第1章一路顺风
“茄子......”
2000年6月29号，星期四。
京城电影学院门口，一群风华正茂的年轻人，穿着学士服，聚在一起完成学生时代，最后的团体活动。
拍毕业照。
即便是大夏天，穿着一身黑的学士服，还戴个帽子，已经出了一头的汗，可每个人脸上都洋溢着笑脸。
人群中的唐言，咧开笑脸，跟着喊出了整齐的口号，还拖着长长的尾音。
“茄子......”
毕业了！
唐言心里微微叹了口气，也有些激动，回到这个时代，四年就过去了。
没错，他穿越了。
从2021年春天回到了1996年的秋天，京城电影学院开学那天，一个文学系大一新生身上。
穿越这种事，但凡不是穿越在什么猪啊、狗啊的身上，都不会是件坏事。
前世作为一个三流网文写手，赶上了影视行业大爆发，转型成为了一名三流编剧。
不红的作者，和大部分时候都无法署名的编剧，这两大尴尬职业，唐言都干过。
所以唐言很珍惜人生得以重来的机会，大学四年，也没有去干别的，认认真真地完成了自己的学业。
也是为了熟悉这个时代，25年前的华国一切都是那么陌生。
除了学习，也写点东西，赚点学费和生活费。
四年过去了，唐言也彻底融入了这个时代，和在场的所有同学一样，现在都是电影学院96级毕业生。
也是一枚即将踏入社会的粉嫩新人。
“快点啊你们，拍够了没有，等半天热死了。”
就在唐言展望刚刚开始的二十一世纪的时候，有人打断了他的思绪。
校门口等着拍毕业照的还有其他系，表演系的俊男美女们在旁边也等久了。
一个大眼睛的短发女生一边用手扇着风，一边在那嚷嚷。
现在红遍半边天的赵遮天...
唐言瞄了他们一眼：“你催个屁啊，没看见小明还在补妆。”
“啊...干啥？”
人群边上拿着个小镜子，照来照去的黄小明听见有人叫自己，有些迷茫地看了过来。
“没事，好好照照，毕业照也打扮的帅气点。”
唐言对他比了个OK的手势，拉着文学系几个男同学合照了几张。
黄小明憨憨地笑了笑，又侧身过去对着镜子，收拾他那一头二八分的短发。
96级表演系里，最臭美的不是哪个女生，而是日后的霸道总裁黄小明，从大一开始，他口袋里就随身带着一个小镜子。
这是黄小明从高中就开始的习惯，书桌里必定放一个小镜子，时刻注意自己的外表。
只是大学上表演课，很多时候没桌子，就随身带着。
自认为英俊帅气，又特别臭美。
赵遮天没好气喊了一句：“黄小明你有完没完了，那几根毛弄了半天，戴着帽子又看不出来。”
“来了来了。”
黄小明身体一顿，赶紧抓了两下头发，收起镜子走过来。
唐言拍完了照，看他在赵遮天身边乖巧的模样，也是一阵无语。
舔狗！
“戴帽子也要注意发型啊，毕业照一辈子就一次，二十多年以后，等你成了油腻大叔，大家翻出毕业照就发现。
嚯，原来黄小明年轻的时候，也有这么帅气的一面。”
“我靠唐言你什么意思，想当年高中在我们学校，我也是响当当的校草好吧！”
黄小名憨是憨了点，不过可不傻，开始和唐言掰扯起来。
“你们不知道，高中的时候我天天被女孩子堵，几个女班干部经常利用职权调换座位，就为了跟我同桌，就差打起来了！”
吹了八百遍的牛，都快飞出了银河系，表演系的女生们已经忍不住笑了。
“不知道是谁每次都缠着我们一起玩呢，出去玩不带你还不高兴了。”
“我那是保护你们！”
面对其他的女生，不管多漂亮，黄小明都能脸不红心不跳。
他再次强调了一遍：“你们女孩子自己出去玩多危险啊，我不得跟着确保你们安全。”
“哈哈......”
电影学院的学生，不管哪个系的，在行业里都很吃香，大部分人早就已经走出校门工作了。
不过，在学校里，就算马上就要正式毕业，大家还是同学之间的相处模式。
也就这最后的时光了，踏出了校门之后，一年都不一定能见到两次。
表演系在门口拍毕业照，唐言和文学系的同学道了个别。
虽然这些同学里没有后来耳熟能详的知名编剧，不过现在混的都不差。
有知名儿童作家的女儿，9岁就发表作品了，毕业了也回去写书去。
有已经入职京城电视台，担任节目制作人。
也有继续学习的，不过半数都是干编剧，有的编剧的电视剧都在开拍了。
唐言也有了工作，进了电影剧本策划规划中心。
虽然听起来名头不响亮，不过也是光电总局直属事业单位。
主要职责是协助国内外制片机构，策划可以在国内拍摄、国内上映的电影剧本。
唐言上了大半年的班，大部分时间都是跟着领导开会，要么就写写材料。
单位级别不低，正事其实没多少，毕竟国内压根不缺剧本，缺的是拍电影的人和资金，多少剧本丢在那吃灰都没人过问。
也就是全国各地的制片厂要拍主旋律片子，需要剧本，中心就和制片厂开个会讨论讨论怎么拍，没少出差。
先上着班吧，实在是这个年代，电影市场还没开放，民营企业拍电影连许可证都拿不到，必须要挂靠一家国营制片厂。
还得等到2002年，民营企业才正式有资格单独拍片，话说国足好像也是2002年世界杯出线？
也只有穿越一回，才能见到国足世界杯出线这种盛事了。
就在唐言想着，这么大的喜事，到时候要不要去现场看看，或者是不是该买个球，那玩意怎么买的时候，表演系也拍完了毕业照。
“小明、陈昆、祖枫......”
唐言去和他们几个男生打了个招呼，毕竟马上就要分别了。
虽然不是一个系的，不过同一届就这么些人，互相之间都很熟了。
黄小明回忆了一下学生时光，关心起了唐言的工作：“你在规划中心怎么样，这就提前进入养老生活了？”
“还行吧，挺悠闲的，就看看电影，开会写写材料什么的，以后有机会找你们拍戏。”唐言笑道。
黄小明乐呵呵地点头：“说话算话，那我们可就等着了。”
唐言一口应下：“以后有机会把你们电影学院三骚凑一部戏里。”
“......”
黄小明、陈昆、祖枫他们仨顿时脸一黑，要不是看在同学之情，都要在学校门口来一场真人PK了。
电影学院三骚，是唐言给他们取的外号，三个闷骚的大小伙子。
只不过三人各有不同，黄小明属于骚而不焖，除非在赵遮天面前。
陈昆从小跟外婆长大，家庭原因导致性格有些焖，可是高冷的外表下，却是一颗骚动的新，只是骚气的不明显，算是又焖又骚。
祖枫就是个彻彻底底的书呆子，最喜欢做的事就是写东西、摘抄、书法，每星期要给父母写一封信，焖而不骚。
一开始祖枫很抗拒这个称呼，不过唐言喊了大半年，知道不管怎么反对都没用，也就放弃挣扎了。
只是时不时地表示自己的抗争：“我不是，别瞎说。”
“你都勾搭上中戏的老师了，还不是？”
黄小明颇为惊叹地竖起了大拇指：“我辈楷模啊！”
电影学院的学生泡到了中戏学生就已经是大新闻了，更别说是电影学院的表演系学生，泡到了中戏表演系老师。
要是传开了，那对于两个学校，都是轰动一时的大事。
祖枫急了：“还没有，我们只是朋友。”
唐言也帮着解释：“对，朋友嘛，每星期两封信的朋友，比给父母寄的还多一封。”
祖枫本来就是个书呆子，擅长写东西、讲道理，可是不跟他讲道理的时候，就没辙了，只能急的满脸臊红。
他要是个女孩子，指不定被人看成黄小明和唐言在调戏小姑娘。
可祖枫这大龄单身老实人，一脸窘迫的样子，不知道的还以为，干什么坏事，被抓现行了。
一旁的陈昆没有参与进去，继续在旁边做一个安静的美男子，一脸的高冷范，只不过脸上的坏笑出卖了自己。
偶尔插一句嘴：“都什么时代了，祖枫你怎么不直接去中戏约她，光写信有什么用。”
“怕挨揍吧。”
黄小明替祖枫回答了，言语里颇为兴奋。
“当初咱们在军艺门口，不就是差点被人给揍了嘛。”
见话题从自己身上转开了，祖枫也连忙道：“都怪唐言，好好的人家新生报道，非要拉我们去看师妹。”
“看你们一个个胆小的，他们还敢动手不成，看了又怎样！”
唐言撇撇嘴，去年军艺开学，他是想去看看未来的军艺校草沈藤，毕竟前世只是在照片上看过，没见到真人版的校草沈藤。
可惜只是见了一面，然后黄小明多瞄了几眼人家小学妹，军艺的男生不爽了。
还没等人家赶人，黄小明察觉到了眼神不善，胆子小先跑路了。
祖枫提前认识了未来妻子刘天慈，也多亏了唐言，本来他要到留校任教，在今年年底的一次交流会上，才第一次和刘天慈见面。
大一的时候唐言偶尔就带他们往中戏跑，第一次去想和中戏的女生们搞搞联谊的，交流交流艺术心得。
不过中戏的男生知道了不答应，刘晔带头在学校里把他们几个堵住了。
就刘晔那人高马大的，估计能打两个黄小明。
联谊不成，就改串门，偶尔去中戏看看他们排的舞台剧，去年祖枫就认识了刚刚在中戏任教的表演系老师刘天慈。
一个书呆子闷葫芦，一个性格开朗，就这么对上眼了，不过一直停留在书信往来上。
除了认识一下军艺校草沈藤，促成了祖枫这个大龄单身狗的姻缘。
唐言也在“梦幻酒廊”酒吧，看过黄博的演出。
以前周汛偶尔也会去，不过是玩票性质的，现在基本上见不到了。
在王府井大街，认识了摆摊给人画画的宁昊。
碰到过17岁的高媛媛和同学逛街，把广告公司的员工当成骗子。
学生时代还是有很多有乐趣的事，现在刚毕业就开始怀念了。
在学校门口回忆了一下大学四年的生活，也就各自分别了。
也没有再去聚聚，实际上刚刚过去的大四，在学校的时间就很少了，大家都很忙，唐言都上了大半年班了。
二十一世纪的第一个夏天，唐言的大学生涯，正式结束了。
电影学院附近的蓟门桥公交车站，刚走到站台上，一辆公交车就稳稳当当地在旁边停下。
88路公交车，正好是他等的那辆。
上车，关门。
老练的司机大叔一脚油门下去。
“嗖！”
一路顺风！
第2章《大腕》
电影学院离电影剧本规划中心并不远，88路车只需要坐四站。
在小西天下车，这当然不是《西游记》里的小西天小雷音寺。
据说以前这里有一座庙的，不过现在就只剩下一座小西天牌楼了。
时间长了，周围这一块就统称小西天，也是京城电影行业的核心之一。
电影学院、主办大学生电影节的北师大、北影厂、华国电影研究中心、中影集团等等都在附近。
下了公交车，没走几步路就是中影集团了，电影行业国企中的老大。
唐言每天上下班都会路过这，在这个电影行业缺乏民营资金的时代，几乎每天都有人拿着剧本去中影拉投资。
后来很多人怀念的煤老板，现在还没有大举进军影视圈。
还要等到2002年，国家取消电煤指导价，煤价市场化，煤矿主们摇身一变成了腰缠万贯的“煤老板”。
煤老板们好忽悠，一为了捧人，二是为了洗掉“煤老板”的标签，其三才是赚钱。
他们也不会对电影指手画脚的，不干涉创作。
相比后来凌驾于创作者之上的互联网时代的资本，导演、编剧们简直爱死煤老板了。
可煤老板没进场，又缺乏民营资本，内地电影主要还是靠几大制片厂投资。
而国企也是没有钱啊，体制内的导演都缺乏资金，更别说别人了。
所以，唐言基本上就没见过有几个人，是笑着从中影走出来的。
今天正巧，迎面就碰到一个有些踌躇，准备往中影大门里走的人，手里紧紧地攥着一个皮包。
还是熟人，唐言挥挥手打了个招呼。
“陆钏师兄。”
那人正是98年从电影学院导演系硕士毕业的陆钏，电影学院学生就那么多，基本上都认识。
中影大门前，满心激动又有些忐忑的陆钏，正酝酿着待会怎么介绍自己苦心准备的剧本，被人突然叫住，吓一大跳。
盯着唐言看了一会，认出了这个文学系的师弟，脸上才浮现笑容。
陆钏看唐言两手空空，有些奇怪：“是唐言啊，你也来中影？”
唐言笑笑：“我正要去上班，单位就在前面的电影剧本规划中心。”
“对哦，你和zw他们一届的，也毕业了。”
陆钏点点头，抬起了攥着公文包的右手，压下自己内心的忐忑，努力让自己看起来淡定一点。
“我和韩总约好了，谈一谈我的新电影。”
确实是约好了，不过是在陆钏屡次碰壁之后，他那个作家老爸陆天铭出面，才有机会和中影的韩总见一面。
具体多大把握能拿到投资，陆钏心里也没底。
不过，在师弟面前，还是要装做一副云淡风轻的模样。
虽然是故作淡定，不过唐言还是从陆钏脸上看到了忐忑、激动。
快三十岁的人，可是也才刚毕业不久，脸上藏不住事。
“师兄准备拍电影，是什么类型的啊？”唐言有些好奇道，虽然八九不离十应该是那部《寻枪》了。
“大概是一个关于丢失了自我，失去了做人的意义和价值，最终付出了生命的代价，追寻到了失落的梦想和生命......”
说起自己精心写出来的剧本，陆钏也有些自得。
想起来唐言的单位，就是配合制片公司创作、完善电影剧本的，于是随口道：“到时候我这片子要筹备了，你来我剧组，搞创作也不能闭门造车。”
“那谢谢师兄了。”
道了个谢，也祝他顺利拉到投资，留了个电话，两人也没有多聊。
看着陆钏昂首挺胸迈进中影大门，唐言也暗暗摇头。
去《寻枪》剧组干嘛？
看陆钏和江文打架？
况且，看陆钏那样子，这一趟也不一定能拉到投资呢，《寻枪》这片子还要2002年才上映。
陆钏这样有一定背景的导演，拍个电影都要求爷爷告奶奶，走各种关系，还不一定有人投资。
可见在这个年代，拍电影是多么不容易。
国营制片厂没钱，民营公司也没多少。
内地的电影市场，经过八十年代的辉煌之后，现在已经萎靡不振了，电影院都不知道倒闭了多少。
用一片荒漠来形容，都不过分。
不过，还为时过早，刚刚起步。
只有唐言才知道，刚刚起步的电影产业，很快就会进入快车道，走出自己特有的“中国速度”
......
中影往前一点，就是华国电影艺术研究中心大楼，唐言工作的单位就挂靠在这里。
电影剧本规划中心虽然是光电直属事业单位，现在的主任是电影局副局长兼任。
不过整个单位就十来个人，办公地点也就在电影艺术研究中心大楼里凑合一下。
电影艺术研究中心，也和电影剧本规划中心一样，总局直属事业单位，级别一样。
不过人家地盘就大多了，一栋12层大楼，下面有外事处、收集整理部、京城电影资料库、长安电影资料库、研究生部、电影研究室、社科管理处、华国电影报社、当代电影杂志社、技术部、事业发展部、多媒体馆。
同一级别单位，办公地点还得挂靠在别人单位下面。
足够说明电影剧本规划中心是什么清水衙门了。
回到单位，唐言向领导报了个道。
电影剧本规划中心下面就两个处室，办公室和策划室，唐言就是策划室的，整个科室加上正副主任，不到十个人。
“主任。”
“小唐这么快就回来了？”
策划室主任苏晓卫倒是不急着让唐言上班，反而有些感慨地回忆起十多年前在北师大的校园生活了。
40岁的中年妇女，还是文艺工作者，工作清闲，最容易伤感往昔。
“这一毕业，就不知道多久才能见一次了，你们年轻人应该好好聚一聚。”
唐言连忙表示万事以工作为主：“我还有点材料没写完，过两天不是咱们中心要去和长影厂开会嘛。”
“对了，这趟你就不用去了，剩下的材料交给小张写就行了。”
啊...
唐言有些发蒙，难道这几天忙着给楼上《当代电影》杂志写文章，赚点外快，没用心写材料被发现了？
还是前天去楼下电影资料馆查资料，结果跑去他们多媒体馆的放映厅，看了一下午电影的事暴露了？
不对啊，上班摸鱼，这不很正常的事情嘛！
“冯晓刚在筹备一部新电影，你正好跟着去学习一下。”
苏主任的话让唐言停下了自我检讨，有些惊愕。
“主任，冯晓刚导演的新片，我去不太合适吧。”
2000年，国内最好的导演是张一谋还是程凯歌这个虽然有争议，可是目前最火的导演，那冯晓刚绝对是当之无愧的。
《甲方乙方》、《不见不散》、《没完没了》开创了贺岁片概念，乃至内地商业片的模式，三部贺岁喜剧总票房超过一个亿。
去年一年，内地电影市场总票房才八亿出头罢了。
虽然冯晓刚未来太多黑点了，不过这个时代，说句不夸张的，他就是内地商业导演第一人。
这样一位大导演的新电影，怎么轮的上唐言这么一个没名气、没资历的编剧参与。
苏主任笑着摇摇头：“有什么不合适的，咱们中心的职责就是协助策划在国内上映的电影剧本，况且这种电影还是你们年轻人去最合适了。”
这下唐言差不多明白了，策划室加上两个主任，一共不到十个人，而且大半都是那种文艺工作者，搞艺术的。
冯晓刚这几年很受观众欢迎，可是在主流电影圈里，大部分人对他不屑一顾。
而且，这趟大概率就是打酱油的，不可能真的去帮着策划剧本，中心里有资历的还真不一定愿意去。
不过，穿越回来的唐言对电影的看法可和如今大部分人不一样。
商业片，或者说大多数人喜欢看的电影，必定是要成为主流的。
这么好的事，唐言还巴不得呢，笑着应下来：“谢谢主任，我一定不给咱们中心丢脸。”
“什么丢不丢脸，又不是去打仗。”
苏主任笑骂了一句：“他们剧本也已经有了，你也不用干什么，就跟着去看看，认识认识人。
韩总也很重视冯晓刚的电影，会经常去，你也机灵点，说不定你那个剧本有希望了。”
唐言愣了愣，没想到主任还有这个想法，他确实早就写了个小成本的剧本。
工作这大半年跟着领导和好几家制片厂各种开会，可是各大制片厂都穷的揭不开锅了，哪怕有觉得剧本还行的，也掏不出钱。
至于规划中心，也是个清水衙门，别说一毛钱没有了，就算有钱也轮不到唐言的剧本，策划室那几个编剧，谁不是手头上攥着十个八个剧本。
整个京城电影体系里，有能力，并且愿意投资商业片的，也就剩中影的韩总了，相比其他人，他更热衷扶持商业片。
这不光是在大导演剧组学习的机会，也是一个推销自己的机会。
“主任放心，我一定不辜负这个机会。”
想了想，唐言又自告奋勇地提议：“小亮明年就上六年级了，再过一年又要升学考初中，是关键时候了，暑假要不我去给他补补课？”
上个月唐言就去给苏主任的小孩补了两个星期课，星期六、星期天各半天。
加上之前在苏主任丈夫，霍建奇导演的《蓝色爱情》剧组当了一个多星期的工具人，说好听点就是助理编剧，霍建奇还挺满意。
收获了苏主任好感的同时，也多了一个小“敌人”。
“那倒不用了，暑假小亮去他爷爷奶奶那玩，还不知道什么时候肯回来，这孩子一放假就巴不得逃离我们身边。”
说起儿子，苏主任也是一脸的操心。
突然话锋一转，开始关心起唐言的个人问题了。
“小唐啊，你现在还没有女朋友吧，你喜欢什么样的，跟我说说，改天帮你介绍几个。”
“......”
唐言感觉有些头皮发麻，果然和传闻中的一样，机关单位的中年妇女都热衷于当红娘，哪怕是充满文艺细胞的苏主任也是一样。
好在苏主任只是习惯性地一说，没有强行要给唐言介绍，被搪塞过去了。
又错失了一次当媒人的机会，苏主任还是有些遗憾的。
她摇摇头，拿起面前的一份文件递给唐言：“这是他们还没有确定好的剧本，你拿回去研究研究，到时候有什么好的想法，机会合适的也可以提一提，胆子放大点。”
“谢谢主任，我明白。”
唐言接过剧本瞄了一眼，就是那部《大腕》，20年后因为李成儒老师的一段台词，再度出名。
按苏主任这个说法，那就是让唐言机会合适就大胆表现了。
苏主任点点头：“好好抓住机会，中心也只有你写商业电影的剧本了，除了主旋律和文艺片，我们也需要商业化的电影。”
何止唐言是唯一一个写商业电影剧本的，中心其他人别说写商业剧本，不讽刺两句商业片就不错了。
这也是常态，现在的电影人都是搞文艺工作的，和商业没多大关系，甚至很多人对商业电影不耻。
......
拿着剧本出了主任办公室，回到自己的位置上，唐言从桌上抽出一个文件夹，随手递给隔壁的同事。
“姗姗，过两天去长影厂出差，主任让你跟着去，这是研讨会要的资料，还有点你自己补充完。”
“哦，好。”
张珊珊连忙接过文件，扶了扶眼镜，一脸认真地打开。
长影厂可是大厂，比那些开了半天会，结果最后连拍片子的钱都拿不出的小厂强多了。
可是一翻开，看着那寥寥几行字，张珊珊愣住了。
“你还没开始动笔啊？”
“这不写了嘛。”
唐言一边收拾下桌子，回头指了指文件上的几行字。
“我已经把研讨会可能会提到的几个要点都总结出来了，这都是重点，具体的内容你再补充一下就行了，很简单的。”
“我有事先走，剩下的交给你了。”
“诶，唐言你又干嘛去啊？”
“楼下资料馆查点东西。”
“......”
第3章王保强和葛忧
唐言拿着《大腕》初稿剧本已经研究两天了，时间不长。
但是好在作为穿越者，对这部电影一点都不陌生，而且冯晓刚这个时候的特点就是幽默+讽刺。
就是一个电影厂下岗了的摄影师，为好莱坞大导演导演泰勒操办葬礼的故事，讽刺当下无孔不入的广告，以及金钱对人们生活的影响。
今天也到了主创开会的时候，唐言要代表电影剧本规划中心参加，早早地就起床了。
北影厂离住的地方很近，都在小西天这块，跟电影学院也只有一墙之隔，紧挨着的。
好莱坞有八大电影公司，国内同样也有八大制片厂。
京城、魔都、西安、长影、八一、峨眉、珠影、潇湘，在过去几十年里，就是国产电影的代表。
各个电影制片厂各有不同，比如最早成立的长影厂，最初叫东北电影制片厂，在贺岗成立。
没错，就是那个五万块钱一套房的网红城市贺岗。
长影厂最有名的是早期的译制片，尤其是苏连译制片，以前没有专业的配音演员，口音很重。
于是观众就奇怪，怎么苏连大兵满嘴的东北口音？
北影厂主要是拍故事片的专业厂，再加上京城现在是影视行业的核心所在，北影厂可以说是最热闹的制片厂了。
大清早来到北影厂，两边已经挤满了等活的人了。
当然，这些人不全是群众演员。
更不是怀揣着梦想来这里实现自己的演艺价值，或者想当大明星的。
这差不多算是一个小型的人才市场，什么活都有。
离北影厂不算远的青华大学附近有很多画廊，很多学美术的学生，经常需要人体模特。
脱光光的那种，毕竟人体模特不需要帅哥美女，就需要这种饱经风霜的劳动人民，身上有故事。
一小时三五块钱，有的当时就结账，有的第二天拿着签字的单据，有人来北影门口给你结算。
还有场工，不一定是剧组，可能别大型活动需要很多人力，也就是搬运工之类的。
或者医院排队挂号，逢年过节火车票排队。
结婚抬轿子，这年头还有，从家里抬到酒店。
反正只要不违法，有活价钱合理，什么活都干。
跟打零工没多大区别了，有些人甚至都没地方睡，晚上只能去三环路边上的小树林。
有人去小树林是为了刺激，有的人只是为了生存。
喝水喝自来水，吃饭去对面邮电大学食堂买馒头。
做着明星梦的人很少，还要等到在北影厂走出来的王保强火了，怀揣着梦想来当群演的才越来越多。
毕竟梦想也是要有支撑的，大家一看，连王保强这个外表不起眼的群演都火了，没道理我不行啊！
当然，也有剧组来这里拉群演，只是一天也没几个剧组，毕竟影视行业盘子还太小了。
没活干的群演们也百无聊赖地蹲在路边，聊天的聊天，干什么的都有，也有人会趁没活的时候去附近捡捡瓶子。
这就是2000年国内影视行业的现状，毕竟行业就这么点大，养活不了那么多人。
唐言看着这些群演，一路往北影厂门口走去。
在北影厂门口大树底下，倒是看到了一个有些眼熟的身影。
看着那个脸上还有些雀斑的瘦弱身影，唐言笑了笑，经过他旁边时，拍了拍他胳膊。
那个蹲着的瘦弱身影抬起头，先是有些奇怪，不过看清楚唐言的外表和穿着，连忙咧开嘴，露出一口白牙，忙不迭地站起来。
“老师您好！”
“你好。”
唐言也冲他笑了笑，不过没说什么，就往北影厂里面走了。
往厂里走了几步，又回过头看了一眼。
无数次经过北影厂，这还是第一次正好遇到了王保强。
没错，那个笑起来露出一口白牙的瘦弱身影，就是未来无数群演的偶像王保强。
那头王保强还没反应过来是怎么回事，正有些纳闷，一个顶着光头戴着墨镜的男人居高临下，揉了揉他的脑袋，也对他笑了一下。
这人他认识，连忙继续露出标志性的憨笑。
“葛老师您好！”
“你好。”
光头冲他点了点头，也没说什么，优哉游哉地往厂里走。
留下一头雾水的王保强，摸着自己的后脑勺，愣在原地，不知道发生什么事了。
......
“葛老师，您好。”
那明晃晃的大光头，不是葛忧是谁，唐言迎过去打了个招呼。
“你是？”
葛优看了看唐言，以为他是北影厂的职工，好奇道：“刚才那小伙子有点特别，是你亲戚？”
“我还以为是葛老师您亲戚呢，笑的时候特聪明，容易招人喜欢，天生的喜剧演员料子。”
葛忧属于那种没什么架子，很随意的人，唐言也就开起了玩笑。
“那可不是我亲戚，不过这孩子确实讨喜，笑起来特单纯，不过你说的聪明是怎么个意思，我看有点傻乎乎的。”葛优问道。
唐言回忆了一下刚才王保强看清楚自己的穿着打扮，之后露出的笑脸，分析道：“葛老师您没注意吗，他刚才笑的时候稍稍眯起了一点眼睛，这样更显得憨厚。
而且又稍微低着点头，眼睛往上瞅你，露出眼白，更惹人同情。”
葛优微微一愣，回想了一下，还真是这样。
他有些好笑地摇摇头：“还以为是个朴实憨厚的农村小伙子，原来是个老油条，连我都被骗了。”
“葛老师您可是咱们国内的喜剧大师，这方面谁能骗得到您，他虽然有点讨巧了，不过依我看未必是装出来的。”唐言道。
“哦，怎么说？”葛优倒不是理会唐言的马屁，只是好奇。
唐言继续分析：“您看啊，他应该只有十七八岁，做群演时间估计也不长，我觉得只是本能地向外人展示自己讨喜的一面，不能算刻意演出来的，可能他当时自己都不知道，自己会有这么多细微的表情变化。”
葛优想了想，点点头：“也对，真实的才最能骗人。”
作为一个喜剧演员，葛忧也没想到北影厂随便一个职工就对“笑”就这么深的理解。
两人就并排走着，边走边聊起来其他电影中比较经典的“笑”。
一路边走边说，进了北影厂主楼，上二楼，来到一间会议室门口。
葛忧还有些意犹未尽，这个年轻人关于笑的表演层次和喜剧的见解，很多是和冯晓刚交流的时候都没有听到过的。
“我到了，咱们下次再聊，你是哪个部门的？”
唐言看了眼门口的牌牌，笑笑：“葛老师，我也到了。”
第4章咳咳咳
2000年的时候，内地的所有电影，都必须挂靠在国营制片厂旗下。
所以，即便是3部电影拿下1亿票房的冯晓刚，新电影《大腕》，名义上还是在中影旗下的北影厂名下。
这年头全年都没有几部片子上映，更别说大导演了，中影非常地重视。
开会，也是必不可少的环节，而且中影的韩总也亲自参加。
韩总、导演冯晓刚、《大腕》投资方华艺广告公司的老板王宗军和王宗磊兄弟、海外发行方哥伦比亚亚洲区制作总监陈国福，一行人浩浩荡荡来到了北影厂的会议室。
一看到会议室里葛忧已经在等着了，还和一个陌生的小伙子聊的挺高兴，都有些奇怪。
这人谁啊？
正主来了，打酱油的唐言也站了起来，不过还没等自我介绍，葛优已经笑呵呵地替他介绍了。
“韩总、王总，这是电影剧本规划中心派来帮忙的唐言。”
唐言有些感激地看了葛优一眼，也连忙自报家门。
虽然不知道是什么关系，不过葛忧都帮着介绍了，王忠军和冯晓刚他们也冲唐言点点头。
韩总笑笑招呼大家坐下，顺便带上唐言：“小唐你也找个地方坐。”
也仅限于此了，没有被当成空气。
唐言找了个角落里的位置坐下，葛忧也凑了过来，优哉游哉地摊在椅子上。
“开会也没我什么事，乐的清闲。”
“谢谢葛老师。”唐言小声地道谢。
“不打紧，冯导在喜剧方面是专家，你也多学习学习。”
葛忧摆摆手，看对眼了，顺手抬一嘴的事。
本来以为是北影厂的职工，可能跟过的剧组多，见识多，没想到只是个刚从电影学院毕业的学生。
刚毕业，才参加工作，就对喜剧电影有这么深的理解，也聊得来，就提了一嘴。
唐言嘿嘿一笑：“我就是来学习的，反正也轮不到我做什么。”
......
陆陆续续人到齐，包括《大腕》的两个编剧石槺、李小明。
人齐了就开会，唐言也掏出本子。
基本上没他说话的份，听着就行。
会议也是关于剧本的，这两天里唐言也搞清楚了《大腕》剧组的情况。
剧情什么的再清楚不过了，就是为一个好莱坞大导演操办葬礼，把葬礼变成了一桩生意，经典的冯晓刚式讽刺喜剧。
即便是二十年后，随着移动互联网和短视频平台的崛起，电影也再度走红。
最经典的当属扮演精神病人李诚儒老师，关于房地产的那番预言了。
《大腕》投资3000万，放在如今已经不是小数目了，一年都没有几部电影能拿3000万票房。
3000万成本里，片酬差不多就占了一半，女主角是关芝林，电影里那个好莱坞导演也是加拿大知名影星。
不过哥伦比亚出了2000万，拿了海外版权。
当然，最后哥伦比亚没有把这2000万成本收回来。
实际成本只有一千万，就冯晓刚之前几部电影的票房来看，《大腕》基本上是稳赚的。
电影现在已经立项，剧本也有了，演员都齐了。
不过，这次会议，还是关于剧本的。
第一版的剧本是李小明写的，就是《渴望》的编剧，业内大牛。
不过冯晓刚不满意，又找来石槺，想把故事写的更丰满一点。
石槺现在虽然名头不显，不过《奋斗》就是他写的。
已经是第二版剧本了，冯晓刚还是不满意。
主要是石槺是写小说的，他的剧本太复杂、也太深了。
会上，冯晓刚和李小明、石槺，为了剧情争论个不休。
才二十分钟不到，会议室里已经是烟雾缭绕了。
“我要的是一个电影剧本，不是一部内容深刻的小说！”
冯晓刚又掐灭了一根烟，使劲地在烟灰缸底按了几下，眉头紧锁。
“如果是单纯的一场闹剧，你大可不必找我来写这个本子！”
石槺也来脾气了，作为一名作家，对自己得作品也是寸步不让。
这摆明了就是说，自己不屑写俗套的闹剧，那么低级的东西别找劳资！
冯晓刚又点上了一根烟，猛吸一口：“这个剧本，深刻过头了，大导演泰勒、泰勒的助手露茜、给泰勒打工的尤优和女友小芸、制片主任皮特、编剧列文、老派好莱坞的制片人老威尔、旧式投资人托尼、野心勃勃的年轻制片人小威尔、狡猾的南棒投资人、精明的日方投资人，这些人物之间的碰撞和恩怨.....”
说到一半，冯晓刚头都大了，不说别的，光这么些人物，他都没法拍。
石槺依然底气十足地反驳：“我要表达不同人物的生存状态和理想追求，他们有迷茫有追求有失落有激情，这样才能让一部作品更加丰满，这也是必不可少的！”
冯晓刚加重了语气：“我不需要这么多人物，观众也不想看到多这么多糟心的事！”
石槺一脸不屑：“有形无神，那就落了俗套！”
反正谁也不能说服谁，另一位编剧李小明除了开口说两句之后，也不插话了，反正他的第一版剧本早就被冯晓刚给否了。
也就乐的看他们吵，可惜的是没有瓜子。
华艺广告的王家兄弟也不懂剧本，想提点意见也没话可说，只是在他们快要吵出火气的时候出来打圆场。
又争了半个多小时，会议室里几杆老烟枪，吞云吐雾个不停，把不大的房间里变成了“人间仙境”。
“咳咳咳咳......”
不断做着记录的唐言忍了一个小时，终于憋不住了，差点没被呛死。
这一声咳嗽，也让会议室里为之一静。
石槺正给冯晓刚上思想教育课，被一个小年轻给打断，本来心里就有气，越发地不爽了。
他转过头脸色不善地盯着唐言：“你有什么好建议？”
“那个...石老师，我不会抽烟。”唐言有些不好意思地说道。
这下石槺也不好说什么了，人家年轻人不抽烟，被他们给呛得受不了咳嗽，难不成还发火。
刚积攒起来的火气就被这么一打岔给消掉了，石槺也顺手灭掉了嘴里的烟。
“确实也焖得慌，影响思考，小李去把门窗都打开，透透气，换换脑子。”
韩总也终于是出来打圆场了，石槺和冯晓刚吵了一个小时，都较上劲了，再吵下去也没个结果。
他看了冯晓刚和石槺一眼，笑笑道：“其实你们的想法都是一样的，晓刚想要讽刺生活中无孔不入的广告这种现象。
石槺你想要进一步表达，金钱是如何渗入到人的生活中，并控制着人的一切，两个意义本质上是一样的，只不过一个浅一个深，现在的问题就是需要在中间找到一个平衡点。”
确实没错，唐言听了一个小时，也听明白他们在争什么。
想了想，唐言拿起笔在笔记本上写了起来。
旁边悠哉悠哉的葛忧凑过来瞄了一眼，看着唐言写了两行字。
“小说家对事物的态度，导演对生活的调侃。”
葛忧不由地坐直了身子，这短短十几个字，就总结了石槺和冯晓刚对于剧本的分歧所在。
想了想，葛忧笑着对愁眉不展的众人提了个建议：“这都一个小时了，要不然听听唐言的想法？”
第5章把编剧气跑了？
吓？
唐言愣住了，虽然难得和韩总接触的机会，自己也在琢磨该怎么表现表现，找个恰当的时机推销自己的剧本。
可是，冯晓刚和石槺吵了一个多小时，都在气头上，这时候也轮不到自己说话。
要不是刚才和葛忧聊得挺好的，唐言都都怀疑他是不是要坑自己了。
面对唐言的目光，葛忧微微一笑。
机会给你了，好好把握！
葛忧这突然的提议，也让其他人有些摸不着头脑。
难道是他哪个远方侄子？
“对，年轻人脑子活泛，说不定有什么奇思妙想。”
王宗军也表示赞同，反正只要让冯晓刚和石槺别吵了就行。
葛忧的面子要给，冯晓刚也冲唐言点点头：“唐言是吧，你有什么想法，说说。”
没办法了，既然要说，唐言也就不扯什么虚头巴脑的，反正他是规划中心派来协助《大腕》剧本策划的，这也是分内的工作。
冲韩总他们点点头，唐言就开口了：“冯导、石老师，我觉得刚才韩总说的很对，你们的想法是一样，只是石老师想要讲的更深，直指现象本质，为什么不能综合一下，二者兼备呢。”
“说具体的，怎么兼备？”冯晓刚问道。
唐言道：“冯导是想要的是讽刺和幽默，顾及到观众的想法，因为很多观众走进电影院，都是冲着你的喜剧来的，为了在烦闷的工作之余，能够乐呵乐呵，笑一笑。
石老师的意思是，电影不应该只让人笑一笑，应该达到更高的层次，也确实有另一部分观众，他们想要看到更深刻的东西，又更高的艺术追求。
所以我觉得，电影重点就放在讽刺和幽默上，而对于这种现象的态度和批判，可以从细节上表达出来，这样就可以不占篇幅，不影响主要剧情了。”
“你这个想法不错，那些深层次的东西，没必要去深入，完全可以用暗示和隐喻来表达出来，果然年轻人脑袋转的快。”
吵了一个小时的冯晓刚难得露出笑脸，点头夸了一句。
看来是真吵出火气了，这是变相说石槺老顽固啊。
石槺好像没听出来，不过还是很不满唐言的说法。
“你还年轻，没读懂剧本的主题，这个世界上，把个人命运与地区事件，乃至世界事件联系在一起的是金钱，金钱像一只无形的手，牵动着所有的人，决定着人与人之间的关系，并在人的生存活动中起着决定作用。
这是电影的主题，是要着重渲染的，没了主题，一部电影流于表面，就等于失去了灵魂，你现在刚刚走上社会，理解不了，还不懂金钱对社会更深层次的影响！”
好家伙，这就人参公鸡了。
不愧是写小说的！
唐言也不能反过头去拐弯抹角骂他老顽固、冥顽不灵的，毕竟是前辈。
不爽归不爽，唐言还是没吭声。
只能表现的有些憋屈，好像碍于对方是前辈，不敢反驳。
我太委屈了，只能把眼泪往肚里咽！
见石槺在欺负年轻人，又开始讲起大道理来，王宗磊怕又扯回去，也出来打圆场。
“怎么又绕回来了，这样，唐言你说说这个暗示和隐喻什么的，怎么弄？”
唐言接着讲自己的意见：“就像石槺老师说的，金钱在无时无刻影响每一个人，或者也可以把金钱指代某些东西。
比如文化、资本，剧本里那个儿皇帝打着哈欠喝可乐，皇权的象征儿皇帝，都被代表文化和资本的可乐所俘，这就是电影要表达的讽刺。
我觉得可以再加深一下，在电影最后再加一个儿皇帝喝着可乐打哈欠的镜头，然后镜头慢慢拉远，宫门关闭......”
“妙啊！”
唐言还没说完，石槺就忍不住一拍大腿，脸上的兴奋之色溢于言表。
“城门关上了，可是就能拒绝金钱、资本对人的侵蚀吗？
这一段可以加进去，即便我们自己的意愿很抗拒，可是终究抵不过那双无形的手！”
“然后呢，唐言你继续说，要怎么更深入地批判？”
石槺倒是对唐言刮目相看了，没想到一个刚毕业的小年轻，能如此的见识。
能让和冯晓刚争了半天的石槺这么大反应，也让王家兄弟、陈国福他们都侧目不已。
就连韩总，看向唐言的目光都多了一丝欣赏。
可是接下来怎么批判...
唐言有些尴尬：“到了这一步，剩下的还是让观众去思考比较合适，毕竟不是所有观众都想看的，有些冲着喜剧的观众，看不出来，不去思考，也不影响让他们笑一笑。
而另一部分对电影有更高要求的观众，自然能从这些暗示里看到我们想要表达的东西，他们自己会去思考。
这样既能够满足不同观众的需求，也不影响它的娱乐性。”
石槺大失所望，还是挠痒痒。
他想要的是把所有要表达的东西，血淋淋地剥开，放在观众面前，而不是流于表面。
不过冯晓刚确对唐言的意见很满意，这几年他的冯氏喜剧大卖，也受到了主流电影圈的抨击和谩骂。
在做喜剧的同时，冯晓刚也想要把内容做的更深刻，得到主流电影圈的认可。
可是，又不能向石槺的剧本那样，那就偏离了自己的本质。
钱也要，内涵也要，可是只能选一个的话，冯晓刚还是要钱。
而唐言说的，多在细节上加一些隐喻和暗示，既不影响娱乐性，不影响赚钱，也更具内涵，简直说到冯晓刚心窝里去了。
“不愧是电影学院的高材生，年轻人思维开阔，说的很好，还有什么想法，都一块说了。”
冯晓刚颇为欣赏地看着唐言，示意他继续。
虽然穿越前的时候，唐言对口碑败坏的冯晓刚没多大好感，不过现在毕竟是2000年。
其实唐言说的，就是后来的成片，就算他不说，经过一段时间的争论，冯晓刚还是能找到合适的方式。
反过来说，这波是唐言把别人的东西拿来变成自己的。
唐言又提了一个建议，把葛忧的女朋友小芸，和关芝林合并成一个角色。
在石槺的剧本里，人物太多了。
就像他们之前争的那样，除了大导演泰勒、助手露茜、给泰勒打工的尤优和他女朋友。
还有制片主任皮特、编剧列文、老派好莱坞的制片人老威尔、旧式投资人托尼、野心勃勃的年轻制片人小威尔、狡猾的南棒投资人、精明的日方投资人。
太复杂了，拍个20集电视剧还差不多。
关芝林这个角色就是个打酱油的，戏份还没有葛忧女朋友多，还不如和女朋友合并成一个角色。
有点类似于沈藤主演的那部喜剧《西虹市首富》，原来是叫《资本接班人》，定的女主角是马莉。
马莉都参加了前期宣传，后来换了演员，才改名《西虹市首富》。
改完之后的剧本里，原本马莉的角色给了宝岛资本推出来的宋云桦，可是宋云桦又没法完全取代马莉的角色，另一部分戏份就分摊到了庄强身上。
《大腕》这一版剧本里，石槺压根没有根据咔位来写剧本，葛忧的女朋友这个角色，戏份比关芝林还重，还不如合并成一个角色。
这下冯晓刚还没表态，王家兄弟倒是很赞同，关之琳的片酬那么高，就来打个酱油的话，太浪费了。
接着唐言又说了成片和这一版剧本里的几个不同之处，冯晓刚都比较满意。
可是，这就把石槺的剧本改的面目全非了，几个重要配角甚至全都变成了无关紧要的角色。
这边说的越多，石槺脸色就越来越不好看了。
一看冯晓刚铁了心要大改自己的剧本，石槺也不想再继续了。
“随你们怎么搞，剧本就不要属我的名了！”
说完，憋着一肚子气的石槺起身就要离开会议室。
这...
聊得好好的，把编剧给气走了？
第6章照顾外国观众
石槺最终还是没有奋而离席，还没走到门口，就被华艺广告的王家兄弟给劝回来了。
冯晓刚也赔了个不是，毕竟是他请石槺来帮忙的，人家不缺这点钱。
当初石槺要当作家，他家人不同意，希望他去做生意，为此还给他买了辆捷达和金劳满天星手表。
不过金劳上镶的钻石太多，在太阳底下闪闪发光，看不大清时间，石槺嫌麻烦。
还好人没走，要不然场面就不好看了。
就算被劝回来了，唐言还是有些尴尬。
冯晓刚他们却没有什么，朋友吵个架而已。
回头喝个酒，醉一回，就过去了。
不过，冯晓刚、王宗军、陈国福他们统一了基调，韩总虽然没表态，不过看样子也是同意了。
自己的剧本删的删、改的改，石槺坐回来之后还在那生闷气，一声不吭。
也就葛忧还是一服优哉游哉的模样，好像事不关己。
不过，没想到只是给唐言一个展示的机会，却给了他大大的惊喜，说的那些提议，好像冯晓刚全都很赞同。
冯晓刚能不赞同嘛，全都说到自己心坎去了。
甚至有些话，他本来也有差不多的想法，只是还没有具体想好、完善，就被唐言给说出来了。
人才啊！
“唐言你今年刚毕业？”
一想到唐言这么对胃口，才刚刚毕业，冯晓刚忍不住又问了一遍。
“前几天才拍完毕业照。”唐言点头道。
“刚毕业就对电影有如此见识，苏主任可是帮了我们大忙啊。”韩总也不吝赞誉。
“韩总说的对，真是青年俊杰啊，家里有人从事电影行业吗？”
黄忠军呵呵笑道，相比唐言在编剧方面的能力，更好奇是不是有什么背景，让一向佛系的葛忧主动帮着介绍。
唐言也只能笑笑，他有个锤子背景。
葛忧笑道：“唐言他不光是编剧水平高，对喜剧和表演也有很深的见解，刚才就我们来的时候，在厂门口看到一个小伙子，笑容特别老实、憨厚，特讨喜，结果被他一眼给看穿了。”
当下，就把刚才在北影厂门口，唐言看穿王保强笑容的事给绘声绘色地讲了一遍。
很平常的一小事，不过葛忧讲故事的能力那是没的说，把这事讲的颇具喜感，让在场众人听的津津有味。
气氛一下子从冯晓刚和石槺的针锋相对，变得融洽了起来。
不过，这个会才刚开始，还只是奠定了下一稿剧本的基调而已。
剧本怎么写，电影怎么拍，还得继续讨论。
把原先的剧本改动那么大，肯定不是小修小补的事。
事实上，剧本的问题很大。
讨论的中途，唐言也适时地提出一些自己的意见。
“冯导，其实我对剧本有一个很大的困惑，好莱坞大导演泰勒这个角色，在这样一部以幽默、讽刺为主的喜剧片里，人物设定太违和了。
这样的喜剧片里，戏份比较多的角色，通常分成三类人：嘲笑他人的人，被嘲笑的人，以及自嘲的人。
可是泰勒这个角色，不属于任何一类，偏偏戏份又多，在整部电影里显得太多余了。”
冯晓刚还没吭声，石槺倒是开口了，语气里满是讽刺。
“我早说了，净顾着讨好外国人，这个角色就有问题，之前我加重了老派好莱坞制片人和年轻的新锐制片人那几个角色的戏份，就是为了弥补泰勒这个角色的空洞！”
得了，又怼起来了，石槺还是很不满自己的剧本被大幅度删改。
文人的嘴，和笔杆子一样厉害。
这时候就需要有人出来打圆场了，一般是王宗磊干这个的，后来对外代表华艺的经常是他，携手各种明星，现身各种社会场合，打各种宣传战。
相比弟弟，王宗军就低调的多，给外界一种沉默寡言、不善言辞的错觉。
不过还没等王宗磊打圆场，一直旁观的哥伦比亚亚洲区制作部总监陈国福，倒是先开口了。
他轻咳两声，说道：“《大腕》和其他电影不同，面临的是全球电影市场，需要国内和国外观众都能接受的故事，泰勒这个角色还是要慎重。”
原来是为了这个，难怪唐言总感觉有点不对劲。
《大腕》哥伦比亚投资了两千万，拿了海外收益，肯定是要在北美乃至全球上映的。
好莱坞电影有一个普遍现象，电影里的华国人配角，看起来跟我们长的不太一样。
典型的就是傅满舟，漫威里面的超级反派。
尖下巴、八字胡、细长眼的奸诈邪恶的形象，总是幽闭在黑暗世界中，精通各种酷刑和毒药，策划种种邪恶勾当，集当时西方人对东方华人所有最恶劣的想象。
好莱坞电影里的华人角色，哪怕是是找配角，不管男女、正反派，都是往那种丑不拉几的形象靠。
与之相对应的是，好莱坞还有一条不成文的法则，在一部电影里面，白人中产阶级总是占据重要位置，获得特殊的照顾与尊重。
《大腕》里的泰勒是有一定社会地位的白人精英，为了要在海外上映，就不能丑化他。
这就导致了电影里那个角色特别违和，他甚至比葛忧这个男主角还要正派。
戏份又多，本身既不负责搞笑，也不煽情，比主角还光伟正，还是个外国人，这种角色就不应该出现在一部喜剧电影里。
不能冒犯外国人，也不能冒犯葛忧这个男主角，国内国外观众都不能得罪。
其实最好的处理，就是和冯晓刚的另一部电影《不见不散》一样了。
那部电影里，葛忧在米国给米国警察上中文课，他站在讲台上，拿着教鞭，教米国警察“趴下”“少废话”“老实点”这些中文。
而且教这几句话的时候，语气就像警察对犯人那样，冲着米国警察说的，还时不时地挥一下教鞭。
而台下的米国警察，则乖乖地坐在下面，任由葛忧教训。
在米国本土，让一向优越感十足的米国警察，毕恭毕敬地听命于一个华国小混混，观众们还是看的挺爽的。
这就是典型的冒犯外国人了，大导演泰勒那个角色，按这么处理的话，对于一部讽刺喜剧来说，更合适。
只是这肯定是不能改的，毕竟哥伦比亚是投资方，而且还是最大投资方。
可有些话，唐言还是直说了：“可是国内观众怎么办，泰勒这个角色贯穿全片，和葛忧老师没有戏剧冲突。
作为一部喜剧的两个主要贯穿人物，应该各怀不同目的或者基于各自的欲望，竭尽全力争斗，相互取消、算计、折磨、拆台、挖苦等等，这样才能引发笑料。”
“国内观众还用担心嘛！”
王宗磊觉得唐言太多事了，就是个来帮忙打下手的，那来那么多话。
“只要是冯导的片子，就不缺观众！”
这斩钉截铁的一句话，虽然显得有些自大了，不过在场的人，都觉得理所当然。
要不然的话，哥伦比亚不会花两千万去买海外版权了，这可是喜剧片啊，全世界各个国家的笑料都是不一样的，文化差异太大了。
王宗军更是对冯晓刚绝对的信任了，不管拍什么。
韩总虽然没有绝对的信任，不过连《一声叹息》这种家庭情感电影都投资了，更别说《大腕》是喜剧片。
冯晓刚的喜剧片，那就是硬通货。
第7章《一只鬼的故事》
为了照顾海外市场，改变自己的风格，其实冯晓刚之前就犹豫过很久。
不过，正如王宗磊说的，只要是自己的喜剧，观众一定会去看，根本不担心票房。
冯晓刚有绝对的自信！
他慢条斯理地说着：“缺乏戏剧冲突我是知道的，黑格尔的喜剧理论里提到了辩证法和矛盾学说，不一定要直接的冲突，通过辩证同样能产生喜剧效果。
就像尤忧、露西、路易王他们讨论泰勒死后转世的情况，没有冲突，通过辩证制造喜剧效果。”
好家伙，唐言都没想到，后来动不动就讽刺学院派导演的冯晓刚，竟然张口就引经据典。
那确实有喜剧效果，可还是被削弱了。
为了照顾泰勒精英白人的影响和西方观众，这一段关于讨论泰勒转世的画面，是用电脑动画展示出来的。
因为里面有调侃泰勒从好莱坞的白人大导演，转世成了非州黑人女孩的情节。
这已经是比较严重的歧视了，为了不让西方观众反感，用动画来表现，效果比真人演出来就要弱多了。
还是为了海外观众，而选择牺牲内地观众的体验。
唐言也没说什么，这也不是他能决定的。
也懒得说这些了，接下来的讨论，唐言也就不提这方面了。
回归剧本本身，石槺也放下之前的不快，按着冯晓刚的要求构思剧情。
没有了冲突，全片就无法以喜剧贯穿，只能选择用段子、包袱去堆砌。
对“可笑可乐”、“笑哈哈”饮料、“硕士伦”隐形眼镜等产品的嘲讽，映射调侃现实，基本上就是这样。
可是，唐言穿越之后，对目前影视行业的各种要求都有了一定的了解。
天安门广场上不允许出现广告标识，连带广告标志的汽车都不能过，故宫里面也不行。
可《大腕》里葬礼那场戏是在故宫拍的，别说贴满广告的汽车，各种广告都一大堆。
对于这个问题，冯晓刚满不在乎地道：“我这是拍戏，不一样！”
王宗磊附和道：“对对，况且可笑可乐、报丧鸟啤酒这些，是讽刺，也不能说广告。”
韩总也开口了：“这个问题到时候我会尽量去协调。”
这就有点双标了，“可笑可乐”鬼都知道是可口可乐，标识都差不多。
其实想想也不意外，这次《大腕》里讽刺无孔不入的广告植入，而冯晓刚正是在电影里把广告植入发挥到极致的人。
《非诚勿扰2》20个广告，植入费用高达6000万，直接把成本收回来了。
自己骂完，又加入进来。
难怪后来黑点越来越多了。
......
《大腕》这么一部喜剧里，就有种种限制，唐言都有些累了。
为了讨好西方观众，泰勒这个光伟正的角色挡在那里，就是一颗电影里的钉子户，还是拔不掉的那种。
比和其他电影厂讨论主旋律电影剧本还烦人，最起码主旋律电影是为了主旋律服务的。
《大腕》是一部喜剧电影，创作的第一目的却不是以喜剧为主，反而要为了海外观众让步，舍弃喜剧效果。
功成名就的冯晓刚也不例外，就为了虚无缥缈的国际市场。
这个年代，国内的电影人都很向往国外的市场。
张一谋去年参加戛纳的《一个都不能少》，因为有一段升国旗的镜头，被戛纳以过度美化、宣传政治给拒绝了。
学校升国旗都不让，可见西方人对我们带着多么深偏见，他们只收反应社会阴暗面的片子，越负面越好。
现在国内那些向往国外的电影人，一半是傻子看不到，一半是装傻看不到。
冯晓刚贺岁三部曲在国内已经达到顶峰了，也开始想着进军国际市了。
不过唐言还是尽好自己的职责，从旁提出自己的意见。
反正都是电影里面看来的，就当是还给冯晓刚，帮他省了点时间而已。
虽然是靠噱头、段子、包袱撑起整部电影，也是也不能太生硬了。
只要将这些串联成一个流畅的故事，在这个时代就是难得的精品之作了。
主要是冯晓刚和石槺、李小明他们三个在讨论，唐言时不时地插两句嘴。
如此和谐的场面，让王家兄弟、陈国福，以及韩总都松了一口气。
而且，每次冯晓刚和石槺为了一段剧情卡住的时候，唐言总能及时提出自己的见解，让冯晓刚很是满意。
石槺就算有什么不满的，也不再去争了，他是编剧没错，可电影说到底还是导演说了算。
一整天就在会议室里呆着，中午吃饭也就是让食堂单独炒了些菜对付一下。
临近傍晚，讨论了一天，完成了对剧本的整体规划和设定，终于有空去酒店吃顿好的了。
请客的是王宗军，先举杯的就是韩总了。
庆祝了一下今天顺利把第三稿剧本的内容大体定了下来，为剧本的编写开了个好头，同时也向李小明、石槺道谢。
当然，还有唐言。
除了冯晓刚和石槺、李小明两个编剧，在场的其他人都能看得出来，今天的会这么顺利，一大半要归功于唐言。
韩三坪甚至亲自敬了唐言一杯，放下酒杯又笑道：“小唐啊，你是文学系专业出身，自己写过剧本吗？”
作为无数导演、编剧巴结的对象，韩总竟然主动问起别人的剧本，让王家兄弟他们大跌眼镜。
连正给冯晓刚灌酒的石槺，都停下了对自己剧本被删改的报复，看向唐言。
唐言同样很意外，心下一跳，明白机会来了，点头应道：“我之前写了个小成本的剧本，跟着苏主任出差去其他制片厂开会的时候，有几家制片厂挺喜欢我的剧本，不过他们都缺乏资金。”
小成本，别的制片厂认可了，只是没钱拍。
“是个什么故事？也是喜剧？”韩三坪好奇道。
今天一天韩三坪虽然没说几句话，就在会议室里镇场子，以防吵的太过火了。
不过，对于这场研讨会的过程，还是清清楚楚的。
之前冯晓刚就和石槺争了好几天，冯晓刚不满意，让石槺改
可冯晓刚短时间内也说不出具体改哪里，怎么样改最好，缺一个实际的方案。
石槺一看，你要我改，这不行那不行，又不说改成什么样，我才不改。
正好今天唐言就给了冯晓刚一个方案，并且是可以用来让石槺具体如何如何改的方案，要不然没那么容易说服石槺。
更厉害的地方在于，剧本三天前才给到规划中心，唐言顶多拿到手三天，短时间内就能拿出这么好的方案，实在是难得。
韩三坪又大力扶持商业电影，行业缺少的就是能拍商业片的导演，和写好的商业剧本的编剧。
“是一部悬疑恐怖片，一个关于爱情和人生的故事。”唐言说道。
悬疑、恐怖？
韩三坪有些意外，以今天唐言展现出来在喜剧方面的能力来看，无论如何都和悬疑相差甚远。
而且还什么关于爱情和人生的故事，一听到人生两个字，韩三坪就下意识地眉头一皱。
冯晓刚也有些诧异，还以为唐言是一路人，没想到和学院派那些人一样。
他有些可惜地摇摇头，好端端一个年轻人，谈什么人生啊。
王家兄弟也没多大兴趣，悬疑、爱情都是非常小众的题材，这年头唯一能吸引观众的电影，除了靠香江的大明星之外，只有喜剧片了。
“详细说说看。”倒是石槺有点兴趣，打算听一听，然后好好教一教唐言，什么是人生。
“我为剧本取了一个名字，叫做《一只鬼的故事》。”
唐言笑道，开始口述起自己的剧本来。
第8章温情、感人
“有一对感情深厚情侣一起住在一套大房子里，女孩老是觉得房子里有奇怪动静想搬家，男孩却觉得搬家太麻烦。
两人为此吵架无数次之后，男孩终于同意离开，却在搬家前出车祸死去，只留下了悲痛欲绝的女孩独守空房。
男孩虽然死了，可是灵魂还留在世间，化作一个谁也看不到，全身披着白床单的鬼魂，一直守候在伤心欲绝的女孩身边。
有一天男孩的鬼魂透过窗户发现，对面人家家里同样有一个披着花床单的鬼魂。
两个披着床单的鬼魂隔空对望，男孩的鬼魂问花床单鬼魂在等什么。
花床单鬼魂说不知道，不知道自己等了多久，也不知道在等谁，只是感觉自己在等待着什么。
男孩的鬼魂沉默了，可能在经过漫长的等待之后，他也会什么都不记得了。
不过最起码现在，他有等待的人。
一段时间之后，女孩一天天走出悲痛，并且有了新的男朋友，决定搬出这个伤心之地。
临走前，女孩写了一张小纸条，塞进了墙上的裂缝里。
等待的人走了，男孩的鬼魂又不能离开这个房子，一时间失去了“鬼生”存在的意义。
迷茫了一段时间之后，他想起来女友留在墙缝里的纸条。
可是，房东已经把房子重新粉刷了一遍，墙缝被堵住了。
变成鬼魂的他没办法把纸条抠出来，只能继续在原地等待，等待着女孩某一天会回来。
房子陆陆续续搬进来一家又一家租客，看着别人一家人幸福、团圆，霸占了自己的房子，男孩的鬼魂开始捣乱。
披着床单的鬼魂，制造出了一系列灵异事件，赶跑了一波又一波的租客。
不过，直到多年以后，房子拆迁，依然没有等到女孩回来。
房子轰然倒塌，废墟中只有一白、一花，两个披着床单的鬼魂。
花床单鬼魂看了男孩的鬼魂一眼，说她觉得自己等的人不会再回来了。
一瞬间，她的花床单砰然落地，那个丧失希望的鬼魂烟消云散。
当等待已经变成了存在本身，不再等了，也就不存在了。
而只要有一丝执念，便会继续等下去。
于是男孩的鬼魂等啊等，高楼大厦拔地起他还在原地等待。
斗转星移，沧海桑田，几十年过去，他还在等待。
终于，一天夜晚，男孩的鬼魂走上了大楼的顶端，从楼顶一跃而下。
这一刻好像时光倒流，男孩的鬼魂回到了很多年前，原先的房子才刚刚开始建的时候。
他看到了房子刚建好时的情形，日月更替，时间飞快地流逝，到了他和女孩搬到这里的时候。
琐碎生活、吃饭、吵架、依偎在一起，所有他经历过的事情，再次在眼前出现。
直到他们又要搬家，鬼魂想要阻止，可是无能为力。
男孩和鬼魂一样，还是出车祸身亡了，并且灵魂也化作了一个披着白床单的鬼魂。
这个鬼魂在房子里静静地陪着心爱的人身边，那个穿越了时空的鬼魂，也在一旁看着他们。
一切重演，女孩走出悲痛，有了新的男朋友，并且搬离这个伤心之地。
这次，女孩刚把字条塞进墙缝里，穿越了时空回来的鬼魂，立马就把纸条取了出来。
纸条打开的一瞬间，床单怦然落地，等候了上百年的鬼魂烟消云散。”
电影的剧本其实是很无聊的，唐言把剧本当成一个小故事来讲给众人听。
原作叫做《鬼魅浮生》，由奥斯卡影帝和戛纳影后主演，不过更偏文艺，是一部意识流作品，太拖沓了。
但是，这个故事还是很有看点，很感人的，有时候文艺片和商业片无关于故事和剧本怎么样，全在导演的一念之间。
唐言对原作做了一些改动，尤其是那些足够劝退的长镜头，改成了一部爱情恐怖商业电影，特感人、特治愈的那种。
这个年代的电影，这种故事还是很新颖的，韩三坪他们听的也特别投入。
直到唐言讲完，包厢里安静了几秒钟之后，韩三坪都忍不住问道：“那张纸条上到底写了什么？”
这个问题，也是其他人从听到鬼魂扣墙缝，想把纸条拿出来的时候，就在思考了。
“我也不知道。”唐言摇摇头。
“什么叫你也不知道，别卖关子了，快说吧。”王宗磊按耐不住好奇催促道。
“我真的不知道啊。”
唐言一脸无奈：“写剧本的时候我就在想，纸条上留什么话最合适，不过最后还是觉得，上面写的是什么已经无所谓了，纸条后来只是男孩鬼魂的执念。
对他来说上面是什么都一样，就跟那个花床单鬼魂一样，她等待的目的不是任何人，只是在单纯地等待。”
“吊人胃口！”
王宗磊“切”了一声，也不再问了。
“这个故事有点意思，一般这种情侣之中有一个死去了的爱情片，主要讲的都是活下来的那个人怎么样怎么样，可是没有人去关注死了的人，好像他们死了就消失了、没有了。”石槺一脸思考地说道。
王宗磊像看傻子一样看向石槺：“人死了不就是没有了。”
他刚说完，就发现石槺也用同样的眼神看着自己。
这么看我干嘛？我说错了？
这些写书的，一个个莫名其妙！
“这个《一只鬼的故事》，噱头还是挺吸引人的，不过拍出来有点单调了，国内的观众不太会喜欢这种片子。”冯晓刚从市场的角度点评了一下，这种片子他是没多少兴趣。
确实，片名里直接带“鬼”，这可是很稀有的。
“小唐啊，你是怎么想到写这样一个故事的？”韩三坪好奇地问道。
唐言回道：“韩总，我主要是想着吸引观众的目光，原来的片名打算叫《鬼魅浮生》，改成《一只鬼的故事》也是为了简单直接，一眼就让观众知道，这是讲一只鬼的故事。
咱们内地这几年基本上没有“鬼”片上映，作为一部小成本电影，这个噱头也是唯一一个，能吸引观众的地方了。”
韩三坪点点头，一个新人编剧，不可能拉到多高的投资，也请不起大明星，就没有吸引人的地方了。
“鬼”片的名头，反而是一个很好的噱头。
至于不能拍鬼片，没人提这个事。
现在的电影行业，不存在不能有鬼这个说法。
事实上，光电对电影，没有任何明文规定。
第一条关于电影的法律，应该是18年后才会颁布。
提到禁止封建迷信的《电影管理条例》，也要明年年底出台。
也就说，现在光电对电影行业，理论上是没有任何限制的。
八十年代国产电影的尺度一个比一个大。
《夜盗珍妃墓》是1989年一部关于盗墓的片子，那简直是一代人的童年阴影，电影里死人是可以起尸的。
不是幻想，也没有用科学解释，就是死人诈尸了。
用一句话来形容八十年代的惊悚悬疑恐怖片，就是：很邪很重口味。
血腥、恐怖、诡异、重口味，在八十年代中期屡见不鲜，简直就是恐怖片的巅峰时代，很多恐怖片片头都会直接打出“儿童不宜”四个大字。
现在当然不能有这些，盛极一时的国产恐怖片就此没落。
出现了鬼的电影，过几年会有一部《心中有鬼》，范彬彬在里面演了一个鬼。
还有俞飞虹自导自演的《爱有来生》，段易宏也演了个鬼。
有鬼没关系，不要恐怖，不要吓人，不要搞封建迷信，这个年代没多大事，比你拍社会黑暗面都容易过审。
可是也没几个人拍鬼片，因为不吓人的鬼片，很难拍。
毕竟一提起鬼，第一印象就是恐怖，电影里如果失去了这最重的一个标签，跟人一样，那鬼的意义就大大降低了。
唐言这个《一只鬼的故事》，鬼不但不吓人，还有点温情、感人，对在场的众人来说，都是个新鲜事。
可新鲜归新鲜，现在的电影没有大牌明星，不是知名导演执导，也不是冯晓刚这样的喜剧，压根就没人看。
韩三坪看了一眼王家兄弟，见他们好像对这个剧本没多大兴趣，想了想对唐言道：“等忙完《大腕》的剧本，把这个《一只鬼的故事》的剧本给我看看。”
第9章可怜的娃
北五环的北沙滩大杂院，住着一群来自全国各地的北漂群演。
一到晚上，群演们都回来了，院子里就满是人间色相。
舍家弃业的北方大汉，酷爱武术，有事没事就对着电视剧练招式，最后却只能靠给人搬货填饱肚子。
有自诩眼睛比赵微大，身材比赵微好的女孩，誓死不从潜规则，最后去了夜总会坐台。
有人整天抱着一本斯坦尼拉夫斯基的《演员的自我修养》，动不动就拉着别人切磋演技。
今天大杂院里有些安静，所有人都聚在一起，看着破电视里放的《喜剧之王》。
“有没有有台词的角色啊？”
“没有。”
“没有台词，露一张脸也行啊。”
“没有。”
“完全看不到的有没有？”
“我现在就看不到你啊！”
群演们看着周星池恳求角色，看着看着就笑了，笑着笑着就笑出了眼泪。
电影看完，群演们各自散去。
王保强回到自己的房间，继续重复着过去一个星期做的事，不断在糊墙的报纸上写着自己的名字。
有室友不理解：“我说保强，你在那练什么字呢？”
王保强认认真真地写着自己的名字，头也不回地说道：“我练签名呢，要是以后当大明星了，要给人签名的！”
室友们全都愣住了，接着哄堂大笑。
有人凑了过来，笑道：“大明星，给我也签个名呗？”
“现在不行！”王保强道。
“为啥？”
“我字难看，等我练好了才能给人签。”
那人又愣住了，一时间不知道王保强是不是认真的。
“那你咋就那么有信心能火呢？”另一人问道。
这次王保强转过头来，一脸认真地说道：“连葛忧老师都摸了我的头，那么多人呢，不摸别人的，偏偏摸我的，而且还有一个不认识的老师也拍了我的肩膀。”
“你当时武侠小说，给人摸骨呢，一摸就知道有没有天赋。”
众人“切”了一声，言语里还是有些羡慕。
王保强充耳不闻，继续练习着自己的专属签名。
.....
第二天，王保强一大早继续在北影厂门口蹲着等活。
一大早，又是没活的一天，过去一个星期，他只接到了一个活，剩下的时间都去大厦做清洁工，也没有再碰到葛忧和那个年轻的老师了。
也不知道他们为什么摸我？
这个问题，王保强思考了好几天，可是一直没有答案。
就在他苦思冥想的时候，突然余光看到一个有些熟悉的身影。
连忙起身，一路小跑迎上去，一边还从口袋里掏出几张照片。
一个急停，在来人面前刹住了车。
“老师您好！”
“...你好。”
唐言被吓一大跳，还以为王保强要对他来个滑铲呢。
刹住车的王保强抬头看着唐言，把手上的照片递过去，有些结巴着说：“老师，我叫王保强，在少林寺学过六年武术，这是我的照片，您要是有适合我的戏可以找我，我一定能演好！”
看着王保强那招牌般的表情，稍微低着点头，眼睛往上瞅，露出眼白...唐言笑笑，接过照片，问道：“你平时都这样都见人发照片？发了多少了？”
见唐言没有像其他人一样看都不看就扔了，王保强连忙道：“我也不知道，应该有几百张吧。”
“别人怎么回你的？”唐言看了眼王保强口袋里露出一个角的几张照片。
“他们说我普通话都说不好，身高也矮，当不了演员。”
王保强说着眼神一黯，紧接着又充满了斗志。
“我想演戏，老师您给我一个机会吧!”
唐言摇摇头，扬了扬手里的照片：“那你知道我是谁吗，就给我塞照片？”
王保强老老实实地道：“不知道，不过我看见您和葛忧老师有说有笑的。”
不知道是该说机灵还是单纯...唐言想了想道：“这样，明天早上有个剧组会开车来拉一批群演，你跟他们走。”
......
北影厂的会议室里，唐言和冯晓刚、石槺、李小明将《大腕》第三稿的剧本从头到尾再次理了一遍。
一个星期前确定了剧本的整体架构和剧情、人物之后，这一个星期里石槺也把第三版的剧本写出来了。
石槺的能力没的说，要不然冯晓刚不会找他来写剧本了。
基本上和唐言印象中的成片没多大区别了，可是关于结局，冯晓刚还是不怎么满意。
“这个故事太疯狂了，前期铺陈很大，不光是尤忧无法脱身，我们也没办法结尾了。”
冯晓刚有些可惜地说道，剧本里最终尤忧无法收场躲进了精神病院，他也何尝不是如此呢。
“那，要不然来个戏中戏？”石槺建议道。
“也只能这样了。”冯晓刚点点头，忍不住又转头问向唐言。
“唐言你有什么好想法吗？”
这第三稿的剧本，大部分就是在石槺的第二稿剧本，加唐言的提议结合得来的，非常对自己胃口。
结尾搞不定，冯晓刚下意识地就问唐言。
我能有什么好想法....唐言其实没有多思考《大腕》，都是以成片为基础提建议的。
不过想了想，唐言灵机一动：“要不然戏中戏中戏怎么样。”
一开始的结局是尤忧他们躲进精神病院，石槺的戏中戏是躲进精神病院，成了泰勒电影中的一部分。
而戏中戏中戏就是，泰勒拍葛忧躲进精神病院，也是一部电影里的一场戏，是泰勒在国内经历的纪录片的一场戏。
就是套娃，套了一层又一层。
有点绕，冯晓刚愣了两秒钟才反应过来，忍不住一拍大腿，一脸的兴奋。
“妙啊，这样观众都不知道什么是真的了，这究竟是泰勒在国内经历的纪录片，还是安排好的情节，都不确定了，正和那些虚假的广告一样，没有一样是真的！”
这个结局一下子就升华了主题，冯晓刚简直太满意了，看唐言也越发地顺眼了，他忍不住说道：“唐言，要不你来我工作室吧。”
来自“贺岁档之王”的亲自邀请，可是冯晓刚没有从唐言脸上看到任何惊喜。
“谢谢冯导，我在规划中心挺好的。”
开玩笑，堂堂穿越者，去给冯晓刚当编剧，脑子被门挤了。
也就是这时候冯晓刚还没以后那些黑点，唐言才尽心尽责地履行自己的工作义务，要不然才懒得说这么多意见。
冯晓刚长年在大院子弟身边当跟班，现在功成名就了，也是个心气特别高的人，就没有强求。
不过，《大腕》唯一一点瑕疵的结尾也补上了，这比什么事都重要。
事情办完了，就该吃吃喝喝了。
去酒店之前，唐言找到冯晓刚的选角副导演。
“黄导，明天故宫群戏的群演订好了吗？”
“还没呢，明天一大早我派人来北影厂们口拉就行了。”选角副导演黄帝说道，群演这种小角色都不用他出马，派个助手就行了。
没错，冯晓刚的选角副导叫黄帝，和上古时代五帝之手的黄帝同名。
唐言刚认识的时候都惊呆了，亏他父母想得出来这种名字。
“我有个朋友也是群演，到时候如果方便的话，能不能把他也带上。”
说着，唐言把王保强的照片递给了黄帝。
“没问题，明天我亲自来拉群演，让他在电影厂门口等着就行。”
多大点事，一个跑龙套的角色，黄帝一口就应下。
“谢谢黄导，有没有镜头无所谓，有活就行。”
唐言也没有给王保强争取什么角色，他不需要帮忙都会成功，况且没有系统地学习，没有人教，就少不了这段艰苦的群演经历。
后来很多演员名气越大，演技反而越退步了，30多岁演的还不如20岁刚出道的时候，很大一方面是缺少了阅历。
年轻还有灵气，年纪越大就完蛋了。
......
中午唐言没喝什么酒，《大腕》的工作忙完了，他该忙自己的事了。
休息了一会，就拿着《一只鬼的故事》的剧本，直奔中影而去。
巧的是，又遇见熟人了。
上次还把忐忑写在脸上的陆钏，这次确满脸春风地从中影出来。
“唐言，这么巧又碰到你了。”
还不等唐言打招呼，陆钏紧接着又笑道：“正好我新电影的投资落实了，男主角找了江文，很快就开始筹备了，到时候你等我通知，来我组里帮忙。”
...啊这。
我都忙的要死，哪有功夫去你那《寻枪》剧组凑热闹。
而且，肯定是请到了江文主演，才能拉到投资，到时候电影一开拍，估计就该哭了。
可怜的娃啊。
不过看陆钏那脸上藏不住的笑容，唐言也就随口应下，反正自己到时候没时间去。
“恭喜师兄，那我就等着了。”
第10章300万
“这么多？”
韩三坪从唐言手里接过《一只鬼的故事》的剧本，一摸就觉得不对劲。
这厚厚的一沓，都快有三份电影剧本那么厚了。
“韩总，一份剧本，一份分镜和故事板，还有一份是策划书。”唐言解释道。
“还有分镜和策划书？”
韩三坪倒是来了兴趣，示意唐言稍等一会。
他倒是没有先看剧本，作为一名专业导演，看个分镜太简单了。
分镜剧本看了个开头，不愧是电影学院的高材生，很标准。
又翻开故事板，开头情侣之间相处的几个镜头倒是没有什么特别的。
不过，一翻到太平间里，女主角呆呆地看着没抢救过来，盖上了白布的爱人，这副有些简陋图却给了韩三坪很大的冲击。
“这个构图空间感非常强烈，格外深入，让女主角深陷其中。”
夸赞了一句，往下翻到披着床单的鬼魂在闹市行走。
“鬼魂置身于闹市，周围人流、车流飞快闪过，引导性构图又让鬼魂的目的及其强烈：他要回家。”
女主角在家里的窗户前发呆。
“典型的框架式构图，女主角则被层层框架所束缚。”
“很不错！”
韩三坪只看了个开头，就忍不住惊叹起来。
如果说分镜剧本只是有些惊喜的话，那这个故事板，这构图，已经让韩三坪看到了这部片子蕴含的无尽孤独了。
放下剧本，韩三坪又拿起了策划书，有些好奇道。
“你是怎么想到做策划书的，国内的导演、编剧基本上不弄这个，这是好莱坞才用的。”
唐言解释道，“这是一部商业电影，而且是小成本的冷门商业电影，这种类型的电影盈利是个大问题，为了不让投资打水漂，写完剧本的时候我在想，该怎么让观众走进电影院。”
“对投资人负责，你能考虑到这一点不容易啊，现在行业就缺资金，每一个投资人都是宝贵的。”
韩三坪连连点头，也越发地惊喜了，这在国内的电影人身上，几乎是看不到的。
“既然是为了市场，那为什么选这么一个冷门的题材呢？”韩三坪又问道。
“有“鬼”这个噱头，其实也不算特别冷门，我想观众应该会感兴趣的。”唐言笑笑道。
“说说你的策划方案。”
韩三坪合上文件，相比冷冰冰的文字，更愿意听唐言讲出来。
唐言有些意外，不过想听就讲呗。
“韩总，我研究过目前国内的市场，在票房前二十的城市中，女性观众占比已经超过了男性观众，占据了电影消费的主要地位，就像家里的电视机遥控器都掌握在妻子手上。
这种特别感人的爱情片，主要观众就是女性，又鉴于成本低、也请不到大明星，缺乏宣传能力，所以必须把目标放在群体比较集中的地方。
大学，就是一个潜在观众密集的地方，情侣约会经常去要看电影，基本上看什么片子都是女生选，在没有大牌明星的基础上，她们选爱情片的几率是最大的。
观众密集，也便于宣传，而且各个高校都有自己的BBS论坛，便于大学生们分享交流，一个人觉得好看，很可能会带动其他人。
大学生集中在大学里，而每个大城市的大学，基本上也都集中在一个个大学城，电影宣传的目标，放在各大城市的大学城就够了......”
选择《一只鬼的故事》这部电影，唐言也是经过深思熟虑的。
他没有钱宣传，也没时间等口碑发酵，因为这个年代咨询不发达，而且盗版快。
拷贝也是一个问题，小成本电影不可能全面发行，一个拷贝8000块，顶多发行二三十个拷贝。
《疯狂的石头》那时候网络比现在发达，电影的质量没的说，还是受众更广的喜剧。
可是呢，照样只卖了2000多万票房。
前期缺乏噱头，靠着口碑慢慢火了，可是拷贝不够。
8000块一个的拷贝，电影发行方不可能给一部小成本电影多少。
后面口碑大爆，拷贝也只是一点一点加，也迟了，因为盗版出来了。
《一只鬼的故事》，光片名带个鬼，就是个噱头，让人好奇忍不住想去看看。
集中目标放在观众密集的高校，又是爱情片，一个孤独的鬼魂等候了上百年，对女生还是很有吸引力的，他们远比男生更感性。
电影唯一的缺点就是冷门了一点、文艺了一点，不过唐言删掉了那些关于宗教、人生的戏份，把拖沓的长镜头全部改了，改成一部浪漫、感人的商业爱情片。
而且，这个年代的大学生，大部分都是文艺青年，就像《港囧》那样，徐征演的男主角徐来有一部分就是他自己，谁能想到徐征年轻时也是个文青呢。
唯一的缺点都不是缺点了，跟二十年后的观众是不一样的。
每个年代都有每个年代的特点，每个年代的电影市场都不一样。
所以，唐言经过深思熟虑，在很多小成本电影中选中了《一只鬼的故事》。
成本低、拍摄难度低、演员少、场景少、有噱头、感人，受众密集方便宣传。
结局那张纸条上未知的内容也容易引起话题，方便大学生们互相讨论，或者在BBS上讨论，帮电影扩大影响理。
接近完美的选择！
作为一个从互联网时代回来的电影人，唐言考虑的比这个时代的人更全面，几乎把拍摄到上映的所有环节都考虑到了。
至于大学生之外的其他观众，对于一部小成本电影来说，根本顾不上，别想着全年龄段通吃，那是不可能的。
把自己关于电影的策划案完整地讲了一边，唐言口都有些干了。
而听他讲了这么多，韩三坪都呆住了。
不过很快，短暂的愣神之后，韩三坪看着唐言的眼神都要放光了。
“你要多少投资？”
“300万吧，虽然场景、人物都不多，可......”唐言报出了一个有还价余地的数字。
“300万，三天内一次性到账！”
韩三坪大手一挥，根本不带还价的。
啊这...给多了啊。
唐言原本准备讨价还价的说辞都用不上了，没想到韩三坪这么干脆。
要知道这么顺利，早点拿着剧本上门了，省的在《大腕》剧组卖力表现自己。
“谢谢韩总，我一定不辜负您的信任！”
“好好干，不要有压力。”韩三坪看着唐言的目光充满了欣赏，他还是第一次见到唐言这种把市场放在首位，并且准备的如此充分的电影人。
不说别的，就光这份不同于90%的电影人的市场化思维，就值三百万了。
第11章工具人
天刚蒙蒙亮，北影厂门口恢复了白天的喧嚣，聚集了一群等活的人。
在所有群演期盼的目光中，一列中巴车队快速驶来。
有大活！
所有人都眼前一亮，接着一股脑地往上靠。
“紫禁城，30一天......”
车上下来的人拿着大喇叭还没喊完，就被人群给包围了，疯狂地喊着。
选角导演黄帝拿着照片扫视了一圈，也没有找到目标。
突然，看到路边树上跳下来一个瘦弱的身影，还没站稳就飞速朝这边跑来。
“王保强？”黄帝拿着喇叭大喊。
那个瘦弱的身影从人缝中挤了进来：“导演，我是王保强。”
再对一遍照片，确定没错，黄帝好奇道：“你从树上下来？”
“昨天晚上我给别人搬东西，回来太晚了怕迟到，就在树上睡觉。”王保强摸了摸后脑勺，老老实实地回答。
“你在树上睡了一晚上？”黄帝一下没反应过来。
“对啊。”
牛逼，难怪唐言会推荐一个小群演...黄帝冲王保强招招手：“上来吧，自己找个位置。”
“哎，谢谢导演！”
在周围群演羡慕的目光中，王保强一脸兴奋地上了中巴。
......
“好，麻烦黄导了。”
得知王保强为了等剧组不迟到，在树上睡了一晚上，唐言也是感慨万分，果然不是随随便便就能够成功的。
《大腕》剧组已经在紫禁城开始拍一些不太重要的群戏了，比如小皇帝喝着可笑可乐，看着下面一群文武大臣。
有深意，但是就戏而言，简单的不能再简单。
拍摄的过程唐言就不用参与了，跟他没关系。
早上准时来中心上班，先把事情和苏主任汇报了一遍。
然后去见了中心的副主任周克，也是规划中心实际管事的，正牌主任王更年是电影局副局长，只是兼任中心主任。
“不错，咱们中心也终于策划了第一部商业电影，小唐你放心大胆地干，审核方面不用担心。”
电影剧本规划中心就是个清水衙门，打酱油的，难得有了中心独立撰写的剧本得到了中影三百万投资，周主任当即拍板全力支持，管他是什么片子。
他也是电影审核委员会的成员，看完剧本发现这个鬼魂跟恐怖、封建迷信没有任何关系，甚至就是披着个床单之后，那过审就不是问题了。
“谢谢主任，那我就先忙去了。”
留了一份剧本给周主任，唐言也离开了办公室。
“姗姗，五哥，你们就和北影厂接洽，先和统筹一起把拍摄计划表做出来。”
苏主任还给唐言派了两个助手，张珊珊北师大毕业，王武是中传的，都比唐言早进规划中心，也是中心仅有的两个年轻人，其他老前辈都是搞文艺的。
王武的名字还是他爸取的，出生前他爸正好看了张策导演的《大刀王五》，正好自己也姓王，就想给他取名王五，希望继承自己的大侠梦。
可他妈觉得不好听，改成了王武。
虽然取了个武字，长得也人高马大，浓眉大眼，不过本人跟这个名字一毛钱关系没有，反而像个斯文人的，对唐言安排的任务也欣然接受。
“没问题，交给我就行了。”
“唐言，没想到你那个剧本真的要拍了，要不在电影里把纸条的内容拍出来怎么样啊？”
张珊珊更关心电影本身，自从一个月前看了这个感动又揪心的剧本，就一直追问纸条到底写了什么。
我是真的不知道啊...唐言很是无奈：“我不是说了吗，我也不知道该写什么好，干脆就不拍纸条的内容了。”
“给男主角鬼魂一个好的结局也行啊，等了一百多年就这么烟消云散，也太惨了。”张珊珊有些可惜道。
“改个屁啊，《泰坦尼克号》要是杰克和露丝都活下来了，你看的时候还会哭吗？”
女生就是感性，看个电影、剧本都能自我感动。
“行了，你们去北影厂吧，我该去给电影找个导演了。”
唐言不想听她纠结了，径直离开了中心。
《一只鬼的故事》其实很好拍，并不复杂，相比原版就是删改了一些玄之又玄的东西，和很拖沓的长镜头。
分镜剧本和故事板都有原片做参考，做的很细，自己虽然学的不是导演，不过拍这片子难度并不大。
不过唐言不打算做一名导演，华语电影不缺一个导演，冯晓刚三年三部贺岁片，可是市场没有任何变化，一潭死水。
《卧虎藏龙》倒是改变了市场，让张一谋有感而发开始拍《英雄》，开启了内地电影的大片时代。
可是，改变市场的根本不在于《卧虎藏龙》和《英雄》，关键在于华国明年加入世贸组织。
入世之后，电影市场开放，面临进口片的冲击，不管有没有《英雄》，都会彻底迈入商业化时代。
转行去当一个导演，一年累死累活也就拍一部片子，还不如给自己找几个工具人。
不过工具人也不好找，电影学院以往几届导演系的师兄倒是有几个有能力的。
90届美术系的丁盛，未来拍过《大兵小将》、《解救吾先生》。
94届导演系的吴尔善，《画皮2》、《寻龙诀》的导演。
95届的伍世闲，这个是美籍华人。
还有同是95届的程尔，拍过《边境风云》
这都是有名有姓的导演，可全都是唐言的师兄，年纪又比他大，这就麻烦了。
毕竟是找来当工具人的，分镜剧本和故事板都有了，大体照着拍就行了。
而唐言又没有名气，不像江文可以压着陆钏，让整个剧组听自己，无视陆钏这个正牌导演。
这样一来，工具人的选择就不多了。
从口袋里掏出刚买的砸核桃专用机诺基亚3210，拨了个号码出去。
“喂耗子，你在哪？”
“等着，有好事。”
挂掉电话，唐言打了个车来到西三环的公主坟附近的翠微大厦。
小西天、公主坟、翠微...京城净是些怪里怪气的地名。
翠微大厦是京城西部最大的商场之一，宁昊正和女朋友邢艾娜逛街。
一见面，宁昊就嚷嚷了起来：“找我干嘛呢，这么急，我摄像机都没买。”
“买摄像机干嘛，你拍MTV不是一直租的吗？”唐言问道。
“我攒够20万给我爸了，还有点剩的，干脆买个好点的摄像机，省的一直去租。”
宁昊满脸轻松地笑道：“你是没见我爸那眼神，我把20万现金拍在他面前的时候，一句话都不说了，也不再叫我回去做生意。”
这个唐言倒是知道，他们早在王府井认识的，也很熟了。
来京城追寻自己的绘画艺术之前，他爸觉得不靠谱，给他20万让他在泰源做生意。
可是宁昊不想，背上行囊拿着2000块钱踏上了北漂之旅。
来京城后他下定决定，一定要挣到20万，告诉他爸，自己不做生意也能挣钱。
难怪唐言看他状态这么轻松，原来是一直压在身上的结解开了。
这下正好...唐言问：“钱给你爸了，是不是有空了？”
宁昊点点头：“还行吧，可以轻松一下了，找我什么事?”
唐言把手上的剧本递了过去，直接了当地说：“有个电影项目，300万投资，你来做导演。”
“做导演啊，没...什...啥什么？”
宁昊一下没反应过来，舌头差点打结了。
“300万投资？”
“找我做导演？”
“不是我爸吧，可我爸也没这么多钱啊？”
“投资人没病吧？”
一连好几个问号，明显是当唐言拿他开涮呢。
唐言笑笑：“先看看剧本，中影的韩总亲自给我拨的300万，一分钱不少，童叟无欺。”
“真的？”
宁昊将信将疑地接过剧本，还是有点不信：“那为什么找我，我就一个拍MTV的导演。”
因为你还在读大四，比我低一届，拍了两年MTV，有基础的导演功底，简直是工具人的绝佳选择....
唐言一脸认真地地盯着宁昊：“耗子，相信我，你天生就是当导演的料！”
“真的？”宁昊有些意动，自己拍的MTV确实在圈内小有名气，多少大咖歌手都说好。
第12章演员
翠微大厦后面有一个惠丰堂饭庄，在京城挺有名的，是什么八大庄之一，据说慈喜老太婆以前喜欢这家的菜。
主要经营的是鲁菜，就是楚云飞所说的“晋西菜不入流，上不得台面，北方菜系，数得着的也就是鲁菜。”
做鲁菜的，门口却站着两排穿着满族服饰的女服务员迎宾，有点不搭。
不过唐言和宁昊两口子也不是来吃饭的，要了个包厢随便点了几个菜，宁昊和女朋友邢艾娜就看起了剧本。
邢艾娜也不是外行人，宁昊马上要拍的毕业作品，还有后来他的几部电影，都是他女朋友帮着策划的剧本。
虽然还是觉得唐言在开玩笑，不过宁昊还是看的很认真。
看完剧本，翻到了分镜剧本，一个愣神之后往下看了几页，然后又翻到了故事板，又看了几页。
这玩意不是导演干的嘛...宁昊一脸懵逼地看向唐言：“分镜和故事板都写好了？”
大哥，你上学光忙着给人拍MTV挣钱，专业没好好学，让你写也写不来啊...
谁都不是一生下来就会走路的，虽然明年宁昊的毕业作品《星期四，星期三》讲故事的水平不错，故事构架厉害，一直延续到了他以后的作品中，可是那个水平还不足以应对一部要上大银幕的电影。
“我都准备好了，剧组搭起来，找到演员，就可以开拍了。”唐言点点头。
这不是导演该干的嘛...宁昊心想着，不过那文字分镜和故事板，也做的太好了，自己肯定是做不出来。
“那我还有个问题，连故事板你都画好了，干嘛不自己拍。”
“我没想当导演，太累了。”
这是什么理由？
宁昊摆明了不信。
“行，我毕业后也不知道该干嘛，就给你当回导演试试，”
宁昊还是答应下来了，他去北师大学导演完全是意外，本来梦想进中央工艺美院学画画，结果文化课成绩不够。
电影学院、中戏也都没考上，妥妥的学渣，唯一考上的北师大艺术系成人教育的专科，那还是陪老乡去考试，结果自己给考上了。
读大学忙着赚钱给他爸证明自己，学也没好好上，都不知道毕业后是继续拍MTV，还是去干嘛。
正好有了拍电影当导演的机会，宁昊也没理由拒绝。
“不过你这个剧本写的真丧，鬼魂那么可怜，开场就挂了，然后等了一百多年，就为了那一张纸条，最后还魂飞魄散了，一点意义都没有。”
说起剧本，宁昊倒是有些堵得慌，这故事也难受了。
“虽然我没拍过电影，不过现在冯晓刚的喜剧那么火，大家更喜欢喜剧，这故事能火吗？”
“观众喜欢的不是喜剧，是冯晓刚和葛忧的喜剧，拿掉冯晓刚的喜剧，市场上还有什么能卖钱的喜剧片吗？”
唐言摇摇头，解释道：“你觉得丧，是你个人的看法，不信你问问娜娜。”
是我女朋友，叫的这么亲密...宁昊偏过头看向邢艾娜：“老邢，你觉得呢？”
邢艾娜和宁昊一样，都是比较无趣的人，有点焖，不过性格温婉，又是女生，对于这种爱情故事，还是挺喜欢的。
“我有点感动，你最爱的人去世了，在你看不到的地方守护着你，几十年上百年，比人的一生都要长，这种爱情，我想每一个人都很羡慕。”
“你看耗子，你就不懂爱情片了吧，多看看，多学学，别那么没情趣。”
“教育”了一番宁昊，唐言又道：“每个类型片的看点都是不一样的，爱情片看的就是男女主人公之间的爱情，一个男孩死了，孤独地等候了女孩一百多年，这就很感人了，哪个女生都希望自己的男朋友对自己爱也能这样。
而且又搞了个悲情的结尾，鬼魂自始至终没有等到女朋友，达成了执念之后，就烟消云散，而观众也没看到纸条上的内容，会感觉越发地遗憾。
前面的悲情+结局的遗憾，合在一起就是让女观众落泪的利器！”
“可是唐言，这也会让人心里堵得慌，难受啊。”邢艾娜提出了一个关键的问题。
“结局确实堵得慌，不过不看结局的话，这个等待的过程是美好的，不至于全程看下来都难过，到最后才汇聚在一起，刺激观众的泪腺。”
......
看着唐言和邢艾娜在这探讨着剧本，一旁的宁昊感觉自己好像是个多余的了。
得了，吃菜吧。
九转大肠，太油腻。
烩乌鱼蛋，有点酸。
老佛爷养生鸡，肉太柴。
慈喜就吃这？
聊了有一会的唐言才发现宁昊都吃上了，于是招呼邢艾娜先吃饭。
“这儿的菜还真不错，味道挺好。”
“还行吧，一般般。”宁昊筷子在盘里拨弄，显得没什么胃口。
......
吃完饭，唐言和宁昊商量了一下演员的人选。
“其他角色随便找什么人都行，都是些配角，不太重要，主要的还是男女主角，爱情戏最好是要帅哥美女，演技也要合格。”
“既然是给年轻观众看的，最好还是年轻一点吧，要不你想想你们电影学院的师兄师姐。”
宁昊学的是影视导演，可是主要是和音乐届打交道，帮他们拍MTV，影视圈并不熟。
唐言想了想：“我那几个同学里，黄小明太憨了，演这种戏不行，祖枫、郭小东他们太老成了，陈昆怎么样，气质符合这种偏文艺风的片子，演技也足够。”
“他演的聂耳气质很好，阳光帅气，忧郁又不失刚毅，女主角要不就中戏的袁荃，他的气质也很搭。”
宁昊看过去年何政君和陈昆主演的《国歌》，拍的挺好，拿了2500万票房。
这个年代，卖座的大部分还是偏文艺的电影。
“袁荃...”
唐言沉吟片刻，还是摇摇头：“他和陈昆风格有点相似，而且本身电影风格就是偏文艺一点的，再加上袁荃那标准的文艺女青年气质，又太过于文艺了，主要还是一部商业电影。”
“那要不你能把赵微请来怎么样，她那个大眼睛，演哭戏正合适，你们是同学，片酬也能谈个友情价？”宁昊建议道，这个时代小燕子可是红透半边天，有她在，这小成本片子就稳了。
“那还是算了吧。”
开玩笑...在赵微明确拒绝黄小明之后，黄小明谈了个师妹，然后赵微在黄小明女朋友面前也从不避嫌，还跟好兄弟好闺蜜一样亲密。
黄小明那憨憨没察觉，唐言早就发现他女朋友有意见了。
为此，唐言还阴阳怪气了赵微几句。
“我差不多有了人选了，女主角最好还是找一个符合大多数男性观众的审美，毕竟不光给女观众看的，前面也很长一段都是女主角的独角戏。”
“谁能符合大部分男人的普遍审美？”宁昊好奇了。
第13章小富婆
宁昊和邢艾娜拿着《一只鬼的故事》的剧本回去研究了，虽然分镜和故事板都有了，不过又不是去监视器后面当摆设，宁昊还是要做足功课的。
而唐言就去要找他的男女主角了，陈昆一毕业就回崇庆看他外婆，过两天才能回京城。
就只能先找女主角了，其实这个年代，想找一个好演员太简单了。
中生代们正年轻，一个个都是小鲜肉，连沈藤都还是校草。
这些中生代们年轻的时候，简直秒杀十来年后的一众小花们。
而那些未来的老戏骨，现在又正值壮年。
全年龄段的演员，这个时代都是最优解。
《一只鬼的故事》主要潜在观众是女性，尤其是各大城市里的女大学生们。
这个时候的女大学生们，都是比较文艺的，再往前几年都流行书信来往，给各种杂志、报纸写诗。
相比于容易流泪的女生们，男生就没那么容易感性了，想让他们感动不容易。
所以，女主角要符合当代大学生们的普遍审美。
年轻一辈的演员里，电影学院和中戏有很多，尤其是96届刚毕业。
中戏七朵金花，个个演技都是同龄人里拔尖的。
电影学院除了赵微，未来名气大点的颜丹辰演过嫦娥，能演嫦娥的女演员，不用看就知道一定很漂亮。
这些人，要形象有形象，要演技有演技。
可是，《一只鬼的故事》改成了商业爱情片，女主角的戏份又是比较消沉的。
另外男朋友去世，在一部商业片里，女演员最好还是要让观众有呵护欲，让他们看电影的时候会不由自主地心疼。
气场稍微弱一点，还要符合大部分男生的审美标准。
很明显的选择了。
唐言打了个电话，直奔后海，找到了《十七岁的单车》剧组。
一部很有名的电影，反应苦涩的青春。
青春，每个时代都有这种片子，每个时代又不一样，各自有各自的青春。
还有人青春是打架、逃学、三角虐恋、堕胎。
来的时候剧组正在休息，准备下一场戏。
一个穿着校服的齐肩短发女生冲他挥了挥手：“唐言。”
“媛媛。”
唐言笑笑，快步走到监视器前，先和导演王晓帅打个招呼，这是人家的地盘。
“师兄，不好意思耽误你们拍戏了，我是96届文学系的唐言，有个片子拿到了中影的投资，现在缺个女主角。”
王晓帅一听是师弟，刚毕业就拉到了投资，有些差异。
“唐言，赵微一届的吧，那你们聊，我先拍李斌的戏。”
一说起96届，就赵微一届的，上次陆钏这是这样，唐言都习惯了，反正他以前也没见过王晓帅。
一旁穿着校服的女生，仰着肉嘟嘟的短圆脸，两腮边的婴儿肥满满的胶原蛋白，瞪着水汪汪的大眼睛，同样一脸惊讶地看着唐言。
“你真是来找我演电影女主角的？”
“不然呢，我不是说过有机会找你拍戏吗。”
唐言笑笑，眼前这个清纯的面孔就是《十七岁的单车》的女主角高媛媛，21岁的她还远远没有成熟。
《十七岁的单车》这部电影的成功，有一部分要归功于高媛媛清纯、甜美、干净的形象，扫除了电影本身带给观众心头的阴霾。
也是唐言能想到最合适的女主角人选之一了，如果把高媛媛和七八个各有特点的女生放在一起，让男人选的话，她不一定是首选。
但是如果有两三个选择，那大部分人的选择里都会包含她，完全符合绝大部分男人的审美。
“啊...我那也没当真啊，你们男生就爱吹牛，你同学都不信。”
女孩抿嘴轻笑，满是青春的羞涩，还是96年和唐言认识的，当时她和同学逛街，碰到了广告公司的人请她拍广告。
本以为是骗子，不过唐言他们四个男生走过来问了一大堆专业性的东西，才知道不是骗子，还陪着一起去了趟广告公司。
她还记得唐言开玩笑说以后找自己拍电影的时候，另外三个男生表情都有点怪怪的，尤其是那个有点傻乎乎的男生，一直在那挤眉弄眼。
“我也不信，说好我的女主角呢？”
一个娇小的身影凑了过来，那有些沙哑的烟嗓，不用看都知道是谁。
唐言转身冲周汛摊摊手：“汛哥，我什么时候说过了？”
20多岁的周汛，正是颜值巅峰，，前几年演的那个《小娇妻》，简直跟十多年后判若两人。
不过和这满满少女感面孔相违和的是，那独特的烟嗓，和大大咧咧的语气，不知道的还以为是个男生呢。
“前年，梦幻酒廊酒吧，你跟黄博说以后找他演男一号，还有我的女一号。”
那个时候周汛哪里缺戏拍，唐言可不记得自己说过：“酒吧太吵了，你听错了吧？”
周汛翻了翻白眼，轻抬着下巴道：“哎，你是不是对每个人都这么说的？”
转头又叮嘱高媛媛：“妹妹你小心点，男人没一个好东西。”
这话说的，好像我是什么人一样...唐言没好气道：“滚蛋，失恋了就赶紧找人疗伤去。”
“切...”周汛撇撇嘴，走开了。
看他们俩“吵架”，高媛媛掩嘴笑道：“你怎么骂人呢。”
“不骂她不正常。”
唐言指了指胸口心脏部位：“她刚跟朴术分手，这里受伤了，老阴阳怪气的，骂两句就正常了。”
“那还是要安慰一下，不能骂人啊。”高媛媛不太赞同。
“改天让陈昆去安慰她，说正事吧，车上说。”
不扯这个了，唐言和高媛媛上了剧组的破面包车，《十七岁的单车》剧组穷的很，也就只有几辆破面包了。
高媛媛给唐言拿了瓶水，就先看起了剧本。
《一只鬼的故事》？
鬼片？
《人鬼情未了》、《胭脂扣》这种？
高媛媛立马就想到了那些经典人鬼殊途的感人爱情，捧着剧本认真看了起来。
可是，没想到变成鬼的不是女主角，而是男主角。
不过，接着看下去，这个鬼孤独地在原地苦等爱人，见证了另一个不知道等了多少年的鬼魂的消失。
乃至沧海桑田、斗转星移，又穿越时空回到过去房子刚建好的时候。
上百年的等待，化作了执念，最终取出了那张纸条。
鬼魂最终消失在天地之间...看完剧本，高媛媛那清澈的水汪汪的大眼睛，已经蒙上了一层雾气。
她用力攥着剧本，盯着唐言问：“纸条上到底写了什么啊。”
又来，每个人都要问一遍...唐言解释道：“每个人想象中写的东西都不一样，你希望女孩在上面留了什么话，那就是什么话。”
“怎么样，剧本还行吧，演不演？”
“嗯！不过你要等一下，这里还有两天就杀青了。”高媛媛重重地点头，没有哪个女生会拒绝这么感人的故事。
唐言想了想道：“那就三天后上午北影厂见，不过我们这小成本，片酬可给不了太多。”
小成本电影，跟《十七岁的单车》一样，剧组本身就没钱，高媛媛也不在意。
“你看着给就行了。”
“也对，你拍了那么多广告，都是小富婆了。”唐言笑道。
高媛媛鼓着满脸胶原蛋白的小肉脸，轻啐一声：“呸...什么富婆，难听死了。”
第14章国内市场才是根本
女主角搞定了，高媛媛两天后《十七岁的单车》杀青后就进组。
陈昆上半年刚拍完《像雾像雨又像风》，又还没签经济公司，现在也没有事情，电话里一口答应下来。
导演、男女主角都确定了，唐言当然首先要向中影的韩总汇报一下，毕竟是投资人，最后还得他拍板呢。
“你不自己来拍？”
韩三坪眉头皱起，这是他没有想到的。
虽然唐言是文学系出身的，可是导演这行当，学导演的能干，学美术、摄影的都能干，也不是没有文学系出身的导演。
况且，《一只鬼的故事》文字分镜和故事板都做的非常好，韩三坪自己这个专业的导演，都挑不出什么毛病。
文字分镜和故事板，足够看出一个人的导演能力了。
能做出这么标准的分镜和故事板，韩三坪就没有怀疑过他的导演能力，要不然也不会那么痛快给了300万投资了。
可是现在，唐言竟然告诉他，另外找了个导演？
“这个宁昊什么来头？”
质疑是肯定的，唐言也没有意外，把宁昊的情况说了下：“他是北师大艺术系大四学生，拍过两年MTV，在京城音乐圈子小有名气。”
北师大，还是拍MTV的...韩三坪有些头疼，又不好过度打击唐言。
这几天里，韩三坪和宣发部门研究过那份《一只鬼的故事》的策划书，尤其是宣发方面，竟然挑不出什么毛病。
唯一的问题就是，这份方案基本上断绝了票房大爆的可能，因为太过于片面了，等于是为了大学生群体而放弃了其他观众。
当然，韩三坪也不指望大爆，票房回本就是大卖了。
把目标定在回本的话，那个主攻大学生群体的有局限性的方案，就接近于完美了。
光这份商业性的思维，就足以让韩三坪对唐言另眼相看了，更别说之前针对《大腕》剧本提出的那些建议，充分看得出他在商业电影方面的天赋。
这样的年轻人还没见到第二个，韩三坪不想打击他的自信心，也不去纠结这个宁昊的能力问题了。
“对了，昨天哥伦比亚的陈总和我聊到了你这个片子，他觉得这种偏文艺的恐怖爱情片，在欧洲应该会有一定的市场，建议选一两个合适的电影节，到时候去转一转，你也跟着一起去。”韩三坪提起另一件事。
去欧洲卖片，也是这个时代最平常不过的事了，国内市场太小了。
无所谓的事，唐言一口应下：“韩总您安排就是了。”
韩三坪看唐言不是很感兴趣，奇道：“你好像没多大兴趣啊，以前出国参加过海外的电影节？”
这个年代的国人，对外国还是普遍很向往的，出国可是个稀罕事。
可是对唐言来说，出国跟从京城到魔都都没多大区别，二十年后很多普通老百姓都偶尔出国旅游了。
“我还没出过国，不过韩总，这些年那些国际电影节的做法，很明显了，连张一谋导演的《一个都不能少》，学校升国旗都能被以政治美化的理由给拒绝，一群对咱们报以偏见的人，我并不太想去捧他们的臭脚。”
唐言实话实说，20年后的内地电影人和观众，其实对海外并不在乎了，一方面是市场的原因，还有就是国人的自信心提升了。
2000年的唐言，装着一颗2021年的心。
这...
韩三坪对唐言这番书生意气的话有些意外，竟然还有对海外市场不以为然的人。
果然是年轻人啊，心气高。
“小唐啊，大环境就是这样，咱们国内的市场太小了，该低头的时候还是得低头，遵守别人的游戏规则，等以后市场大了，就不用看别人的脸色了。”
过刚易折，韩三坪开始了对唐言这个极为看好的后辈的谆谆教导。
虽然明知道这是这个时代普遍的观众，几乎所有的电影人都认同。
没看冯晓刚为了迎合西方观众，都不惜在《大腕》里过度美化泰勒那个角色，搞得比葛忧这个男主角都光伟正。
可唐言还是要表达自己的观点：“韩总，我觉得既然国内市场太小，咱们更应该把市场做大，而不是第一时间想着去别人的市场找吃的。
海外市场确实需要，可也要排在第二位，先想办法在国内多拿一点票房，哪怕每一部电影多十分之一的票房，市场一年就扩大了十分之一。
海外就多算赚五分之一，那也对市场没有任何作用，市场做不大，就要永远依赖海外市场。”
“如果国内市场收不回本，海外还是要重点抓的。”唐言又补充了一句，毕竟投资人掏了真金白银的。
还抬起杠来了...韩三坪有些哭笑不得，不过也没有生气，谁不是从年轻时候过来的，想当年自己这个年纪也是天不怕地不怕的。
不过，唐言这番话，也说到韩三坪心坎里去了，他是无时无刻不想着振兴国产电影市场，否则就不会如此另类去扶持商业电影了。
他一脸认真地点点头：“小唐啊，你说的对，国内市场才是咱们的根本，做大了市场，国产电影才有更大的可能，现在我们先想办法在国内多卖点票房，让更多的观众走进电影院。
《一只鬼的故事》的宣发我马上布置下去准备，剩下的就看你们拍的怎么样了，既然你找了别人拍，那就做个监制吧，300万资金已经打到了剧组账上，你去找影视策划部的赵副主任，他会全权配合你的工作。”
“谢谢韩总，那我就先去忙了。”唐言也很识趣地告辞了。
跟投资人抬杠，不是个好主意，也就是唐言知道韩三坪的为人，不管未来行业怎么评价他，座山雕也好还是什么的，最起码他这十多年来都在一心发展国内市场。
张韦平点名骂韩三坪，他还没有去针对张一谋的电影，中影旗下的那些院线，该给的排片一场都不少。
自己这番话，不会让韩三坪反感，反而可能加重在他心里的分量。
毕竟《一只鬼的故事》资金全部来自中影，剧组肯定有中影的制片人，到时候别人各种插手、捣乱，就麻烦了。
在韩三坪那里的分量越重，给自己的权力也就会越大。
另外，那些话也是实话，海外多赚两百万万，意义都不如国内多赚一百万，前者只是钱罢了。
未来十年国产电影确实发展很快，可是也走了歪路、
那一部部投资几千万上亿的大片，整天想着像《卧虎藏龙》、《英雄》一样，靠海外赚钱。
结果，海外没赚钱，国内观众又看了一大堆高昂投资的烂片。
第15章腿怎么拍好看
“说好的男主角，我连脸都不露？”
北影厂的会议室里，刚从崇庆赶回来的陈昆，看完剧本就傻眼了。
戏份倒是挺多的，贯穿全篇，可是绝大部分时候都是蒙着床单，甚至连台词都没几句。
面对陈昆的吐槽，唐言笑眯眯地道：“正因为不露脸，才更有发挥的空间嘛，你看梁超伟用眼睛演戏，你连眼睛都不用，那不会更厉害？”
跟梁超伟比...陈昆翻了个白眼：“不用露脸，干脆叫祖枫来演就行。”
合着露脸的你上，不露脸的让长得不好看的上，唐言无语了：
“你怎么比小明还自恋，也就会欺负一下祖枫，人家老实人只会讲理不会吵架。”
好了，开开玩笑，陈昆接着说正事：“说真的，这个角色很难演，祖枫那种细腻入微的表演风格，比我更适合这个角色。”
蒙面的角色有很多，经典的比如《V字仇杀队》，可是就算这些蒙面的角色，最起码是有台词的。
有台词有形体，就具备了一个完整角色可以表达的方向，至于露不露脸，不如台词和形体重要。
可是《一只鬼的故事》里的男主角，不光不露脸，连台词都没有，就单单靠肢体语言来表演。
等于陈昆需要用一半的表演，去塑造一整个人物。
这需要很细腻的表演，96届表演班里，包括中戏在内，没有谁比祖枫更合适了。
唐言却摇摇头：“不，这个男主角虽然全程沉默，只有细微的肢体语言，但是他也有着很强烈的情感欲望，要让观众感受到他内心的情绪，况且他太老成，跟媛媛搭戏也不太搭。”
别看陈昆是阴柔小生，其实他很多角色，包括自己最擅长的，很多看似内敛的角色，情绪都是外放的。
像《画皮》里没有什么存在感的王生，对小唯、妻子佩蓉，以及老上级兼情敌庞勇，情绪都很满，只是被他自己给压下来了。
陈昆突然大叫一声：“好啊，你这还是嫌弃祖枫不好看，我得告诉他去。”
“？？？”唐言看向围观的宁昊、高媛媛他们，问道：“好笑吗？”
“噗...”
高媛媛憋着笑，小肉脸直摇头：“不好笑。”
宁昊两口子也摇头，他们俩本身就是没情趣的人，这下算是见识到了人外有人。
唐言从电影学院找来的两个师弟不敢取笑师兄，艰难地强忍着笑意。
不好笑还笑...陈昆一脸的不满：“那你们笑什么？”
“那是在笑你。”
没救了...唐言拍了拍陈昆的肩膀：“你以后千万别在女生面前搞笑了，就你这样是找不到女朋友的，祖枫好歹还有一手好文章。”
陈昆立即恢复了往日的高冷范，瞥了唐言一眼，淡淡地道：“说正事，这个角色怎么演！”
确实，这个角色不好演。
没声音、没脸，大概是最难塑造的角色了，人家杨影好歹还能在抠图里贡献一点表情包呢。
不过，没关系，原版怎么演，学着来就行了。
不会做还不会抄吗？
唐言把自己的分析给陈昆讲了讲：“最主要的放在脚上，走路的时候要带着一种微妙的迟滞感，人物状态一下就出来了，把握好这点，就成功了一大半，剩下的就交给镜头，通过气氛的调度，来表达鬼魂的情绪。”
“微妙的迟滞感？”陈昆陷入了沉思。
宁昊也道：“带入到鬼魂的角色当中去，那种迷茫、空虚、无助的感觉，让人脚踩在地上都不踏实。”
讨论了一番鬼魂的演法，高媛媛不由地出声了：“那我呢，我应该怎么演啊？”
这倒是难住宁昊了，本身就不是专业的，而且在他看来，女主角完全没有男主角重要。
“这个女主角...没什么特殊的，前面就是甜蜜的日常，然后爱人身亡，一个悲伤的过程，从心碎欲绝的孤独，到崩溃，再到决定走出来。”
“媛媛，你就当一出普通的爱情片去演，分析出女主角每一个阶段的情绪变化，剩下的我们现场再去解决。”唐言道。
“哦，好！”没有什么特别的，高媛媛点点头。
高媛媛不像陈昆有天赋，也没学过表演，除了和她自己很契合的角色，主要还是要靠现场去调教，慢慢磨。
电影就是这样，演员前面准备一个月，可能都不如片场导演一个镜头磨个十来遍有效果。
这也是为什么，很多演员演电影很出彩，尤其是年轻演员，电视剧却很尬。
电视剧没空去慢慢磨，当演员习惯了电影的表演，去一遍一遍提高，在电视剧这种勉强能过的情况中，会很难受。
很多有经验的电视剧演员，演过十几部剧，有自己的套路，甚至他们不用去研究剧本，开拍前拿着看几分钟，光用自己的套路和基本功，就能碾压年轻演员。
不过他们去拍电影，又会不习惯了，自己的表演套路重复了无数遍，导演也改不了。
这点，后来的那个《演员请就位》这种综艺节目，把拍摄过程放在观众面前，就很直观看得出来。
拍电影，主要靠片场的调教。
除了演员之外，最重要的当眼就是美术和摄影了，这两个岗位，也是转行当导演最容易的。
美术师找了97届美术系的郝义，《金陵！金陵》、《无人区》、《刀剑笑》、《画皮2》、《泰囧》、《寻龙诀》等电影的美术设计都是出自他之手。
摄影师也是97届的师弟杜桔，未来担任过《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》、《西风烈》、《厨子戏子痞子》、《边境风云》、《罗曼蒂克消亡史》等电影的摄影师。
接着和宁昊、郝义、杜桔讨论了一下电影的美术风格和摄影风格，这两点其实对于很多电影来说，比演员的表演都要重要。
直到临近中午，谈了小半天的，这次会议还有一个至关重要的人物没有出现。
“中影的人呢，这摆谱也摆的太离谱了吧，都快吃中午饭了还不来。”宁昊都忍不住吐槽了。
唐言看了眼手机上的时间，确实快到吃饭的点了，笑笑道：“应该快了，等会有人请吃大餐。”
话音刚落，会议室的们就被推开。
“实在不好意思，来晚了，让大家久等了。”
中影影视制作部的副主任赵海成姗姗来迟，冲众人抱歉地笑笑。
《一只鬼的故事》有六七个制片人，包括韩三坪在内，都是挂名，很多电影都这样，不管事的制片人一大堆。
唯一一个真正干活的制片人，就是中影派来的赵副主任了。
“赵主任，快请坐，我给您介绍一下。”
唐言一一介绍了宁昊他们，又对他们笑道：“这位是中影影视制作部的赵主任，来咱们剧组指导工作，以后有事都找赵主任就行了。”
赵海成连连摆手，笑呵呵地道：“我就是来给大家帮忙的，不过我也在好几个剧组帮忙。
冯晓刚导演的《大腕》，还有你们师兄陆钏的新片《寻枪》也在筹备，这不我刚从《大腕》剧组忙完，来晚了，所以这边我可能不会经常过来。”
赵海成就是故意的，反正韩三坪说了，除了财务，其他全部放权给唐言。
那他还开个锤子会，干脆就让他们年轻人折腾。
唐言也明白了，顺口问一句：“赵主任辛苦，《大腕》那边拍摄还顺利吧。”
赵海成笑呵呵道：“顺利，冯导还说多亏你给剧本提的意见呢，不过《寻枪》那边就麻烦了，我看你们的陆钏师兄，第一部电影恐怕没那么简单了。”
“跟江文吵起来了？”唐言眼前一亮。
“你怎么么知道?”赵海成有些惊讶，不过也没多想，他们一个学校的，知道也不奇怪。
不提这些事了，赵海成从包里拿出一沓沓合同递给每一个人，笑笑：“咱们先把合同签了，我已经定好饭店了。”
掐着饭点来，就为了吃个饭。
签合同没什么复杂的，反正中影也不会坑他们。
至于金额，就不要报多大希望了。
片酬最高的陈昆和高媛媛，一人五万。
陈昆好歹拍了一部《国歌》，和还没播出的《像雾像雨像风》，又是电影学院的。
高媛媛要到奥运期间，因为播出的清嘴含广告才大火，被很多媒体冠以“清嘴女孩”的称号。
不过现在她广告还是不缺的，赚的其实比拍电影多。
这年头电影演员的片酬比电视剧低多了，尤其是小成本电影，《十七岁的单车》男主角李斌，拿了柏林最佳新人奖之后，才一万块片酬。
唐言拿了编剧和监制两份钱，尤其还出了文字分镜和故事板，加起来三万块。
宁昊、郝义、杜桔他们就更少了，都是还没毕业的学生，就是这个价。
如果这是一部大片，那片酬肯定是不一样。
片酬支出算少的，外景少、群演也少，所以唐言给韩三坪开三百万成本还有讲价的空间。
......
签好合同，众人就去了饭店。
吃完饭，赵海成又走了，只管钱不管事。
剧组的主要框架搭起来了，宁昊、郝义、杜桔他们的助手，就从北影厂找。
至于设备就更简单了，北影厂多的是。
剧组很快就到位，进入筹备当中。
其实也没什么好筹备的，主要场景就是在室内。
拍摄地点在郊区找了一栋平房，这个戏不适合在人多的地方。
房子要装修、布置一下，这才是主要花时间的。
这就是美术师郝义的工作了，唐言和宁昊、杜桔一起商量着每一场戏的拍摄，演员走位、机位和灯光。
分镜虽然有了，可是还是要考虑到实际情况。
都是新人，第一部电影，充满了干劲。
在中影的支持下，前前后后忙活了半个多月，房子装修完毕，剧组也集结在场地，做着开拍前的准备。
至于开机发布会，这个没有。
仪式倒是有，不过要等韩总他们来，得到中午了。
大清早剧组就聚集在房子里，做着第一场戏的准备了。
不准备先拍难度很大的戏，就是女主角坐在窗户前看书，男主角鬼魂在旁边陪着他。
阳光透过窗户照在女主角身上，而鬼魂正好坐在阳光照不到的地方，明暗对比强烈，显示双方之间无法逾越的鸿沟。
这种构图很经典，也就意味着简单，对于电影学院的学生来说没什么难度。
“陈昆、媛媛，你们试一下站位。”
宁昊手忙脚乱地开始指挥了起来，毕竟是第一次，难免紧张。
至于灯光师用测光表测光、跟胶员和摄影助理拉皮尺测量焦点，这种技术活宁昊也只能干看着，边看边学。
两个主角就站在原地任由灯光和摄影师摆布了，一会站这，一会又往那挪一步。
可就苦了陈昆了，他是站着的。
高媛媛好点，坐在地上也不累，还拿本书随意地翻看。
唐言就在摄影机的角度一边看着，高媛媛今天穿的是短裤，毕竟她是坐在地上看书，腿伸展开来，长裤包着就少了美感，看不到腿了。
爱情片，也是要看颜值的。
不过，唐言也发现一个问题，高媛媛并不是腿很长的那种女孩，而且不算细，算是唯一的缺点了。
以至于坐在地上腿伸直，镜头放在腿上的话，美感不够突出。
这怎么弄呢...唐言摸着下巴思考了一番。