616 选择不难
好莱坞的顶级巨星影响力到底有多么巨大，汤姆-克鲁斯就是一个典范。他不仅有自己的御用团队，接手一个剧本之后，就全盘接过作品的制作，从头到尾地围绕他为核心，量身打造；而且剧组挑选其他演员，全部都必须经过他点头拍板，甚至于女主角都由他来完成挑选。
“侠探杰克”是如此，“遗落战境”是如此，“明日边缘”也是如此。这才是真正的顶级制作人；相较而言，范-迪塞尔在“速度与激/情”剧组只能说是初级制作人而已。
换而言之，没有汤姆，也就没有上一世的“明日边缘”，更不要说票房的成功还是失败了。成功，是因为汤姆；失败，也是因为汤姆。这是一个悖论，在好莱坞却再正常不过了，“黑影”就是另外一个案例。
那么这一次呢？
在没有汤姆的情况下，“明日边缘”还能够顺利投入拍摄吗？在没有汤姆的情况下，编剧、制片、灯光、摄影、美工等环节全部都将大洗牌，“明日边缘”还能保证上一世的质量吗？在没有大牌的情况下，导演还愿意接手吗，又或者说，导演愿意蓝礼接受吗？
在没有汤姆的情况下，剧组的合作演员势必会和上一世有着翻天覆地的变化，还能保证“明日边缘”会赢得影评人们的芳心吗？在没有汤姆的情况下，华纳兄弟的投资成本、宣传预算都势必发生巨大变化，“明日边缘”能够打破上一世的情况，取得票房大捷吗？
……
“蓝礼？”安迪和罗伊交换了一个视线，蓝礼拿着剧本，愣神了许久，就好像陷入了沉思之中，让人联想起他平时在剧组阅读剧本的状态来，但足足十分钟，蓝礼一言不发、一动不动，两个人都有些担心，最后还是安迪出声呼唤了一句。
蓝礼从自己的思绪里之中跳脱了出来，抬起头，然后就看到了安迪和罗伊询问的视线，思绪开始回神。
“今天已经不早了，你刚刚度假回来，就好好休息吧。”安迪接着说道，“这两个剧本就先放在这里，你先阅读，然后我们再商量。”说着，安迪就准备起身离开了。
“我们现在不是在抢时间吗？”蓝礼的声音让安迪的动作停了下来，然后就看到了蓝礼脸上自信从容的微笑，“否则，你也不会一个晚上都等不了，今晚就直接过来了。”
安迪眼底闪过了一丝笑意，“即使再着急，也不会着急在这几天的时间。这不是瞬息万变的股市。”连带着，安迪的话语也轻松了起来。
时间，肯定是急迫的，留给他的时间越多，那么他施展的空间就越大，最近环球影业的动作着实频繁，安迪的想法是借用最近多伦多电影节和“爱疯了”上映的便利，抢占更多的优势。但，蓝礼阅读剧本需要时间，接下来一段时间肯定忙碌，所以安迪才尽可能地第一时间把剧本交给蓝礼，给他足够的时间好好深入阅读剧本。
“但如果决定能够尽快做出来，我就可以尽快投入工作，这当然是好事。”安迪接着说道，视线始终停留在蓝礼身上，他此刻也有些猜不透蓝礼的想法。
“那么你就和’明日边缘’剧组开始联系吧。至于是蒂姆-刘易斯，还是其他人，这就是你的工作了。”蓝礼干脆利落地说道。
安迪习惯性地露出了笑容，掩饰自己的惊讶，但随即就意识到眼前的不是对手而是伙伴，惊讶的神色也就渐渐流露了出来，眉头不由微蹙，“你确定吗？”
“是的，我确定。”没有任何迟疑，也没有任何犹豫，蓝礼淡然而坚定地收了收下颌，“两个剧本我都会进一步阅读的，即使不是为了试镜，我也会读完的。这样，即使选错了，我也可以通过搞砸试镜的方式，再表示一下后悔。”
看着蓝礼现在还有开玩笑的心思，安迪眼底的惊讶也渐渐变成了真正的笑意，“我的意思是，你确定吗？没有其他选择了吗？”
“你是说上一次的其他剧本吗？”蓝礼打开天窗说亮话，“那些剧本我全部都已经翻阅完毕了，我对昆汀没有兴趣。”蓝礼郑重其事地向罗伊和安迪声明了立场，诙谐的语气让两个人交换了一下视线，都看到了彼此眼中的无奈。
“其他的话，我同意罗伊的结论。’龙虎少年队’和’环形使者’是值得考虑的项目。”蓝礼正式地给予了罗伊肯定，三个人虽然表面都没有表示，但这一句在每个人内心都有着不同的分量，至少，合作有了一个良好的开端，“不过’龙虎少年队’已经没戏了，至于’环形使者’的话……”
蓝礼尾音顿了顿，斟酌了一下话语，这才说道，“我暂时还没有阅读’明日边缘’的剧本，无法做出判断。但，两部作品题材相似、类型相同，角色可能也有相通之处。所以，无论选择哪一个，看起来都没有太大差别。但，我事先声明，如果’明日边缘’的剧本着实太过糟糕，那么我还是坚持’环形使者’。又或者说，’黑影’也保留机会。”
最后补充的一句话，让安迪轻笑出了声。蓝礼的语气就可以听得出来，他对“黑影”着实兴趣不大，题材、风格、类型、角色，似乎都无法激发蓝礼的兴趣。但蓝礼现在还没有完全拒绝，无非就是看在安迪的面子上。
不过，安迪也没有办法故作大方地就直接放弃“黑影”。老实说，目前所有项目之中，“黑影”的成功几率还是最大的，而且最为适合。但安迪也需要重新思考一下，蓝礼真的能够适应约翰尼的风格吗？
“好的，我知道了。”安迪内心还是有些迟疑，但他知道，蓝礼不是一个冲动任性的人，既然做了决定，肯定就是经过深思熟虑的了。而且，先是“环形使者”，后是“明日边缘”，这也说明了蓝礼对科幻电影的兴趣，这是好事。
即使最终的合作项目不是“黑影”，而是“明日边缘”，乃至于“环形使者”，这都是可以接受的结果。如果不能接受的话，安迪一开始也就不会把这些剧本递交过来了。就算蓝礼打算出演“完美音调”，他也只能含着泪答应下来。
“你先好好阅读剧本吧，其他事情就交给我了。”离开之前，安迪如此说道，而后，他就和罗伊告辞了，今晚的非正式会议正式告一段落。
不过蓝礼却没有着急着睡觉，而是真的开始翻阅起“明日边缘”的剧本来。对于安迪来说，这是一个艰难的抉择，但对于蓝礼来说，却并不困难。
科幻电影，这确实是值得挑战的电影类型，现在科幻电影的类型十分广泛，“异形”是科幻，“火星救援”也是科幻，“月球”是科幻，“地心引力”也是科幻。这一类型的电影能够经久不衰，而且还佳作不断，必然是有原因的。
蓝礼个人而言，喜欢的科幻电影也着实不少。出演科幻电影最大的成就感不在于表演本身，而在于生活在人类对幻想、对未知、对已知、对神秘的探索空间里，无论是宇宙太空，还是异次元的时空穿梭，亦或者是黑洞理论，无论是高成本商业巨作，还是小成本独立作品，置身于那个充满维度和经度的世界里，这本身就是演员的一大乐趣。
更何况，“明日边缘”是蓝礼个人非常喜欢的一部商业电影。
作为相似题材的作品，“源代码”、“环形使者”、“明日边缘”，或多或少都有相似之处，每个人都有各自喜欢的类型，事实上，在媒体综评方面，“环形使者”的八十四分是最高的，“源代码”的七十四分和“明日边缘”的七十一分则不相上下，但是在票房方面，三部作品都称不上惊艳，“明日边缘”的全球三亿七千万轻松完爆两位竞争对手当然，汤姆-克鲁斯的因素必须纳入考量范围。
就蓝礼个人而言，他最喜欢的是“明日边缘”。
作为一部爆米花商业电影，“明日边缘”的剧情虽然简单，但角色塑造、主线推进、支线辅助却相得益彰，故事的推进行云流水，叙事的节奏流畅明快，蜻蜓点水的反思和内核，却足以将整部电影支撑起来。不仅观影过程酣畅淋漓，而且观影效果也让人大呼过瘾。
更重要的是，上一世汤姆所饰演的威廉-凯奇，其实太过模板化了，几乎沿用了汤姆一贯的套路和设定，角色没有任何新意不说，在表演过程中，汤姆还甚至有些僵硬，某些场景让人觉得尴尬，令人扼腕。
但如果是蓝礼出演呢？剧本不需要完全以汤姆为核心展开的话，那么，是不是可以减少一些耍帅的情节，增加一些与主线、与角色相关的情节；是不是可以减少一些男女主角谈情说爱的俗套情节，增加一些战友情谊之类饱满角色的情节？
“明日边缘”和“环形使者”两部作品比较起来的话，蓝礼个人也更加偏爱前者；“明日边缘”和“速度与激/情6”两部作品相比较的话，蓝礼个人还是会选择前者。现在，机会就摆在了面前，他自然不会错过。
虽然说，缺少了汤姆，“明日边缘”可能就不再是蓝礼上一世看到的“明日边缘”了；虽然说，缺少了汤姆，“明日边缘”就像是一个不定时炸弹，有太多无法确定的因素了。但不管结果如何，总是要尝试了之后才知道。未战先怯，这从来就不是蓝礼的风格。
第一步，阅读剧本，准确来说，阅读没有掺杂汤姆-克鲁斯因素的原始剧本。
617 首轮试镜
抬起头，打量着眼前的大厅，宽敞明亮、高挑通透，深蓝色的基调显得沉稳大气，视线里找不到任何电影海报或者演员照片，看起来一点都不像是一家电影制作公司，更像是一栋商务大楼。不过，这只是蓝礼第一次拜访电影公司，没有参考标准，只有脑海里的固定印象，也许，好莱坞的所有电影制作公司都是如此。
“霍尔先生？你们预约好的会议室在六楼，6014号。这是你们的临时出入证。”前台的接待员礼貌地说道，然后递出了三张证件，内森上前接了过来，最后还微笑地点头示意了一下，“祝愿一切顺利。”
蓝礼礼貌地收了收下颌，表示回应；内森将证件分发给蓝礼和罗伊，三个人朝着旁边的出入闸走了过去，“大公司的试镜都是在总部进行的吗？我以为会选择一家剧院或者是片场办公室进行。”蓝礼好奇地询问到。
“不一定。”作为前职经纪人，罗伊对此了如指掌，“大部分普通的制作会选择在剧院或者片场，尤其是片场，那里有专门用来试镜的房间。不过有些特殊的项目，又或者是顶级演员的试镜，在总部进行也是有的。”
“那么蓝礼算是特殊待遇吗？”内森的神色稍稍有些亢奋，这可是华纳兄弟，千禧年以来，好莱坞当之无愧的头把交椅，十年之内拿了五年年终票房冠军，过去三年成功实现了三连冠，表现绝对强势。
顺带一提，剩下的五年冠军，迪士尼拿了两次，索尼哥伦比亚拿了两次，派拉蒙拿了一次。
蓝礼和罗伊交换了一个视线，两个人眼底都流露出了笑意。显然，他们两个都不认为这是特殊待遇，从安迪之前提供的信息来看，更大的可能是，“明日边缘”现在依旧没有确定核心制作人，蒂姆-刘易斯也没有足够的话语权，甚至没有确定选角导演，于是选择了华纳兄弟的总部，进行第一轮试镜。
今天，蓝礼专门拜访华纳兄弟位于纽约的总部，就是为了参加“明日边缘”的试镜。不得不说，安迪是一个雷厉风行、手腕强硬的经纪人，距离蓝礼拿到“明日边缘”的剧本并且要求安迪开始运作的那个夜晚，才过去了两天而已，试镜机会就已经到来了。如此效率，着实让人钦佩。
只不过，现在一切都是未知的。今天的试镜到底意味着什么？华纳兄弟的态度又是如何？项目的推进是否有进展？试镜的情形如何？试镜的目的又是什么？试镜到底会以什么样的形势进行？表演内容有什么要求？剧本的连贯性重要吗？
这些信息，全部都是未知的。不出意外的话，今天只是第一轮试镜而已，接下来还会有更多的试镜。
虽然蓝礼已经参演过“速度与激/情5”了，但之前的情况比较特殊，仅仅只是一轮试镜，而且还是一对一的面对面试镜，剩下的事情都交给了安迪，整个过程都简洁明了、干脆利落，并不是典型的超级大片合作模式。
严格来说，“明日边缘”才是蓝礼第一次从头开始参与六大电影公司的顶级制作，而且瞄准的还是男主角的位置，整个试镜流程都是全新的挑战。
蓝礼听说过，克里斯-海姆斯沃斯在成为“雷神”之前，一共经历了四轮试镜。当然，新人演员和二线演员、顶级演员，试镜过程势必还是有所差异的。却不知道这一次“明日边缘”的试镜到底如何。
“嗯，我们现在就在华纳兄弟的总部，从这个角度来说，算是吧。”罗伊一本正经地回答到，内森对蓝礼抱有盲目的信心，从某种角度来说，这是好事。低头看了看手表，“内森，我们下午的飞机是几点？”
“三点四十五。”内森负责预定机票，所以记得十分清楚，“今天是周二，但中午的时候，前往机场的公路还是会比较多车辆。所以，我们最好十一点之前能够结束试镜。”
蓝礼下午必须搭乘飞机前往多伦多，出席电影节，“爱疯了”明晚将正式放映。这一行程是蓝礼度假的时候就已经确定的，“明日边缘”的试镜则是临时增加出来的行程，幸运的是，之前内森预定的机票是下午的，原本留给蓝礼睡懒觉的时间，现在就留给了剧组试镜。
显然，专门抢占时间差，利用这宝贵的空档，让蓝礼在多伦多电影节之前，及时与“明日边缘”进行交谈，这一切都是安迪深思熟虑之后做出的决定。可以看得出来，安迪现在已经开始了新一轮的运作和谋划。
现在还不到九点半，从时间角度来说，绰绰有余。可是，试镜的主动权本来就不在演员手上，而且今天的试镜情况一切都是未知的，所以还是需要现场见机行事。罗伊这才有此一问。
说话之间，三个人就已经抵达了六楼。没有公开试镜时的人山人海，却也不是想象之中的少数精简试镜，整个走廊空荡荡的，一个排队等候的人都没有，着实太过安静，以至于电梯开门的声响都犹如洪钟，在走廊里回荡着。
“这……正常吗？”内森左右打量着空无一人、万籁俱静的走廊，看起来就像是顶级上市公司的办公楼，冰冷而肃然，甚至没有什么生气。这样的环境，用来拍摄恐怖鬼片，最为合适不过了，就好像“闪灵”里那条长长的走廊一般。
罗伊也稍稍有些迟疑，但转念想一想，“也许，今天就是一对一的试镜。安迪临时预约的时间，华纳兄弟可能专门为了你，派出了剧组的相关人员，和你面谈。”停顿了一下，罗伊又补充说道，“这就是顶尖演员的待遇。”
但罗伊的语气却有些不太确定。果然，蓝礼投来了视线，两个人眼底都流露出了怀疑的神色。原因很简单，蓝礼现在不是顶尖演员，不是妄自菲薄，而是实事求是。那么，华纳兄弟做出如此姿态，到底是为什么呢？难道说，他们对“明日边缘”根本就没有抱希望？情况比安迪想象的还要糟糕？
内森探索的脚步已经走了出去，看了看各个房间门口的号码，然后转过身，对着蓝礼和罗伊摇了摇头，指了指反方向，示意6014号房间在另外一侧。
蓝礼迈开了脚步，寻找着他们目的地的房间，突然，旁边逃生楼梯的大门被重重地推了开来，那沉闷而刺耳的响声在整个走廊里回荡着，条件反射地，蓝礼就转过身，看了过去，然后就看到了一个矮矮胖胖的黑人女子。
这不是歧视性的负面形容词，而是实事求是，她的身高还不到蓝礼的胸口，但是体型的宽度却将近有两个半蓝礼，典型的梨型身材，臀部控制着整个身体的重心，走路时不快，却在摇晃着；一头精致整齐的脏辫，精心搭配的首饰，还有浓艳却不失细致的妆容，每一个细节都可以看得出来，她是一名爱美的女性。
她推门走了进来，抬眼看了看蓝礼等人，脸上没有特别的表情，只是随意地打了一个招呼，“早晨。”对于蓝礼的礼貌回应，没有反应，只是径直走向了前方，推开了其中一个房间的大门，没有回头，直接扬声说道，“霍尔先生？请过来这个房间。”
声音冷淡，却保持了基本礼仪。难道，这就是今天的面试官？
“露辛达-西松（lucinda-syson）。”罗伊轻轻点了点头，说出了一个名字，“看来，安迪这两天可没有闲着。估计项目的推进是有进展了。”
蓝礼没有过多询问，只是意味深长地点点头，可以猜测得出来，这位面试官估计是有些来头的。两天前，“明日边缘”还是只有蒂姆-刘易斯一个光杆司令的项目，安迪三次开会，三次对象都不同；现在，面试官就来了一个说得出名号的家伙，进展十分明显。
试镜开始得如此之快，毫无预警。但这对蓝礼来说却不是难事，在“太平洋战争”之前，他投递了不少简历，虽然没有赢得过试镜的机会，但在百老汇却旁观了不少试镜，对于整个流程都有了解。更何况，现在的蓝礼说不上身经百战，却也不再是一无所知了。
没有酝酿，没有踌躇，蓝礼径直就迈开了脚步，走到房间门口看了一眼，果然是6014号，于是朝罗伊和内森挥了挥手，直接就进去了。
“加油！”内森只来得及握了握拳头，低声喊了一句，然后房间门就已经关起来了。这让内森不由就紧张起来，“罗伊，这样的试镜流程，正常吗？”
“算是吧。”罗伊模棱两可地说道，“但可以确定的是，蓝礼绝对可以应付得来。说不定，一次试镜之后，就拍板了呢？”虽然是说笑，但罗伊和内森两个人都轻笑了起来。
在好莱坞，选角导演是十分特别的一个岗位，他们都有一双锐利的慧眼，整个好莱坞注册在案的演员差不多有六十万，但许多选角导演浏览过的演员，却远远不止这个数字。他们不仅善于挖掘出演员的闪光点，而且对于导演喜好、角色风格、商业潜力、好莱坞模式等等都有着自己的深刻理解。
众所皆知，正确的选角，可以为电影增色不少，演员之间的化学反应更是至关重要；而一点点的选角偏差，就可能导致一个项目彻底毁于一旦。顶尖的选角导演，他们也是炙手可热的存在。露辛达-西松就是一名顶级选角导演。
618 基础表演
走进房间里，视线余光匆匆打量一番，这就是一间专门的试镜房间。
左手边靠墙有一块白板，前面摆放着两张桌子，露辛达站在桌子前面，正在摆弄着一台家庭式手持摄像机；右手边则是相对宽敞的空间，摆放着柔光灯、反光伞、挡光板等器材，地面上堆放着大量连接线，也没有整理，就这样随意地交错在一起。
“站到镜头前面。”露辛达没有回头，将摄像机放到了三脚架上，确认摆放完毕之后，按下了录制键，看到红灯亮起，然后就摇摇晃晃地朝着桌子后面走了过去，“嗯，从自我介绍开始。”说话的时候，依旧没有看向蓝礼，完全就是后脑勺在说话的模样。
站在镜头正前方，简单自我介绍，随后奉献一段自己准备好的表演，又或者是面试官传递一页剧本，临时阅读台词、临时准备表演，整个过程约莫三分钟到五分钟。选角导演们将所有表演用摄像机记录下来，并且会在简历上做标记，试镜结束之后，挑选出印象深刻或者值得培养的演员，第二次观看录像，从而挑选出合适的演员。
这是好莱坞常规的主流试镜方式，超过百分之八十的电影作品都是这样挑选演员的。
其实之前“太平洋战争”也是这样的挑选方式，不过当初剧集需要挑选的演员数以百计，参加试镜的演员则是数以千计，所以他们直接跳过了录像环节，选择了剧院那样宽敞的空间，依靠现场试镜的印象完成挑选，这更加残酷，却也更加效率。电视和电影，终究还是有区别的。
蓝礼只觉得一阵新奇，目前为止，他还从来没有参加过这样的试镜，只是在电影上看到过。今天居然有机会体验一番，这让蓝礼有些跃跃欲试。当初“太平洋战争”更加重视的是舞台表现力和爆发力，而今天则更加重视的是镜头感，表演肯定有区别。
按捺住雀跃的情绪，蓝礼站到了镜头的正前方，端正了一下姿态，抬头挺胸，面带微笑。没有着急着直接开口，而是等着露辛达坐下来之后，这才做起了自我介绍，“蓝礼-霍尔，二十一岁，前来为威廉-凯奇试镜。我可以开始表演了吗？”
关于试镜，以前蓝礼和克里斯-海姆斯沃斯还是室友的时候，他曾经讨教过。一般来说，像这样的试镜，选角导演一天要看成百上千个演员，而且其中不少都是熟悉面孔，所以他们没有时间寒暄客套，喜欢直接切入主题，如果他们有兴趣的话，自然会提出更多的要求。
蓝礼现在就是如此做的。
可是露辛达却举起了右手，制止了蓝礼，“不着急。”然后眯起眼睛，细细地打量了一下蓝礼，出声提问到，“英国人？”
似曾相识，当初“太平洋战争”试镜时的第一个问题也是这个。蓝礼嘴角的弧度不由轻轻上扬了一些，“是的。”停顿了片刻，看露辛达眼底流露出了迟疑的神色，他又补充说道，“剧本之中描述的是外星人战争，战场也设定在了欧洲。所以我想，军官的国籍和口音没有那么重要。”这也是他没有改变口音的原因，“还是说，剧组希望采用一个美国英雄？”
在上一世，威廉-凯奇这个角色是明确的美国人，他被派往英国协助对抗外星人；但仔细阅读了剧本之后，蓝礼才发现，在原版的剧本里，根本就没有提到国籍这件事。显然，这是汤姆-克鲁斯接手之后，对剧本做出改动。
事实上，原著小说是日本人撰写的，男主角自然是日本人。就好像后来的“攻壳机动队”电影真人版一样，好莱坞改编之后，自然而然就改成了美国人。
但这两部作品还是有所不同的，“攻壳机动队”的电影故事内容依旧发生在日本，而且整个故事架构、主题思想、核心内容都与东方文化息息相关，突然把角色从亚裔面孔变成了白人，整体风格就变得四不像起来。
“明日边缘”却不同，编剧的改动直接将整个故事移植到了世界大背景之下，不再是日本人对抗外星人，而是全世界对抗外星人，主要战场也转移到了巴黎。最重要的是，故事的核心思想与东方文化没有直接联系，更接近于打怪升级的游戏模式，所以整体风格十分融洽。
正是因为如此，第一版剧本之中，更加强调的是科幻世界观，对于威廉-凯奇的国籍和口音没有给予强制性的设定，甚至没有提及。
对于蓝礼来说，威廉-凯奇这个角色的经历和成长，与国籍这件事没有任何直接的联系，而且“明日边缘”本来就是商业电影，所以他就没有进一步细化地调整自己的口音。
面对蓝礼的回应，露辛达呵呵地轻笑了起来，露出了一口不整齐的牙齿，不过，却没有回应蓝礼的反而，而是直接说道，“你可以开始表演了。”不动声色之间，就将主动权控制在了手中。
蓝礼也不介意，而是调整了一下站姿，整个身姿挺拔了起来，肩膀打开、后背笔直，双腿呈现出稍息的形态开立站直，那潇洒硬朗的姿态就好像一名接受过多年培训的士兵。
露辛达眼底流露出了玩味的笑容，她可以清楚地看到蓝礼为了表演做出的调整，即使他今天只是穿了一件烟灰色的衬衫搭配牛仔裤、滑板鞋，但那种士兵的气质和架势还是透露了出来，看起来就像是二战时期，在巴黎度假的士兵。这并不稀奇，蓝礼出演过“太平洋战争”，这可是他的成名之作；但有趣的是蓝礼接下来的表演。
虽然身姿挺拔，但蓝礼的下巴却收了收，那俊朗的眉眼之间透露出慌乱和担忧，他竭尽全力地掩饰，可是收效甚微，开口的时候，深沉的嗓音在微微颤抖着，故作镇定却又声厉内荏的虚张声势，可见一斑，“将军，我已经鼓动了几百万人加入你的军队，当裹尸袋运回国的时候，肯定要有一个人背黑锅，你觉得，我要说服人们这一切都是你的错，那该有多么困难呢？”
那迟缓的语句，一字一顿，可是节奏却有些乱，快慢不均，尽管如此，威力依旧强劲，然后就看到了那双眼睛变得坚定而果敢起来，刹那间杀伐果决的气势将后面的话语一鼓作气说了出来，“我想，将军也不想这样吧？”
三十秒，短短三十秒的表演，收放自如，瞬间迸发，瞬间归位，那种恐慌到了极致之中，抓住救命稻草而不顾一切、不折手段的狠厉，展现得淋漓尽致。但，却不狡猾，也不阴险，更像是求生本/能的反抗。
露辛达觉得有些玩味，这样呈现出来的效果，到底是表演的功劳？还是蓝礼这具皮囊的功劳？但不管是什么原因，这对于大屏幕的超级英雄来说，却是必要的素质。但真正让露辛达刮目相看的，却不是试镜本身。
露辛达是法国人，1997年就开始选角导演的工作，之前一直活跃在欧洲，吕克-贝松（luc-besson）、盖-里奇（guy-ritchie）等导演都是长期合作伙伴；登陆好莱坞之后，凭借着出色的能力，还有欧洲的广泛人脉，成为无数大片的选角导演，“特洛伊”、“亚历山大大帝”、“蝙蝠侠前传”系列、“x战警”系列等等。
露辛达不隶属于任何公司，但最近两年，她与华纳兄弟的合作确实比较频繁一些，最近她也正在为华纳兄弟的另外一部作品选角，“云图”，这部作品沃卓斯基姐弟（wachowski）执掌导筒，华纳兄弟对于这两位拍摄出了“黑客帝国”的导演颇为看好，大手一挥就批了一亿的预算。
一片繁忙之中，昨天晚上制片部门打电话过来，将“明日边缘”的选角任务交给了她，她想当然地就拒绝了，“云图”剧组至少需要两百三十名有台词的演员，短时间内是不可能完成的，她哪里有时间去搭理另外一部作品呢？但蒂姆-刘易斯亲自上门找她，以诚意说服了她的加盟。
露辛达甚至还没有来得及拿到“明日边缘”的剧本，仅仅只是听蒂姆说了一个故事梗概，然后今天一大早就直接赶鸭子上架了。对于蓝礼刚才的表演，露辛达没有任何概念，她完全不知道，那是剧本里的一场戏，更加不知道，蓝礼为什么要如此表演。
但，令露辛达惊讶的是，蓝礼展现出来的姿态。
先有奥斯卡提名，后有一部北美三亿的作品，更不要说史蒂文-斯皮尔伯格和汤姆-汉克斯表现出来的友善了，从任何一个角度来说，蓝礼现在都可以算是二线演员，甚至可以说是触碰到了一线边缘的演员，正是炙手可热、不断上升的阶段。尤其是最近一段时间，“速度与激/情”外传加续集的新闻，沸沸扬扬，可谓是万众瞩目。
可是蓝礼在刚才的试镜之中，却始终没有展现出任何骄傲，不要说骄傲了，就连演员的架子都没有，身上展现出的积极和雀跃，那是热爱演技的姿态，表演中展现出的专注和投入，那是专业演员的架势。
恍惚之间，剥离了所有的附加光环，露辛达只看到了一名演员，兢兢业业的演员姿态。仅仅是这一份态度，就足以让露辛达侧目了。
619 千丝万缕
露辛达心绪百转，但表面上却丝毫不露，只是抬了抬下巴，“这就结束了？还可以继续吗？”
蓝礼眉尾轻轻一挑，顺势说道，“你知道会有什么后果吗？”
这沉稳有力、却又带着一丝慌张的语气，让露辛达愣了愣，一时间居然没有分辨清楚，到底是蓝礼的表演，还是现实的状况，她认真地看了看蓝礼。蓝礼没有继续表演下去，露辛达想当然地以为，这就是现实情况了：难道蓝礼开始耍大牌、摆架子了？
露辛达身体微微前倾了一些，满脸玩味地说道，“所以，你准备怎么样？威胁？反抗？还是直接离开？”
蓝礼挑起了眉毛，露出了一个笑容，似乎听到了无比荒谬的言论，但他却收了收下颌，眼底流露出了闪烁的眼神，那错杂的表情着实耐人寻味，“哇哦。”一声感叹，以退为进，显露出了运筹帷幄的全局观来，随后的声音努力保持平稳，却还是不由自主地透露出一丝忐忑不安来，“我只是不想要明天到沙滩去拍摄那些战士们的英勇壮举。”
露辛达挑了挑眉，微微张大了嘴巴，惊讶和诧异从眼底缓缓渗透了出来，可是嘴角的笑容却不由轻轻上扬起来，越来越大，越来越大，“耶稣基督，你不要告诉我，你刚才利用我来对戏？”露辛达简直不敢相信，成为选角导演以来，她已经在电影行业里打滚了十三年，从来没有遇到过如此大胆的演员！
蓝礼刚刚选择表演的这场戏，正是威廉与将军博弈的一场戏。威廉就是一个纸上谈兵的商人，根本就不是军人，他始终躲在军队后方，以三寸不烂之舌发光发热，借着这场战争成为了军方的权威人物。此次前往伦敦，只不过是溜达一圈，赚赚军功，然后就再次回国。
没有想到，将军是一个实心眼的，看不惯他如此狂妄自大、指手画脚的模样，铁了心要将威廉排上前线。这让威廉惶恐不安，一方面，他必须强打精神，与将军对抗，竭尽全力避免走上战场，死于非命；另一方面，他却又胆小怕死，真正意识到了战争的残酷和可怕，危机之中，思绪慌乱，恐惧滋生。
所以，威廉就是被逼迫到了极致角落，奋力反抗，以至于不惜威胁将军。在表演过程中，威廉需要将军展开对手戏，此时此刻，露辛达就是唯一的选择，即使对方不配合，蓝礼也只能继续表演下去。不过，此时试镜的情况与表演内容有着异曲同工之妙，蓝礼顺势而为，却是制造出了料想不到的效果。
面对露辛达的指责，蓝礼却是微微侧了侧身，往后退了小半步，似乎在展现自己的弱势，可是胸膛却挺直起来，拒绝泄露自己内心深处的懦弱，话语从容不迫，眼神却在闪躲，这种言行不一的矛盾将人物内心的错杂和汹涌展现得淋漓尽致，“你可以有解读的自由。但我相信，你会做出明智的判断。”
“……”露辛达笑了，灿烂地笑了起来，她百分百地确定以及肯定，蓝礼现在依旧正在表演状态之中，他不是“蓝礼-霍尔”，而是“威廉-凯奇”，她对剧本一无所知，但可以猜测得出来，威廉此时正在争取自己的权益，拒绝一项任务要求。
不仅如此，蓝礼还将剧本与现实结合起来，改动了台词，牢牢地将情况掌握在自己的手中，即使她的反应，都成为了这场戏的一部分。
这一份控制力，令人惊叹；更加神奇的是，这一份表现力和适应力，令人赞叹。露辛达相信，这不是真实的蓝礼，而是真实的威廉。现在露辛达总算是明白了，为什么业内的影评人们对这位年轻演员如此厚爱，哪怕他仅仅只有二十一岁。
原本只是想要看看蓝礼的表演，现在露辛达的好胜心反而被激发了起来，作为选角导演，她才是占据强势的那一方，想要抢夺优势，并不困难，于是，她坐直了身体，“当然，我也相信我会做出明智的判断。”既然蓝礼故意如此，那么她也就顺水推舟，“这样吧，你展现一些特别的情绪吧，比如说……嗯，女朋友和你说分手，但你却不愿意。”
没有给予蓝礼任何反应空间，露辛达直接就更改了表演内容，然后提出了新的要求。这就是她作为选角导演的优势。
露辛达却没有看到蓝礼什么特别的动作，只是站在原地，保持了原本的姿势，眼底的神色却变得稀稀落落下来，那股哀伤和绝望将眉梢之上的错杂情绪缓缓往下拉，仅仅只是眨眼的瞬间，整个气质、氛围、形态都发生了翻天覆地的变化。
露辛达，瞠目结舌。
“和我说话，和我说话，告诉我，到底发生了什么？我爱你，我依旧爱着你。说点什么，请你说点什么。”
蓝礼那微微颤抖的声音显得语无伦次，翻来覆去说着同样的话语，却将内心的迫切和渴望展现得淋漓尽致。露辛达再次大开眼界，看着那双眼睛，她都忍不住想要说点什么了，不过理智终究还是占据了上风，再次说道，“然后你接到来电，你的偷/情/对象说，她查出来有花/柳/病。”露辛达内心深处已经笑开花了，但表面却不动声色。
看着蓝礼那微微一愣神的表情，那眼波流转之间的错愕、悔恨、哀伤、羞愧全部汹涌而上，最后变成了绝望，肩膀耷拉了下来，似乎意识到：结束了，终究还是结束了。那疏朗的眉宇染上了一层朦胧的忧郁，一双眸子深邃得犹如浩瀚海洋。说不尽，道不完。
露辛达深深地觉得：真好看。
“……亲爱的，我可能有花/柳/病，你要不要去医院检查一下？”蓝礼接着说道，露辛达终究没有忍住，“噗嗤”地直接就喷出了口水，结果把自己闹得狼狈不堪，“什么？”不由自主地就脱口而出了，她刚才还警告自己，不要再上当了，但仅仅两个问题之后，就再次破功。
“亲爱的，我爱你。我知道，就连我都痛恨我自己，我只是自私地想要把你绑在我身边，但，我知道你的决定是正确的。只是，我出轨了，而且我可能染/病了。”平静的话语，不是狡辩，而是带着一股绝望，那淡然的语气之中让人深深地感受到了如此深沉的爱意，还有隐藏其中的无奈。
露辛达不由就呆住了，这……这又是什么套路？她几乎就想要点头了，最后时刻还是刹车了，“耶稣基督，你真是一个情场老手，对吧？”
“出题的那个人可不是我。”蓝礼耸了耸肩，如此回答到。一句话，犹如魔法，解除了魔咒，表演重新回到了现实。
露辛达一直以为自己掌控着主动权，但事实上，控制节奏的那个人始终是眼前这一位。
面对她的刁难和捉弄，蓝礼全权配合，可是，在蓝礼的身上，她看到的不是卑微，不是一名找不到工作的新人演员，卑躬屈膝地恳求着工作，谄媚弯腰地寻求着机会；而是专心，全神贯注投入表演之中的专心。
这样的品质，着实太过难能可贵，甚至比演技本身还要更加珍贵。
“我喜欢你。”露辛达诚恳地说道，以选角导演对演员的身份，话语微微停顿了一下，露辛达好奇地说道，“如果出演这部作品的话，那’速度与激/情6’怎么办？档期应该对不上吧？”
蓝礼轻笑了起来，“这就是我经纪人的工作了。我只是一名演员。”
如此实诚的回应，却让人无法反驳，露辛达笑了起来，“我的意思是，’速度与激/情6’十月就会开始进入选角阶段了。你确定将会出演续集了吗？”
刚才的第一句话，蓝礼没有多想，关于“速度与激/情”续集的事，整个好莱坞都知道，但这一句话顿时就显得意味深长起来，蓝礼朝着露辛达投去了求证的视线，然后就看到露辛达露出了笑容，蓝礼恍然大悟：
真是大水冲了龙王庙。露辛达居然是“速度与激/情6”的选角导演？
简简单单的一句话透露出了更多的信息，环球影业暂时把卢克-霍布斯外传放置在了一边，而且开始了“速度与激/情6”的选角，这到底意味着什么呢？他们对蓝礼的耐心已经渐渐达到极致？还是说，续集已经箭在弦上，他们将利用舆论逼迫蓝礼和保罗续约？亦或者是有其他算盘？
但不管如何，提前得知这一消息，安迪就可以施展开手脚了。
人人都说好莱坞是一个很小很小的圈子，总是有着千丝万缕的联系。今天，蓝礼总算是亲自体验了一把。
“你为什么要告诉我？”蓝礼直接提出了内心的疑问。
可是露辛达却十分狡猾，“我说什么了？我什么都没说。”眨眼就假装什么事也没有发生，“我只是认为，你刚才的表演十分精彩，我觉得你可以胜任商业大片男主角的重任。”露辛达又一本正经地开始说正事了，“不过，事情是这样的，我暂时还没有来得及阅读剧本，对于角色也没有了解，所以，我需要再思考思考，重新整理思绪，有决定之后，我们再见面，如何？”
“当然。”蓝礼也顺势而为，微笑地点点头，“那么，谢谢今天的试镜。祝愿你有美好的一天。”说完，蓝礼也没有再继续停留，转身离开了办公室。
今天的试镜，收获绝对不止一点半点。估计，就连安迪也没有预料到，华纳兄弟选中了露辛达作为“明日边缘”的选角导演，这到底是意外巧合？还是有意安排？
620 话题不断
北美电影市场一年分为五个档期，春季档、夏季档、秋季档、假期档、冬季档。其中，夏季档又被成为暑期档，假期档和冬季档同时也是颁奖季。在这之中，夏季档和假期档无疑是每一年的票房王者，其他三个档期自然相形见绌。
得益于奥斯卡颁奖典礼的提前，春季档渐渐开始复苏，2010年，“爱丽丝梦游仙境”交出了一亿一千六百万的周末票房，再加上“速度与激/情”第四部和第五部也分别在该档期爆出了惊人的票房能力，渐渐地，这一档期成为了全年第三赚钱的时间段。
在二十一世纪之前，冬季档是全年最不赚钱的时候，一方面是颁奖季的狂潮抢夺视线，一方面则是天寒地冻的季节让人们对电影院没有兴趣。好莱坞流行着一句话，“如果放弃了一部作品，就把它扔到一月份去。”
截止到2011年为止，一月份的首映票房记录依旧由“科洛弗档案”保持，这部作品2008年上映时取得了四千万的周末票房，至今没有人能够打破。由此可见，冬季档的萧条和落寞了。
但至少，冬季档得益于颁奖季的喧闹，这绝对是全年新闻最为热闹的时间段，不少作品也得益于如此关注，取得了不少票房成绩。
而秋季档，则始终缺少了动力，尤其是多伦多电影节的崛起，导致所有记者都离开了美国本土，再加上刚刚结束的暑期档、刚刚开始的新学期，这一切都使得秋季档的电影毫无起色。一直到2011年为止，九月份始终没有任何一部电影的首映周末票房可以突破四千万，影史票房记录是“情归阿拉巴马”在2002年创造的三千五百万。
综合来看，冬季档的首映影史票房记录是“耶稣受难记”在2004年二月份取得的八千四百万，而秋季档的这一记录则是“蠢蛋搞怪秀3d”则2010年十月份收获的五千万。差距，一目了然。
在北美首映票房已经突破一亿的当下，冬季档和秋季档的颓势依旧无法扭转；而且，悄无声息之中，秋季档正在取代冬季档，成为全年最萧索的档期。
大部分选择秋季档上映的作品，都瞄准了一年一度的万圣节，无数低成本恐怖电影成为了主流，“电锯惊魂”系列、“灵动：鬼影实录”系列、“惊声尖笑”系列，成为了该档期的最大赢家。去年的“活埋”也是如此，选择在了十月下旬上映，借着万圣节的热潮，取得了票房大捷。
今年，也不例外。
秋季档上映的电影普遍竞争力底下，重新压制3d再次上映的“狮子王”居然在九月匪夷所思地取得了三连冠，而整个月最高的周末票房仅仅只有三千万，其他颁奖季系列的作品，诸如“传染病”、“勇士”、“点球成金”等作品，主演阵容有着马特-达蒙、布拉德-皮特、裘德-洛这样的顶尖大牌，却依旧没有能够带动票房市场的回暖。哀嚎一片。
相对而言，威尼斯电影节和多伦多电影节却是风生水起、热闹非凡。
“乔治-克鲁尼执导新作’总统杀局’再受好评，瑞恩-高斯林备受肯定！”
“罗曼-波兰斯基携带新作’杀戮’抵达水城。”
“迈克尔-法斯宾德凭借’羞耻’成为影帝最强有力竞争者。”
“‘锅匠，裁缝，士兵，间谍’有望角逐金狮奖！”
“华语电影’桃姐’杀出重围，赢得盛赞！”
……
“多伦多电影节星光黯淡，乔治-克鲁尼协同瑞恩-高斯林火速支援。”
“布拉德-皮特携手安吉丽娜-朱莉抵达多伦多，超过一千名接机群众将机场围堵得水泄不通，引爆电影节狂潮。”
“凯拉-奈特莉、迈克尔-法斯宾德、维果-莫特森携带新作’危险方法’登陆多伦多。”
“午夜疯狂单元，’突袭’引爆观影狂潮，多伦多电影节迎来开幕之后的最高/潮。”
“柏林电影节金熊奖、银熊最佳男主角、银熊最佳女主角得奖者’一次别离’，迎来赞誉狂潮，瞄准人民选择奖，剑指奥斯卡！”
……
从威尼斯到多伦多，沸沸扬扬的新闻狂潮让人们感受到了颁奖季的第一波热浪，不少种子选手都开始抢先冒头，抢占各大媒体的视线。比起美国本土的票房争夺战来说，这两个电影节可是要有趣多了。
不要说记者们了，就连广大的观众们都纷纷把视线聚焦在了两大电影节身上，今年多伦多电影节似乎看起来星光黯淡，参赛作品的热门话题着实不多，但观众人数却创造了新高，足足有超过四十万人前来多伦多参加电影节，悄然之间，多伦多已经完成了对柏林和威尼斯的反超，紧跟在戛纳身后，在全球电影节上占据了一席之地。
在无数的新闻之中，连续第二年来到了多伦多电影节的蓝礼，也成为了观众宠儿。
“‘爱疯了’正式首映，蓝礼-霍尔协同詹妮弗-劳伦斯、菲丽希缇-琼斯出席首映红毯！”
“新生代演技领军人物，蓝礼-霍尔与詹妮弗-劳伦斯带来全新作品。”
“圣丹斯电影节大奖获得者，登陆多伦多。”
“观影狂潮，超过六百名观众没有能够购买到’爱疯了’的首映门票，长时间逗留在影院门口，拒绝离开。”
“首映热潮，’爱疯了’闪亮登场，排队长龙足足八百五十米！第三十六届多伦多电影节，迎来了人民选择奖的强有力种子选手！”
“连续第二年拜访多伦多，蓝礼-霍尔表示，’故地重游，我开始感觉到了家的气息。’”
“炙手可热，竞赛单元观众们最期待电影，’爱疯了’勇夺桂冠！”
“蓝礼-霍尔击败乔治-克鲁尼、布拉德-皮特，成为多伦多电影节观众最期待的演员。”
……
对于一部投资仅仅只有二十五万美元的独立电影来说，宣传费用就是天方夜谭，即使是焦点影业接手发行，但整体而言，“爱疯了”依旧无法和那些制作阵容齐整的独立电影相提并论，在多伦多电影节上能够赢得如此多的关注，堪称一个不大不小的奇迹。
但事实上，焦点影业从年初圣丹斯电影节时就已经展开运作了。圣丹斯电影节闭幕仪式上，“爱疯了”成功赢得评审团大奖和评审团特别奖，可谓是今年独立电影的最大黑马，彼时就已经吸引了不少注意力，甚至成为了蓝礼角逐颁奖季的重要筹码之一。
随后，蓝礼和詹妮弗两个人双双在年初的奥斯卡上赢得提名，成为新生代的代表人物，两位演员携手出演一部作品，更是话题连连，引发了无数关注。
焦点影业专门剪辑了两个三十秒的视频，一个是电影里雅各布和萨曼莎的互动，作为预告片发布；一个则是拍摄片场里蓝礼和詹妮弗的互动，作为幕后花絮发布。两个视频抓准了时机，赢得了不少瞩目，让人们对“爱疯了”产生更多的期待。
紧接着，暑期档揭幕之战的浪潮更是一鼓作气让蓝礼享誉北美，“蓝礼-霍尔”这个名字一夜之间就变得如雷贯耳起来，随后“速度与激/情5”展现出了横扫千军的架势，北美票房突破三亿，在一片白热化的竞争之中，成为了今年暑期档的票房季军，即使在年终票房排行榜上也值得期待。
更不要说贯穿全年，围绕在蓝礼身上始终不曾退潮的话题热点，隔三差五就提醒着人们：这位炙手可热的男演员正在强势崛起！
从一月到八月，似乎每个月都有说不完的话题，进入九月之后，期待了大半年的“爱疯了”终于要登陆多伦多，正式首映，那些错过了圣丹斯的影迷们，纷纷开始提前庆祝起来；随后焦点影业也顺势确定档期，十月七日于洛杉矶、纽约和芝加哥的四间院线举行点映。
一步一个脚印，积累了大半年的热情，终于在多伦多电影节之上爆发了出来，人们都已经迫不及待地想要看到“爱疯了”这部作品。因为圣丹斯电影节以来，关于这部作品的好评已经太多太多；也因为“活埋”和“速度与激/情5”两部作品先后证明了蓝礼的选片眼光；更因为这位新生代男演员魅力十足，人们都迫不及待地想要看待他出演爱情电影时的风采。
于是，关注度就这样爆表了！
比乔治-克鲁尼还要风光，比布拉德-皮特还有火热，比瑞恩-高斯林还要欢迎，蓝礼-霍尔再次登陆多伦多，引爆了第三十六届多伦多电影节的又一个高峰！
“爱疯了”在多伦多正式首映的当晚，有人提前了十二个小时就在影院门口排队，事后证明了这是明智的选择，长长的队伍足足将影院门口绕了三圈，似乎始终看不到尽头，也似乎始终看不到缩短；据不完全统计，排队最高峰的时候，超过一千两百名观众在门口排队等候，只希望能够第一时间看到这部电影。
每一年，排队长龙都是多伦多电影节最为热闹最为奇特的景象，不仅仅是人民选择奖的最终得主，还有诸多入围影片也都引爆了观众的观影热情，向全世界人们展示着加拿大这片土地对电影的热爱，还有加拿大人民的热情好客。
今年，“爱疯了”一马当前地成为了最具代表性的作品，超过一千两百名观众的等待队伍，彪悍地宣告了又一部人气作品的诞生！
621 再创热潮
仅仅一年前，“活埋”登陆多伦多电影节，以黑马身份横空出世，即使面对“社交网络”和“国王的演讲”两部话题之作，依旧占据了一席之地，引发了无数讨论；一年后的现在，“爱疯了”登陆多伦多电影节，蓝礼-霍尔这个名字却已经成为了万众瞩目的焦点。
“速度与/激情5”的北美三亿票房还历历在目，“爱疯了”又携带着圣丹斯大奖的声势，在殷殷期待之下，强势降临多伦多，就连在威尼斯风光无限的“总统杀局”、在柏林拿奖拿到手软的“一次别离”都无法相提并论；蓝礼的超高人气甚至可以与乔治-克鲁尼、布拉德-皮特比肩，得到了加拿大本土观众的狂热追捧。
一年时间，翻天覆地！
“爱疯了”的首映式之前，浩浩荡荡的排队长龙轻松超过了“总统杀局”创造的今年排队记录，开幕之后稍显平淡沉闷的节日气氛，终于挣脱了束缚，犹如火山一般爆发了出来；而随后的首映式红地毯之上，更是人山人海、摩肩接踵，傲然地向全世界展示着蓝礼受瞩目的盛况。
多达三百名记者的采访阵容，再加上超过一千五百名的围观群众，毋庸置疑，“爱疯了”这部没有明星、没有成本、没有噱头的作品，取代了“总统杀局”，成为今年电影节揭幕以来最为火热的首映仪式，昨晚因为乔治-克鲁尼而点燃的热情，再次更上一层楼。
值得一提的是，这部“名不见经传”的电影，却迎来了星光熠熠的红地毯，瑞恩-高斯林和保罗-沃克的出席，这是在预料之中的；塞斯-罗根、拉米-马雷克、盖尔-加朵、萝丝-拜恩的现身，这也不算意外；乔治-克鲁尼和加里-奥德曼的出席，则一前一后地引发了记者们的躁动；最后，当斯嘉丽-约翰逊现身时，全场引发了海啸式的反应！
人人都在猜测着斯嘉丽和蓝礼的关系，乔治和加里在采访中都表示对“爱疯了”这部电影十分感兴趣，这才专门拜访，但斯嘉丽呢？面对长枪短炮的提问，斯嘉丽表示，“我和蓝礼是朋友，他之前……向我伸出过援手，从那之后，我们就成为了朋友。”那余韵深远的回答，让所有记者们都炸锅了。
原因很简单：詹妮弗？还是斯嘉丽？
在“爱疯了”登陆多伦多之前，记者们就在不断炒作着蓝礼和詹妮弗这对金童玉女，两位新生代演技代表年龄相仿，崛起时间相仿，之前奥斯卡的时候，就有人调侃过，说两个人可以一起登上红地毯，可惜的是，最终蓝礼遗憾缺席。现在，两个人联手主演的“爱疯了”即将上映，而且还是爱情电影记者们根本就不管女主角其实是菲丽希缇，直接就将焦点锁定在这两个人的身上。
绯闻，不需要炒作，就已经热闹。
但现在，杀出了一个斯嘉丽？这下可就有好戏看了。随后蓝礼和詹妮弗出现在红地毯时，记者们都迫不及待地把问题抛了过去，结果两个人都畅快地大笑了起来。
詹妮弗表示，“之前蓝礼就警告过我，肯定会出现这个问题。我听说，去年你们还报道了蓝礼和瑞恩-高斯林的绯闻？”回答问题的时候，詹妮弗始终大笑不已，“所以，现在你们是让我取代瑞恩的位置吗？”如此反驳的方式，充满了幽默和调侃，侧面否决了记者们的猜测。
至于蓝礼，他更是一本正经、面无表情，“我和詹妮弗甚至不算是朋友。”如此回答，听起来冷酷无情，可细细品味之后，却又察觉出蓝礼的嘲讽和戏谑，这反而是让记者们捉摸不透。但可以确定的是，蓝礼和詹妮弗的私交确实不错，可算不算绯闻呢？这是一个巨大的问号。
“斯嘉丽？”记者们的穷追猛打，让蓝礼露出了意味深长的表情，“我应该先和我的经纪人确认一下，这个消息可不可以说。”
所以，这到底算是承认了，还是否认了？记者们都被蓝礼闹得一头雾水，追问了半天，却是一个模棱两可的答案都没有，反而像是猜谜游戏。这算是什么？家庭作业吗？
可惜的是，记者们没有能够继续追问下去，因为现场的观众们传来了山呼海啸的应援声，那惊天动地的嘶吼、雷霆万钧的喊叫、天崩地裂的拥挤，不仅仅是展现了加拿大人民的热情，更是展现了超越乔治-克鲁尼的狂热。
那一声又一声的“少爷”，声嘶力竭，情深意切，声势震天。这让所有人都流露出了诧异的神色，蓝礼的崛起速度确实飞快，但一部“速度与激/情5”根本还不够分量，想要超过乔治-克鲁尼、布拉德-皮特，这可不是那么容易达成的任务，在他们所不知道的时间和空间里，到底发生了什么？
就连蓝礼自己都是一脸讶异。
对此，多伦多电影节官方场刊表示，“从多伦多起家的蓝礼，在伦敦之外，拥有了第二家园。”
简简单单的一句话，却是道出了真相。“活埋”作为蓝礼的电影处女作，在多伦多初试啼声，蓝礼也从这个电影节上走向了全世界，本土媒体和本土观众都将蓝礼看做是“从这里走出去的演员”，仿佛是他们一手捧红的巨星，现在荣归故里，给予的待遇自然与众不同。这也是乔治、布拉德等人所无法享受的特别待遇。
无形之中，人们对“爱疯了”的期待值又更上一层楼，从圣丹斯开始累积下来的口碑，正在蠢蠢欲动，等待着爆发。
期待值越来越高，这是一把双刃剑，可以是好事，也可以是坏事。一方面，人们的审判会更加严苛，仅仅只是优良，这是不足以满足如此高标准的期待，必须达到出色才行；另一方面，在如此高的期待值之下，作品依旧令人满意，那么赞叹和夸奖就将双倍、五倍、十倍的增长。
这和人红是非多是一样的道理，站在聚光灯之下，享受了赞誉和追捧，自然也要背负起责任和重担。不过，事实证明，“爱疯了”绝对名不虚传，成功地将圣丹斯时迎来的媒体热浪延续了下来。
多伦多的首映式结束之后，“爱疯了”迎来了一场赞誉狂潮。
“芝加哥太阳报”的罗杰-埃伯特缺席了圣丹斯，却没有错过多伦多，他不仅给出了八十八分的中肯评价，而且给出了四星满分的推荐，认为这是一部“不容错过”的佳作。
在短评之中，罗杰表示，“再一次地，蓝礼-霍尔以实际行动证明了自己是y世代最具实力也最具潜力的表演者。”
放弃了“演员”这一通俗的表现手段，罗杰选择了“表演者”这一充满艺术气息的至高评价，这就等于将蓝礼与其他演员区分了开来。如此待遇，就连娜塔莉-波特曼都没有能够获得。可见罗杰对蓝礼的推崇了。
“霍尔的表演之中有着一股细腻而坚韧、汹涌而内敛的力量，那种由内而外、浑然天成的气质，赋予了’爱疯了’一种脆弱而深邃、动人而美好的气质。
不同于’活埋’时粗粝原始、强势狠厉、生动逼真的表演，霍尔这一次的表演一直在往内收、往内压，看似什么都没做，却在无形之中将每个人脑海深处、记忆深处的情感都唤醒，交给故事，也交给观众，衍生出不同的反思。
电影里最精彩的一场戏莫过于霍尔与劳伦斯的对手戏。他告别了远在伦敦的女友，回到了洛杉矶，却与另外一个女人同居了。在电影之中，导演没有用任何台词、镜头和笔墨来说明前因后果，仅仅只是依靠着霍尔的表演，却道尽了故事的全貌：他和女友已经分手了，他重新开始了生活，但，他的记忆却始终停留在了过去，当真正意识到离别已经成为现实时，那种山呼海啸的茫然和脆弱，刹那，却深刻。
仅仅凭借着这一场戏，霍尔就再次宣告了自己无可动摇的演技新人王地位！
撇开’速度与激/情5’的商业演出不说，霍尔在两部独立电影之中，却展现出了不同的面貌、不同的方式、不同的触感，对角色的理解、反思和诠释，在新生代之中堪称独一无二的存在。”
随后的专栏长评之中，罗杰毫不吝啬自己的赞赏，花费了超过一半的笔墨对蓝礼进行称赞。
在评论的结尾，罗杰又说道，“‘爱疯了’是一部出色的电影，也是一部私人的电影。他展现了雅各布和安娜那令人心碎又令人迷恋的爱情，唏嘘遗憾却又无奈无助的情感，无疑是最大的亮点。但，蓝礼-霍尔的表演，却让这部出色的作品，具备了成为杰作经典的可能。”
“可能”，仅仅在只是可能，从罗杰的评分就可以看得出来，八十八分，说明还不是杰作。尽管如此，“芝加哥太阳报”的积极评论，还是为“爱疯了”开了一个好头。
事实上，这不是唯一一个好评，多伦多的首映式结束之后，一共十四家媒体为“爱疯了”进行打分这数字不算多，但不包括那些已经在圣丹斯打分过的媒体，如此计算一下，就不仅仅是“不多”了，而是“非常多”。
难以置信的是，十四家媒体，清一色好评！当初在圣丹斯的时候，足足有三家媒体给予了差评，对“爱疯了”进行犀利而冷酷的批判，但这一次在多伦多，却是百分百好评，即使这是媒体善良友好的多伦多，如此成就还是引发了一片惊呼。
每一个人都真切地感受到：蓝礼-霍尔，再次创造了属于他的热潮！
622 一片称赞
“洛杉矶时报”，九十五分，“当故事结束时，’爱疯了’对每一位观众提出了问题：这一切是不是似曾相识？我们是不是曾经经历过？那一切是不是痛彻心扉？天长地久真的存在吗？飞蛾扑火的爱情又是否能够在生命里留下痕迹？电影的最后一幕里，蓝礼-霍尔那双深邃的眼眸里，道尽了一切。”
“好莱坞报道者”，一百分，“区区二十五万投资的电影，却足以让大部分一亿投资的电影感到羞愧。真实而诚恳，细腻而动人，余韵深远。蓝礼-霍尔，詹妮弗-劳伦斯，菲丽希缇-琼斯，奉献了年度最佳表演。”
“美国周刊”，一百分，“‘爱疯了’讲述了一个世间最简单的真理：爱情，让人浑身战栗，但也让人满身疮痍，不是谁的错，只是这就是生活。蓝礼-霍尔再次证实了自己y世代演技领军人物的地位！不可动摇！”
“帝国”，九十分，“蓝礼-霍尔令人惊叹！圣丹斯为他欢呼，相信我，你也会的。他的表演牢牢地抓住了每一位观众的心神，一直到电影结束的那一刻，都不会放手。”
“华尔街日报”，八十五分，“以一种轻巧而熟稔的方式讲述了一个复古的故事，德雷克-多雷穆斯展现出了出色的导演技艺，台前幕后都是如此；蓝礼-霍尔在镜头之下再次光芒万丈，简单的故事却在他的演绎之下千愁百转，精彩纷呈！”
……
称赞，称赞，还是称赞，一片熙熙攘攘的称赞。
虽然说，人们早就已经预料到了如此局面，圣丹斯的肯定就是最好的范例；但此时此刻，看到如此统一的赞誉之声，还是清晰地感受到了震撼，从“活埋”到“速度与激/情5”，再到“爱疯了”，连续三部作品的三连击，如果再加上“太平洋战争”的话，自从首次出现在大众视线之内，蓝礼已经完成了“大四喜”的壮举。
看看那些给予评论的媒体名字，无一不是顶尖的权威媒体，此时此刻，经历了整个暑期档沸沸扬扬的热浪，现在终于变得确切而真实起来：蓝礼-霍尔，已经成功赢得了主流媒体的喜爱和支持！
这，可不是一件容易的事。
在好莱坞之中，拍摄出一部出色的独立佳作，一鼓作气收获了奥斯卡提名，并且赢得了无数影评人的芳心，这样的演员数不胜数，不需要追述到千禧年之前，仅仅是过去五年时间，就可以找到不少
“珍爱”的加布蕾-丝迪贝（gabourey-sidibe）和莫妮克、“朱诺”的艾伦-佩姬、“赎罪”的西尔莎-罗南（saoirse-ronan）、“半个尼尔森”的瑞恩-高斯林，“追梦女郎”的詹妮弗-哈德森、“阳光小美女”的阿比吉尔-布莱斯林（abigail-breslin）、“甲虫”的艾米-亚当斯。
包括今年年初，“社交网络”的杰西-艾森伯格、“冬天的骨头”的詹妮弗-劳伦斯、“大地惊雷”的海莉-斯坦菲尔德，“活埋”的蓝礼-霍尔。
每一年，这样的新人都会冒出来一些，如果不以奥斯卡来计算，而是以颁奖季为单位，那么人数还要更多。但是，这些涌现出来的新星，大部分都转瞬即逝，幸运的，之后还可以继续活跃在独立电影领域，不幸的，转眼就被人们遗忘，在好莱坞之中浮浮沉沉。
就连赢得奥斯卡小金人，这都不算什么，更何况仅仅只是一项提名呢？
今年年初收获了无数瞩目的四名奥斯卡初次提名者们，杰西暂时没有任何动静，除了一部“里约大冒险”的配音之外，他似乎没有新动向；海莉更是销声匿迹，似乎正在挑选下一部作品，但媒体没有给予任何报道；詹妮弗先后出演了两部商业电影，“x战警：第一战”和“饥饿游戏”，前者叫好不叫座，后者尚未上映，职业生涯看起来前途无量，却依旧打上一个问号。
只有蓝礼，仅仅只有蓝礼，先是“速度与激/情5”的大获全胜，而后是“爱疯了”的备受瞩目，就连“抗癌的我”也制造了无数话题，不仅仅是始终活跃在媒体视线之内，而且还成功赢得了主流媒体的肯定，正式地在好莱坞站稳了脚跟。
“速度与激/情”系列和外传的谈判还在进行，“抗癌的我”和“超脱”两部电影也正在问世的路上，从一个无名小卒走到多伦多平台之上，收获如潮赞誉，蓝礼这一路走来，无比艰辛，却又无比扎实！
不仅仅是权威主流媒体，小众的独立媒体也毫无保留地表达了对蓝礼的喜爱和支持。
“独立电报（indiewire）”，这是一家网络媒体，没有实体杂志，完完全全是依靠一群独立的电影人创办起来的，但他们的专业和权威却不容置疑，不少人都将他们称为是独立届的“好莱坞报道者”，又或者是网络风格的“村之声”，可见他们的业内地位了。
这一次，他们也来到了多伦多，并且第一时间观看了“爱疯了”，以八十六分的评价，进行了详细评述。
“以圣丹斯的角度来看，’爱疯了’就相当于今年的’蓝色情人节’，但德里克-斯安弗朗斯（derek-cianfrance）更多专注于一种情绪的表达，相较而言，德雷克-多雷穆斯则给予了关系变化更多的观察。在他的镜头之下，一段爱情从萌芽到消散，每个独立的个体从靠近到拥抱再到离别，关系变化与个人变化的因果和影响，展现得淋漓尽致。
斯安弗朗斯给了演员更多发挥空间，而多雷穆斯给了故事更多发挥空间。正是因为如此，蓝礼-霍尔和菲丽希缇-琼斯两位演员的演出才更加难能可贵。”
显然，他们也表达了自己对这部作品的肯定，代表了独立电影圈的声音。而且，他们不是孤独的。
“村之声”，八十分，“这是一部有趣的独立电影，开篇看起来就像是一部轻松的约会电影，但当两个角色开始面临考验时，故事就变得深刻、复杂、成熟而动人起来。这不是今年的’蓝色情人节’，而是今年的’爱疯了’，两位演员奉献了奥斯卡级别的表演。”
“电影沙龙”，八十三分，“如果你的经历足够丰富到，能够理解这样的爱情：它是如此脆弱却又如此强大，它是如此简单却又如此复杂。那么，你会在’爱疯了’之中找到属于自己的共鸣。”
“暂停（time-out）”，七十八分，“纵观整体，’爱疯了’很可能是这样的一种电影，它太过私密也太过细腻，太过真实也太过残酷，以至于许多人都会讨厌它，但一旦内心深处被它打动了，那种真诚的脆弱和动人的绝望，却会让你爱上它。我猜，我是其中一员。”
……
从主流权威媒体，到独立专业媒体，“爱疯了”得到了众口一致的赞扬。可以清晰地感受到，人们丝毫没有因为蓝礼出演了商业电影，就忽略他在演技方面的造诣。
恰恰相反，从“活埋”到“爱疯了”，再到“抗癌的我”，每一部作品都可以看出蓝礼对演技的专注和投入，“抗癌的我”还没有上映，就因为年初的新闻事件而吸引了无数目光，可以想象，一旦电影与观众见面了，蓝礼的演技表演依旧是人们瞩目的焦点。
不仅如此，“速度与激/情5”这部电影之中，蓝礼在有限空间展现出来的角色魅力和个人魄力，也是一片好评。在此之前，该系列作品的僵硬装逼演技始终是影评人们吐槽的对象，但现在蓝礼的加盟却似乎悄然改变了如此情况。
从战略意义角度来说，这也是蓝礼对“速度与激/情”系列无比重要的原因之一。
在媒体之外，观众们的热烈追捧也再一次将蓝礼推上了全新的巅峰。
“纽约邮报”的评论可以说是代表了广大群众的心声，“大屏幕之上，蓝礼-霍尔那俊朗的面容，那清隽的眼神，一举一动、一颦一笑都足以让每一位女性观众感到满足当然，男性观众愿意的话，也没有问题。他可以满足每一个女人对爱情的终极幻想：书呆子般的木讷和僵硬，甚至是傻乎乎，但他却愿意为了你而融化、而温柔、而投入，仅仅只为了你一个人。上帝，难道你不想和蓝礼-霍尔谈一场恋爱吗？”
这原本是戏谑恶搞的一片评论，“纽约邮报”送上了七十三分，这是多伦多电影节所有评论之中最低的分数，但依旧过了七十分，可见他们对电影还是保持着积极态度的，只不过对于爱情电影不太感冒罢了。
没有想到，这一评论却得到了无数人的支持，在雅虎社区无意走红起来，这也恰恰反映了广大观众对“爱疯了”的所有期待。
首映式当晚，排队长龙的喧闹、观影结束的亢奋、彻夜难眠的激动，延续到了接下来的几天，“爱疯了”以平均每天四场的频率，全程足足安排了二十场，与广大观众见面，但即使如此，依旧无法满足庞大的观影需求，仅仅只是第二天，加场呼声就不胫而走。
经历了去年“活埋”的两次加场盛况，这一次观众们有组织有纪律，超过三千人聚集在主会场周围，强烈要求主办方为“爱疯了”加场；主委会也第一时间做出了回应，表示“爱疯了”的加场计划已经提上议程，并且在当天晚上宣布，接下来四天时间里，“爱疯了”将从每天四场增加到每天七场，一共加场十二场，超过了前年的“珍爱”，创造了多伦多近年来的加场新记录。
如此强大的声势，让人们不由猜测着，难道，“爱疯了”这是要勇夺人民选择奖的节奏？
623 出师大捷
“爱疯了”登陆多伦多电影节之后，就开启了赞誉如潮的狂欢模式，官方场刊评分一举超过了“点球成金”和“总统杀局”，暂时落后于“一次别离”，得到了无数媒体和专业影评人的肯定；连续加场十二场，但依旧供不应求，每一场放映的场外都留下了超长的排队长龙，人气居高不下。
蓝礼-霍尔和瑞恩-高斯林前往观看纪录片“珍珠果酱二十年”，意外被观众认出之后，前来要求照相和签名的观众一波接着一波，络绎不绝，从放映厅门口到影院大门那一段不到两百米的距离，愣是走了四十五分钟还是没有能够走出去，就好像进入了魔法森林一般，最后两个人不得不拒绝了照相和签名的要求，快步离开，这才成功脱困。
从影评人到观众，再到记者，“爱疯了”受到了全方位的追捧。在多伦多电影节官方的最新一期观众调查之中，蓝礼又一次击败了一众竞争对手，成为今年电影节上最受欢迎的男演员，其中投票的女性高达百分之八十五。可以清晰地感受到，一部爱情电影，成功地让蓝礼在女性观众之中占据了一席之地，比起去年瑞恩的“蓝色情人节”来说，效果成倍增长。
在一片叫好声、欢呼声、呐喊声之中，“爱疯了”成为了人民选择奖的有力争夺者，但多伦多电影节落幕的时候，奖项揭晓，却爆出了一个不大不小的冷门，黎巴嫩电影“吾等何处去”继今年戛纳电影节收获了无数肯定之后，在多伦多强势地将人民选择奖收入囊中，冲击奥斯卡的呼声骤然而起。
从年初柏林电影节就拿奖拿到手软的“一次别离”则在投票之中屈居第二名，从圣丹斯电影节开始备受瞩目备受期待的“爱疯了”则位居第三名！
虽然说，“一次别离”和“爱疯了”双双败北，没有能够拿下人民选择奖，但可以肯定的是，在接下来的颁奖季之中，这两部作品的表现值得期待。
在多伦多电影节载誉而归之后，“爱疯了”随即就登陆了北美市场，十月七日，在四间院线举行点映。
本周最受瞩目的作品无疑是休-杰克曼主演的“铁甲钢拳”，这部投资一亿一千万美元的作品，即使放在暑期档之中，也是竞争力强劲的作品，但最终却移师冷清的秋季档，可以看做是迪士尼的信心不足，却也可以认为是迪士尼希望能够在淡季之中抢占更多市场。
除此之外，即使是颁奖季的作品们也没有着急着闪亮登场，十月份似乎就是一个真空期，威尼斯和多伦多的热闹刚刚落幕，万圣节和感恩节的喧闹还没有开始，颁奖季作品想要赢得更多瞩目、想要留下更多印象，十一月会是更好的选择，即使选择十月，避开扎堆，十月下旬也会更加适合。
于是，本周就只有“爱疯了”和“朝圣之路”两部艺术作品举行点映，秋季档的冷清可谓是发挥得淋漓尽致。
值得一提的是，去年圣丹斯电影节之上，闪耀纪录片单元的“地狱归来人”，本周终于赢得了上映的机会，在一间院线展开点映。对比一年之前同样出现在圣丹斯的“活埋”，“地狱归来人”的现状是如此现实，让人们清晰地感受到独立电影的糟糕处境。
在这一片寂寞清冷的氛围之下，“铁甲钢拳”的一腔热血也不由冷却了下来，首映之后，媒体综评仅仅只有五十六分，烂番茄新鲜度百分之五十九，爆米花指数也只有百分之七十三，不过，影院分数拿到了“a”，这是唯一的好消息。
最终，“铁甲钢拳”首映周末仅仅只收获了两千七百万美元，在如此口碑的加持之下，北美票房无法过亿几乎是板上钉钉的事了，这也意味着，想要回收超高投资，海外市场是唯一的希望。从暑期档退到了秋季档，迪士尼依旧没有能够力挽狂澜，拯救这部商业电影的票房。
如此对比之下，“爱疯了”的一片飘红就显得越发耀眼起来。
三十八家媒体，媒体综评高达八十一分，其中负面评分仅仅只有一家，中立评分有七家，剩下三十家全部都是正面评分！如此优秀的评价，轻松超过了蓝礼此前两部电影作品，“活埋”和“速度与激/情5”，成为他演员生涯目前为止表现最为出色的电影！
仅仅做一个横向对比，“恋恋笔记本”的媒体综评是五十三分，“人鬼情未了”的媒体综评是五十二分，“泰坦尼克号”的媒体综评则是七十四分，“蓝色情人节”的媒体综评是八十一分。在同类爱情剧情电影之中，“爱疯了”的八十一分达到了期待之中的最高值！
另一方面，由于仅仅只是点映，影院分数无法进行统计，所以烂番茄网和imdb就是观众意见的最直接体现。
烂番茄的新鲜指数高达百分之八十八，评分则暂时落脚于七点九分；爆米花指数百分之八十一，而imdb的评分则暂时来到了七点八分，打分人数只有区区四千人不到，之后分数势必还会有所波动。
如此分数，对比“恋恋笔记本”来说，全面领先，唯一落后的就是爆米花指数了，后者在2004年上映的时候，爆米花指数高达百分之八十五，这也为北美票房破亿创造了先决条件观众们喜欢这部电影。现在看来，观众们也喜欢“爱疯了”。
可以这样理解，从艺术性的角度来看，“爱疯了”达到了“蓝色情人节”的水准，无疑将会成为今年颁奖季之中的一匹黑马；从商业性的角度来看，“爱疯了”也与千禧年之后爱情电影票房成绩最出色的“恋恋笔记本”相差无几，这让人们对电影的票房有了更多的期待。
比起“铁甲钢拳”来说，“爱疯了”这部点映的艺术作品，显然要有看点多了。
事实也是如此，“爱疯了”在四间院线的电影，受到了影迷们的狂热追捧，恍惚之间，多伦多电影节的热潮似乎延续到了整个北美大陆，在洛杉矶、纽约和芝加哥三座城市傲然盛开，络绎不绝的观影人潮和沸沸扬扬的讨论声浪，这让人们仿佛再次回到了一年之前，“活埋”举行点映时的盛况。
对此，“芝加哥论坛报”调侃到，秋季档，这似乎是属于蓝礼-霍尔的档期。
仅仅在四间院线举行电影的“爱疯了”，成功地交出了单馆五万两千美元的优异数据，不仅仅超过了“活埋”去年点映时的单馆票房，而且还打破了“蓝色情人节”去年点映时四万八千美元的票房成绩，如此数据，与“阳光小美女”、“杯酒人生”、“摔跤手”等备受肯定的作品相差无几，引发了一片喝彩之声。
这对于一部宣传费用无限趋近于零的独立电影来说，着实匪夷所思。焦点影业甚至还没有来得及发力，颁奖季的学院公关还没有来得及展开，仅仅凭借着蓝礼的号召力，仅仅凭借着蓝礼和詹妮弗的话题效应，仅仅凭借着圣丹斯和多伦多的好评之声，焦点影业只需要轻轻一推，五万两千美元的点映单馆票房就创造了新历史
爱情剧情电影单馆票房的历史第二，仅次于“断背山”当年十万九千美元的奇迹，超过了“看得见风景的房间”、“蓝色情人节”、“英国病人”和“燃情岁月”，高居历史榜单的第二名！
不可思议，绝对不可思议！有人预料到了如此场景吗？也许有，也许没有，但不管如何，当“爱疯了”取得如此优异的成绩时，还是引起了一片惊呼声，此时此刻，人们才真正地意识到，继去年的“蓝色情人节”之后，今年又要有一部爱情电影强势崛起了。
凭借着单馆五万两千的单馆票房，“爱疯了”在周末收获了二十万八千美元，在本周的北美周末票房排行榜上，位列第二十三名！
这是榜单前三十名之中，唯一一部放映场馆低于一百的作品，而且还仅仅只有区区四间；值得一提的是，这也是榜单前五十名之中，唯一一部制作成本低于一百万美元的作品，只花费了二十五万美元。
难怪，比起“铁甲钢拳”令人失望的表现来说，媒体将更多的笔墨花费在了“爱疯了”身上；难怪，多伦多电影节之后，焦点影业就迫不及待地开始了颁奖季的运作；难怪，“爱疯了”的话题在网络上开始铺天盖地地传播了开来；难怪，电影还在点映期间，吸引的热潮就已经可以赶上商业电影了。
从圣丹斯到多伦多，再到点映单馆票房，“爱疯了”节节攀升，书写了一曲独立电影的赞歌，这足以让人们对这部作品的颁奖季前景报以更多期待，但问题就在于，票房呢？这部作品到底是像“蓝色情人节”那样，延续艺术电影曲高和寡的路线，北美票房仅仅九百万；还是像“恋恋笔记本”那样，迎来一场票房胜利呢？
十月第二周，“爱疯了”正式迈开了公映的脚步！焦点影业大手一挥，放手一搏，“爱疯了”的放映院线一鼓作气地从四间提升到了两千三百三十七间，打破了艺术电影循序渐进的固定套路，直接由艺术电影进行商业电影模式。
这，到底是大胆，还是冒进？
624 大胆冒进
一般来说，艺术电影和商业电影的发行模式是截然不同的，原因很简单，两种电影锁定的观众群体和市场潜力都是不同的，观众对作品的期待也是不同的。
想象一下，将“蓝色情人节”像“加勒比海盗4”那样，首周就在四千间院线放映，可是普通观众根本不买账，一片坑爹声；而艺术观众却又拒绝进入商业院线观看，口碑根本无法传播开来，最终的结局就是惨败。四千间院线放映所需要的发行费用、院线分红，这就足以让发行公司亏到内伤。
艺术电影总是遵循着一定的发行模式。首先，在少数艺术院线点映，看看影评人口碑，看看观众口碑；而后，循序渐进地扩映，进一步试探市场反应，如果反响平平，那么就尽快收缩，改变策略，专注于小众群体的传播，以颁奖季的方式运作，如果反响不俗，那么就进一步扩映，朝着名利双收的方向发展，学院公关的策略也需要相对应调整。
所以，有的作品从上映到下映，放映院线始终在五百间以下；而有的作品，似乎上一周还在五百多间院线上映，下一周就在两千五百间院线上映了。看似漫不经心的放映模式，其实都是讲究策略的。去年的“活埋”也是如此。
不要小看这个扩映过程，这是有一套流程和模式的，需要对整个市场的走向和趋势有着精准的判断，并且对突发情况有着强大的应变能力，最重要的是对作品的票房潜力和市场定位有着强大的预见能力，这也是一家发行公司能力的体现。
几乎每一年都会出现几部作品，因为扩映策略失误，效果不尽如人意，最终退出了颁奖季的争夺。
在好莱坞之中，韦恩斯坦影业、焦点影业和福克斯探照灯无疑是个中高手，嗅觉灵敏；相对而言，华纳兄弟、派拉蒙经典以及其他独立发行公司，大大小小的错误总是不断，扩映失误更是屡见不鲜，这也直接体现在了奥斯卡、金球奖的提名名单之上。
但是现在，“爱疯了”仅仅只是点映了一周而已，第二周就直接进入公映环节？而且还是两千三百三十七间院线？难道焦点影业真的疯了吗？
虽然说，在多伦多电影节时，不少媒体都把“爱疯了”拿来和瑞恩-高斯林的成名之作“恋恋笔记本”相比较，原因很简单，瑞恩和蓝礼是至交好友，而“恋恋笔记本”则是新世纪以来票房成绩最出色的爱情剧情电影，自然而然，好事的媒体就这样简单粗暴地联系了起来。
但事实上，谁都知道，“爱疯了”不是“恋恋笔记本”，而是“蓝色情人节”。区别就在于，“恋恋笔记本”是商业电影，而“蓝色情人节”是艺术电影，票房数字和后来的录像带租赁数字都清晰地体现了这一点。
现在，焦点影业就等于把“蓝色情人节”当做“恋恋笔记本”来运作发行，这不是失心疯的话，就找不到其他解释了。
这不是危言耸听，而是经验教训。2005年，“艺/伎回忆录”就是血的教训。
当年，这部耗资了八千五百万美元的电影，由哥伦比亚影业和梦工厂联手打造，汇集了中国、日本、美国三地的无数精英。
彼时，凭借着“卧虎藏龙”、“英雄”、“十面埋伏”等作品，在好莱坞红得发紫的章/子/怡担任女主角。她是自成/龙、李/安之后，第一个真正意义上在北美闯出名号的华人女演员，当年她的资源绝对可以说是顶尖，具备了成为一线演员的潜力。她签约了创新艺术家经纪公司和蓝礼师出同门，而“艺/伎回忆录”这部作品，就是创新艺术家经纪公司专门为她量身打造的。
“艺/伎回忆录”登陆多伦多电影节之后，收获了一片好评，“好莱坞报道者”、“好莱坞周刊”、“名利场”等媒体都争相追捧，认为这部作品有望角逐当年的奥斯卡最佳影片，这也使得索尼哥伦比亚影业信心膨胀，随后展开了一系列的宣传。
十二月，电影正式在北美点映，八间院线，创造了单馆八万五千美元的惊人成绩，甚至足以和同年上映的“断背山”相媲美，激起了一片欢呼。但令人扼腕的是，正式点映之后，媒体综评却一落千丈，仅仅只拿到了五十三分的成绩，着实难言出色，这对于颁奖季作品来说，竞争力顿时就弱了下来。
不过，颁奖季从来不是那么简单的。媒体综评高，不意味着拿奖，“少年时代”的媒体综评是满分一百分，却在奥斯卡上输给了“鸟人”；媒体综评低，不意味着出局，“铁娘子”的媒体综评是五十四分，梅丽尔-斯特里普成功第三次摘下小金人。
当年，创新艺术家经纪公司就瞄准了奥斯卡最佳女主角的提名，希望章/子/怡可以成为历史上第一位收获影后提名的华人！
事实上，章/子/怡距离这一目标也无比接近了，她收获了一系列影评人前哨站的提名，并且成功收获了金球奖剧情类最佳女主角的提名，甚至还收获了美国演员工会奖的提名，毫不夸张地说，距离创造历史，她只剩下最后一步。
但，就是这最后一步，她倒在了门槛，被凯拉-奈特莉凭借着“傲慢与偏见”最后时刻完成了逆袭，后者年仅二十岁，就收获了职业生涯的首次奥斯卡提名！
后来，人们重新回顾整个颁奖季进程，就可以看得出来，索尼哥伦比亚影业在发行策略上的致命失误，成为了转折点。点映成绩的出色表现之后，索尼决定，次周扩映，从八间院线扩展到五十二间院线。
这一举动，让“艺/伎回忆录”以单馆两万五千美元的姿态，斩获了一百三十万的周末票房，累积票房更是达到了两百三十万，表现之出色让人喜出望外。随后，索尼决定一鼓作气，直接跳过循序渐进的扩映过程，从五十二间，直接提升到了一千六百间院线。
可是，“艺/伎回忆录”的表现却是一场灾难。虽然在扩映的单周，取得了六百七十万美元的周末票房，但单馆成绩已经跌落到了四千三百，成绩着实难以让人满意；更糟糕的是，普通观众满怀好奇地走进电影院之后，却大失所望，艺术观众期待满满地观看电影之后，更是难达预期。
瞬间爆发，瞬间湮灭，就犹如烟火一般，迸发出最后的绚烂和璀璨，而后就迅速消失。在那之后，电影的票房每况愈下，媒体综评、观众口碑的负面影响，开始影响到了业内反馈，继而拖累了后续的学院公关，再也难以打开局面。
最终结果就是，强大凶猛的声势渐渐越来越弱，连带着章/子/怡的影后呼声也越走越低，最后被“傲慢与偏见”在冲刺阶段完成了逆袭，无缘创造历史。
如果说，“艺/伎回忆录”的媒体口碑或多或少影响了扩映效果，但在过去十年时间里，媒体综评、烂番茄指数表现都格外优秀，乃至于imdb评分、爆米花指数都收获了肯定，可是扩映之后票房成绩依旧难以让人满意，这样的情况也不在少数。
艺术电影与广大电影市场的磨合，不是单纯凭借着几个数字就可以统计完成的。否则，市场营销也不会成为一门经久不衰的学问了。
现在，“爱疯了”似乎就走上了一条狂妄自大、盲目冒进的道路，很有可能就要步上“艺/伎回忆录”的后尘，但问题就在于，当年的“艺/伎回忆录”至少还声势浩大了一段时间，可是“爱疯了”才刚刚崛起而已，多伦多电影节刚刚落幕，声势根本没有来得及铺陈开来；而且现在距离奥斯卡还有足足四个月的时间，选择十月份就大胆跃进，这……到底是怎么回事？
除了脑子进水，还有更好的答案吗？
可是，焦点影业可不是索尼哥伦比亚，如此多年来，焦点影业可以与韦恩斯坦影业、福克斯探照灯相抗衡，他们的公关部门、发行策略、宣传方案都可谓是顶尖之中的顶尖。焦点影业也会犯错，但如此明显、如此愚蠢、如此低级的错觉？那几乎是不可能的。
唯一的解释就是……焦点影业对“爱疯了”的定位产生了变动，不是颁奖季艺术电影，而是颁奖季式的商业电影，就好像去年的“弱点”，2007年的“朱诺”，2006年的“阳光小美女”，2005年的“断背山”，这些作品的共同点就是：
颁奖季属性鲜明，却同时具备了亲民属性，不像“蓝色情人节”或者“拆弹部队”那样以旗帜鲜明的艺术性，将普通观众拒之千里之外，最终这些作品北美票房都取得了出色的佳绩，往往能够取得六千万乃至更多的票房数字，突破一亿也是常事。
这似乎是最好的解释了。至少，比起“脑子进水”，这个答案就靠谱了许多。但，“爱疯了”真的能够肩负起如此期待吗？又或者说，蓝礼-霍尔真的能够延续票房号召力吗？亦或者说，焦点影业真的没有判断失误吗？
十月第二周，“爱疯了”在两千三百三十七间院线举行公映，最后交出答卷，单馆票房八千一百美元，周末三天狂揽一千八百九十万美元，调整数据之后，确切数字刚好迈过了整数，达到了一千九百万美元！
625 票房号召
当焦点影业宣布，“爱疯了”次周即将在两千三百三十七间院线举行公映的时候，几乎所有人都认为焦点影业疯了，不对，准确来说，可以去掉“几乎”，而是所有人都如此认为。这是一场豪赌，而且是丧失理智的豪赌，百分之九十九点九九的人都认为，这是一场必输的赌局。
但，百分之零点零一的奇迹发生了。
单馆八千一百美元，这到底意味着什么？无需追述遥远的回忆，仅仅是上一周，“铁甲钢拳”刚刚在北美首映，三千三百四十间院线，单馆票房七千九百美元。虽然说，“爱疯了”的场馆基数比较少，但不是说场馆越少、单馆就越高的，超过一千五百间院线之后，单馆票房的历史榜单就是放在一起讨论的。这也意味着，“爱疯了”公映时的单馆票房甚至超过了“铁甲钢拳”。
一部投资二十五万，一部投资一亿一千万。
周末三天一千九百万美元，这又到底意味着什么？这不仅意味着“爱疯了”成为本周仅有的三部周末票房破千万的作品，还意味着“爱疯了”成为了2011年十月第二周的北美周末票房冠军！一部艺术电影，一部圣丹斯起步的独立艺术电影，一部与“蓝色情人节”相提并论的艺术电影，彪悍地夺取了周末票房冠军！惊世骇俗。
这是自“朱诺”之后，两年时间里，独立电影的第一次夺冠。
没有人预料到，甚至说，没有人敢于如此预测，但，焦点影业就是做到了，两千三百余间院线的跨越式扩映，收获了匪夷所思的回报，不仅迎来了周末票房的大爆发，而且还击败了“铁甲钢拳”，成功夺取周末票房冠军。即使这是冷清寂寞的秋季档，这依旧是匪夷所思的壮举。
那么，到底为什么？
仔细分析一下，原因说复杂很复杂、说简单也很简单。
首先，“爱疯了”不是“蓝色情人节”，这部作品的故事性更强，而且更加平易近人，更加适合普罗大众，“纽约客”甚至通过这部作品联想到了“当哈利遇上莎莉”，两部作品都是兜兜转转、聚散离合，最终诠释爱情真谛的作品，区别在于，一个是喜剧结局，一个是悲剧结局严格来说，“爱疯了”也不是悲剧。但这确确实实让“爱疯了”具备一定的群众基础。
其次，“爱疯了”是一部纯粹的爱情故事，没有“蓝色情人节”那么残酷，却又足够现实。这让人不由联想起了“断背山”，两部电影是截然不同的，却都讲述了一个现实而真实的爱情故事。准确的宣传和定位，总是能够唤醒观众内心深处的真实情感，这就是票房的保证。
再次，詹妮弗-劳伦斯与蓝礼-霍尔的组合，虽然女主角是菲丽希缇-琼斯，但毋庸置疑，詹妮弗和蓝礼的话题效应吸引了无数目光；而走进电影院之后，菲丽希缇和蓝礼之间的浓烈化学反应又成功征服了观众，口碑扶摇直上，切切实实地赢得了观众的认可。
最后，蓝礼-霍尔。
这样说为时尚早了，但却没有人可以否认，“蓝礼-霍尔”这个名字所带来的附加效应，确实正在改变观众们对电影的期待，从去年艾美奖开始，关于蓝礼的话语就沸沸扬扬持续了一整年，每一次人们几乎就要忘记的时候，这个名字总是会以一种全新的方式再次出现在眼前，一步一个脚印地，留下深刻印象。
但有趣的是，“活埋”还没有来得及传播开来，而后就下映了；“抗癌的我”一直在后期制作，还没有定档；“爱疯了”在圣丹斯和多伦多热热闹闹，却始终犹抱琵琶半遮面。换而言之，人们一直好奇着，却一直不曾看到蓝礼的作品，抱怨有之，鄙夷有之，不屑有之，期待有之，好奇有之，雀跃亦有之。这无形之中，期待值持续在攀升着。
然后，“速度与激/情5”出现了。期待值演变成为了满意值，进一步促进着好奇心的萌芽和孕育，最后，演变成为号召力。虽然，这只是最为初级的号召，因为好奇而产生的冲动，时间一过就冷却，期待一落就消失；但扎扎实实地，“蓝礼-霍尔”确实拥有了些许号召力。
焦点影业看到了机会，抓住了，并且成功转换了。复杂？简单？还是老道？
事实就是，“爱疯了”次周扩映，效果惊人，以一千九百万美元的周末票房，勇夺本周的周末票房冠军。
如此成绩，堪比“恋恋笔记本”的首映成绩，2004年这部作品在六月第四周上映，首映周末取得了一千三百万，仅仅位列周末第四。
虽然影评人对“恋恋笔记本”并不感冒，可是普通观众却格外喜欢，这也使得电影走出了神级曲线，除了次周跌幅高于百分之四十之外，之后跌幅始终控制在百分之四十之下，其中连续四周都低于百分之三十，票房累积速度之快令人咋舌，最后北美总票房达到了出色的八千一百万美元。
爱情剧情电影的巅峰是八十年代和九十年代，经典佳作数不胜数，“人鬼情未了”、“甜心先生”、“保镖”、“泰坦尼克号”、“廊桥遗梦”、“天使之城”、“英国病人”、“辣身舞”、“油脂”等等，这些作品叫好又叫座，在票房上所向睥睨，始终是最受欢迎的类型电影之一。
但进入新世纪之后，爱情喜剧开始占据上风，而爱情剧情则渐渐没落。进入新世纪之后，仅仅只有一部爱情剧情电影的北美票房超过了一亿门槛，“珍珠港”，而且这部作品还不是严格意义的爱情电影，更像是“泰坦尼克号”、“英国病人”这样以爱情串联起来的史诗、灾难、战争电影。
在“珍珠港”之外，票房表现最为出色的是“冷山”，九千五百万，这一部作品和“英国病人”题材相似，依旧是爱情的外壳、战争的内核。
但即使是“珍珠港”和“冷山”，两部作品相对于其高昂的投资来说，票房成绩都算不上理想，尤其是“珍珠港”，被誉为是迈克尔-贝从业以来的最大失败。在那之后，迈克尔就在狂轰乱炸的“卖拷贝”道路上，一去不复返了。
“恋恋笔记本”和“断背山”是千禧年之后，表现最为出色的爱情剧情电影。可惜的是，两部作品的北美票房都没有能够过亿，由此可见，爱情剧情电影的整体颓势，黄金时代终究湮灭在时光的长河里。
现在，“爱疯了”出现了，甚至可以说是横空出世。首映周末的票房成绩格外出色，虽然不能和九十年代末最后的票房炸弹“泰坦尼克号”相媲美，但还是轻松打破了“恋恋笔记本”的同期数据，再次让人们看到了爱情剧情电影复苏的势头。
面对“爱疯了”犹如失心疯一般的票房成绩，本周的其他作品全部败下阵来。
“铁甲钢拳”上映次周，在首映周末票房就不理想的情况下，次周跌幅百分之四十，总算是没有彻底崩溃，收获了一千六百万美元之后，屈居亚军。两周累积票房达到了五千一百万，超过账面成本线已经注定成为奢望。
排名第三的是一部重拍电影，“浑身是劲”，原本作品1984年上映，凯文-贝肯（kevin-bacon）主演，备受好评，成为经典的青春电影。但重新拍摄的2011年版本，却没有能够重现辉煌，首映周末仅仅取得了一千五百万美元，不算出彩，却也不算失望，毕竟制作成本只有两千四百万，主演全部清一色新人。
占据第四名的同样是一部重拍电影，“怪形前传”，原版作品1982年上映，恐怖大师约翰-卡朋特（john-carpenter）执掌导筒，这次拍摄的版本不是翻拍，而是前作。环球影业耗资三千八百万打造，可惜成品差强人意，周末仅仅只收获了八百万美元，最终的结果很可能是就连账面成本都无法持平。
无论是巨星加持的旧作，还是来势汹汹的新作，在清清冷冷戚戚的秋季档之中，都偃旗息鼓，没有了生气，却眼睁睁地看着以黑马之姿横空出世、闪耀榜单的“爱疯了”，意外登顶，这不由也吸引了些许围观的目光，惊讶着死寂一片的秋季档居然也能够泛起些许涟漪来。
去年是“活埋”，今年是“爱疯了”，也许，蓝礼和秋季档确实有缘。只是，不知道今年“爱疯了”是否能够复制去年“活埋”的路线，再次为蓝礼在颁奖季之中赢得一席之地。难，难上加难。
可不管如何，“爱疯了”的首映票房还是让人喜出望外，当初在圣丹斯电影节上，焦点影业以五百五十万美元的价格买下了电影的发行权，不少人心底还犯嘀咕，这是不是一笔亏本买卖？但现在，短短两周时间，焦点影业不会回本了，而且还盈利了！更重要的是，颁奖季的大门也敲响了，无论从哪个角度来看，这都是一笔令人拍案叫绝的买卖。
只是，很小很小一部分人知道，韦恩斯坦影业曾经无限接近“爱疯了”的发行版权，最终遗憾错过。现在，眼睁睁地看着“爱疯了”爆出了如此惊人的票房成绩，不知道韦恩斯坦两兄弟内心到底是什么滋味。
仔细想想，这两兄弟纵横好莱坞十几年，见过无数大风大浪，一部“爱疯了”，根本微不足道，甚至不足以塞牙缝，他们肯定不会在意。但，业内却传闻，哈维在打高尔夫的时候，连续把三颗高尔夫球打丢了，然后摔断了两根杆子。至于，两件事之间是否有联系，那就仁者见仁智者见智了。
626 脱口之王
宽敞的摄影棚里隐隐地躁动着，观众席里的三百个席位坐得满满当当，人人不由或好奇或激动地交头接耳、低声交谈着，息息索索的响声仿佛漫天飞舞的蒲公英，似乎不会影响视线，却让眼前所有一切景色都蒙上了一层模糊的薄纱；工作人员们加快步伐地来来往往，以最快的速度完成手头的工作，做好下一段节目录制的准备。
“今夜秀”当家主持人杰-雷诺（jay-leno）此时正坐在自己的主持人桌子后面，借用录制空档的休息时间，低头翻阅着手里的采访资料。
今天，他选择了一套深蓝色西装，搭配酒红色斜条纹领带，稳重之中稍显年轻一些，那标志性的大下巴依旧显眼。
自从脱口秀之王约翰尼-卡森（johnny-carson）退休之后，杰就接过了他的衣钵，主持nbc电视台的当家脱口秀“今夜秀”。在过去十九年时间里，杰当家做主的“今夜秀”始终是深夜收视率的领军人物，几乎不曾让出收视率冠军的宝座，与“周六夜现场”、“司徒每日秀”并列为美国最具代表性的脱口秀节目。
任何一部电影能够出现在“今夜秀”展开宣传，这都是千金难买的机会；任何一位演员能够坐在杰-雷诺面前接受采访，这都是展现自我的舞台。不过，可不是随随便便一个好莱坞人士就可以赢得如此机会的。
化妆师半蹲下来，快速地为杰补妆，吸收鼻翼两侧的油光，确认灯光不会形成反射，影响镜头，而后又为杰擦了擦额头和两鬓渗出来的汗水，这才算是完工，给了杰一个信号，确认补妆完毕。
杰将手中的剧本放到了桌面上，抬起头朝着导演点头示意了一下，表示自己已经准备完毕。随后，现场导演就转过身，挥手示意了一下，现场的嘈杂声刹那收声，进入了完全安静的状态；然后摄影机的红灯就亮了起来，各位工作人员的耳麦里同时传来演播室总导演的时间倒数，“三，二，一……”
杰习惯性地露出自己招牌式的笑容，“欢迎回来。在介绍下一位嘉宾之前，我先占用三十秒时间，说一说今天上午遇到的趣事。”
“今天的摄影棚之外，聚集了约莫七、八百人，我们的摄影棚可没有那么大，容纳不下如此多观众。这让我感受到了意外惊喜，还以为是专门前来支持我的观众，于是我上前表示了感谢。”娴熟而轻松，带着杰特有的音调和口吻，“但，他们却在对着我疯狂地喊叫着，’少爷’，表示他们已经迫不及待地想要看到少爷和我的交锋了。是的，他们从头到尾都没有提到我一句，所有内容都是关于这位少爷的。我发誓，除了我自己幻想的小说之外，没有人知道我的外号叫做’少爷’。我忽然意识到，我可能走错摄影棚了。”
杰那自嘲的语调，让现场的观众们顿时哄笑起来，随后他没有任何停顿，也没有多余废话，手中的铅笔敲了敲桌面，“让我们欢迎，蓝礼-霍尔！”
“吼吼”，欢呼声、喊叫声、口哨声，刹那间响了起来，左手边的大门打开，蓝礼就这样出现在了大家面前，所有的嘈杂和声响又更上一层楼，以最热情、最慷慨、最友好的姿态，表示欢迎，那沸腾的尖叫声犹如滚烫的开水，咕嘟咕嘟地不断作响，视线的每一个角落都可以看到正在跳跃、鼓掌、欢笑的身影，刹那热潮，就仿佛来到了烟花大会的现场一般。
蓝礼微笑地朝着观众席挥手示意了一下，没有多做停留，而后就快步走向了杰，礼貌而友好地拥抱了一下，随即走到了旁边的沙发，坐了下来。
可是现场的喊声一时间还没有停下来，可惜清晰地听到那夹杂在喧闹之中的呼唤，“蓝礼！”“少爷！”“帅哥！”“性/感！”仅仅只是一个登场，就可以感受到“今夜秀”和“艾伦秀”截然不同的风格，这里可是要……露/骨多了。
杰稍稍抬手往下压了压，现场的欢呼声就渐渐平复了下来，他这才转过头看向了蓝礼，“欢迎，欢迎来到’今夜秀’，所以，我应该怎么称呼？蓝礼少爷？霍尔少爷？”
“少爷就足够了。”蓝礼抿了抿嘴角，微笑地收了收下颌，怡然自得地说道，那轻描淡写的姿态仿佛这一切都是理所当然
事实上，这确实是理所当然的，不过，看在观众眼中，却是蓝礼和杰的第一次交锋，蓝礼镇定自若的姿态，带着些许骄傲和自信，轻轻松松就完成接招。这是一个好的开始。
这是杰和蓝礼的第一次正式见面，传闻听说了不少，但真正见面之后感官却又不同。蓝礼身上的那种自信，不是少年心气的朝气和骄傲，而是锋芒内敛的优雅和从容，这是一个有趣的照面。于是，杰放弃了原计划的问题，顺势问到，“告诉我一下，’少爷’这个昵称，是否有什么特殊的故事？”
“我倒是希望。”蓝礼眉宇之间扼腕的神色，带着一丝调侃，顿时让大家轻笑了起来，“但其实故事很简单。我出演的第一部作品，剧中角色是一名富家少爷，当时这部作品为我赢得了不少关注，可是却很少人知道我的名字，于是就用剧中的角色名字来称呼我。就好像哈利-波特一样。”
“你确定？”杰没有按照常规的路线，客套一番，而是戏谑地挑起了眉毛，反问到，“我还以为是因为，观众们认为你气质出众，看起来就像是富家少爷；又或者是，你家世显赫，的确就是一位少爷。”
面对杰的准确猜测，蓝礼没有丝毫慌乱，而是认真收了收下颌，流露出了认同的视线，“这是一个好故事，我想，以后我应该更改成为这样的版本。”
对于“霍尔”这个姓氏所承载的背景，乔治和伊丽莎白势必不希望蓝礼胡乱使用，这是他和父母之间唯一的共识。哪怕他们的出发点截然不同。
杰喜欢蓝礼的回应，轻松，幽默，自嘲，这让他的笑容上扬了起来，“所以，感觉如何？第一次出演’今夜秀’？”
“我以为只有在早晨时间段才会听到这个问题。”蓝礼的还击让杰愣了愣，现场的笑声已经响了起来，潜台词就是在说“奥普拉脱口秀”和“艾伦秀”式的心灵鸡汤，这在深夜脱口秀可是格格不入。
随即蓝礼也不等杰反应，接着说道，“梦境。老实说，我不太明白’今夜秀’为什么会同意我的出席，你确定，我的经纪人没有行贿或者是拉赞助之类的吗？”
“今夜秀”，全美收视率最高的深夜脱口秀，在将近二十年时间里都无人能够撼动。“爱疯了”这样小成本独立电影，即使有焦点影业加持，也不具备上节目的资格；即使是颁奖季作品也不例外，排队等着上“今夜秀”的作品，清单列表看不到尽头。
但，蓝礼就这样出现在了“今夜秀”之上，炙手可热的话题人物。这仅仅只是蓝礼的第二个脱口秀，第一个是“艾伦秀”，第二个是“今夜秀”，如此起点，对于新人来说，确确实实是一场梦境。
杰终于反应了过来，忍不住大笑起来，因为蓝礼刚才那一句话之中，着实有太多的还击槽点，随随便便就可以制造笑点，正是因为太多了，杰反而不知道应该如何下手了。这样的采访对象，真的是久违了。
“你的回答听起来也像是早晨时间段的心灵鸡汤。”杰的箭头直指“奥普拉脱口秀”，这两档脱口秀颇有些别苗头的意思，互相看不惯，互相吐槽，但往往都能够实现双赢刺激收视率，“哇哦，我真的好激动！天哪，我真是不敢相信！”杰抬起了双手，放在自己脸颊旁边，学着“奥普拉脱口秀”的出席嘉宾们，捏着嗓子，发出阵阵尖锐的感叹叫声，惟妙惟肖，现场观众集体哄笑起来。
面对如此攻击，蓝礼依旧没有慌乱，他只是微笑地看着杰的模仿，等待喧闹稍稍平复下来之后，他才说道，“事实上，我本来是想说，这只是一个脱口秀，你知道，即使这是全美最受欢迎的脱口秀，但它终究只是一个脱口秀，我不认为它会比表演更加困难，但这样的回答显然不够有趣……”
“喔喔喔！”现场的笑声、嘘声、喊声混杂成一片，杰还恶作剧式地抬起了双手，不断扇动现场的气氛，集体起哄，打断了蓝礼的话语，杰自己还遮挡住了嘴巴，发出了嘘声，“卟！卟！”
蓝礼嘴角的笑容灿烂地勾勒起来，摊开双手，转过身看向了杰，“要不然这样，我今天出席了’今夜秀’，下一次我的电影，邀请你来客串。然后，让观众来评价一下，谁的表现更加优秀，那么刚才的争议就水落石出了。”
战帖。万万没有想到，蓝礼居然直接挑衅杰的权威。
杰越想就越好笑，不断地摇头，“不，这不公平。大家都知道，我是一名糟糕的演员。”
“那么你的意思是，我是一名优秀的脱口秀演员了？”蓝礼反问到。
杰张了张嘴，他应该承认吗？如果承认的话，就等于蓝礼刚才的调侃是正确的，脱口秀不见得比表演更难；他应该否认吗？如果否认的话，他是不是就要出演电影，证明“清白”了？他应该含糊揭过吗？那到底应该如何转移话题？
厉害，短兵相接之中的锋芒毕露，这样的蓝礼，真是让人眼前一亮。杰-雷诺，开始对蓝礼刮目相看。
627 短兵相接
“那么你的意思是，我是一名优秀的脱口秀演员了？”
简简单单的一句还击，却顿时让杰陷入了进退两难的局面。不得不承认，蓝礼的快速反应，杀了杰一个措手不及，但“脱口秀之王”，这个称呼虽然有些言过其实，不同意的主持人估计不少，却也是真材实料的，杰的大脑一转，随即就说道，“当然，你是一名优秀的脱口秀演员。上一次，你和艾伦的碰撞，我可是甘拜下风。”
以退为进，将蓝礼的进攻化解于无形，同时赢得了现场观众的不少口哨声。这是脱口秀，不是辩论赛，核心奥义不是争论出一个胜负来，而是利用争论制造出火花来。显然，杰已经做到了，“不过，我始终认为你是一名更加出色的演员。事实上，我至今还没有观看你的新作，我的妻子梅维丝倒是有些兴趣，不过，我拒绝了她的提案。”
蓝礼没有说话，只是抿着嘴角，轻轻收了收下颌，表示了赞同。
杰本来准备继续说下去的，但看着蓝礼那赞许的表情，话语不由就停顿住了，玩味的询问到，“你现在是在表示赞同吗？”
“是，为什么不呢？”蓝礼理所当然的回答，让现场观众有点发蒙他是过来宣传电影的吗？还是过来拆台的？“我的意思是，这是一部爱情电影，却不是所有人都喜欢爱情电影的。即使是’泰坦尼克号’，也不是所有人都喜欢的。每一次情侣约会的时候，到底选择什么类型的电影，这都是一个难题。”
诚实，又带着些许调侃。
杰不由轻笑了起来，顺势问道，“那么你在约会的时候，会选择什么电影？”
“不是我主演的电影。”蓝礼干脆利落的回答，让大家愣了愣，随即集体哄笑起来这是一个没有办法反驳的答案。
杰抬起下巴，笑呵呵地看着蓝礼说道，“所以，你不是那种为自己的男性雄风命名的类别？”
这是一个典型的美式笑话，从心理学角度来说，专门用来形容自大又自恋的大男子主义者，他们会为自己的男性部位取名字，当做是自己的分身。
娱乐圈里这样的人就有不少，其中最广为流传的就是约翰-梅尔（john-mayer），他为自己的特殊部位起名为大卫-杜克（david-duke），杜克还有公爵的意思，由此可见他的珍惜和尊敬态度。在兄弟会里，男人之间总是会开类似的玩笑。
对此，贵族出身的蓝礼自然不会陌生，不过，他可没有正面回应的打算，“听你的意思，你是这样的类别？”反将一军，蓝礼还流露出了惊讶的表情，眼神里流露出了探究的神色，现场所有观众都哄笑了起来。
杰坐在桌子的后面，犹如新闻主播一般，下半身都隐藏在桌子后面，但在蓝礼的视线之下，他却觉得无比赤/裸。不过，杰可不会轻易认输，轻笑了起来，“看来你对此也十分了解。”潜台词就是，蓝礼和约翰-梅尔是同一类人，“但，我不会询问，我也不想了解。”故意抬起了双手，做出了一个投降的手势，仿佛澄清自己对男人没有兴趣一般。
搭配杰那戏谑的表情，现场的笑声完全失去控制。
蓝礼还是不见慌乱，微蹙起了眉头，疑惑地询问到，“在这之前，我们讨论什么话题来着？”反问背后的意思似乎在说：话题明明是你挑起的，现在你又推到我身上？想要澄清事情，这可没有那么容易。
反问之余，却又重新把话题拉了回来，杰也顺势而下，故意收敛了笑容，露出了严肃的神色，假装清白，“梅维丝想要观看你的最新电影，但我拒绝了。但不是因为题材的关系，而是因为我观看了一个预告片。”
蓝礼流露出了惊讶的神色，眉尾轻挑，嘴角下拉，那质疑的神色无比明显。
不需要询问，杰就领会了蓝礼的意思，“是的，我观看了预告片，我偶尔还是会看看电影预告片的。”虽然今天才是两个人的第一次见面，但整个交谈却默契十足，这样的访谈过程，对于主持人、对于嘉宾来说，都是轻松惬意的。
“观看了这个预告片之后，我就确定，我不想要观看这部电影。不是因为电影太糟糕，恰恰相反，因为这部电影太精彩了。”杰重新回到自己的话题上，停顿了片刻，似乎陷入了思考，然后摇摇头，“我不知道应该如何形容，所以，大家还是一起来观看这个预告吧。”
话音落下，现场的导播就在身后的大屏幕上开始播放视频。
蓝礼有些意外。虽然他参与的节目录制不算多，但也是知道的：一般来说，为了宣传电影，节目组都会安排时间播放预告片或者有趣花絮，不过大多时候都放在访谈的末尾，避免打断谈话节奏。没有想到，今天杰却不走寻常路，以这样的一种方式切入了视频。
蓝礼朝着杰投去了视线，却发现杰胸有成竹的神情，他就知道，这不是意外，而是事先就安排好的，视频估计和之后的访谈有关。于是，蓝礼也转过身，加入了观众的行列，看向身后那落地大屏幕。
动人心魄的钢琴音在摄影棚里回荡着，在那悠扬的旋律之中，视频开始播放。
第一幕就是安娜坐在椅子上，西蒙双手支撑着扶手，凑了上去，试图亲吻安娜，安娜嘴角带着无力的笑容，轻轻错开了位置，让西蒙的吻落在了嘴角，而不是唇瓣；随后是穿着衬衫的萨姆走了出来，露出了灿烂的笑容，雅各布回头，嘴角的笑容刹那间凝固，眼底的失落和茫然层层晕染开来。
背景音乐是“坚信不疑”，那清冷而哀伤的主歌，犹如满地月光洒落下来，视频里仅仅只是两幕的对比，就将那种脆弱和悲伤勾勒了出来。
整个视频不过九十秒而已，很快就结束了，最后一幕，就是雅各布和安娜坐在床铺上，安娜正在朗读诗歌，而雅各布则深深地、专注地、温柔地注视着安娜，嘴角的笑容轻轻上扬起来。
摄影棚里一片安静，所有视线似乎依依不舍，不愿意从大屏幕上收回来，那不正常的安静，对于脱口秀来说，着实太过罕见。
“呼，现在是不是擦眼泪或者收拾情绪的时间？”蓝礼一句调侃，让观众们都回过神来，就连杰也慢了半拍，原本准备好的台词被蓝礼打断了，但杰却毫不在意，收了收嘴角的笑容，“我想，大家的确需要一点时间。”顺着蓝礼的话语说了下去。
“当初，我观看完这个预告片的时候，就听到了心碎的声音。”杰诚恳地说道，“我不喜欢这种感觉。因为我知道，这部电影太过真实也太过美好，但带来的却是悲伤。我不想要看到自己在电影院里哭哭啼啼的声音，这会让我感觉没有男性雄风。”
最后那个“男性雄风”，语调颇为滑稽，显然是一个反讽的用法，成功地召唤出了笑声。可以看得到，观众们又哭又笑，好不狼狈。
“蓝礼，这是一部悲伤的电影？”杰再次把话题抛向了蓝礼。
“什么样的人就会看到什么样的故事。我不知道，你的内心住着一个小公主，在我看来在，这是一部喜剧。”蓝礼以调侃的方式回答到，惹得观众们哄笑起来。
而杰也不慌不忙，紧接着回了一句，“呼，吓了我一跳，我还以为你会告诉我，这是一部男性荷尔蒙满溢的动作电影。”说着，杰的视线还朝着蓝礼的下半身瞄了瞄，无形之中又契合了刚才关于“男性重要部位”的调侃。
蓝礼明明看懂了杰的意思，却故意扭曲，“你刚才是在和我**吗？”同样是回应之前的梗，但是轻描淡写之中却更加具有威力，所有观众拍掌大笑，就连杰也是一脸愕然，笑呵呵地连连摇头。连续几次短兵相接，蓝礼不仅不落下风，而且还隐隐取得优势。这，真是罕见。
“我是认真的。”杰没有再继续纠缠下去，重新掌握了主动权，“刚才这个预告片，真是心碎预警，尤其是其中的配乐，有种让人想哭却又哭不出来的感觉。梅维丝就是因为这首歌而想要前往电影院，而我则是因为这首歌而拒绝观看这部作品。”
蓝礼轻笑了起来，没有第一时间回答，反而是摸了摸下巴。这让现场观众都不由愣了愣，刚才这个问题很困难吗？
间隔仅仅只是一秒而已，蓝礼就开口说道，“事实上，这不是我们官方剪辑的预告片。”仔细把所有线索链接起来，蓝礼也是不得不佩服，嘴角的笑容就大大地上扬了起来，“如果我没有猜错的话，这应该是影迷们剪辑的视频。”
轰！
这下所有人都震惊了，包括杰在内。
看着杰那满脸错愕的表情，蓝礼大笑起来，再次点点头表示了肯定，“在电影正式上映之前，我们剧组一共剪辑了七款预告片。”
圣丹斯上映前一款，圣丹斯得奖之后一款，多伦多上映前一款，多伦多收获肯定之后一款，除此之外，情人节发布了一款，还有点映之前发布了一款，以及全面公映之前最后一款。仅仅这一个细节就可以看得出来，焦点影业的宣传有条不紊、循序渐进、条理清晰。
“但这七款预告片之中，都没有刚才这个视频。我想，应该是影迷们从这七款预告片里挑选出了片段，剪辑出了刚才大家看到的这个视频。”这是蓝礼的推测，最为靠谱的推测。
628 脉脉相通
预告片是一部电影宣传阶段最重要的手段，无数观众都是受到了预告片的吸引，这才走入了电影院，甚至不少电影都是“预告片比电影好看”的典范。所以，各大电影公司在预告片上花费的心思绝对非同小可。
但，民间出人才，视频剪辑高手无处不在。那些人气高涨的电影、那些炙手可热的演员、那些备受追捧的导演，拥有一大批忠诚的簇拥，每一次新作出来之后，支持者们都会自行剪辑一版预告片，表达自己对偶像的支持。尤其是漫威影业的系列，“钢铁侠”、“美国队长”、“蜘蛛侠”等等。
不过，这只限于人气顶尖的存在。
现在，有影迷专门剪辑了一版“爱疯了”预告片，这到底是因为电影，还是因为蓝礼，不得而知，但可以确定的是，这部刚刚勇夺北美周末票房排行榜周末冠军的作品，确实是正当红。
蓝礼的回答让杰愣了愣，他完全没有想到这种可能性，“可是，这个视频在油管的播放量已经突破两百万了，这真的不是官方预告片吗？”仅仅只是粉丝制作的话，播放量不会如此彪悍吧？
面对突然就变“傻”了的杰，蓝礼也是不由哧哧地笑了起来，“刚才视频里的背影音乐，是电影的片尾曲，在此前所有的预告片里都不曾使用过。”预告片可能似曾相识，但音乐却十分确定，这就是蓝礼的判断标准。
德雷克-多雷穆斯对“坚信不疑”这首歌爱不释手，他认为歌曲与电影的主题完全契合，唱出了他内心深处所有的感想。但，这首歌也存在着剧透的可能，可能泄露电影的结局，所以在预告片里，德雷克完全避开了使用。
因为这件事，德雷克还和焦点影业发生了些许争执焦点影业希望能够把“坚信不疑”放在预告片里，他们也认为这首歌与电影的气质完美契合。
“噢。”杰恍然大悟，回头再次看了一眼大屏幕此时视频已经消失了，恢复了“今夜秀”的标志画面，但他却仿佛依旧可以回味到那些画面一般。他不得不承认，比起画面来说，音乐的感觉太过强烈，就犹如一缕余香，缠绕在指尖，伴随着旋律，视频里一幕幕的回忆又一次汹涌起来，这种感觉甚至比电影本身还要强烈。
“等等，你说，这首音乐是电影的片尾曲，之前不曾使用在其他视频之中。那么，为什么这位网友可以找得到？”杰不愧把持了脱口秀的头把交椅如此多年，思维十分敏捷，瞬间就发现了其中的漏洞。
事实上，就连蓝礼自己都忽略了这件事，只是想当然地做出了回答，现在居然就被抓住了小辫子，果然不能掉以轻心。
蓝礼本来已经准备老老实实地交待真相了，可总觉得哪里不对劲，多看了杰一眼。杰看不出任何异样，依旧是那一副探求真相的模样，就好像柯南一般。但恰恰是这副“没有异样”的姿态，却让了那里抓住了空隙，他眼睛微微眯了眯，然后一脸无辜的表情，摊开双手，“老实说，我也不懂。”
杰已经把蓝礼逼迫到了墙角，目的地就要得逞，却在最后关头功亏一篑，这让杰顿时撕开了伪装，露出了无可奈何的模样，“你怎么发现的？”
“不，我什么都没有发现。”
“认真的，你什么时候发现的？”
“现在。”
蓝礼和杰这一来一往、一问一答，现场观众全部满头雾水，根本不明白发生了什么，也不知道他们在交谈什么，上一个问题还没有得到解答，紧接着又来了一大堆问题，这……这简直不是脱口秀，而是智力问答！
当蓝礼说出“现在”的时候，杰无奈地摇了摇头，脸上绽放出大大的笑容，然后为蓝礼送上了掌声。摄影棚里的观众们何其无辜，不知道发生了什么，现在也不知道自己是否应该鼓掌，如果鼓掌的话，那又是为了什么呢？
现场的掌声稀稀落落，反而更加有种喜感，蓝礼和杰两个人双双笑了起来。
作为主持人，杰这才转头看向了观众解释了起来，“我不太确定，在场到底有多少人知道，蓝礼是一位出色的歌手？”
蓝礼的想法终于得到了证实：美国的脱口秀节目远远没有看起来那么简单，那些才华横溢的喜剧演员不仅需要表演，还需要撰写剧本，所有段子、所有梗都是自己想出来的；除此之外，他们也必须做大量准备工作，撰写与嘉宾直接相关的笑话，这样才能够真正精彩起来，也让嘉宾与节目融入其中。
那么，杰-雷诺呢？杰可能不做功课吗？“堂吉诃德”这张专辑如此低调，但蓝礼也没有更换名字展开发行，想要调查，并不是难事；而影迷剪辑的视频，上传到油管上，这就更加容易调查了。蓝礼可不认为杰会犯如此低级的错误。
更何况，当初蓝礼还在“艾伦秀”上表演了现场创作。
所以，杰刚才就不断在挖陷阱，希望蓝礼主动提起专辑的话题，顺势引发爆点。可以猜测得到，后面估计还有一系列问题和陷阱在等待着。现在，却被蓝礼识破了，今天的节目真是意外连连，却意外得如此精彩。
现场的观众面面相觑，然后约莫三、四十个人举起手来，但是在三百人的摄影棚现场，却显得无比可怜。这样的答案，正是杰所期待的。
“那么，知道蓝礼发行了一张个人专辑的观众，到底有多少人？”杰进一步提问到，估计不少人都是从“艾伦秀”得知蓝礼的音乐才华。
果然，全场所有人都放下手来。这才是蓝礼现在人气泡沫背后的真相，人们不是在追捧着蓝礼，而是在追捧着“速度与激/情5”，追捧着“爱疯了”，追捧着一系列新闻热点所带来的光环效应。但真正关于蓝礼的个人，支持者还是太少了。
杰收回了视线，看向了蓝礼，“这就是我所说的。’爱疯了’的片尾曲，正是由蓝礼创作并且演唱的……”惊呼声，“不仅如此，不久之前，蓝礼还以个人名义发行了一张专辑，这张专辑到底多么出色呢？我引用一下’混合器’的评论”再次惊呼声，杰低头看向了手中的稿子，直接朗读到，“这无疑是二十一世纪以来最出色的专辑之一，在我个人心目中，它比诺拉-琼斯的’远走高飞’还要更加出色。”
第三次惊呼声。
杰放下了稿子，微笑地看向了蓝礼，似乎在说：怎么样，你有什么感想发表吗？
蓝礼轻笑了起来，指了指杰手里的稿子，“请问一下，刚才那个预告片视频，是节目组剪辑的？还是……”
“那是影迷剪辑的。”杰给予了肯定的答复，“短短三天之内就赢得了两百万播放量，是本周最火热的视频之一。”
蓝礼恍然大悟，“那我就放心了。”至少“爱疯了”的人气是真的。
杰再次看了看蓝礼，却发现蓝礼没有继续辩解的打算，那心宽的模样，让他哑然失笑，“你不打算解释一下吗？所有事情的来龙去脉？”
“你已经解释得十分详细了，我没有必要再次重复。深夜时段本来就容易犯困，我可不希望观众现在就睡着了，又或者是转台。”蓝礼的坦诚和戏谑，终于让观众们回过神来，集体哄笑起来。
杰肩膀轻轻耷拉了一下，似乎有些沮丧，但随即就重新恢复了镇定，“我的意思是，你出了一张专辑，但为什么没有任何人知道？”
“因为我是一名演员？”蓝礼的反问让杰翻了一个白眼真正的白眼，在摄像机镜头前，丝毫没有掩饰，然后他调整了一下坐姿，完全正面面对着蓝礼，一副绝对不善罢甘休的模样，这总算是让蓝礼开口了，“其实就是这个意思，我出了一张专辑，但仅仅只是我个人对音乐的一些想法，我不认为这是一张能够广受欢迎的专辑，我也不认为这是一张主流市场愿意倾听的专辑。有缘人自然能够发现，至于其他人，他们不会有兴趣的。所以……”
所以就没有宣传，所以就保持沉默，所以就悄无声息。如果不是为了制作这一期节目，杰根本就不知道这件事。如此低调，真是让人刮目相看。
原本杰没有打算在专辑话题上聊太多的，正如蓝礼所说，他是一名演员。但现在，杰反而对专辑产生了兴趣，于是，再一次偏离了剧本今天已经不知道第几次了，“那么现在就向我们介绍一下这张专辑吧，专辑叫做’堂吉诃德’？为什么起了这样一个名字呢？”
这样的问题，确确实实是蓝礼没有预料到的，毕竟，今天是为了宣传“爱疯了”前来的，而不是“堂吉诃德”。
蓝礼轻笑了两声，调整了一下坐姿，“因为在我之外，还有许多怀抱着梦想的人，就好像堂吉诃德一样，举着长矛与风车作战。在他人看来，我们就是一群疯子，但对我们来说，这却是全世界。这张专辑之所以能够问世，最大的功臣其实不是我，而是一位老人，一个女孩，一个酒保，还有一个老朋友。堂吉诃德，值得是他们，也是我自己。”
蓝礼没有开玩笑的打算，前所未有的认真。隐藏在“堂吉诃德”这张专辑的背后，还有太多太多的故事，而这些故事不是脱口秀的谈资，是他们的生活，也是他们穷其一生追逐的梦想。
629 难得光景
杰的视线落在了蓝礼的身上，认认真真地打量着眼前的年轻人，一件海军蓝的波点衬衫，一条浅灰色的西装裤，搭配了一双浅褐色的休闲帆船鞋。
规规矩矩，所有的扣子都严严实实地扣好，就连西装裤的皮带也一丝不苟，衬衫的领子、袖子、肩线都是如此平整熨帖，没有丝毫的纰漏，甚至有些过于严谨了；但清清爽爽，那简洁而休闲的装扮之中，透露出了青春活力的朝气，同样的正装却展现了截然不同的风貌，尤其是那沉稳睿智的仪态，让人印象深刻。
在好莱坞，沸沸扬扬的干扰资讯着实太多，传闻消息大半都不可信，即使面对面，每个人的脸上也都带着面具。但是在刚才的短兵相接、针锋相对之间，杰却窥见到了蓝礼身上那不曾被名利场所污染的纯真，也许是好事，也许是坏事，但杰却颇为喜欢。
“认真地，你刚才是把我当做奥普拉-温弗瑞（oprah-winfrey）了吧？”思想是一回事，说出来的话语又是一回事，杰可没有忘记，自己正在录制“今夜秀”。这一句调侃和嘲讽，成功地让所有观众都拍掌大笑起来。
蓝礼却也不着急，笑呵呵地看着杰，等着大家的笑声稍稍平复了一下，然后才开口说道，“事实上，你刚才是艾伦-德詹尼斯吧？”反击，犀利的反击。
奥普拉喜欢煽情，总是以严肃而动人的故事感动观众；艾伦喜欢唱歌跳舞，总是全场大狂欢，时不时就舞上一段。一般来说，“今夜秀”是不会聊起梦想、专辑、音乐这样深入话题的，深夜脱口秀不合适。所以，两个人才有了这短暂的交锋。
观众们愣了愣，随即就反应过来蓝礼的还击，集体哄笑起来。
“你……你……”杰试图开口，但现场声音着实太大了，他尝试了两次，声音都被淹没其中，这让他自己也哧哧地笑了起来，好不容易才找到了自己的声音，“你刚才这样说，就是故意搪塞我，不准备在节目上表演了，对吧？”
蓝礼的瞳孔微微一缩，却是坦然地承认了，“我今天可是为了宣传电影而来的，这样模糊焦点的话，我们的宣传小组在后台估计已经直跳脚了。”这直挺挺的调侃，再次引发了一片闷笑声，就连现场的工作人员都不由齐刷刷地朝着某一个方向汇集而去
蓝礼今天上节目，身后自然跟了团队，除了罗伊和内森之外，还有焦点影业的宣传小组。比起去年的“活埋”来说，今年焦点影业对“爱疯了”可就上心了许多，学院公关已经展开。现在，因为蓝礼这句话，两名宣传人员顿时成为瞩目焦点，他们也是无可奈何却又哑然失笑。
“看来，我今天回去的第一件事就是，购买一张专辑，好好地把整张专辑都倾听一遍了。”如果是艾伦，此时就顺势逼迫蓝礼演唱“坚信不疑了”，又可以唱歌，又可以宣传电影，但杰不是艾伦，在“今夜秀”上演唱，这确实不太常见。不过，杰的风格也截然不同，“之后有机会的话，我还需要专程邀请你一回，上节目来谈一谈你的专辑。”
“宾果（bingo）！”蓝礼笑盈盈地说道，还顺带打了一个响指。
不要说观众们了，就连杰都愣了愣：这又是什么梗？但杰也仅仅只是停顿了半秒，随即就反应了过来，“这就是你拒绝现场表演的原因吗？”为了再次登上“今夜秀”的舞台，要知道，这档脱口秀可不是任何人都可以上的，尤其是蓝礼这样根基不稳的新人，所以，蓝礼刚才的推脱就是为了第二次登上“今夜秀”？
不管这是一个玩笑，还是一个实话。但不可否认的是，蓝礼的临场应变能力，着实太过出众，就连杰都眼前一亮。随后，观众们反应了过来，又是鼓掌又是口哨，摄影棚里好不热闹。
杰也不由笑了起来，再仔细想想，今天蓝礼的表现着实是太过精彩，不由就畅快地大笑起来，甚至还拍了拍桌子，宣泄着胸腔里的亢奋，“那么就让我们说回电影，重新回到电影。”杰又一次转了回来，“在观看预告片的时候，是的，就是刚才那个让我拒绝观看电影的预告片……”这句话是斜眼对着观众说的，引来了一片轻笑声，“最后有一幕，我十分好奇，我一直都想要询问你一下。”
“等等。”不等杰说话，蓝礼主动打断了说话，这让杰愣了愣主持了十九年“今夜秀”，嘉宾主动打断他的串场词和提问，这样的情况不少，却也不多，但可以肯定的是，像蓝礼这样的年轻新人是从来没有过的，“你现在不会又要播放片段了吧？艾伦，撕下你的面具！”
艾伦-德詹尼斯，在节目之中十分喜欢播放片段。
连续第二次用了同一个梗，但效果依旧不俗，现场观众纷纷笑了起来。不过，这还没有结束，蓝礼又补充说道，“还是说……”蓝礼嘴角轻轻一抿，眼底滑过了一丝笑意，“还是说，你是麦莉-塞勒斯（miley-cyrus）？”
这一次，笑声就完完全全失去了控制，犹如火山一般轰轰烈烈地爆发出来，就连导演都捧腹大笑起来。
麦莉-塞勒斯，迪士尼童星出身，青少年偶像，凭借着“汉娜-蒙塔娜”系列电视剧走红。她拥有自己的访谈节目，但她年仅十八岁，没有什么主持的才能，更没有什么自我的风格，更多时候是自娱自乐，节目充斥着大量的视频片段，就连青少年都吐槽不已。“周六夜现场”就十分喜欢恶搞麦莉主持节目的片段，赢得了无数好评。
蓝礼这短短的两句话，顿时让杰陷入了不利局面，全场笑声几乎将人淹没，杰想要争辩，但却根本找不到自己的声音。认真想了想，然后也噗嗤一下就笑了起来。今天节目的进程已经完全偏离了轨道，但杰却不得不承认，这应该是2011年以来，最有趣的录制了。
“吉米-***，你的面具也可以摘下来了。”杰也展开了还击。
吉米是新生代喜剧演员，在“周六夜现场”表现十分出色，现在也拥有自己的脱口秀节目。不过，吉米进入脱口秀的年份还是太短，算是新生代，所以他的风格也主要以年轻人为主，恶搞、活泼、亲民。业内地位自然无法和杰-雷诺、乔恩-斯图尔特（jon-stewart）相提并论。
杰的还击成功地让现场的笑声再次推向了一个高/潮，然后杰就看到，蓝礼身体微微前倾了一些，学着“变相怪杰”里的金-凯瑞，做出了撕开面具的动作，嘴巴还配合地张大起来，表情渐渐变得扭曲。那绘声绘色的表演，让整个摄影棚都开始地动山摇起来。
杰擦了擦眼角的泪水，他都记不清楚，上一次乐呵成这样是什么时候的事了。
反面，表演完毕之后，蓝礼却是一脸淡定，重新靠向了椅背，翘起了二郎腿，怡然自得地坐着。对于他来说，刚才仅仅只是一段表演，喜剧式的表演，这在舞台剧上着实再正常不过了，可以说是学院学习期间的每天必修课。
但在观众眼中，蓝礼却打破了形象的桎梏，做出了出人意料的举动，这着实太过惊讶，同时也太过生动，笑声简直停不下来。最后，还是杰连连呼唤了三次，这才让现场的轰动平静了下来。
杰揉了揉微微僵硬的脸颊，眼底和嘴角依旧残留着笑意，“我们刚才谈到了哪里来着？”
“艾伦？麦莉？”蓝礼的回答让没有来得及恢复的观众们又一次笑了起来，但肚子着实疼得厉害，这一次笑声也显得有气无力起来。
“片段。”杰得到了灵感，“你确定？我刚才想要为电影做宣传，但你却打断了，这样真的好吗？”
“你确定是为电影做宣传？为什么我觉得你是在为节目挖陷阱。”蓝礼的还击依旧犀利，这让杰摊开双手，一脸无赖地说道，“要不然，我们就不播放片段了。”可是，蓝礼却丝毫不受威胁，一脸坦然地点了点头，如此姿态，杰也是无可奈何。
“我只是好奇……”杰才刚刚开口，就看到了蓝礼的动作他转头看向了观众，摊开双手，露出了无奈的笑容，似乎在说：看吧，我就知道有陷阱，杰是不会放弃的。现场观众们哧哧地轻笑声，让杰也跟着笑了起来，却依旧没有放弃，“好吧，我承认，这个问题是梅维丝让我提的，我肩负着使命，必须提问。”那一脸认命的表情，搭配无奈的语气，十分有趣。这样的幽默，杰也是信手拈来。
“我只是好奇，雅各布和安娜到底在笔记本上写了什么？”迂回转折，杰总算是把问题提了出来，大屏幕上也出现了画面，安娜在笔记本上写了什么，然后递给雅各布，雅各布不由笑了起来。
这是“爱疯了”里的电影片段，安娜和雅各布通过笔记本传情。
“……”蓝礼张了张嘴，第一次有些哑口无言，这样的反应，让观众们开始起哄起来，杰也是兴趣盎然，不容易，真是不容易，居然可以看到蓝礼词穷的时刻，于是，杰又追问了一番，“什么？到底是什么？我不确定电影里是否有，但预告片里没有展示笔记本的内容。”
“没有！”观众席里响起了回应声，杰转头看了看，“电影里也没有吗？哦……”意味深长地拖拽着尾音，“那，这里面是不是有什么秘密？”
刹那间，所有视线都朝着蓝礼汇集而来，只看到，蓝礼的嘴角露出了明朗而青涩的笑容。
630 恋恋不舍
不寻常。蓝礼嗅到了一丝不寻常。
虽然这是蓝礼和杰的第一次见面，但他却是知道的，“今夜秀”作为王牌深夜脱口秀，谈话的核心内容是由杰-雷诺一手把控的，还是以艺人的生活趣事以及幽默段子为主，关于电影或专辑的宣传着实太过死板也太过僵硬，主持人都尽可能地避免大篇幅的讨论。
可以这样理解，硬广告和植入广告惹人生厌，软广告才是最好的宣传手段。
但今天杰的整个谈话都围绕着电影展开，这着实太不寻常了，可是，为什么呢？蓝礼一时间想不出来，这方面的经验还是太少，两世为人也帮不上忙。
思绪在脑海里转一转，蓝礼的回答却丝毫不慢，微笑地说道，“秘密？没有什么秘密，不过是蒙太奇镜头。我和菲丽希缇只是看着空白笔记本进行表演。现在看来，我们两个人的本职工作做得不错。”
话语说出去之后，蓝礼就注意到了杰眼底闪过了一丝得意的光芒，一股不祥的预感涌上心头，但开弓没有回头箭，现在后悔也来不及了。到底是哪里出了纰漏？
“你确定？”杰扬起了尾音，语调里充满了得意，视线意味深长地落在了蓝礼身上。
就在此时，现场突然想起了一片起哄声，尖叫声、欢呼声、口哨声，不绝于耳，那欢腾震天的场面看起来就像是红海沸腾一般，甚至有七、八个人还站了起来，鬼哭狼嚎地，好不热闹。整个摄影棚都乱套了，最神奇的是，就连摄影师、灯光师、导演们都探出头来。
蓝礼眉宇微蹙起来，视线落在了观众身上，反常，着实太反常，然后他就捕捉到了欢笑之中的整齐视线，条件反射，一个转头就看向了后面的大屏幕，屏幕上是一副静止画面，正对着一个笔记本，笔记本上下有两排字，第二排的字迹着实再熟悉不过了那就是蓝礼自己的亲笔字迹。
“上帝。”蓝礼抬起了右手，张开宽大的手掌，揉了揉太阳穴，手掌遮挡住了眼底的狼狈，阴影之下微微上扬起来的嘴角，有着忍俊不禁的欢乐和羞涩，他放下了右手，再次看了看大屏幕，脸颊微微发烫，笑容却越发灿烂起来，无奈，荒唐，青涩，轻轻摇了摇头，输了，真是输了。
杰兴奋地握紧了手中的铅笔，重重地捶打着桌面，然后高高举起，振臂欢呼，“逮住你了！”今天的节目录制，杰始终处于下风，说来如此不可思议，但事实的确如此，现在，杰终于扳回一城，占据了上风，即使是老道如他，也不由亢奋起来。
“这个笔记本，来自导演德雷克-多雷穆斯。”杰主动介绍到，“根据他所说，这是蓝礼和菲丽希缇在拍摄期间，亲笔写下的交谈。重点！”现场再次开始喊叫起来，杰不得不扬起声音来，“重点是，这是剧本上所没有的剧情，完全是两位演员的临场发挥！”
笔记本上赫然写着：
“我觉得你的笑容很可爱。
我以为你会直接吻我。还是说，你在等着我主动？”
现场吵闹成一片，熙熙攘攘、叽叽喳喳，口哨声和起哄声简直停不下来。杰甚至夸张地搓了搓自己的手背，示意鸡皮疙瘩已经全部掉下来了。
这一切尽收眼底，蓝礼哑然失笑。串起来了，所有线索都串起来了，他现在终于明白纰漏在哪里了。显然，这就是一个陷阱。
杰已经知道了笔记本的内容，也知道了蓝礼和菲丽希缇那场戏的秘密，他就是故意拿来试探蓝礼的。如果蓝礼承认了，那么他可以顺水推舟，谈起这场戏拍摄之后的趣事，这样的花絮是观众们最为喜欢的；如果蓝礼否认了，那么他就可以揭晓答案，然后……然后就是他和菲丽希缇的绯闻了。
无论是什么答案，杰都已经立于不败之地，当然，杰所期待的是后者。因为足够谨慎，蓝礼避开了第一个关于专辑的陷阱；因为太过谨慎，蓝礼却却主动踩进了关于绯闻的陷阱。不得不说，杰-雷诺果然老辣。
可是，蓝礼却没有办法生气，反而想要为杰送上掌声。这样的交锋，着实是斗智斗勇，本来录制节目是一项工作的，但蓝礼却感受到了其中的乐趣，就好像当初拍摄这场戏一样。
“所以，当初拍摄这场戏的时候，你爱上菲丽希缇了吗？”果然，如同蓝礼所料，杰提出了一个所有人都好奇的问题。
笑容挂在了嘴角，蓝礼稍稍停顿了片刻。他没有办法否认，更重要的是，他没有必要否认，“在观众意识到之前。”
“啊啊啊！”现场的尖叫声已经控制不住了，杰也兴奋起来，继续追问到，“你是说，你的确爱上了菲丽希缇？”
“在那一刻，我的确爱上了安娜。”落落大方，坦坦荡荡，蓝礼的姿态让现场喊叫声一片，不少人都直接跳了起来，整个摄影棚犹如火山般爆发起来。只是，蓝礼的表达方式却十分特别，“安娜”，而不是“菲丽希缇”，在那一刹那，现实和虚幻的界限确实彻底模糊。
不过，这对观众们来说，却是同一件事，不敢置信地宣泄着亢奋激动的情绪。
等大家稍稍冷静了一些，蓝礼注意到了杰的视线，充满了鼓励，充满了好奇，蓝礼知道，这是让他继续讲述完整故事的暗示，“当初拍摄这场戏的时候，我们剧组租借了朋友的一个房子，那里的隔音设施糟糕透顶，任何一点点声响，隔壁邻居就会出来楼道，破口大骂，这给拍摄带来了极大的困难，我们最终不得不修改了原本的拍摄方案。”
现在再次回忆起当初的拍摄过程，蓝礼可以坦然地面对，那些心动的瞬间、那些萌动的刹那，永恒地留在了德雷克的镜头之下。
“笔记本出现的这场戏，讲述的是雅各布坠入爱河的情节，德雷克希望借鉴’日出之前’、’日落之前’的那种细腻情感。现在看来，我们成功了。”蓝礼没有把故事说得太长，简简单单的三言两语，就把前因后果呈现了出来。
“所以，这些对话完全是你们自己临场发挥的。”杰继续将拍摄花絮的拼图补全，得到了蓝礼肯定的答复之后，他又询问到，“那么为什么不把这一幕剪辑到电影里呢？等等，电影里是看不到这些字迹的，对吧？”
“是的。”蓝礼点点头表示了肯定，“德雷克考虑过这样的想法。但我们还是认为，把那些细节隐藏起来，留下一个整体的氛围，这才是最适合的。谁知道，德雷克转过身就把我们集体出卖了。这笔账，回去我们可是要好好算一算。”
那轻描淡写之中却透露出咬牙切齿的凶狠，再次让现场的笑声爆发了起来。
杰也见缝插针地看向了镜头，指了指导演，“我们必须把这个剪辑成为预告。那些错过这一期节目的观众，势必要后悔了。”这种打破四次元的对话方式，成功地让蓝礼也笑了起来，而后就看到杰心满意足地收了收下颌，但他却没有打算就此罢休，而是继续追问到，“那么后来媒体一直在炒作你和詹妮弗-劳伦斯绯闻的时候，你们剧组的气氛应该很尴尬吧。”
“哈哈。”蓝礼一下就听出了话语里的深意，畅快地笑了起来，“我以为只有狗仔和八卦杂志好奇三角恋，没有想到你也如此兴奋。”没有心急火燎地肯定或者否认，而是坦然地回答，这一来一往，可比采访要精彩多了。
“我不好奇，但是我的观众好奇。”杰耸了耸肩，把责任推了下去，偏偏，观众们集体应和起来，仿佛在证实杰的说法一般。
蓝礼咄咄逼人，“狗仔们也是如此说的。需求决定供给。”但随即话锋就一转，笑了起来，“如果为了电影票房的话，我最好闭上嘴巴。”潜台词就是，绯闻是子虚乌有的，但为了炒作，他最好就是放任这些新闻继续发酵。
如此回应，却是狡黠的旁敲侧击，气氛再次轻松了起来。
杰心满意足地收了收下颌，他正准备顺势再询问一下蓝礼和詹妮弗的友谊，还有多伦多电影节的趣事，但耳机里却传来了导播的声音：录制时间进入倒计时了。这也意味着，蓝礼的采访必须结束了。
杰有些错愕，他根本就没有意识到时间的流逝，居然就已经录制完毕了？
“转眼之间，我们的节目就已经接近了尾声。”杰翻了翻面前的稿子，长长地吐出一口气，没有掩饰自己的遗憾，“说实话，这里还有很多问题都没有提到。这似乎偏离了我期待的轨道。我可以预见，下一次的采访肯定会十分有趣，绝对会有下一次。”
“请问，下一次我必须到场吗？”蓝礼的反问让杰愣了愣，“还是说，我可以在家观看节目？”意思就是说，他对继续录制节目可没有兴趣。
现场又一次成为了笑声的海洋，不少观众都迫切地大喊起来，“必须出席！”、“欢迎回来！”
杰笑呵呵地看着蓝礼，然后指着蓝礼，郑重其事地说道，“你必须出席。这是前提条件。”说完，杰耸了耸肩，“我想，我终究还是会去看这部电影的，就因为刚才这一幕。”说完，也不见杰有什么指示，导播就机灵地在大屏幕上再次放出了笔记本的画面，所有人集体大爆笑，就连蓝礼也不例外。
杰却没有笑，一本正经的严肃表情，“是的，我绝对会进入电影院的！”说完之后，这才露出了笑容，“观众朋友们，最后一次送上掌声，蓝礼-霍尔！”