2385 不上不下
噼里啪啦噼里啪啦，滔滔不绝的问题一个接着一个抛了出来，就好像根本不用呼吸一般，布莱德利一鼓作气地吐出了一大堆——
虽然这是戛纳电影节的采访，但同时也是奥斯卡之后的第一次采访，记者们脑海里的问题可以如同滔滔江水般源源不断地倾倒出来，布莱德利现在仅仅呈现冰山一角而已，恨不得把所有问题打包丢出来。
蓝礼不由欢快地大笑起来，“慢一点，放慢一点，我们还有时间可以慢慢交谈。但在阅读场刊之前，我可以先回答一部分问题，奥斯卡无疑是非常重要的嘉奖，但正如我当初所说，这是一份压力也是一份动力，我期待着能够成为一名更好的演员。所以，关于小金人的话题，我们可以交给作品来回答。”
停顿一下，蓝礼举起了手中的场刊，“比如说’龙虾’。这部作品到底如何呢？我想，这就是最完美的答案了。”
盖文和布莱德利再次交换了一个视线：用作品说话。果然还是蓝礼，底气十足，由内而外展现出来的沉稳气场，确实不是随随便便什么演员能够比拟的，即使是在巨星级别的演员之中，也堪称首屈一指。
依旧是熟悉的“银幕”场刊，清楚地罗列出十家特邀媒体的评论与分数，每一年的邀请媒体可能稍稍有些不同，但权威和专业都有着足够保障——更何况，场刊评分也只是媒体评论的参考数据之一而已。
唯一一个有趣的细节就在于，有些评分栏是空缺的，这也意味着，负责评论的记者暂时还没有观看这部电影，没有递交评论与分数，暂时从缺，等之后观看完毕再填补上——当然，也有非常少数的特别情况，可能错过也就错过了，记者从同行的评论以及资讯做出“不看也罢”的结论，之后也不会补看。
毕竟电影节一共只有十一天，而参展影片数量着实太多太多，时间有限的情况下，每个人都必须有所取舍。
然而，昨天经历首映式狂潮的“龙虾”，十个评论全部齐齐登场，一个不缺，侧面证明了这部电影的“不容错过”，场刊评分媒体悉数出席，并且第一时间做出评价，在戛纳满分四星的评分系统中给出了自己的感受。
意大利的“每日事实报”，两星，“概念出众，镜头惊艳，但成品依旧不完整。”
在进一步的详细评论之中，这家意大利媒体表示，“欧格斯-兰斯莫斯在形式层面确确实实具备了大师气象，但形式表面之下的内核却显得杂乱而浅显。蓝礼-霍尔、蕾切尔、薇兹等一众演员的表演非常出色，但他们也依旧没有能够赋予电影在形式之外的更多内容。同样的题材，如果由大卫-芬奇拍摄会是什么效果？”
俄罗斯的“美杜莎报”，一星，“空洞的形式、僵硬的表演和荒诞的氛围，确实制造出足够的黑色幽默，甚至足以令人捧腹；但笑声多么夸张、内容也就多么空洞，那些形式层面的出色越发衬托出整部电影的虚无，就如同皇帝的新衣一般。”
在总结式的一句话评论中，他们表示，“噱头高于本质的作品。不看也罢。”
字里行间可以清晰感受到意大利媒体和俄罗斯媒体的郁闷，显然是在超高期待值之下迎来了失望的结局。
蓝礼轻声阅读完毕，眉宇之间的笑容却是缓缓渗透出来，嘴角也忍不住上扬：如此评价完全在预料之中，严格来说，不能算是攻击，反而与蓝礼最初对于“龙虾”这部作品的观感有些接近。显然他们都期待着更多，但结果只得到了一个“开端”，欧格斯把思考空间全部留给观众，这确实是令人大失所望。
却也是欧格斯真正希望达到的效果。至于满意与否，只能说是见仁见智了。
“我以为批判会更加猛烈一些的。”蓝礼兴趣盎然地说道。
布莱德利忍俊不禁地轻笑了起来，“怎么解释？”
“你知道，当初我们在柏林宣传’超脱’的时候，赞誉和批评走两极化，其实我和托尼都非常开心电影收获了如此评论，因为喜欢与厌恶的情绪达到极致，这也就说明我们的作品能够真正激发出观众的感受，而不是看过就忘的六十分作品。”蓝礼形象生动的解释，顿时就一目了然起来。
盖文不由好奇地追问到，“你是说，比起六十分电影，十分电影反而是更加值得庆祝？”
“对，就是这个意思。”蓝礼没有犹豫地点头表示了肯定。
布莱德利和盖文双双沉默下来，细细回味着蓝礼这句话的深意，但两名记者却有着属于自己的独特解读，这也是非常奇妙的一个时刻。
显而易见的是，“龙虾”绝对不可能如同两年前的“醉乡民谣”应该赢得法国媒体一片赞誉了，官方场刊的评价可以看做是议论狂潮的一个剖面，呈现出不同观众的不同落差，每个人都秉持着不同观点。
俄罗斯的“美杜莎报”仅仅给出了一颗星，如此极端又如此坚决的观点态度，就如同首映式现场摔门而出的记者一般，终究还是少数；就好像评价四颗星满分的媒体一样：为数不多，仅仅只有两家而已。
美国的“洛杉矶时报”，四星，“机械式的冰冷、僵硬化的动作、情绪化的配乐，最终交汇成为一出精彩绝伦的绝妙喜剧，恰到好处的表演点亮整部作品，并且一步一步引导着观众带着满脑子问号走出电影院。毋庸置疑的年度最佳！”
法国的“费加罗报”，四星，“怪异，清新，冰冷，幽默。欧格斯-兰斯莫斯再次成功建立了一套自己独有的反乌托邦社会逻辑，处处指向当代社会的关系定义，而落脚于爱情的叙事走向又透露出一种温柔的残忍，令人拍手叫好！”
单独罗列出最高分和最低分，就立刻可以发现诸多有趣的小细节：
其一，两颗四星和一颗一星，两个极端的评分终究是少数派，场刊总共收录了十家媒体，所占比例是百分之三十。
其二，评分最高的媒体分别来自法国和美国，后者还是洛杉矶媒体；评分最低的媒体则来自俄罗斯。诚然，地域影响力还是相对微弱的，毕竟各大媒体都是派出一名代表进行评分，个人主观因素有着明显的影响，但或多或少还是能够说明一些事情。
其三，四星与一星的焦点其实都是同一个：风格化的叙事模式和影像氛围，四星的称之为“绝妙喜剧”、一星的称之为“空洞无物”，喜欢与讨厌都围绕着同一件事展开，进一步证实了个人主观因素的作用。
这也侧面说明了“龙虾”是一部类似于“超脱”的作者电影，同样的内容和元素，有多少人喜欢就有多少人讨厌。
只是，“龙虾”的作者风格远远没有托尼-凯耶那么大胆、那么冒险，最终被“刺痛”的观感也就没有那么多。
在最高分和最低分之外，其他七家媒体全部给出了相对中庸的两星或者三星，要么中立偏喜欢些许、要么中立偏讨厌些许，如此模棱两可的姿态成为了官方场刊的主旋律，延续了昨天首映式结束之后的状态。
其中，四个三星。
美国的“时代周刊”，三星，“不同元素的巧妙碰撞融合，带来一种独特的观影感受；但同时也是具有干扰性和打断性的，甚至有些空洞而虚无。这也许是蓝礼-霍尔表演脱离导演思想最明显也最无力的一次。但这不是他的错。”
法国的“自由报”，三星，“电影的大部分时候都带着一种令人不适的怪异，鸡皮疙瘩蹿升起来的强烈感觉在胃部翻滚；但’龙虾’依旧成功地展现出了兰斯莫斯对于后现代社会关系的一次思考，游离在幽默与嘲讽界线之间的叙事风格，无疑带给观众更加妙趣横生的反思空间，那些疑问恰恰是成功之处。浑然天成的表演依旧是一大亮点，蓝礼-霍尔的光芒轻易脱颖而出，每一分每一秒都是愉悦的享受。”
英国的“视与听”，三星，“兰斯莫斯稍稍摆脱了自己的舒适领域，少了一些悲观而多了一些戏谑的黑色幽默风格让观影过程不再如同’狗牙’一般煎熬，但兰斯莫斯依旧成功地为电影寻找到一个完美平衡点。出色的视听语言与僵硬的表演风格相得益彰，全场数次捧腹以及结束后的反思狂潮再次证明了蓝礼-霍尔的完美适应。”
泰国的“曼谷邮报”，三星，“兰斯莫斯打破了他的界限，在社会架构和文化框架之中做出了更加大胆的尝试，最终构建出了一出怪异而奇妙的黑色喜剧，大量仪式化的空洞形式无疑将挑战观众的底线；但配乐和剪辑却赋予了作品更加丰富的层次，让观影变得愉悦。表演无疑是令人赏心悦目的存在。”
细细阅读这些评论就可以发现，要么是全力称赞，但分数依旧只有三星；要么是三星评价，却在详细阐述之中挑出了不少毛病，这种自相矛盾的评述方式，恰恰呈现出了每一位影评人心目中的冲突。
不是不喜欢，却也说不上喜欢，整个感受十分独特。
事实上，在另外三个两星评论之中也是如此，只是相较于“三星评论”来说，“两星评论”似乎还是被不喜欢占据了上风。
2386 前景难测
除了意大利的“每日事实报”之外，还有德国的“时代周刊”和英国的“银幕”两家媒体双双给出了两星。
德国的“时代周刊”，“电影以一种冷色调的诡异开篇牢牢抓住了观众的视线，从设定到概念都非常具有吸引力，冰冷机械的表演更是锦上添花。但进入中段过后却开始出现了迷失，导演似乎没有能够百分百确定自己的叙事重心，不仅丢掉了黑色幽默的最大核心：’人类转变成为动物’；而且在爱情与家庭、关系与阶级的主题思想之上发生了摇摆不定的偏移，导致前半段积蓄起来的能量全部烟消云散。”
字里行间都可以深深感受到这家德国媒体的“恨铁不成钢”，后来这本杂志还专门撰写了一篇深度影评展开分析，从整个故事框架到主要线索再到支线布局，然后深入分析剧情的起承转合，对于最终成品的“混乱”表示了深深遗憾，他们认为“欧格斯-兰斯莫斯完全具备了拍摄出一部名垂青史经典佳作的机会”。
同时，文章之中还强调了整个演员阵容的出色，不仅仅是蓝礼而已，本-威士肖、蕾切尔-薇兹和约翰-C-赖利等等演员全部都奉献了精彩表演，看似木讷实则巧妙的表演方式赋予了角色更多值得挖掘的内涵，这也是文章认为“电影具备无数可能”的原因。
“整个剧本——又或者说整部电影之中，唯一脉络清晰、形象立体的角色就是蓝礼-霍尔所饰演的大卫。
情绪的起承转合与思想的步步推进，完整而生动、细腻而深刻，蓝礼-霍尔在有限空间之内赋予了角色无限可能；遗憾的是，这是唯一一个完整角色，而其他角色的细节缺失让演员们没有更多发挥空间，也限制了电影的更进一步。
最终呈现出来的结果就是，大卫与其他角色、大卫与剧情主线也略显剥离，因为角色与剧情交织而成的真正核心思想没有能够清晰确立，凝聚起来的力量也就呈现出溃散状态，进而影响观众的共鸣。”
后来，这篇文章进入了“龙虾”剧组的视线，蓝礼甚至主动和欧格斯分享了文章的观点，双方交换了彼此意见。
在电影宣传期，欧格斯也曾经公开表示了感谢，不仅感谢了德国“时代周刊”的记者，从中学习到了许多；而且提起了他和蓝礼在电影开拍之前的讨论，显然他们都意识到了问题的所在，并且努力做出调整。
“正如他们所说，蓝礼的角色无疑是最完整也最清晰的，因为蓝礼知道他正在做什么，也知道他应该朝着哪里前进，这部电影能够达到现在的高度，蓝礼的角色远远比想象中更大；可惜，我们没有能够花费足够时间把其他角色全部打磨完毕，后半段的剧情核心思想也没有能够凝聚起来，最终成品的确拥有进步空间。
我想，这就是我们需要不断学习、不断成长的原因。”
欧格斯不仅虚心地接受了意见，并且完成了检讨；而且还真诚阐述了当初对蓝礼百般挑剔的小插曲，让他真正意识到，一名优秀演员对于整部电影来说不可取代的重要性。
如此姿态，在北美和欧洲赢得了一片叫好声，人们不仅没有因此就吐槽“龙虾”，反而还产生了更多兴趣。
这也使得“龙虾”在颁奖季阶段争取到了一个不错的位置——当然，这都已经是后话了。
重新回到戛纳电影节来。
最后一家给予两星评价的媒体则是英国的“银幕”。
“的确，’龙虾’是一部与众不同、振聋发聩的作品，以一种镜像式的拍摄手法，呈现出了我们的生活现状，让我们开始反思自己的婚姻关系和社会阶层，如同手术刀般的冰冷线条勾勒出整个时代的框架。欧格斯-兰斯莫斯通过电影展现出来的掌控技巧，初步显现出了大师风范，但他与斯坦利-库布里克的差距就在于人文关怀之上——
电影的主题核心显得冰冷而疏离，甚至有些高高在上的得意，就如同纽约知识分子嘲讽着其他诗人假装关心世界一般。这是高傲而自大的，无法引发观众的共鸣。
但我们依旧无法否认，兰斯莫斯确实大胆地挑战了某些人的敏感神经；同样，我们也无法否认的是，蓝礼-霍尔联手蕾切尔-薇兹的表演，有着一种敏锐而细腻的触感，赋予了电影更加深刻的某些内容。
只是，我们也不确定’某些内容’到底是什么。”
上述，就是戛纳官方场刊的十家媒体评论。
单纯从场刊评分很难窥探出太多端倪，没有人能够预测“龙虾”在今年戛纳的前景，从目前的主流风向来看，法国媒体普遍表示了积极态度，这也恰恰是符合科恩兄弟审美风格的作品，确实非常有希望拿奖。
但风向只是风向，媒体无法准确预测评审团的喜好，这在欧洲三大电影节之上早就不是什么新鲜事了。
最终，官方场刊火热出炉，两颗五星，四颗三星，三颗两星，一颗一星，最终在满分四分的评价之中，“龙虾”得到了两点七分。
细细观察就可以发现，首先，评论相对居中平均；其次，好评大于差评，五星的数量高于一星的数量，三星的数量也高于两星的数量。换而言之，整体来说，“龙虾”的评论还是在争论与热议之中走向积极的趋势。
两点七分的平均分就是最直接的体现。
对于戛纳电影节来说，三分以上的作品才能够被称为“经典佳作”，比如两年前的“醉乡民谣”就是如此；但有史以来，能够在戛纳电影节赢得三分以上评价的作品也不过区区二十多部而已，数量非常稀少。
两点七分，这已经是十分不俗的评价了，那么，“龙虾”在主竞赛单元到底处于什么位置呢——手中官方场刊就可以一目了然了。
今天是戛纳电影节的第六天，一年一度的盛会刚刚过半，主竞赛、导演双周、一种关注等等单元部门的放映计划都在稳步展开，其中最受瞩目的主竞赛单元已经放映了八部作品，所有评分全部都公开呈现：
“海街日记”，2.5。
“故事的故事”，2.0。
“索尔之子”，2.8。
“我的母亲”，2.7。
“青木原树海”，0.6。
“我的国王”，1.4。
“市场法律”，2.3。
“龙虾”，2.7。
根本不需要分析，主竞赛单元的整体格局非常清晰。
格斯-范-桑特的“青木原树海”在万众期待之下登陆戛纳，却遭遇史无前例地全面扑街，这部由马修-麦康纳主演的作品，面对一片口诛笔伐的声讨，创造二十一世纪以来戛纳的最低场刊评分，格外惨烈。
匈牙利导演拉斯洛-奈迈施（Laszlo-Nemes）的长片处女作“索尔之子”年初被柏林电影节主竞赛单元拒绝，尽管能够在非竞赛单元放映，但主创团队还是决定放弃柏林，前来戛纳，最终迎来了巨大的成功，目前以两点八分领跑场刊最高分，而且还在首映式现场赢得满堂彩，科恩兄弟和西耶娜-米勒都热泪盈眶。
然后……意大利导演南尼-莫莱蒂（i）的新作“我的母亲”和欧格斯-兰斯莫斯的“龙虾”同样以两点七分暂时并列场刊第二，比日本导演是枝裕和的话题之作“海街日记”评价还要更加出色一些。
那么，这到底意味着什么呢？
答案是：不意味着什么。
场刊是场刊，评分是评分，而奖项则是另外一回事，媒体记者的审美无法代表评审团的意见和观点。
但其中一点是可以肯定的：“龙虾”远远没有扑街，甚至没有“超脱”当初面临的口诛笔伐那么严峻苛刻；继“抗癌的我”之后再次挑战喜剧表演的蓝礼，出人意料地刷新了大众印象，再次带来了新奇的表演。
可以言之凿凿地说，不久之前刚刚斩获第二座奥斯卡小金人的蓝礼，依旧保持了自己的一贯高水准。
这就已经足够。
更何况，即使是扑街了，蓝礼也依旧能够引爆记者的讨论热潮；所以，这对记者来说没有什么影响。
“所以，感觉如何？”等待蓝礼将场刊阅读完毕，布莱德利顺势抛了一个引子。
蓝礼抿了抿嘴角，“我非常想看看’索尔之子’和’青木原树海’两部作品。”一部最高分和一部最低分。
布莱德利不由笑出了声。
盖文好奇地询问到，“为什么呢？仅仅只是因为好评和差评吗？”
“部分原因。我必须承认，格斯到底拍摄了一部什么作品，才能够让媒体打出如此低分。”蓝礼再次瞥了一眼场刊：六颗一星，四家媒体拒绝评论，这真的太糟糕了，“如果我没有记错的话，当初’大象’在戛纳首映的时候，因为争议太大，甚至还有记者在媒体发布会上大打出手。我猜，这次作品是否也是如此呢？”
上一世，蓝礼始终不曾观看过“青木原树海”这部作品，因为觉得没有必要，但现在视角和想法都发生了改变，他的确产生了一些好奇。
“此前克里斯托弗-诺兰亲口证实，’星际穿越’的头号选择是马修-麦康纳，但最终还是选择了你来出演。错过了这部作品之后，马修在这两年的作品似乎都没有能够达到预期，被普遍认为是小金人魔咒，这次的’青木原树海’又面临如此遭遇，你有什么看法呢？”
2387 专访时间
属于马修-麦康纳的小金人魔咒。
这的确是客观存在的，凭借着“达拉斯买家俱乐部”强势登顶奥斯卡影帝之后，马修确实在很长一段时间陷入了挣扎状态，即使是上一世，马修依旧出演“星际穿越”，也没有能够改变长期低迷的事实。
一方面，马修在商业电影层面的尝试屡屡遭遇碰壁；另一方面，马修在艺术电影方面的演技探索也遇到困难，主要还是因为马修的表演方式，太过琐碎太过细腻，他需要合适的角色和合适的镜头来完成表演，2012年和2013年的巅峰状态过后，他就再也没有能够找回那种灵感，和杰米-福克斯一样。
“青木原树海”的糟糕待遇，可以看做是马修接下来五年职业生涯的一个缩影。
此时此刻，盖文就提出了一个刁钻的问题，将马修和蓝礼连接起来，展现出了“美国周刊”一贯以来的风格。
“哦，盖文，刀锋仍然锐利。”蓝礼却不介意，而是轻笑起来，调侃了盖文一句：时隔两年重新回到第一线，宝刀未老，这让盖文也有些支撑不住，眼神稍稍慌乱地闪躲了开来——
两年办公室生活，让盖文褪去了年轻的青涩和冲动，条条框框束缚了他的言行举止；但现在又再次回想起了“被蓝礼支配”的恐惧，曾经面对蓝礼而屡屡无可奈何、束手无策的感受，记忆深处依旧栩栩如生。
所幸，蓝礼没有再继续“咄咄逼人”下去，收敛笑容认真回答到，“我必须承认，奥斯卡小金人的强大影响力确实能够带来冲击，即使你不在意，其他人也会在意，对于演员来说，难免在作品选择和表演方式等层面产生困惑，这并不是一件容易的事。我们都是普通人，我们也都需要一些时间重新摸索。”
“我想，马修现在应该正在尝试不同的可能，他依旧是一位优秀的演员。你们都忘记’真探’这套剧集了吗？”蓝礼轻描淡写地点亮了一个重点，“真探”这套剧集依旧延续了马修的表演风格，受到无数赞誉。
但显然，盖文的真正目标不是马修，而是蓝礼。
“那么你呢？你是否也感受到了冲击？”盖文没有任何停顿地完成了衔接，发起攻击，杀手锏隐藏在这里。
“当然。”蓝礼却不慌不忙，干脆利落地点头表示了肯定，“奥斯卡结束之后，我始终在拒绝接触媒体，一方面的确是需要全身心投入拍摄工作；另一方面也是在回避媒体的干扰，我需要一段沉淀的时间。”
布莱德利也稍稍亢奋起来，“你的意思是，奖项对于你的生活终究还是有所影响，而奖项之于你的意义也不止如此？”
“哈哈，这难道不是理所当然的事情吗？”蓝礼欢快地笑了起来，“虽然我在平时的表现比较从容淡定，但这并不意味着我不在乎，只是意味着，我是一名出色的演员，我能够用表演欺骗记者们的眼睛。”
这样自卖自夸，真的好吗？
但可以从蓝礼的言辞之间感受到，他的心情确实不错，并没有因为“龙虾”在戛纳引发的广泛争论而受到影响，“只是稍稍不同的是，你们看到的是奖项，而我看到的则是壁垒。任何一座奖杯都是具有特别意义的，代表着某个特定群体的认可，这也意味着，我的工作得到了肯定，我的创作得到了认同。”
“那么，当我们继续投入表演的时候，必然对自己提出更高要求：是不是应该尝试一些不同的挑战？是不是应该在现有基础上做出一些不同的尝试？是不是应该打破自己的舒适领域面对更多的可能？”
“一座奖杯，我希望它是一个开始，而不是一个终点。所以，每一次站在舞台的聚光灯下，我都可以感受到冲击。”
其实翻来覆去没有太多新意的内容，这也是蓝礼从始至终秉持的理念和态度，希望自己能够在表演道路上探索更多可能，而伴随着每一座奖杯的颁发，蓝礼也就必须面临更加严峻的挑战。只是站在蓝礼的角度来看，他会把这种“挑战”看成是一次机会，突破自我的机会，做出更多不同尝试的机会。
不过，奥斯卡二封之后的疲惫感，确实是让蓝礼陷入了一段低潮期——不是情绪低落，而是对表演的冷落。一直到现在都没有能够摆脱。这也是蓝礼前来参加戛纳电影节的原因之一，他期待着能够在电影盛会里重新找到表演的乐趣与热情，电影节的氛围总是能够让影迷的狂热之心再次跳动起来。
“这也是你始终希望挑战喜剧的原因吗？”盖文又紧接着提问到。
蓝礼点点头表示肯定，“喜剧其实是一种非常非常特别的艺术表现形式，如果你们愿意静下心来欣赏意大利喜剧，就可以察觉到喜剧背后的人生哲理，表演绝对没有那么简单，喜剧演员的伟大被低估了。”
“但在喜剧之外，我也愿意开放更多可能性，做出不同尝试。”蓝礼还是再次强调自己的选择开放性。
“‘青木原树海’这样的挑战吗？”布莱德利打趣了一句。
蓝礼却理所当然地点点头，“为什么不呢？”
布莱德利和盖文交换了一个视线，忍不住开始思考：如果由蓝礼出演“青木原树海”，那又会是什么情形呢？
“除了格斯-范-桑特之外，在戛纳你还有其他收获吗？我是说，你还有想要尝试的挑战吗？’索尔之子’那样的作品？”布莱德利试图继续深入这个话题。
显然，蓝礼也非常乐意分享自己的想法，“‘索尔之子’暂时还没有观看，但我听说，导演采用了独特的艺术表现手法，绝对是一次大胆的尝试；另外，我个人十分十分喜欢乔治-米勒（Gee-Miller）的新作。”
“‘疯狂的麦克斯：狂暴之路’？”布莱德利的眼睛也微微一亮，然后有些诧异地说道，“我不知道你也喜欢此类作品。”
“那么我应该喜欢什么作品？”蓝礼以一个反问完成了将军，笑容灿烂地上扬起来，“这无疑是一次大胆而放肆的尝试，我不仅钦佩乔治-米勒的勇气与胆识，而且羡慕乔治-米勒敢于放手一搏地拍摄出这样一部作品。老实说，我有些嫉妒查理兹-塞隆和汤姆-哈迪，我非常乐意在电影里充当一个小小配角。”
眉飞色舞的神态可以让人清晰感受到蓝礼的亢奋与激动，言辞之间清晰表现出了他的喜悦。
布莱德利不由发出了感叹，“可以看得出来，你真的非常喜欢这部作品。”
“又有谁能够拒绝这样一部肾上腺素蓬爆的作品呢？”蓝礼坦然地承认了自己的喜爱——
这是百分之百的大实话。
在电影院里观看“疯狂的麦克斯”，绝对是一次难以想象的观影体验，甚至打破了蓝礼对“地心引力”的崇拜，真正陷入了大屏幕的魅力之中，恢弘与震撼久久无法消散，这让处于低迷沉寂期的蓝礼稍稍苏醒些许。
虽然说，这仅仅只是对电影的喜爱，暂时还没有完全唤醒对表演的冲动；但这已经是迈出了小小一步——至少，正如蓝礼刚刚所说，他愿意在“疯狂的麦克斯”里扮演一个无足轻重的小角色，这就是一次进步。
盖文却注意到一个小小的细节，“你在戛纳观看了这部电影，这是不是意味着……”
“哈。”蓝礼立刻就明白了过来，欢快地笑了起来，“是的，我昨晚在德彪西厅和朋友们一起观看了这部电影。”
这也意味着，正当所有记者都正在为“龙虾”争执得不可开交的时候，当事人却悠闲自在地跑去看电影了？而且，戛纳是没有观众场的，要么是媒体场、要么是市场放映——也就是为了寻找发行商而举行的特别放映；像“疯狂的麦克斯”这样非主竞赛单元的作品，主要还是在市场放映，那么蓝礼就需要一点点帮助了。
看来，西西弗斯影业在今年的戛纳电影节也应该非常活跃。
如此做法，果然非常“蓝礼-霍尔”，享受电影节的方式总是抱着影迷的心态，似乎从来都不曾改变过。
“观看电影结束之后，我们沿着沙滩一路散步，一边争论一边分享，只是因为一部电影就能够享受到喜怒哀乐，如此美妙。我强烈建议，你们也应该尝试看看。”蓝礼无比认真地推荐到，甚至还举起了水杯致敬了一下。
盖文满头黑线：这不是重点，好吗？记者们可没有闲情逸致享受电影节，一天四部到五部电影的观影节奏根本就是一种煎熬，脑袋随时都要爆炸开来一般，工作工作工作，怎么可能好好享受电影节？
但这也不是盖文提问的重点，而是——“朋友之中包括鲁妮吗？”
“哈哈。”蓝礼爽朗地大笑起来，“遗憾的是，不包括鲁妮。她和凯特昨晚有采访任务，难道你们忘记了吗？‘卡罗尔’今天就要首映了，我也将会出席首映式，对这部电影非常期待。我去年还到剧组探班了呢。”
如此落落大方的回应，甚至还主动填补空白，这反而是让盖文不知所措起来。
盖文转过头，然后就可以看见布莱德利幸灾乐祸的眼神，盖文无可奈何地摇了摇头，果然还是熟悉的配方熟悉的味道。
盖文给了布莱德利一个眼神，似乎正在说：你行，你上。
2388 疯狂设想
“美国周刊”没有能够在八卦绯闻之上寻找到突破口，那么“纽约时报”只能从电影专业层面来寻找台阶让专访延续下去了。
布莱德利也没有客气，主动接棒，“如果有机会的话，你愿意出演’疯狂的麦克斯’，如此粗犷强硬的角色，与你的一贯风格着实相去甚远，可以想象，这确实是一次挑战；那么，你是否愿意挑战漫改电影呢？”
重点不是前半段，而是后半段——还是老生常谈的经典话题。
“又一次？”蓝礼轻轻挑起眉尾，笑容不由从眼底流淌了出来，“你们还真是契而不舍，隔三差五就来一次，难道你们就没有其他什么新意的东西吗？这样下去，记者这份工作只怕会越来越简单也越来越无趣。”
面对蓝礼的吐槽，布莱德利却毫不在意，摊开双手，“你应该责怪市场，现在整个市场都充斥着漫改电影，即使我们想要忽略无视，读者也不允许。更何况，你和迪士尼、华纳的合作正在越来越亲密。”
“还有索尼。”盖文又补充了一句。
蓝礼依旧是笑容满面，“这样的话，我就更加不应该加盟漫改电影了。只有这样，才能够让市场重新多元化起来。更何况，观众应该希望看到更多新鲜面孔，我觉得我的大屏幕配额应该已经濒临极限。”
如此表达方式也是……别出心裁。
“那么，你的意思是，没有兴趣？”布莱德利又重新把话题拉了回来，“你应该知道，社交网络之上无数影迷都强烈支持你出演布鲁斯-韦恩，显然，本-阿弗莱克现在依旧面临着巨大压力，处境并不美好。”
“你们需要对本宽容一些。”蓝礼轻松地说道，“我更加好奇的是，为什么是布鲁斯-韦恩？”
“贵族，有钱。”
“没有超能力。”
“正义，内心有着自己的挣扎与痛苦。”
“往往游走在黑暗与光明之间，他始终在与自己的过去做斗争。”
“英俊潇洒，风度翩翩。”
“富有魅力。”
“仪态和气质堪称是悲剧英雄的顶尖存在。”
盖文和布莱德利两个人你一言我一语地快速交谈着，叽叽喳喳的热烈讨论如同火山喷发一般炸裂开来，这让蓝礼大开眼界，笑容满满地注视着他们，就好像正在欣赏什么难得一见的热闹场面一样。
然后两个老油条也察觉到了蓝礼的视线，这才意识到他们再次被蓝礼戏耍了，一前一后地停了下来，但布莱德利还是总结性地补充了一句，“简单来说，我们都认为这就是最适合你的超级英雄角色。”
“我觉得你们对贵族可能有什么误解。”蓝礼只用了一句话——显然，就连原著漫画对贵族的生活可能都存在着一定误解，但这就是流行文化，没有人能够拒绝脑洞大开的想象。如此回应，让三个人齐齐欢笑了起来。
显然，贵族气质，这是蝙蝠侠的标志，同时也是众人对蓝礼的最普遍印象，这才是两个人联系起来的第一个关键点。就连记者也不例外，也就不能责怪网友们，得知阿弗莱克即将出演蝙蝠侠的时候，争议声浪根本无法平复。
“我不止一次回答过相关问题了，但我的答案仍然不曾改变。”蓝礼微笑地回答到，“我始终开放可能性，但剧本和角色依旧是我最看重的关键。有些电影，坐在电影院欣赏是一件享受，可是我无法想象自己出现在大屏幕之上的状况。”
布莱德利和盖文双双脑补了一下蓝礼出演“银河护卫队”的场景，表情都变得奇妙起来。
显然，尽管业内传闻数不胜数，但很难改变蓝礼的主意；更何况，考虑到蓝礼的片酬水平和业内地位，华纳兄弟与迪士尼在参考超级英雄演员人选的时候，必然需要面对更多状况，合作的可能性确实不高。
关于“出演蝙蝠侠”的提议，恐怕只是网友和记者们一厢情愿的幻想罢了。
“那么小丑呢？”盖文抛出了另外一个可能。
社交网络之上，网友们始终将蓝礼视为“超级英雄”，但“借用门”出来之后，蓝礼曾经在接受采访时表示，他对于洛基这个角色更加感兴趣，因为角色身上“亦正亦邪的气质对于演员来说无疑是一次挑战”。
伴随着漫威和DC的全面崛起，漫改电影正在主宰大屏幕，超级英雄之外的反派角色也聚焦了越来越多的视线，每一部漫改电影都正在冥思苦想，到底应该如何增加反派的“魅力”，让电影能够平衡起来。
那么，蓝礼是否可以出演反派角色呢？就如同希斯-莱杰之于“蝙蝠侠：黑暗骑士”一样？
布莱德利的第一反应就是微蹙眉头，表达了强烈的不解与抗拒——不是抗拒蓝礼饰演小丑，而是脑补了一下蓝礼与阿弗莱克同框的画面，这绝对不是克里斯蒂安-贝尔与希斯-莱杰的对抗，恐怕蓝礼会抢走所有视线焦点，而且……怎么想象都不太和谐，蓝礼与阿弗莱克、阿弗莱克与蓝礼，确实奇怪。
“那不如拍摄一部’小丑’的单独影片。”不等蓝礼回答，布莱德利脑海里的想法就脱口而出。
话语才说出来，布莱德利就呆愣住了：意外和惊讶、错愕和困惑，不太确定自己的想法是从哪里冒出来的；但细细想想，又觉得理所当然，并且越是深入就越是觉得有趣，随即却又自己否定了如此想法。
矛盾。冲突。纠结。
短短时间之内，脑海里就闪过了无数想法念头，以至于布莱德利保持着微微张嘴的动作而没有能够合拢嘴巴；就连坐在旁边的盖文也是陷入了深思状态，认认真真开始考虑布莱德利提案的可行性。
现在还是2015年，漫改电影还远远没有达到瓶颈状态，虽然“复仇者联盟2”的口碑和票房没有能够达到预期，但整体来说，超级英雄的“紧身衣”距离审美疲劳还是有一段距离，这也意味着变革时刻还没有到来。
就在不远之后的未来，超级英雄电影市场逐渐饱和，各大电影公司纷纷开始思考出路，环球影业开启“怪物宇宙”、索尼哥伦比亚影业拍摄“毒液”、华纳兄弟拍摄“自杀小队”和“海沟族”，迪士尼也同样开始思考应该如何扩充反派的世界，并且初步在电视剧市场试水，期待着能够尽可能榨干漫改电影的剩余价值。
其中，“小丑”的单人电影也就不再是惊世骇俗的提案了。
但是放在当下，为超级英雄电影的反派角色单开电影，这就显得非比寻常了，这也是布莱德利和盖文感到讶异的原因，就连布莱德利自己都被吓了一跳——
他也没有多想，只是单纯根据盖文的话语延伸了一下而已，结果却蹦出了一枚炸弹。
反而是蓝礼一派风平浪静的模样，轻笑了起来，“这是一个不错的提案，也许你们可以向华纳兄弟提议一下。”
布莱德利也意识到了自己的失态，蓝礼都没有受到惊吓，反而是他自己吓得愣住了，真是丢人现眼——还好对象是蓝礼，布莱德利也没有太多负担，摊开双手，“如此吓人的提案，估计也只有华纳能够兜得住了。”
盖文却是越想越觉得可行，“为什么不呢？蓝礼，我是认真的。”盖文稍稍调整了一下坐姿，身体微微前倾，表达出了强烈的意愿，“为小丑单独开一部电影，这就是DC历史上最著名也最受欢迎的反派角色之一，甚至加上漫威，他也能够占据一席之地，让观众体验一下小丑背后的故事，这绝对非常震撼。”
布莱德利的脑袋也活络了起来，“也许，我们可以抛开蝙蝠侠，单独聚焦在小丑身上，讲述属于他的故事。”
细节就可以看得出来，布莱德利对于本-阿弗莱克出演蝙蝠侠这件事情，怨念十足，里里外外都展现出了排斥。
这让蓝礼不由轻笑了起来，眼神落在布莱德利身上，意味深长，
布莱德利却没有了刚才的慌乱和窘迫，双眼明亮地注视着蓝礼，“你觉得如何？这难道不是一个有趣的提案吗？想象一下，围绕着小丑这个角色来打造整个剧本，可以讲述他的成长，也可以讲述他的故事，甚至就讲述他如何一步一步造成破坏的故事，观众也绝对愿意买账，更何况还是由你来演出？”
“从杰森-尼科尔森到希斯-莱杰，再到蓝礼-霍尔？”盖文已经迫不及待地开始积极构想了，眼看着蓝礼没有太多情绪表达，他和布莱德利反而是着急起来，“蓝礼，我们是认真的，这真的是一个不错的想法。如果是你的话，我觉得华纳愿意开绿灯，又有谁能够拒绝你呢？”
看着盖文和布莱德利迫切的模样，蓝礼不由欢快地笑了起来，“冷静，伙计们，冷静！我并没有说这样不好，你们也根本没有给我余地拒绝。”
面对着那炙热的眼神，蓝礼有些无奈，“我觉得这是一个非常值得尝试的提案，也许西西弗斯影业会和华纳兄弟提起这件事，看看是否有可操作性。但正如我所说，我并不排斥超级英雄，只是排斥形象被固定罢了。所以，在你们两个亢奋到几乎要爆炸之前，我们可以先冷静下来，探讨一下我这次出演的作品，你们觉得怎么样？”
饶是布莱德利和盖文两位老资历，脸颊也不由微微发烫起来，互相交换一个视线过后，双双开怀大笑。
2389 两眼一蒙
采访话题重新回到了“龙虾”这部作品之上，无疑，仍然还有诸多问题等待蓝礼的回应：
当初蓝礼挑选这部作品的原因是什么？蓝礼又是如何说服欧格斯让他出演这部作品的？挑战喜剧的想法是否发生了改变？未来期待着出演类似的喜剧作品，亦或者是挑战更多可能？剧组合作演员关系如何？是否与其他作品有所不同？
欧格斯的电影带有冷峻僵硬的独特风格，那么表演过程中有什么特别感受？蓝礼是如何诠释角色的？欧格斯又是如何执导的？还有其他演员之间的合作如何展开？关于这部作品，蓝礼是如何解读的？蓝礼希望观众如何看待这部作品？
诸如此类等等。
首映式结束之后，“龙虾”的讨论热潮居高不下，一直到此时此刻也依旧产生了无数问号，从观众解读来说，他们期待着能够得到蓝礼的官方解读；从记者或者宣传角度来说，他们则期待着蓝礼的回应能够带来更多话题效应，形成推广。
毫无疑问，这是蓝礼的强项——准确来说，面对记者本来就是蓝礼的强项，谈及电影和表演的时候就更加游刃有余了。
布莱德利和盖文两个人联手起来，才勉强能够跟得上蓝礼的节奏。
“接下来呢？蓝礼，你对接下来有什么计划？我是说，奥斯卡结束之后，不少人都好奇着你接下来会选择什么作品，整个好莱坞的众多项目都正在殷殷期待着，你能够尽快做出选择，他们都迫不及待了。”
布莱德利还是再次把话题拉扯了回来，尽管不是奥斯卡话题，但依旧息息相关。
“我表示怀疑。”蓝礼表示了反驳，满眼都是笑意，“我觉得我应该稍稍放慢脚步，否则观众很快就会厌倦在大屏幕上不断看到我了。”
美国不允许垄断，好莱坞也不喜欢垄断。现在的蓝礼的确如日中天，名望和人气再次推向全新高度，但正是因为如此，涌向蓝礼的项目邀请反而会开始减少：
一方面就是为了避免垄断，没有人希望好莱坞变成蓝礼的“一言堂”，为了避免蓝礼一家独大，每家电影公司都必然有着自己的考量；另一方面则是因为蓝礼的位置太过“高高在上”，反而是遥不可及，不仅是因为片酬而已，更多是因为蓝礼的“专业和挑剔”，不少项目可能直接就被吓住了，看看当初欧格斯对蓝礼的态度就可以得知一二了。
另外，还有一部分原因不容忽视，那就是嫉妒，又或者说排挤，亦或者是警惕……形容词和动词可以随意更换，但核心奥义就是“绕过蓝礼”。
这也是“高处不胜寒”处境之下，必然出现的现象之一。
当然，这并不意味着蓝礼会被“排挤”在外，他的影响力与号召力依然是好莱坞当之无愧的头把交椅。
好莱坞电影流水线制作已经形成了一套稳定的系统，大部分资深编剧或者制片人在启动一个全新项目的时候，往往都会做好预设：主要演员或者是导演是谁？
“这个角色是写给谁的？”
这是大部分电影公司都必须询问的问题，因为这将牵扯到预算空间、启动难度、推动进度等等因素，电影公司往往可以根据主角或者导演来构建出整个电影的未来蓝图，然后再决定项目是否值得启动。
“两千万俱乐部”的成员们，往往就是无数电影项目的头号选择。
大卫-芬奇正在苦苦等候的“心灵猎人”就是如此，他期待着蓝礼能够开绿灯，只要蓝礼愿意点头出演，那么项目推动的力量就将截然不同，即使没有西西弗斯影业，HBO、奈飞以及其他制作公司都愿意接手。
史蒂文-斯皮尔伯格、汤姆-汉克斯、布拉德-皮特等等，经常挂名制片人，其实就是如此效果。
而蓝礼的名字依旧是当今好莱坞独一无二的金字招牌，只要蓝礼愿意挂名，那么事情就将简单许多。
蓝礼绝对不会“无戏可拍”，只不过他的选择对象可能会逐渐收窄，这也就需要安迪-罗杰斯尽心尽力地为蓝礼挖掘出更多可能。
这是布莱德利提出问题的原因，同时也是蓝礼如此回答的原因。
“我暂时没有任何想法。”蓝礼紧接着实话实说地回答到，然后就可以看到布莱德利和盖文都流露出了惊讶的表情，这让蓝礼欢快地笑了起来，“怎么，难道我不允许拥有假期吗？”
“那么，你是准备休假吗？你的话语听起来不是这个意思。”布莱德利紧接着追问到。
“哈。”蓝礼直接笑出了声，“不是。”他也没有兜圈子，坦然地承认了，“正如此前所说，我其实能够明白马修-麦康纳的困惑与探索，我也需要一些时间冷静下来，重新捋清思路，寻找自己希望继续走下去的方向。”
布莱德利和盖文都受到了惊吓，两眼一蒙，只觉得眼前发黑，怎么都觉得自己好像打开了潘多拉盒子，盖文有些结巴地询问到，“……你是说，小金人魔咒现在才发生吗？”
蓝礼再次被逗乐了，嘴角畅快地上扬起来，“我不会这样表述。在我看来，其实是我对表演的一次思考。当年第一次赢得小金人的时候，我希望自己能够保持专注，于是返回伦敦西区，脚踏实地地在舞台上打磨自己。”
“现在的状况也差不多，但区别在于，我更加成熟了，也更加老练了。在这些年里，我已经做出了诸多不同尝试，就目前而言，我暂时没有动力进行其他的全新尝试，所以我可能需要一些时间来完成调整。”
蓝礼没有隐瞒的打算，在专业层面，他向来坦诚。
“请不要露出这样的表情好吗？”蓝礼看着布莱德利和盖文两个人不知所措的呆滞，笑容越发灿烂起来，“这些年始终在不断挑战自我，我也的确需要一些时间梳理自己的想法，然后重新找到表演的方向。”
“我相信，如果我愿意，我现在可以随时加入一部作品，但我不认为那是负责任的选择，对作品剧组，对观众、对我自己，都是一种敷衍。”蓝礼微笑地说道，“我还很年轻，但我现在却已经开始感觉到苍老。”
从“太平洋战争”开始，计算到现在不过短短六年而已，但蓝礼却有一种时光已经流逝了二十年的错觉。
布莱德利微微张了张嘴，他也不确定应该如何表达自己的震惊和意外，但认真想想，这样的蓝礼才是真实的，而且是坦诚的，“我们都知道，你对自己的每一部作品每一次表演都非常负责，这也是你的作品总是能够取得成功的原因。所以，现在大脑告诉你应该调整一下脚步，这对观众来说是好事。”
一切是为了表演，也只是为了表演。为什么蓝礼至今能够保持不败纪录，他的专业和投入是必不可少的要素。
话虽如此，盖文还是忍不住有些紧张，“……时间不会太久吧？我是说，你应该不会就此隐退什么的吧？”
蓝礼没有立刻说话，只是眼睛含笑地注视着盖文，温柔的目光带着轻盈的戏谑，他犹豫着自己是否应该开一个玩笑，但最终还是作罢，“不会，亲爱的盖文，我暂时还没有这样的想法。”盖文长长吐出一口气，差一点就要噎住了，“至于时间，我也没有办法保证，我需要放缓脚步，然后再看看会发生什么。”
“那么你接下来有什么计划吗？”布莱德利好奇地询问到。
“是的。”蓝礼干脆利落地回答到，“离开戛纳之后，我会和保罗一起去冲浪，保罗现在应该已经抵达目的地了。哇哦，好久没有真正地享受假期了，我已经迫不及待。”就连戛纳电影节的吸引力都无法比拟。
蓝礼真的真的需要休息放松一段时间了。
“纽约时报”和“美国周刊”的采访结束了，布莱德利和盖文携手离开，而蓝礼则依旧留在原地，接受下一波媒体的采访——如此采访强度将持续整整一个上午，然后下午就即将前往参加“龙虾”的映后新闻发布会以及“卡罗尔”的首映式红毯；结束之后，又是新一轮的媒体采访，估计将持续到深夜才能结束。
仅仅只是脑补一下，就知道强度多大了。
离开别墅，布莱德利和盖文都微微有些愣神，似乎还没有能够缓过来，如此震撼消息还是需要时间消化。
他们也没有预料到，今天能够采访到如此劲爆的内容，这绝对是轰动整个好莱坞的重磅，但是在公布于众之前，他们也需要一点点时间沉淀——哪怕他们是记者，而且还是非常熟悉的记者，震撼也丝毫不减。
两个人交换了一个视线，却是没有多说什么，只是双双露出了一个苦笑，一切尽在不言中。
而后在原地停留片刻，戛纳的阳光渐渐开始毒辣起来，两个人一前一后地陆续迈开脚步，沿着同一段路走了一小会之后，就各自朝着不同方向走去，渐行渐远——没有道别，脑海里已经开始构思自己的文章应该如何落笔了。
而此时，盖文唯一可以百分百确定的是，坐在办公室绝对体会不到如此过山车式的时刻，震撼和慌乱过后的亢奋、喜悦以及激动，让他明白，他还是喜欢来到第一线——就连他都曾经经历了两年的徘徊，更何况是蓝礼呢？
2390 集体发问
“蓝礼，有人认为，在‘龙虾’这部作品中，你的表演没有能够真正被挖掘出来，你与欧格斯的合作似乎没有迸发出足够的化学反应，对此，你有什么看法？”
“欧格斯，你认为蓝礼的表演如何呢？”
“蓝礼，不久之前，我们才欣赏了你在‘爆裂鼓手’之中精彩绝伦的演出，你是否认为‘龙虾’的表演相对简单呢？”
“蓝礼，整部电影你留下最深刻印象的表演片段是哪一幕，还有，为什么？”
“蓝礼，森林独舞的片段无疑是失衡的，请问这对于整部电影的结构有着什么影响呢？”
“蓝礼，从’醉乡民谣‘开始，你已经连续四部作品出演了失意中年人的形象——虽然安德鲁是年轻人，但整体而言的基调都非常黑暗，至少是灰色，这是不是意味着，你的表演基调已经被固定下来了呢？”
“蕾切尔，和蓝礼拍摄对手戏是一种什么感觉？”
“欧格斯，你如何评价整部电影的表演呢？你是否满意？”
“蓝礼，你如何解读整部电影的结尾？”
“蓝礼，电影在戛纳引起了众多争议，评价似乎没有达到预期，你有什么感想呢？”
“蓝礼，不少人批判‘龙虾’形式大于内容，绕过空洞，对此，你的观点如何？”
“蓝礼，你认为自己这次的表演是否带来了一些新的东西？”
……
蓝礼蓝礼蓝礼，可以明显察觉到，“龙虾”映后新闻发布会的绝对核心就是蓝礼，超过三分之二的问题都围绕着蓝礼展开；但这也是可以预料到的情况，整个剧组都已经做好了准备，以轻松的姿态来面对这股狂潮。
值得肯定的是，戛纳还是展现出了欧洲三大电影节的风范，八卦与传闻并没有抢走视线，大部分问题还是围绕着电影展开，尤其是蓝礼的表演——不能责怪记者们，毕竟蓝礼才刚刚第二次登顶奥斯卡，“龙虾”几乎就出现在风口浪尖之上，这些问题也完全可以说是预料之中的局面，然后就顺理成章地发生了。
蓝礼也展现出了自己的大将风范，从容不迫、应对自如、谈笑风生，而且还时不时地将话题引导向自己的剧组同僚们，确保整个新闻发布会维持在一个欢快轻松的状态，其他演员们也能够加入到讨论话题之中。
“蓝礼，今年戛纳电影节之上的所有参展作品，你最希望合作的导演是谁？那么，放眼全球范围的话，你暂时还没有合作又迫切希望能够得到机会的导演是谁？”
虽然依旧是制式提问，但显然比八卦传言要有趣多了。
即使是整个上午都在持续不断地与记者打交道，来到下午应该已经精神疲倦，但蓝礼依旧展示出了自己的敬业态度，从头到尾，全程保持高度专注。
“乔治-米勒和孝贤-侯。”蓝礼给出了自己的答案，这也大大出乎了现场记者的预料，蓝礼也没有保留自己的态度，再次强调了自己对“疯狂的麦克斯”的喜爱，随后又聊起了自己对“刺客聂隐娘”的期待。
就如同评审团的位置一般，类似的问题总是能够展现出一个人的艺术品味。无疑，蓝礼又再次带来了惊喜。
“史蒂文-斯皮尔伯格和大卫-芬奇。”这是关于第二个问题的答案，“其实值得选择的导演真的非常非常多，不久之前，我和韦斯-安德森还聊起了他的下一部作品拍摄计划；理查德-林克莱特也和我谈起了拍摄‘少年时代’的点点滴滴，令人向往；当然，还有亚利桑德罗-冈萨雷斯-伊纳里图也是其中之一。”
“但我仍然期待着与史蒂文、与大卫的合作机会。”蓝礼客观地阐述自己的看法，“他们总是能够在电影里融入自己对镜头、对剪辑、对构图的想法，演员也必须成为其中一部分，这无疑是特别的表演经历。”
虽然“太平洋战争”是史蒂文-斯皮尔伯格担任制片人，但他不曾真正执掌摄影机，这也意味着蓝礼还不曾与这位大导演合作过。
新闻发布会结束的时候，舞台前方熙熙攘攘围堵了近百人，水泄不通的拥挤盛况让剧组成员根本无法离开，而记者们的主要目的是——与蓝礼合影、索要蓝礼签名。
这也是独特的一道风景线了，因为戛纳现在对越来越多自媒体开放，传统媒体之外的新兴媒体纷纷加入这场盛大派对，其中不少媒体都面临着“错过今年可能就没有明年”的困境，自然是必须抓紧机会了。
于是，新闻发布会现场就如同粉丝见面会一般，合照与签名的近距离接触，热闹非凡。
从新闻发布会的提问内容就可以窥见到，蓝礼的表演依旧是最为热门的讨论话题。
毋庸置疑，“龙虾”之中举重若轻、大智若愚的表演引来了满堂彩，首映现场的持续笑声就是最好的证明；但相较于以往的作品，“龙虾”没有给予蓝礼一个“高光时刻”的聚光灯，如同需要特别感叹蓝礼再次取得突破，似乎有些困难。
尤其是放在奥斯卡二封之后，就似乎没有能够触碰到期待值了，比起以往动则“职业生涯最佳”的赞誉，确实有些平淡。
还是说，记者们真的已经词穷而不知道应该如何赞扬蓝礼了吗？
为此，法国专业电影杂志“正片”就撰写了一篇文章，详细评述了蓝礼的表演。
“僵硬。死板。冰冷。木讷。生涩。
欧格斯-兰斯莫斯的独特电影语言为每一位演员限定了一个表演框架，依靠节奏和氛围来营造出黑色幽默效果，这并没有给予演员留下太多发挥空间——稍稍发力过猛，演员就可能打破电影的平衡，反而是过犹不及。
但蓝礼-霍尔依旧做到了。
面无表情，波澜不惊的表演方式，赋予了角色一种‘牵线木偶’的僵直感，在荒诞离奇的故事背景里迸发出足够能量，不仅能够逗乐观众，而且还能够让大家看到一个不同的蓝礼，这就已经值回票价了。
可是，蓝礼之所以为蓝礼，就在于他的诠释与理解总是能够赋予角色更多生命力，整部电影里的三场戏份，简洁而有力地深化了电影主题，让这部作品具有更多可能性。
入住酒店、森林独舞、结尾餐厅。
这三场戏之中，蓝礼依旧延续了整部电影的表演方式，僵硬而笨拙的肢体语言，所有情绪都隐藏在冰冷而死板的镜头框架之下，但蓝礼却通过表演节奏的变化，将角色的心理情绪融入每一个细节之中：
眼神、手指、肩膀。就是这些细微的肢体语言，或内敛、或停顿、或爆发，短促却有力地注入了灵魂。
仅仅从结尾最后一场对手戏就可以感受到蓝礼的强大表演功底，情感的起伏、情绪的变化和心智的推进，就在一个停顿和一个抬眼之间，似乎没有任何雕琢，却清晰呈现出了那种力量，扑面而来：
犹豫、迟疑、恐惧、慌乱、退缩、害怕……然后全部都蜕变成为爱意。在爱情的驱使下变得坚定而执着起来；但蓝礼眼神里短暂闪过的迷茫又赋予了角色更加深层的含义：这到底是真正的爱情吗？亦或者这只是他以为的爱情？
一闪而过的情绪停顿，让整部电影的核心思想进一步拔高，提升到全新层次。最终欧格斯留下的开放式结局，也就不仅仅是爱情或者婚姻或者社会关系而已，更是两个角色自身对社会的一种思考与反刍。甚至可以更进一步，让他们的迷茫也成为社会的一面镜子，与酒店、森林两个处境形成对比。
这让电影具备了更多可能，这才是蓝礼作为一名演员的出色之处。
蓝礼-霍尔的表演技巧与能力已经进入了全新阶段，信手拈来的情绪处理，不需要细节的过多雕琢，却能够通过节奏变化、力量轻重等内在的调节来改变情绪的落脚点，将故事内核的错综复杂呈现出来。
单单这一份能力，蓝礼就已经进入了大师级别，这确确实实与年龄不符。
而’龙虾’这部作品更加难能可贵的部分就在于，展现出了蓝礼驾驭喜剧的能力，不断收敛自身的光芒与棱角，契合在整部电影的表演节奏上，离奇而荒谬的剧情完美无缺地契合在角色身上，进而制造出喜剧效果。
蓝礼身上有种黄金时代的默剧效果，如同巴斯特-基顿一般，看似面无表情实则心潮澎湃，这无疑是高级喜剧。”
整篇影评完全围绕着蓝礼展开，以毋庸置疑的口吻献上了赞誉，继年初奥斯卡二封之后，再次为蓝礼正名，这位年纪轻轻就已经创造无数奇迹的演员，仍然是法国媒体的挚爱。而“正片”仅仅是诸多赞誉之中的一部分而已，从欧洲主流媒体的观点和态度来看，蓝礼的表演依旧得到了众口一致的称赞。
从“龙虾”本身的讨论展开，到关于蓝礼表演的议论，戛纳电影节在过去二十四小时里完全笼罩在蓝礼的强大号召力之中，并且接下来还将延续下去，就连主竞赛单元的参赛作品都不例外，真正感受到了“蓝礼狂潮”的威力。
然后，在一片喧闹之中，“卡罗尔”即将顶着巨大压力闪亮登场，他们又能否从蓝礼手中抢走瞩目焦点呢？
2391 胆战心惊
万众期待的“卡罗尔”闪亮登场了，整个戛纳都沉浸在“蓝礼狂热”之中，他们想要杀出一条血路并不容易，但至少在首映式红地毯之上，剧组暂时是无法摆脱蓝礼的影响了，因为蓝礼也亲自出席了首映式。
短短二十四小时之内，蓝礼第二次出现在了卢米埃尔大厅的红地毯之上，但戛纳观众依旧以最热烈最疯狂的姿态表示了欢迎，全场浩浩荡荡的热浪正在持续涌动着，就连蔚蓝海岸的阳光都黯然失色。
不同于昨天，蓝礼今天显得更加轻松也更加休闲，白底蓝纹的水手衫搭配天蓝色牛仔裤，裤腿高高挽了起来，演变成为九分裤，脚底下踩着一双白色帆布鞋，丝毫不像是前来参加首映式的超级巨星，完全就是前来度假的大学生，但即使如此，蓝礼的登场依旧让全场观众无法挪开眼睛，尖叫来袭。
“大卫！我爱你！”
显然，这是在呼唤蓝礼。昨天，“龙虾”才刚刚上映，广大观众还没有机会看到这部作品，只是从网络之上得到只言片语而已，但今天，关于大卫的呼喊就已经出现了，而且还是撕心裂肺地失声痛哭式呼喊，不得不说，蓝礼的影响力确实是令人惊叹。
而事实也证明，这一招非常有效，在全场山呼海啸般的呼喊之中，蓝礼捕捉到了呼喊，然后主动走了上前，笑容满面地询问到，“所以，你已经观看电影了吗？”
“呜呜呜……没有……呜呜呜……”那痛哭流涕的模样几乎就要喘不过气来了，“但是……但是我真的真的真的好喜欢你！蓝礼，你可以嫁给我吗？”
周围响起一片欢呼声和哄笑声，但那名影迷却没有开玩笑，无比真挚地注视着蓝礼，泪眼婆娑地等待着蓝礼的回答，满眼满心都盛满了期待、似乎整个世界都只剩下蓝礼一个人，再也无法容纳其他。
“哈哈。”蓝礼不由畅快地笑了起来，“哦，怎么办？我的灵魂已经出卖给了电影，即使这样你也没有关系吗？”
那名影迷就直接呆楞住了，不知道应该怎么回答，结果旁边的影迷熙熙攘攘地呼喊起来，“我可以！我可以！只有身体也没有关系！我我我！”一个个争先恐后地举起右手，周围立刻就变成了一片森林。
如此场景也是蔚为壮观。
蓝礼只是注视着那名影迷，真诚恳切地说道，“电影上映之后，记得到电影院观看，到时候再说喜欢大卫也不迟。”
在一片失去控制的尖叫声之中，蓝礼转身翩然而去，那层层叠叠的尖叫声和呼喊声铺天盖地地蔓延开来，“啊啊啊”，滔滔不绝的声浪开始撼动整个卢米埃尔大厅，如同巨浪击石一般，轰鸣声在耳边久久回响。
身经百战的记者们依旧正在排队等待进场，如此见怪不怪的场面让他们纷纷发出感叹，“果然有蓝礼的地方就永远不要担心人气，场面总是能够打破期待，不知道好莱坞外国记者协会现在是什么感想。”
莫名躺枪的好莱坞外国记者协会无辜地表示：我招谁惹谁了？
戛纳电影节又成功抢占了焦点，也许柏林不会太过在意，但默默瞩目的威尼斯应该是内心正在滴血。
轰轰轰！
轰轰轰！
排山倒海的欢呼声甚至隐隐地超过了昨天“龙虾”的首映式，毕竟经过二十四小时的酝酿，电影的后续效应正在进一步释放出能量，关于蓝礼的讨论热度持续上升，前来戛纳的观众们都爆发出了无穷热情。
“蓝礼！蓝礼！”
“少爷！”
“啊啊啊！”
前仆后继的呼喊声正在一层一层地汹涌上来，密密麻麻的人群持续不断地上步涌动着，只是希望能够靠近一些、再靠近一些，竭尽全力探出来的手臂如同水草一般，在红地毯两侧制造出了难以置信的气浪。
红地毯两侧的铁栏杆似乎正在微微颤动着，发出痛苦的呻/吟。
如此场景，有些似曾相识，再次唤醒了当初林肯中心的记忆，就好像涛涛洪水正在持续施压一般，堤坝正在微微颤抖着，随时都可能决堤，那种岌岌可危的抖动通过空气传播出来，颤颤巍巍地震动着。
“危险！危险！危险！”那看不见的声音正在声嘶力竭地嘶吼咆哮着，如同万马奔腾一般地滚滚而至，持续不断地激荡着耳膜，就如同撒旦正在眼前翩翩起舞一般，沙哑而低沉的嗓音正在散播着恐惧。
蓝礼的脚步不动声色地稍稍拉开些许距离，这些年来的丰富经验让他明白处理如此状况的正确方式：
没有必要快速离开，也没有必要过于靠近，保持一定距离，然后按部就班地离开，尽可能地让现场维持在一个相对平稳的状态，避免任何突发性的意外，最终才能安然无恙地确保在场所有人的安全。
但就在此时，蓝礼的视线余光捕捉到了一个身影，一个小小的身影，他被困在了栏杆后面，小小的身躯被牢牢禁锢在人群与栏杆之中，根本无法动弹，那一张小脸似乎正在憋气，渐渐涨红到几乎就要发紫。
他正在试图通过栏杆挥手求救，但栏杆的间隔太过密集，他没有办法探出手来，就连呼喊求助都做不到。
该死的！
噩梦重现！他被困住了！他就这样被困在了一个进退维谷的境地里，然后一点一点地窒息！
蓝礼嘴角的笑容就这样僵硬住了，脚步在原地稍稍停顿迟疑了片刻，终究还是没有办法就这样转身走开，大步大步地迈开脚步，那些呼喊声失去控制，前仆后继的浪潮越来越汹涌，似乎点燃了火山。
“让开！全部让开！后退！”蓝礼不断挥舞着右手，高声呼喊着，示意让现场人群冷静下来，“全部都后退！”蓝礼的声音正在微微颤抖，眼神里的焦急让他的情绪也有些暴躁起来，“他就要无法呼吸了！”
“蓝礼？”红地毯之上的保安人员第一时间察觉到了异常，快步上前帮忙。
蓝礼也没有时间详细解释，只是示意了一下栏杆背后的孩子，嘴里依旧在持续不断地呼喊，“退后！退后！”
保安人员也一起帮忙控制场面，一声接着一声的呼喊传播出去，站在最前线的狂热影迷终于回过神来，他们也跟着一起开始转身退步，扬声让后面的人群让开空间，但这着实不是一件容易的事情——
因为全场人潮着实太过汹涌。
但蓝礼已经没有时间慢慢控制现场了，他的所有注意力全部都集中在那个孩子身上，无法想象他正在经受的痛苦。
于是，蓝礼主动走了上前，抬手将最前方的观众稍稍往后退了退，不断扬声呼喊着，“让让，全部都让让。”
紧接着，蓝礼往前探出了身体，弯腰抱住了孩子的手臂，那个孩子就如同溺水之人抱住最后一根浮木般，死死地抱住了蓝礼的脖子，然后蓝礼就将他整个人拥入胸膛，利用自己的腰腹力量强硬地把孩子抱了起来。
在持续不断冲击拍打的惊涛骇浪之中，还有人忘乎所以地不断拍打着蓝礼的后背，浑然忘我地不断呼喊着蓝礼的名字，这让蓝礼暴露在枪林弹雨之中，而他不得不咬紧牙关抵御住冲击，完全站直身体，然后——
哗啦！
蓝礼就这样抱着孩子脱离了人群与栏杆构建的囚笼，新鲜空气就如同潮水一般蜂拥而至，瞬间将两个人淹没。
蓝礼抱着孩子，小心翼翼地蹲下来，轻轻拍打着孩子的后背，不断重复着，“没事。没事了。亲爱的，没事了。”
那孩子似乎被吓呆住了，不知所措地朝着四周探知着眼睛，惶恐不安的瞳孔努力地寻找着蓝礼眼睛里的温暖，那张因为窒息而微微发紫的脸庞始终处于焦虑茫然的状态，嘴唇无法控制地轻轻颤抖着，突然之间，他就开始呼吸了，“哇”得一声就这样爆哭出来，如同决堤洪水一般无法控制。
蓝礼一把就将孩子拥入怀抱之中，只是轻声安抚到，“你现在安全了，亲爱的，你安全了。”
孩子就这样紧紧地、紧紧地抱住蓝礼的脖子，把脑袋埋在蓝礼的肩膀里，就好像受尽了天下的委屈，肆意放声大哭起来。
那委屈的哭声让蓝礼的心都柔软了下来，鼻头也不由微微发酸，然后他就这样默默地张开羽翼为孩子遮挡出一片安全港湾。
“蓝礼？没事了，交给我们就好。”保安人员终于控制住了场面，此时才注意到那个被围困起来的小男孩，看起来不过六岁七岁的模样，头发已经被汗水湿透了，脸颊开始褪去血色，变得无比苍白起来。
不知道他的家长跑到哪儿去了。
蓝礼朝着保安人员轻轻摆手，制止了他们的帮忙，用嘴型说道，“交给我就好。”
然后就没有再理会保安人员，也没有理会全场观众和全场记者，所有注意力全部都集中在这个孩子身上，轻轻拍打着他的后背，在他的耳边说道，“你安全了，不用担心，你现在安全了。一切都会好的。”
但是小家伙的哭声依旧停不下来，滚烫滚烫的泪水打湿了蓝礼的衣衫，决堤的情绪根本刹不住车，因为哭得太过伤心，以至于肩膀都开始微微颤抖起来。
蓝礼没有催促他，就这样静静地抱着小家伙，让他的负面情绪肆意地宣泄出来。
2392 举手之劳
“发生了什么？现场发生了什么？场面有些混乱，现在人群正在朝着红地毯后半段涌去，暂时看不到具体情况。看起来好像……周围影迷观众正在安静下来，混乱局面似乎得到了控制，到底发生了什么？”
此时，站在红地毯前端进行直播的摄像机和主持人、正在殷切进行采访拍照的记者们，全部都陆陆续续察觉到了异样，那种微妙的变化在空气之中涌动着，视线都纷纷朝着后方投射而去，试图探明真相。
奇妙的是，卢米埃尔大厅门口的嘈杂与喧闹从外放转变为内动，嗡嗡作响的琐碎声响如同千万只蜜蜂正在耳边窃窃私语一般，尖叫与呼喊依旧断断续续地传来，但现场还是出现了明显降温，正在沉淀。
穿透丛丛人群，然后就可以看见蓝礼有些狼狈地蹲了下来，拥抱着一个瘦瘦小小的身影，修长的双腿折叠起来，但还是没有能够完全压低重心，背部也不得不弯曲下来，这样才能够配合小家伙的身高。
那个小家伙不知所措地嚎啕大哭着，滚烫滚烫的泪珠就如同断线的珍珠一般持续往下掉，那委屈伤心的模样，让旁观者也不由心酸起来，而后视线就落在了蓝礼身上，试图弄清楚到底发生了什么情况。
蓝礼和小家伙的周围，保安人员井然有序地围绕开来，形成一个包围圈，在蓝礼和人群之间树立起一道屏障，严严实实地将他们保护其中，避免现场秩序再次出现混乱，整齐有序的行动非常迅速到位。
现场弥漫着一种紧绷而躁动的气氛。
但那些视线和声响都没有能够影响到蓝礼。
“一切都没事了，不用担心。”蓝礼只是轻轻拍打着小男孩的后背，安稳平静地让小家伙也跟着平复下来。
徐徐地，小家伙终于平静了下来，但因为哭泣得太厉害，还是持续不断地抽搐着，他缓缓站直了身体，不断用右手搓揉着眼睛，有些难为情地瞥了蓝礼一眼，也不知道应该说些什么，结果就打了个嗝。
“嗝！”
这让蓝礼眼底的笑意就漫溢了出来，小家伙拘谨别扭地低垂着视线，闪避蓝礼的眼睛，拒绝正面接触。
“你还好吗？身体还有不舒服的地方吗？”蓝礼瞪大眼睛，诚恳真挚地注视着小家伙。但小家伙只是愣愣地注视着蓝礼，没有说话，似乎是受到了惊吓，蓝礼不太确定，等待了片刻，这才反应过来他可能听不懂英语，于是又切换成为法语，再次询问了一遍。
小家伙这回终于有了反应，稍稍迟疑一下，但还是重重点点头，随后又意识到自己的动作可能造成不必要的误会，又补充了一句，“我没事。”
“蓝礼？”旁边的保安人员再次上前询问到，“剩下的事情交给我们就好。”
这里是卢米埃尔大厅的首映式红地毯，他们自然不能让蓝礼一直耽搁在这里，后续工作还是需要他们来完成，戛纳电影节的工作人员非常尽职尽责，不仅第一时间控制住了场面，而且还及时提供了帮忙。
蓝礼抬起头，对着工作人员露出一个笑容，用眼神表示了感谢，但并没有着急离开，而是再次看向了小家伙，“你知道父母在哪儿吗？这些工作人员会帮忙你寻找到父母，怎么样？你可以提供什么信息吗？”
小家伙没有说话。
蓝礼耐心等候了片刻，依旧没有得到结果，于是转头看向了工作人员，“可以麻烦你们帮忙寻找一下监护人吗？”
但话音还没有来得及落下，一只软绵绵的小手就抓住了蓝礼的右手，轻轻拉扯了一下，因为汗水而略显湿滑的小手热乎乎地拉拽着他的掌心，有些慌张还有些惊恐，明显正在用力，这让蓝礼转过头来。
然后就看到了小家伙那双大眼睛无助而慌乱地注视着自己，就好像被遗弃的小狗一般。
蓝礼哑然失笑，“我没有准备离开。”但这句话没有作用，小家伙反而是越发拉得用力，蓝礼认真想了想，“你来到红地毯，是为了谁呢？”
“盖拉德丽尔（Galadriel）。”小家伙的眼睛立刻明亮了起来，胖乎乎的脸颊似乎会发光，充满了期待和雀跃。
蓝礼嘴角的笑容也不由跟随着小家伙一起上扬起来，认真搜索了一下这个名字——显然，这是一个非常特别的名字，同时也是一个出乎意料的名字，但蓝礼确实没有特别印象，一时半会居然不知道小家伙所说的到底是谁。
“盖拉德丽尔指引了弗罗多（Frodo），是她，给予了迷茫之中的弗罗多勇气，还有力量。”小家伙嫩声嫩气地解释到，满眼都写着崇拜。
“啊……”蓝礼这才终于反应了过来：居然是“魔戒”系列的精灵女王，也就是凯特-布兰切特扮演的角色。
对于普通影迷来说，最多也就是称呼为精灵女王，却很少深入了解她的名字，所以最开始也就没有反应过来。
没有想到，眼前这个小家伙居然是为了盖拉德丽尔前来的——如此年幼的影迷，依旧拥有着最真诚也最纯粹的赤子之心，他只是单纯喜欢盖拉德丽尔，而不是凯特-布兰切特，天真地认为盖拉德丽尔就是真实存在的人物，然后一心一意地热爱着，带着崇拜和尊敬的情绪，眼睛里闪烁着涌动的雀跃。
幸福，其实真的可以很简单。
不需要询问，蓝礼就知道，眼前这个小家伙根本就不知道自己是谁，他并不介意，而是认真点点头，“我最喜欢甘道夫，他的勇敢和睿智、他的坚定和冷静，永远都是一盏明灯，指引着我们前进的方向。”
“是呀是呀！”小家伙忍不住原地跳跃着，用力跺脚地表达着自己欢喜，甚至忘乎所以地摆脱了蓝礼的右手，高高举起双手画了一个大圈，摆出了一个姿势，故意用低沉的嗓音说道，“你不应该从这里经过！”
这是甘道夫独自留下来断路而壮烈牺牲前的最后一句话——虽然后来甘道夫死里逃生，但这一幕发生的时候，依旧是影迷最为心碎也最为动容的一幕。
蓝礼的眼睛里盛满了笑意，然后轻轻握了握小家伙的手臂，“怎么样，我们一起站在这里等待盖拉德丽尔，你觉得如何？”
“蓝礼！”工作人员立刻就意识到了情况不妙，终究还是没有忍耐住，上步出声发出了劝告。
蓝礼转过头，笑容满面地轻轻颌首示意，“这只是举手之劳而已，却是我的荣幸。你们可以重新回到工作岗位上。对了，还麻烦你们帮忙寻找一下他的父母——对了，小家伙，我是蓝礼，很高兴认识你。”说到一半，蓝礼这才意识到，他还不知道小家伙的名字呢，于是落落大方地做起了自我介绍。
“布鲁诺。”小家伙的情绪已经完全稳定下来，胖嘟嘟的小脸又能够再次看到血色了，“我叫做布鲁诺。”
蓝礼轻轻颌首，重新站立了起来——他的脚步稍稍有些不稳，始终保持着自己如此靠近地面的姿势，他的大腿已经开始发麻，但他还是凭借着强大的控制力站稳了脚步，然后转头看向了工作人员，“他叫做布鲁诺。我们就站在……那儿。”蓝礼指了指红地毯前方的一个阴影处，“拜托你们帮忙一下。”
“蓝礼，你确定不需要我们帮忙吗？”工作人员确确实实有些惊慌，脑补一下国际巨星站在红地毯临时客串保姆的画面，那真是无法形容。
“不用担心，我们会好的。”蓝礼微笑地说道，“对了，我们可能需要两瓶矿泉水。”蓝礼又细心地询问了一下小家伙，“你需要什么饮料吗？”
小家伙没有说话，只是再次握紧了蓝礼的右手手掌，然后身体依靠在蓝礼的大腿旁边，隐藏自己的身型。
“矿泉水就好。如果不麻烦的话，可以帮忙买一个甜筒吗？”蓝礼礼貌地提出了要求，“真的非常感谢。”
然后，蓝礼就带着小家伙再次迈开了脚步。
小家伙有些犹豫，脚步停留在原地，似乎恐惧着离开这里。
蓝礼不得不再次转了回来，弯腰下来看向小家伙，“不然，我抱着你前进，怎么样？”
小家伙没有说话，只是摇摇头，却也没有表达自己的意愿。
“让我们就好像山姆和弗罗多一样，并肩前行。如果你需要帮忙，就告诉我，你知道的，山姆永远都是弗罗多最好的伙伴。”蓝礼的“儿童语言”让小家伙的神色再次放松下来，终究没有抗拒，跟随着蓝礼一起迈开了脚步。
卢米埃尔大厅的红地毯之上就出现了罕见的一幕：
蓝礼牵着一个小家伙双双前行，那小家伙似乎有些害羞，悄悄地把自己的身影隐藏在蓝礼的影子里，大大的眼睛小心翼翼地打量着四周，看着那些近在咫尺的汹涌而密集人群，有些好奇但更多还是畏惧。
红地毯现场的影迷观众们终于回过神来，这才意识到了刚刚到底发生了什么，他们自己也是心有余悸，想要欢呼呐喊却有些禁忌，这使得现场声响微微有些拘谨，但陆陆续续地，声音还是重新热闹起来。
欢呼与呐喊之中，蓝礼和小家伙就这样携手前行，红地毯两侧的喧闹渐渐汇聚成为掌声，为小家伙送上了鼓励与支持。
2393 年少粉丝
“他们为什么要鼓掌呢？”布鲁诺仰起头看着蓝礼，就好像正在仰视顶天立地的巨人一般。
蓝礼弯下腰，靠近小家伙的耳边，“因为他们正在赞赏你的勇敢，你应该知道，不是每个人都能够坦然面对刚才的意外；也不是每个人都能够勇敢地前来红地毯追寻自己的偶像，这是一件非常了不起的事。”
布鲁诺似懂非懂地点点头，那懵懂的眼神正在探索着这个世界，越发好奇地打量起来。
“蓝礼。”布鲁诺轻轻摇晃着蓝礼的手臂，抬起左手指着不远处，“那是什么意思？上面所指的人是你吗？”
顺着布鲁诺的手势望过去，蓝礼没有忍住直接轻笑了起来，“那是一种表达爱意的方式。我们总是想方设法表达自己内心的感受，所以，有些人就用这样的方式大声说出来，期待着对方能够接受到信息。”
“那么，你接收到了吗？”布鲁诺仰着头，因为脖子发酸而朝着旁边耷拉了下来，胖乎乎的脸颊肉堆积了起来，满满的胶原蛋白让他看起来像是新鲜剥开的煮鸡蛋，眼神里闪烁的好奇绽放出明亮的光芒。
蓝礼轻轻颌首，“……我想，我确切地接收到了。”再次抬起头，蓝礼举起右手，朝着不远处挥了挥手。
“啊啊啊！”
那名高高举着“我有预感，蓝礼-霍尔将向我求婚”应援牌的姑娘，忘乎所以地尖叫起来，还忍不住原地跳跃着，激动雀跃的模样让蓝礼也跟着笑了起来，她因为太过激动而不由捂住了嘴巴，眉飞色舞地朝着周围的小伙伴们呼喊着，试图让所有人都跟着一起分享她的喜悦，周围一片都跟着沸腾起来。
当“卡罗尔”剧组成员们陆陆续续抵达卢米埃尔大厅红地毯现场的时候，展示在眼前的就是如此景象：
欢呼与呐喊持续不断，全场视线都如同风吹麦浪一般朝着红地毯后半段投射过去，不仅仅是眼神而已，就连站姿和脸孔都朝着同一个方向汇聚而去，激/情澎湃的热忱正在源源不断地井喷着，堪比火山。
这里正在发生什么？
“卡罗尔”剧组成员并没有刻意拉开距离，前后间隔不到十五分钟，托德-海因斯携手鲁妮-玛拉和凯特-布兰切特抵达戛纳，凯尔-钱德勒（Kyle-dler）和莎拉-保罗森（Sarah-Paulson）也双双出席。
不算庞大的宣传阵容，却绝对堪称星光熠熠，即使比起“龙虾”剧组也毫不逊色，甚至可能还略胜一筹。
现场观众的注意力逐渐转移了过来，瞩目焦点终于回到正轨，鲁妮与凯特的登场成功点燃了现场气氛。
沐浴在银色闪光灯之下，鲁妮小心翼翼地拉起裙摆，面带微笑地沿着红地毯前行，耳边那些嘈杂的尖叫与嘶吼正在持续不断地激荡着，然后不经意间就捕捉到了只言片语，在肆虐海风之中激荡涌动着。
“……蓝礼在这儿……蓝礼……那儿……他正在等待着……蓝礼也在……”
那些断断续续的声响制造了些许干扰，本来鲁妮并没有多想：因为她知道蓝礼也会出席今天的首映式，蓝礼在现场是理所当然的事情，而且那些记者和观众都在故意干扰她的想法，试图窥探蛛丝马迹。
但渐渐地，鲁妮就察觉到了异常——因为那些提醒声音不仅仅在呼唤着，而且还不断用眼神和手势示意着，就好像……就好像蓝礼此时也在红地毯之上一般。
众所周知，戛纳电影节红地毯有一条不成文的规定：
为了确保首映作品能够聚集所有焦点，让宣传效果最大化，同时也是对主竞赛单元作品的一种尊重，剧组主创人员将最后登场，而他们出现在红地毯之上的时候，其他评委或者嘉宾或者高层等等，全部都已经进入放映厅之内，让整个红地毯舞台全部都交给剧组，确保他们能够独自享有整个聚光灯。
蓝礼出席首映式红地毯，这没有任何问题；但蓝礼不可能会在红地毯逗留。即使他想，主委会也不会愿意。
这太荒谬了。
但现场的呼喊声着实太过真切，鲁妮终究还是没有能够控制住自己，眼神不经意地朝着红地毯尽头望去。
仅仅只是一个横扫，鲁妮就在人山人海之中捕捉到了蓝礼的身影，那淡然温和的笑容总是能够牢牢吸引到她的视线，嘴角的弧度就这样轻盈地上扬了起来，脚步不由自主地迈开，走了两三步之后才反应过来，不动声色地控制住了身体的信号，掩饰着自己的雀跃和激动，然后满脸意外地迎了上前：
“你怎么在这儿？”
鲁妮用眼神询问到，靠近之后，她这才注意到站在蓝礼身边的那个小不点，乖巧地牵着蓝礼的右手，站在台阶上，嘴巴旁边还有没有擦拭干净的冰淇淋痕迹，就如同小花猫一般，疑问也就越来越多。
怎么回事？
鲁妮主动迎了上去，和蓝礼交换了一个眼神，然后主动弯腰对着小家伙打起招呼来，“嘿，下午好，我是鲁妮。”
“我是布鲁诺。”小家伙似乎已经完全放松了下来，同时举起了自己的左手，“抱歉，我的手上有些脏，不能和你握手。”
鲁妮的法语非常流利，没有遇到任何问题，不仅明白了小家伙的话语，而且能够完成交流，“没有关系。我这里有湿纸巾，可以提供一点点帮忙。”鲁妮站直身体，打开自己的随身手包，里面放置了一支口红、一个粉饼和一包湿纸巾，这就是全部了，她对着蓝礼吐出了一口气，“还好，我今天没有忘记。”
布鲁诺乖巧地伸出右手，鲁妮正准备帮忙，但蓝礼主动接过了湿纸巾，用眼神示意了一下鲁妮的长裙礼服和手包——显然，她并不方便，鲁妮也就没有再坚持。
蓝礼没有提起，鲁妮也就没有主动询问，毕竟这里是红地毯，一举一动都暴露在所有记者和观众的眼睛底下，他们着实没有必要事无巨细地一一交流。
然后，蓝礼用最简单的方式做出了解释，“这是一个小影迷，专程为了盖拉德丽尔前来。他遇到了一些困难，我提供了一些帮助。”
盖拉德丽尔？
鲁妮也是满头问号地朝着蓝礼投去了视线，蓝礼用眼神朝着后方示意了一下，鲁妮才刚刚转过头，耳边就响起了布鲁诺那欣喜欢快的声音，脆生生地呼喊到，“盖拉德丽尔！精灵女王陛下！”那微微颤抖的声音泄露出了他的激动，似乎整个人都抑制不住地抖动起来，却又不敢冒然上前，只是仰起头，满眼写满了倾慕的神色。
来人正是凯特-布兰切特。
凯特正准备与蓝礼、鲁妮打招呼，视线就被那个小家伙抢走了，她微微有些惊讶，还没有来得及更新信息，不明白这里正在发生什么，但小家伙的呼喊却提供了线索，凯特微微歪了歪头，流露出讶异的神色，然后她什么也没说，而是摆出了精灵女王的架势，轻轻抬起右手，“亲爱的朋友，感谢你的到来。”
布鲁诺就这样呆愣愣地注视着凯特，微微张开的嘴巴根本就无法合拢，仿佛正在亲眼看到中土世界的神秘一般：
事实也的确如此，他心目中的精灵女王打破了次元壁，从虚拟的电影走进了真实的现实，那种震撼对于小家伙年幼而单纯的世界来说，绝对是一种强大而猛烈地冲击，足以撼动他所认识的那个世界。
凯特却也没有意外，而是身体前倾地微微靠近，主动伸出了右手，“很高兴认识你！欢迎来到精灵王国。”
布鲁诺愣愣地伸出了自己的右手，握住凯特的右手，然后模仿着电影里骑士们的动作，低头亲吻了凯特的手背一下，眼神里盛满了震撼与激动，这如梦似幻的一幕让他的眼睛里和世界里都只剩下凯特一个人。
“陛下，请问……请问你可以给这位骑士一点祝福吗？他刚才帮助了我，如果没有他的话，我恐怕就见不到你了。”布鲁诺转头拉住了蓝礼的右手，表达了自己的意愿。
但这番话是法语。
凯特能够听懂部分法语，却不熟练，她微微有些慌张，抬头朝着蓝礼投去求助视线，蓝礼这才上步完成了翻译，凯特和鲁妮都双双笑了起来——虽然不知道这里发生了什么，但应该是一个可爱的故事。
在蓝礼的帮忙下，布鲁诺成功地与凯特合影，凯特还在布鲁诺随身携带的笔记本上签名了。
“布鲁诺，你确定不需要和他一起合影吗？”凯特比手画脚地表达了自己的意思。
布鲁诺却是满脸困惑地看着凯特，没有反应。
凯特摊开双手，“很好，我现在也不明白，到底是因为他没有听懂我的话语，还是因为他根本就不在意蓝礼。”
蓝礼轻笑了起来，“这个问题我可以解答，是后者。他根本不明白我是谁，也不认识鲁妮，我们对他来说，应该就是一群奇怪的大人，然后出现在红地毯之上，跟随精灵女王一起同行，没有任何理由。”
原本是一个棘手的敏感话题，但蓝礼的处理非常轻松，凯特也跟着打趣了一句，“哦，那么我必须好好珍惜了。现在全世界范围，哪里还能够有这样的机会无视一下大名鼎鼎的蓝礼呢，这真是太难得了。”
那调侃的话语让蓝礼和鲁妮双双笑了起来。
布鲁诺依旧目不转睛地注视着凯特，根本不舍得离开视线。
2394 孩童视角
奇怪的大人、奇怪的世界。
布鲁诺的眼睛里盛满了疑惑和好奇，他无法明白大人们正在笑什么，也无法理解大人们正在干什么；但这一切都没有关系，因为他见到了精灵女王陛下，尊敬的盖拉德丽尔殿下，这就已经足够了。
然后，母亲就出现了。
被人潮彻底淹没失散之后，慌乱之中不断发出求助，但现场工作人员无法确认现场状况，也无法确认真假，又刚好遇到了“卡罗尔”剧组成员抵达现场，连续遭遇意外状况的打断和干扰，以至于她在外面兜兜转转了将近二十五分钟，忐忑不安地担心着孩子的状况，却根本不知道，布鲁诺已经安全了。
一直到现场保安人员出动，这才证实了具体状况，这位年轻母亲的身影才出现在红地毯上。
但她的状况却有些狼狈，眼睛红肿起来，头发略显凌乱，大汗淋漓的额头更是留下了隐隐的斑驳痕迹，妆容就这样在盛夏阳光之中融化，而她根本没有来得及打理自己，视线仓促而慌乱地搜索着布鲁诺的身影。
“妈妈！”布鲁诺一路小跑地朝着母亲冲了过去，乳燕归巢般地撞进母亲的怀抱里，如同小蛮牛一般的强大冲撞力量差一点就让母亲摔倒，但终究还是找到了安全港湾，结结实实地抱着母亲，拒绝放手。
“妈妈，我突然就找不到你了……然后我想要出去，但出不去……我也不知道你在哪里……我被卡在那里，我也不知道想要怎么办……我一直在找你，可是你都没有回话……我很害怕……我以为你消失了……”
结结巴巴的话语，声音不由再次哽咽起来，眼睛似乎又微微泛红，这显然不是布鲁诺希望回忆起来的故事。
幸运的是，故事总算没有走向另外一个黑暗的方向，布鲁诺终究可以再次拥抱母亲，再次拥抱阳光。
断断续续地解释了“一个高高的叔叔”的帮忙和盖拉德丽尔殿下的安抚，布鲁诺终于完成了引荐母亲的任务。
然后，事情又变得奇怪起来：
不知道为什么妈妈突然就哭了，然后又笑了，又哭又笑得停不下来；接着，妈妈又热情地拥抱了那个高个子叔叔——蓝礼，对了，蓝礼！妈妈拥抱了蓝礼！再之后，妈妈又热情地和蓝礼、还有盖拉德丽尔殿下以及另外那个漂亮姐姐拍照了——可是，妈妈为什么要其他人拍照呢？他们又不是盖拉德丽尔殿下。
而且，妈妈还索要了签名，在转身离开之前，又拥抱了一次蓝礼，为什么呢？难道是为了感谢蓝礼吗？可是，妈妈哭得很厉害，不断擦拭着眼泪，但笑容也停不下来，欢快幸福的模样真的好久都没有看到了。
布鲁诺站在旁边，懵懵懂懂地抬起头，看着一个个“高耸入云”的大人们，正在演绎诠释着奇怪的故事。
“布鲁诺，走吧。”妈妈伸出了右手，牵着布鲁诺准备离开。
布鲁诺稍稍等候了片刻，“妈妈，可以等我一下吗？”
布鲁诺挣脱了妈妈的右手，然后转身快步小跑追了过去。
此时，蓝礼一行人已经走上了台阶，布鲁诺的小短腿追得异常辛苦，因为跑动得太急促，差一点点就要摔倒，但他依旧没有放弃，带着一股执拗的毅力埋头前冲，然后一步一步走上台阶，追了上去。
正好，蓝礼一行人的脚步在台阶最上方停了下来——因为“卡罗尔”剧组的所有人都站在这里等待拍摄集体照。
布鲁诺小心翼翼地靠近了过去，站在蓝礼背后，偷偷地拉了拉蓝礼的右手小拇指。
蓝礼被吓了一跳。
红地毯现场的声响着实太过嘈杂，这也影响了蓝礼对于周围空间位置的判断，一时半会真的没有注意到布鲁诺的靠近；猛地转过身，却没有看到身影，低下头之后，才看到了小不点又出现在了身后。
布鲁诺拉了拉蓝礼的手指，示意蓝礼蹲下来，等待蓝礼蹲下来之后，然后凑到蓝礼的耳边，窃窃私语地说道，“谢谢你的帮助。”
说完，停顿了一下，因为刚刚的奔跑而呼吸急促，没有能够调整过来，重重的呼吸拍打在蓝礼的脸颊上，隐隐可以听到他沉吟的声音，似乎正在思考着应该如何表达自己，然后小家伙就做出了决定。
“我喜欢你。”布鲁诺在蓝礼的脸颊印了一个吻，肥嘟嘟的嘴巴留下了一抹口水，他退后半步看了看自己的杰作，龇牙咧嘴地朝着蓝礼大笑了起来，就这样转身离开了，那跌跌撞撞的脚步沿着台阶一路跑去。
蓝礼重新站直身体，视线落在了布鲁诺那小小的背影上，绚烂而热闹的首映式红地毯依旧蔚为壮观，记者们的镁光灯铺天盖地地洒落下来，但周遭所有的喧嚣和热闹都安静下来，似乎全世界的目光都正在注视着那个小家伙的脚步，眼神里不由流淌出了担心，欲言又止的肢体语言正在发出呼唤：
慢一点！慢一点，小家伙。
但摇摇晃晃的脚步终究没有摔倒，重新回到了平地上，然后布鲁诺朝着母亲冲了过去，再次牵起母亲的右手，那一大一小的身影就这样扬长而去，全场视线都忍不住注视着他们离开的脚步。
“小家伙刚刚说了什么？”鲁妮的声音从耳边传来。
蓝礼的视线这才收了回来，转过头，眼神微微一闪，低声回了一句，“这是我们之间的秘密。”这让鲁妮做了一个鬼脸，表示强烈抗议，紧接着，蓝礼就看到“卡罗尔”剧组成员们都朝着自己投来了打量的视线，这让蓝礼露出一个歉意的笑容，“抱歉，我已经制造了足够多的混乱，我想，现在是时候我把舞台留给你们了。”
蓝礼稍稍退后了半步，礼貌地说道，“我们在放映厅里见。”而后朝着鲁妮投去了一个视线，没有停留就径直转身离开了。
接下来，应该是属于“卡罗尔”剧组的时间。
事实也的确如此。
尽管红地毯之上，蓝礼再次抢走了不少视线，而布鲁诺的事迹更是如同病毒一般在社交网络广泛传播开来。
虽然这些年来关于蓝礼的赞誉和好评持续不断，堂吉诃德们的支持与声援也越来越坚定，从去年年末的负面新闻传播就可见一斑；但类似的事情总是能够让人们再次窥见到一丝温暖，至少愿意相信这个世界依旧存在着美好，更何况，与蓝礼息息相关的事情，总是能够引发更多视线瞩目。
讨论，永远都不会平息。
但真正的焦点依旧留在了“卡罗尔”身上，即使是“蓝礼-霍尔”也没有能够抢走风采，因为这部作品毫无疑问地成为了今年戛纳电影节的第一爆款！
轻松超越“龙虾”！
好评如潮！真正的好评如潮！“卡罗尔”迎来了法国媒体和全球媒体众口一致的赞誉，口碑不可阻挡地扶摇直上！
从首映式结束之后长达八分钟的全场起立鼓掌，到当天晚上滔滔不绝的热议声浪，全部都汇聚在了次日公布的场刊评分之上：
三点五分！
“卡罗尔”不仅成为了今年戛纳电影节揭幕以来第一部场刊评分突破三分的作品，而且以三点五的超高评分领衔榜单——
这到底是什么水准呢？2013年戛纳电影节场刊最高评分，“阿黛尔的生活”与“醉乡民谣”并列高居榜首，这两部作品的评分是三点四分；而现在，“卡罗尔”比如此分数还要更高些许，这就是媒体的态度。
毫无疑问地，“卡罗尔”全方位迎来了赞誉，从剧本到导演再到整体核心，当然，还有必不可少的表演。
凯特-布兰切特和鲁妮-玛拉都已经得到了小金人的肯定，实力毋庸置疑，但各大媒体依旧认为两位演员奉献出了职业生涯最佳演出，尤其是鲁妮。
“卡罗尔”这部电影的名字是源自于凯特饰演的角色，而鲁妮则更多是配角的位置，可是电影上映之后，所有法国媒体都将疯狂的最高赞誉献给了鲁妮，纷纷称赞她以细腻而丰富的表演赋予了电影灵魂。
就连“综艺”杂志都戏称，“原本应该属于蓝礼的赞誉，现在全部落在了鲁妮身上”。
早早地，“帝国”杂志就认为，鲁妮有希望角逐明年的奥斯卡最佳女主角奖，“这就是今年目前为止的最佳演出”。
无数狂热的赞誉将“卡罗尔”推向了一个全新巅峰，甚至比前年的“阿黛尔的生活”和“醉乡民谣”还要更加热烈，“卡罗尔”的金棕榈呼声瞬间暴涨，这也使得整个戛纳都开始为这部电影疯狂，气氛无比热烈。
人人都可以感受到这股热浪。
而热浪背后，蓝礼与“龙虾”剧组则悄悄离开了戛纳，结束了他们在这里的宣传。蓝礼与剧组在马赛机场分道扬镳，独自前往南太平洋的大溪地，加入了保罗的行列，享受一段悠闲假期，而戛纳和其他电影的所有事情，全部都暂时抛在了脑后。
全球所有视线全部都瞩目在戛纳这座小城，这也使得蓝礼赢得了难得的清净，没有受到不必要的打扰。
等人们意识到蓝礼离开的时候，却已经太迟了，蓝礼早就已经悄然离开戛纳，身影再次消失在了茫茫人海之中，就如同过去两个月一样。
2395 戛纳二封
戛纳的喧嚣与繁荣之中，蓝礼的低调离开没有引起太多瞩目，一直等到电影节落幕的时候，视线才再次回到蓝礼身上：
只有被戛纳召回的剧组，才有争取奖项的机会。
那么，评审团召回的剧组之中，是否包括了“龙虾”呢？以科恩兄弟为首、杰克-吉伦哈尔和吉尔莫-德尔-托罗等人构成的评审团，到底会做出什么决定呢？蓝礼以及他的作品能否再次在戛纳收获荣誉呢？
等待了又等待，打探消息的声音如同苍鹰一般在戛纳上空久久徘徊，但最后的最后，人们还是失望了：
评审团方面没有任何消息，蓝礼也没有返回戛纳，“龙虾”剧组似乎就这样石沉大海。
难道此前法国媒体的预测全部都失误了？“龙虾”没有任何奖项？科恩兄弟为了避嫌而刻意绕过了这部作品？从什么时候开始，戛纳也开始避讳“人情关系”了，难道评审团不应该根据审美来客观评价吗？
当电影节主竞赛单元全部放映完毕的时候，最终场刊也正式出炉：
场刊最高分由“卡罗尔”和“刺客聂隐娘”并列，这两部作品双双赢得了三点五的高分，成为了今年的最大爆款。
“山河故人”和“索尔之子”双双赢得了两点八分，共同位居第三；然后就是“龙虾”和“我的母亲”的两点七分，并列第五。
再是“流浪的潘迪”和“海街日记”，两点五分，携手占据第七名。
整体格局一目了然，“龙虾”依旧是第一集团的拔尖作品，再加上风格类型与科恩兄弟的喜好非常契合，如果最终没有得奖，而且还是因为“避嫌”这样荒谬的理由，那确实是令人非常遗憾扼腕的一件事。
但考虑到“山河故人”和“我的母亲”两个剧组也没有任何动静，召回名单之上似乎看不到他们的身影，事情也就没有那么荒谬了，只是让广大记者们越发困惑起来——评审团到底发生了什么？做出了什么决定？
伴随着时间推进，记者前线终于得到确切消息：欧格斯-兰斯莫斯出现在了马赛机场，“龙虾”剧组召回了！
整个媒体中心集体欢呼起来，但喜悦没有能够持续太久，因为欧格斯是唯一一位回到戛纳的剧组成员，蓝礼和其他演员全部缺席，亢奋的情绪就再次沉淀了下来，不由纷纷开始猜测：奖项到底如何分配？
后来的红地毯也证实了如此猜测：欧格斯独自一人走上红毯。
蓝礼的缺席，让记者们充满了无数设想，但这里是戛纳，没有人会愚蠢地询问“你觉得蓝礼应该得奖吗”这样的问题，这只会到处得罪人，记者们以更加高明也更加巧妙的提问方式试探欧格斯的想法与口风。
“欧格斯，你是如何看待蓝礼在‘龙虾’的表演呢？”
显然，记者们试图套欧格斯的话，欧格斯是一个老实人，脑海里什么想法也就直接说了；但重点就在于，欧格斯确实是老实人，本来就没有什么“黑暗想法”。
“非常优秀，我格外珍惜这次合作机会，蓝礼的表演为剧组带来了活力，同时也触发了灵感，十分独特的一次合作经验。毫无疑问，他就是整部电影的核心。”
在记者看来，这就是欧格斯的客套话；但只有欧格斯知道，这是真心的——原本电影的核心戏眼是蕾切尔。
如果蓝礼听说欧格斯的这番话，必然心绪万千，这番肯定着实太不容易了。
以上就是全部了。虽然蓝礼缺席颁奖典礼是一个遗憾，但电影节还有更多精彩在等待着，尤其是即将揭晓的奖项，人人都在关切着：金棕榈到底将归属于哪部作品？更何况，颁奖典礼还有意外惊喜。
在率先颁发的各个单项奖之中，蓝礼凭借着“龙虾”之中的出色表现，与“市场法律”的文森特-林顿（vi-lindon）并列赢得了最佳男演员奖，这绝对是今晚的巨大意外惊喜，当杰克-吉伦哈尔宣布得奖结果的时候，现场记者们都无比错愕，完全没有预料到故事的走向如此意外，令人措手不及。
刚刚在二月份摘下自己职业生涯第二座小金人的蓝礼，紧接着又在戛纳赢得了职业生涯第二座戛纳影帝！
尽管创造历史已经是家常便饭，但惊讶与意外还是袭上心头，一张张又错愕又惊喜的表情就是最好的写照。不过，全场嘉宾和到场记者还是纷纷表示起立鼓掌，用最热烈的掌声为两位演员送上赞誉。
答案揭晓了：蓝礼并没有被无视，他依旧收获了属于他的肯定！首次正式挑战黑色喜剧，大获成功！
欧格斯代替蓝礼登台领奖，在文森特发表得奖感言之后，欧格斯站到了话筒前，因为太过意外而不知所措，他不得不深呼吸了好几次才平复情绪——现场观众都非常意外，又不是欧格斯得奖而是蓝礼，欧格斯如此激动确实显得有些异常。
但随后欧格斯就在得奖感言之中说明了原因。
“其实，蓝礼不是我的首选，严格来说，一直到作品开拍，我依旧对蓝礼有着偏见和不满，他不符合我对角色的要求，但他是制片人，他掌握着整个剧组的命运，我无法反抗，老实说，我发自心底排斥他的加盟。”
全场直接惊呆：放眼全球，胆敢如此直言不讳攻击蓝礼的，估计也就是欧格斯一个了，而且还是在戛纳。难道欧格斯不知道，蓝礼是戛纳宠儿吗？两次登陆戛纳就是两座奖杯，这就是最好的证明了。
但欧格斯依旧满脸真诚，“但他证明了我的偏见是如此愚蠢。”自嘲的话语让现场轻笑起来，而欧格斯是认真的，“蓝礼总是保持着专注与投入，他对角色的研究、对剧本的理解、对故事的领悟都赋予了我无数灵感。在这些光鲜亮丽的奖杯与荣誉背后，蓝礼的付出与投入，绝对不是普通人可以想象的。”
“如果你们翻阅蓝礼的剧本，就可以发现他的准备工作是如此庞大又如此繁琐，哪怕是最简单也最普通的一场戏，他都需要明白大卫为什么选择这样做，就好像大卫真实存在一般。我可以说，没有蓝礼就没有现在的这部作品，我需要感谢蓝礼的付出，同时也需要表达我的歉意。我真心实意地感谢！”
通篇称赞却显得朴实无华，欧格斯的真挚与诚恳，让人可以清晰感受到，话语背后沉甸甸的重量。
比起记者的赞誉和同行的肯定来说，欧格斯作为导演，给予了蓝礼最高赞赏，以更加专业也更加独特的视角，向普罗大众展示了电影拍摄的幕后工作，关于蓝礼的敬业和专业，为什么人人都说非常难得。
简单的话语，却分量十足。
当欧格斯和文森特携手离开舞台的时候，全场观众再次送上了掌声，为了欧格斯，也为了缺席的蓝礼。
最佳男演员颁发完毕之后，最佳女演员也出现了双蛋黄：
“卡罗尔”的鲁妮-玛拉与“我的国王”的艾玛纽尔-贝克特（emma）携手赢得了戛纳最佳女演员奖。
对于两位女演员来说，这都是第一座戛纳奖杯！
如果说艾玛纽尔能够得奖稍稍有些意外，那么鲁妮的登顶就是众望所归了。
继前年的“地心引力”之后，鲁妮再次凭借着内敛而细腻的表演赢得重要褒奖！也许，从商业推广效应来说，鲁妮暂时无法与詹妮弗-劳伦斯相比较——“x战警”系列和“饥饿游戏”系列确实是难以逾越的高峰，但在表演层面来说，鲁妮脚踏实地地不断打磨自己，却已经走出了一条属于自己的独特道路。
在y世代年轻演员之中，鲁妮正在逐渐赶上詹妮弗的脚步，与蓝礼并肩闪耀。
从戛纳的反馈信息来看，鲁妮在颁奖季也具备了冲击力，谁知道呢？说不定鲁妮今年也能够更进一步。也许，“卡罗尔”就将成为鲁妮职业生涯的又一部代表作。
隐藏在背后的一个小小信号就是，西西弗斯影业真正站稳了脚跟：继“夜行者”和“爆裂鼓手”两部作品之后，“龙虾”和“卡罗尔”两部作品也双双收获了赞誉，这家独立电影制片厂只用了一年时间就取得了如此耀眼的成绩，令人不得不侧目；更何况，接下来西西弗斯影业还将在商业领域进一步暂开探索：
“女间谍”、“它在身后”和“荒野猎人”正在赶来的路上。
但这些都是后话了，戛纳电影节的颁奖典礼还在继续。
墨西哥电影“慢性”赢得了最佳编剧奖，年轻导演米歇尔-弗兰克（mico）俨然已经成为了墨西哥新生代的代表人物。
孝贤-候凭借着“刺客聂隐娘”斩获了最佳导演奖，这是继“最好的时光”之后，导演时隔十年重返戛纳，轻而易举虏获了所有影评人的狂热追捧，本来“刺客聂隐娘”是金棕榈的最大热门之一，但最终仅仅赢得最佳导演奖，难免令人有些扼腕。
尽管如此，孝贤-候登台领奖的时候，依旧赢得了全场起立鼓掌的独特待遇。
单项奖颁发完毕，前三名的综合大奖也相继公布结果——
第三名，评审团奖，“龙虾”。
第二名，评审团大奖，“索尔之子”。
第一名，金棕榈，“流浪的潘迪”。
至此，第六十八届戛纳电影节彻底落下帷幕。
2396 低调行踪
又是一年戛纳落幕，万众瞩目的金棕榈奖爆出惊天冷门：
场刊评分只有二点五分的法国作品“流浪的潘迪”最终胜出，以黑马姿态为第六十八届戛纳电影节画下句号，着实跌破了无数眼镜——
不是影像风格独树一帜的“索尔之子”或者“刺客聂隐娘”，也不是情感动人的“我的母亲”或者“山河故人”，甚至不是剑走偏锋的“龙虾”或者“边境杀手”，最终颁奖结果确实在戛纳内外引发了一片惊呼声。
尽管欧洲三大电影节的评审团制度屡屡制造意外，冷门屡见不鲜，但“流浪的潘迪”还是打破了预期，甚至有法国媒体怒不可遏地斥责，“十年来的最差金棕榈”，哪怕这是一部法国作品也丝毫不给面子。
除了“流浪的潘迪”之外，“龙虾”赢得评审团奖和最佳男演员两座奖杯，最佳男演员和最佳女演员都是双蛋黄，这些选择也都饱受质疑，法国媒体认为科恩兄弟缺乏“决断能力”，最终把戛纳电影节理解成为了金球奖。
远在大西洋彼岸的金球奖表示：再次无辜躺枪。
争议就是争议，每一年电影节落幕之后——又或者说，每一年颁奖典礼落幕之后，争议都无法避免。
即使是年初的奥斯卡也是如此，“爆裂鼓手”击败“鸟人”和“少年时代”登顶，遭遇到了不少媒体的质疑。
但颁奖结果却已经无法改变，终究是有人欢喜有人忧：
对于“龙虾”来说，一个第三名、一个最佳男演员，两座奖杯已经远远超出预期，甚至比欧格斯备受赞誉的“狗牙”来说也毫不逊色，这也意味着，他首次挑战英语电影取得了巨大成功，导演职业生涯终于打开局面。
聚焦在蓝礼身上的视线也引发了更多讨论：比起年初奥斯卡的二封小金人来说，年纪轻轻就第二次戛纳封帝，这显然更加疯狂也更加轰动。
欧洲三大电影节是没有脉络也没有规律可言的，一次得奖就已经困难无比，短短三年之内二次登顶则堪称神话，甚至无数演员的主演作品就连主竞赛单元都进不去，又谈什么争夺最佳演员的头衔呢？
这让人不由联想起了九十年代的西恩-潘——1996年柏林影帝、1997年戛纳影帝、1998年威尼斯影帝，三年三级跳，从三十六岁到三十八岁，短短三年时间，就完成了欧洲三大电影节的影帝大满贯。
客观来说，如此奇迹是运气大于实力的。在整个漫长影史长河之中，也就只有唯一一个西恩-潘完成。
现在则轮到蓝礼了。
比起西恩来说，蓝礼的“三级跳”显然逊色许多，2012年柏林影帝、2013年戛纳影帝、2015年戛纳二封，目前为止，蓝礼依旧缺少一座威尼斯影帝，暂时还没有能够完成大满贯，但短短四年时间内三次登顶，这也已经足够疯狂了。
戛纳电影节落幕之后，蓝礼的超强成就再次引发欧洲和北美各大媒体的无数热议，聚焦声浪远远比奥斯卡更加疯狂也更加热闹——
当然，讨论内容也不再是老三样了，不是关于蓝礼“如此年轻就赢得如此赞誉是否合适”，也不是关于蓝礼“是否具备如此实力赢得如此赞誉”，而是……“这到底意味着什么”、“蓝礼还将继续创作什么奇迹”、“蓝礼未来的高度到底如何”、“如此历史记录是多么困难”、“蓝礼的奇迹之旅到底会走到什么位置”，“蓝礼的下一步又将如何”。
诸如此类等等。
从舆论风向就可以看得出来，质疑声与讨伐声已经逐渐消失不见，人们渐渐已经习惯了“蓝礼得奖”的这件事，同时也渐渐习惯了“蓝礼出品等于质量保障”的品牌信念，更多只是惊叹于蓝礼成绩的不可思议——
即使习惯了不断创造历史的辉煌，就如同丹尼尔-戴-刘易斯和梅丽尔-斯特里普一样，但还是忍不住发出赞叹。
“只有天空才是极限”，原本这是一句用来形容前途远大、潜力无限的俗语，现在却成为了用来总结蓝礼职业生涯的最佳语句，这也使得普罗大众开始热血沸腾起来，期待着能够见证蓝礼继续创造奇迹。
而从戛纳前线媒体反馈信息来看，“卡罗尔”、“索尔之子”和“龙虾”，应该有希望在北美市场更进一步。
这是不是意味着……蓝礼有希望持续刷新自己所保持的奥斯卡连续提名记录？
在蓝礼之外，鲁妮无疑是媒体瞩目焦点——必须注意的是，娜塔莉-波特曼和詹妮弗-劳伦斯都暂时还没有能够在欧洲三大电影节有所斩获，这也使得她成为了y世代女演员的第一人，再次打破了新生代演员的竞争格局。
蓝礼和鲁妮，两名y世代演员在欧洲的备受瞩目，绝对是一道亮丽风景线，在他们之外的其他演员里——
迈克尔-法斯宾德带着“麦克白”登陆戛纳，本来备受期待，不少人都认为这位凭借着“羞/耻”进入大众视线的演员，非常有希望再次赢得赞誉，但结果却令人大失所望，从作品到表演都没有能够激起波澜，场刊评分只有一点八分；与马修-麦康纳的处境颇为相似，在戛纳引起了一片扼腕的叹息之声。
反而是带着“边境杀手”低调登场的艾米莉-布朗特，意外收获了一片好评，男配角本尼西奥-德尔-托罗（beoro）也是赢得了无数赞誉，堪称一批黑马，非常有希望在年末的颁奖季上有所作为。
不管如何，一片熙熙攘攘之中，戛纳电影节正式宣告结束，又是一年的落幕、又是全新一年的开始。
叽叽喳喳的喧闹讨论却没有能够影响到蓝礼，大溪地就如同与世隔绝的上帝后花园一般，将所有消息与新闻都隔绝在外，不要说戛纳电影节了，就连电影和表演都暂时被蓝礼抛在脑后，全身心放松。
不仅保罗出现在了大溪地，瑞恩-高斯林也偷偷跑了过来。但瑞恩从来不曾冲浪过，这也不是他的风格，结果就是他开始向蓝礼、保罗两个人学习冲浪，闹出了不少笑话，每天都在用肢体制造爆笑时刻。
这应该是重生以来，蓝礼第一次彻彻底底隔绝所有关于表演的思绪，完完全全摆脱演员的身份与光环，只是单纯地享受片刻安宁，因为一次冲浪而雀跃、因为一杯威士忌而享受、因为一个日光浴而幸福。
生活重新回到纯粹而简单的状态。
蓝礼足足在大溪地停留了两周时间，踩着冲浪板在碧蓝色的海浪之中穿行，皮肤都被晒成健康的小麦色，整个人由内而外散发出阳光的气息，连带着脚步都变得轻快起来，似乎终于卸下了肩上包袱。
假期结束，保罗和瑞恩双双返回洛杉矶，而蓝礼则低调地返回纽约。
虽然蓝礼也想念着洛杉矶的阳光与沙滩，他完全可以在马里布继续享受假期——保罗和瑞恩也不由吐槽蓝礼“现在还居住在纽约”；但蓝礼终究还是无法拒绝纽约，总觉得那些阴冷潮湿有着熟悉的味道。
飞机降落在肯尼迪国际机场——他没有通知内森前来接机，让内森能够继续享受难得假期，取而代之地，马修-邓洛普出现在了机场，他的行踪没有引起任何记者的注意，顺利地瞒天过海，完成接机。
“你准备什么时候搬家？”马修用视线余光扫描了一下神清气爽的蓝礼，由内而外散发着一股轻松的气息。
蓝礼抿了抿嘴角，“我不介意，任何时间。今天，怎么样？”
马修满头都是黑线，但他早就已经习惯了，“打包行李需要时间，至少提前两天准备一下，才不会手忙脚乱。”
“那就后天好啦。”蓝礼理所当然地说道，“这次回来纽约，暂时还没有被记者发现，可以趁着机会赶快搬家。”
不是说现在的公寓有什么问题，主要还是因为记者和狗仔已经摸透了公寓的状况，如果他们愿意，他们甚至可以闯入蓝礼的家门——
因为公寓安保设置非常普通，这依旧是当年安迪-罗杰斯刚刚签约蓝礼的时候，由安迪租赁下来的公寓，考虑也就没有那么周全。
其实，这些年来安迪一直劝蓝礼搬家，因为狗仔的骚扰着实烦不胜烦，前年拍摄“爆裂鼓手”的时候甚至还被同剧演员跟踪；但蓝礼始终没有放在心上，毕竟他大部分时候都在拍戏，停留在公寓的时间不多。
去年购置王子花园房产的时候，蓝礼也依旧没有特别的想法，甚至还调侃安迪的担忧根本就没有必要。
但后来，经历了伊迪丝的事情，尤其是狗仔围堵伊迪丝的意外，这完全激怒蓝礼，促使了蓝礼进一步保护私生活的念头，这才决定在纽约购置房产——兜兜转转这些年，就连伦敦和洛杉矶都已经购置房产之后，纽约才终于提上议程。
不过具体情况稍稍不同，王子花园是作为霍尔家的大本营，面积和布局都需要更多考量，而纽约则依旧是蓝礼的私人宅邸，可能偶尔伊迪丝、亚瑟或者其他朋友会过来借住，但终究不是家族的门面。
相关工作，蓝礼还是委托给了马修办理。年初金球奖之前，买卖就已经正式落定，而后菲利普-登巴也专程赶来纽约，协助马修进行一些装修工作，一直到五月初，所有装修工作完成，接下来就可以入住了。
“你呢？你都已经搬好了？还是说，等着我一起搬呢？”蓝礼笑容满面地询问到，“其实你可以帮助我直接搬家的，没有必要再折腾一番。”
马修和安德烈也双双在纽约购置了房产，就在蓝礼的楼下。就连伊顿都蠢蠢欲动起来。
2397 购置房产