第二百一十章 全面企划
另外出发去威尼斯之前，还得安排东京少女军团配合宣传《热血高校》。
新歌《顶点》是电影主题曲，发行时间得协调好。
东京少女军团这段时间很忙，威尼斯电影节没法带上影片中唯一的女性角色莉香，其实挺遗憾。
莉香倒是挺豁达：“我现在宣传新歌每天工作十几小时，想想来回威尼斯要乘三十小时的飞机，也就不觉得遗憾了。”
目前还在《萤火虫的桥》打榜期间，七月十八日上架销售，反响还不错，唱片第一天就卖出去十二万张，二十七号的公信周榜排名第二，仅次于中岛美嘉的单曲《火鸟》。
中岛美嘉是新生代歌手，出道三年，今年二十一岁，已经号称国民歌姬。
今年东映把手冢治虫生前最后连载的作品《火鸟》改编成了动画，中岛美嘉的这首《火鸟》是主题曲，已经上榜一个月。
她出生在鹿儿岛，山田孝之的父亲也是鹿儿岛人，而且父母离婚就在鹿儿岛萨摩川内市长大，所以两人是老乡，来东京之后经朋友介绍也认识了。
之前拍《热血高校》时江川本答应邀约小栗旬来剧组玩，山田也打算叫上中岛美嘉，然而当时大家都太忙，一直也没有凑到合适时间。
山田很热衷于把江川介绍给他的朋友，说等从威尼斯回来了再把朋友们叫出来一起聚聚。
八月三号时《萤火虫的桥》把《火鸟》挤下了榜首，集英社发行的一百万张唱片已经销售大半，后期应该会加印。
但也不会太多，估计最终销售在一百四五十万之间，与《Nobady》的成绩没法比较，但作为过渡性的作品，这个成绩已经算不错。
另外《萤火虫的桥》的MV在富士台播出后反响很好，水手服造型很受欢呼。
果然不出所料，更受欢迎的是其中零星的泳装镜头，歌迷们在后援会里反应热烈，要求出写真集。
出写真是曰本艺人的常规操作，所以最近小野寺也在策划少女军团的写真，江川当初坚持为她们拍泳装不是拍着玩的。
曰本的写真一向卖得很贵，这个项目如果搞成功了，收益恐怕会远高于《萤火虫的桥》唱片，所以集英社也很热衷地参与策划。
然而电影放映在即，宣传工作同样重要，江川已经与集英社接洽，把少女军团的工作同时推进到《热血高校》的主题曲《顶点》的发行上。
九月十号电影公映，《顶点》的发行日期最好定在了五号左右，MV也得同时播出，以与其他的宣传活动同步。
主题曲未必与影片命运与共，但影片上映情况火爆的话，大概率能够带动唱片的销量。
走之前还要交《进击的巨人》企划，这些天江川与真衣面谈了几次。
商量事情当然可以打电话，不过有些事还是需要当面才有意思。
江川总结出经验，先做事再谈工作，不然影响兴致。
真衣一直在建议江川在企划书里为《进击的巨人》企划一个长远的规划，把一个动画项目变成一系列项目，可以持续多年。
准确地说是签一个捆绑型协议，将这部作品未来的剧场版和真人版改编权都抓在手上。
“您也知道做TV动画的利润比较薄，主要靠销售碟片盈利，据我了解销售五千套碟片就能收回制作成本，但大多数动画的销量也就几千套，万套以上就不多了，《龙珠》才卖了五万套左右。”
动画的碟片销售量，最高的是《新世纪福音战士EVA》和《机动战士高达》系列，都达到了二十万套。
不过这是有时代因素的，进入新世纪后这个记录始终没人能打破，实际上成绩是断崖式的，销售十万套以上的，除了以上这两部，就只有一部《化物语》，其余的都只有几万套。
前世《进击的巨人》成绩还是不错的，与《龙珠》差不多。
不过碟片销量也受其他因素影响，不少作品之所以碟片卖得多也是因为电视台播放不足，像《火影忍者》等被无限轮播的优秀作品，碟片就基本卖不动。
电视台热播、碟片也热卖的是少数，通常也都是国际市场销售成绩比较好的。
《进击的巨人》只说能大卖几万套，与本身暴力色彩过浓儿童不宜也有关，电视台播出的时间几近午夜，于是碟片需求上升。
真衣强调TV动画不赚钱，江川也不能告诉她《进击的巨人》算是曰本动画史上的赚钱之作，收益投资比达到十倍。
他明白真衣的意思，既然TV动画可能不赚钱，那么至少得捆绑上剧场版保证这个项目最终盈利，别搞得在东宝指手画脚最终亏损了，那就是搬石头砸自己脚了。
实际上导演与制作公司签约捆绑协议是很正常的事，好莱坞经常这么做，毕竟大导演也不能保证自己的作品每部都赚钱，一次性签下几部作品的合约何以分散风险，总有云彩会下雨的。
江川也有意把《进击的巨人》抓在自己手上，既然有机会企划，真衣的建议是对的，应该一步到位弄个一篮子协议。
版权在他手上，只要内容能满足集英社和东宝利益，谈成功的可能性很大。
剧场版原本就东宝莫属，真人版电影给别人导演，江川也不会同意，鸟岛把企划交给他，原本就有平衡利益的企图，如果没有领会只做了动画企划，恐怕格局也被看低了。
真衣说：“原本东宝向集英社购买版权使用权，剧场版投资与发行基本独揽，集英社在中间中介卖版权，有时也参与TV动画投资，但始终挤压原作者权益，不允许染指后续改编，《热血高校》已经创造了例外。
但那对于集英社和东宝而言毕竟是意外，是非正常情况下的合作。
现在《进击的巨人》又有了机会，可以拟定一个三方受益的企划，作为原作者的小野寺也参与进来，形成一个新的更健康的合作模式，并长期稳定下来。”
这是打破财阀垄断的合作模式，打工者变成合作者，这在曰本极其罕见。
市场上不存在恩惠，能够渐渐演化出这种模式，当然不是因为谁头脑机灵想出来了，而是江川依靠实力重新均衡了利益。
八月十四号，数次面谈，甚至与真衣深层次讨论后，江川拿出了《进击的巨人》全面企划书，同时交给了集英社和东宝。
这几天他也一直关注威尼斯电影节官网，然而就发现主单元竞赛影片刷新的，增加了两部中国电影。
第二百一十一章 已经是传奇了
虽然已经过了提交作品最后期限半个月，可能是审核或者其他原因，电影节主竞赛单元又陆续增加了四部影片，其中有台湾侯孝贤的《咖啡时光》和贾樟可的《世界》。
在江川的印象里，威尼斯电影节没有哪一届是没有中国电影参展的，本以为这届会例外，然而并没有。
进入新世纪后威尼斯电影节主办方换了新的主席马克·穆勒，此人早年留学大陆，在北京生活多年，能说一口流利北京话，对中国情有独钟，与大陆电影界关系非常好。
江川记得某一届威尼斯电影节，章子宜走红毯时，这个主席一高兴给她跪下了，照片公布后一片哗然。
作为北电所谓第六代导演代表，贾樟可的作品江川当然了解，这部《世界》拍的是在一个世界公园内工作的男男女女的日常。
这部电影拍得一般，不算贾导的代表作，而且和中国许多其他导演一样，他老婆是这部电影的主演。
很早以前江川就想过，电影也是商品，许多创作组合就像每天天不亮就开门的早餐夫妻店，丈夫下厨妻子招呼客人，吆喝着把东西卖出去，商业的本质是一样的。
至于侯孝贤的新片《咖啡时光》，江川除了官网信息外，还特地上网搜了新闻，说是台湾电影，其实这就是一部曰本片，讲的是一个东京的爱情故事，除了导演是台湾的，其余都是曰本人，松竹映画投资，去年年底已经上映，票房一塌糊涂。
贾导的《世界》也上映过了，威尼斯电影节与奥斯卡正好相反，原则上不接受已经公映过的电影，这可能影响了两部片子的报名，不过最终却获得通过。
江川记得同样是贾导的《三峡好人》，某一届威尼斯电影节都开幕了，照样插队提名了主单元竞赛，真挺牛逼。
从九十年代末开始，新世纪是亚洲世纪的说法就开始甚嚣尘上，市场是敏锐的，电影节作为巨大的宣传机器和交易市场，反应也非常快，欧洲三大电影节都先后设立了亚洲电影促进联盟奖，贾导和亚洲不少新锐导演都是靠这个奖起家的。
所以个人发展离不开历史进程的推动，赶上好时候和个人能力一样重要，甚至更重要。
江川也算是赶上了好时候，他的《进击的巨人》企划也很进击，跳出了受集英社委托的角度，没有顺着其他漫改的路线走，最终将小野寺定位为制作的主角。
合作的模式实际上与东京少女军团的唱片一样，小野寺负责制作，业务合作方是东宝，而后将发行权交给集英社和东宝，两个渠道同时发行。
这对集英社而言损失了独家发行权，但仍然能赚到钱。
对东宝而言，或者对真衣而言，TV漫画不亏钱就行，后续剧场版和真人电影才是重点。
两家收到企划书后都很快回应了小野寺，而后都派出了人员开始谈判。
谈判很顺利，无论动画还是电影都有成熟的合作模式可以借鉴，于是很快进入具体合同洽谈。
因为是多边协议，比之前的双边复杂许多，于是合作协议、发行协议、分销协议、展映协议、保密协议、植入式广告等等二十多项分别开始谈。
江川掐指一算，这不是三、五天的事，出发去威尼斯之前能谈完就不错了。
不过谈妥不是问题，东宝那边有真衣协调，而鸟岛也不至于要价太高。
鸟岛就是因为明白江川有了独立制作能力、翅膀硬了才想办法搞好合作关系，接下去只能平等相待，不然钱挣不到还令漫画合作也陷入僵局。
谈判比江川预期的进展更快，八月二十五日就谈妥签约，鸟岛社长、东宝的岛谷能成社长以及真衣都参加了。
真衣事后祝贺江川：“您的小野寺短短几个月迅速崛起，开始与大公司分享利益，在曰本商界已经是传奇了。”
的确是够传奇，一年前雪野江川还在给杂志画插图，一个月拿十几万勉强混日子，现在却是小野寺的社长，大半年的营业额已经数十亿円。
成功对江川而言显然不是文抄那么简单，这是个基础，努力加运气之外，同时也得把握住了每一个机会。
比如这次企划《进击的巨人》动画，如果只是努力地把事情做好，而不是趁机提出一篮子协议，那么显然就是错过了机会。
而这个机会是鸟岛经过仔细衡量后认为不得不给的，结果他却没接住，那么接下去或许就被看扁了。
给机会你不中用，志大才疏，可能比老老实实混饭吃还更糟糕。
庆祝完了签约，真衣也告知江川一个很遗憾的决定：“我家里有急事需要处理，恐怕九月初没法去威尼斯了。”
江川很意外：“前后已经准备一个月，连礼服都定做好了，怎么突然就不去了，家里出了什么事？”
难道小林征一郎有病了？
或者小林秀造在米国惹事了？
然而真衣却不肯多说，小林征一郎有病的话，媒体应该能报道，住院不是能隐瞒的事。
至于秀造如果惹祸，她家的丑闻江川了解够多了，真衣没什么不可以说的。
既然不愿意说就算了，不去更好，免得美空看到什么不顺眼的事又找麻烦。
而且真衣也说了：“你姐姐不愿意见到我，我还在想这几天如何与她打交道，现在不去也轻松了。”
无论如何江川倒是更轻松了，威尼斯之行是去努力拿奖的，展映也是展销，最好能拿下几个订单，别唧唧歪歪弄成无聊的宫心计。
另外真衣留在东京，也能督促东宝的宣传工作，当初协议《热血高校》的宣发费用是一亿円，由东宝承担，别光说不练不到位。
八月二十九日江川率领他的十人团队出发，前往威尼斯。
东京没有直达威尼斯的航班，都到罗马转机。
早上八点东京出发，飞了十三小时到达罗马菲乌米奇诺机场，因为时差的原因当地时间才中午十一点多。
一个多小时后转机，再飞威尼斯马可波罗机场。
马可波罗就是十三世纪游历东方的那个伟大旅行家，威尼斯人，以他的名字命名威尼斯的机场的确很贴切。
罗马飞威尼斯的距离不远，下午四点时，一行人已经入住提前预订的鲍尔帕拉迪欧温泉酒店。
鲍尔帕拉迪欧温泉酒店位于大运河旁，是一栋华丽的哥特式建筑，之前是某个十二世纪威尼斯贵族的豪宅，现在成了酒店。
酒店内陈列了不少年代久远的古董和精美挂毯，显得豪华而有文化底蕴，大堂的棚顶绘有场面宏大的宗教题材壁画，很明显的文艺复兴风格。
酒店只有几十个套房，豪华昂贵，虽然古老但现代化设施也一应俱全，竟然还是温泉。
威尼斯在海边竟然有有温泉，江川还是来了才知道。
酒店的后门有一座专用小码头，可以提供快艇和贡多拉服务。
这家酒店是山田的姐姐椿Kaori建议预定的，斯嘉丽·约翰逊也住在这。
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这几天因为疫情做了五次核酸，也去当志愿者，更新有点乱，过两天就能缓过来，多谢包涵。
第二百一十二章 大家一起 Nobody
在局促的机舱里待了十几小时，大家都渴望放松一下，于是在鲍尔帕拉迪欧酒店二楼吃的正宗威尼斯大餐，椿Kaori邀请了斯嘉丽。
这并非正式的宴请，所以大家都穿着白衬衫，斯嘉丽也是如此，真丝的衬衫开着领子，露着半个球。
“我怀疑这是欧美的某种文化，他们的女人受邀晚餐，穿得严严实实好像不礼貌。”
山田书读得少却很有想法，江川不确定是否有这样的文化，不过女士晚礼服的确穿得少。
难道露出来加菜吗？
“而且我始终认为欧美的女人长得粗糙，不如我们的细腻，恐怕只有在一些很特殊的情况下才会喜欢上她们。”
山田之所以说这个，是因为他新接了一部日美合拍的爱情剧，片中他饰演一位失手杀死酗酒家暴父亲而被关进少管所的少年，被释放后住在家乡的一座寺庙里。
寺庙的住持去世了，吊唁的客人中有一位红发的白人少女，是在孤儿院长大的孤儿。
两个孤独的灵魂相遇了，于是很自然就产生了爱情。
山田告诉江川：“和我搭档的女演员是红色的头发，难看死了。”
江川印象中的斯嘉丽差不多就是黑寡妇，也是红色头发，冷酷艳丽。
然而眼前的斯嘉丽是天然的金棕色头发，迷人的湖水绿眼睛，丰满而娇小，目测差不多一米六。
这个与黑寡妇的修长矫健也有些差距。
二十岁的脸很年轻，胶原蛋白还有点过剩，目光也还没有成熟，沙哑的嗓子听起来有点像黑人的。
美空的英文不错，与椿Kaori和斯嘉丽很快就聊到一起，谈笑风生，不怎么搭理一桌子沉闷的曰本男人。
山田很快聊到点子上了：“为什么欧美女人更丰满，难道因为吃奶酪更多吗？”
摄影师在边上很专业地说：“这个女演员的比例很好，形状几乎完美，太大也不好看，镜头下显得低级。”
斯嘉丽身材当然没得说，黄金比例，被誉为当代玛丽莲梦露。
几年后斯嘉丽在伍迪艾伦调教下走上文艺片巅峰，然后就开始接演商业片走打女路线，江川看过她所有作品，以文艺片打下的功底拍科幻动作片显然绰绰有余，表演都是到位的。
后来她还拍过曰本题材的漫改片子《攻壳机动队》，江川印象最深的仍是如机器人般完美的身材。
为了这次见面有话题，江川特地重看了一遍《迷失东京》，这是她主演的第一部片子，其他大家耳熟能详的都还没拍出来。
开场的镜头令人过目难忘，一个成熟女人侧躺着的背影，伴随着半透明粉色内裤下若隐若现的曲线，“LostInTranslation”片名渐渐显现。
迷失东京，迷失在屁股里了。
去年拍这片时斯嘉丽只有十九岁，很羞赧地拒绝了这一不算太暴露的表演，最后还是导演索菲亚·科波拉脱了衣服亲自上阵演示，才解除了她的疑虑。
索菲亚·科波拉出身名门，父亲就是拍《教父》、《现代启示录》的那个科波拉，母亲是纪录片导演，叔叔也是导演，尼古拉斯·凯奇是她的亲堂哥。
不过她自己也很优秀，才三十出头，自编自导了《迷失东京》，年初凭此片获得了奥斯卡金像奖最佳原创剧本奖，若干年后还拿下了威尼斯金狮大奖以及柏林电影节的最佳导演奖银熊奖，的确是智慧与美貌并存。
虽然过去了一年，斯嘉丽比《迷失东京》里的造型显得更年轻活泼，没有了那股小妇人的味道。
三个女孩聊差不多了，斯嘉丽转过来和江川聊：“我买了您MV作品《Nobody》，很喜欢那种复古的风格，舞蹈非常性感。”
虽然唱片在米国卖了两百万套，但那地方有三亿多人，斯嘉丽竟然买了一套，何止是万里挑一。
江川当年读研是要过英语六级的，口语也要考，日常对话能够应付，好在斯嘉丽从小拍片子，说的都是大白话。
原本想投桃报李说几句《迷失东京》的观感，然而满脑子都是那条粉色小透明，最终只说了两声谢谢。
斯嘉丽脸上挂着那著名的歪嘴微笑：“杰瑞德新接了一部电影，片名也叫《Nobody》。”
江川有些惊讶，不是因为电影名字与MV一样，而是斯嘉丽提到的这部电影，是他最喜欢的科幻片。
《Nobody》，无姓之人，他看了不下十遍，所以很清楚的记得这片子零七年才上映的。
“您说的是杰瑞德·莱托？”
杰瑞德·莱托是好莱坞著名影星，摇滚歌手，也是童星出道，很早就以长相俊美风靡美国，不过这人脾气古怪，后来跑到欧洲拍一些形象古怪的电影，其中就有《Nobody》。
也因为《Nobody》，江川很喜欢杰瑞德·莱托，成了他的铁杆影迷。
后来他拍了《自杀小队》，饰演其中的小丑，江川看完电影愣是没认出来，从此对他自毁形象的努力更加佩服。
斯嘉丽很大方：“是的，就是杰瑞德·莱托，我们刚开始交往。”
想了想她更大方地补充：“我的初恋。”
这么一说江川想起来了，杰瑞德·莱托交过两个女友，第一个是《霹雳娇娃》卡梅隆·迪亚茨，一度订婚，第二个也是最后一个就是斯嘉丽。
可能是经历过两个世界级美女洗礼之后，杰瑞德·莱托看破红尘，再也没有交友信息披露。
至于斯嘉丽，与杰瑞德·莱托短暂交往后分手，而后就彻底放飞自我，几乎一年换一个男友或者老公，加起来至少一打。
“祝贺您终于初恋了，杰瑞德·莱托的《Nobody》已经开拍了？”
“还没有，这是部比利时的片子，三年前就开始策划了，投资过大资金筹措困难，直到最近才有了进展，已经确定聘请杰瑞德出演男主。”
筹备了三年才确定男主，但这也不意味着资金就到位了，以欧洲人目前的效率，拍摄加后期还不得两三年，还真得零七年上映。
至于剧情目前肯定是保密的，问斯嘉丽也不知道，江川倒是耳熟能详。
影片说的是几十年后的未来，火星已成了地球人的度假胜地，一百一十八岁高龄的NemoNobody，是最后一位仍未死亡自然出生的人。
NemoNobody这个名字，含义差不多是小人物、查无此人。
人们对他的人生很好奇，于是一次次催眠记忆已经混乱Nobody，让他不断回忆自己的过去。
然而Nobody每次说的都不一样，父母离婚分手的那一刻，成了他人生分岔点，不同的选择衍生出几段完全不同的人生，也不知哪一段是真实的。
唯有其中的爱情，始终萦绕在Nobody心中。
江川拍摄的《Nobody》MV很成功，斯嘉丽初恋男友也要拍《Nobody》电影了，这似乎也是某种缘分，于是两人聊得越来越近乎。
第二百一十三章 斯嘉丽的笃定
来威尼斯是参加电影节的，斯嘉丽又是评委，最终很自然就聊起评奖的事。
这话题当然能聊，现代社会沟通很方便，禁止不了评委聊这个，也没有相关的禁令。
斯嘉丽说今年投稿电影节的影片一共有四百多部，不过最终入选各单元提名的只有五十多部。
这个江川基本了解，威尼斯电影节是欧洲三大电影节里最古老的，也是规模最小的。
因为青睐艺术片，报名的电影比戛纳和柏林电影节就少很多，七挑八选最终各单元合起来入围的通常也就五六十部。
所以《热血高校》能入围未来之狮，也是从这四百部里挑出来了。
而入围的这五十多部电影里，有二十二部是参加主单元竞赛的。
十六部参加地平线单元竞赛，十四部参加未来之狮竞赛。
斯嘉丽说：“因为地平线单元设有最佳影片奖、最佳纪录片奖、最佳导演奖、最佳男演员奖、最佳女演员奖等八个奖，获奖机率最大，主单元二十二部影片也是八个奖，获奖难度稍高。
最难的反而是未来之狮，十四部电影只有一个未来之狮奖。”
主竞赛单元和地平线单元、未来之狮的入围标准是不一样的，其实不能一起比较。
未来之狮是个挖掘潜力新人的奖项，特别从主单元里分离出来，就是为了降低一定的门槛。
不过这么算也有一定道理，在单元内部无疑是未来之狮获奖机率最小。
地平线单元的门槛也较低，实际上《热血高校》也能参赛，但这个单元主要把奖项给纪录片，反而更可能陪跑。
斯嘉丽说作为评委从明天开始就将马不停蹄地看片子，尤其是未来之狮和地平线单元的影片得在三天内都看完，而后评出奖项。
椿Kaori说：“所以未来几天除了官方的公开活动和评委的会议，斯嘉丽基本足不出户地看电影。”
“原则上我们九个评委可以分组看、一起看，也可能自己单独看，总之投票之前得把影片都看完，”斯嘉丽发出了邀请：“一个人看电影挺无聊，如果大家喜欢的话，可以到我房间一起看。”
所有参赛影片都在威尼斯各影院安排了公映，想看什么可以自由选择，如果能跟着斯嘉丽一起看碟当然更方便。
美空、和椿Kaori积极响应：“好啊，有时间我们就去陪您一起看。”
香苗听不太懂英文，和其他剧组人员一样，一直比较安静。
江川和山田都对看片不太积极，文艺片很闷，虽然都是参展片，但也并非都是佳作，有那功夫还不如干点别的。
尤其是山田对洋妞不太感兴趣，有姐姐在边上就更没兴趣了。
江川心态差不多，何况还带着工作来的，有时间不如画几笔漫画。
向各国同行学习是不存在的，有什么好学的。
不过表面上两人还是挺热情，答应没事就过去一起看。
江川对评奖当然是热衷的，这是生意的一部分，作出初出茅庐的新人也渴望名气。
不过他对欧洲电影节的评奖方式不太苟同，哪部作品获奖取决于一个几人的评审会，很难想象这种形式是高举民主大旗欧洲的模式。
三大电影节的主竞赛单元都没有观众投票环节，反而是东方大国的金鸡百花奖，是从杂志读者票选发展来的。
而且评委选择也更慎重，像斯嘉丽这样二十岁的年轻演员成为评委，在上海或者北京国际电影节上几乎都是不可能。
江川认为奥斯卡的评奖模式相对更加公平，只有公映过的电影才能评奖，票房也是参考的指标之一，这等于观众用钞票投了票。
而欧洲的奖普遍要求没有公映过，且不能参加过其他电影节，显得小气。
奥斯卡没有排除欧洲电影节，所以许多电影只能先参加欧洲电影节再进军奥斯卡，反过来则门都没有。
另外奥斯卡是学院奖，参与投票的评委达到数千人，虽然也时不时爆出公关买票行为，但难度显然高于搞定欧洲电影节的几个评委。
这届威尼斯电影节就九个评委，努力与斯嘉丽搞好关系是不是等于搞定了一个评委呢？
这个真不好说，除非斯嘉丽天性在意公平正义，必须把未来之狮的金狮子颁给最该颁发的人。
江川骨子里是清高的，没兴趣做鸡鸣狗盗的事，想要公关的话早就该着手了。
但像主单元里那些投资很大即将公映的影片，大部分把首映式都设置了威尼斯，很难保证没人动这样的歪心思。
威尼斯与东京有七小时时差，晚餐结束时不到七点，而东京那边已经凌晨两点，一行人其实挺疲惫。
斯嘉丽是今天中午到的，现在米国东部时间仍是中午，她也不知如何调整时差，干脆无所谓了。
所以饭后工作人员回了房间后，几个年轻人又夜游了威尼斯，一直折腾到半夜。
斯嘉丽个性开朗，玩性高点子多，玩到最后山田的熊猫眼都更黑了。
江川也玩得很累，回到房间一觉睡到第二天中午，算是把时差调整了。
不过美空、香苗、椿Kaori早就都起来了，早餐后就陪着斯嘉丽开始看未来之狮单元的电影。
午餐后江川和山田不好推诿，只好也陪着看了两小时，看了三片。
上午斯嘉丽完整地看了《热血高校》，表示很喜欢，当时江川还在睡觉，美空说不是客气话，的确比较喜欢。
而后就很少将一部片子看完，美空说通常看开头十几分钟，中间看一段，然后看个结尾，一片四十分钟就看完了。
所以抓紧时间的话，未来之狮单元的电影一天就能全看完。
斯嘉丽果然在晚餐之前看完了所有十四部电影，看到后面更加马虎，有些片子看了开头十几分钟就放弃了。
中国有句话，臭鸡蛋咬一口就知道是臭的，西方也有类似说法，奶酪不用等吃完才知道味道不对。
斯嘉丽说味道对的就两部，一部是《热血高校》，另一部是法国片《漫长的旅行》，导演是伊斯马伊·菲鲁克奇。
《漫长的旅行》这名称文艺范满满，很容易有同名的小说、诗歌或者歌曲一类的东西，辨识度不高，江川对这部作品和导演都毫无印象。
斯嘉丽很笃定地说：“虽然还没交换过意见，不过其他评委和我的看法恐怕差不多，今年未来之狮奖将在这两部作品中产生。”
第二百一十四章 觉得有点热
这么一说似乎《热血高校》获奖率高达百分之五十，能否拿下未来之狮的可能性，如同抛出一枚硬币。
这个恐怕只能姑且听之，斯嘉丽的判断虽然合大家的意，但其他评委的看法未必就和她一致，只有涉世未深的年轻人才敢开口替别人打包票。
斯嘉丽也很爱玩，晚饭后又是结伴夜游，不过一行人也就是逛街购物，或者在街边坐下来喝饮品聊天，始终没有上船游玩。
威尼斯以水城闻名，桨声灯影美不胜收，原本划船玩才更有意思。
然而圈内流传着许多不知真假的意大利惊悚故事，都与黑手党有关，于是女演员在这出行通常都比较保守，只在灯光璀璨的地方游逛，上船则有些危险，天知道被弄哪去。
威尼斯街头有很多艺人表演乐器或者默剧，美空等人喜欢挤进去看。
江川、山田和斯嘉丽往往不感兴趣，留在外面聊天。
不过山田听不懂英语，只能和江川聊，江川两头应付。
斯嘉丽告诉江川：“我也是孪生，是姐姐，只比弟弟早三分钟出生，他叫亨特。”
江川还真不知道斯嘉丽是孪生的，有些惊讶：“你弟弟长得和你像么？”
如果长得一样，男版黑寡妇不知是什么感觉，那就不能叫黑寡妇，而是黑光棍？
江川翻译给山田，他也挺惊讶：“她妈三分钟生一个，真是厉害！”
斯嘉丽笑着摇头：“我们的情形与你和美空差不多，长得并不相像。”
江川还没那么知名，他的孪生故事不可能传到美国去，多半是椿Kaori告诉她的，但可能没说完整。
他不得不解释：“其实我和姐姐并不是真正孪生，我是领养的，妈妈将我们登记为孪生了。”
这个还是得解释一下，有时候和姐姐太亲密了，被看到还以为变态。
然而斯嘉丽却说：“我听说你们是半年前才了解身世的，那么就是以孪生的身份长大的，其实是一样的。”
一样个屁，已经不一样了，然而米国人不是基督教徒就是天主教徒，曰本人的事恐怕理解不了，江川也懒得多解释了。
不过因为大家都是所谓孪生，关系就更加亲密了，仿佛存在某种孪生联盟。
斯嘉丽把随身带着的照片给江川看，弟弟亨特·约翰逊看上去高大帅气，与她有那么两三分像。
斯嘉丽站在江川身边比了比：“我弟弟和你差不多高，长得也很帅，演过戏，不过目前还在读书。”
和江川差不多高，那就一米八多了，与斯嘉丽的娇小玲珑差异很大，长得也不很像，无疑是异卵孪生。
“以后会继续当演员吗？”
“恐怕不会，他对政治更感兴趣。”
而后聊起工作，江川说接下去会要拍动画，把自己的漫画《进击的巨人》改编出来。
斯嘉丽不看漫画，再说目前江川的漫画也还没出英文版，等电影或者动画火了以后，欧美市场会感兴趣。
她湖水般的眼睛看着江川：“我有些朋友也多才多艺，演员工作之余绘画或者做音乐，但没有像您这样把每一行都做得如此专业的，而且还是优秀的编剧和导演。”
这个也不好太谦虚，东方人始终认为西方人不吃谦虚那套，江川干脆也夸了斯嘉丽一番，年纪轻轻已经获得好几个奖项提名，尤其是今年凭借《戴珍珠耳环的少女》获得金球奖最佳女主角提名，始终走在文艺片的道路上。
不过斯嘉丽说她接下去会拍一部科幻动作片，叫《逃出克隆岛》。
这部电影江川看过，梦工厂出品，投资上亿美元，导演是后来拍《变形金刚》系列的迈克尔·贝。
故事说的是未来的某个岛上，生活着幸福的一群人，终日无忧无虑，然而有一天他们发现自己是克隆人，存在的价值是某一天原主需要替换身体器官时，就把他们宰了用，于是男主女主逃了出来。
这部片子下半年就开拍，相关新闻已经出来了，关于斯嘉丽的部分不太好，普遍质疑：这样一部动作片，为什么邀请一个文艺片女星呢？
实际上男主伊万·麦格雷戈也是文艺片明星，凭《猜火车》、《红磨坊》、《大鱼》等成名。
江川明知故问：“文艺片拍够了，开始拍动作片？”
文艺片票房低，片酬也不高，有了名气当然得趁着年轻赚钱，然而斯嘉丽并没有，拍完了这部电影后，又拍了五六年文艺片后才彻底转向商业动作片。
果然她很确定地说：“我是因为梦工厂以及迈克尔·贝的邀请才尝试这个类型影片的，目前也在与知名的文艺片导演联系合作，相信不久以后就能有结果。”
她说的应该是伍迪·艾伦，这之后他们合作了几部电影，成为很好的朋友，也和老头传出了绯闻。
后来好莱坞清算性骚扰，韦恩斯坦被判重刑，当时伍迪·艾伦和昆汀·塔伦蒂诺等著名大导演也被质疑，包括朱莉·安吉丽娜等众多大明星都跳出了指责十几二十年前被揩油的事。
伍迪·艾伦一贯风评不佳，还娶了自己的华裔养女，所以当时被踩得很惨，基本凉了。
令人意外的是斯嘉丽这时候非但没有落井下石，还力挺伍迪·艾伦，公开发表了信任老朋友的声明，令人大跌眼镜。
演艺圈那点肮脏事谁都明白，只能说斯嘉丽还有点江湖儿女的风范，恩怨分明，至少不会过河拆桥。
江川说了句假惺惺的话：“你在艺术上的追求，我非常敬佩。”
斯嘉丽微笑看着他：“希望有一天我们能合作。”
江川一时想不出近期能有什么可合作，改编曰本漫画让好莱坞明星饰演，《攻壳机动队》已经证明是失败的。
不过两人都很年轻，来日方长。
“我相信有一天一定能合作的。”
斯嘉丽笑容越来越动人，威尼斯夜晚的风变得没那么凉爽了，江川觉得有点热。
山田听不懂，在边上问江川：“你们在调情吗？”
不管怎么合作，以后都得多联络，于是两人互留了通讯方式。
第二天是开幕式，实际上就是走红毯亮相，然后看开幕电影。
今年的开幕电影是韩国金基德的《空房间》，还是值得期待的。
这部电影江川之前在网上看过介绍的短片，尤其是男主在看守所里苦练所谓隐身术的片段流传很广，但一直没提起兴趣看完整版，这次正好能补上。
九月一日中午，女士们开始做头发、化妆。
开幕式是下午四点准时开始，红毯时间两小时，这个时间段阳光柔和，拍出的照片最好看。
江川的团队被安排在四点半入场，三点半大家就都准备停当，然后从酒店后的小码头乘快艇出发，前往美丽的丽都岛。
第二百一十五章 这群野蛮人
电影节的举办地并非在威尼斯市区内，而是在十几海里外的离岛丽都岛上，乘船得二十多分钟，安排得有些特别。
之所以不放在威尼斯市区，是因为这座古老的城市一直致力于旅游业，出于对传统的保护以至于现代化程度有限，找不到合适的地方举办电影节。
丽都岛为了电影节特地准备了礼堂，然而这个岛很小很安静，绝大部分土地私人拥有，因此也限制了电影节的规模。
参加开幕式走红毯对江川一行人而言是例行公事，来电影节除了拿奖也是展映，更希望能卖出些拷贝。
东宝的剧组人员在曰本都有丰富的走毯经验，一个个驾轻就熟，而几个年轻人觉得新奇而有趣，倒也不太拘谨。
威尼斯的这届红毯不同以往，不是那种一长条的，而是将剧院外地场地都铺满了，远远望去如同红色的田野。
而田野的两侧站在大量的摄影人员，全都穿着礼服，好在地中海的九月温度已不高，不然恐怕汗流浃背很狼狈。
他们的身后聚集了大量影迷，不过都被隔离的远远的，看上去面目模糊但却热情高涨，不断地欢呼，现场气氛高涨。
香苗惊呼：“好热闹啊。”
走红毯的各路人员在工作人员安排下依次上场，间隔十米左右。
江川一眼看去，没有眼熟的。
对绝大多数亚洲人而言，眼熟的欧美电影界人士基本都是好莱坞的，威尼斯电影节开幕式应该会来一些，不过通常都安排在五点半以后才上场。
看影迷的热情程度，前面应该是有明星的，在欧洲或者欧洲的某国很知名，但出了圈就是路人，江川也不认得。
而江川这样的更是路人，相信现场的影迷绝大多数搞不清他们是哪来的，即便队伍里的女士都穿着和服。
亚洲的绝大多数民众分不清欧洲那些个国家的人有什么区别，即便穿上民族特色服装，也只有少数人弄得明白巴伐利亚地区的裙子和法国阿尔卑斯的有什么不同。
欧洲人也一样分不清是中日韩越，在他们看来都一样，普通民众甚至认为那片地方的人都是中国人，只有邻居间才互相很清晰地分清了彼此，其实在别人眼里都一样。
香苗穿着嫩绿底白色草纹的和服，看到摄影人员有些后悔：“我应该带相机来才对，可以站在那边给大家拍照。”
一行人踏上红毯，江川笑着盲目挥手：“不用，那里面有咱们的人负责拍照。”
美空穿着白色的和服，与肌肤映衬，分外娇艳，闻言有些惊讶：“我们的人都在这，怎么会有人负责拍照。”
江川对着摄影师们挥手：“这些摄影师一部分是媒体的，但大部分是专业摄影师，取得电影节的授权后在这拍照。
这是个电影节的服务项目，参赛剧组来自世界各地，不可能都带着摄影师，所以就安排了这些人为大家拍照。”
“收费吗？”
“服务当然是收费的，我前两天就约好了两位摄影师为我们拍照，等会大家就知道了。”
这些服务项目在官网上有提示，江川之前也有参加电影节的经验，了解这些道道。
队伍缓缓前行，美空转头看着江川，柔情万种之外充满赞许：“没想到你悄悄就安排好了。”
坚持看着和服里姐姐雪白的脖子：“这是导演的职责。”
香苗也有疑惑：“老师，难道他们都是抓拍吗，怎么知道什么时候拍我们？”
“走到位置就知道了，没提前告诉你们是为了少些思想负担。”
话音刚落，摄影师群里就有个大胡子对江川挥手，操着浓重意大利口音的英语：“雪野先生，这里，我在这里！”
江川下指令：“好了，大家转身，勾肩搭背挥手微笑。”
椿Kaori笑起来：“我们的摄影师嗓门够大的，喊起来一股马里奥的味道。”
一行人转身，江川照顾着美空和香苗，山田与椿Kaori配合，对着镜头微笑致意。
只停留了十几秒，工作人员催促前行，没走几步有人用日语喊：“雪野先生，我们是共同社的，麻烦您了！”
这时候当然是麻烦停下来配合拍照，于是江川一行只好又停了几秒。
这届电影节五十多部电影，中国来了五部，韩国三部，曰本也有三部，分别参加不同单元，媒体不会无动于衷。
尤其是宫崎骏也带来了《哈尔的移动城堡》，这可是国宝出国竞赛，果然共同社来人了，或许还有其他媒体，只是没有叫喊。
快走到红毯末尾时，雇用的第二个摄影师又大喊：“嗨，曰本人，我在这。”
这混蛋摄影师恐怕雇主太多了，忘了江川叫什么名字。
山田咕哝了一句：“这群野蛮人。”
首映礼除了红毯环节，其余部分不对媒体公开。
开幕式总要说几句，组委会和评委全都上台，叽里呱啦都是意大利语，宣布第六十一届威尼斯电影节开始。
江川的剧组也没人听得懂，反正别人鼓掌也就跟着鼓掌。
斯嘉丽也上了台，在所有人中最年轻的，其余都是中老年人，看得出她有点局促。
仅仅这就能看出她没有舞台表演经验，面对几千观众时心里不免打鼓。
一般的影视演员都在摄制组内工作，好莱坞的拍摄工作更是和进工厂上班差不多，现场有大量观众的机会不多，所以看表情就很容易能分辨那些演员有舞台经验。
有上进心的演员很在意舞台表演经验，就是因为可以极大锻炼心理素质，能够迅速感知观众反应，进而判断自身表演是否有感染力。
江川看过不少电影节的纪录片，大部分影星走红毯和发言环节表现拘谨，远不如舞台演员和模特自然。
斯嘉丽目光往台下四处乱飘，有些茫然。
江川看不下去了，把手举起来摇了摇。
椿Kaori、美空和香苗反应过来，也热情地举起手。
斯嘉丽看到了，眼睛一亮，在台上微微摆手。
好在仪式很简单，一段讲话，几段热烈鼓掌，评委们又都下台，灯光也暗了下来。
接下去是观看首映电影，金基德的《空房间》。
电影还没开始放映，山田就先下了判断：“韩国电影喜欢装腔作势，这部恐怕也差不多吧。”
第二百一十六章 洞悉了一切
金基德的《空房间》，说的是一个我行我素的少年骑摩托车四处流浪居无定所，白天在住家门口张贴广告宣传单，确认房里是否有人，晚上便利用小手段打开房门进去住。
这个和盗贼踩点没区别，不过他在陌生人的房间里居住，和主人家的照片和纪念物合影，但从不拿走任何东西，虽然非法入户但似乎不算贼。
甚至还做好事，主动修理出故障的电器，洗衣打扫卫生，给花浇水，然后在主人回家前悄无声息地消失，和田螺姑娘似的，所以可以称之为田螺小伙。
一天田螺小伙发现一个没人住的富裕家庭，于是又象往常一样把这里当成了自己家，自如的吃喝拉撒，想干啥就干啥。
然而就在他高高兴兴撸一管的时候，突然发觉屋里始终有个女人悄无声息地注视着他。
早不出现晚不出现，这时候突然现身，会把人吓出毛病的。
山田：“八嘎。”
然而对韩国人来说一切都不是问题，两人脉脉对视似乎立马就心灵相通了，一句话都不用说，田螺小伙就明白美丽的女主人应该是被虐待，被人幽禁在家。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
其实也没法不心灵相通，山田一点也没说错，金基德又在这部片子里又犯了装腔作势的毛病，男女主之间没有一句台词，全靠眼神交流。
山田忍无可忍：“八嘎！”
这时丈夫回家了，田螺小伙本想默默离去，没想到丈夫想粗暴啪啪啪，小伙看不下去了，在屋外一杆高尔夫，啪地把丈夫打趴下了。
男女主还以为把人打死了，于是就私奔了。
于是空气都变得自由了，几个月里两人继续一家家踩空房间，直到踩到一家房间不是空的，里面有具老人的尸体。
两人也不知怎么想的，擅自办丧礼，把尸体处理了。
虽然威尼斯电影节号称“文艺殿堂”，可这种二话不说就发丧的做法也太法盲了，文艺青年恐怕都看不下去。
结果老人的儿子回来了，田螺小伙涉嫌杀人被关了起来，女主被遣送回家。
田螺小伙一心要恢复自由，便在看守所里练起了隐身术，实际上就是尽量利用人的视觉死角，藏在别人身后如影随形。
没想到挨了看守几顿揍以后竟然就练成功了，飘飘然离开看守所获得了自由。
从此他就用这所谓的隐身术生活在女主家，总是鬼似的跟在丈夫身后、躲在他的视觉死角里，三个人从此过起了幸福的同居生活。
“真是太愚弄人了，”山田看得虚火上升：“这电影狗屁不通，一点逻辑都没有，可恶的韩国人，又在拍故弄玄虚故作深沉的东西！”
“莫名其妙地感觉智商被侮辱，”椿Kaori也说：“什么样的女人会与非法闯入者一见钟情？”
连香苗都说：“两人走进一栋有尸体的房子里，不报警不离开，竟然给老人穿戴起来举行葬礼，既然都涉嫌杀人，为什么关起男主，却放女主回家，韩国是法治国家吗？”
美空说：“我受不了的是整部影片下来，男主一句台词没有，女主到最后才说了一句话，这未免矫揉造作，两人又不是哑巴，为什么在一起几个月一句话不说？”
剧组的摄影大哥洞悉了一切：“可能都有口臭吧。”
于是大家呵呵笑得挺开心。
江川笑而不语，他们受不了的恐怕不是这部电影，而是韩国人的装逼范。
本来曰本人最会装逼，当然看不惯别人装得更厉害。
金基德更有名的作品是四年前的《漂流欲室》，《空房间》与之风格类似，但走得更远，算是发扬光大。
两部片子都没台词，都充满各种窥视、性和暴力，但又扭扭捏捏不拍出来，不够满足观众的猎奇心，可能只有文艺青年和电影节评委会比较喜欢。
江川记得这家伙后来还拍了一部硬是不说话的电影，名字记不起来了。
虽然在国际上获得不少奖，然而金基德在韩国名声并不好，韩国人认为他拍的片子拿韩国人开涮，把韩国人拍得好像头脑都不太正常，丢了大韩的脸。
也可能是恨金基德洞悉了一切。
而且在那波全球影视界性骚扰清算中，他也未能幸免，韩国人烦死他，于是长期定居欧洲，自称“欧洲的著名韩国导演”。
听起来他的遭遇很像伊朗那些国际获奖的导演，有家不能回，实际上性质不太一样，他拍的东西并没有政治价值。
江川装逼的电影看得多了，再说与金基德参赛的是不同单元，没有竞争关系，倒是很宽容：“走出亚洲了我们就要支持亚洲人，虽然这故事装神弄鬼漏洞百出，但我觉得这部电影的导演水平还是不错的。”
“是的，”香苗附和：“管他烂不烂，犯不着看得生气，我们只要能拿下自己的小金狮就好了。”
威尼斯电影节除了主竞赛、地平线和未来之狮外，还有“VR竞赛”、“非竞赛展映”、“国际影评人周”、“威尼斯日”等等单元，但颁发金狮的只有前三个单元。
主竞赛就是金狮大奖，地平线和未来之狮被称为小金狮。
椿Kaori似乎增强了信心：“《空房间》这样的影片也能作为威尼斯开幕电影，看来我们获奖的可能性就有百分之八十了。”
江川不确定她怎么计算出百分之八十的，今天他看了斯嘉丽说的未来之狮获奖的另一个热门《漫长的旅行》，觉得自己不获奖就是没天理，获奖机率应该百分百才对。
听斯嘉丽说是法国电影，再看看片名，不太可能是哥特电影，就怀疑是新浪潮或者意象派那一套。
结果一看果然是新浪潮，反传统的叙事结构，幼稚的镜头故作深沉，无端端地硬塞裸露镜头，完全不顾先锋派已经过时几十年。
年轻作者的处女作容易从模仿大师之作起步，虽然也能与时俱进拍出点新意，然而法兰西电影的荣光已经远去，倒腾不出好东西了。
接下来的三天五十几部电影在十几家影院轮番展映，《热血高校》上映了三场，江川和大家每场都去看了。
影片配了意大利字幕，毕竟是热血电影，上座率和观众的反应还是不错的，虽然听了些评论，但也不知具体什么意思，实际上起不到多少调查反馈的作用。
电影节也是交易市场，主办方设有商务中心起中介作用，各国发行商都可以到这接洽购片。
江川也去了商务中心，十几个工作人员百无聊赖坐在市政提供的一个大厅里，片商偶尔出现一两个，可以说门可罗雀。
美空觉得奇怪：“电影节的最终目的是卖片，怎么一点动静也没有？”
第二百一十七章 非我莫属
“因为威尼斯参展的作品就五十几部，并不复杂，大部分片商会等获奖信息公布后才开始洽谈。”
片商选片的方式和观众差不多，先选类型，再看制作阵容，最后才看故事是否感兴趣。
几十部影片的情况下很好选，名家作品之外选择新晋获奖作品，基本就能满足需求。
既然如此片商们也就没必要早早跑来等着，通常快颁奖了才到达威尼斯。
江川这么一解释美空就明白了：“所以电影也和其他商品一样有口碑，像宫崎骏前辈的作品，无论是否获奖都能卖出去，其他人则未必。”
“如果是纯粹文艺片，导演演员没名气又拿不到奖项，买回去没人看就亏本了。”
“既然拍文艺片两头都容易亏，为什么还有人投身于此？”
“世上许多生意看着都不像能赚钱，但还是有人去做，人都是自负的，觉得比别人有能耐。”
“那你呢？”
“我是真有能耐。”
“斯嘉丽说艺术片和商业片都是商品，只是不同的叙事技巧满足不同的市场需要，一个好演员想长期立足影视圈，最好从艺术片开始做起。”
“斯嘉丽说的没错，艺术片投资小，先求名再求财，商业片投资大，可以齐头并进，不过想成为艺术家，那是肯定要拍艺术片的。”
有的人天生早熟，尤其是童星，斯嘉丽十三岁时就被夸赞有三十岁的心智，看问题很老到。
江川不确定这种话算不算夸赞，过早成熟也就过早烦恼，也会失去许多人生乐趣。
“如果我们的影片获奖了，谁来负责后续的卖片洽谈？”
五号未来之狮单元颁奖，一行人打算六号返回东京，到时候没人留在威尼斯。
美空今天穿着一套黑白条纹的的连衣裙，有点奥黛丽赫本在《罗马假日》中的风格，两人出了交易大厅，牵着手沿着河岸走。
“发行由东宝负责，如果影片五号获奖，他们的人立刻会出发，六号下午就能到达，不会耽误事。”
实际上未来之狮和地平线单元五号、六号陆续开奖之后，发行商也未必马上到达，主单元是十一号颁奖，那之后才是交易平台开始唱主角，之前谈什么也是意向，获奖了才签约。
“所以真衣大小姐就不愿意来这耗时间了，对吧？”
真衣从小到大跑遍了全世界，对威尼斯恐怕没有好奇心，跑来耗几天的确没意思。
江川实话实说：“她说家里有事，临时通知我不来了。”
“家里有什么事？”
“我哪知道，也没多问，没那么熟。”
阳光中美空扬起脸：“真没那么熟么？”
“没有。”
太阳已经在对面的楼顶缓缓下沉，一群鸽子扑棱棱掠过，落在不远处的小广场上，咕咕咕地叫。
“好美的景色啊。”
江川将美空揽入怀里。
此时此景最好接个吻，能给美空留下美好的回忆。
而且也可以堵嘴。
其实她已经不止一次问起真衣为什么没来，江川都是含糊其辞。
如果昨天白天再问的话，江川的确不知道真衣为什么突然不来了，不过昨天晚上两人通了电话，已经略知一二。
真衣说近日小林家族旗下企业高层开了秘密会议，已经准备启动全面整合。
“我们家的生意横跨许多行业，按照爷爷的意思，两年内要将银行、东宝与阪急、阪神电铁整合，组成一个大的阪急阪神东宝集团。”
江川一时没明白：“为什么这么做，不会因为你插手东宝这么简单吧？”
真衣说几十年来阪急从事百货、房地产、酒店业务，阪神电铁是运输、客运、快递业务，而东宝是影视、艺术、剧场，小林银行则是信托、银行业务，已经都是行业巨头，始终各自发展。
“现在爷爷要进一步集中，组成更高的管理机构，避免权力分散。”
江川将问题简单化理解：“也就是为你弟弟全面接班铺路了？”
“可以这么理解，当然也有管理方面的考虑，这是个几年前就有的计划，不过因为各种原因一直没有着手执行，”真衣听起来不太高兴：“如果说因为我这几个月插手东宝而刺激爷爷推进了计划，似乎言过其实，但也不是没有这方面因素。”
整合旗下业务无疑是大工程，的确不可能是临时动念头，反垄断打击很难打到日韩企业头上，趋于整合的事一直在发生。
知名财阀没有真正分家的，三星会长十几年后去世，一度传言分家，实际上也就是内部股份分配，三星并未拆分，后来姐姐手上的业务出了问题，最终仍然被弟弟控制了。
曰本的财阀很多生意没有股份化，也就没法像三星那样内部分割。
“这或许对你是好事，如果未来的阪急阪神东宝集团股份化，也许能解决你和弟弟的继承矛盾，大家各分一部分股份就好了。”
真衣一口否定了：“这是不可能的，成立集团就是为了将管理权进一步集中，阪急、阪神电铁都没有上市，但东宝已经上市股份化，虽然仍完全控股，但爷爷很后悔当年这么做，未来的集团是不可能上市的。”
未上市就绝对控制不可拆分，江川只能安慰真衣：“那你就继续致力已经上市的东宝吧，尽可能拿到股权。”
实际上江川也明白，原来分开管理各自为政，如果真衣事实上掌控了东宝，小林义远没小林征一郎那么固执，是有可能讨价还价分一杯羹的。
现在整个集团化了，管理加强，真衣的介入名不正言不顺，最终很可能白忙一场。
真衣摆出一副血战到底的架势：“我们已经没有退路了。”
真的无处可退了吗，恐怕未必，就凭她这副架势，小林义远也未必敢太亏待，实在不行要一笔钱算了。
真衣说目前是秘密会议，因为涉及上市公司东宝，可能很长一段时间都不对外公开，她就是为了了解会议内容才放弃了威尼斯之行。
而且也要求江川别对任何人提起，也不能买东宝的股票，否则整合以后有可能被关联交易调查。
“我没事买东宝股票干什么？”
“因为您之前提过出资入股，以小野寺信托资金更新东宝影院设施。”
江川没好气回道：“我那是说着玩的，以后只要现金！”
他真的有些恼火，真衣一句“我们”，将两人更紧地捆绑在一起，感觉拿回小野寺的钱会越拖很久。
美空紧紧依偎着江川，仿佛也捆绑在一起：“黄昏的威尼斯太美了，希望我们永远都能这样。”
“会的，永远都这样。”
美好的时间容易过，一转眼就是五天。
按照日程安排，九月五日晚上八点开始，在圣马力诺影院举办“未来之狮”之夜典礼，颁发等了好几天的小金狮。
“非我莫属！”
江川早起开始工作时，就这么暗暗鼓励自己。
这个奖项很重要，如同上擂台的第一拳。
“加油！”晚上七点半临出发时，山田在走廊里大吼了一声：“非我们莫属！”
第二百一十八章 意味深长地一笑
“未来之狮”之夜的邀请函上写的是派对，今夜将在圣马力诺电影院举行大型派对暨颁奖礼。
江川不喜欢派对，一伙半生不熟的人凑在一起不舒服，如果不想显得怪异就只好不停地找人聊天，感觉像被强制与人交流。
而且交流也有障碍，参加电影节的人来自几十个国家，语言也不通，意大利语一句不会，英语也只能勉强沟通。
山田说他会一句意大利语，然后学着马里奥的声音叫：“妈妈咪呀！”
其实语言隔阂的问题很多，《热血高校》参加的是意大利的电影节，所以影片配了英文和意大利文的字幕。
翻译水平不好说，翻译既再创作，如果就信达雅标准而言，连江川这样的英文水平都能发现词不达意的地方，但却找不到更好的替代。
这种再创作有时候等于改头换面，比如徐志摩的《再别康桥》是用英文写的，传回国内后被不知名的国人翻译成了中文，如果两相对照，中文版要比原大白话的英文意境高很多。
这样的情况同样发生在《热血高校》里，毕竟是学生题材，台词都比较直白，夹杂大量口语俚语，这些显然很难准确翻译。
于是字幕语言就正式很多，而旁白原本就写得比较文艺，翻译后就更深沉了。
九个评委里还有阿根廷人、塞尔维亚人，看字幕有可能和江川一样吃力，在语言隔阂词不达意的加持下，《热血高校》的文艺气息的确又浓了不少。
另外还存在文化差异，有些事可能显得莫测高深，江川不免猜测，可能不止一个评委对影片的理解是有问题的。
比如不太明白曰本人为什么如此热衷于制霸一所没有其他特别意义的学校，以至于两三代人为此不懈努力。
就像不信教的人，很难理解教徒们热衷于每星期聚在一所大房子里虔诚地唱歌，上帝是音乐爱好者？
斯嘉丽就问过他：“学生们的争斗是否与信仰有关，是东方武士文化的遗留？”
江川总不能告诉她是荷尔蒙过剩，于是说是的，原因真的很复杂。
出发时一伙人都以为“未来之狮”之夜应该是那种衣香鬓影、充满红酒和香槟的夜晚，优雅地放着轻音乐，主持人在一个合适的时机请评委们讲话，然而宣布谁获得了今年的小金狮。
然而并不是，一到现场才明白，这个活动更像嘉年华或者音乐节的夜色派对。
圣马力诺电影院前的广场上已经搭起了舞台，灯光闪耀，有乐队在台上演奏，现场聚集了差不多两千人，满满腾腾不断地欢呼呐喊。
山田顿时兴奋起来：“这安排真不错，未来属于年轻人，太棒了！”
这的确是个不错的点子，甚至可能是一直以来的传统，只是江川一行不知道。
“看着有些不够安全，”椿Kaori不喜欢无序的环境：“这些是什么人，当地市民还是经过挑选的影迷？”
香苗也嘟囔：“怎么没人通知我们是户外派对，这些人看上去很野。”
“这很难说是些什么人，电影节期间从欧洲各地来了不少影迷，场地又是开放的，可能各国的人都有，”江川也高兴地东张西望：“不管怎么说，这样的颁奖礼轻松多了。”
说着他顺手就把领结摘了，这样的场合下一行人的晚礼服着装显得过于正式，摘了会放松不少。
见导演都这么做，其他男士也都摘了领结，于是一伙人像是从哪刚吃完饭路过。
这时一个又高又壮的女工作人员走过来，叽哩哇啦对江川说了一大通意大利语，最终一摆手，让大家跟她走。
外面看着闹哄哄，其实里面挺有秩序，看样子再进来千把人不是问题。
工作人员带着一行人直接走到舞台下方，于是就见到百十个同样盛装的人，应该都是未来之狮的参赛剧组。
舞台的两侧放着几个大音响，台上表演的是轻摇滚，音乐声震耳欲聋。
组委会和评审团的人也都来了，斯嘉丽对大家挥手，但并没有走过来。
不过手势江川看懂了：“Justaminute.”
音乐如同狂风，所有人都随之摇摆，大家也很快受到感染，融入到节拍中去。
台上演唱的是个女歌手，T恤上有意大利旗图案，二十多岁看上去却纵欲过度般颓靡，仿佛开在腐朽之上的花朵，嗓子也很沙哑。
虽然江川不了解，但这应该是个意大利比较知名的歌手，身后许多人在同声附和她的歌。
女歌手一脸唱了两首，气氛越来越热烈，广场内已经人满，警察在几个路口拉起了围挡，不准人群再进入。
于是两边街道以及运河对岸的街上很快聚满了人，一眼望去层层叠叠。
女歌手唱完，整个乐队都下去了，接着又上了一个乐队，主唱光膀子穿着一件皮马甲，卷曲长发戴着墨镜，一看就知道是英国的。
台下欢声雷动，看来英国人来了不少。
美空已经兴奋的脸色泛红，搂着江川的腰问：“确定这是颁奖礼吗，怎么感觉像个音乐会？”
这时斯嘉丽挤了过来，回答了美空的问题：“等会的丹麦乐队演唱完毕，就是颁奖礼。”
说着她兴奋起来：“丹麦的DAD乐队，我听着他们的歌长大的。”
斯嘉丽显然是喜欢摇滚的，她目前的男友杰瑞德·莱托除了是演员，也是著名的摇滚歌手，三十秒上火星乐队的主唱。
她的父亲是丹麦人，听丹麦的音乐应该是受父亲影母亲是犹太人，所以上次和江川聊天时，她半开玩笑说自己算半个亚裔。
江川始终觉得亚裔这个名称毫无价值，东亚裔、南亚、中东以及以色列，生活着完全不同的人种，用这样的名称笼统起来很容易混乱，欧洲历史上始终被排挤的犹太人，竟然算亚裔。
英国乐队唱了两首，DAD乐队登场，成员都已经三十多岁，硬汉风格拉满。
虽然听不懂，但并不妨碍大家和斯嘉丽一起蹦跳嘶喊，尽情地发**力。
然而当第二首进入尾声时，斯嘉丽停了下来，与身边的几个人匆匆拥抱：“我得回去了，接下去就登台颁奖。”
说着她对着江川意味深长地一笑。
第二百一十九章 千里江川任我飞渡
斯嘉丽无疑是好演员，江川也是好导演，对表情的把握和理解都很到位。
所以江川很确定斯嘉丽飞眼的意思是：“就是你，来吧，未来之狮非你莫属。”
如果理解错了，那晚上就可以摸去她房间，反正意思一定是“就是你，来吧”。
DAD乐队在欢呼声中下台，组委会和评审团的十几人同时鱼贯而上，台下再次响起欢呼声。
电影节主席马克·穆勒亲临现场致辞，意大利语听不懂，江川猜测应该说的是威尼斯电影节始终坚持扶持艺术电影新生力量，未来之狮前途不可限量一类的话。
颁奖之后还有乐队陆续登台，长时间打断显然不明智，整个活动会继续下去，主办方很有经验，主席的致辞很简短，在欢呼声中开始，没多久就在欢呼声中结束了。
然后礼宾小姐捧着威尼斯小金狮从后台上来了。
意大利盛产大理石，黑色大理石基座上，站着一只金色的狮子，背生双翅，昂然欲飞。
灯光打在狮子上，发出耀眼光芒。
台下参与未来之狮单元十几个剧组百来人的目光陡然热切起来，翘首以待。
“哦~”
观众看到了金狮，也爆发出一片巨大的欢呼声，然后迅速安静下来。
“金狮……”
椿Kaori与山田搂在一起，看上去很紧张。
美空握住了江川的手，指尖有点发凉。
“非我莫属……”
江川下意识嘟囔了一句，说的是中文。
美空转过头，眼睛晶晶发亮：“你说什么？”
江川本来想说：“我要把金狮拿下来送给姐姐。”
转念一想这种骚话可能才说完就被打脸，那可就犯不上了。
“我说……”
两人目光因迟疑而凝结，时间突然停顿。
这时已经七十多岁的本届评委会主席、英国著名导演约翰·保曼上前宣布了获奖作品：“我在此荣幸地宣布，获得六十一届威尼斯未来之狮的作品是——
《热血高校》！祝贺你们！”
江川和美空似乎突然醒了过来，猛然张开双臂，欣喜若狂热烈地拥抱在一起：“是我们！”
现场再次爆发出欢呼与掌声，早已守候在一旁的媒体镁光灯不断，气氛空前热烈。
总不能一直抱着姐姐，江川依次与剧组主创们握手拥抱，互相祝贺。
“雪野，从现在起您就是未来的雄狮！”
“能与您共事真的非常荣幸，非常感谢！”
然后在工作人员引领下，带着众人上台领奖。
未来之狮是奖励处女作的，实际上是导演奖，不过江川愿意与众人分享，将剧组人员都带上了台。
一路走过组委会和评审团，江川一一握手致谢，到斯嘉丽面前时时轻轻拥抱：“非常感谢。”
“这是您应得的。”
然后他从评审主席手中接过了金狮，与老头也拥抱了一下，转身将金狮高高举起，对台下大喊：“感谢！”
台下人群沸腾，一眼望去人山人海，近处的美空、香苗和椿Kaori欢呼着挥手。
江川转过身又与山田等人搂在一起勾肩搭背，一起接受众人的祝贺。
欢呼声渐歇，按流程江川应该说几句感谢的话，然后下台，颁奖就算结束，音乐会接着开。
然而意外发生，台下人群中突然有人大声唱起来：“IwantnobodynobodybutYou！”
声音很大，声情并茂。
这歌词很应景，可以理解为“非你莫属”。
周围顿时响起哄笑声。
然而唱的人很执着，歌声并没有停止：“Howibewithawantanyother……”
江川有些感动，将金狮又举起来挥了挥。
宝冢的经纪临撤走前说过，下半年全球各种音乐评奖陆续开始，《Nobody》会不断被提及甚至获奖，热度仍将维持一段时间。
发行至今已经上百个国家的两百多家电视台买了《Nobody》MV播映权，如今离家万里听到熟悉的旋律，真切地感受到火遍全球。
台下唱的是英文版，并非小野寺出品，也不知是米国还是欧洲哪个孙子给填的词，江川竟然不会唱。
洗脑歌最容易带动情绪，许多人跟着唱起来：“Backtothedaysere，soyoungandwildandfree！”
江川作出了回应，指着台下的人群唱和：“Iwantnobodynobodybutyou！”
如此一来台下更兴奋了，几千人高声合唱起来，除了英文版还有其他语言的。
不过“Iwantnobodynobodybutyou！”这一句铁定都是英文，于是江川在台上用简单的舞蹈手势发动群众，只有这一句时才同声合唱。
“Iwantnobodynobodybutyou！”
这种感觉太奇妙了，虽然踩着坚实的舞台，却有种飘在云端的错觉。
之前老师说当演员与舞台合为一体时，就如同剑士与剑合而为一，无往而不利。
江川倒没觉得势如破竹，而是大脑仿佛浸泡在多巴胺里，浑身上下无一处不舒爽。
台上的众位组委评委们除了斯嘉丽显不会唱这首歌，不过也都配合地随着节奏拍手，与大家一起高兴。
台上台下默契地互动，令所有参与者更加兴奋不已，江川一眼望去，美空和香苗等如同仰望星辰看着他，眼中泛着泪光。
“Iwantnobodynobodybutyou！”
一曲终了，欢呼声响彻云霄。
江川几个方向鞠躬感谢，花了将近两分钟才将热情的人群平静下来。
如此一来连获奖感言都免了，反正现场也没几个人听得懂日语。
然而事情没他想的这么简单，就在他感谢完毕准备下台时，观众又鼓噪起来：“再唱一首吧，我们喜欢您的音乐！”
然后再次没完没了地鼓噪欢呼。
都唱了一首了，还唱个屁？！
江川不知道还能唱什么，在沸腾的情绪中，除了字母歌已经想不起还会什么英文歌。
他想把话筒交还给主持人，就这么硬下台了。
可主持人躲得远远的，笑着对他摇手。
这是真正的下不来台了。
不过组委评委以及山田等人倒是趁机下台了，将舞台留给了江川。
“好吧，那我就为大家再唱一首东方的歌曲，虽然这不是我写的歌，但最能表达我目前的心情。”
台下轰然叫好。
乐队的键盘是雅马哈的，江川用得很熟练，于是往前搬了搬，自弹自唱起来。
坐在琴后的感觉和刚才不一样，舞台变得更加明亮，台下的观众隐没在黑暗中。
有那么一刻，他觉得自己似乎坐在无人的山巅，清风拂面逍遥自在。
“天已暮，月如初，千里江川任我飞渡。
歌声住，人环顾，邀月同宿青山深处，英雄谁属，非我莫属……”
东方旋律直冲云霄，江川眯起眼睛穿透光障，看到了美空早已泪流满面。
“热血尽，化尘与土，只为博你嫣然一睹。
英雄谁属，非我莫属！”
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第二百二十章 令人吃惊的数字
江川唱的是几年前吴鲸电视剧《太极宗师》的主题曲《非我莫属》，中文的歌词，现场恐怕只有他自己懂。
“千里江川任我飞渡”一句特别有感觉，因为里面嵌了他的名字。
一曲终了掌声雷动，江川飘然而去。
也没飘多远，飘到台下与美空、山田、斯嘉丽等人汇合，跟着音乐会嗨到十点多才回酒店。
金狮奖座放在台子上耀眼夺目，大家兴奋的劲还没过，于是开了几瓶香槟继续庆祝。
香苗才十八，斯嘉丽也要再过两个月才满二十周岁，喝酒都还违法，但都照喝不误，米国、曰本的警察有本事就来威尼斯抓人好了。
东宝已经二十多年没有提名国际奖项，威尼斯的小金狮无疑比国内的奖更拉风，剧组同仁们再次祝贺并感谢江川，《热血高校》获奖已成大家职业生涯中极其光彩的一幕，可以写进履历里。
虽然香槟度数虽然低，江川也不肯多喝，他并不喜欢醺醺然头脑迷糊的感觉。
斯嘉丽的晚礼服开得很低，设计师很有本事，大半个球露在外面，竟然不会掉出来了。
见江川一杯酒端了半小时，她玩味地瞟着：“您自控能力很强。”
“不一定，”江川被纵横的沟壑吸引，笑得有点二：“分什么事。”
斯嘉丽看上去有些依依惜别：“未来之狮单元结束了，你们真的明天就走？”
“是的，明天先飞罗马，下午的飞机回东京，我的影片十号上映，必须得尽快赶回去。”
“我去年在东京待了三个月，可惜那时还不认识你们。”
“现在认识也不迟，以后你可能再去东京，而我们也可能去米国，我还没有去过米国呢。”
斯嘉丽有些惊讶：“真的吗？您的唱片在北美卖了几百万张，自己竟然没有去过？”
江川前世今生都没去过米国，之前东京少女军团北美巡演，唱片发行方是要求他一同前往的，当时事情太多没有成行。
“相信以后会有机会去的，现有了您这个朋友，就更想去了。”
斯嘉丽很认真看着江川：“您已经是知名的音乐制作家、漫画家，如今又是获得未来之狮的优秀编导和演员，有没有想过向好莱坞发展呢？”
这个话题有点大了，才获奖两小时就考虑进军米国、进军好莱坞？
作为电影人当然不可能忽视世界上最大的电影市场，以及好莱坞的霸主地位。
江川半年前还心心念念进入即将崛起的大陆市场，为母国的精神文明、物质文明建设做点贡献。
然而动画在北朝代工的努力失败，也让他更加成熟地思考一个很现实的问题：作为一个曰本人，他实际上很难在大陆文化领域有所作为。
以作品和实力说话，恐怕不会灵，身份是先决条件。
这个问题很复杂，而且未来很长一段时间内都是死结，即便想办法进入了市场，也可能动辄得咎，到时候两面不讨好里外不是人。
除非他横下一条心，回去拍抗日剧或者饰演鬼子兵，这基本是一个曰本人能够在大陆文化领域作的最大、最稳妥的贡献。
或者炒作中日混血心向中华，但他不喜欢，这招数和向女人卖弄自控能力很强一样属于原始本钱，也就是一招鲜，很快就变白菜价。
“向好莱坞发展不容易，”江川转着手中的酒：“全世界电影人有点条件的都试着向好莱坞发展，几大公司应接不暇，合作成功的也是极少数。
而亚洲题材作品特别难以进入好莱坞主流，我现在手头还没有合适的项目可以和好莱坞合作，盲目尝试是没有意义的。”
想去好莱坞发展最好带着诱人的剧本，而不是去看看对方能不能提供合作的机会，好莱坞不缺打工的。
“您是天才的艺术家，如果努力的话，一定能够创作出合适的作品。”
斯嘉丽说得倒轻巧，言下之意应该为好莱坞定制剧本，投其所好。
江川将手中的香槟与斯嘉丽碰杯，看似心领神会：“希望能创作出合适的题材，届时也希望能与您合作。”
斯嘉丽的眼神都亲热起来，烈焰般的红唇抿了一口酒：“希望这一天早些到来。”
十一点刚过，真衣打来了电话。
东京那边已是凌晨，她一直关注着新闻，官网有实时公布，算时间这时候颁奖礼差不多结束了。
踏足影视界的首部制片作品就获得了国际奖项，对她而言也意义非凡，电话里特别兴奋，祝贺感谢之余，表示天一亮就派人前往威尼斯，《热血高校》应该能买出好价钱好销量。
“电影节上哪怕卖两百万美元，也是三亿日元，我们的影片成本就收回来了。”
两百万对她而言是最低期望，影片成本在海外收回，那么本土就是纯赚。
文艺片的生存之道就是投资小博奖项，在国际市场上只要能卖出去几家，就能收回成本赚钱。
如果能被米国好莱坞的大片商看中的话，那么盈利就毫无疑问，江川当然也不会放过这个机会。
海外发行不能仅靠电影节卖片，这个比较被动，实力之外也碰运气。
其实真衣和江川早就探讨过这个问题，现在是时候发力了：“我们东宝的电影与米国有长期的发行合作，这几年虽然拍的影片少，但联系都还在，我马上让发行部门行动起来。”
其他电影越拍越少，但东宝的哥斯拉电影一直与好莱坞密切合作，今年拍摄的《哥斯拉：终极战役》同样是与美方共同出品，全球发行。
这部片子一开始就定在欧美电影市场最重要的十二月全球同步上映，倒是不和《热血高校》和《哈尔的移动城堡》抢档期。
真衣干劲很足：“需要组织一个盛大的机场记者会吗？现在马上着手安排的话，完全来得及。”
江川拒绝了：“不需要，不要对媒体透露我们的回程时间，混乱的的记者会、毫无意义的临时提问，对影片没有宣传作用。”
十几小时的旅行后，他和山田的状态都好不到哪去，何必非出来现眼。
这方面好莱坞很成熟的经验，主动接受指定媒体采访，拍摄一些主创、主演的访谈，说些很感性的话，这些宣传效果要好很多，他也打算这么做。
万事俱备，只欠上映，曰本国内市场目前仍是最重要。
“开足马力吧，希望最终的票房是一个令我吃惊的数字。”
第二百二十一章 票房既真相
江川一行回到东京已经是七号的下午，因为时差，东宝的发行人员反而在当地六日晚就到了威尼斯。
然后他才得到消息，《热血高校》七号的上午，又获得了威尼斯电影节影评人单元最佳艺术贡献奖，发行人员去帮忙领的奖。
江川很高兴，真衣更高兴了：“没想到您在回程的飞机上，威尼斯又给您颁了个奖。”
奖项来得似乎很容易，以至于她反过来有些后悔没有冲击主单元：“我们的电影显然很受欢迎。”
这个就有点想瞎了心，威尼斯电影节作为世界电影界最权威的奖项之一，江川很明白未来之狮是最适合《热血高校》的位置。
影评人单元是威尼斯电影节的九个官方单元之一，但并不是评审团负责的奖项，也无需报名，由意大利的影评人自由评选，大部分电影节都有这个项目。
可能因为某种逆反心理，影评人们热衷于支持独辟蹊径的电影，漠视大制作，毕竟跟着大众叫好，也就不需要影评人这个行业了。
《空房间》获得这个单元的最佳影片，而《热血高校》的最佳艺术贡献奖实际上是个技术奖，江川后期做的那些别开生面的特效受到了影评人们的肯定。
虽然是聊胜于无的奖项，但也是几百里挑一的作品才能拿到，而且看着不明觉厉。
东宝的发行部门也很高兴，相应的宣传迅速又作了调整，两个奖项并列着，看上去《热血高校》威尼斯电影节满载而归。
回来的第二天，江川马不停蹄地接受采访，配合电影宣传。
不过像仍然秉持了之前的一贯作风，他没有频繁会见记者，也不参加现场活动。
而是与山田等主创一起选了富士、朝日等几家电视媒体接受专访，每天一家播出，尤配合网络上的视频推广，形同广告。
他对美空说：“虽然获得了一尊小金狮，但这些都是威尼斯电影节主单元之外的奖项，目光应该更远一些，也许拿了欧洲三大电影的主奖或者奥斯卡，才能激起我卖弄的兴趣。”
小金狮放在家中客厅里，当作摆设。
美空看着年轻的弟弟，忍不住揶揄：“你现在就想成为第二个黑泽明？”
江川不想成为任何人的翻版，不过黑泽明在几十年的电影生涯里，获得了欧洲三大奖以及奥斯卡奖，的确是导演们的人生楷模。
而且仔细想想，似乎活成黑泽明的翻版，才是他人生最好的选择。
金钱方面已经不是问题，小野寺很赚钱，曰本最知名的家族之一还欠他几百亿。
以后东京少女军团歌照唱舞照跳，漫画不断地连载，动画不断地制作，一年轻轻松松就有几十亿进账。
那么江川除了追逐理想，好像没别的事可干。
而他目前除了拍出好电影好像也没其他理想，即便有似乎也都可以用钱解决。
走上拍片拿奖的路，其实也是一条不归路，《热血高校》小试牛刀成功了，那么下一部电影要不要继续去拿奖？
不去的话，舆论就会说热衷商业水准下降，去的话就得取得成绩，不然也是打自己的脸。
然而要在电影节上不断取得好成绩，显然不可能依靠继续翻拍自己的漫画，那么好故事好剧本就是关键。
他现在还没有完全从喧嚣中沉静下来，想不到可以拍什么。
另外与小林家的账早晚得算清楚，那么与东宝的关系也可能破裂，离开了东宝的院线在曰本电影界就没法混了，所以他如果坚持电影梦想，最终也得开拓国际市场。
未来当然不能寄希望于真衣和家里的斗争取得胜利而掌控东宝，这个太悬了，江川也不愿意把命运寄托在别人手上，天知道两人的同盟能维持到哪天。
今年已经过了大半，除了漫画以外，《进击的巨人》动画将占用大量时间，再拍电影的事恐怕只能规划在明年了。
东京少女军团已经一连三首作品销量超百万，《萤火虫的桥》目前已经一百二十万长，为小野寺带来了将近十三亿分成，销售还在继续。
为了配合《热血高校》上映，《顶点》也已经于五日上架，原本销售就不错，影片获奖信息传来刺激了市场，当天就卖出十二万张，集英社直接将发行数追加到一百五十万张。
金泽部长说：“等《顶点》卖差不多了，我们就将这三首歌出一个微合辑，仍然百万张起步。”
世界上靠卖唱片赚大钱的，恐怕只有美日两家。
江川回来时，《顶点》的MV和《热血高校》的预告片已经在富士台播了两天，很快就登上了公信榜电视广告好感度日榜第一名、第二名。
东宝发行部门的主管萩原表示，以他多年的经验判断，预告片能如此受欢迎，放映一定火爆。
江川喜欢他这个判断。
不过距离上映还有三天，仍有个亟待处理的问题。
《热血高校》为了参加威尼斯电影节，特地做了一个有旁白的版本，显得更加文艺，那么接下去在国内公映是获奖版本还是原来的商业版？
这个有点费神，江川当然希望放映获奖版本，逼格显得高些，然而真衣却担心学生们喜欢的就是简单粗暴，听懂那些旁白真的需要动点脑。
最终萩原的意见和江川一致，使用获奖版。
不过他的理由是：“我们放映简化版一定会被那些爱搞事的记者发现，一天之后就会曝光，或许会对票房造成打击。”
如果影片没获奖也就算了，爱放哪个版本都行，现在获奖了，给国内的观众看删减版算什么意思？瞧不起他们的智商吗？
显然谁也不愿意被当二等观众，那就只能放映获奖版本。
至于排片量，真衣说保证首日所有影院至少一到两块银幕放映《热血高校》，算下来也就是百分之四十左右的排片率。
这个并不太高，江川知道有些大片上映，排片率能达到百分之七十以上。
然而真衣也有难处：“目前有三部好莱坞的片子在放映，一个是《蜘蛛侠2》，一个是《特洛伊》，不过这两部都已经上映了一段时间，排片率一直在减少。
主要是前几天上映了一部低成本科幻片《蝴蝶效应》，意外地很受欢迎，所以接下来得看放映效果再调节排片。”
那就是得很其他影片竞争排片率，这个江川也无可奈何，东宝不可能为了他把其他生意都停了，实际上曰本的电影放映周期都很长，一部片子动辄一个季度，《热血高校》什么时候上映都会和其他影片冲突。
如果二季度的话会和《怪物史瑞克2》和《杀死比尔2》碰在一起，一季度则有《黑客帝国3：矩阵革命》和《指环王3：王者归来》。
所以打铁还需自身硬，必须得面对竞争。
九月九号，电影胶片拷贝送达了曰本各地，准备第二天公映，广告也进一步加码。
江川没有准备首映礼一类的自嗨花样，真衣问他要不要在首日入场观看电影，考察一下观众反应，听听他们背后怎么评价。
在威尼斯的三场展映他都去看了，结论就是屁用没有。
“不看，电影拍得好不好，最终票房能告诉我真相。”
第二百二十二章 即将实现的期待
这几天江川看了不少报纸，报道《热血高校》获奖的不少，基本都会煞有介事地预估一番票房，大多在三十到五十亿円之间。
这个看着让江川不太爽，东京少女军团的《萤火虫的桥》总销售额三十六亿多了，一部电影浪到最后竟然和一首歌持平。
不过媒体的估算也有依据，类似青春校园题材作品以及近些年东宝出品剧场版动画的票房，正常的大多在十几亿票房，既然获奖了，大小姐又是制片人，肯定会开金手指，那就翻三倍好了。
媒体对获奖的票房加持作用看法比较保守，原因无非是奖太多了，曰本自制作品有限，引进的外国作品基本都有奖项加身，现在已经普遍化。
另外就是《热血高校》是青春片，少年儿童对什么国际奖没感觉。
反正大概意思就是拿个奖也别高兴太早，大小姐开挂增加排片也未必能如何，毕竟还有上座率制约着，抛开花里胡哨的东西，最终决定票房的是影片本身的品质。
这话当然有道理，对一件事的分析往往如此，有的人加分，有的人无动于衷，有的人甚至减分。
当然也免不了有媒体借着获奖，开始分析真衣为什么大学没读完就介入家族生意任制片人，来来回回都是陈词滥调，上次炒作绯闻时都已经说过，江川懒得多看，也不希望美空看到，于是在家里尽量不谈这些。
院线万事俱备，就等着第二天公映，江川的后援会也没闲着，管理员不断发动会员前往观影捧场，响应还是比较积极的。
“雪野殿下的电影，那是一定要支持的！”
江川现在有八十多万粉丝，如果都购票的话，就得十九亿円票房，相当可观。
如果东京少女军团的百万粉丝也部分捧场，恐怕轻松就能超过媒体的预估，也超过原作二十五亿的票房。
媒体估算时，显然忽略了江川已经积蓄的力量。
美空和妈妈都问过对票房的期待，江川淡淡说：“就不和别人比了，希望超过咱们唱片带来的利润。”
唱片已经带来六十多亿的收益，如果想要超过，那么票房就得达到一百六十五亿円。
这个听起来未免天方夜谭，目前曰本电影票房排行榜排第一的宫崎骏是《千与千寻》，三百一十七亿円，第二名是《泰坦尼克号》，两百六十二亿円，第三名是《哈利·波特与魔法石》，二百零二亿円。
前三名两部是国外大片，和当时大陆的情况差不多，好在有宫崎骏撑着拿了第一，如果再往后排的话，前十名里还有两三部是宫崎骏的作品以及哈利·波特。
在江川记忆里，宫崎骏的作品票房都在十亿人民币以上，差不多是一百五十亿円，作为代表作之一，今年的《哈尔的移动城堡》肯定高于这个底数，应该也能进入总票房前十。
曰本电影市场依靠虚幻题材支撑着，《热血高校》如果爆了高票房，反而成了最具现实意义的作品。
据真衣说东宝正在开发网上售票系统，未来能实时了解电影票的销售情况，不过整个系统还得两三年才能建起来。
江川却明白这样的系统即便建起来，也难以考察《热血高校》这样的电影，曰本的网上支付系统依赖信用卡，而这类电影的观众群大多还在没信用卡的年龄。
不过曰本一共也就四百一十一家影院，绝大多数属于东宝，所以手工统计起来也很方便。
真衣说每天最后一场影票销售完毕后，观影人数很快就能汇总到发行部门，晚上十点多就知道业绩。
“所以十日晚十点我们就能知道《热血高校》当天的上座率和票房。”
《热血高校》是一棵培育完成已经结果的果树，现在就看最终能摘下来多少果子。
江川告诉真衣：“等数据出来告知一声，其他时间不要打扰，我现在得忙别的事。”
虽然得忙着培养下一棵果树，但不关心票房是不可能是，影片上映的周期很长，如果每天关注发生了什么事，媒体有了什么新评价，那也就别干其他事了。
江川不愿意陷入这样的焦虑，那么在这最紧张的时刻不如屏蔽纷乱的信息，专心干点别的会更加舒服些。
真衣能感觉到他的在意，笑着答应了：“您就专心做自己的事情吧，其他的交给我们。”
这段时间忙着电影节的事，作画时间大幅减少，全靠前段时间赶出来的进度交稿，不过《进击的巨人》动画剧本却没有太耽误。
他得把后续一年的漫画剧情都先写出来，然后再与之前已发表的部分一起编成十二集的动画。
他记得原作是半年番，第一季播出了二十四集加一集番外，现在没法那么做，如果也搞二十五集，那就超过了漫画进度一年多，等于把自己的漫画弄死了。
江川计划两个月内把剧本写出来，同时做分镜，等《热血高校》十二月份下映了，《进击的巨人》动画也可以开始制作了，争取明年年底播出。
如此集中地创作当然比较辛苦，但也事半功倍，筹划剧本的同时也可以把漫画后续的内容一起做了，接下去的一年倒是可以轻松许多。
然而树欲静而风不止，九号的晚上十点多真衣就打来电话，非常兴奋：“今天开放预售，统计数据已经出来了，明天后天的票已经抢购一空，大后天的票也已卖出一部分，合计已经售出一百一十二万五千多张！”
一百一十二万五千张？
江川猛然间头皮发麻：“你确定是一百一十二万五千张？！”
“数字非常精确，如果不是达到了售票速度的极限，恐怕能把十二号的票也卖光。”
百分之四十的排片率，一天也就五十万张票，而且日场通常不满，能卖出三十万张上座率就很高了，两天多卖出一百一十二万五千张，这不几乎是场场爆满吗？
曰本的电影票定价权基本就掌握在东宝手上，维持在一千九百円已经二十多年，江川掐指一算差不多票房是二十一亿円！
按照真衣的数据估算的话，头三天能达到二十九亿円，已经快赶上漫画截止到目前的总销售额。
折算成人民币的话就是两亿元左右，首周能五亿，即便在大陆也算是爆款电影，最终票房过十亿不成问题。
这么一算的话，江川对妈妈和姐姐说的期待，倒是基本要实现了。
不过也不能盲目乐观，小野寺的会员总数有一百九十多万，是否在预售中起了主要作用很难说。
以前也有过预售情况很好，上映过口碑暴跌，最终虎头蛇尾的例子。
“关键还得看明天上映后的反应，这个目前已经无能为力了，等待吧。”
第二百二十三章 英雄也需要信仰
预售数据出炉，大大缓解了江川的焦虑。
真衣说《热血高校》的预售情形和宫崎骏前辈七年前的《幽灵公主》非常类似，当年排片也是百分之四十左右，三天预售一空，最终票房一百九十三亿円，目前在曰本影史排行第八。
不过票房第一的《千与千寻》却不是这样，影片零一年下半年制作完成后，吉卜力工作室为了参加第二年一月的柏林电影节，对内容严格保密，一点广告也没做。
只是参加电影节而已，搞得好像偷袭柏林似的，结果影片国际获奖以后在国内宣传不足，东宝上映头十天只卖了十万张票，后续的三百多亿票房是靠三个月间的口碑积累起来的。
所以影片质量的确最重要，《千与千寻》充分证明了这一点。
《热血高校》是正在连载中的漫画改编的，开拍之后就新闻不断，不存在宣传不足的情形，而口碑已经在威尼斯验证过，虽然不能说稳妥但也不至于暴跌，接下去的放映中能维持多久以及多高的水准，的确是个考验。
不过考验的时间并不长，十号傍晚江川就知道了结果。
经过日间的几场放映，各种影评很快出来了。
媒体对于江川这样的电影界新人总要眼见为实独立判断，并不听信于奖项，一向比较苛刻。
不过今天大多数评价都是正面的，从技术到内容甚至于情怀，方方面面都有涉及。
总的感觉是媒体比较诧异，不止一家的评价是影片水准高于预期。
这是部漫改电影，剧情已经没有新鲜度可言，有个评论很有代表性：“原本并不深刻的漫画作品，该知道的内容早已知道，看电影更多是检验还原度，以及与朋友们聊起时不至于无言以对。
本以为会平平无奇，然而影片从头到尾却吸引了我，不是因为精心设计的构图和色彩，也不是因为颇有创新的特效以及对暴力美学的推陈出新，而是那股对青春荷尔蒙一本正经的刻画，触动了心底的某个角落，于是不知不觉便热血沸腾。”
这类评价都是与青春情怀挂钩的，虽然看着像是个人抒怀，但对吸引非学生观众很重要，谁还不曾有过青春呢。
也有技术层面分析的文章，说得最多的是动作设计和特效。
“完全与其他青春暴力题材的无聊打闹不同，也不同于雪野江川在《热血高校》漫画中的审美，动作设计是非曰本风格的，几乎将暴力美学表现到了极致，不喜欢的人或许觉得形式大于内容，风格大于故事，而乐于此道的观众却能收获诸多惊喜，可以说这部电影将暗黑酷炫的气质发挥得淋漓尽致。”
“雪野导演在曰本影视界开了先例，日式漫画改编中引入美式的表现形式，尤其是利用过度曝光将人物与背景分开，在黑暗环境中保留白色的线条轮廓，强调光影反差，营造出一种雕刻般遒劲有力的美感，这是之前曰本导演不曾实践过的。”
“但这并不表示雪野导演模仿了西方，实际上这是他的独创，他创造了一种西方风格的表现形式，而后用于自己的东方作品，制造出独特而醒目的视觉效果，所以意大利威尼斯电影节将最佳艺术贡献奖颁发给他，的确实至名归。”
也有文章讨论了江川的旁边：“独白是这部影片的另一特色，在曰本的漫画电影中绝无仅有，主人公的独白低沉而冷静，展现角色性格的同时，也刚好配合了影片冷酷而又狂热的背景。”
《热血高校》上映之前毫无意外地被列为十八禁电影，所以道德也是讨论的主题之一。
“看过《热血高校》漫画的人，想必会同样指责这部影片的道德含量不高，除了酷炫的影像和缺乏内涵的故事，这电影似乎没有带来什么，反而有崇尚暴力之嫌。
与《热血高校》同期上映的还有《蜘蛛侠2》，剧中意味深长地告诉我们：世界是需要英雄的，而英雄也是需要信仰的。
《热血高校》中没有英雄，影片的故事背景完全脱离现实世界，人物从自身利益出发维持主观上的正义，这破坏了秩序，显然违反现实世界的道德观。
然而对于这样一部完全忠实于漫画原作的电影，沉迷于的道德批判毫无意义，属于不解漫画为何物的无聊说辞。
漫画从来就不是为了说教而存在，所以看完这部电影不必在意学到了什么，而是应该自问享受了什么。”
看来电影的确好看，才会有这么多人主动为江川辩解。
口碑这么好，自然得继续接受采访推波助澜，真衣带着山田等人接受了富士采访。
而江川也不好一直深居简出，于是在小野寺工作室带着莉香接受了朝日电视台采访。
朝日电视台和他就在一个小区，简直召之即来。
前来采访的是朝日的当红主播上野梦美，坐在沙发里促膝而谈，感兴趣的是江川的气质长相：“我注意到许多影评都提到了您的形象，认为气质独特，有一股自然、真实的气息，虽然饰演的是不良少年，但看上去坦率纯真，很受欢迎。
我的问题是，作为漫画原作者，电影的导演和编剧，您在创作这部作品时，多大程度结合了自身的经历和条件？”
的确有不少影评夸江川长得帅演得好，塑造的形象很可能成为经典。
上野梦美说得文绉绉的，实际上问的还是：“这电影是不是您的自传，主角那么帅，就是为自己量身定做的吧？”
这已经是老掉牙的话题，然而记者就是爱问，未必是她们感兴趣，更多是认为观众感兴趣，于是乐此不疲。
东宝的公关和小野寺的经纪对这个问题还是很重视的，建议不承认也不否认，打哈哈就行了。
承认了就是不良少年不思悔改，写漫画拍电影宣扬不堪的过去，不承认则令粉丝和影迷失望，这其实是看似平常其实很坑的问题。
上野梦美也问莉香：“作为当红团体东京少女军团的队长，在歌唱事业之余参加了电影拍摄，表现十分惊艳，未来是否有意继续在影视界发展呢？”
影片中莉香出场时间不长，不过有一段很性感的舞蹈，的确十分惊艳。
东京少女军团现在红透半边天，她在影片中的表现也被格外关注，后援会里的粉丝已称其为“性感女神”，听起来也挺平常，但演艺界却极少有人能担得起。
莉香被宝冢的老师强化训练了几个月，现在是站有站相坐有坐相：“嗨咦，谢谢您的提问，实际上近期一直有其他电影、电视剧邀请饰演角色，不过工作室都认为不合适推辞了。
今天电影放映后，又有剧组联络，目前还在了解中。”
之前的确有不少角色邀约包括莉香在内的东京少女军团成员出演，都不太合适，被江川全部否决了。
他笑着问莉香：“这么快又有人找你了？”
“嗨咦，因为您一直忙着漫画工作，还没时间向您汇报。”
上野梦美惊叹：“雪野先生如此努力，影片首映当天还在做漫画方面的工作。”
既然提到漫画了，江川干脆顺便为九月一号刚上市的《热血高校》单行本第五卷打了广告。
“九月一号我率团在威尼斯参加电影节，错过了《热血高校》单行本第五卷的发行活动，感觉有些对不起支持的漫迷，唯有更努力地做好漫画，才能回报大家的厚爱。”
第二百二十四章 砝码
十号晚十点，真衣第一时间报告了最新销售情况。
“截止到今晚八点，已经卖出影票二百三十六万八千张！”
这是包括今天在内未来数日的销量，首日上映奠定了口碑，影票销售继续提升，江川掐指一算，票房差不多四十五亿円，《热血高校》的票房算是稳了。
电影拍完以后，真衣问过他对影片的期望，当时说是五十亿，媒体估算也差不多五十亿，现在看来首周就能妥妥地完成。
“鉴于预售情况火爆，从第三天起我们增加了排片量，达到了百分之四十八，发行部门的主管萩原说，头五天的影票基本都售出了，按照以往的经验推算，首周的观影人数应该在三百四十万左右。”
那么首周的票房差不多就是六十五亿円了，折合人民币四亿五千万。
“另外萩原还说，过了首周后观影人数就会迅速减少，首周票房能占到总票房的三分之一左右，所以他估算这部电影的最终票房很可能在一百九十亿左右，与宫崎骏前辈的《幽灵公主》差不多。”
这个成绩完全出乎江川预料，几乎是原作的八倍。
追平《幽灵公主》，那就可以进入影史总票房排名前十了？！
“这太惊人了，真衣，虽然我们的努力是决定因素，但百分之四十八的排片率也是很大的助力。”
成功的人一定要谦虚，倒不是谦虚能使人进步，而是使人更服气。
果然真衣说：“排片量高也是因为《热血高校》担得起，否则就是给百分百，票卖不出去座位都空着也毫无意义。”
如果票房真达到了一百九十多亿円，那么小野寺分成百分之四十二，就是八十多亿円，折合人民币五亿多，也算是大赚一笔。
而东宝分成一百一十亿，拿了更大份额，更是大赚一笔。
所以真衣这两天自豪而亢奋，年纪轻轻还不到二十周岁就已经为家族企业带来百亿以上的利润，这个成绩当年父亲也不曾做到过。
赚的这些钱对小林家的财富而言或许并不算什么，但毕竟是一笔巨款，无疑可以增加她在家中的话语权。
尤其是经营方面展露出的才能，也为她继承事业的合理性加了不止一个砝码。
这两天媒体的报道也多有涉及这方面，龙生龙凤生凤，财阀家的大小姐天生会做生意，出品的第一部电影就成了爆款。
临放电话真衣撒娇：“这段时间我们都很忙，真的很想您。”
算一算真的很久没在一起了，“很想您”差不多是二人之间的心照不宣，意思是应该见面爽一下了。
正好第二天周六，于是约了去她家。
江川本不想去她家的，挺麻烦的，可现在风头正劲去哪也不合适，只有自己的地盘最安全。
不知道届时小林义远是否在家，大白天明目张胆去他家里啪啪啪，不知会不会把他气疯。
由此江川想到一个问题，《热血高校》这样的票房成绩，东宝上百亿的收益预期，不可能不触动小林义远，他在债主身上又刮了这么多油，真的还能继续无动于衷般沉得住气吗？
票房的近百分之六十都拿走了，赚那么多钱还欠债不还，真是王八蛋。
人的心态都是随着形势不断变化的，否则就是一根筋。
江川心态也在变，之前在这个问题上他一直比较保守，将既得利益放在前面，不愿意撕破脸，将小林义远惯出了一副欠钱大爷的嘴脸。
然而现在他手中也多了砝码，这么一直赖下去也不是办法，既然斗而不破，那就加大斗的力度。
所以如果明天碰到小林义远，得先要账，再上楼啪啪啪。
虽然《进击的巨人》动画已经与东宝签约，以后电影合作也离不开东宝的院线，但江川已经有能力把目光看向海外。
有了一定知名度、事业版图不再紧密依赖曰本市场之后，即便最终与小林家走向翻脸对簿公堂，也有了一定胜算。
加上税金算下来，小林家已经欠他千亿円之巨，这是很大一笔钱，折合人民币七十多亿。
江川已经有了进一步的投资规划，要将这笔钱再迅速放大数倍，建立自己的商业帝国，当然越来越没有耐心陪着慢慢玩了。
第二天上午小野寺经纪团队就汇报，电影上映后，从昨晚开始就已经接到几个江川的广告和产品代言，其中不乏大品牌，出价都不菲，已经是一线明星的价格。
如果论资历，导演、编剧、主演都是处女作，江川显然不够深。
但他早就是著名漫画家和音乐制作人，对这种不缺钱的新星，不出高价是拿不到广告和代言的。
而江川现在刚获得了国际奖，风光魅力无限，之前没有代言过产品，无疑是最具广告价值的时候，下手要趁早。
没多久山田也打来电话：“事务所收到一个小林银行的广告案子，是要求我们两个一起出演的，所以让我来问问，接还是不接？”
具体有哪些广告江川还没来得及看，马上让经纪拿出来还真有小林银行的一份。
这真有点奇怪，小林银行搞的什么创意，竟然能蹭到《热血高校》的热度。
江川回复山田：“真衣家的银行，请我们代言怎么能不接，接。”
这种安排未必是小林义远的想法，应该是下面广告部门的主意，但他也没有否决。
恐怕也不好否决，背后的矛盾无人知晓，总不能主动跳出了做让人诧异的事。
另外还有一个欧洲一线品牌的男装需要代言，也是指定两人一同出镜，江川也答应了，让经纪联系山田的事务所，一同与品牌方谈判。
另外江川注意到媒体有新的动向，不止一篇报道指向《热血高校》作为十八禁的电影，实际上影院里有大量学生观众，完全不符合年龄要求。
他给真衣打了电话，让东宝的公关主意这个趋向，把歪风压下去。
真衣却不是很在乎：“每逢类似的影片上映都有这样的声音，其实有可能起到逆向的广告的作用，反而吸引更多人入场观看。”
不让看偏偏要看，这也是人性，曰本电影虽然分级却缺乏有效的执行手段，全靠东宝院线系统自觉，很难想象当初小林家是怎么搞定了方方面面，一家独大还罔顾法律。
一上午江川都很忙碌，处理纷至沓来的广告代言。
下午差不多时间了，收拾了画稿前往集英社，欣欣然去见美丽的女编辑。