三百六十八章 从前前前世开始，我就已经开始探寻你的踪迹
五百位观众坐在观众席上，每个明星的粉丝都泾渭分明。
不打烊乐队的日本粉丝由于接到消息太晚了，所以来的是最少的，只有十几位，但是她们的喊声却一点都不输给其他歌手的粉丝。
一位位不打烊乐队的粉丝，操着或流利，或带有一些口音的汉语，在那喊着不打烊乐队的口号，为他们加油助威。
一片日语喊声中，夹杂着明显的中文喊声，立马引起了现场其他粉丝的侧目。
“准备开始了，贵乐队是第二个上台的，干巴爹哟！”一个女工作人员戴着耳麦，给不打烊乐队报着演出顺序，打断了叶未央和彩虹糖乐队的交流。
不打烊乐队作为纯纯的日本市场新人，自然是享受不到比较后面的演出顺序了，这点就连回声唱片也搞不定，后头的演出时间是留给日本一线歌手和顶尖乐队的自留地。
他们只能在开场的时候表演了。
舞台上，主持人塔摩利和助理主持聊完最近日本乐坛的逸闻之后，就开始召唤起了今天的打歌嘉宾。
第一位登场的是日本艾回唱片力推的一个新人组合，艾回唱片是日本最顶尖的唱片公司，他们旗下的力推新人资源自然是不愁的。
一番非常有活力的唱跳，引得现场不少年轻女观众尖叫连连，年轻而又貌美的小鲜肉，可太吸引迷妹目光了。
很快，劲爆全场的唱跳表演就结束了，叶未央眨巴下嘴，感官很一般。
除了舞蹈确实很有力度之外，这个新人组合的歌太水了，唱功也挺稀烂的，不过考虑到是新人，上来又是这么考验气息的劲爆唱跳，也可以理解。
至少舞还是跳得很好的，引发了不少欢呼。
主持人塔摩利再次走上台，扶着他那副标志性的墨镜摆了个POSS后，对着摄像机开始介绍道：“刚刚欣赏完了来自艾回唱片的新人组合，大家的气氛都被调动起来了啊？”
“刚好，接下来要出场的，是从远方而来的一支特别的乐队，他们来自隔壁的大国华夏，他们是华夏目前最火的，知名度最高的乐队，他们参加过卡托纳摇滚音乐节，在音乐节上演唱的英文歌，火爆欧美！”
“他们也唱过日语歌，一首《Butter-Fly》获得了超千万的播放量！”
“他们就是，来自神秘华夏的不打烊乐队！”
“请大家用掌声与欢呼声来表示我们日本歌迷对他们的欢迎吧！”
塔摩利的主持功力还是很好的，不愧是《musi》的元老主持，几句介绍词就将不打烊乐队获得的成就说了出来，一方面刺激了现场观众的热情，一方面也抬高了不打烊乐队的名气，一份人情至少是落到手了。
不管认不认识不打烊乐队，现场的观众都送上了热情的欢呼声，面对从华夏远道而来的歌手，怎么也得展现一下日本歌迷的热情和友好吧。
站到舞台中央，布丁和杨霄几人分好站位，握紧乐器，一切都准备好之后，叶未央便抬起头，微笑着冲着舞台下挥了挥手。
“这是我们乐队第二次在日本公开演出，但是却是第一次上日本电视节目，这也是我们乐队的第一次正式出道的初舞台，为了表示我们的诚意，我们准备了两首全新的日语歌曲。”
“希望可爱的日本粉丝们，可以喜欢！”
“第一首，《前前前世》，送给大家！”
没有任何准备，激烈而又紧凑的电吉他和鼓点声立马响起，活泼而又轻快的前奏声让人不自觉就有一种想要跟着旋律律动的感觉。
坐在第一排的小村茉树立马脑海中就浮现出了日剧中经典的“日剧跑”剧情。
不知道为什么，仅仅只是这么一小段前奏，她就感觉这首歌非常适合作为电视剧和动漫的BGM，而且最好是在主角为了什么正在狂奔的时候插入。
这种急促而又带着猛烈情绪的旋律，实在是太适合奔跑了。
“やっと眼を覚ましたかい”
（总算睡醒了吗？）
“それなのになぜ眼も合わせやしないんだい?“
（可你为什么不肯对上我的视线呢？）
“……”
急促轻快的前奏结束之后，叶未央清脆的唱起了主歌，他一开口，现场的观众们立马就感受到了一股青春的气息。
没办法，叶未央刻意营业的少年感声线，真的太青春了，和原曲相比也丝毫不差，甚至那种少年活力感更足。
《前前前世》，新海诚的动漫电影《你的名字》的主题曲以及配乐插曲。
《你的名字》这部动漫电影，前世上映时可以说火遍了亚洲，在十二国都登顶过周票房第一，赚足了亚洲观众的眼泪。
而看了《你的名字》的人，一定会对电影中插入主题曲的做法，印象深刻。
很多人的泪点，每一次都是跟着歌词爆发，明明不想哭的，听到音乐就忍不住了。
不是观众太矫情，而是新海诚将音乐的情绪切入点做的很好。
为了做出这么首完全符合故事意境的歌曲，新海诚和摇滚乐队RADWIMPS磨了整整一年半，甚至为了让音乐更加符合电影，还专门修改了多次分镜。
双方都为了电影和音乐作出了非常多的努力和心血。
抛开电影来说，单谈《前前前世》这首歌，也是一首质量上乘，非常优秀的歌曲。
事实也确实如此。
《前前前世》这首歌在前世日本可是未播先红的！
《你的名字》电影还未上映之前，这首歌就已经提前发布了，并且非常受粉丝和乐迷的喜欢，当周就冲上了新歌榜第一名，没有蹭《你的名字》的任何热度。
反而是后来《你的名字》上映之后，有好多人都是冲着这首歌，走进电影院看这部电影的！
此世，哪怕没有《你的名字》这部电影，不打烊乐队将这首歌当做独立的音乐作品发布，依旧能够掀起音乐狂潮。
“君の前前前世から僕は，君を探しはじめたよ”
从前前前世开始，我就已经开始探寻你的踪迹
“そのぶきっちょな笑い方をめがけてやってきたんだよ”
以你那笨笨的笑容为线索，寻找至今
“君が全然全部なくなって，チリヂリになったって”
即便你化为碎片粉尘，全部消失
“もう迷わない，また１から探しはじめるさ”
我也不会迷茫，再从头开始找就是啦
“むしろ０から，また宇宙をはじめてみようか”
或者不如我们干脆从头造个宇宙吧？
非常抓耳并且很有记忆点的副歌从叶未央的口中欢快的响起，现场所有观众，都眼前一亮。
刚开始，大家只是觉得这首歌的旋律很吸引人，很好听，挺喜欢这轻松欢快的旋律。
但是当歌曲进入到副歌之后，这首歌那唯美的歌词，立马就让观众们大为惊讶。
不少观众都在心里惊呼“天啊原来情话还可以这么说！”
日语原词的优美，其实在翻译成中文后，至少减少了70%的魅力，这就像是中文的诗歌，翻译成英语之后，魅力就减少了一半还要多，是一个道理。
但是懂得日语的人，完全可以从这段副歌中感受到日语歌词优美的原词意境。
这首歌中很多宇宙，光年，时间旅行的字眼，一旦和爱情挂钩在了一起，一种到海枯石烂，宇宙灭亡，我们都要在一起的浪漫感立马就出现了。
这让这些正处于花季年龄的小姑娘怎么能遭得住啊？
好吧，不打烊乐队，就你们浪漫可以了吧！
不如我们干脆重新造个宇宙吧？
三百六十九章 一首不够
“そんな革命前夜の僕らを誰が止めるというんだろう！”
（在那革命前夕的我们，还有谁能够阻止呢！）
“もう迷わない君のハートに旗を立てるよ！”
（我会毫不犹豫的，在你心中竖起我的旗帜！）
....
“銀河何個分かの，果てに出逢えた”
（跨越几个银河，才得到的相遇。）
“その手を壊さずに，どう握ったならいい？”
（我要怎么小心翼翼的，紧握住你的手才好？）
...
“君が全然全部なくなって，チリヂリになったって”
（就算你的一切都化为乌有，散落成碎片。）
“もう迷わない，また１から探しはじめるさ”
（我也会毫不犹豫的，从头开始再一次寻找。）
“何光年でも，この歌を口ずさみながら”
（不管相隔多少光年，我都会继续哼唱着这首歌！）
一句句堪比情诗一般的歌词，从叶未央的口中不断传递到了现场观众们的心中。
《musi》节目演播厅现场又只接纳女观众，五百位观众全是年轻的小姑娘。
看着长相帅气，歌喉动人的叶未央在舞台上脸挂笑意的吐着情话，哪个小姑娘遭得住啊？
不管之前她们是谁的粉丝，现在看到在舞台上，对着自己唱着“从你的前前前世开始，我就在追寻你的足迹”的叶未央，立马都有脱粉爬墙的想法了。
而那十几个不打烊乐队的粉丝们，更是已经疯狂了。
小村茉树和其他几位富家小姐们，全都双手捂在嘴边，大声的叫喊着不打烊乐队成员们的名字，大喊着露骨的表白词，丝毫没有一点富家小姐的姿态，完全就是疯狂的追星妹妹。
“啊啊啊！！好甜的歌啊！”
“从你的前前前世开始，我就已经喜欢你了！”
“不管相隔多少光年，我都会一直喜欢你们的！！”
“这是什么魅力四射的阳光大男孩啊，大好きです！（超喜欢！）”
“这支乐队的粉丝CLUB叫什么，我要加入会员，以后我就是他们的粉丝了！”
“我宣布，从今天开始，这个主唱就是我老公了，对了，他叫什么名字来着？”
舞台下的观众们都眼泛爱心的看着叶未央，嘴里不断地在和同伴们谈论着正在表演的这支乐队。
虽然说《Butter-Fly》这首歌在日本这边也算是小火了一波，演出视频获得了几百万的播放量，当时新歌发布时也登上过Spotify日区的新歌榜第一，但是在有近2亿人的日本，还不算是广为人知的程度。
来到现场的观众中，大概只有五分之一的人听过《Butter-Fly》，其中因为这首歌而去了解不打烊乐队的就更少了，能有二三十人都不错了。
大部分的观众，对不打烊乐队还是一无所知的，这也是她们第一次观看不打烊乐队的演出。
但是，这第一次演出，就给她们留下了非常深刻的印象。
《前前前世》这首歌太甜啦，对女孩子来说杀伤力极强。
叶未央选择这首歌作为开场歌曲，而不是另外两首歌，要的就是这个效果！
而且，《musi》节目是以直播的形式放送的，大部分打歌节目都是直播。
不但现场有五百观众观看，此时在电视机前，还有一千多万的观众正在收看节目。
一开始，当不打烊乐队刚登场的时候，大部分观众其实都是不在意的，虽然塔摩利的介绍词听起来挺厉害的，但是不认识就是不认识。
不少观众见到是个不认识的乐队上台，直接拿起遥控器换台的都大有人在。
而留下来的观众，也就是抱着无所谓，以及对《musi》节目的喜爱才继续观看的。
但是不打烊乐队的表现，大大惊讶到了他们。
当《前前前世》的音乐响起，叶未央在舞台上肆意昂扬的高歌时，不少观众都被感染到了，也被这首歌给浪漫到了。
很多可爱的女观众，听到一半时，就已经拿起手机联系起了自己的好闺蜜，让她们赶紧转台到朝日电视台，欣赏这个浪漫的舞台。
朝日电视台的实时收视率，从原本稳定的14%开始迅速的增长了起来，很多没在看朝日的观众，也在朋友的安利下，转到了《musi》的直播现场。
当不打烊乐队唱完《前前前世》时，实时的收视率已经达到了17%！
这收视率已经超过了《musi》那15%的平均收视率两个点了！
而且，这还不是结束！
《前前前世》的最后一个音符画下休止后，叶未央拿着话筒，满脸微笑的走到了舞台边缘，直接蹲在了第一排观众的面前，一边笑着和她们打招呼，一边问道：“大家喜欢这首歌吗？”
更巧的是，小村茉树等十多位不打烊乐队的日本粉丝们，就坐在第一排！
看着离着自己只有咫尺距离的叶未央，小村茉树都快幸福的宕机了。
“叶桑离得好近，从来没有这么近距离的看他，他的鼻子好挺，睫毛也好长，就像是西方雕像中的阿波罗一样，好帅！”
小村茉树此时脑袋里都晕乎乎的，整个眼中全是叶未央放大了的俊脸，激动的都不知道应该说什么好了。
愣了半晌后，她才回魂。
“喜欢！！好喜欢！！叶桑写的歌最棒了！怪不得在华夏被称为音乐诗人呢！”小村茉树近乎尖叫一般，声音都有些变形的喊道。
叶未央有些诧异的看了她一眼，这个小姑娘不简单欸，居然知道自己在华夏的诨号。
“啊啊啊，好听！再唱一首！”
“喜欢！！超级喜欢！！”
“太浪漫了！如果有男生能给我唱这首歌，我肯定会爱上他的！！”
其他观众此起彼伏的尖叫声也都响了起来。
叶未央笑着点了点头，站起身用手指在嘴边比了个“嘘”的动作，有些疯狂的女观众们立马乖巧的安静了下来。
乖的有些意外，但是想到这是日本粉丝，叶未央又觉得很正常了。
“大家喜欢就好。”
“今天我们乐队当然准备的不止一首歌拉！”
叶未央操着一口流利的日语，迎着观众们期待的眼神，笑眯眯的说道：“第二首歌，《Lemon》，送给大家！”
三百七十章 时至今日，你仍是我的光芒
报幕之后，几乎没有任何的前奏准备，叶未央的歌声就立马在舞台上响起。
“夢ならばどれほどよかったでしょう”
（如果这一切都是梦境该有多好）
“未だにあなたのことを夢にみる”
（至今仍能与你在梦中相遇）
随后，才是一段极具意境的旋律声响起，配合着叶未央带着一些伤感气氛的唱腔，刚才《前前前世》营造出的浪漫气氛瞬间就消散了。
现场的观众也都安静了下来，收起了心里那些乱七八糟的想法，被音乐抚平了心绪，静静的听着叶未央的吟唱。
米津玄师的大热单曲。
是一首写给逝去之人的歌。
同时也是米津玄师为《非自然死亡》这部剧而量身打造的，整首歌曲跟着《非自然死亡》的剧情环环相扣。
在每一集的情感高潮到来之时，《Lemon》就适时响起，融入剧情中，将此剧“失去”这个主题烘托到极致。
而在米津玄师制作这首歌的时候，很不幸的是，他的祖父去世了……
于是，米津玄师将自己对于生死的概念以及情感投入到这首歌里，最终写出一首“你的死对我而言，痛不欲生”的《Lemon》。
“戻らない幸せがあることを”
（最终是你让我懂得了）
“最後にあなたが教えてくれた”
（这世间亦有无法挽回的幸福）
“言えずに隠した昏い過去も”
（那些未对他人提及过的黑暗往事）
“あなたがいなきゃ永遠に昏いまま”
（如果不曾有你的话它们将永远沉睡在黑暗中）
“きっともうこれ以上傷つくことなど”
（我知道这世上一定没有）
“ありはしないとわかっている”
（比这更令人难过的事情了）
叶未央在舞台上唱的心碎，现场的观众听着也心碎。
就像这首歌唱的那样。
当我们面对悲伤时，一定希望这是一场梦。
生死离别是每个人都无法去逃避的，就算在每个夜晚梦到已经离开的他，就算为此而伤痛欲绝，最后的最后，我们不得不去接受。
《Lemon》真的是一首好歌。
不管是从歌词，还是旋律，都是无可挑剔的好。
在副歌的和声里面，巧妙的将减七和弦放在强拍，这是一种很少会在流行音乐中见到的编曲，但是用得却很好。
桥段的转调也是处理的非常好，而且采用了拉宽的手法。
拉宽，简单的说，就是在节奏上放慢一倍或者数倍，是声乐作品中常用，甚至必不可缺少的一种创作手法。
拉宽的手法用在乐曲中，会使得乐曲的主体更加稳定，并且获得一种圆满结束的效果，使得音乐完整度大大提高。
而放在这首歌里，则会给人一种：“逝者如斯，我们始终要释怀”的圆满感觉，紧契主题。
《Lemon》这首歌在前世YouTube播放量破5亿，评论区各国网友自报家门，互相分享着这首歌带来的感动。
在网抑云上，《Lemon》也是评论数第二多的歌曲，这个记录也算是冠绝前后了。
而全球日语为母语的人口数量，不过一亿多。
因此，许多受到日本歌曲打动的听众，大都是听不懂日语歌词的。
抛开歌词，许多日本歌曲，旋律本身即是致胜因素。
在旋律方面，日本音乐确实在全球范围内受到了广泛的认可，充满真诚而富有想象力的日本音乐旋律，没少感动全世界的网民。
《Lemon》完全做到了即便听众不懂得日语，但是也能从这首歌的旋律中，感受到创作者想要传达的情绪，并且为之而感动。
叶未央双手紧握着面前的站麦，酝酿着深情的情绪，声线有些颤抖，释然的唱道：
“あの日の悲しみさえ”
（那日的悲伤）
“あの日の苦しみさえ”
（那日的痛苦）
“そのすべてを愛してたあなたとともに”
（连同深爱着这一切的你）
“胸に残り離れない”
（化作了深深烙印在我心中的）
“苦（いレモンの匂い”
（苦涩柠檬的香气）
现场的观众们可都是地地道道的日本人，自然是听得懂歌词中那份深沉的爱意。
不少感性的观众，都想起了自己那早已不在人世间的爷爷奶奶，想起了小时候有爷爷奶奶相伴的幸福时光。
更想起了爷爷奶奶去世那天，自己哭的有多悲伤，有多难过。
死亡，就像是苦涩的柠檬气息，萦绕在生者周围无法消散。
整首歌的歌词不谈及撕心裂肺之痛，只用细腻温柔的笔触，将自己对逝去之人的思念融入每一句歌词之中。
对逝去之人的爱与思念是永远都不会消逝的。
即使已经不在，那也没有什么能够阻挡，来不及说出的话，深埋心底的遗憾，只能在这首歌中寻找慰籍。
当叶未央那温柔干净的嗓音唱出的那一瞬间，或许就是最好的慰藉。
带着释怀的笑容，叶未央伸出一只手摊开手心，四十五度指着天花板。做出了一个好像想要抓住什么的动作，轻声唱着。
“雨が降り止むまでは帰れない”
（在雨过天晴前都无法归去）
“切り分けた果実の片方の様に”
（如同被切开的半个柠檬一般）
“今でもあなたはわたしの光”
（时至今日，你仍是我的光芒）
“今でもあなたはわたしの光。时至今日，你仍是我的光芒。”
那些无法割舍的人，是因为曾经给过在黑暗中的我们光芒，将我们拉出泥泞。
这句歌词不仅仅表达了怀念，更像释怀了那个人已不在身边的事实。
而现在的那个人依旧是光芒，每当想起他时，都会继续好好地生活下去。
而面对那些我们所爱之人以及爱我们的人，唯有珍惜，才是最该做的。
这首歌既是在怀念过去，感谢逝去之人曾经对自己的救赎。
同时也是在讲释怀，逝者已逝，我们应该要做的是怀揣着他点亮了自己世界的光，继续坚定勇敢的走下去。
当听到这首歌时，所有的观众，都在叶未央那干净的嗓音中完成了一次疗伤。
叶未央用着细腻而又温柔的音乐故事治愈了一切伤痛。
请为了那些爱你的人们，笑着努力生活吧！
因为柠檬的苦涩还会伴着清香，就像时至今日他们依然是指引我们的光芒。
三百七十一章 《柠檬哀歌》
“阿，真是一首感人的歌曲啊，这首歌叫《Lemon》对吗？”
当《Lemon》表演完，台下的观众们都还没从这首歌营造的情景中走出来呢，主持人塔摩利就带着助理主持并木万里菜走上了舞台，拦下了正要退场的不打烊乐队。
演出采访也算是《MUSI》节目的一大特色了，和韩国以及国内的打歌节目不同，《MUSI》在一些特别的嘉宾演出完之后，会将嘉宾留下来，进行一次简单的访谈。
有的时候还会直接叫上好几组偶像组合嘉宾在台上做一些游戏，形式上有些像上个世纪的棚内综艺。
毕竟日本本身就是棚内搞笑综艺节目的鼻祖了，各种整蛊、访谈、恶搞节目层出不穷。
当然，《MUSI》并不是什么恶搞节目，塔摩利留下不打烊乐队，也只是想让观众更多的了解到这支新人乐队，了解到他们歌曲的故事。
“不打烊乐队的各位朋友，请先和观众们正式打个招呼吧！”
塔摩利伸手指了指摄像机，满脸喜悦的说道：“今天《MUSI》的实时收视率已经突破19%了，这可快赶上superlive才会有的超高收视率了，电视机前正有非常多观众在看你们呢。”
《MUSI》节目日常的平均收视率只有大概15%左右，哪怕是年底的superlive红白歌会，相当于国内的春节联欢晚会，收视率也就在21%-22%区间浮动，最近几年还有些下滑。
不打烊乐队的演出能够将日常收视率拉高到19%，已经是一个奇迹了。
就是可惜，《MUSI》的收视率纪录他们是很难破了。
毕竟这是一档做了三十几年的节目，上世纪八九十年代，互联网还没有普及的年代，才是这档节目真正的巅峰期，收视率动辄都是20%-30%呢，和现在根本不能比。
叶未央和布丁杨霄他们乖乖按照塔摩利的要求，站成了一拍，入乡随俗的对着摄影机90度一鞠躬，异口同声的喊道：“大家好，我们是今夜不打烊乐队，叫我们不打烊乐队就行！”
“我是主唱，叶未央！”
“我是吉他手，杨霄！”
“我是鼓手，京博安！”
“我是键盘手，布丁！”
“我是贝斯手，吴大伟！”
五人都用日语在向观众打招呼，大家一起学了得有大半年的日语，还是颇有成效的。
不过除了叶未央之外，其他几人的日语口语还是有些不太流利，虽然已经可以做到听懂了，但是说话还是有一点磕磕碰碰。
还好，自我介绍是专门练过的，还是非常流利。
不打烊乐队的成员们挨个自我介绍之后，塔摩利就拿起话筒开始采访道：“作为一支华夏乐队，第一次来日本，感觉怎么样，有没有什么不习惯的地方？”
叶未央作为乐队的代表，并且是日语最熟练的那个，自然只能他来回答问题了。
“这已经是我们第二次来日本了，不过确实是第一次来东京。”
“感觉当然是很棒的，东京是一个很国际化的大都市，生活在这里，感觉除了身边听到的语言不同之外，和魔都，燕京没什么区别。”
“当地的特色美食也很好吃，没有什么不习惯的地方。”
叶未央心里很想吐槽一下日本浓郁的礼仪文化，动不动就要鞠躬真的很累欸！
但是，想要在日本发展，那就别抨击当地的文化，这不是找死麻。
所以叶未央只能好一番夸，夸城市大，夸路人素质高，夸美食好吃，反正要让日本歌迷觉得他们很喜欢日本，那财富密码就掌握到手了。
现场的观众们看到叶未央滔滔不绝的在赞美着日本的各种事物，他们脸上立马就绽放出了笑容，一副与有荣焉的表情，看不打烊乐队的眼神中亲切感也多了不少。
谁不喜欢外国人夸自己的国家好啊？
这个乐队不错，可以处！
塔摩利也很满意的点了点头，继续问道：“叶桑感觉很了解我们日本文化啊，这首《Lemon》，如果我没猜错的话，应该和《柠檬哀歌》有关系吧？”
“能够写出这样一首与我国著名诗人有关的音乐，想必叶桑平常没少了解我国的文化。”
《柠檬哀歌》，这是一首被选进日本初中课本的市，知名度相当于中国的《咏鹅》了，而这首诗的背景刚好和《Lemon》很相似，塔摩利这才大胆的猜测到。
而且还真给他猜对了。
叶未央笑着点点头，解释道：“是的，当我在写好这首歌的曲子后，刚好想到了高村光太郎先生的《柠檬哀歌》，觉得两者非常相配，于是就用日语写下了这幅歌词，几乎是一气呵成。”
“所以这首歌叫做《Lemon》，也是取《柠檬哀歌》之意。”
他这番解释，其实全是假的，只是在为《Lemon》的诞生找一个合适的理由而已。
不过米津玄师在创作《Lemon》时，应该确实是有想到《柠檬哀歌》。
毕竟《Lemon》与高村光太郎《柠檬哀歌》的创作背景非常类似。
高村光太郎是日本著名的雕塑家、诗人，他与他的妻子，著名画家长沼智惠子在1914年结婚。
但是婚后，他的妻子因为患病，晚年一直辗转于疗养院和医院之间。
最终，智惠子因肺结核去世。
在去世之前，智惠子跟光太郎说起自己想要柠檬，在咬了一口柠檬之后，智惠子似乎突然回光返照，有一瞬间突然恢复了以往的神志，然后就去世了。
因此，他在妻子的遗像前放上了柠檬。
智惠子去世后，高村光太郎就为她写了这一首《柠檬哀歌》。
而《柠檬哀歌》这首诗歌，内容就是在纪念自己逝去的妻子。
这和《Lemon》想要表达的情感不谋而合，很难不猜测米津玄师没有联系到《柠檬哀歌》。
不然怎么好巧不巧的这首歌也是Lemon，而且柠檬在这首歌中，同样也是一个寄托着丰富感情的事物。
所以叶未央很坦然的就承认了塔摩利的猜测。
而塔摩利从叶未央这获得了肯定的答案后，他看向叶未央的表情也更加和善了，眼中全是欣赏。
“没想到，一位来自华夏的音乐人，居然能够如此深入的了解日本文化，用日本诗人的故事，写出一首如此感人的歌曲。”
“这才是真正把日本歌迷当做朋友，想要认真在日本乐坛发展，而不是只为了赚钱才来的。”
“这样优秀的外国音乐人，我们是非常欢迎的，也希望不打烊乐队的第一张日语专辑，可以获得非常好的成绩！”
“加油！我看好你们！”
三百七十二章 印！给我加急印！
叶未央的这番问答，在节目结束后，引发了整个日本的轩然大波。
一位来自华夏的音乐人，居然会如此认真的用日本的文化来进行音乐作品创作，这是什么概念？
打个不恰当的比方。
就像是一位日本歌手，来华夏发展，并且借用了李白、杜甫等人耳熟能详的诗歌，再结合了他们的生平，写了一首息息相关的音乐。
这不得让人大呼新奇？
反正日本乐迷们是感觉非常新奇的。
日本的诗歌文化，说实话，除了本国人自己之外，很少有外国人愿意去了解的。
现在突然出现个读过《柠檬哀歌》，了解高村光太郎这位日本诗人，并且为此写了一首歌的不打烊乐队。
对日本歌迷来说，简直就是一个宝藏！
只要是看了《MUSI》节目直播的观众，全都掏出了手机，给自己认识的亲朋好友们安利起了不打烊乐队，颇有一种必须要让所有日本人都认识这支乐队的意思。
《Lemon》与《前前前世》这两首歌的水平也确实很好，一点都不像是外国人写的，几乎每一个听完这两首歌的听众，至少都会有一首击中她们的心，狠狠入坑。
在日本的音乐网站上，这两首歌也在直播结束后，立马同步上线了。
Spotify的日区排行榜上，《前前前世》与《Lemon》只用了不到一个小时，就直接登顶实时搜索榜前二，成为了最热搜的两首歌。
无数日本歌迷，都涌入了这两首歌的评论区里，分享着自己的故事和感动。
“从前前前世开始，我就已经开始探寻你的踪迹。”
“时至今日，你仍是我的光芒。”
这两句Hook，也迅速成为了很多日本网友社交网站上的个性签名。
一个晚上过去，全日本就挂起了一阵《前前前世》与《Lemon》的风。
很多没有收看《MUSI》的网友，第二天醒来上网时，都有一种与网络脱节了的错觉，搞不懂为什么仅仅只是一个晚上过去，全民都在讨论两首自己从来没听过的歌，讨论一支自己根本不认识的乐队。
于是他们只能主动去了解不打烊乐队，去了解他们的歌。
然后就成功入坑了，成为了不打烊乐队的一员粉丝。
《前前前世》与《Lemon》的吸粉能力可太高了，作为前世日本2015年后最知名，热度最高的两首歌，放在这个世界，依旧也是王炸。
两首歌已经拍好了的MV，也同步在YouTube上公开了，只不过短短一天，播放量就双双突破一百万，并且还在快速增长。
不打烊乐队的首张日语专辑《打ち上げ花火》也正式通过回声唱片的渠道，在日本各线下音像店上架销售了。
要说全球哪个国家的音像市场做的最好，那毫无疑问就是日本了。
在这个流媒体和数字音乐横行的时代，包括美国在内的各国实体唱片市场，都有不同程度的萎缩。
虽然目前欧美还是有歌手可以做到一张专辑卖到千万以上，但是大部分销量都是通过互联网销售的，也就是网购。
线下的音像店，很多都已经入不敷出倒闭了。
但是日本不一样，日本的乐迷至今仍然还是习惯亲自去音像店里挑选专辑，而不是在网络上买数字专辑。
因为实体专辑才有“唱片”的感觉，而且可以放在车里听，放在各种设备中听，很有质感和情怀的感觉。
与其说是买专辑，不如说是为这段记忆留下一把回忆的钥匙。
五年十年后，当你已经不追星，不怎么关注音乐了，某天突然翻出这张当年自己亲手购入的实体专辑，那种回忆无限翻涌的感觉，是数字专辑所给不了的。
这也是为什么在数字音乐如此大行其道的年代，依旧还有很多人坚守实体专辑最后的大门。
音乐记载的，不只是歌声，还有这些歌伴随着自己度过的青春啊！
光是东京涉谷区，就足足有几十家专门卖各种唱片的小店，至今仍然经营红火。
而不打烊乐队的首专《打ち上げ花火》在铺货之后，也立马引来了一大批乐迷的抢购。
首批十万张实体专辑，不过三天就销售一空了，而且大部分都是东京卖的，边远城市甚至都没有分到多少配额，但是上门想要购买不打烊乐队专辑的乐迷，依旧如潮涌一般。
面对着一面面挂着“售罄”牌子的不打烊乐队唱片货架，音像店老板们就非常痛心疾首，这可都是钱啊！
多耽搁一天，就少了一天赚钱的机会！
深知时间就是金钱的各地音像店，进货单如同雪花一样向回声唱片飘来。
沉浸在不打烊乐队一炮而红的喜悦中的回声唱片，也立马全体动员了起来，全力投入到了《打ち上げ花火》的第二批唱片复刻中。
甚至回声唱片的高管大手一挥，直接定下了第二批唱片印发50万张的定额。
现在回声非常看好不打烊乐队在日本的人气，三天就把10万张卖掉了，而且还大大供不应求的情况下，50万张想要卖光绝对不是问题！
忙活着不停和成员们在东京各家电视台综艺节目上刷脸的叶未央，同样也开心不已。
早在他决定选《Lemon》这首歌时，他就预测到了，当这首歌的背景与日本著名诗人挂钩，与当地文化完美融入，那就注定了不打烊乐队一定会在日本爆火。
外来的和尚好念经。
更何况不打烊乐队还是很会念经的好和尚，那造成的效果可是double！
他们这波进军日本，堪称是鉴真东渡了。
短短一周内，与不打烊乐队的人气就如同坐火箭一般迅速上升，成为了全日本热议的话题中心。
第二批专辑也很快就在全日本大面积铺货了，五十万张的数量，依旧不够满足热情的日本粉丝。
几乎每天《打ち上げ花火》都能卖出小十万的销量。
看到如此火爆的销售成绩，回声唱片是最激动的那个，以日本的专辑市场，不打烊乐队这次的首专，有望突破百万销量啊！
这还有啥好说的？
印！
继续印！
加急印！
三百七十三章 《国风传唱人》第二次录制
不打烊乐队在日本爆火的这阵风，很快就刮回了国内。
作为一个大国，华夏的民众是很看重国家影响力这个东西的，而不打烊乐队此时在日本爆火，当然是一件极大提高华夏影响力，提高民众自豪感的事情。
不打烊乐队在日本引发的狂潮，占据日本各大新闻的头版头条，以及首张日语专辑的成绩，都被网友们实时翻译回了国内。
而各大主流媒体和自媒体们，也迅速跟上了，将日本歌迷对不打烊乐队的夸奖，还有一些新闻报道，都转发回国。
“不打烊乐队出海大成功！首张日语专辑在日本狂揽八十万销量！”
“冉冉升起的亚洲巨星乐队？不，是已经升起的亚洲巨星！”
“首周销量破50万只是开始，不打烊乐队的起点，是大部分歌手永远无法企及的终点！”
“从不打烊乐队开始，细谈曾经成功在日本取得成绩的知名华夏歌手！”
“日本已经被攻克，下一步会是哪里？韩国？还是东南亚？又或者欧美？”
“现场直击日本歌迷的疯狂，多图预警！”
各种日本那边的报道，被国内的自媒体添油加醋放大好几倍的转发回了国内。
一下子，在这些自媒体的口中，不打烊乐队颇有华夏最牛乐队，甚至是亚洲顶级乐队的意思了。
这也让国内的不打烊乐队粉丝好像喝了二两二锅头一样，兴奋坏了！
他们积极的翻墙到日本网络上，收集任何日本网友对不打烊乐队的评价，翻译成中文在贴到国内的论坛里。
虽然《打上花火》这张专辑没打算在国内卖，但是不打烊乐队作为华夏乐队，企鹅音乐等平台肯定是和日本一样同步上架了这张专辑的歌曲，亏待了谁也不能亏待基本盘的国内乐迷啊。
而《lemon》《前前前世》和《打上花火》这三首日专的主打歌，虽然没有在国内有任何宣传，但是经过这波粉丝和媒体的传话之后，也迅速爆火了。
不只是不打烊乐队的粉丝，很多看新闻知道了不打烊乐队在日本发售了日语专辑，而且成功爆火，专辑更是登上了日本公信榜周销量冠军，做下了这一壮举。
很多普通路人自然也全都跑来听歌围观了。
大家虽然听不懂这三首歌的歌词，但是这三首歌在日本火啊！
我们华夏乐队在日本爆火的歌，作为华夏人能不听一下？
不听不是华夏人奥！
而在听了之后，这三首歌还真的圈粉了不少新歌迷！
众所周知，日本那边的动漫还是做得很好的，所以在国内也有一批日本二次元粉丝。
对他们来说，三次元的音乐，是从来不会去关注的。
但是这次不打烊乐队的日语歌，却成功让这些二次元们，关注上了这支乐队。
特别是《前前前世》和《打上花火》，比起《Lemon》，这两首歌更有动漫番的感觉，本身这两首歌前世也确实是作为动漫的主题曲发布的。
国内的二次元们算是真真的专业了。
华夏最大的弹幕网站B岛上，也出现了非常多这俩首歌的翻唱视频，全都上了本站的热门排行榜。
在亚文化圈子里，不打烊乐队第一次名声大躁！
现在的不打烊乐队，才可以称得上是真正的，所有华夏年轻人都认识的一支乐队！
而他们的脚步，还远不到停下来的时候！
11月8号，不打烊乐队在日本活动的第10天，叶未央提前坐上了飞机，飞回了国内。
《国风传唱人》节目的第二次录制要开始了，他只能暂时先停一下日本的宣传，回来录节目。
至于布丁他们，则继续在日本参加一些访谈类，还有棚内的搞笑综艺，反正就是尽量刷脸，让更多的日本民众群体认识不打烊乐队。
日本飞国内很快，两三个小时的航程后，叶未央就落地京都国际机场，坐着车直奔央视的大裤衩大厦。
再次回到这个地方，人还是那些人，但是感受却不一样了。
一路上叶未央遇到的所有工作人员，都在不停的恭喜他们乐队在日本取得的好成绩，每个人都一副与有荣焉的样子。
不打烊乐队能够代表华夏音乐人，打入日本市场，这是一件非常值得高兴，以及光荣的事情。
集体荣誉感这个东西，虽然说不清道不明，但是却是一直存在的。
直到叶未央见到其他几位嘉宾时，这个恭贺声都没断。
“叶老师，厉害啊，现在可是亚洲巨星了啊！”
“你那几首日语歌写得很棒啊，我问过专业学日语的，都说你那个填词根本看不出来是一个华夏人写得，非常地道啊！”
一进嘉宾休息室，叶未央就被一个高大的身影给拽了过去，狠狠的被抱了一下。
待来人松开了手，他才看出是伯谦。
坐在沙发上的颜方休也笑眯眯的说道：“叶老师现在名气是越来越大了，国内舞台已经不够叶老师发挥了啊，现在是立足国内，走向亚洲了呀。”
“下次有机会的话，叶老师能不能也带带我，我听说日本的女粉丝很热情的。”
“下次一定。”叶未央呵呵一笑，岔开话题道：“与其想着日本女粉丝，还是先想一想这期的节目录制吧。”
“不知道第二次公演的题目会是啥，上次的“戏曲”可不容易，要是每次题目都这么难的话，大家怕是全得跪了。”
“哎...”一说起这个，伯谦心情瞬间就不好了。
“叶老师，上期惜败给你，我回去两宿都没睡着觉，真的是就差一点点啊，我原本都胜券在握了，没想到还是被你给挑翻了。”
叶未央笑着拍了拍伯谦的肩膀：“这次赢回来就好啦。”
“虽然我不觉得你第二轮公演能打败我，但是可以试一试嘛。”
伯谦满脸黑线的看着叶未央，有些无语的说道：“叶老师，我看你去日本这一趟是彻底飘了啊，怎么和前辈说话呢，这么嚣张！”
“等着，第二轮我必拿下你！”
“你现在笑的有多得意，到时候就会哭的有多惨！”伯谦恶狠狠的威胁道。
叶未央哈哈一笑，故意刺激道：“我拭目以待哦！”
三百七十四章 青花瓷？
“各位观众朋友们晚上好！”
“又见面了！”
“我可想死你们了！”
还是那个演播厅，撒老师举着话筒，呜啦啦啦的从幕后跑了出来，十分的.....活泼。
这次现场没有观众了，只有十多台摄影机对着他，但是撒老师拥有非常深厚的主持功力，丝毫都不觉得尬，直面着主摄影机说道：
“看过上一场公演后，大家想必非常期待六位国风传唱人接下来的表现吧？”
“告诉你们一个小秘密，其实我也很期待！”
“第一场就带来了这么精彩的表演，我都不敢想象接下来会精彩到什么程度了！”
“多的话就不说了，让我们掌声欢迎，六位国风传唱人们登场！”
人工制造出来的欢呼声响起，叶未央和伯谦等六位嘉宾一同从舞台幕后走了上来。
“大家好，我是国风传唱人叶未央！”
“大家好，我是……”
“……”
依旧是开场先自我介绍，六人按照上场的排名顺序，轮流对着镜头介绍了一下自己。
这次的棚内录制，并不是公演，而是公布第二轮公演题目的环节，所以六位嘉宾都还是比较轻松的。
趁着现在还没公布，大家能多享受一会轻松的气氛就多享受一会吧，等下题目公布了，恐怕低气压与竞争感就又要上来了。
撒老师先是回顾了一下上期公演大家的演出，然后中间给了几个可以插入VCR回放的停顿点后，就开始介绍起了第二次公演的情况。
“上期，六位国风传唱人将华夏古典戏曲的魅力，与现代流行音乐结合在一起，为观众们送上里一场古典与新潮交融的视听盛宴。”
“这次，节目组再次选择了一个别具一格的国风创作主题。”
“众所周知，华夏作为世界上唯一从来没有历史断层的文明古国，两千年前，就已经屹立在世界之林了。”
“当时，通过繁荣的丝绸之路，古华夏非常多的商品，都传播到了中东与欧洲。”
“后来，当海上丝绸之路开通之后，更是每天都有满载着华夏特色商品的盖伦船，从华夏沿海触发，越过印度洋，穿过好望角，抵达欧洲。”
“在这些商品中，最受世界欢迎与喜爱的，就是丝绸与瓷器了。”
“我们《国风传唱人》的第二轮公演创作题目，便是【瓷器】！”
“华夏是瓷器的故乡，瓷器是华夏劳动人民的一个重要的创造。瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献，在英文中“瓷器（a）”与华夏（a）同为一词！”
“历代先辈用双手创造出了非常多精美绝伦的瓷器，已经成为了华夏在世界上的一张独特名片，是全世界人类了解华夏民族的第一个窗口！”
“作为国风传唱人，怎么能不为中华民族智慧与汗水的结晶：瓷器，写一首动听的音乐呢？”
瓷器。
几位嘉宾对视一眼，眼中都有些迷茫。
歌坛历史上，确实还从来没有一首歌，和瓷器有关系呢。
大家给食物写过歌，给风景写过歌，给电子产品写过歌，就是没给瓷器写过歌。
怎么给瓷器写歌啊？
几位嘉宾全都一脸懵逼，有些不知所措。
只有叶未央，眼神中闪烁着兴奋的目光，嘴角不由自主的上翘着。
瓷器...
用脚指头，他都能想到《青花瓷》这首歌欸！
这还用得着考虑的？
作为前世周杰伦中国风歌曲的两座大山之一，也是彻底奠定了“周杰伦”这三个字国民知名度的歌。
前世只要是中国人，就没人没听过这首歌，知名度堪比《甜蜜蜜》好吧！
“天青色等烟雨，而我在等你。”
“炊烟袅袅升起，隔江千万里。”
极度浪漫而又唯美的一首歌，极具中国风。
撒老师的话还没说完呢，叶未央就已经在心里作出了决定，第二轮公演就它了。
这应该是叶未央来到这个世界以来，第一次这么快就选出要唱的歌曲...
也实在是没什么其他选择可以犹豫的啊。
不过他在决定之后，立马就幸灾乐祸的看向了其他几位还在懵逼的嘉宾。
哪怕是在他前世，歌坛里和瓷器有关的歌，也就《青花瓷》这一首，再也找不出第二首和瓷器有关的优秀歌曲了。
可以说是绝唱了。
在这个世界，同样也没有什么歌唱“瓷器”的先例。
毕竟瓷器是一个非常具现化的物体，很难直接用其为主题写一首歌。
前世《青花瓷》出现之后，也没少有音乐人动瓷器这方面的心思，想要蹭热度，也写一首和瓷器有关的歌。
但是真正搞出名头的，一个都没有！
为什么？
不就是因为“瓷器”这个物品本身作为歌曲主题就是一件很难写出彩的事情。
一个死物，而且还是有特定样貌特点，甚至只是一个日常工具，是很难写出花来的。
伯谦和宫琼仙几人频频对视，眼神中都有些慌乱和无奈。
巧妇难为无米之炊啊！
你只给大厨一头大蒜，哪怕大厨手艺再好，也很难做出一道色香味俱全的美食啊！
我看你是在为难我.jpg
就在伯谦慌乱的目光投向叶未央时，他却发现叶未央双眼炯炯有神，嘴角都快翘上天了，一副胜券在握的表情，伯谦简直惊呆了！
他悄悄伸手捅了捅叶未央的后腰，小声的问道：“不是吧，这么刁钻的主题，你也能搞定？”
“还是你刚好写过一首和瓷器有关的歌？”
叶未央斜了一眼伯谦，微微颔首，点了下头，算是承认了。
“靠，你运气也太好了吧？”伯谦实在忍不住了，在台上都爆了粗口。
“嘿嘿，优势在我，第二轮公演的第一我恐怕也要拿下了。”叶未央得意一笑，用比蚊子大不了多少的声音，小声回应道。
伯谦充满怨念的瞪了一眼叶未央，转头就不再看他了，这人真的太会气人了！
“咳咳，各位老师，这次节目组同样给大家准备了六种不同的瓷器风格，供大家选择。”
撒老师轻咳一声，打断了嘉宾们的眼神交流，继续走着节目流程。
“这次大家就不需要抽签进行选择了，六位嘉宾按照上场公演的最终排名，第一名拥有优先选择权，第六名则最后选。”
撒老师的话音一落，演播厅的大屏幕上，就出现了六种瓷器的图片。
“这六种不同的瓷器风格，分别是雕塑瓷、珐琅瓷、五彩瓷、玲珑瓷、粉彩瓷和青花瓷！”
三百七十五章 JDZ
见节目组特别列出了六种瓷器种类，伯谦的面色顿时一喜。
叶未央就算刚好写过一首和瓷器有关系的歌，也不可能准确到某种瓷器吧？
就像是写一首和手机有关系的歌，总不可能还点明这是某为手机或者某米手机。
但是，伯谦显然失算了，叶未央满脸笑容，迫不及待的就举起话筒问道：“撒老师，我是上期公演的第一名，所以可以第一个选择对吧？”
撒老师点点头，伸手示意叶未央先请。
“那我就选青花瓷了，我个人很喜欢这种瓷器。”在确定可以先选后，叶未央毫不犹豫的就指向了青花瓷。
能不选这个吗？
见他这么果断，伯谦脸上刚有的几分笑意，立马就僵了。
不是吧？
不会吧？
不可能吧？
伯谦抽了抽嘴角，认命的叹了口气，强打起精神说道：“那....那我选五彩瓷吧，彩色的好看一些...”
这六种瓷器他根本都不认识，只能随便选了...
剩下几位嘉宾，也几乎是在一片茫然的情况下，轮流选择了一个瓷器种类。
现代年轻人，能够对瓷器有所了解的，真的不多...
没有多少犹豫，六人很快就分好了各自的瓷器种类，从撒老师那接过了一封任务卡。
是的，他们还得亲自前往几大窑的所在地，实地探访这几种瓷器的发展，深入了解一下中华古典瓷器的魅力。
而叶未央的目的地，则是华夏瓷器之都：景德镇。
最早原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。
后明清时代，是青花瓷发展的巅峰时期，盛产青花瓷的景德镇也成为了瓷器之都。
当然，作为瓷器之都，自然不只有青花瓷这一种名产。
选择了名字很好听的“玲珑瓷”的宫琼仙，也将与叶未央一起前往景德镇，玲珑瓷也是景德镇的一大名瓷。
告别了其他嘉宾，带着自己的跟拍摄制组后，叶未央与宫琼仙就坐上了节目组安排的车辆，直接前往首都国际机场，准备飞往赣州。
说起来，景德镇虽然名字叫景德镇，但是这并不是一个镇，而是一个正儿八经下辖2个市辖区、1个县级市、1个县的地级市。
只是“景德镇”这个名字太出名了，导致大部分人都不知道，景德镇已经建市快一百年了，其实现在全名叫景德镇市！
而且人家景德镇是有机场的！
从燕京机场可以直接坐飞机抵达景德镇罗家机场，中途不需要转机。
录制节目的当天下午两点多，叶未央与宫琼仙就带着团队和节目组的跟拍，抵达了景德镇。
下了飞机取了行李，叶未央就礼貌的向宫琼仙问道：“宫老师，你要拜访的老窑师傅在哪？”
不得不说，宫琼仙是真的漂亮，哪怕现在没有做古装扮相，换上了一身普通的T恤牛仔裤，丽色也依旧难掩。
与她同行一路，叶未央无论身心，都还是感觉挺愉悦的，现在眼瞅着到景德镇了，两人就要分离了，他还有些不舍得呢。
“我看看哈。”宫琼仙左手挎着包，右手拉着行李箱，有些手忙脚乱的在身上摸着找那张任务卡，叶未央见状连忙帮她分担了一些手上的行李。
宫琼仙找了一会，才从内衬口袋里翻出了那张写着地址的任务卡。
“奥，地方好像还挺偏的，景德镇市珠山区竟成镇，三宝陶艺村。”
听到一半，叶未央就笑了起来。
“巧了，我要拜访的青花瓷老师傅是在竟成镇的湖田村，我们的目的地离的很近，一起去吧。”
“行啊。”
宫琼仙无所谓的耸了耸肩，跟在叶未央身后一起往机场外走去，一边还在试探：“叶老师，这次的主题好难啊，你有什么想法吗？”
“给瓷器写歌，要怎么写啊，我在飞机上想了半天，都没什么眉目。”
有些苦恼的挠了挠头，宫琼仙苦着一张苦瓜脸，可怜兮兮的说道：“我感觉这次第二场公演，我要垫底了。”
“没事。”叶未央摆摆手，毫无压力的说道：“大家估计现在都一筹莫展呢，这次节目组给的主题确实很刁钻，哪怕是两周的创作时间，感觉也不一定够用的。”
叶未央看了眼跟拍的摄影机，似笑非笑的说道：“到时候要是大家全员搞砸，那第二场公演可就乐子大了。”
“我觉得吧，这次公演，应该不会像上一场那样优中择优了，只能从矮个子里拔将军了。”
宫琼仙似有所悟的点点头。
是啊，这么偏门的主体，大家不可能还像上场那么猛了吧？
上场虽然也难，但是戏曲本身和中国风就很搭边，属于是对于一般的创作人很难，但是对优秀的创作人来说却可以玩的很出彩的题目。
但是这次的“瓷器”，纵观华语乐坛，就没有什么优秀的先河啊！
宫琼仙原本忐忑不安的一颗心，瞬间就平静了不少。
看来这次第二轮公演是一次比烂的舞台了，只要能创作一首不跑题，不出格，达到及格分的中国风歌曲，应该名次都会不错了。
“那我就放心了。”拍了拍胸口，宫琼仙有些埋怨的说道：“节目组真的太会刁难人了。”
“给瓷器写歌，我都不知道应该怎么写。”
叶未央瞟了一眼宫琼仙，实在不忍这位大美女一直闷闷不乐，便好意的提醒道：“可以运用借物喻人的手法，将瓷器比作心爱的姑娘，这样题材的格局就能打开一些了。”
“是一个选择方向，但是我总觉得这样做太俗了，瓷器的魅力，不是简单的拟人就可以表现出来的。”宫琼仙眉头紧锁，却是不太满意叶未央的意见。
那是你没见过优秀的借物抒情和借物拟人的作品。
叶未央摇了摇头，有些无话可说了。
“我们先去拜访一下做瓷器的老师傅，也许和他们聊过之后，就会有灵感和创意也说不定呢。”
两人讨论了一番，也没得出个什么结果，最终还是乖乖包了辆车，赶往了竟成镇。
三百七十六章 原来天青色和青花瓷没关系啊？
竟成镇湖田村。
这里是华夏古代制瓷规模最大，延续烧造时间最长的陶瓷生产基地，遗址保存的遗物非常丰富，并建有湖田古窑址陈列馆，展示这里出土的各种窑具和瓷器。
虽然现在全面进入工业化之后，手工制作瓷器已经比不上工业化批量制作的效率了。
但是真正的精品瓷器，还是得靠手上功夫非常出色的工匠，才能制作的出来。
叶未央按照节目组提供的地址，在不大的湖田村里，很容易就找到了一家叫做【青花】的瓷艺工作室。
工作室的大门并没有关上，而是敞开着。
叶未央在门檐上轻敲了几下，见没人回应，便直接走了进去。
“有人在吗，管煊老师在吗？”
一边走，叶未央还一边喊着节目组提供的，青花瓷大师的名讳。
好在，没走几步路，他就听到了工作室里屋的回应。
加快脚步，进入里屋，一个很精致的瓷器工作室，就印入了叶未央眼帘。
一位中年匠师，正在给一个灰白色的器胚上用青花料绘制图案，神情非常的专注，哪怕叶未央走进来了，也看都不看他一眼。
明眼人都能看得出来，这位匠师正在进行关键的瓷器制作工作，叶未央自然是不敢多打扰的，自己随便就在工作室里找个了凳子做下，乖巧的等着管煊老师画完。
这点耐心，他还是有的。
大概等了十分钟后，管煊老师在器胚上画出了一个栩栩如生的梅花图案后，才搁下了手中的青花画笔，起身在旁边的水池洗了下手，迎向了叶未央。
“叶老师对吧，不好意思，刚才正画到关键的地方，不好停笔，多有担待。”管煊十分郑重的和叶未央握了握手，嘴里还在不停表示歉意。
他不是故意要冷落叶未央的，他也没那个冷落叶未央的必要，就是单纯刚好赶上了正在工作而已。
“管煊老师，初次见面，您好。”
叶未央自然不会有什么芥蒂，笑眯眯的回握了一下这位青花瓷大匠，有些好奇的问道：“管煊老师，您刚才是在用毛笔给胚子作画吗？您的画工非常了得，那朵梅花画的超级好看。”
管煊点点头，将他放回到工作台上的画笔重新拿起来递给了叶未央，示意他细看。
叶未央拿起这根画笔，这才发现，这根笔和他见过的毛笔都不太一样。
“青花画笔制笔工艺很特殊的，需要先用线将精选的羊毛一簇簇捆扎，然后吊在棚架上，取竹子在水中浸泡两天后，在棚架下点燃，用暗火燻毛15天，然后才能上笔杆。”
“经过暗火燻毛工艺后，笔尖的羊毛成麻黄色，不了解的人还误以为是兔毛或鸡狼毛。”
“这种毛笔吸水性很强，有良好的弹性，作国画用的衣纹笔、叶筋笔可以用来绘青花，但使用效果不如青花画笔好。”
叶未央细看笔头，确实看到了根部未染上颜料的笔毛是黄色的，看起来像是鸡毛或者黄鼠狼毛的颜色。
“厉害，只不过是制作青花瓷其中一道工序的工具，都这么麻烦，很难想象整套工艺会有多复杂。”
“做青花瓷是一件很复杂的事情，也很考验耐心与毅力，有的时候还需要一些运气。”管煊笑着点点头。
青花瓷的制作工艺确实很复杂。
从第一步的淘炼胎土，到制胚、绘画、混水、罩釉、烧窑、开窑，全套工序非常复杂，且对工匠的手艺要求非常的高，稍有差池，一窑的瓷器就有可能全毁掉。
“这个茶杯已经绘好图案了，下一步就是最重要的混水了。”
管煊指了指自己刚才画好的那个器胚，有些自豪的说道：“青花瓷的魅力，就好比写意水墨山水在中国国画中的地位，而青花之美，不仅仅在精细的画工。”
“青花的山水具有华夏传统水墨山水的皴法和染法所具有的优美细腻的层次，而这一切都来自于混水这一道工艺。”
“混水做的好不好，直接决定了最终开窑出来的成品好不好看。”
“比起其他瓷器更注重烧窑，青花瓷最关键的还是混水这一步。”
啊？
叶未央有些疑惑，他前世看过《青花瓷》这首歌的一些释义，里头说的和管煊说的不一样啊。
“那个，管煊老师，冒昧询问一下，我以前听说过一个说法，说“天青过雨”是青花瓷上品中的上品，存世极少，也是最美丽的颜色，而且这种釉色必须在烟雨天才能烧出来。”
“古人无法预测和掌控天气，所以这种颜色是可遇不可求的，是青花瓷中的绝品，很难见到一次。”
“这个说法对吗？”
前世，《青花瓷》那句“天青色等烟雨，而我在等你”是整首歌最为经典，也是最出名的两句词，下到十多岁的小孩，上到五六十岁的老人，都知道这句歌词。
而这句歌词在网络上也有过很多解读，最出名的解读就是叶未央提出的这个，说是青花瓷中最上等的天青色只有恰好在烟雨天才能烧制成。
歌词中想表达的意思，大概就是想遇见自己喜欢的人，是可遇不可求的。
这句歌词在很长一段时间里都被当成是最浪漫的一句词，被无数歌迷传唱呢！
叶未央也一直以为这个故事是真的啊。
谁曾想到，迎着叶未央那充满求知欲的眼神，管煊却摇了摇头。
“不知道你是从哪里听来的这个说法，不过这是个谣言，而且编的太拙劣了。”
“青花瓷的釉色不是天青色，而且，如果想要烧出釉色很好的瓷器，天气就不能太潮湿，烟雨天绝对是不适合烧窑的。”
“至于你说的天青过雨，我印象中，应该是出自后周柴窑时期的一句话，据传当时工匠向世宗请瓷器式，世宗批其状曰：雨过天青云**，这般颜色作将来。”
“不过现在柴窑早就已经消失了，成为传说，我们后人根本不清楚传说中绝美的柴窑到底是什么样子的。”
“而天青色的釉色，则是宋代五大名窑之一汝窑的经典釉色。”
“曾为北宋宫廷烧造御用青瓷，汝窑青瓷胎体轻薄，釉色素洁高雅，青中闪蓝，倒是也有“雨过天青”之美誉。”
“但是这个雨过天青形容的是雨过天晴后天空的颜色，是一种介乎于蓝和绿之间的颜色，而不是要在雨过后烧制。”
叶未央愣愣的看着管煊，彻底懵逼了。
原来《青花瓷》最著名的那句“天青色等烟雨，而我在等你。”反而和青花瓷没有一点关系啊？
这可真是离了大谱了。
三百七十八章 青花瓷与汝窑，我全都要！
南方的天气，说变就变。
一阵突如其来得大雨，打破了竟成镇的平静，很多来这旅游的游客，都在到处找文创店躲雨。
倒是这些专门卖各种工艺瓷器，可以让游客自己动手做陶艺的文创店，因为这场雨，来了一拨生意潮。
看着窗外“难的一遇的烟雨天”叶未央的内心却挺崩溃的。
他选择的主题是青花瓷，但是“天青色等烟雨”却和青花瓷无关，甚至都违背了烧窑的守则，下雨天是不开窑的。
更重要的是，这句词还是整首《青花瓷》的核心歌词，记忆点。
显然是无法去做删改的，一旦删改了，那这首歌的灵魂也就没了。
叶未央也不觉得自己的作词水平能超过方文山，将这句词改的更好。
那就麻烦了啊。
如果他唱青花瓷，歌词却和瓷器的工艺背道而驰，会不会被认定错误，然后降低印象分啊？
叶未央站在雨下的屋檐，开始庸人自扰了起来。
纠结了片刻之后，咬咬牙，叶未央决定还是继续用这套词！
不谈别的，就谈《青花瓷》歌词的唯美性，那绝对是没话说的。
多少痴情绝恋，等不到的苦相思，无法如愿的爱情，都能够被“天青色等烟雨，而我在等你”所概括。
这样的歌词，不能因为和现实相悖，就弃之不用了。
还是那句话，艺术脱胎于现实，但是高于现实。
难道方文山本人不知道“天青色”和“青花瓷”没有关系？
叶未央不信。
就连他，稍微了解一下情况，看一下青花瓷和汝窑的图片，都能分清楚哪个是天青色。
稍微问一问，就知道雨天不能开窑，湿度太高，控制不好窑内的温度。
方文山作为专业的作词人，在写一首和青花瓷有关系的歌曲时，不可能一点相关资料都不查，犯这种低级的错误。
但是人家依旧选择使用这句歌词，这就说明方文山还是舍不得这句偶得灵感得到的佳词。
事实也证明，这句词确实足够惊艳听众，成为了一句经久不衰的经典。
而且《青花瓷》歌里大多写的是感情，基本写的是青花瓷，就算偶尔几句是汝窑瓷，好像也无伤大雅。
叶未央相信，只要他在第二次公演的舞台上唱出这首歌，绝对会获得满堂喝彩，这些细枝末节的东西，在这首优秀音乐的光芒之下，根本不会有人去在意的。
事实其实也确实如此。
当年方文山曾经接受过采访，被问起了这句歌词的违和感。
当时方文山是这么回答的。
他其实在写完这首歌之后，是有考虑用《汝窑》作为歌名，而不是《青花瓷》的，因为这首歌同时写到了汝窑和青花瓷。
但是在考虑了许久之后，他还是没有选择《汝窑》这个歌名。
虽然因为战乱的关系，与釉料配方跟烧制过程会窑变等因素，全世界现所传世的汝窑珍品只有70余件，堪称国之瑰宝，弥足珍贵。
用《汝窑》作为歌名，确实能够让歌曲有一种举世无双的珍稀度带来的震撼感。
但问题又来了，因为纯正上品的汝窑，只有一种颜色，就是“天青色”，完全没有任何花俏的纹饰，而且造型简单素雅，犹如现今极简主义大师的作品。
但是汝窑特有的这种朴素的内涵，与经久耐看的质感，却不足以形容诡谲多变，爱恨兼具的爱情。
《青花瓷》这首歌的主题却又是借物喻人，借瓷器来形容爱情的。
所以最终他还是放弃用汝窑当歌名。
除了因为它的特性不适用于缠绵诽侧的爱情外，汝窑的名字也稍嫌不够凄美。
几经转折，最终歌名才确定用初烧于唐代至今已绵延一千多年为华夏最具代表性的外销艺术品之一的“青花瓷。”
所以其实《青花瓷》这首歌虽然歌名叫做“青花瓷”，但是其实写的是“青花瓷”以及“汝窑”两种瓷器！
叶未央之前其实并不了解这些。
但是经过了管煊老师的指点之后，他算是弄明白了这首歌的主题到底是啥情况了。
不过即便如此，叶未央还是决定继续沿用《青花瓷》，他也不打算在歌词上做任何改动。
真要改，只会弄巧成拙而已。
歌词的本质是表达一种意境，让我们欣赏，这个才是根本，做到这点就是好词、好诗、好文章。纠结于语法、错别字，格式，那就是舍本逐末了。
相信以《青花瓷》这首歌的优秀，足以遮掩这一点点瑕疵。
接下来的几天里，叶未央跟着管煊老师，开始全程参与进了一窑青花瓷的制作之中。
从制作青花瓷的第一步淘炼胎土开始，亲自动手尝试着制作出一个青花瓷作品。
不过他第一次做，自然是有很多不如意的地方。
淘炼胎土和制胚还好一些，无非就是“玩泥巴”，他倒是上手挺快的。
但是从绘画开始，叶未央就漏了怯了。
他哪里会什么绘画啊，还是用毛笔来绘，一个好好的器胚上，被他画的就像是小鸡啄米一样。
好好的一朵花，硬是画的和个鸡爪一样，根本看不出唯美感。
但是叶未央自己还是挺满意的，毕竟这是自己亲手做的，正所谓自己动手，收获感满满嘛。
混水、罩釉、烧窑、一样样工序做过来，叶未央也确实感受到了青花瓷制作之难。
特别是烧窑的时候，老师傅从来不靠什么温度计的，窑内的温度控制全凭一个感觉！
众所周知，烧窑的时候温度把控的好不好，直接决定了瓷器最终的成色，哪怕是几度的差别，都会导致最终的成品达不到最完美的呈现效果。
但是在管煊老师的手上，火焰就像是一个乖巧的小猫咪一样，管煊老师要几度，就能控制在几度，一点不多，一点不少。
最终，叶未央那个“青花鸡爪纹折沿盘”用了共计两天的时间，就完美制作出来了。
除了盘子有点歪，上面的青花图案有些丑之外，其他方面还是非常让叶未央满意的。
而在等待青花瓷烧制成功的间隙中，叶未央也将《青花瓷》这首歌的词曲谱，一点一点的扒了出来。
不过，在他与管煊老师的不断交流与扒谱的过程中，他萌生出了一个新的想法。
并且，在抵达景德镇的第五天，叶未央拿出手机，给上场公演的合作伙伴，新认识的朋友，昆曲艺术家廖颉，打了一通电话。
三百七十九章 节目要播了
“玲珑瓷，真的好漂亮啊！”
“在瓷体上，有很多镂空的地方组成花纹或者小动物的样子，光线一照射，特别的美。”
景德镇的高档酒店里，宫琼仙正在抓着叶未央，分享着这几天她对于玲珑瓷的了解。
在叶未央跟随着管煊深入接触青花瓷，甚至自己亲自制作青花瓷的时候，宫琼仙也没闲着。
她同样也在一位玲珑瓷制作老师傅的带领下，深入了解起了玲珑瓷。
景德镇的青花玲珑瓷，同样也是制瓷工艺中的珍品。
从明永乐年间在镂空工艺的基础上创造和发展起来，至今已有500多年的历史。
玲珑瓷又称“米花”，日本人称为“米通”，西方人把它叫做“嵌玻璃的瓷器”。
顾名思义，玲珑瓷是采用镂雕技法先在瓷器坯体上镂出若干一定形状的玲珑眼，用特制的玲珑釉把眼填平，再绘以青花，施釉后高温烧成。
青花玲珑瓷碧绿透明的玲珑和淡雅青翠的青花相互衬托，其釉面白里泛青，料色青翠欲滴，玲珑碧绿透明，釉中有釉，花里有花，结合得天衣无缝，组成巧夺天工的图案，非常的漂亮。
要论漂亮程度，青花玲珑瓷可比单纯的青花瓷还要好看。
但是吧，好看归好看，正事呢？
叶未央看着兴致勃勃的宫琼仙，好奇的问道：“那你这次的歌曲创作怎么样？看你这么兴奋，创作很顺利？”
一提起这个，宫琼仙的小脸立马就垮下来了。
“别提了，这几天我净忙着和师傅学习怎么制作玲珑瓷了，要在胚体上进行镂雕真的很难，根本没心思想其他东西。”
“而且玲珑瓷好看是好看，但是我除了夸好看，也想不到什么太多的点了，我现在已经在认真考虑，要不要采取你的意见，将玲珑瓷拟人，然后写一首情歌，借物喻人了。”
说到这里，宫琼仙狐疑的看了几眼叶未央，试探着问道：“那你呢，青花瓷的主题考虑的怎么样了，你也是借物喻人吗，还是有什么新思路，分享分享嘛！”
最后宫琼仙的声音已经带着一些撒娇的味道了，叶未央十分受用的点了点头，但是随后又摇了摇头。
“我歌已经写得差不得了，不过具体的内容嘛，不便透露，我们可是竞争对手呢。”
“啊，好吧。”宫琼仙无奈的叹了口气。
说起来，他们确实还是竞争对手呢，分享心得什么的显然是想多了。
“行吧，不打扰你了，我回房间去闭关了，希望接下来一周可以把歌写出来吧。”
宫琼仙顿时没了继续聊天的欲望了，满脑子都是第二次公演的压力，挥挥手就告别了叶未央，回房间努力苦思去了。
......
就在《国风传唱人》的六位嘉宾们在各地了解和学习华夏优秀瓷器文华之美的时候。
央视，CCTV1套，《国风传唱人》的第一期，也进入了播放倒计时。
提前一周，央视就在官方的各种发声渠道公布了第一期节目的播出时间。
11月18号与19号，星期五与星期日两天连播第一次公演的上下两期！
还是老样子，上期主要的内容都是六位嘉宾接触和了解华夏古典文化的部分，也就是叶未央他们跟随几位戏曲大师了解戏曲魅力时发生的有趣的事，以及如何创作出公演歌曲的。
下期则是公演舞台的放送！
六位嘉宾的粉丝们，全都轰动了。
“不愧是央视，果然大手笔啊！”
“这六位嘉宾，应该是华夏最牛的六位中国风创作歌手了吧？”
“卧槽，央视就是央视，嘉宾必须重量级！”
“让世界听到中国风，好霸气的slogon啊！”
“叶未央行不行啊？一个玩乐队的，会写中国风的歌吗？”
“楼上没听过《囍》？《囍》也是中国风啊！”
“虽然叶未央的创作能力真的很厉害，写的歌都很好听，但是中国风这块，还是差点意思吧？”
大部分网友的讨论重点，都在央视请的嘉宾阵容真的很高，以及叶未央行不行的问题上。
人红是非多。
现在正在日本人气火热的不打烊乐队，算是目前华夏乐坛最具讨论度，同时也是最有人气的歌手！
在这种时候，不打烊乐队的任何一个人，都会被放在放大镜下观察。
而在这个风口浪尖，叶未央参加《国风传唱人》，自然是给了大家一个大话题。
一个流行摇滚乐队的主唱，与“中国风”这三个字，真的八竿子打不到一起。
很多原本眼红不打烊乐队人气高，在日本爆火的黑子，以及一些对家经纪公司手下的水军，立马就开始唱衰叶未央了。
甭管他到底会不会写中国风歌曲，会不会在《国风传唱人》上取得好成绩，反正先黑一波再说。
在伯谦、宫琼仙、颜方休、董珍，甚至是路遥面前，叶未央根本拿不出能和他们过往成绩相比的中国风歌曲。
这不逮着好好踩一脚？
至于为什么不打烊乐队从来没有得罪什么圈内人，叶未央也一直人畜无害，还会遭受这么多喷子和水军。
那自然是娱乐圈特有的文化了。
枪打出头鸟！
只要你人红，名气高，不用你做任何事情，已经足够引起一堆眼红和嫉妒还有愤恨的人了。
人气高，就是原罪。
有一群人等着不打烊乐队倒下，等着叶未央发臭发烂，然后接盘不打烊乐队倒下后的这块大蛋糕呢。
不知道多少圈内的歌手，每天做梦都希望看到不打烊乐队的成员们出现在法制热搜上，被踢爆什么丑闻，最好是被朝阳群众逮住，直接查无此人呢。
只可惜，他们的这些心思，恐怕有生之年很难实现了。
“永远相信叶未央的创作才华！”
“期待叶未央在节目中带来更多优秀的音乐作品！”
“已经搬好凳子等开播啦！”
“会有像《囍》一样将乐队与中国风融合的音乐出现吗？我超喜欢《囍》这首歌的！”
不打烊乐队的粉丝基数还是很大的，毕竟是现象级火爆的乐队。
众多不打烊乐队的粉丝立马在网络上活跃了起来，将那些喷子对叶未央的质疑声给压了过去。
就算要玩饭圈这套，粉丝多的一方，显然也不会虚的。
立马，微博等社交媒体上，各种关于叶未央的负面声音就全都被压下去了。
所有的粉丝和普通路人们，都期待着今年最后一档S级别的重量级音乐综艺，《国风传唱人》的播出！
三百八十章 开播既爆炸
11月18号。
第一期《国风传唱人》如期而至，在晚上八点准时上线！
很多已经很久不看电视，习惯了用各种视频APP看综艺以及电视剧的乐迷朋友们，也都久违的在客厅里看起了电视。
“让世界听到中国风，这里是大型原创音乐节目《国风传唱人》，本节目由泸州窖藏独家冠名播出！”
“……”
撒老师举着话题走出来的身影，昭示着节目正式开始。
当六位嘉宾从漆黑一片的幕后走上台前时，不少电视机前的观众都和现场观众一样欢呼尖叫了起来。
特别是不打烊乐队的粉丝们。
他们真的好久没见到不打烊乐队了！
自从要筹备乐队的第一次巡演开始，不打烊乐队全员就都消失在了综艺节目中，一直在全国各地跑巡演。
但是巡演这种事情，注定是只有小部分粉丝才能参与的，大部分粉丝只能每天看看各种现场的路透视频过过干瘾。
好不容易巡演结束了，以为有机会能够看到成员们上节目的身影了，结果不打烊乐队全员跑去日本浪去了。
而且还在日本创造了一个前所未有的好成绩！
这一下，粉丝们的心情是即开心又羡慕。
开心是为不打烊乐队成功走出华夏，在外国获得一票粉丝和簇拥感到开心。
嫉妒则是嫉妒日本粉丝们可以近距离接触不打烊乐队，可以看到他们的新演出。
在日本的半个月，不打烊乐队上了得有十几个节目，有的时候一天都要上两三个节目，几乎不管打开哪个日本电视台，都能看到他们。
这可把国内的粉丝给羡慕坏了。
好不容易，现在叶未央在国内有一档综艺要上了，大家的热情能不被引爆嘛？
当看到一身白色简约装扮的叶未央出现在电视里的时候，不少粉丝都忍不住欢呼了起来。
只不过之后撒老师开始公布节目规则，公布第一次公演的题目后，不少粉丝都担忧了起来。
戏曲。
不只是不打烊乐队的粉丝，伯谦与宫琼仙他们的粉丝也都皱起了眉头。
现在的年轻人，真的很少了解戏曲文化，喜爱戏曲作品了，对他们来说，戏曲好像就是只有老年人才会听的东西，年轻人不喜欢。
如何将戏曲与流行音乐融合，创作出新时代年轻人喜欢的音乐，这可不是一件简单的事情！
当六组嘉宾抽签完成，分头开始赶完六位戏曲大家的住址，开启探寻戏曲艺术之旅后，观众们的一颗心，也跟着被节目所吸引了。
京剧的魅力，咿咿呀呀的唱腔的由来。
昆曲的柔美，独有的江南韵味，是怎么演变来的。
黄梅戏......
一种种对年轻人来说只听过名字，但是都没真正看过的戏曲，通过节目的镜头，细致的展现在了观众们面前。
伯谦跟着京剧大师在燕京的剧场里学习怎么演小生，滑稽的表演着《霸王别姬》，让人捧腹大笑。
宫琼仙一脸懵逼的学习着水袖如何甩着好看，原本就很仙女的她，穿上了戏服，未施粉黛的面容更加艳丽了三分，从骨子里透出来的古典美，直接醉翻无数观众，粉丝不断+1+1+1+1……
叶未央与黄铎一起参加廖颉在昆山大剧场的公演，看着她演的《桃花扇》，不断向黄铎问一些让戏曲人听了就想笑的幼稚问题。
一向在观众面前好像在创作领域无所不能，没有什么可以难倒他的叶未央，第一次在观众面前展露了自己无知的一面。
但是这反而让他更真实了，也更加鲜活了，让粉丝们顿时感觉亲近了不少。
嘉宾们与戏曲艺术家们相处的一幕幕故事，都被精心剪辑出有趣的画面，供观众们了解华夏古典戏曲。
而几位嘉宾的创作思路，过程，也都通过镜头被纪录了下来。
伯谦看完霸王别姬，来了灵感，当场就在戏院里写了半幅词。
叶未央在见到黄铎的第一天，就将《桃花扇》的歌词写了出来，但是不太满意，后来又在和黄铎不断讨论《桃花扇》这部戏曲的故事内核，讨论艺术家，讨论到那个山河破碎的年代，再联想起了百年前的那段血泪史。
其中有一段，叶未央问起：“黄铎老师，抗战时期，有戏曲艺术家英勇就义的事例吗？”
黄铎沉默半晌，平淡的讲起自己师爷在南京沦陷后，为了抗击侵略者，带着师徒父子八人英勇就义的故事，惹得无数观众感动落泪。
被感染到的叶未央，也讲起了自己小时候听说过的那个县里戏班子刺杀大佐身死的故事。
《赤伶》这首歌的背景故事，也在两人的聊天探讨中，渐渐完善出来了。
当最终画面定格在官方统计的，动乱二十年里失去传承的戏曲文化种类时，那密密麻麻的白娟，惹得不少观众再次泪目，狠狠赚了一波眼泪。
也让观众们对《国风传唱人》节目的后续发展更加期待。
当第一期节目播完之后，全网几乎都是好评！
这是第一档，真正聚焦华夏古典艺术文化传承的节目！
并没有打着传播古典文化的幌子，干着炒热度，玩恶意剪辑，嘉宾撕逼的事！
这才是华夏人应该看得优秀综艺！
只要是完整看完了第一期节目的观众，全都给《国风传唱人》给出了非常高的评价，并且化身自来水，在各大平台到处宣传这档节目。
晚上22点，企鹅视频也同步上线了第一期节目的完整视频，第二波收到消息，错过电视放送的观众立马涌入了企鹅视频观看节目。
《国风传唱人》节目一开播，就如同台风过境一般，瞬间引爆了国内综艺市场。
无论是口碑还是讨论度，都成为了同期综艺的第一名，并且好评率无限接近100%！
很多原本不看综艺节目的老人，在听说这档节目和戏曲有关，而且请了好几位戏曲大家后，也都让自家晚辈找出节目视频来看。
一夜直接，《国风传唱人》就在华夏国内爆火了，成为了一档新的现象级综艺，成为了民众热烈讨论的话题中心。
颇有当初《跑男》第一季播出时的超高热度感。
而当第二天晚上，《国风传唱人》的第二期，也就是第一次公演舞台的节目上线后。
舆论与反响，彻底爆炸了。
三百八十一章 只有老实人受伤的世界
“《赤伶》从一首歌中，探讨人性，戏子也有家国情怀，爱国不分贵贱！”
“《霸王别姬》，千古绝恋在现代有了新的演绎，古典与新流行的结合大放异彩！”
“叶未央再出手，连出两首精品中国风歌曲，斩获《国风传唱人》公演第一名！”
“还有什么可以难倒叶未央？说唱？爵士？还是蓝调？有什么风格是叶未央不擅长的？”
“从《桃花扇》到《赤伶》，叶未央将经典昆曲《桃花扇》进行了新的音乐尝试，效果堪称惊艳！”
11月19号的晚上，对所有准时收看《国风传唱人》的观众来说，都是一个过山车一般刺激的夜晚。
一开始伯谦的开场表演，就惊艳到了无数观众，原来戏曲还可以这样与音乐融合，丝毫不突兀不说，反而非常之惊艳，让人听了意犹未尽。
而之后第二位上场的路遥，成功的给观众们降了一波温，有对比就有伤害，比起伯谦那现代与古典完美融合的呈现，路遥的舞台堪称拙劣。
不过没让大家失望多久，第三位登场的颜方休就将现场的气氛就又拉了回来，一首《梁祝》感动万千观众，重新稳住了节目的气氛，没有让观众继续失望。
当万众期待的叶未央上台时，央视的收视率更是达到了今晚的巅峰，全国有近四千万台电视机，同时都在收看央视节目，直接造就了央视今年综艺的最高收视率！
而这，还仅仅只是《国风传唱人》的第一次公演而已！
不过。
当叶未央在舞台上唱起《桃花扇》时，其实很多观众心里是打鼓的，特别是叶未央的粉丝。
大家虽然不会唱歌，但是听歌还是会听的。
《桃花扇》这首歌虽然也很不错，而且将李香君和侯方域之间知名的血溅桃花扇的故事化用成了一首流行歌，将侯方域心中的愁唱了出来。
但是这首歌只是单单讲爱情而已！
比起惊艳感，是比不上伯谦那首《叹虞姬》的。
毕竟伯谦在这首歌中还融入了霸王兵败，楚汉争霸，英雄末路的那股气，将两人之间的爱情，生化到了更高的层面，这可比单纯只是愁愁愁的《桃花扇》强！
好在，叶未央从来不让粉丝失望。
看过上一期节目的人知道，叶未央还和黄铎一起讨论过另一首歌，只不过节目组的剪辑故意耍了个赖，最后也没剪出叶未央要选哪首歌的画面。
但是当叶未央带着两位帮唱嘉宾上场，大家心里就有数了，恐怕叶未央的演出没有这么简单。
果不其然，第二首《赤伶》很快就闪亮登场了。
一句“位卑不敢忘忧国”，如同四个二带两万，直接炸翻全场。
一句歌词，就将音乐层面从小爱拔高到了大爱。
不说这首歌有多厉害多优秀，单单只是歌曲中传达的这种爱国情怀，以及对战争年代勇于抗争的艺术家们的致敬，就已经足够让胜利的天平向叶未央倾斜了。
事实上，这首歌也确实很优秀。
叶未央与廖颉之间的配合也很棒，将故事中那个英勇就义的“赤伶”形象鲜活的展现了出来。
当节目播完，宣布叶未央获得投票第一后，网络上的舆论立马就爆炸了。
“实至名归！”
“众所周知，2大于1，所以唱了两首歌的叶未央比只唱一首的其他嘉宾厉害，不过分吧？”
“谁说叶未央写不出好的中国风歌曲的？”
“别问，问就是叶未央牛逼，《赤伶》把我人都听麻了。”
“才第一场公演就这么激烈了，后面该有多精彩我都不敢想了！”
“就没人夸夸宫琼仙吗，简直仙女下凡好吧，爱了爱了！”
“已经不是第一次感叹了，但是我还是想说，不愧是央视啊，水平就是牛！”
“刚看完第一场公演的视听盛宴，已经在期待下一场公演了，后期能加快速度剪吗！”
叶未央的粉丝们得意洋洋的在网络上各种狂笑，叶未央干的太漂亮了，让他们好好的扬眉吐气了一把。
之前官宣了叶未央加入后，可有不少黑子说叶未央根本不会写中国风歌曲，节目组只是看他人气高硬请来而已之类的话。
现在第一次公演一播出，全都被脸打肿了！
而路人观众们，对于这一次节目也是很满意的，嘉宾们的公演曲目都各有千秋，可以说是诸神混战了，让观众们大呼过瘾。
而叶未央获得第一的这个结果，大部分观众也没觉得意外，《赤伶》确实很好。
大家只是对伯谦惜败有些可惜，随后便期待起了两人的下一次比拼。
他俩在观众眼里，已经有些宿命对决的味道出来了，甚至网络上都出现他俩的CP粉了，也是让叶未央浑身发麻。
不过，也并不是所有声音都是好的。
有不少弄不清来源的账号，不断在微博豆瓣等社交网站上怒斥《国风传唱人》的投票不公平，路遥受到了区别对待，他的音乐作品和颜方休水平差不多，但是两人的排名差距却非常大。
怀疑节目现场的观众都是带有粉丝滤镜的，投票的时候有所偏颇。
这些人自然是不敢将矛头对向节目组的，只好拿着录制现场的观众开刀，各种暗示现场观众的投票有场外，不是真实的反应。
不用问，就是路遥的经纪公司下场了。
但是颜方休的经纪公司也不是吃干饭的，很快颜方休的“粉丝”和路遥的“粉丝”就撕起来了，各种热搜骂战都上来了。
《国风传唱人》节目的热度，很多都被分润到了这场撕逼战中了，路人粉丝们津津有味的看着他们互撕，倒是冲淡了一些路遥第一次公演倒数第一的结果。
风向往路遥和颜方休到底谁的作品更好的方向刮了，不管是不是他们的粉丝，大家都在网络上讨论起了两人的演出。
最终，也没讨论出个公认的结果来，也不可能讨论出结果，毕竟两人都拥有非常多铁杆粉丝支持。
但是这样一番炒作之下，路遥获得了流量与关注度，颜方休也刷了一波存在感，频频被提起。
两人都赚了，只有吃瓜群众们啥好处也没捞到，还贡献了流量。
更惨的是，宫琼仙凭借她那沉鱼落雁一般的长相，再加上《黛玉葬花》这个和她很配的题目，在节目播出后也获得了不少的讨论度。
唯独只有董珍，第一次公演的作品不算很出众，自身也没有什么能够让观众记住的亮眼点，节目播出后也没有进行什么炒作，完全被观众们遗忘了，网络上也没多少讨论热度...
一期《国风传唱人》播完，只有董珍没有获得多少热度。
经典老实人总是被欺负的那个...
混娱乐圈，有的时候太耿直了也不行，说的好听点叫做只玩真实，说的难听一点，就是没啥手段，只能被欺负。
惨！
加更求票
从今天开始到1号00.00分。
每多一百月票，加更一章，上不封顶！
现在有双倍月票，其实相当于50月票加更一章。
想要冲个一千票~
三百八十二章 第二场公演
在万众期待与全民的热议中。
《国风传唱人》的第二次公演录制，进入了倒计时。
11月21号，叶未央与宫琼仙乘坐航班从景德镇回到了燕京，与其他几位嘉宾再次在央视大裤衩相聚。
“叶老师，手下留情啊...”
一进休息室，颜方休就苦着脸拉住了叶未央。
这次写瓷器，大家算是全都遭遇滑铁卢了。
不是说写不出来，只是写出来的都很一般。
之前就说过了，《国风传唱人》的六位嘉宾，都是央视精挑细选出来的创作高手，哪怕是最爱玩炒作的路遥，其实也是有两把刷子的，他写得最烂，倒数第一的水平，拿出去给其他歌手做个主打歌也没问题。
所以大家对于创作，都是有一套自己的高标准。
但是这次的瓷器主题，大家写出来的歌，都挺差强人意的，勉强只能算是达到了心里那个合格的线而已。
至于优秀之作，又或者得意之作。
想都别想...
但是刚才早到的伯谦和颜方休聊起了那天录影棚里自信满满，胜券在握的叶未央，这让两人愁死了。
看起来叶未央这次还有大招啊...
“叶老师，我有的时候真的想打开你脑子看看，你的脑袋里到底是什么样的，咋啥音乐啥主题都能写出好歌，之前在《我是唱作人》节目时，我就感受过了，这次看起来又要感受一次。”
“被碾压的感觉可一点都不好啊...”
叶未央嘿嘿一笑，伸手拍了拍颜方休的肩膀，笑眯眯的说道：“颜老师你多虑了，这次公演我也挺苦恼的，没准我还得指望你手下留情呢。”
“我还有一个帮唱嘉宾要接，你们先聊，失陪一下。”
撂下这句话后，叶未央就又转身离开了休息室，休息室里已经到了的几位嘉宾满脸懵。
咋还有帮唱嘉宾啊？
这次不是写瓷器吗？
叶未央难不成还找烧瓷器的师傅来帮唱了？
还是找外援了？
有点过分了奥！
另一边，匆匆下了楼的叶未央，要接的正是上次有过愉快合作的著名昆曲表演艺术家，廖颉！
这次，叶未央确实又准备了一颗炸弹！
既然节目叫国风传唱人，那就国风到极致！
....
等到叶未央接到廖颉，再次回到演播厅后，节目的录制也正式开始了。
五百位普通观众，一百位大众评审，以及五位特邀评鉴人全都已经在演播厅内落座。
这次的五位评鉴人，周听、梅兰、徐家麒与柯长秋都还在，他们是固定评鉴人。
倒是央视戏曲频道的总制作人华清老师没来，换上了来自中华瓷器工业协会的会长樊同。
樊同老师也是一位著名的瓷器大师，国内外闻名的那种，经常去日韩和欧盟开展会。
“有些紧张啊，第一次在音乐节目上做评委，我都不知道应该怎么做啊。”樊同在评鉴人的席位上坐立不安，不断拿着手巾擦汗。
他是真的一点都不懂音乐，和大部分普通人一样，就只是普通听众而已。
这央视突然邀请他来当《国风传唱人》的飞行评鉴人，让他亚历山大啊。
虽然说这期公演的主题是瓷器，和他的工作搭点边，但是音乐的专业东西，他根本不懂啊，也无法从专业角度批判一首歌的好坏。
而六位嘉宾又是大名人，这能不让樊同紧张嘛，万一这票没投好，或者说了什么幼稚的评价，那不是要被观众笑死，甚至骂死！
“樊老师别紧张，您就把自己当做是一个来听歌的观众，觉得哪首歌好听，就夸哪首，最后给你最喜欢的一首歌投票就行。”
周听作为评鉴人团的主控，正在不断安慰着樊同。
“我们这个节目又不是什么评审节目，不用评委来各种挑刺，大家就是来听歌，然后投票的，没那么多弯弯绕绕的东西。”
“放心，不会要求你扮黑脸的！”
一些歌手和偶像的选秀节目里，一般评委中都会有扮黑脸的，也就是专门对选手进行指指点点，甚至批评很难听的那种，属于专门招黑的，为节目拉热度。
毕竟撕逼向来是综艺节目提高收视率的不二法则。
但是《国风传唱人》不同，这档节目是央视的，不搞撕逼这一套，而且也不是选秀节目，是成名已久的歌手们之间的对决。
评鉴人们的用处就是说好话，所以其实樊同是没必要那么担心的，反正夸就行了，肯定不会出错。
“那就好...”樊同忐忑的点了点头。
周听这位知名天后的安抚还是有用的，樊同缓解了一些些紧张的情绪，看向了舞台上。
正巧，节目组工作人员的开始录制打板声响起。
被打扮的五光十色，非常绚丽的公演舞台上。
一身中山装的撒老师逆着灯光从幕后走上来，依旧是那段熟悉的开场白。
“各位现场和电视机前的观众朋友们大家好，让世界听到中国风……”
后台休息室里，叶未央端坐在沙发上，一边看着现场的转播画面，一边催促着旁边正在化妆的廖颉。
“我说廖老师，您要是再晚来一点，我们的节目可就要黄了，你估计得素颜上台了。”
“那不是航班延误了嘛，我已经尽量在赶来了，你一通电话，我就把今天的演出给推了，已经够挺你的了。”廖颉翻了个白眼，没好气的说道。
上周她在接到叶未央的邀请后，哪怕今天原本有演出活动，她也直接推掉了，真的是很支持叶未央了。
不过这也是她应该做的。
上次第一场公演的节目播出后，因为《赤伶》，廖颉的人气也迎来大爆发，很多观众在看完了节目后，都在网络上搜，和叶未央一起表演的那个昆曲演员是谁。
廖颉的名字也第一次出现在了搜索软件的热搜榜上，甚至获得的热度比自家师傅黄铎还高。
黄铎倒是不介意这个，甚至这就是他希望看到的，毕竟黄铎自己早就已经功成名就了，不需要这些虚名，但是还是青年演员的廖颉，正是急需提高名气的时候。
所以黄铎师徒二人是真的特别感谢叶未央，这次叶未央一说要她帮忙，廖颉没二话的就直接答应了。
只要不是什么天灾海啸的不可抗拒因素，她肯定要来捧这个场！
再次化好了花旦装的廖颉，穿上一身戏服，笑盈盈的望向了叶未央。
“叶老师，我准备好了，随时可以上台表演了。”