第七十一章 狼人杀模式热搜（5/6）（求订阅）
（献祭一本书：《从最强练习生到全球巨星》，另外，求个打赏，订阅什么的…）
李黑牛…
坚持走老实人人设，但是偏偏花花肠子不少，才会被网友一直揭穿…
他装作看不见！
吕潇然挺烦他的，他特看不上那种有了现任猛踩前任的做派。
石头男，老实人。
按理说他跟吕潇然没什么可聊的…
但今天见面，他缠着吕潇然要微信，老吕实在推脱不能，就给他扫了一下…
晚上就约见面…
干嘛？
一起多人运动？
想多了，他…他居然想说和吕潇然和京圈…
说什么‘大家都是做电影的，多一个朋友，好过多一个敌人’；
还有‘国产电影越来越好，这也应该是所有人的共同愿望…’
吕潇然似笑非笑看了他一眼，这家伙哪来的底气揽这种事？
觉得自己个榜上豪门，算是个人物了？
又或者先给吕潇然留下一个淳朴的老实人形象？
“您觉得怎么样？”
“…你怎么会找我聊这个？”
“我就是觉得冤家宜解不宜结…”
“呵呵…”
吕潇然没理他，径直离开…
李黑牛涨得满脸通红，想说点什么，但又不敢开口…
前段时间，他听到有前辈感慨橙子还有吕潇然的厉害，敏感的察觉到了那帮人想要和解的心思，所以，他才想着当一把和事佬…
没想到吕潇然根本不给机会。
还是不了解老吕啊！
老吕对这帮占尽资源，却不思进取的老家伙们真的是很反感！
发自内心的反感…
……
回房间看了下糖糖的发言稿，言简意赅，聊了下优秀演员应该有的品质，对于一个演员来说，把自己的戏演好，是职责和义务。而同时，一部戏要向观众传递的是正确的价值观。作为演员，是有这样的义务和责任去弘扬真善美和正能量的，把自己的理想和社会理想结合在一起，这是一个优秀的演员所需要的品质。
说得很好！
值得奖励…
不入虎穴焉得虎子，只有靠近火山口，才能看到火山喷发那一刻多么壮观！
折腾到12点，两人才入睡…
早上醒来的时候，吕潇然迷迷糊糊的，总觉得昨晚他好像多来了一次…
“醒啦，赶紧洗漱哦，下楼吃饭！”
“…我内裤呢？”
“你自己脱了吧…”
“是吗？”
吕潇然挠了挠头，光着身子进了淋浴间，十分钟办完事，换好衣服，下楼吃饭…
必须要吃的，今天的会有点长。
……
老吕对自己有很清醒的认知，他知道自己的长处，也知道短处。
短处就是不太喜欢那种纯粹歌颂的故事。
他拍的电影，过程一定是充满曲折的！
他对自己的地位也很了解，更清楚自己在观众心目中的地位——就是个拍电影的，干的不错的拍电影的！
正常人看待艺人，就是把他当成正常人，他们拍戏，我们看戏，好片就夸，烂片就骂，仅此而已。
所以，没必要浮在云端…
吕潇然身边的人，包括老曹、黄博都这样，所以他真的以为全世界的艺人都这样。
然后听了几位的发言，真心觉得这帮人被团队保护的太好了！
你们都不看网上差评吗？
杨天宝居然说‘我认为演员的初心是做一名值得被观众尊重的演员！当演员要先做人。只有人格魅力和思想境界达到一定的程度，才能带给观众不一样的感受和想法…’
不是，您怎么好意思说这个的？
不是自吹‘我就值八千万’的时候了？
《抠图不自赏》闹的人民日报都发文批评了！
还不算，大蜜蜜接力：大幂幂接力跟上：“我拍戏5年了，我很幸运，刚开始拍戏和很多优秀的前辈一起。我记得拍摄《红楼梦》时，邵红导演跟我说，不要学那些干行活的人，后来好多年以后，我回想这句话，我觉得自己特别幸运，工匠精神一直都在…”
好吧，你赢了！
不是你自吹自擂一年十一部电视剧的时候了…
吕潇然疑惑看了眼手上的邀请函：里面明确有一项‘探讨现在电影圈的问题，学习正确的从业精神态度，反思自身从业过程的问题…’
让你们发言就是反思的！
不是让你们自我洗白的！
真的是，心里一点哔数都没有…
接下来是陈穴冬说自己为戏入魔：电影是一条不归路，既然选择了就要坚持下去。做演员出名以后，我不出门了，我本来就是很宅的人，不出门也就没有生活经验了。
所以有一段时间我特别抑郁，哭的时候也不像以前了，我会想着要记下这是什么感受，下次拍戏用。就我觉得自己有点疯了你知道吗？
不好意思，我不知道…
对了，还有关萧彤，吕潇然有段时间没见到她了，本来以为她有长进…
‘有人常问我，什么年少成名，我觉得我的生活也没有怎么变，就出去遛弯儿，吃个串，我很喜欢贴近生活，这对于演员是一件很重要的事情，至少没有浮在天上，浮在天上，老百姓是不会喜欢的，大家都喜欢接地气的。’
唉…
除了人民公仆，谁也别用‘老百姓’这三个字，谁用谁蠢，艺人用起来尤其蠢！真把自己当格格了？
……
也能理解，毕竟是挺隆重的场合。
一个歌舞升平的聚会里，别人都穿晚礼服，谁愿意光着身子跑出来溜一圈？
大家都表态自己没问题，你非要说‘我以前很垃圾，辜负了大家的信任，以后一定努力’…
挺悲哀的，这次座谈会，明明只占小比重的明星演员，得到的却是最大的关注度。
微博的热搜就不说了，一堆网站讨论有关的问题也都只围绕明星演员。
难怪国产电影愿意花超高预算邀请明星演员…
微博热搜已经变成狼人杀游戏了：
杨天宝发言；
杨小蜜发言；
糖糖发言；
鹿含发言；
张新成发言…
座谈会结束，吕潇然整理了一下领带，等着糖糖一起离开，然后黄教主还有杨天宝走了过来，很热情道：“潇然，要不要一起吃个晚饭？”
“…不用了，我跟糖糖还有事呢！”
“一起聚聚嘛，难得人这么齐！”
第七十二章 片酬（补昨天）
（哇，粉丝数量16万了…还有差不多一百章…）
我们分析一下，这个中国电影新力量论坛之所以邀请这帮流量，大概是领导们看到现在的流量们被舆论批评的有点过火了，就弄了个像模像样的座谈会，想让这帮人表一下决心。
只是没想到这帮人真的把自己当成艺术家了！
各种谈对表演的看法…
“工匠精神大幂幂！”
“真情实感杨天宝！”
还没学会怎么走路，就开始飘了！
……
教主的邀请，糖糖答应了。
糖糖很喜欢交朋友。
她的朋友圈几乎遍布整个娱乐圈…
当然，真正能聊得来的比较少，也就那几个吧！
不过，聚会之类的，她也挺愿意参加——尤其是吕潇然还陪着她。
酒会就在会场旁边的酒店举办，一楼大厅，布置的很典雅。
教主真的是好人缘！
这次来参加座谈会的大部分人都出席了他组织的酒会。
他人品没问题的，你跟他聊天能感受他的憨批…
“以前人家求我来拍戏，我都不一定接的。现在我反过去求人家，人家也只是表面客套…我感觉自己已经掉下一线了…”
“那些烂戏，很多我也不想演，但我是老好人，推不掉，为了还人情。”
“我还挺伤心难过，观众买票进了影院，最后肯定会又骂我又接了一部烂戏，招骂的人是我，但我是为了帮你才这样做的。为此我还放弃了另外两部后来非常成功的商业大电影！不记我人情就算了，连一句安慰的话都没有。人有时是特别现实的。”
世态炎凉，原该如此，人确实是很现实的，演艺圈这个名利场，尤其如此。
教主感受到压力了…
《上古情歌》被人喷出翔。
《上古情歌》，其实也是IP剧，是根据桐华的《曾许诺》改编的，讲述的是蚩尤跟黄帝的女儿谈恋爱…
从幕后班底来看，其实不应该是烂剧的。
出品方华策克顿、导演蔡晶盛、编剧饶俊皆是爆款剧、良心剧的制作者，华策克顿曾制作《三生三世十里桃花》等多部剧；而香港导演蔡晶盛早在2001年就执导过至今堪称经典的《寻秦记》《大唐双龙传》以及1988版《神雕侠侣》，编剧饶俊则是爆款剧《花千骨》的剧本创作者…
《上古情歌》登录东方卫视周播剧，在《楚乔传》和《醉玲珑》夹击下，扑的毫无水花，除了照例讽刺一下教主的‘霸道总裁’、‘油腻’，基本没有任何热度！
听他抱怨这些，吕潇然内心毫无波动，甚至有点想笑…
这帮流量现在处境挺艰难的，资本不是傻子，能看出来观众对流量的反感！
所以，很多好剧本，宁愿找新人，也不愿意把机会给流量明星。
电影市场2014年-2015年的野蛮圈钱时代已经过去，影片的票房收益越来越注重口碑。
电影市场是真金白银的资本厮杀，影视圈同样是最跟红顶白的，没有人乐意做损己利人的慈善家。
明知道观众反感，还要强捧？
——市场上的烂片雷剧为什么偏偏都不找别人，唯独找他？
“吕导演要是有什么好作品，记得找我，我不收你片酬的！”
“…下次一定。”
……
电影当然有艺术成分，但在立项选择题材阶段，肯定也会做市场评估！
那在选择演员的时候，制片方心里会有一个基本预期，他得考虑选择的演员有可能带来的票房伤害。
如今的市场已经趋向成熟，资方、观众对于演员心里有一杆称。
比方说黄博，业内流传一句话：能请到黄博，就代表电影基本盘有三个亿！
观众呢？
很多观众只要看到演员名单里面有流量明星，不好意思，甭管你这部作品拍的怎么样，他们的选择就是不看！
你说这对电影本身不公平，没准这是部及格的片子啊！
呵呵，你演了那么多烂片，就没有想过对买票进电影院的观众公平吗？
至于片酬…
在好的作品面前不谈片酬只谈创作，几乎是圈内共识！
比方说阿谋的《影》，邓朝+孙丽，两口子的片酬是多少？
打包价1500万…
远远低于正常片酬！
什么叫正常片酬？
《乘风破浪》、《心理罪之城市之光》，他开价3500万，这就叫正常片酬。
当然，片酬这种东西是根据市场来的。
《无双》为什么给周闰发票房分成？
他在东南亚那一块确实有号召力，你换了其他人来演，能不能出效果是一回事，海外版权估计很差劲…
……
吕潇然看到了丫吖，笑着走了过去。
后者端着一杯红酒，正在跟一位龙套闲聊…
见吕潇然过来，龙套很有眼力见的退开，吕潇然问丫吖：“你怎么没发言？”
“…我有发言！”
“是吗…可能我走神了…”
佟亚丽说的是‘随着社交媒体的发达，一个演员可以影响很多人，自知责任非常重大…’
老吕确实走神了——盯着杨小蜜的腿在看…
他不是传说中的腿控，就是想研究一下，一双腿怎么就能少女感了？
“…你这半年没拍戏吧？”
“嗯，我需要好好休息一下。”
“那你也没怎么公开露面啊！”
吕潇然笑了笑，捡起一块红梅，塞进嘴里：“以前我就只在电影宣传的时候露面，好不容易结束了几部电影的拍摄，本来想着能好好休息一下，现一堆活动找上门了！什么‘青苗计划，鼓励年轻导演’…你说，我自己就是年轻导演，怎么没见人鼓励我啊？”
“总有人问我对这个明星的看法，对那个明星的看法，我能有什么看法？我都不了解！”
“还让我谈中国电影的未来？中国电影的未来，我怎么知道？”
“对了，还有一堆八杆子打不到的人也来要投资…真服了！”
“所以，你干脆就躲在家了？”
“…还是你了解我！”
“那也没有你媳妇了解！”
“谁？”
“你老婆…糖糖！”
吕潇然扭头，果然是糖糖…
修罗场？
修个毛，小场面，老吕：“你不继续拓展朋友圈了？”
糖糖白了他一眼：“…就是瞎聊，丫吖姐！”
丫吖笑了笑，端起酒杯：“还没恭喜你呢，拿了金鸡奖最佳女配！”
糖糖赶紧摇头，谦虚道：“我那是占了题材的光…”
上个月的金鸡奖，《我能说》拿了最佳新导演、最佳女主角、最佳女配角，最佳故事片，堪称最大赢家。
李明启击败了胖冰，荣膺最佳女主角！
此外，吕潇然凭借《火星救援》，连庄最佳导演——上一次是《地心引力》拿了最佳导演…
第七十三章 琐事（1/4）
糖糖一直很介意自己老公跟前女友的事情。
只不过，她一直不说这些…
《智取威虎山》、《唐人街探案》两部戏都找了佟亚丽…
当时不是没结婚嘛…
俗话说：星星之火，可以燎原！
万一因为自己的缘故，把他推向了前女友，那会更糟！
好在，吕潇然除了工作时候，也不会主动联系前女友们。
尤其是婚后…
老吕朋友圈固定，人品坚挺。
但是，看到吕潇然跟丫吖在一起聊天，糖糖赶紧走了过来。
倒也没有针尖对麦芒，毕竟这是在酒会，大家都是要面子的，二女争夫这种戏码是不太可能发生…
简单聊了几句有的没的，佟亚丽自觉退开。
……
座谈会的效果也就那样…
一群人自吹自擂，成为吃瓜群众谈资…
风气这种事，除非自上而下的法律法规，否则，你很难根治！
今天一群人吐槽杨天宝、大蜜蜜…
主要集中在天宝身上——有诗云：赵子龙浑身是胆，杨天宝浑身是戏。
然后呢…
第二天，可能是第三天，热搜就变成奚孟尧摔跤…
吕潇然发现自己可能真的不懂现在的行情了…
他…他居然不知道谁是奚孟尧诶！
只好问了下自己老婆：“奚孟瑶是谁？”
“维密模特！”
“…维密我知道，最近好惨的，因为高层爆出骚扰事件，品牌价值缩水一大半！”
糖糖很感兴趣：“真的吗？”
吕潇然：“当然是真的，詹姆斯建议我做空维密股票，我就授权他砸了五千万美元，一个星期就赚了八千多万美元…”
“怪不得你不拍电影了…”
“赚点零花钱…这种是典型的墙倒众人推，我只是跟风吸点血…”
詹姆斯是他的投资顾问…
关于维密潜规则，这个不算秘密…
金钱和美女聚集的地方，就不要讲什么潜规则——那就是自然法则！
不会真的有人认为维密那是仅仅为了秀身材的吧？
全球化集团的酒池肉林罢了。
被人曝光了，再加上最近老美正在搞MeToo，立刻就引爆了话题！
“那这个热搜？”
“利用时间差呗，可能以为中国人还不知道这种事…”
这个热搜最恶心还不是摔跤本身，而是半个娱乐圈的明星们群起安慰，半个娱乐圈的明星站队挽尊！
纷纷安慰‘没事，没事，你是最棒的！’
还有解释什么“左脚韧带跟韧带已经撕裂了…”
能不能有点常识？跟腱撕裂是非常严重的伤，要是跟腱撕至少戴一年的护具，还能好好走路真是奇了怪了！
自己蠢顺便还要把网友也当成傻子！
特么的，一个模特没有职业素养，失误之后，笑场两秒钟，一堆人安慰…
无语！
“…我说他们怎么会找做代言人！”
“别接，一个已经实锤的垃圾品牌，接了就是污点——说白了，所谓的维多利亚的秘密本来就是打擦边球的东西，出卖的是身材还有色青…”
“嗯…”
然后…
他们接触了大蜜蜜…
……
阿谋是黑泽明的粉丝，在阅读了黑泽明《影子武士》之后之后，他想拍摄关于替身的故事！
刚刚遇到朱进的《三国﹒荆州》，说一下《三国﹒荆州》。
《三国·荆州》，这个自从电视剧新《三国》开播就宣布启动的电影，导演先后换过高希希、张黎…
那几年不是有三国热嘛…
《新三国》、《见龙卸甲》、《赤壁》基本都是三国题材…
后来，大家对三国的故事没了兴趣…
最终剧本还是跑到阿谋手上。
阿谋就把‘替身’这个元素加了进去。
改名为《影》——君王和权臣明争暗斗于朝野，在收复故土的问题上展开了拉锯，最终王侯将相拔刀相向共赴黄泉，一个被用来做棋子的替身掌控了全局，实现逆袭。
为了防止三国粉来纠错，电影索性直接将故事背景架空——最明显的荆州直接替换为同音的境州。
他不仅要拍一个“替身”的故事，还要用“水墨”的形式来表现。
阿谋对外界的评价很清楚，所以，这次千叮万嘱‘色调一定要淡雅，一定不要出现大红大绿。’
还有，一定要替身取得胜利——符合左派思想！
《英雄》被很多人抨击，最主要一点，李莲杰饰演的剑客，最终被秦王天下一统的理想所折服，领悟到了剑的最高境界就是和平，从容赴死…
这在当时的评论家看来就是屁股歪了——为统治阶级歌功颂德！
老谋子是在乎影评的人，他对那帮人很了解，他在拍摄过程中，已经意识到这样可能会引发争议。
曾经想过另外一个结局：李莲杰饰演的剑客被射杀之后，所有的大臣向秦王道贺：恭喜大王又躲过一劫！
立刻让秦王成了骗子…
阿谋曾经感慨过：“是不是这样处理，意识形态的屁股就坐正了？”
但在电影最初的表达诉求里，所谓英雄，是一种悲壮的美，而不是被人算计，轻于鸿毛。所以就把这个结局否掉了。
十几年前，占领舆论阵地的大都是左派，他们对《英雄》所要表达的观点那是极力反对！
所以，各种批判…
左翼思想与右翼思想在意识形态层面天生的水火不容！
这次《影》算是回归了左翼，帝王将相的权谋不值一提，被控制者反成为最终的操盘手——平民赢得最终胜利！
就算电影失了水准，估计评论界还是会叫好的…
吕潇然看了一遍《影》的剧本，他总觉得这个故事要是改成纯粹的武侠会更好看…
又是水墨又是替身的，蛮适合拍一部正邪斗争的武侠…
现在的问题是，电影拍完了，马上要进入后期，是时候选择一个档期了。
先说一下，阿谋有自己的工作室——橙子签约的导演大都有自己的团队，参与发行、宣传那种。
我们都知道，一部电影想要拿到多少票房，除了电影本身，档期选择也很重要！
好的档期，即便是《爸爸去哪儿》都能拿好几亿的票房…
他们想要国庆档——仅次于春季档、暑期档的大档期！
问题来了，明年国庆档已经预定了《无双2》…
第七十四章 对比（2/4）
阿谋很重要！
他不仅能拍戏，确保一个不错的票房收益，最主要，他还能玩演出——宋城演艺团队跟他合作，做了不少新的玩意。
还在建造中的主题公园，也有全新的演出内容——《水淹陈塘关》、《劈山救母》…
反正围绕着封神，有一堆的演出秀可以做！
总导演都是阿谋…
人尽其用嘛…
你看啊，阿谋闲着无聊，搞了印象系列，国内第一个山水合一的大型表演，还搞了图兰朵，都是行业顶尖的…
钟丽芳当然知道阿谋的重要性！
但是…
坦白讲，阿谋的票房能力也就那样…
把《影》放在明年的国庆档，拿到票房冠军的可能性比较小。
反观《无双》——票房已经破了28亿，还在缓慢增长中…
口碑、噱头足够，第二部可以预见的成功，没必要再更换档期了…
很为难啊！
遇事不决，找老吕！
这是橙子上下公认的解决问题的方案！
……
吕潇然这几天一直待在家，要么看书，要么看电影，除了固定撸个铁，几乎没有出过门…
连媳妇的《解忧客栈》第一期都没去——糖糖她们找了老胡替代。
钟丽芳是在地下的放映室找到吕潇然的。
高清投影仪及相应得幕和音响等…
都是最顶级的设备…
吕潇然在看电影…
钟丽芳直接在吕潇然旁边坐下，陪他看了一遍《银翼杀手2049》，然后才问：“你最近怎么这么闲？”
“我在充电…”
“看电影也算充电？”
“当然…多了解一些其他导演的风格、作品，对我来说是个很好的学习过程！”
两人来到客厅，吕潇然先洗了把脸，然后感慨：“我真是小觑了好莱坞！”
“…怎么讲？”
“人家在上世界八十年代就拍出了《异形》、《银翼杀手》、《ET·外星人》、《星际迷航》…六十年代就有《2001太空漫游》…”
好莱坞大制片厂系统在60年代正式消亡，而以科幻为代表的幻想艺术在60年代末则开始蓄势待发。
如果从美国电影发展史来看，60年代是属于电影大师中的大师斯坦利·库布里克的。其中，《2001太空漫游》在科幻片的影响力早已不言而喻。
1968年的《人猿星球》虽然特效笨拙，但已经在向观众暗示：幻想的大门即将开启，你们准备好了吗？
20世纪70年代，好莱坞的“大片”时代正式来临，横空出世《大白鲨》、《第三类接触》与《星球大战》系列在特效技术的推动上为电影的制作设计提供了更加广阔的空间。
虽然还是以物理特效为主，但幻想艺术开始以概念设计的方式进入到电影制作当中。
越来越多的电影已不满足于拍摄现实或历史的城市空间，科幻和奇幻类型电影成为了导演和艺术总监们“新画布”。
二十世纪八十年代是美国经济繁荣的标志时期，英雄主义动作冒险电影成为了娱乐大片的宠儿。
利用刚升级换代的特效技术，《星球大战》的“汉·索罗”换装后成为了斯皮尔伯格《印第安纳·琼斯》系列的绝对主角。
乔治·卢卡斯继续引领者他的概念艺术团队带来了《帝国反击战》与《绝地归来》，但所有科幻电影在制作设计领域的光芒完全被雷德利·斯科特的开创性杰作《银翼杀手》盖过了。
这部电影以2019年洛杉矶腐朽黑暗的未来工业城市为背景，催生了“赛博朋克”和“未来主义黑色电影”类型，同时也是通过电影建筑来隐射社会发展矛盾，探讨未来城市问题的典型科幻片代表。
《银翼杀手》将科幻片引入了另一个新高潮！
20世纪90年代是另一个多产的十年。
幻想艺术被《剪刀手爱德华》带入了一个新的黑暗童话世界。
随着计算机技术的日新月异，特效技术在《侏罗纪公园》、《黑客帝国》中开花结果。
斯坦·温斯顿工作室制作的物理特效在80年代的《终结者》中初出茅庐，在90年代“复活”恐龙的技术竞赛中大放异彩。
当然，特效界的领航员詹姆斯·卡梅隆的《泰坦尼克号》奠定了21世界好莱坞在海外市场的摧枯拉朽之势，也为下个十年的“科幻核弹”《阿凡达》奠定了基础。
进入二十一世纪…
一切原地打转了——现在最流行的是什么？
漫威大法——用拍电视剧的方式一部接一部的讲漫改超级英雄的故事！
……
吕潇然以前真觉得好莱坞没什么了不起的…
你尽管拍漫威，一个套路的东西，总有一天观众会厌倦！
最近恶补了一下《银翼杀手》、《星球大战》、《异形》、《星际迷航》…
整个人都懵逼了！
你想象一下，人家上世纪七八十年代就玩这一套东西了！
不对，《星际迷航》是六十年代的，最初是电视剧，后来改成了电影…
“突然感觉我们现在玩的这套商业模式，正是好莱坞几十年前玩的！”
钟丽芳皱眉：“所以呢？”
“我以前觉得好莱坞没什么了不起的，甚至觉得华语电影一旦完成工业化，反超他们是一件很随意的事情…”
“难怪那帮人对好莱坞念念不忘…真牛逼！”
而且不是导演一个人牛逼，是整个产业链的厉害…
九十年代，好莱坞进口大片进入国内…
真的是，降维打击！
钟丽芳摇了摇头：“现在好莱坞电影已经无所谓什么大片不大片，一个IP就是一部电视连续剧——主要还是时代变了，以前，美国电影观众通过电影来学习怎么打扮、怎么泡妞、怎么过才算时尚生活，新世纪互联网的出现让好莱坞彻底改变经营模式，现在每周进电影院看电影的人口比例不到1969年的百分之一。”
“科技的发展带来了娱乐的多样性，电影已经不是唯一了！”
吕潇然很认可这个观点，点了点头，然后问她：“…你来找我干嘛？”
“《影》定档的事情…”
“…放在明年贺岁档吧！”
“贺岁档？竞争会不会太激烈？”
吕潇然笑了一下：“你想多了，明年贺岁档会非常冷！”
第七十五章 野望（3/4）
“这次座谈会，领导跟我谈了两件事。”
吕潇然给钟丽芳倒了杯茶，然后道：“上面会加强意识形态领域的监控，有意将电影管理职责划入了XX部…”
“可以预见，很多政策都会改变，领导说了，国内方面，首先是针对娱乐明星的税务审查…”
“还有，会大力整顿不合规税收优惠…”
钟丽芳楞了一下，然后赶紧问：“那我们是不是要把霍尔果斯的很多工作室注销？”
“…没必要，等明年再说！”
橙子现在做电影，一般投资超过五千万的都会成立专门的工作室。
工作室制度，方便组建团队，更方便事后做账…
一般的工作室都会选择在霍尔果斯注册…
为什么选择霍尔果斯？
税收优惠！
对比一下，同样收入5000万的公司，在北京要交711万的税，在霍尔果斯一套优惠算下来只需要308.1万，比在北京交的要少400多万！
还有一个优惠是在霍尔果斯注册的公司能有绿色通道上市，上市会比较快。
今年一月发布的新政策：新疆企业首发上市、新三板挂牌可享受“即报即审、审过即发”绿色通道政策。
“这不是重点！”
吕潇然打断了钟丽芳想说的话，接着道：“重点是，这件事会引发很多资本逃离电影圈！”
文化政策的收紧，势必会引发资本的逃离，这是肯定的！
现在注册在案的中国电影公司有一万八千多家，其中一万五千多都是小企业，对税收有非常大的依赖，如果没有优惠，根本无法生存！
“…难怪你说明年之后的好电影会特别少…”
“不止好电影少了，电影产量都会下跌…但你放心，这种情况最多也就持续三五年，肯定还有别的优惠措施，否则，光靠中影、上影想走出去，不可能！”
“走出去？”
“对…亚洲命运共同体！”
这是第二个话题！
吕潇然喝了口水，接着道：“我跟领导了了好莱坞当年是怎么走出去的。”
美国电影协会，也就是MAPP，最开始叫美国电影出口协会！
好莱坞上下很清楚，一旦好莱坞电影进入市场，在没有外部约束的情况下好莱坞的电影必须具备能够激发起当地观众对好莱坞电影产生巨大欲望的能力。
因此好莱坞的电影在海外市场选择发行的时候基本是遵循“猎奇”的逻辑。
并且在电影发行过程中采取多重战术。
好莱坞为了突出好莱坞电影的特殊性并与其他电影有所区分，为此，前期都选择大制作成本的电影来震撼当地观众。
这种视觉的震撼尤其对海外发行尤为有效，因为不受语言障碍的影响。
尤其在最初开发的市场好莱坞尽量避免发行典型美国文化电影，而更倾向于发行动作片、冒险片甚至惊悚片和恐怖片：《虎胆龙威》、《异形》、《恐怖角》、《铁血战士》、《终结者》、《侏罗纪公园》等。
但是一旦市场开始打开，好莱坞影片就开始多元化发行甚至包括很多赞颂美国理想的政治宣传片：《大地雄心》、《猎杀红色十月》等。
最后好莱坞还会专门制作一批发行量很小但是艺术价值很高的电影：《誓死追缉令》、《神秘河》、《旭日逃亡》、《迷失东京》、《土拨鼠之日》…
这些高艺术质量的电影专门用来送交国际电影节参展，以便进一步提高好莱坞电影的在世界的知名度增加好莱坞电影在国际上的声益。
说到这，吕潇然道：“我们现在有个绝佳的机会！”
“什么机会？”
“一带一路的政策的实施！”
顿了顿，吕潇然接着道：“一带一路既是高层的试图在国际经济格局上优化结构的尝试，也是一次文化输出，我们可以学习好莱坞当年做的事情，先输出科幻片、动作片，然后再考虑其它类型片…”
“当然，这是个长期的过程…”
钟丽芳疑惑：“可我们不是跟MK2有发行合作吗？”
“那是他们做主，我们只是他们选定的合作伙伴，走出去，不是以他们为主，是以我们为主，要做到我们放映什么，他们看什么！”
“…你想的真远！”
“这是终极目标…”
叹了口气：“要实现这个目标，可不是五年、十年就能做到的！”
“我说你怎么听了这么长时间，还充电…”
“是啊，感觉自己才华不够…”
“行了，我知道了…我回去跟阿谋的团队商量的，让他们考虑下贺岁档！”
……
截止11月1号，《无双》累计票房28亿——《王牌特工：黄金圈》的冲击不大，但是商业电影嘛，疲软期来的很快。
倒是《全球风暴》票房居然没到4亿——这可是喜闻乐见的大灾难片。
华纳兄弟的发行主席杰夫·高德斯坦公开说，《全球风暴》收回成本需要寄希望于海外市场，比方说中国市场…
可惜，中国市场让他失望了！
对于一部预算达到1.2亿美元的大制作来说，这个成绩可能比电影里的灾难更加致命——北美成绩只有3000万美元…
《全球风暴》拍摄于2014年，由Dean
Devlin——《独立日：卷土重来》制片人执导，《全球风暴》是他个人指导的第一部院线电影。
原定于2016年3月上映。
但由于试映反馈表现不佳数度推迟上映日期，期间还经历了大规模补拍。
一般来讲，一部商业片一旦数次退档，也就意味着发行方对票房没什么信心！
包括《银翼杀手2049》都是数次退档…
这是好事，中国观众比以前难伺候多了！
随着中国电影市场近几年的蓬勃发展，观众越来越理性和成熟了，不在盲目迷恋好莱坞大片了；
还有，大片看的太多，套路都差不多，各种续集，能让人惊喜的好莱坞大片越来越少！
《天才枪手》2.8亿票房震惊了不少人，加上五月上映的《摔跤吧，爸爸》，橙子今年在批片上赚翻了！
这件事的影响很大——不止批片价格上涨，《神秘巨星》被阿狸影业以3000万美元买断，《天才枪手》团队的下一部电影《一杯上路》直接被欢喜影业投资，王家卫出任监制…
第七十六章 嗨，美女们！（4/4）
中国的电影市场真的是全世界最开放的，美国电影、日苯电影、印度电影，甚至连泰国电影都能拿到高票房！
市场越来越大，意味着电影却越来越难！
华美的表象之下实则有许多值得细究的问题。
国产电影从2008年30多亿，到现在500多个亿，成绩当然是不错的。
机会越来越多，风险也越来越大。
这些年培养出来的观影习惯是，观众对电影挑剔的程度越来越高了——这一大浪过去后，对投机取巧和热钱投资也有所打击。
吕潇然现在感觉到压力了！
观众已经不仅仅满足于一个过关的故事，电影需要承载的情绪和感情，也是观众们的重要投票工具。
所谓的情绪和感情，意思很简单——共情能力！
故事讲的合格只是基础，想拿高票房，必须要符合主流观众的观影思潮…
可是，主流观众的观影思潮是什么呢？
会不会变呢？
……
11月3号，宁夏，银川河东国际机场。
上午九点，飞机滑行落地，往前冲了一段才缓缓停住。
吕潇然戴好口罩，跟在一群乘客后面排队下机…
人不多，倒也没发生什么粉丝围堵机场事件，上了车，前往中卫，黄河边。
《解忧客栈》录制场地。
为什么把客栈设置在这里？
因为这里既有西北大漠的雄奇壮阔；
又因倚靠黄河而有江南水乡般的秀美！
当然，这是宣传词，主要原因——真人秀走进中西部，符合上头对扶贫的要求！
不过，这里的风光确实称得上雄健——大漠孤烟直，长河落日圆。
当地有句俗话：最美不过沙坡头，天下美景九十九。
吕潇然透过车窗看了看窗外的景观，忍不住有点小激动…
“潇然哥也是第一次来中卫吗？”
“…嗯，一直没什么时间到处逛…”
“中卫有着中国版摩洛哥之称，有国家五A级景区，沙坡头旅游区…”
PD很正经的介绍了十几分钟关于中卫的旅游、民俗、历史…
毕竟有着扶贫、宣传的责任，吕潇然很配合地发出惊讶的声音。
一个多小时的车程，终于到了目的地…
……
《解忧客栈》的别墅是按照艾琳格雷设计的E.1027改装的…
由民宿品牌飞蔦集赞助…
艾琳格雷是全球知名的建筑师——20世纪最伟大的女性设计师，她的风格就是极简、现代。
所谓的北欧现代风格，就是由她奠定的。
比起我们那位拿了美国建筑师大奖的江建筑师牛逼多了！
算了，压根不是一个等级的人。
客厅沙发，柳施施头枕着唐一昕，随口问了下正在练瑜伽的糖糖：“今天谁来做客？”
“…你们猜！”
“我们怎么猜啊？”
“给点提示！”
“不告诉你们！”
糖糖卖了个关子，做完最后一个动作，额头有些细汗：“我去洗把脸，你们谁去喊一下胖笛，这都11点了，也该起床了！”
“…让她睡会吧，天天拍戏，难得有机会睡个懒觉…”
遛狗回来的万芊也跟着道：“就是，你这个做老板的太过分了！”
“我又不负责接戏，都是她的团队帮忙挑选的…”
“那她这半年赚了多少，你知道吗？”
“…聊这个干嘛？”
“我觉得网友肯定很在乎！”
“具体数目我就不说了，反正很多…”
糖糖含糊说了一句，扭头去了洗浴间…
《解忧客栈》，常驻嘉宾：糖糖、柳施施、万芊、唐一昕、胖笛，清一色的一线！
这节目10月底登录的北京卫视，首播平均收视率破2，最高收视率破4，大成功。
收视率碾压同期开播的《三个院子》、《青年旅社》以及《亲爱的客栈》…
也没什么爆点，看起来就是几个闺蜜闲扯，但是偶尔会爆出很多娱乐圈的秘闻，第一期来的老胡，就爆出了很多不为人知的故事，比方说他的恋情啥的…
万芊：“中午吃点什么？”
柳施施：“沙拉吧，我要保持身材！”
“…你接新戏了？”
“嗯，《创可贴》，跟张搏搭档，导演是许宏宇…”
许宏宇，新锐导演，以前是剪辑师，今年上映了导演处女做《喜欢你》…
“张搏…挺帅的嘛！”
“帅也没用，不是我的菜…”
正聊着呢，胖笛从楼梯上下来，带着巨大的眼镜：“早上好，姐姐们…”
“…马上就11点了，还早上？”
胖笛不好意思道：“我睡得有点沉…”
“你可以适当减少一点工作，别把自己逼得那么紧…”
“我知道…诶，潇然哥？”
正好吕潇然进来，然后就看到了一群躺沙发上穿着简单居家服的女人们，以及头发乱糟糟的胖笛…
几个女的看到她，楞了一下，吕潇然只好先开口：“…嗨，美女们…”
“啊…我没化妆！”
“…我去穿鞋子…”
“我换件衣服…”
三个女的急冲冲上楼，胖笛有点懵，看了看吕潇然，然后不确定问道：“…潇然哥，您是这期的嘉宾吗？”
“…应该是吧？”
吕潇然也没搞明白这个节目的录制流程…
不是，一群摄影机对着你们呢…
跑什么？
又不可能商演五阴真经！
“你糖糖姐呢？”
“…不知道，我刚起床…”胖笛看了看拎着包的吕潇然，这才想起来：“潇然哥，我带你去休息的房间！”
“…能不能先给口水喝？我快渴死了…又饿又渴！”
“你没吃早餐吗？”
“他不吃飞机餐！”
糖糖终于出来了，手里还拿着‘江中牌猴姑米稀’：“我给你泡一袋先垫垫肚子，带会让万姐姐给你露一手！”
“这玩意能吃饱吗？”
胖笛：“…咳咳，这是我们的赞助商…”
“原来是金主爸爸…但我真的是第一次看到这个东西…你让我先尝尝！”
糖糖真的给他泡了一杯，吕潇然喝了一口…
没什么味道，或者说…
算了，就是没什么味道！
“真不错…我的房间在哪？”
喝了一口，杯子没有放下，继续拿在手里——不喜欢吃也得给赞助方面子，不可能真的丢掉。
这是规矩。
“在三楼，我带你去吧…”顺便交代了一下胖笛：“赶紧梳一下你的头发，24小时录制的！”
“啊？”胖笛‘这才意识到’，赶紧跑回房间…
符合人设：迷糊少女！
……
第七十七章 传道受业（1/5）
房间，糖糖帮着自己老公把行李箱整理了一遍，给他拿了套舒适的衣服：“你穿这个吧！”
“…行。”
“《印囧》票房怎么样？”
“还行，应该算是比较成功的重启！”
《印囧》，11月2号零点场上映，午夜场豪取1100万票房，豆瓣口碑高达7.5分…
作为重启系列片，不仅找来了沈藤+艾伦，脸特别出演的都是廖烦、黄博、王宝宝…
导演找了杨青！
杨青是个好导演，他对公路喜剧有自己的见解…
其实‘囧’系列很好做的，消费一个异域文化，添加一些主角内心焦虑，比方说婚姻矛盾之类的，最后，堆砌一堆特型演员。
如果真这么做，以沈藤的人气，即便电影口碑很烂，拿个八亿以上的票房还是有可能的…
问题是不能这么干！
这个系列片还要往下拍！
简而言之，公路喜剧的结构固然很成熟，可以不断地再生产，但对喜剧的话语把握、精细计算，以及这背后的叙事技术，却是一道深深的护城河，难以复制，所有的一切，都由市场的内在逻辑驱动，也最终由市场打分。
杨青、宁昊、吕潇然在讨论这个的时候想到了一种切入点：用国内两派的观点解读国外！
比方说《印囧》，看似印度囧途，其实是沈藤这个精神印度人在印度的遭遇…
比如遇到一个教授，因为种姓制度，面对几个奇葩，居然下跪道歉…
比如跟小哥探讨女性问题，导游直接说了‘之所以被强，是因为她们太风骚！’
当然，还有一些奇葩新闻，比方说印度折合人民币200亿的核潜艇，下潜时没关舱门，泡水了…
怎么发现的？抽了10个月的水才发现舱门没关…
电影最后，艾伦在洗衣店发现找到了被虐待的沈藤，问了他有什么感受，还想不想喝恒河水？
沈藤满脸通红…
‘1842年8月29日，中国人被英国佬的大炮炸的七荤八素以后，从此只认三个道理，人多钱多枪炮多。’
‘所以，我们评价一个国家是不是强国，只有两个标准：能打，有钱。’
‘还来生做印度人？爽了吧？’
电影结束，还有下一部预告，沈藤一边戳着脚丫，一边看手机新闻：‘《乌克兰美女泛滥，个个高挑，而且她们还都愁嫁人，网友：我想去!》’，激动地给自己在乌克兰的好朋友打了电话：‘喂，雷子，你跟我说是不是真的…’
彩蛋结束…
下一部《中欧囧不囧》即将来袭…
剧情合理，笑点虽然不多，但是沈藤的贱样就是让人想笑！
哪怕他被虐，被人欺负，你也觉得好笑…
橙子票务很‘合理’给了票房预测：15亿…
注意哦，是跟《雷神3》同期上映！
……
“我们几个商量好了，谁要是有时间，谁就去执导一部，‘囧’系列争取做足二十年！”
“你们几个？”
“宁昊、苏伦、小文、我，连饶小志都感兴趣，反正谁想执导都行…基本框架已经定好了，人物基调定好了，剩下的就是往里加包袱的事儿，现在比的是谁的包袱更高级！”
“…你也要执导？”
“闲着没事干嘛…下去吧！”
宣传结束，糖糖带着自己老公下楼，几个女的已经化好妆…
“施施、小唐、芊姐…”
“你来也不提前说一声，搞得我们好狼狈啊！”
吕潇然满怀深意看了眼万芊：“…狼狈吗？你们不是经常在我家喝的醉醺醺的，什么狼狈样我没见过？”
“不许说！”
“行…我不说…”
看了一下房间的布置，然后问：“这地方哪像客栈？”
“怎么了？”
“我觉得既然叫客栈，至少得是龙门客栈那种布局，你们节目的美术真不专业！”
“我们的节目执导有霍廷霄老师…”
吕潇然赶紧改口：“原来是霍老师的手笔，难怪，这种极简的现代风格，简约而不简单，真厉害！”
霍廷霄…
国家一级美术师，阿谋的《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》，美术指导都是霍廷霄。
对了，北电副校长导演大作《一纸婚约》的美术指导也是他…
“中午吃点啥？”
“你想吃什么？”
“手抓羊肉！”
来宁夏当然要吃滩羊…
“…我不会做诶，我打电话找个老师傅吧！”
旁边的吕潇然被PD提示，开口道：“宁夏盐池滩羊，国宴级别食材，别人我不知道啊，但我吃过的羊肉中，滩羊的口感是最好的！”
扶贫…扶贫…
……
姐姐们都去忙着做菜，留下胖笛坐在沙发上陪着吕潇然闲聊。
主要给吕潇然传道受业时间…
吕潇然起头：“最近忙什么呢？”
“拍戏…是一部很不错的电影，叫《内在美》…”
“哟，那个戏你接了？”
“哥，你知道？”
“当然，董春泽导演，去年我们公司评选的十大优质剧本，男主角是谁？”
《内在美》这个项目，老吕当然知道！
董春泽，新人导演，北京电影学院导演系毕业生，《内在美》之前已经有《全能囧爸》，基本导演技法有，但是《内在美》这样的剧本，完全交给一个新人导演，还是有点风险，苏伦给他监制，男主角是…
太多了：廖烦、张新成、艾伦、佟大伟还有姜武，还安排了唐一昕、张欣怡客串。
《内在美》剧情：男主角每天一觉醒来都会变成年龄甚至性别与前一天截然不同的人，时而年轻帅气、时而老态龙钟，每天都要适应新的自己，这样的他该如何恋爱呢？
命运的安排让他遇见了兴趣相投的美丽女孩李秀（胖笛饰），在他神秘莫测的生活中，唯一不变的就是李秀对他的爱。但两人的爱情，也在每一次变身之后，面临全新的考验。
“有很多男主角…”
吕潇然点了点头：“其实你现在接戏的频率有点快了，最好一年一部电影一部电视剧，得给自己空留足时间感受生活，否则，一直往外掏东西，很容易就空了！”
“…嗯，我知道了。”
“你要是刚出道的时候，我肯定鼓励你多接戏，但现在你已经很红了，有了一批固定粉丝，这个时候就要多考虑剧本本身、团队质量和合作伙伴…”
“除此之外，适当考虑角色本身是否具有突破性！”
“谢谢潇然哥…”
“没事，最重要的是心态…”
第七十八章 偶像还有故事（2/5）
表演，从形式来讲就是以生活经验作为艺术语言的。
罗丹在《罗丹艺术论》中提到的：“所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”
没有生活体验的演员只能凭空想象，会让自己的表演浮在空中，没有生活气息！
胖笛，还是有天赋的！
演员演戏是需要天赋的。
对于演员而言，最重要的天赋是共情能力或者说移情能力。
即设身处地的了解别人的处境，理解别人的情绪和感情的能力。
说的通俗一些，演员需要保持对外界的敏感度，多愁善感是演员最重要的素质。
努力当然很重要，但没天赋，即便努力，上限也不高，比方说霍键华、彭羽宴就是典型的很努力，但最多也就做到让人不反感的表演。
最怕的就是没天赋还不努力！
……
饭后，万芊陪着吕潇然一起在院子里喝茶。
“你最近在干嘛？”
“正常上班，有空就看书看看电影，顺便搞点小投资…”
“…投资？什么投资？”
“维密品牌价值急速缩水，我有一些搞投资的朋友做空了他们的股价，我跟着投了一点，赚了一点…”
“品牌价值缩水？”
“…资本主义腐朽的生活方式…算了，丑闻频发再加上亚马逊等电商的冲击，维密这个品牌早就不复当年了…所以，他们看上了中国市场，没什么用…中国审美跟…”
万芊有点懵逼…
吕潇然住嘴：“你一个演员就别关心这些了！”
“…那聊聊你看的电影？”
“嗯，最近把希区柯克的电影都看了一遍…还是觉得震撼！”
“怎么讲？”
“希区柯克的电影技法是一种纯电影的东西。他是真正地在用镜头、剪辑这些电影手法讲故事，直接引领了一代电影人，他的剧本非常细致，每部片再开拍之前他心里已经很清楚是什么样，所以他拍的素材和最后成片非常相似，这点有点像做动画，基本不拍没用的镜头，而很多导演素材和成片的比例可能达到1：10或者更多…”
“我的电影这一点跟他很像，很少拍多余的素材…
“我看的希区柯克第一部电影叫《夺魂索》，后来拉片学习的时候，知道了很多幕后故事，全片80分钟只用了八个镜头拍完…”
“为什么是八个镜头，因为于放映一卷35毫米长度的电影胶片的时间大约只有10分钟左右！”
“他太厉害了，所以我经常讲，这个世界上不存在希区柯克没拍过的故事。”
顿了顿，吕潇然接着道：“现在的希区柯克电影，大概也就专业的电影人能够欣赏大师的拍摄技巧。普通大众已经很难再找回当年那些刺激的感觉，因为现在确实有多悬疑侦探电影，无论是逻辑的严密性，构思的巧妙，节奏的紧凑或惊悚程度都已经超过了前人…”
万芊疑惑：“那你学习什么呢？”
“…我在琢磨新的电影，但是题材还没选定…”
吕潇然突然叹了口气：“我在琢磨自电影到底是什么？”
“以前我觉得电影就只是用影像记录故事…”
“故事自己写吗？当然，自己写才知道，电影世界是多么辽阔与艰难！最开始，你知道很多风景与故事，但未曾找到真实的内心，所以很容易成为作业，而非作品。”
“电影就是典型的三幕论，一直潜藏于内心，开始，对抗，结束，这样看起来才像一部电影。”
“有没有可能用其他的结构？我觉得不可能…因为低昂影的本质是戏剧延伸，戏剧编撰通常都是三幕剧…”
“…我就是庸人自扰，有时候真的觉得自己才华不够！”吕潇然苦笑了一下：“这些事困扰了我很久…拍的电影越多，越能感觉到自己跟很多大师的差距！”
万芊没有接话，反而问道：“你有跟其他人交流吗？”
“有跟阿谋导演聊过，他也有相似的困境！”
“什么困境？”
“就是不能做到让自己满意，很多电影哪怕成功，或者票房、或者口碑，我自己很清醒，我觉得这个其实没有做好，还应该更好…”
“你俩都是喜欢挑战自己的人！”
“哈哈…”
……
聊了一些有的没的，万芊看到吕潇然兴致不高，也就不说话了…
吕潇然靠在躺椅上，暖暖的阳光打在身上，仿佛一切都是那么刚刚好！
万芊忽然叹了口气…
她以为自己很了解吕潇然，印象中他都是充满自信的，没想到他心里也有那么多困惑！
或许这才是他能够一直不断进步的原因吧！
糖糖走了过来，看了眼睡着的吕潇然，然后问万芊：“你俩聊什么呢？”
“没什么，他说他的追求，我有点听不懂…”
“追求？”
“对电影的追求…”
糖糖楞了一下：“他这个人就是喜欢钻牛角尖…”
“你跟他怎么认识的？”
“合作《潜伏》呗，那时候我才23岁，每天跑通告，偶尔能接个戏就不错了，我去试镜《潜伏》，他就让我演了穆晚秋…”
“是你主动追求他的？”
“对，他那时候又是编剧、又是演员还是副导演，我就觉得他不错…”
“长得还帅？”
“…对，主要长的帅！”
糖糖忍不住笑开了花…
一直有很多人在她微博下酸她，说她配不上吕潇然啥的…
但是有一点是酸不了的，那就是糖糖的眼光和果敢。
一般来说，女性倒追男性多多少少是要被轻视的，比如不够矜持什么的。但是有一种情况例外，那就是男方当时不起眼但日后成就大，比如红拂女夜奔李靖，梁红玉慧眼识韩世忠。
因此，糖制片的倒追，反而成了一件美谈，尤其两人还是一路风风雨雨走过来的，更有一种“相识于微末，相伴于经年”的感觉。
糖制片也不介意自己倒追的事情成为谈资…
“诶，我问你，你俩怎么还不要孩子？”
“不急，顺其自然…”
第七十九章 ‘囧’系列（3/5）
吕潇然一觉醒来，太阳已经下山，掀开改在肚皮上的薄毛毯，掏出手机看了看时间，晚上7点…
赶紧进了客厅。
“醒了？”
“…嗯，真不好意思，昨晚看电影看到快两点！”
“什么电影？”
“…《大决战》三部曲…”
《大决战》三部曲有多重要？
这么说吧，直到今天，各种战争剧里但凡遇到大场面，总会时不时闪出大决战的片段。
最常见的是《淮海战役》里飞机轰炸的片段，然后是《辽沈战役》里炮轰锦州的片段——毕竟那些老装备估计以后再也不会被拉出来拍电影了。
真正描绘出了双方你死我活的决斗，而且还是大兵团的决斗。
这中间的决战气质，后续电影怕是很难学到——怕是以后很难看到类似的电影了。
“怎么想起来看《大决战》？”
“…做点准备工作。”
“对，你要拍《冰血长津湖》，什么时候？”
《冰血长津湖》、《剑雨》、《唐人街探案3》都是写在他的资料框架里的项目…
吕潇然摇头：“现在不拍，做个准备，我四十岁之前坚决不碰历史题材！”
“为什么？”
“…因为我很难保证自己能克制的讲一个故事！”
……
11月3号，三部新电影上映。
《雷神3：诸神黄昏》、《密战》、《印囧》…
排片率分别是35%、18%和36%…
《雷神》系列在中国票房一项不高，第一部九千万，第二部3.5亿，按照常规推测，漫威DC超英单人系列除非像《美国队长3》这样大爆款，一般落点在5亿左右。
不会有太多偏差！
这些都是被市场反复检验过的！
《密战》，其实就是《永不消逝的电波》，郭富成+赵莉影…
宣传方不知道是不是脑抽，只字未提《永不消逝的电波》，逮着赵莉影、朱亦龙使劲宣传，生怕观众不知道这是一部‘粉丝’电影！
票房嘛…
肯定是失败的——首日1600万，豆瓣评分4.4分…
很多赵莉影的粉丝根本不承认她演过这部电影，就像不承认她演过《西游记之女儿国》一样。
《印囧》，‘囧’系列重启作品，口碑不错，橙子评分9.4，豆瓣评分7.3…
截至晚上十点，《印囧》已经拿下1.4亿票房，毫无疑问收获了单日票房冠军…
《雷神3》…
彻底沦为努力搞笑的片子！
主创团队应该是深受评论影响——嗨，电影嘛，开心就好，想那么多干什么！
然后，主创团队就把锤哥的人设向着搞笑担当移步…
当然，网上多了很多狂吹《雷神3》的网友——我真的想知道《正义联盟》要有多好看才能跟《雷神3》抗衡，因为《雷神3》实在太好看了！画面美出新高度，全片各种梗密集分布！
以及固定的‘《雷神3》彩蛋全整理’、‘关于《雷神3》的13条科普’、‘漫威宇宙下一步猜想’…
固定套路——每出一部电影，影评一色的“电影里的100个彩蛋”，试图告诉所有人这个地方致敬了哪年哪本漫画，这个地方暗示了谁谁谁的存在，以及未来它要登录电影宇宙。
你但凡说一点不好，他就来一句‘那你去看战狼吧！’
当然，这是对的，从电影公司角度来讲，每一家电影公司都想搞电影宇宙！
超英电影只是一个类型，这个类型就是这个特点。
你不能说爆米花电影太无脑，文艺片又太沉闷，因为它们就该是这个样子。
有无脑护就对了，说明电影公司商业上是成功的。
对了，还有一句——《正义联盟》是一坨屎，不需要《雷神》的映衬，单凭电影本身，它就已经证明了自己！
……
《解忧客栈》，到了最关键的环节：睡衣派对…
就是一群人穿着睡衣，然后闲聊。
老胡被扒出来了好几段恋情…
万芊起头：“来，咱们来聊聊各自恋爱经历！”
吕潇然果断很抗拒：“…这有什么好聊的，我已经结婚了！
糖糖看了自己老公一眼，然后故意叹气：“真没意思！”
“对啊，你好没意思！”
“…”
吕潇然没接话，这种时候千万别逞强。
柳施施：“那聊聊最难忘的拍戏经历？”
“…可以。”
“你最难忘…”
“唉！”吕潇然叹了一口气，准备继续说老故事——被制片人赶出宾馆的故事…
柳施施：“不许说《少年杨家将》！”
“…你就这么一段经历吗？”
“之后我就奋发图强了，再也没遇到过让我觉得难堪的经历…”
“去好莱坞拍戏呢？”
“对！”吕潇然点头：“这个可以说一说！”
“所谓的好莱坞那种大片制度，创作不自由、制约特别多，甚至连改动剧本的权力都没有…”
很多导演都是，没权利讲故事，没权利挑演员，没权利做剪辑，甚至没权利讲逻辑，人家把一切都安排妥当。你只负责把镜头拍下来，剩下的，交给专业的人！
“你也是吗？”
糖糖：“…想多了，他到哪都是座上宾，《利刃出鞘》很多演员都是主动降薪加盟的！”
柳施施也点头：“那倒是，我跟导演去过戛纳，那帮老外特崇拜他！”
……
《解忧客栈》划水一天…
第二天一早，吕潇然离开这地方，回了北京。
网上，很多人在讨论沈藤还有徐光头。
毕竟‘囧’系列是在徐光头身上发扬光大的！
《人在囧途》、《人在囧途之泰囧》、《港囧》，三部曲之后，《印囧》，换了主创，换了演员，不变的是出品方还有强大的票房吸引力…
上映前，很多人嚷嚷不是徐争的‘囧’系列，坚决不买账！
还有很多人留言问吕潇然为什么不继续跟徐争合作——关于徐争脱离橙子系的消息也只在业内流传，外界不是很清楚。
吕潇然没有解释。
对了，徐光头最近出事了，倒不是吃海鲜出了问题——吃海鲜能有什么事？
即使我知道这个地方有很多人来过，但是我坚信他们没有我走得远！
好像是把一个狗仔给打了…
狗仔，这种职业很恶心的！
偷拍人家的时候不谈法律，谈道德，说是揭露娱乐圈；
被打了，就不谈道德，开始谈法律…
但是打人也不对呀！
忙着做公关呢，亲自召开了记者会，准备向媒体公开事实…
第八十章 不管他（4/5）
艺人和媒体人是共生体，谁都看不起谁，但谁也离不开谁。
跟拍这件事必须掌握一个度！
而且大牌艺人必须由熟悉的狗仔跟拍，不熟的绝对不行，因为一旦大牌艺人不舒服了，会有一个交流的过程，矛盾一般在当场就化解了。
比如男性艺人要去洗浴城或者KTV或者找地球人都知道的**了，你就不能再跟拍了，这个时候艺人都在亢奋期，你打扰人家这种事，他会恨你一辈子的。
老话儿说的好，劝赌不劝嫖，劝嫖两不交。
但现在纸媒体式微，新媒体暴增，新一代狗仔们根本什么经验都没有，拿个相机就以为自己是记者，不懂得掌握度，所以矛盾就容易出现了。
很多人对狗仔很反感，肥姐沈殿霞病危躺床上的时候，指着外面的狗仔说：你以为他们是因为关心我才来医院蹲点的？他们是在等着我死啊！
当然，如果明星很多丑陋不堪的一面被曝光，民众也很乐意吃个瓜…
吃瓜不忘爆料人，所以卓威、冯科有很多崇拜者！
这事吧，要是换了其它大佬，找人随便过来创造点冲突，这边他走人，之后爱怎么冲突怎么冲突呗。
……
自媒体时代，你想解释一件事，发个微博就行，真没必要整什么记者会…
徐光头为毛要开个记者会？
傻子都知道，他要亲自解释‘囧’系列的事情…
果然，他先是说了‘狗仔跟踪，烦不胜烦，迫于无奈，被动反击’…
然后话题将就转到了《印囧》…
徐光头：“《印囧》这个项目跟我没什么关系，‘囧’系列版权一直在橙子手上，他们想让谁拍都行！”
“为什么没有联系你呢？”
“因为制作上的一些分歧吧…”
“那您还会做‘囧’系列吗？”
“…应该会，我们欢喜传传媒已经在打造《囧妈》、《神囧》两部电影了，主演、导演都是我！”
“那什么时候上映？”
“…明年贺岁档或者春节档！”
“你怎么看《印囧》？”
“…我这几天一直忙着拍戏，还没去电影院观影，不过，我听说口碑很好，沈藤一直是我特别欣赏的喜剧演员…”
徐光头真的是精明过人，这一波宣传，立马《囧妈》、《神囧》上了热搜…
连带着‘打女狗仔’的事情也降了热度…
与此同时，还有很多徐光头脱离橙子系的小段子也在营销号上流传…
一些人言之凿凿的说什么：太阳底下没有新鲜事！
马芸说过，员工离职的原因林林总总，最主要的原因就是两个，1、钱，没给到位；2、心，委屈了。
这些归根到底就一条：干得不爽。
这些，看了当笑话就行，徐光头从来不是吕潇然的员工！
准确来说，是他明明签了合同，然后又跟董大佬签了合同，还说什么大家合作共赢！
谁要你共赢？
所以，吕潇然干脆就收回了‘囧’系列版权…
至于他现在整的《囧妈》、《神囧》…
那随便吧！
《人在囧途》之后还出来很多类似《车在囧途》、《红在囧途》、《真爱囧途》…
不可能你一个人把所有的题材都给占了！
就跟‘封神宇宙’似的，《哪吒》火了之后，立刻有一堆蹭热度的宣布立项，甚至片名就叫《哪吒2》！
你能告他吗？
不可能的事，《封神》、《西游记》本身就是人类的财产…
没有道理说你用了这个IP，别人就不能用！
这件事的后果，其实很好，《印囧》话题也有了，首周末票房报收接近7亿，不出意外，15亿不成问题。
当然，橙子官方网站正式声明：《人在囧途》、《泰囧》、《港囧》的版权方为橙子映像，‘囧’系列的开发权也一直由橙子主导…
……
钟丽芳挺生气的，当初徐争违背合同，她还去劝过徐光头…
后来嘛，所有人都知道了。
然后橙子收回了‘囧’系列版权…
现在，他又另起炉灶要拍什么《囧妈》…
“要不要告他？”
“算了…”
吕潇然摆了摆手：“别管他了，我们做我们的事！”
“贺岁档怎么安排的？”
“我们准备先上一部青春片《建筑学概论》，然后再来《红海行动》…”
“那《利刃出鞘》怎么办？”
“…潇然，你觉得《红海》能有多少票房？”
“40亿上下！”
“…那我们调整一下，《利刃出鞘》明年上映怎么样？”
吕潇然白了她一眼：“不怎么样…中美不同步，本来就很容易滋生盗版，你再隔了几个月…”
钟丽芳也急了：“可我们总该给《红海》预留超过30天的时间吧！”
那倒是，《战狼2》能拿到57亿，最主要同期橙子没有安排电影上映，否则，《印囧》一上，至少能分走超过五亿的票房！
《红海行动》也一样…
总不能自己人打自己人！
“这样，《建筑学概论》先别上了，放在明年三月，《红海行动》提前两周上映，定档…12月1号。”
吕潇然看了看排片表，接着补充：“《利刃出鞘》一月五号上映吧，正好跟《星球大战八》碰一下！”
吕潇然对《星球大战》耿耿于怀，可想而知北美市场，《利刃出鞘》会被《星战8》虐到什么程度…
你的主场，我打不过你，但回到我的主场，虐你没商量！
钟丽芳犹豫了一下，还是点了点头，然后问：“最近《三块广告牌》、《我花样女王》、《伯德小姐》挺火的，我们要不要拿下？”
“《伯德小姐》是A24出品的，你直接跟大卫聊就行，《三块广告牌》、《我花样女王》还是算了，留给中影或者华夏电影吧！”
钟丽芳又点头，然后看了看吕潇然：“潇然，字节跳动十亿美元收购Musical.ly，你知道吗？”
“…怎么突然问起这个了？”
“他们都在传你是字节跳动的大股东…”
“…对呀，我是最大的个人股东！”
“那你…那你现在的身价多少？”
吕潇然诧异地看了眼钟丽芳：“我哪知道，我现在比较关心待会吃什么！”
第八十一章 影院还有网络电影（5/5）
字节跳动抢了双11的风光，刚好恰在号，宣布10亿美元全资并购！
这件事惊动了很多不属于投资圈的路人，因为字节跳动的大股东是吕潇然，很多人查了下字节跳动，然后得知这玩意已经是估值400亿美元的庞然大物了！
关键这个事之前一点风声都没有——吕潇然从来不在微博上炫富…
也没找人编写过自己的投资经历。
然后呢，身价预估至少加了一百亿美元！
这是什么概念？
首富诶！
然后呢？
一堆自媒体开始胡乱编写起了吕潇然的发家史，基本都是属于一张图瞎姬霸乱写系列——除了《财经》的专访，稍微提及了一些对移动互联网时代的看法…
……
一个很奇怪的现象，你只要有钱，你口吐莲花，也叫真性情！
说他不好肯定是嫉妒人家，穷逼嘚瑟就是犯贱。
按照《后浪》的说法，人家创业有全国最好的人脉圈，有他爹给他做后盾，创业的难度简直是天堂模式，一切别人苦求不得却又急需的资源他却全部拥有，成功本来就是必然！
5亿变成50亿，有什么可吹的？
往来皆富豪，带狗坐私人飞机，一晚酒店房费8万5千块，随手送网红女友都是上百万的名表！
然后一堆人叫老公？
？？
现代文明社会虽然贫富差别甚大，分出许多阶层，但人与人之间的人格尊严毕竟还是平等的，受法律保护的。
有什么可舔的？
吕潇然从来没舔过任何人！
也没有什么富豪朋友，然后呢，首富了！
微博热搜挂在第一名，而且热度贼高！
吕潇然本来不想理会，但是不胜其烦——一堆人给他打电话…
干脆发了个消息：
第一，我不是投资圈的，当初投资字节跳动，是因为我也看到了移动互联网带来的风口，顺手就投了；
第二，我不认识的人别在微博上喊我‘老公’，我不是你老公，我也不想做什么‘国民老公’，我有自己的妻子；
第三，很多人私信问我下一个风口是什么，我不知道，我也不想知道，我只知道我最在意的身份是导演！
最后，想说几句：中国的很多富豪，通过电影、电视、网络、传媒等种种手段，花了几十年时间，给自己涂脂抹粉，包装成有‘格调’‘气质’‘贵族精神’的上流社会上等人，更多人当真把他们都当成了值得顶礼膜拜的公众偶像，觉得他们攫取巨额财富，一掷千金，酒池肉林，海天盛筵，香车名模，理所当然。
不是的，真不是！
私德和公德是两件事！
任何时候都不要忘记，我们是以公有制为主体，人民当家做主的国家。广大劳动人民，才是国家的真正主人。
如果哪天我拍的电影不好看，你们不喜欢，直接骂我，不用给我找借口！
对了，最近在读《道德经》，送给某人一句话：金玉满堂，莫能守之。富贵而骄，自遗其咎。功遂身退，天之道也。
别误会，最后那句就是送给一直瞎嘚瑟的小王总，顺便给自己加了到人设：正能量！
他当年怼过糖糖…
……
老吕发完微博，再也不管网上的声音，彻底进入工作状态…
一群人在讨论网络电影的事情。
吕潇然以前是网络电影的支持者——综艺、电视剧都离开了电视台，独立存活在了网络平台上，电影自然也可以！
仔细研究之后，发现这事情还挺复杂的！
业内有一项理论‘商场模式’——支撑中国电影。
文化产业里，除了电影外，都无非是两条路：一条吃死忠，或者有道德追求的人，让他们付大价钱，抓住一个这样的人当一百个人死命赚他钱；另一条路是吃大众，比方说包年、包月VIP…
电影本来是吃死忠的那条路线的，但自从发展出了商场+影院的合体模式，情况就变化了，有非常多的周边衍生效应开始支持电影行业了，就是现代商场的生态打造，这给了电影行业一个有大投资且有尊严的内容生产的大环境。
有了商场，就有人流，有人流，才有可能有观众愿意进院线看电影！
所以，才能砸八个亿投资一部大制作的电影！
中国的院线生态——商场模式，每年能够支撑出至少五到十部顶级制作的好电影。
宋哥对这种理论嗤之以鼻孔，他是橙子票务的首席执行官，对全国院线布局很了解：
“跳出一线城市的视角，把目光投向三四五线就会发现，有大量电影院在商场中是一枝独秀的形式存在，甚至有一部分是商场已经完蛋电影院依然红火。
这说明影院本身是可以作为一个独立物种的，只是有商场支持可以过得更好，没有也不至于活不下去。”
张进点头：“三四线的商场很快就被网购干掉了！”
负责打理橙子院线的姚晓峰插了句话：“现在还有一块蓝海，高校影院，不用商场，在校门口搞块地用轻钢结构四个月搭一家影院出来，三万住校生一年可以搞五六百万票房…”
“那也有成本，高校也会有场地费，而且一年四个大档期，暑期和春节档，高校可没啥太多学生！”
“一线城市票房占比，已经从十年前的接近70%，下降到去年的15%了。在国产片崛起，观影习惯下沉的大背景下，其比例降低到与人口占比相符是必然的。”
“你的态度是小城市可以抛开大城市获得足够票房支撑国产大制作，我的观点是一旦大城市商业形态里院线地位被取代被边缘化，整个中国院线产业都会大幅度下滑而不仅仅是大城市，也无法再支撑国产大制作。”
吕潇然敲了敲桌子：“怎么又扯到院线了？我们在说网络电影的事情！”
“我觉得没有必要，网络影院可以做成一个衍生品开发主项，但电影在电影院放映才是真理！”
“我发现一个现象，不知道你们注意到没！”
“什么？”
“美国一大半的影院开在地价低的郊区…”
宋哥接了句话：“不止美国，现在的很多新的电影院都是远离城区！”
“那商城模式…”
“你说的商场模式只存在一线城市！”
吕潇然点了点头：“难怪奈飞能发展起来…”。
“你有什么看法？”
“开足马力，要保证每年至少30部新电影的产量，老宋，咱俩明天去参加院线座谈会，跟他们聊聊！”
第八十二章 话语权（1/5）
视频会员不可能覆盖成本的。
即使全国三分之一的网络用户都买了价值100的年费会员，那，加起来多少钱呢？
300亿，渠道抽成30%，剩200亿，分到电影头上，最多100亿！
院线电影网播模式已经尝试过多次，一点水花都没有…
除非吕潇然愿意做颠覆者！
欧洲日本已经证明了小成本电影是死路一条了，中国电影想活，必须加大投资跟好莱坞正面拼。
网络电影带来的只会是薄利多销，大成本大制作电影没有活路。
但是影院…
这么说吧，所有上映的有票房企图心的电影，都是自己出钱宣发，院线配合，后面一起分账票房…
凭什么呢？
这还是个话语权的问题！
……
11月15号，贺岁档院线推介大会，一堆人谈论资本撤退的事情。
“现在剧本碰到一起，都是资金断裂的声音”。
参加活动的明星，比方说教主也跟吕潇然抱怨：“现在不得不主动去找戏拍，出演一些不一定非是男一号的戏。”
“希望各大制片方给个机会，我真的很想演戏！”
不少人感慨前两年的盛世景象：“以前跟导演聊一聊觉得能投就投了，现在不行了，现在投资影视项目，必须看剧本！”
“他们哪看得懂剧本？”
“人家会找专业的编剧审视一下剧本，再找更专业的市场调查员分析一下项目前景！”
“唉…”
吕潇然挺无语的，到他上台说话的时间了。
“都在说什么热钱退去，电影该何去何从。我就纳闷了，让电影重新回归剧本，回归表演，是太正常不过的事情。这是对电影艺术的基本遵循，也是对观众智商的应有尊重。有口碑的电影拿到高票房，剩下的粗制滥造或者不符合观众审美的电影被沉默的大多数抵制，这才是一个正常的对电影市场！”
“环视全球，电影行业从来都算不上一个好生意。电影投资，从来就是高风险！”
“那些迷信流量明星和大IP的导演也扑街了，这证明，电影自身的品质远比明星的流量更重要；还有对于电影公司来说，做大做强的愿望是好的，但疯狂扩张甚至抵押投资，就不明智了。”
“我早就说过，不是说随便一个IP，几个人攒一个局就可以骗钱来的，观众不买票，这就是最大的不认可！”
“成熟的电影市场没有什么虚假可言，要存敬畏之心、要尊重观众、要认真再认真！”
“我觉得明年会有好几千家影视公司要倒闭，很多公司其实不具备抗风险能力，一部片子失败，连累好几家电影公司倒闭！”
“还有，现在的情况是这样的，作为一个电影的投资方，100块钱的票房你只能够拿到40块不到，在任何一个国家都是匪夷所思的，但是这个东西这么多年都没有改变！”
“以前我就讲过，我们的观众面临的是多重娱乐，电影只是其中之一，不要那么盲目的建影院，现在倒好，快六万块银幕，银幕是远远过剩的！最主要原因内容供不上，而内容供不上是制作公司能力不强，制作不强是因为你的收益，为什么投资越来越少了呢？因为这个分账是不合理的！”
“现在是影院拿57%，片方拿43%，即便过了五十亿，最多也就45%，这个当然是扣掉了8%基金和税之后，全世界最低的，我从来没见过哪个国家这么不尊重创作者！”
“是时候调整分账比例了！”
“还有，我想说一下，电影院会不会被5G打平，或者被客厅所取代，这是一个伪命题还是真命题我不知道。我觉得现阶段给电影留有空间只有一个出路，就是电影院的剧场效应。”
“所谓的剧场式效应，就必须强化剧场效果，就是它视觉的沉浸的体验！中国电影必须把技术环节引领到世界一流水准，否则就等于把我们电影院的放映市场拱手让给好莱坞电影，因为这些技术标准就是好莱坞电影。如果不能在技术上突破的话，电影公司就会成为下一波的BAT定制剧内容的供应商，这已经是无可避免的一个未来。”
“关于分账比例调整的这块，我想听听各位的意见…”
各位能有什么意见？
当然是诉苦大会…
‘我们也不容易，先不说人员、水电，先房租这块，新影院的房租都相对比较高，所以利润空间也并不大。’
‘市场需要培育期，即使影院处于较好地理位置、房租相对较低，并能保证一定客流量，最快也需要两年左右的发展才能收回成本！’
‘影院哪怕损失一个点，都极有可能会出现倒闭的结果。’
吕潇然看了看几个出品方，一个个跟鹌鹑似的，窝在那不说话，王常田接过话茬：“我也觉得应该是时候去建立一个鼓励内容创作的政策体系，这个体系不建立，中国电影不可能有好的一天。我觉得可以把5%的专项资金直接给片方。”
于冬帮腔：“现在是影院拿57%，片方拿43%，这个当然是扣掉了8%基金和税之后。你现在把5%加到片方，片方达到48%，仍然是全世界最低的。”
黄忠垒也来劲了：“对，可以请有关部门找到业内的专家充分论证，哪怕举行有效的听证会。”
还是不敢怼院线…
……
很失望！
出品方根本不敢触碰院线这个既得利益群体！
指望行业上下游自己调控，不可能的事情，还得是上面出马…
至于那5%的电影专项资金，早就有的用途了——用来返还给支持国产电影的影院。
于冬劝他：“今年贺岁档，上映新片接近五十几部，其中更有《芳华》、《猫妖传》、《城市之光》、《机器之血》、《二代妖精》、《解忧杂货铺》、《妖铃铃》等大牌云集的片子，你现在说要提高分账比例，就算我们两家同意，其他几家怎么说服？”
“旺达参与了三部片子，《机器之血》、《解忧杂货铺》、《妖猫传》…防着咱们呢！”
“唉！”吕潇然叹了口气：“你说这帮人怎么想的，提高分账比例，整个市场都会有利，太短视了！”
“得把它们打怕了！”
是啊，不仅仅是话语权，更有政策导向性！
吕潇然和橙子再怎么吊，上面也得看中影老大哥的意见！
中影没说话，就说明上面对现在的分账是满意的——要实现八万块银幕的远大目标。
为什么一定要八万块银幕？
全面建设小康社会里面有专门针对电影产业的要求…
“明年，我会抽出一半精力鼓捣我的线上院线的…”
“…那线下市场？”
“抓住几个头部目标，守住基本盘…对了，于哥，我怎么看博纳明年春节档没有安排？”
“…还在沟通中。”
于冬搪塞了一下…
第八十三章 《红海》开画（2/5）
春节档，已经是必争之地，除了《捉妖记2》、《唐人街探案2》、《西游记之女儿国》，固定的《熊出没·变形记》，才四部？
明显不够分的！
现在的情况还不够明朗…
倒是贺岁档已经足够明朗——叫得出名字的出品方，纷纷亮剑。
华宜有《芳华》；
博纳、橙子《红海行动》；
英皇、新力、旺达三家加持《妖猫传》；
尤酷电影和旺达共同押注《机器之血》；
安乐影视《城市之光》；
乐事都有《奇门遁甲》；
工夫影业主控《二代妖精》；
旺达、英皇合理打造《解忧杂货铺》；
陈可欣加入欢喜传媒后，监制的第一部电影《妖铃铃》；
光鲜不想缺席这场盛宴，买断了一部日本动画电影《烟火》…
每一部都是奔着市场来的！
对了，老吕为什么还要做网络院线？
多一条渠道嘛…
培养定量的观众，以后肯定还会跟院线撕逼的！
……
截止11月底，《印囧》票房接近16亿，可以宣布重启成功了。
感谢后期上映的《正义联盟》、《追捕》、《降魔传》集体不给力…
橙子观望趁势宣布《东欧囧不囧》明年9月上映…
剧本已经出炉，依然是一个没出过国的吊丝心目中的东欧，比如乌克兰美女众多，比如东欧消费便宜，比如歧视问题…
主演沈藤、雷家音还有一个乌克兰的美女演员…
提一下《追捕》，大导演吴白鸽又一部滑铁卢之作！
事实上，吴白鸽上一部《太平轮》失败后，他想拉投资就没那么容易了，最终还是寰亚投了他！
业内预计《追捕》的票房最多也就3亿。
在中国看电影的都是年轻人，尤其是年轻恋人，能够抓住这群人的电影票房容易高。而喜欢《追捕》、喜欢吴宇森电影的人都已经不属于这个票房时代了！
当然，也有利好消息：《战狼2》的票房成功，标志着硬派动作片还是很受主流群体欢迎的！
所以，《追捕》的首日排片有29%…
可惜，还是失败了——这么高的排片，首日票房居然只有2900万…
口碑一塌糊涂！
在《追捕》上映时期，吴白鸽导演一直对外界宣称，“翻拍《追捕》是自己一直以来的一个梦想”。
这话似曾相识，毕竟在拍《太平轮》时，他也曾说过，“一直以来都很想拍爱情片”。
4000万美元的投资，中日韩三国合力制作…
巨亏！
有时候想想也觉得悲哀，吴白鸽，当年凭借《喋血双雄》《英雄本色》，只身一人闯入好莱坞市场，一度跻身A级大导演！
再回首，江湖已不再是那个江湖…
……
机场，吕潇然准备去美国宣传《利刃出鞘》，陈祉兮跟着一起，谈几部批片。
她有自己的公司，好像叫集拾文化。
都知道批片有赚头，陈祉兮当然也知道，今年老美的独立电影出了好几部不错的片子，《请以你的名字呼唤我》、《华盛顿邮报》、《马戏之王》、《我，花样女王》、《灾难艺术家》都还没有卖出内地版权…
她想来碰碰运气。
吕潇然则在刷微博…
他一直觉得六爷在憋大招！
《芳华》上映前不作个妖吗？
不撕个逼？
不像话嘛！
但是…《芳华》到现在没有任何除了电影本身之外的消息，除了六爷上节目说了一句‘大实话’‘自己一部片子最多投资一个多亿，几乎都能收回成本！我也不学某些导演，非得整个十亿的电影，三十亿才能收回成本，简直是给自己找罪受！’
然后很多人对号入座，认为他是在讽刺吕潇然…
毕竟阿谋没拍《长城》，内地投资最大的一出戏还是《地心引力》，接近两亿美元，还有《火星救援》，1.5亿美元…
然后网友沸腾了，纷纷帮着老吕说话：
‘吕潇然身上有种使命感，这是裤子之流的导演永远也不能理解的，有些电影必须拿钱砸出来，而且这些钱也会养活很多电影行业的人，让他们能继续有收入不至于放弃这个行业！’
‘人和人之间的格局差异，是要客观承认的！’
巴拉巴拉…
唉！
裤子可真悲催，他想表达的大概是‘我也没什么追求了，就想好好拍几部电影’…
然后被人解读成暗讽！
吕潇然不管他，爱咋咋地，他乐的吃瓜…
陈祉兮忽然道：“应该把《影》定档今年的贺岁，刚好跟《芳华》、《妖猫传》打一场，三大导演正面对擂，一定很有意思！”
吕潇然随口来了句：“…后期还没做完呢！”
“那跟姜闻碰一下，你觉得怎么样？”
“…姜闻？”
“《邪不压正》啊，好像是明年七月！”
“我当然知道明年七月…不过，我们已经说好了会上《药神》，还是算了吧…”
姜闻对擂张艺谋，也是有意思的话题。
“嗯，明年贺岁档冯好像会上《手机2》，到时候再对擂也一样！”
“…《手机2》？”
吕潇然脸色有点古怪…
“怎么了？”
“没事…”
按照大金毛的说话，胖冰的一篇微博‘电影《手机2》片场，武月很开心！’，然后崔神一顿操作，让她很快开心不起来了。
还有件事，大金毛的记忆直到2020年，马上就要到期了…
外挂到期怎么办？
可以续约吗？
……
《利刃出鞘》走的是点映+口碑推广路线，本来想赶多伦多电影节的，没赶上，后期没来得及。
好在老美颁奖季一堆的电影节。
什么哥谭独立电影奖、孟菲斯电影节、纽约翠贝卡国际电影节…
反正要绕着美国一圈，倒不是说每个电影节都要去，像什么孟菲斯电影节就算了，但是哥谭、翠贝卡还是得去…
打响知名度，然后才好卖票。
他们走的时候，刚好是12月1号，《红海行动》全面开花，首日排片46%…
市场上《寻梦环游记》热度正佳——这电影创造了一个奇迹：首日1279万，首周末1.18亿欧，上映三十天，总票房超过12亿！
无他，口碑太好了！
皮克斯那帮挂逼打造了年度最佳电影，不止是动画电影！
一边和你探讨梦想、成功、家庭的意义；一边用各种充满想象力的情节、画面、音乐，让你叹为观止；
真的是一部称得上美妙的电影！
当然，《红海行动》乘着《战狼2》的东风，热度也不低，首日1.8亿…
橙子票务评分9.5分，豆瓣评分8.6分…
第八十四章 皮肤真差劲！（3/5）
铁血和浪漫永不过时，白鸽吴忘了自己的看家手艺！
但是，同为香港发迹的林朝贤玩得很溜！
这两人很有对比性。
与白鸽吴在枪战片中的至尊地位相比，林朝贤只能称得上香港电影的中生代。
林朝贤在香港导演中，说不上很出色，只能属于有片拍、偶尔能惊艳你一下那一种类型。
混迹在多如牛毛的香港导演群体中，林朝贤的电影，只能算中等偏上…
《证人》、《线人》捧个两位金像影帝，2012年他开拍具有宏大野心的《逆战》！
但是香港电影就那么大的体量，林朝贤再心比天高，也只能螺丝壳里做道场；再雄伟的心胸，也要刺破香港电影的放置空间，最终必破无疑。
《逆战》号称投资2亿元，但最终票房满打满算只有1.8亿元，可以说是输的鼻塌嘴歪，粗算一下，投资方亏损达1亿元…
《火龙对决》、《魔警》…
老林之后的一段时期拍摄的警匪片并没有在枪战火爆上吸引眼球，而是通过挖掘警察的内心世界来赢取深度——香港电影一思考，就会让人发笑！
还是那句话：你香港一角的小警察的那么一点边缘心思，怎么能引发全球观众的兴趣？
香港电影最火爆的八十年代，是凭借其搞笑的妙手天成以及动作的壮怀激烈而吸引关注的，失去了这些元素，香港电影如果也像欧洲电影那样试图深刻挖掘人物的灵魂，那是失输无疑。
所以，《红海行动》，不要那么多思考的部分，就直接打！
林朝贤在采访时候也说了“《红海行动》，其实是一场军事行动，不光是动作戏，还有很多战争的场面，这种情况下又要把感情融入进去，就有点难度。我没有时间去做无效的事，我只能尽力保证每一个镜头都不要浪费，每一句台词都言之有物，每一个角色都能让人记住。”
“当然要感谢吕潇然导演，这个项目是他交给我的，他说‘看了《逆战》，很不错，差了点国家背书’，我当时不太理解‘国家背书’是什么意思，后来《战狼2》上映，他给我打电话，让我去看一下，我就明白了！”
“就是一种国家意识！”
“他们很信任我，说了，我只管拍，审查的事情不用考虑，他们去交涉…’
“我没有想过要暴力，而是真的从战争真实的角度出发去拍摄。去表现战场，就不可能是十分平和的。”
“主旋律…这个问题其实吕导演有跟我聊过，他说了，好莱坞大片都很主旋律啊，那我们为什么不能打出自己的主旋律呢？”
“所以我想，我们这么大的一个国家，当然可以有我们的主旋律，在不同的年代，这个主旋律的内容也有所不同，《湄公河行动》传递的是“从来没有岁月静好，只是有人为你负重前行”，到了《红海行动》传递的就是：我们没有生在和平的年代，但我们有幸生在和平的国家。当然还有另外一句，就是：勇者无惧，强者无敌。”
“对，大家也看到了，这个算是‘行动’系列，之后还有很多‘行动’系列…”
“我觉得对创作者来说，现在肯定是一个好时代，创作有人投资，电影可以呈现出来，观众对于你认真表达的作品有回馈。”
三十三岁的男孩吕潇然看了这段专访，给他点了个赞…
顺便写了一段话：“冷锋，《红海行动》来了，你怕不怕？”
顺手@吴景…
本来是想用《战狼2》联动一下《红海行动》，结果炸出了一帮‘优越派’：
‘《战狼2》一点也不不上《红海行动》！’
‘《红海行动》全程无尿点，《战狼2》差远了！’
呃…
这当然算同一类型，但一个偏向个人英雄的动作片，另一个则是赤果果的战争片！
不过，吕潇然不知道这些，发完‘男孩’宣言后，他马上去了纽约，参加翠贝卡电影节——罗伯特德尼罗整的电影节…
……
罗伯特德尼罗还有阿尔帕西诺都是殿堂级别的演员！
很久以前看过一个对吴孟达的访谈，主持人问他最喜欢的演员是谁。
达叔一边讪笑一边说就是那个谁啦，那个谁嘛，就是大家都很喜欢的那个，这时旁边有人提示：莫不是罗伯特德尼罗？达叔立即接上：对对，就是他了。
———所以你懂了吧？说喜欢他的人不一定知道他为什么演的好，不一定看过他几部片子，甚至不一定记得他的名字…罗伯特德尼罗就是个不会出错的标准答案！
马龙白兰度也算…
吕潇然文艺过一段时间，就是字面意思‘45度角仰望天空’，他幻想自己是个作家。
诺兰的处女作《追随》有一句台词很有意思：一个二十几岁，没有工作的年轻人，多半都会把自己想象成一名作家…
吕潇然当时也是这么想的，他想过有一天碰到罗伯特德尼罗，会跟他说‘嗨，老兄，我给你写了《愤怒的公牛2》’…
男人嘛，随着生殖器的变化，想法永远在变！
现在，亲眼见到罗伯特了…
他已经是个小老头了！
老罗最近几年在各种电影里打酱油，演女主的爸爸或者男主的爸爸。
套用一句海青老师的话：市场对70+男演员太残酷了！
咳咳…
不过，人家乐在其中，喜剧、动作、爱情，什么类型都有，有点玩票的感觉。
他有自己的翠贝卡电影节，需要运转，额外还搞投资、做生意，要支撑这些可不便宜。
《利刃出鞘》算是这届翠贝卡电影节最大的大牌了——丹尼尔·克雷格和克里斯·埃文斯都来了…
当然，翠贝卡电影节偏文艺，所以，《每分钟120击》、《自由广场》、《普通女人》、《无爱可诉》等等吕潇然没怎么听过的电影也来展映了！
提一句，翠贝卡电影节在老美也算打出名声了，每年都有很多片商过来…
……
《利刃出鞘》首场放映，克里斯·埃文斯领了个姑娘朝着吕潇然走了过来。
“导演，我介绍一下，这是凯伦·吉兰！”
“…你好！”
吕潇然看了她一眼，觉得有点面熟…
但也没有细聊。
吕潇然第一感觉‘这姑娘真高’、‘脚真大’还有‘皮肤真差劲！’
“刚那个是谁？”
陈祉兮：“…漫威里的星云！”
“星云是谁？”
“就那个蓝色的机器人！”
“哦…我想起来了，跟她姐姐相爱相杀那个！”
陈祉兮无语：“前两天，咱们参加了她导演的电影首映，《派对才刚刚开始》…”
“哦，是她啊…她还自导自演？”
“嗯…”
《派对才刚刚开始》…
很丧的一部戏，无止境地派对、酒精、性，和无止境的痛苦、颓靡、堕落，还有无止境的死亡，却看不到痛苦的根源来自何处…
那电影没什么可说的，剧情一塌糊涂，想看大尺度，过火又不敢点火！
“算了，看电影吧…”
第八十五章 口碑（4/5）
悬疑、推理类型算是北美市场比较成熟的类型片。
有一批固定的粉丝！
所以，上个月上映的《东方快车谋杀案》，口碑一塌糊涂，依然拿下1.06亿美元的票房成绩…
此外也就《大侦探福尔摩斯》几部曲，票房也都是一亿美元以上…
其中《大侦探福尔摩斯》更是在《阿凡达》肆虐的时候拿下超过一亿美元票房…
这中间间隔了快七年了！
为什么没有新的悬疑、推理片？
因为很难玩出新花样，而且真的不赚钱！
还不如做成B级Cult片，卖弄血浆…
今年乔治克鲁尼担任导演的《迷镇凶案》，科恩兄弟担任编剧，主演更是找了波士顿帮的马特·达蒙，口碑稀碎，票房没到600万美元…
惨不忍睹！
所以，即便有感兴趣的观众，电影拍的垃圾，一样不行…
《利刃出鞘》垃圾吗？
显然不是！
这是一部非常好看的电影。
通常来说，以烧脑、反转作为卖点的侦探片儿，很容易故弄玄虚，把叙事杂乱无章当成卖点，然后把观众晃得头晕。
《利刃出鞘》没有这个问题！
电影节奏踩得很准，吕潇然没有任何炫技，就是朴实的讲个故事，所以，没有那种快得让人喘不过气来的高速剪辑，又能让观众时时刻刻保持兴趣。
故事讲得详略得当，既不啰嗦，又把人物、情节交代清楚了。
开头的介绍家庭成员的那一大段，先让他们自说自话，又立刻打一个镜头，让其他家庭成员反驳他们的话，快速展现出了一堆表里不一的孝子贤孙们；
还有处于这一切关系中心的大家长、老爷子、畅销罪案作家，苦主哈兰.斯隆比。
哈兰的死亡被当作自杀处理…
当然，按照常理推论，要真有这么简单，哪儿用得着拍一部电影呢？
除了这一家人，其他重要角色还有侦探布兰克，照顾哈兰老爷子的小护士玛尔塔，亚裔女管家弗兰，顺便还有俩笨警察插科打诨。
作为一部推理片，侦探实际上担负了引导观众解谜的任务。
怎么把控这个谜题的难度，决定了这部影片的观感。
这片子把每一个线索都展现在观众眼前，没有那种天外飞仙式的推理，公平性做得很不错…
把本片当侦探小说看的话，诡计设计得挺好，当然跟推理小说黄金时代的作品相比差的忒远…
观众满意的是片中与时俱进地骂上了老美的政治正确：
比如斯隆比一家居高临下谈移民问题，但不管哪一方，连片中移民小护士的国籍都没搞对过；
再比如那个自由派孙女，一涉及争遗产，立马出卖小护士母亲的移民状态，以便家人进行要挟
…
这些浅尝即止——毕竟老吕是中国人。
电影结束，放映厅响起掌声。
……
《利刃出鞘》已经解锁口碑，点映差不多五天，烂番茄98%、MTC88分，BOX将该片的预测票房从最初的8000万美元上调至1.55亿美元…
IGN评论：“本片完全可以媲美阿加莎·克里斯蒂和柯南·道尔的侦探类型片，不到最后一秒猜不到真相”；
《洛杉矶时报》称：“很多影评家们把这部电影比作有史以来最优秀的侦探电影之一”；
《综艺》杂志：“电影里转折比比皆是，但最令人惊喜的是，导演将一个破案故事拍足了喜剧的味道”。
很多观众都是慕名而来。
媒体采访单元：
老美记者采访的问题也是老三样，比如‘最初的想法是什么样子的？为什么你对这个题材感兴趣？’
“我是看着阿加莎·克里斯蒂的书长大的；这是我非常非常喜欢的一种类型。我一直想拍一部侦探悬疑电影。”
“希区柯克谈过他对侦探电影的看法，他总是说他们完全依赖于惊喜——最后的一个大惊喜——这就是他们叙述的弱点。我始终认为，一部好的悬疑电影，要让观众始终处在思考中，但不能让他们有挫败感…”
“最后的大惊喜，可以理解成最后的高潮…”
也有不一样的地方，这帮人会逮着里面的讽刺意味问吕潇然是不是故意的…
“大家不要过度解读，这只是一部电影而已！”
“那你对美国的制度有什么看法？”
“…没什么看法，我对美国不了解…”
“导演，还会有续集吗？”
“要看市场情况，不过我估计会有续集。”
“续集还会跟丹尼尔·克雷格合作吗？”
“肯定会…”
……
吕潇然这边情况还算顺利，《利刃出鞘》口碑好的出奇，点映情况也很不错。
主要宣发做的特别可以！
负责宣传的是橙子制造，两个星期时间砸了1500万美元，各种硬性推广，线上线下全覆盖！
不过老美的推广手段相当生硬——他们居然买电视广告…
而且是大价钱，不止《利刃出鞘》买，《星球大战8》一个周末砸了四千万美元买电视广告！
国内，《红海行动》经过一个周末的酝酿，已经完成了‘口碑佳作’——‘现象级电影’的转变…
首周末拿下6.8亿票房成绩，首个工作日，单日票房依然保持2.1亿…
上映五天，票房破十亿。
这是《战狼2》才有的票房曲线！
又是一部现象级的电影诞生了——橙子票务给出了42亿的总票房预测。
业内慌了神！
这可是贺岁档诶！
别看《寻梦环游记》在《红海行动》上映期间，单日票房依然稳定在7000万——那是皮克斯挂逼出品的电影，还是动画片！
次周末六部新片上映，都在瑟瑟发抖。
尤其是《巨额来电》——其它五部都是批片，《鲨海》、《至爱梵高：星空之谜》、《帕丁顿熊》还有美国版主旋律电影《勇往直前》…
中国的电影市场二八效应特明显，赢家通吃！
现象级电影一旦肆虐开来，根本挡不住的。
不矜持周末的六部片子，还有第三个周末的《芳华》、《奇门遁甲》…
想想《战狼2》上映，之后的一个月，全是尸体！
现在怎么办？
要么撤档、要么想办法抹黑！
《红海行动》可是海政加持的电影，你怎么抹黑？
刚好网上，准确来说是豆瓣上，有一小撮人各种踩着《战狼》…
他们觉得这个话题可以引战一波…