第五十六章 就这？（补昨天）
吕潇然又提起了个人魅力…
旧上海片场有卡麦拉费斯的说法，但是那只是指外表。
卡麦拉费斯：CameraFace，标准含义是表示演员形象上镜，面对这样的演员摄影师创作欲望特别高。
比如山口百惠，就是典型的CameraFace。
章紫怡也算…
但是，咱们有一说一，章紫怡的票房号召力…
不是特别强！
但她不需要这些，人家有大师调教！
其实，演员这个职业，自古以来就需要有金主捧，没人捧得不叫角！
或者是大师栽培。
粉丝…
某种意义上也算金主…
只不过，很多明星的粉丝购买力有点弱——没钱还要捧角，锁场、下单然后退订各种骚操作…
这就有点膈应人了…
实际上演员的个人魅力到底是什么，是一个比外表漂亮不漂亮要复杂的多得问题。
没有任何人说得清楚，摸得清规律。
个人机遇当然重要，但是观众缘这个问题远比机遇重要得多！
所以才有大红看命的说法！
在座的几个，都属于命好的…
换句话说，都是有自己个人魅力的演员——包括吕潇然…
但是，这帮人没有一个能说的清为什么能红…
沉默了一会，吕潇然换了话题：“行了，现在这帮年轻人，连演员的基本条件都不具备呢…”
“今年报名的有一百多名演员！”
“…一百多？都是年轻演员嘛？”
章紫怡摇了摇头：“有很多都是成名已经的演员…”
“成名已久？”吕潇然疑惑了一下：“那他们来这干嘛？”
“…咱们这个节目去年的平均收视率过2，火了呗…”
好吧，是打这个主意…
……
吕潇然不是很关心橙子泛娱的事情，他的主要精力都在橙子映像身上。
综艺节目，只是当年的一次布局——《中国好声音》那么火，没道理放过！
橙子泛娱有全行业最顶级的制作团队，八大制作组，台播综艺、网综，两开花，优势占尽，要是连这样都被人超过了，干脆别干了！
《我是演员》第一季打响知名度，第二季大红——正好赶上民众厌恶小鲜肉高潮期。
第三季，赶时髦整了个‘工匠精神’的宣传台词。
你们怎么不把杨小蜜请来，听她谈谈工匠精神？
……
先上场的是金世家和宋铁…
演了一段《催眠大师》…
吕潇然在搜索金世家的资料，结果一搜，一堆夸他的稿子，什么‘《一个勺子》，为了演某个镜头，在羊圈里面呆了一整天。’…
哟，是个有企图心的演员啊！
宋铁，吕潇然认识她，《伪装者》里面的于曼丽。
挺萌的一个姑娘…
然后他认真看了一段…
这段戏，尴尬到爆表。
两人完全没有对上，这就显得戏特别假！
尤其是陆展播…不对，是金世家，全程眼睛没有对上宋铁…
就这水平？
也好意思吹艺术家？
不是，你们对艺术家的要求这么低吗？
一个演员的艺术生命之纯熟和他人生历程之丰盛应该是齐头并进的，对于任何一个演员而言，艺龄和技艺深广度的不匹配是件让人羞耻的事！
不能因为他的经历很感人就否认他没才能的事实！
表演结束，几个导师点评…
没什么好说的，一群人都是夸奖为主——这是套路，一般来讲，请来的嘉宾如果口碑不错，几个导师都是夸奖为主…
然后，张国粒提到了《爱情公寓》…
陆展播：‘20岁的时候出演《爱情公寓》就像是年轻时候的一场梦，自己一直认为现在33岁的自己不一定能比20岁的自已做得更好。’
然后底下掌声响起…
有个性，不趋炎附势！
再然后，底下的二排导师问了一个问题：“你们觉得这个舞台是真的还是假的？”
吕潇然翻了翻白眼…
这就是典型的制造矛盾——方法派和体验派之间的区别。
整这段有意思吗？
果然，陆展播说了‘演戏是假的！’，宋铁说了‘演戏是假的，但是那时那刻发生的事情你必须要相信是真的！’
你看，这就是方法派和体验派的区别！
再然后，果断问到了几个导师…
吕潇然插了一句：“你问这个等于白问，我们的表演体系，基础就是解放天性，确定信仰，所谓，表演的信仰，你就得相信自己是那个人物！你要是不相信自己是人物，你根本演不了戏！”
张国粒：“…你不赞成方法派？”
“倒也不是不赞成，得看演员本身，一般来讲，方法派的大牛级演员都是体验派出身，阿尔帕奇诺、马龙白兰度、罗伯特·德尼罗包括最近拿了奥斯卡的莱昂纳多，都是体验派出身，等他们对所有的表演技巧融会贯通了，然后才能成为大牛级别的演员！”
“我跟007的扮演者，丹尼尔·克雷格聊过，他们的表演培训，分成四个阶段，放松训练、专注训练、感官记忆训练还有最重要的情感记忆训练！”
“为什么情感记忆训练最重要，这是方法派区别于其他别演体系的训练方式！”
“我现在真的觉得不管是什么表演体系，自然流露最重要，如果有个人魅力加成，那你就就是巨星级别人物！”
“比方说发哥，那真的是魅力无穷，我在拍《无双》的时候，真的是，差点拜倒在发哥的西装裤下，太帅了！”
最后一句宣传了《无双》，章紫怡接话：“没错，发哥真的太有魅力了…”
梁佳辉也加了一句：“本来我是主角的，被他抢了风头…”
五分钟的宣传《无双》…
回归正题，张国粒问了：“那你觉得这俩演员谁的表现更好？”
“关于《爱情公寓》的事情，我想说一句，演抄袭剧，是不光彩，称得上演员的人生阴影…博哥，你还记得《心花路放》里的那句台词吗？”
黄博很快反应过来：“阴影也是人生的一部分？”
“对！”
吕潇然朝他竖了个大拇指，然后看了看金世家：“你不必费力撕开跟《爱情公寓》的联系，很多巨星演过叁级片呢！”
“没有必要非得踩一脚…这样不好！”
“那你觉得这俩谁更好？”
“宋亦吧，她的体态特别棒，没有戏的时候，有戏的时候就像钉子一样扎在舞台上。”
“金世家…可能还需要再磨练一下，至少这段表演，我没看出来有什么惊世骇俗的功力！”
第五十七章 鄙视链（1/5）
糖制片是《我是演员第三季》的出品人之一…
有个专属称呼叫演员推荐官。
其实，《我是演员》第三季挺吃亏的，因为《演员请就位》已经播出一集，而且引发轩然大波——姜梦洁退赛…
被李邵红导演逼到退赛…
小糊咖，真可怜！
但是舆论上去了，热度来了。
不过，《演员请就位》毕竟是网综，跟台播综艺相比较，受众面小了一些。
但是，威胁还是有的，所以，第一期才会邀请到吕潇然…
吕潇然参与的几期综艺节目，收视率都很高。
她也在录制现场…
以制片人的身份坐在二排，就是那种导师说完话，跟着补充两句，或者来了一个业内大咖，你得帮着吹两句的那种…
第一期嘛，肯定清了不少‘大咖’…
连热吧都跑来助演了…
……
“我个人觉得啊体验派和方法派都挺好的。其实演员、戏剧都是为观众服务的，大家都是从别人的故事里看自己，观众被打动了就够了，至于演员演戏是什么派别，好像真没有那么重要。”
“好了就出彩，不好就出戏，就这么简单！”
“艺术本身是一门很奇妙的事物，往往殊途同归！”
张国粒总结了一下，然后这一段就过去了…
这就是综艺的标准套路，你得制造矛盾点！
什么叫矛盾点？
就是冲突！
以往每到关键时刻，演员就剩惨和不容易，现在再卖惨，不合适…
而且观众不会共情——演员，高危职业？
有时候真无语，还一口一个学习国外，世界上就没有比中国明星更舒服的职业了，还舔个脸在那叭叭呢！
“…估计这一季不好做了！”
录制间隙，吕潇然找到了糖糖，说了自己的心里话。
糖糖点头：“是啊…我也感觉到了！”
《我是演员》对标《我是歌手》…
但演员和歌手的职业性质完全不一样。
歌曲是辨识度很高、风格很鲜明的文艺作品，而且有旋律，就算我没听过，我也可以根据自己的感觉判断，还有这些歌是可以在节目播放后在各大音乐平台传唱的，能扩大节目的影响圈。
但是影视节目呢，首先因为时间的原因，比赛是只能采用片段，故事本来就不完整，而且事后也没人再翻看，无法传播，节目能传播的只有话题和价值观。
这就导致了节目本身的传播率低于《我是歌手》…
糖制片摆了摆手：“反正继续挖掘好演员呗…咱们这个节目话题度、收视率都有，而且有一批固定观众。”
吕潇然：“行吧，我继续扯淡…”
站在制片方的角度，能赚钱，当然接着往下做。
就好像《欢乐喜剧人第四季》，收视率、口碑都已经各种下跌了，但是，广告收入却比前三季好得多！
一方面，已经播出三季，品牌效应的影响，另一方面，电视台需要的是稳定…稳定的收视份额！
不过，在吕潇然看来，这样的节目除非大改，否则很难再像之前似的，既有话题，又有热度！
所以说，老吕不适合做综艺！
节目组难道没想过这些问题吗？
人家是专业的，引导话题方面远比你一个导演有经验…
第一组，抛下了一个方法派还是体验派的问题，第二组上场的则是孙倩和鄂靖闻…
……
孙倩是话剧演员，拿过国际戏剧学院奖最佳主角奖…
这个奖的公信力、权威程度一般般，基本上算是中戏自娱自乐的一个奖项。
话剧界有中国话剧金狮奖，电影界有金鸡奖，电视剧界有飞天奖…
她都没拿过…
但是她很骄傲——身为正剧、话剧演员的骄傲！
来了，爆点来了——圈内常态，演话剧和正剧的有点不待见演喜剧的！
传说中的鄙视链！
有一部分的话剧演员对于影视剧的情感是“嘴上说不要，身体很诚实”。
眼红一个八线影视演员的收入，又强烈的觉得老子不能跟他们似的四处跑组看人脸色陪人喝酒陪人睡。
总觉得舞台上的表演才是真正的表演艺术，索性一叶障目，莫名其妙的夜郎自大起来。
支撑话剧演员内心强大的除了热爱，更多是逼格！
老子虽然收入不高，但老子逼格够高啊。
老子虽然不红，但老子有演技啊，老子甘于清苦！
大概就是这样…
小众的优越感！
这个是真的，小众总有莫名其妙的优越感，玩胶片的看不起玩数码的，听古典的看不起听流行的。
喜欢诺兰的，看不起吴景…
都是一个道理。
节目组为什么安排孙倩PK鄂靖闻？
就是要制造这个爆点啊！
孙倩不负众望，先是改剧本，然后把鄂靖闻晾在一边，完全无视鄂靖闻…
一般来讲，《我是演员》一出节目，至少要留量小时时间让演员们对剧本，然后排练三次，录像一次，之后上台…
这一出戏，按照刘田弛的话说‘没有足够多的排练时间’…
然后黄博按照导演组的指示问了：‘听说你们排练的时间有点少？’
鄂靖闻有点为难，道：“不到两小时！”
章紫怡惊讶了：“两小时？不会吧！”
都是套路！
你看，刘田弛说话了：“我觉得两位演员对于创作、剧本的要求最好还是统一一下…”
“这个我要道歉，我对剧本的要求很高，我接一部戏，必须要有完整的人物逻辑，我跟节目组商量能不能改剧本，耽误了半天的时间…”
孙倩朝着鄂靖闻鞠躬…
人家是腕，是前辈——至少相比鄂靖闻。
自带团队！
可以吃透剧本，鄂靖闻，就比较纠结了，她本来就不够自信，再加上一直不能对戏，心慌意乱…
孙倩当然是做错了。
从始至终别人合作都是以排练为主，互相进行调整修改剧本为主的，凭什么到她了，就是自己捋，让自己的队友跟空气排练吗？
鄂靖闻赶紧摆了摆手：“没有，我就是觉得挺可惜的，要是能多给点时间，也许这出戏会更好看…”
“吕导演有什么看法？”
吕潇然有个毛的看法，他连事情的始末都不清楚——单从这场戏来看，孙倩确实比鄂靖闻出彩，但是话里话外，孙倩都是在压制鄂靖闻…
“…让佳辉哥说两句吧，他到现在都没有说话呢！”
第五十八章 尘埃落定（2/5）
三百六十行，行行都有鄙视链。
影视圈就有这样一条鄙视链：演话剧的瞧不起演电影的，演电影的瞧不起演电视的。
当然，扯远一点，演电视的还瞧不起说相声演小品的，说相声的还瞧不起二人转的，二人转演员还瞧不起拍网剧的呢！
不过在科学技术日新月异、生产力飞速发展的今天，在这条等级森严、高低有别的鄙视链中，大家终于达成共识：都瞧不起抖音快手的网红！
你要说，都是卖艺的，谁也犯不上瞧不起谁…
都是出来恰饭的，哪来那么多高低贵贱呢？
呵呵…
高估了人性！
在艺术面前谁还不是个傲娇的小公举呢？
当年的港片工厂或好莱坞工厂，很多大牌明星，尤其是男明星是绝不拍电视剧的。
只是近些年才有一些演员出于玩票心态以及赚钱欲望涉足了电视剧市场。
往前推几十年，很难想象让李小龙、成龙等电影巨星演电视剧。
但是，你不能表现出来啊！
说的就是你——杨小蜜，直播怎么了？人柳施施可以态度泰然，你就不行了？
……
梁佳辉接过话题：“我在演这部戏的时候，经常会因为角色的问题去思考，为什么导演会写这样一个人？《无双》的剧本，包括潇然导演的《新世界》，《无双》的李问，这个人为什么是这个样子？他的任务逻辑线是什么，他是个精神分裂吗？”
“一个好的剧本，一个好角色可以让一个演员迸发创作激情！”
“那你再碰到好的导演，好的对手戏演员，这出戏就会很好看。”
“《无双》是属于反转类型结构的剧本，它会让整个故事变得更精彩更有悬念，这是一定的。但这个结构也会有一个问题，就是：如果只是单纯为了反转而反转的话，那它放到任何一个故事里都可以，有很多电影用到这个结构。”
“所以，一定要把重要笔墨用在人物塑造上！”
“《无双》这个电影中最大的反转就是李问这个角色，从做假钞，到做假人生，到爱情也能做假，什么都是假的，这样的一个人，他心中最完美的形象是怎样的？这个角色的设计既推动剧情也适合反转，而且是一反再反，这个跟只有一个单纯反转的结构又不一样了，这就是只适用于《无双》这个故事的反转结构。”
“了解了这一点，我再去研究角色，就会带入一种导演的视角…”
说到这，梁佳辉接着道：“我比较幸运，因为个性问题没有被困在框框里。我经常接不同类型的电影，演一些不同的角色，没有受过任何人的框，导演们可以在我身上挖出那么多的可能性，这是我的幸运。当然有很多演员，不但是被人框住了，而且自己也框了自己，所以他们没有发挥出应有的潜力。”
吕潇然点头：“佳辉哥的戏路是公认的宽广，博哥，你说说对佳辉哥印象最深的一出戏？”
黄博：“当然是谁赞成、谁反对！”
“我印象最深的是《江湖告急》里的任因久…”
吕潇然笑了笑：“我印象最深的是《至尊三十六计之偷天换日》里面的‘上上下下左左右右’…那个戏挺扯淡的，但是佳辉哥演的很好！”
梁佳辉楞了一下，然后问：“什么上上下下？”
“…您跟刘得华还有李婉华演的那部戏！”
“哈哈…”
梁佳辉忍不住笑喷了…
所谓的‘上上下下左左右右前前后后’，其实是控制鸡儿运动的方式…
《至尊三十六计之偷天换日》，戏很烂，但是梁佳辉演的角色让人印象深刻！
骚浪贱还带着些蠢萌…
吕潇然也笑了笑，然后道：“好，回到话题，我觉得好的演员第一要有傲骨，不喜欢的戏，就不要接；第二，要有合作精神，一出戏能出彩，从来不是一个演员能办到的！”
“至于必须要梳理好角色逻辑，某种意义上是对的，但那是主角才能享受的待遇，很多小配角、龙套根本没有角色动机…你怎么梳理？”
“既然来了这个舞台，还是应该多沟通一下！”
“另外，我提个话题，我觉得大家有点看不起喜剧演员或者小品演员，潜意识里认为小品演员没有演技…这是不对的，你们能说陈佩斯老师、赵本衫老师没有演技？”
“很多小品演员坚持一种风格，是因为有市场，真正的喜剧人是没有固定框架的，毕竟面具戴久了就摘不下来了！”
“鄂靖闻…你说话的语气其实挺适合喜剧的，不太适合这个戏…”
对了，她们的演出片段节选《盲山》…
……
吕潇然没有顺着导演组的意思…
直接揭开所谓的鄙视链…
鄙视链这种东西，属于潜规则。
吕潇然也看不上电视剧了，否则，他干嘛非得拍电影？
最主要，闹大了，这事不好收拾。
孙倩的职业生涯基本完了…
很容易就上升到了人品。
最重要的，这事要是闹大了，就没人记得《无双》了…
老吕他们来，毕竟是来宣传《无双》的——上上下下左左右右前前后后，热搜预定！
而且…
顶尖的话剧演员看不起现在的影视演员，很正常：连句台词都说不利索，看不起你怎么了？
在舞台上，只要大幕一拉开，演员就开始掌控全局，表演的好与坏都与导演无关，导演也不能再喊“cut”。
看话剧，观众会更在意演员是谁，会把一出戏的成功与否归于演员，导演只能在幕后。
影视剧正好相反，去掉有意制造的鲜肉明星，一部电影的成功与否只能算到导演头上。
所谓平地抠饼，对面拿贼。
话剧表演，大家都眼睁睁看着你，你不行就是不行，没有NoGood，没有后期剪接，没有普通话不标准后期配音…
有点属于自己的骄傲没什么！
吕潇然现在有点云淡风轻的感觉…
结束《我是演员第三季》第一期的录制，梁佳辉接受了《橙子娱乐》专访，吕潇然则跟糖糖一起回公司。
上了车，糖制片叹了口气：“《花木兰》选角确定了！”
“谁？”
“柳亦非！”
第五十九章 并购（3/5）
娱乐圈，是个特现实的圈子。
现实到什么程度呢？
一流明星与一流资源对接，二流明星与二流资源对接，很少出现跳级的情况！
如果有，那必是贵人提携或者上辈子修来的运道。
《花木兰》诶，对于85后小花来讲，真的是不折不扣的大饼！
连糖制片都约见了江志强两次，没别的意思，就是想打听一下具体条件，然后塞自己人进组…
毕竟这是升咖的一部戏。
柳亦非居然不声不响拿了这块饼…
真的是惊讶！
吕潇然笑了笑：“祝她好运吧，迪士尼这两年骚动作蛮多的！”
“骚动作？”
“…你等着看吧！”
漫威为什么要拍《上气》？
还能因为什么？洋人的一贯自傲呗！
《黑豹》火了，虚构“瓦坎达”的意义是激发黑人的自豪感与归属感，以慰藉现实中的种族弱势，黑人群体能团结在“瓦坎达”之下，就是因为瓦坎达是虚构的，能最大程度满足所有黑人的幻想。
《上气》也想按照这个套路来一波…
没想到惹怒了中国人…
舆论的高地在西方媒体手里，灯塔在西方，洗脑最成功的在西方。
现在的情况越发走向极端…
对立很严重！
“你现在越来越烦人了！说话说半截！”
“…不是，有些事还没发生，我怎么说？只能预言一下…”
糖糖白了他一眼，然后掏出手机给柳亦非打电话…
好闺蜜拿了资源，总好过其他人！
……
那边，梁佳辉在接受采访：
“现在所谓的演员，没有谁很专注于自己的本职工作。我一直没有演过电视，因为我只认识电影，我从开始就是一个电影演员，我只懂得如何在大银幕上表演，但是你把我放在电视里，在20集里去创作一个人物的话，对我来讲太累，我不知道该怎么样去表演。但是现在的演员就很惨，他们必须能演电视，也得能演电影，就会应付不过来。
你每天换不同的衣服，不同的发型，都是在应付工作，应付表演，而不是去做真正的表演，也没有时间去体验生活。”
“香港新生代的演员还没有起来，我替他们可惜，因为现在香港没有什么导演去发掘他们的潜能。比如说余文楽，其实他是一个不错的演员，他演爱情片还不错，导演就经常会把他放在一个爱情片的框框里。”
“我作为演员，希望导演去发挥我的可能性，不会特定去想演谁。如果真的有一天想演谁了，我会给这个人物写个故事，然后自己去当导演。当演员最让我满足的地方，就是很多导演在我身上都可以看到所谓的可能性。我觉得自己很幸运，那么多年来都没有谁，把我框在某一个框架里面。我对自己也很满意，没有把自己框起来。”
“《无双》…是个很了不起的故事！”
“我觉得他们想引起一个话题，但是艺术的表达其实并不是这样的。能讲什么就讲什么，不能讲就不要故意挑衅。”
“在过去15年里，我们的电影制度其实一直在慢慢地开放。30年前我刚来的时候，那时刚刚改革开放，我发现很多地下电影，都只能在一些地下酒吧放，我刚刚跟吕导演合作的《新世界》尺度就很大…”
“票房？票房好，我当然高兴，说明我的付出很多人喜欢嘛…”
“《战狼2》的票房是个奇迹，很难复制的，也很难超越…”
您瞅瞅，包括吕潇然、梁佳辉在接受采访时候都明确表示《无双》的票房不可能达到《战狼2》的级别…
再瞧瞧《空天猎》，从头到尾碰瓷《战狼2》。
生怕人家不知道《空天猎》也是军事类型片！
大概是意识到自己电影的标题起的不好——空天猎，总感觉跟霸天虎、威震天属于同一家族！
估摸着李大导演现在后悔为什么不把电影起名《战鹰》…
大朋也发愤图强，各种宣传，跑了一堆综艺，还上了《吐槽大会》…
点开他的微博，好几页全都是《缝纫机乐队》多么不容易，我们付出了好多心血…
吕潇然的微博，就一句话——9月29，《无双》，看完不满意的，记得给我留言！
院线的排片很实际，9月29号预排片：《无双》，首日排片45%；《缝纫机乐队》：19%；《空天猎》：18%…
……
柳亦非拿下《花木兰》之后，糖制片立刻张罗着帮她整了个庆祝大会。
其实就是几个女的聚在柳施施的会所，蒸桑拿、做SPA，然后瞎聊…
“他们选角的标准是什么？”
“会英文还要有相当的武术或者舞蹈功底…”
糖糖闭嘴…
她的英文大概也是yes、No的程度…
不像柳亦非，英语六级…
而且大部分女演员，英语都不咋地…
娱乐圈——学渣聚集之地！
“什么时候拍？”
“应该是明年下半年…刚好能把《南烟斋笔录》拍完…”
“你还拍《南烟斋》？”
“…已经签了合约，我总不能毁约！”
“那倒是…”
中心话题聊完，柳施施问：“你老公最近怎么不忙着宣传？”
糖糖回答：“他最近天天往海淀那边跑，听说字节跳动发展到了什么关键期…好像要收购一家音乐网站，我也不是很懂…”
呵呵，她是真不懂…
收购的是musical.ly，而且是跟快手竞价并购。
Musical.ly于2014年7月正式上线，一经推出，就在北美市场大受好评，目前全球每天的活跃用户数超过2000万，其中北美活跃用户超过600万，这绝对可以称得上第一波出海互联网企业中的佼佼者。
但是呢，前有Facebook、Snapchat等巨头带来的压力，后面则有今日头条扶持的短视频平台Flipagram和抖音海外版tiktok其他玩家的穷追猛打，再加上商业化变现等难题，Musical.ly的日子也不是一帆风顺。
内容产品的一个关键之处在于必须要积累足够的用户，才能有成功的商业模式，信息流和品牌广告才能卖出价格，像Snapchat的日活高达1.78亿，仍然处于亏损的状态。
所以对Musical.ly来说，卖身给技术和商业化能力都更强的今日头条眼下是一个正确选择。
今日头条则借此在内容领域加速了国际化布局。
尤其是短视频领域内，像Musical.ly这样好的海外投资标的并不多，这个收购的关键节点后，头条将更大面积收割海外短视频市场，和海外科技巨头形成对垒之势。
主要可以海外、国内同步对打快手…
问题是，傅盛开价10亿美元，不仅卖Musical.ly，还要万捆绑销售，把猎豹旗下另外两款出海产品：NewsRepublic和Live.me一起买了…
傅盛是Musical.ly的股东，拥有交易一票否决权…
最主要，快手，抖音都想并购Musical.ly…
这就是坐地起价！
张亦鸣很愤怒…
第六十章 首映礼（4/5）
在商言商，人家玩捆绑销售，有没有违背法律？
没有啊！
嫌贵，你可以不买。
现在短视频赛道的王者是快手——日过量超过8000万。
抖音想要弯道超车，并购Musical.ly是个绝佳的机会！
张亦鸣说了一通什么并购了Musical.ly，可以形成以直播、短视频以及新闻资讯为主的全方位内容矩阵。
“…那你觉得10亿美元收购，值得吗？”
“肯定不值得！”
“快手那边开价多少？”
“宿华（快手老大）觉得不值得，准备退出。”张亦鸣补充道：“我担心的是藤逊掺和进来！”
“藤逊…哦，微视短视频…”
想了想，道：“那就当断则断，不就10亿美金嘛，咱们差多少？我给补上！”
三天时间，吕潇然已经有点烦了。
商业谈判真鸡儿恶心。
死扣着钱…
就不能共赢吗？
先把蛋糕做大…
张亦鸣摇了摇头：“互联网领域讲究7:2:1，谁先拿到七成用户，谁就是行业老大，那上市之后的市值就不一样了！”
“…真残酷，跟电影圈差不多…”
吕潇然点了点头，看了看手机的三个未接电话：“我先走了，你做什么，我都支持…”
拍了拍张亦鸣的肩膀，吕潇然赶紧回电…
是陈祉兮，电话联系他就是让他赶紧的——《无双》的北京首映礼马上开始了…
《无双》的宣传…主打的是梁佳辉还有章紫怡…
吕潇然忙得脚不沾地，根本没空管《无双》的事情。
钟丽芳她们表示理解——字节跳动估值400亿美元，吕潇然个人持股多少，她们不知道，但是，肯定占了不小的股份！
岂止不小，吕潇然个人持股25%以上…
一家字节跳动，直接让他的身价多了一百亿美元！
但是，吕导演还是心心念念牵挂着《无双》…
毕竟从执导第一部戏开始，每一部他导演的作品，都是费力推广的，跑综艺、跑路演、砸硬广…
操心惯了…
即便院线看好，梁佳辉、章紫怡的分量足够跑宣传的，他还是有些内心不安…
所以，接到电话，赶紧驱车前往北展。
《无双》的首映礼举办场地…
到了后台，赶紧让化妆师简单化了个妆，然后上台。
……
首映，大同小异，一群记者提问相关问题，然后吕潇然挨个回答。
“我在戏里面写了一个做假钞的老板，是假钞集团的老大，能文能武，然后他的性格上是天使跟魔鬼结合的。这个角色就是根据我记忆中的发哥来写的，我相信观众看的时候也会有这种感受，如果是之前没有感受过发哥魅力的年轻观众，我觉得他们可以通过这部电影重新去认识和感受一下周闰发的魅力！”
“为什么要拍《无双》？是不是因为港片情愫？”
“谈不上情愫，就是感兴趣，想做一个关于假钞的电影…”
“这个戏从开始创作到花了多少时间，能否简单讲一下这个过程当中的甘苦，你的时间大部分都花在哪里？”
“这个故事大纲，应该是12年就出来了，因为之前一直考虑要把这个故事简化，因为这是个挺复杂的故事，担心市场不一定愿意接受…那这几年，我成长了不少，说实话，有些时候不是观众看不懂，是你没有讲好那个故事，观众没可能那么笨，写一个高智商的戏，不明白是你的问题，是你搞得观众不明白。”
“现在的我应该有足够的功力把一件复杂的故事讲的让观众感兴趣而且能看得懂！然后，我就拍了！”
“《无双》的题材是市场上很少见的伪钞题材，少见就意味着可参考的资料也不多，您如何判断这个题材是可以引起市场兴趣的呢？以及您一直以来又是如何选择题材的呢？”
吕潇然微微皱眉：“其实，我从来不觉得题材是一个问题，对于我来讲，什么题材都能拍，结果很简单，只有拍得好跟拍得不好。”
“我希望在华语电影中有这样的一部电影，所以我就自己来做了。”
“我们现在很容易掉进一个迷失的空间，就是我们突然间看到一部电影的成功，然后就一窝蜂地去说他挑到了一个好题材，所以才能成功，其实这是对电影的不公平。他们之所以能成功，是因为他们把这个题材处理得非常好，所以才会成功，我们应该在谈论的是，到底你怎么样去拍好一个题材，而不是你去挑一个怎样的题材。”
“那你之后还会拍科幻片吗？我们看了你公布的片单，好像没有科幻片计划？”
“肯定会拍，我一直对《三体》敢兴趣…”
“您对《空天猎》怎么看？还有《无双》定档国庆，是不是想教训一下新人导演？”
吕潇然看了下这个提问的媒体——《新京报》…
“我这几天忙着处理私事，连之前预定好的《向往的生活》都没去，哪有空关心其他电影？至于你说的教训…更谈不上，《无双》去年11月就宣布定档今年国庆，中国电影市场这么大，不会埋没任何一部好作品的！”
有点恶心了…
这就是单纯为了制造所谓的爆点。
吕潇然打压新人导演？
他有毛病？
碰瓷《战狼2》还不算，现在又来碰瓷《无双》？
会不会有点过了？
“会不会担心有人看完《无双》之后去效仿电影里的细节在现实里制造伪钞？”
吕潇然笑了笑：“首先，2013年这一版的美金是没有可能去仿造的！
如果你要用我们戏里面讲到的方法去造伪钞，可以，但是成本很高。第一你要有印刷机，你有了印刷机就等于有了一个可供犯罪的器材，但那个印刷机有6吨重，你要带在身边吗？那你怎么逃？根本不可能。”
“那你对票房的预期呢？”
“…我一直讲，票房能收回成本就好，作为导演，我的要求就这么多…”
“没有想过打破《战狼2》的记录吗？”
“没有，《战狼2》的票房太高了，几乎触摸到了票房天花板…”
现场氛围很好，除了提问吕潇然，还有提问周闰发、梁佳辉包括章紫怡的…
《无双》真的是大牌云集…
但是吕潇然说了一堆，比不上杨守诚的一句话：“我们跟导演合作，他说了合作的艺人必须是爱国艺人，不能是那种两面三刀的演员…”
然后，现场的记者激动了…
第六十一章 舆论（补昨天）
（薛定谔的更新…哪个薛定谔能一天五章？）
年初的时候，张国粒曾在两公开说了：演艺界的人应该有政治高度和政治立场，爱国也是我们的核心价值观，我们不能让我们的不在意，或者我们的一点小利益让那些人在这儿挣完了钱，回去再伤害我们。
建议封杀那帮艺人…
引发了不少讨论。
圈子里面对这些人不知道吗？
当然是知道的！
很多合资的娱乐公司或者圈子里的“艺术无国界”派…
举个例子，杜小月就暗搓搓发了个微博‘米兰昆德拉说过：他们只有在愚蠢的时候才是真诚的；他们只有在安全的时候才是勇敢的；他们只有在免费的时候才是慷慨的；他们只有在浅薄的时候才是动情的…’
你很难理解公知们的思想…
你觉得身为中国人，最基本的‘维护国家统一’，他们却说‘艺术无国界’？
脑子有屎…
吕潇然早在拒绝金马奖的时候就说了‘某些艺人跟我们不是一条心…’
很多时候，面对敌人友善是没必要的。
我们需要的是拉拢许多中立人士加入我们，我们不需要给敌人加入我们的机会！
当然，张国粒的说法不是正式提案，但是网友各种点赞！
国家面前无偶像，任何想要分裂祖国的艺人都应被抛弃，这是原则问题！
一直以来，也没有其他人撑他，这件事似乎不了了之了，没想到吕潇然也是这样的人！
一堆记者争先恐后提问：“导演，是真的吗？”
“…对，我是说过这句话，我觉得维护祖国统一是每一个艺人应该做的事情，但有些人吧，表面上爱国，背地里却各种诋毁，我觉得这种艺人不要用了，反正我们橙子是不会用的！”
“那你怎么判断呢？”
“看他的言行咯，互联网时代，雁过留痕，做过什么事，说过什么话，你想查就能查出来！”
“你会封杀他们吗？”
“你觉得呢？”
吕潇然补充了一句：“对于某些分裂祖国的人，我只想说‘天下大势，浩浩荡荡；顺之则昌，逆之则亡。’这个世界上最有效的不是语言，而是拳头。”
……
西瓜视频全程直播《无双》首映，吕潇然说的话已经被顶到了网上…
尤其是那句‘这个世界上最有效的不是语言，而是拳头。’
然后，网友沸腾了。
网友们早就对‘超国民待遇’不爽了，你可以努力，我也可以努力，但是，凭什么你就是主角？
长相、演技？
没看出来…
当然也有一小撮人说什么‘艺术无国界’，讽刺吕潇然又打爱国牌，不愧是吴景的好基友啥的…
但是，大部分网友站的是吕潇然。
这个呢，就叫顺应历史潮流。
孙闻先生很多年前有句话叫，天下大势，浩浩荡荡，顺之则昌，逆之则亡，意思就是任由你在牛逼，你也无法对抗历史的潮流，这就是趋势的力量。
某些跳梁小丑，实在不足为虑！
小小寰球，有几个苍蝇碰壁，嗡嗡叫，几声凄厉，几声抽泣。
蚂蚁缘槐夸大国，蚍蜉撼树谈何易。
……
舆论先按下不表。
《无双》首映礼结束，吕潇然还有钟丽芳前往橙子俱乐部…
搞个俱乐部还是挺有意思的，拓展人脉，交换资源，当然，还有聆听上头的指示。
这个俱乐部改了一下装修，中式古典风格，墙上挂了黄永玉老先生的《风入松》…
反正对大部分人来说，考量国画艺术的标准只有一个：值多少钱！
吕潇然虽然不懂字画，但他懂欣赏，觉得还行，就让人买了，花了600万…
立刻让整个会所变得高大上起来！
于冬还有王常田已经到了。
先是寒暄了几句，接过工作人员递来的茶盏，抿了几口：“两位老哥，有什么指示？”
于冬笑了笑：“谁敢指示你啊！”
“…别，您二位都是我的前辈。”
王常田先问：“《无双》票房预期能有多少？”
吕潇然琢磨了一下：“…不好说，反正最低能有15亿，能不能引发观影狂潮，我也不敢确定。”
“…《摸金校尉》什么时候发行？”
“明年八月发行第一部…”
“那《与神同行》呢？”
“明年贺岁档吧…都是三部曲，一年来一部！”
王常田了然：“看来，你对之后几年都布置好了？”
“大档期都有片子，小档期随机上几部…”
《与神同行》三部曲，总投资8亿，没有工夫影业参与，四家各自投资25%…
《摸金校尉》为什么一定要拉上工夫影业，因为编剧、策划叫‘天下霸唱’，他是工夫影业的。
王常田楞了一下：“你也瞄准头部作品了？”
“嗯，现在的市场，马太效应太明显了，排行榜前五名的票房应该能占到总票房的30%，主打头部作品，每年能上映10-15部电影，形成大瀑布模式，这是好莱坞大制片厂的经验！”
有点脑子的都会瞄准头部作品——《战狼2》的刺激太大了，一部电影，光是票房分账就赚了20亿！
于冬看了眼王常田，然后问了：“我看了你们公司的上映片单，《无双》三部曲，《新世界》也要做成系列片…你是准备跟英皇长期合作？”
吕潇然：“…应该每年会推一部，怎么了？”
“没什么…”
老于感觉到紧张了——博纳发家、发展靠的就是港圈资源，现在橙子也加入进来。
这是正常的竞争…
谁也不能说什么。
王常田岔开话题：“今年贺岁档，光鲜是没戏了…”
光鲜今年的存货就三部了《缝纫机乐队》、《烟花》还有《不倒侠》…
《烟花》是买断日苯动画导演新房昭之的作品，《不倒侠》，嗑药東参演，应该没法上映…
吕潇然安慰了他一下：“电影行业风险不断在增强，要在这样的高风险、大制作产业环境里，保持稳定持续发展，是一件比较困难的事情。”
于冬点头：“我觉得都要早筹划、早准备，而且这个规化不是某一导演做决定，而是制作公司要定档期谁来上，谁来做筹备！”
聊了这么多有的没的，这两人还是没说目的，吕潇然也不急，反正他有时间…
钟丽芳也笑盈盈看着两人，还是于冬开口了：“我们能不能商量一下，错开重点项目的发行周期？”
第六十二章 吊打（1/5）
电影市场有个词叫赢家通吃。
尤其是现象级的头部作品，譬如《战狼2》，踩着一堆作品的尸骨上位…
但是《战狼2》已经错开一个礼拜才上映的，同期吊打的的是《建军大业》。
“错开？怎么错开？”
“至少间隔两个礼拜…”
“可能性不大，现在华语电影能选择的上映档期不多…”
好莱坞进口片有基本盘的，不可能跟他们同场竞技吧？
明年暑期档，橙子会上三部电影《我不是药神》、《西虹市首富》还有《摸金校尉之九幽将军》，三部电影，票房预期是90亿。
王常田：“光鲜明年会发行《动物世界》，那电影投资超过两亿…”
“具体什么时候？”
“6月29号！”
“…提前一个礼拜吧，我们7月4号会上《药神》，主演黄博、吴景还有我！”
于冬楞了一下：“你们三一起演一部电影？谁是导演？”
“文木野，就是《中国合伙人》的导演。”
“7月4号…行，我提前一周！”
王常田赶紧记了一下…
他准备去碰上映一周的《侏罗纪世界2》…
黄博+吴景+吕潇然，这三个人的分量太重了，宁愿跟《侏罗纪》硬碰硬…
“老于？”
“我们明年暑期档没什么安排…”
“其实华语电影市场已经逐步走向稳定，下一部应该就是根据档期调整上映作品…”
……
三个人看似没谈什么，其实在讨论明年市场份额的分摊…
橙子最厉害的地方在于打造爆款！
爆款，并非一种急功近利的自然表露，而是衡量一家公司内容制作能力是否顺应市场趋势的直接体现。
纵观近五年，橙子只要实在重大档期上映的作品，往往那个都是属于爆款作品。
避开橙子的‘爆款’已经成为华语电影圈的一项任务了！
以前还会有头铁的选手，选择横撞吗，最好能踩着上位。
今年给了这帮公司血的教训：连《建军大业》都失败了！
王常田都说了，自己对《缝纫机乐队》的票房预期是3亿——能赚钱就行。
这可是大朋的作品诶——《煎饼侠》之后的第二部电影。
大朋是十亿票房俱乐部的成员，你居然预测只有三亿？
于冬对《追龙》的票房预测也是三亿——基于王景导演的一贯水准。
老王还是很有远见的，29号当天，《缝纫机乐队》拿下2600万的首日票房，《空天猎》只有2300万，与之相对的，《无双》的首日票房是1.3亿！
即便是第二天，《英伦对决》、《追龙》两部新片开画，《无双》依然拿下1.6亿…
这就叫统治力！
而且，口碑爆了…
……
必要的宣传还是要做的，媒体也要新东西可以写。
上海站的媒体发布会，记者问周闰发为什么愿意接《无双》：
“剧本好啊，我感觉剧本就是在写我，我就接了！”
“我做演员，有时候需要按导演、编剧的要求去表演不同的角色。《无双》是因为导演年轻时对周闰发有特殊的感情，他才会写了一个角色给我。”
“导演跟我说，他想把八十年代那些周润发最好看的电影，每一部截取出一段集合起来，做一个笼统的角色回顾。现在你看《无双》每一场戏的感觉，都有一点串联的意思，还挺好看的。我在八十年代以后，也没有机会去演，能够把角色表达这么丰富的剧本。所以，《无双》对我来讲，是我演艺生涯中，四十多年演戏的总结。”
吕潇然则是各种吹捧：“我是这么觉得的，周闰发是一种符号，就像美国的汤姆·汉克斯、法国的让·雷诺、韩国的宋康昊，周润发也最能代表中国电影人的气质，至少我是这么想的！”
周润发赶紧摆了摆手：“每一个年代都有他们自己的偶像，所以这本身很难说得定。”
有记者提到了《无双》很像港片…
梁佳辉：“其实港片这个名词有一点排外，我来内地拍戏的时候，香港还是英殖民地，现在我们香港也成为祖国的一部分，所以在我的观点和角度方面，其实从来没有区分香港电影或者是内地电影，一直是坐在自己岗位上面做一个演员，不管我到全世界各地任何地方演出，我只是一个电影演员。香港有幸是因为有了内地这个市场，不管怎么样，大家都是在融合，我们现在都是大中华电影。”
“对，我也这么看的，没必要分得那么细，都是华语电影，都在全国公映…”
接下来就是些宣传专用语：
“紫怡那个角色，她完成的特别好，就有一些演员，你只要提到，他就能给你，天赋、经验都爆表，跟他们三个合作，我每天只需要坐在监视器后面，然后打盹，现场执行导演负责喊咔还有A！”
“现在的市场这么大，不可能一家独赢的，好的电影不会被埋没！”
对了，还有回答质疑的部分——很多网友质疑《无双》抄袭《非常嫌疑犯》…
“有的观众会认为《无双》可能多多少少的受到了《非常嫌疑犯》的影响，其实不然。现代编剧上只有36种故事写法，即使将很多种手法加之在一起再创作，还是不能创造出一种所谓的全新写法。”
“所以很多故事的手法都是一样的，《无双》与《非常嫌疑犯》也是如此，你不可能说一部电影用了36种故事写法中的一种，别的作品就不能用了。这是一种错误的概念，《无双》是在这种故事写法上创作的全新故事。”
……
《无双》的豆瓣评分是8.6分，好评居多，差评也有，大都质疑抄袭《非常嫌疑犯》…
‘吕潇然需要好好精研《迷魂记》，仅仅停留在故事表层信息的翻转腾挪是电视剧水平！’
‘完全接受不了…’
吕潇然还挺难过的。
观众对他的要求太高了。
好在口碑还有票房一直霸占五部电影首位，而且超过了后面四部加在一起…
从10月1号开始一直到10月8号，单日票房就没跌落2亿过…
10月9号，国庆档结束，《无双》以17.6亿的票房成绩，拿下了国庆档票房冠军…
第六十三章 观影（2/5）
（换个水…不是，换个写法！）
之前说过，吕潇然之所以能成功，除了大金毛，最主要，他尊重观众。
他执导的作品，最基本条件：满足观众观影需求！
通常来讲，他的电影口碑不会差，豆瓣8分在很多导演看来属于一个目标值，但放在吕潇然身上，是一个标准值。
差评除了质疑抄袭，还有对‘金三角枪战’以及‘吴启华那条线’的不满…
金三角枪战，是必要的，有一大批的观众进院线是为了看大场面，《无双》整个剧情虽然缜密，但是缺乏肾上腺因素，必须要加一些大场面。
至于吴启华饰演的加拿大警察，则是将团队其他几个人的弱点暴露，比方说鑫叔用假钞购买了古董画，王波与沈四海的弱点就更多了：看上一台法拉利；吸度…
罗森说过，画家无色不欢，女人到位，就好办，其实真正好色的是王、沈二人。
这也是之后团队分崩离析的原因…
同时引出第二部…
这都是伏笔！
吕潇然准备去一趟《圆桌派》，跟窦文韬好好聊一聊…
呃…
偷偷说一句：他对《无双》的票房不是很满意，可能是《战狼2》刺激到他了，总觉得《无双》能上30亿…
现在的票房预测是26亿…
一句话，心态有点变了…
啧啧，还好意思在公司说什么‘我们发行电影最基础的目标是收回成本…’
到了自己身上——1.5亿港币的作品，26亿还不满意？
对了，《无双》的版权卖到了全球五十几个多家，版权收益接近4600万美元。
……
韩茗茗，吕潇然的忠实粉丝。
按理说《无双》这样的电影，他应该第一时间观影。
今年国庆，他出国旅游了。
没能第一时间支持《无双》。
回国后，已经是10月8号。
国庆档已经结束，吹的最凶的《空天猎》——上映前，李黑牛在微博上表示：国庆上映，一是祝福国庆节，祝福我们国家强大的空军。另外也是想要讨一个好象征，拿下30亿票房记录！
30亿，真敢吹！
然后…
口碑、票房双输…
当然，有人鸣不平，说什么视听很震撼，制作精良啥的…
没什么人买账，哪怕《空天猎》是及格作品！
这就叫市场报复！
——《空天猎》票房惨淡，李黑牛痛哭流涕…
平时不把自己当演员，享受了热度，又开始说要做个好演员、好导演，说你多么努力？
谁信啊？
那些年，你们蹭红毯、造绯闻、磨石头、凑CP，没有作品硬是在屏幕前霸占热度，挤走认真拍戏磨练演技的演员；
拍出一堆恶心观众的垃圾——就这你们还好意思腆着脸把锅甩给市场、甩给观众？
自己造的孽，自己当着。
你们的形象都是自己塑造出来的！
当观众不傻时，傻眼的自然就是你们。
如何评价？
就俩字：活该！
所谓天道好轮回，苍天饶过谁，大概就是这么个意思。
《缝纫机乐队》…
质量还是可以的，尤其是建国的腿，确实很白…
它的问题跟《追龙》一样，导演前期造孽太多，市场不信任，观众反噬严重！
《煎饼侠》那样的片子能拿11亿票房？
《追龙》——王景认真拍片还挺厉害的。
然后呢？
甩开烂片之王的名号了？
至于《英伦对决》，主要宣传都在夸鼻子叔的文戏…
他的问题跟《追龙》差不多——这些年龙叔致力于拍烂片，疯狂的营销，可能把观众的期待消磨掉了。
还有一点，英国那档子事，没几个人感兴趣…
从首日票房也能看得出来，《无双》遥遥领先…
国庆档结束，《无双》的票房占了整个大盘的60%，换句话说，超过了另外五部片子之和，还有一部《极致追击》，奥兰多·布鲁姆首部中美合拍片，中影、长影联合制作，票房…不到2000万…
韩茗茗看完这些，心里舒坦多了。
买好《无双》的票，准备观影…
……
群里很多人讨论吕潇然的基本盘——没办法，《无双》不可能超过《战狼2》，那就谈一谈基本盘呗。
算是勉强挽尊。
“从13年的《智取威虎山》之后，吕潇然的电影就没低于20亿过！”
“…《地心引力》全球大卖9.2亿美元，《火星救援》8.8亿美元…”
“《无双》的海外版权好像卖了接近五千万美元的样子！”
“不止呢，听说环球那边想要翻拍《无双》，可能要买下版权…”
“居然有人说吕潇然比不上吴景，还说他江郎才尽？”
“别理他们，这帮人是疯狗！”
茗茗赶紧问：“怎么了？”
海风回答：“网上有人说老大比不上吴景，因为《无双》的票房比不上《战狼2》…”
茗茗气笑了：“怎么不说科波拉比不上卡梅隆？”
“…别被带进去了，你一旦跟他们争辩，就进入了逻辑。”
“什么逻辑？”
“票房比不上！”
想了想，茗茗接着问：“群主怎么说？”
“群主说，这属于第三方引战，把影迷饭圈化…”
“饭圈化？”
“这个我熟，我跟你说，所谓饭圈化，就是把一件事归结到一个人身上…”
海风真不愧是写影评的，五分钟时间，洋洋洒洒写了五百多字。
正等着茗茗回复呢，电影开始了，茗茗回了五个字：‘我在看电影’…
然后就不管了。
海风一口血憋在喉咙里…
……
《无双》最震撼的场景，近乎详尽地将美钞造假的整套工艺流程拍给观众看，从绘图、制作母版、再到印刷、添加防伪标签。
台词中充斥着的摩尔纹、变色油墨、无酸纸等专业术语。
这一过程对观众来说，不仅是一次奇观欣赏的体验，更满足了观众内心窥视犯罪的小小邪念。
这是本片出奇制胜的一个爽点。
在茗茗看来，这一段甚至比金三角枪战爽的多！
另外…
周闰发真帅，几个装逼的表演，换一个人都不可信，唯有周闰发在装逼的时候，觉得恰如其分，有种明明是胡说八道，却觉得理所当然，明明是吹牛逼，却觉得言之凿凿的感觉…
这就是演员的个人魅力！
难怪吕潇然说‘我想让观众知道周闰发代表什么’…
代表什么？
帅呗！
第六十四章 再上《圆桌派》（3/5）
茗茗以前是游戏爱好者，最在意的事情，装备上星成功…
无意间被朋友推荐了一部电影，叫什么《解救吾先生》，看的老过瘾了！
然后就开始关注吕潇然。
做吕潇然的粉丝特别爽，尤其是事业粉！
前期一步一个阶梯，稳扎稳打，11年之后，开始飞跃，橙子映像上市，再之后《地心引力》，提名奥斯卡…
几乎做到了一个中国籍艺人能做到的全部。
而且他的电影技法在不断进步…
肉眼可见的进步！
当你关注的人达到你的心理预期时候，你恨不得告诉全世界他有多牛逼…
好在现实里的事阻止他往追星男孩的路径上发展。
不过，他多了一个爱好，看电影。
茗茗当然知道豆瓣上对《无双》的质疑——质疑它抄袭《非常嫌疑犯》…
通过在警局编造一个故事，从而将自己从接二连三的谋害事件中撇清关系，并且轻松嫁祸于人，这样的叙事套路，《非常嫌疑犯》中便用过。
但是，《罗杰疑案》也用过…
《无双》与《非常嫌疑犯》在“最大的那根剧情脊柱”上是一致的，就是主谋编造故事嫁祸于人，从而洗白自己，最后逃脱。但这个“大脊柱”在编剧学上，从未有任何言论认为，有人用了，别人就不能用。
《非常嫌疑犯》讲的是犯罪分子为了毒品和钱财连环杀的故事。
《无双》讲的则是制造假美钞的故事，两个故事的血肉则是完全不同的。
茗茗也看过《非常嫌疑犯》，真心觉得谈不上抄袭，而且《无双》的故事明显要打造成续集的——最后的反转，阮文神秘的微笑…
很明显，画家的真实身份是阮文。
意犹未尽的走出电影院，点开手机，在群里发了一句‘《无双》蛮不错的嘛！’
‘可惜票房没爆！’
‘对，好气，《战狼2》都有56亿，《无双》现在才18亿…’
‘就是，《战狼2》那么垃圾，居然能登顶票房榜榜首…’
‘现在的观众真是不知好歹…要不，我们再组织一下，去刷一波票房？’
茗茗看了下发言的那几个，都是新加入的群友，ID分别是‘相叶弘树’还有‘说出来吓死你’，没见过这两个，应该是不怎么水群的，他道：‘《无双》的公布成本是1.5亿港币，换算成人民币没到1.4亿，预测票房是26亿，续集已经拍完了，这还叫票房底？已经大赚特赚了，而且《战狼2》的制片人、出品人就是吕潇然啊！”
‘相叶弘树’：“你是不是吴景的粉丝？”
‘说出来吓死你’：“就是，肯定是对家的，要不然怎么会帮着吴景说话！”
茗茗楞了一下，卧槽，我踏马是管理员诶！
海风憋不住了，快速打字：“不要把饭圈那一套带进群里，就事论事懂不懂？《战狼2》…”
才写了一半，出现几行小字‘相叶弘树被管理员韩茗茗提出群聊’、‘说出来吓死你被管理员韩茗茗踢出群聊’…
好吧，权限苟，惹不起…
……
其实，《无双》很走运，因为从9月29号到11月3号，属于大盘低潮期…
为什么是11月3号？
因为11月3号上映《雷神3：诸神黄昏》还有《印囧》…
也就是说，国庆之后，《无双》继续撑大盘长达快一个月！
这是很正常的市场规律，上半年和暑期档的热度比较激进，到了十月没有强片入市的时候，大家对电影的消费必然会稍微冷却，不必过多担忧或者唱衰。
橙子排了一部《天才枪手》，买断的批片，成本每到300万，票房预期是6000万，赚钱就行…
但是，吕潇然不清楚这些啊！
10月档，还有《王牌特工2》、《全球风暴》、《银翼杀手2049》三部好莱坞重量级大片…
所以，9号，他去了《圆桌派》。
宣传一下…
……
上次的感觉蛮不错，就是几个人可以聊一些有的没的，过界的话题直接剪掉。
这次还是窦文韬加上梁文道，马家辉这次没来…
布置简雅的小演播厅里，摄影录音等器材对准的场中方向，摆放着一张铺着白色餐布的圆桌。
“欢迎吕导演做客我们《圆桌派》…”
“谢谢…”
“我发现你最近没怎么发微博？”
“嗯，从去年开始，我就很少主动发表意见…”
“为什么呢？”
“因为你很难跟大众站在一块，我前天才知道共享单车这种东西，我脱离生活太久了！”
“对，我发现了，你一年拍了三部电影…不累吗？”
“还行，我现在应该是创作高峰期，我很享受待在片场的感觉，等到某一天感觉衰退了，我再好好休息…”
梁文道岔开了话题：“你有看《战狼2》吗？”
窦文韬：“他是制片人，肯定看了！”
吕潇然点了点头：“粗剪、精剪还有试映，我都看了…”
“那你怎么评价《战狼2》？”
吕潇然认真回答：“《战狼2》的剧情原型是2015年的也门撤侨事件，这是中国第一次使用武装军舰从外国撤侨，战舰上有舰炮、导弹、直升机和特种部队，730炮对准港口随时开火。如果有人敢冒犯就可以反击，也可以强行登岸，这是海军军舰的威慑力所在。而作为世界第一大国的美国，居然公开表示他们无法帮助在也门的公民离境，建议他们从海上乘坐外国船只离境。”
“《战狼2》把这个故事搬到了非洲，除了撤侨，还添加了埃博拉疫情、武装暴乱、非洲街景及自然风光等元素，一下子从《战狼》在中国边境的小打小闹，上升到了具有国际视野的大格局。”
“制作本身就很精良，是一部非常不错的商业爆米花电影！”
“那你对57亿票房怎么看？”
吕潇然耸了耸肩：“我也挺吃惊，我最开始想的是45亿差不多，因为，时代在发展，迎合大众的思潮才能获得成功，商业片本身肯定要迎合大众，这是没问题的，当下中国电影界，用心拍电影的都不多了，这下来了个用命拍电影的。观众肯定会用票房说话！”
“但我真的没想道能拿57亿，逼的我们把《印囧》都退档到了11月！”
窦文韬：“那你觉得《战狼2》这样的电影配成为票房冠军吗？”
梁文道补充：“很多人说《战狼2》是一部庸俗的电影！”
吕潇然摆手：“一千个人眼中有一千个哈姆雷特，你告诉我哪个是高雅的，难道剩下的999个都是庸俗？你觉得庸俗，那是你的事，我不同意你的观点，但我誓死捍卫你说话的权利！”
第六十五章 《圆桌派》（4/5）
（明天有推荐，争取爆一波！！）
吕导演现在越来越会说话了。
‘我不同意你的观点，但我誓死捍卫你说话的权利！’
翻译成中文：君子和而不同！
当然，吕潇然肯定不是这样的人，句中的‘你’并不代表任何人，他首先应该是一个能够为自身行为负责的人
只有权利而无责任不是正当权利，享受自由不受限制终会失去自由…
言论自由，有表述自己观点的权利，但是对所说的话也要负责任，有权利也有义务嘛。
这个才是正解！
……
“首先大家说的国产保护月，当然有这个因素，但保护的可不是你《战狼2》一家，其它国产片同样受保护。战狼2连续一个月碾压其它国产片，这个就不能用单纯的炒作或者水军来解释了，毕竟大家都炒作，而且…吴景有水军、脑惨粉这个东西？”
“还是质量过关，而且还反映了一个道理：大时代叙事、爱国主义题材的电影，尽管有许多瑕疵，在当下中国市场上依旧具有极大的感召力。”
窦文韬：“那为什么大家之前不拍呢？”
吕潇然犹豫了一下，还是说了：“当下中国影视圈，是资本及资本大佬的意志决定市场、决定资源配置，很大程度上影响了广大民众尤其是年轻人的审美观、价值观乃至政治取向。”
“前两年，资本铺天盖地推出腐、基的影视作品，以小鲜肉为卖点，以贬损民族精神、抬高西方尤其是美国及白人种族为内核，以获得西方认可为目标，突出低俗、色青等低级趣味，以为如此一来就掌握了后的口味，其实往往只是资方自己猥琐大叔、媚外洋奴的心态在作祟。”
“某种意义上来说，当下中国市场所真正需求的、广大民众所喜闻乐见的，资本并不喜欢的。”
“他们认为爱国主义题材没有市场，所以，很多爱国主义题材电影在上映初期就遭遇排片打压…”
“某种意义上，《火星救援》、《战狼2》告诉了这帮人，观众爱看的是充分张扬民族、国家自豪感、契合中国崛起、民族复兴大时代主题的影视作品。”
“14年，我参加了文艺界座谈大会，领导有两句话，我至今记忆深刻，‘艺术一定要脚踩坚实的大地’、‘把爱国主义作为文艺创作的主旋律’，文艺是国民精神的光，它总是不经意地表现出国民精神的状态。不难想象，这种盲目西化、恶搞历史、颠覆经典的不良倾向，会对中国人的爱国信仰、骨气和底气带来什么影响。从那天开始，我觉得弘扬主旋律，传播正能量，是我们下一步创作的任务！”
好，《战狼2》扯完…
梁文道起了一个话题：“事实上，我们在创作上是不自由的，美国…”
吕潇然摇头：“这个我有话要说！”
“我们在创作上，不管是音乐、电影、电视，还是绘画，好多人，包括电影人、电视人、填词人，都在故意挑衅。”
“我觉得他们想引起一个话题，但是艺术的表达其实并不是这样的。能讲什么就讲什么，不能讲就不要故意挑衅。”
“你要尊重界限，我们有那么多好的故事和题材，为什么我们要故意，注意是故意，去拍一些所谓的反动的东西？”
“我觉得这不是艺术家，而是有意挑衅！标榜自己是独一无二的，营造一种清醒艺术家的姿态，我很讨厌这类人！”
吕潇然喝了一口茶接着道：“你刚才说的美国…美国其实也有很多限制，尤其是这几年政治正确起来后，他们真的束手束脚，尤其是大投资的商业片。”
“好莱坞大片想要进入中国市场，必须要规避我们的审查，这叫彼此尊重…”
窦、梁两人都一脸安静的专注，听他说完这段停了下来，梁文道才点头道：“自由的限定，对嘛？”
“总体来看，我们的尺度再放开，不是吗？我相信再等几年，分级制度没准能推出来！”
……
“《无双》这部电影是怎么来的？”
吕潇然没有正面回答，而是反问：“…我是靠什么类型电影起家的？”
“《边境风云》…犯罪类型片？”
“对，我对犯罪题材情有独钟！”
吕潇然笑着道：“具体源头，应该是一次资料搜集时看到的一则印假美钞案件，罪犯被抓时还在不停地印。他用这种方式来逃避现实里被抓的恐惧！”
“这个乍一看不太合理，但又是很真实的伪钞犯的现状，就是这个状态吸引到我。我很想知道这帮罪犯的心理活动，然后查了很多资料，然后以这个为切入点，开始编写故事。”
窦文韬：“网上有很多人说抄袭《非常嫌疑犯》…”
“这个真没有，现代编剧上只有36种故事写法，即使将很多种手法加之在一起再创作，还是不能创造出一种所谓的全新写法。”
“两部电影所表达的内核和气质，也是完全不同的，所以观众们也不用再拿两者比较了。”
“《无双》表达的至少是四层含义：伪钞集团的故事让人看得过瘾，这是犯罪电影。李问对阮文爱而不得，秀清与李问的情感纠葛，这是爱情电影。李问虚构情节捉弄警方而脱身让人恍然大悟，这是悬疑电影。但是在这三层之上，是一部探讨人性和生活的伦理电影——关于李问自己的故事。”
“本来我是想做一个完整的故事的，后来跟庄闻强讨论了一下，觉得可以再设置一层悬念，引入《无双前传》，明年国庆档上映！”
“前传？”
“嗯，这个故事就这么丢弃了实在可惜，再深入挖掘一下，还是蛮有用意思的！”
梁文道：“我很好奇，就是像你这样的大导演，对电影，在意的票房还是奖项？”
“看类型了，如果是商业片，我肯定更在意票房！”
“我看你的电影票房都很高，那你对自己的定位是商业片导演还是作者型导演？”
“商业片吧…”
一期《圆桌派》是45分钟，吕潇然聊了接近两小时，畅谈了很多话题，愉快地录制完了这个节目。
中间那段关于‘某些资本’的话题，应该会删减掉…
倒不是担心找麻烦，而是没有必要…
第六十六章 日常（5/5）
上午录制完了《圆桌派》，下午空闲着没事做，干脆回家了。
至于宣传，肯定还要继续，但是《无双》又不是吕潇然一个人的戏，演员跑宣传才是常态，他一个导演还是别总占着热搜了…
梁佳辉、章紫怡、周闰发，都是巨星级别。
其实，外界对娱乐圈总有一种误解，觉得身体潜规则都发生在导演身上…
真不是！
以前是这样，尤其是欧洲那些作者型导演，基本上都会跟自己的女主角发生点什么…
应该是上世纪七十年代，鼓励兴开放，那文艺圈作为先锋领地，当然要首当其冲，当仁不让！
于是，很多在我们看来特牛逼的大师，都有很多香艳的轶事…
老王公开说，导演要爱上自己的女主角！
但现在是商业电影时代，什么叫商业电影时代？
俗话说“做事不由东，做了也无功”。任何行业，都有一个共性：“听老板的”。
现在的电影行业，谁掏的钱，谁是资本家，那就听谁的！
导演不是出资方，出品人、制片人才是出资方。
如果想靠身体上位，建议看一下电影《包芬格计划》，也叫《大制骗家》，也就是被《煎饼侠》‘借鉴’的那部电影中，小镇姑娘的做法比较保险，她睡了投资人编剧--男主整条产业链，走红毯时又攀上了艾迪墨菲——《比佛利山超级警探》主演…
很多导演都把导戏当成一项工作。
有女演员送货上门，他就笑而接纳，反正就几分钟的运动，不费劲…
……
糖制片在吃瓜。
最近瓜好多，薛芝谦求锤得锤…
老薛真的是，人设崩到裂开！
应征了李健老师的那句话：你的身份是一个歌手，作品是你唯一的名片，还是让人们喜欢你的歌，才逐渐对你有好感的。当你人比歌红，那一定不太对。
李老师少有的通透人：音乐人就是音乐人，而不是打着音乐人幌子的商人。
糖制片前两天还给吕潇然发了一个谦谦粉丝的脑惨言论，好像是‘扼杀谦谦就是扼杀中国文艺复兴，守护谦谦就是守护中华民族’！
整的吕潇然各种不舒服…
幸亏当时没混音乐圈，太乱了！
最近又有新瓜可以吃了：鹿留海突然在微博宣布自己有女朋友了…
留海路有多火？
内地偶像天花板。
妥妥的顶流——有个词叫鹿留海效应！
粉丝创造过三项吉尼斯世界纪录。
微博超话是配合留海开的，当时内测找的是他的粉丝，粉丝说可以了才正式开通的。
就连公布恋情之后三场演唱会还能动员16.4万人，二巡的票30秒就抢光了；专辑销量过亿。
随便看个明星榜都是第一。
现如今的饭圈没有什么反黑控评打投组，一亿多条评论都是粉丝对他一点点的爱意拼凑起来的！
对了，官宣女友造成了一个现象：所有的文娱类男女主角公开恋情都会使微博瘫痪…
……
吃瓜糖吃完瓜，把脑袋放在老公大腿上，感慨了一句：“他们真红啊，我真老了！”
“…你偶像是谁？”
“梁朝为、金城武他们！”
吕潇然点头：“鉴定完毕，老姐姐了！”
“呸！你才老呢！”
又摇头感慨：“以前对流量这个词没什么感觉，现在才知道，什么是流量，能把微博搞瘫痪，真厉害！”
吕潇然楞了一下，放下手里的书：“他红不红，你不知道吗？”
“我一直以为他是营销起来的，属于虚红…毕竟他没什么作品…”
“人家代言接了很多！”
“…以前霍撕燕也有很多代言的…”
是啊，时代变了，以前那些品牌方直接对接公司，公司推某个艺人，就会把资源、代言给她…
现在呢，要靠数据的！
有作品没作品无所谓，有数据就行。
吕潇然一边翻书，一边道：“再过几年，品牌方直接选定新人，然后安排他们上综艺刷脸，再做个数据…”
“那他们怎么保证他们选的人能红呢？”
“砸资源啊…”吕潇然叹了口气：“业内现在出于钱荒阶段，前几天，王常田跟我说，资本投入的大幅度减少，很多公司出现融资难，不能增发、发债困难，贷款利息提高，股权质押有新规定。所以上市公司手里没钱，社会资本不愿意投钱。”
糖糖瞬间明白：“谁给钱谁就是老大，是这个意思吗？”
“差不多，这叫话语权！”
糖制片表情有点挣扎，还是说了：“…我没感觉融资有什么困哪啊…我都拒绝好几家投资了！”
“任何时候，优质大的内容供应方都不缺资金供应，这是亘古不变的道理，咱们做的东西有人买账，自然不缺投资者！”
“…不管了，咱们出去转转？”
吕潇然为难：“我这本书还没看完呢。”
“又耽误不了多长时间…你好久没陪我逛街了！”
“行…走吧！”
……
来了一家商场，好像叫大都汇。
逛了一圈，两人到了五楼的一家咖啡厅，摘下口罩、墨镜。
糖糖小声道：“我听她们说那个搞嘻哈的跟你同学的老婆关系不一般！”
“我同学？”
“贾奈良！”
“…不会吧，被绿了？”
糖糖小声道：“我也不太确定，反正她们都这么说，说他俩关系超过了正常的友谊…”
“唉…”
吕潇然叹了口气…
虽然跟奈良同学不算什么至交好友，但也同学一场，出现这种事，还是挺那啥的…
圈子就这么大，一点风吹草动，会流露出来的！
“你说那帮嘻哈的怎么就火了？”
“性格比较真实吧。”想了想，吕潇然又补充一句：“但是，如果这些人真的就赤裸裸展现自己的方方面面，真实的做自己，观众是不能接受的！”
《中国有嘻哈》的那帮人，确实是圈了一大批粉的。
他们嬉笑怒骂，敢怒又敢言，不爽就攻击，绝对不憋屈。
这样丝毫不做情绪管理的普通人人设真是太real了，让我们这些凡人看到了最想做又做不到的自己，过于真实就叫脾气火爆、任性没礼貌！
但是，观众要的真实叫赤子之心，而不是人品低劣！
“我也觉得是这样…她们还说要邀请这帮人做一部嘻哈题材的电影…”
“得了吧，嘻哈主题电影？平西王一出，整个嘻哈全部打入底下，还电影？”
“平西王？”
“…这个不重要，嘻哈主题电影，我知道的有《八英里》、《冲出康普顿》、《匪帮说唱传奇》，都是根据大牛级别嘻哈歌手的人物经历改编…”
第六十七章 休息一段时间（1/6）
嘻哈题材电影，其实就是音乐题材的分支，按照广义的说法——人物传记类型。
主角最开始是个Loser，最好家境贫寒，然后迷恋上嘻哈，参加了各种底下说唱比赛，赢得小范围名气，还结识了一堆小伙伴。
最好来一段跟队友之间矛盾的片段，比方说队友就认为说唱代表暴力、抗争源于对生活的愤怒和不满，主角觉得嘻哈代表梦想、情怀…
主角离开团队！
再然后，《中国有嘻哈》比赛开始，主角征服了评委，征服了观众，也跟前队友实现了和解…
你看，完美的套路！
拍的好的话，没准能收获不错的票房…
问题来了，这帮搞说唱的，学到的只是个皮，不太可能成为主流…
想了想，老吕又说了一句：“《中国有嘻哈》能火，还说明了一件事，我国文化生活单调、人民群众艺术审美水平不佳，喜欢什么不喜欢什么只能被资本牵着鼻子走。”
“明年让都艳做几个《中国有街舞》、《中国有电音》、《中国有乐队》，有朋克、有雷鬼…再来个二次元…反正亚文化海了去了，可取材的东西太多了！”
“你只要别玩禁止的东西，比方说艾薇、宗教…都没问题！”
糖制片先是眼睛一亮，然后看了眼自己老公：“…你真不要脸…”
“我没说中国有高达，已经很给高达粉丝面子了！”
聊了一会，几个喝咖啡的过来要签名、合影，吕潇然笑着签名，然后赶紧离开…
……
回家，吕潇然继续看书…
他买了一套理想国图书，《讲谈社·中国的历史》，其实就是中国历史，但是属于日苯人眼中的中国历史，从别的国家眼中看看我国的历史，耳目一新。
此外还有《帝制中国系列》，这个不是理想国出版的，是哈佛大学出版社出版的…
一般吕潇然看书的时候，糖糖是不会打搅他的。
窝在一旁刷手机…
关注一下《无双》的票房走向。
《无双》霸占了排行榜已经十五天了，累计票房22亿，橙子票务调高了最终票房预测——32亿…
因为上映的第三个周末依然拿下3.2亿的票房成绩。
同期能打的实在不多！
上映的新作《十八洞村》、《情遇曼哈顿》、《回到火星》，一部比一部表现差劲！
尤其是《回到火星》，STX出品的科幻片，当年华宜兄弟郑重宣布出海计划，就是投资STX，三年打造18部电影…
迄今为止，STX唯一一部称得上大卖的只有《英伦对决》，还是旺达主控制作！
他们还参与了年度第一亏损电影《星际特工：千星之城》的制作、发行…
没钱了怎么办？
无所谓，来中国有的是资本愿意砸钱，阿狸影业、藤逊影业都愿意支持好莱坞电影！
全球化嘛…
好，扯回来。
下周，也就是10月20号，会上映《王牌特工2：黄金圈》，一部被很多人夸奖，但是糖制片没觉得牛逼在哪的作品…
穿西装打架让人高潮？
撇了撇嘴，糖制片继续刷微博…
（呵呵，那是因为你看的是删减版的…大战教堂那段，行云流水的运镜极具张力的动作，燃到炸裂，镜头的转换，情景的戏剧化，动作搭配音乐的流畅和节奏感全都特别棒！）
微博都在讨论鹿留海，还有个新词叫‘偶像失格’…
啧啧，宣布谈恋爱就失格了？
你怕是没见过被全网抵制的XZ！
……
补充了很多新的知识，糖糖看了看时间，已经晚上七点：“你看完书了吗？”
“…这是一套书，我才看了两本，早着呢！”
“我饿了！”
吕老师随口道：“叫东西吃呗！”
糖糖打开手机，点了几个菜，然后问他：“你最近很闲？”
“嗯，准备歇半年…”
“不拍戏了？”
“前段时间把《利刃出鞘》的剪辑工作做完了…累了，我需要充个电…”
“累了？”
“一直保持高强度的创作是很耗费精力的一件事！”
所以，我才会疲软、不堪、腰疼…
说到这，吕潇然忽然想起来，问她：“你这几天怎么不去找你那帮闺蜜？”
“…我们下礼拜一起做《解忧客栈》…”
“《解忧杂货铺》？”
“…差不多，都是慢综艺！”
“鸡汤类型综艺？”
“嗯！”
“…那你们加油…”
“好多台跟我们竞争，《亲爱的客栈》、《青春旅行社》、《三个院子》…”
“没事，你们人气高！”
“那倒是…”
糖糖眼睛一转：“第一期你来做嘉宾呗？”
“我？我不去，我没有什么忧愁…挺好的。”
“…就吃吃饭聊聊天，不一定解忧…”
吕潇然楞了一下：“那跟《向往的生活》有什么区别？”
“…我们没有主持人的，来的都是朋友！”
“我考虑一下吧！”
……
今年的国庆档，有个很醒目的变化——流量们集体告别！
大概是意识到了群众的反噬。
这是好事，说明这帮人还是有抱负心的，已经懂得爱惜羽毛，想做好的演员！
无根之草吹就散，脚踏实地的成长才是真的！
但是流量们告别了，是不是票房就无忧了？
并不是！
可以这样说，今年国庆档票房成绩，完全可以归纳为“《无双》与其他电影”。
第二梯队与第一梯队差距较大。
即便是《英伦对决》也才3亿多票房，《无双》领先它接近20亿！
对了，乐事今年国庆档也发行了一部电影——《那一场呼啸而过的青春》。
乐事真的掉队了！
乐事生态是一体的，贾粤亭牛逼的时候，乐事影业跟着牛逼，老贾为梦想窒息到跑路了，乐事当然跟着掉队…
《吃吃的爱》、《冈仁波齐》、《皮绳上的魂》、《钢铁飞龙之再见奥特曼》、《那一场呼啸而过的青春》…
瞅瞅制作、发行的电影，去年还是《爵迹》、《盗墓笔记》、《赏金猎人》呢…
目前的存货只有年底上映的由袁八爷执导、徐克监制的《奇门遁甲》…
以IP起势，然后因为IP落寞…
电影观众目前对IP电影已经有一定抵制心理，品质、自来水成为更看重的衡量标准。
还挺悲哀的，要知道乐事的掌舵人张召也算一个大发行人。
第六十八章 批片（2/6）
张召当年在光鲜，负责光鲜电影发行业务。
他发明了一种叫地网发行模式…
当时购买电影票还是以线下购票为主，光鲜就在发行环节，一家一家电影的地推，虽然费劲，但往往能起到奇效。
也成为光鲜影业成功的基石。
从2006年到2010年的四年期间，光鲜影业出品并发行了20余部商业电影，连续四年保持了100%的增长速度，创造了为中国电影业瞩目的“光鲜传媒速度”。
光鲜依然保持这种发行模式。
光鲜传媒的发行人员主要是驻扎在全国大中城市，平时的工作就是深耕当地并搞好与当地影院的关系，只有开大会的时候才会去北京。
在公司发行的影片上映时，凭借着和影院们良好的关系，为光鲜传媒代理发行的影片争取到更好的场次时间和更多的排片数量——但光鲜传媒要维持他的发行系统非常耗钱，他们需要保证很高的发行数量才可以实现盈亏平衡。
此外，地网模式依靠大量线下人员进行线下营销推广。
到2016年，网络购票已经达到80%以上，人们更倾向于在网络中获取电影信息，而掌握大数据的在线票务巨头在营销宣发方面的优势越来越大！
他那套过时了！
加入乐事，开始迷信大数据，大IP！
根本的观点就是针对某个细分人群推出IP电影，将电影作为品牌运营，针对粉丝群长期打造周边产品。
和一般的粉丝电影不同，乐事更倾向于最大程度开发电影品牌。
这一观点是从整个乐事生态出发的，因为乐事致新和乐事网可以与乐事影业打造的IP电影产生快速的联动效应，某种意义上来说，乐事影业的成功将直接影响乐事致新的终端产品的销量以及乐事网的流量。
他们乐于打造系列片，乐于打造大IP！
问题来了，IP这种东西保鲜期很短，时间变化、心理变化等多种因素，包括围绕IP可能出现的负面丑闻，都是影响品牌的不利因素，归根结底，品牌意味着经典和优质，一厢情愿地把粉丝绑定为某个IP的固定受众在长时间是不成立的。
《爵迹》熄了火…
第四维被曝兴侵，还把上官瑞谦牵扯了进来…
好一派由盛转衰！
娱乐圈跌跌落落太平常了…
然而雪芹先生早已看穿一切：
“陋室空堂，当年笏满床。
衰草枯杨，曾为歌舞场。
蛛丝儿结满雕梁，绿纱今又糊在蓬窗上…”
所谓天行有常，物极必反，大抵如是！
……
吕潇然在跟大卫通电话，大卫负责《利刃出鞘》的北美发行工作。
“试映场，影评人还有媒体评价都很赞…”
“华纳方面觉得可以在12月20号上映…”
“…不是，《最后的绝地武士》15号上映，你把《利刃出鞘》放在20号？”
“我们是悬疑电影，跟《星球大战》不是一个类型。”
吕潇然楞了一下：“…你们看着安排吧，有什么需要我做的？”
“宣传还有中国上映时间…”
“…不太可能同步上映，我们的贺岁档会上一部类似《战狼》的电影！”
“那一月呢？”
“行，你跟钟确认下…”
老美发行电影叫分线制，所谓分线制，就是电影不是在所有的院线都上映，而是有选择的在一条或是几条院线上发行。
分线制对于片方而言，不仅可以形成排他性特许发行，还可能与院线议价时有更利于片方的分账比例，同时，也为小成本文艺片提供了生存空间，对观众来说也有更多的电影可以选择。
当然，像《利刃出鞘》这种华纳、环球、橙子三家护航的电影，发行的时候肯定是尽可能多的占领院线。
《利刃出鞘》最大的特点就是悬疑推理，这是属于大题材，老美还是有一批对这种电影感兴趣的观众的。
所以，大卫才说《最后的绝地武士》不会对《利刃出鞘》造成太多的干扰。
不过中国区上映，可能要斟酌一下。
明年一月可谓佳作云集：《无问西东》、《神秘巨星》、《勇敢者游戏：决战丛林》…
倒不是怕了——吕潇然第一部外语片，这个噱头加上《利刃出鞘》不错的口碑，至少15亿+的票房！
……
公司，钟丽芳很惊讶地看着手上的票房营收报告：“这…这个《天才枪手》居然票房破两亿了？”
《天才抢手》，50万美元引进，后期加上字幕，剪掉一些让总局为难的镜头，差不多花了80万，加上成本、宣发，不到1500万的成本价…
票房两个亿！
而且票房还在上涨中，估计最终票房能有2.8亿…
这投资回报率，堪称恐怖！
助理解释：“口碑很好，而且未映先火，《天才枪手》此前，拿下泰国电影的年度票房，还在香港、台湾等地取得了票房和口碑的双丰收，因此观众十分期待。”
“…还是题材新颖，你在国内不可能拍一部以作弊为主线的电影！”
“教育局怎么可能让你拍？”
“我听说以前高考有冒名顶替的事例，是不是真的？”
“当然是真的，《果婚时代》隐隐有提及…”
“《果婚时代》提到这个了吗？”
“咳咳…别扯这些了，我们来讨论下，今年的五部批片，已经上映两部，全都票房大卖！还剩《奇迹男孩》、《海蒂和爷爷》、《天才少女》，什么时候上？”
“我觉得不要一次性都给上映了，选个冷门的档期上映最好不过…”
“要不要再考虑引进一些批片？”
一向不怎么说话的曾广贤忽然插了句：“跟潇然预计的差不多，批片价格涨了好几倍！”
“涨了多少？”
“十几倍，以前拿一部差不多50万-100万美元，现在，没有500万美元，想都别想！”
“…太贵了，500万美元，我们可以拍一部不错的剧情片了！”
“萧然的意思，批片可以做，但绝对不能成为重点，一年买两三部就行…”
“我也差不多是这个意思，下一步重点，做好《印囧》的发行工作…对了，潇然呢？”
陈祉兮：“他跟糖糖一起去了中国电影新力量论坛！”
钟丽芳很惊讶：“他什么时候对这个感兴趣了？”
“…他是总局点名要去的，糖糖也一样！”
第六十九章 座谈会（3/6）
（来跟我念，老王短又小，白白小又短…）
总局忽然一声令下，让所有的鲜肉派齐聚杭洲，要整一个中国电影新力量论坛…
之前的一届被办成了几大公司的展销宣传会，还有个标题：揭幕暑期档！
但是宣传效果也就那样…
去年，没办。
今年，总局可能觉得要端正一下青年电影人的态度！
于是，联合CCTV6，一起整了一届新的电影新力量座谈会…
希望让更多青年演员学习好的精神文化，探讨现在电影圈的问题、未来电影的走向，学习正确的从业精神态度，反思自身从业过程的问题等等。
找来小鲜肉们，很好理解，因为现在电影圈活跃着很多年轻的电影人，他们有高的关注度，高的票房号召力，高的影响力，年轻人会更愿意关注他们的作品…
但是他们的职业态度很有问题！
而且，这届论坛的主力军是导演编剧，演员只占到与会嘉宾中很小的一部分…
一共六轮发言，演员发言只占了一轮…
……
吕潇然其实蛮喜欢汪海林的，他愿意说一些圈内乱象。
他的发言部分，大部分针对电视剧市场，揭露很多乱象，尤其是买收视率现象…
然后，他直接喷起了盗墓类型片：“我觉得不是说不能拍，就是位置不对，最好的演员，最好的公司都在干盗墓，一年拍出几十部盗墓戏来，我觉得真丢人，咱们这么大一国家。在刑法上，强女干是7-10年，盗墓是10年以上…合起来就是诲淫诲盗…”
“我们这些搞创作的，其实每一代还是有一些传承，我跟邹静之老师也蛮熟的，有的时候我们一起创作时会聊到这些，邹静之老师说他有次看完一部话剧后心里很难过，他说我见过糟践祖宗的，但没见过这么兴高采烈地糟践自己祖宗的。”
“年轻人看了盗墓这些片子后，可能觉得哎盗墓还挺好…”
“文化这东西是真的有传承性，我们要是再不说话，就没人说话了！”
“影视作品，喜欢什么或是不喜欢什么，任何人都有这个权利，但是要说一部影视作品是好是坏，不是每个人都有这个权利的，因为好和坏有标准，喜欢和不喜欢是没有标准的。关于影视作品，我们知道什么是好，什么是坏，而我们要告诉他们，这个就是下一阶段，我们应该做的事情。”
吕潇然皱眉了…
不是说不能批评，而是你在这个场合说，很可能迎合某些人，然后一刀切，所有盗墓类型片直接给你砍了！
不让你拍了！
做电影的最怕的就是这种情况，你想啊《摸金校尉》为了规避审查，直接把背景放在了古代，已经足够安全了吧？
也拿到拍摄许可证，风风火火干了两年，正在做后期，准备上映了…
然后一刀切，所有跟盗墓沾边的作品禁止上映…
你上哪讲理？
不要以为这种事不可能发生，你想想养殖业…
吕潇然直接站起来：“我实名反对汪老师的话，商业电影有一个最大的特点就叫猎奇心理，好莱坞商业电影为什么能全球流行，因为他们把猎奇心理做到了极致！”
“《速度与激情》系列、《漫威》大部分电影，其实就是大型娱乐片！”
“同理，盗墓类型片为什么受欢迎，因为它满足了观众的某一方面的心理需求，而且这类电影市场上之前是没有的！”
“您看过几部盗墓类型片？盗墓题材多是讲探险，和盗墓本身关系不大，不能因为粘上盗墓，您就反对！”
“至于您说的什么一年拍出几十部，那更是无稽之谈，一部好的盗墓题材电影，至少要投资3亿以上，所以，只有有限的几个公司在做！”
“我们的文化管理最喜欢做的就是一刀切，动不动禁止这个题材，禁止那个题材，观众选择本来就不多，请给电影公司多一些选择，不要再对题材指指点点了！”
“至于年轻人看了盗墓题材会做坏事…我觉得这是对年轻人的侮辱也是对我国法制教育的侮辱！谁不知道盗墓犯罪？”
……
实名怼了一波…
吕潇然当然是出于私心——汪海林的骚操作很有可能导致《摸金校尉》没法正常上映！
更多也是对所谓的‘权威’的反抗。
现阶段掌控电影实权的一帮人思想很老派，总觉得年轻人需要思想教育…
大爷，时代变了！
你禁的了电影、题材，你真禁不了观众躁动的内心！
当然，吕潇然之后说的话很正能量：“现阶段的电影创作，有一个很大的误差，很多投资人认为的东西其实跟大众的需求不一样！”
“比方说前段时间有一部电影叫《烽火芳菲》，说的是中国寡妇和美国飞行员的故事…那电影票房很低，我认识几个编剧，他们说看不懂市场，他们觉得这个故事肯定会被年轻人喜欢…”
“你们真的不了解年轻人！现在的主流观众需要的是什么电影？”
“是充分张扬民族、国家自豪感、契合中国崛起、民族复兴大时代主题的影视作品。而不是那种…怎么说来着，满足美国人精神需要的作品！”
“这几年，我越来越发现很多怪异现象，从时间点来讲，1949年，中国人民站起来了，现在是2017年，我们依然有一群人站不起来，觉得国外的月亮比较圆，这些人还不在少数！”
“以《战狼2》举例，票房大卖过后，网上很多人批评吴景贩卖爱国情绪…我真无语，爱国怎么了？美国的《美国狙击手》讲述的也是爱国，人家是2013年美国票房冠军，《鸣梁海战》，韩国影史票房冠军，宣扬的是什么？也是爱国！”
“文艺作品必须要契合时代特征，这样才能迸发难以想象的票房！”
“同样，我也觉得文艺类型化可以放宽一点，至少要做到好莱坞能引进的，我们也能拍，否则，我们永远束手束脚，根本没有可能跟他们抢占市场！”
“行，我就说这么多。”
吕潇然下台，然后是鼓掌声…
第七十章 不能深聊（4/6）
第一天是所有编剧、导演发言。
微博热搜只有‘阵容堪比颁奖礼的中国电影新力量’…
没人在乎这帮人说了啥。
有且只有吕潇然说的话挂在了微博上…
很正常，别看很多人抱怨小鲜肉抢占了舆论，可他们也不关心其他人…
XZ已经连续占领微博几百个话题了…
很多人都有发言，开场是电影局专员周建东致辞，分享了十八大以来中国电影砥砺前行所取得的成就，高度评价近年来崛起的中国电影新力量逐渐薪火相传接过前辈电影人的接力棒，成长为中国电影的中坚力量。
除了体制内的电影研究员，还有张嘉嘉、张亿白…
分享了创作经验…
对了，还有李黑牛呢！
李黑牛说的是‘在和平年代，我与空军的面对面，看到了他们的战斗与牺牲。应该有电影人为军人发声。人民子弟兵保卫人民，人民子弟兵也是人民。为人民拍电影，也应该有人为人民子弟兵拍电影。’
可能忘了买热搜…
居然在微博上找不到他的发言…
倒是吕潇然的话引发了很多讨论。
‘谅介教你看电影’：‘从创作角度来说，国产电影在本土市场面对好莱坞大片时候，肯定是防守姿态的，拼特效，拼卡司，拼制作都没戏。最后拼的还是看谁更了解中国人的情感世界。’
‘首先一点就是解绑，至少要做到同公映进口片一个标准，做到人家能拍什么我们就能拍什么。’
‘有人担心放开尺度后国产电影肯定会生产出更多的垃圾。对于一个开放、公平、自由竞争的市场来说，这是不可避免的。但这是电影人的合法权利，没有任何人有权力要求所有人都和你的审美趣味一致。好和坏请交给市场，不要再用单一的趣味来评判艺术创作。’
……
吕潇然在跟张洪森闲聊…
老张是这次座谈会的发起人，总局副局长。
“电影业的腐败比地产业严重得多，因为它连个质检标准都没有，媒体和影评人可以公然买通，评分给钱就能刷，那些动辄几个亿的“大制作”，真正投到技术上的钱很少，大多数通过各种利益输送，七兜八转地进了自己的口袋。”
“我们没有特别权威的评论机构，也没有权威的奖项…”
老张：“别这么说，金鸡奖、百花奖就很不错…”
“说到金鸡奖，领导，我能问个问题吗？”
“…你说！”
“为什么我们都有华表奖了，还要把政治牵扯进金鸡奖？”
金鸡奖的评选标准：六亲不认，只认作品；八面来风，自己掌舵；不抱成见，从善如流；充分协商，顾全大局，二十四字原则和学术、争鸣、民主六字方针。
然后…
2000年的金鸡奖同时把最佳故事片颁给了《我的父亲母亲》《生死抉择》《横空出世》三部影片！
打破了国际电影节的记录，场面一度十分尴尬。
缺乏明确的标准，成了饱受质疑的焦点。
比如关于入围电影的年限问题。
2009年的《建国大业》出现在2011年金鸡奖的候选影片中，时间跨度居然长达三年，又一次为各大电影节开了先河！
金鸡奖非但没有成为电影市场风向标，没有成为观众意见和拍片潮流的传感器，反而屡屡引起观众和媒体不满…
“你想说什么？”
“你要是能给我机会整个奖项，不出十年，影响力绝对超过隔壁金马奖！”
“那我让你做下一届金鸡奖评委主席？”
“…您觉得那帮老资格的能听我的吗？”
“我们在改革了，你别急。”
顿了顿，领导又道：“《战狼2》搞得不错，就是中影被你们挤兑的有点狼狈！”
“…《建军大业》剧本结构出问题了，正所谓时势造英雄…《建军大业》的时代基调是什么？一是危二是乱，蒋、汪清共是危、军阀割据是乱，民不聊生、乱世危邦，才是这部电影的基调…还有，电影不止是讲故事，更要懂得会表达，具有感染力。我看了一遍，个人主观感受上来讲，这个电影的感染力是失败的，我完全没有领略到前辈们向死而生的大无畏精神！”
“不过…还是能看出进步，比较起《建国大业》，《建军大业》对果党的面目还算正面描写，打破幻想，直面鲜血…我一直不太明白，为什么会有人觉得杜月笙是一方人杰…”
《建国大业》，如果深究的话，你会感到一股很诡异的对果党失败的同情…
一点也没有把果党如何失了民心给拍出来…
连杜月笙这种人也表现出了“不畏强权”的气概！
杜月笙…那是刽子手啊！
替鸥豪说一句：他演的再怎么痞气至少敢打敢拼，以往的影视剧里许多我党成员可是恨不能跟果党当朋友哦！
“还是话语权的问题，以前不好拍的，以后可以拍了！”
“那我如果拍《大将》可以吗？”
“你准备怎么拍？”
“照实拍咯，把他一家六十六口被蒋诛杀的事实拍出来！”
“…那不行…”
日，还抱有幻想…
太祖早就说了‘枪杆子里出政权’！
……
聊到大概晚上九点，领导告辞，糖糖赶紧过来问自己老公：“领导有什么指示？”
吕潇然很随意回答：“没指示，就是闲聊…了解一些行业内幕。”
“跟你聊？”
“他也要了解市场还有动向啊，光看数据能看到什么？”
糖糖点了点头，然后问：“我明天要发言，不知道说什么啊。”
“瞎掰呗，你就聊聊投资制作《我能说》还有《二十二》的心路历程…”
“心路历程？那我找他们帮我写一下，你帮忙看看？”
“…行。”
明天是演员发言，糖糖、杨小蜜、天宝·杨、留海路都要发言的…
吕潇然不用说话，旁听就好。
他靠在沙发上，准备看会电视，然后手机响了，是一条微信，是…李黑牛，约他到楼下喝咖啡…
老吕披上外套：“媳妇，我出去一趟！”
“…干嘛？”
“…李黑牛找我…
“那你让他来我们房间呗！”
“…就在楼下，我跟他聊一阵就上来！”
“那你快点…我快写好了！”