1500 电影魅力
观看完“地心引力”的时候，迈克尔脑海里第一时间浮现出来的依旧是罗杰的身影。
与“醉乡民谣”不同的是，这一次不是因为电影主题与核心，而是因为阿方索赋予电影的魅力，那种只属于电影屏幕的魅力。
迈克尔可以确定，罗杰肯定会为这部电影起立鼓掌的，那些光影、那些构图、那些表演、那些哲思、那些身临其境的质感……所有的所有都正在诠释着专属于电影独一无二的魅力。
也许“地心引力”不是完美的，但它所呈现出来的独特魅力却令人目眩神迷，甚至比“雨果”还要更加动人更加美妙，因为马丁-斯科西斯讲述了一个迷影的故事，而阿方索-卡隆则将迷影的所有理由都呈现在了大屏幕之上。
每一位真正的影迷都应该进入电影院之中，享受那九十一分钟的光影世界，哪怕自己根本不喜欢此类电影或者这部电影，但那种观影享受却是无可取代的，甚至超越了“阿凡达”，真正地将电影视觉艺术和感官艺术推向了极致。
更何况，还有令人惊叹的蓝礼。
仅仅只是想想罗杰-埃伯特观看完“地心引力”之后的表情，迈克尔就忍不住想要跟着一起送上掌声，宣泄着内心的亢奋和激动。
其实，戛纳电影节的时候，迈克尔就已经送上了至高赞誉，“职业生涯最佳演出！”
那绝对不是随便说说而已，迈克尔不是一个喜欢动则就送上“最佳”赞誉的影评人，但如果真心实意地如此认为，他也不会吝啬自己的赞赏。在“醉乡民谣”之中，蓝礼赋予了勒维恩-戴维斯令人惊心动魄的灵魂，即使到现在，迈克尔也依旧可以清晰地回忆起来勒维恩那孤单而落寞的眼神。
客观来说，迈克尔还是更加喜欢蓝礼在“醉乡民谣”之中的演出，更加内敛也更加细腻，从眼神到台词，将蓝礼的表演质感展现得淋漓尽致；但迈克尔也必须承认，“地心引力”之中的表演更加困难也更加深刻，那些不经意间的小细节赋予了角色更多值得挖掘的内涵，与电影形成呼应，继而让主题得到了升华。
单纯从难度和完成度来说，“地心引力”的表演还要更胜一筹！
结束观影之后，迈克尔反反复复地深思了许久许久，终究还是选择了落笔。
“今年在戛纳，我曾经说过，科恩兄弟选择了蓝礼出演了勒维恩-戴维斯，那是完美的选择；现在在威尼斯，我将再次说道，阿方索-卡隆选择了蓝礼出演瑞恩-斯通，这也是完美的选择。
在当今整个好莱坞之中，顶尖演员数不胜数，想必那些优秀演员都能够赋予瑞恩-斯通这一角色不同的魅力，但他们都不是蓝礼-霍尔。
在蓝礼的表演之中，他的眼神无疑是细腻而错杂的，那些沧海桑田和惊涛骇浪全部都盛满在了那双浅褐色的瞳孔之中，对于角色对于剧情对于人生的领悟，蓝礼又无疑是深刻而巧妙的。电影里最令人印象深刻的一幕这是无法完成挑选难题，但蓝礼却在两场不同的戏份之中展现出了幻灭和诞生的奥义。
从希望到绝望，再从绝望到重生，所有的重量都落在了一个眼神之中，看似简单，却力若千钧；看似平凡，却饱含沧桑。隐藏在那个皮囊背后的瑞恩-斯通，承载了生命的所有意义。
是的，这是一个爆米花电影的外壳，简单的故事甚至可以用一句话完成概括，就连起承转合都完全在商业电影的框架节奏之中；但这却饱含了一部哲学艺术电影的内涵，复杂而深刻的思考全部都落在了蓝礼的表演之中，那些关于生命诞生关于存在主义的思考全部都承载其中。
即使回味之后再回味，蓝礼-霍尔的表演依旧具备了一种灵魂洗礼的能量！
这是蓝礼职业生涯的最佳演出吗？我不想要再次断言，而是交给观众评论和反馈；但这无疑是蓝礼职业生涯最具突破的一次挑战，他也再次证明了自己的天赋与能力，egot也许太过疯狂也许太过快速，可是，没有人可以否认他的出色，令人嫉妒到疯狂的出色。
感谢上帝，他活着（he-is-alive）。”
再三犹豫之后，迈克尔还是又一次为蓝礼送上了无与伦比的赞誉，最后一句话更是采用了一语双关，一方面暗示着瑞恩-斯通的最终生还，另一方面则暗示着蓝礼-霍尔是当代最出色的演员。
整体而言，迈克尔的反应似乎不如戛纳来得疯狂，但认真阅读之后就可以在犀利行间之中注意到，迈克尔对于蓝礼的喜爱与赞赏已经上升到了全新高度，也许他个人最为喜爱的依旧是“醉乡民谣”，但现在的蓝礼确确实实就是当代的最佳演员！“地心引力”的经典依旧不可否认！
甚至毫不夸张地说，综合角度来看，“地心引力”就是蓝礼目前为止最为出色的作品，甚至可以达到载入史册的经典高度。
撰写完评论之后，迈克尔不由再次想起了罗杰，他可以想象得到罗杰到底会如何选择也会如何评价。
“我爱他的表演，却不会为之疯狂。为什么现在好莱坞总是喜欢那种外放式的演出呢？’地心引力’制造出了更多跌宕起伏的剧情转折点，给予了表演释放的空间以及深化的层次，这就意味着它更加出色吗？只有真正理解电影热爱电影的人才能够明白蓝礼在’醉乡民谣’里的表演是多么优秀。
但……我也没有办法否认，’地心引力’的表演，蓝礼依旧出色得令人嫉妒，年龄似乎根本就不能成为他的阻碍。我不敢相信我错过了什么，错过了’醉乡民谣’，又错过了’地心引力’，上帝，我现在真的开始想念地球的那些岁月了。”
曾经，迈克尔和罗杰已经展望着蓝礼的职业生涯，他们都担忧着，egot的光芒会让蓝礼渐渐迷失自我当时还是三月份，所以罗杰真诚地希望，蓝礼不要完成egot的壮举，因为他真心期待着这位年轻演员能够创造更多辉煌。
但现在，egot收入囊中之后，蓝礼却依旧一步一个脚印地稳步前行。罗杰应该会感到欣慰，同时也感到遗憾。那颗热爱电影的心，终究没有能够继续跳动下去。
水城威尼斯的夜晚荡漾着清冷而皎洁的月光，迈克尔的思绪却开始翻滚起来，他忍不住就开始思考着：如果今年蓝礼二封奥斯卡影帝，那将如何呢？
他知道，如此想法着实太过荒谬，且不说蓝礼两个月之后才刚刚满二十四岁而已，单单说前年刚刚第一次登顶、三年之内实现egot壮举，这就已经让蓝礼登上了好莱坞巅峰，现在就冲击二封绝对是太过仓促也太过急切了。
就连迈克尔自己都不希望如此，他更加愿意选择其他演员不是因为蓝礼太过年轻，而是希望其他演员的表演能够更加丰富也更加出色，翻来覆去都只看到一张脸孔，这对于整个电影行业来说不是好事。
但迈克尔还是忍不住，不由自主地在脑海之中描绘那样的画面，还有罗杰的吐槽。不知不觉中，夜色就越来越深了，徐徐的浪涛声和清冷的月光在袅袅咖啡香气之中氤氲，这又是一个不眠之夜，为了电影而激动到睡不着的夜晚。
也许，他应该倒一杯威士忌。
撰写完整篇影评之后，迈克尔毫不犹豫地送上了满分一百分。
虽然在威尼斯电影节的官方场刊之中，四星满分的制度也是和柏林、戛纳一样的；但因为“地心引力”没有参加主竞赛单元，所以影评人们还是按照平常的百分制完成打分和评论。
不要以为满分评论就是满大街随处可见的，事实上，这是今年以来，迈克尔的个人第三个满分而已，第一个是“阿黛尔的生活”，第二个是“醉乡民谣”，现在才是第三个而已。稀少意味着谨慎也意味着专业，同时也意味着珍贵。
旗帜鲜明地表达了迈克尔个人对“地心引力”的推崇与喜爱。
“好莱坞报道者”的这篇影评，因为没有剧透，也因为足够深刻，在北美展开了铺天盖地的宣传和传播，得到了数不胜数的赞誉和反馈。
后来，杂志主编为迈克尔报名了普利策奖，将包括了这篇影评在内的十五篇文章打包发送了过去，尽管最终没有能够得奖，但这还是成为了迈克尔在资深影评人领域之中更上一层楼的重要契机。
影评人们的情怀和梦想，这也是他们的热情源泉。
重新回到威尼斯的“地心引力”首映式之上，“好莱坞报道者”仅仅只是一个开端而已，伴随着第一家媒体评论的登场，其他所有影评也都陆陆续续地开始公布，尽管缺少了官方场刊的组织和总结，但万众期待之下，观众们还是积极主动地寻找着相关资讯，渐渐拼凑出了事情的全貌
第七十届威尼斯电影节的主竞赛单元还没有正式登场，但作为开幕影片拉开序幕的“地心引力”却已经引爆了媒体评论的赞誉狂潮，满分！满分！还是满分！难得一见地，这部商业属性之上的开幕作品收获了清一色的满分！
足足十五个满分，让人们真切地感受到了威尼斯的汹涌热浪。
1501 满分狂潮
在电影行业内部有这样一群人，他们始终坚信着，电影时长是关乎经典与成败的重要部分。
比如说爆米花商业电影，六十年代和七十年代，业内普遍认为完美时长应该是九十分钟，三段式结构刚好可以完成三等分，三十分钟是观众注意力保持高度集中的巅峰，每三十分钟完成一次循环。
后来伴随着电影产业的成熟，一百二十分钟则被认为是最佳选择，“大白鲨”和“星球大战”两部开山之作都是如此，整个故事架构和内容填充更加饱满，这已经成为了现代电影制作产业的重要组成部分。
电影时长的影响因素可以说是方方面面的，商业电影和艺术电影都是如此。
在商业电影里，如果一部电影时长太长，举例说超过一百八十分钟，第一是单日的排片量势必有所减少，第二是观众的耐心无法坚持下去。这不是必然现象，但确实客观存在。另外，一旦时长超出了控制范围，对于剧本架构、节奏控制、高/潮铺垫等环节都会产生连锁反应，难以控制。
对于艺术电影来说，导演需要更多的时间和空间来完成自己的工作，从人物塑造到思想阐述再到镜头布局，时长不够势必就束缚住导演的手脚，继而影响成品质量为了适应市场，制作人要求导演缩短时长的案例比比皆是、数不胜数，现在两个半小时左右可以算是相对主流的趋势。
简单举例说明，去年年终北美票房排行榜的前十名作品，只有“泰迪熊”一部是一百零六分钟，其他作品全部都在两个小时以上；而去年奥斯卡最佳影片提名的九部作品中，只有“南方野兽”一部是九十三分钟，其他作品也全部都在两个小时以上。
当然，这并不是说一百分钟以内就没有优秀电影了。只是说，从观影习惯和制作效果来说，一百分钟或者九十分钟的容量，对于现有市场习惯来说还是显得太小了一些，想要在有限时间之内打造出一部打动观众的优秀作品，难度非同小可。
浏览各大娱乐媒体的新闻之时，就可以注意到，“‘复仇者联盟’公布电影时长，全片一共一百四十三分钟”，此类新闻标题着实不少，这就是业内人士对于电影架构以及叙事容量等关键因素的第一个判断指标。
“地心引力”正式登陆威尼斯电影节之前，华纳兄弟公布了电影市场，“九十一分钟”，如果扣除片头和片尾的字幕时间，那么电影主体就只有不到九十分钟而已，着实比想象中短小了太多，这也引发了诸多猜测和揣摩。
因为业内始终没有听闻阿方索-卡隆在后期制作遇到的矛盾和冲突，也就是说，电影应该是按照阿方索自己的构思完成剪辑的，没有遭遇制片人的横插一杠，那么，区区九十分钟就想要拍摄出一部大师之作，这几乎就是不可能的任务。
换而言之，电影正式上映之前，各方各面的担忧确实数不胜数，有顽固不化的老学究早早地断言，“这是一部失败的作品。这是一部注定无法成功的作品。”甚至还更进一步地坚信着，戛纳也好威尼斯也罢，那些话题全部都是华纳兄弟故弄玄虚的烟雾弹，就是为了掩饰电影的糟糕透顶。
现在，首映式终于结束了，而首批媒体评论也终于出炉了。
九十一分钟？时长太短？
这一切对于“地心引力”来说都不是问题，阿方索在有限的时间里成功地打造出了一部令人惊叹也令人膜拜的电影作品，打破了整个业界的成熟电影制作工艺，以新颖而别样的方式赋予了电影艺术创作截然不同的全新生命力，足足十五个满分的赞誉狂潮，这就是最佳写照！
“帝国”，一百分，“这无疑是至今为止最真实、最美妙、最动人的太空电影，’地心引力’讲述了一个令人鸡皮疙瘩全部掉落的宇宙生存故事，阿方索-卡隆的电影语言令人无法呼吸，而蓝礼-霍尔的精彩表演则令人脱帽致敬！”
“时代”，一百分，“‘地心引力’向整个行业展示了电影院的未来这是电视和电脑所无法呈现的美景。阿方索-卡隆将电影画面艺术推向了一个全新的层次，’你真的无法击败那些景色’；而蓝礼-霍尔的表演则在更高层次之中诠释出了更多的深度和广度，我们还能要求什么呢？”
“纽约时报”，一百分，“这是一部关于电影院的电影，它提供了一段无与伦比、惊心动魄的观影体验，技术方面完美无缺、叙事方面心脏炸裂……当然，还有令人无法拒绝的蓝礼-霍尔。”
“洛杉矶时报”，一百分，“阿方索-卡隆曾经在他的电影’人类之子’之中展现出了长镜头调度中令人颤栗的控制力，思想的爆炸和灵感的井喷着实留下了深刻的印象；而’地心引力’之中他则更进一步地将电影院大屏幕的优势发挥到了极致，每一个场面每一个画面都是电影院的馈赠。”
“荧幕”，一百分，“全新技术基础之上建立起来的一曲太空歌剧，却依旧牢牢地将人性与哲思渗透其中，商业与艺术的完美平衡！”
“完全电影”，一百分，“从十九世纪开始，动作电影或者科幻电影就成为了人们生活中不可或缺的一部分，但却始终不曾有一部电影如同’地心引力’一般，阿方索-卡隆在3d影像之中建立起了自然而逼真的光影流动，就仿佛芭蕾舞女伶的优美舞步一般，电影的每一秒都是一种纯粹的享受。”
这些是来自主流的专业媒体的评论，毫无疑问地以一系列赞美之词歌颂了阿方索所带来的革/命式进步，这对于整个电影产业来说都是至关重要的。
在数年之后，电视屏幕开始抢占市场，尤其是网飞和亚马逊为首的流媒体，他们在网络之上开辟出了全新的观影市场，甚至开始号召人们不需要走进电影院，在家中就可以制造出专属自己的观影空间。
如此举动遭遇到了电影产业之中大部分专业人士的强烈抗拒，尤其是阿方索-卡隆、克里斯托弗-诺兰这样的导演，尽管利益是不可或缺的重要因素，但在那之外，电影院大屏幕所带来的观感却是家庭小屏幕所无法比拟的，这也是关键原因，“地心引力”就是最好的铁证。
正如“时代”杂志的评论所说，“地心引力”展现了产业的未来，电影院依旧是无法取代的存在。
在主流权威媒体之外，独立专业媒体也第一时间做出了评论，尽管“地心引力”被定位为一部商业电影，但独立媒体们也还是毫不吝啬自己的赞美之词，正如迈克尔-菲利普斯所说，这部作品的的确确在商业与艺术之间寻找到了巧妙的平衡。
“村之声”，一百分，“‘地心引力’是如此空旷辽远、美轮美奂、舒缓心神、波澜壮阔，这一类电影总是能够将你剥离出现实和地球的领域，在灵魂层面带来感动和震撼之后，又让你感觉与现实和地球越发紧密起来。蓝礼-霍尔奉献了2013年电影大屏幕之上独一无二的演出！无与伦比的精彩！”
“罗杰-埃伯特官网”，一百分，“视觉效果方面再次带来了登峰造极的观感体验之外，’地心引力’最为精彩的部分就在于，它在技术层面和思想层面都进行了更深层的探讨，并且以完美的方式完成了所有探索。”
罗杰-埃伯特与世长辞之后，他的个人官方网站还是在正常运营，现在已经逐渐发展成为一个独立影评人的聚集地，网站愿意聘请专门的驻站影评人固定供稿，同时也开放独立影评人的主动撰稿，如果经过审核得以录用和展示，网站将另外支付稿费。
“播放列表（the-playlist）”，一百分，“一部生猛而强硬又绽放出钻石光芒的科幻冒险电影！”
“电影评论”，一百分，“这是一部改变整个产业格局的电影，就好像’阿凡达’，它展现出了电影屏幕所能够带来的独特观影体验，甚至可能已经达到巅峰，短时间之内无法再次取得突破；同时，它的思想核心却又比’阿凡达’更加恢弘也更加深奥，接近于’雨果’和’少年派的奇幻漂流’，每分每秒的画面镜头都具有深意，丝毫没有多余更没有浪费，少一点詹姆斯-卡梅隆多一点斯坦利-库布里克。”
满分，满分，还是满分，在专业媒体之中，从权威到独立，从主流到小众，这些电影媒体清一色全部都送上了满分的好评，这也证明了，在专业层面上，“地心引力”毫无悬念地征服了所有刁钻苛刻的影评人们。
而在主流综合媒体方面，“地心引力”也毫不逊色地再下一城；不过，仅仅从评论内容就可以看得出来，专业和综合两种不同媒体的瞩目焦点和评论侧重点是有所不同的，某种意义来说，可以认为是不同媒体属性所带来的必然。
蓝礼，毫无疑问地，他们齐刷刷地将视线聚焦在了这位当代最具影响力的年轻演员身上，轻而易举地就将话题推向了全新巅峰！
1502 气势如虹
“美国周刊”，一百分，“霍尔霍尔霍尔。阿方索-卡隆奉献出了一部完美无瑕的电影，而蓝礼-霍尔也再次奉献出了一次完美无缺的演出。在一望无际的太空之中他正在经历着一场生命崩溃的恢弘冒险，但没有人能够听得见他的嘶吼和尖叫，层层叠叠的情绪宣泄，让人们真正地看到了表演的巅峰状态。”
“今日美国”，一百分，“阿方索-卡隆完成了一次不可思议的工作，打造出了一部难以超越的电影院电影，但……所有的赞美之词都务必献给蓝礼-霍尔。这位年轻演员用细腻而深刻、丰富而饱满的眼神赋予了角色灵魂、赋予了故事生命，他所出现的每一个画面都令人赞叹。如果现在还有人好奇为什么他能够成就egot，那么这就是答案。”
“华盛顿邮报”，一百分，“当观影结束时，每一位观众都不由自主地起立鼓掌，这是属于阿方索-卡隆的，更是属于蓝礼-霍尔的！继’醉乡民谣’之后，蓝礼-霍尔再次奉献了一次入魂的表演，层次分明、核心深刻，他的表演就是那种’让观众彻底融入故事之中无法自拔’的类型，在电影的结尾，霍尔的表演足以载入史册！”
“名利场”，一百分，“顶礼膜拜！将所有的掌声和所有的敬意全部献给蓝礼-霍尔！他成功了，又一次地，完成了一项不可能的任务，同时再次证明了他是当代最出色也最优秀的演员之一。不可思议的一次演出！”
在首映式结束之后的采访环节里，蓝礼屡次强调，他希望所有人能够把焦点放在导演身上，因为这就是一部属于导演的作品，阿方索-卡隆的导演印记和镜头语言赋予了“地心引力”划时代的重要意义，其他剧组的各个环节都只能算是导演手中的工具，包括蓝礼自己。
当阿方索却第一时间赞扬了蓝礼，把所有的功劳都归功于这名年轻演员，甚至直言不讳地认为蓝礼就是当代最伟大的演员之一。当时，人们只是想当然地认为，这是导演和演员之间互相称赞互相追捧的例行套路；现在，主流综合媒体也都纷纷表示了符合赞同。
从“醉乡民谣”到egot再到“地心引力”，这确实是属于蓝礼的一年，表演层面的全面爆发成功地让蓝礼跻身的殿堂级别的人物。
egot成就大满贯之后，业内业外其实是颇有微词的。
物极必反，这是自然界的守恒定律，赞誉达到了极致之后必然就引发反感和抗拒，尤其是当蓝礼还如此年轻的情况下，说是羡慕也好嫉妒也罢，说是不屑也好清流也罢，不可否认的是，人们或多或少还是产生了厌烦。
对于频频在各大媒体之上看到蓝礼的新闻，而且还清一色全部都是赞誉，不由自主地就会想要忽略或者跳过，甚至更进一步地开始恶意揣测，吐槽和嫌隙纷至沓来，“就好像全世界就只剩下蓝礼-霍尔一名演员般”。
不要说普通观众了，就连蓝礼自己都渐渐开始觉得麻木和厌烦。上半年，蓝礼就突然陷入了一个停滞期，对于表演失去了热情和动力；下半年，蓝礼取得了突破之后，却也不愿意过多在媒体面前曝光，更多时候还是希望所有的视线能够坚守在作品之上。
但……作品就是作品，优秀就是优秀，这是无可争议也无法抗拒的。
就好像竞技体育赛场一般，尤塞恩-博尔特（usain-bolt）巅峰时期称霸全世界赛场，一个接着一个冠军拿到手软，他就是不可战胜的，那些嫉妒的挑战的目光无处不在，不管人们是否喜欢也是否支持，但他就是能够赢得冠军。这就是绝对实力。于是，争议声就渐渐开始消失又或者是依旧存在，却没有人在乎了。
现在的蓝礼也是如此。
egot大满贯的辉煌，确确实实让人感到了疲倦，但戛纳的“醉乡民谣”和威尼斯的“地心引力”却依旧是不可否认的绝对佳作，甚至可以说是经典佳作，两部作品的深度和广度，再次证明了蓝礼作为新生代演员第一人的绝对地位，哪怕是在整个好莱坞也是首屈一指的存在。
不服？憋着。
“地心引力”在威尼斯首映登场之后，尽管缺少了官方场刊的统计，但置身于水城之中，却可以明显感觉到风向的变化
对于阿方索-卡隆的赞誉之声一骑绝尘，而对于蓝礼-霍尔的肯定之词更是不绝于耳，不少人都纷纷表示扼腕，“地心引力”没有能够参加主竞赛单元，否则，金狮奖的最有利争夺者就已经诞生了，更遗憾的是，蓝礼与最佳男演员奖擦肩而过。
威尼斯电影节之前，人们就在迫不及待地热烈讨论着：蓝礼能否完成欧洲三大电影节的影帝大满贯壮举？
如果可以的话，他显然是影史最年轻达成如此成就的演员，同时也应该是影史完成用时最短的演员仅仅两年，在创造历史的道路上，蓝礼确确实实是一骑绝尘，轻松地笑傲群雄。
“地心引力”首映式落幕之后，威尼斯城市的大街小巷之间就流传着一种主流观点：只要这部电影参加了主竞赛单元，那么最佳男演员奖颁发给蓝礼就是十拿九稳的事，这也意味着历史很可能就这样诞生了。
可惜，没有如果。
华纳兄弟对于商业电影策略的坚持和执着简直令人发指，尤其是凯文-原继任之后，现在依旧处于混乱和动荡之中的公司高层，几乎没有商业和探讨的余地，所有事情都变得简单粗暴起来，他们的宣发计划就这样掐掉了威尼斯电影节的宏伟愿景以及蓝礼创造历史的可能。
虽然仅仅只是一个可能，也许“地心引力”进入了主竞赛单元也无法为蓝礼赢得奖项，但还是让不少电影人怨念不已。
相反，华纳兄弟现在还沾沾自喜，因为“地心引力”的优秀口碑，接下来的多伦多和纽约也已经可以开始期待了，等三个电影节全部结束之后，电影就将顺势在北美举行大范围公映，如此宣传发行的如意算盘着实是啪啪作响。
遗憾归遗憾，制作权和发行权本来就是这样一回事，与顶级大公司合作的磕磕绊绊也始终是在所难免，“地心引力”已经注定无缘威尼斯电影节主竞赛单元了，于是所有媒体都把视线放在了正式拉开帷幕的颁奖季之上
毋庸置疑，“地心引力”轻轻松松地跻身第一集团，现在不少媒体都认为，电影在最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女配角以及其他一众技术奖项方面都拥有无可比拟的巨大优势，现在就当之无愧地成为了年度最大爆款。
不仅如此，“醉乡民谣”也在悄无声息地进入第一集团行列，科恩兄弟的最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳改编剧本等各大奖项也依旧具有强大竞争力。索尼经典的学院公关能力还要比华纳兄弟更胜一筹，这也是重要筹码。
现在，主演了“醉乡民谣”和“地心引力”两部作品的蓝礼，理所当然地成为了最佳男主角的头号种子选手，如此声势远远超过了去年的“超脱”以及前年的“爱疯了”。
在前年，蓝礼同时出演了“爱疯了”和“抗癌的我”两部备受好评的作品，在颁奖季之中声势一路走高，最后以爆冷的姿态成功胜出；而今年的两部作品，级别和规格、反馈和评论全部都轻轻松松完爆前年的两部作品，这是不是意味着，蓝礼又将要复制同样的上升路线呢？
不知不觉中，颁奖季热潮就已经来临了。
鲁妮-玛拉离开之后，“地心引力”剧组还在威尼斯停留了两天，接受了各大主流媒体的采访，完成了第一阶段的宣传任务，这才离开。
其实，蓝礼还是希望能够在威尼斯度假一段时间，这一次马修、安德烈、伊顿等小伙伴们也都纷纷来到了水城，那些年少时光的美好回忆再次涌上心头，让人乐不思蜀；但工作终究是工作，蓝礼终究还是不得不离开前往多伦多，展开下一轮的宣传。
至于度假，只能等待下一次了。
马修等人却没有着急着离开，既然已经来到了威尼斯，干脆就给自己放了一段短短的假期，好好享受亚得里亚海的夏末阳光，恍惚之间，他们似乎又重新回到了以前无忧无虑的那些岁月，放浪形骸地享受着富家子弟的悠闲和惬意，肆意辉煌着青春的朝气和生机。
那真是一去不复返的日子。
与此同时，在大西洋彼岸的多伦多却已经早早迎来了秋天的飒爽和辽阔，漫天漫地的枫叶染上了不同颜色，整个世界都变得多彩而瑰丽起来，这是属于加拿大的独特美景，从夏天穿梭到秋天的神奇旅程，让脚步不由都放慢下来。
多伦多皮尔逊国际机场那些热情好客的加拿大人以最高待遇欢迎着蓝礼的重新归来，更重要的是，欢迎“地心引力”的闪亮登场，时隔三年再次回到这座城市这片土地，“蓝礼-霍尔”却已经今非昔比，那汹涌沸腾的人潮就已经提前预示了接下来的宣传将会是一段美妙的征程。
1503 美妙征程
三年前，蓝礼带着自己的电影处女作“活埋”出现在了多伦多电影节，这部作品刚刚开始没有能够吸引太多注意，却在上映之后掀起了赞誉热浪和讨论狂潮，最终面临着连续加场呼声的供不应求盛况，这也成为了蓝礼第一次登上国际舞台的难得体验。
三年后，蓝礼带着自己的全新作品“地心引力”再次来到了多伦多电影节，承载着威尼斯电影节的赞誉狂潮，还没有抵达皮尔逊国际机场，多伦多就已经迫不及待地掀起了观影狂潮，影迷们甚至打出了“欢迎回家”的口号，殷殷期待着这位顶级巨星的再次光临。
根据不完全统计，蓝礼和阿方索抵达多伦多的那一天，皮尔逊国际机场涌现了超过一千五百名的接机队伍，仅仅只是为了迎接长途跋涉的蓝礼而已，盛大而狂热的欢迎团队让人深深地感受到了蓝礼的超高人气！
要知道，这里是多伦多，不是威尼斯。
近年来，因为多伦多电影节的正确政策，还有威尼斯电影节的渐渐颓势，现在多伦多已经成为了全球范围内仅次于戛纳的第二大电影销售市场，每一年九月，北美各大电影公司都更加热衷于来到近邻的多伦多展开宣传和推广。
今年也不例外。
布拉德-皮特制片、迈克尔-法斯宾德参演的“为奴十二年”，休-杰克曼和杰克-吉伦哈尔联手的“囚徒”，朱迪-丹奇主演的“菲洛梅娜”，梅丽尔-斯特里普、茱莉亚-罗伯茨和伊万-麦克格雷格主演的“八月：奥色治郡”。
丹尼尔-雷德克里夫主演的“杀死汝爱”，朗-霍华德执导、克里斯-海姆斯沃斯主演的“极速风/流”，今年勇夺戛纳金棕榈的“阿黛尔的生活”以及评审团奖的“如父如子”，在欧洲横扫一片好评的“绝美之城”。
弗朗索瓦-欧容执导的“花容月貌”，约瑟夫-高登-莱维特自编自导自演并且邀请了斯嘉丽-约翰逊和朱丽安-摩尔主演的“唐璜（又译作’情圣//色/夫’）”，还有斯嘉丽-约翰逊主演的另外一部科幻电影“皮囊之下”。
群星云集！
真正的群星云集，这也延续了过去几年时间里，多伦多一贯的强势表现，从纽约抵达多伦多只需要九十分钟的飞行时间，这无疑比横跨大西洋前往威尼斯要方便简单了许多，即使是从洛杉矶前往多伦多也一样简洁，同样一部作品双双在威尼斯和多伦多展映，而顶级巨星可以缺席威尼斯却绝对不会缺席多伦多，这就是区别。
像朱迪-安迪、梅丽尔-斯特里普这样具有一定年纪的资深演员们，长途舟车劳顿的体力消耗也不允许他们再随意奔波了，如此情况下，多伦多的优势就越发凸显了出来。
一千五百名接机团队的热潮正是发生在如此背景之下的，在如此繁多的巨星映衬下，蓝礼的强大号召力和超高人气也就展露无遗了。今年的多伦多电影节，蓝礼是唯一一位拥有接机团队的演员，同时也是过去十年时间里唯一一位拥有超过千人接机团队的演员。
这就是蓝礼现在的威势！
而这仅仅只是一个开始而已。
“地心引力”被安排在了九月十二日正式首映，这也当之无愧地成为了今年多伦多电影节之上最受瞩目也最受期待的作品。
早在威尼斯电影节开幕之前，因为蓝礼的强大号召力，这部作品的人气就迎居高不下；而伴随着威尼斯的如潮好评遍布整个社交网络，期待值就以几何倍数的方式开始快速增长，并且因为蓝礼的到来而疯狂地持续蹿升。
多伦多电影节的排队长龙一向是他们的骄傲，因为这就是属于观众的电影节，每一位观众都乐意以自己的亲自行动来表达对电影的喜爱和狂热，今年更是如此。
九月十日，午夜的时针还没有来得及迈过十二点，首映电影院门口就已经陆陆续续开始排起了长龙。
这并不稀奇，更为准确来说，这应该是多伦多电影节举办期间的常态，每天的每时每刻都可以看到如此景象；但随后，这条排队长龙却井然有序、泾渭分明地演变成为了两条队伍，最为奇妙的地方就在于两条队伍的影迷居然还相谈甚欢
这是怎么回事？外侧排起的第二条长龙，难道不是插队吗？越过了第一条队伍的尾巴，直接来到了最前方开始排队，这着实太没有礼貌了吧？
好奇的影迷走向最前方，然后所有的疑问就可以得到解答了，不需要询问，因为两条队伍的正前方就已经做好了标注说明：内侧第一条长龙，那是“地心引力”的排队队伍；而慢了约莫四个小时才开始的外侧第二条长龙，则是“唐璜”的守候影迷。
九月十日，“唐璜”全球首映仪式；九月十一日，“地心引力”北美首映仪式。
简单来说，这就是两部不同日期举行首映的电影作品的排队队伍。
“唐璜”在筹备阶段就备受瞩目，这是约瑟夫-高登-莱维特职业生涯第二部担任导演的作品，之前2009年他还曾经自编自导自演过一部叫做“火花”的电影，但当时没有能够吸引任何注意，现在却今非昔比，经过“和莎莫的500天”、“盗梦空间”、“蝙蝠侠：黑暗骑士崛起”等作品的铺垫，他已经成为了新生代文艺青年的代表。
当约瑟夫开始筹备自己第二部导演作品的时候，媒体和影迷都给予了诸多关注，而约瑟夫也充分动用了自己业内的人脉资源，他寻找到了斯嘉丽-约翰逊和朱丽安-摩尔坐镇两大女主角的位置，另外还有现在暂时不知名的布丽-拉尔森（brie-larson）
事实上，布丽在今年主演的“少年收容所”就已经展露出了自己的表演天赋和能力，这也是蓝礼个人非常喜欢的一部独立电影作品，后来，她又在2015年通过电影“房间”技惊四座，勇夺次年的奥斯卡最佳女主角奖杯。
“唐璜”确定了以多伦多电影节作为全球首映式的地点之后，所有影迷都在翘首以盼着，对于约瑟夫和斯嘉丽两位超高人气演员之间的火花倍感期待。
现在，电影即将正式首映，自然没有人愿意错过，第一时间就前来排队，希望能够在首映式之上抢先看到电影这是观众场次，而不是媒体场次，但能够抢在其他影迷之前看到这部电影，本身就是一件值得开心的事。
可即使是“唐璜”的观众，依旧没有能够“击败”“地心引力”的观众。当他们第一时间感到电影院现场的时候，却发现明天才举行首映式的“地心引力”早早地就已经吸引了超过一百名观众开启了排队的万里长征。
这……着实太过惊人了！
更加不可思议的是，伴随着时间的推进，“地心引力”的排队观众已经浩浩荡荡地沿着街区和建筑开始绕行起来，至少有八百名以上的观众为了这部电影提前了二十四小时前来排队，他们的人数足足是“唐璜”队伍的两倍有余，这对于现场的秩序维护已经造成了严重影响。
不是现场队伍出现了混乱，事实上，两支排队队伍的秩序非常友好和谐，整齐有序、错落有致地保持着自己的队伍，如果出现了错误或者混乱，大家都会主动地帮忙维持秩序，并没有拥挤或者踩踏的事故发生。
但问题就在于，队伍着实太长了，而首映式门票却是有限的。
多伦多电影节主办方不得不派出了工作人员抵达现场，试图说服那些观众，现在已经没有继续排队的必要了，因为放映厅根本无法容纳下更多观众了，他们现在停留在这里苦苦等候，也只是徒劳无功而已，反而可能导致身体不适的意外状况出现。
电影节官方承诺，他们将增加“地心引力”的放映场次，包括imax场次，尽可能地满足观众的观影需求；而现在，希望观众不要持续前来为首映式排队了，一切还是以身体健康为重。
可是……无济于事。主办方的承诺依旧没有能够动摇观众的热情，陆陆续续地，队伍还在持续不断地增加之中，即使大家明知道无法进入放映厅，却还是不愿意放弃。
蓝礼抵达多伦多之后，得知了如此盛况，第一时间前往现场，与观众们进行了近距离接触，表示感谢的同时，也劝阻大家不要盲目排队，否则出现了健康意外，这绝对是得不偿失的，“我还期待着电影在加拿大正式公映之后，票房能够取得好成绩呢。”
蓝礼的现身毫无疑问地引发了现场的欢呼狂潮，无论是“地心引力”的排队观众，还是“唐璜”的排队观众，他在现场完成了粉丝福利的赠送，又是拍照又是签名又是拥抱又是握手，他还自我调侃地说道，“我牺牲了自己观看电影的时间，专门过来这里，你们如果不领情，我就太伤心了。”
现场小部分观众确实听话地转身离开了，电影院周围的交通堵塞也暂时得到了缓解，但不久之后，听闻了蓝礼现身消息的狂热影迷们却又如同潮水一般再次出现了，人数成倍成倍地上涨着。没有人愿意错过。
1504 一往直前
第七十届威尼斯电影节的庆祝热潮还没有落下帷幕，主竞赛单元的展映依旧在如火如荼地进行之中，第三十八届多伦多电影就已经迫不及待地展开徐徐预热，准备进入高/潮了，从去年开始，威尼斯和多伦多两个电影节的举办日期就渐渐开始重叠了，尾巴踩着开头的情况也延续到了今年。
从当下形势来看，威尼斯不容乐观，多伦多节节攀升。
北美各大媒体还没有来得及惊叹威尼斯电影节的没落与衰败，“地心引力”的开幕仪式就已经迎来了整个电影节的巅峰，后续主竞赛单元的参赛作品平均质量和突出水准都远远没有能够达到“地心引力”的高度，着实令人大失所望；然后多伦多的热浪就已经引爆了视线焦点和讨论狂潮。
“多伦多排队长龙的全新历史：提前四十八小时开始排队！’地心引力’刷新纪录。”
“超过两千名观众的排队队伍，多伦多电影节等于人民电影节，名不虚传！”
“‘地心引力’未映先热，蓝礼-霍尔狂热正在多伦多蔓延。”
“电影院门口露营两天两夜，只为第一时间支持’地心引力’：蓝礼-霍尔的全盛时代已经来临。”
“从赞誉狂潮到人气热浪，’地心引力’的全球首映脚步不可阻挡！”
“提前预定奥斯卡最佳影片？’地心引力’强势为2013年颁奖季揭幕。”
“井然有序却人山人海的排队现场，蓝礼-霍尔正在创造多伦多电影节的全新历史。”
“即使无法进入放映厅，排队长龙依旧势不可挡！’地心引力’当之无愧地成为多伦多电影节最大爆款。”
“北美观众们，’地心引力’来了！”
……
尽管蓝礼出现在了电影院门外的排队现场，情真意切地劝告影迷们不要熬夜排队，还是需要以身体为重，但他的现身却成为了影迷们口口相传的“福利”，无形之中，排队队伍不仅没有减少，反而还成倍的增长着，这让蓝礼也是哭笑不得。
最终，“地心引力”现场的排队长龙足足超过了两千人，而首映式放映厅仅仅只能容纳一千人，这也成为了多伦多电影节历史上独一无二的辉煌景象，即使是十年之后，即使是蓝礼再次光临，如此景象也没有能够再次出现了，主要还是因为2013年着实太过特殊也太过轰动了，机缘巧合之下，创造了如此奇迹。
近在咫尺的友邻多伦多正在爆发出不可思议的巨大能量，排队长龙的浩瀚声势已经惊动了整个北美的所有观众，乃至于在全世界范围之内浩浩荡荡地传播了开来，不管是否喜欢，也不管是否好奇，“地心引力”的声势都更上一层楼地蔓延开来，从威尼斯的满分刷屏到多伦多的群起拥簇，这部电影切切实实地称霸了九月的视线焦点。
蓝礼和阿方索在多伦多足足停留了四天，一共接受了超过两百家媒体采访，举行了两场新闻发布会，另外还召开了一场小型影迷见面会，从影评人的惊叹到观众的喜爱，为“地心引力”登陆北美市场的宣传造势再次点燃一把火焰。
“地心引力”在多伦多举行首映之后，再次成功地迎来了赞誉热潮。
相较于威尼斯的十五个满分，多伦多终于出现了非满分的评分，对于一部商业电影来说，这是预料之中的必然，而非满分的评价出现速度比预期之中来得晚了许多。
多伦多电影节之上涌现出来的十一个重要媒体评分之中，一共出现了两个非满分，分别来自“独立电报”和“纽约客”。
“独立电报”，九十五分，“‘地心引力’打开了一个剥离了糖衣的真实太空领域，允许观众进入其中畅游，诸多电影先进技术的使用随时都可能陷入误区之中，阿方索-卡隆却成功地避免了这一点，打造出了一部杰作。”
“纽约客”，九十五分，“‘地心引力’不是一部以创意和思想取胜的电影就好像斯坦利-库布里克的’2001太空漫游’那样，但这依旧是一部生理感受被放大到极致的作品，五感的体验让电影魅力释放了出来。故事的薄弱在某种意义上，因为蓝礼-霍尔的优异表现而得到了弥补。”
尽管没有满分，但九十五分的赞誉依旧足够强势；而在此之外的九个评分，无一例外都是满分一百分。
目前为止，“地心引力”的媒体平均得分是九十九点六分，根据四舍五入的原理，暂时还是维持在了一百分的位置，这也意味着，经过了两个电影节的洗礼之后，媒体的好评率依旧居高不下，这也使得期待值还在持续走高。
顺带一提，在纽约电影节到来之前，威尼斯电影节和多伦多电影节先后落下了帷幕。
威尼斯将金狮奖颁发给了意大利电影“罗马环城高速”，这是欧洲三大电影节历史上第二部赢得最高奖项的纪录片，继2004年“华氏911”赢得了戛纳电影节金棕榈之后，威尼斯也拥有了自己历史上第一部摘下金狮奖的纪录片作品。
但……曾经先后拍摄出“末代皇帝”和“戏梦巴黎”等佳作的评审团主席贝纳尔多-贝托鲁奇却被媒体和观众骂惨了。
贝纳尔多在接受采访时坚定不移地表示，观看“罗马环城高速”感动到落泪，而且现在诚心诚意制作纪录片的电影人已经越来越少了，正是因为如此，他和评审团成员才决定将金狮奖颁发给这部作品。
而其他影评人以及观众却丝毫不给予认可，他们认为这部纪录片完全就是拍摄给意大利籍的评审团主席观看的电影，除了意大利人之外，没有人可以感受到这部作品的诚意与动人。电影节揭幕之前的担忧七十周年金狮奖归属于意大利电影的“回归故里”，终究还是发生了，这对于电影节的国际声望无疑是重大打击。
众所周知，电影节奖项的归属与媒体评分无关，而是以评审团为核心，但即使撇开评分，即使撇开没有能够进入主竞赛单元的“地心引力”，在今年威尼斯展映的诸多作品之中，依旧还有更加值得嘉奖的作品。
贝纳尔多-贝托鲁奇为首的评审团没有能够做出一个公正的选择，这是令人失望的。
第七十届威尼斯金狮奖在后来被不少人称为是影史最“水”的一次，这似乎有些言过其实，但至少可以肯定的是，在二十一世纪以来，这一次的金狮奖得到的认可和赞同绝对是最少的，这对于陷入困境的威尼斯来说，无疑是雪上加霜。
前有狼后有虎，内部还有问题不断，即将迈向第七十一个年头的威尼斯电影节现在面临了严重危机。
在如此背景之下，对于“地心引力”错过了主竞赛单元的叹息扼腕声就越发频繁起来，但电影节的新任主席阿尔贝托-阿贝拉反而是松了一口气如果“地心引力”进入主竞赛单元的状况之下依旧被爆冷，那么才是真正的公关危机。
对于阿尔贝托来说，上任之后的第一年，有好消息，也有坏消息，如果无法思考出一个清晰的发展思路，那么同样的困境，明年依旧会存在。
多伦多的人民选择奖也同样爆出了冷门，“为奴十二年”击败了“地心引力”，成功登顶。
如此结果却不能完全说是意外，与其说是冷门，不如说是颁奖季预警。
曾经与迈克尔-法斯宾德先后合作拍摄出了“饥饿”和“羞耻”两部精彩作品的英国导演史蒂夫-麦奎因（steve-mcqueen），此次拍摄出了关注种/族问题的“为奴十二年”，在多伦多巨星首映之后，收获了一片赞誉，媒体好评声浪甚至一度超过了“地心引力”
“地心引力”在多伦多的十一个评论之中有九个满分，而“为奴十二年”在多伦多的十八个评论之中全部都是满分。
如此情形就类似于今年戛纳之上的“阿黛尔的生活”与“醉乡民谣”，当时“醉乡民谣”遗憾地丢掉了金棕榈；而现在“地心引力”也遗憾地错过了人民选择奖。不知道是否与蓝礼得奖势头过于凶猛所造成的逆反心理有关没有人可以准确断言二者之间存在着直接联系。
最终，今年多伦多电影节人民选择奖的评选之中，“为奴十二年”成功得奖，“地心引力”位居第二名，“囚徒”则收获第三名。
自2008年“贫民窟的百万富翁”赢得了多伦多人民选择奖之后，一路势如破竹地登顶奥斯卡，多伦多电影节的最高奖项就被誉为是北美颁奖季的全新风向标，过去五年时间里，已经有四次人民选择奖得主杀入了奥斯卡最佳影片提名名单了。
现在“为奴十二年”横空出世，再加上瞩目黑人题材的特殊性，还有布拉德-皮特的保驾护航，另外就是福克斯探照灯买下了北美发行权，颁奖季的学院公关已经可以预见一番腥风血雨了。现在，它隐隐地超过了“地心引力”，成为头号种子。
当然，不是说“地心引力”不够好，只是“为奴十二年”也毫不逊色地强势登场，于是，颁奖季的风暴就已经开始慢慢酝酿了。
“地心引力”展现出了一往直前的强大声势，离开了多伦多，杀向纽约。
1505 众口一致
经过了威尼斯和多伦多的连续瞩目，“地心引力”紧接着来到了纽约，参加纽约电影节。
作为全世界最盛大也最热闹的电影节之一，纽约不同于欧洲三大电影节，更加接近于特柳赖德电影节，没有任何竞赛单元，也没有任何奖项颁发，与其说是电影节，不如说是影展，欢迎来自全世界各地的优秀作品进入电影院，然后敞开电影院的大门，为忠实影迷们提供一个享受电影交流电影的平台。
换而言之，这也同样是一个影迷狂欢的场合，但还是稍稍有所不同。
在特柳赖德，因为独特的山谷环境，如同世外桃源一般，将所有电影爱好者聚集在一起，更像是文艺青年的聚集地，这也使得观影群众更加纯粹也更加专注，自然而然地，质量相对平均，这也使得颁奖季电影都热衷于前来这里，收获口碑。
在纽约，因为城市的环境和背景，坦然地面向所有电影观众，包括了那些热衷于爆米花商业电影的普通观众，对于艺术电影的品味也必然出现波动和起伏，相对应地，颁奖季戏的作品也无法得到预期之中的宣传效果，整体片单会更加复杂丰富一些。
当然，纽约也拥有特柳赖德不具备的优点，那就是东海岸特有的文青艺术气质，包括伍迪-艾伦、诺亚-鲍姆巴赫、斯派克-李（spike-lee）在内的诸多纽约精英知识分子都积极主动的出现在电影节之上，这也成为了一大特色之一。
一点点文青，一点点商业，一点点独特，一点点异类，一点点流行，这就是纽约电影节，就如同纽约这座城市一般，缤纷而绚烂。
“地心引力”正式登陆纽约电影节时，毋庸置疑地成为了观众宠儿。
从首映场次到主创人员采访场次，从日常场次到午夜场次，场场爆满、座无虚席。虽然纽约电影节早就已经开放了网络售票，今年“地心引力”的所有场次门票在短短三分钟之内就全部被抢购一空；但电影正式播放的时候，还是可以在影院门口看到苦苦求票的观众们。
就人气和热度而言，没有作品能够可以与“地心引力”相提并论！没有！
事实上，仅仅两周之后，“地心引力”就将正式举行全面公映，首映日期已经正式确定并公开，换而言之，即使错过了纽约电影节，广大的观众也马上可以在附近的电影院里欣赏到这部作品，而且不需要排队和抢票，并不需要急于一时。
但……威尼斯是全球首映，多伦多是北美首映，纽约是美国首映。那些迫不及待的影迷已经一次又一次地错过了，哪怕还剩下区区两周时间，他们也已经没有耐心继续等待下去了，第一时间就想要在纽约电影节之上欣赏到这部作品。
没有人应该忘记，纽约可以算是蓝礼的第二主场。群起追捧的强大声势即使和多伦多比较起来也毫不逊色。
至于口碑？
不可阻挡！
没有悬念地，继续威尼斯和多伦多之后，“地心引力”在纽约也受到了众口一致的赞美，声势还在持续不断地节节攀升。
连续第三周，社交网络之上数不胜数的好评数量还在持续增长着，越来越多观众欣赏到了这部作品，赞誉和惊叹也水涨船高地越来越多，呈现出了“零差评”的横扫之势，期待值更是以肉眼可见的速度在翻倍增长着。
八月份正式确定“地心引力”作为威尼斯电影节开幕影片之后，华纳兄弟就确认了电影的全面公映计划，从威尼斯到多伦多再到纽约，而后中间休息一周，电影就将于十月四日在纽约举行盛大的首映式，登陆各大院线。
刚刚经历了一个令人失望的暑期档之后，现在北美电影市场急需一剂强心针的回暖。
去年暑期档，“复仇者联盟”、“明日边缘”、“黑暗骑士崛起”三部作品的交相辉映，点亮了整个盛夏的电影市场，尽管其他作品的表现不尽如人意，但总票房和往年相比还是得到了提升，依旧可以算是一个成功的档期。
今年暑期档，“钢铁侠3”、“超人：钢铁之躯”、“速度与激/情6”、“星际迷航：暗黑无界”、“怪兽大学”、“神偷奶爸2”、“金刚狼2”等重磅作品先后闪亮登场，被誉为是十年以来的最强暑期档，正式揭幕之前，人人都摩拳擦掌、满怀期待。
但……期待越高、失望越大。不是说没有引爆票房的作品，而是备受期待的作品在口碑和票房双方面都远远低于预期。
暑期档票房冠军由“钢铁侠3”把持，北美累积票房迈过了四亿门槛，达到了四亿零九百万，成绩数据无法和去年大爆特爆的“复仇者联盟”相媲美，却已经创造了“钢铁侠”系列电影的新高，成为了影史第十七部北美票房破四亿的作品。
在这之外，“神偷奶爸2”的票房则是一个小小惊喜，前作票房意外地达到了两亿五千万的基础之上，续集再接再厉，成功创造了三亿六千八百万的北美票房，表现着实不俗，照明娱乐动画工作室也凭借该系列闯出了一片天地。
然后……就没有然后了。
“怪兽大学”累积票房突破两亿，可以算是达到预期。
“超人：钢铁之躯”、“速度与激/情”、“星际迷航”、“金刚狼2”、“了不起的盖茨比”、“环太平洋”、“海扁王2”、“宿醉3”等作品的票房数字不管好坏高低，但整体表现都远远低于预期，不出意外，它们都将面临或大或小的收益损失，回收成本只能看海外市场的表现了。
而“白/宫陷落”、“独行侠”、“极速蜗牛”、“冥界警局”、“极乐空间”等投资过亿的作品全部都遭遇了票房惨败，其中成本突破了两亿两千万的“独行侠”，糟糕透顶的口碑和票房更是让迪士尼遭受内伤，亏损程度已经直追去年的“超级战舰”和“异星战场”，继去年的“黑影”之后，约翰尼-德普遭遇暑期档两连败。
在一片长吁短叹之中，2013年暑期档票房出现了明显滑坡，同期数据已经连续落后于2012年和2011年，如此表现引发了业内的一片担忧之声。
当然，下半年还有诸多值得期待的作品，“饥饿游戏2：星火燎原”、“雷神2：黑暗世界”、“霍比特人2：史矛革之战”等等都在公映档期之中，年度总票房的增长比例依旧在期待之中；但在感恩节和万圣节到来之前，还有一个清清冷冷戚戚的秋季档横亘在面前，忐忑和忧虑依旧没有办法消除。
现在，“地心引力”即将正式登场，连续经过三个电影节的如潮好评铺垫，整个北美市场对于这部电影的期待值已经达到了一个难以置信的高度，人人都在期待着，即使无法超越“阿凡达”那恐怖的历史记录，至少能够掀起堪比“阿凡达”的观影和讨论狂潮，重新让市场恢复生机。
只是，秋季档，真的没问题吗？
对于如此情况，各大媒体和业内人士都有些迟疑，不是他们不相信蓝礼的市场号召力，而是因为这个档期就如同黑洞一般，谁来谁牺牲。这几乎已经成为了好莱坞的一个百慕大三角，没有人敢轻易尝试。
事实上，过去这几年时间里，“活埋”和“爱疯了”都先后在秋季档取得了不俗佳绩，但这两部作品都是轻量级的小快艇，即使是取得了出色成绩，那也只是相对而言的，对于整个秋季档的大环境来说，依旧没有能够彻底改变局面。
最为简单也最为直观的一个举例就是：
在整个漫长影史长河里，秋季档的首映票房平均数字和最高记录都是最低的，甚至比冬季档和春季档还要更加糟糕，在九月和十月之中，没有任何一部电影作品的首映票房能够突破五千五百万美元，这也是一年四季所有档期之中的最差成绩。
横向对比，冬季档首映周末票房最高数据是“耶稣受难记”的八千三百万，春季档的最高表现则是“爱丽丝梦游仙境”的一亿一千六百万，假期档的最高成绩是“暮光之城：新月”的一亿四千两百万，至于暑期档就无需赘言了。
而秋季档？秋季档目前最高首映周末票房数据是“灵动：鬼影实录3”在2011年创造的五千三百万美元。
仅仅一个最为简单的横向对比就可以看得出来秋季档的式微了，这是整个市场环境所决定的，那么，“地心引力”能够打破这样的规律束缚吗？
纽约电影节结束之后，“地心引力”的媒体评论再次添加六则，其中四个满分，一个九十三分一个九十五分，清一色全部都是好评，并且之前在威尼斯或者多伦多已经发表过评论的媒体，又一次撰写了长评，再次将这部电影推向了一个全新高度。
可以肯定的是，无论是影评人还是观众，“地心引力”的好评声势浩浩荡荡地延续了下来，但普通观众是否买账呢？“地心引力”是否太过高冷，无法像“阿凡达”那样引爆观众的观影热情呢？还是说这部电影有机会在秋季档之中打破束缚创造历史呢？
万众瞩目和殷殷期待之下，“地心引力”的首映式正式来临了！终于即将与广大观众见面！
1506 维系重任
黑色加长轿车在曼哈顿的宽敞街道之上前行着，窗外的车水马龙依旧是那么熟悉那么亲切，但车内的气氛却稍稍显得有些凝重，一片沉默之中，似乎所有人都陷入了思考之中，没有心思展开交谈。
蓝礼的视线先后落在了安迪和罗伊两个人的身上，嘴角的笑容不由就上扬了起来，他也没有出声打断他们的沉思，而是转过头看向了窗外，轻声哼唱起不知名的曲调，一个个旋律乐符在脑海之中久久盘旋着。
那副怡然自得、轻松自在的模样让安迪和罗伊都抬起了视线，两个人交换了一个眼神，而后双双看向了蓝礼，虽然蓝礼一贯如此，但今天的欢快还是显得有些不同寻常至少，以前在前往电影首映式的路上，蓝礼不会欢快的哼着曲调。
似乎，“爆裂鼓手”结束拍摄的这两个月以来，蓝礼身上的束缚正在一点一点的减少，这是……好事吧？
“这是什么曲调？以前没有听过，全新创作的曲目吗？”安迪还是相对沉稳一些，心思全部都隐藏起来，主动开口打破了沉默。
“哦，不，不是。”蓝礼笑呵呵地说道，“只是一个八拍的副歌和弦而已。之前在拍摄’爆裂鼓手’的时候，脑海就不断盘旋着那一个鼓点节奏，不知不觉地就为那一个八拍哼唱了一个和弦，然后就不断地在脑海里盘旋起来，一遍又一遍，就好像魔咒一样。”
“那为什么不干脆把整首歌谱写完毕呢？”内森语气有些迫切地询问到。
“没有灵感。”蓝礼的回答干脆利落，却出乎意料。
内森不由就愣住了，罗伊忍不住打趣地说道，“我第一次知道，在音乐创作方面，你居然也会没有灵感。难道不是所有旋律都信手拈来的吗？”
罗伊明显是在调侃，蓝礼却也不介意，顺势点点头地说道，“是的，我知道，但即使是莫扎特和贝多芬也都灵感遇到瓶颈的时候，我也需要调整调整。”那自信满满的傲娇模样，让罗伊无可奈何地轻轻摇了摇头，表示投降。
坐在一旁的安迪，脸上也再次浮现出了浅浅笑容，紧绷的情绪稍稍得到了缓解。
对于“地心引力”的正式公映，安迪也难得一见得紧张了起来。
过去一个月时间，好莱坞又是一阵腥风血雨，高层管理人员的变动非常频繁，不仅仅是华纳兄弟和环球影业而已，其他大型电影公司的权力掌控也出现了剧烈变动，说不上是洗牌那么夸张，但权力分配和利益联盟确确实实不再一样了。
最为直观的影响就是，诸多电影项目的合作与规划都可能重新开始。
关于蓝礼的项目也终于取得了重要突破，“速度与激/情”依旧没有动静，“侏罗纪公园”和“星际穿越”两个项目双双进入了下一阶段。
托马斯-图尔的态度终于出现了松动因为华纳兄弟方面正在咄咄逼人，他们希望买断“星际穿越”的投资制作权，拒绝与传奇影业继续合作；但传奇影业和华纳兄弟还有两部作品的合作协议，托马斯又不愿意轻易放手。
在权力和气势博弈之中，新官上任三把火的凯文-原得到了来自时代华纳母集团的支持，面对着环球影业和传奇影业的联手依旧保持了绝对强势，寸步不让。
权衡之下，托马斯终究还是做出了选择，他放弃了“蝙蝠侠大战超人：正义黎明”的制作权，选择了克里斯托弗-诺兰的“星际穿越”，这是他的底线；而凯文经过深思熟虑之后，点头答应了托马斯的条件。
最终，“星际穿越”由华纳兄弟和传奇影业各自投资一半，共享制作权以及发行权等等。
同时，克里斯托弗-诺兰和艾玛-托马斯两夫妻成功地说服了老朋友托马斯-图尔，也许是为了挤兑挤兑凯文-原，也许是为了利益交锋的长远打算，也许是因为其他理由，托马斯最终点头同意了蓝礼出演男主角的提案，并且同意了蓝礼的片酬请求
两千万加百分之六的票房分红。不是百分之五，而是百分之六，但前提是北美票房突破两亿五千万。
细节方面还是做出了调整，但整体大方向还是顺从了安迪的意愿。这也意味着，蓝礼将正式迈入两千万俱乐部，成为整个好莱坞最为顶尖的一员；同时，蓝礼还比其他两千万俱乐部成员更进一步，在基础片酬之上赢得了分红的权利。
这是一个突破！
托马斯点头同意之后，现在就剩下凯文的意见了。
凯文-原终究不是巴里-梅耶，两个人的方针政策和管理思路都有所不同，对于蓝礼的狮子大开口，凯文着实不满，他不希望自己刚刚上任之后不久就成为打开好莱坞演员片酬大闸的那个先锋人物，但……他也知道蓝礼的片酬要求并不过分到令人撕破脸的程度，于是他就卡在了一个进退两难的位置。
根据华纳兄弟内部传闻，凯文其实已经服软了，不出意外，他应该会点头答应这一次合作。
不过，凯文今年上半年才刚刚登台，并且将新官上任的三把火熊熊地燃烧起来，展现出了自己的铁腕和决绝，现在却是有些骑虎难下，他需要一个松口答应的台阶，维护自己作为新任首席执行官的权威和面子。
如此背景之下，“地心引力”即将正式公映。
熟悉凯文的近臣表示，对于现在的电影市场格局，凯文还是了解得不太全面，却也清楚地明白蓝礼的现有业内地位。
如果“地心引力”的票房大爆特爆了，那么蓝礼的片酬就不仅仅是现有的水准线了，势必还将水涨船高。蓝礼可以随时拒绝“星际穿越”，整个好莱坞都会展开哄抢；但“星际穿越”拒绝了蓝礼，这是不是就意味着蓝礼与华纳兄弟渐行渐远了呢？
所以，凯文也没有咄咄逼人，他只是需要一个台阶而已，“地心引力”周五单日票房能够交出亮眼的表现，他就会立刻点头拍板。
但其实人人都知道，只要“地心引力”不会像“独行侠”、“黑影”那样崩盘，即使票房表现没有预期中那么出色，凯文也会点头答应，不出意外，“星际穿越”的合作项目就可以正式确定了。可是，“地心引力”的票房数字能够创造佳绩，还有其他意义。
话题重新回到托马斯-图尔身上。
为了挤兑凯文-原，托马斯经过衡量和思索之后，同意了“星际穿越”的片酬报价，这也意味着“侏罗纪公园”重启项目的片酬谈判也取得了重要突破，现在托马斯已经认可了两千万底薪片酬加上票房分红的方式经过长期拉锯战之后好不容易松口了。
不过，对于票房分红的比例，托马斯和安迪之间却依旧存在着分歧。
安迪希望是百分之六，他并不贪心，没有过分要求，而是参照“星际穿越”的级别；但托马斯却只愿意给到百分之二，理由是，“我不会设定太高的北美票房底线，一亿美元就可以了”，所以分红比例也必须下降。
安迪继而又表示，他不介意照搬“星际穿越”的要求，只有当北美票房突破两亿五千万的时候才能够得到分红，但比例必须是百分之六；托马斯还是没有点头同意，没有拒绝也没有妥协，而是沉寂了下来。
换而言之，托马斯就在等待着“地心引力”的首映票房出炉。
目前蓝礼独挑大梁的商业电影，只有“明日边缘”一部而已。对于掌管投行以及基金出身的托马斯来说，筹码分量还是不够，他需要更多的风险评估；但问题就在于，如果“地心引力”票房取得了成功，安迪提出的片酬数字就不会是现在的级别了
这也意味着，安迪和托马斯的博弈势必还将持续一段时间。
现在，所有的视线就集中在了“地心引力”之上，安迪也期待着这部电影能够引爆票房成绩，这也将成为他的谈判筹码，为他赢得更多优势；但最近一段时间的赞誉之声着实太多了，安迪反而是开始不安起来。
期待越高，风险越高。因为观影标准势必水涨船高，一旦电影的实际观影效果无法达到观众的心理预期，那么失望就越大，断崖式跳水曲线也就越严重。
所谓的好评和赞誉，所谓的宣传和预热，这就是一把双刃剑，只有当电影市场真正给予了票房反馈之后，才能够确定，那些正面评价所带来的影响，到底是积极的还是消极的；不过，可以肯定的是，在话题和焦点层面上，“地心引力”已经占据了制高点。
今天，“地心引力”的首映式就即将在纽约的林肯中心拉开帷幕，患得患失的情绪趋势之下，安迪也难免有些忐忑不安起来。越是在乎，就越是紧张，这也是同样道理。
但现在看着眼前轻松的蓝礼，安迪也稍稍地放松了下来，“你担心电影的首映票房吗？”
“当然。”蓝礼没有任何犹豫地点点头，“为了拍摄这部作品，我们都经历了太多太多的坎坷和艰辛，自然还是希望得到观众的认可。只有电影赚钱了，阿方索和我才能够得到更多的创作机会，道理就是如此简单。但……现在已经不是我们能够控制的了，不是吗？那么，不如放松下来，好好享受？”
1507 好久不见
蓝礼依旧是那个蓝礼，淡然而从容，保持平常心，始终不曾改变过；但现在的蓝礼似乎变得更加阳光也更加轻松起来，言行之中的细微变化让人感受到了些许的亲近之感。
倾听着那舒缓而温柔的话语，不由自主地，安迪紧绷的心神也稍稍松了松，轻轻颌首表示了赞同，“地心引力”现在已经走在了正确的轨道之上，至于票房数字就不是他们能够控制的了，与其患得患失，不如尽情享受。
尽管这并不容易。
然后，安迪的右手边就传来了罗伊的声音，带着浓浓的戏谑和调侃味道，“是不是每一个人年龄增长之后，就开始变得胆小了？唉，果然还是无法对抗岁月所带来的沉重负担。”
虽然没有指名道姓，但显然是在吐槽安迪。
安迪却也没有激动，只是淡定地反驳到，“话语来自一个威士忌酒杯始终没有离开手掌之人。不知道的人还以为是酒精中毒，但知道的人就明白不过是心虚胆怯而已。”
罗伊示威般地举起了自己手中的威士忌酒杯，将里面的琥珀色液体一饮而尽，随后又赌气式地再次为自己倒了一杯，怡然自得地开始享受起来。
看着这两个老小孩，蓝礼眼底也浮现出了笑容。
就在此时，内森的惊呼声传了过来，大惊小怪的呼喊显得有些刺耳和尖锐，却展现出了车厢里仅存的年轻气盛和欢快活力，“上帝！这到底是怎么回事？蓝礼蓝礼，你说，多伦多的场面是不是也没有如此壮观？”
顺着内森的声音转头望过去，然后就看到了车窗之外的壮观景象：
连绵不绝的人山人海站在道路两侧夹道欢迎，一路浩浩荡荡地延伸到林肯中心的广场之上，视线之中的每一个角落都被密密麻麻的人群填满，几乎寻找不到任何空隙，甚至失去了清点数字的意义，只是感觉到人人人人人。
一千人。一万人。十万人。
这些数字都已经没有切实的意义了，视野之中的所有空地都聚集着人群，如此盛况堪比一年一度的时代广场跨年派对，汹涌翻滚的热浪扑面而来，瞬间就从秋天重新回到了夏天，还没有走入人群之中就已经可以感受到皮肤表面的高温烧烫，汗流浃背的既视感如同火舌一般舔舐着暴露在外的皮肤。
这到底是怎么回事？
不仅仅是内森，就连罗伊和安迪也都流露出了意外的神色。出发之前，华纳兄弟方面就传来了消息，今天的首映式规模比预期之中更大一些，但……这不仅仅是“大一些”，简直就是翻了十倍不止。
但蓝礼脑海里的第一个反应却是，“现场安保工作怎么样了？”
每一年时代广场的跨年活动，现场都将聚集将近百万群众，整个活动从下午两点开始一直到新年来临，安保工作自然也是纽约一年一度的重中之重；但今天首映式的活动，现场规模却已经超出了预期，安保工作能否配套跟上，这就不太确定了。
此时再次看到林肯中心，蓝礼的第一反应就是意外，唯一担心也还是意外。
事实上，对于人群、对于人海、对于影迷的群起围观，蓝礼已经渐渐地适应和习惯了，从柏林到戛纳再到威尼斯和多伦多，还有去年“明日边缘”的首映式，诸如此类等等，蓝礼都正在克服自己对于密集人群的恐惧和担忧，并且取得了长足的进步。
至少，他不会害怕和逃避了。
但再次回到林肯中心，故地重游的担忧还是再次油然而生。
前年年末，“抗癌的我”在林肯中心举行首映式，结果发生了粉丝意外受伤事故，尽管受伤影迷没有生命危险，但还是留下了不可磨灭的伤疤。
今年暑假，蓝礼和“爆裂鼓手”的小伙伴们前来林肯中心观看爵士乐演出，结果路途上遇见了突发意外事故，后来还遭遇了记者的围追堵截。
今晚是第三次。
尤其是视线之中出现了漫天漫地的人海狂潮，如此盛况，即使是久经阵仗的安迪也不曾目睹过如此浪潮，即使是亲自见证过纽约跨年派对的蓝礼也不敢想象如此热浪，这已经远远超出了控制范围之内，现场情况似乎随时都可能出现偏差。
条件反射地，在这里发生的不好记忆就再次涌上心头，就连蓝礼自己都没有预料到，担忧的心情就开始惆怅起来。
安迪微微愣了愣，他根本没有反应过来；但罗伊却立刻明白了，出声安慰到，“华纳兄弟对于各种意外情况肯定提前做好了准备。他们最为擅长的就是举办盛大首映式了，去年’明日边缘’的首映式不就十分成功吗？放心吧。更何况，现在首席执行官刚刚上任，他绝对不会希望看到意外的。”
“呼……”蓝礼稍稍安心了些许，但还是忍不住吐槽到，“就是因为新官上任，所以才越发值得担忧，不是吗？”
车厢之内的气氛就再次缓和了下来，大家纷纷轻笑出声。
汽车缓缓地在红地毯入口处靠边停车，尽管出席首映式和盛大活动的次数已经远远超出了计算范围之内，红地毯似乎不应该是一个问题，但再次来到林肯中心，面对如此盛况，蓝礼还是难免有些紧张。
没有立刻下车，坐在后排座上，稍稍调整了片刻呼吸，蓝礼这才朝着窗外点头示意了一下，工作人员打开了车门，他就出现在了红地毯之上。
旁观和体验是截然不同的两种感觉，当双脚真正站在红毯之上的时候，环顾四周，那汹涌沸腾的浩瀚人海就如同滔天巨浪一般劈头盖脸地砸下来，独立个体的渺小瞬间就被放大到了极致，甚至无法滋生出反抗的苗头，只是不由自主地惊叹。
恍惚之间，蓝礼就回想起了“地心引力”置身于太空的那种缥缈之感。
意识到这一点之后，蓝礼也不由哑然失笑，心情重新变得轻松起来。
全场的欢呼和尖叫如同海啸一般持续不断地侵袭而来，简单一个横扫，就可以看到那数不胜数的应援招牌，如同枝繁叶茂、高耸入云的森林一般，将纽约初秋的浅蓝色苍穹支撑起来，又高又远的空间之中氤氲着稀薄的金色阳光，世界顿时就变得重新喧闹起来。
这是一个月之内连续第四场“地心引力”的首映式，蓝礼已经渐渐开始变得麻木起来，只是简单地当做一项工作而已；今天来到林肯中心、面对如此盛况，蓝礼现在脑海之中唯一的想法就是尽快结束红地毯的行程，在意外发生之前，让观众们可以进入放映厅之中享受电影。
于是，蓝礼就这样做了。
尽管他没有刻意加速，依旧维持了红地毯的一贯速度；但他也没有专门停顿下来，放弃了与影迷的互动和交流，礼貌地保持距离，挥手示意、点头问候。
他知道，这样的行为看起来就像是不近人情的自大狂；可是，比起自己的形象来说，他还是更加希望避免意外的出现。安全始终是最重要的事情。
远远地，蓝礼一眼就看见了那一个应援横幅，脚步不由就停顿了下来。
红色横幅、金色字体，那鲜艳而耀眼的横幅如同迎风招展的旗帜一般，在曼哈顿的猎猎风声之中扑腾作响，即使是在汹涌人潮之中依旧如此显眼，浓墨重彩地脱颖而出。
“蓝礼少爷：我们想念你。”
没有多余的话语，也没有热情的应援，就是最为简单的一句话，然后旁边配上了一幅栩栩如生的定制素描。
在现场那些声嘶力竭的呼喊和招牌之中着实不算什么，四周都是一些求爱的口号
“蓝礼-霍尔，你性/感得冒烟！”
“蓝礼蓝礼蓝礼，我爱你！”
“蓝礼，我负责筹备婚礼、我负责准备婚纱、我负责所有的家事、我负责生计，你只需要出现在圣坛面前就好，答应我，好吗？”
“蓝礼！我愿意为你付出所有！我现在有存款三千六百二十一美元，我知道不多，但这就是我的全部！”
“少爷，嫁我！”
每一个应援招牌都因为蓝礼的一个视线而变得疯狂起来，泪流满面地呼喊着，甚至没有时间擦拭自己的眼泪，只是忘我地哭喊和尖叫着，那忘乎所以的热情真切地传递过来，令人动容，也令人微笑。
但所有的所有都比不上那一条红色横幅。
蓝礼可以认得出来，那一幅素描是来自“白兰度狂热”的手笔，熟悉的笔触，熟悉的线条，熟悉的用色，一切一切都是如此熟悉，而造型就是不久之前他出席威尼斯电影节的装束。此时此刻，蓝礼才意识到，真的真的久违了。
距离上一次蓝礼的电影作品举行全面公映，那已经是十五个月以前的“明日边缘”了。
虽然过去这一年时间里，伦敦西区和百老汇的公演、“超脱”的点映、奥斯卡的出席、戛纳和威尼斯等电影节的登场……蓝礼始终没有脱离公众视线范围，但如此近距离和影迷们接触的机会，却真的是时隔太久太久了。
现在，蓝礼终于明白了眼前盛况的来由。全部都是对自己的喜爱和支持，这就铸就了眼前的不可思议景象，他是何其有幸，能够赢得如此多厚爱？
好久不见，堂吉诃德们。
1508 心怀感恩
蓝礼一直都知道自己是幸运的。
不是说穿/越/重/生这件事，而是说他成为演员之后所收获的支持。从“太平洋战争”开始，他就拥有了观众的支持和喜爱，然后一步一个脚印地伴随着他成长与发展，经历了所有的跌宕起伏，经历了“堂吉诃德”的思想共鸣，最终陪伴着他一起成就了egot。
这些所有都是无条件的单方面付出。
如果没有堂吉诃德们的支持，蓝礼依旧可以取得成功吗？也许可以，他依旧可以在戏剧舞台之上寻找到一片天地，成为一名为演技而生为表演而死的演员；但可以肯定的是，他无法达到今天的高度，没有“星际穿越”和“侏罗纪公园”的超高片酬，没有“地心引力”和“醉乡民谣”的大胆尝试，更加没有改变迪士尼决策的强硬手腕。
他们是蓝礼持续不断前进的重要动力。因为他们都是在梦想道路之上听懂了堂吉诃德呐喊的小伙伴们。
蓝礼忽然就意识到，自己不应该因噎废食。否则，他辜负的就是那一片赤子之心。
静静地注视着那条横幅，“蓝礼少爷：我们想念你。”然后，脚步就再也迈不开来了。
……
威廉-泰勒正在竭尽全力地举起手中的支撑杆，试图将横幅抬高一点、再抬高一点，尽管他的手臂现在已经开始发酸了，“嘿，霍普，让格拉汉姆再抬高一点，少爷就要看见了！上帝，少爷依旧是那个少爷，他看起来真是富有魅力极了。”
霍普-贝兹却没有时间回应威廉，因为她还有更重要的工作需要完成，“泰莎，劳伦，现在可以开始挥舞手绢了，就如同浪潮一般，对，挥舞起来就可以了，让少爷看到这一片灰蓝色海洋，把所有堂吉诃德全部调动起来。”
说话之间，泰莎-布里登、劳伦-梅斯勒、瑞贝卡-伯克、泰伦-约翰森等人全部都高高举起了手中的手绢，一边欢呼着一边摇摆着，渐渐地，越来越多、越来越多，浩浩荡荡地形成了一片灰蓝色的汪洋大海，以红色横幅所在的位置为圆心，无边无际地蔓延了开来。
为了今天，堂吉诃德们早早地在各大论坛号召和宣传，足足组织了超过两千名影迷集合起来，不仅第一时间前往林肯中心加油助威，而且还在现场负责分发应援物件，希望越来越多的观众们能够加入他们的行列，为蓝礼时隔十五个月的正式电影首映仪式增添声势。
一千名，两千名，三千名……
根据“纽约邮报”的不完全统计，当天晚上林肯中心足足汇聚了超过五千名影迷，全部都是由影迷自发性完成组织的，华纳兄弟官方和“地心引力”剧组都被杀了一个措手不及，这也在无形之中创造了一个历史：
北美影史上规模最大的首映式！
一般来说，首映式能够吸引超过一千名观众就已经是最高级别了；如果是全球同步首映，那么不同分会场的影迷叠加起来，能够超过三千名就已经是目前电影市场的最大规模了。
而今天，仅仅只是在纽约一座城市，“地心引力”的公映首映式却吸引了超过五千名影迷的到场支持！匪夷所思，绝对的匪夷所思！
值得注意的是，这不是“地心引力”的正式首映式，经历了威尼斯、多伦多和纽约三个电影节的宣传和洗礼，这一场首映式只能冠以“公映”的名头，无数热情的影迷们早就已经在电影院里欣赏过这部作品了。
但现场依旧汇集了人山人海。
某一个瞬间，推特之上开始流传一个话题，“早知道就不抢票了”。话题内容是，早知道就不前往多伦多和纽约两个电影节排队抢票了。
诚然，电影节的气氛和环境是无与伦比的，能够在电影节之上欣赏“地心引力”，这绝对是一件非常难得的事情；但相较于林肯中心的癫狂与热情来说，电影节却似乎就逊色了许多，让每一位资深影迷都渴望前往林肯中心，在现场感受那股纯粹而真挚的浪潮。
五千名，这仅仅只是“纽约邮报”的不完全统计而已，但此时此刻，那一片灰蓝色海洋却如同千军万马一般爆发出了难以置信的强大能量，远远超出了五千名的效果，成倍成倍地上涨着，就好像置身于无边无际的浩瀚宇宙之中，徜徉漂泊。
如此场景，蔚为壮观，就连身后的林肯中心都如同在古希腊神话的神殿一般，漂浮在辽阔无垠的海面之上，在波光粼粼的浪潮之中轻轻摇摆，那种惊心动魄的恢弘让曼哈顿的车水马龙都变得无足轻重起来。
格拉汉姆-休斯第一时间就注意到了蓝礼的脚步，忍不住就开始支支吾吾地呼喊起来，但因为太过激动也太过亢奋，以至于话语无法连贯起来，只是发出了无意义的一堆拟音词，最后终于找到了自己的声音，却只是石破天惊地呼喊出了一声，“……少爷！”
然后，霍普也看到了正在朝着自己微笑的蓝礼。
“少爷！”霍普激动地呐喊了起来，但声音才刚刚挣脱喉咙的束缚，滚烫的泪水就这样毫无预警地滑落了下来，就连霍普自己都没有预料到，以至于完全措手不及，但泪水却根本停止不住，源源不断地滑落着。
可是，嘴角的笑容却肆意地绽放开来，透过朦胧的泪光，专心致志地注视着蓝礼，喃喃自语地不断呼喊着，“少爷。少爷！少爷！”
仅仅只是一个名字的称呼而已，根本没有什么特别之处，却让心脏开始蜷缩起来，那种感动和亢奋、那种幸福和喜悦，在胸膛之中激荡起来，只有真正的堂吉诃德才明白，“蓝礼-霍尔”这个名字到底意味着什么。
……
蓝礼停下了脚步，就这样静静地欣赏着眼前这一片恢弘而浩瀚的宇宙太空，眼眶之中不由地微微涌动着温热，但嘴角的笑容却轻轻地浅浅地上扬起来，他是多么荣幸，拥有了眼前这一片汪洋大海的响应和拥护！
然后，蓝礼就朝着那些熟悉身影的方向走了过去。
霍普。威廉。格拉汉姆。泰莎。劳伦。一个接着一个，那些熟悉的脸孔似乎或多或少都发生了些许变化，但依旧还是记忆之中那些生动的模样；他们的身后，还有更多更多不认识的陌生脸孔一望无际地连绵开来，眼神和表情之中的亢奋却是如此相似。
“嘿，好久不见。陌生人们。”蓝礼轻轻颌首打起了招呼。
“啊啊啊！”尖叫声瞬间就失去了控制，所有人都开始欢呼着、呐喊着、嘶吼着，汹涌的人群也隐隐地开始前扑后拥起来，就如同汪洋大海的平静脸孔开始狰狞扭曲一般，似乎正在酝酿着惊涛骇浪的汹涌。
下意识地，蓝礼的脚步就停顿在了原地。
一个小小的动作，几乎没有人可以注意到，但霍普和威廉等人却察觉到了，尤其是两年前在这里受伤的劳伦更是敏锐地嗅到了蓝礼身上的警觉和抗拒，他们顿时就呼喊起来，“冷静！全部都冷静下来！注意安全！”
最为核心的堂吉诃德们早早地预料到了如此情况，他们都在担心着当年的意外重演，比任何人都更加担心。
为了蓝礼，也为了自己，他们必须维护好现场的秩序，在组织今天活动过程中，不厌其烦地三令五申，一遍又一遍地提醒着安全事宜
如果现场能够维护好秩序，他们将试图向安迪-罗杰斯申请，让蓝礼在首映式结束之后和影迷们进行短暂交流；但如果现场出现意外，那么什么可能都不存在了，甚至首映式都可能被取消。最后的底线就是，他们需要保护好自己。
现在，霍普和威廉等人第一时间呼喊起来，其他的堂吉诃德们也都意识到了这一点，整个呼喊就开始浩浩荡荡地蔓延开来，“冷静！冷静！冷静！”那些呼喊声此起彼伏，仿佛圈圈涟漪一般，势不可挡地扩散开来，然后就肉眼可见地，整个现场都安静了下来。
如此壮观，如此恢弘，如此浩大。
猝不及防地，蓝礼的眼眶就微微泛红起来，汹涌的感动在胸膛之中激荡着，言语根本不足以形容眼前的盛况，这是他两世为人以来看到最美妙的景象。
现场的混乱才刚刚冒出苗头，就迅速被掐灭。不要说蓝礼了，在场的记者们的到场的嘉宾都已经陷入了震惊之中，不敢相信自己的眼睛，如此神奇的一幕却真实地上演着，这绝对是美国娱乐产业历史上最不可思议的瞬间。
然后，所有视线就齐刷刷地落在了蓝礼的身上，炙热而狂热。
一切的一切都源自于这个男人，他再一次用独特的方式证明了自己在北美市场无与伦比的强大号召力，“地心引力”的全面公映还有四个小时才开始，但现在，人们就已经开始翘首以盼地期待着这部电影的票房成绩了。
蓝礼没有掩饰自己的狼狈，只是静静地注视着眼前这片海洋，笑容再次绽放开来，幸福感的弥漫让心情飞扬了起来，扬声说道，“这些手绢，到底是怎么回事？如果是以我个人名义发行的，那么我觉得你们可能上当受骗了。”
1509 八字不合
眼前这一片灰蓝色的涌动人潮如同微风习习的海面，浅浅金色阳光在阵阵涟漪的水面之上轻盈而温柔地舞动着，一点一点泛起了柔和的光晕。看起来不像是汪洋大海，更像是从外太空回到地球大气层之中捕捉到的色彩，从无色慢慢地过渡到深蓝色，渐变的光晕折射如同地心引力拉扯之下的重心一般，慢慢变得清晰而厚重起来。
无形之中，与“地心引力”首映式的主题交相呼应。
蓝礼嘴角的笑容也不由上扬了起来，开起了玩笑，“这些手绢，到底是怎么回事？如果是以我个人名义发行的，那么我觉得你们可能上当受骗了。”
霍普畅快地大笑了起来，不管自己现在热泪盈眶的狼狈模样，大声呼喊到，“这是华纳兄弟官方发行的周边，你难道不知道吗？看来，预习准备工作没有做好，这可不敬业！”
那欢快而明亮的声音在息息索索的吵闹声之中飞扬起来，就如同盛夏芦苇荡之中被惊起的水鸟们，扑腾扑腾出清爽的水汽，碧绿的湖面就漾起了圈圈涟漪，似乎就连空气都弥漫着那股慵懒而惬意的气息，让人恋恋不舍、沉醉其中。
周围的堂吉诃德们全部纷纷轻笑了起来。
蓝礼却也不在意，摊开双手耸了耸肩，“对于一位连续四周都在宣传奔波的繁忙人士来说，你们着实不能要求更多。”
“少爷，那么专辑呢？你什么时候才会推出第二张专辑，我们都已经等待了好久好久！”人群之中响起了一个洪亮而雄厚的声音，一呼百应，话音才刚刚落下，然后周围熙熙攘攘地就响起了一片应和声。
蓝礼不得不轻轻抬手往下压了压，“冷静，冷静。先让我们把今天的首映式解决，好吗？如果我没有记错的话，现在还有另外一部电影等待着首映呢，排队，大家都需要排队。面包会有的，牛奶也会有的。”
这……这算是耍无赖吗？
观众们还没有主动提起“醉乡民谣”，蓝礼自己就主动爆料了，而且还是以一副不紧不慢、稍安勿躁的姿态？
看着如此坦然如此从容的蓝礼，堂吉诃德们也是哭笑不得，这样明目张胆耍赖的蓝礼还真是从来不曾见过，但他们也束手无策：除了等待，他们还能怎么办呢？
堂吉诃德们还不得不自我安慰，其实蓝礼已经非常勤劳了，今年上半年休假了一段时间之后就再次开始工作了，下半年就有两部电影准备上映，另外还有一部作品正在后期制作，然后业内关于蓝礼下一部作品的传言也着实不少，所以……等等就等等吧，他们还能强求什么呢？
“少爷，所以，你的意思是，未来还会有专辑发行吗？”人群之中有人敏锐地捕捉到了蓝礼话语里的潜台词，立刻就扬声问道，因为太过期待太过激动，声音都不由颤抖了起来。
刹那间，所有灼热而迫切的目光全部都集中在了蓝礼身上。
人们还以为蓝礼会再次四两拨千斤的一笔带过，语焉不详地转移话题，但没有想到，蓝礼却干脆利落地点点头给予了肯定的答复，“当然。虽然我不确定是什么时候。”全场都愣住了，人人翘首以盼的答案居然如此容易就得到了？这……这似乎不太对劲吧？
蓝礼却是轻笑了起来，没有再继续停留，“我还有一场电影正在赶场，所以就不继续逗留了。等电影散场之后，我们再聊。”
这个笑话……有点冷。就好像不是首映式现场一般，而是朋友路边偶遇，而蓝礼真的正在前往电影院赶场。
说完，蓝礼就真的转过身，再次迈开了脚步；霍普等人全部愣在了原地，看着那个渐行渐远的背影，众人面面相觑，然后笑容就慢慢地爬上了嘴角，一边摇头一边再次开始应援，现场的气氛又一次喧闹起来。
这一次，蓝礼没有径直离开红地毯，终究还是放慢了脚步，保持了相对应的距离，主动和影迷们挥手致意，现场的气氛就再次一点一点地开始升温，这就是属于蓝礼的主场，即使是威尼斯和多伦多，但还是无法相提并论，全场热潮就开始沸腾起来。
短短不到百米的红地毯即将走到终点，蓝礼注意到了一个有趣的应援牌，脚步不由稍稍停顿了下来，“蓝礼，妈妈说，你可以等我长大！”那个牌子的下方垂坠着一个红色的箭头，对准了高高举起了应援牌的小家伙
她看起来似乎只有五岁六岁的模样，脸上还带着懵懂的表情，似乎根本不明白发生了什么；而站在她的身后，应该就是她的母亲了。
如果这是用来吸引蓝礼注意力的手段，那么对方成功了。
蓝礼欢快地笑了起来，正准备走上前，和那个小家伙交流交流，就在此时，右手边传来了一阵拥挤沉闷的惊呼声，不等蓝礼转头，视线余光就看到了一抹黑影冲了过来，同时还可以捕捉到大片大片的阴影正在追随着。
糟糕！
条件反射地，不祥预感的警报就再次拉响，难道意外又一次出现了吗？蓝礼的浑身肌肉都紧绷了起来，脑海里快速闪现了各式各样的应对方案，转头的动作依旧没有停顿下来，做好了应对一切意外的准确，但紧接着就愣住了。
这……这到底是怎么回事？
眼前，一名穿着浅色风衣外套的男人不知道怎么突破了安保人员的防线，从密集人群之中钻了出来，一马当先地闯进了红地毯之中，手脚迅速地就将外套脱掉，丢在一旁，风衣里面……什么布料都找不到了，瞬间回归人类刚刚出生时的状态，然后就朝着蓝礼冲刺了过来。
这……
即使是两世为人的蓝礼，一时之间也愣在了原地，然后没有忍住，噗嗤一下就笑了出来。
事实上，在体育比赛之中，篮球、足球或者网球等等，球场之上都多次出现过类似的景象，连续多年的温布尔登网球公开赛都出现了如此情况，让负责安保的工作人员头疼不已；而且他们之中大部分都是“专业”人士，似乎只是单纯地热衷于此，尽管旁人根本无法理解他们的举动。
蓝礼却没有想到，自己居然也有近距离亲身经历的一天。时机和场合都不太对劲，但就是因为太不对劲了，所以才忍俊不禁。
“蓝礼！蓝礼蓝礼！”那名男人张开了双臂，欢快而激动地呼喊着，一路朝着蓝礼的所在方位冲刺了过来。
蓝礼却没有闪避，就这样站在原地，摊开双手，满脸困惑地投去了视线，笑容还是止不住，“你想要什么？”但对方没有给予回应，只是疯狂地冲刺了过来，蓝礼只能看向了旁边的其他人，依旧在不断询问着，“他到底想要什么？一个拥抱？还是什么？”
如此反应……似乎也不太正常。
眼看着对方就要冲向蓝礼了，他这才迈开了脚步，稍稍朝着旁边移开了位置，回避了对方的冲刺轨道，但脸部之上充满恶作剧式的亢奋和俏皮，不经意间展示出了蓝礼隐藏的一面至少不是经常展示给观众们看到的一面。
不过，对方终究没有能够靠近蓝礼，在距离蓝礼还有五步六步远的地方，工作人员就追赶了上来。
尽管不知道这个男人到底是如何发现安保漏洞的，但必须承认的是，华纳兄弟对于今晚的安全问题还是给予了足够重视。至少四名工作人员第一时间就冲刺了上来。然后……
然后就变成了老鹰捉小鸡，或者是警/察抓小偷。
比喻不重要，重要的是他们就在红地毯之上开始跑步追赶起来，那个男人的体型看起来微微有些发福，但动作却非常灵敏，是一个灵活的胖子，急转急停之中，让追赶者始终差之毫厘，眼看着就要抓住了，却又将将错过。
这场追赶游戏就变得滑稽起来了。
本来，现场红地毯还受到了惊吓，意外的惊呼声此起彼伏，但此时看到眼前一幕，顿时就变得喜感起来，甚至还有人开始为双方加油助威起来，这故事线的发展就变得越发奇怪了。
兜兜转转了一小会，具有绝对人数优势的工作人员终究还是形成了包围圈，将那名男人牢牢地包围住，并且摁倒在地，迅速捡起刚刚被抛弃在旁边的风衣外套，重新将男人遮挡起来。
“蓝礼！蓝礼！蓝礼！”
那个男人虽然被摁倒了，但嘴里还是持续不断地呼喊着，不是声嘶力竭那一种，而是充满了亢奋的那一种。
没有想到，蓝礼居然就真的给予回应了，“嘿，我在这儿。”所有视线都齐刷刷朝着蓝礼投射了过去，“……辛苦了，如此寒冷的天气，哇哦，我佩服你的勇气和毅力，真的辛苦了。”
无论是足球比赛还是网球比赛，那些闯入球场的意外人士们，主要还是选择夏天，毕竟，没有衣物的遮挡，自然也就丢失了保暖手段。眼前这位壮汉居然选择了秋天虽然现在还是初秋，但纽约的秋天可是威力十足，瑟瑟寒风如同锋利刀片一般，几乎睁不开眼睛。勇气可嘉。
可是……这似乎不是重点吧？
蓝礼的话语没有问题，但为什么总觉得怪怪的？
1510 官方吐槽
汤姆-赫兰德抵达林肯中心的时候，天色还没有完全暗下来，但高楼大厦却遮挡住了苍穹之上残留的微光，城市的霓虹和街灯如同漂浮在半空中的萤火虫，朦胧的光晕断断续续地连成一个大大的光环，将浓浓的夜色支撑在钢筋森林之外，构建出一个类似于亚特兰蒂斯的梦幻世界。
全场人山人海的汹涌景象让汤姆的脚步不由停顿了下来，站在四门轿车的旁边，持续不断地深呼吸着，即使置身于此，他也还是不敢相信，自己居然真的出现在了电影首映式的现场，即将正式走上红地毯，这着实太吓人了。
“汤姆？汤姆！”身后传来了经纪人的声音，汤姆条件反射地转过身去，瞪圆了眼睛看了过去，然后就听到经纪人连声呼唤，“呼吸！呼吸！只需要呼吸就好！”
此时，汤姆才意识到，自己刚刚居然一直屏住了呼吸，现在重新开始呼气吸气之后，总算是活过来了。
经纪人无奈地摇了摇头，“走上去，走上去就好！这里不会比金球奖更加吓人的。”
去年，汤姆出演了“海啸奇迹”，这部电影改编自2004年印度洋大海啸的真实事件，由娜奥米-沃茨和伊万-麦克格雷格主演，他们两个人扮演一对夫妇，前往泰国庆祝圣诞节，结果却遇到了本世纪最可怕的海啸，他们和三个儿子被冲散，消失在茫茫海啸过后的灾难之中，却历尽千辛万苦全部生还并且团聚。
汤姆在电影中饰演大儿子卢卡斯。
“海啸奇迹”上映之后，广受好评，尽管票房数据没有能够取得令人亮眼的成绩，但在奖项方面却斩获无数赞誉。因为电影得到了西班牙制片方的注资，导演也是来自西班牙的胡安-安东尼奥-巴亚纳（juan-antonio-bayona），所以电影在欧洲市场收获了不俗反响。
于是，电影在西班牙的最高电影奖项戈雅奖之上，斩获了十四项提名并且收获了五座奖杯；另外，致力于嘉奖科幻和恐怖电影土星奖，还有青少年选择奖、欧洲电影奖等等都成功赢得了重要提名，汤姆也作为闪耀新星而赢得了大量瞩目这是他的大屏幕处女作。
后来，金球奖和奥斯卡之上也可以看到“海啸奇迹”的身影，娜奥米-沃茨凭借着这部作品收获了自己的第二次奥斯卡最佳女主角提名。
故而，汤姆赢得了出席金球奖的机会；但遗憾的是，奥斯卡门槛较高，娜奥米和伊万携手出席了颁奖典礼，汤姆没有能够露面。
今晚出现在“地心引力”的首映式之上，这是继金球奖之后，汤姆第二次出席在重大场合的红地毯仪式。
汤姆深呼吸了一下，愣愣地点点头表示了明白，但转过身之后，看着眼前的汹涌人潮，脚步却依旧迈不开来：比起金球奖来说，今晚的场面显然更加盛大也更加隆重，似乎就连氧气含量都开始告急了。
犹豫片刻，汤姆终究还是迈开了脚步，但僵硬的动作就如同机器人一般，怎么看怎么别扭，经纪人落在了后面，不由就笑了起来，犹豫片刻终究还是没有上前保驾护航，这是蓝礼的主场，应该不会出现什么值得担心的意外。
汤姆朝前走了几步，脚步已经来到了红地毯之上，一眼就注意到了眼前的情况，目瞪口呆
一名男子正在疯狂地跑动着，然后几名工作人员正在疯狂地追逐着，蓝礼则站在不远处，脸上带着戏谑的笑容。
这……这到底是怎么回事？他是不是走错片场了？
愣神了片刻，汤姆的所有注意力就重新回到了大脑之中，飞快地朝着蓝礼快步冲了过去，脚步还没有来得及完全停靠下来，然后就听到蓝礼的声音传了过来：
“辛苦了！”
什么？汤姆只觉得自己的脑筋有些转不过弯来，事情着实不太对劲，但他的脚步还是没有停顿和迟疑，来到了蓝礼的身边，没有开口，只是乖巧地站在了旁边，顺着蓝礼的视线朝着那名男士投射了过去。
蓝礼友善地表达了自己的敬意，结果那名男士反而是愣住了，眨了眨眼睛，努力抬起下巴，试图抬头看向蓝礼，探寻一下具体的含义；但他的双手被工作人员反剪地摁倒在地，这着实不是一件容易的事；更何况，蓝礼的身高着实太高了，这没有让事情变得更加容易。
最终，男士还是放弃了，扭过头，把脸颊贴在了红地毯之上，视线余光就看到一大一小的两双鞋子站在了自己的身前，但他却已经没有机会打量刚刚出现的来人了，只是用力挣扎着，试图表达着自己的反抗。
不过，在两名工作人员的携手控制下，他没有任何机会。无奈之下，他只能低声嘟囔着，“事情不应该是这样的呀。”但……到底是怎么回事来着？
他想不明白，总觉得哪里怪怪的，却说不出来。
重点就在于，蓝礼的友善和亲切态度让他无法发火，甚至不能算是憋屈，就是困惑，满脑子都是问号无法得到解答，这……这……
在工作人员的挟持之下，男士站立了起来，然后就看到了刚刚出现的汤姆-赫兰德，那青涩而懵懂的少年形象带着一丝困惑和茫然，然后男人就开始用力踢着腿，甚至还以身后的工作人员作为支点，高高地跳跃起来，风衣就再次呼啦啦地掀翻开来。
汤姆瞪圆了眼睛，完全愣在了原地，不知所措；还好是蓝礼反应迅速，抬起了双手，遮挡住了他的眼睛，这才让汤姆愣愣地回过神来。
见状，男士心满意足地放声大笑起来，这才是他所期待的反应。
蓝礼看着汤姆那不知所措、窘迫拘谨的模样，哑然失笑，“下次如果再遇到这样的情况，不要往前跨步，记得往后躲，站在别人的身后就没有关系了。他们就是喜欢看到惊慌失措的表情，故意让我们措手不及。”
汤姆低头看了看，这才意识到，情急之下，自己居然往前错了半步，站在了蓝礼和那名男士之间的位置上。
意识到这一点，汤姆尴尬而羞涩地挠了挠头，嘴巴上还是不服输地说道，“但是……但是我也可以处理这些事情，我已经是一个成年人了……”
但话语还没有说完，他就意识到了巨大落差他和蓝礼的身高差距着实太大了，他现在只到蓝礼的胸口而已，这使得他不得不抬起下巴说话，刚刚的话语内容顿时就没有说服力了，这让汤姆越发窘迫起来，“……我，我！我已经十七岁了！”
蓝礼也没有说话，只是微笑地注视着汤姆，甚至不需要扬眉，那沉静稳重的视线就让汤姆败下阵来，肩膀耷拉下来，嘴里还在嘟囔着，“我……我不是一个孩子了，我也可以处理这些事情，你也不过比我大几岁而已，你也不是那么老……”
诸如此类云云。
蓝礼可以间或捕捉到一些只言片语，却没有开口反驳，只是笑盈盈地拍了拍汤姆的肩膀，“欢迎出席今晚的首映式，你怎么专程赶过来了？我上一次听到你的消息时，你还在伦敦试镜，不是吗？戏剧舞台？”
一句话就让汤姆重新开心起来，那些烦恼一扫而空，抬起头来欢快地说道，“我这次专程过来纽约试镜，一共有三部作品的试镜，全部都是电影，所以接下来一段时间，我都会待在这里。”
“什么样的试镜？需要对手戏演员帮忙排练吗？在’地心引力’的宣传行程结束之前，我应该还会在纽约停留一周时间左右。”蓝礼顺着话题说道，汤姆不知不觉就开始手舞足蹈起来，兴致勃勃地说着自己的三次试镜，然后还有之前拍摄“海啸奇迹”的趣事，紧张感就这样飞到了九霄云外。
不知不觉中，蓝礼和汤姆就来到了最前方的记者采访区，两个人脚步双双停靠了下来。
没有人应该忘记，威尼斯电影节之前，美国记者们正在对蓝礼进行冷处理，不是封杀，只是减少报道数量。
但经历了威尼斯、多伦多和纽约的三连击之后，记者们现在的处境也十分尴尬，如果不报道的话，关于“地心引力”的新闻已经铺天盖地；如果报道的话……那他们的面子往哪里放？蓝礼的一举一动从来都没有让他们舒服过。真是让人气得牙痒痒！
可是，他们终究还是没有办法错过，否则就要落后其他竞争对手了。心照不宣地，所有记者都自发性地出席了今晚首映式，就这样假装什么事都没有发生过一般。
他们的确不要面子的。
“蓝礼，今晚出席首映式，感觉如何？”
“呼，最近的曝光率着实有些太夸张了，我想，接下来一段时间需要消失冷静冷静，远离大家的视线范围；还有就是，首映式已经够多了，我们可以跳过那些无聊客套的话题，聊一些新颖有趣的内容吗？否则，我觉得我就要吐了。”
“……”
面对蓝礼如此直言不讳的官方吐槽，记者们面面相觑，之前他们还在抱怨着连续一个月的密集采访，现在已经没有什么问题可以提了；结果蓝礼却率先戳破了，那他们应该怎么办？他们现在还能提什么问题？
“……汤姆，你今晚是专程过来参加首映式的吗？对于这部电影，你有什么期待呢？”
1511 锦上添花
连续三周电影节的连轴转，密密麻麻的采访与宣传几乎没有喘息空间；继而又是正式公映宣传行程的启程，来到一个月之内的第四个“首映”仪式的时候，即使是蓝礼，现在也稍稍有些疲倦，“地心引力”的宣传声势甚至比暑期档的“明日边缘”还要更加热闹更加宏大。
更进一步，鲁妮-玛拉的缺席和阿方索-卡隆的生涩，让过去这三周以来的压力和重任全部都集中在了蓝礼身上，事情就变得更加辛苦了。不过，蓝礼也知道，和颁奖季的学院公关比较起来，这仅仅只能算是小儿科而已。名利场之中的付出和回报永远是无法对等的。
蓝礼是如此，记者们也是如此。
于是，汤姆-赫兰德现身的时候，记者们情急之下，第一时间就把采访话筒瞄准了这名初出茅庐的瞩目新人，面对如狼似虎的提问狂潮，汤姆着实有些招架不住，不由自主就朝着蓝礼投去了求助的视线。
结果，蓝礼却是双手插在口袋里，轻轻歪了歪头，一脸怡然自得的表情，摆出了一副甩手掌柜的模样，袖手旁观。即使蓝礼一句话都没有说，但那生动的表情却着实是再清楚不过了：这件事我也帮不上忙，爱莫能助，现在只能靠你自己了。
汤姆又愕然又无措地注视着蓝礼，正在回答问题的话语都不由变得结巴起来，断断续续地吐露着音节，却已经不成章法，耳朵都红了起来，以至于自己都忘记了刚刚到底在回答什么问题，现场记者们的哄笑声此起彼伏、不绝于耳，红地毯的气氛就变得美妙起来。
幸运的是，蓝礼终究还是没有见死不救，在汤姆彻底手忙脚乱之前，他还是打断了记者们的提问狂潮，“对待未成年人如此粗暴，小心接到儿童救助机构的来电。”而后，拍了拍汤姆的肩膀，就这样转身离开了采访区。
汤姆站在原地，如同被遗弃的小狗，湿漉漉的眼睛看了看蓝礼、又看了看记者，最终迟疑再三还是朝着蓝礼的背影小碎步追了上去，忐忑不安地询问到，“蓝礼，这……这真的没有关系吗？记者们会不会生气？”
“为了……？”蓝礼眉尾轻轻一扬，反问到。
汤姆下意识地就想要做出回答，似乎早就已经心有腹稿了；但话语却就这样卡在了喉咙里，似乎总觉得哪里不太对劲，左想想右想想，自己和自己纠结，却终究还是没有能够找到一个答案，最后蓝礼轻轻咳嗽的声音打断了他的想法，他扬起头来，懵懂地朝着蓝礼投去了视线。
“今天作为嘉宾过来首映式，好好享受氛围就好，不需要担心太多。”蓝礼微笑地安慰到。
汤姆却为难地抿了抿唇瓣，迟疑地说道，“但是亨利说，今天出席首映式，我必须争取更多曝光率，这对于接下来的试镜有帮助。”
真是一个诚实的孩子，经纪人说了什么，他就一五一十地说了出来。从伦敦西区的戏剧舞台进入好莱坞的聚光灯，显然汤姆还没有完全适应这里的运行法则。
“放心，你今晚的曝光率已经足够了。”记者们拍摄到照片，然后经纪人进行公关操作，新闻曝光就已经足够了。另外，不管汤姆的经纪人是否是刻意谋划的，汤姆与蓝礼在红地毯之上碰面，并且巧遇了刚刚的意外事件，这都意味着汤姆的曝光率不会低。
蓝礼眼底不由闪过了一抹浅浅的笑容，主动转移了汤姆的注意力，“过来，我为你介绍一些朋友认识。”
迎面就可以看到一脸嫌弃表情的斯嘉丽-约翰逊。
远远地就开始吐槽到，“果然，你就是一个麻烦制造机，走到哪儿，麻烦就跟到哪儿。谁能够想到，首映式红地毯之上居然能够看到刚刚那样的景象？上帝，你这样一定会带坏孩子的，过来，过来我这里，请务必远离蓝礼！”
最后一句话是对着汤姆说的，斯嘉丽还表现出了知心大姐姐的亲切与和蔼，笑容满面地朝着汤姆招了招手。
汤姆略显紧张地抿了抿嘴，“可是……蓝礼也不希望发生那些事，不是吗？我觉得，嗯，呃，蓝礼处理的很好。他……他不是一个坏榜样。”平时汤姆是一个活泼的个性，但今天意外着实太多，他现在也难免开始紧张起来，表现也变得生涩了许多。
斯嘉丽不可思议地看向了蓝礼，摊开了双手，“耶稣基督，为什么我觉得我像是一个坏人？”
“黑寡妇如此说道。”蓝礼轻描淡写的一句吐槽就让斯嘉丽的辩解全部停顿了下来，注视着蓝礼几秒之后，她满不在意地耸了耸肩，“好吧，罪名成立。”
最近一段时间，蓝礼和斯嘉丽的碰面着实频繁。
斯嘉丽今年参与演出的三部作品，“皮囊之下”、“唐璜”、“她”，相继在多伦多电影节、特柳赖德电影节、纽约电影节闪亮登场。
自“钢铁侠2”和“复仇者联盟”扮演黑寡妇以来，她的事业开创了全新的一片天地，而同时，她在艺术电影领域的工作也没有落下，现在的发展势头俨然已经成为了中生代女演员的翘楚。
之所以将斯嘉丽归纳为中生代，不是因为她的年龄，事实上，她今年才二十九岁而已，暂时还没有进入中生代行列；但因为她是童星出身，1994年就出现在了大屏幕之上，转眼之间就已经在行业之中打滚了十九年。从事业发展角度来说，确实是中生代。
两名演员互相为彼此的电影捧场，电影节期间也总是频繁相遇，一直以来不远不近的友谊反而因此拉近了许多，更何况，他们的谈话风格也总是能够寻找到默契。自然而然地，斯嘉丽就出现在了今晚的首映式之上。
斯嘉丽看着站在旁边依旧一脸愕然的汤姆，不由欢快地大笑了起来，“蓝礼，你到底是如何拐卖这个小家伙的？我现在隐隐觉得，事情似乎不太美妙。你确定没有关系吗？”
“斯嘉丽，汤姆；汤姆，斯嘉丽。”蓝礼正式做起了介绍，“汤姆，斯嘉丽只是在开玩笑而已，就好像卡瑞丝-杰克一样。”卡瑞丝是“悲惨世界”阿尔梅达剧院版本里扮演艾潘妮的演员，她也是一个性格泼辣、直言不讳、幽默不断的个性，行事作风透露出一股爽利。
紧接着，蓝礼又补充说道，“汤姆，不要在意那些镜头和灯光。他们都是一群西瓜。”
如此形容就再次让汤姆回想起了以前西区舞台表演的日子，约翰-科德总是念念叨叨地把现场观众形容为没有穿/衣服的西瓜，让他们尽可能地放下束缚和包袱，彻彻底底地投入表演之中。然后彩排过程中，他们一个个主动坐到观众席之中，扮演西瓜。
汤姆不由就哧哧地笑了起来，“我还以为他们是榴莲。”
这是一个傻乎乎的幽默，但蓝礼和斯嘉丽两个人却同时展露出了笑容，汤姆似乎得到了些许信心，表情终于再次舒展了开来，隐隐地可以窥见平时的模样。
伴随着时间的徐徐推进，首映式的到场嘉宾就渐渐增多。
瑞恩-高斯林和伊娃-门德斯携手出现在了红地毯之上，这引起了全场记者的巨大骚动。
其实，过去一年时间里，瑞恩和伊娃的恋情就已经不是秘密了，两个人因为拍摄“松林外”而坠入爱河，尽管两个人没有公开承认，但好莱坞业内几乎都已经知道了。今年三月，“松林外”的洛杉矶首映式上，记者们穷追猛打地进行提问，但两个人都巧妙地回避了，没有承认也没有否认。
没有想到，今晚，瑞恩和伊娃却正式亮相，以这样的方式承认了彼此的恋情，这绝对是具有轰动效应的。
就连蓝礼都吐槽，“你是故意过来拆台的，对吧？”
而第一次和蓝礼正式见面的伊娃则抢在瑞恩之前回答到，“我以为，这是表达对朋友的尊重和敬佩。瑞恩告诉我，无论如何，我都需要认识你，否则，未来婚礼之上邀请你出席的时候，你是绝对不会现身的。”
“哇哦，我们现在就开始谈论婚礼了吗？”蓝礼的回应总是巧妙而精准，让气氛再次欢快起来。
随后，保罗-沃克和杰克-吉伦哈尔也出现在了红地毯之上，这并不意外，准确来说，这就是期待之中的嘉宾；但米歇尔-罗德里格兹和乔丹娜-布鲁斯特的先后到场，事情就顿时变得意味深长起来。最近一段时间关于“速度与激/情”续集项目的传言，人们可不陌生。
尤其是当道恩-强森和杰森-斯坦森也出席了今晚首映式的时候，即使当事人强调没有任何猫腻存在，记者们也不会相信。
艾玛-斯通和安德鲁-加菲尔德这对因为“超凡蜘蛛侠”而结缘的情绪也携手抵达现场，还有杰西卡-查斯坦、比尔-斯卡斯加德、唐纳德-格洛沃、贾斯汀-汀布莱克等等嘉宾也都纷纷出现在了首映式红地毯之上，就连科恩兄弟也都前来捧场。
首映之前，“地心引力”的演员阵容着实太过单薄，人们都纷纷讨论着，华纳兄弟势必将打造出一个豪华阵容的嘉宾名单；但现在看来，根本不需要华纳兄弟出马，仅仅依靠着蓝礼一个人的名望和号召，现场就已经是大牌云集了。
更何况，还有一个鲁妮-玛拉呢！
杰西-艾森伯格、丹尼尔-克雷格、艾米-亚当斯、克里斯汀-韦格等人也都因为鲁妮的缘故而出现在了现场，当然，还有凯特-玛拉。
1512 珍贵回忆
“地心引力”的首映式无疑是重量级的，在“饥饿游戏2”上映之前，这就是整个市场热议不断的绝对焦点，即使在暑期档之中，首映式的分量也举足轻重，更何况是在清冷的秋季档之中呢？一切的一切就越发显得匪夷所思起来。
毫无疑问地，这成为了影史秋季档最具话题性也最具轰动效应的首映式，无人能够超越，即使在十年之后，依旧没有任何一部电影的首映式能够制造出如此效果。
主要还是因为档期缘故，撇开秋季档自身的冷清气质不说，大部分经历了威尼斯、多伦多、特柳赖德和纽约等多个电影节洗礼的电影，换而言之，就是颁奖季的艺术作品；而十月份依旧是为颁奖季预热的前段，真正的重头戏都还没有登场。一来二去，观众的积极性自然也就相对低落。
如此背景之下，“地心引力”这样一部兼具了商业和艺术气质的作品，在各大电影节收获了一路赞誉之声，却始终被赋予了“阿凡达”那样的电影气质，并且在蓝礼的加持之下，闪亮登场，于是，这才造就了这场恢弘盛大首映式的奇迹。
首先是到场观众的庞大数量，超过五千名观众的出席，这就是一个无法超越也无法复制的首映式奇迹。
其次是到场嘉宾的级别和数量，诸多一线演员的出席只是第一步而已，以科恩兄弟、史蒂夫-斯皮尔伯格、克里斯托弗-诺兰为首的导演们纷纷现身则是第二步，凯文-原和托马斯-图尔两位针锋相对的大佬也相继出席是第三步。
从规模到质量，“地心引力”的首映式都竖立了一个不可能超越的标杆！
当晚，足足可以容纳一千零九十五名观众的艾莉丝-塔利厅座无虚席，而其他没有能够进入放映大厅的观众们也依旧没有离开，苦苦守候在林肯中心的广场之上，等待着今天的第一场午夜场观影机会，也等待着观众散场之后的狂欢。
根据“美国周刊”报道反映，首映式仅仅开放了五十个记者席位申请，这是蓝礼的主意
因为此前三个电影节之中，记者们都已经欣赏到了这部作品，也已经采访了诸多问题，现在他们完全没有必要抢座位，多余的席位可以留给更多观众入场；而首映式结束之后的互动环节，也改成了剧组与观众的交流，没有了记者采访部分。
面对如此说辞，记者们表示了强烈的抗议，却终究还是没有能够改变剧组的主意。
传闻说，凯文-原试图干涉，但不知道怎么回事，最终还是点头同意了。有人说，是蓝礼说服了凯文，而且两个人还产生了小小的冲突，但……这种说法没有任何依据也没有任何证据，于是也就不了了之了。
势比人强。
尽管记者们都在抱怨，这肯定是蓝礼的报复为了之前那段时间的冷落和无视，但他们现在也是哑巴吃黄连，一小部分记者愤而离场，毫不示弱地表示“死磕到底”；但更多记者还是选择了妥协。
所有观众进场落座之后，记者们申请进入放映厅，他们不介意坐在过道走廊之上，也不介意结束之后率先立场，他们只是希望能够和观众们一起欣赏这部电影，并且在现场第一时间亲身体验观影浪潮的实际感受。
华纳兄弟经过商议之后，同意了这一请求，最终，另外两百名记者得以进入艾莉丝-塔利厅参与首映式的电影放映。
这一举动着实……不太礼貌。
因为林肯中心一贯是欣赏高雅艺术的场所，走廊过道保持畅通和整洁，这不仅仅是所谓的基础礼仪，同时也是对安全措施的尊重如果出现了意外，观众必须能够顺利地抵达安全出口，而现在过道之上挤满了观众，这绝对不是正确的打开方式。
因为这件事，蓝礼与阿方索沟通过后，亲自找到了华纳兄弟的宣发团队，但这一次他们没有能够占据上风，记者们终究还是进场了，首映式终究还是进行了。
传闻，首映式结束之后，蓝礼亲自找到了宣发团队做出决策的中层管理人员，正面而直接地表达了强烈不满和谴责，场面着实不太好看；但对方也没有把事情闹大，而是以息事宁人的态度承受了蓝礼的所有怒火。
原因？
没有人知道原因，只是有人猜测，同意记者进场的事情是凯文-原亲自点头的。但为了避免蓝礼和凯文直接对峙，宣发团队也就硬生生地把苦果吞下，把黑锅背到底。
传闻传闻传闻。
上述所有事情全部都是传闻，没有人亲眼所见，也没有人拿到证据，而蓝礼与华纳兄弟双方面更是不曾提及；记者们只是从捕风捉影的闲言碎语之中嗅到了些许蛛丝马迹而已，可是，当他们想要进一步探究挖掘的时候，所有消息源都闭上了嘴巴事情反而变得更加可疑起来。
业内传闻永远不会停止，有些事情可能就永远停留在传闻阶段，有些事情可能如同陈年往事一般迟早会爆料出来，有些事情则经过证实而解除了误会，但这一切都有待求证。现在唯一可以肯定的就是，“地心引力”的首映式取得了难以置信的巨大成功。
电影放映结束之后，现场掌声足足持续了十分钟，集体起立送上了雷鸣般的掌声，轰轰烈烈的应援声响掀起了惊涛骇浪，制造出了堪比飓风来袭的摧毁效果，将此前三个电影节的好评口碑顺利地延续了下来。
守候在放映厅之外的影迷观众更是为之欢呼、为之庆祝，如同一场盛大派对般，在山呼海啸的掌声狂潮之中，肆意歌唱肆意舞动起来，口口相传之间将电影的优秀口碑再次扩散了出去，更重要的是，他们即将可以在电影院里欣赏到这部电影了！
这不是全部。
“地心引力”的首映式放映部分结束之后，蓝礼举行了一个小型的影迷见面会。这是一个临时的影迷见面会，主要还是蓝礼为了感谢堂吉诃德们的到场支持，在首映式的进行期间，通过安迪完成了相关安排。
没有售票，没有宣传，临时决定，意外状况。一切的一切就好像夏日暴雨一般，毫无预警的到来，又在失控之前转瞬即逝。
约莫八百名堂吉诃德们得以进入艾莉丝-塔利厅，近距离地和蓝礼展开了亲密接触。
话虽如此说，但事实上，蓝礼没有安排特别项目，仅仅只是搬了一张椅子，坐在舞台正中央和堂吉诃德们进行谈话交流。没有主持人，没有特别活动，只有一盏灯光和一把椅子，但蓝礼却完全掌控了全场。
他提起了“醉乡民谣”和“地心引力”这两部作品，提起了刚刚结束拍摄的“爆裂鼓手”，提起了“太平洋战争”和“活埋”拍摄期间的趣事，提起了对于戏剧和音乐的一些看法，提起了egot台前幕后的一些趣事。
他提起了自己当初选择成为演员之后的一些尝试，提及了接下来一段时间的作品计划和工作安排，还提及了保罗和汤姆等依旧停留在现场而没有离开的好友们，甚至还现场表演了一些莎士比亚的桥段。
简单来说，就是一个单人谈话脱口秀。没有太多隐瞒，也没有太多寒暄。纯粹，真挚。
但对于堂吉诃德们来说，却是千载难逢的一次机会。这不是脱口秀，也不是杂志专访，离开了镁光灯离开了摄像机离开了记者和媒体，离开了所有光鲜亮丽的包裹，蓝礼就这样简单而质朴地坐在眼前，静静地展开交谈，让大家可以窥探到一个最为真实的蓝礼
不是那些访谈碎片透露出来的模样，而是完完整整的蓝礼-霍尔。
整个谈话进行了短短的三十分钟，有提问有对话有独白，现场笑声不断，时间的流逝却无比飞快，似乎还没有来得及沉浸其中，美好时光就走向了结束，却成为了在场所有八百名堂吉诃德们不可磨灭也不可取代的一段记忆。
临时见面会结束的时候，甚至有人迫不及待地提议，由蓝礼独挑大梁进行一出独角戏的戏剧舞台演出，即使是以今天这种模式也没有关系，他们愿意坐在剧院里，静静地享受三个小时的美妙时光。
对此，蓝礼如此回应，“上帝，三十分钟就已经让我苦不堪言了，三个小时？我和我的心理医生都不愿意聊那么久。”
全场爆笑，
关于这场见面会的谈话内容，记者们始终在四处打探，希望能够探索到更多蓝礼的秘密，遗憾的是，他们失败了。堂吉诃德们都拒绝与记者们过多讨论，即使在社交网络之上也只是提起了只言片语而已，那些内容都成为了属于他们自己的珍贵回忆
这是堂吉诃德之间的秘密。
不管如何，“地心引力”的首映式都创造了一个无法超越的标杆，不仅仅是秋季档而已，在全年任何一个档期都是如此，诸多话题让人数不过来，热议浪潮更是层层叠叠得停不下来，种种迹象似乎都正在暗示着：人们可以对票房报以更高期待。
1513 综评出炉
“视与听”，一百分，“具有划时代意义的一部院线电影！阿方索-卡隆用一部载入史册的杰作证明了，电影依旧是属于电影院的，毋庸置疑，这是一部超越了’阿凡达’的视效作品，带来了前所未有的电影院观影体验！”
“地心引力”的首映式结束了，英国的专业电影杂志“视与听”第一时间就送上了评论，并且大胆而狂妄地表示，这是一部超越了“阿凡达”的作品，遣词造句都透露出了他们为之疯狂的官方立场，这无疑将电影的好评进一步推向新高。
但同时也为电影迎来了无数争议。
单纯从媒体综评来说，当年收获了八十三分的“阿凡达”，确实不是影评人评价最高的电影作品之一；但没有人能够否认这部作品在电影产业历史上的重要地位，无论是北美第一部七亿美元票房的历史突破，还是3d技术对于电影院观影体验的全面革新，这都是具有时代意义的一部作品。
现在，“视与听”杂志却直接使用了“超越”这一词汇，一方面，这将期待值推向了一个无与伦比的高度；另一方面，詹姆斯-卡梅隆的支持者们则彻底愤怒了，简单来说，“招黑”。
“美国周刊”对于新闻的敏锐嗅觉无疑是行业内部位居前列的，记者盖文-亨特似乎早就预料到了这一天的到来，在多伦多电影节期间，他就预约了詹姆斯-卡梅隆的采访机会，并且在首映式落下帷幕之后，发布了詹姆斯的官方回应。
“史上最强太空科幻电影。”
这是詹姆斯-卡梅隆的原话。
在整个采访中，詹姆斯直言不讳地表示，“技术层面上，阿方索再次取得了突破，对于失重现象和太空漫步的控制，他已经几乎达到了完美状态；视效方面，’地心引力’比起’阿凡达’来说，确实取得了令人钦佩的突破和进步，这无疑是一个亢奋和激动的结果。我想，对于整个电影工业来说都是重要的突破。”
“从这个角度来说，我不认为媒体的评论是错误的，相反，我也同意他们的说法。我十分十分开心看到’地心引力’的出现，在纽约电影节的时候，我和阿方索碰面了，我在当面表达了对他工作的敬仰和佩服。当然，未来我在制作’阿凡达2’的时候，我也期待着能够再次超越’地心引力’所带来的视觉体验成就。”
“这是一部非常出色的作品，就我个人来说，短短五年不到的时间里，技术的发展和进步都是令人惊叹的。阿方索完成了一项不可能的任务。我不会认为’地心引力’比’阿凡达’更加优秀，但我同意这是两部同样优秀的作品。”
“我强烈推荐每一位’阿凡达’的爱好者们走进电影院支持这部电影，就我个人而言，我已经预定了周末的电影票，准备再次观看一遍，我喜欢电影里的一些剧情细节。”
官方回应，詹姆斯以积极推崇的姿态送上了自己的赞誉。
任何一位了解熟悉詹姆斯的人就知道，他对于自己的专业和技术领域拥有着无与伦比的强大自信，甚至已经到达了自大和自恋的程度但每一位艺术家都拥有这样的特质，而詹姆斯以他自己的方式呈现了出来，好莱坞高层们对此都已经习以为常了，现在，“地心引力”能够得到詹姆斯的赞美和认可，这无疑是对阿方索最好的肯定。
尽管詹姆斯以官方立场力挺“地心引力”，但“阿凡达”的狂热爱好者们依旧不会彻底平复下来，那些怒火和抗议依旧在社交网络之上沸腾着，竭尽全力地维护着自己心目之中的“神作”，并且号召着广大的影迷观众联手抵制“地心引力”，这也是华纳兄弟完全没有预料到的走势。
不过，福祸相依、利弊一体，任何事情都是一体两面的。
“阿凡达”狂热支持者们在社交网络之上发起的抵制运动，反而是引发了更多普通观众的好奇和兴趣。
本来，电影节的好评如潮，人们总是想当然地认为，这就是一部颁奖季的艺术电影；再加上秋季档的特殊属性，不少普通观众都游离在受众群体之外，但现在“地心引力”和“阿凡达”直接间接的联系起来之后，尤其是那群狂热粉丝的抵制活动，渐渐就扭转了普通观众们的固定印象。
这……可以算是因祸得福吗？那就只有票房数字可以证明了。
“视与听”的短评仅仅只是赞誉狂潮之中的一个组成部分而已，“地心引力”首映式落幕之后，媒体综评以及烂番茄指数等等评论数据全面开放，感兴趣的观众们终于可以有一个更加直观也更加生动的评价反馈了。
媒体综评，五十四家媒体的综合评论最终落脚于九十九分！
毋庸置疑，这就是影史最佳太空电影，不仅超越了“阿凡达”的八十三分、“盗梦空间”的七十四分、“2001太空漫游”的八十二分、“蝙蝠侠：黑暗骑士”的八十二分，成为了同类电影之中当之无愧的第一名。
而且还超越了2013年上半年票房冠军“钢铁侠3”的六十二分、2012年年终票房冠军“复仇者联盟”的六十二分、2011年年终票房冠军“哈利波特与死亡圣器（下）”的八十七分、2010年年终票房冠军“玩具总动员3”的九十二分，等等等等，成为了近年来评分最高的商业电影。
准确来说，这是有史以来媒体综评分数最高的商业电影，此前记录是由1940年的“乱世佳人”所保持的，这部彩色电影时代的旷世巨作赢得了九十七分的媒体综评，与1959年由玛丽莲-梦露主演的“热情似火”分数持平，并列为影史最佳商业电影。
然后就是2007年皮克斯制作的“料理鼠王”，这部动画商业电影以九十六分的媒体综评遥遥领先一众真人作品，成为了新世纪以来的商业电影好口碑冠军。
一直到现在。
“地心引力”正式刷新了如此记录。这是一个里程碑！整个业界内部都引发了议论狂潮的里程碑！
伴随着好评狂潮的出现，业内也传出爆料，华纳兄弟的新任首席执行官凯文-原其实不喜欢这部作品：因为它太过简单太过深奥也太过刁钻。不是针对蓝礼，而是在电影后期制作阶段就已经如此了。
凯文-原认为这部电影的票房将会迎来惨败，甚至可能比去年的“超级战舰”、“异星战场”还要更加糟糕。
拍摄后期阶段，阿方索申请增加预算投资，因为电脑特效制作的费用超出了计划，他们还需要一笔一千万左右的拨款，但凯文却给予了严厉的反对，甚至不惜和巴里-梅耶展开正面对抗，最终时代华纳母集团选择了支持凯文，这笔预算没有能够批下来。阿方索只能紧衣缩食、东挪西凑，并且删减了一些镜头构思，磕磕绊绊地完成了整部作品的制作。
后期制作期间，凯文接手了巴里的首席执行官职位，面临一个需要重新整理的公司，他暂时没有插手阿方索的剪辑工作，却一直在干涉宣传和发行工作，削减上映场馆、削减首映式费用、削减宣传费用，诸如此类等等。
简单横向比较就可以发现，“地心引力”的首映式完全依靠影迷撑场，而去年“明日边缘”的首映式却创造了影史最具新意的一次盛会，从规模到待遇几乎可以说是天差地别，根据专业人士估算，两场首映式的投入费用几乎相差了将近四倍。
另外，“地心引力”的公映场馆也大幅度削减，仅仅只有三千五百间。
这到底是一个什么数值呢？暑期档商业电影的放映场馆全部都在四千间以上，即使是动画和喜剧也不例外；目前上半年票房排行榜前十五名的作品之中，场馆数量低于“地心引力”的只有一部“辣手警花”，这部投资了四千万的喜剧电影由桑德拉-布洛克和梅丽莎-麦卡西主演。
离开了华纳兄弟的杰夫-罗宾诺夫在私人派对之上就忍不住吐槽，“阿方索就是在刀尖之上舞动芭蕾，即使是有蓝礼的加盟，他们的处境也没有太好。现在蓝礼的身上被打上了巴里的烙印，有些人总是不乐意看到以前的旧将继续风光下去。”
一朝天子一朝臣。
如果再看看“星际穿越”的合作谈判过程，杰夫-罗宾诺夫的观点似乎就得到了进一步的佐证；重新回到“地心引力”的身上，就可以察觉到，这部作品的处境确实不太美妙，从威尼斯开始就可以嗅到苗头了。
但谁能够想到，“地心引力”不仅引爆了赞誉狂潮，而且还打破了历史记录，彪悍地达到了一个不可思议的高度，现在的声势已经有些不可阻挡的姿态了，这也让人不由开始好奇起来
在华纳兄弟的宣传不给力的情况下，仅仅依靠着蓝礼在电影节的强大号召力，到底能够制造多少首映票房？又能够将优秀口碑在票房方面的长期优势延续多久？最重要的是，最终北美和全球票房到底能够取得什么样的成绩？
凯文-原的新官上任三把火到底能够延续多久？
至少从现在来看，局势天平正在一点一点朝着“地心引力”倾斜，除了媒体综评之外，烂番茄、院线分数和imdb等等评分，正在迎来全面爆发的狂热！
1514 票房潜力
从威尼斯到多伦多再到纽约，“地心引力”一路高歌猛进，当电影正式全面公映的时候，人们就已经预料到了赞誉狂潮的来临，至少专业媒体的部分，应该不会有太多意外了；但事情真正发生的时候，大众媒体、资深影迷和普通观众的好评浪潮，还是达到了期待之上。
媒体综评，九十九分，毋庸置疑地创造了历史。
烂番茄新鲜指数，三百二十八家大众媒体参与评分，新鲜度达到了百分之九十七，最终平均分九点三分；横向对比，“阿凡达”的新鲜度是百分之八十三，平均分则是七点五。“地心引力”的领先是全方位的。
从专业媒体到大众媒体，一路横扫！
imdb的资深观众评分，网站正式开放评分之后，此前三个电影节以及首映式早早观看了电影的观众们就第一时间进行了评分，评分人数飞快地超过了一万名，随后网站检测出来有将近两千名网友恶意刷一分的低分，清除了这部分评分之后，暂时是八千多名评分，分数目前定格在了8.5。
目前“阿凡达”的评分是7.8分，没有能够跻身二百五十佳作行列，而“地心引力”则因为评分人数没有达到标准，暂时也没有能够入榜。但如果以8.5的分数来看，这一成绩可以跻身两百五十佳作的前五十名行列，无法和“蝙蝠侠：黑暗骑士”、“盗梦空间”相提并论，却已经达到了“复仇者联盟”首映式的高度。
显而易见的是，现在主要还是堂吉诃德们和电影节狂热爱好者们在打分，分数有些虚高，之后势必还会回落，但不可否认的是，“地心引力”的第一波评论还是让人惊艳，如此开局在今年还是破天荒的第一次。
另外，烂番茄之上的爆米花指数，“地心引力”暂时来到了百分之九十；院线分数方面，则一鼓作气冲到了“a”，两项数据双双不敌“复仇者联盟”，却基本持平“阿凡达”爆米花指数还稍稍高了一些。
对于商业电影来说，爆米花指数超过百分之八十，基本就可以安心了；而院线分数则期待“a”或者“a-”，如果可以达到“a+”，那自然是完美的，但每一年能够取得如此成绩的作品屈指可数，即使只是“a”就已经是难得成绩了。
从资深影迷到普通观众，全线飘红！
如此狂热的观影反馈，轻轻松松地超过了今年暑期档的“钢铁侠3”，成为了年度最佳爆款；而比起其他备受期待却糟糕透顶、大失所望的一众暑期档作品来说，“地心引力”似乎才是最适合夏天观看的选择，那么，为什么华纳兄弟没有将这部作品安排在暑期档呢？
这是一个值得慢慢研究的问题。
重新回到“地心引力”的话题之上，从创造历史的首映式到横扫千军的评论反馈，所有的所有都在预示着，这将是一枚票房炸弹。
“蓝礼-霍尔又一次做到了！”
这是来自“纽约时报”的一篇社论，由布莱德利-亚当斯完成撰写，文章之中提及了蓝礼目前为止的所有作品，最后落脚于今年的“醉乡民谣”和“地心引力”，前者在戛纳收获了无数赞誉，后者则一骑绝尘领跑颁奖季，这也再次证明了“蓝礼出品，佳作保证”的定律。
似乎蓝礼每一部作品正式开拍之前，人们都在疑惑着猜测着：这一次的作品，是否将成为蓝礼的滑铁卢？
去年年末，“超脱”遭遇了冰火双重天的口碑分歧，票房表现也仅仅只能算是中规中矩，远远没有以前其他作品所带来震撼那么犀利，这也被诸多人认为是一次“失败”对于创造了无数奇迹的蓝礼而言的失败，但没有想到，“超脱”却在学院公关的冲刺阶段完成了反超，为蓝礼连续第三年赢得了最佳男主角提名。
今年，“醉乡民谣”和“地心引力”两部作品一扫阴霾，以绝对强势和绝对霸气的姿态重新站在了公众面前，再次证明了自己独一无二的选片眼光，延续了一贯以来的“不败神话”，且不说票房表现如何，现在口碑出炉的阶段，蓝礼就已经赢了。
布莱德利在文章末尾表示，“现在就已经可以开始对’爆裂鼓手’表示期待了；另外，业内传闻的那些作品们，到底是他们在挑选蓝礼，还是蓝礼在挑选它们呢？也许，我们应该变换一个视角重新审视。”
从满分评论到专题报道，“纽约时报”又为“地心引力”的讨论热潮添加了一把火焰，期待值正在一步一步地突破天际。所有的所有都正在预示着，票房的大爆特爆已经在赶来的路上了。
现在唯一的担忧就是：秋季档的票房潜力，真的存在吗？是不是创造了无数奇迹的“地心引力”也无法战胜市场规律，如同泥牛入海一般，就这样淹没在萧索飘零的秋季档之中？好评如潮却票房平平的作品也不是没有，“地心引力”是否将成为又一部“超人归来”？
2006年，华纳兄弟重金打造的“超人归来”登陆暑期档，媒体综评七十二分、烂番茄新鲜度百分之七十五，大众媒体评分七分，尽管不能说是口碑蓬爆，对于爆米花电影来说，却也已经是水准之上了。
但结果，这部作品却让华纳兄弟亏损超过一亿五千万美元。
所以，“地心引力”的票房潜力能够在秋季档之中全部释放出来吗？又或者说，“地心引力”是否具备了人人期待的票房潜力？
十月四日，周五，“地心引力”正式举行全面公映；同一天上映的还有另外一部重磅作品，“逆转王牌”。
提起“逆转王牌”，就不得不提起本-阿弗莱克。
今年年初，“逃离德黑兰”在奥斯卡颁奖典礼之上的逆袭引发了无数话题焦点，演艺事业在低谷徘徊多年的阿弗莱克更是一举完成了咸鱼翻身的壮举，各式各样的邀约就这样历经千辛万苦地重新回到了桌面之身上。
一方面，阿弗莱克正在开始筹备自己的下一部导演作品；另一方面，演员事业也重新打开了局面，凯文-原接任华纳兄弟首席执行官的席位之后，业内甚至有传闻，他希望阿弗莱克能够出演蝙蝠侠，这是凯文向阿弗莱克伸出的橄榄枝
众所周知，没有杰夫-罗宾诺夫，就没有本-阿弗莱克。阿弗莱克目前为止的三部导演作品全部都与罗宾诺夫有着直接的关系，甚至是罗宾诺夫以自己职业生涯作为担保，为阿弗莱克开路。但现在华纳兄弟已经改朝换代了，阿弗莱克也必须做出自己的选择。
当然，凯文选择阿弗莱克，显然不仅仅是因为罗宾诺夫，还有很重要的一部分原因就是，他认为阿弗莱克就是蝙蝠侠的最佳人选。比巴里-梅耶所考虑的蓝礼要靠谱得许多。
不过，传言暂时还是传言，业内没有任何风吹草动能够证明，更不要说落实了。
重新回到“逆转王牌”的项目之上，这部作品是本-阿弗莱克和马特-达蒙所在的“波士顿帮”成员布莱恩-科普满（brain-koppelman）、大卫-莱维恩（david-levien）合作的作品。
布莱恩和大卫是编剧兼演员兼制作人兼导演，但主要工作还是编剧，他们与阿弗莱克、马特先后合作了“赌王之王”、“十三罗汉”等作品，在业内只能说是能力平平的编剧搭档，不过依靠着“波士顿帮”的照应，他们总是能够寻找到项目，“逆转王牌”也是如此。
电影的灵感来自于经典扑克电影“决胜21点”，讲述一个关于德州扑克的骗局故事。可惜，剧本项目没有能够得到太多的关注，最后还是依靠着阿弗莱克的牵线搭桥，二十世纪福克斯愿意投资三千万美元，并且构建了整个剧组。
导演选择了布拉德-福尔曼（brad-furman），他目前只在前年拍摄出了一部“林肯律师”，这是他第二次担任导演；但演员阵容方面却依靠阿弗莱克的名字，寻找到了贾斯汀-汀布莱克、杰玛-阿特登（gemma-arterton）和安东尼-麦凯（anthony-mackie）加盟。
简单来说，这就是二十世纪福克斯与阿弗莱克打好关系的一部作品，主要就是为了让阿弗莱克耍帅，重新享受一下演员的光环。
但二十世纪福克斯在前期宣传中还是十分卖力的，分配了诸多资源，尽管投资成本只有三千万美元，上映院线却足足有三千一百间，可以说和“地心引力”是同一个量级的；而且，电影公司在宣传方面安排了诸多行程活动，特别是贾斯汀-汀布莱克也作为男主角的情况下，他们着实蹭了不少蓝礼的热点。
可惜的是，电影口碑彻底扑街。
媒体综评三十六分，烂番茄新鲜指数只有百分之八，大众媒体评分四分，全面沦陷，阿弗莱克再次被骂得狗血淋头，几乎所有人都认为，他应该坚持导演的工作，而放弃演员的挑战，因为他真的是一位非常糟糕的演员
可是，即使是如此局面之下，依旧没有人可以预料“逆转王牌”的首映票房，毕竟，今年奥斯卡颁奖典礼之上，他绝对是大出风头，重新回到了讨论焦点的巅峰。
更重要的是，“逆转王牌”和“地心引力”是截然不同的两种电影类型，那么，票房市场到底会做出如何选择呢？虽然根本没有人在意这场对决，但对决还是不可避免地上演了！