日媒对网游+动画模式持悲观态度
1月21日，一则爆炸性的消息在日本的推\特上迅速传播。这就是有关“动画制作公司aic倒闭！？”的传闻。尽管随后有人出面发表声明澄清说：“此次的倒闭流言仅仅是因为aic的全部股票被公司内部转让给股东之一·aplix－ip董事长的三浦亨而已”，不过依然在业界引发了不小的地震。对此，有日本媒体撰文进行了分析，在解读aic危机的同时，对于目前网游+动画的发展方向表明了悲观的态度。以下为全文：
aplix－ip股份有限公司此前试图让网络游戏集团企业?g－mode同aic进行联动，以便起到网游与动画双丰收的效果。可是截至2013年12月，aic的负债总额已经高达6亿日元，并且业绩方面也看不到起死回生的曙光。
另一方面，三浦亨个人却希望aic能够保持自己独立的发展方向，因此经过协商之后，他决定让aic从该公司的集团当中脱离。因此才出现了之前aic倒闭的传闻。与此同时，aplix－ip还宣布将出售g－mode公司。
aic（正式名称为anime国际股份有限公司）是一家成立于上世纪80年代的动画制作公司，曾经推出过包括《战斗吧！！伊库萨1》、《破邪大星弹劾凰》等作品，并且引领90年代动画潮流的《天地无用！魎皇鬼》以及《神秘的世界》等也都是该公司的得意之作。
而近年来，aic也制作了包括去年上映的剧场版动画《女神异闻录3》、以及《人类衰退之后》、《学生会的一己之见lv.2》、《圣诞之吻ss》等人气作品，在当时都引发了不少话题。可以说该公司对于日本动画的发展也做出了不可估量的贡献。
在听说aic危机的消息之后，有一家动画制作公司的相关人士就带着震惊的口气说：“虽然在我们这个行业，有时候也会谈论起哪些公司陷入财政危机的话题。不过我之前从未听说aic正处在非常危险的状态，因此当听到这个传闻的时候着实吓了一跳。再说最近《女神异闻录》系列的动画也大受好评……”
虽然有关方面对于此次危机的解释为：aic没有同g－mode之间产生良好的化学反应，因此陷入了财政危机。不过事实上从2012年之后，网络游戏同动画的联动已经不是aic专属的特权了。例如大型社交类产品公司gree的《探险托里兰托》、《绝对防卫利维坦》；konami的《战国collection》等游戏作品都推出了相关动画。网络游戏题材的动画作品也呈增加之势。可是虽然一些作品赢得了部分狂热粉丝的支持，但是这一类题材的作品当中，至今也没有出现可以称得上大人气作品的动画。
此前动画业界一直在叫嚷着不景气，为了走出困境，各个动画制作公司也是绞尽脑汁。例如凭借《超时空要塞》系列为人所知的satelight公司就与弹子球连锁店以及大型社交网站进行了合作，以求获得资金周转。这种做法固然短时间里似乎让动画业界重现生机，但事实上这也只是治标不治本的做法。
如今连aic这样实力派的动画制作公司都被上级总公司抛弃，陷入了财政危机的窘境，看得出动画业界的状况已经不容乐观了。我们之前曾经听说过有关“动画界泡沫崩溃”的说法，看起来这一说法正在一点点变成现实。
不过让人稍感欣慰的是，去年下半年出现了一款吸引大量粉丝参与的网页游戏。这就是掀起舰娘热潮的《舰队collection–舰colle－》（运营）。而根据最新消息，以该游戏为原作的同名动画即将在今年4月正式播出。该作品能否改变人们对于“网络游戏改编动画”的认识呢？让我们拭目以待吧。
日本动漫从业者待遇过低令人惊愕
如今每一年都有大量的新番动画播出，可以说这是一个动漫粉丝们应当觉得幸福的时代。可是在动漫产业发达的背后，我们不能忘记有无数的从业者正在默默无闻地努力着。而近日，一位自称是刚刚转职成动画人的网友发表了自己的感慨，一时间又让日本网友对于动漫产业的待遇问题进行了热议。
【全文如下】
当我跳槽成为动画制作人以后，整个人都惊呆了。拿到手的工资是1万5980日元……这不是一天的工资，是一个月的。月薪。月薪是1万5980日元（注：日本20岁以上男性的工资一般都超过20万日元）。
当太阳还没有升起的时候，我就开始上班了。而等我下班的时候，已经是第二天的凌晨了。我起早贪黑地工作着。对于工作本身，我并没有什么想要抱怨的地方。因为我是喜欢动画才跳槽过来的。但是万万没想到这份工作的工资居然低到了如此程度。话说明明在招聘简章上写着月收入18万日元以上的啊……在刚刚入社的时候，也听说会拿到这么多钱。而且明明告诉我是每周休息两天的工作日程，但实际上入职三个月了一共只休息了半天……每天待在家里的时间不过4个小时。这其中还包括吃饭、洗澡以及睡觉。虽然生存环境十分恶劣，可是我依然想把自己的梦想坚持下去。因此并没有转职的打算……不过虽然我想尽自己的一份力，改变目前业界的这种窘境……可好多事情都乱七八糟的，我压根不知道从何下手。
如今，有些动画导演就知道自己玩，根本无心工作。有时候我们画好了动画，原画却被擅自转载去做广告，而那些混蛋光靠广告收入都能拿到几十万日元。上头的那些领导一旦自己心里不爽了，就会随时随地让那些他们认为没用的人滚蛋，而现在很多人在网上下载盗版动画，导致dvd跟蓝光也卖不掉了……
如果有对于动画业界很熟悉的朋友，拜托你给我一些建议吧。已经破罐子破摔了，什么建议都可以。哪怕再小的意见我都会洗耳恭听，请给我建议吧！
对于这位新人动画从业者的呼声，日本网友们也发表了自己的看法。“这么低的工资已经是违反法律了吧？”“动画业界真的是残酷物语啊，那么少的钱做那么多的事情，太悲催。”“日本的动画发展就是建立在牺牲他们的基础上呢。”不过尽管大多数人表达了同情的意思，但究竟如何改变这一局面，大家都有些无能为力。日本的动画行业一直以来都是非常残酷的舞台，此前腾讯动漫也曾经多次报道过相关新闻。例如某位女声优因为长相不佳得不到工作机会，而去年年底，曾经担任《keroro军曹》《灼眼的夏娜》等作品作画的草苅大介倒在了《记录的地平线》的制作第一线上，年仅39岁。从本文的新人动画制作者的发言来看，每天4小时不到的休息时间也是一种透支生命的做法。在此腾\讯动\漫衷心希望动画人能够有一个良好的工作环境，为我们带来更多“健康”的作品。
看当代人气声优与粉丝的距离感
最近几年，声优业界似乎处于结婚生孩子的高发期。本月15日，因饰演《潜行吧！奈亚子》的主角奈亚子而知名度大升的阿澄佳奈小姐发表婚讯，受到了不少来自同行和粉丝的祝福。这固然是值得高兴的事情，但是并不是每位声优都那么幸运。就在这个月的11号，关于“人气声优结婚、恋爱”这个个人**问题又掀起了一番波澜。
曾经饰演过《灌篮高手》的流川枫、《新机动战记高达w》希罗·维等有名角色的绿川光先生，突然发表要停止使用自身的官方博客。究其原因，是绿川先生觉得某位粉丝所佩戴的饰物挺好看，于是也买了一款，却没想到原来自己买到的是情侣款式。别的粉丝看了眼红，便以为绿川先生搞婚外情，随后就上他的博客兴师问罪。一轮混乱过后，绿川先生只好发表不再使用博客，以平息事态。
一直以来都十分支持声优的粉丝突然一百八十度大转变，言论变得异常尖锐，乃至以行动宣泄不快，这样的事件从以前开始就不断有耳闻，其中大多数的原因都是结婚或者恋爱等涉及到声优私人空间的事情。在2011年，凭借出演《轻音少女》的主角之一平泽唯而打出名堂的丰崎爱生小姐，因被粉丝们怀疑与某音乐人交往而被声讨，当时网上随处可见“骗子”、“这算哪门子的处女”等难听的粉丝怨言；我们把时间轴再往前一点，2008年，宫野真守先生因出演《**》主角夜神月而人气急升，当他发表婚讯以及结婚对象已经怀孕时，网上出现了不少诸如“我要恨那个女人一辈子”、“流产就最好了，简直是恶魔的孩子”等不近人情的言论。不管怎么说，这些狠毒的留言和批评的声音已经越过了道德的底线。
即使没有牵涉到恋爱等敏感话题也好，也会有粉丝因声优饰演的角色做出了自己不满意的举动，就给声优寄刀片以示不满。这明明是编剧的问题，但粉丝却不会管那么多，声优可以说是躺着也中枪。
上述事例之所以成为恼人的难题，原因全在于“粉丝与声优的距离感”。我们采访了一名曾经就职于某大型声优事务所的员工，就这些像跟踪狂似的粉丝的举动，请他谈了一下自己的个人感受。
他说道：“短短一周里面给某位特定的声优寄好几封信的，打电话过来问我们拿声优的个人联络方式的，甚至直接上门到事务所或者录音室求见面的，等等这些在我就职的时候曾经经历过不少次。当然了，首先事务所方面是绝对不会允许诸如见面和索取私人联络方式等请求的，而且一旦发现有些粉丝过于狂热，在把信件或礼物交给声优之前，都必须经过我们职员确认安全才行。”
另外，他对“粉丝与声优的距离感”这点还表示：“粉丝喜欢声优，声优也会因为粉丝喜欢自己而觉得高兴。因此希望通过某种方式保持双方之间的联系，我个人觉得这是非常正常的。但是，绝对不可以忘记粉丝和声优之间始终是‘他人’这点。打个比方说，在演唱会或者某些活动上，声优说出诸如‘我们不可以没了你们’、‘我最近有些烦恼’这种显露自身弱点的话，自然少不免会引起粉丝的误会，让他们产生一种想要帮助声优的心情。所以我个人认为，作为一名声优，在面对粉丝发言时也有必要好好考虑清楚后果再说。”
如今，参加各种各样的见面活动的声优越来越多，有的甚至在推特上面实时公开自己的个人生活点滴，这确实让人觉得自己与偶像真的变成了零距离。但是正如上面这位业内人士所说，粉丝和声优终究是“他人”。希望各位粉丝还是能最大限度地尊重声优个人，不要去干涉他们的私生活，在守礼貌的前提下继续做一名支持声优的粉丝。
11区轻小说起源与发展以及业界种种
原刊于动漫次元live
文：doremi
其实所有的文学作品，都代表了一种生活态度，从文学中体会生活，又把生活中的戏剧性反刍为文学。而轻小说这种文学形式，不论在文学性故事性还是娱乐性上都有优良的品质。最早开始接触日本轻小说大概是在3年前，而读的第一本书则是全篇完结的《文学少女》，在阅读的过程中，不断被书中的情节吸引，后来还特意查找了很多书中提到过的作家和作品的资料。从此，就一直特别留意轻小说，不知不觉就被各种或幽默，或悲伤，或温暖，或迷茫的情节深深的带入了作品之中，阅读量也日渐增加。轻小说大多简单明快，不会晦涩难懂，作者通过作品，向读者展示的都是他们在生活与文学中感悟到的有趣的故事和简单易懂的人生哲理，使人每读完一本书，都会让读者会心一笑。
在本文中，介绍了很多关于轻小说的事，从起源到发展至今，不论是轻小说本身还是整个行业，都有了长足的进步，衷心希望各位读者在看过此文之后了解并喜爱上这种不讲大道理，只是淡淡讲述有趣故事轻小说。
1.失礼了，我是“轻小说子”
提到轻小说，首先需要介绍的就是它名字的由来。轻小说，日文称为ライトノベル（light－novel），乃是一个和制英语，说白了就是一个由日本人发明的英文单词，关于这个名词来源的说法有很多种，但是真正确切的由来已经不可考据。由nifty－serve(ty)的sf·fantasy电子会议室里参加的读者们讨论间造词，取其轻的小说意思而来，是最有名的说法。到了现代，轻小说基本上可以解释为可轻松阅读的小说。它抛开了文学上文以载道的传统观念（但并非没有内涵），取而代之的则是一种可以让读者轻松愉悦阅读的风格。而在生活节奏越来越快的当今社会，轻小说的这种娱乐至上的想法，越来越受到广大读者的认可和钟爱。
2.“轻小说子”的性格和特点
想必大家对什么样的小说才能称之为轻小说多多少少有些疑惑。有关于轻小说题材包罗万象，目前仍很难对这类内容涵盖青春、校園、科幻、奇幻、恐怖、历史、动作等众多类別的作品给予明确的定义。轻小说的特征主要表现为以下几方面。
不是老师哦
“轻小说”作为一种新生的文体，重在其“轻”。而通过深刻的道理“教育”读者乃是轻小说不能承受之重。所以轻小说的读者群以青少年为主。由于青少年大多思维活跃，富有创新和挑战精神，正和轻小说的这种抛开大道理，自由创想的风格不谋而合。而青少年在社会中缓解压力的方式相对较少，轻小说则提供了一个非常好的放松手段，并且让青少年的创想在文字世界中充分释放发挥。
请通过文字看到我，认识我
轻小说秉承了轻松阅读的传统，所以作者在写作的时候一般不会刻意的用非常书面且晦涩的文字来讲述故事，更多的则是以诙谐的吐槽和风趣幽默的比喻来达到娱乐的目的。以平常的口语写作反而能使读者对作品产生好感。轻小说在写作上非常强调构图和画面感，力求使读者“望文生图”。而值得一提的是，虽然轻小说在写作上比较口语化，但是绝对不代表轻小说是缺乏文学性和内涵的。而在内容上，作者並不是站在很高的角度来向读者訴说故事、讲述道理，而是以和读者相同的視点来描述作者本身认为有趣的故事。
插画什么的才不是福利呢
轻小说大多在内页和封面上大量使用漫画风格的插图和彩页，有強烈的视觉效果点恐怕是现代轻小说最最重要的特点了，一本轻小说没有插图就像一个没有配乐和cg的galgame一样让人感到十分的违和。如果说文字是一部轻小说的灵魂，那么把插画称为这本轻小说的画龙点睛之笔也完全不过分。在本文的后面的部分也会具体介绍有关作者和画师的问题。
而从轻小说风格上受到漫画、动画的影响，会带有动漫风格和模式这一点上我们不难看出，轻小说的发展，是受到了动画漫画的强烈影响的。在日本，正是有了80,90年代蓬勃发展的acg事业，轻小说才能非常自然地融入acg产业。由于有了漫画和动画事业的参考，轻小说模式也非常容易的被读者接受并认可了。
其实人家是萝莉身
轻小说携带方便而且价格便宜。其实轻便轻薄也是“轻”的一大特点，日版的文库本轻小说的尺寸都非常袖珍（a6纸大小），称其为口袋书也不为过。在日本这种经济发达，生活节奏非常快的国家，人们的生活压力都比较大。而由于轻小说的这种轻便的设计，使人们可以再在上下班的公车和地铁里随时阅读，只要有闲暇之时，就可以见缝插针的阅读。这样不仅打发了时间也达到了舒缓心情的效果。
3.“轻小说子”的成长日记
诞生篇
1975年“朝日ソノラマ文库”（已经停刊）的创刊以及翌年集英社文库的创刊标志着轻小说的诞生！当然当时还没有轻小说这个叫法。而之后的几年，轻小说市场并没有什么起色，到1977年为止，只有新井素子（代表作：《あたしの中の…》入选第一届奇想天外新人赏）氷室冴子（代表作：《听到涛声》，1993年由吉卜力改编为剧场版动画）等少数的小说作家。值得一提的是，当时新井素子用第一人称来写小说在当时的年轻人中引起了极大反响，也正是因为这个原因，此后轻小说的写作视角变得更加自由（当时主要是用第三人称来写的·····），而稍微有些遗憾的是，70年代的轻小说基本上都是少女小说。
成长篇
到了80年代初，由于少女小说的发展壮大，出の版社如雨后春笋般出现，而在竞争中被淘汰的也是非常之多。而当时的角川书局却非常有魄力，在少女小说大卖的当时，角川却把眼光投向了少年向作品，出の版了时至今日名声依然不减的《罗德斯岛战记》（ロードス島戦記），小说一经出の版，在日本获得了巨大的成功并引起强烈反响，并迅速风靡全亚洲。以此为契机，这部作品也成为无数动画、动漫、游戏、音乐、玩具等的开发源头。作者关于的大陆、种族、兵器、魔法的世界观设定，则成为了奇幻小说创作的模版，被称为东方奇幻小说的开山之作。从此，轻小说的内容逐渐从少女小说转型为少年向的奇幻小说。在此之后，讲述逃脱不了兽化命运的少年故事的《幻兽少年》、以未来新宿为舞台的传奇小说《魔界都市（新宿）》都让当时少年们的心活跃起来。
到了80是年代后期，一些比较有名的公司，诸如角川书店、富士见书房都设立了文库并陆续创刊。富士见书房在1988年举办的“第一届富士见书房幻想长篇小说大赏”进一步推动了奇幻小说的发展。而本次大赛的获奖作品，则是那个时期除了《罗德岛战记》，最值得介绍的。它就是1989年由富士见fantasia文库出の版，讲述天才美少女魔法师故事的《秀逗魔导士》，其小说的世界观设定获得了极高的称赞。而自从《秀逗魔导士》动画化以后，轻小说的知名度大大提高了，从此之后，各大书店都相继设立了轻小说的专柜。
到了90年代，奇幻风格的轻小说发展到达了巅峰，由轻小说改编的tv动画作品也逐渐出现，其中的代表作有90年代有不少小说改编成动画的作品，比如《罗德斯岛战记》、《秀逗魔导士》、《机械女神》、《天地无用》。从此，动画化成为了之后轻小说惯常使用的传播手法之一。
在90年代，轻小说的内容逐渐从单一的奇幻系转向校园，悬疑，科幻等各个方面。到了1999年，富士见fantasia文库出の版了著名的《全金属狂潮》，作品结合了校园，战争，科幻等各种元素，在一定程度上可以被称为衔接了90年代与21世纪的里程碑式的作品。（小说正篇于2010年连载完毕，历时11年，京都何时能把这个大坑填上？）
含苞待放篇
来到21世纪，轻小说的内容更多的偏向于现代甚至后现代。在新世纪的伊始，日本最著名的2次元论坛2ch上创立了轻小说专版，由此，轻小说这个名词才算真正的普及。2001年开始连载的《奇诺之旅》和03年的《伊里野的天空，ufo之夏》为读者引入了世界系轻小说的概念。
到了04年以后，随着各种轻小说的评论机构和奖项相继推出，轻小说正式进入产业化模式。而在日本，这个产业到底是如何运营的，下面就为大家一一道来。
百里挑一的海选
在日本，作者一般靠投稿杂志，文学奖（征文比赛）来争取曝光的机会，由此赢得杂志或出の版社的青睐，对于优秀的新人，杂志或报刊会为其提供撰写专栏，连载作品的机会，这也有很大一部分原因归功于日本的杂志业繁荣。而等专栏连载完毕之后，如果读者对于作品的反响不错，则会由杂志所属的出の版社（也有另寻新东家的情况）出の版单行本，之后再由负责文艺评论的媒体进行专业的书评，并投入市场接收考验，顺利通过考验的作品就可以存活下来。日本每年出の版的轻小说高达二千余种，印刷量高达数百万册，然而鉴于作者水平的参差不齐，真正能够热卖并为读者所记住的屈指可数。这些少数能够大卖的作家，则会有其他文化产业前来洽谈改编作品的业务。
成功出道后的“偶像”之路
现在市场上最常见的套路是轻小说单行本出の版至2—3卷之后开始改编成漫画和广播剧，漫画的作者虽然不是由原作轻小说的画师担当，但是由于改编版权的上的红利，也画师提供了很好的赚钱机会，所以画师在绘制轻小说插图，设计人物造型的时候都会非常用心，因为只要原作大卖，相应而来的各种改编和周边销售利润都非常高。此外，画师也会给一些广告，galgame画插画和润色，比较有人气的画师基本都会出绘本养家糊口。。。
相对于漫画，广播剧也是改编中非常重要的一个环节，其中最重要的一点就是，出了广播剧的轻小说基本上可以确定会被动画化，而动画版一般也会沿用广播剧的声优，一方面满足了喜爱作品的读者，另一方面也满足了声优的fans。
在漫画化和广播剧化一段时间后，大人气作品有时候会出ova或者剧场版动画来进行animation化的尝试，有的则会直接改编成tvanimation进行放送。笔者个人而言比较喜欢像《文学少女》《空之境界》《穿越时空的少女》这样的剧场版改编，因为一般而言剧场版的质量要比tva高一些，不过就在上一季播出的《fate/zero》，也让我们看到了极高质量的tva改编。
另外比较少见的，有的作品会改编成游戏，比如psp版的《我的妹妹才没这么可爱》。不过因为游戏市场更加偏向于原创，所以此类情况少之又少。
最后，也是最挣钱的，就是其他周边的文玩娱乐产业会来洽谈关于主人公的周边产品，诸如手办，文具，生活用品，抱枕，公仔等。由此形成一个复杂而完整的产业链。此外，作者和画师有的时候会出席一些漫展或是签售会之类的活动，一来宣传作品赚取人气，二来也可以挣点外快补贴家用。而每年的icmarket上，同人社团也会创作关于原作的各种同人作品，最有名的应该算是《文学少女》的同人音乐作品，在剧场版动画里直接被沿用了下来。
开花结果篇
在04年之后的轻小说作品基本都是按照上面的模式运行下来的。其中，04年发行的包含科幻元素的《凉宫春日》系列作品，由京都动画改编后获得了压倒性的成绩。在京都的《幸运星》中也多次提及轻小说元素。《凉宫》的大热标志着轻小说盛世的来临。从此以后，每一季动画中都会有几部由轻小说改编的作品出现。
到了05年，由日本宝岛社发起的“这本轻小说真厉害！”评选第一次进行，这个排行榜会对作品，最喜爱男主角和最喜爱女主角进行人气排名（从10年追加了作者和画师的排行）。从2005年开始（05年版是评04年的书，每年类似）的评奖票选的结果的确可以展现一定的读书趋向。目前可以算是在日本最权威的排行榜。05年获奖是超人气作品《凉宫春日》系列，06年则是西尾维新的《戏言》，07年的《狼与香辛料》通过经商的智慧和萌狼一举夺冠，08年《全金属狂潮》借着动画和小说的双重人气加持而满载而归，09年《文学少女》凭着鲜明的人物和离奇却引人入胜的剧情夺得桂冠，而10年获得冠军的则是充满喜感的《笨蛋测验召唤兽》。11年的冠军作品则是由融合了科幻，战斗等众多元素的《魔法**目录》获得。
关于轻小说未来的发展，笔者在此大胆预言一下，轻小说会向着两个方向发展，一方面是青春校园类的作品会继续大热，另一方面，随着科技的发展，有关科幻，都市传说类型轻小说会继续增加，其中最具代表性的作者就是川原砾，把游戏元素完美融合在小说里，为轻小说的内容开辟了一片新的沃土。然而不论轻小说如何发展，万变不离其宗的永恒主题则是——
boy－meets－girl.
4.大小姐手下的大名和家臣们上文已经提到了，众多的出の版社在80，90年代开始不断的成立，消亡。发展至今，比较有名的出の版社包括集英社文库，ga文库，小学馆文库，一迅社文库以及角川旗下的众多子公司。这些出の版社在轻小说这片没有硝烟的战场上相互角逐，而角川在轻小说战国中，则始终保持着头号大名的地位。
角川书局（株式会社角川グループパブリッシング，读作kadokawashotenpublishingco.,ltd.），成立于1945年，是日本有名的出の版社之一，总部位于东京千代田区。出の版的书籍范围广泛，涵盖了娱乐和学术等各个方面，其中出の版轻小说的文库也是相当之多。在角川经过了一系列市场运作及发展之后，其控制的市场份额在2011年上半年高达94.4%，被称为行业垄断都毫不过分。相比于当年的第六天魔织田信长，角川在轻小说战国中的风光程度不遑多让。下面就来细数一下角川旗下的几员大将。
电击文库
电击文库是目前市场占有率最高的文库，创刊于1993年6月，说起这个文库的创立，还要稍微提及一些角川家的姻缘。在1992年，原社长角川春树之弟原副社长角川历彦由于兄弟之争辞职，脱离角川书店另成立mediaworks（挖角了一批角川sneaker文库的作家及工作人员）。然而戏剧性的，在1993年，角川春树因违反麻药法、关税法被逮捕，角川历彦则重新归回角川书店并接任社长，mediaworks则合并成为角川集团旗下。而电击文库，正是当年由mediaworks创立的文库。其作品来源都是出自每年的电击小说大奖的征稿活动，由于这个奖项在众多出の版社举办的新人奖中奖金超高，投稿人数最多，所以被称为难度最高的轻小说新人奖。主要分为大奖、金赏、银赏，大奖正赏+副赏可得100万日圆（约8.1万人民币），金赏正赏+副赏可得50万日圆，银赏正赏+副赏可得30万日圆。还有名为选考委员奖励赏的特别赏。由于以上原因，电击文库的新人和好作品源源不绝。代表性的作家包括：1996年获得金赏的川上稔，其最新代表作就是上一季热播的《境界线上的地平线》。2002年同样获得金赏的成田良悟，想必大家对于《baccano!》，《永生之酒》及《无头骑士异闻录》都不陌生。2003年获得大赏的有川浩，代表作《盐之街》《图书馆战争》以及同年获得金赏的柴村仁，代表作《我家有个狐仙大人》。2005年获得银赏的支仓冻砂的作品《狼与辛香料》也在之后的一段时间里在acg领域掀起了一阵“狼少女”热。同为银赏得主的杉井光出の版的作品包括《离别钢琴的奏鸣曲》，《神的记事本》都在这门本轻小说真厉害2011排行中名列前茅。在2008年，川原砾凭借其小说《加速世界》一举夺得比赛大赏，其另一部作品《swordartonline》（台版译名《刀剑神域》）在2002年的时候曾经投稿在电击文库大赏，虽然作品非常优秀，但是无奈于字数超标，只能在个人网站上连载，却依然创下超过650万阅览人数的记录！而随着《加速世界》的获奖，《swordartonline》也获发行，而最新消息则是该作者UU小说的两部作品已经双双宣布了动画化的消息。此外，也有像时雨泽惠一，入间人间和伏见司这种并未获奖的作家，然而最后其作品都获得出の版，并且创造了极高的人气。《奇诺之旅》销量破千万，《电波女与青春男》和《我得妹妹不可能这么可爱》也都登上了tv动画的舞台。
虽然上文已经列举了众多人气作品，但是电击文库的名作家和名作品远不止如此。而该文库在2011年上半年的排名中，也当仁不让的以34.7%的市场占有率，位居众文库之首，可以说是角川旗下的头号猛将。
mf文库j
mf文库j于2002年创刊，而自从2004年mf文库j轻小说新人奖开始出道，社的评价才开始上升。其奖金与电击文库相同，分别为最优秀奖正负赏100万日元，优秀奖50万，佳作10万。而在第一届比赛中一举夺魁的就是《我的朋友很少》的作者平坂读，获奖作品则是其前作《骷髅恋人》。此后获奖的包括2005年的西野かつみ及其作品《我的狐仙女友》和三浦勇雄的《万岁系列》全八卷（该作者出道后的代表作为《圣剑锻造师》，因为和平坂读同属一个公司，所以在《我的朋友很少》里才会出现大量关于《圣剑锻造师》的a桥段）。2007年赤松中学的《飞天诺德！》，该作者的另一部作品《绯弹的亚里亚》不仅已经tva化，原作小说也在火热连载中。2009年获大奖的则是现在人气很高的，由朝野始创作的《迷茫管家与懦弱的我》。此外，mf文库j的优秀作品还包括《零之使魔》，《神样家族》，《肯普法》，《is》，《mm一族》等。
由于mf文库j的一众优秀作品，使其在2011年上半年的排名中紧随电击文库，以21.9%的市场份额位居第二。而在2011年10月12日，日本角川官方正式公布以80亿日元的价格收购mediafactory（mf文库）。mf文库将会作为角川的子公司，于2011年11月15日正式开始新的运作。
富士见fantasia文库
前文已经提到过，富士见fantasia文库成立于1988年，是一家很有资历的轻小说文库，在2005年被角川收购。和电击文库、角川sneaker文库并列为轻小说的三巨头。每年，富士见书房也会举办名为fantasia长篇小说大赏的比赛，但是与前文两个文库的规模相比规模小很多，获奖作品也会由文库发行。文库旗下活跃的作家和作品包括：90年代的《秀逗魔导士》，《天地无用》以及田中芳树的众多作品，99年开始连载的贺招东二的《全金属狂潮》，2002年的《风之圣痕》（作者于2009年因白血病辞世），2006年的钢壳都市雷吉欧斯，2008年葵关南的《碧阳学园学生会议事录》（另译《学生会的一己之见》），2009年村木新一的《这是僵尸吗》等，而以上作品基本都已经被改编为tva，这也足以证明富士见fantasia文库作为一个成立时间很长的文库，拥有非常深的底蕴。2011年上半年的排名中，该文库以14.5%的市场占有率位居第三。
角川sneaker文库
与富士见fantasia文库相同，角川sneaker文库同样创刊于1988年，创刊目标主打少年向轻小说，所以在当时出の版了《机动战士高达》系列，《超时空要塞》以及《罗德斯岛战记》等作品。其后为了适应市场需求，该文库也开始出の版适应一般读者的作品，其中最著名的作品就是谷川流的《凉宫春日系列》，此作品不仅创造了轻小说的历史，同时也创造了tv动画的历史。岩井恭平的《虫之歌》，伏见ひろゆき的《r－15》，虚渊玄的《吸血歼鬼》也是该文库中相当有名的作品。此外，角川sneaker文库也出の版很多电影和动画改编的作品，如《夏日大作战》，《codegeass》，《幸运☆星》等。2011年上半年的市场排名中，角川sneaker获得了13.5%的市场占有率，排名第四。
fami通文库（ファミ通的twitter头像好萌）
fami通文库是1998年创立的轻小说文库。2000年重整后，转到角川旗下。fami通文库一方面发行游戏大型电玩、家用游戏改编的小说作品，同时也出の版题材广泛的原创作品，文库同样设立了名为“enterbrainentame大奖小说部门”的新人奖。其中的名作包括：棹末高彰的学校的阶梯，井上坚二的《笨蛋测验召唤兽》和野村美月的《文学少女》（文学少女中有两个特别篇讲述的就是穿越到前面两部作品中的故事）。此外，市川环的《七色★星露》，日日日的《狂乱家族日记》，小说版的《君吻》（原作是其母公司enterbrain开发的ps2游戏）和《尘骸魔京》（原作为nitro+公司开发的galgame）也都是非常优秀的作品。同样，在2011年上半年，fami通文库的市场占有率为9.2%。
以上就是全部角川系的文库，角川以极高的市场占有额傲视群雄，大有独孤求败的感觉。
补充：现在在大陆角川还有一个分支，就是天闻角川。
说起非角川系的文库，由于投稿人数少，使得优秀作品和作者都十分稀少。ga文库只有《神界奏曲》，《袭来!邪神美少女》等少数代表作，其市场份额则是2.4%。集英社文库一方面出の版自己已经拥有发行权的作品（比如银魂），另一方面也出の版原创作品，其中片山宪太郎的《电波系彼女》《红》以及朝浦的《便当》都很有名，所占市场份额1.6%（感觉就是便当一本书在大卖）。而说到小学馆文库，原创作品的代表作包括至道流星的《羽月莉音的帝国》和犬村小六的《对某飞行员的追忆》、《对某飞行员的恋歌》。此外，同集英社一样，也会改编经拥有发行权的作品，如《旋风管家》等。拥有1.5%的市场占有率。而最后的一迅社文库，于2008年创立，处于起步阶段，所以并无什么非常有名的作品，而其市场占有率也仅仅是0.1%。
结语
说了这么多，想必大家也对的轻小说一路走来的风风雨雨和现如今市场运营状况和格局有了一个大概的了解。虽然一方面我们看到角川的财大气粗，但是另一方面，也不得不担忧一家独大会不会影响轻小说行业的发展，对于轻小说的未来，我们拭目以待。
论NETA与COPY的差异
在经历了去年轰动全国的恐吓事件之后，《黑子的篮球》正在迎来作品人气的最巅峰。这部连载于《周刊少年jump》上的作品，如今在日本众多的漫画当中也处在领跑的地位，其影响力不容小窥。前些日子官方更是在新宿站大楼内进行了各种宣传活动，也引发了不小的话题。并且，《周刊少年jump》最新号（2014年第10号）上刊登的247话进一步揭示了人物背后隐藏的过去，现在正在网络上引爆一个又一个的热点。
可是与此同时，关于该作品有抄袭嫌疑的声音也在响起。近日就有日本媒体以此撰文进行了评述。全文如下：
大人气漫画《黑子的篮球》最近陷入了一些麻烦当中。这个麻烦就是作品被怀疑抄袭了同样曾经连载于《周刊少年jump》上的传说级篮球漫画《灌篮高手》（集英社）。被怀疑有抄袭嫌疑的剧情主要集中在这儿：诚凛高中的日向队长在第三次犯规之后，对于裁判的判罚提出了质疑，并且被追加了一次技术犯规的场景。
选手与裁判之间的一系列交涉，在《灌篮高手》第17卷中陵南高中跟海南大附属之间的对决中也曾经出现过。当时陵南高中的队长鱼柱也因为领到了第四次犯规而跟裁判提出抗议，最终在被追加一次技术犯规后被迫退场（日向由于没有犯满毕业，因此并没有退场）。目前在网络上有一些网友对于两部作品的这一段剧情进行了对比，认为无论从构图还是剧情展开上都有很多雷同之处。
实际上《黑子的篮球》在此前也被人指出有一些剧情同《灌篮高手》比较相似。这就包括在比赛前的热身过程当中跑到对方半场以灌篮的方式“打招呼”的剧情；比赛结束之后因为过度疲劳，选手们在休息室里七零八落地睡在一起的剧情；还有用手指挡住三分射篮的剧情等等。
面对抄袭的质疑，目前在网络上也分成了两派意见。质疑者表示：“黑篮居然抄袭了啊……”“这根本是不容许的”，对于《黑子的篮球》进行了指责；可是支持者则认为“这不是篮球比赛中经常有的事情吗？”“根本是钻牛角尖吧！”，对于作品进行辩护。
而提到有关《灌篮高手》的抄袭事件，就不得不提到《艾登的花》《你的白色羽毛》（均为讲谈社）这两部漫画。它们都是女性漫画家末次由纪的作品。由于被人发现两部作品的剧情与《灌篮高手》极为相似，当时在网络上掀起了轩然大波。2005年，出の版社与作者承认抄袭了《灌篮高手》，并且发布了谢罪声明。此后作品的单行本被禁止发行，作者本人也被处以“一年半期间禁止从事漫画工作”的处理，影响十分严重。如今虽然末次由纪凭借《花牌情缘》东山再起，不过这一污点相信也将永远伴随她的整个生涯。
那么，此次《黑子的篮球》事件又是怎样的情况呢？如果本作品是集英社以外的机构连载的花，那么很有可能又会构成一起抄袭丑闻。不过，《黑子的篮球》本身就是同《灌篮高手》一样连载于《周刊少年jump》上，从这一点考虑，作品不太可能被要求终止。而作者·藤卷忠俊本人也多次表示自己是《灌篮高手》的粉丝，该作品的责任编の辑也不可能没有读过这部经典篮球作品。再加上，如今的粉丝们都是火眼金睛，如果真的有什么严重抄袭嫌疑的剧情被曝光，那么就会迅速掀起轩然大波。可以说如果黑篮的作者真的有心抄袭，那么就不可能做得如此“明目张胆”，反而应该刻意回避那些容易引发猜测的剧情吧。
综合以上的判断，《黑子的篮球》这次的问题与其说是抄袭，致敬或者a的色彩要更加强烈一些。作者藤卷忠俊作为《灌篮高手》的一个粉丝，将该作品中的名场景搬到自己的作品当中，以此来让同为灌篮迷的读者们会心一笑。恐怕这才是他的目的吧？
而《灌篮高手》也是一部充满各种名场景的作品，正因为如此粉丝们所喜好的画面自然各有不同。因此，对于读者而言，与其跳出来指责“这儿抄袭了！”，不如以一种“在这儿应该采用那段剧情的。选择那个场景要更合适啊”的阅读方式来看作品，相信会有更多的乐趣。甚至于，大家可以在读者问卷上写着“希望把《灌篮高手》的那个场景重现出来！”，如此一来是否能够在两部作品中获得超越双倍的喜悦呢？
要说到本文笔者（日媒记者）所喜爱的《灌篮高手》剧情，那么就不得不提到陵南高中的越野在用犯规战术阻止海南大附属的阿牧运球时，反而被对方撞飞的场景。当时阿牧被人形容为“简直跟自卸车一样”。笔者也希望画面中阿牧那种略带嘲讽的表情以及越野惊叹的神色，能够在《黑子的篮球》当中被重现出来。
漫画《苍蓝钢铁战舰》魅力揭秘
在日本有一档专门讲述人气漫画魅力所在的栏目——“漫画提问状”。该栏目一直以来凭借权威性的解读赢得了各方面人士的认可。而栏目最新一期话题定为了科幻海洋战记漫画《苍蓝钢铁战舰》，这部由漫画家团体arkperformance创作的作品目前正在《youngkingours》上火热连载，并且去年10月还被制作成tv动画播出，吸引了越来越多的粉丝关注。而此次栏目邀请到了少年画报社《youngkingours》编の辑部的野野口嘉孝，由他来阐述《苍蓝钢铁战舰》所拥有的魅力。
q：您觉得这部作品的魅力在哪里？
野野口：公历2038年。全世界的海洋上突然出现了谜一般的战舰群（此后它们被称为“雾之舰队”，形态类似于第二次世界大战时期的战舰），这些战舰将人类的船只从全球的海面上驱逐了出去。……17年以后，主人公·千早群像与同伴们一起潜入了雾之舰队的潜水艇·伊401当中，并且为了人类的未来、为了自己的明天而向雾之舰队发起了挑战……！这部作品当中，战舰之间的战斗充满了压迫力，作者们的画风也十分出色，再加上那些可以拟人化的雾之战舰同人类的战斗以及携手，他们之间的憎恶以及爱情都让《苍蓝钢铁战舰》整部作品充满了魅力。
q：这部作品诞生的契机究竟是什么呢？
野野口：实际上早在15年前，我还在其他公司的月刊漫画编の辑部工作。当时就已经和arkperformance的两位漫画家相识了。不过那时候我们之间还是杂志负责人以及作家的关系，并没有参与具体的漫画创作。而5年之前我跳槽到了少年画报社，首次成为了漫画作品的负责人。于是同他们开始进行协商，大概探讨了有一年左右的时间，最终才令《苍蓝钢铁战舰》这部作品问世。之前我们家的总编对于这一年以来没有什么进展的问题非常恼火，冲我骂道：“喂！你们这一年就光吃饭了吗……！？”而当我拿着《苍蓝钢铁战舰》的企划给他看的时候，几乎发自内心地嚷道：“如何！这就是美味饭菜的力量啊！”……额，后面这一段是我脑补的（笑）。总编对于这部作品的企划也十分感兴趣，当场就拍板要进行连载了。而将作品的主题定为“海洋之物”的契机则说来话长，简单而言，因为无论是arkperformance的两人还是我本人，都很喜欢大海的关系吧。
q：在一部作品里同时出现美少女以及船舰，想必是一件非常辛苦的工作吧。对此您有什么在意的地方吗？
野野口：我跟arkperformance的两位漫画家经常讨论这个问题。总之要让拟人化的角色们看起来又可爱又有魅力，并且尽可能让船舰威风凛凛。
q：您作为编集负责这部作品，走到如今这一步肯定是能够放声大笑出来了。不过当时却是举步维艰。这一幕后是否有什么不为人知的故事呢？请告诉各位粉丝们吧。
大概是在311东日本大地震的时候，《苍蓝钢铁战舰》刚要发行第3卷漫画。而在地震之后电车没法按照正常时间运营，物流方面也陷入了混乱，整个印刷行业都受到了极大的冲击。因此，按说第3卷是没法在预定的发售日之前印刷出来了。可是我们这边的销售部同印刷厂的相关人员之间进行了多次协商，最终总算是如期在3月底于读者们见面了。这件事至今都让我印象深刻。……我现在每次看到第3卷封面上的榛名时，都会回忆起那个时候的事情。因为地震的关系，我们担心漫画销量是否会受到影响，可出乎意料的是第3卷居然比前两卷卖的都好。当时就对于读者们的力量感到震惊了……还有，说到这儿我想起来了：关于tv动画化的讨论也是从那一年3月开始的。当时flyingdog的南健制作人原本计划同我们在2011年3月14日进行商讨，可是因为遭遇了大地震的关系，协商的日子也改到了3月31日。
q：tv动画播出之后的反响如何呢？
野野口：在动画播出之后，各大书店也给予了我们积极的反馈！虽然看起来没有那么明显，但是目前漫画的累计发行量已经突破了100万册，并且还在持续上升当中。tv动画能够取得如此大的人气，要多亏岸诚二监督以及各位脚本家，还有sanzigen各位工作人员的努力了。如今漫画也借助动画化的东风，进一步增加自己的销量。还有，网络游戏《舰队收藏collection》也几乎是同期问世的，我觉得这个时机太棒了。这个游戏能够完全吻合《苍蓝钢铁战舰》的风格，也帮助我们进一步提高了人气。
q：今后作品会有怎样的展开呢？
野野口：目前群像他们正在同金刚的第一巡航舰队进行激烈交战。群像与日向的奇袭作战、横须贺登陆战以及402它们展开的各种行动都值得我们关注。而在作品系列开头提到过的“第4设施事件”近期也将揭晓最终的谜底。
q：最后请跟读者们说几句话吧。
野野口：虽然tv动画的最终话已经在去年年底播出完毕了，但是动画的蓝光&dvd制品现在已经全面上市，并且在今年6月底我们还会于舞滨（千叶县浦安市）上演相关活动。而漫画《苍蓝钢铁战舰》今后预计还会创造出比现在更为广阔的、世界规模的“苍蓝世界”！无论是动画还是漫画，《苍蓝钢铁战舰》都将期待各位的关注！！
人气声优们的入行机缘
我们之所以成为今天之我们，很多并非我们自己的初衷，因为世界上有命运的存在。我们很多熟知的声优并非一开始都想做声优的，有些都是一不小心就成了声优了，当然也有就是奔着声优这个目标去的。jimmy自己采访声优也好av明星也好，都会问问他们当初是怎么出道的，虽然他们的回答并不一定都是内心的真正想法，但我们还是很想知道他们当初的出道的原因。没想到不少人都是看了声优培训的广告而入行的。
【女声优篇】
林原惠
见工面试前台态度差，生气了就回去了。回家路上看到书店漫画登的声优选拔广告。气在头上想都没想就去参加，结果选上了。
水树奈奈
想成为演歌歌手从爱媛上京，边上高中边学习演歌。结果还没出道事务所就破产了。
生活极度贫困。之后转到代代木动画学校（简称“代动”），声优出道。
川澄绫子
看了《はなきんデータランド》（日本朝日电视台节目）的声优特辑之后想当声优。
高中时代参加代动的选拔（不是**e的选拔），获得了优秀奖，免费在代动上了一年学。
短大毕业之后通过**e的选拔和大泽事务所的选拔，入籍大泽事务所。
能登麻美子
喜欢仲代达矢，曾经想做舞台表演。但是父母不让上京参加剧团，最后妥协准许参加演艺专业学校，进了东京的代动。
进入代动的原因是想趁在东京的时候进入剧团，生米煮成熟饭，学校在哪里上都无所谓。当时好像是代动最便宜。
在代动上学的时候被大泽事务所的星探发掘，成为研修生，之后入籍事务所。
大原沙耶香
向弟弟借cddrama，觉得原来只用声音也可以做出这样的演技，受到很大冲击。
当然，弟弟指的是大原崇。
小清水亚美
儿童剧团时代的朋友做声优做得挺开心的。
为了追上她参加了东映动画的选拔。
阿澄佳奈
到了大家脱宅的年龄还是喜欢动画，而且对声音有自信所以想从事用声音的工作，做声优。
高垣彩阳
在音乐大学上学的时候迷上了高达seed，狂热地沉迷到去参加musicray’n的选拔，合格了。
高桥智秋
听说高桥智秋相信1999年世界末日的传说，反正都要死，就要干自己喜欢的工作，于是进了青二塾。
井上麻里奈
很想做男的角色，只有声优能做到这个。
看了很多漫画，动画没怎么看过。
生天目仁美
喜欢柄本明，进入了东京干电池剧团。认识到剧团的封闭性之后觉得厌烦。想起以前朋友说过做声优多么好多么好，于是退出剧团，进了贤production的育成所。
白石凉子
退而求其次的想法，声优不用露脸，想着自己也能做好。
在杂志广告看到青二塾大阪分校的广告就进去了。在育成所纠正了之前退而求其次的想法。
浅野真澄
受大学时代的友人邀一起去参加代动的免费选拔，只有自己过了。
就业的时候犹豫了一下，结果听到草尾毅的年收入之后下定决心当声优。
池泽春菜
泰国留学回来之后患了轻度忧郁症。爷爷告知作为康复方法可以试试学习演艺。同时寄住在他朋友81produce的南泽社长那里。
坂本真绫
开始记事的时候就已经是声优了。（童星没办法）
芽野爱衣
晚上下班回家后看电视看到《水星领航员》，感到原来动画也可以治愈人。所以一边上班一边上育成所，之后出道。
田村由加利
喜欢演戏，如果可以靠演技赚钱，无论舞台剧还是声优还是电影什么都可以。
选择声优是因为一直被称赞朗诵好，所以觉得最合适。
井口裕香
和妈妈两人看到了堀江的街头live之后立志当声优。
相泽舞
本来就是深度宅，经常听国府田麻理子的电台节目。
高中毕业后做过一段时间ol，公司倒闭。
后来想着人生只有一次，于是下定决心拿当ol时候攒的钱交学费进了青二塾。
伊藤加奈惠
听过竹内顺子的猎人的广播之后，想进去一起做，所以想当声优。
【男声优篇】
石田彰
看了高达之后，就像小孩子想当飞机师一样，想当声优试试看。
大学上京进入江崎production的育成所，之后正式入籍。
小野大辅
本来是想当制作人的，结果电台drama人手不足，偶尔当上了声优。
神谷浩史
艺大落榜进了青二塾。
还不知道什么是声优育成所就进去了。
樱井孝宏
憧憬声优关俊彦前辈，借着星探发掘之机上京。
松冈祯丞
为了成为声优从北海道上京，尽管二十多岁人了，还是一边上育成所一边打工送报纸。
鸟海浩辅
啃老族，没事可做，就进了代动。
福山润
因为想跟当时喜欢的女生在一起，于是一起进了育成所。
铃村健一
拿烹饪学校资料的时候，偶尔看到声优学校（育成所？）的广告。
服卷浩司
本来是银行职员，看到表妹做声优很好玩，所以辞掉银行的工作当声优。顺便一提表妹是田村由加利。
吉野裕行
考大学落榜。
《风平浪静的明天》制作人访谈录
2013年10月开播的tv原创新番动画《来自风平浪静的明天》一直以来凭借强有力的制作阵容以及令人心动不已的故事展开而吸引了大量粉丝的支持。尽管其人气不能同《进击的巨人》这样全民性的作品相比，但依然不能否认它已经成为目前最被人瞩目的作品之一。
在2013年12月，该作品的前半部分全部播出完毕。而从本月开始，观众们最为关注的一些问题都将在后半部分当中进行揭示。而通过12月末官方公布的主视觉图，似乎后半部分的舞台较之前将会发生很大的变化。这样的变化自然牵动着大家的心。为此，近日有日本媒体专访了该作品的两大制作人——梅泽淳和小仓充俊，试图从他们的口中寻找《来自风平浪静的明天》后半部分的展开方向。现将采访内容公布如下：
首先，是来自于梅泽淳制作人的回答。
—q：对于《来自风平浪静的明天》前半部分的内容，大家的反响是怎样的呢？您又对此有何感想？
—梅泽淳制作人（以下梅泽）：
我们收到很多观众的来信，他们都表示“很关心故事的后续开展”“看了这部动画，观众的心情都会随之动摇”，从这些评论来看，似乎我们的作品还是受到了好评。
—q：在后半部分当中，会出现那些成长起来的角色以及同前半部分一样年龄的角色。那么他们之间的关系是否会发生很大的变化呢？
—梅泽：
即使是那些处在同一个时间线上的人物，只要他们的共通体验存在稍许的不同，都会让人感觉彼此之间有着很大隔阂了吧。
在后半部分当中，人物的关系会比前半部分有较大的变化，对此也希望观众们能否继续关注剧情的发展。
—q：在前半部分当中，几乎每一话都会有让人忍不住流泪的**场面。那么在后半部分里，我们也应该可以期待更感人的故事吧？
—梅泽：
当然。甚至可以说，后半部分的故事才是《来自风平浪静的明天》所真正想表达的剧情吧。请大家务必予以期待！
—q：本作品既是幻想作品，但是同时也包含了青春以及文学的元素在里面。对此，如果非要下一个定义的话，您认为《来自风平浪静的明天》应该属于哪种题材的范畴呢？
—梅泽：
如果从前半部分的剧情来看，应该算是“青春故事”吧。不过如果要结合后半部分的话，我认为“传说故事”这个定义要更加准确一些。
—q：您最喜欢哪一个角色？请说一下喜欢的理由。
—梅泽：
我喜欢美海。从我个人来看，这个角色身上已经找不到什么缺点，因此我不想让她继续成长了（笑）。
—q：大家都会获得幸福吧？（拜托了……m－－m）
—梅泽
就人物所需要的“成长”而言，每一个角色都会有符合他们性格的结局。对此请放心吧。
接下来是对于小仓充俊制作人的访谈。
—q：对于《来自风平浪静的明天》前半部分的内容，大家的反响是怎样的呢？您又对此有何感想？
—小仓充俊制作人（以下小仓）：
随着集数的增加，我强烈地感觉到人物们的魅力也在不断升华。我们能够带着直率的感情创作一部作品，这也是一种既新鲜又值得感激的事情。
—q：在后半部分当中，会出现那些成长起来的角色以及同前半部分一样年龄的角色。那么他们之间的关系是否会发生很大的变化呢？
—小仓：
在作品当中，有一些角色度过了别人所不知道的时光，也有些人同伙伴们一起享受正常的时光。当这两种不同的角色重逢时，究竟是哪一边会产生“自己被丢下了”的感想呢……
对此，请大家务必关注一下这些人物的心理变化过程。
—q：在前半部分当中，几乎每一话都会有让人忍不住流泪的**场面。那么在后半部分里，我们也应该可以期待更感人的故事吧？
—小仓：
请务必予以期待。这是一部让人内心动摇的作品，我本人在作品的脚本创作阶段也哭了好几次呢。
—q：本作品既是幻想作品，但是同时也包含了青春以及文学的元素在里面。对此，如果非要下一个定义的话，您认为《来自风平浪静的明天》应该属于哪种题材的范畴呢？
—小仓：
我觉得是传说故事。在作品当中，既有意外与残酷，又有真挚感情的全面碰撞，可最终却会实现一种近乎于奇迹的结局。这样的故事展开，毫无疑问符合传说故事的定义。
—q：您最喜欢哪一个角色？请说一下喜欢的理由。
—小仓：
我喜欢千咲。这个女孩看起来很老实，但是内心情感却比任何人都要丰富，又十分地敏感。她的那种为了顾及他人心情而克制自己情绪的姿态一方面显得很勇敢，另一方面也让人感到有些靠不住，可以说是一个刻画非常深入的角色。顺便说，我在她成长之后更加喜欢这个角色了（笑）。
—q：大家都会获得幸福吧？（拜托了……m－－m）
—小仓：
为了让大家都获得幸福，无论是光、美海还是千咲都会在接下来的剧情中为我们展现他们的烦恼、奔波以及努力的样子。请大家一定要看到最后一集，去关注每个角色都会有怎样的结局吧。
“最想让她结婚的女声优”排名
在声优偶像化趋势愈发白热化的今天，一位人气女性声优若是传出婚讯，对于不少粉丝来说都是致命打击。此前就有包括阿澄佳奈等声优结婚时，部分狂热粉丝在网上高呼“生活没有意义了”，一时间闹得沸沸扬扬。可是与此同时，却出现了完全截然不同的现象：对于部分人气声优，粉丝们认为“真是的，快点结婚，然后获得幸福吧”。那么，到底这些声优都是谁呢？日前，有日本媒体针对喜欢动画、尤其是声优的粉丝们进行了问卷调查，从他们的口中获取谁才是“最希望她快点结婚！”的女性声优。
本次问卷首先对于687名受访者进行了有关是否喜欢动画·声优的提问。这其中，有185人回答“是的”。从问卷比例来看，大概有27%的人对动画以及声优感兴趣的样子。接着，该日媒进一步向这185人提出“您认为哪一位女性声优应该快点结婚了”的问题。根据统计结果，虽然大家的投票都比较分散，不过在此还是将其中票数最多的五位人选列举出来：
第1位松来未祐
受访者评论：
?我记得她在其他人结婚的时候曾经提到有关自己结婚的话题，真希望她本人也能获得幸福啊。（24岁男性/学生/技术专业）
?她在阿澄佳奈发布结婚报告的时候整个人都好像坏掉了一样。给人一种悲壮的感觉。（25岁男性/电机业/技术职位）
?她想结婚的事情已经不仅仅是动漫粉丝们知道，连很多不熟悉动画的人中间都一度引发了话题呢。（25岁男性/电力·燃气·石油/事务系专职）
第2位田村由香里
受访者评论：
?17岁已经是非常棒的结婚适龄期了。（23岁女性/房地产/事务系专职）
?老实说，就算她结婚了，王国民们也应该会送上祝福的。（27岁男性/机械·精密仪器/技术职位）
第3位水树奈奈
受访者评论：
?她是那么的可爱，让人不由得希望她能获得幸福。（29岁女性/金融·证券/专职）
?与其说是声优，不如说更像是传统意义上的艺人吧。因此就算她结婚了，粉丝们应该也不会有特别大的抵触情绪。（29岁男性/媒体·广告/事务系专职）
第4位平野绫
受访者评论：
?如果她结婚的话，那些多余的死宅粉数量也应该会减少了吧。（31岁男性/媒体/广告/事务系专职）
?我觉得如果她能结婚的话，很多方面的事情也应该可以安分下来了。（32岁男性/学校·教育相关/专职）
第5位堀江由衣
受访者评论：
?虽然她的男性粉丝很多，不过也差不多到年纪了，所以就算结婚大家也会心平气和地接受吧。（34岁男性/情报·it/技术职位）
?她可是个美女，如果不结婚的话反而让人觉得难以想象吧。（29岁男性/金属·钢铁·化学/技术职位）
以上就是得票最多的5名声优了。获得第一名的是松来未祐，她本人对于结婚的怨念早已经成为了众所周知的事情。得到最多投票也是情理之中。前些日子，在朋友阿澄佳奈结婚的时候，她在推特上一副完全崩坏的模样也成为了小小的花絮，相信声优粉丝们都还记忆犹新吧（笑）。
此外，还有一些声优虽然得票不多，不过相关评论比较具有代表性，具体内容如下：
●日笠阳子
感觉如果放着她不管的话，这个人就快完蛋了。希望能赶紧找个好好管住她的人结婚吧。（28岁女性/团体·公益法人·政府/事务系专职）
●今井麻美与高桥智秋
希望这两个人能够早点稳定下来。（22岁男性/学生/其他）
●花泽香菜
因为是我喜欢的声优，所以希望她能够得到幸福。（22岁男性/学生/其他）
●小林优
我觉得她最好能找个正儿八经的男性来纠正一下自己的人生……（26岁男性/运输·仓库/事务系专职）
以上就是“最希望她结婚的女声优”的排名情况了。这其中除了个别略带槽点的评论之外，看得出大家多是希望这些女性声优能够早日获得幸福。当然，如果本文当中列出的声优们哪一天真的传出婚讯，恐怕还是有不少人会因为过度震惊而哑口无言吧（笑）。
揭秘轻小说读者的种种想法
近日，日本在推特上做了一项调查，内容是关于“轻小说读者的种种想法”的，以下是调查报告的全文：
各位，在书店购买轻小说的时候遇上了女售货员的时候，你会不会觉得不好意思？在出门坐车又或者一个人在外面的时候，当你想读轻小说时会不会注意旁人的眼光，然后默默地把书的封面用书纸或手遮住？读轻小说时的各种趣事，相信各位爱读轻小说的读者肯定都会有所经历，我们在推特上进行了一次调查，看看具体大家都经历过些什么囧事或者对轻小说有什么看法。本文选择了其中一些特别有代表性的回答，一起来看看受访者们是怎么说的吧。
1、等新刊发售的心情简直可以用一日三秋形容
明知道在正式发售日之前不可能有卖的，但还是忍不住想去书店找一下，说不定运气好会遇上提早发售。（网友inaba81）
2、对日期的概念以轻小说发售为标准
每当看到书店新发售某某新刊之后，就会意识到“哦，原来今天是x月x号啊”。（网友nointestine）
3、挑一本完美书
如果是堆起来放在地上的书，总是买从上面数下来的第三册。（网友sagaminoriaki）
4、担心错过购买时机，不看也想先买回家放着
每次在书店遇上新刊发售，就算没读过前卷，也会先买上留着以后看。（网友xxxff5）
有时候会不记得自己究竟是买了还是没买，但总之就先买了再说。（网友sim_21）
5、常被书的封面所吸引
买书怎么能只看封面的插图呢！不管怎样，反正我是买了。
“哇，这封面画得太棒了！”，结果买了。
“哇，这封面画得太挫了吧233”，结果还是买了。（网友meron1125）
封面如果画得有震撼力就会买。（网友zinguruberu24）
即使对小说内容不明所以，但如果是自己喜欢的插画师画的封面，二话不说地还是买。（网友lostoman）
有时候也会为了支持插画师而买。但是……我不后悔。（网友nokia_nekoiro）
6、插画太让人难为情了
每次翻开插画的时候，总会先警戒四周有没有人。（网友nanamenamename）
在家外面读书的时候，如果读到有插画的那一页，我总会一目十行地快速读完翻下一页。（网友hohig）
穿着西装坐电车的时候，总是用书签挡住插画来读。（网友tohnagi）
就算是已经用书纸包好了封面，但读到有插画的地方还是会有点心虚。（网友mentaltimeroom）
7、脑内再生台词
读到傲娇女主角的台词时，大脑自然而然会幻想出傲娇的声音在朗读台词。（网友_uso_tsuki_xxxx）
8、小众恐惧心理
被普通人问起：“正在读什么呢？”的时候，总会惊慌失措地回答：“诶，这个啊，大概就和科幻有点关系吧”（网友suiken583）
9、读者间喜好不同
别人越是推荐我看，我就越是不看。（网友ruisu_halfmoon）
10、喜欢探究一些没结论的问题
讨论诸如“轻小说是什么”等等几乎永远找不到结论的话题。（网友yu_nagi2）
几乎每个月就探讨一次轻小说定义的问题，但总是每隔一年又会回到原点。（网友okiyama）
有时候在酒会上会遇到某些前辈突然谈论“轻小说的定义”或者“凭什么定义轻小说”等内容，但偏偏他们的知识又只有半桶水一知半解的，这时候真的会觉得这个人很烦（网友futa_ba1010）
11、读者间部分人有优越感
从默默无名的时候起就一直在追的作品突然间要动画了，这种心情就像嫁女儿一般复杂。（网友katariya）
认为因动画化而买书是一种耻辱（网友mirisecond）
12、对书的排列方式有讲究
系列一整套买回来的时候，首先就是上网查查书的发售顺序，然后按着顺序把它们排整齐。（网友tokisimo）
13、整天都读书
枕头旁每时每刻都放着好几本轻小说（网友kiraqn）
14、书的数目太多
书太多了，书柜都不够放（网友noneme0129）
各位，以上就是我们精选的回答内容，有多少你也觉得认同的呢？即使不认同都没关系，我们来举一个大家都肯定会点赞的内容吧。那当然就是：读轻小说会让我觉得愉快（网友iwashi）
即使觉得有多么不好意思，即使不被身边的人们所理解，即使房间里堆满了书，但轻小说是那么地有趣，怎么可能让我们不继续读下去呢？相信各位读者也一定有自己独特的阅读经历，希望大家都能找找自己读了轻小说之后产生的变化。
近十年冬季新番动画热点程度调查
2014年的冬季新番目前已经播出超过一个半月时间了。不知道大家有没有从中找到自己所喜爱的作品呢。不过或许会有人说，冬季新番在每年都是最冷门的时间段。不少作品让人打开5分钟就想关了。似乎冬季新番=“冷门新番”的认识已经成为了常识一样。那么真的是这样吗？真的相比其他时间段，冬季就那么不受瞩目吗？近日，有日本媒体专门就此撰文，对于过去十年来的冬季新番进行了简单盘点，并且从中列出那些在1月当中极为亮眼的作品，试图为冬季新番“正名”。
○2013年（冬）
《lovelive!》的走红点燃了2013年新番的序幕
要说2013年有什么大人气的作品，那么我们必须要提到偶像题材动画《lovelive!》。如果说没有在4月出现那部影响力波及到普通观众群体的《进击的巨人》，那么“爱生活”本该和《物语》系列等大作一起，成为2013年的代表性作品。这部由sunrise制作，讲述了9名少女为了拯救学校困境而走向偶像道路的故事，如今也成为该类型作品当中的佼佼者。此外，冬季新番当中还有包括京都动画的《玉子市场》等作品，《玉子市场》在当时也颇受好评，尽管故事十分日常，但这种淡淡的温馨却吸引了不少人的目光。并且该作品还将在今年4月26日推出新剧场版，届时必将引起新的热点。
○2012年（冬）
在轻小说改编作品当中一枝独秀的《伪物语》
2012年也可以说是大作频出的一年。4月有《fate/zero》第二季的热播，夏天的《刀剑神域》引爆了网游类动画的热潮，而10月的《少女与战车》也将原创动画带到了新的高度。相比而言，1月新番可能显得不是那么突出，但是其中《伪物语》却释放出让人无法忽视的存在感。而该系列作品的影像制品销量在本世纪都数一数二，可以说让原作者西尾维新半夜都能笑醒。另外，包括《爱杀宝贝》、《战姬绝唱》、《smile光之美少女！》等作品也都出自2012年1月新番，它们至今都在网络上拥有不错的人气。
○2011年（冬）
真正的霸权动画降临！《魔法少女小圆☆魔力》系列掀起业界狂潮
说到2011年的1月新番，我们本来应该提及包括《无限斯特拉托斯》、《这个是僵尸吗》等作品。不过这些作品比起《魔法少女小圆☆魔力》系列，只能用小巫见大巫来形容了。该动画系列已经超越了魔法少女题材本身，在当时引爆了整个动画业界，被人们评价为“社会现象”。而去年新作剧场版的上映更是取得了20亿日元以上的票房成绩，也让深夜档动画全面走进了普通观众的视野当中。咦？这么看来，冬季新番哪里是没有人气？反而是杰作频出的时间段啊……
○2010年（冬）
《无头骑士异闻录》走红的2010年
2010年1月，一部尤其吸引女性观众目光的作品诞生了。这就是小说改编动画《无头骑士异闻录》。该作品即使同4月的《angelbeats！》以及《轻音少女》相比也是毫不逊色。而若将冬季新番的定义扩大一些，那么当年2月公映的《凉宫春日的消失》同样也大受好评，成为深夜档动画剧场版的代表作之一。
○2009年（冬）
2009年，从秋季过来的半年番更加引人注目！？
2009年1月开播的《rideback》、《玛利亚狂热》等作品都拥有不错的人气，而最为叫座的当属《续夏目友人帐》了。不过相比这些作品，从2008年秋季一直播出到1月的半年番们似乎表现更为出色。这其中不乏《龙虎斗！》《clannad–after－story》《机动战士高达00第二季》等作品，它们对于目前动漫界的影响力依然不容忽视。也算是当年1月的代表吧。
○2004～8年（冬）
或许显得有些普通了！？2004~8年
接下来的5年，我们仅列举其中的一些比较醒目的作品。其中，2008年的《aria－the－origination》、2006年的《fate/stay－night》、2005年的《魔法老师》《air》、2004年的《攻壳机动队s.a.c.2ndgig》等都是当年1月当中的佼佼者。特别是《air》的主题曲《鸟之诗》更被誉为acg界的“国歌”。当然，除了2005年的两部作品外，其他作品都很难说称霸了当年的新番界。或许1月新番没人气的说法，也是跟这几年的情况有关吧。
回顾过去10年的冬季新番，可以说从2011年的《魔法少女小圆☆魔力》开始，冬季新番当中的大人气作品如同雨后春笋般涌现出来。曾经被人们认为没有人气的冬季新番，如今却已经变成“正因为是冬季，才能出现热门作品”了。这样的趋势，无论对业界还是我们观众而言，都可谓一件幸事吧？
那么，按照这样的规律，不知道2014年的1月新番又将给我们带来哪些能够在今年称霸新番市场的作品呢？按照目前各方面人气统计，《妄想学生会第二季》、《中二病也要谈恋爱！戀》、《魔女的使命》等都获得了不错的反响。在此就让我们好好期待一番了！
女性向轻小说出现新的发展热潮
轻小说当前在年轻男性当中十分流行已是周知的事实，但你是否还知道其实轻小说当中也有很多女性向作品，通过幻想般的梦幻舞台对女孩子的细腻心思进行描写，这种轻松易懂的小说作品同样迷倒了不少年轻女性。
面向女性的小说作品在以前被人们称为“少女小说”，追根溯源可以追溯到日本明治时代。“少女小说”自诞生以来，一直深受日本年轻少女们所喜爱，到了二十世纪**十年代，冰室冴子和新井素子等人气小说作家日益活跃，掀起了一股席卷全日本的少女小说热潮。如今，去年发表系列重开而引起全城热议的《十二国记》（小野不由美著），以及连男性粉丝们也十分喜爱的《圣母在上》（今野绪雪著）等作品，给当前新生的轻小说作品带来了不小的影响。尽管后来热度有所减退，但从最近的形势看来，这一阵热潮似乎又将卷土重来。
男性向轻小说作品的高人气也带来了影响？奇幻小说东山再起！
当前日本出の版业界处于一种销量低迷的困境当中，而其中唯一显示出增长势头的就只有轻小说类书籍。尽管轻小说类书籍通过动画化、漫画化等商业推广计划实现了人气的增长，但里面大多数作品都是面向男性的，女性向的作品并没有收到人们的重视。但是，随着男性向作品销量以及人气的上升，对女性向作品似乎也慢慢产生了一些积极的影响。
据纪伊国屋书店新资总店负责人山际菜穗子小姐所说，“不知道是否受到了近来动画的影响呢？女性读者们对奇幻类作品的理解好像比以前加深了不少，结果导致最近十年里面，面向女性而设立的书籍品牌新增加了很多”。另外，山际菜穗子小姐还提到：“最近几年，面向女性的轻小说类书籍还逐步发展出了‘bl（boyslove）’、‘tl（teenslove）’、vocaloid小说等新小说种类，这些新生小说类别销量增长之快，可以看出读者们的偏好正出现一种多样化趋势”。
另一方面，门店设于众宅圣地秋叶原的书泉booktower负责人田村惠子小姐则指出；“尽管种类的确是增多了，但从整个销售额的规模来看，女性向作品的销量还是远远比不上男性向作品的销量。我们希望有更多鲜明的、能代表出一个小说种类的热门大作出现，为了实现这个目的，动画化等商业推广计划果然还是必不可少的”。
面向女性的轻小说作品虽然缺乏华丽的战斗场面，但相反地对每一个故事主人公的性格和品质都刻画得十分深刻，他们之间的关系、感情纠葛也得到了充分描写，所以对男性读者而言，这说不定对他们找恋人也会有一定帮助。因此，尽管这可能是一本面向女性的轻小说作品，但其实也有不少的男性客人购买。
何谓女性向轻小说作品？
为了知道制作方是怎样考虑这个问题的，于是我们访问了女性向轻小说品牌“b‘slog文库”的编の辑部。他们对此表示：“最重要的是要有‘少女心’蕴涵在里面，所谓‘少女心’就是‘不管女性到了多少岁，依然能激起她们心中那份萌动与激情的东西’”。
近年来，由于女性喜好的范围越来越广泛，涉及漫画、动画、插画、声优等多种多样的领域，为了应对这样的需求，编の辑部创作作品时把如何激起女性内心的激情作为工作的重点，提出了“绝对少女宣言”的口号。少女小说最重要的主题之一的恋爱要素自不必说，还有角色魅力要素、多样化的世界观、突破框架的挑战精神等轻小说独有的特征也是必不可少的，编の辑部通过组合上述所列举的构成元素，提倡创作所谓的“少女轻小说”。
提到“少女小说”，说不定很多人都会以为是那种比较沉闷的言情类小说，但实际读过之后，笔者发现其实并不是这样的。整个作品包含了众多角色和多种多样的故事剧情，充满了欢笑、泪水、心动的感觉。少女小说作品种类之多，就犹如百花齐放。整个少女小说体系可以分为两大类，一类是以女性主人公为中心的作品，而另一类则是以男性主人公为中心的作品。
以女性主人公为中心的作品多以奇幻类和恋爱类作为故事主题，尽管如此，这些女性主人公大多不是那种只会让人保护的花瓶，她们也会提起武器战斗又或者参加工作自己养活自己。作品中的这些女性主人公们的身姿，说不定也是一种当今社会女性一年比一年强大，越来越坚强的现实反映。
相反地，以男性主人公为中心的作品尽管也有把奇幻类作为故事主题，但绝大多数都是以现代社会为故事舞台。故事男主人公被众多有魅力的角色围绕，从中不断与人相识，培育出友情，共同经历苦难，最终有所成长。据说这类描写男主人公成长经过的作品最能拨动女性读者们的心弦。这类作品与描写男同**之间的bl作品不一样，更类似于少年漫画那种“激情”、“热情”。
近年来大量的女性向游戏通过动画化从而赢得了女性粉丝们的极大支持，可是拨动女性心弦的可不止这些，还有近来崭露头角的女性向小说作品也不可忽视！让各位少女们意乱情迷的世界在未来仍将不断延伸开去！
百合女声优们开始流行“小仓病”
声优这个行业一直以来都被称为“给动画赋予灵魂的关键”。因为喜欢一个声优的声音而痴迷上某个动漫角色的事情绝不罕见。也因此，近年来以“钉宫病”为首的、痴迷某声优声音不能自拔的现象成为了acg界当中颇为亮眼的风景。而近日，有一家日本媒体却将目光对准了新生代的代表声优——小仓唯，并且专门撰文指出这位看起来很嫩的女孩，已经不仅征服了粉丝们的心，连声优界的不少人气同行都已经拜倒在了她的“圣音”之下。
该报道的标题为《征服同行心灵的“声优界天使”》，并在文中是这么介绍小仓唯的：“虽然她的声音文静又带有几分天然气息，不过本人却被评价为‘性格十分稳重’。而她的特长是跳舞。并且在13岁的时候就曾经参加过游戏版的初音相关活动，现在跟同为声优的石原夏织组成了‘唯夏织’而展开各方面的活动。”虽然今年刚满18岁，可小仓唯已经在声优界打拼了不少年头，而随着实力的日益增长，小仓病也就应运而生了。
随后，该报道列举了7名身患小仓病的声优，尽管这些声优本身就拥有足够让粉丝们“患病”的能力，但似乎面对小仓唯这位“声优天使”，还是不得不缴械投降。具体证据如下：（引号里均为当事人言论）
花泽香菜（攻略度四星）：“每次想到小唯的时候，我的手都不由自主地快速晃动起来。”
日高里菜（攻略度四星）：“完全想象不出她和我一样是人类。简直是诞生在这个世界的奇迹。”
井口裕香（攻略度三星）：“好可爱！我刚才口水都流下来了……”
三泽纱千香（攻略度二星）：“幸好我是女人。如果是男人的话，早就因为骚扰她而被警察叔叔带走了。”
原田瞳（攻略度二星）：“如果有奖品，我希望要小仓唯酱的头发！”
小松未可子（攻略度二星）：“她曾经来后台看我。搞得我都不想让她回去了。”
佐仓绫音（攻略度？？？）：“我曾经在她耳边说‘你今天有没有穿胖次呀？’”
虽然这篇报道调侃的成分更浓一些，不过通过上述这些“淑女”们的言论，也确实证明了小仓唯那让人无法抗拒的魅力。特别是曾经跟小仓唯在《萝球社》里合作过的花泽香菜、日高里菜与井口裕香三人，已经快到需要“抢救”的地步了。
而对于这一报道，有好事的网友在推特上原田瞳，告诉了她这一消息。原田瞳不但没有进行否认，反而在推特上回答说“什么嘛，看来我的患病程度也不高啊~”这也算是同这条报道进行了小小的互动吧。至于是否真的“程度不高”，恐怕也只有她本人才知道了。
近年来，小仓唯曾经在《萝球社》当中演绎了无比天真可爱的日向、在《变态王子与不笑猫》中为三无傲娇少女月子配音，而2014年的新番《最近我的妹妹有点怪》里，她又化身为无节操幽灵日和，可以说演技也是愈发娴熟了。看来在未来之中，也会有越来越多的人加入到“小仓病”的感染大军当中，不知道各位是否有足够的抵抗力呢？
腐女们接受不了的腐女行为
腐女近年来已经是宅人界不可或缺的存在了。不过虽然她们经常会惊世骇俗地大开脑洞，对于男性之间的情谊进行妄想，不过我们不能忘记，她们毕竟都还是女孩子。因此，一个真正的腐女也需要充分意识到社会道德问题，不要出现一些作为人、作为女人所不应当进行的举动。这也是目前大家所默认的规则。
然而，在腐女人群当中，目前也出现了不少在别人面前大谈bl话题，强行给别人灌输bl观念的成员。近日，就有日本媒体进行了调查。本次调查以腐女为对象，从她们口中探寻“虽然大家都是腐女，但是这些行为还是让人有些不能接受……！”的类型。以下是正文内容翻译：
1.在课间休息时间阅读同人志
“在我们班里有个女孩子似乎是腐女，而当我们看到她的时候，不由自主地内心就产生反感。这个女孩就算跟我们一起坐电车，也会连书皮都不包，直接旁若无人地沉醉在bl小说里。在课间休息的时候，也会将同人志摊开，直接放在桌子上看。虽然我同样也是个腐女，不过对于这种行为还是觉得挺难为情的。”（19岁/大学生）
这种完全陶醉在自我的世界，根本不顾及他人看法的行为固然勇气可嘉。不过毕竟人言可畏，即使在同为腐女的人看来，也是希望她们能够在公共场合稍微控制一下的吧。特别是涉及到著作权问题以及年龄限制问题的时候，也要对于同人志的“使用”多加留心。此外，餐厅或者咖啡店等颇为高档的地方，也最好不要谈及bl的话题。
2.一点儿不在意个人形象
“在我们小组里面有个学姐，对于打扮这方面简直是一窍不通。头发也不好好梳理，显得非常狼狈，根本不用化妆品，常年保持素颜。就算我们问她‘要不要去剪个头发啊……？’，她也会回答‘马上就要到iket了’‘我有要买的同人志，不能乱花钱’。女子力方面完全是0啊。明明人长得挺好看的，这个样子实在让人觉得很可惜啊。”（21岁/大学生）
腐女也属于宅人的类型，虽然有如同《我的妹妹不可能这么可爱》当中桐乃那样根本看不出是宅女的人物，也有不少一眼就能看出宅气场的女孩呢。虽然那种将全身心投入到兴趣当中的心情可以理解，不过也要定期留意一下自己的仪表，展现作为女孩子的魅力。而这样的精心修饰，也能改变社会上对于腐女“翻白眼”的现状吧。
3.在毫无关联的地方大谈bl
“当我在网上看有关自己喜欢的漫画讨论时，经常会发现有些留言写着‘xx地方真让人脑洞止不住啊’之类的评论。而对此我有些反感。如果真是有关于bl的桥段就算了，可是一些跟bl完全沾不上边的剧情都能扯上bl的话，即使同为腐女，我也会觉得很不高兴。现在网络上腐女被人人喊打，其实就是从这些细节当中一点点积累出来的仇恨啊……”（23岁/制造业）
不光是腐女，如果在不恰当的场合随意评论的话，遭遇反感也是理所当然的事情。而正是腐女们有时候不分环境地脑补，才会招致“腐女评论给我自重啊”之类的抨击吧？不过反过来说，就算遇到这种情况，如果一个成熟的大人就应该回一句“好啦好啦，腐女脑补辛苦啦”，如此一来写评论的人也会觉得无趣，冲突自然就化解了吧。
4.过分拥护自己喜爱的角色
“当自己喜爱的角色被人喷的时候，有些人就会不过脑子地进行反驳。这种现象在我们小组当中偶尔就会遇到。而这也让我比较失望。最近也有类似的事情，我们本来正在为了下一届漫展做准备，商讨关于同人志的计划，可中途就因为‘你丫到底讨厌xx哪里啊’之类的问题大吵了一架。虽然我也能明白她们对于角色的爱，但是到了这种地步就让人没法接受了……”（23岁/销售）
相信对于这一点，诸位腐女也是感同身受吧。如果换到非腐女的情况，很容易联想到一些人对于喜欢的歌手以及演员进行互喷的现象。但是为了这种问题争执，只能显得太孩子气了。如同上面第3条所说的那样，面对这种情况我们应该选择沉默。
结尾
腐女在看到有关bl的话题时，自然会脑洞大开，从而情绪高昂吧。虽说如此，bl终归也是个人的兴趣罢了。如果平时不对于自己的行为多加留心，那么哪怕同为腐女的人都有可能对你产生反感哦。真正的腐女所需要做到的第一步，恐怕就是能够将对于bl的热情深埋在心中。
声优“过保护”现象
声优作为动画产业密不可分的一部分，近年来已经受到越来越多人的关注。而声优们所获得的人气也让大家感叹不已。现在除了acg相关的杂志以外，一些大众向的资讯娱乐杂志也纷纷开始以声优为题材进行报道，而这早已经不是什么新鲜事了。而在声优界当中，更加惹人注目的就是“偶像声优”的存在。这些声优不但通过声音赢得粉丝，他（她）们的外貌也成为了一大看点。而部分当红的偶像声优，其人气不亚于在日本娱乐圈活跃的那些真正的偶像们。然而，正是因为受到了如此多的关注，目前在声优界出现了一种“奇妙的印象操作战略”。近日，有日本媒体针对一次采访女性声优所发生的幕后故事进行了报道，尤其反映出了“声优的恋爱取向”方面发生的问题。全文如下：
“我们这一次采访的对象，是在这一季的新番当中也出演了数个作品的女性偶像声优。当我们问起她所喜欢的男性类型时，对方回答‘我的菜是那种皮肤显黑，有些痞气的大男子主义者’。当时对于她的回答，我们感到有些意外。不过这种出乎意料的言论反而显得比较有趣，因此我们就写在采访的原稿当中了。”
然而，后来当这位采访者拿到发售后的杂志时，却发现这一部分的回答被人篡改了。之前“皮肤显黑，有些痞气的大男子主义”的内容被修改成了“我喜欢温柔的男性”。如此一来，访谈的冲击性就消失了，变得“人畜无害”。并且，像是这样进行修改的情况并不少见。之前也有过“声优事务所那边认为这种回答不行”的情况，不过当采访者询问杂志负责人的时候，对方却回答：“‘皮肤显黑’‘痞气大男子主义’之类的内容很难让读者们接受，所以是我进行修改的。”
“在原稿没有拿给事务所确认之前，编の辑自作主张地修改了。听到这个消息，我感到有些惊讶。偶像声优是靠人气吃饭的，因此在涉及恋爱的话题上经常有被人信息操作的情况。不过这一般都是事务所那边决定的。大众向的综艺杂志记者在采访的时候如果遇到令人为难的问题，都会说‘总之我先写下来，之后让事务所决定上不上’。像是这一次没经过事务所，编の辑就修改的情况还是第一次遇见。”（上文的采访者）
和普通的演艺事务所不同，声优在进行采访的时候往往不会有经纪人伴随左右。而接受采访的这位偶像声优也是如此，当时她是一个人过来同采访者见面的。这也就意味着，事务所方面并不能准确把握她到底说了哪些内容，只能通过编の辑部送来的“毫无疑义”的原稿进行确认了。
“对于声优专业杂志而言，可能其中的一个使命就是维护偶像声优在大家心目当中的印象。不过，这是否显得有些过保护了呢？我觉得编の辑部所标榜出来的‘偶像声优’形象也太过于完美了点。”（上文采访者）
实际上，对于部分粉丝而言，如果听到偶像喜欢的是“痞气大男子主义”的类型，那么很有可能受到冲击。但是本文提到的问题并不在于这儿，而是有关声优专业杂志的自主审の核问题。而这种审の核虽然表面看起来是保护了声优，但实际上却有可能对声优本人造成困扰。
在文章开头我们也提到过，现在即使是大众向的杂志也越来越多地开始采访偶像声优了。那么如果说一本声优专门杂志上写着“我喜欢温柔的人”，可是大众向杂志则刊登出“痞气大男子主义是我的菜”，那么粉丝将如何进行判断呢？会否让粉丝们觉得“这是为了迎合杂志和读者群而改口的”“明明心里不是这么想，可是为了谄媚粉丝故意这么说的，真是狡猾的女人”呢？那么招致这种误解的后果，让人无法想象。
在偶像声优越来越多暴露在大众面前的今天，或许声优专门杂志也要重新考虑自己的自主审の核标准了吧。