第四十六章 Girl Friend
仰光，印度街。
“您好，我想找一下珊塔努小姐。”
就像世界各地很多历史悠久的华人华侨聚居区被称作唐人街一样。
这条仅挨着城市西侧伊洛瓦底江的印度街区在十九世纪的殖民时代中，就已经有带着大头巾的印度锡克教徒跟随英国人在这里定居。
整条街都很有印度风情。
在这里除了你能听到异域风情的民族歌曲，在伊洛瓦江上看到顺流飘远的印式荷灯，买到正宗的孟买手抓咖喱饭和印度飞饼以外，还开了不少家黄金商店。
顾为经走进一家挂着印地语देवनागरी（天城）的黄金店的时候。
柜台后面的孟买小哥正拿着一本封面上印刷着一头白老虎的小说在看的津津有味。
顾为经认出了这是自己的同学珊塔努最爱的课外读物——《WhiteTiger》。
它是印度阴森黑暗版的《当幸福来敲门》，讲述了一个低种姓打工仔靠着“血腥企业家精神”逆袭的故事，算是印度如今最火的通俗小说。
网飞还把它改编成了电视剧，在印度人中的爆火程度和当年八九十年代华人群体中的《上海滩》差不多。
顾为经之所以本书了解的这么清楚，是因为他曾在学校英文文学探究课的作业中，和珊塔努小姐分在同一个学习小组，以这本获得了布客奖的书为主题做过专题报告。
莫娜·珊塔努，（MonaShantanu），她是顾为经在私立国际高中的同班同学。
听她的姓氏就知道，这位女同学她们家还蛮有钱的。
与莫娜做了这么久的同学和好朋友，顾为经依然对印度极为复杂的种姓制度云里雾里。
与高中课本上所说的婆罗门、刹地利这种笼统概念不太一样。
如今印度种姓细分的情况下，其实是有好几千个。
莫娜告诉过顾为经，她的姓氏叫做Shantanu，是来自印度传统神话中的黄金王，和如今千亿美元市值adobe公司著名印度总裁珊塔努的姓氏同根同源。
这是典型的高等种姓。
就像这个金光闪闪的名字一样，莫娜的父亲在仰光经营着一家黄金首饰店，一年也能有个十万美元左右的纯收入，在世界任何地方都算是不错。
她人很漂亮，是顾为经在学校里很好的朋友。
仰光相对比较乱，顾为经如今还没有成年，想要卖点黄金，最先想到的就是这位家里开珠宝店的女同学。
看店的孟买小哥显然已经充分代入到了打工仔逆袭的爽文剧情之中了，连有顾客上门都不知道。
顾为经用指关节在柜台上的玻璃板上敲了好几次。
“哦哦，欢迎光……顾少爷。”
孟买小哥终于回过神来了，他急忙把小说藏在柜台底下，抬起头发现不是顾客或者查岗的老板，这才长出了一口气。
他看着对面的年轻人片刻，认出来了这是一位曾经来过家中好几次的小姐在学校里的朋友。
“您是来找莫娜小姐的对吧？”
……
“能不能让你家的雇员不要叫我少爷了，这搞得我浑身不自在。”
莫娜的房间就在金店后面，临着伊洛瓦底江的一间二层的大卧室。
顾为经走进屋的时候，莫娜正站在阳台上画板前，对着窗外的伊洛瓦底江画画。
仰光的冬季气温并不冷，女孩似乎刚刚洗完澡，头发湿漉漉的盘在脑后。
她的身上只披着一身浴袍，白色的棉袍下露出光洁的小腿，浴袍的袖子手腕处向上折起，用一个粉色的夹子固定。
阳光为她玉一般的胳膊上镀上了一曾金粉，白皙的手腕上带着的三只黄金的手环，随着她手腕上画笔的动作像是发出铃铛般叮当的声响。
“他是我们家的车夫和仆人，看店只是他的临时工作，你是我的同学，他不叫你少爷，叫你什么呢？”
莫娜语气平淡，头也不回的问道。
印度的种姓制度并不仅仅是社会财富的高低这么简单，更是一种牢固的宗族势力的纽带。
有的社会调查上说，印度如今还有超过三百万名的专业仆人。
就连孟买，班加罗尔这样的大城市，也有专门的廉价仆役酒店，供他们跟随自己的老爷出差时候居住。
那位看店的小哥的种姓直观翻译就是车夫。
他被珊塔努老爷从印度乡下带到缅甸的店里帮工，他的父亲则是珊塔努老爷的司机，他的爷爷则是珊塔努老爷父亲的司机，连他太爷爷都是为珊塔努家当年驾驶马车为生。
可以这么说，这位孟买小哥过去几百年的家族史就是为了当地的乡下领主珊塔努家族的服务史，稳固的可怕。
顾为经没有回话，阳光下女孩作画的身影，柔美而娇好，只是从白色浴袍衣领脖颈处裸露的窈窕曲线让他有点脸红。
“嗯？”
莫娜迟迟没有听见人答话，就转过头，正好看见顾为经有些羞赧的脸。
“唉，我一直搞不明白你们这些华人，这有什么好害羞的。”
女孩转过身，放下画笔，从阳台下走出来，大大方方的拥抱了一下顾为经，“欢迎来我家作客，Boy。”
“过年后约你出来看电影，你一直有事。还以为我们再见面要等到开学了。”她说道。
莫娜盘着腿坐在自己粉色调的大床上，拍了拍身边的位置，示意顾为经坐下。
顾为经坐在对方身边。
女孩身上洗发水的清香，还有淡淡房间燃烧过的Bath&BodyWorks香熏蜡烛的味道萦绕在鼻端，让他的鼻子痒痒的。
他和身边的莫娜小姐认识很久了。
仰光不是巴黎，开设国际艺术班其实就那几所学校，想让自己的孩子学艺术，供家长的选择本来就不算太多。
他第一次见到莫娜的时候，自己还在上小学呢，
那时候莫娜也只是一个眉心点着朱红色吉祥痣的小姑娘。
他们一起上了同一所小学，同一所初中，同一所高中。
莫娜也从小姑娘变成了大姑娘。
她是学校里最受欢迎的那种女孩，漂亮而不孤僻，开朗而不傲慢，不仅是学校里拉拉队的成员，还是学生会里的女子主席，算是学校里的风云人物。
而顾为经……一直都还是顾为经。
他绝对不是学校里那种神憎鬼厌的讨厌鬼，不是那种没有朋友只会看书的怪咖和呆子，却也不是高大英俊的校足球队万人迷，不能在舞会上跳让姑娘们欢呼的酷炫的霹雳舞。
他只是沉浸在自己的绘画世界中，安心作画。
要说自己和莫娜是什么准确的关系，顾为经自己可能也说不太清楚。
按道理说女孩子能毫无顾忌的请你去自己的房间，无论怎么说，这都应该是很特殊的关系。
可是顾为经这些年一直是这么过来的，他小学时就会一起讨论课后作业，莫娜有时候也会来他家，双方表现的都很自然。
若说只是朋友，或者女孩的男性闺蜜，
双方却心中都有些好感和暧昧。
MyBoyFriend——这是莫娜在学校里常常称呼顾为经的词，也是二人目前关系的定位。
这个词比男性朋友（MaleFriend)更加暧昧，却远没有Partner(爱侣）这样明确和直白。
国外学校对男女学生感情比较开放。
学校里流传出来的最离谱的传说，就是九年前有个十四岁的学长，参加暑假去欧洲游学的童子军夏令营，在野营过程中青涩的爱情让一个高年级的匈牙利小姐姐意外怀孕了。
听说还是人家女方主动的。
而且似乎是因为家庭宗教的原因，人家女方把孩子生下来了，于是十五岁就当了爹。
但国外学校也没有很多人想象的那么开放。
尤其是顾为经他们上的这种私立本地高中名校，男生想要混进女生宿舍，或者女生想要混进男生宿舍，以及在校园里乱搞的野鸳鸯都是会被开除的。
虽说未必算得上丑闻，但是这样这种事情是会影响招生财报的，校董会不会不在乎。
除此之外，对于青春期少年少女们的情感，学校是持鼓励态度的。
还会举办定期的男生女生联谊舞会。
这也是私立学校的老传统了，他们需要学习的不仅是知识，还有人生。
你要是整个学生期间都找不到男女朋友，在那些送孩子上国际学校的外国家长看来，你就是一个Loser，反而会质疑学校的教学理念。
在顾为经他们学校中，学生们对于异性朋友的定义大概分为下面几个类型。
【male/ladyfriend】—这词的意思我有一个朋友，他/她是男性或者女性，也就是普通的异性朋友。
【Girl/boyfriend】—这个词就有一点点暧昧的关系，一个人可以有很多个异性友人。
但一般来说除非你玩法的特别花，否则一个男孩或者一个女孩只能有一个男女朋友。
这个词在书面上还有两种写法，一种是BoyFriend，一种是Boy（空格）Friend，在英语文化中前者的意思是男性恋人，后者的意思是男性友人。
再往上的程度就是Partner，这个词的含义就是爱侣。
在学校中，如果你听一个人介绍自己的恋人是partner，说明他们可能并不只是玩玩，已经快要走到想要同居或者谈婚论嫁的地步。
可能是文化的影响，顾为经觉得莫娜小姐就像是一个飘忽的精灵。
有些时候他觉得对方离自己很近，近的能听见双方心跳的一起跳动，有些时候又觉得对方又飘的很远，表现的若即若离，捉摸不透。
至少在处理男女感情的时候，他表现的还没有人家女孩游刃有余。
第四十七章 女孩的心思
顾为经坐在床上。
他的鼻尖萦绕着女孩洗澡过后，身上香薰的檀香和桂花混合在一起的气味，都有些忘记了自己的来意，还是莫娜率先开口。
“顾为经，来看看我新画的假期作业，我准备把它收到自己的作品集中去，今年用来申请大学。”
莫娜小心的从阳台上搬来自己的画架。
他们的油画老师要求每个人都必须在假期中完成一幅油画作业，题材不限。
顾为经的那幅奔驰汽车的模型画，在获得面板的时候就已经收尾完成。莫娜小姐的油画，如今也已经完成的八九不离十，正在收尾。
以顾为经目前的眼光判断，再上一两层颜料就是很好的一幅作品。
她画的是一幅自画像。
油画中她穿着蓝色的裙子，裙角飘扬，身后是流淌的伊洛瓦底江和落日的夕阳。
莫娜站在画板身材，指着旁边的画框，语气俏皮的问道：“我漂亮嘛？”
顾为经看着油画的画板，思索了片刻。
伯里曼的人物解剖学不仅仅能够应用在素描，油画上也是一样的作用，即使他的油画技术经验值并不是很高，但指点一下莫娜还是可以的。
“衣服。”
顾为经说道。
“什么意思？”
“人像是穿着衣服的。”
“所以……否则呢？”
莫娜抱着胳膊，语气不快：“假期作业画不着衣自画像，是我疯了，还是你疯了？”
“还是……你在和我调情？”
莫娜歪着头看着顾为经，眼神玩味：“开学后我要问问顾林，你假期干什么去了，一个月不见，学坏的这么快。”
“不不不，你误会我的意思了……”
顾为经反应过来对方的意思，耳根子一下子就红了，摆着手：“我没其他的意思，单纯的说的是油画。”
“那好……我倒要看看你怎么评价我的人像画。事先提醒你，因为今年要申请美院，寒假我父亲给我请了私人家庭教师，这幅画是在人家的指导下画的，要是说不出来个所以然……”
莫娜看着顾为经手忙脚乱的样子，觉得有些好玩。
她知道对方是个内向的人，她想要逗逗对方。
“……我要你好看。”
她舔舔嘴角，做了个恶狠狠的鬼脸。
莫娜小姐看上去不显的凶恶，到是有几分俏皮。
“我为什么说人物的问题在于衣服？”
顾为经用手指虚点着这幅半成品的油画，指尖随着莫娜身材上的曲线而起伏。
女孩是个爱打扮的姑娘，她明显在画中身上那席蓝色调的连衣裙上花了大量心思。
银色的纽扣，棕红色的围巾，裙摆飘飞的质感都表现的很好。
“我认为在画人物画像的时候，无论是什么题材，从漫画到油画亦或者是水粉或者版画，核心的重点永远只有一个——人物。”
“你的衣服画的很漂亮，漂亮到有些喧宾夺主了。”
“在画着衣人像时，尤其要注意在不是给国王、将军这些特殊人物的画像的时候，最重要的一点，就是衣服只是身体上的覆盖物。所以它的所有褶皱，都是由它里面身体的肌肉曲线所决定的。”
顾为经回忆着脑海里自己获得的解剖心得，十分耐心的讲解道。
“在细心的观察和绘制衣服的时候，需要将它里面身体的结构也一同表现出来。尤其是在画穿着裙子的女孩时，要尽可能的让人物的躯干和四肢有所展现。”
“你记得油画《我的女儿乔治娅》吗？”
顾为经举了一个他们在油画鉴赏课上跟随教授一起学习的例子。
《我的女儿乔治娅》是画家纳奥米·亚历山大为自己女儿创造的经典人像画，如今珍藏于德国路德维希美术馆。
课堂上老师曾经重点讲过这幅画的用笔和技法。
当时顾为经很多都听不明白。
现在他获得了伯里曼的解剖学技巧和记忆中那幅油画中的人像画相互映照，很多东西一下子就通了。
“《我的女儿乔治娅》那幅画怎么了？”
莫娜问道。
“那幅画在画面中衣服被处理成一个简单并且相对拉长的形态，从而引导观众的眼睛向上来到人物的脸部。”
“在这之前画家已经在脸部表现出足够的肌肉线条和丰富的神态来吸引观众的注意。”
顾为经用手指在床单上简单的表现出那幅画中的褶皱。
“画面中那条蓝裙子的轮廓和褶皱，最大的作用就是让观众感受到它是非常舒适的，同时它也将人物腰部臀部以及膝盖的轮廓勾勒出来。”
“记得老师说的吗？那个画家为了追求足够平滑的衣服触感，减少观众在人物体态线条以外的地方分散注意力，甚至这幅画本身就是绘画在木板上的，而不是常见的画布上。”
顾为经当时还对纳奥米·亚历山大选择的底材有所疑问，木板对于普通的画布，既不方便搬运，也不方便储藏，油彩的附着力也不行。
现在想起来一切都是为了突出人物。
“你画的这幅自画像不仅衣服的颜色过于鲜艳。而且有太多的装饰，各种裙子花边和纽扣在画笔表现下衣服好像自己有生命似的，这并非是一件好事——”
顾为经的手指指向油画框中女孩的四肢和头颈。
“你看，这样就会导致没有被衣服覆盖的头部双手，还有双脚与身子无法自然地连接在一起，像是个人偶积木拼上去的。”
他最后看着莫娜总结道。
“说的还挺像那回事的。”
莫娜抽了抽鼻尖。
她笑着说道：“要不是我的家庭教师检查过线稿，认为这幅画没问题，就要你蒙住了。”
作为自己作品集的主打作品，莫娜画这幅油画之前，父亲为她请了一位学长作为私人教师，指点了她的线稿。
对方是一位英格兰皇家艺术学院的学生，能考上英格兰皇家艺术学院这座世界排名前三十的老牌美院，绘画功底一定是很棒的。
既然学长都认为这幅画没有问题，所以莫娜也没有把顾为经的话放在心里去。
她本来也就没有多么认真，只是逗顾为经玩的。
“你那位学长……”
顾为经张开嘴，还想要说些什么。
“好啦，好啦，看你扯了这么多的份上，就算你过关好了。你今年才十七岁，就算说错了，我也不会嘲笑你。”
“教你一个乖，以后有女生问你画像好不好看的时候，人家不是在争取你的意见，只是在要你的赞扬。”
莫娜把手一挥，将画架搬回了阳台。
“你还没有跟我说，这次来找我是要干什么的？”
第四十八章 Plan B（推荐期，求追读！）
（感谢大家的建议！）
“我可以在你们家的店里换一点金币吗？。”
顾为经从一边的书包中拿出一个装着金币的小透明塑料盒，放在床上。
“换钱？你要钱做什么。”
莫娜的语气中有些惊诧，眉头微微的挑起。
她知道顾为经一直是一个物欲很淡的人，作为一所国际学校，学校里的有钱人可不少。
莫娜也有很多的追求者，顾为经不是条件最出重的那个。
那些父辈是企业家或者本地高官的男生们，有些人出手很大方，常常带着女孩出入高级会员制餐厅，送新款的包包和手机也毫不手软。
然而，相比那些换女朋友就像是换衣服一样的花花公子们，她反而更加欣赏顾为经身上的文静气。
很多莫娜的闺蜜都不明白。
明明优秀的凯子那么多，为什么各方面条件都很优秀的女子学生会主席莫娜很喜欢和顾为经走在一起。
他长的并没有多么帅。
和那些金发碧眼的外国学生来对比，身材不算高大，也没有大理石一样的肌肉。
他即不能在足球场上展露自己的男子汉气概，口袋里的钞票也不够随时送女朋友新口红、新包包、新香水、新皮鞋。
除了画画成绩不错以外，在学校里他就是一个nobody，连性格也不算“酷”。
学校不是那么的象牙塔，高中女生也有虚荣心。
画画画的好……能成为大画家的又有几人呢？
但是又帅又有钱却是货真价实的实力股。
你看看《绯闻女孩》就懂了。
这种私立名校，女孩子眼界更开阔，生活更优越，也可能会物质的多。
她们会互相攀比谁的男朋友更帅更有钱，也会攀比这个月男朋友为自己送的礼物价值几何，却很少会关心一个人内心的气质。
莫娜知道，学生会里的有一些拜金女孩，也就是所谓的捞女，一个月能随随便便从那些父母是驻缅外企高管的男友身上要来上千美元的花销。
可莫娜不这么看。
她一直觉得顾为经是一个很有书卷气，文雅，内敛，拥有典型的东方气质传统男生。
那是一个很安静的人。
顾为经的身上没有时代的浮躁，能让莫娜感觉到一种祥和宁静，就像在喝一杯温热的大吉岭红茶。
她并不天真，也不是为了爱情什么都不顾的傻妞。
莫娜一直是一个聪明的女孩，相比于短时间的风光和纵欲，聪明的女孩更加看重长远利益。
她在顾为经身上看到了能成为优秀画家的潜力，也有成为优秀男友的潜力。
后者比前者更重要。
看看吧，从女友的角度来看，历史上的大画家都是些什么货色？
提香，花花公子。
莫奈，渣男。
梵高，疯子。
高更，疯子兼渣男。
关于毕加索？
老天啊，这家伙和两个妻子，五个情人同居，人生的情感轨迹几乎是在以伤害女人为乐。
这样的人为什么不天降一道闪电把他劈死？
现代画家也好不到哪里去，有些新锐欧洲画家俱乐部里一半的人以风流浪子的身份游戏人间，身边名模，应召女成群。剩下一半中还有四成离婚比提裤子还快。
最后百分之十搞不好是疯子，什么时候兴致上来了，就用枪把自己崩了。
而且社会对这些艺术家们还很宽容。
可以说，像是酒井大叔种婚后规规矩矩，唯一的业余爱好就是把自己喂得很胖，绝对是超级无敌五星好男人。
选这样温润的人，作为男友是很安心的。
她相信顾为经凭借的优秀的空间敏感性天赋，和踏实努力的画画练习习惯，没有理由不能成为一个优秀画家。
那种能在美术馆开个人画展的大画家什么是不用想的，实在是太难了。
可从小一起长大，让莫娜能够一眼望到她想象中的顾为经的人生。
高中申请一所世界排名不错的美院。
大学四年，如果他大学间表现的足够好，毕业能留校，加入名家大师的工作室，甚至是参加画展——那自然是理想状态下的最好情况。
成为真正受市场认可的职业画家，哪怕只是在欧洲市场上有些浅薄名气的小画家，这也是一个艺术生最好的出路。
画家之路固然坎坷，但职业画家绝对是比律师和医生更加赚钱许多的工作。
体面、清闲、高雅、往来间名流汇聚，也是她从小姑娘的时候就出现在梦中的完美白马王子。
不过莫娜也不敢想这么远。
她觉得，以顾为经的潜力，毕业以后就算无法留校或者被大画室所看中。
只要有名校的文凭，且别做着一幅画卖几百万的美梦在职业道路上死磕。
老老实实去一些互联网大厂做美术设计，游戏动画，或者去好莱坞的一些特效后期团队，都是也很挣钱的工作。
只要他够认真够勤奋，一年比自己老爸挣得多，并不是什么奢望。
这是莫娜对顾为经更符合实际的想象，那时候她自己也会考虑真的嫁给对方。
学校里的富二代大多是游戏人间的花花公子，短期看来做他们的女朋友自然很风光。
但是从长远的角度来说，就远远不如顾为经这样的潜力股。
选择前者，除了每个月一千美元和可能会被搞大的肚子，在对方抛弃你后，你什么都得不到。
选择后者，则是稳定长期持有投资。
当然，其实莫娜心中也不是非要选则顾为经做为男友不可。
她心中对顾为经心中也有不少好感。
可还是那句话，她是一个聪明女孩。
没有聪明女孩的会是不管不顾的恋爱脑。
这一切都是要建立在顾为经能带给自己体面优沃的生活基础上的，莫娜认为这并不是拜金，只是娶到自己这样的动人姑娘的及格线。
因此如果有比顾为经更有价值追求自己的男朋友，莫娜在心中也是持开放态度的。
这也是为什么她从来都没有和顾为经确立过关系。
而是刻意保持着不大不小的暧昧。
女孩的天赋，让她在处理和顾为经这种情感内敛的东方男生的时候表现的游刃有余。
“MediocreChoice（中等选择）”——莫娜觉得，顾为经就是拉拉队里女孩们讨论男友中的那种典型的中庸之道。
不算好到金光闪闪，却也不算坏。
算是莫娜心中永远的“PlanB”。
这样的男孩很好，也没有那么好。
如果她找不到更好的男人，莫娜从很小的时候就明白，选择顾为经，她至少会过的很幸福。
她知道自己很漂亮，也知道学习里追求自己的男生们有很多。与之相比，顾为经就变得不那么引人注意。
在情感的天平上，更优质的一方自然理应有更大的选择空间和要求余地。
而且从小到大，莫娜都很照顾对方。
她知道顾为经对金钱的感觉很淡，家庭条件没有自己好，所以去任何地方——她和顾为经无论是一起去看电影，一起去游乐园，一起去玩卡丁车……从来都是AA制。
她也从来不会送给顾为经格外贵重的礼物。
这不是莫娜小气，一张电影票才多少钱？作为家庭条件更好的那一方，她在照顾男生的自尊心。
莫娜会在新年给对方亲手写生日贺卡，圣诞节假期后带学校一个用漂亮纱布装点的苹果。
在过生日的时候，亲手给对方烘培一个小蛋糕，上面用紫色的奶昔写着MyBestFriend。
这比从她家里随便拿一个小首饰，要费心的多，也让对方感动的多。
莫娜太了解这种传统式的东方男孩了，只要你给对于对方足够的善意，他就会永远像小尾巴一样跟在你身边，不会离开。
她印象里顾未经从来没有什么大笔的花销，从来不被消费主义所蛊惑，手机衣服鞋子什么的也是够用就行。
今天找自己换钱做什么？
第四十九章 不会等你（求追读）
“我想换一点钱。仰光对黄金兑换有管制，未成年人换起来并不是很方便。”
顾为经将小盒子里的金币倒在床上，点了点，大概有二三十枚。
“你要这么多钱做什么？买游戏机，Xbox？PS5？”
莫娜看了一眼床上的金币，青春期的男孩，她觉得换钱大概也就会做这些事情。
她伸了一个俏皮的懒腰，一缕红棕色的头发从浴袍中翘了出来，身材的美好曲线若隐若现。
莫娜指着卧室墙上的壁挂式电视：“你可以来我家玩，我们可以一起玩舞力全开。”
“我其实最近想去孤儿院探望一下。”
“孤儿院？”
莫娜白了顾为经一眼。
私立学校的校风比较精致利己，流行的是精英文化。
尤其是莫娜小姐生活在一个传统的印度式大家庭中，旧社会的说法管她们家叫做地主老财，从小在低种姓的仆役照顾中长大。
她看见花花草草小动物受伤可能会落泪，对于社会底层，却并无太多的怜悯心。
所以她不相信会有同龄人想要去孤儿院探望的想法，只当是顾为经随口编的谎话。
哼，你不愿意说就算了，她想。
“对了……你的作品集开始准备了么？学校五月份有招生会，听说鹿特丹大学和咱们高中有合作，比较好申请，一起么？”
莫娜沉默了几秒钟后，换了一个话题。
她用期待的目光看着顾为经，暗示道。
申请国外美术学校有几种方式。
第一种是你在对应的大学官网上寻找招生通道，申请招生申请表格，邮寄推荐信什么的，有些学校要求文化课考试成绩，有些只要求语言。
然后一切听天由命，看看对方的教授能不能看上你。
一切流程由你自己办，也是所谓的DIY留学。
第二种则是寻找对应的留学中介，收费从一千美元到几万美元都有，对方会指导你作品集的思路，包办申请邮寄等流程。有些神通广大的还能给你搞到推荐信。
和普通的留学不同，在艺术院系，某某知名教授的推荐信是很重要的。
这是一个重量级的教授对你的美术风格的认可和背书，只要你的作品集不算太差，几乎能为你敲开世界上很多一流美院的大门。
像酒井一成或者林涛教授这种等级的画家——若是留学中介能够请动他们来写推荐信的话，一封几百个单词书信要上万美元起步。
不过了也看怎么比，至少比捐楼便宜多了。
在顾为经他们上的私立学校，还有第三种也是最简单的方法，既然是国际艺术高中，那么自然也就有国际合作的院校。
五月中期，学校里会举办一个招生会。
和这所高中有所合作的国际美术院校就会派老师和教授来参加招生会，对同学们进行现场面试。
如果你的作品集够打动人，老师们对你的评分够高，那么你就只能够直接拿到offer。
鹿特丹大学就是他们学校的合作方之一。
这所大学是欧洲的老牌名校，Qs世界大学排名排在一百三左右，有些时候能冲进前100。
但是学校并不以美术学院而健长，美术学院中它只能在排在两百名左右。
如果类比在东夏，就是末流985中的冷门专业。
也是莫娜的保底申请目标。
她知道顾为经的画画水平比自己好，就算不请专门的私人教师进行辅导，申请一个百强的美院，一般问题还是不大的。
鹿特丹大学对于他的水平来说有点浪费。
但是出于女孩子的小心思，她还是希望对方能和自己报同一所大学。
“我最近的重心可能不在准备作品集？”
“那你的作品集呢？”
“我准备画一张大画，如果时间来得及的话，就把这张画放在作品集里。”
“就一张作品？“
“就一张作品。”
顾为经原本准备，今年上半年完成自己的作品集。
现在看来计划需要调整一下。
如今距离画展只有大半年的时间，再加上参展作品必须提前确定。
画大画是很耗费时间的。
他必须全力以赴提升自己的经验条，为狮城美术双年展做准备，难以抽时间再去准备专门的专题作品集。
大不了，到时候自己就将准备好的参展作品照片放进作品集中就好。
虽然很多同学的作品集都有百十张作品，但是如果足够震撼，一张作品也足够打动教授了。
从市场价格也能看出来。学生的油画根本不值钱，而狮城美术展的获奖作品，至少需要几万甚至十几万美元才能买下，如果是被策展人选中的最佳作品，甚至会达到上百万美元。
如果画不出一张顶普通学生作品一百张的油画，他也完全没有必要去参加什么美术展了。
“你到底怎么了？一会儿说要跟我换钱去什么孤儿院，一会告诉我你的重心不在作品集上，现在又说你的作品集中只会有一张作品。”
莫娜的唇角抿了起来。
她侧过身，脸上那种俏皮的小笑容消失不见，转过头凝视着顾为经，眼神中的失望几乎要溢于言表。
“顾为经，从我认识你的第一天起，你就说你想当一名好的画家。而现在马上就要上大学了，你却告诉我你的重心不在准备作品集上。”
莫娜小姐的手指拧在一起，手腕上的金环发出叮叮的响声。
“我一直以为你是一个又认真又踏实而且有明确目标的人。你想画大画什么时候都有时间，而现在，大学才是最关键的。”
顾为经犹豫了一下。
莫娜小姐是自己心中隐隐约约有所喜欢的人，是他从小到大青梅竹马最好的朋友。
虽然曹老的赌约不方便说，可是他不介意和自己的好朋友透露一点自己未来的规划。
“相信我，我对自己的水平有信心，而且上好的大学对我来说不是问题，至少我应该能去央美。”
“央美，你说的是世界排名前三十的东夏的中央美术学院，你认为上央美是很容易的事情？”
莫娜凝视着顾为经。
作为东夏排名最高的美术学院，在亚洲和世界都能算最得上最顶尖，她当然知道央美是什么。
这所学校的招生是很严格的。
以莫娜印象中顾为经的水平，在全力以赴下，顶多顶多也就是央美这个水准的学校了。
而且还不一定能上得了。
现在他一脸轻松的说，自己肯定能上央美，莫娜小姐是全然不信的。
“一张大画就想考上央美，你以为你自己是谁？莫奈还是提香，还是什么绘画圈里百年一遇的天才？踏实一点，顾为经，要不然你我真的要失望了。”
艺术班里时常有这种人，心比天高，命比纸薄。
他们觉得自己可厉害了，不需要认真准备。随便画两笔教授就能看上自己，或者搞些奇奇怪怪的作品，标新立异，这种人没有几个有好结果。
大家都是学生，绘画技巧能有多少差别呢？
人家作品集厚厚的一摞，你薄薄的一张，印象分就先扣几分。一个不认真的帽子扣上——除非评审教授真的很欣赏你的作品，否则你的申请书就可以垃圾桶里见面了。
“我爷爷带我认识了一个央美的教授，人家很喜欢我。”
看着莫娜小姐真的有些生气的脸色，顾为经又斟酌着多解释了一句。
“真的？”
他点点头。
“是央美学校给你发offer了，还是明确的告诉你，让你什么时候坐飞机去央美参加单独招生面试？央美的招生办公室有给你打电话吗？”
莫娜不依不饶的追问道。
顾为经摇摇头，现在自己和林涛教授的关系处于薛定谔的状态。
莫娜并没有因此放下心来。
美术学院确实是有提前招生的情况。
比如像世界排名前五的老派美术学院，巴黎美术学院，佛罗伦萨美术学院，汉堡美术学院，列宾美术学院，英国皇家美术学院。
这些学校都有自己的举办的招生夏令营、国际合作项目以及独立的特别招生面试，全球的青少年画家都对此趋之若鹜。
如果你能在这些项目中表现的特别好，受到某位教授的关注，可能能提前收到录取通知书。
要不然，就是你在国际某些为十八岁以下青少年所举办的艺术比赛中获奖。
比如美国的儿童竞赛ApocalypseArtPrize、伦敦的青少年画展SaatchiGallery/DeutscheBankArtPrizeforSchools，或者RB的东京都博物馆儿童艺术家大赛这样的受到国际认可的艺术比赛和少年画展。
你也可能提前会接收到学校招生办给你打来的电话或者发来的Offer。
总之这种提前录取的情况，要么是你的成绩特别硬，要么是你的关系特别硬。
莫娜小姐知道仰光毕竟无法和那些国际大都会相比。
本地是没有足够吸引央美招生办承认的足够分量的艺术比赛的，所以前者不可能。
至于说关系——莫娜小姐对顾为经知根知底。
顾童祥确实是一个很慈祥的老人，但是他们家的条件还不如自己。
要是在缅甸本地的大学，有些走后门的关系，她还勉强相信。但是央美这种世界名校，顶多是和人家的来访的青年教授喝两杯酒什么的。
再多的，
你配么？
不会是酒桌上客气客气两句，顾为经就当真了吧。
这种没有任何书面文件保障的事情，搞不好是随口的一说，他就当成了能够上一所世界顶级美院的保证。
莫娜看上去，他多少有些没心没肺。
“顾为经，我只提醒你一句，要对你的人生负责的是你自己。如果你考不上一所好的美院，我可不会等你。”
她冷着脸说的。
第五十章 情绪指针
（感谢大家的建议，我加油努力的写。）
（今天开始剧情进入高潮章。）
“Fuck……”
一辆白色的广汽面包车，在仰光街头的车流中穿梭。
孟买小哥把头探出窗户。
他看着自己身侧距离后视镜不到十五厘米冲过去的一辆绿色的铃木机车上的飙车党，口中喷出一连串混合着英语、缅甸语和印地语三种语言的脏话。
不同于美国的十六岁，缅甸允许考驾照年龄是十八岁，但是路上的交警基本上不管。
这里的摩托车保有量很高，大街小巷穿梭着各种帮家里运货，或者单纯跑通勤穿人字拖骑机车的少年人。
仰光在缅甸算得上交通治安非常好的国际化大都市了，来自东夏、RB、新加坡和欧美的外国游客很多。
要是往北走个几百公里，在靠近金三角三不管地带的那些鱼龙混杂的省份里，找到一辆挂着合法车牌的机动车都不容易。
顾为经已经习惯了这里的交通环境。
他对眼前混乱的街道熟视无睹，在摇摇晃晃的车厢中从身上掏出一张小纸条儿，对照查看着面包车后辈箱里的货物。
没搞清楚为什么，莫娜小姐突然对自己就变得冷淡起来了。
对方将自己的小盒子，交给店里的伙计，就礼貌的让他离开了。
好在，这种来历清白的黄金是不愁销路的。
店里孟买小哥忙着看小说，随便将里面的金币放在天平上称了称，给珊塔努老爷打了几个电话，中午时就拿给他一捆大概500万缅币左右的钞票。
估计是那本小说《WhiteTiger》中打工人逆袭的故事，激活了这位孟买小伙的企业家精神。
金店的伙计下午需要倒班。
在收了顾为经二十万缅币做为跑腿的劳务费之后，他就主动提出帮忙采购顾为经需要的东西。
“放心，东西全都在车上。”
孟买小哥一边狠狠的对着一辆钻过来借道的出租车按了下喇叭，一边扭过头对顾为经呲着黄牙笑了一下，打了个响指。
“保证没有问题。”
儿童蜡笔，廉价的素描本，文具，积木，连环画，能玩俄罗斯方块和像素坦克大战的黑白游戏机……
几百万缅币购买廉价商品时的够买力很不错，
缅甸的人均GDP很低，货币不值钱，但从另外一方面来看，这里的消费也很低。
只要你不介意看上去有些可疑的卫生条件。
街头苍蝇小摊上一份量大管饱鱼汤，配上香菜，米粉和浸泡在其中早餐卖剩下的炸油条，本地人称乎这种食品叫做mohinga。
一碗只要600缅币，约合人民币一块八毛。
果敢卷烟厂出品的昔娥牌香烟，一包八百来缅币，从帮吆喝卖水果的和鲜榨果汁的小朋友手中拿走一大塑料袋的热带水果，只需要给对方小手中放个两个一千缅币的硬币。
顾为经所要的小玩具，足足装了一个面包车。
“我们去哪？这辆面包车是借来的，晚上还要还，不能去太远的地方。”
莫娜小姐家里有一辆沃尔沃XC60城市SUV，平时对方上学都是坐那辆车，但孟买小哥干私活自然不能用主人家里的车。
“就在仰光，莱雅达区。”
顾为经从身上掏出一张纸条，上面写着一个地址。
这是他问站岗的VIP特勤组的小哥要的字条。
对方按照规章不可能告诉自己他的身份，不过缅甸的特种部队大量都是稽毒出身，对方肯定对于毒品孤儿这类群体不陌生。
毒品孤儿，
在金三角周边，在中东银新月，在拉丁美洲……在一切毒品泛滥的地方都是很常见的人群。
这个词泛指父母因为违禁药品或者毒品战争去世的孤儿群体。
父母亲人死亡或者不知所踪以后，没人照顾的孩子就会成为孤儿，这样的孤儿经常会冻死，饿死，死于意外或者被人拐卖。
缅甸是个气候温暖的地方。
和很多人想象的不同，失温死亡不一定需要发生在大雪纷飞的季节。
十度左右已经是失温的高发气温了。
因为高湿度的缘故，在极端条件下十几度的气温也是完全能冻死人的。
在仰光，新闻中经常会在雨后或者气候突然降低后，在桥墩之类的地方找到因低温冻毙冻伤的未成年孤儿。
十九世纪安徒生童话里的卖火柴的小女孩这样的悲剧依然在现代一次次的上演。
顾为经希望尽自己所能帮帮这些孩子。
不过在上次被那个用水基金坑了钱之后，知道福利院可能水也很深，所以想要听听这些专业人士的建议。
特勤小哥听了顾为经的要求后，对他这么小的年纪，就有这样的善心有些动容。
想了想，给他写了一个纸条。
顾为经从口袋中掏出一个纸条，上面写着：“好运孤儿院。”
……
莱达雅区，
这里是仰光的贫民窟，也是是缅甸的工业密集区。
过去仰光的支柱产业是围绕着大金塔，莱茵湖，以及城中的英式老旧建筑群的旅游产业。
不过随着近几年，政治环境的改善，仰光河上游多了不少外资的工厂，也相应的有大量的务工人口涌入仰光。
在莱达雅区，路边随处可见连绵的平房，以及用脚手架和铁皮搭成的简易屋舍。
住在这种贫民窟里的大多都是工厂里年轻工人和他们的家属。
他们找到了工作却找不到住房，于是，马路边简陋的棚户像是雨后的苔藓一样快速的蔓延。
莱达雅的棚户区兴起的不久，前后也就五年，时间不算太长。
这里大概总计生活着不到五十万居民，论人口密度远远不及天竺或者大马那些动辄数百万人的巨型贫民窟。
面包车跟随着导航地图，在棚户区七扭八拐的道路转了转，短短几条街走了十几分钟的时间，终于找到了自己的目的地。
好运孤儿院的前身是一间殖民底时期的教会福利院。
传教士在一百年前跟随英国人一起离开了，这座孤儿院还基本保留了下来，产权几经转手，还是磕磕拌拌的经营到了今天。
“先生，您好，是顾先生是吧？欢迎您的过来。”
顾为经来之前给孤儿院打过电话，孤儿院的负责人此时已经等在了门外。
这是一个四十多岁的缅甸女人，穿着看上去有些陈旧的绿色大衣，额头上贴着传统的民族头饰。
顾为经下了车站在孤儿院门口。
他没有说话。
人们说一个城市有光鲜的一面，也有黑暗下的阴影。
顾为经生活的仰光河沿岸，就是这座古老的东方城是最光辉的一面。
明亮如镜的湖水，风景迷人的旅游之都，金光闪闪的大金塔印在旅游名片上，被世界各地的游客发往四方。
而同一座城市的几条街道以外，则是硬币的背面，光明下的阴影，是混乱、狭窄各种像是会自我繁殖的铁棚交错堆积在一起的陋巷。
顾为经在仰光生活了十几年，却从来没有踏足过这片土地，一次都没有。
而贫民区永远是城市的暗面，
几千几万人拥挤在狭小的房舍内，空气中带着化不开的压抑气氛，各种各样的违法犯罪，偷窃抢劫卖淫，在这里就像是家常便饭一样。
这座孤儿院所在的位置哪怕是在莱雅达区都算的算是破旧。
眼前是满目荒凉的建筑，此时天色已经近晚，最后的天光从西方洒在这片昏暗的土地上。
这里没有灯火，没有自来水，有的只有远处隐隐约约有婴儿的啼哭声和一个端着蜡烛的老女人。
顾为经没有注意到，
自己情绪表上的指针狠狠的颤动了一下。
第五十一章 视频上线（求追读）
“脱离了现实的美学，要么荒诞，要么灭亡。”——俄·车尔尼雪夫斯基。
……
“先生，我代表好运福利院感谢您的帮助，只是有些事情我方便说吗？”
孤儿院的女院长举着蜡烛，带着顾为经向着院子深处走去。
“我买的东西不合适？”
顾为经注意到孤儿院院长有些欲言又止的样子。
“是这样的，如果您下次还能来，其实服装没必要买，孤儿院每年都能收到社会各界捐来的很多衣服。而且缅甸的气候并不冷，衣服并不是我们急需的东西。我们更需要饮用水的清洁片，一些常见的药品。卫生纸，尿不湿……
女孩子更需要卫生巾或者大量的卫生棉条。对了，游戏机也完全没必要，我们这里没有充电插座。而且没电之后，我们很难抽出钱去买使用的干电池，相比之下一个儿童蓝框或者足球都是更好的选择……”
顾为经静静的听着孤儿院的中年女院长有些絮叨的声音，出神的看着四周的环境。
仰光，是一座连时间都停止的城市。
顾为经驻足在孤儿院的大门前，心中突然冒出不知道从哪本书上看到的这句话。
斑驳的老式教堂，摇曳的烛火，破旧的秋千以及长满青苔的水井……
这里没有电力，没有自来水，没有现代生活的一切，目之所及，像是停留在了二百年前的殖民地时代。
来到这里之前，顾为经几乎难以想象，就在近在咫尺的同一座城市中，就有人过着完全难以想象的生活。
蝇营狗苟的下城区和灯火辉煌的旅游胜地在几条街道两岸相互对望，只不过是几条柏油马路的长度，却切割出了两种完全不同的人生。
顾为经的肩膀撞到墙壁上斑驳的圣母像浮雕，发出刺啦的一声拖长了音调的金属摩擦声。
他停下脚步。
发现自己撞掉了雕像下悬挂着一块锈迹斑斑的铜板。
这里的空气很潮湿，所以这块铭牌被腐蚀着破破烂烂，布满了绿色的铜锈。
铭牌的四个角的钉子基本上已经被腐蚀断了，被他轻轻一撞就掉了下来。
顾为经捡起了地上的铭牌，从口袋中拿出纸巾。
他轻轻擦拭掉铜板上的锈迹，露出下面若隐若现的铭文。
【loveyourneighborasyourself（你将爱人如爱己）】
顾为经认出了这是一句教堂时代留下的经文，代表了人们对于美好的普世价值的愿望。
很多年前这里曾经是一所教会救济院。
英国人，RB人来了又走，动乱，内战打个不休，连那些穿着黑袍的修女嬷嬷都已经离开了这片土地。
只有孤儿，
一代代孤儿死去，又有一代代人成为新的孤儿，毒品泛滥，众生皆苦，好像是永远没有尽头的因果循环。
顾为经的心狠狠的颤动了一下。
他几乎下意识的打开面板，就看见情绪指针正摇摇晃晃指在【心有所感】那一栏之上，虽然一直在颤抖，但并没有像之前那样，只是短暂的停留就立刻回落的迹象。
“我现在手中拿着画笔，一定能画出很好的作品。”
顾为经想到。
在画板前枯坐，天才般的灵感也将会枯竭。
画家就是见证世界百态，才能画出情绪激昂的作品，也就是曹老告诉自己的，胸中应该养一口气。
“抱歉，先生。请您不要生气，是我不太对，不应该乱提要求的，您这样的好心人我们已经非常感谢了。”
孤儿院的女院长滔滔不绝的说了一会儿，却发现这位善良的少年人不知道为什么停下了脚步，对着一块铜板发呆。
她以为是自己挑三拣四的行为，惹恼了对方。
女院长的脸色有些惭愧，不好意思的低下头，苍白的发丝在晚风中显的有些凌乱。
“没关系，您说的都对，是我考虑的不好。”
顾为经温声说道。
他听说过有些孤儿院有买卖物资的情况，但是以五百万绵币和自己到账的206点经验值来计算。
这个转化率已经超过了90%。
那位军官小哥给的自己这个地址还是很靠谱的。
面对这样一个无私的院长，就算她语气有些絮叨，顾为经也给对方抱以了绝对的尊重。
“对了，您希望去看看孩子们么？”
女院长像是突然想到了些什么，张嘴说道：“他们都很乖，很讨人喜欢的。”
……
事实上要么是她在说谎，要么是女院长爱屋及乌。
正常人的观点来看这些小孩，既不乖又不可爱。
因为父母的毒品滥用，这些可怜的小家伙，很多人都有先天疾病，脑瘫智障，或者胳膊腿的先天缺了一点。
这里不缺书籍，不缺游戏机，缺乏奶粉和尿不湿，也缺乏足够的义工。
很多小孩子身上都有不好闻的味道。
在烛光中，被那一双双黑溜溜的眼睛看着，有一种毛骨悚然的感觉。
顾为经依然在这里呆了不短的时间。
他一开始和这些孩子做了些简单的游戏，后来，则干脆拿出手机用油管上的教学视频，在烛光中教小孩子们画简单的蜡笔画。
他不知道这些有先天智力障碍的孩子能不能理解自己的词语和手势，但所有人都看得非常认真。
时间无声的流逝。
顾为经一直在这里呆到八点钟，面包车里的孟买小哥实在等不了了，不停的给他打电话，他才决定离开。
在离开之前。
顾为经和女院长约定，每周都会来这里做义工，并给孩子们上免费的美术课。
他没有注意到，在自己关闭手机页面，退出蜡笔画教程的时候。
油管上的推荐栏第一赫然写着——【海伯利安先生上线了新视频！】
……
“姐姐，海伯利安先生在推特上说，他马上就要上线新视频了！这次是艺术领域。”
晚上八点钟，仰光书画用品交易市场。
酒井纲昌挥舞着iphone，跑到了酒井胜子眼前。
他的手机界面上——【海伯利安先生发布了新视频！】和【#NewVideo】这两个标签已经在推特的流行美术分类中登上了地区搜索的前三。
“海伯利安先生？”
酒井胜子觉得这个名字有点耳熟。
“是世界上最大的UP主啦，姐姐你没有关注他么，他的视频超有意思。”
他随手点了进去，推文的主页是一个有着淡红色头发的年轻人，个人简介上写着——
【Theworld'slargestYouTuber，sharetheinterestingworldwitheveryonethroughmyvideo，Thankyouforsubscribing.】
【世界上最大的油管主，通过我的视频将有趣的世界分享给大家，欢迎订阅。】
酒井胜子从弟弟的手中接过手机，点开海伯利安先生在主页上刚刚更新的消息。
【从一美元到一百万美元！】
【这一次我将要邀请全世界7位艺术家，为我的商店绘制新的插画周边，新视频将在纽约时间早上9：30准时上线。你们更喜欢哪张？请在视频下方留言告诉我——海伯利安先生】
下方则贴着他约稿七幅插画的艺术家或者商店地址，用来向粉丝证实，百万美元插画不是开玩笑。
【一百万美元——法国艺术及文学骑士勋章、安徒生奖章获得者，简·阿诺，@推特账号Arnold】
【十万美元——国际著名插画作家德容·范多恩，@推特账号DejonVanDorne】
【一万美元——蕾·路易丝，新锐美术作家，不列巅皇家美术学院青年教授，@推特账号RayLouise】
【一千美元——布鲁诺画师工作室，Fiverr店主链接】
【一百美元——クレヨンしんちゃん，Fiverr店主链接】
【十美元——侦探猫，Fiverr店主链接】
【一美元——佚名，街头艺术家，暂无链接】
第五十二章 彩色铅笔画
“一百万美元的插画，真是大手笔，其实我的插画画的也蛮不错的呢。”
酒井大叔在一边搓着手，语气中带着羡慕感叹道。
这可是一百万美元呐。
虽然他的精品作品也能卖到百万美元，但那也得看题材和时间成本。
此前东京旅游局与相关的博物馆合作，想让酒井一成仿照江户时代的风格，为东京塔、浅草寺、东京国家博物馆、皇居等旅游圣地画一整套完整的浮世绘，作为迎接奥运的一项文化宣传。
东京是一座非常有钱的城市，甚至堪称怪物。
巅峰时期它的城市都市圈GDP接近200万亿円，几乎相当于一半的非洲大陆，或者扣除南非之外的全部非洲国家经济体量的总和。
所以开价也相当慷慨，整个项目总报价高达300亿円，约合2，300万美元。
创造了东京官方聘请大艺术家的最高经费记录。
但那可是整整一套上百张的浮世绘。
酒井一成估计彻底完成这个项目，全额拿到这笔钱都已经得是十年以后了。
与油画、中国画、浮世绘什么的相比，画一幅小插画就可简单多了。
“什么事情这么热闹？”
小松太郎手里拿着一个手提袋的仰光特色甘蔗奶茶，从远处的人群中挤了过来。
今天酒井教授一家人吃饭后，在仰光旅游司的翻译陪同下准备出来逛逛书画夜市。
缅甸的书画产业在东南亚算是比较有名的了，仰光则是缅甸最大的城市，也是当代艺术中心。
这里的书画夜市，类似于东夏京城的潘家园。
相比于正经的画廊，这里更类似是地摊式的观光街，亲民许多。
仅仅有各色的商铺，还有各种卖小吃，卖饮料的摊子，颇有生活气息。
书画市场鱼龙混杂，小松太郎他们今天只是随便来逛逛，以观光旅游散心为主。
他刚刚去一边的小摊上买饮料去了，这个时候看见酒井家的众人都围在手机旁边，在讨论着什么有趣的消息。
“竟然能请到德容·范多恩，这可是当今插画界的大腕呢。Zara（服装品牌）和它联名出过不少衣服。我还有一件他设计的T-shirt呢。”
酒井纲昌看着一个推特页面上的一个名字。
身为一个对艺术潮牌很有了解的人，他立刻认出了范多恩的名字。
范多恩是一名跨界插画师，他不仅插画画的好，在时尚圈也很有名气。
据说他一直和著名的时尚教父级杂志《VOGUE》的主编保持着良好的私人友谊。
甚至范多恩的好几个前女友，都是曾经在巴黎时装周走过秀的超级模特。
“范多恩前辈……他其实更多的是在贩卖一种美学概念，他的名气固然很大，但是……我很怀疑观众能不能理解他的艺术？”
酒井胜子回忆着艺术家德容·范多恩的美术风格，抿起嘴角。
虽然插画并不像油画那样有明确的画派，但是这位插画大师显然受到了以马塞尔·杜尚为代表的先锋艺术领域的影响。
如果一定要分类的话，那么大概可以分类为达达主义画家。
这个艺术派别怎么评价呢？
就是随性。
甚至至今为止，人们也不知道“dada”这个单词是从哪里来的，又为什么叫这个名字。
达达主义教父杜尚固然是艺术史上里程碑式的人物，但不是所有人都能欣赏来他的开创艺术风格的。
他的艺术风格随意到了什么程度呢？
杜尚曾在达·芬奇的名作《蒙娜丽莎》上，用铅笔画上山羊胡子，并且在下面写上“L.H.O.O.Q“（读作Elleachaudaucul，意为“她的屁股热烘烘“）。
如果还不够疯狂的话，杜尚还曾经随手买了一个小便池，并在上面签上自己的名字，就算是一件艺术品了。
这大概是近代艺术史上最有名的小便池了。
美国费城艺术博物馆、法国麦约美术馆等著名的国家博物馆，至今依然在为拥有一件杜尚小便池的官方复制款而感到自豪。
“我替范多恩前辈感到担忧。”
酒井胜子摇了摇头：“要是我可能没有勇气参加这样的挑战比赛。”
“范多恩这种风格的插画家是不会在乎有多少人喜欢他，也不会在乎有多少人骂他的，这就是先锋主义。”
酒井大叔摸了摸下巴。
“这是一张命题插画，不是一套几百张创意插画，10万美元不少了。能请到范多恩，我不奇怪，他毕竟还活跃在插画圈。”
“而且，就算再先锋，范多恩也是当今世上最好的插画家之一，用笔的流畅度画插画的经验不是那些不知名的插画家能比的上的，再差也差不到哪里去，只是我都没想到——”
酒井教授摇摇头，望向简·阿诺的名字和那一长串代表荣誉的头衔，下巴上的四层肥肉猛的抖了一下。
“连简·阿诺老先生都愿意动笔。”
“虽说除了少数人的作品，插画的艺术价值不如其他绘画种类，但只论影响力，老先生可以说是和曹老一个量级的画家。”
无论是德容·范多恩还是简·阿诺他们都是真正意义上的大画家。
德容·范多恩为皮克斯动画工作室画过海报，也为ZARA（时装品牌）设计过衣服。
他创造的插画《环保极地》，已经成为了国际雪地环保组织的官方插画，印在了无数的教科书上。
至于简·阿诺。
如果说范多恩还局限于美术跨界。
这位是冷战时期出生的老画家，则已经有一点超脱于简单画家的身份了。
他是个著名的国际和平主义者。
不仅受到过美苏两极领导人的亲自接见，登上时代周刊，而且他的插画极为温暖，拥有大师级的精确笔法和孩子般的童趣，温暖而有爱。
他甚至还是一位国际安徒生奖章的获奖者。
这是全球儿童文学界的最高荣誉，只会颁发给对于全球儿童有杰出作家和画家。
算是儿童插画界的诺贝尔奖。
这是的世界级的艺术家。
“我估计这个视频豪无疑问会在圈内引起地震的。”
他用衣袖擦一擦额角上的汗水。
范多恩和简·阿诺，两代艺术家之间的强强对碰，这是火星撞地球一样的视觉效应。
就算酒井大叔不是专业的插画家。
同为艺术领域的杰出工作者，酒井大叔也已经激动的出了一层虚汗。
“你们有人想听听内幕消息吗？”
小松太郎将饮料分发给众人，一边低下头按着手机，一边说道。
“你能联系到简·阿诺老爷子?“
酒井大叔闻言惊喜，搓着第四层圆下巴问道。
连酒井姐弟也是一脸好奇的看向小松。
酒井大叔虽然也是大画家，书画圈人脉很广，但是术业有专攻，和专业开大型画廊的还是没有可比性。
人家手下的无数经纪人猎头拿着高薪，就是干这个的。
传说高古轩这种级别艺术教父可以在十五分钟内拿到任何一个自己想联系的画家的手机号。
也就是【海伯利安先生】这种超级网红举办的非正规艺术比赛，他们的消息才闭塞一些。
要是正经的画展，在画展正式开幕前，各种各样的内幕消息就已经暗流汹涌了。
会不会有哪些重磅作品出现？
策展人对哪些新人评价很高？
还可以以过往的美术风格和这次展览的主题来判断哪位知名的艺术家更容易出杰作……
时间就是金钱，消息就是美刀。
画家人脉、高尔夫球友，美人计，商业间谍、或者最简单质朴的雇用一个小报记者狗仔队在翻检周边的垃圾桶，看看能不能搞到什么公务文件。
为了搞到一手消息，其中内幕堪称谍战剧。
各种各样的情报，早就在画廊和买家的圈子里流传开了。
该接触的接触，该联系的联系，有潜力的新人画家赶紧在出名前签下来。
至于实在签不下来的，或者对手画廊手下的那些妖艳贱货，那就赶快雇用艺术评论家准备开喷。
这些都是经纪人的职业素养。
你的动作太慢，连吃屎都赶不上热乎的。
“那……可能不太行。”
小松太郎摇摇头，他虽然很乐意在酒井一家面前展现自己的美术人脉。
但是小松画廊不是高古轩这样的超级巨头，他也只是画廊的少主。
简·阿诺还是太高端了一些。
就是范多恩先生，想要联系到对方，估计也得是自己父亲亲自出面。
“我拿到了不列颠皇家美术学院的教授，路易丝女士的好友，告诉你们一个重磅消息。她对自己的作品信心满满。”
小松太郎一脸神秘的说道：“这次她选择了一幅彩色铅笔画，而且是写实主义的风格。”
“写实主义彩色铅笔画？”
酒井教授思考了一会儿，点点头，肯定了对方的做法。
“不常见……唔，聪明，真的很聪明……虽然有些讨巧……但……唔……这可能是最讨好一般观众的画法。”
“看来这次展览，有可能会出现一匹黑马。”
第五十三章 蕾·路易丝的野望
此时正是伦敦时间的午后。
金斯顿区，Gore街，不列颠皇家艺术学院所在地。
“路易丝教授，您登上了海波利安先生的视频！”
“哇！教授！您能管我向海伯利安先生要签名吗！我超喜欢他。”
“您觉得您能的作品能排到第几？能战胜两位大艺术家中的一个吗。”
……
蕾·路易丝面上带着高深莫测的微笑，一路上拒绝了不少于五个围上来想要打听海伯利安先生这位超级网红的学生的搭讪。
她在同事们羡慕的目光中走进自己的办公室，锁上了大门。
和顾为经这种双方都不知道彼此的真实身份不一样，托马斯准备制作视频的时候，为了避免不必要麻烦和风险。
【海伯利安先生】频道的法务团队建议托马斯在向一万美元以上的画家约稿的时候，事先说明视频的内容，以及会把他们的作品跟其他艺术家相互比较。
所以蕾在几个星期之前就知道，作品将会登上海伯利安先生的新视频。
只是受限于签了保密协议，蕾在托马斯在推特上正式发布视频上线公告之前，并不能透露有关的任何内容。
海伯利安先生虽然视频的主题比较……奢，但是他不是单纯的炫富类Up主，视频整体也比较正向。
所以在欧美，高学历人群中，粉丝基数也是蛮多的，属于那种全方位全年龄段受欢迎的大网红。
现在，
当这个消息曝光，得知路易丝教授将有机会登上海伯利安先生的新视频。
不仅在学生群体中引起一阵轰动，连视觉艺术系那些往日里端着架子，认为插画只是二流艺术的油画教授们，看路易斯的眼神都有些变化。
这就是插画。
插画永远是和流行文化联系在一起的。
你打开福克斯艺术名人榜，你看那一幅画动辄卖两三千万美元的大油画家，你可能根本就没听说过他们的名字和他们的作品。
他们可能一生中就五、六幅代表作，并在特定的私人收藏家手中相互流转。
不被大众所了解，并不影响他们的艺术价值。
可是插画，时代就是主题，流量就是金钱，它永远是一种大众性的艺术。
当蕾·路易丝收到托马斯邀请的那一刻，她就知道自己一战成名的机会终于来了。
她是一名单身妈妈，自己今年36岁，正是一名插画画家最好的年纪。
灵感还没有枯竭，笔力正值巅峰，心中充满野望。
她当然属于高收入群体。
无论是皇家美院的教职，还是日常为一些电影工作室或者剧院、出版社画插画，都属于高收入的工作。
去年一年她扣税后的净收入大约17万英镑，是伦敦市平均收入的五倍以上，已经是能够触摸到真正上层社会的边缘。
但是蕾已经遇到了自己的职业瓶颈，她的收入水平很难再往上提升。
像她一样的一流插画师很少，但全英国也有三四十个。
他们和最顶尖大师的差距不仅仅是在绘画技巧上，更是在名望之上。
插画师想要真正的跨越职业生涯的天堑，需要的不仅仅是实力，还有机会。
谢泼德抓住了儿童图书，诺曼·洛克威尔抓住了二战，简·阿诺抓住了冷战，德·范多恩抓住了环保和时尚。
她想要抓住这次新兴视频媒体，给予自己和大师们同台竞技的机会。
蕾知道。
不是每一个和她一样优秀的插画师都能遇上自己的这种机会。
甚至这种能把老牌艺术家踩在脚下的时机，她的一生可能也就一次。
这个机会实在是太好了。
输？
她有什么可输的空间？
无论是名气还是地位，蕾都是三位艺术家中敬陪末座的，就算她画的是最烂的，也不会有任何的影响。
至于那三位Fiverr上网络兼职插画师。
天父在上，别开玩笑了。
网络兼职插画师和她这种青年教授相比，根本是一个天上，一个地下。
乞丐中的皇帝也是乞丐，业余爱好者中的天才也是业余爱好者。
你让野球场上的战神去踢职业队？U14轻轻少年队都能轻轻松松半场灌你50个球，只看比分人家还以为是在打篮球。
为了保险起见，她还特意点去那个布鲁诺的画室工作室的链接看了一眼。
对方店铺主页上有自己的过往约稿作品展示版。
老实说，以业余画家的水平来看还是不错的，像模像样。
但是在蕾的眼中还是错漏百出，各种笔误、不协调和变形的地方，一眼望过去还是有不少的。
和她不构成任何竞争关系。
至于另外两家收费更低的Fiverr兼职者，蕾更是连看一眼的兴趣都没有。
蕾放下手机，打开办公桌上的Macbook，等待着视频的正式上线。
大坂小松画廊的继承人小松太郎刚刚联系自己了，对方不是第一个，也不是最后一个。
几乎就是在海伯利安先生推文上线开始，陆陆续续都有五六家画廊的经纪人开始加自己的好友，给她发消息。
海伯利安先生的视频的平均播放量几千万，哪怕只有百分之一记住蕾，她也就多了十几万粉丝。
这对她的插画市场价格有不小的帮助。
可是蕾，不仅不能输，她还想要赢。
她知道如果自己能赢下两位前辈插画家中的任何一名，哪怕是画的差不多，都是满世界打着灯笼也找不到的曝光机会。
那对她自己的身价将是一个飞跃性的提升。
每个时代都有属于每个时代的插画家。
插画作品和时代的声音牢牢的结合在一起，插画师需要抓住属于自己的契机。
为什么她不能成为下一个时代的简·阿诺？
为此，蕾并没有选择常用的彩色马克笔或者水彩作画，她选择了更讨巧的写实主义彩色铅笔画。
彩色铅笔是连接素描画和彩色绘图之间的桥梁。
它是可控的，完全不像软性画笔的笔触那样难以琢磨，又能展现出自己杰出的绘画技巧和对于肌肉的理解。
尤其是在画简单的人物的时候，彩铅恰恰是能够突出细节的地方。
她知道自己不能跟那些大艺术家在美学概念上对抗，那是人家擅长的领域。
写实，
这就是蕾准备打赢大师的杀手锏。
蕾上学的时候可是人体解剖学选修课的第一名，乔治·伯里曼的那套《人体解剖学》绘本。
她可是唯一一个从头到尾一幅图都不差的画了一遍的人。
一切的努力都将在今天收获回报。
尤其是在对看视频的这种非专业性的观众眼中。
绘画的意境所和表达出来的情感与理念，他们不一定能够体悟的。
但画的最像的，则更容易被当成画的好的。
“10、9、8、7……”
看着秒针一点点的指向纽约时间早上9：30分。
“路易丝，你是第一名，永远都是。”
蕾双手合十，默默的对祈祷。
当分针和时钟正下放的阿拉伯数字六完全重合的瞬间。
她按下了网页上的刷新按钮。
页面重新加载，一个新视频出现在了【海伯利安先生】主页的最上方。
第五十四章 剧情从一开始就出人意料
视频开始播放，
镜头的最开始停留在封面上那个坐轮椅的冷冽女孩几秒钟。
在给封面上这个另人印象深刻的姑娘一个特写镜头之后，屏幕缓缓的熄灭，插入【海伯利安先生】的个人商标以及购物网站的链接。
酒井大叔一家在书画夜市中已经在找了一个相对僻静的咖啡馆坐下。
酒井纲昌拿出手机，在收藏夹里打开了一个浏览器插件。
他将手机靠着咖啡杯立在了正在播放视频的IPad平板旁边。
随着和视频进度同步，立刻开始有评论在手机屏幕上开始一行行的更新出现。
这是一个聊天室插件。
不同的文字有不同的特性。
人们的阅读滚动弹幕的时候，由于阅读习惯和句子长度的缘故。
以单词为句子子单元的语言体系，无论是欧美拉丁文字母，还是俄式的希利尔字母体系，都很难通过横屏弹幕的方式阅读。
无论是直播还是实时评论，都只能通过浏览器插件的形式，在视频的右侧以一个单独的列表进行播放。
有的内容丰富的侧面聊天室软件还能手动添加Reddit、推特上时实关联消息等类似贴吧的讨论区功能。
“Thatgirlisgorgeous!lol……“
（封面的小姐姐真是漂亮！哈哈，有人知道她是谁么？她有INS账户么。）
（似乎腿有问题，好可怜。）
（我觉得这样这个姐姐更漂亮，像是断臂的维纳斯，我宣布我已经恋爱了。）
（Bro，为什么我感觉你会爱上你视野范围内的任何漂亮姑娘。）
（气场！关键是气场！这种又威严又高冷的感觉，我简直像是看到了我们女校的校长。）
（求认识你们的校长！）
……
几乎只是上线的几秒钟，同时看观看的人数已经超过了一万人。
各种各样的评论，快速的从右侧的通知栏中滑过。
酒井胜子在怀中抱着一杯甘蔗奶茶，用吸管小口小口的啜饮着。
她看了一边手机上的评论。
观看视频的人此时似乎都在集中讨论封面上的漂亮女孩。
她微微摇了摇头，
那张脸确实令人十分印象深刻，蔚蓝的双眸，苍白的皮肤，冷冽的眼神，坐在轮椅上整个人有一种反差的美感。
美女并不少见，尤其是在自媒体时代，打开电视，什么样的漂亮姑娘都能看见。
但视频封面上那个女孩的美是特殊的。
高傲中带着一丝脆弱，威严中带着一丝让人怜惜的娇柔。
“这小姐姐真的好漂亮。”
酒井纲昌揪着自己被秋叶原理发师精心打理过的艺术卷发，语气中满是赞叹。
不知道这个时候，
全世界有多少男孩子看到视频的时都有相同的心声。
“我更好奇她是谁？这次七幅作品的美术评委吗，未免有点太过年轻了。”酒井大叔担忧的想。
艺术评论家又不是选美小姐。
他更希望屏幕前的是一个皮肤皱皱巴巴，胡子花白，看上去就活不了几年的老爷爷。
如果对方的美术素养并不能足以支撑她用专业的且信服力的标准来判断画作的好坏。
至少从专业角度来看，这次的视频可能会失色不少。
好在，视频上打出的艺术鉴赏家履历很快的就打消了酒井大叔的顾虑。
【安娜·伊莲娜（AnnaElena）——视觉艺术评论家、艺术品收藏家，《Ölgemälde（油画）》杂志自1934年以来，最年轻的撰稿人和栏目高级编辑。】
“竟然是《油画》的撰稿人？”小松太郎惊叹。
“好年轻。”
酒井胜子咬了咬吸管，她以为这种资深期刊的撰稿人都是四十岁往上的年纪了。
没想到这个看上去比自己大不了多少的小姑娘就是其中的一员。
“了不起。”
酒井教授评价道：“成为《油画》的撰稿人可不容易。我记得去年6月份的时候，《油画》视觉艺术板块的原栏目高级编辑，列宾美术学院的终身教授，谢尔盖·伊万诺维奇教授荣休了，接替他的职位的是一位叫做A·E的评论家。“
“A·E，安娜·伊莲娜，看来就是她了。”
酒井胜子点点头，在艺术领域为了防止性别歧视，用中性名字母代替女性化的名字也是很常见的做法。
“Hello，大家好，我是海伯利安先生，欢迎大家来到我的视频。”
海伯利安先生的身影出现在了镜头前。
“我想看到预告的观众朋友已经知道了，我们这期一美元到一百万美元挑战的内容，那就是插画约稿。友情提示，请大家看到最后一刻，这是我拍摄这个系列节目以来迄今为止最精彩的视频。”
最精彩的视频？
酒井教授一家人立刻想到了蕾的那幅写实主义的彩色铅笔画，
果然是一匹黑马。
视频的开场前几分钟都是这位超级网红购买插画的过程的趣事。
托马斯知道观众想看什么。
几个Fiverr店主的约稿过程都是十几秒钟时间，一闪即逝。
比较多的镜头花在了自己去和简·阿诺的经济人一起去银行汇兑一百万美元的场景。
出于满足观众们的猎奇心理，剪辑团队还额外给了一个特写在那个街头流浪汉交易时用十几秒钟就画完托马斯的约稿的全过场。
并给那已经在背面被按上几个脏手印的黑兮兮的画纸配上了花边特效。
酒井大叔对这种纯粹是用来赚眼球的内容并不感兴趣。
正当他准备快进的时候，视频已经恰到好处的切入了那个坐轮椅的女孩位于奥地利庄园里的收藏室，并介绍完成了评选规则。
“What'sup，guys?我想，大家已经都了解了评选规则。”
托马斯拍拍手掌，指着桌子上的七幅画框，此时画框上的天鹅绒布已经都被掀开了，但是依然背对的观众。
只有轮椅上的安娜能够看到画框的全貌。
“将由伊莲娜小姐按照自己的主观评价，从最差到最好将这几幅插画一一交给我们。而我们四个人，每个人都会给它一个主观评分，评分总和最高的那幅作品，就是这场挑战的优胜者。”
“那么现在，伊莲娜小姐，你觉得这七张插画中哪一张最糟糕？”
安娜并没有答话，从她抽走七幅画框上覆盖的绒布之后，她就一句话都没有再说。
她轻轻咬着嘴唇，蔚蓝色的双瞳紧紧的凝视着桌子上的某一幅作品，眉头微微皱画。
她的手指指尖轻轻掐着轮椅的皮革扶手，纤细的指尖因为太过用力，而显得分为苍白。
女孩脸上的表情非常的复杂，她不笑的时候往往板着一张脸，像是一位威严的女王。
可现在，这位小女王脸上神情中满是不可思议、惊讶、欣赏以及……无法理解的困惑。
“小姐，小姐？”
身后的护工大妈从小就在照顾安娜，她很少看到过安娜小姐露出这么丰富的表情，有些担忧的问道：“您没事吧。”
安娜轻轻咬了咬下嘴唇。“我没事，只是……有点……惊讶。”
“可这个选择应该并不困难吧？”
托马斯见到安娜目光久久的落在画框之上，迟迟没有反应，有些意外，还以为是对方不知道该如何评选了。
要说哪幅画画的最好可能有所争议。
可要说哪幅画画的最差。
结果不应该是很明显对么？
“是的，我七幅画框前确实有一幅糟糕到了极点的作品，选出它并不困难。”
安娜回过身，摇摇头从桌上的胡桃木画框中翻转过来了一幅，面向镜头。
“简直Classic（经典），糟糕透顶，典型的失败。我想这应该是你在Fiverr上约稿的一幅吧，不仅蠢的彻底，还蠢的如此典型。这就是我为什么对廉价画家从来没有好印象的原因。”
出乎托马斯以及正在播放视频的所有人的意料。
那并不是流浪汉随手画的插画，至少看上去这幅插画甚至画得相当精美。
“很抱歉，这幅画我只能给它0分，如果零就是最低分的话。它不仅水平烂，还没有一点职业素养。”
安娜语气中带着十足的厌恶，冷冷的说。
“垃圾。”
第五十五章 糟糕的廉价画手
“Wow，刚刚开始，伊莲娜小姐就给了我们一个出乎意料的选择。”
托马斯审视着被安娜归类为垃圾的那一张作品。
他将画框转了一个角度放置在镜头前，并把它的特写展现给屏幕前的观众。
“或许，在我直观看来它并不差，至少并没有那么差。”
“我想我能给他一个4分，或者是5分。尤其是以它的价位来说。我可以给大家透露个底，伊莲娜小姐说的没错。这就是我在Fiverr上购买的三张插画的一张。”
托马斯从一边拿出一根马克笔，在硬纸卡片上写了一个【5】。
“酒井教授，这张画有那么糟糕吗……至少，看上去，还可以吧？”
坐在咖啡桌角落穿着西装的女士插嘴了。
她是仰光旅游司配给酒井一家人的中年女翻译。
酒井教授一家他们没有人会说缅甸语，而想要逛街，这里会说的英语的人可不多见。
人都有好奇心。
她原本一直像是透明人一样坐在咖啡桌子的角落处默默的喝自己的咖啡，眼神却一直在注视着手机屏幕上的油管视频。
她见到那位坐在轮椅上的漂亮小姐，把一张看上去还可以的作品评价为垃圾，而咖啡桌上的酒井一家人却都当成理所当然的样子。
翻译有点忍耐不住自己的好奇心。
她终于插嘴了。
看上去这张画并不惊艳，但也绝对不算糟糕。
它用鲜艳的颜色，准确的线条，在纸面上还原了一个蝙蝠侠的形象。
背景则是五彩斑斓的歌谭市。
硝烟，浓雾，拥堵的街道，各种各样的元素很丰富，以她的眼光来看，这张画绝对算是用了心的。
至少比那张流浪汉十几秒钟的信手涂鸦，要好得多。
她不理解这张为什么被安娜率先淘汰。
此时的视频评论区也是冒出了一堆问号。
“SMH？SMH？SMH？”
（Shakingmyhead的评论简写，我不理解，我傻眼了。）
“为什么这张画最糟糕？我完全不能认同，这不比流浪汉的那张好上一万倍？”
这是置疑的评论。
“我不管，漂亮小姐姐说的什么都是对的。”
这是来自舔狗的评论。
“有黑幕！”
“FUCK！现在连海伯利安先生，也因为播放量要搞剧本了吗？太让人失望了。”
这是攻击【海伯利安先生频道】的评论。
“Bullshit……明明正常人都知道谁画的更好，要是这个小妞现在敢给我一套虚头巴脑的含糊说辞，那么她就是一个婊子。她难道不知道自己的评价可能会毁了一个画师吗？”
也有不少对待这次评选蛮认真的人，不能接受这个选择。
他们认为安娜的选择很轻浮，至少这张画的主观观感不错，对方凭什么轻飘飘的就把这幅画称为垃圾？
就凭她是个所谓的“艺术评论家？
还是说这是高高在上的贵族小姐对于网络廉价画手有刻板偏见。
不少人的言语更具有攻击性，甚至还会有人不断的被视频网站评论区所屏蔽。
“くそやろう（都是傻【哔—】）。”
酒井纲昌扫了一眼评论，下意识的吐槽到。
然后他就被酒井胜子轻轻踢了一脚。
“纲昌？”
酒井大叔也侧过头，斜睨着自己的儿子。
“我错了，老爹。”
酒井纲昌回过神来，才想到自己当着父亲母亲姐姐面说了很脏的脏话。
他立刻乖乖的举起手，赶在老爹叹气之前，在嘴上做了一个拉链的动作。
“太糟糕了……真的是太糟糕了，如果这是一张让我来评价的艺术品，我也只能给出0分，多看一眼就是耽误时间。”
“难道网络兼职插画师都是这种人么？”
酒井大叔这才转过头，面向一边的翻译小姐，轻声解释起原因。
此时视频中，
为这幅画的打分还在继续，在海伯利安先生给出了一个5分之后，黑人小哥给了一个4分。
再次出乎大家的意料，那位保险安全员竟然也给出了一个0分。
“虽然我是保安，但我毕竟每天都在接触艺术品，这张画是什么情况，我还是能看出来的。”
络腮胡的安全员耸耸肩，对着托马斯和黑人小哥探寻的目光回答道。
“我想我的观众正在等待您的解释，这幅画到底差在哪里？”视频中托马斯最后又重新把问题抛还给了安娜。
“因为这张画，不，这张图片。抱歉，我甚至不能把它称之为画，充满了流水线式的电子工业气息。”
安娜鄙夷的望着画框，说法有些刻薄。
这些见鬼的廉价画手，简直是在玷污她心中的艺术行业。
“电子工业气息？你指的是电脑作画？AI，PS……”
“别误会，插画不是油画。我对电脑作画没有偏见。”
轮椅上女孩伸出一根手指，轻轻的摇晃了一下，就打断了托马斯。
“这张画虽然明显是电子版打印的，但我所说的流水线式的电子工业气息不是作画方式的问题。”
随着现代计算机行业的兴起，计算机能够比画家更好的处理平面的叠加图形，并且能以像素为单位精细的改变颜色的灰度。
从二十世纪九十年代率先运用在卡梅隆电影里的美术调色软件Photoshop，到2000年初的LLLustrator，再到如今大行其道的Procreate，Sketchbook等平板绘图工具。
如今还在坚持手绘的人，反而已经不足一半的比例。
尤其在插画行业和漫画领域，
只有少数追求纸笔完美质感的高端插画师还在使用传统方式创作。
但这张插画的问题不是这个。
“我相信，电子软件应该是画家手中的瑞士军刀，而不是反过来，画家成为机器手中的提线木偶，那样就不如去当个程序员。”
安娜冷声说道。
“即使是普通人，如果你像安全员先生一样有一定的美术素养，或者愿意稍微花一点时间，静下心来观察，就可以看到画面中的蝙蝠侠握着美元的手扭曲而诡异，不仅不自然，整幅画的氛围堪称诡异。”
视频镜头按照安娜的提示给出了特写。
在放大的镜头面前，很容易看出蝙蝠侠握着钞票的手不自然手扭成一团，只要是一个正常人，就不可能长成那样的手。
而且它的质感和画面的其他部分完全不一样。
画面其他部分更像是一张彩色铅笔的感觉，而在手腕的部分则是更接近水粉的质感，类似两幅不同的图片。
或者说，
它更像是原本的图片里的手被硬生生的砍下，换成了一个塑料假肢。
……
“这是一幅Ps变造作品。”
虽然在场的除了翻译，其他人都是专业的美术从业者，这幅画是什么情况，一清二楚。
但是酒井大叔还是很有礼貌的向好奇的翻译小姐指出了画面明显的拼接痕迹。
“如果我想的不差，画家应该是随便在数据库中抓取了一张蝙蝠侠的插画，然后P了几处图就完事了。”
酒井大叔语气中也有些不开心：“创造这幅画，你不需要任何美术修养，只需要在油管上看几节ps教程。”
“虽说有些时候艺术圈中会把插画师称作受雇主雇佣开车的出租车司机，但即使对于廉价插画师来说，这也出租了过头。”
“如果画家都这样，这个行业迟早会被AI取代。”
酒井纲昌总结到：“这对整个美术圈都不是什么好事。”
画家相比机器必须有自己的想法，并且有自己独特的表达欲望。
绘画的意义并非在其外在的形式，而是在于其能映射出创作者的灵魂。
尤其是在艺术市场的角度，这样的Ps变造作品完全是一文不值的，没有任何的美学价值。
被那位年轻的女艺术评论家讨厌也是情理之中的事情。
继续播放的视频中，屏幕的右上角小弹出一行小字提示。
【伊莲娜小姐的提醒下，在工作室的查阅资料和与该画师的对峙沟通后。经确认，这幅画的原画出自已故插画家比尔·芬格1948年所绘制的《蝙蝠侠·致命玩笑》中的第243页的一格漫画。
将原本的蝙蝠钩锁P成了拿着美元的手后，该画师以插画作者的身份将画稿卖给了频道。】
【受到版权风险的考虑，印刷该插画的马克杯并不会在海伯利安先生的商店上架，频道保留追究因此造成财产损失的权利。】
“这家伙惨了。”
廉价插画师果然不靠谱，竟然敢用人家依然受到版权保护的原画随便改两下就当成自己的画卖。
这可是商业约稿的大忌。
酒井纲昌叹了口气。
他真搞不明白这些网络廉价插画师是怎么想的，水平不好也就算了，连人品都不太行。
右侧的讨论区也开始立刻转向。
“白痴，我早就说了，这个漂亮小姐姐说的肯定没错。”
“我一开始根本就没有注意到画稿的手臂……没想到竟然是变造作品。”
“我跟你们说，廉价的画师根本不可信，我的学校一个同学还在网上兼职做插画师呢，就他那水平，我看猩猩画的也比他强……”
第五十六章 所谓画家
流浪汉的那团黑乎乎的信手涂鸦——意料之中也是情理之中的，被安娜挑选为了剩下六张插画中最糟糕的那张。
与第一张插画被淘汰时，所引发出了巨大争议不同，评论区此时的讨论到比较平和。
除了有少数看热闹不嫌事大的观众表示失望。
“Emmmm……我在期待什么？”
“果然还是这张流浪画家的插画……我还以为会有个反转什么的。”
“还才真实嘛，一分钱一分货，要是老是有出人意料的剧情，我都会怀疑是安排好的节目效果了。”
“真可惜，听说有些所谓的概念拍卖会，连一瓶空气都能卖上高价。美术嘛，还不是那些评论家说什么是什么。”
正在在线观看视频人数已经上升到了十几万人。
总有会有人会持不同的观点：“那个流浪大叔画的怎么就不算是艺术品了。要是一个知名艺术家这么画，那个漂亮小妞估计就又要舔了，还不是见人下菜碟的势利眼。”
“白痴，你没看海伯利安先生的介绍吗？人家小姐姐根本就不知道七幅画的作者分别是谁。”
视频中，
托马斯接过了流浪汉的插画，将它摆到镜头前。
“好吧，没有意外。你果然不喜欢这幅画，其实我心中还小小的期待了一下，也许你有几分几率偏爱这幅画呢。”
“你知道的……”
托马斯耸耸肩：“不是针对你，但是在大众眼中，艺术么，总是充满了怪咖。”
“抱歉，你今天请我是来鉴赏艺术作品的，不是来看那群搞行为艺术的猩猩的。”
安娜毫不犹豫的翻了一个白眼。
即使都叫艺术评论家，大众眼中未必分的出区别。
可她这种欣赏传统油画长大的艺术鉴赏家、收藏家，和那种在街头小报纸新闻上登出的出售空气、卖装狗屎锡制罐头的艺术家们根本就不是一个物种。
艺术评论家和艺术评论家之间的区别，就像鲸鱼和鳄鱼都叫鱼，然而在生物学类别上，它们差的比人和猴子都远。
她年纪很轻，美学教育和成长轨迹却都很传统，
属于那种老派的评论家。
老派的评论家认为只有让普通人看上去都觉得震撼的作品，才能算是好的作品。
她最爱印象派对于光影的瞬间印象的捕捉，对于色彩和明暗的准确探索，可相比于大名鼎鼎的莫奈，安娜最喜欢的作品则是相对不是那么有名的雷·诺阿的那幅《煎饼磨坊的舞会》。
这幅作品几乎是艺术与技巧结合的巅峰之作，感染力非常强。
笔法松散而不混乱，色彩明艳而不妩媚，充满了生活的气息，人人都能一眼感受到它的美。
相比于一百多年前那些愿意不断的走出去，离开学院、离开画室、走到自然中，走到原野中、走到庞大而又未知的生活中，用自己灵魂画画的画家。
现代的某些一年四季待在自己的恒温工作室中，拍拍脑袋最后就想出了一个卖狗屎的主意的艺术家，也能称的上艺术？
安娜连充满了印刷痕迹的波普艺术都觉得是偷鸡取巧，丧失了绘画原本的价值，对随便在画上点一个点的就拿去卖的极简主义更是敬谢不敏。
至于说那些根本连美术都算不上的新闻炒作……
她向来只能抱以呵呵的冷笑。
随着轮椅上冰山女王模样的小姐姐毫不留情的恶毒嘲讽，评论一下子就变的更热闹了起来。
“嘲讽人家搞行为艺术的是猩猩，这就过分了吧。”
“这个姑娘带劲，一点都不做作。”
“哇，小姐姐好毒舌，我好喜欢!姐姐，姐姐骂我！”
“抖M去死一死，你成功恶心到我了。”
画面中的托马斯拿出自己的空白卡片：“伊莲娜小姐这幅画，你能给几分呢？”
“一分，其实我也想给零分的，可怎么说……也比之前那个蠢到离谱的网络画师合格，所以对比之下我只好给个一分。”
“一分……好吧，我自己其实也欣赏不太来这幅画，我给他两分好了。”
托马斯思索了片刻，在纸板上写了一个【2】。
保险安全员也给了一个【2】分。
最后出乎所有人的意料，那个粉丝小哥竟然给了一个【9】分。
“看着我做什么？Bro，反正我觉得这幅画很艺术。”嘻哈打扮的小哥晃着脑袋上的脏辫。
镜头重新切回安娜的脸上。
安娜脸上什么表情也没有，并没有想要嘲讽对方的打算。
美术鉴赏是很主观的，既然是自由打分，那么每个人都可以有自己独特的见解。
你允许杜尚的一只小便池受到各路美术馆的追捧。就应该允许人家小哥可以给自己喜欢的作品打高分。
这是她的个人修养。
“好的，1+2+2+9，我们这场挑战比赛的最高分目前来到了十四分，看看接下来哪幅作品会超越它。”
托马斯示意安娜继续挑选。
第三幅画安娜也没有任何的犹豫。
她再次拿起了一个胡桃木画框，交给了托马斯。
这是一张看上去平平无奇的插画，用的是插画类很常见的彩色马克笔。
“没有什么大错，但也并不惊艳。对于插画约稿来说，相比于前面两张，这至少终于是一张在合格线以上的插画。但——”
安娜望着这幅画。
“但——这也就是普通意义上的不错。我能看出这个画师画的非常认真，铅笔稿修改过很多次。他是一个负责任的画师，这点值得肯定。但美术这一行最残酷的就是，从来不是只要你努力就能画出好的作品的。”
安娜的语气变得柔和了下来。
画家这一行从业者有很多，
如果将五湖四海所有专业报班学习画画的人都算上，全球统计大概有五千万名左右十八岁以下的画童，这些人中最后能够成为职业画家的堪称万里挑一。
不是每个拥有过人天赋的人都能成为大师，但每个成为大师的人都拥有着过人的天赋。
“我的小宝贝，我很爱你，但我不会像其他常见的家长，或者想要讨好我们家的家庭教师一样称赞你的画。因为你画的并不好。在画家这个行当，你越早意识到自己其实没有成就伟大的天赋，你也就越幸运。”
安娜小的时候，就在这间玻璃画室内，姨妈认真的审视了安娜的作品之后，说出了这样的评价。
“若你想继续成为一个画家，当然没有问题，以我们家的艺术人脉，就算你只是一个平庸的画家，一幅画将来卖个几十万欧元也没有问题。但我做为你的长辈，有责任告诉你，你很难成就伟大，而这个世界上其实并不缺少一个平庸的画家。你无法成为伟大的梵高，但你仍然有希望成为发现梵高的人。”
从那一天开始，安娜的画家梦就破碎了。
但她追求艺术的信仰没有改变，一个杰出的艺术评论家，依然可以在现代美术史的某一页，留下自己的名字作为注脚。
这个插画师显然就属于足够努力，但没有天赋的那一类。
她开始对着镜头介绍这幅插画的缺点。
这对安娜来说没有任何难度，如果用艺术品的角度来看，这张插画的缺点实在太多了。
首先签笔稿的反复改动和频繁擦除破坏了整体的协调。
如果这还不够严重的话。
反复的美工橡皮的使用损伤了马克笔专用纸上的防水层，这使得后期作画时马克笔的水线渗入了纸张内侧的吸水纤维中，又导致了颜色的晕染。
颜色的晕染接着造成了马克笔的线条模糊，色彩明暗不一，饱和度不够。
第一个错误开始，就像是接连倒塌的一连串多米诺骨牌。
以一幅商业约稿作品来说，并不算是什么大错，可在以一个艺术品的角度，这些瑕疵就足以致命。
而且绘画过程中的瑕疵只是很小的问题。
就算不考虑这些瑕疵，安娜能发现的问题也有一箩筐。
蝙蝠战衣下的肌肉模糊成一团。
整个人的身高体型和托马斯交给她的照片里也完全不同。
四肢、肩膀和躯干都有不同程度的畸变。
……
“画上的人物是挥舞着钞票的蝙蝠侠，却不是穿着蝙蝠战衣的你。”
安娜抬起头，望着托马斯说到。
第五十七章 多出的一个人
这幅插画四位评委中总和只拿到了十三分。
坐在轮椅上的评委小姐给了三分，剩下三个人中，除了托马斯给了四分，另外两位评委也都给了三分。
“这总分算上去还不如上一个流浪汉，这也太难堪了。我估计无论这位画师是谁，他以后的生意可能都不太好做。”
酒井太太感慨道。
无论是什么原因，自己精心绘制的作品，被流浪汉的信手涂鸦踩在脚下，终究不会是什么露脸的事情。
“可惜了。以艺术品的标准去要求网络画师的作品是不公平的，单纯从插画来说，该有的内容都有了。”
酒井一成叹了口气。
“你还能要求他们什么呢？”
相比于其他国家，RB的小插画界师或者小漫画家更多。
酒井教授知道以他们的水平，能画出雇主所要求的内容本身就不错了。
不能要求他们的作品到底有多么写实，尤其还是这么小的尺寸。
在绘画中，网络动漫插画和人物肖像画完全是不同的价钱。
“只有实用价值，没有美术价值。”
酒井胜子轻声说道：“那位轮椅上的伊莲娜小姐是在以鉴定严肃艺术品的眼光欣赏这幅作品，三分已经相当慷慨。”
对于一幅插画来说，你把作品交到雇主手中就已经算是正式结束了。
对于一幅艺术品来说，使用价值以外。还需要收藏价值和出售的价值的。
这幅画你不仅仅可以买到手里，还得能卖的出去，有下一位收藏家愿意买。
这种水平的插画作品在美术市场上，要多少有多少。
严格意义上来说，那幅流浪汉的信手涂鸦，你要适当的再编两个故事，也许总能碰上一两个人抱着猎奇的心态，想要买下来。
烂得够有特色也算是有特色。
但如果是毫无亮点的平凡插画，就像一根长在路边的杂草，无人在意。
这个竞赛对于网络插画师来说真的很不友好。
画画对于他们来说更像是工作而非艺术追求。
他们追求的是接单量，是营业额，唯独不是艺术水准。
五菱宏光和法拉利飙车毕竟也只是开玩笑，二者的工作出发点就完全不同。
如果以艺术鉴赏的视角锋利的剖析这些作品上的错漏，确实冷酷的有些残忍。
“快点吧，这些网络画手的作品确实没什么值得看的，他们难道还能真的跟大师相比不成？”
小松太郎不耐烦的摇摇头，他都有一点想快进了。
酒井纲昌说：“三位网络插画家，一个流浪汉，等这位评委小姐马上再淘汰掉一幅画，就到了精彩的部分。”
和大师竞赛，这样的机会对于蕾来说自然是不可多得的，但其他网络画师，则只有被碾压的命运。
美术和体育相似。
就算打了兴奋剂，想跑赢世界冠军也得是一位体育健将，你要是换酒井大叔去赛跑，就算把兴奋剂当成矿泉水喝，收获的也只有嘲笑。
“这些糊口为生的网络插画师确实没有资格和真正的艺术家同台竞技，要是正经的画展，他们连入围的资格都没有……”
酒井太太的话说到一半，突然安静了下来。
因为她看到，没有任何征兆的，坐在轮椅上的伊莲娜小姐突然停止了鉴定。
女孩侧着头，盯着面前的一幅作品很久。
然后，她轻轻摇了摇铃铛。
一位在门外的穿着黑色马甲的护工仆役推门而入。
她在对方耳边轻声说了些什么，对方点点头，又转身推门离去。
然后这位鉴赏家小姐，双手交叉垫在下巴下面，凝视着面前的四幅画，陷入了长久的沉默。
IPAD右侧，与视频进度播放进度实时同步的讨论区也发现了画面的异常。
一片问号和wtf（发生了什么）？开始疯狂刷屏。
“这是怎么了？她的身体不舒服，还是视频录制出问题了。”
酒井纲昌话刚一出口就觉得不太对。
这又不是直播，而是早已做好的视频。
要是录制过程中出现了什么问题，后期剪掉不就行了。
海伯利安先生既然愿意保留这个片段，就说明这个片段一定对视频很重要，而且观众们也会感兴趣。
“Hi？Hi？出什么状况？您还好么？”
托马斯朝一边的摄影大哥打了个手势。
镜头一阵晃动，画面被移向了空白的墙壁，可视频本身并没有终止，还在继续播放。
“不……只是我想需要暂停一下录制。托【屏蔽哔—】，有件事我必须向你道歉。”
安娜的声音继续从画面中传来。
这确实是出了突发情况。
那位小姐长久的沉默后，甚至忘了这是在录制节目，直接叫了这位大网红的真实姓名。
这位超级网红对工作以外的个人生活一直很隐私化，也从来没有向外界公布过自己的真实姓名。
为了保护自己的个人信息，后期团队在处理这段音频的时候不得不【哔—】掉了“托马斯”这个单词。
此时视频中第二次出现了提示的字幕。
【录制过程中出现了一点小插曲。非常有趣，经过我的考虑，我决定保持真实，把这段视频原封不动的呈现给大家——海伯利安先生】
几秒钟后，视频又恢复了正常。
“好了，我们恢复录制，刚刚伊莲娜小姐和我说了一件很有趣的事情。”
托马斯将镜头转向安娜。
“我曾经说，一百万美元买一幅约稿插画并不明智，我不觉得能看到任何让我感到惊讶的作品。”
安娜抿起嘴唇，显示出她内心的犹豫。
她这个人一向干净利落，判断一幅艺术品的好坏从来不会纠结。
但是今天……
尤其是那一幅画。
“我现在依然坚持前一个观点，但我不得不为后一个结论而道歉。我不应该在没有看到具体的艺术品前就下结论。剩下的四幅插画都非常的不错，甚至称得上让人印象深刻的优秀。”
“我之后淘汰的其中任何一幅，都不是因为它不够好，而是因为其他作品更加优秀。”
“并且……”
安娜拖长了声音，微微咬了咬下嘴唇。
“这其中甚至有一幅让我非常惊讶的……杰作，我需要花点时间仔细欣赏，才能做出最终的结论。”
“大概几分钟的时间。”
外面的护工很快送来了一套手提盒。
安娜清洁了双手，摘掉自己手腕上带着的那只积家月相表。
护工大妈帮她向上翻折裙装的袖子，露出下方光洁的小臂。
在确定自己的衣袖不会无意间弄脏画纸之后，她又戴上了一双白色的丝绸手套。
安娜旋转画框后方的固定销，将四幅画框中其中一幅拆开，取出里面的画纸。
拿出放大镜，开始小心的检视这幅画的画面。
“奇怪。”
小松太郎微微挺直了自己的身体。
这种鉴定手法一般是只用在大尺寸油画真伪上的，尤其是拍卖行比较常见。
鉴定师通过颜料的干涸顺序，画笔最精细处的笔触透露出的美术风格，人物的肌理，来确定是名家的真迹，还是仿作。
这幅画竟然画的这么细致，没想到对方竟然需要看的这么认真。
杰作？
“是简·阿诺前辈的，还是范多恩的，看的这么小心，而且竟然用的是杰作来称呼。”
酒井大叔摸着下巴。
这种老派的艺术评论家的鉴定艺术品的用词都是非常讲究的。
对方称呼这幅作品为Masterpiece(大师般的杰出），一定是喜欢这幅画喜欢到了骨子里。
“简·阿诺前辈可能性至少七成。”
酒井胜子想了想：“剩下还有两成是路易斯小姐画的格外的好。以《油画》杂志的风格，应该不会太喜欢达达主义，只是——”
咖啡桌上安静了。
所有人都意识到了一个问题。
简·阿诺、范多恩、路易斯，一个萝卜一个坑，那么剩下的还剩下的那幅画，到底是谁的？
第五十八章 激发欲望的工具
安娜的指尖小心翼翼地从插画的表面拂过。
她蔚蓝的双瞳长久的凝视着手中的画纸。
除了偶尔眨动的眼睛和手指尖的轻柔动作，让观众都在怀疑她是否化作了一座完美的冰雕。
画室中没有人说话，摄影师给了安娜一个沉默的长镜头，只是偶尔切换成她侧脸的近景。
在短视频中，很少会运用这样的镜头语言。
如今，提供粉丝观众用碎片化的时间进行观看的自媒体视频讲究的是一寸光阴一寸金。
每一秒都有新的爆点，内容越夸张越好。
毕竟现在社会人们太忙碌，连看个爆米花电影很多人都要看网上的“注意看，这个男人……”系列解说。
油画鉴赏的过程本身其实并不有趣。
观众们是进来找刺激的，你搁这放一个艺术片式的长镜头，保准大家骂骂咧咧的就关视频了。
然而，海伯利安先生这位世界第一网红在他耗资百万美元的新视频里，偏偏就这么做了。
托马斯似乎对观众们喜欢看什么很有信心。
没有任何BGM，没有插入对话，也没有像是油管上面对这种片段通常习惯的插个【2000yearslater.（很久之后）】的字幕就直接剪辑跳走了。
时间就这么一分一秒的静静流过。
右侧的讨论聊天室里的评论的时实刷新的速度在这一刻都变慢了。
不是因为观众们在变少，而是那位轮椅上的冰山姑娘在观赏画作时似乎有一种庄重的力量，让观众们都一下子安静了下来。
他们害怕自己的贸然言语，打碎了这座寒冰铸造的女神塑像。
她的美带着压迫的气场，让人不自觉的想要摒住呼吸。
美丽绝伦的少女——这种意象真是有一种打穿男女、沟通中外的力量。
如果有人讨厌这样的场景，只是因为她还不够漂亮。
不仅视频前的小松太郎和酒井纲昌看的心神摇曳，不能自抑。
连酒井母女这样的美人都在用欣赏的目光凝视着视频里的镜头。
“如果能请她做我的模特，一定能画出一幅很不错的作品。”酒井胜子慢慢的说。
“这小姑娘有一种童话式的美。”
酒井太太想了想，终于找到了合适的修辞。
爬满翠绿藤蔓的旧日庄园，古老而沉静的老派画室，头戴纱冠的美丽姑娘。
眼前的一切带着梦一样不真实的童话气质，像是从《格林童话》撕下的一页纸，落入了人间。
摄影师的镜头向着安娜的侧脸推进。
随着她的欣赏画作的时间变久，冰雕开始渐渐融化，表情变得前所未有的生动。
女孩有些时候会抿起嘴唇，睫毛轻颤，似乎是看到什么让她欣喜的场景。
有些时候又会莫名的皱一皱眉头，脸色重新变成了寒霜，并不是那种拒人于千里之外的冰冷，似乎有些哀其不幸，怒其不争的愤懑。
她轻咬着牙，似乎想要说些什么，最终却只化成唇齿间的一声惊叹。
“无可救药的呆瓜！”
安娜最终放下放大镜，小心的将画纸装入画框。
于是评论区很多不明所以的观众同志们立刻就无法接受了。
“哇，这个女孩刚刚冷冰冰的样子真迷人。”
“谁能和我解释一下，这小姐姐到底怎么了。”
“这到底是好还是不好啊啊啊!!！”
“到了这时候，你们真的还会关心画好不好吗。不过是看一张画而已，为什么她看上去像是失恋了一样。”
“我无法接受，我恨这个画师。”
……
托马斯看到安娜将画框收好，将放大镜等工具收回工具箱，脱掉了手上的丝绸手套。
“伊莲娜小姐，请问我们可以继续拍摄了吗？你需要花费一点时间再看看其他的画么？”
托马斯示意他并不着急。
“不必了。”
安娜并没有再看其他作品的兴趣，将画纸收回画框之后，她又迅速恢复了冷若寒冰的模样。
冰霜重新冻结。
好像刚才脸上的丰富表情都是一场幻觉。
“我选择的倒数第四名……你请了哪位搞先锋艺术的插画艺术家？艾尔顿·伯恩、杰里·邓斯坦，亦或者是德容·范多恩？”
安娜从口中随便报出了几个名字。
托马斯的表情显得有些惊讶，他转过头望，向自己身边的工作人员。
“呃……你是怎么知道的。抱歉。伊莲娜小姐，按照我们的约定内容……”
“按照约定的内容，在最终的结果揭晓之前，我不应该知道具体的画家。”
安娜打断了托马斯。
“别担心，没有人私下里告诉我画家的身份。只是在当今插画界拥有精湛的艺术技巧，却喜欢搞这些虚无画风的艺术家总共就那么几个。猜猜他们身份对于我来说就像是分辨颜料的色号一样容易。”
“是艺术家德容·范多恩先生。”
“我并不奇怪。”
安娜将四幅画框中的一副画框中的一幅插画递给了托马斯。
那是一张有六根手指的薰黑手掌，它的主题是由凌乱的碎纸拼接在一起的，手掌外的纸面则是一大堆叠在一起的字母。
那大概是“Hyperion“，不过已经完全无法辨认了。
不仅文字本身颜色各不相同，黄色一直到亮紫色，看上去让人头晕目眩。
而且字母歪歪扭扭，独具设计感。
其中一个字母P不仅非常的巨大，而且上方的圆弧上下倾斜着扭曲，成为一个上小下大的8字，下放的直线则歪歪扭扭斜着贯穿整个画面。
如果说流浪汉的信手涂鸦让人看的感觉啼笑皆非。
那么这幅画最大的观感就是虚无，是凌乱，是无意义的线条有规律的重叠。
整个画面呈现出一种让人不明觉厉的美术风格。
“这是啥……为啥我完全看不懂。”
“呃，海伯利安先生真的没有放错图片？之前那几幅真的是同一题材吗？我看了一会就觉得头晕目眩。”
“哇，真是酷毙了，这幅画厉害。你们没有听说过范多恩吗？他设计的衣服我超喜欢的，我有一件500欧的联名大衣。”
评论区迅速以这幅画为主题，爆发出了新的争吵。
有的人觉得看不懂，有的人觉得它真的很酷。
安娜似乎并没有欣赏这幅画的兴趣，她只是随便扫了这幅画一眼，就显得兴趣缺缺的评价道。
“很多人都认为范多恩是一个很有天赋的画家，是色彩构图上的天才。这幅画也是经典的范多恩风格，颜色很饱满，设计感视图，线条很好，但……”
“但你不喜欢他，对吧，你对他有偏见？我就知道。”
一直在拍摄的过程中还没有粉丝小哥活跃的安全保险员突然插话了。
托马斯有些奇怪的看着这个络腮胡子的大叔：“你们在说些什么？”
“我很喜欢范多恩先生的潮牌衣品。”
络腮胡子的大叔似乎是范多恩的迷弟。
听见这幅画竟然是范多恩的作品，他还来不及惊喜。
安娜小姐竟然就这么早就把自己心目中的艺术大师淘汰了，安全员大叔似乎有些无法接受。
“但我知道有些艺术评论家非常讨厌范多恩，诋毁他，就因为一些没有证据的……”
“因为传闻，他曾经在一次酒会上说—”安娜似乎对络腮胡的攻击并不在意，她侧过头向着镜头接口解释了一句，“—女人只是激发他绘画欲望的工具。”
“没错，我确实讨厌他。我有什么理由会喜欢他呢？”
安娜冷冰冰的说道：“他以为他是谁——执行任务的007？抱歉，他只是一个又胖又丑的老白男，而且如今连詹姆斯·邦德都不敢这么说话了。”
“他说女人只是激发他欲望的工具。范多恩在这一点上，显然很有自知知明。因为如果反过来，看着他那张脸，不仅无法激发出我一星半点的欲望，只会让我想要呕吐。”
“但我只所以要淘汰掉他的画，和个人观感无关，只和艺术有关。”
第五十九章 镜子
“我对他所有的作品的评语都是一个——莫名其妙，无病呻吟。”
安娜批评起范多恩的艺术风格来毫不留情。
“很多人认为范多恩受到反权威、反消费的达达主义以及超现实主义影响，是一个杰出的先锋实验美术家和环保倡导者。”
安娜侧过头，望着摄像机，眉眼中尽是对这种说法的嘲笑。
“我认为——所谓先锋，一定要打倒些什么;所谓实验，一定要开创些什么。”
“可我在这张画上什么也没有看到。只有一堆无意义线条的狂欢，没有灵魂，也缺乏美感。他只是病态的重复那些前辈的灵感构图，将它当成自己成名的捷径。”
“当然有人可以夸夸其谈的在这里讲上一两个小时，这张画中所蕴含的哲学情感，人类命运什么的。首先，我很不赞同全然将形而上学的东西代替最基本的美学功底。其次，一个坐着湾流公务机全球出席时装周的艺术品服装商人，他作品所宣传的理念竟然是反消费主义和环保。”
“有句话我想说很久了。”
安娜凝视着镜头，向是在对着不知是否正在看着视频的德容·范多恩发问。
“范多恩先生，你是在向全球的绘画爱好者们讲什么冷笑话吗？”
她冷笑。
……
“这位小姐真是有勇气，用这么凌厉的口吻据去批判一位成名的前辈艺术家，我不如她。”
酒井胜子手放在胸前，捏紧了拳头，轻轻的挥了挥。
虚伪的假话人人会说，说实话的勇气可不是谁都能有。
范多恩在美术圈和时尚圈子里都很有人脉。
不喜欢他甚至讨厌他的艺术评论家不少，但有勇气这么公开批评对方的则是少数中的少数。
每个人都有自己的美学见解，可只是为了捍卫自己的美学理念，就这么毫不留余地的批评一位大师……
她随便在评论区中扫了一眼，就看见此时已经有对范多恩持有不同意见的几派观众吵了起来。
酒井胜子完全能想象到等这期视频完全发酵后，那些范多恩的粉丝对于这位异常年轻的评委攻击一定会像潮水一样涌来。
“没必要说的这么直白，不喜欢归不喜欢，不值当结仇。”
酒井教授摇摇头，用指节敲了敲桌子。
“胜子，纲昌，以后遇到相似的情况，你们要圆滑一点，性格过于凌厉容易得罪人。”
“太年轻了，一点也不明智，这完全是个愚蠢的选择。”小松太郎也难以理解的摇头。
他觉得轮椅上的评委女孩既然认出了范多恩的画，那么只要稍微懂点人情事故，就应该至少要把他的画放在这次评选的第二位。
范多恩或许不再乎比不过传奇的简·阿诺。
但是第四位就淘汰掉算是怎么一回事？
如果被蕾·路易斯淘汰，还能归类为美术风格的问题。
但你只要学会小学算数你就知道，现在剩下的那三幅画中，还有一幅可是网络插画家的手笔。
被不知道从哪里蹦出来的阿猫阿狗淘汰。
这简直是在抽范多恩这位大艺术家的脸了。
本就是一场网红举办的比赛，又没有什么利益纠纷。
这么认真，值当吗？
……
安娜在纸板上写了一个大大的数字【6】。
“【6】分，我给他一个【6】分是因为这幅画的线条和色彩的把握真的很好。上帝给了德容·范多恩成就杰出的天赋，他却只把它当作通向财富，赚取名声的捷径。我非常非常非常的讨厌这一点，如果他不改变自己的绘画习惯，那么他永远在我这里，只能拿到6分。”
托马斯拿过马克笔，犹豫了一下，在纸板上写了一个【8】。
他是一个情商很高的人，自己是来拍视频的，不是来得罪人的。
【8】分是一个不算完美，但也绝对不难看的分数，谁都能下得来台。
粉丝小哥不知道是不是受了安娜对于范多恩评价的影响，或者他只是单纯欣赏不来对方十分抽象的美术风格，只给了5分。
络腮胡的保险安全员则是另一个极端，给了满分10分。
“二十九分，这个分数几乎是我们目前第二名分数的两倍，如果剩下四幅画不能受到我们大家一致的好评，那么这幅画仍然有机会获得本场竞赛的第一名。”
“伊莲娜小姐，您可以继续选出您心目中艺术水平的冠亚季军了。”
托马斯向着安娜伸出手，示意她可以继续。
安娜的手继续拿在一副胡桃木的画框上。
不过这一次，她将画框翻转过来后，并没有将它直接交给托马斯，而是将它举向了镜头。
那是一幅彩色铅笔画。
“这是路易丝的作品？”
酒井教授眯起眼睛，仔细的打量屏幕上出现的插画图稿。
“嗯，果然是写实主义彩色铅笔画。嗯……看上去素描的用笔非常的精确，整个人物的构图也极度的还原。这种还原出来的照片一样的肌肉效果，已经全然登堂入室了。”
“评委小姐姐说的没错，如果让我选。在这个题材下，我也认为是要比之前那幅抽象作品更加优秀插画。”酒井纲昌狠狠的点点头。
难怪路易斯女士对自己非常有信心。
范多恩的那种风格，喜欢的人很喜欢，不喜欢的人很不喜欢。
可这幅写实主义的彩色铅笔画，是老少咸宜，雅俗共赏的优秀。
评论区也不再争吵，呈现出一种一股脑的赞赏的状态。
“Amazing，这张画画的像是照片一样。”
“确实，如果你不和说这是手绘的作品，我都以为是图片，这真的是用笔画出来的吗？”
“我是学美术的，我和你们说，这是一张彩色铅笔画。老师说，如果画师画的足够认真，技巧足够优秀，那么最终就是能画出完全近似于照片一样的效果。这张画画的简直是太棒了。”
“同意，这不比之前那张看上去眼花缭乱的画好？我很难想象它竟然才是第三名，那么冠亚军得好成什么样子啊。”
很多人依然把彩色铅笔当成小孩子用来涂鸦的玩具。
他们很少看到大师级的彩色铅笔画，也不了解一幅笔触足够细致的彩色铅笔画，能够将画面还原到如何精细的程度。
此时他们一下子见到这张绝对精美的写实主义彩色铅笔画，瞬间感觉像是看到了魔术。
“给大家一会儿时间，请你们记住这幅画的样子。”
安娜并没有像之前一样把画框交到托马斯手中。
她拿着手中的画框，对着一边摄影师的镜头。
在等待了几秒钟以后。
她竟然再次把手伸向桌面，拿起最左边的画框，也就是她刚刚拆开，用放大镜细细看过的那幅作品。
不少人一直都在好奇，那幅足以融化安娜脸上的冰冷的插画到底要好到了什么样的程度。
他们一直以为这幅明显让安娜差别对待的画作将会被留到最后。
没想到对方竟然此时将那幅插画拿起，同样翻转了过来。
“事先说明，这是这七幅插画中最让我喜欢的作品，但我觉得，现在让大家一起看一看比较合适。”
安娜举起了画框，将它翻转了过来。
“这是？”
酒井大叔全身上下的肥肉抖了抖，瞳孔猛的收缩。
身边的太太、酒井姐弟、小松太郎甚至是翻译小姐全都一下字直起了身体。
他们不敢相信自己看到了什么。
那是一幅完全和之前安娜手中的铅笔画作品几乎一模一样的插画。
两幅画框摆在一起，就像是彼此相互映照的镜子。
第六十章 被埋没的天才
“为什么有两张完全一样的画。”
咖啡桌边，翻译女士的语气中透露出惊愕：“怎么会这样，是节目搞错了么。”
在她的眼中，评委小姐左右两手所拿的画框，几乎完全一样，看不出明显的任何差别。
难道有一张是复印品，还是说，同一个画师画了两张一模一样的画？
“不，这是两张不同的作品。”
酒井胜子眨了眨眼睛，在最初短暂的惊愕之后，她已经意识到是发生了什么事情。
“有两位画师采用了同样的技巧和同样的角度作画，双方都是绝对优秀的画师，所以呈现出来的效果也会相似。”
撞画！
除了蕾·路易丝外，七张画中，还有另外一个画师也用了完全一样的画法。
他们同样选择了彩色铅笔，也同样选择了写实主义的风格。
双方都是以海伯利安先生提供的照片作为模板进行参照，所以最终呈现出来的效果几乎完全相似。
酒井小姐观察着安娜手中互为镜像的两幅插画，想要看出之间最细致的差别。
在写实这件事情上，庸才画的五花八门，千奇百怪。
而真正大师却能做到无限接近于真实。
两张插画让翻译小姐甚至分不出区别这件事本身，就说明了这两幅画的优秀。
“简·阿诺的画风偏向卡通风格，他并不是写实主义的画家，所以这两幅画都不是他的作品。”
小松太郎只是性格狂妄，又不是没有能力。
他是小松画郎的继承人，对大师们的美术风格还是很了解的。
他几乎不用经过思考这种判定这幅画不是简·阿诺画的。
那么……
是那个神秘的网络画家？
可这看上去也画的太好了点吧。
“不应该啊。这样的画师……还会在网络上兼职卖插画？他竟然没有自己专业的签约画廊和艺术经纪人？”
小松太郎快速估算了一下，如果是在小松画廊中，能够画出近似于照片一样效果的优秀画师地位和收入。
艺术品交易中，其实插画并不是很受待见，属于鄙视链的比较靠下的位置，认为是小孩子们的艺术。
你要对一个油画家说，他画的画有插画风格，人家以为你是骂人。
RB和德国算是比较喜欢插画的国家了，但是英国和法国这些老牌的艺术品大国，还是更喜欢油画，插画卖不上太高的价钱。
但是有一个市场除外。
那就是美国。
美国人连漫画都能当成宝贝艺术品，旧欧洲一直把这当成山猪吃不了细糠的典型。
有这两幅精美插画任何一幅的艺术水准，再加上有合适的宣发渠道。
“扔到纽约去，打磨上几年，随随便便都能年收入三十万美元，在纽约湾区都能算是富人。为什么要在网络上兼职做廉价画师？他脑子有问题么。”
小松太郎的语气中充满了困惑。
他觉得自己看到了一匹原本能在JRA(大坂中央赛马会，RB最大的商业体育项目)上扬名立腕的纯血名马，竟然跑到山形县这样的乡下拉马车去了。
这是他妈的脑袋被踢了吗？
“小松先生，或许小松会长把你保护的过好了，让你不知道这个世界的残酷。”
酒井一成侧过头，发出了一声旁胖胖的鼻音。
他是穷学生出身，当然不至于家徒四壁，但在艺术生这个普遍家庭条件比较不错的圈子中，酒井教授的家境也只能称得上寒酸。
大学的时候，酒井一成为了凑西班牙留学的学费，开着他那辆三手破本田，游走在名古屋的大街小巷给有钱人家的孩子做美术家庭老师，也曾经在旅游景点躲着监管员给别人卖素描。
连最喜欢吃的牛肉烧鸟也只能每周吃一次，体脂率一度只剩下了16%，都给他饿成瘦子了。
此时听见小松太郎的说法，他有些不快：“把你自己的想法代入到普通人的世界中，既无理且傲慢。”
“不是谁都有机会接触到良好的艺术环境的和展现自己的舞台的。”
“我曾经受邀去中亚访学，到过吉尔吉斯斯坦。上世纪九十年代以前，那里曾经诞生过很多有名的艺术家。这些出身偏远加盟国的优秀美术生可以通过苏联内部的教育体系送到帝国的中心，再通过莫斯科这个放大器辐射全世界。但在过去二三十年代里的那里的艺术断代了，不是因为没有新的优秀血液，而是他们失去了和世界先锋潮流的接触能力，人们只把它当成了一座与世隔绝的美术荒漠。”
“很多画的很好的画家，一辈子都得不到展示自己的机会。”
酒井太太看酒井一成的语气有些过于严厉，想要说些什么。
“唉……小松说的也没错，在网上卖画为生，对艺术家来说，这也有点太非主流了。”
酒井教授这次没有对太太的观点表示唯唯诺诺。
他耸耸肩反问：“如果每个画家都能得到与能力匹配的地位，那么梵高也不会默默无闻一生，不是嘛？”
当这个美术史上最命运多舛的传奇画家的例子一出来，咖啡馆中陷入了短暂的寂静，没有人再说话。
“这个世界真大。”
酒井胜子缓缓吐出了一口气。
她原本以为自己从小到大已经接触到了这个世界上最优秀的美术圈子，也见识到了各种各样优秀的年轻人。
没想到，这次来到仰光，她不仅见识到了顾为经这样和自己同龄的却不比自己逊色太多的青年美术生。
如今更是在海伯利安先生新视频里，随便一个从不知道从哪里冒出来的网络画手，就展现出了和著名的不列巅美术学院的教授近似的绘画功力。
酒井胜子的眼中闪过一丝激动，也有一丝的失落。
如果说顾为经这个同龄人带给他的还仅仅只是较量争胜的好胜心。
这个默默无名的网络画手带给她这个被RB媒体吹捧为百年一遇的天才少女的她，则只剩下了挫败感。
外行看热闹，内行看门道。
她知道，
这两幅插画展现出来的水准，已经完全是另外一个层次的较量了。
被酒井教授训斥了的小松太郎现在也不说话了。
小松太郎突然意识到了一件事，此时低着头，正忙着按手机。
“见鬼，这可能是一个野生的天才画师。”
小松太郎现在已经不关心这个神秘的插画师为什么会在网上卖插画为生。
他想的更多。
自己原本就想要接触一下蕾·路易丝教授，因为他判断，只要路易斯教授画的足够令人印象深刻，借着海伯利安先生新视频的热度和人们的话题度。
那位不列颠美术学院的教授的身价应该会有一个不小的提升。
然而现在与不列颠美术学院的教授相比，那个目前还在网上卖画的插画师显然是更好的选择。
将现成的金条加工成黄金首饰卖出去，或者发现某处未经开采的高纯度黄金矿脉，哪个更赚钱随便想想就知道。
相比于已经成名的知名画家，任何一位画廊或者油画经济人更加倾向于去挖掘一些默默无闻的宝藏。
国际上通行的基准合同，画廊和代理艺术家之间的分成合同大致上约为3：7。
也就是说一幅画能卖1000块钱，300块钱归画廊，剩下700块前归艺术家本人。
不过这个通行比例其实并没有太大意义。
画家和画廊在合同这项天平上，谁的重要程度更大，谁的选择空间也就越大。
小松画廊给予在市场上没有名气的新人的第一份合同一般抽成都在百分之六十五以上，还别嫌弃黑，国际上都差不多。
没人觉得这个比例有什么错，新人能被掌握着丰富美术资源的小松画廊看上这件事情本身，就是莫大的荣幸了。
可要到了知名画家的层次，这个比例又会不断的降低。
到了酒井大叔的等级，选择权又到了艺术家本人手中。
他们一般握着的长期合同，想要挖走这样的艺术家，光签字费就是几百万美元的量级起步，而且这只是谈判的起步，你甚至需要考虑给人家一定的干股股份。
小松画廊是只是大坂第一，又不是世界第一，不开出天文数字一样的筹码，人家凭什么让你来代理？
“不对，等等，这两张画好像并不是差不多。”
酒井大叔的头突然向前伸了伸，他眯起眼睛，脑袋尽力的往前看，似乎想要离镜头中安娜手中的画框更近一点。
他是如此的卖力，甚至让酒井教授已然消失许久的脖子都重现人间。
“一成？”太太奇怪的问道。
“不对劲，真的不对劲。”
酒井大叔紧紧的盯着屏幕，突然咳嗽了一声：“我虽然在目前的视频中看不太清，也无法确认两张画分别是谁画的，但是第二张画明显要好。”
“而且我感觉甚至好到了不可思议的地步。”