第三百三十章 命中注定
圣诞到元旦后都是假期，江川回到东京没有在媒体前露面，和家人朋友们在一起，悄然度过了零八年的元旦。
东京少女军团以及几个学员骨干节日期间有演出，主要是参加红白歌会，依然忙忙碌碌，而其余小野寺的学员们都放了假各地与家人团聚，再回来就要分团队开始商业运作了。
因为《六本木style》爆火，十二月初江川就被邀请参加NHK红白歌会，相当于大陆的春晚。
不过二者形式不一样，所谓红白来源于曰本剑道的红白对抗概念，红白歌会差不多就是个歌曲对抗赛，将女性、男性歌手分为红、白两组，以歌曲对抗的形式进行表演，最终分出个输赢。
这个一年一度的节目在曰本也很重要，已经举办了五十几年，每年邀请当年人气歌手、当红艺人以及其他社会名流参加，节目的平均收视率通常居曰本当年年度收视排行的首位，和大陆春晚一样始终保持着百分之八十多的平均收视率记录。
公众对于红白歌会的关注度也极高，也和春晚一样从年末到新年，各类媒体均会大幅报道红白歌合战的相关内容。
不过江川婉拒了，他年底需要配合《我是传奇》宣传，没有时间配合电视台的相关排练。
再说他并不是专业歌手舞者，对现场表演既没有兴趣，也没信心。
然而举办方曰本广播协会不死心，不愿意放弃《六本木style》出场的机会，于是邀请东京少女军团以及几个学员骨干作为正式参赛表演者之外的其他出场者参与盛会。
实际上他的亲朋好友都不支持参加红白歌会，在她们看来出唱片是为了名气和金钱，是一种生意，而参加歌会折是纯粹的娱乐大众，二者是有本质区别的。
这说法听起来有些傲慢，不过二者有没有区别江川不在乎，他原本也不打算参加。
《六本木style》全球销量逼近千万，已经为江川带来了近亿美元的版税收入。
威尔·史密斯与他分享过经验：“十年前我配合《黑衣人》也发行了《BigWillieStyle》，每天看着销售数据上升，不到一个月就突破千万，当时真有一种坐进外星人宇宙飞船发射出去的感觉。”
如今风水轮流转，江川《六本木style》配合《我是传奇》发行，也即将一千万张。
《黑衣人》最终票房将近六亿，而《我是传奇》元旦第二天，全球放映十天，票房已经突破四亿。
四亿票房就保本了，剩下来全是赚的钱。
不过即便票房达到九亿美元，江川提成加上导演酬金，纯收入也不到九千万，还不如唱歌来得快，怪不得那么多演员想发唱片。
斯嘉丽目前就在筹备个人首张专辑《AnywhereILayMyHead》，有十首歌，不过大多是翻唱的老歌，已经录制好了。
这专辑名称很古怪，《我把脑袋放在某个地方》？
这也太恐怖了，斯嘉丽说不对，是无论我躺在哪里的意思。
新年伊始，一年之计也要开始了，然而江川零八年除了继续漫画以及把女团经营起来之外，影视上并没有新的计划。
《鬼灭之刃》已经连载一段时间了，就和原作一样反响平平，一直排在七八名不上不下，香苗积极性受了点打击。
江川安慰她坚持住，这种题材得等动画出来才会好些，下半年出第一季动画，到时候和《进击的巨人》第三季一起做。
除此之外，就没别的安排了。
实际上去年拍完《蓝色是一种暖色调》之后，江川也没有安排，只是随口问了一句《我是传奇》，没想到就拿到了，于是忙了一年。
李英爱的《烘炉》十一月底就开拍了，四月能完成，快的话七月就上映了。
江川新片上映新歌出炉，她都持续关注着，报告说韩国那边很受欢迎，剧组的人一起去看了《我是传奇》，慨叹韩国目前缺少江川这样既能文艺获奖，又能拍出这样商业电影的人才。
而且能歌善舞，发一张唱片竟然能卖上千万张。
江川觉得有点对不起能歌善舞的鲜族人民，不知不觉就抄了他们两首歌，真是人怕出名猪怕壮。
而且无所事事之下，不禁又想起汉江之畔，搂着李英爱辅导创作《熔炉》时，曾经想过把《寄生虫》也抄了。
天下这么大，总盯着南韩猛薅羊毛是不是有点过分了？
可想来想去大家地理相近、文化想通，历史上曰本只要想薅羊毛第一个就选这地方，这恐怕也是宿命。
《蓝色是一种暖色调》原作是法国片，虽然移植到了东京，最终江川还是选择了一个白人来演，有时候故事也是有基因的，改动太大就不是那么回事了。
之所以只薅南韩不薅大陆和港台，还是个发展阶段性问题，二者在文化领域发展水平接近，甚至有一些互补性，而在社会结构和形态上，日韩也最为接近。
这算是命中注定，换一种说法就是活该如此。
关键是江川已经拿过柏林金熊大奖，眼中值得再薅一把的，也就是《寄生虫》了。
这部电影后来获得了戛纳金棕榈大奖，和奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳剧本等几个奖项，算是南韩电影的巅峰之作，中日都没有任何一部电影取得差不多的成就。
不过这电影虽然获奖了，但是电影中的故事不太光彩，发生在任何国家都算是一种耻辱。
电影说的是韩国底层的一家人，全家平时以给披萨店折叠外卖盒为生。
大儿子被寄托了一家人的生计希望，但是他多次参加高考仍然铩羽而归。
大儿子的同学出国留学前，介绍他去接替给一个富家千金辅导英语，结果通过谎报学历成功了。
几次辅导之后，大儿子发现富家女主人善良单纯，对她的小儿子也非常溺爱，于是编造出了一个艺术辅导师的人设，将自己的妹妹介绍进来成为了艺术老师。
两兄妹装作互不熟悉，又设计让爸爸成为男主人的司机，最终一家三口陷害原来的管家，又让妈妈顶替了她的位置。
于是一家人装作陌生人，成功寄生在这个富裕家庭里，直到发生意外，爸爸杀了男主人。
发生在首尔的通俗市井故事，朴素的人物设定，猜不到的反转，精妙的节奏，讽刺的人物对立，深刻的社会关怀，完全可以整体移植到东京。
所以元旦与李英爱互道了新年快乐之后，江川一直就在犹豫，什么时候抄这部电影呢？
第三百三十一章 我爱富贵
《蓝色是一种暖色调》获得了奥斯卡最佳外语片提名，不过他已经和斯嘉丽说了，二月份没空，不打算去好莱坞参加颁奖礼了。
今年奥斯卡提名，从十二月初就陆陆续续开始了，到一月十二号结束，而后就是轮映投票期。
江川看了今年获得提名的外语片，除了他的《蓝色是一种暖色调》，一部是以色列片《波弗特》，说的是前几年以色列国防军因为国内不团结国际上也不被理解，不得不从黎巴嫩撤军的故事。
一部是《伯纳德行动》，奥地利拍的，该片讲述一群身怀特殊技艺的犹太人在集中营里被迫为德国人印刷伪钞的故事。
一部是波兰片《爱在波兰战火时》，说的是二战期间大量波兰军民被杀的卡廷惨案，当时德苏互相指责是对方干的。
一部是德俄合拍的电影《蒙古王》，说的是一代天骄成吉思汗的早年生活，值得一提的是曰本演员浅野忠信饰演成吉思汗铁木真，大陆演员孙红蕾饰演铁木真的拜把兄弟札木合，其他主演演员也基本是大陆的。
鉴于好莱坞的一贯政治正确，江川不用想都能猜到获奖片差不多就是《伯纳德行动》。
这些年有个规律，但凡和集中营沾边而又拍得确实不错的电影，获奖几率比别的电影大不知道多少倍。
不过这只是个借口，根本原因还是经过了威尼斯和柏林，他不喜欢再坐在下面等颁奖结果，那种感觉太难受了。
反正提名了，这个奖给就给，不给拉倒。
另外《我是传奇》没有获得提名也让他有些不爽，《黄金罗盘》、《加勒比海盗3：世界尽头》、《变形金刚》这些电影都提名了，竟然不提名他，谁规定一年之内不能提名两部电影了？
奥斯卡没有这个规定，然而影片上映二十天里，虽然票房和口碑都很好，就是没人提名。
斯嘉丽说是因为放映得太迟了，接下去有十天都处在假期中。
这不是好借口，当年《泰坦尼克号》是十二月十九日开始上映，只比《我是传奇》早两天，却获得了史上最多提名。
反正江川看奥斯卡有点不爽，既然如此也省得来回飞三十多小时，然后在颁奖大厅里受几小时煎熬了。
三年前发行《Nobady》时没有预估不足，多验证了好几次白金唱片，结果花了冤枉钱。
在米国发行唱片，以米国唱片协会的统计数据为准，每超过一百万张就可以认证一次白金，一千万张认证一次砖石。
白金唱片在世界各地的认证系统不同，在曰本的话，是每二十五万张就能认证一次白金，一百万是钻石，而英国三十万张是白金，没有所谓钻石一说。
港台就更少了，原来是五万张白金，因为市场越来越差，去年调整为三万张。
大陆起步晚，一开始就定一万五金唱片，三万白金唱片。
所以《Nobady》在米国认证了两次白金，在曰本一共认证了两次钻石，港台当年也都认证了白金。
这些白金唱片可不是到了销售数量自动认证，而是要花钱申请的，所以重复花了不少钱。
这次发行《六本木style》就有经验了，到一月底的时候，在米国直接认证了千万销量的钻石唱片。
《时代周刊》发文评价说，鉴于数字音乐崛起，唱片销量逐年下滑，这或许是人类历史上最后一次认证钻石唱片。
华人第一个拿到钻石认证的是张学友一九九五年的专辑《真爱-新曲+精选》。
零六年迈克尔·杰克逊的专辑《Thriller》，获得三钻石认证，三千万张的销量成为人类历史上销量最高的唱片。
而拿到最多钻石的音乐人则是披头士，他们的职业生涯里一共拿过六张钻石唱片。
《时代周刊》也不算一语成谶，三年后阿黛尔凭借《21》还拿了一次钻石，那基本是最后一张钻石唱片了，而后就全面转入了数字时代。
从这之后别说钻石唱片，连白金唱片都极少有人拿到了。
虽然数字发行仍有白金、钻石唱片一说，但已经完全不是一回事。
新歌在网上发行，下载不过一两美元，达到千万次下载量就是钻石了，然而销售额也不过一两千万美元。
卖唱片就高多了，达到千万张级别仅歌手的版税就上亿，相差几十倍。
所以仅仅靠卖歌曲本身的话，数字时代吸金能力就差多了，不过歌曲线上点播是附带广告收入的，而且销售也没有期限，赚钱的方式发生了改变，倒是可以弥补一些。
二月上旬，《我是传奇》和《六本木style》先后在欧美下线，成绩都斐然。
《我是传奇》在曰本还要再上映一个多月，不过欧美都停了，算是大局已定。
目前为止全球票房九亿一千万，超过原作两亿多，成为零七年票房排行第三名，仅次于《哈利·波特》和《加勒比海盗》，超过了《蜘蛛侠》。
江川投资七千多万，分成占比百分之十七，至少可以拿到了一亿六千万左右，最终获利九千万左右。
而《六本木style》目前全球卖出一千一百六十多万张，江川版税可以拿一亿三千多万。
二者相加再加上零七年漫画、动画以及《蓝色是一种暖色调》、《红莲之弓》的票房分成，江川无疑又是全世界年度收入最高的艺术家。
而这时他手上的苹果股票基本已经避次贷危机风险清仓了，要等到年底才会回购，于是手头流动资产达到了三十九亿美元。
江川上网看了看，曰本排行第一的孙正义，资产四百多亿美元，排行世界三十多名，感觉自己还是需要继续努力的。
唱片获得米国唱片协会钻石认证时，媒体采访江川，问了个问题：“听说您并不热衷于个人消费，穿的都是普通休闲服装，从不消费奢侈品，甚至没有买过一辆汽车，更别说私人飞机，出行仍是地铁，为什么会这样的呢？”
为什么会这样？
因为没时间吃喝玩乐，没买车是因为没驾照。
至于私人飞机，江川去年初筹备《我是传奇》时要来回飞米国，想想就有点怕，倒是考虑过。
结果真衣说：“为什么还要买呢，我们的阪急交通拥有六架豪华私人飞机，平时都是租用给其他人，您如果需要的话，随时可以调用。”
整天我们我们的，江川有点烦。
如果真买了私人飞机也得委托航空公司管理，多半得交给阪急交通，那还买个屁。
江川对采访的记者举起双手：“我不喜欢钱，我对钱没有兴趣，有钱和富贵是两码事，我爱富贵，富是思想的富裕，贵是品质的高贵。”
第三百三十二章 也就那么回事
二月六号是除夕，江川照例去了北京。
其实时间长了，随着记者查出他被抱养自小松小野寺家族，他有一半中国血统这事也就渐渐传出来了，在曰本已经不是秘密，不过并未引起什么关注。
不就是二战遗孤留在中国生了的儿子，八十年代被带回曰本么？
这种事在当时多得要死，和历史伤疤纠缠在一起有什么好关注的，别搞得心情不愉快。
至于排外、种族歧视这类问题，其实都是相对的，否则孙正义也不会整天把自己祖先来自中国挂在嘴上。
孙正义家很早就从韩国迁到曰本了，他之前叫安本正义，七十年代末从米国读书回东京之后，才主动认祖归宗改回姓孙。
而且他不止一次在公开场合表示，他的家族虽然从韩国迁来曰本，但和韩国那些姓孙的没关系，祖宗是南北朝时期从中国莆田地区来的。
三国之后是两晋，东晋灭亡是南北朝，两百年后才有唐朝，而曰本当时还是部落时代，连王朝都还没有建立，孙正义简直是在和曰本人谈史前的事情。
“我的祖先在曰本还是部落的时候就从中国的南方一路往北迁移，先到了高丽，后来到了曰本。”
孙正义想表达的无非是我和你们不同，也和韩国那些孙子不是一伙的。
这是不是有点故意讨人厌？
然而他却是曰本的首富，就这么说了能把他怎么地?
曰本永远的纯情少女山口百惠，影坛地位至今无人撼动，她老家是山口县的，那地方有杨贵妃的墓地以及不止一座纪念馆，而且当地历史煞有介事地记载杨贵妃流亡东瀛，留在了山口的久津，据说银杏树就是杨贵妃带到曰本的。
山口百惠曾经向一档电视节目展示了自己的家谱，并对外宣称自己是贵妃杨玉环的后人。
这个可信度有多少很难说，不过显然影响了许多人，后来凯哥拍《猫妖传》，杨贵妃就是请一个曰本女演员出演的，最后没有被处死，身边一直跟着曰本的阿倍仲麻吕，被麻醉后装进了棺材，最终也没找到尸体。
为什么会有这种传言呢？或者为什么要迎合这种传言呢？
因为凯哥很明白人都是势利眼，只有弱者才会被歧视，杨贵妃虽然并非什么德高望重的人，照样有人愿意不远万里攀亲戚。
那么孙正义为什么大学毕业从米国回来后要认祖归宗，到处宣扬自己家南北朝时期来自中国，和韩国孙氏没有关系？
其实这种事得从一个曰本人的角度去看才行，外人很难理解。
首先是在曰本王朝建立之前去东瀛的中国人，都是些什么人呢？
这个很重要。
虽然曰本也有徐福的墓地和纪念馆，但真不能扯上他，这不是正经历史记载无法考证，属于民间传说。
说到史前倭国，就不得不提刘阿知了，历史上有名的刘氏开拓倭国的人物。
据《后汉书》等资料记载，汉献帝刘协共有七子三女，两个儿子被曹操杀了，刘协被曹丕废掉之后，赐封为“山阳公”，居于山阳邑，剩下的儿子都跟着他去了封地。谷
八十多年后，据《日本书记》、《续日本纪》、《古语拾遗》等资料记载，刘协的玄孙刘阿知眼见西晋末期天下大乱，害怕被波及，于是带着家族与旧臣两千零四十人一起东渡曰本避难，走的路线就是先到高丽，再坐船过去，用了四个多月才到达。
当时的日本国王誉田别尊很欢迎这些人的到来，赐刘阿知“东汉使主”的名号，因为他这一支来自汉朝皇族，就称为“汉直氏”。
他们也凭借自身更高的文化素质，很快成为倭国社会中地位尊高的新贵族，可以佩戴皇族纹章，实物一直保留至今。
刘阿知带去了当时中国先进的生产技术和文化，极大的促进了当地文明的发展，至少将曰本文明的发展进程提速了三、四百年。
刘阿知的儿子刘都贺就特地派人到中国江南吴地招聘技术高超的织工，经高丽带回曰本，将当时最先进的纺织技术传入，因此被尊称为都贺王。
所以别一说曰本学习中国就以为是唐朝，其实要早好几百年，曰本从部落到王朝的建立的过程中，就已经有刘阿知这样的人深度参与。
后来刘阿知辅佐誉田别尊的孙子去来穂别尊即位天皇，因此也被封为藏官，他的儿子被赐姓大藏。
刘阿知带去两千多人，基本都放弃了刘姓，除了姓大藏之外，还有坂上、原田、内藏、高桥、丹波、多纪、山口等，据不完全统计，曰本姓氏中可完全确定为刘阿知后裔族群的至少有三百个。
这些人深度参与了曰本历史，比如大藏家族长期掌控着曰本财政大权，曰本内阁中的“大藏省”就是由此而来。
内藏家族则主要负责曰本皇室内部事务，这也是如今“内务省”名称的来源。
内藏家族有一支后裔以丹波为姓氏，受命掌控曰本皇家医药机构长达千年之久，在曰本医学界享有最高地位，至今仍为后人所景仰。
比如丹波康赖，是刘阿知玄孙，荟集了两百多种中国医学典籍撰成《医心方》三十卷，这是曰本最早的医书，成为后来宫廷医学的秘典，奠定了医家丹波氏不可动摇的历史地位。
还有坂上家族的坂上田村麻吕，在成为“征夷大将军”后，曾一度掌握日本军政，权倾一世。
这些人没忘了自己的出身，现在曰本福冈市还有汉太公刘邦的庙，子孙们每年聚集祭奠，而且八十年代在两国关系最好的时候还到大陆寻过根。
根据日本氏族协会的统计，曰本跑来中国认祖归宗的人数接近一百万，就连前首相羽田孜都公开说：“我就是中国人，我是徐福的后代！”
这个恐怕还是认错了祖宗。
山口百惠是不是杨贵妃后裔无从考证，但山口这个姓氏是源于刘姓。
《犬夜叉》的作者高桥留美子，就是出身的高桥氏，而中国影迷喜爱的波多野氏，源于井上氏，也是刘阿知的后裔。
曰本人知道这些吗？
他们当然知道，这些人又不是傻子，从小学习汉字的时候总要问一声：“我们曰本人为什么要学习中国的汉字？”
所以有些历史是没法隐瞒的，一衣带水、同文同种这些词当年都是他们先用起来的。
那么孙正义作为曰本最聪明的人之一，很明白把自己重新改姓孙，强调南北朝时期家里经由高丽从中国而来是什么意思。
所以大家即便知道江川有中国血统也就那么回事，该干什么还是干什么，就像周董唱的那首歌：“我跑得比别人快，飞得比别人高，大家看的都是我画的漫画，唱的都是我写的歌……”
第三百三十三章 奥运之年
今年是奥运年，春晚本山子和丹丹姐的小品是《火炬手》，江川不知看了多少遍了。
周董唱了《青花瓷》，费玉清唱了《千里之外》，蔡萌、郭大的小品《梦幻家园》讽刺楼盘建筑质量不合格，漏水能养鱼。
这两年全国房地产大热，北京、上海、深圳的平均房价都超过了一平米一万，而两年前都才几千元，亲朋好友们纷纷表示这也太吓人了，高得匪夷所思难以想象了。
江川当然不觉得匪夷所思，而且劝告亲朋好友有钱就买房子，保证亏不到哪去。
而且以东京为例，八十年代经济好的时候一平米折合人民币都十几万了，后来暴跌到几千，和北京前两年差不多，现在又涨到两万多了。
“北京房价还会涨的，东京也会继续涨，作为同等级的国际大都市，以后的房价将差不多。”
这话江川显然说错了，十三年后他穿越时，北京住房均价超过六万，而东京接近五万。
然而亲朋好友没人赞同他的话，就像两年前他和巴菲特一样建议大家都去买一美元一股的苹果股票，也没人搭理他。
“北京怎么能和东京比，大家的收入水平差很远呢，再说东京当年涨那么高不是跌了么？”
“那是因为曰本经济泡沫，后来虽然十几年停滞不前，垮掉的东京房价还是将慢慢恢复到与实际价值相符的水平，这是经济规律，所以中国的经济只要在发展，房价就不会掉下来，哪天掉下来了，肯定是城市化结束而且经济不行了。”
“这可不一定，我们的制度是不一样的，现在上面在酝酿出台房产税，会把房价压下来的。”
“这种法律要出台没有酝酿十几二十年是不可能的，再说房子是商品，一种商品加税了，哪有不涨反降的道理？”
“你不懂我们的事，以前房价很低的，甚至是公房，前些年才房改的，现在的价格不正常。”
“之前是计划经济，现在是市场经济，只要坚持这个，房价总有一天将国际接轨，无法例外的。”
然而并没有人听他的，该干什么照样干什么，卖四合院买楼房的继续买卖，拆迁时要钱不要房的坚持自己的选择。
反而有兄弟姐妹问他一句：“既然看好北京房产的前景，为什么不在这买一套呢？”
江川没有买，对他而言这不是最佳的投资策略，为了每年住一段时间就在这养一个四合院或者豪宅，也不是明智选择。
于是他的建议就更没人听了，既然如此只能管好自己的脚走自己的路，历史的车轮是无人能阻挡的。
年后江川没有立刻回东京，在北京耽搁了一段时间。
过年那几天他住在姥姥姥爷家，节后大家都上班了，他基本住陆风林的四合院。
乐视这两年发展不错，开发手机客户端，今年与央视合作，为手机直播春晚提供了全面支持。
陆风林感叹：“想不到吧，现在用手机就能看春晚了。”
以现在的网速和网络交换能力，为几亿人提供网络直播是不容易的，这一点比曰本发展得好，已经走在了世界前列。
因为起步条件限制，硬件不行网速不够，早期的大陆互联网企业不得不下沉，拼命开发软件来弥补，的确很进取。
而米国人有钱不屑于这么做，走的是另一条路，硬件商和软件商勾结着不断升级，让消费者不停更新换代设备，一茬茬割韭菜，而国内要再过几年才开始割同样的韭菜。
贾总本来干得好好的，就是觊觎外面赚钱快，也想加入进去割韭菜，结果把自己给割了。
住在陆风林这里有个好处，陆小倩学校放寒假了，也住在这。
毕业后她留校任教，现在是零七届辅导员，曾经给江川看过她班里同学的照片，还是有几个熟面孔的。
比如后来一天赚两百来万还偷漏税的那个爽，就是她班上的。
另外还有个眼睛溜圆的妹子，叫景恬。
还有叫阚青子、钱柳吟的也算眼熟，至于男演员都不太行。
陆小倩说上两届的学生更强点，江川也看了照片，的确更强些，女生有扬幂、袁姗姗、张晓斐等人，男生有朱一珑、彭冠英、翟夭临、扬洋等等。
这里面扬幂是童星，已经成名，之前给《瑞丽》一类杂志当模特，前两年在黄教主版本的《神雕侠侣》里演了郭襄。
陆小倩见他很认真地研究照片，还问过：“怎么多这些感兴趣，难道有题材需要大陆新人演员？”
连曰本人都知道江川是半个中国人，她当然也知道了，何况秀造在这住了一年，也早就验证过，所以大家也算是自己人了，说话没有之前对待外宾那么客气了。
江川其实不感兴趣，这些人其实都是他的学长学姐，高七、八届，有什么瓜他比谁都清楚，只是和老师多聊聊天而已。
其实两人已经网上聊了三年多了，有什么事交换一下意见，毕竟都是业内人士，兼听则明。
他不承认想泡老师，那也太变态了，有些事不能肆无忌惮对谁都干。
所以三年来他基本没有过风言风语，还是挺正人君子的。
年后清闲，别人都上班了，两天就到处闲逛，吃火锅吃烤鸭，完了再找个地方锻炼身体把热量消耗掉。
《六本木style》在大陆同样火爆，走到哪冷不丁就能听到，甚至能看到江川在屏幕里跳着舞，突然就化作了丧尸。
玩玩乐乐之余当然会聊起未来的创作，某一天江川和陆小倩坐在院子里晒太阳，把《寄生虫》故事向老师汇报了。
“这个剧情很棒，”陆小倩很看好江川的新构想：“这故事非常深刻，充满了对社会制度和现状的嘲讽批判，而且情节设计的戏剧性非常强烈，讽刺的同时也不乏惊悚悬疑，是个非常能够吸引观众的故事。”
不过她同时也指出：“社会分化、贫富差距这样尖锐的矛盾，由您这样一位事业成功的富豪去表现出来，合适吗？”
江川双手抱胸看着天：“合适，那要分谁是寄生虫。”
第三百三十四章 寄生
按照江川的说法，所有的人以不同的形式寄生在这个世界上，听起来具有非常深刻的社会学意象。
他说即便孩子与父母也是如此，孩子在成年之前，甚至成年后仍寄生在父母的身上，以爱之名汲取食物和思想。
“脱离寄生总是伴随着痛苦，几乎每个孩子长大之后，都会与父母有一场不可避免的权力之争，而所谓的穷人寄生在富人之上，只是表面现象。”
陆小倩领悟得很快：“贫穷富裕不过是金钱面前的两个阶层，所以您的这部电影其实是想通过两个阶层在一栋房子里的碰撞，探讨到底谁才是社会寄生虫？”
江川还是很佩服老师的：“没错，其实所有人都寄生在财富之上，整个社会形态其实就是诡谲的寄生关系，穷人和富人只不过有些表面上的区别。
比如电影中描绘的这家穷人聒噪懒惰，一有钱就知道吃，自诩吃货还沾沾自喜，啥都能凑合，就是白日梦不凑合。
而富人家庭焦虑伪善，傲慢无知，趋炎附势，充满着各种小心机，总认为钱能解决一切。”
陆小倩受的教育和江川是一样的，当然很容易互相理解：“阶级，阶级之间有巨大的灰色地带，人性的阴暗面也寄生在这片灰色里。”
这个灰色地带的确很适合展开剧情，两家人将在中间将人性一点点展现出来。
江川点点头：“一旦有了固化的阶级，进而一个阶级寄生在另一个阶级之上，虽然寄生虫可能被杀虫剂不断消灭，但时间长了的话，最终完蛋的恐怕还是寄主。”
陆小倩笑了：“所以您可以拍这部戏，算是一种觉醒。”
江川也笑了：“我很早就觉醒了，你肯定猜不到有多早。”
“您的这部电影表现贫富分化、阶级对立，可曰本不是个中产阶级占大多数的社会吗？”
“中产阶级不过是个糊弄人的名词，一群模仿资产阶级的穷人而已。”
“这话从您嘴里说出来，感觉味道就不大对了。”
和老师一通探讨，也等于牛皮吹出去了，电影必须得拍了，江川琢磨着开始写剧本。
这是一部信息量很大的电影，每一句台词、每一个镜头都可能有寓意，写起来会比较花时间。
不过江川并不着急，他打算一边写剧本，一边在东京找适合拍戏的豪宅，实在没有的话就自己建一个，今年之内能拍出来就行。
二月二十一号元宵节那天，江川接到迈克尔的越洋电话，兴奋地告知他《我是传奇》获得了土星奖多项提名。
江川很配合地跟着高兴了一会，其实有些无所谓。
土星奖类似于奥斯卡奖，是由米国科幻恐怖电影学院于一九七二年设立的奖项，致力于褒奖当年在米国影视行业有所突破的科幻片和恐怖片，业内很有名，不过奖励范围更小一些，也没有奥斯卡权威。
今年获得提名的除了《我是传奇》，还有《科洛弗档案》、强尼·德普的《理发师陶德》、《斯巴达300勇士》、《加勒比海盗3》、《神奇四侠2》、《变形金刚》、《哈利·波特与凤凰社》、《三十极夜》、《刑房》等等，可以说名片荟萃。
《我是传奇》获得了最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳特效、最佳配乐等五项提名，可惜斯嘉丽出场时间太短，戏份不足没有获得提名。
虽然土星奖现在就提名了，但颁奖礼是在六月份，还早着呢，江川大概率不会参加，管它提名几项。
不过另一个颁奖礼很快就开始了，二月二十四号，奥斯卡举行了颁奖礼，在好莱坞柯达大剧院举行。
江川让莉香、小栗旬去了，在好莱坞与斯嘉丽汇合，一起走个红毯对他们的事业有好处。
陆小倩不太理解江川宁可在北京无所事事也不去参加颁奖礼：“这可是奥斯卡，电影人的殿堂，多少演员和导演梦寐以求就是有朝一日带着作品走进去。”
其实江川也无法解释清楚自己的心态，也不能说完全不在乎，但也不是那么在乎。
实际上接下去拍《寄生虫》，他仍是以获奖为目标的，打算和原作一样先进军戛纳，然后再勇夺奥斯卡。
但也仅仅是个目标而已，鼓励他能够努力工作，提名了说明影片真达到了基本水准，而不是仅仅自娱自乐。
至于后续是否获奖，相比较而言他更在乎票房，那才是观众一票票选出来的。
既然《寄生虫》要参加戛纳，那么今年肯定是来不及了，所以他才打算慢慢写剧本慢慢拍，奥运年可以多花些时间看看比赛。
他对陆老师说：“我不喜欢坐飞机，有密闭恐惧症，飞机又不让开窗户，十几小时太折磨人了，犯不上。”
就像江川之前猜测的，最终《老无所依》获得了奥斯卡最佳影片，而最佳外语片果然是那部表现集中营里犹太人帮德国人制造伪钞的《伯纳德行动》。
他是不服气的，如果说艺术水准，《蓝色是一种暖色调》肯定高于《伯纳德行动》，这个无可置疑，毕竟是获得过柏林金熊奖的作品。
但架不住政治正确，尤其是在好莱坞，这地方和华尔街一样资本都在犹太人手里，这类片子虽然情节堪比抗日神剧，但却受到极大认可。
奥斯卡开奖第二天，北电也开学了，陆老师回校上课，只有周末才回来。
江川则安静地住在胡同里，开始写《寄生虫》。
他这也算寄生在别人家里。
剧本写得很慢很认真，有时候一天只能写几百字，大量的时间都花在冥想、发呆上。
累了就出去到处逛，有时候会被人认出来：“喂，你是曰本那个唱歌跳舞的吗，我在电视上见过你。”
江川往往笑呵呵用京片子回答：“我如果是那个人的话，就听不懂你在说什么了。”
他是半个中国人这事在曰本没有大肆报道，中国这边知道的人就更少了，现在移动资讯和社交平台还没十几年后那么无孔不入，或许喜欢漫画而又懂日文的部分人才会了解。
陆小倩也曾邀请他去学校，国际著名的大导演给班里同学们上节课或者说说戏，或许能极大鼓舞这些年轻人的上进心。
江川一直也没去，她那个班级的学生就没有一个会演戏的，讲什么都白搭。
第三百三十五章 没有不可能的事
江川在北京待了一个月，三月初《熔炉》制作完成，在李英爱小姐的诚挚邀请下，他再次秘密前往首尔，窝在她的江北巢穴里先看了成片。
片子拍得不错，虽然是根据社会新闻创作的，但故事比编的还狗血，而韩国电影人天生会洒狗血。
剧本经过了调整，拍出来的效果比原作还震撼，导演黄东赫，主演孔刘、郑裕美是江川建议李英爱找来的，都是原作的主创，也算是尊重历史。
之前《我是传奇》在韩国热映，李英爱说：“孔刘在剧组里不止一次说过特别喜欢您的《我是传奇》，希望今后有机会也拍一部类似的电影。”
孔刘在李英爱面前说这个应该不是故意，两人的事情没有惊动过媒体，不然早就沸沸扬扬，江川腐朽堕落的生活也就大白于天下了。
韩国媒体是逢日必反的，倒是没有错过国际大导演江川实际上是半个中国人这种事，所以他血统的事在韩国反而更加为人所知。
李英爱去年底才出任哈尔滨冰雪节形象大使，对此颇感欣慰：“怪不得您和印象中的普通曰本人不一样，有一种他们没有的温柔。”
江川对这些恩恩怨怨不感兴趣，针对孔刘喜欢丧尸片和李英爱开玩笑：“既然他喜欢，那你就写个丧尸片的剧本给这伙人拍吧。”
“我不确定，”李英爱笑着摇头：“韩国拍那样的电影，恐怕没人爱看。”
“那也不一定，可以做些改变，”江川继续怂恿：“比如你可以把丧尸片和公路片结合起来，拍一部孔刘被丧尸追杀的电影，会比较刺激一些。”
李英爱还是不看好：“被丧尸一路追杀，那岂不是和《我是传奇》一样，韩半岛都要变丧尸岛了？”
“所以这是一部逃命片，可以结合历史悲情，我记得当年那场战争，韩国军队差点被赶下海，一路逃到了釜山，如果不是美军仁川登陆，早就完蛋了。”
“如果您这么说的话，倒是可以考虑，韩国观众很喜欢悲情题材。”
江川也知道李英爱喜欢这方面的内容，前几年她主演的《共同警备区》获得了柏林电影节提名，就是一部悬疑冷战电影，讲述了韩朝士兵从对立的驻守军人发展为好友却又兵戎相见的故事。
“那就好好考虑吧，等条件成熟了就可以拍。”
后来孔刘和郑裕美果然又合作了丧尸片《釜山行》，郑裕美饰演活到最后的孕妇。
《熔炉》是李英爱写的第一部电影，定档在今年五月份，剧情还没公开，但已经引起媒体很大兴趣。
“如果因为这部电影侵害儿童的恶性事件能够得到关注，我会按您之前建议的那样，呼吁尽快落实相关立法。”
这是江川当初建议李英爱写这个题材的初衷，事实上也的确因为《熔炉》的热映，催生了保护儿童的《熔炉法》。
江川叹口气：“这是应该的，是我们艺术家的社会良心。”
李英爱显然很吃这套，于是将韩国女人的妩媚魅惑大法全部都施展出来，对江川百般温柔。
百忙之余也和江川商量：“这两年在您的帮助下，我的事业一路走高，而且圆了多年的编剧梦，电视剧和电影都有作品了。
可我想来想去，还是希望回到大学，继续学习电影方面的理论，完成博士学业。”
两年前在柏林电影节期间，两人风雪夜游，当时她《大长今》大红之后处于事业瓶颈期，就说过要去读博士，这两年发展得不错，怎么又想起了？
人的一生都会有些执念，这无疑影响着命运，在李英爱原来的人生中，她就去读了博士，而后结婚生子，十年后才复出拍了《师任堂》。
十年之后的她虽然依然美貌，但毕竟有了岁月痕迹，这是原作《师任堂》没有再现收视热潮的根本原因，人是经不起岁月改变的。
现在新版《师任堂》拍完了，口碑很好，还多拍了一部电影，命运轨迹明明已经改变了，然而她还是要去读博士。
大多数人都是固执的，斯大淋不相信德国佬敢捅强大苏联的屁股，麦克阿瑟不相信中国人敢跨过鸭绿江，肯尼迪头很铁，非要坐敞篷车招摇过市，连他们都这样，普通人的理性下限只会更低。
江川没道理劝阻，只是提醒：“之前也有过男女明星坚持回学校读书，结果毕业后物是人非，另外你们韩国男演员都想办法躲兵役，还不就是担心错过发展机会。”
“我不会放弃创作的，”李英爱显然考虑成熟了：“以前我只是个演员，一旦读书就无法继续工作，现在编剧工作同样得心应手，我读书期间照样可以继续写剧本，而且不再有年龄限制。”
这话倒也没错，拍过《大长今》、《师任堂》之后，她已经被彻底类型化，在韩国目前的市场条件下想要转变形象已经很难，也没必要再冒险。
在没有更好剧本的情况下还真的不如别再演了，一边读书一边写剧本，学习工作两不耽误。
“这倒也是，”江川竟然被她说得有点心动了：“听你这么一说，我也想找个地方去读书了。”
他的命运显然是缺乏轨迹的，可能老天爷也不知道该给他安排什么轨迹合适，前世是学霸，今生是学渣，相差实在是太大了。
如果从内心出发，他还真的有些希望能够回到学校，毕竟他前世的大半人生都是在校园度过的。
虽然三月份，李英爱家里的很暖和，供暖特别好，比北京胡同里的电采暖强多了。
李英爱起身给他端来咖啡。
她不是那种热爱锻炼的人，但身材特别好，肌肤光滑线条柔顺，很像唐寅的江南美女。
“您真会开玩笑，”李英爱笑着把咖啡递给他：“您已经是名满天下的大导演，亿万富豪，有必要吗？”
“其实我现在做任何事都已经是非必要的了。”
他有名有钱受人尊重，的确不需要再整任何花样。
“申请个私立大学？”
日韩的公立大学是必须考试进入的，没有什么特殊成就的后门可走。
“花钱弄个读大学的机会就没意思了。”
“难道突然再去参加高考，不可能吧？”
“那可说不定，”江川知道不太现实，但还是忍不住憧憬：“没有不可能的事，等我拍完了《寄生虫》，如果无所事事的话，或许真的会回到学校读书，成为一条回锅威龙。”
第三百三十六章 金字塔不能没有底
贫富分化这种事在哪都有，平心而论曰本在这方面要比韩国做得好许多，人也更颓废，大家都在努力无欲无求，社会矛盾没那么尖锐。
十年后是枝裕和拍了一部《小偷家族》，乍一看是表现一个穷困潦倒家庭的，现实主义平静得像一杯冷冷的白开水。
然而随着情节推动就发现，这不过是一部动人的家庭片，虽然对社会的失败之处有所叹息和检讨，但都是表面的，最终刻画的还是人性光辉。
导演要说的是世界从来就是复杂的，即便最底层的小偷家族也拥有着爱。
爱能发电，只要有爱，此生就值得了。
这部电影和《寄生虫》一样，也获得了戛纳电影节的金棕榈大奖。
按照江川当年研究生的导师的话说：“《小偷家族》这种内容的电影就是迷魂汤，是最有效的催情药，直接干掉人的大脑。”
记得当时江川为了表示对导师的尊重，还特地问了一句：“为什么？”
导师对他的虚心好学很满意，耐心讲解：“如果你是个吃饭都成问题朝不保夕的穷人，看这样的电影是个什么心情？人真的可以靠爱生活下去吗？
不过这些电影不是拍给他们看的，而是拍给那些喝着奶茶、点餐垃圾食品还觉得自己是中产阶级的可怜虫们看的。
金字塔可以没有顶层，但不能没有底层。
不过我们也得反思，金字塔顶层出资请我们拍出这样的电影，这对我们电影人来说绝不是值得骄傲的事。”
《寄生虫》无疑揭示得更加深刻，然而很惭愧，这不但是资本家投资的，还是资本家亲自拍的，原始动机也不是呼唤社会正义，而是追逐名利，把想占的坑都占了。
所以江川感叹：“我这么算计愚弄这个世界，有意思吗？”
这也没办法，谁让他站得比别人高，看得比别人远，知道得比别人多。
对于拍好《寄生虫》，江川还是下了一番功夫的。
电影也是信息承载体，一部电影能够容纳越多信息，越可能成为一部好电影，所以细节曰丰富越好。
就和其他作品一样，《寄生虫》原作江川看过，但是记不住太多细节，只能二次创作自己一点点补充。
雪野江川生长于八九十年代的东京，江川生于九十年代的大陆富庶地区，都没有见识过绝对贫困的生活。
为了写好《寄生虫》大量细节性的内容，他做了很多采风。
日韩社会有很大共性，为了体验生活，江川在首尔走访了很多地方，后来回到东京也到处寻找贫民聚集的地区，尽量深入进去看看。
其实贫穷在哪都差不多，但生活习惯有很大不同，如果在大陆体验的话，就未必是那么回事。
之所以在首尔访贫问苦，是因为这里的人比东京的穷得多，更加具有极端代表性，更能触动江川的灵感。
看多了贫穷，才明白财富的珍贵，所以为了支持李英爱回到位于城东区的汉江大学继续读书，江川在学校对面的江南区买了一套豪宅送给了她。
李英爱很惊讶：“我很敬佩您关注穷人的态度，《寄生虫》是我听过的最好的故事，可您在首尔江北地区转了几天，最终想到的就是给我买套如此奢华的豪宅？”
这的确缺乏逻辑，李英爱作为韩国最知名的女明星，拍戏、广告代言，收入不菲，绝不至于买不起江南区的豪宅，似乎接济错了对象。
“爱心，”江川的话听着好像也地：“我把我的爱心集中表达在你身上了。”
拯救那么多穷人不是他的责任，爱心分多了也没意义，还是集中使用比较好。
然而李英爱对这样的爱心不太接受：“我反感这样的事情，韩国也有些富豪与女明星交往，最终送个礼物就消失了。”
没有免费的午餐，也没有白睡的床单。
韩国电视剧盛产暖男，好像暖男这个词也是从这里面来的，然而现实恐怕恰恰相反。
就像吃狗肉第一的是越南，大家却都盯着韩国不放一样，实际上东亚这片女性最没地位的不是曰本，而是韩国。
社会风气不好，也难怪李英爱会这么想。
然而江川还真没这个意思，他还没养成用钱解决所有问题的恶习。
贫穷往往和罪恶勾连，看多了丑恶的东西，他只是不希望李英爱继续住在江北。
“你以后如果继续读博的话，住校的可能性不高，经常来回跑还是住在江南区安全方便，我主要从安全方面考虑的。”
女演员的眼泪说来就来，不过这次李英爱的是真的：“你没有骗我？”
江川本来想教育她不要像个普通女人似的黏黏糊糊，想想还是算了。
“我真的只是这么想的。”
都说有钱的男人容易变坏，其实都是胡扯，男人始终都是坏的，只是有了钱行动更方便些。
豪宅有独立车空中花园，车可以开上楼，一直到家门口，价值韩元一百多亿，相当于一千多万美元，在目前首尔绝对是顶级，住在这的都是韩国的主宰者。
李英爱说太贵了，这个价格够在江南区比较靠山的位置买一栋别墅了。
但对江川来说并不贵，一千多万美元不过是他手上流动资产两个月的利息而已。
李英爱又说韩国艺人收入不高，以自己的收入其实买不起这样的房子，转念一想又欣然接受了：“这是您送给我的礼物，当然不能拒绝。”
江川并没有后悔太冲动了，买了人家买不起的东西，一旦引人注目，以后可能会被媒体挖出什么内幕来。
可他不想管那么多，那是以后的事，现在想做什么就做什么。
李英爱是他心目中韩国最美的女人，现在能够令她开心快乐就好了，管什么以后。
而且他也没想过哪天把她甩了，反正也勾搭那么多不差这一个，世界那么大，要有四海为家的气量。
如果哪天不幸被美空逮住了放气，到时候再说。
斯大淋不相信德国佬敢捅强大苏联的屁股，结果卫国战争损失了两千万条人命。
麦克阿瑟不相信中国人敢跨过鸭绿江，结果丢下几万具尸体，自己也丢了曰本太上皇的桂冠。
肯尼迪头很铁，非要坐敞篷车招摇过市，结果去见了上帝。
连他们都这样，普通人的理性下限只会更低，江川觉得自己就是个普通人。
第三百三十七章 铁杆闺蜜
韩国娱乐业发达，有各种十大美女排行，多年变来变去，但有五个人是永远在榜单上的，那就是金泰熙、李英爱、金喜善、全智贤、宋慧乔。
其中宋慧乔是金喜善的至交好友，而金喜善是李英爱的铁杆闺蜜。
娱乐圈是很封闭的圈子，圈外交友不易，不少艺人的死党都是圈内人。
之前江川拍摄《六本木style》MV，本打算荟聚中美日韩的美女明星，所以李英爱联络了金喜善，又带上了宋慧乔。
后来他改了主意，只用自己电影里出现过的明星，于是又都谢退了。
当时李英爱就说：“金喜善有点怀疑我们关系的不一般，她说听我的声音就能听出来。”
好演员通常都敏感而善于观察，天天都在琢磨台词的语音语调，听出不寻常不奇怪。
实际上李英爱帮忙一个交集有限的曰本导演联络演员，这事情本身就很可疑，这事用脑子就行了，还用听什么语音语调。
刚到首尔不久的某一天，晚饭后江川正在笔记本电脑上整理白天拍的贫民窟照片，门铃突然响了。
任何事情时间久了都容易麻痹，李英爱想都没想就开了可视门铃，结果屏幕里出来的是金喜善。
如果其他人就打发了，却没法打发好朋友，何况金喜善很兴奋地说有重要事情要报告。
李英爱无奈地问江川：“怎么办？”
江川摆摆手：“还能怎么办，放进来杀了灭口。”
金喜善头发披散这，米色的大翻领宽松毛衣，外面罩了一件黑大衣。
一进门她就把黑大衣脱了，用韩语不知和李英爱说了句什么，然后两人就兴奋地抱在一起大呼小叫。
这是搞什么呢？
江川微笑着，慢慢站了起来。
金喜善突然看到了他，吓了一跳：“哟！”
江川穿得都很休闲，什么也不用解释了。
“我就知道你们两个有问题。”
与米国、曰本的许多女艺人是早早出道的半文盲不同，韩国女艺人普遍高文凭，金喜善毕业于中央大学，出演家庭喜剧《澡堂老板家的男人们》的那年，她刚进大学，学的是演剧映画专业，英文说得不错。
不过她出道很早，十几岁就开始作模特，演了很多电视剧，就像松岛菜菜子是日剧女王一样，她被称为韩剧女王、韩国第一美女。
这些都不用太认真，韩国女演员被封为韩剧女王的不止她一个，李英爱《大长今》最火的时候，也得过这个名号。
至于韩国第一美女也是阶段性的，李英爱、金泰熙、全智贤、宋慧乔都上过榜单第一，谁最红时谁最漂亮。
江川没怎么看过金喜善的作品，他看过的韩剧本来就不多，但知道她的代表作有不少。
《澡堂老板家的男人们》是大陆最早引进的韩剧之一，江川看过一点，金喜善是个配角，后来主演的有《可爱先生》、《汉城奇缘》、《窈窕淑女》等等，但都只闻其名。
金喜善也演电影，代表作《飞天舞》、《恋爱素描》，江川看过她与成龙主演的奇幻电影《神话》，甚至会唱里面的主题歌。
去年底她结婚了，现在又怀孕了，不过并没有因此淡出，始终在主持节目、拍电视剧，只是在后来的岁月里没有之前那么引人关注了。
结婚对女演员很不友善，尤其是韩日的偶像文化下，观众没道理热捧一位人妻。
大陆好像正相反，后来最红最赚钱的电视剧女演员基本都是结过婚甚至生过孩子的，算是初步做到了看戏不看人。
金喜善惊叹着对江川说：“您真的好厉害，进出韩国居然始终没被媒体发觉。”
韩国女演员的表情都比较夸张，她和李英爱算是最平和的两个。
入境韩国这事不可能没人知道，江川不止一次想过，韩半岛的战争其实从没有正式结束，是个高度警惕的地方，不可能完全来去自由。
像他这样的著名外国人悄悄入境，一定会引起安全部门的注意，只是没有声张，然后持续关注他是来做什么的。
结果发现他是来泡妞的，泡的还是韩国的骄傲。
“可恶，这个家伙泡了我们的李英爱！”
于是一层层上报，雪野江川进村了。
然而这种事就是报告给总统也没用，总不能把江川赶走，最终只好哑巴吃黄连装作不知道。
“太可恶了，希望他们有点分寸，别触怒了民众。”
所以江川这几天访贫问苦都比较注意把握分寸，免得引起有关部门误解，还以为他在刺探什么。
不过这些他都没有说过，免得李英爱紧张。
李英爱把话题岔开了：“喜善说她怀孕了。”
金喜善五个月前才低调结婚，丈夫是个富二代，在首尔开美容院的。
江川不得不作出惊喜的样子，好像孩子是他的似的：“真的吗？太好了！”
“真的，今天才测出来的，所以第一时间就来告诉英爱！”
江川脑海里不禁浮现出她坐在马桶上用验孕棒测出两条杠的情形，竟然有点性感。
李英爱很感兴趣地抚摸金喜善的肚子：“真是太神奇了。”
真是太没常识了，今天才用尿验出来的，能摸出什么感觉。
不过这并不耽误大家又高兴了一会，然后才坐下来好好说话。
近距离观察金喜善，江川首先确定的是她应该没有整过容。
之前日韩观众都质疑她是韩国整容第一美女，舆论甚嚣尘上，后来她女儿出生，也就是今天刚测出来的这个，长得真不好看，于是似乎更坐实了这一点。
实际上都是瞎扯，当年她能被评为韩国第一美女，很大一个原因就是没有整过容。
金喜善和李英爱一样，是韩国美人标杆级的人物，灵动的眼眉很有辨识度，韩国人对她们的颜值有种近乎于迷信的依恋和自豪，硬说是整出来的有点没意思。
她肚子里是孩子那么丑，完全长得像爹了。
其实单独看脸，金喜善的嘴有一点歪，偶尔眼睛还有点失神，挺适合演瞎子。
额头也不够饱满，鼻子也不是很高挺，还略有点长，而且左边鼻翼上还有颗明显的黑痣，如果整容的话早就点掉了。
她的头脸都很小，但又不像金泰熙是那种颅型特别好看的那种。
她的皮肤光泽度不够，不像李英爱白亮得像月光。
但为什么大家还是认为金喜善美得摄人心魄呢，江川觉得和她的气质和演技都有关。
一张好看到没有什么特点的脸，乍一看的确不觉得惊艳，但胜在均衡比较耐看，因为热爱运动身材也是一流。
至于演技，韩国整体不怎么样，她算是比较用心去演的，很少洒狗血。
观众缘这种事很难说，反正她就是有，大家就是喜欢。
三百三十八章 神话
李英爱和金喜善聊得很热络，大部分时间都是叽哩哇啦说韩语，只有觉得某些内容江川应该了解时才转为英语。
江川不免猜测她们在说什么，难道是什么少儿不宜的私密话题？
听不懂韩语太可惜了，其实他挺喜欢听美女说这些，很刺激。
江川对金喜善印象最深的是她和成大哥三年前一起主演的玄幻片《神话》，演技还是不错的。
这部电影说的是骁勇善战的秦朝大将军蒙毅成大哥，受秦始皇所命，负责护送高丽公主玉漱喜善入秦为妃。
这是成大哥第一次演古装，感觉武将头盔的号码不太对，把他挤出了一脸褶子。
另外朝韩虽然是宇宙第一强国，但自古就是某国的附属国，不但称臣还得纳贡，但是秦朝时那地方还是部落，可没有什么漱玉公主。
定期进献美女是从元朝开始的，秦朝可没有这回事。
元朝时期规定高丽除了进贡奇珍异宝外，还需要每年进贡一定数量的美女，不过在后宫地位通常很低，很少有朝韩女子能成为妃子。
不过凡事皆有例外，元朝末代皇帝元顺帝时期，朝鲜进贡了一个美女，起了个蒙古名字叫完者忽都，一开始入宫只做些杂役，但因容颜秀丽被元顺帝看中，不仅成了妃子，还很快就成为皇后，被史书称为奇皇后。
这个奇皇后很能折腾，搞得宫廷乌烟瘴气，结果朱元璋杀来，元顺帝带着她逃回了大漠。
到了明朝，进贡美女成了常态，而且地位也大大提高，据《明史》和《李氏王朝实录》记载，仅永乐皇帝朱棣一朝，受封的妃子就有八人之多。
不过送得多了质量却把关不严，按理说每一个女子在采选之时，都要经过严格的审验，以保证进宫时白璧无瑕，但史书记载有人为了能进宫暗箱操作贿赂官员，结果出了纰漏。
其中有黄姓女子服侍朱棣的时候，被发现不是原装，一番拷打后承认和姐夫偷过情，甚至还曾经堕过胎。
这彻底激怒了皇上，进而追究了朝鲜国王的责任。
不过永乐皇帝也算大方，竟然没有惩罚那个黄姓女子，甚至还一直把她留在宫中，戴了顶不大不小的绿帽。
所以《神话》这部电影看看就好，别太纠结历史问题。
那么成大哥负责护送公主，一路上瓜田李下，会不会也干出给皇帝戴绿帽的事呢？
凭他的为人，当然有可能。
原本一路上还是有礼有节的，没想到半途竟遭丞相赵高暗中指使的叛军伏击，蒙毅为保护玉漱公主，二人随战车一起堕入了万丈瀑布。
这一来脱离了大部队，单独相处了一段时间，情愫暗生，开始了拉拉扯扯两千多年的爱情故事。
官网说是千年爱情，显然少算了一千年，有关人员的历史真的白学了。
可成大哥最终选择了效忠君主，并没有上了公主，尽心尽职地把喜善献给了已经病入膏肓的秦始皇。
始皇病危，喜善很可能被陪葬，成大哥为了救她而去抢夺长生不老药，结果战死沙场。
喜善替皇上试药成功长生不老，然而秦始皇吃了掉包假药还是死了，她被陪葬，被禁在了秦皇陵中。
这一点显然也不对，谁都知道秦始皇死在巡游全国的路上，并非宫中。
总之两千年后，成大哥轮回转世成了一名考古学家，一直被梦中的神秘白衣女子困扰。
一次好友梁家辉饰邀他一同前往印度探险，某高僧告诉他这是一段前世缘分，于是大哥来到西安古都开始了寻梦之旅。
在郦山他找到了梦中的万丈瀑布，于是像两千年前一样一跃而下，结果进入了秦皇陵寝，见到了活了两千年的公主。
不过盗墓贼也随之而来，于是两人为了保护国家文物，携手对抗犯罪势力。
结局很是凄美，罪犯消灭了，成大哥却不承认自己是蒙将军，于是公主不肯和他离开，留在墓中要继续等待蒙将军。
这个设定挺讨厌，不明白成大哥为什么不先把她骗出来再说，难道是担心没有身份证成为黑户吗？
总之智商情商都不高的成大哥离开了，出来后写了本书，书名就叫《神话》。
看来只有等哪天国家决定挖开秦皇陵时，公主才能重见天日得解放了。
江川很想问金喜善：“你在秦皇陵里两千多年，是否吃饭拉屎？一件衣服穿两千年非但没有破旧，反而一尘不染，是怎么做到的？”
这当然是玩笑，这部电影的导演是香港唐季礼，几年后他和成大哥一起作为监制，又搞了一部电视剧版的《神话》，主演是胡歌和白冰。
之所以女主选择名不见经传的白冰，就因为和金喜善长得有些像。
听着两人聊天，江川在边上陪笑有点无聊，有点想问问金喜善他是不是和大哥有一腿。
《神话》的主题曲《美丽的神话》，中文版是孙楠和韩红演唱的，不过韩国上映的电影里是成大哥和喜善各自用汉语韩语对唱的，看幕后花絮两人挺腻歪。
而且金喜善本人接受采访时也说过，拍《神话》时有一场在零下二十五度的寒冷中拍摄的戏，她冻得晕头转向，大哥毫不迟疑地把她抱进自己的房间，把空调开到最高处，并给她盖上了两床被子，听起来好温暖。
两个女人还在聊，江川当然不好意思也不敢问这些烂八卦，但不等于金喜善不敢答。
香港四大导演，弹头导演吴宇森，拳头导演徐克，无厘头导演王晶，枕头导演蔡阑。
所谓枕头导演就是肉片导演，拍的故事都发生在枕头上。
都说男人不行了就剩一张嘴，蔡阑导演年纪大了不拍片成了美食家，一天到晚在镜头前摇头晃脑吃菜喝汤，《舌尖上中国》他是总顾问。
早年他排片时对各国女演员有过评价，中港台的最没意思，脱衣服前啰哩啰嗦一大堆条件，讨价还价讨厌死了。
曰本的最敬业，事先都会问清楚有什么要求，为了拍戏可以去做各种特殊手术，蔡导对此深受感动，一鞠躬是必须的。
韩国女演员最无所谓，到了片场二话不说一脱到底毫不在乎，甚至光溜溜四处蹓跶，反而是蔡导提醒她们没事别特么乱脱，影响剧组正常工作。
所以和电视剧里莫名其妙的小清新羞答答可不一样，韩国女人通常都很直，金喜善也是很著名的节目主持人，口才很好，有时候狂野有时候淑女，有时候甚至有点无厘头，真实感令人刮目相看。
棒子可不仅仅是说男人的。
终于聊差不多了，金喜善转过来问江川：“您在首尔干什么？”
三百三十九章 反转表现
这话乍一听问得无聊，江川在这还能干什么，难道看不出来吗？
然而仔细一想，明知故问通常都有另一层意思，她想问的恐怕是：你这么知名的大导演偷偷跑到首尔来，如果说在工作或者与英爱正常交往，我是不信的，还是别浪费口舌，你到底在搞什么名堂？
更直接点理解应该是：你鬼鬼祟祟的，是在玩我们英爱吧？
金喜善笑得很喜善，两眼亮亮地盯着江川。
装傻充愣、笑里藏刀在表演学上有个专有名词，叫反转表现。
别看刚才她与英爱聊得愉快，两人都是好演员，很可能部分内容早就在反转表现，明明在谈江川，严厉警告负面舆论影响，却一副高高兴兴谈怀孕的样子。
江川能理解她的心情，李英爱这样的大韩国宝级女明星，竟然与一个曰本导演谈情说爱，民众知道还不得炸了，作为朋友怎能坐视不理。
这种事情当然会发生，韩国舆论暴力算是世界有名的，被逼死的名人不是一个两个，连总统都受不了。
韩国明星几乎没有和曰本人交往的，反而和中国人交往会好些，后来蔡琳、秋瓷炫等明星嫁给中国人，并没引起多大反弹。
好在江川是国际大导演，而且一半中国人，情况似乎好一些。
不过人家那都是谈婚论嫁，和现在这情形还是有很大区别的。
相比较之下中日的情况会相对好些，女星不少嫁给外国人的，虽然阴阳怪气的舆论也有，但基本不会形成气候。
然而还没等江川回答，英爱先炸了，拍了一下金喜善的肩膀，语气严肃地用韩语说了两句什么。
金喜善转得很快，笑着对江川说：“英爱说我的英语不好，说话容易让人误解。”
不难猜出英爱应该是有点翻脸，说了比较重的话，让她少管闲事。
金喜善这反应能力和情商真是高，江川笑着回答：“我能理解。”
他不再陪着聊听不懂的天，坐回客厅一角继续整理资料照片，一直到金喜善离开时才再打了招呼。
金喜善的顾虑是对的，中日韩三国的许多民众互相厌恶诋毁，舆论气氛的确不太好。
那么是否应该考虑可能发生的意外，照顾韩国民众讨厌曰本人、中国人的心态，就此不再来首尔呢？
江川考虑了很多，不过这个决定半分钟就作出了。
他没兴趣屈从于那种不成熟的、似乎永远十二岁的民族心态，谁也甭想用这个绑架他。
这种态度显然对英爱不利，但这也是矛盾的，难道就此放弃对她就有利？
除非她想放弃，作为一名高学历高智商的成功女性，她也应该明白自己在做什么。
不得不承认这种充满种族主义低端的、不分青红皂白的排斥往往发生在社会底层，越是底层越极端，所以安全起见还是要远离底层。
拍《寄生虫》那样的电影悲天悯人、同情弱者当然有价值，但不等于自己也得付出代价才明白某些道理。
所以一方面是照顾英爱未来读书方便，一方面也是脱离江北，江川才毫不犹豫买了更加不食人间烟火的顶级豪宅。
天下乌鸦一般黑，住在这里的人口风通常比较紧，即便知道了什么秘密，为了自保也更乐于保密，而不是将自己的家园变成舆论风暴中心。
不过也正因为有金喜善之前的当面质疑，英爱才会见到豪宅时想当然以为江川怂了，想送个礼物之后神秘消失。
豪宅内外都是名家设计，没什么可修改的，物业管理如同五星级酒店，拎包即可入住。
搬家后金喜善又来了，即便见多识广也对豪宅的奢华程度相当吃惊：“没想到首尔还有这样的地方！”
然后就问江川：“这就是您的应对之道？”
“没错，”江川反问她：“你有什么更好的建议吗？”
金喜善显然没有，与为所欲为的韩国富豪相比，江川没有玩腻了一走了之就不错了。
以江川目前将近四十亿美元的资产，在韩国可以排名第十，的确属于为所欲为的群体了。
所以金喜善也感叹：“可能是我瞎操心了。”
的确是瞎操心，世上本无事，庸人自扰之。
三月底的时候，江川把《寄生虫》的剧本大致写出来了，接下去还要慢慢往里面加细节内容。
他把剧本给李英爱看了，她大为感动：“之前听您说起这个故事就觉得很震撼，现在看了剧本我脑海里充满画面感，这将是一部伟大的作品，我太为您骄傲了，竟然还愿意创作这样充满批判和人文关怀的电影。”
大富豪为穷人呐喊社会不公，的确很不容易，一副资产阶级要领导无产阶级闹革命的架势。
不过革命导师说过，革命的主体是无产阶级，但领导者得从资产阶级中产生，也算符合客观规律。
不过英爱也质疑：“就我多次去曰本的观察，剧本里这样的极端贫富差距情况是比较少的，这类情况似乎更可能发生在其他地方，比如韩国。”
这话说得也没错，曰本毕竟已经工业化快百年了，在消除极端贫困方面不知比韩国这种最近二三十年才暴富起来的国家做得好多少倍。
所以江川为了灵感更愿意在首尔采风，电影创作是允许适当夸张表现极端状况的，这样才富有戏剧张力。
看多了现实状况后，实际上他也有些迟疑的，故事的确允许适度夸张，但现在的曰本年轻人都躺平了，这种故事发生的可能性的确要比其他地方低非常多，以至于影响可信度。
曰本是个先富国家，积累的大量社会财富，生活水准普遍较高，所以才有躺平的资格。
而且以曰本的国民性，一家人抱团干这种事情，也有个可信度的问题。
贫富分化是世界性问题，这是不争的事实，韩日社会有共性也是事实，但把韩国故事移植到曰本，多方面考虑之后，的确是有一些问题的。
金喜善这段时间为了保胎，减少了许多工作，于是有了空闲时间就经常跑来找李英爱瞎扯。
听了江川的新剧也很欣赏：“您真是天才的编剧，这故事真的非常好。”
而且她也赞同英爱的意见：“剧中的极端情况，听起来真的不像能发生在曰本。”
三百四十章 原滋原味
古龙说，最了解你的永远是你的敌人。
这话不一定对，但有道理，至少放在日韩人民的头上正合适。
大部分人都有个毛病，会因为特别讨厌一个人，反而关注对方一举一动，就像路见傻逼总是忍不住要追上去看看对方长什么样一个道理。
日韩地理相近文化相通，历史上很多纠葛，而且有大量韩裔生活在曰本，所以韩国人第一次出国的目的地通常是曰本。
许多韩国偶像团体也喜欢往曰本发展，很大原因也是因为韩裔多，而绝非韩粉们以为的，是自己的爱豆受曰本人欢迎。
来往多了自然了解也就深，有时候从里到外地观察，可能比曰本人自己看得都更客观。
金喜善提了个建议：“既然您这个剧本是在首尔考察写出来的，为什么不在首尔拍呢？”
江川当然也考虑过，影片中穷人一家是靠为披萨店做盒子维持生计的，这种手工家庭首尔还有，但在曰本有没有，他还真不知道，或许就得安排其他的职业。
另外穷人一家之所以能够顺利进入富人家庭，与韩国人热衷于托熟人办事的习惯很有关系，这也是很大的区别。
这种零零碎碎的差别多了以后，他当然也偶尔会想：“这故事还不如就在韩国拍了，反而更加原滋原味。”
电影界国际合作是很平常的事，江川刚拍完的《我是传奇》就是国际合作很好的示范，口碑票房都不错。
曰本就不说了，韩国也有很多国际合作项目，比如《寄生虫》原作的导演奉俊昊，还拍过《雪国列车》，主演就是美队克里斯·埃文斯。
而李英爱刚完成的《熔炉》的导演黄东赫，后来为奈飞拍了《鱿鱼游戏》。
大陆也很多国际合作项目，之前的《末代皇帝》、《马可波罗》就不说了，今年与《蓝色是一种暖色调》竞争奥斯卡最佳外语片的德国片《蒙古王》，大多数主演都是包括孙红蕾在内的中国演员。
凯哥是最喜欢国际合作的，他一半的作品都有曰本投资，滑铁卢之作《无极》，主演是把中日韩三国的红星都凑齐了。
然而江川的情况不一样，他对李英爱和金喜善直言：“这是一部揭露社会黑暗面的电影，我写曰本也就算了，如果写首尔的话，可能的得罪你们这边的一些人，他们会认为我是故意丑化韩国。”
其实还有一个重要原因他没说，一个没有长期在韩国生活过的人，凭什么言之凿凿编这样的故事？
李英爱和金喜善面面相觑，也承认可能会有这种声音：“哪里都有不辨是非狭隘的民族主义者，不过以大多数人的受教育水平，应该能看懂影片的含义，这不是一部歧视性的作品。”
金喜善说一般民众没那么敏感，她之前拍的《神话》在韩国也上映，并没什么人啰嗦高丽作为附属国要定期把最漂亮的女人进献给中国皇帝这件事。
他甚至耸耸肩说：“您可以对媒体声称热爱韩国以及韩国文化，平时就非常关注韩国社会，我们韩国人很吃这一套，特别喜欢听外国人夸我们。”
江川笑起来：“所以如果有媒体发现我之前频繁来首尔，也就能合理解释了，原来都是为了搜集素材。”
金喜善哼了一声：“您搜集得够多了，把我们英爱都搜集了。”
李英爱也说：“您是国际知名的大导演，如果愿意拍一部韩国社会现实的电影，我想应该会受到欢迎的。”
金喜善说得更尖锐：“我们韩国和曰本一样崇拜强者，只要您拍的电影一如既往成为精品，大家都会匍匐在脚下继续崇拜，哪有那么多莫名其妙的杂音。”
任何地方都崇拜强者，不过日韩似乎尤甚，所以偶像文化能够在这两个地方不断发扬光大。
偶像文化最早起源于好莱坞，然而发展到近年情况发生了很大变化，明星们明显向平民化、亲民化转变，在渐渐失去光环。
欧洲更甚，老一代明星逝去，竟然很难再诞生真正的明星，演员只是更加受人关注的职业而已。
大陆也是如此，造星造了多年并不太成功，除了搞出不伦不类的饭圈，真正意义上的明星屈指可数，这显然与自身文化息息相关。
然而日韩却是反世界潮流而行，偶像崇拜越来越极端，在曰本现在都不能随意拍摄偶像了，搞得像当年平民不能直视天皇似的。
剧本写差不多了，这些天江川一直也在想哪些曰本演员适合剧中角色。
剧中任务不多，富人家的四个人是比较好选的，曰本有的是长相体面的男女演员。
穷人家的四个人，两个年轻人也好选，都是普通的孩子，并不需要特别的素质。
母亲这个角色也不是问题，看上去被岁月摧残过的发福中年女演员，在哪个国家都不缺。
关键还是穷人家的爸爸，这是个非常关键的角色，得找个影帝级的老戏骨，还得天生一副穷**计的模样，那种貌似忠厚但看着又有些世故油滑的平民脸，这种演员不好找。
江川想了一圈，曰本竟然没有这样有分量的中年男演员，搞不好得自己捧一个起来。
原作这个角色是宋康昊出演的，这是个韩国老戏骨，善于演绎小市民，十六次提名韩国青龙奖，四次获得青龙影帝，十次提名金钟大奖，四次获奖，在韩国电影界成就非凡。
他的主要代表作是《汉江怪物》、《杀人回忆》《辩护人》、《观相》，以及与李英爱共同主演的《共同警备区》。
李英爱当然希望江川能多待在韩国，进一步怂恿：“如果您要来拍摄这部电影的话，需要什么样的创作班底，我都可以帮忙联络。”
金喜善也继续帮腔出主意：“您可以早早地对媒体放出风声，喜欢我们的三千里锦绣河山，期望有一天能与这里优秀的电影人合作，只要说了，我们的人一定会积极回应，于是不就水到渠成了。”
江川没有贸然决定，好好的跑韩国来拍戏并不是简单的事，最好等剧本细节填充完了，创作全部完成后再全面衡量。
尤其是回东京后好好走访一下底层，认真分析这个故事是否适合曰本。
虽然他并非成长于富裕家庭，毕竟在东京有房有家，还真不能算穷人。
其实他从小到大并没有真正接触过穷人，这方面最好还是慎重些，别想当然乱写。
三百四十一章 各方面都更合适
“《鬼灭之刃》成绩一直提不起来，我们想了几个办法作推广都没效果，始终在七八名徘徊，真是很奇怪的事。”
集英社编辑部去年进行了小范围整修，每层工作区之外增加了小会议室，可以用于编辑和作者会谈，终于改善了工作环境。
四月初江川回到东京，依然和以前一样定期前往集英社与编辑面谈。
在网络如此发达的现代，集英社仍坚持与作者面谈，更多是对传统的尊重和情怀，也体现了曰本人一板一眼对新事物反应慢的特点。
而雅美在江川的关怀爱护之下，经济实力恐怕早就超过了她的社长鸟岛和彦，但依然坚持打卡上班，也算是一种自食其力的情怀。
最大的改变是之前江川跑单帮，现在一去就是三个人，三浦或者香苗开车，似乎成了小野寺与集英社之间公对公的合作。
三浦和香苗收入不菲，都买了豪车，江川没有驾照一直没有自己的车，不过小野寺倒是从豪华大巴、中巴到轿车买了好几部，用于演出交通以及团员们日常往返六本木之丘和会社地点。
虽然六本木之丘与会社只有几分钟路程，但平时也不能让团员们暴露在大众之下走路来回，反而江川自己比较无所谓，经常戴个墨镜晃晃悠悠，也经常被媒体拍到，算是当地一景。
三人到了集英社三浦去找自己的编辑，而江川带着香苗和雅美面谈。
《进击的巨人》一切顺利，《周刊YOUNGJUMP》问卷调查常年第一，单行本每册发行量都超过四百万，以曰本漫画阅读人群来计算的话，这几乎已经到了极限。
动画第三季也马上要开始制作了，之前两季的DVD销售情况很好，累计已售出十九万套，为小野寺带来了合计一百二十亿円的版税，与《热血高校》系列两部电影的收入差不多。
《食戟之灵》成绩也还算可以，常年排在《周刊少年JUMP》死火海三大漫之后的第五第六名左右，有时候能冲到第三、四名，单行本也能每册卖出一百五十万本左右，按发展轨迹略微低于《热血高校》，但符合预期。
目前TV动画在三浦主持编剧下，已经由东宝制作完成，因为档期的原因富士电视台没有购买，最终确定朝日电视台四月中旬开始播出。
比较有问题的是《鬼灭之刃》，连载一年了成绩一直在《周刊少年JUMP》的八九名左右，有时甚至掉到十名之外，非常出人意料。
单行本已经发了四册，平均销量始终一百万左右，没有怎么增长，有江川的名字在上面，这成绩是不太行的。
所以雅美不止一次对江川说：“这个成绩如果仅仅是香苗这样新人或者过气作者的，可以算不温不火，但与您合著却这样，有些令人难以接受。”
《周刊少年JUMP》也做了些推广，增加彩页、线下签售、读者见面会等等，但都不见起色，之前如何仍如何。
比较吊诡的是，香苗的人气倒是蹭蹭往上涨，后援会员已经超过百万，与问卷调查和销售情况实在是不相匹配。
“这就像一位漂亮可爱的小姑娘出道唱歌，大家喜欢她的长相，宁可交会费加入后援会直接打赏支持，或者买她的写真集以及周边商品，却不太愿意捧场买唱片。”
情形的确是这样，她就像那些美女作家、美女画家一样，最大的噱头是“美女”两个字，而且长得像日向雏田，至于作品什么的有些无所谓。
江川曾经和香苗逗趣：“或者你出道演戏吧，我先给你拍本写真集，泳装至少能卖出二十万册，如果露屁股那就前途不可限量了。”
然而香苗不为所动：“我的理想是成为漫画家，老师不要开玩笑。”
漫画成绩不好在意料之中，原作就这德行。
原作作者也是个年轻女孩，据说长得挺漂亮，但很神秘，从来没有露过面，一张照片都没有流出过，但这并不影响她吸引了大量粉丝，同样是人红作品冷。
解决之道很简单，原作就是动画出来以后全面改观的，江川只要拿出制作《进击的巨人》的劲头制作《鬼灭之刃》，哪怕分镜、打斗风格有点类似，也能够取得成功，反过来将带动漫画热销。
实际上受观众喜爱的好作品都有某些共性，而江川已经很善于把握这一点。
所以今天与雅美见面，除了讨论漫画之外，就是确定《鬼灭之刃》的动画与《进击的巨人》第三季同时开始制作。
因为已经有过两次改编合作，《进击的巨人》动画到时间就按部就班开始制作，把之前的合同拿出来改头换面重新签一下就是。
而《鬼灭之刃》的动画化，之前江川已经对集英社提出了，经过讨论后也已经同意了。
现在漫画改编动画的门槛越来越低，好题材好作品越来越少，只要成绩差不多的都会试着改一下，《鬼灭之刃》虽然差强人意，毕竟是江川的作品，没有拒绝的道理。
集英社方面通过雅美也提出了要求：“为了提升动画方面的成绩，您最好亲自编剧并导演，香苗和《进击的巨人》一样作为原画监督参与，这样可能更加符合观众期待。”
《鬼灭之刃》的剧情和分镜本来就是江川负责的，香苗也赞同这的建议：“只是如此一来就辛苦老师了，两部动画一起做将是很大的工作量。”
这对江川来说倒不是大问题，左右开弓同时做几件事是他的一大特点，就和他对待女人一样。
他的计划是四月就开始做两部漫画，八月八号之前完成，别影响去鸟巢看北京奥运会的开幕式。
奥运开幕式的门票应该不是问题，乐视贾总说包他身上了。
奥运之后就开拍《寄生虫》，年底之前做完，零八年的工作也就完成了。
离开首尔之前，李英爱已经开始配合《熔炉》上映前的宣传工作，仍不忘提醒江川：“如果可能的话，《寄生虫》还是来韩国拍吧，各方面都更合适。”
江川回到东京后，很认真地考察了一番。
在他穿越之前，大陆沿海一些城市开始搞垃圾分类，这方面无疑是曰本做得最好。
现在首尔也在推广这一套，然而却有个很大的问题是曰本没有的，那就是首尔分类好的垃圾经常被职业捡垃圾的拾荒者收走，因为从业人员很多，以至于经常在分类回收处爆发抢夺斗殴。
首尔和大陆一样，还有许多依靠垃圾废品买卖维生的人，然而曰本这个职业早就消失了。
深入调查下去就会发现类似的情况还有许多，比如《寄生虫》的穷人一家依靠给披萨店制作盒子维生，这样的职业在曰本也没有。
曰本的食品卫生抓得很严，直接接触食物的外包装必须得在有相关资质的工厂加工制作，个人作坊拿不到这种订单。
大陆几年前还有这种家庭手工作坊，甚至是街道集体企业，但现在也因为制造业的突飞猛进而被淘汰，毕竟机器的生产能力大大降低了成本。
所以表面上的类似没有用，骨子里日韩之间的差异其实很大，不亚于与大陆的差异，所以《寄生虫》这个故事移植到曰本是缺乏说服力的。
曰本人看的《寄生虫》这三个字，首先想到的应该是啃老躺平一族吧。
三百四十二章 天罡凌烟
韩国有句老话：“人在上厕所前和出来以后的想法是不一样的。”
这句有点粗鲁的老话是金喜善说的，与江川混熟了之后她时不时语出惊人，不过已经忘了是在什么情景下说的了。
但这话说得有道理，人都是根据自身需求不断调整想法的。
江川将《寄生虫》剧本给大家看了，然后说：“我根据一个灵感先写了剧本，然后才发觉这并不适合曰本的现实，更像是发生在某个突然暴富的发展中国家？”
美空、真衣和雅美的反应都一样：“中国？”
“不，这种事不太可能发生在中国，阶层的隔离和对立没那么严重，与国民性也不相符，更像个韩国故事。”
结果三人都有些纳闷：“你这两个月都在北京，怎么会在那写了个韩国故事？”
“这个不好说，”江川悠悠地像个哲学家：“人在上厕所前和出来以后的想法是不一样的，我写之前和写好了之后，想法也不一样了。”
“那怎么办，这个故事真的非常好，厚重却极具渗透力，真的不能在曰本拍吗？”
“你觉得这像是曰本故事吗？”
美空：“感觉有些极端。”
真衣：“曰本富人没那么肤浅。”
雅美：“如果放在当代社会有些勉强，放在六、七十年代倒是有可能。”
江川叹口气：“我看看剧本能不能调整吧，实在不行就把背景设置在首尔。”
“可你是个日本人，写韩国人的社会弊端，他们会气得发疯的。”
“所以，真的很难啊。”
“现在只能希望你剧本调整成功，或者韩国人看懂这故事的深层含义和价值，能够达成某种共识与合作。”
“这只有尽力而为了。”
于是一通操作猛如虎，江川给自己找了好几个梯子，以后再去首尔就合理合法了，连带着韩国安全部门都不用跟着提心吊胆了。
接下来的一段时间里，他在写《进击的巨人》、《鬼灭之刃》动画剧本之余，也开始将《寄生虫》中的曰本元素剔除，彻底改回为一个韩国故事。
再接受媒体采访时，也如金喜善出的主意，江川开始放风一直喜欢韩国的历史文化，始终关注半岛当代社会的发展成就，并盛赞韩国电影人的不懈努力，对亚洲文化的发展作出了杰出贡献。
他有种挺抱歉的感觉，似乎自己又在施展曰本人的传统技能，这次是打算阳谋偷袭首尔。
韩国方面果然很快就接收到了江川的善意，对这位著名国际大导演的不吝赞美十分惊喜，于是乎网友们以及不止一家媒体纷纷表示，欢迎他这样识货的国际友人前来饱览三千里锦绣河山、品尝美食、体验当地风土人情。
李英爱对他从善如流，真的把故事设定在首尔十分欣喜：“没想到您真的会听别人的建议，实在是太难得了。”
看来她生活在遇到太多自以为是的家伙了，不是江川表现得多好，全靠其他人衬托。
既然要在首尔拍电影，江川与英爱约定过一段时间就去首尔继续体验她的风土人情，顺便与韩国电影界人士接触。
“三千里锦绣河山，真的是爱不释手。”
除了创作一堆的剧本，小野寺的音乐事业也得操心。
之前招收的六十八名学员，经过一段时间训练基本都合格了，但也仍有三名遭到淘汰，这也是没办法的事，有些人并不具备长期发展的素质。
东京少女军团包括莉香在内退役了两名队员，莉香单飞，另外一名转为幕后，于是两名优秀新学员补充了上去，依然是十二人。
按照江川的建议，目前分为两个女团，一个团三十六人，一个团二十四人，这样加上东京少女军团的十二人，倒是形成一个人数逐步上升的梯队。
至于叫什么名字，江川和大家都费了一番心思，出什么主意的都有，有浪漫有狂野有莫名其妙的，都是冲着夺人眼球去的。
江川想来想去，最终还是顺应了曰本人生造英文缩写的爱好，继续沿着秋元康AKB48这类风格走，走得让别人无路可走。
所以两个队一个叫TGX36，一个叫LYG24。
大家问他什么含义，后来媒体也问是什么意思，江川都不肯明示，声称这是永远的秘密。
“永远的秘密？您是打算让大家一直猜测这两支队伍的缩写和数字，到底寓意什么吗？”
“不用猜测，只要记住她们叫TGX36和LYG24就好了，简简单单，名称本身就是这样的符号。”
其实这只是两个简单的拼音缩写，如果中国人的话可能比较容易猜出来：天罡星36，凌烟阁24。
三十六天罡星，是三十六星神，道教认为北斗丛星中有三十六颗天罡星，每颗天罡星就是一个神，所以TGX36就是江川的三十六星宿，希望一颗比一颗亮。
《水浒传》也有三十六天罡星之说，还有七十二地煞星，可惜现在凑不足一百单八条美女。
凌烟阁是唐朝贞观十七年，唐太宗为纪念当初一同打天下的二十四位功臣功臣而修建的一座楼，然后命阎立本在凌烟阁内描绘了二十四位功臣的画像。
所以LYG24就是江川小野寺帝国的二十四位爱卿。
这么叫有多少道理，会不会有点恶搞呢？
没有什么大道理，恶搞也谈不上，反正是秘密，江川觉得寓意挺好，不会比AKB48这种听起来像自动步枪的名字差。
这么组合完了以后，还剩下赤羽澄江、古贺瑞希、奥野茉树三名女孩，都是条件特别优异的学员。
对于如何培养这三个女孩，大家一度意见不一，美空和莉香打算让她们组个三人组，类似当年少女队那样的。
曰本八十年代有所谓的少年队、少女队，都是杰尼斯事务所推出的三人组，一度红遍亚洲，台湾的小虎队就是模仿少年队而成立的。
然而江川认为三人组目前太多了，而且已经显得有些过时了，所以最终决定干脆让她们单飞，接下去除了推荐影视演出之外，直接培养出个人单曲。
曰本的顶尖女歌手虽然有安室奈美惠这样从女团出道的，但更多女歌手如滨崎步、宇多田光、幸田来未等等却都是单飞起步的。
小野寺不能只发展女团，就让她们和莉香一起努力拼搏好了。
江川早就开始重金聘请曰本顶尖的造型师、服装师为女团和莉香等人打造形象，也组织最好的词曲作者为她们量身定做作品，一月底就开始了剧场表演，接下去陆续将出唱片，目前看来发展都还顺利。
三百四十三章 仿佛一见如故
《进击的巨人》原作出了四季，一共六十多集。
江川的《进击的巨人》已经出了两季，一共二十四集。
实际上原作第一季比较长，有二十五集，所以江川之前的两季内容只相当于原作第一季，而接下来要做的第三季，才相当于原作的第二季。
也就是说等他的第三季动画年底播完了，《进击的巨人》剧情过半，算起来还能再连载四年多，可以再出两季动画。
江川这段时间都在写剧本，时不时会想，《寄生虫》、《进击的巨人》全部做完了以后，未来要做什么。
“把有兴趣的事都做到了巅峰，还能做什么？”
他前世所生活的年代，是人类历史上最高速发展的时代，各国你追我赶惊心动魄，而他穿越后又经历了一次。
进入新世纪的时候，大陆仅是世界第六大经济体，GDP不到米国的八分之一。
二零零五年大陆GDP超过了法国，一年后又超过英国，去年零七年底已经超过德国成为世界第三大经济体。
五十多年前中国人定下目标，五十年赶上腐国，七十年追上鹰酱，现在第一步已经达到了，那么第二步应该就在二零二七年左右。
江川是穿越重生的人，却四年后的目标都有点定不下来，想想未免有些惭愧。
现在到了零八年，非常关键的一年，次贷危机再过五个月就会爆发，最终将演变成为全球的金融危机。
这个江川有先见之明，苹果股票上个月就全部卖光了，将风险转嫁给了别人。
鹰酱没有先见之明，也没有规划五十年七十年的战略能力，但它手握军事和金融霸权，有资格无限放水，也可以将危机转嫁出去。
零八年之后，大陆依然在高速发展，两年后的二零一零年将超过曰本，东亚再次回归到了历史常态，未来似乎越来越清晰可见。
江川的情况也差不多，未来将如何基本能够预见，次贷危机股市暴跌之后，他会重新买回更多的苹果股票，加上他在其他领域的赚钱能力，用不了多少年就能成为曰本首富，然后是亚洲首富，最终冲击世界首富。
这一切将会发生在十年之间，那么未来他也将成为别人追赶的目标，除了荣耀之外，这也是很大的负担。
而那时候他已经没有前人脚步可以追随，必须自己冲出一条道路，否则一不小心就成为别人成功的坐标。
其实江川想来想前还是追赶的过程比较有意思，世上的许多事最好的状态就是享受当下，不停前进不停地享受成功，冲到了顶点之后可能等待的反而是索然无味。
所以应该试着保持清醒，试着更慢一点，无论是哪一种欲望，最好能够延迟满足。
越是延迟，期待感就越强。
以江川的工作效率，他是可以在上半年就把《寄生虫》拍摄完成的，但他故意放慢了，安排到了奥运会之后，而上映是明年的事。
如此一来后果是连锁反应的，有好有坏。
之前他听说同样来自于山形县的赤羽澄江学大提琴，和她开过一个玩笑：“山形县学大提琴的可真多。”
当时《入殓师》正在山形县拍摄，片中男主是个大提琴师，在东京的乐团发展不下去了，回到老家山形县，成了一名殡仪馆的入殓师。
山形县学大提琴的并不比别的地方多，这部电影之所以将男主之前的职业定为大提琴师，是因为编剧在写这部剧本时经常听《马友友演奏莫里康》这张CD，受此影响他将主人公职业设定成了大提琴手。
马友友是美籍华人著名大提琴师，张谋子《英雄》、李桉《卧虎藏龙》里的大提琴独奏都是请的他，江川也一直很喜欢。
从真衣那了解到，《入殓师》已经定档今年九月在曰本上映，值得一提的是这部电影在大陆上映较晚，十三年后江川穿越的那年才公映了4K修复版，依旧感动了许多人。
这部电影明年二月获得了八十一届奥斯卡最佳外语片奖，所以江川放慢脚步的一个很大原因，就是不想挤在一起。
他倒不是害怕竞争不过这部电影，而是不想抢它的奖，这样一部充满人文关怀的电影不应该被埋没。
《寄生虫》今年拍明年先参加戛纳，然后参奖的八十二届奥斯卡绝对更加残酷，八十一届参赛的著名电影是《朗读者》、《贫民窟的百万富翁》这个水平的，而八十二届是《阿凡达》、《拆弹部队》、《第九区》、《无耻混蛋》、《哈利·波特与混血王子》、《星际迷航》这个级别的，想要脱颖而出无疑难了不止一个档次。
然而江川想知难而上，人生游戏已经能看到通关的结果，那么只有加大游戏难度才会更加有趣味。
知难而上的确更有意思，《寄生虫》的诞生过程同样是知难而上。
《进击的巨人》第三季就和前两季一样，剧情最终要与漫画同步，《鬼灭之刃》也是同样情况，所以相关剧本、分镜、原画工作都是驾轻就熟，五月初就都弄好了，交给东宝开始制作。
有香苗作为原画监督，东宝也有好几个动画监督和现场监督，江川的导演工作越来越轻松，这一个月来他一直没有放松与韩国电影界的沟通，于是在有心人士的积极促成下，五月初获得韩国电影人协会的邀请，五月十日访问首尔。
这个邀请很及时，虽然《寄生虫》下半年才开拍，但前期很多工作必须得开始了，比如确定外景场地。
江川安排好了工作，很愉快地接受了邀请，对媒体表示能够为韩日文化交流作出贡献是一种荣幸。
到达首尔后的活动很多，特别“凑巧”的是他到达的第二天是《熔炉》首映式。
江川在韩国电影人协会的欢迎酒会上了解了这部电影的剧情，表示很感兴趣：“这样的题材特别有意义，希望能够获得邀请参加首映礼。”
欢迎酒会是金喜善主持的，于是与《熔炉》编剧李英爱立刻对他发出了邀请，仿佛一见如故。
三百四十四章 熔炉
江川的漫画、动画、电影作品都比较酷，在韩国年轻人中很受欢迎，现在又以友好人士来访，说的话也好听，于是就更受欢迎了。
《师任堂》是李英爱自编自演的第一部电视剧，收视大获成功，而《熔炉》是她编剧的第一部电影作品，还没上映就已经受到持续关注，现在又得到江川的青睐和赞扬，立即被媒体进一步连篇累牍报道，更加热了起来。
江川受邀参加了首映礼，韩国影视圈就那么大点，李英爱人脉广泛，有些份量的人物都到场了，一时星光璀璨，办得像电影节似的。
现场特别引起江川注意的不是宋慧乔、全智贤这些美女，而是宋康昊。
宋康昊是《寄生虫》原作的主演，今年四十一岁，虽然看着比十年后稍微年轻些，但天生老相，饰演有二十岁儿子的父亲已经没问题。
实际上前两年他在《汉江怪物》里就已经开始演父亲，剧中有个上初中的女儿，被汉江中吃人的怪物给掠走了。
《寄生虫》能够继续由他主演是最合适的，或许是江川先入为主了，但一时半会还真想不到更合适的演员。
不过目前并不急着联络，这是一次文化之旅，别搞得像是带着目的来的，即便原本就是这么回事。
他和李英爱先打了招呼：“我很看好这个人的演技，如果可能的话就请他来主演《寄生虫》。”
“没问题，我和他是很好的朋友，”李英爱与宋康昊合作过《共同警备区》，一口答应了协助联络：“作为演员，没有人会放弃与您合作的机会。”
《熔炉》首映式办得不错，各大电视台都报道了，上映后毫无悬念地获得巨大成功。
江川对媒体再次盛赞这是一部充满批判与关怀精神的良心之作，闪耀着人性光辉，并对全体制作人员致以崇高敬意。
“英爱小姐的剧本鞭辟入里，黄东赫导演的演绎炉火纯青，孔刘、郑裕美的表演令人印象深刻。”
说到批判精神，有记者同样善于自我批判：“韩国社会每有重大社会事件发生，总会拍一部电影批判，但之后总是不了了之，您怎么看待这个问题？”
江川说得比较中肯：“有良知的电影人有责任登高一呼，但得到有良知的响应同样重要，我相信总有一天会做得更好。”
电影震撼了韩国社会，上映两天后就引发了波澜壮阔全民反响，要求政府重新调查发生在光州仁和聋哑学校学生被性侵犯及暴力对待一案。
作为这部电影的编剧，李英爱顺势发起连署，呼吁立即展开相关司法调查。
她的举动立马惊动了相关政府机构，给予了高度重视。
《熔炉》票房涨势也令人瞠目，据韩国电影振兴委员会票房统计数据显示，电影上映当天就动员了超过十万四千名观众入场观影，这对于一部不以讨好观众为出发点的电影来说，实在是难能可贵。
上映十天后观影人数突破两百万，影片在上映的第十三天日顺利突破了三百万，最终累计观众人数达到了五百三十万，十分之一的韩国人都进电院看了这部电影。
这些数据很重要，其中的一百万人响应了李英爱的连署。
影片上映到一半时，韩国会法制司法委员终于坐不住了，承诺重新讨论对性侵儿童量刑标准偏低的韩国法律，并将迅速作出修订。
事态发展非常迅速，舆论风暴铺天盖地超乎想象，在影片下映前夕，韩国会208名出席会议的议员以207票赞成，1票弃权通过了《***犯罪处罚特别法部分修订法律案》，又名《熔炉法》。
而当年被纵容的光州案件，也已经重启调查。
这无疑是《熔炉》的巨大成功，李英爱始终奔走于风起云涌的社会运动，声望得到极大提高，甚至有声音呼吁她就此从政。
修法成功之日她抱着江川泣不成声：“没想到这么快就促成了《熔炉法》，这都是您的功劳，韩国人民应该感谢的是您。”
江川深藏功与名，这些天一直忙着落实《寄生虫》的拍摄地。
他之前走访过首尔许多贫民聚居地区，心里已经有些数，这次重新再走一遍对比选择。
穷人家是比较好找的，随便找个地方都可以根据需要搭建，反正是破房子，内景甚至可以就在摄影棚里搭一个。
关键还是富人家，是那种带大院子的独门独栋别墅，在剧本设定里，这个别墅是一位著名建筑设计师为自己设计的，所以极富现代感和艺术气息，被商界新贵刚刚买下不久，所以隐藏了不少秘密。
别墅豪宅在东京和首尔都不难找，但要符合江川的要求却不容易。
另外拥有这种档次豪宅的人非富即贵，通常都不会愿意出借拍电影，何况是拍带有凶杀内容的电影。
所以金喜善就对江川坦言：“您还是搭景吧，我们韩国人很迷信的，给多少钱也不会有人出借别墅拍杀人现场的。”
这话可就未必了，出足够的钱就能把别墅买下了，还借什么。
接下来的一个月江川密集地首尔、东京两地跑，李英爱也发动了朋友和中介帮忙寻找合适的别墅。
还真皇天不负有心人，六月初房屋中介提供的最新信息中，江南区论岘洞的一栋别墅挺符合江川的要求。
江川之前去论岘洞寻找过豪宅，如果说江南区是韩国人眼中的富人区，那么论岘洞就是江南区人眼中的富人区，许多有钱人和社会名流的别墅都在这里，韩国有不少娱乐公司也在那片地方。
所以那是个富人、美人云集的地方。
待售别墅的主人已经移民米国，现在房子空置，李英爱主动帮忙出面与主人联络，提议租来拍电影。
一开始还是比较顺利的，对方看在大明星的面子上同意了，甚至不要租金，答应免费借给剧组使用一个月。
然而在了解了剧情后却又不同意，理由就像金喜善说的，剧情涉及凶杀，拍了这种戏以后可能就卖不出去了。
实际上最后一段的杀戮戏码不是发生在房子里，而是院子，真拍这段戏时可以搭景或者在别的相近环境里拍摄，不一定非要在别墅内。
然而对方还是不肯了，无论这段剧情是不是在院子里拍的，但看着都像是，谁有那么多功夫和买家解释。