第五百三十三章 《龙蛇演义》影视改编
海南三亚的小伙伴嘉禾影视乐园正式竣工开园。■
在这个项目落地竣工之后，小伙伴会6续引进一些影视项目在这里这座，让这里成为不亚于横店的高产影视基地。
个项目则是小伙伴旗下起点的白金大神梦入神机的代表作之一《龙蛇演义》的电视剧项目。
目前，这也是小伙伴旗下网络小说的顶级ip之一。
小伙伴旗下的起点和晋江每年都卖掉数以百计的ip，实体出版、漫画改编、动画改编、游戏改编、影视改编之类的，由于改编成为的案例越来越多。授权费用，也逐渐从以前几万块的白菜价，涨到了最贵的版权是千万级。入门级别的ip改编权，就没有低于2o万元。
版权授权出去之后，也规定了期限，授权五年以内。
五年以内如果没有改编的话，授权到期之后，对不起，小伙伴公司收回授权，然后，既可以再次出售版权，也可以留着自己来改编。◆
这主要也是为了避免一些机构廉价囤积版权，拿着很多优质版权，占着坑不拉屎。
实际上，小伙伴旗下的起点和晋江，也出现了分化。晋江网的小说ip，是不断对外授权的，授权以量取胜。
而起点的版权，则更多开始自己留着，尤其是是最好的版权，都是自己留着，小伙伴自家去改编。
比如，梦入神机就是一个能高产优质版权的才子。其出道以来，小说一直是引领潮流，开宗立派级别的。
比如，修真仙侠类型的小说，原本在萧潜的《飘渺之旅》出现之后，几乎所有的仙侠小说，都是模仿萧潜的《飘渺之旅》的套路。
但是，梦入神机却是别具匠心，处女作《佛本是道》。■开头还有一点修真套路文的痕迹。但是，用不了不久，《佛本是道》的虚拟世界徐徐揭开帷幕之后，人们才现。这是一个崭新的世界！
洪荒！
《佛本是道》开创了洪荒流，一下子，数千以计的作品，开始模仿《佛本是道》里面的故事框架，洪荒流的仙侠小说开始大行其道。
虽然。无数的作者加入了跟风，洪荒流的跟风作大行其道。
但梦入神机自己，却并没有吃洪荒流的老本。后来，几部作品都是在锐意的创新。
比如，这一部《龙蛇演义》则是开创了国术流。虽然，单纯的国术流的跟风做，红的并不是很多。但国术流的一些设定，却是被一堆的作品吸收。与此同时，《龙蛇演艺》里面的国术设定，也是糊弄了很多人。以为这就是现代的国术，现代的武林。●◆●▼
这一部《龙蛇演义》电视剧改编，嗯，严格来说，应该是网络剧。以小伙伴旗下互联网平台连载为主。但是，也授权给电视台，出售电视剧版权。当然了，购买了版权的电视台，也只能每周一集的度，缓慢的更新连载电视剧了。
毕竟。《龙蛇演义》的电视剧，拍摄的度，最快也仅是每周一部。一开始准备多拍几集，等到拍了五六集之后。就开始在互联网和电视上以每周一集的度播放。
一开始也仅投资了13oo万元，每集1oo万元的预算，够播放一个季度的。等一个季度播放之后，则看市场反响。
如果市场反响良好，则《龙蛇演义》则会制作第二季。
若是市场反响一般般，最多也不过是亏掉第一季的13oo万元的预算。
“老板。▲■▼●我仅是一个写书的，让我当监制，有点不合适吧，我什么也不懂啊！”梦入神机显得有点拘谨说道。
“没谁一开始就懂的！”王启年微笑说道，“琼瑶当初也不懂影视，但她知道请懂行的导演和演员，给她拍戏。她负责监督，一旦偏离了她的剧本，就开始叫停，让导演和演员服从她的意志。这个模式，还是挺成功的。你，作为原著作者，最有言权。你知道故事背后的设定和世界观，你知道，为什么它能吸引粉丝，你知道，你的粉丝他们怎么想的。现在懂制作影视剧的专业人才很多，但能生产出热门ip的最的凤毛麟角，你生产出了热门ip，天然就应该处于金字塔顶端，凌驾于普通影视制作人员之上，他们是给你服务，把你的ip改编过来，不是你求着他们改编。所以，你就是剧组的老大，导演、演员，随便是谁谁谁，都得听你的。你要叫记住，你就是老大！”
“我就是剧组的老大？”梦入神机重复一句。
“是！你就是老大，《龙蛇演义》的剧组，都要听你的。”王启年强调说道，“因为，你贡献了这部电视剧，最关键的创意、故事和ip！”
王启年不仅仅让梦入神机这个原著作者当监制，剧组的老大，导演和演员都是给他服务的。
而且，这个电视剧，王启年给梦入神机2o%的收入分成，不是改编版权的授权分成，也不是编剧的稿费。直接就是，让梦入神机以ip参股，这个ip值投资总额的3o%！
所以，今后影视改编之后，销售所得的收入，其也可以获得3o%。这样的分账，应该是有史以来，对原著作者最慷慨的模式了。
全世界很多国家的影视产业越来越重ip，主要就是因为宣传成本太贵了，投资方对于一个全新的项目，缺乏足够的信心。毕竟，想要彻底把一部观众之前完全陌生的电影题材在上映之前炒热了，这本质上，是一件非常难的事情，而且，随着电影公司过度的包装和炒作之后，传统的理念去宣传，也越来越难以吸引观众的眼球。
因此，很多的投资者开始寻求已经拥有一批粉丝，以及在其他的市场，获得了认同的作品进行改编。这样以来，宣传的时候，炒作话题也更不费力气了。比如，《哈利波特》在改编电影之前，已经是一部销量数百万册的畅销书。通过出版市场的检验，说明了它已经有话题有受众，在电影改编的消息出炉之后，原来的小说粉丝，可能就会在不同场景中加入讨论，影视公司稍微投入一点宣传成本，就可以获得足够的眼球效应。
当然了，电影改编之后，反过来又促进了《哈利波特》小说的销量，让其成为世界上最赚钱的一部商通俗小说。这部小说一直经久不衰，进一步降低了《哈利波特》系列电影的风险。
正也是为什么，现在全世界的影视公司，越来越重ip！各种热门的小说、漫画和游戏之类的影视改编版权，已经扶摇直上！
实际上，传统的电影宣传，围绕着导演、演员等等明星人物进行宣传和曝光，同样也是一种ip。
只不过，明星和导演吸引眼球，理念上已经非常传统落后，大家都这么做，也难以出奇制胜。而利用ip进行改编，在宣传上带来的新奇感，以及原著粉丝参与互动性和主动扩散传播的特性，实际上，是可以覆盖到明星们影响不到的死角。( )
第五百三十三章 龙蛇演义影视改编
海南三亚的小伙伴嘉禾影视乐园正式竣工开园。
在这个项目落地竣工之后，小伙伴会陆续引进一些影视项目在这里这座，让这里成为不亚于横店的高产影视基地。
首个项目则是小伙伴旗下起点的白金大神梦入神机的代表作之一《龙蛇演义》的电视剧项目。
目前，这也是小伙伴旗下网络小说的顶级ip之一。
小伙伴旗下的起点和晋江每年都卖掉数以百计的ip，实体出版、漫画改编、动画改编、游戏改编、影视改编之类的，由于改编成为的案例越来越多。授权费用，也逐渐从以前几万块的白菜价，涨到了最贵的版权是千万级。入门级别的ip改编权，就没有低于20万元。
版权授权出去之后，也规定了期限，授权五年以内。
五年以内如果没有改编的话，授权到期之后，对不起，小伙伴公司收回授权，然后，既可以再次出售版权，也可以留着自己来改编。
这主要也是为了避免一些机构廉价囤积版权，拿着很多优质版权，占着坑不拉屎。
实际上，小伙伴旗下的起点和晋江，也出现了分化。晋江网的小说ip，是不断对外授权的，授权以量取胜。
而起点的版权，则更多开始自己留着，尤其是是最好的版权，都是自己留着，小伙伴自家去改编。
比如，梦入神机就是一个能高产优质版权的才子。其出道以来，小说一直是引领潮流，开宗立派级别的。
比如，修真仙侠类型的小说，原本在萧潜的《飘渺之旅》出现之后，几乎所有的仙侠小说，都是模仿萧潜的《飘渺之旅》的套路。
但是，梦入神机却是别具匠心，处女作《佛本是道》。开头还有一点修真套路文的痕迹。但是，用不了不久，《佛本是道》的虚拟世界徐徐揭开帷幕之后，人们才发现。这是一个崭新的世界！
洪荒！
《佛本是道》开创了洪荒流，一下子，数千以计的作品，开始模仿《佛本是道》里面的故事框架，洪荒流的仙侠小说开始大行其道。
虽然。无数的作者加入了跟风，洪荒流的跟风作大行其道。
但梦入神机自己，却并没有吃洪荒流的老本。后来，几部作品都是在锐意的创新。
比如，这一部《龙蛇演义》则是开创了国术流。虽然，单纯的国术流的跟风做，红的并不是很多。但国术流的一些设定，却是被一堆的作品吸收。与此同时，《龙蛇演艺》里面的国术设定，也是糊弄了很多人。以为这就是现代的国术，现代的武林。
这一部《龙蛇演义》电视剧改编，嗯，严格来说，应该是网络剧。以小伙伴旗下互联网平台连载为主。但是，也授权给电视台，出售电视剧版权。当然了，购买了版权的电视台，也只能每周一集的速度，缓慢的更新连载电视剧了。
毕竟。《龙蛇演义》的电视剧，拍摄的速度，最快也仅是每周一部。一开始准备多拍几集，等到拍了五六集之后。就开始在互联网和电视上以每周一集的速度播放。
一开始也仅投资了1300万元，每集100万元的预算，够播放一个季度的。等一个季度播放之后，则看市场反响。
如果市场反响良好，则《龙蛇演义》则会制作第二季。
若是市场反响一般般，最多也不过是亏掉第一季的1300万元的预算。
“老板。我仅是一个写书的，让我当监制，有点不合适吧，我什么也不懂啊！”梦入神机显得有点拘谨说道。
“没谁一开始就懂的！”王启年微笑说道，“琼瑶当初也不懂影视，但她知道请懂行的导演和演员，给她拍戏。她负责监督，一旦偏离了她的剧本，就开始叫停，让导演和演员服从她的意志。这个模式，还是挺成功的。你，作为原著作者，最有发言权。你知道故事背后的设定和世界观，你知道，为什么它能吸引粉丝，你知道，你的粉丝他们怎么想的。现在懂制作影视剧的专业人才很多，但能生产出热门ip的最的凤毛麟角，你生产出了热门ip，天然就应该处于金字塔顶端，凌驾于普通影视制作人员之上，他们是给你服务，把你的ip改编过来，不是你求着他们改编。所以，你就是剧组的老大，导演、演员，随便是谁谁谁，都得听你的。你要叫记住，你就是老大！”
“我就是剧组的老大？”梦入神机重复一句。
“是！你就是老大，《龙蛇演义》的剧组，都要听你的。”王启年强调说道，“因为，你贡献了这部电视剧，最关键的创意、故事和ip！”
王启年不仅仅让梦入神机这个原著作者当监制，剧组的老大，导演和演员都是给他服务的。
而且，这个电视剧，王启年给梦入神机20%的收入分成，不是改编版权的授权分成，也不是编剧的稿费。直接就是，让梦入神机以ip参股，这个ip值投资总额的30%！
所以，今后影视改编之后，销售所得的收入，其也可以获得30%。这样的分账，应该是有史以来，对原著作者最慷慨的模式了。
全世界很多国家的影视产业越来越重ip，主要就是因为宣传成本太贵了，投资方对于一个全新的项目，缺乏足够的信心。毕竟，想要彻底把一部观众之前完全陌生的电影题材在上映之前炒热了，这本质上，是一件非常难的事情，而且，随着电影公司过度的包装和炒作之后，传统的理念去宣传，也越来越难以吸引观众的眼球。
因此，很多的投资者开始寻求已经拥有一批粉丝，以及在其他的市场，获得了认同的作品进行改编。这样以来，宣传的时候，炒作话题也更不费力气了。比如，《哈利波特》在改编电影之前，已经是一部销量数百万册的畅销书。通过出版市场的检验，说明了它已经有话题有受众，在电影改编的消息出炉之后，原来的小说粉丝，可能就会在不同场景中加入讨论，影视公司稍微投入一点宣传成本，就可以获得足够的眼球效应。
当然了，电影改编之后，反过来又促进了《哈利波特》小说的销量，让其成为世界上最赚钱的一部商通俗小说。这部小说一直经久不衰，进一步降低了《哈利波特》系列电影的风险。
正也是为什么，现在全世界的影视公司，越来越重ip！各种热门的小说、漫画和游戏之类的影视改编版权，已经扶摇直上！
实际上，传统的电影宣传，围绕着导演、演员等等明星人物进行宣传和曝光，同样也是一种ip。
只不过，明星和导演吸引眼球，理念上已经非常传统落后，大家都这么做，也难以出奇制胜。而利用ip进行改编，在宣传上带来的新奇感，以及原著粉丝参与互动性和主动扩散传播的特性，实际上，是可以覆盖到明星们影响不到的死角。(未完待续。)( )
第五百三十四章 要把逼格体现出来
2011年6月，梦入神机的作品《龙蛇演义》成为小伙伴嘉禾影视乐园，首个入驻的影视项目。n∈n∈，
目前，剧组还仅仅是处于筹备阶段，导演的人选和角色的人选还未还是。但资金已经百分之百的落实到位，并且，存入了余额宝账户上。项目没有启动之前，每天都在产生一两千块钱的利息钱。
《龙蛇演义》大胆之处，不仅仅在于其采取了以互联网连载播放为主，更关键的是这部电视剧采用了海外国家的常见的“周播”模式，每个星期播放一集。而且，投资也是分期投资的，一开始，仅仅投资第一季。可以播放一个季度，既13集内容。在13集的末尾，有一个开放式的结尾。
假设电视剧的内容非常受欢迎，那么，紧接着就可以拍摄第二季。若是电视剧的第一季的反响很一般，也仅损失第一季的投资，损失也不会很大。
与此同时，优秀的影视剧按周播，按季制作，也可以大大的延长作品的生命力。给作品的周边产品开发，带来更长远的利益。
比如，韩剧、日剧、美剧，都是靠着周播模式，拉长作品的播放周期，以此，话题性可以久久不息。无论是给续集积累人气，还是给周边商品开发预留足够的准备时间和空间，都是有必要的。
假设一部电视剧，按照国内的方式播出，一天播放两集的话。这个模式，固然在短期内，可以吸引最多的收视率，但播放结束之后，人气就开始下降，周边产品还未来得及投放市场，人气已经消散了。
当然了，若是电视剧未播放之前，就囤积了大量的周边商品。那么……无疑又增加了额外的风险性。毕竟，若是剧集火爆，吸引了无数眼球效应还好说，若是没有火。那岂不是增加了亏损的金额？
不过，已经有了原著的作品改编影视剧，周边商品方面就有了优势。原本已经出版发行的原著，已经算是“周边商品”，影视剧一旦火了起来。即使原著原本不是很火，也会带动原著的销量。
若是原著原本就很火爆，则是火上浇油，进一步让ip的价值大增！
《龙蛇演义》的相关的产品，别的不说起点网站的电子版小说，原著是起点小说改编，也是可以给网站导流。除此之外，实体书的销售，《龙蛇》的实体书，之前卖的不温不火。虽然分10册全部出版了，但是，加起来的销量不到20万本。实体出版的销售业绩，还是很一般般。不至于亏本，但也没赚到什么利润。
但影视剧带动原著出版图书的销量，这是很常见的一种刺激效应。少则刺激原著图书多卖几万十多万本，做的甚至可以让原著增加数百万本的销量。
日本那边的漫画和轻小说出版，也经常获得动画改编、影视改编的刺激，让一些作品，在动画和影视改编播放期间。销量出现了明显的暴增。
《龙蛇》的影视改编里面，若是成功了，自然不仅仅的影视剧本身的利益。而是整个ip总和的利益。
原著的小说销量，以及给起点倒流是其次的。
更关键的是。对《龙蛇》后续的游戏计划，有着参照意义。
另外，《龙蛇》的精品游戏计划，也是在等待网络剧的成绩。如果，网络剧大红大紫，那么。会追加投资，游戏的投资额不低于1亿元，肯定是精品大作。
因为，影视剧大火的话，第一季制作之后，还会有第二季、第三季，源源不断的制作下去，可以维持更长久的关注度。
假设，《龙蛇》的影视反映一般般，并没有预期中的成绩，那么，电视剧就止于第一季。少了电视剧的宣传效应后，游戏产品的制作成本，也会是会缩水到4000万元。
而无论是影视剧，小说的销售成绩，还是游戏改编，小伙伴都会给梦入神机分成的。因为，利益多寡，取决于成绩和改编的质量，所以，不怕他不用心监制。
每集100万元的电视剧，在影视行业并不算是小制作，至少能算是水准中等的制作水平。
而在原创的网络剧领域，目前，这已经是水准最高的一部了。
当然了，影视剧的水准高低，有时候，并不完全取决于成本，更取决于是否用心，以及团队的能力。
如果能力本身欠缺，自是不可能制作成好作品。
但很多的团队，其实能力不缺，资金也不缺，依然是不可能做出好的作品，很大程度上，就是没有用心。
王启年给梦入神机站台，表示说道：“《龙蛇演义》这部小说，是非常好看。里程碑的开创了国术流的小说，我个人看这部小说，喜欢到粉的程度。《龙蛇》的第一个打赏的盟主是我，当然了，为了避免影响榜单的公平性，我也仅打赏了1000块钱，意思了一下……”
小伙伴的老板都表示，自己是梦入神机的粉丝。一下子，让现场的很多媒体记者，纷纷感觉到惊讶，这是要力捧的节奏啊。
与此同时，梦入神机也是有一股士为知己者死的感动。
当然了，更关键的是，原本《龙蛇演义》的剧组，对于一个网络作家来当监制，是有一点轻视。但随着小伙伴老板给其站台之后，梦入神机的身价，可不仅仅是一个网络作家的程度。
于是，很多的剧组成员，也纷纷的苦读《龙蛇演义》，从而，纷纷的被作品的魅力做吸引，发展了一大批的脑残粉。
梦入神机获得了话语权之后，首先做的第一件事，却是邀请很多武术流派的高手到剧组当武术指导。
书里面的八极拳、形意拳、八卦掌、太极拳之类的真实国术功夫，要求剧组的演员，全部老老实实的在国术老师的教导下，学几个月的功夫。即使，真功夫没有学会，至少也不要太假。
另外，就是梦入神机和执行导演和武术指导们商量，认真的设计电影里面的打斗。既然要好看，又要真实。一招一式里面，都是逼格！
这个动作设计的要求，比当年的徐克的《黄飞鸿》系列难度还要大。《黄飞鸿》里面动作虽然看起来夸张，打击感十足，但是，还是还未体现出真正的国术的逼格。而是属于虚构的假功夫，虽然，有人把黄飞鸿里面的动作当真，但仔细推敲，就是假的，在理论上站不住脚的。
《龙蛇演义》书里面的很多国术很夸张，但是，在理论上，却是国术高手们吹牛讲古的段子。虽然，吹的成分有，但是以前的大师们的吹牛段子。已经吹了逼格，吹出了体系，吹出了境界。
梦入神机的《龙蛇》，厉害之处就在于，把国术里面夸张的东西，吹的跟就真的似的。
“逼格，本质上就是吹牛逼，让人不明觉厉的牛逼，就体现出了逼格。”王启年说道，“《龙蛇》的小说是有逼格的。如果，影视作品里面也把逼格体现出来，就会有无数人叫好。我看好这部作品，既叫好，又叫做。难度……是有的！但是，如果你能把书里面的吹牛逼，在镜头上表现的很好。那么，完爆掉《叶问》之类的东西，是没问题的！”
《霍元甲》、《叶问》等等作品，票房上吸金能力不错。但这得是人家的后人授权，才可以拍摄。
此外，这种历史武术名人的作品，改编的多了，观众对于其剧情已经耳熟能笑，同样的套路再玩很多次，吸引力是递减的。
而《龙蛇演义》相对于那些作品，则是段子更新，吹牛逼技巧也非常棒，逼格之高，甚至……在显示中，网上网下，很多武术爱好者和武术家，都把这当真了。有的武术学校，还专门以《龙蛇演义》里面热门的功夫为噱头招生。(未完待续。)
第五百三十五章 话题性
在龙蛇演义的新闻发布会开始之后，网络文学界忽然沸腾起来。
不仅仅是jj的米分丝，但凡是混网络文学界的，可以不看梦入神机的书，但是忽视其影响力是不可能的。
当年的武侠小说时代，顶级作者金庸、古龙是被人借鉴和模仿最多的，因为，他们最红，所以，作品就是教科书，就是畅销模版。
即使，借鉴的武侠作家不敢照着抄袭，但模仿一些桥段，改编之后用在自己的作品里面，也是最常见的事情。
而在网路文学时代，发展了很多年之后，出现了所谓是“套路文”。“套路”既是模仿一些红书，从一些大红大紫的书里面提取里面红的元素，然后，以高仿的设定、剧情甚至是模仿文字风格。通过在大红作品后面跟风，从而在后面喝口汤，赚到一点边际利润。当然了，每被跟跟风一次，题材的吸引力就是下降地点，跟风的多了折后，曾经大红的套路，很快就会变成扑街的套路。
比如，飘渺之旅开创的套路，就是最开始被众多的作家模仿的一个套路。一开始模仿飘渺设定的，无论是出版，还是网络上订阅成绩都很不俗。当然了，因为跟风作太多，不久之后，这个套路已经不流行了。
所以，无数的投机取巧的网络写手，开始模仿更新的潮流，总结出更新的套路。比如，梦入神机，就是开创了一个又一个流行的题材，每一个题材，一开始都是划时代的创意，令人眼前一亮的大格局作品。
比如，佛本是道开创洪荒流套路，一时间，无数人借鉴模仿，尝到甜头。接下来。无数尝到甜头的人，居然形成了一股风潮，每次梦入神机开新书，都会吸引很多人模仿其新书的创意和套路。
以仙侠题材为例。模仿最多是套路是以飘渺修真流、洪荒流、蜀山流、凡人流、阳神流。六大现象级的题材里面，有两个是梦入神机开创的。
再加上，龙蛇之后，国术流开始大行其道。这都是梦入神机，对于网络文学行业的贡献。
不知不觉之间。他已经成为了被最多套路文写手模仿的大神。
他未必是订阅成绩最好，未必是点击最多。
但抄梦入神机的人，肯定是最多的！
比如，有的大神的作品，其他写手去跟风肯定扑街，因为，书里面很多元素，换个人写是不可能红的，只有大神级靠着自己的影响力，硬生生的可以把扑街的题材。写红。
但梦入神机之所以牛逼，因为，他开创的那些套路，不仅仅他自己写可以大红。别人模仿，如果模仿的早，模仿的像，那么至少可以混个小红。
而其他大神的书，大多数只能大神本人自己写可以红，跟风的扑死。
“喜大普奔，jj的神作龙蛇演义还是影视改编了！”
“龙蛇居然影视化了。好期待看到唐紫尘姐姐，希望，找到合适的演员吧，别随便找一些不适合的啊！”
“希望龙蛇影视剧拍的靠谱一点啊。别糟蹋了经典原著。”
“龙蛇已经改编影视剧了，希望今后更多的作品被改编！”
整部电视剧的剧组成员还未确定下来，却已经搅动风雨，无需过度宣传，但话题却是连绵不断。
各大搜索引擎上，龙蛇演义的搜索。迅速的突破百万。这样的搜索，几乎不亚于正在连载，如日中天的斗破苍穹和斗罗大陆。
接下来，娱乐新闻里面曝光不断，也让梦入神机的影响力，开始跨界。从网络文学的圈子里面，辐射到了影视圈。渐渐的，一些观众也开始知道了，有龙蛇这部作品，并且，它即将会改编影视。
这个算是网文行业超级ip，可是比之前的甄嬛传、步步惊心之类的地位要高到不知道那里去了。那些不入流的，改编成影视，都可以大火。
于是，人们开始对于这种顶级神作的改编，充满了期待和信心。
龙蛇这部神作，目前已经结束。
江湖上最红的书，已经是两斗！
如果没有影视改编龙蛇在资深读者群体里面的影响力，或许超过两斗。但是，小白读者还是更认斗破和斗罗！
尤其是是斗破现在的开头，被誉为“黄金三章”的模版。
什么叫做黄金三章，就是三章之内就要有悬念有冲突有欲扬先抑的伏笔之类的，让读者充满期待着。总之，最好是开头第一行字，就必须要人入戏。否则，书可能就没戏，现如今书那么多，三章没吸引人，多半书就没戏了。
然后，很多人表示不懂什么叫黄金三章，然后，就有一些神秘的老前辈介绍——斗破苍穹的开头就是经典的黄金三章。
嗯，实际上，即使没有影视剧相关的话题，龙蛇在一些论坛本身就是月经话题，每隔不到一个月以内，莫名其妙的一个龙蛇讨论帖子，就火爆起来。
这种现象级的热议，甚至，超过了很多的比其红等得多的最顶级畅销作品。
某种意义上来看，这种充满逼格的作品，在王启年看来，改编得好了，应该是不亚于后来的鬼吹灯的影视改编的。
……
在梦入神机开始跨界到影视行业时。
小伙伴的泛娱乐战略，也开始迅速的展开。对于文学而言，则是开始采取了多样的ip开发模式。
ip开发，小伙伴公司已经有了一定经验。虽然不能保证，有ip的改编，一定比原创要成功。但，大多数有ip的，成功率稍微高一点点，这也是显而易见的。
与此同时，跨界交流创意，有时候会令人眼前一亮。
比如，有的创意在小说里面已经算是过时了，但移植到影视、漫画等等市场，却依然还是有生命力。
有的ip，甚至是一首歌，但它具备怀旧价值，也是可以改编影视、动画。
也有的ip的游戏，但却有改编动画、影视和同人小说的市场潜力。
在文化娱乐不同的领域里面，小说的创作，其实是投入成本最低的。只要有想法，有写作能力，有时间，就可以创作出来。不像音乐、影视、动画和游戏，是需要有制作成本的。
即使是制作成本比较低的唱片，也至少要几万块钱录制费用吧？
而小说，即使最优秀的小说，成本更主要是作家本人的创作能力，属于无形资产投资。也许，人的脑力成本，是消耗的非常厉害。但真正说起来，创作门槛，总是比小成本电影还要便宜的多。
当然了，过去中国大陆的作家，是被别的市场当作廉价劳动力去压榨的。并且，受压榨时，还是感觉待遇挺满意。因为，十年之前，给繁体市场写书，赚到的收入，远远超过内地的平均工资水平，也超过国内的vip电子订阅。
但是，繁体市场一直是下降状态，支付的稿酬是每况愈下。而内地的人力成本，每年都是上升的。
以至于，渐渐的专门以写繁体为生的作家，感觉繁体市场不值得付出了。无论是收入不仅仅没有增长反而倒退的显示，还是繁体那边越来越冷清的市场环境。
“繁体市场快要不行了！”今何在笑道，“其市场缩水之快，几乎重演当初香港的武侠小说出版崩溃的势头！”
香港以前文化娱乐市场非常发达，华语比较强势的影视、唱片、小说、漫画之类的，香港几乎都是最发达的。
港片横扫世界，功夫享誉全球。小说独树一帜，武侠文化传扬。漫画融汇东西，港漫自成一体。
以前香港是有很多笔杆子，靠写小说为生的。香港当年的出版，畅销书能卖数万本之多。甚至，台湾、国内的很多笔杆子，也纷纷向香港投稿。当然了，后来香港的出版业自然是衰败，报纸也热衷搞一些花边新闻，制造绯闻之类的，用各种极端的新闻吸引眼球，靠着报纸连载小说也几乎是极少数名家专利，新人几乎不再培养。毕竟，普通新人新作，几乎是卖不动的。大多数当初很发达的出版体系，现在大多数不复存在。
台湾那边在香港的出版业萧条之后，还继续坚挺了几十年。毕竟，台湾多了一点创新，如出租店系统。大量的出租店，是很多出版社的最稳定的渠道，比传统的书店更稳定。于是，台湾繁体市场，在武侠时代没落，最多是不写武侠书了，作家更换题材，开始写玄幻、仙侠、网游、轻小说等等更新的题材。
实际上，内地也有很多租书店，但却是盗版为主。台湾的租书店，却是以出租正版图书和dvd等等为业。
不过，这个遍布全台湾的出租店，在互联网时代之前，确实是很牛逼的存在。而随着互联网越来越普及，连影视、音乐都受到冲击，市场逐渐转移到互联网上。更别说小说、漫画之类的消遣类型的阅读。
很自然的进程，互联网普及，台湾出租店日益在关门，数量逐年锐减。在p时代冲击还不大，现在年轻人都拿着手机、电纸书等等无数新的终端看小说的时代，传统的租书店自然也是撑不住了。未完待续。
第五百三十六章 繁体出版市场药丸
readx(); “哦？”王启年说道，“这是预料之中的事情！”
“对于我们来说，是不少的作家开始回来写书了！”今何在笑道。
“我们的目标不仅仅是这些！”王启年微笑说道，“国内目前文化行业，走在世界前面的，大致上，只有网络小说了。其他的很多，市场比网络小说要大的影视，其实，还是在外国人后面跟风吃土！正是因为小说的门槛比影视、动画要低，所以，我们很多的创意和好故事，都是先以小说的形式出现。有的故事看起来很粗燥，没有打磨好，但创意而言，确实不逊色好莱坞和日本的漫画界！“
美国好莱坞和日本的动漫，在世界上一直被看作是创意和脑洞的源泉。其已经形成了一个很好的模式，创意被展现出来，往往很通畅。
国内也有很多脑洞和创意，但由于产业链的不发达，转化成为影视和动漫是很难的。所以，很多创意，大多数都是转化成为了小说。尤其是，发表门槛更低的网络小说，成为了首选。
当然，繁体出版的门槛同样低，区别仅在于繁体读者的口味和内地的网络读者的稍微有点区别。
网络小说一开始是赚不到钱，不过，低门槛的繁体出版商，却是盯上了内地的廉价作家。内地网络小说还是论坛时代，繁体出版商已经开始挖人，让很多内地互联网上崛起的作家停止更新，到繁体市场上出版。
当然了，随着内地网络市场发展，作家们开始争取，繁体照出，网络电子版也绒布更新。
总之，繁体逐渐成为了阻碍内地的网络出版的障碍之一，这个障碍不大，但束缚了一部分作者的发展。
如果，台湾市场是对内地出版巨头敞开的。那么，倒是无所谓，小伙伴去台湾开一家分公司就是了。
关键是，台湾太过于小家子气。国内要时时刻刻的让他让利，但台湾处处刁难内地。
比如说，内地对台商敞开的行业，台湾却并不会对内地商人开放投资门槛。很多程度上，等于是内地单方面对台湾让利。
简单说。台湾只想要利用内地的市场赚钱，或者是利用内地廉价的劳动力和资源。但却不想要给内地占到任何一点便宜，更是生怕内地的企业进入其市场。
国内年年让利给台湾企业很多政策红利，但依然养不熟这个白眼狼。经济上，指望内地。
甚至，一些反内地的台湾媒体老板，起家的本钱，都是跟内地做生意赚的钱。用从内地赚的钱，丑化内地，传播各种分裂思想。
所以。国内对台湾的统战肯定是错了，谁是朋友，谁是敌人，根本就没有搞清楚。胡乱的统战，结果，对方赚了钱，捞到好处，反过来，才发现这是资敌了！
也许，换一个策略。学老美的战略，专门打压对方，搞不好，打垮了台湾。让其民不聊生，那边就心悦诚服，跪求统一了。
而在娱乐文化市场而言，以前，去港台赚钱，对内地的从业人士来说。应该会感觉赚到了不菲的酬劳。
但现如今呢，娱乐行业的大市场是内地，基本上，不仅仅国内，港澳台的文艺从业者，如果想要在汉语文化圈赚大钱，肯定都是要到大陆市场打拼，这里，才是最大的市场。
站在小伙伴的角度来看，繁体市场，小的可以忽略不计。
这个市场以前最辉煌的时候，大致上可以养得起几百个职业作家。几十家出版社可以生存。但现如今，逐渐缩水到只可以养活几十名作家的程度，大多数繁体出版社，纷纷破产。
但还是有一些作者，看不明白这一点，对于繁体市场依然很重视。
繁体出版市场争夺作者资源倒是的其次，问题是，不少的网络文学的同行。目前，主要是生存模式，居然是帮助作者代理繁体，寻找繁体出版社合作。
让作者拿电子版、繁体双份稿费。这样，其他的平台电子版稿费，不能跟小伙伴的平台相比，但是，靠着繁体一部结合，也具备一定的吸引力。
但王启年看来，繁体市场越来越是画饼充饥，辉煌不再。目前，举例都是很多年前的《飘渺》一年可以赚百万人民币稿费的老黄历说事。现如今的作家，想要赚那么多，已经越来越难的。
再说了，即使是国内和世界出版格局，王启年认为，也是实体出版日渐衰落，互联网出现日渐兴盛。
中国的互联网出版方面，是走在世界前面的。拥有世界各国，难以匹敌的读者资源、平台资源和创作环境。
当然了，PC时代的电子出版规模还是有限的。
但进入移动互联网时代之后，却是出现了一波井喷，目前，小伙伴构建的互联网出版帝国，互联网图书订阅年营收规模，已经突破了30亿元。
在全世界范围内，小伙伴的电子出版的体格，也属于老大。
这还是在中国这个大量存在盗版国度，取得的成就。如果正版率提升一些百分点，未来中国的互联网出版前景，应该不比英美等等英文出版环境的实体出版的规模要迅速。
但繁体市场呢，目前不仅仅没有前途，甚至是一个束缚。以前的繁体市场的时髦值高于内地，所以，繁体市场混的好的书，内地读者也觉得不错。
但现在内地的读者见识和鉴赏能力是远远超过繁体市场的读者，所以，内地越发会觉得，繁体市场很土很落后，都什么年代了，有些东西还在流行。
以前的繁体市场还是很高大上，成为了早期的网络作家的最向往的淘金圣地。名声远不如韩寒和郭敬明的作家，实际上，可以靠着每个月出版两至四本作品，一年出版几十本的繁体作品，获得不亚于韩寒和郭敬明的收入。
繁体市场是在不断缩水的，顶级的出版作家，在台湾市场赚的钱。一开始是可以达百万，一册6万多字的书可以获几万人民币稿费，勤奋一点百万很容易。而十年前的百万，无疑是天文数字。
再过了一段时间，繁体市场却是不进反退，不断的缩水，繁体大神的稿费降到了每册上万元。再后来，畅销作家每册赚五六千。再后来两三千，两千……这还是能在畅销书榜单上看到书名的书所能获得的稿酬。
畅销书的榜单不过是前即使名的书籍。
排行榜比较靠后的书，至少在榜单上，也那么惨了，更别说，没上榜的。
以前一集能卖上万本的畅销大神，到了后来，依然是畅销书榜的常客，但销量却缩水到一千多本。甚至，畅销书榜单的作家，都随时有可能被腰斩。甚至……其他题材不景气，出版18禁小说，一样也不好卖了。
繁体市场，连18禁小说都崩盘了，可见市场缩水到什么地步。
当然了，小伙伴也是促使繁体市场加速崩盘的原因，比如，小伙伴雇佣水军，在对岸的社交网络上，不断宣传小伙伴旗下小说的连载网址。
另外，小伙伴找了一些台湾人，在对岸销售小伙伴充值点卡，方便了没有人民币存款的台湾消费者，可以充值。一年小伙伴的点卡，在台湾至少销售额是十个亿。
这10个亿，当然不全是看小说的读者，这仅占很小的一部分。
最主要的充值群体是台湾那边的消费者，他们一看，国内的电商网站上的东西那个便宜，于是纷纷开始剁手购物。
有的台湾人摆地摊的商品，甚至是从内地电商网站上邮购的，转手又在摊子、商店里面加价卖，依然比当地的批发商进货更有性价比优势。
总之，虽然对岸兑换人民币还不是很方便，但是，只要有黑市存在。只要人民币的购买力对得起人民，于是，对岸的人民即使口头上不断的诋毁大陆获得满足感，但身体却很老实，兑换人民币，以及不断的购买物廉价美的人民币商品。
小伙伴的点卡在台湾市场的销售，间接的冲击到了本来就很小的繁体出版市场，王启年虽然觉得惊讶，但并不出乎他的意料之外。
本来，繁体市场兴起于武侠时代，六七十年代最红火，每隔十年，几乎就是下降一点。
互联网时代，下降的更快更猛而已。
原本繁体萧条到这个程度，至少要等到2015年左右，才逐年市场缩水到榜单前30名的书销量降到1000本以下。
但是现在，已经提前出现了这个衰退势头——繁体长篇小说的一些权威榜单的书，已经降到1000本以下。大量繁体出版商倒闭，有的出版商虽然没倒闭，但已经跟排行榜上的作者谈要么降低稿费，要么限定几集以内完结。
热销榜单上的书都卖不动，有的一集才卖几百本。冠军级的热销小说，一集降到了2000多本。
这么惨的销售，王启年也觉得……繁体药丸了！
繁体出版的萧条和走向崩盘，本质上，是全世界传统出版，遭遇互联网冲击的一个缩影。
当然了，内地的出版自然也同样如此，畅销书已经不再畅销。没有IP,没有获奖噱头，没有影视动漫改编，以及各种刺激购买的噱头，卖书已经是很难了。
不过，小伙伴显然是先见之明，布局都是很长远的大格局。所以，目前逐渐迎来的收获时期。(未完待续。)
第五百三十七章 IP时代 一
“秦人不暇自哀，而后人哀之；后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也……”这是中国唐代著名诗人杜牧名作《阿房宫赋》里面的惊惧。其创作时的目的，显然是为了警醒当朝的当权者，吸取秦亡教训。
其后，这篇作品，似乎拥有穿透历史的预见力量。人们不断哀叹前人的兴亡，但却忘了以史为鉴，反省自身。
学史，如果不从中吸取教训，那么同样的无用的。
别的地区，别的行业发生了盛极而衰，如果光是嘲笑其无能，而不借鉴里面的经验和教训，今后，自己也有可能遇到类似的事情。
台湾繁体市场的衰退，本质上，应该是国内出版界，要深刻警惕的教训。不能因为台湾市场小，我们的市场大，就忽略了其中兴衰规律。
其市场衰退，本质上，除了台湾自己的市场出了问题之外，也是世界经济在快速变动的缩影。
当然了，里面最重要的教训，就是没有永远屹立不倒的公司，没有永远畅销的产品，也没有永远景气的行业。
“目前，国内的网络文学规模增长，很快就要到瓶颈了。现在的增长势头，主要是移动互联网带动，刺激了市场规模进一步发展，失去了这一块红利吃完之后，很快就会进入瓶颈期。国内读者规模增长，我觉得2014年智能手机普记达到一定程度，就到头了。”王启年睿智的说道，“如果，不做好准备，那么，繁体出版市场的今天，就我我们网络文学市场的明天。”
“要做什么准备呢？”今何在好奇说道。
“国内而言，打击盗版任重道远，几年以内不会有大成果。所以，国内主要是走ip的开发。向游戏、影视和动漫方向拓展。”王启年说道。“国内的编剧也是差劲，很多影视剧情，老套的令人无语，什么年代了。创意上还是那么落后，大多数令人眼前一亮的，很多都是ip改编，嫁接了其他文艺界的作品创意到影视中。游戏也是越来越难做，有大ip的游戏。最起码一开始节省了一些宣传成本。”
“除了ip以外呢？”今何在还是感觉，光是ip改编的话，文学几乎沦为其他产业的附庸，这也太畸形了。
“剩下就是海外拓展市场的工作了，我们需要大量的繁体，以及英、日、拉丁、韩、法、德等等各大市场的翻译人才。”王启年微笑说道，“这些主要是市场，必须要把国内的优秀作品推广出去，万里挑一的精品，去开拓开外市场。就跟好莱坞的电影。日本的acg所走的路一样！”
听闻王启年的雄心壮志，在场众人不由的感觉到一阵激动。
大家知道，王启年不是随口说说，他说了，肯定是会动手干的！
“当然了，海外推广方面，还是需要时间。国内的ip开发，今年就要大规模的做！”王启年表示说道，“我们这样的公司，已经不是跟风迎合市场。而是没有市场，我们也要先去砸钱去创造市场！无论事后成败，过程中至少要轰轰烈烈的！”
听闻王启年一席话，众人又是有所触动！
没有市场。我们也要先去砸钱去创造市场！
这句口号，如果是在xos系统成功之前，肯定不会引发大家的雄心。但在xos这个操作系统，居然大获成功之后。给与了小伙伴集团，带来的是巨大的自信心。
嗯，在高风险的金融行业。需要保守谨慎！
但是，在一些生死存亡的产业竞争领域，必须要像打仗一般，破釜沉舟，万众一心的勇气和决心，才可以打出大格局。
有时候，格局不仅仅取决于财力和资源，也取决于决心！
大决心，才会有巨大的格局！
否则，稍微成功就会小富即安，满足于现有的市场和利润。混的很舒适，但搞不好，未来就被野兽一般凶猛的对手吞噬的渣滓都不剩下！
想要活的更久，除了要利用好过去积累的资本，还是要不断的打江山！
即使今后要败家，也需要家业规模大一点，才不会很快就败光了。
甚至，像索尼那样的败家子，是一般的企业可以做到的吗？一般的企业，由盛转衰，持续的溃败几年，即使不死，也不剩下多少的家当了。索尼步入二十一世纪，就是每况愈下，败家了这么多年，频繁的出现巨亏，舍弃了很多的产业，但至今的家当，依然令人敬畏。
至今还是一个巨头，虽然它老迈了，但谁能保证，未来会出现一个类似于乔布斯一般的人物，很快就把这个巨头拉出泥潭？再创辉煌呢？！
王启年重生之前，当过很长一段时间的网络写手。他自然知道，网络文学最大的价值，不是市场上的那么一点订阅，甚至，不是出版市场那么一点的利润。眼下最大的价值，可能是ip价值。
无论是互联网上的vip订阅，还是出版市场图书的销售，其实都是很苦逼的生意。中国虽然有巨大的市场，但众所周知，盗版太严峻。
对于文学版权的保护方面，除了因为数之不尽的小网站盗版之外，更令人寒心的是，很多盗版体系的分赃，都是互联网巨头们幕后支持的。盗版产业链，流量变现，基本上都是加入了互联网巨头的各大广告联盟，在网站投放广告，从而把这些访问量变现成为利润。甚至，有的盗版网站流量变现赚了大把的钱，还会到巨头的平台上购买推广广告。可以说，盗版产业链的绝大多数利润，都会流向不良的互联网巨头。
即使盗版网站会被关掉，很多盗版站长会坐牢。但又不是杀头大罪，所以，打了一家盗版网站总会有更多的出现。
另外，流水一般的盗版网站，铁打的互联网巨头。各大互联网巨头，以避风港原则，表示自己不知情。甚至，有的巨头，自己搭建的平台上，也会以“用户”的名义上传盗版内容。然后，出了事情，全部都是用户的事情，巨头们可以一再的推卸的一干二净。
想要打掉几百上千个盗版网站，对小伙伴来说的轻而易举。但很多互联网巨头，为了利润，可以不要良心，并且，巨头的背景硬，以目前的小伙伴的实力，也不一定能让他们改邪归正。
所以，小伙伴把战略方向转移到了ip变现上。
虽然，不是权威，但对网络文学的一些ip和创意的一知半解，就让王启年重生之后，电影创作方面，独树一帜。
实际上，不是王启年本事大，而是先见之明，再加上，有靠谱的弟兄们帮衬。所以，表面上他一开始没有用ip改编，实际上，效果的类似于ip的。大致上，等同于一些网络小说界不知名的小说，改编影视后却大红大紫的效果。
原因何在？
在于互联网上的创意，对于传统行业，是压倒性的优势。创意上，领先很多年！
而到了现如今，网络文学行业的ip越来越多，很多超级ip，已经极大丰富。这让小伙伴的影视、动漫和游戏等等其他领域，很多年都不缺乏独家的原创ip！
当然了，实际上，中国最厉害的ip是《西游记》，不仅仅免费，而且，改编的衍生作品创作的价值，也超过所有的作品。
但《西游记》是免费的，大家都可以使用。小伙伴虽然不断的挖掘《西游记》的价值，但很多业内人士也在这么做。每年都有大量的西游改编出来的小说、动漫、游戏和影视。
也只有独家的，垄断的资源，才可以成就霸业！
而想要廉价的圈资源圈ip，靠影视、游戏的投资，显然成本太贵了。比如，很多影视和游戏，需要投资几千万几个亿，才获得一个热门ip，而这个ip管用几年，还是不好说。
但小说领域来说，也许砸一个亿进步，成本不但可以靠着小说市场本身收回来，且获得一点利润。但一个亿资金砸进去，少说也可以签约几千部小说。签约作品，在现如今的环境里面，已经算是几十部作品里面挑一的程度。在签约作品里面寻找优质ip，百里挑一，也是可以获得几十个优质ip。
当然了，在签约作品里面百里挑一选ip。就相当于是在投稿的书库里面，几千里面挑一的程度。
百万部小说的数据，是可以有几千个有改编价值的ip！
总而言之，小伙伴现阶段网络文学的布局的目的性，除了文字本身的市场之外，主要就是廉价圈ip！
这就跟地产商廉价囤地皮，地皮涨价之后，无论是开发，还是转让，都可以大获其利。
当然了，光占着茅坑不拉屎，很多能改编的作品，一直不投资改编。这种事情是惹人厌恶的，所以，小伙伴公司占据了资源之后，也开始下定决心，投入大量资源进行开发。
此外，ip的改编，原著作者都会有巨大的话语权，直接参与制作和分成。
这样才能跟很多ip的创作者们，取得共赢！(未完待续。)
第五百三十八章 IP时代 二
readx(); 重生之前的网络文学的发展轨迹，不像其他行业那么迅猛，至少在盈利能力上讲，网络文学在互联网一开始就出现，比博客还早，商业模式也非常成熟。但类似于电影行业多年低迷一般，网络文学也经过了很多年的厚积薄发。
当然了，这主要是因为网络文学一开始的起步比较低，一开始网络上的用户是比较少的。而且，文学阅读方面的流量的价值，远远不如金融、电商、游戏、科技之类的网站，创造的价值多。
比如电器商品的流量，可以一个点击几块钱，甚至更贵。文学网站的一个点击恐怕不可能创造一块钱，几毛钱的价值也未必能创造，这就是流量价值方面的差距。
这造成了网络文学用户规模跟网游和视频网站，几乎是同一个等级的。但产业规模方面，根本就是不能比的。
这个时空的网络文学由于小伙伴公司的介入，所以，在草根建站的时代同时，就出现了小伙伴这个资本大举入场，进行大手笔的建站和收购一些网站。
所以，起点和晋江这两款大名鼎鼎的原创文学品牌，成为了小伙伴集团产品矩阵里面的两张牌。
起点的总经理却是今何在。
这个写猴子成名作家，在后来跟江南撕逼的很厉害。
这一世，依然是在撕逼。
因为，江南跑去了幻剑书盟，这个时代的幻剑并没有被坑爹的TOM并购，而是在后来，被胜大并购了。所以，幻剑在这个时空不仅仅没有倒闭，还欣欣向荣，成为起点的主要竞争对手。
至于，另外原时空的起点五大创始人，他们目前搞的网站是玄幻联盟网，虽然没有成为霸主。但却也是业内的二线网站，由于行业日渐发展，也获得了一些风险投资。其中，小伙伴就出资500万元。获得了这个时空的玄幻联盟网的20%股权，却没有完全收购它。
毕竟，收购太多的内容网站是没有用的。本质上，小伙伴自己的起点和晋江，双驾马车。各攻男频和女频市场，已经是非常完美的黄金组合。
除了小说之外，漫画方面，小伙伴也是有小伙伴漫画网，以及收购的纸媒《BJ卡通》这个平台。
小伙伴构建的网络文学格局，跟上一个时空的格局相比，自然是规模大的多了。不仅仅在PC时代，07年的时候，正版VIP市场的规模已经做到了3亿多元的程度。
其后，电纸书、触摸屏手机的问世。进入了移动阅读时代。电子阅读市场的规模，迅速的突破10亿、20亿、30亿！
这个市场的七成，都是小伙伴系垄断。
即使这个时空的移动公司搞的阅读基地，一年才不过是6个亿元的销售额，只有另外一个时空同一时期的三分之一的业绩。
去年的整个国内的互联网出版市场，已经达到了30亿元。预计今年的市场市场规模，有可能会达到50亿元。
可以说，现阶段的电子出版的市场，在纯小说和漫画出版领域上，已经比传统出版规模要大的多了。
不过。王启年觉得，相对于海外市场而言，国内的作家的真正的价值，还未被开发出来。
比如。日本和美国，顶级的原著作家，作品被充分改编成不同形式的作品之后，辐射出来的影响力，可是呈现几何倍的增长。
一部原著是漫画，但漫画的读者其实相对于整个社会是小众。所以。漫画版的原著，通过改编成动画，则是获得了只看动画不看漫画的新粉丝。再改编成游戏，则获得了游戏方面的玩家粉丝。改编成真人影视，又进一步获得了更多的粉丝……
很多世界级影响力的IP，就是这么被全方面的改编和覆盖，叠加出来的！
小说也是同一个道理，通过精品化的改编，将同一个IP，衍生到漫画、动画、游戏和影视等等一系列的市场。不仅仅扩大了市场的容量，打破了局限。而且，IP的影响力，也是进一步扩大。
在梦入神机的《龙蛇演义》剧组进入了筹建状态之后，小伙伴的IP改编动作不断，比如《斗罗大陆》和《斗破苍穹》这两斗，宣布启动漫画改编。
与此同时，小伙伴开始宣布启动——“国漫振兴计划”！
未来五年内，计划每年投资10亿元资金，用以扶持漫画和动画创作。
当然，是以市场导向为主，扶持的漫画和动画都必须要是有市场，可以亏损，但不可以既然巨亏，又没有市场反响。
最起码，漫画和动画的动作，需要听见一个响声。必须要读者，可以接受的漫画和动画，才算数。
“中国的动漫产业，虽然近些年在扶持，但却是一点没有起色。而在历史上，姑且不说我们古代就有小人书、连环画，民国时期出版界的小人书，更是亚洲最发达，远远超过同一时期的日本。动画行业更不用说，我们比日本更早拥有动画产业，民国时期和改革开放之前，一直到80年代，水墨动画都是享誉全球。”
“改编两斗，是因为，我们研究得出结论，两斗的读者，互联网上的人气，其实，完全不亚于《海贼王》、《火影忍者》之类日本顶级人气漫画。而在题材上，他们跟横扫世界的顶级漫画，有着惊人的相似之处。”王启年表示说道，“因此，我们觉得，将其改编成为漫画，有利于版权充分开发，给国产漫画市场注入新的活力，并且，我们会进一步考虑动画改编，以及对外输出我们的中国动漫作品。”
“中国的动漫对外输出，您是搞笑的吧？”有记者不禁好笑。国内的市场，还受到日本动漫的冲击呢，怎么就有自信对外输出了。
如果说网络小说翻译成外国文字，出口到海外市场还是有人相信。毕竟，确实有一些网络小说，很早就出口海外了。从一开始的繁体开始，接着，就是日韩、东南亚等地。
甚至。近些年美国还出现了一个奇葩网站——武侠世界！这个网站，一开始是把金庸、古龙等等武侠名家的小说，全部翻译成为英文版。吸引了大量的西方武侠粉丝，接下来。在武侠小说翻译完成之后，网站开始有土豪赞助翻译《星辰变》、《斗破苍穹》、《斗罗大陆》、《神墓》这样的作品。当然了，也不是免费翻译的，那个网站的翻译价格大致上是翻译一个章节给80美元左右的稿费。
国内的很多小说为什么不出口到海外呢？原因就是翻译太贵，试想一下。网络上召集很多非专业的翻译，半是兴趣爱好，半是兼职的翻译，一章节也是要80美元的稿酬。找更优秀的翻译，价格恐怕要涨到几倍以上。
因为成本的因素，才是国内的很多作品，没有出口到海外的原因。当然了，这个问题对小伙伴来说不是问题，也就是亏本烧钱的事情嘛，只要能烧出市场。下一步，小伙伴会在主要的语种地区，翻译和出版国内的小说。
这些年在海外网络上，国内的网络小说，也被无数野生翻译，给翻译成改国的语言。虽然，还未成为形成通俗阅读里面主流级别的影响力，但这种小众圈子的形成，在各国都出现了中国网络小说的铁杆。
而且，中国人担心外国人不懂中国小说里面的金丹、元婴、飞剑、修真、修神之类的。也是白担心的。外国人比中国人蛋疼，也更认真。为了看懂中国的小说，那些小众的爱好者，居然编写了相关的词典手册。这些学术一般的手册和词典。足以让原著作者也汗颜。
当然了，需要小众爱好者编写手册，也说明了确实存在文化差异。以至于，中国的网络小说里面有些题材，在海外确实属于小众。
但既然有自发形成的铁杆群体出现，也就说明问题。中国在互联上形成的文化。虽然不精致，但绝对是有文化竞争力。
过去，竞争力不足，主要是投资和开发程度不够。如果有足够的投资，那么必然是可以制作精良，让品质更上一个程度。
别的不说，如果小说方面投入一些资本，把一些文字缺乏打磨的网络文学，多打磨几遍。只要肯下血本，在保留想象力和吸引力的基础上，把文字搞更好，应该是有可能的。
改编动漫，并且出口海外，小伙伴大姥爷有钱，并且，有这样面的想法和决心，质疑则是显得很可笑。
“怎么是搞笑了？”王启年有点不悦，“别的不说，《喜羊羊》之类的国产动画，对外出输出就是很成功的嘛，在日本，都有很多人看《喜羊羊》，竞争力一点不亚于日本那边的本土动画。并且，就拿网络游戏来说，前几年我们市场还是日韩欧美的游戏倾销地，但现在呢？我们大量的网络游戏，都是对外出口的，而且，还是相当有竞争力。动漫就怎么不能由弱变强，做出精品，对外出口呢？”
貌似，新世纪以来，最近十多年以内，中国动漫对外出口，最成功的还算是《喜羊羊》这一类的低龄向动漫。
但是，对于一些青年阿宅们来说，《喜羊羊》也能算是动漫吗？低龄向的动漫的成功，阿宅们反正不看，自然是不屑一顾的。
那种低龄向的动漫做的好了，确实相当牛逼。比如，迪士尼的米老鼠、唐老鸭，可以拥有近百年的生命力，赚的钱比任何一个真人明星还要多的多。
日本的《哆啦A梦》、《蜡笔小新》也是非常厉害，大赚几十年。其衍生产品赚到的利润，远远超过《火影》、《海贼》之类漫画和动画卖的最火的。
小伙伴虽然不是打造低龄向的动漫为主，而是进攻青年向的动漫。阿宅、小白们通杀，这一块市场，才是最大的市场。
这一块市场，其实更难以攻克！
低龄向的儿童，没有多少鉴赏能力，只要你给你看，他自己很难去搜索更多的内容对比。
但青年向的动漫，想要成功，人们难免要跟日本的动漫对比。在日本的成熟动漫产业的对比之下，后起国家发展起来，无论是人才的培养，还是市场的培育，都是一个艰巨的任务。
不过，王启年是不怕挑战的，任何一个巨头，都不是怕挑战。实际上，只有进攻意识强烈，团队的潜力才能发挥出来。
只有对手的强大，才能让自身充满危机感。
比如，华为和中兴等等中国通讯业公司，二十年前，他们基本上要技术没有技术，要人才没有人才。国内的市场，基本上都是被思科、爱立信、阿尔卡特、朗讯、西门子、诺基亚之类的顶级巨头瓜分。电信和互联网设施，即使中国国内的大企业，一开始也不会选择中国的厂商。
不过，华为等等企业，却是开始采取了农村包围城市，从不发达的小县城一开始发展，从低端做起。一开始问题多多，但有了市场和经验之后，技术上是飞速的进步。渐渐的，反攻大城市和大企业市场，逐渐将很多国际巨头的产品，从中国市场赶出去。海外市场也是复制中国市场成功经验，先从不发达的地区开始抢市场，渐渐的欧美的主流国家的市场，也开始被中国厂商抢走。国际上的通讯公司的排行迅速的的发生改变，很多高高在上的传统巨头，迅速的陨落。排行榜上的巨头，逐渐大多数都是中国公司的面孔。
只要华为、中兴等等企业能做的，价格多半是对方意想不到的低价，对手根本没有任何生存空间。
面对那些曾经技术上处于绝对领先，绝对垄断的巨头。这些中国企业，不照样是逆袭，把巨头纷纷踩在脚下。再过几年，甚至国际上那些巨头的市场份额加起来，甚至还不如华为。
这种霸气和自信，王启年觉得，应该是中国各行各业都要学习的。不能跪在强者面前，而是要学习强者，最终，把强者都给打跪了。
这就是中国崛起的本质——粉碎旧秩序，旧排行！整个世界都要洗牌，很多行业过去我们不行，现在不断努力，将来，在对手虚弱的时候，则换我们来做老大！(未完待续。)
第五百三十九章 IP时代 三
在新闻布会上，王启年镇重其事的向媒体推介，《斗破苍穹》和《斗罗大6》。网┭
另外，两部书的作者天蚕土豆和唐家三少，也亮相了新闻布会。
“大家好，我是天蚕土豆，89年出生，o8年入行写书，谁知道居然很受欢迎。《斗破苍穹》是我的第二本书，目前的成绩，好的连我自己也感觉像是做梦……”
“大家好，我是唐家三少，从事创作8年了，将近2ooo万文字，我自己也觉得不可思议。《斗罗大6》是我的第几部小说，我自己暂时也不知道了，回头数一数……“
会上，两人显得有点拘谨，不过，大体上还是挥的比较可以。
另外，小伙伴公司找了一些职业的托，从其他的方面，介绍两位作者，以及作品的市场分析数据。
大屏幕上，也开始展示各种数据和资料。
别的东西在场很多媒体未必能懂，但是，直观的数据就很容易让大家理解了。
“网络文学行业虽然不是我们国家独有，美国有亚马逊模式，日本有，全世界最成功的互联网出版模式，无疑是我们中国的网络文学所开创。网络文学时代，不仅仅是武侠小说时代的延续，也是中国近代通俗小说的一个史无前例的创作**，无论是参与创作的作家人数，读者的数量，还是字数，都是过了任何一个时代！而《斗罗大6》和《斗破苍穹》则是这个时代里面，非常非常红的作品！可以说，《斗罗大6》和《斗破苍穹》在当代读者里面的影响力，是仅次于金庸古龙级早期前辈，但是，比值温瑞安和黄易的作品都影响力，是一个等级的！”王启年表示说道，“而论稿费。⊥∥网┼这两位作家单纯的稿费收入的话，也是武侠作家们难以想想的。毕竟，当年金庸古龙的单纯的稿费计的话，每年也就几十万至几百万元的稿费。而天蚕土豆的小说。一年销售金额过1亿元，其个人纯互联网上的读者订阅收入，年收入已经是两三千万元的级别。当然了，他更新度也比较快，一年可以创作2oo万以上的文字。但也相当于是一个字二三十块钱的稿费。”
哗！
现场媒体记者们对比，纷纷感觉到心理不平衡了，他们付出无数经历，采访的新闻稿，大致上，一篇也就是几百块稿费。一年下来，能有上百篇稿子，多赚个几万块钱，加上基本工资，已经算是混的比较可以了。
记者一年能赚几十万。应该算的佼佼者。
没有那个记者，一年可以赚千万！
国内更没有那个记者，一个字值几十块钱。
当初的金庸古龙，单纯的小说稿费，也不过如此。当然了，只不过，当年的钱更值钱一点。而且，金庸古龙的小说，几十年积累的影响力，也不是这些短期内走红的新一代作家可以比得上的。
但毫无疑问。现在这些最顶级的作家，互联网各大平台点击率破亿，手机上的点击率更夸张几十亿的点击率，吓尿了没有？！
收入方面也是很夸张的。以天蚕土豆的书来说，电子出版方面已经属于冠军，打遍天下无敌手。手机阅读市场，一年销售额过1亿元，一个收费章节算12元计的话，大体上。《斗破苍穹》一年的总订约1o亿次。也就是说，一天其小说新增订阅3ooo万次，销售额3oo万元人民币！
在手机游戏市场还未火起来之钱，手机阅读一部分的小说，已经火成这样了。≧≡v∧v≈≦┭换做是几年前，《斗破苍穹》一部书的销售额，可能就比几年前整个网络文学一年的销售额都要高。
这么一解释，无数人看着天蚕土豆，已经是双目放光——原来，这个89年出生的小伙，居然是低调的金领，不……应该说，年收入应该比很多亿万富翁还要多的多。不少的亿万富翁，仅仅是总资产达到上亿，把负债除掉的话，很多人净资产往往少的可怜。即使净资产达到上亿元，一年净利润可以有两三千万元，那种高利润的资产，也是不得了的事情！
这时候，大家才直观的认识到，什么叫做——大神！
网络文学行业虽然金字塔顶层的写手，跟巨富是有巨大的鸿沟，但年收入跟普通人相比，那也是，令人羡慕妒忌的大土豪。
这两斗的人气，实际上，是过《龙蛇演义》的。
尤其是，《斗破苍穹》，连载期间日搜索量长期的在百万次以上。各大搜索引擎上，常年是最热门的关键词。
起点主站、ap、移动、联通和电信的小说平台，《斗破苍穹》的人气，甚至是创造世界纪录的。
几乎没有那一部小说，可以在互联网上，一年可以有1o亿人次的点击，移动端的订阅付费破亿。即使后来完本很多年，依然牢牢稳定占据热门小说搜索榜单。
当然了，在互联网上的成绩，并不一定是越红ip价值就越高。有的数据太火了，有可能是过热。
如，《斗破》光论网络上的人气，可能是《鬼吹灯》的几十倍。≡≧≡≥≠≥┿┯但是……假设，《鬼吹灯》和《斗破》同时改编成为电影，让观众花几十块钱买票，谁的票房更火？估计有可能是《鬼吹灯》，原因是《斗破》的火，某种意义上讲是低端的，简单说，已经逐渐已成俗套了，逼格上不够。
《鬼吹灯》的点击率和搜索量，甚至移动互联网和pc网站的付费订阅，都是不能跟《斗破》相比的，但是，电影市场的主流，却是喜欢稍微有逼格一点的题材。
但是换做是漫画和动画改编就没问题了，两斗的套路，一直是漫画和动画市场里面的王道套路。故事和设定不同，但以升级、战斗和冒险元素为主旋律的，往往是最火的。如，《龙珠》、《火影》的本质，跟《斗破》和《斗罗》之所以火爆。基本上是基于差不多的原因。
甚至，可以说，国内看大神级小白玄幻小说的读者，跟日本那边看《火影》、《海贼》这类民工漫的人。年龄段和趣味性，本质上，都是非常雷同的。
网络小说里面的玄幻作品，既然是日本漫画行业的民工漫！只不过，一个是以小说文字形式表现。一个是以漫画形式表现。
此外，日本的漫画商业程度比较高，通过动画改编和各种形式的改编，扩大了粉丝群体，世界范围内的影响力更大而已。
王道模式，在日本虽然被吐槽为民工漫，这种题材的漫画，其实是最热门。不挑剔漫画，抽空看新番的上班族们，并不是很挑食。
只有阿宅们。对于民工漫这种最火的漫画不满。因为，阿宅有的是时间看漫画，看动画，玩游戏。所以，他们阅片无数，已经开始不满足于低级趣味，逐渐开始喜欢一些小众高端的题材。
但可以说，这种王道题材，一直是最热门的缘故是，适合于刚刚入门看漫画。网┭不挑食的读者观看。大多数的读者，不是那么挑食，不是那么追求深度。以至于，越是契合入门级别读者看的题材。越是最具备人气。
毕竟，入门级的题材，老读者看腻了，还有新人入坑，永远不会缺市场。
而一些高端的题材，则是有可能因为。一些老白们，已经阅片无数，逐渐升级到，没有内容可以打动他，没有办法让他激动和感动。
就像是圣斗士不可能败给同一个招式，一个再好的创意，被跟风次数多了，对于读者的吸引力也是锐减的。
不过，在一个市场已经不新的创意，换一个市场，未必就没有吸引力。比如，网络小说市场一些已经过时的套路，被改编成为漫画，市场或许还是非常受欢迎的，毕竟，很多漫画读者未必是小说读者，两者有重合性，但重合度不高。
这个时空，《斗罗大6》的漫画作者，依然是穆逢春改编，作为中国动漫行业资深的漫画家，对于穆逢春而言，能改编唐家三少的《斗罗大6》也是其漫画事业的一个**。之前，穆逢春虽然凭着《我为歌狂》等等作品，获得了一定的名气，但无论是影响力，还是吸金能力，跟《斗罗大6》都是不能比的。
而对于唐三而言，《斗罗大6》也是其一个转折点。之前的唐三，虽然作品在网络上人气不俗，简体繁体出版的文字数千万字，也有游戏改编，但影响力还是真正释放。因为，除了小说之外，其他的改编都不算的现象级别的作品。
直到《斗罗大6》漫画出炉之后，唐三的ip价值突然暴涨，有商人称其唐四亿，也就是其ip价值至少值4亿人民币，只低估没高估。而后来ip火的时代，有人戏称，如果把一个作家当上市公司去估值的话，按国内创业板的那种泡沫估值，顶级高产ip的作家，一个人等同于2o亿元市值的上市公司，是完全没问题的。毕竟，一些2o亿元市值的公司，可能其利润利润，还不及一名大神作家一年稿费，更别说ip改编价值了。
至于，《斗破苍穹》这部漫画，漫画团队却是换成了玄机科技。玄机科技专门成立了一个2o人规模的漫画团队，负责《斗破苍穹》的漫画创作。此外，也是给后续的动画改编，做准备工作。
这所以这么决定，愿意是历史上，《斗破苍穹》的漫画版的影响力，居然远远不及《斗罗大6》。
这个问题，王启年觉得，不是小说的问题。小说方面，《斗破》的销量是绝对压制《斗罗》的。漫画改编之后，出现了偏差，主要是因为《斗破》的画师不如《斗罗》的画师。
正是因此，《斗罗》依然按照记忆中的漫画家来改编，至于《斗破》干脆让玄机科技这个动画公司来制作。
反正acg是不分家的，优秀的动画制作公司，必然是非常懂漫画。
而两斗的漫画改编，在7月暑期，开始登录了《北卡》杂志，以及小伙伴漫画网连载。
比如，国内的顶级漫画刊物《北卡》和《漫客》每期行量居然都已经逼近百万册。
这个销量，放到日本那边，也属于最顶级的漫画杂志行列。
再加上小伙伴漫画网，以及电纸书和手机上的漫画行量的话。实际上，真要说起来，此时的国内的漫画市场，居然……跟日本那个漫画最达的国家，没有多少差距。
差距，最多是心理上。
在心理上，还感觉，日本的漫画具备世界影响力，我们的漫画还很弱小。实质上，单论本土市场的话，国内的漫画市场，已经是仅次日本。估计，日本的漫画市场再停滞或衰退的话，未来，中国漫画市场规模，过日本，预计也是有可能的。
只要先是有市场规模，必然就会有大量的人从事漫画创作。创作的人多了，市场自然会筛选出优秀的。能存活下来的，必然是优秀的。
漫画行业的老兵越来越多，积累下来的底蕴，和市场整体创作水平，就会提升。
而两斗从剧情分类而言，改编成漫画之后，是跟《圣斗士》、《七龙珠》、《海贼王》、《火影忍者》是一个分类。
用《食梦者》里面是说法，就是——王道漫！既是市场最广阔，读者最做的一种漫画分类。这一类漫画，以热血、战斗、友情、升级、冒险元素为主。当然了，既然是王道，说明它市场最大，最红的漫画家，都是画这种漫画的。
但与此同时，其内涵必然不高，内涵一高了，市场就不吭扩大了。最普及的作品，必然是最广大小白群众，最能接受的类型。
所以，这一类作品，日本那边说好听一点就是国民级漫画，说不好听一点就是民工漫。
换国内的说法，就是小白作品！
小白，既是入门级的作品。
不能太深奥，一开始看进去，吸引新读者，展新市场的作品。这种作品，其实就是王道、小白、民工级、国民级！
简单说，这就是群众基础，任何一个国家的通俗小说或者消遣性质的漫画主流的基础都是小白。
得小白，得天下。(未完待续。)
第五百四十章 国漫崛起
“老板，这个月新的漫画杂志到了没有？”一所中学门口，几名少年人，对书店老板问题。
学校门口的书店，一般除了经营教辅书和学习用品之外，也有经营一些学生最经常消费的消遣品。比如，玄幻小说、言情口袋书和漫画书，不少书店，也是兼职经营。
或者是以出租的形式，也有以出售的形式。比如，漫画杂志就没法出租，过气之后，价值就不断贬值。所以，漫画杂志一般都是出售。
“《bj卡通》新一期到了，进了二十多本！”书店老板说道。
“《知音漫客》呢？”一名少年问道，“现在的《知音漫客》比《bj卡通》有意思多了。尤其是《偷星九月天》，带劲极了！”
“不能这么说，《bj卡通》是比《漫客》资历要老的多，底蕴也深厚的多。以前的《蔷薇少女》和《飘渺之旅》火爆到什么程度？”书店老板怀念说道，“以前我还在学校念书的时候，整个班上都追《蔷薇少女》！”
这书店老板也才二十多岁，十多年前，他也是对面这所学校的学生。在外打工几年之后，积攒了一点钱，之后，又回到家乡，在以前的中学门口开了一家书店。
他学生时代是非常喜欢看书的，所以，理所当然的认为，现在的学生可能也喜欢这些。
“这都是什么时候的老黄历了！”少年们笑道，“大叔，你已经老了。”
“是吗？”老板不以为然，推荐说道，“新一期《bj卡通》有‘两斗争雄’，最红的两部网络小说《斗罗大陆》和《斗破苍穹》改编成漫画连载，爱买不买啊，过几天估计是买不到了！“
随着书店老板话音一落，门口出现一名上班族，说道：”有《bj卡通》最新一期吗？《斗罗大陆》漫画版的哪一期。网上看过了一点宣传资料，画风非常牛逼！”
“有，刚刚到了！”书店老板把指着书架。
这名青年拿了一本杂志，付了5块钱。很快就匆匆离开。
见到了有人买，那些少年也似乎感觉《bj卡通》也不错，也先后买了几本。
反正，也就五块钱，买了不上当。买了不吃亏。
要知道，一百多页的内容，多少也可以打发一天的无聊时间。
全国各地拥有数以万计的校园门口的书店，不约而同的进行这种销售。一本最热门的漫画杂志，几乎可以发行到大多数县级地区。每个地区少则销售几十本，多则销售上千本。
累计起来就是百万级的发行量！
目前，漫画杂志逐渐已经悄然，成为了最好卖的杂志类型。甚至，不亚于传统的畅销杂志《读者》和《知音》！
比如，像《知音》那么大的集团。也开始意识到漫画市场的潜力，所以，果断的出击漫画市场。因此，《知音》除了原本的拳头产品之外，居然悄然成为了国内漫画行业两强之一。
……
在传统出版行业日渐低迷的今天，中国漫画杂志市场，却是显得春意盎然。其中，小伙伴旗下的《bj卡通》杂志和知音旗下的《知音漫客》杂志，都先后成为了每期销量破百万级的国民级杂志。
单纯以杂志的销量而言，漫画杂志确实显得太耀眼了。
当然了。代价也是非常巨大的，比如，《bj卡通》和《知音漫客》的销售业绩，除了是因为漫画内容具备吸引力之外。更是以超级地板价的价格出售杂志。5元一本杂志，有1多页的内容，即使是小学生，估计也是买得起。
这种定价策略，是国内漫画期刊复苏的原因之一。
以至于，目前漫画杂志。已经成为校园里面，卖的最火的杂志。毕竟，即使目前租书看，一天的租金也是五毛至一块钱。
而买下杂志，一本才不过五块，比低档的盒饭的价格还要低。大致上，等于是路边摊上买一份早餐的价钱。
嗯，目前《bj卡通》的主要的消费群体的中小学生和一部分青年，有的学生，可能是省下一顿早餐，买一本杂志。这让王启年感觉有点惭愧，觉得有可能会造成一部分中小学生营养不良。
不过，漫画杂志畅销，进一步孵化出国产动漫产业，显然是一件非常有意义的事情。国产动漫产业不兴，日漫也会横扫中国市场，利润和就业，以及文化的影响力，都被日本给影响了。
所以，小伙伴这样的公司，有责任培育起中国的动漫产业。而动漫产业的发达，必须要有漫画产业作为基础。
漫画产业发达，才有提供大量的职业漫画家和美工人才。有了这些拥有美术功夫和漫画经验的人，才有做出更好的动画和游戏。
国内很多人吐槽，动画产业方面，2d的远远不如日本，3d动画倍美国秒杀。但是，大家要知道，这是因为漫画产业积弱，多年来漫画市场萎缩，造成了职业漫画家和漫画工作室的数量，远远逊色于日本。
目前，小伙伴漫画和《知音漫客》等等的崛起，时间还是太短了。不像日本那边，五六十年代，已经有大量的漫画杂志。到了孵化的《十万个冷笑话》，虽然，这部漫画也非常赚钱，但累计销量不过是破了5万本。预计等到动画电影上映，可能会刺激单行本的销量。但跟《偷星九月天》去比销量，还是显得有点不自量力。
正是因此，王启年才决意引进网络文学行业的优质ip，以及来提振小伙伴漫画和动画产业方面的行业老大地位。(未完待续。)
第五百四十一章 斗罗斗破
2011年9月，开学季。
各大校园里面迎来了新的流行文化冲击，比如，新连载的漫画，也开始走入了校园，悄然成为了最新的流行文化。
《斗罗大陆》和《斗破苍穹》这两部漫画，几乎是同时在《BJ卡通》杂志上连载。
这都是高人气的小说所改编，题材方面毫无疑问，是迎合了现在的青年人的胃口。
而随着这两部作品改编成了漫画之后，不仅仅漫画本身的IP影响力，进一步获得了提升。而且，《BJ卡通》上再度迎来了两部实力力作，让漫画杂志的发行量，出现了一波增长。
原本《BJ卡通》经过多年的努力，引进了一些网络上优质的原创内容。比如，《十万个冷笑话》、《万万没想到》和《暴走漫画》等等IP。但是，这些冷笑话类型的作品，注定不可能成为扛鼎之作。
漫画行业最能够引领风潮的还是王道漫！也就是包含热血、友情、战斗、冒险等等元素的作品，才是漫画行业的最王道的类型。
最顶级的漫画杂志，都是靠着远远不断的推出高人气的王道漫，才可以维持市场的持续增长和扩大。
《BJ卡通》杂志的发行量，在2010年冲破了百万本之后，其增长已经陷入了停滞。
2011年上半年最高一期的发行量的107万本，最低仅有91万本。大体上，发行量已经是高位徘徊，进入了不进则退的阶段。
而“两斗争锋”之后，一下子，《BJ卡通》开始热闹了起来。新一期的杂志的发行量，被提振到了116万本，创下了历史新高。
与此同时，加上互联网上的《BJ卡通》电子版杂志的80多万份的订阅。可以说，《BJ卡通》的读者数量。已经开始达到200万！
很多的小伙伴们，对于这两部新连载作品，都显得非常的感兴趣。
“《斗罗大陆》好棒啊，比《火影忍者》还好看。国内也是有牛逼的漫画家嘛！”
“唐家三少的原著故事。穆逢春担任画师，这个组合，几乎是绝了!”
“三十年河东，三十年河西，莫欺少年穷！”一名少年。手握杂志，翻看《斗破苍穹》感觉全身血液沸腾，比看《海贼王》还激动万分。
“《斗罗大陆》画风好棒啊……”也有人觉得，《斗罗大陆》的漫画版，更牛逼一筹。
“《斗破》才让人热血沸腾！”这是一个无解的争辩，萝卜白菜，各有所爱。即使两者都属于题材类似的作品，但由于设定和剧情的差异，读者感觉还是有所分歧的。
当然了，让王启年评价的话。他也会觉得，单纯以漫画的水平来看。《斗罗大陆》的漫画版，改编是比《斗破苍穹》更胜一筹。
虽然《斗破苍穹》的小说版，几乎是在网络上打遍天下无敌手。网络小说行业这么多年来，没有任何一本书可以跟它比人气。是否是“空前绝后”，这不太好说，但至少“空前”，是可以下定语。
即使一些创意和文笔比《斗破》更好的作品，比人气也是黯然逊色。
这就是小说里面的王道题材，小白读者是所有读者群中最多的。而在小白群体里面。可以引发更多的共鸣，自然就可以人气称王！
但小说火，未必代表其改编的漫画，也能复制小说版的成绩。一方面是。小说改编会大打折扣，有的小说可能更适合改编成漫画，另外，优秀的小说可遇而不可求，而能把小说改编成为优秀的漫画的漫画家，也是可遇而不可求。
需要漫画家和作家。都是擅长这个题材，能把握好题材。并且，其画风和能力，必须要契合与作品。除此之外，市场是否喜欢这种画风和剧情，也是非常关键。
毕竟，小说和漫画毕竟是两个市场，其读者是有一部分重合，但重合度其实并不是很高。至少绝大多数的网络小说读者是不看漫画的，与此同时，漫画读者里面不看网络小说的也有很多。
不过，新的一期杂志读者调查表上，《斗破苍穹》的成绩，显然是超过了《斗罗大陆》，以17157票的读者好评，获得了本期杂志的冠军。
另外，《斗罗大陆》则是以13281票的好评，或者了连载漫画的亚军。
这个传统的邮寄的投票，是《BJ卡通》目前最主要的作品反馈方式。因为，邮寄投票的含金量很大，必须是杂志的订购者。并且，过期作废，每期的调查表，必须要在杂志发行之后的两周以内，抵达杂志社，才计入统计报表中。
而过期的杂志投票是不算数的。
网络上电子版的投票，仅仅是参考数据，占据的权重是10%，并不占据主导性。
这里面的原因，主要是因为，邮寄是成本更高，作弊是比较困难的。而电子版的作弊，则更容易。
《BJ卡通》的稿酬，相对于目前国内的杂志而言是比较高的，漫画一旦被录用，每页的稿酬高达3000元。名家和普通漫画家，目前杂志上的稿酬的一视同仁的。
区别在于，名家往往的签了长约，在杂志上进行连载长篇漫画。连载漫画家，每个月轻易赚取几万元至十多万元的稿酬。
这部分的稿酬，也仅是连载漫画家的最基本的收入。一般连载的漫画，人气不俗的话，则会出版单行本。单行本的出版，漫画家可以得到版税分成，决定漫画家收入高低的，更多是单行本发行量。
读者调查反馈表格，目前是《BJ卡通》决定连载漫画的资格，是否可以继续。一旦读者反馈的排行，持续低于20名以下，成绩一直没有好转，连载的资格就会被取消。
一旦连载资格取消，那么，就必须要准备新漫画。稳定的饭碗，自然是受到了威胁。因为，目前即使当红的漫画家，也非常珍视在《BJ卡通》这样顶级漫画杂志上连载的资格。(未完待续。)
第五百四十二章 编辑部
《BJ卡通》杂志社，以及网络上一些漫画读者的评价反馈，很容易得出一个结论——单纯的漫画读者，是更喜欢《斗罗大陆》的。
但是，《斗破苍穹》毕竟是小说的人气太红，几乎是如日中天。土豆在连载的小说末尾，给《斗破苍穹》漫画求票，结果，上万名土豆的铁杆粉丝，邮寄了读者调查表到编辑部。
要知道，正常情况下每期的杂志，读者调查表，能有3%的读者寄到编辑部，已经算是非常难得了。
正常编辑部收到的读者调查表数量，是在3万多份波动。以往，人气冠军级漫画获得的反馈投票才不过是一万出头。
而这一期，读者反馈的调查表，邮寄到编辑部的有7万多份。新增了很多的，自然是土豆的粉丝所投的票。
“这个……明显是不公平竞争，破坏了规则嘛！”一名《BJ卡通》编辑表示说道，“小说的读者购买漫画杂志，他们的投票能算数吗？”这个编辑，是负责《斗罗大陆》的责任编辑。
“有可能他们是专门购买这一期投票，之后，很多人有可能不是漫画杂志的读者。这些投票，破坏了游戏规则的公平性！我们初衷，是为了获得真实的漫画读者反馈，知道他们最喜欢什么样的作品。”
“不能这么说，至少，他们是在规则内进行投票的，没有作弊行为！”另外一名编辑微笑，“愿赌服输吧，今天的晚餐，你请客买单！”
这名扬眉吐气的编辑，自然是《斗破苍穹》漫画的责编。
《BJ卡通》杂志社模仿日本那边的读者调查表机制，也算是国内罕见的调查表至上的杂志社，分析漫画成绩，主要是以调查表为主。而今后对漫画的宣传和推广，也是依据调查表。
决定连载漫画的生死，同样的调查表决定。即使一部漫画编辑们觉得再好。如果调查表反馈的人气已经是垫底，也不得不无情的限期完结作品，也就是连载漫画的腰斩制度。
漫画杂志上必须要非常迎合读者，连载的都是主流读者最喜欢看到的内容。
为了防止作弊。所以，对于投票进行了一些规则限制。同一个城市对同一部作品的投票，最多仅计入1000票，超过1000票的部分，则算作是无效。
而《斗破苍穹》的投票。明显是分散在全国各地的票数，并不是集中在某个地区投票，所以，是有效的。
“好吧，你等着，我也会联系《斗罗》的原著作家三少，让他去呼吁小说读者去给漫画投票！”《斗罗》的漫画责编说道。
目前的小伙伴漫画集团旗下，最活跃的编辑部，《BJ卡通》杂志编辑部，内部虽然充满了竞争。但却是良性竞争的。
目前大多数的编辑，年纪都是二十多岁至三十多岁之间，很少有四十岁的。毕竟，这个年龄段，应该是国内最懂漫画的群体。
年纪太轻，虽然有热情，但却太毛躁，不能更理智的分析这个行业。
年纪再老一点的人，少年时期几乎没有看漫画，很难懂ACG文化。担任漫画行业的编辑，自然是难以胜任了。
而大家的竞争，除了是为了做出成绩之外，也有挖掘出好作品的伯乐心理。大家手底下。都有一些优秀作品，就难免要互别长短。
办公室上面的总编，望了望众多年轻的编辑。摇了摇头，吐槽了一句：“年轻真好！”
总编的年纪比其他的编辑更大一些，但也才38岁。在文化行业，并不算很老的编辑。
不过。背靠小伙伴集团的《BJ卡通》编辑部总编，可不仅仅是忙着杂志出版和发行的事情。单行本，以及IP改编之类，才是小伙伴漫画集团最重要的事情。
漫画的门槛，相对于小说要高一些。而且，能在《BJ卡通》上连载的漫画，数量也非常少，基本上属于百里挑一的职业漫画家。
这些漫画除非是题材上不能改编，否则，小伙伴动漫公司，都会申请资金和资源，把杂志上连载的漫画，改编成为动画。
正是因此，小伙伴漫画公司可以自傲的认为，自身是国内的动漫行业的绝对老大。别的漫画杂志，即使像《知音漫客》旗下连载的漫画，改编成为动画的还是少数。
但上了小伙伴漫画旗下的旗舰杂志《BJ卡通》上的专栏连载，基本上，有六七成的概率出单行本，与此同时，有一半的概率改编成动画。
这个漫画改编成动画率，几乎是比日本那边的杂志还要高一些。
毕竟，日本那边的漫画杂志和漫画家数量比较多，竞争压力太大。所以，很多漫画即使优秀，但也未必有机会改编。
国内的漫画市场刚刚复苏，国产漫画家的数量和漫画杂志的数量很少。原创漫画改编成的精品动画，存在巨大的缺口。所以，很多的漫画，都可以改编成为动画。
当然，这是建立在小伙伴姥爷有钱的基础上。换做是其他公司，即使手中有很多优质的IP可供改编，但没有钱的话，有可能烂在手里面。
只有极少数的IP是经久不衰的酒店，更多的IP价值是有时效性的。
有的IP一开始是流行的，很多年没有动手改编，可能从热门变成冷门了，再要改编，效果已经不如那么好了。
正是因此，小伙伴公司对于作品改编的效率上，是越来越高效。几年前，一部作品从原著，到IP改编，这个过程可能要五年以上。
现如今，有的作品原著刚刚连载，露出锋芒。不久之后，小伙伴即会启动IP改编计划。
从原著的连载和出版，到作品版权的开发改编，平均的周期已经缩短到了两三年。
当然此前改编的作品，更多是游戏、影视方向的，动漫方面的改编，数量还是比较少的。
现如今，动漫方面小伙伴也会奋起直追。
今年开始，小伙伴计划改编的动画作品不少于10部，每年至少有几百集的原创动画的产量。
这不是小伙伴没钱的问题，其实投资1000集，小伙伴也不会皱眉。但是，人才难得。国内原创动漫的人才，目前还是和很稀缺。以至于，小伙伴公司都得不断去日本挖一些成熟市场的人才。
一开始日本人是不乐意的，觉得给中国人打工是跌份。但随着日本的经济环境越来越差。尤其是，今年福岛地震和核电站事故，造成一部分日本人的恐慌和有些ACG公司破产和裁员。这样以来，小伙伴公司在日本挖人，就逐渐变得越来越顺利了。至今，小伙伴在日本招募的动漫人才已经有超过200人。其中，有50多人，已经到中国来工作，加入了一些国内的原创团队。
剩下一些人虽然不愿意离开日本，但工作态度还是有的，虽然，他们制作水平未必能达到日本最先进团队的水平，但平均水准和经验，还是比国内的团队要好。
所以，小伙伴的动画人才培养计划，则是双管齐下，一方面培养国内的人才，一方面挖日本的人才。
挖到日本的动漫人才之后，跟国内培养的人混合在一起工作。要么是把国内的一些人派到日本工作，要么是一部分日籍员工到国内的团队里面。渐渐的，互相掺水，长此以往，还是可以学到不少的经验，提升国内的团队的原创水平。(未完待续。)
第五百四十三章 日本之行 一
readx(); 2011年10月1日，国庆长假。
上午九点，首都机场连续几架次的航班飞往日本，却都是小伙伴公司的包机。
壕到没人性的小伙伴公司，国庆假期1000多名员工组团，准备去日本旅游度假。
另外，小伙伴公司高层前往日本，进行商务出差。
环顾亚洲的市场，中国本土自然是最重要的市场。其他的很多市场，零零碎碎，人口不够多，语言种类比较复杂。很多发展中国家，人口既不是特别多，市场也不是特别的大，更关键的是语言都是不太流行的小语种，属于开发难度大，油水却不是很多的市场。
有些鼻屎大的国家，人口几千万，人均收入相当于中国的几分之一。盗版状况比中国还严重，全国的ACG市场规模可能才十多亿美元级的国家。完全是风险性大于收益性，这些市场，投入几十年内可能都不会见到效益。也许几十年后，可能会有效益，但那个企业的布局能长远到几十年后，而且，还是赌博一般的布局，确定性很差的赌博。
小伙伴是一家企业，不是国家级战略布局，所以，不可能这么赌。国家级的战略投资，可以投资一些暂时没效益，但未来有潜力的地区，但公司不是国家，家业没有那么大，有的鸡肋市场，暂时就不能兼顾。
但小伙伴进军国际市场，也是必须的。国际化，不仅仅是抢占市场的市场，更可以合理的配置资源。
比如，有的国家金融市场的利率比较低，可以利用这个国家的金融资源廉价优势。有的国家动漫产业比较优秀，可以利用这个国家的人才和市场，学习他们的优点……
成熟的发达国家市场，比如日本来说，目前是存在油水的。人口足够多，市场足够大。27亿人口的发达国家市场，说大不算最大，但说小也不算小。值得投入大量的资源开发。至少开发价值比亚洲不少发展中国家价值要大。
更关键的是，这个市场跟中国市场，存在着一定的资源性的互补。既可以向日本出口获得利益，又可以从日本进口。
比如，日本的动漫是比较优势的产业。其人才和市场比较成熟，中国每年也会进口很多日本动漫。而小伙伴在日本投资动漫，那么，就不仅仅是考虑日本市场的利益，自己投资的动漫产品，又通过跨国贸易，销售到中国市场。
即使日本市场本身未来不再发展，甚至是在衰退。但对于小伙伴公司来说，这并不是什么问题。
小伙伴其实更喜欢日本市场衰退，大量的人才失业。这其实更有利于小伙伴的产业布局。那样以来，中国的动漫等等产品，倒是可以在日本动漫产业崩盘的时候，接盘日本动漫产业的人才和全球市场。
至于小伙伴布局日本市场，自然不能以传统的方式布局。否则，没办法跟日本的本土企业竞争，也是站不住脚的。
在日本布局的立足点，是要通过互联网！
一切的产业，都用互联网思维重塑，把它搬到互联网上。改变产业链的游戏规则。
“日本网络不发达，我们要去帮助它……”李凌香不顾有外人在场，戴着一只眼罩，中二病已经直破天际。
她这一身的打扮。已经是在COS小鸟游六花了。
实际上，她一下飞机，已经引来了更多人的关注。
王启年几乎直翻白眼，感觉羞耻感满满的：“真是的，都这么大的，还这么中二。”
这时候。王启年意识到，中二病跟年龄无关，有很多人也许年纪大了中二病就好了。但是，也有极少数的奇葩，中二病已经病入膏肓，病的不是她，而是世界病了。
……
“欢迎总公司诸位同仁，前来东京，希望大家能在东京玩的愉快！”一名小伙伴东京地区的高管，微笑说道，“导游和翻译，已经安排好了。住宿的酒店，也有所联系。”
王启年向他点了点头，说道：“辛苦了！”
“不辛苦，让国内公司的同仁，在日本玩的愉快，我们也会很有成就感。”这名东京的高管。
这名东京分公司的员工名叫做林千军，非常健谈，他自称绰号叫“蝴蝶”，因为，他喜欢说什么蝴蝶效应，亚马逊的一只蝴蝶扇了一翅膀，可能会在中国产生飓风。
当然了，这个蝴蝶效应仅仅是一个比喻。自然界的变数太多，要是亚马逊的蝴蝶一翅膀，地球其他地区就起飓风。那么，每天得刮多少次飓风，人类还活不活了？
“别听他瞎说，其实，他绰号是花蝴蝶，以前在国内还是很闷骚，来东京算是暴露本性了。因为，经常出没风月场合，招蜂引蝶，非常讨一些美女的喜欢。所以，公司给他起名花蝴蝶。”一名员工笑道，“当然，他也是久经考验，充分发挥了自身的才能。一次公司跟竞争对手抢一个大单子，因为蝴蝶，勇于牺牲自己，用男色勾引了对方一个女负责人，结果，我们赢了生意！林千军那个蝴蝶的绰号，也是正式的在公司传开了。”
“……”王启年众人顿时觉得，真相往往是很污的。
……
员工林千军的日记
2011年10月1日。天气，晴。
来日本有两年了，上面今天派我去接总公司一行人。
总所周知，总公司也就是小伙伴集团，是中国最牛逼的民营企业，世界上也是赫赫有名的科技和娱乐巨头。
原本我是不愿意到小伙伴公司工作的，奈何，就业压力很大，稀里糊涂就进来了。
应聘的时候，其实我是心虚的，毕竟，大学大多数时间，都是在用了玩游戏上面。毕业后，到蓝翔深造了几个月，不知道管不管用。
但招人的雪姐，居然，是我的校友——蓝翔校友。问了一些奇葩的问题，比如，SABAR真名叫什么，高桥留美子有那些代表作，EVA讲的是什么之类的，飘渺之旅的作者是谁之类的。学姐，你放水也不能这么明显吧，若是这都不知道，还不如找块豆腐撞死。所以，我非常幸运的被聘用了。
后来，人们看我的眼光中开始带着羡慕妒忌恨，我知道了，卧槽，选对了公司！
福利、待遇好，那是必须的。更关键的是，我们公司发展的蒸蒸日上。
为什么我们公司会采取科技和娱乐齐头并进模式发展，而且都发展的很好。我思考了很久，学会了一个词TMT行业。尼玛的，电信、媒体和科技，硬生生被结合到一起，成为一个行业，还讲不讲道理了。
世界就是这么不讲道理，原本应该是距离十万八千里的不同行业，可以完美的结合在一起，成为一个行业——TMT行业。
我叫林千军，小伙伴公司的一名雇员，我们公司是世界上顶级的TMT巨头。被派往日本工作之后，因为语言和文化因素，生活非常苦闷。不过，人总得有点乐观精神，所以，我学会了苦中作乐……
在日本工作的日子里，我除了喜欢一些交际活动，援助一些勤工俭学的日本少女之外，其他的爱好就是喜欢看国内的小说了。
之所以看国内的小说，因为……我的日文其实不算太好，工作的时候，还需要查字典。若是娱乐的时候，也查字典，也太扫兴了。所以，日本的很多动漫，我不能在它连载的时候就看，我得等国内出中文字幕，我才看。
你什么节目，不能你红我就看，我得等中文字幕，以及国内网友的反馈出来之后，我才决定看不看。
看国内的小说，最大的优势在于，没有语言障碍，另外，好不好看，看读者评论就知道了。
貌似，公司像我这样的人还不少。也就是说，人越在国外，越喜欢看国内的小说。据说，起点中文网的外国读者，比国内的读者更铁杆。毕竟，人在他乡，外语的很多娱乐作品，即使能懂，但不是母语，代入感也差了一点。也正是因此，越在海外越爱国吧。
最近，公司的老板要来日本巡视了，我负责招待老板一行人。也就是跑腿，当当导游和翻译。
但这绝对是很多同事羡慕的差事，毕竟，能给老板跑腿，老板心情好了，随便给一个美差，立马就成为位高权位的大人物了。
如果不是老板娘跟着一起来，我是乐意把老板带到银座涩谷一带，那里有大量的勤工俭学的日本学生妹，等待着我们去“援助”。可惜，老板娘在场，我也不好这么做，只能等下次，老板娘不在的时候，给老板当一回真正称职的导游。
我林千军不喜欢佩服什么企业家，因为，大多数企业家，都是运气成分和胆大成分。比如，中国经济发展的好的时候，房价涨的猛的时候，胆子大，能借钱，敢投入就能成功。但是，那一点技术含量也没有，也不能说明那些富人更有能力。
我之所以佩服我们老板，因为，很多网络小说里面，把他当作龙套写进去，他也不以为意。
当然，看过了很多重生小说之后，我觉得，老板不像小说里面写的那么二的龙套，也不是活不过两集的龙套。而是一个超级大BOSS，一个超级有情怀的人。
当然了，即使老板有那么多优点，他也不是完美无缺，比如，他老婆似乎有点中二病，这一点我得同情他。
我的同事胡文海不以为然，不过，我也不鸟他，他是个小人。上次，我回国内东莞，被抓，据说，就是他举报的。
没空写了，明天还要搬砖。(未完待续。)
第五百四十四章 日本之行 二
readx(); 小伙伴日本东京公司总部，坐落于东京都港区。公司虽然不如国内总部那么大的规模，但好歹也是有600多人的庞大编制。
其中本土派遣的中国籍员工约有80多名，管理层里面大多数都是中国籍员工。
而按照招聘流程进入公司的日本籍员工，不是不可以升到高层。但这得按照日本公司的流行的惯例，年功序列制员工。也就是历史功劳和在公司的时间越长，资历越老的员工，升迁越占便宜。新员工自然是非常苦逼，等级森严的机制之下，想要出头是很难的。
年功序列制的封建体制公司，自然是被日本很多人抨击为造成经济不景气的元凶之一。毕竟，很多老年人跟不上时代发展了，却牢牢占据了各大公司的高层，不肯让位给年轻人。
当然了，随着经济的不景气，日本公司保留以前签署的终生制合同和年功序列制的基础上，对于一些新人，却不愿意签署长期的合同，而是搞派遣员工、临时工之类的合同。
大多数的员工，甚至是临时工，干了几十年也不能转正。而裁员的时候，很多正式员工，甚至是终生制的员工，是不可能裁掉的。普通的临时合同的员工，拿薪水更少，而且，几乎永远不可能转正。
也就是说，不少的日本人抨击以前僵化的体制的同时，又是羡慕这种终生制铁饭碗。
小伙伴公司用来诱惑日本籍员工的招数，就是终生制合同，初次跟小伙伴签约，可以拿到两年合同。两年期满之后，则能够按照表现，最优秀的可以直接拿到终生制有暴涨的合同。其他表现一般的，则是可以签署更长的五年期合同，等到五年合同期满，在考核选择优秀的员工，可以获得终生制合同。
相对于普通员工来说。终生制的员工，不仅仅是一个长期铁饭碗，而且，收入也会被普通员工涨几倍。
“老板！”
“欢迎老板视察东京分部！”
“老板好！”
王启年没有乘坐电梯。而是一楼一楼的从楼梯往上走。
走到一个楼层，就传来颇带偶像色彩的崇拜呼声。
即使是日本分公司，员工们对于王启年的大名，也是久仰。不少人，甚至是因为佩服王启年。而加入了小伙伴公司。
王启年回应一层又一层楼办公的团队们的招呼。
最终，来到了顶层的会议室。
一众陪同的人员，感觉几乎不亚于是进行了一次爬山。
为了节约办公经费和租金的考量，小伙伴公司斥资800亿日元日元，买下了一座二十六层高的写字楼。
为什么要买下一栋大楼呢？除了王启年内心深处，认为从更长久的角度来看，买总是比租省钱。
租也许一开始是轻资产，需要投入很少，就可以迅速的打开局面。重资产，则存在一定风险。
不过。王启年买下是有考量的——钱是贷款获得的，贷款的货币单位是日元。为什么是日元呢？
因为，未来日本会贬值。光靠着日元贬值，未来少还一大笔债务，已经是获利匪浅。更何况，省下房租钱。
除此之外，日本已经是利率比较低的国家，存款利率已经非常接近于0！所以，贷款利率也不是很高，即使是小伙伴这样的外国企业。在日本的银行借贷款，年利率也仅是5%左右。
5%的利率，再加上，未来日元会贬值。其实。假设什么都不做，借一大笔日元，然后，按照现价兑换成美元或人民币。再过几年，贷款到期之后，偿还本息之后。甚至是都可以大赚一笔。
不过，那么一来显得太过于投机倒把，对于整个集团的企业文化是塑造不是很好。所以，小伙伴公司采取了买写字楼，目前的贷款利率，甚至是比每年的租金还要便宜的。这样的投资，本身就显得很理性。
写字楼不仅仅可以有办公区，也有餐饮、商场和廉价酒店。
之所以是廉价酒店，因为，大多数住在酒店里面的都是小伙伴公司自己的职员。
每天这座大楼里面进进出出的人们，数千人以上。
应该算是一座非常繁忙，以及非常有朝气的新兴团队群。这个团队，涉及到小伙伴在日本地区的产品销售，采购，以及投资等等事物。不过，至今来看，日本分公司还是没有实现盈利的。
只能说，日本分公司的存在，降低了小伙伴集团其他部门的经营成本。在整体上提升了效率，但分公司自身，还处于投入期，远远没能看到盈利。
除了没有实现盈利之外，更关键的是，在日本地区的局面，并没有彻底打开。比如，小伙伴产品对日本的销售，以及在日本地区打响品牌等等宗旨。
未来这个团队不仅仅是为集团整体利益服务，更重要的是，日本这边要打造成为研发中心、利润中心、创投孵化器和中日两国文化产业交流的最大平台。
“我来日本的目的主要是两个。一个是加大移动终端产品在日本的销售，另外，一个目的则是考察和投资日本的文化产业。”王启年说道。
小伙伴的XOS系统目前虽然已经进入了日本市场，但热销的终端，却是三星、华为等等品牌。
小伙伴自己的Xphone在日本的销量一般般，大致上，今年累计的销量仅有20万部。XPAD销量倒还是不错的，大致上，有27万部的销量。
换做是其他的公司，可能已经非常满意了。但小伙伴公司目前却是移动互联网终端的老大，产品在日本市场上，连前十名都没有拿下，亏钱倒是无所谓的，但丢脸倒是真的。
而苹果的手机和平板，在日本地区的销量，是小伙伴的十倍。
连个日本市场也没有拿下，小伙伴在移动互联网时代称雄的美梦，暂时还显得差了一大步。
虽然，靠着中国市场。小伙伴的手机和平板销量，就足以跟苹果叫板。但光是缩在中国市场，那样的偏安，并不是很好的格局。
“老板。日本市场跟国内市场，还有发展中国家市场不同。纯粹的低价和性价比，不能赢得市场。这里的用户，更注重品牌的口碑，以及独特的体验。如果。体验非常好，口碑就必然很好，口碑好了，价格即使贵一点，也卖的很畅销。比如，日本的家电普遍是我们中国市场的价格2~10倍的定价。冰箱、空调什么的，买的就比我们中国的品牌贵几倍。但由于日本人信赖那些老品牌，中国厂商打价格战的模式，在国内和世界上很多地区赢了，在日本却并没有取得决定性的胜利。”日本东京公司的高管胡文海说道。“我们觉得，扩大日本市场的销量，可以走几个两面。短期内，走运营商定制手机的路线，跟当地的运营商合作，这么策略，短期内是非常有效的，但难以培养忠诚的用户，还会受制于运营商。长远的策略，还是加大宣传力度。把我们的口碑打响。”
王启年点了点头，说道：“不错，可以试一试！”
“老板，我觉得。跟日本索尼、松下、东芝之类的企业，可以进行更多的合作。”
“明星代言，找日本人熟悉的明星。舍得砸钱，三星就是靠着砸钱凶猛，广告轰炸，在全世界市场迅速的崛起的！”
“本土化的研发。我们XOS系统虽然已经进行了很好的优化。但是，各国市场的用户体验的不同的，需要根据当地市场的用户反馈，进行微调。”
“关键还是APP应用，中国地区，我们的应用的极大丰富的，日本这边互联网创业者不是那么的活跃，我们需要采取措施，让日文市场的APP应用数量多起来。”
日本分公司的员工，你一言，我一语，提出了很多的建议。
有些很好的建议，都是被收入了王启年的备忘录里面。
“文化方面的投资，不是单向的，而是双向的，我们既要把国内的文化产品翻译和出口到日本市场。另外，日本的ACG产业有不少的优势，我们也利用日本这边ACG人才优势，创作好的作品，向国内引进。注意一点，看到日本这边有好的版权，我们买下来，用于改编自然是好的。但更长远，更廉价的获得版权，应该是我们自己建立平台，吸引漫画、动画、游戏和轻小说等等相关的创作者，跟我们签约，把版权交给我们运营。而不是，跟一些企业合作，版权价格相对于他们支付给创作者的稿费或投资，不知道涨价多少倍！”
“老板，日本这边，轻小说方面，几大知名的出版社，基本上，全部都是角川系控股和参股，轻小说已经被垄断了。漫画方面也是差不多，几大漫画杂志社，其实一开始都是一家分裂出来的，目前，虽然已经分成不同的杂志了，但本质上，背后还是财阀垄断。”林千军表示说道，“动画虽然有很多独立的制作团队，但是，我们注意到了，知名的声优配音，都是被少数的声优事务所签约了。与此同时，动画方面电视台占据的话语权很强，那些独立的动画公司一盘散沙，都是把版权出售给电视台，不仅仅电视播放权，海外版权几年内也都是电视台获取。游戏就更不同说了，任天堂、索尼两强独霸，他们具备平台优势。PC游戏什么的，在日本并不是主流，电视游戏和掌机，才是主流。”
“这也没什么，我们用互联网颠覆他们呗。”李凌香插嘴说道。
日本这边的ACG的强项，尤其是漫画、动画产业，国内与之相比，深深的感觉到巨大的无力感。
比如，日本的《海贼王》单行本每卷的销量可以达到800万本。整个系列的漫画，销量量破亿本。这样恐怖的实体书销量，让其形成的影响力，换算成互联网上的影响力，大致上，等同于几百亿人次的点击率。
动画产业目前日本的TV动画，几乎占据了世界TV动画市场的半壁江山。剧场版动画，影响力虽然不如TV动画。但是，也是仅次于美国动画电影的市场规模。
尽管，日本的ACG产业这么强大，但是——日本的互联网上的ACG产业不强。无论是网络漫画、网络小说、还是网络动画之类的东西，其根本都不成气候。一方面是，日本的出版和动漫相关的利益集团，不愿意搞互联网化，因为，他们觉得，互联网化不利于他们短期的利润。按照，传统的模式，可以保证他们盈利。但是，转型以互联网为主，则未必能有现在的收入，却破坏了传统商业模式的生态。
坛坛罐罐太多了，以至于，日本的传统的ACG产业，并没有演变成为互联网娱乐集团。反而，他们掌握了大量的资源和渠道，因为，他们掌控内容优势，让传统产业继续拥有生命力，压制了互联网上原创内容的发展。
也正是因此，日本互联网上原创内容是有，但却是支离破碎，缺少类似于中国的起点中文网、有妖气漫画网、小伙伴音乐网之类的各种原创内容发布和销售的平台。
没有形成市场，日本的互联网娱乐，自然是不发达了。
简单说，就是欠缺小伙伴集团的领导啊！
没有小伙伴集团这样对互联网娱乐充满兴趣，充满经验的集团领导，无数的原创者，既被传统的出版和发行渠道拒之门外，在互联网上又一盘散沙。
现在需要的是一个超级大平台，把在网络上创作的人，吸引到一个平台上。内容集中在一个专业的平台，自然就会吸引大量的流量和人气，形成固定的市场。
反过来，只要有成功的先例，就必然吸引更多的创作者，开始愿意尝试向互联网渠道投稿，而不是向传统渠道投稿。
最终，自我造血的机制形成了之后，只要资金方面不存在困难，霸业既成！后来的挑战者，居然付出几十倍几百倍的代价，也未必能动摇占据先机者的根基！(未完待续。)
第五百四十五章 日本之行 三
确实！
目前的互联网对传统产业的颠覆，很粗暴，很野蛮。※壹看书书1︿k书就是硬生生的通过改变用户的习惯，从抢夺传统产业的市场份额。
打个比方，使用电脑和互联网终端的用户，自然而言就减少了电视之类传统的娱乐平台的时间，有一部分用户甚至不再使用电视机。
新闻门户网站出现之后，传统的报纸订购数量锐减，因为，门户网站的新闻不仅仅比传统媒体更多，而且，还拥有相关新闻的体验。广告投放客户，也自然减少了在传统纸媒投广告的费用，而是把广告宣传的预算更多的砸给了门户网站和搜索引擎，以及各大互联网平台。所以，很多传统媒体日子不好过的元凶，自然是互联网。
视频网站一旦真正的普及，并且，影视内容方面也不亚于传统电视媒体的时候，可能将会宣布传统电视媒体的死刑。届时，电视媒体可能也要转型成为互联网视频媒体，又或者是成为内容制作公司。
相对于互联网颠覆性的体验效果，很多落后的传统媒体，自然不甘心被时代淘汰，所以，采取了很多方式抵抗。
但是，互联网化的进程，几乎是不可逆的！
人们一旦获得了科技带来的更好体验，除非，下一次科技创新取代老技术。否则，强势的新技术，必然会淘汰过去的技术。
大势面前，顺之则昌，逆之者亡。传统的媒体，想要逆时代潮流，回到过去，那是不可能的。
“这个移动终端产品的销售，以及文化产业的布局，我觉得是可以合二为一！”林千军表示说道。▲△△要看书一1￣k要a看n︿s壹h书u◇书c◇c︿
“哦？”王启年很赞赏的看了看这个年轻人。
“我们的手机和平板销量一般般，并不是我们的硬件不好。也不是什么的体验很差，主要就是我们在日本地区的应用更好。日本的年轻人。主要的娱乐需求呢，不外乎是aimation(动画)、ove1（小说）。”林千军表示说道，“这些东西。我们在国内是非常强的，只不过，日本还未形成优势。但是，xos平台上的日文的漫画、小说和游戏的app我们应该尽快的开，并投放市场。征稿。降低门槛征稿，我们国内互联网上的原创能力为什么非常强，形成了规模。本质上，是互联网的征稿模式，比传统的模式门槛要低，于是，获得了大量的内容，让互联网上的读者去选出他们感兴趣的内容！日本这边的门槛也不低，比如，日本的轻小说和漫画之类的。是要进行新人大赏比赛的。不是你写了，画了，你努力了，我就认可你，收你的稿子，培养你。不是的，他们的新人需要经过层层的比赛，比赛的奖金其实是很低的，几千人争一个大赏，将近才5o万日元、1oo万日元。大多数投稿者。最终是颗粒无收，获胜者的将近也是非常低廉，但他们获得了一个难得的出道机会，只有打赏获奖。才是最容易出道。这种模式，固然是把大量垃圾作品，扼杀于摇篮，但有一些质量比较好的作品，也有可能因为编辑和投票者的口味为题，错误的扼杀掉了。因此。日本其实也有大量的被埋没年轻人，选择了互联网上分享创作。有的是自己建个人网站，有的是开博客，也有在论坛上上传连载。但支离破碎，没形成气候！而且，他们也没有形成直接在互联网上订阅的模式，很多的作品，在互联网上连载吸人气，最终，还是通过出版的渠道，才获得了收益……个人觉得，如果我们的提供有实力的平台，门槛相对较低，但是，最终出头走红之后，不亚于投稿轻小说出版集团和漫画杂志社，那么，势必会吸引很多人前来投稿的。对了，当前日本已经有很多原创者，是在互联网上免费的连载，他们之前都是被出版公司拒之门外的。一看※〓△书1◇k书a□n看我们可以拉拢一些，已经在网络上冒出一点名气的创作者，让他们入驻小伙伴的平台！”
王启年闻言点头，笑道：“很有见地！几乎是复制我们国内十年前，网络文化的路！十年前，我们网络上的环境，比日本现在的环境要艰苦的多。”
当年的国内互联网，要流量没多少流量，要收入没多少收入，要用户没多少用户。几乎找不到几家赚钱的公司，但却是硬生生坚持住了。十多年的展，孵化了大量世界级别的互联网巨头。
而日本本土的互联网企业十多年时间都浪费了，至今还是一群弱鸡。
尽管日本的网已经提升上来了，并且，拥有了上亿互联网用户。但其本土的互联网企业，几乎没有多少竞争力。
基本上，主流的应用全部是来自于美国硅谷的舶来品，比如，雅虎、谷歌、脸书……基本上，日本在互联网时代，没有拿得出手的企业。
当然了，这主要是跟中国、美国相比。
全世界本土互联网行业展的比较好的国家，似乎也只有两个国家——中国和美国。
但中国的互联网企业虽然仅次于美国，却是防守态势，紧紧的守住本土市场不被沦陷。
但是，海外市场美国再度上演了好莱坞贡献全球的态势，一个又一个国家的市场，都是被美国的亚马逊、雅虎、谷歌、脸书们占领了市场。
中国很多企业被迫偏安国内，不是不想要占据世界市场啊。在本国市场，还没有彻底守住之前，谁敢分散资源，进军全球市场，跟硅谷企业争雄？！
现在国内市场格局已经稳下来，所以，很多巨头也纷纷开始出海，参与全球互联网市场的竞争。
当然了，中国互联网之所以可以成功，除了因为中国人口多，经济展比较快之外。
更关键的一点在于——不断学习美国硅谷的经验的同时，采取了政策壁垒，政策上给硅谷公司进入国内市场设立壁垒，甚至，后来采取了防火墙，屏蔽很多海外的网址。这种流氓的机制，确实是有利于中国互联网展的有效机制。
等到其他国家想要学习中国，采取保护本国互联网产业的时候，已经晚了。他们错过了几大非常关键的时机。
一个实际是9o年代末，互联网刚刚商业化的时候。另外一个实际，是o7年触摸屏手机开始普及，移动互联网开始飞的赶传统的互联网的时期。
如果这两个机会没把握好，互联网霸主，也就没您什么事了。您心气再高，也只能成为江湖上不入流的人物，电视剧里面陪衬主要角色的龙套。
当然了，日本互联网产业整体是不达的，但是，也有一些流量和人气相对较高的本土网站。比如，2ibsp;ni是弹幕网站的鼻祖，没有自己的视频资源，但是，引进外部视频网站的播放连接，其网站提供字幕点评功能。这些字幕，像弹幕一般在视频上飞过，所以，称之为弹幕网站。
这个弹幕网站，大体上是海外其他国家，少数学习渐渐日本互联网的一种创新模式。
当然了，这个时空的小伙伴公司旗下的视频网站，很早就有了弹幕功能。不需要第三方的弹幕网站来给视频网提供弹幕方面的体验。
2ch论坛，又或者是弹幕网站，其本质上，是靠着阿宅们撑起来的流量。
当然了，小伙伴公司在日本，貌似也不准备跟硅谷巨头在社交、门户、电商、搜索等等主流互联网应用方面对垒。
也同样是指望，拉拢阿宅们。
absp;这些文化产业，日本在传统渠道方面，搞的极其成功。但互联网上，却是搞的非常落后。纵观日本的很多网站，很多人感觉，似乎回到了9o年代末期的互联网时代一般。
那种僵化的感觉，说明了日本互联网缺少激情。
极少数基于兴趣爱好，非大公司推动，以阿宅们为主要市场的平台。如ni动画这种弹幕网站，才稍微有点活力。不过，像ni动画之类令人眼前一亮的互联网应用，在日本还是很少的。若是这种创新的网络应用多不胜数的话，日本也就成了互联网强国，不至于像现在是互联网弱国。
当然了，ni动画之类小众的应用，反而是日本少数能生存的本土大型网络平台。也说明了，日本主流的互联网市场，基本上被硅谷公司瓜分。剩下的，硅谷公司轻视，或者，理解能力不够的阿宅们的市场，才是机会！
敌人强大的地方，正面与之对垒是傻逼。
在几十年前的兔子们，就知道了城市里面敌人强大，所以，采取了农村包围城市的战略，从而打下了江山。
现在分析日本市场，则是得先争取阿宅们的流量，其后，才是问鼎天下的时候。(未完待续。)
第五百四十六章 日本之行 四
2011年10月，小伙伴在日本开始高调的进行新闻发布会，在日本市场开始刷存在感。/xshuotxt/
虽然，小伙伴在国内市场已经的鼎鼎大名的巨头，但在日本等等海外市场，存在感依然是稀薄的。不能说完全没有影响力，但跟苹果、谷歌、迪士尼、时代华纳在内的美国公司相比，小伙伴全球市场的存在感，是非常稀薄的。
当然了，这也主要是因为小伙伴对于海外投入的资源过少，毕竟，小伙伴成立才不过十多年时间，底蕴不如那些巨头强大。
而那些巨头们在全球市场已经砸了多少资本，去刷存在感？！
更何况，目前美国是世界霸主，美国本土成功的企业，全世界都是盯着。所以，美国一些本土企业，还未走出美国本土，已经获得了全球的舆论关注。
中国企业就差的多了，毕竟，中国整体实力还不如美国，至少，全球市场最硬通的货币是美元，不是人民币。
如果人民币超过了美元，也就意味着中国取代了美国的霸主地位之后。那时候，中国企业才会有未走出国内之前，已经拥有世界级影响力。
但小伙伴公司在国内市场十多年的积蓄，再加上近些年站在风口之上，浪潮之巅。
正如水满则溢！
如果，不能在水满了，找到新的容器去接纳，那么就容易溢出来，白白的浪费掉了。
正是因此，海外市场推广和扩散小伙伴的影响力，已经成为很关键的一步。
“感谢各位媒体朋友，和关注我们小伙伴的各位热心的女士们先生们。今天不是我第一次来日本，但正如大家所看到，这些到来有点兴师动众。小伙伴公司包了四架民航飞机，抵达日本。当然了，大多数人是放假来旅游的，大家知道。十月一日是中国的国庆节，我们那边是放一个很长的假期的。当然了，也有一些人是来日本进行市场的考察和投资的。”
“日本市场在亚洲应该算是非常重要的大市场，目前人口能上亿的国家。并且是发达国家，世界范围内是很罕见的。而中国和日本有记载，超过千年的文化交流活动中，我们实质上有很多共同语言。比如，有些日本的文字。是用了汉语的文字。有一些日本词汇的发音，甚至，也是跟汉语有一定类似的地方。中国很多的词汇，成语、谚语和典故什么的，在日本很多书籍和文章里面，经常能看到。这让我们一些读者很惊讶，与此同时，近代日本大规模翻译西方的文献，中国在近代翻译西方很多词语，为了节省功夫。直接就借鉴了日本这边翻译的词汇，原因主要是因为，日本很多的翻译，已经翻译成为汉语词汇了。”
“近些年来，中国和日本的文化方面，也有不少的往来。比如，李小龙、成龙的电影，都曾经风靡日本……”
“日本的动漫，在我们中国市场来看，观众数量是超过国产动漫。以及世界其地区的动漫。作为一个以科技和文化为主业的公司，我们注意到了日本漫画、动画、音乐等等很多领域的原创能力。”
“当然，我们跟传统的文化媒体不同，小伙伴没有自己的电视台。也不是以传统的报纸为主。我们的内容，一开始就是跟新生事物，互联网结合在一起。在中国市场能够，我们已经让几亿读者、歌迷、观众、玩家，在我们互联网平台上体验各种娱乐。而不是通过传统的渠道。与此同时，我们在电影、电视剧、动画等等市场每年的市场规模。甚至比中国最大的电视机构V所创造是市场还要庞大。大约有3万名作家，嗯，我是值能赚到稿费的作家，普通的兴趣爱好者，并不包含在内，在我们的平台上创作。每个月，我们大约给他们支付2亿元人民币的稿费，小伙伴旗下的职业作家，比中国市场传统的出版作家们的平均收入要高10倍。我们旗下也有超过500名职业的漫画家，2000多名互联网歌手、主播，甚至，还有互联网动画团队和网络平台为主的网络剧。显然，在中国市场，我们构建了一个有别于传统媒体市场的新的市场，更受到年轻人欢迎和接受的新的文化娱乐市场……”
“在日本的投资，我们不仅仅是看重日本的市场，想要赚到利润。而是按照自己的方式，把一部分中国的优秀作展示给日本的读者、观众们看。另外，我们也会引进大量的日本作中国市场。这样，两国的创作者，都可以获得更大的市场，更大的收益。”
“我们关注日本互联网上的投资机会，尤其是，一些青年创作者，传统的渠道没有接纳他们，被迫在互联网上上传和发布自己的作这种现象，在中国引发了互联网创作革命，网络音学、网络漫画甚至网络上连载的电视剧、动画。我们不能替代互联网上创作者们去创作任何的内容，但是……我们可以给他们提供更好的发表空间，商业模式。让他们跟传统渠道发布作作家、歌手和导演们一眼的赚钱！”王启年面对记者的采访，表示说道，“这个模式，我们在中国做的很成功，已经从艰难的投入和积累阶段，进入了收获期。我们希望把这个模式，在日本地区推广。让更多的创作者，可以拥有发表自己作机会。与此同时，作否被市场接受，我们交给市场判断，而不是编辑。除此之外，我们的分成，也是传统的渠道难以给与的。比如，传统的渠道，无论是书籍、唱片还是影视和游戏，创作者被渠道盘剥的很厉害，他们甚至只能获得10%~30%的左右的收入，其他的更多的收入，都被渠道给拿走了。而我们的互联网平台分成是7：3比例的分账。创作者可以拿7成的收入，剩下的3成，我们拿走，主要是为了网络平台的运营成本。假设一个新人，他出版的版税分账是10%比例的话，我们则是70%比例。这意味着——同样程度的销售金额，在我们的平台上，可以比传统出版渠道多七倍的稿费！”
“除此之外，我们的长篇连载和漫画，跟传统模式不同之处在于，编辑只会监督你的内同有没有违法违反道德，但是，不会对你内容腰斩。假设你选择了分成模式，一本可以写到你不愿意写为止，一部漫画可以画到你不愿意画为止。”
一下子，现场显得很轰动。
要知道，无论是轻，还是漫画。出道已经非常艰难了，出道之后成绩不好，腰斩更是常态。
但是……网络上连载，没有腰斩这回事！
只要内容还有读者，作者甚至可以创作一生一世。
这个消息，给现场一些有志于搞、漫画创作的人，给与了巨大的震动!
要知道，日本这边无论是轻还是漫画，连载还是出单行本。大多数都是走不长远的，有的是连载过程中人气过低被腰斩，也有是单行本出版销量不景气，接下来就永远不会出版下一卷了。
而永远不会强制腰斩，按照创作者的心意去决定什么时候结尾，这显然是非常诱人的宽松自由的创作环境。
于是，很多人开始对小伙伴即将要开设的互联网出版和发行平台，非常的感兴趣。未完待续。