第四十八章 盲剪
(); 行内有一句老话，剪辑师是三度创作。剧本是第一度，拍摄是第二度，剪辑是第三度。高明的剪辑师操刀，一部平庸的片子可能焕发出新的活力，一部沉闷的文艺片可能会变得悬念迭出。
有的时候根据需要剪辑能够颠覆一部影片，甚至能把影片改为另一个类型片，比如只要素材足够多，可以把一部青春片剪成惊悚片。
影片大剪辑概是这个流程，排序、粗剪、初剪、精剪。
张然对着灯光，将素材迅速拉了一遍，把需要的镜头选了出来，然后将电影胶片按照故事的发展进行排序。
排序其实就是选择故事的叙述方式，用最好的方式叙述故事。剪辑师跟文字编辑一样，只不是拿镜头当单词使，重新遣词造句。比如两个人在餐厅对话的戏，可以先给全景，把人物所处的环境告诉观众，然后给特写镜头，进行对话；也可以先给特写镜头，交待人物，告诉观众是谁和谁在对话，然后再给全景，交待环境。剪辑师将相同的镜头用不同的方式组合成片段，每种剪辑方式都能营造出不同的氛围，甚至讲述不同的故事。
现在张然剪辑的是一部三分钟的短片，他不打算在剪辑的顺序上耍什么花活，直接按照正常的逻辑顺序走。
确定镜头的顺序之后，就是粗剪。张然拿起第一个镜头的胶片仔细查看，这一次他看得非常仔细，一个画面一个画面的看，以便找到最好的剪辑点。
所谓剪辑点就是在什么时候进行镜头的切换。选择剪辑点是剪辑最重要的一步，剪接点选择恰当，可以使全片人物动作连续，镜头转换自然流畅，内容符合生活的逻辑和观众的视觉欣赏习惯。剪接点选择不当，可能会使片中人物动作别扭，或表意重复，或节奏拖沓，甚至使画面内容违背生活的逻辑，让观众感到费解。
张然平常选剪辑点主要看演员在哪里眨眼，找到演员眨眼的位置。因为眼睛是灵魂之窗，眼睑是脑和嘴的同步性之窗。如果演员足够优秀，那么他们眨眼时说明人物的心绪在改变，这样可以决定应该在什么地方进行剪切。
这种方法源自于剪辑大师沃尔特－默奇，他是南加大的老师，是《英国病人》、《现代启示录》、《教父3》的剪辑师，曾经两次获得奥斯卡最佳剪辑奖。他将自己的剪辑法写成了一本书叫《眨眼之间》，这本书是英美各大学电影专业学生的必读教科书。
不过张然现在是直接看胶片选剪辑点，胶片的画面只有35毫米，不可能看清楚人物是否在眨眼睛，因此他采用了另一个选择办法，看人物的动作，找到人物动作开始和结束那一帧，以此来选择合适的剪辑点。
电影的第一个镜头是推镜头，首先出现的画面是办公室的场景，是全景镜头，然后镜头斜着向前推，男主角出现在镜头里，画面就变成了中景镜头；镜头继续向前推，变成近景镜头，最后当男主角在镜头中心时，就成了特写镜头。
这个镜头先是对着办公室拍了大致一秒钟，然后向前推，选择剪辑点比较容易，张然就以镜头向前推的一瞬作为开始的剪辑点。
镜头结束的时候，主角处在镜头的中心，做了一个深呼吸的动作，因此张然就以主角深呼吸结束的那一帧作为这个镜头结束的剪辑点。
确定好这个镜头的剪辑点，张然用笔作了一下标注，然后放在剪辑台上，咔嚓两下，将胶片的头和尾巴剪掉了。
“盲剪！”乔什－特兰克捂住嘴，发出一声尖叫，眼睛里全是不可思议。
“罗宾竟然会盲剪，怎么可能？”尼尔简直吓傻了。这是盲剪啊，这个技术在好莱坞都是顶尖的，靠这技术在好莱坞可以拿几十万的年薪，用得着回中国吗？
“真的是盲剪！他真的掌握了这种技术，不可思议！”林诣彬几乎快说不出话来。
不只是他们，就连台上的三位评委都非常吃惊：“难以置信，我竟然看到盲剪了，一个二十多岁的年轻人竟然掌握了盲剪！”
“真的是盲剪，这真是个神奇的下午！”
“张才二十多岁，竟然掌握盲剪了，真不可思议！”
孙利听到不少人在惊呼盲剪，就问黄垒：“什么是盲剪？”
黄垒也是第一次听到这个词语，摇了摇头：“我也不清楚。”
这倒不黄垒无知，主要是剪辑在国内长期不受业界重视，很多人把剪辑当成一项简单的技术活，甚至当成传递导演意图的傀儡。北电导演系要到了2005年才开设剪辑专业，在这之前国内众多的影视院校就没有一个剪辑专业。
国内电影奖项眼花缭乱，也一直没有剪辑奖项，缺乏对剪辑师的认可和激励。因此，有人认为国产电影整体水准上不去，跟剪辑师长期不被重视有很大关系。
白云飞对电影的技术手段不是很了解，听到周围的人惊呼盲剪，问道：“盲剪是什么，很厉害吗？”
“打cs的时候你应该玩过狙击吧？”
“当然玩过！”
“这就跟cs的盲狙是一个道理，直接看胶片，然后进行剪辑，当然就难度而言，比盲狙难多了。电影胶片只有35毫米，画面非常小，很容易判断失误。南加大的老师沃尔特－默奇是盲剪高手，也是南加大的骄傲。现在咱们学校刚毕业的学生都有人掌握盲剪了，看他们还有什么可得意的！”黄明哈哈大笑起来。
当年科波拉拍完《现代启示录》，把拍好的素材交到剪辑师沃尔特－默奇手里，请他进行剪辑。《现代启示录》的胶片有125万英尺，也就是38.1万米，时间长达230个小时。这个长度绝对让剪辑师崩溃，光是把所有的镜头放一遍都要大半个月，要剪成2小时25分的电影，按正常速度起码要**个月，但沃尔特－默奇在五个月内完成了剪辑，而且完成得极其出色。
事后有人问沃尔特－默奇是怎么做到的，他说出了一个词——盲剪！从那之后，盲剪就成了剪辑师的荣誉，代表着顶级水准。
当初张然在《眨眼之间》上看到关于盲剪的记载后，觉得有意思，就找了很多老电影的胶片来练手。练到现在，练了四五年算是初窥门径，虽然比起沃尔特－默奇这位真正的剪辑奇才来说还有相当大的差距，但用来剪短片还是绰绰有余。
舞台另一边的贾森也吓了一跳，盲剪，这家伙竟然会盲剪！
不过他毕竟是沃尔特－默奇的学生，对盲剪非常了解，马上冷静下来。他知道盲剪是一项极牛的技术，自己做不到，但这场比赛却未必会输，盲剪不看播放的画面，只看胶片的画面，完全是靠剪辑师的感觉，靠感觉就很容易出错。
其实盲剪并不代表作剪辑水准就一定高，就像漂移玩得好，不一定是顶级赛车手。只不过掌握盲剪得都是顶级剪辑师，大家自然就认为会盲剪的都是顶级剪辑师。
但张然是个例外，他在《眨眼之间》上看到关于盲剪的记载后，觉得有意思，就专门练这个。练到现在，练了四五年算是初窥门径。要说他的真实剪辑水准和顶级剪辑师还有相当距离。
贾森吸了一口气，平息因为盲剪带来的情绪波动，全神贯注，更加细致的进行剪辑。张然会盲剪，拼速度是绝对拼不过的，他把赢的希望放在了后两项上。
张然剪辑的短片场景比较简单，没有大场面，也没有复杂的动作，剪辑点选择相对容易，他很快就将所有镜头剪好。
这时，张然重新审视整部短片，觉得有不少镜头可以去掉，其实在排序的时候他就有这种感觉，只是现在这种感觉更加强烈。不过如果去掉这些镜头，短片的长度就不够，要是按他的想法来剪，剪出的片子大概就2分钟多一点。
剪辑大赛的第二局是比准确性，剪出来的片子最接近三分钟的获胜，按张然的想法来剪肯定会输，至于第三局会是什么结果，也很难预料。
沉吟了几秒钟，张然下定决心，按自己的想法来，既然进行剪辑就应该剪出自己心中的最佳效果来，不能被比赛禁锢了思维。于是，他把觉得可以省略的镜头挑出来，扔在了一边。
剪辑很快进入精剪环节，这一个环节不再关注整部影片，而是剪辑细节，加强并巩固初剪确定的节奏和结构。这个时候剪辑就完全是以帧来算了，张然不敢托大，用看片机将剪辑的镜头检查了一遍。绝大部分镜头的帧都卡得很准，不需要修改，只有几个镜头需要进行删减。
等所有镜头剪完，张然将胶片卡在接片机上，刷上胶水，然后启动机器，将胶片压合在一起。当所有的镜头连接在一起，电影的剪辑算是完成了。
张然没有在放映机上播放自己剪辑的影片，查看效果如何，他信心十足的站起来，快速走到舞台中央，按下了自己的红色蜂鸣器。
嘟——
计时器停在了19分23秒！
这个速度太惊人了，贾森－雷特曼的八场比赛差不多都是用二十五六分才能完成剪辑，张然的剪辑速度快了六七分钟。就剪辑速度而言，两人完全不是一个级别的！
现场观众被震住了，整个罗伊斯礼堂陷入一片沉寂。
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第四十九章 胜利者
(); 短暂的沉寂后，巨大的掌声和欢呼声如同猛烈喷发的火山，ucLa的学生尽情释放着内心的激动。
就连部分南加大学生都在鼓掌，这是盲剪，顶尖的剪辑师也不容易掌握的技术。哪怕是敌人，他们对张然也心生佩服。
“张然太厉害了，他是怎么练的？”白云飞一边鼓掌，一边问道。
“别问我，这我哪儿知道啊？”
“这就是传说中的天才吧，太不可思议了！”
黄垒看着坐在选手席上，挂着淡淡笑容的张然，感叹道：“这小子太厉害了，直接看胶片进行剪辑，真是闻所未闻啊！”
孙利看着黄垒，小声道：“我觉得张然将来一定不得了！垒垒，你们是一个系的，平时要多走动！”
黄垒知道孙利是关心自己的前途，握着她那柔软的小手，微笑着道：“我知道，他虽然厉害，但我也不差！”
绝大部分南加大的学生都无比地郁闷，输给谁他们都不想输给张然这个讨厌的家伙，好在张然只是暂时领先，还有翻盘的机会。
“盲剪完全是靠感觉，容易出错，贾森一定能够逆转！”
“他嚣张不了多久，贾森一定会赢！”
“不过赢了一局而已，后面还有两局！刚才尼尔也1:0领先，最终还是贾森赢了。”
……
张然坐在选手席上，微笑着，陷在沉思中。这一场比赛下来，他发现自己的剪辑技术提高了。以他原来得水平差不多要21分钟才能完成剪辑的，但这回只用了19分钟，整整提高了2分钟，他还发现自己对光影的判断更强了，这应该是记忆融合的结果。
前一世张然是摄影系出身，对美术、对灯光、对构图有极深的理解，不过在导演技法上存在不足，而这一世却是导演系的毕业，对导演的技法有着极强的认识，两世记忆融合在一起，张然的不足就得到了弥补。
不过在短暂的兴奋过后，张然重新冷静下来，他知道自己还存在一个巨大的不足，执导的经验太少，到现在为止，他还没有拍过一部真正的电影。
嘟——
贾森终于按响了蜂鸣器，时间停在了29分24秒，足足比张然慢了十分钟。
现场安静极了，所有人的目光都集中在三位评委的身上，等待着他们的评判。
坐在正中间的评委站起来，宣布结果：“张剪辑的影片为2分15秒，贾森剪辑的影片为2分55秒，第二局获胜的是——贾森！”
ucaL的学生一怔，随即都郁闷了，张然使出盲剪，大家都看到胜利的希望，却没想到会是这个结果。
南加大的学生一阵哄笑，随即疯狂的欢呼起来，简直比得了冠军还兴奋。这剪辑的精度也太差了，差了将近1分钟，张然的盲剪水平未免太水了吧？他们甚至怀疑，张然根本不会盲剪，只不过装作会盲剪的样子乱剪一通，以此戏弄大家，不然怎么会差这么多。
礼堂的灯光熄灭，银幕开始播放两人剪辑的影片。
首先播放的是贾森的影片，贾森的片子节奏相对舒缓，很有文艺片的感觉。
紧接着是张然的短片，南加大的学生以为会看到张然出丑，但随着影片的播放他们发现自己错得离谱。张然绝对不是乱剪，整部短片剪辑非常凌厉，冲击力非常强，是明显的好莱坞惊悚片风格。
影片放完，礼堂的灯重新亮了。
此刻在场所有人都知道张然的片子为什么比贾森的短了40秒钟，贾森的影片中男主角发现黑洞之后先拿自动贩卖机里的东西，然后拿办公桌里的东西，最后去偷保险箱里的钱；而张然删掉了拿办公桌里的东西的镜头，在男主角拿自动贩卖机里的东西后，直接就去偷保险柜里的钱。除此之外，张然还采用了两次跳切，删掉了几个中间镜头。
电影的镜头通常以全景、中景、近景、特写这样的逻辑顺序进行，或者是特写、近景、中景、全景这样的顺序。跳切就是以较大幅度跳跃的方式组接镜头，省略时空过程，比如先给一个全景镜头，马上接一个大特写，就跳过了中景和近景。
贾森和张然手里的素材完全相同，但剪出来的片子风格差异极大。如果说贾森剪出的是一部文艺片，让人思考；那么张然剪出的就是一部惊悚片，给人强烈的冲击。
“差别好大啊，简直就像两部不同的电影，你们说谁会赢？”白云飞还是第一遇到相同的片子，却剪出两种不同的风格，好奇地问。
“我觉得贾森的好一点，主要是节奏好，张然的剪辑太跳跃了！”
“我喜欢张然的剪辑，视觉冲击力特别强，非常震撼！”
……
现场观众都屏住了呼吸，竖着了耳朵，等待着评委们给出评判的结果。
第一位评委给出了答案：“张，你的剪辑太棒了，以你的年龄能完成这样的剪辑简直就是奇迹，我这一票给你！”
第二个评委笑着公布了自己的答案：“我喜欢张的剪辑！”
第三位评委笑着宣布答案：“张，你体现了一个优秀剪辑师应该有的素养，非常棒，我的票给你！”
4：1，张然胜！
“罗宾！罗宾！”
轰的一声，ucLa的学生爆发出巨大的欢呼声，巨大的声浪简直可以将礼堂的房顶掀翻。在这一刻，现场只有“罗宾”这个声音，整个礼堂变成了一片沸腾的蓝色海洋！
南加大的学生五味杂陈，怀疑、不屑、伤心、愤怒，最终化为深深的失落。明明赢了八场，眼看最后的胜利就到手了，谁知道张然突然杀了出来，让所有的期待化为了泡影。
这一次他们没有嘘张然，他们已经没有这个心思，虽然还有一局，但张然展现出的技巧太高超，南加大已经没有胜算了！
南加大输了！
最后一位评委的话如同霹雳在贾森的耳边炸响，让他整张脸失去了血色。张体现了一个优秀剪辑师应该有的素养，他体现了一个优秀剪辑师应该有的素养！
贾森知道自己输在哪儿了，自己胜负心太重，剪辑完全是冲着比赛的结果去的，虽然影片的节奏控制得很好，但镜头显得冗长。张然不一样，他根本没有考虑比赛的胜负，考虑的是如何如这部影片更精彩，如何让这个故事更好看，整个剪辑干净利落，一气呵成。
这才是一个剪辑师该有的素养！
从这一点上来说，自己彻底输了！
贾森定了定心神，走到张然面前，看着他，伸出手道：“恭喜你，这场比赛我输了！”
张然握了一下贾森的手，笑着道：“谢谢！”
贾森问道：“明年的比赛，你会来参加吗？”
张然没想过这个问题，今天参加这个比赛不过恰逢其会，谁知道明年怎么样，说不定自己在拍电影呢，摇头道：“我这次是只是顺道过来，明年恐怕不会来了，不过也说不准，看情况吧！”
贾森真诚地道：“希望明年能够见到你！”
绝对部分南加大的学生都没贾森这么好的心态，张然这个大家最讨厌的家伙赢了，他们心里除了郁闷，还是郁闷。
“该死，怎么会这样？他去年不是0:5输给贾森了吗？怎么今年突然这么厉害了？”
“我宁可谁给任何一个人，也不想输给他，这家伙太嚣张了！”
“哎，这该死的家伙才毕业一年，还能参加两次，接下来两年我们学校都有麻烦了！”
白云飞看着台上张然，又看看低头沉思林诣彬，压低声音问道：“你们说张然和林诣彬的剪辑谁厉害？”
黄明一怔，随即道：“应该是张然吧，毕竟他会盲剪。不管怎么说有张然在，未来两年我们学校可以继续虐南加大了！”
“事情没这么简单，张然剪辑虽然厉害，但其他的技术未必很强，难道你忘了去年比摄影他0:5输给贾森吗？”
……
林诣彬并没有听到白云飞他们的对话，低头全力回忆着张然剪辑的镜头。他一向是老师口中的天才，是年轻导演中的佼佼者，就连贾森这个从小在片场长大的高手都不是他的对手。但现在他突然发现张然展现出的剪辑思维和手法比自己高了一个层次，一股从来就没有过的巨大失落感从心里升了起来。
不行，我得回去重新剪辑《明日好运到》，我不会输给你的！
林诣彬原本打算等比赛结束跟张然聊聊，现在却没有了这个心思，抬头看了一眼舞台上的张然，转身离去。
张然不知道自己把这位校友打击到了，更不知道在这之后林诣彬用了整整一个月的时间重新剪辑《明日好运到》，将影片的剪辑水准提升了一个层次。
最终《明日好运到》在圣丹斯节大放异彩拿到了评审团大奖，还被mTV影业买下发行权，以不到50万的成本，取得了550万的票房。《综艺》杂志因此将林诣彬评为最受瞩目的十佳新秀导演，他顺利敲开了好莱坞的大门，从此前途一片光明。
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第五十章 老师的托付
(); ucLa的电影学院座落在校园东北角的边缘，就两栋三层楼高的小黄楼，和它代表的分量相比，显得十分不匹配。
数字与特效实验室在左面大楼的二楼，实验室的负责人托马斯－摩尔是个气质颇为儒雅的中年男人。他看到张然，脸上堆满了笑容：“罗宾，我们的英雄，欢迎你的到来。”
“你好，摩尔先生！”张然含笑和对方握了握手。
“那天的比赛精彩极了，可惜我没能到现场观看。你到实验室来有什么事吗？”托马斯－摩尔笑了笑问道。
“是这样，我最近准备拍一部电影，里面有几个特效镜头。电影成本只有十多万美元，请不起特效公司，只能自己来，因此我想要一些特效的素材。”张然解释道。
“没问题。”
ucLa电影学院非常注意对学生的扶植。就连电影学院院长泰瑞－施瓦茨每年都会去参加圣丹斯、泰瑞路这些电影节，甚至和电影节签合作协议，为学生铺路，方便学生的作品能够跟更多的观众见面。即使是林诣彬这样毕业几年的学生，学校也会全力向电影节作推荐。因此，提供一点素材根本不算什么事。
托马斯－摩尔问道：“只是不知道你需要什么素材？”
“闪电特效的素材，撞车绿幕特效的素材，还有一个是汽车降落的素材。”张然简单讲了一下，然后打开电脑，把自己构思的三个特效镜头的故事板点给托马斯－摩尔看，并详细阐述了自己的设计。
“非常棒的设计，尤其是这个飞车的镜头很酷！”托马斯－摩尔笑着道。
“谢谢。”
“我知道你要什么素材，非常简单，我拷给你。”托马斯－摩尔打开电脑，开始查找相应的素材。
下午，张然开车来到洛杉矶郊外见自己的表演老师玛丽－希尔。虽然才上一个月课，但张然遇到了不少问题，他是专门来向自己的老师请教的。
清新的空气，老式的建筑，几位老者行走在绿草如荫的小道上，几个孩子带着笑声从身边跑过，环境相当好。
张然来到玛丽－希尔家的门前，深深地吸了口气，然后按响了门铃。
房门打开，一个六十多年的老头子出现在眼前，是玛丽－希尔的丈夫施密茨。他是舞台剧演员，花白头发掉落了很多，显得稀疏。但整个人非常精神，一双眼睛眼非常锐利，能看到人心里去。
“罗宾，好久不见，快进来！”施密茨看到张然，笑着招呼道。
走进客厅，张然就看到了坐在沙发上的玛丽－希尔，她戴着老花眼镜，穿着件白色长衬衫，正在看老电影《彗星美人》。
玛丽－希尔的左脸上有一块很大的疤痕，导致面相很凶。其实她出身于表演世家，年轻时长得非常漂亮，演技也非常出色，获得过艾美奖的提名，本来有机会成为大明星的。但在25岁那年，她遭遇严重车祸，在脸上留下了明显的疤痕，从此之后失去了在镜头前露脸的机会，甚至连舞台剧都不能演主演。
虽然玛丽－希尔面相看上去凶，但实际上是个非常温和的人，至少张然是这么认为的。
张然看着老太太，心想大半年不见，老师又老一些。他走过去，开口叫道：“教授！”
看到张然，老太太笑了，和蔼的道：“罗宾，你终于来了，过来坐！”
张然走到老太太的身边坐下，把自己准备的小礼物取出来送给老太太和沃尔特，然后跟老太太聊了起来。
聊到自己班上的学生时，张然见老太太似乎挺感兴趣，就道：“我们班30个学生，15个男生，15个女生！要看看他们的照片吗？”
老太太点头：“我正想看看小罗宾的学生们是什么样子！”
张然电脑里保存了不少学生军训和中秋晚会的照片，便打开电脑，点开照片放给老太太看。他一边看，一边介绍道：“这个男生叫曹炳坤，是我们班的男班长，是个非常认真的学生，做过一年的群众演员，还做过厨师；这个女生叫赵珂，是女班长，以前是专业的舞蹈演员……”
等张然介绍完，老太太看着他，微笑道：“看到这些学生，就想起你当初的样子。时间过得真快啊，小罗宾现在也是老师了！”
听到老师这么说，张然象孩子似的挠挠后脑勺，不好意思地笑道：“是啊，不过他们可没有我这么聪明，像我这么聪明的学生可不容易见到！”
“你是我见过最具天赋的学生，可惜，哎！”老太太深深地叹了口气道。她知道张然为什么转行学导演，不过她并没有劝阻，就是觉得可惜。
张然知道自己改学导演让老太太很伤心，赶忙转移话题：“这次我来找你，是有些问题想向你请教。”
老太太问道：“什么问题？”
张然道：“是这样，前些日子我在翻资料的时候无意间看到中国一位伟大的演员于是之先生的一段的话，让我对自己的教学计划产生了怀疑。他说，学表演不是学编剧，听说表演系的学生做小品，更多的时间用来编，如何有矛盾，有**，主题好，而且要两人无言。真正表演的小品却每周只占一个课时。如何这个情况属实，就是在学编剧。我觉得他这话很有道理，下半学期我们班的学生就会开始排小品，我想听听你的意见！”
老太太没有回答：“你自己是怎么样想的？”
“我翻了我们学校积累多年，各个年级的小品汇演，发现没有多少优秀的小品，大部分都很糟糕！我觉得拿这些不太合理的、人物形象不鲜明、台词不精彩，甚至逻辑上存在缺陷的小品让学生排练，效果不会好。我学过编剧，知道编小品难道很大，费时费力，学编剧的这么做没问题，但培养演员这样做有些浪费时间。”
“那你的看法是什么，放弃小品，直接进行片段教学？”
“我觉得应该进行成品教学，直接拿经典作品给学生排演，就算编小品也应该在成熟的、被艺术界承认的小说基础上进行改编。有优秀小说作基础，加入学生的自我创作，这应该比学生自己编的小品效果要好。”
老太太笑道：“你的想法可行，用经典作品训练演员是可以的，布莱希特体系的训练往往不排小品，除了基本功训练，他们一开始就排练莎士比亚的经典作品，依然能够训练出特别优秀的演员。不过即使是布莱希特体系的演员也不排斥体验，只不过他们表演的时候和人物保持着距离。小品不能完全丢，学生还是应该排演小品，至少观察生活小品、即兴小品不能丢，不然学生就缺乏足够的生**验。”
“我明白了！”
老太太又问：“选用经典作品，你如何控制作品的难度？”
“我是这么想的，先让他们选择中国现代的影视文学作品。”张然本来想给老太太举个例子，但一想自己说王朔老太太也不知道是谁，就放弃了，“这类作品是我们这个时代的事，学生们多多少少看到过，听到过，容易理解人物。然后我打算让演员中国近代、古代的作品，最后我打算让他们演国外的经典作品，像《简爱》、《卡门》等等，这些作品离他们最远，你觉得怎么样？”
老太太看着张然，就像母亲看到自己的孩子出息了，欣慰地道：“非常出色的想法，罗宾现在已经是个了不起的老师了！”
张然不还意思地挠挠头：“我这只是空想，还没有试验过！”
老太太看着张然，微笑道：“我倒是有个建议，既然你现在又做导演，又做老师，那么在学生进入片段教学阶段，可以让他们到你的剧组排练你的作品！你对自己的剧本非常熟悉，指导他们也比较容易，同时他们可以观察成熟的演员如何进行表演，还可以增加他们的生**验！”
张然点了点头，学生们最大问题就是缺乏生**验，从小到大经历比较简单，而剧组是一个小社会，在剧组里面能遇到形形色色的人和事，能够丰富学生的生**验：“这个主意真好，等到了片段教学阶段我会带他们到剧组！”
“你等一下，我有一些资料给你！”老太太笑呵呵的站了起来，向房间里走去。
几分钟后，老太太抱着一堆厚厚的资料走出来，放在张然的面前：“这是我这十多年来，整理的关于斯坦尼和格洛托夫斯基融合的资料，都送给你了，希望对你的教学有所帮助！”
张然一怔，随即不住摇手：“那怎么行，这些是你的心血，我怎么拿走？”
老太太叹了口气道：“还有两年我就退休了，身体也越来越差，真的吃不消了！既然你有走这条路的想法就把资料拿去，留在我这里也只能布满灰尘。”
张然知道老太太一身都是病，教学生表演又非常耗精力，不教其实是好事：“老师，我会努力的。如果有一天我取得成功，我会用你的名字命名，叫做玛丽－希尔训练法。”
老太太发出一声轻快的笑声：“不需要这么做，你的成果就该用你的名字，不过我真的希望能够活着见到两派融合的一天，这是我最大的心愿！”
张然保证道：“一定会的，一定会的！”
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第五十一章 行动三要素
(); 十月八号早上，出晨功的时候张然发了一通脾气。他一直强调晨功必须长期坚持，风雨无阻，但国庆七天班上的学生跟脱缰野马似的，把晨功抛在了脑后，只有六个人在坚持出晨功了的，这让他相当生气。
张然平常和颜悦色的，但黑脸的时候，很吓人。以至于上课的时候，班上的学生还一个个跟见了猫的老鼠似的，目光躲闪，充满畏惧。
不过张然虽然生气，但并没有把情绪带到课堂，见学生们一个个紧张兮兮的，先让他们做了两遍木偶练习，等他们放松下来，然后才开始上课：“在戏剧影视表演中，演员塑造人物不外乎两种手段，一个是语言，另外一个就是形体动作，相较于语言技巧，形体动作更为重要。没有声音可以哑剧，没有动作那就不是演戏，而是讲故事了。因此演员演戏就离不开动作。今天我们就来做一个简单的动作练习，坐！”
说完，张然搬了一张椅子到教室中央，冲赵珂招招手，对她说道：“来，赵珂，你演坐。”
赵珂站在椅子前面，诧异的看着张然，小心问道：“张老师，坐，就是随便坐吗？”
张然点头道：“对，随便坐。”
赵珂以军人标准姿势在椅子上坐下，昂首挺胸。做完这个动作，她看了张然一眼，见张然没什么反应，就继续坐。坐了大概一分钟，她就有点不自然了，不知道该怎么办，显得非常不安，不知道这是要做什么。
张然看出了赵珂地局促，笑着道：“行了，不用演了。相信大家都看明白了，我只告诉赵珂演坐，没有告诉她其他信息，她演起来就觉得很茫然，非常的不自然。所以，我们要演好一个动作就必须明白一个概念，叫行动的三要素。什么叫行动的三要素呢？就是做什么、为什么和怎样做。就拿坐这个动作来说，‘做什么’就是坐在凳子上；‘为什么’就是你为什么要坐在凳子上，你得有个目的，比如看书；‘怎么做’则是‘做什么’的具体化，比如坐下看书，我就得坐下，然后翻开书看。其中‘怎么做’最关键，演戏很多时候就是在演‘怎么做’。大家记住，演员演戏必须通过行动来传达剧情、塑造形象，而行动离不开行动三要素！现在我增加一个条件，看书。赵珂，你演坐着看书！”
赵珂沉吟了一下，低下头表演看书，她看得很入神，慢慢地翻着书页，时而点头，时而微笑，仿佛整个人都沉浸在书页中。
张然拍了拍手，示意赵珂停下：“大家看到了吧，加上看书这个动作，赵珂的表演生动了很多，这就是有了行动三要素。作为演员我们将来都会接戏，但我们拿到的剧本不会描述具体的动作，这需要我们自己来设计。就拿赵珂演的坐着看书来说，刚才她的表演还是过于简单，我们可以设计更多的动作，让整个表演更加生动。比如我们可以设计翻书的时候书签掉在地上，弯腰去捡书签，动作就更丰富一些了；我们还可以做更复杂的设计，比如在看书的时候，翻到了一张字条，有男生约赵珂见面，看到这张字条赵珂就会有心里活动，就会作出反应，表演的就变得更加丰富了。赵珂，现在重新演，这次必须带更多的动作。”
赵珂思考了几秒钟，伸手做了一个拉拉链的动作，打开想象中包，掏出一包想象中的瓜子，将瓜子袋撕开，然后一边看书，一边嗑瓜子。
几秒钟后，赵珂突然抬起头，看了一眼放在旁边的包。她打开包，掏出手机，看了一眼号码，接通了电话：“张老师，什么事啊？排舞很简单，恩，交给我就是了！好！再见，张老师！”
赵珂挂掉电话，将手机放回包里，继续埋头看书，同时愉快地嗑着瓜子。
张然突然提示道：“现在你拿到了一颗坏掉的瓜子！”
赵珂拿起瓜子，用牙嗑开，咬了两下，脸一下皱了起来，呸呸地吐了两口，然后用手使劲擦了一下嘴唇上的瓜子的残留，又吐又擦，接下来她重新拿起一颗瓜子愉快地嗑起来。
张然笑着鼓了鼓掌：“赵珂，你下去吧！大家看到了吧！同样是坐，最开始单调无聊，第二次，有动作就变得生动一些了；最后一次的表演则充满了生活的趣味！”
这话说完，班上的学生都若有所思的点头，原来是这个道理。
说到这里，张然看了看班上的学生，叫道：“郭珍，你上来！”
“是，张老师！”郭珍走过来，在凳子上坐下。
“刚才赵珂是演坐着看书。这一次，还是演坐，但不演看书，这次我们加上时间。现在通过你的表演，要让大家知道你演的是什么时候。现在，你演一个早晨！”
郭珍想了想，问道：“张老师，我先躺着，然后再坐起来，可不可以？”
张然点头道：“当然可以，只要有坐这个动作就可以了。”
郭珍横躺在凳子上，闭上眼睛，呼呼大睡，然后她模仿闹钟得声音：“懒猪起床，懒猪起床！”
班上的学生笑成一片，王洛丹笑得不停的揉自己的肚子，贾奶亮笑得直接蹲在了地上，就连张然都忍俊不禁。
不过郭珍并没有受影响，非常专注。她眼睛眯成了一条线，挣扎着坐起来，睡眼迷蒙地拿起闹钟看了下，耷拉着脑袋，继续打瞌睡。隔了好几秒钟，她揉了揉自己的眼睛，打了个哈欠，开始慢腾腾地穿衣服。
“不错，现在演一个晚上！”
郭珍想了想，拿起一个“遥控器”对着前面一按，眼睛盯着并不存在的电视机专心致志地看起来。突然她一拍大腿，然后哈哈大笑起来。
“停！”张然看着郭珍，摇头道，“动作没有问题，但白天也可以看看电视，你怎么能证明这是晚上？”
郭珍小声问道：“那我演看电视的时候打瞌睡可以吗？”
张然道：“白天看电视也可能打瞌睡，好好想一想，晚上的特点是什么，你怎么才能把这个特点展现出来！”
郭珍想了想，眼睛一亮，然后拿起遥控器，对着电视机按了一下，盯着电视机看起来。突然，她叫了起来：“怎么回事，怎么停电了？”
她左右看了看，漆黑一片，什么也看不到，于是她从口袋取出手机，按了一下，手机亮起一点微光。她站起来，凭借手机的一点亮光，摸摸索索地向前走了一段，探头看了看：“哎呀，整个小区都停电了！”说完，她又摸摸索索地回来，重新坐下。
“演得不错，你下去吧！曹炳坤，你上来！”
等曹炳坤坐好，张然道：“这次我们演季节！你演一个夏天，天气很热！”
曹炳坤用手擦了擦额头的汗，然后对着脸上扇了扇风，但没什么效果，依然热得要命。他拉开衣服，扯着衣领，对着自己一阵猛扇。
扇了几下，曹炳坤将右手搁在头顶向前面看了看，叹了口气，看得出他是在等人，但要等的人还没有来。又过了几秒钟，他拿起一瓶并不存在的水，仰着脖子猛喝，但没喝两口，水没了。他拿起瓶子看看，发现里面还有一小口，重新举起瓶子，将最后一点水也喝了下去。但他还是觉得渴，看看瓶子，里面一滴水也没有了，叹了一口气，将瓶子放在了一边。
“现在场景转换，冬天，很冷！”
曹炳坤紧了紧衣服，双手合拢，对着掌心吹了一口气，用力搓了搓，又用力的跺了跺脚。紧接着，他站起来，拿起热水瓶，拿开瓶塞子，往杯子里倒水，然后盖上瓶塞子，把热水瓶放回原位。他重新坐下，双手捧着杯子，往里面吹了几口气，紧接着小口小口地喝着。
“不错，你下去。张馨艺，你上来！”
张馨艺快步走上来，在椅上上端端正正地坐好。
“这一次，我们演地点！张馨艺，现在的场景在汽车上，你要演出坐车的感觉！”
张馨艺想了一下，坐车最容易展现的特点是颠簸，当即身子就上下抖动起来，模仿汽车颠簸地状态。紧接着她身子向前一倾，随即又向后猛然一仰，把紧急刹车的感觉演了出来。她坐起来拍了拍胸口，大声骂道：“有病啊，怎么开车的？”
只是一骂完，她马上后悔了，完了完了，我在张老师心中的淑女形象毁掉了！然后她偷偷瞄了张然一眼，发现张然似乎挺满意的，才微微松了一口气。
张然拍了拍手：“现在你晕车，晕得特别厉害！”
张馨艺有气无力的靠在椅子上，纤细洁白的手紧紧的捂着自己的胃部，秀气的眉头微微拧着，看上去相当难受，生病了似的。
张然大声道：“你吐了！”
张馨艺身子一弯，一手扶着椅子，一手不按着自己胸口，开始大吐特吐。开始只是演戏，但假吐了两下，她竟然真的干呕起来，五脏六腑都开始翻腾。
“你发现吐到自己身上了！”
张馨艺眉头紧锁，有气无力的从包里摸出一包纸巾，取出一张纸擦了擦嘴，然后那这张纸巾去擦裤子上的污渍，一连擦了三张纸，才将身上的污渍擦干净。她靠在椅子上，轻轻地揉着自己得胃，脸色苍白，像生了大病似的。
“演得很棒，你下去吧！现在我们变幻人物的身份，来演坐。季辰，你演一个八十岁的老人，走过来，然后坐下！”
……
“贾奶亮，你演一个孕妇，注意，孕妇身体的重心在后面！”
贾奶亮泪流满面，张老师，你是故意的。
“王洛丹，你演一个六岁的小女孩，到这个位置坐下！”
王洛丹嘴翘得老高，张老师，我恨你！
……
吃午饭的时候，张然接到了张建东的电话，他告诉张然，东阳正雨的陈正宏约张然见面，谈剧本的事。
张建东将剧本交给陈正宏在张然的意料中，只是没想到会这么快。明天张然正好没课，把时间约在了下午。
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第五十二章 合作
(); 下午，北平雨露轩茶楼里面，张然和张建东、陈正宏坐在一起，洽谈《黎明之前》的事情。张建东和陈正宏都认识张然，也都见过面，所以就省去了许多的客套。
“张然，你不知道，国庆节我把剧本交给陈老板，他当时想约你见面。我告诉他，你去美国办事了，国庆过后才回来。你猜怎么着，国庆期间他一天给我打两次电话，生怕你不回来似的！”张建东嘴上在责怪，但脸上却挂着笑。
陈正宏哈哈大笑道：“没办法，合同没签这事就不保险，我担心张然变卦，要是这个剧本被别的公司买走，那我会觉得遗憾的。”
张然笑道：“陈总说笑了，其实我把剧本交给张哥，就是希望他来拍，国内拍电视剧的导演很多，有水平也的不少，但拍《黎明之前》的最佳人选绝对是张哥，交给其他人来拍，我真的不放心。”
这个马屁拍得张建东极其舒服，哈哈大笑道：“行了，别说好听的，这几天你写了几集剧本，拿出来看看，我对故事的后续发展非常期待！”
“就五集。”张然打开笔记本，点开《黎明之前》的剧本，推到张建东的面前。
“那我先看剧本，你们两个聊！”张建东说了一句，埋头看起剧本来。
陈正宏知道张建东有点工作狂，没有管他，喝了一口茶，微笑道：“我这个人比较直接，就不拐弯抹角了，《黎明之前》我诚心想要，不知道你觉得什么价格合适。”
张然心道这是给我出难题啊，说低了自己亏，说高了你又不满意，微一沉吟：“去了美国一趟，张哥借我的十万块差不多花光了。如果陈总真要觉得好，那就五千吧，还掉张老师的十万，我还能剩点。”
陈正宏笑了：“五千一集也太便宜了，我给你一万一集！”
这差不多是二线编剧的价格，对张然这样的新人来说，这个绝对是厚待。
张然目光一闪，心中对陈正宏佩服起来，让我先出价，然后再加价，这收买人心的手段玩得可真溜，笑着道：“我现在穷得不行，陈总这是雪中送炭，我就却之不恭了！”
“关键是你的本子好，要是不好，你白送我也不要！”陈正宏从包里取出两份合同，递到张然的面前，“这是合同，你先看看，如果没有问题的话，我们把合同签了。”
张然相信陈正宏不会在合同上耍什么手腕，不然东阳正雨也不可能将公司做大，只是该有的手续还是必须有的，一切都按合同来，不然出了问题大家都不好看。张一谋和张卫平关系那么铁，最后还不是因为钱的事，闹上了法院。
合同是非常标准的剧本合同，没有什么问题，各个条款都非常清楚。合同写明，剧本采取343的付款方式，国内的剧本都是按这种方式付款。简单的说，就是投资人觉得编剧的构思不错，跟编剧签订合同，编剧就可以拿到30%的预付稿酬；等剧本写完，投资人、导演对故事满意了，这时可以拿到40%；而剩下的30%要等到电视剧开机了才能拿到。当然，这30%的尾款不好拿，国内很多编剧遇到过拖欠，甚至收不到尾款的情况。
演员的片酬差不多也是这种模式，不过略有不同，演员签订合同的时候支付片酬的三分之一；开机支付三分之一；杀青支付三分之一。
张然看完，把合同搁在茶几上，点头道：“没什么问题！”
陈正宏笑着道：“既然没什么问题，那么我们可以把合同签下来，把事敲定，这样我心里也踏实。”
张然从包里取出一只签字笔，龙飞凤舞的在合同上签下了自己的名字。
合同一式两份，张然放下签字笔，将其中的一份递给陈正宏：“合作愉快，陈总，我会尽快完成剧本的！”
“我也希望你能够尽快写完剧本，能够尽早开拍，不过跟速度相比，我更看重质量，我愿意等。”
“剧本的质量我可以保证，肯定能让你们满意，要是不满意让张哥到我办公室堵我，我们俩就在一栋楼里上课！”
这时，张建东正好将手里的四集剧本看完，抬起头，满意地道：“剧本的质量你就放心吧，这五集不比前七集差！”
听到这话，陈正宏对张然说道：“《黎明之前》我们公司决定要拍摄，你是剧本的创作者，对角色肯定有非常明确的想法，你觉得男一号刘新杰谁来演比较合适？”
张然听到这话不由一怔，现在国内编剧的权力极小，即时是顶级编剧也很少参与选角，怎么问起我这个新人编剧的看法来了？
当然，国内编剧不受重视的情况会慢慢改编，随着各个电视台收视大战轰轰烈烈的展开，编剧会越来越受重视，几年之后很多剧组都会邀请编剧参加选角会。在开拍前、甚至拍摄过程中也会跟编剧沟通，探讨剧情。
“我写剧本的时候，就没考虑过哪个演员合适。选角色是导演的事，作为编剧应该只考虑故事，不应该考虑那股演员合适，否则故事写出来很可能会走样。”张然是在推脱，但他说的也是实话。
《红高粱》之后莫言特意为张一谋写了个小说《白棉花》，女主角完全按着巩俐的形象特质来写，她的身材、虎牙、说话方式都是巩俐。但张一谋却没要这个小说，他说，这小说写得太差了，你干嘛老替我们想呢，连机位都帮我们写了，太刻意了。
陈正宏哈哈一笑，看着张然，认真地道：“《不要和陌生人说话》今年火了，现在不管是普通观众，还是电视台都对我们这部新戏非常期待，因此我们希望能够拍出一部精品。《黎明之前》是美剧风格的电视剧，你学的是导演，又了解美剧，所以我们希望你加入我们的创作团队中，联合导演，做建东的副手。”
张然有一点心动，倒不是联合导演这个位置，而在于如果他作导演的话，就可以带班上的学生进组学习。
《黎明之前》是正剧，找的肯定都是演技过硬的演员，甚至可能是观众口中的戏骨。让班上的学生接触这些高水准的演员，观摩他们如何表演，如何塑造角色，对学生们来说是非常难得的学习。
不过张然还是摇了摇头：“陈总的好意我心领了，你们也知道我在筹备电影，这些事不可能丢给其他人，确实没办法参与《黎明之前》的制作！”
陈正宏听张建东说过张然在筹备电影，但他不愿意放弃：“这个我知道，《黎明之前》要筹备几个月，开机可能等到明年五六月份了。那时候你的电影要是拍完了，希望你能够加入到我们团队中来！”
张然见陈正宏这么说，当即说道：“我有一个要求，如果我参与拍摄的话，会带我们班学生到剧组。不是为他们争取角色，就是让他们到剧组观摩学习，不用给他们任何角色！”
如果其他人听到张然的要求或许会觉得奇怪，但陈正宏知道张然带学生跑龙套的事，笑道：“没问题，到时候你带他们来就是了，我给你安排妥当，肯定不会亏待他们。”
在这之后，三人就剧本的相关问题展开了讨论，情节、角色、演员、拍摄方式，什么都谈。一直到张然肚子咕咕直叫，三人才大笑着停下来。
合作的事已经敲定，陈正宏这个老板自然得大宴宾客。
为例表示郑重，陈正宏将晚餐的地点定在了京城俱乐部，就是常说的京城四大俱乐部之一，个人会籍15万元人民币，公司会籍18万元人民币，此外每月还要交纳月费1600元。现在正是京城俱乐部最辉煌的时候，世界500强大中国公司的总裁，以及众多耳熟能详的中国商业领袖都喜欢在这里进行谈判。
站在大大的玻璃窗前，俯瞰暮色中的北平城，仿佛站在了城市的最顶端，一览众山小，整个人都变得大气起来。
这顿饭一直吃到晚上十点才结束，张建东跟大家道别后开车走了。张然准备打出租返回，但陈正宏坚持要送。虽然是小事，但让张然有点感动，这个人真的很会做人。
车在黄亭子路停下，张然跟陈正宏道了个别，推开车门，向单身宿舍走去。
张然爬上五楼，就看到李心悦站在过道里，双手抱在胸前，脸拉得老长，就像谁欠了她钱不还似的。他觉得奇怪，谁惹李大美女不高兴了，难道是胡卫国那厮？走过去问道：“心悦，怎么了，大晚上的不在屋里睡觉，在过道里兜什么风啊？”
李心悦瞪了张然一眼，不快地道：“你跑哪儿去了？电话也打不通。”
张然一怔，掏出手机一看，发现手机没电了，满意歉意地道：“抱歉，手机没电了，不知道你找我，恕罪恕罪，改天请你吃饭。不知道你找我有什么事？”
李心悦叹了口气道：“下午陈院长打电话通知我，明天早上张慧军院长要来我们表演学院听课，我们班是重点对象！”
好似一泼冷水从头淋下，张然猛的打了个激灵，酒意瞬间烟消云散。
（前面一章重写了，这样才能和听课的内容接上，校长听课后开始拍电影。感谢奥尔封林、候海涛、tianyan00001打赏！求收藏，求推荐！）
第五十三章 院长来了
(); 张然看看时间，离正式上课只有十分钟了，学校领导还没出现。他想了想自己要讲的东西，觉得没什么问题。
台下的学生都很安静，一个个正襟危坐，显得十分认真。晨功的时候他们都听李心悦说了，张院长要来听课，所以他们都想表现好一些，给学校领导留个好印象。
张然也希望给学校领导留下好印象，不过他觉得没必要搞得如此紧张，伸手敲了敲桌面：“怎么这么严肃，搞得跟要上战场似的，没必要刻意做什么，平时是什么样子今天就是什么样子。演员的第一课是什么？松弛！都给我放轻松！”
听到这话，学生们顿时放松下来，其实他们也不想搞得这么紧张。
张馨艺见张然十分随意，偏着头问道：“张老师，一会儿校长来听课，你一点都不紧张吗？”
张然从台上走下来，轻松地道：“紧张，有什么好紧张的？你们张老师纵横江湖几十年，什么风浪没见过？不要说院长来听课，就是教育部部长来听课，你们老师我也不会在意的，站在台上依然能指点江山，激扬文字！”
王洛丹盯着张然的眼睛看了看，呵呵笑道：“张老师，你都有黑圈圈了，不会是知道院长今天要来听课，晚上没睡好吧？”
张然走过去，在王洛丹的脑袋上拍了一巴掌：“把我说得太不堪了吧？院长来听个课我都睡不着觉了？”
王洛丹揉了揉脑袋，抗议道：“张老师，我都给你打笨了！”
张然心想你本来就不聪明，再笨也笨不到哪儿去，举起右手道：“我这叫开窍神掌，专门用为来提升智商的，我这是帮你开窍！”
王洛丹十分无语，竟然说得此理直气壮，太可恶了！
张馨艺乖巧地道：“张老师，我会好好表现的，争取给院长留个好印象。”
贾乃亮认真地道：“等会儿校长来了，我们一定会好好表现，为你争脸，让他给你涨工资！”
张然笑着道：“你们有这个心意我很高兴，不过不用刻意表现，心态放平就行。你们记住作为演员心态特别重要，那些演技出色的演员往往心态比较好，演员心态一旦失衡表演就容易过火，我可不希望咱们班出一群咆哮帝！”
李心悦和周正站在一边，看着张然跟班上的学生说笑，显得十分无语，院长马上就来了，你们严肃点好不好！
表导楼院长办公室，陈建峰正在和张慧军交谈，黄振宇坐在一边，静静地听着，只是时不时的瞟陈建峰一眼，眼神中有某种东西一闪而过。
院长来表演学院听课，他们自然得作陪，可以更好地对校领导进行引导，要是授课过程中出现了什么问题，他们也好及时进行解释，以免领导给领导留下不好的印象。
陈建峰从教学、学生、队伍、思想政治等方面对这一个多月来表演学院的工作向张慧军作了一个介绍，不过这并不是专门的报告，他讲得并不深入，浅谈即止。
简单的总结后，陈建峰说道：“这两年表演学院补充了很多新生力量，他们有想法，有能力，就是经验不足，现在我们已经将新老师的培养放到了全年任务的首位。院长你来听课，这对他们无疑是巨大的鞭策和激励！”
张慧军笑着点头道：“这两年全国的大学在扩招，咱们学校也在扩招，生源素质有所下降。在这个时候，我们更要抓好基础教学，把学生的底子打牢，不然出去就是砸北电的招牌！今年表演系三个班，有两个班都是新老师，他们刚走上教学岗位，肯定会有很多问题，你们这些做领导的更要多关心，让他们尽快成长起来！”
陈建峰道：“张然是我招进来的，他的课我听过几节，说实话的成熟度远超我的想象，很多老教师都不一定有他的感染力。更重要的是他教的是全新的东西，试图融合斯特拉训练法和格洛托夫斯基流派两种理论，如果他在这方面真的有所建树，那对我们北电的表演理论研究会是一个巨大的推动！”
“哦，两种流派融合，这有点意思！”张慧军有些惊讶，敢于融合不同流派东西的往往都是比较厉害的人，甚至可能产生新的流派。
北电在表演方面落后中戏是公认的，“解放天性”这个概念是中戏那边搞出来的，方法派也是中戏那边先引进的，就连北电的骄傲张一谋选演员都选中戏的学生，而不爱选北电的。
其实不只是北电，在戏剧理论研究方面国内都比较落后。当然咱们有京剧，放在世界任何一个舞台都不逊色，就连格洛托夫斯都从京剧中吸取了不少营养，那是我们的骄傲。可那毕竟是老祖宗的东西，在现代戏剧方面并没有太多自己的东西，都是跟着别人的脚步在走，甚至连日本都比不上，起码日本还有个铃木忠志。
陈建峰点头道：“张然的老师就是做这个研究的，他的老师取得了一些成绩，但没有成功，张然有沿着这条路往下走的想法。”
张慧军看着陈建峰，严肃地道：“建峰，既然他有这方面的想法就要给予关注。现在搞教育改革，鼓励创新，这事上你要给他相应的支持，但不要给他太大的压力。”
陈建峰道：“院长，这一点请您放心，我肯定会对他提供相应的支持。说实话，我引进张然本来是看重他学的斯特拉技法，这东西国内没有，中戏也没有，独此一家，没想到他给了我一个惊喜！”
“你得想法是对的，咱们北电不能老跟着中戏的脚步走，得走出自己的路子。”张慧军看了一下时间，站了忙起来，“时间差不多了，我们走吧！”
他这一动，其他人都也站了起来，簇拥着他往外面走。
张慧军一边走，一边说道：“今天上午我主要听张然的课，毕竟他教的是新东西，我想看看他讲课的情况。除此之外，还准备听听其他人的课，你们这些领导平时也要多多关心，可以给新老师把把关，年轻人是需要督促的！”
黄振宇猛拍张慧军的马屁：“院长，这些新老师教学水平很不成熟，但我相信您到班上听课，他们肯定能感受到领导对他们的关心，会迅速成长起来的。”
听到黄振宇的话，张慧军顿了顿脚步，问道：“振宇，胡卫国今天有课吧？”
黄振宇一下子来了精神，昨天他知道张慧军要来听张然的课后，他就给胡卫国打了个电话，让他好好准备，等到校长来听课拿出最好的水平来。他在北电呆了二十多年，对张慧军的脾气相当清楚，张慧军来听课，绝对不会只听张然一个人，他肯定会听其他人的课。
虽说张慧军讲过不会对新老师计较太多，但第一印象太重要了。如果胡卫国能够在张慧军面前好好表现，得到肯定，那么对他以后的发展肯定大有好处。
黄振宇急忙道：“有课，有课，他们今天在213教室上课！”
张慧军微微点头道：“那好，我们先去听张然的课，再到胡卫国的班上去。”
听到此话，黄振宇脸上有了笑容，他对胡卫国充满信心，胡卫国这个人做事虽然比较毛糙，但水平还是有的。现在又提前做了准备，表现应该不错。
当时针快要指向八点半，张然走上讲台准备讲课，走廊里传来了清晰的脚步声，紧接着张慧军他们从教室门鱼贯而入，坐在了教室后面的空座位上。
张然赶紧从讲台上下来，快步了过去，在离他们还有两三步距离的时候，站定脚步：“各位领导好，你们能到我们班上来真是蓬荜生辉。我是新老师，经验不足，如果我有讲的不到位的地方，还请各位领导批评指正。”
张慧军微笑道：“张然，你不要紧张，按照你准备的讲就行了，我们只是来看看，你就当我们不存在。对了，你到北电一个多月了，适应吗？”
张然笑着道：“适应，学校的领导对我很关心，学校的同事对我也很好，黄垒老师、崔新勤老师、王敬松老师他们都给了我很大的帮助。我们班学生也很乖，很听话，我喜欢在北电上课的感觉。”
班上的学生听到心里都直乐，张老师，你平常可不是这么说我们的，你说我们是土匪哦！到底哪个是真的？
跟张慧军交谈了几句，张然看时间差不多了，就道：“校长，那我准备开始上课了。”
张慧军笑着点头：“去吧，当我们不存在，该怎么上就怎么上！”
张然转身往回走的时候扫了黄振宇一眼，感觉他的目光有些阴冷。张然知道黄振宇心里不知道有多希望自己失败呢。
不过张然对自己的课有信心，相信自己不会失败的！
张然走上讲台，扫视了一下班上的学生，叫道：“上课！”
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第五十四章 入戏
(); 班上的学生齐声行礼：“老师好！
“同学们好！”张然点点头，开始讲课，“在讲今天的内容之前，我们来做一个游戏，现在你们是一群鸡，小公鸡，小母鸡，当你们听说原子弹即将要在你们头上爆炸，你们会是什么反应？把你们的反应演出来。现在开始！”
学生稍做思考，马上进行表演。
曹炳坤抖了抖翅膀，身子缩成一团，瑟瑟发抖；张馨艺满脸惊恐，跑来跑去的，想要找一个藏身的地方；黄圣衣咯咯的叫着，缩在了一角……
李心悦和周正看着众人的表演，实在想笑，但又怕打击到大家，只能拼命的忍着，时间一长脸上的肌肉都有些僵了。不过张然的脸上始终挂着淡淡的笑意，看上去似乎很满意。
等大家演了两分钟，张然拍了拍手，示意大家停下来，然后摇头，道：“很遗憾，没有一个人演对了，你们演的都是你们自己，只不过在表演的时候加入了鸡的动作，你们根本就没有站在鸡的角度去思考。”
张馨艺不解地道：“张老师，那怎么演才是对的？我已经尽可能的去思考鸡的感受了，怎么会不对啊？”
张然笑着解释道：“你们真的站在鸡的角度去考虑了吗？我给你们讲一个故事。马龙白兰度在演员培训班时，斯特拉女士让大家模拟一个情景，一群鸡当听说原子弹即将要在头上爆炸时，会有什么反应？大部分人跟你们一样，唯有马龙白兰度如无其事地呆在角落不动，斯特拉女士就问马龙白兰度为什么要这么演，马龙白兰度说我是一只鸡，我哪知道原子弹是什么？我怕什么？”
啊——
原来是这样！
学生们恍然大悟，他们的表演看起来没问题，却忽略了最关键的问题，鸡的认知和人不一样，人知道的东西鸡未必知道。鸡知道原子弹是什么吗？不知道。既然不知道，那就不会害怕原子弹爆炸，就不会恐惧，那么演恐惧就大错特错了。
张然这不是在跟大家玩脑筋急转弯，而是希望大家明白如何去揣摩角色的心理，这对演员来说很重要。演员演戏就是演人，要把一个人物演得真实可信就必须尽量的贴近人物，按人物的思维方式去思考，去揣摩人物的心理，否则演来演去，演的都是自己。
张然拍了拍，示意大家安静，然后进入正题：“上一节课我们做了‘坐’、‘喝水’、‘钉扣子’这些简单动作的练习。现在我们要做的训练和‘走’有关，下面我讲一个场景，你们来演。内容是这样的，你过一个独木桥，正走在中间突然发现脚下有一条蛇，仰起头对你吐芯子，但又别无他路，你怎么办？现在给大家五分钟的思考时间，然后我请人上来演！”
班上的学生就动起来，比比划划，一边思考，一边揣摩动作。
五分钟之后，张然拍了拍手，道：“好了，现在准备表演！”他的目光在一张张脸上扫过，最终落在了黄圣衣的脸上：“黄圣衣，你来！”
黄圣衣走到教室中间，定了定神，哼着“我是女生”的曲子，大步流星的往前走。她突然叫了一声“蛇”，双眼惊恐的盯着地上，慢慢往后退，随即她弯腰捡起一块“石头”朝蛇砸去，然后拍了拍胸口，松了一口气，接着一脚将蛇踢开，大步流星的走过桥去。
整个表演有些浮夸，显得比较假，班上的学生都是笑而不语。
黄圣衣的表现在张然的预料之中，之前班上的学生只是做坐、喝水、钉纽扣几个简单动作练习，现在虽然是演走，但给他们的场景比较复杂，而且演的又不是生活中经常遇到的内容，难度增大了许多，能演到这个程度已经不错了。
张然笑着分析道：“黄圣衣演得不错，做什么，为什么，怎么做，行动三要素都有，不过她的行动有很多不合理的东西，导致整个表演比较虚假。首先她唱的歌是《我是女生》，这应该是小女生喜欢的歌，但黄圣衣演的人物胆子很大，两下就把蛇打死了，歌和人物的性格并不符合；再来说打蛇，脚边刚好有一块石头，是不是太巧了？就算脚边真有一块石头，可怎么就扔这么准，一下就把蛇砸死了？黄圣衣，平常不练铅球吧？”
班上的学生一阵哄笑，黄圣衣那小胳小腿的，和铅球哪里扯得上关系。
黄圣衣俏脸微红，咬了一下嘴唇，嗔道：“张老师，你乱说，我才不练铅球呢！”
张然看了她一眼，笑着道：“你找石头应该有个找石头的过程吧，砸蛇也应该有个过程吧，分几次砸，怎么砸的，砸完之后应该有个判断蛇是不是死了的过程吧？万一蛇没死呢？我说过你们将来接戏，剧本往往不会有具体动作，需要自己来设计。那么你们设计的动作要有逻辑性，要符合现实，也要符合人物的身份，否则就会很假。这里涉及到一个概念——开掘规定情境！
什么是规定情境？就是剧本的情节，剧本的事件、时代，发生的时间、地点、生活条件等等。规定情境有外部的和内部的两个方面。外部情境就是剧本的情节、格调，剧中生活的外部结构和基础。内部情境是指内在的人的精神生活情境，包括人的生活目标、意向、**、资质、思想、情绪、动机以及对待事物的态度等等，它包含角色精神生活和心理状态的所有内容。
事实上，任何表演，任何人物塑造，剧本和导演为你提供的就是一个规定情境。而演员所做就是对规定情境进行发掘，去发掘细节，去组织行动，这就是开掘规定情境。开掘规定情境的方法其实我以前提到过，谁知道？”
曹炳坤试探着问道：“人物小传？”
张然点头道：“没错，就是人物小传。我们根据剧本提供的内容，设计人物的家世、学历、成长的主要经历、干过那些工作、以至喜欢吃的东西等等细节，就是开掘规定情境。我给你们十分钟的时间，内容还是过桥遇到蛇，希望你们接来下的表演要有什么时间，什么地点，你们是谁，什么目的。记住，动作一定要真实、准确、细腻，要有生活的依据。现在开始！”
班上的学生开始重新组织动作，对规定情境进行开掘；而张然、李心悦和周正则走到学生当中，对大家的动作进行指导。
十分钟的时间一晃而过，张然拍拍手，示意大家停下来。等众人都站好了，张然扫视众人，见王洛丹目光有些闪躲，就道：“王洛丹，你演一遍！”
王洛丹走上舞台，看了一眼头顶的太阳，擦擦额头的汗，颠了一下背后的大背包，匆匆走上独木桥。突然间，她呆住了。两脚被钉住了似的，眼睛一动不动地盯着蛇，呼吸时候都停止了。稍顿，她意识到了危险，极为谨慎，极为小心地慢慢向后退去，一直退到桥下。她赶紧躲在一块大石头的后面，偷偷地观察那条蛇。她发现蛇头正在缓缓地抬起，仿佛就要过来了。
她向四周看了看，想从别处过河，可惜只有一条路。她思考了片刻，决定折根树枝打蛇过河。正当她折一根长树枝的时候，预感到了什么，她屏住呼吸，低头一看，蛇就在自己脚边。
通过王洛丹惊恐的眼神和动作，众人仿佛已经看到蛇抬起头，芯子一伸一缩的吐着，蛇的眼睛仿佛凝视着她，随时都会发动攻击，众人的呼吸都有急促了。
王洛丹扫视了一下周围，没有人路过，只能靠自己。她咬紧嘴唇，突然伸手抓住蛇的七寸，猛的把蛇提了起来，大叫一声，用尽全身力气把蛇向大石头摔过去，紧接着她就发疯似的摔打着蛇，一边摔，一边尖叫。
直到将蛇打烂，确信蛇已经死了，王洛丹才将蛇一丢，虚脱了似的坐在地上，喘着粗气，像个孩子似的大哭起来。
班上的学都被王洛丹的表演震住了，一个个眼睛都瞪大了；在场的领导也都不住的点头，这表演太真实了，简直跟真的一样！
张然也被王洛丹的表演惊到了，难道我的开窍神掌起作用了？演技大爆发啊！他拍拍手，赞扬道：“王洛丹，演得棒极了。别哭了，下去吧！”
可王洛丹没有动，坐在教室中间继续哭，背不停地抽动着，眼泪啪啪的往下掉，止都止不住。
班上学生看到了这状况，都不知所措，没有人知道怎么回事。
张然赶忙走过去，在王洛丹的面前蹲下，递了张纸巾过去。他知道王洛丹是入戏太深，被自己演的内容给吓到了，现在处于没有办法出来的状态。
入戏对演员来说是好事，不过入戏太深却对演员是一种伤害，甚至可能导致患上心理疾病。那些老是扮演吸毒者、杀人犯、**等等内心痛苦或者忧郁之类角色的演员，就容易出现心理问题。
当然，有经验的演员表演时都会控制自己的入戏程度，而没经验的年轻演员则可能一头扎进去，戏后不好走出来。很多演员拍戏杀青结束之后，都会有几天的失落感和不适应，正是因为还没有把自己和角色剥离开。
张然轻轻地拍着王洛丹的背，柔声安慰道：“没事了，我们只是在演戏，是假的，没有蛇，别怕，别哭了！”
“小时候在乡下遇到过蛇，差点被咬，想到蛇我就害怕！”王洛丹的眼泪怎么都收不住，哭到都有些上气不接下气，声音也完全哑了，眼睛也完全肿了。
王洛丹也想停下来，可就是控制不住，就这样嚎啕大哭着，简直这些日子以后把积累在心里的所有伤心都释放了出来。
张然拍着王珞丹的后背，心里有些诧异，不过随即明白过来，不光是入戏的问题，应该是受了什么委屈。那就哭吧，对王洛丹来说，算是一次情感的释放吧！
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第五十五章 情感替代
(); 王洛丹足足哭了三分多钟，才停下来，眼睛都哭肿了。不知道的，会以为她受了多大的委屈。
王洛丹揉了揉红肿的眼睛，不好意思地抬起头。她看到教室后面的领导，才想起有人听课，心里暗叫不妙，完了完了，这回完了！赶紧站起来向张然道歉：“张老师，对不起！”
“为什么要说对不起？”张然拍了拍王洛丹的肩膀，笑着安慰道，“演得非常棒！一个演员要把戏演好，就要进入规定情境，你哭是因为你进入情境之中了，就是常说的入戏，才学了半个月的表演，就能真正入戏了，这非常难得！”
王洛丹的眼睛顿时亮了，刚进学校的时候她挺自信的，但正式上课后她越来越不自信，觉得大家都那么优秀，都那么好看，而自己长得不漂亮，身材不好，演戏又没什么天赋，自己肯定出不来。
其实很多表演系的学生都有这种心理状态，张然班上的学生有，甚至很多知名演员读书的时候都有。比如章紫怡刚进中戏开窍慢，特别没自信，甚至想退学；同班的刘晔也因为没自信，一个人偷偷跑到什刹海去哭。
此刻，张然的话一下让王洛丹感到了希望，原来自己这么厉害，原来自己是有天赋的，失去的信心又回来了。
接下来，张然又请了两人学生起来表演，对他们的表演进行指导，然后让全班的学生在下面自己做练习，他和周正、李心悦对大家进行指导。
等这个练习做得差不多了，张然拍了拍手：“上一节课我们做过钉扣子的练习，现在我们利用钉扣子来作一个开掘规定情境的训练，注意我给你们的情境，钉扣子，和男朋友或者女朋友见面！也就是说有两个场景！五分钟准备时间，现在开始！”
钉扣子的动作练习大家已经是轻车熟路，信手拈来。不过现在需要对人物的身份，心理等方面进行开掘，使整个表演生动自然，这就有些难度了。
五分钟的练习时间结束后，季辰被叫上舞台，进行表演。季辰的动作分解的非常好，整个的表演非常流畅，自然，演得相当不错。
“我，我来，张老师，我来！”张馨艺手举得老高，不住的挥动，很想起来表演的样子。
张然哪敢让她演这个，要是演到跟男朋友见面的场景，她来一句“张老师”，那张然跳到黄河都洗不清了。师生恋不是什么大事，黄垒和孙利就是师生恋，不过张然这种正派的老师怎么可能跟黄垒那无耻家伙学嘛！
“郭珍，你来演！”张然冲秀气的郭珍招了招手。
“好，张老师！”郭珍怯怯的看了张然一眼，走上了出来。
郭珍从衣柜里取出衣服，站在镜子前比比划划，挑挑选选，最终选了一件漂亮的一番换上。在镜子前照了照，哎呀一声，发现扣子掉了一颗。她赶紧找出针线盒，穿针引线，把扣子钉好，赶紧穿上。她站在镜子前重新照了照，看了一眼时间，急急忙忙地赶往约会地点。
“对不起，我来晚了！”郭珍低着头道歉。
等了一秒钟，像是等到了男朋友的回答，郭珍笑了起来：“那我们走吧！”说着，她挽住对方的胳膊往舞台的旁边走去。
在郭珍表演的过程中，张然一直皱着眉，郭珍表演的外部动作、人物的语言，以及整个行动过程都没有问题，分析得比较清楚，但唯独缺乏情感，整个表演比较生硬，就象牵线木偶似的。
张然不知道郭珍的问题出在哪里，用委婉的口气问道：“郭珍，动作做得不错，不过你是要去见男朋友，可我在你的眼睛里看不到情感。你说说，跟男朋友约会是什么心情？”
郭珍脸一红，低头回答道：“我没有男朋友，也没有约会过！”
张然顿时明白了，没有男朋友，没有约过会，自然体会不到那种情感，笑着道：“行了，今天你赚到了，老师今天就把方法派的不传秘诀交给你！知道方法派的和斯坦尼其他派别的区别吗？就是情感替代、情绪记忆和自由意志，今天老师就教你情感替代法！”
听到张然说不传之秘，班上学生的耳朵都竖起来了，就好像江湖人士听到了九阴真经似的，所有人的脸上，都有一种莫名的期待。
黄圣衣满是期待的问道：“张老师，什么是情感替代法？”
“情感替代就是郭珍现在遇到的这种状况，没有跟男生约会过，她捕捉不到相应的情感，演出来不够真实，我也不能让她去找个男生来约会，体验一下那种感觉吧？那怎么办呢？很简单，找一种相似的感情来代替。黄圣衣，你说说马上要跟男朋友见面了是什么心情？”
黄圣衣沉吟道：“兴奋，激动，恨不得马上飞到他身边去！”
张然点头道：“说得不错，看来经验挺丰富的嘛！”
黄圣衣跺了一下脚，红着脸抗议道：“谁经验丰富了？张老师，我可没有男朋友，你别乱说啊！”
鬼才相信，你不丰富谁丰富？张然继续讲解道：“黄圣衣刚才说得不错，女生马上要见到男朋友了，心情是激动，充满期待，恨不得马上见到他。那么我们生活什么时候有类似的心情呢，其实挺多，比如春节要到外公外婆家去，可以拿到红包，想一想都期待，想一想都兴奋！那么我们在表演的时候就可以回忆春节到外公外婆家去的情景，感受当时的心情，用来表现见男朋友的激动情绪，这就是情感替代！”
说得高深莫测的，还不传秘籍，就这个，班上的学生都无语了。
我早就会了，演哭戏的时候我就想我妈不要我了，一想，我就哭出来了。哼，看来我果然是天才！黄圣衣得意地想着。
郭珍点了点头：“张老师，我想重新演一次。”
“很好，你演吧！”
郭珍重新开始表演，这一次的表演有了情感，整个人显得很欢快，脚步轻盈，眉间含笑，活脱脱恋爱中的少女形象。
只是当郭珍换好衣服，来到约会地点，她兴奋地叫道：“爷爷，我来了！”
噗——
全场哄堂大笑，贾奶亮直接笑趴了，双手拍打着地面，就连后面的领导都是忍俊不禁。前面明明演得很好，怎么突然叫爷爷了？这太让人出戏了！
张然强忍着笑意，拍了拍手，然后把手往下压了压，批评道：“别笑了，郭珍是第一次学习用情感替代，还不熟练，多练几次就好了！”
……
一个半小时很快过去，休息的时间到了，张然宣布休息十五分钟。
张慧军站起身，微笑着看向一脸轻松的张然，冲他招了招手，示意他过去。
院长大人有请，张然哪敢怠慢，小跑过去，微笑着道：“院长，您有什么吩咐？”
张慧军看着眼前张然，欣赏之情溢于言表：“张然，你这堂课讲得不错，不疾不徐，张弛有度，很有大家的风范。”
张然谦虚地道：“哪有，我也是刚入门，不足之处还请院长多多指点。”
张慧军呵呵笑道：“你就别谦虚了，我听陈院长说，你打算在教学中融合方法派和格洛托夫斯基的理论，不知道是不是真的？”
张然点头道：“是的，不过在这很难，我的老师研究了十来年，也只是取得了一些成果，我希望沿着她的路走下去。国庆节的时候我专门去见了老师，她把自己十几年的研究资料都交给了我，她也希望沿着这条路走下去。“
张慧军点了点头道：“说说你的想法，你打算怎么做？”
张然就把自己的想法说了出来，主要是对学生的训练想法，连自己可能会带学生到剧组学习，不在学校上课都想法都说了。
“按你的想法来，不要有任何顾虑，也不要有思想包袱，理论研究就是一个摸着石头过河的过程，是允许犯错的，在这方面学校是你的后盾！”说完，张慧军看了黄振宇一眼，他知道黄振宇和陈建峰不对付，而张然是陈建峰招进来的，他担心黄振宇给张然小鞋穿。
黄振宇知道张慧军是在告诫自己，心里非常郁闷，张然这小子竟然如此被张慧军看重，以后给他穿小鞋得小心些了。
出了01表本的教室，张慧军看着黄振宇，道：“我们去胡卫国班，可以看看两位老师讲同一门课程的差别在哪里，咱们走！”
黄振宇点头道：“就在213，请跟我来！”
当张慧军他们推开门的那一刹那，胡卫国正在为学生的表现不佳发脾气，一见校长到来，心猛的一紧。当张慧军他们在教室后方面坐下，胡卫国就更加紧张，以至于说话都有点磕巴了。
胡卫国的课跟张然的差距明显，张慧军觉得让张然教本科班是正确的，要是让胡卫国教本科班，恐怕有点毁人。
不过胡卫国毕竟是新老师，课上得不够好也正常。张慧军招了招手，把胡卫国叫了过来：“卫国，今天的课上得不错，但不足也不少。张然这个人很有想法，在教学上也有一套，有空可以和他多交流，可以多听听他的课。”
胡卫国没想到张慧军让自己去听张然的课，郁闷无比，挤出一丝比哭还难看的笑容：“院长，我会多听张然的课。”
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第五十七章 飞车特效
(); 这是张然第二次来电影频道。
时隔大半个月，电影频道前台负责接待的妹妹竟然一眼就认出了他，微笑道：“张老师，您好！”
张然心情极好，跟前台妹妹开起了玩笑：“我怕被你认不出来，专门梳洗打扮了好半天，好让你加强印象，没想到你竟然记得我，白忙活了！”
为了表示对这次会面的郑重，张然穿上了西服，打上了领带，看上去非常正式。
前台妹妹听到这话笑得花枝乱颤：“张老师，您真会开玩笑！”
张然笑着道：“我跟你们阎主任约好了，能通报一声吗？”
妹妹赶紧正了正形色：“阎主任在等您呢，请随我来。”
“谢谢。”张然笑了笑，背着电脑包跟在她后面，走进了电影频道的大楼。
前台妹妹带着他来到主任办公室前，敲了敲，打开门，微笑着道：“主任，张老师来了。”说完，她便回去前台了。
“你就是张然，张老师？”阎月明打量了张然一下，见张然点头，伸出手笑着道，“你好！我是电影频道的主任阎月明。”
“阎主任，你好！”张然握了握阎月明的手。只要看电影频道节目的人基本上都知道阎月明，因为电影频道的节目在片头通通写着出品人阎月明。
招呼张然坐下后，阎月明打了个电话，让电影频道几个部门的人过来。
人很快就来了，除了岳涛，还有几个部门的负责人。
阎月明给张然作了个介绍，包括总编室主任刘明、影片购销部主任陈志强等等。这些人今后肯定还会打交道，张然十分客气地向大家问好。
寒暄之后，岳涛直接道：“张老师，今天请你来除了谈合作的事，还想了解一下《时间囚徒》特效的问题，麻烦你给大家介绍一下吧！”
《时间囚徒》的特效镜头很少，却有着极为重要的意义，尤其是飞车的特效，是将观众带入40年后的关键。观众一看这个镜头，不需要解释，他就知道这是到未来了。
“我直接讲大家也听不明白，大家先看一段简单的特效，是我做的！”张然打开电脑，点开一段视频，播放起来。
视频的画面是在海边，中间是一块大石头，天空阴云密布，下着雨。突然间，一道闪电在天空划过，把整个画面都照亮了，紧接着又是几道闪电。
视频放完，张然指着显示屏的画面说道：“这段视频看起来是用摄影机拍的，对吧？其实不是，是我用一张照片和其他素材做出来的。”
在场的人都吃了一惊：“照片做的，这怎么可能？”
张然点开ae的文档，指着文件画面，给大家做演示：“这是我从网上下载的一张图片，是一张海边的图片，图片中间是一块大石头。我把图片导入ae，然后把一段乌云滚动的天空视频导入到这张图片的下；紧接着建立一个遮罩层，把图片的天空部分遮挡起来，这样乌云滚动的天空就替换了图片的天空。现在画面就动起来了，天空乌云滚滚，不过地面的光线很亮，一看就是大晴天拍的，不协调。这时候通过ae把画面颜色调暗，看起来就像阴天了。接下来新建一个图层，通过离子插件制作雨滴，制作地面的水波，这段视频就下雨了。闪电也是同样的道理，新建图层，利用闪电插件导入一道闪电素材。另外闪电闪动的时候，周围的天空会变亮，因此周围的环境需要做亮，可以用分形噪波这个插件来完成。后面还有很多细节的处理，就不说了。做完之后，就是大家看到这个效果。”
在场的人看完张然的演示，基本上都听明白了，有些吃惊：“就这么简单？”
张然笑着道：“原理其实不难，主要靠耐心，当然要做好、做到真实可信也不容易。这只是闪电特效，电影最后的飞车特效要复杂很多，需要用绿幕拍摄，需要建汽车的3D模型，还需要建汽车飞行的那条街道的3D模型，这个我没办法向大家展示。”
不过电影频道的几位负责人对汽车在空中飞行的镜头非常感兴趣，想知道是怎么做出来的，张然干脆就给他们科普了一下特效的流程。
电影特效在前期分镜特别重要，需要确定画面中的哪些部分需要特效，使用何种特殊效果手段；在拍摄阶段使用摄影机实拍的时候，需要控制拍摄方式为后期制作留下足够的空间，比如《少年派》的老虎是电脑做的，在拍的时候就镜头就必须留出老虎的空间，要是空间不够，到时候老虎放不下，那就麻烦了；到了后期阶段，特效团队在电脑里将实拍镜头跟制作的特效画面整装合成，制作出想要的画面效果。
就拿张然准备做的飞行汽车特效来说，首先得确定所需的素材，汽车的材质，车窗玻璃材质等等，并画出汽车的草图，然后才能让特效工作人员根据设计图在电脑中制作汽车的3D模型，同时还得根据汽车的轮廓制作一个汽车模型，刷上绿色的油漆，拍摄的时候演员到汽车的模型中进行表演。
3D模型制作完成后，灯光和材质部门必须为汽车添加相应的光线和材质，让汽车看起来真实，具有质感。光照效果是特效的一个难点，必须符合电影的场景，必须真实。
汽车的3D模型做完，在后期的时候就可以把汽车的3D模型和演员在绿色模型中表演的镜头进行组合，把绿色的模型去掉，换上3D模型，这样就制作出了演员开未来的汽车的特效了。
不过《时间囚徒》的故事中汽车是在空中飞行，所以还得把这个合成的图像放到的电影的场景中，放到空中，这样电影的镜头就变成演员开着汽车在空中飞行了。紧接着，把这个镜头交给渲染部门进行渲染，使画面更加真实。
直到这时，这个飞行汽车的特效镜头才算完成。
等张然讲完特效的流程，阎月明问道：“听上去相当复杂，120万能做出来？”
张然点头道：“120万应该能做出来，演员的费用预计15w，器材道具场地之类的费用30万，剧组工作人员15万，50万做后期和特效，剩下的10万作机动！”
很多公司跟电影频道合作拍片，100万的预算，往往请导演10w，演员20w，器材设备和其他费用20w，加上制作费10w，剩下都变成了公司的盈利。
张然却打算将所有的钱都用在拍摄和制作上，这让电影频道的人相当意外：“这样一来，你和青影厂岂不是没什么收入？”
“重要的是把电影拍好，人不能只看眼前利益啊！”张然笑了笑，看着阎月明道，“不过青影厂那边确实不是很好交待，所以我有一个要求，我会去拉一些赞助，希望能够把赞助费作为我们的收入！”
一部电视电影能拉到的赞助顶多一二十万，电影频道一年收入几十亿，哪会把这点小钱放在眼里。阎月明摆手道：“你只管去拉，多少钱都是你们的。”
国际部的黄和平问道：“去年上影厂拍《紧急迫降》，将片中的5分多钟的特技镜头报给美国一家数字影视制作公司，对方报价200万美元，最后上影厂自己做，也用了500万。《时间囚徒》特效虽然不多，但这么点钱，能做出来吗？”
“《紧急迫降》是电影，要在电影院上映，画面的分辨率很高，而《时间囚徒》在电视上播，分辨率不用做那么高。这么说吧，《紧急迫降》的特效画面要做电影屏幕那么大；而《时间囚徒》只用做电视机屏幕那么大就可以了。特效的画面越大，渲染起来就越费时间，像《阿凡达》，不对，《泰坦尼克》的特效渲染一祯就需要半个小时，一秒钟的镜头有至少24祯，光渲染就得十几个小时。因此好莱坞做特效都不是用单独的电脑渲染，而是用渲染农场，渲染农场是就是曙光那样的超级计算机，即使是这样，上千人的特效团队也得做一年半载！”
众人恍然大悟道：“原来是这样！”
阎月明问道：“《时间囚徒》的特效需要做多久，能在春节前完成吗？如果可以我们将安排在春节期间播出！”
张然点头道：“三个月之内应该能让你们看到成片。特效你们就放心吧，需要花时间的就是汽车和街道的3D模型，筹备期特效组就会着手建模，等到我们拍完影片，做好剪辑，差不多就准备好了，直接进行合成就可以了！”
在好莱坞特效的事情都是由特效总监来管理，特效制作的每一步都得是由特效总监来审核的。不过国内电脑特效才刚起步，根本就没这样的人才，就算有张然也请不起，他只能自己来承担这个责任。
张然跟电影频道的人谈了整整一下午，终于把合同签下来了。应张然的要求，赞助费的问题写进了合同。
有了电影频道的合同，张然可以放心大胆的去拉赞助了。
从电影频道的大楼出来，张然双手上举，冲着天空大喊一声：“终于等到这一天了！”
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第五十八章 拉赞助
(); “你好，有什么能帮你吗？”前台妹妹二十来岁，年轻漂亮，虽然是职业性的笑容，但非常可人。
张然笑着点头道：“我叫张然，我和贵公司的宣传总监李俊伟先生约好了见面，麻烦你帮我问下！”
“好的，请你稍等。”前台妹妹拿起电话，拨了一个号码，问道，“李总监，这里有位张然先生找你，他说跟你约好了。嗯，好的。”
挂掉电话，她向张然笑了笑，道：“张先生，请跟我来。”
“好的。”张然背着电脑包跟在她后面，走进了大楼。
前台妹妹带着张然来到一间办公室前，敲了敲门，里面传出“进来“的声音，她便打开门，笑道：“李总监，张然先生来了。”
说完，她从张然笑了笑，回去前台了。
李俊伟四十多岁，穿着一套黑色的西装，打着一条蓝色领带。他正坐在办公桌后面看报表，见到张然，便放下报表，微笑地起身走了过来，伸出手道：“张然先生，你好。”
“李总监，你好。”张然笑着和李俊伟握了握手，很有礼貌地道，“很高兴你给我这次机会。”
“这是我的工作，来，请坐！”李俊伟笑着伸了伸办公桌前的椅子，自己走回桌后坐下，看着坐下的张然，问道：“张先生是北电的老师？”
张然笑着道：“是的，表演系的老师。最近我们学校青年电影制片厂跟电影频道合作，准备拍一部科幻片。电影的内容涉及到电子产品，联想是咱们国产电子产品的领头羊，因此我们希望跟联想合作。”
这些东西李俊伟在电话里听张然说过，当时他有些吃惊，广告植入这东西在国外比较流行，尤其是好莱坞大片特别常见。不过国内电影中没有这种东西，即使电影中有产品出现，那也是无意识的。能想到植入广告，应该是很有想法的项目，因此他没有拒绝张然，安排了一个时间见面。
当然，李俊伟对国产科幻片并不看好，中国有科幻片吗？张然他们能拍好科幻片吗？不过他并没有表现出来，脸上保持着微笑：“行，把你们的方案拿给我看看！”
张然将青影厂的公函，和电影频道签订的合同从包里取出来，递给李俊。等他看完，又将电影剧本和植入方案，适时的递到李俊伟的手上。
李俊伟接过剧本，漫不经心的看着，但没看几行就被故事吸引了。越看越着迷，整个人都沉浸在故事中了，头上竟然渐渐有了汗。
剧本看完，李俊伟又翻看了植入方案。张然将植入的镜头都画了出来，并注明了每个镜头的时间，非常详实。
看完剧本和方案李俊伟觉得相当不错，可以试试，微微颔首：“这故事不错，方案也很有想法。”
听到李俊伟这么说，张然松了一口气，这事有希望了。其实他从电影频道广告部拿到几家公司的电话后，首先联系的是三星。三星是mp3国内市场的霸主，占据着最大的份额；而且三星在国外有植入广告的经验，跟他们谈判应该更容易。
不过三星直接拒绝了，没有给他见面的机会。三星mP3是中国市场的霸主，不需要植入广告，更重要的他们根本不看好张然的电影，一部电视电影，还是科幻片，简直就是一个笑话，不可能被观众所接受。
张然看着李俊伟，直接道：“mP3在《时间囚徒》中至关重要，是串联故事的一条线，看过电影的观众肯定会留下印象。更重要的是，《时间囚徒》春节期间会在电影频道的黄金时间播出，相信能让无数的观众产生兴趣。”
李俊伟对张然的话没有什么反应，微笑着道：“那你觉得多少赞助费合适？植入广告在国内没有成功的案列，投播这种广告，我们必须谨慎些。”
听到李俊伟的话张然知道这事有门，笑着道：“很便宜的，就100万！”
联想一年的广告费几个亿，一百万对他们来说就是九牛一毛，张然自然狮子大开口了，至于最后到底给多少，大家可以慢慢谈。
这点钱对联想来说不算什么，不过联想的钱也不是大风刮来，可以随便乱扔，李俊伟皱眉道：“这个价格太离谱了！张先生，你知道电影频道黄金时段的广告价格吗？15秒2万！也就是说我一天播两次的话，可以在电影频道连播将近一个月！”
张然笑着摇头：“李总监，账不能这么算。100万确实能在电影频道打一个月广告，可你们拍广告需要成本，一部质量稍微好点的广告片费用就会超过百万，跟我们合作无疑更划算！我给李总监一个数据，收看电影频道的观众约4.3亿人，占全部电视家庭的40%以上。白天平均有1900万人、晚间有4600万人收看电影频道。《时间囚徒》预定是在春节的黄金时间播出，会播几轮，观众人次肯定会破亿。要是打广告需要多少钱才有这个效果？”
李俊伟不为所动：“话是不错，可一百万的广告费还是有些高了！”
张然道：“李总监应该知道诺基亚8110，这款以商务人群为目标的手机是96年推出的，一直没火，直到3年后《黑客帝国》的出现。电影中红尼奥手持8110的形象深入人心，也让8110迅速红遍全球。《时间囚徒》中mP3跟《黑客帝国》中的8110类似，关系着整个故事的走向，会多次出现。可以肯定的说，只要看过这个片子，一定会记住这款mP3，甚至可以这么说，整部电影就是为这款mP3设计的一部广告宣传片，这真的很贵吗？”
李俊伟有些心动，不过还是道：“张先生，我承认你这个创意很好。不过花一百万，只在电影频道播几次，有没有效果真难说！”
对于李俊伟的问题，张然很自信：“《时间囚徒》确实只在电影频道播几次，但对你们来说却是一个很好的宣传切入点，宣传不能局限于一点，完全可以把《时间囚徒》做为中心点，做成一次事件营销！”
事件营销是一种营销手段，简单的说就是通过策划一件吸引眼球的事，引起关注，并最终完成促销的办法，比如“海尔砸冰箱”、“王老吉捐一亿”都是经典的事件营销。
作为营销总监，李俊伟自然知道什么是事件营销，但张然这个老师竟然也懂，他就有些意外了：“哦，说说你的看法！”
“《时间囚徒》是一部科幻片，是国产科幻片，只凭这个噱头就能够引发相应的关注。”在张然的记忆里《机器侠》、《未来警察》都曾经引发巨大的关注，《机器侠》甚至还上了《新闻联播》，靠的就是“国产科幻”四个字，国内的观众是喜欢看科幻片的，只不过没有好的国产科幻片罢了，“试想科幻电影里的物品出现在我们身边是什么感觉？是不是很酷，很时尚？诺基亚8110这款上市三年的手机能火，靠的就是《黑客帝国》给手机带来了一层时尚炫酷的包装。现在mP3本来就受年轻人青睐，只要我们在后面推动，让他们明白我们这款产品是最酷的，代表着时尚潮流，很容易形成羊群效应，带起一股风潮！”
李俊伟看着张然怔怔出神，心里只有一个想法，这小子真的是导演，不是搞营销出身的？
张然接下来的话彻底摧毁了李俊伟的抵抗：“还有，在电影中植入广告国内还没有这个先例，如果我们这么做，等于开创一个先河！以后植入广告肯定会越来越多，人们提到广告植入，那么就会提到联想这个开山鼻祖，对联想来说这将是无形广告！”
接下来，两人就合作展开了讨论，这时张然提出了一个建议，联想是不是能专门制作一款mP3，外形要酷，要有科幻感，这样能更好的融入电影。同时这款产品等到电影播出时上市，集中火力引爆，可以使广告的效果最大化。
在最后张然离开的时候，李俊伟甚至提出了挖角的建议，希望张然到联想上班，年薪百万。
张然笑着拒绝了，其实他在营销上真没有什么天赋，他说的这些都是记忆里国产电影的营销手法。当然，最关键的是他喜欢电影，这才是他真正想做的事，如果不能做自己喜欢的事，兜里揣着再多的钱又有什么意义呢？真想赚钱，他早做互联网去了。
有了联想的广告植入费，《时间囚徒》的资金问题彻底解决了。张然没有再拉赞助的打算，他非常清楚，植入广告这种东西，并非多多益善。相反每次植入，都要让人觉得很自然，否则会引起观众的反感。
现在合同有了，钱有了，该筹备剧组了。张然带着资金跟合同来到青影厂，找邱元旭谈剧组的事。
邱元旭看过张然的剧本，知道通过电影频道的三审应该没问题，但关键是资金问题，他觉得要解决剩下50%的资金肯定得经历一番波折，没有一年半载很难搞定。
没想到才一个月，项目落实了，资金也到位了。邱元旭除了佩服，只能感叹现在已经是年轻人的天下了。
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第五十九章 剧组筹备
(); 电影的筹备阶段是一个缜密而又需要讲究策略的过程，就像建房子做设计图，需要考虑的方方面面的问题，并在之前尽可能的完善。在正式开机之前，必须每个道具、每个镜头、每个人员都考虑周全，否则拍摄的时候很容易出问题。
好莱坞电影一般是u行结构，筹备期和后期特别长，而拍摄时间比较短，国内正规的剧组也是这样；而草台班子一般都是筹备期特别短，拉起人就开始开始干，但拍摄的时候往往是状况百出。
《时间囚徒》春节期间就要播出，张然打算两个月完成制作，筹备期无疑大大压缩了。好在青影厂各个门类齐全，要灯光有灯光、要摄影有摄像，都是现成的；而且这些人都有相当丰富的电影拍摄经验，省去了磨合时间。
张然看着剧组的各位主创，清清嗓子，大声道：“电影是集体项目，靠一个人的力量是很难做好的，必须集中所有人的力量才行，因此我希望大家精诚合作，把这部电影拍好！大家都知道电影拍得好，电影频道是有奖励的。我是这样想的，如果我们的剧组能够拿到4.5分，剧组凑20万奖给大家；如果拿到5分，我们就拿50万作奖励！所以大家努力吧！”
众人闻言都是一震，都热烈鼓掌，其中两根老油条还扯嗓子拍起了张然的马屁。
张然压了压手，示意大家安静：“电影频道计划在春节播我们这部电影，时间有限，我们争取在两个月内完成。现在摆在我们面前的第一项任务是分解剧本，请各个组尽快分解剧本，拿出方案来，这样制片组才能把制片表做出来，制片人才能做预算。”
说到电影筹备很多人以为第一件事是写分镜头剧本，这其实是错误的，第一件事情是分解剧本。简单的说，就是把剧本按场景、外景、演员等基本元素一一拆解，同时也要注意拍摄长度、道具、特技以及摄影设备。开展工作最好的方法是把所有的内容写在索引卡上，制成场景卡片。
分解出所有场景后，制片组就能把变量逐一添加进去了。包括，外景地之间的距离，拍摄时间是白天还是黑夜，室内或是外，外景地何时可用；紧接着再考虑演员：哪天可以拍片，哪些人需要一起合作等等。
随后就可以把所有内容整合起来了，做成一张总制片表，并制定出详细的拍摄计划。正式拍摄前，所有的剧组成员人手一表。
为什么这件事要第一个做？这样制片人才能根据清单和拍摄计划，制作出预算方案。剧组的成员才可以分头行动，搞道具的搞道具，搞置景的置景，该联系场地的联系场地，该去借机器的借机器。
会议结束，张然将导演组的成员叫到一块开会。张然有两位副导演，第一副导演是黄坤明，是青影厂的老人；第二副导演是宁皓，作为重生者张然知道宁皓是国内为数不多能够拍好商业片的年轻导演，这样的人才肯定要抓到手中。
张然看着自己的几位助手道：“时间比较紧，咱们人又少，分工来做能够节省时间。老黄，你是第一副导演，可能要辛苦一点，分解剧本主要得由你来做，我得准备特效方面的事！”
黄坤明应道：“导演，你放心吧，我参与拍摄的电影不少，这事交给我就是了，我肯定能做好。”
“辛苦你了！”张然冲黄坤明笑笑，然后看着宁皓道，“宁皓，勘景的事就得麻烦你了！”
“导演，你看我的吧！”宁皓点点头。
“咱们时间有限，就拜托大家了！”
布置完工作，张然又交待了一下注意事项，然后导演组会议结束，所有人都忙碌起来。
分解剧本之后最重要的工作是堪景，如果先写分镜头剧本，再去勘景会是什么结果呢？你会发现有些地方的机位压根取不到，有些调度其实不合理的，有些很好拍的场景存在严重的噪音问题，有些你设计的角度人站在那里压根没有光……结果，分镜头剧本就成了一堆废纸，只能从头再来。
因此，勘景这一道工序至关重要，只有勘景完成了才能写分镜头剧本，画故事板。
勘景分为初勘和复勘，正常的情况下，初勘的时候导演可以不到现场，只需要让副导演或者其他助手根据需要拍一些影像资料回来，导演从中选出合适的景点就行。
不过等到复勘的时候，导演就必须到场。因为导演只有看了外景才能确定镜头的构图，才能画出故事板。画故事板不能完全凭想象去画，比如采用框架式构图，必须要找到构成框架的元素，你要是先把图画好了，到现场一看没构成框架的东西怎么办？除非剧组有钱，可以根据需要来搭景。
在导演复勘的同时，摄影师、灯光师、录音师等相关人员也必须到场。摄影师必须根据看景的情况选择合适的机位，并对一些戏的拍摄手法提前进行设计；灯光师也要看光位，看附近有没有电源，能不能把电瓶车开进来，如果没有电源就得带发电机，然后根据勘景的情况设计如何布光。
美术师也需要勘景才能确定该如何布景，需要什么道具，该怎么布置道具，在不具备实景拍摄的条件时，要进行人工搭景。录音师也需要要考察周围的环境有没有干扰录音的嘈杂声，看空间方不方便支撑吊杆。
《时间囚徒》的场景比较简单，大部分场景就在宾馆中，勘景工作进展非常顺利，只用了一天的时间，所有的场景都确定了。
在完成勘景的第二天，张然来到了北电动画学院。
动画学院最初成立于1952年，原本叫动画系，2000年1月改为动画学院。动画学院拥有国内最完善的影视动画教学实习设施和优秀的师资队伍，在3D动画、计算机多媒体技术方面有很强的实力。
张然找到了动画学院的院长孙力军，《时间囚徒》的特效需要动画学院协助，得到院长的首肯各项工作就容易展开。
孙力军在动漫界大名鼎鼎，当然主要是骂名，是日本动漫爱好者恨不得食其肉寝其皮的存在。孙力军不懂特效，不过《时间囚徒》是学校自己的项目，张然又是学校的老师，肯定得大力支持，他向张然推荐了陈宁宇。
张然根据孙力军的指点，找到了陈宁宇所在的办公室。
“唉哟，张大帅哥怎么跑我们这来了？我们系的女老师没少念叨你！”陈宁宇正在办公室里看报纸，见到张然，就开起了玩笑。
“陈老师，你就别拿我开玩笑，我找你有点事！”张然笑着走进来，又跟其他几位老师打了招呼。
陈宁宇觉得奇怪，放下报纸问道：“什么事？”
张然笑着点头：“我带了个项目，想跟陈老师合作。”
陈宁宇一怔，好奇地道：“哦，什么项目？”
张然解释道：“咱们青影厂和电影频道准备合拍一部电影叫《时间囚徒》，已经立项，资金也已经到位了。是一部科幻片，其中涉及到电脑特效，需要3D建模。听孙院长说陈老师精通3dmax，我们就找上门来，想请你出山。”
“拍科幻电影？”陈宁宇一怔，惊讶地看着张然，“3dmax我倒是会，不知道你要建什么模型，我没做电影特效的经验，这能行吗？”
“就是做一辆飞行汽车，还有一条街的3d模型，街道的地址我们已经选好，我给你看一下！”张然打开背包，取出一叠照片摆在桌子上，“就是这条街，把这条街做成3D模型，这栋房子换掉，重新做一个比较科幻的建筑。”
“这个倒是不难做，不过我一个人肯定做不出来，起码得带十多个学生才行。飞行汽车又是怎么回事？”
“故事发生在40年后，汽车是能飞行的，女主角开着汽车从这条街上飞过，然后汽车从空中降落，汽车门自动打开，女主角从车上下来。需要绿幕抠像加上后期的合成，具体是这样操作的……”张然拿出故事板，指着镜头详细向陈宁宇介绍自己的设计，以及具体怎么操作。
普通的cg特效没有想象的那么复杂，张然记忆中后世国内的特效公司接好莱坞外包的很多，像basefx不但参与了很多美国大片的制作，还拿过三届艾美奖最佳视效奖。《时间囚徒》的特效比较简单，让陈宁宇带着动画学院的学生来做足够了。
至于为什么国内产影视的特效都是五毛特效，原因很简单，一个是钱的问题，国内影视作品钱主要花在演员身上了，特效费用非常少，你只花五毛钱，想做出五十块钱的特效，那明显不可能。另一个是导演的问题，特效是按照导演的审美来做的，导演怎么说就得怎么做，导演审美奇葩做出来的效果自然奇葩。
张然对特效技术懂得其实也有限，普通特效，3D建模这些他知道，像动作捕捉这些先进东西他也只是听过。不过他对特效今后的发展道路相当清楚，这些超前的东西还是把陈宁宇唬得一愣一愣的。
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第六十章 选角问题
(); 跟《时间囚徒》剧组签订合同后，陈宁宇从动画学院的学生中找了二十多个人，组建了模型组、材质组、灯光组，把特效队伍拉了起来。
紧接着，整个特效小组到要建模的街道采样，为建模准备素材。街道3D建模虽然要做的东西比较多，但实际难度不大。在街上拍好照片，直接根据照片来做就行，反倒是飞行汽车的模型比较难弄。
飞行汽车的特效需要在绿幕前搭好飞行汽车的模型，让演员在模型中表演，后期的时候将演员的表演抠下来，跟飞行汽车的3D模型组合在一起。如果汽车的模型跟3D模型有差异，不能完美的贴和，那电影的画面会穿帮。因此汽车的3D模型必须等真实的模型做出来后，根据真实模型的结构来做3D模型。
跟特效相比，剧组其他工作进展比较顺利，毕竟都是青影厂的老人，经验丰富。整个剧组如同一台全力开动的机器，轰隆隆的运转着，向着开机日前进。
张然既要上课，又要做导演的工作，还得盯着特效，忙得不可开交，每天只能睡两三个小时，以至于中饭吃着吃着就睡着了。还好不是吃火锅，不然可能一头栽锅里去了。
平时张然脸收拾得很干净，现在没功夫管，变得胡子拉碴的。张然现在知道为什么导演很多都是大胡子了，剧组忙得跟打仗似的，谁他娘有功夫管胡子。
班上的学生见张然这么憔悴，都很关心他，纷纷跑来安慰：“张老师，你别难过了，你这么帅，这么优秀还怕找不到女朋友吗？”
“对啊，是她没眼光，这种女人不要也罢，我们张老师这么优秀，以后肯定能找到更好的，到时候后悔死她！”
“张老师，天涯何处无芳草，其实你可以考虑，我，我是说天涯何处无芳草！”张馨艺红着脸，手指绞在一起，扭扭捏捏地说着。
张然一头黑线，这什么乱七八糟，我什么时候失恋了？见李心悦在一旁偷笑，顿时明白了：“李心悦同志，像我这么拉风的人，怎么可能失恋？这简直是对我最大的污蔑。我们得约个时间，好好谈谈名誉损失费的问题！”
整整忙了一周，绿幕拍摄需要的汽车模型终于准备好了，其实就是找的一辆废旧汽车的外壳，在外面粘上了许多泡沫，用来改变汽车的形状，然后刷上绿漆，整个造型要多难看有多看。不过特效这玩意，前期好不好看不重要，只要最后的画面好看就行了。
中午，青影厂的一件办公室里，张然、邱元旭、宁皓，以及摄影、制片等主创，坐在一起讨论选角的事。
“好，人都到齐了。”张然拍了拍手，笑着道，“咱们就开始吧！剧组的工作开展有十多天了，器材的清单出来了，美术组也把道具准备好了，各项工作进展都非常顺利，现在工作的重点是演员的选择。”
一部电影要想成功，演员的作用至关重要。演员是人物的塑造者，角色将直接和观众见面，其自身形象和演技都关乎着电影成败。一部电影只要演员选对了，那电影就成功了一半。
张然心中男主角的最佳人选是胡君。胡君68年生人，现年33岁，有一个女儿，年龄、身份都跟曹林接近，更重要的是胡君演技出色，却没什么名气，他要等到2003年在《天龙八部》中出演乔峰才会走红，现在非常便宜。
“李哥，演员是你在联系，给大家介绍一下情况吧！”张然看着李志明问道。剧组的选角一般是选角导演在负责，张然他们的剧组小，没有设这个职位，直接是制片主任李志明在管。
“导演你推荐的两个人选，胡君和袁湶，都联系了。胡君很喜欢《时间囚徒》的剧本，已经答应出演。袁湶没办法出演，她现在演话剧《我听见了爱》，没有档期。”李志明见张然皱眉，马上道，“不过胡君的经纪人王京花在看过《时间囚徒》的剧本之后，向我们推荐了一个女演员！”
“谁啊，有资料没有？”张然听到王京花推荐的人，估计是王京花签的新人，打算看看演员的资料再做判断。
“范彬彬！”
“啊，你在开玩笑吧？”张然吓了一跳。
办公室内的众人听到范彬彬都是眼睛一亮。
“没错，就是范彬彬！”
“我们只有15万的片酬，哪请得起范彬彬！”张然摇头道。
其他几人也颔首同意，范彬彬算是二线明星，以剧组那点可怜的预算哪里请得起她。请了范彬彬就只能克扣其他方面的费用，电影的质量还要不要了？
“王京花说片酬的事好商量，可以把范彬彬和胡君打包给我们，只要10万！”
“怎么会这么便宜？”张然有点诧异，现在像范彬彬这样的明星演电视差不多两万一集，演电影的话没有十几二十万肯定拿不下来。
“我们拍摄的周期短，就十来天的拍摄时间，十天她演电视剧顶多演四集，算下来其实差不多的。再说了，咱们这个电影后面可是青影厂和电影频道！”
张然沉吟起来，范彬彬有名气，人漂亮，有她加入《时间囚徒》会更受关注，不过范彬彬形象不是太符合。在张然的想象中，蔡妍很美，但并不是那种一眼就能迷倒众生的女子，应该是耐看型的，越看越漂亮的那种。蔡妍是侦探小说爱好者，整个人很聪颖，这样的女孩应该眼睛明亮，看上去特别有灵气。
范彬彬长得惊艳，容貌妩媚，外表靓丽，但给人的感觉过于精明。尔冬升曾经说过，范彬彬电影以外的心思太多了。这倒没什么不对，只是蔡妍不应该是这样的人，不过是才认识一天的房客，她却能在四十年后去拯救他，这绝对不是那种特心思特别多的人能做到的。很难想象范彬彬会等四十年，去救一个跟自己不相干的人。
演员和角色的气质契合很重要，特别是演技不足的演员。刘一菲公然的演技差，但王语嫣和赵灵儿这两个角色却演得不错，原因就在于刘一菲本事的气质和王语嫣、赵灵儿形象气质契合度很高，她本身就这样，因此演起来毫不费力。
当然，演技高明的演员能够收敛自身气质，把自己完全融在角色中，在角色的身上你看不到演员自己，只能看到角色，国内的李雪健，国外的丹尼尔－戴－刘易斯都是如此。
袁湶是张然心中的最佳选择，这姑娘有双漂亮的大眼睛，看上去很聪明，却有一种笃定、安静的气质。她有着偶像资本的外形和气质，却能在戏剧舞台上安安静静的演戏，在喧嚣的娱乐圈里，这非常难得。让她来演蔡妍，她身上那种笃定的气质，会让人相信她扮演的角色。只可惜她没有档期！
“约个时间，我跟胡君见个面，我要跟他谈谈剧本！范彬彬不行，她跟蔡妍的人物形象不符，尽管她名气很大，但我们还是不能用，得重新选人。”张然摇了摇头，直接否掉范彬彬，然后把自己的选人标准说了一遍。
总片酬就15万，大明星肯定请不起，像赵微、周讯、章紫怡想都不能想，就是二线明星都不敢想，更要命的是张然要求还高，众人就觉得有些头疼了。
黄亦、孙利、李晓冉，一个个熟悉的名字被列了出来，但又迅速被张然否定。
“咱们学校学生有合适的吗？还可以去中戏看看！”有人建议道。
北电的表演系的学生张然基本上都见过，给他留下印象的真不多，98级就苗圃还可以，不过这姑娘长得小眉小眼的，跟蔡妍的形象差得比较远，看上去也不是特别灵。99级没什么特别出色学生，姚辰未来名气最大，但蔡妍这个角色不适合她，姚辰适合演特别闹腾的角色；00级董旋倒是不错，不过这姑娘虽然长得漂亮，但是太过稚嫩，演技也实在一般。
北电的学生的基本上被张然给否了，中戏的学生他太不熟，仔细想了想，汤唯现在应该在中戏。汤唯长相无需多言，演戏的灵气也还可以，不然李安也看不上她，不过张然又觉得她太过成熟。
“其实我觉得李心悦挺合适的。”宁皓是摄影系的，没事被着照相机到处给人照相，对李心悦的印象颇深。
“心悦？”张然一怔，李心悦还真挺合适的，面孔生，演技不错，但张然没法让她来演。在电影拍摄期间，张然没法管学生，要是李心悦也跑来拍电影，谁给班上的学生上课，谁来管他们？周正平时自己都要上课。
要是没人管，那群土匪还不翻天了？
张然摇了摇头：“不行，我跑来拍戏，心悦要是再走，我们班就乱套了！”
“我倒是想到了一个演员，去年拍《三少爷的剑》，里面有一个演小配角的姑娘挺灵的，我觉得可以试试。”黄坤明沉吟道。
“那姑娘叫什么，有她的资料吗？”
“没有，不过我记得好像是荣信达的，李小晚来看过那姑娘，叫张婧初。”
张婧初，是她！
张然一怔，张婧初他当然知道，这个姑娘演技不错，为人也低调，确实是非常适合的人选。张婧初长得不算特别漂亮，但有灵气，演技也毋庸置疑，a级电影节影后，金鸡奖、金像奖影后提名，气质也确实契合张然心中蔡妍的形象。
唯一不清楚的是，张婧初现在的演技到底如何，张然没有看过她的早期作品。
“这样，尽快和张婧初取得联系，我想跟她谈谈！”张然下定决定，对着李志明道。
“没问题，我尽快和她联系！”
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第六十一章 女主角
(); 《时间囚徒》中除了男女主角，最重要的角色要数那个曹林拯救的小女孩。对小女孩的演员张然倒没什么要求，可爱就行，有表演经验最好。不过李志明给了张然一个惊喜，找来的是杨芷，在未来凭借《家有儿女》红遍大江南北的那个小姑娘。
其他演员也都很快敲定，旅馆的女房客左小清，餐厅的服务员黄海波，而四十年后的蔡妍邀请到了崔新勤老师。当然，张然也忘记当初答应王保强的事，给他安排了一个露脸的小角色。
和张婧初见面的时间是在一个阳光灿烂的下午，地点在土城路的一家咖啡馆。
其实见面的地点可以定在青影厂，但那太正式了，会给演员压力。一般导演和演员见面都是在餐厅或者咖啡馆，这样比较轻松。除了张然自己，他还带上了李心悦，带女助手也是为了让演员放松，不然人家一看只有张然一个，可能就会怀疑他要搞潜规则。
张婧初准时出现在了咖啡馆的门口，她穿得很随意，一条牛仔裤，一件白色的长袖衬衫，长发披肩，素面朝天。她虽然穿得简单，却掩不住青春活力，一路走来回头率颇高。
张婧初很珍惜这次机会，虽然《时间囚徒》只是电视电影，不会在影院上映，但毕竟是女主角，她还没做过女主角呢！最重要的是她喜欢《时间囚徒》这个故事，也喜欢蔡妍这个角色。
站在咖啡馆门口，张婧初深吸一口气，推开门走了进去。咖啡馆里面很空，靠窗的位置坐着一男一女，女的很漂亮，气质很好，窗外的阳光映在她的脸上，异常的炫目；而她旁边的男子像只熊似的，趴在桌子上呼呼大睡。
她心里暗暗鄙视了一下睡觉的男子，这什么人啊，这么动听的音乐，这么漂亮的女朋友，这么优雅的环境，竟然能睡着，真没情调！
咖啡馆除了对男女，就只剩一个四十来岁的秃顶中年男人，长着一双老鼠眼，整个人看上去显得有些猥琐。
张婧初心想这应该就是张然导演吧，虽然男子的相貌不敢恭维，但毕竟是导演，她还是挂着浅浅的微笑，快步走了过去。
张婧初冲着秃顶中年人鞠躬道：“您好，张导，我是张婧初，我们约好了的！”
“张导？我不是张导！”中年男人看清张婧初的模样，眼睛一亮，“虽然我不是导演，不过影视圈我很熟，如果你想拍戏，我可以给你介绍。你坐吧，我给你讲讲冯晓刚的事，他是我哥们！”
“不好意思，我和别人约好了！”张婧初哪里肯信，赶紧闪到了一边。
她重新环视咖啡馆，除了这个猥琐的秃子，没其他人了，张然导演还没到吧？毕竟人家是导演，迟到也正常！
就在这时，张婧初看到窗户边的女孩笑冲自己招手，不由心想，难道是他们，就走过去，小心地问道：“请问，是张然导演吗？”
李心悦咯咯笑道：“他是张然，我叫李心悦，是她的助教，你是张婧初吧，坐下聊。”
张婧初冲李心悦一笑，心想，助教？导演哪来的助教，应该是助理吧？不过这助理气质真好。她在张然和李心悦的对面坐下，好奇地看着趴在桌子睡觉的张然，这样奇怪的导演她还得第一次见到。
李心悦伸手推了推张然，不想张然动了动，迷迷糊糊地吐出一句：“妈，你别闹，今天星期天，不上学！”
李心悦愣了一下，随即大笑起来，一边笑，一边捶打着桌面；张婧初也是忍俊不禁，这导演太有意思了，竟然梦到妈妈叫他上学！
张然这下终于醒了，抬头看到了眼前忍俊不禁的张婧初，挠了挠头，不好意思地道：“张婧初，你来了！抱歉，最近太忙了，没休息好，让你见笑了！”
张婧初这才看清张然的样子，心想，这导演可真年轻啊，笑着摆手道：“没有没有，导演你您苦了！”
“别客气了，咱们随便聊聊。你好像是中戏导演系毕业的？”张然记得张婧初，汤唯好像都是导演系的。
“是的！”张婧初点了点头，为了避免给导演留下不专业的印象，马上解释道，“不过我们也上表演课，也学表演的。”
张然知道中戏的导演系跟北电的导演系不同，中戏是表导混合，主要学表演。他目光停在张婧初的脸上，打量着她，二十一岁的张婧初很美，青春气息逼人，点了点头问道：“为什么不读表演系呢？”
张婧初笑着道：“根本就没想过做演员，觉得自己的条件哪能当演员啊。那时候我觉得美院的女生背着画板特别有气质，想考中央美院，不过没什么天赋，没有考上，进导演系完全是机缘巧合。”
张然笑了起来，考中央美院，真够有追求的，问道：“剧本你应该看过了吧？谈谈你对剧本的看法。”
张婧初对此早已准备，沉吟道：“剧本的主题是救赎，贯串行动是拯救，这个故事里有两次拯救，一次是曹林拯救小女孩，一次是蔡妍拯救曹林，剧本的最高任务是……”
张婧初不紧不慢地说着，对全剧的主题思想、矛盾冲突、贯穿行动、最高任务、时代背景及本剧的意义等进行一系列的分析。
等她说完，张然满意地点点头，接着问她：“谈谈你对蔡妍这个角色认识，你觉得她是什么样的人？”
张婧初知道这个问题是自己拿到角色的关键，一定要谈得深入，要谈得透彻。只是她拿到剧本才两天，没有足够的时间做功课，这让她有点头疼。
组织了一下语言，张婧初开口说道：“故事发生在2001年8月，就是今年的8月。蔡妍有一个mP3，这是很新潮的东西，我查了一下，最便宜的都要600多，这个价格不是小宾馆的服务员能承受的；通过蔡妍和曹林的对话，可以知道蔡妍喜欢侦探小说，尤其喜欢阿加莎－克里斯丁的《尼罗河上的惨案》，精通莫尔斯代码，这些东西都不该出现在一个普通的服务员身上，还有蔡妍说过她到宾馆到才一个月。因此，我认为蔡妍是大学生，数学专业，家庭条件不错，她只是在这家宾馆打暑期工，因为她性格比较安静……”
演员分析角色不是简单的说出人物是张三还是李四，是干什么的，性格怎么样就算完了。一个演员如果这样分析角色，那得到的评价只有两个字——业余！
演员分析角色要找出构成这一人物形象的内部的、外部的具体性格，找出性格的形成和发展的原因。具体点说就是找出人物的年龄、职业、身份、家庭环境、社会阅历、处世态度、精神气质、思想境界、生活追求、兴趣爱好、生活习惯、人物所处的年代、季节乃至言谈举止与音容笑貌的特点等等。
总之，就是尽可能地把握住人物的思想、行为和生活中的各个方面。在对人物进行全面细致了解的基础上，找出人物生活的奋斗目标与理想，抓住他的世界观，认识其灵魂。只有这样才能理解他对周围事物的具体态度，获得人物特有的语言表达方式，以及特有的语言节奏等等，才能塑造出真实可信的人物。
张婧初足足讲了三十多分钟，涉及到人物的方方面面。有些是源自剧本，有些是根据剧本提供的情境，自己发掘出来的。
张然笑着鼓掌道：“说的不错，看得出你是下了功夫的！”
张婧初笑了起来，她知道这个角色自己是有戏了。
张然满意地道：“我喜欢跟你们这种专业又认真的演员合作，前天跟男主角胡君谈剧本，我们谈了一下午，他给了我不少启发！”
张婧初一脸的惊喜：“是演《东宫西宫》和《蓝宇》胡君吗？我挺喜欢他的！”
《东宫西宫》、《蓝宇》都是同志片，竟然喜欢这个？张然看着张婧初，诧异地道：“你不是腐女吧？”
张婧初听不懂：“腐女是什么？”
“呃，这个，就是喜欢消费，消费不是被称为**嘛，喜欢消费、喜欢购物的女性自然就是腐女了！”张然为自己睁眼说瞎话的能力点了个赞，赶紧转移话题，“不说这个，在电影开机前，剧组有可能会安排你到宾馆当半个月的服务员，去体验生活，能接受吗？”
“可以，我也可以的！”说着张婧初从包里取出一本《尼罗河上的惨案》，书很新，应该刚买不久。
张然知道不需要再多说，别人已经在体验角色了：“这事就定了，明天和你的经纪人到青影厂来一趟，咱们谈合同的事！”
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第六十二章 开机
(); 十一月的北平，秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。清晨的凉风吹落枯黄的树叶，吹得人身上凉飕飕的。
不过张然的心里却燃着一团火，以至于他的血液都在沸腾。今天《时间囚徒》就要开机了！
拍摄的地点距离北电不远，就在花园路的一家宾馆。因为《时间囚徒》的拍摄时间很短，张然又答应给宾馆的招牌一个特写镜头，所以宾馆方面爽快的免掉了剧组的场地费。
剧组的车辆在宾馆外面停下，各组的工作人员，将自己设备搬到了现场。
剧组的工作人员都是专业人员，清楚剧组的工作流程。摄影组、灯光组、录音组将自己的设备开箱，然后就各自找了个位置坐下，等演员到来。
演员不到场，各个的部门就得等着。
因为电影拍摄是有标准流程的，按流程走才能保证电影拍摄的效率。电影的拍摄具体可以分为五步，走位、打光、排练、微调、拍摄。第一步就是走位，所谓走位就是，演员简单的把这场戏的内容粗略的演一遍，从而确定演员在表演过程中走动的位置，以及人物的动作。
走位这一道程序至关重要，只有确定了演员的走位，摄影师才能根据演员的表演区域，确定机位、景别和运动方法，进而确定的起幅、落幅，镜头的焦距和高低位置等等；同时，灯光师才能根本表演区域确定光位，好布置灯光；美术也才能根据表演区域的位置布景。
张然拿了两根塑料凳，跟监制郑冬天坐在一起讨论镜头。监制是一个香港特色的电影职位，一般由幕后经验丰富的老电影人担当，负责协助导演找剧本、找投资、指导拍摄等。
不过国内剧组找监制的目的跟香江有些不同，国内绝大多数制片人对电影的认识是白痴级别的，完全不懂，害怕被导演坑，所以不得不再找一个懂电影的过来做监制。
胡君来到片场，见两位导演在聊，赶紧过来打了个招呼，然后跟着聊了起来。
七点二十的时候，张婧初来了。她见所有人目光都落在自己身上，意识到大家都在等自己，脸一下就红了，连忙走过来道歉：“张导，郑导，对不起，我来晚了！”
张然见张婧初神情惶恐，像一个犯了错等待老师批评的孩子，笑着安慰道：“说好七点半开工，现在才七点二十，你没有来晚。”
郑冬天也笑着道：“我们就这这附近，没什么事做，就早早的过来了。”
张婧初现在只是无名小卒，不敢有丝毫傲气，态度很谦卑，低头道：“导演，我明天一点早点来！”
张然站起来，摇头道：“行了，我们先走一下位！”然后大声喊道：“各组准备好，我们开工了！”
听到张然的喊声，灯光、摄影、美术、吊杆员都过来了，等着确定演员的表演区域。
张然让胡君和张婧初来到宾馆的门口，让他们走了两遍戏，把表演的区域确定下来。摄影助理则根据演员的走位，在地上贴上了胶布，做好了记号，这对演员是一个提示，免得演员演着演着走到镜头外面去了。
紧接着，胡君和张婧初被带到表演区域之外，由张然给他们详细分析角色在这场戏的动机、心理状态和表演要求等等，就是平常所说的讲戏。
与此同时，掌机员带领摄影组按照摄影师陈庆华的要求摆放摄影机，铺排轨道，排练运动；而陈庆华自己则与灯光师合作，开始布光。
电影布光是一个很复杂的过程，需要测光表测光的亮度，需要测光的色温，只有光线的各项参数准确才能拍出最好的画面来。因此布光是所有部门中最慢的，耗费的时间最多，正常状况下布置一个全景大概需要45分钟，布置一个特写镜头也要15分钟。
在灯光师忙碌的同时，其他部门也没闲着，录音助理则开始为有台词的演员安装无线话筒；美工人员会与掌机员合作，按照摄影机的镜头所见范围清理场地，添置、整理道具；副导演则布置作为人肉背景的群众演员走位，增加真实感和气氛渲染。
剧组要拍的一场戏是室外戏，时间是在下午，张然要求阳光必须照在演员的脸上，给人一种阳光明媚的感觉，这样能够与故事的阴森形成一种反差。
不过现在是早上，太阳也还没出来，因此灯光师必须模拟下午的太阳，进行布光。
等布光大致完成，副导演让演员重新回到演区，张然开始指导演员在表演区域内进行排练。
这时的排练主要是对表演的细节进行调整，讲明演员在接下来要表演的一个场景或镜头中用何种情绪、眼神、表情、语气来表演，大部分导演会提出明确的表演要求或为演员讲述角色的真实状态，而部分演员出身的导演如姜文会不给演员太多条条框框任其自由发挥，极少数特别擅长指导演员表演的导演如李安会直接做出示范建议。
排练对《时间囚徒》剧组来说来非常重要，因为剧组的资金有限，而电影的胶片非常贵，一卷1800，只能拍4分钟，因此必须得节约。张然可不敢像王家卫那样，一个镜头拍5,60遍，然后从其中选一个自己觉得最好的。有钱任性的人才敢这么玩，张然玩不起。
胡君和张婧初认真进行着排练，十分专注：“你看到那盏路灯了吗？”
“看到了，怎么了？”
“它一直在哪儿吗？”
“当然，它一直在哪儿！
“停一下！”张然叫住了两人的表演，笑着道，“军哥你台词太棒了，不愧是演了十年话剧的演员，节奏、轻重、停顿都是完美无瑕，有空给我们班学生上节课，怎么样？”
胡君赶紧摆手：“别别，你让我演戏没问题，让我讲课还是算了。我哪儿会讲啊，上了讲台估计嘴都张不开。”
“太谦虚了！”张然笑了笑，看着张婧初说道，“婧初，你句台词重音没对。曹林问你看到路灯一直在哪儿吗，你说，当然，它一直在那儿！重音应该在‘一直’上，而不是‘它’，这是逻辑重音，强调的是时间，不是路灯。你应该这么说，当然，它一直在那儿！你重新试试！”
“当然，它一直在那儿！”张婧初重新念了一遍，重音放在了“一直”上。
“没错，就是这样！”张然点头。
胡君听到张然念完这句台词，忍不住赞道：“导演，你这台词功底很厚啊，不是一两年的水平，到我们团都没问题！”
张婧初吃了一惊，胡君可是人艺的，中国戏剧的最高舞台，陈道名、濮存欣这些大腕都是人艺的演员，张然导演的台词水平能进人艺？
“君哥，我这点水平我自己还不知道吗？你就别夸了。”张然笑了笑，然后看着张婧初，建议道，“婧初，没事跟你胡君师兄多对对台词，让他给你把把关，他是真正的高手，不使唤白不使唤！”
张婧初也知道自己的台词一般，认真地点头道：“我会向胡君师哥请教的。”
经过几次排练，张然对演员的表演满意了，招了一下手，叫道：“化妆组，给演员补妆！”
化妆师赶紧过来为张婧初和胡君补妆，整理服装，而摄影灯光部门则根据排练的结果进行微调，跟焦员也开始测量演员的距离，准备跟焦。跟焦在运动镜头中非常重要，因为人物是运动的，如果摄影机的焦点不及时对准，画面就模糊不清。
很快，各组都准备完毕。现场开始清场，与拍摄无关的人员纷纷退出拍摄区域。
黄坤明过来告诉张然，各组已经就位，可以进行拍摄了。
终于要开始了！张然深吸一口气，然后对着副导演道：“既然大家都准备好了，那就开始吧！”
“好了，各组准备！”副导演点点头，大声喊道。
各组有序的行动，摄影机开动，录音设备开动，演员站到了摄影机面前，吊杆员将手里长长的话筒支过去，准备收音。
场记拿着场记板走了过来，把场记板放在摄像机的面前。
“打板！”张然喊了一声。
“第十五场，第一镜，第一条！”场记打响打板，退出镜头。
敲响场记板的这个动作叫打板。场记板上记录有摄影机机位、场次序号等具体信息，是为了方便后期剪辑时寻找和对应，以免在场景顺序上出现错乱。在每一个场景开始前，场记用场记板完成打板的动作，摄影机会将场记板的镜头和敲击声同时拍摄下来，后期进行声音剪辑时，音效师据此才能进行定位，方便进行剪辑。
“开始！”张然发出了口令。
这是张然有生以来第一次独立执导长片，从现在开始，他就真的可以说自己是一个电影导演了！张然的表情很严肃，双眼盯着监视器，内心波澜起伏，不过他知道这仅仅是个开始，只是万里长征的第一步，未来的路还长着呢！
不过这第一步终究是迈出去了！
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第六十三章 双人对话
(); 这场戏是曹林站在宾馆门口，跟蔡妍关于路灯的一场对话，是典型双人对话场景。这种场景在电影中特别常见，绝大部分电影都有这样的对话场景。
这种戏最重要的是三种镜头，全景镜头，演员的特写，以及过肩镜头。过肩镜头就是透过一个演员的肩部，去看另一个演员的近景或者特写的镜头。过肩镜头的作用是确定人物的之间关系，包括位置关系，以及在这场戏中谁占主导。
对话戏的拍法一般是先给全景镜头，交待场景，然后给过肩镜头，确定人物关系，最后给特写镜头，逐步递进；当然，也可先给人物特写，再用过肩镜头确认人物的关系，然后才给全景，交待人物所处在环境。
这话说起来好像很简单，实际上并非如此。电影的镜头都讲究语法，每一个镜头都有含义，一个镜头像左五厘米，向右五厘米，效果完全不同，甚至镜头中的人物的位置稍作变动镜头的含义可能就不一样了。
很多观众对韩国电影《杀人回忆》最后一个镜头记忆犹新，镜头的画面先是男主角看旁边的小女孩，只是普通的大特写，没什么特别的，但接下来男主角把脸转了过来，正对观众。这时镜头就变成了骑轴镜头，演员的视线直接与观众交流，呈现人物的内心世界，冲击力一下就出来。
不过张然并不打算在镜头上玩什么花巧，就想规规矩矩的讲故事，他们首先拍的是一个全景镜头。
此刻，胡君站在宾馆大门口，仰望着天空，目光忧郁，整个人散发着一种颓丧的气息。身后宾馆大厅内的灯亮着，画面的纵深感，层次感很强。
就在这时，张婧初从宾馆里走出来，站到胡君的身边，看了他一眼，吸了一口气，也抬头望向天空。
监视器后，张然开口叫道：“停！”
摄影机关闭，演员放松下来。
张然点开监视器的回放，查看两人的表演，两个演员的表演没有问题，胡君的表演尤其出色，曹林那种痛失妻儿后的颓丧感，不是演出来，简直是从骨子里头出来。此时此刻，他是曹林，不是胡君，整个人完全进入了角色。
不过一个镜头能不能过，光看表演还不行，必须摄影和录音都没有问题才能通过。因为监视器看到的东西跟摄影机拍到的内容是有差别的，可能会有焦距的问题，可能镜头有异物等等，这些监视器上看不到，如果出现这些问题，就必须重拍；录音同样如此，如果录到了其他背景的声音，汽车飞机的声音，比如吊杆操作手操作不当，导致演员距离话筒过远等问题，都需要重拍。
在张然喊停之后，副导演宁皓立刻向摄影师和录音师确认刚才的镜头是不是有问题。
在得到肯定的回答后，宁皓回来告诉张然：“导演，录音和摄影都没问题！”
“这个镜头过了！下一个镜头准备，胡君的外反拍机位！”张然站起来喊了一声。
接下来该拍曹林和蔡妍的对话了，只是普通的对话戏，胡君说一句，张婧初说一句，然后胡君再说一句，张婧初再接一句……
这种戏在考究的剧组，一定会是胡君说一句给一个镜头，张婧初说一句给一个镜头，一个镜头一个镜头的拍。当然如果剧组有钱，又想节约时间，可以采取多机位拍摄，给胡君的机位摆上摄影机，给张婧初的机位也摆上摄影机，同时开机，这样一次就可以完成多个镜头。
不过《时间囚徒》剧组既没有钱，但又想节约时间，这两种方法显然都不适合，因此张然采取了第三种拍法。
首先摄影机对准胡君，让胡君和张婧初把戏完完整整的演一遍，这时镜头里就只有胡君的画面，张婧初只有声音；接下来，把摄影机对准张婧初，在这场戏再拍一遍，这个镜头的画面就只有张婧初。等到后期剪辑的时候，剪辑师把这两个很长的镜头一一剪开，变成很多短镜头，然后把胡君说话的镜头和张婧初的说话的镜头交叉组合在一起，大部分镜头就完成了。
采取这种拍法比较节省时间，同时也保证了演员情绪的连贯性，不过也存在不足，灯光不如一个镜头一个镜头拍那样可以精雕细刻。不过张然他们拍的是电视电影，对灯光造型本来就没那么高，采取这种拍法一点问题都没有。
摄影组的人迅速移动摄影机，摆在了轴线60度的位置，也就是胡君的外反拍机位。
“开机！”
“开始！”
张婧初抬头看了天远一眼，笑着道：“天气真好！”
“是啊，天气是不错。”胡君依然望着天空，目光抑郁，有些感慨地道，“不过我倒真是希望能够下一场雨，已经好久看到下雨了！
“天气预报说，明天会下雨！”
“可惜我永远看不到了！”胡君叹了一口气，言语中带着重重地遗憾。
“什么？”张婧初吓了一跳，这话什么意思？
“没什么！”胡君笑了一下，看着不远处的路灯问道，“你看到那盏路灯了吗？”
“看到了，怎么了？”
“它一直在哪儿吗？”
“当然，它一直在哪儿！
“没有被打破过？”
张婧初想了一下，她有点拿不准：“没有吧？不过这附近调皮孩子挺多的，我来这儿才一个月，之前就不清楚了！”
胡君扭头看着张婧初，略带期待地问道：“你有没有看见过，路灯的碎片从地面飞起来，在空中重新组合？”
这是在说什么鬼话？张婧初只觉毛骨悚然，惊恐地看着胡君，说不出话来。
“我开玩笑的！”胡君看出张婧初在害怕，笑了一下，转身走了镜头。
张婧初看着胡军的背影怔怔出神，她本能的觉得曹林说的是真的。这到底怎么回事？曹林实在太怪，太诡异了！
“停！”张然喊了一声，随即开始查看回放。
放了两遍，一点问题都没有。张然兴奋得直搓手，他对胡君的表演非常满意，人物的状态抓得很准，简直完美的表演。他抬头问道：“宁皓，声音和摄影怎么样？
宁皓点头道：“导演，都没有问题！”
张然站起来，大声喊道：“这个镜头过了！下一个镜头，张婧初的外反拍机位！”
摄影组的人开始搬动摄影机，迅速将摄影机摆在张婧初的外反拍机位。
……
“今天就到这里，大家辛苦了！明天到青影厂的摄影棚拍，大家早点回去休息。现在收工！”张然拍了拍手，宣布今天的拍摄到此结束。
此时是晚上八点，剧组今天的拍摄计划顺利完成了。张然本来想再加点戏，但虑剧组毕竟是第一天拍摄，不好过分压榨大家伙的热情，就宣布解散了。
“张导，再见！”张婧初收拾好了自己的东西，和张然说再见。
张然笑着跟她说了声再见，却没有走的打算。剧组的演员能走，但他这个导演还不能回去休息，得跟导演组的成员总结今天的工作，还得把明天的戏捋一遍。
不过张然心情相当不错，今天的拍摄非常顺利，张婧初虽然还达不到《孔雀》时的水准，但好在蔡妍这个角色本身比较简单，张婧初又很努力，把蔡妍很好的呈现了出来；而胡君的表现真的让张然无话可说，准确的抓住了人物的神髓，简直把曹林这个角色演活了。张然都不得不赞赏自己的眼光，这两个演员选得太好了，要是换其人他来，真的很难演出这个效果。
跟导演组的成员开完会，已经快十点了。
张然脑子里过着镜头，慢慢走回单身宿舍，不过他没有急着回自己的房间，来到506的门前，伸手拍了拍门。
“来了！”李心悦清脆的声音传了出来，紧接着房门打开，李心悦出现在眼前，“张然，你现在才回来啊？”
“对，刚刚回来。”张然点点头，看着李心悦道，“心悦，今天辛苦你了。班上的学生还乖吧，没闹吧？”
“班上的学生都很乖，就是吵着要来看你拍戏！我怕打搅你们，没有同意。”李心悦微笑着安慰道，“你放心吧，班上有我，我会把他们管好的！”
张然笑着道：“这几天要辛苦你了，到时候请你吃饭！”
“我没关系的。”李心悦看着胡子拉碴的张然，对他的状态有些担心，“倒是你要注意休息，你不能天天这样，又不是机器人，时间一长你身体会跨的。”
“没事！我身体好。我还得回去研究剧本，不然明天没法跟演员讲戏，就不跟你聊了！晚安！”张然冲李心悦挥了一下手。
“你要注意休息！”李心又悦提醒了一声。
“我会注意的！”张然笑着李心悦比划了一下剪刀手，转身回自己房间了。
导演这个职业并没有想象的那么光鲜，很多人只看到了导演的风光，却不知道背后的心酸与辛苦。导演绝对是一个需要起早贪黑，让人神经衰弱的职业。当然辛苦是相对的，张然喜欢这个职业，虽然比较累，但他并不觉得辛苦。
张然回到自己房间，翻开剧本继续忙碌。等到他结束全部工作，躺在家里的床上时已经是凌晨两点。他什么也没想，眼睛一闭，直接就进入了梦乡。
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