第865章 红姑的变化
这一世，红姑认识孙大海之后，很快她的发展轨迹就发生了一个改变，她的名字出现在了《英雄本色》的演员表中。
红姑在片中出演的角色虽然没有太多的戏份，只是一个近乎花瓶一样的角色，但却是为她自己狠狠滴刷了一次票房。
虽然影评人对红姑在《英雄本色》中的表演没有太多正面的评论，但在一部绝对男人戏中，红姑的戏份就那么一点点，几乎连其它影片中的女配都比不上。她能够完美地衔接剧情与人物，已经足够了。
红姑在这部电影中，虽然没有获得演技上的提高，但却成功地参与了香江电影史上最卖座电影。
这种类似于票房吉祥物一样的光环加身，使得红姑的身价一下子就涨了一大截，五十万港币的片酬比之前几乎翻了一番。
《英雄本色》捧红了一批演员，无论是曾经的“票房毒药”发哥，还是一直在二三线晃悠的任达崋，以及过气的老戏骨狄龙和粉嫩新人张国荣。
这部戏，不仅让他们的名气暴涨，同时也在《英雄本色》票房打破纪录这样的光环映照下，使他们的片酬在翻番之后，还要再往上蹿一截。
红姑片酬的涨幅虽然不小，但和同剧组其他人比较，也就显得不起眼了。
至于随后急匆匆上马开拍的《英雄本色2》，虽然不能说是狗尾续貂之作，但却没有太多的新意，其实就是在过度消费《英雄本色》的市场潜力。
前作狂揽得四千万港币的票房，而续集电影的票房还不到三千万港币，这样的成绩只能说是差强人意，令不少人都大失所望。
不过，这是非要拿《英雄本色2》与经典的《英雄本色》相对比所得的结果。如果单论这部续集电影，不失为一部水准之上的佳作。
续集电影没有继续爆黑马，但这并不影响演员们的片酬。虽然大家的片酬不会继续上涨，但近三千万的电影票房，足以让他们的片酬保持在现有的价位上。
随后，就是另一部神作《秋天的童话》了。
这部拍摄成本并不高的文艺片，取得了令香江电影人瞪目的佳绩。
它不仅打破了香江文艺电影的票房纪录，而且历史性地进军国际a级电影节主竞赛单元，并一举获得了最佳影片和最佳导演这两项最具含金量的大奖。
携威尼斯电影节上大获全胜之势，《秋天的童话》在欧洲地区大卖，从而也带动了其在东南亚地区的价格和销量双双上涨。
最终，《秋天的童话》这部总投资为五百万港币的文艺片，以三千五百万港币的本地票房成绩，打破香江文艺片的票房纪录。按照香江的惯例，制片方将从中得到一千六百万港币的票房分红。
不仅如此，它还在湾湾、倭国、韩国，以及东南亚地区，共获得了一千八百万港币的销售收入（含票房分红和发行权卖断）。
最值得注意的是，《秋天的童话》在欧洲地区更是创记录的获得了五百万美元的销售收入，折合港币将近四千万，几乎等同于其在全球销售收入的一半。
本片获奖后，友联也把它拿到北美地区进行了销售，这种类型的影片不太对北美观众的胃口，不过还是卖出了五百万港币的收入。
林林总总，《秋天的童话》一共获得了八千万港币的税后利润，对照其六百万的投入（影片获奖后，友联增加一百万港币的营销费用），投资收益超过十倍，实在是大赚特赚了。
一部小清新的低成本文艺片（加上后期投入，可以算是中等成本了），居然被友联玩出了这样的结果，着实出乎了所有人的预料。
这个项目的收益者不仅仅是友联，每个人参与进来的电影人，都受益匪浅。
发哥之前的片酬为二百万港币，《英雄本色》的效应还没有完全表现出来，他的片酬还在上涨中。
发哥接拍此片时，按照接拍文艺片时的惯例，打了一个对折，最终片酬是一百万港币。
原本他打算开出五十万港币的超级友情价，意思一下就得了。
因为导演张婉婷最初做的预算并不高，总共就三百万港币的拍摄费用，还要去纽约拍摄外景。
发哥即便减半要价的话，张导的日子也是紧巴巴的，几乎没有什么玩头。
但这个项目后来被友联接手了，友联财大气粗，不会让演员勒紧裤腰带出拍片子。
孙大海主动将拍摄预算提高到了五百万港币，这下子张导手里有了富裕经费，不仅拍摄时更得心应手，同时发哥也不用把自己“挥泪大甩卖”了。
孙大海虽然想按照正常的片酬来支付演员薪水，但受到了包括发哥、红姑在内的多位电影圈朋友的劝阻。
当时的孙大海也不想太出风头，打破香江影坛的惯例，于是就按照演员片酬的半价，支付了薪水给所有演员。
当时孙大海就让加布里埃尔告诉大家，影片只要回本，就发大红包给大家。
不过，当时就连发哥和红姑都算上，也只是听听而已。导演张婉婷自己恐怕都没有信心，说这部电影一定能保本。
要知道，按照最初她做的三百万港币的预算，影片要想保本，票房至少要超过七百万。
然而，友联给出的拍摄成本高达五百万港币，给她创造出了更好的拍摄条件，和更大的选择余地。
但同样，这样一来也把影片的保本线提高到了一千二百万港币的票房。
在1987年，香江一共制作出了上百部电影，其中六十部得以在香江本地的院线上映。
票房成绩要想达到或超过一千二百万港币，至少也要达到年度票房榜中的二十位左右。
然而，这样一部清汤寡水的爱情文艺片，没有大场面，没有跌宕起伏的剧情，甚至连点少儿不宜的镜头都没有，谁敢保证观众会愿意花钱进电影院观看呢？
因此，大家都把加布里埃尔的话，当成是制片方美好的祝愿。大家点头齐声称是，然后该干什么就去干什么，谁也不会把这话当真的。
最终，《秋天的童话》取得了一系列闪亮战绩，晃瞎了几乎所有人的钛合金狗眼。
第866章 《旺角卡门》
从严格意义上讲，《秋天的童话》一片获取的净利润，还要那部高于打破香江票房纪录的电影《英雄本色》。
更不要说这部电影是由友联独资拍摄的，不需要分配利润给投资伙伴。
因此，在孙大海的建议下，友联在为《秋天的童话》组织的庆功会上，一次性发放了大几百万港币的超级红包，给剧组所有成员。
友联不仅将每位演职员在本片中的收入全都翻番，而且还对剧组中的主要人员进行了重奖。
其中仅导演张婉婷和编剧罗启锐两口子，以及三位主要演员发哥、红姑、陈百强，就得到了总共三百万港币的奖金。
友联的这次分红，震惊了整个香江影坛。
不过，由于《秋天的童话》取得了令人震惊的成绩，创造了香江电影的一系列记录，就连香江政府的几个相关部门，都联合对友联与张婉婷个人进行了表彰。
因此，香江影坛中那些具有话语权的大影视公司，也就没有好说的了。
这部电影的成功，在香江影坛引发了一系列变化，最明显的就是发哥和红姑片酬再次大幅上涨了。
发哥在此片后，片酬涨到了四百万港币，红姑的片酬也一下子飙升至一百万港币，和梅姑并列，傲视群雌。
此外，香江有不少导演和编剧，纷纷从箱子底翻出自己多年前创作出的文艺片剧本，修修改改后边准备找投资，将其搬上大屏幕。
游弋在影视圈的投资者们也好像发现了一个新天地。他们第一次才知道，原来这样小众的文艺电影，居然也能大卖！
于是乎，各路游资就像闻到血腥味的鲨鱼一样，纷纷冲了进来。
而早已蠢蠢欲动的电影人们，则是拿出各种稀奇古怪的剧本，开始游说投资者，准备尽快入场好捞上一票。
香江影坛喜欢跟风的陋习由来已久，这一次当然也不会例外。
结果，自然可想而知！文艺片本来就很小众，市场狭窄。大批良莠不齐的文艺影片几乎同时涌现，把原本冷冷清清的文艺片市场，冲击得一塌糊涂。
大批的投资者血本无归，他们投拍的影片不仅无法在本埠院线上映，就连试图低价在东南亚市场进行销售，从而收回部分成本，都很难实现。
最终这些成片只能花钱制成录像带，放入到盗版泛滥的录像带市场中，能卖出去一张就算一张了。
不过，在浮云蔽日、沧海横流中，方显英雄本色。
去年六月，一部电影在未来影城举办了试映场，并受到应邀观影的影评人一致的好评。
这部电影，由“菩提老祖”刘镇伟的老东家影之杰独资拍摄的文艺片《旺角卡门》。导演正是他的好基友，后世有着“墨镜王”之称的王家卫。
当然，“墨镜王”只是个中性的称号而已。然而在今后的影视投资圈，王家卫还有一个不好听的外号，那就是“坑神”。
这个外号并不是王家卫一人独享的，华夏影坛在未来一段时间，会出现几个著名的影视投资杀手。
是的，是“杀手”，而不是“导演”。因为“导演”这个词已经不足已描述他们的工作性质了。
他们功力深厚，随便拍一拍，就能让投资者在举着奖杯的同时，心里却在流血。“北姜南王”中的南王，就是他了。
现在的墨镜王，还只是香江影坛的一个小有名气的编剧。《最后胜利》使他获得了金像奖最佳编剧的提名。
刘镇伟为影之杰拍摄的大卖影片《猛鬼差馆》和《猛鬼学堂》，也是由王家卫担任编剧。
影之杰的老板，是香江影坛著名的大哥邓光荣。他成立了影之杰之后，投资制作了几部影片，票房收益还是不错的。
刘镇伟完成了与影之杰的合约后去了友联，留下的墨镜王接替了他的位置。墨镜王很得邓光荣的重用，成为影之杰的核心。
《秋天的童话》大获成功之后，邓光荣也动了投资文艺片的心思。于是王家卫成功上位，从编剧顺利过渡到导演职位。
《旺角卡门》是他导演生涯的处女座，邓光荣对他也是充分地信任，为此影之杰投资了五百万港币。
这样的拍摄成本已经算是中等投资规模了，尤其投资的片子还是新人执导的文艺片，邓光荣真的很有勇气。
好在墨镜王在这个项目中没有辜负邓光荣的信任，虽然拍摄时有些拖拉，预算也超了，但总算顺利在香江院线上映了。
好友的处女座，又是老东家的投资，刘镇伟跑前跑后，帮着《旺角卡门》在未来影院举行了试映会。
此时，一部新片，是否在未来影院举行试映会或首映式，已经成了观众潜意识中辨别电影好坏的一个标准。
虽然在未来影院举办活动的收费不菲，但那些对自己的影片有信心在票房或口碑上取得佳绩的影视公司或剧组，都会到未来影院挂号。
赶上新片扎堆的时候，想在未来影院举办活动，还会排队的。如果不是提前很久就预定好活动日程，临时要想加进来，可就要看运气了。
《旺角卡门》上映时就赶上了一个小高峰，不过有刘镇伟帮忙，影片还是顺利地在未来影院举办了试映场。
至于首映式，《旺角卡门》并没有举办。
邓光荣虽然在圈内人脉关系广泛，而且也不在乎多花这点钱，但一部用来试水的新人之作，又是文艺片，他也就不准备张扬了。
万一在影片上映时，他广邀朋友，大张旗鼓地办了首映式，最后票房和口碑都不怎么样，那他还不够丢人显眼的呢。
没想到，《旺角卡门》还真的挺给他争气的。不仅在电影圈中口碑上佳，获得了湾湾金马奖最佳导演的提名，而且票房成绩也相当不错。
《旺角卡门》在香江本地取得了一千二百万港币的票房，仅靠香江本地的票房分红，邓光荣的投资就回收了大半。
借助《秋天的童话》掀起的文艺片**，《旺角卡门》外销成绩相当不错，净利润甚至还有高于香江本地。
最终，邓光荣大赚了几百万港币，王家卫也成为了香江炙手可热的新人导演。
第867章 《阿郎的故事》
友联旗下的签约艺人张雪友，同前世一样，出演了《旺角卡门》中男配角“乌蝇”的角色。
凭借在此片中出色的表演，在今年年初举行的第八届香江电影金像奖的评选中，张雪友荣获最佳男配角。
这也是他第一次以演员的身份获得电影方面的奖项。作为歌手，他的地位已经得到大众的认可，位于一线之列，仅次于谭、张、许这些香江歌坛的超级天王。
受87年《秋天的童话》影响，去年香江涌现出了大批的文艺片和剧情片。虽然其中充斥着大量粗制滥造的跟风之作，但也不乏一些精品，如《胭脂扣》、《七小福》以及《旺角卡门》。
因此，在今年举行的第八届香江电影金像奖上，得奖专业户发哥破天荒地没有得到最佳男主角的提名。
《赌神》虽然斩获年度票房冠军，发哥的演技在此片中也表现得淋漓尽致。可惜这部电影的题材实在不宜过分渲染，尤其这一届中有不少经典的文艺片，因此发哥的落选也是合情合理的事情。
张国荣凭借电影《胭脂扣》中的出色表演，获得了最佳男主角的提名，可惜最终惜败与洪金宝的《七小福》。
任逹崋倒是很可惜，《末代皇帝》的版权不在友联手中，因此这部影片虽然有香江的资本，但却不算是香江制作的电影。因此任逹崋也就没有入围金像奖的资格。
否则，作为金球奖的最佳男主角的获得者，即使他拿不到金像奖的最佳男主角，最少一个最佳男主角的提名，肯定是跑不了的。
1988年全年，友联参与的项目不算很多，虽然在票房和口碑上收获不菲，但在金像奖的评选中，只有张雪友有所斩获。（张国荣以个人身份参演《胭脂扣》，不算是友联的项目。）
不过，这种比较尴尬的情况在今年就会得到改善。
寒假过后不久，发哥和红姑联袂出演的《阿郎的故事》，就在香江上映了。
这部电影在组织试映场时就引发了观影者们的一致好评。不少观众和影评人都是留着泪水从影院中走了出来。
歌曲《你的样子》、《阿郎恋曲》以及《恋曲1990》依然出现在了片中，罗大佑担任影片的配乐。
他现在还有一个身份，就是明星加油站项目中“小螺号”音乐工作室的音乐副总监，总监自然是霑叔。
罗大佑是在去年接到霑叔邀请，从湾湾来到香江的。他与“小螺号”音乐工作室签署了正式的合同。
按照历史，他应该是在90年来到香江，和朋友一起开设了一家音乐工作室“音乐工厂”，不过现在他被“小螺号”提前招入到了麾下，不知道对他以后会有什么影响。
“小螺号”音乐工作室是霑叔、顾嘉辉以及张国荣等人经过讨论，从标准的录音棚升级而成。
投资总额也从原计划的五百万美元，直接翻番，达到了一千万美元。这个投资中不包含场地费用，工作室所需的场地，是由明星加油站项目免费提供的。
工作室的经理一职，由这个项目投资人之一，“傻白甜”冯丽娜担任。她的二百万美元创业基金，得到了工作室20%股份，外加5%的职务分红权。
张国荣也投了一百万美元，得到了10%的股份。顾嘉辉作为霑叔的好友，前期一直帮着霑叔做筹备工作，他比较看好这个项目，也投入了50万美元，得到5%股份。
霑叔现在经济上不宽裕，所以没有参与投资。不过孙大海当然不会亏待他，直接给他开出了80万港币的年薪，外加业务提成。并且自掏腰包，额外给了他5%的股份，以及5%职务分红。
工作室给予罗大佑的待遇也不错，50万港币的年薪，业务提成，还有3%的职务分红。
这样的待遇应该算是极高了，不过孙大海也不知道，“小螺号”音乐工作室到底能留住罗大佑多久。
搞艺术的人都会有自己的追求，外人看起来，甚至有些偏执和不理性，但要是没有这些，他们也创作不出那么多佳作来。对待他们，只能是顺其自然了。
……
《阿郎的故事》是一部剧情片，因此友联没有将其的上映日期选择在几大档期中，而且选在三月上映。
而然，就在这个电影市场冷清，票房惨淡的时间，《阿郎的故事》却是一鸣惊人，在长达45天的上映期里，狂揽四千一百万港币的票房。
这个票房成绩甚至超过了去年的《赌神》，仅落后《英雄本色》二十万港币，排在香江电影票房榜的第二名。
本片也打破了由《秋天的童话》创造的3500万港币香江文艺片本埠票房记录。
这样一来，目前香江影坛有三部超过四千万港币票房的影片，均出自友联，并全部由发哥担任男主角。
其实，在这三部电影中，红姑也都出场了。但她在《英雄本色》中扮演的角色，实在不能算是女主角。
只不过《阿郎的故事》虽然在亚洲范围内大受欢迎，但在欧洲和北美市场却反映平平，欧美观众很难理解片中人物那种来自于亲情的羁绊。
因此《阿郎的故事》海外销售成绩只能算是尚可，但要落后于《秋天的童话》。
不过，这部影片经华夏电影合作制片公司推荐，已经被指定为今年大陆引进的国外优秀电影之一，将在今年八月份在大陆范围内公映。
华夏电影公司按照国家规定，采用买断上映权的方式，花了三十万港币，将《阿郎的故事》引进了大陆。
这笔钱孙大海也没好意思要，他又从自己兜里掏了三十万港币，总共六十万，借用友联的名义，向国内三大影视类高等学府中戏、北电和上戏进行了赞助。
《阿郎的故事》的样片制作出来之后，孙大海就安排人专程送到了首都，提前请英老观看了。
英老非常喜欢这部电影，因此他直接推荐给相关部门。这也算是英老对友联表示出来的感谢吧。
因为两地合作拍摄的影片《秦俑》，现已改名为《古今大战秦俑情》，经过半年多的后期制作，将于今天，也就是1989年5月1日，在大陆与香江两地同时上映。
第868章 项目交换
这部影片在去年三月完成了两地合作拍摄的各项谈判，于六月份正式开机，历时四个月，完成了前期拍摄工作。
随后，就是紧张的后期制作了。
本片全部特效都交给了美利坚的领先影视特效工作室来完成，这也是自工作室成立以来，接到了第一个大活儿。
这部电影采用了两地合作拍摄的方式，剧组成员以香港人为主，演员和外景则是由大陆方面提供。
导演是友联的程小东，张一谋除了担任主演之外，还兼任本片的监制。
前世本片的合拍工作就是一个悲剧，两地演职员由于对商业电影的理解不同，外加沟通不畅，导致双方在合作中矛盾重重。
另外，香江的导演和剧组，对于大场面的调度能力十分有限，尤其是片中的战争场面，俨然成了观众的笑点。
为数不多的几组特效镜头，虽然不算说是五毛钱特效，但做的是十分的敷衍。这和当时电影特效的软硬件水平不高有关，但更主要的原因是拍摄成本不足，以及出品方急于要做出成片。
总而言之，一个非常好的项目，结果被被搞得乱七八糟。即使这样，本片也取得了不菲的票房收入，以及一些国际奖项。
几年后李连杰主演的《冒险王》，以及成龙主演的《神话》，其实都有这部影片的影子。
现在，友联接手了这个项目，孙大海当然就要把它搞好。一千万港币的拍摄预算，比历史上多了一倍还要出头。
领先影视特效工作室对自家的项目也不会漫天要价，仅这一来一去，本片的质量就可行而知了。
另外，虽说这是一部合拍片，但导演和剧组的主要成员都来自与友联，友联对他们的约束里是很强的。
张一谋不仅在国内和国际上，获得过最佳摄影、最佳导演和最佳男主角等的多个奖项，同时也参加了《英雄本色》和《末代皇帝》拍摄工作，无论在大陆还是在香江的业内人士眼中，都是名声赫赫的实力派电影人。
他同时也是友联早期的签约艺人，因此他担任友联独资影片的监制，对双方的合作是一种巨大的帮助。
演员方面，基本是历史上的那一套人马。年轻的巩俐成为女主演，经典的“冬儿”形象得以继续保留下来。
于荣光继续担任他的大反派角色，擅长扮演历史人物的陆树铭，依然出演秦始皇。
任逹崋也出现在片中，他客串了“徐福”。这可能是演员中唯一的变化了。
去年拍摄的电影《赌神》，其中有永盛和澳县赌王家何大小姐各两成的投资。
在《赌神》大获成功之后，他们本想继续跟投友联的项目，不过这次是与大陆的合拍片，对他们来说，有一定的政治风险。
而且影片的后期又是完全由好莱坞工作室来制作，因此拍摄成本到达千万港币，因此，他们两家便退缩了。
他们相中了友联今年准备开拍的两个项目，《喋血双雄》和《赌圣》。
《喋血双雄》原本是徐克工作室的项目。这个项目徐克从一开始就不准备与新艺城合作，而是计划直接找他的大金主，雷觉坤的金公主电影制作公司进行投资。
这部戏的剧本是吴雨森创作的。不过在精修剧本的时候，他的创作理念，继《英雄本色2》以后，再次与徐克发生了矛盾。
两人各执一词，争论不休，最终谁也无法说服对方。
施南生从中拉架，她想出了一个两全其美的主意：与友联互换项目，让徐克和吴雨森各自按照自己的想法，创作并拍摄一部符合他们理念的电影。
施南生想要与友联交换的项目，自然就是《英雄本色》的第三部了。
早在徐克创作《英雄本色2》的剧本时，就和吴雨森就发生过重大争执。两人理念不同，不仅徐克创作剧本时磕磕绊绊，吴雨森在拍摄工程中也感觉别扭的很。
最终这部影片的票房成绩一般，与之有很大的关系。
当时徐克一赌气，在影片没有拍摄结束时，就完全按照自己的想法，创作出了《英雄本色》的第三部，也就是前传的剧本。
施南生当然知道这个情况，现在见他俩再次发生争执，便提出让他俩各自独立完成自己满意的项目，免得伤了大家多年的感情。
至于说《英雄本色》的后续影片，孙大海早就说过，不想再狗尾续貂地拍下去。施南生相信，如果交换项目的话，友联那边应该会同意的。
结果果然如她所愿，友联很快便同意了项目交换，并且还提出，希望能签下吴雨森。
吴雨森此时是自由身，身上没有长约，只签约独立项目。
不过这几年他经常与徐克工作室进行合作，因此友联出于尊重，也向徐克工作室征求意见。
徐克和施南生都知道，友联旗下总共也没有几个人。他们早就和吴雨森眉来眼去，只是考虑到与徐克工作室的关系，所以一直没有主动提出来。
此时借助双方互换项目的时候提出来，也算是抓住了一个并不突兀的时机，大家都容易接受。
于是，两边很快达成项目交换的协议，吴雨森也顺利成为了友联旗下的签约导演。
至于《赌圣》，则是刘镇伟根据《赌神》的精髓——赌，再融入了特异功能，而形成的一个新剧本。
《赌圣》在对外宣传时虽然用的是《赌神》续集的名义，但两者之间的联系少的可怜，说是续集电影，实在有些牵强附会。
《赌圣》确定由刘镇伟担任导演，目前在公司已经立项，计划下半年建组开始拍摄，明年的春节档正式上映。
这部电影也是刘镇伟在友联执导的第一部电影。主演他仍然启用了周星驰，配角是吴孟达、吴君如，以及温碧霞。
同之前的《赌神》一样，历史上这两部电影中张敏的角色，这一世都被温碧霞取代了。
这是友联主导的项目，所以没有接受永盛推荐张敏出演的提议。孙大海可不希望，在友联的项目中，出现一些不确定性因素。
永盛可利用的资源很多，也并不介意这样一个花瓶角色是否能够被张敏得到。
第869章 否掉王胖子的剧本
主动息影了一段时间的温碧霞，结束了自己中学学业，从86年底开始，已经再次回到了香江影视圈。
小姑娘还是很聪明的，重新回来的她主动找到任逹崋，要求签进友联。
任逹崋在友联的地位超然，这点事情还是有权自己处理的。于是，温碧霞这位孙大海第一个结识的香江女演员，也签到了友联旗下。
去年《赌神》立项时，王三日打电话联系孙大海，告诉他说永盛希望能参与这个项目的投资。
孙大海考虑之后，答应给永盛二成的投资额的同时明确提出，演员名单基本已经确定，如果永盛的向强有意出镜的话，可以由王三日做主，在片中安排一个配角给他，但不接受其它角色的推荐。
对于“龙五”这个角色到底用不用向强，孙大海心里有些矛盾。
后来，孙大海决定不管了，坐看这个事情的自然发展。如果向强愿意演这个角色，就用他来演好了，如果不愿意的话，那就换人。
结果和历史一样，向强还是出演了片中的“龙五”一角。他年轻时就在香江电影圈做过武师和演员，这些年虽然不再继续做了，但他的底子还在。反正“龙五”这个角色的表演没什么难度，装酷而已。
至于前世张敏在《赌神》和《赌圣》这两部电影中的角色，要说什么演技之类的就有些扯了，无非是有人捧，有资源可以让她出镜。
要说演技的话，此时的张敏还不真如温碧霞。别看两人年纪差不多，但从1981年就登上大屏幕的温碧霞算是老戏骨了，她参演过的影视作品已经有一大堆，还被提名金像奖最佳新人。
而张敏才刚刚出道没多久，要不是有向胜力挺的话，现在估计她还在群演堆里熬着呢。
友联羽翼已成，又是提前打了招呼，因此永盛也没有强推她进剧组，而是给她安排到了别的影片中。
孙大海不愿意用张敏，并不是对她有成见，而是因为向盛。
前世的王三日就因为给他的女友邱淑贞的戏份多了些，同时对张敏的态度不好，惹得张敏回去告状，结果王三日当天夜里就被暴打了一顿，在医院养了几个月的伤。
孙大海虽然不怕永盛，但也不愿意自己公司的人掺和进这样的事中，所以从源头开始卡住。
永盛想跟着投资挣钱没有问题，孙大海明白，在香江娱乐圈吃独食是行不通的。但永盛要想推荐演员还是算了，友联的剧组是拍电影的，不是伺候人的。
说到王三日，这小胖子在去年执导《赌神》大获成功之后，片约不断。他以平均用时不到二个月一部电影的速度，连续制造出了不少垃圾作品。虽然他的大部分电影都没有赔钱，但口碑却是下降得很快。
王三日也意识到了这一点，上个月又跑到友联，提交了一部剧本，希望友联能给他授权和投资。
这次他提交的剧本也是一部赌片，是《赌神》的续集。
据说他早就想好要跟自己的风，拍摄《赌神》的续集了。可惜《赌神》的版权在友联，友联不会允许他乱拍续集，毁了这个经典系列。
因此，王三日没办法，只能老老实实地写剧本，并接受友联的编审小组提出的审核意见。
友联的《赌圣》已经立项，下半年就要开拍了，这时自然不会答应制作相同题材的影片。
王胖子倒也知趣，知道是因为题材冲突，所以自己的剧本被拒绝后，便去找高屹。
他希望能通过私人关系，让这个剧本先在友联挂号，哪怕留到明年再拍摄也不迟。
高屹转告给孙大海，并把王胖子的剧本传真了过来。孙大海看过之后，也同意编审小组的对这个剧本的意见：剧本按照《赌神》的人物关系和设定，情节设计简单重复，没有太多新意，不具备太大投资价值。
这个剧本的确很王三日，又是习惯性地堆砌了许多老段子在里面。
孙大海心想，如果真按照这个剧本拍摄，《赌神》估计也会和《英雄本色》一样，被续集电影给毁得差不多了。
看在相识一场的份上，孙大海给王胖子打了电话。孙大海建议他等《赌侠》上映后好好研究一下，重新创作一个剧本。
如果剧本能够在编审小组那边获得通过，友联等明年再给他的剧本立项。现在孙大海手中的这个剧本就算了吧，没有投资价值，拍出来也是烂片。
王三日从善如流，答应等《赌圣》拍出来以后，再创作一个剧本交给友联。
王胖子现在不缺投资者，不过他也希望能够时不时地拍出一部好片来。而不是为了挣快钱，一味地粗制滥造。
孙大海想让他拍摄的，自然就是《赌侠》了。要说拍摄赌片，全香江的导演都算上，谁也比不过王三日。
对于赌片，孙大海只想拍出《赌神》、《赌圣》和《赌侠》这同一设定之下的三个系列。至于《至尊无上》等其它赌片系列，谁爱拍谁拍吧，友联就不参与了。
友联旗下现在有四个导演，成功完成了《古今大战秦俑情》的程小东，被雷觉坤的金公主借走了，开始筹备《倩女幽魂》续集的各项工作。
新艺城内讧严重，作为最后幕后老板，雷觉坤也控制不住了。因此他索性用自己掌握的金公主去拍摄《倩女幽魂》的续集，不让这个系列在新艺城的扯皮中毁了。
要说这新艺城的内讧，跟雷觉坤的关系不小。从当初成立新艺城的时候，他就答应过，不会干涉新艺城的各项事务。
话虽然是这么说的，但真要他完全放手，也不太可能。因此，在他的主导下，新艺城的股份分配，从一开始就存在了重大的隐患。
新艺城是典型的多人集体创业模式。然而股份上的严重失衡，导致大家付出同样努力，收益却是天差地别。
随着新艺城的作品不断获得成功，票房大卖，这种收入上的差距也越来越大。导致几个人之间的积怨越来越深，直到最后变得一发而不可收拾。
因此在新艺城短暂的历史上，只红火了前几年，就开始走下坡路了。
第870章 新版《代号美洲豹》
雷觉坤一开始对这个情况非但没有尽力补救，反而采取了放任自流的态度，借此希望能在新艺城多头管理模式下，游刃有余地掌控着新艺城。
然而新艺城的几大巨头都不是纯粹的商人，有着自己的行事方式。雷觉坤试图用纯商业上的办公室政治手段来控制他们，结果也就不言而喻了。
其实到了现在，新艺城基本快解体了。创业伊始的几个人，走的走，散的散，剩下几个也是各自为政。
《倩女幽魂》的续集由金公主筹拍，而不是新艺城，就已经说明了这一点。
历史上，今年吴雨森拍摄的《喋血双雄》，也是由金公主而非新艺城投拍的。
到了1990年，在完成了最后几部已签的合约之后，新艺城终于歇业了。
十年辉煌的新艺城，就此画上了句号。
新艺城为观众们留下了多部经典的电影作品，是八十年代香江电影的代表。然而这个名字，从此消失在历史长河中。
话扯得远了。
程小东去忙他的《倩女幽魂》续集，吴雨森则是在拍摄《喋血双雄》。
他和徐克约定，要做一次君子之争。他俩将在今年的暑假档，用《喋血双雄》和《英雄本色3》（前传）打擂台。不仅比票房，还要比艺术性。
此外，他还有一个剧本已经在友联过审，那就是《纵横四海》。这个项目已经立项，正在做前期的准备工作。等他忙完眼下这部《喋血双雄》之后，就会建组准备开拍。
菩提老祖刘镇伟，在全力筹备马上就要开拍的《赌圣》。这是他在友联的第一个项目，因此不由他不用心，以便取得开门红。
而公司另外一个签约导演张一谋，完成了《古今大战秦俑情》的表演和监制工作之后，就回到了大陆。
现在，他正在拍摄《代号美洲豹》。这是他执导的第二部作品，也是他执导的第一部商业片。
《代号美洲豹》在前世的口碑和票房都不太好。那时的张一谋对商业片并不感兴趣，只不过投资者是朋友介绍的一家私营企业，张一谋抹不开面子，才接拍了这部电影。
这部影片的拍摄预算也不高，只有百十万人民币。由于档期紧凑，张一谋在剧本都没有准备妥当的情况下，就匆匆上马，结果自然可想而知了。
当时在国内影坛，拍摄些历史片、战争片、正片以及剧情片还凑合，但没有几个人懂得商业片该如何拍摄。
张一谋参加完《古今大战秦俑情》的拍摄工作，对香江那一套商业片制作十分反感，连最后的配音都没有参加，就离开了剧组。
轮到他拍摄商业片时，自然也没有经验，最终成片节奏混乱，剧情安排不当，给人一种虎头蛇尾的感觉。
不过，在孙大海重生的影响下，这一世张一谋已经有了很大变化。
作为《英雄本色》实际上的摄影师，《末代皇帝》的导演助理，让他早早就接触到了香江商业电影的制作流程，以及国际大片的专业分工协作模式。
此外，刚刚结束的《古今大战秦俑情》，对他体会商业电影的特点，起到了及其重要的作用。
尤其是他在本片中兼任的监制工作，更让他从头到尾全面深入的了解了这部影片制作的全过程。
接到《代号美洲豹》这个项目后，他没有直接去找孙大海，而是按照正规的程序，将剧本，或是说这部电影的剧情梗概传真给了友联的编审小组，请他们帮忙完善剧本。
这是他作为友联签约导演的一项福利，即便他接到的不是本公司的项目，友联也有义务帮助他修改和完善剧本，并核算拍摄预算。
有了友联编审小组的介入，剧本很快就成型。对于这种商业影片的剧本创作，香江编剧无疑是更为得心应手。
因此，新一版的《代号美洲豹》与前世的旧版相比，情节上有了较大变化，减少了一些意识形态和政治宣传的镜头，增加了不少动作场景和人物的心理描述，使得整片的节奏加快了许多。
这部电影友联并没有参与，根据剧本重新制定的拍摄预算为一百八十万人民币，比之前高出了几十万人民币。
张一谋表示没有问题，这部分新增加的预算将会由制片方西影厂负担。原本西影厂只是出人出设备，以完成影片制作。
这部电影仍然是合拍片，只不过合作双方是西影厂与国内一家私营企业，因为没有境外资金的介入，因此各项审批手续要简化了许多。
新剧本孙大海看了一遍，感觉比旧版要有条理多了。再加上张一谋比历史同期多了不少商业片拍摄经验。孙大海相信，新版《代号美洲豹》一定会比历史上的旧版强出不少，不会再拍成一部四不像的作品出来。
至于说票房，国内的电影并不讲究票房成绩，此时大陆院线的设备和管理状况，也不能支持票房的实时精确统计，大多数的时候都是人工估算，水分大的很。
因此，直到九十年代中期，票房一直没有成为国内电影的重要统计数据，票房分成制度也一直没有被执行的基础。
孙大海投资电影，如果想盈利，目标是在海外市场。最少十年之内，他都没有指望能在国内院线中挣钱。
因此，他和国内搞合拍，或者将适合在国内上映的电影，以白菜价卖给华影（华夏电影公司，华影集团前身，负责海外优秀电影作品引进到大陆。），都是为了培养国内的电影市场，同时也是在为友联以及旗下艺人在国内做宣传。
……
今天的晚饭以饺子为主，还配了几道热炒冷拼。大家边吃边聊，结果还没有等到吃完，高智慧、张玉洁以及胡菁和胡晓姐妹俩，就一起来到了孙大海的家里。
今天，电影《古今大战秦俑情》将在国内和香江同时上映。李翠凤帮孙大海找了几张首都电影院晚上七点半场的电影票，高智慧她们和孙大海早就约好了，要一起去看电影的。
说起来也挺别扭的，电影是友联与华夏电影合作公司合拍的。到了国内上映的时候，孙大海还却要通过妈妈的渠道找票。
第871章 自家的电影院
孙大海其实是可以要到首映式的贵宾票的。
虽然双方在合拍时商定，国内上映由华夏电影合作公司全权负责，票房收入也全部归华夏电影合作公司所有，没有友联什么事。
但首映式上是会有友联方面的剧组成员在现场出现，因此孙大海想搞到票，还是不成问题的。
可作为一部投资超过千万港币级别的大制作合拍片，首映式上肯定是乱糟糟的，会有一群大大小小的领导冒出来，要排着队讲话。
孙大海可不想遭那个洋罪，还是踏踏实实地当个普通观众，只看电影好了，至于领导们的讲话，谁爱听谁听去吧。
胡菁和胡晓是胡诚的两个妹妹，两年前跟随全家迁到了首都，目前在英才学校就读。
姐姐胡菁比孙大海大三岁，今年读高三。虽然临近高考，但她依然优哉游哉，作为一只真正的学霸，她对即将来临的高考表示毫无压力。
用她班主任的话说，只要她高考发挥正常，国内任何公开招生的大学和专业，她可以任选。
妹妹胡晓和孙大海他们一届，也被分到了同一个班上。她的成绩也足以藐视大多数同学，反正总成绩从没有出过班级前五名，以及年纪前十名。
胡诚被孙大海一猛子支到了俄国，为了防止意外发生，这几年他是不会回来的。
因此，孙大海有意识在胡诚离开的这段日子里，多照顾一下胡诚的家人。在这一年多，有许多活动，他都会叫上胡家的姐妹俩。
胡诚全家迁到首都后不久，就赶上了百旺苑三期福利分房。胡爸爸在妆点生活做工程监理，胡妈妈是会计，则是进了英才教育基金。
外加上胡诚是退伍军人，担任孙大海的助理，他的级别和工作年限得分都很高，这使得他家的住房积分非常高。
胡诚家最后要了两套房，一套小四居室，胡爸爸胡妈妈带着两个女儿住。紧挨着是一套三室两厅，留着给胡诚当新房。
百旺苑只有三期，三期过后，周围已经没有空闲土地了。以后食为天要是再建宿舍楼的话，就需要另外找地儿了。
现在这一片曾经的城乡结合部已经是高楼林立，全是新式的楼房小区，街道环境也是整洁得很。在完整的空白土地上搞规划，总比老旧小区拆迁再重建要容易得多。
再有两三个月，百旺苑小区旁边的嘉颐国际首都酒店就将正式交付使用了。
现在酒店在搞内装修，詹尼·范思哲做出的整体内装修方案美轮美奂，就是工期耗时太久了。
不过这也是没有办法，慢工出细活，这道理大家都懂了。只不过看着那些来自欧洲和香江的大工们每日里在工地上出出进进，孙大海都不禁都有些肝儿颤，这些人可都是按小时算钱的，而且是美元。
几个人坐进了大捷龙，那日松开车，送大家前往六部口的首都电影院。
首都别看这几年发展很快，可在公共文化设施上投入，却是略显不足。
目前，首都对外开放的最好的影院，仍然是首都电影院，勉强能对孙大海的胃口。其它那些依然使用折叠木板座椅的老掉牙旧影院，实在让他没有了观影**。
原本在百旺苑三期的设计预案中，有建设一座现代化多厅式新影院的计划。
只不过办事人员后来一打听，才知道这一块儿是被国家严格控制的。别说外资了，就是普通的国有资金，也很难进入这个领域。
不明就里的孙大海在家里发牢骚，结果被李翠凤教育了一顿。
他这才知道，原来此时国家认为电影院（院线）同样是宣传平台，其重要性与报纸、电台、电视台等新闻媒体类同。
算了，孙大海知道后也就不再去多想了。他原来还有计划，用食为天礼堂的名义，建这个电影院呢。
既然国家如此重视这一块，孙大海也就不顶雷硬上了，不然等影院建成后却得不到足够的拷贝，那可就尴尬了。
不过，这个遗憾很快就没有了。嘉颐国际首都酒店附属的会议中心（嘉颐国际首都会议中心），本身就有一大一小两个多功能阶梯厅。
大厅可以容纳四百人，小厅容纳一百人，均有配套的影音播放设备，其中就包括了电影放映机。
作为顶级对外会议、教学以及培训场所，嘉颐国际会议中心自审批通过时，就自然具有了影视播放的权利。
那些以录像带或激光大碟为存储模式的影音作品姑且不论，单说电影拷贝，嘉颐国际会议中心就有三种方式可以获得并放映。
第一种方式，就是和普通影院一样，从华夏电影公司中得到。
当然，嘉颐国际会议中心不是直属于华夏电影公司，因此取得电影拷贝需要花钱购买，不能如同其他国营电影院一样，走内部结算。这也就是所谓的院线模式。
这种方式得到的电影，主要是国产电影和国家统一引进的海外电影，与其它影院的上映计划同步。
第二种方式，就是向各版权单位（各大电影制品厂）和华夏电影公司购买电影拷贝。
这部分电影都是获得国家已经批准上映，但现在已经过了上映期的老电影。嘉颐国际会议中心购买并放映，没有任何问题。
最后一部分，就是嘉颐国际会议中心直接购买到的没有上映许可的电影。目前国内海没有这样的片子，不合格的影片也不可能流出电影厂。
这主要是针对海外的电影，即使不算意识形态与内容情节的违规之处，国内每年那少许的引进名额，根本无法囊括各国每年制作出的优秀影片。
当然，这样的影片还是有一定的管理要求的，只能作为研究和学术方面的分析，不能对公众放映。
这个年代，社会开放程度还不够，国家在很多领域内，对于公众都有比较严格的限制。
就拿位于王府井的工美商店来说，在这个年代要想购买一本素描或油画方面的美术书籍（**），光靠钱是不够了，必须要有专业美术院校或相关单位出具的介绍信才成。
当然，这样的限制其实并不严谨，有无数方法可以绕过。
第872章 举贤不避亲
国家对嘉颐国际会议中心在影音方面的要求，几乎等同于新华社内部礼堂，以及中戏、北电的影音资料室。
只要会议中心注意不要对外扩散，几乎所有的影音资料（非保密状态）都可以随意使用。
不过，嘉颐国际会议中心交付使用的时间与嘉颐国际首都酒店一样，都要等到今年年底。
在《古今大战秦俑情》的上映期内，肯定是赶不上的。
到时候孙大海肯定已经去了香江，只能期待着以后再有机会，能在自己的电影院（首都）里和朋友们一起看电影了。
《古今大战秦俑情》是合拍片，出品方中有友联的名字。既然这部电影在大陆公映，作为兄弟单位的英才学校，自然会去捧场的。
英才学院已经为学生和教职员工们预定了两个包场，时间分别在下个周日的上午和下午，届时学校为组织车辆接送大家分批前往观影的。
不过很可惜，为了保证不影响马上面临的小升初考试、中考和高考，应广大毕业班学生家长的强烈要求，学校将不组织面临毕业的各级同学参加观影。
这也就是说，无论小学六年级的同学，还是孙大海他们（初三），以及高三年级的同学，都没有办法参加学校组织的免费观影了。
这条被毕业班同学私下骂为“乱命”的规定，其实真不是英才学校主动做出的。
英才学校成立四年（中学部成立三年）以来，在许多方面已经取得了令人瞩目的成绩。
雄厚的师资力量，先进的教学管理，全面的综合素质教育，更为关键的是，大量的教育资金投入，经过持续几年的孕育，已经结出了丰硕的成果。
由于英才学校自成升学体系，因此小升初、中考的成绩，对于他们并不重要，只是一个参考。
虽然在名义上，英才小学和初中部，都在实行末位淘汰制，在升学时将淘汰综合成绩排在年级名次倒数5%的学生。
但由于英才学校的教学目的是培养各具特点的学生，而不要培养出简单的应试机器，以后成为社会上的“标准件”，因此在规章制度上，特意留下了许多后门，以便支持同学们多样化发展。
就拿升学考试来说，英才学校的六年级和初三年级，虽然也采用全市统一的升学试卷，但这只是他们毕业考试的一部分。
英才学校不仅有针对学校单独开设课程的考试，还有同学们在业余时间参加的课外兴趣小组，也会有不同的考评结果。
这种考评不是统一考试，而是由辅导教师根据学生平时成绩、参加活动时的表现和态度，以及在校外活动时取得的成绩等诸多因素，给出的模糊评分（a、b、c和不及格的d）。
出于学生个人兴趣爱好的选修课，考核方式更为多样化，既有书面考试，也有动手能力或实际操作能力的考核。
总而言之，英才学校对学生的考核采用综合评分制，鼓励学生在全面发展和强化特长中寻找到自己的前进方向。
杨旭飞没有在这里上学，不然他的考试成绩估计要排名倒数，但到了综合成绩排名时，只凭他的体育特长，就不会被大家落在身后。
英才学校各项与众不同的制度，都是姜秀萍和英才学校中两地多位教育顾问的总结出来的，许多思想都是他们在之前的工作中总结出来，但却无法实现的。
不吝财力的英才学校，如同一个巨大的实验室，可以将他们的诸多理想付诸实践。只不过英才学校目前执行的大部分制度尚不完善，还有待于通过实践不断的加以调整和改进。
……
胡菁和胡晓学习成绩好，休息日看场电影，真心影响不到她俩。
王欢和苏佳都担心成绩落后，因此都在家或学校复习功课，没有前来。
而张玉洁却是大大咧咧的来了。
她的成绩在班里只能算中游偏下，但她并不在乎不久后的考试。
说实话，英才学校中食为天的子弟们，还真都不是很在意升学考试成绩的好坏。
他们一直都有一个思维误区，那就是不管成绩好坏，毕业后他们都将继承父（母）业，进入到食为天系工作。
学习成绩好，能够读名牌大学甚至研究生的人，以后的工作岗位会更好一些，初始职位也会更高一些。
学习成绩不好的，也就是起步比同学们要低一些而已。哪怕只读到初中毕业，食为天内也有的是足够的岗位，可以让他们工作。
这种想法其实也是很正常的。
八十年代，国营企业中最流行的词不是“下海”，而是“顶职”。“下海”只是个人选择，而“顶职”则是每一个国营企业职工家庭都在关注的事情。
食为天不是国营企业，而是外企。但食为天内部的人情味要比绝大多数的国营企业还要浓。
由于编制问题，在国营企业中，子女办理“顶职”的代价，就是经验丰富，且年富力强的父（母）必须要办理提前退休，好为子女让路。
食为天却用不着这样。因为食为天是农业公司，接地气，有足够的初级工作岗位提供。只要听话肯干，食为天肯定能有相对合适的工作岗位安排给职工子弟。
只要职工不干涉公司对于子女的工作安排，同时注意到不要违反直系亲属间的回避条款，就没有问题。而且对他们现有的工作，也不会有任何影响。
食为天的高层和孙大海的想法一样，并不排斥职工子女加入到公司中来。
举贤不避亲。
公司的岗位缺口随时都有，用谁都是用，那为什么要限制自家职工的子女呢。
相反，职工子女进入到公司，如果表现的不好，其父母会更加难堪。
因此，在实际工作中，职工子女一旦进入到公司工作，其父母对他们的要求，比公司的要求还要高。
这在无形当中，对职工及其子女都起到了非常积极的作用。对于公司自身来说，同样也是个非常好的现象。
公司在执行时只要注意严格执行回避条款，以及规范职工升迁及奖惩的要求，并对一定级别以上，或是某些特殊岗位的职工，加以监察，也就足够了。
第873章 友联和新艺城
公司连那些通过“批条”，或拐弯抹角送过来的关系户都不是很在意。那么，自家职工子弟进入公司，就更没有问题了。
不过，同学们这种思想还是有些小问题的，感觉有些不思进取，“佛”系风范十足。
这可能也和英才学校在目前阶段，有意识地控制，并没有可以加强同学间的竞争意识有关。
八十年代国内的教育体系，还在教育同学们集体荣誉高于一切。
如果英才学校大力宣传西方的个体竞争，恐怕不仅学生们转不过弯儿来，就连学校招来的大陆教师，都会难以接受的。
因此，这种意识上的转变不能操之过急。在到处都是“顶职”现象的今天，张玉洁们会有这样的想法，也就不足为奇了。
教育上的事情，孙大海是不懂。不过孙大海知道，姜秀萍、谭良德他们都是经验丰富的教育工作者。
目前学生中这种不太正常的状况，他们一定会发现并解决的。自己这个血外行，还是不要越俎代庖、贻笑大方了。
同行的这几个人中，高智慧就是混事儿的，她其实完全没有必要和大家今天一起去看电影。
高智慧今年读高一，她是可以参加学校组织的观影的。不过小姑娘借口下周日再看就太晚了，于是就堂而皇之地跟着孙大海他们一起去了。
至于她的想法，其实也很简单：孙大海再过几个月就要去香江了，虽然她早已经打定主意，高中毕业后就要去香江读大学。
但中间这两年的时间实在太久了，自己不能跟在孙大海身边，万一有什么事情，自己可是鞭长莫及的。
听姐姐说，香江的女孩都非常的现实，孙大海年轻帅气，有能力有事业，更关键的是他有钱，而且是非常有钱。
经过几年的密切接触，高智慧对孙大海已经是非常了解了。他在别的地方表现都非常出色，唯独在感情上，却是稀里糊涂的。
孙大海很重视亲情和友情，不善于拒绝家人和朋友们的要求。
因此，高智慧可以想象的到，当孙大海常驻香江之后，周围一圈花枝招展、心怀鬼胎的妖艳贱货，估计用不了多久，他就要跪了。
姐姐高屹虽然在他身边，但她脾气性格实在太好了，耳根子又软，很难扛得住别人的软硬兼施。
高智慧时常暗自叹息，要是此时她能和姐姐互相换个位置，就好了。
因此，在孙大海离去之前这段时间，高智慧决定，要尽量多和他在一起，加深他对自己的印象。
等以后到了寒暑假，他要是有事不回来，那自己就去香江找他和姐姐。
反正现在家里的经济条件好，真不差这几个路费钱。到了那边，高智慧就不信了，孙大海能不管她？再说了，那边可是还有姐姐呢。
小姑娘的想法，孙大海当然不知道。
在临走之前，他想的只是多和朋友们聚聚。真等到他离开以后，虽然随时能回来，但身份、环境的差别，会让大家之间的距离越来越远了。
几乎在孙大海一行去往首都电影院，准备看《古今大战秦俑情》的同时，香江这边的首映式也要开始了。
两地的习惯不同，今天是“五一”国际劳动节，首都这边为《古今大战秦俑情》举办的首映式在上午进行，这样也便于那些领导们出席。
而香江这里还是按照传统，首映式在晚上八点开始。这次首映式的举办地点，自然还是在未来影院。
此时的友联大势已成，虽然自制项目的数量不多，远比不上一些小电影公司，当与之对应的，就是其自制项目的质量高的可怕。
这个质量指的是一个综合概念，包括影片的完成度、艺术性，以及最重要的票房成绩等诸多因素。
随着《英雄本色》、《秋天的童话》、《赌神》，以及《阿郎的故事》等优秀影片陆续上映，友联在业内的地位也随之不断地提高。现在已经有不少媒体将其比喻成下一个新艺城了。
不过，业内人士对这样的比喻却是不以为然，新艺城的情况谁不知道？
在香江电影业的那段空白期中成立的新艺城，集中了当时香江众多厉害的电影实力派。
有了大金主雷觉坤的资金支持，在在这些精英们齐心协力之下，战胜不思进取的邵氏，将成龙送到好莱坞打市场的嘉禾，并不出人意料之外。
至于后来成立的，又被潘迪生收购走的德宝，更喜欢投资小清新影片，就更加不是对手了。
因此，新艺城能在八十年代初期的香江影坛一枝独秀，可谓时也命也。
如果说新艺城的成功，依靠的是影片制作能力、人脉、资金和院线支持这些传统因素的话，那么，现如今友联的崛起，走的却是另外一条发展路线。
友联更接近于艺人经纪公司和影视投资公司的结合体。得益于孙大海的存在，在友联发展的初期，依靠的是庞大的资金投入，以及准确的项目选择能力。
直到现在，友联也不具备影片的独立制作能力。设备好说，关键是各环节的专业技术人员，还没有完全解决。
但随着投资项目不断获得成功，友联已经搭建好自己的人脉网络，并树立起了金字招牌。
如果此时友联对外公开招人，无论长约还是短约，恐怕会应者如云。
这有效的弥补了友联自身的短板，必要时可以随时组建自己的制作体系，其他影视公司如果想通过这方面限制友联的发展，几乎没有任何意义。
再说了，随着友联与大陆建立了合作机制，外加卡索尔电影公司完成重组，也已经重新焕发出活力。在电影制作这一块，友联已经根本无需看人眼色。
现在，友联如果将今后的工作重点放于影视投资与制作方面的话，那唯一的短板，就是手中没有可控的院线。
到目前为止，友联手中只有两个影院。
一个是位于中环金钟的未来影院，另一个是位于浅水湾明星加油站项目中的明星剧院。
明星剧院尚未对外营业，设计规划中只有两个中型的综合剧场与四个小型vip观影厅。
第874章 烧钱的特效
明星加油站计划就是要建设一个顶级的娱乐社区。因此，其附属的明星剧场，主要接待对象也是以圈内人士和高端客户为主。
这里设计的接待档次非常高，但最大接待人数还不到六百人，尚不及未来影院最大接待人数的一半。不会面向普通公众，成为产生票房的主力。
不过，按照孙大海为友联设计的发展思路，今后会以艺人经纪为主。投资项目不会很多，投资范围逐渐扩散，对本埠票房的依赖性也会越来越小。
孙大海知道，香江电影的繁荣期也就在这几年了，今后电影的市场会转向大陆和北美。
友联即便不去引领这股风潮，但也不会落伍，对于香江电影的投资和重视程度，也会逐年降低的。
因此，友联在香江能够拥有两家全资控股的多厅影院，已经足够了。
更不要说现在这两家影院，一家已经成为了香江影坛实际上的中心，另一家则会将为成为香江影视圈最高端的所在。
……
随着1997年的临近，香江各界对于大陆的关注度越来越高。
作为一部两地合拍的大制作影片，《古今大战秦俑情》的首映式，迎来的香江各界人士的积极参与。
一部新电影，在省事上映之前举办试映场，已经算是香江电影的传统了。友联无意打破这个传统，因此，《古今大战秦俑情》的试映场，在几天前已经在未来影院举办过了。
由两地合拍的电影，在香江的大屏幕上已经上映过多部了。但《古今大战秦俑情》这样一部融合了诸多电影元素的影片的试映场，还是引来不少影评人主动到场观影。
负责电影《古今大战秦俑情》中全套特效镜头后期制作工作的领先影视特效工作室，虽然成立不久，之前也只接到了一些散活儿，顶多算是完成了人员磨合。
但作为一群好莱坞的专业特效工作者，他们的水平和经验，比起香江的特效人员来说，还是要高出了一大截。
因此，在试映场过后，各大媒体上的相关评论是非常正面的，各种赞扬之声此起彼伏，大家对《古今大战秦俑情》的特效部分都感到惊叹不已。
按照规定，参加了试映场的影评人和观众，是不可以剧透的，但他们可以在不涉及到剧情的情况下，对影片其它方面做出自己的点评。
香江出产的电影中，并不是没有好莱坞制作的特效镜头。尤其是那些所谓的大制作动作片，多少都会有几组特效镜头，是剧组拿到好莱坞完成的。
然而，电影特效镜头最是烧钱不过了。同样是好莱坞的工作室制作，两万美元的一组镜头，和十万美元的一组镜头，最终的效果能一样吗？
而且，在过去三、五百万港币拍摄成本的影片，就能被称之为“大制作”的时代，剧组在扣除各项成本之后，又能拿出多少剩余资金，去好莱坞做特效呢？
《古今大战秦俑情》的最终拍摄成本是一千二百万港币，这里并不包含宣发费用。其中有五百万港币，都是后期特效制作的费用。
仅五百万港币这个数字，就比许多所谓大制作电影的总投入还要多，更不要说那些投资中被吹出来的水分。
但拿着这个数量级的制作费用，要想在好莱坞完成全部后期特效的制作，还是有些天方夜谭的。
好在领先影视特效工作室同样是自家产业，肯定不会下刀子的。而且，相比于挣钱，他们更在意技术方面的提升。这同样也是孙大海给他们布置的最重要的工作。
因此，双方经过协商，再上报给两家共同的控股方架设未来控股公司之后，领先影视特效工作室便以五百万港币，约合不到七十万美元的超低价，接受了这项工作委托。
这个价格对于领先工作室来说，只能算是聊胜于无吧。几乎等于半价之后，还要打上一个大大的友情折扣。
同样的工作，换成好莱坞的剧组，最少也要二三百万美元，遇到冤大头或着急出活儿，五百万美元也不是不敢想的。
接这样的活儿，对于领先工作室来说，硬件成本几乎为零，主要是人工成本。
要说他们这单业务会赔钱，那肯定不能，这次只能说让员工们练手了，有工资和奖金，但没有高额提成。
这样的事情可一可二不可三，否则人心就散了。
领先工作室那边，自然会有他们的考量。而《古今大战秦俑情》剧组，却是得到了一套完完全全的好莱坞后期特效制作。
一直跟进后期制作工作的导演程小东，在接受媒体采访的时候，心有感叹地说道：“真是不比不知道，人家那边的特效制作水平，要比香江这边领先了十年。
咦，难道所谓领先影视特效工作室的‘领先’两个字，就是这个意思吗？”
程小东还在耍小幽默，结果采访记者的一句话，就把他说懵了。
记者问：“程导，既然您这样推崇好莱坞的特效技术，那么您以后的影片，还会将全部特效镜头，交于好莱坞来完成吗？”
程小东一听这问题，确实被吓了一跳。
他心想，我倒真是这样想的，可我说了不算呀。友联在香江影坛，绝对已经算是财大气粗的典范了，他们投资的影片，还是靠母公司的关系，才能享受到好莱坞全套后期制作的待遇。
现在真要如实地回答记者，以后哪里还会有投资商，敢把项目交给自己呀。
好在程小东应付记者时，还是挺有急智的。
他回答道：“特效，只是电影诸多表现元素中的一种，但并不是一部电影口碑与票房成绩决定性的因素。
许多文艺片或剧情片中，没有或是极少有特效镜头，但同样也可以成为一部优秀的电影作品。
至于我以后要拍摄的影片，会根据具体情况合理地安排和使用特效镜头。香江本地可以完成的一些特效，并不一定要送到好莱坞才能完成。”
记者被打发走了，而这个话题，却是很快地在香江影坛发酵了。
一时间各大新闻媒体纷纷设置专栏，请那些有名气的电影人参与到讨论中来。
第875章 热门话题
其实，任何一部电影的投资预算，在正规的影视投资公司，都是由预算审核人员根据项目申请人提交的拍摄预算表，以及对这个项目的市场销售预测，综合分析后审批通过的。
拿《古今大战秦俑情》这部影片来说，友联的市场人员预测，这部电影立项时的销售潜力只有c，成绩比较低。
对比一下，当初王三日提交《赌神》立项时，市场预测成绩为b+。《秋天的童话》虽然预测成绩是b-，但这是文艺片，b-的成绩并不算差，没想到却成了票房的一匹大黑马。
而今年的刘镇伟的《赌圣》，提交预算时预测成绩为a，而吴宇森的《喋血双雄》预测成绩为b。
当然，这个成绩只是根据剧本做出初始预测。等到成片后组织内部人员看片评估时，还要做一次市场预测。这一次的预测相对就要准确多了。
《古今大战秦俑情》市场销售潜力预测较低的原因很简单，作为一部大陆香江合拍电影，那么湾湾的电影市场肯定是进不去了。
正常来说，一部在平均水准之上的香江电影，本埠票房分成占总收入的四成左右，湾湾的票房分成能占两到三成之间。
剩余收入基本来自于倭国、韩国，以及在东南亚国家的卖断费用，也就是两到三成左右。
这个收入比例是粗略的，具体还要根据影片类型、情节内容、导演和主要演员等因素来决定。
香江和湾湾这两地的票房，是制片方最重要的收入来源。
因此，一部电影在这两地所形成的口碑，以及观众认可程度，是这部电影能否回本，亦或是大卖的最重要标志。
而大陆内地此时的电影市场，暂时还不具备实行票房分成的条件。而且由于前些年国家外汇紧缺，因此国内引进的海外电影，都是以极低的价格直接买断。
这一进一出，一下子就把《古今大战秦俑情》的市场预测成绩给拉了下来，因此最终仅得到c，也是在情理之中的。
按照友联的规定，b级以下的项目是不能直接立项的，需要由项目申请人提出特殊申请理由进行复审，并在复审时获得大多数评审人员的通过才成。
《古今大战秦俑情》是孙大海推出的两地合拍项目，其目的不仅在培育大陆电影市场和观众，同时也有尝试新的电影类型，锻炼旗下演、职员的想法。
复审也是有的，不过基本上是在走过场，几位参加复审的评审随意问了程小东几句，就通过了立项。
这并不完全因为这部电影的背后是老板孙大海，几位评审就放水。关键是申请复审的理由，真的是很有说服力。
香江的电影公司，并不是看不到广阔的大陆市场，只不过资本的逐利性，使得他们很难单纯为了培育大陆市场，而放弃一个项目三成以上的收入。
外加上大陆和香江在的风俗习惯、语言、鉴赏能力等方面的差异，以及意识形态的不同。
因此自大陆逐渐放开合拍（合作）电影的限制之后，两地的合拍电影虽然也有，但数量极少，而且影片题材和参与的香江电影人，也多为非主流。
不过，香江回归已经不可逆转。
随着1997年的临近，香江影坛对于大陆的定影合拍合作政策，以及对内地电影市场的研究，也越来越多。
友联这次搞出的合拍电影《古今大战秦俑情》，等于在为大家开路。
因此，在普通电影人和观众，关注于电影本身的时候，那些影视公司的老板，以及站在娱乐圈顶端的那些人，却是以这部电影为基点，从宏观方面权衡电影合拍所带来的利害得失。
在程小东接受完采访，香江媒体就开始就电影中的特效问题，搞起了大辩论。
一时间纷纷攘攘，各种论点层出不穷，各路人士粉墨登场。这个话题，居然形成了风靡一时的社会热点。
那些参与者们，一边高谈阔论，宣扬着自己的想法，一边偷偷地数着稿费或出场费，恨不得这样的辩论一辈子都不停才好。
各家新闻媒体借此获得的直接收益才是最大的，他们心里自然都乐开了花。不过，在表面上他们谁也不会表现出来，而是摆出一副只提供交流平台，但不参与进来的冷静旁观者身份，暗暗地推波助澜。
其实，这其中还有一个受益者，那就是友联了。
友联也没有想到，程小东例行公事一般接待的一次采访，居然引发出了一场大辩论，甚至波及到了周边国家和地区。
这对友联来说，可是一件大好事，影片还没有正式公映，在香江以及周边就闹的几乎人尽皆知。
事情发展到现在这个样子，可不是自家通过炒作负面消息来吸引观众的眼球。各路媒体的联合炒作，使得《古今大战秦俑情》这部电影名声大噪。
无数没有观影**的人，在本片上映后，也会有很大的可能买票入场，去看一看被炒得沸沸扬扬的这部影片，其中的电影特效到底有什么特别的地方。
友联负责宣发工作的部门可是开心坏了。
公司为《古今大战秦俑情》准备的大笔宣发经费还没有怎么花，影片在观众中的期待值居然就已经这样高了。
事先谁也没有预料到，剧组花出那五百万港币的后期特效制作费用，居然还能起到了这样附加的作用，真是意外之喜。
友联发现到情况有变，便紧急修改了原定的宣发计划。既然现在群众基础已经打好了，友联便花钱请一些关系较好的电影人，一同参与到辩论中。
虽然他们不可能完全把握住辩论的方向，但多少可以起到一些对自己有利的引导作用。
同时，友联旗下的电影人也纷纷出马，为自家电影宣传站台的同时，也把领先影视特效工作室推到了大家的面前。
一时间，领先影视特效工作室的名字在香江也成了热点。
这个成立刚刚一年的工作室，就如同八十年代大陆人眼中的“金利来”，九十年代的“皮尔·卡丹”一样，几乎成了好莱坞影视特效团队在大多数香江人口中的代名词。
第876章 巩莉
还别说，友联抓住机会，这样肆无忌惮的打软广告，宣传效果还是杠杠的。
随着这场辩论的范围逐渐扩大，周边不少国家和地区也因此知道了好莱坞的领先影视特效工作室。
领先工作室在不久后便陆续接到了来自香江和周边国家影视公司的询价和合作请求，甚至有不少剧组带着支票直接上了门，这让一门心思做好《人鬼情未了》后期的他们，都摸不清套路了。
今天是《古今大战秦俑情》正式上映的日子，除了首映式所在的场次之外，当日其它场次的电影票，早早都已经售罄。
参加首映式的自然没有普通的小白人，因此要凭借邀请函才能入场。
未来影院虽然可以举行嘉宾们走红地毯的仪式，但到目前为止，未来影院的红地毯。只用过寥寥数次。
香江每年制作和上映的影片实在太多了，大家生活节凑又非常快。因此在正常情况下，大家会尽量简化程序。
除了每年进行的金像奖颁奖仪式之外，只有极个别的情况，才会用到走红地毯这一程序。
孙大海也凑巧赶上了过一次，就是1987年底，《末代皇帝》在香江举办首映式的那次。
今天，未来影院的红地毯再次摆在了大厅门口。众多嘉宾按照事先安排好的顺序，有序地走过红地毯，进入到剧场里面。
作为一部两地合拍的大制作影片，国内也来了领导，参加影片首映式。
不过，相比于真正意义的国际合拍大片《末代皇帝》，《古今大战秦俑情》无论从题材、拍摄成本，还是其背后的意义，以及影片追求的目标，都相差甚远。
因此，上次是英老亲自带队前来，这次来的领导级别降低，只是文化部的一名副司长。
但她的工作就是管理对外文化交流的（香江、湾湾和澳门地区），工作对口，也算给了邀请方友联一个很大的面子。
因为首都举办的电影首映式是在上午进行，所以剧组人员今天要来回赶场了。
午饭过后，他们就匆匆乘飞机从首都回到香江，以保证晚上能再次出席香江举办的首映式，很是辛苦。
由于级别不同，这次踏上红地毯的嘉宾，主要是应邀前来的香江艺人，以及《古今大战秦俑情》剧组的成员。
国内来的领导，香江政府陪同的官员，以及香江影视圈的几位顶级大佬，都不走红地毯，而是直接进入到了会场。
张一谋也跟随剧组来到了香江。这里算是他半个主场，因此他要负责招呼那些第一来的大陆同仁们，其中就包括了巩莉。
今年24岁的巩莉，是第一次来到资本主义制度下的香江。
历史上，她是完成了张一谋的红色三部曲《红高粱》、《菊豆》和《大红灯笼高高挂》之后，带着国际影后的光环，于1993年来到香江的。
此时的她，虽然通过1987年的《红高粱》，在影视圈中崭露头角，但依然稚嫩，远远还没有达到她在历史上的高度。
此时的张一谋已经离婚，巩莉已经慢慢进入到圈内人的视线中，是他半公开的女友。
此次前来参加首映式，是张一谋临时决定的。他正在拍摄《代号美洲豹》，如果不是为了巩莉，他十有**会婉拒剧组参加首映式的邀请。
张一谋带着巩莉来香江，是想去友联打听一下，看能不能签下她。
随着友联的项目不断取得成功，友联在业内的地位不断提高，张一谋早就从当初的不以为然，到现在真把友联当成了自己的公司。
他看到友联取得的成绩，已经会由衷地产生出与有荣焉，为之自豪的感觉。
巩莉是他新戏中的女主角，这个女主角有些水，与红姑在《英雄本色》中的角色相仿，其实就是花瓶一支，混脸熟的。
新版《代号美洲豹》的剧本经友联的编剧组重新整理，并做了大幅修改之后，已经面目全非。
旧版电影中，张一谋给巩莉增加了不少戏份，同时也习惯性地加入了一些“伟光正”的人文关怀，以至于把整部电影搞成了四不像，情节拖拖拉拉，到处时坑，最后还填不上。
新版中，巩莉的戏份被删减了不少，人物设定也更为简单化。
一部反恐题材的小成本商业片，让观众看个热闹而已，搞那么多噱头做什么！
因此，巩莉在剧组中过得很轻松。比起她和张一谋合作的前两部电影时（《红高粱》和《古今大战秦俑情》），那种痛苦的经历相比，这次可以说是惬意至极。
在得知《古今大战秦俑情》剧组邀请他们参加首映式之后，巩莉便缠着张一谋要去参加。这一趟不仅可以解闷，更重要的是可以去香江玩玩，反正费用由剧组承担。
张一谋则是想得更多更远一些。
巩莉已经成为他的女友，但她现在的身份，还是中戏的学生，马上就要面临毕业分配了。
此时的大学毕业生分配问题，虽然仍然是国家统一分配，但随着国家统一分配所造成的弊病越来越明显，改革的呼声越来越高，这个政策其实已经非常松动了。
今年年初，国家针对大学生毕业分配，出台了在一定范围内，“自主择业，双向选择”的指导意见。
虽然这个指导意见是针对1989年及以后入学的大学新生，但中戏是艺术类院校，在毕业分配时本来就灵活多样，不太受限制。如今有了这样的指导意见，只怕学生们在择业选择上就更自由了。
巩莉目前的就业意向是留校。中戏有个话剧研究所，他们有意要招巩莉入职。
不过作为一名演员，找个工作轻松的正式单位，或是文艺团体挂靠，自己私下再去接戏，是非常常见的事情。
此时的张一谋就是这种情况。
他的工作单位是桂省电影制片厂，经纪约签在了友联。每年除了完成厂里布置下来的工作以外，剩下的时间他都可以自由安排。
与巩莉好上了以后，张一谋就有意想请友联也签下。如果这样，两人的经纪约就都在同一家公司了，以后有什么事情也会更方便的。
第877章 首映式
可是，巩莉选择的单位是国家级的艺术研究机构。巩莉担心，单位不会允许她签约到一家海外经纪公司去的，所以一直心存顾忌，没有同意。
不久前，张一谋与友联的芬姐联系，得知友联已经在羊城成立了全资下属机构——友联演出公司。
于是，张一谋便劝说巩莉，让她索性放弃原先选择的单位，自主择业，把档案关系存在fesco，人直接到友联演出公司办理工作挂靠，同时签约友联经纪公司。
张一谋相信，以自己和孙大海的私人关系，这点小事不会有任何问题的。
巩莉一听，也动了心。友联演出公司注册在香江，但总部设在羊城，是实打实的外资公司。
巩莉想把工作关系挂靠在演出公司，是完全可行的。这样一来，她签约友联也就没有任何问题了。
而且，她也不像别的演员那样，工作单位和经纪约分离。
那些演员个人接到片约之后，需要跟单位请假，不仅身不由己，要看别人脸色，遇到单位有任务，或是领导从中作梗的话，事情就很麻烦。
还有些单位，甚至会要求演员上交一部分片酬当做管理费。
总之，那些演员看似有了铁饭碗，旱涝保收，后半生不用发愁。但他们可能遇到的各种麻烦事也会更多，还真未必比得上孤注一掷的巩莉。
张一谋见巩莉同意了，便找芬姐联系，同时也特意和高屹打过了招呼。这点小事还不用直接惊动到孙大海，以后见面时再告诉他不迟。
张一谋的想法没错，关于巩莉的事情，芬姐出面就足够了。至于高屹，根本就没有把这当回事儿。
她现在每天要处理的工作多的很，张一谋的朋友签入友联这种并不重要的小事，根本就入不了她的脑子。
于是，孙大海直到一年多以后才听说这件事，那还是在电影《菊豆》在海外获奖后，友联申请对张一谋和巩莉进行奖励时知道的。
孙大海当时还被吓了一跳，没想到友联居然把这位姑奶奶也给签下了。
……
入场仪式还在有序地进行着，红地毯两旁的观众席，不时传出阵阵尖叫声。不知道又是哪位明星出现了，引来了他（她）的粉丝们的欢呼。
外场的主持人仍然是一男两女，肥肥和嘟嘟都是友联的老朋友了，这次依旧来帮忙。
霑叔这次没有担任主持，由香江影视圈另一位大咖陈欣健接替了他的位置。
几位主持妙语连珠，使得外场一片欢腾，气氛十分热烈。
大陆来的剧组成员大多数是第一次到香江。他们不习惯这样的仪式，对周围人说的粤语也很难听懂。但在这样的气氛下，他们紧张的情绪还是得到了很大程度的放松。
外场热闹，内场也毫不逊色。
“吴导，请问您对电影中的特效怎么看？《英雄本色》中也有特效，但好像不是在好莱坞制作的。如果当时剧组的拍摄经费更加充足，您会不会将后期特效送到好莱坞去做？影片效果会不会更好一些？”
友联自己的项目举行首映式，签约艺人们如果有时间的话，都会来捧场的。
有机灵的记者没有在外场凑热闹，而是通过私人关系提早进场蹲点。此时他抓到了一只活的吴宇森，于是就现在最热门的问题向他发问。
“怎么说呢，我比较赞同程小东导演的意见，特效是电影的一种表现手法，能起到实拍很难甚至是无法达到的效果。
特效很重要，但也只是影响电影效果的诸多因素之一，不可忽视，但也不要过分神话。
目前来看，好莱坞的特效技术要比香江强出一截，同样的，那边制作特效的费用，很是相当高的。
因此，并不是所有的特效都要到好莱坞完成，有些本地可以完成，并且可以达到导演要求的特效，还是会在本地制作。
一部电影的预算是有限的，每位导演都会根据具体情况，进行尽可能合理地安排。
至于你问到《英雄本色》，我只能说，电影是一门遗憾的艺术！任何导演，返回头来看自己执导的影片时，都会发现各种不足。
这种遗憾指的不仅仅是演员表演，剧情设计等方面的不足。随着社会的发展，电影艺术的理论和硬件设备也在不断地进步，观众们的艺术鉴赏能力也在不断地提高。因此，许多有追求的导演才会说，自己最好的电影时下一部。”
吴宇森侃侃而谈，大导演的气势昭然若揭。
其实他说的并没有太多实际内容，都是一些套话，老调重弹而已。
关于特效制作，说白了就是一个钱的问题。在香江大多数影片的拍摄成本还在千万港币以下的时候，多几组特效，尤其是高质量的特效，效果自然就不一样了。
拿现在的《古今大战秦俑情》为例，如果最终成片能卖到北美市场，友联也好，孙大海也罢，都绝不吝多给出几倍的拍摄成本，以达到最好的效果。
这其实就是一个投入产出的问题，香江电影单片投资额不高，也是跟电影最终能带来的收益有关。
投资电影是具有极高风险的，游弋与电影市场的资金，宁可投资十部小成本项目，也不愿意头资一部大制作。
因为前者即便有赔有赚，在现在香江的电影市场大环境下，总体还是有的赚的。后者就是一锤子买卖，也许大赚，但一旦失败，就血本无归了。
基于这种心态作祟，香江电影的单片投资额上涨缓慢，不仅特效做得少，演职员的薪金不高，而且外景也越来越少，大家都在摄影棚里凑合，影片的粗制滥造现象也越来越多。
其实，《古今大战秦俑情》能让香江影评人和观众感到耳目一新，不仅是来自好莱坞的全套特效技术，也是和大陆方面提供的多个特点不同的外景地，以及大量的群演与服装道具有关。
拍摄《古今大战秦俑情》时，大陆方面积极配合，提供了多个外景地，供剧组挑选。而且这些外景地所在的政府也大力支持，包括食宿在内的各种费用对剧组几乎全免。
第878章 炒作背后的真相
华夏电影合作公司从几个电影厂中筹集到许多秦代的盔甲、刀枪、弓箭、二战时间的军装、道具枪，甚至还有卡车、火炮飞机和坦克，后面这些是八一厂配合，从部队系统借到了，香江剧组可是搞不到的。
这个年代可没有那么多的群演，大陆方面直接联系了部队来配合演出，还特别调动了一支骑兵部队过来帮忙，他们自带着大量的军马。
剧组中有一位大陆方面安排的副导演，是从八一厂借调出来的，他带着一个小组，专门负责大场面的调度。
香江这边的剧组成员从中学到了不少东西，这些可都是他们在摄影棚里接触不到的。程小东和刘镇伟学到得更多，香江那小地方，哪有条件敢让导演这么玩呀。
芬姐他们打听过，多家媒体借着《古今大战秦俑情》即将上映，以及程小东接受采访时说的话，炒作起电影特效这个话题，并不是要针对友联，而只是恰逢其会。
这背后其实是香江影坛和湾湾影坛争夺话语权的暗斗。
近年来，湾湾的金马奖越来越本土化，香江许多口碑票房俱佳的电影，却在评选中莫名其妙地败给了湾湾的小众电影。
湾湾自产的电影以文艺片和剧情片为主，他们看不起香江的电影，总认为香江的电影商业化过重，净是些动作片、枪战片，缺乏人文关怀和思想深度，没有内涵。
尤其是进入到八十年代，香江电影在亚洲范围内大卖。大量湾湾的资金都涌入到香江影坛进行投资，挣快钱。
这导致湾湾制作自己的电影时反而缺乏投资，电影市场日渐萎缩，倒逼着湾湾那些优秀的电影人到香江淘金，使得湾湾影坛的情况更加恶化。
1982年，香江自办了金像奖，就是为了在一定程度上摆脱湾湾金马奖的影响力，发出自己的声音。
这也使得湾湾电影界的主流对香江电影更加抵触，在金马奖的评选中，这种苗头越来越明显，让香江的影视公司怨声载道。
就拿1986年友联出品的影片《英雄本色》来说，狄龙凭借此片，获得了第23届湾湾金马奖最佳男主角，同获提名的发哥落败。最佳影片则是湾湾制作的电影《恐怖分子》。
转过年来，随后举办的第六届香江金像奖10，把最佳男主角给了发哥，最佳影片也颁给了《英雄本色》。
两年多过去了，《英雄本色》依然如日中天，在影迷中的口碑极佳。而那部获得金马奖最佳电影的《恐怖分子》，还有几个人有印象呢？
双方打对台的态势已经很明显了，虽然没有人会把这个事实对外挑明，但业内人士却是人人皆知。
尤其是去年，一部名不见经传的湾湾电影《稻草人》，居然在香江的《倩女幽魂》、《a计划续集》和《胭脂扣》等优秀影片中脱颖而出，成为了当届金马奖的最佳电影，这让香江影坛非常不满。
因此，这场“电影特效”的大辩论，就是香江影坛酝酿已久一次反击。
湾湾电影多是小制作，以剧情取胜，这和香江电影业中的快节奏、工业化，以娱乐大众为主的思路大相径庭。
因此，这次香江媒体以“特效”为题，煽动的这场辩论，就是由香江影坛的一些重量级人物在背后策动的。
他们想引导普通人在观影时，多多关注电影中的特效镜头，以此有力地打击湾湾电影，进一步拉大两地电影对观众的吸引力。
了解到背后真相，芬姐便为旗下艺人制定出了一个统一宣传口径。以宣传影片和领先影视特效工作室为主，对于电影特效的话题，则是走中间路线。
反正公司既有《古今大战秦俑情》这样需要大量特效镜头堆砌的电影，也有《秋天的童话》、《阿郎的故事》这样靠情节取胜的剧情片，以及《赌神》这样特效不多，但做好了非常出彩儿的电影。
既然在公司已有的项目中，各种情况都出现过，那吴雨森他们自然怎么说都可以，不会被媒体带偏了。
友联的原则就一个，那些背后的大佬儿们想怎么搞就由他们吧，友联才不会参与进去，自己闷声发财就好。
……
就在吴雨森应付记者的同时，已经进场的香江影坛名人们，利用首映式开始前这段时间，三五成群聚在一起，聊着他们感兴趣的话题。
友联的高层和相关部门的工作人员，或分别接待记者和影评人，或与其它影视公司的老板谈着未来开展合作的事宜，都在有条不紊地忙碌着。
首映式会场上，不仅他们在忙，未来大厦保安部的人也不清闲。他们要在不影响其他人的情况下，小心地将那些没有邀请函而偷偷溜进来的记者和影迷带出去。
放映厅大门前面，一个身穿笔挺的黑色保安制服，足有二米高的白人彪形大汉，目光如电，正在巡视着会场的情况。
他头上带着耳麦，不时小声地说着什么，身后还跟着两个保安。整个人往那里一站，像一座山似的，气场十分强大，吸引了不少来宾的注意。
这时，外场的欢呼声忽然大了起来，原来是身着一身黑色西装，梳着大背头的发哥，出现在红地毯的一头。
这是他在电影《赌神》中的经典造型，跟在一起踏上红地毯的，并不是女明星，而是向强。他同样保持着“龙五”的造型，和发哥并肩走向影院大门。
发哥走红地毯是很正常的，向强作为永盛影业的老板，是应该走vip通道，直接进到内场的。
不过，永盛继续参与了友联新项目，影片《赌圣》的投资。因此向强主动提出，他也参与进场仪式，为《赌圣》造势。
既然向强这么积极，友联当然会支持。于是发哥和向强就以这样的造型，一起出现在了公众面前。
两人一路走来，不断向两旁热情的影迷挥手示意，并时不时的停下，摆出造型，让摄影记者拍照。
很快，他俩就在影迷的欢呼声中，走到了三位主持人的面前。
第879章 肖马哥
“哇，赌神高进和龙五一起出现在这里，我还以为自己站在葡京的大门口了！你们是不是又要参加一场惊天赌局呀？”肥肥率先开口，还搞怪似的回头，仔细地看了看身后未来影院的牌子。
肥肥和向强、发哥都很熟，一上来就拿两人开玩笑。香江影视圈的人早已都习惯这样的调侃了。哪怕是面对向强，只要别太过分，他也会一笑而过的。
发哥和向强穿成这样出场，其原因三位主持人当然早就知道。
肥肥调侃过后，陈欣建和嘟嘟也依次开口，回顾一下他俩在《赌神》中的精彩表演，顺便询问了一下新片《赌圣》的筹备情况，轻轻松松就完成了对于《赌圣》的宣传任务。
总之，一切全是套路！
几句话说完，发哥和向强便进场了，他们后面还有别的嘉宾跟着，不能压队的。
两人进入大门之后，在礼宾小姐的引领下，一路说笑着走向放映厅。
忽然，向强眼角余光扫到了那位高大的白人保安。他的瞳孔猛然一缩，脚步也顿了一下。
向强转向发哥，小声问道：“那位，就是你们公司的‘小马哥’吧？”
发哥笑着点头称是。按理说，发哥是不会知道公司一个保安的名字，哪怕那个人是保安部的副经理。
但谁让他是正牌的“小马哥”呢，有好事者早就把公司出现“李鬼”的事告诉给了“李逵”。
向强可没有觉得好笑，他的身份不同，知道的要远比发哥更多。他心有顾忌地看了看那位“小马哥”，没有再说什么，径直走进了放映厅。
……
“小马哥”本名叫马克·查尔顿，因为“马克”这个名字和小马哥的英文名“mark”一样，他又很喜欢《英雄本色》中小马哥这个人物，所以就给自己起了个谐音的中文名，叫“肖马哥”。
肖马哥是私生子，查尔顿是他的母姓，他真正的姓氏应该是哈里斯，一个布瑞腾世袭贵族的姓氏。
目前，家族的爵位由他的爷爷老哈里斯继承，同时老哈里斯也是布瑞腾上议院的议员，潜势力十分庞大。
哈里斯家族人丁单薄，虽然部下众多，但嫡系族人却是寥寥无几。
肖马哥是他父亲酒后寻欢的产物，母亲出身低微，只是一个酒吧的女招待，偶尔还会兼职，做些皮肉生意。
他虽然在十岁的时候，因母亲病故而被哈里斯家族接纳收养，却入不了家族族谱。
按照家族的规定，肖马哥作为私生子，只能继承他父亲名下财产的一小部分，但没有爵位继承权和家族财产继承权。
正因为如此，他在家族里反而过的不错。尤其是在同辈的兄弟姐妹之间，没有人会把不具备继承权的他当成竞争对手，他也就顺风顺水地长大成人了。
肖马哥十岁之前是跟着母亲生活的，条件比较艰苦，直到回归家族后才开始接受教育，因此在学习落后别人不少。
他喜欢健身和搏击，就是那种浑身都是肌肉，脑子里缺根弦的那种人。
在读完gcse之后，他就不再上学，而是选择进入家族开设的泰坦力量保安公司。
去年春节过后，乔宏伟和斯蒂文按照孙大海布置的任务，开始对整个体系进行整合。
架设未来系发展到现在，已经开设了不少公司。其中各种行政资源浪费的现象很严重，因此亟需整合。
乔宏伟和斯蒂文决定，先从保安部门入手，将各公司的保安部门合并，成立一家独立的保安公司，以便于管理。
在老威廉的牵线下，架设未来和布瑞腾的泰坦力量保安公司达成协议，将保安公司以分公司的形式挂靠在他们名下，成立香江泰坦力量保安公司。
泰坦力量保安公司出面，负责为分公司向香江政府申请各种资质证书和持枪资格。
分公司执行独立核算，每年交纳五十万美元的固定管理费给泰坦力量保全公司，直至1997年香江回归为止。
乔宏伟这样做也是迫不得已，在香江申请保安公司手续很繁琐，而且几乎申请不到高级保安公司资质和持枪资格。
然而挂靠上泰坦力量就可以规避这些麻烦，泰坦力量本身就是布瑞腾顶级的保安公司，他们出面向香江政府申请，是很容易获得批准的。
至于每年那五十万美元的管理费，其实就是套用人家资质的费用。
除此之外，两家公司还有一些合作，比如人员定期培训、器材采购等，都是要额外花钱的。
此时的肖马哥在泰坦力量已经工作了十年。
泰坦力量保安公司规模不是很大，总部设在布瑞腾，业务范围集中在布瑞腾和法国、德国，主要为一些长期客户服务，生意不多，但非常稳定。
泰坦力量真正赚钱的业务，并不是在这几个国家开展的保安工作，而是他们建在非洲的训练基地。
说是训练基地，其实跟美利坚的黑水公司相仿，做的都是雇佣军生意。各种形式的保卫工作只是一方面，杀人、绑架、抢劫，甚至还有武装推翻小国政府的活儿。
虽然这些业务基本见不得人，但非常赚钱，就是员工（雇佣军）的死伤率比较高。
肖马哥虽然进了泰坦力量保安公司，但他可不是雇佣军。他没有继承权，可家族也不会让他去挣那份卖命的钱。
他是从教官助理开始做起，后来经验多了，便升级成了教官，主要负责各种安全隐患的发现和排除。
肖马哥喜欢搏击，但他更喜欢功夫。他是李小龙的铁杆影迷，后来慢慢地也喜欢上了香江电影。
香江泰坦力量保安公司去年成立，他便主动请缨，作为外派的教官来香江，对分公司的保安们进行训练工作，顺便就给自己起了个中文名“肖马哥”。
……
去年九月，肖马哥刚刚来到香江没几天。
一天晚上，他给保安们上完课之后，先到健身房锻炼了两个小时，然后乘电梯来到未来大厦地下停车场，准备开着自己租来的汽车回酒店休息。