第432章一颗老鼠屎
“李导这个故事很精彩啊。”
说服马清扬的隔天，还是在京城饭店，李谦又见到了马花乾。
两会期间，他们俩都在京城开会，倒也不用李谦跑完宁杭跑深镇了。
相比马清扬那装逼犯，马花乾就务实多了，直奔主题。
听李谦口述完电影的内容，以及他的戏份，倒也没有对自己以男扮女装和男主角网络聊天而生气，反而对电影内容大家赞赏。
“可惜，缺少了些企业家的成长历程。”马花乾又有些遗憾道。
“毕竟观众更喜欢看马董你们这些企业家创业初期的一些轶事，而不是创业过程的艰辛。”
“确实。”马花乾已经能预料到，那些并不怎么喜欢他的网民们，到时候看到电影上他男扮女装去拉用户，会笑的多开心，完了又会怎么调侃他。
不过，这对他来说无所谓。
相反，网民们就是企鹅的客户，企鹅从成立至今，就是为了客户服务的，企鹅的核心发展策略就是要紧密围绕用户价值，一切以用户价值为核心。
马花乾明显话少多了，比不上马清扬那个话痨，让李谦一时间有点不习惯。
等了两秒钟，他还不说话，李谦只能主动挑起话题，“马董，不知道您平时看电影吗？”
马花乾摇摇头，笑道，“不经常看，我最喜欢的一部电影是《帝企鹅日记》，企鹅是一种可爱的动物，在他身上集结了爱、勇气和冒险的精神。
任何事情，爱、勇气和冒险精神，都是必不可少的品质，它会给予人战胜困难的力量，促使人勇敢地坚持下去。”
“......”
李谦心里长叹一口气，他算是服了，这还不如和马清扬聊天呢，最起码不会冷场，顺着他的话往下扯就行了。
可这倒好，搞得像相亲一样，李谦在这主动尬聊。
那怕不怎么看电影，出于礼貌，最起码也要来句我看过《楚门》或者《药神》，然后随便巴拉两句啊。
李谦多久没碰到这种尬聊的局面了，一时间不知道该怎么应付这谦逊到有点像个憨憨，随时在微笑的互联网大佬了。
不过还好，马花乾推了推眼镜，又接着微笑道，“其实对于电影行业，两年前我们就在关注了，不管要做什么，想要成功，都必须花足够的时间去分析、预测未来几年的发展。
两年前我们认为，华国电影产业总规模会达到一百亿，华阳传媒占有30%份额，所以两次投资华阳传媒。”
企鹅确实两次投资了华阳传媒，和啊狸一样是华阳的股东，不过马清扬11年就开始减持了手里的股份。
马花乾又苦笑道，“可是，李导推翻了我们的分析，电影市场行业规模远不止一百亿，华阳传媒也占不了30%份额。”
“那马董现在的分析是？”李谦笑问道。
“不用分析了。”马花乾摇摇头。
“为什么?”李谦接着问。
“分析研究的结果，被李导你一个人给推翻了，那投资李导的公司就行了，还用分析什么呢？”马花乾依然是有些憨憨的笑容，不过笑容更盛一分了。
李谦心里多少有些开心，“马董谬赞了。”
“李导不用谦虚，最近几年电影市场的发展，你有绝对的功劳。”
马花乾接着道，“过去十年里，市场变化很大，而我们也相信，未来十年的内地电影市场，也会继续保持这个发展速度，我们企鹅一直致力于利用本身拥有的客户和资源，去帮助其他的公司，能够更好地发展。
同时，扩大电影产业的规模，和全体文化产业相关联，形成一个属于国内特色，涵盖影视、动漫、文学、游戏等各个方面在内的文娱产业链。”
文娱产业链？
这就想的有点远了，不愧是大企业家啊。
“马董说的是，相比好莱坞而言，国内的电影产业发展确实单一了。”
确实是这样，其实产业链这个概念，中影早就在做了。
目前国内唯一拥有完整产业链的，就是中影。
十年前，中影就有了后期开发分公司，负责电影后衍生产品的开发。
涵盖游戏、音乐、玩具、图书、漫画、主题公园等等多个方面。
但是呢，真正做的就少之又少了，基本上没有多大响动。
现在企鹅有自己的企鹅音乐，收购了胜，游戏就不用说了，就是因为游戏被骂的，后期开发这方面，确实有很大的优势。
李谦表示赞同，想听马花乾仔细说说。
可是，李谦微笑着看向马花乾，马花乾也还是那憨憨的微笑，等着李谦的想法。
“......”
气氛又尴尬了。
说一半就停了，聊着真累。
还是马花乾打破了尴尬，握着左手的右手伸出来做了个请的手势，笑道，“这样吧，具体的让陈伍和李导戏说，以后他会负责文娱版块。”
“那好，不打扰马董休息了。”
李谦松了口气，你可赶紧走吧，聊个天累死人。
二马完全是不一样的谈话节奏，一个话痨，另一个全程跟个憨憨一样，李谦好不习惯。
不过，这两位互联网大佬，表面上看起来都这么奇怪，就是不知道以后深入了解，到底是个什么样的人。
......
接着李谦就和上次代表企鹅主导融资的企鹅副总裁陈伍聊起来了文娱产业链计划，以及今后的合作。
“关于文化娱乐产业，以我的设想来说，电影、电视剧、综艺节目、音乐、动画动漫、网络文学、游戏，是完全可以作为一个闭环的生态产业链，互相之间是相通的。”
陈伍在讲述着自己的大文娱产业计划，“网络小说可以改编成影视剧，听说李导就正在制作《鬼吹灯》电影，同样电影也能改编成电视剧或者动漫，甚至能够改编游戏。
同理，游戏、影视、小说、动漫，都是可以互相改编的，进而延伸到音乐和综艺节目等等各个领域，我们的游戏部门，就从吴经导演的动作电影《绝地求生》里找到了灵感，打算制作一个全新的网络游戏。”
我擦，版权费都没给！
李谦心里记住了，等他们这游戏进入筹备阶段，就让钟莉芳来要版权费。
不给的话，就免不了要会一会南汕必胜客了！
“确实可以，现在不就有很多热门的网络小说改编成网游，比如《诛仙》、《星辰变》之类的，而且好像还挺火的，光《诛仙》就出了好几个版本的游戏。”李谦点点头。
“其实，这个产业链里最难的地方，就在于电影，电影行业，也是所有文娱行业里，门槛最高的。”
陈伍接着笑道，“所以我觉得，可以通过小说、动漫、游戏改编电影，来降低电影行业的难度和门槛，毕竟这样才能让电影行业扩张的更快，要不是李导你们这一批导演，电影行业可能还停在五年前。”
降低电影行业的门槛和难度？
李谦目光一凝，不动声色地道，“陈总能戏说一下吗？”
陈伍道，“其实很简单，现在的电影，除了像李导这样的名导，以及大牌明星之外，其他的电影都很少会有人关注，无人关注，前期的排片和票房就不会高，这就进入了死循环，没有票房就不会有排片，没有排片也不会有票房。
这样的话，每年就会有更多的好电影，因为这个原因，不为人所知，票房低，那么通过本身就具备一定名气的小说、动漫、游戏改编的电影，就弥补了这一缺陷。
不用名导，不用大牌明星，这些改编的电影，通过原本的名气，就能获得更多的关注度，影院就会给更多的排片，有了排片就有票房，这就是一个良性循环。
而且，这也能让更多不知名的导演和演员能有一个出头的机会，当有了越来越多为观众所熟知的导演和演员之后，他们就会参与制作更多的电影，行业自然而然能够飞速发展了。”
洋洋洒洒讲一大通，李谦大概能知道他的想法了。
不过这也让李谦隐隐感觉好像抓住了什么东西，自己之前一直想不明白的某个事情。
可是，陈伍出声打断了李谦的思绪。
“李导，你说对么？”
“陈总说的不错，这样的话，也不失为一个出路，国内有名有性的导演和演员就那么多，每年投资的中等以上制作也非常有限，如果有其他能够吸引观众，天然就能带来关注的元素，那国内每年的电影产量将会大大增加。”李谦停下了思考，说道。
想要进入到影视行业的资本是过剩的，不知道多少人有钱没地方投资。
当然，那指的是有名导、明星的片子，那些三无电影，这些资本可看不上。
资本过剩，二三线导演也很多，二线及以下的演员很难有主演可拍。
简单来说，整个行业缺的就是项目，如果出现大量自带流量的项目，那随随便便都能找到投资，也自然不缺导演和好演员了。
这样的话，电影行业恐怕要迎来一波迅猛发展的高峰了。
又聊了一会，陈伍提出想请未来影业合作创作一部关于企鹅旗下游戏的电影，或者电视剧。
李谦随口应付了下来，这玩意怎么改，像《掉线城与虚弱勇士》这破游戏，男主角强化个武器都费劲。
不过，好像正事还没谈？
回忆了一下，李谦才想起来，和马花乾净在那尬聊了，还没说正事。
不过，讲剧情的时候，说到男主角和马花乾认识是因为他男扮女装诱惑聊天时，马花乾还笑了。
就当他答应了吧！
......
离开京城饭店，吹了吹凉风，三月的京城，还是比较凉快的。
这冷风一吹，李谦突然有点明悟了。
陈伍的大文娱产业链计划，确实会降低影视剧的准入门槛和难度。
如果把游戏、动漫、小说这些称之为ip的话，那ip本身就剧本名气，可以取代一部分名导和大明星的作用。
三线导演+三线演员+ip的影视剧，不说达到一线导演+一线演员的名气，至少也有二线导演+二线演员的标准了。
对导演和演员名气的需求降低，门槛低了，也就意味着对于那些找不到好项目的资本而言，这是最快捷有效的方向了。
现在的导演和演员，以及幕后工作人员过剩，足够消化更多的项目。
可是未来？
如果顺利的话，这个发展势头会越来越快，就像野蛮生长一样，迟早会有一天，目前行业内的专业导演、专业演员、专业幕后工作人员不够用了。
到那时候，李谦脑海中那些烂的不能再烂，放在现在根本没有资格称之为电视剧、电影的东西，就会出现了？
剧情垃圾，服化道样样垃圾，清一色的影楼风大平光，一水的冷白皮。
演员业余的不能再业余了，电影学院、戏剧学院随便找个大三、大四的学生都能吊打好些电视剧的男女主角。
ip项目越来越多，专业的导演、演员、幕后团队不够用了，只能找些业余的人来。
难怪，李谦就觉得记忆里好些电视剧的剧情怪怪的，和现在市场上的剧情风格，完全不搭架。
所以说，那些完全由业余团队创作出来的业余电视剧，就是因为这个原因出现的？
原来如此！
李谦终于解开了一直以来心里的谜团。
北朝京城饭店的他，蓦然转身抬头看一眼酒店的某扇窗户，眼中闪过一丝凝重。
照这么说的话，企鹅未来很可能为成为影视行业的一颗老鼠屎，坏掉了这一锅汤。
现在，李谦有些拿不定注意，接受企鹅的投资是不是对的了。
不过，转念一想，不管接不接受企鹅的投资，不管李谦合不合企鹅合作，他们这个大文娱计划，都会照样进行。
不需要大牌导演、大牌明星，根本无法去干扰，企鹅这么大公司摆在那，一旦不需要名导和明星，对他们而言，根本没有任何难度了。
“算了，走一步看一步吧。”
李谦叹了口气，上了车，对司机吩咐道。
“开车。”
第433章李谦大忽悠
京城，东风艺术区，宁昊去年成立的坏猴子影业就坐落在其中的一座小白楼里。
宁昊和小马的合同已经到期了，正式离开了呆了四年的小马。
小马之前和投资方签了对赌协议，今年年底要是没能如期上市的话，就要赔一大笔钱。
这个时候离开，想起四年前李铭和他见面，那一番豪爽的豪言壮语，宁昊心里多少有些过意不去。
“别想那么多了，就算你不离开，新电影让小马参与进来，马上就上映，也是于事无补，小马现在的关键是能不能找到一个合适的壳。”合伙人，也是坏猴子总经理王一冰劝道。
小马早就打算a股上市了，可是去年年底，除了影视股等少数股票之后，股市低迷，a股的ipo被叫停了，开启了漫长的空窗期，小马的上市之路自然中断了。
无法正常上市，小马现在只能借壳上市，可是一点动静都没有。
“李董待我不薄。”宁昊摇摇头。
除了金钱方面，李铭对他确实是没的说。
“放心吧，李董他能过去的，我听说华阳传媒打算开出了45亿的收购价格，实在没办法，他把公司一卖就行了。”王一冰道。
“45亿？”
宁昊瞪大了眼睛，“华阳传媒搞那个文旅地产的噱头，天天和恒达，还有各个城市政府开新闻发布会，好不容易把市值给拉到了130亿，哪来的钱去收购小马？”
“资本市场，也不一定要自己花钱的啊。”
王一冰笑笑，“华阳传媒去年惨败给李谦，市值差点被光羡给超越了，可是影视股大热，加上千亿文旅地产的噱头，相比去年最低谷的时候，市值都快翻倍了。
现在影视股这行情，只要华阳传媒正式宣布收购，分分钟来个连续几天涨停，市值暴涨，多的是有人送钱。”
股票市场就是这么神奇，明明业务不佳，却成了优质股。
宁昊默然不语，电影和资本扯上关系之后，钱好像都不算钱了，几亿甚至十几亿就像一堆数字一样。
这也是他离开小马的一个原因，都不用看李谦，光看着马小刚一个空壳公司就卖了三亿，任何一个有能力的导演，说不羡慕那是假的。
所以才选择自己出来单干，把工作室扩大成影视公司，并且正在筹备中的新电影，也要自己主控。
哪怕不那么爱钱，当自己有能力、也应该拿一百块钱的时候，只拿二三十块钱，肯定是不愿意的。
“算了，不说这个了。”宁昊摇摇头，“李董做了二十年的生意，也用不着我操心。”
接着宁昊又有些头疼地说起了正在筹备中的新片《心花路放》，“徐征和博子他们俩都还在溙国，最少还有三个月才能回国，而且徐征还要做后期，完了接着宣传，一时半会根本没时间了。”
王一冰皱了皱眉，“除了徐征之外，真就没有其他的演员能演了？”
“没人能代替他那种色眯眯，全身都是笑点，满满的喜感，又精明的要死的市井无赖气质，”宁昊摇摇头。
突然，宁昊桌上的手机响了，打断了他们的谈话。
“等下我接个电话。”
宁昊看着手机上的未知号码，拿起手机接通了。
“喂。”
“是李导啊...”
“好...好...”
“嗯，我一定准时到...”
刚挂掉电话，王一冰就问道，“李谦？”
姓李的导演，除了李谦，想不出能有谁能让宁昊放低姿态了。
“是他。”宁昊笑着点点头，老早就想见一见李谦了，可是一直以来都没有机会。
李谦也基本上不出席什么活动...宁昊他自己其实也一样。
行业说大不大，说小不小，很多人可能在一部戏里成为好朋友，可之后两三年都见不到两次。
......
下午，宁昊来到电话里约好的会所。
在服务员的引导下，推门进去，李谦已经在等着了，宁昊连忙快步上前打招呼。
“不好意思李导，我来晚了。”
“是我来早了，宁导请坐。”
李谦笑笑，示意服务员上茶。
请宁昊坐下，拿起桌上已经写好的《唐人街探案》文学剧本，递了过去。
“宁导，这就是上午我说的剧本，你先看看。”
谈事情，还是直接一点。
主要是李谦也不知道宁昊健不健谈，万一是个闷葫芦，那又要尬聊了，索性直接一点，先谈正事，然后再聊天。
宁昊倒是楞了一下，上午的电话里，李谦确实说有个剧本请他来看看。
不过，这么直接，倒是有些不太习惯。
但是，直接点也好，宁昊也不是个喜欢拖泥带水的人。
“李导请稍等一下。”
接过剧本，对李谦笑笑，宁昊坐直了身体，就开始翻阅剧本。
接近三万字的剧本，其实并不长，也就一个短篇小说的篇幅。
不过李谦拿出来的剧本，肯定非同一般，宁昊看的特别认真。
过了一个小时，宁昊才放下剧本，心里叹了口气，多少有些失望。
不过表面上还是笑道，“李导，这应该是一部风格很明显，也很有特点的喜剧悬疑片，多线叙事，剧情设计的比较紧俏，复杂却不杂乱，基本上不需要动什么脑子去思考，却很抓人。
本质上是一部悬疑电影，但确是喜剧的表皮，如果拍出来，找对了比较出彩的配角，会是很商业化、很讨喜的一部电影。”
顿了顿，宁昊又补充了一句，“最后的反转，算是一个很大的惊喜，尤其是放在结局，增色很多。”
说着，宁昊就把剧本放下了，对他来说，这个剧本很不错，但也仅此而已了。
其实，这样的剧本，并不算罕见。
宁昊原本希望看到的，是《楚门的世界》、《月球》这样富有创意、精妙绝伦的剧本。
或者是《我不是药神》、《完美的世界》这样，能够讲一个能感动他的故事。
这两种，才是李谦的特色。
而这个《唐人街探案》，剧情安排的再怎么精妙，也仅仅是这样罢了，他自己就写过这样的剧本，没什么新鲜的。
把剧本放下，意思很明显了，如果是找他执导，那就算了。
李谦对宁昊的反应并不奇怪，悬疑喜剧，这本身就是宁昊擅长的东西。
把《唐人街探案》的剧本给宁昊看，本身就有点班门弄斧的感觉。
刨除其他因素，从电影本身的角度来说，《唐人街探案》和《疯狂石头》相比，如果十分制的话，应该有一分的差距。
李谦笑道，“这个剧本，确实不如宁导的疯狂系列，不谈商业因素的话，哪怕最后电影结尾的反转加分不少，整体而言也是不如《疯狂的石头》。”
这么个票房创纪录，又拿下内地唯一一座奥斯卡小金人的导演，竟然承认他的剧本不如自己，倒是让宁昊有些不好意思了，顺着李谦的话说下去。
“其实，结尾的反转，和思诺这个角色，让我想之前和一位作家聊到他正在写的新书，说过的一句话。
他说在成年人眼里，小孩子永远是简单的，即便小孩会撒谎，那谎言也是能马上戳穿的。我们根本想象不到小孩子的诡计多端，哪怕我们自己也曾当过小孩。
他那本书说的就是一个叫朱朝阳的孩子，谋划杀死自己的亲生父亲、自己同父异母的妹妹、自己的两个好朋友。
最后却伪造了一本日记，在日记里，朱朝阳就是一个单纯的孩子，好心帮助小伙伴，他没有做任何坏事，一切都是别人干的。
他这本小说，朱朝阳这个孩子的做法就说明了，孩子比大人形象中的还要黑暗，他们明白了这个世界不止有美好，并且会为了保护自己的东西，做出错事。
和思诺一样，为了保护自己，摆脱对自己图谋不轨的继父，策划了一出险些骗过所有人的好戏，让人都不会怀疑到她身上。”
李谦眼前一亮，饶有兴趣地道，“这倒是一部很有意思的小说，系列谋杀案的凶手是一个孩子，以你的描绘来看，这个朱朝阳用天才都不足以形容了。”
如果没有猜错的话，这个朱朝阳，就是记忆里那部《隐秘的角落》里的那个。
都有同父异母的妹妹，都有两个好朋友，都叫朱朝阳，只是剧情不一样，应该是经过了改编的。
宁昊摇摇头，“何止是天才，现实中就不存在这种人，都快赶上柯南了，东野圭吾的《白夜行》里也有类似的情节，雪穗利用亮司的同情心除掉亮司的父亲和身边所有的障碍，亮司为了雪穗背负了所有的罪恶，而雪穗却片叶不沾身，有不少小说的主角都是孩子，策划了一系列的犯罪。”
看来宁昊看过不少悬疑小说，也不奇怪，他本身就是拍悬疑喜剧的。
不过，李谦没看过他说的这个《白夜行》，东野圭吾倒是知道，知名悬疑作家。
“宁导，其实我研究过你的电影。”
李谦没有继续这个话题，转而说起了宁昊的电影，宁昊也很好奇地等着李谦说什么。
“作为咱们内地最好的喜剧导演之一，宁导的片子不像周氏喜剧那样有很强的励志性，以往的周氏喜剧更像是成人童话，一个小人物凭借对梦想的坚持，对幸福美好的渴望，在机缘巧合天时地利人的神助之下，实现逆袭的传奇故事。
而宁导你的喜剧内核不是建立在小人物的逆袭、中产阶层的反讽隐喻之上，而是建立在“小人物的荣誉感”的基础上，我记得鲁迅先生说过，如果人没有荣誉感，所有的社会和文明会马上化为乌有。
所以宁导的电影里有了，工艺品厂保卫科长包世宏为了捍卫他毕业警校的职业梦想和光荣传统，与黑白两道三教九流交手过招，最后阴差阳错，因勇擒国际大盗而受到表彰。
沦落为海鲜送货员的前自行车手耿浩，为了购买一块安葬师傅的墓地，意外卷入一场宝岛黑帮与溙国堵枭的堵品交易中，最终将藏有20万美元的骨灰盒埋葬地下的离奇故事。
来自香港的国际大盗，在不入流的小偷小摸、地痞流氓、憨厚耿直的保安面前，栽了大跟头。
来自宝岛溙国的堵枭，横行霸道、不可一世的黑道中人，在一个名不见经传海鲜送货员面前，阴沟里翻船......”
还有点没说的，那部《疯狂的外星人》，不用看也是宁昊的片子，除了他没人会拍这种风格的电影。
耍猴人耿浩为了成就他“美猴王”的梦想和荣誉，兢兢业业坚守耍猴人的本色，甚至萌生出将“外星人”训练成猴子代替品的疯狂想法，并凭借耍猴的本领将米粒坚特工玩弄鼓掌之间。
来自太空的外星人，可以将米粒坚的特工、博士、外交官等玩得团团转，却在内地的耍猴人、酒贩子面前，失去了魔力，并被臣服。
这也是典型的小人物的荣誉感，以低胜高，以俗胜雅，这种戏剧性反转，才是宁昊的喜剧电影真真正正的唯一核心。
其他一切，黑色幽默也好，人文关怀也好，都是外表，是包装。
对面的宁昊听到李谦把自己分析的一丝不挂，简直就像是偷听到了自己内心的想法一样，心里有种莫名的惊骇。
不就是李谦，厉害！
不过那句“如果人没有荣誉感，所有的社会和文明会马上化为乌有”，好像不是鲁迅说的吧？
宁昊没有细想，只是感慨不已，他最早拍《黄金大劫案》的时候，向雷家音打听过李谦，后来又向黄博、徐征打听过李谦。
可是现在看来，他们三个说的都太片面了，根本没有真正了解过李谦。
听着李谦说了一大堆，宁昊也微微有点发蒙了，不知道他是什么意思，也不知道自己该说什么。
反驳李谦说的不对？
还是来一句李导你好厉害？
不过，还没等宁昊想起说什么，李谦却没有停下。
“可是宁导，你就没有想过改变吗？”
“改变？”宁导有些不解。
“对。”
李谦淡淡地点头，顺便端起茶杯喝了一口，可把他渴死了。
“市井、流民、城市无产者，是宁导电影的特色，他们也是这个城市的一种气息，可随着时代的发展，就不再是主流了，最起码不再是观影人群的主流了。”
宁昊皱了皱眉，“李导何出此言？”
“看看香江电影典型的警匪片，在内的票房变化就清楚了。”
李谦没有直接说，而是举了个例子，“以前的香江警匪片，主要角色构成，大多来自市井，基层的警察，卧底，黑社会同样是社会底层，就算黑帮老大，形象也不会多高大上。
可是这些警匪片，有很多口碑很好的，但内地观众不爱看了，只有《寒战》大卖，《寒战》就脱离了市井气息，整个演员、故事构成，就“高大上”了许多，而且整体的画风也贴近大都市风格。”
“李导的意思是？”宁昊眉头皱成了一个川字。
李谦笑笑，“时代在发展，就商业性而言，以现在越来越年轻化的观影人群，市井风格的电影，受众是偏低了一点，想想看，如果《失恋三十三天》描绘的不是当代大都市白领的爱情，而是市井之间的爱情，还能大卖六亿多吗。
《寒战》拍成基层警察和黑帮的故事，能成为香江媒体口中的救世之作？
香江电影，但凡在内地票房高的，全都开始在褪去以往普遍的市井气息。
内地电影也同样，角色开始慢慢从底层市井人物向上转变，正如同现在的主流观影人群的变化。
《疯狂的赛车》那一亿票房，在我看来是比较低的，以宁导当时在观众口中的口碑，加上喜剧类型，贺岁档期，起码应该两亿以上票房！”
......
“呼！”
走出会所的宁昊长出一口气，在里面感觉都快被李谦说的耳鸣了。
被冷风一吹，脑子清醒了一点。
再低头一看手上的剧本，宁昊苦笑不已。
不知道怎么的，被李谦罗里吧嗦，先是一通对他的分析，然后又“但是”一大堆，鬼使神差地就同意了拍摄《唐人街探案》。
不过，想起李谦的话，以及他那些片子，换换风格也好。
本身正在筹备的新片《心花路放》就打算改改疯狂系列的风格，从一开始他就旗帜鲜明地走着商业电影的路线，也从未追求过所谓的文艺范儿。
商业性的创作理念在他的作品里是以一贯之的，商业类型片路线也是他一直坚持和探索的方向。
现在，顶多是换一个方向。
反正徐征一时半会没空来参演《心花路放》，可能到年底他都没时间，索性就先拍李谦这部《唐人街探案》。
宁昊站在门口发呆，开车在旁边等着的王一冰一脸费解地下车走过来。
“怎么了？”
“没事，接了个剧本，李谦他太能说了。”宁昊摇头笑笑。
“太能说？”
王一冰一头雾水，这是什么形容词。
不过没有追问，而是关心起来宁昊手上的剧本。
“上车吧，这是什么片子？”
......
会所里，李谦把一壶茶都快灌进去了，才感觉嘴巴没那么干了。
“呼。”
他也松了一口气，把《唐人街探案》这个剧本推给宁昊，可不容易，毕竟他自己写过更好的同类型剧本。
刚才胡扯一通，回想起来李谦都快忘了自己说了些什么，是对还是错，反正宁昊答应接下就行了。
《唐人街探案》就电影本身的角度而言，比不上《疯狂的石头》，但是从商业角度上来说，绝对是更胜一筹的。
好不好是一回事，卖座又是另一回事。
《唐人街探案》的卖点就在于，两个风格迥异的主角，无时无刻不在制造冲突，他们本身在一起就是冲突。
再加上警察、黑帮那些搞笑的配角，机缘巧合之下搅和在一起，越发地好笑。
而且这个笑，笑的更轻松，不掺杂任何会让人心里沉重，不会让人忍不住多想的东西。
结尾的反转，也加分不少，放在结尾，效果更好更能激起观众的讨论，讨论多了，热度和兴趣就多了。
相比宁昊说的那个小说里恶魔般的朱朝阳，张梓风扮演的小女孩思诺，首先是个女孩，其次是出自于保护自己的目的做下的这一切，就不容易让人讨厌了。
女孩和男孩相比优势就在这里，尤其是个可爱的小女生。
这片子交给宁昊，基本上就算是搞定了，不管宁昊拿去怎么改，以他的水准，质量都不用担心。
这下但是可以给保墙交差了，省的每次见面的时候，他看自己的眼神里都有些幽怨。
看来自己还算能挺能忽悠的，李谦觉得现在应该跟得上马清扬聊天的节奏了，最起码不会被他占据主动，光在旁边接话了。
不过，刚才宁昊说起的朱朝阳，李谦想到了记忆里《隐秘的角落》这部电视剧。
应该就是根据宁昊说的那部小说改编的了，加上《失恋三十三天》、《寻龙诀》、《流浪地球》这些ip改编的影视剧，或许没那么糟糕？
不一定全是那种业余水准的片子，或许这样的片子有很多，但是沙子里偶尔也会掺点金子。
那降低影视行业的门槛和难度，也不全是坏事了？
像《隐秘的角落》男主角秦浩这样的文艺片演员，除了文艺片之外，或许可以通过《隐秘的角落》这样的经典电视剧，得以出头，被观众熟知，得到更多商业影视剧的出演机会。
现在的出头演员确实少，刚才和宁昊聊的时候就发现，他的新片《心花路放》剧本写完了，正在写分镜。
《心花路放》还在等黄博和徐征，尤其是徐征，有的等了，电影拍三个月，后期剪辑要时间，完了电影又要上映宣传，估计要等到明年去了。
《唐人街探案》也要等王保墙拍完《泰囧》，不过只要等不到三个月就行了，倒是正好先写分镜、筹备着。
商业大制作能用的演员少的可怜，兜兜转转就那么些。
徐征、黄博这样的演员不够用，无数演员又偏偏没有演主角的机会，当下的电影行业，确实有些奇怪的了。
或许，应该和企鹅合作大文娱计划？
第434章《返老还童》时间线的设定
未来影业，大会议室里，几位高管都聚集在这里。
制片总监赵军忍不住问向杜洋，“杜总，李导到底有什么事，这么着急开会？”
“我也不知道，只是说所有人到齐。”杜洋摇摇头，此时她也一头雾水。
“估计是有什么大事吧，”负责艺人经纪的钟帅说道，在公司里，各个部门最没有存在感，贡献最低的的当属艺人经纪部门了，除了邓朝和王保墙之外，就小猫三两只了。
“等着吧，应该是有什么事情宣布，前段时间举办两会，李导刚和企鹅、啊狸两位马董见过面，可能是有什么关系。”钟莉芳道。
发行总监张皓笑道，“李导还真说服了两位马董啊，这要是宣布出来，他们会亲自出演，那简直最起码值两千万的宣传费了。”
宣传营销总监黄燕道，“何止两千万，再翻一倍都值了，二位马董亲自出演，企鹅和啊狸旗下的那些公司，还不得陪着着宣传，就冲这两张脸，大部分年轻观众都会好奇地走进电影院。”
“能请到这两位亲自出演，国内也就咱们李导了。”
“那是，马清扬还好，喜欢出风头，马花乾可是很低调的。”
“不过，他们就这么容易答应了，会不会还有其他的条件。”
“能有什么条件，难道让李导帮他们拍一部自传，流传千古？”
“自传应该不至于，或许是帮着他们宣传。”
....
没让他们等多久，半个小时之后，李谦拿着个笔记本，走了进来。
“李导。”
众人连忙起身。
“都坐吧，今天找大家来谈个事情。”
李谦摆摆手，在上首位坐下，翻开面前的笔记本。
“李导，什么事这么着急开会？”杜洋问道。
“也没什么大事，就是关于未来影视行业的发展方向。”
李谦把陈伍的大文娱产业链计划，给众人说了下。
信息量比较大，消化了一下之后，杜洋有些迟疑道，“这么说的话，企鹅打算全面进军影视行业了？”
李谦点点头，“应该是这个意思，他们去年就成立了企鹅动画，可以说现在就差影视行业，就能够完成他们口中，大文娱产业的闭环了。”
企鹅的这个想法，对他们这些传统电影人来说，无非是颠覆性的。
以本身就具备一定名气的小说、游戏、动画ip，来降低影视行业的门槛和难度。
有了这些自带关注度的ip，对大牌明星和名导的需求，就降低多了，到时候不管企鹅还是其他资本，可就不止是挥舞着支票站在门口了，他们直接就能大步流星地走进来。
受影响最大的肯定就是传统的影视公司，几大公司对于行业的垄断，估计就不再可能了。
众人都在思考，没人吭声，李谦也接着说道，“这对行业而言，肯定是一场巨大的变革，只要未来两三年证明了这个模式可行，那对传统影视公司而言，肯定是巨大的冲击，我们的压力也会很大。”
“但是！”
李谦话锋一转，“这也会加快影视行业的发展速度，面临冲击的同时，影视市场也会迅速来到空前的繁荣，对于整个行业的发展而言，肯定是向前的。”
杜洋开口道，“利用知名ip来代替大导演、大明星的名气，确实可以解决行业名导、大明星少的难题，一些有能力没名气的导演和演员更容易出头，也可以降低成本。
但是，如果企鹅完成了所谓的闭环，再加上qq和微信的流量、宣传能力，那以后企鹅自己关起门来就是一个完整的小型影视圈，所有的电影、电视剧都可以通过游戏、小说、动漫改编过来，也可以反向改编。
那企鹅完全可以关起门来自己玩自己的了，和垄断也差不多了。”
听杜洋这么一说，众人侧目不已，“企鹅的野心这么大？”
李谦摇摇头，“不至于到那个地步，不管怎么样，企鹅都掌握不了播放终端，过半院线都是国有，控制在中影和各省电影公司手里，电视台就更不用说了。
说到底，其实就是之后的竞争会更大，要面临着大量ip影视剧的竞争，但是影视行业的选择权终究是在观众手里的，电影要买票，涉及到钱，观众不会那么容易就被骗进电影院。”
“那电视剧呢？”张军忍不住问了一句。
“电视剧是不用花钱，但是不好看的话，换台就是了，遥控器在观众手里，就算网络播放，也是一样，最终还是要拼质量。”
李谦转而笑道，“即便光靠ip就能吸引人，主要还要靠影视剧本身的质量留住观众，如果想靠ip就忽悠住观众，而忽视质量，弄一大堆ip改编的烂片让观众买单，那除非所有电影院和电视台、视频网站放的全都是这些改编的烂片，否则都是不可能的。”
想了几天，李谦也考虑清楚了，即便过几年真的如预想中出现一代对脑海中那种业余级别的影视剧，也只是段时间的阵痛罢了。
只要观众分得清好坏，那些烂片都会被市场淘汰，选择全都在观众手里。
除非市场上全都是烂片，整体水平被拉低了，观众没得选，看哪个都不一样。
.......
开了一上午的会，全方位地讨论了一下合作这个大文娱产业计划的利弊，最终还是决定，和企鹅合作。
李谦宣布决定，“那这样的话，公司新成立一个开发部门，专门负责评估有价值，并且适合影视改编的游戏、小说、动漫，以及各种反向改编。
制片部门内部重组为制片部、制作部、制片财务部，老张继续担任总监，三个部门主管内部提拔还是招聘都行。
开发部评估好的项目，交由杜总过目，下发制片部门进行改编，交制片财务部核算成本，再报公司财务部审核，由制片部、制片财务部监督，制作部制作。”
制度和程序，是任何一家有一定规模的公司，都必须要有的，即便麻烦了一点。
相比很多大公司而言，这个程序已经够简化了，只是看起来麻烦一点。
一个项目经过五个部门，但是实际上相比原先只要经过制片、财务，多了个开发部而已，只是改编的项目要经过开发部。
中间经历的制片、制作、制片财务部，都是在制片部内部，只不过把一个部门的事，细分为三而已。
“没问题李导！”赵军满脸兴奋地应下，这样的话，他这个制片总监，在公司的地位就水涨船高了。
“都没什么意见的话，大致方向就是这样，具体的细节杜总你们可以更改，或者把制片部改成策划部，要不然制片部下属又有一个制片部，怪怪的。”李谦笑道。
“如果这样的话，公司的制作团队人手就大大不足了，无法同时制作这么做项目，需要还拉起几个队伍吗？”杜洋问道。
李谦想了想，摇摇头，“不用，制作团队能够同时开启四五个项目就足够了，那些改编的项目，尽可能地和其他电视台、制作公司合作，我们负责投资、监督，交给他们制作就行了。”
“也好。”杜洋点点头。
“打铁趁热，《鬼吹灯》第一部《精绝古城》可以开始制作了，电视剧制作方面公司并不是太擅长，去问问山影那边有没有意向，尽可能使用二三线演员，这种电视剧拍不长，单集成本也高，找些便宜、有实力的演员，不在乎名气。”
“《鬼吹灯》的话，上星不好过审吧？”杜洋迟疑道。
“山影本身就是体质内，他们心里有把握，片名用《精绝古城》不要用《鬼吹灯》，坚持唯物主义，增加考古和科学的色彩，粽子之类的东西想办法也改了，一切都能用科学解释的通，剧情设计让盗墓合法化，注意一切所得上交国家。”
《鬼吹灯》这种审核还算好的，最起码有一个大概明显的线在那。
盗墓违法、太恐怖、粽子，主要就是这些。
统统规避掉，问题应该不大。
没办法，遵守规则。
......
暂时先做一部剧，也算是为正在筹备的电影版《鬼吹灯》预热一下。
和企鹅那边通了个气，山影也愿意加入进来，还拉上了江宁卫视。
未来影业出版权和一部分资金，企鹅出网络宣传加一部分资金，山影出制作团队和一小部分资金，江宁卫视同样出宣传资源加资金。
总体来说未来影业主控，四方合作，连上星电视台都有了。
单集成本预计达到三百万，创下国内电视剧之最。
之前现象级的《甄嬛传》，电视台和网络版权，几轮加在一起，单集也就是400万。
那是一年多以前了，明年价格继续上涨，但是三百万的成本，总共估计不到30级，整部剧顶多也赚不了几千万。
钱不钱的另说，质量要保证，李谦都带头做烂片，可想而知其他公司了。
敲定了合作，就开了个发布会。
观众倒是很期待这么一部讲盗墓的电视剧，同时又嚷嚷着李谦不务正业，催促他赶紧拍新片。
如此规格的电视剧，让整个行业倒是震了三震。
单集三百万，比古装大剧都贵多了，同时也让人摸不着头脑，李谦这电影那么赚钱，吃饱了撑的去做这么一部电视剧。
更让业内的吃惊的还在后面，未来影业将格拉瓦17.7%的股份以溢价4.1亿的溢价价格卖给了啊狸。
上一轮融资格拉瓦估值才10亿，这才过去一年，按啊狸的收购价格，都23亿了。
溢价严重，不过绝对买的不亏，明眼人都知道，半年后这个价格估计都买不到了。
上一轮融的1.5亿烧下去，格拉瓦市场占有率达到了60%，打赢了千团大战的美团，也干不过格拉瓦。
藤讯的qq电影、微票儿，啊狸的掏宝电影加起来也不行。
本来李谦想卖给企鹅，结果他们打算做自己的平台，于是就找啊狸了，反正为了给掏宝引流，他们根本不怕花钱，也不差钱，个把亿的溢价算什么。
卖掉躺着赚钱的格拉瓦股份，越发地让整个行业搞不明白李谦的打算了。
一时间黄忠军、于东、王长天他们，都怀疑李谦时不时脑子烧坏了。
不过，紧接着未来影业宣布，自己的未来电影购票平台app正式上线，他们算是明白了。
“这个李谦，太贪心了！”黄忠军满脸不屑，仅次于创始人的第二大股东都不满意，还试图在企鹅和啊狸加入的时候，重新成立一家公司，想吃独食。
业内，差不多都是同样的想法，都觉得李谦太贪心了。
不过，格拉瓦的刘永却对李谦一声不吭地卖掉股份很气愤，即便他之前并不同意李谦为了抢占市场舍弃服务的想法，刻意减少李谦后续的融资份额。
......
“刘总，就这样吧，我还有事。”
李谦没时间跟刘永瞎扯，挂掉了电话。
做生意是生意，资本不是过家家，当年风头一时无两的薪浪创始人，就不是个生意人，被股东逼走了。
李谦没想办法把他赶走，鸠占鹊巢就算好的了，只是之后格拉瓦会陆续有个别管理层跳槽。
票务平台这方面，李谦并不担心，平台卖的是票，是大热电影的门票，而他手里就有大量的热门电影，这是他最大的优势。
这段时间包括融资、《唐人街探案》、新业务等等乱七八糟的事情也差不多忙完了，李谦就可以把所有精力放在《返老返童》的创作上了。
全片都是特效，而且复杂，赶紧写完剧本，写分镜，画故事板，后面才是正事。
剧本整体来说，就是以原版的结构，加上新中国成立以来的一些大事穿插进去，让男主角去经历。
时间线是个问题，其实要不是这方面的话，李谦本身的设想是，男主角出生于1949年10月1日。
出生正好是国庆，一个共和国同龄人，和共和国共同成长的故事。
那样就完美了。
可是这样的话，就没法经历抗美援朝了，也无法经历原子弹的制造，毕竟最合适的方式就是作为从北棒战场归来的军人，进驻戈壁滩。
这是《横空出世》里的情节，李雪键扮演的就是北棒战场的将军，凯旋之后带着部队进驻戈壁滩。
可49年出生，北棒战争马上就爆发了，时间对不上。
所以，才改成了45年，抗战胜利的时候。
一出生70多岁的模样，50年底华国参战，过了五六年，外表看起来七十岁，参军肯定是不行的。
和渔船出海，遇到风浪，漂到岸上，被一队志愿军救下，军情紧急，男主角一个老人家又坚持啊计入，临时编入了炊事班？
好像有点牵强...
李谦想了想，还是集思广益，多找点人来商量设定，于是给齐玉昆、苏仑他们几个打了个电话。
.....
ps：之前有读者提到了，自己的平台垄断自己的热门电影票不合适，其实不奇怪，猫眼就是靠这招干掉了市场老大格瓦拉而上位的。
《精绝古城》现实没有上星，但是一开始是拿到了许可，并且都定了档期，后来才出了岔子。
其实都不是什么重要情节，一笔带过的，这两张只是讲一下企鹅对影视行业的计划，以及后续行业的一些改变。
第435章五体投地
“我觉得，出海遇到海浪，被志愿军救下，就跟随一起进入了北棒战场，有点过于牵强了，不太合理。”
李谦把正闲着的齐玉昆、苏仑，还有宁昊都给找来，群策群力，帮他构思一下剧本的时间线和剧情走势。
反正《唐人街探案》还得等王保墙回来，也就耽误他几天功夫。
听李谦讲完了自己的构思之后，三人在惊为天人之后，也从头开始理了下剧情。
对于实际年纪不到六岁，表面已经六十多岁的男主角，如何自然地加入到志愿军的队伍中，这第一个问题，三人陷入了思考中。
齐玉昆首先就觉得李谦一开始的构想，太过于巧合了，刻意的痕迹太明显了。
苏仑却不觉得有什么巧合的，她说道，“任何情节，不论巧合与否，更重要的是拍出来之后会不会尴尬，《阿甘正传》里阿甘的捕虾船遭遇了风暴，那一片海域所有捕虾船全军覆没，偏偏只有他那艘二手小破船没事，还因此成为了附近唯一一艘捕虾船，这更叫荒谬。”
“那不一样。”
齐玉昆扶了扶眼镜，解释道，“阿甘和丹中尉捕虾事业最初的失败与困难，寓意着米粒坚的经济大萧条时期。
工人们集体失业，到处都是哀鸿遍野，饿死的人堆积成山，资本家们为了自己微薄的利润不惜掩埋农场里过剩的奶牛，也不愿意分一部分送给穷人。
而那些与阿甘争抢的捕虾船就是象征着这些互相追名逐利的资本家，同时也象征着当时米粒坚的对手北极熊。
一场暴风雨来临，灾难之后，暗喻着资本家与其他强国的捕虾船们一一倒下，这也是折射出了那一段时间的世界历史——北极熊解体。
资本家们的倒台，米粒坚最大的对手解体，而象征着米粒坚和底层人民的阿甘抓住了机会一帆风顺，顺利从底层人民站上了人民的顶端，同时也寓意着米粒坚的强大与繁荣。
这是导演对米粒坚历史的写实，《阿甘正传》要从历史的角度去看，就不觉得荒谬了！”
李谦没由来的一阵头疼，好好地找他们来聊聊剧情的设计，变成什么了。
“老大的设定里，也可以有深一层含义！”苏仑对齐玉昆这一番话并不认同，接着道，“遭遇海难，第一时间被赶赴战场的志愿军发现，也寓意着不管我们遇到任何困难，人民子弟兵，或者说政府，都会第一时间出现在我们面前，帮助度过难关！”
一旁的宁昊这时候出声了，“确实可以这么说，可还是有点牵强，军队接到命令奔赴战场，那又不是三国里刘备带着老百姓逃难，完全可以把男主角安置在路上的老百姓家里，还是需要一个合适的理由。”
说实话，刚刚听李谦讲完他的构思时，宁昊都被震住了。
虽然只是一个构思，剧本还没出来，不过已经可以预想到，李谦这部爱情片《返老还童》绝对会是另一部经典，而且不会比《楚门的世界》差。
这也符合了宁昊对李谦的认知，这种水平的剧本，才应该是李谦拿出来的，而不是仅仅是很不错的《唐人街探案》这种水平。
七十年的跨越，历经整个共和国成立以来的历史，一部如此厚重的史诗爱情片，让他也在一直思考着。
“我觉得海难之后被志愿军救下没有问题，从地理角度而言，是完全可行的，唯一的问题就是如何留在队伍里。”宁昊接着道。
齐玉昆也点点头，“留在炊事班不太合理，实际上战时都是吃干粮之类的。”
“既然要参加战争的话，可军队里只有战士啊。”苏仑陷入了沉思。
李谦却眼前一亮，“还有一种人，是部队里不可或缺，一定要有，而且还抢着要的。”
他们三个同时愣了一下，又恍然道，“是医生？”
“没错，哪怕在战场上，也需要医生，或者说医护兵、卫生员”李谦笑道。
“可是60多岁的身体，不到6岁的心理年纪，医生这个身份就更不合理了。”
“不一定非要医生，那个年代的医护兵，基本上干的就是三件事，压迫止血绑绷带包扎固定骨折位置，打止疼针撒抗生素粉，还有背担架抚慰伤员，甚至大部分时候，止疼针和抗生素粉都不够用。”
“也就是扎针、包扎压迫止血了，可是普通人也不会这个啊。”
“45年那个时期，魔都的孤儿院、养老院之类的，有很多都是教会开的，神父通常都会点简单的急救手段，假设男主角学走路的时候有一次摔伤了，神父给他包扎的时候，顺口说了一些包扎时注意的问题。”李谦说道。
神父是天主教的职务，基督教一般是牧师，基本上玩游戏的都知道，牧师就是治疗回血的。
“刻意正面刻画教会的神父，会不会不太好？”苏仑有些疑虑。
李谦摇摇头，“任何事情都有两面性，治病救人的神父正面话没问题，同时教会肯定也有光说大话的神父，那就在男主角站起来的时候，讽刺一下这种人。
养老院是教会办的，收养男主角的女人在养老院工作，也信教，为了主角向主祈祷，并且请教会里的另一个明显是骗子神父给他祈福。
当主角离开轮椅，倒在地上的时候，骗子神父制止了其他人去扶他，而是大喊—声“以主的名义，站起来吧。”
这时候主角突然奇迹般地站起来了，而同时，这个骗子神父却突然猝死。”
齐玉昆笑道，“男主角本来就是可以站起来的，这是成长的必然，神父的猝死说明并不是主的功劳，是靠自己的意志力和勇气，要不然神父就不会莫名其妙地死了，主会保佑他的。”
苏仑忍不住笑了，“这讽刺教会也太直接了吧。”
“这怎么能是讽刺呢。”
李谦摊了摊手道，“说不定是那个神父感受到了主的召唤，去天堂找他的主了。”
宁昊也笑了，“讽刺宗教也没什么大不了的，其实很多都是耍嘴皮子的骗子，更何况不是佛教和道教，在国内没关系。”
佛教和道教在国内影响力很大，任何关于这两方面的影视剧，都要两个宗教协会审核，就可见一斑。
《少林足球》就是因为少林两个字没有通过审核，光电建议周星池改成《功夫足球》，他不改，就没有通过审批。
光电把问题点出来了，还指出了解决方案，这个待遇国内的导演都没几个，换了别人直接打回去，原因都不说，更别说叫你怎么改了，足够看重周星池了。
没有通过审批，却在香江先上映了，要知道合作方珠影厂和周星池签的合同里，就注明了，不管在国内外公映，都要先通过审核。
拒绝改名，没通过审核就现在香江上映，这可就彻底激怒了光电，于是本身改个名就完事了的《少林足球》，直接被禁了。
至于基督和天主教，那分量就低多了。
当初06年的《达芬奇密码》，因为有有许多与天主教教义相冲突的和侮辱性的情节，引起了国内的天主教爱国会的抵制。
可是，等电影上映了两个多星期，票房破亿，成为票房仅次于《泰坦尼克号》的进口电影之后，才被禁的，票房都捞完了，才给天主教点面子下了。
在国内，除了佛教和道教，其他的基本上调侃、讽刺一下没多大问题。
宗教也确实是有两面性，任何宗教都是这样，天主教的神父基友治病救人的，也有满嘴跑火车的骗子，并不算黑，很公正了。
李谦总结了一下，“那就可以这么定了，男主角海难之后漂到岸上，正好被正往前线集结的志愿军某个连队救下，出来寻找人生意义的男主角想要和部队一起，不过部队并不想带着他这个老人家，想要安顿在地方上。
而这时候，一名志愿军受伤，男主角想起来了神父给自己包扎时候说过的一些压迫止血包扎的事项，给伤员消毒、包扎，在他一再的请求之下，连长才出于私心留住了这个宝贵的卫生员，之后随队参加了一系列战斗。”
“这样既说得通了，卫生员可是宝贝。”众人点点头。
“那接着来，北棒战争的剧情不会长，就长津湖的冰雕连，还有以一个连队抵挡几个师的松骨峰战役，接着就要前往戈壁滩，原子弹的情节了，也是一笔带过，以一个旁观者的角度去经历。”
涉及的情节太多了，必须要有些简化，要不然跟老太太裹脚布一样，又臭又长，观众看了也会累，反而没效果了。
“原子弹之后，男主角就该回去了，再出来就是70年以后的故事，东方红一号发射，这个以电视剧的角度放出来就行了，还有就是恢复高考这件大事，你们有什么想法？”李谦问道。
“《唐汕大地震》呢，可以拍一点男主角参与救援的戏份。”齐玉昆建议道。
“大地震不太合适，这个戏份少了的话，只有悲，戏份一多，就不好处理了，我再想想，最后把这些戏份总结一下，看看有没有合适的安排。”李谦道。
“79年女排决赛击败日苯女排，称霸亚洲。”苏仑道。
这个李谦也查过资料，实际上过去几十年国内的大事，李谦都知道个大概。
70年代的日苯女排号称“东洋魔女”，创下了世界大赛118场连胜的纪录，震惊世界，引起了国内的注意，于是76年成立了华国女排，经过刻苦的训练，79年战胜了“东洋魔女”日苯队，开启了属于华国女排的时代。
“嗯，这个可以，给两分钟镜头，以主角看电视的方式展现出来，之后夜晚人们走上街头挥舞国旗狂欢也给个十几秒钟。”李谦点点头，在笔记本上记着。
“八十年代的话，许海峰奥运第一金，和之后的08年奥运会遥相呼应。”宁昊道。
“《西游记》播出，男主角要不然可以参与电影的拍摄？”
“第一家肯德基开业？这个算了，其他好像也没什么了。”
“春晚费翔的《冬天里的一把火》，《一无所有》让崔健成了摇滚天王？”
“柏林墙塌了，这个好像没多大关系。”
“80年代好像确实没有什么大的变化，主要还是九十年代吧？”
李谦点点头，他那个时候还小，没有什么经历，年纪最大的宁昊也是一样，看来还是要找一些老人去问问。
......
“那就九十年代了，基本上就是马清扬和马冲乾会出场，然后97年去香江见证升国旗，就到了现代了。”
基本上就是这些东西，李谦大概记了十几条，之后再安排戏份的多寡，毕竟经历这么多事，主体还是男女主角的爱情，没有那么多时间一一拍出来。
有些稍微详细一点，有些就一笔带过，或者几分钟就完了。
但是，具体怎么安排，不要看起来像是流水账、白开水，也是个问题。
同时，这些剧情，和每次男女主角的再次相见的转折，不要太突兀了，就好像为了插入而插入，那就不太好了。
还有些政治事件，李谦没谈，这个有点敏感，还是请示一下领导，给拍就拍，不给就不提
整整聊了一天，末了，宁昊有些好奇地问道，“李导，你是怎么想起来拍这样一个故事的？”
李谦想了想道，“也没什么，本来是打算换个题材的，没拍过的题材也就剩动作、爱情、战争和正经的科幻这几个了，吴经在拍战争片，郭凡在筹备科幻片，想来想去，就打算拍爱情片。
但是爱情片，好莱坞多了去了，也成了一种大众化的大分类，从电影诞生开始，基本上各种各样爱情片都有了，所以想了很久，才想出男女主角其中一个逆生长，这种创意，女主角不合适，所以定了那主角逆生长。”
“就这样？”
听李谦这么轻飘飘地说出来，宁昊心里简直佩服的五体投地，李谦随便一个没拍过的题材，都能在短时间想出这么好的创意。
而他呢，同样是年轻人，同样一颗年轻的脑瓜子，这次换个风格写出来的《心花路放》，虽然也有爱情的元素，但是相比之下老掉牙了。
第436章李谦总能玩点新花样
胡建省，龙溪市，第二干休所门口，大早上的，几个领导模样的中年人好像在等待着什么人。
后面跟着七八个年轻人，其中还有一个拿着话筒的记者，以及扛着摄影机的摄影师。
干休所门口，这么大阵仗，不知道的还以为是什么领导呢。
十多分钟之后，一辆普普通通的丰田考斯特小巴稳稳当当地停在了门口。
看到等的人来了，门口等着的人也迎了上来，摄影师打开了摄影机。
车门打开，李谦下车却被这个阵仗给吓了一大跳。
还没给李谦反应的时间，领头的一位领导就一脸亲切地握住了他的手，轻轻地有规律晃动着。
“李导你好，欢迎你来到龙溪。”
“您是张部长吧，真是麻烦你们了。”李谦还有点不太确定，这趟来龙溪找一位当年北棒战场上的卫生员，由于是在干休所，所以派人联系了当地的宣传部门。
可是，这阵仗，十多个人，还有记者，李谦差点都以为自己是和某个大领导撞日子了。
不过细想一下，这年头李谦这种导演，完全可以说一句艺术工作者，在某一项艺术成就上达到这个高度，社会地位可是不低。
看张一谋、程凯哥就知道了，去地方上拍戏，当地政府都得配合。
而且，未来影业一融资，身家瞬间百亿，要是一个百亿身家的企业家来投资，市长都得出面。
这还是这个时代，早二十年有李谦这个成就，
电影是唯一能进中楠海的艺术，在当年不是说笑的，也就是现在市场商业化，导演、演员的经济收入增加，社会地位却不断降低了，有得必有失。
市宣传部副部长，区宣传部长，市电视台台长，挨个个地握了握手，婉拒了休息吃饭的安排，那位张部长笑呵呵地引着李谦走进了第二干休所。
“李导这样的大导演，能拍摄一部关于抗米援朝的电影，让我们铭记历史，真是令人期待啊，到时候我们一定号召各部门组织观影。”
李谦连忙纠正他的话，“张部长，其实我这是一部爱情片。”
张部长点点头，“战争时期生死之间的爱情，才更为动人嘛。”
“......”
算了，李谦也不说了，反正这次就是来听一听老人家讲讲当年在北棒战场作为一名卫生员的经历。
不过，看着这一直跟着自己拍摄的摄影师，李谦皱了皱眉，“张部长，摄影机就不用跟着了吧，别弄那么大阵仗，惊到了老人家。”
张部长和市电视台的台长对视一眼，也不以为意，依旧笑道，“呵呵，李导考虑的很周到，那咱们就拍几张照片。”
李谦点点头，也有些无奈。
早知道不和地方政府打招呼，直接奔着干休所来了。
来到一处院子里，门口两个年轻人陪着一位老奶奶，应该就是此行的目的，作为卫生员参与过北棒战争的孙吉香老奶奶。
“孙奶奶您好。”李谦快步走过去。
已经八十岁的孙奶奶看起来很有精神，看到这么多人没有一点被打扰的意思，反而显得更加高兴了，一边招呼李谦他们，一边也不用人扶，慢慢地走进了屋里，“你们好，你们好，快进来屋里坐。”
李谦跟在孙奶奶身后走进了这栋独院的小房子，进到客厅，老奶奶从桌上拿出了几本大相册、一盒勋章，颤颤巍巍地递到李谦手上，又要转身去倒水。
那两个一开始跟在孙奶奶身边的年轻人，才连忙去倒水去了。
在沙发上坐好，孙奶奶问向李谦，“小伙子，他们说你是拍电影的？”
“孙奶奶，我拍的是爱情电影，因为会有一些北棒战场上卫生员的情节，所以向听您讲讲那时候的事。”李谦看着孙奶奶如实说道，一边翻开厚厚的相册，偶尔低头看一眼。
“咔擦！”
旁边电视台的摄影师在李谦头上对着相册拍了个照，又“咔擦”一声，在侧面拍了一张。
李谦眉头一皱，听着孙奶奶说话，端起水杯喝了一口，轻轻地在桌上放下，磕出一声所有人都能听见的响声。
摄影师看了眼台长，停下了手里的动作。
而孙奶奶听李谦说起当年的事，原本眉眼里的笑容，突然就消失了，取而代之的是浓浓的哀愁。
“我记得是49年5月吧，当时我16岁，带着妹妹报名入伍，当时问我们要到文工团，还是要当护士，我和妹妹都说当护士。”
跟着李谦一起来的齐玉昆在笔记本上记着笔记，电视台的那个记者，也在纪录着什么，所有人都安安静静地听着孙奶奶轻声慢语地讲述着当年的往事。
“后来我和妹妹被分到了xx军xx师师医疗队，参加了学习、训练，50年10月，突然接到命令，跟着部队出发，坐火车到了东北，一人给发了一件棉衣，让我们训练背伤员、绑绷带，后来有一天天还没亮，又搭火车过了鸭绿江，进入北棒。
刚到的时候，正好碰上敌人的飞机狂轰滥炸，我们躲在山上一棵苹果树下，一呆就是5天，当时部队里的同志年龄小的都回国，我和妹妹也被劝回，可是我们还是留下来了。
到了北棒之后，天气开始变冷了，在山上没办法过夜，那时候都冷得不行了，班长一看，就赶紧找了一些树叶盖在我们身上。”
孙奶奶叹了口气，眉眼低垂，“但还是很冷啊，又冷又饿，有的时候一整天都没吃东西，身上背的干粮也不能吃，那是给伤员吃的。”
说着，孙奶奶翻开李谦手里的相册，翻到一张泛黄的纸片。
那是新华社关于前线的报道，虽然年代久远，不过李谦还是看得清楚，其中写道：“某部的女看护孙吉香姊妹两人，背了30多斤重的装备，在零下30多度的寒夜里与战士们一道行军前进。部队翻越一座50多里路的高山，大雪没过膝盖，鞋和脚被冻得结在一起，但她们始终跟着部队，到达了目的地，而且又立即开始工作。”
“每个人都不洗澡，身上都是虱子，往腋窝随手一抓就是一把。”孙奶奶继续述说着，“女兵更不好过，每次来例假的时候，只能从棉衣里面抽出一点棉花包着树叶，拿来用。”
李谦愣住了，他想象过战争时的艰苦，负重、雪地急行军、不吃饭，这些他都想过，可是却忽视了，女兵在那个环境，所面临的问题。
一般在工厂里，人们都会说女人当男人使，男人当牲口使。
可是战场上，女人丝毫不比男人好多少。
奋笔疾书的齐玉昆，也突然停住了，过了两秒钟，攥紧了笔的右手，又继续书写着，那一段过去的历史。
只是他手上越发地用力了，写在纸上沙沙作响。
那位电视台的女记者，却停住了，怎么也写不下去了。
孙奶奶没有注意他们的状态，自顾自地回忆着，“50年11月，在新兴里，xx军参加了第二次战役，仗打完之后，伤员下来了，手脚都被炸得不成样子，我们都快吓死了。”
回忆到此处，孙奶奶流着泪说，“有一名战士牺牲了，但眼睛还睁着，班长叫我把他拖出去，可是我一直觉得他没死、他没死……
当我把战士尸体拉出去时发现，旁边一个稻草堆下，还盖着几具尸体，于是我和其他战友，一同挖坑将牺牲的战士埋了，大家都哭了。”
李谦眼睛快速不断重复闭合、睁开，把刚刚泛出来的泪水给抑制住。
孙奶奶抹了一把眼睛，接着有些感动地说道，“有一次拿到一个油饼，准备给伤员吃，伤员不肯吃，还说“还是你吃吧，你吃了就有力气救其他伤员””
......
老人家断断续续的讲了很多，除了苦难和悲伤之外，还有诸如夏天第五次战役的时候，急行军的情况下吃了缴获的香肠，集体拉肚子，一边拉肚子一边急行军。
桥被敌人封锁了，晚上从桥下面偷偷过，结果差点丧命，还是战士们救下了她。
辛苦之余，也有些快乐的时光。
那场北棒战争，老人家获得了1次二等功、5次三等功，还有师医疗队“模范护士”这样的称号。
讲了一个多小时，老人家精神也有些乏力了，讲的也差不多了，李谦也就告辞了。
拒绝了当地政府的邀请，李谦带着齐玉昆和苏仑就上车离开了。
改装过的商务车上，他们俩心情还是有些沉重。
李谦却笑笑，“行了，过去的苦难前人替我们经历了，先辈们创造出的这个世界，我们好好珍惜吧，让后人记住。”
齐玉昆和苏仑两人作为导演，看过、听过无数各种各样的故事，只是这次对面老人家讲的是亲身经历的故事，才会触动很大。
不过，很快把这份触动放在心里，调整了过来。
苏仑道，“老大，孙奶奶说的用棉衣里的棉花，包着树叶做卫生斤那一段，很有必要拍进去，战争中不光男人，女兵同样遭受着各种痛苦，而且本身生理上就不如男人。”
“这剧情插入的太奇怪了。”齐玉昆却摇摇头，“这一趟其实有用的信息不多，孙奶奶是在师一级卫生队工作，往大了说，就是在野战医院，而电影里的男主角，是在下面连队，最基层的卫生员，所处的环境完全不一样，随时面临战斗，更多是要表现在战场上的镜头。”
苏仑瞪了齐玉昆一眼，“有什么奇怪的，伤员肯定要运送到后方的医院里，运送途中卫生员跟随，男主角护送伤员去野战医院，不就碰到了野战医院的护士？”
“但我们的电影里，主要是展现战场上的残酷和志愿军战士的精神、意志，男主角这个卫生员的身份，也只是为了进入部队一个借口而已。”
“战场上，医院也是战争的一部分，医生、护士也是战士，理应全方位地展现出来。”
“可是......”
两人竟然为这事争起来了。
李谦摇摇头，连忙叫停，“行了行了，先记着，后面归纳的时候再视情况而定，我们去下一个地方。”
李谦要拜访的地方不少，主要是和长津湖冰雕连、松骨峰血战两场战役相关的事情，战争中生还的老兵，还有走一趟军区。
毕竟在电影中还原这两场战役，哪怕时间短，也必须要做到位，肯定少不了军方的支持。
当然，也不只是这些，目前确定要出现在电影的事件，都尽可能地采访一下当事人。
连六老师、杨婕导演，李谦也要去见一面，毕竟《西游记》在八十年代历史上，是不可或缺的，两代人的经典的电视剧，说不定还要安排一下男主角在里面跑个龙套之类的。
跟随共和国一起成长，回溯一遍历史嘛。
政治方面不知道能不能拍，战争有北棒战争，剩下的就剩文、体、娱、科技、商业这些方面了。
四大名著，一个《西游记》足够代表了。
李谦的探寻历史之路还在继续，不过第二天，龙溪电视台和龙溪日报，就报道了李谦来干休所采访抗米援朝老兵一时，胡建卫视和当地媒体也跟进报道。
“著名导演李谦探访龙溪干休所，倾听抗米援朝战争老兵讲述北棒战场的故事，将拍摄战争电影。”
新闻出来就变成这样的了，明明李谦当时都和那位宣传部副部长，还有台长说了，这是部爱情片。
现在电影、电视剧市场没什么好片子，娱乐新闻也没有什么爆点，李谦新片的消息，被媒体广泛报道之后，立马就在网上传开了。
“我去，不是爱情片嘛，怎么李谦又跑去拍战争片了？”
“真的假的啊?要是战争片那可就有看头了！”
“还是抗米援朝战争，《集结号》虽然拍过，但是战争场景太少了，主要都不是放在战争上，李谦拍的话，肯定能拍的特别震撼！”
“啊啊啊啊！！！我要爱情片啊，战争片尤其是抗米援朝那种，环境恶劣，敌我火力相差悬殊的，完全是拿人命填的，太悲壮了，我怕眼泪不够用啊！”
“确实，抗米援朝完全是靠人海战术，用人命堆出来的啊！”
“楼上的傻缺，就知道人命堆，少看点智障新闻吧，现代战争再多的人数优势都是虚的，你让阿三拉一千万人去北棒战场试试，别说一千万，就是一亿阿三士兵，都不够米粒坚人吃的。”
“没办法，现在的人在网上看到点东西就信以为真了，连志愿军靠什么战胜十多个国家的联军，至今让西方世界对我**队产生极度的不安全感都不知道，多学学历史吧。”
“哪怕装备落后的情况下，志愿军也是当时地球上最强大的陆軍，在很多方面，当时是领先了整个时代的。”
“扯淡吧，吹牛也要有个度，都吹上天了！”
“吹什么了？对近代军事有一定了解的都知道！”
“扯远了啊，李谦不是亲口说拍爱情片吗，怎么可能中途又去拍战争片了，这是假的吧。”
“电视台都有李谦看望老兵的照片，要不然是战争中的爱情？”
“战争片里的爱情？那不还是战争片吗？”
“李谦总能给我们玩点新花样啊！”
第437章颠覆性的两部电影
“咔擦！”
魔都志愿军纪念馆里，齐玉昆拿着相机，对着桌上一张装裱好的纸条，轻轻地按下了快门。
这是长津湖战役结束后打扫战场时，发现某个连队全连125名战士全部冻死，从一名叫宋阿毛的魔都籍战士的衣服口袋里找到一张纸条，这是他的临终绝笔。
一张普普通通的纸条，上面写着几行歪七扭八的繁体字，一个个字大小不一，可能就和刚学写字的小孩差不多。
不过，即便那些字再难看，却没有任何人笑话，只感觉心里沉重不已。
“我爱亲人和祖国，更爱我的荣誉，我是一名光荣的志愿军战士。
冰雪啊！我绝不屈服于你，哪怕是冻死，我也要高傲的耸立在我的战地上！”
拍了两张照片之后，李谦双手捧着把纸条交还给纪念馆的副馆长。
“谢谢馆长，到时候我们剧组拍摄的时候，可能还需要借用一下。”
“没问题，李导需要随时联系我们就行，纪念馆的目的除了纪念先烈之外，也要让群众铭记那段历史。”
馆长小心翼翼地接过纸条，交给旁边的助理，放回展列的原处，又很热心地问李谦，“李导，我们这是魔都唯一的抗米援朝纪念馆，还有很多值得拍的东西，要不我再带你们四处看看？”
李谦刚想拒绝，不过看到馆长满脸热切和期待的表情，还是笑着点点头，“那就麻烦馆长了。”
“哎！不麻烦不麻烦。”
馆长高兴地点头，走在前面，带着李谦他们把纪念馆给逛了个遍。
在纪念馆里，馆长很是殷勤地让李谦多拍点东西，临走的时候，也拉着李谦不断嘱咐，要在电影里要多展现一些东西。
......
过去近一个月里，李谦带着齐玉昆和苏仑两人跑了很多地方，纪念馆、烈士陵园、军区、经历过长津湖和松骨峰战役老兵的家乡，以及当年的战地记者后人、新华社。
了解了两场战役的详细情况，各种地形地图，敌我装备、人数、战术对比等等各个方面。
中途也顺便跑了其他地方，见了见杨婕导演和六老师，杨婕导演并不太愿意重现《西游记》的拍摄过程。
不过六老师倒是很爽快，表示愿意配合。
其他之前确定要的一些历史事件，基本上这一个月里都经过了。
李雪键老师愿意再度出演《横空出世》里，在大戈壁滩那句“搞出蘑菇弹、挺直腰杆子”的演讲，而且没有多加思考。
基本上涉及到的历史事件，都可以确定下来了，接下来就是看怎么去串联在男女主角的爱情故事了。
前期的准备工作做完，李谦也就打算回京城了。
不过，在这之前，李谦还去了一趟《当幸福来敲门》剧组，看了下文幕野的情况。
到的时候，他们正在拍邓朝带着儿子在地铁洗手间睡觉的戏份。
摄影棚里搭建的厕所，真去厕所拍，来回跑也是时间，反正一个厕所而已，搭景和真正的厕所没有区别。
“咔！休息一刻钟。”
正好这条没过，文幕野看到李谦他们来了，也喊了停，让剧本休息一会。
他从监视器后面走来打招呼，“老大，老齐，苏仑，你们怎么来了？”
李谦拍了拍文幕野胳膊，笑道，“在魔都志愿军纪念馆找点资料，顺便来看看，怎么样还顺利吧？”
“差不多了，还有半个月应该就杀青了。”文幕野有些激动地说道，历时一年，处女作长篇电影终于就要完成了。
“那我把暑期档八月的档期留给你，国庆、双十一、贺岁档、春节档都有安排了。”李谦点点头。
“没问题！”文幕野信心满满地答应着，第一部电影，他比谁都紧张，自然也研究过档期了。
八月初的时候，没什么对手，黄小明两口子******《一场风花雪月的事》，范彬彬的喜剧爱情《一夜惊喜》，动作片《激战》，也就是月底会有好莱坞大片《侏罗纪公园》，不过隔了半个多月。
“慢慢来，不要刻意去赶工，时间还有，不用急。”李谦叮嘱了一句。
“我明白。”文幕野道。
“我说老文，你这在地铁站厕所里睡觉的情节，也有些太牵强了吧，肯德基24小时营业，里面就可以睡觉，实在不行银行自动取款机那里也行啊。”一旁的齐玉昆谈起了他正在拍的这场戏。
苏仑翻了个白眼，“我说老齐你有点抬杠的意思啊，肯德基、自动取款机、厕所都能睡，选择去哪谁是电影里角色的事，又不是不能睡。”
齐玉昆解释道，“我不是这个意思，毕竟地铁晚上人流量也不少，尤其是热门线路，上厕所的人肯定有，角色的选择就显得没那么合理了。”
“我知道。”
文幕野笑道，“我也想过这个问题，所以后来我又加了一个情节，男主角带着孩子睡在银行自动取款机那里，结果连续碰到三次有人进来取钱，把取钱的人吓一大跳，才转而来到地铁卫生间里。
他想过很多处过夜的地方，但是都遇到了问题，地铁洗手间是不得已的选择，也是为数不多最后的选择了，所以即便在有人敲门，甚至踹门的时候，都没有和在银行取款机那里一样离开。
而是用脚使劲撑住了洗手间的门，抛弃了尊严也要维护好这最后一个能为他们父子遮风挡雨的地方，因为他实在没有地方可以去了。”
“这样啊，那就合理多了。”齐玉昆点点头，对文幕野的想法表示认可。
李谦摇摇头，“这事没有什么合不合理的，本质上就是一部励志鸡汤电影，做好最重要的励志、鸡汤这两个方面，其他的细节都是为了这两个地方服务的，没有任何电影能没有一点瑕疵。”
合理这两个字，在很多影视剧、小说的评价中都能看到，但是究竟是否合理，主要还是看电影拍的怎么样。
电影拍好了，观众会无视一些不合理的地方，只会有少数抠细节的观众去议论。
要是电影没拍好，再合理的情节都要被骂。
况且合理也没有标准，对标现实的话......现实本身非常荒唐，很多事情在正常人的认知里就是不合理的，偏偏还发生了。
聊了一会，文幕野有继续拍摄。
这场戏基本上算是电影里泪点最**的一处情节了。
正式开拍，洗手间地上铺的都是卫生纸，邓朝把门反锁，坐在靠近门的地方，他怀中是睡着的五岁的儿子。
没多久，外面好像有人推门，推不开之后，响起了一阵阵急促的敲门声。
要上厕所的时候洗手间关门了，可见心情会怎么样，每当这些粗鲁的敲击声响起，邓朝就会紧紧地抱紧儿子，怕他被惊醒。
同时也小心翼翼地伸出脚抵住门，担惊受怕的抱着怀里的似乎已经睡醒的儿子，一向好强的他默默流出一滴泪。
但是很快，这滴泪就消失在他的衣服里，这时抱儿子抱得更紧了，随着敲门声越来越激烈，变成了拍打，邓朝紧紧地捂住了儿子的耳朵，靠在墙上眼泪不断流出，满脸痛苦地小幅度晃动着脑袋，身体还有轻微的抽搐。
一出无声的画面，只听得到外面剧烈的敲击声。
在夜晚更显得巨大的敲门声，即使有父亲的怀抱，儿子也不能完全入睡，可他却什么也没抱怨。
在邓朝的怀抱中，他似乎睡得很熟，与疼爱他的父亲在一起，无论在哪里都是家。当父亲紧紧抱紧他的那一刻，那些吵人的敲门声也似乎是“幸福”在敲门。
......
在剧组呆了一会，李谦就飞回了京城，让齐玉昆和苏仑回去休息两天，李谦自己也要歇两天，然后开始把这段时间搜集到的资料整理，接着串联起来，开始写剧本。
不过，在此之前，李谦得去见一见韩三坪。
说来也奇怪，最近一两年里，一点风吹草动，韩三坪都得找他。
李谦也知道为什么找自己，无非是这段时间自己的行程有几趟曝光出去了，导致现在网上都在猜测，自己要拍一部关于抗米援朝的战争电影。
就这么点事，还要特地出来一趟，李谦没好气地沙发上一靠，“韩董，这百忙之中找我有什么吩咐？”
韩三坪并没有在意李谦的语气，也熟悉了李谦的办事风格，直接了当地发问了，“你要拍抗米援朝的片子？”
“没有啊，之前不是说了爱情片吗。”李谦耸耸肩道。
“那就是战争爱情片了？”
“也不是，就是单纯的爱情片。”
韩三坪盯着李谦，一副你别骗我的模样道，“那你这一个月到处搜集北棒战争的资料，是用来做什么？”
“韩董啊，上上个月，我说把新片的大概内容跟你说下，你又不想听，这下又怀疑我。”李谦苦笑不已，一副你诬蔑忠良的模样，在那唉声叹气。
韩三坪直接无视李谦的表演，一脸严肃道，“这可不是开玩笑的，你给我说说大概的内容。”
那行，还能怎么样，李谦就把大概的剧情跟韩三坪说了下。
“就这？”韩三坪愣住了，他也是个导演，自然能分得出来李谦这个构思的绝妙之处，那是一场夹杂着旷世爱情的新中国历史。
只是，没想到李谦出去忙活了一个月，大张旗鼓地，就为了那加起来不到十分钟的戏份。
“就这啊，拍两场局部战役而已，虽然没多少戏份，不过还是要仔细一点。”李谦道。
“嗨...你早说啊。”韩三坪摇摇头。
“.......”
李谦无语了，我特么早就要说，是你自己不听！
“这就没问题了，不过还是要注意一点，今年刚换届，上面还是希望和米粒坚和平相处的，不要过分地抹黑、贬低米粒坚军队。”韩三坪叮嘱了一句。
“明白明白，我又不拍神剧。”
李谦感觉特没意思，有时候就是明明领导们根本不会在意这种事情，一个电影而已，又不是把白宫炸了，把观海毙了，还能影响两国和平？
就是下面的人，整天有事没事瞎想，屁大点小事都要干涉。
随便应付了一下韩三坪，李谦就回家休息了，养精蓄锐准备编写剧本。
.......
这段时间，电影市场虽然有些平淡，不过还是有不少新片上映的。
蹭热度的《叶问：终极一战》，由黄秋声扮演老年叶问。
这片子很无聊，普通观众不喜欢，不过在一些比较文艺的观众群体里，却饱受好评，认为比甄子单版叶问好多了。
一部生活化的叶问，有血有肉的叶问，有平淡的生活有大形势下个人英雄的无力回天，以及大师的孤独。
甄子单是商业化叶问，梁超伟是文艺版叶问，这个就是传记版的叶问了。
不过，拍的这么平淡，完全抛弃了观众，结果片名还取了终极一战这个名字。
典型的即不肯迎合观众，又想赚钱。
天底下哪有这么好的事，想得美呢！
市场会教他们做人，首周700万，次周200万，第三周50万，扑到姥姥家去了。
接着杜琪风的《毒战》上映了，他的电影风格一向是不受国内观众喜欢，口碑好但是没票房。
不过这次票房不错，破亿了。
塑造的最好是大反派古添乐，贪生怕死，没有仁义道德，但冷静克制，永远做最正确的决策。
整体风格粗砺，暴力，凌厉，结局更是罕见的主角基本上快死光了，还是在一群小学生面前。
再加上很多人解读出来的内地、香江之间关系的隐喻，算是少有的内地警匪片了。
紧接着，四月底上映的赵微导演的青春片《致我们终将逝去的青春》横扫了内地电影市场。
这部最大牌的演员只是韩更，所有演员名气加起来还没有第一次干导演的赵微高的片子，3天大卖1.5亿，10天近五亿，总票房破七亿，杀进了华语电影影史前五名！
演员转行导演的处女作，小众青春题材，大卖七个亿，虽然被晚几天上映的《钢铁侠3》7.5亿压了一头，不过依然震撼了整个电影行业。
紧接着6月份，同样新人导演，而且还是从作家跨行当导演的郭金明，处女作同样是青春爱情片的《小时代》，再次票房大爆。
4天2.7亿，这个开局票房，甚至远超《致青春》，比《西游降魔》前四天也差不了太多了。
两个跨行而来的新人导演，两部小众电影，卖到了一大票名导、巨星、大投资都具备的电影，都无法企及的数字。
没有名导，没有巨星，没有大投资，小众分类，如此颠覆性的两部电影，出乎所有人预料的高票房，让整个电影行业都失声了。
第438章群魔乱舞的电影市场
人民日报痛批《小时代》：疏离人民衷于表现小我。
人民日报痛批“小时代”现象：不能无条件纵容“喜言通俗，恶称大雅”
网络时代的艺术演变:美与丑，著名学者痛批《小时代》图书与同名电影的畅销与热映现象，认为此类作品的集中出现，助推了当代中国青年一代文化传统的断裂。
全国文联报告痛批电影《小时代》伤风败俗。
米粒坚《大西洋时报》痛斥《小时代》三宗罪：人们完全猝不及防，就被这部明目张胆地炫耀财富、魅力和男权，表现‘女性就想要这些’的电影惊呆了”。
“人民日报痛批《小时代》，称郭金明的作品非理性、类型化、跟风，在荼毒青少年的心灵！”
影评人痛批《小时代》之烂超越《富春山居图》，价值观扭曲、虚浮空洞！
著名网络作家xx称：这世界上没从来没有可以用一部电影，就能清楚地分清楚谁是恼残，但是《小时代》做到了。
......
“我去！”
看着已经沸腾起来的互联网，李谦都震惊了。
烂片年年有，每年烂到骨子里的电影不少，上个月未来影业发行的《富春山居图》，虽然票房顺利突破两亿，不过一上映就预定了年度最佳烂片。
可烂归烂，远远到不了造成轰动的地步，即便全国各地一下子冒出来好几个富春山居的新楼盘，也不到现在《小时代》一半的热度。
才上映几天，人民日报都发了好几篇文章，全国文联在内的各个机构，各路影评人、作家、导演、编剧、媒体，全部冒出来批评《小时代》，这待遇远超以往任何一部烂片。
甚至比《无极》上映时都要轰动，《无极》那时候还有影评人、导演们帮程凯哥说话，好歹还能解读点深意出来。
可是《小时代》......除了真心喜欢这部电影的影迷和郭金明的粉丝，基本上到处都是骂声。
光论影响力的话，不看正反面，十年来也只有《英雄》、《我不是药神》能超过，甚至比《楚门的世界》上映时都要强上一筹。
毕竟，《楚门的世界》也没能头两天就让各个协会发声，文联专门开会讨论，人民日报连发好几篇文章，那是《我不是药神》的待遇。
一个导演做到这份上，也是完美了，多少人都没有这个待遇。
不过，票房也崩盘了，首周2.7亿，按照正常的走势，第二周应该会有3亿，可是整个第二周只剩下1.5亿，完全腰斩了。
原本李谦也特别震惊，这烂片能够卖出这个数据，他是万万没想到的。
现在，才平复下来，这个走势才正常，要不然《小时代》真的要让电影行业产生变革了。
关注了**天，也不用关心了，李谦对会议室里的诸位管理层道，“行了，《小时代》这片子是个特例，营销出来的电影，这就这样了，不用过多的关注，对电影行业也不会有太大的影响。”
利用新媒体的平台，结合o2o的营销模式，更有效地触及目标受众，针对性的营销简直可以作为经典了。
杜洋道，“不过，这倒是让我们看到90后群体庞大的票房潜力，光靠这个年龄段，绝大部分来自二三线城市，还大部分是女生的情况，四天拿到近三亿，没有一部电影能做到。”
李谦摇摇头，“没有太大的参考价值，电影类型不同，那些二三线城市的90后小姑娘会喜欢爱《小时代》这种华丽的东西，但是换个类型效果就不一样了。”
《小时代》这片子，一个很大的特点，看起来特别华丽、繁华，容易让那些小城市里没有接触过社会的小女生们，产生憧憬、向往。
而一线城市就不一样了，一线城市本就繁华，电影里的那些东西，对大城市的女生来说，也就那样了。
上座率也很能说明问题，一线城市远低于二三线城市，这是和任何一部电影都完全相反的。
“其实影响还有的，好几家公司都在到处找知名作者自导自演了，伯纳已经找到了韩晗。”之前在伯纳任职过的张皓紧接着说道。
“这是肯定的，和跟风是一个道理，以现在市场的尿性，如果一条狗导演的电影大卖了，说不定明天就有人再找一条狗来导电影，大肆宣传。”
“哈哈...”
......
都成什么样了，李谦摆摆手制止了他们的说笑，“行了行了，人参公鸡就过分了，单纯市场化的角度而言，《小时代》电影有那么多死忠影迷，就证明这片子有吸引人的一面，只不过不为大众所接受。”
止住了笑容，负责营销的黄燕正色道，“确实，这不是典型的烂片，这几天那些知名影评人都快被郭金明的粉丝给生吞活剥了，明明是大烂片，但是特定人群不觉得烂，和其他的烂片不一样。”
“粉丝经济，战斗力确实强。”李谦点点头。
《小时代》这片子，又让李谦有了些明悟。
按理来说，烂片是不会有影迷去喜欢的，更别说为了维护烂片，去喷其他人。
《无极》都做不到，那可是程凯哥，名气够大吧。
可是郭金明做到了，可见一斑。
而李谦记忆里，那些一水的年轻演员主演的大烂片，就有好几个重复的面孔。
拍了一部部烂片，还能有主演的几乎，恐怕也是有一群粉丝，能够撑起一部又一部烂片。
这些年轻演员，也不知道哪里来的那么多死忠粉丝，奇了怪了。
“对了，不止是小说作家，赵微第一次导演电影大卖七个亿，最近听说不少演员都跃跃欲试，想要捞一笔。”杜洋又道。
“不用去理会，我们现在不缺片子，如果是个演员都来当导演的话，这两年里可能是个噱头，之后观众肯定没那么容易上当的。”
李谦依然摇摇头，“而且，《致青春》那是赵微导的好，质量有保障，质量加噱头，才有如今的票房，光有噱头没有质量的话，顶多也就是另一部《小时代》。”
制片总监张军有些担心道，“那如果找一个导演背后把控呢，赵微就找了关金鹏，我怀疑这就是关金鹏拍的片子，这样噱头和质量就齐了，弄不好会有大量这种模式的电影。”
“切...”李谦不以为然地笑笑，“能拍出卖座电影的导演，会甘心在幕后给别人做嫁衣？
《致青春》跟关金鹏没多大关系，他也拍不出这种电影，他以前那些片子，全是婉约风的，一个比一个细腻，你再看《致青春》，完完全全就是赵微的影子。
《致青春》里哪个女人不是女强人？哪个男人不是文弱小书生？完全就是赵微一贯强势的风格，女主角连缺点都和赵微演戏一样。”
网上确实到处都在猜测，说这片子赵微只是挂名，真正的导演是关金鹏。
其实一眼就看得出来，妥妥的赵微风格，这个是抹不掉的。
......
一个演员，一个作家，同时两部位跨行的导演票房大卖，李谦倒没有多余的想法。
不过，整个电影行业都闻风而动了。
高质量的电影拍不出来，找几个作家、演员来客串导演还不简单？
一个七亿，一个保底也有四亿多，关键成本低，风险小。
这么好的例子在这里，赚不到钱那就真是撒币了，跟风都不会，那吃屎都赶不上热乎的！
7月8号，伯纳高调宣布，被称为当代鲁迅的著名作家韩晗电影处女作的拍摄计划。
投资发行了《致青春》的光羡趁热打铁，也宣布苏友朋将改编刚刚获得第八届华国作家富豪榜·最佳青春小说《左耳》。
三天后即将上映的周杰仑自导自演新片《天台爱情》也加快了宣传攻势，主打导演周杰仑。
《小时代》上映才十天，伯纳和光羡就分别敲定了，一个作家、一个演员跨行执导的电影。
10号，渐渐开始回血的老牌影视巨头华阳传媒也不甘屈居认下，联合湘南卫视，召开了一场盛大的新闻发布会，宣布筹拍《栀子花开》同名电影，导演正是这首歌的演唱者何囧。
三大公司，三个业余导演的项目，都是青春片，这连番轰炸，把整个行业，还有媒体、网民们都弄的一愣一愣的。
“我去，这些电影公司集体抽风了吗，正儿八经的导演不去投资，专门投资演员、作家的电影？”
“擦，就是《小时代》那些粉丝搞得，电影公司尝到甜头之后，全都来骗钱了！”
“韩晗也要步郭金明后尘了？这两人真是无时无刻不在竞争啊。”
“我尼玛的，韩晗、何囧、苏友朋这一个写书的，一个主持的，一个演戏唱歌的，连摄影机都不会用吧，懂运镜懂构图吗，就来拍电影？”
“拍电影这么简单？我上我也行啊！”
“我真是醉了，什么妖魔鬼怪都出来了，何囧他们快乐家族一伙人每年都要演一部烂俗喜剧，这下倒好，自己不演该当导演了。”
“这是集体喂s啊，明年有的受了！”
“三大公司都来了，李谦的未来影业不会也跟进吧。”
“李谦应该不会那么没节操吧，他的公司不缺导演，李谦之前的执行导演不是在拍电影嘛，邓朝主演的，应该有保障。”
“不知道什么时候上映，李谦身边的几个副手拍的电影都不错，值得信赖！”
.......
“哎。”
李谦看着网上的讨论声，再看看面前的邓朝，忍不住唉声叹气。
“朝哥你看看，你这片子，出现的太不合适了。”
网上大家刚刚说自己不会跟其他公司同流合污，转过头来邓朝来找他，要自导自演一部喜剧片。
前两年比较火的话剧《分手大师》改编成电影，李谦记得这部电影，邓朝那骚浪贱的样子，五大三粗的女装大佬，想忘了都难。
“......”
邓朝沉默了，心里也要抓狂了，“我真不是眼红赵微和郭金明才想当导演的啊，《分手大师》这部电影老余去年就在筹备了，说好我跟他联合执导，只是我一直没有时间啊！”
他真是欲哭无泪，早就有了自导自演的想法，结果赵微和郭金明先踏一步。
好死不死的，郭金明的片子口碑这么差。
又好死不死的，其他公司又找来韩晗、苏友朋、何囧三个外行来干导演，观众一看，好家伙，全都来恰烂钱了。
他这时候要是宣布自己也要自导自演，百分百也要被观众打上恰烂钱的标签了。
邓朝现在真想喊一句“苍天呐！”，他明明是看到徐征、吴经自导自演成功之后就有了想法，只是晚了一步而已！
“李谦，你相信我，我真的想当一个好导演，真的，你一定要支持我，这是我一直以来的梦想！”邓朝满脸真诚地看着李谦，就差握着李谦的手，声泪俱下编出一个感人的故事了。
你怎么不说想打篮球呢？
李谦都无语了，这下搞得，好家伙一连六个跨行当导演的，明年的电影市场，真要成群魔乱舞了。
第439章为了你们好
7月10号，电影家协会第八届理事会第三次扩大会议在全国正协大礼堂举行。
包括宣玔部、光电、文联等各个部门、机构，以及下面各省市的影协主席、秘书长们，两百来号人，大夏天的挤在一个大会议厅里...
念稿子...
没错，新加入影协的李谦也参加了，就在台下听着领导们念着没多少营养的稿子。
影协书记先汇报了一下影协5年工作情况和未来5年工作建议。
接着宣传部的领导，光电副局长，文联副主席，电影学院院长......
一个接一个讲话，第一次参加这种官方会议，很容易打瞌睡。
李谦表面上端正坐着，认真听讲，其实已经神游天外了。
也不知道过了多久，该讲话的人都讲了，影协副主席康剑明又开口了，直指目前国内电影行业小成本电影的困局。
“目前，国内中小成本影片的创作普遍存在着叙事弱、内涵弱、人文关怀差和青春题材多但涉及主题窄的特点。”
先给当下的中小成本电影定了个性，李谦立马不瞌睡了，想听听他要讲些什么。
“中小成本影片创作在叙事方面，依然显现出“短板”样态，暴露出缺乏叙事“原型/原创”特质，叙事风格不统一，叙事类型化特质不鲜明等问题。
例如，《一夜惊喜》、《分手合约》等“小妞电影”多借鉴米粒坚同类型片的“模板”，加以本土化的情节改装，由于不是在本土文化的根基上讲述贴合现实的故事，因而在艺术气质上还存在不协调之感，在情节与桥段的衔接上也会有不够连贯之嫌，作品直指人心的情感感染力也被削弱。
《致我们终将逝去的青春》《小时代》等根据热门文学作品改编的影片，虽因文学作品的影响力与导演的“粉丝效应”，影片迅速获得话题效应和广泛的年轻受众群，但在电影叙事上，《致青春》主人公校园里与毕业后前后两部分，风格上还不够统一，叙事节奏亦有断裂感。
《小时代》更是以物质与**架设的“伪现实”，发散着充满商业气质的主观化、个人化情趣，电影以物质化梦幻的“现实”替代了厚重复杂的真实现实，以扁平化、符号化、庸俗化的人物形象肤浅地诠释友情、爱情和青春。
而其中诸如对唐宛如种种夸张语言、动作的设计，以及女性对男性非理性情感冲动等，还使影片以某种恶搞式的“审丑”快感，引发带动年轻受众的庸俗情感与心理“共鸣”，这些都使影片内涵呈现了某种价值观念、道德观念上的偏颇......”
好家伙，长篇大论都不带喘气的，不光是《小时代》，连之前的大部分小成本青春、爱情电影都给带上去了。
这下，会议厅里就有人不高兴了。
要知道，这些电影，《小时代》是乐事投资的，《致青春》是光羡投资的，《一夜惊喜》是华阳传媒投资的，黄忠军、王长天和张召作为协会理事也来了。
《分手合约》还是中影投资、发行的。
把这些小成本爱情、青春片都批了个遍之后，康剑明又举起了正面例子，拿一些绝大部分观众可能都没听过的电影，大谈艺术创作精神、思想深度、艺术品质、深层的力量感、对现实的人文关怀、反思与批判精神。
说实话，李谦还没见过这些人这么厌恶一部电影。
这还没完，竟然还呼吁起在场的影视公司、制片人们，共同抵制这样的电影。
黄忠军、于东他们，脸直接就黑了。
前脚他们刚宣布了几部和这被批评的电影可以说是“同类”的电影，转头就号召他们抵制这种电影。
自己抵制自己？
李谦也无语了，来参加这种没多大营养的会议，压根就是浪费时间。
不过，更无语的是，康剑明又笑着看向了李谦。
“李谦导演是咱们国内少有能够将艺术和商业完美融合的导演，对行业现在这种跟风现象有什么看法吗？”
顿时，现场目光聚集在李谦身上，不论是领导们，还是黄忠军他们几大公司老总。
没办法，总得说点什么。
“其实，《小时代》这类电影，都是互联网时代的产物，放在十年前，这些电影不可能大卖，是时代的发展，促就了这样的电影票房大卖。
从《小时代》的背后，可以很清楚地看到互联网思维和以往的不同，快速精准的定位，情感品牌的认同，我们需要去考虑，跟紧互联网时代的思维，想办法吸引观众走进电影去看那些好电影。
庸俗的烂片年年都有，这是不可避免的，抵制这些电影的最好办法，就是制作出更多的好电影，让观众有足够的好电影可看，市场自然就没有烂片的市场了。”
李谦本来还想说一说互联网时代对于电影行业的影响，和一些宣传营销上值得借鉴的地方，不过估计大家不想听。
这番话，并不能让康剑明满意，他想听的是李谦这个大导演痛斥《小时代》，以及华阳、伯纳、光羡刚刚立项的跟风之作。
文联一位副主席问道，“李导，可是不对这些三观不正的跟风之作加以限制的话，什么电影都大卖，势必会助长这种风气，到时候谁还去用心拍电影呢？”
李谦笑道，“其实我刚才已经说了，用好电影去遏制烂片，同期有一部好电影的话，谁还会去看烂片呢，其实问题的根本还是市场在不断扩大，可是好电影的增长速度跟不上市场扩张速度，就导致烂片有了充足的生长空间，一个月里就那么几部电影，观众没得选择。”
台上几位领导频频点头，确实是这么个道理，《小时代》上映的这半个月里，可看的电影太少了，观众确实没有选择。
不过李谦这意有所指的话，却让黄忠军他们变了脸色，可是这个场合也不好发作。
会议还在继续，问题得出来了，就是缺好电影，要是每个月有一部《我不是药神》、《楚门的世界》这样的电影上映，烂片自然就没人看了。
可是，这个问题没法解决。
无解。
培养出来了市场，培养出了观众的观影习惯，却没有足够的好电影给观众看。
经过李谦这个插曲之后，会议继续回到了批判的角度上。
开完大会，接着又分组开了好几个小会，整个会议持续了大半天，才终于结束。
不过开这么多会跟白开一样，真正有权利的广电副局长没有说什么，有一定权利的文联副主席倒是批判了，不过文联也就是口头上骂骂而已。
文联有权利，管着一大堆各种协会，但是关键的发行放映协会，是光电直管。
影协倒是最激动，可影协只是主办一下金鸡百花，他们骂的那些电影，压根不在乎金鸡百花。
不过，李谦也能理解他们那么激动，行业越来越大，他们掌握不过来了，连续有作家、导演跨界当导演，这些人的成功，让其他导演、电影人们很不满。
烂片不是问题，问题是烂片赚钱了，他们的好电影赚不到钱，这就是问题了。
白白来浪费大半天时间，李谦应付了一番，有些意兴阑珊地离开。
不过，离开会议室，快要出礼堂的时候，黄忠军和于东他们已经在等着了。
李谦顿时笑了，“好久不见，几位老总这是在等我？”
王长天呵呵笑道，“李导大忙人呐，听说又在筹备一部有关抗米援朝战争的电影，拍这种冷门题材，不愧是李谦，被人民日报称为华国电影的良心。”
于东也笑道，“这种类型，恐怕也只有李谦能拍的叫好又叫座了。”
除了黄忠军，大家并没有什么仇怨，竞争关系罢了，见面还是比较和谐的。
不过黄忠军就没有心情装模作样了，最近一系列商业化操作让华阳传媒焕发新生，他底气也越发地足了，直接了当地质问起来了。
“李导之前会上那番话，用好电影遏制烂片，是什么意思？”
“没什么意思啊。”李谦故作不解道。
“没什么意思是什么意思？”
“就是没什么意思啊，字面意思，刚才大家都谈到了，维护一下电影行业的良好发展。”李谦如实说道。
这敷衍的回答让黄忠军有些不耐烦了，满脸嘲讽地看着李谦，“直说吧，明年你要阻击我们，做你的行业救世主？”
李谦诧异道，“黄董哪里话，我可没这个意思。”
这话让黄忠军脸色缓和了一点，于东他们也松了口气。
在会上，李谦说用好电影挤压烂片的生存空间，好电影不就大部分在李谦公司里嘛，他们还以为李谦想做电影行业的卫道士呢。
听到李谦否认，也就放心了，别的不说，李谦说话还是算话的。
“不过。”
李谦话音一转，接着道，“如果靠跟风拍烂片就能大卖的话，那对那些认真做电影的人太不公平了，我不想看越来越多的认真做电影的导演，被这些圈钱的烂片逼得加入进去，这对整个行业来说，不是好事，所以......”
“所以什么？”
“所以，我会尽自己的能力不让这种事情发生。”
“你！”黄忠军他们气急。
“这是恶意竞争，破坏市场！”
李谦摊摊手，“当然，各位要赚钱，我理解，只是大家都靠着电影行业吃饭，不要为了一口饭，把锅给砸了。
另外，我奉劝几位一句，你们这种做法，最受益的不是自己，各位有没有想过，十年来电影市场一直是几家公司做大，别人根本插不进来的原因。
如果你们目前这种模式大获成功了，对各位，对我都不是好事，可别忘了，啊狸和企鹅已经有了进军影视制作的意图，网络时代，互联网巨头在营销上的优势，不是我们能比的。
如果他们按照这种模式照葫芦画瓢，不需要多精良的制作，加上宣传营销能力，冲击最大的还是你们，最起码我有高质量的电影面临冲击，可是各位呢？
你们缺少高质量的电影，同一水平的圈钱之作，啊狸和企鹅也能做出来，外行也专业影视公司就站在了同一起跑线，而且他们的营销能力更强，各位老总想想，到时候会是什么样的情况？”
“其实，我是在为你们好啊。”
李谦深深地叹了口气，说完就离开了，留下惊疑不定的几位老总。
第440章横扫暑期档
过去两年，各路大导演轮番上阵，大片一部接着一部，让人应接不暇。
可是今年暑期档，却没有以往暑期档的味道了。
也就是《小时代》横空出世，导致网上看起来那么热闹。
可是电影市场，依然不温不火。
11号周杰仑自导自演的《天台爱情》正式上映了，傍晚cbd萬达，《环太平洋》也举办了首映仪式。
本来好莱坞电影，在国内顶多举办个见面会，很少和国内电影一样，举办大规模首映仪式的。
李谦本来不想搞的，但是宋戈要搞，那就萬达自己出钱搞一个首映仪式吧。
这几天里，李谦也帮着电影宣传了一下，毕竟内地票房大部分归自己，就在微博上宣传了一波。
好在影迷们很给面子，作为一部好莱坞电影，还不是《变形金刚》这种大ip，不是超级英雄电影，热度还不错。
不过首映式的主角明显就是景田了，仪式也是在萬达的地盘，萬达花钱办的，李谦反正是无所谓，一个没有多少存在感的女主角罢了。
李谦倒是没上台，萬达把导演和男主角都请过来给女主角站台来了，如今萬达收购了北美第二大院线，那牌面可是十足的，这种要求，华纳二话没说就答应了。
于是乎，舞台上，景田俨然成了主角。
投资两亿美元的好莱坞大片女主角，首映式这个待遇，简直把台下的一众女明星给嫉妒死了。
可是也只能羡慕羡慕了。
仪式还算顺利，萬达也使了大力气，拿了红包的记者们都还算懂事。
电影开始放映，这种以特效、机甲为主的科幻片，剧情通常非常简单，更别说两亿投资的大制作了，通常好莱坞越是成本高的电影，剧情就越浅显易懂，规避任何可能失败的因素。
电影剧情也很简单，环太平洋地区海底深处出现了一个平行宇宙“突破点”，随后，一个巨大无比的巨兽生物从“海洋”中崛起。
第一只巨兽首先摧毁了旧金山以及周围所有的海岸城市，而人类大部分企图阻止巨兽的军事行动全部以失败告终，但巨兽也最终在人类的殊死抵抗下死于核弹中，但旧金山方圆百里变成了荒芜之地。
接二连三的怪兽开始出现，为了对抗怪兽，人类在无计可施之下发明了他们自己创造的“怪兽”：机甲猎人，由两名脑部神经网络互相的操纵者同步操作。
虽然已经经过《变形金刚》系列的洗礼，不过当巨大的机甲出现在大银幕上，还是引起了观众的惊叹。
“卧槽！”
“这么大！”
“这机甲太霸气了，简直秒杀《变形金刚》！”
......
开场不久，李谦就听到前排观众的反应，完全是抑制不住的那种。
两亿美元的制作，特效在同类电影里可以说是顶级的，甚至还克服了cg特效里光影的缺陷。
cg特效的光不是打出来的，是合成师画出来的，所以细心的观众就会发现，凡是cg镜头，10部大片，有9部的光是差不多的。
不过，《环太平洋》做到了cg灯光从贴图到光影的转变。
只能说一声牛逼，这个灯光的改变，直接让电影特效强了一个档次。
从技术上而言，其实不一定有《变形金刚》强，但是仅仅就视觉效果而言，可以说比《变形金刚》强一个档次。
技术，不代表呈现的效果，技术是一回事，视觉效果又是另一回事了。
imax3d观感之下，前排的观众的反应尤其明显，在巨大机甲的衬托下，完全就是身临其境的感觉。
就前排而言，论效果可以说仅次于《阿凡达》。
顶级的视听效果，流畅简单的故事，对于爆米花电影来说，已经是接近完美了。
首映式相当顺利，从一开始电影里的惊呼声就没有停过，这完全是视觉和听觉带给大脑的本能反馈，就跟看喜剧一样，好笑的地方忍不住想笑。
以至于，景田那全程面无表情的司马脸，观众都不在意了。
第二天正式上映，《环太平洋》作为一部爆米花电影口碑出奇的高，类似于高大上的机甲还要用直升机运送这么low的设定，并没有让观众们却步。
首日6300万，吊打早一天上映的《天台爱情》，和史密斯父子主演的科幻电影《重返地球》。
首周末三天2.31亿，单日最高超过9000万。
次周2.8亿，10天5.11亿。
横扫了内地电影市场。
整个七月，压根没有对手。
虽然爆米花电影后续走势不会太坚挺，不过又两个星期过后，票房已经来到了7.4亿。
破八亿基本上是稳了，在好莱坞电影里也是仅次于《阿凡达》和《变形金刚4》。
不过，北美票房却不怎么样，四个星期过去，票房才堪堪九千万美元，连一亿都不到。
完完全全的血扑，传奇影业要亏死了，李谦倒是能小赚一笔了。
两亿美元投资的大制作，北美票房还不如内地票房，也把好莱坞各大制片厂也惊住了。
李谦可就忙的要死，华纳的托马斯跑来，拿着一大堆项目，想要继续合作。
李谦很认真地翻了翻这些项目，也很认真地对他说道，“抱歉托马斯，我现在正在筹备新电影，这是很重要的电影，暂时无暇顾及其他的，后续的合作，我让杜总和你谈吧。”
“李导，我们是朋友，之前的合作非常愉快。”一听李谦这话，托马斯急了，《环太平洋》北美雪崩，日苯票房也很一般，即便华纳没有投资多少，主要是发行，但是为了这部电影，光是北美垫付的宣发费用就是一笔大数字了，而且周期这么长，投入了无数的人力物力，完全是一个赔本买卖。
内地的票房，也被李谦拿走了大头，这倒也算了，本身作为批片的话，估计也就是拿这么些。
但是，大卖八个亿，超过一亿美元，也让华纳看到了好莱坞大片在内地的票房潜力，后续的合作，他是一定要达成的。
不过，李谦真的没有时间，直接让杜洋和他谈，托马斯也只能转而去找杜洋了。
而杜洋应付完托马斯之后，来到李谦办公室，有些不解道，“李导，咱们什么拒绝了华纳的后续合作？”
李谦摇摇头，“《环太平洋》只是个个例，如果不是国内观众熟悉的日式机甲，肯定没有这个票房，还是谨慎一点为好，况且咱们主要精力还是自己的电影，好莱坞电影偶尔合作一回就行了。”
要不是《坏太平洋》有了续集，而且续集换了个国内女主角，很大概率在国内大卖了，否则李谦压根就不会合作，风险太大了。
“也好，合作多了的话，难免会票房失败的电影，这样的话反而不好，一直吊着对方，咱们就越发地主动。”杜洋想了想，也表示理解了，又说道，“而且，之前为了做合拍片终归是打了擦边球，投资比例没达到，要是次次这么干，光电都不好睁一只眼闭一只眼了。”
“是这个道理，到底是做了点手脚，达不到投资比例要求，不能老这么搞，偶尔一次还差不多。”李谦点点头。
之后不止是华纳，福克斯、迪士尼、哥伦比亚也派了人过来想要合作，不过都拖了几天之后都找个借口拒绝了。
风险大，除非是很大把握的片子，李谦才会去合作，而且他也不缺这点钱，做国产电影才是主要的。
不过，让好莱坞巨头竞相追逐的感觉，倒是挺不错的。
好莱坞对于《坏太平洋》海外和内地票房的反差很震惊，而对于国内电影行业而言，有人甚至在传，《环太平洋》的大卖，主要是靠了李谦。
虽然这个说法有些荒唐，电影的质量摆在那，有目共睹的，不能说李谦是制片人之一，又宣传了一下，就归功于李谦。
不过，就是这么巧合，偏偏票房比北美还高，难免让人心里多想。
.......
李谦倒是没有在意外界的想法，从首映之后，他就没有关心过这片子了，专心筹备着《返老还童》。
两个月的时间，剧本算是打磨出来了，然后从数字领域调了一批人过来，筹备特效方面。
虽然只是一个简单的“换脸”，但是需要连一点细微的面部肌肉变化都要做到完美无缺，并不是那么简单的。
不像那些业余电视剧一样，那脸上的粉，磨皮磨的脸都快没了，那表情捕捉就简单了，反正本身就没有面部肌肉的变化。
一直在做前期筹备，外景组也派出去，全国各地寻找合适的外景。
直到8月7号，李谦才再度出面，参加《当幸福来敲门》的首映仪式。
这次的主角依然不是李谦，台上作为李谦的前执行导演，文幕野也被记者和观众看好，在电影开始宣传的时候，名气就比很多二线导演还大了。
没办法，谁让李谦的执行导演自己拍电影之后都大卖了呢。
作为励志鸡汤电影，《当幸福来敲门》在这两方面的绝对做到了一流，虽然前面剧情平淡，但是一步步引导观众代入角色的感受。
到了邓朝抱着儿子睡在厕所里，捂着儿子的耳朵，用脚屁民地叮嘱厕所门，听着外面的暴力的敲打声，无声哭泣这一幕，直接让观众的情绪宣泄出来。
随着邓朝事业的成功，首映也在潮水般的掌声中，完美的结束了。
一如《环太平洋》的成功，《当幸福来敲门》作为一部剧情片，首日大卖4300万。
第441章浇灭了不切实际的想法
“太感人了，朝哥演的太好了，感觉那个小孩就是他亲生儿子一样，估计对他小孩都没有这么好吧。”
走出电影院，佟莉雅在感慨着刚看完的《当幸福来敲门》的剧情。
“这话说的，演员就是表演，难不成演父子的就真得是父子才能演出来。”李谦摇摇头。
佟莉雅很不满地撇撇嘴，“我打个比方嘛！”
“行了，要是让别人听到，还以为朝哥有了私生子呢，他这个超常发挥的表演，更多的是有类似的经历吧。”李谦道。
“也是哦。”佟莉雅点点头。
邓朝的经历还挺坎坷的，十年前为了给家人赚医药费，陷入了不挑戏的低潮期，和电影里男主角为了工作奔波有些相似之处，只不过邓朝是儿子的身份，而不是父亲。
不管是昨天的首映，还是刚刚那场观众的反应，邓朝的表演几乎接近完美了。
不过，成片剪出来的时候李谦就看了一遍，昨天首映看了一遍，今天佟莉雅刚从温哥华拍戏回来，白天倒了下时差，傍晚就拉着李谦来看电影。
都连看三遍了，也没有太大的意思了。
“走吧，回去了。”
“我想再逛会。”
“刚拍了几个月戏，又坐长途飞机，你不嫌累啊。”
“不累啊，这次拍戏一点都不累，薛导还怕我累瘦了呢，比其他剧组轻松多了。”佟莉雅一脸轻松地笑道。
为了拍《京城遇上西雅图》，特意增了点肉，丰腴了一点，拍戏的时候也薛晓露生怕她太累给瘦下去了，每天轻松的很，比她之前待的任何一个剧组都轻松。
没办法，李谦只能陪着逛了快两个小时，才身心俱疲地回家。
回家折腾了一个小时，差点没散架。
不过，佟莉雅身上长了点肉，感觉好多了，从上到下恰到好处。
“丫丫。”李谦揉着佟莉雅光洁的身体，喘着粗气道。
佟莉雅在李谦怀里拱了拱，嘴唇轻启，蹦出一个慵懒音符，“嗯...”
“以后别减肥了。”
“不行。”
“这样刚刚好，再减就太瘦了。”
“我才不，你就为了自己爽！”
“我是为了你身体好，太瘦了不好。”
“我不，明天开始就减肥。”
“......”李谦有些遗憾地感受着手上的美妙的触感。
突然，床头的手机响了。
瞄了眼名气，是文幕野打来的，李谦没接。
响了好一会，佟莉雅从李谦怀里探出头来，“你怎么不接电话？”
“我手没空。”李谦理直气壮地道。
感受着身上就没停下来过的一双手，佟莉雅没好气地啐了一口，“不正经！”
趴在李谦身上伸手按了下手机屏幕，接通电话之后，佟莉雅又重新躺回去了。
“喂！谁啊？”李谦只能转头对着手机喊了一句。
电话对面的文幕野有些奇怪，看了看手机，是给李谦打过去的啊，没拨错电话，怎么还问自己是谁。
难道，没存自己电话？
文幕野没有细想，连忙回道，“是我啊老大。”
“怎么了，出什么事了？”李谦问道。
大晚上的，都十一点半多了，不去休息，打什么鬼的电话。
“老大，我晚上刚才看了下网上的评价，有些人说电影里的煽情和励志太刻意了.......”
文幕野絮絮叨叨地说了一大堆，说着他从微薄、逼呼、逗瓣这些地方，看到的一些关于电影不好的评价。
“不用管这些，连人民币都有人不喜欢，没有电影能让所有人都喜欢。”
聊了几句，安慰了一下文幕野，李谦抽出手挂掉电话。
把手放回原处，继续...
半个小时之后，12点了，电话又响了。
手机里传来文幕野急切的声音，“老大，票房出来了吗？”
“等会，发行部门拿到了数据会给你发信息的。”李谦耐心地说道。
挂掉电话，摇摇头，“跟个快要出嫁的小媳妇一样。”
佟莉雅笑道，“这才正常嘛，第一部电影呢。”
十多分钟之后，李谦手机里收到了发行部门的的票房信息。
几乎是同时文幕野的电话又来了。
李谦无奈，接通电话，先开口了，“首日4300万。”
电话对面的文幕野看着手机楞了一下，这他还没问。
也就是一愣神的功夫，他的短信也来了，连忙道，“老大，我收到发行部门的短信了，打扰你休息了吗，晚安。”
说完，他就先李谦一部挂掉了电话。
“......”
李谦愣住了，摇摇头手机往床头一丢。
“噗......”佟莉雅忍不住笑了出来。
“笑什么，再来一个回合，你在上面。”李谦非常大度地让佟莉雅骑在自己身上作威作福。
......
第二天上午，办公室里，看着文幕野笑的嘴角咧开都咧开了，李谦没好气地道，“4300万，这下可以把心放肚子里了吧。”
“嘿嘿，打扰老大休息了。”文幕野有些不好意思地傻笑着。
昨天上映到了晚上的时候，虽然《当幸福来敲门》的口碑很好，但是依然有什么其他不同的声音。
最主要的负面评价就是过于煽情，为了煽情而煽情，为了励志而励志。
这就是个励志片，主打的卖点也是励志，要是这方面出问题了，那对票房来说，无疑是一个重大打击。
当时可把文幕野给吓坏了，路演回家之后，刷了一晚上网上的评论，不管是逗瓣还是贴吧、逼呼、天崖这些地方，一遍又一遍地看着电影的评价。
每当看到批评电影的声音，那叫一个心慌，所以才十一点多给李谦打个电话。
凌晨一到12点，就迫不及待地又给李谦打电话问票房，直到拿到了票房数据，才总算是放心了。
高兴了一会，文幕野才让自己平复下来，“现在想想，昨天我过于紧张了，几十条好评里都难找出一条差评，老大说的对，连人民币都有人不喜欢，更别说电影了，没有电影能让所有人喜欢。”
“第一次嘛，难免会紧张，有经验了下次就好了。”
旁边邓朝笑笑，又有些疑惑道，“什么人民币都有人不喜欢，谁啊，还不喜欢人民币？”
“啊...”
这一问，文幕野也愣住了，“对啊，谁不喜欢人民币？”
昨天文幕野也没细想，现在想想，李谦这话确实有问题，怎么会没人喜欢人民币呢。
旁边佟莉雅也看向李谦，“对啊，怎么会有人不喜欢人民币？”
“...”
李谦无语了，这就是打个比方而已。
都快赶上语文老师了，他又不是鲁迅，有必要随便一句话都刨根问底嘛。
“这...当然有了，一大堆做外贸出口的企业就希望人民币贬值，没看到美联储处心积虑想要人民币升值嘛。”李谦好不容易想出一个合理的说法。
“可这是为什么呢？”邓朝的疑惑更加重了。
“因为...”李谦仔细讲了下国际贸易方面。
“原来如此。”
三人恍然，明白了人民币升值的利弊。
可是邓朝摊开双手，一脸奇怪地问道，“我们大早上的为什么要谈国际贸易这种话题？”
佟莉雅没好气道，“是你自己要问的。”
“是我问的？”
“是你。”
“可能是早上吃多了撑的。”
“...”邓朝郁闷了。
佟莉雅安慰道，“朝哥，昨天我一回来，下午就去电影院看了《当幸福来敲门》，你演的太好了，比亲生父亲还像。”
怎么又提起这茬了，李谦担心邓朝想起去世的父亲，心里难受，就开玩笑道，“演戏而已，张翰宇还演过他爹呢，演起来也挺像父子的。”
邓朝脸色立马就垮下来了，“能不能不提了。”
“哈哈......”
李谦努力控制自己不笑，说道，“行了行了，不扯了，你们该去忙去忙吧，别让路演的观众等久了。”
他们俩还有路演呢，剧情片对于宣传是更加看重的，毕竟不是什么大片，靠大制作大场面就能吸引观众。
......
《当幸福来敲门》的热映让暑期档重新回到了国产电影统治的熟悉场面，而且热度也要比七月份的《环太平洋》高的多，
毕竟那只是好莱坞爆米花电影，电影在网上的热度，还不如之后对于女主角景田的批评声多。
不过，八月份的电影市场不仅仅只有《当幸福来敲门》，同一天上映的还有《小时代：青木时代》。
这个系列两集连拍，第一部刘月份大卖四亿多，乐事趁热打铁，八月份上映了第二部。
大烂片的第二部，还是一起拍的，基本上和第一部不会差多少。
在电影上映前，文联和影协，还有一票电影人、影评人，都号召观众、影院抵制第二部。
不过，并没有什么用，第二部首日照样大卖5400万，比《当幸福来敲门》首日4300万还要高1100万。
在第一部口碑烂成那样的情况下，第二部都能大卖五千多万，结结实实地在行业大部分人脸上扇了一个巴掌。
不过，面临的批评和骂声，也越发地激烈了。
《小时代》的粉丝们也发挥出了强大的战斗力，在网上，尤其是微博上，和各路电影人、影评人撕了个天昏地暗。
著名影评人周黎名发了个微博，说多数《小时代》粉丝想要买得起影片中那些东西，过上影片里那种生活，就得乖乖去找“老东西”当小三小四小五，才有可能，这就是该片隐含的价值观。
结果，立马被粉丝给围攻了：你算那根葱啊，别老是嫉妒，你以为你会拍电影吗，你以为你有钱自己创作一部叫《小时代》的电影吗，你老啦，不配活在这个新时代啦！
说实话，李谦看这些粉丝的言论，也挺好玩的，里面人才太多了。
粉丝还有说莫言抢走了郭金明的诺贝尔文学奖。
甚至，把电影给吹到天上去了：我觉得《小时代》算是一部神片了，这部电影叙事结构极其出色，完爆《低俗小说》；色彩运用到极致，掀翻《红色沙漠》；长镜头美轮美奂，远甩《我是古巴》；剪辑出色到让《筋疲力尽》显得幼稚可笑；现实部分的表现力让《偷自行车的人》黯然失色；超现实部分的构造让《泯灭天使》成为无可争议的渣渣；声画运用让《去年在马里昂巴德》狠狠地低下了头；主题立意深刻到让《2001太空漫游》显得肤浅造作。
说实话，吹到这种程度了，要么是疯了，要么是病了，或者是来恶心人的。
......
《小时代2》的成功，也让各大公司看到了一丝曙光。
现在的电影行业，没有哪家公司能比得过坐拥李谦的未来影业，再加上旗下一票导演，让其他公司完全没有招架之力。
各大公司根本没有了竞争力，在电影质量上，没办法匹敌。
这种情况，一度让他们绝望了。
可是现在，《小时代》让他们看到了新的希望和方向，既然拼质量拼不过，那就另辟蹊径。
至于李谦之前跟他们说的，走着条路他们未来不是啊狸和企鹅的对手，在《小时代2》的成功之下，直接无视了。
“还拿高质量的电影来打压跟风的圈钱电影，我倒要看看，他李谦这次拿什么来打压！”
黄忠军此时满心的畅快，《当幸福来敲门》口碑好又怎么样，首日票房不还是差《小时代2》一千多万。
在口碑稀烂的情况下，续集票房超过了另一部高口碑电影，这也让黄忠军他们有了更大的信心，要不然还真有点怕李谦专门来聚集他们的片子。
......
就在《小时代2》伴随着无数争议大卖，主流电影人和机构大肆批判，各大公司又紧锣密鼓筹备各自的跟风之作时，电影市场也持续火爆地前进着。
《当幸福来敲门》靠着超高的口碑，首周末大卖2.18亿。
而首日还要高一千万的《小时代2》，首周末只到了1.8亿票房。
虽然对于一部中小成本电影来说，已经算是大卖了，但是却让各大公司有些失望。
不过还好，最起码没有被超高口碑的《当幸福来敲门》吊打，这个局面他们完全可以接受。
可是，之后的星期一，《小时代2》单日票房暴跌至1300万。
而《当幸福来敲门》星期一依然拿到了3500万，跌幅稳定在40%以内。
整个第二周，虽然有《宫锁沉香》、《激战》等新片上映，不过《当幸福来敲门》七天也拿到了2.6亿。
而《小时代2》走势也符合稀烂的口碑，第二周堪堪破亿。
第三周，票房彻底跳水，七天一共1700万总票房2.97亿。
而《当幸福来敲门》第三周却强势拿下1.5亿，总票房已经达到了6.28亿。
从首日领先1100万，到半个多月之后差了一倍三个亿。
如此悬殊的差距，立即浇灭了各大公司心里不切实际的想法。
第442章借李谦炒作
暑期档结束了，《当幸福来敲门》以绝对的优势拿下了暑期档票房冠军。
总票房7.8亿，随着开学季的到来，剧情片的天敌高清盗版的传播，破八亿无望了。
也是暑期档唯一一部叫好又叫座的国产电影，观众评价非常高，翻看所有观众的评价，感人两个字绝对是出现最多的。
至于专业评价，虽然有些说电影刻意煽情了，但是绝大部分还是正面评价。
本身就是励志电影，说难听点就是鸡汤片，就看怎么处理了，拍的好了，自然大家喝的下去。
《环太平洋》最终票房是7.55亿，也没有破八亿，之前的《致我们终将逝去的青春》也是停在了八亿的门槛上。
两部七亿票房的电影，暑期档收获15亿票房，未来影业依旧是暑期档最大的赢家。
除此之外，动作电影《激战》票房破亿，口碑非常好。
动画电影《我爱灰太狼》在暑假也比较受欢迎，这个系列在春节档频频破亿，让制片方尝到了甜头，除了春节档一年一部之外，暑期档也开始了。
也算是国内少有大火的动画片了，网上都不知道什么时候开始出现嫁人就嫁灰太狼这句话了。
黄小明女朋友杨影主演的犯罪电影《一场风花雪月的事》扑街了，也难为了黄小明为了女朋友特别出演，这部改编自十多年前同名电视剧的电影，只卖了两千万。
这两千万，还是导演高峮叔和《小时代》的粉丝对喷了半个月才博来的关注度，要不然两千万都拿不到。
女主角杨影，演的还是个警察，她那张脸演女警，简直不要太离谱了，关键还是个卧底。
更离谱的是，作为卧底，女主角爱上了大反派，一个南棒黑社会老大。
黄小明特别出演的也是个警察，是女主角的男朋友。
为了捧自己女朋友，不惜在电影里戴个绿帽子，也是没谁了。
黄小明还主演了一部电影《玛德二号》，也不知道导演怎么想的，正常人看到这种片名，都不会有走进电影院一探究竟的想法。
不过，今年暑期档确实特别二，《小时代2》、《笔仙2》、《不二神探》，全都凑一起了。
简直成了比烂大会了，十年前的经典电视剧《粉红女郎》也逃不过改编电影圈钱的命运，这个电视剧的导演拍了部《粉红女郎：爱人快跑》。
可是，不是什么电影都能圈钱的，总票房只有300多万。
要说改编，怎么少得了这两年大火的清宫剧呢，于征就拍了部《宫锁沉香》。
女主角是前任谋女郎周冬羽，和《山楂树之恋》之前宣传唯美爱情一样，《宫锁沉香》上映前预告片也是宣传最纯真的爱情。
可是“最纯真的爱情”几个字出现在预告片画面上之后，还没过两秒，画面一转，就来了一场让人浮想联翩的船戏。
真特么纯真。
于征还对观众承诺，只要票房破三亿，就拍续集。
结果，只卖了5000多万，网友们大呼幸好，这下不用拍续集了。
连宁昊的疯狂系列都有人跟风了，拍了部《疯狂的导演》。
看片名就知道，一个不入流小导演为了梦想想拍电影的引发的一系列故事。
大烂片，烂到了去看电影还不如去看剧情简介，剧情介绍都比电影好看，也更明白是什么故事。
这种级别的烂片，还有一部《爱爱囧事》，女主角是网上比较火的那个网剧女演员赵艺欢。
光看标题“爱爱”两个字，肯定会令人浮想联翩，海报尺度也确实够大，男女演员都光着身子。
但是内容，肯定不可能是那样，光电又不瞎。
不过，这种业余的电影都能上映，光电跟瞎了也没多大区别。
反派、跟风，四个字足够形容今年的暑期档，简直没法看了。
至于《小时代》，票房卡在2.98亿，就差一百多万，没能突破三亿大关。
在第一部的稀烂口碑基础上，第二部票房还没崩，简直是奇迹。
文联和影协九月初再度开会，不过这次是面向公众的的一个发布会形势的会议。
主要谈的就是暑期档所呈现的行业风气和乱象，经典翻拍成风，跟风圈钱。
批评，是发布会的主题，反正都是老一套了。
李谦作为影协的一员，也是商业导演的代表人物，也要发言。
各种场合讲话是少不了的，其实也就是今年暑假幺蛾子多，文联、影协动不动就开会，今天在京城开，明天去魔都开。
去年都没这么多会，就连前年《我不是药神》上映的时候，也没见影协这么积极开会。
也就是上面宣布医改，为这件事定性了，风向定了，文联、影协各种组织才出来开会。
毕竟，开会也不能乱开的。
要是上面把电影一封，你看他们还开不开会，开个锤子。
这次与其说是批判跟风乱象，烂片成风，不如说是别人拍了大烂片还赚了钱，主要是心理不平衡。
凭什么你一个业余导演拍的烂片大卖几个亿，我们这些充满艺术性的电影反而赔钱了！
如果《小时代》只有几千万票房，才没人去开这片子的会呢，吃饱了撑的。
《一场风花雪月的事》、《疯狂的导演》、《粉红女郎》这些票房扑街的电影，怎么没人去开会了。
别说开会了，提都懒得提。
开会就开呗，发言就发呗，李谦也无所谓，对着台下的一众媒体开口了。
“其实，目前电影行业所展现出来的核心问题，不止是翻拍而已，翻拍本身并没有问题，四大名著、金勇武侠剧一直以来都是翻拍的重点，也为观众贡献了很多优秀的影视剧。”
李谦这番为翻拍说好话的发言让台下一众媒体摸不着头脑，这难道不是批判会吗？
同时，台上文联、影协的头头们，也不是很满意。
不过，李谦可不会按照他们的想法去说，那还不如不说，有什么意思。
翻拍确实本不是错，翻拍的经典影视剧多了去了，不管国内外，根据小说改编的电影、电视剧，都有一大堆的经典。
《罗密欧与朱丽叶》都被翻拍二十多次了。
国内的四大名著基本上都拍了两三版，10年高西西还打算拍一部《三国：荆州》，关羽大意失荆州的故事，启动发布会都开了，投资2.5亿，用1.5亿建荆州城。
不过项目搁浅，上个月拍过《走向共和》的著名电视剧导演张黎又接手了，开了发布会，宣布重启项目。
不过，如果李谦没有猜错的话，这片子最终的片名应该是《影》，邓朝主演的，这部电影里的剧情很难不让人想到三国。
镜州和荆州，敌国大将和关羽一样性格骄傲，也用大刀，很多相似之处。
这也是翻拍，三国的翻拍电影之前有《赤壁》和《关云长》，都挺差劲的，这次《三国：荆州》，文联和影协就不开会，不批评了。
李谦接着自己刚才的话继续说，“舞台剧和话剧更是翻拍，或者重演次数最多的，一些经典剧目，全国，甚至全世界大大小小几十、几百甚至几千个剧团都排演过。
所以，翻拍不是问题，关键在于只是以翻拍作为噱头，以原作的名气去圈钱，不追求质量的做法，这才是行业存在的乱象，大家都只想借此机会捞一笔而已，不是真心想做电影，自然而然烂片就多了。”
这话一出，台上李谦旁边有几位老艺术家脸色更是不好看了，竟然拿话剧的翻演和这些烂片相提并论。
要不是记者在这，只怕是要对李谦好好批评教育一番了。
台下的记者也发问了，“那李导，既然有人只是为了赚钱而跟风翻拍，那这种风气岂不是无法改变了，只能任由行业这么发展下去吗？”
李谦摇摇头，“不，没有事情是无法解决的，这正是我今天想要说的。”
“李导觉得怎样才能解决呢？”记者追问道。
“钱！”
“钱？”
台下的记者愣住了，台上的一众文联、影协的头头们，也呆住了，都怀疑自己是不是听错了。
“没错，就是钱。”
李谦重复了一句，接着道，“其实电影在电影院里放映，就可以看做是一样商品，而观众就是顾客，只有让观众满意了，电影才能卖出一个好价钱。
我想投资人们去翻拍一部又一部电影，也是冲着钱去的，既然这样的话，我想对行业内外的所有投资人们说，烂片永远只能骗一丢丢的钱，迟早观众有了经验，就没那么好骗了。
哪怕是翻拍、跟风，也要质量，这样观众才会为电影买单，今年暑期档的情况大家也是有目共睹，不少翻拍的电影票房只有一两千万，甚至几百万，这样的烂片难道能赚钱？
能赚钱的，恰恰是好电影，赵微导演的《致青春》拍的挺不错，所以赚钱了，腾华滔导演翻拍的《失恋三十三天》口碑很好，也赚钱了，这才是翻拍和跨行导演应该追求的，赢得了观众的掌声，站着把钱赚了。”
这么俗气的一番话，把现场的记者和文联、影协的头头们给说的一愣一愣的。
尤其是后者，几位老艺术家，愣神之后，几乎有种要拂袖而去的想法了，只是面对一大群记者，再加上李谦在行业的声望，还是忍住了。
把电影说成商品，大谈电影赚钱，跟今天发布会的主题完全不一样，让现场有了短暂的寂静。
不过李谦没有管他们，接着面对正前方的摄影机，一脸正色道，“所以，我以一个导演、电影人的身份，呼吁各位同行，行业内外的投资人们，哪怕是为了赚钱，也希望大家把电影的质量放在第一位，我也不想看到有人破坏市场，砸掉所有电影人饭碗的事情发生。”
......
发布会结束之后，李谦这俗气的讲话，被媒体广泛报道，也引起了不小的议论。
有网民们觉得李谦太俗了，只知道钱钱钱的。
也有大部分人觉得，钱不钱无所谓，很赞同李谦的说法，哪怕是翻拍跟风，只要电影拍的好了，好看，他们就愿意走进电影院，为电影买单。
不过，也有说话比较犀利一点的，一个知名影评人就在微博上艾特了李谦，骂他什么都以票房为主，会害死国产电影，让国产电影沦为俗气的赚钱工具，电影艺术要消亡了，李谦就是国产电影的罪人。
李谦没搭理他，还罪人呢，要不要向全国人民谢罪？
网民们就让他体会了什么叫做网络暴力，微博直接被攻陷了。
当然，不是因为骂李谦。
而是，他被爆出来在逗瓣上给《小时代》写了一篇长达一千字的五星好评。
不少老一辈电影人们，也对李谦颇有微词，只是他们大多不上网。
而一众商业片导演们，也纷纷在微博上响应李谦的号召，表示要认真做电影。
苏友朋艾特了李谦，表示会用心翻拍《左耳》，不会让李谦失望，不会让观众失望。
赵微艾特李谦，感谢他对《致青春》的认可。
何囧也艾特了李谦，表示跨行当导演很紧张很惶恐，但是一定会多多学习，努力拍好《栀子花开》，向李谦多学习。
就连这段时间饱受批评的郭金明，同样艾特了李谦，语气诚恳地地表示自己的处女作仍然有一些不足之处，感谢影迷的厚爱，但是《小时代3、4》仍然会继续拍摄，希望大家不要因为现在的批评而否定了续集，因为人都是会成长的，他会拍出更好的作品回馈观众。
大概就是这么个意思，另外郭金明还表示将再度翻拍自己的同名小说《爵迹》，做成国内首部奇幻大片，还希望能和李谦的数字领域特效公司合作。
好家伙，还打起了广告。
李谦上一条微博还是《当幸福来敲门》上映的时候，半个多月没发过微博，这突然就热闹了起来。
郭金明艾特李谦更是直接上了微博热搜。
《左耳》、《栀子花开》、还有郭金明说的《爵迹》，一下子就被观众所熟知了，等于借着李谦炒作了一番。
第443章立场不同
“就这么来，他李谦不是说翻拍没问题，只要质量好就行了嘛，那咱们就照他说的来，给我加大宣传!”
华阳传媒董事长办公室里，黄忠军颇为得意的说着。
“这李谦之前装的跟什么一样，还不是反过头来帮着我们宣传了。”
黄忠磊也一脸畅快，李谦之前在他们面前装高尚，他一个行业新人，有什么资格教他们这些浸淫行业十多年的前辈做事。
这下，他们各自的几部电影，借着李谦的一番话，信誓旦旦地保证以质量为主，靠着李谦狠狠地宣传了一波，还博得了观众的好感。
“大哥，那我安排一下何囧去京城电影学院去一趟，拍点进修的照片和视频，再找电影学院的导演系老师来出面夸两句。”黄忠磊道。
黄忠军点点头，“可以，再和小刚他们说说，到时候发个微博夸奖两句，让观众相信他的导演能力，再不济也要做出个努力学习进步的样子出来。”
“明白，循序渐进，一步步铺垫下来，只要到了上映之前，塑造好一个为了拍电影的梦想，努力转行学习做导演的人设，只要足够刻苦，专业人士评价高，基本上观众的好感就来了，前期的票房也稳了。”
黄忠磊对这一套了然于胸，华阳传媒这十年来，可一直是国内最大的艺人经纪公司，对于明星包装这一块，可是非常擅长的。
《小时代》口碑，让观众对于跨界的导演不信任，那么他们目前要做的就是重拾观众的信任。
刻苦的人，总是容易博得别人的好感，要不然为什么就连选秀节目，都要先来个感人的故事呢？
拍个戏，偶尔发个受伤、吊威亚、破皮、晒太阳的微博，即便只是一个创口贴就能解决的伤口。
虽然不专业，但是人家刻苦认真啊。
再加上一大票专业导演背书，观众说不定就信了。
这么好的机会，还是李谦给他们的，凡是都要起个头，非常突兀的开始，就太假了，本身就印象不好的观众，会反感。
但是现在不一样了，是李谦先说翻拍不是问题，问题是翻拍的质量。
李谦没有反对翻拍，他那一番话也挺有道理，以他的口碑和声望，观众们也认可。
既然翻拍没问题，那苏友朋的《左耳》、何囧《栀子花开》、还有韩晗，翻拍也没问题了。
借着李谦这个话，纷纷非常诚心地艾特李谦表态，一定会认真做好电影，以质量为先。
到时候，过几天再接着其他的营销，比如去电影学院进修之类的，就水到渠成了。
你看，李谦都说了翻拍没问题，他们也去认真进修了导演专业，专业人士也肯定了他们的能力，这不就齐活了。
一想到借着李谦开始的一系列的营销，最大限度地抵消掉观众对翻拍、跨界的恶感，黄忠磊就非常得意，笑出声来。
“到时候，我们可得好好感谢一下这李谦了。”
“是该谢谢他了。”黄忠军也笑了。
......
不止是黄家兄弟，于东、王长天、张召同样惊喜，《小时代2》虽然大卖近三亿了，但是翻拍和跨界导演的口碑，已经被郭金明彻底给弄烂了。
本身他们还有些不确定，要不要继续把主要精力放在这上面了。
可是，没想到峰回路转，李谦给了他们一个机会。
都是专业电影人、媒体人了，当即就安排下去。
大量的媒体和今年新兴的自媒体开始发文，开始了洗白之旅。
“跨界导演能否拍好电影？徐征、吴经证明只要认真做电影，也能被观众认可！”
“电影行业需要新鲜血液，细数当下活跃在大银幕的商业导演们，大多非科班出身，通过自己的努力学习，跨行也能当好导演！”
“改编不是罪过，不该对改编电影报以偏见！”
“电影市场百花齐放，我们需要更多的包容心。”
......
一开始，只是来宣传大家不要对跨界和改编抱有偏见，过了几天，等风向稍微变了变，网络上对跨界和改编的电影不再是一片骂声的时候，几大公司又开始了新一轮的宣传。
何囧被拍到单独一人进入了电影学院，并且爆料放下了主持工作，专心进修导演。
韩晗接受采访，家里书架一大堆导演专业的书籍，也谈到了自己对接下来导演工作的充分准备。
郭金明的《小时代3、4》开拍了，片场照片流出，一边看剧本给演员讲戏，一边抽空吃盒饭，整个人瘦了一圈，非常憔悴，头发散乱看起来几天没洗了。
苏友朋直接去了南加大进修，是南加大的一名学生爆出来的，说他一边进修，一边去剧组从场记开始体验生活。
接二连三，循序渐进的宣传，再加上众多媒体、自媒体、水军，一时间，因为之前对跨界、翻拍电影的负面标签，竟然不那么牢固了。
不断有网民们，开始为他们说话。
“天呐，小四也太拼了，我要哭了...呜呜呜....”
“太心疼了，连吃饭的时间都没有。”
“看起来起码瘦了十斤，黑子真是够了，你们怎么好意思去黑一个这么努力的人。”
“苏友朋都去米粒坚进修了，认真工作的样子太帅了，就算做场记这么微不住道的工作也这么认真负责！”
“何老师竟然放下了主持人的工作，这真是为了梦想拼了啊，要是大本营的工作被别人顶替了怎么办啊！”
“支持何老师追梦，我非常喜欢《楚门的世界》这部电影，任何人都有追求自己理想的权利，不要被环境所束缚！”
“何老师这么大的年纪，还能去追求梦想，真是我们这些三四十岁人的榜样啊！”
......
“这些人啊，正经事不干，净想着投机取巧，也不知道给我点广告费。”
看着网上这些变化，李谦连连摇头。
说实话，他们这个应变能力、营销手段，有点出乎李谦预料，同时又在意料之中。
佟莉雅有些不解道，“你还想要广告费啊，不生气吗？”
“生什么气？”李谦关掉网页，把电脑丢一旁，又拿起另一部笔记本电脑，点开数字领域发来的一段样片，细细地看了起来，这是特效公司按李谦的要求，画出来的《返老还童》男主角50多、60多、70多岁三个阶段的人物外形。
“他们利用你啊。”佟莉雅理所当然，又有些生气地说着，“明明你是呼吁各大公司和资本哪怕为了赚钱，也要重视质量，可是却被他们给利用来洗白了。”
“有什么好生气的，行业不就是这样，不折手断，无所不用其极地宣传营销，虽然有点佩服他们嗅觉这么敏锐，但是也不奇怪了。”李谦摇摇头。
“那你那一番讲话，不是白说了吗，现在还有谁关心你说了什么啊。”佟莉雅有些气愤。
“你啊，女孩子想事情就是这样。”
李谦笑笑，眼睛从电脑屏幕前离开，“你真以为那些投资人、影视公司，听了我的话，就会反思，会认真做电影？”
“不会吗？我觉得你说的很有道理啊。”佟莉雅一脸认真地分析道，“反正都要投资，电影都要拍的，圈钱的烂片顶多偏一点钱，拍好了就能赚得更多，投资方也是为了赚钱，能多赚钱何乐而不为呢？”
“道理是这个道理，可是并不是谁都回去做的，能轻轻松松地骗钱，很多人就不想用心费力赚钱，而且很有可能费心费力了还不一定能多赚钱，自然投资方选择这种项目，目的就是为了赚快钱。”李谦道。
“那你还说那么多。”佟莉雅越发不解了。
“有没有人听是一回事，该讲的还是要讲，没人听我也要讲，最起码我讲了，是他们不听，那就怪不得我了。”李谦笑道。
佟莉雅盯着李谦，突然说道，“你知道嘛，你这样子简直太像中学老师了。”
“老师？”
“是啊，现在老师不是经常对学生说嘛，你们爱听不听吧，又不是为我学的。”
佟莉雅吐了吐粉红的舌头，“简直太像了。”
“...”李谦把自己完整注释过的剧本丢给佟莉雅，“行了行了，玩了一上午了，赶紧琢磨琢磨剧本，《返老还童》国庆一过就开拍，你还得参加《京城遇上西雅图》的宣传，没多少时间了。”
这都什么跟什么。
李谦的意思只是，该说的都说了，到时候就别怪没提醒了。
这种圈钱的行为，是所有用心做好电影的电影人的敌人。
大家一大群人忙前忙后，辛辛苦苦地做好一部电影，好不容易赚了钱。
结果别人随随便便搞部烂片，轻轻松松把钱给赚了。
凭什么你们赚钱那么轻松？
这样一来，肯定会有人心里不平衡，想着自己白白累死累活的，别人那么轻松，转头也加入了圈钱的行列。
赚轻松钱，谁都想。
这对真正的电影人不公平，当然世界上本没有公平，但是李谦是认真做电影的，站在他和同样的人的角度上，这就是不公平的。
同时，也为了观众，为了行业，烂片骗了观众，次数多了，就是对市场的伤害，也就是砸了对行业里大多数人的饭碗。
两者是天然的对立面，立场不同。
认真做电影，不会容许烂片也能大卖。
做烂片圈钱的，会巴不得没有人认真做电影了，这样市场的标准就越来越低，当标准低到一定地步的时候，那他们的烂片，也自然就不是烂片了。
这就是俗称的，把你拉低到同一层次，然后用丰富的经验打败你。
李谦也没有想自己一番话就让他们认真做电影，他还没那么天真。
反正该说的也说了，到时候就别怪他了。
也正好这次他们取巧的营销让观众多了点好感，就让他们暂时充满信心，这样到时候失败的感觉，才会更加难受。
制止这种跨界、翻拍烂片圈钱的唯一办法，不是去讲大道理，而是让他们明白，这样做赚不到钱，这才是解决问题的真理。
被打击到了，赚不到钱了，谁还会去这么干？吃饱了撑的。
希望越大，失望越大，先让他们高兴着，李谦也没有去搭理。
现在，他要忙自己的事情。
《返老返童》目前剧本完成了，外景组派出去了，特效公司在加急制作五十、六十、七十三个年龄段男主角的外形。
电影里是外表是完完全全和老人一样的，当然不可能通过化妆来搞定了，从少年到暮年，如此大的年龄跨越，没有什么化妆技术可以做到完美无缺。
更别说，电影里暮年时间段角色的外形是个孩子。
身高摆在那，四五岁的时候才多高？
那除非演员会缩骨功了。
就算会缩骨功，变矮了，但是整体比例不对，不协调，还是没办法。
换不同的演员，再用表情捕捉技术，单纯地“换”下脸，也是不行的，换了人那就是两个不同的演员了，每人跟人是不一样的，世界上没有两个完全一样的人，哪怕是双胞胎，同一个表情、动作下来，都有细微的差别。
要是电视剧的话，那就简单了，但是在大荧幕上，一丝一毫的区别，面部肌肉的不同，虽然不会被发现，但是观众肯定会感觉到哪里不对劲。
而且，这有涉及到了光影的问题，会破坏光影的连续性。
这不是《环太平洋》，cg制作的光影是画出来的，虽然难度特别大，划时代的cg光影效果，但是也能完成。
所以，不仅仅是人物的相貌，说话时的姿态，微笑时扯动的脖子和胸部的肌腱，喘气的间歇，都是人物的一部分，这些东西也许比相貌更有特征。
所以，具体概括就是，不管电影里的角色是什么年龄段，所有面部表情、眼神、脖子、胸部肌肉随着说话的起伏频率，都是男主角演的。
毕竟不同的人，用同一个语气说同一句话，他的喉咙变化，胸部肌腱起伏，都是不同的。
这也是为什么拍电影能用现场的声音就用现场的声音，那才是最自然的，没办法才会去棚里配音。
因为摄影棚是室内封闭的环境，和室外，声音是有差别的，这一点点细微的差别，也是电影的标准。
至于电视剧还有专门的配音演员，说实话，怪不得电影从业者会鄙视电视剧，二者标准不一样。
声音是演员表演的一部分，很重要的一部分，这就相当于两个人完成的一部戏。
甚至李谦记忆中的一些电视剧，不光是配音演员，甚至能看得出，演员的嘴型，说的根本不是配音演员说的台词。
就好像演员在说槽尼玛，而配音演员在说我爱你。
即便配音演员说的再深情，就像是真的对爱人说的语气，观众也会感觉别扭。
不同的台词，嘴型就不说了，面部肌肉的拉扯、细微变化，咽喉变化，情绪，都是完全不一样的。
《返老还童》对于特效技术要求很高，不过还好这不是什么大场面，更多是细微工作，工作量大，要求细致，又调了一批数字领域的特效人员过来，完成下来应该是没问题的。
对于演员，同样如此，老年男主角的一举一动，每一个细微表情，都要演员去演，这样才真实。
采集无数表情和细微的肌肉的变化，然后经过扫描调整，放入不同的3d模型中处理，创造了数以千计的人物模型。
要让观众看到，不同年龄段角色，伴随着年龄变化，身高、外形有变化，但是又通过眼神、表情和肌肉变化，能看出这就是一个人，一个从暮年慢慢走向儿童的逆生长的人。
对演员的要求高，这就是在外形符合要求下，纯粹的看演技了，不像李谦之前的电影，演技都是次要的，符合外形就够了。
电影大多数是如此，演员的演技从来不是最重要的，演技只是演员呈现出来的表演的一部分而已。
这次就不一样了。
第444章 男主角确定
9月初，筹备了几个月的《鬼吹灯之精绝古城》电视剧也再次在京城举行发布会，李谦和企鹅副总裁陈伍出席了发布会，一同出场的还有作为监制的徐客。
徐客还在筹备《鬼吹灯》的电影，准备了有一年，也快要开拍了，李谦请他来担任电视剧的监制。
这种类型，国内最合适的制片人也就是徐客了，当然只是把握大方向，把控前期的筹备。
电视剧，最重要的就是前期筹备，剧本没问题，演员没问题，服化道这些也没问题，拍起来就简单。
电视剧是编剧的艺术，导演有时候都是次要的。
男主角是潘越明，本身李谦计划就是找没多大名气但是有演技的中年男演员。
39岁的潘越明几年前很红，《京华烟云》、《红衣坊》、《白蛇传》，七个月内，连续三部主演电视剧在央视播出，被戏称为央视亲儿子。
接着程凯哥挑中他参演《梅兰芳》，可谓是前途无量。
可是，在一次拍戏把车开下了二十多米的悬崖，肋骨刺穿了肺部，医生好像都下了病危通知书。
这场车祸后，潘越明的人生走进了低谷，被传婚内出轨、还爱赌。
箽婕那时候可是一副清纯玉女的形象，出轨传闻之后，立马千夫所指，和姚辰的前夫凌潇肃一个待遇。
直到之前箽婕和王大志的照片、视频爆出来，才真相大白。
可是，大多数人并不关心他出轨与否，更关心的是箽婕怎么看上了王大志，毕竟长相确实有点不匹配。
自然，也没有多少网民帮潘越明翻案，渐渐有了些被遗忘的感觉。
胡八一这个角色，行业内找不出完全符合的人选，不管是据传作者是按照钟跃民的形象写的，还是李谦记忆中电影版的陈昆，其实都和原著有不小的区别。
小说就是这样，通常男主角会集众多优点于一身，偏偏这些优点放一起是矛盾的。
男性角色还好点，女性角色那现在很多小说里压根就找不到合适的人演。
作者恨不得把所有优点都给女角色安上，皮肤要白里透着红，脸蛋既要清纯，又要妩媚，凶要大，腰要细，屁股赛过肩，腿又长又直，大腿要有肉有力量，小腿又要细，恨不得每一个部分都要做完完美无缺。
娱乐圈哪里有这种女演员。
男性角色相对要好一点，胡八一兼具正气、匪气、痞性，平时看起来吊儿郎当，就特质来看，有点像李云龙了。
理想中的胡八一，应该是具备陈昆版一股瞪眼就能下狠手的狠劲与野劲，靳冬版的沉稳和正气，还有钟跃民的痞气。
不过，李谦还是找了潘越明，就冲他现在这么惨，还有明明被泼脏水，却还能考虑到箽婕和自己的体面。
他算是个好人。
帮助陷入低谷的好人，李谦很乐意做。
而且，潘越明有很多地方也符合人物要求，这种电视剧最重要的还是剧情和特效方面。
反正没有完美的演员。
发布会上记者也问起了李谦，为什么选潘越明，在他们看来，一个有“污点”的演员，是不值得去用的。
和正常的发布会没多大区别，就是负责企鹅互动娱乐事业群的陈伍，在那谈了半天他的“泛娱乐战略”。
......
发布会一结束，陈伍还拉着李谦又在讲那一套，不知道的还以为他是干传消的。
说完，又问李谦，“对了李导，《鬼吹灯》电影，明年能够如期上映吗？”
李谦摇摇头，“说不准，电影还还没有开拍，而且接近两千个特效镜头，后期也是一个大工程。”
陈伍笑道，“我可是跟期待电影上映啊，我们的企鹅文学有无数优质的ip，每一部小说都有无数读者，他们都在期待自己喜欢的电影改编成影视剧，要是《鬼吹灯》顺利的话，我也可以启动其他ip的改编了。”
事实上，在两个月之前，陈伍就在着手筹划其他小说的改编了，可是《小时代》系列烂到炸裂的口碑，还有暑期档那么多改编的电影失败，让他暂时放弃了。
必须要有一个榜样，这样才能提升ip价值，改编价值高了，才能做更多项目，否则前景不被看好的话，单单企鹅是不可能独自改编这些ip的。
而且，小说影视化，是泛娱乐计划最重要的一环，所以陈伍没有轻举妄动，打算等《鬼吹灯》上映大爆，借这股东风启动自己的计划。
看着陈伍这么迫切模样，李谦笑笑，“陈总我理解你的想法，可是《鬼吹灯》足足有八部，不是一锤子买卖，哪怕是为了后面七部打下一个好基础，这第一部也要慎之又慎，否则影响到了后面的续集，那就不好了。”
虽然心里很急，不过陈伍还是点点头，表示赞同李谦的说法，“李导说的是，万丈高楼平地起，打好基础是最重要的。”
说实话，就陈伍天天喊的大文娱、泛娱乐计划，傻子才不知道他的想法。
李谦知道，《鬼吹灯》的成功，会进一步促进ip改编影视剧的热潮，必然诞生很多烂片。
但是，就算不拍，别人也会拍，必定会发生的事。
改编潮，有烂片，也会有好片子，渡过了开始的几年野蛮生长期，烂片必然会被好片子给淘汰。
李谦还有事，和陈伍聊了一会，就要离开了。
潘越明看到李谦和陈伍分开，连忙一脸激动地快步走过来。
“李导。”
李谦摆摆手，制止了他想说的话，“好好演，演员终究是要靠作品说话的。”
.......
回到公司，齐玉昆迎了过来，“老大，他们人都到了。”
“那走吧。”
李谦朝会议室里走去，边走边问，“剧本给他们看了吗？”
“已经看完了，都是一大早就来了，可以直接试镜了。”齐玉昆说着，到了会议室门口，推开门。
李谦点点头，踏进了会议室。
今天就是确定男主角的，经过半年多的准备，预定十一国庆长假之后开拍，边拍特效公司那里边做特效，各部分的外景的基本上确定了。
“李导！”
一见李谦进来，会议室里的几个演员，连忙起身。
“大家坐吧。”
李谦摆摆手，也在主位坐下。
会议室里就五个演员，邓朝、刘业、陈昆、胡戈、黄玄。
男主角外表最好是三十岁左右，仅靠化妆加一部分特效，就能演18—40岁。
而且要帅，也要演技好，中生代黄小明、陆易这些帅哥，就差点意思了，那些混迹于文艺片的好演员，比如秦浩，也就不符合要求。
帅！
爱情片男主角通常要具备的一大要素，丑男配美女，终究是少数的。
李谦笑道，“剧本你们也看了，这次找你们来就是为了电影的男主角。”
虽然拿到剧本的那一刻，他们几个都知道肯定是要试镜男主角的，毕竟手上的都是完整的剧本，一般的角色是不会给完整剧本的。
可是，猜不猜到是一回事，李谦说出来，心里就越发的激动了。
不管咖位如何，李谦的电影，还是如此精彩的剧本，不管邓朝、刘业、陈昆他们三个成名超过十年的中生代演员，还是胡戈同样成名的年轻人，亦或者是黄玄这样还未成名的年轻，没有一个不想出演的。
“我简单讲一下这个男主角吧。”李谦翻开剧本说道，“电影里，男主角和女主角一开始，一个是老头，一个小女孩，离开后的再一次相见，女主角喜欢上了男主角。
这个喜欢，源自与孩童时期的认识，之后男主角每到一处给他寄信，让他从信上领略到了外界的风光，也是一种神秘感和好奇。
还要再加上男主角足够帅气，年轻女孩第一眼看男人，都是看脸。
你们也都算得上帅哥了，哪怕是朝哥，也勉强能算是帅，再加上经历那么多事，本身的气质，也符合角色的要求，能够让一个一直待在歌舞团里的女生产生好感，毕竟整日见过的男性除了团里的人，也就是一些二代了，气质不一样。”
“我还不够帅吗？”邓朝很是不平地说道。
李谦笑道，“朝哥你就勉强跟帅打了个擦边球吧。”
这番话，让众人忍不住想笑。
这要不是试镜，邓朝都要站起来跟李谦好好理论一番了。
李谦接着道，“剧本你们也看了，男主角的人生观价值观是消极的，这源自于他的与众不同，一个无奈的现实，他只能被动地去接受这个痛苦的现实，无奈用生命中最好的方式来守护一生的爱情和亲人。
同样影片中人物对待痛苦的态度也是积极的，当男主角知道曾经遗弃自己的亲生父亲生命垂危的时候，他的心情复杂而痛苦，此时他选择了陪伴父亲看日出，在自然中释然怨恨、内疚，为了让女儿健康成长，他选择了离开独自承担痛苦。
人生观价值观，进而引申到了人物的性格上，被动接受痛苦，和积极面对痛苦，让人物即忧郁又阳光，感性又理性，随波逐流又敢于追求自我......”
试镜的目的是为了选出最合适的演员，所以李谦很耐心地给他们讲了讲人物的性格、特点。
让他们消化了一下，过了一会，才开始真正的试镜。
“这个角色的表演，难度在于各个年龄段的眼神和表情，演的了久经世事的沧桑，也能有十多岁的单纯目光，即是忧郁小生，也是阳光大帅哥。”
李谦看向他们几个，“那就从业哥开始吧，按年龄来，给年轻人一点时间。”
刘业嘴角一扯，他明明比陈昆还小两岁，这说的好像他最老一样。
不过早一个晚一个也无所谓了，刘业就按照李谦说的那些要求，做出一个个细微不同的眼神，再配上微表情。
这次试镜不用试戏，因为呈现在大大银幕上的，除了真人出演之外，大部分都是从无数肌肉表情重组后的人物模型中选择的。
只有估计三分之一，是用到真人在场景中表演的镜头，只要外形合适，他们几个都不会有问题，哪怕名声不显的黄玄，也是个好苗子。
不过，看着刘业的一个个表情和眼神，李谦直摇头，“我说业哥，你这两年变化也太大了，要不了两年，你直接就要变成中年油腻男了。”
刘业简直是一年一个样，现在的眼神中已经没有了灵气，完全被磨光了，那股子原先最大的特点，眼神里的单纯压根就没了。
从阴郁小生转型硬汉那两年，就有这个苗头了了，不光脸部肌肉出了问题，眼神也影响很大，就算长相一样，可已经不是一个人了。
刘业也不意外，有些不好意思地憨笑道，“生活嘛，演戏不是生活的全部，找不到以前演戏的感觉了，而且也大老爷们，单纯不起来了。”
李谦摇摇头，当年的刘业绝对是中生代天赋最好的，没有之一。
说句不客气的话，他和陈昆、邓朝、黄小明、陆易这些人都是二十出头，站在电影学院、中戏的表演系老师面前，让老师们挑，而且只能挑一个，几乎不用考虑，不管有几个老师，都只会选刘业一个。
属于往那一站，就能把任何人比下去的那种。
当年中戏面试，刘业本来想表演打篮球来着，但是室内施展不开，后来好像是朗诵了一首诗，普通话都不利索，完全不及格的才艺表演。
就是因为外形和那双眼睛，不管面试多差劲，老师都抢着要。
现在完了，成家庭煮夫了。
虽然没戏了，拿不下角色，不过刘业一点也不难过，现在他的大部分精力放在家庭上了，拿不到也无所谓，就在一旁乐呵地抱着胳膊看着其他人试镜。
接着是陈昆，不得不说，作为和刘业齐名的阴郁小生，陈昆就保持的很好，都快四十了，那双眼睛，还能那么纯净。
而且，不止可以忧郁，也阳光的起来。
接着邓朝，本身就不够帅，而且眼神也纯净不起来了，毕竟他经过的事情太多了。
胡戈也一样，虽然年纪小，不过眼神也和邓朝一个问题，能演出有故事的眼神，却单纯不起来。
至于黄玄，李谦是看了《妖猫传》、《芳华》这些片子，特意把他找来的。
可是，有点失望，眼神虽然乍一看好像有些什么东西，实际上离当初的刘业和陈昆的眼睛差的多了，哪怕是做出一个单纯的目光，眼神里也看不到多少清澈、干净的感觉。
也就没有什么选择了，中生代和新生代里其他的演员，也不会比他们强，李谦还是选中了快四十岁还能有一双纯净眼睛的陈昆。
足够阅历，对人生思考之后的忧郁，和干净的眼神。
可以粗狂，可以俊朗，也能酷的起来。
第445章重现历史
“没想到竟然还有这种特效。”
数字领域京城分公司，《返老还童》男主角的另外三位扮演者，游本仓老师、陈道铭老师、张翰宇，还有陈昆本人，都聚集在电脑面前。
看着特效总监罗伯演示之前半年里，他们设计好的男主角五六七十岁，这三个年龄段的人物外表模型，还有根据他们三个以往影视作品，收集的无数脸部肌肉变化的素材。
罗伯笑道，“主要的特效在于cg头像和真人身躯的组合，这项工作很麻烦，我们的团队已经收集了各位一百多种表情了，未来估计至少需要上千种。
把这些信息放入不同的3d模型中处理，创造了上万个角色人物模型，这样就可以凭借3d立体技术和实时图像，把你们每个人的表演连缀在一起，让观众看不出其实换了演员。”
听罗伯这么一说，四名演员越发的感到惊奇了，陈道铭忍不住道，“也就是说，要把我们每个人的表情不断重组成一个个人物模型，这样的人物模型会有上万个？”
“没错。”
李谦替罗伯回答了这个问题，点点头道，“这和大部分跨越漫长时代的电影，从二十多岁到七八十岁，长相基本上都是一个人不一样，事实上没有一个人从年轻到老年，都是一个长相，那太假了。”
游本仓老师笑呵呵地说道，“对，跨越了几十年还是同一个长相，虽然会看起来是一个人，但是不符合现实，要是把我年轻时候那会的照片和现在摆在一起，都看不出来是一个人。”
陈道铭笑道，“可是有一点一样。”
“哦，哪里一样了。”
“您还是那么精神啊。”
“哈哈哈哈，我这是人老心不老啊。”
游本仓老师看起来就跟他演的济公爷爷一样，一样的无时无刻把笑容挂在脸上，不管什么时候都是笑呵呵的样子。
“这么说来，我的某一个表情，会出现在陈昆的脸上了？”
“准确地说是在角色的脸上，五十多岁之后，那就不是陈昆的脸了，是一张cg制作的脸，加上两位老师、翰宇哥和陈昆你们四个人的表情，眼神主要是陈昆的。”
“四个不同的人表情拼在一起，能好看吗？”游本仓老师有些好奇，跟个小孩子一样问个不停。
李谦解释道，“所以，要经过不断地重组，取的不是某一个表情，而是某一个细微的肌肉变化，经过几万次、几十万次甚至更多的重组，才构成了一张张人脸。”
“这太奇妙了，这就是科技的力量啊，我们那时候哪有这个啊。”游本仓老师满脸惊奇地叹了口气。
“可是，李导怎么确定我们一定会愿意参演呢，好像你们很早就开始收集素材吧？”陈道铭问道。
“《返老还童》不光是爱情片，同样是一部共和国成立以来的史诗，一部重新傲立世界之巅的强国史诗，我想这样的电影不会让两位老师和翰宇哥失望的。”
李谦充满信心地说道，“而且，四五六十年代的男演员们，三位也是最合适，游本仓老师您发自内心的爽朗笑容，陈道铭老师您的睿智和气派，都是电影里男主角必备的特性。”
游本仓笑的更开心了，也不忘纠正一下，“我是三十年代生的人。”
李谦连忙道，“可是您不说了嘛，经常笑的人显得年轻啊，我看您起码年轻了个二十岁。”
“那我呢，我跟陈昆差别可大了去了吧。”张翰宇插话问了一句，合着把他给漏了。
“论硬汉，翰宇哥舍你其谁啊。”李谦笑道。
拍摄的方案，是之前早就确定了的，五、六、七这三个年龄段的演员，李谦也经过深思熟虑，才确定了游本仓、陈道铭和张翰宇。
真诚、善良、开朗、智慧、阳刚、忧郁...这些电影中角色所需要的特质，就都齐了。
虽然有那么一句话，大银幕上的演技，全靠一双眼睛。
不过，光靠眼神是不够的，脸上一点点细微肌肉变化，是组成表情的另一个重点。
上千种表情，无数肌肉变化，组成上万，乃至数万个3d人物模型，并且这张脸还得神似陈昆，毕竟是老年陈昆。
20岁和70岁，虽然长相肯定是不一样的，但是99%的人，总会有些神似。
不止是脸，四肢也是一样，当然不是用四个演员的四肢来重组，大小、长短都不一样。
取的四肢动作的幅度、力道、角度、步伐，进行数据采集，再建模做出无数种模型，进行扫描调整。
表情、眼神、肢体、语言，是构成一个人行为的基本元素。
做同一件事，什么样的表情配什么样的语言、眼神和肢体。
不同的人做同一个表情，其他眼神什么的都会不一样。
所有元素都要协调，呈现出来的要是一个真实的人，不能又一丝一毫的别扭。
之前已经做出很多人物模型，活笑容、或悲伤、或痛苦，确定了陈昆为男主角之后，给了他一个星期熟悉剧本，就被拉来特效公司，开始采集表情和眼神了，并且放入模型中处理。
已经有成品出来了，看到那几个神似陈昆，却长得完全不像陈昆，也不像游本仓、陈道铭、张翰宇他们自己的cg老头，连连赞叹。
“想不到啊，国内的特效已经这么厉害了。”
“其实表情捕捉技术的难度不在于技术，而是在于工作量大，要是在好莱坞的话，缺少足够的动画工程师，这项工作太累太繁杂了，可是华国的动画工程师，却比好莱坞要敬业多了。”罗伯在一旁解释道。
这种又忙、又累、又多、又杂、又细的工作，钱还不一定多，好莱坞那些技术好的动画工程师还真不一定愿意干。
虽说好莱坞特效行业遇到危机，很多人失业，但是全球电影产业在发展，不可能缺少特效，真正有技术的，是不可能失业的，只有下层特效师才会有这个顾虑。
这么麻烦，钱还不多，自然没人干，可是国内不一样了，尤其是动画工程师这一块，国内不少的，而且国人从来不缺拼劲，论吃苦，那是全世界都数一数二的。
当然，前提是工资到位。
整部电影要动用500名特效人员，别看人少，《鬼吹灯》都要2000多人了，可是这500人，不做其他的各种大场面特效，电影里没有这些，只做表情捕捉。
接着，李谦让他们三位现在特效公司熟悉一下之后的数据采集工作，毕竟之前采集的只是他们以往作品里的数据，还是要真人采集的。
而陈昆，抓紧时间琢磨剧本和人物，该给他说的，李谦也交代了，其实他这个经历的演员，分析个角色是没有难度。
.......
李谦也在准备马上到来的拍摄，花了十天的时间，去全国各地的实景片场去看了看。
包括长津湖、松骨峰两大战场，也是北棒战场最激烈的两个阵地。
这方面，东北军区给与了一定的配合，所有那个年代的装备全部由军队提供。
至于钱...
开玩笑，军队还缺装备，试射一发东风导弹就几个亿下去了，大炮一响，黄金万两不是说笑的。
更何况，那个年代的苏式装备，早就落伍了，卖给阿三人家都不一定要，人家只要美械，顶多卖给非州。
卖给非州，还不如支持一下李谦。
剧本送审的时候，包括军方在内的所有部门，可是全部赞同的，甚至光电还隐晦地提醒，如果可以的话，多些战争镜头。
韩三坪说的那些不要影响中美和平，不要丑化美军，压根没人提。
连战场，都是东北军区某个师专门派了参谋来指挥布置的。
另外，其他比较大的动静，戈壁滩上李雪键的演讲，那个只要人就够了，倒是没问题。
还有97年香江回归升国旗，这个可以直接拍一遍，这不像鸟巢奥运会，没法重拍了，只能拍一个主角身边的局部，通过镜头的切换来完成。
一切都在紧张有序地筹备着，李谦也把剩下的演员都给确定了。
其实，除了男女主角，其他人都不重要。
戏份多的，也就是男女主角的女儿，这个女儿的顺利成长，是男主角放弃了自己和爱人在一起的生活，以他的离开，和两人的痛苦换来的。
所以，这个女儿要尽可能地完美，才能符合男主角的牺牲和期待。
也就是东方人普遍的标准，章紫仪那种标准女演员不行，柳雨菲这种也不行，范彬彬那种更不行了。
思来想去，李谦还是选择了高媛媛，圈内的女演员，最符合国内普遍审美观的，除了她也没有更合适的了。
即便不完美，起码**十分也有了。
老年女主角，就秦仪老师了，外表看起来很慈祥，但是又饱经风霜和磨难。
为了让角色和佟莉雅契合，也要用表情捕捉技术，最起码眼睛和神态，要有一些神似。
在养老院工作，收养男主角的妈妈，需要具备温柔、慈祥，同时照顾那么多人，也要聪明、精干一点，找来了中戏的刘明涛，也就是《伪装者》里的大姐。
和陈昆同岁，都是76年的，不过和大部分女演员不一样，她外表就是76年该有的外表。
长津湖、松骨峰两大战场需要用到的军人演员，就好找了，段奕洪演男主角所在连队的连长。
戈壁滩里的李雪键，还是自己来，他已经在减肥了。
二马还是二马本色出演，找两个提醒差不多的年轻演员做替身就行了。
《西游记》剧组，六老师很愿意本色出演，孙悟空好一点，毕竟脸上有妆。
唐僧他们几个，年纪大了，还是要用表情捕捉技术，还原年轻时的师徒四人。
主角参与的这场戏，李谦选的是女儿国，朱霖老师再度出演女儿国国王。
本身就是爱情片嘛，最好是选用一段感情戏。
李谦去见了见朱霖老师，虽然六十了，可是保养的还是挺好的。
不过，依然要用到表情捕捉技术。
有原剧的模板，有原本的演员，还原出来问题不大，不像男主角是要直接制造一个cg人物出来。
杨婕导演一开始不愿意参与，李谦跑了三趟才请动她。
最难的，还是**的大阅兵，电影会出场09年的60周年阅兵。
这个不管怎么样，都没法去拍，只能用09年阅兵的素材了。
历史重现的各个方面基本上都在筹备当中，十一之后开拍，一个个年代拍下来，场景的筹备按计划也跟得上拍摄进度。
临近拍摄，李谦也能休息几天了，就是偶尔化身李老师，给佟莉雅上上课，讲讲戏。
.......
整个九月即将过去，开学季并没有太多的电影上映。
未来影业发行的《全民目击》霸占了九月初的电影市场，孙宏磊继《毒战》之后，再一次在大荧幕证明了自己。
从电视剧转行到电影，那是千难万难的，毕竟中生代才刚刚崛起罢了，孙宏磊算是其中一个。
票房接近两亿，口碑也挺好，在这个冷门档期，算是非常不错的了。
而且，还压过了同期的《蓝精灵2》，这部好莱坞知名动画电影，前年第一部可是在国内大卖2.5亿，第二部还不到1.5亿，被《全民目击》牢牢地压在身下。
九月份的电影还有马特达蒙的科幻大片《极乐空间》，北极熊的反战大片《穿越火线》，当然这个跟企鹅的游戏没多大关系。
另外一部有些水花的电影，就是钟欣瞳主演的聊斋电影《白狐》了。
门事件过去五年多了，除了程关西，其他人差不多也都复出了。
号称国内首部“真3d”魔幻*****，比国外以《哈利·波特》为代表的魔幻片更进一步，加入了大量东方玄学概念，把魔幻题材升级为玄幻题材，更具有东方美学和哲学内涵。
结果只拿到3000万票房，电影不用想都知道是个烂片。
舞台的布景，弱智的剧情，抽风的表演，页游的视觉，一群洗剪吹的造型，还有雷人的台词
全片更是三俗到了极致，故事推动力就在于如何上床，而故事的转折则是谁和谁上了床。
谁看这啊，网上大把女主角没穿衣服的。
九月份也没什么好电影了，开学季嘛，也正常。
紧接着李谦休息了快一个星期，国庆长假也即将到来。
今年的国庆档，也没什么电影，除了《京城遇上西雅图》之外，就是甄子单、景田主演的动作电影《特殊身份》，任达桦、张佳辉主演的悬疑犯罪电影《心战》，以及古添乐、刘庆云主演的关于消防火灾的电影《逃出升天》了。
李谦也休息了快一个星期，过完国庆就要开工，也就不能老让自己闲着，有事该出来还是要出来，就来出席了首映仪式。
除了徐征在忙着给《泰囧》剪辑之外，在筹备《战狼》的吴经，《唐人街探案》即将开拍的宁昊，《等风来》的腾华滔等导演都来捧场了。
问了下吴经的《战狼》筹备情况，也差不多了，也算是大场面的战争片，不跟《绝地求生》那种动作片一样，麻烦多了。
《唐人街探案》也快可以开拍了，王保墙也回来。
还有《等风来》，虽然不太看好这片子，不过都是自己投资的，李谦也问了下情况，表示关心。
“腾导，《等风来》的后期这么快就完成了，真是辛苦你了。”
“李导言重了，这都是我该做的。”刚做完电影后期，腾华滔脸上还有些疲惫，不过再有40多天电影就上映了，也很兴奋，满脸的意气风发。
《失恋三十三天》大卖近七亿，这个成绩，腾华滔已经有了分蛋糕的资格了，《等风来》除了未来影业和华阳传媒之外，腾华滔自己也投资了一点，占了15%。
有资格参与投资的导演，内地屈指可数，这也意味着腾华滔全方位跻身名导行列了，至少市场是这么认可的。
现在，他迫不及待地再一次证明自己，同时也来看看，《京城遇上西雅图》怎么样，毕竟之前的双十一档期还是暂定这部电影的。
可能这部电影，也会是《等风来》今年最大的对手，毕竟都是爱情片，还有佟莉雅主演，不可小嘘。
第446章暗黑《楚门》续集
首映现场，电影院里《京城遇上西雅图》开始放映。
故事很简单，一个有些矫情的小三怀孕了，为了避风，以及给孩子一个好户口，以旅游之名来到米粒坚生孩子。
接待她的是一个中年大叔，和有些小脾气的女主角相对应的，大叔是文艺范的。
大叔迟到了半个小时，矫情的小三用刻薄的语言羞辱他，但是大叔一句话都不敢回嘴。
没办法，她出钱，这就是钱的好处。
单亲爸爸文艺大叔，和内心自卑的矫情小三的组合，让腾华滔有些兴趣。
这种组合，其实国内不是没有，但是女主角脾气大、矫情的同时，还是小三，这就少见了。
但也紧紧是有些兴趣，跻身名导行列之后，腾华滔就发现自己的眼光突然高了很多，上升到了另一个层次。
以前觉得很不错的一些的电影，现在在他看来，也就那样，乏善可陈、中规中矩。
《京城遇上西雅图》这部电影看下来，以腾华滔内心的评价，也就是还行而已。
剧情没有什么激烈的，最激烈的场景估计是佟莉雅和海青闹矛盾吵架那里。
演员关于角色人物性格转变的表演，才是让腾华滔最眼前一亮的。
佟莉雅就不用说了，《等风来》女主角是偏文艺范的，他一开始也想找佟莉雅，就戏路而言，佟莉雅相比其他新生代女演员，没有太明显的局限性，戏路很宽，甜美、文艺、御姐、大大咧咧、暴躁...各种性格都能演。
从焦躁的、虚荣的富豪情人变成踏实的、从容的单亲妈妈，腾华滔以一个名导的眼光来看，前后两个女主角，不光是性格的转变，整个人都完全成熟了。
这种成熟的变化，才是让他在看电影的途中，不会刻意想起来小三这个身份，不会反感这个身份。
不错的爱情片，腾华滔内心点点头，但也仅此而已了。
没有太大的深意和内涵，就是借着赴美产子这个时下热门的话题，讲了一个平平淡淡的爱情故事，整个爱情故事也没有多感人。
看完了首映，紧接着一天之后，首日票房出炉。
4300万，网上口碑一片大好。
这个数字有些出乎腾华滔的预料之外，本以来顶多就是两三亿的样子，看这样子起码能过五亿了。
不过，转念一想，国庆档这样的热门档期，同期又没有什么对手，票房票房最高的也就是《特殊身份》首日才1700万。
也就不奇怪了。
票房出来了，腾华滔也不关心了，哪怕拿到五亿票房，也不再放在心上，今年的爱情片票房冠军，《等风来》拿定了。
准备好好休息一番，迎接即将到来的双十一。
......
《京城遇上西雅图》首日票房大卖，网络上观众口碑很好，尤其是微博上，评价远高于任何一个平台。
不过，佟莉雅却有些不高兴了，闷闷不乐地看着一些负面评价，“骂角色就骂角色嘛，干嘛带上了我。”
“这不是证明你演的好嘛，没什么好气的。”李谦看着那些骂文佳佳三观不正的声音，笑着安慰道。
虽然电影一片好评，不过还是有很多负面评价的，这是不可避免的。
毕竟女主角是个小三，还拜金，脾气大，看不起人，跑米粒坚生孩子，跟男主角牵手了之后，后来金主来了，转身又走了。
不少观众在骂文佳佳，有些观众不知道是不是记不清角色名字了，直接用佟莉雅来提到文佳佳。
电影这样很正常，除了一些像小马哥这样的经典角色，大部分电影主角，人们记住的都是演员的名字。
“以后不演这种角色了。”
佟莉雅还有些不高兴，还是第一次因为角色被骂，这种感觉很不爽。
不过，想起《返老还童》里的情节，她又有些担心道，“《返老还童》里，我那个角色，后面还是和男主角分开，和另一个男人结婚了，作为一部爱情片里的女主角，这样不会让观众方案吧？”
“这有什么，《西雅图夜未眠》里女主角有未婚夫了，还不是去见了汤姆汉克斯，按说三观不对，照样成了经典，导演的水准不一样，我怎么能拍一个让观众不喜欢的爱情片女主角呢，放心吧。”
李谦拍了拍佟莉雅，哄了一会，“行了，别生气了，去路演吧，别让薛晓露他们一直等着。”
送佟莉雅出去，李谦又回到了家里，打开电脑。
电影其实没什么可看的了，但是网络上的动静，却挺有意思的，值得去深思。
《京城遇上西雅图》里，女主角的人设无疑是三观不正的，所以即便电影一片好评的情况下，在逗瓣、天崖、逼呼、贴吧都有不少骂声。
但是，唯独微博，很多人却并不反感这种人设。
李谦翻了半个多小时的微博，看了很多人的发言，还有他们以往的微博，发现基本上都是女性。
活跃度很高，都是经常上微博的，而且有些女权的感觉。
很有趣的现象，那么多网络平台，不算一些性别明显的，比如虎扑这种体育论坛都是男性，在所有网站和平台里，微博里活跃的女性最多。
这就说得通了，女主角这个人设，也就是薛晓露这个女导演做的出来，但凡一个正常点的男导演，都不会这么安排。
即便人设一样，转变过程也会有所区别。
女人和男人，看待、处理问题的方式是不一样的。
除此之外，《京城遇上西雅图》也没什么好看的，对于李谦而言，就是公司又一部卖座的电影而已。
国庆档整体也比较冷清，除了《特殊身份》首日1700万之外，只有《逃出生天》首日破千万，其他的全都是炮灰。
这两部电影，也都没什么看头，甚至加在一起，还不如《特殊身份》剧组之前闹出来的那些事好看。
那可真是电影行业轰轰烈烈的一场大戏，先是一个导演跑出来开发布会，声称他本来是《特殊身份》的导演兼编剧，结果被甄子单给换掉了。
两人官司都打了好几次。
赵闻卓又开发布会，控诉甄子单戏霸行为，擅自删掉了他的戏，接着角色被换。
反过头来，甄子单也控诉赵闻卓戏霸，说他要住总统套房。
甚至还有爆料，甄子单的司机杀死了赵闻卓的司机。
好好的撕逼，差点变成了黑涩会火并。
不过，好像杀人的确实是甄子单在剧组给他开房车的司机，死的倒不是赵闻卓的司机，是另一个制片人的司机。
这一系列的事情加起来对比，就这点票房，这个电影剧情，根本不够看了。
甚至还不如舒琪力挺甄子单被扒出以前出演的限制级电影，露五点的照片，引发的护苏宝事件又牵连到马小刚。
按理说，之前闹得沸沸扬扬的这些事，电影热度很高，甄子单、张翰宇的名气摆在这，票房会更高才会。
不过，满篇关于景田的差评，还是让观众望而却步。
找来两大一线男演员来捧景田的打算，算是落空了，现在观众精明的很，想骗他们的钱，没那么简单了。
除了这三部电影，国庆档也没有其他看头。
长假一共七天，8号《返老还童》就要开机了，李谦也抓紧最后的休息时间，时不时地着急演员开个会，去数字领域看看，远程把控一下各个地方外景的境况。
不过，3号的时候，周星池再度来到京城，找李谦谈起了当初电影上映时，他就提过的《楚门的世界》续集想法。
听周星池已经完成了剧本大纲和构想，李谦满脸惊奇，“周导，你真的想拍这个续集？”
周星池点点头，“对，我觉得楚门这个人特别奇特，他可以是所有人，可所有人都不是楚门，《楚门的世界》更像是一部荒诞的童话，对于楚门而言，这只是他人生的一半，是并不完整的，我想把这个人物的一生给补全。”
按理来说，名导，尤其是国内的名导，是不会去做什么续集的，这跟好莱坞的商业大导演不一样。
国内的大导演，都有艺术追求，当然说难听点就是自嗨了，他们一般不会做续集，更别说拍别人的续集了。
不过，周星池都这样说了，李谦也有些好奇，他到底要给楚门一个怎么样的下半生。
“我能看看剧本吗？”
“相比《楚门的世界》的童话，我构思的后半生，是一出悲剧。”周星池递过一个文件夹给李谦，解释道。
“我先看看。”
李谦接过这仅有一张纸的文件夹，仔细地看了起来，
其实当初周星池有续集想法的时候，李谦也大致想过可能的情节。
楚门离开摄影棚之后，必然会成为大明星的，不管是主动还是被动，这都是必然的。
即便他不想，他已经是一个闻名世界的大明星了，所有人都认识他。
这个简单的剧本大纲，也差不多，用的是插叙的方式，开头楚门主演的电影上映，全球大卖，他在广场上举办影迷见面会。
紧接着开始从楚门离开摄影棚里讲起，和初恋相见，在一起。
在不愿意的情况下，被周围的所有人、资本、电视台追逐成为了一名演员。
大火，火遍全世界，影视剧、综艺、唱歌，全世界的电视台都能看到他的身影，一如在摄影棚里一样。
只不过换了种方式，也不用24小时被监视了。
不过，初恋离开了他，离开了这个已经变了的楚门。
再之后的种种因素，让楚门从天王巨星的高位上滑落下来，成为了一名九线小演员。
这种落差，让已经迷失了自己的楚门无法接受，最终他千辛万苦回到了那个关了它30年的摄影棚。
可是，当他踏进摄影棚的时候却发现，这个摄影棚已经荒废很多年了，里面一片死寂。
老实说，这个剧本有点老套，也有点膈应。
李谦斟酌了一下，放下剧本，进行了一个总结，“所以周导，就是楚门在现实中成为大明星，在风光中迷失了自己，最后初恋离开了他，观众抛弃了他，资本也抛弃了他，最终回到一片死寂的摄影棚？”
“大概就是这样。”周星池也看出了李谦并不是太满意，于是解释了一句，“在几十亿观众，无数加起来几千亿上万亿的资本裹挟下，他成为大明星是很正常的，之后观众抛弃他，也是正常的。
因为之前的三十年，电视机上的直播是真实的，无法预料的，而他现实中的演出也好，还是其他什么，都是表演，任何表演都有看腻了的一天，没有哪个明星能红一辈子，被观众抛弃，自然被资本抛弃，这种落差，让他想回到全世界的中心的想法，也就是回到摄影棚，也是顺其自然的。”
李谦点点头，这些剧情都很顺理成章，电视直播能火三十年，因为那是直播，不可预料的，就像你偷窥一个人三十年，半个人生那么长。
在沙滩上看那么多泳装女孩的感觉，和偷窥别人凶口、裙底的感觉，是不一样的。
可是当明星，不管影视剧、综艺还是唱歌，都有不红的一天。
不过，这个故事太丧了，李谦摇摇头，又问道，“周导想这么拍，是为了什么呢？”
“为什么...”周星池沉思片刻，有些唏嘘道，“为了展现一个完整的人生啊，每个人都是楚门，楚门也不是每个人。”
李谦心下无语，好好说话不行嘛，搞得这么跟聊哲学一样。
大概意思李谦也明白，人生就是这样，和楚门的经历一样。
每个人都有人生的巅峰，也有最悲惨的时候，天堂地狱莫过于此。
每个人都有自己的选择，不管是自己选的，还是被环境逼迫。
“既然周导想拍的话，我也没意见。”
李谦想了想，还是没拒绝，虽然版权在自己手里。
周星池犯了点文青，随他去吧，《新喜剧之王》那片子肯定是他拍的，这片子足够看得出周星池以后的变化。
也正常，名导都这样。
“不过，我有个建议，最后弄的太丧了，处理的不够好。”李谦接着又道。
“李导请说。”周星池有些意外，李谦短时间就有不同的剧情安排。
不过，一想到李谦是出了名的快枪手，他拍一部电影，李谦能拍三四部，不由地感叹，年轻真是好啊。
李谦组织了一下语言，把自己的想法说了下，“其实，前面基本上大方向可以不变，最后的结局可以变一变，楚门千方百计进入摄影棚，摆脱现在的窘迫，回到以往的生活，做回那个全世界的宠儿楚门。
可是，当他踏进摄影棚的时候却发现，这个荒废了多年的摄影棚，再次重启了，正在开始一场新的24小时真人直播秀，而这次的主角是另一个婴儿，楚门只能在这场秀里扮演一个小小的配角。”
话音刚落，周星池瞳孔猛地一缩，脱口而出，“在另一个主角的世界里，扮演微不住道的配角？”
“差不多，就是这么个意思，虽然同样悲惨，不过相比于周导那个太丧了的结局，结局惨是惨，但是更荒唐，更好笑，不那么丧。”李谦点点头。
这个好笑不是高兴的笑，而是荒唐的好笑，心塞的笑。
“确实。”
周星池感慨不已，差不多的结局，可是相比他之前花了几个月构想的，李谦这几分钟想出来的结局，就要精妙多了。
不愧是天才！
饶是自诩为天才的周星池，也不得不佩服李谦的天才脑洞，完全不是一个层次的。
突然，他认真地盯着李谦，自嘲一笑，“每个人都是自己世界的主角，但是也可能是另一人世界里的配角，或许在李导的世界里，我们这些所谓的大导演，也就是一个配角吧。”
“？？？？？？”
这莫名其妙，充满了悲观情绪的一句话让李谦满脑门的问号。
刚才还只是有点犯文青，这下直接变带哲学家了，可以去和马清扬聊聊天了，他们俩很搭。