第九十四章 爆火前兆和综艺录制（4/5）
《莎士比亚悲喜研究》涵盖了剧本研究的各种方面！
其实戏剧本身就是一种情绪表达，尤其是西方的戏剧，典型的就是法国的近代荒诞剧——除了描绘激情就再没有更高的目标了…
即便它们营造出一种可笑、愚蠢的怜悯，写出一些简短的俏皮、挖苦的话语，目的就是借助这些幌子以掩盖其主题的低俗…
——缺少戏剧情节的丰富性，舞台行动很少，这是知识分子追求的一种哲理剧，没有广泛的群众基础，这是它的致命弱点。
一句话，看不懂！
《误会》、《卡利古拉》…
所谓的世界名剧，真比不上《茶馆》…
（反正你们没看过，我怎么扯都行！）
……
网络剧的走红，首先是得益于市场的崛起。
一方面，是庞大的需求方。据工信部的最新数据显示，目前我国移动电话用户累计已超过13亿，其中3g和4g用户占比超过一半，达到56%。
手机的普及，并且通过手机等移动设备观看视频不再卡壳，越来越多人倾向于选择通过移动设备观看。
另一方面，是跃跃欲试的生产方。
一剧两星政策后，电视剧价格飞涨，电视台购买剧集热情降低；与之相对应的是，而视频网站正经历惨烈的观众争夺战，亟需优秀原创剧集来吸引付费用户：不少影视制作公司转而与视频网站合作，因此，2015年爆发了一大批网剧…
今年的网络剧市场，先是《暗黑者》、《心理罪》预热，然后《请回答2002》爆红…
略为遗憾的是，前两部网剧尽管赢得不少点击量，但与全民热剧还是稍有差距，也没赚到什么钱。
对比《请回答2002》，差了老远…
《太子妃升职记》不缺钱，营销手段不缺…
播出的第三天，这部剧终于红了…
什么叫网络剧？
就是迎合网络亚文化类型，去中心化、颠覆性，具体表现为反传统、反权威、反说教，追求个性、张扬自我。
不属于传统正剧！
这么说吧，《请回答2002》如果不在网上播，而是换在电视台，一样会火！
《太子妃》不一样！
一打开《太子妃升职记》，就知道，这是一部网剧。
开头非常迅捷地切入故事的核心：花花公子张鹏跳入水中被踢晕，一觉醒来穿越到了古代，成了太子妃张芃芃。
这虽是穿越老梗，但其别出机杼之处在于，它是男穿女。
张芃芃是“女儿身，男儿心”。因此她不改色狼本色，一到后宫就上演各种摸大腿、吃豆腐后宫嫔妃的戏码…
而更为大胆的是，男儿心的张芃芃最后竟被太子掰弯了，于是这部剧题材又与时下网络流行的lgbt和女女cp、男男cp搭上了关系，轻易就能引爆话题。
所以，第三天，《太子妃升职记》的点击量迅速上涨到了两亿…
新增vip数量也在增加中…
笛丽热吧应该是感受最清晰的，因为她来录制《我是演员》，居然有一堆粉丝接机…
好不容易摆脱了粉丝，胖笛一脸惊魂未定：“姐姐，你不是说带个口罩就没事了吗？”
助理小姐姐一脸自责：“都怪我，不应该把你的行程公布在微博上的！”
“…下次注意…对了，我们去录《我是演员》，莉妈知道吗？”
“知道，她说了，咱们是助演嘉宾，不是选手！”
“啊？为什么助演？”
“…输了怎么办？”
“输了不就输了嘛…说明我演技不行，需要再磨炼！”
“…那不行，你可是我们新的一姐，哪能随便输！”
还有个原因，助理没说…
如果胖笛参加，不管输赢都会影响到节目的公正性——这是橙子泛娱出品的综艺，橙子系的演员可以参加，但是只能助演…
这是规矩！
……
《我是演员》后台，吕潇然见到了黄博，立刻笑了笑：“老黄，《极限挑战》不错嘛，国民坏叔叔！”
呃，黄博还是去了《极限挑战》…
赚钱嘛，不丢人！
再说不管综艺还是电影，都是给观众带来快乐的东西…
无所谓高低贵贱！
不过，博哥好像对‘国民坏叔叔’的称号有点抵抗：“…可别这么说，我现在最烦听到的就是‘国民’两个字！”
“为什么？”
“都哪跟哪就‘国民’…”
呃…
吐槽的很有道理，很反感现在的媒体，动不动就国民女儿、国民妹妹、国民初恋…当然，还有国民老龚…
凭什么你就代表国民？
太宗奋斗了一辈子，才敢说‘我是中国人民的儿子’…
你这章口就来‘国民xx’？
“我感觉你玩得挺开心啊！”
黄博点头：“还行，这个导演挺有意思。”
“…嗯，你喜欢就行，那个张宜兴怎么样？”
黄博想了想，然后评价：“挺老实，也挺努力的一个孩子…”
吕潇然也点了点头…
两人才聊了一半，章紫怡还有糖糖走了进来…
黄博跟章紫怡没有合作过，两人真的是一点交集也没有…
也不能说一点交集没有，黄小明发起的风险投资机构 star vc，他俩都加盟了，成了新晋明星投资人…
明星搞投资，好处当然有，因为有明星的加入，所有的投资计划相较于其他机构的投资项目都更容易得到关注和曝光。
这对于很多项目来说，都是求之不得的事情。
而明星投资这些项目，既可以把手里的“闲钱”用起来，给自己多增加一些收入来源，又可以在规划范围内去打造自己的公众形象。
问题是，很多明星真的没有啥投资经验，也没有眼光…
投资人不是有钱就行了的，需要对这个行业了解而且对创业者了解，必要的时候进行一些公司事务性的协助。
否则，五个亿的投资，背后还站着旺达的国民前夫怎么破产的？
收…
章紫怡看到吕潇然，挺惊讶的：“诶，你还真来了！”
“…第一期嘛，打个头阵，顺便宣传一下电影…”
呵呵…
其实，最主要是因为腾讯方面的要求…
必须要有大牌打头阵，本来说好的是张一谋，阿谋有事，那只能吕潇然顶上！
《我是演员》这档综艺，每一期的成本高达4000万…
你想啊，光是几个评委的出场费就是千万级的，要不是大家都看好这节目，主动降低酬劳，4000万都拿不下来！
第九十五章 综艺（补昨天）
橙子虽然是内容提供方，可也需要平台买单的啊！
还有，内容的价值是基于渠道和媒介传播极大发展的基础之上的。
最简单的例子，nba！
从内容的角度去分析，虽然现在的nba确实观赏性更佳，但是50年前也有单场100分的张伯伦的神奇表演，说nba本身在内容上有一个巨大的提高甚至质的飞跃肯定是不切实际的，至少相比于其每年盈利额的惊人增幅来说。
直观的原因：渠道推广！
以前的nba只有现场的观众和电视机前的少数群体可以观看，现在借助有限电视网和互联网nba可以在全球同步直播…
受众变大，价值跟着上涨…
事实上，《我是演员》、《吐槽派》这两档综艺约见了腾爱优三家公司，有且只有藤逊开价最高…
呃，也不是，乐事开价也很高…
只不过，橙子从来不跟乐事做生意——他们今年的版权欠账至少12亿…
贾跃亭应该已经做好跑路准备了，就在这时，也不知道啥情况，孙大佬忽然拿着150亿入场了…
吕潇然有大金毛这个辅助器，其它公司没有啊…
看到孙大佬的150亿，觉得乐事有救了，于是又把版权卖给乐事…
太天真了！
总之，橙子虽然拥有强大的内容创造力，但是买单的依然是平台…
所以，平台的意见，必须要考虑…
幸亏藤逊现在没有搞偶像养成…
为什么不在电视台播出？
因为电视台内部盘根错杂——《欢乐喜剧人》没能在北京卫视开播，就是因为北京卫视跟德云社的关系…
这个照顾一下，那个照顾一下，节目的公平性就没了…
……
大致流程就是年轻演员上台表演，几个导师点评，然后观众投票…
其实，有两个选择，第一是做成竞技类型，照搬《我是歌手》；
两一种揭示电影工业的一档栏目，从选角、化妆、摄像、布景、台词等多个维度，为观众呈现出演员是如何在大荧幕上被观众熟知，并如何塑造一个个鲜活角色的。
还原一下几部经典电影的创作过程，带领观众来一场探寻时空之旅。
也叫花絮探索…
但第二类感觉没有爆点，没有市场…
或者说，市场不够大——卖情怀做不大…
《我是演员》宣传片拍的很好：
事前采访，摄制组找到吕潇然，摄影机对准他：“吕导演，您觉得什么是演员？”
“演员，在传统意义上是指专职演出，或在表演艺术中扮演某个角色的人物。当然，现在只要有点名气，都敢说自己是演员…”
“那您为什么要做《我是演员》这个节目呢？”
“过去，我们讲，台上十分钟，台下十年功，如果演员想受欢迎，他就得经历一个漫长而痛苦的过程。”
“但是现在，互联网时代，一个综艺，一个段视频，很多人就成了网红，收获难以想象的掌声和鲜花，如果你被运气包围了，你就会松懈下来。这不是个人素质和专业精神的问题。这是人的本性，人的本性是难以克服的。”
“但与此同时，更多的质疑也会伴随而来，因为这个本身不太公平，公众不明白为什么他们能够取得今天的成就，他们甚至充满恶意。”
“一旦这种恶意成为主流，那流量明星、小鲜肉之类的很快就没了市场，甚至会连累到整个年轻演员群体！所以，我们必须要告诉公众，什么叫好演员，我们是有一批非常好的年轻演员的，不要对市场失望！”
“…谢谢！”
“这是我们应该做的！”
……
主持人还是请的张国粒…
老张去年跟华宜签了对赌，但吕潇然很喜欢他…
这老家伙…很难让人讨厌起来！
比方说他不喜欢现在流行的真人秀，但是他没有去批判，没有去倚老卖老指手画脚，在这个人们喜欢说“你行你上”的时代，张国粒真的撸起袖子就真的去自己干了，而且干得漂亮…
《咱们穿越吧》、《非凡匠心》、《见字如面》、《国家宝藏》…
都是老家伙担任监制、制片的节目！
当然，他不怎么拍戏了，原因很简单：以往拍戏没有收视率压力，只顾着拍，拍完了就有人播。现在不同，只有一个小鲜肉就可以到电视台吆喝了…
还有一点：我这几年很少自己独立完成一部电视剧，要么是跟大家拼一拼要么演一演。为什么呢？假收视率势力非常大，我做不了，因为我在各种场合抨击假收视率，很多公司不跟我合作…
老吕挺后悔的…
大金毛也没提醒他，否则，他就去签了老张了…
好，扯了一堆有的没的…
第一期节目嘛，肯定要请一些有牌面的年轻演员，于是郑霜就来了…
霜妹子真的是综艺节目上多了，一位《我是演员》就是个普通的综艺节目，所以，对戏的时候，也不认真…
至少在她的吕霸霸看来一点也不认真，完全跟《裸婚时代》没法比！
（终于填上坑了）
跟她通常表演的演员叫王彦林…
王彦林的演技也就一般般，平平稳稳，没有什么纰漏，但也没有什么惊喜…
问题来了，在郑霜的衬托下，显得王大爷演技特别好！
哦，这个片段是《我的父亲母亲》——本来想邀请阿谋导演的…
几个评委没怎么进入状态，就简单点评了一下…
因为一个片段，你很难说谁演的好，谁演得不好！
而且，这个戏太简单了…
“这个很难分出高下，要不…来一段情绪稍微激烈点的小品？”
“你是说小品训练？”
“对…李老师，您觉得呢？”
李雪建点头：“可以！”
然后…
霜妹子笑场了…
吕潇然立刻脸色变了！
这是在演技对擂…
他总算知道为毛大金毛不喜欢霜妹子——这姑娘丢掉了演员最基本的东西，信念感！
信念感，就是对要演之戏的相信。具体来说，就是融入到现场环境，投入角色，相信自己就是剧中的人，身边的一切是在真真切切的发生。
这么说吧，其实演戏是一件极其困难的事，因为大家都知道戏是假的，如果只有我相信那是真的，岂不是显得我很傻？
所以在舞台上完全打开自己，在正常人看来，是一件很丢脸的事。
所有真正的演员，都不是“正常人”，因为他们已经迈过了“丢脸”这个门槛，达到了人戏不分的境地。
你要相信自己演的东西是真实的！
这是做演员的基础…
说回笑场，笑场的原因是什么？
怕丢脸！
也就是说，虽然演了那么多年的戏，演了角色，但她始终觉得完全放开让她有点难为情。笑场，是她缓解这种难为情的手段。
换句话说，她对演戏这件事的害怕，是因为她不相信演戏，也不相信自己。
很尴尬…
更尴尬的是，章紫怡抢白了…
把吕潇然要讲的东西直接说了…
第九十六章 忠告（1/6）
“这种小品我们在学校的时候，没做过五百次也做了至少三百多次…我不能理解一个演员排一段小品居然会笑场？”
“你丢了一个演员最基本的东西，信念感！”
“我们所有人都知道演戏都是假的，但是我们还是在演戏，为什么？”
“这就是信念感支撑的，一个不相信自己角色的演员是走不远的！”
章紫怡如是说道…
博哥出了名的情商高，也没得圆了，因为信念感这种东西是支撑演员的基础，你连这玩意都没有，你就不应该做演员！
“我蛮想听听潇然的想法，郑霜之前跟我们合作过，《果婚时代》…你还记得吗？”
吕潇然接过话筒：“我当然记得，那时候小霜才17岁，我挺喜欢她的，姑娘当时很努力，《果婚时代》是跟电广传媒合作的，然后他们要了女二号，推了小霜进组，当然，我也点头了，因为我觉得这姑娘长相就很清新，很适合演富二代、人间富贵花这种角色…”
“拍了五天，我换人了，把她的戏份砍了一半，重新加了佟亚丽的角色…”
“原因很简单，我不是一个特别有耐心教导演员演戏的导演，你有潜力，发挥不出来，白搭，我没有时间让整个剧组等你一个人！碰到好的导演，可以逼着你成长，碰到我，对不起，我真不行…”
“那个时候感觉很对不起小霜，但是，她没离开剧组，每天跟着剧组看很多前辈怎么演戏的…”
“态度很诚恳，我们剧组很喜欢她，我还记得万芊就说了‘这姑娘将来肯定能红！会成为一个好演员！’”
“现在看来，她说对了一半，你确实红了，但是距离好演员很远…”
“刚才的表演，真的挺让人失望的！”
“紫怡说了演员的信念感，其实就是解放天性，你要相信自己的角色，你不是郑霜这个人！”
“演员这个职业是应该得到敬畏的，因为他们毫无保留地把自己的情绪、身体、心灵，全都奉献给一个跟自己毫无关系的角色，这种奉献很伟大，很明显，你距离一个演员还有很长很长很长一段路…”
“我知道，很多人，尤其是你的粉丝可能会说‘我们家小霜还年轻’…这不是理由，你出道六年，马上就七年了，你来这里就应该明白，你是以演员的身份来的，那我们就会以演技来评判你！”
“我很不明白现在的很多粉丝，她们相信画家需要画功，相信歌手需要唱功，相信球星需要球技，就是不相信演戏也是一门技术，那些长得好看的人，生来就可以表演，生来就可以做演员，然后随随便便拿走八位数的片酬！”
说到这，吕潇然看了下王彦林，然后问：“我之前见过你吗？”
王彦林有点害怕，咽了下口水：“没有吧…”
“你蛮有喜感的，可以试试喜剧…”
台下哄笑起来…
“不是，我说的是真的，你知道一个演员光凭长相就有喜感有多难吗？”
“我目前见过的，沈藤、黄博、王保强、乔山…就这四个…”
“你们不信？老黄，你去试试！”
黄博点了点头：“…行！”
他俩现场来了一段蠢贼的小品，把台下的观众逗得哈哈大笑…
“喜剧是很难的，不是所有人都能把人逗乐，一段笑话必须得是喜剧人说出来，你们才会乐…”
……
导演组为什么请郑霜来？
因为她有热搜体质！
说白了，节目组没有准备捧郑霜，就是拿她做标杆——我们不是外面的妖艳贱货，不管你有多红，我们就只单纯的pk演技！
听起来很矛盾：节目本身的立意就是抨击流量，但你又请了流量过来…
没办法，现在的市场就是这样，尤其是第一期节目…
这么说吧，章紫怡+李雪建，甚至加上黄博，他们三的关注度都比不上郑霜一个人！
你得把观众吸引过来，然后才有可能留下他们！
当然，不可能真的把郑霜当做工具人，得给她洗白自己的机会…
于是被淘汰后，有她的单独采访：我觉得紫怡老师还有潇然哥说的很对，很长时间，我没有把演戏当成爱好，而是当成任务…
这段当然是节目组帮她准备的…
其实，霜妹子真的就把《我是演员》当成一次普普通通的综艺通告，没有认真对待！
否则，她也不至于笑场。
……
“其实，演技这东西不好评判的，依据一场几分钟的舞台表现评判不同角色扮演者的演技高低从而优胜劣汰，大多数情况下也真的不科学。”
“一场表演中，就算每个角色的台词量都相同，其质感和完成难度也不尽相同。”
“所以，我觉得《我是演员》这个舞台更多的是为了更多年轻演员搭建的，精研一下舞台的感觉，我认为，无论多老道的演员，一旦过度压榨输出而没有输入，一旦产生惰性，都会陷入演什么都一样的自我重复，而无论多年轻的新人，只要是有利于角色情感表达的灵光一闪，都是值得借鉴的。”
“我很乐意看到不出名的演员通过这个节目打出了知名度…”
糖糖说了半天的废话，就是没有点评《绣春刀》的两位演员…
或者说，她没有办法评价…
因为这两演员，她都认识——翟填临和余邵群…
跟刚才的《我的父亲母亲》不太一样，这个片段两人演的差不多，但是剧本很有问题…
“就我个人感受而言，近几年大家都深感颓靡倒退的国产影视市场，可能不缺好演员不缺好导演不缺好摄影不缺好武指，但确实很少见到叫人拍案叫绝的好剧本。”
“今年有两件神奇的事，一是电视剧质量集中下降，二是网剧口碑收视双赢硕果累累。为什么？”
“电视台买剧，你只要搞定了人，其他的都无所谓，所以，制片方根本不会抓剧本质量！”
“但是网络剧不太一样，《请回答2002》，我们为什么能请到颜冰燕、张嘉义，他们喜欢这个本子，愿意担任配角——一个好本子对优秀资源的吸收整合能力很强大，一旦奠定了基调，一旦有了完整的骨骼，一个血肉丰满的作品就会瞬间抓住口味越来越叼的观众。”
“当然不是说其他部分不重要，毕竟人不能光指着骨架或皮囊活，好演员也很重要！”
“翟填临、余邵群都是很好的演员，但这个剧本丢了分…”
“我就不评价了…据我所知，《我是演员》配备了70多组编剧，就不能挑几部好一点片段吗？”
第九十七章 胖笛（2/6）
翟填临和余邵群都晋级了…
经过刚才的《我的父亲母亲》，观众觉得这俩演的太棒了！
这个综艺前八期都是挑选好演员，最后四期淘汰赛…
第三个片段是《请回答2002》里的一段，两个年轻演员，刘浩然、张亦山，胖笛是助演…
本来胖笛也是把《我是演员》当成一次通告的…
小艺人跑通告，赚点零花钱…
《我是演员》节目组很大方的，一般，有点名气的演员出场费是10万一场，没什么名气的可能低点，比方说刚才的王彦林，八千块…
现在做综艺，都是要给钱的——除非节目本身已经很成功了，比方说《快乐大本营》，没有劳务费这一说…
《我是演员》还没播呢，当然算不上有名气…
胖笛来了，拿钱，表演，走人…
心态很稳的…
但刚刚在后台，看了前两组的表演还有导师的点评，几个人都紧张了…
他们感受到了导师们是玩真的！
而且他们已经预感到这个节目很有可能会火，那他们的表现会被网友点评，甚至会成为剧组选演员时候的参考…
都想着要好好表现。
这时候，吕潇然又讲话了：
“我跟都艳聊过现在的电影市场，我们觉得最大的问题是价值导向出现了偏差，就是很多好的剧本，好的团队，他们选演员不是冲着演技、形象方面去考虑，而是冲着名气、流量…”
“如果这个成为行业的惯例，我觉得是对演员的一种侮辱！如果演技好没有用，那大家为什么要去磨炼演技呢？”
“为什么要有最佳男主角，最佳女主角？为什么我们一定要有权威的奖项？”
“就是要嘉奖演技出众的演员，让演技重新成为衡量演员的基准，而不是什么商业价值之类的…”
“我总能在网上看到什么杂志封面、接了什么代言，撕封面、撕代言、争番位，走个红毯排个座位，还要各不相让…有什么意义呢？”
“演员的基本业务是演技，当然，在中国还要加上道德，德艺双馨是我们最演员的追求，希望大家能更多的关注演员的演技，而不是代言什么的，谢谢！”
台下掌声一片…
三个年轻人面面相觑…
也觑不了多长时间，他们三马上出场…
……
其实，吕潇然的这话有点站在道德制高点！
就是政治正确的意思。
电影首先是艺术，但本质更是涉及巨大经济利益的商业产品，电影产业也遵循残酷的市场法则，谁有票房价值，谁就占据电影业的主流。
否则，为什么会有一线演员、二线演员的分别？
还有，为什么流量们会有市场？
因为他们有基本盘啊！
就是不管你演的有多烂，单凭狂热粉丝们疯狂刷票、锁场，保底能有一亿两亿的票房，给投资者以充分回报。
换成是你，你会不会用他们？
天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往！
当然，吕潇然现在说这话，肯定没毛病，因为小鲜肉们还有以瞪姐为首的流量们马上就要被锤爆了…
《大汉情缘之云中歌》、《寂寞空庭春欲晚》、《上古情歌》即将播出！
这么多烂剧的衬托，影视剧愈发向着内容为王的方向进步…
所谓的烂片高票房，固然代表了号召力，但也让更多人心生不满…
资本很无情，演技不佳的流量明星们，对影片风评和口碑的负面效应形成后，这帮人很快就成了市场泡沫——我蜜姐没戏拍了，干脆去做了评委…
……
表演结束，几个导师点评，大都是：“演得不错，我挺喜欢的，说明我们的年轻演员还是很会演戏的！”
到了吕潇然：“这两演员都可以，但我更喜欢张亦山…他有点自己的表演风格了！”
“表演风格不是表演固化的意思，程式化表演远远谈不上风格！”
“其实，我们当初学斯坦尼的一个原则是‘人物至上’，但是现在国内外许多成功的大牌演员无疑是加进了个人魅力的成分。”
“这个个人魅力就是自己的风格，也叫千人一面演法，拥有自己鲜明的表演风格和特点，这是每一个好演员的必经之路。”
“到了这个境界，有的人会因为自身的追求，去寻找不同的演员体验和挑战，也有的，会保持住他的特色，发挥到极致。也许他依然有着自己的追求，但是市场不选择…”
“加油，我很看好你！”
“谢谢！”
张宜山鞠躬…
“刘浩然…我知道你，你是新成的同班同学？”
“对…”
“你很干净，有一股少年气，糖糖，《最好的我们》不是选男主角吗？我觉得他挺合适的！”
“嗯，我会考虑的，你把联系方式留给我助理，到时候我们会联系你！”
“谢谢老师，谢谢老师…”
吕潇然看了眼笛丽热吧：“…胖笛…”
“老师，我是助演嘉宾…”
“知道你是助演，我还知道你是糖糖签约的艺人呢！”
“…”
“你最近很红啊，《太子妃升职记》点击率过五亿了…”
“没有…没有…”
吕潇然无语…
我在等你接话茬，然后引入到《湄公河行动》…
姑娘太不上道了，大概以为吕老师会骂她，干脆自己硬往上拉：“保持住，你的形象很出挑，对角色也很上心…我记得我们拍《湄公河行动》，你进组二十天，拍了半天戏…知道剪出来多长时间吗？”
“…多长时间？”
“差不多30秒，对了，《湄公河行动》1月8号公映，请大家到时候多多支持…”
可算打出来广告了…
后期剪辑会播放一段《湄公河行动》的预告片…
吕导演来参加《我是演员》，除了装逼，更多是为了宣传啊！
毕竟《星球大战》那是全球性的大ip，按照群里欧美粉的观点‘星球大战’是全球第一大ip…
“请大家到时候多多支持！”
胖笛总算反应过来，赶紧鞠躬…
他真以为吕老师会骂她…
想多了，吕老师才不会得罪粉丝这么多的笛丽热吧呢！
第九十八章 两个项目（3/6）
第一期录制结束…
应该会在12月底播出，冠名方是一直合作的vivo…
话说，这帮做手机的现金流真尼玛恐怖，vivo每年在广告上的投资达到30亿，而且他们真的是，谁火签谁代言，代言费每年1800万…
不过他们最近学聪明了，开始跟橙子更多的合作——比方说笛丽热吧，还没红呢，就签了五年的合约，他们知道接下来的几年，唐潇文化主推的就是胖笛。
唐一昕合约到期了，自己做了工作室，挂靠在唐潇文化旗下。
……
“节目能火吗？”
“应该可以吧，只要坚持公平公正，肯定能火起来，毕竟现在市场对小鲜肉已经有所抵触了！”
“…是吗？”
“你没看他们把市场嚯嚯成啥样了，《从天儿降》、《不可思异》，清一色的烂片！”
饭店，几个人坐一块，讨论《我是演员》的市场性…
这个节目必须要火起来，最起码首播的网播量不能低于一个亿！
章紫怡有点小尴尬——《从天儿降》，她是挂名的制片人…
博哥忽然问：“《湄公河行动》为什么不放在春节档？”
“明年春节档，我们要上《美人鱼》，保底30亿！”
“…咳咳…”章紫怡吓坏了：“多少？”
“30亿啊…”
“这也太夸张了吧？”
吕潇然很淡定：“不夸张，周星星的国民好感度太高！”
票房冠军怎么可能少得了星爷？
“…你看了《美人鱼》？”
“看了！”
“怎么样？”
“…还不错，故事性、笑点都有…”
章紫怡又插话：“你有没看《太平轮》？”
“…上下都看了，我们本来想保底发行，小马方面拒绝了…”
“为什么票房会那么惨？”
“…因为题材不讨好，观众觉得自己不太能接受这种史诗级别的电影…”
“那为什么《国际市场》大卖了？”
“因为《国际市场》拍的好啊！”
扯几句《太平轮》…
上下加一块没到2亿票房，亏得小马奔藤直接面临破产…
很多人说《太平轮》是烂片！
也对，确实不算经典，但你要说烂片…也称不上，比较起《煎饼侠》、《小时代》，《太平轮》还是能在质量上碾压一下的！
但题材先天性不能够让市场买帐的同时，质量也是中规中矩…
那就别怪观众不喜欢了！
还有，我们看看几位主角的人设：果当军官，买办资本家的女儿，旧上海的风尘女子，果当士兵，前日苯军医…
他们能代表那个时代的广大中国人民吗？
除了垂死挣扎和被淘汰，还能演绎出什么故事呢？
我们或许能对他们卷入内战漩涡表示同情，但他们那一点点悲欢离合…
比起饿殍遍野的旧中国人民的苦难实在是轻得不能再轻！
故作呻吟的文艺范…
并不是不能欣赏美，只是无法欣赏病态的美，也不是看不懂战争片，看不懂历史，只是看不懂幽幽怨怨的战争片…
“你的《无双》什么时候拍？”
“…明年吧，等我先安排好手上的项目！”
“什么项目？”
“…是科幻电影。”
“我也可以演科幻电影的！”
“…你能演男人吗？”
章紫怡闭嘴…
什么科幻电影？
《火星救援》还有《流浪地球》…
这两电影不需要章紫怡这样的一线女演员…
其实，不管怎么黑章紫怡，这个女人确实很厉害，她对自己的的职业生涯有严谨的规划：‘三重门’时间后，她没有用水军洗白，而是静心拍戏3年，参演了《最爱》、《一代宗师》、《无问西东》三部经典电影…
通过业务能力再度回归大众视野…
比不上我蜜姐，蜜姐现在是新生代小花旦里面商业价值和票房号召力最高的女演员，40岁以下，电视剧和电影综合地位最高的女演员，没有之一！
章紫怡短板是电视剧，孙丽的短板是电影，综合起来都不如我蜜姐！
……
《火星救援》涉及到的科幻部分不是很多，大部分戏份可以直接在摄影棚内完成，至于太空舱的剧情，也很简单，橙子摄影棚有专门建好的太空舱模型，到时候可以直接拍摄！
这个戏，吕潇然本来想让郭帆执导，但他已经深深沉溺在《流浪地球》，每天跟着特效组一起设计概念图，听说已经三个月没回家了…
那就吕老师自己来吧！
自导自演，最后一部！
很合适！
还有，这次吕导演不想再考虑老美的想法了，直接让俄国伸出援手…
建国同志即将荣登大典，独立主义开始盛行…
即便《火星救援》，伸出援手的是美国人，这电影在北美的成绩也不可能超过《地心引力》…
《流浪地球》当然交给郭帆。
他是最合适的！
《流浪地球》三部曲，第一部炸火星，第二部太阳氦闪，第三部…没想好，大概沿着第二部的剧情继续…
反正地球要经过一千多年才能到达目的地，中途要经过小行星带，要冲出太阳系引力，要经历各种奇奇怪怪外部和内部的危机，到达前要减速，要进入目标恒星系被捕获，一切成功了还要化冰，还要开荒建设…
只要观众愿意看，《流浪地球》可以无限拍下去！
就跟《星球大战》一样…
明年又三部电影…
《红海行动》、《无双》、《火星救援》…
吕潇然回到公司，第一时间给于冬拨了通电话，他想联系一下林朝贤，《红海行动》还是让他拍吧，博纳、橙子一起出资就行…
当然，吕潇然会担任监制…
这段时间，橙子跟博纳走的特别近——博纳退市后，橙子入股20%，算是二号股东，吕潇然听大金毛提过，博纳在2015年之后，领悟到了上面的意思，重点打造符合工业化流程的商业巨制，而是都是偏主旋律的！
很成功！
几乎到了垄断主旋律题材大制作商业片的程度！
至于林朝贤，吕潇然对他没什么恶感，甚至还挺喜欢他的《江湖告急》——真的，《江湖告急》真的是吕潇然见过的最不像香港黑帮片的黑帮片。
吕潇然一直想拍一部电影，男主角铁青着脸，跷着二郎腿，手里夹着根硕大的雪茄烟对观众说：“我叫任因久，江湖人，白羊座…”
所以，他才想做《新世界》！
第九十九章 有点累了（4/6）
“《红海行动》？”
“撤侨事件改编…你不会连这么大事都不知道吧？”
于冬点了点头：“我当然知道这个事，要怎么拍？”
“海军那边会全力协助…”
“不是，我是说主线剧情，是撤侨还是？”
“…主演剧情就是撤侨，当然**戏份是跟当地的武装团队激战…”
林朝贤翻看资料，然后皱眉：“这个故事很大呀！”
吕潇然点了点头：“确实很大…”
想了想，吕导演给了个建议：“像这种军事动作片，让观众掏钱给电影买单的还是战斗部分，那不如就把战斗部分做到极致，不要花太多力气去设置文戏的线索。”
原时空，林朝贤是经过《湄公河行动》脱胎换骨的…
他之前拍的警匪片并没有在枪战火爆上吸引眼球，而是通过挖掘警察的内心世界来赢取深度，但香港电影一思考，就会让人发笑…
一个香港小警察的那么一点边缘心思，怎么能引发大陆观众的兴趣？
香港电影最火爆的八十年代，是凭借其搞笑的妙手天成以及动作的壮怀激烈而吸引关注的，失去了这些元素，香港电影如果也像欧洲电影那样试图深刻挖掘人物的灵魂，那是失输无疑！
对了，林朝贤之前的御用编剧是吴炜伦，后来林朝贤换了个编剧，找了冯骥、林明杰，这才有了《红海行动》…
那个吴炜伦就是《捉妖记2》的编剧——我们都知道了《捉妖记2》比《捉妖记》烂多了！
“我接了！”
“行，编剧给你找了冯骥，投资暂定五个亿，你可以把《逆战》里面没完成的动作大片梦想完成了！”
“…多…多少？”
林朝贤吓尿了…
“五个亿…这种军事类型片，就是拿钱砸！”
“…我一定好好拍！”
……
林朝贤走后，于冬问：“这么大一部戏，你敢交给林朝贤？”
吕潇然笑着给他泡了一杯茶：“…你看过《逆战》没有？”
“你说呢？”
“你真看过？那电影是华宜投资的！”
“…本来是想跟我们合作的，但是华宜那边给的价更高！”
吕潇然点头，端起杯子：“你要是看过《逆战》，就知道我为什么要让林朝贤执导《红海行动》了！”
“怎么讲？”
“《逆战》那部片子最大的毛病就是没有任何国家意识，周截伦那个角色，在电影里，家住北京，但他却有一个莫名其妙的“国际安全局”的奇怪身份，这是一个什么组织？但那个电影火力全开！”
林朝贤的标配：子弹一箭封喉、血浆四溅的惨状还有汽车相撞、颠覆的场景…
他最喜欢的是用手雷制造爆炸效果！
吕潇然接着道：“但他最大的问题，或者说香港导演最大的问题就是一直以来模糊政治主权！”
“《叶问2》也是，最邪恶的角色不是拳王，而是贪污、迫害报人、纵容拳王行凶的洋人警官。他在电影里一直代表了邪恶殖民势力，结局却给另一洋人警官递捕：‘你令警察蒙羞了！’，整部电影并没有正视殖民主义，这反映了什么？”
“《逆战》最大的问题，错误的人物定位，虚空的人物设定，狭小的港片情怀，注定了这样的电影难以掀起大浪！其实只要他们拥抱主旋律，主题正确的意志下，他可以把他过去一直梦寐以求的动作片放大到无以复加的地步！”
“香港导演最大的问题他们他们的作品里没有国家支撑，没有气场！”
“但只要他们拥抱市场，放开了，实力不弱的！”
于冬眼睛一亮：“对啊！”
确实，香港导演是从片场滚打摸爬拼出来的，他们有着对电影效果的良好感觉，知道把什么输送给观众，知道如何操纵电影的工业流程…
所以，即便是烂片导演陈果辉，也能拍得出《烈火英雄》这样的电影！
刘伟强更是借助《中国机长》重新焕发活力！
“…最主要，我太累了，不想一次拍这么多…”
于冬煞有介事点了点头：“结了婚，要主意保养自己！”
“不是，我是说我…算了，你爱怎么想，怎么想吧！”
于冬端起茶杯，抿了一口，换了个话题：“《寻龙诀》真不错！”
“…当然，2.5亿，所有演员都是主动降薪！”
“但我听说《万万没想到》点映效果很好…”
“他们哪是点映？就是提档…你见过哪部电影点映排片超过20%？”
吕潇然真的没把《万万》大电影放在眼里…
此类网络剧粉丝电影，本身受众就比普通电影小，投资也不大，跌幅会比普通电影大…
所谓的点映，实质就是怕被《寻龙诀》压死，想提档又不好意思直说，换了个概念，大规模点映…
面临《怦然星动》、《寻龙诀》两部‘大’片…
咳咳，《怦然星动》的宣传阵势很大——不过注定了粉丝电影的悲惨结局：首周9800万，总票房1.5亿…
为了宣传《怦然星动》，我蜜姐真的是费劲了心思，炒绯闻，疯狂的炒作！
至于《寻龙诀》，《鬼吹灯》这个大ip在这呢！
叫兽对自己太自信，动辄十亿票房，完全没考虑到观众对这电影其实没那么认可…
还有，没想到同行们会这么泼黑水…
呃，《万万》确实被黑了，本身没有那么烂的。
看看影评：惨不忍睹，这也好意思叫电影？完全不懂电影语言，对电影也毫无敬畏之心，搞笑跟胡搞是两码事。
就是有这样的影片充斥着荧幕，才会不断加深大家对国产烂片多的印象。烂片本身存在有合理性，但不缺资源的团队制作出如此没剧情没画质的影视垃圾，让人怀疑其背后纯粹圈钱的目的下有多少对于作品的使命感。
直接把《万万》打成了烂片…
有一说一，《万万：西游篇》虽然不算精彩，但勉强及格吧，对比《分手大师》、《恶棍天使》之类的，很良心了！
但这哥们居然跟《寻龙诀》撞档期…
《寻龙诀》的出品方：橙子电影、光线传媒、博纳影业，联合发行方：旺达、金逸、大地、横店…
团结一切可以团结的力量！
你怎么跟他打？
别说《寻灵诀》本身质量不俗，就算它是一坨屎，也能完虐《万万没想到》！
第一百章 又是三观（5/6）
“放心吧，《寻龙诀》亏不了，连《九层妖塔》都能拿6.5亿的票房！”
“…我不是担心这个，我想打听一下明年春节档，你们准备上哪部电影？”
“《美人鱼》！”
于冬咽了口口水：“行，我知道了…”
他对周星星的能耐很清楚…
博纳主推的肯定是《澳门风云3》——王景烂片三部曲！
“对了，我怎么听说你去了趟香港？”
“嗯，想跟华宜竞争一下《封神传奇》…”
插个背景，《封神传奇》导演许安，此前曾担任过《新龙门客栈》、《黄飞鸿之二：男儿当自强》多部经典武侠电影的副导演；后主攻电影特效，参与制作了《蜀山传》、《画皮2》等影片。
明星主演阵容包括李莲杰、范小胖、黄教主、杨天宝、古天楽、文彰、向左、梁佳辉…
这个卡司阵容，号称三亿投资，很多人看好！
不止如此，《封神传奇》是中国星复出之战，他们背后拥有香港电影资源…
一旦跟他们达成保底协议，就意味着两家结盟！
翔太的原话：“我拍了几十年电影，不可能每一部都亏，我拍电影的命运，三部我总会赚一部，你拿我的三部来发行，总有一部会让你赚。”
“…我就说一句，明年暑期档，我会上《耿浩回到故乡》还有《亲爱的》，提醒一句：香港导演真的拍不出来封神！”
于冬端起杯子抿了一口，然后问：“你不看好？”
“老于，你回去查查，黄小明的电影什么时候票房破过五亿？”
“…我会慎重考虑的…可是华宜那边10亿保底…”
“人家做房地产的，有钱，你管他！”
“…行吧。”
“你帮我联系一下麦兆辉、庄闻强，我想买下《无间道》的剧本修改权…”
“《无间道》？”
“我就觉得双卧底这个逻辑很有意思，也想玩一把…”
“小事一桩…博纳能参与吗？”
“…这个故事很极端，我不敢保证市场的！”
“没事，只要是你拍的，我都投资！”
吕潇然琢磨了一下，点头：“行，那《红海行动》那边，你盯着点…”
……
《红海行动》初步规划，五亿投资，橙子承担60%，剩下的40%交给于冬的博纳，至于他怎么玩，就不是吕潇然能管得了。
你看，这种大投资怎么可能赢得市场青睐？
周期还长，起码得两年！
资本最钟意的其实是3个月拍摄，3个月制作，迅速投放市场圈快钱，而且还能一部一部拍成一个系列的电影…
成本最好压缩在3000万以内，票房不需要大爆，2-3亿就可以…
诶，怎么感觉是在形容《情圣》系列？
最近最火的电影是11月中旬上映的《情圣2》，光棍节当天拿下1.9亿票房，首周五天累计票房6亿，妥妥破十亿！
当然，这个电影的投资是1.2亿…
光是演员片酬就占到了6000万——升级了，片酬当然也跟着上涨了一大截！
但这电影享受了《情圣》一样的待遇——豆瓣口碑5.9…
最主要的槽点：三观不正！
‘男主为脱离苦海，上演烂俗的让别人勾引自己妻子的情节，这样的故事居然这么上映了？’
“对你国直男癌无语！”
‘三观稀碎，这样的电影居然也能大卖？’
这电影…
三观当然有问题，喜剧嘛，全球通性的搞笑方式：攻击规范！
喜剧的主要功能是娱乐，为了达到娱乐效果，为了吸引观众，就是要攻击一些规范式的东西。
按照王景的说法：宗教、性还有道德…
幽默本身就是潜藏的攻击。
所以，才会有‘开得起玩笑’和‘开不起玩笑’的说法！
上一部《情圣》还只是自己出轨——虽然未遂，到了第二部干脆设计让自己老婆出轨，然后离婚，解放自己…
但是，依然大卖了…
其实电影卖不卖座，跟三观真不真关系不是很大的，主要看制作用不用心！
马戏团的动物各种被虐待大的，做出滑稽的表演时候现场观众也是依然哈哈大笑。
本衫大叔的小品总丑化农村人、残疾人，但他的小品一度成为春晚人们唯一期盼的节目，现在还被很多人怀念！
吕潇然挑了个点赞最高的微博《情圣2——我稀碎的三观》，转发了一下，然后评论：难怪上面规定恐怖片不能出现鬼，真要是有鬼了，三观都能崩塌！
吕导演有点生气…
人生百味，电影基本就是浓缩的社会，但电影又不仅仅是现实的缩影，它既然被称为艺术，那它就有权利夸张或者精简的表现！
电影也许不应该宣张一些不好的东西，但也不应该陈词滥调、一叶障目。
对一部电影说，三观是其次，重要的是不要空穴来风。
换句话说，人物性格一定要饱满，从一而终。
他说的每一句话，做的每一件事，一定要是他本身这个人物自然做出的，而不是为了节目效果或者剧情发展刻意为之。
就是应该是里面的人物推动剧情发展，而不是剧情发展带着人物。
最烦的就是三观不正这样的帽子，这根扣政治正确有什么区别？
只要不是《大山深处的女人》那种违背人性、违背道德甚至有悖法律的电影…
都是可以放在市场的！
……
“你手机给我？”
“…你要干嘛？”
糖糖：“杨小蜜的《我是证人》、《怦然星动》接连上映，你帮着转一下，顺便夸一句！”
吕潇然无语：“你看电影了吗？就转发？”
“你每次有电影上映，她都帮着转的！”
“…这就是圈里的风气，烂片互相转发…”
虽然这么说，吕潇然还是递去了手机，这两部电影的收益干系到了对赌…
杨小蜜真的是团结一切可以团结的力量，连许久没有联系的老胡都帮着转发了…
原时空，这三年，嘉兴真的是忙得连睡觉时间都没了，幸亏赶在资本寒冬之前推出了一位新生代的顶级明星，继而盘活整条战线。
成功完成了对赌…
用明星流量杠杆式撬动资本效益成为新的方式，然后新力捧了一个xz出来…
第一百零一章 钱…（6/6）
蜜姐今年明显感觉到自己人气下滑了。
你想去年，《分手大师》那样的烂片都能卖6个亿，《小时代3》创纪录的卖到了5个亿，今年呢？
《小时代4》票房4.56亿…
《我是证人》首周票房1.3亿，最终票房2.2亿…
《怦然星动》更惨，首周没能过亿，最终票房1.5亿…
这说明什么？
基本盘不保啊！
前一部拉了四大流量之一的鹿含，后一部，更是有四大流量的李一峰…
怎么就这么点票房？
流量的赶客效应再加上电影本身也就那样…
而且同期有《007：幽灵党》、《情圣2》、《饥饿游戏3：嘲笑鸟（上）》、《极盗者》四部电影。
观众凭什么要看那两部？
电影从一个常选项变成一个只有好电影才看的低概率选项，粉丝电影就吃粉丝的呗，路人就不管了。
很多人总抱怨烂片多，说什么没有好电影…
其实就算市场怎么变化，电影也应该只有好看、一般、烂片之分，而不是以流量电影和非流量电影来区分。
只要电影市场存在一天，烂片就必不可少，流量演员不过是成为了烂片背后诸多资本和电影人的背锅侠而已，当资本把他们搞臭之后，还会有新的流量顶上，这种现在根本难以改变，绝不是一两次发声就能够撼动现代资本运转的模式。
有利可图，烂片就永远不会消失，放在哪里，不论中国还是欧美，都是一样。
……
贺岁档将至，一堆事情爆发了！
最大的事当然是橙子的市值又下跌了…
大盘绿油油的，甚至…沪深300指数暴跌7%，触发了刚上线就熔断的机制。
橙子虽然没跌停，但敌不过大盘，直线下跌，真心是傻了。
问题是…
《情圣2》大卖，1.2亿投资换回来接近10亿票房，一部电影收益至少有2亿元。
一般来讲，大卖的作品应该能刺激一下二级市场…
想多了，整体形势都在下降，你凭什么例外？
“实际上，我们公司的现金流一直很不错，表现一直很稳定，我们每年投资多部电影，这部电影对股价不利，下一部说不定就会赚回来，所以无论是涨还是跌，我们不兴奋，也不失落，公司还是要把精力放在每一部电影的制作上。”
钟丽芳很淡定的告诉来采访的记者…
“我们的财务情况非常健康，资金链完全没问题…”
打发走记者，钟丽芳颓然敲门走进吕潇然办公室：“我们的市值跌到1400亿了！”
“…正常，整个大盘都在跌，我们当然也会跟着跌！”
吕潇然已经看开了…
只要橙子的市值依然保持在1200亿以上，他已经很满意了！
“这要跌到什么时候啊…”
“不好说…反正只要在千亿以上，我都不会随便出手！”
“出手？”
“…把奈飞的股票卖了，然后接手橙子的流通股！”
钟丽芳耸了耸肩，坐了下来，然后道：“李黑牛、杨天宝、冯泰迪等五位明星各掏1000万增持华宜，明星救市小分队，承诺一年内不减持…咱们要不要联系几个明星让他们也增持咱们的股票？”
“…做戏给谁看呢？黄家兄弟今年的电影又惨败了，现在就一部《老炮儿》还没上映…”
“…快看！”钟丽芳激动地打断了吕潇然…
“看什么？”
吕潇然接过钟丽芳的手机，是一则者公告：经华宜决定，任命叶柠先生于2016年3月1日开始担任华宜兄弟影业ceo的职位，全面负责公司电影及电影院相关业务的管理和运营。
同时，公司决定任命叶柠先生担任公司副总经理的职位，并提名其为公司董事候选人。
“叶柠…这个名字我好像在哪听过？”
“你当然听过，当年咱们几家制片厂逼宫院线分账，代表旺达院线的就是叶柠！”
吕潇然蛮好奇的：“那他是被开除，还是主动辞职的？”
“…应该是主动辞职的！”
“…那他身上岂不是背着竞业协议？”
钟丽芳点头：“肯定有…”
“那这不是违背规定吗？”
竞业限制协议只适用于高级管理人员、高级技术人员、负有保密义务的人员，普通员工则不适用。
这个名词的意思：禁止劳动者在本单位任职期间同时兼职于与其所在单位有业务竞争的单位，或禁止他们在原单位离职后一段时间内从业于与原单位有业务竞争的单位…
梦工厂动漫的创始人杰弗瑞·卡森伯格，离开时曾拿到高达1.3 亿美元的离职补偿金。
其实就是竞业协议规定的补偿金…
那按规定，叶柠是不能加盟华宜的，至少不能这么无缝隙对接——怎么着也应该歇个两三年！
“现在谁还管竞业协议，咱们挖华宜的人，也没管这些！”
“…老王不是好相于的，旺达接下来一年肯定针对华宜。”
“不至于吧？”
“你等着看吧！”
……
叶柠的事情，吕潇然不是很关心…
他有钟丽芳这个职业经理人就够了！
关于市值，其实金融方面的事，吕潇然也不是很懂…
但他知道自己很有钱，奈飞的市值涨到了900亿，简直让人不敢相信，一个流媒体公司的市值居然在无限逼近迪士尼！
还有，《蓝月传奇》上线了，又一款游戏月流水在1.5~2.3亿之间的游戏上线…
李皇图现在越来越那啥了，他主攻的就是藤逊、网易之外的市场，那剩下的约30%的市场份额。
效果真的很好，至少市场份额还有盈利开始反超掌趣游戏，甚至反超了完美世界，成功打进了第三梯队，排名仅次于藤逊、网易…
还有，他公开说：就算中国的页游再怎么萎缩，现在中国的页游市场还是有着两百个亿左右的市场份额，这样一个盘子，橙子至少能战20%以上！
所以，始终不放弃页游…
但是橙子游戏真的被很多玩家看不起…
觉得又土又low…
可惜了，吕潇然不玩游戏，大金毛也不玩游戏。
但是不管怎样，橙子互娱市值涨到了400亿，吕老板失之东隅，收之桑榆…
第一百零二章 《寻龙诀》专场（1/5）
其实，华宜早就掉队了…
在电影票房收入这块，从11年开始，被橙子反超，然后被光鲜、乐事反超，去年又被博纳反超…
今年是票房大年，截止12月，累计票房已经破了480亿，贺岁档还有《寻龙诀》、《老炮儿》、《恶棍天使》这样的选手在，今年的总票房妥妥有500亿以上！
进口片+批片只占了170亿，国产电影总票房300亿以上！
其中，华宜的总票房没到15亿，票房最高的是《天将雄师》，6.8亿，然后是《栀子花开》，3.5亿…
之后就是一堆票房没到五千万的作品…
很绝望！
黄忠军幡然悔悟…
提出要重回电影化…
啧啧，这才过去两年！
前年，在中国电影最为火热的2014年，华宜启动了“去电影化”的布局，在传统影视业务之外，拓展互联网娱乐和实景娱乐业务…
黄忠军之所以去电影化，原因很简单，他的原话：中国电影做了这么多年，市场规模还没做到300亿，但手游才几年的时间已经接近300亿，当电影市场空间达到300亿时，手游行业可能已冲到500亿。而且即便电影市场到了300亿，这个盘子有一半是美国大片的，剩下的一半才是由国内这么多电影公司来分。所以我们必须转型，只说有几部电影，没有意义。”
他的想法没问题，但是没有预料到市场会增速的这么快！
于是赶紧重回电影化…
可惜，市场逻辑已经变了，各路资本杀进了电影市场，华宜，最早进行商业化电影制作的民营电影公司，对业内人才的吸附效应正在弱化。
在互联网浪潮的席卷之下，并没有出现相应的对策，依然依靠兄弟之间互相绑定的“江湖”做法，意图重登巅峰…
很明显，行不通…
华宜兄弟，不再是老大——最明显的表现，他们缺席了春节档、暑期档这两个大档期！
业内有一句话：即便亏钱，我也要上大档期——在重要档期至少要参与一部作品来保证行业里的影响和曝光！
这是规矩！
也是华宜当年定下的规矩…
可惜，他们自己没赶上趟…
……
吕潇然见到乌而善…
他们待会要一起录制《吐槽派》，吕导演不上场，他只是观众，坐在台下听…
对了，《寻龙诀》的男一号是陈昆，黄博是配角…
其实，不管《寻龙诀》卖不卖座，这个电影已经赚钱了——橙子互娱做了八款盗墓类型的页游，每月流水在八千万上下，与此同时，《鬼吹灯》网剧计划已经同步启动…
插一句，博哥一开始是不太愿意接胖子这个角色，倒不是说番位什么的，他又不是没演过配角——《亲爱的》，他是二番；《耿浩回到故乡》，他也是二番…
主要是担心自己太瘦…
还是陈昆和乌而善各种拜访，说动了他…
乌而善对陈昆，绝对是真爱，《画皮2》、《寻龙诀》…
不像卢川，《九层妖塔》说好的让火华哥出演胡八一，后来换成了赵又挺…
至于演员演技什么——《寻龙诀》真不是让你看演技的，工业类型电影，单纯让你看个热闹！
乌而善看了看排片：“那个万合天宜什么情况？为什么一定要跟我们争一个档期？”
“…可能…太有自信了？”
这是真的，《寻龙诀》诶，橙子+光鲜+博纳+旺达，民营六大巨头，四个联合了…
连邓朝的《恶棍天使》，管唬的《老炮儿》都知道让一个礼拜，你一个网络短片改编的电影凭什么？
而且还提前一个礼拜‘大规模点映’…
以为会像《大圣归来》一样引起‘自来水效应’没想到点映后口碑会这么差…
小成本零巨星发行也一般的喜剧电影，最怕硬碰投资大的巨星正剧，可能《万万》选择硬撼《寻龙诀》是在赌对方片子烂掉…
但对方烂掉其实也是大盘在垮，对自己没好处！
除非他真的认为自己天纵奇才！
满脑子都是垃圾点子，还傲的像自己天下无敌一样。
“你要不要看看我的稿子？”
“…我就不看了…”
马上录制就开始了，看什么稿子…
张少钢上台主持：
“吐槽派这个节目最开始找到我，说的是看中我的人气！”
“我问他，你知不知道网上都怎么骂我？”
“他说，对，我们看中的就是这个，一定要有槽点，没有槽点的艺人不能上我们的吐槽派，主持人肯定得是槽点满满！”
“我拒绝了，我说我是中国传媒大学的教授…然后他说一期30万，我就来了…”
“来，掌声欢迎第一位嘉宾黄博！”
……
博哥的稿子，大都在吐槽剧组还有自己…
说什么自己也不胖之类的，吕潇然在台下听的直皱眉…
倒不是说不好笑，而是尺度太小！
《吐槽大会》知道吗？
就是那种‘58，你永远拿不了总冠军，知道为什么吗？你们队太烂了！’
或者是‘王林老师，我对着你的《男人装》封面打飞机，感觉像是在栾仑…’
“停一下！”
“…怎么了？”
导演跑了过来。
“怎么尺度这么小？我们是网络综艺，要的就是大尺度！”
“…已经尺度很大了，其他节目，根本没见过有人这么吐槽剧组的…”
刚刚黄博说了‘我在剧组，就像个大爷，下了戏，一堆人过来给我端茶递水，动不动就黄老师，我才三十多岁，没到那个辈分，你们以后还是把这种态度留给小鲜肉吧！’
‘毕竟人家跟八个助理，两排的保镖…’
台下各种叫好…
“我们为什么第一期要选《寻龙诀》剧组？”
“…宣传电影啊！”
“对呀！”
“我…我不太明白您的意思…”
吕潇然干脆只说了：“《寻龙诀》上映后肯定会跟《九层妖塔》相互比较，你就不嗯呢该把话题主动往《九层妖塔》上面靠拢吗？”
导演是《中国好声音》的副导演，陈磊，都艳团队的…
一向做台播综艺，不太敢这么直接引战…
“…算了，我来打个样！”
第一百零三章 沽名钓誉（2/5）
《我是演员》、《吐槽派》两档网综…
都是橙子泛娱进军网络综艺的两部大棋。
网络剧、网综，网络大电影…
就缺后一个了…
《奇葩说》一档综艺自己让米未拿下了50亿的估值，《非诚勿扰》一档综艺，直接让江苏卫视晋级一线地方卫视！
好的综艺节目，真的能盘活一个平台！
橙子泛娱目前的市值460亿，手头有一堆的综艺版权，六支成熟的支撑的制作团队，业内最负盛名的后期制作…
电视综艺受到政策限制很多，尺度、题材、时长各方面…
电视综艺相对而言受众反馈接收速度慢，在快节奏的互联网时代，制作公司很难再凭借以往经验来预判能否对胃观众…
都艳已经决定在保留几部王牌综艺的同时，把全部精力放在网综！
明年还会打造《明星大侦探》、《非正式会谈》、《圆桌派》…
……
“我上来打个样，后期把我说的剪掉…也可以做成宣传片，随便你们！”
吕潇然轻轻咳嗽了两声，然后开始了表演：
“大家好，我是吕潇然！”
底下的观众各种鼓掌，包括坐在旁边的八位嘉宾还有主咖陈昆…
“《吐槽派》的节目形式，我们是在研究了美国喜剧中心吐槽大会后决定引进的，当然，老美的那档节目是17禁，深夜播出，我们不可能做成那种尺度…”
“其实在国内办这种吐槽类型的节目不太好弄，观众诉求是看热闹不嫌事大，吐槽越狠越好，小明星和跨界的无所谓，给我涨名气还给钱，怎么吐槽都没意见。但是名气越大的，黑料越多的，我们也不敢吐槽，你比方说昆哥的儿子，有人敢直接吐槽嘛？”
陈昆脸一黑…
“开个小玩笑，但这也是问题，这就导致了大明星的审稿的限制肯定很大，真正好笑的梗不能用，真黑料不能碰，语气攻击性不能过强…只能隔靴搔痒。”
“一句话，吐槽是门手艺，笑对需要勇气，但是娱乐圈有勇气的，毕竟是少数。”
“所以，这档节目可能请不来大明星，但是没关系，我们可以吐槽大明星！”
“看今天的阵容就知道我们是《寻龙诀》专场，其实，本来主咖我们是想请卢川导演或者赵又挺的…”
旁边几个人眼睛瞪得老大…
“为什么请他们？因为他们搞砸了《鬼吹灯》的第一部电影，我们很被动，给人一种先天认知：鬼吹灯不能拍，因为总局限制盗墓…”
“你看，自己拍不出来，就把锅甩给总局，我负责任的告诉大家，《寻龙诀》正宗摸金范，摸金校尉以罗盘掌八方，分阴阳，勘山河脉理，谓之分金，以口诀观云气，占星野，定龙穴，谓之寻龙；分金寻龙二术在身，天下可去。此口诀薪火相传，历千年而不灭，同道称其为：寻龙诀！”
“很多人吐槽《九层妖塔》，其实这个不太公平，因为这个项目是卢川导演中途接手的，拍之前没有充分跟后期特效团队沟通。这就导致了特效部分看起来很假！”
“《寻龙诀》，从一开始特效团队全线跟进…”
“算了，不说这个了，吐槽两句《九层妖塔》，这个电影最大的问题就是创作团队完全摒弃了《鬼吹灯》原著，妄想借助原有架构打造一部和国际接轨的科幻片！”
“科幻片，我还是有点经验的，一部科幻片最重要的是什么？”
“不是特效，也不是故事的好坏，而是世界观的统一！”
“你用了盗墓的世界观，然后架构一部科幻片…我真觉得您还不如从一开始就原创一个故事，估计他们不敢，因为《九层妖塔》能卖6亿，完全是《鬼吹灯》原著粉的功劳！”
“其实，商业电影就两点硬性要求，会花钱，会赚钱！达到这两点硬性要求，作为创作者思考的是，如何让观众爽，而不是让自己爽，任何一种消费级产品，归根结底是要让消费者觉得花得值，《九层妖塔》没有办到…”
吕潇然本来还想吐槽两句卢川导演的水准…
转念一想，还是算了，毕竟这个有点涉及到人身攻击了。
可是台下的观众反响太激烈，然后他就顺着往下说了——人一起哄，很多时候，你就控制不住了！
“我们的卢川导演有很多段子，我在北电上学的时候，就听过很多老师夸他‘装逼’。”
“我对圈内很多导演都有基本认知，比方当姜闻、卢川，在我看来，他俩其实是一个类型，都喜欢装逼，不同的是姜闻老师在装逼上无人能及，所以，他拍的电影很好看，即便《一步之遥》，我也认为是一部很有想法的电影，卢川导演，装逼技巧极为拙劣，你一看就知道他在装逼，你看，一个连装逼都不行的导演，他怎么可能拍出好作品？”
“这些都无所谓，我最不能接受的是什么？《王的盛宴》，秦兰当时是他女朋友，成本超支时拿出自己的钱给他，分手前他夸过这事，分手后他不承认这事，而且再不许媒体再问…这就牵扯到做人了！”
台下的观众又是各种叫好，几个坐旁边的嘉宾，黄博、乌而善、夏雨摇头叹气…
太敢讲了！
真怕他说起‘《南京！南京！》拍摄时候，记者探班，大美媛坐在导演大腿上…’
好在吕潇然知道轻重，见好就收…
……
其实，卢川这样学院派是反好莱坞的，不太愿意遵从工业化生产，即使得到了巨额投资，也同样是用拍艺术片的思维去拍商业大片，把电影当做艺术品，沉迷于个人的艺术创作——就是无论什么类型的电影，一定要打上他的个人标签！
几年前，圈内有个共识：香港大导演不管拍什么片子，都会把自己当作商人，最关注预算成本和票房盈亏；内地大导演不管拍什么片子，都会首先把自己当做艺术家，至于预算？成本？那是什么？
卢川导演为什么还能执导《九层妖塔》这样的大投资？
要知道，他才搞砸了两亿投资的《王的盛宴》…
说句不好听的实话，也就是中国电影市场还远远谈不上成熟，所以，他这种票房血扑的导演，居然还不断有圈外的傻子继续被他的名声忽悠，络绎不绝送钱给他烧。
真要换了在好莱坞，拍完《王的盛宴》后他就肯定失业了…
……
吕潇然就差点明说‘沽名钓誉’了…
可想而知，这个要是扩散出去，卢川大导演会被喷成什么样子，绝对比他老爹当年还惨——他老爹当年跟战斗力爆表的韩憨论战，然后一败涂地…
吕潇然的影响力、粉丝数量，再加上现如今的互联网传播速度，啧啧…
陈磊有点担心：“尺度这么大吗？”
“…这也叫尺度大？你随便去网上搜一下，绝对能看到差不多的评价！他们能写，我凭什么不能说？”
“那我…剪成预告片了？”
“…《吐槽派》什么时候会上？”
“周四，《寻龙诀》上映前一天！”
“…行，剪成预告片吧…对了，你可以把我提到卢川的地方哔掉！”
陈磊吐槽了一句：“这有什么用？谁都知道你说的是他！”
“掩耳盗铃嘛…”
第一百零四章 播出（3/5）
《鬼吹灯》后四部版权都在橙子手里，但前四部不在…
中影、华宜都有，中影把版权转卖给华宜了，《云南虫谷》、《昆仑神宫》，就给了非行导演执导…
嗯，就那个著名的网络大电影——《云南虫谷》…
如果橙子要拍摄，就得绕开前四部的版权，直接拍《黄皮子坟》、《南海归墟》、《怒晴湘西》或者《巫峡棺山》…
可那四部，尤其是《黄皮子坟》可看度太低了，等于是恐怖片…
其实《鬼吹灯》八部，最好的是《精绝古城》！
但那个版权不在橙子手里…
《寻龙诀》本身也不是《鬼吹灯》系列改编，而是在《鬼吹灯》系列的基础上新编的一个故事。
所以，谈不上侵权…
至于《鬼吹灯》系列接下来怎么办？
当然是网剧+电影运行，跟《唐探》系列一样，一边用网剧补充概念，然后上系列电影…
这个本身就是系列化打造的！
《寻龙诀》作为第一部，重中之重，所以，才会这么大张旗鼓的宣传…
黄博会上《跑男》宣传一下；
陈昆、夏宇则会去《天天向上》…
至于《九层妖塔》，只能说卢川大导演背的很！
两次碰到了相同题材，而且都被人踩了！
上回，是《王的盛宴》遇见李仁刚的《鸿门宴》。
虽然最后《王的盛宴》口碑票房双失，还逼得投资人翻脸，但所幸《鸿门宴》质量也有限。
烂与更烂罢了，没人会关心谁是比较糟糕的那个…
可惜这次就没这么好运了，同样碰到了难以操持的题材，《九层妖塔》简直要被《寻龙诀》甩开十条街…
即便《寻龙诀》的品质好坏有争议，但对比《九层妖塔》，碾压一下，还是不成问题的！
这个没人反对吧？
……
《万万没想到》铺天盖地的宣传：点映票房过亿…
但他们似乎没有注意到这个电影的口碑有多烂…
电影并不是90分钟的网剧，它也是一门生产科学，光有钱肯定是不够的。
如果还用网剧的经验和制作班底去操作一部电影，这是注定会失败的。
‘万万没想到’的百度指数在2015年12月13日达到历史顶峰，搜索指数碾压《寻龙诀》…
按照大数据理论，《万万》真的会是一部破十亿的大电影！
突然想起思葱少爷的那句话：先砸4亿培养导演，再用30年做成“中国迪士尼”！
都是口气比脚气大的典型！
……
办公室，陈祉兮提交了一份项目企划，就是乌而善的《封神》…
“《封神》？”
陈祉兮：“乌而善一直想做《封神》，他想打造属于东方的神话体系！”
确实，乌而善一直想拍《封神》…
他之前跟吕潇然提过，原话是‘《封神》的文学性差了点，四大名著里没有它，但四大奇书里有它。我觉得它的文化价值更大，是唯一一本全面地把中国传统神话人物、神话故事跟中国历史高度集合在一起的文本。’
‘此外，还有很多《山海经》里谈到的地域，一些奇特的生物，一些来自于佛教的、道教的传说，都高度浓缩在一起。像里面的文殊广法天尊、普贤真人，这些原本佛教的人物都被变成了道教角色。佛教是外来的，当时来讲是来自于“西方”印度。《封神演义》里把这些同本土传说高度结合在一起，形成了非常完整的世界观，有一个非常完整的叙事，这是值得肯定的。’
可这玩意真的是要大投资！
你想啊，妲己的寝宫摘星阁、龙德殿、酒池肉林这些都要打造出来的！
而且，古装片很难有搞头了，尤其是古装神话片…
但这也是基于，古装神话片有扛鼎之作么？没有，这也是一个有待完善的类型，将来也必定出现扛鼎之作，即使不是封神也会是其它电影。
吕潇然想了想，然后道：“…我手里有一部《与神同行》，你让他先把它做出来！”
“至于《封神》，同时启动！”
“真的？”
“他是会花钱的导演…我帮着融资！”
《封神》可不是小投资，三部连拍，成本在4亿美元以上！
但是，大电影嘛，总要冒点风险…
所谓的重工业电影，科幻、军事、玄幻、仙侠…
橙子既然是龙头企业，总要干点正事吧。
而且《封神》这个大ip，开工开发的东西很多，包括主题乐园、酒店、网剧、综艺、游戏等一系列衍生产品的全产业链布局…
当然，这一切的前提，《封神》必须是一部国产古装神话的扛鼎之作！
陈祉兮点了点头，然后换了个话题：“《吐槽派》播出了，你看了没？”
“效果怎么样？”
“…很火，这才过去一天，已经有五千万的点击率了！”
吕潇然：“那蛮好！”
陈祉兮叹了口气：“是蛮好，撸串大导演估计都想买凶杀人了！”
“不至于吧？”
“不至于？”
陈祉兮翻了翻白眼，你都把他说成什么样了？
前扒拉还好，尤其是最后那句‘秦兰当时是他女朋友，成本超支时拿出自己的钱给他，分手前他夸过这事，分手后他不承认这事，而且再不许媒体再问…’
直接把他形容成了‘陈世美’…
就在这时，糖糖走了进来，后面还跟着钟丽芳…
糖糖幸灾乐祸道：“卢川发微博说他要告你！”
“…告我什么？”
“诋毁他的名誉…”
吕潇然无语：“现在的一些名人啊，真的是，一点不懂自黑，我要是卢川，我马上报名下一期《吐槽派》，然后吐槽我！”
钟丽芳：“…你以为所有人都跟你似的，你很自律，其他人就未必了！”
“不是，我让节目组把名字哔掉了…”
“有什么用？一猜就知道是在说他！”
“…下期找几个戴面具的人上台吐槽，多爆料一些真实内幕！”
“别！”钟丽芳赶紧叫停：“这一期能播出已经很不容易了，我们删掉了很多犀利的吐槽…”
“…网综也管的那么严格？”
“…你知道我们这期节目播出后，有多少广告商来找我们吗?”
第一百零五章 这是要超过《捉妖记》？（4/5）
呃，《吐槽派》收益不菲。
橙子泛娱本身就跟很多品牌有合作，品牌最开始也是持观望态度——毕竟网综，谁也不知道能拿不能火，或者能不能活。
现在放心了，第一期就这么火…
上赶着送钱，不是…是赞助！
十二家品牌，分段植入…
首日点击破两千万，什么概念？
单日播放量，综艺类第一名！
口碑一旦发酵，后续宣发给力点，砸点资源，一个月时间，单集点击量绝逼能破亿！
按照签订的合约，两个月时间，一旦总点击率破十亿，藤逊视频还有橙子泛娱广告费分半…
当然，合约也有规定，总点击率过不了十亿，广告收益三七分账…
按照植入广告的基本费用，片头冠名：1.2亿，赞助：2000万…
十二家品牌，光是广告收益就有3.8亿，对半分，就是1.9亿，不仅回本了，还能盈利至少一个亿！
看起来不多，可你别忘了，《吐槽秀》是可复制的，完全可以第一季、第二季这么打下去…
随着《吐槽秀》越来越有名，那广告收益也会越来越多…
相应的，分走的用户也会越来越多…
问题你来了，都跑去看网综了，电视台的综艺怎么办？
网剧大尺度，网综也可以大尺度…
凭什么？
我们要一视同仁！
所以，规范化是可以预见的！
“一堆电视台看我们不爽了，要求一定要尺度一致，做到网上能播，电视台也能播！”
“问题是，我们之前问了电视台，他们不敢做！”
《吐槽派》，都艳之前问过北京卫视、东方卫视，那俩平台表示档期已经满了…
就是不想接这样的综艺，那现在放在腾迅视频播，你有什么可嫉妒的？
“谁知道呢…不过，电视台这么闹下去，上面肯定会规范化管理！”
“…我懂，就跟打擦边球的网络大电影被禁了一样。”
吕潇然叹了口气…
糖糖忽然插了一句：“对了，下一期，黄小明当选主咖！”
“谁？主咖？”
“黄教主！”
吕老板震惊了：“…他有毛病啊？《吐槽派》诶！”
“你不懂，他是走黑红路线的！他还邀请我吐槽他呢！”
“是吗？黑红路线？”
“对。”陈祉兮顺便补充了两句：“明星如果自黑的话。大家就会觉得这个明星很真实，很坦诚，反倒没有谁会揪住一点黑料不放了。当然，仅限于普通的黑点。”
烂片、演技…
这算普通黑点吗？
也算，至少对比做头发、偷税漏税、打手机，立场不正这类的，真的能算普通黑料…
“你要回卢川一句吗？”
“当然要回一句！”吕潇然掏出手机，想了想回了一句：“历史会证明《九层妖塔》是一部优秀的改编？《寻龙诀》已经上了，我觉得不用历史证明了，就拿《寻龙诀》做标杆吧，有些导演为什么拍了烂片却不肯承认呢？动不动就大环境不好，限制太多，你是大环境啊？送给某些导演一句话：你不是天生强大，你只是天生很二！”
立刻引发一堆网友强烈点赞！
陆大导演的言行确实很让人恶心，坚决不承认自己片的是烂片，动辄‘观众不懂我的艺术’、‘历史会证明我对《鬼吹灯》的改编’、‘历史会证明我的《王的盛宴》’…
真的是特别自信！
你很难理解是什么给了他这么强大的自信心！
还在微博上指点政事，例如‘zf应派飞机接留学生回国…’
这就是典型的‘知识分子’：只提要求，因为要求肯定不会错，而且听起来令人感觉愉悦，至于要求是否符合客观实际，需要多大的成本调度，多大的资源，那就不是他考虑的了…
求你做个人吧！
他还挺聪明，围脖设置的是关注半年的人可评论…
对于吕潇然的围脖，他没有回应…
怎么回应？
难道要说‘观众都是瞎子’？
……
《寻龙诀》上映首日，46.4%的排片拿下1.9亿首日票房，《万万没想到》37.4%的排片，报收4640万…
第二天，《寻龙诀》单日再收2.3亿，《万万》票房5600万；
第三天，《寻龙诀》票房2.1亿，《万万》：4100万…
到了第四天，也就是第一个工作日，《寻龙诀》单日票房1.08亿，《万万没想到》跌到了1400万；
差距很明显！
按照网友的评论：《万万没想到》作为一部搞笑片，连搞笑都没搞过《寻龙诀》。
《万万没想到》的ip天然有硬伤，网络短剧很聪明的用草根气质掩盖住了小成本制作的各种粗糙，并使这种粗糙变成了万万的独特风格。
但是，照搬到大荧幕，这种风格就成绊脚石了，粗糙、草根…
何况这个ip没有太多的延展空间，人们对它的期待就是恶搞，冷笑话，快餐…
其实，这电影应该已经赚钱了，毕竟投资才五千多万…
但是这个对导演叫兽打击很大，他真的以为电影能有10亿…
毕竟《煎饼侠》卖了12亿！
还有，《万万没想到》大电影的失败——在他们看来，没有达到预定目标的都叫失败！
打击到了很多公司…
因为各家公司囤了一批网络原创内容，等着憋大招儿呢——拍电影变现…
对比一下，《后会无期》、《万万没想到》、《煎饼侠》、《小时代》四部电影都是属于四位电影作者的跨界作品。
《后会无期》、《小时代》，作家和作家，向电影导演的转变。
《万万没想到》和《煎饼侠》，实现了叫兽和大朋两位网络剧导演向电影导演的转变。
可惜了，叫兽的《万万》拍的有点迟了，你要是在《煎饼侠》之前上映，然后贩卖情怀，没准能多收一两亿的票房…
说回《寻龙诀》，这电影前期猛的一逼，首周砍下6.3亿票房…
但是工作日跌幅超过49%…
这代表什么？
是电影质量不佳？
真不是，《寻龙诀》豆瓣评分7.8分，口碑很赞：华语电影工业水准体现，冒险类型里程碑意义。
还是因为这电影的粉丝效应太强大，首周末票房大部分都是原著粉丝贡献…
当然，票房走势很好看，上映六天，票房破九亿，按照这个趋势来看，这是要超过《捉妖记》的节奏啊！
想多了，对手太多，《恶棍天使》、《老炮儿》、《一切都好》、《一念天堂》、《小门神》、《神探夏洛克》接连上映…
《捉妖记》上映的时候呢？
《谜城》、《王朝的女人·杨贵妃》、《模仿游戏》，清一色票房表现差或者干脆就是大烂片的电影…
连续霸占了29天的票房冠军！
《恶棍天使》上映首日就以1.5亿的票房成绩倍杀《寻龙诀》…
邓朝那几年的票房号召力太强大了！
第一百零六章 围剿？（5/5）
四大中生代，最开始的排序：火华、陈昆、黄小明、邓朝…
其实，说他们是四大中生代，不止是因为他们年龄相仿，都曾获得过权威影帝奖项，主演过一些优秀电影作品，同时更重要的原因，他们从出道起，走的都是有相当高颜值要求的正统小生路线。
其他几位，吴景、黄博、沈藤真不是小生路线…
冯泰迪、聂元、佟大伟相比较他们四位，差距有点明显…
社长那几年真牛逼，出道就拿了金鸡奖的影帝——《那山那人那狗》，早年拍的文艺片在各大电影节都有斩获，在香港巨星统治影坛的时代，能作为内地青年男星的代表，参演《无极》《黄金甲》的主要阵容，就是他当时地位的体现了。
《王的盛宴》，吴彦组、张镇两大港台同龄中生都给他作配，也是他当时咖位的有力体现。
昆哥，早年的发展，和社长可以并称同龄小生的双雄，出道作《国歌》，之后《让子弹飞》《建国大业》出彩配角，两部《画皮》证明内地影星的市场价值，《龙门飞甲》“厂花”惊艳一时，吸粉无数，也培养了相当的个人票房号召力…
后期，资源、影响力是超过社长的…
最简单的对比，社长的《国宝奇旅》上线居然没几个人知道，《天盛长歌》就算扑了，那也扑的轰轰烈烈——创芒果台收视率最低！
朝哥这两年迎头反超——自导自演的《分手大师》硬扛好莱坞大片，拿下6亿票房！
片约无数，《美人鱼》、《从你的全世界路过》、《心理罪》…
现在排序：邓朝、陈昆、火华、黄小明…
为什么把小明哥放在最后？
他已经具备赶客效应了…
在吐槽《恶棍天使》之前，先夸一下邓朝，邓朝真的是出道即巅峰——《少年天子》，潘红、何赛飞、李建义一群老戏骨对戏，全程不落下风！
真尼玛老天爷赏饭吃！
对角色的感受异常敏感，并且能把这份敏感放大出来给观众看，甚至爆发出来，让观众立刻get到角色的心理。
当然，这些不能改变《恶棍天使》是一烂片的事实！
先说一下，朝哥对喜剧的认知就是胡闹，源于《翠花上酸菜》，那真是一部闹喜剧…
但是，放在舞台剧这个领域来看，是非常成功的舞台剧，夸张的表情和疯疯癫癫的肢体语言，凑起一个又一个笑点。
摘两句《翠花》的台词：你让人给煮了？！你被驴给踢了？！还真给踢了！
‘我的长相怎么了？说我是沉鱼落雁、闭月羞花，不过分吧？’
2001年的话剧，能有这样的梗不容易了…
但是，现在是2015年，你还拿这样的破梗，真尼玛有点过分了！
白眉编剧三**宝：攒段子、恶趣味、装疯卖傻瞎比搞。
邓朝遇到了好基友俞白眉，两人一起琢磨起了荒诞喜剧…
于是，《分手大师》是为段子而生，没有故事和逻辑可言，仅靠一个三观不正的“分手职业”满足主演个人变装秀和自恋狂式的坏品味，从而开启一个逗比男演员向观众的撒娇自嗨之旅；
《恶棍天使》比它强的地方是终于有点电影感了，但朝哥拉着自己媳妇一起夫唱妇随的疯傻二人转，如隔鞋挠痒的尴尬充斥着这部生硬做作的电影。
《恶棍天使》最让人不爽的一点，邓朝和白眉都觉得自己很幽默，很搞笑，这其实是一件很可怕的事。
超式喜剧，最大的问题，不符合现在大众的价值观倾向。人
他是活泼的人，有他在场子总能热起来，但热场子的把戏和喜剧电影是两个概念！
……
《恶棍天使》口碑特别差，基本上豆瓣评分开放后，打分就降到了3.5分…
但与此同时，电影的票房很高，首日1.5亿；次日，1.4亿；第三天，1.2亿…
三天票房4.25亿！
当然，第四天，被《寻龙诀》反超…
《寻龙诀》上映十天，票房破13亿！
然后，《老炮儿》开始逆袭了…
哦，对了，发生了一件很恶心的事，疑似高导演的朋友圈截图曝光，在曝光的图片中，高导演转发了一则名为“83电影人”宣言的文章，号召全行业力挺《老炮儿》，抵制烂片。
赞美《老炮儿》为有诚意的国产好片，并评价‘若干年后中国电影史上仍被记忆的是有血有肉，荡气回肠的老炮。’
‘烂片肆意践踏中国电影市场，烂片是行业的搅屎棍’。
迅速霸占了热搜！
片子烂自然有人用脚投票，透支了信誉以后也会有恶果子吃，需要你们这样夹带私货的逼逼？
抵制烂片、支持《老炮儿》？你就直白点，别带着关爱中国电影发展的名头来，别整这些虚的，你丫自己拍过几部佳作？
《一场风花雪月的事》、《过年好》…
对了，《过年好》还没上映呢…
至于为什么会围剿《恶棍天使》——早些年邓朝也算华宜系，后来宗帅离开华宜，邓朝资源一落千丈…
宗帅对邓朝有多重要？
《集结号》《李米的猜想》《爱情左右》《甜蜜蜜》《艰难爱情》等等影视剧都是宗帅帮着邓朝拿到的！
宗帅08年离开华宜，邓朝09年离开…
黄忠军不喜欢邓朝，他捧的是教主，夸赞他天分不高，但是踏实肯干。
但是王常田很欣赏邓朝…
那几年，邓朝的电影基本都是光鲜的资源，《画壁》、《四大名捕》，还有《分手大师》…
包括这次的《恶棍天使》！
那对黄家兄弟来讲，邓朝算是叛将。
所以，围剿一下很正常。
如果真的因为《恶棍天使》是烂片，就抵制，那他们大概要自绝于中国电影了…
吕潇然发了一条围脖，很意味深长：“电影是多元化的，你眼中的烂片，可能是其他人眼里的佳作或者还能看的作品，幻想建立某种“真正”的标准，无论是艺术还是票房的名义，都包含着一种真理在手唯我独尊的洋洋得意！
以裁判模样出现，自诩规则，打击异类的人，毫无对其他同类的悲悯仁爱，只有对自己那一亩三分地的利益最大化的精细计算。
这不叫电影人，这叫耍鸡贼，通常来讲，鸡贼耍得越纯熟，离艺术越远，离电影越远…”
这篇围脖发出来，立刻有一堆人评论：是在帮朝哥说话吗？
当然也有人问：你觉得《恶棍天使》怎么样？
第一百零七章 日常（1/6）
（你们可以说我水，但不能说我更新像便秘！！！）
《恶棍天使》当然是烂片…
市场已经做出了选择，首周四天，《恶棍天使》斩获5.1亿票房，到了28号，第一个工作日，单日票房只有3100万——排片是34%；
第二个工作日，单日票房只剩2200万…
上映第八天，单日票房干脆跌到了1400万…
市场还是会做出选择的！
《老炮儿》…抛去一堆乱七八糟的加成，至少是一部不错的商业剧情片。
《老炮儿》，就是老混混的故事，就是最后那段升华让人看了膈应…
动不动就‘孩子’、‘规矩’，反手给人举报了！
你丫可真有规矩。
但这电影从头到尾洋溢着《阳光灿烂的日子》和《我是你爸爸》的味道，就是汪朔小说的味道！
老混混们自我总结的一生：年轻时混过、顽过、怂过，这都不打紧，这都是我的光辉岁月，到老了，规矩、体面、局气，什么词都敢往自己身上搁！
臆想凭借自己的人格魅力就能达成年轻人的精神服从…
看了一本《古龙》，就对六爷跪了！
大哥，您不应该跪古龙吗？
但这电影的矫情劲让不少观众满意——豆瓣评分8.7分，当然后来看的人多了，降到了7.7…
质量碾压一下《恶棍天使》，完全没有问题！
那你也不能就这么立牌坊，抱团儿打压竞争对手！
然后高群树回了一句：“有些事情、有些现象，总得有人说话，批评是个特别正常的事，包括鲁迅他们的二三十年代，文人之间互相批评是特别正常的一件事，我不是想立规矩，只是看不惯！”
他说的好有道理，我竟无言以对…
讯哥，民国第一键盘侠，留下了‘远看是条狗，近看是条东洋狗，仔细一看，原来是郭沫若先生！’这样的键盘语录…
“你看，这就是有些导演，你说他拍不好商业片，他跟你说‘历史会证明’，你说他别仗着辈分出来瞎哔哔，他跟你谈‘言论自由’，你跟他说艺术是多元化的，让他跟你说‘文人可以互相批评’…总而言之，在辩论技巧上，我肯定是输的，就想问一句，《一场风花雪月的事》您真的觉得拍的很好？”
“此外，《湄公河行动》这个项目是我亲自执导的，1月8号上映，欢迎抵制！”
……
高导演和李大狗是朋友，大狗哥死后，他写过一篇文章悼念，其中提及了《湄公河大案》…
‘2012年夏天，我接到了大狗的短信，问我想不想拍湄公河大案。对，就是那个毒枭糯康。’
‘兰晓龙的剧本已经写完并基本通过，接下来研读剧本，研究武器，做功课，每场都做了标注：风格、运镜、叙事的勾连，甚至如何开场，如何收场。在脑子里拉了无数次片子。说实话，认真极了。过了2013年春节，到中影开会，定下了4月开机。然后，就突然没了信儿。就像有些人的微博，再也没有更新了。但我仍在做着各种准备，摄影美术录音都推了戏，有些演员也推了戏等待。
3月，我给大狗发信息询问，大狗说情况有些变化，让我再等几天。
然后，大狗打电话说项目被别的公司拿走了！
大狗很沮丧，很生气，时而暴怒，时而苦笑。看得出，他真受伤了。’
《湄公河大案》这个项目确实最开始找的是中影，三爷找了小马，李铭做足了准备…
但是，橙子杀了进来…
即便橙子不杀进来，博纳也会抢走项目！
而且这个项目交给高群树执导，他能保证大卖吗？
问题来了，在很多人看来，橙子去竞聘《湄公河》就是不对的！
某种意义上，橙子算是小马捧出来的…
可当时，吕潇然是公安部邀请提交的项目计划——多年合作关系！
吕导演就随随便便提交了一份两亿制作的计划表，然后碾压了中影…
高群树、中影、小马，就没了执导权…
……
钟丽芳很无语：“你怎么提到《湄公河》了？”
“宣传啊！”
“…你就不担心他们会骂《湄公河》？到时候再给你来个抵制！”
“你以为我是邓朝，想抵制就能抵制？”
自导自演，除了《让子弹飞》，吕潇然还没怕过谁！
“准备怎么宣传？”
“…《星战》都铺天盖地砸资源了，我当然要跑路演了…”
“要不要上综艺？”
“别了，我可不想玩游戏…帮我接几个专访…”
“嗯。”
钟丽芳去跟张进商量《湄公河》的宣传了…
今年四大档期，春节档《唐探》爆了，27亿；暑期档，《国际市场》、《大人物3》、《大圣归来》、《夺宝联盟3》拿下60亿票房，国庆档…《港囧》也算完成目标，当然失去了徐争；贺岁档，《情圣2》票房斩获10.6亿，《寻龙诀》目前票房逼近16亿，应该能到18亿，《湄公河行动》如果能爆…
爆了也不能算在15年的财务里，但可以给新年开个好头！
橙子上下对《湄公河行动》很看重！
不仅因为电影导演是吕潇然，更因为这部电影关系到主旋律商业大制作能不能走得通…
对了，还要联系一下博纳，博纳在《湄公河行动》也投了40%…
一想到接下来的疯狂路演，吕一千叹了口气。
就在这时，电话响了，是拍《湄公河行动》时候，啸天的饲养员。
“喂…啸天生了？生了几只？”
“六只？行，我全都要！”
“还要申请？”
“你管我放在哪养…我买个农场行了吧？”
“你给我发几张照片，我上传到围脖…”
然后六只小马犬的照片出现在吕潇然的围脖，他还了段亦宏、吴钢、于冬：“啸天的宝宝，马上都是我的了！”
段亦宏很快回复：“为什么六只都给你？给我留一只！”
“…这个没得商量，你也不想看到他们兄弟姐妹分开吧？”
老段真的是，你以为吕老师单纯只是炫耀？
于冬很识相的上传了一段《湄公河行动》，啸天勇猛过人的片段，然后来了一句：“是这个啸天吗？”
第一百零八章 《星战》（2/6）
啸天是马犬，全称是比利时玛莲莱犬，又叫马里努阿犬、马犬。
在欧洲的法国、荷兰、比利时等国马犬占到警犬总数的60%一70%，广泛应用于追踪、缉毒、警戒、安检、护卫、押解等。
打破了德国牧羊犬垄断工作犬天下的局面。
任何哺乳动物，小时候都特别可爱，注意我说的是哺乳动物——别弄个蛆虫的照片上传！
吕老板当然是准备养的，否则，也不会专门找一只年轻力壮长得俊的马犬给啸天配种…
当然，也有趁机宣传一下的意思。
至少让观众区分开《湄公河行动》跟《犬王》的区别！
……
《星战》系列真的是北美的国民电影，第一部星球大战电影北美累计观影人次高达1.94亿，仅次于《乱世佳人》，后者的累计人次为2.25亿…
1.94亿人次是什么概念？
《战狼2》牛逼不，观影人次是1.4亿…
《泰坦尼克号》在北美的观影人次是1.28亿…
星战系列一直都是北美顶级商业大片，6部电影拿了5次年度冠军，最差的那部也是年度第三。
《星球大战7：原力觉醒》是阔别十年之后回归，无论怎么吹捧它都不为过！
《星战7》北美上映后，周日票房1.19亿美元，首周末创下2.47亿美元记录——大幅刷新纪录：前纪录为《侏罗纪世界》在今年夏天创造的2.088亿美元。
截止1月5号，《星战7》北美票房票房是7.5亿美元，上映才19天…
很多人惊呼：北美第一部本土破十亿美元票房的电影即将诞生！
套用现在的流行语，星球大战是：顶级ip、几代人的情怀、粉丝电影…
放眼现在的中国电影市场，只要具备以上一条，就不愁票房，更何况这占全了！
但在中国呢？
众所周知美国文化产品目前在国内影视圈玩得开的基本上就是：动作片、爱情片和科幻片，无关美国电影分级制度。
《星战》当然是科幻片…
好莱坞很重视中国市场！
任何一部好莱坞电影要是没在中国市场取得成功，都不好意思给人打招呼。
真的是提前半年预热：各类地表性建筑、大广告，帝国兵到处站台，还请知名小鲜肉代言制造话题…
甚至把前几部《星战》免费授权给了尤酷视频…
没什么卵用，大部分国内观众对《星战》的印象大概就是谢耳朵经常提及的的一堆乱七八糟的东西…
迪士尼对《星战》在中国的票房预期，最起码是2.5亿美元，中国可是关乎星战的全球票房能否超越大船荣登全球票房亚军宝座的最关键。
吕潇然为什么敢跟《星战》对擂？
他真的觉得《星战》跟《终结者》的影响差不多——至少在中国…
当然，大金毛也说了‘《星战7》在国内的票房刚好比《终结者5》高一点点’…
为什么高一点？
大概是营销做得好！
……
深市，路演，橙子嘉禾电影院。
吕潇然一眼就看到了挂在广告牌上的鹿含——他是《星球大战》的内地推广大使！
迪士尼真厉害，真的把《星战》当成一项产品来做，所谓的推广大使，其实就是品牌代言人…
宣传团队的几个人窃窃私语：“啧啧，《星战》请了鹿含推广！”
“…咱们要不要也请个小鲜肉推广？”
“要什么小鲜肉？咱们的《湄公河》，潇然自导自演，怕什么？”
怕什么？
怕的是号召力不够啊！
《老炮儿》上映后，小鲜肉+实力派+一个数得过去的故事成了主流选择！
于是，《心理罪》找了廖烦搭配李一峰——说一下，《心理罪》的电影改编权还给了原著作者雷米…
所以很多作者愿意跟橙子合作，你拍电视剧，捧红了ip，然后有人想拍电影，你没这个意向，就把电影版权还给了原著作者…
这是什么精神？
说回小鲜肉+演技派：《功夫瑜伽》、《盗墓笔记》、《欧洲攻略》、《从你的全世界路过》，基本上都是这个模式…
市场对于小鲜肉的号召力是服气的！
问题来了，吕潇然已经有两年没有出现在大银幕上了，上一部主演的电影叫《黑暗面》…
如今鲜肉当道，吕廉颇还有一战之力吗？
反正从微博数据来看，吕廉颇的粉丝活跃度排名没上前十，比不过归国四子，也比不上李一峰、杨阳、胖笛、杨小蜜，甚至连老胡的粉丝活跃度都比他高！
呃，正常，老胡凭借《琅琊榜》翻红了…
吕廉颇要是不是最近喷人，粉丝活跃度会更低…
插一句：业内对《湄公河行动》的票房预测是五亿到八亿之间。
业内还是信任吕老师的，主要是主旋律这一块，他们不看好…
《星战》，他们给的预测：15亿起！
对照的北美票房…
陈祉兮看了看闭眼休息的吕潇然，扭头小声道：“…别哔哔了，让潇然歇会，待会还要宣传呢！”
……
橙子院线，内地排名第五——还是因为吕潇然停止扩充的原因…
去年年度票房营收最高的十家电影院，橙子占了四座，深市一家，上海一家，北京一家、广州一家…
地理选段的优势！
橙子院线旗下150家直营电影院，一千一百块银幕，仅次于旺达、大地、中影星美、上海联合院线…
基本实现了自给自足。
上个月开会的时候，几个人决定把橙子院线剥离橙子映像，单独上市…
一直有声音说什么‘橙子触犯派拉蒙法案’之类的…
确实，橙子院线对橙子自己出品的电影有点过于倾斜，比方说《寻龙诀》，其他院线的排片是24%，橙子就给35%…
比方说接下来要上的《星战》、《湄公河行动》，橙子‘研究’后决定给《湄公河行动》44%的排片，《星战》的排片是30%——剩下的分给《老炮儿》、《寻龙诀》之类的电影…
包括15年的春节档，橙子几乎给了《唐探》80%的排片，其它六部加一块20%…
这玩意是有点不公平的！
出于避嫌，钟丽芳决定把橙子院线剥离出橙子核心资产，单独上市…