第六十九章 吴景（4/5）
吕老师也算业内知名导演，自导自演了四部电影，《源代码》是第五部。
合作的演员形形色色。
他自己总结了，其实大部分演员都想演好戏，尤其是新人，很努力的想要表现自己！
说到这个，插一个小故事：据说《苏乞儿》拍摄时候，有个叫蒙继阳的群众演员，因想博得导演袁和平的注意，他竟然操起一块大石头，将剧组价值数十万元的进口摄影机镜头砸烂。蒙继阳称，自己实在“不甘于埋没在众多群众演员当中”，无奈出此下策。但下策换来的却是四年牢狱之灾…
想表现自己是好事！
但你也不能这么莽…
说回吕老师，这么多年拍摄，他明白一个道理：有时候天赋真的是努力无法替代的东西！
尤其是表演，要出挑，必须有天赋。
努力，可以将你的水平从下到中上。但没有天赋，也许就不能从中上到上。
这是一个跨越阶级的问题！
但是努力，确实有效果，对于大部分商业片来说，演的合格就是对观众负责。
老柳真的很努力！
比如拍《功夫之王》时，她学会了琵琶、马术…
拍《源代码》，因为机位不同，一段很简单的剧情需要来回演好几遍，每次都是尽最大努力…
后世也很少见她在微博上卖惨。
挺不错的一个演员——辅助器的原话。
吕潇然对她挺满意的。
至于颜值…
再好看的姑娘在我眼里那都是浮云——鲁迅！
……
吴景最近很不开心！
《大人物》之后，他以为自己成功打开了戏路，结果找他的基本上都是些打酱油的配角。
尤其是《新少林寺》…
那么好的题材，拍成那吊样！
快自闭了！
是时候考虑自己该走的路了！
去年，他拍了一部电视剧——《我是特种兵2：利刃出鞘》
为了演出电视剧里特种兵的真实性，特意跑南京军区体验生活一个月…
当时，他就萌生了要拍中国特种兵电影的念头…
但他觉得现在就拍可能拍不出想要的东西，而且…
他有一个疯狂的念头——跑军区体验生活一年，一定要凝练出中国特种兵的精气神，演一个兵不如就是一个兵！
他的经纪人黄柏高觉得他疯了——《大人物》在香港很受追捧，《杀破狼2》正准备立项，这次吴景是绝对主角！
吴景执意要去…
黄柏高气的在电话里骂他‘衰仔’！
老黄没儿子，真的把吴景当儿子，他的办公桌上有一张合影，就是吴景跟黄柏高刚认识时候拍的…
但是吴景还是想搞他的特种兵…
找谁能坚定一下自己的想法呢？
吕潇然！
……
青影厂三号摄影棚，吕潇然才结束今天的拍摄，正帮着工作人员收拾道具，身后有人喊他：“吕导演！”
“老吴，你怎么来了？”
“…不打扰你吧？”
“今天拍完了！”
“能不能一起吃顿饭？”
“当然。”吕潇然看了看自己的衣服：“你等我先换个外套，这是戏里面的…”
吴景跟着一起去了化妆间。
“《黄金大劫案》我去看了！”
“感觉怎么样？”
“…有点出乎意料，真没想到宁昊居然会这么拍电影！”
“很正常，任何走向成熟的商业片导演都要经历这段过程！”
“怎么讲？”
“从单纯的情节编织，逐步转向在主流商业叙事架构下，试图回归主流叙事，塑造人物，剖析人性，要通俗，再通俗一点，只有通俗才会有大量观众买单，否则，永远只是小众的狂欢！”
“主流叙事？”
“…就是不能再出奇制胜了，剑走偏锋太冒险了…”
所谓主流叙事，就是正常讲故事，不玩什么多线叙事…
大部分从独立制作起步的导演都是这么干的，诺兰、昆丁。
《黄金大劫案》上映五天，票房破亿，口碑不错，以走势来看，就算拿不到三亿，也差不了多少！
橙子的新年第一炮打响了！
……
小酒馆，包厢。
“你要拍军旅题材？这是好事啊，我一百个支持，缺资金吗…我全部包揽了！”
卧槽，《战狼￥》…
吴景苦笑了一下：“…我得去南京军区服役一年多…”
“服役？为什么？”
“我琢磨着演一个兵不如就是一个兵，没有体验哪来的生活？”
吕潇然点了点头：“确实是这样，但是…一年多也太可怕了！”
“军旅题材没有部队的生活，很难拍的像样！”
“行，你去呗，你也知道我，我交朋友就是交心！我话放在这，等你出来，无论把你要拍什么电影，投资我包了！”
“…谢谢！”吴景举起酒杯：“这份情，兄弟记下了！”
吕潇然也端起酒杯，一饮而尽：“有什么困哪吗？”
“困难倒也没有，就是老黄那边，我不好交代，他给我接了好多剧本，我都推了…”
“黄柏高嘛…行，以后太阳娱乐有什么戏需要找内地发行，我也包了！”
“真的？”
“当然，我说话绝对算话！”
“那我给老黄打个电话…”
太阳娱乐主推的就是古天楽的作品，楽仔产量惊人，保持每年三到六部的上映作品，有亏有赚…
反正橙子只负责发行，倒也没有多大损害。
不对呀，吴景去体验生活了，《大人物2》怎么办？
杨青那边剧本都写好了，依然是孙大圣打boss的故事，这次牵扯到了度贩，孙大圣深入虎穴…
看起来没什么，但是这个剧本写得特真实，牵扯到了制度村、保护伞等等敏感内容…
杨青走访南方，收到了很多第一手信息，然后火速完成剧本。
起身给吴景到了一杯酒：“老吴，你啥时候入伍？”
“可能要到下半年，我还有《大人物2》要拍摄呢！”
吕老师尴尬了：“…我还以为你要把这个戏推了…”
“怎么可能，这个剧本写得太好了，我肯定要演！”
吕潇然忽然想到了什么：“对了，景哥，你要不要买点我们公司的原始股？”
啧啧，称谓都换了…
吴景好奇地问：“我也能买吗？”
“当然，你把导演合约签给我们呗…”
第七十章 爆红（5/5）
其实所谓的导演合约，真的就只是对外宣传时候的一纸文书而已！
没几个人会当真。
橙子的签约导演，就连苏伦也准备组建自己的工作室了。
当然会挂靠在橙子旗下。
所谓挂靠，就是合作的意思。
比方说宁昊的坏猴子影业，橙子占股百分之三十；徐争的真乐道，橙子也持股百分之三十…
现如今，这帮导演还不具备独立发行作品的条件，选择挂靠，可以借助橙子的资源，制作每一部作品，也就可以自己参与投资，灵活很多。
吴景也有自己的公司，只不过他那个公司完全就是个人工作室，而且还是啥也没有的工作室…
他权衡了一下，也同意了把公司挂靠在橙子旗下…
……
说回《碟中谍》选角，其实吕潇然也不是不关心。
陆老板直接给吕潇然打了电话，说了他们出资一半，要求就是大恬恬出演，不够的话，条件可以接着谈！
真爱啊！
就算一半，那也是750万美元，三千的小绿茶可以品个几十年！
当然，他没有直接答应，而是把事情推给了糖糖…
然后他就不管了，这事明摆着，要么给糖糖，要么赚钱，哪有第三项选择？
难道真的想用一个中国观众喜欢的女演员赚票房？
《碟中谍》，谁踏马关心你用的是哪个女演员？
大部分观众只想看汤姆克鲁斯！
直到钟丽芳打电话过来说什么她们想用范兵兵…
“…范兵兵出价多少？”
“什么出价多少？”
“a级制作，你想上就上啊？公平点！”
钟丽芳沉默了一下：“你是不是有更好的选择？”
“景恬啊，陆老板不是说了嘛，条件可以谈！我的底线是这样，让兴光灿烂出一千万，我们出五百万…”
“凭什么？”
“…凭他们现在要推大恬恬，《微微》的制作费用，他们几乎包了一半…”
“好吧，我现在就给陆老板打电话…”
挂断手机，吕潇然咧了咧嘴，平白无故把着这么重要的角色给了范小胖？
老子又不是骑兵连！
要骑我也骑最红的那个！
现在谁最红？
当然是杨小蜜！
《宫》播出后，直接引爆了网络平台，也碾压了收视率…
……
《宫锁心玉》是粉丝电视剧“开山之作”。
当初于妈看了《步步惊心》原著小说，想找桐华买小说版权，没想到已经被唐仁买断，于是他用最短时间炮制了这部山寨版《步步惊心》…
于妈真‘厉害’，原创是三流，抄袭是二流，拼凑是一流。这边拿一点，那边拿一点，就能攒出个热门剧来。
而且眼光确实精准！
就说《宫锁心玉》，现在看看，多少辣眼睛古偶寻根溯源都脱胎于此。
当然，用现在的眼光来批判，有点不厚道。
其实，《宫锁心玉》色彩艳丽，演员装扮亮眼，剧情抓人，不用动脑就能看下去，诸多元素打造当年的爆款。
相较之下，正牌《步步惊心》就少了很多受众，还吃了晚一步的亏。
用最低成本实现最大收益。
知乎有个话题：怎么客观评价宫锁心玉？
怎么评价呢？
当时年纪小，手动微笑…
好吧，认真分析一下：
题材好，即是穿越剧，又是宫廷争斗剧，都是比较讨喜的。
剧情比较复杂、跌宕起伏，不是那种一看开头就知道结尾的剧情，每一集都有很大的矛盾冲突和剧情转折，让人欲罢不能；
演员选的不错，有年轻的偶像派，也有港台的实力派老将，演技都不错，让人容易入戏；
爱情、亲情的纠葛比较多，打动人心。男女主角荡气回肠的爱情经历，让现今薄弱的爱情价值观相形见绌，让人心驰神往。
当然，少不了芒果台强大的播放平台，有稳定的收视群体。
反正不管怎样，杨小蜜火成了蜜姐…
杨小蜜真的不知道《宫锁心玉》是烂剧吗？
连郑霜都晓得《一起来看流星雨》是一部肥皂剧…
你以为，还有多少人会把演烂片当作大事？
其实，对于这个行业的大部分人来说，都处在一种“有的演都不错”了的状态下，根本没有自由选择的自由。
比如郝雷、余楠等等，接的是好片子，付出的也是好演技，还拿了奖，但就是不够红，上不了大制作当主角，也赚不到多少钱。
当然，肯定还是有几位确实不知道的，比方说大满贯选手杨天宝…
总有些人认为《步步惊心》比《宫锁心玉》好，能好到哪去？都是穿越清朝的送哔，有什么可讨论的？
“我用尽一生一世来将你供养…”
……
杨小蜜终于爆红了，直接晋升一线电视咖，下一部就是转战电影圈了——正常来说…
她的第一部电影就是《烈日灼心》，可惜这电影男主未至…
此时，《源代码》剧组，吕潇然正在跟编剧之一的郭书博讨论剧情。
郭书博总觉得戏份到了吻戏刚刚好……
吕潇然则坚持要拍后面的剧情。
“我懂停在那一吻很浪漫还有种物哀美，但是有后面的剧情更浪漫！”
“我觉得有点满了…”
吕潇然摇头：“我觉得最后这段才能揭示平行宇宙的概念：无数个世界，无数个你，无数个可能性！”
“可是如果强行加这个结局，前面所有的设定直接被推掉！男主不止没有回来，而且重获新生，强行灌一口鸡汤，就为了升华“一切都会好起来的”“珍惜每一秒”，我觉得真的没必要，你把剧情停留在最后那个吻也挺好！”
吕潇然犹豫了一小下，但还是坚定道：“但是让主角在源代码的世界里继续活下去，才是符合人性和符合编剧导演的本意的。给他人带来生命的人，本身也绝对有权利继续活下去，这是社会契约的表现，也是天道循环的公正裁决！”
郭书博挠了挠头：“那我在前面加一段吧，让组峰的那个角色解释一下平行宇宙，否则，观众可能看不懂！”
“…可以，最好夹在万芊跟组峰争吵的时候！”
第七十一章 杀青（10/21加更）
去年四月份，橙子新签收了一批八零后的编剧。
有郭书博、王伟、杨苗还有刘紫薇…
这帮人都挺有才的，上手特别快！
尤其是郭书博，他能跟上吕潇然的节拍！
《源代码》、《搜索》的剧本编撰交给他负责…
不过他来片场，主要目的不是讨论剧本。
……
吕潇然正在刷牙。
虽然早晨刷过了，这会仍要再刷一遍。
他非常仔细，几乎每道牙齿缝都要清理干净。
好吧，他有点紧张，待会要拍吻戏…
拉丝的那种！
已经提前跟糖糖报备过了，糖糖倒是有点介意，那又能怎样？
吻戏这种东西在戏剧中确实能起到调剂的作用！
情到深处自然浓，都是成年人！
吻和床是人类生活非常重要的一部分啊，也不能所有片子都存天理灭人欲对不对？
小吕子之所以紧张，主要是担心自己技术不到家——他已经很久没有跟其它女生亲吻了…
其实很多观众都有疑问，演员拍亲热戏，尤其是那些激烈的床战，到底是不是真做？
拜托，当然是假的了！
所以打真菌才很罕见嘛！
磨蹭了好一会，小吕子准备完毕，出了化妆间，瞅了眼老柳，后者一脸淡定…
她好像也没多少经验啊，哪来的自信？
算了，不想了…
“领导！”
“…怎么了？”
小吕子扭头，是郭书博…
“有件事…”
“说呗！”
“我们几个想拍微电影…”
“微电影？”
“对，我们想试试自己的水准…”
微电影确实能锻炼水准，很多想试水电影导演的，都会先拍一两部微电影练练手，至少先了解机位、灯光以及摄影技巧…
吕潇然点了点头：“可以，你去找陈祉兮申请一笔资金，上限每人五十万…”
“谢谢领导…”
“拍好了，记得给我传一份，我帮你们看看！”
“嗯…”
郭书博兴奋的离开…
想了想，吕潇然拨通了钟丽芳的电话，询问有没有视频平台鼓励微电影相关计划的。
钟丽芳回答：“现在每个视频平台都有，优酷的奖励最厉害，头等奖一百万呢！”
“藤逊呢？”
“藤逊视频好像要落后一点，其实我们可以联系张朝羊，他很乐意资助微电影…之前黄博拍的《特殊服务》就是他赞助的！”
“…那你都联系一下，试探下口风，我们公司这些年轻的编剧、摄影、副导演都可以练练手…”
钟丽芳翻了翻白眼：“你还不如让他们集体弄个剧本大纲，然后每个人负责一集！这么散养，很难出成绩！”
“…你说的方案不错！”
“我就随口说说…”
“别，我觉得这个主意挺棒，搞个情景喜剧，让开心麻花那帮人来演，比如搞个创业小品类型的，就叫《废柴兄弟》…”
“那播出平台呢？”
“找个视频平台跟他们谈一下价格，主要就是锻炼队伍，能出成绩当然更好，出不了也无所谓！”
钟丽芳点头：“ok！”
“其实我觉得网络剧这块大有可为，只不过现在的版权意识还没到位，我们先做一些低投资的，最好能多拉赞助的那种…”
后世网剧能发展成为不弱于一线卫视播出的剧目，除了尺度方面的因素，最重要的原因还是付费用户的增加，否则，平台再有钱，这么砸还是吃不消的！
……
吻戏嘛，也就那样…
薄荷味口香糖…
拍吻戏很简单的。
除非是特殊情节，一般不做具体指导，只给个大概方向，余下便靠演员的自身经验。
你平时喜欢搂脖子就搂脖子，喜欢抱腰就抱腰，都无所谓。
不能细写，你们自己脑补吧！
拍完，吕潇然继续忙其它镜头，《烈日灼心》那边已经开始催了…
催你妹啊，再怎么催也赶不上上影节，最多参加威尼斯或者多伦多电影节。
橙子今年的项目，正在开拍的，接近完成的加一块有七八部！
《钢的琴》，送去戛纳了，以这部戏的能量密度，没准能撸个奖…
《黄金大劫案》已经下映，累计票房2.8亿，冠绝整个春节档。
但这个数据不算高。
尤其《大劫案》的制作成本接近4500万…
对比一下《失恋33天》、《孤胆特工》…
算了，还是不跟吕潇然这样的怪物比较了！
宁昊自己还挺满意的，至少《大劫案》的账面成绩足矣抹平橙子映像卖《无人区》的投资…
他现在干劲十足，《大劫案》还没下映，就已经跑去泰国，勘察场景去了…
徐争也一样，他还是找到了适合的女演员，有个叫赵金麦的小姑娘，他还挺喜欢…
《七号房礼物》正式开拍；
《绣春刀》、《烈日灼心》也都在拍摄中…
看这些片单，感觉一个特别能打的也没有！
而且这几部作品的制作周期至少八个月，不可能一窝蜂挤进贺岁档，估摸着还得明年才能上映…
今年的票房任务还得指望《源代码》、《前任攻略》和《重返二十岁》…
杨青忙着《大人物2》，不过他会担任《前任攻略》的监制，导演找了韩延，陈祉兮推荐的。
男主角还在找，女主角定了焦二宝，吕潇然、糖糖确定不出演，最多演个路人剪成片花宣传一下…
《重返二十岁》给了唐一昕，同样在找饰演他孙子的演员…
优质八五后小生一大筐，怎么就找不到合适的？
……
时间进入三月，网上热度最高的依然是蜂蜜恋，吕潇然一点也不想上网…
有时候想想真郁闷，凭什么冯泰迪每一部戏都可以传个绯闻，到了吕潇然这就不行了？
小吕子没空管这些，大蜜蜜哪有电影好玩？
时间是三月三号，《源代码》终于结束了最后一个镜头，吕潇然从监视器后面探过脑袋：“好了，这条过了！”
现场整齐划一的长叹了一声…
《源代码》是吕潇然拍摄周期最长的一部戏，十月建组，十二月初试拍，三月才杀青…
好在现在完成了！
“大家兴致不高啊，这样吧，咱们也庸俗一把，搞个杀青派对怎么样？”
“好！”
“行了，收拾收拾东西，大家走吧，酒店集合！”
说完，吕潇然转身准备回化妆间，他得卸妆，脸上还占了胡须…
“导演…”
“亦非，怎么了?”
“…我赶着去试镜，杀青宴就不参加了…”
“…行啊，你跟祉兮说一下，她刚才还跟我说晚上要试试你的酒量…”
第七十二章 轧戏？（1/5）
吕导演提到了陈祉兮，柳亦非犹豫了一下，还是走过去跟陈制片聊了起来。
等吕潇然卸完妆，再出来，老柳已经不在了…
突然有种怅然若失的感觉…
陈祉兮走过来，故意问：“看什么？”
“没看什么！”
“哼，有贼心没贼胆！”
“…你想多了，我不是那种人，只是觉得有点可惜！”
“可惜？”
“没什么，走吧，喝酒去！”
我亦只有一个一生，无法慷慨赠予我不爱的人。
……
《源代码》的杀青宴，公司很多人都来了。
前段时间二轮融资启动，12亿人民币，创下了中国影视业融资纪录，其中藤逊出资5亿元占股8%，成为橙子第二大股东，渣浪、阿狸分别出资3亿，分别持股百分之4.8…
橙子进入上市倒计时。
橙子票务让出百分之三十的股份，藤逊一次性注资7亿…
在一个缺乏垄断法的国度和领域，橙子票务只能紧紧抱住bat的大腿——中国互联网的打法和逻辑就是跑马圈地，没有钱，跑不起来！
橙子票务目前一线票仓的占有率高达百分之六十，下一部就是二三线城市的影院——后世，猫眼就是从二三线起步，农村包围城市路线！
橙子票务最大的优势就是依托橙子影视，直接用千万元级别的票补将片源垄断了，并跟影院签订协议，不允许卖给第三方。
张进是个狠人，只要不违法，他都敢去做！
包括跟星光灿烂的合作，也有他一手操作——《碟中谍》的投资，橙子明面上出资1500万美元，实际上一毛钱没出，全是星光灿烂掏的钱。
他们哪来的钱？
不知道，业内有种说法，星光就是个负责走账的公司…
“潇然，前两天宋哥发现了一个很好玩的事情！”
“…什么事？”
“港片在二三线市场很受欢迎！”
张进喊来宋哥，后者直接掏出手机：“潇然，你看，这是《最强喜事》、《新少林寺》、《神奇侠侣》、《我知女人心》全国城市票房分析…”
吕潇然接过手机，认真看了一眼，果然他发现了，这几部影片一线票仓大城市的票房占比只有不到百分之四十，二三线城市的票房占比达到百分之六十！
这是很罕见的，要知道这几年的一部电影的总票房，一线大票仓占比通常在百分之六十以上！
《失恋33天》、《孤胆特工》两部片子，一线票仓占比高达百分之六十五…
“这反映出我们已经出现了审美不一的情况！”
吕潇然点了点头：“所以，我们要往这方面倾斜一下？”
“我的意思是咱们可不可以在一些片子里加入几位港星？”
“…港星？”
“比如刘得华、梁佳辉之类的…”
“他们太贵了，《全民目击》梁佳辉片酬500万，还是他主动降薪…”
“我们会根据市场反馈，做一份票房号召力表单的…”
“哪有什么票房号召力，都是瞎吹的，电影不好看，谁来演都没用！”
“《神奇侠侣》那样的片子能卖六千万…”
“…你做个统计吧…”
怎么说呢，古天楽虽然演了一堆烂片，但是他一个人确实撑起了《反贪风云》系列，港片、港星还是有潜力可挖的！
正聊着呢，钟丽芳表情严肃走了过来：“潇然！”
“钟姐？”
“曹导演要找你！”
“曹导演？宝平导演？他不是在厦门吗？”
“他已经启程回北京了！”
“…回北京？出了什么事？”
吕潇然吓了一跳，《烈日灼心》投资4000万，看似不多，但绝对是橙子映像在犯罪题材上的大投资了！
他这个导演不在现场坐镇，跑北京干嘛？
难道是来催促吕潇然？
“我后天就启程前往厦门…你让他不用那么着急！”
“不是这件事！”
吕潇然奇道：“那是什么事？”
“…剧组有演员轧戏，他很生气！”
“有人轧戏？谁？”
“呵呵…”
“不会吧？杨小蜜？”
吕潇然咽了口口水，直接掏出手机拨通了杨小蜜的电话…
十分钟后，挂断。
“行了，咱们换人吧，你给王洛旦发给邀请…”
“…要不要公司发个声明？”
“别了，给她留点面子吧！”
钟丽芳深深看了他一眼：“公事公办！”
“…算了吧，毕竟是朋友…”
吕老师有点心虚…
……
没错，杨小蜜轧戏了…
这姑娘是真狠，《宫》一戏爆红，她第一时间接了六部电视剧，接了四部电影！
也不算一下档期。
曹宝平为了筹备《烈日灼心》，光是写剧本就用了快一年。
其他演员，比方说段亦宏，体验角色也用了三个月的时间，就连吕潇然也准备腾出四个月时间，啥也不干，就为了演好辛小丰…
大家都很看重这部戏。
女一号，居然轧戏？
还谎称生病了？
真不怕曹宝平一气之下换掉你？
别的不说，曹宝平那是北电系的一杆旗帜，他的戏，肯定能拿奖，一方面是本身的实力，另一方面则是人脉优势…
算了，原时空，《画皮2》、《搜索》她都敢轧戏，《烈日灼心》算个毛！
她的理由是怕机会丢失…
难道《烈日灼心》不是最好的机会吗？
想不通……
轧戏这种现象，国内国外其实一直都存在。
其实，最主要这几年圈子里轧戏很普遍。
风气被带坏了！
早期的香港影坛，张曼钰一年拍十二部电影，也没见有人嘲讽…
因为一部作品，一个演员一般不可能从第一分钟开幕，到最后谢幕，一直都在镜头前面，整整一百多分钟，都有他的戏份。
所以有的演员会在第一部戏的拍摄空档，没有自己戏份的那几天，去拍摄别的电影。
但是这种情况一般也仅限，两部或者更多的作品同时拍摄，而且这个演员并不是主角的情况，或者这部电影只是纯粹的圈钱。
《烈日灼心》不是用来圈钱的！
而且杨小蜜只签了40天…
按理说，她应该可以腾出足够的档期…
可人家红啊，有太多的剧组找她了。
不想放弃任何机会，人生哪有这种好事？
王洛旦本来在筹备《红娘子》，一听说曹宝平导演的戏，直接把《红娘子》推了，常继红安排余楠顶上《红娘子》…
第七十三章 角色分析（2/5）
对大部分观众来说，轧戏最多说一句不尊重职业…
你只要演得好，谁管你！
许安华导演之前就提及过有关轧戏的话题：‘张曼钰的经纪人对我特别好，他说，张曼钰在你拍摄期里，会接别的戏，不过以你的戏为优先，如果你给她戏，她先给你戏。我听了特别感激。那时演员也非常厉害，从一个戏走到另一个戏，甚至张曼钰、钟楚红最好的表演都是在这段时间：在至少同时拍两部戏的状况下，每一部都提名。所以我也不敢迷信演员专心拍一个戏就一定更好。”
由此暂且可以得出结论：轧戏不一定是演技不好的原罪，最初也不该是被嘲讽的理由，只是发展至今，多次轧戏+演技不精久而久之引起反感罢了。
谁关心轧戏？
我们只关心这戏你演的咋样，业务好管你轧多少戏！
对很多演员来讲，付出和努力是一样的，但是结果却千差万别！
有的人就直接红了，有的人却继续蹉跎！
这就是娱乐圈，一部戏就能引发一连串的连锁反应，一个选择就可能改变一个人的命运。
别的不说，就说《宫锁心玉》，最开始找的严髋演八阿哥…
所以，为了更多的机会，很多演员会选择同时接很多戏！
毕竟谁也不敢保证哪块地里能开花。
很多时候，演员轧戏，不仅仅是因为“钱”，更多时候演员们不舍的是那个机会，他们不知道自己当下做的选择是否正确，以及不知道自己放弃的那个选择会不会更好。直白一点讲就是，通常轧戏的演员其实内心对于导演的水平是不够信任的，轧戏是他们寻找安全感的一种方式。
但是，对于剧组来说，轧戏意味着演员更少的投入度，已经是一种不敬业的表现。
没导演喜欢轧戏的演员！
演员想要抓住每一个机会的心情可以理解，但演员在对自己负责的同时，首先得对每一部戏、每一个剧组、每一场表演负责。
尤其是红了之后，要注意爱惜羽毛…
不是洗白啊…
……
《源代码》的后期很简单，因为整部戏就三个场景，几乎是按照顺序拍下来的，剪辑不怎么需要耗费精力。
当然特效还有后期调色很占时间。
后期由史蒂文·奎里统筹，吕潇然还是很放心的。
毕竟邀请他就花了150万美元，没点真本事，他也不敢接这部戏！
吕潇然去了厦门。
《烈日灼心》很有可能是他最后一次主演犯罪题材电影。
往后的精力更多用在幕后还有其他方面…
……
抵达厦门是三月六号，吕潇然没有直接进组。
他需要一点时间调整一下自己。
进入一个角色前，需要把前一个角色放掉，让自己的情绪排空…
协警辛小丰，看似平凡、实则心藏惊天秘密，每天生活忐忑不安，一方面要机敏地执行危险任务，另一方面要极力隐藏自己的秘密，保全自己和兄弟。
这样的性格外在表现：执行任务中的他是不要命的，虽然时刻绷紧神经的他也会惶恐害怕，会虚张声势，刻意用凶悍来伪装害怕的自己…
《烈日灼心》“尺度”足够大，无论是同性恋情节，还是高楼追逐戏。
结尾，辛小丰接受了注射死刑时，又是一个雨夜，真正的凶手招供了出来…
这个结尾是故意的，跟原著不一样！
原著，三兄弟真的杀人了！
但你是要站在受众的角度，然后有一些问题要考虑，它的接受尺度和这个范围。
假若辛小丰三人是灭门惨案的真凶，那么后来他们无论做什么去救赎自己都无法让观众去爱上他们，因为他们的暴行是令人憎恨的！
而电影塑造的人物，不能有这样令人发指的污点，否则这样的人物是不成功的，起码在中国塑造这样的人物不行。
所以，他们需要洗白，他们也必须洗白。
第四人的出现就完完整整的起到了这些作用。导演必须要这样做，剧情也必须反转。
一个剧情的类型片，然后又是规模比较大的商业制作，得考虑观众接收问题！
这是曹宝平的原话…
你看，老曹虽然坚持，但还是会考虑市场…
学院派也不都是那种只为了自己的审美，然后不管不顾的一批人！
当然，辛小丰确实犯罪了，他受了刺激然后把那个女的曰死了…
还有一个有意删去的人物：变态房东。
原著房东用之前靠着窃听和入室收集的素材推断得出他们三就是灭门惨案的凶手，写信告发了，根本没给伊谷春劝他们自首的机会。
但是因为篇幅的关系，只点明了他是个变态，具体怎么变态略去了。
一部电影，尽管是群戏，但也不能太群了…
这是从制作角度考虑的，吕潇然能够理解。
赎罪与拯救，就是《烈日灼心》的全部了。
有着这类主题的中国电影，不会太好看，因为它太容易主题先行，太容易端着、板着脸直接输出道理。
不会太好看的意思就是票房不会很高。
无所谓了，《烈日灼心》这部戏，他只是演员，不准备干预导演创作，尤其是经历了换女主角事件后…
毕竟大蜜蜜是小吕子指定的…
……
在房间里琢磨了两天，吕潇然觉得还是差了点…
他很难找到情绪借鉴。
即便能演，也只是演出来而已，跟剧组的其他演员一对比，立刻就相形见绌了…
尤其是听说对手戏演员段亦宏为了《烈日灼心》，过年时候说梦话都是‘愿国泰民安’…
太可怕了，这是把自己活成人物了！
跟这样的演员搭戏，你不能有一点懈怠，否则，就被压戏了…
其实，吕潇然在《烈日灼心》这部戏承担的是卖点，有他在，观众才会买票进院线…
可是呢，吕老师是演员，还是有一颗成为表演艺术家的心态的。
对了，曹宝平给吕潇然设计了一个用手指头抹烟头的动作…
吕潇然在房间试了一次，然后老老实实戴上了化妆师准备的道具——一个厚厚的皮脂隔热层。
第七十四章 市场平淡（3/5）
吕潇然知道自己的问题，也知道应该怎么做，一句话打碎惯性！
因为演员太容易惯性，这个惯性是要不得的。
他这几年演了不少角色，大都是有意往自己身上靠，这种演法是陈导明首创的——转世投胎演法，不管演什么角色，都带着陈导明老师本身的特质…
其实就是偷懒！
每个角色都有自己的特征，你得抓住不一样的地方，不能用上一个人物演绎现在的人物。
辛小丰这个人物其实很好分析：他做了错事，所以心虚。
有无数个失眠的夜晚睡不着觉，他这七年的时间都是在逃亡，甚至会从恶梦里醒来…
他为什么显得孤僻？
因为辛小丰永远都在躲，永远怕别人看自己的脸，就是那种不想跟别人眼睛对眼睛，他害怕别人通过眼神窥探出真实的人心…
这个是底色！
可是吕老师抓不住，他总觉得自己特心虚…
然后曹宝平给了建议：“你把手机丢了，然后我们给你安排一间屋子，你就待在里面，一个星期，我保证你能找到人物的感觉！”
吕潇然懵了…
“不是，我还得盯着《源代码》的后期呢…公司我也得盯着，我不可能…”
“那就三天！”曹宝平接着道：“再少的话不行！”
“…行，三天就三天！”
……
吕老师真的把自己关进了小黑屋，不去管他了，不过段亦宏听说吕潇然为了尽快进入角色居然做了这种事还挺惊讶的！
《烈日灼心》剧组，段亦宏、组峰、曹斌坤、王洛旦…
纯演技派阵容…
这帮人除了段亦宏，其他人都是吕老师的朋友，跟他合作了不止一次，大都知道他是个什么样的性格。
段亦宏很惊讶，是因为吕老师在业界的风评算不上特别好…
没听说他有什么为戏疯狂的事！
去年一年上映了是三部戏，还有一部自导自演的。
效率太快，一般来讲效率太快，意味着很难用心投入…
一个不用心的演员怎么能算好演员呢？
除了这些，外界普遍认为吕潇然对艺术电影有偏见——拒绝金马奖！
金马奖现在是大势！
奖项最重要的是公信力，而公信力须得先得到众人的信服，才能赋予奖项象征的力量。让所有人知道，拿到这个奖，代表得奖人优秀，出色，得奖是一种荣耀。故而程序是众人认可奖项，而奖项认可了你，等于众人认可了你。
观众看来，吕老师大概已经到了为华语影片代言的地位了，牢牢霸占男星票房榜榜首…
吕潇然不认可金马奖，在很多跪舔金马权威的营销号、影评人看来，吕潇然就不配给华语电影代言！
所以，风评不佳…
也不能怪他们，现阶段的港式商业片依然是华语电影的一大支流，截止三月，公映的电影，破亿的华语片除了《黄金大劫案》、《武林外传》电影版、《将爱情进行到底》，其余全都是港片：《最强喜事》、《新少林寺》，然后就是《我知女人心》、《神奇侠侣》…
柳亦非、杨小蜜为什么一心想要打入港圈？
从现阶段来看，谁也不知道未来的市场会那么疯狂——动辄二十亿、三十亿…
她们没有辅助器，所以，判断失误…
毕竟市场是从2012年才开始爆发的！
博哥这两年也接了《精武风云·陈真》、《蛋炒饭》、《痞子英雄之全面开战》、《第101次求婚》…
他难道没有脑子？
不是，真的就是综合考虑，或者人情绑架…
换了吕老师，给多大人情，也不会去演《蛋炒饭》…
但是呢，看过答卷的人只有吕老师一个！
所以，吕老师坚决不跟那帮鼓吹艺术片的人来往。
问题来了，商业片就是被歧视的！
除非吕老师拍出特别牛逼的，直接推动华语电影工业的作品…
比方说《流浪地球》什么的…
……
也不知道怎么了，可能是去年的《阿凡达》太猛了，今年的市场特别软！
不管是内地市场还是北美市场都一样。
去年的贺岁档三部电影破了四亿，今年到现在连一部超过三亿的都没有，好不容易出了一部《洛杉矶之战》，还被人喷成了塞子…
橙子发行的《刀见笑》…
一样被骂了！
很多人表示看不懂这片子——其实吕潇然也没怎么看懂…
不过这电影到底拿下了2400万的票房，至少账面盈利了。
对比一下，华宜主推的《星空》，据说耗资1500万美元，票房没到1500万人民币…
陈果富力挺自己的小老乡，赢得了华宜仗义疏财的美名…
除此之外再也没有任何收获。
……
3月10号，吕潇然从房间走出来。
他身上穿着辛小丰的那套协警服：“导演，可以了！”
“ok，你…不用刮胡子了，就这个状态挺好！”
这三天，吕潇然其实啥也没做，他就呆着而已…
本来想着好好研究一下辛小丰，从走路、谈吐…
很多时候你越想抓住角色，越是很难！
分析角色永远是理性的，但演绎的时候，则是感性占了上风…
反正他对辛小丰已经有了一个轮廓型的认知，先走进角色，剩下的就只能在拍摄中慢慢找…
不过这三天，他一直都穿着辛小丰的衣服，确实有不少想法…
王洛旦看了看有点陌生的吕潇然，略带关心地问道：“…你没事吧？”
“我能有什么事…对了，还没谢谢你呢！”
“谢我什么？”
“临时过来救场啊！”
“…没事，我早就想跟曹导演合作了。”
呃，曹宝平在北电名声很响亮，早些年的《光荣的愤怒》没上映就被北电列为赏析电影…
葛妹妹忽然压低声音：“待会，你跟老段演戏的时候，一定要好好准备！”
“…怎么讲？”
“他一点人情味都没有，会直接骂人的！”
吕潇然摆了摆手：“放心，他敢骂我，我就把他换掉！”
王洛旦歪着脑袋看了看他，吕潇然赶紧解释：“我随便说说的，我先走了…”
抬头，段亦宏正似笑非笑盯着他看…
尴尬了，也不知道自己的霸气宣言他有没有听到…
第七十五章 好演员（4/5）
吕老师一直觉着自己还算有天赋，在表演上。
尤其是看完《艋胛》，真觉得自己的演技对打金马影帝不成问题！
当然，这个是肯定的…
问题是，《艋胛》拿了金马影帝完全就是一场闹剧！
你怎么不对比百花影帝？
当初做《烈日灼心》没有选择自己导演，其实他也觉得自己应该拿不下辛小丰，只不过曹宝平导演选了他，他才决定试试…
如果，他能像段亦宏一样，花个几个月体验生活，没准能拿出水准，可惜…
不太可能。
能按时进组就已经很不错了！
那为了快速进入角色，还有营造出辛小丰的孤寂感，曹宝平跟他商量了一下，最终决定全剧组都不跟他说话…
除了段亦宏。
因为老段要带他入戏！
……
有个问题，为了让演员表演得逼真，在拍摄时给演员施加真实的痛苦、折磨，这种做法是否人道？
从道德角度来说，肯定是不人道的！
举个例子：
“为了让表演显得更加的真实，我们给一只训练有素、屡次立功的警犬，绑上了真实的炸弹；在镜头前，它奔跑着被炸成了碎片…多年来训练和培养该犬的那战士，看到如此真实的镜头后，哭得死去活来…”
这电影叫《犬王》，还拿了广电部“优秀影片奖”特别奖！
还有《巴黎最后的探戈》…
当然，那是以前！
现在的演员合约规定了：
凡是有身体接触的动作，一律事先商量好。打戏，暴力戏，和性有关的戏，动作都是事先设计好的，不能临场加戏。
毕竟演员也是人，享有人道主义的保护！
所以，除非是演员自己同意，导演不应该也不可以采用极端手段对待演员！
……
《太阳黑子》原著，辛小丰本身就是同志！
剧本里把这块写的比较隐讳，变成了他为了去欺骗的障眼法。
小丰为了筹钱，跟上海来的老板纠葛了一下…
但是怎么处理辛小丰和伊谷春之间的关系？
按照曹宝平的说法：“你不用刻意去演，你就当成是正常的朋友之间交往…”
也对，辛小丰和伊谷春的关系太特殊了，相互欣赏然后相互预知的那个结果…
而且有过命的经历，一来他就救了辛小丰一命…
这种感觉应该更偏兄弟情、战友情…
剧情是这样的，水下抓人，辛小丰脚卡在铁架里面，伊谷春潜水把他救了…
救人这段很不是很好拍，要拍正脸，不能用替身…
吕潇然不太会水，不是说不会游泳，他拍《奋斗》的时候，华子是游泳高手，可他不会潜水，而且这个水是真脏！
上面漂了一堆垃圾！
一想到待会要下去…
简直不敢想象！
好在，伊谷春救辛小丰的戏不用在这里拍，否则，光喝水，吕潇然就能恶心死…
《烈日灼心》，4000万投资，广告植入差不多2000万，都是些日常植入，比方说手机、银行，包括医院…
橙子还没穷到必须要喝粪水的程度！
试了两次，吕潇然总也潜不到合适的位置，老下不去。
很安全的，有几个专业的潜水员盯着，一旦有什么问题，直接就暂停拍摄，然后把演员带走…
“要不绑上铁块试试？”
“不行，太危险！”
吕潇然自己想开个主意：“这样吧，咱们一块下去，你把我放在那个位置上，然后你帮我拿开氧气罩…”
“也不行，你不可能潜那么长时间！”
“分开拍吧，不可能一镜到底！”
能一镜到底，不玩别的花样，当然很好，但也得考虑实际情况…
反正这场戏拍完，吕潇然喝水都喝饱了…
当天晚上，胡戈来剧组了…
他演那个上海的老板…
……
先说一下伊谷夏。
这个女孩其实跟整部电影的氛围是格格不入的！
伊谷夏这个角色在原著小说中就是一个“反差”的存在。
三兄弟为了赎罪，过着面具般的日子，内心充满了矛盾和纠葛。
警长伊谷春也是心有万难，一方面想要破案，另一方面又对辛小丰欣赏有加，内心活动非常复杂。
此外，无论是变态房东，还是那个同性恋者，都有着要隐藏的第二张面孔，无法活在太阳底下。
曹导把拍摄地选在了南方，南方潮湿的天气，让整部电影压抑的嫑嫑的。
正因为这样，伊谷夏的存在才显得很有必要。她是故事中唯一一个活在太阳底下的人，一张白纸，没有第二张面孔，本是家境好的富家小姐，却因为目睹了一场见义勇为，就喜欢上了中年出租车司机。
这种直白和其他人形成鲜明的对比，恰有存在的必要。
这电影其实有两条主线，杨自道、辛小丰。
都在结尾有个交代，伊谷夏和杨自道也有一场告别的戏份，小夏用嘴对嘴的方式喂对方一颗糖，意在告诉他生活中仍然有甜存在。
辛小丰就比较惨了，直接被注射死刑…
当然，王洛旦的处理方式比较直接，直接把伊谷夏演成了傻白甜，隐忍的部分没能演出来！
其实，那天吕潇然无意间提了《烈日灼心》，还说了曹宝平执导，她就上心了…
半年来一直跟曹宝平保持联系…
所以，吕潇然换了王洛旦，曹导演没有任何意见，而且王洛旦真的很用心，按照曹宝平的话来说：少见到像她这样的演员，在我那个组里差不多一百多天吧，她几乎没有请假。有时候我可能十天二十天的没戏，我说你走吧，她就懒得动，她就去现场那儿看我们拍，自己琢磨，有时候在房里写写字儿画画画儿。
但是演戏这种事不仅吃努力、天赋，还吃化学反应！
她和组峰之间的化学反应挺好！
不像原版的郭滔跟她…
加上她跟段亦宏演的兄妹戏，也非常好，包括歇斯底里地挣扎什么的…
就让人很自然的感觉兄妹之间。
但是，为了正常放映考虑，估摸着她的戏份会被删减…
没办法，大家更愿意看吕潇然跟老胡斗舌！
唉，昨天还跟灵儿拍吻戏，今天就换了李逍遥…
老胡是免费加盟，他老早就听说曹宝平跟吕潇然合力打造一部犯罪片——《烈日灼心》这个戏，业内很关注的！
第七十六章 好导演（5/5）
曹宝平在整个华语电影圈都有些分量。
除了他的电影经常拿奖之外，更有一些别的因素，比方说他是北电系的一杆大旗——区别于第六代的那种！
区别于第六代。
他不走地下！
《光荣的愤怒》01年剧本出炉，04年才拍摄…
他所有的电影都是主流叙事的犯罪电影！
他的存在很有意义：一直坚持拍摄现实主义电影，而且自我要求很高，做到了艺术系和商业性兼顾，在保持一贯高口碑的基础上，也取得了较好的票房，形成了一定的影响力。
对比一下那帮第六代们，号称现实主义，永远关注老三届…
为什么总强调第六代？
曹宝平老师是北电文学系85级毕业，同届的名人有导演王晓帅、娄烨、路雪长、张原…
他拍犯罪片很有一套！
通常来讲，犯罪者的救赎无疑是怜悯性的，仿佛该语重心长，但又咬牙切齿，这就形成了矛盾体，矛盾就是创作空间。
坏蛋并不是面无表情，他们有血有肉，有笑有哭。
辛小丰可以不动声色地徒手掐掉燃着的烟头，也能哭着追着被送走的养女，舍不得放弃。
现实的局限性在影片夸张的揶揄里得到释放，观众看到了不动声色的背后，是波澜壮阔的徘徊，这一切都来自创作者。
曹宝平可以把《烈日灼心》做的略带理想主义，又知现实的沉重，颇有“知恶而行善”的意味在其中。
吕潇然不行，他可以表演，但是并不认同这一套，这是信念感的问题！
坏蛋必须死——这是他的信念！
好的，回到话题。
其实，《烈日灼心》剧本写好之后，有心人都在打听这个戏。
吕潇然+曹宝平，又是犯罪题材！
这是王炸组合！
你看，老胡免费加盟，杨小蜜轧戏被开除…
……
其实，曹宝平还有吕潇然对同性恋了解不多…
《断背山》，他俩都没看过！
按照吕潇然的理解，辛小丰并不是同志，之所以跟上海老板来往，就是为了洗掉身上的嫌疑——他知道伊谷春在怀疑自己，多亿，故意当着他的面上了老胡的车，而且上演了一场舌战…
但是原著不是这么写的，因为激情犯罪，导致那个女的死了，从那之后，辛小丰对女人没了兴趣，在那个老板的逐步诱导下发现自己对同性的兴趣。
反正不会拍这样的剧情，就按这么理解吧！
好吧，要拍摄了…
吕潇然在做心里建设…
怎么说呢，别扭，特别别扭…
吕潇然演戏习惯性慢热，顿悟的时候也有，但你得给他时间！
他演戏有一套程式的，死抠人物的性格特征，细致的做人物剖析，再用本身的情绪去感受，去代入，去激荡澎湃。
笨是笨了些，却稳稳的踏实，不轻飘。
上来就舌战，有点太刺激了！
他真有点不知道应该怎么办了…
好在导演说了清场…
老胡也在懵逼状态。
他知道自己演的是什么角色，但是一来就搞这么**的戏份，连前戏都没有，很想提议：导演，要不先湿一下？
……
小吕子上次跟老胡见面应该是《仙剑三》探班的时候，一晃过去三年了！
三年时间，小吕子直接晋级吕老师。
无论咖位、资历、人脉都能碾压老胡…
老胡呢？
有个晚上，他拿着遥控器转了一圈，电视屏幕里三个台都有他：《仙剑奇侠传一》的李逍遥、《仙剑奇侠传三》的景天、《神话》里的易小川…
一样白衣飘飘的人物形象，但他发现，后来的同类角色，再用力表演，都不如二十年华内心饱满的李逍遥。
‘突发奇想半夜出去跑步，记忆中上一次已经是十多年前的事了，那时候一口气绕着虹口足球场跑了十几圈，今天绕公园跑，天黑思路特别清晰，但仍然想不明白，这么多年过去了，我怎么还在绕圈。’
营销大师艾·里斯提过，定位就是在顾客头脑中寻找一块空地，扎扎实实地占据下来，作为“根据地”，不被别人抢占。
产品如此，明星亦然。
高举着“古装第一小生“的头衔，是个迎合市场且低风险的定位，甚至早已驾轻就熟的偶像派演绎方法，还容易让人产生自我满足感。
就像打造小鲜肉一样，这个适合古装偶像，这个适合霸道总裁，这个逗比搞笑，这个高冷深情。
类型化让他们快速成名，可也牢牢制约了他们…
想要进步，就必须不断把自己推向未知，接受着不曾经历过的挑战。
他想要硬着陆！
《何以笙箫默》的时候，跟糖糖提了一下，然后糖糖就告诉他《烈日灼心》…
他打电话问了吕潇然，吕老师当时的回答是‘有个配角，你愿不愿来？’
他直接答应，然后看了剧本…
居…居然是同性恋！
算了，硬着陆还要求那么多！
……
场景是一间比较封闭的办公室，高档大气——酒店特意赞助的…
“怎么样，有问题么？”
曹宝平把现场的所有工作人员轰了出去，转头问道。
老胡终于忍不住问了：“导演，我没经验，不知道怎么做动作…”
“要什么经验，你就正常发挥！”
“…我怎么正常发挥？”
“…潇然，你来…我去，现在看《断背山》？”
吕潇然收起手机：“学习一下嘛…”
“来吧！”
“…怎么来？”
吕老师叹了口气：“你就把我当成你女朋友…演员情绪代入，懂吧？”
“我…”
“算了，咱们先试一遍…你刷牙了没？”
“刷了…”
“那就来吧…导演，我们先试一遍，你跟老段说一下，让他先别推门！”
其实，吕老师有点色厉内荏，假装自己是老司机…
他连常规吻戏拍的都不多，除了自个媳妇，也就尝过柳亦非的口感…
啧啧：糖糖→柳亦非→胡戈…
很神奇的顺序。
第一遍拍摄，当然ng了…
我们学过一个词叫同性相斥，意思就是同性之间散发的荷尔蒙会让彼此感到不适…
所以，一旦靠近，无论生理还是意识，都近乎本能的排斥！
吕潇然一边漱口，一边想着该怎么办…
按照站位来讲，他是主导者…
第七十七章 我不相信爱情了（11/21打赏加更）
演员找不到状态，这种时候，导演应该出来讲个戏…
可惜，曹导演对这玩意也不熟，他也不知道应该怎么讲戏，所以，安静坐在监视器后面，看着现场两位男尤自己发挥…
很多时候，导演也不知道他想要的是什么，但他知道这样不对。
对于具体的人物动作场景什么的，每个人的理解都会有不一样的地方，所以需要一遍遍的试。
所谓，找感觉。
大致如此。
小吕子也是这样，他导戏的时候，遇到特别难取舍的戏，也会让演员自己发挥，一遍又一遍的弄…
其实，舌战了几次，小吕子慢慢就找到感觉了。
老胡也开始回应…
当演员嘛，第一课就不要怕羞耻，所以俩人根本没啥可扭捏的。
所谓解放天性，就是让你放下身段，动物都能模仿，跟男人亲个嘴怎么了？
但是曹宝平还是觉得不够…
他觉得别扭！
“别扭就对了，你又不是关锦朋！”
吕潇然看了眼监视器，直接决定就用这条了——他实在不想再来一条了，白衬衫都被胡戈撕烂了…
曹宝平翻了翻白眼，然后冲老胡道：“胡戈，你来看看！”
“…我就不看了。”
“你们啊，还是没有解放自己！”
“…导演，我身价几十亿…”
“行了，行了…就用这条吧。”
……
曹宝平拍戏很慢，非常的细腻耐磨。
大部分时间都在培养演员的默契度，以及吹毛求疵的说戏。
吕潇然给了四个月时间，经常拍完了一看，卧槽，三天的空余时间！
想走吧，又不好走…
真走了，感觉就没了！
吕老师算体验派，需要保持情绪的那种，不能断了，断了再接上就有点难了…
对了，老胡在剧组呆了一个星期，然后走人了。
临走前还给了吕老师几张《如梦之梦》的门票，让他有时间可以去上海看他演话剧…
吕老师表面答应了，心里想的却是‘谁踏马去看话剧！’
话剧圈有个很不好的习惯，尤其是所谓的先锋话剧！
卖不出票，就是把市场的低迷责任推给观众，认为观众欣赏水平上不去，却从来不反省下自己的剧是不是有问题，剧做成啥样一点儿哔数都没有。
为毛《茶馆》、《四世同堂》每开一场，都能爆满？
所谓的先锋话剧两大弊病：
故事剧情硬伤多，逻辑和节奏都不对，给人感官极差。
台词故作深奥不说人话，其实就是抬逼格，没有实际意义。
居然有人认为话剧演员高贵？
大哥，胡戈的《如梦之梦》演员有李玉春，你知道吗？
……
时间一天天过去，转眼就是六月了…
国产电影被喷出翔了…
《战国》、《倩女幽魂》、《关云长》三部大制作，全方位向观众展示了什么叫国产烂片！
尤其是《战国》…
有人拍电影是图观众开心。
有人拍电影是图女主角开心。
其实孙老师还是很守规矩的：
‘我很尊重景恬，她很爱戏，为此付出了常人所不能付出的努力，你想想，在所有的演员当中，其他人都有很多阅历，就她是一张白纸，为此她承受了巨大的压力。’
‘你觉得她演得怎么样？’
‘其实，看了电影的人会感觉到，她演得没有那么差，她尽了自己最大的努力，所以不管别人怎么说她，她是我尊敬的演员。而且她也帮助了这部戏，由于她演得不错，这部电影还能看；如果她不行的话，这部电影根本看都没法看。’
但是，这部戏风评很差，一堆没看的人直接打了差评——当然，看得人更直接给差评！
《战国》这个戏真的就是圈钱作品——1200万的片酬，你以为开玩笑的？
小吕子这么贵，他的演员片酬对外才1000万！
至于《倩女幽魂》、《关云长》…
比较起《战国》，最大的记忆点就是烂出了风格！
与之相对的是市场依然很繁盛，《功夫熊猫2》拿下超过六亿票房，《加勒比海盗4》累计票房破4.5亿…
说明观众依然再增加，只不过烂片他们不看了！
……
吕潇然一直待在《烈日灼心》剧组，除了偶尔打电话了解一下《源代码》的后期，基本上不跟人交流。
他现在越来越能感觉到辛小丰了！
甚至有一次去买内衣，想的都是小丰应该穿什么样子的内裤…
然后突然惊醒了…
他是吕潇偶然不是辛小丰。
这种感觉很奇妙，明明才演了三个月，好似已经活成了另一个人。
演戏的时候就像住进那个人的房间，在这个人的房间里要忘掉自己！
这大概就是做演员的最大快感！
可惜，糖糖来探班了…
倒不是不欢迎，就是觉得她来会耽误自己…
这段时间，吕老师没怎么主动联系糖糖，其实糖糖就在上海拍《微微一笑》。
很闲的，她是制片人不是演员…
当晚，吕潇然照例在酒店的健身房撸了一个小时的铁，然后准备回房间洗个澡，推开门，糖糖坐在沙发上，桌边还摆着蜡烛、红酒以及糕点、水果…
“…你…你怎么来了？”
“我想你了呗！”
“我先洗个澡！”
“你怎么一身臭汗…精力无处发泄吗？”
翻了翻白眼，吕潇然直接进了浴室…
厦门的夏天很热，冲个澡五分钟就完事。
换了身干净衣服，捡起苹果，嚼了嚼：“你不是应该在安慰大恬恬吗？”
“…她心大，不在乎这些，而且这次明显是有人预谋的！”
糖糖回了一句，等了半天，吕潇然居然还没有开口，反而愣愣地盯着桌上的红酒…
“…你没事吧？”
“没事，有点沉浸在角色里，脑子转不过来，你说，我听着！”
“前两天的新闻你知道吗？”
“新闻？什么新闻？《功夫熊猫》票房破六亿？”
“…不是这个，我说的是谢挺锋和张白芝离婚的事情！”糖糖似乎很有感触：“啧啧，真没想到，金童玉女也能离婚！我再也不相信爱情了！”
吕潇然很奇怪地反问：“…你认识他俩？”
第七十八章 日常（1/5）
谢挺锋、张白芝离婚案，虽然外界各种风言风语，但他俩至少没有撕破脸。
四哥也是几次三番夸张白芝带孙子带的好，曾经多少小道爆料都随着时间烟消云散，一切风平浪静和睦相处。
比较起其它艺人的离婚案，一方恨不得让另一方去死…
可以算是离婚典范了。
具体分析，张白芝堪称一手好牌打的稀烂的典范，她跟章紫怡一样，出道即成明，得大师调教，而且当时的港星明显在地位上超过内地演员——紫怡跑香港拍《蜀山传》，女主角就是张白芝…
徐老怪有多宠她？
张白芝在《蜀山传》的造型就是根据林清霞当年的《新蜀山传奇》来的！
彼时的香港影坛，女演员青黄不接，张白芝横空出世，适逢其时，香港老一辈女星大都退隐，彼时的她被称为‘香港电影的救星’、‘小林清霞’、‘张曼钰的接班人’…
简直众星捧月！
说实话她的为人，在圈内有不少闲话，难搞是她的代言词！
不过她曾经留下的好作品有目共睹，无论如何希望她和孩子有个温馨的未来。
谢挺锋还不到31岁，他的人生经历已经是很多人一辈子都不可能经历到的：一个自带光环的出身，大红大紫，大起大落，入狱，XX门，拿过最高销量也拿过权威影帝，还有几段轰轰烈烈的爱情，想想这样的小半生就有点明白他现在为什么一心只想做做菜了。
80后知道他，是因为他的音乐；90后知道他，是因为他的电影；00后知道他，则是因为她会做菜…
至于他俩为什么会离婚？
大概是张白芝是个妙人——她不仅干涉谢逼王私生活，还干涉他的剧本，《线人》本来谢挺锋跟桂仑美那个角色有一段尺度不小的床戏，在她的强烈干预下，被拿掉了…
……
糖糖还在说着她对这段婚姻的惋惜…
小吕子又累又困，很想睡觉…
“…你有没有听我讲话？”
“我好困，能不能明天再讲？”
“…那我们睡觉吧！”
“嗯…睡素的啊！”
吕潇然直接上床，躺下后，费劲的翻了个身，明显的体力和精神双重透支，状态萎靡。
“诶…”
“干嘛？”
“你就不想我？好几个月没做了！”
糖制片却不让他休息，使劲晃了晃他胳膊。
回答她的却是吕老师渐渐响起的鼾声…
卧槽！
有这么累吗？
糖糖很不爽，起身去了浴室，准备卸妆…
镜子里的她，无论身材还是相貌都是最顶级的，大红唇，烟熏的眼影，挺翘的鼻尖，以及紧身的黑短裙，再往下，是两条滑滑嫩嫩的大白腿，踩着系带的高跟鞋。
我这么好看，那个死男人居然看都不看一眼，只想着睡觉？
……
前段时间，《钢的琴》入围入围戛纳，但是，没能拿奖，王谦源的表演固然精湛，可惜遇到了《艺术家》，那是部黑白默片…
不过，《钢的琴》的海外版权卖的不错，MK2独家代理。
日苯也有几家片商感兴趣…
反正海外盈利足够弥补制作成本了，不过，橙子光是在戛纳租赁展台还有举办酒会就花了一百万欧，还有打广告…
这么一算账，还是亏了！
在国际电影节上进行海外卖片，首先要由制片方找到一家销售代理公司——内地目前没有一家有能力的销售代理公司，只有香港和欧美才有，而这个销售代理还必须擅长做中国电影，Fortisssimo、WildBunch、MK2等公司都是代理华语片的常客。
华语片现在不好卖了——陈可欣的《武侠》卖的很不好…
其实，这两年海外卖片，都说卖得好数字见不到。
《武侠》、《雪花秘扇》、《龙门飞甲》、《大闹天空》、《金陵十三钗》赶趟似的…
《武侠》花了大价钱买下硕大广告位，据说被哈维·韦恩斯坦拿下了发行权——哈维这个人被冯晓刚炮轰过，他的套路就是：先放出风声，说高价买下了片子的海外版权，其他人一看他买了自然就散去。然后付给片方一小部分定金。过一阵子说他不要这部片子了，定金赔给片方。此时，该片早已错过最佳卖片时间，只能便宜卖给哈维。
更多时候哈维连低价卖卖都不做，直接解除了北美发行合同！
公司跟MK2签下了代理合同，决定以后每年会花1000万以下，专门制作三到五部文艺片，既是供应MK2，也能打响名号…
其实华语文艺片还是能赚钱的。
外国片商买走的是一个国家或者地区的发行权，还有版权。
但真正上院线的并不算多，因为同样有发行费方面的考虑。
能够在欧洲三大电影节上获奖的电影，一般进的是艺术院线，不会大规模上映。
成本比较低的文艺片，即便只能小范围上映，还是会被海外的一些电视台买走，保本问题不大！
他们跟吕潇然商量了一下，后者本来是不想答应的，他总觉得没有必要，因为未来的华语电影市场足够大，直到曾广贤说了引用了蔡澜先生说过的话：还在邵氏做监制的时候，向邵逸夫提议，我们一年拍40部电影，每部都赚钱，那可不可以拍多一部不赚钱的，有价值的？
但邵逸夫反驳他，我们有这个条件，为什么不拍41部都赚钱的。
然后邵氏没了…
吕老板同意了。
……
醒来的时候是五点，吕潇然看了看蒙蒙亮的窗外。
小丰每天醒来，看到这样的场景，大概想的是‘真好，又过了一天’…
然后才反应过来，她是吕潇然，女朋友就睡在旁边！
再然后，糖糖也醒了——被舔醒的…
两人经历一番大战，差点没把床给弄塌…
糖糖满意了，再也不提张白芝、谢挺锋离婚的事。
不过吕潇然道：“你先回去吧，你在这，我很难进入状态！”
“你刚才的状态挺好，都快把我吃了！”
“…我的是演戏的状态！”
糖糖不忿地鼓了鼓嘴，看着他换上纳入套协警服，忽然想到了什么：“诶，你跟老胡亲嘴，有什么感想吗？”
“…没有感想，就是拍戏！”
“那我也要找个女孩亲一下！”
“亲呗…”
第七十九章 选角（2/5）
吕潇然换好衣服，准备出门，糖糖也跟了出去：“《宫》很火，你知道吧？”
“知道！”
“你说，我要不要做宫廷戏？”
“宫廷戏？”
“对呀！”
《宫锁心玉》的套路很简单，将屡试不爽的意淫法则用到极致：从男主角到男配，一个两个三个，所有男人统一行动，全都爱上女主角晴川，从娘娘到宫女到反角，老中青几代人，全都被小姑娘的智慧和魅力征服。
她美丽善良，她逢凶化吉，她拥有从中药配方到轮椅到降温设备的多项专利，她几乎是个清朝的达·芬奇…
而且，这一切都能得到合理的解释，所谓穿越，不过恍如一梦！
事实证明，凡是被证明有效的故事框架，接下来一定会引发狂热的追随大潮，像《暗算》引发的谍战片狂潮，《双面胶》引发的家庭关系剧狂潮，《宫》之后，将是一个穿越剧狂潮。
而且，穿越小说在网络上膨胀了五六年之后，必然要有影视表现，并且通过电视剧或者电影，来寻求地位认证！
然后，四月，广电明令禁止穿越剧立项！
呃…
难不倒精明的制片方，那就不穿越，往宫斗的方向发展！
不完全统计，《后宫》、《倾世皇妃》、《步步惊心》、《武则天秘史》、《美人天下》、新版《还珠格格》…
全都聚焦在宫廷上！
无数美女为高位前仆后继，使出浑身解数满腹心计，相继牺牲在争宠的道路上，似乎连空气里都弥漫这争风吃醋、尔虞我诈、勾心斗角的气味…
而且这些卖的都很好！
糖制片看到了钱景…
吕潇然摇了摇头：“还是别了！”
“为什么？”
“上头希望我们能打造符合社会主义价值观的作品，《民人日报》公开说了古装历史剧不能捏造戏说，要尊重历史，不能搞历史虚无主义…我估计再有几个月，就要明令禁止了！”
“啊…这么严重？”
“你以为呢？”
“那…我做正剧？”
“做正剧你得有专业的团队…这样吧，先买几部校园小说的版权，做校园剧！”
“校园小说？《校花的贴身高手》、《校花的金牌保镖》？”
“你都看的啥？校园剧！不是…算了，《匆匆那年》、《最好的我们》都可以，不过这类剧不怎么好卖，你要做就得让出收益！”
为什么不好卖？
因为校园剧肯定得启用新人，问题来了，电视台不认新人！
糖糖若有所思：“所以，你的意思是最好跟电视台合力打造？”
“对！”
“我考虑考虑…”
……
话说，小马奔藤自从钟丽芳离开后，也做了几部电影。
吴白鸽监制：《窈窕绅士》、《激浪青春》…
白鸽真的是一心为弯弯！
《窈窕绅士》的导演李居源，《激浪青春》的导演则是梁波坚，都是台湾青年导演！
这两部作品，总票房加在一块没到2500万…
回收的资金连吴白鸽的监制费都不够的！
小马是挺有钱的——前段时间融资，成功融资7.5亿！
而且，他们也推出了两部大卖的作品《武林外传》电影版、《将爱情进行到底》电影版…
但是，吴白鸽还是太浪了…
《激浪青春》的亏损超过两千万！
李铭现在有点怀疑所谓大导演的号召力到底在哪…
今年暑期档，因为《变形金刚3》的缘故，很多电影选择避其锋芒，选择上映的片子有卖相的也就《武侠》、《财神客栈》、《建党伟业》、《窃听风云2》…
华宜、橙子缺席了今年的暑期档！
是个好机会！
李铭决定买一部片子！
电影部门的负责人推荐了《肩上蝶》，张志亮大导演执导，陈昆、梁永其、桂仑美主演！
“香港电影圈一直有“文张武徐”的说法，“文”指张志亮，“武”就是指徐客。这样称呼虽然表示两人在影坛都占有重要的席位，张志亮上一部作品《墨攻》失败了，所以，他回到自己最熟悉的题材，《肩上蝶》是一部带着文艺色彩的爱情片，张志亮素来以个性鲜明的文艺片见长，既忠于自我的理想，又恰到好处地与主流市场保持若即若离的关系。”
“我觉得这个电影有口碑，有卖相，可以做！”
李莉拿着手上的报表，很认真的劝说李铭…
“但他们开价3000万，我有点不能接受！”
“可以谈的，我觉得2500万应该有的赚！陈昆现在上升期明显，这电影怎么也能卖8000万…”
“你就按2000万谈，底线是2500万！”
“知道…”
李莉走后，李大狗还是有点不放心，想打电话问问吕潇然，但又不好意思，干脆拨通了钟丽芳的电话。
“大狗哥！”
“丽芳啊…最近在做什么？”
“我在厦门，跟潇然讨论选角情况…”
“潇然也在啊…”
钟丽芳犹豫了一下，还是问：“大狗哥，您有什么事吗？”
“也没什么事…行了，不打扰你了，先挂了！”
李大狗到底还是没有提及张志亮的《肩上蝶》…
可能是出于自尊吧！
毕竟钟丽芳、吕潇然之前都是小马的人…
……
“怎么了？”
“大狗哥刚才打电话来…”
“大狗哥？他…他怎么了？”
“不知道，”钟丽芳叹了口气：“不是一路人了！”
“别感慨了，你刚才说的林更欣、井博然、李一峰，能撑得起来吗？”
这几个演员是《重返二十岁》还有《前任攻略》的男主角…
选了好几个月，才找到几个合适的…
“…反正试镜表现还不错！”
“难道比黄玄还厉害？”
“…黄玄适合走文艺路线，他太细腻了，把他搁在商业片里，有点浪费！”钟丽芳那个将诶这道：“我挺看好那个林更欣的，不过他是唐仁旗下的，蔡衣农不好搞！”
“有什么不好搞的？直接挖来就是…”
“挖来？咱们没有经纪部门…”
“给糖糖呗，反正她那个工作室等于是我们的经纪部门！”
“糖糖跟蔡老板关系不错…”
“人才本来就是要抢的…”
钟丽芳点了点头，然后道：“那个韩更，你知道吗？”
第八十章 被碾压（3/5）
韩更，炮辉的队友…
不是，应该说是sm.打造的第一位中国偶像！
韩更有多火？
他的贴吧总排名没有跌出前十过，明星类别永远在前三，活跃人数超过十万！
吕老师贴吧的活跃人数打不过他！
这么说吧，街边零售店到处都是韩更的海报，在这之前都是台湾艺人：she、周截伦、王利宏、蔡艺林之类的…
内地第一偶像！
火的不要不要的！
吕老师当然知道他…
钟丽芳接着问：“你觉得他怎么样？”
“…唱跳俱佳！”
“我是说演戏！”
“演戏还是算了，国内不缺会演戏的年轻人，但是缺少唱跳型偶像…我的专辑都被他干了！”
说的是《果婚时代》同名专辑…
卖了八万多张，也还行，反正收回成本了。
吕老师没准备玩跨界，唱歌只是副业。
他的嗓音条件不算好，硬嚎的话能上到g4，再高就不行了…
实力派唱将，最起码能达到b4的程度，比方说林俊杰，直接能唱c5以上的强混声！
钟丽芳点头：“行，那就不用他了！”
钟丽芳也只是提议一下，橙子还没到需要流量明星拉票房的程度。
“今年咱们的电影不多，《钢的琴》八月公映，《全民目击》能赶上国庆档…这两电影卖相都不是很好！”
“《全民目击》没有卖相吗？”
“《战国》之后，孙红磊的口碑很差…”
呃…
那倒是，烂片对演员的伤害力很惊人的！
“…炒一下富二代的话题吧。”
“去年《大人物》已经炒过一轮了，再来一次，估计效果不佳…”
“‘我爸是李刚’这个话题…”
“我尽量安排吧…”
‘李刚’这个事毕竟已经是去年的话题了，现在再拉过来炒作，收益确实不大…
“而且今年的国庆档，两部大制作《白蛇传说》和《画壁》，都是名导+名演员…”
“你想说什么？”
钟丽芳看了他一眼，然后道：“《搜索》能不能快点…”
“大姐，这是电影，我再怎么快，也不可能拍完就上映，需要做后期的！”
“《33天》不就三个月上映了嘛！”
“…那是《失恋33天》，能比吗…《源代码》能在11月公映，你就该偷笑了！”
钟丽芳叹了口气：“那今年的国庆档只能寄希望《全民目击》能打个漂亮仗了，咱们十月底上市…唉…”
吕老师没理她…
怎么说呢，世事岂能尽如人意…
……
《烈日灼心》吕潇然还剩一场戏。
他一直没准备好，就是死刑戏…
其实之前《解救吾先生》的时候，也有一段死刑戏，事后他问过富达龙什么感觉，富达龙说‘感觉那个人走了’…
什么意思呢？
就是那一瞬间脱离人物！
富达龙形容这种感觉非常奇妙…
吕潇然很想体验一下。
《烈日灼心》刚好有这样的机会。
本来这场戏昨天就该拍了，他也做好准备工作了，然后王彦辉来了，曹宝平先拍的他的戏。
吕潇然知道王彦辉，云南话剧院的话剧演员。
他是曹宝平的御用演员，《光荣的愤怒》、《李米的猜想》，每一部戏都有他。
曹宝平曾经说过：“我对演员的要求非常高，因为好演员能让观众相信，即便有巧合，这个故事也是真的。没有什么比演员更重要！”
所以，能上他的戏，都是好演员！
王彦辉一下子上了三部戏！
吕潇然倒想看看他到底有几斤几两…
《烈日灼心》里，他在片尾客串了一个小角色，但是所有的故事却都是围绕着他开始，最后随着他的交代而结束。
他在交代罪行的时候，那个感觉就像真过干过几票活的人一样。
那种淡定的腔调，那个口语化的用词，那个似笑非笑的表情，在中国能达到这种水平的演技真心不多。
吕潇然有种被碾压的感觉…
……
其实演戏本身就是极其不自然的东西，所以我们很多时候会觉得演员演的太用力了。
演员的演技有三种境界：第一种境界是“呼天抢地”级。手舞足蹈，大哭大笑，用猛劲去表现一个角色的特点。
这是三流演员的水准，夸张的模样，令人出戏地歇斯底里，常常让人感觉尬之又尬。
第二种境界是“收放自如”级。该张狂时张狂，该内敛时收住，一开机就能有情绪，一喊“咔”马上恢复正常。
这是二流演员的水准，这个水准的演员整出来的作品，用观众的话说“才像那么回事儿”。
第三种境界是“人角合一”级。演员与角色完全合二为一，表演不着痕迹，不显山不露水，却总能撩拨观众敏感的神经，挑起汹涌的悲喜。
这是一流演员的水平，这类演员我们称之为——“戏骨”。
喜欢戏骨的人不会很多！
确切的说，很少有人会喜欢上一个真正的演员。
即便如梁朝韦，如刘青芸，再好的戏，再低调的作风，粉丝们也只看到他属于明星的那一面。
因为演员这个概念，特纯粹，孑立于浮华之外。
你要想红，就不能做单纯的演员！
所以，真正的演员都是很低调的！
他们演戏的时候，往往求的是真，不求炸裂效果…
吕老师原本觉着自己还行，可这么一对比，还是被比下去了…
你一旦有了对比，就有了杂念…
很难专心演戏！
所以，他请了一天假，刚好钟丽芳过来探班，两人聊了一阵，钟丽芳告辞…
……
演员都有自己的局限的，你像吕潇然就不可能演《唐伯虎点秋香》，他也演不来那种草莽的小角色。
所以，他接戏，一般都选择跟自己形象比较近的。
《烈日灼心》的辛小丰算是一次冒险！
辛小丰不在他的安全区之内。
好在，他完成的还可以，将近四个月，每天沉寂在人物里，越来越能找到感觉。
本来觉着自己个还挺可以，年轻演员里面，他绝对独树一帜！
王彦辉的表演像是一盆水，看似波澜不惊，但演技已经深深敛进了骨子里…
对比一下，吕潇然差得很远！
第八十一章 《绣春刀》（4/5）
“那场戏，注射的场景都是真实的，虽然液体只是葡萄糖。拍了两遍，第一遍不太满意。负责注射的是医生而不是演员，他的状态有点过分紧张。我自己过去当然也没体验过死亡，拍之前觉得很焦虑，不知道应该是一种怎样的感觉。
正式拍摄的时候，镜头从针头扎进手臂开始，我能清楚地看到回血，然后液体推进血管，镜头顺着身体里的液体慢慢推到我的脸上，然后再跟着我的眼神走到注射的仪器。
那里总共有三管液体，一管接着一管循环拍摄，整个过程有点像死亡直播的感觉。
我很感谢摄影师当时在我眼皮上加了一束光，那种阳光最后打在脸上的感觉。
整个过程里，我的感受是很难形容的。
液体推进血管的速度很快，虽然是葡萄糖，但因为太快了还是很疼，而且你能感觉冰凉的液体在身体里走的感觉。
当时我脑袋里有两个声音，一个是吕潇然的，他在担心和恐惧，在说“我会不会真的死掉”。另一个声音是辛小丰的。他说：“你千万别动，再挺一下，这个感觉很好…”就像我头顶上站着一个天使和一个魔鬼。
那种体验对演员来说很美妙，也很变态…”
一年后，《烈日灼心》上映，吕潇然访谈录…
……
结束《烈日灼心》的拍摄，吕潇然没有直接回京城，而是去了趟马尔代夫。
他需要忘掉辛小丰。
糖糖也过来了，两人放开了玩，差点没闹出沙滩门啥的…
一个星期后，吕老师自觉状态满满，便飞回北京。
此时，内地市场真被《变形金刚3》搅的天翻地覆！
首日票房9321万元，次日票房8980万元，周末两天票房过2亿元——加上了午夜场的1300万…
上映四天创下4.04亿元的票房成绩！
单日最高成绩：1.12亿！
直接把一堆电影人干懵逼了…
我们知道，去年的《阿凡达》很猛，但单日最高票房也才5870万，《变形金刚3》差点翻了一倍！
《变3》的火爆导致很多影城无当日票可卖，退而求其次的观众还推高了其他电影的票房。
这个才叫大片！
国产电影却很尴尬，尤其是陈可欣的《武侠》，累计票房没到两亿，匆匆下映…
按照公布的制片成本来算，《武侠》成本超过1.7亿，甄子弹的片酬是3000万…
亏损超过一个亿！
《武侠》票房失利，很多原因，最主要的原因：古装大片的红利期结束了。
这部戏如果能做到5000万成本以下，还是能盈利的。
可惜，陈可欣出了名的大方，出品方也是山炮，传言一双布鞋、一顶草帽都报账几千块。
陈可欣也许是个好导演，但绝不是个好的合伙人！
所以，《中国合伙人》不可能让他执导！
最让人惊讶的是《肩上蝶》…
小马奔藤花了1800万接下了内地版权，而且发行的是123分钟版本！
这电影投资超过四千万，从上海电影节开始，《肩上蝶》就爆出剪辑权之争，导演张志亮对媒体表示，片方稻草家族和发行人高君绕过自己，把影片原来的123分钟版本剪成了93分钟，他表示自己受到了极大伤害，宣布退出《肩上蝶》宣传。
事实上，高君看完片子就断定这电影最多也就3000万票房，现在小马愿意出价买断。
直接就卖了！
小马方面真觉得以陈昆的人气加上张志亮，就算卖不到八千万，五千万应该没有问题！
事实证明，他们想多了…
或者说选差了上映日期，居然7月18号上映，距离《变形金刚3》只隔了3天…
票房很惨，没到一千万…
按照分账比例，小马只能收回三分之一，也就是300万，还不算发行、宣传的费用！
李铭气的都想把电影部门的负责人给开除了…
……
橙子映像，几个人在聊天。
“《变形金刚3》超过《阿凡达》的可能性不大…”
“为什么？”
“…因为《阿凡达》放映了四个月！”
“那也能过十亿！”
“…过十亿是肯定的，今年的国产电影普遍表现不好…”
“急什么，《源代码》还没上呢！”
“就是，《金陵十三钗》、《龙门飞甲》…”
“你说徐客也真是的，说好的担任《绣春刀》的监制，跑去拍《龙门飞甲》了。”
“…《绣春刀》不好弄啊，咱们老大不想演，另选一个有号召力的年轻演员，谁能比得上他呢？”
办公室内，吕潇然、施南生、钟丽芳、路洋都在讨论《绣春刀》的选角问题…
《绣春刀》这个戏，吕潇然本来准备挑大梁主演的。
现在没时间了…
是真的没时间，他马上要去宁波拍《搜索》，《绣春刀》同步开机…
“黄小明怎么样？”
“…别！”
不敢想象黄小明微笑看着周妙彤…
画面辣眼睛！
“陈昆呢？”
“他太贵了，找邓朝吧…”
“潇然，你怎么看？”
“我在算档期…”吕潇然抬头：“路洋，能不能把丁修的戏份往后推一点，等我结束《搜索》…”
“也不是不可以…你要演丁修？”
“总要要个角色嘛…”
小吕子如果不参演，《绣春刀》少了一个最大的卖点，以现如今武侠片的颓势，这电影的票房几乎没有可能破亿！
“那沈炼就找邓朝？”
“…我没意见，周妙彤你准备找谁？”
“糖糖姐有时间吗？”
“没有…”
“那…那万芊呢？”
“你自己去说服她，听说她在筹备《柳如是》，不一定有时间！”
钟丽芳很惊讶：“《柳如是》？她不拍《搜索》？”
“…不拍了，《柳如是》很重要，央视出品，特意请来了秦汉先生出演钱谦益，听说严格按照陈寅恪的《柳如是别传》改编，她很有机会拿奖的！”
“那她的角色？”
“高露演呗，高露演技不错的…我的剧组你不用操心！”
钟丽芳翻了翻白眼，转身对路洋说：“你要是钟意万芊，我陪你一起，邀请她！”
一直没开口的施南生忽然道：“其实桂仑美也可以！”
第八十二章 好演员还是太少了（5/5）
吕潇然无语的看了看施南笙：“桂仑美真的不合适！”
施南笙皱眉：“…演个舞女而已…”
吕老师不客气了，冷冷看了看她：“施sir，您看过《柳如是别传》吗？”
“…没有。”
“柳如是，秦淮八艳之一…”
“ok，你们接着聊！”
施南笙闭嘴…
她只是想给桂仑美争取一个机会…
话说桂仑美真的是深受导演钟爱，她身上有一种空灵的感觉，这种感觉内地也有一位演员身上有——袁圈！
徐老怪连续找她拍了两部电影，《女人不坏》、《龙门飞甲》…
直到遇到后半生挚爱林更欣…
呸，渣男！
既然吕潇然反对，施南笙就不说话了…
香港的电影人或许喜欢用自己人，但是他们绝对听内地老板的话。
路洋接着问：“靳一川还有卢剑星…”
“王谦源挺好，靳一川，你看着选呗，最好参考一下邓朝的意见！”
“…好。”
路洋告辞，吕潇然看了看他的背影，忽然道：“钟姐，你让祉兮去压个阵。”
“…嗯。”
路洋毕竟是新手导演，虽然之前做过吕潇然的执行导演，可是，这个世界最不缺的的就是不开眼的人，万一拍摄的时候不配合…
吕老师第一部戏《边境风云》就遇到了不配合的工作人员。
“施sir，我知道您还有徐导都很忙，但是，都这么久了，电影还没开机…”
“没办法，他在拍《龙门飞甲》确实没有时间。”
“那后期我希望您能多帮忙！”
“一定一定…”
施南笙笑着点头…
……
其实，《绣春刀》的女演员可供选择的太多了，诗糖幂、四旦双冰包汤圆都行！
但是呢，这个角色需要一定的演技，而且还是个打酱油的角色，人设也不是很好…
小花们演技达不到要求！
大花们各自的团队，都对自身咖位十分重视——直接关系到真金白银的商业价值。
请她们做女主角，不但需要高昂片酬，在戏份、人设、番位上还都必须有相当倾斜，很多时候都会严重影响影片的整体观感。
直说吧，即便她们来演了，也很有可能会改剧本！
周妙彤和沈炼的感情线本身就不是很讨人欢喜，《绣春刀》的主线还是三兄弟的挣扎…
你要是请了李兵兵来，至少得帮她修改一下人设！
你一旦修改人物，就会导致原本的戏剧结构失衡——最典型的就是《攀登者》…
得不偿失！
没有功利心，甘愿演好一个角色的演员还是太少了！
就说吕潇然，如果《绣春刀》不是橙子出品，他会演丁修？
……
下午，吕潇然还有钟丽芳准备去西山会所——李铭邀请的。
“大狗哥怎么了？”
“…还不是因为《肩上蝶》票房惨败，小马今年的业绩恐怕会很不好看！”
“不会吧，《将爱》、《武林外传》票房都不错啊。”
“…不清楚，听说内部很乱，准备把数字王国转手！”
“转手？去年才收购的，今年就转手？”
“做特效本身就是烧钱的买卖…”
那倒是，橙子特效要不是吕潇然拉来了不少项目，估计很难撑下去！
钟丽芳叹了口气：“大狗哥现在身边也没人了。”
2011年初，行业里暗潮涌动，影视公司开始进行人才的原始积累，纷纷利用自己的资源或优势签约编剧和导演…
谁都看得出来国家在大力发展文娱行业！
举个例子，杨青前些天打电话跟吕潇然说，乐事想邀请他加盟，开出了2000万的签约费还有百分之三的股份…
啧啧，真是出手大方！
乐事影视还只是初开张：张召三月成立乐事影业，然后就敢拉拢杨青！
小马奔藤本身就是业内比较看好的影视公司，年初，拉来了7.5亿的风投融资，已经在筹划上市…
小马拿了7.5亿融资后，主导了《太平轮》的投资，顺便还买了个院线牌照，准备做电影院，进军产业链终端…
制作、发行、放映三位一体！
在经营上，小马效仿博纳，但在导演、编剧方面，学习华宜，给他们建工作室！
编剧芦苇、刘恒、兰晓龙、孔二狗，导演吴白鸽、张艺白都完成了与小马奔藤的签约…
形势一片大好！
但就是赚不到钱！
尤其是对比吕潇然、钟丽芳还在小马那几年…
反观橙子映像，一派欣欣向荣…
李铭琢磨了一下，还是决定向吕老师他们取取经…
……
“今天上午你怎么回事？”
“怎么了？”
“你就算不想用桂仑美，也不应该用这种态度跟施sir说话！”
“…不是，我就觉得她有点看不上《绣春刀》！”
钟丽芳叹了口气：“他们这帮人都是非常利己的人，你跟他们合作，必须要办他们喂饱，否则，他们不可能真心帮你办事的！”
“…关键胃口也太大了，还桂仑美，怎么不说杨采尼…她如果真的提议杨采尼，没准我还同意了！”
随口回了一句，吕潇然忽然想到了一部电影，哈士奇跟他提过的《白日焰火》…
“钟姐，今晚的晚宴你去吧，我有点事…”
“…啊？”
“突然来了灵感…我先走了！”
司机停车，吕潇然直接打了辆出租车往家里赶…
怎么把《白日焰火》给忘了？
这电影最适合装逼了！
柏林电影节，最佳影片金熊奖，最佳男演员银熊奖…
必须赶紧写出来…
不过要拿三大电影节的奖项，必须要对上评委会主席的胃口，原时空《白日焰火》能拿柏林金熊奖，就是因为评审团主席叫詹姆斯·夏慕斯，他本身就是这类题材的爱好者，代表作《冰风暴》…
今年威尼斯电影节的评委主席是达伦阿罗诺夫斯基，这家伙钟爱黑色题材，《烈日灼心》很对他的胃口！
钟丽芳都懵了，吕潇然的动作太快，她想拦都没拦住…
愣了好久，她才苦笑的摇了摇头：“走吧…”
司机也被这一幕震惊到了，好半天才问：“吕董以前也经常这样吗？”
“艺术家嘛，一旦来了灵感，根本不管外面的事情，随他去吧…他能记得打车回家，就已经很好了！”
第八十三章 拿奖作品（12/21打赏加更）
（我都快哭了，一帮人说和谐了一章，居然不影响阅读…）
西山会所，李铭把最近发生在小马身上的事情说了一通，然后是抱怨了一句：‘真没想到张志亮的电影都没人看！’
张志亮的名声还是有的，否则，《墨攻》这么大投资，怎么敢交给他？
“其实，现在大导演效应没有以前那么明显了…观众要么看好莱坞大片，要么支持国产精品片，所谓的港台大导演能大的过好莱坞？”
钟丽芳给李铭倒了杯茶，有点疑惑的问：“我们以前不是说了小马只做500万-1500万的中低成本投资嘛？”
“《肩上蝶》我们花了1800万，不算多…”
“不是这个电影，我是说吴导演的《1949》…”
“现在改名叫《太平轮》了！”
李铭苦笑了一下：“这是他答应签约小马的条件！”
“吴导演想做大视野的作品，他觉得现阶段的华语电影无论是拍摄方式还是制作技术，基本上赶上了好莱坞的水平，但在题材选择和表达方式上还没有在国际上产生共鸣。”
“他想做西方技巧+东方精神的作品！”
“《太平轮》非常符合他的要求，他想用个体人生的变化，再结合1949年这个重要时间节点之下太平轮的沉没，以个体人物的命运转折来折射反映时代，从而创作出出一曲时代的悲歌。我觉得他的构思没有问题！”
为了说服钟丽芳，或者为了说服自己，李铭举例：“斯皮尔伯格的《拯救大兵瑞恩》，同样是借助几个个体士兵，去折射美国政府“重视每一个个体士兵、尊重战争中的每一条生命”的人性化理念的。”
钟丽芳还是不能理解：“可是小马投了两个亿！”
“这本身就要大投资！”
“…我不看好这次投资！”
“为什么？”
“吴导演的视野局限性，让他没有办法处理好这么宏大的叙事！”
“可这是他答应签约小马的条件，你也知道，小马要上市，必须要签几个导演…”
“…好吧，”钟丽芳点头。
吴白鸽的名声还是能换一点号召力的，至少在现阶段…
小马想上市，圈几个大导演，吴白鸽确实是现阶段最好的选择之一…
李铭进入正题：“丽芳，你能不能说说你们投资电影看的是什么？”
“就看剧本啊…”
“…那你们是怎么做到每一部都能盈利的？”
钟丽芳犹豫了一下，还是说了实话：“我也不知道是怎么盈利的，反正我们制作上尽量不用大明星，发行的时候尽量选择好的档期，然后就交给市场了…”
“没什么秘诀？”
“真没有秘诀…如果说有的话，应该就是我们所有的项目都是吕潇然点头的，但是具体制作，他也不怎么管…”
李铭更困惑了…
想了想，钟丽芳又道：“还有一点，橙子那帮人劲往一处使，每次有电影上映，大家都会集合在一起群策群力…”
“小马也一样！”
“…小马要是一样的话，宁昊也不会走！”
尴尬了…
……
每个导演都有他一辈子的梦想。
比如胡金铨导演一辈子想拍《华工血泪史》，直至死在手术台上也没有完成。
又比如吴白鸽一辈子想拍《太平轮》。
吴白鸽人生动荡，从越南到香港再到好莱坞直到回归中国拍戏，他胸中一直有一种家国情怀…
其实，电影的选材就像大厨手里的材料一样，有能力的厨师就是一块豆腐也可以做出多种多样的味道和品相！
民族历史上的自然灾难其实是电影很好的选材，但是吴导没做好…
其实《风语者》就能看出来，他不擅长远景和大场景。
缺乏基本的军事常识和逻辑，还要拍《太平轮》…
你有梦想，o**k！
但你不能以梦想的名义拍一部烂片，然后摇摇头：‘市场不行！’
谈情怀，不好意思，市场对情怀不买单！
……
《白日焰火》的剧本结构很简单，就是一个男的人生落魄，重觅良机，访出凶手，侦得真相，因势利导，终建奇功的故事！
男主角张自力：离婚，落魄的警察，天天喝酒自暴自弃，对性和爱又是非常那啥，大男子主义…
最开始遇到女主角的时候，只是出于最原始的冲动，看到美女就想要占有她，即使同事好言相劝“这女的跟谁谁倒霉”，他也忍不住心中的饥渴。但是后来，张自力却突然变得很正直，把女主角上了最后还把她举报了，为了自己的事业背叛了吴。
当然，你可以理解，他是为了让女主角解脱…
这电影真的很适合装逼——天然营造一种形式感！
他当然会拍这样的电影，别忘了，丫第一部电影《边境风云》就是一部形式感超过叙事的作品！
吕潇然一晚上写完剧本，然后琢磨了一下，等《搜索》拍完，就选角立项…
不过，他总觉着《白日焰火》差了点，最差的地方就是女主角，太柔弱了…
一部黑色犯罪片女主角大都是蛇蝎性格，但是《白日焰火》的女主角却是逆来顺受…
辅助器也跟他说了《白日焰火》的口碑比不上《看不见的客人》还有《无双》…
但这电影拿奖了。
哈士奇劝吕潇然不要乱改，就这么拍！
怎么说呢，小吕子想用一块奖项证明自己不止能拿票房，也能赚奖项！
而且要拿就拿欧洲三大！
金马奖？
谁踏马稀罕？
否则，总觉着底气不足！
他的度娘百科，获奖记录那一栏，电影部分只有百花奖最佳新人导演，还有中国电影华表奖最佳新人导演，金鸡奖最佳编剧…
对了，华语电影传媒大奖，他倒是凭借《解救吾先生》拿了最佳导演，去年的北京大学生电影节，他也凭借《时空恋旅人》拿了最佳导演…
但一个有分量的都没有！
华语三金，是公认的有分量的奖项！
金马>金像=金鸡…
这是排序…
他的影迷出去跟人撕逼，撕咖位都不好意思提奖项，单说票房…
总感觉很对不起他们…
就算为了影迷，吕老师也得拍一部拿奖作品，最好是一击即中的那种！
《白日焰火》是最佳选择。