第三一五章 来犯之敌
这一段烽火传讯的戏，看着火焰与光明，穿越山峦的风雪和暗夜的黑云如星辰般依次点亮，配上昂扬的交响乐，确实看得人心潮澎湃。
这当然是影视化情绪表达的优势，但过于简化的处理，也带来了些许bug。烽火传信有个很致命的问题就是信息的传递是单向的，对面到底收到没收到，具体回复如何，发起方都无从得知，基本就属于石沉大海的节奏。在战场上这种操作方式肯定是不行的，有没有援军，对于米那斯提力斯的守城士气，布防策略等等都会有影响。小说中早在魔多部队开始集结的时候，米那斯提力斯就点燃了烽火，同时也派出了朱红箭传令兵快马加鞭前往洛汗求援。
在背景典故中洛汗人原本是迷雾森林附近的游牧民族，刚铎当年和半兽人及哈拉德人联军打得难解难分，派人向洛汗人求助，那位传令兵手持的正是一枚带着鲜血的箭头。洛汗人的骑兵南下帮助刚铎打败了来犯之敌，为了表示感谢，刚铎将北方的一大片草原土地划给了洛汗人，允许他们在这里建立自己的国家，而洛汗也立下誓言，但凡刚铎有难，洛汗必倾力相助。
所以电影中希优顿国王因为圣盔谷刚铎没有援兵，就拒绝驰援米那斯提力斯的行为是肯定不可能发生的。小说中刚铎迟迟没有得到洛汗的回音，是因为传令兵返程途中被半兽人军队截杀，所以米那斯提力斯才以为洛汗背约了。
emmm，这一段拍得，很像佛罗多和山姆这对患难小夫妻，被咕噜这个妖艳狐狸精暗中使坏挖墙脚的既视感，哈哈。从情理上也还算讲得过去，电影中大概就是佛罗多被魔戒蛊惑之后疯狂的占有欲日益膨胀，渐渐敌视所有人，自己也就失了智。
小说里其实佛罗多在西力斯昂哥看到安格玛巫王率军出征刚开始确实被吓到了，但女王给他的开塞露，啊呸，手电筒，也不对，埃雅仁迪尔之光，不仅仅是夜光灯照明这个用处，它自带拾取绑定的咒语，伟大的双圣树圣光，驱散了佛罗多心中的黑暗。在当时他就下定决心，哪怕所有人都会死去，也要坚持完成摧毁魔戒的任务。
同电影版佛罗多情绪一路滑入深渊不同，小说里此时佛罗多精神状态相对还是比较昂扬。在到达西力斯昂哥之梯顶端尸罗洞口之后，佛罗多就对咕噜说他已经完成了自己的承诺，可以走了。没想到他和山姆一前一后走着的时候尸罗忽然出现，而咕噜同时袭击山姆，虽然他被反杀推下山谷，但山姆回过头去的时候，佛罗多已经被大蜘蛛拖走了。
皮聘看在你唱歌这么好听的份上，就原谅你不停惹祸啦。这一段蒙太奇手法情绪渲染也很有张力，法拉米尔为了向父亲寻求公正的对待，踏上明知必死的征程，英勇的骑士向着死亡的深渊冲锋，高坐城中的摄政王却贪婪地大快朵颐，满嘴的红色汁液，宛如城下战士们无辜流淌的鲜血。
之前也说过，小说里其实护戒小分队从瑞文戴尔出发的时候爱隆就把圣剑重铸好给阿拉贡了。电影里可能为了突出这一部王者归来的主题，让安都瑞尔圣剑作为象征物在此时才登场。但随之而来的是一个小bug，爱隆你都预感到大战一触即发了，就只是一个人千里迢迢跑来送个装备，剩下的就是阿拉贡自凭本事，赢了你就是我的好女婿，输了我就麻溜坐船离开这个不可救药的中土世界？不过他们精灵喜欢没事搞些超高难度骚操作考研女婿也算是企业文化了2333。
原著里圣盔谷事发突然爱隆的军队没有参与，但刚铎大战爱隆是派了两个儿子带着精灵精锐和北方登丹游侠一起跟阿拉贡并肩作战的。包括凯兰崔尔在罗斯洛立安也同样率军击败了索伦的大量部队。精灵同样为这个世界的正义奋战着，哪怕结局对他们来说无论如何都是终将湮灭。
伊欧玟你可要小心收好，这人皇钦赐的白金好人卡。
小说里阿拉贡是带着登丹骑士，瑞文戴尔的精灵以及金雳莱戈拉斯这一票亲信一起去的亡者之道，具体过程也没展开写怎么和亡灵沟通之类，主要是一些把绣着伊兰迪尔帝徽的旗帜在当年立誓的黑岩之前张开等等侧面细节。电影中这个段落会更加直白详尽和有趣一些。
甘道夫在阿门洲的时候是女神妮娜的弟子，她住在曼督斯神殿旁边，常常聆听亡者的哭诉，始终怜悯他们并将他们的悲伤化为智慧。加上精灵三戒之一火之戒的力量，甘道夫的天赋技能是能够驱散人们内心的恐惧，并鼓舞起胸中的斗志燃烧。
在《精灵宝钻》的传说中，魔王索伦的主人，也就是魔神魔苟斯，他应约化成人形和精灵王比武之时使用的武器，就是一把名为葛龙德的狼头战锤。电影中的这个应该是被黑科技进一步加强过，所以它能够攻破众王之城的城门。
凯兰崔尔作为见证过双圣树光辉的伟大精灵，她给的东西自然不是凡品。精灵宝钻的传说中双圣树正是被受魔苟斯蛊惑的昂哥立安不停吮吸致死，无止境贪婪的昂哥立安最终在饥饿中连自己的身体都吞噬了。佛罗多他们遇到的这个尸罗正是昂哥立安的尸体中诞生的后代，报应轮回的是，凯兰崔尔瓶中装的这一点点双圣树光辉，就足以让它恐惧万分。
佛罗多和山姆，都是在接触瓶子的刹那，自动就念出了古精灵语的咒语，浑身充满力量和勇气。可惜电影确实比较难以展现过程心理变化，最后呈现的直观效果就是跟鬼吹灯里的狼眼手电差不多2333
哪怕是在护戒小分队的四个霍比特人里，山姆也无疑是看起来最“蠢笨”的那一个。但随着故事的深入，每一个读者和观众都越发喜欢这个耿直憨厚，朴实顽强的好伙伴，能够拥有这样一位朋友在身边，相信任谁都会觉得安心放松又可靠吧。托尔金所谓的平凡小人物改变大事件，不仅仅是佛罗多，更是山姆，甚至咕噜。
第三一六章 堕落妖兽
原著中城门被攻破是一个非常关键的时间点，此时安格玛巫王骑着堕落妖兽一马当先，甘道夫在城门口和他剑拔弩张地对峙着。从设定上来说安格玛巫王这种魔物凡人本就不是他的对手，身为迈雅的甘道夫是唯一有可能制裁他的已方势力，毕竟他连炎魔副本都单下了。但如果让甘道夫这个npc直接搞定这个boss，那人类脚男们不就成挂机划水喊666的吃瓜群众了么~
所以此时皮聘正好赶来，告诉甘道夫迪耐瑟已经疯了，想烧死还有一口气的法拉米尔。甘道夫此时做出了和当时阿拉贡面对皮聘梅里被强兽人掳走之时一样的决定，不能见死不救，带着皮聘赶回大殿。同一时间，伴随着公鸡打鸣，新一天的太阳即将升起，而洛汗的号角也在帕兰诺平原上吹响。
从编剧角度说，甘道夫和安格玛巫王的这一战如果开打，无论结果如何，都会让接下来的情节很尴尬。托尔金毕竟是托尔金，始终没有让强大的神明抢走舞台的光芒，这是一个关于凡人如何鼓起勇气为正义和善良奋战的故事，那一切就交由凡人来决定。
洛汗骑兵的声声号角，像刺破乌云的阳光，响彻帕兰诺平原。全书中最燃的一段，同时也是整个系列电影最让人血脉偾张的段落，即将上演。这里先贴一下托尔金的原文，当时我在上班的公交车上看的这一节，哪怕已经早已知道故事脉络和结局，还是被深深攫住，以致坐过站了都浑然不知：
“一听见那声响，骠骑王老态龙钟的身躯突然挺直起来。他再度恢复了自信尊贵的仪态，他挺着胸膛，大声呼喊，这是人类所发出过最清亮的声音：
奋起，奋起！希优顿的骠骑！
魔物苏醒，烧杀掳掠！
长枪应挥舞，巨盾应接敌，
太阳升起前，吾等将浴血奋战！
冲，冲！冲向刚铎！
话一说完，他就从掌旗官古斯拉夫手中抢过一支巨大的号角，奋力一吹，连号角都抵受不住这力量而炸成碎片。骠骑全军的号角都在同时回应，交织成一阙壮烈的交响曲。这震耳欲聋的号角声，像是天雷疾电一般席卷刚铎的平原和山丘。
冲，冲！冲向刚铎！
骠骑王对雪鬃大喊一声，骏马立刻撒开四蹄狂奔。他身后的旗帜在风中飞舞，白色的骏马在绿色的草原上驰骋，但连这旗帜都追不上他的冲势。骠骑全军万马奔腾地紧跟在后，骠骑王仍然一马当先地冲向敌人。伊欧墨紧追不舍，头盔上白色的马尾在风中翻飞，第一马队来势汹汹，但还是都赶不上希优顿。他看起来像是万夫莫敌的狂人，列祖列宗的血液都在他的体内沸腾，就像是诸神之战中的骑神欧罗米一样威风凛凛。他高举黄金的盾牌，反射出万道金光，座骑的四蹄彷佛都被绿色的火焰包围。黎明的确降临了，曙光和南方的海风一起来临，让黑暗退却，魔多的大军忐忑不安，军心动摇；他们不停逃窜、束手无策地接受愤怒的骑士制裁，有些死在长枪下，有些死在马蹄下。洛汗国所有的骠骑唱起雄壮的战歌，同时毫不留情地斩杀敌人，因为这是他们最辉煌的一战。他们震耳的歌声随风飘送，进入动荡不安的王城中。”
当然一些小细节电影还是处理得跟小说不同，比如伊欧玟和梅里第一时间看到遮天蔽日的魔多大军自然是被吓住了，但她还是努力鼓舞梅里，说我们要为我们的朋友鼓起勇气。人类确实是一种社会性深入骨髓的生物，就拿我身边见闻举例的话，观摩过的几次剑道比赛，绝大多数选手在团体赛中的发挥，都会优于个人赛。问过一些师兄师姐，大家比较一致的说法是，团体赛因为你不仅仅是在为你一个人战斗，更是为了其他人而战，会更加不想轻易落败。和生死之交并肩作战的勇气和光荣，这正是人类先祖们赖以生存的伟大精神。
这一段能够拍得如此动人，怒吼雄狮希优顿国王的扮演者伯纳德·希尔话剧式的表演功不可没，铿锵有力的台词直入人内心深处，带着全场的演员，甚至是银幕前的观众们一起呐喊着，宛如置身战场之上。
反复观看之后我个人也注意到其他一些有意思的点，在影视作品里的西方国王，好像大多都是会亲自领兵打仗的将军，历史上凯撒也是通过军事胜利让自己实现独裁，但咱们国家好像只有那些开国皇帝会这样御驾亲征，整体评价一位君主还是更注重政治才能远胜于军事，皇帝最多的电视形象还是在深宫高强之内，通过权术制衡多方势力。
从直观感受上来说，肯定是这种万军之中冲锋在前的领袖更能激发人的血性让旁人愿意追随，但从现实利益上考虑的话，国王的身份毕竟牵涉太多利益，能如此冒险也和西方国家国王权力远不如我们大一统集权天子有关系吧。西方这种传统延续到现在的直接结果，就是以美国代表的国家在选举领导人时，最主要的方式是通过演讲和辩论的方式进行，而不像我们更加看重实际工作能力。
最后说回这三声呐喊，内容上来说，其实就是通过大喊的方式把内心最直接的恐惧表达出来，面对数倍与己的敌人，很多人下意识的明白此战可能九死一生，希优顿鼓励大家把最坏的结果拿到台面上来讲，和项羽当年破釜沉舟基本是一个思路，戳破窗户纸反而无所顾忌。
然后大喊三声，一次比一次高，一次比一次张嘴的人多，最后连梅里和伊欧玟这一对“妇孺”也嘶吼咆哮，这是我们人类作为动物的本能。还是拿剑道举例，为什么每次交锋之前一定要强调“气合”，从丹田之内让气势炸裂喷薄而出，一来是用类似动物的啸叫用于震慑猎物，二来也是刺激自身肾上腺素分泌，心率加快，抛却杂念，将所有的体力，精力和注意力，都集中在当下的生死关头。
所以同为人类的我们，会想要跟着一起喊，是很本能的反应。毕竟咱们的本质都是复读机23333
第三一七章 洛汗骑兵
这一段洛汗骑兵吹响冲锋的号角，马蹄翻腾，地动山摇，接着一个远景镜头之后，配上的是《returnedoras》中那一段似乎是风笛的音乐，悠扬的曲子里有草原的潇洒豪迈，却也掺杂着繁花易逝的悲怆，非常动人。
真刀真枪，真马真骑兵的质感，自然是完胜后来《五军之战》里那个不伦不类的山羊。
无论是文字还是截图，都远不能展现这一段的魅力。电影为什么是音乐，画面，文字等多重媒体的综合艺术，还是看原片最爽：
小说里其实是迪耐瑟死去之后，甘道夫从他手上的那颗刚铎的真知晶球里得知，其实他一直试图用这颗晶球去窥探索伦的行动，但随着知道的信息越多，他就越觉得绝望，哪怕赢了这一场战役，他也知道索伦还有更多的部队可以集结。而关于佛罗多摧毁魔戒的计划，他既不知道，也不相信可能成功。他其实是一个挺可怜的人，摄政王的身份让他始终没有安全感，以凡人之躯，他试图努力承担国王的责任，证明自我的意义，但最终不堪重负。
米那斯提力斯的这场大战，才可谓是真正的五军之战：首先是刚铎守军和魔多攻城步兵的攻城巷战；然后洛汗骑兵加入战场，正义方看到翻盘的希望；接着是哈拉德人以及战象部队赶到，索伦再次获得优势；此时海盗船停靠在安度因港口，如果真是海盗如约而至，那基本就是宣判了人类一方的败北已成定局，但没曾想下船的却是刚铎的人皇阿拉贡率领的部队，此消彼长之下，人类联军再次走向胜势。
当然原著中亡灵大军只是帮阿拉贡消灭了海盗就被安息了，没有搞出明明没有实体还要坐船这种骚操作，阿拉贡带着的是登丹游侠以及瑞文戴尔的精灵骑士，以登丹人和精灵的超长寿命来说，这些动不动和希优顿的爷爷谈笑风生的战士无不是一骑当千的精锐。至于为何影片要这样修改，稍后奉上我的个人推测。
作为一名语音学家，托尔金在安格玛巫王之死的编排上可谓是把自己的技能发挥得淋漓尽致。反正我是第一次见到有boss是被性别构词法剧情杀的23333。当然影片中没有展现的是梅里这个时刻有多么高光，原著里安格玛巫王骑着堕落妖兽发出尖厉的啸叫，所到之处再骁勇的骑士都像是中了伤残恐惧，四肢无力口齿不清身体不听使唤完全无法战斗。
此前多少依靠甘道夫勇气的火焰可以驱散一些，但此时他不在，希优顿国王又被安格玛巫王杀死，众人万念俱灰。反而是梅里这个halfman，不知道从哪儿骨气的勇气，用精灵匕首扎了安格玛巫王一刀，让他跪倒在地，为伊欧玟的致命一击奉上了最佳助攻。
这个计数的梗从第二部一直玩到第三部也是够了。好在莱戈拉斯是真的帅，大家也就不追究一个精灵怎么用弓箭射死大象这种问题了，颜值即是正义！
为啥最后要用亡灵大军这种“机械降神”的bug力量来清场呢。我觉得最大的原因应该是，这样更省钱呀~
你看，这绿色的特效这么裹一下，只需要几个演员对着绿布来一段单口就ok。如果硬要按原著来，那么你得去再去找那么多马，登丹人的坐骑衣服旗帜武器等等都和洛汗不一样，要拍出风卷残云的效果，就得超越之前洛汗冲锋的镜头，客观上来说太难。毕竟登丹人的数量有限，不能走大军压境的路线。
而且还有一点是，原著里还有一批精灵骑士，包括爱隆两个孪生儿子。精灵这个首先演员得找那么多颜值高的，马也得漂亮，还得自带闪光特效，拍出来花的钱比绿翔大帝加骷髅兵只多不少。不信咱们回忆一下，圣盔谷野战的时候，有几个精灵是露了正脸的呢？~
要不说托尔金的政治意识强呢，电影里基本就是阿拉贡最后一个赶到战场一锤定音之后就顺理成章摘走了胜利果实，大家也就一夜之间认可了他这个空降国王的身份。小说则是专门安排了一节治愈的戏份，在血战帕兰诺之后，阿拉贡并没有带着自己的武装乘虚而入进入刚铎，而是让大军在城外扎营，自己一个人以游侠神行客的身份进入刚铎，看望负伤的朋友。
安格玛巫王本身带着恶毒的诅咒，梅里和伊欧玟都为之所伤奄奄一息，医生说无药可救，除非传说中人皇的手，或许可以治愈这种致死的疾病。然后阿拉贡试着用王剑草（就是长湖镇用来喂猪那个），配合精灵咒语，成功治好了二人，关于人皇归来的传说，才开始渐渐在城内流传。带来死亡，或许可以让人惧怕你，但唯有赐予新生，人们才会爱戴你。
距离第一部都过去那么久了，佛罗多身上安格玛巫王刺下的伤口，还有脖子上戒指项链的勒痕，这些细节这么到位化妆组的老师应该涨工资~
原著里山姆是戴上了魔戒，并依靠隐形和超强听力才救出佛罗多的，电影里给山姆buff成了狂战士，硬是杀出一条血路救了佛罗多。他也成为比尔博之外，第二个主动放弃魔戒的人。原著里后续二人在末日火山的半山腰上还遇到了咕噜，山姆和咕噜单挑让佛罗多先走，咕噜打不过他，但戴过戒指的山姆也理解了那种诱惑的可怕，所以他没有选择掐死咕噜而是放他走了，也算是因内心的同理心和善良为最后的结局间接助攻。
小说里甘道夫跟迪耐瑟打哑谜的时候都是气定神闲成竹在胸，但听法拉米尔说碰到过佛罗多和山姆，立马就端不住了，赶紧拉着他事无巨细的查问。一方面他知道最终的成败取决于霍比特人，另外他内心也明白，让那个小家伙一个人去魔多摧毁魔戒，相当于就是自己亲手让他去送死。
性感人皇，在线秀装备~索伦化身柠檬精2333~~
原著里是佛罗多和山姆被强征入伍之后，仓促前往黑门集结的魔多部队自己在一个岔路打起来了，他们两个趁乱爬出去的。电影里改成了佛罗多急中生智让山姆打他，自己引起骚乱然后趁机逃跑，智力+1.
第三一八章 两条时间线
虽然小说里这部分也是两条时间线交错叙述展现，但具体的时间点完全没有这么精确和紧张，正当索伦的魔眼几乎锁定佛罗多的时候，阿拉贡同时带领众人发起了决死的冲锋，只为了对佛罗多的一句承诺。
ps：马丁真的是《指环王》铁粉，比如他的主角身边也有个好基友叫山姆，也有人物对死神说不是今天，等等。
好基友，说好一生一起走。
每一部的情绪最**部分，都有山姆那朴实却充满力量的台词，这一段更是看得人热泪盈眶。那宽厚坚实的背影，像山一样温暖强韧。
如果让你来写，故事进行到这里，佛罗多站在末日火山的上头，应该怎样继续？
我觉得除了托尔金，真的再没有人能够写出这样荡气回肠的结局。坚持了一路的英雄佛罗多，在最后的关头仍然不可避免的走向了堕落，就在万念俱灰的时刻，那个看似反派的咕噜出现，继续着他纯粹的贪婪，一如靡菲斯托告诉浮士德，它是代表否定的精灵，而这否定甚至包括它自身。两个人为这私欲展开争斗，却成就了最为无私的伟业。在斗争中，永远的和平终于实现。
意料之外，情理之中。这八个字应该是所有编剧们前赴后继梦寐以求的最完美情节。
山姆告诉佛罗多，别放手，佛罗多选择了向上，也就是决定了对魔戒 letgo。
残念，为什么导演不让在山姆最后出现的门口的时候拉一个全景。护戒远征队，最后的合影失败。成为拯救世界的英雄，这四个霍比特人真的做到了。写给成人的神话，托尔金真的著成了。
虽然前面有过一些铺垫，但得知不仅仅是送比尔博，佛罗多也要告别的时候，还是会觉得很突然很伤感很舍不得，就像这部电影和这个瑰丽雄奇的中土世界，我们都知道故事快要落幕，但还是会好希望旅途能够继续下去。
在后来的补充里，山姆因为佩戴过魔戒，也乘船离开了中土大陆，不过是在生下了好几十个小孩之后。（擦，我酸了~）
佛罗多的最后一撇，向中土世界，向魔法和精灵，向神奇的冒险旅程，向勇敢的故事和不朽的史诗，深情道别。
山姆告诉佛罗多，别放手，佛罗多选择了向上，也就是决定了对魔戒 letgo。
残念，为什么导演不让在山姆最后出现的门口的时候拉一个全景。护戒远征队，最后的合影失败。
成为拯救世界的英雄，这四个霍比特人真的做到了。写给成人的神话，托尔金真的著成了。
虽然前面有过一些铺垫，但得知不仅仅是送比尔博，佛罗多也要告别的时候，还是会觉得很突然很伤感很舍不得，就像这部电影和这个瑰丽雄奇的中土世界，我们都知道故事快要落幕，但还是会好希望旅途能够继续下去。
在后来的补充里，山姆因为佩戴过魔戒，也乘船离开了中土大陆，不过是在生下了好几十个小孩之后。（擦，我酸了~）
佛罗多的最后一撇，向中土世界，向魔法和精灵，向神奇的冒险旅程，向勇敢的故事和不朽的史诗，深情道别。
ps：评论区一片“高魔”、“低魔”的讨论，等上了日报又得来一轮——我真的很累了。认输，投降，大家能不能放我一马我谢谢你了！！
简单说，“指环王”系列评分那么高——不仅豆瓣，还包括mtc、imdb、时光、烂番茄等等电影评分网站的评分——是因为它掌握了“正确拍摄史诗奇幻电影”的方法。甚至直到现在，它依然是唯一掌握“正确拍摄史诗奇幻方法”的电影。
首先让我们确认一点，“奇幻电影”是个统称，只要包含奇幻元素的电影，都可以称为“奇幻电影”。但就像奇幻小说，奇幻电影种类千差万别。比如说，同为获得奥斯卡最佳影片的奇幻电影，“指环王”系列和《水形物语》差别之大，地球人都能看出来。而题目将“波西-杰克逊”系列、“夺宝奇兵”系列与“指环王”系列类比是不恰当的。
“指环王”是发生在中世纪架空世界的传统史诗奇幻。多种族，高魔，正邪大军的对垒，涉及世界的危机。
“波西-杰克逊”系列是基于现代现实世界的青少年奇幻。主角为青少年，定位低龄，对标作品是“哈利-波特”系列。
“夺宝奇兵”是基于现代现实世界的奇幻冒险，探险奇遇是重点，奇幻（魔法/神力）只是辅助。大部分时间，主角用武力或计谋排除艰难万险，最终找到拥有魔力的宝藏。后续对标作品是“木乃伊”系列、“古墓丽影”系列，乃至游戏“神秘海域”系列。
“诸神之战”系列算对标“指环王”的作品。古代架空世界，高魔，涉及世界的危机。但偏重个人冒险。
那么“诸神之战”系列拍得如何？烂。毫无深度的商业动作片。唯一价值是用各种视觉奇观轰炸观众眼球，观众走出电影院就忘个干净。系列两部电影《诸神之战》和《诸神之怒》皆口碑扑街，也间接摧毁了主演萨姆-沃辛顿刚刚在好莱坞起步的事业。
甚至“波西-杰克逊”系列的口碑也扑得彻底，拍完两部便无续集可言。实际上，奇幻小说改编电影中除了“指环王”系列，唯一保有口碑的是“哈利-波特”系列，虽然第五部开始也越拍越烂，但至少拍完了。其余系列作品甚至不能善终：本来想和“指环王”扳手腕的“纳尼亚传奇”，拍到第三部被砍；“骸骨之城”拍了第一部《圣杯神器》，放弃；“遗产”三部曲拍了第一部《龙骑士》，放弃；“黑暗物质”三部曲拍了第一部《黄金罗盘》，放弃……“暮光”系列倒是拍完了，可口碑扑成啥样，全靠一群俊男靓女支撑。
让我们把时间拉回“指环王”诞生前，那时史诗奇幻电影/基于古代架空世界的奇幻电影是b级片和烂片的代名词。比如州长大人主演的《野蛮人柯南》，根据经典奇幻小说“野蛮人柯南”系列改编。前几年我翻剧照才发现自己看过这部电影，九十年代某天深夜的电视上。一部低成本b级片，在州长的履历上根本排不上号。
1996年有一部《龙之心》，口碑不错，但严格说来不是史诗奇幻，而是古代架空奇幻冒险，类型更偏向“诸神之战”系列。2000年上映的《龙与地下城》，按理说是个大ip，扑街。至于其它史诗奇幻/古代架空奇幻电影……恕我孤陋寡闻。
第三一九章 史诗奇幻
直到“指环王”系列横空出世。一部a级制作史诗奇幻，而且口碑爆棚，为该类型电影正名。原著小说是奇幻经典，史诗奇幻开山之作，一个大ip；电影进行了忠于原著的改编。“指环王”的重点不是冒险故事——实际上，后续传统史诗奇幻一直在述说冒险故事——而是对第二世界的建构和设定，以至于第二世界的建构和设定成为史诗奇幻非常重要的部分。佛罗多等人从霍比特人故乡夏尔出发，一路到瑞文戴尔、莫瑞亚矿坑、罗斯洛立安等地。后续众人分离，阿拉贡前往洛汗国，经历圣盔谷大战；佛罗多和山姆直接前往莫多，经历奥斯吉力亚斯之战；梅里和皮平跟随树人击破艾辛格。经过米那斯提力斯保卫战和末日山脉最后的冒险，霍比特人终于回到家乡。每当我说到一个地名，你的脑海中便会想到对应场景。毕竟系列每一部都拿到最佳艺术指导提名/获奖。
也有作品希望如“指环王”般展现广阔世界，比如《魔兽》。但限于篇幅，只能浮光掠影。
由于有三部电影长度，影片有足够篇幅描写人物情感和形象。在那些扑街的奇幻电影中，视觉奇观是第一要务，人物仅是叙事工具，脑回路如同不刹车的u形转弯，被剧情推着走。而“指环王”有充分空间展示人物行为动机。护戒小队分开是为了更好的展示世界（原著便是此意），也给足行动理由。有时对人物内心孜孜不倦的描写甚至令人不耐烦，比如佛罗多在莫多的冒险和最后的挣扎。
最重要的是，“指环王”系列展示了强大的统筹能力。为了节约成本，三部电影一并拍摄，拍摄时间为一年，后又进行补拍。在巨大的工作量下保证作品质量，在现在动辄各种拍摄事故的今天（《正义联盟》幕后故事拍成电影，一定比正片好看），这是多么难得。
再加上视觉奇观、演技过硬、煽情到位，虽然叙事节奏略有问题（彼得-杰克逊叙事节奏一直有点小瑕疵，这种感觉在十二小时蓝光加强版中尤甚），从各方面看，“指环王”是当之无愧的最佳史诗奇幻电影。
还有一个原因是：同行衬托。“指环王”商业口碑双丰收，再加上此前《角斗士》的成功，好莱坞纷纷上马大制作史诗奇幻/历史史诗电影，请最大牌的明星！作最耀眼的特效！奇幻电影的扑街前面已提过，历史史诗片也好不到哪去：布拉德-皮特拍了《特洛伊》，汤姆-克鲁斯拍了《最后的武士》，雷德利-斯科特拍了《天国王朝》，还有《亚瑟王》和《亚历山大大帝》，那扑得叫前仆后继。乔治啊啊马丁就是因为看到《黄金罗盘》扑街，坚定了“冰与火之歌”只能改编为电视剧的决心。
史诗奇幻/历史史诗电影已经没落很多年了，即使时不时有相关类型电影垂死挣扎一下。比如《神战：权力之眼》，气得我内心咆哮：白瞎了詹姆的颜、胸和大长腿！还有《魔兽》，别跟我提情怀，这片太烂了，烂得令人生气。我怀疑邓肯-琼斯的状态全被它拖垮，所以整出《缄默》这部烂片。还有《亚瑟王：斗兽争霸》，看得人火大，去年净亏损额最高的电影。连着票房扑了那么多部（《秘密特工》票房也不理想），盖导可以收拾行李滚出好莱坞了。
甚至连彼得-杰克逊都不可能再现辉煌。“霍比特人”三部曲太烂了——不要看豆瓣，那里全是情怀——去看看烂番茄和mtc等外媒评分，和“指环王”的落差还不明显吗？彼得-杰克逊早就该退休了。
“指环王”电影的奇迹现在很难重现。一方面，大制作奇幻类型在电影界的没落导致它们向电视剧界转移。另一方面，高投资项目面临越来越大的风险，制作方偏向续集和大ip。2017年净利润最高的十部电影，四部漫改片，一部动画续集，三部传统ip。称得上惊喜的电影，一部《小丑回魂》，一部《逃出绝命镇》。现在拍史诗奇幻电影完全是作死。
我第一次听说“指环王”系列小说是1998年。不久——大概是2000年，在《环球银幕》上看到改编电影的介绍。2002年电影第一部在国内上映后，我还跑去影院观看，实际观感是……中规中矩。我从小受游戏cg熏陶（此处得感谢卡普空和史克威尔），对于视觉奇观的心理阈值很高。也就说，很长时间里我对“指环王”系列不感冒。直到多年后上了大学，有一年五一假期，学校电影院进行三天连播三部曲，我和一帮同学看了三天，突然意识到电影的出色。前来观看的同学越来越多，直到第三天大厅里挤得水泄不通。更有意思的是，莱戈拉斯的人气越来越高，第三部只要出现他的镜头，便引来女生一片“好帅！！”的感叹。“指环王”系列是适合在影院和一大群人观看的电影，天生为大银幕而生。它不是我最喜爱的奇幻电影——请注意这里“奇幻”是包含各种奇幻元素电影的统称，甚至包括漫改电影——但它的出色毋庸置疑。它享有高山仰止的历史地位，完全值得高分。
我发现大家对低魔和高魔设定比较纠结，在此一并说明，争论到此为止——我说过，我很厌烦网络争论。
“指环王”是史诗奇幻开山之作，也是现代奇幻的.asxs.。关于魔法，它包含这些特点：中世界架空世界；多种族；魔法生物（炎魔，迈雅，戒灵）；魔法的存在——不要在乎魔法释放频率和威力——大众知晓魔法存在；魔法道具（魔戒）；超自然的、邪恶的大魔头。这些都奠定“指环王”的高魔基础。之后的传统史诗奇幻，大多是加料加量版，是量变而非质变。
以《龙与地下城》规则来定义高魔和低魔。首先，《龙与地下城》规则吸收了指环王很多营养。其次，《龙与地下城》规则诞生前的奇幻小说是高魔还是低魔？比如罗杰-泽拉兹尼的“安珀志”系列——《龙与地下城》规则也从中吸取营养——主角们是寿命、力量远胜常人的王子，但战斗方式为肉搏。魔法多体现于世界设定：仲裁石（魔法道具），可穿行于多个位面，与安珀世界对立的混沌王庭，等等。杰克-万斯的“濒死的地球”系列——《龙与地下城》的魔法释放系统即来源于此——作品中有不少魔法，但故事发生地是世界末日后的地球。厄休拉的“地海传奇”前三部，有巫师（数量很少，多为皇家顾问）、有魔法，但释放频率不频繁，效果也不是毁天灭地。第二部《地海古墓》有巫师，几乎没有涉及魔法的使用。
第三二零章 龙与地下城
以《龙与地下城》规则来定义高魔和低魔。首先，《龙与地下城》规则吸收了指环王很多营养。其次，《龙与地下城》规则诞生前的奇幻小说是高魔还是低魔？比如罗杰-泽拉兹尼的“安珀志”系列——《龙与地下城》规则也从中吸取营养——主角们是寿命、力量远胜常人的王子，但战斗方式为肉搏。魔法多体现于世界设定：仲裁石（魔法道具），可穿行于多个位面，与安珀世界对立的混沌王庭，等等。杰克-万斯的“濒死的地球”系列——《龙与地下城》的魔法释放系统即来源于此——作品中有不少魔法，但故事发生地是世界末日后的地球。厄休拉的“地海传奇”前三部，有巫师（数量很少，多为皇家顾问）、有魔法，但释放频率不频繁，效果也不是毁天灭地。第二部《地海古墓》有巫师，几乎没有涉及魔法的使用。
先下结论，我觉得指环王三部曲所创造的史诗感，是前不见古人的。
01年低第一部刚上映的时候答主还没小学毕业。等我第一次有机会租dvd看的时候还蛮怕的（想想那个年代，商业电影院在中国大陆还屈指可数），那时候觉得强兽人真的很恐怖，所以大多注意力都集中在在同样被改编成电影的哈利波特那里。接下来的两年，两部续集接连上映。上中学时候的我终于体会到什么叫气势磅礴。卧槽拍电影原来镜头还可以这么用啊？
第一部里，魔戒远征队为了躲避恶势力的眼线，不惜攀登caradhras雪峰。堕落的巫师萨茹曼为了阻碍他们前行的脚步，硬是要在艾辛格的高塔上念咒霹雷，制造雪崩。镜头先给被压制的甘道夫的面部特写，切换到山脚，载慢慢一直扩大到整个山峰，再穿过皑皑白雪和重重烟雾，切换到萨茹曼的高塔，再到萨茹曼的特写，在穿过高塔回望远方雪峰方向被黑烟笼罩的一片黑暗，压迫感跃然纸上。这种通过镜头的推拉，加上极佳的声音效果带来的视觉听觉上的双重体验，在指环王三部曲里比比皆是（如第二部开头，甘道夫和炎魔一起跌落山底，第三部中数千罗翰骑兵冲散半兽人的部队）。甚至可以说，指环王的史诗感，很大程度是靠这些镜头和剪辑支撑的。习惯了好莱坞动作大片的凌冽风格和快节奏叙事，指环王作为大片带给人的体验是全然不同的。
指环王对冷兵器时代战争场面的描写可谓酣畅淋漓。第二部里的圣盔谷保卫战，第三部里的米纳斯蒂里斯一战。正邪双方正面冲突对抗，从兴起，到**，再到惨淡收场，导演都花费了大量的笔墨。等你看完你会发现，从没有任何一部电影能像指环王一样把古代战争拍到极致。之后的几年，好莱坞各大公司先后制作了特洛伊，亚瑟王，亚历山大大帝等史诗大片。可是我每次看到这些电影，都觉得索然无味，感觉冲突还没开始就结束了。05年雷德利斯科特曾经出品过一部名叫《天国王朝》的电影，讲的是中世纪***世界和十字军的冲突，可惜制片人嫌弃这部电影太长，最后把一部好电影剪得惨不忍睹，最终票房惨败。总之，之后的几年时间，这些电影口碑一部不如一部，再加上没有大ip加持，史诗大片的热潮也最终彻底退去了。
人物方面和演员方面待续。
指环王筹拍的时候也是没有大公司愿意接的，最后只能找名不见经传的b级片厂新线影业。大公司根本看不出指环王具有能制作成在全球发行的global movie的潜质。导演彼得杰克逊拿着可怜的不到3亿投资拍了足足十个小时时长的三部曲结果每一部的制作费用居然都没有超过1亿美元。从筹备到拍摄再到补拍再到发行，前后总共耗时八年之久。三部电影既能拆开看，连在一起又浑然天成，完成度之高令人叹为观止。就凭这一点，彼得大帝就已经完成了影史上一项几乎不可能完成的奇迹。所以在2004年，指环王3王者归来能一口气拿下11个奥斯卡奖，绝对是实至名归的，这不仅是对这部电影的嘉奖，更是对整个三部曲的肯定。
从高中时候开始，我就慢慢养成了习惯，每年暑假时候挑出一天在家看一整天的指环王。这感觉，就好像临时经历了另一种人生。像我这种看过十几遍指环王的人，可能也是世间少有了。
一般情况下根据小说改编的电影都会觉得有些不满、或者不符合预期。即便是《哈利波特》这样好评比较多的电影当初也因为很多细节没拍进去而感到可惜。
《指环王》系列是个例外。
这部电影的所有景色、种族设定、人物形象都超出了我看书时的想象。埃尔隆德的城堡、夏尔霍比特人住的小圆屋、洛汗国、刚铎城，这些地点的塑造跟书中描写都那么贴切，但又比看书所感受到的画面更美、更贴近中土大陆的总体意象。不同种族的人物形象也非常鲜明。
它的故事虽然相比原著也有不少细节被改动，但不会让人感觉“啊，书里的这个怎么被砍掉了”，而是让人完全沉浸在故事里，而且能够欣然接受导演的改动。
一部电影被很高地评价当然是有多方面原因的，从我的角度来讲，它除了本身符合“好电影”的各种特征以外，还有它对原著作品近乎完美的诠释。
托尔金在发表《指环王》之前，其实在写《精灵宝钻》，指环王只是其中的缩影，它是众多纪元中一小部分，指环王也既是第三纪元的事情了，《指环王》依靠其强大的历史背景（托尔金UU小说创造的宏观宇宙）引发观众对中土世界未知秘密的探寻，每个人名字，姓氏，都有丰富的历史内涵，每座城市都有不为人知的过往和经历，就比如很少出现的大反派-索伦，其实早就出现在第二纪元的人物，是黑暗魔君米尔寇的仆从，每个人物，每座城市的背景都蒙上一层神秘的面纱，这就赚足了观众的好奇心。当然，《指环王》也有其本身的文学价值，拥有丰富的美学造诣，仅其中创造的语言就多数十种，而托尔金的儿子就是因为彼得把《指环王》拍成战争片，不让他拍《精灵宝钻》，导演并没有把其中的美学价值给表现出来，但是由于故事的情节，内容的丰富，人物的个性，以及托尔金的叙述手法，强调一下的是《冰与火之歌》的作者也是仿造托尔金的叙述手法，指环王系列依然十分经典，目前奇幻类的电影也没有能超过他的，包括《哈利波特系列》，所以指环王评分高实至名归，如果实在不懂其中的内涵，可以去读一读《精灵宝钻》
第三二一章 繁华之下自有暗流涌动
指环王》三部曲的评分高的原因，在于掌握了史诗叙事的关键：英雄造时势，时势造英雄。
指环王开篇便讲：话说天下大势，曾经分久必合，现在已经合久必分了！?乛?乛?前代英雄造出的时势已经不再稳当，世界已经沉静太久了！大家心里自然便有一种心理预期，认为要有大事发生。
然后叙述视角便从世界转到夏尔，这里与外隔绝，与世无争，一片祥和。村里最大的事情，反而是一位老爷子做大寿，众人歌舞宴饮，鸣锣放炮。这种平和生活下，却有甘道夫与比尔博关于魔戒的商讨，可以说是繁华之下自有暗流涌动。这股暗流随着甘道夫多年之后匆匆赶来，又匆匆离去一去不回，而喷发出来，把四个霍比特村民冲上成为英雄的道路。这就是很经典的平民英雄路线。
但不同于大多数奇幻故事，指环王的剧本保持了一种现实主义的艺术观念，人物的能力并不会因为“奇幻”的设定而得到无节制的膨胀，也因此指环王被设置为一个原本高魔但已经变得低魔的世界。“时势造英雄”这一概念并不是许多人追捧而现实中做不到的打怪升级从手无缚鸡之力升级到最后单手摧毁地球，而是人人都有机会做到的，尽可能地坚持自我，一步一个脚印，偶尔回头，有时摔倒，经常休息，但总归努力着一路走下去（甚至最后屈服时还靠基友抬一手）。这时，英雄不是需要众人打开手机或躺下做梦才能看到的遥不可及的概念式人物（只有中二病才能带入），而是一种可能性下的自己。这种共鸣感是大部分奇幻电影没有的。那些电影看着刺激，但却不会觉得自己也能如此（哈利波特摆明了是儿童市场，毕竟圈了自己小孩的粉，大人怎么说也得跟着上贡啊）。
而单纯的现实主义是不能成为史诗的，纯粹的现实主义只会导致弗洛多惨死，魔戒回到它的主人手上。所以故事浪漫主义的一面，就是这些被时势造出来的英雄翻过头又造出了时势，硬生生在魔戒队支离破碎的情况下完成了不可能的任务。这种浪漫主义体现在指环王世界的各种重大决定上。正面人物的最终决定都是倾向于感情用事，孤注一掷，all 。（居然没有一个人类像wow的麦迪文那样提出保存实力去新大陆发展再战，我真的不相信出海比魔都还可怕）。阿拉贡决定去追梅利皮平放弗洛多自生自灭，圣盔谷困守死地待援（刘皇叔啊），要求亡灵履行诺言，最后集结全军不战胜毋宁死，如此种种，都是浪漫主义的剧情铺排，最后也得到了浪漫主义的结果。一个人的能力固然有限，但一个人的意志能够影响所有人，从而变得无限，这种情怀让所有的观众因此血脉贲张，激动不已。
英雄造时势，时势造英雄。现实主义的笔法，浪漫主义的情怀，就是史诗嘛。
虽不能至，心向往之，史诗是也。
每个人对电影这种艺术品欣赏的口味就不同，各大评分网站上优秀的电影不会让每个人都喜欢。比如著名的《肖申克的救赎》，我个人就不是很感冒，但是不能否认这是一部伟大的作品。
在欣赏人类艺术成就的时候，最最重要的一点，不能超脱其所在的时代。一下举2个例子：
1 《星球大战》
让中国90年后出生的任意一个没看过星战的人去看一下1977年的《新希望》，得到的评价一定很差。为什么？因为故事老套，特技感人，就连招牌的光剑大战也是表现的毫无吸引力。但是为何评价很高呢？因为是前无古人的开山之作啊。
之前的科幻类电影，最成功的是《2001太空漫游》和《人猿星球》，但是这两者的成功是偶然的，其内核还是在探讨人本身。只有《星球大战》让人们突然意识到，电影可以把想象世界呈现出来。从此，越来越多的幻想类电影都登上了荧幕，比如《侏罗纪公园》《夺宝奇兵》《大白鲨》等。
为拍《星球大战》，乔治·卢卡斯当时创建的工业光魔公司现在已经是行业巨头了，为好莱坞带来了特效技术的革命浪潮，没有当时卢卡斯们的试水，哪里有现在荧幕上光怪陆离的特效呢？
而且这部电影也影响了一大批电影导演，包括《指环王》的导演彼得·杰克逊，以及国人熟知的詹姆斯·卡梅隆。
那么，从这些角度去重新审视《新希望》，你觉得他平庸么？
2 《钢铁侠》
拉开了超级英雄电影的序幕，漫威从此疯狂吸金。但是单从电影的结构、叙事、艺术性，《钢铁侠》都只能算合格或者良好而不是优秀，在未来相当长的时间内，超级英雄电影一定还会霸占着荧幕。
那么我们在看看《指环王》。
在开拍前，彼得跑遍了好莱坞拉投资，但是均遭拒绝。因为风险太高，《指环王》的原著太成功了，影响了好几代欧美人，很容易拍砸了，一旦拍砸对于制片方就是血本无归。最终，他只找到了新线这个二线公司。
最终成片确是令人眼前一亮的，虽然叙事节奏是个缺陷，但是却瑕不掩瑜。画面、配乐、剪辑、演员的演技都是超一流的，哪怕是特效，现在看都是一流的。
对于广大书迷们来说，真的把他们的想象呈现在了大荧幕上。苍凉的雪山，炽热的火山，无尽的草原，幽深的森林，恬静的夏尔，雄伟的白城和亚苟纳斯巨像，壮丽的地下城堡，穹顶雕花的瑞文戴尔，黑暗压抑的巴拉多，提供了创造一切神话的环境。
演员们表现也准确的表现了人物的特色。甘道夫的仁慈，萨鲁曼的狡黠，凯兰崔尔的高雅，爱尔隆德的睿智，阿拉贡的勇气，波罗莫的堕落与忏悔，伊欧玟的反抗精神，迪耐瑟的权力欲，咕噜的双重人格，哪怕是皮聘梅里的插科打诨、莱戈拉斯金雳的相互拌嘴。兽人大军的压迫感，人类在破晓时视死如归的冲锋。这些无一不吸引着观众向往着那个架空的世界。
影片的配乐也是史诗级的，三部曲浑然一体，与画面，人物完美契合。以至于在别的视频剪辑里，如果配了别的音乐，都会产生强烈的违和感。配乐人霍华德也凭借此曲获得了格莱美大奖。
但是这并不足以让他包揽奥斯卡11项大奖，托尔金本人小说的深度及思想性才是最核心的一点。对于人类于绝望中的反抗，对于人性中**的批判，工业化中对于自然的破坏，电影都很好的表现了出来。
《指环王》之后的那些史诗大片除了场面以外还剩下什么呢？说句不好听的，有些场面也仅仅是看上去大而已。
所以对于这样一个前无古人，后无来者的系列电影，评价很低才是反常的。
第三二二章 豁达和成熟
对于这一系列，我是没有能力用语言去全方位的概括其宏大，但是其中有一点是和其他奇幻电影不同的，那就是人物性格和情感的复杂。
就拿佛罗多来说，其实他就是夏尔普普通通的一个良好青年，奈何命运安排他与魔戒相遇，与生俱来的良知告诉他决不能放下，自此开始了与心魔的斗争。深受魔戒的折磨不说，佛罗多开始怀疑周围的人，对山姆是既信任又猜忌，对咕噜既同情又憎恶，看似生不如死，越来越脆弱，却始终跋涉在前往摩多的路上，所以实际上是越来越坚强，越来越体现出霍比特人的坚韧与执着。
对于其他人物，咕噜的复杂内心自不必说，阿拉贡从王族没落的游侠成长为具有领袖气质的国王贯穿全片，金雳、勒苟拉斯和阿拉贡的战友兄弟情令人无畏，刚铎摄政王父子之间的情感纠葛令人泪目，夏尔四兄弟（佛罗多，山姆，梅林，皮聘）各有各的性格特点，不同的性格特点导致了四个人不同的剧情走向，但都无一例外从无忧无虑的欢乐青年成长为历经磨难之后的豁达和成熟。
在抵抗索伦这一个大的矛盾走向之下，小人物都有自己的心理转变和要去做的事，所以在这一系列当中并没有看到传统的个人英雄主义的存在，剧情的推动靠的是每个人物之间的成长和矛盾。纵使甘道夫有再大的能力，没有佛罗多，他也无法扭转乾坤。有人说这是小说编剧写得好，但是该系列能把这些表现出来，就和其他的电影不一样了，指环王电影是从小说改编而来，但是如果把电影改成小说，也是能写三本书的。
每次看到山姆和佛罗多在晦暗的路上回忆阳光下夏尔的点点滴滴，我都不经深有感触，就像我在外奔波打拼，不时想念起家乡的山山水水，毕竟那是内心深处最温暖的地方。
首先就是音乐做的好
无论是旁白或各个环境的背景音乐
还是种族势力，战斗主旋律
单独拎出来都是上乘之作
不吵人，不恼人，柔和却不失力量
比如哈比屯的圆润，生机勃勃的力量
比如洛汗国的柔美，苍劲广远的力量
比如洛斯罗瑞安的静谧，暗藏真理的力量
比如刚铎王城的恢宏，锋芒毕露却夕阳日下外强中干的那种力量
结合庞大的画面实现了视觉听觉的双冲击
实际上几乎所有可以称作“完美”的作品
都有一个极佳的音乐制作团队
而人类最近似乎太低估旋律的力量了
《指环王》是史诗般的巨作，它所展现出来的不是什么奇幻什么冒险，什么魔法，而是内涵，是人性，它恢宏广大的场面，传递给观众的不是火爆和激情，而是处于弱势的人类团结起来一往直前、义无反顾的勇气！是相对于物欲横流的现代社会中渐渐被遗忘的人性中美好的一面，如果你体会不到，或者觉得和那些浮夸浮躁的烂片没区别，只能说明你内心的肤浅。托尔金传奇不仅仅只是奇幻的读物，它不同于哈利波特，后者更像是满足青少年幻想**的儿童读物，托尔金传奇除了对于今天浮躁的社会环境下的大学生也有相当的好处。
指环王的成功是普世价值观的成功。
小人物拯救世界，真善美战胜邪恶，这是好莱坞经典的故事套路，也是最符合大众期待的情节设置。
你所提到的波西杰克逊，主角是半神；诸神之战主角是半神；夺宝奇兵主角是博士精英；你没提到的哈利波特，主角是出生之时就击败黑魔头的魔法师；不知你发现了没有，这些奇幻或魔幻作品的主角都是自打一出来就带有主角光环的人，但指环王不是。
弗罗多，地地道道的霍比特人，这个族群喜欢劳作、享受美酒与烟草、热爱和平。霍比特人身材矮小，也许是中土世界武力值最弱的生物之一了，但是他们最终拯救了中土世界。而看电影的我们呢，我们大部分也是平凡人，这部电影最令人振奋的就是，你得到了一个超大容量的范本，这个范本不像是那种模糊的别人家的孩子，而是一个普通的孩子在世界即将崩塌之难面前，如何与朋友历经磨难战胜自我、拯救世界、成为传奇的历程。
提炼一下，主题思想也就是，我们每个人都可以成为传奇。
以上，是这部电影带给人心灵的震撼。除此之外，我们必须还要理性的探讨，这部电影的先锋作用，几乎可以说指环王系列开创了一个崭新的魔幻电影时代，在那之后一连串的魔幻电影才慢慢搬上大荧幕或首次或重拍。而再看那些电影，你只会觉得，与托尔金建立起来的中土世界相比，他们简直太小巫见大巫了。
一.你列举的网站评分多半是比较主观的，较为偏袒好莱坞工业电影，指环王系列是好莱坞工业电影扛鼎之作。
二.指环王系列身后的背景。这部电影已经不是一个系列小说这么简单，它本身对奇幻史诗世界的设定与视觉化之后的效果是非常棒的，就和权游进行对比，权游也有深厚的小说基础，情节人物丰富程度不亚于指环王，但视觉化以后的效果却差强人意。权游更适合慢慢去看，重情节，指环王适合去影院观看，重体验和观感。
三.制作精良，这种精良在某种程度上已经超过了工业电影的工业套路。体现在美术设计，人物形象，配乐，对场景的设计等等方面艺术造诣远远超过了工业电影的水平，具有远超过工业电影的艺术性。
最后，提一句，很多比较重故事情节的观众会觉得这部电影不够精彩，但你们要想到在专业领域，每个人都是看故事套路看到吐了，做到影院座位上就能脑补出**结局，那么这部电影显然能给他们更佳更新颖的体验。
第三二三章 精灵语
整个西方奇幻都是建立在指环王基础上的。
它重新定义了精灵、矮人、地精、兽人等概念。
几乎所有的流行文化都在重复指环王。
指环王本身过于硬核，作者创造了几种语言创着玩，然后为了这瓶醋，又包了顿饺子。
指环王深究起来过于硬核。
稍微硬核的魔戒粉，除了要熟读宝钻(最好读过原著)，了解几大精灵族数万年的伟大历史，还要多少学一点精灵语，否则面对一堆人名地名如阅天书。
当然大部分的爱好者，也只是达到用英语语法，崩精灵语词汇的地步，能熟练使用一门精灵语的人，全世界也凤毛麟角。(当然也没什么用处)
而哈利波特的粉，甚至自己都不用会使用魔法。
多轻松。
放眼全球范围，《魔戒》当年出版后引发的浪潮、冲击和反叛，是美国文化史上不可忽视的一笔，是影响深远的文化和文学现象，不仅仅是”畅销“、”流行“所能概括的——而《哈利波特》暂且只是”卖得多“罢了，虽然卖得相当之多。
但题主既然说”周围的朋友“，那就是在说中国的读者圈子。为什么在中国，是《哈利波特》而非《魔戒》成为了不可复制的文化现象？首先，引进《魔戒》的译林社，和引进《哈利波特》的人文社，在体量上就不可相提并论，谁有能力做出更优秀的营销，不言自明。其二，尽管《魔戒》面向的读者受众理应更加成熟，但实际上，新世纪初的幻想文学读者——无论是《魔戒》、还是《哈利波特》的读者——仍然以中小学生为主体。中小学生更热衷于校园生活题材的奇幻作品，自然而然。最重要的或许是，《魔戒》的出版是一锤子买卖，译林社此后除了不断换皮，没有做出任何行动来维持作品的热度；而《哈利波特》系列的出版持续了十数年，另有电影系列同步推出，由此产生了《魔戒》所无法比拟的讨论度。换言之，《魔戒》诚然是一部几十年前的文学经典，但《哈利波特》才是能够和同学好友热议、能够时刻爆出新鲜资讯、能够每隔几年就随着新作出版而焕发活力的话题之作；《魔戒》在很久很久以前就已盖棺定论，《哈利波特》却随着整整一代、或许还有未来很多代的读者共同成长；《魔戒》只是青春时读过的一本好书，《哈利波特》本身就等同于青春的回忆。
因为最近一年也在写奇幻小说，自己是麻瓜中的魔戒迷，我从西方奇幻的历史发展和传播学的角度来尝试解答
为什么魔戒系列看起来没有哈利波特流行。
先说它俩在西幻中的地位。
《魔戒》是现代西方奇幻的经典，已经进入西方文学教育的必读书目，早期的《霍比特人》已经闻世一个世纪，后期的《指环王》系列也出版远超半个世纪，仍然畅销不衰，可以说作品的经过了时间的检验。
《哈利波特》目前出版完结已经过了十二年，jk罗琳靠这系列作品依然排在欧美畅销书作家前三的位置。虽然没有经过几代人的检验，但在儿童文学领域，经典的地位已然在慢慢确立。
但为什么《魔戒》系列在没有《哈利波特》流行？
这个地域首先只能限定在中国，在中国，或者说在西方之外的国家，《魔戒》不如《哈利波特》流行。
第一是因为创作时间。
《霍比特人》创作于1920年，彼时大清国刚亡国不到十年，中国大地上还有男人拖着大辫子，女人裹着小脚。《指环王》的最后一卷完成的那一年，***登上了**，向全世界宣告，中国人民从此站起来了。
而《哈利波特》第一本问世时正是香港回归的元年，八零后和九零后这波婴儿潮刚到懵懂爱幻想的年纪，社交网络也在这时候开始萌芽。在之后的十年中，哈利波特这个纹身少年几乎是和这一波人一起长大成人的，我们几乎和纹身少年一同入学，考试，青春期，到最后结婚生子。
当题主想和周围朋友讨论《指环王》当年出版流行的盛况时，除了十年前横扫奥斯卡的电影，能和你聊这个话题的杰斐逊.保罗.阿道格先生已经在西方大陆的公墓区里躺了半个多世纪。
但和周围朋友讨论《哈利波特》时，即便没看过书的，大多看过电影，电影也没看过的，会魔法的闪电男孩总是有耳闻的。
第二是作品受众取向。
《魔戒》系列中的《霍比特人》是属于儿童文学范畴（源于托尔金给他孩子讲的睡前故事），一个寻宝历险的故事，而《指环王》系列属于成人奇幻，无论角色、语言，内容深度，都是写给成年人阅读的，它的大部分基调都是灰暗笼罩着中土大陆，而光明遥远熹微。其中工业文明对田园生活的摧残、战争对人类文明的毁灭的反思是其内核。
这类书在出版领域，就算写的特别通俗，会成为畅销书，长销书，但很难成为现象级的超级畅销书。
《哈利波特》的主要受众是年轻人，可以说是一本青春冒险推理奇幻小说，特别是小学高年级到大学生这个区间，好奇，爱幻想的年轻人。这也差不多是目前出版领域，流行文化的主要受众区，他们接受度很高，也非常愿意为文化产品消费，大部分超级畅销书都诞生在这个领域。
过了这个年纪，消费场景会逐步趋于日常生活，也会逐步理性。（这也是为什么当下传统作家收入排行榜，前十名，除了青春言情心灵鸡汤类作家，大半都是儿童文学作家）
第三是小说本身的语言和结构。
先说语言
同时读过《指环王》和《哈利波特》，同时又对文字的气质比较敏感的人应该会有这个体验：托尔金的语言，哪怕是中译本（邓嘉婉译本），也能感受到一股中古英语的优雅气息，其中常有对自然环境和角色语言的描写，非常抒情，节奏比较慢。
第三二四章 三剑客
随意拿起书摘录一段：
《魔戒》卷三第二章：
“太阳升上中天，再慢慢落下。薄云从远处南方的海上飘来，又被微风吹送而去。夕阳西沉，阴影从背后涨起，自东方伸出长长的手臂。三个猎人继续前进。从波洛米尔阵亡到现在，已经过了整整一天，而奥克依然遥遥领先。在平坦的草原上，不见他们的任何踪影。“
这是电影里远征队分散，皮平和梅林被强兽人掳走，三剑客沿着草原追踪的片段。
而罗琳阿姨的语言，则更为通俗有趣。
她UU小说的魔法世界很少使用大篇幅的环境描写，而是用角色对话和肢体语言来推进，小说里哈利赫敏罗恩不是在说话就是在运动（包括四处跑和使用魔法）
随意摘录，第一本第8章，魔药课老师开头
“就在那边，快看！“
“哪边？“
“在那个高个子红头发男生那边！“
“那个戴眼镜的？“
“你看见他的脸了吗？“
“看见他的那道伤疤了吗？“
这是描写哈利波特入学后，一群女生议论这位明星新生，没有一句场景描写，但读者自然能脑补出一个完整的电影场景：哈利和罗恩走在校园走廊，远处一群女生在远处叽叽喳喳。
这种写法一是可以使得角色的性格更鲜明，二是故事节奏明快，更易读。
对读者而言，有趣的语言是比优雅的语言更易读的，就像朗朗上口的通俗歌曲要比专修的美声唱法要流传度更广一样。
再说小说结构
jk罗琳在写《哈利波特》时，对《魔戒》有一定程度的借鉴，这个借鉴是框架结构上的，不研究小说结构的看不大出来。同时罗琳阿姨又综合了另一个奇幻经典《纳尼亚传奇》的写法，在魔法小说的基础上，融入了推理、校园、奇幻元素，最终构建了一个非常引人入胜的魔法世界。
简单来说，奇幻小说一般有四种架构。
一种是完全架空的世界观，比如《魔戒》《冰与火之歌》，主角所处的世界和地球没关系。
一种是半架空的世界观，比如刘易斯的《纳尼亚传奇》，奇幻世界和现实世界有一个通道相连。
一种是奇幻世界与地球世界相融合，比如《哈利波特》，奇幻世界隐藏于现实世界之中，主角可以自由来回穿越。
一种是奇幻世界即现实世界，比如罗达尔的《巫女》，可怕的巫女可能就是你的妈妈或者老师，我们认知的世界里藏着奇幻生物。
这四种架构，越是完全架空，越需要各种细节的构建来营造真实性，用以实现读者的自我代入。因为读者生活在现实（麻瓜）世界，进入奇幻世界越容易，越能引起想象空间和感官上的共鸣。在这一点上，《巫女》和《哈利波特》在写法上要比《纳尼亚》和《魔戒》更容易。
（很多小孩子读罗达尔的《巫女》会觉得害怕，因为觉得书里的巫女是真的，没法证伪）
但同时，故事要有史诗感、历史感，长跨度的年代和壮阔地理人文环境是必须的，这一点上，纯粹架空的写法就很有优势，对读者而言，读者开了上帝之眼，观看一众角色演绎出一段波澜壮阔的历史，《魔戒》《冰火》就是这类。
罗琳对《指环王》的借鉴：
魔戒中的主题是正义与邪恶的对抗，影射的是***战争，这与他参加了第一次世界大战，书写于第二次世界大战期间有关。内容是普通人在历险中自我成长，发现使命后成为英雄。
h.p的主题比托尔金更贴近时代，是与种族主义对抗（也起源于希特勒）主角是天命之子，在自我历险中成长，直到发现自己的使命，成为英雄，回归平凡。内核是一样的。
在具体的设定上，托尔金的设定是古代的高等精灵（下面评论提醒：索伦的等级是迈雅，高于精灵）变异的黑暗魔君卷土重来，因为上一次中土大战，魔君意外失败，把自己的魂魄分散在精灵铸造的20枚戒指中，其中主要在统御魔戒和精灵三戒里，其他的矮人七戒和人类九戒则已经被黑魔王索伦一一寻回。故事围绕着怎样消灭最主要的“魂器”魔戒进行，整个团队“魔戒远征队”由一个智者巫师甘道夫布局引导。
h.p的设定，上一代天才儿童变异的黑魔法师造反失败，黑魔法师的魂魄被分散在七个魂器中，卷土重来，魔法世界处于种族清洗的危险之中，因为上一次大战中的有意和意外，故事围绕着“三人组合”和凤凰社成员毁灭黑魔法师的魂器而展开，整个团队同样由一个智者巫师邓布利多布局引导。
h.p这系列故事内核是青春成长，比托尔金构建的以历史为基调的故事要简单明快许多（后期也渐渐转入黑暗），这也是托尔金需要用一生去描写架空历史神话的细节，到现在十几卷的中土神话还没出版完结。而h.p在故事模型上使用第三种类型的优点也显而易见，跟刘易斯写作纳尼亚一样，在后期影视化时，是以一年一部的速度出版。
整体上，罗琳是一名非常勤奋又聪明的作家，她在构思整个哈利波特系列作品时，一定程度是考虑了作品的传播性的。（可能和她早期生活窘迫有关，因为她要考虑作品的收益，所以市场定位精准）她同样是奇幻文学的集大成者，但在读者偏向上整体偏儿童文学。
托尔金的写作方式有点类似科幻之王阿西莫夫，都有正职工作（教书，做学术）业余兴趣写作，最终写作和学术成就都很高。
（托尔金早期写的《精灵宝钻》是超级滞销书，而他的好友刘易斯的《纳尼亚传奇》很畅销，曾令他郁闷不已。）
-解释一下评论中出现的质疑：《精灵宝钻》这套书托尔金写了六十年，1917年开始写，早于霍比特人，一共五部分，至今还在整理出版。
第三二五章 小天狼星布莱克
另外补充：
第一名答主“整个西方奇幻都是建立在指环王基础上的“这句不成立。
准确说，托尔金是西方奇幻的集大成者，是现代正统奇幻流派的开山鼻祖。而真正的西方奇幻的基础是建立在北欧神话、希腊神话两大体系下的，托尔金受影响最大的是《北欧神话》和英国中古传说《贝奥武夫》，他在西方奇幻的地位跟金庸在现代武侠小说里的地位很相似。
在金庸之前，古有太史公的《刺客列传》《游侠列传》，唐时《聂隐娘》《昆仑奴》《虬髯客》，明清的《三侠五义》，民国时期的《儿女英雄传》《蜀山剑侠传》《卧虎藏龙》，这些都在金庸之前已经奠定了武侠江湖的根基。
而金庸是第一个把正统历史细节跟江湖儿女情长结合起来写武侠的第一人，这让他UU小说的江湖除了令人向往的刀光剑影的冒险和江湖之远，还多了一份历史的厚重，所谓侠之大者。
金庸UU小说架空的世界观，在时间和空间上，对地理、人物、历史事件都有相应的对照，这也让很多人相信这个虚构的“江湖”
（很多年前曾有历史学家炮轰金庸先生歪曲历史，可见虚构的故事能成为某种程度上的“真实”，这跟三国演义、水浒传一样。）
托尔金也是，在指环王之前，法师和术士在《伊利亚特》里就开始了争战，英国的《贝奥武夫》盖亚斯坦族与恶龙搏斗，北欧神话里的神族、精灵和侏儒，再到中世纪之后的骑士文学，融合了哥特文学的《魔法师梅林》《亚瑟王的传说》。
托尔金作为英国牛津大学的古代语言学家，主要教授研究北欧神话，编撰《牛津英语词典》，他最开始写《魔戒》系列是因为一次长途旅行。
1911年，慈禧太后的大总管李莲英去世，辛亥革命爆发。托尔金这年19岁，他和朋友一行12人进行了一次长途旅行冒险，这次冒险让他记忆深刻。以至于到他二十多岁有了自己的两个孩子，开始给孩子们讲睡前故事时仍念念不忘。
与其他英国家庭不一样的是，他家孩子的睡前故事是他自己写的，蓝本就是几年前和朋友们一起的那次冒险，讲述一个叫比尔博的小矮子在一个叫甘道夫的巫师的引荐下，加入了由13个矮人组成的寻宝历险队。
这个故事就是后来的《霍比特人》。
之后发生了第一次世界大战。托尔金志愿加入了英国陆军。
在绞肉机器一样的索姆河战役中，托尔金因为染病（战壕热）提前离开战场，意外捡回一条命。
他的朋友都战死了。
他所在的陆军营全军覆没。
对战争的亲身经历、恐惧和反思让他开始构想第二个系列小说，更成人向的《指环王》。
（实话说，要感谢战壕里的那群虱子，不然托尔金大概率就死在一战战场，也就不会有《指环王》了）
先问是不是再问为什么
《指环王》去年的截止销量大概在199亿美元
《哈利波特》去年截止的销量大概在260亿美元
嘛耶……还真是哈利波特比较虎……场面一度比较尴尬……
但是问题不大
《指环王》是托尔金老爷子整理民间故事，各种人物、事件、传说调和大成
不说别的光一个精灵语就真的是正儿八经有书写、有语法、有细节、有词汇的一整套语言
相对来说，《中土》这个ip是后世所有魔幻/奇幻的基础，所有的基础！
《d&d》的基础规则就是从指环王衍生出来的，暗言术/圣言数法师不能重甲、基础的沉默、施法材料
四大种族精灵/半身人/人类/矮人大家都知道，塔娜魔、比翁、兽人、食人魔……这些都是继承+变种的包括职业系统/技能卷轴这些后世绝大多数游戏/影视/小说都由此而来
严格来说《哈利波特》可以算作《d&d》的变种，也是受《指环王》启发和背景影响的
扯远了，简而言之，《指环王》是真的牛逼
《哈利波特》读起来就是轻松加愉悦，前三本是童话，第四本开始随着主人公成长故事和任务个更立体，随后的基本商业设定集、续作也完善了这个世界
《哈利波特》成功的最大因素，就是读者爽，这个是真的爽，不信你摸出一本《精灵宝钻》是不是有点涩
举个例子，这个时代你班里同学听过庆余年的应该蛮多的，知道三侠五义的怕是没那么多了这很正常也很合理
你看看现在所有魔幻。无论那一部，有精灵和兽人这两个概念的
全部，没有错我是说全部都是抄魔戒的
当然一定有人扛。魔戒以前也有精灵或者矮人这个概念
但要注意魔戒出现以前的精灵这个概念是十分含糊的。就以亚瑟王的一系列传说为例。亚瑟王传说中所提到的精灵实际上是与“妖精”这个概念等同的，甚至在英格兰的传说中妖精的概念有点像童话故事中的小仙女物种。一定有特别有知识的人扛着北欧神话过来了。但是北欧神话，无论飞哥还是贝爷传说里面的精灵依旧还是混合着妖精的成分，和人类比起来更像哥布林。
至于兽人。兽人（orcs）这个词就是托尔金杜撰出来了。原义是一种鲸鱼
为什么？
托尔金塑造了一个世界，罗琳写的是人
我们对世界是兴趣，是研究，就像看一部历史
我们在hp里是注入了感情的啊（我也爱魔戒，虽然我只看过电影
我爱小天狼星布莱克大于爱索林橡木盾啊
历史和故事，哪个流行呢？我们又有什么理由说还没超过50年的hp只是流行呢？
哈利波特有更多的适合年轻人的元素，两者的故事背景不同。
魔幻，校园，恋爱，成长。尤其是关于校园，还有少男少女青涩情感，这一点指环王里根本看不到。
哈利的巫师世界就在麻瓜的世界之中，让读者有一种“这个巫师世界好像真的存在”这种代入感，而指环王的世界是纯另一个世界。
还有指环王几乎就是西方魔幻的教科书，但也正因如此指环王中全是刻板的西方文化，东方人接受起来更困难，很多时候读起来会觉得冗长无聊。而哈利波特更接近少年文学，读起来更活泼，且虽同为西幻，哈利波特里的一些魔幻东西是经过作者罗琳润色的，就是虽然也是西方魔幻，但不是那么刻板化，自成一体。
综上所述，指环王在青少年心里的地位不如哈利波特是很自然的，且指环王的诞生时间要比哈利波特早四十年，而在我的印象中，书店里是先有了哈利波特的书，之后才上架了指环王，也就是说反而是哈利波特在中国带动了同样是西幻题材的指环王。
第三二六章 魔法石
我表达的只是站在大众非粉丝的角度来看这两个作品。
因为当初我看魔戒的时候并没看过原著，所以我当时其实是一脑门问号的。
魔戒最重要的东西就是世界观没拍出来，这个也没法拍出来。就是因为世界观没拍出来，所以没看过原著没看过精灵宝钻的就很难搞清楚甘道夫到底为啥不能干脆用魔法解决问题？索伦打哪儿来的他到底要干啥？
书粉看过原著当然觉得讲得清清楚楚，明明白白。没看过原著的呢？
相比起来哈利波特的电影讲清楚了主角的成长过程，第一部虽然魔头是莫名出现的，但后面也讲清楚了来历，整个魔法世界也是建立在现实社会的基础上的不会难以理解（当然bug也确实不少）。
但精灵宝钻完全就是个创世纪，这玩意儿没法拍我也知道，可是非书粉当然不可能个个都像我一样，一脑门问号就去看原著然后变书粉或者变魔戒粉，很有可能人家就是一脑门问号就没有然后了，觉得这讲的什么玩意儿，毕竟魔戒成书太早，非奇幻小说爱好者很多都没看过，或者因为文笔不是大众所喜爱的那样就放弃看了，而哈利波特是90年代跟随现在的年轻人一路走来的。
手机码字真的费劲求放过。。。
有一说一，魔戒系列电影是真的看着不太符合现在的审美了。
一是画面问题，我是到现在也不明白为什么魔戒系列电影里面要对半兽人做那么细致的特写，我真的不想看你把半兽人的服化道做得多么逼真！！！还有就是拍太快了，三年三部，其实现在想来还是有些仓促。
你看霍比特人系列场面宏大，高清画质，剧情紧凑，就好看得多。
而且魔戒分三本，每本都比霍比特人厚。我们姑且假设霍比特人的字数是魔戒的1/3，魔戒三部曲的全时长是560分钟（我也是现查的，而且不同版本时长不太一样，凑合用吧），霍比特人三部曲的全时长差不多是480分钟，也就是说霍比特人用了魔戒至少8倍的时间来拍同样的字数，能拍出来的细节和剧情就多得多，也连贯得多。
所以根本不难预料魔戒三部曲看起来的费劲程度。
而且托尔金写魔戒的时候，哈利波特的受众群体大多数连父母可能都还没出生吧。。。魔戒发行于1954年-1955年，我今年30多了，我爸妈生孩子算很晚的，他俩都是56年出生的。那时候人的写作风格跟现在差异很大，况且魔戒本身也根本不能算是一部真正意义上的小说，我觉得更像是一部以历史为蓝本的长诗，像《神曲》这类的东西。
如果说魔戒和霍比特人还多少能看得下去，精灵宝钻我真是到现在也没看完过，看着就头疼真的，就是不带任何感**彩的史书你懂吗，而且还是一个你完全不了解的世界的历史，上古神话历史。
再说回哈利波特，哈利波特第一本发行于1997年，互联网初有规模，出版即大爆，而且我觉得从某种意义上来说哈利波特最开始确实是当做儿童读物来写的。它里面虽然有很多很危险的东西，但是还挺适合读给小孩听的，有冒险有友情有魔法的幻想，而且主角一开始就是个11岁的孩子。所以可以说哈利波特就是伴随我们这代人（80后，90后）成长的一本系列书，更不要说电影系列也跟得很紧，很快就出了，第一部魔法石是02年上映的。那一年我也不过才上高中。
就从我身边的人来说，喜欢哈利波特的不一定就喜欢奇幻，更多的就像是喜欢一个伴随自己长大的童话故事，所以也不见得会喜欢魔戒。喜欢魔戒的也不一定喜欢哈利波特，觉得哈利波特构建的世界太儿戏了。。。
这俩我觉得不是一类东西，真不好一起比的。
至于流行，你怕是没见过legolas海报满世界都是的盛况。。。
来让我们缅怀一下霍比特人里面老了好多的精灵王子，顺带缅怀一下指环王online吧
为什么红楼梦不如长安十二时辰，庆余年流行啊？
肤浅的流行总会褪去，而真正的流行会以记忆的形式存入那些伟大的头脑，而这些头脑，会缔造下一波的热点和流行。
一个我觉得好的习惯，是当你很喜欢一部剧，电影，小说的时候，试着去了解它的导演，作者和编剧。他们喜欢的，或者被深刻影响过的是什么。如果你喜欢权游，hp或者西部世界。那么从这些作者口中，你一定会反复听到魔戒（指环王）这个名字的。
魔戒并没有被遗忘啊。它只是被消化，被解构，被赋予时代的意义，然后重新出现在一部部与魔幻和想象有关作品里。
更新一个罗琳怎么评价ls 的吧，很有意
这是2000年的采访，当时第四部火焰杯马上要出了，但是第一部电影还没拍。大体意思就是，她喜欢霍比特人，但是有太多龙，巫师，魔杖的经典元素了。托尔金打造了完整的神话体系，但是他的书里没有达力表哥啊。
hp系列在世纪初的风靡，实际上就是像jk说的那样，是时代背景和魔法主题加上校园青春剧的结合。达力和德思礼一家的角色，时不时得把我们从魔法世界里拉回现实，两种风格的碰撞对比度强烈，也更能吸引年轻读者。
但是hp系列也局限于此了，再怎么分析，也脱不开它青少年小说的上限，维基用young adult来定义再恰当不过。罗琳对社会和人性的描写是浅尝辄止的，德思礼作为老实过日子的一家人，突然被塞了一个魔法潜能的孩子，从此受尽了来自另一个世界的骚扰。我很好奇他们真实的心里活动，毕竟他们不仅拉扯大了这个孩子，还在明知他被魔头追杀后依然让他回家（邓寄了吼叫信）。
我更想知道，家养小精灵的一生是怎么样的，他们躲在豪宅的阴暗角落里都在想些什么？
我还想知道，卢平在变成狼人以后是如何度过童年，是怎么去融入他的狼人社会。
第三二八章 流传
我觉得跑偏了，问题没回答，变成了秀优越。中洲系列没那么硬核，本质都是能打动人心的好故事，爱看慢慢把所有书啃完了，也就成了所谓的“硬核戒粉”。不懂精灵语并不影响对命名的理解；另外真想靠魔戒装逼还应该表示自己对圣经和基督教很有研究。实际上，我知道的中洲书粉一大半还是hp死忠，毕竟两者都属于幻想文学，喜欢这个分类的一般都会读。
真要和hp对标，冰与火之歌比较合适，因为它们才是同一时期的作品，甚至还能勉强算同一门类的作品（凤凰社还抢过冰火的雨果奖来着）。最早冰火中译版的序言说冰火是成人版的hp，大概也是希望为此给自己拉点人气，毕竟那时太冷了……
扯远了
魔戒是上世纪五六十年代的作品，诚然作为经典它会流传下去，被更多后人欣赏，但总体说来一代人有一代人自己的主题和共同回忆。就像现在，国内年轻人中喜欢超级英雄系列和喜欢星战的九成九也不是一个级别，但后者在国外的地位和影响力应该还是要高一丢丢的吧我猜？但是在很多人眼里，星战的故事，还有电影的特效，过时又老套，但在它的时代，它可是最超前的了。
魔戒最后一次吸引世人目光大概是截止到2002年（？）电影三部曲陆续上映的时候，想来那时热度也因此能维持好几年，而当时因为电影入坑的主力军盲猜年龄和题主说不定有至少十字头的差距。至于后来霍比特三部，已经没了那么高的影响力，而且盲猜那个时候受到影响的主力军可能还是和题主及身边朋友有年龄差距。
另外就是题材限制，魔戒其实有宗教寓意（只是没宝钻那么重），探讨生死还有无法治愈的伤痕，又或者自身宏大的世界观，多数中学生肯定是读不进去，小学生更不用说，学生之外尤其在国内又会有很多人对世界观本身就不感兴趣。hp题材属于通吃型，什么年龄都能看，加之以剧情见长尤其能够吸引人。再说，我估计国内这些年可能也没多少优秀的青春文学，hp大概率始终放在宣传书台中间，因此也能保证在一代又一代人中持续的影响力。
但不管怎么说，hp要想像魔戒那样被盖章为经典还需要好几十年要走，无论结果如何，恐怕到那时年轻人之间也有了新的热门小说，也会有人惆怅问一句：为什么hp不流行了啊。
嗯，它只是流行过了而已。
1、指环王开启了欧美奇幻类流派，后面的dnd体系，大量游戏和电影，近些年的冰与火之歌，都受到了指环王的启发。可以说是这个领域的开山之作。而哈利波特，最开始是面向儿童的。卖的很好，是在奇幻下的一个细分领域：魔法师题材，但还是属于奇幻方向类作品。同时在体系架构方面，没有指环王那么宏大和富有史诗感，同时代架构做的好的作品多了去了，所以但就这方面文学史上的地位来说，比不上冰与火，更别说指环王了。2、流行这个东西分很多方面，指环王其实也挺流行的。只不过指环王的我原著他不是那种现代人喜欢的爽文模式，而是更接近历史记录的创作方式。你看指环王原著，没有一定的定力是看不下去的，我当年也是大二时候用了整整一个暑假，在学校图书馆慢慢看下来的。就这都只看了一半。而哈利波特，由于最开始是面向儿童的，讲故事嘛，只要没有阅读障碍都能顺利读下去。所以从这方面看，哈利波特肯定会更流行一些。
指环王是托尔金老爷子硬生生用大量的硬核知识——涵盖语言学、历史学、人文学、生物学、地理学和神学等等硬生生打造出来的一个实际可能存在的世界，如若与我们的世界并行而观，缺了我们的世界通用的法则也能自主运转，理解这种全新事物，不需要（或者根本用不着）我们脑中已有的知识和定律，当然不容易啦(*?w<)
而哈利波特是在我们已知的现实世界上增添无数细节和传说，打造一个凭依于我们的日常和传说的魔法社会，发生的东西和我们的日常几乎擦身而过，还有什么不好理解，不好共鸣的？(=′w｀=)
简单地说，每个人阅读故事的时候都喜欢自我代入一下，那么亲爱的你，是想代入到一个遍布冷兵器文明、语言要现学（可能还不一定会）、现有历史人文与已知的世界完全无关的魔法世界呢，还是就是火车上擦肩而过的微笑的小巫师、不会魔法也能愉快地看他们“变戏法”的亦真亦幻的神奇世界？
第一，我们讨论lotr和hp不能不讲小说，本身就是小说改编的电影，脱离小说就是无本之木。
ok，言归正传，我们先上结论:指环王完胜哈利波特。
先用大家喜欢的奥斯卡来衡量一下，大家有兴趣的可以去数一数，单指环王三部曲就获了17项奥斯卡奖，其中包括含金量极高的最佳影片，而哈利波特系列，对不起，获奖数为0，7部获奖数目为0，因此，麻烦那些胡吹大气的，和即将胡吹大气的省省吧，论影片质量指环王让你一只手然后把你吊起来打。(ps.有个hp脑残粉说啥hp没有奥斯卡是因为主演是小孩子，我就呵呵，04年的时候伊利亚伍德23，11年的时候丹尼尔22，相同的年龄，lotr就能拿最佳影片，hp屁都没拿到，还说不是影片质量的问题？)
其次，我们来看整个的普及程度，这一点其实比较难以衡量，因为2003年的电影票价和2011年的电影票价是不一样的，但hp7的票房为13亿美元，而trotk的票房为11亿美元，从这个角度看，得出指环王终章的观影人数绝对大于hp终章。因此从观影人数上来看，还是吊打。
然后，我们来看主题公园的问题。哈利波特的主题公园在环球影城内部作为一个分支存在，而环球影城是拉动不了地方经济的，环球影城的收入也不全是因为哈利波特，而哈比村。。。。就很一言难尽。首先这是一个小镇，其次这整个小镇都是指环王的主题公园，其三大家有兴趣可以去看一下那个用繁体字的答主的回答，是有数据表明指环王拉动国家经济的，因此，还是完胜。
“他的作品里有全新的语言和神话，而我的魔幻世界里没有这些东西”诸位，猜猜这是谁说的？
第三二九章 魔改
因为这仨是一个故事。
故事的起因是一个叫索伦的**丝因为暗恋的女孩嫁给了别人，所以恨上了丘比特。
某一天索伦趁丘比特弹棉花的时候（公务员工资不高，仗着有点手艺去外面挣点外快）趁机将其杀害，并且掳走了丘比特身上唯一值钱的东西————代表爱情的魔法戒指。
这个魔戒最大的能力就是可以让所有看到它的人都疯狂爱上它的主人，于是索伦便利用这个宝贝开始疯狂勾引人妻，一时间搞得中土世界人心惶惶，离婚率居高不下。其更是在魔多建立技术培训中心，专门将那些人面兽心的半兽人培养成喜欢强x的强兽人来报复社会。
索伦一时名扬海内外，由于他本质上就是一个带着魔法戒指的老王，所以别人也称呼他为：指环王。
不过他在某年的一次严打期间被我人民警察抓获，而在抓捕过程中魔戒不慎遗落。
蹲入大牢的索伦不甘心，他通过安插在中土世界的内奸萨鲁曼**师来找寻着魔戒的下落，并企图通过魔戒的力量来勾引狱警从而越狱。
世事难料，有两位少年在钓鱼的时候意外拾取到这枚充满魔力的戒指，而由于其前文提到过的魔力，使得其中一个名叫史麦戈的少年性情大变，试图开始强人所男地获得戒指。
就在二者攻守之间，史麦戈激情喷薄，不慎掐死了他的小伙伴。之后带着魔戒的史麦戈被恐同的村民指责为变态而被迫钻进深山老林。沧海桑田，曾经的小鲜肉也变成了老腊肉，并且由于烟瘾而染上了慢性支气管炎，老是有痰卡在嗓子里咳不出来又咽不下去，只能咕噜咕噜两声来象征性的解决病痛。
时光荏苒，这其中又掺入了魔戒前传三部曲的故事我们暂且不提，反正是几经流转，魔戒来到了一位名叫比尔博·华生·巴金斯的医生手里。
这时，我们的主角甘道夫现身了。
甘道夫之前就认识巴金斯医生，而且注意到他被魔戒侵蚀了心智。再加上外部世界的动乱，无奈之下他们做出一个决定，那就是由比尔博的后辈弗罗多来带领着一只队伍来将魔戒送去末日火山里销毁，因为比尔博是童男子，甚至于连手冲都不懂的他心灵最是纯净，可以最大程度的抵抗魔戒的魔力。
弗罗多一行人再经过重重困难险阻之后终于达成目的并且摧毁了这枚令所有人都垂涎的魔戒，中土世界又变回到了原本那片安详而和谐的大陆。
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一更
纵观魔戒历史，整个中土世界包含甘道夫在内共有五位**师，人称“五火球神教”。他们同属一个种族——迈雅，其不远万里从m78星云来到中土世界，以拯救黎民苍生为己任，贯彻了当代白求恩精神，誓死反抗魔君所提出的建立“大中土共荣”政策，正是在这种时代背景之下，才引出了一段段可歌可泣的英雄事迹。
第一回霸道灰袍巫师巧使妙计
小小霍比特人踏上征程
比尔博·华生·埃弗雷特·潮·巴金斯是霍比特人中的一员，出生在夏尔的他看似平平无奇，然而却拥有着一颗热爱冒险的心。
在某年的某月某日，有一个男人对他讲了一声“来了老弟”，因为这一句话，他会一直记住这个男人。如果记忆也是一个罐烟草的话，他希望这罐烟草不会抽完，如果一定要加一个日子的话，他希望能抽到死。
这个男人就是甘道夫。
甘道夫这次没有坐着骡子车，也没有带着烟花，然而却为比尔博带来了一份邀请，邀请他参加一个盛大的趴体。
万没想到，比尔博冷哼了一声：“盛大任由外挂脚本泛滥而毫无作为，活活运营死了永恒之塔，他们的趴体，就是陈天桥过来请我我也不去！”说罢变急急将甘道夫赶出了门外，未曾想到，在门口的甘道夫却未立即离开，而是先悄悄地在比尔博的门上刻了一个“拆”字。
当天晚间，袋底洞中来了一位不速之客，比尔博一看，哇是吴克小朋友！他口口声声的说是收到了甘道夫的邀请前来拆迁的，而且后面还会有大部队呢。果不其然，还没等话音落下这客人就源源不绝的敲门而来，且都说是收到了甘道夫的邀请。
比尔博快要疯了，真真岂有此理，想我堂堂单身阿宅何曾落得过此等地步，我诅咒甘道夫老贼变成gay道夫。
最后一位到达的是索林，索恩之子。比尔博也在这场聚会上明白了这群人的来意——邀请他参加矮人们的远征，夺回他们的故国。
让我们将故事倒回几十年，当时的矮人王国伊鲁伯在国王索尔的带领之下生生不息，繁荣昌盛。某一天有仆人献上了刚挖出来的一块宝石，其绝美而不可方物，被索尔命名为国王的珠宝——阿肯宝石。有了宝石的国王性情大变，不光与精灵交恶，最后还招引了贪婪的恶龙史矛革导致亡国。
甘道夫极力劝比尔博加入他们的队伍，还让他练一个dz，并且保证全程提供药水合剂，装备也都优先插给他。经过了一夜的思想斗争，成就党比尔博还是决定跟随他们踏上了征程。
在旅程当中他们结识了瑞文戴尔的老大，听到了哥布林的歌剧，好死不死还碰到咕噜偷到了人家的魔戒，最终被索林的杀爷仇人阿佐格逼到了悬崖边上，幸亏甘道夫好基友巨鹰赶到救了一行人，有诗为证：
矮人不高脾气大，得罪精灵他不怕。
臭味相投引恶龙，鸠占鹊巢把人杀。
孙子报仇聚英豪，英豪倒把魔戒拿。
再遇仇人阿佐格，差点性命丧悬崖。
多亏大爷甘道夫，一手巨鹰众人夸。
极目远眺望孤山，都灵之日必登峰！
魔戒和指环王只是翻译的不同
霍比特人算是一个故事的前传，后面是魔戒的故事。
都有甘道夫大概是因为他是半神，活的比较久
能者多劳嘛。
第三三零章 能者多劳
如果说科幻电影的天花板是《2001太空漫游》，超级英雄的天花板是《蝙蝠侠：黑暗骑士》，那么魔幻电影的天花板就是《指环王》（三部曲）。
基于英国作家j.r.r.托尔金的原著小说《魔戒》三部曲，导演彼得·杰克逊花费数年时间筹备，长达1年多的拍摄周期，耗资数亿美元，在大银幕上创建了一个波澜壮阔的“中土世界”。
视效技术上的里程碑式成就，商业性与艺术性的有机结合，加上奖项、票房、口碑、评分等各方面优秀无比的答卷，《指环王》三部曲不愧为人类电影工业史上的伟大典藏。
第一篇章：世界观设定
托尔金用一生的时间创造了一个世界，中土世界，那里有着山川河流，城堡矿井，雪地火山，也有着玄术魔法，神灵鬼怪，神兵利器，本是一场虚构遐想，却如此真实无妄。
后世的奇幻作品，j.k.罗琳的魔法世界，罗伯特·乔丹的时光之轮，乔治·马丁的冰与火之歌，乃至游戏领域的魔兽争霸，无不受到中土世界的影响。
仿佛真的就如托尔金描述的那样，中土世界不是在别的星球，而是在“mother-earth”，很久很久很久以前，地球上真的存在着中土大陆，五军之战，最后联盟战争，魔戒圣战，是一段被尘封的世界史。
“托尔金像是在写着历史故事。”乔治·马丁说。
托尔金在创作的过程中借鉴了北欧神话，所以中土世界的起源颇具神话传说的色彩。
类似于盘古开天地，女娲造人，“创世神”伊露维塔先创造了埃努（俗称天使），然后和埃努们一起创造了宇宙，以及各种各样的生灵，世界由此诞生。
十五名力量最强大的埃努被称为维拉，其他的埃努则被称为迈雅。
魔苟斯原本也是维拉之一，只是他个性太强，只想按自己的意志来，不愿“合唱”，惨遭除名后成为米尔寇，专门“搞破坏”。魔王索伦就是魔苟斯的门徒之一。
阿尔达是神明们创造的其中一个世界，这里可以分为两个部分，西边是阿门洲（《指环王3》佛罗多结局所去的地方），东边是中土大陆。
一直发展到第三纪元，也就是《指环王》的故事时间，不同的种族已经在中土大陆拥有各自的“领地”。
精灵
精灵是“创世神”伊露维塔亲自创造的种族，主要居住在林顿、瑞文戴尔等中西北部地区。
他们的特点是可以永生，只要自己不“作死”放弃神力，即便被杀死灵魂也可以不灭，除非整个宇宙灭了（当真是伊露维塔“亲生的”）。他们铸造神兵利器的技能帮助中土大陆快速发展，但估计是活的时间太久，多数精灵逐渐失去了某种热情，没什么大事就不出门了。
原著文学中精灵还分为很多类别，电影没有空间进行延伸，这里也不再细述。
人类
人类和精灵一样是由伊露维塔亲自创造。可能是伊露维塔看到了精灵的“缺点”，所以人类寿命有限，也没有魔法神力。正因为寿命有限，人类才更有奋斗精神，他们要在有限的时间内创造属于自己的辉煌。于是他们逐渐取代精灵，成为中土大陆的主角。
人类在刚铎、洛汗等地建立了多个王国，他们是内心极为复杂的种族，有时可以英勇无畏，有时又自私懦弱，所以各个王国也是时而兴盛，时而衰落。
矮人
矮人主要生活在孤山、伊瑞德米斯林等地，他们喜欢各种金银财宝，所以爱好挖矿寻宝，性格则大多坚韧固执，一言不合就容易干架。虽然人比较矮，但身体机能非常强，干一整天脏活累活不在话下，寿命也比人类长个几百年。
霍比特人
又称“哈比人”，矮人喜欢金银财宝，他们就喜欢食物，主要聚集在格拉顿平原、夏尔、布理三个地方。他们体型也很矮小，但身体机能比矮人差多了，没什么战斗力。平时也不干啥正事，就知道开派对吃喝玩乐，不过这种田园生活是小说作者托尔金最向往的。
他们与世无争的品格成了邪恶野心的对立面，三个持有魔戒的霍比特人都没有想要说统治世界，所以，只有他们有资格充当“护戒使者”，成为指环王故事的绝对主角。
树人
顾名思义，他们都形似树木，是森林的守护者。他们力大无穷，却擅长发呆。
中土大陆日益发展，他们却越来越衰落，第三纪元时只剩下法贡森林一块领地。可以说，树人是托尔金批判社会为了工业发展而破坏生态的一个体现。
半兽人
反派种族，据说是初代魔王魔苟斯折磨改造精灵而创造，这样的话，可见半兽人充满了仇恨。他们形貌丑恶，言行粗俗，害怕阳光。不过在《指环王2》被改造成强半兽人后，就不再怕了，而且战斗力也有所提升。
巫师
巫师并不算是种族，也不是《哈利·波特》系列那种巫师，他们是宇宙的神明之一，是等级相对低一些的埃努，被称为“迈雅”。可能为了方便跟人们沟通，原本无形的他们化作人形，大多为老人的形态。
中土大陆曾有过5个巫师，《指环王》三部曲中的甘道夫和萨鲁曼是其中两位。巫师也有等级分别，只看电影的话知道白袍比灰袍高级即可。了解他们是神明这个设定，《指环王2》的一些情节就不会感到突兀了。
另外魔王索伦也是迈雅之一，如果他不是被魔苟斯蛊惑，说不定也能成为中土世界的巫师。如果更高级的神不叫同级别的甘道夫他们来抗衡，恐怕索伦早就一统中土了。
中土世界的时间历法（或者说时间段）按“纪元”计算，新的纪元重新开始计算年份。每一个纪元都有着不同的大事件，“纪元”前面还有神明们创世的历史。
第一纪元持续了500多年，以初代魔王魔苟斯的战败告终；
第二纪元则有三千多年，索伦继承魔苟斯，他打造出至尊魔戒，意图一统天下，但最后被人类和精灵联军打败，至尊魔戒下落不明。有传剧版《指环王》将会讲述第二纪元的故事；
第三纪元的2463年，失踪的魔戒被重见天日。2940年后发生《霍比特人》三部曲剧情。3001年后，《指环王》三部曲剧情开始。