第243章 妹妹来了
八月的北平仿佛三日凌空，空气中都带着焦糊味，用力吸一口气，鼻腔都火辣辣的。平常拥挤的火车站出站口稀稀拉拉站着几个人，要么拿着扇子，要么拿着报纸，不住扇着。
许望秋已经吃了三支冰棍，依然挡住暑气，觉得又热又渴。但他双眼始终紧紧盯着不住涌出的人群，像扫描仪似的，在人群中不住寻找许望北的身影。
许望北今年高考获得了蓉城理科第二的好成绩，顺利拿到了清华计算机系的通知书。许望秋知道这个消息后，给许望川打了个电话，让许望北早点到北平来，到北平玩几天，熟悉熟悉环境，再到学校报到。
就在这时，许望秋看到人群中的许望北。她穿着蓝色格子衬衫，军绿色的裙子，背上背着棉被，外加一个草席，左手拎个网兜，里面装着饭盆之类的生活用品，右手提着一个旅行包。许望秋冲许望北挥挥手，大声喊道：“许望北！许望北！”
许望北循着喊声，看到了许望秋，笑容顿时挂满眼角眉梢，像一只鸟儿似的飞奔到许望秋身前，兴奋地道：“二哥！你等久了吧？看你满头大汗的。”
“没有！没有！我也是刚到。”许望秋伸手在许望北的头上比划一下，笑容满面地道，“半年不见又长高了一截，我家望北真的是大姑娘了！坐了这么久的火车累坏了吧？在火车上吃东西没有，饿不饿？”不等许望北回答，他又略带不满地道：“大哥也真是的，怎么能让你一个来呢，也不送送！现在治安这么差，女孩子一个人出远门多危险啊！”
这倒不是许望秋杞人忧天，现在治安环境越来越差，杀人、抢劫、强奸等恶性事件频发。现在全国有将近2000万待业青年，这些待业青年大部分都是好的，但有一部分待业青年闲来无事惹是非，组成了各种流氓团伙和犯罪组织，进行一系列的犯罪活动。
就在今年四月份，北平发生了北海公园事件，三名外逃劳教人员尾随劫持三名女中学生，对其进行强奸。北平市中心都能发生这样的恶性事件，其他地方可想而知。
许望北笑着道：“大哥本来说送我的，但劳动服务公司在外面演出的时候出了问题，需要他过去解决，我就自己过来了。爸爸把我送上火车，你又在车站这边接我，不会有事的。”
许望秋心想万一火车上有坏人呢，他将许望北的被子背在身上，又接过了她手里的包：“那我们先回家。”走了两步他又问道：“在火车上吃东西没有，饿不饿？”
从火车站出来，许望秋带着妹妹上了前往棉花胡同的火车。许望北就像一只快活的小麻雀，叽叽喳喳的给许望秋讲最近半年发生的事。讲她如何高考，讲高考成绩出来后妈妈拿着成绩单满院子炫耀，讲父亲在院子里大摆筵席，还讲许望川和原来的女朋友分手，跟一个唱歌的好上了。许望北一点都不喜欢大哥现在的女朋友，觉得不正经，妖里妖气的。
很快到了棉花胡同，许望北跟着许望秋走进了四合院。现在整个院子依然是大杂院，依然住了很多人家，但现在的院子比许望秋他们刚搬进来的时候好多了，杂物清理了不少，门窗全部重新刷过，朽烂的木头也都换掉了。
许望北好奇地打量着院子，惊奇地道：“二哥，整个院子都是你的啊，这也太大了吧！”
许望秋笑道：“不光是这个院子，旁边还有一个花园呢。现在航天部在用，要等他们自己的房子修好，才会还给我们。在此之前他们会一直在胳膊办公，但每个月会给我租金。”
许望北发出一声惊呼：“航天部给你租金，那二哥你岂不是变成大地主了？”
许望秋哈哈大笑道：“那你就是大地主的妹妹，小地主！”
苏白知道许望北要来，专门收拾了一间空房，并铺上新被子新毯子。许望秋将许望北领进房间，告诉她，以后这就是她的房间了，周末的时候，还有节假日可以过来住。他见许望北满头大汗，刘海上都挂珠，便将许望北的脸盆取出来，给她打了一盆热水，让他洗洗。
等许望北洗了脸，许望秋取出几套衣服来：“望北，这是二哥到东瀛的时候，给你买的几套衣服。你把衣服换上，换好之后二哥带你出去吃饭。”
许望北接过衣服一看，发现许望秋这次买的衣服，比以往买的要鲜艳。不过她还是道：“二哥，我都有好多衣服了，以后就别给我买了，我根本穿不过来。”
许望秋笑道：“以前给你买的衣服都比较朴素，那时候你高中生，穿得太艳丽的话别人会说三道四的，现在不一样，你马上要上大学了。大学是个可以有自己个性的地方，不会有人对你穿着说三道四的，就应该穿得漂漂亮亮的。行了，赶紧把衣服换上。把衣服换好之后，二哥带你出去吃饭。”说完，他走出房间，把房门拉上。
没多久房门打开，许望北双手叉腰，得意地道：“你看怎么样？”
许望北上身是一件白色衬衫，在衣袖上有蕾丝刺绣设计，非常精致；而下半身是一条红色的长裙，是那种红到发亮的正红色，特别耀眼。许望北秀气的小脸跟这套衣服相得益彰，显得清新脱俗。
许望秋看过眼前亭亭玉立的少女不禁有些恍惚，突然想起自己第一次见到许望北时候的模样，那时候她才六岁，扎着羊角辫，穿着碎花布的罩衫，手里拿着语文课，对自己说，二哥，我给你读课文好不好？没想到一晃，她就这么大了。
许望秋听到滴滴答答的奔跑声，很清脆，那是时间在飞快流逝，心下感叹，时间过得可真快啊。他笑着道：“这是谁家的姑娘啊，怎么这么好看啊？我最近有一部电影要拍，要不你来当主角吧？”
许望北咯咯笑着：“我才不要但演员呢，我要当科学家！”
许望秋知道妹妹比较单纯，而大学里牲口太多，担心妹妹让人给骗了，就道：“望北，二哥给你讲个故事。小猫是个可爱的姑娘，特别讨人喜欢，她喜欢上了隔壁的小狮子。每天妈妈都要给小猫一块糖，小猫舍不得自己吃，把糖偷偷给小狮子吃。可她很快知道小狮子妈妈每天也会给小狮子一块糖，可小狮子却从来不把糖给她吃。有一天，小猫发现小狮子跟小麻雀在一起，小狮子把糖给了小麻雀，他们两可高兴了。小猫特别伤心，我对小狮子这么好，他为什么要这么对我啊！她决定不再理小狮子。
隔了一段时间，小狮子辍学在家待业，家里人就想办法让他卖冰棍。可小狮子不会做生意，冰棍都卖不出去。小猫看到小狮子每天顶着烈日卖冰棍，还赚钱了钱，心里很难过，就去帮忙。小猫能说会道，有她帮忙，小狮子的冰棍生意渐渐好起了来。在小猫的建议下，小狮子买了个门面，开起了个商店，不光卖冰棍，还卖其他零食和手工艺品，生意越来越好。小狮子对小猫说，真的太感谢你了，要是没有你帮忙，就没有我的今天。小猫心里很高兴，觉得我帮了小狮子这么多，我们可以在一起了。小狮子买了一辆摩托，小猫很想坐，可小狮子总是不带她。直到有一天，她看到小狮子带着小麻雀在街上风驰电掣，脸上满是幸福的微笑。小猫这才知道小狮子还是喜欢小麻雀的。她想不明白，自己明明对小狮子那么好，为他做了那么多事，可他为什么就不喜欢自己呢？”
许望秋看着许望北，问道：“望北，你知道为什么吗？”
许望北十六岁，没有感情经历，哪里明白这个问题，轻轻摇了摇头。
许望秋轻轻呼了口气：“我曾经听人说过，哪怕在聪明的姑娘，在恋爱中智商都可能为零。我跟大哥都特别宝贝你这个妹妹，很多事情我们都可以帮你，衣服、钱、房子、甚至是工作，都可以帮你解决，但有些我们是无能为力的，比如感情。你现在十六岁，正是情窦初开的年纪，又这么漂亮，进入大学后肯定会有很多男孩子追求你。这个问题我跟大哥帮不上太多的忙，顶多你把把关，帮你作一下参考，但最终还得你自己去谈，很多东西只有你自己知道……”
许望北这才知道许望秋是担心自己谈恋爱的时候犯傻，被人给骗了，脸上浮起一片红晕，娇嗔道：“二哥，我才不要谈恋爱呢，我要继续学习。”
许望秋严肃地道：“二哥不是开玩笑。如果你能遇到一个好小伙子，和和美美过一辈子，那肯定是最好不过的。但现实是这样的情况很少，绝大部分人在感情上都会遇到波折，这跟漂不漂亮，聪不聪明没有关系。像奥黛丽-赫本多漂亮，多优秀啊，但她的感情就不顺，离了两次婚，而两次离婚的原因都是丈夫背叛。我跟你说这些，就是希望你以后恋爱的时候不要犯傻。你一定要明白，感情这个东西是勉强不来的，不合适的人，你再怎么努力也没用；你要是不喜欢一个人，不管他说什么做什么，也不要跟他在一起，不然受伤的是你自己。”
许望秋顿了顿，继续道：“当然，现在你才十六岁，年纪还小，能不谈就最好不谈。等走上社会再谈也不迟。但不管发生什么，有一点你记住，二哥永远是支持你的，不管有什么问题，也不管发生了什么，都可以找二哥商量。”
许望北像小时候那样拉着许望秋的胳膊，轻轻晃了晃：“二哥，你对我真好！”
许望秋拍了拍许望北的头，温柔地道：“你还记得我七岁那年吗？我去看武斗，结果被枪打中，在床上躺了半年。那时候你读一年级，每天放学回来，就坐在床边，给我们讲学校里面的事，还给我读课文‘***，像太阳，他比太阳更光亮。小兄弟，小姐妹，大家一齐来歌唱：太阳太阳永远光亮，我们跟你永远向上。’那时候我就觉得我这个妹妹真好，就决定以后要把她照顾好，不让她受一点委屈。”
第244章 签约
许望北没想到许望秋还记得那时候的事，不过仔细想想，在那之后许望秋变化真的特别大。在那之前许望秋在院子里以调皮捣蛋而闻名，是有名的“沸头子”。在那之后，他真的是性格大变，从过去的孩子王变成了独行侠，从过去的话痨变得沉默寡言，而且变得特别爱看书了，不是在家里看书，就是在图书馆。
在很多人眼中，许望秋是个怪孩子；不过在许望北眼中，许望秋还是那个特别宠自己的二哥，谁要是欺负自己，二哥一定会帮自己出头。有一回高年级男生欺负许望北，许望秋打不过那个男生。他假装不管这事，偷偷捡了块破砖头，冲上去拍在那个男生的头上。在那之后，132厂的小孩都知道，欺负谁都可以，绝对不能欺负许望北，因为他二哥是个疯子。
许望北拉着许望秋的胳膊，轻笑道：“都过去那么久了，二哥你还记得啊。”
许望秋心想就算穿越了，要是没有你这个妹妹，恐怕我还是会活在自责中吧。他笑嘻嘻地道：“那是当然，二哥可不像你这个小没良心的，谁对二哥好，二哥一辈子都记得！”他拍拍手道：“好了，不说这些了。我二哥带你去吃饭。”
许望秋带许望北到悦宾饭馆简单吃了点东西，然后带她到天鞍门广场参观。对绝大对数第一次到北平的中国人来说，最想去的地方一定是天鞍门广场。从1949年太祖在城楼上宣布“中国人民共和国今天成立了”的那一刻起，天鞍门就成了北平，甚至是中国的象征。
由于正值盛夏，气温高得惊人，广场上非常空旷，没有太多的游人。许望北站在金水桥上，欣赏着面前那个高大的天鞍门楼，欣赏太祖当初站到那上面向中国人民、向全世界宣布“中国人民站起来了”的那个地方。这个庄严壮丽的大门楼背后，正衬着一片透蓝的天空，一群白鸽子像银星点子似的，在这个蓝空天幕下绕着门楼回旋飞翔。
想到太祖宣布“中国人民站起来了”的情形，许望北豪情满怀，激动地道：“可惜不能到城楼上去，要是能上去看看就好了。”
其实在去年就有中央领导提出，能否将天鞍门城楼向群众开放。只是由于人们的思想观念还不够开放，胆子还不够大，客观条件也不成熟，这一提议并没有得到响应。
许望秋知道隔几年城楼就会开放，旅客可以到城楼上参观：“现在还不行，不过隔几年应该就会向普通游客开放的。”
许望北瞪大了眼睛：“真的吗？”
许望秋笑着道：“现在整个国家都在改革，各行各业都在改革，很多过去不行的东西，现在都可以了。天鞍门城楼也一样，在未来一定会对公众开放的。”
在天鞍门广场参观完，许望秋和许望北回到四合院的时候，院子里的住客都已经下班班回来，都在忙着炒菜，空气中菜香四溢。
平时苏白会跟其他人一样，在煤油炉前为晚餐忙碌着。不过今天许望北要来，许望秋已经说了，要出去好好吃一顿，她便在房间里边写稿子，边等他们回来。听到屋外许望秋的声音，苏白放下手中的钢笔，站了起来。
许望北走进房间看到苏白，噔噔跑过去，拉着苏白的手轻轻摇晃着：“嫂子！”
过去许望北一直喊苏白姐，现在突然听到她喊自己嫂子，苏白有些不好意思，伸手在许望北的鼻子上轻轻刮了一下：“调皮。”又笑着问道：“望北，你饿了吧？我们去吃饭。”
现在许望秋已经在艺术中心正式上班，而且要忙电影的事，没有时间陪许望北。他抽了两天时间，带许望北到北平主要景点逛了逛之后，就继续忙自己的工作。许望秋本来想让李少虹她们带许望北到处逛逛，不过许望北对许望秋工作很感兴趣，尤其是知道他最近在忙着为电影挑选演员之后，就吵着要看看是怎么选演员的。于是，许望秋身后就多了个小尾巴。
选角工作很繁琐，许望秋担心许望北无聊，就给她派了一样工作，让她帮自己处理来信。在《猎鹰》正式上映后，许望秋就不断收到观众的来信。在《猎鹰》打破香江票房纪录后，许望秋简直成了为国争光、扬威海外的英雄，各种来信向雪片一样涌向北电。
许望北从小就崇拜许望秋，觉得二哥特别厉害，但在看到那一麻袋一麻袋的来信后，还是惊呆了。这时候她才意识到二哥比自己想象的还要厉害。她非常认真的阅历这些来信，并对来信进行整理，将那些比较重要的信件挑出来，交给许望秋处理。
其中有一封信是在收复扣林山战斗中，获得一等功的战士寄给许望秋的，他还将自己的一等功勋章寄给了许望秋。他在信里说，许导演，你的《猎鹰》拍得太好了，这部片子真实反应了我们部队作战的真实情况，把我们战士的无私奉献，不怕死，坚韧、勇敢、善良的品质演活了，这块勋章非你莫属。
许望北把勋章和来信交给许望秋后，许望秋把勋章寄还给战士，并写了一份回信。他在信里写道，你的来信就是对我最大嘉奖，是颁给我的勋章；而这枚一等功勋章是你用鲜血换来的，只属于你！
除了正经来信之外，还有不少姑娘写来的情书，其中一些姑娘还随信寄来了自己的照片。在许望北眼中，苏白就是自己嫂子，跟二哥是绝配，而些女人竟然给二哥写这种求爱信，简直不要脸。在唾骂之余，她把这些信选出来，悄悄送给苏白，当了一回小叛徒。
苏白没有看这些信，摸了摸许望北的脑袋，柔声说望北，我知道你是为我跟你二哥好，可你这是不相信你二哥啊，要是他知道了会很难过的。
时间很快到了九月中旬，清华开学的时间到了。
这天许望北穿了一身白色的长裙，就像水仙花一般，绽放在清华校园。
清华是理工科学校，一直是男多女少，漂亮姑娘就更少了。在许望北出现在清华校园后，清华男生们是奔走相告，高呼这次我们可以把北大比下去了。
一些厚脸皮的男生更是热情主动地跑过来，要给小师妹帮忙。只是有许望秋这个护花使者在，怎么可能让这些狼接近小妹，毫不客气的将他们赶走了。
计算机系是个阴盛阳衰的系，只有20%的女生。许望北寝室的几个女生来自天南海北，不过当她们知道许望秋就是《猎鹰》的导演，以及《一剪梅》等歌曲的作者后，都无一例外的变成了小粉丝。她们都激动坏了，纷纷拿出笔记本请许望秋给他们签名。
中午许望秋请许望北的室友们吃了一顿饭。许望秋表示，希望大家能跟许望北好好相处，成为好朋友。他还拜托几个女孩，希望大家平常多关照许望北。许望北崛起了小嘴，觉得二哥把自己当小孩。许望北的室友们都受宠若惊的点头，觉得许望秋这样厉害的人物拜托自己，是特别光荣的事。
在许望北入学后不久，《一盘没有下完的棋》正式通过审查；与此同时，《一盘没有下完的棋》的选角工作也顺利结束，中方演员全部敲定。
电影男主角况易山跟上一世完全相同，由著名演员孙道临扮演。像这样一部受到中日双方高度重视的电影，肯定得用重量级演员。而且况易山是江南棋王，是爱棋成痴的那种，演员必须儒雅具有文人气才行。孙道临无疑是赵单之外，最合适的人选。
孙道临生于北平一个知识家庭，1938年进入燕京大学哲学系学习，在校期间曾演出过《雷雨》、《生死恋》等剧。1941年珍珠港事件爆发后，燕京大学被迫关闭，孙道临失学，1943年加入中国旅行剧团，正式开始演员生涯。他先后出演了《乌鸦与麻雀》、《渡江侦察记》、《早春二月》、《李四光》等电影，是一位充满了书卷气和儒雅气质的艺术家。
况易山的妻子婉怡原版是由赵单妻子黄宗英扮演，算是对赵单的纪念，许望秋考虑过是不是由黄宗英继续扮演，但最终还是放弃了。婉怡刚出场的时候只有三十多岁，而黄宗英已经五十六岁，真的不是太合适。
五月份到香江的时候，许望秋觉得夏梦挺合适，而且夏梦在香江和东南亚有很大影响力，如果她能够参演，对电影在香江和东南亚的发行是有好处的。夏梦已经不再演戏，觉得自己已经四十多岁，年纪已经大了，想给大家一个好印象，希望大家记住的就是她最美好的样子。在接到许望秋的邀请后，她觉得人家作晚辈的都答应帮你拍一部电影，现在别人邀请你客串，要是不答应的话，就真的有点说不过，便点头答应了。
况易山儿子况阿明这个角色，去年德间康快他们到《猎鹰》剧组谈判的时候，就已经定了，由唐强扮演。唐强也知道这部戏的分量，从今年年初开始，就已经在学日语了。至于况易山女儿况阿慧这个角色，许望秋没有用原版的沈丹萍，而是选择了邱素云。
10月15号，东京六本木的一间会议室里，记者云集，主席台上悬挂着中日两国的国旗。《一盘没有下完的棋》从1978年年底许望秋写出第一稿，到今天正式签约，已经整整三年。为了这部电影中日双方进行了多次谈判和磋商，其间有争论、有冲突，也有妥协。但不管怎么样，今天双方将正式签约，电影也即将正式开机。
代表中方签字的是出口公司副总经理胡建，代表东瀛签字的是德间康快。协议内容是反复斟酌和确认过的，没有任何问题。当胡建和德间康快在文件上签上各自名字后，两人便拿着文件双双起身，让现场记者拍照。德间康快微笑着向胡建伸出手：“我相信在日中两国艺术家共同努力下，一定能够将这部电影拍成一部能够传世的经典。”
胡建跟德间康快握了握手：“前事不忘，后事之师。相信这部电影对中国人民、对东瀛人民都能够起到警示作用。”
第245章 出头
在《一盘没有下完的棋》正式签约后，许望秋和制片主任方振武留在东瀛，就拍摄的具体问题跟东瀛方面进行讨论。而胡建回到了国内，联系剧组主创，让他们前往东瀛。
《一盘没有下完的棋》跟普通电影不同，是由许望秋和佐藤祢衡联合导演。联合导演存在一个主次问题，因为导演不同，理念不同，风格也不同，存在一个听谁的问题。正常情况下，联合拍摄会以一个导演为主，另一个为辅。
上一世的《一盘没有下完的棋》是佐藤祢衡为主，中国的段吉顺导演为辅。这一世的《一盘没有下完的棋》情况不同，许望秋虽然是只拍两部电影的年轻导演，但他有极为强烈的个人风格，导演手法极为娴熟，让他给佐藤祢衡打下手，绝对会撂挑子。同样，佐藤祢衡也是东瀛非常著名的导演，拍摄了《追捕》、《人证》的著名电影，让他给许望秋这样的小年轻打下手，显然也是不可能的。
中日双方在谈判的时候就已经谈好，这部电影大家不分主次，有什么大家商量着来。电影东瀛部分由佐藤祢衡负责，中国部分由许望秋负责。
佐藤祢衡跟许望秋就《一盘没有下完的棋》进行过多次讨论，见识过许望秋的厉害，知道这个人见识惊人，想法天马行空，是真正天才。在讨论问题的时候，对许望秋非常客气，双方沟通比较顺利。不过在其他主创加入讨论之后，情况就发生变化了。
《一盘没有下完的棋》日方摄影师是小林节雄，他是东瀛电影界非常资深的摄影师，不但跟佐藤祢衡合作了《追捕》，而且跟山本萨夫、金井正，市川昆等著名导演都有过合作，其中跟市川昆的合作次数尤其多。他觉得电影风格应该统一，让一个摄影师来就行了，有必要整两个摄影师吗？尤其让他觉得不可理喻的是，中方摄影师是初出茅庐，只拍了一部电影，而且还不是主摄影师的张一谋，竟然让自己跟他商量。
小林节雄的摄影是那种比较写实的风格，就是侯孝贤贾樟柯他们喜欢类型。镜头语言比较平实，拍摄角度也都是水平角度，连仰拍都很少用。在他看来镜头的俯仰，等于把作者的态度粗暴强加给观众，不仅伤害了影片的客观性，也是对观众智商的蔑视。在他看来用平实的镜头语言拍摄，是把价值评判的权利还给观众，体现了他们对现实世界、对市井人生心怀敬畏的态度。
张一谋受许望秋影响很深，认为镜头应该把人物内心的状态展现出来，因此他认为《一盘没有下完的棋》的镜头应该带有强烈的情绪，镜头的选择上应该大量采用不规则构图，以运动镜头为主。
小林节雄认为张一谋是在瞎搞，是在走邪路，在张一谋发言的时候，他总是不断打断张一谋的话，进行各种质疑。
张一谋比较老实，知道小林节雄是东瀛非常有名的摄影师，而自己是新手，面对小林节雄的时候显得底气不足。见对方指责自己的想法不对，说自己是在瞎搞，他就干脆不说了。
许望秋不认同小林节雄的理念，而且对他的态度非常恼火，不管张一谋的想法怎么样，至少应该把别人的话听完啊，话都不让人说完，算什么意思！他不好直接冲小林节雄发火，就冲张一谋道：“一谋！你装什么哑巴啊！你还是不是男人啊，人家说你错了，你就错了，人家说你瞎胡闹，你就是瞎胡闹了？我看他才是瞎胡闹！”
张一谋没想到许望秋冲自己发火，心里非常委屈，低着头不说话。
小林节雄当时脸就沉了下去，这话故意说得如此大声，而且还用英语说，分明是怕我听不懂，故意说给我听的嘛！
方振武觉得小林节雄虽然强势了一点，但人家跟市川昆那样的大师合作过，强势一点也正常。他万万没想到许望秋会跳出来，心想来的时候王部长明明跟许望秋谈过，不要惹事不要惹事，怎么就不听呢！不过许望秋现在是艺术中心主任，是他的上级，他也不好说什么，冲许望秋使使眼色，示意许望秋要团结，不要惹出事端来。
许望秋装作没看见，继续道：“搞艺术没主见是不行的，一个三流摄影师就把你吓得不敢说话了，那要是遇到一流摄影师，你怎么办？”
张一谋虽然情商不高，但也不是傻瓜，意识到许望秋不是冲自己来的，而是在替自己出头！他眼里有些涩涩的，心想望秋真的一点都没变，在兄弟们受欺负的时候，他总是会挺身而出。
方振武眼前一黑，我的哪个活祖宗唉，你怎么就这么能惹事啊！
小林节雄气坏了，心想这中国小子如此不给面子，竟然当着这么多人的说我是三流摄影师，他怒视着许望秋，冷冷地道：“不要以为自己拍了两部水平不错的电影就成人物了，你这种水平的导演我见多了，连三流都不算。你有什么话就直说，不要阴阳怪气的！”
许望秋看了一眼，淡淡地道：“我跟我的摄影师说话，跟你有什么关系？我说三流摄影师，你就跳出来了，看来你很有自知之明嘛！”
小林节雄腾地一下站了起来，双手握拳，简直有冲过去在许望秋脸上来两拳的冲动，他盯着许望秋，冷冷地道：“你不过拍了两部稍微有点水平的电影，就不知道天高地厚，竟然对我这样的资深摄影师说三道四，简直可笑！”
许望秋淡淡地道：“你也知道自己是摄影师啊，你一个摄影师竟然跟我这个导演用这种口气说话，你还懂不懂规矩？”
小林节雄见许望秋竟然跟自己摆谱，气得浑身发抖：“我就没见过你这么狂妄的小子！我跟市川昆导演合作的时候，他对我都是客客气气的，你竟然敢跟我怎么说话！”
许望秋淡淡地道：“市川昆又如何，就算是黑泽明，我也这么说。请注意你的身份，你只是摄影师，而我是导演。我听说东瀛电影界是很讲规矩的，你不过是区区摄影师，竟然敢这么对我这个导演这么说话！”他盯着有小林节雄，冷冷地道：“有本事你把市川昆叫来，我倒是要问问他，他是怎么教育他的摄影师的，竟然如此不懂规矩！”
小林节雄微微一怔，没想到许望秋会这么说。东瀛人特别讲规矩，电影圈也是如此，上级是可以随便呵斥下级的，甚至动手也不奇怪；而下级对上级则是毕恭毕敬，见面的时候甚至是要鞠躬的。许望秋是电影导演，而小林节雄只是摄影师，现在小林节雄冲许望秋大声嚷嚷，那就是对导演不敬，是不合规矩的。
不过小林节雄不可能能对许望秋低头，冷笑道：“你只是中方导演，负责的只是中方部分，而我是日方摄影师，负责的是东瀛这部的戏份，你管不到我这边来。”
许望秋淡淡地道：“是嘛，你也知道你是东瀛一方的摄影师啊，那凭什么我的摄影师在发言的时候不住打断，凭什么不断干扰我的摄影师发言？”
小林节雄冷冷地道：“那是你的摄影师水平不行，说出来的内容可笑，跟没有认识到艺术的真谛，我不想浪费时间。”
许望秋冷笑道：“我的摄影师不行，内容可笑，不懂艺术的真谛？不行的是你，可笑的是你，不懂艺术的是你！我算是知道东瀛电影为什么在进入七十年代后就崩盘了，就是你这种故步自封，不知天高地厚的井底之蛙太多！不能接受新东西，以为自己掌握了真理，简直是可笑至极！”
小林节雄见许望秋不但说自己的是井底之蛙，而且把自己的理念贬得一钱不值，彻底被激怒了，指着许望秋大骂：“八格牙路！我就没见过像你这么狂妄无知的混蛋！我固地自封？我的想法落后！好！那你就自己干吧！”说完他摔门而去。
现场中日双方的工作人员都面面相觑，不知道该怎么办，不知道该说什么好。
佐藤祢衡在电影圈摸爬滚打多年，是老江湖了。他觉得这是双方都有错，小林节雄太过自大，不尊重中方的意见；而许望秋则把话说得太绝，太过难听。不过这事是小林节雄起的头，他也没法怪许望秋，叹了口气道：“许先生，这可如何是好？”
许望秋淡淡地道：“佐藤先生，在我们中国有一个非常有名的故事，叫毛遂自荐。在战国的时候，秦国非常强大，其他国家都很怕它。有一年，秦军攻击赵军，赵国形势万分危急，去楚国求兵解围。平原君把门客召集起来，准备挑选20个文武全才的门客一起去。经过挑选，只选出十九个。这时，门下有一个叫毛遂的人走上前来，向平原君自荐说，听说先生将到楚国去签订盟约，约定与门客二十人一同前往，而且不到外边去寻找，可是还少一个人，先生就带我一起去吧。
平原君说，先生来到我门下几年了？毛遂说，三年了。平原君说，贤能的人处在世界上，就好比锥子处在囊中，它的尖梢立即就要显现出来。你在我门下已经三年，人们对你没有称道，我也没听到赞语，恐怕是先生没有什么才能的缘故。毛遂说，我不过今天才请求进到囊中罢了。要是我早就处在囊中的话，就会像锥子那样，整个锋芒都会露出来。
平原君觉得有道理，就带毛遂一道前往。到了楚国之后，毛遂展现了自己的才华，帮平原君完成了既定目标。”
许望秋指着张一谋道：“一谋非常有才华，只是他一直没有获得展现才能的机会。我这次之所以坚持要带他来，就是希望给他的一个舞台，让他将自己的才华展现出来。佐藤先生可能不信，但无论如何还是听完他真正的想法再给出结论。”
佐藤祢衡对张一谋确实比较怀疑，但见许望秋说得如此肯定，又不能不信，就道：“我相信许先生的眼光，那就请张先生说说自己的真正想法吧。”
许望秋转头看着张一谋，神情严肃地道：“老谋，把你的构思和想法好好说出来！”
第246章 天才张一谋
张一谋知道这是许望秋不惜跟东瀛摄影师翻脸为自己争取到的机会，无论如何都要好好表现。他不善于言辞，为了做好阐述，花了几秒钟组织语言，才正式开口：“我们这部电影分为三个部分，1956年东瀛代表团访华，1946年况易山到东瀛寻子，以及1926年况易山结识松波，并送儿子前往东瀛；从叙事角度来说，则是现实，回忆，以及回忆中的回忆。
我是这么想的，现实部分，就是1956年部分，采用平实的视听语言，色彩要有一种陈旧感，最好接近于当时的纪录片，毕竟故事发生在1956年，已经是很多年的事了。而回忆，以及回忆中的回忆，这两部分的用色和视听语言则要与现实部分区别，我先不说用色的问题，说镜头的问题，我认为这边一部分应该用运动镜头，比较舒缓的地方，镜头只是轻微运动；而冲突剧烈的地方，镜头就剧烈运动。尤其是况易山断指这场戏，摄影机晃动要非常剧烈。比较舒缓的地方，采用正常构图；而冲突距离的地方则采用不规则构图，并采用大量跳轴。因为人在回忆的时候一定是带有情绪的，镜头的晃动和构图的电影代表着内心情绪的变化，镜头和构图的变化是人物内心情绪的外化。在回忆到断指的时候，况易山内心一定非常痛苦的，内心波澜起伏，镜头就晃动得非常厉害。
我不认为只有用平实的镜头语言拍摄才是艺术，望秋对我说过，其实艺术只有两种，要么走外，要么走内；要么客观描述外部世界，要么深入内心，发掘我们的灵魂。很多伟大的导演都是以发掘人物内心而闻名的，比如费里尼和安东尼奥尼。《一盘没有下完的棋》这部电影大部分内容是况易山和松波的回忆，况易山在战争中失去了儿子，失去了女儿，也失去了妻子；松波失去了女儿女婿，也失去了徒弟，内心都受到了严重创伤，我们应该把他们千疮百孔的心打开，血淋淋的呈现给观众，这样对今天的观众才会起警示作用。”
许望秋满意地点了点头，张一谋不擅于言辞，刚才讨论的时候，由于小林节雄不住打断，不住质疑，结果说话结结巴巴，说了半天也没把自己的真正意图说出来，现在没人打断，他很好的将自己的想法说了出来。
佐藤祢衡和东瀛工作人员被张一谋的想法彻底惊呆了，目瞪口看地看着他，都觉得这个想法简直牛爆了。在电影中将人物内心外化并不是什么稀奇事，但以往的人物内心外化，往往是几个镜头，或者某一场戏将人物内心外化，或者像某种情绪外化，但像这样将人物回忆过程中的情绪变化完整的呈现出来，绝对是史无前例的创举。
其实张一谋很擅于将人物内心外化，从《红高粱》开始一直如此，《英雄》是集大成者。《英雄》在国内的评价不是很好，但在国外评价极高，拿了很多奖，原因就在于用色彩将人物内心外化。斯皮尔伯格对这部电影的评价是，《英雄》创造了用颜色讲故事的方式，让人们不用看字幕都能理解，使色彩成为一种可以沟通的语言。
拿《英雄》中无名的第一段讲述来说，无名跟长空决战时候，颜色是正常的，但与长空决战之后，去见残剑飞雪，人物衣服、物件都变成了红色。不像后面两段，颜色始终是统一的。原因就在于，他跟长空的决战有人观看，并没有编造，讲的是真的；而见残剑飞雪的内容是他为刺杀亲王编的。人在撒谎的时候，内心情绪是有变化的，更何况是面对秦王撒谎，这种颜色上的变化就是无名情绪上的变化。除此之外，红色还有一层意思，无名是来刺杀秦王的，而刺杀就意味着要流血，红色是血的颜色。
佐藤祢衡虽然是个商业片导演，但在艺术上还是有追求的，他过去拍的每一部电影都有艺术上的追求和探索。现在听完张一谋的关于镜头的的构思，简直拍案叫绝，忍不住道：“张先生，你的这个想法太惊人，太了不起了！”
张一谋不好意思地笑了笑，道：“这不是我一个人的功劳，主要是受望秋的影响，望秋特别擅于通过镜头变化来展现人物内心变化。看完剧本，我就想，既然故事大部分内容都是回忆，而回忆情绪肯定会有变化，那为什么不能将这种变化呈现出来呢？”
许望秋笑着道：“过于谦虚等于骄傲。继续往下说吧，说色彩部分。”
张一谋点点头，继续道：“电影的色调有两种，现实部分不在色彩上做太多的文章，真实世界是怎么样的，那么我们就怎么拍；而回忆部分，我认为应该采用一种非正常的色调，主色调应该是黄色，但不是那种灿烂的金黄色，而是那种有点病态的黄色。因为人物内心是有严重创伤的，是有心理疾病的，用黄色作主色调，能够将人物内心的痛苦完美的呈现出来。在黄色之外，镜头的颜色又有点发灰，有点心如死灰的感觉。”
佐藤祢衡觉得张一谋的想法很好，但在技术上很难实现，忍不住道：“主色调用黄色这个倒是很容易，直接加黄色的滤镜就可以了，但在黄色之外还混杂着灰色，这个就很难处理了，在技术上根本无法实现啊，你要如何实现这个效果呢？
张一谋看着许望秋笑了笑道：“其实我也为这个问题头疼过，觉得在技术上很难实现。不过我在将自己的想法告诉望秋后，他想到了解决办法，那就是用过期胶片来拍。”
佐藤祢衡大吃一惊：“什么，用过期胶片来拍？”
张一谋点头道：“是的，用过期胶片来拍。过期胶片拍摄出的画面比较灰暗，反差偏低，彩色胶片的话还会出现偏黄绿的色彩。正常电影用过期胶片拍肯定不行，但用来拍《一盘没有下完的棋》却是在合适不过了。”
过期胶片画面偏黄偏绿，而且发灰发暗。在正常情况下，很少有导演用过期胶片拍电影。不过也有导演为了特殊效果而使用过期胶片的，比如美国导演艾伦-休斯和艾尔伯特-休斯兄弟，就为了联合执导的《艾利之书》特意去购买一批过期胶片。他们认为过期胶片感光度下降、反差低弱、灰雾度高的特征，容易营造出一种令人惊叹的异度空间和超现实之感。而电影最终拍摄出的效果也确实如此，影片那种发灰发黄的影像风格给人一种强烈的末世感。
佐藤祢衡知道过期胶片拍出来是什么效果，确实能达到张一谋所说的效果，但用过期胶片拍《一盘没有下完的棋》还是有问题：“过期胶片阴影部分灰雾度高，而《一盘没有下完的棋》有大量夜戏，到时候拍出的画面一团漆黑，连人物都看不清楚，你打算如何解决呢？”
张一谋笑道：“我们考虑过这个问题，也找到了解决办法，就是用留银法冲洗胶片。”他见佐藤祢衡一脸茫然，知道佐藤没有听过留银法，解释道：“留银冲洗是一种特殊的胶片冲洗方式，就是在胶片漂白之后、定影之前，控制一定数量的银再次显影，这样能在曝光最多区域增加阴影部分的密度。通过留银，黑的地方会更黑，这就提高了反差。阴影部分的反差提高，细节也就增多，不会出现黑色死块。
这种冲洗方式是特艺色公司控制部的操作员恩斯托诺维里-瑞摩为斯托拉罗的影片《赤色分子》设计的，简称enr。这部电影在今年年初的奥斯卡上大放异彩，获得了九项提名，拿下了最佳导演、最佳摄影，以及最佳女配角三项大奖。《赤色分子》夜戏非常多，但细节非常清晰，就是留银冲洗的功劳。我们用过期胶片拍，画面会发灰，但用留银冲洗，细部还是清晰的，不会出现大面积的黑块，不会出现死黑。”
张一谋本来是不知道留银冲洗这门刚刚诞生不久的新技术的，是许望秋告诉他的。
上一世，许望秋在北电读书的时候，听说过这么一件事，《七宗罪》摄影师戴瑞斯-康吉到北电交流，说《七宗罪》的洗印采用的是留银冲洗。在交流之后，摄影系老师就找洗印厂技术骨干尝试留银冲洗，但实验了好多次，都洗不出理想的效果。
这件事让许望秋对留银冲洗产生了兴趣，就查了一下相关资料。留银冲洗大致有三种，特艺色公司的enr冲洗，德莱克斯公司的cee冲洗，以及ltc公司的nec冲洗。其中特艺色公司的enr冲洗应用最为广泛，斯皮尔伯格的《拯救大兵瑞恩》是其中的代表。
佐藤祢衡虽然不懂留银冲洗，但《赤色分子》这部获得了多项奥斯卡的热门电影还是看过的。就像张一谋说的那样，《赤色分子》有大量夜戏，但跟普通电影不同，《赤色分子》的反差度高，细节非常清楚，没有黑色死块。
佐藤祢衡原本觉得张一谋只拍过一部电影，还不是主摄影师，对他的能力有些怀疑，现在听到张一谋的话，忍不住心想，这个年轻摄影师是真厉害啊！不但极具想象力和创造力，而且对电影新技术也了如指掌，真是太了不起了！
佐藤祢衡直接道：“张先生，你真的太了不起了！是真正的天才！你的这些想法和构思简直让我大开眼界。难怪许先生如此推崇你，一定要让你做这部戏的摄影师。现在小林节雄已经退出，我也不打算找别的摄影师，我非常期待跟你的合作！”
张一谋见佐藤祢衡称自己为天才，不好意思地挠了挠头道：“我算什么天才啊，望秋才是真正的天才！”他笑了笑道：“现在有一个问题，到哪里找过去胶片，我们国内拍电影胶片控制得非常严格，很少有过期胶片，不知道东瀛这边的情况怎么样？”
日方制片人竹中正雄马上道：“最近几年东瀛电影衰退严重，制片厂大量减产，库存和过期胶片非常多。不要说一部电影的过期胶片，就是十部的，我也可以找来。”
许望秋笑着道：“那事情就这么定了。”
第247章 中国女排
在定下用过期胶片拍摄《一盘没有下完的棋》后，两项重要工作就摆在剧组面前，一个是胶片的灰雾度测试，以及用留银法冲洗，使用的enr比例。
拍摄电影对胶片的质量要求极高，在电影正式开拍前一定会对胶片的感光度、灰雾度进行严格测定，会尽量采用同一批次的胶片。如果胶片过期，或者不当就会导致灰雾度增大，影响拍摄效果。电影胶片必须在有效期内购买，因为电影的拍摄时间比较长，所以胶片的购买期必须在胶片有效期前六个月。暂时不使用的电影胶片必须在冷藏条件下保存。
《一盘没有下完的棋》跟其他电影有个不一样的地方，人物在回忆的时候，胶片的灰雾度是变化。比如况易山妻子和女儿被日军打死的时候，整个画面就特别灰，几乎失去了颜色，有一种心如死灰的感觉。由于需要的灰度不同，张一谋必须去制片厂，以及胶片厂商哪里做测试，挑选出不同灰度的胶片。
除了胶片保存时间会影响灰雾度外，胶片冲洗也会对灰雾度产生影响，采用留银法更是如此。上一世卡明斯基在拍《拯救大兵瑞恩》时，为了达到理想的效果，跟特艺色公司的技术人员进行了反复测试，最后他们得出结论，在冲洗使用70%的enr比例最合适。《一盘没有下完的棋》也需要做同样的事，需要跟特艺色公司的技术人员合作，对冲洗时候的enr比例进行测试，这样才能冲出最理想的画面。
在张一谋忙着测试胶片灰雾度的同时，剧组其他工作人员也没有闲着，都在为电影忙碌着。而许望秋是所有人中最忙的，白天的时候要跟佐藤祢衡他们就拍摄的具体问题进行讨论，或者是看景，到了晚上回到宾馆，还需要绘制电影中国部分的故事板。
佐藤祢衡就没许望秋那么忙，他不画非常详细的故事板，总是根据在拍摄前构思的总体设计，在现场分镜头。他在拍摄时候，也不会跳着拍，而是按顺利，一个镜头一个镜头的拍。
佐藤祢衡认为每个镜头都潜存着一种节奏，由若千个镜头组成的每一场戏，都有一个旋律，整部电影就是导演的一声呐喊，应该像音乐一样，强劲有力。如果预先分好镜头，并将其固定下来，摄制组各部门，包括演员，不是从整场戏出发，而是依着单个镜头，机械地进行准备，那么拍出的戏，画面漂亮，可能还有某种节奏，但就整体而言，旋律感差。因为，每一场戏都有一个主题，表现这一主题的总有一个重点镜头。如果重点镜头为a，镜头b虽然重要，也要减弱，否则便突出不了a。场与场之间，也是这样。只有突出重场戏，其他戏为其铺垫，方能逐渐地将戏推向高潮。而如果事先分镜头，现场拍摄，常常容易忽略这种关系。整个戏联结起来，高低强弱不分明，最后的呐喊声也就不那么响亮了。
从整场戏出发，现场分镜头，也确实有好处，可以加强各部门的整体感，充分发挥他们的创造性。黑泽明称这种拍法为“窑变说”，像是烧陶瓷，窑里烧的壶用灰盖起来，就会烧出一种玻璃状的象釉子似的东西，使得那只壶显得格外精美。
许望秋并不认同这种做法，在他看来这是手工作坊的做法，对发展电影工业是不利的，不利于制片人和电影公司对电影进行把控。不过这是佐藤祢衡的拍摄习惯，他也不好说三道四的。佐藤祢衡负责东瀛部分的拍摄，既然佐藤祢衡习惯这么拍，那这么拍就是了。许望秋更习惯先画好故事板再拍，那他自己画故事板就是。
不过到了11月16号，许望秋却不得不放下手中的工作，跟剧组的中国主创，以及佐藤祢衡等东瀛主创一起前往大阪。他们不是去大阪勘景，也不是做与电影相关的事宜，而是去看比赛。今天是第三届女排世界杯的最后一场比赛，中国女排将在大阪府立体育馆迎战东道主东瀛队。
如果体育界的故事可以写一本书的话，那么中国女排和日本女排的这一本，应该是所有中国体育代表队的故事册中最为厚重也最为精彩的一本。
在60年代初，大松博文执掌东瀛女排之后，根据东瀛人的身体素质，发明了滚翻垫球以加强防守，同时发明了勾手飘球、双手前臂垫击等技术，开辟出强调防守和一传技术的细腻打发。在1962的的第四届世界女排锦标赛上，由大松博文训练的东瀛女排锐不可当，以3比1力克夙敌卫冕冠军苏联队，并对其他球队都连续保持3：0完胜，轰动世界，东瀛女排也因此被称为“东洋魔女”。
1965年4月21号至5月23号，中国排协邀请大松博文教练来到魔都，训练中国女子排球运动员。排协从全国挑选了山东、西川、魔都和辽宁四支女排接受训练。大松博文的训练包含了“三从一大”精神，即从难、从严、从实战出发和大运动量训练。他的训练方法、训练思想和训练作风，在中国排球界乃至整个体育界引起了极大反响，奠定了中国排球日后成长和腾飞的基石。
1974年袁伟民执掌中国女排后，中国女排开始慢慢崛起，逐渐成为亚洲强队，不过面对东瀛这个世界冠军的时候非常吃力。在几乎所有人眼中，东瀛女排是不可战胜的，中国队基本上是“逢日必输”。
1977年在东瀛举行的女排世界杯上，中国队以3比2力克东瀛队，但后在面却连续输球，只获得了第四名。在颁奖的时候，东瀛队选手和第二、第三名的外国选手，高举着奖杯，向观众致意。中国姑娘只能站在地板上，她们还拿到了组委会发的一块黄手绢，按规定，她们得不停地挥动黄手绢向得胜者庆贺。
颁奖仪式只进行了短暂的二十分钟，但女排姑娘们却感觉像站了漫长的一个世纪。回到休息室后，姑娘们手里握着那条令人一言难尽的黄手绢，默默无语。不知是谁起的头，轻轻唱起了电影《洪湖赤卫队》插曲：“月儿高高挂在天上，秋风阵阵，湖水浩荡……”众人纷纷附和：“没有眼泪，没有悲伤，只有仇恨满胸膛……”
在那之后，中国女排开始玩命似的训练，打东瀛队的时候都会拼命。主教练袁伟民更是痛定思痛，认为中国队最大的问题是主攻高度不够，东瀛王牌主攻白井贵子身高1米82，而中国的主攻杨希只有1米76，而张蓉芳只有1米74，打起来非常吃亏，因此，他非常坚决的将北平队的大高个郎平选进了国家队。
18岁的郎平弹跳、力量十分出色，但技术比较粗糙，而杨希身高技术纯熟，经验丰富，再加上长得有点像山口百惠，在东瀛拥有极高的人气。袁伟民直接让郎平顶了杨希的主攻位置，让她跟张蓉芳搭档打主攻，引发了不小争议。
1978年的亚运会上中国女排遗憾的输给了东瀛女排，获得了亚军。一年后袁伟民率领姑娘们卷土重来，战场变成了在香江举办的亚锦赛。这一次中国女排没有让冠军从手中溜走，在决赛中以3-1战胜东瀛女排，第一次成为亚洲冠军。
现在的中国女排已经成长为世界强队，阵容已经日臻完美，张蓉芳、孙晋芳、陈招娣等都已经逐渐成熟，郎平也已经成长为世界级主攻，可谓是兵强马壮。国人对她们寄予了极高的期望，希望她们能够拿下冠军，实现中国三大球的突破。
中国女排没有辜负国人的期望，11月6号比赛正式开始后，中国女排一路横扫，取得了六连胜，排名第一；而她们最后一场比赛的对手东瀛队5胜1负排名第二。按照规则，只要中国女排在与东瀛队的比赛中拿下两局，那中国队就将获得世界杯。
11月16号，整个中国都在关注中国对和东瀛队的这场比赛，大家都渴望女排能够实现三大球的突破。这天傍晚，有电视的人家挤满了等着看比赛的邻居，不少人家甚至把电视机搬到了院子里，方便大家观看。各个大学的食堂的电视机前，人山人海，全是等着看比赛的大学生。有电视机的工厂也把工会的电视机搬了出来，放在空地上，以便更多的职工能观看比赛。更多的人则打开了收音机，收听中央人民广播电台的直播。
许望秋和中方工作人员也一直在关注女排的比赛，直播他们是一场不落。女排第一场比赛是在东京进行，许望秋本来想去看的，只是觉得把其他人丢下，自己一个人去看比赛不太好。张一谋他们也都想看比赛，但票价实在太贵，要4，50一张，最贵的差不多要75人民币，他们身上根本没那么多钱。许望秋带的钱稍微多一点，但也就200美元，不可能帮所有人买票。
许望秋他们关注中国女排的比赛，佐藤祢衡他们则关注着东瀛女排的动向，因为东瀛女排是东瀛的骄傲，又是本土作战，他们跟所有东瀛人一样，都希望东瀛女排能够卫冕，把冠军留在东瀛。
在讨论《一盘没有下完的棋》之余，许望秋他们会跟佐藤祢衡他们聊中日两国的女排，聊女排比赛。佐藤祢衡他们聊中国女排聊得最多的是郎平和杨希，他们总是说，你们的郎平太强了，可惜白井贵子退役了，不然她们之间的对抗一定会产生很多火花；你们队的杨希可真漂亮啊，简直可以当明星。许望秋他们则说，你们东瀛的横山树理也很强。
德间康快知道许望秋他们一直在关注女排的比赛，而且他觉得大家都非常辛苦，应该犒劳一下众人，就掏钱给剧组主创买了中国对东瀛这场比赛的门票。
森繁重道是四野老兵，听过贺老总那句“三大球搞不上去，我死不瞑目”，知道这场比赛对中国的意义，帮许望秋他们准备了一面很大的五星红旗；而许望秋他们则买好了红纸，写好了为中国女排加油的标语。
进入体育馆后，许望秋他们第一件事就是国旗展开，将写好的标语竖起立。
第248章 电影构想
许望秋他们将五星红旗展开，将写好的标语竖起来后，引起了旁边一位六十多数老人的注意。老人好奇地打量着许望秋他们，问道：“你们是中国留学生吧？”
许望秋听到这话都笑了：“我们不是留学生，是过来工作的。听你的口音是福建人。不知道你是在这边工作，还是定居在这边？”
老人笑着道：“横滨中华街知道吧，我在那里开了一家餐厅。最近女排到东瀛比赛，我就让家里人管店，自己跑过来看比赛了。现在中国女排真强啊，尤其是郎苹，扣球扣了300多次，得了50分，扣球命中率接近50%，太厉害了。如果白井贵子还在，胜负很难说，但白井贵子退役了。横山树理很强，但是太矮了；新秀杉山加代子身高倒是有1米8，但经验不足，我看东瀛女排不是中国女排对手，这次中国女排要拿冠军。”
许望秋知道这次中国女排是稳赢，不过嘴上还是很谦虚的：“比赛没结束，一切都有可能。东瀛也是有优势的，大阪是东瀛队主教练小岛孝治的大本营，东瀛队有六名队员来自于大阪，在家门口作战，肯定会格外拼命。上一场比赛，中国队与美国队打了两个半小时才艰难取胜，而东瀛队利用自己东道主优势，安排了最弱的巴西队，并以3比0轻松取胜，以逸待劳。中国队的体力可能会成为取胜的障碍。”
聊了几句，老人见许望秋谈吐不凡，好奇地道：“你是做什么工作的？”
许望秋道：“我是拍电影的。”
老人微微一怔：“拍电影的？”
许望秋笑着道：“明年是中日邦交正常化十周年，中日双方就决定合拍一部电影，作为礼物。我们要拍的电影有部分内容发生在东瀛，我们就过来了。”
老人恍然大悟：“我知道了，就是那个什么下棋的电影。”他的目光在张一谋他们几个的身上扫了扫，略显激动地道：“不知道许望秋导演在吗，哪个是许望秋导演？”
许望秋轻笑道：“我就是许望秋。”
老人猛地抓住许望秋的手，激动地道：“许望秋导演！没想到能在这里遇到你！我太喜欢的你的电影了，《锄奸》看了三遍，《猎鹰》看了五遍，大家都说你的电影拍得好。东瀛媒体也都夸你，说你是电影奇才。你真是太了不起了！”
德间康快去年在看过《猎鹰》的样片后，就非常看好电影在东瀛的表现。为此他专门请东瀛最优秀的声优为电影配音，还专门当红乐队推出《猎鹰》的主题曲打宣传，光是宣传费就砸了两亿日元。今年8月底，电影在东瀛上映以后，掀起了观影人潮。到了10月底，下片的时候《猎鹰》取得了32亿日元的惊人票房。这个成绩超过了李小龙《龙争虎斗》的28亿，刷新了华语电影在东瀛的票房纪录。
东瀛是电影强国，在很长一段时间内外国电影进入东瀛非常困难。不过到了七十年代，受电视机冲击，再加上制作成本飙升，东瀛制片厂制度崩溃，电影产生锐减。最近几年出现在东瀛的华语片逐渐增多，先是香江程龙的功夫喜剧，然后是许望秋的战争片。这些电影要么是东瀛人不擅长的类型，要么东瀛人拍不出来，因此都获得了极大的成功。
对于东瀛的华人和华侨来说，能看到华语电影在东瀛成功都格外高兴，对程龙和许望秋这样让华语电影打进东瀛市场，并大获成功的电影人是推崇备至。
老人没想到来看女排的比赛会遇到许望秋，赶忙取出笔记本，让许望秋和剧组其他人签名，又跟许望秋他们合影留念。随后他真诚的向许望秋他们发出邀请：“你们难得到东瀛来，一定要到横滨玩几天。女排是英雄，你们也是英雄，中华街的中国人知道你们过来，一定会非常高兴的！”
许望秋感谢了老人好意，解释道：“我们的电影明年九月份必须上映，只有十个月的时间了，现在拍摄的准备工作都还有做好。我们现在每天是从早上起来，一直忙到半夜。根本没有时间做其他的。以后有机会一定到横滨中华街，到时候我们来找你！”
就在此时，中国女排和东瀛女排进场了。
现场的东瀛观众开始欢呼，并呼喊东瀛队明星球员的名字。在场的中国观众不多，但每个人都将吃奶的劲都使了出来，大喊“中国队加油”，喊郎苹他们的名字。
许望秋把手做成喇叭状放在嘴边，扯着嗓子喊道：“郎苹加油！张蓉芳加油！杨希加油！女排姑娘们加油！”
郎苹和女排姑娘不光听过许望秋抄的那些歌，看过他的电影；而且文艺圈和体育圈经常有联谊活动，见过许望秋好几次，跟许望秋非常熟。女排姑娘没想到会在这里见到许望秋，很是惊讶。不过在异国他乡看到熟人，她们还是非常高兴，笑着冲许望秋挥了挥手。
许望秋看着开始热身的女排姑娘，对张一谋道：“现在女排已经六连胜，只要今天拿下两局，就能够获得冠军，实现三大球零的突破。如果将女排的故事拍成电影一定会大受欢迎，怎么样，有没有兴趣？有兴趣的话，你可以尝试着把剧本写出来。”
张一谋道：“张暖新老师不是拍了《沙鸥》嘛，就是讲女排的。”
许望秋道：“我觉得《沙鸥》拍得很差，整部电影思想和内容是分裂的。女排是一项团体运动，中国女排更是以团结著称，但影片却没有全队如何一起研究战术，互相帮助的场景，也看不到女排姑娘团结奋斗，感觉不到沙鸥是生活在团结的冠军集体中，就好像她一个人在奋斗。造成这个问题的根本原因是，运动十年的惨痛记忆，让很多人对集体性的东西是回避，甚至是否定的，喜欢张扬个人主义。其实个人主义没错，张扬个人主义不是不可以。但问题在于女排是一项集体运动，完全强调个人奋斗，而回避集体主义，那整个故事就变成了空中楼阁，让人难以信服。”
张一谋微微点头：“确实是你说的这个问题，如果是你来拍，你会怎么拍？”
许望秋道：“我会以主教练为主角，以77年女排世界杯中国队第一场战胜了东瀛队，取得了开门红作为开场。进入四强后，中国赢了古巴，但输给了东瀛队和韩国队。本来中国队能拿第三名，但东瀛队故意放水给韩国队，把中国队从领奖台上挤了下来，只取得了第四名。
在颁奖的时候，姑娘们只能站在地板上，而且拿到了一块黄手绢，让她们挥舞手绢，向获奖者致敬。在休息室主教练发表讲话，让姑娘们永远记住这一天！然后带头唱起了‘没有眼泪，没有悲伤，只有仇恨满胸膛……’
在回国后，主教练痛定思痛，发掘了大高个郎苹，当然改编成电影可能要换个名字。郎苹有一副好身板，但技术十分粗糙。主教练让郎苹担任主攻导致连败，在亚运会上更是惨败给东瀛队。主教练遭遇了空前质疑，但他顶住压力继续使用郎苹，坚信高大化是女排未来发展的趋势。郎苹知道主教练承受的压力，也知道别人对自己的质疑，默默苦练着。
女排世界杯再次来临。在郎苹带领下，中国队一路横扫，取得了六连胜，而她们最后一场比赛的对手是同样六连胜的东瀛队。姑娘们等来了复仇时刻。在决赛中，中国队一度落后。关键时刻，主教练把黄手绢掏了出来，问姑娘们，四年前的屈辱是谁带给你们的，难道你们忘记了吗？女排姑娘振作起来，实现大逆转，拿下了冠军。”
张一谋非常心动，觉得要是这么拍，真能拍出大受欢迎的电影来，不过他还是有些担心：“故事非常精彩，但比赛还没有开始，要是中国队输了，那故事就不成立了。”
许望秋没有解释，知道今天这场比赛中国女排会赢。他记得很清楚，这届世界杯女排姑娘以七战七捷的佳绩，实现了世界冠军零的突破。回国之后，她们被授予了“全国新长征突击队标兵”的光荣称号。在政府和媒体的引导下，全国各行业掀起了学习女排的热潮。女排精神也顺应而出，在很长一段时间内都被视为民族精神的代名词。
在80年代初，中国国门打开，中国的许多干部和知识分子在资本主义物质文明的冲击下，丧失信心的时候。很多干部出国后感慨“差距太大了，怎么追得上”；而大批知识分子则膝盖一软，吧唧跪在了西方文明的面前。
在这种全社会的理想信念出现动摇和迷茫的时候，中国女排初出茅庐，就以不凡的战绩，战胜了美国、东瀛、苏联这样的世界强国，在中国人最需要自信的时候给了中国人自信，成为改革开放初期，支持中国人迎头赶上的精神支柱。从这个意义上说，中国女排精神真是激励了一代人、鼓舞了一代人，说明了中国是能够战胜强国的。
其实治愈抚慰心灵，本来是文艺作品的作用，应该是文艺界干的事。但在整个文艺界在80年代逆向种族主义泛滥，对本民族全面自我矮化和否定，狂热赞美非中华民族的一切文化和特性，甚至是生理特征，排斥本民族的传统文化习俗；而对西方文明近乎宗教信仰般的狂热崇拜，更是发展到了病态的地步；《丑陋的中国人》、《河伤》是其中的代表。
许望秋曾经对张一谋他们说过，希望将来找一群导演，每人拍一个故事，把历史上的英雄拍出来，拍成系列电影，其实就是想做点事。文艺界不能都是逆向种族主义者，应该有一些正常人，应该出一些振奋民族精神的作品。
就在这时哨声响起，比赛正式开始。
整个中国，无数电视机和收音机同时传出宋世雄非常有磁性的声音：“中央人民广播电台，中央电视台。各位听众，各位观众，现在我们是在东瀛大坂体育馆向大家播音，我们将要向大家转播第三届世界杯女子排球赛，中国女子排球队同东瀛女子排球队的比赛……”
第249章 张一谋的决心
取得了六连胜的中国女排开局打得很顺，充分发挥网上优势，郎苹的强攻、张蓉芳的平拉开、周晓兰和陈亚琼的拦网不断得分，直接打出了一波9-2的小高/潮。东瀛队不得不叫了暂停，主教练小岛孝治用20岁的新秀、身高1米80的杉山加代子替下老将横山树理。
杉山加代子是东瀛队难得的高大主攻，是小岛孝治的“秘密武器”，进攻非常出色，上场后进攻连续得了几分，但东瀛队对郎苹的强攻却毫无办法，比分很快打成了12-5。
当值的法国裁判明显偏向东瀛队，郎苹吊球在界内，判为界外，张蓉芳扣球得分，却判张蓉芳触网……气得许望秋大骂“狗日的黑哨”。不过在绝对的实力面前小动作是不起作用的，中国姑娘没有受影响，很快以15-8拿下第一局。
第二局东瀛队开局以2-0领先，但中国姑娘沉着应战，郎苹扣球势不可挡，中国队很快以5-2反超；接着陈亚琼单人拦网得分、郎苹连续重扣得手，比分变成了9-2。随后的比赛，中国队攻击力十足，而且拦网极具威力，频频拦住对方的扣球。
当郎苹扣探头球得分，将比分锁定在15-7时，女排姑娘们激动的拥抱在一起。
许望秋他们，以及现场的华人华侨全都站了起来，振臂高呼。因为在拿下第二局之后，中国女排就已经拿下世界杯冠军，实现三大球零的突破了。
中国是穷国，没有那么多钱像其他国家那样搞体育，就有一些外国人断言：“中国人只能在小球项目上取得成绩，在大球项目中要走向世界是不可能的。”
中国人是不信邪的，对这个预言也是不服气的，觉得我们一定能在大球项目中走向世界。
此时此刻，无数中国人听到收音机和电视机里宋世雄激动地喊声“各位听众，各位观众，中国女子排球对以2-0领先，中国女子排球队已经夺得了第三届世界杯女子排球赛的冠军”，随后整个中国都沸腾了。
无数人振臂高呼：“冠军！冠军！我们是冠军！”、“谁他么说我们大球不行？谁他么说我们大球不行？”、“贺老总，你看到吗？我们三大球突破了！”
虽然中国队已经获得冠军，但比赛还没有结束。在第三局开局的时候，中国队打得十分顺手，以10-4领先。但东瀛队十分顽强，杉山加代子强攻屡屡得手，广濑发球连续得分，而中国队由于冠军到手，注意力不够集中，接发球接连失误，被对方追成10平。这个时候主力接应二传陈招娣的腰伤加重，再加上裁判明显偏向东瀛队，中国队开始乱了，被对手连续得分，以14-10反超，并以15-12扳回一局。
第四局中国队士气低落，加上陈招娣带伤上阵，她的腰伤很厉害，接发球接连失误。东瀛队则完全打疯了，在现在五千多东瀛观众的呐喊助威声中，以15-7拿下了第四局。
在局间休息的时候，袁伟民发火了。平常喜怒不形于色的袁伟民，此时眼睛通红，狠狠地吼道：“你们别忘了在同谁打球，输了我们都是历史的罪人！”
第五局袁伟民换上老将曹慧英出任接应二传，中国队重振旗鼓，以12-6领先。没想到东瀛队十分顽强，在现场东瀛观众漫天的呐喊声中连续发球和反击得分，将比分追成13平。在14平后日本队的副攻三屋裕子扣球打手出界，日本队以15-14拿到赛点。
本来许望秋很淡定，知道中国女排肯定会赢，但到了这个时候，他也坐不住了。要是自己这只穿越的蝴蝶扇动翅膀，产生蝴蝶效应，导致女排输给东瀛呢？
许望秋站起来冲着女排大喊：“加油啊！输谁也不能输给小东瀛啊！你们忘了黄手绢吗？”与此同时，场内的其他中国人和华人华侨也都在拼命大喊，拼命给女排加油。
国内无数大学、无数工厂，无数家庭的无数观众都在拼命大喊，“加油”声如如潮水般在夜空中此起彼伏。虽然知道不可能，但大家还是希望女排能够听到自己的声音，感受到自己传递的力量。
关键时刻郎苹站了出来，先是一记重扣，夺回了发球权，又是一记重扣，将比分扳成了15平。随后周晓兰拦住水原的扣球，紧接着队长孙晋芳拦网了拦住广濑的扣球，中国队以17-15拿下第五局，艰难战胜了东道主东瀛队。
中国队所有队员跑到场地中央，紧紧拥抱在一起，激动的泪水，在那一刹那倾泻而出。受伤的陈招娣的躺在长凳上，泪如泉涌。
许望秋他们全都站了起来，抱在一起，又吼又叫，简直像一群疯子。
与此同时，整个中国彻底沸腾了。在北平大学，在北平电影厂，在132厂的家属院里，在全国无数的大学、工厂，以及院子里，无数人都流下了激动的泪水，欢呼声和鼓掌声，像海涛击岸，像山洪爆发，像飞瀑倾泻，在中国的上空久久不散。
这不单单是一场普通的排球比赛，在经历运动之后，中国人需要一场痛快淋漓的胜利，需要释放，需要发泄，需要找到点燃民族精神的一把火。
女排就是这一把火，她们证明中国人能行，也从此走上了封神之路。在逆向种族主义泛滥的八十年代，女排的“顽强拼搏、艰苦奋斗”精神，对整个中国起到巨大的鼓舞作用，成为民族精神的象征。
许望秋发现张一谋坐在椅子上不住抹眼泪，笑着调侃道：“人家女排姑娘都没有哭，你一个大老爷们怎么哭成这样。”
张一谋抹了抹眼泪，不好意思地笑了笑道：“实在太激动了，控制不住。”他盯着许望秋看了看，笑道：“你还不是哭了，眼睛都红了！”
许望秋辩解道：“我是眼睛里进沙子。”
张一谋哈哈笑了起来：“这是体育馆，哪里来的沙子？”
颁奖仪式很快开始，袁伟民获“最佳教练奖”，孙晋芳获“最佳运动员奖”，郎苹获“优秀运动员奖”，除了奖牌，他们每人都捧起了一个巨大的奖杯。嘉宾每给一个中国运动员颁奖，许望秋他们都会发出一阵欢呼声，并同时高呼队员的名字。
升旗仪式很快开始，现场乐队奏响《义勇军进行曲》，鲜艳的五星红旗正随着高昂的国歌声，缓缓升起。许望秋他们，以及在场的留学生、华人华侨都站了起来，凝视着升起的五星红旗，放声高唱：“起来！不愿做奴隶的人们！
把我们的血肉筑成我们新的长城！
中华民族到了最危险的时候，
每个人被迫着发出最后的吼声……”
不管是看台上的许望秋他们，领奖台上的郎苹他们，还是电视机前、收音机前的中国人，大家唱的都是“老国歌”歌词，而不是“新国歌”歌词。
在运动开始后不久，田汉被打倒，作品全部遭禁，包括《义勇军进行曲》。可国歌要在各种庄严场合演奏，于是就出现了一种奇特的现象：国歌只有曲没有词；只能演奏不能唱。
在运动结束后，有关领导为了填补国歌歌词的“空白”，成立了一个“国歌歌词征集办公室”，发出通知，向全国征集国歌新歌词。在1978年举行的第五届全国人大上，国歌歌词被正式废除，通过了新词，并公布施行。
不过新国歌歌词十分空洞，完全是生编硬造，根本没法跟老国歌比。老国歌歌词是在中华民族面临生死存亡的时候写出来的，是整个民族的呐喊声，空洞的新国歌歌词怎么能比。大家都不愿意唱新国歌歌词，还是愿意唱老国歌，觉得这才能代表中国，代表中国人的精神。
国歌演奏完毕，整个中国再次沸腾，“中国万岁，女排万岁”的吼声让地球都不住颤抖。4000多名北大学生不约而同拥出寝室，点燃扫帚，敲着脸盆，甚至点燃自己的被子，绕着未名湖游行。像3月份男排战胜韩国出线时一样，他们再次喊出了“团结起来，振兴中华”的口号。无数北平居民涌上街头，涌上天鞍门广场，彻夜高呼“中国万岁，女排万岁”。就连执勤的警察都参与进来。
在大阪体育馆内，许望秋他们、留学生和华人华侨也眼含热泪，高呼“中国万岁，女排万岁”。
张一谋用嘶哑的声音道：“望秋！把女排的故事交给我吧！我一定能把女排拍好！”
许望秋对张一谋的能力有绝对信心，张一谋天分极高，视听水准一流。只要有一个好故事，他可以拍出一流的电影来。女排的故事本身就足够精彩，只要不跑偏，张一谋绝对可以把女排故事拍成体育题材中的精品。
在上一世，张一谋拍商业片遭到诟病的原因在于剧本不佳，故事讲不好。其实这并不完全是导演的责任，编故事写剧本是编剧的工作。真正的问题还是中国优秀编剧太少，优秀的类型片剧本编剧稀缺。很多人认为李安是讲故事的高手，但在跟御用编剧詹姆士-沙姆斯分手之后，李安剧本质量也是坠楼式下降。
现在的张一谋掌握了类型片剧本写作技巧，能够写类型片剧本，再加上出口公司有专门的编剧团队，许望秋还准备把芦苇和严歌令招进来。张一谋跟公司的编剧团队合作，肯定能把女排故事写好。
许望秋笑着道：“这事不急，你先给我当两年摄影师再做导演，不过在空闲的时候你可以找公司编剧一起弄女排的剧本。等到两三年之后，你做导演的时机成熟，你们的剧本也差不多成熟了。到时候你把剧本提交到中心，通过审查之后，那你就可以亲自执导了。”
张一谋知道自己现在的能力执导这样的电影比较困难，他也想跟着许望秋再学两年。他虽然是摄影师，但许望秋让他参与了电影所有环节。对他来说，跟着许望秋拍电影就是一个学习的过程。他点头道：“我写剧本的能力不足，在写剧本的过程中，你要帮我看看啊！”
许望秋笑着道：“那是肯定的，现在女排已经拿下世界杯，可以说是民族英雄。要拍女排就一定要拍好，否则群众的唾沫星子都能把我们淹死。”
第250章 爱熊猫的东瀛人
11月28号，《一盘没有下完的棋》中方演员抵达东京，住进了许望秋他们所在的酒店。这次过来的是有东瀛戏份主要演员，包括孙道临、唐强等人。其他演员则要等到东瀛部分拍完，剧组回到中国之后才会进组。
许望秋见唐强西装革履，打扮得十分周正，跟他开起了玩笑：“老唐，你准备墨镜没有啊？”
唐强在出演完《小花》之后就已经红了，演完《猎鹰》更是爆红，在国内不戴墨镜和口罩根本出不了门。不过现在是在东瀛，他不认为在东瀛会有人认识自己：“没有，准备墨镜干什么？”
许望秋认真地道：“你可能不知道《猎鹰》在东瀛票房大爆，取得了32亿日元的成绩，这是华语片的新纪录。你走到东瀛大街上肯定会被认出来，东瀛少女在追星的时候可是很疯狂的。要说你被认出来，那到时候可就热闹了。那些东瀛少女有可能缠着你，要跟你睡觉。”
唐国强对东瀛的情况不了解，听到这话吓了一跳：“没这么夸张吧！”
许望秋一脸严肃地道：“那是当然。六十年代的时候美国以嬉皮士为代表的反文化运动在西方兴起，他们要冲破束缚，挑战权威，于是在它的影响下摇滚乐和***开始兴起。在摇滚圈的追星族中，就出现了这么一个群体，想方设法跟摇滚明星睡觉，被称为groupie。***运动传到东瀛后，东瀛也出现了追逐明星，想方设法要和明星的睡觉的骨肉皮。如果他们知道了你住哪个房间，她们会想方设法溜进你的房间，光溜溜躺在床上，等你回来。你可是军人，要是闹出国际绯闻，呵呵。”
唐强见许望秋说得煞有介事，信以为真：“那我得赶紧买一幅。”
去年年初，央视译制部引进了美国电视剧《大西洋底来的人》，每周四晚上播出，这是中国引进的第一部美剧。电视剧主人公麦克戴着一副雷朋眼镜，瞬间在中国的大街小巷掀起一股模仿风潮。没多久，街上就有不少小青年戴着还没撕去商标的蛤蟆镜、穿着上窄下宽的喇叭裤、拎粉正在播放邓丽君歌曲的“四喇叭”收录机。
雷朋眼镜在国内被称为蛤蟆镜，或者是麦克镜，也有人称其为熊猫镜，因为真的很像熊猫的黑眼圈，蛤蟆镜的镜片比较大，颜色浅，不像墨镜会完全遮住眼睛。而且佩戴蛤蟆镜有一个特别要注意的，就是千万不能撕掉商标！撕掉了的话，别人就会觉得你戴的不是正品。
唐强虽然是八一厂的，属于军人，但终究是二十多岁的年轻人，也有跟风潮流的心思，就买了一幅蛤蟆镜，白天晚上都戴着。跟国内小青年一样，他的蛤蟆镜也没有撕标签。
在国内大家都不撕标签，镜片上有个白色标签，别人不会觉得奇怪，反而觉得很洋气。但问题现在是在东瀛，你镜片上粘着个白色标签到场晃荡，别人会觉得奇怪，甚至觉得脑子有问题，再说了，镜片上贴那么大一个标签，难道不觉得碍眼吗？
许望秋劝唐国强：“把标签撕了吧，在东瀛这边都撕标签的，不撕标签别人觉得你很奇怪。”唐强振振有词地地道：“我这可是在东瀛买的高级货，要是我把标签撕了，回国之后别人就不知道了，还以为我戴的是假货呢！”许望秋马上道：“别人怎么想，有那么重要吗？要是这么说的话，你天天戴着歌贴标签的眼镜到处乱晃，人家会想怎么那个中国演员怎么这样啊，是不是脑子有问题，你这是影响国家形象！”
唐强见许望秋这么说，知道这标签是不撕不行了。不过他又不愿意回国后别人说他的蛤蟆镜是假货，就想了个办法，把镜片上的标签小心翼翼的撕下来，粘在一张塑料纸上，将塑料纸小心保存；等回国之后再把标签撕下来贴在眼镜。
许望秋对此十分无语，没想到丞相同志竟然也这么爱显摆。
在唐强他们抵达东京后不久，东瀛方面的东瀛演员三国连太郎、山田佳子、中森明菜等人也很快进组。尽管《一盘没有下完的棋》主演孙道临、三国连太郎等人都是非常资深的演员，但剧组还是为他们准备了将近一个月的排练时间。毕竟这是中日领导都非常重视的电影，大家希望尽可能把电影拍好。
由于电影是合拍片，中日双方在文化上、在生活方式上、制度上都存在差异，为了让大家尽快熟悉起来，在三国连太郎等人进组后，东瀛方面专门安排了一场晚宴。
为了加强双方的交流，日方制片在安排座位的时候，将中日双方打乱，让大家混坐在一起。尽管剧组大部分成员是第一次见面，中方人员日语大多不怎么好，而日方人员中文不行，交流存在障碍，但大家都在努力沟通和交流，现场气氛十分热烈。
坐在许望秋左边的是三国连太郎，右边的是三田佳子，他们将在电影中将扮演兄妹。四月份到东京谈剧本的时候，许望秋跟三国连太郎见过面，并有过深入交谈，跟山田佳子则是第一次见面。
山田佳子没见过许望秋这么年轻的导演，心里暗暗称奇。不过《锄奸》和《猎鹰》在东瀛的票房非常好，而且佐藤祢衡、三国连太郎都对许望秋十分客气，她自然不敢有丝毫失礼，客客气气地道：“许先生，你是中国哪里人？”
许望秋笑着道：“西川人。知道西川吗？”许望秋见山田佳子摇头，心里盘算着该怎么给对方解释西川，突然想到前几年中国送了一对熊猫给东瀛，在东瀛引发了轰动，而且东瀛人好像特别喜欢熊猫，便道：“知道熊猫吗？熊猫就是我们西川的。西川是熊猫的故乡。”
没想到此言一出，整张桌子的东瀛人全都激动了。一个个就跟听到唐僧来了的妖精似的，双眼闪闪发亮，激动地道：“许先生，你是不是经常可以看见熊猫呢？”、“你有抱过熊猫吗？”、“你是不是经常去看大熊猫啊？”
许望秋听人说过，东瀛人非常喜欢熊猫，甚至到了痴迷的程度。在《樱桃小丸子》中，小丸子就说，人生在世，连熊猫都没有看过，会非常丢脸。小丸子奶奶也回忆说，1972年熊猫第一次到东瀛时，整个东瀛都疯狂了，等着看熊猫的的游客排了两公里的长队，足足排了3小时，但观看时间只有10秒钟。
许望秋怎么没想到自己只是提了一下熊猫，这些东瀛电影人就激动成这样，连三国连太郎都双眼放光，看来东瀛人喜欢痴迷熊猫果然是真的。他摸了摸下巴，得意地道：“岂止是经常看熊猫，我还养过熊猫呢！”
在场的东瀛人眼睛全瞪大了，简直不敢相信自己的耳朵。
中森明菜激动地道：“许先生，你真的养过熊猫吗？”
许望秋开始编故事了：“那是十多年前的事了，那时候我跟爷爷住在乡下。有一回爷爷到山上砍柴的时候，捡到了一只受伤的小熊猫。那只小熊猫伤得很重，如果留在山上，可能会死，甚至可能被其他动物给吃掉，爷爷就把它捡回来了。小熊猫的伤很快养好了，我就带着它到场玩，还给她起了个名字小白。小白跟我特别亲，像小狗一样跟在我身边，特别喜欢用头蹭我的脚，然后嗯嗯地叫。
养了大半年，小白一米长了，有一百公斤了，已经是半大熊猫了，而且吃的东西越来越多，根本就没法继续养了。爷爷就说，应该让它回归山林了。我不同意，我说，我每天上学前去山上给它看竹子就是了。爷爷说，它是属于山林的，那里才是它的家，应该让它回去。我非常难过，抱着小白呜呜直哭。小白也呜呜的叫着，好像它也很难过的样子。第二天放学回来，爷爷已经把小白送到山上去了。我跑到山上一边摸眼泪，一边喊，小白！小白！可一直喊到天黑，小白也没有出现。”
这段关于熊猫的故事是许望秋信口胡诌的，但在场的东瀛人却被深深打动了，中森明菜、山田佳子的眼中更是隐隐有泪光闪动。
许望秋继续编故事：“差不多过了有两年，有一天我到山上去玩，遇到了野猪。野猪非常凶狠，不但会伤人，甚至可能会咬死人。我撒腿就跑，一边跑一边大喊，救命啊！救命啊！眼看野猪要追上我，就在这时突然蹿出一个身影，一下把野猪撞开了。野猪嗷嗷叫着，向那个身影冲了过来，那个身影举起巴掌，一把巴掌拍在野猪的头上，把野猪拍开了。野猪嗷嗷叫了声，掉头逃走。惊魂未定的我这才发现，原来那时一直成年的大熊猫。”
中森明菜抹了抹眼泪道：“熊猫这么厉害吗？竟然连野猪都打跑了。”又道：“那只成年大熊猫是小白吗？”
许望秋点头道：“熊猫看上去很可爱，但战斗力很强。在中国古代被称为食铁兽，传说中蚩尤的坐骑就是熊猫。打跑野猪后，那只成年大熊猫慢慢朝我走过来。我觉得眼熟，就问，你是小白吗？那只熊猫走到我身边，用头在我腿上蹭了蹭，嗯地叫了声，跟小时候一模一样。我高兴坏了，抱着它的脖子说，小白你都长这么大了，我都快认不出你来了。后来我在山上又见到了小白几次，每次它见到我都会像小时候那样，用头蹭蹭我的腿，嗯嗯地叫。最后一次见小白的时候，它已经做妈妈了，带着一只小熊猫。没过多久，父亲让我回城读书。在那以后我再也没见过小白，也不知道它现在怎么样了。”
在场的东瀛人被许望秋的故事感动坏了：“许先生，没想到你有这样的经历。”、“小白真的太可爱了，真想见见小白啊！”、“你和爷爷救了小白，后来你遇到危险的时候，成年小白又救了你。这个故事真的太动人了。”
三国连太郎则直接道：“许先生，对于这次合作，我没有别的要求。唯一的要求就是等《一盘没有下完的棋》中国部分拍完，带我们去西川看大熊猫。”
第251章 排练遇阻
许望秋本以为喜欢熊猫的主要是年轻人，小孩子，以及姑娘，没想到三国连太郎也是这反应，忍禁不禁地道：“三国先生，没想到你也这么喜欢熊猫啊！”
三国连太郎一副理所当然的样子：“那是当然了，像熊猫这么可爱的动物，只要是正常人都难以抵挡它的魅力的。”
许望秋突然想起上一世cctv和《人民日报》在脸书上的粉丝和点赞书超过了纽约时报和bbc，就有人质疑，一定是买粉买赞了。后来大家发现cctv和《人民日报》还真没有买粉买赞，而是经常发熊猫图片，引得外国人疯狂点赞。
熊猫真的是天生萌物，很少有人能抵挡它卖萌的魅力。
许望秋见三国连太郎，以及在场的东瀛人都满脸期待的看着自己，便笑着道：“这个不是什么难事。等到电影拍完，安排你们去卧龙大熊猫基地看熊猫就是。”
在场的东瀛人一阵欢呼，简直像是拿到了压岁钱的孩子似的。
中森明菜的戏份都在东瀛，不会跟剧组到中国，听到大家都能去中国看熊猫，自己却看不成，满是羡慕地道：“我也想去中国看熊猫。”
许望秋笑着道：“虽然中国部分没有你的戏份，但这部电影中日双方都非常重视，会在中日两国举行首映式。作为主演你肯定会出席中国的首映式，到时候你去看熊猫就是了。”
中森明菜闻言大喜：“哎呀，那真的太好了。”
第二天上午，剧组工作全面展开，各组工作人员都忙碌起来，为即将到来的拍摄作准备。由于大家一起吃了饭，彼此之间也都有些熟悉了。中日双方工作人员在合作的时候显得亲密无间，简直像老朋友那样。
在剧组工作人员开始工作之时，演员们也没有闲着，开始了排练。
东瀛演艺圈基本上是布莱希特体系和东瀛自己表演理论的天下，可以说是表现派的天下，而中国是斯坦尼体系的天下。由于大家的理论体系不同，排练方式也大为不同。从排练开始，佐藤纯弥就让演员穿上戏服化好妆，开始只是重复台词，然后慢慢的加入动作。
许望秋不太认同这种排练方式，感觉给演员的空间太少，无法发掘出演员的潜力。事实上也是如此，佐藤纯弥并不是特别能发掘演员潜力的导演，主演他电影的演员很少拿奖。不过佐藤纯弥是日方导演，更习惯这种排练方式，许望秋也不好说什么。
孙道临和三国连太郎都是从业几十年的艺术家，演技十分精湛，而且他们对《一盘没有下完的棋》下了苦功夫，他们的排练十分完美，直接开拍都不成问题。
唐强和中森明菜的情况则完全相反，从排练开始就问题不断。
唐强演了十年来年戏，演技没有问题，他的问题在于，况阿明少年时期就被送到东瀛学棋，一直生活在东瀛，行为举止非常东瀛化，而唐国强是八一厂的，身上有军人的气质，走起路来昂首阔步的。他跟中森明菜在一起的时候也不像恋人，倒像保护公主的武士。
中森明菜的问题在于以前没有演过戏，完全是一张白纸。在确定由中森明菜出演巴之后，大映公司专门请表演教师对她进行了表演方面的训练。到现在为止，她已经练了有半年，让她演简单的东西可以，但让她塑造人物还是十分困难。在跟唐国强排练的时候，她的表演总是用力过猛，显得非常浮夸，完全不是大家希望看到的状态。
一连几天唐强和中森明菜都是这个状态，佐藤纯弥就有点急了。
这天晚上，佐藤纯弥在看完后唐强和中森明菜的排练后大发雷霆。
许望秋劝住了佐藤纯弥，并建议每天上午让唐强和中森明菜像恋人那样去逛街逛公园，让他们找找感觉，下午在回大映公司在进行排练；同时还建议剧组找一些东瀛围棋棋手的录像带过来，让唐强观摩。
佐藤纯弥也觉得唐强和中森明菜主要是不够放松，许望秋的建议非常好，就应该让他们出去逛逛，在他们彼此熟悉之后可能会放松下来，从而找到表演的感觉。
此后的几天中，唐强和中森明菜在剧组安排下，到东京城各个景点游玩。几天下来，两人成为关系不错的朋友。在表演时候唐国强果然放松了不少，再加上每天观摩棋手的录像带，他找到了棋手的感觉。
这天晚上，制片主任方振武找到许望秋。他对许望秋说，唐强和中森明菜是年轻人，他们天天又是逛街，又是逛公园的，还天天在一起排练，要是闹出感情问题，那事情就麻烦了，最好提醒一下唐强，千万不要闹出什么乱子来。
在后世明星和外国人谈恋爱不是什么稀奇事，和外国人结婚都很正常。但在这个时期，中国人跟外国人谈恋爱是不允许的，也是禁止的，有牢狱风险，去年国内就出了“李爽事件。”
1979年，22岁的北平自由画家李爽与法国驻华大使馆文化处的外交官白天祥，在一次画展中结识，两人不久后开始交往。在去年9月，李爽与外国人公然“未婚非法同居”的事被北平市公安局获悉，并迅速上升到“里通外国”的高度。北平市公安局以“向外国人出卖情报”、“有损国家尊严”以及“出卖国格”和“出卖人格”等政治帽子作为罪名对李爽进行缉捕行动。李爽在被抓捕后，被判决2年劳动教养，而她的恋人白天祥则被逐出中国。
白天祥被逐出中国后，顶住各种压力在法国积极奔走，不停给法国政府和各大媒体写信，引起了法国媒体乃至整个西方世界的轩然大波。1983年5月，法国总统密特朗访华，郑重向中国提出请求：“请允许这位小姑娘赴巴黎与其相爱的人团聚并结婚。”最后，由太宗亲自批示释放李爽，并让她跟白天祥在法国团聚。在那之后不久，国家出台了涉外婚姻规定，中国和外国人恋爱结婚才被法律允许。
许望秋觉得唐国强快三十岁了，又是八一厂的，纪律观念比较强，而中森明菜才刚刚成年，双方年龄差距大，文化差异也大，应该不至于闹出什么绯闻来，就对方振武道：“我对老唐比较了解，他不是那种不知道轻重的人；而且中森就是个刚成年的毛丫头，老唐不至于犯这种错误。我们应该相信自己同志。这话你不要在对其他人说，免得老唐听了有心理压力。”
许望秋是艺术中心主任，是方振武的上级。既然许望秋这么说，方振武就不好再说些什么，点头道：“我知道了，这事我肯定不会乱说的。”
唐强在表演上的障碍解决了，但中森明菜的问题却始终没有解决，她的表演始终达不到佐藤纯弥的要求。许望秋感觉她的问题不是表演本身的原因，可能和她接受的训练有关，可能还有心理原因。只是中森明菜是东瀛演员，只有东瀛戏份，是由佐藤纯弥负责的，许望秋不好过问，否则会显得不信任佐藤纯弥，进而影响合作。
这天晚上，佐藤纯弥看完中森明菜和唐强的排练后彻底火了，将手中杯子一摔，过去抽了她一耳光，恶狠狠地骂道：“混蛋！你都练多久了，怎么还是这个鬼样子？你到底能不能，会不会演？我就从来没见过你这么笨的演员！”
中森明菜白净的脸上浮现出五根红色的手指印，很是刺眼。她感觉脸上火辣辣地疼，但更疼的是她的心，就像被砸了一锤子，将心都砸碎了。她用力咬着嘴唇，想要控制情绪，不要哭出来，可怎么也控制不住，眼泪大颗大颗的往下滴。
许望秋微微摇了摇头，心想佐藤纯弥也是老导演了，怎么会如此冲动，竟然冲演员动手，还是冲一个初出茅庐的草鸟演员动手，实在太不应该了；这一巴掌下去，怕是将他和演员的信任都扇没了。
在电影圈有各种类型的导演，有好脾气的，也有坏脾气的，但很少有导演冲演员发脾气。即使是所谓的“片场暴君”型导演，也很少对演员发脾气。比如黑泽明经常在片场大吼大叫，被称为“天皇”，但他从来不对演员发火，发火对象基本上都是副导演。冯小刚也说过：“我有时候在现场发脾气都是因为工作人员，从来不对演员发脾气。”
在很多人眼中，演员是那种想哭就哭、想笑就笑的存在，实际上并非如此。那种想哭就哭想笑就笑的是琼瑶剧演员，他们在演戏的时候哭得梨花带雨，好像很少伤心，但你去看他们的眼睛，大部分都是空的，根本没有投入情感。
真正好的演员，真正好的表演是要投如情感的。而演员的情绪和情感非常脆弱，演员的情绪常常就那么几分钟或者十几分钟，是需要保护的。一旦演员情绪被破坏，那么演员的表演就无法投入，只能做程式化的表演，演出琼瑶剧的效果来。
所以，导演在剧组发脾气往往是冲工作人员发脾气，很少有导演冲演员发脾气。
当然，现在不是在拍摄现场，不用保护演员的情绪，但问题中森明菜是一个没有演过戏的新人。新人演员初涉表演的时候往往是缺乏自信的，比较依赖导演引导，也是最需要保护的。佐藤纯弥这一巴掌下去，怕是将中森明菜那本来就不足的信心彻底打崩。
许望秋上前劝道：“佐藤先生，你这是干嘛呀！中森是没有演过戏的新手，演不好是正常的，慢慢练就是。很多厉害的演员刚刚开始演演戏的时候都演得不好，都是慢慢练出来的。再说了，发掘演员的潜力是我们这些导演的工作啊！”
佐藤纯弥叹了口气道：“可是我们没有时间了，电影是为了中日邦交正常化十周年拍摄的，明年九月份就要上映，电影一月初必须开机，否则时间上就来不及了。还有半个月就要开机了，她现在的状态根本不对。”佐藤纯弥看着许望秋，郑重地道：“许先生，我们换人吧！让药师丸博子来演，我跟她合作过，她应该能演好巴这个角色。”
第252章 一周约定
中森明菜听到佐藤纯弥要换掉自己，整张脸苍白如纸，眼中写了恐惧。她用哀求的目光看着许望秋，希望他能帮自己说说，自己是能演好的。
唐强跟中森明菜关系不错，听到佐藤纯弥准备换掉中森明菜，张了张嘴巴，想要帮她说两句好话，只是考虑到此时根本没有自己说话的份，最终把嘴巴闭上了。
在许望秋看来，表演这个圈子有点像武侠小说中江湖。在武侠小说中，有很多武林门派，少林、武当、丐帮等等，每一个门派的武功练到最后，都可以练成绝世高手，但这些门派的功夫未必适合所有人，就像古墓派的武功让郭靖去练，恐怕就很难练出来。
表演拥有很多流派，斯坦尼、布莱希特、格洛托夫斯基等等。各个表演流派都有自己的特点，这些特点决定了这些流派适合的人群。比如格洛托夫斯基就讲究对人潜力的发掘，在训练演员的时候会采取高强度身体训练。这种训练方法是苦行僧似的，一般人根本承受不了。1986年，德国表演教师露特-梅尔辛到北平人艺采取格洛托夫斯基训练法训练演员，大部分演员无法承受，以各种理由逃课。达康书记吴刚是其中之一，他逃课的理由是得了脚气。
斯坦尼体系也存在问题，对演员天赋要求极高，是所有流派中对天赋要求最高的。章子怡在《演员的诞生》中点评演员的时候，经常会提到一个词，信念感。因为表演是假的，拍摄现场和舞台都是搭的，但斯坦尼要求演员相信一切都是真的。如果没有足够强的信念感，根本做不到。
丹尼尔-戴-刘易斯是斯坦尼体系的代表，比如在《最后的莫希干人》开拍前几个月，他就住进角色可能曾生活过的荒野，过打鱼捕猎的生活。即便在圣诞晚餐上，不是他猎杀的食物就不吃，完全把自己变成了印第安人。如果没有超强的信念感，不要说把自己当成印第安人在荒野生活几个月，就是呆几天恐怕都会崩溃。
斯坦尼体系传到美国后，美国人觉得斯坦尼训练方法和理论都极好，就是难度太高。美国人比较实用，就在斯坦尼基础之上，融合本土的替换法，搞出了折中方案，就是方法派。在表演的时候不一定要相信自己演的是真的，可以用类似的情感替换。比如张曼玉在演《甜蜜蜜》认尸一场戏时，就没有强迫自己相信豹哥死了，而是想过世的亲人，用的就是替换法。
方法派也存在问题，在训练演员的时候会对演员心理引导和发掘，会让一些演员觉得隐私受到了侵犯。梅丽尔-斯特里普在耶鲁读书时候，接受方法派教授罗伯特-刘易斯的训练，就感到自己隐私被侵犯，，于是，她成了方法派的反对者。
其实如何一种流派练好了，都可以成为顶级演员，关键是合不合适。对演员来说，学习表演最重要的是找到合适的自己的表演方式。如果找对了路，可以事半功倍，如果路走错了，则是事倍功半。
在许望秋看来，中森明菜几个月前试镜的时候，表演明明很自然，也有灵气，但在训练几个月之后，她的表演却变得用力过猛，非常浮夸，很可能是训练方法出了问题。
许望秋不知道大映公司找的是哪个流派的老师训练中森明菜，他对东瀛的表演流派不是特别清楚，但知道东瀛演艺圈基本上是布莱希特体系和东瀛自己表演理论的天下，都强调通过外在表现形式突显人物个性，特别走外，表演的时候用力过猛很正常。上一世很多国内观众都说东瀛演员表演浮夸，其实就是这个原因造成的。
除了训练的问题之外，还有一种可能是中森明菜心态有问题。有些演员本来会演戏，表演也非常自然，但随着时间推移，表演却越来越浮夸，比如黄晓明。黄晓明刚出道的时候，表演是非常自然的，但在演了几部戏后，成了当红偶像，她的偶像包袱越来越重，在演戏的时候不松弛，很紧绷，于是，表演变得越来越浮夸。说到底，就是他的心理出了问题。
其实不管是训练方法的问题，还是心理有问题，归根到底还是导演做得不够好。张艺谋说过，如果演员尽了最大的努力，角色仍没有演好，那实际上就是导演自己的问题。在这种情况下，导演要作调整，要尽量地看客下菜作调整，而不能埋怨演员，甚至对演员不尊重。
如果《一盘没有下完的棋》的导演只有许望秋，那不管是训练方法的问题，还是中森明菜的心理有问题，他都有信心纠正过来。但中森明菜是日方演员，只有东瀛的戏份，她的戏完全是由佐藤纯弥负责。如果许望秋坚持要用中森明菜，那佐藤纯弥肯定会有意见，觉得许望秋不尊重自己，后面合作的时候恐怕会比较麻烦。
许望秋一时拿不定主意：“佐藤先生，有必要换人吗？要不再练两天看看。”
佐藤纯弥坚持道：“公司专门请表演教师训练了中森半年，最近我又指导她排练了二十多天，可她一点进步都没有，完全不是演戏的材料。《一盘没有下完的棋》有优秀的剧本、优秀的艺术理念，以及优秀的工作人员，如果砸在演员上，那就太可惜了。还有半个多月电影就要开机，现在换人还来得及，如果拖下去，她还是这个样子，那就真的来不及了！”
许望秋转头看了看中森明菜，只见她眼中闪着惊恐的光，就像被父母遗弃的孩子。他知道如果换人的话，那中森明菜的演员之路就此断绝。佐藤纯弥在东瀛颇有影响，而大映公司是东瀛五大电影公司之一，一个被他们放弃的演员，是不会再有人用的。听说她歌唱得不错，而且一直在参加唱歌比赛，也许等她唱歌出名了，还有机会出演电影，但这种可能性很小。
许望秋见中森明菜用哀求的目光看着自己，不知道怎么的，突然间想起了死去的妹妹，心不由一软，微微叹了口气道：“要不给我几天时间吧，让我试试，也许我可以把她的问题纠正过来。如果还是不行的话，那我们再换人。”
佐藤纯弥听到这话有点不高兴，心想我指导她排练二十来天了，她一点进步都没有；难道你认为自己比我更会指导演员，觉得在指导演员上比我更强吗？
佐藤纯弥知道中国人爱面子，而中森明菜是许望秋发掘的，现在自己要换人，许望秋可能觉得没面子，这才想要亲自指导中森明菜。这部戏是由他和许望秋联合执导，而且他本身对许望秋比较佩服，不想把关系搞僵，就道：“既然你愿意试试，那就试试吧！不过我们没有多少时间。不能一直拖下去。我看这样，如果一周之后她还是不行，那我们坚决换人。你觉得怎么样？”
用一周的时间将走歪了路，或者心理有问题的演员扳正，对许望秋是个巨大的挑战。不过就像佐藤纯弥说的那样，时间已经不多，不可能把问题拖到开机再解决。他笑着道：“那我试试，如果一周之后，她还是这个样子，那我们换人。”
佐藤纯弥见许望秋点头，就道：“既然许先生有信心纠正中森的问题，那接下来就拜托许先生了，我很期待一周之后中森的表现。我就先告辞了。”说完，他转身就走。
佐藤纯弥嘴上说很期待中森明菜一周之后的表现，但心里却很不以为然，大映公司请的表演教师教了中森半年，最近这些日子我也在指导中森，可她一点进步都没有，完全是块木头。我就不信你一周能让她脱胎换骨，变成合格的演员。要是你真的做到，我从此不姓佐藤，改姓斋藤！
许望秋不知道佐藤纯弥心里的想法，转头看着中森明菜，心里盘算着该如何纠正中森明菜的问题。现在最重要的是搞清楚她的问题所在，只有找到原因才能对症下药。
中森明菜见许望秋眉头皱成一团，冷冷地看着自己，心里咯噔一下。她本以为许望秋帮自己说话，是向着自己的，可看许望秋现在的表情，显然对自己也是非常不满意的。不过她也知道在这个时候能帮自己的只有许望秋，否则就会因为演技不佳被剧组开除。她走到许望秋身前，冲他鞠了一躬，怯怯地道：“对不起，给您添麻烦了。”
许望秋摆了摆手，直接道：“大映公司专门请老师对你进行训练，她采用的是什么流派的训练方法。”他见中森明菜一脸懵逼，就道：“表演流派有很多，比如斯坦尼、布莱希特等等，你们东瀛也有铃木忠志训练法。教你的老师采用的是哪个流派的方法，具体训练内容有哪些？”
中森明菜想了想，摇头道：“什么流派我不知道，老师没有说。训练内容嘛，最开始是给我讲身体构造，做关于身体的练习，比如练习头部重量；然后让我做各种动作练习，比如鞠躬、坐姿；接下来是发声和台词练习，最后是表演的综合训练。”
许望秋是导演系毕业的，而表演是导演系三门主课之一。他接受的是斯坦尼体系训练，对其他表演流派的训练只是知道一些，并不精通。不过中森明菜描述的内容，他却非常熟悉。今年年初，京剧大师周信芳的女儿周采芹受曹禺和中戏院长金山邀请，从英国回来，在中戏开办了个为期五个月的短训班。周采芹传授的内容跟中森明菜说的几乎一模一样。
许望秋盯着中森明菜冷冷地道：“这是英国皇家戏剧学院的训练方法。你听过一句话没有，世界上有三种演员，男演员、女演员、英国演员。英国皇家戏剧学院是英国最顶尖的戏剧学院，向英国国家剧院、皇家莎士比亚剧团，以及影视行业输送了大量优质演员，比如费雯丽、约翰-吉尔古德等。你接受了半年英国皇家戏剧学院训练法的训练，竟然还能演成这样，你简直是奇才啊！”
中森明菜没想到许望秋会这么说，一张脸涨得通红，羞愧地低下了头。
第253章 被填满的杯子
东京大田区的池上本门寺附近，有很多挂着“中森”名牌的房子，甚至有以中森冠名的汽车工场和幼儿园。可以说是“中森村”，类似于中国的“张家庄”、“王家庄”。这里曾经出了一个姓“中森”的大地主，这里姓中森的居民大多是他的后裔。
许望秋和森繁重道来到“中森村”的四角商店街，找到了一家挂着中森招牌的精肉店。在精肉店中站着一个身穿白色衣服的男子，在他的旁边是一位颇为漂亮的中年妇人，正是中森明菜的父亲中森明男和母亲千惠子。
在四五十年代的时候，英国演员演戏有很重的话剧感，有点用力过猛的感觉。不过后来英国人吸收了斯坦尼“形体动作方法”的理论，将这种理论与英国传统戏剧训练法相融合。按照这种方法训练出来的演员，就没那么重的话剧感，是比较自然的。英国皇家戏剧学院的训练法就是斯坦尼和英国戏剧训练法融合的产物，按这种方法训练出来的演员控制力很强，不应该出现中森明菜那种情况才对。
既然不是训练的原因，那唯一的可能就是心理问题。
许望秋跟中森明菜聊了一阵，问到了一些东西，但他总感觉没有找出真正的原因来。毕竟他跟中森明菜不是特别熟，中森明菜讲的东西可能有保留。所以，他打算找中森明菜的家人聊聊，看到不能找出真正的原因来。他担心中森明菜的父母不相信自己，便叫上了跟中森明菜家人有过接触的森繁重道。
千惠子跟中森明菜一起到过大映公司多次，见过森繁，知道他是公司董事。看到森繁过来，她马上冲森繁鞠躬，热情地道：“这不是森繁先生嘛，什么风把你给吹来了？”然后对旁边中森明男道：“明男，这是大映公司的董事森繁先生，明菜就是被他看中，才有机会演电影的呢！”
中森明男冲森繁鞠躬：“森繁先生，一直想要拜访您，可始终没有机会。”他小心翼翼地道：“是不是明菜惹什么麻烦了？有什么话请到屋里说吧！”
千惠子走出柜台招呼道：“森繁先生，请这边走。”
许望秋和森繁重道在千惠子的带领下，走进肉店，往二楼上走。中森明男因为要看店，并没有跟着上楼。往楼上走的时候，千惠子告诉许望秋他们，店铺二楼是房，当初他们一家就住在这里，最拥挤的时候，家里7个人肩并肩地生活。在中森明菜出生后，由于实在太过拥挤，他们一家才搬到了清濑，平时只有中森明男还睡在店铺里。
来到二楼的客厅，千惠子招呼许望秋他们坐下，给他们泡好茶。她坐在许望秋他们面前，小心地道：“森繁先生，是不是明菜惹什么麻烦了？”
森繁把事情简单说了一下，又介绍了许望秋，才说出真正的目的：“许先生认为明菜的问题是心理问题，心病还须心药医，只有找出原因来，才有可能解决明菜的问题。”
千惠子冲许望秋鞠了一躬，满是感激地道：“许先生，真是太麻烦你了。我看到您的时候，就觉得亲切，原来您是中国人啊，我也是在中国出生的呢！”
许望秋有些惊讶：“你是在中国出生的？”
千惠子笑着道：“是的，我是出身在新京，父亲当时是满铁的职员。我在中国生活了七年，直到战争结束，才跟父亲和母亲回到家乡鹿儿岛县枕崎市。”
许望秋知道所谓的新京就是伪满洲国的的首都，也就是长春。千惠子的情况跟森繁有点类似，像他们这样的东瀛人不少。许望秋对这事不感兴趣，但还是微笑着道：“那你有机会可以到长春看看，也许当初你们住的房子还在呢！”
千惠子连连点头：“一定一定，有机会我一定去看看。”
许望秋看着千惠子道：“中森夫人，刚才森繁先生已经讲了，中森小姐现在的问题是心理原因造成的。就像有的人用卡拉ok唱歌唱得很好，但到了舞台上却连嘴都张不开，中森小姐的情况就有点类似。”
千惠子诧异地道：“明菜从小都很大方，四岁开始练舞，去年和前年都参加了《明星诞生》，表现都特别好。她本来想参加今年的《明星诞生》，由于要参演你们的电影，要接受训练，才放弃的。她不会因为紧张就发挥不出来。”
许望秋摇头道：“我只是举个例子，不是说她因为紧张而不能表演。这么说吧，演员其实就一只杯子，演员优秀的演员在演戏之前会将杯子清空，然后把自己对角色的分析理解、将情感注入杯子中，完成对角色的塑造；水平一般的演员是无法清空杯子的，对角色的分析和理解不够，注入杯子的情感也不够，塑造出来的角色就马马虎虎。中森小姐的情况是内心被其他东西填满了，导致无法将情感注入杯子中。昨天我跟她聊过，没有找到真的原因，就想跟你们聊聊，看看能不能找出真正的原因来。”
千惠子彻底明白了：“许先生请问，只要知道，我一定告诉您。”
许望秋看着千惠子，道：“恕我冒昧，我听说中森小姐说，她有两个哥哥，两个姐姐，一个妹妹。在这六个孩子中，你们最喜欢的是哪个，应该不是中森小姐吧？”他见千惠子诧异地看着自己，解释道：“我们中国有句古话，皇帝爱长子，百姓爱幺儿。在孩子多的家庭，父母可能偏爱某个孩子，那其他孩子就很容易被忽略，心理可能就会有阴影。”
千惠子摇头道：“我非常喜欢明菜的，因为明菜特别懂事，而且唱歌唱得特别好。我年轻的时候唱过歌，希望成为美空云雀第二。在20岁的时候，为了追寻梦想从家乡来到东京，在夜总会唱歌。可是全国有无数像我这样希望成为美空云雀的姑娘，我根本没有机会。后来，我的梦想破裂，遇到了明男，就跟他结婚了。明菜从小就展现了唱歌的天赋，我希望明菜能够继承我的梦想，成为出色的歌手，对明菜是非常疼爱的。”
许望秋听中森明菜讲过这事，她希望完成母亲的音乐梦想。当时许望秋觉得中森明菜的情况是不是跟谢霆峰类似，由于背负了太多的东西，导致演戏的时候放不开。不过仔细一想，他又觉得不对。
毕竟谢霆峰是谢贤的儿子，承受的压力不是一般人能比的，他为了证明自己，也为了不丢父母的脸，就拼命表现，拼命想要把戏演好，结果导致用力过猛。中森明菜如果只是背负着母亲的梦想，不至于会这样，应该有更深层次的原因。
许望秋微微点头道：“那你的家人呢，喜欢中森小姐吗，跟她的关系好吗？”
千惠子想了想道：“还好吧，不过他们有时候会抱怨。因为明菜身体不好，尤其是小时候经常发烧，卧病在床，给大家添了很多麻烦。比如一起出去野餐，但因为她生病而不能成行，他们就会说责怪的话。”
许望秋心想，这跟在中森明菜说的完全不同，看来还真是和家庭有关，马上道：“那你跟丈夫的关系如何，会不会经常争吵？”
千惠子犹豫了下，最终还是点头：“我不知道该怎么说，不过确实经常吵架。事情是这样的，我们这个肉店是开在这里，但我们是住在清濑市，坐车要两个多小时。明男平常住在店里，只有星期六星期天才会回家。肉铺工作非常辛苦，会从早上忙到夜里，明男是又寂寞又疲惫，经常会因为一点小事发脾气。我这个人也是火爆脾气，而且我也很辛苦，既要帮忙看店，又要照顾明菜他们。明男发脾气，我就会跟他吵。”
许望秋继续问道：“中森先生经常会因为小事发脾气，而且会跟你争吵，那中森小姐是不是很怕中森先生，跟中森先生是不是太太亲？”
千惠子想了想，道：“跟明男确实不是很亲近，因为明男只有周末才回家，再加上经常发脾气，经常跟我吵架，明菜确实有一点怕明男的。”
随后许望秋又问了很多关于中森明菜的问题，关于家庭的，关于生活的方方面面。
差不多跟千惠子聊了将近两个小时，许望秋和森繁起身告辞。千惠子本来想挽留许望秋和森繁，请他们吃饭，以示感谢。不过许望秋拒绝了，他还要去找中森明菜的同学了解情况。人都是有两面性的，很多人在父母面前是一幅模样，在外面又是另外一幅模样。
事实也是如此，家人眼中的中森明菜和同学眼中中森明菜差别非常大。
一个中森明菜的同年级学生告诉许望秋：“中森家的小孩都有点不良，中森明菜也是如此，在初中的时候是不良团体的一员。不过她也不是那种站在前面干坏事的类型，不是完全的不良，只是跟那些人走得比较近。怎么说呢，嗯，就好像是不良团体的末端，金鱼的粪便一样的存在吧。”
另外一个跟中森明菜同年级的学生说了这样一件事：“中学二年级的时候，中森明菜在学校突然对我说能借我点钱吗？我跟她不是很熟，不是可以互相借钱的那种关系，我心里有些抗拒，但还是没有拒绝，给了她1000元。”
许望秋有点诧异，中森看起来是个很秀气的姑娘，没想到竟然敢会找人要钱，还真是人不可貌相啊，不由问道：“你就那么给她了，她威胁你了吗？比如不给钱，会找她哥哥打断你的腿什么的。”
那个学生想了想道：“倒是没有直接威胁，但有点威胁的意思，主要是那张可爱的脸逼近的时候，不知怎么就没办法拒绝。”
许望秋道：“她后来还你钱没有？”
那个男生道：“没有，到现在都没还呢。”
在问完中森明菜的同学，许望秋彻底明白她的问题是什么了，对森繁重道笑了笑道：“事情已经搞清楚了，现在我们回去吧！”
森繁一头雾水地问道：“明菜到底是什么问题？”
许望秋微微点头道：“我一直感觉中森的气质跟娜塔莎-金斯基有点像，没想到她们还真是一类人，都是缺乏安全感的孤独症患者。”
第254章 受伤的心
许望秋举起一只玻璃杯，对中森明菜道：“你看到这只杯子了吗？演员就像这只杯子，在在演戏之前会将杯子清空，就像现在这样。在正式演出之前，演员会把自己对角色的分析理解、将情感注入杯子中，完成对角色的塑造。”
许望秋拧开可乐瓶子，倒了半杯可乐，有拧开果汁的盖子，倒了一些果汁进去：“就像这样。”他把杯子递给中森明菜：“你尝尝味道怎么样？”
中森明菜接过杯子喝了一口，挠了挠头道：“挺好喝的。”
许望秋拿起一只装泥土的杯子：“你现在的情况就是这只杯子，本来应该情况的杯子，被其他东西填满了。”他拿起可乐瓶往杯子里倒，可乐很快就漫出来了：“由于杯子被其他东西填满，你对角色的理解，你的情感就无法注入其中，即使能注入，也只是注入了很少一部分。你的表演就像这杯里东西一样，你要喝一口吗？”
中森明菜自然不会喝泥巴兑可乐，轻轻摇了摇头。
许望秋将杯子举了起来：“你要想演好戏，要想演好巴这个角色就必须把杯子清空，将你内心的执念清空。我这么说，你明白吗？”
中森明菜点头道：“我明白，只是我该怎么做呢？”
许望秋笑了笑道：“要清空你的内心，就必须搞清楚是什么把你的心填满了，必须搞清楚你内心的执念是什么。我一直觉得你给我的感觉很像娜塔莎-金斯基，你知道娜塔莎-金斯基吗？就是那个演《苔丝》的女孩。”
中森明菜微微点了点头，《苔丝》在东瀛很轰动，票房很好。
许望秋淡淡地道：“其实娜塔莎-金斯基真的跟你有点像，但她的遭遇比你要悲惨得多。娜塔莎-金斯基的父亲克劳斯--金斯基是德国著名演员，被视作电影和戏剧表演天才，一直以来受到无数观众崇拜。但这个人不但脾气暴躁，而且是个变态。在娜塔莎-金斯基很小的时候，他就强暴了娜塔莎的姐姐，他的亲女儿波拉，连娜塔莎也差点遭到毒手。”
中森明菜听到这话惊呆了，不由自主的捂住了自己的嘴。
森繁重道也惊呆了，完全没想到娜塔莎-金斯基会有这样的遭遇。
许望秋微微叹了口气道：“你可以想象，娜塔莎在家里的心情，可以说整天都生活在恐惧中，不知道父亲什么时候会爆发。幸运的是在她8岁的时候，母亲和父亲离婚了，她跟着母亲离开了那个恐怖的家。只是她的母亲却迷上了嬉皮士生活，再也不管自己的女儿。为了引起母亲的注意，8岁的娜塔莎开始偷窃，并把战利品送给她妈。有了点儿名气后，她还因为当年的小偷小摸被关进监狱三个月。
娜塔莎13岁做模特，开始独立生活，14岁开始拍电影。由于生活在那样的家庭，现在母亲又不管她，因此，她的内心极度缺乏安全感。她的很多电影其实不需要裸戏，可导演要拍，她也从来不拒绝；她明明不喜欢自己为杂志拍的裸照，可有人拿着照片找找她签名的时候，也不会拒绝。她总是在讨好别人，似乎只有满足了别人的期望，自己才是安全的。当对她很好的波兰斯基出现后，尽管两人差了27岁，她还是义无反顾的跟波兰斯基在一起了。其实你跟娜塔莎-金斯基一样，内心非常孤独，渴望被爱，极度缺乏安全感。”
中森明菜目瞪口呆地看着许望秋，手抖个不停，她跟娜塔莎-金斯基真的太像了。
许望秋看到中森明菜的反应，知道自己说对了，继续道：“你们家里有六个孩子，父亲和母亲最喜欢的不是你，哥哥姐姐也不是特别喜欢你，因为你身体不是很好，经常生病给大家添了很多麻烦。比如一起出去野餐，但因为你生病而不能成行，他们就会说责怪的话。你4岁的时候就开始学习芭蕾舞，因为你知道练舞会让身体更健康，不容易生病。你在练舞的时候特别努力，就是不希望给家里再添麻烦，不希望大家再嫌弃你。
你父亲和母亲经常吵架，尤其是你父亲，经常因为一点小事大发雷霆，因此，你从小就缺乏安全感，一直处在恐惧中。娜塔莎-金斯基为了引起母亲的注意，从8岁开始偷窃，把偷来的东西送给母亲。而你为了引起母亲的主意，选择了唱歌，因为你知道母亲的最大梦想就是唱歌。”
中森明菜眼中满是惊恐，许望秋讲的都是事实，就好像真的目睹了一切似的。她不知道许望秋是怎么做到的，身体不禁微微发抖。她感觉许望秋那双黑色的眼珠就像黑色深潭，深不可测；那锐利的目光，就好像一柄利剑，刺到她的心里面，仿佛将她彻底看穿。
中森明菜感觉自己在许望秋面前像没有穿衣服似的，一切都暴露无遗。
这种被人一眼看穿似的这种感觉很不舒服，中森明菜对视一眼后，立刻躲开。
许望秋继续道：“哪怕你的舞蹈练得很好，老师认为你可以成为职业舞蹈演员，但在13岁的时候，你还是报名参加唱歌比赛，并很快放弃舞蹈。在你看来，如果自己能够成功歌星的话，一定能够获得母亲、甚至是家人的认可。
表面上这是你内心的执念，但这并不是你内心真正的想法，也不是真正将杯子填满的东西。你真正的想法是逃离，是从家里面逃走，不想生活在那种压抑的环境中。在几个月之前，你来试镜的时候，只是抱着试一试的态度，并没有想太多，所以，你的表现是自然的。但现在你知道这部电影的导演是佐藤纯弥，合作对象是三国连太郎这样的大明星。你就意识到这部电影可以让你成名，让你真正从家里逃出来。你觉得长久以来等待的机会来了，那种情绪是如此强烈，将你的内心彻底填满。”
中森明菜隐藏在内心最深处的秘密被许望秋道破，再也不能控制自己的情绪，将头埋在膝盖里呜呜哭起来：“我知道自己给大家添了很多麻烦，可那不是我想要的。但每次准备出去玩，因为我身体不适被取消，大家都会说:‘都是怪明菜她……’‘又是明菜……’大家都责怪我，每次是这样。就连妈妈也经常说‘如果有明菜的的话……’她每次喝了酒就边说边哭。就好像我是多余的，就好像没有我就好了……”
许望秋没有同情，也没说任何安慰的话，只能淡淡地看着。这样的故事、这样的例子，他见过听过太多，跟真正不幸的人比起来，中森明菜的这点遭遇根本算不得什么。
在现实中经常能听到这样的故事，有个很乖巧的女孩子从小特别听话，什么都不用操心，但妈妈脾气很暴躁，后来谈恋爱了，妈妈坚决反对，可乖乖女就却被下了降头一样，妈妈怎么说都没用，就是要跟那个男人在一起。
其实哪怕在乖巧的孩子都会有情绪的，从前的顺从只不过是没有能力反抗。而她一旦获得了反抗的机会，那淤积在内心的情绪就会像火山一样喷涌而出。她未必真的有多喜欢那个男人，可当母亲一旦站出来反对的时候，跟那个男人在一起就成为她反抗母亲的一种象征。如果她不反抗，那么以后还会生活在母亲的阴影中。在这种情况下，她一定会坚定的跟那个未必多喜欢的男人在一起。
其实很多看似怪异、看似不可理喻的行为背后，都隐藏着一颗受伤的心。
中森明菜也是如此，只是她现在没有能力反抗，顶多在学校跟不良学生混混，她最想要的只是从家里逃离。等她以后有了反抗能力的时候，如果家人还要压迫她，那么她一定会以某种形式爆发出来。
中森明菜哭了好一阵，抬起来见许望秋只是淡淡的看着自己，一点反应都没有，心想这个人的心是铁做的，人家哭得这么惨，连一句安慰的话都没有。她不想表现得太脆弱，用手擦了擦眼泪，看着许望秋不说话。
许望秋笑了笑道：“其实像你这样的情况就应该多唱歌、多演戏，因为唱歌和演戏是具有治愈作用的，尤其是演戏。在英国和美国这种戏剧特别发达的国家，通过戏剧治疗心理问题已经是非常成熟的技术。通过戏剧表演开展心理治疗可以帮助人们缓解压力、调节情绪、改善身心健康状况。在接下来的几天中，下午我会给你安排心理剧，将你的杯子清空，晚上会指导你排练《一盘没有下完的棋》，你有什么疑问吗？”
中森明菜小声问道：“那个，许先生，你怎么知道我那么多事啊？”
许望秋轻笑道：“我跟森繁先生今天去你家跟你母亲聊过，还去了学校，跟你的同年级同学聊过。那我们下面就准备做心理剧排练吧！”他转头对森繁道：“森繁先生，麻烦把山田佳子他们叫过来。”
许望秋上一世有过严重的心理问题，接受过戏剧治疗。他知道戏剧治疗最重要的手段就是排练心理剧，通过再现过去来治疗伤口。主要方法是通过再现小时候的某个场景，发现患者的伤口在什么地方，然后通过变化这个场景，以此让人获得疗愈。
在来找中森明菜之前，许望秋专门找过山田佳子他们，给他们讲过中森明菜的问题，也告诉了他们将排练心理剧来解决中森明菜的心理问题。山田佳子他们是第一次接触戏剧治疗，都觉得特别神奇，而且他们都非常喜欢中森明菜，都愿意帮忙。
等森繁将山田佳子他们叫过来之后，许望秋微笑着对中森明菜道：“下面我们来演你小时候生病的片段。”他指着山田佳子道：“从现在开始，山田佳子小姐就是你妈妈千惠子。”又指着森繁道：“森繁先生就是你的父亲中森明男。”
随后许望秋又安排唐强扮演中森明菜的大哥，以及三位女演员扮演中森明菜的两个姐姐和妹妹，最后他指着自己的鼻子道：“我是你二哥！现在你躺下，把眼睛闭上，回想你小时候生病的场景，好好想想当时是什么感受，心里是怎么想的。”
第255章 戏剧疗法
人在生病的时候总是特别无助、特别孤独、特别惶恐，即使是再强大的人也是如此，所以人总在生病的时候最想要关心和爱护。中森明菜经常生病，总是害得家人不能出游，而家人总是责怪她，因此她内心的无助、孤独和惶恐比一般人强烈得多。
当中森明菜顺利地躺在地上，闭上眼睛，努力回想当初自己生病时的情形，那种无助、孤独和惶恐感如同海啸一般倾泻而出，将她的内心吞噬，眼泪顺着眼角淌水了下来。
看着眼前的默默流泪的中森明菜，唐强他们都微微叹了口气，平常的中森明菜是个活泼爱笑的女孩，也特别讨人喜欢，谁能想到那笑容背后隐藏着那么多悲伤呢？
许望秋看着中森明菜，柔声道：“明菜，你怎么哭了，是不是很难受？”转头对山田佳子道：“妈妈，你赶紧看看明菜是怎么回事？”
山田佳子伸手在中森明菜的额头摸了摸道：“还是有点发烧，不过比刚才好多了，已经不烫手了。”她伸手擦了擦中森明菜的眼泪，柔声道：“明菜，告诉妈妈，头还疼吗？”
中森明菜轻轻摇头道：“已经不疼了。”
许望秋呼了口气道：“那就好，我还以为你特别难受呢。”
其他人纷纷道：“看到你流泪，我们都吓了一跳。”、“是啊，我们都特别担心你呢！”、“不疼了就好。”、“听到明菜头不疼，我就放心多了。”
中森明菜小声道：“对不起，是我连累大家，害得大家不能出去游泳。”
许望秋微笑着道：“别这么说，明菜。比起游泳来，还是明菜的健康更重要啊。”
唐强点头道：“对啊，游泳什么时候都可以去。现在明菜生病，是最需要陪伴的时候，我们作为家人肯定会陪在你的身边。”
其他人也纷纷道：“请不要说连累大家了这种话，因为我们是你的家人！”、“家人是什么？就是在你困难的时候，在你需要帮助的时候，一定会站在你身边的人。”、“是啊，明菜不要再说连累我们，你真的没有连累我们。”
扮演中森明菜母亲的山田佳子道：“明菜，你不要有那种拖累家人的想法，更不要觉得内疚。你现在最重要的是好好养病，把身体养好。我们手上有五根手指，少了一根也不行，你们兄弟姐们几个就像手指一样，是谁都不能少的。”
许望秋转身对唐强道：“大哥，你看明菜愁眉苦脸的，来给她唱首歌吧！”
唐强也不推辞，起身道：“我不怎么会唱歌，不过为了让明菜高兴，我就献一回丑了。我给大家唱《人证》的主题曲《草帽歌》，希望大家喜欢。”说完他就唱了起来：“妈妈，你可曾记得你送给我那草帽？很久以前我失落了那草帽它飘摇着坠入了雾积峡谷……”
唐强唱歌水平非常普通，再加上日语也不是特别好，带有明显的中式口音。在中国人听来，他唱得还可以，但在东瀛人听来就来点滑稽。中森明菜他们都觉得好笑，不过为了不让唐强尴尬，都强忍住笑意。等到唐强唱完，他们都纷纷鼓掌，以示鼓励。
许望秋在鼓掌的同时大笑道：“大哥，你这个唱歌水平也太糟糕了，比我唱得还难听。我们家唱歌果然还是明菜唱得最好。”又冲中森明菜道：“明菜，还是你来唱一首吧，给我们洗洗被大哥毒害的耳朵。”
中森明菜咯咯笑着道：“二哥真过分，怎么能这么说大哥呢？我觉得挺好听的啊！二哥说大哥唱得不好，那还是二哥你来唱一首吧！”
众人都笑着拍手：“欢迎明法来唱一首！”、“欢迎欢迎！”、“唱一首！唱一首！”
“明菜真过分啊，竟然想看我出丑！”许望秋叫唤着站了起来，看着中森明菜笑嘻嘻地道：“我唱歌很难听，比大哥还要难听。不过为了守护我们明菜可爱的笑容，我豁出去了。我给大家《北国之春》，请大家欢迎。”
在场众人都笑着鼓掌，想听听许望秋唱得怎么样。他们知道许望秋不但是导演，拍出了非常优秀的电影，而且会写歌，他写的歌曲在中国非常轰动，简直是红透了大江南北。
许望秋用一种古怪滑稽的语调唱了起来：“亭亭白桦，悠悠碧空，微微南来风。木兰花开山岗上北国的春天，啊，北国的春天已来临……”
许望秋的演唱十分滑稽，在场众人也知道他是在故意搞怪，都哈哈大笑起来。
一曲唱罢，许望秋故意作出生气的样子，瞪着中森明菜道：“明菜真过分，我好心唱歌你却笑话我，简直太过分了！我觉得自己的内心受到了严重伤害，必须进行补偿。现在明菜来唱一首！”
中森明菜笑着站了起来：“好吧，那我来唱一首。”
“明菜，你还在生病，就不要唱歌了。”山田佳子像真正的母亲那样阻止“生病”的中森明菜，然后用责怪的口气对许望秋道，“明法，你也真是的。明菜还在生病，怎么能让她唱歌呢？”
中森明菜笑着道：“没关系的，现在我好多了。我给大家唱妈妈最喜欢的歌，美空云雀的《悲伤的酒》。”说完，她全情投入用心演唱起来：“一个人在酒场所喝的酒，如同别离眼泪的味道，想喝完后就放弃，可那面容，在喝了之后又在酒杯中浮现……”
中森明菜一开口就把大家惊到了，大家都听说过中森明菜的事，知道她会唱歌，知道她参加过两届《偶像诞生》，而且表现不错，只是因为选择的歌曲不是很符合节目的定位，被淘汰了。不过大家都没听过她唱歌，万万没想到她唱歌会唱得这么好。
中森明菜唱得非常投入，只是不知道怎么回事，唱着唱着，她就不能控制自己的情绪了，扑到山田佳子的怀里呜呜大哭。山田佳子柔声安慰道：“明菜，你怎么了，为什么哭啊？是不是不舒服？有什么你告诉妈妈。”
中森明菜哭得更厉害了：“如果是真的就好了，可是大家都嫌弃我，呜呜……”
山田佳子听到中森明菜这么说，知道她已经从戏里出来了。她没有戏剧治疗的经验，不知道该怎么办才好，用询问地表情看着许望秋，希望他拿个主意。
许望秋沉吟了一下，柔声道：“是的，这一切都不是真的，只是在演戏。不过我们说的话都说真的，我们都希望看到一个开开心心、快快乐乐的明菜，而不是一个愁眉苦脸的明菜。剧组其实就是一个家，只要你还呆在剧组，我们就是你的家人。不管你有什么困难，有什么不开心的，都可以对我们说，我们一定会帮你的。”
中森明菜抽泣着道：“谢谢你，许先生。”
许望秋笑着道：“我不是说了嘛，在剧组我们都是你的家人，不要叫我许先生，还是叫我二哥吧！在剧组你就把我当成你的二哥。”
中森明菜“嗯”了声道：“谢谢二哥。”
休息了几分钟后，许望秋他们再次开始排练心理剧。都是再现中森明菜生病时的情形，只是内容跟现实完全是相反的。在现实中，中森明菜家人经常因为她生病害得大家不能出去玩而责怪她，而在心理剧中许望秋总是安慰她、照顾她。
由于心理剧没有剧本，都是即兴表演，每次表演都有所不同，但整体氛围是温暖和温馨的。一个小时的心理剧排练下来，中森明菜情绪看起来明显好了不少，戏剧疗法明显是起作用了。不过短短的一个小时不可能真正解决问题，需要长时间排练才行。
一个小时的排练结束后，许望秋宣布今天的戏剧治疗到此结束。山田佳子他们离开了，唐强则被许望秋留了下来，因为他还要跟中森明菜排练《一盘没有下完的棋》。
许望秋看着中森明菜道：“那现在我们来聊电影的问题，聊把这个角色。当初我在上野公园看到你的时候，就觉得你的形象和气质跟巴特别贴合。在真正了解到你的情况之后，我发现你简直就是现实中的巴。你知道为什么吗？”
中森明菜摇了摇头道：“不知道。”
许望秋笑了笑了笑，继续道：“那么你有想过巴为什么会爱上阿明吗？”
中森明菜直接道：“因为巴跟阿明是一起长大的。”
许望秋摇头道：“跟巴一起长大的不只是阿明，还很多人，比如森川。森川很优秀，而且他也喜欢巴。为什么巴会跟阿明在一起，而不是森川呢？”
中森明菜仔细想了想道：“阿明更优秀，而且人也特别好。”
许望秋知道佐藤纯弥在指导中森明菜排练的时候，并没有细致的分析人物内心，也不擅长这样，笑着道：“不知道你注意到没有，在故事中巴的妈妈从来没有出过场，也没有提到过，照顾巴的是姑姑忍。为什么会这样？因为妈妈在巴很小的时候就死了，巴从小就没有妈妈，而巴的父亲松波是棋手，不但要教学生们下棋，而且还会参加棋手比赛，甚至可能会出国。如此一来，他陪在巴身边的时间就很少。你想想一个小女孩，没有妈妈，而且父亲经常不在家，就算在家也是在教其他的孩子下棋，那她的内心会是什么样子？一定是孤独的，也一定是缺乏安全感的。这就是为什么我在看到你的时候就觉得你跟巴特别像的缘故。”
中森明菜恍然大悟，原来是这样的。
许望秋继续道：“阿明的情况跟巴是非常像的，阿明几岁的时候就到东瀛学棋，周围都是东瀛人，只有他是中国人，备受歧视，他的内心跟巴一样，是孤独的，也同样缺乏安全感。巴跟阿明走在一起，其实就是两个人孤独缺乏安全感的人在抱团取暖。”
中森明菜冲许望秋鞠躬：“许先生，听你这么分析，我彻底明白了。”
许望秋微笑着道：“你跟巴非常像，根本不需要用力去演，也不需要去着刻意设计什么，你平常是怎么说话的，就怎么说台词；你平常怎么走路，平常怎么做事的，就怎么来，总之，不要有任何设计，按照你最习惯的方式把剧本的内容演出来就行了。”
第256章 表演
许望秋见中森明菜微微点头，知道她明白了，双手一合，笑道：“那下面你跟唐强开始排练，我的排练方法跟佐藤导演的排练方法不大一样。佐藤导演在排练的时候会让你们穿上戏服化好妆，开始是练习台词，然后慢慢加入动作。我的排练则主要是排练小品，而这些小品的内容并不是剧本的内容，而是剧本之外的，但跟剧情有关。比如巴跟阿明去上野公园游玩，比如巴跟阿明约会等等。这些内容由你和唐国强自己来编自己演，而我只是对你们编排小品进行评点和纠正。”
中森明菜担心地道：“可是隔几天佐藤先生要看，不排练剧本能行吗？”
许望秋笑着解释道：“佐藤先生的排练是直接告诉你怎么演，需要一场一场的排，而我的这种排练方法是帮你彻底理解人物，让你慢慢向人物靠拢，并最终与角色融为一体。你想啊，当你变成角色时候，你都已经变成巴了，那你还需要去演吗？”
中森明菜恍然大悟，露出钦佩地神情：“原来是这样啊！这种方法听上去好像很厉害呢，比佐藤导演的方法要厉害哦！”
许望秋轻笑道：“不能这么说，佐藤先生的方法也很好，英国有很多厉害的演员，他们大多采用类似的排练手法。只是我的这种排练方法更适合你罢了，因为你跟巴实在太像了。这个世界表演流派非常多，其中有两个特别重要的流派，一个是表现派，一个是体验派。东瀛表演界基本上就是表现派和东瀛本土表现流派的天下，你学的英国皇家戏剧学院训练就是典型的表现派；而我现在采用的排练方法则是体验派的。在我们的这种流派中，有一个理念叫作种子。
比如，某演员本身是一位品学兼优的先进人物，要让他去扮演一个坏蛋、流氓，就会比较困难，那该怎么演呢？就需要去寻找人物的种子，这个种子是人物性格的某种个特征，或者某种特质，比如哈姆莱特的高贵和优柔寡断，在找到这个特征或者特质之后，就可以以此为基础逐步丰富人物，让人物变得立体起来，将种子培育成一颗大树。
刚才我已经把巴这个角色的种子交给你了，巴内心是孤独的、是缺乏安全感的，也是渴望被爱的，这就是角色的种子。接下来的排练就是让这颗种子生根发芽，并最终长成一颗大树。”
中森明菜抖擞精神：“我明白了，那我们开始排练吧！”
许望秋笑着道：“先排最简单的，就排巴跟阿明去上野公园游玩。你跟唐强去过上野公园，而且去很多地方游玩过，排演这个小品不难。”他转头对唐强道：“老唐，现在开始排练，排练的内容你们两个商量着来。”
唐强起身，看着中森明菜道：“明菜，那我们商量一下排练的内容。”
在接下来的几天里，中森明菜跟唐强早上出去游玩，下午到排练场排练心理剧，而晚上则跟唐强和其他演员排练小品。只是在约定时间的最后一天的下午，许望秋让她和山田佳子他们排练了《一盘没有下完的棋》剧本的内容，为晚上的表演作准备。
许望秋让中森明菜他们排练的是巴寻找况阿明的一场戏。这场戏讲的是南京大屠杀的消息传到东瀛后，很多中国留学生放弃学业回国，况阿明也产生了回国的念头，并且告诉巴，自己是中国人，现在不能爱一个东瀛姑娘，随后他便消失了。巴深爱着阿明，到处打探他的消息。留学生会馆的杨夫人跟巴的遭遇有些相似，非常同情她，把阿明的消息告诉了她。
许望秋之所以选择这场戏戏，是因为这场戏是巴这个角色情绪起伏最大，难度也特别大，只要中森明菜能把这场戏演好，那么其他戏就完全不是问题。
这天晚上，《一盘没有下完的棋》中日双方的主要演员，剧组工作人员都来到了现场，连德间康快也赶过来了。众人齐聚一堂，等着看中森明菜的表演，也等着看许望秋是不是能在一个星期的时间内，把中森明菜这个不会演戏的演员调校出来。
由于是正式排练，中森明菜和山田佳子他们都换上了戏服。在排练场的中央专门放两把椅子，作为舞台布景。这场戏有三个角色，巴、杨夫人和中国留学生李珊。其中杨夫人只有两场戏，演员没有进组，就由山田佳子代演，而出演李珊的是北影厂的演员张力维。
孙道临看过中森明菜的表演，真的非常糟糕，特别浮夸，他实在很难相信许望秋能在一个星期的时间内把他教好。如果是普通剧组根本就不算个事儿，不过这可是中日联合拍摄的剧组，你大话说出去了，却做不到，那是都中国的人。他是从战争年代走过来的，经历过东瀛人侵华，不愿意在东瀛人面前丢面子，压低声音道问“望秋，那个中森到底能不能演好？”
许望秋微笑着道：“放心吧，没问题的。”
孙道临见许望秋这么说，微微点了点头，但心始终是悬着的。
许望秋看着中森明菜，又看看山田佳子和张力维，大声道：“可以上场了，准备开始演出吧！”
中森明菜他们三个来到排练场中央，中森明菜和张力维坐在两张椅子上，而山田佳子拿着一块布，擦拭着并不存在的“家具”。
张力维表情很平静，但眼神中却流出出一丝同情；中国留学生都知道阿明和巴的事，而且巴也是个很好的姑娘，变成现在这样真的很可惜。
中森明菜则努力回想小时候母亲喝醉了酒说“要是没有明菜的话”时的情形，会回想那种被嫌弃的感觉。中森明菜没有接受过体验派的“七力四感”训练，让她像体验派演员那样演戏是不可能的，只能用方法派的办法来演。随着中森明菜回溯自己的记忆，她的神情逐渐暗淡，由内而外的散发着一种悲凉的情绪，仿佛整个人笼罩在一片阴云中。
孙道临眼睛一亮，许望秋果然厉害啊，中森姑娘竟然能传到出这样的情绪来！
佐藤纯弥和制片主任竹中正雄对望了一眼，也都露出了惊讶的表情，不会把中森竟然能演出这样的感觉来，这种由内而外的悲伤可不是像她这种新人能够演出来的！
在酝酿了几秒钟后，张力维开始说台词了：“请原谅！我真的不知道。阿明没告诉去处，突然走了。”
中森明菜神情更加黯淡了，轻声道：“是这样啊。”她站起来，艰难地挤出一个笑容，抱着衣服冲张力维鞠躬：“谢谢你。”说完她转身离开。她就像丢了魂一样，走了两步便身子一晃，摔倒在地。
张力维赶忙上前扶住中森明菜：“巴小姐。”
山田佳子听到张力维的喊声赶忙走了过去。她看到中森明菜晕倒，便和张力维一起，将中森明菜扶进房间，并拿了一张毯子给她盖上。张力维退出了舞台，而山田佳子继续忙碌着。
好几秒钟之后，中森明菜强撑着坐起来。
山田佳子转头看了她一眼，问道:“好些吗？你可以多休息一会儿。
中森明菜目光暗淡，有气无力地道:“谢谢，已经好多了。”
山田佳子叹了口气道：“况阿明一直很苦恼，想念他爸爸妈妈，想念他的祖，可又放不下围棋，还有你……”
巴神情哀伤地道：“不，他，他说过，他不能和东瀛姑娘。”她微微叹了口气道：“不过，如果是这样，也许我可以做一个中国人。”
山田佳子苦笑道:“当中国人，是吗？那可不是一件简单的事。东瀛人会骂你中国佬，骂你是卖贼，向你扔石头。”她叹了口气道：“我呢，现在有两个孩子在这儿，不过等他们长大以后一定会把他们送回中国去。”
中森明菜看着山田佳子，诧异地道：“您是？”
山田佳子苦笑着道:“是的，是中国人，我的丈夫是中国人，在那边硬是被拆散了。我常常在想，如果那时候我们不回来会是什么样子？”她拿起一只杯子，倒了一杯水递给中森明菜：“喝吧！”
中森明菜接过杯子，看着杯子怔怔出神。
山田佳子叹了口气道：“中人会说你是细，恨你，瞧不起你。”她轻轻呼了口气道：“你知道被人瞧不起是什么滋味吗？”她看着中森明菜道：“你想象得出吗？如果你当中国人就必须承受这些，你能做到吗？”
中森明菜抬起头，看着山田佳子道：“我爱他，我爱阿明。我爱阿明胜过自己的生命。”
山田佳子提高嗓门道：“可是这样阿明会很痛苦。”
中森明菜毫不退缩的盯着山田佳子：“可是你不也很爱你的丈夫吗？”
山田佳子目光瞬间黯淡了：“是的，是很爱他，可是他死了，跟东瀛军队作战时战死了。”她深深地叹了口气：“现在在打仗，难哪，巴小姐。”
巨大的悲伤涌上心头，中森明菜的眼里流出了泪水。
山田佳子叹了口气道：“不管阿明是回国打仗，还是留在这儿继续下棋，都不是容易的事，你明白吗？”
中森明菜微微点了点头，泪水大滴大滴地往下掉。
山田佳子看着满脸悲伤的中森明菜，轻轻叹了口气道：“看到你这个样子，就想起了当初的我，好吧，我把阿明的去向告诉你！”
中森明菜猛然抬头，眼泪汪汪地看着山田佳子：“真的吗？
山田佳子点头道：“他去森川家了，去跟森川的家人告别。”
中森明菜一下从“床上”爬了起来，跑了两步后猛然停住脚步，向山田佳子鞠了一躬，然后猛然跑出了“舞台”。
第257章 心服口服
在表演之前，许望秋对中森明菜讲过，今天的表演跟舞台表演是一样的，现场都是你的观众，表演结束后不要忘了向观众致意。中森明菜没有忘记。在跑出“舞台”后，她赶紧往“舞台”中央走。只是由于她从小在家里不受重视，不是很自信。她一边走，一边偷偷观察众人的反应。
在看到佐藤纯弥脸色有点发黑，眉头皱成一团时，中森明菜心里咯噔一下，心想佐藤导演还是觉得我的表演不行，不喜欢我的表演吗？她怀着满心的惶恐，和山田佳子一起冲现场众人鞠躬致谢。
就在这时，中森明菜看到唐强站了起来，冲着自己用力鼓掌；随后她看到森繁他们都也都站了起来，用力拍着双手，最后现场所有人都站了起来，整个现场响起了暴风骤雨般的掌声。
山田佳子和唐强这些跟中森明菜关系特别好的演员和工作人员涌了过去，将她围在中间，大声说着祝贺的话。他们对中森明菜的表演一直很担心，害怕她由于压力过大，表演又变得用力过猛。好在中森明菜表现极为出色，他们也都彻底放心了：“明菜，你演得棒极了！”、“明菜干得好！”、“明菜没想到你这么会演戏，我都看哭了！”
听到现场热烈的掌声，听着朋友的夸奖声，中森明菜一股热流击着她的眼眶，泪水顷刻间占满了眼眶，随后滚滚落下。她擦了擦脸颊上的泪珠，带着哭腔道：“谢谢大家！”
唐强他们对中森明菜的称赞没一点虚伪的成分，说的都是心里话，中森明菜今天的表演确实非常出色，不但情感真挚，表演的层次格外清晰，将巴内心完美的刻画了出来。
说到表演经常会提到一个词语“层次感”，电影圈夸演员表演出色的时候，经常说“表演真实，具有丰富的层次感”。所谓表演层次感其实就是人物的心理变化的过程清晰的刻画出来，让观众能够清晰的感受到这种变化，这就是层次感。
中森明菜今天表演的层次就非常清晰，先是悲伤、然后是迷茫，最后看到希望。
在开头部分中森明菜看起来很疲惫，心事重重的，由外而内的透着悲凉，活脱脱一个被渣男抛弃的痴情女子形象，演的非常动人。此时的巴是不理解阿明的，不明白阿明为什么不跟自己在一起。在她看来，就算打仗又如何，大不了我以后跟着你做中国人。
不过在听完杨夫人的话后，巴才意识到事情不像自己想象的那么简单，不但会被东瀛人骂，还会被中国人骂，被嫌弃，杨夫人嫁到中国都被生生拆散了，这个时代他才明白阿明为什么会离开自己，也理解了阿明内心的痛苦，这个她的心里有些迷茫，不知道该如何是好。
还在杨夫人同情巴的遭遇，把阿明的消息告诉了她。这个时候巴重现燃起了希望，奔出房间，去寻找阿明了。
中森明菜非常清晰准确的将人物内心变化过程淋漓尽致地展现出来，层次感非常清晰，让人能够清晰地感受到内心的痛苦，整个表现极具感染力。
在场的东瀛人绝大部分没有参与中森明菜的试镜，不知道她能很自然的表演，在他们的印象里中森明菜是一个表演浮夸，用力过猛，无法真正投入感情的演员，除了一张可爱的脸，简直一无是处。在佐藤纯弥准备换人的时候，他们是打心眼里支持的。对坚持要用中森明菜的许望秋充满怀疑，甚至怀疑许望秋对中森明菜是不是有什么想法。
现在看完中森明菜的表演，他们除了震惊还是震惊，都觉得这事不可思议。短短一周的时间，竟然能让一块完全不会演戏的木头，作出如此生动的表演，简直是奇迹。
此次此刻，他们对许望秋充满了敬仰，看向许望秋的目光充满了敬畏。许先生不光拍电影厉害，指导演员也厉害！这就是所谓的天才吧！
中方工作人员鼓掌鼓得格外带劲，比东瀛成员还要起劲。剧组的日方人员都是对华友好人士，和中方工作人员相处得不错。不过中国人和东瀛的差距太大，中方工作人员的穿着打扮和东瀛工作人员相比也差别特别大，见得世面也少，在面对日方工作人员的时候有点底气不足，甚至是有点自卑。
这种差距在几十年后的人们看来，是很难想象的。比如有一次北影厂的演员宋晓英随团到东瀛访问，在国内没见过长筒丝袜，觉得很新奇，就买了一双，回到宾馆后虽经一番努力，却不知该怎样正确地穿上它。没办法，把它剪断了当短袜穿。结果剪了之后，就更不能穿了。最后还是吉永小百合知道了，亲自为宋晓英示范，才解决了她的尴尬。
其实不只《一盘没有下完的棋》如此，这个时代的中国在面对外面世界的时候，经常会遇到这样的问题。因此，这个时代的中国人总体上是比较自卑的，崇洋媚外的现象特别严重。正因为如此，当女排、李宁等运动员在国外摘金夺银后，总是会受到国人疯狂的追捧。
佐藤纯弥在中方工作人员看来是国际大导演，而中森明菜是被佐藤纯弥判了死刑的，已经准备换人了，但许望秋只用了一个星期就中森明菜演员调校出来，这让在场的中国人都有一种扬眉吐气的感觉，觉得许望秋给自己长脸了。
孙道临一边鼓掌，一边冲许望秋道：“望秋，你可真行啊。没给咱们中国丢脸。”
许望秋笑着道：“我这也是瞎猫碰上死耗子，只是运气罢了。”
孙道临轻笑道：“过于谦虚等于骄傲啊。”
三国连太郎对中森明菜的表演也是大为赞赏，转头看着森繁道：“我看走眼了呢，没想到她竟然能演到这种程度，简直像剧本中的巴真的活过来了一样。”
森繁微微点头道：“主要还是许先生太厉害。我认识的导演很多，但像他这么厉害的导演，我真的是第一次遇到。他分析剧本、分析人物真的太透彻了。”
三国连太郎转头看了许望秋一眼，轻声道：“我很期待跟他的合作。”
许望秋深深吸了口气，扭头看着佐藤纯弥，微笑着道：“佐藤先生，中森小姐这段表演还不错吧？可以放心大胆的把巴这个角色交给中森小姐了吧？”
佐藤纯弥像是被人抽了一巴掌，脸上火辣辣的。他真是做梦都没想到许望秋真的做到了，只用了一周的时间，便让中森明菜脱胎换骨。他心里庆幸不已，幸好那天没把话说出来，否则我就真的得改姓斋藤了！他苦笑着道：“真是不可思议。一周之前中森的表演明明很糟糕，就像一块木头，仅仅一个星期，你就让她脱胎换骨，表现得如此精彩，到底是怎么做到的？”
许望秋轻笑道：“中森小姐的质跟巴非常贴合，心理状态跟巴也非常接近，还接受了半年的英国皇家戏剧学院训练法的训练，本来就能演到这种程度的，只是由于心理原因，整个人就像一个绷得特别紧的琴弦，演起戏来硬邦邦的。我只是帮她放松下来，将琴弦调到最恰当的位置。如此一来，自然就弹出美妙的音乐来了。”
东瀛人向来崇拜强者，你比他强，那么他就尊敬你；如果你比较弱，那么他们就看不起你。像佐藤纯弥他们这种左翼人士到没那么夸张，还是比较有国际主义精神的，但对于比他们强的人，还是充满敬畏的。
佐藤纯弥指导了中森明菜二十多天，她的表演简直是一团糟；而许望秋指导了一个星期，就让她脱胎换骨，将角色完美的呈现出来。佐藤纯弥是心服口服，由衷地道：“我以为许先生指拍了两部电影，缺乏指导演员的经验。没想到许先生如此有研究，真是让羞愧万分。”
许望秋摆摆手谦虚地道：“我是电影学院导演系毕业的。表演是我们的三大主课之一，在学校我的系统学习了斯坦的理论。斯坦尼体系是在吸取生理学、心理学等学科的发展出来的，特别强调心里分析，而中森小姐恰好是心理问题，我是运气好，刚好撞上了。如果是其他问题，那我也是束手无策。”
佐藤纯弥笑着道：“你太谦虚了。”
许望秋冲中森明菜招招手：“明菜，你过来，佐藤先生有话对你说。”
中森明菜快步走过来，紧张地看着佐藤纯弥。她知道佐藤纯弥是日方导演，自己的戏份是有佐藤纯弥负责，自己的表演到底行不行，剧组到底用不用自己，必须佐藤纯弥说好才行。
佐藤纯弥微笑着道：“你刚才演得很好，接下来好好保持那种状态就行。”
中森明菜大喜，知道自己的角色保住了，连忙冲佐藤纯弥鞠躬：“谢谢佐藤先生，我一定会努力把巴演好，绝对不会让你失望的。”
佐藤纯弥摆摆手道：“你要谢的不是我，而是许先生。你继续跟着许先生学习，有他指导，相信你可以成为非常优秀的演员。”
中森明菜冲许望秋鞠躬，笑嘻嘻地道：“二哥，你要继续指导我哟！”
对《一盘没有下完的棋》剧组来说，剧组面临的最大难题不是中森明菜的表演，也是搭建外景的进程偏慢，而是胶片和留银冲洗的enr比例测试。这两项工作非常繁琐，而且留银冲洗的测试还必须到美国去做，需要反复测试。
剧组原计划在元旦过后就正式开机，但由于留银冲洗测试太慢，电影的开机时间不得不推迟。1月5好，张一谋完成在美国车测试，带着冲洗的胶片回到了东京。在随后的几天中，许望秋和带着张一谋、灯光师、录音师进行最后一轮复景。
1月15号早上7点，大多数东瀛人还处在熟睡中，一辆大巴载着《一盘没有下完的棋》主创从东京的赤坂东饭店出发，前往神奈川。天空似乎也未睡醒，阴沉沉的。
车出东京市区，驶上东名高速公路时，眼前豁然开朗。阳光从远处云隙撒向地面，让人精神为之一振。许望秋笑容满面地道：“今天是个好天气，看来我们这部戏会有一个美好的开始！”