第一百六十五章 做名女人更难
相对于林子轩他们住在酒店三楼的标间，巩莉住在六楼的套房里。
她是金牛奖组委会特邀的嘉宾，会参与一些宣传活动，组委会要借助她提升人气，这也是国际明星应有的待遇。
电影节和电视节明显不同，花城比杭城风气开放，显得更为隆重。
不是说你过来领完奖就没事了，主办方还会举办一些采访交流活动，比如电影论坛一类的，谈谈目前国产电影的现状，以及和世界电影的距离。
这是借鉴国外电影节的模式。
比如在法国的戛纳，除了颁奖还有各种电影研讨会，更是一个全球性的电影交易平台。
华国电影想要和世界电影接轨就要吸引更多关注的目光，否则永远只能是自娱自乐。
从今年开始，总局筹划了一个推广宣传华国电影的一揽子计划，这个计划的核心就是在华国举办各种电影节，以吸引世界各国的电影参赛。
沪城国际电影节是其中的重点。
沪城作为华国改革开放的试验田，预备打造成华国的经济中心，在那里举办国际性的电影节最为合适，这是华国电影和世界电影接轨的开端。
在北方的春城会举办春城电影节，在京城，有京城大学生电影节等等。
1993年，是华国电影走出去的重要一年，虽然这个过程很艰难，就算你举办了电影节，人家来不来还是一回事，但总算是迈出了第一步。
对华国的电影行业来说，这件事有利有弊。
民营资本的进入让电影市场变得活跃，电影节可以增加影片的曝光机会，当然市场开放了，随之而来的就是竞争。
总局一方面想提高国产电影的竞争力，一方面又严格管控着拍摄题材，在审查上不放松。
这是一个矛盾而混乱的年代，想要往前走，却不知道该怎么走，只能不断的摸索。
作为这一届金牛奖有五个提名的热门影片，《大撒把》剧组同样被安排了一次采访活动，采访的地点就在花城电视台的演播厅内。
林子轩随同前往，负责双方的沟通。
拍摄《外来妹》的时候，他就住在花城电视台的招待所里，认识不少电视台的工作人员，懂得几句粤语，不至于闹出什么误会来。
这时候国内的演员没有经纪人，也没有助理，有事都是自己亲力亲为。
有了林子轩的从中协调事情好办的多，哪些问题不能问大家事先说好，免得尴尬。
比如，葛尤不喜欢被问到家庭感情的话题，这属于个人**，他觉得这和我做演员没什么关系，你就问我拍戏方面就行了。
徐繁作为新人，难免会被拿来和巩莉作比较，要和主持人协商好。
他们到花城电视台的时候，前面一轮采访还没有结束，采访的主角正是巩莉，几个人就在外边的一间会客室等着。
巩莉虽然在国外拿了不少奖项，但这还是第一次获得国内金牛奖的认可。
她既然来了，那就没有悬念，就是这一届的最佳女主角了，所以花城电视台格外的重视，能够采访一位国际影星的机会可不多。
巩莉在香江拍过电影，对粤语不陌生，还会说上几句，演播厅内的氛围不错。
“巩姐真是天生的影星。”徐繁感叹道。
在这个年代，巩莉的确是华国很多男人的梦中情人，也是不少导演眼中的缪斯女神。
没过多久，巩莉的采访结束，轮到了《大撒把》剧组。
林子轩没有参与，这次采访属于娱乐性质，话题主要是针对演员，对于幕后主创没什么兴趣，跑过去也就是露露脸。
巩莉和葛尤打了招呼，看到林子轩站在演播室门口，稍微停顿了一下，没有立即离开。
“你怎么不过去啊？”巩莉好奇道。
“我不是演员，这采访没多少内涵，意思不大。”林子轩解释道。
巩莉点点头，这符合她的认知，她对林子轩不太了解，把林子轩定位在作家这个层面。
为了拍摄《活着》，她看过小说，觉得写的很好，至少很感人，也很压抑。
她和张亿谋关系密切，张亿谋对这部小说评价很高，所以在巩莉的印象里，林子轩就是一位很有才华的作家，作家都有点清高，不参加采访很正常。
两人不怎么熟悉，没什么话题可聊。
“巩姐，华国电视台有档《文化访谈》节目，你有没有兴趣参加？”就在巩莉要离开的时候，林子轩开口邀请道。
他其实想专门找个时间说这件事的，显得正式些，现在刚巧碰到了，也就随口说了。
“《文化访谈》？”巩莉似乎在回忆。
“是我爱人刚开的一档节目，叫慕姗姗，以前主持过《方大综艺》。”林子轩介绍道。
“《方大综艺》的慕姗姗？我知道，她是你爱人啊？”巩莉惊讶道。
我们的保密工作做得有那么好么？
其实是林子轩高估了自己的影响力，除了他们小圈子里的人和华国电视台里的人之外，知道他和慕姗姗是夫妻的还真不多。
他和慕姗姗的交际圈也就是在电视行业，和电影圈的交集并不大。
在这个信息不怎么通畅的年代，没人关心你和谁是两口子，他们俩又不是多大的腕。
“我们都结婚快两年了。”林子轩承认道。
“那恭喜你们啊，过两天我要回京城一趟，你让你爱人找我好了。”巩莉答应道。
她答应的有点勉强，脸色不怎么好。
林子轩想了想，醒悟了过来，这么**裸的晒幸福有点不好啊。
这一年，巩莉二十七岁，虽然依旧年轻貌美，但在这个时代人的观念中算得上是大龄女青年了，她和张亿谋的感情一直磕磕绊绊。
张亿谋和前妻五年前就离婚了，他的前妻在去年出版了一本书，认为正是巩莉的介入导致了她家庭婚姻关系的破裂，这让巩莉顿时成为了媒体的焦点。
这不是最让巩莉糟心的地方，最让她糟心的是张亿谋一直都没有提出和她结婚的事。
林子轩望着巩莉离开的背影，想起了刘晓青说过的一句名言。
“做女人难，做名女人更难！”(未完待续。)
第一百六十六章 组团忽悠
金牛奖颁奖典礼的当天，刘晓青和姜闻坐飞机赶到了花城。
他们都是受到金牛奖组委会的邀请，组委会想把这一届颁奖典礼办的红红火火，自然少不了这些华国的大明星，怎么着也要显得星光璀璨才够档次。
这些明星只是参与，又拿不到奖，不会提前过来，不耽误颁奖典礼就行。
林子轩和两人在酒店会面，三个人明天会一起前往香江，为《阳光灿烂的日子》这部影片寻找投资商，争取今年夏天开机。
姜闻终于放弃那些不切实际的幻想，把整个故事变成了一部青春怀旧的电影。
林子轩翻看着最新的剧本，比刚开始的本子厚了一倍，剧情写的非常细，看起来就像是一幅幅画在脑海里流淌一样，不过里面还是有一些违禁的镜头。
比如剧本中对女主角的身体有不少细腻和裸露的描述，拍摄出来的效果可想而知。
姜闻似乎想通过这种方式表达心中的**和不满，就算是一部青春片，他也要拍出不一样的感觉来，对这部电影他是费尽心思了。
“我和香江的不少朋友都打了招呼，咱们过去一个个的谈。”刘晓青交待道，“不过香江的那些人看重利益，喜欢投资商业片，咱们这片子太文艺了。”
“跟他们侃呗，就说咱们这是一部尺度很大的爱情电影。”姜闻玩笑道。
“那些人可不傻，看你的剧本就知道了。”刘晓青分析道，“这片子里没有大明星，你还是第一次做导演，想让他们心甘情愿的掏七八百万港币可不容易。”
“刘姐找的是哪些人？听说香江的娱乐圈有点乱，都有帮派参与。”林子轩担心道。
“放心吧，那些人我躲他们还来不及呢，怎么可能找他们，我找的都是做正当生意的。”刘晓青解释道，“到时候这样，小林你是制片人和编剧，咱们拿张亿谋正拍的《活着》说事，那个本子也和你有关，有香江和宝岛的资金，投了300万美金，咱们这片子就先要150万美金，再慢慢谈。”
看得出，刘晓青还真有点商场女强人指挥若定的架势。
在她的安排下，林子轩负责侃剧本，把自己说成是著名文学家，内地第一编剧，什么张亿谋啊，香江的杜奇峰啊，都向他要剧本，抢手的不得了。
姜闻负责侃电影的拍摄和对未来的畅想，用专业术语糊弄他们，还要提起参加什么电影节啊，获得大奖啊，反正怎么美好怎么聊。
姜闻一向自信十足，聊着聊着估计他自己都相信了。
刘晓青负责拉关系，谈交情，帮两人打圆场，她在香江的知名度很高，拍过几部电影。
三人的目的就是组团忽悠香江人，把资金给弄回来。
他们知道难度不小，在香江，投资千万港币的电影就算是大制作了，这部《阳光灿烂的日子》投资七百万港币，大型电影公司都要慎重考虑，何况是那些投资商呢。
这些人对于内地的投资环境不太了解，难免会有顾虑。
不过京城人侃大山那是从小就练就的，现在到了发挥所长的时候了。
刘晓青暂时在徐繁的房间休息，姜闻则在林子轩的房间和葛尤闲聊。
到了傍晚，大家早早的吃了晚饭，坐车去参加金牛奖的颁奖典礼。
主办方把场面弄得挺隆重，还铺了红地毯，虽然有点短，但像模像样了，周围不仅有花城本地的记者，还能看到几个拍照的外国记者。
巩莉下车的时候，那些外国记者用英语一个劲的叫，真有点国际电影节的味道了。
这一届的颁奖典礼规格比去年那届高出不止一个档次，当然，花销也会激增。
有了这个榜样，华国以后的颁奖典礼恐怕都要这样的规模了。
一行人在礼仪小姐的带领下走进会场，找到座位坐下，刘晓青和姜闻是颁奖嘉宾，坐在不同的位置，等会还要到后台准备。
林子轩和葛尤挺淡定，《大撒把》的导演有点紧张，张亿谋没来，他的希望很大。
颁奖典礼正式开始，由于有现场录像，大家都很严肃，不那么随意，这场颁奖典礼随后会在花城电视台播出。
没有任何悬念，最佳女主角是巩莉。
巩莉在台上说了一番感谢的话，台下的徐繁有点落寞，虽然早就知道是这个结果，可心里还是有点难过，笑得很勉强。
“没关系，以后有你上台领奖的时候。”林子轩安慰道。
徐繁点了点头，她相信了林子轩的话。
这不是盲目的相信，在他们这个小圈子里，林子轩说的话很有信誉，别人做不到的事，他往往能做到，葛尤就是最好的例子。
比如现在，葛尤就拿到了最佳男主角。
从跑龙套到电影金牛奖的最佳男主角，葛尤的演艺生涯在这两年发生了巨大的变化，究其原因，正是因为他碰到了林子轩。
林子轩不这么认为，他觉得葛尤能够成功是由于以前跑龙套的积累。
机会总是留给有准备的人，能把每个龙套跑好，认真琢磨，总会有取得成功的一天。
葛尤在获奖感言中提到了林子轩，提到了当初拍摄《顽主》的往事，提到了这些年的坚持，成功的时候说起过往艰难的时刻是一种值得骄傲的资本。
“小林，再说一句。”葛尤下台，高兴的说道。
在拿到电视金莺奖最佳男主角的时候，林子轩说过葛尤以后要拿电影类的奖项了，这句话没想到这么快就实现了。
“尤哥，这是你第一座电影类最佳男主角，不过绝不是最后一座，以后会越拿越多，拿到手软。”林子轩恭喜道。
“承你吉言了，等回到京城我请客。”葛尤爽快道。
林子轩不由得摇了摇头，葛尤在京城请客肯定还是那个老地方，想宰他一顿都难。
接下来《大撒把》剧组获得了最佳导演奖，张亿谋的电影获得了最佳影片，这就是搞平衡的结果，大家都不会太失望。
这一届金牛奖圆满落幕。
即便是拿了两个大奖，京城电影制片厂的人也没有坐飞机回去，还是选择坐火车，不过京影厂的人很高兴，请大家在酒店吃了一顿丰盛的宵夜。
第二天，葛尤和徐繁返回京城，林子轩三人将前往香江，开始他们的忽悠之旅。(未完待续。)
第一百六十七章 合作伙伴
四月初，林子轩来到了香江。
这时候从内地前往香江并不容易，要办理通关证件，粤省本地人会方便一些，其他省份的人还要到派出所申请，进行身份审查。
林子轩有金像奖的邀请函，理由充分，早就办好了相关手续。
刘晓青和姜闻是演艺明星，想找理由很容易，刘晓青是去香江一家杂志社拍封面照片，姜闻则是参加一个电影研讨活动。
三人在中环的一家酒店住下，这家酒店靠近香江的兰桂坊，那里有不少酒吧和中高档餐厅，是一个很适合谈事情的地方。
刘晓青打电话邀约投资商。
在香江电影圈，除了那些实力雄厚的大电影公司，以及依附大电影公司的小影视公司外，还有一些较为自由的投资商。
这些人要么是圈外人，手里有资金，认识电影圈的朋友，对投资电影感兴趣。
要么是圈内人，懂得行情，遇到看好的片子就投资，这种操作方式比大电影公司要灵活。
在香江，拍摄小众的文艺电影一般都会找这样的投资商，主要是那些大电影公司拍的都是商业片，香江电影就是商业片的天下。
《阳光灿烂的日子》的定位是文艺片，即便他们自己说是商业片也要有人相信才行。
刘晓青打了几通电话，和投资商约好了见面时间，三人吃过饭，各自休息。
此时离金像奖的颁奖典礼还有五天的时间，林子轩不急着和杜奇峰那些人联系，他来之前就打电话问过了，给他发邀请函只是出于礼貌。
《阿郎的故事》在这一届金像奖上得奖的呼声很高，杜奇峰也因此跻身香江名导的行列。
影片获得成功后，电影公司想起了林子轩，在电影入围金像奖的时候把他的名字和剧组其他成员一起报了上去，这样金像奖的主办方才给林子轩发了邀请函。
林子轩对此并不意外，双方本来就是一场生意，没什么交情可言。
他这次来香江主要的目的还是拉投资，能拉多少投资就是多少，剩下的回去再说，内地的市场放开了，筹集资金要比以前容易许多。
当然，这是指一两百万的投资，再多的话就不容易了，这时候在内地拍摄一部电影基本上就是两百万左右。
第二天，刘晓青先去忙工作，给一家娱乐杂志拍封面。
林子轩和姜闻在酒店里琢磨着怎么忽悠投资商，研究香江的投资商对什么感兴趣，两人看着香江当地的报纸，随意的聊着。
“过几年就要回归了，他们应该对内地的政策有兴趣。”林子轩猜想道。
“不一定，我觉得这帮人喜欢八卦，你看香江卖的最好的都是八卦杂志，咱们聊点京城圈子里的事儿，糊弄他们。”姜闻提议道。
“是聊真的还是假的？”林子轩询问道。
在京城，老百姓侃大山是一项喜闻乐见的活动，上到国家的大政方针，下到身边鸡毛蒜皮的小事，都能聊上半天，其实没有多少真话。
而且，京城的百姓因为生活在皇城根，特爱聊国家大事，好像自己知道什么惊天秘闻一样，能把外地人说的一愣一愣的。
实际上，那都是瞎忽悠呢，要是真的秘闻，还能让他在胡同口瞎白活啊！
“聊真的干嘛，咱们说点他们想听的呗，就说京城演艺圈的事儿，你是写小说的，接下来是你的活了。”姜闻不负责任的说道。
“那这样，这个圈子以你们大院子弟为主，你们的出身在那儿摆着呢，有神秘感，肯定能唬住他们，这就是一张庞大的关系网，包括各大电影厂、电视制作单位、电视台等等，都有咱们的关系。”林子轩接着说道。
“过了，太过了，说的好像咱们能手眼通天一样，那样的话咱们还跑这来找投资啊。”姜闻摇头道。
“咱们还年轻，属于边缘人物，还没混进核心层，只能出来跑投资了。”林子轩补充道。
“这样也行，不过也不能太边缘，不然容易被人看轻，怎么着也是有前途能上进的那种，要有光明的未来。”姜闻玩笑道。
两人在酒店里瞎侃，等着刘晓青回来。
到了晚上，三人在兰桂坊的一家餐厅里见到了第一位投资商，是位香江富商，看模样就不差钱，富贵逼人。
吃饭的时候大家随意的聊着，吃完饭到一旁的酒吧里谈事情。
原本谈的不错，只是当这位富商听到一部文艺片要投资一百万美金的时候非常惊讶。
这时候，一美金兑换港币是七块八，一百万美金就是七百八十万港币。
在香江，一部文艺片的制作成本也就两三百万港币的样子，这相当于三部文艺片了。
这么大的投资，这部电影至少要两千万票房以上才能收回成本。
但就算在电影行业繁荣的香江，也极少有文艺片能达到这么高的票房，至于姜闻所说的欧洲市场，那更为不靠谱。
除非是能在欧洲各大电影节上获奖的影片才会卖个好价钱。
姜闻是第一次执导电影，也没有出名的演员出演，怎么想都是一笔赔本的生意，香江人很精明，想从他们手里弄到钱可不容易。
接下来的两天基本上是同样的状况。
这些人愿意投资小成本电影，姜闻的这个项目风险太大，成功率太低。
他们来到香江的第四天，刘晓青约到了一位以前合作过的制片人，叫做闻隽。
还是兰桂坊的那间酒吧，四个人聊起了拍电影的事。
闻隽替他们分析了目前香江影坛的形势，从嘉和谈到永胜，从独立制片谈到宝岛的资金，最后得出了一个结论，那就是很难找到投资商。
投资商投资电影不是为了艺术，而是为了赚钱，所以他们愿意投资商业片。
艺术片也能赚钱，前提是要是张亿谋那样的导演，巩莉那种国际知名的演员才行，《阳光灿烂的日子》不符合这个标准。
一个新手导演带着一群没有名气的演员，就算是剧本再精彩也没办法获取投资商的信任。
“其实，我们最想要合作的伙伴是你。”听了闻隽的分析，刘晓青真诚的说道。
这句话刘晓青这几天说了不少次，每一次都是那么的诚恳，绝对称得上是华国演技最出色的女演员之一。(未完待续。)
第一百六十八章 投资未来
这是林子轩三人商量后做出的调整。
经过前面三天的接触，他们发现直接和香江的投资商交流很难说服他们。
一个是这部电影的确存在着风险，不被看好很正常，还有就是香江人有排外心理，不怎么相信内地人，以及内地的投资环境。
平时交谈中可能看不出来，一旦牵扯到投资香江人就会极为谨慎。
于是，他们改变策略，准备用香江人来说服香江投资商，这就需要一位可靠的人选。
这个人要是个熟人，还要在香江的电影圈有一定的影响力，熟悉电影的投资和制作，只要全力说服这个人，事情就好办了。
刘晓青想到了以前有过合作的闻隽。
闻隽最早出身于香江的一家电视台，后来进入电影圈，做过编剧和制片人，也做过明星的经纪人，在香江娱乐圈有一定的名气。
这个人脑子比较活，善于把握机会。
他听到刘晓青的话，有点惊讶，不过倒是没有怀疑刘晓青和姜闻要坑他，这两人都是华国的著名演员，还有一个知名的编剧，没必要合伙骗他。
他在考虑从中能得到什么好处。
香江回归不可避免，华国国内的电影市场据说今年也放开了，允许外部资金进入，以后香江和内地电影圈的合作交流一定会更加频繁。
虽然香江娱乐圈的人对此持有各种不同的看法，但闻隽觉得这是一个极好的时机。
他想和内地的电影人建立一种密切的合作关系，为日后早做打算。
刚才姜闻和林子轩讲了一些京城演艺圈的掌故，闻隽从中能够听出这两人在京城影视圈的地位不低，姜闻是军人家庭出身，林子轩年纪轻轻已经是一家电视制作单位的负责人了，还到美国拍摄了一部投资高达150万美金的电视剧。
这说明了什么？
说明两人在京城的背景很硬，关系很深，就算不是手眼通天的人物，也有不小的能量。
他心里这么想着，却没有立刻答应。
“刘小姐，你这可是为难我了，我到哪里去找有钱的老板啊。”闻隽推脱道。
“你太谦虚了，以你在香江电影圈的地位，那些老板都要来找你呢。”刘晓青恭维道。
“好吧，我帮你们问问先。”闻隽勉强道。
到这时候他还是没有说死，留有余地。
告辞之后，闻隽回到家里，整理了一下思路，开始打电话，最好查证的是《阿郎的故事》，这部电影的确有林子轩的参与。
他向在花城的朋友询问，内地热播的那部《京城人在纽约》投资规模和制作单位都没错，是林子轩和姜闻合作的电视剧。
至于更深的信息他就查不到了，比如林子轩的岳父是文化部的官员。
闻隽在京城还没有那么深的关系网，内地的信息还是相当的封闭，不是真正一个圈子的熟人不可能知道的那么清楚。
不过有了这些也就足够了。
闻隽下定了决心，作为一名制片人，他和不少投资商都很熟悉，对于这部《阳光灿烂的日子》他有自己的打算。
这部电影的风险的确大了些，那就找人共同承担风险好了，多找几位投资商共同投资。
他从和自己关系不错的投资商中选择了四个人，两名香江人和两名宝岛人。
“投资这部片子应该是划算的，姜闻是一位演技很好的演员，我相信也会是一位好导演，他在大陆很有名气，刘晓青不用我说，你们都清楚，还有一位著名的编剧，在大陆的影视行业很有地位。”闻隽劝说道“我们出钱，就当不是投资这部片子，而是投资到这些人身上，以后肯定会有丰厚的回报。”
“那资金怎么监管？不能随便他们用吧？”有位投资商疑问道。
他对大陆的环境不放心，觉得这些人拿着钱会乱用掉，最终什么都落不到。
“这个请放心，我会担任这部片子的监制，到内地帮着他们拍戏。”闻隽回答道。
监制主要负责监督剧组的开支，协助安排日常事务，包括拍摄日程计划和后勤保障等，和制片人有很大不同。
在香江电影圈，监制是个很重要的角色，他能对导演的创作提出意见和要求。
有了闻隽的保证，投资商放下心来，他们以前和闻隽合作过，相信自己人。
除了一位宝岛的投资商觉得风险太大退出外，另外三位投资商达成了合作协议，每人拿出大约三十三万美金，总共一百万美金，投资给姜闻的这部新片。
他们对这部文艺片兴趣不大，只是想借机打通和内地的关系。
这个关系可能现在用不到，但以后的事情谁也说不准，拿两三百万港币投机一次很划算。
这笔钱不会一次到位，而是分批支付，这是担心如果拍摄的过程中遇到问题，能够及时撤资，不至于血本无归。
有了前期的资金，剧组就能筹备起来，挑选演员，尽快开机了。
谈好了这一百万美金的投资，闻隽打电话给刘晓青，告诉她这个好消息，约好明天见面，签署协议，明确投资商的收益和分配问题。
电影虽然还没有筹备，但以后的票房和版权的归属要先说清楚，这就是在商言商。
而且，既然是合拍片还要成立一家香江的电影公司和内地的华国电影制片公司签署协议。
这种电影公司相当于皮包公司，在香江非常普遍，有时候拍完电影，大家分完帐公司就解散了，下次拍电影的时候再建一个新公司就是。
在香江，一部电影就是一个商业项目，采用的是商业模式，不像内地电影厂拍摄电影采用的是行政模式，这就是两者的区别。
华国电影想要和世界电影接轨还有很长的路要走。
“成了！一百万美金！”挂掉电话，刘晓青兴奋道。
“看来咱们的策略奏效了，前几天的路子走错了。”林子轩判断道。
“闻隽是个好同志啊，可惜还是有点少了。”姜闻不满意道。
“你就知足吧，要求太多就把投资商给吓跑了，不够的咱们自己想办法，你先做前期筹备吧，记着省着点花。”刘晓青叮嘱道。(未完待续。)
第一百六十九章 仿如昨日
事情能够这么顺利和金像奖有很大的关系。
香江电影金像奖不单纯的只是一个颁奖礼，在此期间，香江大部分的电影从业人员都会参与，包括大导演和大明星。
这自然少不了香江和宝岛的电影投资商，他们会过来寻找投资机会。
一部电影获奖，导演和演员的身价倍增，和这些人交好很有益处，或许还会发掘一些有前途的年轻人，把这些年轻人培养成大明星也会有成就感。
电影奖不仅仅是电影奖，还是一次电影行业交流的盛会，能带动整个行业的发展。
这就是国内为什么要举办具有国际影响力的电影节的原因。
闻隽能在这么短的时间内找到投资商，敲定这笔投资，正是因为香江金像奖的举行。
这些投资商就在香江，正在寻找投资的机会，听到闻隽的介绍，觉得可行就定了下来。
这些人是电影行业的幕后推手，他们可以投资电影，也可以投资电影人，就看你有没有值得他们投资的资格了。
他们投资张亿谋，那是觉得张亿谋的片子能赚钱，投资姜闻，是看好姜闻未来的潜力。
刘晓青毕竟是内地人，还是演员，认识的香江投资商有限，找的人都不怎么靠谱。
所以说，专业的事情还是应该交给专业的人来办，他们找闻隽这步棋算是走对了。
在兰桂坊的一家高档餐厅里，林子轩三人和投资商吃了一顿午饭，席间这些投资商对京城演艺圈非常有兴趣，旁敲侧击的打听着。
既然这三位投资商那么的慷慨，林子轩和姜闻就陪着他们半真半假的侃着。
在京城生活，谁还不认识几个部门领导啊，就算不认识也听说过一些轶闻趣事，挑几件聊聊，忽悠这些香江人足够了。
怎么说林子轩也被国家领导人接见过，这点底气还是有的。
在这个时代，香江人对内地的了解极为有限，尤其是京城，总给他们一种水太深的感觉。
吃完饭，大家谈起了正事，这个由林子轩负责。
姜闻和刘晓青都是演员，对这方面不太熟悉，林子轩做过制片人，了解该怎么操作。
在国内的时候，他询问过张亿谋。
对于这种合拍片，投资人的权利很大，导演只相当于给他们打工，他们会委派一个人做代表监督整个剧组，也就是监制。
张亿谋是大导演，拥有极大的自主权，不过监制为了市场有权对剧本提出修改意见，以及在后期制作中拥有最终剪辑的权利。
在内地是导演中心制，以导演为主。
在香江和好莱坞这种商业化运作的地方，导演的权利很小，投资方才是主导者，除非你有足够的资本让投资方让步，姜闻显然还不具备这样的条件。
林子轩无意改变这种模式，他也改变不了。
这是一个商业社会，国产电影想要走出去，和世界电影接轨，先要学会适应规则。
他要做的是尽力为姜闻争取电影制作时的主导权，拍一部他想拍的电影，当然还有导演的酬劳，这个也必须争取。
作为一名新手导演，没必要谈什么票房分成，那不现实，投资商也不会答应，像这种文艺片卖的是版权，没有人会看好票房成绩。
在这个时代，国内的导演都是拿固定片酬。
张亿谋拍摄《活着》拿了80万港币，不过《活着》是大投资，张亿谋是大导演，拿这种酬劳很正常，对于姜闻来说，林子轩认为15万港币很合适。
这就是市场，片酬能体现一个导演的价值。
姜闻倒是不怎么在意片酬，他想的是电影能尽快投入拍摄，和投资商商谈之后最后把姜闻的片酬定在了10万港币，林子轩作为编剧和制片人拿6万港币。
闻隽对此表示同意，他明白内地不是香江。
作为监制，他可以管理剧组，制定拍摄计划，却没办法协调京城各方面的关系，这种工作只能是京城本地人才能胜任。
林子轩负责过一个150万美金的大项目，作为这部电影的制片人没有问题。
这些投资商对影片没有抱太大希望，更多的是想和他们打好关系，在这种情况下，双方的分歧不大，很快就取得了一致。
这次商谈只是达成了初步的意向，草签了合作协议。
第一笔三十万美金的资金会很快到位，到时候闻隽会前往京城协助剧组的筹备工作。
商谈完毕，林子轩三人回到酒店，要了一瓶价格不菲的红酒，他们到房间里庆祝。
“干杯！”
三支酒杯碰在一起，酒杯中的红酒散发着诱人的芬芳。
他们望着窗外夕阳的余晖，以及夕阳下香江的高楼大厦，品尝着红酒，畅谈着未来，似乎美好的生活就要来临。
在此之前，刘晓青和姜闻虽然演过不少电影，却没有从事过幕后工作，林子轩也是刚刚接触电影行业，三人都算是新手。
正是他们三个新手，拿着一份不怎么靠谱的剧本，忽悠到了100万美金的投资。
这是很多因素共同起作用的结果。
不管怎么说，他们拿到了投资，有了一个好的开端，这部电影终于要开拍了。
昨晚三人喝了不少红酒，林子轩起的有些晚，刘晓青和姜闻已经出去了，估计是逛街了，他们晚上要参加金像奖的颁奖礼，明天返回京城。
林子轩一个人在酒店里发呆，脑海里想着不少事儿。
透过窗户，能看到不远处的兰桂坊，无论是白天还是夜晚，都是人来人往，这几天的经历让他见识到了香江的灯红酒绿，纸醉金迷。
自己想要过这样的生活么？
林子轩想了想，摇了摇头，生活不只是有远方的原野，还有家的牵绊。
到了下午，刘晓青和姜闻回来，姜闻换了一身新西装，看起来精神很多。
金像奖要求正装出席，也就是最好是西装革履，林子轩带了一套西装，是在纽约的时候慕姗姗帮他买的，花了不少钱。
穿上西装，照着镜子，想起当初买衣服的时候两人争执的情景，就像是昨天一样。(未完待续。)
第一百七十章 归心
坐在返回京城的飞机上，林子轩想着昨晚的金像奖。
对他来说，就是一个纯粹的看客，看了一场非常不错的秀，既没有趁机去结交那些香江娱乐圈的大佬们，也没去认识那些大导演和大明星。
他只是坐在一旁等待着颁奖典礼的结束，中间有几首粤语歌唱的不错。
倒不是他故作清高，而是觉得没有必要，就算他跑过去自我介绍，别人也不会记住他。
能不能被人重视关键是看有没有资本，他现在还没有那个资本。
林子轩并非没有收获，通过昨晚的金像奖，他对这个时代的香江电影人有了初步的认识。。
过去一年，香江制作了300部以上的电影，单部电影的票房超过四千万，香江共有119家电影院，提供多于12万个座位。
香江电影人对于内地和好莱坞的态度截然不同。
他们向往好莱坞，电影公司的大佬们想和好莱坞电影公司合作，投资美国电影。
香江的大导演和大明星都想到好莱坞发展，为此不惜出演配角。
至于内地，香江导演到内地拍戏都会带着香江的幕后工作人员，因为他们觉得在内地找不到专业的电影从业人员。
甚至会抱怨内地的工作人员睡午觉，影响工作。
在他们的印象中，内地的拍摄环境非常糟糕，剧组会被群众围观，他们不得不叫来警察维持秩序，才能正常拍摄。
总之，他们认为内地的工作人员不专业，没有效率，电影行业极为落后。
林子轩思考着这些问题，有些问题的确存在，有些问题则是由于不同观念造成的。
在华国的影视教育机构中，比如京城电影学院，教授的课程都是艺术电影，出来的导演拍摄的也都是艺术片。
这和香江的商业电影是不同的路子，不能说内地的电影人不专业，只能说他们还没有熟悉该怎么拍摄商业电影。
作为一个刚刚进入电影圈的新人，林子轩还有很多要学习的地方。
不过他知道内地电影想要发展壮大，光靠艺术电影在国际影坛拿几个奖用处不大，打不开市场，形成不了规模，最终还是要走商业电影的道路。
尤其是商业大片，才能和好莱坞的电影相抗衡。
你拿艺术电影和好莱坞大片拼票房，那就是以卵击石，彻底悲剧。
想到这里，林子轩在心里感叹，国产电影还在起步阶段，未来还有很长的路要走。
他看了看坐在不远处的姜闻。
此时的姜闻有点归心似箭，急着赶回京城筹备他的第一部电影，要在导演这个行当大干一番，他准备到京城的各个中学和部队大院里挑选十五六岁的少年。
要那种结实、健康、调皮捣蛋、眼神里透着野性的少年男女。
在姜闻的印象中，七十年代大院里的孩子都是那种天不怕，地不怕，什么都敢干的性子，没有拘束，想怎么耍就怎么耍。
为了真实的还原那个年代，他打算把这些孩子关到军营里来一个封闭式的训练。
不让他们看电视，每天练军操，背诵革命语录，听革命歌曲，看六十年代的老电影，完全沉浸在七十年代初的氛围之中。
他认为只有这样，才能拍出那个时代的味道来，纯粹而充满革命激情。
听着姜闻雄心勃勃的讲述他的拍摄计划，林子轩预感到这次的拍摄虽然就在京城，是自己的地盘，但难度绝不比在美国拍摄《京城人在纽约》轻松。
回到京城，还不到中午，在机场和姜闻告别，他坐公交车回家。
今天慕姗姗上班，家里没人，林子轩打开行李，把衣服归置好，还有从香江带回来的礼物，每次出差都必不可少。
现在家里小有积蓄，在花销上不需要像以前那么节俭了。
昨晚的颁奖典礼闹得太晚，随后又和姜闻两人到香江的大排档喝酒吃宵夜，没有睡好，他觉得很累，就躺到床上睡下了。
迷迷糊糊的，林子轩听到外边有响声，便起来看了看，就看到慕姗姗正在屋子里忙活。
“起来了，中饭还没吃吧？”慕姗姗关心道。
“没呢，先眯了一会。”林子轩打了个哈欠，懒洋洋的说道。
“快洗把脸吃饭吧，我都做好了。”慕姗姗催促道。
“你没上班啊，这不到下班时间呢。”林子轩瞅了眼座钟，才下午三点多，疑惑道。
“中午打电话你没接，就回来看看，见你睡得香就没叫你，我请了假。”慕姗姗回应道。
林子轩回想了一下，似乎在睡梦中听到了电话铃响，不过没理会，他洗了把脸，慕姗姗把饭菜端上来，俩人一起吃着，聊着这次的香江之行。
“100万美金啊，你们还真敢瞎掰，人家来京城一打听就明白了，你们根本都是新手，哪有什么关系啊。”慕姗姗感慨道。
“我们说的没错啊，姜闻在电影圈，我在电视圈，你在电视台，咱们这不就是哪儿都有关系么，放心吧，他就算来京城也摸不清门道。”林子轩混不在意的说道。
不是京城本地人，不是真正圈子里的人，想要把京城演艺圈弄清楚真不容易。
“又是电影，还要管艺术中心的事儿，你忙的过来么？”慕姗姗担心道。
“艺术中心都安排好了，不需要我太费心，这部片子拍摄地点就放在京城，找个部队大院就成，难度不大。”林子轩解释道，“对了，你们联系到巩莉了么？”
“节目都录过了，她急着去拍戏，过程有点仓促。”慕姗姗遗憾道。
一般来说，访谈类节目选定一个题材要做前期的准备工作，准备的越充分节目效果越好。
比如找到巩莉以前拍摄的电影花絮，到戏剧学院采访巩莉的老师，还有和巩莉一班的同学，这样才能详细和全面的介绍这位国际明星的成长史。
“你没问她感情方面的事吧？”林子轩好奇道。
“没有，都是电影上的事儿，事先沟通好的，我这可是文化节目，哪有你想的那么八卦。”慕姗姗不满道。
吃完饭，下午四点多钟，俩人在家里坐了一会，就带着礼物出门了。(未完待续。)
第一百七十一章 停播
林子轩以为自己把艺术中心的事情都安排妥当了，还有冯晓刚在一旁看着，问题不大，不过很多事情并不以他的意志发展，总会有意外发生。
四月下旬，《海马歌舞厅》这部电视剧出事了，上面有人不满意，要被停播。
《海马歌舞厅》总共四十集，投资150万，演员有梁添、张国粒和陈晓艺等人，是艺术中心去年精心打造的一部大制作，准备续写《编辑部的故事》的辉煌。
事实也的确如此，剧集卖的很好，在全国各地播出，收视率很高，很受欢迎。
剧中的演员名气大增，俨然就是第二部《编辑部的故事》，形势一片大好。
问题出在京城电视台这儿。
原本京城电视台不准备播出这部剧，理由和华国电视台一样，这两家电视台就在京城，京城里上到国家领导人，下到普通老百姓基本上就看这俩台。
所以这两家电视台播放节目都会非常谨慎，京城电视台一般就播出华国电视台播过的电视剧，这样怎么着都不会犯错误。
没办法，京城的水太深，谁也不知道哪位领导看了不高兴，就会出事。
本来都好好的，可京城电视台看《海马歌舞厅》在全国热播，其他省市的电视台都赚钱了，也没出什么事，就有了想法。
《海马歌舞厅》是一部京味十足的剧集，既然在其他省市火爆，那在京城只会更火爆。
没道理在其他电视台播出，而不在京城电视台播出啊，于是他们就决定播出这部剧。
为了谨慎起见，京城电视台还把《海马歌舞厅》的片头和片尾掐掉，直接播放剧集内容。
这是因为这部剧的片头曲和片尾曲歌词比较消极，带着一股游戏人间的风尘味道，不够正面和主旋律，怕造成不良影响，这才动了手术。
这种事在全国的电视行业都很罕见。
就算是这样，在播出不到一半的时候就有不少人反映《海马歌舞厅》的内容消极，太过负面，对社会影响不好等等。
这些人里面不乏各级领导，有些老干部没办法接受这种思想不健康的电视剧。
李虹提前接到了上级部门的通知，《海马歌舞厅》要被停播，并进行点名批评。
虽然没有提出处罚措施，不过点名批评已经很严厉了，对于一个单位来说算的上是污点。
林子轩在艺术中心开会讨论如何应对，艺术中心以前不是没碰到过挫折，《编辑部的故事》当初就差点被停播。
但这次不同，这次已经被定性了，没办法挽回。
而且，停播肯定是全国性的，各省市电视台也将受到牵连。
虽然不用赔钱，可对艺术中心的声誉会造成严重影响，下次那些电视台购买中心制作的电视剧就会更加谨慎，万一又被停播呢。
“这件事是我的疏忽，我没有尽到职责，在后期制作的时候应该更严格要求，避免出现这种情况，我会写一份检讨，承担相应的责任。”在单位的会议上，林子轩坦诚道。
作为中心负责电视剧制作的副主任，电视剧出问题自然是他的责任，这点责无旁贷。
“我是制作部门的直接领导，有责任也是我的责任，我来写检讨。”张建功沉声道。
“不，张主任事先提醒过我，是我没有重视起来。”林子轩争论道。
“我看了片子，我提的意见都改了，只能说有些人思想观念还很落后，看不惯社会上新出现的问题，就来个眼不见为净。”张建功感叹道。
“你们别争了，这事倒不会有行政处罚，还是以批评教育为主。”李虹安排道，“咱们主要是处理好善后问题，要和购买剧集的电视台解释清楚，消除误会，降低影响。”
《海马歌舞厅》卖到全国31家省市电视台，这些电视台播出的时候还有广告赞助商，就这么停播，那些广告商也不会满意。
这就是连锁反应，不过这属于不可抗力因素，艺术中心不会承担他们的损失。
“下次这些电视台购买咱们的电视剧给他们优惠好了。”林子轩提议道。
“这个可以谈，不过别让步太多。”李虹同意道。
接下来，林子轩亲自给全国各地的电视台打电话，解释这件事。
那些电视台听说后，采取了各种补救措施，比如一天播出四集，有些电视台甚至趁着礼拜天从早上八点一直播出，一天播八集，让观众一次看个够。
他们要在停播文件下来之前把电视剧播完，这就是上有政策，下有对策。
有些电视台的负责人能够理解，有些则非常生气，不过没办法，林子轩只能耐心的解释，尽量挽回停播给艺术中心造成的影响。
这对他是一个警醒。
以为《编剧部的故事》涉险过关，整个社会逐步开放，就能拍摄更为大胆的电视剧了，事实证明，这个年代的华国还是一个相对保守的社会。
尤其对于刚从花城回来不久的林子轩来说，感触更深。
南方的影视行业欣欣向荣的发展，北方还是处在摸索的阶段，条条框框的限制太多。
通过这件事，他也在考虑自己是不是适合在体制内发展，要不要离开，离开之后做什么。
这件事关乎到以后的生活，他自然要和慕姗姗商量。
“你说我适不适合在体制内发展？”林子轩询问道。
慕姗姗看了看林子轩，两人以前也说过下海经商的话题，不过那时候以开玩笑居多，现在听丈夫的语气，似乎真的在考虑这个问题。
“不是适不适合，而是你想不想。”慕姗姗认真道，“你想做就去做，我支持你。”
“那你怎么想的？喜欢在华国电视台工作么？”林子轩追问道。
“做《方大综艺》主持人的时候没感觉，反正只是照本宣科，现在做访谈节目，参与到幕后工作，才发觉其中的难处，有太多的东西不能碰，到处都是限制，做出来的节目和自己想的差别很大。”慕姗姗思考道，“不过不在电视台工作，还能去哪呢？”
俩人刚毕业那会，都是国家分配，有份工作就满足了。
现在他们成长起来了，有了自己想法和追求，同时也很迷茫，这不仅是他们两人的迷茫，也是这个时代华国人共同的迷茫。(未完待续。)
第一百七十二章 决定
正如结婚不是两个人的事情，而是两个家庭的事情，在这个年代，职业选择同样不是一个人的事情，还牵扯到身边的亲人。
林伯清和邓秀莲自然不想儿子出外创业。
在他们的观念中，在单位上班安稳，每月有固定工资，吃喝不愁，他们只希望林子轩和慕姗姗赶紧生个孩子，把孩子养大，这一辈子就算是圆满了。
这才是人一生应该做的事。
不过，如果儿子真的想去创业，他们也只好默默的支持。
李虹倒是鼓励女婿出去闯一闯，林子轩的年纪太轻，能成为艺术中心制作部门的副主任已经是破格提拔了。
体制内有严格的年龄限制，想要升为正主任至少要到30岁，35岁以后才可能坐到李虹的位子，成为单位的一把手。
这还是在没有任何波折的情况下。
如果不是一心走仕途的话，留在体制内还不如出去创业。
如今正是一个全民下海的时代，京城演艺圈越来越多的人出去单干，几个人合伙成立影视公司，民营投资商进场，整个行业出现了繁荣的景象。
以林子轩的能力，就算弄不成大企业，开个小公司每年赚个上百万完全没问题。
李虹对这个女婿有信心，她不想林子轩和慕姗姗有多大的出息，只要过上富足的生活就够了，这要比在体制内熬资历更为轻松。
慕致远则是另一种想法，他同样支持林子轩离开体制，但不是李虹所说的每年赚个上百万就满足了，而是到外边锻炼一番，打磨打磨。
“趁着年轻，出去闯闯，锻炼锻炼，过几年要觉得不适应再回来不迟。”慕致远鼓励道。
李虹和慕致远的想法反映了这个时代华国的一种风潮。
在国家的大力提倡下，公职人员停薪留职，下海经商的不在少数，这些人有些赚了大钱，有些则在商场摸爬滚打几年，觉得累了就继续回单位上班。
当然，这些人或许会因此错过晋升的机会，从此在单位做冷板凳，没有出头之日。
这就是有所得就会有所失，没人能占尽好处，全看各人的选择和机遇。
和两边的家人沟通后，林子轩有了出去闯的想法，准备办理停薪留职，这也算是给自己留条退路，不过不是现在，他至少要把手头上的事情处理完才行。
再说，即便要开公司，也要准备好第一个项目，写好剧本，拉好投资，出去就能拍戏，而不是出去之后再说，他还没有那么鲁莽。
做出决定后，他第一个要通知的对象是一直想单干的冯晓刚。
“这个好啊，那咱们开张的第一部戏拍什么，是电视剧还是电影？”冯晓刚兴奋道。
“冯哥你觉得呢？”林子轩反问道。
“电视剧咱们熟，拍出来有路子能卖出去，电影的话有点悬，现在电影市场不景气，我虽说想拍电影，可咱们办公司是为了赚钱，不能赔了，还是拍电视剧吧。”冯晓刚理智的分析道。
“先弄剧本吧，甭管电影还是电视剧，能拉到投资就行。”林子轩决定道。
“那我手头的这部戏怎么办？”冯晓刚询问道。
“这部戏前期筹备都弄好了，你还是拍了吧，咱们就算单干也要等到年底，尤哥拍戏还没回来呢。”林子轩回应道，“这就是一部室内戏，对冯哥你没难度，你不是正想和陈导明合作一把么？这次机会来了。”
林子轩给冯晓刚安排下半年要拍的电视剧叫做《一地鸡毛》，总共只有十集。
讲的是眼下华国城市里在单位上班的普通人日常的生活状态，男主角刚刚毕业，在机关单位上班，还没有分到房子，只能在局促中和女友经营着他们琐碎而微小的幸福。
在单位里，办公室里的人为了一点点小利益而勾心斗角。
在这种环境下，男主角从刚开始的无所顾忌到逐渐适应了这种氛围，并成为其中的一员。
这就是这个年代大部分华国小市民阶层的日常生活，细碎而真实。
整部剧的场景不多，投资不大，主要还是靠演员的演技支撑，男主角邀请的是陈导明，女主角是徐繁，不出意外的话两三个月就能拍完。
“那行，这部戏我挺喜欢，够真实，贴近生活，导明要到七月份才有档期，那就七月中旬开拍，十月能拍完，不耽误咱们年底的事儿。”冯晓刚估算道。
“你看着办吧，听说陈导明喜欢改剧本，别弄得拍摄资金超支了，我可没钱给你补上啊。”林子轩玩笑道。
“放心吧，姜闻都被我摆平了，对付这样的演员我有经验。”冯晓刚得意道。
说到姜闻，《阳光灿烂的日子》目前还在选角阶段。
四月下旬，闻隽带着资金来到了京城，住在山城饭店，这是姜闻设定的办公地点，就像林子轩喜欢友谊宾馆一样。
姜闻知道自己是第一次执导电影，特意请了圈内一位有能力的副导演帮衬。
林子轩找来一些工作人员，副导演带着人全京城的找十五六岁的少年，在各个中学拍摄照片拿回来给姜闻看。
姜闻看了都不怎么满意，觉得现在的孩子没有他们那时候精神，他还把自己上中学时候的照片拿出来作比较，认为就该是照片中的模样。
林子轩看了看，很小的黑白照片。
他不觉得那时候的姜闻有多精神，反而看起来又黑又瘦，眼神黯淡，似乎带着点偏执。
可见回忆总是美好的，在姜闻的记忆中他的少年时光应该是鲜活的，充满激情，所以他在现在的孩子里找不到记忆中的样子。
林子轩估计这个过程要不少日子，闻隽也跟着大家一起忙活。
闻隽负责监督资金的使用，无论是找外景，还是购买道具，他都会跟着，觉得很新鲜。
为了尽可能真实的还原七十年代初期的场景，剧组需要寻找那个年代的物品，比如主席的纪念章和革命语录，还有各种海报。
这种东西京城里有不少，有些在弄古玩的人手里，有些在旧报摊上，还有的是在废品收购站里，只要想找总能找到。
“拍完别丢了，藏起来，十年后肯定升值。”林子轩提醒道。
这话引起大家的哄笑，这种东西有不少，不稀罕，值不了什么钱，十年后的事谁知道呢。(未完待续。)
第一百七十三章 人情
五月初，京城怀柔区杨宋镇，正在举行一个开工典礼。
经过两个月的筹备，华国怀柔影视基地即将破土动工，来参加这个典礼的有总局的领导，怀柔区的领导，艺术中心的李虹，药企的一位副总等等。
这个影视基地受到总局的重视，认为是华国影视市场繁荣的标志。
以前各家影视制作单位都会自建摄影棚，和艺术中心的摄影棚一样，规模小，条件差，各种设施不完善，拍戏的时候剧组苦恼，演员抱怨。
也只有电影厂才会有大型的摄影棚，但那是人家厂子里自个用的，想要借用很难。
影视基地建成后面向京城所有的影视公司，只要是正规的剧组，缴纳了租金就能过来拍戏，基地还提供拍摄设备和道具的出租，以及群众演员的招聘和管理工作。
影视基地的日常管理由艺术中心负责，李虹是总经理，总局会派人监管。
现在这里还是一片荒地，这些人只是来做做样子，旁边还有华国电视台的记者在拍照采访，应该会在明天新闻里播出。
林子轩作为影视基地建设规划小组的负责人，也接受了采访，说了几句冠冕堂皇的话。
不过今天来了这么多领导，每个人都有采访，估计在播放新闻的时候他这段会被剪掉。
典礼结束，领导们陆续离开，林子轩和李虹坐车返回京城，杨宋镇在京郊，离京城有上百里路，开车都要两个多钟头。
“小轩，你觉得宝钢怎么样？他有没有要出去的心思？”在车上，李虹询问道。
李虹说的是赵宝钢，艺术中心的老人了，当初拍摄《渴望》的时候就在李虹手底下，艺术中心刚成立就跟了过来。
赵宝钢为人低调，心思沉稳，擅长拍摄都市题材的情感剧，一直很认真的做着自个的事，不像冯晓刚那么的活泛，总想着搞个大新闻。
在艺术中心，或许因为林子轩太过抢眼，赵宝钢有点被人忽视。
其实，光是《渴望》和《编辑部的故事》这两部热播电视剧的导演，在京城电视圈就没有人能忽视他，在拍摄《编辑部的故事》的时候，冯晓刚只能给他打下手。
冯晓刚从赵宝钢那里学到不少东西，为他成为导演铺平了道路。
“赵导？没听他说啊，赵导的性子稳着呢，估计不会出去。”林子轩猜测道。
“你离开后，我打算让宝钢来主管制作部门，我先和他谈谈，下半年你把手里的事儿移交给他，空出时间去忙你自个的事吧。”李虹安排道。
林子轩离开艺术中心，李虹就要考虑接替人选了。
如今艺术中心早已经步入正规，要人才有人才，要电视剧有电视剧，其中多部电视剧都可以拍摄续集，这时候不需要冒险，只要按部就班的走下去就行了。
所以，选择一个性格稳重的人最为合适。
下半年林子轩要忙电影，还要筹建自己的公司，弄项目拉投资，时间很紧。
“那行吧，赵导人缘好，能力强，肯定没问题。”林子轩认可道。
“我就说是你推荐他的，这个人情你来领吧。”李虹交待道。
以李虹的位置，已经不需要用这段手段来笼络人心了，让林子轩来领这个人情，是为了林子轩好，人情这个东西摸不着看不见，却真实存在。
华国就是个人情社会，你今天帮了别人一把，别人记在心里，当你需要帮助的时候，就会有人来帮你，这就是人与人之间的社会关系。
赵宝钢正在制作《过把瘾》，这部剧的女主角是江姗，男主角是王志闻。
王志闻是沪城人，京城电影学院毕业，毕业后在京城戏剧学院工作，他在戏剧学院就认识江姗，和赵宝钢是朋友，都是一个圈子里的熟人。
《过把瘾》属于言情剧，说白了就是讲男女之间谈恋爱的事，篇幅很短，只有八集。
这是一种新的尝试。
在这个时代，提到言情剧，观众就会想到宝岛的那些电视剧，内地的电视剧一般都会有一个宏大的主题，传递一种思想。
比如，《渴望》就赞扬了生活中的真善美，《编辑部的故事》则讽刺了生活中的假恶丑，《京城人在纽约》表现的是出国潮的问题。
就没有一部专门讲男女恋爱的电视剧，没有大主题，也不讽刺什么，就是纯粹的谈恋爱。
《过把瘾》就是这样的剧集，算是华国电视行业言情剧的开山之作。
当然，不是宝岛那种男女主角爱的哭天抢地，死去活来，腻腻歪歪，而是展现内地男女青年那种平实的爱情，有磕磕绊绊，有吵吵闹闹，有浪漫却不煽情。
这部剧已经进入了后期制作，六月份就能完成。
华国电视台并不看好这部剧，倒不是因为题材通不过审查，谈恋爱又不犯法，主要还是以前没有人这么拍过，他们拿不准观众爱不爱看。
好在只有八集，以李虹的关系还是能在华国电视台播出，不过并不是在黄金档，而是放到了晚上十点的《晚间新闻》之后播出。
这个时段是林子轩争取的结果，他觉得不错。
像《过把瘾》这部剧四十岁以上的人应该不会喜欢，这些人一般在十点之前就会睡觉，能够坚持到十点以后的大部分是年轻人。
这部剧刚好对年轻人的胃口，放到这个时段播出正合适。
这其实就是市场调查，在国外的影视行业很常见，哪种类型的剧集放在哪个时段播出，受众是哪些人群，他们会有调查公司进行专门的调查。
在华国国内，这些还都是一片空白，看似市场繁荣了起来，其实还有很多事情要做。
林子轩在艺术中心进行了电视行业的收视率调查和市场调查，这是走向专业化的第一步。
几天后，赵宝钢请林子轩吃了顿饭，两人谈了不少，主要是艺术中心以后的规划，林子轩会把手头的事情逐步和赵宝钢进行交接。
“赵哥，面对外边的大好山河，你就没想法？”林子轩说笑道。
“我不急，等你们把市场弄清楚了，我再下场还来得及，现在乱糟糟的，什么都没准。”赵宝钢摇头道。
在这个大时代，有人拼命朝前跑，怕跟不上潮流，有人则笑看风云，等待着时机。(未完待续。)
第一百七十四章 考试
进入五月份，林子轩还有一件事需要关心，那就是妹妹的专业课考试。
去年他远在美国，没有办法，林晓玲自己懵懵懂懂的跑去考试，勉强通过了笔试，在面试的环节被刷了下来。
这一次不能再那么毫无准备了，要搜集情报，积极备考。
林子轩打听了一下，情况不容乐观。
京城电影学院这一届导演系只招收十二名学生，为了给西南少数民族地区培养人才，除了京城考区外，还会在桂省和滇省分别录取两名学生。
也就是说，在京城考区只录取八名学生。
林子轩虽然不知道今年有多少人报考电影学院的导演系，可只录取八个人，这难度不是一般的大，他甚至想劝说妹妹报考广播学院算了。
京城广播学院也有戏剧影视专业，只是没有电影学院出名罢了。
林晓玲倒是没有退缩，她准备了一年，就是想证明自己的选择，她不是瞎胡闹，而是真的想从事这个行业。
或许刚开始有点赌气的成分，现在则是意志坚定。
这一年，晓玲同学的压力很大，父母不支持，亲戚朋友不理解，街坊邻居议论，觉得她太任性，不懂事，女孩子能上大学就不错了，还要挑三拣四。
她知道就算有老哥撑腰，家里父母也不会给她下一次机会了，所以这次一定要考上。
带着这种悲壮的心情，林晓玲走进了京城电影学院。
其实，她就算考不上也没关系，想成为导演不是只有一条路，还可以报名进修班，这是京城电影学院设立的短期培训班，学期是一年。
主要针对那些有一定影视行业经验，却没有系统学习过专业知识的人。
这种进修班招收人数多，管理宽松，找找关系就能进去学习，当然没有本科专业学的系统，说出去也不好听。
她还可以像冯晓刚一样从剧组的底层做起，通过实践逐步成为导演。
这个世上有不少大导演都没有接受过专业学习，凭着个人的兴趣爱好从而成为导演，否则第一个拍片子的导演从哪里来的，还不是自个摸索出来的。
不过对于晓玲同学而言，眼下通过考试才是最重要的事情。
导演系的笔试题目相对来说简单一些，就是电影和社会常识，主要用来刷掉那些门外汉，只要认真准备了，熟悉欧洲电影史和华国电影史，基本上问题不大。
在华国，电影学院偏重于艺术电影的教学，认为艺术电影才是真正的电影。
所以在影片分析方面，多看国外和国内的艺术电影才能获得高分。
笔试结束，林晓玲颇为自信，这次比上次考的好，果不其然，她接到了面试通知。
电影学院的考试要持续一周左右，笔试后三天是面试，也叫做复试，有时候还会有第三轮考试，非常的严格。
电影学院导演系的主考官有三位，分别是郑洞添、江士雄和杨霖。
这三位也是导演系的教授，江士雄负责一二年级的教学，郑洞添和杨霖负责三四年纪的教学，他们三位教学经验丰富，培养了不少华国的著名导演。
他们在普通观众中名声不显，但在电影圈备受尊重。
面试主要是考察考生的综合能力，包括对电影的认识，对国产电影的看法，或者拿出自己拍摄过的作品，总之，你要让主考官有眼前一亮的感觉，认为你值得培养。
当初张亿谋正是凭着自己拍摄的照片被电影学院摄影系录取，这才成为如今的大导演。
去年林晓玲什么都不懂，讲不出新意来，只能照本宣科的把书上的论点复述一遍，自然没办法让主考官满意。
这一次，她再次站到这里，虽然还是没有太过高明的见解，但总算不是人云亦云了，而是有了一些自己的想法和思考。
尤其是在剧组实习和拍摄了《京城的风很大》之后，她想要透过镜头拍摄生活中的真实。
林晓玲没有忘掉能给自己加分的杀手锏。
“三位考官，你们好，这是我自己拍摄的一部短片，请你们指教。”林晓玲礼貌的说道。
她从背包里拿出一个圆形的盒子，里面放着拍摄完成的片子，她把盒子送了过去。
三个人点点头，这种事很常见，他们也想从片子里看出考生的拍摄手法。
“是用胶片拍的？”郑洞添看了看，询问道。
这种盒子就是存放胶片用的，很普通，不过上面有京城电影制片厂的标记，作为一名导演，他很熟悉这个标记。
能用京城电影制片厂的胶片拍一部短片，应该不是一般人，家里或者朋友肯定有圈内人。
“是过期的胶片，拍的是纪录片。”林晓玲回答道。
和去年的诚惶诚恐不同，经过社会的历练，现在的晓玲同学镇定了许多。
用过期的胶片拍摄纪录片？
三人长期从事电影工作，一想就明白了，这是为了增强片子的质感，看起来更有年代感和历史感，这种方法不常用，却很有效果。
虽说是个简单的小窍门，可如果不是在这一行做的久了，还真不容易想到。
他们看了看面前这个十八岁的女孩，脸庞还有些稚嫩，想来不是她能想到的，从这点可以判断，这女孩背后肯定有圈内人帮衬。
这个可以理解，有资源就要利用起来。
三位主考官问了林晓玲几个问题，像是怎么看待欧洲的新浪潮电影啊，你想拍摄什么样的电影，用一句话来构思一个故事等等。
林晓玲回答的中规中矩，不够出彩，她毕竟才十八岁，无论是见识还是生活阅历都不足。
主考官明白这不是那种拥有激情，天才式的学生，只能说是合格，不过今年招生的名额有限，光是合格还不够，要达到优秀才行。
他们还要面试其他考生，就让林晓玲回家等消息，能不能通过几天后就会有通知。
一天的面试结束，主考官还要看一看考生拍摄的作品，从中选出更为优秀的学生，有些考生可能不善于言辞，却能通过作品表达自己的想法。
一名导演最终还是要依靠电影作品说话，而不是靠嘴忽悠。
京城电影学院有小型的放映室，三人在里面一个个的看片子。
考生们提供的大多是三十分钟左右的短片，看起来很快，然后他们看到了林晓玲的片子。
片子的开头就是晃动的镜头，一个围着红围脖的女孩在京城的街道上奔跑，摄像机在后面紧跟着，红色的围脖和周围灰色的街道形成了鲜明的对比。
这样跑动的开场一下子吸引了他们的目光。(未完待续。)
第一百七十五章 粗暴下的真实
这种晃动的镜头会让电影院的观众感到不适应，不过对于电影从业者来说，会觉得新奇。
所谓内行看门道，外行看热闹。
观众看电影看的是故事，顶多思考一下这个故事有什么内涵，圈内人看的是这部片子的导演手法、摄影构图、道具布景、以及演员的表演。
他们认出了片子里带着红围脖的女孩正是上午来面试的考生。
红色的围脖和古老的京城，女孩干净的面孔和奔跑的动作，形成了鲜明的对比，京城是老旧和安静的，女孩是鲜亮和运动的。
整个画面一下子鲜活起来。
作为电影学院的老师，他们习惯了在看片子的时候进行分析，想看出每个镜头所要表达的意义，这部片子第一个镜头就让他们振奋起来，有了看下去的**。
接下来，女孩在京城各处采访，大部分时间都在重复的问着同一个问题。
“你觉得京城的风大么？”
三位主考官一开始还在考虑这个问题有什么深意，是射影了什么，后来想明白了，这个问题没什么意义，就是一个话题，主要看的是被采访者的反应。
有点故弄玄虚了。
主考官们略有不满，他们教过许多学生，不怎么喜欢这种耍花招，投机取巧的人，这样的学生走入社会后可能取得一时的成功，却很难拍摄出真正深刻的作品。
然而，随着片中采访的进行，他们慎重起来。
他们发现女孩手里的话筒就像是一个探测器，能够探出被采访者真实的一面。
这是街头的突然采访，性格实诚的人会面对镜头，心虚的人会选择躲避，暴躁的人会恼怒，虚伪的人会假意迎合，所有的一切都在镜头前显露无遗。
这是电视上那些新闻采访看不到的一面，更为直接和真实，或者说有点粗暴。
就这样没有提前商量，不经过被采访者允许的情况下，粗暴的把这些人置身于镜头之下，不给他们思考的机会，具有极强的实验性质。
他们还能从中看出一些拍摄者或者说制作者所要表达的意图。
整部片子带着一种讽刺的味道。
比如，那些在**前的受访者，很显然表达了人们对于权利的崇拜，受访的干部则是一副高高在上、颐指气使的模样，饭店食客的虚伪，酒店内穿着西装的有钱人一脸的麻木和冷漠。
对于工人和清洁工，还有刚结婚的小夫妻，在镜头里就显得温和很多。
制作者有意识的表达了对于权威者的蔑视，以及对于普通人的关怀。
在片子的结尾，是一家医院。
这时候，影片出现了难得的温情，对准了那些受苦的病人，听着他们诉苦。
这是冯晓刚的惯用手法，他擅长调侃和讽刺，最后还不忘给观众来一碗心灵鸡汤，让观众感动一把，觉得片子有关爱和情怀。
三位主考官对此意见不一。
有人认为最后一段的风格显然和先前不符，破坏了影片的整体风格，削弱了讽刺性，也有人觉得这才是真实的生活，生活中不光有讽刺，还有悲伤。
他们没有发现自己竟然把六十分钟的片子看完了，还不觉得无聊。
“你们怎么看？”讨论了一番片子的内容后，郑洞添询问道。
“这种片子绝不是那位考生能够完成的，一定有个专业的制作团队在后面策划，那个负责剪辑的人不简单，在圈子里应该有一定的名气。”江士雄分析道。
“片子拍的很粗糙，但这个创意很好，这可能是国产纪录片的新出路，就算是作为导演系的毕业作品也够格了，你们说这女孩什么来头？不会是专门请了电影厂的人来帮忙拍的吧。”作为唯一的女讲师，杨霖好奇道。
“用的就是京影厂的胶片，你们说呢？不过没听说有这个女孩啊，按理说京城电影圈子里的人咱们都熟悉，到底是谁家的孩子呢？”郑洞添疑惑道。
“那怎么办？要不要录取？如果是有人帮忙，那这片子就不算是她的作品，我觉得录取她不合适，这种口子不能开，对其他考生不公平，要不然考生都请人帮忙，就没有必要考试了。”江士雄建议道。
“这女孩显然参与到了拍摄之中，就算有人在一旁协助，也是一份难得的经历，如果她身边真有圈子里的人，对她以后的道路会有很大的帮助。”杨霖表达了不同意见，“再说，她只有十八岁，能做到这一步已经很不错了。”
她喜欢这部片子，觉得很有新意和锐气，而且华国缺少女性导演，她要争取一下。
不过最终能够做决定的还是郑洞添，他才是导演系的领军人物。
“通知她再过来一趟，把事情问清楚。”郑洞添想了想，决定道。
如果是往年，招生名额充足，这样的考生也就录取了，艺术类的院校招生时弹性很大，只要在面试的时候被主考官看上了就行。
当初姜闻考京城戏剧学院，其中两位主考官觉得不行，可第三位主考官就看中了姜闻。
艺术这种东西说不清楚，你怎么知道一个孩子有没有艺术细胞，这不是靠科学检查能查出来的，只能是凭感觉，或者说主考官看你顺眼。
京城电影学院喜欢招收像林晓玲这种有影视行业资源的学生。
因为都是圈内人，毕业后的路子好走，你要是没有任何资源，除非是天才式的人物，否则走的会很艰难，成就有限。
这就是为什么会有演艺世家的出现。
郑洞添想给林晓玲一个机会，如果这部片子完全是别人的作品，林晓玲只是一个演员，那他会建议林晓玲报考表演系。
如果林晓玲有参与到片子的制作，能够有自己的见解，那就还有机会。
他暂时不想去打听这女孩有什么背景，作为主考官，他知道没有绝对的公平，但至少要保证相对的公平，还是要看这女孩的能力。
林晓玲在家里等了一天，再一次进入了电影学院。
“要不要找张导和米导打声招呼？”慕姗姗担心道。
张亿谋是京城电影学院导演派的代表人物，在电影学院很有影响力，米佳山也是电影学院出来的导演，林子轩还认识不少电影学院的毕业生。
“看这次的结果吧，不行的话再找人帮忙。”林子轩盘算道。(未完待续。)
第一百七十六章 红围脖女孩
林晓玲怀着忐忑的心情来到电影学院的导演系。
她不是去年的菜鸟了，清楚面试流程。
一般来说，在第一轮面试后，该淘汰的就淘汰了，该选上的就选上了，像她这种要参加第二轮面试的，属于待定。
也就是说，还有机会，但机会不大。
这一次的主考官不是三个人，只有一个，也没有考试的氛围，就是坐在一块闲聊。
郑洞添1961年考入京城电影学院，1976年在电影学院任教，拍摄了多部优秀的电影，是华国第四代导演的中坚力量。
他不仅是一位老师，还是京城青年电影制片厂的厂长。
在华国的电影圈，属于举足轻重的人物。
他挑选学生不会找那种死读书或者性格呆板的人，就算你把理论知识学的再好也没用，他认为导演要知识面广，兴趣广泛，对社会生活有感悟能力。
只有了解这个社会，洞察社会中的人情世故，才能拍摄出真正有意义的好作品。
郑洞添和林晓玲随意的闲聊，就从那部纪录片聊起。
问起了怎么想到要拍摄这部纪录片，拍摄的过程，用了多少时间，遇到的困难和趣事……
林晓玲起初还有些紧张，后来逐渐放开，她本来性子就活泼，说起来也没什么顾虑。
林子轩和冯晓刚？
郑洞添记得今年入围金牛奖的那部《大撒把》的编剧就是这两位，还获得最佳编剧的提名，不过没能获奖，这部电影就是由京城电影制片厂拍摄。
京城电影学院和京城电影制片厂只有一墙之隔，他还是青年电影制片厂的厂长，对电影圈的事情非常熟悉。
一旦提起某个人名，他能很快的捋出一连串的联系来。
比如，他就想起张亿谋正在拍摄的那部叫做《活着》的电影，小说的作者正是林子轩。
也就是他不怎么接触电视圈，否则会联系到更多的事情，这只能说林子轩和冯晓刚在京城演艺圈还没到那种人尽皆知的地步。
有这两人帮忙，拍摄一部纪录片不是难事，林晓玲也确实参与到制作之中。
他们用了极少的资金和时间拍摄了一部很有新意的纪录片，这一点十分难得。
然而，郑洞添还是无法确定要不要录取林晓玲。
电影学院导演系今年的招收名额有限，很多人都比林晓玲更有资历，有几个人甚至在电影行业工作了好几年，实践经验丰富。
相比较而言，林晓玲在生活阅历上还略显不足。
只是如果不录取的话有点可惜，听得出这女孩为了报考导演系承受了很大的压力。
郑洞添想到了一个折中的办法，正是在1993年，京城电影学院进行了一项教学改革，允许每个班有一名旁听生。
这个旁听生的名额是针对那些专业课成绩优异，文化课成绩糟糕的学生，或者说有一定艺术特长，不过考试过不了关，还有那些来自香江和宝岛的学生。
对于这样的学生，先让他们在电影学院旁听，过个一两年再转正。
电影学院做出这种改革，是为了在招生的过程中更为人性化，照顾那些较为特殊的人员。
“小林啊，今年导演系的招收名额太少，你这个情况不符合招生要求。”郑洞添商量道，“不过呢，你可以先来旁听，等明年名额充裕了再转正，你觉得怎么样？”
林晓玲听到前半句的时候心情跌落到了谷底，听到后半句立马就满血复活了。
“我愿意旁听。”晓玲同学兴奋道。
“你先别急，还是回去和家人商量商量，旁听这一年不算学业，也就是说你要在电影学院读满五年才能毕业。”郑洞添介绍道，“旁听生和其他学生一样可以住宿和上课，不过没有补助和奖学金，还要缴纳学杂费和住宿费。”
林晓玲想了想，牵扯到钱的问题，还是要回去和父母商量。
她离开电影学院，回头看着这座不太起眼的学校，觉得自己离梦想如此的近。
晓玲同学没有回家，而是坐公交车先到艺术中心找到林子轩，把事情的经过说了一遍。
“那就先旁听呗，咱家又不差那点钱，你现在别想其他的，赶紧复习，高考别考砸了。”林子轩做出了决定。
这时候大学里学杂费和住宿费便宜，加上吃饭和零花，一年不会超过八百块钱。
他现在虽然还不是大款，但也有几万块的存款了，这点花销完全负担的起。
“谢谢老哥，保证能考好。”林晓玲高兴道。
“这算是郑教授对你的照顾，明天买点礼物，老哥带你去感谢人家。”林子轩叮嘱道。
这就是人情往来。
林子轩虽然不清楚这个旁听名额是什么来历，但能在电影学院自由上课就很能说明问题，何况还牵扯到林晓玲明年的转正，以及以后几年在电影学院的生活。
他带着妹妹去感谢郑洞添是应有之义。
林子轩在艺术中心里找从电影学院毕业的人打听了一下，知道郑洞添人品和风评不错，深受学生的喜爱，这样的人送礼不宜过重，买盒中等价格的茶叶就行。
郑洞添收不收是一回事，自己的心意要表现出来。
“连晓玲这孩子都要走上导演的道路了，时间过得真快，你说张亿谋他们这帮人被称作第五代导演，到了晓玲这一代就该是第六代了吧。”冯晓刚感叹道，“晓玲争口气，这第六代导演就看你得了。”
他们在艺术中心闲聊的时候，郑洞添把导演系四个年级几十名学生召集起来，到小放映厅里看片子，作为电影学院的学生，看片子是他们的必修课。
尤其是能看到一些禁片和外国的电影。
这些学生没想到这次看到的竟然是一部国产片，画面非常粗糙，声音杂乱，片子里的风声经常会盖过人的声音，很难听的清楚。
整部片子就是一个带着红围脖的女孩不停地跑动着问人问题。
但就是这样的片子让这些人看的很激动，这和他们以前看的那些正儿八经的片子不同，和华国以前的纪录片不同。
他们激动的是原来片子还能这么拍，这才是真实的纪录片。
不需要大投资，不需要一个几十人的剧组，只要两三个人，一台摄影机，满大街的跑，就能拍出这么真实，这么令人深思的片子。
他们看到了一种不一样的拍摄方式。
这些人不知道林晓玲的名字，只能叫她红围脖女孩，在他们的心目中，红围脖女孩成了一种象征，象征着一种新的拍摄理念，一种反传统的电影形式。(未完待续。)
第一百七十七章 谈谈人生和理想
林子轩带着妹妹去感谢郑洞添，两人聊了十几分钟，说了点影视圈的事儿。
这就是攀关系，京城演艺圈说大不大，说小不小，一旦聊开了，总有大家都熟悉的人或者事，有了这些话题，至少不会有陌生的感觉。
郑洞添这才知道林子轩还是京城电视艺术中心的一个小领导，制作过多部热播的电视剧。
像《渴望》和《京城人在纽约》这种剧集他自然熟悉，只是没想到和林子轩有关，从这点就能看得出华国的电影圈和电视圈还是存在着一定的隔膜。
拍电影的人都有一种优越感，觉得他们弄的是艺术，电视剧不够档次。
别看姜闻拍了《京城人在纽约》，可他对电视剧的看法并没变，以后要是没有特别好的本子，他基本上不会演电视剧了。
巩莉就不会演电视剧，葛尤出名后也把工作重心移到了电影上，这不光是演电影的片酬高，在演艺圈的地位也高。
由此可见，艺术也是分档次的，那些能进入电影圈的演员很少会回头演电视剧。
林子轩和郑洞添不熟悉，聊一会就行了，别占用人家太多的时间。
这次来主要是把旁听的事情定下来，领取一份申请表格，等到高考之后，带着高考成绩一起到电影学院递交申请。
旁听生的名额需要系主任和电影学院的教务主任批准才行。
有了郑洞添的推荐，这是十拿九稳的事儿，只要林晓玲的表现良好，第二年转正没有问题，如果没办法转正，那就拿不到毕业证书。
离开导演系，林子轩让妹妹到电影学院门口等着，他去开车。
这时候京城电影学院规划的很乱，没有正经的停车位，车棚里都是学生的自行车，汽车只能停到教职工行政楼前面，距离不近。
等林子轩开车回来的时候，就看到林晓玲正在和一个推着自行车的男青年说话。
远远看去，这人个子不高，略显黑瘦，精神状态不太好，很消沉的样子。
这名叫做贾章柯的青年同样是这一届的考生，他考的不是导演系，而是文学系，因为他听说电影学院的文学系更好考。
这已经是他第三年报考电影学院了，前两年专业课成绩不错，可就是文化课成绩不行。
贾章柯上学那会不好好学习，数学成绩很差，那时候他就是个当地的小混混，整天在街头晃荡，靠看录像、打台球消磨时光。
不过他喜欢看电影和跳舞，算的上是个文艺青年，跟着县文工团到处走穴，跳霹雳舞。
1991年，还在混日子的贾章柯被父亲送去学画画，因为艺术院校高考录取的分数低，学画画更容易考上大学。
但他不喜欢画画，反而喜欢上了电影，决定报考京城电影学院。
只是糟糕的高考成绩让他前两年都落榜了，这是第三年，他在电影学院文学系的专业课成绩是第一名，可他并不觉得高兴，他没信心能通过高考。
他已经考了三年，再考不上的话就要回老家挖煤去了。
那样的话华国可能会少一名电影工作者，而多一位晋省的煤老板。
贾章柯在京城演艺圈里没有人脉，也找不到门路，更没有信息来源，拿到专业课成绩后他就要回晋省准备高考了。
虽然知道希望渺茫，却也只能做最后的尝试。
就在他骑车子经过电影学院大门口的时候，他看到了林晓玲。
确切的说他看到了林晓玲手中的那张申请表，也亏得他眼神不错，看到了“电影学院旁听生”几个字样，这是个什么东西？
贾章柯握住自行车的手闸，紧急刹车，一个转弯来到林晓玲的面前。
“同学，额打听一下，这个旁听生是啥意思？”贾章柯用带着家乡口音的普通话问道。
这时候林晓玲正喜滋滋的看着申请表，就像是看着她美好的未来，她看贾章柯是从电影学院出来的，倒是没怀疑这是坏人。
不过旁听生毕竟不怎么好听，不值得夸耀，晓玲同学要面子，对着一个陌生人就不怎么想说，只是眨眨眼睛，装作没听懂。
“额是这一届的考生，都考了三年了，还是没有希望，就问问这个旁听生能进去听课么？”贾章柯一脸腼腆的问道。
林晓玲一听，不由得有点同病相怜的感觉，她也考了两年，要不是今年电影学院的改革，她连旁听生都没有机会。
“这是今年电影学院的新政策，每个班都额外有一个旁听生的名额，你要找系主任申请，他同意才行。”林晓玲悄悄的说道。
晓玲同学觉得这人考了三年，挺不容易，就把其中的注意事项一五一十的交待清楚。
贾章柯认真的听着，不想错过任何的细节，这可是关系到他能不能进入电影学院的关键。
两人在电影学院门口像是地下工作者接头一样的聊着。
旁听生的名额在电影学院内部不是什么秘密，但一般的考生不会知道，这是给主考官的一种弹性名额，如果主考官确实爱惜人才，看中了某个考生，就可以让这人申请来旁听。
贾章柯听后有一种豁然开朗的感觉，他觉得自己的机会来了。
如果他就这么回到老家参加高考，等待他的恐怕是再一次的落榜，无论怎么说，旁听生都是一条路子，我先进来学习，学到的东西是我自个的。
此时林子轩开车过来，林晓玲和贾章柯挥挥手，跑过去坐到车上。
“你朋友啊？”林子轩奇怪道。
“不认识，也是个考生，不过比我惨多了，他考了三年，向我打听旁听生的事儿，我看他挺不容易就告诉他了。”林晓玲解释道。
林子轩听了没有在意，他透过车窗看了一眼，不像是个坏人。
贾章柯目送车子离开，这女孩看起来家庭条件不错，否则也不会开车来电影学院，这说明她说的话都是真的，没必要骗他一个外地人。
他决心一定要拿到旁听生的名额。
贾章柯在文学系的专业课是第一名，主考官也挺看好他，这是他的优势，他推着自行车又返回了电影学院，准备找电影学院文学系的系主任谈谈人生和理想。(未完待续。)
第一百七十八章 妖娆
林子轩一家人到饭店吃了顿饭，庆祝林晓玲进入电影学院学习。
虽说只是旁听生，不过能上大学就是一件值得高兴的事儿，林伯清和郑秀莲总算是放下了一桩心事，不用那么操心了。
林晓玲苦尽甘来，这一年的罪没白受，这顿饭吃的尤为高兴。
看着一家人快活的样子，林子轩觉得心里安稳。
吃完饭，把家人送回去，林子轩和慕姗姗开车回家。
“咱们这算不算是演艺世家了？”慕姗姗玩笑道。
一般来说，家里从事某个行业的人多了就被称为某某世家，比如教师世家。
在京城演艺圈有不少这样的例子，葛尤家的老爷子就是电影演员，由于家里有人从事这个职业，其他人难免经常接触，会受到影响。
“你想让咱们的孩子也做这一行啊，那才算得上是演艺世家。”林子轩回应道。
“没什么不好的，有咱们照看着，孩子不至于会吃亏。”慕姗姗认同道。
“你这是护短，等孩子长大了这社会还不知道会发展成什么样呢，那时候会有各种新兴的行业，还是要看孩子的兴趣爱好。”林子轩反对道。
随着社会的发展，诱惑越来越多，演艺圈会越来越乱。
在他的印象中，演艺圈的星二代都不怎么成气候，惹是生非的例子倒是不少，教育不好会是个大麻烦，尤其是他们正住在京城的朝阳区。
他们聊到孩子是因为俩人结婚快两年了，也该要个孩子了，这是两家人的期盼。
现在慕姗姗不用出外景，在电视台只有半个月一期的访谈节目，时间上很宽松，俩人决定要个孩子，生儿育女是人生中的一件大事。
这时候国家提倡只生一个孩子，城市里管的很严，因为你生孩子总要去医院，一查一个准，还牵涉到工作的问题。
在农村超生的现象非常普遍，农村重男轻女的思想严重，为了生个男孩费尽心思。
在春节联欢晚会上有个小品叫做《超生游击队》，讲的就是这种现象。
林子轩倒是无所谓，觉得男孩女孩都一样，林伯清和郑秀莲则想要个男孩。
别看慕致远是国家干部，知识分子，也有重男轻女的思想，只是平常不表现出来，但通过一些细节还是能看得出来。
比如聊起小孩的名字，他总是说男孩的名字，很少提起女孩的名字。
这是华国的传统观念，想要改变并不容易。
到了六月份，从香江来的闻隽有些急了，当初说好的夏天开机，可两个月过去了，连演员人选都还没有定下来。
他总算见识到了内地拍摄电影的效率。
在香江，拍摄一部标准的商业片，资金到位后，半个月筹备，三个月拍摄完成，半个月后期制作，然后就到影院放映，半年之内收回成本。
就算是大制作也不会超过一年，否则投资商肯定会闹意见。
那些搞笑片更简单，一两个月就能上映，质量无所谓，只要能快速的回本就行。
这就是香江每年制作300部电影的原因，质量良莠不齐，其中能有50部制作精良的片子就不错了，大家都想着赚快钱，没人会在乎整个电影产业的良性循环。
闻隽明白《阳光灿烂的日子》是一部文艺片，需要精雕细琢，不能操之过急。
可眼看着钱花出去了，事儿一直没办成，他心里怎么能不急，没办法向投资商交待啊，不能说来内地两个月，都浪费在找孩子上了。
这些日子，整个剧组还是在找孩子，从各个中学和部队大院前前后后找了能有七八百个孩子，还是没找到姜闻觉得合适的。
剧组只能先把看起来还不错的孩子集中起来，毕竟这部戏还需要几名配角。
这还是男孩子，女主角那就更难找了，姜闻觉得这个女主角一定是那种让男孩子一看到就心猿意马，想入非非，特别能撩人的那种类型。
或者说是每个少年做春梦的时候会出现的女性形象。
这个女孩身材一定要丰满，胸脯一定要大，看起来很性感，浑身透着一股子野性，走起路来身体的扭动都能让人觉得兴奋，真要形容的话那就是要有种妖娆的气质。
后来有人建议，你们想找这种女孩子不能去中学，要到体校或者艺术院校。
体校和艺术院校的女孩子经常锻炼，身材没得说，尤其是体校，都是身材丰满的女孩子。
就这样，剧组在花样游泳队找到了陶泓，还有一个是刚从国家体操队退役的左晓青，不过还是没有找到让姜闻一眼看上去就是女主角的女孩。
“你们这样不行，不要搞我啊。”闻隽向林子轩抱怨道，“要是都像王家味一样，我会被那些投资的老板骂死的。”
前些年，香江导演王家味用两年时间花了四千万港币拍了一部文艺片，结果票房惨败，让投资方血本无归，这在以商业化著称的香江极为少见。
闻隽说出这话就是预感到这部电影有点不妙了，按照这种节奏，资金肯定不够用。
“放心吧，等演员找齐就好办了，姜闻还是很靠谱的。”林子轩安抚道。
他其实想在心里说，就没有比姜闻更不靠谱的人了，不过不能让香江的同胞生疑，毕竟还有七十万美金没到账呢，万一闻隽跑回香江怎么办。
另一方面，林子轩还要劝说姜闻。
“姜哥，别拖了，赶紧开机，做做样子，不然投资就跑了。”林子轩催促道。
“演员还没找齐呢，我拍什么啊？”姜闻苦恼道。
闻隽不仅找林子轩诉苦，还不断的催促姜闻，这每一天都是钱啊，姜闻也很郁闷。
“先把找来的孩子带去集训，女主角再说吧，总要有点动作，让香江同胞放心，别以为咱们是骗子，报警就麻烦了。”林子轩建议道。
集训的地方早就找好了，在京城郊区的良乡镇上，那里有一个隶属于交通部门的营房，暂时空置着，刚好用来训练这批少年。
这是全封闭的训练。
这些少年白天做纯体力的训练，练操、游泳、骑自行车，晚上背革命语录和看老电影。
林子轩请闻隽在营房里监督这批少年，闻隽看着内地的老电影觉得很有意思，就在营房里呆了下去，这让林子轩和姜闻都松了口气，总算让这个香江人安分下来了。(未完待续。)
第一百七十九章 雏形
六月中旬，宝岛的摄制组来到了京城。
按照他们的拍摄计划，在内地只有一个月的时间，主要是拍摄外景。
七月下旬就会返回宝岛，基本确定的行程是先去杭城拍西湖，再去金陵拍雷峰塔，之后到镇江拍金山寺，最后在姑苏拍摄各种古建筑。
他们之所以去金陵拍雷峰塔是因为杭城的雷峰塔倒了，一直没有重修。
金陵鸡鸣寺那里有一座药师佛塔，可以替代，反正观众也看不出来。
这部《新白娘子传奇》在二月份上报给台视高层，台视商议后决定立项。
四月确定导演和剧组成员，五月写好了剧本，寻找演员。
同时派人到内地寻找适合的外景地，六月提交内地影视广播总局审批，获得批准后制片人带着剧组成员来到内地取景。
他们是按照林子轩提供的大纲写的剧本。
林子轩给了这帮人不少建议，比如不要把法海写的那么坏，这牵涉到佛教的问题，如果太针对佛教，或者对佛教有侮辱性的情节，在审查的时候不容易过关。
还有剧中要宣扬真善美，不要写什么许仙、白娘子和小青的三角恋。
在宝岛的言情剧中，总会有这种烂俗的情节，但在内地，这还属于比较敏感的话题。
而且，这部剧里面的神仙都要是正义的，只有一些妖精才是邪恶的，要善恶分明。
这点很容易理解，上面的领导都是好的，作恶的都是底下的人，就算是法海也要给个机会，不能一棍子打死，毕竟人也是有后台的。
只有充分领会了这些内在的精神，才能顺利的通过审查。
为此宝岛的影视制作公司给了林子轩五万块的报酬，一个是大纲的酬劳，还有就是这些建议的费用，按照他们的想法，这属于疏通关系的花费。
林子轩最后翻看了一下剧本，帮他们递交上去，走的是正规途径，没费什么事。
其实，内地现在对于合拍片的审查已经不那么严格了，毕竟港台和内地的文化环境不同，只要没有政治上的问题，其他的细节可以放过。
不过如果在内地播出的话，还是需要重新审查。
五万块对林子轩算是个大数目，但对于这部投资超过1300万人民币的剧集来说，只是很少的一部分，以演员的片酬为例。
这部剧的主演赵亚芝的片酬是每集4万港币，拍这部戏拿到的总片酬超过150万港币。
扮演许仙的叶桐片酬是每集3万港币，光是所有演员的片酬就占去总投资的四分之一。
这在内地影视圈很难想象，内地的电视剧演员片酬占总投资的二十分之一就算高了。
由此可见，内地明星的商业价值还没有开发出来。
林子轩看了宝岛提交的拍摄计划，为了节省资金，他们尽量缩短在内地的拍摄时间。
除了演员的片酬，宝岛的影视公司还花费几十万从美国购买了一台特效机器，专门用于做后期的特效处理，这种机器在内地极其少见。
林子轩只能感叹这些人舍得花钱，如果他有一台特效机器，也能制作神话剧。
不过眼下他只能制作情景喜剧。
这是他和冯晓刚商量后决定在新公司成立的时候拍摄的第一个项目，情景喜剧投资低回报高，风险很小，他们比较拿手。
当然不能是《海马歌舞厅》那种讽刺现实的题材，要积极正面一些。
第一个项目是为了赚钱，积累资金，不能讲太多艺术追求，只有有钱了才能谈追求，要不然大家只能饿肚子。
林子轩给花城的陈常乐出主意拍摄情景喜剧，他自己也是这么打算的。
像这种小影视公司只能先依靠情景喜剧赚取第一桶金，再朝着电影方面发展，一步步来。
有了宝岛人提供的五万块，还有张亿谋的那笔钱，加上《阳光灿烂的日子》那六万港币，林子轩算起来也有十几万身家了。
只是有些钱暂时还拿不到，他目前也就六七万存款。
在新公司里，林子轩能拿出来五万，葛尤出四万，冯晓刚拿一万，凑成十万，这就是启动资金，以后赚了钱按照这个分成。
这算是股份制公司的雏形了。
目前他们的公司还停留在嘴皮子上，要先把第一个项目谈妥才行。
林子轩提出了几个方向，一个是仿照《我爱我家》，把剧情搬到东北去，拍摄《东北一家人》，讲的还是一家子的逗乐故事。
第二个是拍摄部队上的事，一个炊事班里面各种鸡毛蒜皮的小趣事。
第三个同样是讲家庭生活的，不过重点放在孩子身上，讲父母和孩子如何相处，如何教育孩子，孩子之间发生的故事。
他觉得这三部情景喜剧只要拍好了，赚钱应该没有问题。
作为艺术中心的负责人，林子轩写出故事梗概，提供创意，具体内容自然有下面的编剧完成，这也是扬长避短，他的生活阅历不够，集思广益才是最好的途径。
创作组每天的工作就是闲聊和攒本子，林子轩负责最后的审核。
两人需要从中选出一个本子，剩下的两个本子留给艺术中心，算是林子轩的一份心意。
“东北这个不行，地域性太强，拍成电视剧不好卖。”冯晓刚分析道，“再说了，咱们弄点京城的笑料还行，像这种生活化的本子只能找东北的编剧来写。”
“那这个讲家庭教育的本子呢？”林子轩询问道。
“孩子的戏太难拍，咱们想要见效快就不能拍孩子的戏，小孩一哭半天时间就耽误了。”冯晓刚摇头道，“这个部队上的题材不错，里面的角色全国各地的人都有，没有地域限制，肯定卖的好，而且咱们可以找部队上的宣传部门拉投资。”
“部队上好拉投资么？”林子轩不解道。
“部队上也有电视制作单位，不过拍的都是军旅题材的剧集，像是空政电视艺术中心，原来是话剧团，专门演话剧，后来拍了不少电视剧。”冯晓刚说明道，“咱们拿着本子找他们合作，先试试看，实在不行再找那些大老板投资。”(未完待续。)