第一百五十章 播出
1993年的第一天，晚上八点钟，无数华国的电视观众都在电视机前等待着。
在此之前，华国电视台对《京城人在纽约》这部电视剧做了大量的宣传工作。
有些宣传很明显，就是把剧中的精彩镜头集中在一起做成预告片在电视台各频道轮流播放，有些宣传隐蔽了一些，比如在一档节目中让主持人和嘉宾谈论相关的话题。
作为国家电视台，一旦主推某部电视剧，效果非常明显，几乎做到了家喻户晓的地步。
更何况，这部电视剧有着太多的噱头。
超大型的制作班底，超豪华的明星阵容，在美国实地拍摄，第一部反映华人在美国生活的剧集，电影明星姜闻第一次出演电视剧……
在预告片中，分别出现姜闻和葛尤等十几位观众熟知的影视明星。
很难想象这些人会在同一部电视剧中出现，预告片成功的勾起了观众强烈的期待感，他们不仅想看明星，还想看看遥远的美国到底是个什么样子。
到了八点，《京城人在纽约》准时播出。
剧集的开头是在京城国际机场，葛尤第一个出现在镜头里。
看过电影《大撒把》的观众就会知道这正是那部电影的开头，随着葛尤进入机场的候机大厅，镜头在大厅里移动着，一张张熟悉的面孔出现在观众面前。
在电影里，由于片长有限，这一段只有不到两分钟的时间。
观众或许都没看清楚有哪些明星，还没反应过来就过去了，只能看到一个大概的影像。
但在电视剧里，用了足足五分钟来展现大厅里的各位明星，还给每个人一个面部特写，这五分钟让观众着实惊喜了一把。
随着飞机的起飞和降落，观众看到了一个真实的美国。
在美国的肯尼迪机场，刚到美国的王起明和郭燕由于语言不通，在机场处处碰壁。
好容易找到了亲戚，以为有了依靠，谁知道那亲戚把两人带到了一间地下室，借给他们500美金，让他们自谋生路。
这些场景由于在美国拍摄，给观众非常真实的感受。
比如机场的大厅，无论是标识牌还是广播都采用英文，四周都是外国人，这就是在肯尼迪机场拍摄的，为此花费了不少美金。
150万美金就是这么花出去的，这就是追求真实的代价。
从他们离开机场，坐车一路前行，观众跟着车子领略沿途纽约的风光，只看到纽约城内高楼林立，车水马龙，这就是国外繁华的大都市。
仅仅第一集就吸引了华国的观众，把观众带进了大洋彼岸的那个陌生世界。
林子轩和慕姗姗看的时候想起的是那段在纽约的生活。
他们回国有好几个月了，再次看到熟悉的画面，颇为感慨，当时觉得过的挺辛苦，现在回想起来只剩下美好的回忆，那时候的生活比较简单。
除了工作，俩人偶尔会去纽约的街头喝咖啡，看电影，逛各种博物馆。
“咱们要是留在美国会怎么样？”电视剧播放完，慕姗姗假设道。
“不知道，应该是拼命的打工挣钱吧，凑够每年回国的机票，带着廉价的礼物，在国内的亲戚朋友面前显摆一下自己在美国过得多么好，挣了多少钱，实际上在美国连房子都买不起，每天累死累活的加班，为了省钱只吃工作餐。”林子轩猜测道。
“你也太悲观了，咱俩就这么没本事啊。”慕姗姗不满道。
这时候，电话铃响了，林子轩走过去拿起话筒，是冯晓刚打来的。
“看了吧，觉得怎么样？”冯晓刚询问道。
“放心吧，咱们肯定火了。”林子轩回应道。
这是冯晓刚第一次执导，说起来信心满满，其实心里面还是打鼓。
林子轩和他说过，《京城人在纽约》和其他电视剧不同，这是带着任务的，只要华国电视台进行全方位的宣传，这部电视剧想不火都难。
有了这个前提，加上电视剧制作的高水准，绝对会是一部现象级的剧集。
虽然不知道能不能超过《渴望》的收视率，但应该差距不大。
冯晓刚更为在意的是观众的反应。
这毕竟是一个发生在异国他乡的故事，里面还牵涉到商战的情节，没有《渴望》那么的接地气，不知道国内的百姓能不能接受。
第二天，林子轩来到艺术中心。
中心的不少人都在议论《京城人在纽约》，这是艺术中心制作的剧集，大家非常关注。
来到办公室，冯晓刚正在翻看报纸，京城里稍微有影响力的报纸估计都被他买来了。
林子轩拿起一份《京城青年报》，翻开看了看，第一版讲的是国家大事，第二版就有关于出国潮的讨论，这已经是相当重要的位置了。
看来纸媒开始发力了，配合着电视剧的播出，必然会掀起一股全国性的讨论热潮，造成强烈的社会反响。
“冯哥，这下放心了吧，你以后可是要进入电影圈，成为最佳导演的人，这只是万里长征第一步。”等冯晓刚看完报纸，林子轩说笑道。
“这些做不得数，都是宣传。”冯晓刚清醒的说道，“我就觉得咱们拍片子说理想那就俗了，主要还是为了充实百姓的文化娱乐生活，老百姓看的高兴了那才是好片子，老百姓看不懂，你再说是艺术，没什么意思。”
“你这话别到处说去，会被人说成是不懂艺术。”林子轩调侃道。
“我没上过大学，没学过艺术，本来就一俗人，不会不懂装懂。”冯晓刚自嘲道，“不过我挺敬佩那些搞艺术的，虽然看不懂，可就是觉得人家挺厉害，能拍出别人都看不懂的片子，也是本事。”
“冯哥你还是为人民服务吧，别朝那些艺术家跟前凑了。”林子轩无语道。
“呵呵，我也是这么想的，行了，这事就算完了，下面有什么任务，我都准备好了。”冯晓刚轻松道。
林子轩看冯晓刚的确是休息好了，把《京城人在纽约》放下了，就和他商量起这一年的拍摄计划来，毕竟现在已经是1993年了。(未完待续。)
第一百五十一章 火爆（求月票）
接下来的几天，随着剧情的展开，还有新闻媒体的推波助澜，《京城人在纽约》在整个华国彻底火了起来。
无论是有出国想法的，还是压根就没想过出国的，无论是城里人，还是农村人，都在讨论着这部电视剧，讨论着国外的生活。
可以说，《京城人在纽约》带着华国的百姓集体出了一趟国。
通过电视，观众看到了富饶的美国。
那里有洋楼和轿车，有到处是美酒佳肴的高级餐厅，有充斥着时髦商品的商厦，物质上无比丰富，似乎想要什么就能有什么。
与此同时，剧中人物却过着极为艰苦的生活，只能在美国打工，刷盘子，缝衣服，人和人之间不讲交情，只重利益。
这种强烈的对比让观众感觉到美国虽好，却不是久居之地，还是家里更舒坦。
要不要出国？
这个话题成了华国百姓议论的焦点，年轻人向往美国，是因为他们觉得能在美国过上不愁吃穿的日子，一辈子不用烦恼。
在华国有不少关于美国的传言，比如在美国当乞丐一天都比在华国一个月挣得多，还有在美国的超市里可以随便吃喝，只要不带出去就行了。
甚至是美国政府会养活没有工作的人，每月会发放几百美元的救济金。
这在华国相当于两千多块，抵得上一年的工资了，这种不劳而获的好事谁不愿意啊。
这些传言在华国很有市场，被不少年轻人推崇，从而认为美国是天堂。
然而，当他们看了《京城人在纽约》之后就会知道这个世上没有天上掉馅饼的好事，传言始终是传言，美国乞丐仍然是乞丐，过着风餐露宿的生活。
在超市里大吃大喝会被警察抓起来，千万不要尝试，还可能被打。
所谓的救济金只发给有一定资格领取的美国公民，不是谁都能拿到手的。
资本主义国家不是慈善机构，不是说跑到美国就能过上幸福的生活，那些都是骗人的。
《京城人在纽约》通过实地拍摄华人在美国的生活，给华国持续升温的出国热泼了一盆冷水，让那些盲目的出国者看到了在美国将会遭遇什么样的生活。
美国富饶，赚钱的机会也多，这些都是事实，但并不是什么人都适合出国。
新闻媒体通过各种方式加以引导，出国留学，学习国外的知识和技术，这个可以，走出国门，经商投资，这个也可以。
对于那些根本没想好出国做什么，盲目跟风的人，《京城人在纽约》就是他们的写照。
剧中的王起明和郭燕就是盲目跟风的人，他们英文都听不懂，只因为有亲戚在美国，靠着亲戚的关系取得了签证，放弃国内的一切，来美国淘金。
铺天盖地的宣传让这部电视剧异常的火爆，和两年前全国百姓说《渴望》颇为类似。
剧中的扮演者彻底火了，成为广告商追逐的对象，姜闻就不用说了，整天被骚扰。
电视剧还没播完，远在美国的王箕就接到了国内一家酒厂的电话，出高价请她拍摄广告，广告词都想好了，“某某家酒，叫人想家”。
那些在《京城人在纽约》电视剧里做贴片广告的厂家乐开了花，30万美金花的太值了。
这部电视剧不仅在华国电视台播出，接下来还会在各省市的电视台轮番播出，剧中的植入广告相当于一遍遍的在打广告，这种效果其他电视剧根本没法相比。
《渴望》能做到这种程度，只是当初拍摄《渴望》的时候还不流行广告植入。
《京城人在纽约》是目前广告植入最为成功的范例，带来的经济效益尤为可观，说是能救活一个厂子都不夸张。
效果最明显的就是石总的胃药企业。
看了这部电视剧，华国百姓以后治胃病就认准这个牌子了，药企的销售额一下子就上了好几个台阶，虽然没有造成大抢购，不过全国各地的药店都赶紧补货，以免卖断货。
那些准备出国的人也会在国内采购大量的药物，就是怕到国外水土不服，外国的药物不好使，还是国内的中成药值得信赖。
这就是一部电视剧带来的影响力。
当《京城人在纽约》播出到一半的时候，慕姗姗的《文化访谈》在华国电视台第一频道播放，播出的时间放在周六晚上的十点钟，周日下午两点钟会进行重播。
周六晚上的黄金档是综艺节目《文艺天地》，这一天不播放电视剧。
这让追剧的观众有点着急，都想看看接下来的剧情，这时候他们发现了《文化访谈》。
华国电视台事先做了预告，第一期的《文化访谈》讲的就是《京城人在纽约》的幕后故事，说一说整部电视剧的创作过程。
由于华国电视台对电视剧的重视，把《文化访谈》安排到了一个不错的播出时段。
明天是周日，观众基本上都在家休息，否则按照华国百姓看电视的习惯，看完电视剧就睡觉了，没有多少人会看十点后的节目。
吸引观众的除了对《京城人在纽约》幕后故事的关注，还有主持人慕姗姗。
慕姗姗离开电视荧屏大半年的时间，观众只知道她出国进修了，具体情况没人了解，这是一个消息相对封闭的年代。
这一期的节目就揭开了慕姗姗的生活状况，她随着电视剧的摄制组来到了纽约。
《文化访谈》中展现了大量的拍摄资料，记录了《京城人在纽约》剧组在纽约生活和工作中的一些趣事，让观众了解到整部剧集制作的艰辛。
原来这群人真的在美国拍摄，拍摄真的那么辛苦，一切都要斤斤计较。
在《文化访谈》中，林子轩披露了一个小细节。
在剧中，王箕作为一家颇具规模的中餐馆老板却开了一辆道奇牌轿车，不符合她的身份，道奇在美国算是较为廉价的牌子，真正的有钱人怎么着也要开宝马。
只是，在租车行，租道奇一天是一百美金，租宝马一天是八百美金。
怎么选择就显而易见了，能省则省，这也反映了美国的消费水平真的很高。
这一期的《文化访谈》让慕姗姗重新回到了华国观众的视野。(未完待续。)
第一百五十二章 得失之间
《文化访谈》这种节目形式给华国观众耳目一新的感觉。
这个节目不是正襟危坐的讲大道理，而是像朋友间聊家常一样，主持人和嘉宾都很放松。
观众看的同样轻松，还能了解一些电视剧拍摄的幕后趣事，感觉上很亲近，不知不觉间时间就过去了，让人意犹未尽。
他们不知道录制节目时的辛苦。
那些观众觉得放松的状态、有趣的话题、逗乐的瞬间看似自然而然的发生，其实是反复排演的结果，这和拍摄电视剧没什么区别。
林子轩他们录制了大概八个小时，最后剪辑成一个小时，选择的都是最好的状态。
不管怎么说，观众认可了这档节目，重新记住了慕姗姗。
实际上，在前段时间华国电视台播出的纪录片《寻根》中慕姗姗就出现了，不过喜欢看纪录片的观众不多，没有造成太大的影响。
如今随着《京城人在纽约》的火爆，慕姗姗带着新节目强势复出。
和《方大综艺》时期相比，这时候的慕姗姗褪去了青涩，更为成熟和稳重，给人感觉很有文化内涵的样子，而不是当初那个活泼的女孩了。
观众通过节目了解到她在纽约参与了电视剧的筹备，采访海外的华人，拍摄了纪录片，做了大量的幕后工作，对慕姗姗有了一个全新的认识。
慕姗姗的形象从一个单纯的主持人转向了制作人，观众看到了她的成长。
《文化访谈》播出后，收获了不少好评，被认为是华国电视节目形式的创新，慕姗姗的主持风格亲切稳重，贴近观众。
“怎么样？有没有重回巅峰的感觉？”林子轩说笑道。
“我又不是新人，刚主持《方大综艺》那会倒是会在意报纸上的评价，看到夸奖就高兴半天，看到批评就会心情低落，现在倒是看开了，一档节目不可能让所有人都喜欢，众口难调嘛，只要做好自己的本职工作就行了。”慕姗姗轻松道。
“这是因为报纸上都是夸你的，要都是骂你的，估计早就急了。”林子轩取笑道。
“你这是以己度人，我不和你一般见识，快过年了，有不少事要忙呢。”慕姗姗淡然道。
这一年，元旦和除夕离得很近，再过半个月就要过年了。
今年慕姗姗不用主持春晚，春晚主持人还是三个，其他两位主持人没变，另一位主持人正是接替慕姗姗主持《方大综艺》的那位小姑娘。
那位叫做杨兰的小姑娘很有能力，很快就得到了观众的认可和喜爱。
人生没有完美，一个人不能占据所有的好处，有所得就会有所失。
慕姗姗成功转型，开始了新的主持生涯，对于春晚，她没什么遗憾，反而觉得是一种解脱，她现在更为专注节目的制作，而不是名气。
“这次咱们可以一起在家里过年了。”慕姗姗如此说道。
当《京城人在纽约》在华国电视台播放结束的时候，林子轩意外的接到了胃药企业石总的电话，石总请他吃饭，在京城饭店。
京城饭店是京城的标志性建筑，非常豪华，经常用来接待外宾。
林子轩和石总平常联系的并不紧密，人家毕竟是一家大企业的老总，平时忙的很。
从电话里可以听出石总很高兴，这次主要是为了投资了《京城人在纽约》的事情，公司的业绩快速增长，石总请客是为了双方合作愉快。
林子轩和冯晓刚一同前往，在京城饭店的一个包间里和石总见面。
以林子轩的工资想在这里吃顿饭很难，京城不是没有奢华的地方，只是他消费不起，也只有石总这种大老板才能在这儿常住。
“小林，你们这部电视剧拍的好，我每集都看了，感触很深。”石总端着酒杯，感慨道，“不过最值得高兴的还是公司的业绩涨上去了，说实话，我投资你们的时候没多想，就是觉得这故事特别好，没想到还有这么大的收获。”
“那是石总你慧眼，看得准，不然也不会有这么大规模的公司了。”林子轩附和道。
“我当初带着科研成果和500万借款南下创业，一转十年了，说起来还真是靠着我的眼光。”石总回忆道，“以后有机会咱们还合作，我看人很准，小林你是个福将啊。”
“您过奖了，都是运气。”林子轩客气道。
他想了想，就把建影视基地和拍电影的事情说了出来，以石总的财力，愿意投资的话一切就好解决了。
“电影的事我不懂，国内看电影的观众不多吧。”石总思考道，“你说的那个影视基地倒是可以考虑，过了年你把影视基地的布局和规划给我看看。”
石总在公司里担任总裁、董事长和监事会主席，大权在握，说一不二。
不过，他的钱也不是风吹来的，拍电影不靠谱，投资太大，还不一定能上映，如果是电视剧还行，投资不大，电视观众基数大。
至于影视基地，这毕竟是看得见，摸得着东西，属于目前火热的房地产行业，大有可为。
1992年，国家的经济政策调整，出现了大量的商机，石总的公司制定了以医药产业为主，多元化发展的策略，想要进入其他行业分一杯羹。
吃饭的时候，石总意气风发的谈论着他对未来的设想。
他把企业定位成为跨行业、多功能，外向型的企业，公司要不断的向外扩张。
林子轩直觉上这么做很危险，摊子铺的太大，贷款太多，一旦资金链断裂，后果不堪设想，这是很多公司都会经历的困境。
不过他和石总的关系还没到那种程度，可以看得出石总对未来充满信心，如果贸然出言劝说，大家面子上都不好看。
这就是交浅言深了。
再说，他能看到的问题，或许石总已经有了解决的办法，还是以后再说吧。
吃完饭，林子轩和冯晓刚走出京城饭店，来到街头。
“真是奢侈，一顿饭抵得上我半年的工资了，这吃的太心疼了。”冯晓刚回头看着灯火通明的京城饭店，感叹道。
“以后兴许咱们也能在这儿包房常住呢。”林子轩玩笑道。
“那估计只能是在梦里了。”冯晓刚摇头道。
两人说笑着，走进了京城的夜色里。(未完待续。)
第一百五十三章 幸福感
新的一年，华国百姓很高兴，因为国家终于施行了工资改革。
华国前两次工资改革分别在1954年和1985年，这是第三次工资改革，也是为了应对日益加剧的通货膨胀带来的压力。
这次工资改革的重点是实行了职级工资制度。
工资按照不同职能，分为职务工资、级别工资、基础工资和工龄工资四个部分。
其中，职务工资和级别工资是职级工资构成的主体。
说白了就是以前的工资标准是看你工作了多少年，工作时间越长工资越高，现在则是按照职务和级别来定工资。
这体现了按劳分配的原则，你的能力越强，责任越重，工资就越高。
基础工资是用来保障职工基本生活的费用，这个是固定的，每人都一样，每月是九十元。
工龄工资按照工作年限来定，工作年限增加一年，工资增加一元钱。
由此可以看出，基础工资和工龄工资在工资中占比很小，职务工资和级别工资才是重点。
以国家领导人的工资标准为例，在改革之后，国家领导人的职务工资最高可拿到630元，级别工资最高是470元，基础工资是90元，还要加上工龄工资。
算起来每月的工资有1300块左右，这里没有算上各种补助和津贴，只是单纯的工资。
林子轩现在是艺术中心的副主任了，他的职务工资是116元，级别工资是111元，基础工资是90元，工龄工资只有3元。
加起来是每月320元，算上各种补贴有400元左右。
慕姗姗的工资是每月279元，加上补贴有360元，像李虹这样单位的一把手每月的工资和补贴共有900元左右。
这里没有算上单位的奖金。
按照这种涨幅来看，华国大多数人的工资都是成倍的增长。
这次的工资改革采用了较为灵活的方式，没有一刀切，对于科研单位、高级技术人员和从事特殊行业的工作人员都有一定的照顾。
比如演员和运动员，会有各种表演津贴和获奖奖金。
最关键的是，不是说这次定下了工资标准，以后几年都不会变动了，国家会根据经济发展状况定期的对工资进行调整。
也就是说，以后每年都有可能上调工资。
林子轩和慕姗姗刚刚感觉三万块就是一笔很大的收入了，一转眼，俩人的工资加起来都快小一千了，有一种满满的幸福感。
这同样是华国百姓的感受。
这时候的老百姓很容易满足，不涨工资勒勒腰带也能过得去，涨了工资就会觉得很幸福。
大家至少可以松一口气，不用担心孩子明年的学费了，想喝顿酒吃回肉的时候也不用思量半天了，老百姓的心情都不错，这个年过得舒心。
林伯清和郑秀莲同样如此，觉得赶上了好时候，对林晓玲也不再过问了，随她耍去吧。
林晓玲被林子轩扔进了一个电视剧的剧组，整天不着家，也不知道在忙什么，做父母的就算想问也问不出个门道来。
不过能看得出，女儿这些日子挺高兴，虽然每天早出晚归，精神头却不错。
年前的一天，林子轩和慕姗姗过来吃饭，一家人随意的闲聊。
“这晓玲怎么还不回来，都快七点了。”郑秀莲看了看墙上的挂钟，着急道。
“估计是剧组有事耽搁了，我来之前和她说过，应该快回来了。”林子轩解释道。
“晓玲在剧组里会不会被人欺生啊，有次回来，我看她累的够呛，问她也不说，还嫌我烦，这丫头真是不知道好歹。”郑秀莲操心道。
“都是熟人，没人会欺负她，可能是赶进度吧，剧组里的人都差不多。”林子轩保证道。
林子轩不可能把妹妹放到一个陌生的剧组里，他就是让林晓玲见识一下拍戏的过程。
“小轩，晓玲这么瞎忙就能考上那个电影学院了？”郑秀莲担心道。
“这个说不准，我找电影学院的熟人打听过，那个导演专业招的人太少，就算做了这么多准备，也有落榜的风险。”林子轩实话实说道。
“那不是白忙活了，你认识那里面的人，咱花点钱，找找人。”郑秀莲提议道。
“这不是钱的事，到时候再说吧，要真考不上，我再想办法。”林子轩应承道。
“别弄那些歪门邪道，她不是逞能么，让她凭自己本事考，考不上就老实的去上大学，省得胡思乱想。”林伯清不满道。
他对这个一心当导演的女儿很有看法，觉得女孩子就应该找一份安稳的工作。
“你这是死脑筋，这都什么年代了，都讲究拉关系，走后门，找找人怎么了，又不犯法。”郑秀莲反驳道。
在市场经济的大潮下，社会上出现了不少不良风气，走后门的现象愈发的普遍，被大众所接受，认为是理所当然的事情。
“爸，晓玲喜欢这行，咱家在影视圈里又有关系，就随她高兴呗。”慕姗姗出声帮衬道。
“你们就是太宠着她了。”林伯清无奈道。
慕姗姗帮着说话，林伯清不好说什么。
对于这个儿媳妇，他很满意，慕姗姗大方懂事，又有能力，没有娇气，如果女儿能有慕姗姗一半的优点，他也就放心了。
他们正说着话，外边传来晓玲同学的声音。
“我回来了，饭好了没，快饿死了。”林晓玲高声道。
“就知道吃，没一点正行，当心以后找不到婆家。”郑秀莲斥责道。
话虽这么说，她还是到厨房把准备好的饭菜端出来，不能把女儿饿着。
“这就不用您老操心了，现在流行自由恋爱。”林晓玲回了一句，抱怨道，“老哥，嫂子，你们评评理，每次回来都要接受思想教育，真羡慕你们的二人世界。”
她摘掉手套，把脖子上的红围脖拿下来，露出一张干净的小脸。
剧组的确是个锻炼人的地方，只是一个多月的时间，晓玲同学就显得干练不少，原本就是活泼的性子，现在更为开朗了。
“快洗手吃饭吧，这么冷的天还骑车子，早说去接你了。”林子轩催促道。
“别啊，你要开车去接我，让剧组里的人怎么看，我可不想被特殊对待，那样以后相处起来多尴尬啊。”林晓玲不愿意道。
郑秀莲和慕姗姗把饭菜端上来，一家人坐在一起吃饭，有拌嘴，也有欢笑。(未完待续。)
第一百五十四章 京城的风很大
吃完饭，林子轩和妹妹聊了聊，主要是了解一下林晓玲在剧组的生活。
事实上，艺术中心不少人都知道两人的关系，不会有人故意为难林晓玲，相反还会给予适当的照顾，这是让林子轩放心的地方。
他和那种为了培养孩子成才而下狠手的父母不是一个类型。
他觉得成不成才没什么要紧，就算过着普通的生活，只要自己觉得快乐就行了，毕竟这个世界上还是普通人占了大多数。
林晓玲还算懂事，没惹什么麻烦，加上她性格活泼，和剧组人员相处的不错。
“老哥，我听说要是有自己拍摄的作品能在主考老师那里加分，我想自己拍点东西。”林晓玲提议道。
“你学会怎么做导演了？”林子轩诧异道。
“怎么可能，我在剧组都是跑腿，那有时间和导演学习。”林晓玲郁闷道。
晓玲同学进入剧组没两个月，还是一个做杂活的剧务，离导演还有很遥远的距离。
林子轩想想也是，冯晓刚刚开始做美工，后来做编剧，接着做副导演，最后才执导了自己第一部电视剧，这个过程他用了七年的时间。
“那你想拍什么？“林子轩不解道。
“我想拍一个十几分钟的短片，一个小故事或者就是咱们平时的生活。”林晓玲解释道，“这样主考官就知道我有拍摄经验，会有个好印象。”
这么做也行。
林子轩想帮着妹妹通过导演系专业课的考试，能自己考上最好，不用找人走后门了。
“这没问题啊，艺术中心有摄像师，咱们请他吃个饭就行，拍个短片花不了多少时间，主要是你想好拍摄的内容了么？”林子轩询问道。
“我想拍咱们的京城，就是在大街上找点有意思的事儿随便拍，表现咱们京城人日常真实的生活状态。”林晓玲打算道。
“你这有点西方纪录片的意思，外国是不是有人这么拍过？”林子轩怀疑道。
“有类似的，我借鉴一下。”林晓玲嘿嘿笑道。
在西方有不少实验类型的纪录片，比如有个家伙把摄像机放在大街上不管不问，一直拍下去，最后也算是一部纪录片，只是比较无聊。
“我都能听出来，那些电影学院的老师肯定能看出来，这种拍摄方式太平淡了，没有吸引力，你不能光借鉴，还要有创新才行，想点新花样。”林子轩批评道。
“老哥，你是大作家，满脑子灵感，给个提示呗。”林晓玲奉承道。
“就算是纪录片也不能被动的四处找素材，应该积极的参与进去。”林子轩建议道，“咱们这样，你拿个话筒，到大街上四处问人问题，拍摄下这些人的真实反应。”
“我问什么啊？”林晓玲请教道。
“问什么都行，碰到老人就问‘您吃了么’，碰到情侣就问‘你们幸福么’，碰到警察就说‘警察叔叔，我捡到一分钱’，或者干脆就问一句‘今天京城的风大么’。”林子轩举例道，“问什么问题不是重点，怎么回答也不是重点，重点是每个人当时的状态，他们的状态就是当下京城的状态，也是这个时代华国的状态。”
“老哥，被你这么一说这片子拍下来很有意义，我记录了一个时代。”林晓玲兴奋道。
“别好高骛远了，我就是给你个创意，你自己好好琢磨，写个拍摄计划，我给你找人。”林子轩提点道，“记住，纪录片追求真实，不是那种安排好的故事，只有这样才能给人冲击，让人觉得有意思。”
林晓玲点头答应，有种豁然开朗的感觉。
她这些日子看了不少国外的电影教材，也参与了电视剧的拍摄，想拍点什么，又有点摸不着头脑，懵懵懂懂的，林子轩的话给她指明了方向。
回去的路上，慕姗姗和林子轩说起了这件事。
“你这个想法很好，让晓玲拍有点浪费了，要是找个专业的纪录片导演，兴许能拍出一部有影响力的片子，给华国的纪录片打开一条新路。”慕姗姗评价道。
林晓玲还弄不清楚其中的玄奥，慕姗姗拍摄过纪录片，她比林晓玲想的更多。
目前华国的纪录片大多都是摆拍，所谓的摆拍就是重构当初的场景。
在纪录片领域，摆拍并不等于造假，而是一种真实的还原，当然，如果还原的不真实，那才算是造假，摆拍从纪录片诞生之初就一直存在。
林子轩提到的拍摄方式是一种突发性的拍摄，就是在街头随便找人问问题，不存在任何事先的安排，每个人的反应非常的真实。
问什么问题不重要，重要的是问题以外的东西。
面对摄像机的镜头，有人会躲闪，有人会含糊其辞，有人会坦然回应，也有人会骂人，从采访对象的各种回答中就能看到现实生活的人生百态。
这是一个极具实验性质的纪录片，很有意义。
“无所谓浪费，让她先练练手，等以后真成了导演，再重新拍一遍就是了，要不每年拍一次，以后就是珍贵的资料片了。”林子轩随意道。
慕姗姗点了点头，她只是觉得这么好的题材用来应付考试太可惜了。
“你这算不算作弊？要是真被晓玲拍成了，估计在电影学院能引起不小的反响，那些老师恐怕会对她重点培养。”慕姗姗猜想道。
“晓玲没有经验，拍不出更深的东西，能拍的有模有样就不错了。”林子轩摇头道。
“你不打算插手么？拍摄一部有新意的纪录片，兴许拿到国外还会获奖呢。”慕姗姗说笑道，“在国际上获奖的18岁女导演，晓玲在圈子里会一举成名。”
慕姗姗清楚国外的艺术家对这种不按常理出牌的纪录片非常有兴趣，参加电影节的话应该会被关注，有拿奖的机会。
“算了吧，别捧杀她，让她安安心心的上学吧。”林子轩否决道。
林晓玲并不知道自己扬名国际影坛的大好机会被哥哥无情的抹杀了，她正在琢磨着该怎怎么写拍摄计划，来应付电影学院的专业考试。(未完待续。)
第一百五十五章 团圆年
放假之前，林子轩领到了单位发放的500元奖金。
奖金是单位福利，是对工资的补充，每个单位都不同。
这要看单位的经济效益和个人做出的贡献，贡献越大奖金越高。
林子轩是因为带着团队到美国拍摄了《京城人在纽约》，这部剧获得了巨大的成功，这才拿到了这么高的奖金，平常人的话也就是一两百块钱。
作为导演的冯晓刚同样拿到了500块，艺术中心其他成员都有相应的金额。
这其实就是年终奖，让大家高高兴兴的过个年。
发了奖金，基本上就可以回家了，明儿是除夕，今天一般单位都不太管，想早走的和领导打个招呼就走了，不想那么早回家的就在单位唠唠嗑，说说闲话。
没什么要紧事，大家都很清闲。
林子轩准备下午离开，上午在单位整理一下文件，打打电话，聊一聊，拜个早年。
这倒不是占公家的便宜，算是公事，艺术中心有不少对口的单位，各省市电视台的负责人，还有常联系的广告商，以及上级领导部门。
这些关系都需要维系着。
华国是个人情社会，经常联系有利于业务的开展，都是人脉关系，需要用心经营。
比如花城的陈常乐、湘南的欧阳林、总局的吴振辉等等。
打了一圈电话，林子轩倒是得到了一个消息，花城的陈常乐和总局的吴振辉都提到了这一届的电影金牛奖，不过两人的态度截然不同。
陈常乐是恭喜，吴振辉是惋惜。
这一届的电影金牛奖在花城举办，陈常乐得到消息，电影《大撒把》获得好评，得奖是肯定的，只是不知道会拿几个奖项。
吴振辉说了这一届金牛奖做出了重大调整，对《大撒把》极为不利。
这个调整就是把合拍片纳入了评奖范围。
合拍片顾名思义就是使用国外资金进行制作的电影，国外投资商实力雄厚，资金充沛，拍摄出来的电影自然制作精良。
张亿谋的电影大多是合拍片，他拍电影不缺钱，想怎么拍就怎么拍。
如果把国产电影和合拍片放在一起评奖，这对国内的电影行业极不公平。
你拍一部电影花了300万美金，我们拍部电影只用了100万人民币，大家根本不在一个起跑线上，这还怎么玩。
金牛奖组委会做出这个调整主要是为了增加金牛奖在国际上的影响力。
华国在国际上有影响力的电影基本上都是合拍片，要是不把合拍片纳入金牛奖评选的范围，那金牛奖就成了一个华国国内自娱自乐的电影奖项。
是提升自身的形象，还是照顾国内的电影行业，这是两难的选择。
这一届的金牛奖组委会终于下定了决心，要走向国际，不怕竞争，只有竞争才能提升国内电影行业的制作水平，才能尽快的和国际电影行业接轨。
这都是92年那次南方谈话带来的结果，那次谈话可以说影响到华国的方方面面。
说实话，如果没有这次的调整，《大撒把》应该会成为这届金牛奖的大赢家，什么最佳影片、最佳导演、最佳男女主角都可以争一争。
吴振辉告诉林子轩，这一届金牛奖会把张亿谋去年拍的片子纳入评奖范围。
林子轩回想了一下，张亿谋去年拍摄的那部农村题材的电影可是在欧洲的威尼斯电影节上拿了金狮奖，放到国内评奖，谁能拼得过他啊，大家不是一个档次。
基本上最佳影片、最佳导演和最佳女主角被张亿谋提前锁定了，这就不好玩了。
难怪吴振辉会惋惜呢，这和他有着密切的关系。
当初正是吴振辉看到《大撒把》的剧本，提出找林子轩拍摄反映出国潮的电视剧，《大撒把》也是在他的推动下才能过审投入拍摄。
这两部影视剧都是他的业绩。
现在《京城人在纽约》获得成功，他受到上级领导的表彰，过了年就会升官，进入总局的领导层，要是《大撒把》能在金牛奖上获得大丰收，更能证明他的眼光和能力，这都是能在上面加分的成绩。
吴振辉惋惜的不是《大撒把》得不得奖，而是惋惜自己不能在上级领导那里加深印象。
林子轩想通了前因后果，也是无可奈何，组委会都决定了，没办法改变。
“冯哥，《大撒把》有点悬了。”林子轩和对面的冯晓刚说道。
“天意难违啊，尤子应该能保住最佳男主角，小徐就不行了，她怎么着也争不过巩莉啊，原本挺有希望拿奖的，可惜了。”听了林子轩的分析，冯晓刚叹息道。
徐繁虽然刚出道，不过在《大撒把》中的表演可圈可点，是这一届金牛奖最佳女主角的热门人选，但和巩莉这种国际大明星相比，还是不够看。
评委倒不是说会以名气高低来评奖，主要还是看演员在片子里的表演。
徐繁和巩莉相比演技上还是有点青涩，不够成熟。
再说，《大撒把》里葛尤的戏份很重，徐繁没有太多的发挥，而在张亿谋的片子里，巩莉都有极大的发挥空间。
“徐姐还在京城么？”林子轩询问道。
“回老家过年了吧，她们仨都不在，你过了年再告诉人家，别弄得连个年都过得不舒坦。”冯晓刚提醒道。
“这倒是，挺好一件事弄得糟心了。”林子轩郁闷道，“得了，电话打完，我也该回去了，冯哥别忙活了，明年再说，一起走吧？”
“我再等会，把这个图修一下。”冯晓刚回应道。
冯晓刚正在和一副图较劲，正是影视基地的效果图，过了年他们要拿去给石总看。
这时候没有电脑，画图都是手工绘制，冯晓刚美工出身，画个效果图并不困难。
林子轩不敢搞太大规模，要是投资上亿那种风险太大，国家肯定就直接监管了，先弄个一两千万规模的小型影视城，再逐步发展。
他和李虹打声招呼，也没开车，做公交车前往华国电视台。
到了华国电视台，一片繁忙景象，春晚进入了倒计时。
这一年的春晚同样有创新，实现了香江、宝岛和新加坡的电视节目与华国电视台的节目对传，打破了晚会现场的封闭格局，体现了天下华人共度新春的气氛。
不过这些和林子轩没什么关系，他找到慕姗姗，在电视台的食堂蹭了一顿中饭。
吃完饭，俩人走出电视台，把热闹和繁忙留在身后，好好的过个团圆年。(未完待续。)
第一百五十六章 每个人的舞台
除夕这天，林子轩和慕姗姗同样不得清闲。
他们吃了早饭，开始清扫屋子，贴上春联，把家里收拾的焕然一新，新年要有新气象。
昨天下午俩人没上班，而是去逛了商场，买了一大堆礼物，慕姗姗把礼物分配好，接下来就是要出门到父母家里。
里面有衣服和日常用品，更有必不可少的营养保健品。
这两年，在华国大地上掀起了一股保健品的热潮，到处都是这类广告。
刚开始宣传的是为了婴幼儿发育，改善华国人的体质，后来就成了老年人延缓衰老的药物，最后转变成包治百病的神药，反正是怎么夸张怎么来。
在这个年代，国家对虚假广告宣传还没有惩处措施，也没有法律约束。
这就造成了虚假广告泛滥，保健品公司通过发传单、贴小广告、在报纸上大肆宣传，以及在电视台做广告等方式掀起了一股销售热潮。
这些公司从不吝啬打广告，而且喊得口号都很大。
比如，一种叫做华国鳖精的保健品就和华国的体育运动员拉上了关系，还有华国的知名运动员替这种保健品做广告。
只要喝了华国鳖精，就能跑得更快，飞得更高，拿个奥运冠军没有问题。
毫不夸张的说，从事保健品行业，一夜暴富不是神话。
这应该说是营销的成功，这时候最火的行业一个是房地产，一个就是保健品。
不管怎么样，老百姓被铺天盖地的宣传所诱惑，他们就认可这个，你要是拎上一盒华国鳖精去送礼，就会觉得倍有面子。
林子轩虽然不相信这种保健品的神奇疗效，不过也不会拒绝。
他不是那种矫情的人，不是说别人都买了，就他坚持不买，还说别人被骗了，喝了一点效果都没有，那样就没意思了。
生活有时候需要的不是清醒，而是随大流。
东西不值什么，主要是个心意，放到家里能让父母觉得有面子，心里高兴，比什么都强。
林子轩和慕姗姗先去了林子轩的家里。
他们来的有点晚，林晓玲已经贴好了春联，正在家里磕着瓜子看电视，看到哥哥嫂子来了赶忙把东西接过来，郑秀莲在厨房里忙活着。
今年晓玲同学没有闹着去现场看春晚，去年的经历让她明白想在春晚上露脸是多么困难。
当然，主要是她追星的心思淡了，觉得明星也是普通人，表面光鲜亮丽，生活中也就那样，见多了就没感觉了。
再说，她未来可是要成为导演的，以后明星还不是要听她的。
思想成熟的晓玲怎么可能还会到春晚现场去受罪，坐在那里还不如在电视上看的清楚呢。
吃过中午饭，林子轩和慕姗姗赶往下一家。
慕致远和李虹都在家里，一家人坐下来吃着零食说着闲话，没说几句，慕致远就把话题转到了他感兴趣的方面，那就是工作。
“小轩，你那个影视基地规划的怎么样？”慕致远询问道。
李虹之所以下决心建造影视基地，里面也有慕致远的意思。
华国现在提倡胆子要大一点，步子要快一点，不要怕犯错误，犯了错赶紧改。
在这种指导思想的影响下，艺术中心建造影视基地并不算是多大的事儿，顶多就是走的快了一点，没有相应的政策支持。
艺术中心想要发展壮大，这是一条不错的路子。
现在艺术中心还是华国电视台的下属单位，李虹的级别和华国电视台的副台长相当。
如果艺术中心扩大规模，脱离华国电视台，成为京城的市属单位，那李虹的级别就和华国电视台的台长平齐，当然，权利肯定没有电视台台长大。
级别只是一方面，影视基地所带来的利益才是重点。
这时候拍摄电视剧真赚不上什么钱，价格太低，还可能拍出来卖不掉，砸在自己手里。
艺术中心有林子轩负责剧本创作，这一年赚了几百万，有些电视剧制作单位就没有这么幸运了，赔钱的比比皆是，要不是有国家拨款，早就撑不下去了。
“刚开始画效果图，过了年再拉投资，有了资金就能选址了。”林子轩回答道，“想要真正投入使用怎么着也要一年的时间。”
“你们最好是让总局来领导，争取国家政策上的扶持和倾斜，这样出了事也有政策支持，不至于犯错误。”慕致远建议道。
这是较为稳妥的做法，能够尽可能的避免承担责任。
何况有了总局的参与，影视基地就能名正言顺，成为总局指定的影视剧拍摄场地，这样就不用担心没有剧组来拍戏了。
唯一美中不足的是总局可能会乱伸手，瞎指挥。
“过了年打个报告上去，看上面批不批了，不批的话就自己干。”李虹决定道。
“没有不批的道理，现在各家单位都在找项目，发展产业，像这种送上去的项目肯定会批，就看他们想占多少了。”慕致远解说道。
慕致远虽然主管的是出版行业，但对眼下华国的形势非常了解，各家单位都在图谋发展。
“你们啊，大过年的就别聊工作了，家里又不是单位。”慕姗姗不满道。
慕致远和李虹笑了笑，女儿的话还是要听的。
到了傍晚，林子轩和慕姗姗回到自己的家，他们已经成家了，自然要在自己家里过年。
吃了晚饭，俩人一起看电视，春晚准点播出，主持人说着贺喜的吉祥话。
“接替你的这个主持人没你稳，有点紧张。”林子轩评价道。
“你别瞎说，小杨主持的挺好，第一次直播都这样，我去年也紧张，几天都睡不好，做梦都是在春晚的舞台上，一张嘴就说错话，急得不行。”慕姗姗感慨道，“今年总算能睡得踏实了，再也不去遭那份罪了。”
“那可是主持人梦寐以求的舞台，被你说的好像是刑场一样。”林子轩说笑道。
“每个人都有自己的舞台，就看你能不能找到了，反正我是找到了。”慕姗姗依偎在林子轩怀里，满足的说道。
春晚很长，慕姗姗没有坚持下来，不到十点钟就在林子轩怀里睡着了。
林子轩看着熟睡的慕姗姗，起身关掉电视，拉灭电灯，躺在床上，把妻子搂在怀里，俩人就这么沉沉睡去。(未完待续。)
第一百五十七章 独门秘方
过年期间少不了各种应酬，林子轩见到了从鲁省回来的葛尤。
这一回见面，葛尤虽然看起来还是原来的模样，不过熟悉的人都能感觉到有些不同。
葛尤原本就安静，话不多，但脑子灵活，偶尔插一句话都是那么恰到好处，现在他的反应有点迟钝，或者说老是走神，心思不在酒桌上。
有时候问他一句，老半天才反应过来，让大家颇为担心。
而且，他的眼神也变了，以前的眼神灵动，透着股子机灵，这时候有点呆滞，总是盯着一个地方看，也不知道在看什么。
“对不住啊，刚回来，还没缓过神。”看着大家都盯着他，葛尤解释道。
“那地方怎么样？”林子轩好奇道。
林子轩只从张亿谋那里的照片上看过那个叫做周村的地方，原本是座古镇。
地方挺偏僻，以前有名气，最繁华的时候有30多条老街巷，在八十年代大多都被拆掉了，据说之所以能够保存下来那些古建筑，是因为当地政府没有拆迁费了。
葛尤这个冬天都在那座小镇子里呆着，有两个多月的时间。
“那地方和京城不同，特别的安静，一到下雪天，所有人都窝在屋子里，外边什么都听不到，那时候心里静得很，能想明白不少事儿。”葛尤回忆道，“不过当地人的日子也苦，没什么营生，都在瞎混着。”
他是去体验生活，住在当地人家里，和当地人同吃同住，和他们唠嗑，走在古老的街巷里，感受着当地人的生活状态。
周村的生活节奏慢，尤其是冬天，大家没什么事做，要么四处游荡，要么蹲下来晒太阳。
改革的大潮在南方的大城市如火如荼的进行着，但在北方的小镇子里还是原来的模样，保守和封闭的状态不是一朝一夕能够改变的。
葛尤过了两个月这样的日子，回到京城自然不太习惯。
何况，他正在琢磨角色，不知不觉就代入到了角色之中，身上有了一丝富贵的影子。
这就叫做入戏。
“你们去拍戏是好事，能改变那里的现状，当地人就算做群演也能赚一笔钱，以后那地方兴许还能成为旅游景点呢，你们救活了一个镇子的经济。”林子轩说笑道。
这么说并不夸张，张亿谋这么大投资一部戏，群演一天怎么着也要五块钱以上。
按照拍摄计划，这部《活着》在周村至少要拍摄大半年的时间，光是剧组上百口人的日常花销都能给小镇带来不菲的经济收益。
等到《活着》出名之后，这座小镇被人熟知，游客肯定会络绎不绝。
不过这是以后的事情了，葛尤这次回来要等金牛奖颁奖之后才会返回周村古镇，那时候《活着》就要开始拍摄了。
张亿谋的这部戏预备四月中旬开机，拍摄周期大概七八个月左右，加上后期制作，需要一年的时间，他一向追求精益求精。
他想让林子轩也到周村，实地看一下拍摄场地，林子轩只能答应有时间再过去。
“尤子这个状态不对，有点太入戏了。”趁着葛尤去厕所，冯晓刚担心道。
“这不是好事么？”林子轩不解道。
他是制片人，对演员的心理状态了解的不多，入戏有利于影片的拍摄，也会带来副作用。
“这要分情况，他现在脑子里老是想着角色，都快入迷了，估计不到正式拍摄就把自己给累倒了，天天琢磨另一个人太费脑子，严重的还会精神出问题。”冯晓刚解释道，“做演员容易，演好不容易，尤子这回是真用心了。”
“那怎么办啊？”林子轩关心道。
“简单，咱们把他灌醉了，让他脑子放空，什么都不想，睡一觉自己就调整过来了，这可是我的独门秘方。”冯晓刚坏笑道。
林子轩不知道冯晓刚说的是真是假，或者冯晓刚只是单纯的想灌醉葛尤图个乐子。
接下来，两人左一杯右一杯的劝葛尤喝酒，祝贺他即将获得金牛奖啊，祝贺他今年发大财啊，祝贺他明年拿到奥斯卡啊。
别管说什么，反正只要喝酒就行。
葛尤的酒量不错，却也架不住这么猛喝，都是朋友，又不好偷奸耍滑，只能是一口干了。
和平日里的安静不同，葛尤喝醉了之后特兴奋，见谁和谁聊，还能聊的挺投机。
林子轩和冯晓刚把葛尤送回家，两人拍拍手走人，不管了。
第二天下午，林子轩接到了葛尤的电话。
“昨晚上你们俩是故意的吧，到现在我头还疼呢，你们可太损了，把我扔家里就不管了，还说是我自个儿喝高的，和你们没关系，因为这我被你嫂子数落了一上午，这回可有得受了。”葛尤抱怨道。
听着熟悉的腔调，林子轩就知道葛尤调整过来了，想不到冯晓刚的独门秘方效果不错。
假期过得很快，京城的单位都开始正常上班，新的一年，新的开始，各项工作都要展开。
在艺术中心，林子轩年前就做出了安排。
赵宝钢善于拍摄都市情感题材的剧集，《过把瘾》就让他来执导，这是一部室内戏，主要是看演员的表演，投资不大。
张国粒要求自导自演《康熹微服私访记》，他以前做过副导演，看着冯晓刚执导的《京城人在纽约》大获成功，他也想尝试做导演。
这是艺术中心的第一部古装剧，投资不小。
林子轩非常重视，他给张国粒安排了一位很有能力的副导演，确保这部剧集的顺利拍摄。
以中心目前的人手，只能同时拍摄三部电视剧，想要扩大规模，就要招兵买马，不过中心目前的资金还不足以大规模的扩张。
这就是国有单位的困境，想发展没有钱。
这一年，总局经过反复讨论，下发了文件，允许私人成立影视制作公司，民间资本终于进入了影视行业，而不是像以前只能通过各种形式进行投资。
这预示着民营的影视制作公司和国有的影视制作单位将产生激烈的竞争。
对于华国的影视行业来说，这是一个新时代的开端。(未完待续。)
第一百五十八章 混乱年代
这件事在演艺圈早就讨论开了，大家都有心理准备，不过是早晚的事儿。
无论是国有影视制作单位还是那些导演和演员们，都不会想到这件事会带来多大的冲击，从而改变华国影视行业现有的格局。
在这些国有单位看来，就算是民营影视公司成立了，也要依附在他们身边。
目前，华国演艺圈的优秀人才大都集中在国有单位，民营影视公司想要拍摄电影和电视剧就要和他们合作，一方出资金，一方出人员和技术，双方共赢。
国有单位也想过这些民营影视公司会挖墙脚，把导演和演员高薪挖过去。
然而，国有单位之所以是国有单位，就是因为属于国家，和上面有关系，这才是重点。
以京城电影制片厂为例，它拍摄的电影能顺利的通过审查，能在电影院放映，民营影视公司就没有这种关系，就要承担各种未知的风险。
李虹就是抱着这种心态，不怎么重视民营影视公司。
艺术中心的电视剧可以轻易的在华国电视台播出，那些民营影视公司就不行，国有单位在这方面有着天然的优势。
这其实是华国的普遍现象。
在以往的几十年里，国有企业一直都是华国的经济支柱，当老大当惯了，看不上那些规模小的民营企业，骨子里有种优越感。
在国有企业上班就是铁饭碗，在民营企业工作就是没保障。
这是长期以来人们形成的固有观念，想要改变并不容易。
林子轩清楚在短时间内的确如此，民营影视公司还很弱小，光有资金没有用，华国是一个讲人情和关系的社会，只有依附在国有单位身边才能图谋发展。
不过从长期来看，民营影视公司资金充足，经营方式灵活多变，更有发展前景。
估算下来，民营影视公司想要发展起来至少也要四五年的时间。
随着总局的这个文件下来，各方的民营资本纷纷进场，在接下来的几年内，肯定会引发一场混战，拉关系挖墙脚走后门，最终能存活下来的才是娱乐行业的巨头。
华国的影视行业即将迎来一个混乱的年代。
林子轩和冯晓刚带着影视基地的效果图来见石总，石总就问起了这个问题。
“小林，你们是圈内人，我想问问现在开办影视公司是不是时候？”石总询问道。
“石总不是一直都投资实业么？怎么对拍片子有兴趣了？”林子轩奇怪道。
“最近吃饭的时候听朋友说起有这回事，既然碰到你们就问问情况。”石总坦然道。
石总的医药企业走多元化发展的道路，除了医药领域，投资的主要项目有房地产和汽车行业，还包括食品和饭店等，都是实体经济。
“有不小的风险，需要投入大量的资金，前期可能会亏损，如果能坚持下来，几年后应该会很有发展前景。”林子轩考虑一下，实话实说道。
“这样啊，那还是算了，见效周期太长了。”石总摇头道。
他只是一时好奇，内心里对这种虚拟经济兴趣不大，总觉得太虚，不好掌握。
影视基地属于房地产行业，虽然不是盖楼卖出去，不过出租给人拍戏也能有不错的收益，这是个长期的生意，值得投资。
双方达成了初步的投资意向。
石总准备拿出一千万投在这个影视基地上，对他来说就是玩玩而已，林子轩暂时不能答应什么，这牵扯到总局那边的反应，最终的利益分配还需要慢慢的谈。
“连石总都想插手影视行业，看来这个圈子真的要乱了。”回去的路上，冯晓刚感叹道。
“他们都以为拍影视剧能赚大钱，实际上真正赚钱的并不多，赔钱的倒是不少，能卖出票房和版权的也就那么几部，要不是国家扶持着，早就破产倒闭了。”林子轩毫不客气的说道。
这是眼下影视圈的实情。
拍电影赚钱么？当然赚钱，不过只有像是张亿谋那样的大导演拍的片子才赚钱，华国的电影市场低迷，张亿谋的片子主要还是依靠出售海外的版权才能盈利。
只要片子在国外的电影节上获奖了，就能卖个好价钱。
总局为什么要允许民营资本进来，说好听点是为了繁荣华国的影视行业，其实是因为国有制作单位体制僵硬，连年亏损，快要撑不下去了，需要新鲜的血液补充进来，形成有效的竞争机制。
“咱们怎么办？是坐山观虎斗，还是下场搏一搏？”冯晓刚跃跃欲试的说道。
林子轩知道冯晓刚一直想要单干，不过眼下还不是时候。
他们在电视圈凭着《京城人在纽约》有了名气，出去拉投资也有了底气。
就像是石总，正因为《京城人在纽约》的成功，取得了石总的认可，才有了这次影视基地的合作，如果《京城人在纽约》失败了，那一切都免谈。
也就是说，你只有不断的取得成功，才能得到别人的认可，别人才会放心的投资你。
张亿谋能凭着一个故事就拉到300万美金的投资，这是由于他以前多次取得了成功。
林子轩和冯晓刚的资历还不够深，没有那种振臂一呼，应者云集的号召力，和张亿谋没办法比，现在出去风险太大，很可能碰的头破血流。
这可是个混乱的年代。
“再等等吧，等尤哥把《活着》拍完再说。”林子轩回应道。
“这样也好，先看看形势，有了尤子，咱们至少成功了一半。”冯晓刚说笑道。
回到艺术中心，林子轩意外的收到两张邀请函，一个是华国金牛奖的，还有一个是香江金像奖的，这两个奖项都在四月份颁发。
金牛奖林子轩还能理解，他毕竟是《大撒把》的编剧，有最佳编剧的提名。
金像奖这个就有点莫名其妙了，林子轩知道这是因为《阿郎的故事》那部电影，他后来找了录像带来看，上面只是在故事策划上出现了他的名字。
不过既然寄来了邀请函，就说明香江那家电影公司还没忘记他，或许只是出于礼貌而已。
反正也要去花城参加金牛奖，顺便到香江去一趟也不错，林子轩这么打算着。(未完待续。)
第一百五十九章 纷扰
是留在体制内安稳的生活，还是离开体制奋斗打拼，这不仅是林子轩和冯晓刚在考虑的问题，也是演艺圈的从业者都在考虑的事情。
时代改变了，以前的人讲究奉献，现在的人讲究利益。
全民下海的热潮方兴未艾，在南方，每天都有财富神话诞生，大家见面谈论的大都是赚钱的门路，以及各种真真假假的消息。
演艺圈的人原本就是一帮不安分的家伙，他们渴望把自己能力转变成财富。
八十年代，演员全国各地疯狂的走穴捞外快，从而过上了好日子。
像刘晓青那样的大明星还开起了公司，利用自己的名声赚钱，手里少说也有几十万，在华国影视圈算是提前富起来的那批人。
如今终于轮到幕后的创作人员了，总局的文件相当于给这些人松了绑。
以冯晓刚为例，拍摄《京城人在纽约》获得巨大成功，但算不上名利双收，名声是有了，可他每个月只能拿着几百块的工资，还有500块的年终奖金。
他会觉得自己的付出和收入不成正比，没有体现出自身的价值来。
如果他下海创业，拉来投资，拍摄一部成功的电视剧，卖出去版权，那么他就可能赚上几万块，甚至是十几万，这种诱惑很难拒绝。
当然，在没有艺术中心资源的支持下，他要冒的风险很大，存在失败的可能。
这就是演艺圈的众人面临的现状，离开体制存在着巨大的风险，不离开体制又心有不甘。
在接下来的二三月份，京城演艺圈的朋友见面，都会谈论相同的话题，你离了么？
这不是离婚的意思，而是离开体制的意思，在民营资本的强势介入下，有人准备出去闯一闯，有人还在犹豫观望，人心浮动。
林子轩都能感觉到空气中弥漫着一股浮躁的味道，人心散了，队伍不好带了。
艺术中心遇到了同样的问题，有编剧和幕后工作人员要离职，在外边他们能拿到两倍的工资，还有各种分红，待遇相当优厚。
这种事情在南方并不鲜见，民营企业利用高薪挖角，国有企业技术人员流失严重。
这一次，轮到了演艺圈。
京城电视艺术中心成为民营资本挖角的重点对象，虽然中心只成立了两年时间，却制作出了一批优秀的电视剧，在国有电视剧制作单位里，拥有强大的制作能力。
外边的人看不懂圈子里的事儿，以为挖走中心的幕后制作人员就能复制中心的成功模式。
冯晓刚却很清楚，艺术中心能取得这么好的成绩，和林子轩有很大的关系。
这不是说其他工作人员没能力，都是林子轩在干活，事实上林子轩做的并不多。
但影视行业较为特殊，它属于艺术创作，核心是要有好的故事，加上幕后团队的共同努力才能打造出一部部优秀的电视剧来。
“他们挖错人了，应该直接挖小林才对，一个小林能顶一个师的兵力。”冯晓刚说笑道。
“可别这么说，我被他们搞的头都大了，这些人这么搞下去，咱们以后的日子就不好过了，光是制作费用就被他们抬高了一倍。”林子轩郁闷道。
民营资本的进入带来了多方面的变化，如果是圈内人还好些，至少懂得规矩。
圈外人就太乱来了，他们手里有资金，挥舞着支票，以为有钱就能制作出赚钱的电视剧，花钱请大导演和大明星，演员的片酬成倍的上涨。
像陈晓艺这样的演员，拍摄《外来妹》的时候片酬一集是200块，出名之后片酬是一集600块左右，现在就有人开出一集1200块的片酬请她拍戏。
演员的片酬在制作费用中占据的比重越来越高。
以前花100万能拍出50集的《渴望》，现在能拍出20集的电视剧就不错了，整个影视圈的行情被这些外来者给玩坏了。
不过，这些人很快就会知道破坏规矩的代价。
他们会发现重金挖来的制作团队拍摄出来的影视剧并没有想象中的那么好，或者说他们根本不懂行，被人给坑了一把。
而且，他们想把电视剧卖出去也找不到门路，只能砸在自己手里，赔个干净。
这就是圈外人进场要缴纳的学费。
经过这次的教训，有些人会一走了之，有些人会沉下心来，慢慢的经营各种关系。
但这批人造成的影响很难消除，片酬只要涨上去，想降下来就难了。
事实上，真正能有所作为的还是圈内人，他们了解这个行业，知道该怎么经营，不少人还借鉴了《京城人在纽约》的运作模式。
通过贴片广告来拉广告商赞助，或者是走银行贷款的路子，筹集资金拍摄影视剧。
这段时间可谓是纷纷扰扰，京城演艺圈每天都有新鲜事。
同样，也有人打电话给林子轩，想把他挖过去，开出的价码不低，不过被他拒绝了。
此时整个影视圈的大环境太过纷乱，早点下场固然能抢占先机，但也可能被大浪席卷，打好基础比抢占先机更为重要，还是稳一点的好。
林子轩就是这种性格，不冒失，不激进，踏踏实实的向前走。
他现在要忙的是影视基地的选址工作，总局已经批下了这个项目，还拨了300万作为建设资金，艺术中心投资200万，初期的总投资达到了1500万。
总局提供政策上的支持，艺术中心是经营主体，石总是投资人，分享红利。
说实话，1500万并不是太大的项目，不过这只是影视基地的第一期工程，等到第一期工程建成投入使用后，林子轩还会招商引资，建设第二期工程。
随着华国影视行业的逐步繁荣，这个影视基地想要发展起来并不困难。
林子轩和一些搞建筑规划的工程师开车在京城郊区转悠，要选择一处自然风景优美，最好是有山有水，交通便利的地方。
这时候京城周边还没有进行大开发，地价便宜。
按照规划，这个影视基地至少需要上千亩地，以后还可能会扩张。
他们最终把地址定在了京郊的怀柔地区，也就是京城怀柔影视基地。(未完待续。)
第一百六十章 每个人
三月份，乍暖还寒的时节。
林晓玲穿着件自家织的厚毛衣，带着红围巾，拿着一支话筒，走在京城的大街上。
在她的身后是一个扛着摄影机的人，身形微胖，旁边还跟着一个略瘦的人，这是录音师。
今天是礼拜天，京城的天气不太好，风有点大，把晓玲同学额头的刘海儿吹的有点乱。
她看到有人过来，就跑过去，把话筒递了上去。
“您觉得京城的风大么？”林晓玲直接问道。
对方看到一个小姑娘，还有后面的摄影机，有点愣神，不知道这是干嘛的。
“是挺大的，你们这干嘛呢？”被采访的男人好奇道。
“没事，我们就是随便问问，你这是去哪啊？”林晓玲自如的应对道。
像是类似的对话晓玲同学重复了很多次，一回生，二回熟，从刚开始的不好意思到现在的熟练应对，她克服了心理上的障碍。
林晓玲上周就开始了这项拍摄工作，不过那时候用的是摄像机。
林子轩看了拍摄下来的带子，总觉得少了点什么，画面没有一点纪录片的感觉，更像是普通的街头采访，缺少一种时代感。
他咨询了摄像师，摄像师建议使用胶片拍摄，而且最好是用过期的胶片。
过期的胶片会偏光，漏光严重，不能用来拍摄正常的电影，不过拍摄出来的效果会有一种粗糙感，就像是在看老电影一样，一看就有时代的印记。
这和古董界把假东西做旧是一个道理。
林子轩觉得很有道理，就到京城电影制片厂找熟人弄了一批过期好几年的胶片，电影厂自己不用，放着也是浪费，被他用收废品的价格买了一些。
他还找了一位录音师现场录音，这种突发性的采访讲究真实性，没办法后期配音。
为了妹妹应付导演系的专业课考试，林子轩也是拼了。
摄像师和录音师都是艺术中心的员工，林子轩请他们在礼拜天帮帮忙，大家都挺熟，也没谈报酬，就是到饭馆吃顿饭的事儿。
如果是拍摄正常的影视剧，摄影机要放在三脚架上固定，这样拍出的画面才能平稳。
不过这是街头采访，对画面没有那么多要求，抖动起来才能显得真实，由摄像师扛在肩膀上就行了，录音的要求也不高，就是把周围的噪音录下来也没关系。
这部纪录片讲究的就是生活化和真实性。
林晓玲事先做了不少功课，针对不同的人设计了不同的问题，林子轩觉得到时候随意发挥会更好些，生活往往能让人出其不意，而不是事先安排。
三人拍摄小组在京城各处转悠，林子轩开车跟在一旁。
他会开车送林晓玲三人去人多的地方。
比如医院、学校、居民楼、**广场、公交车站、饭店等等，这些地方人多，而且杂，能够见到形形色色的人。
毕竟时间有限，这也不是正规的纪录片，不可能花费太长的时间，最好是一天拍完。
林子轩有时候也跟在一边看着，觉得每个人的反应很有意思。
比如碰到干部模样的人，他不会回答问题，而是略带警惕的反问“你们是哪个单位的？”
在**广场，当被问起“站在这里你在想什么”的时候，回答往往是“我觉得很自豪”。
在饭店里，当林晓玲问起“我能和你们一起吃饭么”这种问题的时候，面对着镜头，大多数人都会发出邀请，当然也有人强硬的拒绝。
在公交车站，等车的人群大多很不耐烦，不愿意回答问题，还会骂骂咧咧。
在医院，能看到很多哀愁的面孔，面对镜头，流露出太多的生死离别。
镜头拍摄下来的不仅有各人的反应，也包括这个时代京城的面貌。
林子轩不想去评价什么，只要记录下来这一天京城的状态，就足够了。
一天下来，林晓玲觉得意犹未尽，面对这种突发的采访，透过镜头能更加真切的看到人们的反应，虚伪或者真诚，都在镜头里显露无遗。
她觉得自己亲自实践要比看书收获更大，能想明白很多问题。
镜头就是导演的眼睛，导演通过镜头来表达自己的意图，她今天用镜头揭开人们脸上的面具，展现真实的一面，这种感觉很过瘾。
“老哥，这拍的够么？”林晓玲担心道。
“你拍了一天的时间，只要从里面剪出60分钟，就算是不剪辑，直接交上去也行，要真拍的太好了，主考官就该怀疑是不是你拍的了。”林子轩回答道。
“还是剪一下吧，情节紧凑点，中间有好多四处乱跑的画面，还有被人骂的地方，我看起来好傻。”林晓玲不满道。
“那你找冯哥吧，让他帮你剪一下。”林子轩安排道。
在华国，艺考一般放在五月底，高考是在七月初，时间上完全来得及。
拍完这部纪录片，林晓玲在剧组的实习生活就要结束了，接下来的四个月她要进入补习班，全力备战高考。
不要专业课考试过了，高考成绩却没考过，那就郁闷了。
冯晓刚现在是林子轩的助手，或者说是中心的艺术总监，平时负责各个剧组的监管工作，下半年会拍摄一部戏，目前正在攒剧本。
经过《京城人在纽约》的拍摄后，他对电视剧提不起太大的兴趣，觉得没挑战了。
正如他当初在纽约说的那样，过了这道坎，他有信心多了。
冯晓刚帮林晓玲剪片子，这有点大材小用了。
其实，随便找个剪辑师都行，不过林子轩信任冯晓刚，他想看看冯氏风格的纪录片，同时也让林晓玲跟着学着点。
每个导演都有自己的风格，同样的拍摄素材，导演通过剪辑能表达出不同的意味来。
冯晓刚剪辑出来的这部《京城的风很大》讽刺意味很浓，他把镜头对准了人物，凸显了这些人回答问题一瞬间的表情，有一种黑色幽默的感觉。
如果是林子轩来剪辑的话，会更为看重人生百态和此时此刻京城的生活，更具有温情。
林晓玲喜欢表现真实，追寻每个人背后的故事。
这同样代表着他们各自的性格。(未完待续。)
第一百六十一章 出路在何方
三月底，林子轩前往花城。
他是和京城电影制片厂的人一起走，同行的还有葛尤和徐繁，冯晓刚没有去。
自从知道张亿谋的电影会参加这一届的金牛奖，电影圈里不少人对获大奖都不抱什么希望了，这是明摆着的事儿，这一届张亿谋肯定是大赢家。
否则金牛奖组委会把张亿谋的电影加进来，又不给人家奖项，那就太不地道了。
既然想借助张亿谋的名气提升自身的影响力，就要给人家甜头。
金牛奖是专业奖，不参考观众意见，是一帮电影专家评选出来的奖项。
很难说公平不公平，事实上，任何电影奖项都没有绝对的公平，只能说是相对的公平。
看过这一届金牛奖的提名名单，各种奖项的归属不用评委，圈内人基本上都能猜个**不离十，太阳底下就没有新鲜事。
林子轩和冯晓刚因为《大撒把》获得了最佳编剧的提名，然而同样获得最佳编剧提名的还有一部人物传记类电影，满满的主旋律。
评委对人物传记类电影的偏爱众所周知，林子轩和冯晓刚又是电影圈的新人，结果可想而知，这就是冯晓刚不想去花城的原因。
都想当主角，谁愿意陪跑啊！
他们还好些，幕后人员得不得奖影响不大，又不靠这个吃饭。
徐繁最郁闷，作为刚出道的新人演员，主演了第一部电影，幻想着能拿到自己人生的第一个奖项，多么完美的画面。
如果她真的拿到了这一届的最佳女主角，从此星路平坦，人生无憾。
可惜半路杀出来一个巩莉，徐繁就算再自信也知道这次铁定没戏了，只能是巩莉的陪衬，这事搁在谁身上都不好受。
不过人生就是如此，没人能预料到今后会发生的事儿，碰到高兴的事不要狂喜，碰到糟心的事也不要难过，都坦然面对。
作为一部小众的文艺片，《大撒把》能够获得这么多提名已经算是胜利了。
包括最佳电影、最佳导演、最佳编剧、最佳男主角和最佳女主角共五项提名。
这和电影的主题有很大的关系，出国潮的话题还在持续，《京城人在纽约》在各省市电视台的第二轮播出已经结束，造成了极大的影响。
根据国家统计的数据，二月份办理出国手续的人明显下降，预计未来半年华国将进入一段出国的低潮期，华国人对于出国更为理性了。
《大撒把》能获得这么多提名估计和社会影响有关，或者说是被上面看重的结果。
这次京城电影制片厂去的人不多，就是制片人和导演，加上林子轩也就六个人。
他们对获奖同样不抱什么希望，只有葛尤的机会最大，这是因为张亿谋的那部电影没有最佳男主角的提名。
一行人从京城坐火车去花城。
京影厂是国有单位，出差报销都有一定的限额，这不是说他们坐不起飞机，而是觉得没希望拿奖还是不要太招摇的好。
他们开玩笑的说，咱们坐火车去，要是能拿到大奖，就坐飞机飞回来。
“以后国产电影不好拍了，要票房没票房，要奖项没奖项，拍一部赔一部，谁还去拍啊。”京影厂的制片人感叹道。
这话有点夸张了，却也说明了国产电影遭遇的困境。
这时候的国产电影大致分为两类，一类是宣传性质的电影，比如战争题材和讴歌为国家做出贡献的人物，也可以说是主旋律电影。
还有一类像是《顽主》和《大撒把》这样带有文艺性质或者娱乐性的小众电影。
张亿谋拍摄的合拍片由于使用的是国外资金，一般不算在国产电影里面，这就是以往金牛奖不把合拍片纳入评奖范围的原因。
这样的国产电影很难吸引各年龄层的观众进入影院看电影。
《大撒把》的票房不错，至少是赚钱了，其他国产电影就不好说了，以前国家还能通过行政的手段组织单位职工和学校学生进入电影院。
现在市场放开了，老百姓的娱乐方式丰富起来，从香江流入的录像带受到欢迎。
无论是金牛奖组委会想提升自身的影响力还是总局允许民间资本进入影视行业，都是想要解决国产电影的困境，繁荣华国的电影市场。
京城电影制片厂的人倒不是埋怨张亿谋抢走了原本属于他们的奖项，只是对国产电影的未来有点迷茫，不知道该怎么走。
在林子轩看来，国产电影之所以没票房，老百姓不爱看，有一部分原因是因为华国还没有真正意义上的商业电影。
深刻的艺术电影好不好，当然好，就是老百姓看不懂，不买账，你原本就不是拍给老百姓看的，就不能埋怨老百姓的欣赏水平太低。
大部分观众看电影是为了娱乐，而不是接受精神洗礼。
不过，这些话他不会说出来，这时候的华国电影人还充满着理想和坚持，走在艺术电影的大路上，他们不大看得起香江的娱乐电影，认为那是瞎胡闹，没有逻辑和剧情，就是东拼西凑的低俗笑料，太过粗鄙和庸俗。
在华国电影圈谈论香江的商业片会被人鄙视，觉得那是不入流的电影。
其实，他们弄错了一个概念，商业片不是搞笑片。
商业片指的是大投资、大导演、大明星的大制作，在题材和内容上迎合大众的口味和欣赏水平，以票房盈利为主要目的。
按照这个标准，《京城人在纽约》就是一部商业化的电视剧。
葛尤没有参与讨论，他现在就在张亿谋的剧组里，说什么都不合适。
金牛奖原本是华国电影圈自娱自乐的奖项，大家辛苦一年，颁个奖安慰一下，回去单位还会发奖金，每个人都高高兴兴的。
每年的奖项基本上都被华国的几大电影制片厂瓜分。
这一次突然放进来一只大鳄，竞争是有了，但差距太大，谈不上竞争，而是被碾压了。
而且，华国电影还要和世界电影接轨，就以华国电影目前的制作水平，差距就更大了，此时不少有远见的电影人都在思考一个问题。
那就是华国电影的出路在何方。(未完待续。)
第一百六十二章 氛围
对于国产电影的出路，葛尤的想法很简单。
“这太复杂了，是你们这些人该考虑的事儿，我把戏演好就成。”葛尤一脸淡定的说道。
“葛老师，你这是逃避问题啊。”徐繁说笑道。
他们在《大撒把》里演对手戏，彼此熟识，当时徐繁是第一次演电影，有点紧张，葛尤就慢慢引导，让徐繁放松下来，找到状态。
这样的次数多了，徐繁就称呼葛尤为葛老师，既是表示尊重，也是觉得亲切。
葛尤平时安静，不过挺好说话，他喜欢和别的演员交流，但不怎么愿意指导别人演戏，他的表演方式是他自个琢磨出来的，不知道是不是适合别人，别把人给指导坏了。
徐繁可是京城戏剧学院毕业的话剧演员，科班出身，学校里教的有一套表演方法。
葛尤担心要是弄冲突了，把个演戏的好苗子给毁了，那罪过就大了。
“这是实话，咱们演员的本职工作就是演戏，国产电影的出路那是上级领导要琢磨的事，想那么多没用。”葛尤不紧不慢的说道，“其实，这事应该问小林，他写个本子在香江票房过三千万，这要是在国内还得了。”
“别拿我说事啊，香江和内地的市场不一样，商业片的票房都那么高。”林子轩解释道。
“那片子我看了，不能说是商业，挺好一故事。”葛尤评价道，“咱们国内就需要这种观众爱看，又有意思的片子，这样的片子多了，市场不就有了。”
葛尤年前刚拿过电视金莺奖的最佳男主角，过了一个年又要拿电影金牛奖最佳男主角了。
虽然还没有确定，但和其他片子的提名演员相比，葛尤的胜算很大。
再说了，不能给《大撒把》五个提名，最后一个都没捞着吧，大家把希望放在葛尤身上。
两年前，葛尤凭着《顽主》获得金牛奖最佳男配角的提名，最后没能获奖，这一次直接拿男主角，他现在挺放松，拿奖这种事，拿的多了，也就习惯了。
六个人在火车上闲聊，睡了一觉，就来到了花城。
这时候的花城，不冷不热，温度适宜。
这是林子轩第二次来花城，感觉上像是完全变了一个模样，火车站扩建了，车站里到处是操着各种口音，背着行李的年轻人。
自从《外来妹》播出后，南下打工成为了一种潮流，和下海经商一样。
花城和鹏城是打工者的首选，这里的工厂每天都在招人，源源不断的人口涌入到这座城市之中，他们在这里追寻梦想，也将品尝到苦涩。
林子轩事先联系了陈常乐，作为朋友，来花城要是不招呼一声就太见外了。
陈常乐早就不开面包车了，而是换了一辆高档的商务车。
花城人比北方人精明，胆子更大。
当京城演艺圈的人还在考虑要不要离开体制，自己创业的时候，陈常乐已经从花城电视台离职，成立了自己的影视公司。
以他在花城电视台经营的关系，拍摄的电视剧不愁卖不出去，他在花城的影视圈也是一号人物，想要发财并不是难事。
这一次，陈常乐没有鼓动林子轩来花城发展，因为林子轩的身份不同了。
拍摄《外来妹》的时候，林子轩只是一个稍微有名的编剧，现在林子轩不仅是制片人，还是一家电视剧制作单位的主管。
一路上，林子轩从打开的车窗听到街道两旁传来的歌声，有些熟悉。
“花城电视台已经播出《海马歌舞厅》了？”林子轩询问道。
“这部电视剧在花城很火，收视率很高，这次算是赚到了，我记得徐小姐也有出演，等下当心会被认出来。”陈常乐玩笑道。
《海马歌舞厅》是林子轩在金莺节卖给陈常乐的电视剧，这部和《编辑部的故事》类似的电视剧总共卖给了全国31家电视台，卖得非常好。
那些电视台就是看中了这部剧的市场潜力，希望能成为第二部《编辑部的故事》。
艺术中心拍摄的电视剧质量上有保障，上次中心制作部主任张建功针对《海马歌舞厅》的剧情提出了一些建议，林子轩让制作人员改了。
即便如此，这部剧在华国电视台内部审查时仍然存在分歧，暂时没能在华国电视台播出。
地方电视台没有顾虑，多家地方台都在播出这部剧，受到观众的喜爱。
从各家电视台反馈回来的消息看，这部四十集的电视剧就算是不能达到《编辑部的故事》那样的影响力，成为经典，也能红极一时。
“有没有批评的声音？”林子轩担心道。
“这我还真不知道，我都不在电视台了，要不我帮你问问？”陈常乐摇头道。
“还是算了，没事就好。”林子轩摆摆手，婉拒道。
陈常乐把林子轩一行人安排在白云区的一家酒店，这里靠近金牛奖的颁奖地点，住着不少华国的演艺人员，安保措施很到位。
花城娱乐圈的氛围和内地不同，受到香江的影响，记者更为自由和大胆。
为了拍摄到想要的画面，他们会追着采访，话题的尺度比较大，很多都涉及到个人**，娱乐杂志在花城很受读者的欢迎。
葛尤一出现就引起了记者的注意，尤其是和徐繁在一起。
徐繁虽然没有巩莉的关注度高，毕竟也是最佳女主角的提名人选，能够制造话题，比如问徐繁有没有信心胜过巩莉。
无论徐繁怎么回答，记者都能解读成徐繁对巩莉的不满。
一时间，拍照的、采访的记者都涌了过来。
还有守在酒店旁边的追星族，是一群年轻的男女。
这两年，华国国内出现了成规模的追星族，还仿照香江成立了各种歌迷和影迷的聚会组织，内地的追星族就是从追捧香江的“四大天王”开始的。
徐繁没经过这样的阵仗，有点慌乱。
林子轩带着徐繁走进酒店，剩下的事情保安会解决，至于会不会被解读成耍大牌，那就是记者的事情了。
“和咱们那边一点都不一样，这儿的人太疯了。”徐繁心有余悸的说道。
在京城，记者采访都是预约好的，问的问题也中规中矩，大家守着底线，有着默契。(未完待续。)
第一百六十三章 大明星
喧闹了一番，几人在酒店住下，都是普通的标间。
作为女同志，徐繁自己住一间，林子轩和葛尤一间，京影厂的三人住一间。
房间是陈常乐事先预定的，房费还是要京影厂的人来付，这是公费出差，可以报销。
坐了一天一夜的火车，身心疲惫，在酒店随便吃了点东西，大家各自休息。
林子轩和陈常乐约好明天聚聚，他在花城大概会呆上三天左右，然后就去香江，时间上很宽裕，不是那么赶。
第二天，吃过早饭，林子轩出门和陈常乐见面。
由于记者的原因，葛尤和徐繁都没有外出的打算，就想在酒店等到颁奖礼开始，葛尤是不喜欢闹腾，徐繁是有点被吓到了。
林子轩从三楼下来，电梯门打开，就听到楼下的嘈杂声。
他站在电梯门口，看到记者们围着一个年轻漂亮的女人正在采访和拍照，这个架势比昨天葛尤来了还热闹，都有点疯狂了。
这女人林子轩知道，电影杂志上常见，正是华国的大明星巩莉。
巩莉去年在欧洲的威尼斯电影节上获得了最佳女主角，还参加过美国奥斯卡的颁奖礼，在欧美影坛具有极高的知名度，是货真价实的国际明星。
她的出现自然引起了媒体的轰动，她可是这一届金牛奖最大腕的明星。
和徐繁的表现不同，巩莉是见过大世面的，面对记者侃侃而谈，回答的滴水不漏。
这就是一种气场。
她同样是京城戏剧学院毕业，比徐繁早了两年，算是同门师姐，在戏剧学院的圈子里，巩莉一直都是陈晓艺这帮学妹的榜样。
林子轩对巩莉印象最深的还是她和张亿谋的感情纠葛，他也有着一颗八卦的心。
这件事在华国传了好些年，其中的曲折离奇都够拍成一部电影了。
由于大厅里挤满了人，林子轩也走不出去，只能在电梯口等着，看着酒店保安努力的把记者和巩莉分开。
巩莉回答了几个问题，在保安的护送下来到电梯口，林子轩站在一旁。
两人就这么错身而过。
林子轩走出酒店，前往陈常乐的公司。
陈常乐开的影视公司就叫做常乐影视制作公司，主要业务是影视剧的策划和制作，也包括广告和歌曲短片的拍摄。
注册资金只有十万，员工不到十个人，包括一位导演和两位编剧，其他都是业务人员。
陈常乐做了这么多年的制片人，投资商相信他的能力，拉投资拍摄影视剧，都是他以前就干的活，不同的是他现在是老板了，赚了钱是自己的。
这就是小型影视公司的经营模式。
陈常乐之所以对林子轩这么亲近，有以前的交情，同时也是想借助林子轩的能力。
在花城不缺少资金，缺少的是创意和故事，当然，如果想把电视剧卖给华国电视台，他也要走林子轩的关系。
“陈哥，你这么弄一年能赚多少？”林子轩询问道。
两人的关系还行，这么问倒是不显得唐突，他比较好奇这种小公司的盈利能力。
“做生意有赔有赚，这一单赔了，下一单就赚回来了。”陈常乐回答道，“我估计一年收入五十万不是问题，要是卖得好，就是一辆高级轿车，这还要林老弟你多多指点。”
“既然陈哥你看得起，那我就随便说说，我觉得陈哥你可以投资情景喜剧，你看过《我爱我家》没有？这就是低投资高回报的例子，咱们拍摄生活在花城的一家人，家长里短的故事容易引起本地人的共鸣。”林子轩建议道，“本子里还可以加入一个外地打工者的角色，和本地的姑娘恋爱了，家里人反对，但姑娘却认准了，这样就有了矛盾冲突和喜剧效果。”
“这个想法好，演员固定，没有大场面，还能不断的拍续集。”陈常乐赞同道。
在京城电视艺术中心，《我爱我家》今年拍摄到第三部了，像这类电视剧只要本子好，演员的演技精湛就能一直拍下去，陪伴一代人成长。
最关键的是收视率有保障，不愁销路，华国电视台已经预定了第三部。
自从《我爱我家》播出后，情景喜剧的概念在华国电视圈被人熟知，也有制作单位进行模仿，可制作出来的效果并不好。
有的是人物形象太单薄，有的是剧情太粗糙，或者演员不入戏。
一部电视剧的成功是多方面的原因，林子轩只是提出一个建议，能不能拍好还是要看陈常乐的能力，这点林子轩就没办法了。
其实，陈常乐也能想到，现在的影视圈缺少创意，但不缺少模仿。
只是他下不了决心，听了林子轩的话才放下心来，这就是对成功者的信任，林子轩在电视剧上没失过手，说出来的话才可信。
林子轩也就是提提建议，说说自己的想法，不会帮着弄本子，他没那个时间。
中午陈常乐请客，随后送林子轩回酒店。
回到房间，林子轩发现巩莉正在和葛尤聊天，徐繁也在场。
巩莉和葛尤马上要到鲁省拍戏，在《活着》中扮演一对夫妻，两人以前就认识，徐繁和巩莉是一个学校毕业，也能扯上关系。
虽然在这届金牛奖上两人是竞争对手，但在这个圈子里，大家低头不见抬头见，没什么好计较的，否则真的就计较不完了，累着自个。
“这是小林，《活着》就是他写的。”葛尤简单的介绍道。
“你好，你的小说写的真好，我都看的哭了。”巩莉起身伸出手，和林子轩握手。
她的声音清脆，话语中带着客套，眼神倒是有点真诚。
“那是我的荣幸，张导来了么？”林子轩客气道。
“张导还在周村忙着，没时间过来，就我和制片人来了。”巩莉回应道。
大家说了几句闲话，巩莉就离开了，看得出，她对不熟悉的人抱着提防心理。
“葛老师，和巩姐演对手戏感觉怎么样？”徐繁好奇道。
徐繁这么问其实存着比较的心思，她和葛尤演对手戏明显有压力，如果巩莉能让葛尤感觉到压力，那说明她和巩莉差的不是一星半点。
“怎么说呢，还没真拍，也就是排演了几次，互相学习吧。”葛尤如此说道。(未完待续。)
第一百六十四章 邀请
葛尤这么说就表明他面对巩莉的时候压力不大，没什么心理负担。
此时巩莉已经是国际大明星了，葛尤才主演了一部小众电影，算是电影界的新人，两者无论是名气还是片酬都差距不小。
这就很容易造成一方被另一方的气场镇住的状况，也就是压戏。
如果是姜闻和巩莉演对手戏，就不存在这种情况，这也是当初张亿谋犹豫的原因。
这可是一部大投资的片子，他不想出现任何的意外，后来在林子轩的推荐，以及葛尤自身的努力下才得到了张亿谋的认可。
《活着》这部小说可以说是富贵一个人的故事，其他人都是配角。
张亿谋在改编的时候加重了巩莉的戏份，和葛尤有大量的对手戏，这么做可以理解，毕竟巩莉在西方影坛有很高的知名度。
想让《活着》引起西方片商的关注，卖个好价钱，巩莉的戏份不能少。
葛尤有个好处，那就是心态好，放松，他为这个角色做了大量的功课，心里有底气。
有底气就不会紧张，也就没有压力，可以坦然的和巩莉对戏。
“张导没过来，那是不是最佳导演咱们也有希望了？”林子轩转移话题道。
这是个很明显的信号，一般来说，对于得奖的人员组委会都会打电话通知本人来到现场，除非是实在太忙，否则没有理由不过来。
张亿谋的新片还没有开拍，来领奖的时间还是有的，要么是他不在乎这个奖项，要么就是评委们搞了平衡，没有把最佳导演给张亿谋。
金牛奖搞平衡不是一次两次了，有时候为了皆大欢喜还会出现“双黄蛋”的情况。
这就是华国电影圈的现状，人情因素太重，缺乏公正性。
张亿谋的缺席对其他被提名的电影导演来说是个好消息，至少心里有了盼头。
林子轩给慕姗姗打了电话，聊了在花城的遭遇，提到了巩莉，他提到巩莉倒没有其他意思，只是提出一个设想。
慕姗姗主持的《文化访谈》经过第一期的热播之后，处在一种不温不火的状态。
主要还是华国当下的大环境，太过尖锐的话题不能讲，在选题上的限制很大，尤其是在华国电视台，自由度很低。
如果像在国外那样可以随意抨击各种社会问题，绝对火爆。
再说，这档节目面对的观众群体有限，收视率不高也在意料之中。
林子轩想了一些办法，比如邀请一些社会知名人物，企业老总和各类明星等等。
其中一期《文化访谈》邀请了华国男足国家队的主教练，一位叫做施拉普纳的德国人，这位洋教练去年带领国家队打入了亚洲杯的半决赛，算是国足取得的好成绩。
在去年的春节联欢晚会上，他的一根白头发拍卖出了5万元，成为焦点人物。
面对慕姗姗的采访，施拉普纳认为他可以带领华国男足冲进世界杯，拿到入场券，实现华国国家队零的突破，从而创造历史。
林子轩对此虽然持怀疑态度，但这一期的收视率很高，球迷的反响很热烈，证明了邀请话题人物的可行性。
药企的石总也在《文化访谈》上讲了他的多元化发展战略，还有一家保健品企业姓史的老总，谈了他的营销模式。
这些话题人物和企业家的出现不仅拉动了收视率，还提高了《文化访谈》的档次。
不过老百姓最感兴趣的还是娱乐明星。
当然，不是哪个明星都能上《文化访谈》，那就成了一档娱乐节目，只有那些在行业内有巨大影响力，有代表性的明星才行。
或者是一部大火影视剧的主角，可以透过明星和影视剧来谈文化，而不是专注于八卦。
巩莉自然符合要求，而且她马上就要拿到金牛奖的最佳女主角了，这也是一个噱头。
“邀请她？很难吧，咱们和她没什么交情。”慕姗姗犹豫道。
“我先提一下看看她的意思，要是她愿意，你们栏目组再联系她好了。”林子轩建议道。
对于能上华国电视台的节目，一般演员都不会拒绝，但也会有例外，有些演员就是不喜欢曝光，保持神秘和低调，在这个年代并不少见。
“那好吧，实在不行就算了，我找刘姐也行。”慕姗姗提出了另一个人选。
刘晓青倒是没问题，大家熟悉，没什么拘束，她对这种节目不抵触，喜欢露面。
“听你的，我就试试，不行就算了。”林子轩答应道。
林子轩就在酒店房间里打电话，葛尤躺在床上看杂志，听到了两人的对话。
“小慕那节目反响不错，报纸上都夸呢，也邀请我去一回呗，上回就听说晓刚和姜闻出风头了。”葛尤开玩笑道。
“咱们这关系还用邀请啊，啥时候想去都成，尤哥你还是安心拍戏吧，等需要你为国家做贡献的时候再说不迟。”林子轩回应道。
他知道葛尤是想帮忙呢，不过这事又不急，他也是碰到巩莉了才有了这个想法。
“行，有事你言语一声。”葛尤放心道。
与此同时，陈常乐在公司里召集员工，买了录像带，一起观看《我爱我家》这部电视剧。
看完了三集，停下来提出了要拍摄家庭情景喜剧的项目，并把林子轩的设想说了出来。
在林子轩的设想中，这部剧要以花城本地的一户大家族作为主体，从家长到子女每个人物都要有不同的性格，有的贪财吝啬，有的精明鸡贼，有的单纯可爱。
这些性格要符合花城人的特点，这样才能引起观众共鸣。
至于外来者，可以是男是女，来自全国各地，他们试图融入到花城本地的生活之中，由于生活习惯和文化背景等等问题，会产生很多矛盾和笑点。
这其实就是目前花城的真实生活，随着外地人的涌入，这种事情每天都会发生。
不用怎么编剧，就把身边生活中发生的故事拿出来改编一下就好了。
整体的风格应该以温馨笑闹为主，还要有一定的教育意义，让观众笑过之后能明白一些生活中的道理，这样就和单纯的搞笑故事拉开了档次。
陈常乐和公司的员工集思广益，进行头脑风暴。
讨论了一个下午，人设和故事还没搞定，不过把名字定了下来，叫做《外来媳妇本地郎》。(未完待续。)