第二章 压力还有其它（5/5）
柳施施是串门的…
闲得无聊！
她确实挺闲，下一部戏五月才会开拍，而且是电视剧——《爱情悠悠青草香》…
琼瑶类型，讲述大家族恩怨情愁，爱恨纠葛的悲喜故事。
轻车熟路，这种电视剧对她来说，完全没有压力！
她接这个剧，纯粹就是扶贫外加赚钱——扶贫是指她是整部剧的卖点，赚钱是因为这部剧的片酬是打包价2500万…
你说出品方为什么花大价钱找她？
账是这么算的，有她加盟，首先电视台会抢购，其次，网络平台也会高价购剧，这一来一回，至少能入账3000万！
流量的价格就这么炒出来的。
至于演得好不好，重要吗？
只要电视台买单、网络平台买单，出品方就赚钱了…
……
沈梦溪换好拖鞋，招呼了一声：“施施！”
她赶紧放下杯子：“沈总…”
“喊我梦溪吧…亦非呢？”
“她在楼上换衣服，我们待会要出去…”
“…行。”
沈梦溪打开冰箱，取出冰水，习惯的灌了一口，然后关上冰箱门，扭头看她好像有点拘束，笑了笑道：“我看看了《时光情书》，挺不错的！”
“可惜票房太低了。”
“已经很好了，这年头能盈利的项目就叫成功。”
“梦溪…你去欧洲玩为什么不带上亦非？”
沈梦溪皱了皱眉：“…我主要想一个人逛逛。”
确实，他的想法是一个人度过二十天，谁都别来烦我…
可惜，事与愿违，亦非一天一个电话，赵劲松也是一天一到两个电话，甚至连佟钢都打电话邀请他参加北影节，当然被他拒绝了。
当你到了一定位置，很难放下一切！
沈梦溪坐下，正准备关心一下鱼塘里的死鱼眼，然后看到柳亦非和杨小蜜从楼上下来…
柳亦非很惊讶：“你怎么回来了？”
“…我有工作啊。”
杨小蜜问：“捷克好玩吗？”
沈梦溪皱眉，谈了一下自己的感受：“还行，风景挺美的，就是基础建设这块不怎么行，建筑看起来有点旧…毕竟93年才独立，经济这块开放市场，但总体来说，略微有些落后…”
柳亦非打断他的话：“她问你有没有什么好吃的！”
“好吃的？那没有…捷克的食物，分量大、吃得偏咸、卖相一般、选择不多，不过当地的啤酒很便宜，而且都是精酿的，味道不错！”
“…你没拍照吗？”
“我没有拍照的习惯！”想了想，他补充一句：“不过，你们如果上捷克电影论坛，应该能看到我跟当地电影官员的合影…”
“为什么？”
“他们想让我去捷克拍戏呗…”
聊了几句，她们三要出门了，出门前，柳亦非看了眼沈梦溪：“你要一起吗？”
“…我休息会，你们玩吧。”
跟三个女的一起出门? 拎包吗？
……
先去书房接收了一下邮件。
看了下上个月的电影市场。
《狩猎》毫无意外的拿下了单月票房冠军? 暂时名列年度第三…
梦溪今年发行了三部电影，春节档的《我身体里的家伙》? 情人节档的《时光情书》，三月发行了《狩猎》…
——《狩猎》是批片啊? 不是进口片，《战马》是进口片。
成绩还可以。
勉强跟好莱坞平分秋色，如果去掉《狩猎》，那就差一点…
比起博纳、华宜强多了！
博纳还好一点? 《桃姐》成本不高，卖了六千多万呢，但是《真心话大冒险》、《台北飘雪》两部片子票房惨败…
华宜的《逆战》、《love》加一块票房1.8亿…
光线也惨兮兮的，《新天生一对》、《情迷》两部片子都是他们出品的！
反正? 纵观春节过后的两个月? 国产电影票房过亿的只有《我身体里的家伙》还有《时光情书》…
形式不容乐观啊！
清明档? 《诸神之怒》、《异星战场》、《春娇与志明》…
关键4月9号，《泰坦尼克号3d》就上了！
这片子，沈梦溪记忆非常深刻，他妈的就是纯2d转的3d，果戏没了，居然在中国卖了接近10亿票房！
占了全球票房的一半还要多。
简直明晃晃的抢钱…
但观众就吃这套。
也对，泰坦尼克号对于好莱坞电影进入国内市场开了个很好的头，在那个年代意义非凡。在那个时期也给国人烙下深刻印，就是所说的怀旧。
还有，我们没有成规模的二轮院线，一部片，下线后就只能在家看碟来缅怀了，基本无法再寻得大幕的感觉，所以这次重映，造成了大家的怀旧情结大爆发…
形成了现象级，造成了跟风观影现象…
这玩意，沈梦溪没有能力更改，只能寄希望于《伤心者》能在五天之内赚取高票房。
老实说，研究了半天，也没得出什么答案，事实证明，在大时代面前，即便是重生者，能做的事情也很少——现阶段的中国观众就是爱看好莱坞大片！
连《异星战场》这样公认的大烂片，也能拿2.5亿票房…
很多人还言之凿凿：再烂也比国产的强百倍吧，票价还一样，当然看大片！
好莱坞成熟的流水线电影不会差到哪里去的，编剧硬伤，大多数观影者只在乎电影的观感让人畅快放松即可…
单看分析…
也没毛病！
……
spa馆，三个女的趴在按摩椅上，熟悉的女技师服务。
柳施施起了个话题：“我看网上好多消息说什么娱乐圈很混乱，我怎么一点感觉没有？”
“咖位不一样，”柳亦非开口：“每一层，都代表一个等级，你能跟哪个等级对话，你就是哪个咖位的明星，到了我们这个层次，基本上很少有蝇营狗苟的东西！”
杨小蜜补充：“嗯，是真的，我刚出道的时候还被人抢过角色，现在，谁能抢走我的角色？”
柳施施无语，半晌才道：“我是想让你俩夸一下我们公司！”
“…那你应该明说！”
杨小蜜接过话：“不过，我们公司确实跟外面的公司不太一样，我接外戏跟不少女演员有过接触，她们经常要陪酒，参加一些聚会…”
“我听老蔡说过一句话，好像是梦溪的原话，他说我们公司就算倒闭，项目就算毁了，也不会安排旗下艺人陪酒！”
“…他就喜欢立flag…对了，后天去巴黎看秀，你们谁有空？”
第三章 女明星日常（1/5）
女明秀真的挺忙的，世界四大时装周：纽约、伦敦、巴黎、米兰，你得都赶场！
所谓看秀其实跟戛纳红地毯效果差不多。
一方面，品牌邀请明星去提升品牌自身的关注度，那你作为品牌合作方，当然要去；
有一些明星为了提高自身身价，会自行买票去看秀，刷存在感，这和刷红毯是一个道理，你只有和品牌混熟了，人家才可能会用你做代言人…
另外，国内时尚杂志或者机构会邀请明星一同前往国外秀场…
前提，你得跟时尚杂志处好关系，这个也是苏芒和《时尚芭莎》号召力的由来。
国内对在外国秀场露过面的明星有一种镀金归来的感觉，这会带来长期的回报，高曝光率带来更多的广告代言、收入…
当然，随着看秀的越来越多，网红也开始加入，所谓的看秀也从之前的高端地位变low…
现阶段，看秀还是挺高大上的一种活动。
杨小蜜、柳施施…
顶流，各自都有代言，各自都有合作方，看秀就是她们的日常工作。
女演员，平常除了拍戏，参加活动，还得想办法维持曝光度…
跟当年的戏班子争角一模一样！
到了亦非这个层面，对这些没啥要求，她也不会刻意要求番位，走个红毯排个座位还要各不相让，彼此间的暗潮涌动和勾心斗角…
那是上一辈子干的事！
她已经是国内女演员最顶级的之一，也许，要去掉之一，现在要做的就是一部一部作品推进…
看秀什么的，想去就去，不想去，品牌方可能会有意见，但也没啥影响——她现在不缺代言邀请！
所以，就很自在。
……
做完spa，她们三穿好衣服去了开心麻花剧场…
这是杨小蜜提议的——算是一种蹭热度的方式。
春晚过后，麻花热度正高，巡演包括北京的剧院，那是场场爆满…
直接从猫眼购票付的账，前排一张票580，第二张50块…
“票价这么便宜？”
“剧场包括话剧还在普及阶段，能卖580已经很贵了！”
“那怎么赢利？”
“我听梦溪提过，好像有这方面的补贴…”
跟着所有排队的观众进场，演的是《乌龙山伯爵》…
一场从二大爷开始的故事，在一连串的乌龙中，笑翻了全场，而结尾的爱情看似发笑，却在‘想要问问你敢不敢’的音乐声中感动了所有观众? 这是二大爷的救赎? 这是自我的救赎。
全场的掌声和欢呼声也是一场欢乐的救赎? 最后的乌龙山舞蹈也敬意十足，令人惊喜。
也不知道自己是笑哭了还是感动哭了：“世上谎言千万般? 亦明知你讲情话并不真? 但仍赴汤蹈火爱你有十分。”
全剧密集的笑点? 恰到好处的配乐? 特别是k嫂去韩国整容? 巧妙的用一块幕布人影来展现了拉皮? 隆胸的过程? 焕发新生后陪着张国荣的《我》翩翩起舞? 让人如痴如醉。
原来喜剧也可以这么美！
杨小蜜一边鼓掌? 一边对柳亦非说：“难怪梦溪看了一场《乌龙山伯爵》，立刻决定收购开心麻花！”
柳亦非也鼓掌——这是她第五次看《乌龙山伯爵》了…
当然，她的看法不一样：“这个是爆笑喜剧，走的就是逗乐观众路线，纯娱乐性消费的观众。如果你是初涉话剧的观众，那么这个绝对不会令你失望，爱看喜剧、贺岁片的话，那它一定让你拍手叫好…但不适合改编成电影！”
“其实陈佩斯的大道有几部喜剧挺好的，《阿斗》、《阳台》都是精品…”
杨小蜜有点惊讶地看了看她：“你还看话剧？”
“…是梦溪推荐的，他说了很好看…”
一边闲聊，一边鬼鬼祟祟跟着人群走了出去…
她们三都带了口罩，而且行程对外保密，但还是让人认出来了！
才出剧院门口，就被一堆粉丝缠上了…
没办法，只好在工作人员的陪同下去了后台，顺便等各自助理来接。
开心麻花演员们正在卸妆，看到她们三，都很惊喜，各种打招呼、合影…
折腾了半小时，总算各自回到车上。
杨小蜜忽然问：“那个沈藤，你跟他很熟？”
“还好，他跟梦溪关系很好，梦溪说过沈藤距离喜剧之王只差大银幕了！”
“…评价这么高？”
“反正他是这么说的…而且明年他准备做个《喜剧人》综艺，邀请全国各大喜剧团队，在一个舞台pk，选出一个喜剧之王！”
“…啊？是这个喜剧之王？”
“我也不清楚，我只知道他看好的人都是有本事的！”
沉默半天的柳施施开口：“这倒是真的！”
当然是真的，黄博、吴景、徐争、沈藤，有这四位在手，未来十年，不用愁了…
……
被粉丝发现了…
体验生活之旅到此结束！
她们管这叫体验生活…
就跟你跑朋友圈提问：没钱买奔驰还是宝马…
吐槽完自己的一天，柳亦非看了看正在刷微博的沈梦溪：“你怎么不说话？”
“…都让你说完了，我有什么可说的？”
想了想，他补充一句：“等下次有空了，我们俩一起去北欧玩几个星期！”
小姐姐虽然没有明说，但沈梦溪大概能感觉到，她对自己这趟旅游没有带上她有点不满…
“谁要跟你一起旅行？”白了他一眼，把脚放在他的大腿上，灵活的抓取某样物体，嘴上却问：“那你在家就睡觉？”
“…也没有，我看了看文件，顺便喂狗…对了，金毛掉毛你知道吗？”
小姐姐翻了翻白眼：“我当然知道，我只要有空就给它梳头发！”
“啊？”
沈梦溪有点尴尬的摸了摸鼻子…
柳亦非感觉有点不对劲，赶紧问：“你做了什么？”
“…没做什么，”沈梦溪解释：“我看陈阿姨老是要扫地，挺麻烦的，就把它带去宠物店，剪了下头发…”
“剪头发…你把它的毛全剃了？”
小姐姐赶紧起身去看大金毛…现在是一只秃狗…
大金毛爬在自己的窝里，满脸忧伤，大概在悼念自己逝去的秀发，连女主人走过来，它都没有站起来…
烦着呢，走开！
柳亦非忽然哈哈大笑，然后掏出手机拍照…
第四章 软科幻也是科幻嘛！（2/5）
其实，《特殊身份》事件，对梦溪还是有点影响的，毕竟《叶问》系列还压在手里。
甄子丹这几年有了华语第一动作巨星的派头，片酬、资源、话语权很广，他也不记着拍《叶问3》，沈梦溪也不急，《绣春刀》正在筹备，《大人物》也可以系列化。
不缺动作类型片！
至于赵闻卓…
《大武当》这个项目，公司没参与——以杨小蜜现在的资源，根本看不上《大武当》这种烂片…
插一句，《大武当》是美亚的项目，杨小蜜没接，旗下的梁咏其顶上。
没了直接联系，公司没几个人出来说话的…
所以，微博站队，很罕见的没有波及到公司，当然，肯定有很多同情赵闻卓遭遇的粉丝跑到沈梦溪微博下方留言，问他的看法…
他都不说话了，还能有什么看法？
他一直奉行的东西：实力为王，菜是原罪！
剧组有它的规则，一线巨星跟二流明星的待遇就是不一样的，红角、大腕，就是有资格改戏的！
《特殊身份》这个剧组，卖点就是甄子旦！
你不爽，自己走人就是了，没必要砸人家的饭碗！
舆论肯定偏向弱者…
就跟有一期《奇葩说》，陈铭对董静，明明是陈铭赢了，很多人却把票投给了董静，理由是，面对陈铭，董静可以做到反抗…
咋一听很有道理，细一分析。
尼玛，陈铭赢了诶，为什么赢家不被嘉奖，输的那方却可以呢？
这个事，持续到《伤心者》首映…
现场居然有人问沈梦溪支持谁，他就说了一句话：“这个事，我不清楚，但是，我觉得剧组的矛盾应该私底下解决！这是规矩，你不能利用舆论攻击一个人，就好像我很反对微博上很多明星挂人！”
“这种行为很容易引发网络暴力，看过《狩猎》的应该知道！”
“我觉得现在的明星们应该好好反思一下，明星代表的不仅仅是个人，而是一个群体? 在那个位置就更应该引导好自己的粉丝，而不是让他们替你去所谓战斗…毕竟网络暴力还有另一个解释：耿直、爷们！”
沈梦溪觉得自己说的很有道理…
可惜? 没卵用，记者问他：“那你站谁？”
“…为什么一定要站谁？整件事我都不了解，为什么要站队？”
就很无奈…
为什么一定要站队？
站队就是饭圈思维…
饭圈之所以让人觉得恶心? 就是因为‘偶像零和’这个规则，建立在这个逻辑上? 一切否定称为对家的黑子? 进而完全否定另一种思考模式。
比方说，我提一句水后，立马有人说紫本注意嘴脸！
我说我只是调侃一句，没有站队杨资的意思，他们会说‘装路人’…
人家逻辑自洽…
但是? 放在社会上? 你个人的逻辑再怎么自洽? 也不能和社会的广泛逻辑冲突…
算了? 这个要是展开说，一章不够写的！
……
《伤心者》首映? 来了很多人，毕竟是梦溪第一部科幻电影…
软科幻也是科幻！
郭凡导演，何夕的扮演者是胡戈…
偶像演员+科幻题材? 前者是票房保证，后者则是题材尝试。
否则，接近4000万的成本，很有可能打了水漂。
“提到国产科幻，《伤心者》不可能不提，当年《科幻世界》三巨头：何慈康，何夕、刘慈欣、王晋康，大刘的作品其实最适合改编，但是太贵了，我们先从何夕的《伤心者》还有老王的《生命之歌》入手…”
“不一定非要“星辰大海”才是科幻小说；同样，谁规定科幻电影必须有视觉奇观呢？”
“去年的《源代码》，视效其实也不算很大，但是口碑、票房取得了成功，这就给了我们很大勇气，《伤心者》、《生命之歌》立项…”
“很多言论说中国拍不了科幻，还说什么总局限制，不许拍科幻…都是扯淡，我就在圈子里，我知道很多人的想法，做成一件事，天时地利人和，缺一不可，有人第一口吃螃蟹，后面才会有人跟上…那我们就第一个吃螃蟹吧！”
沈梦溪像是想到了什么，笑了笑道：“我们报审的时候，公司有不少人担心不能过审，因为华宜的老板黄忠磊说过：中国不能拍科幻，但是如果你去问到电影局，电影局说没有啊，但是你放心你报科幻片一定是过不了的…”
“当然过审了，他就知道鬼扯！”
“中国很多导演以为科幻=特效，包括很多观众也是这样认为的。但我认为，好的故事此时基础，许多没特效的美国片也非常好看，所以咱们就是编剧、导演、制片某个环节有问题，或者都出问题了。别一言不合就甩锅总局、怨制度，人家不背锅。你要是说近代史我还信，科幻片也让审查背锅，我真想吐你一脸。”
“很多电影人都应该感谢中国的审查制度，不然他们电影拍得烂就找不到借口了。”
嘲讽了一阵，沈梦溪住嘴…
话题带的差不多了，够媒体炒作了！
行了，看电影吧！
……
媒体已经发稿了——沈梦溪斥责黄忠磊：中国不让拍科幻，是一句谎言！
还有《很多电影人都应该感谢中国的审查制度，不然他们电影拍得烂就找不到借口了》！
《伤心者》电影拍的怎么样，他们不关心，他们关心的是这两句引发的轰动…
沈梦溪诶，奥斯卡最佳导演。
虽然以前，他也发表过差不多的内容，但那时候他的身份更多是制片人，这会不一样了，奥斯卡最佳导演说这句话…
分量不一样！
就跟很多媒体引用李胺的话抨击中国市场不成熟——一味追求大片。
难道台湾市场、美国市场很成熟？
他们也在追求大片啊！
为什么不在台湾、美国说这些？
大道理谁不会讲？
电影不仅仅是一个产业，也是一门艺术，在追求利润最大化的目标下，也得兼顾下光影的艺术，所以，广大电影投资者，就当为了艺术…
这句话翻译一下：若有流血者，请自嗣同始――康有为！
但是李胺说这种话，就是有人引用，而且有人奉为圣旨。
沈梦溪的分量不比李胺差到哪，又是他奥斯卡后第一次开炮，立刻，引发了大量讨论…
第五章 很好哭的电影（3/5）
其实沈梦溪也没事说什么太过分的话，也就阴阳怪气一下：你们说什么科幻不能拍，老子不是拍了吗？
但放在网上，这就叫对撕！
公开叫板！
如果《伤心者》是部烂片…
那就尴尬了…
你拿一部烂片叫嚣，跟毕老师的做法又有什么区别呢？
所以，一切的悬念都在《伤心者》上面…
……
就像当年《流浪地球》公映，吴景接受采访说的那句：中国科幻迷期待了那么多年，所有世界级科幻影片他们应该都看了，欣赏水平是世界级的。但他们还是宽容地在等待中国科幻电影，我觉得特别可爱。
是挺可爱的…
对于好电影，中国电影影迷从来不会吝啬手里的电影票！
《伤心者》是不是好故事？
肯定是，它的表现形式很像《美丽心灵》——一个天才科学家的成长历程！
按照三幕式结构打造，这种结构是最经典，也是最实用的；
《救猫咪》系统分析过三幕戏，而且设定了十五个情节点，前面几幕围绕着何夕无意中找到了150年前何夕的《微连续原本》，以此作为理论，拿下了诺贝尔物理学奖…
“何夕解决大统一场，困扰人类一百多年的问题得以突破！时光旅行可以实现！”
何夕当然想看看这个理论的奠基人，时光机器发明后，他穿越到150年前，以旁观者形象看到了何夕…
跟他想象的一样，一个不修边幅的理论学者…
《伤心者》之所以不好拍，因为故事简单！
电影改编从未来何夕寻找真相出发，这样整个故事就有了悬念。
““听老师的话，把它放一放吧。”
“它是正确的。”
“你提出的微连续理论及大概的证明我都看过了，以我的水平还没有发现有矛盾的地方，证明的过程也相当出色，充满智慧。说实话，我感到佩服。但问题是，我不知道它能用来干什么！”
“它是正确的，我保证！”
“我知道，但我们的研究终究要获得应用才有意义，否则只能误入为数学而数学的歧途。”
“你想过微连续理论可能应用在什么领域吗？我是说，即使作最大胆的想像。”
“我…我不知道！”
对的，150年前的何夕发现了《微连续原本》，但他不知道这玩意能用来干嘛…
他刚刚毕业，没有工作，有女朋友江雪，有疼爱他的父母…
然后，情敌阿麦出现了——郭景飞饰演…
《救猫咪》十五个情节点，其中有一个很重要的情节点叫中点，这个情节点出现后，整个故事就急转直下。
情敌出现，何夕必须要努力证明自己配得上女朋友江雪，阿麦能让江雪去美国读书，拥有更好的人生…
他有什么？
怎么证明？
他要出书，也就是《微连续原本》…
他希望自己能一举成名，可惜? 领先半步的是天才，领先一步的是疯子? 领先得太多? 无人能够理解，大众就无法给出恰当的评判。
没人理解他，《微连续原本》推出后? 根本卖不出去…
除了他的母亲? 夏群芳…
蒋雯力的夏群芳其实才是女主角? 基本上所有戏份都有她，从照顾儿子，到把所有积蓄拿出来给他出书…
夏群芳其实也不理解他，但为了儿子高兴，她偷偷拿走了几本书? 塞进几家图书馆…
这也是150年后的何夕能看到《微连续原本》的原因。
何夕得知真相后? 把房间囤积的《微连续原本》全都烧了? 然后? 变成了哑巴——丧失了语言功能…
夏群芳死后一个星期，何夕也死了? 临死前，他喊了一句‘妈妈’！
胡戈饰演的何夕目睹了这一切? 然后召开了发布会? 把他基于《微连续原本》创作的大一统理论公开了：
“如果没有150年前的何夕，大一统理论不可能完成，他是天才，是人类科学的奠基人！”
伴随着整个放映厅的哭声，胡戈的旁白响起：
古希腊几何学家阿波洛尼乌斯总结了圆锥曲线理论，一千八百年后由德国天文学家开普勒将其应用于行星轨道理论。
数学家伽罗华公元1831年创立群论，一百余年后获得物理应用。
公元1860年创立的矩阵理论在六十年后应用量子力学。
数学j.h莱姆伯脱，高斯，黎曼，罗马切夫斯基等人提出并发展了非欧几何。
高斯一生都在探索非欧几何的实际应用，但他抱憾而终。
非欧几何诞生一百七十年后，这种在当时毫无用处的理论以及由之发展而来的张量分析理论成为爱因斯坦广义相对论的核心基础。
何夕提出并于公元1999年完成的微连续理论，一百五十年后这一成果最终导致了大统一场理论方程式的诞生。
科学的道路上，我们叫他们领先者、奠基人、探索者，但在他们的时代，他们都是伤心者！
……
电影结束的时候，很多观众这才反应过来，为什么工作人员友情提醒每一张椅子上都有纸巾…
太好哭了！
尤其是最后的那句‘妈妈！’
连沈梦溪都在抹眼泪…
看了眼郭凡，这家伙也泪流满面——被自己的电影感动到了！
主持人是窦文涛，他也拿手帕擦眼泪，然后上台：“我说这个宣传词怎么叫‘我们都是伤心者’，确实，把我给弄哭了…来，掌声有请《伤心者》的主创登台…”
场下的媒体、观众赶紧鼓掌。
郭凡领着胡戈、蒋雯力、那扎、郭景飞上场…
“先问郭凡吧，这个电影的由来是怎么样的？”
郭凡拿起话筒：“这个事我们公司的科幻计划，梦溪说一定要拍科幻…然后选了三个项目，《伤心者》、《生命之歌》还有《流浪地球》…”
“你选了《伤心者》？”
“我选了两部，《伤心者》还有《流浪地球》，但后者拍摄，按照我们现如今的特效水准，至少需要三年，所以，先做了《伤心者》…这个电影特效成分不多，就一个全息影像外加虚拟未来设计…”
“听说剧本写了两稿就被采用了？”
“…对，我们的编剧们都准备好写个一两年，制片人，也就是梦溪看了第二稿，就觉可以了…”
第六章 首先是好电影！（4/5）
“我是编剧出身嘛，我觉得一个故事差不多了，那就可以了，再添加，没什么意义…”
沈梦溪也上台，跟着聊起了感受…
在场的都是老鸟，郭凡也经历过《我的少女时代》，首映能聊什么，他很清楚。
无非就是谈谈拍戏过程，聊聊体会，再随手拉一下票。
接下来的记者问答时间，挺有意思。
“郭凡之前是拍青春片的，为何对他如此有信心？”
“代表作只不过代表在某一个领域成功而已。那我拍《海边的曼彻斯特》之前，也没拍过电影啊…一个人的内在气质和能力有时与外在表现并不一致，只要能看到他的真诚就可以了！郭凡对科幻电影类型有野心，也很真诚，所以，就交给他了！”
“你觉得中国观众对国产科幻片的要求怎么样？”
“现如今的时代不一样了，科幻影迷肯定都是看过大量科幻片的，我觉得重要的是真诚，观众能感受到的真诚！”
“为什么一定要拍科幻片？”
“…科幻电影代表电影工业的水准，我们要向电影强国转变，国产科幻片这块一定要做的。”
“你想通过《伤心者》表达什么？”
“希望能给中国孩子种下科幻种子，还有向历史上那些寂寂无名的伤心者致敬！”
顿了顿，他补充一句：“不是每个科学家都得到了公正的评判…有很多伟大的发明家在世时做出的发明，在他们身后很久才对世界产生重大影响。”
……
《伤心者》首场放映结束，立刻引发了大量的讨论。
其实，《伤心者》一点也不科幻——从小说到电影，和科幻相关的内容，仅仅是时空转换回到过去——这是一个被使用了无数次的设定，早已烂大街了，毫无创意可言。
除此之外，它还是一部不能更软的科幻。除了时空转换、大统一方程以外，几乎没有出现任何和科学相关的词汇，就连主人公的著作《微连续理论》恐怕也是作者一拍脑袋想出来的！
但这个小说，包括电影呈现出来的东西带给人们一种思考——超越时代的伟大，真的只能是悲剧吗？
在这个自私的世界里，依然有些东西，它们是那样地洁白无瑕；
《伤心者》，告诉了我们其中三样：一是父母的爱；二是对真理的追求；三是埋在心底的梦想！
——对于有些东西是不应该过多讲求回报的，你不应该要求它们长出漂亮的叶子和花来，因为它们是根。
很多《伤心者》的老读者科普了《科幻世界》三大短篇：《伤心者》、《乡村教师》、《带上她的眼睛》，每一篇都是以情动人…
当然，更多人给了好评——豆瓣开画8.3分；
“终于拍了《伤心者》? 国产科幻开始起飞了！”
“非常忧伤的一个故事。与其说是科幻故事，不如说是与科幻有关的故事，也是用现代技术能够做好的电影蓝本。让人想起了《美丽心灵》。”
“软科幻的诗意? 满满的都是感动！”
“突然想到一句‘天不生仲尼，万古如长夜’? 大概就是这么个意思吧！”
也有很多质疑：“这哪是科幻? 分明是故事会，幼稚? 俗套！”
“这电影分明是讲了一个高智商低情商的贫苦男人被创业一哥抢走了美貌女友的故事，而这个所谓天才写出了一部巨作? 在世无人问? 死后被发现是重大突破…请问，哪里科幻了？”
“我就不明白了，明明是歌颂母爱? 为什么要强行按上科幻的名号？作为科幻? 究竟哪里看得出有一点点的想象力了？”
有争议很正常…
《霸王别姬》也有争议啊——当初拍《霸王别姬》，整个剧组的演员从幼童到张果荣全被折磨了一遍? 老陈当年要求小演员“挨打要真打。”于是一个五代梨园世家出身的小演员自打耳光十九个? 打到嘴角出血，张奉毅都没逃过被打屁股打到送进医务室? 为了拍出陈蝶衣被蹂躏了的效果? 导演上去一顿“狂吻”张果荣…
从这个角度讲? 这电影真变态！
网络时代，谁要敢这么干? 等着被喷死吧。
《伤心者》最大的问题当然是不够科幻！
但是…
谁踏马规定科幻电影必须砸大钱、用视觉特效轰炸观众眼珠？
《死亡幻觉》、《k星异客》、《异次元骇客》、《超时空接触》包括《这个男人来自地球》，有啥特效吗？
《伤心者》质量已经很高了，至少达到了上述作品的水准…
都不用沈梦溪出马，立刻出现很多《伤心者》的粉丝反驳：“也没有谁规定科幻电影必须要有外星人，必须有大特效！”
“就是，《伤心者》首先是一部好电影，然后才是好的科幻电影！”
……
郭凡带着胡戈、蒋雯力开启了路演宣传，而且是走进校园…
力求扩大影响力。
毕竟，好莱坞大片《诸神之怒》、《异星战场》还在上映中，而且这两部片子霸占了38%的排片，彭昊翔的《春娇与志明》加了徐争、万芊，也有10%的排片…
《伤心者》排片是30%，完全依托梦溪的发行能力+胡戈的号召力。
但如果票房不给力，还是会被砍掉排片的。
《伤心者》作为国产科幻电影，宣传上最大的优势就是政策的配合——可以进校园宣传。
主打学生这一观影主力群体，通过学生群体扩散口碑，借此实现更好的宣传效果。
当然，为了线下形成规模效应，采取“双站齐跑”模式，安排主创分头行动，一天在两个城市同时进行路演。
除了北京站、上海站、深圳站三大主创齐亮相，其它城市，基本上一个城市一个主创带领几个配角…
没办法，好莱坞大片太多，工业水准比不上，那就只能拼曝光度了…
最主要，《泰坦尼克号3d》四天后上映！
所以，留给《伤心者》聚力的时间不多——等着口碑发酵，也许，《泰坦尼克号》已经上映了呢。
沈梦溪也接了几家采访，聊了下科幻电影还有为什么要做《伤心者》…
第七章 抢角色？（5/5）
沈梦溪很少为一部电影摇旗呐喊，去年，享受到这种待遇的只有《小狐狸和捉妖师》…
那是画皮电影宇宙的第一部衍生电影，待遇肯定不一样！
其实，他本来打算今年狂吹《与神同行》，《伤心者》就算了…
毕竟刷脸太多，就不值钱了！
但是，网上还有一股言论——狂吹《赛德克巴莱》，然后鄙视其他国产电影…
这尼玛就要说道说道了！
哦，《赛德克巴莱》也上映了，而且是4月1号上映，首日排片8%，票房没到80万…
一堆人替它叫屈，其中也包括‘青年领袖韩憨’…
采访他的是阿郎，《看电影》杂志主编。
梦溪现在坚持订阅的杂志《三联》、《人物》、《南方周末》、《看电影》还有《电影艺术》《当代电影》《世界电影》《北京电影学院学报》…
至于《青年电影手册》、《环球银幕》、《大众电影》之类的杂志已经不再订阅了！
好多杂志，基本已经列入可看可不看类型，《看电影》也属于此类…
原因很简单：电影信息接触面太多了，已经不像以前那么匮乏！
《看电影》当年能脱颖而出，在于信息量是极其庞大和庞杂的，每一本杂志都密密麻麻的，里面有无数的信息。
现如今就是快速阅读的时代，大而全杂志这种方式日渐式微…
阿郎也很沮丧，他觉得现如今的时代电影变得愚蠢起来，变的堕落——学会了绕路，学会了直达视觉、听觉等感官，头脑内的运动越来越少，看电影从脑力劳动变为体力劳动，扁平化成为必然。
沈梦溪跟阿郎认识很久，当初在学校的时候，他就给《看电影》写稿子…
一见面，他就跟沈梦溪吐槽起来，沈梦溪摆了摆手：“在人类历史上，不同时代都出现过你这样的这样的人，放在电影领域，你们这类人会被定义为一个时代的良心。”
“批评很简单，但只负责批评，毫无建设性意见。就很有问题了！”
“但批评也是有用的！”
“互联网时代到来了，在这个允许更自由的时代里，每个人都具备了发声的可能。”
“你之所以会郁闷，会痛苦，还是因为看不惯，钱钟书有句话说得很好：人往往把自己改变世界的**，误以为成改变世界的能力。”
“而且，我以前写稿子的时候就发现了，很多影评人会追求一部电影的意义…电影初始根本不是一门艺术，而是技术，是一种丰富的体验和趣味。”
“在爆米花电影里忘掉世俗的痛苦? 是电影可以做的? 在艺术电影里寻找哲理大道，也是电影可以做到的。时代确实在快餐化，但无数的电影工作者仍在想办法让一切变得更好? 但他们在想的? 不是如你一般? 从剧本和胶片中倒推出意义，而是切切实实地? 写一个故事。
大浪淘沙? 我们终将等到金子从沙砾中露角的那天? 追求文艺哲理的你是浪? 只想在90分钟里被低俗喜剧逗乐的普通观众也是浪。电影只是种体裁，是种表达方式，别把它捧上神坛了，电影为什么变得简单？对观众而言? 电影本身就没什么用，看书、玩游戏也没啥大用，娱乐而已！除了有时聊天也会让自己与众不同！”
“你如果愿意多看看? 全世界每年的电影节还是有不少有深度的电影的！”
扯了一会蛋? 正式开聊…
……
采访没什么可说的? 都是车轱辘话，为什么做科幻电影？
为了赚钱，或者说开拓新的类型…
当然，这种话不可能真的说出来，沈梦溪说得很冠冕堂皇：“我们要走重工业化电影路线，必须要做科幻片！”
“我们必须要打造好莱坞标准工业制作的电影? 否则，怎么跟好莱坞同场竞争？”
“科幻片对电影工业要求很高，至今除了好莱坞也没几个做得好，《伤心者》、《生命赞歌》算是软科幻，之后我们会拍《流浪地球》，拍《潮啸如枪》，能拍这种硬核科幻片，是电影工业上了一个台阶的证明。”
聊到了《赛德克巴莱》…
“我知道这电影…我通常对宣传时候主打努力招牌的没啥好感！追求自己的意义和梦想，应该花自己的钱，花别人的钱，却标榜追寻自己的艺术的人，我向来不喜欢！”
阿郎皱眉：“你看了没？”
“简单了解了一下，不是我喜欢的类型！”
顿了顿，沈梦溪说了一件事：“去年，《赛德克巴莱》风光入围威尼斯影展，魏得胜因为影片被标为“中国台湾”而感到不满，觉得被吃豆腐，觉得是被践踏国格…这个是你知道吗？”
阿郎愣了一下…
沈梦溪意味深长说了一句：“很多事情，不能简单的看待…”
……
送走阿郎，已经接近晚上十点，看了下《伤心者》的口碑，豆瓣评分降到了8.1分…
还行，说明观众很认可这电影！
票房…1900万，今天结束应该能有2000万出头…
清明档毕竟不是大档期，还得看后续走势。
还好，《泰坦尼克号》下周二上映，第一个周末，《伤心者》没有对手。
上微博，营销号已经开始带节奏——当然是好的节奏，花钱了！
就看明天的市场反馈了。
摇摇头，他准备回家，还得给大金毛买点新的狗粮——被剃毛之后，心情郁闷，对它好一点。
才出门，手机响了，居然是李依萍…
“喂…”
“什么玩意？”
“《西游》选角…妮妮不是女主角吗？”
“男…男主角…纹章？”
“…这种事，找我有什么用？而且《西游》不是已经拍了吗？”
“行，我明天去一趟横店…”
挂断电话，沈梦溪有点无语，为了一个角色，居然要他出马？
李依萍想让尹正出演《西游》，但是周星弛那边选择了纹章，为什么选纹章，大概因为他好男人人设吧——观众直接代入…
周星弛沉寂四年，《西游》备受期待，这种资源叫做a级资源。
其实，沈梦溪觉得无所谓，周星弛的电影，大卖的因素只有他一个，不管导演还是主演，演员演他的戏，升咖就别想了…
《美人鱼》大卖三十几亿，会有人觉得是邓朝的功劳吗？
但话又说回来，《西游》，唐仁出品，凭什么不用唐仁的演员？
第八章 一句话的事（1/5）
小生届的格局是这样的，陈昆、黄晓明、胡戈、邓朝、刘火华…
然后就是尹正、纹章、王恺、林更欣…
天庭宴差了一截。
因为梦溪起势了，内地资本完全横跨制作、发行。
以前内地明星以进入港台市场为荣，因为港台电影电视那会真的是风靡内地，但现在真的不行！
制作中心完全朝着内地转移！
资本没有全面进驻圈子之前，竞争基本维持在京圈还有梦溪系。
纹章肯定是京圈…
话说纹章跟邓朝起点差不多，邓朝起点是《少年天子》，纹章是《锦衣卫》…
张黎导演在创作完至今脍炙人口的史诗正剧《大明王朝1566》后，又率领大部分原班人马，接着打造了一部明朝历史传奇剧《锦衣卫》，彼时，纹章作为一个刚满20岁的新人，被大胆启用挑大梁，出演戏份最多的实际男一号，天启皇帝朱由校，将一个心机深沉的少年天子塑造得惟妙惟肖，和剧组里那些演技精湛、炉火纯青的老戏骨对戏，也是不落下风！
好吧，比不上朝哥…
朝哥当年的《少年天子》，一帮老戏骨手把手带他：
李建议老师，不辞辛苦的一遍一遍的和邓朝对戏，为了让邓朝有最好的状态，零下不知道多少度的天气里，脱了外套穿着薄薄的戏服跟他在大雨中对台词；
潘虹老师拍戏的时候整个人趴在地上给邓朝打光，以自己多年的经验切实的告诉初出茅庐的邓朝怎么样的状态是对的…
孩子第一次担当这么重要的角色，怎么帮助他把这个角色完成，我们这些前辈是责无旁贷的——李建议！
但纹章也不差，《锦衣卫》之后又就是国民剧《奋斗》…
虽然《雪豹》、《果婚时代》被截胡了，但他依然认识了李连结，主演了《海洋天堂》、《白蛇传说》、《不二神探》…
……
“感觉有点扯，跨越时代的理论家真的存在吗？爱因斯坦的理论创造也是开创性的但他似乎并没有被埋没。”
“你太年轻了，伽罗瓦，他短暂的一生如流星一般璀璨——在后世看来，但因为思维跳跃性太强，论文的价值不被时人所理解；还有康托尔，提出的集合论奠定了数学的基础，但在世时饱受同行攻击；罗巴切夫斯基亦是如此，超越时代的理论比没有给这位喀山大学的校长带来额外的声誉，反倒是让它成为众矢之的，饱受攻讦。”
“世有伯乐，然后有千里马！”
“伽罗瓦死于和情敌的决斗? 当时才二十岁出头，据说在决斗前一晚彻夜写下他关于群论的理解? 当时是1831年。上世纪六七十年代应该是，物理学家在建立标准模型过程中? 发现对称性是一个基本的描述? 当他们从数学里面寻找描述对称性的工具时，他们发现了群论。粒子的性质恰好对应群论所描述的不同对称性。”
“卧槽? 明明你每个字我都认识? 但是组合在一起? 就是看不懂！”
网上，关于《伤心者》还在讨论，而且延伸到了科学领域…
id‘y梦回三国戏貂蝉’说了一句：“我觉得《伤心者》致敬那些在科学道路上摸默默探索的人? 那些超越时代? 却不被理解依旧坚持的人！所谓高世之才，必有遗失之累！”
这条评论下面有好几千回复? 因为被柳亦非、张含芸点赞了…
柳亦非还传了一张照片：“我跟妈妈一起看《伤心者》? 妈妈哭的妆都花了！”
一堆粉丝留言：
‘妈妈太感性了！’
‘阿姨真好看，阿姨? 你看我还有机会吗？’
‘小姐姐，实不相瞒，我想做你爸爸！’
好吧，这些留言都是恶搞的? 大部分都是‘阿姨不哭…’
沈梦溪也发了一条微博：“《伤心者》其实是一个英雄的挽歌? 一个理想主义者的坚守，我们之所以会流泪，是因为我们在理想和现实中间，大都选择了后者，但我们知道我们的选择是可悲的，所以，看到殉道者，我们会伤心…从这层面，我们都是伤心者！”
“你怎么还不回家？”
柳亦非的回复，沈梦溪想也没想，直接回答：“临时有事，要去趟横店，乖，你自己睡吧！”
发完，沈梦溪才想起来，这是微博…
还好，没什么不可告人的事情，没说什么‘拿根黄瓜先堵水’…
……
横店，《西游》剧组…
沈梦溪见到了周星弛，也没有太激动。
要是见了张果荣或者李小龙，他铁定激动坏了！
插一句，周星弛的项目一般对外保密，尤其是《西游》，甚至连预告片都只是‘一万年太久，只争朝夕’——对应的是《大话西游》里的‘如果给这份爱加个期限，我希望是一万年’…
而且剧本…
主线内容根本跟沈梦溪看过的《西游降魔篇》对不上！
因为，按照剧本，主角居然是孙悟空！
如果不是沈梦溪提前看过《降魔篇》，可能真的要蛋疼了…
“周先生…”
“沈导演。”
坐下之后，两人聊了下西游，主要沈梦溪在聊：
“我不喜欢《西游》里的孙悟空，孙悟空应该是英雄，他应该谁也不服，身如玄铁，火眼金睛，长生不老还有七十二变，一个跟头就是十万八千里！”
“齐天大圣孙悟空！”
“有空，我会拍一部《齐天大圣》，我心目中的大圣！”
周星弛很诧异：“你是这么看的？”
“所以，我不喜欢西游里面的孙悟空，他放下了抵抗，选择了成佛…”
“我也没看完《西游记》…”
“…好吧。”
有点鸡同鸭讲的意思，沈梦溪也没有继续聊下去的想法：“…我们在做一部3d动画，叫《大圣归来》，应该14年能上映，首映了，我会邀请你！”
“好。”
就聊了半小时，期间沈梦溪一个字没提到尹正，也没提剧本，反倒关心起了特效…
半小时后，沈梦溪告辞离开，临走前说了一句：“尹正挺不错的，你给他机会试试吧！”
周星弛…当然点头了！
香港电影人就这点好——尊重金主。
否则，《伏妖篇》为什么用吾亦繁？难道是因为他演技好？
第九章 不干涉…（2/5）
戏子想成名，必须有金主捧！
这话是对的。
说句比较现实的话，娱乐圈里，人肉资源永远是供大于求的，年纪轻轻，以为自己年轻漂亮有点资本，幻想当大明星的年轻男女，实在太多了，就像地里的庄稼和韭菜，一茬儿接一茬儿…
明星这个职业太让人羡慕了。
不说别的，一部戏，好几千万的收益！
谁不想站在那个位置？谁不想成为那样的人？
只是金字塔尖只能站那么几个人，底下庞大的基石都是默默无闻的，他们不可或缺，有演技，但又被人忽视，一辈子出不了头。
但看看现在风头浪尖上的几个人，演技？看不出；
口碑代表作？没有；
表演经验？也没有。
如果不是有人捧、有背景，他们凭什么出的头。
别说什么艺术不艺术的，老陈真要这么不知变通，也不会专门捧儿子！
什么大导演、大编剧，金牌经纪人…
艺术追求、形象气质符合什么的…
都踏马在扯犊子——你告诉我《白粥流星》里的演员哪点像流浪儿？真要有追求，你应该从路边拉两个纯素人！
一个个还喜欢装艺术家…
从这个角度来说，香港那帮导演听话的多，周星弛的《伏妖篇》不仅用了吾亦繁还用了包贝儿——那个角色本来是林子聪的…
你说演技？
只要演员有野心，不是那种玩票类型的——鹿爷之前说过‘要自己去从头到尾完完整整地去塑造一个角色，基本不可能，对现阶段的小鲜肉或流量明星来说太难了，主要还是没有时间。’
《刘海堡垒》扑街之后，他有时间琢磨角色了，然后带来了《穿越火线》还有半部好剧《在劫难逃》…
被骂偶像派的刘得华都拿了影帝。
事实证明，只要资源够多够好，演技这种东西，多拍几部好戏就练出来了！
前提是得会选剧本！
……
“华宜…有什么资格跟我们比？发行能力还是跟政府的关系？或者比钱？”
“…周星弛选择跟我们合作，才是正确的，看看票房排行榜，《唐山大地震》排在哪了？我希望大家能正式一下我们梦溪传媒，正式一下唐仁影视，我们是内地第一传媒公司！”
酒店门口，李依萍正在被记者围攻，聊得都是周星弛放弃跟华宜合作的事…
没错，沈梦溪昨晚发了微博要去横店，然后被很多媒体解读跟周星弛谈合作…
连带着《西游》选角的事被人爆了出去。
“我们从来不干涉合作导演选角问题，但肯定会给自己演员试镜机会…”
记者提到了纹章? 李依萍撇了撇嘴：“可能是导演觉得纹章形象不合适呗…我哪知道为什么…”
沈梦溪本来准备下楼? 看到这局面? 干脆重新按了电梯…
然后看到了张含芸。
两人聊了一会? 大概是张含芸说话，沈梦溪负责捧梗…
张含芸在拍《铜雀台》，横店取景，据说这个戏是张艺某团队负责打造…
“他们邀请我的时候说了这部戏是巩利搭档周闰发…现在换成了伊能婧…”
“…钱不够？”
“不知道，也没怎么解释…”
“你好好演，能跟周闰发合作机会很难得的。”
“嗯…”
张含芸点头? 然后不好意思告辞——赶着去剧组。
沈梦溪也不好说什么? 从外界判断来看? 《铜雀台》简直飞龙骑脸，制作方长影+光线，主演周闰发，导演赵林山? 业内知名广告导演? 题材又是三国，投资也很给力，1.2亿！
乌而善从广告导演转型业内大商业片导演? 《画皮》系列、《与神同行》系列…
这些都给圈子提供了正面例子！
就像小明哥《太平轮》、《横冲直撞好莱坞》? 就这些大项目，有好导演、有好的演员，观众就是不买账！
哪个环节出问题了？
不知道…
怎么挑剧本，挑合作对象，真的是一门玄学！
……
梦溪公司肯定要跟华宜撞一块！
每年34部分账大片，意味着平均每个月会进来至少三部，也就是说每个档期华语片都会遇到分账片！
扣除国产电影保护月…
那意味着更多华语片将挤破头自己拼自己！
梦溪一步步做大，唐仁的市值接近两个华宜，黄家兄弟甘心吗？
铁定不甘心…
去年忙着收拾一堆演员合约到期留下的烂摊子，今年重新聚力，重要的是晓刚的《1942》拍好了，让他们觉得心里有底。
周星弛的合约被唐仁抢走了…
华宜不爽是肯定的！
怎么办？
舆论打压呗…
《与神同行》定档6月28，…
同档期，大家很默契的没有狙击…
《四大名捕》第一部7月12号上映，给了15天的时间——都知道《与神同行》是梦溪筹备两年的大作…
华宜非要安排一部《大明猩》同期上映…
《大明猩》是一部中韩合拍电影，投资过亿，华宜也想打开中韩合拍市场。
之所以跟《与神同行》同期上，摆明了，想正面pk。
那就来呗，梦溪不好战，但也不怕这些！
所以，最近的舆论宣传，有点针对华宜…
再加上昨天《伤心者》首映，沈梦溪针对黄忠磊的那些话，双方有点势同水火的意思。
对方借着被抢角色想讨舆论同情，可惜，冯晓刚前段时间才获封‘护舒宝’…
冯小刚跟华宜绑定太深了！
就跟马芸和阿狸一样，老马作死成功连累阿狸股价…
没几个正常人站队纹章…
……
这些跟沈梦溪关系不大，纹章还有尹正，他肯定支持尹正，不是因为演技、人品——尹正是自己人！
他脑子很正常，自己花钱做项目，捧其它人？
没那么伟大…
周星弛也没有回应这些，选角定下了，那就赶紧拍摄。
当天晚上，沈梦溪回北京。
对他来说，《西游》选角之类的只是插曲，他的注意力始终在《伤心者》的市场表现上。
没让她失望，4月5号，《伤心者》票房开始爆发了，单日报收3600万；
6号，周五，《伤心者》单日票房票房破4500万；
7号，周六，拍片上升到40%，黄金段排片达到70%，一天排2.6万场，单日成绩超过5800万…
8号，略有下滑，依然有5500万…
首周五天，《伤心者》拿下2.1亿票房。
而且行成了剧烈的口碑效应，然后，《泰坦尼克号3d》上映了…
第十章 日常（3/5）
“目前我觉得就是要找到适合自己的剧本，适合自己的角色，但这种机会是可遇不可求的，遇到了我就要好好地去把握，然后好好地去演，让大家喜欢和接受，我就想做一个值得大家认可的演员…”
长沙，那扎在接受专访。
《伤心者》，她演江雪，一个不是很复杂的角色，或者干脆点，npc女主角。
《伤心者》主角是何夕和夏群芳，这电影100分钟…
根本不可能给每一个角色设定饱满的形象！
江雪的设定就是现实主义这条线…
她虽然爱着何夕，但她到底跟着阿麦去了美国…
原著小说，有一段阿麦资助何夕的段落，电影果断删掉了，而且改成江雪跟阿麦幸福生活在一起——对比何夕的惨状，这样才能让人更有共鸣！
“那你觉得作为一个好演员，最重要的一点是什么呢？
“作为一个好演员最重要的一点，就是用心去诠释每一个角色，忘记自己是那扎，让观众也能忘记我是那扎…这就是最好的演员吧。”
“网上有人说你除了美，什么也没有，你怎么反驳这种观点？”
那扎嘟了嘟：“我觉得艺人作为作为公众人物的代价，就是要被所有大众们去自由点评、以为谈资的，这一点古今中外，欧美日韩到港台，都概不例外。”
“这是我们经纪人说得成名的代价，所以，早就看开了，网友爱怎么说怎么说，只要不涉及人身攻击，人格侮辱，捏造事实，栽赃诽谤，我觉得都无所谓，你说我演技不好，那我继续努力，拿出一部好作品就行了…”
“现在一些同龄的演员常常会被放在一起比较，比如90后小花旦、小鲜肉这种，你会比较介意这种比较吗？”
“还好吧，也不会太介意，网友喜欢对比是他们的自由，我觉得每个演员都有自己的市场和发展，也有自己适合的角色，不去想这些，演好自己喜欢的角色就可以了！”
“《伤心者》的江雪? 你喜欢吗？”
“刚开始看剧本的时候挺讨厌她的…觉得她对爱情不够坚定，但进组之后，我们的剧本会，蒋雯力老师还有导演聊了江雪的人物设定? 我觉得《伤心者》这部电影需要江雪这样的女生，要用她来对比何夕? 对比夏群芳对何夕的母爱…所以，我就接受了? 然后表演的时候，也有意往那个方向去做…”
“你一开始不喜欢? 为什么还要接？”
“但我很喜欢《伤心者》啊? 我爸爸是何夕老师的粉丝? 那戏比天大嘛? 演员的职责是呈现戏剧，不可能你不喜欢角色的某个性格，你就改剧本? 那样的话，整个戏拍出来就不好看了。”
……
那扎算是梦溪旗下四大90后女演员之首。
那扎、热吧、金辰、彭小冉。
后面三个已经各种出演电视剧，热吧主演了《大赢家》、《九尾》…
金辰则是《与神同行》的女一号——那电影女一号需要将剪短发，显得干练；
彭小冉也有《扫毒》；
当然，还没公映。
后烂根来势汹汹，那扎有没有压力？
还行，目前她资源、商业代言都不缺，马上还会跟热吧一起担任《奔跑吧》的女mc…
她赶到烦恼的不是后面几位的追击，而是前面那些前辈们优势太大了！
杨小蜜、张含芸甚至柳施施，马上赵莉影的《教师日记》也要公映…
还是那句话，公司每年虽然资源很多，但也有资源分级的说法，s级资源，基本不可能落在她手里，那都是工业制作，女演员就是镶边存在；
适合刷演技、刷存在感的女性角色其实也就那几部。
爱情、青春还有剧情…
剧情片基本不会考虑她，那就爱情电影和青春片，可是…
排她前面的太多了！
论资排辈，她真的是小辈…
好烦，怎么才能干掉这帮老女人呢？
整天看一些华娱文，女主要离不开四美双颖，不烦吗？
……
夜，自宅。
柳亦非在刷微博，然后惊讶道：“哇，快来看，《人民日报》社论表扬《伤心者》，说这一部有雄心的作品，夸何夕是科学探索的殉道者！”
沈梦溪随口回答：“…国家把文化发展放在了战略地位，尤其是电影，意识形态这块必须要占领，我们的《伤心者》是一部好电影，而且符合路线，当然要夸奖！所谓路漫漫其修远兮，吾将上下而求索，理想主义、集体主义关系到上层建设…”
“…（￣へ￣）”
等了半天，没见小姐姐回答，沈梦溪这才抬头看了看她，后者已经继续刷微博了…
“怎么了？”
“你说怎么了？”小姐姐没好气瞪了他一眼：“你以后跟我说话，别跟回答记者提问似的！”
“…这不是习惯了嘛。”
沈梦溪想了想刚才说的话，摆了摆手：“简单来说，咱们的电影对路了。”
确实，这几天参加了几场研讨会——针对《伤心者》大卖…
其实，对比《我身体里的家伙》，《伤心者》根本称不上大卖，但它是新世纪后，第一部高质量的科幻电影。
沈梦溪各种发言，坚决把《伤心者》往正确的方向靠拢…
以至于一开开口就是‘意义’、‘非比寻常’…
柳亦非突然想起了什么：“你明天陪我去看《泰坦尼克号》…”
“…不是有碟片吗？”
“3d版本的，感觉肯定不一样！”
“行…那你先陪我看部电影。”
小姐姐先点头，然后疑惑问：“什么电影？也是明天上映嘛？”
“不是，是罗莎·卡拉乔洛演的《人猿泰山》，前段时间在纽约逛碟片店，看到的这个版本。”
“《人猿泰山》？”
“嗯，罗莎·卡拉乔洛还有洛可·希佛帝主演，我以前上学时候听他们说过，但没有看过…”
小姐姐很好奇的跟着他到了家庭放映室，靠坐在他怀里，正式放映，她忍不住吐槽了一句：“画质也太差了！”
沈梦溪强忍着激动：“你没觉得女主角很像奥黛丽赫本吗？”
“是有点像…啊…怎么这样？”
她想捂眼睛，沈梦溪一把抱住她…
……
第十一章 不要埋怨观众（上）（4/5）
看完电影…
其实也没看完，毕竟一个半小时有点太长了。
约莫半个小时，鸣金收兵，沈梦溪有点费力的抱起瘫软在躺椅上的小姐姐。
到了卧室…
她立刻满血复活，缠着沈梦溪再战一次…
“下次一定！”
搪塞了一下，沈梦溪借口要去书房看文件，总算机智地躲过一劫！
不是不行，实在是每一场大战至少耗时半小时。
他的时间很宝贵的…
打开电脑的同时，点开手机，玩起了《魔兽世界—我叫mt》——这款手游先上线后，11个小时，升到iphone付费榜首位，而且，强势霸占了整整一个礼拜！
限免之后的两天时间里，一共超过53万的玩家注册并进入游戏，加上限免前每天2万多的玩家进入，总注册用户接近80万，此外，这款游戏的平均次日留存超过75%，平均三日留存超过65%，七日留存超过50%！
然后，被暴雪发了律师函…
再后来，改了名字《我叫mt》，而且答应支付一半利润…
达成了内部和解！
没办法，基于原著基础上的同人创作本身就有侵犯版权的嫌疑。
当然，如果不是以商业性质的盈利为目的同时对原作的品牌没有构成伤害，那么便不构成侵权。
《我叫mt》动画基于《魔兽世界》的设定进行创作，但是剧情编排、配音等元素都属二次创作中的原创行为，后期虽然工作室和游戏周边的项目上有些商业行为，但情节较轻，所以这部动画来讲侵权成分并不大，可以忽略。
游戏就不一样了！
商业盈利为目的…
而且副本设定基本沿用了魔兽世界…
还行，《我叫mt》主要为了打响梦溪互娱以及土豆游戏运营的名号…
即便支付一半利润，每个月估计也有好几千万流水…
你说抄袭？
小马笑而不语…
正玩得起劲，柳亦非推门走了进来，沈梦溪赶紧收起手机，装模作样看起了电脑…
“别装了！”小姐姐白了他一眼，然后坐在他大腿上：“问你个事，他们说《饥饿游戏》至少能给布伦屋带来3亿美元的收入，是真的吗？”
沈梦溪回答：“…不止，《饥饿游戏》完全由布伦屋制作、发行，包括周边授权…其中也包括游戏授权…这是一座金矿，至少能带来10亿美金以上的收入！”
《饥饿游戏》上个月在北美上映，票房还有市场反馈直接震翻了好莱坞：首周末三天，拿下接近1.53亿美元的票房成绩！
一个月下来，累计票房接近3.5亿美元——老美大卖的电影通常上线两到三个月…
总票房应该能有4亿美元以上！
布伦屋，一家以低成本恐怖片出名的独立电影制作公司，直接出名了——情人节发行《五十度灰》，一个半月后，《饥饿游戏》…
两部电影加一块，总成本没到6500万美元? 北美拿下接近6亿美元的票房…
就很离谱！
“那你跟我说布伦屋你占股多少？”
持股多少？
布伦屋是沈梦溪创建的，杰森布伦是打工者，当然，为了笼络他? 赠予了5%的股份…
其次，大卫、南茜加一块5%的股份。
如果按照股份划分? 沈梦溪大概持股90%？
所以，沈梦溪回答：“占了一半以上…你问这个干嘛？”
小姐姐解释：“…妈妈像搞清楚你有多少钱！”
沈梦溪乐了：“我有多少钱? 我自己都不清楚，她怎么算得清楚？”
……
《饥饿游戏》跟唐仁也有点关系? 去年宣布的跟投项目? 就有《饥饿游戏》? 占了25%的投资额…
反正左手倒右手? 干脆让它多投一点，刺激一下股价。
唐仁的市值基本稳定在600亿，《伤心者》、《时光情书》上映? 股价基本没啥波动…
也就沈梦溪拿奥斯卡那几天，股价涨了30%，后来又跌回去了。
《饥饿游戏》大卖的消息，唐仁当然官方微博发布了，并且说了预计收益8000万美元。
唐仁股价…
稍微涨了5%，然后一路下跌，因为《泰坦尼克号3d》上映了！
……
9号是工作日，《伤心者》独占45%的排片，单日2900万，比起昨天的5500万，跌幅超过45%…
属于正常跌幅。
毕竟档期清冷，按照业界推测，《伤心者》妥妥能有5亿票房！
10号，也就是周二，《泰坦尼克号3d》正式上映，以35%的排片，首日拿下了7077万票房，直接三倍杀《伤心者》…
后者当天的票房是1900万——还算不错的成绩。
但是跟《泰坦尼克号3d》一比，不值一提…
第二天，《泰坦尼克号3d》成绩略有下滑，单日5800万，但是《伤心者》票房跌到了1600万…
第三天，分别是5200万，1500万；
第四天，周五，6400万，1400万；
第五天，《泰坦尼克号3d》单日过亿，《伤心者》1700万…
然后，《伤心者》单日成绩再没超过1500万，甚至从4月17号开始，单日跌落到了1000万以下…
因为《超级战舰》上映了！
这才上映13天，《伤心者》的现象级的势头直接被两部好莱坞大片拦腰砍断了…
然后是《灵魂战车2：复仇时刻》、《复仇者联盟》、《黑衣人3》…
好莱坞真的来了！
《伤心者》首周2.1亿，次周1.08亿，第三周，报收5900万…
二十天票房3.77亿
……
是这样的，业界估计《伤心者》票房破五亿，是基于《泰坦尼克号》票房大卖的前提下！
但是，怎么也没想到，这部重映的电影票房会高到这么离谱…
上映十五天，票房7.45亿，单日依然有1800万…
ヽ(ー_ー)ノ
《伤心者》是不是好电影？
肯定是啊，豆瓣评分8.1分呢…
宣传做得怎么样？
线上各种撒通稿，至少砸了3500万做营销；
线下，《伤心者》三大主创，胡戈、郭凡、蒋雯力领着剧组演员十天跑了二十八座城市！
真的就尽力了！
还能怎么做？
回到京城，看到单日已经下滑到380万的票房成绩，几个人脸色都不好看…
小型会议室，宋航没忍住，直接开喷了：
“我就纳闷了，3d版的《泰坦尼克号》剧情跟《泰坦尼克号》一模一样，它就那么有吸引力吗？”
“《泰坦尼克号》有情怀加成，我可以理解，那个《超级战舰》全球公认的大烂片，为什么也能在中国卖接近五千万美元的票房？”
第十二章 不要埋怨观众（下）（5/5）
大家有一种挫败感…
很正常，公司内部对《伤心者》很看好的，宋航甚至给出了7亿票房的预估，他的理由“我看《唐山地震》都没哭，看《伤心者》哭到不能自已…这电影打动到我了！”
赵劲松很支持他的观点，他也被感动到了…
电影大卖一个很重要的因素，能够让观众产生共情。
宋航和赵劲松都是资深影迷，一部电影能让他俩同时夸赞，很难得的！
要知道《我身体里的家伙》，他俩的评价是一般…
《伤心者》的市场反馈也证明了他俩的眼光没问题。
单日成绩接近6000万…
单日接近6000万，以现如今的市场体量判断，最终成绩就应该能超过或者接近7个亿。
然后，《泰坦尼克号3d》上映了，直接把大好形势一刀切了…
你说嘉禾院线为什么不安排排片？
人家观众就要看《泰坦尼克号3d》，就要看《超级战舰》…
你有什么办法？
以前吧，虽然也很难，但是一般来讲，一个月的好莱坞大片最多也就一两部，好家伙，《伤心者》直接被《泰坦尼克号》、《超级战舰》围殴，不止呢，前期上映时候还有《诸神之怒》，此外，类似《纽约之战》、《迈阿密之战》之类的批片也冒充大片上映…
如果说《阿凡达》这样的大片，估计宋航他们他们没话说…
但是，《泰坦尼克号3d》、《超级战舰》？
嫂嫂，武松有话要说！
就委屈…
“网上有种说法，我们国家没有二轮上映的例子，所以，《泰坦尼克号3d》上映，很多观众会去刷一下…”
“扯淡，前段时间《新龙门客栈》4k修复版上映，也没见几个人去贡献票房！”
“那就是情怀…”
“那港片为什么没情怀？”
“…”
“还有《超级战舰》那种片子有什么意义？为什么能大卖？”
情绪都有点暴躁…
关键自己已经做得到位了，《伤心者》从制作到营销，都很到位——那就只能是市场出问题了！
也就是传说中的观众没有品位！
这也是大家一直不愿意说的事——让观众背锅，这个事在梦溪公司内部就叫找借口。
“咳咳…”沈梦溪咳嗽了一声：“我说两句！”
“首先…不管承不承认，美国大片对观众的吸引力就是高，网上有一种观点，即便是好莱坞烂片，人家也是那大家钱砸出来的烂片，就是比一般的国产片有吸引力！”
“其次，观看3d版《泰坦尼克号》，追求的或许是一种视觉的震撼，也可能是一种爱情经典的重温，一种共同观影的纪念——这可是创下十三年票房纪录的大片，说句不好听的，《伤心者》、《泰坦尼克号3d》，让我选? 我也选《泰坦尼克号3d》…”
“至于《超级战舰》…你们可不要小看了这部电影，两亿美金打造，而且它隶属孩之宝电影宇宙，跟《特种部队》、《变形金刚》是差不多的ip…只不过派拉蒙搞砸了? 但这片子北美卖了接近七千万美元，全球卖了超过3亿美元…”
“而且我查了了一下? 这电影在俄罗斯的票房是两千万美元…俄罗斯的人口是我们的1/10左右，要是按照这个来算? 我们的票房还算比较低的呢！”
“最后…这次其实我判断失误，谁也没想到《泰坦尼克号3d》票房会这么高！”
“行了? 《伤心者》成本3980万? 营销推广3800万? 咱们赚钱了? 就是你们这些签了分成合约的拿的钱少了…没事，过几天我们去戛纳卖片子，海外版权收益也算上你们的！”
……
和其他商品不同? 文化领域的产品终端定价，往往跟产品品质无关。
说直白点，好电影也是卖40块钱一张票，坏电影也是卖40块钱一张票。
从理性的资本决策来说，一部电影想要赚钱，只要完成一件事——尽可能多的观众。
也就是说，电影想赚钱就变成了如何获取尽可能多的观众。
至于观众质量如何，真的无所谓。
理论上方法有很多，比如全组齐心协力钻研表演，比如精心打磨剧本反复修正，比如探索艺术边界出奇制胜……
很遗憾，上面的都是“把电影做好”的方法。但把电影做好，在市场上不一定挣钱。
去年，拿了戛纳金棕榈的《生命之树》，成本3800万美元，全球票房没到五千万——还是因为布拉德皮特主演的缘故！
其实中国市场真的很好，基本上用心拍摄的商业片都赚钱了！
至于艺术片…
他们其实并不为观众负责，谁爱看谁看，其实说到底，都是拍给自己看的，这个有悖于电影的商品化逻辑，所以没有得到广泛推广，所以，经常会亏损…
无脑开个炮：《爸爸去哪儿》这种电影的社会效益经济效益就是比《闯入者》高！
至于现阶段的观众爱看好莱坞…
其实就是图个新鲜，再等一两年，有了一定的观影阅历了，你花钱请他去看《超级战舰》，他都不一定愿意——老子两个小时时间不值钱吗？
埋怨观众的电影人是走不远的。
就跟邓朝似的，《恶棍天使》上映后，面对潮水般的差评，第一反应仍然不是思考是否是创作出了问题，而是思考“是不是观影人群出现了问题”，在采访中说，年轻人喜欢“大笑”，中老年观众喜欢“微笑”，说什么《恶棍天使》的观影人群实际上有很强的年龄限制，主要是针对27岁及以下年龄层的观众…
这跟冯晓刚骂观众垃圾，跟陈楷哥故步自封，陶醉在自己的作品里有啥区别？
……
郭凡还是有点心气不顺…
也正常，为了《伤心者》，他真的费劲了心思，150年后的未来世界，如何打造，他找了很多著名建筑设计师讨论，然后在跟特效商定，定稿…
不能照搬好莱坞电影的未来世界，美学系统不一样，我们的电影美学延续的是苏联美学。
苏联式美学重要特征很难用一个次概括，但你看到一栋建筑，就是知道这玩意是苏联式建筑——整洁、效率、进步、打破旧秩序。
这个过程持续了半年时间，然后才正式拍摄。
可谓呕心沥血…
如果观众已开始就不买账，他可能会反思自己是不是哪里出错了，但现在，观众最开始挺满意的，因为好莱坞大片得狙击，造成票房没达到预期…
就很憋屈。
沈梦溪笑着安慰他：“别生气了，市场这种东西讲求的是平衡，这么跟你说，如果你下一部电影能有《伤心者》的水准，票房至少10亿起步！”
“…为什么这么说？”
“补偿心理呗…就好像一个明星总拍烂片，突然演了一部好电影，观众一样不买账…”
第十三章 今年的戛纳（1/5）
‘揭《泰坦尼克》8亿票房玄机，中国影市人傻钱多？’
‘现在我们的电影产业还是比较幼稚，在比较初级的形态下，面对好莱坞那么成熟的工业姿态，我觉得冲击一定是有的，而且不是特别小的冲击。这种时候，能做在就是在内容上多下功夫！’
‘想和好莱坞抗争，就是你也拍出个大船和阿凡达，靠政策是没用的！’
《泰坦尼克号3d》席卷了中国影坛，短短半个月，8亿票房…
《伤心者》还算可以了，毕竟实现了盈利，其他电影，《匹夫》、《杀生》、《春娇与志明》全都亏损了…
哀鸿遍野…
很多导演呼吁政策介入，当然，说得比较委婉：中国任何行业如果政策不给力，就算是天才也是个肌无力。可观众要的是自由的健康人拍给他们看的电影…
翻译一下：我们的政策限制了电影人的自由，太多有料的电影人无法自由发挥想象，太多思想无法自由表达，这就注定了我们的电影产业首先在受众层面上就输给了好莱坞。
嗯…
也有道理。
其实清明档投资回报率最高的电影也出自梦溪集团——吕潇然做的项目：《绣花鞋》，投资560万人民币，愣是让他卖了4600万！
主演最开始想找海青，被拒绝，又去找了刘琳，后来组成了刘琳、刘敏涛、张昕宇组合，有负责演技的，有负责卖肉的…
恐怖片一定要有卖肉当担，否则，谁踏马进影院看恐怖片？
不止国内市场大卖，他还谈妥了东南亚几个市场的版权…
真尼玛有本事，难怪张昕宇踹了吴卓羲，想要同他欢好。
糖糖，你怎么办？
……
24号，《假如爱有天意》上映…
这电影是翻拍，柳施施+陈潇+胡戈，梦溪两大男神保驾护航，故事基本沿用韩版，除了背景做了些修改。
故事其实很简单：
大家小姐和童年傻头傻脑的男孩。
快乐、无拘无束、自然的情感萌发。
尤其是堪称经典的浪漫场景，萤火虫围绕下的河边，小桥，美妙的礼物。
一场唯美的梦境。
基本满足每个等待浪漫、期待浪漫的人的想象…
取景地放在了西递宏村，宛如山水画一般，更增添了一丝浪漫。
然后就是相遇、朋友的未婚妻、友情、不忍的背叛、无可奈何。
男主角有了残疾后对女主角的告白，痛苦的分别，缅怀。
儿女的重逢，缘份的不可思议…
大抵如此！
导演找了薛小路? 摄影指导则是宋小飞…
重要的是票房成绩? 还可以，矫情的爱情电影总有很多人喜欢? 首周六天，票房1.5亿? 破3亿问题不大——《复仇者联盟》被推到了5月7号。
这电影，沈梦溪就不怎么关注了，他也没空，此刻正忙着吹逼…正确的说法应该是接受采访。
地点在戛纳！
……
第65届戛纳，华语片比较尴尬，只有娄烨的《浮城谜事》入围了一种关注单元。
为什么是一种关注，而不是主竞赛？
比较好的说法：相较于主竞赛单元愈发的国际化和大众化趋势，一种关注一直在坚持多元化和独立化? 《浮城谜事》显然不够大众化；
比较真实的说法：从地位而言，虽然一种关注和主竞赛单元是平行设置，但不论是关注度还是含金量，都显然不及主竞赛单元。
也就是说《浮城谜事》够不上主竞赛的水准！
那也很好了，王晓帅的《我11》，报名三大，连个入围资格都没拿到，后来的《闯入者》? 柏林、戛纳、威尼斯，三大电影节报了个遍，最终入围了威尼斯…
还是挺尴尬的，我是说沈梦溪感觉挺尴尬——他来戛纳单纯为了卖电影。
这就跟北大开学，你去卖移动通信卡似的…
《与神同行》入围了影展单元，明晚正式放映。
这次来跟去年的行为差不多，包了几家酒店房间，跟几大片商谈版权交易，很出乎意料的，《伤心者》居然卖得很好，四十几个国家地区都买了版权，光版权收入就入账了接近1300万美元。
除此之外，《我身体里的家伙》也卖了600多万美元，另外还有七八个制片厂想买改编权，包括美国…
北美改编权已经授予布伦屋，这种喜剧路子，很适合做成r级屎尿屁。
《时光情书》卖的不咋地，东南亚已经上映一轮，拿了接近300万美元的票房成绩，已经很不错了，这种成本偏低的爱情片，除了全球知名演员主演，本身就不是很受欢迎…
他在跟腾讯新闻的记者扯淡：
“目前为止，这次海外销售跟去年相比，有点差距…去年主要《画皮3》、《小狐狸和捉妖师》版权好卖，今年《九尾》卖的挺好，但是《与神同行》还没正式展映，我们想着展映过后，再卖版权…”
《九尾》的海外版权…
韩国、日苯加一块就是2500万美元，其它国家的版权另算…
《画皮》系列已经证明过市场，很好卖。
问到没有华语电影入围这次戛纳主竞赛单元，沈梦溪道：“阿某的《平原上的夏洛克》还在做后期，实在赶不上戛纳，不出意外的话，应该会报名威尼斯…”
“我最近没啥拍电影的计划，等有想法了，一定会再拍一部。”
“《泰坦尼克号》…主要是情怀加成吧，毕竟这电影曾经是十三年的全球票房冠军…我们现在的主流观影群体只闻其名，并没有在影院看过…”
“没什么好说的，技不如人…”
“北美同期有《饥饿游戏》、《龙虎少年队》、《林中小屋》等等不错的类型片…中国市场只有一部《伤心者》，《伤心者》的成本是《泰坦尼克号》的十分之一都没到，无所谓崇洋媚外，不必那么偏激。另外，《伤心者》下礼拜北美上映，会登陆480家影院呢！”
再然后…
聊到了旺达收购amc院线！
没错，老王发飙了，就在上个礼拜，宣布26亿美元并购全美排名第二的amc院线集团…
100%股权和承担债务两部分。
同时承诺，并购投入运营资金不超过5亿美元，意味着旺达总共要为此次交易支付31亿美元，约等于人民币196亿。
震惊了全世界！
第十四章 我们还是专注内容（2/5）
去年，老王曾在公开场合表示，旺达将在未来一年内进行“震惊世界”的跨国投资。
确实震惊了全世界！
这大手笔，杨兰老公吹都不敢吹…
吴争最多吹逼‘我要收购顶峰’…
顶峰市值多少？
没到3亿美元，这就已经让圈子里很多人震惊了，老王一下子就是amc…
amc很有名的，全美排名第二的院线集团，拥有的影院集中在北美大型城市中心地带——北美票房最多的前50家影院中的23家。
沈梦溪对此有什么看法？
“当然很震惊了，真的是大手笔！搞房地产的就是有钱啊！”
很套路的回答…
旺达风头正经，沈梦溪不可能说‘他要是用自己的钱收购，那才叫牛逼，用银行的钱，算什么本事？’
“你未来会收购院线吗？”
沈梦溪摇头：“不会…我们是一家内容创作为核心的电影公司，专注内容是我们的核心竞争力，做院线…说实话，院线这东西属于重资产项目，我们也在做院线，但更多是把院线当成周边销售的网点经营…”
“也没有什么并购计划，事实上，我们已经在北美布局的差不多了…”
“您是指布伦屋还有s工作室？”
“差不多…这两家都是沈梦溪个人工作室孵化的公司…”
沈梦溪承认了…
最近网上有一股子声音，说什么‘中国人没有科幻精神’、‘中国人没有想象力’还什么‘中国人没有科学精神’…
特恶心。
你自己没有想象力，就说自己想象力贫乏呗，干嘛要说中国人？
‘上帝撒下颜值的时候，只有汉族打了伞！’
‘56个民族，55个都漂亮，只有汉族…’
‘老天爷快拯救我们汉族的颜值吧’
我可去尼玛的吧
你自己丑别带上本民族好吗？
“从上市到现在，唐仁影视已累计投资了50多家内容公司，并有望在今年年底超过70家。我们投资的体量和速度，已经超越了国内任何一家文化产业投资基金，尤其是在动画这样的细分领域，我们一口气投资了18家公司，涵盖了行业50%以上的顶尖公司。我们目标是成为中国内容产业无法轻易逾越的高峰，或是无法绕过的河流，未来重要的娱乐产品，大都与梦溪、唐仁有关。”
“因为成熟的电影市场，动画电影的比例大概是15%，国产动画电影处于发展初期，不过，我坚信最多五到十年，我们的电影市场会走向成熟！”
其实有很多可以聊的，沈梦溪都没提到，比放说他看好流媒体之类的…
……
沈梦溪在这边吹逼，同行的金辰、周東雨则跟着柳亦非出席活动…
品牌想要关注，就得找代言，明星想要品牌青睐，一拍即合。
当然，真正高端的品牌不怎么亲民，你像百达翡丽就没请代言，人家的广告——没人能拥有百达翡丽? 只是为下一代保管而已！
除了参加活动，还得各种酒会刷脸…
酒会是戛纳的传统，从开幕到闭幕? 举办的大小派对不下百场。
电影宫对面一水的豪华酒店，夜夜笙歌? 就连旁边的海滩上也是欢乐不断。
固定的“中国电影之夜”、“台湾之夜”、“香港之夜”等等。
什么？
你说没有电影入围？
人家是来展示电影的吗？
是来刷脸的！
今年有点小尴尬，柳亦非准备不足，穿了一件银白色的迪奥长裙? 然后被小胖的“a瓷”礼服吊打了！
该礼裙下摆绘画了古代四大美人的图案? 走在红毯之上展现了东方之美。
媒体通稿，清一色的小胖艳压…
红毯有什么好压的，有本事来压一下沈梦溪。
当然? 论及海外知名度，柳亦非还是吊打范小胖…
但她的团队还是有点不爽…
连带着，柳亦非也看范小胖不爽。
……
五月八号，酒店? 夜。
沈梦溪看了看猫眼票房信息? 不出意外，《复联》强势拿下票房冠军? 但是《假如爱有天意》居然单日还有一千万以上的成绩…
真厉害…
他是说《假如爱有天意》? 上映14天? 累计票房居然破三亿了！
看来，《比悲伤更悲伤的故事》能大卖，不是没有理由的！
越矫情越容易大卖！
小姐姐洗完澡，趿拉着拖鞋，然后点开手机，似乎看到了什么内容，扭头问他：“你刚刚跟范饼饼说什么了？”
“…就随便客套了几句。”
刚刚两人一起去了中国电影之夜，沈梦溪碰到了范小胖，然后聊了几分钟…
真的就几分钟，这也能被柳亦非注意到？
“真的？那怎么出新闻了？”
“新闻？啥新闻？”
“…你看！”
沈梦溪有点懵逼的接过手机，是沈梦溪跟范小胖友好交流的图片，只不过角度选择的很好，有点耳鬓厮磨的意思…
还有注解：“范饼饼一直想跟好的导演合作，这次偶遇沈梦溪，可能要实现愿望了！”
沈梦溪摇了摇头，把手机还给小姐姐：“…太假了，我都不知道我下一部电影什么时候拍，居然说什么合作？”
“都说范饼饼是中国男人的梦想…”
“…你都从哪看的这玩意？娃娃销售排行榜？”
“什么？”
“没事…”
嗯，以前在淘宝搜索范饼饼，第一个跳出来的就是同款重启那啥…
另外说一句：志玲姐姐也有同样的待遇！
“我是不会跟范饼饼合作的！”
小姐姐赶紧问：“为什么？”
“对很多观众来说，看电影前的步骤，分为三步，第一，看看主演和片名；第二步，看看评分，第三，大致扫两眼影评，然后决定买票去看…范饼饼倒在了第一步…她的名字代表了烂片！”
“演员的口碑很重要！”沈梦溪看了眼小姐姐：“演烂片恰烂钱，吃够了，说我要做艺术家，重新做回演员，演好电影…观众是有记忆的，人终归要为自己的行为负责，与成见实在无甚干系。”
“…你看我干嘛？”
“提醒你一下，你不是想做好演员嘛…”
柳亦非白了他一眼，然后坐下：“明天的《与神同行》，你有信心吗？”
“…我觉得应该不会太差…”沈梦溪放下手机，看了她一眼，然后提议：“滚床单吗？”
第十五章 《与神同行：罪与罚》（4/5）
乌而善，《画皮2》之后沉寂两边，打造《与神同行》…
这玩意是有原著漫画的，原著漫画很简单——地狱劝善几日游，借以讽刺现实。
这个题材，日苯有《早死早投胎之地狱摇滚篇》…
我们有《目连救母》，目连救母故事，最早源于《佛说盂兰盆经》，唐代有《目连缘起》、《大目犍连冥间救母》，宋代开始搬上舞台，元明间亦有《行孝道目连救母》杂剧。
明代传奇剧本就是在变文与杂剧的基础上改编而成的，大概就是善有善报、恶有恶报的故事…
《与神同行》第一部的主角是消防员李自鸿，一次救火出现危险，他挂了…
来自地狱的三大辩护使者出现…
所有亡者在死后的49天内都要经过七次审判，杀人、懒惰、欺骗、不义、背叛、暴力、天伦，只有通过了七次审判宣告无罪的亡者，才有获得新生轮回的机会。
倘若阎罗大王在1000年内令49位亡者得以往生，三位使者也可以重新投胎至凡间。
他们相信第48位亡者——19年来出现的这位贵人李自鸿是可以顺利重获新生的。
七层地狱的审判，按照亡者生前所犯罪行从轻到重排序，有贵人身份加持的金自鸿，前面五关顺利过关…
从完美正义人设出场，到审判中善意的谎言、为家人不停工作、生命面前的抉择都让这个角色形象不断拔高。
然后到了暴力狱，李自鸿人设崩塌——曾对亲弟弟施以暴力，甚至想杀死自己的母亲！
因心含愧疚而离家出走15年，但从此他开始奋不顾身、拼命赚钱养家。
暴力、天伦…
随即就是韩式催泪，母亲原谅了儿子…
此外，弟弟也出现了意外——他蒙冤而死。
背景、资料都是齐全的！
怎么改？
很好办的，发生地改成了泰国，李自鸿一家三口都是泰国华人，他来香港做了消防员，弟弟在泰国参军被队友弄死…
没办法，即便佟钢答应了可以过审，你也得把故事背景换成国外，否则真的有人举报！
光是宣传封建迷信这一条就够喝一壶的了。
……
2.8亿成本，陈昆、胡戈、黄博、陈导明、冯元征、吴刚、任达华、刘佳玲、柳亦非、惠英红、蒋雯力、金辰，可以说群星闪耀！
七殿阎罗，每一位都是大演员。
《与神同行》作为梦溪大制作，大特效、大演员加大导演，可以说把中国式大片玩到了机制。
饰演母亲的是惠英红，黄博是男主角李自鸿；
陈昆、胡戈、金辰，三大地狱使者；
陈导明、冯元征、吴刚、任达华、刘佳玲、柳亦非、蒋雯力，分别对应七殿阎罗…
如果首映是在国内，那真的是…《建国大业》不过如此！
可惜，首映在戛纳。
一群演员，除了柳亦非有海外知名度，一帮媒体都在喊柳亦菲的名字…
陈昆也还行? 毕竟《画皮》系列也算全球大卖的系列片。
对了，柳亦非属于客串出演，她饰演的背叛地狱大王；
这么说吧? 除了陈导明饰演的阎罗王，其它几个都算特殊出演——拿的也都是两三天的片酬…
……
“你淡定点? 多学学陈昆? 看看人家，多有范！”
放映厅? 沈梦溪坐在黄博边上，嘀咕了一句。
刚刚首映发布会? 丫一脸菜鸟样? 表情生硬，眼神木讷，一双手无处安放…
“我这不是第一次来戛纳嘛? 电影殿堂诶！”
“…我第一去奥斯卡? 也没像你似的！”
“你这种人天生适合大场面，我就不行了? 我…”
“看电影吧！”
黄博马屁还没拍完? 放映厅灯光暗淡下来，全场安静? 大荧幕缓缓亮起。
《与神同行：罪与罚》正式开场！
这电影之所以耗费接近三个亿? 主要是特效费钱、费时间！
片中出现大量地狱的特效? 地狱磨盘、七大地狱空间，全都是cg加实景搭建…
为了打造具有真实感的地狱模样? 电影美术组在制作cg 特效之前，拜访世界各处的景点，例如电影中杀人地狱的场景，便是以夏威夷的基拉韦厄火山为原型，完美的展现出滚烫熔岩的面貌；背叛地狱，则是参考了玻利维亚的乌尤尼盐湖；
让人联想到休闲渡假村的怠惰地狱，其实是位于象山的户外布景场，美术组为了搭建其中的竹筏机关，从全国各地空运了许多竹子来制作。
谎言地狱、火汤地狱、暴力地狱等，也都各自搭建了符合地狱特性的大型布景。
每个地狱都有不同的主题，有水、火、铁、冰、镜、空气、沙七种形态，每个地狱的审判方式也与这七种元素相符合…
光是搭建这些场景就用了半年时间！
地狱使者到阳间打斗的特效，瞬移、法术凝结，完全达到好莱坞水准——《奇异博士》没上映前，这种特效还是首次运用！
至于地狱使者装扮则是参考了《黑客帝国》里的里维斯，黑色西装，很帅…
好，回到电影剧情：
从开头一个小时的外壳来看，《与神同行》是个歌颂李自鸿伟大的片子…
他简直完美到无懈可击！
他善良，他在一次火灾中冒着生命危险整整救了八人，被人们称为英雄，而他舍己救人的事迹还有许多；
他勤劳，他身兼数职，白天当消防员，晚上在餐厅工作，还要清洗澡堂、熬夜当代驾…
他生前没有休息过一天，直到死后才终于解脱。
而他之所以这么辛苦，是因为他有患病需要治疗的老母亲，以及还在上学的弟弟。如果不他努力赚钱，他的家人就无法活到现在。
他温暖，在消防员同事牺牲后，他为了不让同事的孩子智妍伤心，他常常会假装成同事给智妍写信：爸爸会一直守护在你的身边。不要生病，要好好生活…
尽管智妍知道李自鸿是骗她的，但她却非常受到鼓舞，重新点燃了希望，不仅听从老师的话，也和同学相处得很好，即便父亲牺牲，她也相信父亲一直陪伴在她身边；
自鸿甚至给母亲写谎言信，比如他被野猪咬伤，谎称是跟儿子玩闹导致的；比如为了让生病的母亲坚持活下去，单身的他在信中告诉母亲，他已经结婚生子，生活得非常幸福。
正因为这些谎言，他的母亲才能击退病魔，幸福的生活。
假如李自鸿对母亲说出实话，说他为了母亲的医药费身兼数职、日夜操劳，说不定他母亲的病痛就不会痊愈…
这哪是人类，就是圣人啊！
三使者曾与阎罗大王约定，假如他们在1000年内令49位死者成功投胎转世，那么他们就有机会重新投胎，并且能够自由决定自己的人设。
李自鸿是他们的第48位贵人，距离成功就差那么一点点，因此他们是竭尽全力在帮助李自鸿。
他们告诉李自鸿，如果他顺利通过审判，投胎前可以给母亲托梦——李自鸿也变得有斗志起来！
前往谎言地狱时，出现了意外，时间加速，一帮怪物围攻他们——这代表李自鸿直系亲属遇害，于是辩护三人组的老大，陈昆前往阳间调查…
弟弟李秀鸿被同僚误杀，死得非常痛苦，于是他化作怨灵闹得天翻地覆。
当然，之后，李秀鸿选择原谅了过失杀害自己的凶手，他也告诉陈昆：哥哥十五年没有回来了！
李自鸿到了暴力地狱，
他小时候和弟弟打架，甚至试图用枕头捂死母亲得行为，让判官怒火攻心，誓要狠狠地惩罚他；
包括屡次帮助李自鸿的差使，也忍无可忍，认为他打弟弟、企图杀害母亲的做法没有任何被原谅的可能。
这…
按照地狱审判，必须要得到当事人的原谅，才算通过试炼。
即便弟弟原谅他了，母亲能原谅吗？
就算母亲原谅，阎罗大王会原谅吗？
金辰饰演的辩护使者还想帮他争辩，陈导明直接导出了镜头：原来，李自鸿想杀死母亲那天，母亲已经睁开眼…
她知道自己儿子想杀了自己！
但她选择闭上眼，她知道只有自己死了，孩子才能轻松一点。
她的愿望是儿子能回来看看她…
黄博开始飙戏了，他跪在地上，眼泪、鼻涕撒了一地，他哀求阎王：“我求求你，让我在回去看一眼妈妈…”
“活着的时候为什么不去做？非要等自己死了才想起来遗憾？给你十五年时间，你用来干嘛了？”
第十六章 来也匆匆，去也匆匆（4/5）
《与神同行》这种类型的片子放在亚洲，尤其是东亚，根本不需要片头字幕——就是七殿阎罗的介绍啥的。
我们对鬼神之类的东西很了解。
双刀火鸡代表作：情和义值千金，上刀山、下火海又何妨！
连混黑社会的都懂这些！
但是欧美那边的地狱跟我们想象的不太一样…
他们是好人进天堂，坏人进地狱，从一开始就被划分分好了…
就这种根深蒂固的念头，让人很难对《与神同行》感兴趣。
除非主演换成莱昂纳多、布拉德皮特之类的。
问题来了，换成这帮演员，这踏马还是华语电影吗？
回到剧情…
陈昆饰演的江林，三大辩护人里面的老大，既然选了李自鸿作为辩护的贵人，那肯定要帮他脱罪！
再说了，李自鸿已经过了六道关卡，只剩最后一轮了。
江林安排李自鸿的弟弟跟母亲梦中能见面，通过弟弟表达歉意：
“妈妈生病的那段时间，我们过得真的很苦，所以，哥哥才做了那样罪恶的决定…他离开家，十五年不敢回来，一直拼命打工把钱全都汇给我们…”
然后妈妈说话了：“我从来没有怪过他，这一切都是我的错，我没有能力让我的孩子们生活过的宽裕…”
两个人哭成了泪人…
人类已在阳间获得真心宽恕的罪，阴间不再审判。
阎罗大王准许李自鸿转生。
“阳间所有的人类，都会在生活中犯罪，然后那其中仅有很少的一部分，会真正鼓起勇气，寻求宽恕，他们中唯有极少数能得到真心的宽恕！”
“获得原谅就需要心中的爱，试问谁会原谅别人要杀死自己？只有母爱啊！所以在生活中要好好对待自己的伟大的母亲！”
最后两句话点题…
电影结束，全场观众礼貌性鼓掌。
……
“其实我们有想过按照《七宗罪》来编写故事，但**这块不好做…我们这个电影是pg-13级，不是r级…”
“七殿地狱，沿用的是佛家学说…”
“为什么要做这电影？一是因为死后世界、来生、转世的舞台非常吸引人，虽然我并不尽然完全相信；此外，原著作者在对这个社会的洞察力、省思力很贴近人心，如何从阴间和地狱的故事激发、回荡更多感动，是最大的重点。”
电影结束后的新闻发布会，基本都是两岸三地的记者提问，乌而善、沈梦溪回答…
外国媒体好像没什么太大关注…
毕竟《与神同行》这样的电影在他们看来，更多满足猎奇属性，他们关心的是沈梦溪跟这个电影的关系——毕竟沈梦溪是戛纳嫡系，艺术家培养的！
“我觉得商业片跟艺术片没什么高低之分，一个是拍给大众看，另一个是满足自己的私欲…”
“事实上，我是07年看到的《与神同行》漫画，当时就买下了改编权，但一直没有推进…因为技术方面不达标！”
“审查？”
“审查确实有点影响，主要还是故事背景的嫁接? 你得让观众相信这个故事，不能凭空塑造…”
“09年，我跟乌而善提到了这个电影? 然后他开始筹备、制作，花了两年半时间…”
“我希望透过电影中? 夹带着幽默、反省、觉悟的内容，让观众可以知道应该怎么生活、如何追求正确的方向，比起充满教训意味的斥责? 电影反而更能让人反思。”
“特效当然很重要? 否则，我们也不会花两年时间做这个电影，电影大致分为内容与形式? 形式超于内容不行，内容超越形式也不行，如何把握平衡，这个很难讲！”
“我们做大商业片? 既希望观众能够看见特效带来的震撼? 也能在演员细致的情绪表现上，看到电影多种层次的魅力。”
“当然希望能成功…”
……
乌而善各种忐忑…
从放映结果来看? 颇有些冰火两重天? 亚洲媒体各种激动? 欧美那块有点冷清。
就很紧张！
废话，当然紧张，2.8亿成本，五千万宣发，实打实的3.3亿！
这尼玛，国内票房得有十个亿才能回本。
为什么来戛纳卖片子？
就是想通过海外找补一点…
沈梦溪的想法却是稳了！
妥妥能破十亿…
大型商业片卖座的基础是什么？
特效、故事、明星。
《与神同行》全都配备了。
再加上暑期档，长达二十天的空挡，沈梦溪信心十足！
海外版权销售也很不错，尤其是亚洲范围，韩国同步上映，东南亚几个国家卖了800万美元的版权。
日苯方面，东映开价1200万美元买断，沈梦溪同意了。
光是亚洲就卖了2000万美元的版权…
欧洲、拉美还有美国交给布伦屋开发，效益对半分。
沈梦溪惊讶的事居然连印度片商都来询问价格…
插一句，印度电影市场有结界保护，全球通行的好莱坞碰壁了。
比方说，《复联4》是2019年上半年全球最重要的一部电影，这部好莱坞大片在全球电影市场几乎都占统治地位：不论是英法德国等欧洲国家，亦或是巴西、阿根廷、智利等南美国家，还是新马泰等东南亚国家，票房冠军全都是《复联4》。
包括中国、韩国、日苯…
但在印度，《一代巨星桑杰君》、《帕德玛瓦蒂王后》、《印度暴徒》各种吊打《复联4》…
好莱坞大片都很难打开印度市场，更别说华语电影了！
中国电影基本没有能在印度上映的，海外市场基本也就在日苯、韩国、北美、东南亚。
这个不仅有意识形态和国家敌对的问题，也有文化差异，价值观不同的原因！
说到这个，就要夸一下龙叔了——程龙是为数不多能打开印度市场的华语巨星！
所以，印度片商询问《与神同行》的版权，沈梦溪开了一个很低的价格：30万美元…
后者答应了…
卖完片子，沈梦溪离开戛纳，临行前跟吉尔·雅各布，戛纳电影节主席见了一面，聊一下中法电影合作共赢的事。
顺便邀请沈梦溪出任明年戛纳电影节评委…
明年…
也可以，沈梦溪要带着《长城》展映。