第七十二章 不装了，我是亿万富翁（下）（2/5）
高蒙影业，就是出品了《触不可及》的电影公司。
沈梦溪的版权是通过高蒙拿到手的，邀请了小李子、丹尼尔·卡卢亚主演…
既然如此，沈梦溪干脆拿下高蒙的《初吻》、《尼基塔》的翻拍权。
《尼基塔》做成了美剧，《初吻》，准备留给那扎或者热巴——苏菲玛索的成名电影。
顺便还跟高蒙签下了五部电影的开发权，《永无止境》、《五十度系列》还有《超体》…
《永无止境》，嗑药就能变强，又称《药命效应》，这电影盈利效应并不是很好，但也回本了，布莱德利·库珀和罗伯特·德尼罗共同出演，非常巧妙的，罗伯特·德尼罗是今年戛纳评审团的主席…
《超体》，中法合拍…
导演找了路易斯·莱特里尔，《景恬魔盗团》的导演…
没错，《魔盗团》，星光灿烂也参与了！
这些项目，为什么要做成合拍？
一方面，好在二级市场做文章，另一方面，也算跟盟友建立关系。
是真正的合拍，不是出点钱就算了的那种，剧本、项目，中方说了算！
——《五十度系列》不在其中。
跟《世界电影之旅》聊了接近一个小时，沈梦溪顺便请他们吃了顿午餐，然后才离开。
对了，《太极》这个项目，真的是李连结提出来的，通稿吹了半年，后来为什么黄了？
据说跟王大师有关系，说知道呢…
……
今年的戛纳很热闹！
宴会、酒会、发布会层出不穷，可能是全球经济复苏了，这帮人重新有钱了。
梦溪公司也大手笔了一把，直接包下了卡其顿酒店的大厅，邀请了一堆媒体、片商举办了发布会。
“我们将投资总额接近3亿欧元的资金与高蒙影业还有康斯坦丁影业共同打造约十部电影。”
“此外，还会跟北美的布伦屋影业展开合作…”
赵劲松说一句中文，旁边翻译用英文、法语翻译一句。
“目前正在进行的项目有《触不可及》、《永无止境》、《尼基塔》、《我是谁，没有绝对安全的系统》、《窃听风暴》、《希特勒回来了》六个项目，后续还会进行一些特效电影摄制工作…”
“我们一致认为，电影应该是多元化的，好莱坞电影之外，应该有更多的反应本土文化特色的电影。”
反正就是一通吹嘘，中法合拍、中德合拍顶呱呱之类的…
沈梦溪也坐在边上，很安静，听着他们吹逼。
高蒙影视首席运营官帕特里克·莱杜克斯说：“我们是在去年签署的合作协议。”
“是什么样的契机？”
“因为沈，他为我们描绘了一幅精美的合作后的前景，我们愿意相信他！”
“沈？”
“对，沈梦溪！”
康斯坦丁影业的总裁马丁·莫兹科维茨插嘴道：“我说一下，沈梦溪不止是一位导演、编剧，他还是中国最大的电影公司的老板，身家超过20亿欧元！”
他笑了笑：“我没法拒绝一个身家超过我几十倍的富翁的提议！”
然后，现场炸了！
话题就引到了沈梦溪身上。
20亿欧元，入围了福布斯全球亿万富豪榜前一千名！
“从最直接的角度来说，我国法律明确规定，境外组织不得在境内独立从事电影摄制活动，也就是说，境外组织想在境内摄制电影，必须要与境内组织合作。”
“所以，必须要走合拍的路子！”
“第二点，进口分账片中制片方的分账比例为13%，但是合拍片制片方的分账比例为43%。但是，即便合拍片制片方可以享受43%的分账，其中也是包含了境内制片方的部分，其中的比例差距并没有那么的大。当然，不可否认，在中国巨大的市场下，即便是零点几的分账比例的差距，也可能存在巨大的利益。另外，进口片存在配额限制，而合拍片没有！”
“最后，我想说，真正能够打动并吸引观众的合拍片一定是与他们情感契合的作品，我们要做到本土化…”
“都在说走出去，怎么走出去，人家凭什么让你进来？合拍是个不错的路子！”
沈梦溪一板一眼解释为什么要做合拍片，底下的记者关心的却是：“你都这么有钱了，为什么还要拍电影？”
“这是我的兴趣…电影是我为之一生奋斗的东西，赚钱只是顺带的…”
“我不在乎我有多少钱，够我拍电影就行了！”
……
你不在乎你有多少钱，可是，媒体不会放过！
于是，接下来几天，国内关于沈梦溪或者戛纳的报道跑偏了，都在讨论沈梦溪的身价。
顺便还把扒出来了布伦屋、s工作室跟他的关系…
就很离谱！
艺术呢？
你们关心我口袋有多少钱干嘛？
跟你们有关系吗？
酒店，柳亦非一边翻阅网上的报道，一边跟沈梦溪汇报：
“他们说唐仁跟布伦屋的合作就是你左手、右手握手…”
“…谁说的，他们懂不懂电影合作？”
虽然是那么回事，但是这种合作需要资金拼盘介入，没那么容易的。
“网友…广木木海风！”
“名字就不正经，别管了！”
小姐姐又读了一句：“沈梦溪说了‘我不在乎我有多少钱，够我拍电影就行了！’，那他能不能把拍电影之外的钱捐了呢？反正他不在乎嘛！”
“这又是谁？”
“id：谅介！”
“…除了大水比，他还能发其他东西？”
“什么？”
“没事…”
沈梦溪靠在床上，打了个哈欠，其实他是在等邀请函——闭幕式的邀请函。
如果没有邀请函，意味着没拿奖…
虽然这趟戛纳行，事情办的很顺利，电影版权卖的很好、合拍项目也宣传了一波，但是没拿奖，总有点说不过去。
小姐姐关上电脑，伸手捋了下头发，然后光着脚爬到床上，整个重量压在沈梦溪腰间，正要低头吮吸原味鸡…
手机响了！
“行，我知道了！”
挂断电话，沈梦溪脸色有点难看…
小姐姐一眼看出了他眉角的笑意，但还是配合演戏：“谁打来的？”
沈梦溪叹了口气：“官方工作人员！”
“他们说什么？”
“让我明天准备好正装，出席闭幕式…哈哈！”
“你敢骗我！”
“怎么样，我演技有进步吧？”
“…演技有进步，可惜其它方面退步了！”
第七十三章 求合作（3/5）
一个漂亮的女生，能让男人练出六块腹肌，口条肌还有pc肌…
一个强壮的男生，则能让女生练出一副好嗓子，顺便筋骨变软。
这是真的！
双方都有助益。
小姐姐最近演戏的爆发力有了明显提升——《重返二十岁》的很多歌虽然还是后期修音，但她也能顶上去！
悟空大喊吃俺老孙一棒！
金角大王一愣张开了嘴。
后面的，你们补充吧…
这几年，接触的人越多，沈梦溪越喜欢柳亦非。
是真的，圈里很多人特崇洋媚外，就觉得洋棒子比国产的要好！
很多影视作品也能看得出来，《爱之初》，整个剧组都看不起中国男人：我姐姐这么好的女人，怎么能嫁给中国男人，怎么也得是美国华人…
对，就这么直接！
还踏马黄金档播出…
先是《幸福一定来敲门》，又是《爱之初》，脑子里都是屎吗？
恶心他妈给恶心开门——恶心到家了！
小姐姐三观还挺正，所以，沈梦溪对她基本有求必应，比方说参加《雪花秘扇》的酒会…
……
沈梦溪跟福克斯的合作没有之前那么紧密了。
当然，依然跟几个制片人保持不错的联系，像劳伦·舒勒·唐纳，彼得·谢尔尼。
前者有《x战警》系列，后者则是《猩球崛起》的制片人，布伦屋跟他合作了《伴娘》、《辣手警花》…
好莱坞大公司基本都是制片人工作制，每个有名的制片人手头都有一堆项目。
他们有资格挑选合作伙伴…
沈梦溪现在要走的路基本就是按照这个模式打造。
制片人中心制。
当然，不止那几个导演转型的制片人，还有明星也一样。
演员行业，本就讲究二八法则。
所谓二八法则：80%资源掌握在20%的人手里。
——能被人记住而且叫出名字的已经是那百分之二十了！
唐仁经纪业务，一直在进步，从来不会耽误旗下艺人赚钱。
说实话，那种压着艺人，不让接私活实际上并不正常。
艺人接私活，比如胡戈、杨小蜜、柳亦非这种，分成实际上不重要，最重要的是，他们都有带资进组的权利，公司也可以参与投资——有钱一起赚！
死扛着压榨明星的片酬，对新人或者一般演员来说，还能行的通，但是艺人一旦有名了…
这招就不管用了！
明星本身就是一种资源。
明星接私活，如果是好项目，公司会帮你谈片酬，同时可以参与投资，项目爆了，又可以转化成股市上的好故事…
这才是真正经营之道！
当你给的足够多，谁又非要跳槽去创业呢？
不是每个人都有那么大野心的…
就算你有野心，不想做资本的棋子，想创业玩玩，公司一样支持，可以投资、签对赌嘛！
你可能会赚，但我绝对不亏！
……
回到《雪花秘扇》酒会。
估计邓温蒂预料到了电影的票房不佳，干脆卖版权！
还别说，靠着休杰克曼的名号，还真卖了不少国家的版权。
对了，《雪花秘扇》华宜能投资，也是占了李饼饼的光…
沈梦溪不是很在意这些，他居然在现场看到了范饼饼…
简直了！
不是说王不见王吗？
一个邓温蒂需要你们这么舔吗？
邓温蒂能给你的，我也能给，还不如跟我处理好关系…
对了，今年戛纳，范饼饼换了套战旗——红色的仙鹤装…
范小胖的人设玩的真6，一方面艳压红毯，另一方面说自己是吃货：‘每次来戛纳为了走红毯，为了穿礼服我都不能吃好东西，我觉得特别遗憾。我有个外号叫范小胖，这次为了红毯上穿礼服好看，我们工作室的人不让我吃饭，饿我。那天他们在那吃海鲜大餐，我一粒米都没有吃到，我就非常非常不爽。’
所以，后世流行的人设，真的都是人家玩剩下的。
四旦双冰开创的东西真的影响了不止一代明星…
顺便，论黑粉，也没有谁比得上赵巴菲的黑粉，被当众泼粪诶！
啧啧，被泼粪的经历不是每个女明星都有的！
章紫怡也差不多，三重门之后还能站起来…
别的不说，内心真强大！
沈梦溪端着酒杯，一边暗自佩服，一边闲着没事…
这个酒会，他就是不想说话——《雪花秘扇》跟他有关系吗？
有关系，他在哪，那里就是c位！
一堆莫名其妙的人过来打招呼，寒暄一俩句，然后说什么‘有空一起将合作’…
你踏马谁啊？
“沈总…”
“…范姐！”
范饼饼端着杯子走了过来，两人碰杯，她先是埋怨了一句：“见你一面可真难！”
“不会吧…这几天我也没有到处走…”
“我是说在国内！”
沈梦溪哦了一声，然后才道：“最近半年都在忙《长城》…”
“是那个投资一亿美金的《长城》？”
“嗯，我也是第一次做这种大项目…”
范饼饼微微点头，然后道：“其实从去年开始，我们这些演员一直等着《长城》的试镜消息…”
“这个戏需要的一线演员不多，大家想看的是特效，所以，没有大规模试镜选角，直接就定了演员。”
范饼饼笑了笑：“那沈总的下一部戏呢？”
沈梦溪摇头：“鬼知道在哪，我拍戏向来凭感觉，《长城》最开始也不是我担任导演…拍这一部戏我感觉我能瘦二十斤！”
这就扯淡了，沈梦溪后面两部电影，《看不见的客人》、《误杀瞒天记》两部戏一起做，都是莱昂纳多主演…
为什么要扯淡，主要还是不太想跟范毯星扯上关系…
她真的是票房毒药——一部电影有她加盟，下意识就觉得是烂片！
这就叫大众印象。
“那…合拍片呢？”
“这个再说吧…”
沈梦溪没有一口回绝，其实范饼饼也是顶级花瓶…
“聊什么呢？”
“瞎聊…”听到声音就知道是柳亦非，沈梦溪随口回了句，然后才扭头，招呼道：“莲花姐！”
小姐姐跟李莲花一起过来了…
“沈导演…”
莲花打招呼的方式跟范饼饼不一样，她喊沈梦溪导演，范小胖喊的是沈总…
第七十四章 塑料姐妹（4/5）
想当年，沈梦溪第一次见莲花，还是在胖子的引荐下见到的…
虽然没有结怨，但也没结缘。
而且，沈梦溪当初确实利用了一把莲花——为了刺激周讯接《画皮》，故意对外放出消息邀请李莲花出演。
从头到尾，压根没考虑过莲花…
《生化危机5》，艾达王的角色也被他拿走了。
原时空，李莲花真的凭借艾达王小范围打响了名号——艾达王虽然一路面瘫打到底，但动作戏漂亮，让人印象深刻。
后来，《变形金刚4》选角，那么多中国女演员，凭什么选了李莲花？
《环形使者》许情、《敢死队3》余楠…
还有一部《巫山历险记》，巨石强森主演，黄胜衣…
‘《巫山历险记》黄胜衣全面进军好莱坞！’
一秒钟的镜头，背景观众而已…
莲花跟范饼饼的恩怨，真的是，一本书也写不完！
就说一点：当年《天下无贼》全球首映礼上，胖冰突然出现，表示受冯导邀请出席，现场被刘得华邀请共舞，俨然一副女主的架势，大出了一把风头，甚至之后的通稿压根没有李莲花的名字…
可怜巴拉的！
想多了，人家不是吃素的，隔天上海首映，莲花迟到，来到现场之后，就开始痛哭，博了全场版面…
刘若影才是女主角啊！
怎么成你俩的战场了？
所以，看到莲花过来，沈梦溪下意识想要开溜，他可不想被挤在中间。
想多了，莲花就是为了炫耀才过来的——《超体》，莲花是女二号，反一号——崔岷植的角色给了她。
——导演路易斯·莱特里尔特别喜欢《功夫之王》里面的白发魔女，就觉得李莲花合适…
那就定了她。
路易斯·莱特里尔导演，还挺厉害的，第一次参与执导电影就是《异形4》，当然他不是导演，只是参与制作，后来嘛，这电影失败了，无论口碑还是票房…
但你想想执导过《异形》系列的导演有哪几位？
雷德利·斯科特、詹姆斯卡梅隆、大卫·芬奇、让-皮埃尔·热内。
让-皮埃尔·热内可能不怎么有名，说两部他的代表作：《天使爱美丽》、《少年斯派维的奇异旅行》、《黑店狂想曲》…
路易斯·莱特里尔这几年发展的可以，《无敌浩克》的导演，《非常人贩》、《狼犬丹尼》都是他的作品…
事实上，他最开始想找李连结饰演《超体》的反派，被沈梦溪直接拒绝了——800万美元的片酬，他可不想给。
莲花故意问：“《超体》什么时候拍？”
“要等导演结束《惊天魔盗团》，估计明年能开机…”
“导演是《非常人贩》的导演吗？”
“…对。”
“嗯，刚好，我需要一段时间学习英语…”聊到这，李莲花似乎才注意到范饼饼，非常夸张的张开嘴：“范小姐也来啦！”
范小胖脸上堆笑，拥抱她：“饼饼姐…”
啧啧，塑料姐妹花！
……
塑料姐妹的还有杨小蜜和张含芸…
这俩也一起来了戛纳，参与《小狐狸与捉妖师》的推广。
也谈不上塑料，就是‘我会希望她过得好，但是我不希望她过得比我好。’
所以，各种争奇斗艳，她今天穿了一件深v的礼服，第二天，我就要露后背！
连出席发布会，都一定要拼个你死我活，谁压轴，必须先说好！
没办法，现阶段的85后女明星，排的上号的，就这几位，除开柳亦非的领军地位，其他几位的粉丝战斗力都不弱的。
得亏了今年没有水鹰节，否则，等着互相pk吧！
……
“我怎么感觉两个饼饼说话都带着刺？”
“你以为呢…你还敢把李莲花带过来，真实英雄！”
回了酒店，沈梦溪稍微洗了一下，然后换了套黑西装——出席闭幕式。
小姐姐作为家属陪同。
“我都不敢接话！”
“…我只顾吃瓜，觉得好有意思！”
刚刚李莲花炫耀自己接了《雪花秘扇》，之后还有《超体》、《金刚狼2》的拍摄，档期有点紧，学英语好难啊之类的，‘教育’范饼饼一定要做好了准备再进军国际，范饼饼来了句：“我不急，我还年轻…”
一句话，沈梦溪差点笑了出来…
太有意思了！
小花们撕逼真没劲，发个声明控告一下对方黑粉…
有意思吗？
还什么天之胶紫及其粉丝…
服了！
沈梦溪看她换好礼服，又抬起手腕，看了看时间：“走吧，接下来就是我征服戛纳了！”
小姐姐立刻问：“你有把握拿金棕榈？”
“…没啥把握，但应该能拿奖！”
还得说《生命之树》，太震撼了！
散文一般的电影，在一个以上的时空中穿梭跳跃，采取了诗歌的表现手法，对生命意义的终极问题进行了最高的严肃思考。
问题是宏观世界和微观世界交替的过于平均和生硬，没有节奏感。
喜欢的肯定贼喜欢，不喜欢的，觉得拍的什么玩意？
沈梦溪属于贼喜欢的那一拨…
小姐姐看了看时间，然后坐下：“…还有半小时呢。”
“不是吧，半个小时…”
沈梦溪心里一紧，但还是解开裤腰带，就在这时，莱昂纳多的电话播了过来…
赶紧接通…
挂断手机，沈梦溪先是歪嘴一笑，随即变成苦瓜脸：“莱昂在楼下等我们呢！”
“那就走吧！”
小姐姐看了他一眼，然后拿出一串项链：“帮我带上！”
“…又是赞助商？”
“对，蒂芙尼的项链…还有，别以为你能躲过去，回来必须把这次补上！”
……
莱昂纳多其实对自己的戛纳影帝没报什么期望。
他就呆了三天，昨天飞回来参加闭幕仪式。
看到沈梦溪，他直接问：“为什么你没有把《艺术家》当成对手？”
《艺术家》，一部默片…
很难想象2011年了，居然还有傻逼拍一部默片。
而且致敬的还是好莱坞的默片时代！
大佬，这是戛纳，是法国！
就好像美利到处绽放美丽的风景线，然后一帮韩国人、日苯人举着“支持华尔街，打倒美帝”的横幅一样充满喜感。
所以，沈梦溪看完《艺术家》之后，对它真的一点也不在乎！
“但它的发行方是韦恩斯坦影业，我听说哈维准备全力运作《艺术家》冲关今年的奥斯卡！”
第七十五章 最佳导演…也还行！（5/5）
“这么快就考虑奥斯卡了？”
小李子点头：“哈维的策略是这样的：从戛纳电影节开始运作，一路各大艺术类电影节走下来，积累下足够的口碑，然后再去冲击奥斯卡。”
沈梦溪感慨了一句：“我们的《狩猎》也一样啊，看来，大家的想法差不多。”
“既然他要冲关奥斯卡，肯定想在戛纳上有所作为的。”
“罗伯特德尼罗跟他关系不怎么样吧？”
小李子皱眉：“还是有点关系的，罗伯特最近几年忙着翠贝卡电影节，你也知道，办电影节最重要的是好的电影，哈维每年都能挖来好多不错的佳作…所以，他跟哈维的关系还可以！”
这是真的，哈维是好莱坞乃至全世界最让人恶心的渣男，但他的‘米拉麦克斯’、‘韦恩斯坦’影业却一直佳作不断。
上世纪90年代，随着年龄的增长，罗伯特·德尼罗慢慢地开始退居二线。更多的时候，他在剧组里打打零工、演演配角，甚至一度成了1年接演7部戏的串场高手…
德尼罗是翠贝卡电影节的联合创办人，当初创办翠贝卡电影节是为了激活“9.11”事件后纽约曼哈顿区的文化生活。以创办电影节的方式，来扶植小成本独立电影的发展。
廖樊主演的《绿帽子》、李邵红导演的《生死劫》都曾在这里拿过大奖。
他跟哈维的交集《乌云背后的幸福线》…
韦恩斯坦影业出品，哈维是制片人！
“不用管这些，我们的公关工作在他前面。”
确实，高蒙影业跟法国文化部的关系又岂是是为恩施坦影业能够影响的？
高蒙影业跟梦溪公司的合作，往小了说，两家电影公司一起做电影，往大了说，两国文化的交流！
至少这次戛纳，《狩猎》的公关工作走在了前头。
……
内地，关于这届戛纳的报道不是很多。
除了开幕式，范饼饼、李莲花、柳亦非、杨小蜜等等艳压红毯的通稿山撒满全网，当然还有一些怼人的话，比方说章紫怡就说了‘对我来说，自己有作品才会走红地毯。别人走也挺好的，热闹！”还表示不需要品牌赞助亮相，说什么：“我不需要这种机会！”
完全忘了自己当年穿着肚兜在柏林电影节亮相的心境了…
国内媒体报道的是‘章紫怡穿着巴掌大红肚兜，身材傲人站在柏林电影节上’，这跟范饼饼穿龙袍有啥区别？
不都是为了博眼球嘛！
这还有鄙视链？
媒体就喜欢炒作这些，除了因为读者感兴趣，主要大家也没有什么可报道的，跟你说今年戛纳电影节有以色列导演：约瑟夫·斯达的《脚注》，日苯导演三池崇史的《一命》，知道这俩导演的有几个？
很多人估计都不知道《寄生虫》先拿了戛纳金棕榈然后拿了奥斯卡…
狂怼奥斯卡只是美国电影节，那《寄生虫》也拿了戛纳啊！
两个全球电影中最高的奖项！
你有什么话讲？
所以，正确的吐槽方式应该是：
奥斯卡说到底是一个商业活动，它的权威可大可小。
电影不像一个具象的商品，可以通过比较参数分出好坏；有些人觉得这个电影好，有些人反而觉得不好；于是为了满足大多数人他们采用了优序投票制这样的一个投票机制。
这个机制我不展开讲了，只说结果就是通过这个机制，选出来的电影是大多数人觉得不好不坏的，它没那么好也不糟糕的选择。所以国际认可…也就那样，是奥斯卡把这个电影拉高了，而真的不是这个电影有多好多牛逼！
千万别觉得奥斯卡是多权威多吊，看电影，满足自己就好，自信点，我觉得《上海堡垒》就是好也没问题，电影说到底就是为了娱乐的，开心就好
你不提《上海堡垒》，我可能就信了…
唉，一部韩国电影直接把奥斯卡拉了下来，再加上美国这么作，搞得我们这些写文娱的真的很难办！
美国，你就不能甘心做小弟吗？
扯回来，这届戛纳，唯一能报道的就只剩下《狩猎》还有沈梦溪了。
但是，沈梦溪对路人的影响力也就那样…
他不是幕前人员，到现在唯一一部跟观众见面的电影还是前年的《海边的曼彻斯特》，题材关系，票房不算很高，流行度不够！
当然，有很多人吹他…
也就那样！
还比不上沈梦溪身价的话题！
所以，《狩猎》能不能拿下金棕榈，除了个别粉丝、影迷，真的没什么人关心。
……
“谢谢戛纳，今晚值得铭记！”
“很抱歉……”
回到自己的座位上，莱昂那多对沈梦溪露出了一个歉意的笑容：“让你拿到金棕榈的可能变小了。”
“但也不是没有可能，不是吗？”
沈梦溪强行压制自己不爽的心情，开玩笑的回了一句。
有个毛的可能性！
《生命之树》剧组也在闭幕式现场…
颁奖进行到现在了，就剩最佳导演还有金棕榈…
小姐姐抓住他的手，小心翼翼抚摸。
沈梦溪笑着道：“没事，我不在乎…”
不在乎吗？
《狩猎》大概是他拍的最后一部偏严肃叙事的电影了…
没拿到金棕榈，肯定有遗憾。
但生活就是这样。
“最佳导演…《狩猎》，沈梦溪！”
台上的颁奖嘉宾是评委施南生，沈梦溪笑着起身…
一个最佳男主角，一个最佳导演，已经很不错了。
纯粹算荣誉，他已经超过王佳卫了，后者在戛纳也就撸了一个最佳导演，沈梦溪比他还多了一个评委会大奖呢！
“恭喜你！”
“谢谢…”
施南生把奖杯放在沈梦溪手里，后者轻轻掂了一下，笑了笑：“戛纳真是我的福地，上次给了我两个奖，这次也一样…”
“我不觉得自己高高在上，胜过我的同胞们或者在这座礼堂里的任何一个电影人。因为我们都热爱电影，正是这种热爱给了我无以伦比的生**验。我甚至不知道如果没有它我还能是谁。”
“谢谢莱昂纳多，两部电影了，我觉得你可以考虑甩开马丁，然后咱俩一直合作吧！”
“最后，谢谢评委们，谢谢戛纳！”
第七十六章 舆论（第一更）
这两年，还是能看到华语军团驻扎戛纳卖片，再过几年，卖片子的几乎没有了，基本都是来买版权的…
为什么？
市场扩大，内地市场足够吃了。
另一方面，华语电影类型化越来越单一，市场上尽是些本土喜剧、本土青春片，这类电影在海外通常不卖座。
这几年，最卖座的还是动作片和程龙。
全球主流电影市场都是如此，最卖座的一是好莱坞电影，另一个是本土的商业电影。
其他国家的电影在中国市场是非主流的，中国电影在其他国家市场肯定也是非主流的！
包括梦溪的片子，都一样，《监视者们》超过二十分钟的片花，全是打来打去，这才卖了300万美元的海外版权…
《画皮》属于特例，从一开始就围绕着韩国、日苯市场布局，花了整整五年，才算做成有点知名度的大ip。
所以这个系列，沈梦溪不可能随便砍掉的。
保持每年一部的效率…
《狩猎》不太一样，这片子从一开始就是好莱坞电影，但是由布伦屋主控发行，所以，颁奖之后，直接签下了198个国家地区的发行合约…
莱昂纳多的名号太好用了…
当然，亚壁古道30%的投资额，加上莱昂那多20%的分账，50%的份额也确实让人无语。
但这是必须要给的——《狩猎》的卖点就是什莱昂纳多，换了别人，这个戏卖座的概率很小！
《狩猎》商业上铁定成功了，但是没拿到金棕榈，还是有些遗憾…
沈梦溪还有点担心，国内会不会说他装逼啥的…
想多了，他不知道，国内已经沸腾了！
……
沈梦溪的经历太传奇了！
最开始只是写小说的，后来转型做了电影，没做导演，做的制片人，因为一次撕逼，拍了《海边的曼彻斯特》，然后拿了戛纳评委会大奖，顺便还把莱昂纳多捧上了奥斯卡影帝；
时隔两年，《狩猎》，再度自编自导，莱昂纳多再次拿下戛纳影帝，他自己也收获了戛纳最佳导演奖项！
这是继王家卫、杨德昌之后的第三位拿下戛纳最佳导演荣誉的华人导演，自此，两岸三地在戛纳最佳导演的席位上平起平坐。
最主要，他才26岁。
“戛纳电影节闭幕，《狩猎》虽憾失金棕榈，但拿下最佳导演以及最佳男主角两项大奖，成最大赢家！””
“在刚刚闭幕的戛纳电影节上，由沈梦溪执导，莱昂纳多迪卡普里奥主演的《狩猎》，获得电影节最高评审团的高度认可，一举囊括最佳导演、最佳导演两项大奖。”
“下一站大师？”
内地，几大门户网站的头版全都换成了类似的标题，甚至还有‘下一站，大师’的标题！
就是大师！
能拿到戛纳奖项，代表沈梦溪的电影，艺术造诣高了去了！
反正之后沈梦溪怼人的话，基本上不会有人说什么了…
当然，沈梦溪没看到这个标题，看到的话，铁定狂骂一通：大师意味着什么？意味着赔钱！
你全家都是大师…
网络平台、纸媒都在疯狂报道！
就连第二天早晨的《朝闻天下》都有三分钟左右的报道，顺便还有中法、中的合拍电影的消息，还有沈梦溪的正脸：“中国电影要走出去，合拍是最省事的方式，借船出海…”
这几天，甭管你想不想了解相关新闻，反正点开一个网页，都有沈梦溪的消息…
特夸张，好像沈梦溪做了一件特了不起的事！
是挺了不起的，尤其是伴随着《画皮3》票房破7亿，再添了一把火——宣传主打：画皮之父！
《画皮》之父，是什么意思？
就是所有参演画皮的演员都叫他爸爸…
开玩笑…
这个称号名副其实，《画皮》第一部电影，从导演乌而善，道演员陈昆、周讯、赵巴菲，都是沈梦溪一手联络的…
《画皮3》的郭凡，也是沈梦溪定下的！
他的伯乐之名借着《画皮3》的大卖以及《狩猎》的戛纳拿奖，集中爆发了！
包括之前挖掘的出来的一些导演，演员…
《画皮3》后期的宣传基本就蹭着沈梦溪的热度——谁让沈梦溪这段时间有名呢。
王佳卫导演也跟着再度出圈了——要不是有他的那句‘沈梦溪只是个商人，不懂电影’，沈梦溪估计不会亲自拿起导筒。
……
5月23号，戛纳结束第二天，首都机场。
赵劲松出现在机场出口处，然后一群记者围了过去！
都想拿到第一手消息。
“《狩猎》的内地上映情况安排好了吗？”
“能具体聊聊梦溪公司跟高蒙影业还有康斯坦丁影业的合作吗？你们会不会参与《生化危机》？”
赵劲松当然友好回答：
“《狩猎》已经定下六月上映，不过具体上映情况，还得等美国那边的安排，因为这部电影是安排冲奥的…”
“我们跟高蒙还有康斯坦丁的合作，三方都是有益的…至于《生化危机》，我们暂时没有介入，因为这个系列比较成熟，不过，后续可能会合作几部丧尸片…”
老赵真的是合格的职业经理人，一旦进入受访模式，立刻变身画饼大师…
他知道这些记者向报道什么，就顺着他们的话说。
当然啦，记者们其实不是很关心他，一边采访，一边盯着出口处…
好半天，也没见沈梦溪出来，没忍住，问了一句：“沈总呢？”
“他去美国了，有别的事！”
“…美国，是为了《狩猎》发行的事？”
“那倒不是，是《长城》…”
“《长城》？”
是为了《长城》，大卫包括南茜都建议沈梦溪选一个黑人演员参演，哪怕只是露个脸的酱油角色。
随着好几部戏的火爆，布伦屋也被盯上了…
一部爆款，没有黑人演员，那就叫种族歧视…
《长城》的投资高达1亿美元，算是一部a级项目了…
被盯上可以理解。
沈梦溪干脆给主角设置了一个仆从角色，仆从就是黑人演员。
这个事很好解决，没必要专程跑一趟北美，他过来，主要是《饥饿游戏》的事。
第七十七章 受益人…很多（第二更）
《饥饿游戏》是大ip，《移动迷宫》、《分歧者》、《饥饿游戏》三部反乌托邦作品，销量最高的是《饥饿游戏》…
《移动迷宫》三部曲去年完结。
这个系列做的最好的是成本控制，三部曲加一块成本1.4亿美元，北美票房4亿美元，全球加一块破了十亿美元，算是福克斯发行的比较成功的系列片之一。
《分歧者》，第一部的成本就高达9000万美元…
虽然北美票房1.6亿，全球票房1.3亿，算是盈利的项目，可是赚的钱显然没有达到预期。
《饥饿游戏》不一样，这是个高燃的项目，而且逻辑比较简单，没有那么多弯弯绕绕…
这个项目爱毫无疑问是布伦屋接下来几年的重点项目！
去年宣布系列启动，第一部《饥饿游戏》确定明年三月上映。
沈梦溪这次来，主要是作为布伦屋大股东跟几大院线谈发行的事。
顺便，大卫还有杰森·布伦想跟他讨论下要不要收购顶峰娱乐…
就是那个出品了《暮光之城》系列的顶峰娱乐！
……
顶峰娱乐挺有名的，不止因为《暮光之城》，还有《舞出我的人生》、《致命弯道》系列…
如果布伦屋成功并购，那暮光女就是沈梦溪的了！
但是，为什么要并购？
有什么意义吗？
沈梦溪又不做奈飞，指着这些版权做什么？
这两年吸血鬼已经从大荧幕转战小音频：《吸血鬼日记》、《血族》、《初代吸血鬼》、《真爱如血》、《少狼》…
哪部比不上《暮光之城》？
而且顶峰娱乐开出了四亿美元的价码，不止如此，顶峰本身还有3.5亿美元的债务！
不是舍不得钱啊。
没有必要。
至于顶峰的发行能力…
说实话，不一定比得上后起之秀布伦屋！
所谓发行，是建立在制作公司和院线之间的桥梁，主要负责的职责有：拷贝、非影院、法律事务、财政、财务管理和运作、系统和销售运营、放映业务等等。
总体来说，就是负责与院线打交道，对了，还要负责航班、轮船、军队、学校等非影院机构的放映业务，负责dvd发行之后的销售和租赁业务…
发行部门就是负责把制作公司拍摄出来的作品推广出去。
北美是分院制，放映策略一般有三种，第一，大规模上映，主要是七百到四千块银幕；
第二，有限上映，五十到七百块银幕，大部分非英语片只能选择这种放映方式；
第三就是独家放映，一般来讲，冲奖的片子多选择第三种，首周限定独家放映，慢慢开始提高银幕的数量，这都是和公关策略互相搭配的…
目前，美国的放映业也是由几条大院线控制着，包括了通用、联艺、amc、卡迈克、马库斯等等。
去年统计的结果美国大约有四万块银幕，其中百分之四十五都被这几家院线控制，并借此聚敛了过八成的票房收入！
仅以全球第二大院线连锁集团amc为例，其在美国一共有三千五百块银幕，遍布全美主要城市——后来被旺达收购了…
除此之外，就是独立和艺术院线，布伦屋基本搞定了全美50%的独立院线…
正在跟几家大院线谈判…
他们有底气，布伦屋发行的作品基本上都是爆款。
所以，干嘛还要收购一家负债累累的顶峰呢？
沈梦溪说了自己的疑惑，杰森·布伦还没说话，大卫拿出一份报纸，是《洛杉矶新闻报》，标题是‘中国投资者把目光转向好莱坞，北京正在国际文化舞台上寻求扮演更重要的角色。’
“什么玩意？”
有点疑惑，沈梦溪接着往下看，原来是吴争高调宣称要收购顶峰娱乐：来自中国的罗科环球娱乐集团正在向好莱坞进军，希望收购电影公司，在美国娱乐界树立起中国的标志…
罗科环球娱乐集团就是吴争的公司，吴争…杨兰老公。
“这是个骗子，不要理他！”
吴争真的是吹逼无限的人，英国前首相撒切尔夫人逝世时，吴争发微博表示缅怀，并在微博中称2006年曾与撒切尔夫妇有过一次在饭局上的见面——问题是撒切尔夫人的丈夫丹尼斯在2003年就去世了，你跟鬼见面了？
这几年很流行画饼讲故事——收购一家海外的公司，描绘蓝图，二级市场割韭菜…
说实话，真要感谢旺达！
大老王一出手就是400亿！
26亿美元并购amc，有花了35亿美元收购传奇…
光这两笔交易就是400亿人民币！
画饼，都不敢画这么大的…
沈梦溪放下报纸：“我又不是日苯土豪，我不收购，布伦屋也没有必要变成集团，我们的定位就是独立经营！”
“ok，你是老板，你说了算！”
“不是我说了算，是我说得有道理，咱们分析一下…”
分析什么？
当然是收购顶峰之后的利弊…
……
沈梦溪在讲道理。
国内，因为沈梦溪诞生了一批受益人，其中就有郭景明！
他跟沈梦溪一样，畅销小说家出道，本身就是ip。
所以，《小时代》系列的导演从最开始的郭凡、杨青，最终转移到了原作者郭景明身上。
当吕潇然代表明溪提议郭景明担任《小时代》的导演，安晓芬以为他疯了！
“郭景明担任导演？”
“我跟他聊过，他本身学的就是编导，我觉得导演就是一种思想和价值观的艺术表达，他有能力和**去表达，这很重要。而且，没人能比郭景明更了解他UU小说的人物，更熟悉人物的喜怒哀乐，所以他是最合适的。”
“但他没导过戏！”
吕潇然笑了笑：“这有什么关系…我们沈总拍《海边的曼彻斯特》之前也没有导过戏啊！你要是不放心，我可以给郭景明请一个专业的监制，然后聘请五个有经验的执行导演，发行上我们明溪联合唐仁一起做，还需要什么？”
安晓芬愣了一下…
这种情况，栓条狗也能拍《小时代》啊！
吕潇然接着道：“《小时代》很明确的定位就是郭景明的粉丝电影。粉丝电影要看的是什么呢？从郭景明的小说上看，表现的就是青春、友谊、爱情、时尚。其实发生的故事，就是粉丝正在当下经历的事情。”
“没有人比郭景明更了解《小时代》！”
不止郭景明…
韩憨也受到了资本的青睐…
不过，他得先洗去代笔门的嫌疑！
第七十八章 战神回国…发现（第三更）
准确来讲，在畅销小说领域，郭景明、韩憨比沈梦溪有名多了！
《幻城》、《三重门》多少人的童年回忆呀。
沈梦溪的《鬼吹灯》写完之后，很少发表小说，基本上都是电影上映时候，小说发表，比方说《那些年》、《我的少女时代》、《重返二十岁》、《驴得水》…
不是他写的，他只是冠个名，背后真的有团队！
这是约定俗成的…
所以，《鬼吹灯》之后，他从来不出席什么签售会——做人不能太无耻。
不过，质疑韩憨代表…
大概是只看过他的博客，没看过《就这么飘来飘去》还有《1988，我想跟这个世界谈谈》…
有人说什么‘全世界那么多作家。为啥别人不质疑。唯独质疑韩憨呢。韩憨，你有本事出一部能打质疑者脸的书吧！’
那按照这个逻辑：全世界那么多作家，为啥别人都学不会找人代笔，就韩憨一个人会呢？
‘我没韩憨有钱，没韩憨有个好爹。自然找不到代笔！’
既然如此：‘那全中国所有的著名作家的儿子都有个好爹，他们怎么做不成韩憨呢？’
面对肘子的质疑，韩憨暂时疲于应对，没有功夫考虑电影的事…
……
机场，南茜在解释为什么不能在六月上映《狩猎》…
“颁奖季的存在本身就是为了给这些优质的独立电影生存空间，一般有志于冲奖的电影，都会悬着10余之后上映，上映时间过早，影片很难享受到颁奖季带来的红利，如影评人自来水等，相当于自行斩断了长线市场的可能性…”
“在硝烟连天的暑期档，用这样一部电影“正面碰撞”主流商业大片，无异于是自杀！”
“…除非电影能拿到逆天的口碑，佛则，等着被其他电影集中狙击吧！”
沈梦溪点头表示理解：“我也是脑子一热就做的决定，按你说的修改一下上映日期吧，其实，我觉得《帮助》也挺适合颁奖季的！”
南茜摇头：“事实上，我们的试映已经说出了答案，《帮助》严重弱化了当时的种族冲突，是一部让白人观众自我感觉良好的影片…”
《帮助》是一部讲述60年代美国南部地区种族矛盾的电影。
艾玛斯通主演，整个故事围绕她采访黑人女佣，从她们的角度来描述她们眼中的白人世界展开…
也对，《乱世佳人》都涉嫌侮辱黑人…
《帮助》显然不够政治正确！
“我们决定八月上映，等暑期档大片们打得差不多了…”
“嗯，我没意见。”
老美中小型公司很惨的，大厂依靠全球化战略坐上了近乎垄断的地位，在全球范围内铺开各种大ip、推广工业化体系的标准类型片；
中小型独立制片厂却因为市场份额不断被压缩，以至于要么放弃一些独立表达，要么转头去做小成本，希望“夹缝求生”…
小公司不拍能大卖的商业片，去各种搞文艺片，小清新电影，能活下来就不错了，更别说想壮大，经营思路就决定了它只能是个小公司！
布伦屋不是这种路数，它走的是系列片圈钱路线。
“《猩球崛起》应该7月上映，到时候我会通知亦非，让她过来参与宣传…”
“嗯…你帮着再找找，有合适的机会，让她多拍几部大制作。”
南茜点头：“我明白！”
时间到，沈梦溪告辞然后上了飞机…
……
截止5月25，《画皮3》累计票房已经达到7.2亿，虽然单日票房已经降到了100万一下，排片也被新上映的三部好莱坞大片挤了下去。
干嘛呀，一部《画皮》而已，用得着三部大片一起上？
先是5月12号，《雷神》、《速度与激情5》，然后5月20号，《加勒比海盗4》…
没完呢，5月28号，《功夫熊猫2》上映！
就感觉好莱坞大片围剿《画皮3》…
好在预留了16天的空挡，虽然有《关云长》搅局…
但这16天，《画皮3》已经拿下了5.8亿票房。
7.2亿！
新纪录，梦溪公司很满意了。
更何况，还没下映呢，还在不断书写票房纪录…
当然啦，下个月上映的《建党伟业》有机会再次刷新纪录。
梦溪公司官微郑重宣布：《画皮3》之后是《画皮》系列的完结篇，如果大家想继续看的话，我们会出一部《画皮前传》…
没错，经过市场调研发现，观众好像不是特别在意特效啥的，他们更喜欢的是三个演员在一块的那种氛围感！
那就好办了，再找他们合作呗…
你说片酬？
《画皮前传》纯属圈钱，一个过得去的故事就行，三个演员全都是制片人，基本片酬200万，除此之外，每人享有8-20%的利润分账…
注意是利润，也就是扣除成本后的收益！
阶梯式分账协议…
当然，这只是草拟阶段，他们同不同意还要另说…
沈梦溪回国之后，第一件事就是《画皮前传》的事情。
是宋航提议的，沈梦溪先是点头：“很好啊…”
然后又道：“既然是前传，那就换人演吧！”
“啊？换人？”
“…他们都三十几岁了，再怎么化妆也回不到十几岁的样子，换人是最好的方式…对了，邀请他们客串出场就行！”
“客串？”
沈梦溪琢磨了一下：“免费客串好像不太可能，这样吧，允许他们占15%的投资…”
“15%会不会太多了？”
“是有点多，那就10%吧，具体份额让他们自己商议…”
宋航这才明白过来，沈梦溪所说的10%是三个演员加一块的份额…
沈梦溪皱眉：“10%不少了，《画皮3》光是内地票房分账+海外版权收益，咱们至少入账3个亿，一个百分点就是300万！”
“…行，我去谈…”
“去吧…”
扭头看了看宋航，后者似乎还有事，问他：“怎么了？有话直说！”
“《小时代》这个系列片，为什么要让明溪开发？”
“…这种粉丝类型电影，我们做不合适。”
“粉丝类型电影？”
“就是…迎合某偶像粉丝而拍的电影，只对特定人群有着非看不可的意义，大部分观众觉得是烂片，但他们觉得是佳作…”
“甲之蜜糖，乙之砒霜？”
“对，就是这个意思！”
第七十九章 我不在乎我得不得奖（第四更）
沈梦溪非常讨厌粉丝电影！
原时空，有一阵子的中国电影市场，郭小四可以靠四部《小时代》系列刷下18亿票房，邓朝导演两部大烂片《分手大师》《恶棍天使》也能拿下12亿票房！
黄小明、范饼饼、吾亦繁甚至是岳云盆们，都能部部烂片，部部票房过亿还能盈利！
让所有人都以为这里是“人傻钱多速来”，什么牛鬼蛇神都摇身一变，成了导演、编剧、制片人。
也导致了众多唱唱跳跳的小鲜肉们，根本没学会怎么演戏，也纷纷杀入电影圈担纲主演，甚至单凭狂热粉丝们的刷票和锁场，居然也能让许多粗制滥造的烂片取得相当不错的票房，给投资者以充分回报。
流量明星的那些粉丝们，根本不会计较影片本身是好是坏，只要他们的偶像是三番以内最好一番的主演排位，票房能让他们用来在“粉丝圈”内攀比吹牛！
而且吧，这帮粉丝为了给自己偶像带来更多更好的电影资源，真的是舍得出大力气在网上充当不要钱的水军四处安利，同时努力掏钱去包场锁场，五刷十刷二十刷。
所以这些流量明星主演的再怎么烂的片子，哪怕被影评人和广大观众们骂成一团渣，也保底能有一亿两亿的票房。
沈梦溪就是被这种情况逼迫的只能写写垃圾网大…
最后忍不住了开喷，然后一跃成为圈内有名的良心公知…
微博粉丝过百万的那种！
但是呢，不在其位不谋其职。
《小时代》这类的粉丝电影有没有与存在的必要？
还是有的。
首先一点，包括郭景明在内的很多主创们都说了：小时代是粉丝电影，是拍给喜欢看小时代的人看的！
然后，一堆人冲上来说《小时代》不好看，三观不正，巴拉巴拉…
人家不是拍给你看的！
其次，这个系列真的赚钱了！
投资收益达到1:10！
最后，应该是2016年，总局颁布了一条规定：不得炒作个人**，宣扬炫富享乐，影视作品再也不敢明目张胆地穿貂炫富了！
所以，《小时代》系列成了绝响…
《三十而已》，炫富镜头，贵妇们拎着爱马仕包包合影…
这踏马也叫炫富？
正确的炫富应该是：fendi的皮草、bottega vea的连衣裙、4800万的翡翠镯子、走不到尽头的衣帽间…
当然啦，沈梦溪是那种当了婊子还要立牌坊的人，所以，即便他同意做《小时代》，也不会用梦溪的名号。
正好，明溪公司需要一部系列片讲故事…
乐视的张昭都能靠着《小时代》把市值预估做到80亿，明溪为什么不行？
那就它吧！
……
沈梦溪不是很在意《小时代》，大浪淘沙，再怎么牛逼，随着时间的推移，市场总归有成熟的一天。
电影本质上内容产业！
不是什么互联网+客户就能推翻的。
他现在很忙，《长城》进入到筹备的最后阶段，马上就要开拍了！
不过呢，还得先接受个专访——毕竟戛纳最佳导演。
有不少专访类型节目想邀请他，被他拒绝了，还是坐在公司，一边喝茶，一边吹空凋舒服点。
这次来采访他的是《人物》。
还是那个揭露王大师的张寒。
第一个问题问的就是合拍片，也就是《长城》…
“其实《长城》这个项目是他们提出来的，我们参与一下…我们觉得现阶段的工作重心还是在国内市场。”
“合拍片很难出彩，考虑到中国的受众和市场，中外合拍片往往会采用“套层模式”，在影片中通过穿插中国文化元素镜头、主要剧情之外的中国演员戏份，以及中方场景、时空上的蜻蜓点水，实现中西不同语境的连接，但事与愿违，常常让人产生违和感。”
“这个问题怎么解决？”
“不需要解决，一个现代化的故事，没有历史背景的要求，也没有中西文化差异，这种类型的故事拍好了，全球都会受到欢迎，我们当时觉得适合这种类型的要么是动作片，要么是惊悚、科幻片！所以，定了《长城》…但是好莱坞的团队我不喜欢，就把他们赶出了项目，我自己做！”
“听说原来的剧本是老外帮助中国人打怪兽？”
“对，就一部俗套的爆米花电影，我看了剧本，第一反应就是垃圾，人物不成型，剧情俗套，你光砸特效有个毛用！”
“那你对《长城》有什么期待？”
沈梦溪回答：“做成一部合拍片标杆，就是须要具备一定的元素。”
顿了顿，他补充：“现在所谓的合拍片，投点小钱，甚至有的连钱都不投，一个完全的美国故事加上点中国元素，带上一个中国演员，这就叫合拍片了？这是非常可怕的。从两个方面把中国电影挤到边缘了，一个是大量资金流走了，还有就是我们市场空间被挤占了，它理所当然以中国影片的身份在最好的档期占了最长的时间。”
“《狩猎》拿了戛纳最佳导演，我觉得你好像没怎么庆祝？”
沈梦溪叹了口气：“其实，我真的不在乎拿不拿奖，不是装逼，发自肺腑说得！”
张寒赶紧问：“怎么讲？”
“…其实吧，西方诸多的电影节，柏林也好，戛纳也好，拿不拿奖又到底有什么要紧呢？对于影迷来说，喜欢看大片的，可以去拥抱好莱坞；喜欢看艺术片的，影史上有数不清的经典，《狩猎》没有那么大的影响！最多也就给喜欢我的影迷增加一些谈资…对中国电影而言，也没有多大意义！”
“而且，说实话，《狩猎》的戛纳行，只是冲奖环节的一部分，我们不是为了在戛纳拿奖，才拍的电影！只有在商业化的市场中找不到位置的人，才会去寻找艺术性的题材，得个奖，引起别人的注意，所谓为了电影节而去拍电影！”
“在国外拿一个奖就能在名声大噪的时代已经过去了，主流电影市场永远是商业为王…”
“你刚提了冲奖环节？”
“…冲奖的目的是什么？还是借助奖项的影响力卖票房啊！”
“我是制片人，让我在面向本土大众的电影和一部适合走出国门的电影，那我肯定选前者。电影，本就是应该服务本土观众，而不是为了迎合国外观众而拍片。要不然拿那么多奖却在本土被骂的体无完肤又有什么意义呢？”
第八十章 邀约（第五更）
这是沈梦溪的真实想法。
中国电影复兴之路，该不该迎合海外市场？
这个问题真的很蠢！
无非是某些老一派，做不到创新，就把锅推在其他人身上了。
先拍出让自己人喜欢的，提升质量，那国外自然不是问题。
“您认为中国在电影制作上面和好莱坞有那些具体的差距，从制度到体系？”
“有这么一个国家，他们的电影工业才刚刚开始起步，而国内的市场都被外国电影所占据，人们对别的国家的电影，哪怕是烂片都很宽容，却对本国的电影非常苛刻。为了扶持本国的电影工业，政府不得不立法限制外国电影，并鼓励本国的电影人制作更多更好的作品，但同时他们却成立各种审查委员会，为了保证电影票房以及‘纯洁’电影画面，开始删剪和禁映他们认为不好的电影。”
说到这，沈梦溪笑了笑，反问张寒：“你猜我说的哪个国家？”
张寒愣了一下：“…不知道。”
“是美国！是上个世纪上半叶的美国。”
沈梦溪接着补充：“1915年，美国各州和地方政府就开始成立审查委员会，删剪和禁映他们认为不好的电影。1922年，为了保证票房收入、“纯洁”电影画面及内容，电影审查委员会开始筹建。这一机构由威尔·海斯领导。1930年，天主教教士丹尼尔·劳德公开宣称电影正在败坏人们的道德观，并起草了一部电影审查法典，这部法典很快被电影工业的巨头们接受并交由美国制片人和发行人协会主席即威尔·海斯执行，所以史称《海斯法典》。”
“整个法典有12条禁令，包含了犯罪、性、宗教，甚至包括接吻镜头等等各种各样的情况。当然，具体是否违反了。就看委员会的审查员的态度。你如果看过《飞行家》，里面关于霍华德·休斯拍摄的电影所遭受的刁难，那些细节都是真实的。”
“但是，时代不一样，标准也不一样，现在应该更自由！”
“我同意这点，我完全同意在没有的束缚的前提下，想象力能飞得更高！海斯法典当初所禁止的那些，在如今好莱坞的电影中比比皆是，而且触犯得越深就越有票房。”
“但我举海斯法典的例子并非要说这个，我要说的是，海斯法典从正式颁发到结束，整整统治了好莱坞近40年的时间，而在这40年当中，诞生了《魂断蓝桥》、《呼啸山庄》、《卡萨布兰卡》、《罗马假日》、《乱世佳人》，有许多可以称之为经典的作品！我相信即使再过几十年后看这些电影也是如此。”
“我问题是，我们的《魂断蓝桥》、《呼啸山庄》、《卡萨布兰卡》、《罗马假日》、《乱世佳人》，在哪呢？”
“如果一个人，在不算严苛的规则下都无法做出最基本上的舒张自己翅膀的动作，我凭什么相信你在脱离的规则的束缚后能飞得更高更远？”
“现在，中国电影最大的障碍，就是中国电影人自己！”
“别总抱怨制度，现在真还不过了审查关的，无非就是露点太多的纯色青，或者能直接引发心理不适的超血腥或恶心场景，还有就是过于敏感的政治话题。”
“这些题材在全世界都不算主流题材！”
张寒直接诶问了：“那《盲井》、《盲山》怎么说？”
“这两电影就算能公映，除了夸两句导演有良心，能有多大的市场效应吗？”
“中国电影疲弱的核心不在其它，就在于大批电影人的心态和作风，电影是一门艺术，但更是一项产业。现在国内很多电影掺杂了太多导演个人的情怀，而忽略了观众的体验。我只能说：无视观众者，必然会被观众抛弃！”
……
这篇专访六月推出，然后引发了很多人的讨论。
有部分六代导演提出抗议，认为部分说辞有侮辱的嫌疑，可惜没人在乎。
因为沈梦溪拿了戛纳最佳导演！
他有资格说这句话！
现在，谁敢说一句‘沈梦溪只是商人，他不懂电影’，信不信他拍一部《月光男孩》，撸个奥斯卡？
就内地这帮导演，质疑沈梦溪，不够格。
而且大部分网友认可他的那句‘在国外拿一个奖就能在名声大噪的时代已经过去了’…
沈梦溪自己不是很在意这些。
而且，《海斯法典》的诞生还有废除，完全是八大制片厂自己做主的，跟咱们的关系不一样…
为什么成立？
为了维持本土电影的权益；
为什么废除？
因为他们发现《海斯法典》没什么用，观众爱看成人向的电影。
好莱坞得以经久不衰的一大重要法宝就是好莱坞影片与社会氛围和社会思潮的积极互动，《法典》阻碍了这种互动，这对好莱坞的负面影响远大于禁止一些刺激性镜头。
所以，就废除咯！
当然啦，《法典》废除，却促成了分级制的诞生，为好莱坞奠定了制度基础，这又是另外一个故事了。
……
上海，《我的黑色小礼服》剧组下榻的酒店。
赵珊在安利杨小蜜接拍《小时代》的顾里：
“百度“顾里吧”在4000多个文学人物贴吧中排名第十一，是名次最靠前的女性文学人物贴吧，两万多名粉丝在贴吧里模仿顾里说话、为她创作同人作品。”
“这个人物演好了，能让你…”
杨小蜜抬头：“能让我怎么样？”
赵珊愣了一下，能让她怎么样呢？
杨小蜜现在已经是85后仅次于柳亦非的女演员了…
赵珊拿出了一堆数据：“在过去5年中，有24437000人阅读过《小时代》书籍，这是正版数量，如果加上盗版，这个数据还得扩大十倍！”
“这个数据是什么概念？横向对比一下，《暮光之城》四册图书加起来销量大约2000万册，《饥饿游戏》全球销量为1500万册，而《小时代》销量超过2400万册…”
“我们计算过，这些读者全都转化成影迷有点困难，但只要能动员超过1000万，我们的票房就能有四亿以上。”
“你演了顾里多一个代表性角色啊！”
杨小蜜这才翻看了一下《小时代》，然后提出异议：“这个林萧才是女主角吧！”
“剧组在接洽柳亦非！”
“亦非？”杨小蜜来了兴趣，正要接着问，赵珊道：“《小时代》四位女主角，最容易出彩的是顾里！”
“你确定亦非会出演？”
“…不知道，但是片方在邀请！”
片方确实在邀约，只不过柳亦非的档期很紧，而且她对系列片明显没什么兴趣，直接就回绝了：“…我明年有两部电影的片约，所以…”
“没关系，我们可以等！”
第八十一章 八卦（1/5）
演员接戏考虑的因素很多，总结下来也就四点：
第一，是不是主角或者是重要角色，费劲往上爬，不就是为了演主角嘛；
第二，片酬达不达预期，这个很好理解，拍片子当然是为了赚钱啦，难道是做慈善吗；
第三，制作班底和剧本，好的班底和剧本有助于提高演员的演技以及靠此片获取更高的知名度；
第四，剧组主创们，有竞争对手可能不会同台，比方说范饼饼跟李莲花大概不可能同台；
还有一些特殊情况，比如还人情，或者遇到一些级别特别高的导演想搭上关系或者是合作，进一步拓展自己的人脉。
这是已经红了的前提，人不红就没有选择的权利，你只能听从公司和经纪人的安排，明知道剧很烂也要硬着头皮上！
柳亦非已经红了！
现阶段，业内评价一个演员红不红，就是说出他的名字，会不会有资方出钱！
演技再好，没有资方出钱，市场不接受，那也白搭…
《小时代》这个戏，明显不符合柳亦非的接戏规划。
而且她之前问过沈梦溪，《小时代》怎么样，沈梦溪说了一句‘类似于《暮光之城》，如果你没什么名气的时候拍，我觉得对你有好处，但现在，接这类电影，只会影响到你的口碑！’
郭小四永远处在鄙视链的最低端，就连网文写手都可以肆无忌惮的吐槽他，而且吐槽地越狠，越受欢迎！
有个问题，喜欢漫威的为什么可以看不起喜欢《小时代》的？
道理很简单，漫威是全球观众喜欢的东西，被主流文化接受的，《小时代》不算，最多是亚文化…
亚文化被主流打压，是很正常的事情！
除非有一天，亚文化翻身成了主流…
估计没这种可能性，《小时代》被《人民日报》定性的烂片…
为什么点娘有那么多漫威同人，却没有小时代同人呢？
小众就应该只是小众！
就像很多人喜欢三上、有腿，而我只是默默喜欢松下纱荣子…
所以，不管吕潇然怎么哀求，她也不会点头的！
……
象山，宋航来找沈梦溪，跟他聊了明溪的动作。
提到吕潇然挨个拜访了柳亦非、胡戈…
沈梦溪摇摇头：“这家伙憋着想做大事，你还别说，我看到他提交的演员名单，我都吓了一跳！”
“他对互联网蜜汁自信，说什么《小时代》是个金矿。”
宋航学着吕潇然的语气：“《小时代》是完全意义上的互联网产品，《小时代》的读者或者说粉丝大都是90后，这代人有一个共同的名字，就是约翰·帕尔弗里提及的——互联网原住民。中国电影观众的平均年龄已经从2009年的25.7岁下降到了2011年的21.7岁，年轻化是大趋势，《小时代》会是中国第一部青少年现象级粉丝电影。”
沈梦溪笑了笑：“他的想法没问题，但忽略了一点…掌握话语权的是中年人，他们说这是烂片，那这就是烂片！”
《小时代》是烂片吗？
是挺烂的，整个系列给人一种浮夸的感觉，但比较起《左耳》、《匆匆那年》，真的良心到不行，至少演员演技合格，郭景明也舍得花钱，场景、镜头还是挺唯美的。
“他找的演员，有谁同意了吗？”
“暂时还没有…”
“这样吧，你让李依萍也介入，安排新签的演员们加盟这个戏，就当集体刷脸了。”
“行…咱们要跟投吗？”
“没有必要，唐仁如果想跟投，可以让他们参与一下，这个项目一定要用纯粹的内底班底，这个磕景藤、凤晓月，这都谁？”
“安晓芬想邀请柴智屏担任监制…这都是她推荐的演员，说是帅哥。”
“收到s级房卡了吗？”
“什么？”
“没事…我们参与的项目，不许有台弯演员介入，这是死规定！”
“ok，我回去跟吕潇然说一下…”
沈梦溪放下手上的演员表，端起茶杯，抿了一口，然后问他：“有没有什么八卦新闻，分享一下。”
宋航愣了好几秒，以为自己听错了：“啊？”
“我都快烦死了，什么事都要管，《长城》跟我以前拍的戏真的一点也不一样！”
沈梦溪抱怨了一句…
发自肺腑。
他拍过《海边的曼彻斯特》还有《狩猎》，这两电影贼简单，演员表现的好就行，在加上摄影师牛逼，没什么需要他操心的。
《长城》不一样，尤其是3d实拍…
真烦人，稍微有一点差错，镜头全费，还得再来一遍。
现场执行导演也没经历过这些，各种手忙脚乱。
不急，慢慢慢磨合呗，谁还没有个第一次，捅几下缴械投降，但是熟练了之后，可以不间断冲刺800余下！
这就叫熟能生巧。
宋航点头示意自己理解，然后说道：“最近最有名的大概是谢婷峰跟张白芝离婚事件…”
沈梦溪白了他一眼：“这种事，还用你说，我虽然忙，但也不至于与世脱节，微博我还是会刷的！”
“那就霍撕艳、黄亦微博骂战…”
“知道，吃了好几天的瓜！”
两个女演员公开微博撕逼，好像是因为霍撕艳被黄亦诋毁当了小三，大概是黄亦有新电影上映，叫《宅男总动员》，宣传的时候，又发了通稿说霍撕艳当小三…
霍撕艳直接在微博上艾特了黄亦，让她数清楚。
双方你来我往，撕的不可开交…
靠，连说了两件大事，老板都知道，宋航又问：“那郭得纲跟姜坤呢？”
“…他俩因为谁撕逼了？”
“反三俗闹得呗！”
姜坤说郭得纲“道德有问题”，郭得纲则以“太监上青楼”回应。
“还有吗？比方陈潇的事！”
“陈潇…”宋航愣了半天，然后才反应过来：“他现在改追赵莉影了！”
沈梦溪直接喷了：“卧槽，这么牛逼吗？”
追不上你，我就追你闺蜜…
是这个意思吗？
“也没追上，赵莉影现在忙得很，听说连着拒绝了他三次了！”
沈梦溪点评：“这帮小年轻，泡妞都不会！换了是我，哪有这么麻烦…”
宋航摆了摆手：“还是太闲了！”
“没错，应该多给他接点戏，没时间考虑这些，满脑子都是柰子，有什么前途！”
第八十二章 拍摄（2/5）
娱乐圈也是人组成的，明星因公众事件走红不在少数，更有嗑药、青色等主打关键词事件！
除了这些，七情六欲的事情也不少。
因戏生情的明星情侣和夫妻实在是太多了，都是拍着拍着戏，搞在一块了。
邓朝、孙丽，李大炮、李昇，陶红、徐争…
演戏这种东西，讲究真看、真听、真感受！
男女演员只要是用心演了，基本上都是要动真感情的。
戏结束了，感情未散，那就走在一块了…
当然，大部分情况没那么甜，能保持联系就不错了！
上升期的校花、小生，哪有空维系恋情？
结婚生娃的，都忙到半年不见一次…
宋航分管的不是经纪业务，他是电影部门的副总监，每天忙得跟陀螺似的——公司每天都会接到几百个项目合作邀请，或者剧本投稿，专业的审核组筛选一轮，然后，再交给他过目；
除此之外，梦溪公司八大编剧组，每个月也会拿出一些项目…
这些都需要宋航审核，然后拿给沈梦溪看，后者才是最终点头的那个。
所以，他对公司旗下艺人的事，了解的不多，最多也就道听途说一些八卦…
扯了一些有的没的，话题转移到了即将上映的《大人物》身上，这也是一本两拍诞生的项目。
宋航：“6月3号上映，我们争取到了35%的排片支持…”
“挺好的，距离《建党伟业》十天，足够我们收割票房了！”
“就是《功夫熊猫2》…”
“动画电影的受众跟真人电影冲突不大，反正我们的目标是过亿，收回成本就行。”
“我们也这么想的…”
……
沈梦溪对《大人物》真的不是很看重。
这个电影就是一部简单地警察抓抓富二代的故事，香港电影早就把这类故事的套路玩了几百遍了！
男主角，质朴、憨厚又有点个人主义，必须在警探身份上处于低级，工作上能力突出，冲锋陷阵。
性格上却胆大妄为，独断专行。
有爱护他，却被他弄得头昏脑涨的顶头上司，有陪他疯，却关键时刻都需要他做主心骨的队友。
最关键，有势力超群，性格变态的反派做他对手，有贪赃枉法，打压他却最终被他弄得无奈的**oss…
是不是很像《警察故事》？
陈家驹2.0…
龙叔现在都不玩这种了！
所以，梦溪内部也觉得应该达不到《监视者》的程度，1.5亿-2亿的票房。
主演是尹正和吴景，尹正喜欢演变态，吴景喜欢打人…
很合适！
当然，为了增加卖点，大蜜蜜客串出演的罗倩，就是那个被赵泰羞辱的情妇，柳施施友情出演高亚男，那个打女…
别以为我在说笑，她俩真的是卖点，微博粉丝过千万的主！
插一句，整部电影预算是4200万，主要那几个大场面花钱——撞车戏，广告植入折换了1800万，深圳政府补贴了1000万，贴片广告赚了600万。
这么一算账，没花多少钱。
而且，出品方包括文广、电广传媒，有这两家媒介帮助。
压力不是很大。
现阶段，一个逻辑完整的故事，加上几个眼熟的明星，质量合格，票房就能过亿！
市场到这个份上了！
所以，才敢6月上映嘛。
韩国版同日上映，邀请的原版的刘亚仁+黄正明，除了几个客串的女演员换成了女团成员——陈栋这货肯定玩了身体交易！
……
《长城》片场，黑压压的全是人，算上道具、化妆、服装等剧组职员，参与这部戏拍摄总人数，巅峰时刻有两千多人！
这是非常考验导演统筹能力的。
又不是实拍打仗，摘取几个特写镜头，后期用cgi添加或者置换背景。
长城的格局很大，大部分环境元素，都得依赖电脑特效生成。
特效组会事先做出视觉预览，描绘出画面内的空间关系及镜头运动，最后合成的画面，很可能包含片场拍摄的实景和人物。
当然，该省的钱要省，不该省的那就大手笔砸吧！
剧组道具师门按照1：0.2的构建，真实搭建了战争的场地…
这也是沈梦溪需要等这么长时间的原因。
沈梦溪尝试了一种新的方式，俯拍还有仰拍，展示无影军军团的行军还有协调能力…
《权利的游戏》里面，龙女收服无垢者军团，那种场面调度…看得人头皮发麻！
沈梦溪也想尝试一下…
前几天，都在为实现这个想法努力，昨天终于搞定了，也挺简单，具体到每一张脸的时候，并不需要真的有那么多人——将摄影布置得使观众可以从各个不同的视角来看殿帅和大甜甜…
从他们的视角展示。
你以为现场有好几万人，其实只需要几百人——换衣服就行…
现在要拍龙叔饰演的殿帅跟亨利·卡维尔的对话镜头。
亨利·卡维尔饰演男主角威廉·加林，他在盗取火药的时候被大甜甜抓住了，龙叔审问他，大甜甜担任翻译…
“你为什么要盗火药？”
“为了家族的荣誉！”
“…家族的荣誉？”
亨利·卡维尔讲述了自己的经历，他是西方的骑士，为了完成骑士试炼最艰难的人物——盗取火药，他来到了东方。
当然，电影中间部分，他推翻了这个解释，他是骑士没错，但是盗取火药这个任务，完全是被迫的——家道中落，本身能力一般，为了从骑士选拔里脱颖而出，选择了最难完成任务…
路涂遥远，一群人只剩下他还有他的黑人侍从奥利。
没错，电影最后，会有一句‘today ，you bean！’——这就是骑士加冕的仪式！
他把对殿帅一心为民理解成了真正的骑士！
某种意义上是对的…
骑士宣言：
loyalty、brave、true；
我将忠于国王；我将勇敢与敌人战斗；我将真诚对待战友…
这么改，西方观众可以瞬间理解——骑士小说在西方很流行的！
拍摄继续，听完亨利·卡维尔的话，龙叔摇了摇头：“为了家族的荣誉然后来东方偷取我们的技术？这是哪门子的荣誉？小偷也是一种荣誉？”
“火药可以…”
没等亨利·卡维尔说台词，龙叔和大甜甜几个表情顿时一变——号角响了，怪兽来袭！
“咔…”
沈梦溪满意的鼓掌：“很不错，过了！”
第八十三章 我被诚意打动了（3/5）
算一笔账，《长城》应该是2013年上映。
不出意外，12月。
以2013年的市场容量，接近两万块银幕，出一部20亿以上的片子有点难。
国内票房就按10-15亿计算…
1.2亿美元的宣发成本，仅靠内地15亿票房收不回来，还得依靠海外市场，男主角从一个稚嫩的后补骑士，最终成长为骑士，至少西方国家的观众能看懂。
顺便输出了东方特有的军民鱼水情还有人民子弟兵概念…
满分作文！
接下来的拍摄就是首次战争，亨利·卡维尔帮着殿帅，一起击杀了一只爬上城墙的饕餮，龙叔觉得这个年轻人有战斗力，决定留下他…
当然啦，亨利·卡维尔饰演的男主角最开始肯定是出工不出力，他之所以答应加入无影军，还是想拿到火药。
插一句，亨利·卡维尔老惨了！
超人的角色被人撬了——没错，黑人演员准备成为新一代的美国，乃至全球的标志性漫画英雄！
……
拍摄一部投资超过八千万美元的电影，最要紧的是心态。
保持一颗平常心。
创作和制作的关系是交互在一起的。
制作上想办法满足创作所需要的一切的工作，像资金、时间、人员。
创作上也会返回来，参照制作上的规划确定规模。
这一点对于《长城》剧组推进的相对来说比较顺。
因为沈梦溪既是制片人也是导演！
创作的事情，制片部门也参与进来，制片遇到困难，创作部门也一起来讨论解决的办法…
不会出现制片人跟导演争权夺利的情况。
具体到每一天，首先要对拍摄内容的拆分足够细致，因为剧本都是文字性的东西，很难去准确的估算它的工作量，比方说第一场战斗持续了半小时…
怎么打？
怎么展示残酷？
这个就是好莱坞工业化的强大了！
《长城》去年11月开始筹备，所有的故事情节都有分镜头，一些更难拍的内容要制作了前期预览。
所有拍摄工作量在开机前就已经详细规划到了每一个镜头；
所有的工作人员都非常清楚到底都要拍什么内容，做到以镜头为单位来准确地规划工作，哪些镜头需要在现场拍摄，哪些镜头需要后期视效制作，哪些镜头需要各部门之间的特殊配合。
拍摄内容的细致掌握是制作拍摄计划的前提！
否则就是闭门造车，不知道拍什么安排什么计划呢？
然后就是各部门之间的不厌其烦详细的沟通。
导演组在拍摄现场会准备一个信息板。
信息板上一部分是创作内容，一部分是制作信息。
创作内容是当天要拍摄画面的所有分镜图，这些镜头所需要的相关准备在前一天甚至更早的时间，就已经和各个部门都沟通过，收集上来大家的信息后进行优化的排列组合，制定出拍摄顺序。
因为在现场拍戏并不是完全按照戏的内容顺序来拍，而是按照机位、灯位等执行的顺序，这样会节省大量的时间成本，所以各个部门很清楚的知道今天拍摄的内容什么，以及按照什么顺序来完成。
信息板上还有拍摄通告，这份拍摄的通告会细致到每一个部门、每一个人。
比方说演员是几点几分开始化妆，需要什么时候交妆，所有的部门几点几分到现场，每一个部门都有它的时间规划对应的每一天工作量！
到了现场之后，工作人员知道要干什么，并且都是按照规定好的顺序来干。
经过仔细拆分，细化到每一个镜头后，得出的拍摄周期是四个月！
所以，不要急，慢慢来…
……
沈梦溪这边不紧不慢的拍摄，那边吕潇然终于搞定了杨小蜜！
她答应出演顾里。
《小时代》是个主角，顾里是老大，人设最好。
当然啦，她接这个戏，并不是因为自己有多喜欢《小时代》，整个《小时代》就是一场姐妹花互相撕逼，再和好，再撕逼的过程，她是被赵珊说动的，这个戏的原著粉太多了！
按照吕潇然的话来讲，这是大ip！
再加上郭景明亲自执导，两个噱头，够了。
当然啦，知道后来的选角后，她有点后悔，想着辞演——林萧、南湘、唐宛如分别找了彭小苒、笛丽热巴还有金辰…
没错，都是公司的新人。
都比她年轻…
这不是关键，新人意味着什么？
意味着没有知名度，需要杨小蜜一个人奶三个人！
虽然，朱丫文答应出演宫洺，顾源找了林更欣…算是有知名度的演员。
但那又怎么样？
四位女主角，三个都是新人诶！
太夸张了，我杨小蜜沦落到跟新人搭戏的程度了？
我奶量不够，换人吧…
但她有舍不得《小时代》这块ip，发了一条微博，算是试探一下：
“《小时代》的顾里，有人喜欢吗？”
“啊啊啊！蜜姐要演顾里了吗？不瞒你说，我写的同人，就是按你的样子写的…”
“期待，最好的演员碰上最好的角色…”
“我喜欢的演员演了我喜欢的角色…”
不止粉丝沸腾了，短短四小时，这条微博引发了26万的讨论数量…
24小时，讨论数量涨到了近千万人次…
这个数据太恐怖了！
代表什么？
热度啊！
杨小蜜一咬牙，我接了，不就是奈新人嘛，没事，老娘奈量充足！
当然，杨小蜜作为《小时代》现在唯一的一张牌，除了出演顾里，还担任了制片，参与分成的那种。
就当是赚钱了！
柳施施知道消息后，整个人都懵了——这个剧本她看过，然后直接拒绝，没有意义的肥皂剧剧本！
友情？
你好朋友得了癌症，为了让你不要担心她，睡了你男朋友，你管这叫友情？
整个剧本太浮夸了，毫无逻辑，她非常不喜欢，当然，最主要她也没空接这部剧，《怪侠一枝梅》之后，她的定位变成了打女，接拍了《舞乐传奇》、《新边城浪子》、《笑傲江湖》…
《笑傲江湖》的角色是东方不败…
忙着各种拍古装剧，顺便还有《恋爱诊疗》、《教师日记》两部电影，未来两年的档期都塞满了！
她疑惑的事杨小蜜为什么会接《小时代》这种电影？
干脆打电话问她，收到回复：“我被他们的诚意打动了！”
“说人话。”
“…我觉得这部戏票房会很好！”
第八十四章 换了女主角！（4/5）
杨小蜜的思路没有问题。
电影业遵循残酷的市场法则：谁决定票房，谁就占据电影业的主流，谁不遵守，谁就被市场淘汰，这是放诸四海皆准的道理。
除非你是赵又挺、王大嘴、大甜甜，背后有神秘力量…
否则，即使是奥斯卡影帝，如果扛不起票房，就得远渡重洋来天朝给流量明星们配戏！
这个是公认的事情，否则，粉丝们为什么要帮偶像三刷、五刷呢？
就是为了数据好看呀！
然后才有机会被大导演、好的资源眷顾到。
想多了，好的资源根本轮不上你们家哥哥、姐姐，真以为天庭宴吃素的？
咳咳，不过杨小蜜不是这样的…
还有一点，市场上很难有像《小时代》这类主打女性题材的作品。
倒也有几部小妞电影找她，她也接了，比方说《整容日记》、《被偷走的五年》，都是她主演，唐仁跟投的项目…
所以，对她来说，《小时代》只是出演的一部电影而已！
……
回到《长城》，沈梦溪这次聘请了五位副导演，除了文牧野、申奥、郭书博还有两位美国那边的导演，大卫·雷奇还有查德·斯塔赫斯基。
这两人都跟过大型制作，也都是特效演员出身…
大卫·雷奇和查德·斯塔赫斯基后来做了《疾速追杀》系列，前者甚至成功执导《死侍》…
每一个剧组，工作人员的职务上会有很多划分，《长城》职务划分就一个：按照工作内容划分！
因为制片组都是沈梦溪的人…
副导演的职务是将创作信息进行一个沟通、交互。
从纵向来说，第一时间掌握导演的创作要求，然后再分别去和各个部门进行落实，接着要监督他们是否完成了相关工作，达到要求；
从横向来说，把控各个部门的工作之间的配合，打破相互之间的信息壁垒和隔阂，促成剧组各个部门之间的协调一致。
导演组中的副导演各司其职，辐射所有部门，分别对应美术、服装、化妆、道具、演员、视效等等，这样，可以让导演组成为推进工作的核心部门。
制作统筹的职务是安排所有的工作计划，从前期筹备开始直至全部后期工作圆满完成，整个剧组所有部门，演职人员的工作安排都是由制作统筹进行规划，决定着电影整个拍摄进度的合理性、科学性、以及准确性。
一部电影的制作过程充满了变数，经过了无数的可能性…
《长城》完全靠着沈梦溪的个人号召力——钞能力，这才能让一堆演员即便没戏演，也能待在剧组四个月。
“咔…”
沈梦溪有点不满的站起来：“老郭，你的眼神放大一点，不用那么含蓄，就直白的告诉观众，你很讨厌威廉！”
郭景飞尴尬地摆了摆手，然后重来了一遍。
拍摄男主角和无影军领导层的见面，郭景飞扮演的吴将军，很看不惯这个洋人，总觉的‘非我族类，其心必异。’
这个人设很重要啊，威廉，也就是男主角跟无影军一条心的标志就是吴将军接纳他，把自己的宝剑赠送给他…
“导演，喝奶茶？”
“…好。”
休息时间，大甜甜拿了一杯奶茶，递了过来…
沈梦溪插上管子，抿了一口，大甜甜挨着他坐了下来：“导演，你不着急吗？”
“急什么？”
“咱们一个星期才拍了不到30场…”
“已经很快了，这样大的剧组，从场地布景到摄像机机位，很多时候都在不断调整，剧组需要度过一段时间的磨合期。”
“在你计划之中吗？”
“嗯，我计划一个月的磨合期，之后的两个月会顺利一点…”
大甜甜点头，还想问什么，沈梦溪看到程龙走过来，他也赶紧起身：“龙叔！”
程龙冲大甜甜笑了笑，然后才问沈梦溪：“导演，上影节你真的不去？”
“…我哪走得开？”
“也是，那我…离开剧组三天。”
“当然，这是我们之前说好的！”
程龙肯定要离开，上影节有个单元叫“成龙动作电影周”，用他的名字命名的，不可能缺席吧？
“对了，龙叔，待会拍完戏，能不能邀请您参加我们公司出品的《大人物》电影首映？”
“当然…是吴景演的那部吧？”
“对，您知道？”
“吴景给我打了电话，说这个戏一定要邀请我去看，说很想《警察故事》？”
“是蛮像的…”
跟程龙聊了几句，他就离开了，《长城》的动作指导是成家班，需要跟副导演大卫雷奇碰撞创意的…
沈梦溪扭头看到大甜甜正一脸期待第看着他，于是，他问：“你晚上有事吗？”
“没事，我都很闲的。”
“那一起去首映吧！”
……
沈梦溪知道自己很受欢迎。
长得帅，有才华，有钱，有体力…
四有型号男主角，本来应该是公用的，现在成了柳亦非的私器！
所以，他一直很注意分寸…
尤其是被神秘力量笼罩的大甜甜。
到底是什么力量呢？
虽然有一颗探究真理的心，但是有些真理不需要进一步…
《大人物》首映，沈梦溪其实是不想来的。
但又觉得不来不好，毕竟还贪图吴景的《战狼》呢…
而且借势宣传一波《长城》，也挺好。
到了现场，下车，拉开后车车门，很有礼貌的牵起大甜甜胳膊，将她扶下车，然后被记者疯狂拍照…
终于，终于换人了！
三年了，每次下车都牵着柳亦非，读者都看腻了！
“沈导，景恬是《长城》的女一号吗？”
“对呀。”
“为什么选她不选亦非？”
“…亦非没档期，而且她从来不在选择范围内…”
“选景恬是因为什么呢？”
“合适呗，这么大的戏，你以为我会瞎选角吗？肯定要根据角色挑演员…”
“沈导…”
后面再问什么，沈梦溪就闭嘴不说话了…
宣传效果已经到了，后面再回答就有点喧宾夺主了，毕竟这是《大人物》的首映。
到了大厅，松开手，沈梦溪还没说话，大甜甜幽幽来了句：“你可真受欢迎！”
他笑了笑：“我也就这一阵子有点关注度…他们想要新闻，我需要他们宣传，互惠互利…”
第八十五章 惊呆了！（5/5）
大甜甜为什么被黑？
因为总是大阵仗地招呼来一堆大咖，然后拍一部贼烂的片儿，她妥妥女主，不管剧情合不合理，戏份必须最多…
偏巧演技也是一言难尽，观众自然不爽，纷纷说有个金主就是好啊就是好。
但是这个时空，她没演那么多烂戏，虽然演技依然一言难尽，但她没有糟践大咖…
《战国》都没拍。
什么？
你说《谍海风云》挺烂的，那玩意能怪在她身上吗？甚至不是主角！
沈梦溪对她的印象一直挺好，人家不耍大牌不仗势欺人，拿钱砸资源愿打愿挨，不扣像自己背台词，也没嗑药、酒驾负面新闻，还做慈善活动，这本身就是个合格的对社会无害的普通有钱人。
你说她有金主…
so？
演员就应该有演技？
所以，学物理的当不了爱因斯坦都得垃圾？
搞核子物理的造不出原子弹都得去死？
海森堡人家也是顶级物理大师，也没给德国造出原子弹！
还有什么孙红磊说他不会演戏，真的是，孙红磊原话是‘上来自称不会演戏，这样的人我是第一次见到！真的很真诚，人真诚了，戏也一定是真诚的！’
孙漂亮那几年夸人都喜欢先贬后褒，显得很有水准…
只不过有些媒体把他的话拆了炒热度，转来转去就成了孙红磊讽刺景恬…
回到首映现场，沈梦溪见到了杨小蜜、柳施施还有张含芸、赵莉影，两伙人泾渭分明！
大甜甜似乎跟张含芸挺熟的，跑过去跟她咬起了耳朵。
杨小蜜看到胡子拉碴的沈梦溪，皱眉，问他：“你连刮胡子的时间都没有吗？”
“倒也不是，我觉得留胡子更有男人味！”
“得了吧，满嘴毛，不好看！”
“…这只是你的审美，不代表大众，亦非就很喜欢我留胡子。”
“我知道，她还喜欢圣诞老人…”
沈梦溪惊讶了：“你怎么知道？”
杨小蜜神秘一笑：“你以为我们女生聊什么？”
“这…这种话题你们也聊？”
咳咳，沈梦溪曾经cosplay圣诞老人，小姐姐则是小麋鹿…
“什么话题？她说她喜欢圣诞老人啊！”
“…那没事了，我想岔了，”沈梦溪赶紧转移话题：“恭喜你啊，听说你拿下了《小时代》？”
杨小蜜疑惑：“这有什么好恭喜的？”
“没准能成为你的代表作呢！”
如果记忆没有出错，大蜜蜜貌似凭借《小时代》拿了三届金扫帚奖最烂女主角…
当然，金扫帚是个笑话！
……
柳亦非在美国忙着宣传《猩球崛起》。
作为重启片，二十世纪福克斯对这电影还是挺重视的，请来了詹姆斯弗兰克，还找了在中国凭借《盗梦空间》创下票房纪录的柳亦非。
这个系列其实很好操弄，《猩球崛起》是《人猿星球》的前传。
《人猿星球》的法国原著小说以及之前五部系列电影的铺垫和周边氛围、条件的准备，作为时隔几十年之后的前传，《猩球崛起》在故事铺展方面，得到很大便利，只要把已经被证明的、娴熟应用过的套路好好讲一遍就好了。
问题是隔了几十年，大众还会对猩猩推翻人类感兴趣吗？
更何况今年北美暑期档有很多大片，其中有很多更是注定大爆的续集，《哈利波特与死亡圣器（下）》、《变形金刚3》、《加勒比海盗4》、《宿醉2》，还有dc电影宇宙开篇之作《绿灯侠》，《x战警》重启系列第一部《x战警：第一战》…
《猩球崛起》压力很大。
所以，剧组几位主演就辛苦了，各种宣传…
小姐姐作为女主角，当然也有宣传的义务，以至于她都没有时间回国，更没有时间参加《大人物》的首映。
即便她在国内，也不一定知道这个电影。
毕竟这片子不是梦溪重点项目！
万万没想到，她在《好莱坞报道》全球票房排行榜上居然看到了《大人物》的名字，首周末票房2240万美元…
名列全球票房第12名…
什么概念？
换算成人民币接近1.5亿！
她都震惊了…
首周末1.5亿，按照商业片正常票房规律，首周末x3，那就是4.5亿，口碑如果好的话，4倍甚至5倍都有可能！
那是多少？
不敢想象！
不止她，沈梦溪也很惊讶，甚至包括发行方梦溪公司。
这样一部预测市场过亿的片子，居然爆了？
而且是毫无征兆——因为公司的宣传就是老套路，砸硬广，上通稿…
也没玩什么新花样。
不止国内如此，韩国版的《老手》，上映首周，以191万观影人次轻松登顶韩周末票房冠军…
按照韩媒的预测，《老手》必将是一部破千万人次记录的电影…
中韩两国电影市场被这一部一本两拍的老套港片给震翻了！
……
沈梦溪实在是想不通…
韩国版《老手》，原版票房他不记得了，但应该破了千万观影人次，但中国版，貌似没这么受欢迎啊。
就一句流行语‘今晚全场所有消费由赵公子买单！’
那还是抖音翻红的，红的时候，电影已经下映了…
现在是2011年，《大人物》凭什么能拿这么高的票房？
你说口碑好，但豆瓣口碑也就7.2分而已…
点赞最高的评论出自id‘凉介’：一部简单粗暴，扁平快的商业片，单场戏还是电视剧式的设计，几乎每场戏都能抖个小包袱，导演也拍的行云流水，节奏感也很棒。
你以为这是夸奖？
还有转折呢：但是，一旦观众的视野和格局稍微大一点，这种片子它就特没劲儿，而且出于一些不可抗力，它的一些逻辑动机也不太合理…为了大鱼就可以放掉小鱼？这片子怎么过审的？
怎么过审的？
当然是金盾影视参与了…
尺度稍微大一点，直接提到了副市长是保护伞，但也就提了一下而已，没有特写。
“走了狗屎运！”
沈梦溪自己总结。
特意从北京赶过来的赵劲松还有宋航摇头：“即便如此，我们也要吸收一下卖座的因素，用在下一部电影里！”
“你们说有什么因素？就一个简单的警察抓恶人…为什么卖座？”
第八十六章 连锁效应（1/5）
电影为什么会大卖？
观众愿意买单，一定是某个地方被满足了！
这种地方或许是剧情，或许是演员，中国市场这么大，一旦点燃g点，并且辐射开来，这样的电影能爆发出来的的票房是很可怕的。
王景的电影，基本上能做到部部过亿；
《分手大师》，6.65亿…
还有不得不提的《前任3》接近20亿；
当然，《大人物》故事完整度，叙事技巧包括镜头运用，甚至拍摄难度都要比这两例子高一个档次！
但在本质上，《大人物》属于很俗套的电影，从内容、主旨到技巧，都没有让人耳目一新的地方。
所以…
只能说撞运气了。
“可能是因为剧情牵扯到了学区房、权贵交易还有娱乐圈？”
“我觉得没准是因为这片子从头到尾都有一种港片的感觉，让观众看到了情怀！”
“…《天堂口》，《英雄本色》大陆版，票房、口碑都不行…”
“算了，别纠结了，可能观众爱看这种正义战胜邪恶的片子！”
“那《杀破狼》…”
你看，分析来分析去，谁也找不出个理由…
《大人物》的故事，特简单，甚至人设清楚了，剧情就出来了：
男主角：能力突出、性格暴躁、死认准理的小刑警；
队友：一个被他弄的头晕脑胀却不枉维护他的顶头上司，一群能够一起冲锋陷阵、以他为依赖的疯狂队友；
对手：纨绔不羁、性格张狂、甚至极致到变态的年轻霸道富二代！
人物结构就能把故事情节串起来！
请问《杀破狼》、《导火线》难道不是这个路子？
《导火线》还有卧底的支线呢，主线是甄子旦狂揍常威…
沈梦溪摆了摆手：“别瞎分析了，我们带着诚意做电影，这是市场的回馈，我们接下来就行…这个可以拓展成系列片吧！”
宋航点头：“我们也是这么想的…”
“行，就这样吧，既然首周末票房这么好，那就再加2000万的宣传资金…”
“嗯，这个我知道。”
“有个问题！”赵劲松纠结了一下：“《建党伟业》14号就要上了…”
所以呢？
沈梦溪看了看他，想到了什么，摇头道：“没事，《建党伟业》票房高不到哪去的，它要是敢下政治命令要排片，我们就曝光！”
“高君说《建党伟业》受到了特殊保护，要等它票房到8亿，才准上映其他进口大片。”
“他在扯淡，不可能的事！”
高君的原话：在《建党伟业》拿下一定的票房，比如8个亿以前，《变形金刚3》之类的进口片都不能上，这给《肩上蝶》开辟了一个很好的档期。《肩上蝶》大约在7月8日左右上映，那是《建党伟业》3周之后，所以这部片一定会是7月初电影市场的领头羊，我有信心把影片送入亿元大关…
传出去就成了《建党伟业》受到了特殊保护巴拉巴拉…
“他们还说六月上的电影死路一条，《大人物》也没死啊！”
“(?д?；)”
宋航还有老赵也不知道该怎么说…
《大人物》大卖这种大礼包似的好运气，居然也能成为你装逼的资本？
……
首周末卖了1.5亿，工作日依然进账超过2800万…
再加上不俗的口碑。
所有人都知道《大人物》铁定是一部破五亿的片子！
《幸运钥匙》、《画皮3》、《大人物》，三部电影票房大爆发，唐仁影视一时间风头无俩，股价涨得根本拦不住…
眼瞅着市值要破300亿了！
连带着吴景、尹正也火的的一塌糊涂。
吴景能打所有人都知道，尹正一直以来饰演的多是偏喜剧形象，当然啦，《幸运钥匙》完全被黄博抢了戏…
《大人物》的赵泰是坏到骨子里的富二代，满足了大众对富二代的想象…
谁能想到，尹正居然因为赵泰火了，袁华怎么办？
《夏洛特烦恼》还能请得起尹正吗？
尹正还愿意给沈藤配戏吗？
这些后面再说…
最让人想不到的是程龙的《警察故事》被人惦记上了…
《大人物》的套路完全跟《警察故事》如出一辙，那程龙的《警察故事》能差到哪？
首先打这个主意的是旺达的叶宁…
他飞来了象山，邀请程龙再演一部《警察故事》。
跟他一起飞来的还有杨青，王伟…
杨青是《大人物》的监制，导演是王伟。
很明显，旺达已经说服了这两人开拍《警察故事》…
……
梦溪公司签约导演，并不限制他们接私活，也不限制他们有自己的公司。
只不过公司享有优先投资权！
电影投资、回款有很多门道——比如作品优先投资权、优先回款制度、账户共管制度、利润收益保证等。
这一系列的制度其实是钟丽芳引进电影领域的，之前只在投资领域才有。
所以，《机器侠》乐视亏了，小马赚了20%的回款！
账户共管制度、利润收益保证、优先回款制度三者有着共同的目的，即无论投资项目实际的整体收益如何，都能尽可能保障投资者至少收回投资本金以及一定比例的利润，也能通过硬性的合同条款将投资风险降低或者说转移。
共管账户是后两者的基础，利润收益保证是收益的保障，优先回款条款则是实现收益的方式，三者形成一个协调的风险防控系统。
所以说钟丽芳是非常牛逼的职业经理人！
优先投资权，也是小马首创：旗下签约导演创作的一部或几部电影优先交予小马奔腾投资开发，这样小马就能做到只要一有好导演就收入囊中，为小马初期进入市场开拓资源做出了很大贡献。
当然这样的合作也可以给导演的创作自由度提供很大空间，若没有好的想法和剧本，导演不用愁于找活儿…
这样做的前提是公司本身拥有有一定地位，等到小马落寞了，这份优先投资权基本成了废纸。
你不够牛逼，宣传、发行上不能给项目带来增益，导演凭什么让你优先投资？
还有，从投资领域来看，电影从来不是好生意，预判电影票房很难。
《太平轮》，吴羽森导演，一个类似《泰坦尼克号》的灾难故事，怎么可能不卖座？
但它就是巨亏了！
优先投资的越多，亏得越惨…