第551章带着地球去流浪
暑期档前夕，《流浪地球》和《魔都堡垒》两部科幻电影搅动风云，整个电影市场完全没有其他电影的份了。
一个经过小范围点映，口碑大好，众多知名作家、导演等公众人物背书。
一个又是绝对的电影中的流量，六千万粉丝在微博上都杀疯了。
不过《流浪地球》毕竟点映过，马上就要上映了，势头更猛。
也提前半个月开启了预售，到了上映的前一天，首日预售也顺利破亿了。
1.3亿的预售，虽然比五月份上映的《复仇者联盟》差多了，不过这可没有天价票，也没有前面那么些超级英雄打基础。
甚至，网上依然有一种论调：华国拍不出科幻片。
看衰国产科幻的声音一直存在，说什么就是个骗钱的噱头。
没办法，对国产电影缺乏自信就是这样。
不过，对于电影的期待的声音，还是占多数。
在万众瞩目之下，《流浪地球》在上映的前一天，举办了首映典礼。
科幻大片，首映礼就没有放在哪家电影院，也没去体育馆，就放在政协大礼堂。
政协大礼堂大会场有上下两层，跟魔都的大光明影院，分两层的，足够容纳1300人。
来自全国各地抢到了首映门票的观众，还有来自行业的众多同行，所有人都齐聚一堂。
首映礼上，李谦和郭凡也不谦虚。
“《流浪地球》将会是国产科幻的里程碑之作，也是国产科幻的标杆!”
至于被问道另一部科幻电影《魔都堡垒》，郭凡还算客气的，没说什么。
李谦就不客气了，也不想装模作样的商业互吹。
“《魔都堡垒》好像没有办过点映，我当然也没看过，不过我也希望能够同样出色，国产科幻需要鼓励，鼓励那些一直期待的观众，也需要为未来拍科幻片的导演、投资人们信心。
科幻片在国内是一个新的类型，也意味着很脆弱，稍有不慎就容易让观众对国产科幻失去信心，也会让投资人们对国产科幻望而却步。”
好家伙，很明显了，这摆明了就是说，《流浪地球》是来给国产科幻信心的，你《魔都堡垒》是来打击国产科幻的。
太狂妄了！
这是在场所有人对这番话的第一印象。
腾华滔也在人群中，作为对手，他当然要来看看《流浪地球》的成色如何了。
之前的几次高校点映，那时候腾华滔还在做最后的后期，都没功夫去。
可是没想到，本来只是想来看看电影的，却被李谦这话给气得不轻。
又没法发作，要是让人知道他就在观众群里，偷偷跑来看对手的首映式，来侦查敌情来了，估计明天要上热搜了。
台上的李谦也没有再说什么，说一遍就够了。
首映仪式顺顺利利地结束，在所有人的期待下，电影也开始放映了。
在万年不变的龙标之后，开场就是一个地球的俯瞰镜头，依稀看得出亚欧大陆的轮廓，上面星星点点地散布着闪烁的光点。
与此同时一个男声响了起来：快快快，快看是木星。
祖孙三代坐在海边，儿子低头专注地看望远镜，父亲则耐心地给儿子讲解。
好一片天伦之乐，不过父亲和岳父的对话，却像是在交代后事，自己离开之后怎么怎么样。
镜头一转，米国的新闻里报道了最近发生的一系列灾难，山火，旱灾，物种灭绝，城市毁灭，灾难正在一步步地扩大。
全世界各大城市，全都陷入了一片慌乱中。
旁白告诉了所有人发生了什么事：
太阳核心重聚变加速，急速老化，持续膨胀，一百年后吞没地球，三百年后将吞没太阳系。
那一团剧烈的火球的特写，那个带给地球温暖的大火球，在特写镜头之下，显得尤其危险和恐怖。
甚至，坐在放映厅里，带着3d眼镜的观众们，都能感受到一股灼热感。
世界各国在寻找办法，五大流氓开会。
最终，联合政府决定在地球上建造一万座巨型发动机，推动地球离开太阳系，飞向4.2光年外的半人马座a星。
这一恢宏而漫长的人类移民计划，被称为“流浪地球计划”。
短短几分钟，像观众们展现了地球面临的浩劫，和这个史无前例的流浪地球计划。
世界各地，都在建造星星发动机，埃及金字塔隔壁都有。
都要带着地球逃命了，紧张感顿时扑面而来。
不过纽约的星星发动机，因为工人示威游行罢工停工，倒是让观众乐了。
不愧是民主国家，世界末日工人都有罢工的权力。
再想想国内，还在过着996的水深血热的生活，投诉都没地方去。
人类在月球上也建造了发动机，因为月球没法带走，所以只能推开（月球：渣球！一起过了这么久危难关头就把我抛了！你还是个球吗？）
除了行星发动机，地球建立了“领航员”号国际空间站竣工，地球上无数火箭载着航天员们缓缓升空，在太空中的俯瞰镜头之下，显得更为壮观。
整个开头科技感十足，这个特效，足够让现场所有人相信，这会是一部优秀的科幻片。
紧接着由于地球流浪计划导致的地表环境不断恶化，联合政府在每座发动机下都配套建造了一座地下城，作为人类抵达新家园之前唯一的庇护所。
地球远离太阳导致地表温度急剧下降，已不适合生存，一扇厚厚的铁门，阻隔了生与死，门内的下方是温暖的地下城，人们在那里继续生活，等待着新家园的到达，门外则是恐怖的极寒地狱，被遗弃的不幸者徘徊在寒风中，逐渐化为毫无生气的冰雕。无数家庭被拆散，无数对爱人在此分离，这就是现实，冷酷却又无比正确的现实。
一转眼已经是十多年后，彭宇畅扮演的成年刘启，穿着工作服在整理着东西。
虽然彭彭平时傻了点，不过这种母亲去世，父亲丢下他上天一去就是十几年，导致有点叛逆，痞痞的感觉，还是可以的。
他看了一眼墙上被扣掉一个洞的全家福，对电视里播送第一批前往领航员空间站的宇航员即将回来的新闻也充耳不闻。
给姥爷留了一封信了，彭宇畅就收拾东西准备出发了。
镜头转到了很多人最熟悉也最痛恨的地方—教室，一只撸起袖子，看起来它的主人就不是个好学生的手正在拿着笔在那转。
趁着老师转头的瞬间，还吹起了泡泡糖。
面对学霸站起来回答问题的时候，又是一脸的鄙视。
妥妥的一个学渣形象，张紫枫演起来也不怎么费力，虽然他平时挺乖巧的。
突然，教室灯光一黑，罪魁祸首彭宇畅溜进了教室，把张紫枫给带走了，神不知鬼不觉。
逃学二人组开始行动，带走了姥爷的车卡，并且摆了地下城的混混一道，混进了前往地面的人群中。
去往电梯的架空通道下方，大量的运载车穿梭于简陋而又细节的建筑物之间。
“倒车，请注意。”
熟悉的不能再熟悉的倒车提示音，顿时让人热泪盈眶。
这是我们自己拍的国产科幻啊！
慢慢地，一座冰冻的城市映入两人的眼帘。千里冰封，万里雪飘，大概说的就是这个。
冰冻的城市群中，“大裤衩”清晰可见，站在电梯里俯视着这片美丽却没有一丝生气的冰封之城，他们震惊，感慨，最后只余悲伤。
这就是京城，没有人来人往，没有车水马龙，只有怒号的寒风和满地的冰雪，以及冰雪之下成千上万的尸骨，这是一个绝望的时代，人们奔波，劳碌，只为寻找那一丝渺小的希望。
到了地面上彭宇畅拿着姥爷的车卡成功发动了一辆运载车，充满了蒸汽朋克风格的重工业大家伙。
“京城第三交通委提醒您，道路千万条，安全第一条......”
温柔的女声在广播里说出这句标语，然而让人感觉有些搞笑。
电影放映到现在时间并不长，不过却塑造了一个真实的末日景象。
同时，这一个个细节，又让在场的观众无比熟悉，就好像也不是幻想出来的世界，而是和现实息息相关。
既是科幻，又有种真实的感觉。
没有多么惊心动魄，只是在用心地塑造背景、世界观，让观众相信这是末世。
接下来，才算是进入了主线剧情。
彭宇畅发动装载车，新手上路总是磕磕绊绊，先是撞车，然后蛇形走位，逼停了对面的其他车辆，让人不由地回想起自己靠科目二的时候。
不过，还好顺利把车开出去了。
可是，没多久就被抓了，违规开车。
赶过来的姥爷也因为贿赂所长不成，给关一起了。
而他的贿赂，vr套装，里面有珍藏了五十年的妹子，也让观众忍俊不禁。
紧接着发生地震，建筑倒塌，地面破裂，人们四散奔逃，地下城一片混乱。
联合政府启动第三号紧急方案饱和式全球救援，饱和式救援可以通过这样理解，都知道杀人一枪击中要害部位通常就可以导致人的死亡，饱和式相当于在一枪就能杀死一个人的情况下，开几十枪几百枪甚至几千枪打成碎渣。
过度的输出，称为饱和式输出。
逃出地下城的一行人也被救援队征用，去运送火石，重新启动行星发动机。
即便吴经这时候联系到了祖孙三人，让他们去济楠避难，可还是被救援队队长给拒绝了。
饱和式救援，所有人都要无条件参与救援，不服从命令的可以就地枪决。
新的救援队运送火石踏上了救援之徒，可是在经过魔都的时候，为了讲巨大的火石运上去，只能从大楼的电梯井里上去。
可是眼看就要成功，滑勾脱落。
在彭宇畅一声声声嘶力竭喊“老东西”声音中，姥爷的氧气耗尽，临终前还不忘顶住让他带妹妹回家。
末世，总免不了牺牲，可是这一幕，还是让观众动容不已。
救援队也有人要崩溃了，为了不再牺牲，有队员想开枪打坏火石。
人性如此，人都是脆弱的。
经过一系列的事情，最后他们一心想要运送的火石还是没能保住，希望也破灭了。
当他们所有人都暗淡的时候，彭宇畅忽然又想了一个办法，他想起以前爸爸曾对自己说过的话。
木星上全是氢气，就像是一个气球，如果达到足够的数量就会爆炸。
既然地球现在正向木星撞去，他们就可以改造一个点火装置，用它来引爆木星，然后再用爆炸的冲击力来推开地球使它离开太阳系的运行轨道。
点燃木星，这个疯狂的想法，也让现场观众为之疯狂，激动。
可是，他们需要人帮忙，空间站的广播，已经向地球播报了最后一则广播，地球已经没有希望了。
所有救援的人都要离开了，有人在生命的最后关头能和亲人一起过，即便时间不允许，也要回去找自己的亲人。
还是张紫枫一番带着哀求的“演讲”，让世界各地赶来的救援队选择掉头，继续为地球尽最后一份力。
有的人负责装载火石还有的人负责改造点火装置，每个人都在拼尽自己的全力，只是希望能保住人类生存的家园—地球。
可是最后一刻，计划虽然成功了，可是爆炸产生的冲击波，却达不到预定的高度，距离木星还有一段距离。
地球上，所有人都在望着太空中的一速火光，那是人类最后的希望。
现在，希望面临破灭。
而这时候，空间站的吴经却毅然选着牺牲自己，将空间站推向木星。
已经失去了姥爷的彭宇畅，其实已经理解了父亲，可是这时候父亲又要选择牺牲自己，虽然是为了地球，可是他也再度崩溃了。
“不！”
在他带着哀求的大喊声中，空间站和木星发生巨大爆炸，弥补了之前爆炸不够的高度。
爆炸产生的巨大推力，顺利将地球推开了原来的轨道。
地球得救！
人类继续着流浪地球计划，直到很多年后抵达新的家园，在新家园安家。
第552章国产科幻新纪元
“《流浪地球》重磅首映，看惯了好莱坞大片里千疮百孔的纽约、洛杉矶，再看《流浪地球》里在极寒天气下萧条的京城、魔都、宁杭，电影中所呈现出来“末世感”，足以和好莱坞大片相媲美！”
“地球的一万座行星发动机、冰封的地表海水峡谷、晨昏线过后的永夜、火种计划、借木星引力弹力太阳系......等一系列的设定，不论是从特效还是物理理论，《流浪地球》都做到了一流的水准，也证明了华国电影人也能拍这么大架构、大格局的科幻片！”
“在7月4号之前，好像国产科幻这个词在我眼里显得如此违和，国产和科幻这两字就不应该被组合在一起，可是这一次看到熟悉的北京京城裤衩、魔都东方明珠都变成冻成了冰川时代，这冰天冻地的末世场景，第一次出现在了国内的场景中，却显得那么美妙。”
“吹爆《流浪地球》，已经可以前预定年度最佳电影了，米国人拍科幻往往是放弃地球、去挖掘新的人类居住地，而电影中的华国人是不放弃地球、守住家土的情怀，这样的科幻电影，才更符合国人对家园，国家，亲情的定义，这才是我们国家自己的科幻电影！”
“好莱坞电影中末日之下男女主角通常会在谈恋爱，可是《流浪地球》中，我们还可以穿着丑到爆校服上学，我们过春节还是要打麻将吃饺子，我们还可以吃兰洲拉面，我们还是要放十二响的礼花，看完电影让我觉得，在这世界上没什么能改变国人对生活的热情，中华民族是这世界上最对生活最热情、最坚韧，最不可能被打败的民族！”
......
《流浪地球》正式上映了，无数观众走进电影，一睹为快，想要看看第一部国产科幻片，究竟是什么样的。
也许是因为国产科幻的缘故，观众们有太多的话想要说了，网上关于《流浪地球》的帖子和话题，上映第一天白天，就铺满了整个互联网。
任何相关的，不相关的论坛，都有看完了电影的观众的声音。
不过，虽然是一部科幻片，还是硬科幻，可这最先出现的评价，却不是电影特效有多好，多刺激。
《流浪地球》里末世的地下城生活环境几乎和现代没有两样，学生还要上学，还有派出所这种基层组织，春节的时候大家都要吃饺子放鞭炮。
在末世中，保持完善的社会秩序，而且还都是具备华国特点的社会秩序，尤其让观众们感慨颇深。
其实电影最成功的，就是完善了末世的世界观，这比被观众吹爆的特效还要难的多。
塑造一个新的世界，一个和现实有所关联，又不尽相同的世界，还要让观众相信，不是容易的事。
有了这个为基础，才能撑起一部末世科幻片。
而随着对电影满是赞扬的观众评价越来越多，《流浪地球》的票房也在不断飞速上涨，越来越多对国产科幻还有怀疑的观众，开始放下疑虑，走进电影院，然后看完电影又迫不及待地在网上和别人分享、安利。
“燃到飙泪的地球救援，绝望与希望的救赎之路，更重要的是，这是华！国！科！幻！电！影！”
“前大半篇都是一股人类已经没救了的感觉，甚至都怀疑会不会是悲剧结尾，可是最后一截瞬间把人类的勇气与智慧发挥到了极致，这种从彻底的绝望中燃气希望，简直太得劲了！”
“今年最爽的就是在imax影厅看了《流浪地球》了，**部分炫目的木星，和拖着长尾的飘逸的地球，甚至有种看《星际穿越》的感觉！”
“竟然是真的硬科幻电影，完全超过了我对国产电影的想象，虽然剧情有些俗套和煽情，不过好莱坞大片不也都是这样的，特效绝对是国产电影里最好的了，末世世界太真实了。
唯一美中不足的是，开头妹妹上学的时候，我妈突然来了句，看看人家世界末日都要读书，还说什么要是我小时候这么努力读书，现在就不会混这么惨了。”
“强烈安利《流浪地球》，太震撼太好看了，好不夸张地说，全程，全场无尿点，我连尿都顾不上喝！！！”
......
整个暑期档的开端，只有《流浪地球》一部电影上映，之前剧组的一个月路演和小范围的点映，已经传出了口碑。
今天正式上映，无数观众的评价和之前点映时一样，大众再也没有了顾虑。
帮随着网上无数的赞誉，从傍晚开始，票房也开始了疯狂地上涨。
到了晚上九点多，基本上票房都稳定了，《流浪地球》的首日票房也来到了惊人的3.7亿！
第二天星期五，单日毫无疑问地破了4亿，拿到了4.3亿。
第三天星期六，第一个工作日，单日票房也创造了春节档之外的新纪录。
单日破五亿！
在此之前，只有《捉妖记2》在春节档大年初一，拿过比这高的票房。
星期天，本身票房已经到了极限了之前首日也有六亿的《复仇者联盟4》那是一个系列积累的观众，再加上最后一部，还有动辄上百甚至上千的天价票。
票房稍稍下滑了两千万，第四天拿到了4.8亿。
首周末四天，总票房17.8亿。
一个足够的吓人的数字，即便《流浪地球》的制作成本也足足有五个亿。
票房大爆，口碑也爆了，而且还是国产科幻，就意义上来说，绝对不比掀起影视行业爱国热潮的《战狼2》，以及振兴国漫的《哪吒》。
各大党媒、官媒，也不吝版面，疯狂地报道者《流浪地球》。
不是网络新闻，珍贵无比的纸质新闻版面，也给《流浪地球》留出了足够的版面。
“《流浪地球》中体现的华国式亲情观念、英雄情怀、奉献精神、故土情结和国际合作理念，电影不再是超级英雄拯救世界，而是人类共同改变自己的命运。
这样的理念，是对好莱坞科幻电影叙事套路的突破，将华国独特的思想和价值观念融入对人类未来的畅想与探讨，拓展了人类憧憬美好未来的视野。
—《人民日报》
这个熟悉的不能再熟悉的官媒，从国产电影对几乎被好莱坞代表了的科幻类型电影做出突破来分析电影本身。
确实，郭凡从筹备的时候，就准备做一部充满华国特色的科幻片。从内核、剧情上，都是如此，连最表面的特效，也都是走苏联工业美学风格，而不是好莱坞美学。
“《流浪地球》剧情中的种种反套路设置，是对于末世危机面前人类命运共同体更为科学合理的设想，并做出了华国特色，山挡路了移走，海成灾了填掉，天破了补起来，愚公移山、精卫填海、女娲补天。
这些融于华国人血脉中与天地抗争的豪情，与面对末世争生机、寻希望的电影主题异常合拍，影片凸显不惧牺牲的集体主义精神的饱和式救援。
首先在于它掐中了观众痛点，成为国产科幻电影攀登世界先进水平的重要标志，满足了国内观众对国产科幻大片多年的期待，更重要的是，影片具有华国特色，是富有华国气质的独特创新。”
—《光明日报》
...把精卫填海、愚公移山这些典故都拿出来了，也是很有特色、很官方的一篇文章。
反正官媒基本上都是从这些方面去评价电影的。
像电影频道旗下的电影网，这种针对性的电影网站，就从国产科幻的发展历史来谈起。
“在小说《三体》中曾有过这样一句话：在华国，任何超脱飞扬的思想都会砰然坠地的，现实的引力太沉重了，或因民国科技水平所限和战乱动荡，国人于电影中对外部宇宙的想象始终是欠缺的。
1963年由魔都科学教育电影制片厂拍摄的31分钟短片《小太阳》问世，电影以原子核爆为理论依据，制造人工太阳以改变全球冬冷夏暖的气候状况。
《小太阳》展现了华国电影人丰富且严谨的想象力，尤其对外太空场景的构建更在国产电影只能够前所未见，不仅填补了国产科幻片近60年的真空，且以对真理和科学严谨的态度重新定义了华语科幻。
无奈因政治事件波及，关于科幻与电影的结合则在六七十年代偃旗息鼓、停滞不前......”
七十、八十、九十，一个个十年赘述过去。
“21世纪以来，尤其是“国产商业大片”时代开启后，“科幻片”仿佛是一个电影创作者们讳莫如深的禁区，偶尔有人进入往往只会落得一个暴死的结局。
这一切，会在《流浪地球》之后改写，它并不是一个功成名就的里程碑，而是一声高歌猛进的冲锋号，这才是我眼中所谓的“国产科幻电影元年”的真正意义。
或许在诸多硬伤面前，《流畅地球》并无法称得上一部顶级佳作，但《流浪地球》给国产电影历程所树立的标杆意义更大于电影本身，半个月之后另一部科幻大作《魔都堡垒》亦要正式上映，我们更有理由相信国产科幻片的春天指日可待！”
......
一部里程碑式的作品，就不单单是一部电影了。
《流浪地球》受到的关注，不仅仅局限于电影行业，之前能有同样待遇的商业大片，只有《战狼2》、《我不是药神》，还有回顾了过去几个十年的《返老还童》。
不过，对电影行业来说，最大的影响还是这个票房和口碑。
俨然又是一部要冲击五十亿级别的电影了，这次和《哪吒》不一样，这次只能羡慕嫉妒恨了。
《哪吒》之后，整个行业都行动起来，想要跟风赚一笔，半年来光电立项的动画电影一部接一部，不管什么猫啊狗的，都跑出来了。
可是《流浪地球》，对绝大多数影视公司来说，都难以复制。
看完了电影的各大、中、小影视公司老总们，还有挥舞着支票的资本们，在刚升起跟风干他一票的想法之后，随即又都愣住了。
没法拍啊，硬科幻，拍不来。
而且，一拍就是四五年，周期太长了。
很多人都打消了跟风的年头，做不了，实在是没办法，只能眼睁睁地看着《流浪地球》继续大爆。
不过，还是有一些不死心的，没有放弃跟风的想法。
而对于另一部即将上映的科幻片《魔都堡垒》来说，也不知道该不该高兴了。
企鹅影业的会议室里，坐在主位的陈伍就陷入了纠结当中。
从昨天开始，陈伍就一直在开会，而且一直没有开出个结果来。
会议的议题只有一个，就是该如何应对《流浪地球》现象级的表现。
有人认为是好事，目前观众对国产科幻的热情和信心空前的高涨，乘着这股东风，《魔都堡垒》绝对要起飞。
有人觉得应该有所行动，《流浪地球》太爆了，到时候《魔都堡垒》的口碑如果没有这么好，哪怕是差一点，那在观众心中都有一个对比，这一对比之下，可能就不好了。
而且，《流浪地球》这种电影的成功，也不符合企鹅的战略需求。
反复权衡了无数遍的陈伍，最终还是下了决心。
“确实太过了，是应该遏制一下，行动吧，联系阿狸和百渡。”
陈伍摇摇头，作为资本的代表，企鹅影业一直以来的模式就是流量—炒作—光速拍摄—光速上线—光速回拢资本。
电视剧行业尤其明显，电影行业进展算是比较缓慢的。
对他来说，任何和这个模式背道而驰的，都应该坚决打压。
《流浪地球》就明显是完全相反的，不靠流量，不靠炒作，全凭着质量。
这完全就是一个标杆，比近几年那几部破三十亿票房的电影，更具备标杆性。
就像一群世界上的男人都是娘泡，大众也习惯了娘泡，以为这才是正常的。
突然有一天出现了一个硬汉，看起来这个唯一的硬汉是异类，是不合群的，可是这个硬汉却很有可能改变观众的审美。
现在的小鲜肉流行不是一朝一夕的，是潜移默化地影响加宣传造成的，当网上、热搜上全是这种人，就成为了娱乐行业的“主流”。
陈伍要做的，就是及时抑制住《流浪地球》的影响力，票房大卖可以，但是绝对不能成为标杆。
随着资本市场主流的企鹅做出了决定，阿狸、百渡等资本，还有靠着这些资本，这种模式起家的，整个产业链的所有相关公司、从业人员，全都动起来了。
在看不见的地方，一股最近几年才诞生的庞大势力，正在非常默契地汇聚一团，准备发动攻势。
第553章一句话就解决了
“我现在满脑子里就是那句“京城第三区交通委提醒您...”这台词也太魔性了，看一次乐一次。”
已经二刷过《流浪地球》的李嗣，再次和几个朋友来电影院看了一遍。
即便是看第三遍了，看完之后还是一嘴我一嘴分析着剧情。
朋友张山道，“好像听说是吴经以前被交警抓过，才冒出来的灵感？”
“是吧，酒驾吧，我还记得这个新闻。”
“是喝了酒打算叫代驾吧，然后保安让挪车，才挪了五米就被巡逻的交警抓了个现行。”
“还拘留了几天，这教训一直记到现在，没白被抓一次啊。”
“可惜了，没有看到反叛军，少了点东西。”
“暗示的很明显了吧，那些护送队都是现役军人，荷枪实弹，地表世界都成末世了，一跟人毛都没有，也不会有什么野兽，送一颗火石还带着武器，估计就是防备反叛军了，只是没有拍出来。”
“不知道会不会有下一部，地球的新家园是什么样的，《魔都堡垒》也快要上映了了，看刚放出来的预告片好像还行，和外星人空战好像挺刺激的。”
“男主角就不太靠谱，不过也拍了好几年了，一般花了时间的片子也差不到哪去，就算演技不行，还有剧情和特效。”
“几年的时间，几个亿的投资，特效应该能看。”
......
一路讨论着剧情和接下来上映的《魔都堡垒》，李嗣也打开手机，刷起了豆瓣和知乎。
现在网上还有人在分析，上万座行星发动机能否真的推动地球前往其他星系，还有木星能不能点燃推动地球，而且一个个分析的有模有样，好像电影里的场景真的可以复刻一样。
就算是不懂物理的李嗣，也看的津津有味，好像未来某一天真的能够和地球一样去其他星系看一看，晒一晒不同的太阳。
不过，很快他表情就变了。
“怎么突然冒出来这么一大堆的一星评价？”
一夜之间，豆瓣首页就有一个置顶了的一星长评，略微一翻，起码写了五六千字，两万个赞。
要知道，《流浪地球》从上映到现在五天了，最多赞的长评也才一万出头。
言之有物的评价五天积累了一万个赞，而一个突然冒出来的一星评价，一夜之间竟然有两万个赞。
带着怀疑的目光，李嗣点开了这个长评。
标题就是：《流浪地球》不合格。
仔细看下去，从设定、剧本、导演、演员表演、原著、价值观、特效、细节等十多个方面，全方位地驳斥了《流浪地球》。
“卧槽，黑子！”
长期混迹于豆瓣、知乎等平台，看了十多年的电影，李嗣基本上一眼就看出来了这篇长评的本质。
这么良心的国产科幻都有人黑，李嗣忍不住了，噼里啪啦键盘敲起来。
“你特么是从菜市场买了个猪头套在自己头上来看电影的吗？”
......
“就这还国产科幻呢？还科幻新纪元，打着国产科幻的旗号在这骗钱，但凡有点良心就该下架《流浪地球》这种毫无思考光靠煽情，毫无敬畏仅存妄想的烂片！
好的科幻片首先应该承认人类的无知，跳出人类的视角去看到宇宙和人类的关系，而不是一头扎入狭隘的家庭纷争和狗屁大国情怀，人家米国确实强大，可以在电影中展现国家强大，咱们能不能谦虚一点，整天就知道在电影、小说里意淫，这跟以前的网络小说动不动屠熊灭英，炸沉脚盆鸡又什么区别？
就这还跟好莱坞电影大片比呢，除了宣传攻势和票房，哪一点比得上人家，看不到自己的不足，只靠幻想，就永远也做不出好的国产电影！”
又看完微博上一篇转发超过十万的负面影评，李谦也是无语了。
“这得是收了多少钱，才能干这种杀鸡取卵的事啊，也不怕辛辛苦苦经营起来的账号口碑败坏。”
从昨天开始，网上，任何一个网站、平台，突然冒出一大堆....
不对，说一大堆都是少的，只能用无数一词来形容了，无数的差评都快把之前观众的正常评论给冲烂了。
老派影评人、网络时代新崛起的影评人、几十万甚至上百万粉丝的自媒体账号、各种物理学专家，还有无数的水军。
像刚才看的这些一两百字的差评，甭管是不是瞎扯淡，最起码还写了点东西。
有些就纯属是来刷屏的水军了。
诸如：
“声、光、影一塌糊涂，细节特效还不如大型游戏开场cg，剧情推进生硬，剧情逻辑出戏，演技一塌糊涂，三流导演五流演员整出来的垃圾！”
“还没看，不过吹的这么高，营销太过了，不用看都知道是烂片！”
“起码有二十个小学物理知识的漏洞，导演小学毕业了吗？”
“除了炒作刷评论还会干什么，什么时候国产电影才能把精力都放在电影本身上面？”
“国产科幻？呵呵，骗钱的玩意！”
“好评太多了，不真实，打个一星，维持豆瓣生态平衡。”
“这种烂片的评分都超过八分了，真是悲哀啊，难怪马小刚说国内观众的审美能力差，只配看烂片！”
......
“这是铁了心要把《流浪地球》给往死里黑啊。”
李谦摇摇头，这已经不是一般的负面营销了。
一般来说，哪怕是收钱办事，很多影评人大v、自媒体账号也不是什么钱都收的。
《流浪地球》这种票房和口碑的电影，还有着第一部国产硬科幻的名头，但凡是个正常人，都不会为了那点钱就写下一篇篇没有下限的评论。
现在有一定名气和粉丝的影评人和自媒体，赚钱太容易了，市场上每天无数的电影要宣传。
哪怕接不到业务的，也可以通过吐槽当下的烂片来获取流量。
自从移动互联网时代以来，全网不知道多少关于吐槽影视剧的自媒体了，现在没有节操的烂片那么多，只要说话幽默犀利一点，获取流量相对是很简单的。
毕竟，是自己对于一部影视剧的看法，不用二次创作。
可是，吐槽的对象也仅次于烂片，要是去吐槽去黑《流浪地球》这种电影，那好不容易积累下来的流量用不了多久就会土崩瓦解。
他们的流量是通过骂烂片得来的，那些粉丝和观众就基本上都有正常的审美，当他们关注的人开始骂好电影了，自然就不会关注了。
像这次这样，无数影评人、自媒体抛弃了节操，无下限地黑《流浪地球》。
哪怕有些地方有一定道理，尽可能找槽点，可基本上都是绝口不提优点，把缺点无限放大。
就好像手上划了口个字，就被说成重伤不治一样。
只有一个理由，那就是！
有人给的实在是太多了，多到足够弥补败坏口碑带来的影响了。
“为什么非要这样呢。”
郭凡满脸失望和痛心地叹了口气，这已经超出正常的竞争范畴了。
“真特么贱!”吴经不觉得痛心，只感觉恶心。
“这其实跟杀父仇人没多大区别了。”
李谦也有些好笑道，“挡人财路犹如杀人父母，那些靠着流量明星、流量电影的资本，是怕《流浪地球》的成功彻底击碎他们培养出来的模式。”
影视行业本该是个门槛很高的行业，要不然21世纪整个第一个十年，不会来来去去就那么几家公司了。
从一开始的华阳、新画面、保利华艺三大巨头，到保利华艺和伯纳合并，伯纳成为新的巨头，紧接着新画面没落，光羡顶上。
再然后除了李谦、萬达，像乐事影业这种背靠乐事的公司，其他公司基本上没有什么生存的空间。
可是近几年，新崛起的影视公司太多了，虽然每一家都是小公司，但是几十家这种小公司都过的很滋润，不像以前，这种体量的公司就是半死不活的。
大部分就是靠流量明星、流量影视剧，靠炒作生存的。
一些新崛起的小鲜肉，很快就能聚拢数百万甚至上千万粉丝量。
虽然大多数假数据，但这个假数据是有用处的，也就是流量模式的第一步，下一步就该把假数据变成真流量。
下一步的模式就是营销，不限于上热点上头条刷热搜，已经比较常用的负销和制造骂战，这些模式付出的一切成本，都是为了获取实实在在的热度。
当某个时刻，某个小鲜肉的热度到达了一个预期值之后，预定好的项目就会光速上马。
上微博的话，就会经常看到粉丝超话，饭圈撕逼负面消息，和一些明星的短视频、日常，以及粉丝的爆料打call。
这些不间断流出的信息，是保持热度的关键。
趁着热度保持住的时候，然后光速上马的项目又光速拍完上线。
认真点的会保持：一个老ip+几个老演员+几个小鲜肉的运营模式
，一通情怀+老演员口碑+流量小生的操作下来，基本上是稳赚不赔。
甚至有一段时间，国内所有认真拍电影的电影人全部变成了傻逼，没有人能想到圈钱能圈的这么简单粗暴。
那些新崛起的影视公司，不需要多么精良的制作团队，不需要多专业的幕后制作人员，就能迅速在行业立足。
所以才会有各种古装剧女主角的衣服、发型基本上一个模子刻出来的，什么公主、贵族的女角色头上一件珠宝都没有，就弄了个简单的不能在简单的披肩发。
公主和丫鬟的打扮一样，少爷和路人甲的衣服材质一样。
服化道这些都不需要。
垃圾到了连郭金明都不如，人家拍小时代，好歹那些女演员身上的衣服、饰品、包包什么的，都和人物匹配。
偏偏一个个点击率高的离谱，在网上成了热剧。
当然，反对的声音总会有的，影视公司搞出这么多蛇皮操作，把整个电影市场搞得乌烟瘴气，自然会有人感到不满。
而这个时候，资本家常用的转移矛盾**就派上了用场，也就是常见的。
“我拍不出好电影不是我的问题，而是华国市场、审查制度、观众素质、观众不够宽容的问题。”
“你们不看我的电影，国产电影就要死了！”
“你知不知道我家哥哥多努力，从30米高空摔到地上还爬起来拍戏，一个月不眠不休，可这是剧组几百人的心血啊！“
转移矛盾嘛，把锅丢给光电。
和其他行业一样，外卖行业顾客老是抱怨送餐慢，给差评，外卖员又抱怨顾客不理解他们多么辛苦。
其实，都有平台在背后搞动作，煽风点火，只要制造商家、外卖员、顾客的矛盾，那就没人骂他们了。
这也是国际通用的，国与国之间，也经常为了转移国内的社会矛盾，去刻意地挑起国与国的矛盾，从而让老百姓枪口一致对外。
到现在，围绕着流量明星和流量影视剧的产业链，单从体量上来说，已经非常庞大了。
面对可能动摇他们根本的《流浪地球》，这些人有动作李谦从来不觉得奇怪，只是没想到会这么疯狂。
这已经是睁着眼睛说瞎话了，不计成本、完全不在乎观众的口碑，强行要把《流浪地球》拉下马。
当初《战狼2》没有遇到这种情况，还是因为片子属性不一样，他们也不敢太过了，要不然惹了上面不高兴，那就完了。
《红海行动》也遇到过一定的阻力，不过他们却借《红海行动》在贬低《战狼2》，毕竟二者的影响力完全不是一个级别的。
《哪吒》是动画电影，没多大影响，反而方便了跟风捞钱。
《流浪地球》俨然就是另一部《战狼2》，又没办法跟风，这拼命往死里弄也正常。
毕竟是挡了他们财路，恐怕在一些人心里，和杀了他们父母差不多，现在心里估计是恨死了李谦和郭凡。
李谦倒是有点好奇，如果《魔都堡垒》和《流浪地球》一样爆了，企鹅会怎么做。
为了防止电影本身口碑太爆炸，自己黑自己？
可惜看不到了，爆炸是应该会爆炸，可是炸错人了。
聊了一会，李谦也就不耽误郭凡他们跑宣传了。
“你们该干嘛干嘛吧，这点事我来应付就行了，起不了什么风浪。”
“老大，你打算怎么应对，这次基本上是对上电影圈的大半资本了。”郭凡还是有些担心。
就从公开力挺《流浪地球》的都是他们一派的人，行业其他人基本上没有几个说话，都一声不吭，就看得出来了。
上次《哪吒》大卖的时候，那简直了，各路明星都站出来蹭热度。
什么画画变身后哪吒和敖丙的素描啊，cos哪吒的装扮啊，不管男的女的，一线流量还是三线小偶像，就没谁没发过跟哪吒有关的东西，而且还不是只蹭一次。
这次呢，同样大爆，现象级的片子，全都哑巴了。
前几天还有人转发，口口声声喊着小破球加油，现在资本动手了，都不吱声了。
演戏演戏不行，唱歌唱歌不行，见风使舵的本事不小，全都属乌龟的。
李谦却没当回事，笑笑道，“屁大点事，要不是他们动静太大了点，我都懒得理，放心吧，我一句话就给他解决了。”
第554章不讲规矩
自从7月8号，也就是《流浪地球》上映的第一个工作日开始，成群结队成规模的抹黑行动，就直接让整个影视行业，乃至全网观众蒙蔽了一阵子。
行业从业者倒是迅速反应过来，如此史无前例的超大规模抹黑一部电影，究竟是怎么一回事。
可是观众不明就里，以为只是黑子而已。
以往一些叫好又叫座的电影，从不缺少喷子。
尤其是影响力大的电影，因为一部要想除了口碑和票房，还要影响力巨大，那就不是一般的题材了。
不论电影怎么样，《楚门的世界》这种影响力就远不如《我不是药神》、《战狼2》。
而这些电影，《我不是药神》某种程度上来说，代表正府形象的警察局，形象并不好，局长被很多人看成反派，所以黑子不多。
《战狼2》就多了去了，观众们本以为这次还是和《战狼2》一样，黑子们看不得国产科幻振兴，看不得华国人拯救地球。
可是，全网黑的规模，比《战狼2》要大的太多了。
这次题材不同于涉及到国家，国家也不会管，所以资本根本没有一丝顾虑。
短短三天，这种前所未有的抹黑，刷新了所有观众的三观。
平时自己关注的那些还算公正的影评人、自媒体，也开始黑《流浪地球》。
包括逗瓣在内的所有网站、论坛，成群结队的黑子。
数十家资本在背后推动，为了干掉堵自己财路的片子，已经是倾其所有了。
面对这种情况，懵归懵，不过观众们也怒了。
难得出现一部高质量的国产科幻，还这么无下限的黑。
一位位观众开始抄起键盘，和水军、黑子们展开了一场场骂战。
整个互联网，基本上和娱乐、影视有关的，所有地方都被波及。
有的黑是挑刺的黑，比如：
“这剧情也太扯淡了，为了最后烧毁慕斯，强行在前面加入一段毛子偷偷带白酒的戏份，毛台给了你多少广告费，为了钱脸都不要了，你家空间站能带酒上去？整天嚷嚷着外国电影黑华国，你们这黑毛子就不算黑了？”
这种还算是起码有点根据，是看了电影的。
影迷也很有耐心地去为电影的剧情解释：“前面毛子拍了一部精彩的科幻片《太空救援》，里面的宇航员就偷偷带了伏特加上空间站，这哪黑了？”
“人家拍出来是自嘲，是反对这种行文的，我们的电影拍出来的就是**裸的黑了，况且那是人家拍个电影。”
“你没看过这部电影吧，这是根据1971年“皇家礼炮”真实事件改编的，当年一个宇航员就把酒藏在了血压计里带上去的，而且毛子宇航局官员都说过，大部分宇航员都偷偷带酒上空间站。”
“战斗民族没有酒，还不如杀了他们呢，带瓶酒算什么，没带头熊上去就不错了。”
这种关于针对剧情的，相对来说就要和谐的多。
更多的就纯属无理取闹了。
“国产电影也算电影？更别说国产科幻了。”
还有反将一军的。
“《流浪地球》就是一个怕批评经不起批评的脆弱作品吗？国产电影的骨气哪去了？自卑到需要用保护主义护短的方式来维护国产电影脆弱的自尊心了吗？”
......
三天过去，虽然没有影响到电影的票房，这三天工作日的票房也达到了7.3亿。
好像这波攻势丝毫没起到作用一样，任他黑子再多，也对票房没有一丝一毫的影响。
不过，如果有细心的人就会发现，不仅仅是这么简单。
有相当一部分水军和黑子，采取的是瞎吉尔喷的方式，这么做，最大化地激怒了《流浪地球》的影迷，双方已经变成了纯粹的互喷了。
如果是这样的话，整个局面就变成了你我互相对骂。
不再是把话题放在《流浪地球》究竟是不是好电影这个问题上了，因为从这方面入手的话，资本没法把白的说成黑的，毕竟大众都看过电影了。
惯用的伎俩了，“黑”，在电影领域已经产业化，规模化，组织化。
一个形成产业的东西，就远没有表面上看起来那么简单了。
一个典型的案例，电影版《爱情公寓》堪称教科书版的“黑”了。
《爱情公寓》有个最大的黑历史，那就是抄袭。
可奇怪的是，电影上映时期的大规模恶评和媒体黑文几乎没提抄袭二字。
用什么黑最有效果呢？说它挂羊头卖狗肉，欺骗铁杆粉丝，消费他们的情怀。
这个黑点可就厉害了，直击这次买票的主力军，节奏出来后，各大媒体都统一口径：这原本是部盗墓片，为了骗钱临时改的名，剧情跟《爱情公寓》没有半毛钱关系！
所以才有了票房的雪崩。
虽然这些“黑”都是真的，剧情确实是关于盗墓的。
不过这说起来确实是一起有预谋，有组织，目的明确的“黑”。
抓住重点，所有力量全部直指最重要的方向。
至于是不是抄袭，这虽然是黑点，但是无关紧要，那么多剧版粉丝和观众难道不知道？
所以，对方就不提这个，因为起不到打击电影的作用。
而这部片子的主要观众都是冲着情怀来的，那就要抓住重要。
挂羊头卖狗肉，《爱情公寓》其实是《盗墓公寓》，这就直接劝退了大部分冲着情怀来的观众了。
没有了情怀，这片子就完了。
《流浪地球》这次，也是一样。
网上已经变成了双方的骂战，而且是骂出火了。
一方基本上是是信口开喷，把影迷的火气点燃。
这就导致，一些情绪激动的影迷，也逮着给差评的人就狂喷了。
不管怎么样，只要是说电影一点不好的，就必然会有一群人追着骂。
电影确实有很多不足之处，而那些提出不足的地方的影迷，被这一喷，肯定也生气，也加入进来骂影迷。
当然，其中肯定有搅混水的，见人就骂，不管是说电影好的，还是说电影不好的。
这就导致一些客观中立的观众，也开始有点反感那些无脑喷的影迷了，连忙着对电影也有了些不好的印象。
还有，强行和爱国牵扯在一起，有些反串的，和过分偏激的，骂那些指出电影缺点的观众美分。
自从《战狼2》带起的爱国热潮之后，很多电影都打着这个幌子在骗钱，这就导致现在很多人挺反感动不动什么事都扯上爱国了。
网上的水被彻底搅浑了，电影的票房和口碑都没受影响，但是却让电影开始有了一点瑕疵。
这个瑕疵不是指电影质量，而是之前观众心中的印象和影响力。
这正是陈伍需要的，哪怕没有影响到票房，只要让《流浪地球》继续被这些口水所包围，那目的就达到了一小部分。
一部不断伴随着口水的片子，接近一半的骂声，时间久了，观众潜意识里自然会受影响。
......
从八号开始，局面变成了纯粹地黑，等于抛弃了电影本身质量的这个优势，被拉到和黑子一个水平，开始互喷起来。
一个星期过去，矛盾进一步加深，基本上无论在哪里，不管一开始讨论的是什么，最后都会变成了不包含任何关于电影讨论的互喷。
这也是李谦始料未及的，再这么下去，电影的票房和口碑固然不会受多少影响，可是对资本们所运行的那个流量模式就造成不了多大的影响了，变成了一部高口碑的大卖电影，仅此而已了。
《流浪地球》固然不算完美，从人设到剧情，缺点很多。
主打特效的商业大制作，必须要有取舍。
《阿凡达》还有很多人说人物扁平、剧情俗套呢。
可是，对于国产电影来说，《流浪地球》是第一部国产科幻片，能做到这个地步，已经是一部接近完美的电影了，三五年之内国内都难有这个水平的科幻片。
趁着还没气势，李谦也开始行动了。
先嘱咐公司尽量遏制这种骂战，互黑对电影没有好处，也不要去骂黑子和水军。
17号，李谦作为发行放映协会副会长，提议召开了了一次临时的理事会。
协会的四个分支机构，近五十家理事单位，系数到场，齐聚京城。
暑期档之前，也就是半个多月前，才开了一次理事会，这次李谦这个基本上不管事的副会长，突然要开会，让所有人都有些莫名其妙。
联想到最近《流浪地球》面临的大规模抹黑，也让各单位怀疑和这事相关。
不过，这可和他们没关系啊？
发行放映协会的各个理事单位，就是国内的一些发行公司、院线、各省的电影公司。
仅有的几家民营公司，像华阳、伯纳、萬达，也并没有参与这次的事情。
李谦也没有打哑谜，在会长韩小理发表讲话之后，直接说出了提议召开理事会的目的。
“韩会长，各位理事，最近我公司旗下的未来电影购票平台，发现了大量虚假票房的信息，目前正值暑期档，电影市场高峰期，我觉得有必要重视起来，不能让这种虚假票房的行为，扰乱了暑期档的大环境！”
“？？？”
“就这？”
看李谦那一脸严肃地说出了这么屁大点事，除了韩会长、中影的赖董，华影和魔影的两位老总，所有人都有些愣神。
有人很想问李谦一句，大夏天的，把大家召集起来，难道就为了来开开会，吹吹空调？
虚假票房这种事，无时无刻不在发生，甚至在场的大部分单位都有份。
“请各位看看面前的材料。”
李谦也不管所有人脸上的不解，打开了自己面前那份材料。
“自从某部电影开启预售以来，我已平台技术人员就发现，不少电影院的票房很不正常.....”
众人打开手里的文件，略微一看。
好家伙！
这部就是《魔都堡垒》预售的分析嘛，有些电影院的票房一看就是有问题的。
难道李谦要下手了？
可是这开个会，然后发个文件出去批评一下，有毛的用啊。
“这李谦，脑子糊了吧。”
来凑热闹的黄忠军的暗暗觉得好笑，本以为李谦有什么动作呢，没想到就这。
发文件，批评，这跟挠痒痒有什么区别，这是发行放映协会，又不是电影局。
其他人也是差不多的想法，不过有人看到了韩小理会长和中影的赖董淡定中带着点眼熟，本能地察觉到事情没这么简单。
果不其然，李谦没有多说废话，丢出了《魔都堡垒》和几部凑数的片子的虚假票房的数据之后，直奔主题了。
“为了维护电影市场的良性发展，所以我提议，由协会牵头，以全国各地的理事单位为主，组成三十支巡查小组，全国范围内大规模抽查票房虚假信息，严禁再度发生虚假票房，并且对查出来的电影院，根据恶劣程度，处以停业整改一至六个月的处罚！”
这是......
刚才还不以为然的黄忠军，顿时就反应过来了。
现在很多电影预售都有水分，而且有的水分还不小。
已经是常态了，需要一个漂亮的预售，来让影院多给点排片，也让观众一看觉得，预售这么高，那么多人提前买票，估计挺靠谱。
《魔都堡垒》早已经开启了预售，虽然距离上映还有八天的时间，不过开启预售的第一天，预售就开始蹭蹭蹭地往上涨了。
预售开启了六天，首日预售已经破千万。
这一千万的预售，当然是有水分的，正常人谁提前那么早买票。
上映首日不是节假日，星期四谁知道到时候有没有空去看电影的。
除了《流浪地球》带火的科幻迷、男主角的粉丝、书粉之外，估计起码有五成水分。
至于水分怎么来的，很简单了，找一些电影院合作就行了。
打开app一看，有些电影院前面几排和最后几排的票都卖出去了，就剩中间的票，成了一个回字形，用脚趾头想想都不正常。
难道那么多人买票专买不好的位置，发挥恐龙让梨的优良传统，把好位置留给后面的人？
而且《魔都堡垒》现在的情况也不太好，尤其是预告片里陆函穿军装头发留那么长，引来很多观众的抨击。
本身小鲜肉在大银幕口碑就不好，这样一来，观众越发地谨慎了。
可以预计，越是临近上映，陈伍肯定会加大水分，把预售推高，来争取排片，吸引观众。
李谦这一招，如果真的严查，死死地盯着《魔都堡垒》预售的水分，那可就真的不妙了。
本身因为男主角受到影响，观众有顾虑，预售再低点，排片少了，连锁反应下来，影响不是一般的大，除非电影口碑好。
不对！
“《魔都堡垒》是我的片子啊！”
分析了一大通，黄忠军才想起来了，《魔都堡垒》的最大投资方是华阳传媒。
之前一直是陈伍尽心尽力在运作，整个宣传、营销都是企鹅在做，黄忠军一下子没反应过来。
想到这，他脸色顿时难看了起来。
还等着《魔都堡垒》这片子救命呢，要是被李谦搞砸了，那恐怕就要等明年的《八百壮士》了。
不过，黄忠军刚想说点什么的时候，韩会长、中影的赖董、华影的王董、魔影的任董，都先后表示赞同。
得了，看来是事先通过气的了，黄忠军脸色立马阴沉了起来。
其他理事也只能同意，虽然会损失点利益，不过正好借这个机会，把以往那些不听话的，屡屡瞒报票房的加盟电影院，抓个典型，敲打敲打。
......
会议结束之后，一天之内三十个巡查组就组建完毕，一次和2017年规模更大调查就此展开。
17年那次查瞒报票房，查处了数百家电影院，近百家电影院瞒报票房超过一百万，全部进了电影院口袋。
数百家电影被处罚几十万加停业整改一两个月，也是历史上规模最大的一次。
而这次，查的是虚假票房，所有人都清楚，目标就是《魔都堡垒》。
虽然不知道李谦是怎么和上面通气的，不过各省的理事单位还是行动了，也开始进行了一波内部整顿。
每家民营院线，国营电影公司旗下的院线，都有加盟影院，这些加盟影院一年瞒报的票房可不是个小数目，一直是院线的眼中钉。
巡查组行动的第一天，就查出来了20家电影院有猫腻，全都是拿钱买出来的。
虽然钱和票都对的上，不过买的票房也是造假。
全都是针对《魔都堡垒》的预售，全国各地的电影院就算是傻子也明白，这次巡查的目标就是《魔都堡垒》。
虽然对这20家电影院的处罚没出来，不过之前发的文件是整改三至六个月，吓死人了。
现在正值暑期档，别说关门一个月，就是关门一个星期，都亏大了。
《流浪地球》正大卖，《扫毒2》、《使徒行者2》票房也强劲，八月还有《鬼吹灯2》。
为了《魔都堡垒》那点预售，放弃大好的暑期档，不值得，而且男主角穿军装那发型已经让观众很不满了，骂声一片。
于是，除了少数心存侥幸的电影院，所有的电影院都不再掺合《魔都堡垒》的预售了。
这一天，《魔都堡垒》的预售只涨了200多万。
......
“砰”地一声。
挂掉手下电话的陈伍，直接把电话拍在办公桌上。
陈伍脸色铁青，联系的那些电影院，一个都不肯合作。
“太不讲规矩了！”
他万万没想到，李谦还有这一招，竟然说动了官方，发行放映协会都掺合进来。
好一会儿，陈伍脸色才慢慢恢复，想了想，又给猫眼的负责人拨出了电话。
之前和影院合作，买的这些票房，有返点的，现在影院不合作了，也只能让猫眼以原价来买了。
第555章6000万粉丝
买票房，在电影行业已经不是什么新鲜事了。
甚至，行业发展到了现在，已经进入了2.0时代。
现在基本上就是拿钱去锁定一些非黄金时段、非黄金座位的票，换取影院的排片支持。
比如，首日给几家影院一百万，这几家电影院要保证首日多少排片，黄金时段场次占多少。
然后这一百万，买到了一百万的票房，影院要返还一定的现金。
比例视电影前景不定，有的返50万，有的返30万，甚至更少。
这已经不算是潜规则了，几乎是摆在明面上的事情了。
至于怎么分辨，也简单，看柜台出票比例就能看出来。
大烂片《致青春2》柜台购票率最高达到过72%，有三分之一异常票。
《摇滚藏獒》这种小众片子，本身就没票房，买起来就更严重，几乎全是买的。
前一天300万票房，平台购票率25%，后一天票房就破千万了，柜台购票率涨到了70%。
有的出品方也会解释，《摇滚藏獒》当初恒大出来解释了，说是他们搞活动，在自家的恒大影院买了一些票送给业主。
送什么不好，偏偏送这么一部冷门的电影，而且当时恒大和华阳传媒还在紧密合作搞千亿文旅地产项目。
一看就知道怎么回事。
《魔兽》当初也一样，这是萬达发行的，当初全国各地的萬达广场都在搞年中庆。
年中上映的，就弄了个年中庆，估计以后会有年头庆、年尾庆。
搞个年中庆，全国各地的萬达广场都在免费送票。
这是有解释的，有的也懒得跟大众解释，反正影院出了票，计入了票房里，从数据上没有任何问题。
这和几分钟一场的幽灵场，那是完全假的。
这就是个擦边的操作，也就是说，终究是不和理的，光电也出过文件，要求优惠的力度、张数、时间等等都要明示，具体到每一张票的去处。
发行放映协会这一出手，查的就是这方面，只要是拿不出出处的自购票，全部定义为虚假票房。
国内的各种协会，虽然看起来都是个摆设，可是真要是想做些什么，能量还是很大的。
17年那次，就把全国的加盟影院查了个边，数百家电影院被罚款、停业。
这次一出手，为了暑期档的大局，电影院也就暂时收手，不接受企鹅的自购票房合作了。
这一招，也是让业内都始料未及的。
《魔都堡垒》自购预售票房，目的就是为了让首日预售好看点，然后多拿一点排片。
毕竟现在除了《流浪地球》，还有《烈火英雄》、《扫毒2》票房都挺好，竞争压力非常大。
可是现在，随着发行放映协会出手，首日预售是没法注水了。
影院排片基本上就是看预售的，连观众也是如此，预售基本上可以代表观众对电影的期待程度。
预售没法注水，首日真实的预售一旦不够高，排片也不够，那很可能引发连锁反应，电影直接就跪了。
就在业内感觉李谦一招打在了企鹅的七寸上面时，更让所有人都没想到的事情发生了。
在发行放映协会动手的第二天，《魔都堡垒》预售只涨了200万之后，之后的一天预售暴涨一千万。
这次没有企鹅没有去和影院买票房了，直接在猫眼上面买了几百万。
而且，全是实打实的，不掺杂一点水分。
买了多少票，就花了多少钱，不像影院那边还要返点，等于是自己包场了。
下一天，预售又是1300万。
看起来打算是从现在买到上映了，还是稳步上涨，给观众一种高预售的错觉。
“大手笔啊！”
业内也被企鹅这种财大气粗粗暴手法给震惊了，在此之前，可没有任何一家公司这么做的。
李谦这和陈伍一来一回，可算是刷新了所有电影人的眼界。
现实李谦请官方下场出手，这下陈伍直接拿钱砸。
而这两天一直担惊受怕的黄忠军，也终于是多云转晴了。
《魔都堡垒》华阳传媒可是最大投资方，马小刚又扑街了，就指着这片子翻身了。
“果然资本的力量还是要更加强大。”
黄忠军感慨不已，就算李谦请官方出手又怎么样，企鹅直接拿钱砸就行了，别说几千万，就是砸几个亿，对企鹅来说都是小钱。
这些票房，可都是真实的。
......
“陈董，现在网上关于男主角的负面营销已经完全压不住了，对方好像压根不管《流浪地球》的口碑，一心要把他的口碑搞臭一样。”
陈伍这边虽然自己拿真金白银补上了预售，不过脸色也不太好看。
本以为，李谦那边会为了《流浪地球》的口碑疲于奔命，无暇顾及《魔都堡垒》。
可是万万没想到，李谦压根不管那么多。
这就变成了，互相偷家。
光一个留长发的发型，就已经让《魔都堡垒》的观众期待值急转直下。
从预售就看的出来，真实预售一天也就那么点，这还是有粉丝和书粉，出掉这些，路人观众基本上没几个。
“他那六千万粉丝呢！”
陈伍恨铁不成钢地一拍桌子，控评控不住，洗地洗不干净，预售又不积极，那六千万粉丝难道全是没钱的小学生吗！
不对，小学生不是没钱，陈伍也是企鹅副总裁，看过企鹅上半年的财报。
就游戏这块，小学生的贡献也不小。
不至于到了偶像这里，就不肯花钱买票了。
不过现在不是气愤的时候，陈伍也只能让演员的团队和经纪人，抓紧发动、忽悠他那些粉丝，把网上的声音控制住，然后组织买票。
一系列的行动安排下去，陈伍才终于松了口气。
虽然坏消息不好，不过还是有好消息的。
最起码挫败了李谦的一次出手，虽然多花了点钱，可是《魔都堡垒》的预售上去了，影院那边虽然知道是假的，可是也会给排片。
因为，不给排片，企鹅就不买他家的票了，大家心照不宣的事。
只是少了影院那里的返点而已，这点钱陈伍也看不上。
可是，刚开完会回到自己董事长办公室，电话就又响起来了。
新猫眼，也就是猫眼和微影合并之后的新平台负责人打来的。
不知道为什么，陈伍本能地感觉有些不妙。
深吸一口气，接通电话，对面就传来了一道有些慌张的声音。
“陈董，不好了，发行放映协会的人来了。”
“他们来干什么？”
陈伍眉头一皱，这个破协会，管得了院线，还能管他们平台？
“是电影局，电影局刚刚发了文件，把线上票务平台，纳入到发行放映监管环节当中了，电影局的人也来了......”
陈伍的脸色越来越难看，最后终于忍不住爆出一声国骂。
“草！”
......
“天大地大，也大不过国家，什么狗屁资本，在体质面前，就是一句话的事啊。”
在《流浪地球》破四十亿的庆功宴上，李谦感慨不已。
“还是李导面子大，说动上面出手了，还把购票平台给纳入了发行放映体系中，这下平台受到的监管可就要大多了。”
从《囧妈》剧组抽空来参加庆功宴的徐征也惊异于李谦的能量，一句话说查就对全国各地的影院大检查，还动了购票平台。
宁昊就有些敏感起来了，“不是有什么人物了吧，上面怎么会管这种闲事了，不涉及意识形态的东西，一般不会出手的啊。”
“那是以前了。”李谦颇为神秘地摇摇头。
“是因为光电改组，电影局划归喧传部。”庆功宴的主角，郭凡开口了。
徐征有些不解，转头问向郭凡，“跟这有什么关系？”
郭凡解释道，“之前总局的喧传业务是归喧传部，可是实际上是内阁直属，是娱乐产业，现在把新闻出版总署和电影局都正式划归喧传部，电影就不再只是娱乐产业了，变成了宣传媒介的一部分。”
“所以呢？”徐征一脸蒙蔽，去年光电改组电影局不再归光电管，可是对行业压根没多大影响，好像改不改都一样。
“征哥该关心关心政治了。”
李谦笑笑，“娱乐产业和宣传媒介的重要性可完全不同了，说明领导越来越重视电影行业了，不光光是娱乐产业，已经和意识形态有关系了，没发现自从光电重组之后，主旋律电影越来越多了吗？”
“那倒是。”徐征点点头，之前因为建国70周年和抗米援朝70周年，一次性搞了三部主旋律电影。
这都是在光电改组之前，可是去年改组之后，《华国机长》、《攀登者》、《烈火英雄》等好几部主旋律电影，还是商业大片，不同于以前的主旋律电影，都立项了。
全都是真实事件改编，全都是喧传部、电影局牵头的，很明显了，上面已经把电影看成了一种宣传媒介，不管是对内还是对外，不再是单纯的娱乐产业。
想通了这点，徐征又有些担心，“可是这样的话，以后审查力度会不会也更严苛了。”
“不知道，不过我们又不拍那些敏感的东西，征哥你拍喜剧片要是也能触雷，那也是牛逼了。”李谦笑道。
“那倒是，我就一拍喜剧的，跟我没关系，不过就因为这样，上面就出手帮你了？”徐征又问道。
“是陈伍活该，好死不死地拿爱国来做文章，要不然我也没办法说动王局长。”李谦摇摇头。
陈伍的黑法，就是挑起水军、影迷、路人观众三方的骂战，把《流浪地球》上升到爱国层面。
现在网上各种反串，你不夸《流浪地球》就是不爱国，就是美分。
本来电影的内容，就跟爱国没多大关系，爱的是地球，只是因为是第一部国产科幻，要说爱国顶多就是支持国产科幻。
这样一搞，自然就让人反感了。
国人大部分都很爱国，但是很反感强迫，什么都跟爱国扯上关系，还有借这个名头搞事的。
这样确实是最能打击到《流浪地球》的，可也正是这样，李谦才说动了电影局。
毕竟牵扯到了这方面，纯属恶意地炒作。
再加上第一部国产科幻，而且整部电影到处都刻着国产的烙印，不是好莱坞的模式和思想，从某种程度上来说，这也是一种意识形态。
至于对平台下手，一直文书把平台给纳入发行放映监管当中，也是李谦向电影局透露了之前陈伍的第二个计划。
陈伍想要以视频网站代替电影院成为新的终端，这也太狂妄了。
那不仅仅是电影行业的问题，是一个实体产业的兴衰，而且伴随着电影院生存的还有一家家实体商场。
多少商场其实就靠电影院带来人流量了，电影院被视频网站取代，那那些半死不活的商场，也就彻底倒闭了，对实体经济的冲击可是不小的。
电影局和发行放映协会已经通知了各大平台，不过具体的监管机制和系统，还要时间。
可是这时候，估计陈伍也不会顶风作案了。
毕竟，虽然是真金白银买的，可电影局是发过文件的。
不过，很快，李谦就知道结果了，企鹅那边预售还在继续买，不过换了种方式。
不是自购，而是全网大量送票。
这样一来，这个网络实名制的时代，每一张票都有了去处。
可是送票也不是这么容易，尤其是现在观众期待感不高，反而要宣传了。
企鹅开始投入大量的宣传资源，把自购的那些票送给网民们。
再加上《魔都堡垒》本身面临的质疑，光是男主角的发型现在还没洗白，控评根本控不住。
企鹅的人手开始乏力了，主动撤下了《流浪地球》的水军。
这些水军，全都来为《魔都堡垒》造势了，那些影评人、自媒体，也都忙着变着法地夸《魔都堡垒》，也没空来继续黑《流浪地球》。
虽然还有一些被带偏，路转黑的观众，不过没有了成群结队的水军，李谦也开始派人“洗地”了。
一场针对《流浪地球》的危机，虽然没有消弭于无形，不过伴随着票房过四十亿，没有了有组织的水军。
还有接下来即将上映的《魔都堡垒》作为对比，基本上是解决了。
现在，该焦头烂额的应该是陈伍了。
自己掏钱买的票，还得花时间花钱送出去，别提多憋屈了。
而且《魔都堡垒》现在口碑急转直下，电影都没上映，已经是全网质疑了。
“这些人，吃饱了撑的，管人家头发干嘛！”
就一个个小小的发型，把口碑弄成这个样子，陈伍也是日了狗了。
“这么简单的事，去找一些外**事片留长发的剧照，做一个男主角长发形象的插图，让江楠发微博。”
外国电影军人能留长发，国产电影就留不得了？
原作者都发话了，你比作者都懂？
“好的陈董，我马上安排，还有男演员那边的团队想要一些票给粉丝做推广。”
“让他们自己买！”
说起这个陈伍就气不打一处来，6000万粉丝屁用没有。
控评控不住，又不舍得为偶像花钱，一点票房都撑不起来，现在还来要票。
不过骂归骂，票还是要给的，还需要那些粉丝给电影宣传呢。
只希望这些6000万粉丝，在电影上映后能给点力吧，不要再让他失望了。
第556章“更硬的科幻战争片”
7月底了，往年这个时候，暑期档已经进入了后半程。
虽然国内现在几乎已经没有了票房淡季，顶多就是九月的开学季，和春节之后的三月，这两个月的淡季，四五六月都有清明、五一、端午、中秋等节日。
不过，实际上正常来说，即便是暑期档、贺岁档，票房都集中在一个月里。
暑假虽然有两个月，可是历年暑期档七月的票房都会高出八月很多，两三倍都不是怪事。
一般有竞争力的片子，也都是放在七月分上映。
不过今年，距离七月过去没几天了，可是暑期档才刚刚过半。
《流浪地球》上映三周票房已经过了45亿，正在冲击五十亿大关。
上周四一起上映的两部新片《烈火英雄》和《扫毒2》，票房、口碑也都不俗。
《烈火英雄》就是根据2010年滨城发生的，世界消防史上罕见的火灾，改编来的主旋律灾难大片。
油罐爆炸，流淌火如飙天大浪，金属灯柱烤弯了，天上地下海面大火熊熊，6万平方米过火面积，滨海湾湾危在旦夕。
2830名消防官兵，用血肉筑起防火墙赴死扑救，15小时极限鏖战，经历难以想象的煎熬，保住了石油库区，创造奇迹。
虽然10年离现在过去十年了，不过前两年天京港也发生过重大爆炸事故，经过互联网的传播，基本上都知道。
现实改编的电影，首先观众要知道是什么事。
电影口碑还挺好，首周四天票房拿了近五亿。
在观众心里已经是个油腻大叔的黄小明主演的电影，能有这个票房，已经是很明显了。
剧情很简单，因为一次事故，黄小明下属的一名新兵火场牺牲了。
大人们诋毁他，小孩们也唾弃他，连原来的战友，也骂他，他救了人们无数次，也抵不过犯了一次错。
又有了后遗症，被调到另一个消防中队，整天就是帮老乡抓抓猫狗猪羊。
然后突发事故，到了不可控制的时候，作为以前战友和现在战友眼中的“罪人”、“胆小鬼”，黄小明毅然和领导请缨去火场关掉阀门，拯救了这次火灾。
作为一部2d电影，效果已经很不错了，剧情也可以。
不管是主角还是各个配角，也都没有什么大问题。
最大的问题还是太过于煽情了，煽情到失去了真实感。
就像杨梓在欧浩牺牲之后的一段独白，瞬间把电影拉低到三流偶像剧的水平。
这不是因为演技的问题，那段哭戏还挺打动人的，问题在于剧本。
偶像剧最喜欢让失去爱人的角色抱着对方的尸体，话痨一般地边哭边念叨：“我还没和你一起看海...，你答应过我要结婚、陪我一辈子、一起到老...你回来你回来...我要你我要你...”
这样的眼泪并不能体现悲痛，反而更假了，偶像剧这样用，可是这种题材用出来...
一个人刚刚失去亲人的时候，是他最不想说话的时候，如果在生活中经历过这种悲痛，或是见过别人经历这种悲痛，都会理解，人在这种时候，情绪要么憋住，要么炸出来。
炸出来的人，脑子根本没逻辑，只会嚎啕大哭，或者是重复说着人听不懂的话。
《唐山大地震》里地震后的一段镜头，那里面的人反应就很真实，要么扯着嗓子哭，要么指天骂地，歇斯底里，无论什么反应，原因都一样，就是失去理智地发泄情感。
太多刻意设置的煽情桥段了，失真了。
还有演员的台词，在火场那么危险的时刻，关系到全市数百万人的生死，消防员们的台词讲出来没多大紧张感，没有起伏，没有紧张感。
还有黄小明和另一个消防员拧阀门，争分夺秒的时候，还停下来说了一段话，即便有话说，边拧边说不比停下来说强多了。
太多细节上的问题，一多就尴尬。
整部电影从第一秒开始，就在生产制作一种“你准备开始哭吧，不哭不是地球人”的热烈氛围。
当然，真实的事件当中，肯定会更加煽情，可那不是这种强行制造出来的煽情。
这也就导致了，大卖可以，成为爆款就不可能了。
另一部《扫毒2》没法和第一部相比，也算是及格了，首周末四天4.1亿。
第一部知名度也不小了，尤其是张加辉那句，“段坤我吃定了，耶稣也留不住他，我说的！”
这个镜头，在网上经常能看到。
这第二部演员换掉了，刘德桦和古添乐主演，场面确实够刺激，邱礼滔导演的，本身就以恐怖片闻名。
剧情有点弱了，往深了看，有点像是关于权谋、人性的政治惊悚片，可是看起来又像是爆米花电影。
两部首日破亿的片子，加上破四十亿的《流浪地球》，让暑期档的火爆一直延续着。
《魔都堡垒》也即将上映，在一个月前，这还被看做暑期档的爆款。
可是光一个男主角穿军装留长发的预告片，就在短短几天让这部电影遭遇了无数的质疑。
首日预售堪堪只有5000万，这还是猫眼自己送出去了一堆的票。
在微博、贴吧、逼呼、豆瓣上，都能看到有粉丝送票。
这个预售，基本上就说明了路人观众的态度，大多都在观望，没有贸然买票。
不过，作为导演的腾华滔，事到临头还是抱有一线希望。
接受采访的时候，也频频把《魔都堡垒》拿来和《流浪地球》对比。
上映前一天，谈到两部电影的相同点和不同之处吗，腾华滔也直言：“如果说《流浪地球》是一首诗歌，还挺浪漫的，那《魔都堡垒》可能就是更硬一点的科幻战争片了，毕竟他是实打实的，外星人入侵了，就在魔都这里和外星人硬碰硬！”
比《流浪地球》更硬，说实话李谦都不知道腾华滔是在死撑，还是真的傻逼了，可是看这样子，搞不好还真是这么认为的。
25号上午九点，电影正式在全国范围内上映，硬不硬观众就有结论了。
不到一天的时间，甚至还没到傍晚黄金时段，在网上的口碑已经崩掉了。
奥特曼特摄片式的光鲜亮丽制服，偶像剧式柔光滤镜的打光，90年代好莱坞才流行的末日大飞船跟外星机器人，能好看才有鬼、
一部从头到尾都没多少看点的片子，足以作为经典烂片，载入华语电影的史册了。
剧情上就一个狗血偶像剧霸道女总裁爱上我。
都未来世界，外星人打来了，他们还可以去庆祝，还可以去夜店，完全没有灾难片的气氛。
别人都忙着打外星人，江洋还忙着谈情说爱，一天到晚都在思椿。
一会儿又是“她怎样才能注意到我”，一会儿又是“终于坐在指挥官的位置和她并肩作战”，一会儿又是“我还是没能鼓起勇气对她说那句话”，甚至上战场前最后一件事都是给林澜表白。
而且还是发短信表白，都什么年代，还老古董手机发短信。
面馆、宿舍、教室、汽车、电脑……通通是现代的科技水平，作为一部科幻片，它科幻就科幻在手机发送短信失败后还可以自动重新发送，这估计就是腾华滔能想到的最科幻的点子了。
然后外星人闯进了他们的基地，一群人竟然用普通的手枪反击。
生死存亡之际，其他人都看不到了，全靠灰鹰小队。
灰鹰小队这个组合要是有妇联组合那么牛逼还说得过去，可是完全就是一群菜鸡，打游戏可能厉害点，训练就是在打游戏。
江洋被吹得那么厉害，结果撞了一个外星人就坠毁了。
明明都安全着陆了，队友陆依依不去打外星人，反而跑那么远来救江洋，真是闲得慌。
然后她叫江洋去前线，叫他去前线就好好说嘛，还“我替潘队长命令你”，简直让人笑掉大牙，小学生都写不出这么蠢的台词。
关键时刻魔都大炮一定要出故障，一定要无法瞄准目标，但又一定要可以锁定江洋的位置，无数个巧合，强行让江洋当英雄。
结果魔都大炮一炮就把所有外星人消灭了，江洋却毫发无损，还成功升职为司令。
因为他是男主角，因为他比外星人还厉害。
至于其他的其他国家怎么样了，仙藤是什么玩意，外星人从哪来，什么都没有。
要是就电影写一篇吐槽的影评，估计都比剧本的字数还要多。
以至于，上映当天，知名的弹幕网站b站，就有一大群up主发了吐槽的视频，而且播放量都不低。
至于观众的评价，看看这个评论：“我三分钟就撕了电影票并给了自己两个嘴巴子”就明白了。
这么一部大烂片，去看电影的观众不管是书粉、路人观众、科幻迷，基本上全是黑着脸出来，估计也只有男主角的粉丝能看得下去，反正他们只要看偶像的脸就够了。
网上基本上到处都是骂声，骂导演、骂编剧、骂主演、骂特效，反正就没有哪方面是让人满意的。
作为名气最大的男主角，当然理所当然地承担了绝大多数骂声。
实在是那锡纸烫韩式大刘海让人无法忍受，还有在宿舍的时候，队友突然进来，他一脸惊恐地拉起被子盖在自己身上，好像生怕被别人看到了腿毛的。
女主角舒琪，和男主角简直是一对卧龙凤雏，在电影里的表演完全是灾难性的。
李谦打包票，杨蜜都绝对比她演得好。
好歹人家有脸蛋有身材，这一对御姐和小男生的姐弟恋cp也看的下去。
穿着军装一头长发及腰，全程司马脸，表情僵硬，台词平淡，语调单一，有气无力，从动作到演技，比男主角都要差一档。
不过，炮火都集中在了男主角身上，这个时候，谁名气最大，谁就承受骂声。
然而，就算是这样，粉丝还在不断洗地、控评。
粉丝团队组织了大量粉丝，去各大平台给电影打好评，还写好了文案，复制就行了。
而且，还特别强调了，不要带他们偶像，只谈电影和特效。
这是想装一波路人自来水了。
至于其他的，粉丝们都能扯。
发型问题，他们说《战狼》里大反派的头发就挺长，而且还打了发胶，还千辛万苦找出了一些国内哇穿军装留长发的照片来解释。
《战狼》里的大反派确实留长发，不过那是雇佣兵，而且头发被发胶死死地固定在头上竖起来，别说风吹了，爆炸的气浪都吹不动。
江楠也在微博上发了个小说的插图，男主角就是留长刘海，不过没敢发文字说。
粉丝们就在叫嚣，你们难道比作者还懂？
6000万粉丝的能量也是相当强大的，尤其是微博上，基本上骂一句电影和男主角，就会被一群粉丝追着不放。
“没看过电影你有什么资格在这说？”
“不喜欢可以不看，没人逼你看，不缺你那点票房，40块钱能成为世界首富吗？”
“电影剧情很有意思，你没看懂，不要盲目跟风黑，建议多看几遍！”
“演不好你来啊，你知道他有多努力吗？”
大致就是几种套路，对没看过的观众说没看别瞎喷，对看过的观众说不爱别伤害，或者说别人没看懂，实在不行就你行你上。
当然，还有骂同期其他电影偷票房的，甚至晒出了手写的《魔都堡垒》电影票，也不知道从哪弄来的。
票房被偷了，差评都是黑子，说电影不好看的都是没看懂。
网上无数人被粉丝打成了黑粉。
不过，这6000万粉丝上蹿下跳，也止不住半天就崩塌的口碑。
上映首日，单日票房9200。
五千万预售，带来了9200万的首日票房，连两倍都没有。
其中还不知道有多少水分。
这个首日票房对其他电影来说不少了，可是投资近四亿的科幻大片，周期三四年，那就是扑的不能再扑了。
这还是《流浪地球》依然热映，科幻片这个类型正火爆的时候，要不然等科幻热潮冷却之后，恐怕还没有这个票房。
第二天，票房就跌倒了2000多万，简直惨不忍睹。
不用看了，就这个口碑和这个大跳水的走势，基本可以预定年度第一扑街。
第557章这扇门关不上
《魔都堡垒》，以一种让所有人意想不到，又在预料之中的情况血扑了。
一个月前，《魔都堡垒》还是备受期待的科幻大片，暑期档冠军的有力争夺者，有年度爆款之姿。
可是，从其他发行方的档期安排，就看得出来，行业内的专业人士对这部片子是怎么看的。
《流浪地球》7月4号上映，作为暑期档的开端，第一个星期没有其他任何一部像样的电影上映。
下一个星期，依然没有新片上映，这可是暑期档，寸土必争的啊，一般每个星期都有新片上映。
直到第三个星期，14天之后，才有《烈火英雄》、《扫毒2》两部新片18号上映上映，这两部片子一个投资不小，一个是续集，宁愿凑一起，也不远提前去占据没有竞争的第二个星期。
甚至，第四个星期25号还有《魔都堡垒》上映，就隔了几天。
宁愿两部片子同一天上映竞争，和备受瞩目的超级大片《魔都堡垒》隔了一周，足可以看得出来，都宁愿碰《魔都堡垒》，也不想去碰《流浪地球》。
但凡专业点的，都看得出来，郭凡之前拍过一部算得上科幻的《李献计历险记》，而且大卖之后就直接消失了，一心在潜心筹备《流浪地球》。
再加上李谦的看重，比一个擅长拍情感剧，还扑街过，甚至跑去综艺节目当导演的腾华滔靠谱多了。
更别说男主角了，虽然大家都愿意用流量，可只是需要他们的流量而已，对这些人的演技心里都有数。
两部科幻片的票房、口碑差距，在预料之中，但是差距也出乎预料的大。
本来想着虽然电影可能不太行，不过靠着企鹅和阿狸两大资本，还有男主角六千万粉丝，怎么着也能捞个十来亿的票房。
可现在别说十亿了，首日9000多万，次日2000万，最终估计也就是一亿出头。
两大资本、6000万粉丝的流量、大ip，才那一亿多点票房，这才是让所有人都始料未及的。
6000万粉丝啊，一人一张票都几亿票房了。
扑的这么惨，也让业内的电影公司才是重新审视流量对于电影的作用了。
电视剧不花钱看，各种点击数据、网络热度都能有假的，流量就管用了，可是电影要实打实地花钱买票，流量就失效了。
这也让一些原本想要找流量参演的项目暂时搁置，或者重新考虑演员人员。
不过，《魔都堡垒》依然还在垂死挣扎，陈伍并没有死心。
27号中午，腾华滔、江楠，以及几位演员，同时在微博上向全体观众道歉。
演员们的道歉就是对不起、接受批评之类的，作为导演的腾华滔倒是洋洋洒洒写了一大堆。
几千字，大概就一下几点。
首先，腾华滔表示知道了大众的意见，现在为大众解释。
接着，我太不容易了，都拍了五六年了，团队所有人都太不容易了，国产科幻也不容易。
然后，实在是没有经验，才拍的这么不尽如人意。
最后，虽然拍的不好，不过电影就像是自己的孩子一样，自己很满意，希望大家继续支持。
如此敷衍的道歉，一句对不起没有，错在哪也没有，观众肯定是不满意的。
也有才华卓著的网民，把腾华滔的道歉新重新浓缩了一遍，做了个阅读理解，并且换了副语气：老子是腾华滔，这烂片就是老子拍的。
你们的瞎bb老子知道了，老子现在就解释一下。
老子都拍了6年了，6年啊，难道你们不该感动一下？
没经验能拍成烂样子就不错了，别拿我们跟《流浪地球》和好莱坞大片比，ok？
老子对这烂片很满意，你们爱咋bb就咋bb。
这一道歉，让《魔都堡垒》热度更大了，网上一下子就出现了一大堆的水军，纷纷出来表示理解，说国产电影尤其是国产科幻片不容易，第一次能拍成这样已经不错了，希望大家对国产电影宽容一点。
还有粉丝把《哪吒》里的那句“人们心中的成见是一座很难翻越的大山”给搬了出来。
她们把票房、口碑失败的原因，更多归结于观众对于演员和流量明星的恶意。
用他们的话来说就是：你们难道想彻底毁了国产电影了吗？
没错，在他们的眼里，骂《魔都堡垒》，会毁了国产电影，也不知道是怎么样的脑回路，能把这两者画上等号，小学数学成绩估计一定很好。
这一阶段的营销就纯属卖惨了，这里不容易，那里不容易，他家要宽容，给国产电影更多的耐心。
你老婆出轨了也宽容一点，毕竟你不行了，老婆也不容易。
这一番洗地虽然改编不了观众的口碑，不过倒是让《魔都堡垒》的热度再上一个台阶了，那无数的水军和六千万粉丝，闹腾个不行。
不过，这时候，眼看着要尘埃落定了，业内人士也纷纷出声了。
有直接点的，艾特腾华滔隔空喊话，让他道歉就诚恳一点，不要一边道着欠，一边刷数据买热搜。
本来想卖卖残的，结果成了笑话。
这一天票房继续下跌，单日暴跌50%，只有一千万出头了。
第四天星期天，倒是没有腰斩，单日还有700万。
星期一，只剩下200万票房了.
这下彻底没救了。
历时几年，投资三四个亿，换回来一亿出头的票房，这可能是华语影视最失败的投资之一了，仅次于《阿修罗》。
同样大制作的《封神传奇》都卖了两亿多，《太平轮》两部加起来也卖了两亿多。
不光票房更惨，电影相关的人员，也更惨。
男主角就不说了，名声一落千丈，路人缘跌落谷底。
腾华滔也被骂惨了，不光观众骂，男主角的粉丝也在指责他作为导演没拍好电影，连累了自家偶像，应该背首锅。
自己一方都开始内讧起来了，不光外人骂，演员粉丝也骂，遭受着双重攻击的腾华滔，那叫一个心力交瘁。
自从电影上映以来，只要不是和剧组一起参加路演、接受采访，腾华滔都是一个人单独呆着。
做的最多的，也就是发呆。
几年的辛苦筹备、制作，野心勃勃想要一雪前耻，重新证明自己，一朝化为泡沫。
甚至在上映前，腾华滔还想着成功之后，挺起胸膛站在李谦面前告诉他，当初不给自己投资，是他这一生最大的错误。
可是现在，腾华滔想起当初李谦对他的剧本的评价，列出的一条条改编的难点，全都说到了点子上，都是电影没有做好的地方，只感觉脸上火辣辣地疼。
以及，无尽的懊悔。
如果当初听了李谦的话，听他的意见好好改一改剧本，说不定就...
可惜没有如果，腾华滔只能吞下这个苦果。
接受采访也说出了自己的心声：
“不是男主角不好，而是我没有拍过这个类型的片子，不该让他这样的偶像去演，当时自己没判断好。”
虽然一直强调不是演员不好，只是自己当初判断错误，这个类型的电影不适合偶像来拍，可是这话一出，在大众眼里就成了腾华滔甩锅演员了。
一时间不管是粉丝还是路人，都纷纷指着腾华滔，有好处就往自己身上揽，有锅就甩给演员，不配当一个导演。
几乎是瞬间就冲上了热搜第一，舆论全都在攻击他了。
这一出下来，男主角倒是有了喘息之机，开始洗白。
不过，不知道是谁又翻出来了之前他拍《穿越火线》电视剧的一张剧照，同样是拿着枪，同样是长发，和《魔都堡垒》如出一辙。
一波未平一波又起，一而再再而三，再度引来了无数质疑。
现在《魔都堡垒》已经算是彻底钉死在了耻辱柱上了，哪怕再过十年，人们还会记得这部足以载入华语电影史的烂片。
除了主创之外，损失最大的无疑是投资方了。
腾华滔葬送了自己的电影导演生涯，男主角也中断了自己的大银幕之路，投资方损失的就是实打实的几个亿了。
三亿多制作成本，从开拍以来到现在的宣发费也上亿了。
倒不是一亿宣发多了，其实不多，这才上映几天，后续想花都花不出去了，100万的日票房，还宣传个锤子。
华阳传媒赔掉了今年最后一部大片，未来一年里基本上要在大银幕上彻底消失了。
而且，没有了马小刚，腾华滔扑街了，本身的丑闻还没有脱身，也不大可能再有新的项目了。
至于企鹅，虽然只是第二大投资方，不过受到的损失比华阳传媒还要大。
从电影立项开始，基本上主要是企鹅在做营销，这部电影承载了陈伍太多的心血了。
一切的计划，还要依靠《魔都堡垒》的成功，以此为基础，打造电影产业的闭环，形成一条企鹅自己就可以单独完成的产业链。
而现在，计划破产，既损失了金钱，也损失了企鹅在行业的未来。
一切的辛苦、布局，全都白费了，观众对偶像的印象已经跌入冰点，只要一说偶像主演的电影，全都持怀疑态度。
“废物！”
陈伍已经不知道是第几次发火了，他不是没有想过《魔都堡垒》的失败，实际上这几年里他已经就电影可能遭遇的结果，做好了无数种应对方案，以及接下来的行动方案。
可是，无论如何他都没有想到，《魔都堡垒》不论是口碑还是票房，都大大地超出了的自己的底线。
一亿多点的票房！
要是两三年前有人这样跟陈伍说，陈伍非但不会生气，反而会想笑，接着打开微博，指着男主角那六千万粉丝告诉对方。
光演员的粉丝就远远不止贡献一个亿的票房了。
正常来说，这么大个公司，做事都有万全的准备，以应对有可能出现的最不好的结果。
可是这个局面，陈伍连想都没想过，也就压根没有做一点准备，之前所做的任何关于电影表现不佳的方案，也自然全都没有了用。
就像陈伍准备了各种各样的药，小到感冒药，大到抗癌药，也准备了各方面最顶尖的医生，不管送来什么病人，哪怕治不好，最起码能拖一两年。
可是，《魔都堡垒》不是病人，那压根就是一个还剩一口气的死人，大罗神仙都救不了了。
不过，发火归发火，能做到企鹅副总裁，掌管企鹅旗下市值几千亿的文娱事业群，陈伍也不是普通人。
把火先压下，陈伍还是要进行殊死一搏。
“一个星期之内，我要看到关于《魔都堡垒》失败的所有原因分析报告，漏了一条，你们部门所有人的年终奖就不要拿了，你也给我滚蛋！”
陈伍充满寒气的声音，让营销部门的总监心中一凛，就算离了一米多远，隔着办公桌，都忍不住打了个寒颤。
《魔都堡垒》失败了，可是陈伍还有一部《诛仙》。
四大流量主演，以及更大的，甚至可以说是拥有国民度的超级ip《诛仙》。
电影已经拍完了，在做后期，预计贺岁档上映，离现在还有四个月的时间。
四个月之内，陈伍要规避《魔都堡垒》遇到的所有问题，哪怕再小的负面因素，都要在电影上映前排除掉。
找到问题，解决掉它！
陈伍坚信，这世界上，没有钱解决不了的问题。
如果有，那就只剩一个问题。
钱不够！
......
随着《魔都堡垒》上映第五天单日跌倒了200万，企鹅也停止了接下来的营销，基本算是放弃了。
不过，男主角的粉丝倒是依然支持自己的偶像，一直锲而不舍地在网上控评、洗白。
电影上映的时候，不去买票支持，现在在这白费心力。
而其他的电影，不管是《烈火英雄》还是《扫毒2》，都取得了不俗的票房。
《烈火英雄》第二周一周拿到6亿，总票房破十亿了。
黄小明迎来了演艺生涯的又一转折点，算是打了个翻身仗。
《扫毒2》第二周单周破五亿，总票房也超过九亿。
两部十亿级别的电影，算是弥补了《魔都堡垒》的失败，没有影响到暑期档的大盘。
而《流浪地球》第四周还能拿到四个亿，总票房来到了49亿。
现在随着市场的进一步扩大，观众的观影习惯增加，已经很难走出五六年前那种首日一个亿，总票房20亿的走势了。
《流浪地球》前两周就卖了36亿，该看的都看过了，已经消耗掉了大半潜力。
不过，即便如此，破五十亿也就是几天的事了。
最后一个亿，《流浪地球》花了四天时间，成为第三部破五十亿的华语电影！
现代军事、动画电影、国产科幻，三部不同的类型，而且在当时全都是冷门类型，足以证明如今的电影市场是凭质量说话的，即便是冷门电影，也能够爆发难以想象的能量。
50亿，加李谦及时止住的争议，《流浪地球》达到了它应该起到的作用，给国产电影起了一个很好的表率作用。
虽然没有听到哪家公司跟风做科幻片，不过《魔都堡垒》的失败，并没有影响到观众对国产科幻的热情。
“李导，最近网上有这么一句调侃的话，说《流浪地球》打开了国产科幻电影的大门，而《魔都堡垒》又一脚把门给关上了，您是什么看法？”
李谦接受采访的时候，被问到了这么一个问题。
他没有多家思索地就笑笑道，“就像你说的，这只是一个调侃，这扇门打开了，就不是那么轻易能关上的，最起码不是一两部烂片能够关上的，而且我相信未来，这扇门会开的越来越大，直到没有了门，变成通途。”
《流浪地球》虽然本身不够完美，可是作为第一部国产科幻，已经足够称得上完美了。
虽然《魔都堡垒》这个垃圾为国产科幻染上了一个污点，可是两部电影差不多的时间上映，人们谈起这个暑期档，更多的只会说起经典《流浪地球》，而《魔都堡垒》只是一个失败的陪衬。
一个耀眼的主角，和一个失败的配角，观众会记得谁呢？
第558章
暑期档结束了！
虽然才八月初，不过在《魔都堡垒》扑街之后，暑期档也就没有了什么意外。
《使徒行者2》七夕当天上映，算是取了巧，单日票房高达1.6亿。
这个节日，所有电影票房全部大涨，七夕节基本上很多男生都会和女朋友一起过。
看电影这种几十块钱就能呆两个小时，还是坐着的娱乐活动，简直再划算不过了。
当年第一部发现了七夕能赚钱的电影是倪霓和杨影出演的《新娘大作战》，大烂片，就靠着这个节日单日破亿。
《使徒行者2》这种港片，单日1.6亿，比已经破十亿了的《烈火英雄》、《扫毒2》高也不奇怪。
不过第二天，票房暴跌三分之二，只剩下5000多万了。
这才是真实水平。
从大热的电视剧，到翻拍电影，再到第二部，这个ip在港片里也占据了一席之地。
至于电影本身，稀松平常，和第一部差不多。
关于一对兄弟儿时失散，30年后再见已经是正邪对立了，然后卧底的警匪片。
卧底这种剧情，意味着会有不少的反转，剧情基本上都能看，前半部分还好，除了古添乐和张加辉偶尔地深情对视之外，没什么毛病。
后半段倒是**迭起了，两位男主和sb杀手一起在西班牙狂欢节里和牛一起飙车，当观众以为也就够了，但是编剧总是能挑战大家的极限。
飙车的最后男主们和反派带着一只牛冲下了山坡，车子各种翻转，一个被甩出车外，一个在车里，却屁事没有。
换了现实中，基本上要送抢救室了。
不过电影嘛，其实这段还是挺精彩的，毕竟场面够刺激。
老说港片已死，来来回回就那么些人，那些套路的剧情，可这应该是第一次去西班牙，和斗牛来赛车。
这个时候！那头牛从天而降，冲向甩出车外的古添乐，渣渣辉见状以迅雷不及掩耳盗铃之势踩下油门，挡住了这头牛，牛角穿破驾驶室一侧的车门在渣渣辉左腹部捅了一个洞。
当然，身为男主角，是不可能就这么挂掉的，就算要挂掉，也不应该这种死法，最起码要和杀手大战三百回合。
古添乐救下了渣渣辉，两人互相搀扶，渣渣辉深情向古添乐告白，就在这情意绵绵的时刻，那个杀手对着古添乐开了一枪，还是太阳穴！
一如《英雄本色》里小马哥最后被一枪干掉的一幕，连台词都有点像。
两个人应声倒地，不过作为男主角，这样干脆利索被干掉，也是不合理的。
古添乐没有小马哥那么倒霉，虽然看上去子弹打中脑袋，不过只是从耳朵上擦了过去。
就在杀手给渣渣辉捅了一刀以后，要给他致命一击时，刚刚脑袋瓜子中了一枪甚至还在流血的古添乐，突然起身将杀手三下五除二控制住！
渣渣辉在腹部有两个洞的情况下，也如打了鸡血一般冲上来帮助古添乐控制杀手！
可能会奇怪为什么他们两要控制杀手，而不是直接拿刀捅死他呢，因为终极**oss还没有出场！
那就是——牛！
都拍了西班牙斗牛的戏份，怎么能不出现很多人看斗牛比赛都期待的那一幕呢。
没有错，一头斗牛又一次从天而降，向这三个人飞奔而来，一个猛力的冲刺，杀手因为被牛角刺中直接领盒饭，而两位男主此刻躺在地上也是没了知觉。
最终这头牛原地徘徊了一下，看了看地上的三个人，这一刻这位终极boss的眼神里仿佛在说：一个能打的都没有！
这种干掉反派的方法，在港片里也算是另类了，估计没人会说港片全是一样的套路。
虽然有点扯淡，不过场面还是挺好，挺刺激的，总票房也比第一部强点，拿了近七亿。
隔了一周，张加辉还有一部《沉默的证人》上映，港片确实来来回回就这些人。
古添乐就是最常出现的面孔，今年好像都有四五部电影上映，劳模的称呼是摘不掉了。
八月份的暑期档后半段，有点热度的片子就这两部，以及《鬼吹灯2》了。
大卖电影的续集，也和第一部一样大卖，票房接近三十亿。
近三十亿票房，在国产电影里也算是排的上号了。
不过，题材的限制还是明显，这种题材女性观众不会特别敢兴趣。
什么题材，决定了上限，《战狼2》的女性观众不少，而且把35岁以上的中年观众拉近了电影院，《哪吒》光是春节档的小孩子就足够了，一个小孩意味着还有一对父母，甚至一家人。
更别说哪吒和敖丙的cp，女观众丝毫不少。
《流浪地球》是科幻，还是国内第一部，二刷三刷的人不少。
《鬼吹灯2》虽然特效依然精彩，剧情在商业大片中也算优秀，还是大ip，又有第一部的基本，可是并不能冲突题材的限制。
三十亿对于其他电影已经是可望而不可及了，可是对第一部就大卖近二十亿的《鬼吹灯》来说，接近三十亿的票房，和第一部没多大区别。
中间隔的这几年，大盘的涨幅都和票房涨幅一样，也就说第二部的票房只是赶上了“票房膨胀”的速度。
这么多年，国内的电影市场其实发生了巨大的变化。
以往特效大片，是吸引观众的利器，可是现在，经过无数好莱坞大片的洗礼，观众的眼界已经不同以往了。
再加上观众进一步下沉的结果，越能贴近观众内心，引起共鸣的电影，才更容易成为爆款。
《鬼吹灯2》这样国内顶尖的商业大制作，也只能拿到接近三十亿票房，虽然也有档期的原因，换成七月初的，起码能多四五亿，可是也到顶了。
女性观众比例甚至只有33%，《流浪地球》上映第一天的女性观众占比只有40%出头，到下画时已经接近50%了。
而且，在三大购票平台上面，《流浪地球》打低分的观众里，女性观众只占19%。
按照一般的认知，这种科幻片理工男会更喜欢，女观众不会感冒。
可是现实却完全想法，看电影的女观众多，满意给好评的也是女观众多。
反而是，男性观众给差评的比例远远超过女性观众。
春节档的《哪吒》，女性观众的比例更高，甚至接近60%。
《鬼吹灯2》女性观众占比只有33%，低的离谱。
对于大卖、爆款电影来说，女性观众已经成了主力军了，决定着票房的上限能到什么地步。
......
国庆节将至，《我和我的祖国》成片通过了审核，李谦召集了几位导演，商议一下到时候后的各种宣传、路演、活动的安排。
也顺便聊了聊刚刚过去的暑期档，相比其他人，李谦谈的却是当前电影市场的受众的问题。
这就是纯商业性的东西了，不过现在早不是十年前了，市场彻底商业化，即便是张一谋和程凯歌两位，对讨好观众，也没有了那么多的排斥。
当然，不排斥归不排斥，可是他们也不会为了讨好观众去拍电影。
一把年纪的老前辈了，他们现在只想拍自己想拍，想要表达的东西，至于票房这玩意，反正扑街了也照样会有人给他们投资。
不过，自己虽然不在乎，可是还有子女后代，要不然程凯歌也不至于跑去给一档表演竞技类的综艺节目去当导师。
他那刚刚以外籍学生身份被电影学院录取的儿子，现在拿的全是企鹅的资源。
按网上的派系划分，应该叫鹅场。
为了儿子，程凯歌跑去企鹅办的节目里打工。
不过，虽然儿子要靠企鹅的资源，并不意味着程凯歌就是企鹅的人了，要把李谦当敌人。
其实除了李谦吐槽过一次《赵氏孤儿》...严格说起来，他自己都忘了有没有吐槽，反正媒体当初报道的就是吐槽了。
然后因为媒体的煽风点火，有一点点的不愉快。
也仅限于此了，在合作《我和我的祖国》当中，还是比较愉快的。
当然，也是因为李谦没有干涉程凯歌的那个单元。
对于李谦的说法，程凯歌还是比较赞同的，作为曾经的大师级人物，对电影的研究绝对不像那些讽刺他的人那么不堪。
作为艺术家，程凯歌一张口就是引经据典。
“劳拉穆尔维在《视觉快感与叙事性电影》里就有关于女性角色的论述，女性是作为形象被看的，而男性是看的承担者。
女性角色通常是一个**的载体，这样的表达方式，能在释放自己的男性霸气的同时吸引男性女性观众的眼球，最后达到一种利益的趋同化.....”
李谦无语了，我特么谈市场，你在这扯淡。
不过，也不好打断人家装逼。
他以前的电影，确实是这样，女性角色在他的电影中始终以一种悲剧形象穿插于电影情节中，即便是《妖猫传》里非常出彩的贵妃，也从来不是主题，因而不作为镜头的主导，是镜头里在场的缺席者。
说完以前，当然又说现在了，程凯歌又举了一些如今影视作品里女性角色开始占据主导、作为主题，不再是某种东西的载体的情况。
“这是一个很明显的变化和不同之处，不仅仅取决于消费能力的变化，也在于思想上的变化，随着时代的发展，必然会有着一些更适合女性观众的影视剧，不论是娱乐性质的电影，还是现实类的电影，都会越来越多，这是不可忽视的。
最近我看了一些国外的报道，关于女性的，7年前全球代运y业总产值就已达到60亿美元，光一个印渡就有超过三千家诊所专门从事这个行业，还为此衍生出了一个医疗旅游的新兴行业。
这在全世界都是一个普遍的社会现象，除了卖y之外距离女性最近的丑陋的事情，这就是一个很好的批判性质的主题，关于女性的现实题材片子......”
程凯歌说着说着，竟然还有了灵感。
女性观众有关的，程凯歌当然不回去拍男男cp这种，现实主义的题材是他很拿手的东西。
越扯越远，不过李谦他们还是没打断，耐着性质等老前辈先说完。
不过，张一谋却有不同的看法。
“关于女性的电影，不光光是这些，我觉得最重要的还是展现女性东方美.......”
好家伙，张一谋开始和程凯歌辩论了。
一个说对关于女性的现实事件批判，一个讲究表达女性东方美。
也和他们作品中女性的角色有差别，张一谋以前用巩莉，她在电影中所代表的就是那个时代的女性，独有的东方美。
这个美不是外表，而是内心。
女性的话题以前是张一谋每一部电影的主题，而且是他的电影的共同主题——其实应该称之为母题。
在张一谋的电影中，女性永远是第一在场者。
《大红灯笼高高挂》中，作为隐形的权利象征的老爷始终只是一个幻境，无法露出真实的面目，男主人公的视觉缺席，只是作为画外音，作为背影与侧影，故事中男主人公是一个不可见的形象。
女性在张一谋的电影里——都是以无畏的形象出现。
各个角色都充满了反抗精神，无论是颂莲、九儿，还是菊豆、秋菊，都是以一种与世相拒的姿态出现的，并且在出场的同时，就被强加上了一个充满苦难的背景，一种被强力所压制的气质。
一部电影就是一个女人的反抗史，通过自己的努力和斗争，来完成自我救赎。
其实，这和现代女性很契合，只是有一点不一样，那些女性角色在无谓中，多多少少还带着一点“无知”。
这个无知不是贬义词，是大环境的限制。
两个对女性角色不同解读的导演，还都是大师级的导演，就开始为这个时代，应该如何展现女性角色，开始辩论了起来。
李谦都无语了，他是想谈一谈贺岁档另一部流量电影《诛仙》的啊。
《魔都堡垒》里的男主角，实际上已经不复前几年的顶流身份了，相比而言《诛仙》的男主角，才是如今娱乐市场最大的顶流。
再加上另外三个偶像出身的女主角，也有无数的粉丝，虽然其中只有一个算顶流。
第559章《诛仙》
“扯了大半个小时，老年人真有精神。”
散会之后，送走了张一谋他们，李谦留下了宁昊他们谈正事。
“时代的局限性太明显了，尤其是隔了几十年的代沟，思维还停留在以前，他们俩这两种方向，只会扑的死死的，女性观众也不会买账。”
“张一谋的想法还行吧，展现女性内心的强大，正好符合现在网上的大方向。”宁昊说道。
李谦摇摇头，“他那拍法，无非是女主角多么多么惨，然后通过自己的坚韧不拔的毅力取得成功，女性观众观众可不想看一个这么惨的女主角，看看这些大卖的电影，有一个主角开局过的很惨的吗？”
徐征奇道，“程勇不是吗？”
“这也叫惨，那全国有一半人都在过着水深火热的生活了。”李谦道。
“这还不惨？”
徐征自己演的角色，那是深有体会了，人到中年穷困潦倒，老婆还离婚了，老爹生病要做手术。
李谦笑笑，“你觉得惨，那是相对于你来说的，实际上程勇的生活，已经比很多普通人强了，电影里的时间线是世纪初，在魔都开了一家店，店里有电脑，用的手机是摩托拉罗v998，这手机上市价格好像要七八千，这个配置，他早年也是有钱人，要不然也不会有印渡的走私渠道。
而且前妻看样子是有一定文化、涵养的，长相、身材、气质也中上，出身应该不差，能娶到这种老婆，就程勇那长相也不会是一般人，最起码有一些长处，就算穷困潦倒了，可是还能支付父亲的养老院费用，给儿子买衣服。”
“有点道理，相比普通人是强多了。”
徐征点点头，哪怕在拍戏的时候，他看待程勇这个角色，都是一个社会底层人物，挣扎着生存。
这么一想，确实比很多普通人强多了。
不过...不对啊...
“什么叫我这长相啊？”
“没别的意思，算了不说这个，说正事。”
李谦打了个哈哈，回归正体，“从目前市场上的片子，以及购票平台女性观众的反馈来看，她们对于电影的要求相对没那么高，比男性观众要求低多了，除非一些让她们觉得无聊的电影。
这也就导致了，ip+流量这种模式的电影，女性观众更容易接受，而他们在流量明星的粉丝中又占多数，未来的电影市场像《魔都堡垒》这种模式的片子肯定不会少，具体怎么样，就得看贺岁档《诛仙》的情况了。”
“不会吧，这次不是把流量模式打垮了吗？”郭凡不解道。
“哪有那么容易，靠着流量赚钱的资本和公司太多了，流量变现的方式，现在就只剩下电影还没有彻底挖掘出来，他们怎么会甘心。”
李谦遥遥头，“而且《魔都堡垒》的这个男主角，成为顶流已经四五年了，在小鲜肉里已经不算鲜了，粉丝都过了狂热的时候，而且之前宣布恋情那天，微博差点宕机，粉丝数量有一个很明显的先降后升，粉丝战斗力已经比不上新崛起的顶流了。
6000万粉丝看起来唬人，不过我做过调查，实际上活跃的核心粉丝大概在二三十万左右，虽然在众多偶像明星里还是排在第一梯队的顶流，不过红的时间太长了，粉丝没有那么狂热了。
活跃粉丝最多的流量也就是几十万量级，这点人是不可能撑起多少票房的，实际上的作用是靠粉丝炒话题、引导舆论，由核心粉丝带动路人去观影。
粉丝能带来热搜和话题，引导部分舆论，越多的粉丝带来的话题度越高，她们能带动第一批比较好奇的路人进电影院，等第一批路人进了电影院关键一战就打响了，第一批说好，然后带动第二批第三批开始形成熟人效应和口碑。
《魔都堡垒》就是这一步就崩了，粉丝完全没起到带动第一批路人的作用，甚至在上映前，包括发型在内的各种负面因素，反而打消了路人观众的想法。
《诛仙》不一样，这是一部仙侠电影，小鲜肉演科幻和演仙侠片，路人观众第一反应肯定不一样，而且这个小鲜肉最近一年爆红的，足够“鲜”，粉丝战斗力也是最强的时候，做好第一步，吸引第一波路人观众应该没问题。
更何况《诛仙》这个ip不是《魔都堡垒》能比的，潜在的路人观众太多了，只要上映前没有致命的负面消息，首日票房达到《魔都堡垒》的两倍没问题。
而且，本身也是披着仙侠皮的言情小说，哪怕特效这些不行，只要感情线不差，勉强也能接受，不像《魔都堡垒》很多人冲着科幻去的。”
“......”
众人虽然反感流量+ip这种模式，可是对流量明星没多大兴趣，也没有深入研究过，听李谦说这么多，一时间也没有消化完。
还是徐征绝顶了要反应快一点，他说道，“也就是说《诛仙》的流量+ip比《魔都堡垒》都要强的多，粉丝战斗力更强，路人盘更大，而且也没有科幻片的限制？”
“没错。”
“可是，电影不好的话，也就吸引第一批路人了，还不是一样？”郭凡道。
李谦道，“那控住第一批路人的评价呢？”
“没那么容易吧，比起大部分路人观众，粉丝的数量还是太少了。”
“那不一样，一个粉丝的战斗力能抵十个路人，粉丝可以一天到晚全网控评，路人观众可没工夫一整天骂电影，而且他们的粉丝群体里已经有人在逗瓣养号了。”
“养号？傻玩意？”
这和新鲜词，让几个不常上网的大老爷们不知所以。
“提前注册账号，到时候装成真实的观众，免得被看出来是粉丝，早就有人在做了，不过这次看样子是在大规模养号。”李谦解释道。
“还有这种事...”
“方法多的着，狂热粉丝基本上无所不用其极，我公司的营销部门渗透了一些流量明星的核心粉丝群，看得出来他们准备的很充分，加上企鹅经过一次的失败，这次算是最后一搏了，肯定不会允许《魔都堡垒》的失败重现。”李谦道。
“粉丝还有卧底，卧槽碟中谍啊。”
众人也是大开眼界，这搞的跟打仗一样，调兵、战略、战术、后勤，应有尽有。
“围绕着流量的是一个庞大的产业链，哪有那么简单的，为了打通流量变现的最后一块，跟打仗都没多大区别了，《诛仙》又更合适女性观众看，他们对电影的要求普遍要低一点，没那么挑剔。”
流量变现现在就剩电影这一块了，一部电影几十亿票房，比电视剧这些强多了，谁不眼红，拼了命往里面挤。
《诛仙》基本上算是资本的最后一搏了，真正的顶级流量，甚至可以说目前的第一流量，加真正的顶级ip，拥有无数潜在的观众。
除此之外，目前正在拍，或者在筹备中的电影，没有任何一部都具备这两个条件的。
要是《诛仙》在质量不佳的情况下还成功了，那就等于变相地砸掉了认真做电影的人的饭碗。
所以，李谦只能尽可能砸掉对方的饭碗。
离贺岁档还有三个月的时间，也要开始准备了。
未来电影平台做好加强监管的准备，平台虽然没买票不能打分，不过可以评价。
营销团队大规模进驻逗瓣，虽然现在大家对逗瓣评分的认可度不像十年前那般信赖了，不过也是不可忽视的。
一般来说，电影豆瓣评分低，影迷就会说逗瓣不可靠。
如果逗瓣评分高了，影迷又会拿评分说事。
人人都逃不过双标，很正常，这也说明在很多观众心里，逗瓣还有一定的参考价值。
至于猫眼和逃票票，这个李谦管不到。
不过，线上购票纳入电影发行放映的监管环节当中，李谦也只能卑鄙一点，重点照顾《诛仙》。
还有各路论坛、贴吧，提前做好准备。
这也不是光为了打击别人，贺岁档还有宁昊的《疯狂的外星人》和周星池《新喜剧之王》上映，都是李谦投资的。
没办法，都凑一起去了，春节档又有徐征的《囧妈》，不过还没拍完。
所以这两部只能在贺岁档挤一挤，好在一个头一个尾，不冲突。
同档期的竞争对手，打击一下对方也很正常的事。
......
双方都在紧锣密鼓的筹备当中，随着开学季的开始，电影市场也进入了全年最大的淡季。
网上对于《魔都堡垒》的吐槽其实还没有结束，实在是大众苦流量明星已久，基本上天天热搜就是那些人，电视剧来来回回都是小鲜肉，这次小鲜肉终于来了一次大扑街，别提多高兴了。
甚至有人喊出来，《魔都堡垒》终结了华国的流量时代。
也是高兴坏了，才会说这种事。
《魔都堡垒》顶多就是中断了流量明星的大银幕之路，对流量明星没多大影响。
之前他们也鲜有拍电影的，顶多就是保持不变了。
《魔都堡垒》顶多冰山一角的崩坏，并没有触及这一运作机制的实质，各种虚假信息的制造、发布、反馈等各个环节的主体，也并没有因此受到任何的直接损失和冲击。
前不久《练习生偶像》出来的那个渔网少年，新专辑一发布，就创造了一项前无古人的记录。
单平台上线五十秒销售额就破千万，一分半破一千五百万，轻轻松松就破了三千万销量。
这张专辑，拿到了殿堂金砖唱片认证。
他随随便便发一条微博就有百万的点赞，百万的评论，百万的转发，流量还正值巅峰。
不过，在一场超话大战中，还是轻轻松松被周杰轮的粉丝给收拾了。
这也说明，流量明星还没有牛逼到那个地步，远不及十年前的那一批人，只不过是网络的发达，放大了他们的火爆程度。
......
开学季的开始，也意味着国庆档临近，今年国庆档三部主旋律商业大片上映，也开始了宣传。
《我和我的祖国》、《攀登者》、《华国机长》，除此之外也没有其他的电影了，全都在建国七十周年这个日子，给主旋律大片让路。
这也是十多年来，国内第一次三部主旋律商业大片同时上映。
也非常符合国庆档的节日气氛，而且全都是大制作，大导演、大明星不少。
最受关注的当然是《攀登者》了，吴经凭借《战狼2》、《流浪地球》两部破五十亿的电影，现在已经是国内最红的男演员之一。
随着三部电影在宣传阵地的竞争，时间一天天临近，这堪称史上最强的国庆档也开始拉开序幕。
由于都是主旋律电影，都是上面牵头的，所以在宣传营销上，大家都是比较友好的，没有出现互黑这种事情。
和谐！
9月30号，国庆节的前一天，三部电影正式登陆国内院线。
《我和我的祖国》毫无悬念地拿下了首日票房冠军，首日拿到2.8亿！
《华国机长》以2亿排在第二。
《攀登者》仅仅拿到1.65亿，远低于预期。
作为之前最热的电影，《攀登者》这票房让人大跌眼镜。
也是发行方自己作死，提前开始点映，结果口碑不好，第一天就落后了。
本来观众对这部电影是喊期待的，背景大家都知道，国家登山队因为第一次攀登珠峰不被国际承认，再度挑战珠峰。
主旋律，其实是很容易让观众自豪，调动他们情感的。
再加上吴经、章紫怡、张毅、胡歌这个阵容，基本上没有任何毛病。
而且，攀登珠峰，不光能调动观众的自豪感，而且也是特效电影，基本上优势都齐了。
题材、剧情、演员、情感上的共鸣、特效场面，结果结果导演给做成了一锅大杂烩。
就好像一场盛宴，提前告诉你会有各种顶级的食材，结果期待了一个月，当你饥肠辘辘跑来享受美食的时候，却是一锅乱炖。
观众最不满的还是章紫怡这个女主角，全片在主旋律和狗血之间来回切换。
导演要背锅，这种片子，香江导演是很难拍的。
不像《华国机长》，主旋律的东西比《攀登者》少，可以拍成一部空难大片。
《攀登者》第一天就掉队，后面也没能再追回来，一步落后，步步落后。
国庆档最终以《我和我的祖国》32亿票房夺冠结束，《华国机长》也接近30亿。
如果不是《攀登者》的失败，国庆档就圆满了。
国庆档结束，距离贺岁档也只有一个月的时间了。
最先开启宣传的不是12月5号最先上映的《疯狂的外星人》，而是晚了一周上映的《诛仙》。
提前一个半月，这部流量大片，就开始了轰轰烈烈的宣传。
第560章“火爆”
今年未来影业旗下的电影不少，主要是去年因为几位导演都在忙活着那几部主旋律电影，手上自己的项目全部搁置。
去年没有来得及上的片子，基本上全压今年了。
比如宁昊的《疯狂的外星人》，周星池的《新喜剧之王》，徐客的《鬼吹灯2》。
算上上半年的《哪吒》、《流浪地球》，五部重量级的电影一年上映，也太过拥挤了。
《鬼吹灯2》被迫选了暑期档八月份这样一个不是很好的档期，也是没办法。
不能再延后了，本身周期就压的长，徐客刚拍完金城战役那片子，马上又要准备拍华阳传媒的《狄仁杰之四大天王》。
《鬼吹灯》要是再延后，那搞不好徐客一年要连上三部大片，全挤一堆去了。
《疯狂的外星人》和《新喜剧之王》也集中在贺岁档了，同样是没办法，明年春节档徐征的《囧妈》要上。
徐征给宁昊演了回猴，春节档的机会宁昊主动让给徐征了，再说《囧妈》才刚刚杀青，贺岁档赶不上，没法换。
《新喜剧之王》，那就是周星池主动要提前上映了，他和别的公司签了一份类似于保底的合同，要在规定时间内完成一定的盈利数目。
不光是《新喜剧之王》，《美人鱼2》也在筹备了，甚至被媒体问到是否会拍《功夫》续集，周星池也没有否认。
还有邓朝的《银河补习班》，经过李谦的意见，今年高考时特意抽时间带邓朝和余白眉在京城几个考点转了一圈，让他们见识一下这场全国十多亿人共同关注的大事。
现在这年头，可以说没有什么事能做到比高考的社会关注度更高了，参与度更高。
春晚都不行！
一个考生背后是一个家庭，还有他们的亲戚朋友，不管京沪深这些大城市，还是三线小城市，不管有钱人还是底层打工人，真正做到了全国人的参与。
没有经过的高考的，可能不知道其中的含义。
和余白眉、邓朝他们是现场感受了一下那个气氛，哪怕是旁观的路人、公交司机，每个人都是完全不一样的。
虽然对他们这样的有钱人来说，高不高考无所谓，无法完全理解高考的重要性，可是感受着那个氛围，心里也有很多触动。
这次余白眉改了下剧本，相比原版剧本，从头到尾加了大概十来分钟的刻苦学习的镜头。
主要还是在马浩文带着马飞离开学校，一路旅行的路上。
这段戏，除了快乐教育之外，加了不少刻苦学习的戏份。
这世界上，没钱的人家才快乐教育，有钱人巴不得你不学习，世世代代给他们的后代打工。
多少农村的留守儿童，父母不在身边，爷爷奶奶管不到，也无法意识到小时候不好好学习，将会对对来照成多大的影响。
没有父母督促，家人管不到，可不就快乐么。
《银河补习班》也已经开拍了，剧本改动了了，李谦也就不管了，反正不管拍成什么样，三观没问题就行了。
11月到了，严格来说已经到了贺岁档的前哨战。
打头阵的是好莱坞大片《终结者6：黑暗命运》。
这个系列，在国内也知名度很高了，这第六部还是卡梅隆编剧的。
1号上映，首日票房6000万倒是不错，不过口碑确不怎么样。
这也是正常的，一个系列拍到第六部，基本上不会再有多少亮点了，尤其是动作片这种限制很大的片子。
剧情没什么新鲜的，就是未来的机器人派出了一个液态机器人回到过去，去刺杀主角来改变未来，然后未来的人类也派出了一个士兵去保护主角。
基本就那么些套路，打戏还能看看，全程就是啪啪啪...碰碰碰...哒哒哒...
同一天上映的还有日笨动画电影《天气之子》，首日票房虽然不如《终结者6》，不过口碑就要好多。
这贺岁档的前哨战也没有多少电影了，毕竟说好听点是贺岁档打头阵的，可是整个十一月连个节日都没有，越来越少的电影愿意在这个时间上映了。
热度最高的还是赵微、葛优主演的喜剧片《两只老虎》。
喜剧+鸡汤的典型，就是一个穷困潦倒，还有一点善念的小人物，想一夜暴富，绑架了一名几十年来忙着挣钱，事业成功了，但没家人、没朋友，突然间就对生活绝望的大富商，打算勒索100万。
结果富商讨价还价之后，竟然答应给200万，条件是要帮他做三件事，完成死之前的三个心愿，这三个心愿对应的是他的三个愧欠，对爱人，友人与亲人。
然后就是绑匪与人质一路互相嫌弃又惺惺相惜，踏上了一段未知而温暖的旅程。
不光是现在的小品喜欢煽情，喜剧片也一样，实在是这种模式太容易了。
煽情式的喜剧和小品，基本上都是差不多的套路，往上套就行了。
有的好点，煽情能做到不那么刻意，有的就是生硬的转折，硬煽。
这片子就是硬煽，成功人士的幡然醒悟告诫观众要懂得放下。
放个锤子，普通观众压根没东西可放。
电影中的台词说，年轻时有了一百万就想有两百万，有了两百万就想有一千万，有了一千万就想有一个亿，后来你会发现，不是所有事情都能用钱解决。
这种老掉牙的剧情，跟童话故事没多大区别，李谦都记得小学还是初中课本里有一个故事，有天一个警察在路边发现了一个醉鬼，想送他回家，问他家在哪。
醉鬼说我没家，可是警察认出了他是本市有名的富豪，以为他喝酒和糊涂了，怎么会没家。
结果富豪醉鬼说，他只有房子，没有家。
很多人连房子都没有，也没有一百万。
这些鸡汤，跟白开水加一包鸡精没多大区别，在很多具体生活困境前，它们是没效用的，这样的鸡汤喜剧，也注定是隔靴搔痒的。
而且这种俗套的鸡汤也没讲好，尬演、尬聊、尬笑，要不是有葛优和范委做到了人保戏，能撑起各自的戏份，换了别的演员，只会更尬。
这种片子，放十年前还能卖点票房，可是这个信息大爆炸的时代，网民们每天在网上接触无数的段子和鸡汤，早就已经免疫了。
首日4000多万票房，在1号上映的三部电影中垫底。
三部电影首日在4000-6000万之间，其实也还行，只是口碑都不好，也就拿个两三亿的票房。
唯一的优势就在于，没有竞争对手，大家菜鸡互啄。
不过，2号星期六的时候，这几部电影连唯一的优势都没有了。
定档12月12号上映的《诛仙》，提前40天就开始了大规模的宣传，比5号上映的《疯狂的外星人》都早。
四大流量，还有两个顶流，四个人的粉丝加在一起，战斗力是空前的强大。
而且，这也是四位流量明星第一次参演电影，还是《诛仙》这种大ip大制作。
星期六，微博热搜前十直接被《诛仙》包了快一半。
整个微博上放眼望去，好像到处都在谈《诛仙》即将上映的消息。
第一波剧照和预告片一放出来，热搜第一从《诛仙》定档变成了最完美的张小凡。
虽然不知道哪来的脸说这句话，不过这个话题确实火啊。
粉丝、书粉、黑粉、路人、上一个张小凡的扮演者李一峰的粉丝，全部参与了进来。
互相怼、互相喷呗。
粉丝的作用，不是买多少票，而是制造话题，话题起来了，路人才会关注，只要别搞成负面话题了。
很显然，这一波关于最完美的张小凡的纷争，粉丝们在有充足准备的企鹅的帮助下，竟然稳稳地顶住了路人、黑粉、李一峰粉丝的攻击。
不愧是顶流中的顶流，最起码在微博上，竟然多数人认为他就是最合适的张小凡。
甚至光从一条预告片中，一个短短两秒钟的面部近景，粉丝们就各种分析眼神和面部表情变化，凸显了什么人物的内心复杂变化，还分成好几层来分析。
一篇篇分析那几秒钟表演的软文各种中译中出现在了全网的各个角落，什么从底层崛起的不世之才，戾气、杀气、英雄气和草根气，从含泪的眼眸中可以读出震惊，伤心，悲愤，委屈，释然，反正能想到的都给加上去。
不知道的，还以为这是谁拿了影帝呢。
而且，面对网友对这段表演的质疑，指出表演的不足之处，粉丝就来了句。
“电影都没上映你就来黑！”
好家伙，让人直呼好家伙。
确实，电影没上映，没看过电影是没资格指手画脚。
简直立于不败之地了，毕竟大部分路人观众都是比较理智的，没有立得住脚的东西，不好随意黑人。
而如果有人说他没学过表演，哪里哪里不好，粉丝又说正因为不是科班出身，演技才没有套路化，反而有一种灵气。
短短几天，网上就全是赞扬演技的声音，而且不是瞎吹，还学会了先抑后扬。
什么以前哪里哪里不好，可是通过一路的艰苦学习，到这个程度不容易，太不容易。
以前吹的时候可没说过哪里不好。
接着就是卖惨了，毕竟是仙侠片，有打戏、吊威亚啥的。
一系列片场的辛苦照流出，摔来摔去的，粉丝各种心疼。
再加上当时拍摄的时候是冬天，又有穿着单衣在室外拍戏的照片。
这整个就是一兢兢业业，不怕痛苦磨难的优秀青年演员啊。
这套路，摆明了是要先扭转路人观众对流量的成见。
本身大众对流量明星就没有什么好看法，《魔都堡垒》更是让流量明星在路人观众的印象分降到了冰点。
所以，企鹅这营销的第一部，赤果果的就是要改编大众的成见。
如果没猜错的话，上映前两天，还会放出各种演员吃苦的幕后特辑。
不过，虽然知道企鹅的目的，不过李谦也没办法阻止。
这些就算是提前准备好的，可是毕竟有视频在那。
电影没有上映，没有路人观众的帮忙，也是没用的。
企鹅的营销，是为了拉路人观众进电影院，而李谦的负面营销，也都建立在电影质量不佳，路人观众不满的前提上。
不管有多少水军、粉丝，在体量上都绝对不是路人观众的对手。
电影没有上映，也就白搭，你黑也没地黑。
这又不像《魔都堡垒》电影上映前剧照和预告片里的男主角军装留长发，就引起了观众的质疑和不满，都不用等到电影上映了。
要知道，军人身份的角色，还是男主角，观众是很敏感的。
别说军人了，就算警察、老师、医生这些，大众的要求都是特别高的。
抢救室里医生一边动手术，一边有说有笑地聊天，被拍到了发网上，那肯定是要被骂死的。
可《诛仙》没什么敏感的地方，观众对主角没有任何特别的要求。
靠着粉丝和水军不遗余力地宣传，效果还是很明显的，光看网上，都以为这是一个演技精湛的优质偶像。
春节档那句红极一时的台词“人们心中的成见是一座大山...”又被反复提及，忽悠观众不要带着成见去看待一个人和电影。
第一步做到了，接着就是进入正体了。
《诛仙》连续放出了张小凡和田灵儿、陆雪琪、碧瑶三人各一段对手戏，这下网上凡瑶党、凡雪党，甚至凡灵党都冒出来了。
《诛仙》这么多年来，无数书粉围绕着几对cp已经吵了十多年了，这次又有三位女主角的粉丝加入，那彻底是在网上吵翻了天。
但看场面，那叫火的一塌糊涂。
一波接一波的宣传攻势，稳扎稳打，《诛仙》当仁不让地成为了当下最火爆的电影，把正在上映的几部电影给碾压成渣渣。
这还是线上，线下也是当仁不让。
几位主演的粉丝，粉丝们开始自主集资投放电子屏应援在全国各大标志地点、商业区、电影院循环播放。
大手笔啊，花的还是粉丝的钱，难怪都喜欢用流量，先宣发费用都省了一大笔。
《诛仙》轰轰烈烈的宣传，宛如一部备受期待的火爆大片，四位主演也几乎没有什么黑点，一切都在像好的地方发展。
辛苦筹备了几个月的陈伍看到现在的局面，也松了口气，为了这次的营销，营销部门吸引了《魔都堡垒》所有失败的地方，规避掉了所有对电影可能有影响的东西。
为此准备了完善的战略战术，以战斗力惊人的粉丝为主，大量水军辅助，终于做到了万无一失。
第561章这波稳了
经过一个有些平淡的11月之后，真正的贺岁档如约而至。
一到12月1号，整个气氛一下子就完全不一样了。
虽然几部电影都在距离上映还有快一个月的时候就开始宣传了，到了11月底的的时候，已经进入了冲刺阶段。
不过12月一到，电影市场的气氛就越发地凝重了。
12月，也是真正的贺岁档了。
《诛仙》的宣传越发地火爆，在微博上几乎已经没有了敌手。
微博本身就是流量明星和饭圈的自留地，现在的饭圈组织严密性已经比很多小公司强了。
别说顶流了，就是普通的一二线流量，都有专门的数据组、反黑站，比有的公司还正规。
而这次，因为ip的原因，《诛仙》的营销阵地不光光局限在微博上，全网都能看到电影的消息。
当年的《诛仙》书粉，现在很多都二三十岁，基本上任何一个论坛都能见到。
而且，更关键的一点，主演的四个流量里，有一个另类。
三个女主角是《创造010》里混的最好的三个女生，那个节目一开波被调侃只会哭的的女生，也是唯一一个破圈了的流量了。
除了微博上，在其他一些论坛，甚至全是直男的体育论坛，都很受欢迎。
完全没有其他流量那样，在微博之外的地方人人喊打。
她的反对者和支持者都横跨程序员、体育爱好者、企业高、普通上班族、大学生、全职妈妈...这些各个圈层。
反而反对她最激烈的就是传统饭圈女孩，饭圈粉丝反而是他最薄弱的一环。
可以说，在微博上，他就是个普通顶流，可是出了微博，相比其他流量偶像，可以说高出了一头。
不光光是粉丝，而是更重要的路人缘！
一个路人缘很好的流量明星，是很恐怖的。
不过，这个路人缘也不一定能维持长久，因为别的演员的路人缘靠的是一个个作品，一个个角色。
比如王保强，是许三多、顺溜这些角色带起来的路人缘。
没有作品，路人缘靠什么维持。
靠哭吗？
但是现在，这个路人缘基本盘还是不小的。
《诛仙》可以说已经做到了ip+流量的极致了，在电影上映前，任何一方面都堪称完美。
而且从之前的预告片来看，制作是要比李谦记忆中的那部要精良多了。
记忆中那个《诛仙》，主角的衣服就一块块布披在身上，服化道和布景那叫一个垃圾。
可是这一部，最起码看着像是投资了两三个亿的大制作。
而且，营销也很聪明，放出来的预告片几乎没有特写，除了一些情绪比较剧烈的镜头。
一般来说，情绪越发激烈的戏份，越容易掩盖演员的不足之处。
这就完美避开了能看到演员司马脸演技的缺陷。
几乎挑不出什么毛病，看来企鹅是有了足够的教训，准备工作做的很充足，不暴露一丝一毫的缺陷。
......
贺岁档进入而来冲刺阶段，而此时，最先上映的《疯狂的外星人》，也开启了首映仪式。
宁昊导演，黄博和沈藤主演，徐征客串，这个阵容，已经喜剧片里的顶配了。
你要问徐征客串什么，其实就是个猴。
首映仪式上，主持人还开玩笑说好奇徐征怎么演的猴，观众起哄让他现场表演一个。
徐征当然不干了，最后还是在大银幕上放了一段在摄影棚里穿着动补服装，用光了这辈子所有表情演猴的花絮片段给放了出来。
这么一个二百斤的大胖子，挤眉弄眼地演一个瘦猴，光是这种反差就让观众们忍俊不禁了。
未播先笑，目的就达到了。
仪式之后，电影也就开始放映了。
片名叫做《疯狂的外星人》，又是改编自科幻小说，一开始确实来了场太空戏。
米国宇航员在太空中和外星人碰面、建交，交换信物。
结果出了事故，外星人的飞船流落到了华国，一个乐园里面。
外星人也因此失去了超能力，被职业耍猴人黄博当成了猴子，还取了个名叫“刚果骚骚猴”。
外星人起初是拒绝的，可是失去了超能力，不得不屈服于黄博的淫威之下。
就这样，有智慧的外星人演技精湛，也引发了一系列的笑料。
一个被米国人奉为上宾的外星人，在华国底层人士黄博手上，成了一只猴。
如此巨大的反差，还有训猴的的场景，把观众逗的够乐。
外星人也在不断把这里的信息传出去，可这是一个乐园，里面有无数全世界各地的标志性建筑。
埃及金字塔、里约女神像、北极熊的圣彼得堡.......
米国特工为了找到外星人，不断前往每一个国家，闹出了一系列误会，乃至战争。
这部分作为笑点十足，而外星人抓住机会恢复了超能力，开始报复，更是让放映厅里笑声不断。
之前被当猴耍的外星人，把之前黄博那一套，全部用在了黄博和沈藤身上。
人耍猴变成了猴耍人。
紧接着外星人酒喝多了，沈藤趁机将外星人泡入自酿的大缸药酒中。
不料次日，米粒坚特工找到了马戏团，无奈之下质问黄博只能让他的猴子欢欢假装外星人。
正好体型都一样，穿着宇航服，外表看不出来。
米粒坚要交换基因球，可是这颗基因球确实黄博拉出来的，那个特工含在嘴里，还用口腔和舌头全部包裹。
这是吃屎啊！
观众都快看吐了，也乐的不行。
后来经过检测，里面含有人类的粪便。
这下，很多观众终于忍不住了。
“哈哈...呕......”
一向瞧不起华国人的米粒坚特工吃了华国人的粪便，莫大的讽刺。
后来黄博逃回马戏团后，正准备将外星人尸体掩埋之时，欢欢戴起了能量项圈，获得了外星人的意识和能力。
正好遇到前来报复的特工，并将其教训了一番。
但限于猴子身体的条件反射，一听到锣声，有外星人意识的欢欢就停止任何动作，本能地开始敬礼、表演了起来。
“你特么不还是个猴啊！”
沈藤这一瘸一拐地敲着锣鼓说着，同样充满了讽刺。
而最后在外星猴即将加害于黄博的危难之时，拯救他的不是欢欢的感情，也不是外星文明的仁慈，却只是一根香蕉的现实。
越到后面虽然越发地扯淡，不过笑料确实十足。
首映算是顺利结束了，不过外界的评价却比较一般。
有影评人甚至喊出了：黄博耍猴，宁昊戏耍了所有人。
5号正式上映的时候，口碑也不是非常奥，很多观众都觉得电影太离谱了，说这是宁昊生涯最烂的喜剧。
其实从这些人的角度来看也没有问题，这片子确实太荒唐了。
不过，《疯狂的外星人》本来就是一部黑色幽默的荒诞喜剧。
荒诞是荒诞，有点荒诞过头了，所以有些观众才会觉得不好。
宁昊在电影里塑造了一个鄙视恋，外星人、米粒坚宇航员、华国人、猴子，就像是人耍猴子，每一个站在鄙视链更高阶层的人都以为自己可以耍比自己等级低的人。
黄博表面上是坚持传统文化，说的那么大义凌然，拒绝了沈藤把猴卖一个好价钱，不肯放弃这个行当，可说到底他的所作所为，猴子还是一样工具。
把外星人看成新品种的猴，为了训练这个猴，黄博各种虐待。
从他一上手就开始虐待就看得出来，欢欢也是这么过来的。
有点像人类养猫养狗，很多人把宠物看的比什么都重，好像是自己的至亲一样。
其实，对于绝大部分养宠物的人而言，宠物只是一样玩物而已。
自己觉得绝育是对宠物好就去做，哪天外星人为了人类好把人类割了，设身处地想一想。
养宠物的，不会在乎每一只宠物狗背后的无数罪恶。
繁殖场，对狗来说就是地狱，比被吃掉更悲惨。
人类会关心这种事？
不会，只会关心自己的狗狗能不能给自己带来自己需要的，不管是陪伴还是情感寄托，至于这背后狗狗的悲剧，无所谓了。
当然，人类也没必要关心这个，就像猫吃老鼠不用关心他们一样。
像保护野生动物，本质上保护的不是它们，而是保护人类自己，对人类有益。
都是利己主义者，电影里的沈藤是摆在明面上的，黄博也是如此。
宁昊塑造了这么一个鄙视恋，却又打破了它。
处在鄙视恋底层的猴可以玩弄米国人，抹平了阶层之间的差距，任何人都可以耍任何人。
荒诞，莫过于此。
太荒诞了，观众有的觉得特好笑，有的就没那么容易接受了。
还有刻意黑米国人，也被观众吐槽宁昊隐喻米国人只配吃屎，被骂刻意煽动民族主义
这也是这几年国内主旋律电影造成的问题，也是《战狼2》开启的。
电影里看不起米国人的剧情多了，吴经和女主角在车上交谈，女主角试图和米军陆战队取得联系并且来接她。
吴经一顿调侃后，看见一条狗在路边，说：“看，米军陆战队来接你了。”
宁昊这也有异曲同工之妙之妙，不过他做的比较巧妙。
首先承认米国的世界霸权地位，设计的是外星人最先开始要和米国建交，并且华国是毫不知情的。
这个设定的浅层次表意就是，美国还是世界上最强大的国家，可以代表地球和另一个星球建交了。
能承认米国的强大，是很难得。
后面米国特工全世界各个国家跑，还在别的国家干起来了，也充分说明了他们的强大。
这不是有些人说的小粉红电影，米国要去建交外星人，我们却啥都不知道，最后还得被个“耍猴的”拯救世界。
米国人能在我国境内抓两个中国公民然后拘留在铁笼里？《战狼2》在撤侨的时候可是一个都不能少啊，堂堂中华国土，有两个人被抓起来关了都不知道？而且还有大型间谍组织在城市中心研究外星人！
这简直是我国反间谍的奇耻大辱！
其实不是黑米国，只是讽刺罢了。
不过很多观众看到的就是米国人吃屎，网上讨论的最多的也是这个，争议也不小。
这些黑色幽默和讽刺都被表面的荒诞给盖住了，包括人类从虐待猴儿，到虐待外星人，到被虐待，到互相尊重建交。
人类耍猴，把外星人当猴，殊不知在外星人眼里，人类和猴也没区别。
至于和原著《乡村教师》的联系，那又埋的更深了。
小说里外星人是因为几个小孩子回答出来了牛顿第三定律，而放过了地球，电影里改变地球命运的是耍猴这门手艺，是香蕉，是白酒。
这和小说不同，把这些俗套的东西，和知识相提并论，何尝也不是讽刺呢。
就和现实中大众说的一样，拥有知识的科学家们，还不如戏子赚的多。
不过，这些宁昊种种想要表达的东西，大部分观众没看到，或者说他们根本不想看。
大多数观众还是习惯接受最浅显、最直白的东西，对《疯狂的外星人》的评价也大多为一部尬笑的商业片。
这么说也没错，因为每个人看到的东西不一样。
归根结底，还是宁昊这个故事讲的不够好。
相比疯狂的系列前两步，过于荒诞了。
不过，不管怎么说，作为一部喜剧，最基本，也是观众第一目标，搞笑也绝对算是及格的。
对大众而言，搞笑还不算多尬，就满足了他们对这部电影最低的要求。
《疯狂的外星人》首日票房也破了三亿，就这个阵容而言，其实很也是中规中矩，不算爆也不低。
毕竟，同期一部像样的电影都没有。
第二天星期五，单日也涨了两千万。
没跌就是好事，这也说明电影并没有网上的口碑那么差。
其实还是观众对宁昊的期望值太高了，如果这是一个新人导演拍的，那评价就要好多了。
两天六亿的票房，第二天没降，也最起码保住了底线。
而星期六这天，正火热宣传的《诛仙》，也终于是开启了预售。
提前五天才开预售，也玩了一手饥饿营销。
预售一开，不到24小时就达到了1500万。
也算是不错的数据了，不过不算高，毕竟四位流量那么多粉丝，最近又这么火爆，还有无数的书粉。
这个数字，也让一直紧绷着神经的陈伍长舒一口气。
在此之前，他已经做的相当完美了，就差最后一步，也就是吸引路人观众进场。
预售第一天就达到了1500万，还是在没有任何水分的前提下。
这第一天预售，企鹅确实没掺水，陈伍想看看真实的数据，实在不行能不好看了再掺。
1500万预售，吸引路人观众进场这个环节也算是合格了。
《魔都堡垒》就是死在这个环节上，一张长发军装照直接败光了路人缘。
为了避免这种情况，这段时间那是小心翼翼，生怕那几个主演闹出什么幺蛾子。
到现在为止，《诛仙》上映前的所有准备，都堪称完美。
陈伍也难得露出了久违的笑容，尤其是《疯狂的外星人》口碑一般，更让他信心大增。
“这次稳了！”
陈伍兴奋地一拍桌子，也命令下去，准备下一个环节了。
今天下午《诛仙》要办一轮小规模的点映，全国各地就几十场，找一些媒体、影评人、粉丝去看，夸一夸电影，进一步打消路人观众的疑虑。
这步之后，就等四天后电影正式上映了。
第562章上映
《疯狂的外星人》在两天6.2亿之后，星期六再度拿下3.7亿的高票房。
同期没有任何对手，又是喜剧片，即便口碑不是很好，三天也差点破十亿了。
也确实没有什么其他的片子，玩一天有巨石强森身主演的《勇敢者游戏2》。
好莱坞大片，但凡是拍了续集的，基本上前作票房都不错。
巨石强森也算是近几年国内比较火的好莱坞动作明星了，一些灾难片和《素鸡》系列积累了不少观众缘。
第一部国内卖了进五亿，这第二部前两天的票房也不错，两天拿了1.2亿。
还有一部胡哥、廖梵主演的《南方车站的聚会》，导演是拍过《白日焰火》的刁一楠。
文艺片，还是根据一系列真实的新闻事件改编来的。
这种黑丝电影风格的文艺片，就纯看观众了。
有观众说电影是这些年来最凶狠的电影，凌厉、凶狠到了极致，让人肾上腺素飙升。
确实，有凶杀、断头、打架、逃亡，可是这跟动作片里的凌厉、凶狠不是一个意思。
这里面指的是视听语言，而不是画面、打斗场面。
一些暴力场面尺度不小，可是对于很多动作片来说，并不算精彩，因为压根就不是为了场面服务的，是服务于视听语言和风格。
不过票房还是不错的，首日拿了4000万。
也仅限于此了，太痴迷于形式，也是很多导演的通病。
只顾自己想什么，不管观众想看什么。
这个导演的特点也是作品文学性太重，文学不是故事，他上映前也说过，想让这部电影更接近诗意的表达。
一部好的电影固然可以提供一个，非常丰富的可以被各种解读的空间，但是前提是电影内容本身就应该具有一个相对完整的意义。
形式和故事的割裂太严重了，也可以说他们这样的导演，不是为了迎合观众而拍，而是试图让观众接受自己表达的东西。
可是，让无数观众去接受你的东西，还是他们都不太感兴趣的东西，注定是不可能的。
这部今年戛纳电影节华语电影的独苗，也就这样不温不火的在大众的话题中消失了。
在三大购票平台最高分只有7.9，这已经是罕见的低分了，能跌破八分的片子的少之又少。
在平台上评分的都是买了票的观众，由此可见，普通观众对这种电影真是不感冒。
票房倒是比当初的《白日焰火》高多了，不过票房高不是因为电影更好，只是看电影的的人多了。
看电影的人多了，观众进一步下沉，一些烂片也就好骗钱了，所以才会有流量模式这种流水线的电影出来圈钱。
《诛仙》星期天在全国各地开了几十场小规模的点映。
这个点映就回归了十年前的模式，提前打点好，请一些媒体、影评人，塞点钱，请人家说说好话。
点映是下午三点开启的，正好看完就五点了，到了傍晚。
差不多过了半个小时，各路媒体、自媒体、影评人的影评就新鲜出炉了。
不出意外，一片赞誉！
“很荣幸被邀请参加今年最受期待的仙侠大作《诛仙》的提前场点映，程晓东带来的港片元素，让《诛仙》相比其他国产仙侠片有了很多新鲜感，很多人物的形象设计很有老派港片的cult感，让人耳目一新。
整体打斗风格凸显了程晓东的深厚底蕴，并且有了很大的突破，在人物上男主角的表演也令人惊喜，由纯入魔的前后转变非常自然，哭戏也能苦到心坎里去......”
“男主角大大超出了我对流量明星的预料，他的表演在这个电影中是完全在线的，不像一个特别年轻的没有太对表演经验的年轻人，他的成熟度超过了预期，最后的黑化把人物的层次给勾勒的.......”
“《魔都堡垒》的失败，让很多人高呼流量失灵了，可是我觉得，这不是流量的失灵，而是流量明星出现了能者上庸者下的机制，观众开始推动小鲜肉进步了。
在这部电影里，我就看到了一个进步很大的小鲜肉，演技完全在线，塑造人物有层次感，情绪饱满，入魔后师傅不认他，从小到大生活的门派要杀他，还有他身上肩负的家族仇恨，他那种内心的寂寞与空虚展现得惟妙惟肖，这才是观众想要看到的流量明星！”
“碧瑶作为鬼王的女儿，把那种底气与傲娇演绎得活灵活现，尤其是她把张小凡推倒，用嘴锁住他的嘴，那一挑眉，那个灵动俏皮的眼神，瞬间把我代入了人物的情感之中，一个不受约束的大小姐姿态也展现得淋漓尽致，还有她的台词，对于情感的处理都拿捏得非常棒，非常准确。”
......
一水的夸赞四位主演演技的影评，通篇望去，只能看到一个字。
钱！
若不是收了钱，怎么可能睁着眼睛生活瞎话呢。
而且，很明显了，70%的点映影评全都集中在四位流量明星的演技上。
众所周知，大众对流量明星最大的怀疑，就是业务能力。
唱歌不行，跳舞不行，演戏也不行。
这一波，很明显就是在洗白流量明星的演技了，先吹上天打消观众的顾虑再说。
那么多观望的观众，总有那么一些信了的。
现在这个时代，人们接受信息的渠道多了，知道的越多了，却反而更容易被资本哄骗了。
因为，你获取信息的渠道多了，资本给你灌输信息的渠道也多了。
只要你听到的都是别人想让你听到的，那还不是任由资本拿捏。
之前小马哥不爱钱，在互联网的轰炸下，人人高喊马爸爸。
转头一句996福报，媒体大肆报道，形象一落千丈。
太容易被媒体影响了，缺乏一定的判断力。
而且，每次被媒体骗了之后，又不长点经验，下一次还是媒体说什么信什么。
这搞得现在媒体都喜欢一个新闻赚两笔眼球了，经常搞反转。
先选择性报道一些，隐瞒一定的关键信息，让网友们群情激奋骂一方。
等发酵一段时间，隔几天又把另一半报道出来。
大反转，然后网民们纷纷调转枪口。
发现网民好骗之后，一个新闻当两个用已经是常态了。
当然，这个时候网民们会骂无良媒体误导他们，可是下一次还是会被误导。
当然，这不是网民的问题，就算清醒的人，也容易被民意裹挟。
信息渠道太多了，一两家媒体报道一件事，可能有怀疑，可是一二十家，上百家媒体都口风一致，再加上各种跟风、上当的路人加入进来，那被骗就是大概率的事了。
这次《诛仙》的点映，几十场上万名观众。
除了媒体、影评人、自媒体，就是粉丝，基本上都提前打好招呼，所有影评全都是好评。
也多亏了现在自媒体多了，要不然洗白的都不够。
当所有声音都是好评的时候，必然会有人被影响。
至于为什么70%是关于四个主角演技的，因为路人观众对《诛仙》最大的疑问就是流量明星的演技。
除此之外，剩下20%是关于“还原原著”的。
毕竟，路人观众里的基本盘是原著粉，当然要让书粉满意了，
剩下10%，才是关于剧情、特效、打斗、服化道这些方面的好评了，当然夸其他地方也会顺带着吹一吹特效之类的。
公关，当然是抓住重点，分清主次了。
还别说，当晚预售涨幅不小。
距离电影上映就剩三天了，一切都在朝着对《诛仙》电影有利的一方面前进。
而《疯狂的外星人》昨天星期天又拿了3.1亿，首周末四天总票房刚好12亿。
接着的第一个工作日，由于电影的口碑不是很好，跌幅还是比较明显的，单日只有1.6亿。
还好，保持在50%的跌幅以内，也多亏是喜剧片，也没有竞争者。
星期二依然拿到了1.5亿，还算稳定。
而这时候，万众瞩目的《诛仙》也在星期三傍晚开启了全球首映仪式。
没错，是全球，也没毛病，只要在海外一个国家上映，也算是全球同步上映。
之前电影男主角主演的电视剧《陈情令》，根据企鹅的新闻，还火到了东南亚，据说泰国都打算翻拍了。
首映仪式的地点，企鹅也放在了体育馆。
一出电影首映仪式，愣是被企鹅办成了一场大型秀场。
无数粉丝赶来体育馆参加偶像的首映仪式，企鹅一系的流量明星们系数登场，在台上又唱又跳，还不时地对粉丝们抛媚眼，引起一阵阵尖叫。
本来陈伍是不打算弄大场面的，场面大人就多，就有发生意外的可能。
而电影院就几百个观众，出掉一些粉丝和媒体，路人观众不多，即便有不好的评价流出来，也控的住。
毕竟电影正式上映还得明天上午九点多，主要的时间段还是要傍晚，在此之前要确保网上的和谐。
不过，考虑了一番，还是办大点。
人不够没关系，这么多流量明星来，发动一下粉丝，哪怕一个偶像来几十个粉丝，十几个偶像加起来的粉丝也不少，体育馆里就大部分是自己人了。
都是自己人，那还有什么好担心的，这些铁杆粉丝的影评，自然有这些偶像的团队去弄。
一切准备就绪，就等着明天验收成果了。
陈伍安安心心地坐在台下，仿佛已经看到了胜利的曙光，毕竟截止到现在，《诛仙》的首日预售已经接近了8000万。
还没多少水分，一开始全都是粉丝、书粉贡献的，这届粉丝战斗力还是挺强的，不像《魔都堡垒》那马拉垮，陈伍是相当满意。
后来主要就是因为点映口碑大好之后，路人观众贡献的。
万事大吉了。
更别说《疯狂的外星人》口碑一般，完全不像《流浪地球》那样的爆款。
单日都掉到一亿五了，明天《诛仙》一上映，第一个日冠就拿到了。
虽然估计是达不到《疯狂的外星人》首日三亿这么高了，不过陈伍本身也没奢望《诛仙》成为爆款，只要拿个十来亿票房就足够了。
虽然成本也有两三亿，不过这次成功了，证明了这一套能够成功，那下一次就可以削减成本了，开始流水线批量制造这种模式的电影。
只要是能批量生产的东西，哪怕单个的利润再低，都不打紧。
不过，一切都顺利的有点太过头了，反而让陈伍隐隐有些担忧。
过去一个月，李谦一点动静都没有。
现在双方之间的斗争，就是传统电影人和新兴的电影人之间，关于未来电影市场模式的争斗。
任何一种模式，都对对方没有什么好处。
如果电影行业可以变成流水线工厂，那这些大导演、创作者的作用就无限削弱了，变成了这个体系内一颗小小的螺丝钉。
陈伍不光管着电影，同时还有音乐、网络文学。
网络文学行业，除了他们的奇点，有的网站是禁止作者建读者群的，在章节内留群号是会被审核删掉的，甚至可能会被警告。
无非就是切断作者和读者之间的联系，防止作者跳槽后带走了读者。
本意不同，不过有异曲同工之妙。
设身处地地想象，那些站这赚钱的导演们，肯定不甘愿做行业的一颗螺丝钉，谁都不会甘心。
没动作，这就奇怪了。
不过，想也想不出来，确实一点反应够没有，点映之后一片好评也没有来捣乱。
唯一的动作，还是提前就给各大影院和平台发的，关于规范贺岁档发行放映环节的通知。
也就是告诉他，不要买票房。
摆明了就针对《诛仙》的，不过没用，没买票房照样推到了8000万预售。
陈伍都有点想看看李谦此时挫败的表情了，那一定非常的妙。
给他发了邀请函，也没来。
陈伍摇摇头，暗道可惜。
不过，尽管猜测李谦是真的没办法了，不过陈伍还是不能放松警惕，谁知道又搞出什么幺蛾子，还是让手下多盯着点。
时间一分一秒地过去，体育馆的氛围一浪高过一浪，暖场之后，主角们终于登场。
又是大半个小时过去，各种仪式搞完，电影才开始播放。
“我特么都要睡着了。”
人群中，李谦精神一震，坐了半天，终于开始放电影了。
从之前的预告片，还有演员阵容丧，制作精良程度上看，和记忆中那部《诛仙》不太一样，为了更清晰地了解对手，李谦特地来首映场看一看。
虽然他旗下的电影院已经拿到了拷贝，不过李谦还是想现场看看，也看下路人观众对电影的反映。
这才是最直观的，毕竟决定电影票房的，还是路人观众们。
第563章有备而来
《诛仙》小说在网络文学里，被列为三大奇书之一。
这本书已经火了十多年了，早在2005年的时候，就等上了百渡风云榜第一名。
被称为仙侠的鼻祖，誉为后金勇时代的武侠圣经。
实体书卖销量十年前就卖了一千万册，还不包括数量庞大的盗版。
在网络小说中，基本上论名气和火爆程度，《诛仙》绝对可以竞争第一。
就ip价值来说，要不是《鬼吹灯》电影都大卖了两部，网剧出了好几部，《诛仙》的ip价值绝对是当之无愧的第一。
16年同名手游月流水超过四亿，网游更不用说了，都出了好几个版本，当年也是比较火的游戏。
也就是影视没开发出来，要不然ip价值比《鬼吹灯》还强。
毕竟，《诛仙》在影视改编方面有一个很大的优势。
作为一部仙侠小说，可是小说最吸引人的地方，其实是感情戏。
仙侠片要特效，可是主提放在感情戏上，特效不用太多，改编难度就低多了。
而且，现在的电视剧市场，基本上就是各种各样的爱情片了。
拍个古装权谋，也是以爱情戏为主，武侠也一样，都市职场都是。
这些电视剧，主要受众就是女性观众。
至于电影，以感情为主也可以，原著本身就是这样的，又有那么多书粉。
题材新颖，翻拍难度相对较低，书粉多，满足这些条件的ip里，《诛仙》绝对是相对完美的一个。
可以说，在ip+流量这个模式里，《诛仙》已经是最好的一张牌了，这张牌要是还打烂了，这个模式基本上就要彻底宣告失败，和大银幕永别了。
所以，李谦强忍着睡衣看了那些漂亮的小伙子、小女生各种唱跳之后，还是打起精神，认真看电影。
不对，不能说人家小伙子，李谦84年的，今年才35，那些流量偶像里，有个别都快三十了。
才差了几岁，叫人家小伙子不太礼貌。
电影开始放映，周围那些闹哄哄的粉丝们，也终于消停了。
电影一开场就是大气磅礴的画面，天地山川浩瀚宏伟，配上那句每一个看过小说的人都无比熟悉的台词，一下就当然回想起来当年看书时的情形。
天地不仁，以万物为刍狗！
通过字幕介绍了一下背景，青云门凭借诛仙古剑，成为天下正道之首，延续千年。
然后，嗖嗖嗖，云层之上一群人御剑飞行，田灵儿也出场了，同样飞在天上。
在天上翻滚了一回，突然镜头一切，田灵儿牵住了张小凡的手，两人比翼双飞。
手牵手在天上飞了一回，张小凡一脸宠溺地把满脸甜蜜的田灵儿抱在了怀里，两人脚下祸害悬浮着一把剑。
原来是张小凡在做梦，大白天的一脸猪哥样在幻想着和小师妹双宿双栖。
突然一声狗叫，打断了他的思绪，连忙边跑边喊，忘了做饭了。
这哪里是那个纯朴的山村少年，分明是一个二傻子。
可是，旁边一个小姑娘却满脸花痴：“哥哥憨憨傻傻的太可爱了。”
呕！
李谦还是第一次在线下看到这种粉丝，有些好奇地瞄了一眼那个小姑娘。
估计也就十五岁，这么大点的小姑娘，说另一个快奔三的大男人可爱？
无法理解这些人的脑回路，难怪女性观众的钱好骗了，这年头不管是男流量还是女流量，粉丝都是由女生为主。
继续看电影，开头这段和记忆中那部片子差不多，只是制作要精良了一点。
其实，看到这里，基本上李谦已经能猜到后面的剧情了。
这开头几分钟，把张小凡的人设暴露无疑。
主角的人设，对电影来说是很重要的，这么一个二傻子般的男主角，后续的剧情是什么，很明显了。
紧接着烧好饭之后，几位师兄一下蜂拥而上抢菜吃，场面一度混乱。
有点欢乐向的意思了，老套路了，前面搞得跟喜剧一样，后面入魔形成反差。
紧接着田灵儿较张小凡功法，突然间就回忆起来，原来张无忌从小父母双亡，哦不，全村都亡了。
青云门拍马赶到来迟一步，没错，青云门，一个修仙门派，骑着马，赶来的……
《斗破苍穹》里斗宗强者骑马被网友嘲讽了一个夏天，这导演和编剧竟然都没长点教训。
修仙都要骑马，那还修个锤子的仙。
很快就到了七脉会武，也是原著前面的一个大**。
出现的人物性格也完全变了，首先登场的是林惊羽，这时候张小凡儿时的好友，还为张小凡打抱不平，长得不错，大概就是一个意气风发的少年。
可是电影里，林惊羽出言不逊而且嚣张跋扈，一上来就动手打起来了。
一般来说，塑造人物功力不够的导演，最怕去塑造一个看起来各方面都比主角好的人物。
所以，最简单粗暴的方式，就是让这个盖过主角风头的配角，引得观众反感。
然后是陆雪琪和张小凡比武，原著写道：他在半空之中，昂天长啸。声动四野，天地变色！黑色青光，直上天际，狂风大做，云气沸腾。
虽然是个菜鸡，不过两人打的还是有来有回。
这原本是一场极其壮观的厮杀，电影里面却硬是在那黄沙飞舞中凹动作。
特效木有，张小凡也被打的鼻青脸肿。
前期最大的**之一，变成了流氓打架一样。
不过，有一个好处，还挺好笑的。
而且，这个套路，李谦越看越有些眼熟。
又看了一会，李谦才恍然。
这个张小凡的设定，和《倚天屠龙记》里的张无忌有异曲同工之妙。
当然不是《魔教教主》里那个腹黑的张无忌，而是苏友朋、邓朝哪几版。
张无忌前面一段剧情的时候，也都是这种二傻子一般的，跟这个张小凡差不多。
不过，张小凡没有张无忌那么苦大仇深就是了，一开头就说与其去恨一个不知道在哪的仇人，不如好好珍惜现在的人。
别人勤学苦练修习功法的时候，他在撩妹。
别人绞尽脑汁准备比赛的时候，他在撩妹。
比武的时候，又撩到了陆雪琪。
面对魔女碧瑶红果果的勾引、侵略、推倒。
明明已有心上人，张小凡的反应却是听之、任之、躺平之，就差张开双腿了。
在女人缘方面，和张无忌都得一拼。
三个女主角，全都有感情戏。
还有吻戏、船戏。
虽然这本来就是个爱情小说，可一个个修仙者，拍起亲热戏，怎么那么奇怪呢。
演着演着，又来到了一波大**，这次几大门派比武，张小凡大发神威暴打惊羽，血虐陆雪琪，然后烧火棍被发现了。
外挂被发现了，完犊子了。
鬼王宗也来了，大开杀戒，杀掉了一批骑马的正道门派修仙者。
菜鸡到了骑马的地步，被干掉也不奇怪。
鬼王宗和正道展开了“终极对决”，可是碧瑶却突然背叛了，即便如此还是优势很大，几个人压着他们打。
原本苍松背叛、诛仙剑出现、天音寺的人告诉张小凡真相引得他入魔也没有了。
不过张小凡还是入魔了，他怀疑是青云门屠了草庙村，开始大杀四方。
一棍子就抡师姐田灵儿身上去了，开头还做梦和师姐双数双飞呢，果然是大猪蹄子。
眼看着众人都干不过张小凡，水月大师就让陆雪琪动手。
有种光明顶上灭绝师太让周芷若杀张无忌的感觉，师门之命，正邪之分，周芷若...不对，陆雪琪刺出了第一剑。
这一剑，碧瑶挡住了。
第二剑又被师兄给挡了。
就在陆雪琪要刺第三剑杀死张小凡的时候，可能是想起还要拍第二部，主角死不得，最后还是放他离开了。
最后，眼睁睁的看着张小凡抱起碧瑶乘着烧火棍离开。
电影就这么结束了。
李谦长舒一口气，戴好口罩，准备跑路。
不过转身时发现，隔壁的小姑娘好像还感动地哭了？
到底是年轻啊，要是经历过当年的琼瑶剧和韩剧的洗礼，看《诛仙》这种片子别说哭了，不笑都算好的。
......
《诛仙》的首映仪式完美结束了，确实非常完美。
首映之后，网上的评价依然是一片大好。
即便有一些路人观众，有不好的评价，也迅速被好评给冲干净了。
这也就导致，电影在上映前，网上全是一片好评。
次日的9点一刻，电影就正式登陆国内各大院线了。
当第一场放映完，还没到中午的时候，网上无数路人观众的影评也新鲜出炉了。
依然是一片好评，粉丝和水军在各大网站扮作路人观众，卖力地大夸特夸。
路人再一次被骗进了电影院，票房也在不断地增长中。
不过，到了下午，看过电影的人多了，网上就开始陆陆续续出现各种骂声的。
都是些被水军和粉丝骗进电影院的书粉和路人观众。
不过，成不了气候，很快就淹没在无尽的水军之中。
尤其是微博上，清一色的彩虹屁。、
比如：
“哥哥不愧是天生的演员，演技和台词爆发力太强了！”
“我的天啊，最后一幕简直起鸡皮疙瘩了！”
“文戏有风采，打戏有力道，感情戏自然动人，气质为角色多变，这就是我们滴好哥哥！！！！”
“呜呜呜...我好喜欢......”
......
让人鸡皮疙瘩掉一地，以往微博上的女生整天说直男没情商，表白多尴尬，可是他们这些话，说真的比直男的情话还尬。
整个微博都完全陷入了粉丝的自嗨当中，跟走火入魔了一样。
其他网站要好一点，毕竟粉丝和饭圈的主要战场是在微博上。
水军和粉丝死死地控住评论，到了傍晚依然是全网一片好评。
所有网站，但凡你发个帖说电影哪哪不好，地下立马一堆粉丝和水军假扮的路人观众来洗地。
而且还不是硬洗，先说电影并不完美，还有缺点，但是又有哪些优点，尽可能地装出一副路人党的样子，不让人看出来是粉丝。
一个说电影不好看的帖子下面，十几个、几十个路人跟帖说电影并不差，值得一看，把很多路人观众给忽悠了。
微博上有一位观众还创造出了一个段子。
类似读者对土豆一个大纲写好几本书的调侃，还是前几年的事。
三个主角的出身、金手指、青梅竹马、小目标、扮猪吃虎的爱好，全都差不多。
仿照当年对土豆的调侃，有观众也调侃起《诛仙》了。
张小凡：我原本无忧无虑、幸福快乐的生活着。
林平之：我原本无忧无虑、幸福快乐的生活着。
张小凡：突然惨遭灭门之祸，我却被高人授以绝世武学。
林平之：突然惨遭灭门之祸，我的家传却有绝世武学。
张小凡：到后来我才明白，我家灭门之事，我敬爱的师父正是幕后黑手！
林平之：到后来我才明白，我家灭门之事，我敬爱的师父原来黄雀在后！
张小凡：我被一个大门派收入门下。
林平之：我被一个大门派收入门下。
张小凡：我的师门是名门正派，青云七脉源出同宗。
林平之：我的师门是名门正派，五岳剑派同气连枝。
张小凡：我师父的武功在七脉首座之中仅次于道玄掌门。
林平之：我师父的武功在五岳掌门之中仅次于左冷禅盟主。
张小凡：原来道玄掌门竟然是反派！师父跟他大战了一场，被他打死了。
林平之：原来左盟主竟然是反派！师父跟他大战了一场，使阴招打赢了。
张小凡：我有一个小师姐，她是师父师娘的独生爱女。
林平之：我也有一个小师姐，她也是师父师娘的独生爱女。
张小凡：她原本与我青梅竹马，最后嫁给了别人的大师兄。
林平之：她原本与大师兄青梅竹马，最后嫁给了我。
张小凡：？？什么？
不只是林平之的，还有令狐冲、张无忌版本。
只是调侃，并没有说难听的，就被粉丝们给冲烂了，他还截了十几张粉丝私信追着他骂的截图。
粉丝都在威胁他删掉微博，因为把他们家哥哥和子宫了的林平之相提并论。
这位网友也火了，不调侃了，该直接了当地喷。
把电影和几个主角喷了个遍，不过却引来了更多水军和粉丝，短短一个小时微博下面留下了上千条骂声，还有无数人私信追着骂，被骂的不敢吭声了。
如此疯狂的行为，这么控评，效果是立竿见影的，都没几个人敢说真话了。
太多水军和粉丝，以至于觉得电影不好看的人，都怀疑是不是自己审美有问题，再加上怕被冲，都不敢评价。
而这时候猫眼和逃票票的评分也新鲜出炉了。
一个9.5.一个9.3。
而未来电影平台上，评分却只有8.5分。
差了整整一分，完全是两个档次的评分。
三大平台都是买票才能评分，基本上每一部电影的评分都不会差太多，顶多就是0.3分左右浮动。
从来没有任何一部电影，在不同的平台的分数差了一分之多。
连李谦都懵了，虽然已经预料到了企鹅会破坏规则，操控评分，可是这也太离谱了。
甚至这8.5分，也有很大的水分。
李谦望着电脑上平台那边刚发过来的数据，一时间竟有些沉默。
现在是傍晚的8点，《诛仙》票房已经破了1.6亿，估计还能涨个两千万。
这1.6亿票房里，从未来电影app出去的票占大多数，还是绝对优势。
很不合理。
至于原因，也很明显。
企鹅控不住他这边的分数，很多粉丝都跑来未来电影这里买票、评价。
这8.5分，还是大量粉丝给抬上去的。
李谦有证据，他的营销部门在很多流量明星的粉丝群都有内应潜伏，截了一张图过来。
一个上千人的粉丝群，群主号召粉丝都来未来电影平台买票评价。
一时间，李谦都不知道应不应该感谢他们。
企鹅这真是有备而来，不惜送钱。
除了三大平台，逗瓣至今没有开放评分，只留下满屏的好评，水军和粉丝也把逗瓣给占领了。
第564章崩盘
“电影版《诛仙》首日票房达1.8亿，xxx大银幕完美首秀！”
“《诛仙》开启仙魔大战，首日票房近两亿，超越《疯狂的外星人》登顶贺岁档票房冠军！”
“《诛仙》制霸贺岁档，主演是流量明星，却也是实力担当，张小凡从入魔狂小眼神里全是杀戮到泪流满面眼神里满是伤感，一个小动作，一句简单的话都被他演得惟妙惟肖，属于xx的时代要来了！”
......
预售高达8000万的《诛仙》，首日票房也交出了一份合格的答卷，1.8亿的票房也将单日跌到了1.1亿的《疯狂的外星人》掀翻下马。
哪怕是《诛仙》这个大ip，1.8亿的首日票房，也绝对是不低的。
首日票房的大卖，一大早网上到处都是关于电影大卖的新闻。
吹剧情、特效、演员表演的，基本上只要上网就能看到。
无数的吹捧，加上首日1.8亿的票房，好像这真是一部优秀的电影。
而且，猫眼评分高达9.5，逃票票虽然低了点，也还有9.3分。
逗瓣评分昨天晚上九点多才开放，最高评分一度达到了7分。
即便过了一晚上，到了上午，评分还保持在6.7分。
关于逗瓣有那么一句话，评分高的不一定好电影，但是评分低的绝对是烂片。
以及，评分高且评分人数多的，也大概率是好电影。
基本上没错，评分人数多的高评分电影，基本上都没有差的。
作为一部商业电影，还是有流量明星参演，《诛仙》首日1.8亿票房，豆瓣6.7分，而且评分人数特突破了十万。
怎么看，都是一部优秀，并且适合大部分看的商业电影。
即便网上到处都有关于电影的骂声，可是在看起来全网一片好评面前，倒显得是少数人了。
唯一不和谐的，还是未来电影购票平台上，评分只有8.3分。
一晚上过去，又跌了0.2分。
8分出头的片子，除了文艺片之外，基本上都是烂片。
不过，即便是评分比较低的未来电影平台上，点开《诛仙》的影评，放眼望去也基本上都是好评。
“哥哥的演技真的超级棒！一次比一次稳了！故事和清洁诙谐有趣，特效也超牛！”
“哥哥又给我带来了很大的惊喜，把张小凡演活了，完全融入了角色，看剧时就把他当成了张小凡，完全想不起来演员本人，真的太棒了，他简直是天生为大银幕而生的！”
“喜欢张小凡，喜欢哥哥，短短一部影片的时间，我看着他从懵懂单纯的少年到嗜血疯狂的魔头，共情的演技太棒了，诠释的张小凡极具层次性和感染力！”
......
这些粉丝，都快把未来电影《诛仙》的评论区给刷屏了。
前面一些几百上千个赞的评论，李谦明显看的出来，都是粉丝的语气。
也只有粉丝，会用这种语气了。
这些粉丝不光来自己的平台买票，还占领了评论区。
看的李谦辣眼睛，胃都有点不舒服了。
不过，李谦并没有让平台那边都删掉这些粉丝的评论。
浙西诶点赞、回复多的，全都是买了票的，买了票就有评价的权力。
而且，也说不上是刷好评。
李谦也相信，他们是真觉得《诛仙》好，毕竟是自家哥哥演的，那些各种夸赞的评论也是出自真心的。
即便猫眼和逃票票，尤其是猫眼，已经大规模删差评了，要不然差评比好评多，那9.5分的高分就太假了。
不过，猫眼不讲规矩，破坏了购票平台评分机制的最大公平性，李谦却不能这么做。
粉丝买了票评分，全打满分，全给好评，李谦一条都没让平台删掉，也没有黑《诛仙》哪怕一分。
平台对于观众而言，和所有网站、论坛最大的优势就在于，真实性。
买了票才能评分，买了票房的账户的评价，旁边也会演示已购票。
能看到其他买了票，看了电影的观众的真实评价，这是平台评分有公信力的最大优势。
猫眼破坏规则，李谦不会跟着胡来。
只不过，也不是任由粉丝和水军胡来，还是删除了一些没买票的好评，以及那刷出来的几千个点赞，有问题的都给去掉。
除此之外，也没干什么。
实在是《诛仙》上映前的营销简直滴水不漏，除了主演是流量明星之外，基本上没有缺点。
昨天上映首日，虽然公司的营销团队也一直在做负面营销，可是完全抵不过企鹅那庞大的水军，以及无数疯狂的粉丝。
水军办事还收钱呢，就一份工作，可是粉丝甘愿无偿地付出，比水军可厉害多了。
甚至，刚才营销部门来汇报，说他们手里好些自媒体都被举报了。
微博的自媒体被举报的最多，说点什么不好的话，无数粉丝追着骂、举报。
其他平台也差不多，而且举报的不只是粉丝，还是电影的发行方企鹅。
理由是，这些自媒体在新闻上配了《诛仙》的海报，涉嫌侵权。
李谦都傻眼了，照这么说的话，那任何人都不得转载电影的海报了。
不过没办法，海报也属于著作权法当中的“作品”，没有拿到授权就用了别人的作品，自然是侵权了。
好像，这种操作在之前的《捉妖记2》就出现过一次，也是一个自媒体在吐槽电影，配上了海报，然后被投诉了。
不过，当时网上就一两个自媒体爆出来自己被投诉侵权，可这次营销部门掌握的大半自媒体、公众号，80%都被投诉了。
没办法，只能删掉，从新发一个不配电影海报的。
不止是他们，《诛仙》的控评已经到了一个极度疯狂的地步，从上午开始，先是一个逗瓣用户一大早起来发现自己昨天发的几千字长评被举报，理由是用了电影海报涉嫌侵权。
这位用户在逗瓣吐槽之后，越来越多的网民、自媒体同样在网上反应了这件事。
大众这才反应过来，怪不得看到一片好评，原来差评全部被举报了。
虽然实际上看不到多少差评，是因为水军和粉丝，还有被买通的媒体太多了，他们的好评远远超过了差评的数量，导致看起来到处都是夸赞。
一个观众顶多就在网上留一个帖子，又没什么深仇大恨，不会追着一部电影骂。
而水军和粉丝，那就一个顶十个了，电影上映一天了，还是控的死死的。
而且，还全部是装路人粉。
真正的路人观众依旧在上当受骗中，从票房的走势也能看得出来。
......
控评控的死死的，陈伍也再次松了一口气。
挺过了至关重要的第一天，那后面就好办多了，按部就班地干就完了，只是投入的人力物力增加罢了。
上映了一天，路人观众越多，就越不好控。
一个上午过去，昨天看了电影的观众也在网上各种吐槽拉起来。
可是，一个路人观众的吐槽，就要面对数倍，甚至数十倍粉丝的反驳。
可是观众也不是傻子，也察觉到了《诛仙》是在控评。
最先爆发的是逗瓣，毕竟十多年来一直是国内最大的电影论坛，这里面的用户很多都是比较专业的电影爱好者。
众多逗瓣用户开始抨击粉丝的控评，还有吐槽逗瓣直到晚上才开放评分。
《诛仙》那6.7分，也被逗瓣的网友质疑，顶多5分。
随着逗瓣用户的反击，无数水军和粉丝也涌了进来，继续控评。
才上映一天，评分人数超十万，影评数量甚至比上映了一个星期的《疯狂的外星人》还要多一倍。
“我见过的最不要脸的控评烂片！”
很快，一个简单直接的评论，出现在了首页。
“上映前各种尬吹几大主演，拍戏擦破点皮，各种敬业人设营销通稿吹得满天飞，做作得视频里您身后的摄影大哥都偷笑了好吗？您自己都不觉得尴尬的吗？
这些也就罢了，大方承认自己的不足，谦虚改过，至少落得个态度诚恳，不知道是怎么有脸尬吹的，请水军控评刷分，这么没有底气和自信吗？
电影电视剧刷分现象近年其实一直都有，但没有哪一部像《诛仙》这么猖狂的，我真是受够了片方的骚操作。
原本它可以当一个普普通通的烂片，架不住一直作妖，不断挑战观众的容忍底线。
五星好评里，大部分都是新注册的号，另有大批是之前《陈情令》刷分的水军转到诛仙的，除了刷分控评，动态寥寥无几，逗瓣甚至都匹配不到他们的观影爱好数据，他们只评分，写不出影评，偶尔写出了寥寥几条，也都是尬吹的短评，穿插着一堆常识性错误，蹩脚得漏洞百出。
而给一星的几百条长影评里，有理有据，有客观有激进，有理智，有感性，不乏很多影视行业专业人员，清一色的老用户，这个对比说明了什么，片方心里没点ac数吗？
不要脸的营销宣传，无脑的粉丝尬吹，大批涌入逗瓣控评的水军僵尸，那先拿钱给五星好评尬吹的，良心不痛吗？不知道你们置世界经典优秀电影于何处？身处于同样分数的其他电影中，不觉得自惭形秽吗？
好就是好，烂就是烂，不要黑白不分是非颠倒，这是到目前为止，我见过的最不要脸的控评烂片，最不要脸，没有之一......”
从演员的表演到水分、粉丝的恶劣刷分行径，全都骂了个遍。
引起了很多逗瓣用户的支持，纷纷在下面留言抨击给《诛仙》控评的粉丝、水军。
同时，大量粉丝涌了进来，各种反驳、谩骂。
“一看就是黑粉，也真实难为你们这么盯着我家哥哥了！”
“发这种没营养的东西简直降低了逗瓣长评的价值与作品无关的恶意一星有意思吗！”
“我觉得挺好看的，起码剧情、特效、演员演技都在线，觉得不好看的黑子们，这边建议您还是去回炉重造一下，或者买洁厕灵漱漱口吧！”
“你尽管讨厌吧，随便你，但是我觉得小学生还是多读读书吧，别当素质教育的漏网之鱼，你说的那些话真的对哥哥没有什么影响，但是对你有影响啊小学生，长大后可怎么办啊！”
......
逗瓣开始陷入了用户和粉丝的大战当中，这也是整个互联网的缩影，发生在各个网站和论坛。
除了微博，作为饭圈的自留地，微博被控制的死死的。
不过即便微博被控住了，可是看过电影的观众太多了，水军和粉丝也无法堵住这些声音，只能说占上风罢了。
而且书粉也加入了进来，电影对原著改动太大，连张小凡的性格都变了，根本不像是张小凡，对于书粉来说是难以接受的。
网上骂成了一锅粥。
粉丝和水军也在继续努力，反正来来回回就那么几套。
没看过电影的就说不要跟风黑，看过电影的就说人家是黑子，或者骂眼睛瞎了。
要不就大谈支持国产，还有你知道哥哥多么努力吗！
片方放出了一个幕后特辑，全是演员各种受苦的镜头。
什么倒吊威压没有用替身，从十米高摔下来。
视频是是十米，粉丝传出来就变成了三十米，甚至三十层楼高摔下来。
还有在河边拍戏，温度低至零下十几度，河面结冰都可以走人，演员每拍一条就要用热水袋敷在脸上，不然脸部会冻僵。
粉丝各种心疼自家哥哥，要抱抱。
为了为了保持在戏里的感觉，演员甚至关掉房车里的暖气，让身体适应室外的温度。
我家哥哥太敬业了，呜呜呜...可是也要保重自己的身体啊！
总之就是卖惨，卖敬业人设。
不过，老实说，这个特辑里面的演技，要比电影里好多了。
到了下午四五点，网上已经看不到什么关于电影本身的争议了，全都是集中在几个流量明星的演技，以及粉丝控评上面。
也是李谦改变了营销策略，既然负面营销抵不过对方的水军和粉丝，那就调转方向。
营销，要抓住重点。
控评是为了吸引路人观众进场，那李谦就要让路人观众重新对《诛仙》起疑心。
好评都是假的！
只要让观望的路人观众心里有这个疑虑，那就足够了。
核心问题变成了《诛仙》控评。
路人观众的数量总会越来越多，他们很多人就是因为控评上当受骗的，自然很生气了。
一场骂战就此展开，而那些粉丝们，也没办法再像之前那样装路人粉了。
这么多人骂自家的偶像，还能平心静气地装路人就怪了。
网友们也拿出来证据，《诛仙》的逗瓣评分是呈诡异的c字型，五星好评和一星是最多的，好评的账号基本上没什么动态。
猫眼和逃票票很多给满分的账号同样如此，看过的电影里就那么寥寥几部，甚至很多就看了《诛仙》这一部。
而未来电影降到了8.1分的评分，也是实打实的证据，猫眼和逃票票评分是假的。
不过粉丝不听，在他们眼里，打一星的才是水军，猫眼的评分是真实的，未来电影上的8.1分才是刷出来的。
甚至，一些粉丝都在微博上艾特平台，抨击平台任由黑粉刷分。
第二天也渐渐过去，经过第二天的放映，看过电影的观众越来越多，口碑渐渐已经控不住了。
虽然第二天还拿到了1.2亿票房，两天破三亿了，不过在全网除了微博的任何一个地方，电影的口碑在直线下跌。
男主角还被爆出来用了配音，破了国产电影的记录。
逗瓣评分一天之内直接从6.7跌倒了5.6分.
猫眼和逃票票都跌了0.3，控分都不敢控的太明显了。
未来电影上评分跌到7.8分了。
“电影都需要配音我也是服了，开天辟地第一回吧，华语电影的耻辱！”
“恶心死我了，这什么垃圾演员，回去玩你们的电视剧去，别来祸害大银幕了行不行？”
“辣眼睛啊，不忍直视那种，好尴尬！”
“完全就是套了个《诛仙》的皮而已，简直是侮辱了书粉！”
无数带着愤怒的差评，已经不是水军和粉丝能够掩盖的了，电影的口碑已经开始彻底崩盘了。
第565章给我滚下来
粉丝电影，顾名思义，是一种新的类型片，主打粉丝群体。
简言之，即迎合某偶像粉丝而拍的电影，只对特定人群有着非看不可的意义。
如果把电影看成商品，那电影就必须有着商品所有的属性。
有的卖故事，有的卖情怀，有的卖特技，有的卖肉，有得卖偶像......
国内粉丝电影真要算起来，应该是从《孤岛惊魂》开始的。
作为一部投资成本仅400万元的国产惊悚片，在上映前并没有受到业内的重视，而首映当日，预售票在一小时内便宣告售罄。
当然，那个时代网上预售不像现在这样，大规模预售，要不然粉丝再牛逼，也不可能把预售都买光。
上映一个多星期就拿到5000万票房，甚至为满足超预期的观影需求，不少影院只能临时加排放映场次。
票房大卖的最大因素，就是杨蜜的粉丝。
之后的《大武生》上映不到一周，粉丝已经创造了众多令电影从业人员都叹为观止的景象。
这部电影首映当天，一些电影院门口，居然摆着粉丝自发送上的花篮，看起来像一场庆祝活动。
粉丝聚集在微博上疯狂刷屏，才1个小时，《大武生》首映就进入了微博“1小时话题榜”，相关话题搜索达到两千万条以上，粉丝力量之强大堪称恐怖。
整个行业侧目不已，有这样的粉丝在，这电影压根不用花钱雇宣传团队了。
《小时代》上映的时候，粉丝各种包场，还自发地在电影院担任起了义务“检票员”的工作，防止电影院偷票房。
学习、工作的时候估计都没有这么认真。
《小时代》系列和《盗墓笔记》的影视剧，也是粉丝电影发育成熟的时候，不过那个时候也并没有像现在这样，形成一个自产自销的闭环。
最起码那几部电影都没有丧心病狂地控评，一切还都算是遵循市场规律来的。
微博造势、粉丝包场，这种行为也无可指责。
经历过成熟之后，《爵迹》、《三生三世十里桃花》开始式微，这时候粉丝开始乱来了。
锁场一词就是《三生三世十里桃花》发明的。
最终，到《魔都堡垒》跌落谷底。
这些粉丝电影，其实除了粉丝尬吹，片子难看之外，没有多么恶劣。
其实仔细看这些粉丝电影，发展轨迹和第一代流量明星的轨迹是一样的。
始于颜值，止于作品。
这些粉丝电影，都遵循最起码的市场规则。
就想喜剧片为了逗乐观众，恐怖片为了吓人一样，都是类型片的一种。
之所以被口诛笔伐，无非是因为片子烂而已。
相比这些粉丝电影，《诛仙》完全就是加强版的粉丝电影，甚至可以另外分一个类了。
如此大规模的控评，在全世界范围内的电影行业，都是史无前例的。
电影上映前，其实都没多大问题，打开《诛仙》男主角的微博，放眼望去，他的粉丝们专业程度堪比专业的发行公司。
一切有组织有纪律的行为，哪怕是发行公司也挑不出多大的毛病。
号召粉丝预售，强调黄金场>非黄金场，超级大厅>大厅>小厅>vip厅，本市top10影院>人流小影院的原则。
可是电影上映后的控评，即便只把电影当做一件商品，这种行为也是违反市场规则的。
之前从来没有任何一部电影，能死死地控住口碑长达两天，才崩塌。
粉丝电影的开端《孤岛惊魂》压根没控评，《小时代》其实也没有控评。
粉丝有喜欢电影的权力，人家喜欢《小时代》，其实没多大错。
那些粉丝只是在宣传自己喜欢的电影，并且反驳骂自己喜欢的电影的人。
这有错吗？
如果这是一部好电影，一点毛病都没有，错的只是电影不好。
而《诛仙》的粉丝，是瞒，是骗，想要堵住所有说电影不好的观众的嘴巴。
人家买了票，为粉丝的偶像贡献了票房，到头来还不让人家说实话。
也是想堵住所有没看电影的人的耳朵，不让他们接受到真正的观众的评论。
过去二十年里，没有哪部电影的营销，是在堵住观众的嘴巴和耳朵！
网上有句戏言，所有发财的点子都写在了《刑法》上面。
这句话适用于任何地方，任何不正当的手段，相比正当手段，往往都能获得更大的利益。
《诛仙》史无前例的控评，这种电影行业不正当的手段，就取得了一定的成功。
首日1.8亿，次日1.2亿，两天破三亿。
相比还算营销手段还算正常范围之内的《魔都堡垒》那可怜的一亿多点票房，差异就很明显了。
这两天，也确实让无数电影人、媒体长大了嘴巴，这也行......
有媒体说《诛仙》的成功是流量起死回生，也有媒体说是因为《诛仙》ip比较大。
有人说，《上海堡垒》关闭了流量的大门，而《诛仙》却又把它打开了。
粉丝们也**了，纷纷宣称自家哥哥带火了《诛仙》这个ip，也把功劳都往自己身上揽。
票房的大卖，也让粉丝们越来越卖力地帮着自家偶像宣传、控评了。
不过，上映第三天，也就是星期六，第一个休息日的时候，《诛仙》的口碑彻底绷不住了。
两天3亿票房，意味着近千万观影人次，这么多观众的声音，在这个互联网时代，是不可能堵住的。
上映第一天的时候，控评能控到一个关于电影不好的帖子下面有十几个甚至几十个假装路人的粉丝。
而现在，粉丝和水军连一对一都做不到了。
就像洪水掘开了口子，就堵不住了，而且只会越来越大，一泻千里。
因为控评听不到真实的声音，上当受骗的路人观众和书粉。
以及对小鲜肉“成见”太深，不管网上再怎么说电影好，也坚定不移地不去电影院的网民，全都加入到了对电影的骂声中来。
为了发泄，骂的最多的不是电影，不是剧情特效，也不是导演程晓东，而是男主角。
控评就是男主角粉丝干的，当然大家一股脑地去针对他了。
渐渐地，关于电影的争论，变成网民们和粉丝的互怼了。
“玛德烦死了，演技这么垃圾，能不能滚啊！”
“黑子积点口德吧，怎么，他下去，换你上，你可能比他还差，你这不是五十步笑百步吗，每一个演员都值得被尊重，我从一个路人的角度来说，他的演技真的还行！”
“路人又来啦，且不论下场就没有路人，单就你装路人也装的尽职一点吧，装都装不好。都2019了还有你行你上一说？他不行为什么要上呢？不和演员比演技，和观众比？果然脑残粉是没脑的嗷！”
“路人？路尼玛呢，黄泉路上的路人？”
“有本事你去呀，在这儿酸什么酸，真不知道你什么成长环境，心里扭曲成这样！”
“你演技好你去演你又没那个资本还在这逼逼，脸皮还能在厚点吗，你就是看不得别人好，你嫉妒心怎么这么大呢！”
“哪来的智障，小学生吧？滚回去写作业去！”
“素质不好的人啊，就是这样嫉妒心大，人家好歹有人认识，你走在大街上谁认识你，天天在这里bb，闲的慌？还有动不动就给人扣帽子，我就是路人，以前没看过他的剧，就是觉得演的挺好，爱信不信！”
“你这洗也好歹也装一装啊，法学毕业，2个孩子的妈之类的，你这业务水平太低了换一个尽职点的来。”
“阿姨，你可以不去看啊，谁稀罕你，你素质这么低我都替你子女感到羞耻，阿姨年纪大了眼睛不好可以理解的，只是我不希望你的孩子受到你的影响眼睛也瞎！”
“真的脸都不要了？这么辣鸡的电影，司马脸瞪眼的演技还来给我洗脑说肖影帝演技炸裂，炸裂在哪里？你家粪坑炸了，怎么没糊你一脸？”
“看你们这群黑子，我都替你感到可悲，就是发泄自己滔天恨意而已，看不得别人优秀，以为优秀的人都是自己对家，其实仇恨式追星你一点也不快乐！”
“演技比你好，比你帅，您是羡慕了吧？我隔着屏幕都问到了一股陈年晋西老陈醋的酸味！”
“你竟然说一只土豆帅，果然脑残粉眼睛都瞎了！”
......
骂，就是单纯的骂，从演技到角色，再到演员...不对，那不配叫演员，到偶像本身。
论起骂人来，粉丝的战斗力是很强的，这个时候无数人的后台都有一大堆私信追着骂的，而且就跟泼妇骂街一样，各种脏话都出来了。
粉丝里应该大部分都是女孩子，可是女孩子动不动张口小b崽子，可见有多疯狂，估计别人骂他爸妈都没有这么激动。
当然，网民们爆粗口的也不少，只是相对而言没有那么激动，毕竟又不牵扯到他们的偶像。
一天的骂战即将结束，到了晚上9点多，差不多票房也快定格了。
《诛仙》上映第三天，星期六当天拿到了接近7000万。
星期五还有1.2亿，星期六还是休息日，就跌到7000万了，肉眼可见地崩了。
而这一天，《疯狂的外星人》也以1.8亿的的高票房，夺回了日冠。
相比《诛仙》而言，《疯狂的外星人》的问题都不是问题了。
甚至由于《诛仙》的崩塌，反而向《疯狂的外星人》回流了观众。
毕竟质量也可以，还是喜剧片。
星期天，《诛仙》下跌至4000万，总票房4.1亿。
而《疯狂的外星人》星期天拿到了1.6亿，单周拿到10.3亿，加上首周四天的12亿，上映11天总票房来到了22.3亿。
次周比首周末还低了快两亿，也是个很不好的走势。
不过，还算稳定，没那么差。
接下来的星期一，《疯狂的外星人》可能是第二个星期跌的太快了，《诛仙》又太拉垮，还是没有对手，这第三个星期的走势竟然还不错。
单日拿到了7500万，跌幅50%多点。
而《诛仙》就没那么好了，从星期天的4000万，直接跌到了1300万。
星期二，跌破了千万大关，只剩900万出头了。
而这个时候，口碑不用看也彻底崩了。
逃票票那边不再控评，短短一个星期从9.3分直接掉到了8.4分，过山车都没有这么刺激的。
也就是猫眼，只跌了0.5分，依然倔强地保持了9.0分。
至于未来电影，到7.5分了。
而逗瓣的评分，也跌倒了4.6分。
从接近7分到不足5分，这个跨度吓死人。
评分分布也很有趣，一部四亿票房只上映了一个星期的电影，评分人数竟然达到了30万。
《疯狂的外星人》评分人数也才25万而已。
30万评分人数里，五星和一星占了一半，差不多各占25%。
网民也和粉丝杠上了，一个疯狂给五星，一边又同样给一星。
即便很多觉得值个两三星的观众，因为被恶心到了，都打一星。
可以说不管是票房、口碑、舆论，《诛仙》都崩盘了，一个都没保住。
这时候，粉丝们也开始甩锅加洗白了。
“剧本是编剧写的，电影是导演拍的，我家哥哥只是按编剧和导演的意思演！”
“你行你上啊，导演选他自然有他的道理，可是导演永远不可能找你来演！”
“程晓东垃圾导演，以前拍的那个《江山美人》就是部烂片，把好好的一个《诛仙》给霍霍了，浪费了哥哥的演技！”
“请给年轻演员多一点包容，哥哥已经很努力了，相信他下次一定会带给我们更好的表演。”
“光明总会到来的，黑暗只是一时的，哥哥加油！”
“我觉得看戏也是要融入感情的，你不用心去看去感受是理会不到戏中人的感触，就好比你看自己亲人哭你会跟着伤心，外人哭你就没感觉！”
“可以不喜欢，但是请不要诋毁一个认真演戏的好演员，谢谢！”
......
一瞬间，画风突变，除了少部分激动的粉丝，在那甩锅给导演、编剧，和没有审美眼光的观众之外，很多粉丝突然一改之前的嚣张跋扈。
综合这些粉丝的话，大意就是哥哥这次的表演有一些不足之处，但是他已经很认真了，吃了很多苦，下次会继续努力，希望大众给他点成长的时间。
不过，没用，这种老套路，不是一次两次了。
这些流量明星，一演的烂，就说给他点时间，还年轻。
大众不会就这么放过《诛仙》，改骂还是得骂。
媒体那边，可能企鹅是续费了，各路媒体和自媒体，很多还是没有参与进来。
看来，是想着至少要保一样了。
不过，这种情况，落井下石的媒体和电影人还是不少。
各路人马纷纷站出来抨击流量明星的弄虚作假，控评、刷评分。
一直没吭声的李谦，破天荒地接受了一次采访，谈了谈流量明星这个问题。
“其实，对于流量明星，或者说偶像，我本人是没有什么意见的，因为这和演员是两个职业，就像木工和泥瓦匠。
可是现在，是个人演了个戏就标榜演员，随便唱首歌就说自己是歌手。
偶像本来就是已经形成产业，能够自产自销的行业，可是这背后的资本，和偶像本身，为了更多的利益，不顾自己的能力，贸然去涉足并非他们专业的电影。
这就是很大的问题了，就像体育老师去教数学，泥瓦匠做木工，修车的去修航母，不是自己该干的事。
在网上，粉丝解释的最多的一句话就是，你行你上，在这里，我想对所有粉丝、偶像、资本说一句。
观众不行，所以他们只是观众不演戏，不上，只是安安静静地看电影。”
李谦顿了顿，换上标准的微笑脸，语气稍稍加重：“可是，这些不行的流量明星、偶像，麻烦你们能不能给我滚下来？”