第968章 大热门
“哥伦比亚和萤火虫将力推《阿凡达》拿下双料大奖？”
“哥伦比亚高管发表评论：《阿凡达》已经做到世界上百分之99.9的电影做不到的事，它拓宽了整个市场，指明了未来的拍摄方向，那为什么不能再获取奥斯卡殊荣？这不奇怪。”
“科幻电影是想象力的体现，而想象力正是电影进步的源泉，或者说，奥斯卡是时候正视科幻题材了。”
一心沉迷拍摄的莱曼，不得不从剧组离开，短暂的放了个假，原因正是第82届奥斯卡颁奖季的到来。
首先是2月2号，组委会公布了提名名单。
这之中，《阿凡达》虽然一个演员类奖项都没拿到，但技术奖和最终的两项大奖——最佳导演、最佳影片，都没有错过。
借着这个话题，哥伦比亚和蓝蝶显然没有放过这种天时的炒作机会，新一轮的营销公关所围绕的便是《阿凡达》会不会夺得双料大奖，迅速吸引了观众影迷的视线，甚至成为了评委机构、评选人员乃至其他公关公司讨论风潮的信息。
而每一个去观看过《阿凡达》的观众，也都很希望自己看过的电影、喜欢的电影成为奇迹缔造者的感觉——
“它就像当年的《泰坦尼克号》。影史第一的成绩，然后拿到大奖，这很合理，不是吗？票房高到这种程度，而且还在上扬，大奖除了颁给它，还能有谁有这样的说服力？”
“哈哈，《阿凡达》一个演员提名都没有，感觉像是组委会在讽刺这电影的主要角色都带着一副面具在表演，不，已经完全不能称之为表演了，他们是cg融合的产物，但不得不说，虽然我感觉《在云端》、《拆弹部队》都是好电影，但这些佳作倒霉就倒霉在跟《阿凡达》撞在了一起，它们的影响力完全不是一个量级的。”
“只有我关心《拆弹部队》的导演凯瑟琳是卡梅隆的前妻吗？这两个人一起竞争，还挺有意思的，我真想看卡梅隆出席晚宴的表情。”
事实上，雅虎上的讨论热度也只是影片影响力其中一个方面的体现，预测机构也都在提前庆祝《阿凡达》加冕，正如利亚姆在电话中说得：“在绝对的实力面前，众望所归。”
但莱曼没那么乐观，大热必死是奥斯卡经常出现的事情，那群老古董似乎就想用这种方式来表达他们不合流的独特审评，突出专业性。
毕竟，当年的《拯救大兵瑞恩》也是这么没的，评选之前众望所归，评选之后，观众气得骂人，也无法改变既定事实。
只不过想要压低《阿凡达》的热度也做不到，它现在只差一步就能跨越《泰坦尼克号》成为影史第一，全世界的影迷和制片厂都盯着呢，而且还一直高挂在雅虎热搜榜，实时更新票房。
哥伦比亚的办公室里。
当莱曼说起这事，发行总裁加雷斯很快理解了莱曼的意图，但他很快说道：“别担心，伙计。就算拿不到又有什么关系，《阿凡达》的票房已经超出我们的预估范围了，即使拿到大奖，也不过是多一轮炒作话题，但它现在已经拥有足够的关注度了，在盈利空间接近上限的情况下，投资越多，回报率越低。”
“但你是站在投资回报的角度说得，你有考虑过剧组主创的感受吗？他们会不会希望我们积极公关他们拿奖，丰富履历。”
“不会的，你难道认为卡梅隆很重视奥奖吗？事实上，提名公布后，他连一个电话都没给我打，还是我主动打过去的，然后他说他想清静一段时间，直接挂掉了。至于那些技术奖，可有可无。”
“你的意思是，我们不争了？”
“争，为什么不争，只是我们两家不需要投入太多的力气的公关，你瞧，我们只是提了一嘴双料大奖的事，就引起了讨论，这已经足够了。”加雷斯看起来很惬意。
事实也是，《阿凡达》的成功，获利第二多的便是哥伦比亚，所以他们最近对莱曼的态度也越加亲近了。
“一桩生意做成了，我们都得朝前看。”加雷斯还是乐呵呵的。
“对，你说得没错。”
莱曼表示同意，这次的合作能给哥伦比亚带来几亿的收入，那是不是意味着他可以再打探一下他们的意图，趁着关系亲密？
莱曼也不犹豫，开口问道：“嗯，加雷斯，关于小蜘蛛，你们的考虑是？”
“这个......”加雷斯突然头疼起来：怎么又说到这件事了，实在难搞。
“是有什么顾虑吗？说不定我们可以解决，很多事，都需要坐下来谈吗？”
“算了，我就直说吧。莱曼，你也清楚，小蜘蛛已经是我们公司很成功的ip项目，而且......我是管发行的，也不负责立项制作，你懂我意思吗？这种大项目涉及到了方方面面，它不是某一个人可以决定的。”
“我明白，我明白，但有意合作的人有吗？”
“当然有，你可能小瞧了你自己的制片能力，但，我们的优势也不差，也有很多人倾向于独立开发。”
“我是说如果，我该怎么做去打动那些犹豫的人？”
“这很难，莱曼，你会让出《阿凡达》或者漫威项目的版权吗？”
“呃......”莱曼思索了一会，“两者的关系有些不一样，我知道，小蜘蛛的开发好像陷入了僵局。重启的风险有多大，想必你们也是明白的。”
“风险也往往代表利益。”
加雷斯很忙，莱曼也很忙，聊到这份上，知道哥伦比亚依旧没改变的意思，他也就主动告辞离开了。
无论怎样，在哥伦比亚没有碰壁之前，他们始终很有底气，这是莱曼解决不了的坐上谈判桌的前提。
而在这期间，奥奖风向始终是偏向《阿凡达》的，就连某些刻板的影评人都不得不承认《阿凡达》的魅力——不是说故事，而是说找到了新的拍摄方向，一种创新，能抓住观众走入影院观影的心。
第969章 二八定律
第二天上午，莱曼还躺在床上，不想起来。
伊娃一早就去试装，庄园里除了管家只剩他一人。
而且，这两周为了拍戏，他基本处在一个快节奏的状态里，一下脱离，懒散迅速占据了身体。
但到了下午3点，他还是要去赶赴奥斯卡晚宴。
组委会照常的安排下，莱曼也就见到了路演结束不再露面的卡梅隆。
“我以为你不会来了。”莱曼打趣道。
“我知道你想说什么，但我跟她的关系很好。我们不是仇人，只是过不到一块。”卡梅隆还是一副很平静的面孔，但很快他就破防了。
采访区里。
记者都不关心《阿凡达》会如何，全都集中在他的私人部分上。
“你还爱她吗？”
“你见过她了吗？”
“你现在什么感受，看到她提名最佳导演，同你一起竞争？”
媒体们兴奋的不得了，叽叽喳喳的问个不停。
卡梅隆本以为自己做好了心理准备，也打算衷心的祝福，结果遇到这事，脸还是垮了下来。
他一句话没答，自顾自的从记者的包围中离开，身后跟着想笑不能笑的莱曼。
他都能想到明天会有什么报道标题：凯瑟琳，让卡梅隆唏嘘不已的女人。
不过，唏嘘不唏嘘的先放到一边，卡梅隆与凯瑟琳的关系确实很好，两人在大厅里遇到了，还善意的拥抱了一下。
当然，结果是注定的。
《阿凡达》太热了，组委会的某些老古董天然就不喜欢票房出色的电影再去拿到奥奖，看着凯瑟琳上台领奖的一幕，莱曼就发现卡梅隆在底下真挚的鼓掌，压根没有一丝诅丧的情绪。
也是，像他们这种导演，奥奖已经不算是贴金了。
电视机前收看直播的观众虽然惊诧，但《拆弹部队》迎合了最近主流的反战风潮——呼吁大统领从伊拉克撤军，加上又是对军队的正面宣传，故事拍得也好，给这个奖也没什么。
莱曼是这么理解的，第82届奥奖已经很政治化了，但利亚姆却从另一个角度解释了为什么公关团队也有些惊奇。
“老板，你不知道吗？《拆弹部队》的出品方顶峰娱乐根本没花什么钱公关，还闹出了邮件拉票的笑话，他们甚至连宴请的钱都不想花。”
“说句不好听的，奥斯卡这样的生意场，你连入场费都不投入，那些老古董怎么可能会喜欢？”
“但它最大的优点是迎合了政治风向，而评委里又有太多古板的老白男——你懂我的意思吧。”
“光是这样还不够，我感觉还是我们的项目反而给《拆弹部队》这种正统电影铺了路。”利亚姆答道。虽然只是猜测，但其实也分析得出来。
“不过，你刚刚说顶峰娱乐很缺钱，他们的资金链出问题了吗？”
“他们就是一个代销起家的小公司，去年年景不好，他们怎么可能日子好过，老板，这就是小公司的悲哀啊，就像当初的利斯曼影业一样。”
利亚姆见老板对顶峰娱乐感兴趣，也就多讲了几句，莱曼也渐渐发现，在被他影响的时间线上，不止狮门的业务进步不大，顶峰娱乐这家靠挖掘《暮光之城》系列最终被狮门收购的制片厂现金流非常紧张——
股灾重建的这一年多里，他们的业绩产出大减，即使很想让《拆弹部队》试一试拿奖运作赚钱，他们也那不出多余的资金放到公关上——像是主演杰瑞米-雷纳，也就是鹰眼的演员，还得自掏腰包出席几个影评人酒会。这本该制片方出钱，甚至接送酒店什么的都得安排好才对。
而且，就算《拆弹部队》拿到大奖，对演员的提升也远远不如对导演凯瑟琳的提升大，但杰瑞米就是这么干了。这货本就性格很好、不太计较，算是比较佛性的人了——鹰眼的气质很适合他，不会去争咖位。
一部电影那么多角色，总有人衬托和牺牲。
“是这样吗，那过几天你搜集一份详实的顶峰娱乐资料汇给我。”
“老板，你是看中顶峰娱乐了吗？但说实话，这家制片厂价值不大，有利的资产包裹着债务，收购了也麻烦。他们最有价值的片库版权有价值的也不多。”
“你知道奈飞吗？”
“嗯？”
......
也不怪利亚姆不懂，其实是顶峰娱乐确实没出什么成绩。
此时的电影行业大部分都遵循一个理论，即二八定律——热卖的项目制造了制片厂百分之80的业绩，相对的，百分之80的平庸之作，只能贡献百分之20的产出，还常常无法回本，成为没利润的库存版权。
萤火虫为什么崛起的速度如此之快，是因为二八定律对它不适用，盈利的多，损失的少，自然现金流越滚越大，资产越来越多。
但互联网的出现和进步，改变了电影业这一现状，只是此时不显罢了。
很多人看到奈飞崛起，也看到了他们自主创作项目的发力，却忽略了那些老片、烂片版权究竟给奈飞带来了什么。
翻开奈飞的业绩报表很有意思的一件事是，百分之80的挤压库存到了他们手上，和那百分之20的卖座佳作产出了同等市场。
因为他们的推送、播放制度，让一个项目的关注成本急剧下降，简单来说，不是观众要看什么，而是奈飞如何让观众看什么。
大数据时代，它可以轻易摸准一个观众的观影喜好，不断推送相类似的电影给他，这也是为什么夺命鲨系列，可以拍到第六部的原因，因为这样的烂片，也会有人看。
换句话说，如果是dvd发行，还得考虑投放成本，没价值的拷贝了也是浪费，但在奈飞的体系里，再冷门的电影也架不住有人搜索、好玩的点击。这就是流量。
做流媒体，莱曼一直想过，但时机不成熟，一直没去试，但想想，提前布局，多存点影视版权肯定没坏处——此时不能创造应有的收益，不还有未来吗。
索尼为什么要拿下米高梅的片库？因为他们想成为家庭音像品市场的老大，所以他们现在份额第一；奈飞起飞的时间段，也正是和迪斯尼和平分手，转战投资制作的时候。
很浅显的一个道理就是，做渠道平台，影视版权的厚度兜底平台的下限，话语权决定平台发展的上限，此刻，莱曼就想先保住基本盘......
第970章 基本盘
说到基本盘，就得明白奈飞的商业模式是什么样的？
根据奈飞的最近季度营收显示，他们的收入大头还是主要来自于影碟租赁，也就是说奈飞的营收主力：用户的月度付费还未发展起来。
不过根据此时已经显现的趋势，奈飞的商业模式对用户而言，也就是每月付出固定的会员费用换取在奈飞网站无限浏览视频内容的比例是逐年上升的。
不过这一模式一直有个缺点：当流媒体网站的已有内容不能吸引用户时，用户的月度付费数量会迅速下降，像内地的土豆、优酷都做出了很好的解释，即流媒体的市场占有率并不是一成不变且根深蒂固。
当然，现在的奈飞还在培养付费用户，这也就意味着奈飞网站的视频内容相对其付费成本是非常有吸引力的，观众愿意花这个钱享受，不然比重也不会逐年上升。
再仔细一点，也就意味着奈飞增加的用户是从其他娱乐市场抢夺过来的，他们抢夺的核心竞争力就是版权。
以前的时候，电影从院线下画，是进入dvd市场或者电视台，而奈飞的出现，使得观影多了一个选择，视频网站，以及未来搭载上更方便的手机播放。
从用户的消费行为来分析，奈飞面对的用户画像应该是喜欢观看视频影像换取精神愉悦的用户。
从这个角度来说，奈飞的潜在用户群体应该包括：影碟喜好用户（奈飞原有细分市场用户），电视剧喜好用户（电视用户），网络视频喜好用户（油管这样的同领域竞争对手），电影喜好用户等等等等。
换句话说，此刻的媒体大佬们都没有清晰的察觉到奈飞对其他影像消费市场用户的掠夺，因为奈飞的发展是建立在电视用户转移观看渠道的前提之上——播放内容的选择能否相对于竞争对手构成竞争优势，就是奈飞的立身之本。
因为从影院或者电视上看电影，有一定随机性，照顾不到所有的观众群，奈飞则不同，在那里你完全可以搜索自己喜欢的类型看，可谓量身定制。
也就是说奈飞未来的竞争核心在于能否为用户更高的影像消费性价比（即同样的精神愉悦度，奈飞的费用更低。或同样的消费成本，奈飞的产品的精神愉悦度更高）。
从未来来看，奈飞成功了，他们成为了全球流媒体领域的王者，“奈飞出品，必属精品”的口号得到了粉丝津津乐道的话题，这在以前还是hbo打出的招牌。
而在这里面，奈飞实现弯道超车，打破既有格局的手段就叫做“破坏式创新”。
破坏这个词放到这个语境里可绝不是什么贬义，以前的影视行业是怎样的？模式早已定下，重重的项目开发非常完善且工业，甚至在完善的过程里，催生了百视达这样的线下巨头，以至于店大欺客，反过来挤占了制片厂的利益，要求独家授权并增加渠道服务费。
上世纪90年代，很多小制片厂都对百视达深恶痛绝，也是在这样的需求之下，奈飞应运而生。
但，新的产业如果只靠正面发起挑战，自然非常困难，无论比拼财力、物力还是投放资源，奈飞拿什么跟百视达比？
于是乎，奈飞通过创新的线上下单、配送dvd的模式绕开了线下门店不足的困难，从意想不到的角度开始了发展。
通俗一点，奈飞就是手机市场的苹果，百视达则是当初如日中天的诺基亚。
两者的现状其实也对应了未来的市场，毕竟，百视达只是一家租赁中间商，奈飞抓住的却不止是租赁市场，而是世界发展的潮流。
一开始，百视达把奈飞放在心上吗？完全没有，它天真的以为自己的对手只有那些难缠的内容供应商或者如索尼这种境外野心家。
却没有想到它会第一个倒下——2010年年初，百视达再度宣布关闭海外地区的90家门店，缩减运营成本但还是营收困难，很可能撑不过今年。
百视达的老总做错了什么吗？也没有，虽然大家吐槽它服务差，但问题是它掌控的资源也足够多，但他们就是输了，输给了行业新秀。
所谓的“破坏式创新”，也正是因为原有的格局势力不需要做错事，只是没跟上节奏，就会被淘汰。
诺基亚是这样，百视达也是这样，他们都在自己的领域玩的好好的，突然就被降维打击了。
“只要面向的观众基数足够大，那些非主流的、需求量很小的电影版权也能创造跟热卖大片差不多的收益。”
电话里，回到剧组继续拍戏的莱曼抽了空解答了一下约瑟夫的疑惑。
“打个比方，《暮色》卖得很好，就算授权给奈飞点播，一个月能创造几十万的利润，但一百多部冷门烂片的点播利润一个月也是几十万。奈飞这种流媒体厉害的地方在于，它能给不具备线下发行的商品卖出更好的价格，或者说，他们比现有模式更精确，更能提高资源的周转率。”
“当然，从财报上看，他们从付费用户身上赚的钱，还不够支付授权的电影费用，但毕竟他们的费用群体还不到200万，那如果是2000万，4000万，一个亿呢？他们肯定能赚到钱的。”
2010年，奈飞的版权库一共3200多部电影，每年为了这些，他们要给内容供应商，如萤火虫、福克斯等制片厂大几千万的授权费用，还不包括点播后的分润，而他们的用户数显然无法满足片库的成本，但这只是必有的阵痛期罢了。
奈飞的投放模式从来都可以积少成多，如果是百视达的门店，货架上只能摆1000多部电影，而且成本高昂，需要变相的压迫制片厂扩大收益，而奈飞呢，就像是美团的外卖业务，前期烧钱占有市场，等到基数足够满足需求，滚动雪球的速度只会越来越快，单纯的为内容费用的比重也会一直减轻，直到完成对整个视频市场的绝对霸权——当然，后者还很难，流媒体市场一家独占还是非常不容易的。
这不，莱曼也想学迪斯尼，来个独立，别忘了，他手上有漫威，迪斯尼没有了......
第971章 片库
3月9日，奥斯卡颁奖典礼过后的第二天，《调音师》剧组的午餐时间，戴琳斯一边坐在软椅上吃着通心粉，一边眼神打量着不远处的导演。
而对莱曼来说，剧组的进度在他回来主持之后，并没有什么不适应，大家的状态保持的很好。
且因为《调音师》场景简单、角色不多的缘故，还不涉及到特效镜头，拍起来，本就比一般的电影要容易。
“灯光打暗些，太亮堂不符合这段的氛围，还有，桌子旁布设一个滑轨，我需要一个平推入画的镜头。”
莱曼指挥着，告诉剧组人员他想要的效果，另一边，瑞恩也在安排着几个临时搭戏的演员走戏，“记住，一会就在这一块走动，不要去看摄像机的位置，自然一点就行。”
“导演，演员换好戏服了。”
“嗯。”莱曼微微点头，“记得跟当地的交通部门汇报一下我们下一场戏的封路拍摄，时间大概是2个小时，记得沟通好。”
吩咐完，莱曼拿起扩音器喊道：“5分钟后开机。”
5分钟后，随着清脆的打板声，现场顿时陷入到该有的安排中去。
收音话筒举在希斯-莱杰的斜上方，旁边的一台摄像机也缓缓推近，形成一组短的平滑的镜头画面。
屋外的道路旁。
穿着灰色西装的钢琴师愤怒的摘掉墨镜，转瞬又变得颓废，然后又换上一副冷漠的面孔。
镜头对着他的正脸，一个简单的摇镜跟随着演员的神态变化给观众一种看透角色的隐喻。
这段会发生的场景是餐厅老板的女儿知道钢琴师不瞎之后，态度的冷淡，到时候，这里还会配上汽车的引擎声，象征着两人关系的断裂，以及为最后的反转提前布设的情绪铺垫。
这也是电影中常见的声画小技巧。
......
拍完保一条，接着转场。
直到整个白天的拍摄工作结束，莱曼才从邮箱里看到了一份有关顶峰娱乐的资产分布情况以及收购评故。
顶峰娱乐是一家成立于1993年，位于加州圣莫尼卡覆盖影视行业多个领域的中型制片厂，如果非要说被莱曼抢先一步开发了《暮光》系列还有什么独立制作上的成就，可能也只有《舞出我人生》这个回报率还算稳定的歌舞系列片。
而且这家制片厂的运营精力好像也没放在独立制片上，他们每年的产片量极低，多的时候都不超过5部，一般也就一两部，可以说是很保守、谨慎了，超过4000万的项目至今都没投过一个，完全专注于国际影展路线，或者审核风险低的小成本娱乐片。
但是，若要说到代销、国际市场的线下销售领域，他们还算有点底蕴基础，毕竟这家公司成立之初就是为了跑国际市场，堪称缩小版的米拉麦克斯——
只不过米拉麦克斯更喜欢角逐奥奖，或者挖掘其他地区的影片放到美国市场放映，而顶峰娱乐则是挖掘本土影片放到海外地区运作。
大家都知道，电影行业每年能进院线放映的电影数额是不多的，相较于庞大的制作市场，很多电影人都需要一个变现的窗口。
举个例子，一个新人导演费尽心思找来了资金、剧组，顺利的拍出一部电影，但因为质量或者人脉的原因，院线不愿意付出资源推送，发行dvd的话又面临着渠道不足，百视达欺客的现象，同样很难产生利益。
就是看在这种需求之下，顶峰娱乐与许多从事代销的制片厂一样握住了这部分的需求市场，提供了服务。
你把上不了院线的电影交给它，它帮你运作到英国、德国等地的电影市场，然后运作得来的利润，按照事先签好的协议，或是买断、或是分账的模式结清，当然，这个结算的过程可能会很缓慢，不一定一下就能拿到钱，但至少给很多作品提供了一个渠道。
放到后世，这种模式的进步版就叫网络大电影，质量吗，懂得都懂，上不了院线自然是有原因。
翻看着这些内容，莱曼不得不感叹，有时候，另类的机会也是能够腾飞的，比起成立之初，现在的顶峰娱乐资产起码扩大了几十倍，还在英国设了一个办事处，并逐渐摸索出了自己的发行、制作体系，只不过受限于资金链，亮眼的产出太少——而且还没了《暮色》的一鸣惊人。
但就看它今年出品了《拆弹部队》，还是比一般的制片厂强了不少。
换句话说，公司本身还是走在了发展的正轨上，经营的项目越来越高大上，也越来越立体，难怪后世会被狮门以股票+现金的模式绑定——是的，与华纳对待新线的态度不同，顶峰娱乐的管理层进入狮门体系后有很独立的话语权，还保留了发行厂牌。
只可惜，因为股灾的缘故，顶峰娱乐好不容易发展出来的局势突然有些不乐观了，如果在找不到一本万利的黑马项目，他们很可能被债务拖垮。
毕竟，代销胜在风险低、稳定，利润产出也就那样，完成支撑不起逐渐扩宽的运营担子，根据利亚姆找来的专业人士评故的话，顶峰娱乐目前除了背负银行的一部分贷款，也就4.5亿的资产，大头集中在片库里的1000多部电影和几家海外地区的音像拷贝厂。
更何况因为经营不善、时节不好的缘故，资金周转从小问题变成了大包袱，可以很好压价。
看完这部分的资料，莱曼开始思考，如何拿住这最核心的部分，说起来，萤火虫发展到现在，哪怕搭上了戛纳电影节，也只积攒了200多个影视版权，只不过顶峰娱乐绝大部分都是烂片，走量的，而萤火虫佳作多，要么也是艺术片多，开发价值整体来说还要更好。
但如果是流媒体的话，保质的前提下，量也不能低，至少内容覆盖率方面，一直是一个播放平台的基础。
当莱曼的思绪收回，一个电话也就打给了约翰逊，“我希望caa帮我接触一家制片厂，嗯，我要的是顶峰娱乐的片库。”
第972章 没有未来的狮门
与顶峰娱乐的接触还在继续，但就像此前调查的那样，他们遇到了财务危机，态度也不大坚定，至少对底层的员工来说，发不出足额薪水，更没有激励奖金的日子也不是那么想过。
虽然有着工会的约束，资本家们不得不遵守很多关于员工福利待遇的政策法案，保护了他们的权益，可实际上，工会从某种程度上来说，也是制片厂的伙伴，没有哪个工会会希望一家还算有实力的制片厂走向倒塌。
大人物们每天都在争吵，有些人不想玩了，但内部没人愿意吃下，有些人破口大骂，抱怨摊子铺的太开、太快，导致运营成本大大增加，影响了本来还赚钱的生意，这样的事情一出现，员工们的干劲也就没有了。
哪怕《拆弹部队》拿到了奥斯卡大奖，其实很有运作资本，只要打出奥奖的口号，怎么样都能吸引一部分观众积极的走进影院，但如果赚到的钱，不能弥补缺口的话，意义也就那样，很显然的是，一部文艺电影做不到这点，它不可能是《阿凡达》，也不会是《黑暗骑士》。
“他们提的条件有点多。”
《调音师》剧组里，约翰逊赶过来汇报道：“保留厂牌，握有一定职权，更具体的，都在这上面了。”
莱曼接过初步接触后的谈判成果，皱起了眉头。
他突然发现，投资人和管理层的诉求完全不同，前者倒好，只是为了钱，想将顶峰娱乐卖出一个好价格，后者的话，同样握有股份，但需求的却是话语权的自由，最好是成为曼恩传媒旗下的子厂牌，同萤火虫、漫威享受差不多的待遇。
换句话说，这跟莱曼的设想大大偏离，他可没想过要接受这么多人手，而顶峰娱乐如果是以保留发行厂牌的方式进入，势必会对现有的人事格局产生一定影响，这也麻烦。
“还有谈下去的可能吗？保留厂牌不在我的计划之内。”
“当然有，不过，”约翰逊聊起了另一件事，“我们跟顶峰娱乐接触的时候，发现了还有其他厂商打它的主意。”
“谁？”
“狮门。”
......
作为第一家打破已有格局立足海外的独立厂商，去年年末又主导发行了几部总价值超10亿美金的项目，被《综艺》誉为第八厂牌的狮门，现在却遇到了很多麻烦。
他们野心勃勃的布局海外，又连续收购多家制片厂将所有厂牌重新拆分整合提高了发行、制作效率，希望以此站稳脚跟。
但很可惜，站稳脚跟是站稳了，不过不是靠自己，内容方面太依赖于萤火虫的合作项目，导致海外的渠道商们并不太买狮门的帐，根本原因就在于他们独立产出方面，能拿出来证明的成绩几乎没有。
还是那句话，你没有让人信服的可靠利益，凭什么人家会愿意出钱出力？
但摊子已经铺开，为了项目运营方面的回报，他们只能选择提高内容上的竞争力，尤其是当曼恩传媒开始开发海外市场之后，两者的资源相当重合，想打差异牌都打不了，更加要靠自己。
从这个角度来说，狮门的处境确实不妙，而且急于求变，不然就很尴尬了。
“现在业内流传着一个消息，说狮门打算重金打造新的制作体系，很大可能想跟05年的派拉蒙一样，整合强力外援。”
约翰逊说道：“可能他们自己也发现了只靠原有的制作班底，最多也是产出《黑婆子》系列或者一些恐怖、惊悚等类型的电影项目，他们这一套玩了很多年，经验很丰富，也很少赔钱，但问题是，只靠这些受众面偏小的题材可打动不了海外观众。”
“狮门的管理层都有能力，财力也有保障，为什么产出这么单一？”
“其实很简单，电影行业，大家本能的会选择最有成功率的作品，像环球，他们的喜剧制作比其余几家制片厂的比重都要高，对比狮门的话，他们习惯了惊悚、恐怖类型，比环球更偏科，这种下意识的培养，使得很多制片厂都有类似的资源倾斜。你看迪斯尼，哪怕再怎么发展真人电影，很多时候都带着一股低龄风格、家庭合家欢的制作经验。”
这倒也是，观众们有了固有印象之后，又何尝不是在限制制片厂的改变呢？
狮门不玩惊悚、恐怖题材，谁还去买账，也难怪他们需要引入外援，但问题是，怎么是顶峰娱乐？莱曼想着，开口问道：“他们想从顶峰娱乐那里得到什么？”
“顶峰娱乐最擅长的电影类型是面向青少年的题材。先生，你可别被他们的《拆弹部队》迷惑了，这家制片厂的侧重跟你们开发的《暮光之城》系列类似，像《赌城风情画》、《舞出我人生》等他们公司的代表作，清一色主打的青少年市场。”
“也就是说，狮门笃定未来的电影市场青少年题材会有作为？”莱曼总结道。
“谁知道呢，好莱坞过个几年就有风向上的变化，以前最流行的魔幻史诗，现在的观众不也审美疲劳不买账了吗。”
莱曼不说话了，如果没错的话，狮门可就是靠青少年题材首次业绩进入前三，完成了绝大部分制片厂没有的壮举。
那时候，手握《饥饿游戏》、《暮光》版权的狮门可是风光无限。
不过，《饥饿游戏》的改编权，莱曼早握住了——这书2010年1月出版，在销量还未打响名气之际，就被一直注意的莱曼收入囊中。
只花了1000万，就预定了第一部和未来几部的改编优先权......
“那么，狮门也想跟我们争片库里的版权？”
“看样子是的，他们迫切的需要内容，而且，如果是狮门的话，他们可能会同意保留厂牌的条件。”
坏了，狮门和顶峰娱乐达成一致的赢面更大啊。
不过换个角度想，为什么不能两家拆分掉顶峰娱乐呢，狮门肯定不想要那部分没有变现价值的版权吧。
对，就这么办。莱曼对约翰逊提了几句......
第973章 《调音师》杀青
好莱坞是口大染缸，漏风的很，人多口杂，又爱八卦，很难有什么秘密可言。
所以，顶峰娱乐接连被狮门、萤火虫接触的事，很快就成为了各家厂商人员闲暇之余谈论的话题。
更让人好奇的是，顶峰娱乐有什么东西吸引了那两家？
但花点心思调查的话，顶峰娱乐的资产对迪尼斯、福克斯等厂商来说实在鸡肋。
一时间，大家也只是抱着看戏的姿态，瞧着这以前还合作亲密的两家如何争斗。
然而，让心思各异的“观众”们无比失望的是，当发现有竞争者之后，无论是狮门还是萤火虫都保持了相当的克制，也让顶峰娱乐的投资人觉得如此提价的手段有些拿不出手了。
甚至说，莱曼竟似毫不在意一般，收回精力专注于《调音师》的收尾工作上。
3月的第二个周末。
一条小道旁的菜地之间，最后一个场景的布置已经准备好了。
正是上午，天气也好。
吊臂升起的摄像机忠实记录着一个农夫拿着猎枪射击一只瞎了眼的野兔。
枪响，一辆车从道路那头开了过来......
这其实是本片的开头戏，却留在了最后拍，原因就在于埋下一个最终反转的线索，宛如《记忆碎片》中诺兰的隐秘设计，一个惊喜式的反转，另一个原因也是因为为了眼前这片临时开垦的菜地，剧组陆陆续续花了一个多月才培育出来。
是的，这里本来是一片荒地来着，但考虑到场景因素的限制，只能剧组开垦出一片菜地出来满足需求。
这一点，很多电影都有过。
而等到这组镜头完成，历经7周的拍摄工作也就结束了。
“哗哗。”
现场安静了几秒，瑞恩带头鼓掌，“搞定，收工，今晚聚会见。”
坐在监视器后方的莱曼也笑，“晚上7点，都准时啊。”
不远处，希斯-莱杰瞧着热闹的一幕，慢慢才从角色的情绪里脱离出来：杀青了。
......
闲下来后，憋了许久的剧组人员各个兴致外露，酒精成了这一夜的主题。
而对那些不喝酒的人来说，氛围也不会差，至少还有美食相伴。
戴琳斯在经纪人的提醒下，端着杯香槟迅速找到了跟希斯-莱杰闲聊的莱曼，“导演，感谢你这次让我试戏......”
女孩敬了杯酒，跟他拥抱了一下，“演电影跟演电视剧比起来，有什么感触吗？”莱曼笑问。
“就是，怎么说呢，大银幕比小银幕更有挑战，我自己是这样觉得的，演起来很过瘾。”
“哈哈，有机会继续合作。”
“好啊。”女孩高兴道。
看着她又去跟其他剧组人员攀交情，莱曼觉得戴琳斯还是很适合演员这条路的，有颜值、不偏激、肯努力，表演天赋还不差。
只不过这一夜，《调音师》杀青并不是圈内关注的点，因为影市上，号称立体感更真实的《爱丽丝梦游仙境》已经拿到了很不错的票房开局，这更鼓励了制片厂们去挖掘3d拍摄的市场——
此片周五首映当日票房就夺得4100万美金，位列影史历代首映日票房第11位、历代周五当日票房第七位（仅次于《暮光之城2：新月》、《蝙蝠侠：暗夜骑士》、《蜘蛛侠3》、《加勒比海盗2：聚魂棺》、《x战警3：最后一战》、《加勒比海盗3：世界尽头》）——《阿凡达》是周三公映。
然后《爱丽丝》不减威势，周六继续进账4433万，周日则是3098万，首周末的北美放映数字直接拿下1.16亿，成为历代g级与pg级电影首映票房第二位（仅次于《怪物史莱克3》），并超越《赛车风云》居影史历代春季开画作品首映票房第一位、超越《斯巴达300勇士》居影史历代3月开画作品首映票房第一。
此外，本片还是影史第九神速的北美票房破亿者；
当然了，北美市场这么火爆，全球也不会差到哪去，三天总累计的2.1亿美金轻松成为本年度电影中的新科票房状元——《阿凡达》算是去年的电影。
更别提，迪斯尼为了蹭热度，心急火燎的选择在3月放映，也罕见的拿到了单馆约31200美金的高平均值，差点就掀翻了此前单馆平均记录的第二保持者《黑暗骑士》。
一时间，蒂姆-伯顿和约翰尼-德普这对黄金组合又成了观众们心心恋恋的点，而且还高调的提升了两者搭档的此前第一卖座片《查理和巧克力工厂》首周2倍多的全球成绩。
另外，这还是德普个人第二高、海瑟薇个人第一高的历代主演作品的首映票房，当然也改写了伯顿执导作品的最高首映纪录。
很显然，这次的碰瓷营销，迪斯尼干得非常成功。
先是对标《阿凡达》，被质疑的同时让观众上了心，接着德普获得人民选择的终身成就奖到超级碗的天价展出，一路软广硬广不停歇的炒作维持了非常高的曝光率。更别提首周市场爆棚后，次周也保持了微弱跌幅——还不到百分之40。
这意味着本片有一定的长线营运潜力，从这点上说，《爱丽丝》大卖的意义需要更加被圈内重视——《阿凡达》和《爱丽丝》的例子明明白白告诉了大家，3d搞得好，观众就是愿意花钱，因为该片的imax影厅也基本是爆满的状态。
当然了，有得意者，就有失意者。
档期内。
曾经靠着《守法公民》改变公司命运的序曲影业，本周豪气满满地拿出花了500万美金拿下发行权的《布鲁克林警察》，意图最大限度的抢占男性和现实主义观众，结果首周1350万美金的成绩却大大低于序曲预想的2000万的开画级别。
尽管《布鲁克林警察》也曾于超级碗投放昂贵广告，但完全在强敌面前呈现受气小媳妇的模样——首映数字相差了1亿美金，反而是宣传投入越多，加大了回本的困难，也让业内不得不感叹一句：正面对撞3d作品的，还是没有一部能讨到好处。
回到公司的莱曼，瞧着口碑明显不如《阿凡达》的市场评价，利亚姆也是笑着称：第一个跟风者总是能喝口汤......
第974章 继续花钱
不知不觉，自狮门与萤火虫相继派人商谈的那日算起，已经过去了两周。
这期间，《调音师》杀青，《爱丽丝梦游仙境》在影市大放异彩，乐的迪斯尼立马召开记者会，宣布续作立项。
但没什么动静、等待的日子里，顶峰娱乐的股东们却是坐不住了，或许也是觉得人家这般拖拉的表现，也没有那么看重所谓的收购，毕竟顶峰的资产价值一直不算很有利。
可事实上，《调音师》杀青以后，莱曼哪怕投入了大半精力负责着剪辑，也是遥控指挥着扩大片库一事——
虽然没有着急推进顶峰娱乐那边，但钱也没少花，从英国那边和德国的几家制片厂那里已经买了不少老片版权，片源数量上涨到了800多部，为此付出的是8700多万美金。
除此之外，便是跟狮门沟通，提前达成默契的事了。
他们两家不是没看中顶峰娱乐的价值，而是不想互相竞争被人抬价。
3月22日，临近中午的时候。
换了一身正装的莱曼和瑞恩来到了一家主打意菜的餐厅，在私密的包间里等待着狮门大老板古斯塔的到来。
“莱曼，他们会答应我们的条件吗？其实，我们提些价，顶峰娱乐那边也不会不同意转让片库。”瑞恩疑问道。
“没必要便宜了别人。”
“可如今我们自己也需要开发海外市场，狮门那边......”
莱曼抬手打断了瑞恩的话，他知道自己这个好友想说什么，有些感概的回道：“生意就是生意，总不能因为他们曾经是友商，就因噎废食，不去发展海外渠道。再说了，大家都是一个圈子的，怎么样都避免不了竞争。这不过是常事，也不能全凭意气为事。”
“那咱们又何必这么做呢？是敌非友，这面子功夫，不做的话直接开价竞争，那些片库版权也不用分割。”
莱曼却摇头，轻声道：“也不能这么说，狮门发展到今天怎么说也是厂商中不可忽视的一方力量，如今的好莱坞，除了5大和动画霸主迪斯尼，只说发行推广，他们比我们更有经验、更有投放渠道，更何况，这世道，分得清敌友吗？
今天的对手，或许就是明天的友商，昨天还合作密切，今天也可能会因为利益撕破脸皮，所以说啊，凡事都要留余地，顶峰娱乐算大事吗？不算，咱们的目的是囤积版权，跟狮门的目的只是小冲突，哪怕吃点亏也是维护了情谊，给狮门看看我们的态度也好。
说不定，将来我们还有合作的机会。”
过来这边这么些年，莱曼最大的感悟就是单打独斗是成不了事的，少一个敌人就是多一个朋友。
想想，要是没有这么做，没有院线资源也没有宣传资源的莱曼，前期是拍不了中等或者一线项目的，只能跟早期的狮门或者新线一般玩玩小成本恐怖片，积蓄力量，那他就不能快速成名，吸引各大制片厂的注意；
要是没有这么做，奥斯卡连门槛都摸不到，何尝角逐玩玩奥奖生态？
要是没有这么做，萤火虫立足海外，第一个怕的就是原有圈子的挤压，但因为项目合作的利润足够打动人心，华纳、索尼都是默认的态度。
换句话说，与影视上下游势力打交道时，不愿分享利润、承起风险的担当，谁会打理他？萤火虫能发展的这么快？
与制片能力相匹配的，一直是他聚集资源互利合作的手段。
狮门是，索尼是，中影也是。
没有永远的朋友，但有永远的利益。
再者，合作的这几年里，狮门高层表现出来的能力很不错，手段也是上乘，和这样的厂商保持关系，是很好的选择。包括费勒梅、古斯塔在内，他们都是能成事的人，只不过这个时空，差了点运道。
而就在莱曼暗思之间，雅间之外，值班经理清脆的问候声响起，然后，他就看到古斯塔先生跟着费勒梅总裁一脸和善的走进。
说实话，这家靠着血腥、粗粝、撕开规则立足好莱坞，还一直没有成为资本手中玩具的电影公司，莱曼还是相当有好感的。
要不是发展方向重合，肯定也不会走到这一步。
双方本就熟悉，相互落座后，吃吃喝喝间，古斯塔先行恭喜道：“你的眼光还是一如既往的好，《阿凡达》已经过了26亿了吧，实在是惊人。”
电影市场的消息，圈内人向来都把握的敏锐，哪怕此时海外的一些地区包括中国都下画了，但《阿凡达》的票房成绩依旧还有增长的空间，“iaxm影厅也算是成了放映环节不可忽视的一环，而非可有可无了，想必那些院线老板也很感激你，没让他们白白出力。”
莱曼听到这番话不由失笑，“我一直很欣赏卡梅隆导演，当初数字领域的股份也是他转让给我的。”
“那时候的数字领域对他来说已经是烂摊子了，你主动接手，他也是甩掉了包袱......”
一旁，费勒梅刻意等了一下谈话气氛，才恰当好处的引入话题，“回想起来，《暮色》的成功还宛如昨日，但这些日子，我们两家竟是越来越疏远了。”说罢，叹息一声。
这意有所指的感叹，引得莱曼微微一笑，亲手为两人添酒，“怎么会呢。《暮色》系列的开发，我们两家还得通力而为啊。”
“那是，希望我们日后还有很多机会坐在一起。”古斯塔并不想在此事上多说什么，也终于把话题引到了正事之上，“顶峰娱乐那边，你提出的方案我们觉得可行，但《舞出我人生》、《拆弹部队》等作品的版权我们也很想要。”
古斯塔没有藏着掖着，“如果你们答应这一点，那么片库剩余的版权和海外的拷贝厂都以你们的选择优先。”
这些资产的重要性，狮门也没意识到，或者说，没有做流媒体的念头，要些连院线都上不了的烂片版权其开发价值几近于无，数量再多，也是说着好听。
“那我们出多少？”瑞恩适当的问道。
“1.65亿，我们收购完就交易给你们。”
“行。”
第975章 4月
在顶峰娱乐这个目标上，狮门和萤火虫没有本质的冲突，虽说影视版权也是狮门不想放过的，但他们理解的“价值”和莱曼的并不相同。
所以，当双方的底线没多少相差的地方，又互相有诚意，很快就达成一致。
1.65亿，顶峰在英国、法、德、意的一部分海外资产+9成的片库积累，基本能满足这次交易萤火虫一方的需求。
只是隐隐间，交换完之后的离去有人轻叹了一声。
双方都明白，回不去了。
而等到萤火虫一方在谈判桌上主动告退，狮门与顶峰的谈判便更加顺利。
当然，他们之间还有很多东西需要扯皮，比如厂牌独立的程度，狮门支持的程度，甚至细化到项目资金以及发行资源的基本标准。
想要引入外援洗牌，哪怕狮门下了决心，也不是那么容易处置妥当。
《调音师》的后期工作接着继续。
步入4月，当加拿大都结束《阿凡达》的放映后，这部大作也就进入了家庭娱乐方面的运营阶段。
“这是什么？”
莱曼走进利亚姆的办公室，拿起桌子上一份包装十分精美的卡盒，上面印着《阿凡达》的元素式样。
利亚姆带着笑，回道：“索尼的主意，他们为《阿凡达》的音像制品策划了很完整的运作步骤，这一份是他们那边生产的样品。”
“噢？”莱曼有些好奇，打开卡盒后，露出了里面的蓝光dv以及一张平时很普通的碟片和剧组拍摄时的花絮合照，另外附赠了一副配合观影的3d眼镜。
“这有什么用？”莱曼拿起眼镜，“不配合大银幕的设备，在家里观看效果不明显，戴着还不舒服。”
“现在iaxm放映设备的生产商扩大了生产线，可以满足一部分观众的购买需求。你知道的，有些人不介意花钱更新自家的家庭影院银幕，再者，眼镜放进去，也能提高定价吗，给观众购买上的心理满足感，达到他们的期待值。”
莱曼明白了，赠品一直是坑钱的好手段，毕竟一套dvd售价其实不高，但冠上影史票房第一的名头，肯定不是一般定价。
仔细瞧了几眼，莱曼评价道：“包装很精美，看着还是很有购买欲的，不过，索尼的那边的流程是？”
“4月末发行这一套，定价29美金，6月还会有加长版，定价34美金，中间还要配套卡梅隆合集dvd，《泰坦尼克号》+《阿凡达》的高清版本，所有的类型里面还分豪华、普通两个售价，满足不同的观众群......”利亚姆一个一个的数着，也是让莱曼体会到了索尼在音像市场的王者级别投放气势。
别的不说，这种慎密的运营套路，肯定很赚钱，更别提《阿凡达》这种级别的电影，从来不缺粉丝受众为之买单，这也是为什么索尼敢玩这么多花样。
君不见，《星际迷航》这种科幻老片，内容搞好了，票房上去了，都在线下市场大放异彩，《阿凡达》怎么着统治力都会更强。
不过，如此配套的营销手段，尤其是推出的所谓合集，贪婪的意味太重了，但转念想想，说不定还真有不少粉丝愿意出这个钱收藏。站在市场的角度来说，《阿凡达》热度正旺，潜在需求很高，容易带货。
“等发售后首周的数据记得汇总发给我。”
聊完此事，莱曼又问向另一个项目，事实上，他今天来这儿是因为《钢铁侠2》宣发计划的制定实施。
“华纳那边怎么说？”
“今年2月我们在超级碗上先放了第一版预告，等到下周，会在更新一版，始终维持着热度吊起观众胃口。我有找调查公司调研过，观众对钢铁侠的续作热情很高，唐尼的魅力并没有减弱，号召力反而上了个档次。对了，院线还要求，让我们转制适应iamx影厅的放映拷贝。”
“照他们的要求做，更好的观影享受是院线唯一能吸引的优势，虽说我们在拍摄过程中没有特意安排3d，转制的效果也不会太好，但总比现有的更有卖点，只是，我们不要对iamx影厅能创造怎样的价值抱有太高期待。”
“嗯。今年的暑期档没有去年那么有竞争性，那几家制片厂都没有拿出太大手笔的制作，我们挑在5月10号公映的话，留出的放映空间很不错。”
利亚姆喜滋滋的说着，待到莱曼看了几个发行业务的运作报表，刚回去萤火虫，约翰逊找了过来。
看他风风火火的样子，事似乎办的不错。
“狮门那边搞定了吗？”
“快了，顶峰娱乐的投资人很干脆，他们的管理层也对保留厂牌、有一定独立的话语权等条件加入狮门不反对，如果顺利的话，最迟7月，你们的交易就会生效。”
汇报完这条信息，约翰逊从公文包里拿出几份报刊杂志递到莱曼手边，“这上面说你靠着《阿凡达》的投资，回报率高达百分之800，光票房就能分10多亿，今年肯定能进北美电影业绩份额排行的前三。”
“据哥伦比亚一位未透露名字的高管指出，哥伦比亚与萤火虫签订的有关《阿凡达》的发行合同里，他们只占了海外百分之15的票房分账比例......《阿凡达》大卖27亿，身为最大投资方的萤火虫起码分得10亿以上，另外，卡梅隆凭借此片，也能入账1.72亿左右......”
“这计算的不严谨啊。”莱曼撇嘴。
票房收入虽然隐瞒不了，但萤火虫和索尼的宣传投入、乔恩-兰道等幕后主创的分润一字不提，关于分账的部分全是估算，甚至连索尼的隐性收入都没计算在内，只单单说分账比例的话，那可就错误太多了。
别的不说，索尼的广告资源可以左手倒右手，还是问萤火虫拿钱，音像制品、拷贝的部分他们也有负责，这部分支出也有利润可赚，更别提人工、运输等多多少少都要萤火虫平摊一部分。
“不过，我们的回报不低就是了。”莱曼暗暗嘀咕几句，一部影史破了记录的大片，萤火虫未来几年的现金流都不用担心，嗯，全无产出的状态都是如此......
第976章 轰炸
站在纽约时代广场，最大、最显眼的一副海报便是《钢铁侠2》中唐尼穿着改良版战甲，面罩下露出的那张很有成熟男人气质的脸，旁边印着的“暑期档开启，不见不散”的字样也是诱惑着每一个路过的行人。
华纳对这部电影很重视，硬软广的轰炸在4月末更是达到了顶点。
全美最有影响力的fm广播——没错，直到2020年，调频广播依旧是美国收听人数最多的媒介。
播报员正在和同伴一本正经的讨论将要热映的《钢铁侠2》，“嘿，伙计，我有一个内部消息，听说这一部在试映时，很多院线代表都称新导演接手的续作非常美妙，视听感比第一部还要强，完全没有质量上的下滑。”
收钱办事，评论内容根本不会有负面反馈出现，这年头，轰炸般的病毒营销一直是大片放映最主流的调调。
“我早知道换个导演不需要担心，有凯文-费奇把关，肯定不会差到哪里去。”同伴附和道：“再说了，这部电影最大的亮点还是唐尼的精彩演绎。哪个男子汉不想穿着战甲行侠仗义，打击犯罪？更别提身边还有小辣椒陪着。美人配英雄。”
“当然了，除了这些，大家肯定还在期待《钢铁侠2》的彩蛋。漫威的电影，彩蛋可是必备手段。”
“还有老爷子的客串。”
“是啊，预告片里都没出现类似的镜头，但有一个拿着两条鞭子四处破坏的角色。”
“那是米基-洛克吧，依旧记得他在《罪恶之城》的精彩发挥。”
“说了这么多，5月7日公映那天一定不能错过......”
听着广播里面的卖力推销，坐在莱曼身边的利亚姆认真分析道：“5月的前两周，市面上没什么很有竞争力的电影，我们的续作有流量、粉丝加成，应该能拿到周榜冠军，再增加一波曝光度和说服力。就是不知道能不能打破第一部的成绩，上升空间又有多大。”
自家人知自家事，《钢铁侠2》虽然投资更多，场面上更宏观，但论故事性却比第一部差了一些，而且也没有第一部中托尼-斯塔克遇到挫折迎来巨大改变的爽点，他还真是有些担心回报率不如前作。
“放心吧，就算票房数据没那么亮眼，版权周边的销售也肯定不会差。随着漫威厂牌的知名度越来越高，所属项目收入增加的幅度还是挺夸张的，那才是大头。”
这倒也是，利亚姆默默点头。
漫威旗下的项目票房收入从来都不是比重最大的那笔，基于市场培养的热情，观众的消费**是与日俱增的，这从《雷神》的衍生品销售数据也能看出来。
只是隔了两年，口碑更好的《钢铁侠》第一季度的销售情况也卖不过《雷神》，当然了，前者依托于唐尼的银幕魅力以及贴合角色气质的加成，观众好感度倒是一直很顶，相信续作的周边市场会给他们一个惊喜。
“过两天，华纳那边会配合几个票务网站推广预售，为了拿到他们的推广位，我们需要支付300万。”
“宣传花销已经差不多扔出去4000万了吧？”莱曼问。
“嗯，离预定的花费空间很接近了。”
说完这个，利亚姆又聊起档期竞争的事，“今年的暑期档，除了我们公司要推的《钢铁侠2》，8月的《盗梦空间》、《神偷奶爸》，还有环球的《罗宾汉》，哥伦比亚的《功夫梦》，迪斯尼的《玩具总动员3》......”
“看样子，如果成功的话，我们将会包揽一半的暑期档期。”
10年的暑期档有卖座潜质的电影确实不多，主要是今年的福克斯、华纳都还未进入该有的制片节奏，再加上《爱丽丝》、《驯龙高手》又是选择在3、4月份档期放映，根本不进入暑期，也是导致了排班不够激烈的原因。
但从另一个角度来看，越来越多的制片厂也是把目光投向了观众基数还没么多的月份——如果没有同类型大作竞争的话，其实不失为释放电影潜力的好手段，大家也渐渐发现了这么做的好处。
不过，《功夫梦》？
莱曼听到这部作品不由挑了挑眉。
如果真有霉运这一说的话，威尔-史密斯好像就是为了捧儿子出名，事业走上了下坡路......
因为纵观他从影到巨星的那十多年，这货的选片眼光好的不行，屡屡压中爆款，结果等到儿子渐渐成年，为了他的星途操劳考虑之时，史密斯又是欠人情、又是拿自己积攒的人脉为儿子铺路，却基本遇不到什么好项目了。
单说《功夫梦》吧，龙叔放弃了惯有的诙谐打斗风格，还甘为配角扮演一个隐居的武术大师，整场没什么耍风头的镜头，也是难为他了。
而这片也是和中影合作的一部，只不过不是联合摄制，只是单纯的境内取景，中影配合了一下。
不过这么一想，萤火虫能够登顶的几率又大了一些。
昔日的霸主华纳、福克斯，一个突然不会拍电影了，只会吃老本，一个受到母公司影响，无心制片；哥伦比亚呢，没了小蜘蛛也没有争锋的资本，迪斯尼动画很强，但《神偷奶爸》也不是吃素的，环球则一直很稳定，稳定老三、老四；剩下一个派拉蒙反倒成了今年萤火虫登顶的最大对手，世事真是奇妙......
正琢磨着，给全世界的影市丢进去一个大炸弹，助理梅斯递过电话，“伊娃小姐的。”
“宝贝，有什么事吗？”心情很不错的他逗趣道。
“我想提前告诉你，《钢铁侠2》的首映礼我不去了。我这边连拍《破晓》上下，工作量很大。”
“好吧，我原本也是没打算参加的，让凯文带队就好了。你那边怎么样了？”莱曼关心道。
《暮光》吃主创年纪，趁着还不到20岁，三四部是套拍的，留住青春美吗。
“也还好了，在这里我能学到很多，挺充实的。”她笑笑。
“嗯，别累着自己，真有什么事，你让加西亚多负责......”
两人在电话里卿卿我我聊了许久，但外边的放映安排却是一直有条不紊的进行......
第977章 市场形势
今年的暑期档，各家制片厂的推送形势对比前几年都来得平稳安静，气势也没那么剑拔弩张，基本各家的大作都能隔出两到三周的放映周期，与之相比，去年还不到10天的排班简直是魔鬼安排，现在就宽松很多了，感觉都很默契。
或者也不能说是默契，大家都想拿到该有的成绩的话，硬碰硬肯定不是最好的方式。只不过这么做对观众来说，就没那么舒服了，选择也变少了。
但在已有的选择里，漫威这种自带流量的项目其实也不缺关注。
忍耐了大半个月的集中轰炸，当影片正式亮相，迫切的影迷迅速引爆了北美影市，也象征着这个夏天，大盘主力档期的来临。
再然后，事情就一发不可收拾起来......
纽约，第五大道附近的一家调查机构，因为其专业的数据统筹能力以及一些人脉关系，一向提供数据给各大报社杂志用作票房参考，且越是热门的档期，它能接到的业务就越多。
米勒斯就是其中的一员。
这天，他照常的拿起一沓问卷，来到就近的一家影院后，见观众还未散场，便习惯性的凑到售票员那里唠叨，听取第一手资料或者直接问他对档期内各家作品的看法。
别瞧售票员的门槛低，工资也不高，但在米勒斯看来，从某方面来讲，他们才是最具备直观感受的人，起码对影片受众的群像画有直接的理解，比如购票主力的年龄段或者说观影**等很基础却很实在的反馈信息。
而他因为经常跟院线方接触，大家也算是比较熟悉了，所以哪怕刚刚才忙过一阵坐在椅子上休息的售票员见到他了，也没怎么冷淡。
“你们经理呢？”米勒斯左顾右看没看见另一位他需要经常打交道的人，随口问了一句。
可听了他的询问，这院线的基层员工却是语气有些怪异，似乎有些失望，口中道：“排片需要更改呗。正跟上面反映情况，想增加《钢铁侠》续作的排片次数，减少其他影片的放映。”
米勒斯点了点头，感兴趣的追问，“是那几部电影卖不出去票？还是说怎样？”
“别说了，《新猛鬼街》太能跳水了，本以为起码能撑过两周，结果连那些最喜欢看血浆恐怖片的老观众都看不下去。我们上午不是给它安排了一场吗，你猜上座率有多少？还不到2成，这才是第二个周末啊，感觉跟要下画没什么区别了。我刚刚还见经理在抱怨，说今天的业绩不容易达标。”
“好吧，看来《猛鬼街》这个系列要烂在华纳手上了，新线合并后，还是玩不太转。”
两人正聊着，影厅里传出声音，米勒斯看看表，知道快到散场的时候了，也是赶紧起身，“等会再聊，我先工作了。”
说罢，出了影院门口，站到一个显眼位置，瞧着从《钢铁侠2》影厅离场观众有说有笑的情景，不免心里有数，尤其是很多年轻人神色间带着某种骚动与兴奋，一瞧就是满意了的。
“看来续作的市场还是很有保障啊。”米勒斯暗暗想着，但很快也是走上去，发放问卷。
因为问卷调查有小礼物拿，很多观众又很有表现欲或者带着某种吐槽的心理，所以今天也是一样的顺利，只不过为了扩大抽样调查的基数，米勒斯还是留了很大一部分问卷没发出去。
随着抽调的人数越来越多，整个的观众反馈也就越来越详实。
其中，有一对结伴观影的伙伴也差不多代表了观影的主流评价。
“没达到我的期望，但也不差劲，只能说比第一部少了些味道，看过之后，没有给我眼前一亮的感觉。就好像第一部里，唐尼主动承认的场景就看的让人热血沸腾，第二部就没这种有意思的桥段。中规中矩吧，新导演的能力还是有的，运镜的手法很成熟。”某客观粉如此评价道，“打分的话，b吧。”
“你太挑剔了，我觉得第二部很好。尤其是九头蛇的小彩蛋，延续了美队时候的设计。尤其是那句：砍掉一个头，再长出两个头的口号被鞭索喊出，太有感觉了，这一点，漫威设计得很好，还有无处不在的小幽默了，斯嘉丽扮演的黑寡妇也很有趣，那段和小辣椒比拼身材的戏，我和周围的人都被逗笑了。”
“但你不觉得广告太多了吗，植入广告做得太明显。像唐尼驾驶的那辆奥迪r8新型跑车，为什么能在片中有无数个特写？还有，影片是不是把钱都烧在赛车场和结尾处的世博会上了，反而**戏有点太短，有些主次不分。当然了，斯嘉丽很美，但我还是觉得剧情编排方面没衔接好第一部营造的感觉。”
“那也比很多电影有诚意多了。新版战甲无论线条还是花纹都有种极品跑车似的华丽酷感，霍华德上校操纵的另一款战甲战争机器则有种重金属的感觉，都玩出了很不一样的改进，还有配乐，配乐一如既往的合适。”好友据理力争，颇有种不允许看轻贬低的意味。
“算了，其实肯定是可以看的，起码电影票钱没浪费。”另一位无奈，但也觉得《钢铁侠2》只是故事拿捏的不够好，但也不敷衍、吃相难看。
顿了顿，这位又道：“但我还是希望如果有第三部的话，还是由莱曼亲自导演吧。”
话语里，对莱曼的推崇，却是任谁也听得出来。
但也不奇怪，《钢铁侠》的受众群体，本就有一部分是莱曼的影迷。
旁边一位也是连连点头，“莱曼执导，肯定更加分。不过，整体来说，观影氛围很舒服，我还想抢到iamx影厅的票，再去看一场。看看透过银幕，战甲的震撼感又有多强烈。”
而等到这两人评价完，答完题目，米勒斯若有所思的收起问卷，再度回去影院内部，看了看今日放映几场的上座率如何，便是立马回去上交了工作成果供上面的人统计......
第978章 货比货得扔
不知不觉，天色已晚。
街道上冷清的气氛映衬着路灯柔和的光芒。
夜空静宁，但对有些人来说，却并没有什么享受进入梦乡的惬意。
贝弗利山庄，华纳老总购置的豪宅。
书房里，凯文-辻原坐在主位，正皱着眉头喝一杯咖啡。
在他面前，发行部门的副手就坐在一旁的软椅上，神色不明。
一片静默中，消化了结果的凯文-辻原放下咖啡杯，无奈的开口，“没想到，《钢铁侠》续作的剧情设计不如第一部，观众反馈也不如前者，却还是能取得比第一部更好的成绩，想来，漫威的项目粘性比我们想象的做得更好。”
副总裁点头应是，道：“是啊，谁也没想到，观众的期待值并没有因为质量上的下滑而不买账，这么看来，他们又成功了，据我们的人回报，衍生品这一块，铁人的销售数据十分可观，如今孩之宝、漫威自己的玩具厂皆是最大程度的专营专造，生产精力都偏向了《钢铁侠》的生产。
另外，因为续作的出现所带来的热度，也反哺了版权其他的盈利模式，乃至于第一部的蓝光高清大碟都售出了不少。看样子，又引动了不少新观众加入。”
就在1个小时前，昨日的北美影市票房新鲜出炉，其中，揭幕暑期挡的特效大片《钢铁侠2》直接拿到了首日5230万美金的票房开局豪华。
要知道，该系列打响口碑的第一部首日也才3510万，稍微计算一下就知道，续作的首日开画上扬了一半，换句话说，这种成绩几乎可以锁定首周票房超越前作，创造系列新纪录。
而对华纳来说，心情也比较复杂，高兴的是，第二部会比第一部更卖座，发行利润更高，不太美妙的是漫威继续成功下去，肯定会让观众自发的对比dc项目，也会挤压dc在超英市场的知名度、人气乃至获取财富的空间。
凯文-辻原微微叹气，语气带着些感慨和赞许，“有续作继续成功打底，这个角色的开发价值只怕是又会涨高不少，对了，那边有说新的续集计划吗？”
“说了，凯文在首映礼被记者采访时，亲口承认，第三部的制作是在他们公司的计划之内，而且也不会更换主创，他的原话是：唐尼的魅力无人可以取代。稳了粉丝的心。”
“他们这种培养观众粘性的手段，效果真的很好啊。本来第二部的剧情和质量都不如第一部，但只是有了唐尼继续饰演铁人，观众就还是愿意走进影院支持。我听说观众问卷反馈上，唐尼的满意度接近百分之百？”
“是的，很夸张，在我看来，观众对于唐尼的表演代入感异常强烈，印象上的标签化，是第二部票房如此出彩的最重要的一个原因。可能比贝尔饰演的布鲁斯-韦恩，观众的接受度、形象重合度更高。”副总裁稍微举了个例子表示唐尼对于《钢铁侠》的作用性。
事实上，角色跟演员绑定的事，在电影界并不少见，只能是赞一句选角选得好，气场相对统一，所以演起来事倍功半，起到的效果非常好，很加分。
“怎么说呢，在立项一部作品时，我们这种人肯定都希望项目的进程是按照规定好的路线进行，尽量别偏离，但有时候也不得不承认运气这种事。漫威针对《钢铁侠》的所作所为，其实接连出乎了我们的预料。当初选一个污点艺人当主角，我们很多人都不看好，风险很大，却没想到两者会迸发如此的火花，以至于现在都可以说是唐尼成就了钢铁侠。”
副总裁微微摇头，满是无语——
《钢铁侠2》媒体综评只有57分，雅虎方面为b-，烂番茄网站新鲜度百分之75：155票支持∶53票反对，可以说各方面评分都弱于前作一个档次，结果成绩反而上扬了一个阶梯，实在让他倍觉诧异。
毕竟，负面反馈太多了，网上也是——
“唐-钱德尔比特伦斯-霍华德差远了，与小罗伯特-唐尼之间一点化学反应都没有”、
“格温妮斯-帕特洛和斯嘉丽-约翰逊只要同屏就会毫不顾忌的争夺镜头机位，这已经影响了剧中的人物关系，总感觉一碰到就别扭”、
“剧本的完成情况是本作降格的原因，前作高屋建瓴、一气呵成的快感，在本集过多的人物像的摇摆之间顿挫跌撞，幸好，唐尼的气质一如既往的突出......”
为了探究真相，拿到问卷汇总的数据，华纳也是轻易的分析出了唐尼在这之中起到的巨大引流的作用——你甚至可以说首日5230万的票房就是因为铁人的狂热粉在不遗余力的支持，不然绝不可能这么高，一度还逼近了07年《蜘蛛侠》三部曲收尾时首日登陆时的票房市场，而且延续了钢铁侠高回报率的价值体现。
听完下属的话语，凯文-辻原莫名有些生气，“那我们绿灯军团的开发为什么不能像钢铁侠这样？纠结于还原漫画还是降低观影门槛，讨好市场？为什么不能很好融合？”
华纳老总却是在心腹属下面前宣泄对制作部门的不满。
尤其是看见《钢铁侠2》如此顺利的越加卖座，自家寄予厚望的项目开发却频频受阻，导演、dc部门乃至于华纳的制作部门现在都有理念上的不同，也不知道该怎么合适的解决。
《守望者》的失利让华纳明白光尊重原著，受众就不能扩大，但不遵循原著，粉丝的基本盘都保不住，也不敢谈市场能如何，更别提刺激粉丝的消费**。
换言之，针对绿灯军团这个极有人气的ip开发，华纳却是陷入到了两难之境，前不久，绿灯的导演马丁-坎贝尔又和他们的制片团队吵了一架，也是让人头疼。
发行副总裁瞧着老大发脾气，当然没有随意发表见解。
所以抱怨了一会，凯文-辻原反而自己控制好情绪，冷静了下来——虽然他感觉上有些不妙，因为一般拍摄中途出了问题的项目，不是票房大爆，就是严重扑街，他也不知道绿灯侠能走到哪一步，只是默默祈望是朝好的那一面发展。
只不过，原本预定10年暑期放映的电影，只得往后拖拖了......
第979章 首日8成
华纳的《绿灯侠》项目乃至本来预定的绿灯军团系列，是典型的以为拿出高人气ip能更容易的取悦观众，结果市场遇冷的代表之一。
莱曼是不知道凯文-辻原的烦恼，如果知道，肯定会乐出声，他们这一次就是因为导演跟制片团队的取舍不断，所以才导致了项目严重偏离设想。
他们一方面是吃过亏，不敢再过多的一笔带过“背景铺垫”，防止非dc漫迷看不懂，分不清角色之间的因果关系；
另一方面又尝到了《蝙蝠侠》重启带来的巨额利润，想把绿灯的设定体系那种独特的风味给足，所以也不想太套路性，同样野心勃勃的想走口碑、票房全都要的改编路线；
只不过呢，两手都要抓两手都要硬没那么简单，尤其是看见了福克斯之于x战警，以及衍生独立项目金刚狼、索尼的小蜘蛛、和漫威钢铁侠、美队、雷神、绿巨人的成功之后，也琢磨出味来，觉得套路一点，哪怕不容易取得口碑上的绝对优势，但拼接铺天盖地的疯狂推送，也能够取得不错的成绩。
所以他们很快就在赚钱与风险之间的把握上迷失了。
《绿灯侠》开机拍摄了6个月，筹备时间更久，但却搞得马丁导演异常烦躁，因为他总是被通知要更改拍摄计划，增删本该早早定下的剧本。
从这方面我们也可以发现，一个新项目的诞生，如果不能统一思路，那就容易搞得大家都很懵懂，尤其是电影行业很忌讳制作团队中的不和谐，这也是为什么凯文会怒批爱德华-诺顿，却不讨厌雷神第一部舞台剧王子的设定太浓，观众没那么喜欢的决策上的失误。
因为前者是演员想改剧本，后者却是按照剧本拍出来了，但效果不如意，两者本身代表的东西就不一样。
如此，或许也就能明白为什么圈内人一看到某某项目延期放映、撤档，心里就不看好，因为这本身就代表那家制片厂的计划出现了严重偏差......
当然了，华纳的制片部门并不弱，所谓担忧归担忧，但结果没出来之前，谁又一定说得准？而且《钢铁侠2》正热映，作为发行方，华纳有钱进账的日子，员工们还挺喜悦，都在时刻注意着市面上的风向不断调节宣传的话题点。
这么一来，首日大卖后，为了配合票房上的声势，以及挂在榜单上本身就是就好的流量引入手段，除了实时跟进院线方那边的需求，增加放映份额，华纳跟蓝蝶影业所商量的，就是加大对剧中演员的炒作，反而不敢深吹电影的质量如何如何，市场评价又是怎样怎样。
换句话说，打不出口碑牌，那就打舆论牌。
经过讨论之后，两家选择的推广方式：一是加大唐尼的曝光度，二是根据剧中演员关系不和放出去的消息，炒作斯嘉丽和格温妮斯这对好莱坞新老花旦，扩大她们的交锋，让观众尝到窥探女星矛盾的吃瓜乐趣，从而吸引他们走进影厅。
所以，接下来的一段时间，观众能看到唐尼上更多的节目、访谈、杂志封面；两位女星也在华纳、蓝蝶的授意下，隔空搭起了舞台，时不时的互呛几句。
当然了，她们两个其实本就憋着一股竞争的气，打起嘴仗来，效果意外的不错。
毕竟所谓的不和，可不是空穴来风，而是两人在拍摄时，除了拍戏需要，基本是不来往。
因为对于格温妮斯来说，斯嘉丽这位更年轻、更漂亮、身材更好的女星跟她同在一部戏，势必是挤压了她本该享有的发挥空间。观众历来是会比较的，尤其是同框同戏路演员之间的竞争，这种效果还会被放大，冷不丁就成了别人的踏板。
那对于斯嘉丽来说，她难道就很希望有个奥斯卡影后抢她的风头——再水，人家也拿到奖了。
所以说两人的不对付，是理所当然的，是存在土壤的，类似的炒作也是推波助澜，多搞些话题出来。
俗语说得好，“不吸引到视线，怎么赚钱？”
在这个流量能变现的年代，别说主动引起演员粉丝之间的阵营感了，只能有流量，消费已故之人都无所谓——比如速7，保罗的死是他喜爱飙车，死的时候也是因为超速，剧组很倒霉的为他买单，但被消费之后，迅速破圈，宛如被造神的小丑。
很多时候，利用公众情感进行炒作，影响之大，常常能突破人们的想象。
当然了，这种“撕破脸”的吃瓜套路肯定不如直接引起社会同情的舆论，但粉丝们在乎啊，斯嘉丽的颜粉还是很多的，路人也相当能为她的魅力买单。
为了体现对自己人的拥护，不贡献票房好意思吗？
更别提，自从3d+iamx影厅的放映模式大热之后——《爱丽丝》在iamx影厅也取到了超过一亿美金的票房，可想而知这种体验对观众的诱惑。
一部分观众看完普通厅，也会等着买一张iamx影厅的票房，享受战甲高空俯冲的强烈视感。
而iamx影厅比一般影厅的票价差不多贵上一半，2场满座的收入等同于以前满座的3场，上座率还一直很稳定，如此增幅的价值，可想而知——反正自《阿凡达》后的全球电影市场，iamx巨幕的设备淘换速度加快了许多。
毕竟，如果你是一个连锁院线的老板，只要看到iamx巨幕影厅的产出成果，忽视掉那些先期的投入是很容易做出的决定。
它完全是名副其实的观影竞争点，还代表了观众观影的潮流。
而在市场效应的作用下，一部电影的票房在档期内越突出，越容易吸引大众的视线，影响他们的选择。
毕竟人是群居生物，从众是很容易出现的场景。
于是，《钢铁侠2》还尚未回本，为漫威创收，就已经为渠道的上下游，如院线、广告商，乃至广播电台的收益做出了极大的贡献——刚首映后北美电影周末大盘单日就拔高到了6300万，《钢铁侠2》占总额的8成......
第980章 持续增长的市场
5月10号这天，莱曼例行开了个会，明确了后续的推广计划后，没有回去继续办公，而是来到了漫威娱乐部门的楼层。
从电梯走出，一路上不停有员工顿足行礼，感受着整个办公区域员工们的干劲，莱曼不由得连连颔首，表示自己的满意。
“光拍电影能挣什么钱，任何行业，多渠道、多种业务手段配套开发，最大程度的利用己方筹码，提高资源的利用率，才是能够兴盛的王道。”
莱曼心里默叹。
想来，一个亿的小目标，真的只是小目标了，当有了资本又走在正确的道路上，雪球效应实在惊人。
一旁，大卫-麦索陪着视察了一段，瞧着老板说起《钢铁侠2》的周边市场，他也是详细的汇报着各方面的销售情况。
“老板，公映这三天来，无论是漫画部门、玩具手办还是品牌衍生品，都比第一部的市场反馈更出色，项目ip的递进幅度各有增进。
其中，低款的手办售出9.45万个，同比增长近2.7倍；中等（179）价位的卖出去14.7万个，同比增长3.24倍，高等价位乃至特定款售出了2.63万个，增长近8成，而且因为唐尼的关系，他的形象授权产品也是卖得很好，其中钥匙扣等小玩意都能卖出4万多件，更别说连带着《钢铁侠》的新作单行本亦是得到了流量红利......
所以，抛开各类支出、人工、合作厂商的分成，首周的三天，《钢铁侠2》共创造了1.24亿美金的利润。”
听到大卫的禀报，莱曼还没觉得怎样，只是心里感概钢铁侠越铺越开，想实现附加值的扩升远比重新培养市场简单的多，但漫威娱乐的高管们在得知实战的成绩之时，那可都是有些吃惊的。
他们都不敢想象，这样的生意做下去，以后又能达到怎样的高度。
毕竟，这虽然是粉丝集中贡献的一次周边销售，未来的数据不一定有首周这么好看，但ip开发除了讲究“角色经济”，其时效性一般也在2到3个月之间，总营收要破了首部数据那是已经可以预料到的。
更别提，《钢铁侠2》在全球影市的表现也很出彩——
5月7日至5月9日的周末档期内，北美这一块继首日斩获5230万美金之后，周六、周日分别进账4560万、4110万，整个的票房走势划出了“周五＞周六＞周日”的销售曲线，虽说成了典型的快消费作品，完全不像第一部那般坚挺，但架不住.asxs.拔得太高，轻松以1.39亿美金的首周末数据，登顶周榜榜首。
这也标志着《钢铁侠2》成了历年漫改超英题材首周成绩的榜眼，仅次于《蜘蛛侠3》开出的首周1.48亿记录。
而4380家的院线规模，也让《钢铁侠2》拿到了周末单馆3万1千7百美金的高票房转化。
换句话说，在同等层次下，《钢铁侠2》的首周上座转化率要比第一部高了7个百分比，也足见观众对该系列的支持程度和受众分布都在稳定扩大，这点，无疑是很最重要的反馈体现，它能让从项目中获益的上下游渠道商对其更加有信心加大相应资源的投注。
同样的，因为《钢铁侠2》的发挥，整个北美大盘的数据瞬间来到了1.74亿，与上周的数据对比提高了百分之60，也让业内人士看清楚了暑期档为什么是制片厂们不愿错过必争的时段，形象的勾画出了一条春夏之间的分水岭。
只不过，受《钢铁侠2》一骑绝尘的强势号召力冲击，排行榜亚军的《新猛鬼街》，这周票房却是滑落了百分之74，进账了可怜的917万美金，北美累计还不到4850万，实在有些低于系列平均产出的水准。
另外，就是好评率不错的《驯龙高手》排在了第三，这部电影倒是让派拉蒙的高层异常满意，不仅走势稳定，开出了一份漂亮的长线运营周期，而且收获了一座有待继续开发的动画金矿。
当然了，该项目的出品方梦工厂动画才是最大的功臣，两方虽然还是合作蜜月期，但也已经有了一些不和的苗头，尤其是环球没像前世一样创立照明娱乐的动画厂牌后，对动画业务的需求一直都在，也是把主意放到了爆款频出的梦工厂动画，不断的施以笼络。
毕竟，梦工厂动画是独立出来的动画公司，与派拉蒙之间维持交情的也是靠一纸合约，环球当然有打动的筹码——档期资源、分账模式，大家公平竞争吗。
办公室里。
大卫汇报完首周的销售数据，又开始分析总结市场，他接着道：“从现在的涨幅来看，我们的衍生品市场非常可观，嗯，我们自己的开设的玩具厂分班赶制，也根本赶不上趟，很多订单业务都分流到了其他人那里，我觉得我们可以新增几条生产线，扩大制造业务占比。”
“你自己看着办吧，我们的主要精力还是握住特制款，一比一比例可穿戴式的战甲模型才是我们的盈利大头。”
大卫连连点头，解释了一句，“这部分订单我们完全吃得下，因为那些客户经常会根据自己的需求定制，制作周期远比其他业务的开展宽松。再者，十几万乃至上百万的定制款，绝大部分的用户都买不起，虽然利润高，但销售量最大的还是普通款，这方面虽然会备货，但一直不敢太多，遇到出货速度快的时候，供不应求的问题随着我们旗下角色的稳步开发，肯定会越来越明显，而加重这方面的比例，也是为了将来不至于核心市场全被孩之宝等厂商握住，所以，我们自己的货源比例是未来几年需要投入的重点。”
莱曼摆摆手，“有计划就行，我只提醒一句，不能操之过急。”顿了顿，莱曼又问起了另一件事，“我让你联系那些有意合作的品牌方的事，怎么样了？”
“都通知过了，他们听说是为了漫威新项目的品牌植入，一个比一个好说话，其中，奥迪的负责人还想与老板你单独谈谈。”
莱曼淡淡一笑，“那就好，帮我约他们明天见。”
第981章 互相成就的一对营销佳话
莱曼口中的新项目，自然是《复联》。
早在去年10月份，凯文-费奇在监制《钢铁侠》之际，也在花时间落实以纽约之战为蓝本的英雄集结对抗的剧情设定。
那这么多系列主演、多外景、多场地的项目，所预计的拍摄经费自然不低，为了减少风险，也是电影最常见的回本、预热手段，广告植入肯定是建组前的重头戏。
要知道，奥迪为了推广他们旗下的a8系列跑车，在《钢铁侠2》中砸出了3000万美金指定唐尼这位主角作为其出行的车型，如果是《复联》的阵容班底，热度更容易炒作的情况下，这其实是一笔不小的收益能用来稳住前期的开发成本，甚至说在推广过程中，品牌方跟着投入配合，增大曝光量。
而且，预定的开机时间是参加完金州漫展立马拍摄，也就是7月中旬开拍，行程安排上各演员有部分已经签订了合约，提前准备了，取景方面也在有条不紊的推进，哪怕是现在还在路演宣传的唐尼，都不会耽搁。
次日下午，大约3点左右。
司机开着车，莱曼和凯文-费奇一起去往乡村俱乐部。
俱乐部是比较适合这么多人互相交际的地点，主要他们邀请的那些人也都是俱乐部的会员。
“两位先生，已经到了。”
司机利落的停进车位，莱曼也整理了一下领带。
下了车，莱曼左右望去，俱乐部专属的停车场停着的各式豪车，不下三五十辆，走进去后，宽阔的高尔夫球场前，也有几十人互相说笑着，身形富态。
因为是《复联》，漫威所邀请的，都是有实力的大公司负责品牌营销的高管们，从某方面来讲，这些人都是见惯了各种价位的广告位，而且每年都有庞大的推送需求，比如可口可乐、百事可乐、肯德基、宝洁、麦当劳等一众快消品、日用品、化妆品等高溢价领域的巨头。
这些品牌也是和好莱坞牵扯最深的，毕竟两者的相性很搭，真的有需求的话，也向来不吝啬——任谁每年在电视台都要投入几个亿买广告时间，电影植入已经是很便宜且有时候性价比很高的方案了。
而且，漫威这个厂牌的带货能力、观众粘性、票房成绩、面向受众年龄段等方面的投放价值都很不错，题材本身又相当正面，大家看过效果那就更加买账了，买账到身为金主，不是被求的那个。
但这就很现实，正因为他们对漫威所谓的大手笔项目，性价比颇高的窗口投放能力认可，所以才外派了高管来到俱乐部里，准备看看形势、评估投放前景和资金比。
众人表现热情，哪怕互有竞争，也丝毫看不出什么，毕竟，植入这种事，同领域品牌向来拿到合同，就会实行排他条款，大家考虑的都是合不合适，多少钱投，对于漫威把竞争对手叫到一块的做法，纷纷不以为意——他们每年可都在各家电视台那里抢夺黄金时段的广告位，这算什么。
莱曼也清楚，自己的身份地位虽然不低，但大家就不是在一个圈子里混的，没有利益之争，只有互达目的，之所以客气，也是在等着看窗口够不够有价值。
电影本身就附带媒介传播的属性，只要能带给品牌方看得见的流量和变现资本，那对他们来说，花钱竞争是应有之理。
所以，在跟莱曼打招呼时，一众高管的脸上都带着爽朗的笑，瞅他和凯文的表情，也不是什么知名制片和知名导演，而是两尊可能带来巨额流量的财神爷。
这之中，表现的最明显的就是又尝到好处的奥迪营销部的总裁安吉洛，此前，奥迪在美国汽车市场的地位很尴尬，而08年他们第一次赞助《钢铁侠1》，就是抱着重新给品牌定调的目的——
“当我和我的团队收到钢铁侠的剧本时，发现斯塔克是一个白手起家的人，他利用科技和个人的聪明才智完成了一系列的伟大创举”安吉洛说，“我们就是这样创造奥迪品牌的，因此我们认为奥迪的品牌形象与剧中人物形象高度契合。”（采访的原话）
虽说，托尼-斯塔克只是一个虚构的银幕形象，但电影留给观众的印象是真实的，这种真实体现在奥迪身上，便是推出的车型迅速在跑车市场开阔出了一块自留地，也正好反映出了奥迪r8的购买人群，与打造年轻人的“高端定位”的品牌形象不谋而合。
换句话说，奥迪植入漫威系列的广告对于品牌建设非常直观有效，而他们跟蓝蝶的配合也是异常密切，每当电影上映预热的阶段，就开始跟着进行了相应的宣传，让潜在客户每天都能在各种渠道欣赏到电影人物所驾驶的车型，或者直接在旗下的4s门店展出车型剧照，集中利用电影中的元素进行宣传。
毕竟，所谓的铺天盖地的轰炸背后，是离不开这些金主赞助商的支持，大家齐心发力，想不给观众留下印象都难。
而奥迪之所以这么配合，也是因在过去与漫威电影合作的2年多里，消费者对于奥迪的舆论指数和品牌认识逐年上升，且销量不断走高，真实地展示了电影ip与汽车品牌合作，最终实现互利互惠这样一个成功案例。
如果效果不好，奥迪怎么可能甘愿花钱。
在调性一致的情况下——每个品牌都有自己的定位，而“科技感”是奥迪一直挂在嘴边的词，“突破科技，启迪未来”是它重塑定位，致力于传递的品牌理念，恰恰，《钢铁侠》是漫威最有科技词汇的系列体现。
所以，来之前，奥迪的高层也继续坚定了捆绑的植入方案，或者说，他们想让钢铁侠成为奥迪的化身，一看到熟悉的电影元素出现，观众就会联想到奥迪。
“莱曼......”安吉洛迎了上来。
“嗨，伙计。”莱曼高兴的和他握手。
今天请了这么多人，唯独豪车领域只有奥迪，也足以知道莱曼何尝不希望观众在看到奥迪元素后，联想到钢铁侠，而且奥迪也能起到一个带头响应的作用，因为两家的合作太密切也太频繁了，其他的品牌巨头都比不上奥迪这般的亲近......
第982章 2亿
进入休息室，相互寒暄一阵的部门高管们反而安静的坐在位置上，视线投向前面的莱曼、凯文两人，等待着他俩接下来的讲话。
瞧着一众品牌方略有好奇的神色，莱曼在暗暗感叹漫威的魅力越难忽视之余，微微一笑，向一侧的凯文递了个眼色。
凯文接到暗号，也不拖沓，开门见山道：“今日请各位来此相聚的用意，想必各位也都已知晓。所幸，《钢铁侠2》的票房还算不错，我们的拍摄计划也还算坦顺。
所以，为了继续在已开发的超英角色身上深化观众的印象，我们漫威决定拿出最少2亿的预算经费，拍摄一部容纳了现有体系的电影，继续提高受众粉丝对漫威的品牌认识和舆论好感。这其中，为了与植入品牌达成双赢的效果，这才希望有更加严谨、细致的方案。”
凯文话声刚刚一顿，底下的品牌代表也是纷纷嘀咕起来。
所谈论话题围绕最多的无非是“2亿”的字眼。
预算2亿的项目代表着什么？
自信，开发价值，基于电影本身属性的巨大流量和话题。
横向对比的话，《蜘蛛侠3》的成功依旧在望。
“唐尼会参演吗？还是主角？”
忽然有人发问，凯文立马回道：“不止是钢铁侠会出镜，美队、雷神、绿巨人包括新近加入体系的黑寡妇、鹰眼都有戏份。我们的立项目的是打破固有的角色局限，扩宽面向群体的数量，简单来说，更大众化，更全球化。”
底下又是一阵喧嚷，但大抵是兴奋的，主要漫威的项目都有实质的成绩、粉丝基础撑着，又是2亿投资的大手笔，怎么看，这个窗口的价值都不会小。
都是植入，肯定广告的效果更好选择才更有回报，一众品牌方如此合计道。
等到众人消化完这个消息，凯文微微一笑，接着道：“那么广告位的事，依旧分街头植入和特定植入，各位皆是习惯了的。”——所谓的街头植入，比较常见的是一个镜头扫过去，快餐店正好是麦当劳的门店；特定植入则像奥迪与钢铁侠的关系，唐尼只要出行都开奥迪系列跑车。
当然，这么分，是因为需求不一样，街头广告一向价位不高，捆绑关系也不高，适用于快消品领域，特定植入那就捆绑关系很高了，几乎已经涉及品牌代言的作用，价位更贵，配合的地方也不单单局限于银幕。
“更具体的我们等会会发一份报表到各位的部门，各般档次想必各位都是了解惯的，在此就不复述了，只能提醒一句街头植入的镜头不会超过3秒，特定植入则按具体的场景戏份划分，出镜越久，价格越高。另外，能确定植入的品牌，我们已经提前跟演员们的经纪公司打过招呼，会在联合宣传时，特意照顾。”
植入的流程在座的这些人熟得不能在熟，听到这些，都没什么反应，只是思考着该怎么回去策划能够匹配执行的宣传方案最佳时，凯文说完了最后的报价环节：
“各位，一部电影的广告位就这么多，同领域品牌又享有排他性，所以，为了竞争的公平，在7月之前，有意合作的呢，就自行确定投入方案，然后知会我们，我们最终会从中选择相对合适的植入品牌。
那么，若是都了解清楚的话，就这样定下来了，7月之前投价才结束。”
当然了，这种拍卖竞争的套路，代表们听后毫无波澜。
毕竟不管如何，只要各家品牌对漫威新项目的看法是觉得有利可图的，那就商量之后合理出价，若是觉得没有投放价值，自然也不用花费什么心思。
举例来讲，如果麦当劳和肯德基都想要《复联》中快餐领域的街头广告位，一个想了想报价500万，一个觉得价值更大，筹码放在了700万，而两家都是独自对接漫威，漫威收到报价方案，计算知道肯德基的价码给得更多，选了肯德基，那也会知会麦当劳一声，告诉它落选了——
这种报价流程可谓最大程度的减少了相互妥协的情况，因为每个广告位都是竞争最优者胜出，如此一来，《复联》的植入利润也能提到极致。电影行业一般都这么玩，竞价相对公平，也给予了品牌方尊重和双方的选择空间。
而等到事情说得差不多了之后，没过多久，就陆续有人找理由离开了。
虽然交际也是工作的一种，但显然会有人不希望工作的内容大部分是交际。
就这样，等到莱曼跟凯文说了一句，然后准备离开时，奥迪的营销总监安吉洛也跟了上来。
两人自然是有话要聊的，奥迪跟其他品牌不同，它与钢铁侠的牵扯是双方都乐意见到的。
换句话说，对待奥迪，莱曼的态度会更亲切、热情，安吉洛同样也是如此。
两家的关系怎么说呢，本质上肯定没那么深厚的交情，但因为利益的牵扯，对提高钢铁侠的知名度、人气、观众认可度乃至更多的舆论指数等行为，都是支持的。
商场上有句话很对，没有利益的莫名热情，从来不需要去信，相反，若互利互惠，互有帮助，方向相同，是否有私交、情谊，都不是问题。
主打法餐的包厢里。
与之前的大张旗鼓相比，此时此处只有莱曼和安吉洛两人。
浅饮浅尝，莱曼客气道：“这些还合你的胃口吗？”
“这店的主厨手艺不错，法餐做得很地道。”
客套过后，莱曼又道：“在我的构想里，新项目《复联》是没有主角一说的，只是出镜的英雄们，钢铁侠是其中的领导人物，它很富有领袖气质不是吗？”
“是啊，奥迪很合适这样的形象，伙计，这样的设定划分很好。”安吉洛笑道：“所以，为了表示我们之间的友谊，我们公司愿意继续拿下豪车的植入投放。3700万，外加不少于2000万的宣传资源。”
这是来之前公司定下的。
贵吗？有点，因为这不是钢铁侠的独角戏。
值得吗？值得。
奥迪与钢铁侠捆绑，能加深带给观众的印象，给他们带来豪车份额的上涨，这就足够了。