1150.修改剧本？
《探险家波克·龙帝之墓》的相关话题，和舆论风暴，让这部电影，可以说狠狠地得到了巨量的曝光。
这本来是好事，对于其他的电影来说，可以说巴不得。
因为负面新闻，那也是新闻啊。
可是对于阿狸传媒来说，这真的不是什么好事。
一方面是因为《探险家波克·龙帝之墓》本来就不缺曝光，宣传方面阿狸传媒早就砸下了巨量的资源来着。
这种顶级的大制作，可以说，负面新闻绝对不是什么好事。
因为这类的电影，需要的票房，可不是靠炒作之类的能支撑的起来的。
简单地说，靠炒作，靠负面营销之类的电影，大多成本都不会太高，或者票房已经扑街，才会用这种方式。
前者，因为成本不高，所以，宣传方面，就需要动脑筋，怎么才能花小钱办大事。
而负面新闻营销，炒作这些，自然而然地就成为了最佳手段。
但是大制作却不同，《探险家波克·龙帝之墓》可是被寄以厚望啊。
这部电影，国内的票房，四十亿打底的预期，是能靠负面新闻能抬得起来的？
关键是，现在的情况，非常不妙。
越来越多的人加入讨论当中来，而大多数人，都对这部电影，或者说这部小说的剧情，很不满意。
阿狸传媒为此召开了紧急会议。
偌大的会议室内坐满了人。
其中有包括齐东明这个阿狸传媒的掌舵者，还有宣传部，公关部，等等人员齐聚一堂。
不仅仅如此，同时还有远程的缔盟影业的负责人，帝国院线的负责人等等。
以及正在片长拍摄的杰克·柯蒂斯导演。
“咳咳，开始吧。”齐东明咳嗽两声说道。
众人的目光都集中在了他的身上。
齐东明转头对着助理示意。
然后，齐东明的助理就拿起遥控器按了下去。
关于《探险家波克·龙帝之墓》的各种负面新闻，各种争议吐槽的贴子，以及各路名人等等的评论，都被放到了大屏幕上。
“很显然，《探险家波克·龙帝之墓》的项目，在舆论方面出现了大问题。”
“情况大家都看到了，有什么想法，都说说看。”齐东明说道。
这个时候，阿狸传媒宣传部的负责人郭传开口道：“其实很明显的，这些舆论，背后有人精心策划，推波助澜，不过，我想说的不是这个，而是，为什么会出现这样的局面，因为对手抓住了，我们这个项目的真正的缺陷。”
“首先，始皇帝作为反派，化身五爪金龙，最终被主角勇者斗恶龙打败，这些剧情，是《探险家波克·龙帝之墓》小说的内容，这一点，是无可争辩的事情。”
郭传的话音落下。
齐东明的脸色颇为有些难看，但是却还是点了点头，示意郭传继续。
“其实不要说外面的网友了，就是我本人，说实话，我也很难接受这样的设定。”
郭传说着，看了一眼远程镜头当中的杰克·柯蒂斯。
然后继续道：“这大概就是文化认知偏差，我们华国一向有望子成龙，龙凤呈祥，人中之龙等等成语，我们炎黄子孙，更是称自己为龙的传人，而这里面的龙，其实更多的是一种文化传承，一种民族的图腾，龙，对于华国人来说，是有着极其特殊的地位和意义的。”
“而五爪金龙，在很多人眼中，象征着至高无上，象征着强大，同时还有祥瑞！”
“古代，我们称帝王的子女为龙子龙孙，五爪金龙很多时候，代表着九五至尊！这些我想是西方人很难明白的东西。”
“因为在西方，他们认知当中的龙，是恶龙，是邪恶的代名词，而其实之东西方的龙本身是两种截然不同的物种。”
“华国的龙有着自己的出处，和西方的龙完全是两个概念！”
“西方的龙，在华国的民间，通常被誉为是大蜥蜴，带翅膀的那种。”
“再来说始皇帝，始皇帝被誉为是华国祖龙，虽然秦朝以黑为贵为尊，但是用五爪金龙代表始皇帝，也并无不可！”
“但是问题在于，始皇帝变成了反派，是不是也意味着华国祖龙，是反派，这才是舆论会爆发的最大缘故！”
“因为，这等同于在否认我们自己！”郭传说道。
齐东明皱着眉头道：“郭部长，我们不需要你来普及这些知识，我想要知道的是解决的办法！”
郭传却是摇了摇头道：“我们宣传部也研究过，但是最终都没有太好的解决办法，不过，倒是有两个建议，第一，电影是电影，小说是小说，《探险家波克·龙帝之墓》的小说内容，不可能更改，也就是说，那些注定让国人反感的东西已经没有办法消掉了，那么我们是不是可以以此作为因由，作为我们要改编这部作品的由头？当然，这么一来电影的剧情肯定就要有所改变！”
“另外一个建议，就没什么好说的，制造其他的话题，转移大众的视线，但是这种方法治标不治本，因为，这次的舆论，不是自发的，而是有人人为操纵的，所以，迟早还是会爆发。”
齐东明点了点头，然后看向杰克·柯蒂斯道：“柯蒂斯导演，电影剧情修改方面，你们有什么好的想法吗？毕竟，《探险家波克·龙帝之墓》主要市场不仅仅是北美还有华国，所以，我们必须兼顾两个市场！”
杰克·柯蒂斯却是摇了摇头道：“电影剧情修改没问题，毕竟，现在我们电影才刚刚开始拍摄，但是问题在于如何修改？”
杰克·柯蒂斯倒是好说话，并没有表现的很头铁，不顾舆论压力，不顾大众的反对之类的。
当然，这也是杰克·柯蒂斯的精明之处。
因为这部电影，他已经拿到了足够多的好处，否则他也不会接。
其次，他是商业电影大导演，百亿大导演，所以他一点都不排斥为了市场做出妥协。
最后，电影剧情可以修改，但是怎么改？如果最终电影出了问题，那他完全有理由甩锅。
因为要求修改电影剧情的人，是资方！
“大家说说看，电影剧情如果修改的话，怎么改合适？”齐东明看向众人说道。
“首先，我们需要知道，电影剧情如果修改，能修改到什么程度，毕竟，齐总也说了，《探险家波克·龙帝之墓》目标市场不仅仅是华国，还有北美市场，所以，修改的幅度太大的话，那么对北美市场是否会有影响？这也是我们需要考虑的问题。”郭传又说道。
1151.扭转局面
郭传的话，众人都是纷纷点头。
这也是大家为难的地方。
因为《探险家波克·龙帝之墓》这部小说，在国内其实并不流行，但是在北美，却完全不同。
这部作品，有着数以百万计的书迷，所以修改的时候，也必须注意到这些人的反应。
大幅度修改是可以的，但是问题在于，是否会引起这些书迷的不满？
齐东明看向了今天特意被叫来参加会议的阿狸传媒的编剧部门的负责人，华国著名编剧，李敏。
“李总监，你是这方面的行家，你怎么看？”
李敏眉头紧蹙，沉吟了片刻道：“首先，可以肯定的一点是，始皇帝，五爪金龙这两个，是现在舆论喧嚣的最大的原因所在。”
“原著里面的始皇帝，被写的太邪恶了，说难听点，根本就是瞎胡闹，始皇帝或许是枭雄，但是却绝对不能单纯地以好恶作为标签，所以，一些旁枝末节的，比如什么阴谋诡计之类的，我认为必须删掉！”
“其次，始皇帝绝对不能是反派，至少，他本人绝对不能是主观上的反派，所以是不是可以添加一个角色，一个阴谋者，作为最大的反派？可以是始皇帝身边的人......”
“最后是五爪金龙这一点，始皇帝变成五爪金龙，其实这也有待商榷，毕竟秦以黑为尊，再加上五爪金龙本身太敏感，而黑龙的话，其实反而就没有那么敏感了，所以，我认为这一点可以变五爪金龙为黑龙！”
“但是最后还有一点，那就是，电影最终的勇者斗恶龙的戏码，是不是能做一些改动？不管怎么说，始皇帝化身五爪金龙也好，黑龙也罢，但是一个外国人成为勇者，解决始皇帝，这就有点太扯了，让华国的观众天然的会产生巨大的反感。”
“其实还有一点，剧本我认为是必须修改的原因！”李敏沉吟了一下又说道。
齐东明疑惑地问道：“什么？”
李敏苦笑着道：“审核！说实话，如果真的以五爪金龙的形象作为恶龙出现，再加上现在的舆论，我担心，就算拍出来了，就算不管舆论，可是审核这一关也很难过。”
齐东明怔了一下，随即点了点头。
有这个可能吗？
还真的有！
如果是早个几年，其实这种东西，基本上不会有什么问题。
但是现在不同了。
“柯蒂斯导演，刚刚，李总监的话，你也听到了，你怎么看？”齐东明又看向杰克·柯蒂斯问道。
杰克·柯蒂斯想了想说道：“勇者斗恶龙是《探险家波克·龙帝之墓》的关键剧情，北美的书迷群体还是很大的，所以，如果真的对这一个剧情做出修改的话，那么或许会让华国的观众满意，但是却很有可能会引起北美的书迷的不满！”
“这一点我们必须要考虑到，因为我们之所以改编《探险家波克·龙帝之墓》，最大的原因就是在于，这部作品在北美有着庞大的书迷群体，而他们是这不电影的票房的最主要的目标观众！”
“其他方面的修改，我认为是没有问题的！”杰克·柯蒂斯说道。
齐东明叹了口气，看向李敏问道：“如果不改勇者都恶龙的最后的决战的戏，那么李总监，你认为需要改动一些什么？”
李敏沉吟了片刻道：“之前我们说了，可以给始皇帝身边安排一个阴谋者，所以，勇者斗恶龙，为什么一定要是代表始皇帝的黑龙呢？是不是可以让始皇帝身边的阴谋者变成邪恶的恶龙？”
齐东明闻言却是眼睛一亮。
“柯蒂斯导演，你觉得呢？”齐东明又看向杰克·柯蒂斯问道。
杰克·柯蒂斯点了点头道：“我会让编剧组按照这个想法来修改剧本的。”
......
关于《探险家波克·龙帝之墓》里面的勇者斗恶龙，老外斗华国祖龙的舆论，很想喧嚣。
这个时候，有了决定的阿狸传媒，宣布召开临时发布会，主题就是为了近期的相关的舆论做一些说明。
阿狸传媒的反应还是很快，很迅速的。
不得不说，这方面，阿狸传媒这边的策略还是很不错的。
从某种程度上来说，这一次，还是舆论提前给他们敲响警钟。
齐东明很得意，同时也捏了把冷汗。
如果一切没有发生，那么到了电影上映的时候，绝对是个灾难，特别是如果在电影上映的时候，对方再发动这种舆论攻势，那个时候，可真的就不是那么好公关了。
阿狸传媒的临时发布会现场，虽然因为是临时发布会，所以，很多媒体记者来不及到场。
但是到场的媒体记者还是不在少数。
“关于《探险家波克·龙帝之墓》原著小说当中，始皇帝化身五爪金龙，并且上演勇者斗恶龙的戏码，引起了网友们的广泛的不满的事情，在这里，我们要澄清一些事情。”
“我们阿狸传媒和缔盟影业之所以选择《探险家波克·龙帝之墓》作为改编的原型，是因为这部作品，涉及到了华国元素，当然了，因为作者本人并不是非常了解我们华国的历史和文化，所以，在剧情塑造方面，难免会出现一些偏差，比如，秦国以黑为尊，始皇帝就算化龙，也应该是黑龙才对，当然，我说这些，不是想要辩解，而是我们想要告诉大家，我们其实是知道这部作品存在这些问题的。”
“正因为如此，所以，我们才会选择改编这部作品，我们希望通过改编，能让外国的观众明白，始皇帝，秦国，以黑为尊，以及五爪金龙，黑龙等等，和他们了解的是完全不同的。”
“小说改编电影，既然是改编，那么当然剧情方面会有一些比较大的变化，具体的剧情，我们暂且不做透露，但是我想说，这部《探险家波克·龙帝之墓》绝对不会像原著那样，犯下那么低级的错误，华国龙和西方的龙，所代表的东西是截然不同的，也是两种截然不同的物种，这一点都会在电影当中展现出来。”
“《探险家波克·龙帝之墓》的剧情会和小说原著有着比较大的变化，届时肯定不会让大家失望的！以上！”
1152.互相感谢对手
王逸凡当然也知道国内发生了什么。
对于阿狸传媒的应对方式，说实话，王逸凡也有些没想到。
他原本觉得，这个事情，就算曝光了，就算形成了舆论，《探险家波克·龙帝之墓》应该也不会有太大的改动，但是没想到，阿狸的执行力居然这么强。
这么一算，他倒是算是给阿狸传媒这边帮了忙了？
当然，对此王逸凡也不是太在意。
本身，《探险家波克·龙帝之墓》再怎么改，说实话，这部电影也是会有明显的硬伤的。
更不用说和《泰坦尼克号》这样的堪称绝顶的电影相比了。
虽然王逸凡自认实力或许不及前世的卡车司机，但是他却依然对《泰坦尼克号》有着绝对的信心。
有些东西会过时，但是有些东西却是永远不会过时。
而且《泰坦尼克号》这样的电影，本来拍的就不是现代，而且主题还是爱情，这个永远都不会过时的主题，那么这部电影就不会有什么问题。
可以说，只要不出那种现象级的电影，《泰坦尼克号》绝对可以人挡杀人佛挡杀佛！
《探险家波克·龙帝之墓》也不例外！
另外一边国内方面。
阿狸传媒的公关，虽然没有第一时间扭转舆论，但是却让舆论平息了不少。
反倒是让那些质疑者，把目光投向了电影上映方面来。
这当然是好事。
“这次，倒是要感谢咱们的对手了，说实话，他们搞出来的舆论，的确是打到了咱们的七寸，也幸好是现在就抛出这个话题，否则的话，真的等电影拍完了，那才真的让人进退两难啊！”齐东明不无感慨地道。
郭传点头道：“的确如此！”
“老郭啊，你说王逸凡怎么会对《泰坦尼克号》的那些负面新闻无动于衷呢？难道他真的那么有信心？”齐东明还是有些感到惊讶的。
北美方面，阿狸传媒可是暗中做了不少事情。
成功的把那些人的不满挑了出来，甚至聚拢抗议。
可是结果呢？
王逸凡却一点反应都没有。
倒是米纳集团和松本环球方面，也是非常官方的应对。
根本没有能够解决掉这个事情。
可是事情很神奇的是，偏偏，这个话题，一开始挺热的，可是随着王逸凡不理会，松本环球和米纳集团方面，也没有认真对待。
这个事情，反倒是渐渐地冷却了下去。
“其实最主要的还是王逸凡的不败金身太根深蒂固了，《泰坦尼克号》我们能做的文章也的确不多，因为那个人叫王逸凡啊！”郭传叹气道。
国内方面，他们也策划了一些针对《泰坦尼克号》的行动，但是收效甚微。
没办法，就像郭传说的那样，王逸凡的不败金身的光芒太耀眼了。
“算了，既然盘外招没有办法达到效果，那就等着到时候王见王吧，可惜了，如果王逸凡是我们阿狸传媒的人的话，那该多好啊。我也可以省心不少。”齐东明叹气道。
事实上，不要说是齐东明了。
这话，几大巨头的掌舵人都说过。
没办法，看看华新，虽然不能说是王逸凡凭借一己之力搞起来的，但是王逸凡绝对是华新的不可或缺的核心。
曾经有财经媒体评价过，如果华新少了王逸凡的话，那么市值至少会缩水一大半！
由此可见王逸凡的对华新的重要性。
但是事实却是，华新当初林沪生的决断可以说太明智了。
甚至至今为止都还为人津津热道。
而王逸凡的利益可以说也几乎和华新绑定到一起了。
首先，他本人在华新是大股东，占股比例可不小，其次，是话语权，王逸凡在华新，可以说绝对是说一不二。
虽然他很少插手，但是只要他决定的事情，华新几乎没有人会反对。
王逸凡为什么被公认为华国商业导演第一人。
早期还有人质疑过，还有人对此表示不认同，但是到了现在，哪怕你再不喜欢他，也不得不承认，这家伙就是个妖孽。
他的发迹史可以说是一段传奇。
一部又一部大卖的电影，一次又一次刷新国产电影票房纪录。
现在，他还要攻略全球。
有网友戏称，阿狸传媒闹了半天，又是砸钱，又是搞事情的，全球化战略，还没有王逸凡一个人的全球化战略靠谱。
而王逸凡的影响力最可怕的还不是他自己本人。
关键是，王逸凡不吃独食，懂得分享利益，而且他本人还能够带着其他人一起创造利益。
这才是最可怕的。
新星导计划，鸿门宴事件，等等，都到了开花结果的时候。
可以说，华国影视圈，王逸凡占据半壁江山也不为过。
而且关键是，哪怕是那些大导演对王逸凡也是相当的敬服的。
......
时光荏苒。
《泰坦尼克号》早就已经杀青，正在做后期。
而另外一边，阿狸传媒这段时间也消停了不少。
没办法不消停，因为阿狸传媒之前的几个大动作，要么最终失败的失败，要么就是惹了众怒，被直接强行按下去了。
不过，虽然消停了，但是谁都知道，阿狸传媒从来没有放弃过。
他们在等，等真正的终极对决。
阿狸传媒需要的是一部能让所有人看到阿狸传媒钞能力带来的超级猛片。
或许有人会说了，《探险家波克·龙帝之墓》好像就算大卖，阿狸传媒其实也赚不到多少钱把？
真正的大头都被好莱坞百亿大导演，以及好莱坞大明星们赚走。
没错，这的确是事实。
可是为什么阿狸传媒还要这么做？
其实原因很简单，阿狸传媒强势杀入影视产业之后，一直都没有能拿的出手的东西。
别看东一榔头，西一榔头，可是实际上，阿狸传媒还真的没什么真正意义上的代表作。
特别是，在几家巨头的默契地打压下，阿狸传媒被围剿的也是苦不堪言。
所以他们只能寄希望于《探险家波克·龙帝之墓》这部电影来破局。
几大巨头的联手，其实说实话，根本不可能真的一直联手下去。
阿狸传媒也不是什么事情都没做。
这段时间，所谓的围剿阿狸传媒的联盟，早就名存实亡了。
因为阿狸传媒实力的确是强，而且几家巨头之间本来就是各有竞争。
合作也不过是暂时的！
而阿狸传媒拥有其他几家巨头想要的东西，所以，对于阿狸传媒来说，打破几大巨头的联盟真的不算事儿。
1153.工业化流水线
其实国内的几家民营影视巨头，永远不可能真正的亲密无间。
虽然说阿狸传媒的野心路人皆知。
但是这不是一直都在交学费吗？
再说了，天塌下来还有高个的顶着。
堡垒也从来都是从内部最容易攻破的。
阿狸传媒最先攻破的就是万盛环宇。
说到这个，其实也是理所当然的事情。
没办法，相比起阿狸传媒来，万盛环宇，其实日子同样的没那么好过。
首先万盛环宇是万盛集团并购环宇传媒而来的。
两家巨头的合并，哪里是一天两天能真的消化的了的。
这自然而然地导致了万盛环宇的动荡，不少人直接出走。
毕竟，一朝天子一朝臣，新王上位，派系林立的万盛环宇，自然有些人要被清理出去。
也自然有些人会自己出走。
这个时候，阿狸传媒抛出了橄榄枝。
阿狸传媒比起其他几家巨头，在资源方面的确是有很大的优势的。
比如网络资源。
宣传渠道资源，等等方面，阿狸传媒可以说冠绝华国影视圈。
而万盛环宇，其实之前就缺乏这方面的资源。
而关键在于，万盛环宇和阿狸传媒虽然是竞争对手，但是却并不是直接的竞争对手。
阿狸传媒人家一上来针对的目标就是华新！
而阿狸传媒主动释放善意，再加上的的确确的好处，万盛环宇虽然不说直接倒向阿狸传媒，但是却也没有必要针对阿狸传媒。
毕竟，没有什么直接的好处。
而且，有好处拿，又不需要被阿狸当枪使，他们何乐而不为？
有一就有二，很快地时代光影，盛唐九州，也渐渐地开始解除了对阿狸的封锁。
原因？
当然是拿了阿狸传媒的好处了。
对此，其实王逸凡也好，华新也罢，都没有太意外。
当初，华新可不是也被几大巨头围剿，但是最终，还不是破壳而出？
华国不比好莱坞，其实哪怕是好莱坞也是一样的。
几大传媒巨头之间，一向都是竞争和合作并存。
肉烂在锅里，你多吃一口，我就给你一下，但是却不会真的往死里使劲。
这就是常态。
当然了，这也是因为，阿狸传媒的确是巨头，本身也是取代了老牌巨头，而不是贸贸然杀进来，并没有改变影坛格局。
再加上阿狸传媒自己的实力不弱，不，应该说是很强，所以，阿狸传媒这种对手是最麻烦的。
因为你永远不可能一棍子把他打趴下，竞争和合作才是这个圈子的常态！
......
北美，洛杉矶，米纳集团旗下的摄影棚。
《电子危机》剧组！唐明凯看到陈航的时候，都有些惊讶。
陈航两个月下来，整个人都瘦了一大圈。
倒不是说，体力透支，其实北美这边，拍电影什么的，要比国内这边规范不少。
比如，在华国国内，剧组加班是常态，哪个剧组要是没有加过班，那这个剧组肯定拍的不是什么好片子。
没办法，电影创作这种事情，演员状态好了，是不是要多拍几条？
导演突然有了新的想法，是不是要马上实现出来？
所以，在国内，剧组加班，春节都不放假的可以说大有人在。
当然，春节都不放假是比较夸张的说法，但是的确有这种情况。
有时候为了赶进度，不眠不休地工作也不是没有。
而北美这边，倒不是说剧组真的像传闻那样，到时间了一定会打卡下班。
那些说什么，演员拍到关键的镜头，结果看时间到了，就直接撂挑子不拍了，这是扯淡，大多数演员都不会这么做。
但是事实却是，加班在好莱坞真的是很麻烦的一件事。
在好莱坞这边，前世李彬彬说什么，好莱坞的明星去拍戏从来不需要带助手，说什么好莱坞不是演员牛，而是服务很人性化。
可是实际上呢？
还真的不是这样，只不过，好莱坞这边的剧组，大多数大牌明星，其实要求比国内的明星要多多了。
但是他们会在签约之前，就谈好演员在剧组的各方面的待遇，包括伙食，包括人员等等，可以说都会事无巨细地写在合同上面。
而剧组之后都会严格按照合约来执行，是，大明星不需要带助手，但是实际上，怎么可能真的没有人为他们服务？
你去试试看普通的演员，他们有明星们的那种高规格的待遇吗？
而国内，明星要是不带助手的话，你可能连凳子都没有的坐！
当然，好莱坞专业的地方的确很多不是国内能比的。
比如他们分工非常明确，每个副导演，都有自己的明确的工作。
一个剧组，七八个副导演，多个制片人是常有的事情。
而这些，除开很少的一部分是挂名，几乎所有人都是有自己的很精确的做事的内容。
比如有副导演专门负责和一些官方机构打交道。
有的副导演专门负责某一类的镜头等等。
在国内拍戏，加班加点赶进度，太正常了。在这里，所有人八点上班，八点下班，完全按照合同办事。
不能加班，要加班，不是不行，但是需要提前沟通，而不是你想加班就加班的。
同时还有精细化和细节方面，可以说这些的确是国内不能比的。
在国内，通常会有一些计划之外的事情，但是在这边，所见即所得，这点用在好莱坞的剧组一点都没错。比如有场戏，场景很大，但其实这只是你们的感觉，如果仔细看，你会发现戏都在门廊那里发生，现场就只搭了你所看到的门廊，一点浪费都没有。整个片场，其实就是这里一小块屋顶，那里一小块飞机，很有意思！
一个地方租用多久，你就只能拍多久，否则的话，就会超支，就会让完片保险公司不满，他们会抗议！
陈航巴拉巴拉地说了一大堆。
这方面可以说，好莱坞真的很工业流水线。
电影开拍之前，就已经做好了完整的计划，每一条，每个场景，每个镜头，都要严格按照计划来执行。
唐明凯心里还是挺高兴的。
果然，王逸凡的建议真的很给力。
看看陈航的样子就知道了，他这段时间，过的有多不顺心。
被有资本做靠山，陈航这样的导演，在国内一言九鼎，任何事情一言而决。
可是到了北美这边，你一切都得照着合约办事。
还得被人管着！
1154.最终剪辑权
陈航的苦难还没有结束。
其实和好莱坞团队合作，如果适应了的话，会觉得，非常舒服。
因为，好莱坞的团队，在专业方面，真的就如同工厂的流水线一般。
他们每一个工种，都是专业的。
很多人说，华国的电影，和好莱坞差距主要是在市场方面。
可是等华国的电影市场崛起之后，大家才惊愕地发现，其实并不是。
或者说不仅仅是！
在王逸凡看来，华国和好莱坞最大的差距，其实并不是特效技术，也不是资本，同样的不是市场。
特效技术，好莱坞这边的确足够先进，但是其实差距并没有想象当中的那么大。
事实上，可以说华国的特效团队，大多数如果在足够的金钱的支持下，达到好莱坞顶级特效公司制作出来的效果的百分之八十，还是可以做到的。
是的，百分之八十。
看似剩下的百分之二十的差距好像不大。
但是，恰恰是这剩下的百分之二十的效果，才是真正的最大的差距所在。
因为，单纯地从金钱方面来说的话，前面百分之八十的效果，可能只需要占据到好莱坞特效公司的特效花费当中的百分之二十，而剩下的百分之八十的费用，他们会用来实现这最后的百分之二十的效果。
听起来，好像很难理解，但是，实际上，事实就是如此。
卡车司机为什么，他的电影，往往能让人尖叫，能创造破纪录的成绩。
因为完美，《泰坦尼克号》其实单纯地看里面的剧情，似乎根本不需要花费那么长的时间，里面的特效，似乎也不是什么最尖端的特效技术。
很多特效公司，如果有足够的金钱，都可以做到。
但是为什么《泰坦尼克号》却始终无人能够复制？
很多人可能无法想象，当年，卡梅隆，在拍《泰坦尼克号》的时候，对细节的要求，可以说到了令人发指的地步。
卡梅隆和他的团队费了九牛二虎之力才将“泰坦尼克号”搬上大银幕。但“泰坦尼克号”的制作周期并不长，福斯巴哈片厂的摄影棚于1996年5月30日开始建造，它涵盖了一个40英亩的海滩，有超大水箱，32000平方英尺的大舞台，还配备了制作办公室、道具仓库、发电厂、焊接车间，更衣室和其他辅助设施。大约花了100天的时间，一艘非常雄伟壮丽的“泰坦尼克号”便屹立在墨西哥海岸线，主要的拍摄也开始了。这艘长达775英尺的船只只比真实的泰坦尼克号小10%左右，卡梅隆说：“你无法想象泰坦尼克号有多大，我们也是花了很长一段时间才真正意识到，它有882英尺长，48000吨的排水量，实际的钢铁重量将近60000吨，简单讲，它是一个庞然大物。”泰坦尼克号造船统筹师托马斯·安德鲁则称：“建造一艘好船需要300万个铆钉和大量汗水。”
很多人很难理解，甚至觉得，花费这么多人力物力，去打造《泰坦尼克号》这么一艘只能用来拍电影的船，甚至动不了的船，拍完之后，还要花钱拆除的船，是不是太浪费了？
是不是太难以让人接受了？
更何况，当年《泰坦尼克号》的所有的包括，餐具等等，都是特别定制的，完美地重现当年的《泰坦尼克号》的细节。
我们试想一下，其实如果没有这么多完美的细节，好像电影，似乎也不会差太多吧？
可是这就是最大的差别所在了。
也正因为，那种追求完美到了强迫症的地步的态度，才造就了《泰坦尼克号》这部被誉为，影史巅峰的作品。
特效其实也是如此。
很多特效，看起来好像相差不大，但是花费的金钱却是数以倍计的。
只是为了让最终的特效看起来好上那么一点点，结果却花费了巨量的人力物力。
这也同样的是差距所在。
因为在工业设计方面，在很多科技产品的性能上，往往，也是这样的一种态度。
追求最后的百分之一，但是花费的却是远超那只有百分九十九的数倍！
言归正传，王逸凡认为，华国电影和好莱坞电影产业最大的差距，一直都只有一种，那就是人！
是的，人！
不是明星，不是演员，而是幕后的专业工种！
比如灯光师，比如摄影师，比如烟火师等等，等等。
这方面，华国大多数，其实都是半路出家的，但是在好莱坞，这些人，却都是专业培训出来的。
这才是最大的差距所在！
当然，之所以说陈航的苦难还没有结束，而是刚刚到来。
是因为，最终剪辑权！
是的，一部电影，很多人都觉得，只要拍的好，就完事了，可是实际上，剪辑真的是至关重要。
好的剪辑师能化腐朽为神奇，而烂的剪辑，你拍的再好最后也能给你剪出个寂寞来。
对于一个导演来说，最终剪辑权，其实就意味着，这部电影，到底是你这个导演的想要的作品，还是制作人想要的作品。
因为电影拍摄的时候，会出现海量的镜头。
而且顺序是很少按照电影播放的顺序来拍摄的。
同样的也会出现大量的，导演的即兴的拍摄镜头。
这个时候，剪辑就显得尤为重要了。
可是一部电影，大多数时候，都是两个小时左右的时间。
当然，一些大几个小时的电影是另类，正常情况下，商业大制作，都是在两个小时左右。
但是拍摄出来的镜头，时常却是高达上百，乃至于数百个小时。
那么这个时候，剪辑就需要取舍了。
有些镜头，必须放弃，哪怕镜头非常完美，但是对电影剧情却没有什么太大的用处，这个时候，就必须舍弃。
同样的，一个故事要怎么讲，倒叙？或者正叙？
甚至，一个镜头是否保留，出现的时间，都有可能影响到整部电影。
或者保留多少，等等，都会影响到整部电影的效果。
所以，最终剪辑权的重要性不言而喻。
一旦没有最终剪辑权，甚至可以夸张一点地说，导演几乎就是工具人了。
很多导演，甚至不承认不是自己拥有最终剪辑权的电影是自己的电影。
因为，剪辑，很多时候，赋予了电影主导者的思想，只不过这个思想未必是导演的！
1155.巅峰对决前奏
而陈航虽然合约签署的时候，有一个可以参与剪辑的权力。
但是实际上，这个权力根本就是个摆设。
你当然可以参与剪辑，但是却并没有决定权。
这也是好莱坞特色了。
有些电影，很多人看了之后，明明是同一部电影，结果一个版本很烂，而一个版本很惊艳。
其实就是最终剪辑权的归属的问题。
通常来说，制作人拿到的最终剪辑权，剪辑的时候，更多的会考虑故事的流畅性，和更注重市场。
而导演拿到最终剪辑权，更多的会夹带私货，给电影打上自己的标签。
这也是为什么，罗伯特·库博，根本没有在后续再出手的原因所在。
因为，电影始终都是他罗伯特·库博的电影，而不是陈航的。
而这一点基本上是无解的！
......
阿狸传媒在国内瓦解了几大巨头的联盟。
这一点不稀奇。
其实华新这边也早就有所预料。
毕竟，大家本来就不是什么真的亲密无间的合作伙伴。
一直都是竞争和合作并存。
除非是有外来者，来分蛋糕，否则的话，其实这才是常态。
而阿狸传媒瓦解这个联盟其实付出的代价也很高。
比如对于万盛环宇，阿狸传媒，和万盛环宇达成的是宣发渠道方面的合作协议。
而协议的内容，肯定是阿狸传媒牺牲了利益。
对于时代光影，盛唐九州等，又是其他方面的利益妥协。
之所以阿狸传媒这么急着做这些事情，让其他几家可以说狠狠地咬一口美味的蛋糕，其实无非还是想要为接下来的《探险家波克·龙帝之墓》和《泰坦尼克号》的正面巅峰对决，扫清障碍。
阿狸传媒为《探险家波克·龙帝之墓》可以说是投入了不止是海量的资金，同时还有巨大的资源。
哪怕是以阿狸传媒母公司的支持，家大业大，不差钱，可是一旦这部电影出现闪失，效果达不到预期的话，对于阿狸传媒来说，就算不是伤筋动骨，也绝对是气势大降。
因为，《探险家波克·龙帝之墓》的配置，好莱坞百亿大导演，好莱坞顶级巨星，华国顶级巨星，等等，等等。
再加上《探险家波克·龙帝之墓》这本身就是一个巨大的ip，拥有着海量的书迷粉丝，可以说按照网友的话说，这样的阵容，简直是飞龙骑脸，想输都难！
可是任何一个投资项目，都不可能达到百分之百的成功率。
更何况，《探险家波克·龙帝之墓》看起来，各方面都碾压《泰坦尼克号》，但是实际上，谁都知道。
哪怕是百亿大导演杰克·柯蒂斯，也不是没有失手的时候，可是王逸凡，他或许在国际范围内，名气不如百亿大导演杰克·柯蒂斯，但是他却出道至今未尝一败！
所以，鹿死谁手，暂未可知。
阿狸传媒虽然很有信心，但是却一直都在未雨绸缪，一直都在做着工作。
一切的一切都只是为了给《探险家波克·龙帝之墓》增加筹码。
或许有人会问了，为什么那么头铁，选择王逸凡作为对手？
更是王逸凡几年磨一剑的史诗巨作做为对手，何苦呢？
实际上，这也是阿狸传媒的野心的表现。
要挑就挑最强的对手！
王逸凡是华国最牛的导演，从未失手。
那么如果阿狸传媒能够正面击败王逸凡这样的对手，本身就会让阿狸传媒士气大涨。
不，应该说是直接翻身做主！
是的，王逸凡可以失败，但是绝对不能是被人击败的！
因为无敌金身一旦被破掉了，那么无敌之说也就不再存在。
可以想象，华新绝对会因此，而元气大伤。
听起来好像很奇怪，但是有时候士气和信心这种东西，建立起来需要很长时间，但是失去却只是一瞬间的事情！
距离两部电影的上映档期越来越近。
两边都开始在宣传方面发力了！
确切地说，《泰坦尼克号》这个时候，才算是真正的开始发力。
很多网友会发现，网络上开始出现了大量的关于《泰坦尼克号》曾经的历史原型珍妮号事件的讨论。
许多关于珍妮号沉船事件的人和物都开始出现在大众的眼前。
比如珍妮号，相关的历史，比如当年珍妮号的幸存者，比如当年珍妮号沉船事件的各种信息，开始跃然网上。
当然，这主要是在华国国内。
毕竟，珍妮号沉船事件，其实很大程度上，华国这边，如果不是因为王逸凡要拍这部电影，很多人其实并不知道珍妮号。
所以，这个时候，将珍妮号沉船事件的事情，普及，也是借机让网友们开始了解珍妮号事件。
宣传，宣传，其实目的很简单，可以说最终的目的，就是引导观众进入电影院观影。
悬疑电影，通常会在宣传的时候，泄露一些谜题，而答案是在电影里面，借此来吸引观众买票看电影。
动作大片，通常会在宣传的时候，弄出一些大场面的片段，以此来吸引观众，去看完整的电影吧，里面的动作场面更加炫酷！
不同的电影，策略肯定是不同的。
但是相同的一点，同样的目的，都只有一个，那就是让观众知道这部电影，让观众走进电影院，去看这部电影。
更有甚者，让观众在选择观影的时候，能够选择这部电影！
虽然说前世《泰坦尼克号》在华国大杀四方，而事实是，很多国人其实在这之前，根本不知道有泰坦尼克号沉船这件事。
这么说起来，好像，知不知道历史原型，并不是那么重要。
但是实际上，这一点还真的挺重要的，因为这个时代不同于曾经的《泰坦尼克号》在华国上映的时代，那个时代，华国电影，几乎可以说还是处于，供小于求的时代。
那个时候，国内的观众，其实根本没有看过多少电影。
更不用说是《泰坦尼克号》这样的大作了。
因为那个时候，国内的电影银幕数量，很少，而电影同样的也很少，很多时候，看电影不是我想看什么，而是我能看什么！
但是这个时代不同了。
观众早就经历过无数的电影的轰炸，他们早就过了那种我能看什么的时代。
所以这个时代，他们的选择很多。
早年，基本上是，买票，看这部电影吧。
大多时候，甚至你去电影院之前，根本不知道有什么电影上映。
而现在，基本上很少会出现，看电影之前，还不知道自己要看什么的情况。
大多时候，都是提前决定要看什么电影，然后才会去看！
1156.宣传对决
《泰坦尼克号》和《探险家波克·龙帝之墓》的宣传都拉开了序幕。
也意味着，两部电影的对决，真正地进入了正式阶段。
通常情况下，其实大制作和大制作，很少会放在同一个时间段开画的。
因为，伤敌一千自损八百。
哪怕是好莱坞巨头们，在这方面其实也是很有默契的。
大多时候，都是会错开至少一周的时间！
很少会看到两部真正的大制作，势均力敌的大制作，在同一周上映的。
当然，至少很少不是说没有。
《泰坦尼克号》和《探险家波克·龙帝之墓》这两部电影，在北美，在华国，其实在知名度方面，堪称是势均力敌。
《泰坦尼克号》在北美，因为是珍妮号沉船事件改编的电影，为此，这部电影，一早就进入很多影迷的视线。
再加上之后的珍妮号后裔的抗议，可以说虽然是负面的新闻，但是却同样的也给这部电影提供了不低的曝光量！
而同时，王逸凡之前在北美以一个华国导演的身份，执导了《疯狂的麦克斯·狂暴之路》这部邪典经典之作，也让他成功的拥有了不少拥趸。
其实如果王逸凡拍的是正片的话，那么就算成功，其实也不会有那么大的影响力。
但是邪典电影不同，特别是《疯狂的麦克斯·狂暴之路》这样的邪典电影，甚至堪称是邪典电影的某种程度上的巅峰之作，其影响力却绝对能够盖过正片所带来的。
其实一个很简单的道理，邪典，之所以是邪典，就说明，这种电影，从来都不是主流。
如果王逸凡拍的是一部，比如主流的爆米花电影的话，那么就算成功，其实也不会有太多人在意。
因为这种成功，太常见了，这种电影，放到海量的电影当中，根本就不突出。
但是《疯狂的麦克·狂暴之路》却完全不同，这部电影，因为类型片当中，也是小众，但是小众通常又意味着，影迷粉丝粘合度非常强。
在这个领域，王逸凡虽然不说是封神，但是却在一些人眼里，却无疑他就是神级导演！
为此，这也给王逸凡带上了一道光环！
这道光环，让王逸凡的新电影，天然地会受到这些粉丝的关注。
同时，也因为王逸凡之前拍的是《疯狂的麦克斯·狂暴之路》这样的邪典电影，所以，突然他要拍《泰坦尼克号》这样的史诗级电影，就会显得格外的突兀。
之前阿狸传媒抹黑王逸凡的手段，其实可以说，是很正确的行为，因为，这的确差距很大。
就好比一个一直拍恐怖片的导演，突然跑去拍那种温情脉脉的爱情片，同样的会让人感到奇怪。
因为反差太大了！
而国内方面，那不需要多说，王逸凡的电影，在国内，甚至都不需要太特意地宣传，就会自然而然地有一大堆人关注。
媒体也会自发地报道。
因为，他叫王逸凡。
而华国只有一个王逸凡！
同时《泰坦尼克号》其实也被赋予了一个特殊的使命，那就是，华国的导演，到底能不能真正的大杀全球！
至于题材，别看阿狸此前说什么，《泰坦尼克号》到底算不算华国电影？
可是其实这根本不是问题，对于国人而言，王逸凡是华国人就足够了。
就好比前世的姚巨人，他是在北美打球的，球队几乎都是外国人，只有他一个是华国人，但是不妨碍大家关注他，同时关注他所在的球队。
而《探险家波克·龙帝之墓》，在北美这边，因为这部小说，本身就是知名的畅销书，有着体量不低的书迷群体，所以，这是天然的宣传。
再加上阿狸传媒和缔盟影业一直都不差钱地砸钱宣传，所以，知名度什么的，真不是问题。
在华国这边，也同样如此，毕竟，《探险家波克·龙帝之墓》抛开别的不谈，单单只是阵容，就足以让很多人嗨起来了！
顶级的导演，顶级的演员，顶级的剧本，顶级的投资，飞龙骑脸有木有？
而其实别看阿狸传媒将《探险家波克·龙帝之墓》故意放在和《泰坦尼克号》同档期上映，为的就是狙击这部电影。
大师实际上两边却都很默契地来了一个联动宣传。
竞争的同时也在合作。
比如公然打出两部电影的对决的充满火药味的旗号。
让很多媒体，网友都自发地区分析两部电影的孰优孰劣。
老大和老二打架，然后老三挂了！
是的，《泰坦尼克号》和《探险家波克·龙帝之墓》其实两边都没有做过什么沟通，但是在宣传的时候，却非常默契地联动炒作。
炒作，华新和阿狸传媒的恩怨情仇，炒作两部电影的前世今生，炒作两位华国和北美大导演孰优孰劣！
结果就导致了，几乎所有人都是在关注这两部电影。
今天，《探险家波克·龙帝之墓》的导演，杰克·柯蒂斯接受媒体采访。
直接说《探险家波克·龙帝之墓》不惧任何对手，被问到竞争对手《泰坦尼克号》的时候，他先夸了一下王逸凡的成就，然后又话头一转说，但是王逸凡他只是在华国证明过自己。
然后被问到《疯狂的麦克斯·狂暴之路》的成绩的时候，杰克·柯蒂斯就直接笑着说，邪典电影和史诗大片还是有很大的区别的。
而另外一边，王逸凡同意的接受采访的时候，也被问到竞争对手《探险家波克·龙帝之墓》。
他同样的先夸赞了杰克·柯蒂斯这个大导演，然后又话锋一转说，众所周知，我王逸凡出道至今，从来没有失手过。
哪怕是《疯狂的麦克斯·狂暴之路》这样的电影，他也同样的成功了，而杰克·柯蒂斯，虽然是百亿大导演，但是他可不是没有失败过的！
而且《探险家波克·龙帝之墓》拍摄的时间太短了，大制作就应该有大制作应有的待遇，比如筹备，比如精益求精，可是《探险家波克·龙帝之墓》并没有，所以，他根本不需要担心！
火药味可以说很浓烈！
两边都是互相放狠话，这让媒体更是兴奋不已。
杰克·柯蒂斯的确很强，但是王逸凡也不遑多让啊。
在北美他同样的也被誉为是奇迹导演！
所以这两位的联动，他们之间的针锋相对，让媒体可以说是乐疯了。
1157.不仅仅是夸下海口
在《探险家波克·龙帝之墓》和《泰坦尼克号》这两部暑期档开端档期的大制作的轮番对决炒作下。
大家的目光都聚焦在这两部电影上面。
结果，可怜其他同档期的电影，突然就凉了。
是的，在宣传方面，他们直接就凉了。
而因为《探险家波克·龙帝之墓》和《泰坦尼克号》两家默契地共同发力，共同打压对手。
结果就导致了，媒体的报道也好，网友的讨论也好，都基本上都是和这两部电影有关。
反倒是其他的同档期的电影，宣传打了，话题炒作了，可是结果却是收效甚微。
而这还只是开始。
接着，两部电影的主要演员们也开始纷纷联动。
一副宣传战打的不死不休的样子，可是实际上，结果却是，所有的关注都跑到这两部电影上面。
其他的电影，直接退避三舍。
倒不是说，其他的电影没有一战之力，主要是犯不着。
毕竟，他们要考虑成本问题。
《探险家波克·龙帝之墓》和《泰坦尼克号》两部电影，都是大制作。
一边，背靠着阿狸传媒，还有好莱坞巨头，dsn集团。
宣发预算方面，阿狸传媒更是不差钱。
毕竟，几百亿都砸了，还差这么点吗？
而《泰坦尼克号》这部电影，同样的也是不差钱。
毕竟，这部电影，可以说是倾注了华新，和米纳集团，松本环球的大量资金，他们自然也不会在这方面吝啬。
当然，这些还不够！
《泰坦尼克号》也好，《探险家波克·龙帝之墓》也罢，都还缺乏一个真正的宣传爆点！
现在还只是宣传的第一阶段。
还不够，远远不够！
王逸凡也好，阿狸传媒也罢，都对这两部电影，有着巨大的期待。
然后，第一个爆点出现了。
王逸凡在接受采访的时候。
被问到对《泰坦尼克号》这部电影的票房预期的时候。
平常，王逸凡大多时候，都表现的还是比较谦虚的，大多时候，也只是说什么当然是越高越好了。
可是这一次不同。
他平时其实很少放狠话的，因为不需要，狠话放多了，其实效果也会大打折扣。
可是正因为很少放狠话，那么一旦放狠话，宣传的效果就是炸裂的。
这一次，王逸凡直接放狠话了。
“《泰坦尼克号》的票房预期，当然有，我希望这部电影能冲击一下影史第一票房！”王逸凡笑着说道。
采访的记者顿时就是一个激灵。
“影史第一？据我所知，在华国，影史票房纪录是你本人保持的，那么你指的这个影史第一是打破自己的纪录吗？那么北美票房呢？”
“我说的影史第一，当然指的是全球范围内的影史第一，是唯一的第一！没错，就是你理解的那个第一！”
嘶！采访的记者也是倒吸了口冷气。
哪怕她是米纳集团旗下的媒体记者，是被安排过来的。
本来以为只是走个过场而已，但是没想到，会有这么大的新闻。
这绝对是大新闻啊。
影史第一，而且还是唯一的那个第一。
不是华国影史第一，而是世界影史第一！
这就很夸张了！
“你知道当前世界影史第一的电影票房是多少吗？”记者很是配合地问道。
“知道，应该是《星战传奇》的全球累积21亿美金的票房！对不对？”王逸凡笑着道。
“不错，那么你对《泰坦尼克号》的预期是超过21亿美金的票房吗？”记者很认真地问道。
“当然！我从来不说大话，《泰坦尼克号》有这样的实力！”王逸凡笑的很认真地道。
然后，媒体就炸了。
不仅仅华国媒体，北美媒体同样的也炸了。
“华国奇迹导演，放言《泰坦尼克号》将冲击影史第一，是世界影史第一！”
“《泰坦尼克号》导演豪言将打破《星战传奇》的世界票房纪录！”
“影史第一，世界第一，是豪言壮语，还是口出狂言，让我们拭目以待！”
“《泰坦尼克号》将冲击影史第一，来自华国的奇迹导演，这一次能否创造奇迹？”
当然，媒体的报道标题都很夸张，毕竟，王逸凡的豪言壮语也的确足够夸张。
而内容方面，几乎绝大多数都是在认为王逸凡这是为了宣传电影，口出狂言。
开什么玩笑，《星战传奇》可以说是目前世界电影票房第一，而且这个记录已经保持了十多年了，至今无人打破。
甚至连接近的都没有，而王逸凡，还是一个华国导演，他凭什么？
不管你信不信，不管是骂王逸凡不自量力，还是骂他信口开河，但是王逸凡的目的却达到了。《泰坦尼克号》的第一个新闻爆点出来了。
在王逸凡的冲击影史第一票房的口号放出来之后，在米纳集团和松本环球的一起发力下，《泰坦尼克号》成功的出现在了广大观众的视线当中，成为了最热的电影。没有之一！
而在华国这边，其实情况差不多，当然了，和北美这边，几乎所有人都在吐槽，都表示不相信，都认为王逸凡是哗众取宠，是为了宣传电影，夸下海口。
但是国内这边，王逸凡多年积累下来的名望还是让一部分人认为，王逸凡未必是夸口！
毕竟，王逸凡吹过的牛逼，可都是一一实现了啊！
那么这一次，未尝不可能实现啊！
而另外一边，《探险家波克·龙帝之墓》这边在大呼被王逸凡抢先一步的同时，也不由地被王逸凡的夸下海口的疯狂宣扬给惊到了。
其实杰克·柯蒂斯也完全可以说这样的话，但是这种事情可一不可再。
第一次有人说这样的话，那是大新闻，大家都会纷纷报道。
再加上王逸凡是华国导演，所以他说这样的话，天然地会让北美的媒体和观众觉得不可思议。
但是第二次再有人说这样的话，而且时间相距还这么近，那效果就会大打折扣了。
甚至会被人认为这是在模仿宣传。
为此，宣传战第一拨，《泰坦尼克号》先下一筹！
其实宣传的时候，夸口票房这种事情，是最廉价，但是却是最有效的一种宣传手段。
反正吹牛不用上税啊。
其实包括杰克·柯蒂斯，以及阿狸传媒乃至于米纳集团，松本环球，以及华新这边，都认为王逸凡是在为了宣传吹牛。
但是只有王逸凡自己知道，这一次他还真的不是吹牛！
1158.大场面VS经典神曲
当然，宣传不可能只靠炒作，炒作宣传，可以让电影获得短暂的曝光，但是始终是不够的。
另外一边，虽然失了先机，但是《探险家波克·龙帝之墓》也同样的不甘示弱。
很快地，就放出了第一支预告片。
不得不说，耗费巨资打造的《探险家波克·龙帝之墓》，在场面方面的确足够豪华。
可以说，对标当前的所有探险类的电影，这部电影的场面也绝对是堪称顶级的。
这让《探险家波克·龙帝之墓》的确很是获得了不小的关注。
毕竟，炒作噱头，只会让大家好奇，然后关注，但是关注的其实不是因为电影本身。
而《探险家波克·龙帝之墓》的宣传预告片，却是让大家对这部电影，有了惊鸿一瞥。
至少，从场面方面上来说，不愧是耗资超过3亿美刀的大片！
而《泰坦尼克号》这边，其实电影的特效画面，也绝对足够精彩。
前世《泰坦尼克号》的大船断裂沉默的画面，让很多观众震撼。
但是毕竟，当初这部电影上映的时候，才是九八年，而现在《泰坦尼克号》却是整整晚了二十多年，科技日新月异。
特效场面再宏大，也不敢说能震撼到观众了。
所以，从这一点上，似乎《泰坦尼克号》要略逊一筹！
不过预告片还是要发的！
《泰坦尼克号》的预告片，很多人都下意识地认为，《泰坦尼克号》的首支预告片，应该对标《探险家波克·龙帝之墓》，毕竟，这两部电影，几乎都快打出狗脑子来了。
那么针锋相对才是题中应有之义啊。
然而，结果却是大大出乎了所有欧美观众的预料。
为什么要区分出欧美观众？
因为，对于华国国内而言，他们可是还记得，王逸凡赖以成名的第一个名头。
音乐系导演！
《泰坦尼克号》的第一支预告片，主打的不是内容，而是一首歌！
虽然说自古都有烂片出神曲的观点，但是放在王逸凡这里，显然走不通。
他可是音乐系导演。
虽然多年没有再重现当年的音乐系导演的风采，但是所有的华国观众，却依然清晰地记得。
而《泰坦尼克号》真正牛逼的，可不仅仅是电影，同时还有电影原声带。
这首歌自然就是大名鼎鼎的《我心永恒》，英文名《my heart willon》，曾经这首歌是加拿大女歌手席琳迪翁演唱，歌词曲谱由詹姆斯霍纳和威尔詹宁斯编写，后者负责音乐制作，该歌曲作为1997年电影《泰坦尼克号》的主题曲，曾登上美国、英国、加拿大、德国、法国、丹麦、比利时等18国音乐排行榜第一名，并拿下多周冠军，堪称奇迹。
1998年的时候，这首《my heart willon》分别获得由第70届奥斯卡金像奖和第55届金球奖颁发的“最佳原创歌曲”奖，一年后该歌曲又获得由第41届格莱美奖授予的“年度制作”、“年度歌曲”和“最佳流行女声”等奖项，可谓硕果累累。
作为音乐系导演出身的王逸凡，怎么会放过这种宣传利器？
他从来没有小看歌曲的魅力。
事实上，电影主题曲用来宣传电影的事情，也并不少见。
但是少见的是，电影主题曲能达到《我心永恒》这样的高度的作品！
别的王逸凡不敢说，但是他却敢说，在这个世界，没有人比他更懂一首精彩的音乐作品，能够给电影带来什么！
因为他可是音乐系导演啊。
《丁香花》《父亲》《小小》《漂洋过海来看你》等等，都是先有歌，然后再有电影的。
当然了，时至今日，指望靠一首歌，抬起一部电影的票房，不现实。
但是用歌曲作为宣传的武器，效果却同样的不容忽视。
不过，虽然，欧美地区的观众，对《泰坦尼克号》的预告片，没有太多的电影内容，更大的篇幅给到了歌曲，还是挺意外的。
但是预告片一出，《我心永恒》就成功的俘虏了无数的歌迷。
经典作品的作用还是很强大的。
北美这边的《泰坦尼克号》的主题曲《我心永恒》的演唱者是北美这边的一位顶级的歌手。
尼恩对《泰坦尼克号》并不是太感冒，他更喜欢《探险家波克·龙帝之墓》因为他是这部小说的书迷。
之所以对《泰坦尼克号》不感冒，其实没有别的原因，主要是因为，王逸凡拍过的那部《疯狂的麦克斯·狂暴之路》，这部电影的特点太明显了。
这就是一部邪典电影，和《泰坦尼克号》这样的史诗灾难电影相比起来，简直是牛头不对马嘴。完全是两个概念！
所以，尼恩不认为王逸凡能拍的好《泰坦尼克号》！
不过，这部妨碍他对《泰坦尼克号》的好奇，毕竟之前王逸凡可是夸下海口，声称《泰坦尼克号》要冲击影史票房第一的纪录。
虽然在他看来，这就是吹牛，为了宣传嘛。
为此，他还是有些好奇的，看了《探险家波克·龙帝之墓》的预告片的尼恩，对这部自己喜欢的小说改编的电影，还是比较满意的。
虽然预告片展现的只是电影的一小部分内容，但是里面的恢弘大气的场景还是让他无比的满意的。
他想看看，《泰坦尼克号》到底被拍成了什么样子，能让导演吹牛说要冲击影史第一。
比较而言，虽然早前北美这边也经常有导演吹牛票房来做宣传，但是却还是很少有人敢直接吹说要冲击影史第一的。
毕竟影史第一的《星战传奇》那可是北美的神话级别的电影，都已经形成了星战文化了。
王逸凡一个华国人，凭什么敢说超越这部神话级的电影？
当然，就算要吐槽，要讽刺，或者说要判死刑，也得有证据吧？
所以《泰坦尼克号》的预告片一出，他就主动去看了。
只是让他有些意外的是，原以为会在预告片中一窥电影真面目的他感到奇怪的是，点进这支预告片，屏幕里首先出现的画面竟然不是跟电影相关，而是一位他很是熟悉的天后级女歌手，安妮·菲利斯！
“这算什么？哗众取宠？”
“就这样也敢吹牛说要冲击影史第一？”
这是尼恩第一时间的反应！
在他看来，预告片就该有预告片的样子，这是电影预告片，你放出来个歌手算什么回事？
1159.大片就该有大片的宣传气势？
要真的比电影的场面，说实话，《泰坦尼克号》还真未必比的过《探险家波克·龙帝之墓》，毕竟，人家不差钱，狗大户那可是出了名的。
《泰坦尼克号》其实真正的堪称大场面的镜头并不是太多！
毕竟，这不是一部主打特效的电影。
《泰坦尼克号》始终都是一部剧情片电影！
尼恩吐槽了两句。
音乐的旋律响起。
尽管旋律还挺动听的，但是尼恩却基本上给《泰坦尼克号》贴上了哗众取宠的标签！
然后，下一刻，尼恩就怔住了。
安妮·菲利斯的浑厚的嗓音，几乎一瞬间便抓住了他的耳朵：“every nightmy dreams，i see you， i feel you，thathow i know youon……”
“这首歌，好像，很不错啊？”
尼恩开始听了下去。
与此同时，在华国，很多网友看到这支比较特别的预告片。
却一个个都一点都不意外，反而都纷纷感到惊喜。
“所以，音乐系导演，又回来了？”
“《我心永恒》，哇虽然我不太听的懂英文，但是感觉真的很好听啊！”
“音乐系导演出没，期待，期待，期待！”
当然了，电影主题曲作为预告片的主角，是没问题，但是预告片，始终是预告片。
所以，虽然没有展现太多的电影相关的剧情。
但是内容还算有一些的。
预告片当中，终于，《泰坦尼克号》露出了庐山真面目！
第一幕画面，是黑色大海上，珍妮号这艘大船在航行着。
第二幕画面，就显得有些旖旎了，画面当中是美人躺在沙发上，一个男人照着美人的身体画画。
第三幕画面，是一个探照灯沉入海底，映衬出当年珍妮号沉船的残骸，背景音乐中，除了《我心永恒》的歌唱，还响起了令人悲痛的声音——
“我们撞到冰山了！”
然后，是一张张不同的面孔，他们或是悲伤，或是惊恐，或是愤怒......最终预告片定格在珍珠号船长虔诚而严肃的穿着制服，孤独站在船舱内的画面。
下一刻，海水涌入。
歌曲在此时，也是戛然而止。
这个预告片，说实话，不要说是海外观众了，就是华国国内的观众，也是一头雾水。
“这歌虽然很好听，一如既往的音乐系导演，王逸凡的水准，但是这预告片也太敷衍了吧？”
“呵呵，预告片什么的都是浮云，这首歌才特么的是重点，实在是太好听了，而且蜜汁感人。”
“还是那句话，虽然是英文歌曲，但是，歌曲很棒，让我循环听了三遍，仍然还想继续听下去，如果说有什么电影，让我能够光听主题曲就非常期待的话，那么一定是《我心永恒》于《泰坦尼克号》了。”
“对，就冲着这首歌，以王逸凡音乐系导演的规律，歌曲越好，电影越好看，这部电影就值得期待！”
而海外方面。
很多观众都是纷纷吐槽起来。
“what？这是预告片？”
“虽然《my heart willon》这首歌，的确很抓耳，但是这预告片，也太少东西了吧？”
“这是预告片吗？果然，王这个奇迹导演，这一次怕是要奇迹不再了！”
但是不管怎么样，《我心永恒》这首歌，却是一下子就出名了。
没办法，好听的音乐，就是有这样的魅力。
虽然很多看了预告片的人，对电影这个预告片，骂骂咧咧的，认为给《探险家波克·龙帝之墓》提鞋都不配，但是对于这首歌，却还是表示真香！
其实王逸凡之所以这么剪第一支预告片，是故意为之。
因为常规地去剪辑《泰坦尼克号》的预告片，没有太大的意义，因为你再怎么剪，预告片始终是预告片。
《泰坦尼克号》这部电影，始终不是那种一出来就很燃的电影，这是一部走心的电影。
所以，你去和《探险家波克·龙帝之墓》这样主打大场面的电影去比，显然是本末倒置，以己之短攻敌之长。
到时候媒体和大众，都只会提《探险家波克·龙帝之墓》根本不会给《泰坦尼克号》太多的笔墨。
但是这么剪的话，就完全不同了。
首先，这样剪辑，预告片根本就给人一种无比敷衍的感觉。
虽然这么剪会让一些观众更认定，王逸凡是心虚了。
但是他们却依然会提及《泰坦尼克号》这部电影。
其实就是反差宣传。
特殊的，不走寻常路的东西，不管是好坏，总会吸引到人们的目光。
更何况，《泰坦尼克号》的预告片也不是没有亮点。
至少，《我心永恒》这首歌，就足够让很多人对这部电影印象深刻了。
毕竟，一部电影捧红一首歌，或一首歌令一部电影更为深入人心，这种电影与其配乐间的相辅相成，其实是贯穿了整个电影史和流行音乐史的！
一首好歌，给电影的加成是很大的。
虽然很多人天天吐槽什么烂片出神曲。
但是再怎么样，也会让人记住神曲啊。
《我心永恒》这首歌，迅速地走红起来。
虽然和这首歌获得的赞誉相反的是，很多网友对《泰坦尼克号》的预告片的吐槽，但是同样的也达到了目的，宣传！
曝光！
有话题，才有热度嘛！
《探险家波克·龙帝之墓》这边，同样的对《泰坦尼克号》的非常规的宣传，表示不屑。
在他们看来，大制作就应该有大制作的气势，宣传，堂堂正正地做就好了，犯不着像《泰坦尼克号》那样小家子气！
总是弄一点盘外招来宣传。
于是，《探险家波克·龙帝之墓》很快地推出了第二支预告片。
第一支预告片，《探险家波克·龙帝之墓》主打的是大场面，龙帝之墓！
而第二支预告片，主打的就是特效场面了。
在第二支预告片当中，千军万马的兵马俑复活，万箭齐发的震撼，以及张牙舞爪的飞龙在天的黑龙！
不得不说，《探险家波克·龙帝之墓》在特效方面，的确堪称世界顶级！
砸钱砸出来的，能不惊艳吗？
其实这也是为什么王逸凡不走寻常路地做预告片的原因了。
因为这方面，《泰坦尼克号》和《探险家波克·龙帝之墓》完全没法比。
《泰坦尼克号》是依照珍妮号，1：1打造了模型，但是人家《探险家波克·龙帝之墓》更夸张，直接打造了一座“龙帝之墓”！
1160.被碾压的宣传
《泰坦尼克号》大场面方面，其实真正意义上的大场面只有一个，那就是大船沉没。
可是这一点，比起《探险家波克·龙帝之墓》来还真的是差了许多。
毕竟，人家不但有打造了一个“龙帝之墓”，而且在特效方面，本身这部电影就是有着动作的标签的。
所以，烈度方面，《泰坦尼克号》肯定是无法和《探险家波克·龙帝之墓》相比的。
宣传方面自然而然地难免会弱势不少。
然后，《探险家波克·龙帝之墓》的后续的杀招也相继祭了出来。
那就是明星！
明星之于电影，效用不需要多说了。
大家懂得都懂。
《探险家波克·龙帝之墓》在这方面可以说是全面碾压《泰坦尼克号》的。
这也是没办法的事情。
《探险家波克·龙帝之墓》一切都是最顶级的。
最顶级的导演，最顶级的演员，最顶级的特效，最顶级的ip。
而《泰坦尼克号》在这方面，虽然导演方面来说，王逸凡其实也勉强算是最顶级的。
但是其他方面，就差了不少。
ip方面来说，《泰坦尼克号》的原型珍妮号，虽然也有不少人知道，但是实事求是地说，那毕竟是过去了那么多年的老故事了。
除开真正的珍妮号的后裔，其他人，真心不会太关注。
而《探险家波克·龙帝之墓》就不同了。
这部电影本就是根据小说改编的，这部小说在全球范围内可是拥有不少的书迷群体的。
所以，《探险家波克·龙帝之墓》这方面对于《泰坦尼克号》可以说是占尽了优势。
当然了《泰坦尼克号》也不是一点优势都没有，现在《我心永恒》这首歌，已经在北美地区登上公告牌，而且直接空降前三甲。
距离榜首的位置也是非常接近。
在《泰坦尼克号》的资源的宣传下，这首歌，登上榜首也只是剩下时间的问题了。
但是也仅此而已了！
其实《泰坦尼克号》的宣传，真的不是那么好做。
如果没有《探险家波克·龙帝之墓》的话，那么《泰坦尼克号》的宣传肯定要好做不少。
毕竟，同一个时间段里面，大众的关注通常都是比较集中的。
《探险家波克·龙帝之墓》主打的是探险，是动作，是特效。
他们可以宣传的点真的不要太多。
可是《泰坦尼克号》呢？
这部电影可以供做宣传爆点的点真的太少了。
抛开这部电影的其他方面不谈，其实这就是一部爱情作为主基调的电影，顶多是再加上一个灾难的背景。
这样的电影，在前世或许很新颖，但是在这个世界，因为早前类似的电影，真的不要太多，所以，这显然无法作为宣传的爆点。
好在，《泰坦尼克号》这样的电影，可以说，本身就不是那种，前期就会拥有很高的爆发力的电影。
这部电影，绝对是那种越看越有味道的电影。
而且剧情片嘛，肯定票房曲线要比爆米花电影的票房曲线要平稳不少。
前世《泰坦尼克号》其实最初的时候，宣传也并没有那么的到位，因为这部电影的宣传爆点真的不是那么的多。
甚至，当年的卡车司机自己都很忐忑。
《泰坦尼克号》前世上映初期，其实拿到的票房也并没有那种具有统治力的样子，但是这部电影最可怕的地方就在于，票房曲线非常稳定，稳定的令人发指的程度。
甚至前面几周，这部电影的票房跌幅根本就很不明显，甚至常常出现逆跌的情况。
这才是《泰坦尼克号》的真正的魅力所在！
事实上，虽然真正的对手只有一个，但是《探险家波克·龙帝之墓》的攻势真的太猛烈了。
一开始《泰坦尼克号》还能招架的住，但是渐渐地就很难招架了。
同样的，其实《探险家波克·龙帝之墓》砸的钱更多也是原因之一。
阿狸传媒几乎是完全没有想过要靠这部电影盈利了，他们要的只有一个，那就是把《泰坦尼克号》pk下去！
这个暑期档，可以说，暑期档当前面两周，几乎所有的电影都给这两部电影让路。
哪怕是北美也是如此。
《探险家波克·龙帝之墓》和《泰坦尼克号》这两部电影，成为了这个档期的唯二的首映的电影。
《探险家波克·龙帝之墓》的宣传攻势猛烈到，让很多原本都很相信王逸凡能继续创造奇迹的人，都开始不由地怀疑起来。
因为，看看，《探险家波克·龙帝之墓》的话题，新闻，海报，可以说随处可见。
而只有偶尔才能看到《泰坦尼克号》的影子。
连米纳集团和松本环球，都有些泄气了。
如果对上的是其他的导演，他们或许还可以期待一下，对方扑街。
可是百亿大导演，杰克·柯蒂斯，他们完全没有这种想法。
但是箭在弦上，不得不发。
他们也只能咬牙认了！
不过，心里却是对阿狸传媒和缔盟影业记恨上了！
华新这边，林沪生和星梦这边的陈汉明，也是为王逸凡捏了把冷汗。
没办法，有些时候，钞能力就是这么无解。
根据得到的消息，《探险家波克·龙帝之墓》制作成本，其实早就已经超支，而且整整追加了五千万美刀。
总制片成本高达3.5亿美刀。
然而这还不是终点，关键是，《探险家波克·龙帝之墓》在宣传方面也绝对是狗大户。
高达1.8亿的全球宣传预算，可以说让《泰坦尼克号》直接就绝了和对方比宣传的想法。
完全不是一个层级的啊。
《泰坦尼克号》放在哪里都是绝对的大片了。
可是《探险家波克·龙帝之墓》却是都已经堪称可以创造纪录了！
阿狸传媒的财大气粗，直接让王逸凡拒绝了追加宣传预算的打算。
因为没有意义！
你再追加，能比的上《探险家波克·龙帝之墓》吗？
显然不能，那么继续砸钱，也就没有太多的意义了。
还有一点，也是《探险家波克·龙帝之墓》和《泰坦尼克号》不同的。
前者，是彻头彻尾的商业大制作，而后者，其实从某种程度上来说，并不能算是真正意义上的商业大制作。
《泰坦尼克号》还是带有那么一点的文艺基因的，再加上，其实这部电影本身也是剧情片，披着灾难片的皮的爱情片而已！
所以，这种电影，前期爆发潜力，其实并不是太高！
1161.起航
所谓木秀于林风必摧之！
其实国内的巨头们，心情是无比复杂的。
从个人方面来说，王逸凡绝对是那个最秀的人。
所以，所有人都希望王逸凡能败北。
但是同样的，他们对阿狸也没有太大的好感。
哪怕大家似乎化干戈为玉帛了，但是阿狸传媒的威胁，他们始终都在警惕着。
所以，从公司层面上来说，阿狸传媒这段时间才是真正的最秀的一家公司。
不过，他们都还保持着观望的状态。
坐山观虎斗，虽然挺窝囊的，他们手里头不是没牌，但是却不敢在这个时候打出去。
开什么玩笑，连王逸凡的电影，在宣传方面都被阿狸传媒碾压，他们自然不会在这个时候头铁上去送人头。
距离两部电影的点映开启的时间越来越短了。
是的，两部电影都选择了，以小规模的点映开启上映的流程。
双方都对各自的电影的口碑有着极大的信心。
一个是百亿大导演，全球第一，那是一部电影一部电影打出来的名头。
一个同样的也是常胜将军，这方面，王逸凡也绝对堪称全球第一，同样的也是一部电影一部电影打下来的名头。
公司层面。
华新在华国民营影视巨头当中，绝对是独一档的。
这方面哪怕阿狸传媒再有钱，可是也很难否认。
而阿狸传媒同样的也是独一档的，因为他们有钱，特别有钱！
而各王逸凡这样的华国的第一导演和杰克·柯蒂斯这样的全球第一导演的对决，可以说是将遇良才的对决，媒体最喜欢了，毕竟这样的热闹在过去是从未有过的，所以全国各大新闻门户网站报道纷纷的同时，许多网络讨论平台也是各方进行发言，抒发自己的看法，百分之八十的人都认为，《探险家波克·龙帝之墓》占据了绝对的优势，认为，王逸凡的不败光环，或许要就此被终结了。
毕竟，杰克·柯蒂斯可是全球票房第一的导演，而王逸凡却只是华国第一。
所以，输了才正常。
赢了，那就更有意思了。
一时之间。几乎全国都在关注。
不，不止是华国全国关注，而是北美这边也同样如此。
对于北美的媒体来说，他们也喜欢这种对决，所以，为了让王逸凡能够看起来和杰克·柯蒂斯更加的势均力敌。
媒体们也是绞尽脑汁地向大众普及王逸凡曾经的传奇战绩。
这个华国的奇迹导演，对上杰克·柯蒂斯也有一战之力！
涉及到第一之争，涉及到导演层面的第一之争，同时也涉及到了，公司层面的争斗。
硝烟弥漫的暑期档之争，即将拉开序幕！
其实王逸凡虽然也很自信，但是要说压力肯定也是有的。
毕竟，前世虽然《泰坦尼克号》获得了空前的成功，但是毕竟那时候《泰坦尼克号》可没有《探险家波克·龙帝之墓》这样的对手。
同样的，那个时候，卡车司机也没有杰克·柯蒂斯这样的恐怖的对手！
王逸凡从来没有小瞧过任何人，更何况是实打实的百亿大导演！
不过，王逸凡更多的还是一种兴奋。
是的，能和最顶级的导演交手的兴奋感。
如果能一战功成，那么他王逸凡接下来会收获的也将是巨大的。
当然，输了，那么失去的东西也是很多的。
前世的《泰坦尼克号》，堪称全球影史奇迹之作，而王逸凡拍摄的版本，和《泰坦尼克号》几乎是一脉相承的风格乃至叙事，而且演员阵容、投资成本等方面，都比之前世那部电影要来的更为夸张，在这样的情况下，这部电影的票房会怎么样呢？
感受压力的同时，王逸凡也很期待。
大船在这个世界，能否像前世那样，乘风破浪，一往无前？
时间如流水，过的非常快。
很快地就到了两部电影的首映日！
是的，《泰坦尼克号》和《探险家波克·龙帝之墓》几乎是同时开启首映之旅。
虽然都不会一开始就大规模上映，只是小规模的点映。
但是气氛却被炒了起来。
虽然说《泰坦尼克号》比起《探险家波克·龙帝之墓》的声势要差一些，但是首映日，到场的人却是丝毫不弱！
毕竟，松本环球和米纳集团的面子，很多人都还是会给的。
但是这是好事，也是压力！
而事实上，《泰坦尼克号》的首映场，除了一众北美顶级的影评人，媒体人，以及影迷，还有一些身份特殊人士。
没错，这些特殊人士，都是和历史上的珍妮号相关的人。
其中可不仅仅只有那些普通的后裔。
还有不少“大人物”！
比如来自英伦的贵族，钢铁大亨，阿伦德尔伯爵！
他的祖父就是死于珍妮号沉船事件！
还有北美的著名的出版业大亨，斯迪克·霍华德。
霍华德家族在那一次珍妮号沉船事件当中，可以说死掉了整整两代人！
除开阿伦德尔和斯迪克·霍华德之外，还有不少珍妮号沉船事件当中牺牲的或者幸存者的后裔，同样的被邀请来参加这场首映！
事实上，当年能够登上珍妮号的那些人，在那个年代身份地位都不低，很多甚至都是顶级的商人，他们很多都死在了那场海难之中，而那些商人在当时就是可以舞一时风云的，他们绝大多数的后代至今仍然是这个世界的顶级富豪，占据着人类社会的庞大资源，而这样的家族一般都是极为注重祖辈的，所以这部叫做《泰坦尼克号》的电影，这部号称要重现那场海难的电影，是很多那艘船上的后人都不可错过的重要电影。
在一番无关痛痒的开场之后，大荧幕黑了下来。
电影的开头，便是无穷无尽的幽蓝色海水，一艘潜艇正在潜入海水中，而在潜艇的前方，赫然是一艘沉没于海底的大船，上面已经长满了青苔，似乎在海底经历了漫长的岁月……
“珍妮号！”
阿伦德尔伯爵呢喃道。
心里也是五味杂陈。
事实上，当年那场海难，给阿伦德尔家族带来的影响，是巨大的。
可以说，那场海难，让曾经的辉煌的阿伦德尔家族，直接急转直下。
最艰难的时候，甚至连家族的城堡，都几度易手！
还是后来这一代的阿伦德尔伯爵开始崛起之后，才重新崛起！
1162.扬帆
对曾经的珍妮号的残骸的拍摄，是实拍的。
很多普通的观众，其实对这种画面，并没有太大的反应。
只是惊讶于，历史上居然真的发生过这样的事情。
而对于那些珍妮号的乘客的后裔们来说，他们对这一幕却还是比较有感触的。
当然，毕竟珍妮号沉船事件发生的时间比较久远，所以，很多人其实对于是不是真实事件并没有那么在意。
可以说，《泰坦尼克号》里面的原型珍妮号，到底是不是真的，其实影响真的没那么大。
电影也没有卖关子，直接讲述了这艘潜艇出现在此处的原因，原来，有传闻说，当年珍珠号沉没的时候，有一颗叫“海洋之心”的宝石，还在这艘船上，这颗宝石价值连城，所以这只队伍才会打捞珍珠号，为的就是其上的宝石。
但是搜索的结果，却让这只寻宝队很绝望。
他们花费了大量资金，打捞起泰坦尼克号的残骸，寻找了无数的箱子柜子，仍然没能找寻出海洋之心，反倒是在某个柜子里找出了一幅画，这画上画的，竟然是一位极为美丽的裸身女孩！女孩的脖子上正好挂着寻宝队们寻找的目标，海洋之心！
这件事登上了新闻。
影院内的看过预告片的观众，都露出了会心的笑容。
同时也不由地对电影开始期待起来。
因为，之前电影可是出现过，男主角为女主角画画的画面。
那么这幅画的来历也就呼之欲出了。
只是，大家没想到的是，居然是这么香艳的一幅画。
让人浮想联翩啊！
而此时，镜头一转，一位年过花甲的老人，头发都已经发白了，脸上也布满了皱纹，她正在家中赏花，忽然听到了电视机里传来关于《泰坦尼克号》和“海洋之心”的报道，一时间恍惚了一下，然后缓缓站起身，出现在电视机前。
“妈，你怎么起来了？”看到老人突然起身，老人的女儿有些担心的走了过来。
这个时候，大屏幕上出现了那副画，老人看到这幅画的瞬间，表情明显的呆滞了，失神般说了句：“没想到这幅画竟然还保存着……”
“妈？”她的女儿一脸狐疑。
而此时此刻，电影院内的观众，却都是明白了这个老人的身份。
她是女主角？
镜头再次切换到探险队这边，探险队的一名人员开口：“有个女人联系我们，据说是珍妮号的幸存者，她知道海洋之心的消息，现在她已经在赶过来的路上。”
“可信吗？”寻宝队副队长一脸狐疑。
另一位成员道：“我觉得不可信。”
第三位成员道：“我调查了她的资料，时间要追溯到二十年代，那时候她还是个演员......她那时叫露丝·道森，后来嫁给了一个叫做卡尔的家伙……”
很显然，这支寻宝队已经做过详细了解。
观众们也不由地有些疑惑起来。是那个老人吗？还是另有其他人？
这个时候寻宝队的队长耸了耸肩：“知道海洋之心这颗宝石行踪的人要么死在了海难中，要么在过去的岁月里去世了，她是剩下的唯一知情者，我只能相信她，因为这是我最后的希望。”
话音落下。
一阵螺旋桨盘旋的声音传来，镜头随之转移。一辆直升机降落在船上。
先前那名通过电视看到裸身女孩画像的老人，出现在这艘穿上，而这支探险队的人，则是将这位看起来已经非常苍老的女人，搀扶进了静谧房间之中。
《泰坦尼克号》的节奏，可以说并不快，甚至有点缓慢。
但是对于剧情片而言，却足够了。
毕竟，这不是那种爆米花电影，当然，或许这也是《泰坦尼克号》在票房方面，很难一下子就爆发出来的原因所在吧？
不过，虽然节奏不温不火的，到目前为止，也还没有正式进入剧情。
但是这种讲故事的方式，却让人感觉很舒服，因为，它并不复杂，有条不紊地，循序渐进地推进着剧情。
影厅内，观众们认真的看着，直到目前为止，电影还没有出现一个很强烈的节奏点，但是这部电影地方在于电影叙事阶段不会让人觉得无聊，铺垫部分始终透着一丝悬念，保持着对观众的吸引，比如这个女人到底是谁，为什么她会知道海洋之心的下落？
虽然看过预告片，但是毕竟，之前的预告片也是惊鸿一瞥，所以，其实大家对这个老人的身份虽然有了猜测，但是还是狐疑的。
答案，很快地随着剧情的推进变清晰了很多。
这个女人，就是本片的女主，当然，是老去后的女主角，她证明了自己就是当初这艘船上佩戴着海洋之心的女人，并且还向这艘船上的人，讲述了当年在在这艘大船上所发生的一切，也是从她的回忆开始，电影才是正片。
“已经八十四年了，我仿佛还闻得到油漆的味道，船上的瓷器都是新的，床单也没有人用过。珍妮号被称为梦幻之船，名副其实，果然名副其实……”
这种讲故事的调调，其实并不新奇，很多剧情片，都会用到这种回忆式的模式来讲述故事！
比如早前的王逸凡拍的那部《忠犬八公的故事》。
不过，不同的是，《忠犬八公的故事》里面是由老人的孙女讲述的，而这里，却是由当事人女主角本人讲述的！
画面变得明亮而多彩，观众们都不由地坐直了身体，因为大家都知道，真正的剧情来了！
码头上人山人海。
“上帝啊，它可真宏伟！”隐隐有赞叹的声音响起。
镜头也适时地给道了大船上！
与此同时17岁的露丝身穿白色礼服，头戴紫色大礼帽。显得分外富贵典雅，这身着装表明了她出身名门的千金身份。
她陪着母亲，挽着她的未婚夫卡尔登上了“珍妮号”，准备到美利坚结婚。
“珍妮号没什么大不了的嘛……”
只是一句台词，就清晰表达出了这个少女的性格。
画面切换，男一号登场，一个名为杰克·道森的男人出现，他穿着打扮有着明显的年代气息，但是身上时不时流露出的潇洒不羁，却是一下子就凸显出来了他的不同……
哪怕看穿着打扮，就知道男主角杰克是和露丝的身份截然不同的社会底层人士，但是他展现出来的潇洒不羁却依然让人一眼就看出来，他就是男主角！此时他和他的朋友跟两个俄国人赌博，结果意外的赢得了“珍妮号”的船票，这两个人及时赶上了轮船。船员还担心他们身上有虱子，由此种种，足见当时人们等级观念十分严重。
1163.套路得人心
影片正式进入主题。
穷小子和富家千金的故事，虽然老套，但是却同样的迷人！
接下来杰克和露丝的住宿条件更体现出了身份的不平等。杰克他们只能住在下层的狭小的卧铺。而露丝和未婚夫的头等舱包间则金碧辉煌，宽敞明亮。
阶级的悬殊，显然是杰克和露丝相恋的障碍之一。
就像杰克站在船下，远远地看到露丝的shi，他的朋友和他说的：“杰克，我们这样的人，就不会奢望和那些上层社会产生什么交集了，这是没可能的事情。”
事实也是如此，如果按照正常的轨迹，他和她，的确不会产生任何交集，但这世上总有意外发生，比如杰克并不知道，其实这位美丽的富家小姐露丝，过的并不如外表看起来的那么美好，她的家族遭遇不测，母亲为了不被踢出贵族圈，竟然要她嫁给一位她完全不喜欢的富家子弟，为此她和母亲多次争吵，但母亲仍然是舍不得荣华富贵，要女儿做她不愿做的事情。
大船行驶在茫茫大海中，海上风平浪静，船上一片祥和，仿佛这样的场景会持续到它的首航结束，直到抵达纽约，接受全世界的欢呼。
“我是世界之王！”
杰克的喊声是如此的豁达畅快，让人痛快淋漓。
上流社会的生活，在露丝眼中充满了虚伪和束缚，她无时无刻不盼望着自由，相比之下杰克却活得很自在，没事的时候坐在船舷上画画，透透气，随意与不认识的人聊天等等。
这天晚上，争吵之后，露丝便跑到了珍珠号的船头，此时珍珠号已经出海，海底一望无际，海水幽蓝漆黑，就像深渊，露丝的表情变幻莫测，似乎内心极度挣扎，身后终于是响起了一道略带紧张的声音：“你不会想跳下去的。”
“小心，我现在拉你回来，把手给我。”
“别过来。”
露丝掉头：“我要跳。”
杰克抬起右手，吸了最后一口烟，然后对着海面努了努嘴，用力将烟头给扔了出去，一时之间，露丝搞不清楚这个男人在想什么，场面僵住。
“你不会跳的。”
吐着烟圈，杰克道：“要跳早就跳了。”
露丝脸色很难看：“别一副很了解我的样子，你根本就不认识我。”
“你跳，我也跳！”他如此信誓旦旦的说道。
露丝一时之间有些懵逼：“开什么玩笑，你会死的。”
她觉得这真是个莫名其妙的男人，本来要阻止自己跳海，现在却又一副想和自己一起跳海的样子，而且对方还很自信的说：“我的水性很好。”
“这么高，摔都摔死你。”
“我承认摔下去会很痛苦。”
杰克一副过来人的口气：“不过我更担心寒冷的海水。”
“有多冷？”露丝忍不住好奇地问。
“冰冷刺骨，你不会想知道的！”杰克摇头道！
露丝的表情，愈发挣扎起来，甚至有一丝惊恐，她只想过跳海，却没想过跳下去会是如何的痛苦，忍不住回头看向杰克，这家伙竟然已经脱掉了鞋，似乎随时可以跳下去的模样。
“所以，你跳，我也跳！你准备好了吗？准备好感受冰冷刺骨，就像是一千把刀插在你的身上，你想呼救，牙齿却冻的直哆嗦，说话都不再利索，你也无法思考，那个时候唯一的感觉就是冷……”杰克惟妙惟肖地说着掉下去之后有可能出现的情况！
“停！”
露丝看着他，这个人是故意的。
影院内的观众都忍不住发笑。
穷小子和富家千金的第一次接触，很别出心裁，别开生面！
“把你的手给我。”
杰克看出来了露丝已经打消了轻生的念头，一步步靠近露丝。
露丝终于放弃了跳海的想法，转过身，将手递给了杰克，镜头特写中，杰克看着露丝说：“我叫杰克，杰克·道森！”
“我叫露丝。”露丝开口，男女主一个在船头的护栏外，一个在护栏内，月亮悬在半空，静静洒下光。
这样的初遇很美好。
不过，两人认识的镜头如果就这样结束，未免太过于平淡了，于是狗血的事情发生了，露丝想翻越栏杆回到船尾时，结果一脚踩空，险些掉进海里，被杰克奋力将她救了起来，却惊动了值夜的船员。
他们以为杰克对露丝做了什么不轨的事情，立刻把他扣上手铐，露丝急中生智编了个谎言才使杰克获得自由。
这是他们的第一次见面，可以说两个人各救对方一次，这也就为以后的交往打下了基础。
当然，这个时候，其实两人之间，还谈不上感情。
所有的一见钟情都是见色起意。
这个时候，杰克被露丝吸引，也不过是因为她的美貌。
而露丝被杰克吸引，也不过是因为他和她接触的认识的人都不同！
但是也仅此而已！
因为此前对杰克的误会，解释清楚之后，卡尔似乎为了表达歉意，还邀请杰克去参加头等舱的宴会，只是，他并不是真的为了表达歉意，而不过是想要借机羞辱他，不明就里的杰克点头答应了下来。
第二天露丝来找杰克道谢，并且发现了他绘画的才能，露丝非常喜欢莫内的绘画，两个人有了共同爱好就有了沟通的基础，而他们的这次聊天既是愉快的也是不愉快的。
杰克问露丝是否爱她的未婚夫的时候，她表现出非常无奈的样子，而当杰克教她向海里吐口水的时候，又充满了快乐。
莫莉太太非常欣赏杰克的见义勇为，在晚宴前给杰克换上礼服，把他打扮的英俊潇洒，就这样，杰克混进了上流社会，第一次感受贵族们奢华的晚宴，他非常聪明，不动声色的学习着上流社会的礼仪，使得很多人认为他可能是一个新崛起的小开。
饭后，杰克约露丝参加一个属于他们下等舱的派对，两人在嘈杂的人群里跳舞，玩得不亦乐乎，这里的人虽然地位卑微，却拥有这种纯粹的快乐，充满了真实，而不是人人都带着一副面具。
电影并没有像一些文艺电影那样，为了文艺而文艺，在这里，这一切都不过是为了剧情服务的。
尽管面临着母亲的阻挠和身份地位的巨大差距，两个爆发了炽烈感情的年轻人，还是相爱了，于是整部电影最最狗血，最最吸引人的镜头出现了。
杰克和露丝站立在船头，迎着夕阳，展开双臂，在飞翔般美妙的感觉中，尽情的热吻，电影用了三百六十度的俯视镜头，充分展示着这个画面。
1164.FLAG不能立
嗯，站在船头的那一幕，可以说，镜头很唯美，但是给人的感觉还是有些刻意了。
但这样唯美而曼妙的画面，却足够让人为它动心！
其实刻意与否，真的不是那么重要。
最重要的是，这部电影最终是否成功了。
如果电影没有成功，那么这一幕，或许会被很多人说太刻意。
但是如果电影大获成功的话，那么这一幕，就会成为影史上最经典的镜头之一！
而此时此刻，影院内的观众，却是已经陷入到了剧情当中。
当然了，一些影评人，对这部电影的评价，并不是那么高。
因为电影不符合他们的胃口。
说白了，《泰坦尼克号》本就不是什么很深奥的电影，这虽然不能说是爆米花电影，但是却也绝对不是什么让人看不懂的电影。
反而剧情浅显易懂，任何一个观众都能够轻易看懂。
甚至有些地方，还带着点狗血。
但是却架不住，剧情很流畅。
不会让人觉得无聊，反而会让人代入到露丝和杰克的身份当中。
然而杰克和露丝的二人的约会不得不被打断，因为露丝的母亲出现了。
露丝的母亲在电影里面，其实戏份还是很重要的，因为露丝是贵族千金，但是却也是落魄的贵族。
这也是为什么，露丝的母亲一心想要将露丝嫁给卡尔的原因所在。
而知道这一切的卡尔，却是大发了一通脾气，并且逼迫露丝不要再与那个男人见面，并且将露丝关了起来。
但是杰克从来不是什么循规蹈矩之人，否则的话，他也不会赌赢一张船票之后，义无反顾地踏上这艘大船。
用露丝的话而言，他是个疯子，喜欢做一些在常人看来无比疯狂的事情，比如他会偷偷溜进露丝的房间，拉着露丝的手聊天，也是在这个房间里，露丝请求杰克画出自己的样子，她褪去了衣衫。
对着露丝的果体，杰克画下了这一幕。
当然了，为了不被404，所以电影拍摄这一段的时候，全程用的都是蒙太奇的镜头，但是这种遮遮掩掩的，犹抱琵琶半遮面的镜头，却反而更让人心痒的不行，成品的画作，赫然正是电影开头被新闻报道的那副画，不过这时候，卡尔的保镖回来了，于是杰克果断采取了行动，带着露丝开溜，也是在他的带领下，露丝生平第一次被人拿着枪追赶，而追赶他们的人正是卡尔的保镖。
这对于露丝这样的一直都生活在循规蹈矩之下的女孩来说，实在是太刺激了。
当然了，为了让剧情不会显得三观不正，为了让一切合情合理。
电影也是做过很多解释的。
比如，露丝本就不喜欢卡尔，不想嫁给他，但是母亲却一定要让她嫁给卡尔。
为此，露丝曾经一度想要轻生。
而在被得知露丝和杰克在一起有暧昧之后，她还被软禁了！
抗争，露丝在抗争命运的枷锁。
再加上卡尔一贯展现出来的阴险和狠辣，所以，让观众天然的站在了杰克和露丝这一边。
好吧，其实最关键的是，露丝和杰克是主角！
而卡尔并不是！
影院内很多观众，不由自主地心里开始有了一种期待。
至于期待什么？
你懂得！
特别是在作画的时候，镜头切换到了年老的露丝这边，借着年老露丝的对话，吊足了观众的胃口。
王逸凡一直都记得，这部电影，面向的更多的是欧美观众，虽然华国观众也会看到。
但是，最主要的是，露丝和杰克，在电影里面，都是外国人！
所以，这一切会显得理所当然！
于是，车中的场景，虽然只有那只疲惫的手以及两人汗涔涔的头部特写，却让影院内的观众，呼吸不由地变得急促起来，同时也会注定将成为了众多少男少女幻想的最佳场面。
或许有人认为这样会破坏先前唯美的感觉，但这部电影主要面向的是西方，还有被西方文化深远影响的几个地区，如果男女主人公连实质性的接触都没有，就生离死别，那绝对会招来观众的谩骂。
好吧，说白了，这是一个以西方社会背景，西方的人物角色为主的故事。
所以，都到这个程度了，还没有实质性的接触，绝对会让人感到违和。
这自然而然地也是观众所期待的。
总而言之言而总之，这一幕，王逸凡没有做任何改动，不得不说，曾经的《泰坦尼克号》里面的这一幕，绝对是影史级的画面。
因为明明没有露出任何的点，但是给人造成的那种冲动，和刺激却是无与伦比的！
另一边，卡尔收到了杰克的画作，不用猜想也明白发生了什么，而且露丝还留下了海洋之心，这是自己送给露丝的定情信物，希望对方可以嫁给自己，结果露丝原物奉还，算是表明了心迹。
暴怒之后，卡尔决定拿海洋之心做文章。
这一切可以说都是水到渠成。
哪怕卡尔不是主角，但是他是男人啊。
这种事情发生在自己身上，算是什么？
ntr吗？
卡尔显然没有那样的爱好，所以，他肯定要反击啊！
于是他诬陷杰克偷走了宝石之心，并且把杰克关在了单独的房间内，而露丝自然也是被卡尔带了回去，这让观众的心忍不住纠在了一起，因为在杰克和露丝陷入热恋的同时，这艘船已经出现了诸多隐患……
这让很多原本沉浸在杰克和露丝的甜蜜爱恋当中的观众，也惊醒过来。
这特喵的不是什么爱情电影，而是一部灾难片啊！
只不过，一切的一切都被之前的杰克和露丝两人的甜蜜的爱情给掩盖了。
但是甜蜜过后，一切该来的还是会来！
其实整部电影，都在为后面的沉船做铺垫。
比如这艘大船太快了。
比如这艘大船一出场就被誉为永不沉没的珍妮号。
flag不能乱立啊。
再比如或许有好大喜功的心思，作为第一次出海的伟大船只珍妮号，船长在建造人员的劝说下，竟然下令用快于平时的速度航行，晚上能见度很低的情况下也未降低速度等等。
电影的开头就已经注定了这艘大船的命运，永不沉没这个flag立下似乎就已经意味着，永远沉没！
只是恒横在大家心间的悬念出现了，露丝和杰克的爱情，又会如何收场呢，这个问题的答案，电影会解答，因为就在观众们认真思考这个问题的时候，由于速度太快而无法闪避，这艘号称永不沉没的大船，撞上了冰山！