1030.每个人都有主角梦
看到夏洛重生高中时代，观众都很兴奋。
华国影视中，穿越戏并不算少见，但本体重生过去，由于各种原因，拍的很少，大家看着还是觉得挺新鲜的。
为什么重生文那么火？几乎占据了网文的半壁江山？
就是因为每个人在成长过程中，总会有一些遗憾和错过，所以大家都想过如果自己能回到那个时候，怎样弥补挽回。
所谓人生没有后悔药，但是如果有呢？
每个人骨子里都有想要当主角的心，毕竟，能成为主角，谁愿意做配角呢？
而不管现实如意不如意，如果能重来，凭借“先知”记忆，做一个时代的弄潮儿，挽回曾经的错过，弥补曾经的遗憾，谁会不想呢？
网文界重生文盛行多年不衰，就是适宜读者受众广，
这种草根逆袭的套路，尽管老套，但是却依然能戳中读者的爽点，所以大家都喜欢看主角重生过去，弥补遗憾，获得成功的故事。
网文如此，电影亦然。
其实为什么影视作品当中比较少见这类的作品，主要还是因为，小说可以大篇幅地去写，去铺垫，但是电影不行，电影不能讲太多东西，必须要有明确的主线故事。
所以，重生的题材，很老套，但是电影里面却反而很少见，就是如此了。
不过，这个剧情的展开，毕竟是喜剧电影，自然是怎么搞笑怎么来，怎么让人意想不到怎么来。
于是，老师站在讲台上，而年轻的秋雅，袁华，马冬梅等人，都在教室上课。
夏洛觉得有些懵，以为自己是在做梦。
然后搞笑的一幕来了，他在教室里大闹了一番，欺负老师，戏弄同学，强行亲了秋雅，最后为了想要从梦中醒来，他爬窗户跳了出去。
结果……梦没醒来，他腿被摔断了。
或许会有人觉得，夏洛的行为太三观不正了，太乱来了。
可是在这里，他把这个当成了做梦，那一切就可以解释的通了。
毕竟，如果是做梦的话，再稀奇古怪的事情，也很正常对吧？
腿摔断了之后，夏洛这才意识到，自己是真的穿越了，穿越到了很多年前的学生时代。
生活在现实世界的人，每个人都是有这样那样的顾虑，很难做到随性而为，更多的时候是从心。
可是夏洛的行为却是展现了一种，你可以说是破罐子破摔，也可以说是肆无忌惮。
如果不用顾忌，那么为什么不能这么做？
所以，影院内的观众看到夏洛怼老师，亲校花，无法无天烧教室，除了少部分观众不太认可外，大多数的观众看得都痛快极了。
因为这就是他们当初想做而不敢做的事，不，不用是当初，哪怕是现在也是如此。
比如看老板很不爽，你现实当中敢打他吗？不敢吧？
甚至连辞职信都不敢写，因为找份工作不容易，要养家糊口，就得咬牙坚持下去，哪怕过的再憋屈，也是如此。
但是如果重生一回，那么可能很多人会做的比夏洛还过分。
比如把辞职信摔到老板的脸上然后告诉他，老子不干了！
影像的魅力不同于文字，文字需要想象，而影像可以直接给你画面。
两者谈不上谁强谁弱。
但影像给予人的直观感肯定更强，也更容易表达故事情感。
接下来，当他站在街口，看着四下老旧落后的场景，背景音乐是世纪初最火的歌曲之一。
夏洛环看四周，身边闪过的是世纪初发生的各种时代大事件，他的笑容越来越嚣张，嘴角疯狂上扬，仿佛歪嘴龙王。
镜头从夏洛的脸上，不断往上移，从张开双臂站在街口的夏洛全景，一直推到整个街口，然后是街口连接的数条长街，再之后是附近民区，最后覆盖了半个城市。
画面里，这个城市贫弱老旧中却带着旺盛的蓬勃生机，就像是那个时代的华国，一点一滴的准备焕发新生………
影像的魅力就在于此，小说里面，或许可以用文字来描写，但是文字始终无法直观的描述出这样的画面。
但是影像却可以！
里面的人名其实也很有意思，比如马冬梅的名字。
夏洛妈妈和马冬梅聊天，并解析两人的名字。
夏洛是出生之后，老爸下落不明，所以叫夏洛。
马冬梅是老爸叫马冬，她生下来，马冬没了，故而马冬…梅。
甭管是不是靠谱，但是至少，观众还是很轻易地被戳中了笑点。
能从众多电影当中脱颖而出，可不仅仅是题材，其实这部电影里面的很多东西，都非常有意思。
比如，夏洛在学校犯错了，然后自然是叫家长了，结果夏洛他妈和校长对线，夏洛之前闹事的罪过全消，这里最好玩的是学校官方作出的解释。
夏洛放火、打老师和强吻秋雅，三大罪过仅留打老师一项。
并以夏洛悔过跳楼谢罪为说法为其减轻罪责，强吻秋雅，变成了为受到惊吓的女同学做人工呼吸，至于放火这事，提都没提。
再之后，就是名场面之一。
教室内，王老师声音灿烂。
“说到袁华同学啊，我要着重的表扬一下，就在昨天，袁华同学获得了全区作文比赛的一等奖。
作文题目是——，大家掌声鼓励。”
“哈哈哈哈——”
观众马上秒懂，脸上浮现出会意的笑容，大家心照不宣。
很多人批判说，把老师这个职业黑的很彻底。
事实也可以说的确如此。
因为，在电影里面，王老师这个角色，可以说贡献了不少笑点，但是也的确，每每王老师身上搞笑的点，都是势利眼这个点延伸出来的。
电影继续，王老师表扬了袁华之后，夏洛不服气，王老师被夏洛气坏了脱口来了一句：“你以为你是校长啊，想和谁睡和谁睡”，然后被路过的校长一波带走。
没了老师坐镇，重生后的夏洛两三句把声色内荏的袁华逼走，“霸占”了女神秋雅。
喜欢夏洛的马冬梅吃醋过来捣乱，让夏洛又气又无奈。
暂且不说这部电影的剧情如何，但是搞笑却是真的搞笑。
张卫明说实话，看到这里，他其实并不是特别喜欢这部电影，因为就像很多给差评的人给这部电影的评价一样，三观不太正。
事实也是如此，夏洛重生之后，做的事情，虽然，如果站在夏洛的角度来说，很爽，但是实际上呢？
他所做的事情，的确没有一件可以说是三观很正的事情。
1031.得不到的永远是最好的
之后，是喜闻乐见的娱乐重生文里面的抄歌场面。
夏洛还去参加了中小学生歌唱比赛，开始走上了成名之路。
随着夏洛的名气直线上升，事业上可以说是无比的顺利。
毕竟重生者嘛，抄歌什么的，如果还抄不出名堂来，那还叫什么重生者。
且不说道德三观方面的问题，但是这一段至少，大多数观众看的很爽。
重生过去，用先知先觉的信息获得成功，这是重生题材最大的爽点。
夏洛草根逆袭，三首歌成为学校名人，饱受同学崇拜，梦中女神也产生好感，自己代入一下，怎一个爽字了得。
可以说，这是绝大多数人心中梦寐以求的剧情了。
还是那句话，谁还不想当主角呢？
但尽管如此，夏洛追求女神之路却仍不顺利，主要就是马冬梅一直捣乱。
于是夏洛鼓动大春追马冬梅，替自己扫清障碍，期间，还调侃了一下房价梗，夏洛告诉大春抓紧买房屯着，将来等着发大财，很多观众暗呼夏洛好兄弟。
但是夏洛鼓动大春追求马冬梅的事情，却让不少人为之撇嘴。
怎么说呢？
网文里面最大的毒点就是送女情节，实际上，电影也没多大差别。
夏洛的举动可以说就是送女情节，这一段放在小说里面绝对能让人弃书来着。
按照网文爽文的套路，夏洛都重生了，那么最该做的，应该是美女全收才对啊。
好吧，所以这是电影，不是网文。
剧情继续！
接下来就是另外一个名场面了——就你TM叫夏洛啊。
大反派出场挑衅，要教训夏洛，而后王老师的出场，直接一套咏春洗白，让观众惊呼不断。
王老师这个角色，可以说在前面的剧情当中，几乎可以说是一无是处，绝对是赤果果的势利眼小人的代名词。
什么《我的区长父亲》拿区作文竞赛一等奖之类的。
什么以礼观人之类的，都无一部凸显，王老师这个角色，绝对不是什么正面角色，他势利眼可以说一直都表现的非常到位。
这也让大家以为王老师就是个反派角色，结果突然来了这么一出，角色形象和魅力顿时高升好几个台阶。
当然，《夏洛特烦恼》的主线从来都不是什么重生创业之类的，而是情感。
没办法，这是电影，重生只是手段，而不是主题。
这部电影的主题，始终都是关于情感，关于珍惜的。
简单地说，《夏洛特烦恼》就是虐妻一时爽，追妻火葬场的故事。
当然了，实际上，这个时候，因为由于婚礼剧情和夏洛穿越以来一直猛追秋雅，导致此时观众对夏洛和马冬梅之间的情感，并没有一个直观感受。
或者说，对于马冬梅这个角色，大家对她的印象一直都还停留在之前的她展现出来的泼辣的一面。
这样的女主角，说实话，并不讨喜。
尽管大家都知道糟糠之妻不可弃，但是在影片里面，因为篇幅的原因，所以，前面马冬梅虽然时常出场，但是如果不是因为她有一个夏洛妻子的身份。
这个角色，实际上，真的并不是那么讨喜。
因为这个角色到目前为止，还没有能让人看出她的难得，她的好的地方。
当然，马冬梅也符合正常的规律，那就是，你青春期的时候暗恋的对象，是你永远得不到的人，而往往在最后却会娶一个曾经让你厌烦的但是却喜欢着你的人。
《夏洛特烦恼》如此，很多关于怀旧，关于青春的电影都是如此。
比如《老男孩》，男主角娶了胖妞，而不是班花！就是这个道理！
再比如《同桌的你》，《那些年一起追过的女孩》等等，也是如此。
就像那句话唱的那样，得不到的永远在骚动，被偏爱的总有恃无恐！
但是正所谓一日夫妻百日恩，更何况是在一起那么久的身边人？
为了救马冬梅，他豁出去和混混搏斗，在马冬梅逼问他是否讨厌自己，夏洛明明想摆脱这个“前妻”，但纠结了半天也没能放出狠话。
以至于在马冬梅开心离开，悲愤悔恨的喊出“造孽啊”三个字。
得不到的永远是最好的。
这一点，可以说在电影里面展示的淋漓尽致。
因为得不到校花秋雅，所以她在夏洛眼里自然是最好的。
当然，秋雅的确漂亮，校花嘛。谁还没有过少年慕艾的情节？
而马冬梅呢？她对夏洛一开始也同样的是如此，得不到的时候，他是最好的，得到了以后，如婚礼上的那一幕，马冬梅掀开了夏洛的老底，不提夏洛的转变，但是至少，同样的也是应了那句话，得不到的是最好的，得到了就未必了。
很多人觉得夏洛不是东西，但是反过来，平心而论，马冬梅又何尝不是如此？
对于一个男人来说，是，他或许有很强的虚荣心，但是当着那么多人的面，揭开他的老底，哪一个男人能忍？
夏洛因为展现的才华，越来越有名，于是开始和天后合作，但是却被马冬梅误会，结果一板砖拍在了天后的脑门上！
马冬梅差点搞砸了夏洛的前程，愧疚之下，默默疏远夏洛，而没了她捣乱，夏洛和秋雅越走越近。
课堂上，秋雅和夏洛同桌，甜蜜看书打闹，不时对视微笑。
操场上，秋雅和夏洛坐在一起听歌，吃快餐，互相喂食。
马冬梅默默地伤心，而袁华却是积攒着愤怒！
暴怒的袁华再也忍受不了夏洛给他带来的屈辱，带着陈凯前来收拾夏洛。
马冬梅意外发现陈、袁的打算，以牺牲自己和陈凯钻小树林为代价，换得夏洛平安。
看到这一幕，观众沉默了。
马冬梅对夏洛的默默的付出，让人终于对马冬梅这个角色，有了全新的认识。
她始终爱着夏洛，甚至愿意为了夏洛付出了那么大的代价。
夏洛对此一无所知，他事业迎来了巅峰，登上了春晚。
而马冬梅却留书一份借口自己去专研体育，默默远走他乡。
看到这里，喜剧的氛围消失了，开始变得有些沉重起来。
当然了，电影始终是喜剧。
虽然观众都为马冬梅感到不值，对夏洛的印象也开始变得更坏起来。
你可以重生去做自己想做的事情，但是那可是糟糠之妻啊，这么对她，合适吗？
1032.虐妻一时爽，追妻火葬场！
《夏洛特烦恼》正式进入了下半段。
抄歌让夏洛成名，开始给天王天后级别的歌手写歌。
但是抄歌始终是抄的，不是自己的才华。
所以，随着时间的过去，夏洛能抄的歌越来越少。
电影也让夏洛自己说出了这个现实，向崇拜他才华的秋雅问出“如果有一天我不会写歌了，你还会爱我吗”。
这句话，彻底敲定了《夏洛特烦恼》下半段剧情结构。
重生只是让你拥有一些先知先觉的优势，但是这个优势却不是一直存在的。
影片当中，也逐渐开始显露出这一点，幸运儿夏洛重生的先知先觉已经消失，原型渐显，开始走向下坡路。
像张卫明这样的影评人，关注的可能会更多一点，比如，这部影片隐藏在喜剧之下的东西。
讽刺，前面讽刺这个社会，越来越现实，越来越势利眼，包括夏洛自己，都是如此。
而同样的，夏洛重生之后，所做所为，也一样的是一种讽刺。
当然了，对于普通的观众而言，《夏洛特烦恼》始终是喜剧，是可以不带脑子看的喜剧。
但是张卫明此时却是有些别的想法。
因为此前《夏洛特烦恼》里面，夏洛在成为大咖之后，因为能抄的歌越来越少，所以给天王歌手写的歌，居然是一首狗屁不通的《屯儿》。虽然夏洛的这首《屯儿》在观众眼里很离谱，但在电影里的秋雅眼中，充满了魅力。
这其实有隐晦讽刺“唯权威论”的意思。
电影中夏洛是歌坛天王，他写的歌，哪怕是不符合常理，也被所有人认可推崇。
这就很有意思了。
普通观众看的是搞笑，但是作为影评人，张卫明显然不可能只看笑点。
剧情继续，袁华落魄了，从昔日的区长的公子，变成了一个靠打渔为生的渔夫。
袁华的落魄原因也借张扬的嘴说出，很简单，他爸进去了，这位区长公子只能打鱼为生。
不过袁华仍旧喜欢秋雅，眼睛止不住的往秋雅身上瞄。
《夏洛特烦恼》核心是喜剧，但是却又不仅仅是喜剧，至少这一点，让张卫明很满意。
真正的好电影，不是那种让你笑过之后，就没了的，而是那种，能够让你笑过之后却回味无穷的。
在电影里面夏洛表现的像是个念旧情的人，但是实际上，他不过是喜欢看袁华这样曾经比他优秀的人现在归附他麾下，仰视自己的成功。
于是，夏洛留下袁华，并扶持他创业，以来达到自己的心理满足。
其实说白了，就是一种报复心理而已。
当然了，一切都是以搞笑的风格展开的，但是不妨碍张卫明解读剧情。
他突然发现这点还有一个和开头首尾呼应的情节。
因为他想到了电影刚开始的婚礼情节，袁华就夏洛身上的衣服做了两句诗，充满了嘲讽意味。
“只身赴宴鸡毛装，都是同学装鸡毛。”
而那个时候的夏洛的确是打肿脸充胖子，就算被人当面嘲讽，也不敢吭声，只能尴尬的笑了笑。
而现在呢？风水轮流转，袁华落魄，夏洛却功成名就，依旧是就胸口插着羽毛的衣服作诗，但诗的内容寓意却截然相反。
而且，同样的两句诗，对比一下之前开篇的那两句诗，就很有味道了。
“英姿飒爽雄鸡装，飞上枝头变凤凰。”
当年是装鸡毛，现在是变凤凰，两相比较，不得不说十分讽刺啊………
事实上，张卫明已经在本子上写了不少东西，但是却都有一个很明显的共同点，那就是讽刺！
整部电影的剧情，都充满了各种讽刺。
比如早前的袁华的作文《我的区长父亲》等等，都无一不是充满着讽刺的味道。
回归电影，袁华被夏洛收留扶持，情绪激动之下，失口说出了当年的小树林事件真相。
张卫明不由地有些感叹起来，不愧是王逸凡啊。
其实之前小树林事件，虽然说马冬梅是为了夏洛才那么牺牲自己的，但是这却是一个毒点！
就像小说里面的送女情节一样，马冬梅再怎么样也是女主角啊，居然为了夏洛做了那种事情。
尽管大家通过这件事对马冬梅对夏洛的爱有了更深的认识，但是心里却肯定是无法接受这种剧情的。
这么说吧，《夏洛特烦恼》展现出来的是爽文风格，所以这种电影剧情里面绝对不允许有这样的剧情的，所以马冬梅小树林的事情，或许暂时还没什么，但是等电影结束之后，肯定会成为大众声讨的一个毒点。
言归正传。通过袁华的口述，观众也得知当年马冬梅并没有遭遇陈凯的毒手，危机时刻，她用树枝刺瞎了陈凯的眼睛，逃过一劫。
因为伤人，加之陈海家里颇有势力，马冬梅赔了不少钱，甚至连家里的房子都卖了，只能远走他乡。
这让很多观众心里长长松了一口气。
而张卫明却是觉得，这个剧情安排的很巧妙，也很讨喜。
要知道之前马冬梅为了夏洛，答应和陈凯前往小树林的情节，说实话，把很多观众都恶心的够呛，好在现在剧情圆了回来，大家心里的坎算是过了。
不要小看这么一个剧情，实际上，大家或许现实当中，可能很难真的追求完美，但是至少，看电影的时候，谁也不会想要看到女主角被糟蹋这种剧情。
观众的坎过了，电影中夏洛却陷入暴怒悔恨，以及深深的内疚。
这可以说也是电影的一大转折点了。
夏洛在电影里面，可以说绝对是个渣男，而要让这个渣男，回想起马冬梅的好，必然需要一个原因，于是马冬梅当初为了他而和陈凯进小树林的事情，就很合适了，他终于记起了当年“前妻”的好，于是前往记忆里的“四十平米小屋”寻找马冬梅。
有人说，《夏洛特烦恼》里面的搞笑，其实说白了也是段子合集。
但是其实观众真的不太在意这一点。
看电影嘛，段子合集运用的好，也同样的可以有很好的效果。
套路不怕老，但是你得逻辑自洽。
《夏洛特烦恼》虽然一直在搞笑，一直在逗乐观众，但是却同样的没有忘记推动剧情的发展。
当然，实际上，《夏洛特烦恼》的剧情也是非常简单的，抛开那些花里胡哨的搞笑，剩下的其实就是，一个重生男的自我救赎的故事。
或者换句话说，综合起来就是，虐妻一时爽，追妻火葬场！
1033.名场面
《夏洛特烦恼》有很多名场面。
名场面之一，袁华，自带BGM的男人！
《一剪梅》成为袁华的BGM，他每每出场，都会让观众不由自主地脑子里响起这首歌的声音。
名场面之二，谁特么是夏洛？王老师咏春横扫！
名场面之三，马上到来！
耳背的大爷，这个角色，在电影当中，当然不是什么重要的角色，但是有些角色，不怕戏份少！
比如如花，在星爷的电影当中戏份都很少，但是他却每一次出场都能够让人记忆深刻。
穿着老头衫的大爷，手里支着半根烟，坐在凳子上晒太阳。
“大爷，楼上322住的是马冬梅家吧？”
“马冬什么？”
“马冬梅。”
“什么冬梅啊？”
“马冬梅啊。”
“马什么梅啊？”
“行，大爷，你慢慢晒太阳吧。”
“好嘞。”
空耳梗虽然老套，但要是玩好了，喜剧效果依旧强的惊人。
这个梗老套吗？其实特别老套，但是放在这里，却偏偏笑果惊人。
至少影院内的观众一个个笑的东倒西歪，就足以证明了。
然而，这还不是最搞笑的，最搞笑的是，夏洛和马冬梅在楼上相遇，马冬梅震惊之余，失手将手中水盆跌落，正好浇在楼下的老大爷头上。
刚才还耳聋耳背，仿佛老年痴呆的大爷一个箭步起身，指着楼上破口大骂。
“马冬梅，你搞什么鬼。”
“哈哈哈哈！”
“卧槽！这大爷神了！”
“明明是那水盆才是真正的神了好吧？这算什么？醍醐灌顶吗？”
“或者是医学奇迹？哈哈哈！”
影院内的观众，一个个都笑的乐不可支。
实在是大爷的反应真的是前后反差直接把观众给逗到笑爆！
当然了，搞笑是搞笑，可是张卫明这些影评人，虽然也笑了，但是更多的注意力却还是放在剧情上面。
夏洛和马冬梅时隔多年再次重逢，两人的关系又是如此的错综复杂。
可以说接下来的剧情，才是决定这部电影的高度的关键。
马冬梅，夏洛的前妻，重生一世，能为了夏洛而不惜和陈凯钻小树林的女人。
可以说，马冬梅对夏洛的爱，绝对是刻骨铭心的，这一点没有人会怀疑。
但是时移世易，马冬梅和夏洛都不再是当年的马冬梅和夏洛了。
那么他们的重逢会有什么样的发展？
可以说，这才是最让人关注的地方。
夏洛和马冬梅是否能再续前缘？秋雅怎么办？
等等，等等！
剧情很快地进入到夏洛和马冬梅久别重逢上来。
刚开始，马冬梅些许慌张中忙着寒暄，而夏洛却环看整个房间，一点一点引出房间的温馨布局，最后由茴香打卤面，开启两人之间的闪回记忆。
这段戏，可以说夏洛完全像是变了个人一般，好吧，你也可以看做是渣男的基操！他吃完面，面对马冬梅的那段独白。目含深情，眼中闪烁着追忆、美好、痛苦、后悔、愧疚等种种复杂情感。
“冬梅，我曾经做过一个梦，梦里咱们俩结婚了，日子过得不好，就挤在这个40平米的小屋里。”
“每个周二的晚上停水，一用微波炉就断电，每次上完厕所，都得掀开马桶盖手动上水。”
“一到冬天，我就在犯胃病，你就把手搓热给我暖胃。”
“有一次我掉井里，把门牙磕坏了，你就守在我旁边，一边陪我一边嗑瓜子，把我烦的，谁知道最后你嗑出的瓜子仁都是给我吃。”
“你为了让我戒烟，把家里的打火机都藏在暖气片后边，后来暖气把打火机烤炸了，暖气水崩的到哪都是，你吓的躲在我怀里哭，那天晚上，我们俩就像落汤鸡一样，收拾了一整夜。”
“冬梅，你第一次做给我做饭就是做的茴香打卤面，你说茴香的味道能让我在厌倦的时候，回想起你的好。”
“……”
这一段，可以说是非常煽情的回忆杀！
对于马冬梅如此，对于观众也同样的如此。
所谓平平淡淡才是真，那些平凡而又带着回忆的琐事，或许才是真正能触动人心的东西。
很多人不由地想起了自己的那个他！
其实很多时候，爱情不一定要轰轰烈烈才精彩，所谓陪伴才是最长情的告白，反而是那些轰轰烈烈的爱情，通常都反而是无疾而终的！
这一点，从首映礼现场的观众的反应就可以看的出来。
这一幕戏，可以说的确安排的很到位，有时候，想要让人感动，其实只需要将那些最简单的东西展现出来，因为那些看似最简单的东西，实际上，才是两人曾经真正拥有的。
而张卫明最满意的也是在这里。
喜剧电影其实不在少数，但是大多数喜剧电影为什么明明很搞笑，可是结果口碑和票房却未必很好？
其实最大的原因还是在于，喜剧电影，从来都不止是搞笑就足够的！
毫不夸张的说，这段戏对整个电影有近乎于升华的作用。
让《夏洛特烦恼》和其他的普通的喜剧电影，开始区分开来，因为单纯的搞笑，绝对是很难打动观众的心的。
搞笑只是最浅层的情绪影响，而让观众看了能心生感动，那才是更深层次的共鸣！
当然了，尽管这一段剧情很温馨，甚至都让观众一时间忘记了夏洛有多渣，但是电影始终不可能真的让夏洛这么轻易地追回马冬梅。
追妻火葬场，哪里有那么容易的事情？
接下来的剧情，可以说用峰回路转来形容。
情绪气氛酝酿到位，夏洛起身，走向已经呆愣在原地的马冬梅，就准备趁虚而入的时候，开门声响起，大春进来，对马冬梅口称媳妇。
这个反转，让很多不喜欢夏洛的观众顿时就从之前夏洛营造的温馨感人的回忆杀当中回过神来。
记起来当初夏洛为了追秋雅不被马冬梅捣乱，窜掇着大春追马冬梅的画面。
现在他后悔了，想要和马冬梅重归于好，却发现人家已经跟了大春。
活该！
这是绝大多数观众此时此刻的内心写照！
是的，就是活该！
可以说今天的一切，都是夏洛一手造成的，是他把马冬梅一手推到大春的怀抱里的。
自作孽不可活！
说的就是此时此刻的夏洛！
1034.珍惜眼前人
大春听了夏洛的话，一顿操作猛如虎，不仅震慑住了夏洛，也把观众逗得哈哈狂笑，大呼炒房鬼才。
而张卫明却是又一次在本子上写下了。
“讽刺？”
是的，就是讽刺，夏洛作为重生者，他比大春更知道房价的事情，但是结果呢？
夏洛作为重生者，却天天流连于名利，或者说，他知道的太多，反而不懂得取舍。
而相反的是大春，他不是重生人士，但是却对夏洛的话奉为圭臬，结果反倒是借此成功。
众鸟在林不如一鸟在手啊。
剧情到了这里，可以说开始正式进入了后半段，开始急转直下。
如果说，之前的剧情是爽文的话，那么之后的剧情就开始完全不同了。
之前的剧情，夏洛又是抄歌，又是名利双收，抱得美人归，可以说是将重生的先知先觉发挥的淋漓尽致。
但是很快地，剧情就开始出现了转折。
从马冬梅那失望而归，夏洛开始了醉生梦死！哪怕看到老婆秋雅和袁华搞在一起，被戴了绿帽子，他也无动于衷。
事实上，看到秋雅和袁华搞在一起，很多观众的心情都显得格外的复杂。
曾经袁华是二代子弟，可以说是同学当中的佼佼者，可是那个时候，秋雅却被夏洛的才华所吸引。
反而看不上袁华，但是现在呢？
却是颠倒过来了，不行抬头看，苍天饶过谁？
似乎一切又都开始回到了曾经，甚至可以说，此时此刻的夏洛，重生后比重生前还要惨！
他开始觉得所有人，包括自己的老妈都变了，都是处于种种目的才聚在自己身边。
只有马冬梅，不为外物，是打心里的喜欢关心自己。
夏洛越发的思念马冬梅。
得不到的永远在骚动，被偏爱的始终有恃无恐！
夏洛，马冬梅，秋雅，三人可以说是将这句歌词演绎的淋漓尽致。
曾经夏洛对马冬梅弃之如履，马冬梅深爱着夏洛，不惜为他而付出巨大的代价，可是夏洛呢？
他却流连于秋雅的美貌，对马冬梅视若无睹。
这个时候，夏洛是被偏爱的，所以始终有恃无恐。
因为他曾经得到过马冬梅，而秋雅是他曾经一直暗恋却得不到的女人，所以，他重生过来的第一瞬间，就锚定了秋雅。
但是结果呢？得到了秋雅之后，如果他能一如既往地对秋雅的话，或许也不至于让秋雅出轨袁华。
还是应了那句话，从得不到的永远在骚动，到被偏爱的始终有恃无恐，诠释了夏洛，马冬梅和秋雅三人的情感纠葛！
哀大莫过于心死，他什么都有了，但是却失去了最珍贵的。
所以夏洛宣布退出歌坛，然后拉着大春到他们高中时所在的游戏厅，让大春把马冬梅还给自己，然后就被大春一拳KO。
然而，夏洛的惨，却还不仅仅与此。
事后，送往医院的夏洛被诊断出患有艾滋，秋雅勃然变色，刚刚和秋雅有染的袁华，也咬牙跟着一同检查。
可以说，这样的结果，虽然让很多观众都认为是夏洛活该，觉得一切都是夏洛自己作的！
曾经拥有的不去珍惜，等到失去了才意识到美好，可惜一切都晚了。
但是不得不说，夏洛获得这样的结局，却还是让人嘘唏不已的。
最惨的重生者？
这是不少喜欢看网文的观众此时的对夏洛的评定！
可不是吗？
人家重生者，哪一个不是混的风生水起的？
可是夏洛呢？
最后曾经的挚爱成为了他人的妻子，而他心心念念的现任妻子又出轨，他自己还患上了艾滋，这是怎的一个惨字了得？
当然了，小说要是这么写，分分钟扑街。
但是电影却不同，电影需要的是一个主题。
这个时候，电影的主题已经很明显了。
珍惜当下！
珍惜眼前人！
张卫明不由地点了点头。
电影的主题已经很明确了，而在他看来夏洛在这里并不是传统意义上的男主角，更像是一个反面教材，用来警示观众。
当然了，要说这个电影主题有多复杂多深刻，还真不是，当然也不需要，毕竟主体还是喜剧嘛，但是这样的主题和剧情结合的很好，让张卫明对这部电影的评价提高了很多。
倒不是说影评人矫情。
其实谁又不矫情呢？
比如《天龙八部》乔峰失手打死阿朱的时候，估计所有人都很愤懑，很难接受。
但是如果没有了这一幕，那么《天龙八部》还能拥有那么高的评价吗？
矫情的不止是影评人，所有人都是矫情的。
《夏洛特烦恼》如果给夏洛安上一个完美的美女全收，敌人全跪的结局，这样的剧情，或许的确让人看的很爽，但是爽过之后，就会索然无味。
因为如果真的是这样的剧情的话，那么《夏洛特烦恼》也顶多只能算是一部普通的喜剧电影了，根本称不上精品！
从另外一方面来说，电影和网文小说最大的不同之处也在于此。
《夏洛特烦恼》的剧情设计其实也很套路。
前面夏洛的种种表现，其实就已经埋下了他的结局的伏笔了。
他各种张狂，各种三观不正，最终自食其果。
正是因为有了前面的铺垫，所以这个时候，夏洛出现这样的结局，才会让观众不但不同情他，反而还认为是活该，自作孽不可活。
夏洛住院之后，电影也正式进入了尾声。
老妈变弟妹这一晴天霹雳，让夏洛病情加重，心若死灰的他也无心配合治疗，很快进入弥留之际。
马冬梅和大春前来探望，从护士口中打听到了夏洛的病情，打算潜入病房送夏洛最后一程。
面对躺在病床上，已经戴上呼吸机的夏洛，马冬梅也说出了一直藏在心里的话。
并给夏洛唱了一首她最喜欢，也是夏洛电影中唯一的原创歌曲――《一次就好》！
“一次就好
我带你去看天荒地老
在阳光灿烂的日子里开怀大笑
在自由自在的空气里吵吵闹闹
你可知道
我唯一想要
……”
这首歌当然是王逸凡抄的。
但是这首歌在这里却显得无比的应景。
很讽刺的是，一次就好，而夏洛重生之后，也唯一只有这一首歌是原创的。
一次就好！
同样的也在表达马冬梅对夏洛的感情。
她对夏洛的感情，在那一次付出之后，也彻底被藏了起来。
其实那个时候，马冬梅的感情是无比的卑微的，正如这首歌唱的那样，她当时的祈求也不过是“一次就好”！
1035.有人欢喜有人愁
此情此景，影院内的笑声早就已经没有了。
伴随马冬梅微微带着哭腔的歌声，躺在床上的夏洛留下泪水。镜头给到病床旁边的仪器，上面显示的波动在“滴滴”两声后，全部变成直线。
就在观众刚刚为此而感动悲伤的时候，画面变成白屏，闪烁了一秒之后，夏洛趴着马桶，在开头酒店的洗手间醒来。
原来一切都是南柯一梦………
不过，作为影评人的张卫明，却是笑了。
重生这种这么玄学的东西，能堂而皇之地在院线上映，这样的剧情其实应该早有预料。
就好比盗墓的电影，往往把最终的玄学的东西，说成是外星物种是一个道理。
当然了，《夏洛特烦恼》这神转折的结局，对于电影来说却是恰到好处。
丝毫不影响电影的质量，反而让电影升华了。
说到国内的审片制度，虽然越来越宽松，但是却有一条红线始终贯彻如一。
那就是你可以科幻，用未来科技来解释，但是却绝对不能真的玄学！
比如很多国产恐怖片，甭管前面再玄学，但是到了最后不是做梦，就是精神错乱，或者直接就是主角是编剧或小说作者，剧情全是他拟定的想象情节。
国产恐怖片可以说是这方面的佼佼者。
懂的人都懂！
根本不需要解释，大家相视一笑就知道是怎么回事了。
重生这种事情，小说可以写，电影也可以拍，但是小说里面不需要去解释重生到底科学不科学，但是电影却不行。
所以，南柯一梦就是最好的解释了。
重新活过来的夏洛，变身树袋熊，抱着马冬梅死都不松开，马冬梅走到哪，他就跟着抱到哪。
伴随着两人打打闹闹走向阳光的背影，电影正式结束。
首映礼所有观众起身鼓掌，这部电影值得他们鼓掌，无论是喜剧效果，还是最终的结局，可以说，或许不完美，但是至少，这是一部优秀的喜剧电影！
或许《夏洛特烦恼》称不上经典，但是绝对不是烂片，至少，在华国喜剧电影当中，有这部电影的一席之地。
观众们都很给面子，哪怕电影结束，也没有多少人离开，从中也可以看出大家对《夏洛特烦恼》电影的满意程度。
要是部大烂片，可未必会有人留在这捧场。
首映礼其实很有意思，仔细的去看首映礼的前后的观众的反应，其实也很能说明电影到底好坏。
通常，如果是一部烂片的话，那么或许有一些收了红包的媒体人或者影评人，会给面子留下来捧场，但是普通的观众却肯定不会给这样的面子。
所以，看首映礼的闭幕能留下多少人，也是某种程度上来说，可以判断这部电影的优劣的一个佐证！
吴瀚松了口气，他也算是老导演了，首映礼也不是一次两次了，自然知道这个事情。
所以看到台下的观众，很少离场的，他心里总算是松了口气。
至少，这部电影不差！
至于剩下的，就只能看对手了。
可以说，《夏洛特烦恼》很被动。
但是没办法，谁让阿狸和未来星财大气粗，而且不吝血本呢？
人家根本不是冲着票房盈利去的，他们这部《数字王国》砸下的资源都够再拍好几部电影了。
“马冬什么？”
“马冬梅。”
“什么冬梅啊？”
“马冬梅啊。”
“马什么梅啊？”
一群观众忍不住互相谈论起影片当中的搞笑场面。
这其实也很能说明问题。
观众能记得住电影里面的梗，还拿出来互相逗乐，本身就说明了，他们在看电影的时候，没有走神！
而这对于一部电影来说，已经是很好的褒奖了！
至少，没有出现观众骂骂咧咧的，说什么被骗了之类的话，就说明电影至少在观众这里，口碑不会太差。
另外一边。
《数字王国》的首映礼现场！
“感觉被骗了，这特喵的整个故事，感觉怪里怪气的，而且，一点都不连贯啊。”
“谁说不是啊，其实有些桥段还是蛮有意思的，但是整体来看，这就是一部大杂脍啊。”
“很多桥段都蛮有意思的，但是为什么就好像一个人五官长得都挺好的，可是结合在一起却一点都不美好了。”
“听说是好几个导演分别负责的，果然风格割裂的很严重啊。”
这是普通观众的反应。
而影评人的反应就更有意思了。
“大数据不行啊！”
“是啊，分开来，每一个段落都不错，可是结合起来，却是七零八落的。”
“没办法，大数据可以判断观众喜欢什么样的桥段，但是却不是人，能够把这些观众喜欢的东西，完美的衔接起来。”
“而且还有一点，大数据的确还是有东西的，每一个导演拍的段落，都非常不错，说明，大数据的确懂得导演擅长的东西，但是可惜的是，电影从来都不是分段的，而是整体，一个故事，被分割成这么多段落，接不起来啊。”
“估计这部电影悬了！”
而媒体这边却是一个个兴奋不已。
“大数据凉了！”
“电影明明看起来挺不错的，但是总觉得不是好电影，至少观影体验极差！”
“宣传做的再牛也没用啊，时代不同了啊，说的再多，让人看不进去就是烂片！”
“说烂片有些过了，至少如果把这部电影分成一部部微电影的话，那质量绝对不错，可惜了。”
虽然说，首映礼传出的风声不好，但是阿狸传媒和未来星传媒自然不可能这么轻易就放弃。
大数据可以说是大战略。
所以，他们还想着继续抢救一下。
其实主要还是在于，曾经的烂片大卖的案例给了他们一些信心。
所以，《数字王国》首映当天，阿狸传媒和未来星传媒就开始控评。
控评这种事情，其实很正常，当然了，控评可不是那么好控评的。
毕竟，现在的观众不像过去，没有自己的发声渠道。
所以，控评的确在观众人数还少的时候，可以控评，但是这种控制却是饮鸩止渴。
因为，压的越狠，最后爆发的也就越猛。
但是阿狸传媒和未来星传媒还是决定这么做了。
没办法，前面投入了那么多，让他们一下子就放弃，承认失败，哪有那么容易？
1036.好评和好评
《数字王国》和《夏洛特烦恼》论关注度，显然，前者比后者要高太多。
毕竟，这部电影已经不仅仅只是一部电影了。
这部电影可以说关系到大数据战略。
这是阿狸传媒和未来星传媒的大数据战略的第一次尝试。
再加上早前他们对这部电影的不吝血本的投入，所以，自然是人尽皆知。
而《夏洛特烦恼》尽管比起其他的电影来说，也算是“大片”了。
毕竟，阵容也算豪华，吴瀚虽然不是老牌大导演，但是也是大导演啊。
可是《夏洛特烦恼》可以说生不逢时，恰好被拿来作为《数字王国》的垫脚石，于是下场自然不言而喻。
《数字王国》的大规模宣传和排片摆在那里。
在口碑没有彻底扩散出去之前，宣传和排片，很大程度上能决定着电影的票房。
事实也是如此。
《数字王国》以60%的排片，首日斩获2.亿的票房。
这个票房或许在这么铺天盖地的宣传，这么不吝血本的砸资源之下，并不是那么的完美。
但是至少这个数字，也说明了一个问题，那就是，这部电影其他的不考虑，但是这首日票房绝对是大片标准！
尽管，阿狸传媒和未来星传媒，为《数字王国》砸进去的宣发资源都远远不止这个数，但是这毕竟只是首日票房。
相比之下，《夏洛特烦恼》就略显逊色了一些，但是票房也可以算是相当的给力了。
当然了，这本身还有他们的巨量的票补在其中起到了很大的作用。
首日排片不足《数字王国》的一半，但是首日票房依然不低，拿到了.3亿的票房。
正常情况下，如果没有强力的干涉，那么媒体自然不会只报道《数字王国》而不报道《夏洛特烦恼》。
毕竟，按照上座率来说，《夏洛特烦恼》可是比《数字王国》要好不少。
其实阿狸也好，未来星也罢，都看的出来《数字王国》颓势尽显，但是阿狸和未来星却不可能就这么放弃。
所以，翌日。
铺天盖地的夸赞，铺天盖地的报道，都是《数字王国》！
指望媒体有节操，还不如指望母猪会上树。
当然，也不是说媒体真的就节操全无，而是因为，人家阿狸传媒和未来星的要求也不过分啊。
毕竟，《数字王国》首日票房2.亿，的确是真实的，至于票补之类的，那根本不是问题，常规操作而已。
所以，这么一看，好像媒体也完全没必要放着钱不赚。
至于后续？
后续再说了。
前面说了？抱歉，谁也无法预测未来不是吗？
“大数据战略首战告捷，《数字王国》首日票房狂收2.亿！”——《华国电影报道》！
“《数字王国》继奈非之后，国内首部大数据战略主导电影大获成功，首日票房报收2.亿！”——电影观察！
“《数字王国》首映礼掌声雷动，首日票房过两亿！”——《华国电影数据网》
巴拉巴拉的，几乎一水都是《数字王国》的相关报道。
至于《夏洛特烦恼》，当然不可能真的没有人报道。
毕竟，阿狸和未来星虽然影响力很大，同时也不差钱，但是也不可能真的把所有的媒体都给公关掉。
再加上，华新也不是吃素的，《夏洛特烦恼》关乎的是华新的利益，所以，《夏洛特烦恼》的报道虽然肯定不及《数字王国》多，但是却还是有不少的。
“《夏洛特烦恼》一部值得一看的喜剧，喜剧外表下的内核是珍惜当下！”——《电影人》！
“重生了，真的可以为所欲为吗？《夏洛特烦恼》一部非同寻常的喜剧电影，当得上精品喜剧！吴瀚导演的首部喜剧电影，值得一看！”——华讯娱乐！
“人生没有后悔药，如果有的话，真的能挽回所有的遗憾吗？《夏洛特烦恼》告诉你，重来一次，或许留下的是更多的遗憾！”——时代娱乐！
其实，细心地人，往往可以从媒体的报道当中，就可以看的出来，哪部电影是真的好看，而哪部电影其实只是金玉其外！
比如《数字王国》，媒体的标题都很夸张，而且每每都点出了票房数据，但是仔细看，你却会发现，对于电影的内容，或者观众的口碑之类的，这些媒体的报道当中却甚少提及！
而相反《夏洛特烦恼》却是大多报道的都是这部电影的内容，主题等等东西。
反倒是对票房数据只是一笔带过。
当然了，普通人谁会闲的蛋疼去研究这玩意。
但是业内人士，却实际上早就看透了一切。
如果单纯的从这方面来说，媒体似乎还是有那么一点节操的？
而另外一边，影评人和大众的口碑方面。
《数字王国》在视听网上的评分高达9.2分！
是的，单纯的看评分，这绝对是一部难得的经典之作。
而底下的留言评论，似乎也证明了这一点，机会一水的好评。
“好看，不愧是大数据主导的电影！”
“值得回价票，嗯，我是9.9元购票！”
“不错，难得的精品！”
“相当好看！”
“不看肯定后悔！”
看起来是不是特别的好？这么多人在为这部电影叫好？
影评人方面。
“《数字王国》不愧是大数据主导的电影，里面的桥段都是非常符合时下的观众的口味的，整部电影，每一个段落，都是最擅长该类型的导演执导的，是难得一见的精品之作！”
“大数据的确更懂观众，《数字王国》套路虽然老，但是却都拍出了新意，相当的难得！”
“《数字王国》剧情，演员，主题都无懈可击......”
反正各种吹捧，各种跪舔！
说实话，这种情况其实还是比较少见的。
当然，不是没有差评，但是却都淹没在水军的好评之中。
而另外一部《夏洛特烦恼》却是不同。
在视听网上的评分不算高，.2分！
评价也是参差不齐，有好有坏！
但是正常人都看的出来，这才是常态，除非真的是一部像《忠犬八公的故事》那样的煽情到极致的剧情片，否则的话，大多数电影，其实都很难说零差评之类的。
《夏洛特烦恼》或许可以算的上是优秀喜剧电影，但是这绝对不是什么经典之作。
可是商业电影，其实这，就已经算是很不错的成绩了。
1037.人总不知自己拥有了很多
网友frzenn，打分三星，点评：“笑点设计，表演，设定都没问题。价值观实在l到爆。仍然歌颂小农底层生活方式，认为底层最踏实最朴素最美满，成功者都充满道德焦虑，且下场惨不忍睹。用失败者的视角幻想成功者的世界，最终得出安慰自己的结论。更何况沈腾回归的还不是普通生活，其实是渣男生活，不劳而获的伪成年人状态。”
网友yangbin，打分四星，点评：“看到好多评论说什么三观不正云云，我就想说谁他妈做的白日梦是三观正得啊，你自己坐淫梦没想过？还有更可笑的是有个热门评论批评这片把所有追不到的女神意淫得太裱，人家就意淫了一个女神有点婊就成了所有女神都有点婊了？”
“逗比穿越片，没看还以为是夏洛特-烦恼，结果是夏洛-特烦恼，简直笑抽了！”
“马东什么，马冬梅。马什么梅，马冬梅。什么冬梅，马冬梅。”
“因为爱面子，被媳妇揭破，打了媳妇，回到了过去。那些遗憾的事，一一弥补过来。初恋追到手，面子，钱足足的。可就是没了以后得媳妇。印象最深刻的是:咱们各论个的，你叫我爸，我叫你哥。看到又想哭又想笑。”
其实同样的，是不是刷分，是不是控评，从评论的内容当中就可以看的很清晰。
前面《数字王国》的好评如潮，评分高达9.2分，这意味着什么？意味着如果是真的，那么这绝对是一部经典佳片！
可是实际上呢？
那些好评的留言，几乎绝大多数都是万金油的好评，嗯，也就是传说中的五毛党的留言！
毫无诚意可言，但是没办法，花钱是可以买来好评，但是你却不能指望五毛党们认真的，用心地去给出评价。
毕竟，人家是收钱办事，给好评就很不错了，你还想咋样？
而《夏洛特烦恼》虽然短评好坏都有，可是难得的是，这些评论，大多数都是说到了电影的内容，主题等等。
喜欢的也好，不喜欢的也好，至少，每一条评论都是真实的。
影评人的评论方面。
同样的也很明显的两者截然不同。
喜剧电影，如果一部电影不错的话，通常影评的内容也是相当的有意思的。
当然了，烂片的影评比电影更好看。
好吧，言归正传。
孟庆从来不是什么专业的影评人。
他这一次精心为《夏洛特烦恼》写了一篇别开生面的影评。
他的切入点和很多影评人都不同。
“很多人看《夏洛特烦恼》，好像都明白这部电影的主题，珍惜眼前人！”
“但是实际上，这个主题很普通，甚至很老套！”
“在我看来《夏洛特烦恼》的主题，其实是在告诫所有人：知足吧，你实际拥有的比你意识到的还多！”
“其实我们都忽略了一个很关键的点，那句话说：只有失去过，才知道去珍惜。
那么我们到底忽略了什么？其实不是珍惜，而是失去过！
《夏洛特烦恼》其实就是在给大家展示，什么叫做失去过，或者说让夏洛体验，什么叫做失去！
我们是正常人，因为身边都是正常人，所以，我们没有失去过，比如眼睛，比如视觉，所以我们不明白，对于盲人来说，我们拥有的实际上比我们意识到的更多。
曾经有人发起过这么一个问题“现实可以有多美好？”
这个问题，很多人估计乍一看是不会有什么特别的感受，现实可以有多美好？没头没尾的。
但是底下的一些视频，却是让我感触良多。
那是关于色盲矫正眼镜的。我花了几个小时用来看那些视频，感受到了深深的震撼。当那些色盲带上矫正眼镜以后，他们震惊于自己所看到的世界，几乎每个人都激动得不能自已，很多人都留下了眼泪。
是不是觉得很难以理解？
其实很简单，因为我们不是色盲，色盲测试完全可以通过。我们能感受到天空与大地的美丽，能看清楚花花草草的五颜六色，我们的世界多姿多彩，而我们每个人都把它当成了理所当然。在此之前，我们几乎从来没有庆幸自己拥有一双正常的能看到各种颜色的眼睛。
我们因为没有失去过，所以很难想象，在色盲者的眼中，如果能看到这个世界的色彩，是多么幸福的一件事。
因为，在我们的眼里，那些东西天天看，早就看腻了。
可怕的是，一旦我们沉溺在自我的小情绪中，恰恰容易忘记我们其实正在享受着很多人的支持和奉献。
尤其是在一段感情中，很多人其实看不到另一半对自己的好。
直到他们某一天失去了对方，才发现生活不对劲了。
失去才知道珍惜，几乎成了一句真理。
你看到没有，有那么多人正像我们刚才说的，他们是那样的愚痴。
他们就像拥有正常眼睛的我，从来没有真正珍惜过，直到可能变成色盲，这才恍然大悟：我之前竟有一双正常的眼睛。
《夏洛特烦恼》其实就是在讲述这么一个故事，马冬梅死心塌地爱着夏洛，甚至在他多年没工作的情况下，依然养着他，但是夏洛却一心想着初恋秋雅。
正值中年危机的他听到秋雅要举办婚礼，于是常年低自尊的夏洛决定去婚礼上刷刷存在感。
没工作还吃软饭，给一般人来说，这肯定心理上是受不了。
这个时候，他就很难意识到媳妇的好，如果媳妇儿再唠叨几句，冷不丁的说几句无心之语却不小心伤害了他，他可能反过来还会恨她媳妇，那就更不会记老婆的好了。
自责加上逃避，极容易发展成到处找借口，你看婚宴上他那副德性，哪儿懂得什么叫感恩和知足。
所以，当在婚礼上，他丢失了最后一块遮羞布之后，开始了做梦，他的梦很多人看起来或许很荒诞，但是实际上，扪心自问，又有几个人真的知足了？有有几个人没有过重来一次的想法？
夏洛回到过去以后，可以说一反现实生活中的不如意，方方面面都变成了人生赢家。但是后来几次经历，比如周杰伦的出现，以及公关事件和在沙滩上与袁华喝酒意外得知马冬梅的事情，他终于明白马冬梅才是自己深爱的人，她一直也爱着自己，可是他没能珍惜。不过幸好，这一切都发生在梦里，他还有机会。
你看，他自己深处幸福之中，要在梦里处在巨大的不幸中才能意识到自己所有的一切。这其实正是尘世间很多悲欢离合最无奈的地方。被妄想和欲念所控制的人生，从一开始就注定纠缠不清，很少有人拥有巨大的力量，能摆脱这种长期养成的难以改变的习气。
当人们总是关注自己所没有的而不在意自己所拥有的时，你恰恰能反过来思考，那你至少是一个快乐更多一点的人。我想这正是这部电影的意义所在。”
1038.控评之后的代价
《夏洛特烦恼》影评井喷，热度其实并不差。
当然，也要看和谁比。
如果和普通的电影相比，《夏洛特烦恼》如今的成绩，绝对可以算的上是非常不错的了。
但是奈何敌方有高达。
《数字王国》这边，因为控评，所以，哪怕是有不少看过电影的观众，发了一些负面的评价。
但是却很少能够看到，因为大多都被直接刷掉了。
其实说起来很简单，大多数时候，大家看评论什么的，几乎都是看前面一些的评论，很少有人会真的翻到后面去看。
而电影才上映一天，所以，评论的人并不算多，这也是为什么可以精确控评的原因。
反正对外《数字王国》是口碑票房双丰收，叫好又叫座。
至于真实情况如何，现阶段，显然是很难让人看到的。
毕竟，研究评论，研究评分，研究媒体报道，影评人影评到底是否是真实的，这些只会是业内人士会去做。
普通人哪里会去管这些，看电影而已，又不是相亲，要调查的那么清楚。
所以，控评的确还是相当有用的。
当然了，控评也有一个很大的问题，这同样的是在预支电影的票房潜力。
对于烂片，如果观众自己决定买票去看的话，那么哪怕是烂片，也顶多就是吐槽几句就算了。
可是如果是因为，影评人，大众点评，媒体报道等等都给出了极高的评价，受到这种影响而慕名去看电影的观众。
那么等看完电影之后，发现自己被骗了，那么这个时候，就不止是吐槽几句那么简单了。
到时候，真正的民意爆发出来，那绝对是山崩地裂的。
甚至可以说，就算电影没那么兰到掉渣，可是到了那个时候，觉得被欺骗的观众，绝对能把电影丢在地上踩几脚才能解气。
上映第二天！
《夏洛特烦恼》排片并没有增加，当然也没有被削减，毕竟上座率方面《夏洛特烦恼》还是占优的。
而且，院线其实也都特别明白，两部电影到底孰高孰低，但是因为还没有爆发出来所以，维持现状是最好的选择。！
第二天票房方面《夏洛特烦恼》票房并没有增加太多，报收1.4亿，上映两天总票房2.7亿，算的上是非常不错的表现了。
而另外一部好评如潮，口碑炸裂的《数字王国》，单纯地从票房上看，其实还算可以。
2.2亿的票房，绝对堪称大卖了。
毕竟，这已经是第二天，连续两天单日票房过2亿，这样的数字绝对是大卖的电影才具备的。
但是，控评控不住了！
不知道是因为被欺骗了，还是电影的确不符合大众的预期。
结果，首先体现在视听网上的就是评分，之前的评分因为阿狸和未来星的控评，所以，评分高达9.2分。
但是，仅仅一夜之间，这个评分就来了一个直线跳水。
当然，阿狸和未来星依然在坚持着刷评。
可是参与的人多了，视听网虽然说，机制不够完善，而且因为这是潜规则，所以上映首日控评什么的，他们顶多是睁一只眼闭一只眼。
因为这是圈子里的常态！
8.2分！仅仅一夜之间，就跌了1分。
而且关键是，或许是出于报复式的打分，很多人都直接给这部电影打了最低分。
然后，底下的留言板，差评也越来越多。
“卧槽，有钱真的可以为所欲为吗？我感觉，自己就像是被硬塞着吃了一碗过期的方便面！”
“大数据，更懂观众？我呸！什么玩意啊，整部电影简直不可理喻！”
“控评也太离谱了吧？妈了个巴子的，看了半天，差点没把自己给郁闷死！”
“就这，还9.2分？”
“隔壁《夏洛特烦恼》有差评，有好评，结果，一看《数字王国》特喵的几乎一水的好评，弄的老子以为真的出了经典影片，结果睡着了！”
阿狸和未来星的控评还在坚持着。
但是媒体坐不住了，虽然说媒体是没有节操的，但是也还是爱惜羽毛的。
开始的时候，收钱办事，反正口碑什么的也还没有真正的爆发出来，所以他们违心地报道一下，吹捧一下。
哦，不对，也不算违心不是吗？
他们报道又没有说电影内容如何如何，首日票房2.1亿嘛，的确很不错嘛。所以，我们并没有瞎鸡儿乱来，不是收钱就乱报道。
而是实事求是，不是吗？
可是现在不行了啊，给钱？嗯，不够啊老铁。
加钱？这个可以有，不过，仅限于报道票房？
好吧，成交！
是的，媒体虽然说很多时候，妙笔生花，笔能杀人，但是这却是需要建立在拥有一定程度的公信力上。
如果真的一味地朝钱看，而枉顾各种事实，那就不行了。
他们也需要可持续发展嘛，所以，下不为例，下不为例啊！
于是，隔日，被公关的媒体再次大赞：“《数字王国》次日票房再收2.2亿，统治同档期票房！”
“《数字王国》迎来了上映第二天，票房继续走高，2.2亿，同比首日微涨！”
“《数字王国》......”
但是，也有一些媒体不再接受公关了。
开始实事求是地报道《数字王国》了。
没办法，不加钱，怎么继续吹？
“《数字王国》疑似控评，遭遇网友报复性评分，视听网评分，一夜之间跌掉1分！”
“网友大骂视听网，质疑《数字王国》好评者全是五毛党！”
“《数字王国》口碑崩塌，票房获将迎来滑铁卢！”
“大数据战略或将宣告失败，《数字王国》口碑崩塌！”
各种各样的新闻喧嚣而上。
而这个时候，《夏洛特烦恼》依然继续猥琐发育。
没办法，这个时候，甭管《数字王国》是不是继续控评，显然，他们具备的新闻价值更高！
毕竟，事关近期最火热的大数据战略话题，而且《数字王国》前面有多猛，现在就有多惨！
观众不是傻子，不可能被媒体支配，不可能真的被骗到底。
他们是会说话的，会发声的。
实事求是地说《数字王国》真的算是大烂片吗？其实还真的不能说是大烂片，但是结果因为控评，让很多网友报复性地评分，结果直接就是最低分。
这就是控评的代价了！
1039.眼看他起高楼，眼看他楼塌了
《数字王国》的口碑遭遇了严峻的挑战。
愚人者人恒愚之！
阿狸传媒和未来星传媒家大业大，背景强悍，但是毕竟不能一手遮天。
事实上，这年月，就没有谁敢说能一手遮天的。
官方都不敢，更何况是阿狸和未来星？
而他们之前的控评，各种刷评论，媒体各种吹爆，影评人各种夸大。
这不是愚弄观众是什么？
所以，观众也不是好惹的，报复性打分是一方面。
另外一方面，就是各种对《数字王国》不好的评论开始被流传开了。
这不但让《数字王国》控评的成本急剧上升的同时，关键是，压不住了！
差评压不住了！
控评的成本，前期其实并不会太高，当然了，《数字王国》的排片规模和票房，本身就意味着，控评成本会比普通的电影要高很多。
特别是因为阿狸和未来星控评控的太严了，这大概也是大数据的功劳。
因为按照大数据的分析，首日评分越高，往往前期的票房爆发力就越强。
但是大数据不是万能的，大数据无法精确地分析观众对这部电影的态度到底是如何的。
没办法，样本有限啊，而且每一部电影都是不同的情况，所以不具备参考性！
所以，棺材板，啊，不是，是差评，压不住了！
首先叛变的是院线，虽然迫于合约，暂时没办法把银幕让给表现的更真实，更好的《夏洛特烦恼》，但是排片当中可操作的东西太多了。
比如播放时段，毕竟，阿狸再牛，也不可能真的去每个院线都包时段放映吧？
结果就导致了，第三天，明明排片没有上升多少，但是《夏洛特烦恼》的票房却迎来了一拨全新的涨幅。
1.7亿，这就是《夏洛特烦恼》第三天的票房！
上映三天，总票房高达4.4亿，而且还是顶着《数字王国》这样的宣发和排片都能碾压的压力下拿到的票房。
口碑方面，视听网上，《夏洛特烦恼》评分还是继续有略微的下挫，8.0分的评分，但是对于一部商业电影来说，其实已经是非常不错的了。
而《数字王国》视听网也迫于压力，开始清理那些明显的刷评，刷分的账号。
没办法，视听网也是需要公信力的。
第一天是正常情况，大家都这么玩，可是第二天，第三天，再这么继续下去，那视听网的评分还有什么意义可言？
所以，视听网果断出手！
结果就导致了《数字王国》没有了刷评，刷分，或者说，刷评刷分不可能再像之前那么猖狂，而口碑本身崩塌了，结果就导致了，评分一落千丈。
仅仅上映第三天结束，评分就从最初的9.2分下跌到了6.6分！
是的，简直骇人听闻！
由此可见，阿狸传媒和未来星传媒控评遭遇的报复有多强！
其实实事求是地说《数字王国》本身还谈不上是什么大烂片，比这部电影烂的多了去了。
有一说一，大数据其实真的不是一无是处，至少有些桥段拍的还是不错的，但是奈何，这个时候的观众，因为感觉被欺骗了，所以，并不可能理性对待。
很多的打分都是报复性的，所以，评分才下跌的那么快！
而表现在票房方面，就更直观了！
第三天，在连续两天单日报收过2亿票房的局面下，第三天，排片没有削减的情况下。
《数字王国》的票房竟然直接腰斩！当天票房报收仅仅只有1.1亿！
这个数字好像还是很给力对不对？
可是实际上，这已经是证明了，这部电影要凉了！
正常的电影票房走势，一般来说，第一天可能会不如第二天，但是第三天，大多数时候，不会下跌太多。
百分之五十的下跌，绝对是崩盘的节奏。
事实也是如此！
《数字王国》崩盘了！
之前因为控评，所以很多影评人收了钱嘛，自然还是要吹一吹的。
可是现在不同了，控不住了啊，而且阿狸传媒和未来星传媒，虽然有钱，资本雄厚，但是也不是真的傻，他们也意识到，覆水难收了。
所以，控评什么的，都撤了回来。
于是，《数字王国》彻底地崩了！
“割裂的风格，稀碎的剧情，大数据始终是机器，《数字王国》上映第三天，票房口碑都迎来了雪崩，事实证明，大数据依然无法取代人类！”
“大数据战略岌岌可危，《数字王国》遭遇票房滑铁卢，上映仅第三日，就原形毕露！”
“《数字王国》三日的票房走势和口碑走势，证明了，愚人者人恒愚之！”
“大数据电影战略或可提前宣告失败！《数字王国》票房雪崩，口碑崩塌，大数据电影战略，并非下一个风口，属于大数据的时代，远远还未来到！”
“或许在未来的某一天，大数据电影战略将被重启，但是《数字王国》的雪崩的口碑和票房，证明了，这个时代，还是以人为本的时代！”
各种各样的差评跃然纸上！
《数字王国》的凉了！
上映第四天。
院线彻底坐不住了，在第三天之后，他们就调整了排片。
《数字王国》的排片遭遇了大量的削减，哪怕是阿狸传媒和未来星传媒，愿意让渡分成，但是依然无法让院线答应。
其实道理很简单，分成再高，可是没票房有个屁用。
100万的1%是1万，可是10万的百分十也才1万。
更何况对于院线来说，票房收入，从来都不是最主要的收入。
他们需要的是客流量。
而《数字王国》口碑雪崩，上座率一降再降。
隔壁的《夏洛特烦恼》却是上座率一涨再涨，怎么选择，还用说吗？
没有对比就没有伤害，《数字王国》的口碑崩盘，反倒是佐证了《夏洛特烦恼》的口碑的坚挺。
很简单的对比，《数字王国》从9.2分下降到6.6分只用了两天的时间。
而同样的两天的时间，《夏洛特烦恼》的口碑一直坚挺着，评分人数越来越多，但是评分却始终没有跌下8分！
这说明了什么？谁会不明白？
第四天，《数字王国》的排片只剩下了40%，没办法，调整排片也不是一下子马上就可以完全调整下来的。
更何况，阿狸传媒和未来星传媒直属的院线，肯定不可能这么快调整排片。
1040.全靠对手衬托
《夏洛特烦恼》的排片自然是被调整了，增加了不少，达到43%的程度。
其实也要感谢《数字王国》，要不是因为，这部电影，在阿狸传媒和未来星传媒的倾力宣传之下，让很多其他的电影都纷纷选择了避让。
也不至于让《夏洛特烦恼》能有如此高的排片！
其实正常情况下，很少有电影能有超过40%的排片，除非是独霸档期，或者现象级的电影。
而如果是《夏洛特烦恼》自己避开档期上映的话，其实排片也未必能有多高，因为避开《数字王国》的话，其他的电影就不可能规避了。
只不过是将竞争对手，从《数字王国》换成其他的竞争对手罢了。
而票房方面，《数字王国》再次诠释了什么叫做高开低走。
票房直接腰斩。
单日票房报收5600万！
相对应的此消彼长的《夏洛特烦恼》却是首次单日票房破2亿，虽然也仅仅只是刚好破2亿，但是却票房曲线却已经足以说明一切了。
吴瀚总算是能理解，陈知贤说的，这其实是一个很好的机会的话了。
可不是吗？
放在平时，同档期，就算《夏洛特烦恼》的表现不错，但是竞争对手肯定会有不少。
可是现在呢？
虽然前面两天，《夏洛特烦恼》被打压的不行，但是从今天开始，却翻身做主，反客为主了。
而且关键在于，《夏洛特烦恼》接下来的至少一周的时间，可以说是一路坦途。
因为，观众可选择的电影并不多，真正有竞争力的对手，都避开了《数字王国》！
等同于，《数字王国》提前为《夏洛特烦恼》扫清了对手，嗯，也可以说是清场。
当然，本身《数字王国》这边，是为自家的电影清场的，可是奈何《数字王国》口碑崩塌的太快了，所以，结果就是为《夏洛特烦恼》做了嫁衣裳。
而《数字王国》口碑崩塌，阿狸传媒和未来星传媒，又不是傻子，自然看的出来这部电影已经没有继续抢救的必要了。
所以，宣传什么的，自然不可能再像之前那样了。
而没有钱收，没有红包拿。
影评人也好，媒体也罢，水军也好，公众号也罢，一个个自然都不会再逆潮流地位这部电影吹捧。
谁也不是傻子啊。
结果就导致了。
《数字王国》原本的资源，都投向了《夏洛特烦恼》，关键是，还不需要花钱。
当然了，这个评论不可能像之前《数字王国》那样一水的好评。
因为是真实的，再加上《夏洛特烦恼》本身不是什么毫无瑕疵的经典之作，所以，报道自然是有好有坏。
但是这才是一部电影的真正的常态。
当初的《忠犬八公的故事》其实也同样的有人不喜欢。
更何况是《夏洛特烦恼》这样的本身就偏商业的电影。
喜剧天然的带有商业元素，《功夫》够好吧？可是同样的有人喜欢有人不喜欢。
“《夏洛特烦恼》不止是喜剧！如果人生可以重来，你会怎么做？”——《星娱乐》
“《夏洛特烦恼》——论如何不落俗套地灌鸡汤！”——《电影周刊》
“《夏洛特烦恼》：陪伴才是最好的长情！若有来生，依然爱你！”——《文艺报》！
“《夏洛特烦恼》：一个大写的渣男的自我救赎！”——《明日娱乐》！
当然，相比起《夏洛特烦恼》的好坏参半的报道和评价。
《数字王国》就很惨了。
大概是因为都知道，观众对这部电影有怒气，毕竟之前被骗了嘛。
所以，媒体也好，影评人也罢，都几乎是一水地疯狂的diss这部电影！
视听网影评人大葱。
大葱是彻头彻尾的美分，经常喜欢打着为国产电影好，怒其不争的名头，各种diss国产电影。
这一次他也不例外，但是这一次，大葱的影评人却是获得了不少的点赞！
“《数字王国》——资本操纵下的一场失败的骗局！”
是的，大葱这次的标题取的很高大上的亚子。
“大数据战略主导电影拍摄，在奈非两个无比成功的案例之下，国内的巨头们也如火如荼地展开了大忽悠战略。
可惜的是，画虎不成反类犬。
《数字王国》从宣布立项，到上映，堪称创造了大制作电影的速度记录，仅仅两个月的时间。
阿狸和未来星，囊括了三家互联网巨头，不差钱，资源海量，舆论掌控，实力上来说，每一家都不比奈非差。
大数据层面，阿狸有电商等等的庞大的用户数据，未来科技和星科技，同样的有着庞大的用户行为习惯数据，可以说在这方面，这三大巨头，实力是明显高过奈非的。
毕竟，奈非再怎么样，也不过是一家流媒体公司，涉猎的并不是太广泛！
可是为什么奈非成功了，而《数字王国》却失败了呢？
其实这不过是一场资本操纵下的骗局罢了。
奈非的成功，真的是大数据战略的成功吗？其实细品，细品之下，你会发现，奈非的成功，或许有大数据的功劳，但是绝对不仅仅是大数据，甚至可以说，大数据更多的是起到了锦上添花的作用。
众所周知，奈非成功的两部作品，实际上，都是根据畅销作品改编的，本身有很高的影迷基础，其次，人家拍的是电视剧，而不是电影。
这其实是很关键的，电影，是一个完整的故事，用一百多分钟展现出来，而电视剧集，却不同，长达数十个小时的剧集，内容太多了。
好莱坞的精品剧一贯都有一个习惯，那就是，导演通常都是工具人，一般来说，好莱坞的精品剧，前面几集会请大导演来拍，之后会不停地换导演来拍。
但是实际上，你会发现，风格其实并不会有太大的变化。
为什么会这样？
这就要提到好莱坞的电视剧制作的中心制问题了，那些导演都是工具人，怎么拍，怎么剪辑，实际上，那些导演都无法做主的，所以，自然而然地，很难有自己的风格。
而相反的是，《数字王国》虽然学的好莱坞的大数据主导电影战略，可是实际上，华国一直都是导演中心制，大数据能够主导的不过是剧情，以及导演的选择，而不是剪辑风格等等。
所以，每个导演，都拍了自己最擅长的部分，但是却忽略了一个问题，风格，每个导演都有自己的风格，他们的头上并没有什么紧箍咒，结果，大家也看到了《数字王国》的风格是完全割裂的。”
1041.你大爷还是你大爷
《数字王国》的口碑彻底砸了。
视听网上的评分，一降再降，跌破了最基本的及格分，只剩下5.4分！
但是实际上呢？这个分数，其实并不能准确地评价这部电影。
实际上，王逸凡也和张紫绒去看过这部电影，怎么说呢？
故事其实还是比较合格的商业电影的，但是风格也的确割裂的很严重。
但是总体上来说，还是及格的。
或许不是什么优秀的电影，但是也够不上烂片之说。
但是因为阿狸传媒和未来星传媒，早前的控评，控制舆论，压的太狠了，结果迎来了观众的报复。
结果自然不言而喻。
虽然说《数字王国》的失败，不能完全说明大数据战略主导电影是失败的策略，毕竟还有奈非嘛。
但是《数字王国》的失利却绝对是给投资者泼了一盆冷水。
让他们回归理性，再去看奈非的成功案例，自然也能够发现，本来就没有藏得太深的东西。
结果得出一个结论：“大数据战略，从未真正成功过！”
随着投资者和资本的热情消退，大数据主导电影的战略，自然而然地也随着褪去了光环！
有人欢喜有人愁。
《数字王国》失败了，阿狸和未来星都是愁云惨淡，毕竟，这是两家公司易主之后的第一部大制作。
结果呢？
却是折戟沉沙。
虽然亏损的那些钱对于阿狸和未来星来说，不算什么，人家是真的不差钱。
但是此前的夸下海口的要连续打造多少部，多少部的大数据电影，这个计划却是直接无疾而终了。
没办法，现实摆在眼前。
而《夏洛特烦恼》这边，却是一路狂飙。
因为同档期基本没有什么像样的对手，像样的对手，都被清扫一空。
让档期有了一个真空期。
再加上《夏洛特烦恼》或许称不上经典喜剧电影，但是作为一部商业喜剧电影，这部电影无疑是合格的。
特别是和《数字王国》这部电影做对比，《夏洛特烦恼》明显的更被看好。
于是，随后的几天里面，《夏洛特烦恼》的票房走势相当稳健。
首周上映结束，《夏洛特烦恼》的票房直接达到了12亿的程度。
首周破10亿，这样的成绩，对于《夏洛特烦恼》来说，绝对是大爆了。
而如果说之前因为大数据战略被吹爆，因为奈非的接连成功，让大导演的行情似乎有所下降。
但是现在被证明了大数据战略纯属扯淡，至少目前来说，大数据主导电影拍摄等策略，是不可取的。
于是，大导演又再一次回到了原来的轨道上。
战略？
不，大导演才是真正的影视巨头的战略性武器！
资本不是傻子，他们可不会真的头铁去继续当冤大头。
而那些投资过《数字王国》的大众，可以说是最郁闷的。
虽然账面上，其实没有太亏，但是也没有赚啊。
“电影始终是艺术创作，以人为本！”
“你大爷还是你大爷，大导演还是战略性武器，就是不知道阿狸传媒和未来星传媒，这下子怎么去挽回伤了心的大导演们？”
“吴瀚怕是要炒阿狸鱿鱼了哈哈！”
“喜闻乐见的事情嘛，我就说了，人工智能还远远无法和真正的人类相比，大导演被取代？这是我听过的最好笑的笑话！”
而事实上呢？
阿狸传媒和未来星传媒，的确也有些坐蜡了。
其实还真的不能怪他们，毕竟，背靠着的是巨头，他们看问题，从来都是从大方面上看。
格局啊，懂不懂？
要推大数据，他们必然要有所表态，展现自己对大数据战略的信心。
如果一边拉拢大导演，一边吹爆大数据，那你到底是什么意思？
你们自己都没信心，还吹个屁啊。
什么下一个风口？
龙卷风都吹不动好吧？
所以，暂时性地忽略大导演，也是策略。
但是奈何《数字王国》跪的太快了，让他们直接被打击的有些措手不及。
结果就导致了，里外不是人。
当然了，阿狸传媒和未来星传媒，之所以不担心，还是因为，他们不差钱。
在他们看来，只要钱给够了，之前的事情，谁会真的在意？
事实也的确如此。
毕竟，大导演也是要恰饭的嘛。
但是他们却忘记了，人和大数据的确是不同的。
大数据不会抱怨，任劳任怨，永不疲倦。
可是人不同啊，大导演，不要面子的吗？
受了委屈，用钱就能买回来吗？
或许有些是，但是吴瀚却不是。
《夏洛特烦恼》是成功了，但是吴瀚和阿狸传媒的心结也结下了。
吴瀚偏偏还不是那种见钱眼开的导演，他也是有追求的。
对于吴瀚来说，其实他差钱吗？
真的不差钱，国内的大导演们，就没一个差钱的。
吴瀚的身家，少说也有几个亿。
单单是《夏洛特烦恼》他就能够至少拿到一亿以上的报酬。
所以，他真不差钱。
金钱到了一定程度，的确只是个数字。
当然了，其实还有一个说法，那就是，钱始终还是没给够啊。
但是阿狸传媒也不可能真的一下子就直接用钱把吴瀚砸晕。
在资本眼里，所有人都有其价格的。
吴瀚也有。
阿狸开出的条件其实不可谓不丰厚。
价值十亿的长期期权，以及电影的顶级片酬。
可是对于吴瀚来说，这种筹码显然是不太够的。
因为，其他巨头给出的酬劳或许不如阿狸传媒，但是自由度更高，而且，也低不了多少啊。
但是千金难买我愿意啊！
万盛环宇，第一个出手了。
之前，万盛环宇可以说是最郁闷的，被阿狸传媒和未来星传媒压的死死的。
但是今时不同往日。
大数据被证明是不行的，那么就是说，一切照旧。
那还有什么可说的？
大导演啊，战略性武器啊，现在居然有落单的，那还有什么可说的？当然是挖过来啊。
华新这边，其实林沪生也是有想法的，但是最终还是放弃了，为什么？
因为枪打出头鸟啊。
大数据不行了，也就是说大导演依然还是你大爷，而华新相关的大爷是最多的。
再来一个吴瀚，其实并没有那么大的效果，反而会让其他几家巨头警惕起来。
而万盛环宇就没有这个顾虑了。
同样的是股权加高酬劳，以及创作自由度，吴瀚并没有多犹豫，直接就签了。
1042.我吴瀚不要面子的吗
对于吴瀚来说，大导演的名头的确足够响亮。
但是实际上，大导演，特别是没有靠山的大导演，其实也就只是名头响亮一点而已。
这一点，从林涛这些年的遭遇就可以看的出来。
自己当个自由人当然爽了，但是实际上呢？
因为你要当自由人，这没问题，大多数时候，巨头们也不会太在意，但是等你有电影要上的时候。
除非是你的电影是巨头影视公司投资的，否则的话，绝大多数时候，都很难拿到什么优待。
就算有，也绝对是会被吸走一大部分的发行分成。
林涛作为华国喜剧天王级别的导演，可以说，实力绝对是足够的。
而且，他尤其擅长小成本以小博大的喜剧电影。
可是为什么林涛却很多年都只能在十亿以下的票房徘徊？
真的是因为他的电影潜力仅限于此吗？
谁都知道，根本不是这样的。
其实举个简单的例子就知道了，拿最近的《数字王国》来说吧。
这部电影，虽然说高开低走，甚至崩盘，但是《数字王国》的总票房却是也过了五个亿的，你要说这部电影的潜力有多大？
能不能配的上这样的成绩？
抛开巨额的宣发不说，《数字王国》的制作成本其实并不算太高，这样的票房，如果不是因为宣发投入过大，其实是赚钱的。
可是实际上呢？
《数字王国》如果按照正常的宣发来做的话，基本上，票房有两个亿就不错了。
但是结果呢？
至少五个亿！
这是谁的功劳？
当然是宣发的功劳了。
巨量的宣传资源投入，《数字王国》才能给爆发出这样的和本身的质量不相匹配的成绩。
电影不是很出色，都能做到这种程度，更何况是林涛的电影呢？
林涛的电影通常视听网的评分，或许不是太高，但是绝对没有低于7分的，这说明，他的电影基本上就算够不上经典之作，但是至少也是及格线以上，乃至于精品喜剧的。
可是除了《功夫》之外，林涛的电影往往都是下限很高，但是上限却很低。
其实众所周知的事情是，那些能卖数以十亿计以上的电影，基本上后面的投资方，发行方，鸣谢方，都是密密麻麻的。
为什么？因为这些都是资源啊。
拿王逸凡的电影来说吧，其实华新也从来不可能真的吃独食。
只不过能拿到大份额的投资份额，剩下的，要么去置换一些广告位，要么去置换院线排片等等。
这么做，首先，能够大大降低宣发的成本。
真以为那些铺天盖地的广告是花钱买来的？
其实很大一部分都不是，比如说，电影需要某个渠道的广告，但是这些广告位，相当的吃紧，你想要可以，加钱呗。
否则的话，凭什么让你插队？
有些广告资源，比如电视台，比如网络上是黄金席位的广告，如果花钱当然不是拿不到，但是却需要耗费的资金也是海量的。
这个时候，拿电影的投资份额去置换，无疑是双赢的。
因为像王逸凡的电影，本身就是优质投资项目，大多数时候，你想正常投资，根本拿不到份额。
所以你得有能够给予电影便利的东西。
这样的话，才能置换到投资份额。
或许又有人会说了，林涛不也是大导演吗？
喜剧之王也不是虚的，那么他是不是也可以同样的去置换这些资源？
答案是肯定的。
但是实际上，却并没有那么容易。
因为，首先，林涛没有足够的发行渠道，这些东西一直都被握在巨头的手中。
所以，他的电影想要发行，获得足够的资源，必须让利，而且是让出大部分的利益。
因为你不是自己人啊。
同时，置换资源的量也是有限的，而一部电影，想要做到十亿以上，那么需要的宣传资源，发行资源却是海量的。
这些资源，如果给自家的公司主投的电影的话，肯定没问题，而且价格还有折扣，但是如果给外人的话，那就不一样了。
这些都是要计入宣发成本的。
所以，林涛虽然是喜剧之王，但是一直游离在巨头之外，所以，他的电影的确能大卖，平时也的确会被各大巨头抢夺。
但是却很难做到高位票房，因为，对于巨头来说，赚钱有时候也不是最重要的。
所以，吴瀚看的很明白。
把自己卖个好价钱，之后，就是自己人了。
至于为什么不加入阿狸传媒。
其实阿狸传媒开出的价码更高，其中不乏有补偿的意思。
但是吴瀚却还是加入了万盛环宇。
无他，作为大导演，我吴瀚不要面子的吗？
这一次是因为《数字王国》自己拉胯了，否则的话，他吴瀚就是大数据战略的垫脚石。
凭什么啊？
事实上，阿狸和未来星，这一次做的的确挺不厚道的。
当然了，人家是大资本，互联网巨头诶。
从来都是他们进入哪一个行业就要吃肉，而不是喝汤的。
事关大战略，一个大导演而已，在他们看来，事后给钱就是了。
但是吴瀚却开了一个极其不好的头。
这个事情，可以说让阿狸传媒颜面大损。
在圈子里，不少人都在看笑话。
盛唐九州这边，唐明铠更是私底下笑说：“互联网思维做电影，真要是可行的话，那么为什么硅谷那些巨头没有这么做？阿狸再牛逼能牛的过人家？”
时代光影这边的高层也在私底下说：“国内的互联网走的是北美的路线，几乎都是模仿抄袭过来的模式，忽悠模式也是一脉相承，可惜这次却是赔了夫人又折兵，大导演可不是那么好拿捏的。”
万盛环宇那边也同样的没什么好话：“呵呵，阿狸做事情一直都是这么霸道，别人收购并购一些公司，都会保留一些原有的管理层，可是阿狸是怎么做的？前面说的好好的，画的饼也是大大的，可是最后呢？稳定局面之后，直接卸磨杀驴，他们这么干也不是一次两次了，吴导的事情，从来都不是个例。”
事实也是如此。
国内的几大互联网巨头，可以说，各有各的风格。
华讯最早期的时候，其实比阿狸还霸道。
比如某个游戏，华讯或许一开始会开价收购，或者并购，但是只要对方不答应，那么接下来，他们马上就能搞出个相似的，然后以庞大的用户群推广，直接就把原创的杀得片甲不留！
1043.新动作
华讯最初的手段，因为的确有些吃相太难看，结果名声自然是不是很好。
这在初期没什么问题，但是到了后面，却是显得有些格局小了。
之后华讯就调整了策略。
开始走平台战略。
华讯要是看上某个行业，不再是像过去那样，一定要独占，或者收购，而是改为参上一脚。
但是却不会干涉对方的公司的具体发展。
可以说，从恶意转向善意，这无疑让华讯的投资变得更受欢迎起来。
有资源，又吃相没那么难看，对于很多人来说，自然更愿意和这样的公司合作。
哪怕是全体收购，华讯大多数时候，也相对比较怀柔，至少，承诺的东西，不会贸贸然地区破坏。
但是阿狸却不同。
阿狸收购的公司，从来都是一个套路。
先收购，承诺保留管理层，但是随着消化完毕，管理层就会开始被肢解，或者明升暗降，或者直接调离岗位。
然后派出自己人接管。
这方面，阿狸的名声的确很不好。
其实收购新光之后，阿狸集团也同样的是这样的一个策略。
新光的管理层早就被换的差不多了。
当然，阿狸的确有钱，在这方面，阿狸倒是没有亏待。
可是问题在于，以往他们无往不利的做法，就是用钱砸嘛，那些人大多时候，本身也是商人，创业为的是什么？大多数时候，能卖掉公司的，基本上，也都是因为给的价钱足够高。
所以，哪怕被阿狸摆一道，但是因为人家给的钱足够多，所以，当然是接手了。
可是吴瀚这里，阿狸却是碰了个钉子。
他们低估了电影圈的人，比如大导演吴瀚。
其实主要问题在于，吴瀚是导演，而不是彻头彻尾的商人。
这是有本质的区别的。
......
《数字王国》彻底凉凉。
大数据战略可以说也被彻底降温。
当然了，谁都知道，大数据虽然降温了，但是大数据的确对电影的宣发还是有很大的便利的。
这方面来说，阿狸和未来星还是很有优势的。
但是现在的问题来了。
国内的大导演其实是有数的，之前阿狸传媒和未来星传媒，想要走的是大数据电影战略，所以，刻意地忽视了大导演。
挖倒是挖了不少人，可是二三线的导演居多。
大导演一个都没有。
作为堂堂互联网巨头，难道真的去拍一些小成本小制作？
丢不起那人啊。
为什么几大巨头，一直都是巨头。
就是因为，每年国内的电影市场上，这些巨头每一次都是占据了大量的票房份额的。
比如华新最高的时候，总票房能达到全国年度总票房的20%以上，这是非常可怕的数字。
而电影产业，发展了这么多年，虽然票房已经不再是电影产业的唯一的收入，整条产业链，扩展了不少，比如周边，比如电影IP等等。
但是这些的基石却是票房！
可是阿狸传媒和未来星传媒现在最大的问题在于，他们有钱，不差钱，有渠道，可是却缺少内容，特别是优质的内容。
......
最初的时候，阿狸和未来科技，星科技等互联网巨头强势入驻影视产业。
一出手就是两家巨头。
堪称是石破天惊。
当时就有人高呼，狼来了。
结果阿狸和未来星传媒的确狠狠地展现了什么叫做狼来了。
他们是来吃肉的，不是来喝汤的。
华新可以说是首当其冲，因为对于阿狸传媒和未来星传媒来说，他们再次进军影视产业，自然是想要一口咬下最美味的最大的一块蛋糕。
所以，华新绝对是横在他们面前的最大的阻碍。
因为华新拥有最多的战略性人才，王逸凡，徐苍，杨龙，李明娟，陈少军等大导演。
还拥有源源不断地制造新血液的新星道计划。
可以说在国内几大巨头当中，华新绝对是有别于其他巨头的。
而华新的最大的优势，就是内容，就是人才。
其实最初的时候，阿狸也好，未来星也罢，他们也都想过挥舞着钞票，把那些人挖过去。
但是奈何，最核心的人物，王逸凡，几乎挖不动。
因为他们能给王逸凡的，华新能给的更多。
而王逸凡本身也是身家过百亿的巨富，可以说是华国最成功的导演了。
而华新的那些核心人才，除了杨龙，其他的每一个可以说都是和王逸凡关系密切，甚至干脆都是王逸凡一手推出来的。
于是，这个策略宣告失败。
大数据战略，其实倒不是说他们真的有多大的信心，但是这却是唯一一个能够在短时间内瓦解华新的最大的优势的策略。
可惜的是，功败垂成，大数据战略失败了。
林沪生可以说是颇为庆幸，因为他也曾经一度心动过，如果不是因为王逸凡一再明确自己的想法，怕是，林沪生和华新也会加入到阿狸传媒和未来星传媒的大数据战略当中去。
不过，相比起其他几家巨头的得意和幸灾乐祸，王逸凡却是反倒是没有那么的乐观！
“未来星传媒我不知道，毕竟，未来科技和星科技，两家虽然也是互联网巨头，但是，论实力却还是很难和阿狸集团相比的。”
“阿狸集团的互联网帝国，拥有的优势太明显了，这一次，虽然大数据战略失败了，但是阿狸传媒肯定还会卷土重来，阿狸传媒这一次失败，肯定会让他们变得更加谨慎......”只是王逸凡的话没说完。
林沪生就接到了一个电话，放下电话之后，林沪生就一脸古怪地看着王逸凡道：“这次你还真的猜错了，阿狸传媒并没有变得更加谨慎，反而更加激进了。”
王逸凡一脸茫然：“什么情况？他们做了什么？”
林沪生一脸凝重地打开一则消息，递给王逸凡道：“你自己看吧！”
王逸凡接过平板看了起来。
“北美正式通过了阿狸集团对全球排名第二的院线帝国院线的收购！此次收购金额高达38亿美金！溢价百分之六十！”
王逸凡面色却是显得有些古怪起来。
怎么看都和前世那个事情有些相似。
而事实证明，当年万达收购北美院线的行为，并不算成功。
至少对于国内市场来说，这笔收购，其实影响真的不大。
“你怎么看？”林沪生皱着眉头问道。
“我坐着看！”王逸凡脱口而出！
1044.电影本身才是关键
阿狸传媒收购全球排在第二的帝国院线，这肯定不是一时半会就能做到的。
这说明了，阿狸一直在做这个事情。
其实消息很早就传出了。
但是一直以来，大家都以为只是传闻。
可是当真的消息公布之后，别的不说，国内的影视圈，直接“轰”的一声炸了！
虽然说华国的电影市场，正在日益追赶北美电影市场。
甚至有很大的希望超越北美市场，成为全球第一大市场。
但是好莱坞发展了一百多年，而华国的电影才发展多久？
被好莱坞大片支配的恐惧一时半会是很难消弭的。
虽然说金钱不是万能的，但是事实上，在商业圈，很多时候，有钱就是牛逼啊。
为什么阿狸收购新光，未来科技和星科技联手收购天方，会被所有的影视巨头高呼狼来了？
为什么会被日此忌惮？
还不是因为，阿狸有钱，未来星有钱？
当然了，不仅仅如此，还因为阿狸和未来星不但有钱，而且还有各种资源。
在这个互联网时代，这绝对是非常巨大的优势。
而这恰恰是其他巨头所欠缺的。
原本，阿狸传媒的最大的短板，除了内容这一块以外，其实还有一点，那就是新光在被收购之前，其实实力在几大巨头当中，并不算强。
特别是发行渠道方面，新光其实是最弱的。
哪怕被阿狸传媒收购，也依然是最弱的。
但是现在却完全不同了，阿狸直接收购了全球第二大的院线。
帝国院线，虽然在北美因为一些限制，院线是重资产，但是低利润的产业，可是这却是战略级的武器。
至少对于国人来说，阿狸收购帝国院线之后，原本制约阿狸最大的短板，被补上了。
阿狸传媒一跃成为拥有全球最大的院线规模的公司！
而还有更关键的。
林沪生为什么会表情凝重？
为什么会那么震惊？
为什么会那么警惕？
因为，众所周知，华国影视巨头们，谁不想进军北美？
那可是比华国还大的市场。
可是结果呢？
这么多年过去了，巨头们的实力越来越强，但是对北美市场的攻略却鲜少有成功的。
在他们看来，一方面是文化隔阂，但是更多的却是因为，好莱坞是个极其排外的圈子。
可以说，外来者，不要说是华国了，就是英伦，欧洲的电影到了他们那边也讨不到什么好处。
为什么？
至少有很大的一部分原因就在于，你的电影想要进入北美市场，首先，你绕不过好莱坞几大巨头。
因为，他们掌控者北美的几乎全部的发行渠道。
可以说，在很多人眼里，这才是好莱坞几大巨头能够制霸，能够近乎垄断影视圈的原因所在。
而现在，却被打开了突破口。
是的，在他们看来，帝国院线易主，而且还是被阿狸收入囊中，虽然不是全资收购，但是至少控股了。
这就是缺口啊！
掌控了院线，那么发行还会是问题吗？
而事实上，阿狸这边的初衷也是如此。
其实北美的情况和国内某些地方还是很相似的，比如，几大巨头，实际上，都或多或少的掌控者院线。
言归正传。
林沪生哭笑不得地看着王逸凡。
王逸凡笑着道：“好吧，认真地说，我一点都不看好阿狸的这次收购。”
“为什么？”林沪生有些不解。
“首先，从投资层面上来说，院线北美真的不是什么好生意，实际上，北美的很多院线都是亏损的，就算有利润，其实利润率也很低。”王逸凡说道。
林沪生对于这个自然不可能像其他小白一样什么都不懂。
“这个我知道，但是院线却始终是电影产业不可或缺的前端。”林沪生点头又摇头道。
“不能只看利润，还要看大局吧？”
王逸凡点头道：“这么说的确是没错，好莱坞几大巨头，都在北美或多或少的都掌控着一些院线。因为院线或许会小亏，但是他们的电影生意却能大赚。”
林沪生摊了摊手道：“这不就得了，那你为什么还说不看好阿狸的这次收购？”
“要知道，掌控了帝国院线，就等于阿狸在北美的发行渠道被打通了，这难道不是好事吗？”林沪生不解地问道。
“道理的确是这个道理，但是所谓因地制宜，阿狸在国内，看中哪家公司，直接砸钱收购，然后，稳定之后，直接撤换管理层，将新公司并入阿狸体系，形成越来越大的生态圈。”
“这是阿狸一贯的风格，但是，你觉得，阿狸收购了帝国院线之后，他们能像国内这样做吗？”王逸凡反问道。
林沪生怔了一下，然后摇了摇头道：“这自然是不可能的事情。据我所知，阿狸收购帝国院线，对管理层除了安插必要的财务，其他的几乎没有什么变动。”
“但是阿狸始终是控股了帝国院线，这一点没错吧？难道那些帝国院线的管理层，敢不听阿狸这个控股方的招呼？”
王逸凡摇头道：“这自然不会，阿狸可不是什么小公司，肯定不可能掌控不了这家院线。”
“但是，国内，阿狸从某种程度上来说，在一些方面其实可以算是规则的制定者，但是在北美，哪怕掌控了帝国院线，可是实际上，阿狸却很难对帝国院线做什么改变。”
“一切还是要照着北美的电影发行的规则来走。”
“但是始终是掌控了院线，至少，今后在发行方面，阿狸拥有了国内其他巨头都没有的优势，不是吗？那可是北美啊，全球第一市场啊。”林沪生说道。
“国内的电影之所以在北美很难大卖，真的是因为发行渠道的问题吗？”王逸凡反问道。
“难道不是吗？至少这是很大的原因吧？”林沪生反问道。
“是，也不是！”王逸凡摇头道。
“北美一直走的都是商业化，市场化那一套，其实国内的不少电影，到了好莱坞，虽然被那些巨头抽很高的分成，但是实际上呢？有几部大卖的？发行渠道方面，那些巨头只要给钱，我们其实也是可以用的，但是问题在于电影本身啊。”
“而帝国院线，能做的其实真的不多，或许阿狸可以画饼吸引国内的大导演，但是等电影真正过去上映了，他们就会知道，其实一切都没有改变！”
“或许有阿狸的干涉，拥有北美的发行渠道，在抽佣方面或许会少一些，但是只要电影无法获得市场的肯定，那么你认为帝国院线能做什么？一百万的百分十是十万，一百万的百分三十也只有三十万，能有什么影响？”