284、这家伙牛啊！
片场的日子是枯燥乏味的，都是演员配合还好，如果是外景，就会有这样那样的问题，比如动物，比如收音，比如打光等等。
宁远骑马射箭练得不错，但马好像不太配合，后来一问剧务，才知道早上没给它吃，气得导演制片一群人把剧务骂了个狗血淋头。
随后又找了匹马过来，让宁远先练着。
之所以不用这匹马，是因为一开始设计的花荣就是那匹马，其他马早在之前都一一对应有人，虽然在原著中，除了卢俊义等几个人有固定坐骑外，其他人，包括花荣在内都没有，这么做主要是免得后期拍摄搞混了，图方便。
练着练着，宁远就可以射中靶了。
尽管不是靶心，只是扎了个边，但依然让周围看得人都大眼瞪小眼，我擦这都可以？
不得不说，剧组在这方面做得挺用心，如果换了普通道具，这么远的距离根本扎不住。
那马吃的差不多了，再牵过来就好了很多，也挺配合，毕竟是经常拍戏的。
袁和平这时候忽然道：“试试让摄像机挪到靶子的斜前方，这样可以拍到他射中靶，但又拍不到具体射中哪里，这样看起来更加真实有力度。”
陆涛转头看向宁远：“你可以吗？”
宁远笑道：“我可以试试。”
他可以，但摄像师不干了：“万一他这次射偏了，我不得成靶子了？”
袁和平摇头道：“宁远多年练武，无论眼力还是手劲儿都比普通人更能控制，普通人射中一次两次可以说幸运，但对他来说，只要能射中几次，后面基本不会出现偏差。”
虽然他这么说，但摄像师还是觉得太危险，毕竟这是道具，可不是玩具，何况这么仿真。
说说容易，万一发生万一呢？
最后袁和平直接道：“我来。”
他不仅当武指，自己也导演过一些作品，摄像根本不在话下，何况只是这么一个镜头。
不过，虽然只是这一个镜头，但也不是随便人能做到的，需要眼疾手快的配合。
毕竟宁远是从一侧骑马飞奔而来，镜头就得随着他的前进转移，直到搭弓射箭，而那个时候，就得迅速调焦，把前景的靶子虚化，聚焦在宁远的箭上。
然后，箭射出来，再次调焦，在箭中靶子的时候，聚焦到在靶子上震颤的箭羽上面。
因为这些都是一气呵成，而且很快的动作，配合如果不好，就需要一遍遍的来。
但要是拍好了，效果会非常好看。
正因为此，导演他们不仅没有反对，反而都比较期待。
但他们又有些担心，宁远之前射中几次能不能继续保持。
射偏倒还罢了，要是射到袁和平这边，那乐子就大了，而要是不偏不倚，射到镜头上，以那箭簇的威力和距离力道，别说镜头，机器都得报废，这损失更不小。
不过，既然袁和平说可以，那就试试吧，总得给人一个面子。
这让他们看向宁远的眼神，都带着一丝祈祷，你可千万别关键时候掉链子。
宁远链子是没掉，但却找剧务要了瓶水喝：“别这个眼神看我，看得我都开始发慌了，喝口水压压惊。”
众人不觉莞尔。
这个时候还能开玩笑，你说你心慌？
李雪刀在旁边道：“放松去做，就算不行，还用原来的安排也没事。”
宁远点了点头，原来的安排，就是所有影视拍摄的通用手法，只拍射出去的动作就行，后期再拍靶子，实际上是从镜头之外，站在很近的距离射过去的。
喝完后，宁远骑着马回到起始位置。
深呼吸，调整坐姿和弓箭。
当陆涛一声‘开始’后，宁远策马奔来！
众人的呼吸都下意识的屏住，眼睛全神贯注的盯着宁远。
几秒的功夫，宁远就跑到预定地点，而在那之前，宁远已经开始扭腰，转姿，搭弓，刚到地点的时候，准备完毕，箭羽呼啸而出！
而这个时候，袁和平左手稳稳扶着摄像机，右手调焦。
一声沉闷的钝响，射中箭靶！
箭杆到尾羽还在不断摇摆，而袁和平也清晰的记录下这一幕！
当然，宁远依然没射中靶心，但也不在边缘，相当于六七环左右的位置。
虽然距离上不算百步，但也至少有三十多米，能有这个效果，已经让众人啧啧称奇，夸赞随之而来。
宁远也跳下马，跑过来跟着导演他们一起看回放。
而画面里的效果，比现场看更震撼，在袁和平的操控下，焦距就像追着箭簇一样，由远及近，直到最后聚焦在震颤的箭羽上面。
鼓掌声响了起来，不仅仅是给宁远的，还有给袁和平的。
虽说摄像机是放在支架上的，就算紧张也不会造成镜头抖动，但能捕捉到这个轨迹，还精准对焦，显示出当时袁和平根本没有一点紧张，要没要这样过硬的心里，根本做不到。
而他则笑道：“我是对宁远放心，就像之前我说的，他只要前面射中了，后面就不会出什么差错，这是长期练武的控制。”
此时此刻，不仅导演陆涛，其他人看向宁远的眼神都带着佩服，还有崇拜，这家伙牛啊。
不过，他们也没见到宁远的武戏，并不清楚袁和平说的功夫是什么样。
这段拍完后，就是惯例上拍射中靶心的镜头，依然还是宁远射的，之前在马上都能射中，在马下更是简单。
而之前，有些人对宁远年纪轻轻就有现在的名气和不服的心思，这会儿也都消沉下去了，这种能耐，放古代都是牛人，何况现在。
虽然宁远没中靶心，距离也才三十多米，但古人是天天练，宁远才练了多久。
短暂的休息后，就是拍花荣和刚到清风寨的宋江第一次见面。
“公明哥哥！”宁远下马，一身铠甲披风，走路带风的直奔李雪刀面前，抱拳喜道，眼神激动。
在原著中，两人见面的时候，花荣要跟宋江连拜四下，但这里并没有。
不仅是这些，有不少地方都有修改，比如原著是花荣差亲随陪宋江在镇子里游玩，包括灯会，而剧本里，也修改为花荣亲自陪。
这样一来，就没了后面刘高设计抓花荣的戏份，因为两人一起，当时就一块儿抓了。
285、一流的团队
如果说西游记的改编幅度大排第一，水浒传就是第二了，都因为那些不合时宜的剧情不能拍，不过西游因为条件太艰苦，一个摄像师一个摄像机拍了六年，最后还因为资金差点被腰斩。
而到了水浒就不一样了，投资将近五千万即使这个钱对比这部剧也不算多，但已经是够大方的一次，毕竟到每一集，成本也有一百万了。
在那个时候，最大的角儿李雪刀，每集也就一万块钱，不过到了这一世，因为延后了几年，投资和片酬又增加了一些，但对比原版也增加的有限。
即使这样，一百多回的水浒传，最后也只拍出来四十三集，不过整个团队在处理剧情的时候，还是用了心的，不像原著的虎头蛇尾，至少后期是有交代的。
尽管这一版的水浒在未来也有不少被人诟病的地方，但很多其实都是带着主观的判断。
比如宋江，很多人觉得李雪刀演得窝囊，其实宋江不过是一介小吏，眼光、格局又能高到哪儿去？
别说跟三国里的一方霸主相比，就算跟水浒里的很多人比，他都显得很中庸，而且在他心目中，反只是被迫，最好的出路还是招安。
这样的人，当然不能演出豪迈，更何况对照他过往的经历，反而李雪刀演得恰如其分，包括走路，李雪刀走的小碎步，就是专门请教过的，也更能凸显这种人物的性格谨小慎微。
李雪刀没有按金圣叹的批语来做戏：“宋江，伪人也”，他虽然有权谋，却是一心要为梁山弟兄谋个出路，他始终认为占山为王不是终生职业，这是他和晁盖集团的本质分歧，也是他和铁牛的不可调和之矛盾。
有时候观众就是这样，你按照实际演，他说你胡来，尤其是张记中那版《西游记》，那些妖魔鬼怪按照原著做造型设计，最后被批得一无是处，可看过西游记就知道，每个妖怪出场都有诗，什么模样，穿什么戴什么用什么兵器，描绘的清清楚楚。
而美化的87版《西游记》，后来也被很多自以为看了原著就高人一等的人批驳，说改的什么玩意儿，实际上人家原著怎么怎么样吧啦吧啦。
就你懂？
还有人说水浒传的战争场面不热血，那些武将、智谋等等，比三国差远了这也是信口开河。
三国那是什么层面的，那是天下之争，都是全国顶尖的高手过招，出动兵马也是以万、十万记，而水浒？充其量就是一群山野莽夫，肯定差太远。
就算也有些原先是官的，但最高的呼延灼也不过是汝宁郡都统制，在北宋，道相当于省，郡相当于市，也就是说呼延灼顶多相当于未来小军区的一把手。
至于打梁山时让他统领几万兵马当统帅，不过是临时提拔应急用的。而关胜的巡检，比都统制又低了点。
所以，这样一群乌合之众，能打得了大场面才怪，顶多就是县、府之争，而且经常打不过都是走偏门，下三滥的招数屡出不鲜。
水浒唯一让人称道的，也就是里面有血有肉的那些人物，虽然各有各的恶，但从反面来说，如果有一个健全的体制和安居乐业的环境，他们又哪有恶的土壤？
孙二娘的包子铺这么多年没事，文知寨刘高仅凭他自己的一面之词，就能把武知寨花荣定罪，林冲从得罪高俅开始，就走上惨绝人寰的路……太多的乱和无序，才导致这种状况发生。
正因为此，后世才把水浒评为四大名著之一，就因为它对当时黑暗的抨击当小人物只能通过杀来生存的时候，也就是上面最腐朽的时候。
在宁远前世，很多观众看完水浒后，倒是有一句评价：如果三国能有水浒的武打场面，那就可以称作后无来者了。
虽然三国里个人武打不是主要，但夹在里面总觉的膈应，比如桃园三结义后的三人习武，跟老大爷跳广场似的，还有孙策遇刺，也被观众说跟小孩跳舞似的，结果孙策就那么死了，也太辱没江东之虎这个霸名了。
不仅三国，西游的武戏也是那样，开始导演杨洁因为费用的问题，请不起，直到后来曹荣进来，武戏才好看多了。
曹荣，就是99年第二部收黑水河精怪的摩昂太子，那一场武戏让很多人印象深刻，而后来，他主演孙悟空的西游记后传，打斗场面就好看多了。
要知道曹荣在97年的时候，就凭借程龙和洪金保的《一个好人》，拿下当年宝岛金驹奖的最佳动作指导。
在圈内，能指导这俩功夫巨星的，屈指可数。
就连袁和平获得这个奖，也是三年后的《卧虎藏龙》。
不过，这个时期的袁和平兄弟俩，已经经验丰富，他们加入水浒传，才给枯燥的水浒一些热血元素。
比如武松醉打蒋门神、秦明打史文恭、花荣射祝彪这些场面，让人看得热血沸腾。
除此之外，跟武戏相得益彰的，就是赵季平创作的那首bgm《王进打高俅》的背景乐。
尤其是那段唢呐一响，膏巢立刻登场，从没有让人失望过。
除此之外，赵季平的《好汉歌》，也为这部剧增色不少，再加上刘欢的实力演唱，气势夺人，让这部剧更广为流传。
这个时期，赵季平绝对是一流的影视金曲制作人，不仅《康熙微服私访记》的两首主题曲，《江山无限》和《百姓的事儿牵着走》，还有《大宅门》的同名主题曲，《天龙八部》的主题曲、王霏那首《宽恕》，都是他创作的。
除了他们，还有张记中未来的合作伙伴，于敏和赵健。
未来他们合作了绝大多数金庸作品，而这个时候，因为他们的表现突出，到了水浒的后期，增加的文戏组完全交给副导演陆涛，而武戏组，就交给了于敏和赵箭。
一流的武指，一流的音乐人，一流的幕后和演员团队，让这部水浒荡气回肠起来。
286、见识演技！（二合一）
宁远亲眼看到李雪刀的演技，是在几天后那场戏。
“宋江临走时，已答应老父……让我从江州服刑期满回来，再做商议……”
这个时候的宋江，眼神闪烁，他本意当然是不愿意的，但兄弟们的盛情又让他非常为难，这让他纠结万分，而这种矛盾，都在他的眼神里。
在当时，宁远饰演的花荣就坐在下面，看得清清楚楚。
所以在站起来的时候，宁远动情喊道：“大哥，留下吧！”
而在这之前，宋江和花荣被清风山的人救回来后，商量去梁山，结果宋江就接到家仆传来的家书，说宋太公病逝。
回去之后，宋江才知道是骗他的，但为了答应对老父的承诺，永不悖忠孝之本，于是他去县衙投案自首。
郓城知县是宋江的老上级，对宋江网开一面，把犯案经过改为“宋江妾氏阎婆惜行为不端，另有新欢，宋江酒后与之争辩，失手误杀阎婆惜至死，宋江因罪潜逃在外，今日幡然悔悟，前来投案自首，理当减刑~”
这就是那时的随意性，杀了阎婆惜改为两人争斗误杀，逃了这么久来自首，还‘理当减刑’，正因为此，知县判宋江发配江州，杖二十，之后又睁一只眼闭一只眼，连杖责都免了。
不仅是这里，武松犯案后也差不多，按说他先后杀了潘、西门等一帮子人，结果最后才脊杖四十、发配孟州，而王婆，被判了死罪不说，还是最狠的剐邢。
而原因，也是跟武松私交不错的县令改了招供：“小潘不容武松祭祀大郎，两人发生争吵，小潘故意推倒大郎的灵床，两人动手，武松误杀嫂子，西门庆听说小潘被杀，找上门来为小潘强护，因而斗殴，被杀死。”
看看，明明是主观谋杀小潘，跟宋江一样，改为争斗误杀，而西门庆，更是武松打上狮子楼去追杀，也改成了西门庆找上门来斗殴，然后被杀，说白了，人武松是正当防卫。
更何况，武松的罪可不止这一点，在从郓哥嘴里知道大郎身死的真相后，他召集邻居和俩士兵，在大郎灵前审王婆和小潘，连哄带吓逼问出经过，而这就是私设公堂了，除此之外，当时还有对王婆的刑讯逼供。
但在县令的人情和对武松同情之下，这些都不是问题。
至于王婆的判词，却天壤之别：生情造意，哄诱通歼，唆使本妇毒死丈夫；又令本妇赶逐武松，不容祭祀亲兄，以致杀伤人命，唆令男女故失人伦，拟合凌迟处死。
这判词当然是有问题的，至少有两项是无中生有，一是令本妇赶逐武松，二是不容祭祀亲兄。这样写的原因，就是跟武松的招供统一。
要给武松减刑，就必须给王婆加刑，引发叔嫂争端的导火索是王婆，把王婆的罪过提到“故失人伦”的高度，这样就不是普通的刑事案件，如果单是教唆杀人犯，判死刑都算是重的，绝不可能是被剐。
那个时候的法律是不健全的，执法的自由度太大，几乎是想让人生就生，想让人死就死，当然也跟那时候的制度有关，县令说什么就是什么。
武松和王婆是典型的反着判的，武松杀人不判死刑，王婆教唆犯却被剐。法律和道德、情理有时是矛盾的，但从感情上讲，每一个看这里的人，当然认同这个判罚，只不过从法律上讲，这的确是个错案。
而在宋江被发配的路上，被一直跟着保护他的刘唐截住，要带他上梁山，要不是宋江即时阻拦，那两个差役都要被刘唐一刀斩了。
但宋江忠于孝道，自然不愿意，最后晁盖，花荣他们都跑过来劝说，还把宋江拉到山上吃酒，面对坐在两旁的吴用、林冲、花荣，以及刘唐和阮氏三雄等人的劝说，宋江都没有答应。
实际上，这个时候的宋江，以孝道推脱只是表面，真实原因就是他这时候还看不上落草为寇。
从之前跟花荣的对手戏就能看出来，当花荣说，皇上新立太子，正要大赦天下的时候，宋江当时就眼放精光：“贤弟所言当真？”
花荣说：“这是宫里传来的消息，千真万确，只是两三个月的事，哥哥暂且忍耐，便可东山再起。”
正是因为这件事，宋江心里涌出极大的期待。
毕竟，无论从宋江个人追求，还是宋太公的期望来说，落草为寇都是不齿的事情，尽管他跟这些好汉兄弟相称。
所以，宋江当时有一句词：“果然，老天不负宋江啊。”
这才是他的追求和期望。
不仅是宋江，林冲的老丈人在林冲被发配前，也跟他说：
“今日权且去沧州躲灾避难，早晚天可怜见，放你回来时，依旧夫妻完璧。”
他所指的，也是让林冲等皇上大赦。
同样的，许多梁山好汉在一有了人命案后，大多选择出去避避风头，实在不行，就老老实实地吃官司，因为他们知道他们的官司往往都吃不久，坐一会牢就出来了，到时还是一条好汉。
正因为这样，水浒里的这些好汉，对坐牢吃官司根本不怕，就跟喝凉水那么简单，原因就在这里。
当然，这是在上梁山之前，上了梁山，那就是反贼，肯定就不能赦免了。
在古代，大赦天下是个屡见不鲜的词，每当遇到大庆或者大祭的日子，比如新皇登基、皇帝驾崩、打胜仗，甚至皇帝生儿子、立太子、立皇后等等，都会找机会大赦。
一方面可以让子民感恩戴德，感受天家的皇恩好荡，另一方面，也可以缓和一下民众的矛盾，毕竟每个朝代最后完蛋，都因为官逼民反，他们不能不吸取教训。
这个从汉朝开始的制度，到唐宋达到巅峰，平均十八个月就会遇到大赦，而在那个时候，徒刑的最高年限就是三年，因为经常连这个徒刑都蹲不满，设置再高也没什么用。
直到元朝，频率才开始逐渐降低，明朝大概五年一次，而清朝基本就是十四五年一次，而且也不是放出来，只是降低一等刑法。
不过，这也不是谁都能放，有个词叫十恶不赦，就是来源于此。
历朝历代，对十恶的定义都差不多，基本就是‘谋反、大逆、谋叛、恶逆、不道、大不敬、不孝、不睦、不义、内乱’这些。
谋反好理解，而大逆，一般是说毁坏皇室的宗庙、陵墓和宫殿。
而谋叛跟谋反又不太一样，谋反主要是指民众，而谋叛，一般用在官上面，毕竟有个‘叛’字。
除此“十恶”不赦以外，通观大赦历史，历代帝王都罕有赦免贪官污吏。
在唐太宗李世民的时候，大赦天下连死刑犯都能赦免，但‘官吏枉法受财者不在赦免之列’，包括后来天灾和外敌来袭，他再次大赦，也依然强调‘官吏犯赃不予赦免’。
到了宋朝，这一条也依然是不赦之罪。
正因为这种大赦，所以水浒里的好汉们在上梁山之前，才敢胡作非为，不仅仅是他们坏，而是这个环境，这个制度有问题，根本没有震慑性。
就像宋江，一开始抱着这个期待，他哪怕在兄弟的‘盛情相邀’下非常为难，但最后也依然坚决不上山，只不过打出了孝道的名义，别人也拿他没办法。
直到后来到了江州，得知大赦没有自己，宋江当时就崩溃了。
这一场戏，也让宁远感受到李雪刀的精湛。
在发配到江州后，因为吴用认识江州两院押牢节级的‘神行太保’戴宗，所以免受刑法不说，还被安排为书写，甚至可以自由出入。
对于一个杀人犯来说，这待遇放后世简直无法想象。
而得知自己榜上无名，李雪刀望着大批罪犯从牢里出去，忽然就转身抓住饰演戴宗的王基明的胳膊，用力摇晃，悲怆的叫道：
“他们如何不可赦免于我！”
声嘶力竭，脸上充满绝望。
王基明叹道：“那郓城县的张文远，告哥哥与梁山有瓜葛。”
可还没等王基明说完，李雪刀就猛地啐了一口：“呸！”
当然不是对着王基明啐，但这一点小细节，也显露此时他趋于暴走。
王基明这时候才苦涩道：“反罪难赦啊……”
而这个张文远，就是当初跟阎婆惜勾到一起的人，因为宋江杀了阎婆惜，对宋江恨之入骨，又知道了宋江跟晁盖的书信，自然不会放过这个机会。
李雪刀暴怒之后，呆呆的望着眼前成群的人走出牢房，过了好一会儿，才有些无神的转向王基明：
“难道我就没有出头之日了？”
这个时候，李雪刀的声音不仅带着哭腔，连他的眼睛里，都有晶莹闪烁。
王基明又说道：“哥哥勿恼，我再去打问。”
而李雪刀已经没再理会他，心里早就知道，再问也是徒劳。
随后，他失魂落魄的朝前走去，踉踉跄跄的孤寂背影，跟周围兴高采烈的人群形成鲜明的对比。
走了没几步，他又回头看了一眼王基明，那眼里的苦涩，别说跟他对视的王基明，就连在不远处看的宁远，都心里有些不忍。
这一幕，让他演得太难受了。
而这还没完，苦涩的面容，绝望的眼神之后，李雪刀突然又笑了起来。
有点像人大起大落后精神反常的失心疯，李雪刀不仅没演得突兀，反而跟前面那苦涩的神色承转的非常自然。
朝王基明挥了挥手，笑着笑着，就转身再次走了。
别说宁远，其他在不远处围观的人，也都心里感觉特别难受。
这时候还是粗拍，没有经过后期的色调处理，更没有配乐，已经把那种悲怆表演的淋漓尽致，而在宁远前世，他对这一幕就印象挺深，又有配乐的渲染，看得人心里发酸。
这一幕戏当然不止如此，因为这是宋江人生的转折点。
正因为大赦无望，后来无期跟梁山反贼牵扯上了，这辈子就不用想着大赦，因为谋反位列十恶不赦之首。
经过这一次打击后，宋江才意识到，正着走根本实现不了。
所以接下来，又接着拍李雪刀从人群中挤过去。
之前是他背面，人群正面，而现在，他正面，人群背面，主要刻画他此时的状态。
而这一幕，李雪刀虽然经过短暂的休息，但跟之前的表演没有丝毫断节，表情、神态一般无二。
不过在休息的时候，也没人打扰他，包括宁远也没去，因为看出他在保持状态，那种游离的、失魂落魄状态。
下午的戏，就是大转折的开始浔阳楼题反诗。
在这之前还有一段跟街头相师的戏份。
李雪刀走在浔阳楼跟前，看到一个算命瞎子，说：“天色已晚，街上没人了。”
而那瞎子却颤声道：“来来来。”
李雪刀蹲了下去，递出去一点碎银子道：“风凉了，回家歇息去吧。”
可瞎子执意要给他摸骨，于是就随了他。
而这瞎子一边摸一边说：“手上无茧，是个读书人。”
“双臂奇长，日后啊，必有大富大贵呀。”瞎子继续说道。
而李雪刀显然是不信，敷衍的挤出一丝苦笑：“多谢老人家吉言。”
这当然都是算命的套路，先是通过一些细节判断一些情况，然后要么说吉利话让你高兴赏钱，要么说凶险让你解乏掏钱。
随后，这瞎子要往李雪刀的脸上摸，突然就被他伸手抓住。
不仅如此，李雪刀的眼神和脸色，立刻阴沉了下来。
因为，他脸上有发配时刺下的金印。
这突然间的转变，宁远在旁边看得当时就想叫好，太流畅了，尤其是那阴森的眼神，整个人的气质也突变！
而这瞎子继续道：“相官莫躲，相官眼下时运不佳，暂时还会受些磨难，不过，自会苦尽甘来。”
李雪刀那一刹那的凶狠和阴沉，也随着这番话消散开了，随后默默道：“多谢老人家指点。”
而这瞎子就慢慢站了起来，一边杵着竹棍往前走，一边道：“相官乃奇人也，没有山重水复，哪有柳暗花明啊。”
这个瞎子的设计，半真半假，假是因为他的话，作为这个时代的人，哪会不知道金印，宋江的反应就会猜到这点，所以也说了暂时磨难，未来前程的话。
但真，就是为后面的浔阳楼提反诗，然后遭遇杀头之祸，最后被晁盖他们救上梁山，最后完成人生之路的转折。
287、这才是精湛！（二合一）
逼上梁山。
每个人都有这样那样的原因，有的是为生活所迫，有的是在现实社会走投无路，有的，则是被梁山上的人设计，同样让他们走投无路。
当然，也有一些浑水摸鱼的，或者想着来梁上谋求更大的富贵，但这些人还是少数。
大部分，都是被逼上去的不管是自己作的还是别人作的。
宋江也是这样。
大赦榜上无名之前，无论是宋江自己的想法，还是宋太公的期望，都不是落草为寇，所以即使晁盖他们盛情相邀，宋江也只能‘十动然拒’。
只要等上几个月就行了，干嘛还要跟他们过这种担惊受怕的日子。
毕竟宋江跟他们不一样，刀头舔血的日子，别人有高强的身手，他可没有。
每一次被抓，别人都是打出来，像武松到了孙二娘的地头，反而是他反客为主让对方求饶，而宋江……如果不报名号的话，估计就要被王英这样的山大王“拿心肝做醒酒汤”多少次了，这种经历也让他害怕。
浔阳楼题反诗，是一个大转折，而这一段，也是李雪刀在水浒里演技的巅峰之一。
当年看剧的时候，宁远就感觉这段特别有感觉那时候他只是看个热闹，而后当了演员，开始琢磨这些东西后，越发觉得这里太厉害了。
张寒予演技是未来公认的，但即使他，在拍新水浒这段的时候，如果拿这部分来对比，也依然要被李雪刀吊打。
当然，这不仅仅是演员个人的问题，也有编剧和置景，导演安排，以及后期处理的问题……等等很多方面，不能全算在张寒予身上。
虽然很多观众觉得张寒予演的比李雪刀有英雄气概多了，但关键是，原著中……宋江有英雄气概么？
宁远个人觉得，张寒予的形象，演林冲，甚至武松都更恰当，但演宋江，形象上就不符合面黑身矮。
黑好办，但矮……在水浒中，估计也就比王英高点了。
而张寒予，在大众的心里一直是硬汉的正面形象，最不济演林冲那样豹头圆眼内心怯懦的也行，但偏偏宋江……有忠义的正面，也有虚伪的负面，那种小吏的姿态，张寒予也没演出来这个同样不怪他，新版本就是这么改的，让宋江高大了。
毕竟到了那个时候，作为收视基础的观众的审美，也发生了改变，比如轻松，比如俊男美女，压力都那么大了，阴谋伪善就少点吧。
真要按老版选角来演，对于收视方面就有风险。
事实上，单看收视来说，新水浒的确比其他三部名著的翻拍成功多了。
至于内涵神马的，并不是翻拍的目的，不像央视当年，之所以策划拍四大名著，只是因为看到国外诸如莎士比亚名著人尽皆知，而国内却丝毫没有相关影视作品，所以才立项。
绝大多数影视翻拍，都是为了利，只要看电视那批人喜欢就行。
在张寒予饰演的浔阳楼题反诗这段，主要通过他个人内心旁白的方式，来诠释心理过程。
甚至在处理上，张寒予这版还在镜头中穿插着回忆画面，比如跟老父的对话、刺配金印这些过程，来彰显他内心的变化。
除此之外，还配了个乐。
可这玩意儿……不仅没能锦上添花，反而还显得累赘，分散观众的注意力，甚至还有不少观众觉得……这配乐有点吵，都听不太清张寒予那沙哑的旁白了。
所以，宋江的情绪、心理变化，都是通过旁白、回忆画面和配乐……这些演员之外的内容来呈现。
而这，本身就比李雪刀的台词表演，和肢体语言的诠释落了下乘。
更何况，想要霸气，李雪刀的《横空出世》里可丝毫不差，只不过这里的宋江并不是那样的人，他只是忠于原著还原而已。
当然，在表演上也有差距，张寒予喝多了越喝越愁，而李雪刀喝多了，越喝越狂。
酒壮怂人胆，而这正好跟他后来上梁山前后呼应，否则愁了哪还有野心？
但新版蒙太奇的手法来回切换，到最后张寒予忽然又开始狂了，猖狂大笑，如果单看还没觉得什么，但要跟李雪刀的版本对比，就会觉得跳跃得突兀，缺少一个递进过程。
其实新版导演鞠觉亮，跟老版水浒的制片张记中很熟，两人合作了射雕、天龙等多部剧，而锅就出在编剧温豪杰身上，因为他自己就说了，不让宋江那么窝囊，要把他塑造成大英雄。
宁远想说的是，既然这样那你拍个毛线水浒，自己去写一部不就行了，你那么能，怎么不让宋江不接受诏安，最后杀到赵家脚下然后战死，不更英雄？
宁远看到他们在布景，以及调动外面的水车准备降雨，就赶紧来到楼上抢占有利位置，晚了就挤不上了。
这种学习观摩的机会，可不多。
楼上的陈列很简单，而且在架设的摄像机画面里，李雪刀个人就能占据将近一半，很突出。
而新版水浒里，楼上摆了几张桌子不说，每张上面还摆满了酒碟饭菜，虽然看起来真实，但却显得凌乱，算是画蛇添足。
这几天，李雪刀都很少跟宁远说话，似乎从那时候起，他就开始往人物身上靠，就为了今天这场戏。
开拍前，李雪刀就跟导演探讨过很多次，从说词，到表现，再到置景和取景，以及拍摄方式，事无巨细面面俱到。
正因为此，这场戏不仅陆涛，总导演张绍林，总制片任大惠和主任张记中都来了。
虽然也有很多人想上来，但都被导演制止，怕有点响动干扰李雪刀表演，也影响收音。
就连宁远，要不是李雪刀出声，也得下去。
楼上布置了两间，以竹制镂空门帘相隔，李雪刀坐在门帘那头，而摄像机就架在门帘这头。
光线，就是李雪刀那边、窗框外昏暗的天空透进来的。
门帘那边的布置，除了李雪刀外，就是一张四方桌和两张太师椅，干净利落不喧宾夺主。
李雪刀站在门帘外的左手边，这边看过去就是他的一个侧影。
从画面上看，就像是剪影，人和桌椅成了黑乎乎的轮廓，看不分明，但正因为这样，李雪刀的动作却更明显了。
这场戏，有一半要进行长镜头拍摄，不仅是长镜头，画面也不会挪动，所以摄像师很省事，把机器架在那儿，他在一旁看着就行了。
在宁远曾经看过的这版中，这个地方就是李雪刀一个人的独角戏，而且没有配乐，只有外面沙沙的雨声，不仅不吵，反而在李雪刀说词的时候，有种‘蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽’的意境，更显悲凉。
李雪刀微微佝着腰，举着杯，当他咳嗽一声后，场记打板，摄像师开拍。
这边所有人都不吭声，连呼吸都慢了下来。
长镜头，尤其是这种像话剧表演般的长镜头很难得，台词、节奏和表演都要面面俱到。
一旦出了瑕疵，再拍一遍的话，‘一鼓作气再而衰’……绝大时候都达不到第一次的精气神，需要再次休息很久，再酝酿才可以。
所以他们都不想出现任何差错，否则也不会清场。
李雪刀微颤的声音铿锵响起：“谁能懂我宋江的心？”
说完，他带着一种决绝般的气势，仰头，将手里的杯中酒一饮而尽！
喝完后，还带着砸吧嘴的语气词，然后，转头走到桌边，嘴里还‘呵呵’的醉腔笑了两声。
“嗯~”嘴里示意了一声，才从侧边走过来酒保斟酒。
刚刚宁远知道，原来是真酒，还是李雪刀自己要求的。
再次端起酒杯，李雪刀转身走到窗边，背对着镜头，依然是那种微醺的语气：
“赵王君呐赵王君，哼！”
一声冷哼，李雪刀再次转过身侧对着镜头，身形后仰再次开腔：“今日我也敬你一杯！”
拖着长音的语气，还有精湛的台词功底，瞬间那种悲怆的感觉扑面而来，何况是这种剪影的效果，脸上的表情看不分明，注意力就更在声音上。
“你忠奸不分，黑白不辨，枉费我宋江满腹经纶，一腔忠心赤胆！”
声音语气不断铿锵起来，手还挥舞着，也越发的癫狂，如果不是癫狂，以宋江谨小慎微的性格，又哪敢高声说出这样大不敬的话。
所以，按照演出来的效果，这会儿他已经喝高了。
而在新版的里面，张寒予在这里主要是他面部特写，虽然表情阴郁，但眼神里，并没有那种迷离的醉酒状态，正因为这样，后面突然发狂起来，才显得突兀。
叹了口气，身体还微微晃了一下，李雪刀再次道：
“今日，我要让你睁眼看看，山东宋江是何许人！”
一句话，就从前面的低沉到最后‘何许人’的高亢，举着酒盅的手也高高举起，然后送到嘴边，再次一饮而尽。
这声音，这词，这剪影下头戴帽冠胡须微颤的景象，就像是古人的画面活过来了。
这一幕，也让宁远看得眼睛都不带眨的，呼吸也悠长起来。
而与此同时，一声雷响‘咔嚓’炸响。
这当然不是真的，连雨都是水枪浇的，又哪来的雷，不过是拟音师随手晃动一下薄铁皮，就能发出这样的声音。
不仅如此，这时雨声更大了，砸在屋顶的瓦上‘噼里啪啦’作响。
李雪刀一摇一晃的再次回到桌前，放下杯子，带着轻狂的姿态，手一指：“斟酒~”
即使只有两字，这语气也让他说的韵味十足。
酒保斟酒的时候，李雪刀嘴里也没停歇过，呵呵的恣意笑着，摇头晃脑，活脱脱一个酒鬼的模样。
这份演技，和细节的拿捏、节奏的把控，不得不服。
“赵王君啊赵王君，今日我偏要让你识得我~宋~江~”
一如刚刚轻浮的语气，摇头晃脑的轻佻动作，最后手扬起一抖，把酒盅一泼，酒撒了出去。
“哼哼哼哼……斟酒~”
用未来的话说，这贱贱的语气和小动作，把宋江平时谨小慎微，悲观绝望下喝了酒就轻狂起来的小人得志姿态，刻画得入木三分。
这才叫发酒疯！
端起酒杯坐下，他刚想站起来，又颤巍巍跌坐到椅子上，然后又把盅里的酒一饮而尽。
要不是看过这一版的电视剧，宁远还真担心他会不会喝醉，更何况，自从去年他做完手术后，就把酒给戒了。
长时间不喝酒，更容易罪。
看这时候他的状态，宁远真有点分不清他究竟是醉了，还是演出来的，太像了！
把酒盅往桌上一砸，李雪刀晕乎乎的抬起头，四处打量，然后就盯着他对面怔怔出神，即使这个时候，他脑袋还在微微晃悠。
“店家，那粉壁上写的是什么？”
李雪刀这句词说完，张绍林他们立刻叫好：
“好！”
同时，宁远他们的掌声也响了起来。
这一段长镜头结束了。
足足两分多钟的长镜头，他不仅完整的演了下来，而且把宁远他们所有人都感染到了，连宁远都分不清他究竟是演的还是真的醉了，何况其他人。
这个时候，宁远才跑过去，关心道：“您没事儿吧？”
李雪刀瞥了他一眼：“没事。”
眼神清澈，哪有多少醉的样子，说完后还朝宁远挥了挥手，意思不要打扰他。
宁远这才放心，不过想到刚刚那一幕，心里不得不佩服。
如果没有对生活的观察，和表演时的用心，怎么会演得这么传神。
当然，想到他曾经的经历，尤其是当年话剧演出的磨炼，宁远也就释然了。
八零年，才二十六岁的他，演那出叛逃话剧的主角，为了演好，李雪刀下足了功夫。
那位是秃顶，而且还很瘦，下巴很尖，李雪刀就把自己饿瘦几十斤，然后还特意把头发剃光。除此之外，反复模仿他的走路姿态，研究他的习惯。
到最后上台公演的时候，李雪刀无论扮相、神态，还是方言台词和语调，把那位给演活了。有一次演完了，另一位夫人上台慰问演员时，本来微笑的她直接收敛了笑容，而且掠过李雪刀就走。
这部话剧，也让李雪刀拿下了当年的梅花奖。
288、学到了！（二合一）
宁远之前参演水浒传，并没有想那么多，一份资历，一份报酬，一份荣誉，以及一份李雪刀的提携。
但现在，他觉得，是一次踏实的观摩、学习的机会，很多人都值得学习，比如演李逵的赵晓锐，演武松的丁海峰，演鲁达的臧金生等等人。
尤其是亲眼看着李雪刀演戏，拿捏宋江，或者说……让宋江上身。
要看得仔细，内心有判断，宁远不仅要完成自己花荣的戏份和演绎，还要分析宋江，揣摩这个人物。
宋江是个什么样的人？
“不文不武，猥琐小吏”。
金庸这八个字，可以代表大多数人的看法。
虽然他总是挂着一副义薄云天的招牌，顶着一个“及时雨”的绰号，但他骨子里，还是个小人物。
不说别人，就说同在水浒的鲁达，人家是提辖老爷，哪怕是郑屠这样的“镇关西”见了他也得伏低讨好。而宋江，在衙门的地位可远不如鲁达，他就是个押司，是小吏，没有官品也没有地位的小吏，起码人家鲁达还是个正儿八经的官。
所以，鲁达可以大口喝酒，哈哈大笑，可以“便把碟儿盏儿都丢在楼板上”，可以张口就骂“这个腌泼才”，在郑屠当面也敢毫不犹豫地骂他“狗一般的人”。
而宋江，就只能处处伏低做小，陪笑脸说小话，曲意奉承迎合权贵，这也就造就了他谨小慎微、甚至是卑躬屈膝的性格特征。
但是宋江不甘心，就像刚上楼喝酒的时候，他一杯敬老父时说道：
“孩儿已过而立之年，功不成名不就，做下辱没家风之事，不能尽孝，枉生为人。”
他想一飞冲天，可是他又很清楚现实的残酷，不是随随便便就能如何如何的。
那他能怎么办？就只能一边在县衙内卑躬屈膝伏低做小，一边在江湖上义薄云天仗义疏财。
他的名声，其实也都是官场外的。
于是，宋江在两种不同的角色中来回转换，两者之间的反差，也造就了他性格的扭曲。
“对，就是扭曲。”在这出戏之前，宁远跟李雪刀探讨的时候说道。
“他就是一个性格扭曲矛盾的存在。”
“当他受到刺激的时候，比如被人轻视，比如受到各种压迫的时候，这种扭曲和矛盾爆发出来，就产生出了一个癫狂的宋江，就像这个时候，绝望了，就爆发了。”
当时宁远的这番话，让李雪刀不住点头，看着宁远的眼神透着掩饰不住的欣喜，夸赞道：
“能看出这么多，你真的是用心了。”
而宁远随后又道：“江山易改本性难移，哪怕是爆发的时候，其实宋江还是那个宋押司，还是那个小人物。”
这话让李雪刀若有所思，而宁远继续道：
“所以，他的爆发、他的癫狂，就是那种小人物扭曲性格的爆发，爆发出来也是带着一股扭曲的、病态的，是那种近乎疯子的表演。”
“他本性中的卑微，又让他还要保留一丝克制，保住最后一丝丝底线，不会像鲁达、武松大杀四方后狂得没边。”
“对对对，说的太好了！”
李雪刀自己的理解，再加上跟宁远的探讨，还有导演和艺术顾问田连元的分析，让李雪刀心里对宋江更感同身受了。
在表演的时候，李雪刀把这种心绪的变化，通过台词、语气和肢体动作，糅合到一起，成了复杂的宋江。
而宁远虽然能说出来，但让他演，他觉得还差把火候，就算抛开形象的限制，在具体表现上，也无法准确把握那个度。
这不是一日之功，虽然这会儿的李雪刀也才四十多岁，跟宁远前世回来的时候年龄差不多，但他的人生经历，他的表演时间，都比宁远多太多了。
毕竟宁远回来前，也只有十来年的表演经历，而李雪刀，现在已经有二十多年了，重要的是，能从八十年代那一批敬业的演员中杀出来，就可见他的厉害。
“这段你确定自己写？”张绍林又问了一遍。
虽然这墙上贴了白纸，写不好撕下来重新换也没问题，但亲自书写，写好了是加分，写不好就是减分了。
更何况，光写的好还不算，这时候宋江已经醉了，而且内心激荡，那种情绪还要体现在字上，不能工整，但又不能太草。
李雪刀点了点头，其实在之前他已经给他们展示过书法，自己私底下也练过将要写的这首七绝，尝试过多种笔法，最后才确定下来要写哪种。
让酒保拿来笔墨，李雪刀左手端酒盅，右手擎笔，摇摇晃晃站在墙壁前，眼神迷离。
这墙上，早就让人写了不少诗，而李雪刀并没有立即写，张望了片刻后，才提笔上墙。
宁远以前在他家没见过什么笔墨，显然这是他为了这出戏特意练的，就为了能更真实展现，毕竟原版水浒里也看过，那时候就是李雪刀亲自写，而不是像张寒予那样切换镜头找人代写。
虽然这也无可厚非，并不是写好字才能当演员，但如果会，像李雪刀这样，无论真实感还是连贯性也会好不少。
作为宁远这个外行的眼光，李雪刀的字挺好看，当然，这时候的央视人才济济，而且水浒传的片名也是专门找书法家张书范写的，如果李雪刀的字拿不出手，肯定也不会用。
不过，那时候但凡敬业的艺术家，只要能亲自动手都不会玩虚的。
就连不识字的赵丽蓉老师，为了那个‘货真价实’，也练了很久，还是比伏案写更难的竖版，而且那时候她已经因为疾病身体很难受了，但为了艺术效果不打折扣，她坚持了下来。
而这四个字，也成了她一生的写照。
这个时候，李雪刀蘸满浓墨的笔，首先在墙上写下‘七绝’两字。
而且，他还是直接写在别人的诗上面，给盖住了。
这个细节之前也讨论过，这样做，就是为了表现他此时的无所顾忌，连反诗都敢题，盖住别人的诗又算什么。
心在山东身在吴。
第一句就随手写了出来，不正不草，写出来后，李雪刀又转身呵呵笑着问酒保：
“店家识得吗？”
这里问一句，当然是剧情的设计，堪称细节到家了，足以彰显此时宋江的心理得意。
这跟之前上楼的时候，大剌剌的“你且先取一樽好酒，果品、肉食只顾卖来”，又拿出一锭银子，在酒保说多了后道“不用找了”，有异曲同工之妙。
宋江，本质就是对上逢迎，对下虽然不能说欺压，但也是看不起的。
包括之前对那些江湖好汉，宋江也只是在官府求人脉不得、退而求其次的做法，满足心理上的虚荣，并不是真的看上他们。
所以，这一句得意洋洋的问话，就把宋江此时的嘴脸刻画出来。
原版这里酒保会讪讪的回一句“客人笔走龙蛇，小人不认识。”
当时宁远就觉得这话有问题，你都会笔走龙蛇了，还不认识字？再说了，一个不识字的酒保，知道笔走龙蛇啥意思？
当然，之前用这个词，也是跟宋江那句前后呼应，毕竟这词是褒义，奉承他的，让他装哔后更加得意。
现在的剧本里也是这么写的，讨论的时候宁远就提出来了，他们也意识到问题，于是就修改了。
所以，这时候酒保摇了摇头，讪讪道：“客人高才，小的不认识。”
李雪刀听到这话就得意了，眼睛眨了眨，呵呵笑了，然后再次转身继续写。
不过这时在摄像机那头的宁远，脑海里忽然浮起一个恶趣味的念头：要是这酒保说认识，你是不是就不敢写了？
摇了摇头，宁远好笑的把这个念头抛之脑后。
飘蓬江海谩嗟吁。
李雪刀写下第二句，这里已经比第一句写的潦草了一些，张狂了一些，而且写完后，像是有些累似的，又喝了一口酒，呼哧呼哧的把酒盅放下，再回去继续写。
他时若遂凌云志；
敢笑黄巢不丈夫！
这一句虽然一气呵成的写下来，但弯着腰，又喝醉了，越写喘气声越大，似乎也越写越醉，到后来字也越来越凌乱。
最后一个‘夫’字的时候，直接飘了，右边一捺跟要成仙似的！
写完后，李雪刀猛地叫了一声“痛快”！
当时就把这酒保吓得一个激灵。
紧接着，李雪刀又喃喃了一句，痛快。
前一个高亢带着兴奋，后一个带着满足的愉悦。
摇摇晃晃的跌坐到后面的椅子上，上下打量着看了一番后，李雪刀转头、仰脸看向酒保：
“店家……识得这诗吗？”
开始还在笑，而当他晕乎乎的眼神往上翻的时候，凶态毕露。
别说酒保，站在不远处的宁远瞥见，都感觉有点凶。
不过随后宁远想着，他不会真的喝多了吧？
因为以前宁大强每次喝醉了的时候，就会有这种类似眼神，看人眼神直直的，眼白居多，有点渗人。
不过肯定也有表演的成分，宁大强那时候可没现在看的凶，这种神色展现在这个时候，简直是浑然天成，绝望之后的歇斯底里，开始展现他匪气的一面。
酒保赶紧摇头：“小人不识得。”
“我念给你听~”
这一句，他的神色就变了三变，有点像武侠小说里走火入魔，阴和阳的瞬间变化，幻化出来的就是红和蓝的冷暖色调。
尽管他脸上没这种颜色，但那种神色变化感觉是相似的，毕竟宋江是一个复杂的人，酒后吐真言，酒后也现本性。
这时候，李雪刀也没管酒保愿不愿意听，就自顾自的念了起来：
“心在……”
越念语速越快，声音越激昂，到最后仨字‘不丈夫’的时候，音调都尖细的拔高了，那种扭曲的癫狂感觉，一下子就出来了！
连黄巢都敢笑，这时候的野心，已经凸显无疑了。
他此刻的酒态太真了，说完后脑袋还下意识的微微点了点，就像脖子撑不住脑袋似的，然后又转头呵呵的看着酒保，眼神飘忽起来：
“店家……认得我吗？”
在酒保的讪笑中，李雪刀转头看着墙上的诗，缓缓道：
“终有一日，天下人人都会知道……宋江、这个名字……”
说完，他再次蘸墨，刚想站起来，又不稳的往后跌倒，酒保的手也动了动想去扶，不过他已经再次坐在椅子上，转头，眼神森森道：
“记、记住了？”
“哎，哎哎……”酒保忙不迭的点头。
在小人物面前耍威风，也显露了宋江的狭隘。
又一阵被拟音师三合板抖动出来的滚滚雷声，平添了一分沉闷的压抑。
随后，李雪刀再次转头，挥毫在诗后面落款：郓城宋江作。
那个‘作’，写得张牙舞爪，一如他刚刚的狰狞毕露。
转身扔下笔，李雪刀随即一个踉跄，酒保赶紧把他扶住，而后，晃晃悠悠、笑笑呵呵的准备下楼。
酒保则在一旁念了起来，不过他不识字，只背了前两句就卡壳了，李雪刀立刻就冲了过来，一边伸手挥舞指着墙壁，一边声音尖锐道：
“他时若遂凌云志，敢笑黄巢不丈夫！”
念完后，李雪刀晃悠悠的把脑袋转向酒保，双眼眯着，带着一丝得意，一丝不屑的神色，然后就扭曲的再次浪笑了起来：
“哈哈哈，哈哈，哈哈哈哈~~”
笑着笑着声音越尖细，前仰后合的张狂，最后还癫狂的自己拍了拍手，活脱脱一个发酒疯的酒后无德形象。
一摇一晃的，在酒保注视中，一脚深一脚浅的往楼下走去，而他那笑声，还在阁楼上回荡。
这一场拍完，全体都鼓掌，还有激动的叫好声，而宁远则赶紧冲过去把他扶住：“您没事吧？”
李雪刀深吸一口气，然后闭上眼睛，再缓缓吐了出去，一口浓烈的酒气让宁远闻着了，伸手在他背上抚了抚。
这时张记中端来水杯，李雪刀接过喝了一口，叹道：“舒服多了。”
宁远苦笑，而张绍林由衷赞道：“你刚刚这段，真是绝了，到现在我脑海里还是你那癫狂的笑声，余音绕梁啊。”
众人都笑了起来，赞叹声不绝于耳。
宁远也跟着笑了，心里一片满足。
刚刚这场戏，对他的直观感受非常有冲击力，那一幕幕，就像是刻在脑海里一样，回味无穷，远比自己琢磨更有感触，也不是理论课能教得了的，但跟学的理论相结合，倒是更容易理解。
学到了。
289、要完蛋了（二合一）
李雪刀的宋江，给人感觉一惊一乍，扭曲感十足，就是一个平时压抑克制的人在发酒疯的状态。每一个眼神，甚至包括他有些尖利的声线，都带着癫狂与锐利。
而在这之后，还有一场戏，是李雪刀从浔阳楼上下去，镜头从楼上、以店小二的视角，俯视着去看从酒楼中走出，在雨中高呼“痛快”的宋江。
此时的李雪刀走路摇摇摆摆，步子大小不一，甚至肩膀也有些高低不齐，走着走着还跳了一步，那种癫狂扭曲之感，更是多了几分最后的点睛。
而张涵予那边，尤其是最后题诗那段，拿笔的手四平八稳，字迹工整，好看是好看，但比起李雪刀这边大小不一，凌乱锋锐的字迹，哪个像醉酒后癫狂之中写出来的？
就算宋江形象有了改变，但酒后写字也不该是这样，毕竟最后张寒予也演出了那种狂和醉，明显就是当时导演考虑不周，肯定怪不到代笔的书法家身上。
而李雪刀，最后那一笔肆无忌惮的下划，写出的那个变体的“作”字，还有最后胡乱往那个笑字上面貌似有些“画蛇添足”的一笔，酒后狂生的形象，更是演绎得淋漓尽致。
苦闷、落魄、书生气、匪气、酒气都出来了。
长镜头就是区别于蒙太奇的手法，而恰恰老版水浒和新版水浒，在浔阳楼题反诗这段，正是这种区别。
一个老老实实从前演到后，情绪调度从铺垫到爆发都有交代，而另一个，中间混剪了几段回忆来铺垫，还加了煽情的bgm来升华，最后觉得火候差不多了，大叫一声，开始狂了。
长镜头连贯，尤其是对于需要情绪连贯递进来说，感官比蒙太奇更真实，当然，在老板水浒，以及这时候大部分电视剧中，都是从前往后演，除了需要回忆的地方才会用到，这事情蒙太奇手法更多应用于电影上面。
反倒是后来的电视剧，动不动就回忆一番，还要带上音效‘唰唰唰’，以此来加深剧情。
有些地方用着的确挺好，但有些地方却并不合适，尤其是人物情感的变化，这种连贯性一旦割裂，就起不到那个效果。
当然，并不是说后来那版的水浒不好，横向比的话，在那个时候能出来这样一部剧，已经算非常良心的制作了，剧中的演员也都非常敬业的去演，同时期根本毫无敌手。
但如果纵向来比，跟演曹操的鲍国安那部水浒比，跟李雪刀这部水浒比，自然有差距。
未来很多人吐槽，说什么时候不迟到不早退就可以颁发敬业奖了？可偏偏大环境如此。如果说新水浒是不迟到、每天准点到的敬业，那么老水浒就是早到不说，还有提前预习。
在这场戏之后，宁远真的感觉学到了很多，就像做数学题的时候，冥思苦想也不会，而听了别人讲解后，那种茅塞顿开的感觉豁然开朗。
这也是学数学光听理论学不好，还要做题，尤其是不会，再对照答案或者听讲解，就能记忆很深的缘故，包括大部分理科都是类似。
理论和实践结合，才有这种收获，不过，现在宁远还只是脑海里有了领悟，真正成长，还需要自己亲自来演。
不过水浒里，对花荣的人设很单调，不像李雪刀有心理的转变，虽然他同样是从官到贼，但那种纠结并没有，只有一个忠宋江指哪儿他打哪儿，让他干什么就干什么，几乎没有自己的思想。
虽然梁山上花荣和李逵都是宋江的铁杆，但李逵还是有自己的想法，而且里面也刻画了这一出，当李逵下山坐堂，听说宋江强抢民女的事情，愤怒的就冲上山要杀他。
这要是放花荣身上，绝对做不出来，顶多帮着善后和掩护，才是他的性格。
而后来得知是闹了乌龙，李逵也毫不犹豫的任打任罚。
当初选角的时候，本来是让赵晓锐去演阮小七的，但他非常坚持：非李逵不演！
事实证明，这一选择是正确的。
不是说把胖壮、络腮胡、大眼睛、说话大嗓门，凑一起，再脸画黑、穿上那身衣服就是李逵，还得有更深层次的演绎。
就像后来新版水浒里，康凯版本的李逵，虽然也演的不错，但是不够野。
或者是主创像对宋江的更改那样，不让宋江窝囊，所以也不让李逵杀气太重，所以呈现在观众面前的李逵，就变成憨厚可爱了。
可关键……人李逵是‘天杀星’，原著里写的，他那眼神都得让人害怕。
饰演潘金莲的王思艺，回忆起最初进组，让她感到不适应的并不是紧张艰苦的拍摄节奏，而是同组武戏男演员们的“集体健身”。
“每天在酒店走廊里碰到他们，天天在那儿楼道在那运功，练杠铃什么的，穿了一个运动裤，上面全光着的那个胸那肌肉，我都要贴着墙走，看他们一个个感觉就跟土匪似的。尤其是李逵光着头，眼睛那么大，一身腱子肉，眼睛像要喷出火来，真的很吓人。”
赵晓锐版的李逵不仅粗犷，也有细腻所在，他把原著中李逵的心思单纯和凶狠暴戾的双面性格都演绎了出来，成为老《水浒》最经典也是最令人难忘的角色之一。
水浒前半截，主要是各个好汉的形象塑造，而后半截上梁山后，就是南征北战的四处征讨，是群像，除了宋江、李逵等少数几个人有戏份外，大部分人几乎连台词都没有，就是在人群中。
比如饰演扈三娘的郑爽，从嫁给王英后，直到扈三娘战死，都没有一句台词。
拍摄的这些天，宁远见识了太多太多，每一个演员，不管角色大小，对待都非常认真，演起来也毫不比主演掉份，那叫一个精湛。
就连戏份比宁远都少的鼓上蚤时迁，孟耿成也演得惟妙惟肖，不光是妆容的功劳，还有他自己下的苦工。
实际上，别看他演的角色小，长得也不怎么样，但来头可不小。
说起来他跟李莲杰也算师兄弟，出生于武术世家，6岁就跟着他父亲开始练武，10岁进省队，12岁就拿下首届全国武术大会的棍术冠军，被誉为“棍王”。
有了这样的成绩，他顺理成章的跟李莲杰一样，一起被选进国家队。从74年到80年，这6年多的时间里，世界十八个国家和地区都留下了他们的足迹。
在这之后，他还参演了《亮剑》，如果不是认识他的，估计谁也想不到，里面的霓虹国联队长坂田大佐，就是他演的。
而现在，他演的“鼓上蚤”，未来只要提起这个名号，看过这版剧的人，脑海里立刻就会浮起他的样子。
还有饰演阮小七的李东果，那狭长的细眼，像是对什么都不屑一顾似的，‘桀骜不驯’让他演出了精髓。
在征方腊回来，金殿封官的时候，有人说小七穿方腊龙袍，那时候李东果那动作那神态那表情，总觉得下一秒就会突然暴起，杀向龙椅上的徽宗，让徽宗吓的钻桌子地下，大喊快去请如来佛祖一般。
还有演青面兽“杨志”的翟乃社，宁远代言的罗蒙西服找的第一任代言人就是他，他在八十年代的名气丝毫不逊色于现在的宁远，而现在，功力越发精湛，包括后来黄教主那版的《神雕侠侣》里，他扮演了欧阳锋，比《射雕》里的尤勇演的更传神。
而且宁远还看到一个青涩的面庞，演高衙内的家伙，竟然是洪剑涛，曾经看剧的时候不认识，后来他通过《炊事班的故事》里的胖洪、《武林外传》里惧内的钱老板走红后，宁远也依然没意识到他曾演过高衙内，而这个时候，他也同样演出了力道，让人恨得牙痒痒。
青年高俅是修庆的哥哥修革演的，那种混不吝的泼皮形象，也让他演出了神，而演老年高俅魏宗万，功力又深厚许多，看他八风不动的说词，就让宁远想一箭射了他。在水浒之前，三国他就演过老年司马懿。
而在这之后，跟很多水浒的演员一样，他也被张记中邀请，在《天龙八部》出演过，演钟灵的爹万劫谷谷主钟万仇，只不过后来才知道，他也被段正淳给绿了。
其实宁远也有惭愧的地方，看看李雪刀他们，演宋江、杨志、李逵、武松、刘唐、阮小七...等等很多人，他们敬业到剧中的古装长发都是真实的，连戴假发套都没戴。
如果看过那版的，就可以从这些演员的发际线以及碎发杂发等可以直观的看出来，就是真实的头发，而扮演赤发鬼刘唐的邰祖辉，进剧组后就直接去染了红发……
在剧组里，每一个人物，都让演员演得个性鲜活，不是演出了什么，而是站在那里，你一看就是那个人。
不仅是演员，幕后包括导演在内的工作人员，也一起努力，场景、道具等等，反观现在的很多片子，历史细节的错误一抓一大把，比如皇宫里摆的青铜器居然是暗绿色的……这样的例子不胜枚举。
有时候看到臧金生，看到翟乃社这些演员，宁远只有肃然起敬。
放未来，又有多少演员肯为了塑造剧中的角色，敢于冒着减少流量的风险，或者扮丑，或者蓄发蓄胡，甚至增重到二百多斤呢？
少之又少。
倒不是说只要有这样的付出和牺牲便一定是好演员了，但是宁远觉得，作为一名演员，要是光靠先进的特技，完美的剪辑，而连外形上的塑造都不肯花费时间去完成，那么他还会更加卖力的去琢磨角色、琢磨剧本，还会在角色上倾注更多的心血吗？
肯定不会。
在这里工作的时间越长，宁远越发的尊敬他们，也让自己的作风更踏实。
实际上，央视水浒其实也没有重现北宋时期的华夏。它之所以看起来比其他剧更贴近于原著的世界，除了道具、置景层面的努力之外，更重要还在于，它很勇敢、也很明智地选取了一种在华夏电视剧里很少看到的审美风格：粗犷。
这点跟三国演义差不多。
因为这份粗犷，这部戏长时间以来被吐槽光线太暗，人物无论男女老幼富贵低贱总是脏兮兮的。
但也就是因为这份粗犷，梁山好汉们成了真正的草莽英雄，而非花样男模天团，江湖成了行路人的艰难时世，而非仙侠来去自如的花花世界。
到未来，越来越多的华夏古代题材的电视剧，越发崇尚那种审美单一的毛病最漂亮的脸蛋，最精致的妆容，最华丽的服饰，最拉风的造型，以及最鲜艳的色调。
他们很少去考虑，这样一种本质上非常低级、单一的审美取向，是否适合电视剧所要表现的时代和人物。
比如未来的很多古装剧，全都是美颜、全都是明亮艳丽的色彩，就显得很飘，没有那种真实感，似乎看得不是剧，而是那种网游，让人代入不到那个世界里。
倒不是说《芈月传》有多好，至少在置景和服装上，没有跟风，而是选取了战国时代崇尚的黑、红，至少在画面上看，就厚重了许多。
相比之下，央视版刻意为之的粗犷其实是一种相当高级的审美，未来大热的美剧权利的游戏，也差不多是这种风格，它完美地贴合原著所欲展示的那个有天无日，弱肉强食的混乱世界。
不是谁更上镜，哪个景致更漂亮的事情，而是整体风格的优秀。
经历的越多，看得越深入，宁远也越发觉，自己一直引以为豪的，前世自己的敬业，自己对角色的钻研和努力，在他们面前，根本不值一提。
随着天气越来越冷，拍战争场面也越来越辛苦，但没有一个人喊累，都乐在其中，尽心尽力完成自己的工作。
这一天，也终于把战争场面拍完，要拍分封之后，宁远跟着李雪刀去上任的戏，人终于少了，宁远也终于有词了。
不过，他跟李雪刀，还有赵晓锐，也即将要领盒饭了。
290、回家过年（二合一）
时间很快就到过年了，虽然剧组绝大部分人都在导演和制片的要求下，要留在剧组过年，但总有些人因为一些特殊的原因需要请假，他们也没法不批。
只不过，轮到宁远来请假的时候，无论任大惠还是张绍林都有些诧异。
“人家都是有重要的事情，你这没成家立业的，甚至还没毕业，能有多重要的事情。”
张绍林他们当然不想批假。
实际上，半个月前宁远就请过两天假，不过那一次是回学校参加期末考试。
虽然这学期就上了一半，但宁远也不是为了赚钱而拍戏，参加水浒，纯粹是提升自己，至于钱，今年来找他的哪部戏都比水浒高。
就连一向抠门的怡人公司找自己拍《情深深》，开价也丝毫不逊色于苏鹏，何况其他剧。
随着进入新世纪，影视行业也越发蓬**来，无论是播映价格还是片酬，都一片水涨船高。
前些年的影视项目少，演员的议价能力远不如片方，而现在，演员，尤其是明星的片酬比物价上涨更快，让很多片方都不得不被动上涨，不过，在贩卖播映权的时候，他们又乐得合不拢嘴，因为电视台那边的价格也提上来了。
至于原因，都是广告商越来越有钱了。
一个爆款的节目，一个爆款的剧，就能捧红一个品牌。
当然，最为人津津乐道的，还是当年的汇源。
朱新礼把一个濒临倒闭的水果罐头厂接手后，很快就扭亏为盈，几年后，他就敢拿七千万去央视打广告，只买了晚间新闻这个黄金时间的5秒，而那时候，汇源的全年收入还不到这个数。
但就是这种魄力，让汇源一炮打响，造就现在年利润数亿，市场份额一跃成为全国第一。
当然，在宁远的记忆里，到十来年后，汇源就跟很多老牌企业一样，面临着创新不足竞争对手增多的困境，甚至不断亏损。
这就说明，一味地营销是靠不住的，还得有核心竞争力，更得不断有创新产品拓展发展线。
不过在这会儿，汇源还是励志典范一般的存在，自然早就那些企业向各大电视台，尤其是央视，再不济也是上星卫视的蜂拥而至。
但现在的片酬什么的，跟十来年后比也是小巫见大巫，就算不是现在，几年后，05、06年的时候，两三百万也能请来陈稻明、陈保国这种腕儿拍戏，但要不了十年，到11年的时候，比如演新还珠的那个五阿哥张瑞，就是这个价了，而隔了这一部还珠之前，他的报价才一百万。
当然，这还不算涨得离谱的，15年的时候，演太子妃之前的张天爱，一部电视剧撑死能挣几十万，但在那之后，她一夜爆红，报价已经到了六千万，翻了上百倍。
所以，现在这些价格，都是毛毛雨，涨幅远超房价，更不用说物价了。
至于宁远回学校考试，表演课当场就是优秀，而那些文化课内容，在宁远的记忆下也都是轻而易举的事情，唯独数学花了点功夫，但有爆表的记忆力，也都不是难事。
而这次，他过年要回家，而且必须回家。
重活一世的意义，不仅仅在于抓住未来那些精彩，也希望能多陪陪家人，但有时候时间就是不那么好平衡，而且当初签水浒的时候，宁远也没想到会到这个时候，更没想到会跨年。
“是这样的，任主任，张导，我家的情况是这样……”
这时候，讲道理不行，宁远只能打感情牌了。
效果还不错，听完宁远的讲述，他们看宁远的眼神都不一样了。
“好孩子，好孩子。”任大惠声音沉了不少。
而张绍林拍了拍宁远的肩膀：“行吧，批你三天假，过年那天，还有初一初二两天，初三一大早，你必须要过来。”
宁远点头：“肯定的。”
道谢后，宁远就去继续拍戏了。
今天腊月二十八，农历腊月小，二十九就过年了。
晚上的戏份拍完后，宁远直接打的去了机场，而到了鄂城机场后，已经是深夜，宁远又继续打车赶夜路。
回到家的时候，天都蒙蒙亮了。
虽然一夜的时间都在赶路，但宁远在飞机和车上都睡着了，倒也不困。
不过这一次，他因为从片场直接一路回来，也没工夫准备什么礼物，想着家里现在什么都不缺，也就没买。
反正今天还有一天的时间，如果真缺什么，可以继续买买买。
因为昨天请完假后宁远就给家里打过电话，所以回家的时候，宁岩宁雪也都没出去玩，就在家门口的巷弄那儿望眼欲穿。
看到宁远，就兴奋的迎了上去，虽然没看到宁远提有什么东西，也只是一刹那的愕然，不过随后都被喜悦冲散。
“哥！哥！”
两人都兴奋的扑过来，三人笑闹成一团。
白天买东西，晚上吃团圆饭，一家人其乐融融。
不过当宁远吃饭的时候，再次提起要把家里的房子推倒重盖，又遭到宁大强的反对。
“盖什么盖，冬暖夏凉的，我住得挺舒坦！”
“可是”
还没等宁远说完，宁大强没好气道：“你又是钱多骚得慌是吧，就算人家过去的地主老财，也没说一有钱就盖这盖那的，家里的房子都是几百年的老宅子。”
顿了顿，宁大强又道：“咱们这房子才多少年，再说当初还是我一坯土一坯土摞上去的，只要不裂不塌，别说你了，就算小雪到时候结婚也坏不了！”
宁远四兄妹对视一眼，都哭笑不得。
明年宁雨就该高考了，宁岩也升初中，宁雪也都大了，这话她当然听得懂，弄得面红耳赤的，嘟囔道：“爸你瞎说啥啊！”
宁远他们都哈哈笑了起来。
因为宁大强的反对，宁远的第n次盖房建议再次被推翻。
不过他说的也在理，这房子的确冬暖夏凉，比邻居他们盖的砖墙平房舒服多了，更何况就像他说的，这房子有他的心血。
舍不得。
晚上的春晚，又是一家人一起看，不过现在没了赵丽蓉老师，也没了陈佩斯，让期待的人们少了很多欢乐。
不过，继去年跟冯巩搭档说相声的郭冬临，在去年那个节目火了后，今年他俩继续搭档，这个叫《得寸进尺》节目倒是让宁远勾起了不少回忆。
里面那些现在还记得的词儿，依然历历在目。
而且，今年新加了一个女演员配合，叫做郭月，不是别人，正是郭滔的妹妹，今年才二十六岁，但已经是她第三次上春晚演小品了。
除此之外，今年的另一个小品，《说声对不起》，也是她找的素材，然后加工编辑后完成的，其中一个演员，就是这次演高衙内的洪健涛。
这个小品讲的是郭月饰演的导演，找大腕儿郭冬临演戏，结果郭冬临迟到不说，还大剌剌的派头。
不过，最后作为剧务的冯巩，弄出来一个机器人，直接顶替了郭冬临，让他瞠目结舌下不了台。
带着浓浓的讽刺意味，除了对这种耍大牌的现象针砭，还有题材的泛滥，比如“去年电视里是皇帝热、格格热，今年我要演个太监就叫‘还珠太监’、‘太监私访’、‘太监西行’”。
“这个挺有意思的。”宁大强乐呵呵的道，但随后又感叹道：“不过再没有那种让我笑得肚子疼的料了。”
除了这个小品，黄宏的《家有老爸》，倒是让宁大强笑得前仰后合。
这小品不仅讽刺很多现在的现象，比如“这狗喜欢这口，见着歌星追着走，扑到身上就一口，比那少女还疯狂，人称外号“追星狗”！”
香江那边早有追星，而内地的追星，基本上就是从还珠开始的，这两年越来越火爆。
当然，跟未来比又不值一提了，未来一个十八线的明星，都能有一大票粉丝在机场接机，而很多网红，也能坐拥上千万粉丝。
不过，这个小品的核心，还是提出了空巢老人的问题。
“如今这日子越过越富有，我儿子是为做生意到处走，怕我一人太孤单，给我整只小巴狗。”
饰演他儿子的，就是那个几年后一头波浪卷双手叉腰喊着“破了相了”的林永建。
不过这时候，还是一副成功人的派头，手机一直没停过，用黄宏的话说，回家“比逛超市还快”。
看到这个的时候，宁大强瞥了一眼宁远，虽然宁远脸没动，但这一眼也让他注意到了，心里多少有些不好意思。
虽然自己这次有三天的假，但可是包括在路上的，除非就像回来的时候，睡觉都在交通工具上解决，才能满打满算的三天时间。
但相较于一年，即使平时偶尔也会回来几次，加起来也不到一个月。
刚回来的时候，嘴上心里总想着未来怎么样怎么样，但真到了这个时候，又总有忙不完的事情。
宁远只能心里苦笑，大概这就是每个儿女的问题吧。
不过，真让儿女一直在家守着老人，估计也要不了多久，他们又该烦了。
亲情就是那样，不见想念，见多了就烦，烦了就赶，赶完了又开始想念。
周而复始，陪伴的时间，其实也就是几十个春节了。
赵本杉的小品，似乎从这几年开始，一直固定在晚上十一点多，也相当于压轴了。
不过对老家的观众来说，每次都挺期待，但每当这个时候，到处开始接年的噼里啪啦的炮声，如果不看字幕，看完了也不知道讲了个啥。
但这种小品，光看字幕的话，还不如不看，留到初一重播还能有个新鲜感。
小品的魅力，就是语言的魅力。
而今年，就是赵本杉巅峰的开始。
《卖拐》。
有之前《昨天今天明天》的铺垫，再到这部，基本把他推上了神坛，顺利接下了当年赵老师和陈老师的棒子不是他接也没辙，这两位老师一位作古一位上不了，其他的，都达不到这种高度。
而这部小品，基本是赵本杉小品里金句最多的。
“我能把正的忽悠邪了，能把奸人忽悠了，小两口过的挺好，我给他忽悠分别了。今天卖拐，一双好腿我能给他忽悠瘸了！”
不仅赵本杉，冯巩、黄宏他们都喜欢用这种押韵的顺口话，不过听起来也的确挺有意思的。
“脑袋大脖子粗，不是大款就伙夫！”
“走两步，没事儿走两步。”
“他咋麻了呢？你跺你也麻！”
“那这早咋没发现呢？早你没碰见他，你早碰见他早就瘸了~~”
“要什么自行车呀？要啥自行车？”
“我就纳闷了，同样是生活在一起的两口子，做人的差距怎么这么大呢？”
“谢谢啊！”
……
于是，在宁远家，从“哈哈哈哈”到最后捂着肚子“鹅鹅鹅”的叫声不断起伏，而宁岩和宁雪，已经笑得滚到地上打滚儿去了。
好在今年赵本杉的这个小品不算太晚，刚过十一点就出来了，而且宁远他们家在县城郊区，要是在城里面，这会儿也听不清台词了。
不过即使这样，他们也把电视音量开到非常大了。
这个小品结束了，宁大强喘着气儿，一脸意犹未尽的神色：“咋这么快就完了呢？”
初一上午拜年，下午宁远除了去趟高中老师李新家外，就在家陪着他们。
因为宁远初二晚上就走，所以初二上午大姑他们家就来了，提着大包小包。
“大姑，你们这是干啥，不是说不拎东西了吗？”
“你这孩子，你给你姐那么好的工作，还那么高的工资，感谢你还来不及。”
“这就见外了啊大姑。”宁远哭笑不得。
在家的时间总是觉得不够，初二晚上，在大姑家吃过晚饭后，宁远就径直从她家出去，打车直奔机场。
又是一夜的夜路，宁远第二天早上，准时出现在片场。
“今天你和老李的对手戏，好好准备一下。”
虽然在后期的战争场面里，花荣的词没有几句，但特写的镜头倒有不少，毕竟很多时候都是靠花荣的箭扭转局面或者抢得先机。
291、宁远的突破！（二合一）
虽然回家了几天，但宁远适应能力很强，迅速收心。
接下来要拍的，就是花荣辞了官，专程在城门口等着宋江，伴他去赴任。
这时候李雪刀的妆容和神态又改变了不少，不仅仅是年龄的增长，须发间有了白丝，还有面容精神中，难以掩饰的疲倦眼神。
当然，花荣的形象也有了变化，虽然依然是身长如玉的温润气质，但眼神中多了历练后的淡然。
花荣的性格就是不浮不躁的儒将，当然这也跟他射箭有关，毕竟想要射好，就必须平心静气，内心的一点浮躁都能影响结果。
在宁远的分析中，可能就是在终日练箭的过程中，养成了他沉稳、内敛、冷静的性格。
当然，他最大的特点就是忠，始终如一，尽管他有本事，还有“资历”可以放手一搏‘五虎将’，但他的‘不争’，在宁远想来，这恰恰是花荣真正体谅宋江、支持宋江的具体表现。
在之前演绎的时候，尤其是战争场面，宁远一直遵循这点，但也没忘记展示花荣的雄姿英发，那种一箭定乾坤的骄傲，并不是心理上，而是风采上的骄傲。
而现在，他的忠心继续保持。
看到宁远站在城门外的树下，面带微笑的看着自己，骑在马上刚出城门的李雪刀愣了愣，然后翻身下马，走了过去。
这段拍完后，就该是两人的对话。
现在不像之前，宁远的第一场戏，因为场地和拍摄的主体不同，需要一句一镜头的来回切换。
而这里，就可以宁远这边和李雪刀那边各架一个摄像机。
在开拍前宁远和李雪刀就商量好了，如果条件允许的话，最好拍长镜头，一条过，节省时间不说，还能让情绪和表情都呈现最好的状态，所谓一鼓作气，就是这样。
刚刚摄像师和导演在那儿饬了一会儿，最后说可以，于是，宁远和李雪刀酝酿了一下之后，就开拍了。
“花荣兄弟，你怎么在这儿？”李雪刀开腔道，一脸的诧异。
而同时，在李雪刀身侧的摄像机，也在记录宁远。
原版的修庆演到这里的时候，神色间有一丝淡淡的愁绪，但宁远觉得这种诠释，放到这个时候还是不准确的。
原版可能是想通过这点来预示他们的结局，但花荣一生无欲无求，他的追求就是宋江，所以，辞官后能跟在宋江身边，即使理由是担心他的安危，但也应该是欣喜的，是那种可以陪伴身边的满足。
更何况，经历了这么多风雨征战、兄弟凋零，花荣更应该看淡这些，只有从容不迫的豁达。
所以，面对李雪刀的诧异，宁远笑了笑，抱拳道：
“专等哥哥。”
说起来，演这部戏的时候，宁远涨辈儿了，跟李雪刀兄弟相称，毕竟平时他跟李雪刀都是以子侄自称，管李雪刀喊叔，管他夫人喊婶。
李雪刀眉毛一挑：“有事？”
“我已向省院交了官印。”宁远像是随口说出来一般轻松。
而李雪刀眉头立刻蹙了起来：“这是为何？”
“随哥哥去楚州。”宁远平静道，连他的眼神都古井无波。
面对李雪刀不解的神色，宁远洒然一笑，这时候才神色微微一沉，缓缓道：
“朝廷奸党一直想加害我们兄弟，哥哥一人去楚州，我不放心。”
不过宁远的严肃没有持续多久，这时候再次笑了笑：“交了官印，我就是闲人了。”
说到这里，宁远抱拳看向李雪刀，神色坚毅：“愿终身陪伴哥哥。”
李雪刀呆了呆，有些不忍的拱手道：“唉，这怎么行呢？”
说完，他诚恳道：“不行不行。”
一边说，还一边摆手。
宁远却执着道：“我已和吴用哥哥说过了，他说有个人在身边，兄弟们也放心。”
顿了顿，宁远再次笑了起来：“生米已经做成熟饭了，走吧！”
声音大了起来，那种洒脱劲儿，宁远拿捏得当。
这一段就算拍完了，其实时间也就一分钟左右，但就算这段，没有用心的准备，不揣摩透人物，在这里就表现不出那种气氛和感觉。
更何况，长镜头对演员的要求都更高。
不过，在水浒剧组，因为李雪刀和宁远的带头，很多技艺精湛的演员，只要条件允许，都会这么做，毕竟对于他们来说，拍十秒是拍，拍一分钟也是拍，关键两个镜头之间还有间隔，浪费情绪，还不如一下子拍完。
这段拍完后，稍微停顿了一下，摄像机调整，出现李雪刀一半，主镜头在宁远那边，他走到树下，一边解马缰一边随口道：
“我已是天不管地不管的闲人了，就算跟哥哥混口饭吃，总行了吧。”
说这番话的时候，宁远依然保持着那种轻快的洒脱劲儿，笑意盎然，即使在这寒冷的冬天，也依然让人如沐春风。
不仅如此，虽然面容有了些许改变，但不变的，是一如开始相见的那份纯真眼神。
解开缰绳后，宁远动作麻利的翻身上马，非常熟练。
因为镜头的连贯性，这里直接往下拍，宁远上马后，就朝李雪刀那边挥手，不过不是对着他，而是对着那边的下人道：“走了走了！”
在这之后，才拍正常顺序的李雪刀的反应。
他呆呆的望着宁远那边，眼里有些微的感动，毕竟他是内敛的人，继续有情绪释放，也需要收着，这个度，他从始至终把握得很精准。
这场戏很快就拍完了。
随后拍的，是宋江回老家，祭奠亡父的戏份，不过这里宁远就一句词，大部分都是李雪刀的。
而宁远那句词，还是吴用和李逵来看望宋江，四人坐一起吃酒的时候，演李逵的赵晓锐跟宁远的对手戏，就是李逵当官当得憋屈，想跟花荣换换，花荣当然不肯，开了个玩笑，四人哈哈大笑。
在这之后，又过了两天才轮到宁远的戏份。
这里，已经是楚州的戏份。
宁远和李雪刀坐在一起下棋，一子落定后，宁远随口道：
“哥哥，离这里不远处又一片水泊，唤作蓼儿洼，四面都是水港，中间有座山，峰峦勾连，竟和梁山水泊一模一样。”
演完这番后，再次开拍，宁远站起身，凭栏眺望，指着远处道：
“就在城南，今日雾大，不大能看得清楚，什么时候我领哥哥去走一趟。”
这就是跟原著相呼应了，尽管这一版的设计，最后宋江并不葬在这里。
短暂的休息后，又开拍李雪刀的特写。
他眼睛微眯着眺望远方，但眼神却在思索的放空，带着悲伤的语气喃喃道：
“兄弟们欢聚一处的日子，一去不再来了。”
宁远看了看他，没有说话，而李雪刀感叹道：
“真要有这么个地方，死后就葬在那儿，也算有个归宿。”
很多影视，乃至文学作品，都喜欢用这种隐喻，而且用未来很多观众总结的那样，一般这么写的，都是有用意，最后十有**会应验，这里也是如此。
不仅这里，之前吴用他们去宋江老家看望他，说起卢俊义被再次征召入宫，吴用感叹道：“只怕是凶多吉少”，而李逵却不信，摆手道：“竟说晦气话，没准卢员外是去加升了呢”。
对于观众来说，吴用当然比李逵靠谱多了，所以他的话才是正经，最后卢俊义自然是凶多吉少，被高俅他们找人在御赐的酒宴里加了毒，回去的路上毒性发作，一头栽进江里死了。
而这里，宁远饰演的花荣，虽然没有像李逵那样完全否定，但也诧异道：
“哥哥平白无故，为何说出这般话来？”
说着，宁远岔过话题，笑道：“来，我陪哥哥再下一盘！”
只不过，这个时候，一个龙套上前，只露出一个背影，汇报道：“朝廷御使驾到，请宋大人回府。”
宁远的愕然，李雪刀的皱眉，不尽相同，但实际上，都在预示着什么。
宋江的官职是武德大夫、楚州安抚使兵马总管，跟知州差不多，也就相当于六品左右，对于他的付出来说，死了那么多兄弟，又被武松、鲁智深等这些兄弟不理解甚至差点反目，其实是非常不值当的，毕竟这官职，还不如过去呼延灼他们。
连宋江都这样，就更不用说呼延灼他们，辛苦了那么久，到头来还混回去了。
不过纵然心里不爽，但到了这一步，也总算是转白了，熬出了头，也替那些熬过来的兄弟奔了一个前程。
不过，宋江就是这样一个人，他有自己的野心，但把这些压制下来的，还是那座忠的大山，让他一直持续到死。
就像接旨的时候，李雪刀依然是那副五体投地的姿势，在得知这次的圣旨是嘉奖，更是高呼万岁不断磕头跪拜。
而宁远，就平静的直着腰、微垂着脑袋跪在那里这还是看在宋江的面子上。
所以，李雪刀不断叩拜，宁远一动不动，这就是他的区别，如果不是怕因为自己的态度影响宋江，他连跪都不想跪。
两人一起起身，李雪刀上前领了旨，回来继续跪下，而宁远就没再有别的动作，顺势站着不动了。
当御赐酒的时候，宁远抢上一步，直接端起就喝，当然是替宋江试毒。
在宁远喝下没事后，他才放心让李雪刀喝。
不过，在御使走了之后，跪在地上恭送的李雪刀，那深沉的眼神，看了看门口，又眼睛上翻看了看宁远，虽然一句台词都没有，但在他的演绎下，却充满复杂的意味。
又过了两天，就是宁远的最后一场戏。
对于宁远来说，他演的花荣倒是没怎么跳跃，基本都按照顺序在走，不像赵晓锐，东一榔头西一棒槌，当然李雪刀也有。
或许，也跟宁远的戏份没那么多有关。
而今天这一场，宁远演完也就算演完了。
虽然戏份在楚州，但拍摄依然是在影视城里，甚至离之前清风寨的知寨房间不远，转了一大圈，还是在这里晃荡，不过影视剧大都这样，只有外景才会出去。
在房间里，李雪刀趴在桌上低声叫着，这时宁远推门进来，脚步有些虚浮，来到李雪刀面前，眼神有些无神的盯着他：
“大哥，我每日腹内疼痛，是不是那御酒下了慢药？”
这个时候的宁远，眼神、气度，跟之前的洒脱淡然不一样，当然也不是苦大仇深，而是猜到这件事后的难以置信，以及对宋江的愧疚。
愧疚，内疚，才是此刻他心理的真实写照。
李雪刀听了一惊，豁然起身，踉踉跄跄的来到宁远跟前，两人双手紧握。
“大哥！”
宁远悲怆的叫了一声，不是为他悲，还是因为李雪刀。
此时李雪刀的神色，有茫然，同样也有难以置信，还有眼睛微眯间的怒。
“他们对你下黑手。”宁远深吸一口气，同样带着怨气的道。
说着，宁远踉跄了一下，李雪刀虽然比他矮，但还是用双手紧紧抓着他，然后语气带着后继无力的虚弱：
“你……后悔吗？”
宁远定定的望着李雪刀，脸上没有畏惧，此刻全然是难过的绝望，缓缓跪倒在地，声音透着哭腔：
“大哥……”
缓了口气后，宁远眼里晶莹闪烁，哽咽道：“花荣随哥哥来，就是怕人谋害哥哥，能为哥哥死，花荣心甘情愿！”
“只是未能识破朝廷诡计，没能就得了哥哥，花荣心不甘啊……”
虽然说得很慢，而且宁远的声音也不那么沉稳的微微发飘，但听起来，依然带着一种震撼的力量。
看起来是一句，这已经是宁远私下里不知道练了多少次的结果，尝试很多语气和节奏，最后才选了这一个。
快说完的时候，宁远还因为太投入情绪，声音都干哑的破音了，而这样一个意外，却让这段台词的感染力再上了一个台阶！
仅仅这一句，就把跟他对戏的李雪刀，说哭了。
不仅是李雪刀，监视器那边的张绍林、任大惠，以及张记中，甚至连不远处的袁和平他们，都沉默着，个别人眼眶都微微红了。
声音和语速，还有节奏的感染力，可见一斑，也是宁远学了这么久，给自己，和李雪刀交出的答卷。
李雪刀哭了后，宁远更是抱着他，失声痛苦，声音压抑到沙哑的痛苦，让人听着心里更加难过了。
这时候，张绍林才如梦初醒，喊道：“好！”
连回放都没看，他就率先鼓掌起来，随之而来的，是掌声如雷！
292、入戏很深（二合一）
演这个地方的时候，宁远并不是演着哭，而是真的带入进来，感同身受的到了这个时候，忍不住哭。
这就跟平日里见到一些特别感动的事情，旁观者忍不住掉泪差不多的心理。
宁远理解了花荣，感受到了花荣此刻没能保护好宋江的愧疚，所以难过到了极点，是那种“我都辞了官，一直跟在身边日防夜防，却依然没能防住”的终亏一溃，想想就让人绝望。
在现代社会，不知道从什么时候开始，不允许男人哭了，哭就是不坚强，没承担，甚至再过几年，大男人哭就会被笑话‘娘’。
甚至从做孩子开始，男人已经不让哭了。妈妈会说，“不哭不哭，你是个小男子汉”。爸爸有时候就没这么温柔了，很可能以暴止哭。
男人的哭，成了负面的，不讨喜的事情，否则也不会有刘天王那首歌。
薛之千在一个闹哄哄的节目里哭了，于是再也看不见了，网友似乎挺不能容忍这个哭。
又或者，男星的哭成了“做秀”的代名词，跟真性情沾不上半毛钱的关系。
假如以现在的眼光去看待古代男子，大概会觉得这一个个的……怎么这么娘，或者说，太假了，都是演技派。
可有记载的，孔子就喜欢哭，最得意的门徒颜回死了，《论语》记载“颜渊死，子哭之恸”。恸可比哭更强烈，是大哭，跟未来‘痛哭’的音一样，意思也差不多。
听说一只麒麟被鲁哀公他们狩猎的时候无意弄死了，孔子“乃反袂拭面，涕泣沾襟”，不仅哭，还哭得眼泪鼻涕一大把的。
后来子路死了，孔子在中庭哭，逢人来祭奠，也倒头就拜。
说起来，子路跟孔子的关系，就有些像花荣、李逵和宋江的关系，只不过一个是师徒一个是兄弟。
子路是孔子弟子里最会功夫的，一路都保护他，这跟花荣差不多，而宋江题反诗被举报，押赴法场，又是李逵把他救出来的。
不过有一点，子路是唯一一个敢批评孔子的，有他自己的思想，这跟李逵倒有些像，反倒花荣做不到。
除了戏说的三国里，刘备是个好哭鬼外，正史和诗词里的记载也非常多。
高祖哭的次数就不少，而刘备，或许是受到他祖先的遗传？
当然，正史里，三国最爱哭的却不是刘备，而是曹操，《三国志》里就不下十次曹操哭，哭袁绍、哭陈宫、哭荀、哭郭嘉、哭典韦、哭庞德……太多了，或许，跟曹操是个文艺青年有关？
《资治通鉴》里，唐太宗也哭过不少次。
这些都是大佬，或许有人说他们大部分是像刘备那样做样子，但那些大文豪，也同样喜欢哭，还用诗词记录下来。
杜甫就不用说了，后半生的诗，在那种环境下忧国忧民忧自身，泣这个字眼很频繁。还有白居易，“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。”衣服都哭湿了，还是人群中哭的最多的。
陈子昂那首“独怆然而涕下”就挺经典的，也让还珠里的小燕子曲解成“这个人很奇怪耶，就是个爱哭鬼，前面看不到古人，后面也看不到来者，他就哭得稀里哗啦，简直莫名其妙”。
有时候，古人哭起来就是很莫名，要不然伤春悲秋这个词怎么来的？
这些是文人骚客多愁善感，但水浒里，好汉们也经常哭。
野猪林林冲眼见要被害，于是“泪如雨下”。
武松出差回来，武大被害了，武松“放声大哭，哭得那两边邻舍无不惶惶”。
宋江在清风山收到老父病亡的‘假信’，大哭；发配路上被晁盖他们邀请上山，宋江没去，也哭得“泪如雨下”。
李逵老娘被老虎咬死，大哭；燕青救下卢俊义，抱住他也是放声大哭。
所以，在水浒里，好汉的哭太司空见惯了，不过，他们的哭，大多都是关于生死之事。
自然而然，宁远在这里哭，也事关生死，是水到渠成，更是真情流露的表现。
当然，哭有哭的不同，此时宁远的哭，已经可以用不能自已、泣不可仰来形容控制不住，哭到头都抬不起来。
所以，后面稍微调整镜头后，再次开拍，就需要李雪刀扶着他，把他搀扶到椅子上。
李雪刀的哭，跟宁远的花荣又不一样，他是内心悲愤，愤怒占据了上风，跟当初听闻老父死去不一样，那是哀。
所以，此时李雪刀肃穆着脸，哭也是默默流泪。
深吸了一口气后，李雪刀眼神望着某个方向，深沉道：“我自幼学儒，长而通吏，不幸，**于罪人，并不曾行半点异心之事。”
越说越慢，神色越发凄凉起来。
“今日天子信听谗佞，赐我药酒，我得罪何辜？”
说完后，他呆立片刻，忽然打了个激灵，眼神骤然绽放某种光彩，变得锐利起来，猛地叫道：“不！”
镜头不远处，宁远被这突如其来的一声愣了愣，就听到李雪刀狞声道：
“不是朝廷。”
缓缓的，他阴沉转头，盯着桌上的酒壶：“要真是朝廷让我死，那倒是我的殊荣了……”
紧接着，他眼睛眯着，寒光乍现，一字一顿的道：“是朝廷中的奸党所为！”
这个时候，他脸上似笑非笑，似嗔非嗔，一副诡异的神色，一如之前浔阳楼上醉酒后的失常。
但这个时候的他，须发灰白，一脸沧桑，看起来又显出一丝可怜的老态。
落魄的缓步来到宁远跟前，李雪刀望着他，一手抚着他的肩膀，一手握着他的手，声音哽咽：
“花荣兄弟，不后悔就好。”
宁远心里发酸，鼻翼抽噎着，坚定的摇了摇头。
李雪刀也受到感染，再次深吸一口气，仰起脸，似乎想让眼泪收回去，但最终眼里还是出现了晶莹闪烁，叹道：
“人生一世，终有一死。为忠义而死……死得其所，我……无怨无悔……”
宋江无怨无悔吗？
当然不可能，但都到这一步了，还能怎么办？
这是一种无法解决后的绝望认命，所以他说的并不是那么坦然，语速不快，也没有咬牙切齿，但那种不甘，却依然隐晦的表现出来了。
到这个时候，李雪刀演绎下的宋江，依然是复杂的，并没有因为快结束了，他就掉以轻心。
甚至，这两天他都没睡好。
不是睡不着，而是强忍着困意只睡两三个小时就起来，就为了这种精神状态。
但演的时候，他又不能让这种难受的状态影响发挥。
最后这里，既要表现不甘和怨愤，但又不能太多，要以话语的感情为主，短短几秒的处理，非常传神。
有的表演方式可以教，但到了这个程度，除了敬业外，就是功力和火候，颇有那种‘只可意会不可言传’的感觉。
无从说起，只能演给你看，能懂多少，就看你能领悟多少，或者记下来，在以后的经历中慢慢回味、印证。
好在，这会儿宁远已经长进了很多，而且他这两天也几乎没睡，同样为了这场戏。
所以看着看着，宁远也被带入进了他的情绪，体会到那种感觉，即使李雪刀演技爆表，依然没有掉链子，恰到好处的契合。
正是看到宁远他俩配合成这个水准，才让旁观者在对比中，更加直观的感受到宁远的演技。
“这小子，真可以啊，小小年纪……厉害！”
“跟老李配合到这份上，的确太难得了……”
而不远处，准备上戏的赵晓锐，也被他们的情绪带动，半天都一声没吭，神色低沉的，坐在那儿发呆。
这时，李雪刀沉默片刻，像是突然惊醒一样，道：“哦，李逵兄弟该到了。”
听到这话，正伤感的宁远愣了，怔怔的站起身，不解的望着李雪刀。
李雪刀对宁远解释道：“李逵兄弟知道此事，就他那个脾气，还不闹出事来？日子好过不了……”
叹了口气，在宁远低垂眼眸，有些失神的时候，李雪刀继续道：
“我给他捎了一封信，让他来……”
眯着眼，望着屋外，李雪刀有些空洞的眼神轻声道：“该到了……”
声音幽幽，无奈叹息。
这一场戏结束后，依然是短暂的休息。
并不是演员的休息，而是调整镜头重新找位置确认打光等环节，如果按宁远他们的想法，当然是连贯着拍更好，主要是情绪传递和衔接，停顿了就会有断层，再开拍，如果不是真的入戏了，就需要重新找感觉。
不过今天他们的状态都非常好，也或者是两天没睡好了，精神本来都不怎么样。
接下来这场，就是给花荣一个交代。
“开始”
李雪刀坐在榻上，宁远靠在他怀里，眼神早已经眯着，睁不开了，胸口一阵起伏，但脸上又一副喘不过气的痛苦。
曾经，宁远眼睁睁看着宁大强在自己眼前断气，那一幕他永生难忘，这会儿演出来，也让张绍林他们微微颔首。
巧妇难为无米之炊，不仅作家写不好没经历过的事情，演员更是如此，经历过，才有经验，这也是为什么好的演员演自己不擅长的戏之前，都需要去亲身体验生活。
这出戏没有词，连肢体语言都没有，只有微表情。
李雪刀没有大哭大嚎，就默默的抱着宁远，眼神发直的盯着前面的虚无，空洞无神，他的手微微抚摸着宁远的胳膊，一下一下，有气无力的。
而宁远，眼睛眯着，脑袋微微发颤，这是呼吸越来越不通畅的艰难反应，到了快断气的时候。
不过，张绍林并没有拍断气的那一幕，这段拍了十来秒，就停了下来。
用他的话说，就这种苟延残喘的状态，比断气更触动人心。
看看围观众人的神色，就知道的确如此。
随后，宁远在一旁休息，就该宋江和李逵的戏了。
两人隔桌对坐，桌上就是那御赐的金壶‘佳酿’。
这个时候，也是在两人身侧分别架设摄像机，同步拍摄。
李雪刀把看向酒壶的眼神收回来，缓缓抬起看向对面。
而此时，对面的赵晓锐，没有平时的叫喳喳，同样一脸肃穆的望着李雪刀，两鬓那浑如铁刷的怒发，也安静的矗立在那，没有丝毫动静。
李雪刀此时眼神有些不敢直视李逵似的，虽然他是为了李逵好就像他说的，他俩死后，李逵肯定要发狂，到时候闹出事来，绝对是大刑，远比不上喝酒死去。
但不管怎么样，终究还是要他的命，让他一起死，所以，宋江心里内疚，不是滋味。
低垂眼眸后，李雪刀抬起手，抖开宽大的袖袍，拿起金壶开始斟酒，刚开始倒，他又抬眼看赵晓锐，眼神里只有无力的哀。
这一次，轮到赵晓锐低垂眼皮，看着桌上的酒盅，始终一言不发。
手微微颤抖着，李雪刀停下动作，把酒壶缓缓放回桌上，即使演戏，他依然没有忘记此时他也即将毙命，手根本拿不稳这个细节。
这十来秒，两人没有一句话，但那种压抑的气氛，就这么营造出来了，甚至表情都看得一旁众人揪心不已。
有不少女性工作人员，流了几次的眼泪，再次忍不住淌下来。
“铁牛，这可是皇上……赐的……毒酒。”
一句话，李雪刀分三次才说完，一方面有内心的激荡，另一方面，还是毒发的难以自持。
眼神深沉的看着赵晓锐，李雪刀声音也发虚起来。
赵晓锐之前看他和宁远的戏，已经开始准备了，此时声音也低沉着，盯着李雪刀道：
“哥哥，舍不得铁牛死？”
李雪刀眼神闪烁了一下，挪开目光微微叹息一声。
赵晓锐缓缓道：“铁牛自幼孤苦伶仃，除了俺娘，就是哥哥你疼俺了，我与哥哥情同亲生骨肉，我知道哥哥不放心俺铁牛。”
从开始的声音低沉，到最后感情充沛的哽咽起来，明显赵晓锐也入戏了，甚至那凌乱的呼吸节奏，入戏很深。
抬眼瞥了下李雪刀，赵晓锐深吸一口气，语气铿锵道：“铁牛不反了，也不活了！”
“没了哥哥，铁牛活着……也没滋味……”这时候，赵晓锐眼里也有泪光闪烁，说话间也带着鼻音。
再次调整镜头后，赵晓锐站起身，端起酒杯，一饮而尽！
李雪刀像是突然一惊，坐直起来，愣愣的望着赵晓锐。
而赵晓锐空杯翻转给李雪刀看过后，又拿起酒壶，瓮声瓮气的道：
“铁牛把这些都喝了，便死的快些，赶上哥哥，和哥哥一块儿死！”
说完，赵晓锐打开壶盖，举起来仰脖就灌。
再次拍李雪刀的特写，他呆若木鸡的望着赵晓锐的方向，苍白的嘴唇微微颤抖翕动，眼泪在眼眶里面打滚。
最终，他什么都没说说出来，只剩两行热泪缓缓淌出了眼睛。
哭到无声，痛苦至极。
坐在不远处椅子上的宁远，还有不少围观的演员，都被这一幕看得太难受了，别说那些女性，不少男性，也跟着哭了。
293、改编与演技
在原著中，花荣并不是跟宋江一起，而是去了应天府当差，倒是李逵，因为润州距离楚州近，所以跟剧情一样，宋江担心李逵谋反，就把他叫过来吃酒。
李逵临走的时候，宋江才告诉他这件事：
“回至润州必死。你死之后，可来此处楚州南门外，有个蓼儿洼，风景尽与梁山泊无异，和你阴魂相聚。我死之后，尸首定葬於此处。我已看定了也。”
两人死后，被就葬在廖儿洼，按照书中描绘，宋江分别托梦给花荣和吴用，请他们“到坟茔亲来看视一遭”。
花荣和吴用做梦后心神不宁，就过来看看，果然得知宋江和李逵已死，寻到廖儿洼，两人伤感痛哭，然后自缢在坟前，最后被他们带着的手下将他俩合葬在这里。
而现在按照剧情的改动，虽然花荣并没有跟过来，但最后寻过来自缢而亡，同样显示了他的忠心，过程不一样，但结果还是一样的。
最后的镜头，就是赵晓锐关了门，把李雪刀摆在床上，宁远斜靠在床头，自己靠着床坐到地上，望着床上的李雪刀，赵晓锐说了那句肝颤寸断的话：
“铁牛死了，也是哥哥身边的小鬼……”
眼神里，流露出这个天杀星第一次的温柔。
这一场戏，就此拍完。
跟导演宣布‘过’后，他们的鼓掌和叫好声不一样，睁开眼的宁远他们三人，都有些沉默，显得跟那边的众人是两个世界。
就算不是演员，普通人看一部悲剧后，也半天不能平息心绪，还得难过好一会儿，何况是入戏极深的他们。
而这一场戏拍完，内景戏也结束了，剩下的，都是外景戏。
这场戏结束后，宁远忽然发现自己开始流鼻涕了。
回来几年都没病过的他，这一次莫名其妙的就病了。
先是流鼻涕，然后就是嗓子疼，再然后，身上总感觉发热，但量体温也没发烧，脑袋还有些发涨，总之怎么都不舒服。
宁远猜测，自己大概是被李雪刀传染的他早一天感冒的，而宁远这两天戏里戏外都跟他在一块儿。
这些天，李雪刀为了状态调整到契合剧情，每天只睡两三个小时，虽然宁远担心他的身体，但也不好劝他。
连续几天都是这样，再加上现在天气还非常冷，他的抵抗力就变低了，最近剧组好几个人都感冒，估计就是这样被传染了，然后又传染给宁远。
病毒性感冒。
这玩意儿一旦传播起来，只要抵抗力稍微弱一点就会中招，宁远最近也差不多，身体和精神的双重折腾，哪怕他的体质，也免不了。
不过宁远也不怎么担心，一般感冒也就一个星期的时间，而且他一直觉得，如果长时间，比如几年都没点感冒这种小症状，也不是什么好事，人的免疫力虽然很强大，但也需要这些病毒来淬炼。
包括医生对婴幼儿的建议也是这样，如果是一般感冒，症状不是太严重就尽量不用抗生素，几天后就可以自行痊愈，还能增强免疫力。就算发烧，不超过38度5也尽量采用‘多喝水、物理降温’的方式。
一开始宁远也没吃药，直到后来嗓子疼的难受，他才吃了点牛黄解毒片，喝点菊花茶。
这东西他以前觉得挺管用，每次嗓子疼，吃两次就差不多不疼了。
不过以前是上火，这次是病毒性感冒，宁远也不知道行不行，凑合着来吧。
一般病毒性感冒都没特效药，市面上的那些药，基本也就是缓解症状的。
再早一些，宁远他们小时候，每次感冒都会用被子捂一身汗，出了汗，很快就能好，就是有一点，出汗后要立即擦干并注意保暖，要是再着凉会更严重。
不过宁远的戏份也基本结束了，再就是一些补拍的镜头，不用那么赶，暂时可以休息一下。
但宁远除了每天晚上不再熬夜、早睡外，其他时间，要么自己在酒店整理拍这部戏时写的心得体会，要么就去片场看他们拍戏。
因为打定主意这部戏要好好学习，所以无论自己的戏，还是别人的戏，只要宁远有时间，都会记录下当时的感受和心得。
当然，这是李雪刀教他的。
现在有时间了，宁远就开始整理，毕竟刚学的，越早整理复习越好融会贯通。
回来几年了，宁远也慢慢适应了手写，放前世，从零几年之后，他走哪儿都会带着笔记本电脑，除了签名外，他很少动笔，经常发生提笔忘字的事情。
而李雪刀，他因为身体素质不如宁远，去挂了两天的吊瓶。
这期间都是宁远陪着他，也让剧组的人笑称，戏里是宋江的跟班，戏外也是跟班。
而李雪刀则非常骄傲的道：“小远是个好孩子！”
李雪刀躺那儿输液，宁远就在旁边坐着写写画画，李雪刀醒了后，看到他的本子，就要过来看看。
看着看着，李雪刀就不住点头。
“记录的挺完整，继续保持下去，你会发现进步特别明显，以前我们都是这么做的。”
正因为自己通过这种方式进步很快，李雪刀当然要让宁远也这么做。
看的时候，李雪刀不时也会提出自己的意见，开始宁远会拿过来写着加进去，后来李雪刀嫌麻烦，直接自己写，也算是批注了。
就是他们经常会被打断，毕竟是名人，时不时就会被认出来，然后免不了被索要签名。
所以，输了两天液，感觉好了不少后，李雪刀就不去了，两人要么在酒店探讨，要么去片场观摩别人拍戏。
跟之前差不多，看的时候，李雪刀先问宁远的感受，然后自己再补充，宁远就记录下来。
除了讨论表演，李雪刀也会跟宁远说一些拍摄时，导演张绍林的一些意图和用意，还有编剧改编这段跟原著的印证，有什么效果，又好在哪儿。
当然，有时候他们也会讨论出问题，然后跟导演和编剧商量，进行更改。
时间长了，不少演员没戏份的时候，都会围到李雪刀和宁远旁边，听他俩讨论，也受益匪浅。
这天，他们在‘梁山’这边拍结局的戏份，是饰演吴用的宁晓志的个人戏。
剧情也很简单，就是吴用抱着宋江三人的骨灰罐，从楚州回到梁山安葬。
尽管原著写的是宋江、李逵和后来的花荣、吴用他们土葬在廖儿洼，再加上对古代入土为安的既有印象影响，如果因此就认为改编的火化是bug，这是不对的。
实际上，火葬在华夏有几千年的历史，最早是因为战争，很多官兵死在遥远的外地，那么多遗体带回去根本不现实，想要回家安魂，只能火化，后来演变成对爱国捐躯的一种褒扬。
不过真正让普通大众接受，还是唐宋时期。
一个原因就是佛教的兴盛，让民众相信通过这种方式可以去往西方极乐世界，尤其是两宋时期，佛教兴盛的汴京、冀省、两浙、闽省、川省，火葬同样接受程度很高。
再一个，因为有这种风气，家境不好的民众就不会觉得火葬是丢人，为了省钱，也通过这种方式下葬。
最后就是少数民族的影响，北宋诗人王禹的《东都事略》记载：“近代以来，遵用夷法，率多火葬。”
因为这种风气，那时候很多大城市都有火葬场，叫做化人场，南宋都城临安，最多的时候达到十六个。
其实从宋太祖赵匡胤的时候，就下令禁止过，但收效甚微，而后来程朱理学开始，他们都上书禁止，依旧相当于一纸空文，直到南宋灭亡都没禁住，尤其是两浙路，连富人都以火化为追求。
不过，到了明清时期，在宋朝刚开始影响力还不大、元朝根本不在乎的理学，开始发扬光大，官府以残忍为由，下令禁止，这才慢慢废除了。
说来也让人无语，那时候不让烧，偏要烧，而到了现在，让烧，偏要偷偷埋。
所以，水浒这个北宋末年时期，火化不仅不是bug，还是风尚，穷人为了省钱，富人为了追求极乐，都这么选。
此时宁晓志坐在的摇摇晃晃的牛车上，头扎孝巾，神色凄凉的抱着宋江的骨灰罐，身边放着李逵和花荣的，眼神空洞无神。
这时候，他的妆容也跟之前他和李逵去找宋江的精神不一样，头发花白，面容憔悴。
一路都没有台词，但那孤独的、可怜的模样，让人看得心酸。
在这中间，拍了一幕吴用抱着他们的骨灰罐，经过断金亭的画面。
曾经，林冲为了纳晁盖、吴用和阮氏三雄等人入伙，在这里火并了白衣秀士王伦，也是多少次进出梁山的必经之地，取的就是“兄弟齐心，其利断金”的意思。
但现在，镜头所过之处，一片残破，还有蛛网随风飘摇。
“看看，这跟当年梁山好汉齐聚的盛况，形成了鲜明的反差。”
李雪刀感叹道：“不仅是这样，断金亭三个字本来就是兄弟齐聚的寓意，而现在隐含的意思，也是兄弟不再，断金亭就荒废了。”
宁远点了点头。
其实从梁山之后，征伐天下的戏份时，剧组就有意让这里荒废，不仅这里，还有聚义厅那些地方，还专门捉了些蜘蛛，弄来一些灰，到处撒，就为了‘做旧’。
梁山后山有座墓园，这里都是分封前，梁山好汉的埋骨之地。
因为是冬天，草木枯黄，同样一片荒凉的景象。
在开拍前就准备了三座坟茔，并立了碑，所以直接拍吴用在墓前烧纸钱的镜头。
依然没有一句词，有的，只是燃烧的轻微声音，和坟头压着纸钱被北风吹动的声音。
宁晓志木然的坐在墓前，用树枝拨弄着燃烧的纸钱，有一搭没一搭的。
赶车的老汉，佝着腰坐在宁晓志身后的牛车上，微微喘着气，一副有气无力的模样，看向宁晓志背影的眼神很复杂。
“之所以出现他，你觉得是什么用意？”李雪刀问道。
宁远沉吟道：“接下来就是吴用在聚义厅自缢，这个老仆，将会帮他收尸？”
李雪刀点了点头：“差不多，除了这个，也通过他此时的面目，表示吴用的结局也是一样。”
“就跟当初宋江在楼上那番话一样。”宁远恍然。
宁晓志一个人在那里无声的烧纸，虽然一片静悄悄的，但也依然让人眼神离不开他。
他演技当然厉害，曾经拿下第三届华夏话剧金狮奖的演员，也拿过梅花奖，演出的话剧几十部，除此之外，在2015年以前，他每年参演的电视剧也至少三四部，虽然大都是配角，但只要出现，观众看的时候就不会忽视掉。
就连杨蜜那部《盛夏晚晴天》的肥皂剧，他在里面演刘凯威跟班谢创的父亲谢照厚、乔氏那位奸诈的董事，把一个奸诈的笑面虎演得栩栩如生，没有对比就没有伤害，跟他对戏的那些人，看着就是演，而他，就是那个人。
说起来，这部水浒里，拿过金狮奖的还不在少数，饰演童贯的雷格生，饰演高俅的魏宗万，就拿过89年第一届的金狮奖，而且雷恪生还拿过梅花奖。
当然，李雪刀也拿过梅花奖，拿梅花奖的还有演林冲的周野芒，另外白玉兰和佐临的话剧奖也都拿过。
演卢俊义的王卫国也是如此，梅花奖、白玉兰奖都捧过。
这样的大腕，在水浒传里还有很多，当然，也有不少人虽然没有拿过奖，但演技也丝毫不逊色于他们。
没有别的原因，就是用心，或许也跟张绍林、任大惠他们选角的郑重，和高标准的要求有关。
看到墓园里，在不远处的那座‘林冲之墓’，李雪刀忽然感叹道：
“说起来，之前林冲之死的改编，就非常不错，因为我把高俅放走，气得他吐血而亡，那一幕看起来真是太揪心了，不过这样一来，远比他战死沙场更显得讽刺。”
宁远也点了点头：
“那一幕我也印象很深，最后死的时候太凄凉，跟我们在另一边因为可以招安的兴高采烈形成极大的反差，摄像机还给墙上的盔甲一个镜头，这样勇武的人，没有战死沙场，却是这样一个结局，太让人唏嘘了。”
李雪刀说道：“所以啊，后来我在那儿哭，不是演，是真的心里难受，好的剧情设计，真的能调动演员的情绪。”
宁远深以为然的再次点了点头。
294、成功的因素VS大胡子
要把一部经典文学作品变成一部影视作品，其实是一个浩大的工程，何况还是水浒传这样的长篇巨著，如果原原本本按照原著来拍，那么最起码也要拍一百集，即便是压缩，也要拍七八十集。
拍这么长的电视剧，不光成本要大大增加，而且整个故事就会显得冗长，节奏就会变慢。毕竟影视不是文字，文字可以慢慢去品，而电视剧最主要看视觉系统去感受，节奏太慢，就不是水浒，就变成了高丽剧，那样反而拍不出水浒的真正味道。
所以，在几个版本的水浒影视作品中，都在原著的基础上进行了大量的改编。就拿鲍国安饰演宋江的鲁省版本来说，很多英雄好汉都没出场，完全是按照人物故事为单元进行拍摄。
而宁远他们这版，改编也不少。
不仅宁远和李雪刀自己认为，包括公认的，也是觉得林冲之死改的特别好，把那种冷和热、欢呼和孤寂的对比刻画的淋漓尽致，也从侧面反应当时两派之争，更升华了境界。
当年这剧出来的时候，大多是赞扬，当然也有差评的，有的说把潘金莲那些戏演那么多，反而水浒的好汉都没凑齐。
而对于宁远来说，他觉得详略得当其实更好，一百零八将真没必要弄齐，这是文艺作品，不是居委会户口簿。集中笔墨做大事，凸出主要人物形象才是文学和影视改编要做的。
央视四大名著剧，其他三部都多少有摘录原著之嫌，唯有水浒尝试了再创作，就像林冲之死，以及花荣辞官跟随宋江，最后一同死去，以及吴用带着他们回梁山，而不是跟花荣一起跑到廖儿洼自尽，可以说……改编更深刻于原著。
大刀阔斧删并大量与主题关系不大的同质化情节与较次要人物，同时增加如宋江方腊各派属下齐打擂、燕青李师师远走天涯等情节，深化了电视剧叙事主题。
好的影视剧，可不仅仅是剧本改编好，从选角的时候，就已经在下功夫。
宁远当初艺考的时候，就已经定下了李雪刀演宋江，艺考半年后宁远才进大学，可直到他大二上学期开始拍摄的时候，还有个别人没选好，就可以知道花了多长时间。
而且甄选的时候，并不是像未来，只要资金充足，就狂揽大牌和红星，而是充分尊重原著，完全按照原著的描述，从作品质量的角度考虑来选择。
不一定是清一色的美女帅哥，但是一定要极具人物特点，无论是长相还是性格。所以演员是否符合原著，身上是否有江湖气，外形条件是否匹配，就成了选角最重要的事情。
就像宁远说的那样，不是为了利，而是为了名让作品成为经典。
选好了还不行，还要集训，长的超过半年，短的也至少一个多月，宁远要不是给他们秀过肌肉展示过硬的功夫，也根本请不掉假。
在选角阶段结束之后，导演硬性要求：所有进入剧组的演员都要健身，既是为了让观众看得真实，也是为了保证作品的质量。
因为要演的角色都是英雄好汉，既然这样，整日拼杀就定然会有一身肌肉，绝对不可能是弱不禁风的“瘦麻杆”。
所以，在剧中只要有功夫戏的，都要进行体能训练训练。
不过剧组并没有特别聘请教练，就是扮演阮小五的张衡平。
他可是真正的练家子，在当时多次参加健美比赛，并且在95年获得全国健美锦标赛85公斤级第1名。
正是看中了张衡平健美的身材和丰富的经验，所以才把他选进来，带领“梁山好汉”一起练块头。
就像很多水浒演员一样，后来他在张记中的那些金庸剧中都有出演，在《笑傲江湖》里饰演陆柏，在《射雕英雄传》和《神雕侠侣》里面都饰演鲁有脚，在《天龙八部》里饰演褚万里，另外他还在《我的团长我的团》里面演过川军的机枪手。
大家一起练，非常有氛围，谁也不想落后，就这样，等到真正开始拍摄的时候，每个人身上都是结结实实的，演员们的状态和身体条件都超过了导演的要求，算是意外之喜。
不仅张衡平，饰演呼延灼的贾石头，可是有‘东方大力士’称号的牛人，曾经表演过拉直升飞机、拉吊车的绝技，获得过世界杂技最佳底座奖！
比如扮演武松的丁海峰，虽然他当时刚刚出道，但剧组还是大胆启用了他，很大程度上就是考虑到他一身肌肉的形象，再加上一身正气的气质，非常适合扮演武松。
有一幕宋江撒酒壮行的戏，站在甲板上，李雪刀身后一票穿着兜裆布的壮汉，比如阮氏三雄、张顺、张横、李俊这些人，身上那闪闪发亮的壮硕肌肉，说他们是在参加健美比赛都够格。
也正因为里面展现出来的血气方刚，才在宁远前世播出的时候，启迪了那个时代华夏人对于力量和健美的追求。
甚至演武大郎的宋文华，其实也不是像书里写的“三寸丁谷树皮”，在现实中，他还是位散打高手，也拿过传统武术赛的冠军。
知道他身份的时候，宁远就在想，要不是剧情需要的话，打西门庆估计都用不着武松。
倒是臧金生，一开始试镜鲁智深的时候，反而没被导演相中，理由是他不胖……
但臧金生也是个狠人，当时牙一咬，跟张绍林立军令状：
“给两个月时间，如果到那时，你对我体形还不满意，我立马扭头就走，不说半句怨言。”
张绍林于是同意了。
为了增肥，臧金生在请教了医生和健身教练后，每天十个鸡蛋，从不喝水，都是用奶粉、啤酒代替，为了消化，饭前一把乳酶生，饭后一把酵母片，就这样……两个月增肥了60斤。
不过也算他有点运气，后来宁远还跟他开玩笑：“臧叔，万一你增肥之后来到剧组，发现我们已经开拍了，而且正在拍鲁智深的戏，是不是得崩溃了？”
臧金生却哈哈大笑：“那有什么，我怎么胖起来的，我就能怎么减下去。”
最胖的时候，臧金生体重超过两百六十斤，而且为了保持体形，在剧组也带着小灶，每天吃涮羊肉，羊尾，不过吃完后，还得去练肌肉。
当时他跟演李逵的赵晓锐都是增肥的对象，用赵晓锐的话说，系个鞋带都累得大喘气，根本蹲不下去，弄上半天都系不上。
另外就是从表演来看，其实新版鲁智深的扮演者晋松的表演没有问题，但是给人一种单一的感觉，就是大大咧咧，头脑简单，动不动就哈哈哈，豪爽有了，但总有种缺心眼的傻样，要知道鲁智深可并不是表面那种粗犷。
刻画很好的一点，就是当初林冲死了之后，众人准备下山征战，吴用他们一大群人在后山祭奠晁盖，而林冲的幕前，只有鲁智深一个人。
同一个镜头里，一边是众人拜祭，一边是冷冷清清的鲁智深一个人，对比之下，那种伤感一下子就出来了。
还有女性角色。
原著将女子视若无物，甚至除了扈三娘等屈指可数的几个外，都是银娃当妇，但这次改编后，看起来几位女性角色却都不是池中物。
跟那些大腕搭戏，她们也毫不逊色，虽然只有寥寥几集的戏份，却分外吃重。
在宁远看来，潘金莲、潘巧云和阎婆惜的改编，是特别精彩的，尤其是性格的演绎和心路的刻画，风头似乎更胜梁山三位女将。
“或许，反面角色比正面角色更容易演出深度，比如潘巧云说杨雄：跟了你两年，还不如跟师兄那两夜快活，说话时那股子回味劲儿，一下子就让潘巧云活了，也让杨雄这个性格人杀她，有了更充足的理由。”
这是宁远写下的记录，还有王思懿的小潘：
“她演出了潘金莲随剧情发展前后心理、情感细腻的变化，就演出质量和角色耐嚼而言，是胜于牛莉和慕青的，并不是普通人认为的洗白，而是人做什么事，都是有动机的，这样改编，除了通过她展示北宋的市井气息，加深年代感，还让人物立了起来。”
“梁山三女将中，除了母大虫是酱油外，孙二娘和扈三娘，也都有浓墨重彩的展现，孙二娘酒店老板娘的风扫泼辣、江湖儿女的豪爽利落、操劳山寨酒食的妇女当行、对武二兄弟的嫂嫂关爱，人物的几个面都出来了，演得立体生动，鲜活有神，梁丽大赞。”
“刀马旦郑爽的扈三娘，是所有版本中最好的，没有之一，英武飒爽，俊丽婀娜，再无第二人，就是嫁给王英，有点暴殄天物，实在辣眼睛……”
“另外，张春燕饰演的庞秋霞跟扈三娘同样英武，但一个冷艳，一个纯朴，她被黑李逵逗乐噗嗤一笑又轻掩樱口的那几个瞬间，太美妙了。”
“最奇妙的是，张春燕和她饰演的庞秋霞，正好是一个对子，简直太巧了。清新纯朴除庞秋霞外，还有玉兰。不过庞秋霞有英武大方，玉兰则腼腆含蓄，这是行走江湖的武林女子与不出深宅的大家侍女的身份区别。”
除了选角和人物刻画，这部剧的武打，也是让人津津乐道的地方。
华夏第一部长篇白话小说，就是水浒，它也被誉为武侠小说的萌芽，这部书里最具有武侠特征的人物是武松和鲁智深，所以在改编上，他俩都着重刻画。
另外，鼓上蚤时迁又是第一个能穿房越脊的人物，对后世的武侠小说也起了很大的启蒙作用，算是华夏长篇武侠之祖。
自然而然，拍摄电视剧，武打就成了重中之重。
只是水浒时期还没有后来金庸古龙他们内功、轻功、外功的分别，更没有降龙十八掌、乾坤大挪移、灵犀一指等各种骚包的神技，整部戏，有详细武功描写好像就只有武松和燕青。
正因为这样，这部剧很难拍的像徐克新派武侠电影那样飘逸精彩，也没法像袁和平指导的卧虎藏龙那么有意境。
在央视版水浒之前，鲁省版的水浒和央视版三国的武打都不算特别出彩，前者一招一式过于死板，像看武术表演，后者干脆和普通人斗殴没有区别。
为了改善三国演义为人诟病的武戏，张绍林他们不惜血本地请来了袁和平，而去的人，就是张记中。
袁氏兄弟也有自己的班底，他们当然是想用自己熟悉的摄影师。毕竟武戏的拍摄对摄影师的确有很高的要求，摄影机的机位异于常态，要求人的身位也得异于常态。动作速率极快，拍摄时机稍纵即逝。
虽然这时候还是气焰逼人的央视，但玩转《水浒传》这样的大部头还是要精打细算，出于费用的考虑，他们一开始并没有答应袁和平用他的团队，而是抱着试一下的心态找来了由演员转行当摄像的于敏。
当时的于敏一头长发绑在脑后，气质狂放不羁，张记中一见他就觉得很不放心，做了换人的准备。
一上来拍的是白云客栈的戏，燕青打擂之后与李逵逃到此处，遭到官兵的追杀。
但头回拍摄武戏的于敏，就交上了令人满意的答卷，他的镜头移动准确到位，画面既不呆板也不花哨。袁和平也表扬说：
“这个摄影感觉极好，所有的要求都能达到，一点儿也不比我们原先的摄影差！”
就这样，于敏坐稳了《水浒传》摄影师的位置，后来在《射雕英雄传》中，于敏开始担任导演工作，《天龙八部》就出力更多。
成功并不是某一个因素，而是所有成功的因素都齐备，才会发生，时间长的，已经在这个剧组待了超过两年，短的也有几个月。
虽然宁远的戏份拍完了，暂时没他的事了，但他除了平时回去上课和演出话剧外，只要有时间他都会飞回来，看他们拍其他的外景戏。
而宁远的笔记，也被很多人传阅，最后不知道怎么就到了张记中手里，看过后，他特意找过来，跟宁远聊了很久。
295、杀青！
随着开春，天气渐渐暖和了，宁远再去的时候，他们在拍水战的戏份。
相较于其他电视剧，除了三国有大场面的水战，以及渡江战役的电影外，就是水浒了。
之前因为天冷，拍这种戏份实在遭罪，所以就放到后面，当然最主要还是时间不冲突，如果真赶到冬天，该拍还是要拍。
这天拍戏间隙，宁远在那儿开玩笑：“竹外桃花三两枝，春江水暖各位好汉先知……”
然后，宁远就被一群光着膀子大块肌肉的壮汉捉住，一起抬着，嘿哟嘿哟的扔进水里去了，他们还在岸上笑哈哈的问：
“谁先知？哈哈哈哈，小宁远，这下谁先知？”
在剧组这么长时间，宁远也跟他们混熟了，他们也都喜欢宁远这个小弟弟。
除了个别小演员外，在剧组里宁远是最小的，进组时刚过二十的生日。
不过算起来，在宁远前世，饰演花荣的修庆，75年的他，进组时也是二十出头的年纪，就算播出的时候还不到二十三岁。
看他们拍水战的场面倒是挺过瘾的，宁远不怎么会水都想下去跟着扑腾两下，何况其他人。
当初选演员的时候，还面试了他们的水性，选的都是牛叉人物。
不仅是水战，还有那些动作戏，因为选角的时候就有针对性，所以除了一些难度特别大的外，基本上很少用替身。
就连饰演母夜叉孙二娘的梁丽，在初次跟武松见面时，两人有场打斗，开始她也是亲自上阵，即使她以前从没拍过动作戏，也下了一番功夫苦练，再加上袁和平经验丰富，针对她自身设计调整动作。
但拍到一半的时候，因为被道具木桩扎破了脚，梁丽才不得不用替身，直到多年后她还对这件事耿耿于怀。
水浒的武戏肯定少不了，基本上隔三差五都会有演员受伤。观众看到的十几分钟的戏，可能要拍上半个多月，一个动作经常要拍上几十遍。
不过，也正因为选角的合适，也在拍摄中给剧组省了不少时间和经费。
也不仅是演员用心，幕后包括导演，对每一场戏都费心思，哪怕小细节也非常注意，不仅要新，也得适合。
比如水战里的那些水花、气泡、波纹、血水、火焰、烟雾等等，每次都是他们试验好多次，才进行拍摄，尽管这样，在拍摄时也颇费一番功夫。
但最后效果出来，众人都非常满意。
现在比宁远前世水浒的拍摄时间又晚了几年，不仅技术还有设备都有了更新，所以拍摄进度倒比前世快了不少。
而且因为时间推后，他们对剧本的打磨时间也延长了很久，这就让拍摄的过程中非常顺利，毕竟除了拍摄时发现的小瑕疵外，很少有漏洞。
包括布景、场景和人物构图等画面，导演和副导演在开拍前也准备得很充分。
水浒原著通行版本三个，104回、120回和70回，而剧本选择的就是故事完成度最高、民间传播也最广的104回版宋江投降了，就去打方腊。
改编过程中参考了宋史的真实背景，特别是征方腊的战役部分，和评书的再创作内容，有些观众因为看了原著，觉得有些角色跟原著不太一样，一般都是参考了评书的在创作过程。
评书跟原著的区别，就在于他们会根据观众的反馈，每年都会有增添删改，更符合大众的口味，比如林冲之死的改编，就来源于此。
而在原著中，也不知道是作者忘了还是疏忽了，面对高俅这么大的仇人被捉上山，最后又被放下山，竟然没有丁点关于林冲的描写，就算没胆子杀他，也不该一点不描写。
到最后，原著里写的是林冲在征方腊后病死的，相较于改编，就平淡多了，远不如电视剧里震撼。
宁远因为记忆力好，对原著倒背如流的他，觉得对剧本下手的重点，除了个别人物的时间线有更改外，最主要还是对原著叙事节奏的调整。
水浒原著，是前期流水介绍人物列传，以及后期大群戏的形式。
而剧本的改编，则是把剧情调整为适合影视表现的，有主线人物、有集中矛盾、有主要场景的叙事节奏。
为此，以梁山聚义为分界线，前半部重点刻画鲁智深，林冲，杨志，宋江，武松这几个主要人物，围绕他们的际遇来筛选情节，带出群雄，去掉原著一些配角和支线故事，保证剧情紧凑度。
而后半部，主要就是梁山好汉四处征战。
不过这部分也有改编，一是合并了一些雷同的不太精彩的战役，再一个就是特别突出围绕招安的矛盾。
比如增加方腊部属与梁山好汉的交情，甚至黑牛还跟方腊手下一妹子暗送秋波，与后面刀兵相见形成反差。
还增加了征方腊的过程中，宋江和高俅争斗的戏。
再就是砍掉了征辽的戏，招安彻底成了内斗炮灰大杯具。
对原著较明显的改动还有这两个：一是改掉了好汉们的黑梗。
比如鸳鸯楼一场给武松美化，还有林冲下山做投名状的时候，增加了放过落难母子、苍凉慨叹的戏，毕竟他连杀仇人，都是在一欺再欺的情况下，彻底绝望了才杀了那俩要烧死他的家伙，何况无辜人。
而扈三娘嫁给矮脚虎，也增加被真情打动的戏，虽然这里有点扯。
但在水浒之前，就有不少脚本把他俩凑成一起了，原著作者估计也就是直接拿来用了，这么多年下来，总不能非把人家两口子拆散吧。
而且里面像公孙胜这样的妖道形象，以及那些鬼啊魂啊斗法的东西，都给去掉了……更不能拍成一部神话剧。
再就是女性的改编，小潘她们就不说了，有血有肉，而李师师的改编，也让人感叹，水浒里总有一些下场不错的好汉，比如李师师收拾金银细软，跟着燕小乙归隐山林泛舟湖上，这结局简直太美不敢想了！
当然，最牛叉的应该是此时站在宁远旁边，光着膀子的杨宝光饰演的混江龙李俊，这位哥，在原著中征方腊后诈病归隐，后来又跟童威童猛两兄弟造船去了海外，最后成了暹罗国主，在清代的那本《水浒后传》里还有详细描写。
时间过得很快，不知不觉就拍到了初夏，水战也拍完了，终于拍到最后一场戏。
打虎。
不仅是武松，还有李逵，两场打虎戏特意安排到了最后。
而且，连真老虎都用上了。
找马戏团租了一只孟加拉虎，威风凛凛的，关在笼子里都能感受它的彪悍，就是眼皮子一直耷拉着，眯着眼，跟睡不饱似的。
老虎不能给它吃得太饱，吃太饱了它不动，不会配合做动作，但是如果不吃饱，演员在面对它的时候就有很大风险，就算丁海峰的武松也招架不住。
当时就是一头老虎和丁海峰在一个区域，其他人都被赶出去，只保留了导演和摄影，主要怕老虎发威的时候出意外。
结果这头老虎还不配合，老是睡觉，根本没法拍。
只能用这头老虎跟赵晓锐配合，拍了李逵打虎的戏，当然也不全是真老虎，基本上真真假假，但这已经是冒着风险了。
而武松打虎太出名了，当然不能像李逵那样，所以这头老虎没法拍，只能又换了一头老虎。
这头老虎不如前一头大，但性子看起来更野一些，丁海峰就是在这样的情况下，完成了武松打虎的戏。
因为大家都被清理走了，宁远也没看到这一幕，但耗费的时间还比较长，不时还能听到林子里老虎的叫声，的确挺震撼的。
看旁边副导演陆涛那只二哈就知道，吓得腿一软，直接趴地上去了，逗得宁远他们哈哈大笑，而陆涛则无语的踢了踢他：
“你平时的劲头呢？这会儿装死狗了？”
宁远笑道：“它此刻内心是崩溃的，在老虎面前，估计大多数都得腿软。”
“哈哈哈哈……”众人再次乐了。
武松打虎，可以说是整个《水浒》最花心思去拍的一场戏了，武二郎的威名也正是从这一场戏奠定江湖地位的。
因为所用的老虎都是真虎，对演员很具危险性，所以把它放作水浒杀青前的最后一场戏。
在宁远前世，丁海峰后来接受采访说：“那个时候因为年轻，根本就不考虑后果，再说辛苦了这么久，付出这么多心血，最后一场戏一定要把它拍好。”
李逵的扮演者赵晓锐也在采访里说道：“当时剧组买了十万块保险，如果真的挂了，当时十万块也够家里人花几年了。”
这一次，丁海峰出来的时候，大家问他感受，他直接摆手，累得话都不想说了，后来歇了好一会儿，他才苦笑道：
“太吓人了，到了跟前我浑身就紧绷，眼神里只有紧张了，还好导演说这神色这反应非常很真实，要不然根本集中不了精神去演。”
虽然寥寥数语，但也能感受到其中的风险，别说被咬，就算被爪子挠一下，也不是那么好受的。
养猫的人就知道，被舔一下那感觉就像是磨砂一样的粗糙，并不像人类舌头那么柔软，因为上面有倒刺。
当然猫的倒刺并不明显，而老虎就不一样了，它舌头上的倒刺可锋利得多，而且跟爪子一样伸缩自如，一旦全部张开，舔一下人就得掉块皮。
所以，没有任何成功是可以随随便便的。
那些拿布娃娃当老虎的，虽然不能说不好，毕竟人身安全也重要，但对观众来说，看的时候可能就没有那种紧张刺激的感觉了。
即使未来有了高科技，可以用电脑来做特效，但在绿幕里拍这种戏，就算再精湛的演技，那神色、那浑身的紧张感，能跟面对真老虎一样吗？
别说老虎了，宁远想起以前，用点燃的香去放鞭炮，还没点手就开始哆嗦。
当然不是那种成卷的盘炮，而是正月初一的时候，在街上捡别人家昨晚上燃放过，但没有炸响的漏网之鱼那时候没钱买火柴炮，只能捡这种过瘾。
这种炮因为从盘炮里炸出来的，可能地上有水，或者撞到地上熄灭了，没有引燃，但引线已经烧掉大半，只剩下顶多一两厘米，所以一旦点燃要立即扔掉，否则就得炸手里去。
从这点看，丁晓峰和赵晓锐，真是牛哔！
不过剧组也提前给他们买了保险，前世那一版是几年前，买赔付十万的保险还行，现在肯定不够了，买的三十万的。
虽然这个金额跟未来比不值一提，但就现在来说，相较于他们的片酬，已经是整部戏的好几倍。
只不过，再多的赔付，对他们和家人来说，都不如生命重要，但为了事业，他们只能克服。
拍完后，在场的所有人都给他们鼓掌，还有人献花。
但这个时候，宁远脑海里突然冒出来一个念头……为什么导演把打虎的戏安排到最后？
细思恐极……
杀青了，大家都兴高采烈，在酒店的宴会厅里，一个个喝得红光满面。
因为现在到夏天了，都喝的啤酒，虽然是啤的也架不住量大，最后厕所那边都人满为患。
杀青宴，刘欢也来了，现场演唱了易茗和赵季平作词作曲的那首《好汉歌》。
易茗和赵季平合作了很多歌曲，包括《大宅门》等一大票脍炙人口的音乐，都出自他俩之手。
而易茗的夫人童蕾也是一位作曲家，那首九十年代响彻神州大地的《好人一生平安》，就是他们夫妻俩创作的，而这首歌，也是李雪刀当年主演《渴望》的主题曲。
亲耳在现场听这种粗犷的音乐，哪怕酒店的音响没有音乐厅那么好，但依然让人热血沸腾，最后大家都合唱起来：
“路见不平一声吼哇，
该出手时就出手哇，
风风火火闯九州哇
嘿嘿、嘿呦嘿嘿……”
最后大家东倒西歪上楼的时候，还有不少人在那儿唱，当又唱一遍开头：“大河向东流啊，天上的星星”
宁远冷不丁的接了《鲁冰花》那句：“天上的星星不说话~”
于是，所有人都被带偏了，当回过神来再想重唱的时候发现，尼玛，找不到调儿了……
296、在路上（二合一）
第二天上午，虽然剧组没包机，但这一趟航班的票，大半都被剧组给买了。
所以在飞机里，到处都是他们的人，互相聊着，还不时传送零食什么的，好不热闹，尽管这时候还上升不到素质的抨击，但也让其他一些旅客看得有点懵。
不过更懵的是，他们看着看着，竟然发现了不少明星！
宁远和李雪刀就不说了，魏宗万、雷恪生这些面孔也都是熟脸，还有王思懿、郑爽、梁丽她们这些女性，一看穿着打扮，还有相貌，都不像普通人，再对比宁远他们这么熟络，不用猜都知道，肯定也是演员。
所以……我们这是遇上一个剧组了？还是他们刚参加完什么颁奖或者演出活动？
于是乎，起飞前的时间，这些旅客也不管认不认识，挨个去跟他们要签名要合影。
而演员们，这时候兴致都挺高，也都没拒绝，全都笑呵呵的答应了。
恐怕这些旅客自己都不知道，自己歪打正着的……就集齐了水浒的那些天罡地煞。
不过也得等播出时他们才能知晓，那时候，绝对有种中大奖的‘惊喜’。
宁远还是跟李雪刀坐在一起，不知怎么的，两人就聊到晁盖身上。
“我怎么越深入，越觉得……晁盖不是被史文恭射杀的，而是被我？”
在原著中，金毛犬段景住盗了金国王子的照夜玉狮子马，要送给宋江，但经过曾头市的时候，被史文恭的徒弟曾家五虎夺了，最后不仅这马成了史文恭的坐骑，史文恭还把晁盖和宋江一通骂：
“扫荡梁山清水泊，剿除晁盖上东京!生擒及时雨，活捉智多星!”
晁盖听得大怒：“这畜生怎敢如此无礼!我须亲自走一遭，不捉的此辈，誓不回山！”
因为之前都是宋江带队下山攻占，外人只知宋江而不知晁盖，否则，他作为首领，怎么会对宋江这个属下说出“不是我要夺你的功劳”这种话？
所以，晁盖不顾众人劝阻执意下山，亲自攻打曾头市。但最后的结果，晁盖被一箭射中眼睛，而且是个毒箭，箭杆上还有史文恭的名字。
在那之后，宋江打出为晁盖报仇的口号，发兵曾头市，但直到最后卢俊义上山，才擒住史文恭，拉回山上“剖腹剜心，享祭晁盖”。
此时听到宁远的话，李雪刀则笑了笑：“你觉得是那就是。”
这时候，坐在宁远另一侧的，饰演李逵的赵晓锐忽然道：
“你还别说，听你这么一提醒，我也想起这回事，当初我就觉得这里写的有点扯，虽然一开始写的他弯弓插箭，但手里拿的却是方天画戟，从头至尾都没有射过箭，而且他的兵器主要就是方天画戟和朱缨枪，后来那么黑的天，距离又那么远，怎么可能射的这么准，又不是花荣。虽然咱们的电视剧里改了，还加了他对宋江和卢俊义放冷箭，但原著里可没有。”
说着，赵晓锐就看向宁远：“现在这小子提出来，我才发现，如果这箭是花荣射的，那一切都合理了。”
宁远点了点头：“对啊，书里都没有对史文恭射箭的描述，偏偏是他的箭射中了晁盖，而且晁老大的遗言也很蹊跷，他说‘若那个捉得射死我的，便教他做梁山泊主’，为什么不直接说捉住史文恭？这不符合常理。”
赵晓锐也道：“晁老大死了，最受益的就是宋江，而偏偏在宋江的身边，就有整部水浒里箭术最高的花荣，还是那么忠心，不管是宋江吩咐的，还是花荣的自作主张，也只有他有这个动机和能力。”
赵晓锐可不像李逵那么粗枝大叶，连这两种可能都想到了。
这时候，因为结局死去的那一场戏拍过很久了，他们也跳了出来，要是放到那时候，还真不会对宋江直呼其名，尤其是宁远。
宁远也感叹道：“说到底，还是争权夺位，晁老大感觉被架空，而且感觉到了宋江的虚伪，以前送给你你不要，结果现在给我来这么多虚的，还要害我，越想越不对劲儿，死前才留下那么一个遗言，说到底，还是他不想把位置交给宋江，要不然直接说交给宋江，难道就不给他报仇了？”
李雪刀拍了拍扶手，哭笑不得：“你俩这一唱一和的，我还坐在中间呢。”
宁远和赵晓锐对视一眼，都笑了起来。
李雪刀笑了笑，道：“你们只看到了这一幕，却没想过背后深层次的原因。”
宁远两人一愣，异口同声道：“什么？”
李雪刀说道：“就算没有宋江，也会有宋海、宋河来弄掉晁盖，再不济，最后梁山也得分崩离析，虽然到了宋江手里结局也挺悲惨，但我要说的是，晁盖当一小伙人的大哥可以，但当千军万马的领头大哥，他欠缺的太多了。”
宁远和赵晓锐都思索起来。
片刻后，李雪刀伸出一根手指：
“首先，他太理想主义了，只想着跟兄弟结义金兰共享富贵，但这只是刚开始，你好我好大家好，随着时间推移，人都是有私心的，更何况那些人哪个是善茬？而晁盖虽然是头领，但并没有竖立头领的威望和规矩，因为他们是兄弟，就算犯了错也不好惩处，更别提像宋江那样，因为李逵犯浑捅娄子要把他推出去斩首，虽然对兄弟好，但难免冷了手下那些士兵或者喽的心。所以，后来即使他最好的兄弟吴用，也转而支持宋江，因为他看出晁盖没什么志向，也没什么能力，只想着大口吃肉大碗喝酒。”
宁远一怔，这点他还真没想过，赵晓锐也摸了摸下巴，若有所思。
李雪刀顿了顿后，继续道：
“因为晁盖这种作风，持续下去，投奔他的人肯定越来越多，随着越来越发展壮大，怎么可能不引起朝廷的重视，最后发兵来剿，但因为他早先就没立规矩疏于管理，人心散漫，根本不可能是朝廷的对手，而宋江，定规矩重人才，像时迁这样的，晁盖看不起，但宋江却把他收下，因为有规矩在，时迁也被管得服服体贴，最后在很多时候都是关键的出力，要没有他去偷徐宁的雁翎金圈甲，就不可能赚取徐宁上山，也就不可能通过徐宁的钩镰枪破掉呼延灼的连环马阵。”
笑了笑，李雪刀手指敲着扶手，道：
“到时候……别说把呼延灼收上山，恐怕梁山都得被呼延灼的征讨军给灭了。”
赵晓锐点了点头：“这倒也是。”
李雪刀说道：“这些还不是他的主要问题，再说晁盖要发兵打曾头市，就算你感觉宋江要架空你，想下山拿军功重振威风，但你看看他是怎么做的。”
“首先就是性急，怒点五千兵马，请了二十个头领就下了山，人家行军打仗，就算不懂军事的，至少也要先派人去了解下情况吧？而且这二十个头领里面，就有徐宁和呼延灼，要没要当初他看不起的时迁，能有这俩猛人？”
“再一个就是骄傲自大，就算不调查，曾头市离梁山不远，大概的情况也基本知道，原著里可是写着，五七千户，这可是户，而不是人，而且人家还有城寨，一般攻防战，不说你是人家的两三倍，至少也不该这么点人去打。”
“还有，连比他高明的宋江，哪一次打仗不带军师，可他偏偏不带，这不等着去送死么？如果没有那些他看不起人或者看不起的人弄来的将领，就算没有那支箭，他也好过不了。”
“还有一点，虽然晁盖有这些问题，但毕竟梁山现在人才济济，带来的林冲、徐宁和呼延灼都是高手，曾头市不过是一个寨子，晁盖打不进去，曾家也奈何不了晁盖他们，但曾家用出一计，找了俩和尚去诓骗晁盖，说什么被曾家五虎欺负，所以来晁盖这里，请他剿除了曾家五虎的鬼话。”
说到这里，李雪刀叹了口气：
“晁盖听了后，连思考都没思考就大喜过望，这就幼稚了。反观林冲，他比较谨慎，说其中莫非有诈，而那俩和尚就把梁山一顿夸，又说了句‘况兼曾家未必赢得头领大军’吉祥话，一个是跟随许久的林冲，一个是刚见面的和尚，结果晁盖就信和尚不信林冲，不仅不信他，在林冲提建议兵分两路的时候也不听，反而嫌嗦，连林冲都不带，让他在寨里接应，你说，这得有多糊涂？”
此时的李雪刀，满脸都是无语，苦笑道：
“晚上和尚对晁盖说，曾头市的军人肯定都睡了，此时正是劫寨的大好时机。晁盖这一次可是带了包括呼延灼在内的十位头领，但连问都没问大伙的意见，就发兵去曾头市劫寨，最后的结果，就是中箭跌下马，而且要不是呼延灼在旁边把他救上来，别说回去说遗言，连个全尸都没有。”
说完，李雪刀看向宁远和赵晓锐：“你们可要知道，他夜袭带去的两千五百多人，最后才回来一半，可以说，要没有那支箭让他重伤，可能还没法激发呼延灼他们的拼死之心，最后在那种中埋伏的情况下，夜黑又迷路，他们能不能杀得出来都两说。”
宁远和赵晓锐默然。
这时候，李雪刀拍了拍宁远的肩膀：
“我知道你现在建了个公司，我说的晁盖这些失败的因素，你一定要记住，看书，不能只看表面，像这种名著，字字珠玑，环环相扣，都有它深层的意思，你多读读，绝对会受益匪浅，而不是光看那些阴谋诡计。”
宁远愣了愣，他这才明白，李雪刀看似在跟他们讨论书里的情节，原来是借这个机会给自己上课。
而且上的是这么深刻！
比如晁盖不立规矩只讲情义，放到公司管理上，绝对是大忌，就像未来王校长的公司，明明那么多好资源，就因为他放养似的管理，最终把公司给弄完蛋了，连他都那样，何况其他人。
还有骄傲自大、不学无术、盲目冒进的求功，太多太多了，就像李雪刀说的那样，如果读懂了这些，的确受益匪浅。
一时间，宁远只感觉鼻头酸酸的：“我知道了，谢谢您。”
一旁的赵晓锐也感慨的看着宁远：“闹了半天，原来是给你小子上课，嗨！不过说真的，宁远，李哥对你，那真是没的说，有时候我都羡慕，要不是你俩长得不像，我都以为你是他儿子了哈哈。”
李雪刀瞥了他一眼：“回头找根绳把你这大嘴拴上！”
赵晓锐立刻住了嘴！
或许是拍戏的时间比较长，在戏里李逵就对宋江言听计从，而在戏外，赵晓锐虽然只比李雪刀小两岁，但也依然有种敬畏心。
宁远则被逗乐了，而赵晓锐转眼瞪了宁远一眼，随后自己又忍不住咧嘴笑了起来。
回到京城后，宁远也没闲着，之前他都是上课、演话剧，然后抽时间去剧组看戏连轴转。
而回来后，也是在上课和演话剧的间隙，抽时间去配音。
虽然都收录有现场音，但有时候因为一些问题，总会出现一些差错，这就需要补录了。
宁远的还少一些，李雪刀作为主角，他需要补录的就太多了。
在前世，李雪刀那时候接的戏不少，当时他为自己塑造的角色宋江配了几集，但是由于自己配音比较慢，加上之后又参加入了陈凯哥导演电影《荆轲刺秦王》的拍摄。
他在外地一周后回到京城后，宋江的配音已经结束了。
一问才知道找了赵述仁配音。
尽管赵述仁是配音界里非常精湛的配音演员，但李雪刀认为表演有两大手段，一个是语言，另一个是形体。语言上不是自己得了，他自然从个人角度开始找茬。
因为此，两人还发生了一些不愉快，让赵述仁感到很委屈。
不过，后来他俩在中间人撮合下坐在了一起，心平气和地分别陈述了对宋江角色的理解和把握以及创造过程。
当李雪刀看到了赵述仁为了给宋江配音在剧本上做的作业，顿时后悔当初不应该找茬儿，在道歉后又多次真诚地握手，互致敬意，这才化解了这场风波。
而现在，李雪刀就没有这个问题了，从做手术后，他接戏的节奏就慢了下来，现在也有时间配音，这也让宁远期待，有了他的原声，肯定会更好一些。
又过了没几天，期末考试之后，宁远就立即回家了，因为宁雨要高考了。
297、生日快乐（二合一）
宁雨比宁远小三岁，83年的，宁远当年襁褓里好歹还有个字条，而宁雨连字条都没有，自然也就不知道她的生日，所以宁大强就把她捡回来的日子当生日。
农历三月二十四，公历五月六号。
那天立夏，又下了场暴雨。
所以，宁大强就给她取了个宁雨的名字。
后来宁大强笑着说：“要是个男孩的话，我就起名叫宁夏了。”
宁远却开玩笑道：“男孩叫宁暴也可以呀？”
他的话，立刻惹来宁雨的瞪眼，还有宁岩和宁雪的捧腹大笑。
宁大强则敲了宁远脑袋一下：“我捡到你的时候还在猪圈边上，照你这么说，不得给你起名叫宁圈？”
宁远：“……”
宁岩和宁雪更是笑喷了，捂着肚子乐得嘎嘎嘎的，就连宁雨也被逗笑了。
宁远那时候年龄也不大，不服气的指着宁岩：
“照这么说，那他就该叫宁石头了，干嘛还叫宁岩？”
正在笑得前仰后合的宁岩，当时就紧张了，而宁大强没好气道：
“你们仨都是两个字，就他三个字也不搭啊。”
宁岩有人撑腰，立刻冲着宁远皱着鼻子叫道：“就是就是！你才叫宁石头呢！”
“你又是皮痒了是吧？”宁远手一挥，宁岩立刻吓得躲到宁大强身后。
回家的路上，想到这些过往，宁远脸上就浮起笑容。
今年宁雪也十八岁了，之前她过生日的时候，宁远虽然记着，但那时候也没时间回去，就给家里打了个电话，说到时候回来给她补过，宁雨却笑着说不用。
宁远知道，她肯定不会放在心上，估计现在都忘了这茬，但宁远可不会忘。
这次回家，不仅要见证她人生中的大事，还要给她补过一个生日。
现在还是7月7日高考，这时候宁岩和宁雪已经放暑假了。
因为宁远提前没说，看到他回来了，这俩孩子乐得屁颠屁颠的，尤其是看到宁远手里提着的蛋糕，双眼放光。
现在宁岩也大了，86年的他，马上也十五岁了，中考也在几天前考完，据他说考的不错，进凌山高中根本小菜一碟，而且还能进尖子班。
虽然这小子经常满嘴跑火车，但对他的成绩，宁远还是放心的。
而且以这熊孩子的脾性，根本不可能有紧张那回事，所以也就不会有临大考出状况的事情发生。
尽管宁岩也成了小伙子，但在宁远眼里还是个小孩子。
至于蛋糕，虽然现在家里有钱了，但以宁大强的性子，平时也不可能给孩子们买，因为他都想不到这茬，顶多买肉的次数多了。
用他的话说：“把饭吃饱，比什么都管用。”
而这仨孩子，因为以前家里穷，更不会主动要钱，除了必须要用的，从不主动要钱，甚至寒暑假还捡破烂卖。
凌山县城也有蛋糕房，但这时候小县城的蛋糕，就是最普通的那种蛋糕外面裹一层奶油，味道也一般。
即使这样，在当年也是宁远他们兄妹几个渴望不到的。
今天宁远带的蛋糕，是他在鄂城下飞机后，打车直接在鄂城买的，然后再坐出租车回来。
鄂城毕竟是大城市，当然比小县城的高档太多了，想着他们都喜欢吃巧克力，宁远就选了个巧克力慕斯的。
反正家里有冰箱，宁远买了个十四寸的，当然，要不是蛋糕不能久放，宁远还能买个更大的。
“哥，这是啥呀？”宁雪明知故问，肉乎乎的小脸挤成一团，把眼睛都快挤没了。
宁岩也在旁边咧着嘴笑。
宁远敲了宁雪的小脑袋一下，好笑道：“你说呢？”
“嘿嘿。”宁雪不好意思的笑了。
宁岩‘不屑’道：“这小妮最会装聋作哑了，鼻子比狗都灵，眼睛比猫都尖，他能不知道？骗鬼呢！”
宁雪立刻恼了，用拳头去捶他：“你才鼻子比狗都灵！”
说完，她突然反应过来，指着宁岩对宁远道：“哥，他骂你！”
宁岩一愣：“我什么时候骂咱哥了，我是说你！”
宁雪立刻叫道：“你说骗鬼呢？那不就说我骗咱哥？”
宁岩一噎：“我不是那个意思！”
“你就是那个意思！就是就是！”
说着，宁雪拉着宁远的胳膊：“哥，扁他！”
宁远哭笑不得，不过别看他俩有时闹腾得跟什么似的，但真要宁雪在外面被欺负了，第一个跳脚的就是宁岩，好起来的时候，宁雪也围着宁岩，哥长哥短的叫得亲热。
“哥，这是买给我的吧？”这是宁岩现在最关心的问题。
“肯定是买给我的，我最小！”宁雪不忿。
宁远放下蛋糕，一手一个揉着他俩的脑袋，哈哈大笑：“准确的说，是买给你姐的。”
宁岩立刻就不干了：“凭啥呀，她生日早过了，我过几天就过生日呢。”
“对呀，我过生日的时候也没蛋糕吃呢。”宁雪也不愿意了。
宁远当然记得宁岩的生日，他倒是跟宁远一样，襁褓里有字条，是86年的农历六月二十。
老家过生日都是按农历，而今天农历六月十五，距离他的生日的确就差五天了。
至于宁雪，是88年的2月16，但要按农历算的话，其实是87年的腊月二十九，过年那天。
准确的说，宁大强是那天捡到的她，而且就在家门口。
应该是知道宁大强捡了三个孩子，所以就送到他这儿来了。
那天下着大雪，还是宁岩出去玩开门发现的，要不然到处是炮声，就算她在那儿啼哭也不一定能听见，这么冷的天，过了一夜准得冻死。
襁褓里同样没有字条，就一个小棉被包裹着，那时候就已经冻得脸色发紫，哭得声音干哑，再晚点估计都哭不出声了。
宁远手指头戳了戳宁岩脑袋，笑骂道：“你这小气包，你生日不还没过嘛，到时候你过生咱们去信义，带你吃好吃的！”
宁岩顿时乐了，宁远又转头对宁雪道：“你过年那天过生，谁有你吃的好？再说那天我不是还回来了嘛，带你在街上买了那么多零食。”
“嘿嘿。”宁雪不好意思的笑了。
摸了摸她的脑袋，宁远道：“你姐今年不一样，后天她就要高考了，再一个，人都说过了十八岁就算成年了，虽然咱小老百姓家的，不弄那么隆重，但至少也得纪念一下不是？”
这俩娃也大了，宁远说的这些他们都能听懂，之前不过是兄妹间的闹腾，现在听宁远这么说，两人都表示明白了，而且也纷纷嚷着要送给二姐一份礼物。
宁远笑着点头。
随后，宁雪去打水给他洗脸，宁岩拿着水桶去井里把西瓜捞出来，杀给宁远吃。
一边吃，两人一边笑嘻嘻的问宁远，前不久才在豫省卫视播出的《永不瞑目》。
那部剧在苏省卫视首播后，又卖了好几家频道，地方卫视更是不计其数，火的不要不要的。
“他们都说，那个演欧阳兰兰的，是你女朋友，真的假的啊？”宁雪好奇道。
“怎么可能，演戏，都是假的。”宁远好笑道。
宁岩迟疑着道：“那……那你俩个，在那床上，那、那……”
还没说完，他自己就支支吾吾的，宁雪小脸也通红。
宁远心里叫了个卧槽，这俩小兔崽子，怎么把那个也看了，难怪以后要禁止这些镜头，你妹的！
……
至于宁大强，下午去买黄豆还没回来。
虽然之前宁远也劝过他别卖了，但他说待在家反而还觉得浑身不得劲，反而干活了，在街上跟这个聊两句跟那个说几句，还更舒服一些。
“反正你现在能挣钱了，也不指望我再像以前那样拼命，我就当消磨时间，别担心我。”宁大强说道。
宁远想了想也是这个理，只要他不再像以前那么熬夜磨豆腐就行，于是也就没再劝了。
因为宁远出了名，渐渐的宁大强也出了名，开始人们都对他指指点点：
“看，这就是那个宁远他爸！”
那段时间，还有风言风语传出来，什么都当大明星了，还让他老子继续卖豆腐之类的话，主要是抨击宁远不孝顺。
宁大强也不是善茬，当时就骂道：
“老子家里的事儿，让你们瞎说你麻辣隔壁，真说孝顺，你们家的那些王八羔子哪个能比得上我儿子？不服就来比比，再让老子听到谁胡说八道，老子敲了他的牙巴骨！”
在那之后，尽管有些言语，也没人敢当面议论了。
再然后，因为宁远不时回家的新闻传出，一副家庭和谐的现象，还有后来宁远带宁大强他们出门旅游，还去了香江、澳城这些地方，也让那些发酸的人再也没吭声了。
对于一些过得比自己好的人，总有些酸的，希望他们家有点什么事，这样心里也能平衡点，但时间长了，发现没有那回事，也只能眼不见心不烦了。
就像宁远劝宁大强那样，时间会告诉他们一切。
那时候宁远还想把宁大强他们都接到京城住，远离这些纷扰，但宁大强又不愿意：
“那大城市的，住隔壁都不知道谁是谁，出了门两眼一抹黑，到处都是车，不习惯，哪有家里得劲。”
因为宁大强的名气越来越大，很多不管认不认识的，都来菜市场买他的豆腐，再加上他做的也没以前那么多了，往往不到上午九点，豆腐就卖光了。
这让宁大强有时候也挺郁闷，以前可是能在市场待到十一点多，有时候还卖不完，现在倒好，直接提前了仨小时。
不过，他就算卖完了也留在那儿跟别人聊天打发时间，然后十点多回家，给宁岩和宁雪做午饭，宁雨则在学校吃。
下午五点多的时候，宁雨回来了，看到宁远，顿时惊喜不已。
“你怎么现在回来了？”
“你这马上都要高考了，我能不回来看看嘛。”宁远笑道。
宁雨哭笑不得：“一个高考而已，哪有那么隆重，反而你这么一弄，倒让我有点紧张了。”
宁远听她这么说，心里还真有点咯噔，不过当看到宁雨嘴角那抹促狭的笑意时，顿时反应过来：
“好你个小丫头片子，连我都敢忽悠了，皮痒了是吧！”
去年春晚的卖拐，带红了不少流行语，忽悠这个词瞬间从东北推向全国，就算没有这个小品，重活一世的宁远当然知道，但宁雨他们，都是通过这个小品知道了忽悠的意思。
宁雨不好意思的笑了笑：“好大学考不上，普通的大学又不是上不了，反正有你这个明星大哥，难道以后还没有我的饭吃呀！”
宁远哈哈大笑：“行行行，就算以后你没工作不嫁人，哥也养着你！”
结果门口就传来宁大强的声音：“放你的狗屁，这叫什么话，不嫁人……不嫁人估计到时候你就该急了。”
宁远一噎，随后无奈的摇了摇头，这老头，总是连自己一起骂，怎么想的？
而宁雨则缩了缩脖子，然后又捂嘴偷笑。
她在外人面前，都是文静恬淡的模样，也就是在家人面前，偶尔会有这种小女儿面目。
然后，宁大强就走了进来，肩膀上扛着一大袋黄豆。
以前做的多，他都是骑三轮自行车去进货，但现在做少了，尽管也有了摩托三轮，但进货基本都是骑自行车去，他说就当锻炼身体了。
宁远过去帮他把黄豆抱下来，然后毛巾递过去给他擦汗，宁大强斜眼瞥着他：
“你也放暑假了？”
宁远点了点头。
“这个暑假还拍戏不？”宁大强问道。
“暂时不拍了，不过我公司两个演员都在拍戏，我会去看看，然后再回京城演话剧。”宁远道，看到宁大强眼神里流露出一丝郁闷，宁远笑道：
“不过这次会在家待的时间长一些，多陪陪你们。”
“搞得我多稀罕你似的！”宁大强哼道，然后拍了拍手：“行了，你们先歇会儿，我去做饭。”
宁远拦住他：“菜我都配好了，饭也煮了，就等你回来炒菜。”
说完，宁远就过去炒菜了，而宁雨则连忙跟过去烧火。
其实家里也有宁远买的煤气灶，但宁大强不喜欢用，包括电饭煲也有，但他们都喜欢柴火灶煮的饭、炒的菜。
当菜端上桌，见宁远也坐了下来，宁大强愣了愣，朝后望了望，见宁雨就端着两碗饭进来，迟疑的指着桌上的三盘菜道：
“就……就这？”
“是啊。”宁远笑道。
宁大强恼火道：“你这搞得什么玩意儿，这几盘菜还不够这俩小东西吃的，我们吃啥？”
“别急啊，先吃，吃完了还有别的。”宁远把他扯到椅子上坐下。
“嗯嗯，快吃快吃。”宁岩和宁雪也喊道，挤眉弄眼的，一看就是有情况。
宁大强丈二和尚摸不着头脑，包括宁雨也是，一脸茫然，虽然她刚刚也问了宁远，但宁远并没说。
直到吃完了，宁岩和宁雪迅速把碗盘收到厨房洗过之后，回到堂屋，他俩就把灯给关了。
再然后，宁远把卧室门打开，端着点上蜡烛的蛋糕出来了。
“小雨，这是哥给你补过的生日，生日快乐！”宁远笑道。
“哦！！！”宁岩和宁雪都鼓着掌叫着，然后唱起了生日歌。
这个时候，烛光中，宁大强愣愣的，而宁雨，眼里印出烛光的影子，晶莹闪烁。
298、探班（二合一）
宁远不像那时候的陆易，靠《永不瞑目》一炮而红，因为现在的他知名度已经很高了，但将近半年的各家电视台播放，也让宁远的名气再上一个台阶。
虽然还达不到上至八十岁下到八岁的地步，但如果再被称呼为著名演员，大概没人会质疑什么。
当然，宁远自己听了怎么尴尬，那就是他个人的问题了。
除了永不瞑目，《游园惊梦》也将在八月底上映，不过因为剧情和内容的关系，内地不在其列。
但这部片的属性，注定它的票房不会太高。
不过现在已经收到通知，在第二十三届莫斯科电影节，这部电影拿到最佳女主角和影评人大奖的提名。
两个奖的分量都很重。
不过，六个陪审团评委中，有一个是在华夏大名鼎鼎的姜闻，所以出现一部华语影片也就不足为奇了。
不过也得影片自身过硬，否则硬抬上去也是贻笑大方，更何况姜闻一向有自己的主见。
本来宁远没打算去的，毕竟他在里面就是个打酱油的，而且还那么远，但让他改变想法的，还是孟辉。
“今年的第十二届留比莫夫卡戏剧节向咱们发出邀请了。”
“卧车？真的假的？”宁远惊了。
留比莫夫在外界不被人熟知，包括宁远进华戏前，都不知道他的名字。
直到进了大学，学了戏剧史，宁远才知道这家伙在俄罗斯、欧洲，乃至国际戏剧界的名气都挺大。
而且他差一点就活到一百岁了。
不过，他前半生的老师更出名，就是那位写出《演员的自我修养》的斯坦尼斯拉夫斯基。
斯坦尼斯拉夫斯基是体验派的开创者之一，也是留比莫夫的老师之一，但随着自己的成长和看到的越多，越让留比莫夫对这种方式感到无比讨厌在当时的苏联剧院中，可以说是斯坦尼斯拉夫斯基体系一统天下的局面。
留比莫夫觉得，这就像“修建得整齐可爱的英国式庭院”一样，但是却“绝不适合剧院”，于是，他毫不犹豫的站到了表现派的立场，将表现派发扬光大。
其实宁远并不喜欢详细的区分这些，不管那种方法，都有适合它的场景，在最合适的地方用最合适的方法，而不是拘泥于其中一种，不适合也生搬硬造，那就更不合适了。
这一点，颇有点像《笑傲江湖》里华山派的剑宗和气宗之争，当年看的时候，宁远就在想，有毛线好争的，一个内一个外，各有各的长处，都吸收加以综合不是更好。
当然，这只是就事论事，无关金庸在其中的一些隐喻，
但在很多时候，无论是往自己脸上贴金夸夸其谈，还是真的沉迷其中，总有人把自己标榜为哪一派，让宁远好气又好笑，在笑傲里，就算当年气宗赢了剑宗，不也没能在五岳剑派称雄，反而还被嵩山派骑在头上？
就算当年是因为把风清扬这位剑宗高手骗走，气宗才赢了，但除了风清扬一个，其他人没有内功作为支撑，谁不是后继无力？
把相辅相成的两者进行人为的割开，无论哪一派赢了，也不可能在五岳剑派里称雄，更遑论在江湖上。
如果真要划分派别的话，宁远觉得自己是实用派，哪个实用用哪个。
就像体验派，虽然把自己代入角色，很多时候都能获得很好的效果，但如果那个角色的经历自己没有怎么办？凭空想象终究还是差一步。
比如被阉割的绝望和痛苦，怎么体验？
总不能自己来一刀试试吧……
这个时候，就需要方法派，用自身相似的经历来塑造，比如脑海中一直回忆当年宁大强去世的场景，或者曾经被人欺辱又无法反抗的经历，都很绝望。
至于疼痛，人这一辈子，难免会受伤，那种感觉也有经历。
而且因为这是自己的直观感受，演起来更有感觉。
这种方式，在方法派里叫做情绪的“代替法”演员同样在表达这一听到噩耗的信息时，可以不用去感同身受自己失去亲人的感觉，而是可以用相似的情绪去代替。
比如早晨出门时钥匙丢在楼梯上，此时一想，小偷有可能已经把家里的万贯家产洗劫一空了，再想到这些场景和幻想出画面时，演员脸上所呈现的表情也会很真实自然，甚至会比真正的去想象噩耗的状态更加令人信服。
就像那个笑话：如果你有一百万，你愿意捐出来吗？愿意。如果你有一头牛你愿意吗？不愿意。为什么？因为我真有一头牛。
感同身受的，才具有表现力。
吴秀波就不拘泥于此，在拍《赵氏孤儿》摔孩子那场戏的时候，他是努力让自己进入到程婴角色里去，感受自己就是程婴，眼前的一切斗争，自己手中的孩子，都是真真实实的存在。
所以，在吴秀波抱起孩子摔下的一刻，他觉得他在摔的就是自己的孩子，悲从中来，完美演绎。
而到了《黎明之前》的时候，其中有一场戏是要拍他心情沉痛，趴在车里，情绪悲愤至极，用尽全身的力气不停的敲打方向盘以发泄悲愤。
据他自己事后描述，他当时在拍的时候，是通过调用自身情感经历，联想生活中的压抑和不满，将自身真实内心爆发出的情感带回人物，从而表现戏中人物的悲愤情绪。
他并不是直接让自己进入人物去揣摩人物应有的心情，而是通过调用自身的内在情感表现爆发带回到人物，不局限在人物的机械化演绎上，由自身情感，可以自然而然地引出一系列极具创造力的表现。
像这样的例子有很多，比如《色戒》中的汤维，《无间道》中的梁超伟，很多时候都是体验派。
而《北京遇上西雅图》后半段中的汤维，和《阿飞正传》中的梁超伟，又用了方法派。
好的演员，都能‘因地制宜’的来回‘切换’，因为目的只有一个，更好的演绎、精准的表现。
或许，他们都跟自己一样，是‘实用派’？
而这次既然能受邀参加这种级别的戏剧节，见识各国顶尖戏剧人的功力，宁远当然不会错过。
尽管普通人也能去买票观看，但作为受邀的演员，可是能跟那些演员、导演，以及一些享誉世界的大腕面对面交流、请教，这样的机会可不多。
这样一来，既然都是去莫斯科，那就顺带跟着去领奖吧。
虽然提名没有自己，但影评人大奖面对的是整部影片，作为主演之一，还是男一号，也算一份资历了。
得到宁远的答复，反倒杨凡诧异了：“你不是不去吗？”
“额，那个什么，我们的话剧接到留比莫夫戏剧节的邀请……”宁远没有瞒他，而且也瞒不了。
杨凡：“……”
宁远不好意思道：“呵呵，杨导，您就不用管我的行程了，我们那个在前面，肯定比你先去，到时候你到了直接联系我就行，不用你报销机票……”
杨凡：“……”
就在宁远还想着怎么安慰他受伤的心灵时，杨凡突然道：
“你们那个什么时候开始，我也提前去，到时候给我弄几张票。”
宁远：“……”
戏剧节和颁奖都在八月份，只不过一个在月初，一个在月中。
这件事确定后，宁远继续在家里优哉游哉，宁雨在家里休息了一天后，七月七号，她就进了考场，正式开始她的高考。
宁远并没有过去，这大热天的，装扮严严实实的估计还会被更快认出来，不装扮，自己这张脸别说在人尽皆知的老家，在哪座城市都不可能被人无视。
更何况，这时候任何一个考场外面，人都少不了。
宁雨的心态的确就像她说的，很淡定。
虽然她不像宁岩那么‘没心没肺’，反而还有点内向的敏感，但她有一个优点，就是不盲目，对自身认识很清晰，多大的肚子吃多少饭，从不会好高骛远。
这样一来，心态也挺平和的，别说高考这两天，考试前也该吃吃该睡睡，不会焦虑。
高考过后填志愿，宁远问她的打算，她笑道：
“我估分大概在四百**左右，一本线肯定是能过，但报外省的没把握，我想报河豫大学，毕竟是咱们本省的，又是老牌大学，他的汉语言文学也是最好专业之一，早先就注意过了。”
河豫大学，坐落在汴梁，建校快九十周年了，要不是当年那些事，绝不比任何一个同龄老校差。
要知道在七八十年前，这可是国内一流的大学之一，名师数不胜数。
而第一次拆解，在四十年代末，迁往鄂城办学主要系科，成为今天中南财经政法大学的前身和华中师范大学的主要基础。
五十年代初的拆分更狠
水利系迁往鄂城，与鄂城大学水利系等合并成立鄂城水利学院，后来曾名鄂城水利电力大学。
财经系调入中南财经学院，也就是现在的中南财经政法大学。
植物病虫害并入华中农学院，也就是现在的华中农业大学。
还有畜牧兽医，并入赣省农学院，也就是现在的赣省农业大学。
土木系和数理系数学专业并入湘省大学。
除此之外，河大农学院独立设置为豫省农学院，也就是现在的豫省农大；医学院独立设置为豫省医学院，就在去年并入省会郑城大学；行政学院独立设置为豫省政法管理干部学院，再过几年，这个学校就会跟豫省财经学院组建豫省财经政法大学。
就这样，两次大拆解，原有的院级建制均改为系级建制，河大也彻底离开华夏名校的目录。
又过了几年，拆分出去两所大学，一所成了坐落在牧野的豫省师范大学，另外一所，来到宁远他们的信义市，成了信义师范学院。
可以说，豫省有将近一半的本科院校，都是从河大分出来的。
至于去外省的那些，后来都成了985、211，反倒河大，到宁远回来前，也依然只是一个一本院校，而且因为划归地方，最后全力打造省会的郑城大学，河大依然不受宠。
不过，虽然当年划分出去太多王牌专业导致元气大伤，但作为豫省的学子来说，也是一个不错的选择。
因为这时候整个豫省，只有这两所一本，郑大作为豫省最好的，对于这个人口大省，竞争更激烈。
这么看的话，宁雨还是对这些有过充分的了解和分析，以及对自己的认识。
今年是改动的第一年，豫省实行3+大综合，四科各150分，总分600，宁雨能估分四百**，已经算非常高了。
尽管今年是改动的第一年，没有先例参照，但河豫大学既不是211又不是985，以宁雪的估分肯定能上。
而且，在宁远前世，宁雪也是上的这所大学，依然是这个专业。
不过那时候的她，受到宁大强去世的影响，只考了四百五十多，刚过分数线，有惊无险的被录取进去，后来进了学校才知道，她是班里录取分数倒数第二。
倒数第一那个其实跟她分数一样，只不过规矩是同样分数按单科成绩排序，宁雨的语文比他高两分，所以没有吊末尾。
而这一次，她没有那种悲伤的过往，轻轻松松考完，比那时候多了三四十分。
实际上，因为当年宁远也帮她查过，清晰的记得，那一届豫省一本线就是453，河豫大学的录取线只比这个高了两分。
虽然宁远挺想让她去京城，但想到那种竞争，既然她喜欢，还是不要勉强了，尽管她今年的分数超了前世一本线三四十分，但万一阴差阳错的，出了什么纰漏没考上，宁远就该郁闷了。
报考完后，赶上宁岩的生日，他们就全家去了信义，给宁岩过了个生日，不仅有大蛋糕，还有电影看，有游乐场玩，虽然对于宁远来说太简陋，但也依然让他们乐得哈哈哈的。
然后，因为他们的好奇，宁远就带着他们，去探班潘越明，这时候的他，《情不自禁》也快杀青了。