543.技术问题
周方远坐飞机，直接飞到了暴雪总部，在这里，他和卡梅隆，以及暴雪的高层进行了一场很轻松的谈判。
就电影的内容，大致的剧情走向，情节爆点等等，都作出了最后的安排。电影三部曲，这个是一定要拍完的，无论票房如何，周方远就凭着他上一世的遗憾，他也要把这三部曲拍完。
实际上，他重生前就已经看过魔兽电影了，只是怎么说呢，褒贬参半吧。作为一个老玩家，情怀什么的肯定是有的，他也是真的喜欢魔兽的剧情，所以他自然是看得津津有味。可即便是无限接近暴雪脑残粉的他也不得不承认，第一部电影拍的其实很一般。剧情散乱，跳的太快，而且很多内容对新人并不友好。别的不说，就说一战剧情，莱恩国王对于很多魔兽的玩家来说，都是相当陌生的。对于那些没玩过魔兽的人就更是如此了。
不仅仅是莱恩，洛萨，地狱咆哮，黑手，等等这些英雄，不是多年的老玩家，基本上很难很清楚的了解这些人的背景故事。那如果是新观众呢？就更加是一头雾水的。当然了，如果用两到三部电影来描述人类和兽人之间的战争和背景的话，那还说得过去。但一部电影就要交待背景，又要爆发战争，最后还要分出一战的胜负，时间太紧张了，想要把故事讲好，难度简直堪比登天。
不过怎么说呢，在其他人都在骂那部电影的时候，周方远却没怎么骂过，不仅仅是因为他是暴雪迷，更因为他很清楚，这样一部电影拍出来，其实是很不容易的。
后来他看过一个文章，里面说明了这部电影拍摄过程中的很多困难。
首先就是改编上的困难，只是剧本的改编，就经历了一段相当漫长的时间。事实上，暴雪与传奇影业早在06年的时候就首次宣布将魔兽游戏改编为真人电影。结果直到09年，山姆雷米才接下导演重任，不过后来因为与暴雪产生故事分歧而告吹。导演乌维鲍尔声称申请了这份工作，却被告知，“我们不会出售电影版权，特别是不会卖给你。”
光是剧本的创作和制作团队的选择，就经历了前后数年的时光，对于任何一个魔兽玩家来说，说实话，这都不是一个短时间，很多人甚至已经存有一种“我这辈子能看上这部电影就已经很高兴”的心态，可见这部电影本身改编的难度就不小。
除此之外，场景制作也不容易，电影的美工设计师为了制作这部电影的场景，硬是建造了90套不同的现场。毕竟故事范围太大，所以拍摄外景不太现实。
而且为了顺利拍摄，摄制组还在巨型蓝幕之前的森林充当了多个外景地，建造艾尔文森林意味着首先在温莎公园勘景，在那里有一棵600年的老橡树，直径为6英尺。然后，施工队伍要建造有这棵树两倍大小的另外九棵树直径为12英尺。合成森林大到足以让战士骑在马背上驰骋，它建在一个巨大的蓝色屏幕前，允许六种不同背景将其作为六个相当不同的外景地使用。黑色沼泽丛林内创建了120英尺的沼泽树木，那个环境大部分是cg构建的。
同时大量物理布景，使数码现场扩展更可信。比如苏霍卡拉赞的大图书馆主要就是cg构成，但仍需要布景师团队创造3000多个卷轴和书籍来填充第一层的物理书架。暴风城集市的新鲜农产品必须从加利福尼亚州运到远在温哥华的制作现场。在德拉诺，兽人古尔丹的帐篷有50英尺宽，外面覆盖着手工制作的土耳其羊毛毯。这个现场是基于剧组提供的图案在土耳其的群山中建造，然后邮寄到温哥华。而艾泽拉斯军械库需要超过200面盾，750把剑，300根戟，以及其他装备。
电影的服装也很重要，原《魔兽》电影里的服装来自世界的每一个角落，服装设计师从意大利、德国、法国、墨西哥，印度和中国的650多种单独的服饰元素中采购。接近100套的暴风城军队盔甲都在新西兰制作，使用聚氨酯作为轻量级组件，以减轻对演员的负担。兽人装甲是用天然纱线配以“部落质感”创造。装甲士兵的马是用泡沫和塑料在英国搭建的，根据动物的物理扫描测量而成，马鞍在西班牙制作。
还有兽人演出被实时扩大至最终规模，超大型兽人参与电影的特效镜头有接近1300个这些兽人每个都有两米多高。为了得到正确的演出，导演邓肯琼斯想拍摄扮演兽人的演员和扮演人类的演员同行，这意味着动作捕捉技术被用于检查最终拍摄的样子。多部摄影机被隐藏在现场的多个地方，多达125台摄影机分布在艾尔文森林，为了在他们身穿带动作标记的紧身衣时捕捉肢体动作。这些动作被实时处理，使得摄影机取景器可以显示与成片中兽人相似的影像。
当然了，拍摄电影很重要的部分，就是ilm带来的，其最新的面部捕捉系统。
这个技术很重要，直接关系到电影最终呈现出的效果。周方远想要投拍魔兽电影，其实之前就已经打听过面部捕捉技术了。
好在，这个年代面部捕捉技术已经有了。
面部捕捉，也叫动作捕捉，说起这个词汇，大家的第一反应肯定是电影，好莱坞，而印象深刻的角色例如《指环王》里的咕噜，《阿凡达》里的外星人，再比如绿巨人浩克，动作捕捉最厉害的地方就是让虚拟人物看起来并不虚拟，真实的仿佛就在身边。
但是动作捕捉也不是一开始就能做到咱们现在看的这个程度，任何事情都有一个发展过程，那么这个先进的技术会用在哪部片子里呢？正确答案是州长先生的《终结者ii》。很多人可能不知道，早在光学式动作捕捉刚刚起步时，电影人就已经盯上了这门新技术。1990年的《全面回忆》是首次使用动作捕捉技术的电影，片中使用该技术的镜头仅有几秒钟，即施瓦辛格饰演的男主角经过x射线时的镜头，由行业佼佼者motion analysis公司提供的技术支持。
再后来是美国本土国民级的作品《星战》系列，而应用的影片呢则是1999年的《星战前传1》。饰演加加宾克斯的阿梅德贝斯特参与了片场拍摄和表演，然后在专门的动作捕捉棚内表演，供动画师采集动作，而后动画师制作的虚拟加加宾克斯又被放回贝斯特在片场拍摄时所在的位置。
两年以后有一部片子叫《最终幻想：灵魂深处》，这部片子在人物真实感上下了大功夫动作和真人一样自然，实现了全程都用动作捕捉，甚至还实现了多人同时动作捕捉，成为动作捕捉史上的经典作品。每一次都是技术的革新。
直到动作捕捉的分水岭《指环王》横空出世。因为同在01年上映的是注定是留名影史的佳作《指环王》，经典的动作捕捉角色咕噜诞生了。《指环王》成为动作捕捉技术发展的分水岭。时至周方远重生前，动作捕捉技术飞速发展，但是回头看01年的咕噜，仍不得不佩服。负责影片动作捕捉的是大名鼎鼎的维塔工作室，绝对是膜拜级别的团队，扮演者就是被现在我们所说的“奥斯卡欠他一座小金人”的安迪瑟金斯大帝。无可匹敌，直到现在也是动作捕捉演绎的第一任。
《指环王》的动作捕捉流程跟《星战前传1》一样，安迪瑟金斯先跟其他演员一起去片场表演，然后回到维塔工作室的动作捕捉棚，一个人重演一遍咕噜的动作，动画师们将动作数据记录下来，经过处理便制作出了那个神神叨叨、精神分裂的咕噜。
当年的动作捕捉技术还只能处理头、四肢这些大的身体部位，对于咕噜的面部表情，动画师不得不对照着安迪瑟金斯的表演去手工制作。而到了原班人马制作05年的《金刚》时，面部表情的捕捉已经实现，这才让观众真正看到大猩猩那细腻而丰富的表情。
动作捕捉的发展吸引了《阿甘正传》的导演罗伯特泽米吉斯，谁都没有想到，他会成为动作捕捉的死忠，一头扎进技术圈不可自拔。
04年推出的《极地特快》是完全使用动作捕捉制作的动画，同时也是首次实现身体动作和面部表情同时捕捉，可以说，在技术的发展上，泽米吉斯立了大功。泽米吉斯为此成立了imagemover digital工作室，专门从事动作捕捉的研发和运用。该工作室后来制作了《贝奥武夫》、《圣诞颂歌》、《怪兽屋》、《火星需要妈妈》等动画片，均是由动作捕捉技术完成的。
一直以来动作捕捉都得在专门的摄影棚中进行，需要大量设备、电缆、计算机等等，而且对光线干扰特别敏感，前面也说到，在《指环王》时期，安迪瑟金斯去片场演完之后，还得回到动作捕捉棚再表演一次，这对他来说倒不算什么难事，不过在《加勒比海盗2》拍摄时，这种流程就已经引起演员们的不满了。
早在《加勒比海盗1》拍摄时，导演戈尔维宾斯基和特效总监约翰诺尔就曾尝试过使用动作捕捉，但是片场潮湿阴暗的环境根本无法保障设备正常运转，而演员们又不愿意回到摄影棚再表演第二遍。因此在第一部影片中，那些水手变成骷髅的动画都是工业光魔的动画师手工制作的。
不过《加勒比海盗2》中有众多的水鬼角色，以及著名的章鱼船长戴维琼斯，这要是再用手工动画，就得累死了。困难当头，工业光魔不得不开发了一套与众不同的动作捕捉系统，这套系统名叫imocap，是专门应对在户外复杂拍摄环境下进行动作捕捉的。该系统在片场只需几台普通的高清摄影机就可以完成动作捕捉了，并且不受现场光线的干扰，还能通过灰色的捕捉服装获得光照参考，可谓一举多得。演员们也如释重负，不仅服装轻便了许多，最关键的是，他们可以在片场一次性完成动作捕捉了，这比在空无一物的动作捕捉棚中表演可要舒服得多。
直到09年，一部旷世奇作问世了，它在电影技术史上占据了不可替代的地位，也是动作捕捉技术走向成熟的标志，这就是《阿凡达》。《阿凡达》对于动作捕捉技术最大的贡献在于，借助头戴式摄像头以及改进的软件算法，完美解决了演员面部表情高精度采集的问题，这个点子卡梅隆早在1995年就想到了，而直到《阿凡达》拍摄时才成为现实，不过从那以后，头戴式摄像头就成为了动作捕捉的标配。
事实上，这个技术，以如今的科技水平，也是能够做到的，只不过研发工作很麻烦，花费的时间，精力，资金等等可以说是海量的。周方远没那么多钱去研发新技术，而且他也等不起，所以他只能以现有技术想办法。为此，他也和卡梅隆以及暴雪的cg制作人员仔细探讨过。最后大家决定，暂时，就以咕噜的制作方式，来捕捉兽人的动作，然后以电脑绘画的形式，完成面部渲染。虽然以cg形式制作面部表情，花费同样巨大，但好在现在的暴雪就能做，难度也不算高。而且还有一个好处，就是这个年代的电影，清晰度本身就不高，又是2d画质，所以只需要给主要人物做表情，场景边缘的配角人物，表情就可以进行一定的虚化和模糊，这样一来就能节省大量的精力和工作内容。
周方远这一次来米国，主要就是和卡梅隆一起确定具体的制作方案，是花钱大力提升技术呢？还是以现有技术尽可能完成制作呢？如果是卡梅隆自己项目，这位大佬一定会等技术发展到一定程度才上马，但周方远却觉得，如果不能利用游戏的东风，可能这个ip的价值就会大打折扣，为了整个ip的潜力发掘，适当降低对电影的要求，尽可能加快电影拍摄进程，这个才是最重要的。至于说画面问题，很多时候也是没办法，比如说《星战》系列，《星战1》的画质，以后世的目光看，简直是渣。但这并不妨碍它成为一套经典系列啊。
所以紧跟时代的步伐是第一位的，如果以后有机会了，再推动技术进步也不迟，毕竟周方远的时间很紧张，可不能随随便便浪费这么一个机会。
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544.米国方面的投资意向
商量好了全部的拍摄计划后，电影开始正式拍摄。
主演就是泰坦尼克号的两位男女主角，男主角是小李子，女主角是凯特大妹子，这两人的形象其实还算是比较合适的。凯特大妹子虽然有些傻甜白的气质，但吉安娜初期何尝不是一个傻甜白呢？本身作为库尔提拉斯的公主，人类七王国少有的皇室成员之一，又没精力过什么巨大的挫折，表现得自然会比较傻甜白。小李子也是如此，帅气是足够帅气了，只说帅气一面的话，确实是足够出演年轻版的阿尔萨斯。不过阿尔萨斯除了帅气意外，还有成熟的一面，后期更是变得阴冷残酷，这就非常考验演技了。
不过既然卡梅隆相信小李子，那周方远也愿意给对方这个机会，而且试戏的时候，他也让两人专门针对未来的阿尔萨斯和吉安娜进行了表现。最后结果，小李子的表现比较好，面对子民被瘟疫感染不得不放火焚城时的痛苦，他展现的就相当不错。尤其是那种心痛之余，却又不得不下命令，眼底含泪的样子，小李子表现得惟妙惟肖，唯一不足的，就是阿尔萨斯后期转变成巫妖王之后，那种冷酷卓绝的样子，小李子因为太过帅气，反倒是有些让人感觉违和。
不过问题也不算太大，反正等到拍摄的时候还是要化妆的，而且也会加入一定的cg特效，足以弥补这方面的不足。主要是小李子自身的演技是在线的，对于这么一个游戏改编ip，演技方面的要求也相对会低那么一点点，所以以小李子的能力，可以胜任。
就是凯特大妹子那边比较麻烦一些，她演傻甜白是完全没有问题的，可以说是本色出演。可等到吉安娜后期经历了大起大落变得成熟之后，她的演技就稍微有些跟不上了，不过卡梅隆表示他会亲自调教凯特大妹子的演技，以他的导演水平，即便是临场指导，应该也是可以达到要求的。而且凯特大妹子的潜力还是可以的，从94年参演首部电影《罪孽天使》，凯特大妹子开启演艺生涯。次年，也就是95年，她就因为参演华人导演李安执导的电影《理智与情感》入围第68届奥斯卡与第58届金球奖的最佳女配角奖。
97年主演电影《泰坦尼克号》成名，并入围第70届奥斯卡金像奖与第53届金球奖的最佳女主角奖。09年凭借电影《生死朗读》问鼎第81届奥斯卡最佳女主角奖。11年凭借电视剧《欲海情魔》获得第63届艾美奖最佳女主角奖。12年，凯特大妹子甚至被英国女王******授予“二等勋位爵士”的封号。16年1月11日，凭借《史蒂夫乔布斯》获得第73届金球奖最佳女配角奖。
可以说，在原时空中，她的演技是在不断提升中的，潜力深厚，脑子也好用，拿奖拿到手软，起码作为一个女演员，主要成就她都做到了。所以虽然就目前来看她还很生涩，但话说回来，吉安娜这个角色本就是在后期才出彩的。
从联合兽人进攻自己的父亲，建立塞拉摩。再到罗宁惨死，吉安娜化身复仇天使。再到燃烧军团入侵，吉安娜仇恨部落，因反对部落入驻达拉然而出走，独自与恶魔战斗。然后是最后率领联盟大军回归库尔提拉斯，从她母亲手中接过库尔提拉斯大权。她的心理历程随着时间的推移逐渐充实，性格也一变再变，这种变化，最早期是从兽人三战之后开始的，塞拉摩相关，可以以电视剧的形式推出，同样能锤炼她的演技。
整整需要她爆发演技的，大概要等到熊猫人之谜的阶段才会开始，电影能不能拍到那个程度目前还不能确定，如果能做到的话，起码也是十来年之后的事情了，到时候凯特应该已经足以撑起这么一部电影的女主角了，毕竟她的天赋在那摆着呢，又有卡梅隆亲自调教演技，加上她自身的努力……周方远还是愿意给她一定的信任。
……
纽约。
周方远从床上爬起来，安琳还在熟睡之中。
昨天晚上周方远可是花了不少功夫才喂饱这个女人，两人之间可没有什么感情，安琳跟着他就是单纯的为了获得金钱和地位，前者，周方远可以很轻松的给她，至于说后者，那就要看她自己的努力了。想回国发展，不是不行，只要愿意脱离周方远，随便她回国发展。如果她还想和周方远保持关系，她就永远脱离不了被丢在米国的结果。当然了，她本人对此也是没什么意见的，这一点很明显，她在米国这边待的似乎还挺开心的。
留安琳在米国，周方远是希望能够成为自己的眼睛和耳朵，一边帮忙监控暴雪这边的情况，一边完成一些周方远要求她做的事情。
事实证明，她做的还是不错的，在周方远的安排下，两家网站已经相继建立起来。
推特和油管，这是未来米国互联网业界的两个大家伙，周方远当然不会放过。他也知道这两家公司在原时空的发展路线和各自特点，所以复制起来完全没有难度。如今这两家公司已经相继拥有数百万的用户量，成为了全美用户数量最多的几个网站之二，也有不少投资商找到了安琳，表示想要投资这两家公司。但安琳没有决定权啊，她只能给周方远打电话。但周方远却没有松口，而是让她先拖着，等自己来了再说。
推特在原时空，在上市前，大概经历了八轮融资。
它的第一轮融资当时并未披露数额，不过据消息称，大概是介于100万美元至500万美元。该轮融资在原时空2007年7月完成，领投企业为联合广场投资公司（简称合广投资），投资者包括查尔斯河风险投资、马克安德森、迪克科斯特罗、罗恩康威以及纳瓦尔拉维肯特等，不过当时推特并没有披露本轮融资对该公司的估值。
b轮融资在08年5月完成，金额估计为1500万美元，领投企业为星火资本，合广投资也有参加本轮融资，该轮融资对推特的估值约为8000万美元，对于一个新兴的互联网公司来说已经很不错了。
c轮融资在2009年完成，消息称数额超过3500万美元，领投企业包括benchmark和institutional venture partners（简称ivp），这两家公司分别投资2100万美元和1400万美元，其他投资者包括合广投资和星火资本等。
等到d轮融资的时候就厉害了，时间在2010年完成，融资额为1亿美元，对该公司的估值达到10亿美元，投资者包括t. rowe price、ivp、星火资本、benchmark和摩根士丹利等。
e轮融资在2010年12月完成，融资额为2亿美元，对该公司的估值为37亿美元，投资者为kleiner perkins。
f轮融资在2011年8月完成，融资额达到4亿美元，对该公司的估值为80亿美元，投资者为dst global。
g轮融资在2011年9月完成，融资额为4亿美元，对该公司的估值约为80亿美元，投资者包括dst、多名机构投资者和 t rowe price等。
此外，在2011年年底的时候，推特还获得过沙特王子3亿美元投资。
如今推特自然没有那么高的估值，但据安琳所说，星火资本和合广投资一如原时空一般，再次出现在在投资方的列表之中，他们计划用3000万美元，收购30%的股份，公司估值一个亿，理论上讲，这不是一个小数目了。但是周方远不同意这样的投资额度，不是说他对这个公司有多么大的野心，他的重心必然还是要放在国内的，在未来，国内市场的发展会比米国这边更好，方方面面都是如此，所以在米国这边布局，也只是为了未来罢了。可即便如此，3000万美元换30%还是太少了，按照他的想法，公司的估值最少提升三倍，以三亿的估值接收第一轮融资还差不多。
否则的话，他自己这边就能扛得起公司平时的资金需求，何必接受他们的投资？只要自己能坚持住，让公司继续发展一下，获得更高的估值和投资不是更好吗？
所以周方远在得到这个消息后，直截了当的就拒绝了。
而脸书方面，同样接到了投资意向，周方远也是看了一眼，直接否定。当然了，这一次他接到的投资项目，比原时空的脸书要好很多。
原时空的脸书，第一次融资还是04年的天使投资，当时peter thiel和reid hoffman天使投资50万美元，居然占10%股权，而脸书在当时的总估值居然只有500万美刀。这是多么可笑的数字啊，周方远就是个傻子也不能接受这种数字。这一次倒是好很多了，还是这俩投资方，愿意出300万美元购买10%的股份，价格涨了六倍。但周方远二话不说就拒绝了，别开玩笑了好吗？三千万美元我都放弃了，你直接给我来个300万，是逗人玩吗？周方远已经和安琳表示，融资可以，这俩公司也不是不接受投资，但切忌，融资时，公司估值低于三个亿的首轮投资，他们不稀罕。
远方集团可以源源不断输血，这两家公司如果要融资，目标就是大幅度提升估值去的，做不到这一点，融资就免谈。他可不是扎克，穷得为了把公司搬下去，只能贱卖股份。周方远现在早就完成了第一桶金的积累，他有钱让公司亏损，所以如果不能保证公司估值的话，融资也毫无意义。几百万几千万入手，也不能帮他做太多的事情。
这个消息被传出去之后，投资界有些小小的震惊。大大小小的投资公司都把目光放到了这两家公司，以及其背后的人身上。对于这些投资公司来说，背后的周方远和远方集团并不是什么查不出来的情报，只要他们愿意，搞清楚这两者之间的关系还是很简单的。而事实上，远方集团也时这些投资公司的目标之一，而且其重要性还远在推特和脸书之上，之前就有无数投资公司找上门，想要投资远方集团，但都被周方远拒绝了。
大家就知道，这个华夏的新兴商业天才，野心不是一般的大，而且非常不好说话。
他们之前还不知道推特和脸书和此人有关，现在知道了，立刻就有不少人开始打退堂鼓。但更多的人则是双眼放光，开始琢磨这两家公司的前景，顺便思考自己用多少钱入股合适。毕竟远方集团发展速度太快，势头太猛，大家都从周方远身上看到了赚钱的希望。现在得知这两家小公司居然也是周方远的，原本对推特和脸书的未来充满了怀疑的投资商里，有很多开始对这两家公司充满信心。
而投资商只要有了信心，那自然就舍得花钱了。
3000万也好，300万也罢，对他们来说都不叫事儿，他们不是出不起更多的钱，而是他们有自己的考量，他们需要确定自己投资的公司到底值不值得投资，到底有没有这个价值和潜力。之前大家还心存疑惑，但现在有了周方远背书，不少投资商的疑惑开始削减，他们有了更多的信心，那么，与之相伴的，就是大家更愿意话更多钱来进行投资。
当然了，就算是重新衡量价值，也不是一天两天能完成的。
周方远这一次来纽约，还有一个目的，就是收购漫威。
不过别误会，他可不是想直接把漫威整个打包，他现在还没有这个能力，事实上，就连目前的迪士尼，都未必能打包漫威。周方远要做的，只是入股，他在米国的计划里，除了互联网行业的推特和脸书，在传媒行业，他想要吃下迪士尼。但迪士尼是个大家伙，短时间内根本不用想。但他有这个野心，而且预计再过几年，等迪士尼落入近些年的最低谷的时候再出手进行收购。到时候依托迪士尼，完全把漫威吃下。
但本着鸡蛋不能放在一个篮子里的理念，他本人还要分出一部分股份来，落在自己本人的身上。这就是他这一次的计划，为了这次计划，他再次朝工商银行开口。不过这一次他开口的目标是京城的工商银行，以远方传媒和远方科技作为抵押，有s1手机和大量的技术积累，还有诸多电影电视剧综艺的版权等等，抵押出了15亿软妹币，相当于两亿多美元，用来这一次的收购，以及部分电影方面的投资。毕竟魔兽电影是个大工程，需要不断往里面注资，预计投资在两亿美元左右，他个人最少要占其中的三成才行。
545.四亿美元的流动资金
其实很多大公司在高速发展的时期，都是靠着借钱度日的。
银行愿意给那些有潜力的公司投资，一旦成功，他们稳赚一笔利息。就算投资失败，也能得到一些公司留下来的遗产。或许因为公司负债较多，债主会有多个甚至是复数的情况，但是千万不要怀疑银行的能力和背景，尤其是国内的几大国有银行，那都是政府的亲儿子，一旦到了需要“追债”的时候，肯定是先让他们挑选的，私企你得靠边站，能给你分点就不错了，不要不知足。
当然了，最好的投资方式还是直接入股，银行也会在各种公司里入股，入股的话，虽然不如直接贷款来的方便，但收益是肯定要高过贷款的。
不过很可惜，目前远方集团本身似乎并不接受投资，他们只愿意贷款。这种情况下，银行方面虽然颇有微词，但还是不能拒绝，毕竟不管怎么说，这种投资对于银行来说都是有好处的，就算不能入股，能吃到利息也不错啊，不同意的话，利息也吃不到呢。而且工行不同意，还有建行，还有农行，愿意给远方集团贷款的人多了去了，不差工行一家，所以既然周方远主动找上门，银行也不愿意拒绝就是了。
手里揣着15亿软妹币，周方远稍微财大气粗了一点。
他先是给暴雪那边丢了五千万美元，保证拍摄进度。事实上有这些钱也就差不多了，暴雪本身在里面就有投资，还有其他渠道的一些投资，加起来，这部电影一共要花费差不多1.5到2亿美元的样子，周方远自己就已经丢进去了八千万，加上暴雪的，已经差不多有1.3亿了，留给其他投资方的也就只剩几千万的空间，当然了，如果其他投资方觉得不满意，愿意多投资的话，周方远这边也不会拒绝就是了。
不用担心卡梅隆花不掉这些钱，说句不好听的，就算这个钱再翻十倍，卡梅隆也轻轻松松给你花掉。这是钱不够多，钱够多了的话，信不信他现在就给你上3d版本的电影？
3d电影看上去听高大上的，实际上相关技术早就积累完成了。
其中最早可以追溯到电影发明之初的19世纪末，当时英国电影先驱威廉姆弗莱斯格林发明了世界上第一套放映和观看3d电影的装置：他在银幕上同时放映两个画面，观众通过眼镜来观看获得立体感，不过这套装置繁琐复杂，缺乏实用推广性，所以尽管他申请了专利，但并没有戏院采用。到了1900年，弗雷德里克尤金艾维斯发明了立体摄像机，这个摄像机模仿了人眼机理，有2个相距4.5厘米的镜头。1915年6月10日，《火车大盗》的导演埃德温波特和威廉瓦德尔在纽约阿斯特戏院试验他们的红绿立体电影，为现场唯一的一位观众放映了包括田园风光在内的多段测试片段，不过这件事很快就没有了下文。
要知道，3d电影的第一次商演是早在1922年9月27日，当时在洛杉矶大使饭店戏院放映的《爱的力量》，该片由电影人哈利费尔奥和摄像师罗伯特艾尔德制作，当时就采用了红绿立体电影模式，虽然只有一名观众，但不得不承认的是，这可能是世上最早的真正意义上的3d电影。当时哈利费尔奥在拍摄完成后在纽约向院线经理们推销这部影片，但很可惜的是，这部电影在那个时代因为没人愿意购买，所以渐渐被人遗忘，直至现在已经彻底遗失。
20年代末、30年代初，由于经济大萧条的原因，很多人对3d电影产生了兴趣，就连法国的路易斯卢米埃尔也把他1895年的《火车进站》制作成了3d电影。1936年雅各布莱温赛尔和约翰诺林为米高梅公司拍摄了短片《audioscopiks》系列，当时每位入场的观众都被发了一幅红绿眼镜，然后银幕上告诉他们如何使用这些眼镜，接着一系列冲着镜头方向运动的物体出现了，效果在当时极其震撼，该片最后获得了当年奥斯卡最佳短片奖的提名。受此鼓舞，米高梅又在1941年拍摄了《第三维度的凶手》，把弗兰肯斯坦的故事放到了3d电影当中，这也是当时为数不多的3d故事片之一。
第二次世界大战之后，随着电视的发明和普及，电影业遭遇到了第一次严峻的挑战。为了生存和发展，电影业开始了一系列创新和探索，好莱坞大量拍摄宽银幕的史诗片，试图用大场面把观众从小电视前拉回来。在这股潮流中3d电影也没有被人遗忘，1952年第一部彩色3d电影《博瓦纳的魔鬼》横空出世，大大提升了3d电影的娱乐效果。
从中看到商业前景的哥伦比亚和华纳公司在次年推出两部具有划时代意义的3d电影：《黑暗中的人》和《蜡像馆》，这两部影片都取得巨大的票房成功，尤其是后者还首次采用了立体声，使得观众不仅在视觉上，同时在听觉上实现了身临其境。这两部影片的成功让好莱坞一夜之间醒悟，原来3d电影也可以赚钱的，此后主流制片公司的3d商业电影如雨后春笋般冒了出来，迪士尼、环球、20世纪福克斯都加入了这股洪流，迪士尼还把这种电影带进了迪士尼乐园，展现了3d技术在娱乐业中的其他应用前景。
不过随着3d影片产量的增多，影片质量开始良莠不齐起来，有些影片制作周期只有两个星期，其效果可想而知。再加上当时的技术仍有大量不足，对银幕、角度、放映都有着苛刻要求，因此只过了一两年，3d电影就成为了明日黄花。1955年随着《怪物复仇记》的下档，这个短暂的“3d黄金期”宣告结束。
不过这么多年一来，电影人可从来没有真正放弃过3d电影。
70年代后环幕电影、球幕电影、imax巨幕电影纷纷诞生，而3d电影技术也有了长足发展，以前的3d电影需要两台放映机同步把画面投射到两边的银幕上，稍差一点都会严重影响观看效果，但随着阿兰西里芬特和克里斯戈登发明的“stereovision”专利技术出现，这一难题得到了解决。这种技术可以把左右两只眼睛看到的画面交替地印在一套普通35毫米电影胶片上，放映机以48帧/秒的速度放映，放映镜头前加上一个周期转动的遮光板，于是两套画面交替出现，不过由于视觉延迟观众并不会察觉。
时间进入八十年代后，3d电影的题材开始变得丰富，故事片、纪录片、恐怖片、动作片纷纷以3d为卖点，其中比较有代表性的是1981年的西部片《枪手哈特》，影片中的拔枪、射子弹、飞刀等扑面而来的镜头让很多观众惊出了一身冷汗。
整个80年代早中期诞生了大量的3d电影，如《13号星期五》、《鬼哭神嚎》、《大白鲨3d》(1983年)等，但即便如此，主流电影人对这种形式的电影依然报有排斥的态度，一方面是3d电影有很多艺术水准的确不高、自降身价，另一方面3d技术的局限性依然很大，还达不到他们对电影高品质的要求。很快，在新鲜感散去后，3d电影再次被观众打入冷宫，以至于很长时间内人们只能在一些游乐场所看到这样的电影了。
尽管在90年代基本已经退出人们视野，但3d电影没有死去，而是像化蛹的毛虫，等待着破茧化蝶的那一刻。
原时空05年米国showest展会上，众多电影人和院线经理为数字电影摇旗呐喊，称其是继有声电影、彩色电影之后的第三次电影技术革命，同时他们乐观的预计数字化的3d电影将是未来电影业的主流。好莱坞的几大巨头詹姆斯卡梅隆、斯皮尔伯格、杰弗瑞卡森伯格都是数字3d电影的拥趸，卡梅隆更成为身体力行的先行者。
而卡梅隆与3d电影是有渊源的，早在96年他就曾为《终结者2》制作过一支迷你的3d电影续集，不过这部短片是为环球影城制作的，一般观众不大有机会看到。原时空03年卡梅隆试水拍摄了3d纪录片《深渊幽灵》，在拍摄这部影片时，卡梅隆和他的团队创造了一种能有效降低视觉疲劳的3d拍摄方式，这套系统后来还用在了他05年imax 3d纪录片《深海异形》中。
所以说，现在电影拍摄面临的问题，还是投资不够。如果有投资商愿意狠狠花钱的话，卡梅隆毫无疑问能把这些钱全部花光，当然了，如果投资真的太大，最后收不回来，那对于ip的打击也是不小的，毕竟市场就那么大，考虑到通膨，考虑到票价，如果继续提升拍摄额，那只靠北美地区，想要收回投资是不太可能了。而且如今华夏的电影市场还没有完全被激发，可以这么说，缺少了这个未来世界上第二大票仓的市场，电影投资的收回是一个非常非常大的问题。
所以如果可以的话，周方远还真的不希望其他投资商追加投资。不过话说回来，如果他们对现在的投资配比不满意的话，也不是不行，他们如果愿意追加，那周方远可以把自己的投资撤出一部分，这都不叫事儿，反正他有暴雪这边的投资在内，两方面都属于他的，再说他主要还是要保证这个ip的发展和生存，赚钱的日子在后面呢，他不急于这一天半天的。
……
给电影那边丢下了五千万美元后，周方远手里还剩1.3亿美元，不过有一个好消息是，他的《鬼影实录》的收入已经确定了。
这部电影的全球票房，最后停在了5.8亿的水平，终究没能突破预计的6亿元，不过已经很不错了，他才投资多少钱啊，相比收入，那点投资根本都没法提。而这么一大笔钱，最后分到周方远手上的，大概有两亿多美元的样子。（国内和国外的分成不太一样，这里省点事儿，统一按40%的票房分成。）
这里面本来应该还有迪士尼的一部分，只不过迪士尼一开始就表示只收成本价，加起来也就一千多万的样子，和数亿元的票房完全不能比。
说实话，迪士尼方面要说后不后悔，那是肯定会后悔的。
毕竟鬼知道这部电影会这么猛，硬盯着冬季档的一票大片，把当月的票房冠军给摘了下去。但是毕竟双方是签了合同的，迪士尼就算后悔也没办法。不过他们想了个辙来止损，那就是购买《鬼影实录》的后续创作版权。现在傻子都知道《鬼影实录》火了，后座续集只要推出来，就算再也达不到第一部的效果，但短时间内搂一笔钱还是可以的。而对于迪士尼来说，还有一个好处，那就是加大他们在传统电影业里的话语权。
前面说过，迪士尼一直是做动画电影的，可动画电影终究是小众，除了广大小盆友以外，成年观众终究不多，虽然同样很赚钱，但问题是作为好莱坞几大巨头之一，迪士尼也是有野心的他，他们自然也希望能够拓展自己的“道路”，这也是他们为什么宁愿不赚钱也要帮周方远推广电影的原因，毕竟电影上映，迪士尼的logo是要在片头出现的，电影一旦火爆，对于迪士尼来说是一件好事。
不过很可惜，电影是火爆了，迪士尼看着都眼红了。
所以他们联系了周方远，表示愿意购买版权。
周方远也没拒绝，最后以五千万的价格，将《鬼影实录》的所有版权，包括电视剧改编权，周边发行权，小说改编权等等全都卖了出去。迪士尼最初还想要还价，五千万怎么说也不是小数目了。但周方远可不愿意松口，他是看出来迪士尼现在的窘态了，这时候不狠狠咬一口还了得？所以他说死不松口，对方说得厉害了，他反而要加价。搞的迪士尼头大不已，最后还是卡梅隆出面，将双方都摆放到一张桌子上，开诚布公的谈了谈。
最后，迪士尼还是为了自己的电影大业，同意了周方远的要求。毕竟，《鬼影实录》已经是一个成熟的ip，只要运作得当，最起码两到三部电影的时间里，赚钱还是不成问题的，顺势把迪士尼打入传统电影的圈子里，鬼影实录的内容也能加入到迪士尼乐园之中，成为一个鬼屋环节。虽然小盆友不合适玩，但年轻人可以玩啊。
五千万买下了所有版权不说，因为后期周方远加价，他们最终还得捏着鼻子认下版权分成的协议，虽然不多，周方远只要求后续电影3%的票房分成作为收益，但蚊子腿再小也是肉啊，结果搞的迪士尼方面不情不愿的，周方远这边则是快笑破了肚皮。
这样一来，他就拥有了接近4个亿的美元的流动资金，加上从暴雪那边抽调的一部分，凑够四个亿之后，周方远找上了漫威漫画公司。
546.买英雄
漫威的总部就在纽约，位于第五大道之上，算是纽约寸金寸土的地方了。
如果放到现在，这么一块地，其价值是无法想象的。好在漫威在选择总部位置的时候，当时米国还不存在什么正经的房地产业，地价也便宜的和白菜似的，所以当时漫威很轻松的就得到了这片土地。然后几十年过去，这里已经成了纽约最重要的地区之一。
周方远在来之前，就已经通过卡梅隆联系到了漫威的总裁，一个秃顶的中年人。
双方见面先是寒暄了一会儿，然后周方远就提出了自己的来意。
“收购漫威超级英雄的版权？”
对面的中年人皱了皱眉头。
电话里卡梅隆可没和他说这么多，只是说有一个年轻人想要和他见一面，谈一些生意。
当得知提出会见申请的是《鬼影实录》的导演，米国最近名声甚大的华夏人“chou”的时候，中年人想都没想的就答应了下来。同时他也好奇，对方要和他谈生意，究竟要谈些什么？现在知道了，只是他没想到的是，对方居然看上了漫威手中的超级英雄的版权。
超级英雄算是漫威的根本，漫威推出一本本漫画，塑造一个又一个的超级英雄。
1939年4月，公司就在《电影连环画周刊》创刊号上创造出了世界上第一位变种人超级英雄纳摩，这是漫威的第一位超级英雄，他比公司的成立还要早半年，同年10月，漫威公司在《惊奇漫画》第1期上创造出世界上第一位生化人超级英雄初代霹雳火，并将纳摩引入其中，这水与火的双重合作，打出了漫威史上的第一拳。时至今日，漫威旗下已经拥有蜘蛛侠、金刚狼、美国队长、钢铁侠、雷神托尔、绿巨人、惊奇队长、死侍、蚁人、黄蜂女、黑豹、奇异博士、夜魔侠、黑寡妇、鹰眼、惩罚者、杰茜卡琼斯、卢克凯奇、铁拳、恶灵骑士、刀锋战士、野蛮人柯南等超级英雄，和复仇者联盟、x战警、神奇四侠、银河护卫队、神盾局、捍卫者联盟、异人族、光照会等超级英雄团队，攻击5000多个超级英雄。
这是一个相当恐怖的数字，不过很可惜，其中绝大部分的超级英雄都没什么名气，真正出名的没几个。
而且就是已经出名的这些，版权还在漫威手中的也不多。
早在上世纪80、90年代的时候，漫威就已经开始变卖家当，具体的原因也很简单钱！
在周方远重生前，超级英雄电影大致呈现出三足鼎立之势，漫威、福斯、索尼分别坐拥《复仇者联盟》《x战警》《蜘蛛侠》这三大当下最热门的超级英雄系列电影的版权。这也是三家公司手头的金字招牌，是彼此票房大战的竞争砝码。事实上，这三大系列曾经都属于漫威旗下，由漫威一手创造。
从20世纪90年代开始，漫威就将旗下诸位大侠的电影权纷纷卖给各家电影公司，原因很简单，都是钞票惹的祸。漫威90年代一直饱受经济危机之苦，公司穷的叮当响面临倒闭危机，出售旗下作品的电影权是最好的自保方法。毕竟作品一经被拍成电影，不论影片票房是赔是赚，漫威都有分成，有钱拿才是王道嘛。其次，出售版权也是漫画家、漫威超雄多数角色创作者斯坦李的心愿，这位现如今在超雄电影中频繁客串的老爷子从20世纪70年代就盘算着把这些英雄搬上大银幕，只不过当时漫威自身的经济实力不允许、电影技术也不够成熟。
就这样，在1986年至1996年期间，漫威旗下的多数超级英雄都被各家电影公司买走，特别是索尼买走了《蜘蛛侠》《毒液》的版权，福斯买走了《x战警》《神奇四侠》《死侍》等版权，漫威因此熬过了艰难心酸的穷苦岁月，也造成了现未来电影版权分散在各家，超级英雄无法组队的局面。
那漫威将《蜘蛛侠》的版权卖给索尼多久呢？何时才能到期还给漫威？答案是遥遥无期。
1999年，漫威与索尼关于《蜘蛛侠》的电影版权协议非常有趣，双方签订的是一个五年期限合同。而这5年期限，并不是指1999年至2004年这一时间区，而是指只要在5年内，不断有《蜘蛛侠》的电影上映就行了。比如山姆雷米版《蜘蛛侠》在2002年上映，两年后的2004年《蜘蛛侠2》上映，三年后的2007年《蜘蛛侠3》上映，每部影片的上映均保持在5年之内，就不违反合同条款。
而马克韦布重启的新版《超凡蜘蛛侠》是2012年上映的，距《蜘蛛侠3》恰好处在5年期限的节骨眼上，如果再拖，《蜘蛛侠》的版权就要双手奉还给漫威了。
1994年漫威与福斯关于《x战警》的电影版权则是7年期限合同。
《x战警》可是漫威漫画的重头戏，角色众多，故事饱满复杂。福斯随即在2000年、2003年、2006年、2011年推出《x战警》《x战警2》《x战警3：背水一战》《x战警：第一课》等四部作品，并在2014年推出了新作《x战警：逆转未来》，而《x战警：天启》定档2016年，从这里就不难看出，福斯也在小心翼翼得履行着承诺，谁也不想丢了这香饽饽。福斯还在2009年推出了衍生外传《金刚狼》，在2013年推出了《金刚狼2》，虽然续集的口碑糟糕，对于公司来说，挣钱就行。
关于版权，还有一则小故事，福斯目前拥有并即将重启的《神奇四侠》系列，曾由德国康斯坦丁影业在80年代购得版权，却直到1992年版权即将到期了也没有相关电影问世，康斯坦丁影业为了保住《神奇四侠》版权，在美国b级片之王罗杰科曼的帮助下，聘请了美国b级片导演欧利萨松利用25天的时间，火急火燎地赶制出影史上的第一部《神奇四侠》，据传当时剧组每天要持续工作20小时以上。悲剧的是，这部电影压根儿就没机会在院线公映，成为康斯坦丁为守住版权的牺牲品。随后，康斯坦丁又与福斯达成合作协议，并一起打造了2005年由蒂姆斯托瑞执导的《神奇四侠》，但口碑却差强人意。
当然了，漫威收回版权还有一个方法，就是让电影公司选择自动放弃。
这种情况也不少，比如03年就将会上映的李安执导的《绿巨人》，口碑票房将会双失利，让制作发行本片的环球影业甚是恼火，算了，这怪物我是拍不好了，一气之下将版权交还给了漫威。同样的情况，在原时空的13年，漫威成功收回了《超胆侠》《刀锋战士》《灵魂战车》《惩罚者》的版权。于是，不少影迷也在祈祷，有朝一日，索尼的蜘蛛侠系列票房口碑惨败，那蜘蛛侠就能跟复联团聚了。不过后期蜘蛛侠的版权虽然没有回归，但得到了索尼方面的授权，于是在《美国队长3》和《复仇者联盟3》里，就有了小蜘蛛的身影。
看看现在已经卖出去版权的超级英雄，可以说，在主流英雄中，算得上是相当的分散了。
漫威方面，拥有复仇者联盟、银河护卫队、快银、红女巫、惩罚者、超胆侠、灵魂战车、黑豹、奇异博士、刀锋战士等超级英雄的版权，而且还有好大一批没开发出来的，也没什么名气的超级英雄，说起来，没名气的超级英雄，就没有什么开发的必要。毕竟漫画改编电影，主要还是赚粉丝的钱，只有口碑好了，才能吸引更多的观众。当然了，后世复仇者联盟和漫威电影宇宙的成功，确实让漫威有了推动那么不知名英雄，以及主动吸引更多观众入场的能力，但就如今而言，漫威完全没有这方面的能力，他们自己也没有拍电影的能力。
而福斯方面，如今有x战警、神奇四侠、电缆侠、死侍、银影侠等一大票超级英雄的版权，其中x战警无疑是最重要的，x战警里面的变种人数量众多，名气也大，只要善用这个ip，最后所能创造的价值绝对不会低于复仇者联盟。
索尼方面，蜘蛛侠、毒液、章鱼博士、绿魔、蜥蜴博士、沙人、秃鹫、神秘法师、猎人克莱文、黑猫、银貂、电光人、犀牛人等，也都是观众耳熟能详的超级英雄，其中蜘蛛侠的名气是最大的，只他一个，就能和x战警所持平。
最后环球有个海王纳摩和绿巨人，狮门有个类人体。
总之，漫威在卖版权的时候一点不心疼，所以现在周方远提出要买超级英雄的版权，对面的还总念人也只是皱了皱眉头，并没有直接拒绝。
“不知道chou先生准备出多少钱？买哪些超级英雄的版权？”
“这个，就得等我看看你们的英雄库了，我手中还是有些浅的。”
周方远笑着说道。
他要买哪些英雄？很简单，漫威在未来最有名气的英雄是那些，他就买那些。
周方远的长远计划很简单，他要吃下迪士尼，然后通过迪士尼吃下漫威，最后按照迪士尼原本的路线发展，将漫威电影宇宙推出来，进而一举创造一个超巨型ip。不过这个计划短时间内是做不到的，所以他还需要等几年。但在此之前，他可以先想想其他的办法啊。而且迪士尼这样的大家伙，周方远如果还想用原本的方法，整个吃下，那是不太可能的，他最多能够控股，已经就不得了了。
但是考虑到他的国籍，到时候难免会出现一些谁都不想看到的问题。虽然这种可能性并不高，但谁还没点防备心理啊？总不能真等事情落到自己头上了，才知道亡羊补牢吗？周防远可不傻，他懂得什么叫做未雨绸缪。所以在买下迪士尼，进而买下漫威的这个步骤之前，他要先抢购一批漫威的超级英雄的版权。毕竟第一部真正意义上的额超级英雄的电影，也就是《蜘蛛侠》第一部，还要等两年才会上映呢。
如今环球那边也只是刚刚买下版权，就算已经有了拍摄计划，但也只是计划而已，还没有真正的开始动作呢。
市场不能确定超级英雄电影的前景如何，各大公司也是抱着试一试的态度，这时候入手知名超级英雄是最简单的。
在完全把这个ip系列培养起来之前，可以先行搞一些单独的电影，用来培养市场，同时还能拿来赚些钱，何乐而不为呢？等以后计划真的成功了之后，他也可以将版权分成两部分，大量的，没什么名气的，价值完全未知的版权，属于迪士尼一方。而一些有价值的，已经具备很高开发价值的英雄，版权则放在自己手中。到时候不过是左手换右手，无非是掏一些税款而已，这个问题不大。反之，如果真的出现了谁都不想看到的情况，那版权也攥在周方远手中，不会轻易被别人掐脖子。
所以最终，周方远从漫威这里买下了复仇者联盟、银河护卫队、快银、红女巫、惩罚者、超胆侠、灵魂战车、黑豹、奇异博士、刀锋战士、异人族、永恒族等超级英雄的版权，其中，光是一个复仇者联盟，就包含了大量的超级英雄，绝对不仅仅是电影里展现的那些。银河护卫队同样是如此，这两个团队，就花了他整整一个亿。签订的合约同样是七年的，算是比较宽松的条约了。
而与此同时，卡梅隆在得到了周方远的拜托下，开始拜访环球、福斯和索尼等公司，开始商谈转让版权的事情。环球方面答应得还算痛快，花了两千万就把其麾下的两个超级英雄买了下来。福斯那边麻烦一些，因为数量本身就比较多，要知道x战警可是一个超级庞大的队伍，卡梅隆前前后后谈了四五次，才最终以1.3亿的价格将福斯手中的超级英雄全部买了过来。这样一来，周方远手中的资金就已经甩出去了2.5亿，只剩1.5亿可动用资金。
不过索尼方面的超级英雄相对较少，买下来的话，这些钱应该够用。
可结果呢？让周方远稍微有些惊讶的是，索尼方面居然拒绝了他的收购请求，即便是周方远愿意出1.5亿的价格也不行，他们根本就不同意，卡梅隆去联系，对方倒是很礼貌，可礼貌之余态度却非常强硬，并且表示他们已经准备开拍《蜘蛛侠》第一部，所有准备工作都已经完成了，出售版权是绝对不可能的，周方远想都不要想。
这下子，就让周方远有些郁闷了。
547.索尼
（上一章的错误已经修改，时间弄错了，抱歉抱歉。）
索尼不同意把旗下超级英雄的版权卖给周方远，说实话，这个消息其实还算是在周方远预料之内的。
谁让人家第一部电影已经拍摄完成并且上映了呢？愿意花钱买股份的，终究还是看到了超级英雄ip的价值，而且索尼有钱，就算是投资失败，他们也赔的起。更何况《蜘蛛侠》系列电影并没有赔钱，而是赚了不少钱，这种情况下，索尼失心疯了才会把到手的版权再卖出去。
但是这样一来就让人很郁闷了，毕竟蜘蛛侠曾经也是销量王呢，在漫威所有超级英雄之中，地位算是特别高的一个超级英雄了。这个地位，指的不是这个角色在所有英雄中的地位，而是指这个英雄在观众心中的地位，这样的地位在未来都不会被撼动，否则蜘蛛侠也不会接连推出一大堆续作了。
后面的荷兰弟版本之所以推出，不是因为托比马奎尔版本的蜘蛛侠不好，恰恰相反，托比版的蜘蛛侠最初更受观众认可，之所以后期不再找托比拍摄，一方面呢，是因为托比的片酬太高了，文艺片找他没什么问题，毕竟文艺片本身造价就不高。但像是超级英雄这一类的电影，特别的吃特效，造价一直都居高不下，因此演员片酬就必须要严格把关。更何况托比本身也不愿意再演蜘蛛侠，他是个有理想的演员，他希望突破之前的桎梏，所以后期索尼不再找托比拍摄。
当然这只是原因之一，第二个原因呢，就是漫威本身的电影宇宙已经开始起飞，作为漫威超级英雄团队里具有很高价值的一员，索尼当然不会让蜘蛛侠单飞，无论是和漫威方面的协商，还是相互蹭热度，索尼都决定换荷兰弟来演蜘蛛侠，一方面是开启新的故事，一方面也能和漫威宇宙融合到一起，何乐而不为呢？
所以说，索尼买下蜘蛛侠，那绝对是非常成功的一笔投资。可惜了，这样的机会被周方远错过了，不过也没办法，蜘蛛侠的拍摄时间是去年1月，那时候远方集团整体也才刚刚起步，想现在这样动不动上亿美金的投资，那时候的周方远是做不到的。就算能做到，他也没那个精力和功夫，所以当时就算他想到了这一点，怕也没有机会达成自己的预期计划，所以错过了就是错过了，后悔也没用。
至于说从索尼手里强行抢过来……呵呵，那是不可能的。
索尼是个什么公司，相信不少人是知晓的，说几个名词吧世界视听、电子游戏、通讯产品和信息技术等领域的先导者，是世界最早便携式数码产品的开创者，是世界最大的电子产品制造商之一、世界电子游戏业三大巨头之一、美国好莱坞六大电影公司之一。其旗下品牌有xperia，walkman，sony music，哥伦比亚电影公，playstation等。
怎么样，看看这个是不是就感觉到索尼的厉害了？
事实上，索尼还不算厉害的，真正厉害的是索尼背后的庞然大物。
三井财团，成立于1961年，目前有25家大企业组成。其中三井银行、三井物产、三井不动产公司是财团的三大支柱企业。其核心企业有樱花银行、三井物产、新王子制纸、东芝、索尼、三洋、nec、丰田汽车、三越、东丽、三井不动产等。该财团在化工、重型机械、综合电机、汽车制造、房地产、核发电、半导体、医疗及办公电子设备等行业拥有优势，说是富可敌国也不为过。
在周方远重生前的那个时空，华夏有几次抵*制日货的行为，不过虽说是抵*制日货，抵*制那几家公司的产品其实意义不大，扶桑也不会伤筋动骨。
因为这里面就有这么一家名叫三井物产的公司，它可不是一般的公司。
如果看扶桑历史的话，包括明治维新推翻当时的政府，背后是谁出的钱？三井出的钱。华夏爆发辛*亥*革*命，武*昌*起*义时没有钱了，谁给的钱？孙先生从哪儿要来的钱？从三井要出来的钱。可能大家并不知道这个三井物产，在三井财团里，三井物产实际是三井财团的一个综合商社，但是可能都知道丰田、东芝，它们其实是属于三井财团的。它有这么样一个体系，财团有20几家核心企业，不是叫企业，而是企业集团，丰田只是其中一部分，此外还有外围的关联企业，也就是跟它关系比较密切的公司。还有，在二战后，它扶持起来的公司，像索尼等，这些事实，可能很多人都不知道。
有这么一个庞然大物站在后面，周方远要是想要和索尼硬刚，那不是自寻死路是什么？
当然了，以如今这个社会的发展趋势，以三井财团本身并不算太过牢固的同盟关系，大抵上不会出现整个财团都来对付远方集团的行为，可即便是里面几个大家伙动一动手，周方远的远方集团都没有什么抵抗能力。或者说，如果要刚正面，基本上，远方集团完全成长起来之后，在某几个领域或许有能力和三井硬刚，甚至能压制对方，但若要论全面刚正面，远方集团就算是在未来都未必有这个能力。
而除却三井财团，就说索尼本身，也是相当厉害。
别的不说，就说索尼在米国的布局，就远远不是现在的周方远能比得上的。
历史上，索尼在betamax与vhs影像纪录竞争中惨败后，盛田昭夫就认为有必要将最高档的硬件与最先端的内容结合，才能掌握市场。于是在1989年9月25日，在盛田昭夫的主导下，索尼陆续并购了cbs的电影与音乐部门，使它成为spe的旗下子公司。在当时的时空背景下，扶桑经济大幅成长，奠定了世界第二大经济体的地位，而米国当时的经济却是走下坡般萎靡不振；扶桑由于第二次世界大战中败给米国，许多扶桑企业为了民族自尊心，疯狂的并购了米国的企业，而众家米国公司却无力反击。
其中以三菱买下纽约的地标洛克菲勒中心以及索尼以60亿美元天价买下哥伦比亚三星电影公司，创下了当时扶桑最大的一宗海外并购案，被老米视为扶桑人入侵米国。
当然了，这一扶桑历史上金额最高的收购案也使索尼一度成为扶桑历史上亏损额度最高的企业。比如说1980年代末期，扶桑开始爆发了泡沫经济危机，而索尼电影事业群也因为票房不佳，从此惨赔数年，成为当时索尼获利的主要障碍。直到1997年，霍华德斯金格主导改革，逐渐获利，并于04年11月并购了历史悠久的米高梅电影公司。
并购米高梅之后的索尼，一举成为世界上最大的电影公司，融合了哥伦比亚、米高梅和早就被米高梅收购的联美，三家电影公司的底蕴都被其独吞，就算索尼在未来经常会出现电影票房不太好的情况，但不能否认的是，索尼在未来会成为全球最大的电影公司，就算是漫威宇宙雄起之后的迪士尼都不如对方。
试问这种情况下，周方远要怎样才能从对方手里抢来蜘蛛侠？
这根本就是不可能的嘛！
如果索尼愿意卖，他就能买，如果索尼不愿意卖，就好像现在这样，周方远是完全没有办法的。
因为索尼压根不缺钱，在周方远重生前，索尼的市值是600多亿美元，看上去不是很多的样子，可问题是人家所有的注意力都放在实业上了啊，互联网等产业很少涉足，涉足的部分最多也是对外投资。实体产业的缺点是赚钱慢，市值不上去，而好处就是来钱稳，除非是全球性的大事件直接影响导致某一个行业雪崩的话，实体行业基本上很少出大问题。尤其是实体做到了索尼这种程度，根子相当的稳。再有三井财团在背后，说实话，不是周方远涨他人志气灭自己威风，事实上如今这个时期的索尼，是真的不缺钱也不缺人。
那么对方直截了当的拒绝他，他就毫无办法了。
当然了，也不是真的完全就毫无办法。
就周方远知道的，在不远的将来，索尼就会遇到一次大危机。
playstation游戏机打败了劲敌任天堂、逼走了sega、数码相机领先传统相机品牌、影像接收芯片独占市场、vaio系列个人电脑热卖，确实是让索尼的风头一时无两。但自2001全球经济衰退、网络泡沫化；1994年发表的playstation开发后已经有将近10年未再发表独创性的产品；本身在电子领域中因为walkman不支持mp3格式，造成苹果电脑的ipod数位随身听在全球热卖，取代了walkman原有地位。
拥有自傲特丽珑技术的wega独自开发高清影像技术而错估液晶电视的发展，使得拥有液晶技术的夏普、三星取得电视影像的领导地位…一连串的决策错误以及电子产品价格不断压缩等因素，使得索尼在2000年得到的空前成功后，到了今年却严重受挫。
而且就在明年，索尼公布2002年财政年度报表，公司巨额亏损的消息披露后，索尼危机将会浮现台面。就周方远知道的，这一次的危机，直接引发了索尼股票连续2天跌停25%的可怕影响，并诱发扶桑股市的高科技股纷纷跳水，带动日经指数大幅下跌，震撼了扶桑股市，高科技公司的股票纷纷遭到抛售。出井伸之遭受批判作梦做太久、不务正业声音也不断出现，从过去被评选为最成功的ceo沦落成最差劲的ceo。
明年出井伸之还会说网络就像陨石坠落一样，恐龙因此惨遭灭绝，索尼正有如此的危机存在。
这或许是个机会，索尼股票跳水，市值蒸发，带动的影响是巨大的，如果周方远有机会的话，未必不能给索尼来个狠的，不过这样一来，双方的梁子也就算是结下了。不过话说回来，就好比远方集团在正常情况下很难撼动索尼一样，索尼在正常情况下也很难撼动远方集团，加上远方集团不融资不上市，索尼想要用股市手段折腾远方集团也没什么可能。
“这是个机会……”
周方远摸了摸下巴，心里默默的思索着。
不过只靠他自己的话，这个事情怕是很难能做到，所以暂时他只是有这么个想法而已，未来，还要找更多的合作伙伴，而且要有专业人士出谋划策。
好吧，不知不觉扯远了。
总之，对于索尼的油盐不进，这个时候的周方远是没什么太好的办法的，他所能做的，也只有观望而已。
好在现如今他已经从几家公司手里买到了大量的超级英雄的版权，其中周方远最看重的，毫无疑问还是漫威电影宇宙啊。
而要说漫威电影宇宙，起步的第一脚，毫无疑问就是钢铁侠。
钢铁侠是漫威电影宇宙第一阶段的第一部，也是整个系列的第一部，其在影史上的地位是毫无疑问的，全球接近6亿美元的票房，也证明了这个英雄角色的成功。而且更重要的是，这个英雄靠的不是变异。变异这玩意儿，说这牛逼，但不确定性太高了，就算是再怎么喜欢幻想的观众，都不会将自己的幻想放在变异之上。反之，像是钢铁侠这样的富少加科技机甲的组合，更容易引起观众的共鸣最起码，观众在带入角色的时候，钢铁侠的代入感一定比绿巨人更高。
所以钢铁侠在原时空是成功的，也因为它的成功，让漫威和迪士尼看到了超级英雄系列的钱景，于是后续一部接一部电影像是生孩子似的不停的往外蹦，最终成就了漫威电影宇宙。
而钢铁侠，作为复仇者联盟之中的一员，是已经被曹岩买下版权的，所以他如果要拍超级英雄电影，不用想，他的第一个目标也会放在钢铁侠之上。更何况他如今还记得钢铁侠电影里的内容，改编起来毫无难度，特效方面，舍得花钱就不怕做不出他要的效果，所以还有什么能阻止周方远呢？
结束了版权购买计划后，周方远直接坐飞机回到了洛杉矶，把卡梅隆和迈克叫到身边，开始商议，投拍《钢铁侠》的可行性。
与此同时，经过了短时间的内部磋商后，原本对脸书和推特看好的投资公司们，开始对这两家公司，进行下一轮的投资申请，而且没过多久，投资申请就送到了周方远的面前，他低头一看，不由得就笑了出来。
548.脸书和推特
三亿美元！
这是投资商们对脸书的估值。
原时空，小扎克是在04年创建脸书的，当月月底的时候，半数以上的哈佛本科生已经成了注册用户。达斯汀莫斯科维茨和克里斯休斯加入，帮助网站的推广，将脸书扩展到麻省理工学院、波士顿大学和波士顿学院。扩展一直持续到2004年4月，包括了所有常春藤院校和其他一些学校。等到12月时，脸书的用户数超过100万。
脸书最一开始的发展方向，毫无疑问就是大学生群体，因为大学生群体是最容易接受新鲜事物的群体，他们有活力，有消费能力，而且他们代表了互联网的未来，小扎克的这个定位确实是做的相当的好。很准确的抓住了主流市场，一举奠定他在社交领域至高无上的地位。不过这一世的话，和小扎克就没什么关系了。周方远是去年建立脸书的，他给了安琳具体的操作办法，让安琳自己找人去建立公司，而他则是操控旗下的al投资，直接控股了这家企业。或者换个角度讲，这个公司本就是al建立起来的，安琳在里面也只享受5%的股份而已。
后续的操作，就和安琳没什么关系了，她只是负责财务上的监督，其他的事情，全都有专业人士来完成。周方远负责掌握大方向，并且通过安琳之口把自己的一些指令传达下去。
洛杉矶作为米国的重要城市之一，脸书的总部就放在了这里，曹岩的第一部自然也是将网站推广到大学校园之中。洛杉矶的大学可是不少，公立大学有加利福尼亚大学洛杉矶分校、北岭加利福尼亚州州立大学和洛杉矶加利福尼亚州州立大学，私立大学更是有南加利福尼亚州大学、佩珀代因大学、加州理工学院、安蒂奥克大学、罗耀拉玛利曼大学、罗耀拉法学院、圣玛丽山学院、西方学院和东洛杉矶学院等一大堆的名校。
其中不乏有常春藤的名校。
当然了，此常春藤非彼常春藤，“常春藤联盟”这个名字是最常用来描述美国一些最负盛名的顶级一流知名大学。大多数人将这个词与那些令人肃然起敬的大学联系在一起，这些大学令人望尘莫及，但深深扎根于历史，他们也是学术界一些最杰出人才的母校。
常春藤盟校，全美其实仅有8所而已。
他们分别是布朗大学、哥伦比亚大学、康奈尔大学、达特茅斯学院、哈佛大学、宾州大学、普林斯顿大学和耶鲁大学。
尽管这些常春藤联盟学校以其高水准的学术和严格的录取率而闻名，但实际上指的是由美国东北部地区的八所大学组成的体育赛事联盟。您没看错，这最初居然是一个体育联盟。这些一流名校中的每一所都拥有丰富的学术历史，哈佛大学的历史可以追溯到1636年。但是，实际的常春藤联盟本身直到1954年才成为运动会。然而，今天该术语的使用范围更广泛，它与体育运动好像毫无关系。
尽管有常春藤联盟的精英性质，但是他们不一定是“最好的大学”。虽然所有八所大学都排在美国排名前20位的最佳大学之列，但斯坦福大学和麻省理工学院排名都比常春藤盟校哈佛大学高，莱斯大学，鲍登大学，加州理工学院和其他大学也比某些常春藤联盟大学高。所以，仅仅因为他们是常春藤联盟学校并不意味着他们是最好的。所以后期除了常春藤联盟之外，还引申出“新常春藤”，“小常春藤”，“公立常春藤”等。
洛杉矶的这些名校之中，像是加大洛杉矶分校，加州理工，就属于“新常春藤”的范畴，而南加大，那也是久负盛名的存在。说这么多，主要还是想说，洛杉矶的学校真的很多，好大学也是一所接着一所，虽然和东部某些城市还是没法比，不过这样已经不错了。
更何况，暴雪创始人之一的迈克，曾经就是加大洛杉矶分校的学生。也因此，脸书建立之初，安琳就得到了迈克的引荐，和加大洛杉矶分校的领导们见了个面。
她提出想要将学校内推广自己的网站，同时承诺给加大洛杉矶分校在网上建立一个经过认证的特殊账号，以后加大洛杉矶分校方面如果有什么需求的话，可以通过这个账号发表自己的声音，同时脸书方面也会协助加大洛杉矶分校，一旦网上出现了不利于他们的消息，脸书这边也会以最快的速度处理。当然了，这些都不是最重要的，最重要的是，安琳开口答应了一千万的捐赠。虽然加大洛杉矶分校是全美都有名气的大学，但和其他米国大学一样，加大洛杉矶分校的收入来源，主要同样是依靠那些曾经的毕业生以及社会各界人士捐赠的。
因此，加大洛杉矶分校，以及米国其他的大学，对于那些有能力，有本事，有前途的学生，往往是非常宽松和爱护的，因为只有这样，他们以后才会捐钱啊。所以从这里就引申出一个说法，那就是谁说米国大学好上的？普通大学，或者不入流的大学，那自然是好上，可真正的好大学，要么你是真正超级拔尖的尖子生，不然，你就得祈祷自己的父母是名人，是政客，是豪商，是某大学的重要校友等等……就是走后门，明着说，这就是专门给各种二代开后门呢。
毕竟，不给二代开后门，二代们以后怎么在学校上学？学校没有二代的话，谁来捐钱呢？二代虽然不是个好听的词汇，可问题是，二代上面有一代啊，成功的一代，拥有大量的人脉和资金，你说总统女儿去做设计去做各种普通人的工作，试问，如果没有总统先生在后面站着，她的成功会那么容易吗？最起码总统先生在位的这些年，下面有的是人愿意巴结。同理，因为一代有大量隐性的财富，就算他们不直接去支持自己的儿女，儿女们的起步依旧比普通人不知道好了多少倍。
有了更好的起步条件，成功的可能性就更大，成功之后，是不是要反馈给母校一些？无论是为了名声，还是真的有这个想法，母校终究是得益的。所以，除了极少数真正的学霸学神以外，还有很多的名额，都被分配给了这些有着特殊身份背景的学生。这就是米国的大学，在教学的同时，更加看重现实意义。
那么，如今安琳带着一千万美元来捐赠，目的只是想要将自己的网站在这里做个推广，你说大学会拒绝吗？
别的不说，结个善缘也是好的啊。
钱是不多，但蚊子腿也是肉，更何况校内推广网站，对于学校来说本身也没有什么问题，最多是让他们帮忙引导一下校内舆论而已，这又不是什么大事儿，对于学校来说还不是轻轻松松？于是乎，在学校的高层的帮助下，脸书很顺利的进入了加大洛杉矶分校，校园里多出了很多logo海报和广告，网站很快就被学生们知道。然后通过这些学生的宣传，洛杉矶其他学校的学生有开始了解到这个可以分享自己动态的网站。
然后，就是大爆发！
任何时代，学生都是潮流的最前线，他们年轻，他们灵动，他们能以最快的速度接受最新鲜的事物，而且他们有着强烈的分享的**。
这个群体，是社交网站最重要的用户，没有之一。
于是，在这样一个群体的助推下，半年时间，脸书的用户早已经超过了一百万，甚至已经超过了三百万，如今正在朝着五百万的方向迈进。而用户群，也早已不仅仅局限于学生了，他们的家人，朋友，亲戚，姐姐弟弟妹妹等等，这些交际圈内的人脉，已经开始逐渐在脸书上落户。可以说，脸书已经在网上形成了一个全新的，可以分享自己心灵历程的一个大型社交圈。固然五百万的用户和全美人口相比起来简直是小得可笑，但明眼人都能看出这个社交网络的前途和潜力，所为这也是为什么投资商在不停被拒绝后，还不停报价得原因。
如今，在经过多次拒绝后，投资商终于来了个狠的。
估值三亿美元，报价三千万，只要10%的股份！
这个报价一出，周方远这边立刻就露出了满意的笑容。
这才像话嘛，后世那么庞大的脸书帝国，原时空第一次融资才融了几百万，实在是有些可笑。二轮融资的估值也才8000多万，顶什么事儿？远方集团现在的估值就远远超过脸书，甚至腾迅的股市如今都差不多是个价值了，试问，这样的估值周方远怎么可能同意？他倒是不求自己的公司一定要一飞冲天一鸣惊人，但也要差不多点。考虑到他要做的事情，需要的资金缺口是相当恐怖的，这种情况下，区区几千万的估值怎么够用？所以他唯一的要求就是估值一定要高，融资不是不行，但必须值得一融。
三亿美元的估值，三千万的融资额度，还稍微够看一些，所以周方远想了想，就同意了对脸书的估值。
而另一份，则是对推特的估值。
周方远最初想要做的，是脸书和油管，后来想了想，他觉得推特也不能放过，所以实际上他弄出来的是三个网站。
只不过油管的发展并不算太好，毕竟，视频对于互联网带宽的要求还是比较高的，和远方视频一样，虽然以如今的互联网技术，已经完全足以支持视频网站的运行了，可因为带宽的限制，视频网站的视频播放流畅度是个问题，画质分辨率也被限制，这些都是周方远必须要面对的问题。
对此，他也很无奈啊，毕竟他不能依靠自己一个人的力量就把互联网的发展水平整个提前，他有只能在现有的条件下发展而已。
所以像是油管和远方视频这样的网站，有前途吗？有，明眼人都能看出来。
不过因为技术条件的限制，导致即便是这样很有前途的网站，在投资商那边，报价也无论如何都上不去。如今关于油管的报价有没有？有，百分之三十的股份只能换一千多万，这是开玩笑吗？周方远看到这样的报价就冷笑一声，直接把报价丢进了垃圾桶。开玩笑，还是那句话，他现在不是不缺钱，但他缺的不是这点小钱钱，他缺的是能办事儿的大钱。没有投资他也有资金继续注入，让网站继续发展，等待更好的融资时机。这种情况下，他为什么要委屈自己？没有道理嘛！
所以油管方面，他目前是不同意融资的，不存在这样的可能性，那些投资商有太小瞧他了。
反倒是推特，因为脸书已经风靡全美各大高校，引发了大量关注的目光，几乎是同样类型的推特，同样引来了其他人的关注。
不过推特和脸书还是有所不同的，脸书就相当于后世的人人网或者校内网，只有你加对方为好友，对方通过验证之后才能看到彼此发的状态，群体多为同学，朋友或者亲戚之类的，所以一般玩脸书的人都比较拘谨，毕竟上面都是熟人，而且大家都认识，说不定里面还有你的老师呢！算是一个相对封闭的小圈子，只不过因为可以组成网络社交圈，而且分享动态什么的，也能让大家相互了解对方，所以脸书在全美的用户，主要还是集中在各大高校，校外的用户，也基本上都是一个又一个的圈子。
但推特就不同了，推特类似于未来的微博，除开朋友的互相关注之外，推特上面还有不少明星，科学家，政界人士等等，没有你想不到的，只要你关注他们，就可以看到他们每天发的状态。推特的好玩之处就在于受众面广，群众基础大，很具有时效性，传播范围广，速度快。也因此，推特在原时空的未来，会成为全美数一数二社交网络及微博客服务的网站，是全球互联网上访问量最大的十个网站之一，同时也是微博客的典型应用。它可以让用户更新不超过140个字符的消息，这些消息也被称作“推文”，就相当于未来的博文。
受众面更广，而且发展速度还在脸书之上，不过推特是脸书带出来的，算是脸书的小弟弟。
如今投资商对于推特的报价，比脸书略低了一点点，同样是百分之十的股份，对方愿意出价2500万收购，网站报价2.5亿，对比其原时空的同阶段融资，已经明显超出了不少。
549.特效公司
两家公司，一个估值三亿美元，一个估值2.5亿美元，如果是按照首轮融资的一般标准的话，毫无疑问，这两家公司就算是估值比较高的公司了，虽然远远无法和后世他们各自的规模相比，不过只要有了这些钱，公司自身就能进入良性循环，而周方远这边，也不用继续为它们提供助力了。
无形之中也省了周方远不少事儿。
他想了想，最终同意了融资申请，后续的工作就交由专门的会计人员去做了，周方远没有过多的插手。他将注意力收了回来，开始专注于电影的事情。
买下了漫威不少英雄角色的版权，他的第一步计划，前面已经说过了，和漫威在原时空作出的选择一样，是钢铁侠的第一部电影作为整个漫威电影宇宙的开端。钢铁侠不用多叙述，这部电影的主要特点，还是那些让人看着眼花缭乱的机甲变形，完全是特效堆出来的，同时对于整个机甲如何组装，如何变形等等，也需要经过长期的讨论才行，虽说是电影吧，是幻想出来的东西，原本你的钢铁侠也是漫画家画出来的角色，但就算是这么具备幻想性质的存在，也要讲究基本法的。
比如说钢铁侠的关节部位是怎样的，再比如说钢忒侠的大小，相关的武器装备等等……总之要准备的事情太多了，拍摄技术能不能达标，电脑特效能不能做到为，这也都是周方远要思考的问题。
还好他有暴雪，短时间内，应该不存在什么太大的问题。不过关于专门的特效团队的工作，也应该提上日程了。
世界上比较有名气的特效团队不少，尤其是在这个电脑高速发展的年代。
暴雪就算是比较顶尖的特效公司，对很多人来说，暴雪不仅仅是游戏，更是青春！虽然他们游戏做的很棒，是全球最主要的游戏公司之一，但暴雪的特效实力也当真是不弱，别的不说，看看魔兽世界几个资料片的cg就不难看出，暴雪是有能力称为全球最顶尖特效公司的。
然后是数字领域digital domain，简称d2，曾经差点拿下了特效老大的位子，可惜的是这家公司在12年的时候破产了。这家公司在业内，完全可以称得上是高产似母猪的代表，《泰坦尼克号》、《变形金刚》系列、《复仇者联盟》等电影，就是这家公司的力作，从这里就不难看出这家公司的水平是怎样了吧？听说导演詹姆斯卡梅隆还入股了这家公司，然后凭借暴脾气把这公司整的生不如死。后来创始人把整个公司卖给了爆炸贝，然后爆炸贝就把整个公司给玩爆炸了。
维塔数码（weta digital），大佬级特效公司，原世界四大特效公司之一，应该是数字领域垮掉之后最接近特效老大的公司了。代表作票房奇迹《阿凡达》，这部电影不用多说了吧，稳稳的全球电影票房no.1，在周方远所知道的未来里，还无人能超越。听说《阿凡达2》、《阿凡达3》、《阿凡达4》都由维塔来做特效，不过emmmmm……估计是有生之年吧。还有奇幻鼻祖《指环王》全系列，魔戒三部曲，就是没看过也应该有听说过……当然电影好长，三部连续看一天就没了，加上《霍比特人》系列，这都快算是个美剧的节奏了。
然后就是索尼，索尼可不只是生产小手机，人家包揽视听全领域！作为扶桑的大佬之一，索尼在游戏界、影视界都是扛把子的存在。手机？那只是小副业而已。影视特效也是索尼的其中一个项目之一，不过索尼本身就厉害啊，不是主业却硬是跻身全球四大特效公司之一，与维塔同一等级！
移动图像特效公司，这是英国的一家特效公司，名字没啥特点，作品倒是可圈可点！代表作是《哈利波特》系列，从书到电影，罗琳享誉世界，电影的特效也大部分靠这家公司撑起。除此之外还有《x战警：背水一战》、《明日边缘》、《史前一万年》等等等等，也算是业界比较有名气的公司了。
工业光魔，特效界一哥，稳稳的老大，巅峰时期的数字领域、维塔数码、索尼影业都是能仰望光魔，世界四大特效公司之一。他的作品是真的不少，比如说星战系列，在国外的受欢迎程度远超想象，单从全球票房上来说，星战7是唯一一部能勉强追上卡梅隆的两部票房奇迹《阿凡达》和《泰坦尼克号》，达到了20亿美元的额度。还有《加勒比海盗》系列，德普大叔疯狂吸粉的电影。还有变形金刚和复仇者，工业光魔也在里面有出力。
另外，皮克斯的水平也不错，虽然是主做动画电影的，但一行通则百行通，而且说实话，动画电影所需要的特效也一点不差啊。真人电影可能部分布景还可以省略，以实景拍摄或者以实景做骨架进行二次创作，但动画电影呢？全部靠电脑完成，就算完成度和精细度不能和真人特效电影相比，但工作量可是一点不差。更何况，人家不做，不代表人家做不了。只是侧重点不同罢了，说起来，做电影特效也无非是那些手段而已，对于普通人来说可能难如登天，但对于这些靠电脑吃饭的大拿们，做特效不说和喝水一样简单，但也就和吃饭差不多难度吧，只是小意思而已。
也就是说，如果周方远想要拥有真正属于自己的特效团队，就必须要从这些公司下手。
暴雪不用说了，就在他的麾下，他倒是想怎么用都可以，可问题是暴雪自己的研发任务就很重，游戏一部接一部，原时空暴雪为什么推出游戏的速度特别慢？一方面是因为他们本着精益求精的态度，每个游戏都是经过严格论证的虽然暴雪游戏在周方远重生前已经大不如前，人气方面更是一落千丈，但不能说暴雪的游戏不好，无论是做工还是设定，都是上上之选，只能说时代在变化，玩家的心态和口味也在变化，所以原本能一枝独秀的暴雪，到后期开始走上快速下坡路线。而另一方面，就是他们的研发人员数量不足，无法同时支持多个大型项目，只能是在保证原有项目稳定更新和维护的情况下，尽可能抽调人手研发新项目，人手不足，速度自然就上不去了。
所以暴雪这边能给周方远的支持并不大，国内的游戏公司研发团队还没有完全成熟起来，还需要暴雪的人偶尔过去帮帮忙，加上暴雪自身的问题，暴雪这条路算是over了，基本上不可能指望他们帮自己来处理电影的特效工作。更何况，别忘了现在还有个魔兽电影呢，暴雪已经是人员严重匮乏的程度了。
数字领域是一个不错的选择。
虽然数字领域和工业光魔一样，擅长在后期中解决80%的问题，在三维中解决20%的问题。但数字领域的三维技术研发能力之强，连工业光魔都不可忽视。早在电影后天的制作中，数字领域就开发出了基于封闭流容器场的大规模高效率流体动力学计算软件，用于了后天电影中的海啸制作。后天龙卷风的渲染更是分出了粒子的rgb灯光层和体积shader的raymarching深度层。
数字领域还十分擅长houdini的使用。dd的houdini部是享誉全球的。相信任何一个做电影特效的人都想进这个部，他们基于houdini的开发作的
十分到位，大到基于hapi的动力学插件，流体粒子的隐式曲面模型，小到一些批处理用的otl。可以说在从《泰坦尼克号》、《第五元素》再到《虎胆龙威4》、《变形金刚》，这么多年的电影制作，dd的houdini流程已经相当完善.近乎将houdini全部重新开发了一遍.
可惜，由于詹姆斯卡梅隆强势坏脾气和明星光环让dd的创建者斯考特罗斯陷入尴尬境地，同时因当时詹姆斯卡梅隆在《泰坦尼克号》制作之后对纪录片产生浓厚兴趣，索性在商业电影销声匿迹专心拍纪录片离开dd，卡梅隆的好友斯坦维斯顿也因为其离开也弃dd自己创立自己的特效公司。
06年5月，因为公司发展趋势以及疲惫不堪的斯考特罗斯决定退居幕后，并且在一个月的时间里，就把送死卖给了熟人迈克尔贝，自己头衔由ceo变为公司顾问。
即便如此，“数字领域”仍在08年经济危机后长期入不敷出。截至12年9月该公司债务已达1600万美元，并有超过5000万美元的多项亏损。为扭转局面，“数字领域”在12年8月22日成立特别委员会，在向相关部门提交亏损报告后，弗罗里达州圣露西港市为其提供了1.35亿美元的税收减免和多项补助，但扭亏依然无望。
最后在12年9月7日，走投无路的“数字领域”关闭了旗下位于弗罗里达州占地13000平方米的工作室，该工作室300名员工只保留20名，原ceo约翰泰克斯托已引咎辞职。最终，“数字领域”正按照美国破产法案执行破产重组程序。
所以说，做特效是非常烧钱的，特效公司想要活下去，基本上有只能背靠大树借东风，独立制作公司想要活下去，难度实在是太大了。
别的不说，光说给人家做电影，一部电影给的特效费用能有多少？撑死不过一部电影半数的投资罢了，毕竟电影不是完全的特效集合体，明星，场地，剧组，各种宣传制作费用，把这些都刨除，能给特效公司留下来的部分并不多。就是这并不多的资金，却需要特效公司花大力气去完成，不然连这样的单子都没有，公司垮台速度只会更快。公司本人的人工，设备，场地，这些是都要钱的，每年的保税，也不是一个小数目，当然了，偷税漏税者除外。另外，特效公司还有一个大头的支出部分，那就是工具的开发。
众所周知，无论是特效公司还是游戏公司，都要开发一些自己的工具的，渲染系统，制作引擎，这些都要钱。左一笔又一笔，一个个看上去光彩无限的特效公司，存货压力之大，远超一般公司。当然了，如果有大树可以依靠，那自然而然是轻松加愉快，反正公司给钱，成为一个部门的特效组也不用担心没钱赚。如果是独立的制作公司，还要兼顾公司的运营，那难度就不是一般的大了。
所以数字领域，可以作为下一步的主攻对象，甚至不需要花多少钱，就能把这家公司买下来，买下来，拆分也好，重组也罢，直接利用起来同样可以，无论怎么做，收购方面的花销是不会太大的。可是后续的工作却不小，不过没关系，周方远这边能用到特效的地方太多了，不怕买下公司后会没有用处白白闲置浪费。
除了数字领域，移动图像特效公司也不错，这个公司很小，是刚刚成立没多久的新公司，因为导演的关系，得以制作哈利波特系列，如今才刚刚完成了第一部，不出意外的话，后续的几部电影也将会由他们制作。不过还是那句话，特效公司生存不易，就算有哈利波特系列做门面，但那又如何呢？论剧情，哈利波特比不上那一大帮文艺片大佬，论特效，碾压哈利波特的电影也是数不清。哈利波特电影其实是比较不上不下的，小说卖得好，电影倒也有一批忠实粉丝，而且路人观众也不少，可终究，这个系列的电影也就那个样子，无法做到顶尖，只能沦为一流末尾的程度。
而为哈利波特做特效的移动图像，其收获就可想而知了，为什么后来基本上就再也没怎么听过这家公司？归根结底，还是市场的因素导致这样的公司很难发展壮大，只要三五年见不着，业界也就把他们忘记了。但是需要承认的是，这家公司的特效做的还是不错的，看看电影就知道了，所以这家公司可以收购，收购来直接打碎，一部分融入到数字领域，一部分融入到暴雪，一部分带回国内加入到游戏公司，可以说是四赢呢。
但是这两家公司都花不了多少钱，加起来，五千万顶天了，甚至都用不了这么多钱。所以周方远决定还是要来个大的，所以很快，他就将目光放在了另外几家特效公司之上。
说到底，还是要有真正的大佬来填充实力，小公司实力弱，拆分了也没多大意思，还是得搞一个大公司，那样才有出手的价值，那么，要从哪个公司下手呢？
周方远陷入了沉思。
550.维塔数码和工业光魔
数字领域和移动图像，想要入手的话，周方远自问不难，也花不了多少钱。
他手里还有1.5亿的流动资金，用来买迪士尼，不够；买漫威，不够；买康宁，还是不够……但是这钱不花，就浪费了。原本他的计划是全部用来买超级英雄的版权的，后来他发现他自己也不确定到底买什么英雄的好，除了一些上一世自己知道的，或者已经有了电影改编的超级英雄以外，其他的超级英雄他并不了解，也不清楚买下来之后到底有用没用。再说了，他未来的目标是买下整个漫威的，买下漫威，自然就买下了所有的英雄，这一点倒是没什么好说的。
这样一来，他手里这些钱目前就没什么特别的用处了。
倒是可以用来给自己在米国的三个小公司注资，但目前看来意义也不大，毕竟推特和脸书已经接受融资，现在相关人士正在处理这件事情，他周方远这时候追加投资毫无意义。
思来想去，还是给特效领域投资比较好，起码未来他有很多地方要用到电脑特效。
可说是要投资，目前已经选定的两家公司都花不了多少钱，剩下的钱，放在手里才是真正的浪费，周方远不得不将目光放到了另外三家大公司上面。
当然了，全球的特效公司可远远不止这几家，只不过另外的公司，要么实力不行，要么规模太小，要么和他的要求不合……总之，合适的公司也就是这些。当然了，国内也有特效团队，不过话说回来，国内的特效团队，目前大部分真的是刚刚起步的程度，毕竟就现如今而言，国内的发展程度，尤其是电脑和互联网方面的发展程度，还是比不过米国的。所以国内的所谓特效公司，其实真的就是一个个的团队，规模太小了，而且实力是真的不行。
当然了，如果有合适的目标，周方远也会不吝投资，可问题是他现在就找不到合适的目标，所以只能将目光放到国外。
他所看中的公司里，剩下的三家，索尼、工业光魔、维塔。
这其中，索尼是不用想了，连蜘蛛侠的版权他都搞不过来，索尼的特效团队就更加没戏了。而且人家索尼自身对特效团队也有不小的需求啊，无论是做电影，还是做广告，还是其他方方面面，特效团队都有一定的用武之地，想要买过来？难上加难，基本上没什么可能。
所以真正可以容周方远选择的，也就只剩下工业光魔和维塔了。
工业光魔成立于1975年，当时恰逢《星球大战4：新希望》开拍，影片中有大量的特效镜头，由于当时这方面的人才分散各处，水平难以保证制作出理想的效果，于是乔治卢卡斯在加州范努斯市选择了一间旧仓库，在那儿诞生了ilm。
当时，好莱坞连特效“部门”都很少见。
为了拍摄《星球大战4：新希望》，卢卡斯开创了电影特效行业。构成“工业光魔”的人员堪称“三教九流”，有些是搞建筑的，有些是做模型的，有些是拍广告的，有些是玩机械设计的。几乎没一个人从事过电影。但也有好处：这个朝气蓬勃的团体充满了嬉皮精神，完全逃出体制限制。在早期工业光魔办公的大库房内，卢卡斯和他的团队开始了改变世界的《星战》之旅。
与其说它开启了特效电影时代，不如说“星战”本身就是好莱坞电影特效变迁的历史，当斯皮尔伯格决定开拍科幻巨制《世界大战》后，他联系的第一个人并不是汤姆克鲁斯，而是工业光魔的丹尼斯穆伦。斯皮尔伯格想确认丹尼斯是否有空能和他一起完成《世界大战》的特效工作。从《第三类接触》开始，经过20年的合作，丹尼斯已经成为了斯皮尔伯格最信赖的特效制作师。
电影界对视觉特效的高度重视，始于1977年第一部《星球大战》的成功。1976年，乔治卢卡斯为拍摄第一部《星球大战》，专门成立了自己的特效公司工业光魔。那个时候，好莱坞还没有一家专门制作特效的公司，甚至大型制片公司里也没有独立的特效部门--制片公司的老板们为了节约开支，早就取消了特效部门，也没人专心研究特效。而如今在好莱坞，挑选一名合适的特效主管已经和挑选男主演一样重要。
统计影史上最卖座的20部影片，会发现他们不是视觉特效大片就是cg制作的动画片。电影工业的格局已经因特效而彻底改变。从某种意义上来说，“星战”系列与光魔的发展，也是世界电影特效的发展。
在工业光魔的特效之路上，不止有乔治卢卡斯，还有卢卡斯的至交斯皮尔伯格、詹姆斯卡梅隆乃至曾在卢卡斯影业实习过的迈克尔贝等人。在《星球大战之新的希望》和《星球大战之帝国反击战》之后，工业光魔接连担纲了斯皮尔伯格的《夺宝奇兵》和《e.t.外星人》两部作品的特效，然后才投入《星球大战之绝地归来》的特效制作。
但真正引领数字特效风潮的，是1993年斯皮尔伯格的《侏罗纪公园》。在这部电影中，工业光魔第一次利用数字技术制作了完整的充满细节的生物恐龙。《侏罗纪公园》对数字技术的运用达到了空前的程度。也正是这部电影，让卢卡斯意识到，拍摄《星球大战》前传的时机已经成熟，1999至2005年，《星球大战前传》三部曲相继问世，利用全新数字技术的前传显然在特效上要远远好于80年代的星战三部曲。
时至今日，工业光魔已经是好莱坞，乃至全球最大的特效公司，卢卡斯靠着不停拍摄《星球大战》以及给其他电影做特效，把工业光魔操持的还不错的样子，起码维持生计不难，也能赚到一些钱，算是除了背靠大树的索尼特效团队以外，目前过的最好的特效公司了。事实上，工业光魔要说起来，也算是背靠大树呢，毕竟卢卡斯本身还有一个卢卡斯影业在，虽然这个公司在整个好莱坞来讲只能算是二流小公司，但这仅仅是指公司规模而言，要说公司的名气，卢卡斯影业也算是小有名气了。起码前有星球大战，后有工业光魔，虽然想要继续做大千难万难，但小日子过的还算舒坦，也不用怎么看别人的眼色。
这家公司，如果要收购的话，难度不算低，最起码仅靠周方远现在手上这1亿多的资金，想要完全吃下怕是没可能的。除非他愿意入股，只占据部分的股份。
另外说一句，工业光魔所拥有的，可不仅仅只是一个特效团队。事实上很少有人知道，未来大名鼎鼎的photoshop软件，其实就是从工业光魔之中脱胎而出的。
早在1987年，photoshop的主要设计师托马斯诺尔买了一台苹果计算机用来帮助他的博士论文。与此同时，托马斯发现当时的苹果计算机无法显示带灰度的黑白图像，因此他自己写了一个程序display；而他兄弟约翰诺尔这时正在工业光魔工作，对托马斯的程序也很感兴趣。于是两兄弟在此后的一年多把display不断修改为功能更为强大的图像编辑程序，经过多次改名后，在一个展会上接受了一个参展观众的建议，把程序改名为photoshop。此时的display/photoshop已经有level、色彩平衡、饱和度等调整。此外约翰写了一些程序，后来成为插件（plug-in）的基础。所以最初的ps，其实是工业光魔内部的修图软件，用做特效制作的辅助软件之一。
后来才拆分出去，成为了单独的公司。
扯远了，总之，工业光魔很好，但购买起来难度也不算小，起码现在的资金不足以让周方远完全将这个公司拿下，于是他又开始考虑维塔。
维塔的话，目前确实还是一个小公司。
这家公司成立于1993年，为了给自己的新片《罪孽天使》制作视效，新西兰导演彼得杰克逊与好友理查德泰勒、吉米塞尔柯克共同创建了维塔工作室。当时，这家公司只有一部电脑。杰克逊是故事大师，有很多稀奇古怪的想法，同时喜欢掌控视觉效果，而泰勒和塞尔柯克和他臭味相投，通过在化妆、布景和视觉效果上的专业能力帮助他实现这些想法。以好莱坞的眼光来看，《罪孽天使》只是部小成本电影，但杰克逊和他的维塔搭档们花小钱办大事，拍出了一部可以跻身经典的影片，其视觉效果可以让好莱坞的老手叹为观止。然而即便如此，在当时，维塔还只不过是家不起眼的小视效公司。
《罪孽天使》引起了行家的注意，一家好莱坞电影公司找上了杰克逊，这就是时代华纳传媒旗下的新线电影公司，已经是华纳兄弟子公司的新线当时已经可以与华纳兄弟平起平坐，而票房成绩经常高于六大发行公司中实力较弱的环球影片公司和二十世纪福克斯电影公司。
最初，是独立电影大亨温斯坦兄弟掌管的米拉麦克斯筹划着要把托尔金教授的名著《指环王》三部曲拍成真人电影，但他们的野心小得出奇，只想拍成一部，至多是两部。幸的电影拍摄权落到了新线的创始人，老牌制片人罗伯特沙耶手里，他决定把影片也拍成三部曲，而且单凭一部成本仅为500万美元的《罪孽天使》，他就让彼得杰克逊执导这套巨片，这真是电影界的一次登月式冒险。换一个角度看，《指环王》实际上是一部长度超过9个小时，耗资3亿美元的超级电影，只不过因为长得过分，才分三段放映。更不可思议的是，沙耶还同意了杰克逊的种种非份要求，包括影片要在新西兰拍摄，特效和视效也交给杰克逊的维塔。
指环王三部曲令维塔确立了模式，那就是杰克逊掌管的维塔数码负责视觉效果，而理查德泰勒统领的维塔工作室负责其它工作，包括概念图、道具、服装、布景、模型、雕塑，其中的王牌是各类怪物和武器盔甲的设计制作。也因为指环王电影，让维塔算是真正的扬名，以至于后来的《金刚》、《阿凡达》之中都有他们的身影存在。
说起来，电影的特效制作，绝不仅仅只是交给一家公司就完事儿的，尤其是以大场面著称的米国大片，需要制作的特效部分往往非常的多，仅以一家公司的实力，想要全部做完是有难度的。尤其像是工业光魔和维塔这样的公司，他们本身就有很多的工作要做，不可能抽调所有人手去完成一部电影，所以通常一部真正意义上的特效大作，往往会由两到三家公司分别完成不同的部分。就好比《哈利波特》系列，里面既有移动图像的手笔，也有工业光魔的功劳。
而制作了《指环王》的维塔，如今已经是名气不弱于工业光魔的存在了。但维塔有一个问题，那就是他们没有靠山。
索尼的特效部门是纯家养，不用担心资金。而工业光魔呢，背后有乔治卢卡斯，作为好莱坞的知名导演，他也是相当能赚钱的人物，就算养一个工业光魔很吃力，但还是能养下去的。但维塔数码就不一样了，虽然其创始人也是名声不俗的导演，可问题是维塔数码后面没有一个成熟的大公司作为后盾，他们接活全靠人脉，得不到固定的工作内容，以至于生活相对困难一些。
虽然在未来，维塔会拥有面积超过65，000平方英尺的工作室和600多名创意员工，可以设计和制作包括专业道具造型和修补、生物道具制作、盔甲武器制作、微雕、大型场景、布景和服装等各种大型或微型道具，还有特效等等。但就现阶段而言，维塔的日子很不好过，赚到的钱和他们的支出几乎持平，公司上下盈利简直感人。
所以，周方远最终将目光放在了维塔数码之上，他让安琳找到了彼得杰克逊的电话，然后一个电话，直接打了过去。
551.强压
“周先生，你好。”
一家咖啡厅内，彼得杰克逊站起身来主动和周方远握手。
周方远身边跟着安琳，而彼得杰克逊身边则跟着他的几个合伙人，同时也是维塔数码的几个创始人。
大家见面之后，这才分宾主落座，安琳要了两杯咖啡，然后周方远就和对面几人聊了起来。
他们聊的内容很复杂，五花八门的，什么方面的都有。有关于股票的，有关于房地产的，有关于互联网的，甚至还有关于新西兰的。周方远这几天恶补了一下新西兰的一些文化和知识，总算和对方有了一些共同语言。
因为几个人都不是那种特别有名气的大明星，所以不用担心坐在这里会被别人认出来。周方远虽然在米国也有了些名气，但报纸在刊登他的新闻的时候却没怎么用他的正面照，用的也都是些侧面照和艺术照。再说了，就好像华人看老外有脸盲症一般，老外看华人也有脸盲症，除非是那种真的特别特别有名气，家喻户晓的超级大明星，比如说李小龙、李连杰和程龙这样的人以外，一般人，就算有些名气，老外也基本上是分辨不出来的。
所以他们的聊天可以说是非常轻松，不用担心会被人打扰，也不用担心会被媒体故意解读。
聊了半个多小时，一杯咖啡都喝完了，周方远这才终于坐正了身体。
“那么，杰克逊先生，闲聊就到此为止吧，我想我们应该开诚布公了，我的来意之前已经在电话里和你说过了，我想要收购你们麾下的维塔数码，不知道你们意下如何，有什么想法都可以说出来，有什么要求也可以提，只要在我接受范围内，我可以尽可能的答应你们。”
周方远缓缓说道。
表现出了他对收购维塔数码的决心，以及一定的退让，他宁愿满足彼得杰克逊及其合作伙伴一些额外的不过分的要求，也要得到维塔数码。
“周先生，我可以问你一个问题吗？”
彼得杰克逊却没有立刻给出答案，或者说，他今天能出现在这里，其实已经是给出答案了的，只不过他并不愿意这么简单就把自己的公司交给别人。
“请说。”
周方远点点头。
“我想知道，周先生你对维塔数码未来的期许是怎样的呢？你准备用维塔数码为你完成什么样的事情？或者说，在你看来，维塔数码在未来的前景会如何呢？”
彼得杰克逊缓缓问道。
倒是很符合一个创业者的心态，维塔数码也可以算是他的孩子了，他虽然是导演，但维塔数码也是他的公司，他不可能完全不上心。事实上，未来维塔数码能够成为世界上数一数二的特效公司，彼得杰克逊在里面是倾注了大量心血的，尤其是这一类公司还很难融资上市的情况下，能一直活下来就已经很不容易了，想要做大做强就更难。彼得杰克逊的努力，绝对是业界有目共睹的。
即便只是如今，也能看出他在经营公司时付出的艰辛。
“准确说，这应该是两个问题，”周方远看了看彼得杰克逊，“既然杰克逊先生想要知道，那我就不妨说一下我的想法好了。在我看来，特效是大势所趋，虽然电影这门艺术，不仅仅时视觉上的体验，里面有很多更深层次的内涵。但是不得不承认的是，相比艺术电影，爆米花电影有着更大的受众群体，普通观众，很多时候并不介意用两个小时的时间，享受一次视听上的刺激体验。想必艺术片的烧脑，爆米花电影的简单粗放，更符合一般大众的欣赏需求。所以在未来，特效将会越来越重要，即便是艺术类电影之中，特效画面的比重也会不断增加。所以我坚信，特效是非常重要的，但同时，因为特效公司的自身属性，想要盈利却千难万难。
杰克逊先生你是个一个有眼光的人，但是我要说，维塔数码在你手里，维持生计不难，想要更进一步却并不容易。而我则不同，我有着雄厚的资金基础，我有三家游戏公司，有数家互联网公司，有一家传媒公司，可以说，我有大量的地方需要用到电脑特效，维塔数码如果跟了我，别的我不敢保证，全球第一特效公司是肯定没有问题的。而且我也会大力支持特效公司的发展，会不定期的注入大笔资金，保证后续软件的开发。
在我的预想中，在未来，维塔数码要超过工业光魔，成为世界上最好的特效公司。我旗下的游戏公司，传媒公司，以及互联网公司，所有特效相关的部分，暴雪游戏除外，其他会尽可能的交给维塔数码，而维塔数码在我手中，也会焕发新的活力。这就是我的保证，杰克逊先生觉得如何？”
周方远笑着说道。
他的话，让对面的几个人都有些发怔，杰克逊也吃惊的长大了嘴巴。
他可没想到周方远居然有这么大的野心，居然想要将维塔数码做成世界上最强大的特效公司，这，这，这想想就很带感啊！
“周先生，不得不说，你的设想确实很好，也说服了我，不知道，我是否能够亲眼目睹这种盛景呢？”
杰克逊一脸期待的说道。
原本周方远准备买公司的时候，他还很高兴，可现在他有些后悔了，他突然想要跟着公司一起走下去。
不仅仅是他，其他人此时也都是一脸希冀的表情，原本迫不及待想要把包袱甩掉的几个人，这会儿倒是一水儿的起了心思。
只是很可惜，周方远当然不会同意这一点。
他已经买下了数字领域和移动图像，其中移动图像目前已经开始在英国打包，用不了多久这些人就会以一整个团队的姿态来到米国。到时候他们会和数字领域融合到一起，一部分组建新的特效公司，一部分拆分开来，补充进远方集团的其他领域。当然了，无论是哪一边，待遇都是最好的。
而维塔数码，周方远的计划同样是进行拆分，或者说，是融合。
在他的设想之中，维塔数码应该和新生的数字领域融合到一起，成为新的“维塔-数字领域”特效公司，而想要做到这一点，最起码的保证就是周方远拥有全部的股份，只有他拥有全部股份，他才可能放心的将手下的特效公司进行拆分和重组，否则有了其他人在其中的话，到时候股份怎么分配？再说了，他如果真的要把特效公司做大做强，付出的心血和努力是绝对不少的，这时候往里面加好几个人干什么？方便他们摘桃子吗？周方远可没那么傻。
他不会因为自己把对未来的设想和全都说出去而导致对方有些不该由的妄想而感到后悔，这些话他从一开始就没准备隐瞒，他也有信心拿下维塔数码。
所以面对杰克逊的问题，周方远咧嘴轻笑一声，也不答话，而是直接拿起面前的咖啡杯，轻轻的抿了一口，脸上的表情很是淡然。
“数字领域，移动图像，如今都已经被我买下，小公司我不缺了，我现在缺的是实力比较大的特效公司，维塔是我的目标，但只是目标之一，五千万，我买下你的公司，我相信，如果换成是卢卡斯，就算五千万买不下工业光魔，多花些钱我也是愿意的。我的特效公司，只是我集团的家养团队，所以是否盈利我并不在意。卢卡斯可做不到这一点，所以我想，如果我能给他更高的价值，买下工业光魔应该也不算什么大问题。”
虽然没有直接回答，但意思已经很明显了。、
劳资看得起你才会买你的公司，不要和劳资讨价还价，惹怒了劳资，劳资直接买了工业光魔。到时候你们几个人苦苦守着这个维塔数码支撑去吧，没有雄厚的财力，再多的钱扔进去也是一个无底洞！
这就是周方远的态度，他只买公司，而不会入股，平白给别人做嫁衣。
暴雪那是没办法，迈克等人的态度太坚定了，而周方远又太想要这个公司了，所以才会给迈克等人保留下一共20%的股份，而且当时收购的时候，有小李哥在，加上周方远的钱总数有限，所以他并不能以强烈的姿态碾压迈克等人。但面对杰克逊等人就不一样了，他可以完全无视杰克逊等人的意见，直接以高压的姿态压服对方。不同意？不同意那就不谈，我可以买其他公司，不是非你们维塔数码不行。
再换个角度，如果维塔数码最后买不下来，工业光魔也买不下来，周方远大可以去大学直接招聘。
五千万甩出去，招聘一些人才还是完全没有问题的，虽然经验方面肯定是比不上维塔数码和工业光魔里的那些老手，但满足周方远的需求那是足够了。
杰克逊等人的脸色很不好看，他们也没想到，周方远居然如此的强势，完全不给他们说话的机会。
可事实上就是如此。
出身于西方世界的杰克逊等人，对于资本的力量更加了解，他们很清楚周方远说的话绝对不是无的放矢，加上这段时间米国对周方远的宣传，让他们知道周方远的背后是有一个大型集团在的，论财力，爆掉他们几百条街，杰克逊等人在周方远的面前完全不存在讨价还价的可能性。
片刻之后，杰克逊才叹了口气。
“看来，是我们太贪心了，好吧，五千万，维塔数码就是你的了。”
杰克逊有些无奈的说道。
其实这个时候，周方远就算压一压价都是可以的，不过他没有压价，反而直接同意了之前的报价。
至此，维塔数码也成为了周方远麾下的公司，等英国的移动图像团队到来，三家公司就会开始融合、拆分和重组，但是这和周方远已经没什么关系了。
他只负责统筹工作，下面的具体事物，会有专人打点。也必须是这样，否则以现在远方集团的规模，周方远怕是能活活被累死。
辞别了杰克逊等人之后，周方远拿起电话翻了翻，然后照着一个电话拨打了过去。
一个小时候，他出现在另一家咖啡馆里，咖啡馆里，一个胖乎乎的男人已经等着他了。
一看到周方远进来，男子就立刻站起身来，很是恭敬的迎接他的到来。
两人相互握手，然后分别落座。
“乔恩先生，很高兴能够见到你，我在电话里和你说的事情你考虑得怎么样了？是否愿意和我一起完成这个伟大的工作呢？”
周方远笑眯眯的看着对面的男子，缓缓说道。
乔恩费儒，就是他见到的人的名字。
直接说这个名字，知道的人或许不多，但说另一个名字，大家或许就很清楚了。
《钢铁侠》电影的导演，剧中钢铁侠私人保镖哈皮的扮演着……没错，就是他，即是演员，也是导演，是周方远为自己的《钢铁侠》准备的导演。
乔恩费儒今年36岁，他的母亲是犹太人。父亲是意大利和法国裔加拿大人血统的天主教徒。他曾经就读希伯来学校，并且接受了犹太教的成年礼仪式。不过他并没有经过正规的大学教育，而是早早的就走上社会。所以在从事演艺工作之前，他干过清洁工、保安员、公司文员等等工作。
直到1992年，他才参演个人首部电影《霍法》，从而正式进入娱乐圈；同年，参演由特德科特切夫执导的喜剧电影《神鲜家庭》。
他做过编剧，做过配音，做过制片人，也做过导演。去年上映的《叛逆校园》和《made》就是他的作品，当然他只是助理导演，而不是总导演，但这也足够让他积累下不少的经验了。如果没有周方远插手的话，今年年底他还会担任《圣诞精灵》的导演，可以说，这人算是一个全才，除了比较专业的配乐、美工等工作实在无法从事以外，拍电影的流程他是门清。
所以周方远直接找到了他，并且提出给他一个执导《钢铁侠》的机会。
这样的机会可不常有，周方远明说了，他愿意出资1亿美元投拍这部电影，对于乔恩来说，这可已经是非常大的大制作了，所以他接到电话后，没有任何迟疑，就同意了对方的面谈。
552.面谈，决定男主角
对于乔恩来说，这样的机会不啻于天降大喜。
他虽然在演艺圈混了不短的时间了，但说起来，他目前的状态正是不上不下的程度。无论是演员还是幕后工作，哪方面他都不拔尖，但同时也不是最差的，正好在不上不下的最中间，放弃吧，实在是让人舍不得，可坚持下去呢？他自己也不知道自己的前途会是怎样，未来会是如何，最重要的是，他自己也看不到太多的希望。
所以他整个人目前都处于茫然的状态，基本上就是有活就接，没活就一边提升自己，一边想办法接活，换个说法就是他现在正在为了生存而努力，出名什么的，目前的他是完全不敢想的。
就是在这种情况下，周方远一个电话打给他。
最初他是不清楚周方远这个人的，虽然媒体和报纸各路报道持续了很久，但姓“chou”的华人多了去了，他也分不清华人的长相，所以当电话对面的人说自己姓“chou”的时候，乔恩根本没意识到对方到底是谁。他甚至傻了吧唧的询问对方的身份，直到对面沉默片刻，说出“paranormal activity”这个名字的时候，乔恩才猛然醒悟过来。
要说大商人“chou”，乔恩完全不了解。可如果说新人导演“chou”，那他就太熟悉了。当然不是熟悉对方的一切，两人之前还不认识呢，说熟悉，只是因为对方最近的名气太大了，尤其是这部电影在全球范围内的爆炸口碑和轰动票房，相比之下，乔恩简直就是不入流。而这部电影的导演也成了乔恩的偶像，他在私底下不止一次的和自己的家人还有朋友表达过对这位导演的尊崇和钦佩。
如今，这位有着名导演和大商人双重身份的男人给他打电话，说句不好听的，就算今天让他请咖啡，他也甘之如饴。就算两人只是闲聊半天，他也会放下手头的所有工作，一阵风似的赶过来。而当周方远表明是准备让他拍电影的时候，乔恩只感觉自己被浓浓的幸福感所包围，没二话，他都不用思索，第一时间就答应了下来。
然后，双方就在这里见面了。
“乔恩先生，下午好。”
“chou……咳咳，邹，周，周先生，你好。”
对于老外来说，汉语发音真的是很困难的一件事情，对于乔恩来说也是如此，他不得不连着喊了三次，才在最短的时间里喊出了周方远的名字。
“不要紧张，今天咱们就是简单的聊一聊，相互了解一下。”
周方远微笑着说道。
他的笑容还是比较有亲和力的，乔恩在连着做了几次深呼吸之后，果然迅速冷静了下来。
“那么，周先生，我可以问一下，你准备让我拍的电影是什么题材的呢？”
“乔恩，在我回答之前，我先问你一个问题，你看过漫威公司的漫画没？”
周方远笑着问道。
“漫画？”
乔恩楞了一下。
“我当然看过啊，我想，每一个米国男人在他们还是男孩的时候，应该都看过漫威和dc的漫画，这很正常。”
“那么，你最喜欢的超级英雄是哪一位呢？”
“当然是钢铁侠……等等，周先生，你不会是……”
乔恩突然意识到了什么，他瞪大眼睛，用无比惊喜的目光盯着周方远。
“哈哈，没错没错，”周方远笑着点了点头，“事实上，我就是想要找你拍摄钢铁侠的真人电影。”
“这，这怎么可能……”
乔恩还有些不敢置信。
“为什么不可能你？钢铁侠的版权我已经买下来了，事实上，复仇者联盟、银河护卫队、快银、红女巫、惩罚者、超胆侠、灵魂战车、黑豹、奇异博士、刀锋战士、x战警、神奇四侠、电缆侠、死侍、银影侠等超级英雄的版权我已经分别从漫威和其他电影公司手里购得，我也不瞒你，我想要将漫威旗下的超级英雄以连续电影的形式拍摄出来。而钢铁侠，是我计划中的第一部，也是全系列影片的开山之作，所以这部电影很重要。”
周方远缓缓的说道。
乔恩脸上带着惊喜的表情，但紧接着，这一丝惊喜就变成了迟疑。
“周先生，您的好意我明白了，我也很想加入……只不过，我很担心，因为我没什么经验，我怕我会拍不好……”
“不，乔恩，我对你是有信心的，我能感觉到你的潜力，你知道的，我要管理一个集团，就需要比较敏锐的眼光。而你，就是我看好的人，到目前为止，我看人还从未出过错，所以我对你有信心，而你呢，你也要对自己有信心啊。”
周方远笑着说道。
他当然没什么识人的本事了，可问题是他有先知能力啊，他知道电影原本的导演是谁，他也知道原本的钢铁侠的品质如何。
不能说有多么的优秀，但也绝对不差，周方远很清楚，像是钢铁侠这样的特效大片，想要获奖是基本上没什么可能的，最多就是一两个技术类的奖项，毫无意义。既然如此，场面爆炸就更加重要了，这方面乔恩做的不错，周方远不需要他多么顶尖，只要能做得不错就行。毕竟漫威宇宙主要还是靠一个又一个的超级英雄，以及剧情前后衔接等等为主打内容的，辅以不错的电影特效，这就足够了。
单部电影不够拔尖反倒是正确的，否则一部电影拍的太好，后面的系列电影怎么办？保持一样的水平？谁都不敢保证。如果水平下降太厉害，对整个ip的开发也是一个巨大的阻碍，所以中庸有时候反倒是好事，而且乔恩的表现确实可圈可点，既然如此，他为什么不用对方呢？经验不足也没关系，有周方远把关，只要最后保证钢铁侠能够和原时空的一样就够了。至于说镜头语言，这方面乔恩的水平还是可以的。
而乔恩呢，此时一脸的感动，他现在颇有一种士为知己者死的意思。
想想他之前的经历，虽然也得到过不少贵人的帮助，但像是周方远这种程度的帮助，他还是第一次遇到。当然了，他自己对于其他人的恩情是不会忘记的，只不过此时此刻，他已经把周方远放到了第一位，虽然对方的年龄很小，站在自己面前，只能是个弟弟的角色，但年龄可不能代表什么，早就走上社会的乔恩很清楚这一点。
“那么，接下来咱们谈一谈电影的具体拍摄计划，我计划今年年内开拍，怎么样，你有没有问题？”
“完全没有问题，”乔恩拍了拍胸脯，“我现在虽然手头还有活儿，不过只是小活儿，不值一提，最多再有一个多月我这边就能完事儿。”
“很好，”周方远点点头，“电话里我说是一个亿的投资，不过我的计划是最少1.5亿，钱不要省，电影一定要拍得精彩，初期呢，我会给你五千万的起步资金，你先组建剧组，以及前期的准备工作，后续资金我会尽快给你补上，另外，电影的播放格式，我希望2d和3d并存，以2d为主，但3d版本也是一定要有的，你最好有这方面的准备。”
“明白。”
乔恩点点头。
3d电影早就出现了，前文就说过，乔恩当然也是了解的，至于说如今3d电影还不是主流，这也不是什么大问题，事实上有不少电影在拍摄的时候就已经有了3d版本，只不过没有放出来罢了，各大电影公司私底下一直有尝试3d电影的制作，只是因为各种各样的原因，一段时间里3d电影一直没有面向观众罢了。可即便如此，如今也还是会有一些3d电影问世的，这方面完全不存在任何问题。
“另外，男主角托尼史塔克，我希望能让小罗伯特唐尼来出演。”
周方远提出了自己的第二个要求。
“小罗伯特唐尼？周先生，他的名声……”
乔恩脸上露出了些许的为难之色。
周方远当然知道他在担心什么。
小罗伯特唐尼，也算是圈内比较有名的人了。
作为好莱坞知名导演、演员的儿子，唐尼实实在在星二代一枚，打小混迹爸爸的电影，儿童时期就有妖孽的影子。
1987年的时候，22岁的小罗伯特唐尼就主演了喜剧片《泡妞专家》，该影片是他主演的第一部电影。同年，他还在《零下的激情》中演一个瘾君子。五年之后的1992年，小罗伯特唐尼还因在《卓别林》中饰演了卓别林一角，并获得英国电影学院奖最佳男主角奖和奥斯卡金像奖最佳男主角的提名。可以说，他的演技是相当不错的，这一点是圈子里的共识。
只可惜好景不长，1997年的时候，他就因为吸*毒*被逮捕并强制戒*毒，然后在两年后的1999年，他就因为同样的原因再次入狱。
而这不过是他所有劲爆生涯的一部分而已。
事实上八岁的时候，小唐尼从亲爹那收获了人生第一支大*麻，整个青少年时期玩转各种d品。吸*d、携枪、斗殴各类事迹占据了当时的米国娱乐头条，还曾因为酗酒不省人事跑进邻居家被警察叔叔抓走，**驾驶保时捷的时候也被警察叔叔抓走过。
虽然2000年的时候，唐尼复出并参加了《甜心俏佳人》的拍摄工作，去年他还凭借这部《甜心俏佳人》中的演出获得第58届米国电影电视金球奖，但不得不说的是，作为二进宫成员，他现在的名气很臭，几乎没人找他拍电影，《甜心俏佳人》也是因为父亲的人脉才获得的机会。
但是谁又会知道，最多十几年之后，他就会成为好莱坞的第一吸金王。
而让他让成为吸金王的，恰好就是原时空的《钢铁侠》电影，这里面的关键人物名叫苏珊唐尼。
如果没有这个女人，未来那个年收入8千万美金，几乎和钢铁侠一样有钱的小罗伯特，就要蹲牢里洗一辈子碗碟，赚着时薪8美分的工作过活了。没错，未来的“iron man”，如今的日子就是这么过的。这时候的小罗伯特唐尼，日子过的是这叫一个差，他也几乎成了臭名昭著的代名词，就算是金球奖都无法扭转观众对他的感观。
所以当周方远表示要请唐尼来出来钢铁侠的时候，乔恩一脸的为难。
他倒不是看不起瘾君子，事实上，娱乐圈的人压力确实是不小。
毕竟明星长期处于镁光灯之下，被无数的观众和粉丝紧紧盯着，普通人可以在大街上随意的挖鼻屎，可以随意的放屁，不高兴就生气，高兴就大笑，喝醉酒可以在接上晃荡，**来了还可以去夜店放松一下，不会有人说什么，甚至不会有人注意到这些人。但明星就不同了，因为世俗的目光，他们在外界必须保持着一定的形象，就算是大太阳直接照在眼睛上，也不能眯起眼睛，因为这样会让人看上去像是不高兴一样。
虽说这世间人人都有压力，不是说就明星有压力。但普通人有压力，可以用各种方式释放，明星却不能，他们不仅不能释放，还必须压着，越积越多，压力爆发的那一天，自然也就难免会出现各种问题。当然了，某些不把世俗目光放在眼中的明星除外，但这样的明星，也很难得到普罗大众的认可。另外唐尼还有些不同，他是不是有压力还得另说，他做下的那些事儿，本身就不全是因为压力。
毕竟，他是有家传的啊！
可不管怎么说，后世《钢铁侠》中，小罗伯特唐尼的出演很让人惊艳，他也却是将托尼史塔克的玩世不恭演的活灵活现的，当然了，这或许和他本色出演有不小的关系。
但那有什么关系呢？毕竟从99年那一次之后，唐尼似乎是真的转性了，后面十几年的时间里，从未听过他再出现过类似的问题，也再没有被警方传唤过，这些可都是原时空真是发生的事实，所以周方远并不担心唐尼会出问题。再说了，他也只是负责漫威宇宙的一部分而已，等他的剧情全部拍摄完成后，“钢铁侠”就可以寿终正寝了，换句话说，周方远最多用他十年，只要这十年不出岔子，其他的问题就不归周方远考虑了。
所以即便乔恩很担心，但周方远还是坚持要让唐尼出演，作为电影的投资人，周方远的意见乔恩不能反对，最后没办法，也只能捏着鼻子同意他的要求。
553.女主角；暂时告一段落
钢铁侠的大致剧情，讲的就是出生在纽约一个富豪家庭的托尼，从小衣来伸手饭来张口的同时，却并未像所有的纨绔子弟那般只知道享乐胡闹。天生聪慧的托尼却是个天才，17岁毕业于麻省理工大学电力工程系，并以傲人的成绩成功找到了自己的社会定位其家族企业史塔克军火公司的新老板。父母的不幸去世反而更激发了托尼事业的前进动力。21岁时便开始掌控数百亿财产的他，逐渐确立了史塔克公司作为美军第一军火供应商的雄厚地位。不过托尼傲慢自大的性格以及为达到目的不择手段的做法常常为自己找来很多麻烦。还好，他身边还有一个精明能干、性感迷人的女助手维吉尼亚波茨时刻给自己无微不至的关怀和帮助。
但不久后的一次绑架事件彻底改变了托尼史塔克的一生。当托尼带领一班手下和军方观察员在荒无人烟的地界试验自己最新研制的成果时，不料遭遇一伙极其凶悍的恐怖分子的袭击。最终，混乱中被炮弹碎片击中心脏的托尼醒后发现胸口多了个奇怪的装置，正是这个仪器维系着他的生命。原来是同为人质的英森博士用一块汽车电磁铁吸住了他体内的弹片，保住了托尼史塔克的性命，当然，救活他的恐怖分子自然不会是只为单纯地抓住这个武器设计专家，而是早就慕其大名有意为之。
于是，恐怖分子开始软硬兼施，要求托尼史塔克为他们制造出威力更加巨大的武器。好汉不吃眼前亏，聪明的史塔克更不会坐以待毙。于是，他在英森帮助下利用恐怖分子为其提供的粗糙设备和原材料，在暗无天日的地下基地里为自己造出了钢铁盔甲，具备很强的战斗能力。在与恐怖分子的火拼当中，英森博士为史塔克争取时间不幸身亡，但却使逃脱的托尼改变了自己的以制造军火拯救世界的想法。
于是，他改进了钢铁盔甲，制造了另一块聚变能源，成为真正的钢铁侠。
然后大反派俄巴迪亚斯坦这个觊觎史塔克的富豪生活已久的坏家伙按捺不住，在史塔克军火公司里大兴波澜，与恐怖分子头目秘密交易。从其手中获得史塔克逃出恐怖分子基地时所损坏的盔甲残骸并在一班科学家的帮助下，夺取了托尼的聚变能源将钢铁盔甲改进用在了自己身上。至此故事中的头号坏蛋终于有了为所欲为的理由和底气，而托尼只能靠着老的电磁石心脏同斯坦战斗。最后波茨启动了电弧的所有能源，将斯坦打败。并且在第二天的新闻发布会上，托尼宣布了他就是钢铁侠的事情。
一个经典的美式英雄，有着不错的开局，然后遭到挫折，然后大彻大悟，然后勇敢面对敌人，最终将敌人击败……说实话，剧情方面毫无出彩度可言，这部电影能够成功，还是特效的加分。
一方面是情怀，毕竟作为漫威旗下有名气的超级英雄，钢铁侠很是有着一帮坚定的簇拥。而电影里特效展现出来的钢铁铠甲，也让观众看到了非常帅气的一面。
这两者结合，造就了钢铁侠的成功，也让后来的迪士尼和漫威更有胆量开始后续的拍摄计划。
周方远当然信心更足，毕竟他是看着电影过来的。
剧本已经能够确定，导演和摄制组也不是问题，男主角也定下来了，就用小罗伯特唐尼，不用担心他会拒绝，他现在名声那叫一个臭，有人愿意找他拍片子，他已经应该高兴了。毕竟他父亲的人脉总有会用光的那一天，事实上，之前让他得了金球奖的《甜心俏佳人》，已经是老罗伯特唐尼最后的能力了。虽然托尼因此得奖，但业内对他却并不看好，主要他是太能惹事儿，谁也不希望自己电影拍到一半的时候，主角因为各种各样的原因进了监狱吧。
所以托尼就算有金球奖傍身，也依旧是没人愿意找他拍电影，现在周方远出现，这对于唐尼来说已经是一件大好事了。
至于说女主，原作中格温妮斯帕特洛出演的。
这个女人可不简单，她生于美国加州洛杉矶一个艺人家庭。父亲布鲁帕特洛是个犹太人，同时也是制片人及导演。母亲布莱思丹纳，则是一个电影演员。格温妮丝的教父就更厉害了，是大名鼎鼎的史蒂文斯皮尔伯格。可以说，格温妮丝的家庭，就是一个艺人之家。格温妮丝从儿语识字起，就陪妈妈练习台词，当起了“小陪演”。她11岁的时候，父母将全家搬到了好莱坞。作为女演员的女儿，她继承了母亲的优点。虽然父母并不希望女儿成为一名演员，但小时候的耳孺目染、家庭熏陶，使格温妮丝很小的时候就表现出演艺方面的才华。
也因此，1991年，年仅18岁的格温妮丝帕特洛就在自己的教父史蒂芬斯皮尔伯格的影片《霍克船长》中担任角色，扮演剧中少女时期的温蒂。1996年，23岁的格温妮丝拍摄了她的成名作《艾玛》。1998年，25岁的格温妮丝帕特洛出演《莎翁情史》，并因此获得第71届奥斯卡最佳女主角。
25岁的奥斯卡影后，这可不多见啊，只是这一个奖项，就已经足以说明她的演技和地位了。
不过很可惜的是，在此之后，她的演艺生涯就一指没有太大的进展，甚至略微有些后退。
1999年，格温妮丝与马特达蒙合作主演了《天才雷普利》，该片成为1999年最具争议性的影片之一。之后，格温妮丝主演的影片还包括有《瓶中美人》、《夹缝求生》、《晚安好梦》、《两个情人》等各种类型的作品，但都没什么名气。直到原时空的08年，才参演了《钢铁侠》，并且出演后面两部续集。只是很可惜的是，钢铁侠里面，小罗伯特唐尼太出彩了，以一己之力碾压了其他所有人，也就黑寡妇的扮演者斯嘉丽约翰逊能和他相比。而作为女主角的格温妮丝，则是完全的不出彩，第一部里出场次数不多，也无法引起观众的注意。第二部干脆就被同样是女演员的斯嘉丽给比了下去。
当然了，不能说斯嘉丽的演技就一定比格温妮丝的好，事实上，斯嘉丽的演技还略差一些。毕竟格温妮丝是奥斯卡的影后，这是多少女演员究其一生都无法达到的程度。运气也好，实力也罢，人家能把这个奖项拿到手，本身就不是意见容易的事情。之所以在电影里会压制，只能说佩珀这个角色实在是没什么两眼的表现，名义上是女主角，实际上最多只能算是一个配角。而剧中角色本身露脸就不多，穿着打扮又基本上以保守为主，和大露特露身材爆炸的黑寡妇比起来，被压下去也是正常的。
所以当周方远提议佩珀让格温妮丝出演的时候，乔恩又有些迟疑。
“老板，格温妮丝可不是一般的女演员，她可是奥斯卡的影后，还是斯皮尔伯格的教女，我担心……她并不会愿意出演咱们这部电影……”
“她当然会愿意出演，钢铁侠在米国的名气怎样你比我更清楚，如果她真的不愿意，打不了到时候换人，我只是给你提个意见而已，到时候是否决定要用她，还是你这个总导演说了算。”
周方远笑着说道。
他的这句话，倒是让乔恩的眼睛猛地一亮。
他作为电影的导演，当然是希望自己对电影有掌控力的，只可惜面对周方远这样的投资商兼最具潜力新人导演，他这个名不见经传的存在，就有些底气不足了。
之前的各种决定都是周方远下达的，他有过简单的质疑，却也只能是质疑罢了，除非退出这个拍摄计划，否则他就只能乖乖听从对方的安排。如今周方远突然表示，愿意将女主角的选择权交给他，他当然很开心啊。
当然了，在此之前，他还是要先去问一下格温妮丝，不管怎么说这都是周方远提出来的女主角人选，只有在被对方拒绝后，他才能放心选择自己想要的人，否则被这位大老板知道自己背着对方玩小手段的话，被一脚踢开怎么办？这么好的机会，他才不想放弃。
送走了乔恩，周方远思考自己的计划。
在米国，他该做的似乎都已经做了，虽然还有很多事情想要做，但怎奈手上资金不充裕，很多计划只能暂停。
《钢铁侠》的拍摄，算是计划之外的，最初他只是想要把版权攥在手中，等以后有机会再上马项目。可索尼方面拒绝出售版权，让周方远多少有些不开心。
你不肯卖蜘蛛侠？很好，我不要了，不仅不要，我还要拍其他电影和你打擂台，看看是你的蜘蛛侠给力，还是我的复仇者联盟牛逼。作为起始的第一部，《钢铁侠》当然是很重要的，周方远在买了三家特效公司后，手里正好还有钱，那还等什么，直接投拍啊。反正他也不可能自己出所有钱，总是还要找其他的投资商的嘛，所以他并不担心电影会拍不成。
而作为漫威电影宇宙的起始点，《钢铁侠》的娱乐性和故事性都很高，钢铁侠这个英雄本身很有魅力，聪明绝顶、风流快活、幽默自信，很有观众缘。该片伴以重金属摇滚，与大大小小的爆炸追逐场面加在一起，观赏快感不亚于看蜘蛛侠在高楼大厦间荡秋千。小唐尼的演出也堪称精彩绝伦，出人意料的幽默和一流特效让该片顺利完成了在场景中的过渡，而且到最后观众们终于看到了精彩的超人大战。场景的制作堪称完美，特效制作合成的机器人打斗场面也算得上是《钢铁侠》最值得一看的地方。
电脑特效，也足以栩栩如生地展现铁甲穿上人体的每个细节，几乎可以让观众相信这样的铁甲完全可能存在，而钢铁侠伴着重金属音乐，轰掉坦克，然后头也不回地离去的镜头，绝对够酷。相对于其他漫画英雄比较钟爱和对手单挑肉搏，钢铁侠的破坏力显然更胜一筹，遍布全身的武器给他大显神威提供了充足的物质基础。而其他几位漫画大侠，也多以救世主的形象出现，很少展现激荡人心的威力。从这个方面看，钢铁侠无疑是所有英雄里最勇猛的一个。
当然了，唯一美中不足的，就是最后钢铁侠与钢铁魔的正邪对决，似乎不够激烈。
不过瑕不掩瑜嘛，而且本身就是系列电影的第一部，主要是开篇点题，并且将整个后续故事源源不断的带出来，剧情上稍微有些不足也是完全能够接受的。
处理完《钢铁侠》的拍摄之后，周方远回到卡梅隆身边，《魔兽》的先期拍摄已经开始，许如轩和星茹也都已经来到了米国。工作签证好签，她们早就准备好了。而周方远也给她们准备好了角色，当然了，不是什么大角色，只能算是配角。
考虑到《魔兽》第一部的剧情，其中许如轩的角色重要性稍高一些，是老狼的女儿，也就是苔丝公主。再新版的剧情中，吉尔尼斯被设定成了一个黑发黑眼的国度，许如轩扮演了苔丝格雷迈恩，在电影中只有五句台词，在萨尔萨斯成年礼上出现。而星茹了，地位稍差，是苔丝的侍女，有三句台词。当然了，“苔丝”本身的戏份还是可以的，毕竟还有幼年版的苔丝会出现。而且在未来，吉尔尼斯的狼人化也会以电视剧的形式出现，所以“苔丝”许如轩也并非只有这么一次出场机会。
除此之外，另一个周方远早就内定好的角色，是南鲜的韩佳人。
周方远给她准备的角色，是达拉然六人议会之一的茉德拉**师，在这一部里只露了一面，也只有一句台词而已。但只要电影票房不错，ip开发也很好的话，后续还有很多出场机会，论重要性，其实是要比苔丝更高一些的，毕竟苔丝在正史里几乎没有出现，只是在炉石和外传里有现身，而茉德拉，那可是达拉然的掌权者之一，只要是和达拉然有关的部分，就都有她的出现。
只不过许如轩和星茹虽然已经到位，但韩佳人却还在南鲜。不是她不肯来，而是周方远不让她来，因为周方远马上就要去南鲜了，他在南鲜的那段日子里，是准备让韩佳人陪着他一起过的。
554.大罗
或许有人会疑惑，为什么要给韩佳人那么好的角色？为什么要那么看重韩佳人？
明明是华夏人，为什么不把最好的角色给自己的同胞，而是给一个南鲜人？
其实周方远也考虑过这个问题，不过怎么说呢，虽然韩佳人是南鲜人，但说实话，她给周方远留下的印象是优于许如轩和星茹的，而且更重要的是，她现在还是原装货呢，说实话，周方远对这些东西并不怎么看重，可即便如此，如果一个女人愿意把最宝贵的第一次给自己，那地位也是截然不同的。像是许如轩和星茹那样的，说实话，如果不是有那么一层明星的身份，周方远是真的看不上，所以能给她们角色就已经不错了，而且如果ip开发比较好的话，她们在未来还是有出场机会的，这已经是很多人挤破头都得不到的机会了，想来她们也不应该有什么怨言。
更何况，韩佳人如今也已经算是周方远的半个人了，周方远未来是想要让自己的传媒集团能够辐射到南鲜的，韩佳人是他的第一部，他当然要给对方一个更好的扬名机会了。
对于超级崇拜米帝爸爸的南鲜国人来说，韩佳人能够在这样一部大制作之中露脸，而且还是比较不错的角色，对她在南鲜国内的发展那是绝对有巨大好处的，不说一跃成为国民女星，但起码也能瞬间成为一线明星，这个机会周方远当然不能放过。
所以他把这个机会留给了韩佳人，然后，韩佳人就彻底爆炸了。
酒店内，随着一声高亢的喊声响起，韩佳人浑身上下像是脱了水一样，浑身无力的瘫软在了周方远的怀中。
“这一次要在这里待多久啊。”
余韵之后，韩佳人在周方远的胸口画着圈圈，轻声问道。
她早就想要把自己给周方远了，只不过一直没有机会罢了。
事实上两人后来一直有联系，隔三差五就会打电话，周方远偶尔来南鲜的时候，也会和她见面，小姑娘早已心有所属，偏偏周方远就像是一个木头一样，什么都看不懂，对于她的表现也没有任何反应。这让韩佳人很不爽，感觉自己就像是一个不值钱的女人一样。
这一次周方远突然到来，那拿来了《魔兽》的出演机会，韩佳人终于再也无法忍耐自己心头的悸动，主动将周方远带到了酒店。
后面，就不用说了，反正两人突破了最后一层关系，韩佳人就算是成为了周方远的女人。
“这一次我会在这里待一段时间，毕竟你也知道，现在是世界杯了嘛！”
周方远笑着说道。
国际足联世界杯（fifa world cup）简称“世界杯”，是世界上最高荣誉、最高规格、最高竞技水平、最高知名度的足球比赛，与奥运会并称为全球体育两大最顶级赛事，影响力和转播覆盖率超过奥运会的全球最大体育盛事。
世界杯是全球各个国家在足球领域最梦寐以求的神圣荣耀，也是各个国家或地区所有足球运动员的终极梦想。
世界杯每四年举办一次，任何国际足联会员国都可以派出代表队报名参加这项赛事。世界杯是世界足球运动发展推广普及的源头和根本，所以也被誉为“生命之杯”。巴西是夺得该项荣誉最多的球队，共获得5次世界杯冠军，并且在3夺世界杯后永久地保留了前任世界杯雷米特杯。现在的世界杯是大力神杯，4夺世界杯冠军的德国在1974年首次捧杯并沿用至今，两者都统称为世界杯。
就在今年，2002年，华夏队首次晋级第17届韩日世界杯决赛阶段32强。当然了，这里面的原因挺多了，比如说这一届的东道主是韩日两国，所以这两国算是自动晋级决赛圈，那么华夏队就有竞争剩下名额的机会，同时呢，华夏队这一次的阵容，也确实可以算是华夏队有史以来最强的一次阵容了，以这样的阵容，就算是这次世界杯不在韩日举办，华夏队也有晋级的机会，虽然机会会变得非常渺茫。
但不管怎么说，对于华夏人来说，这一次的赛事，可以说是真正意义上的狂欢。
因为他们自己的足球队晋级了，他们可以看到自家的足球队征战世界舞台。
不过从未来回来的周方远很清楚，华夏队这一次的表现并不好，四战全败，直接被踢出了十六强以外。不过周方远本来就不是来看华夏队比赛的，虽然说出来不太好，但周方远还是要说，他不是华夏队的球迷，或者说，他不是任何一支球队的球迷，他甚至不能算是真正意义上的球迷。他只是大罗一个人的球迷，他也只喜欢看大罗的比赛，因为这一届比赛可以算得上是大罗的封神之战，周方远作为大罗的球迷，自然是要全程观战的。
至于说大罗是谁，这个不用多说了吧，罗纳尔多路易斯纳扎里奥达利马，1996、1997、2002年三度获得世界足球先生，1998年当选世界杯最佳球员，2002年获得世界杯金靴奖，2010年罗纳尔多获得巴西传奇巨星奖。前国际足联主席阿维兰热曾说：罗纳尔多是历史上最伟大的足球运动员。马拉多纳也是位足球天才，但他的技术未像罗纳尔多那样给足坛以持久的震撼。
大罗不是最强的，也从来不能说前无古人后无来者这样的评价，但他确实是周方远最喜欢的足球运动员，没有之一。
与巅峰时刻的辉煌相比，罗纳尔多的出身十分卑微。在里约贫窟区出生的他，也和很多同龄人一样选择踏上了“足球”这条可能改变自己命运的道路。因为家境贫寒，他只能加入一支不需要缴纳会费的俱乐部。13岁那年，他被巴西豪门弗拉门戈看中，但还是因为无力支付学费，只能在一年后加入了在当时还在踢乙级联赛的克鲁塞罗队。
经过三年在青年队的锻炼并展示了自己超人般的进球天赋，以60场进了58球之后，17岁的罗纳尔多第一次踏上了职业足球的赛场，从此一发不可收拾。在克鲁塞罗的一个赛季，罗纳尔多居然在各项赛事中打进了让人瞠目结舌的45粒进球。虽然赛事的级别相对较低，但这个数字已经足够引起国家队教练组和欧洲球探们对又一位在南美大陆发芽的神童密切的关注。
94年美国世界杯，罗纳尔多名列巴西队大名单中。虽然他没能获得哪怕是一秒钟的出场时间，但在替补席的罗纳尔多看着为巴西攻城拔寨的罗马里奥，看着巴乔踢飞点球后落寞的背影，他能深深的感受到身上这件金色球衣的责任和世界杯这个舞台是多么神奇。
而只在巴西职业足坛踢了一年，未满18岁的罗纳尔多就被荷甲豪门埃因霍温以600万美元的价格从巴西带到荷兰。罗纳尔多在接过确认转会成功的电话时，他兴奋到颤抖的双手将桌子上的电话都一并拎翻在地。毕竟还不到18岁就得到欧陆豪门的青睐，在天赋异禀的巴西球员中都是极其罕见的，他当然会为自己无比光明的未来感到激动和自豪。
本以为初出茅庐的罗纳尔多在刚刚登陆欧洲时会紧张，会想家，会需要和队友磨合。但这位18岁的新星仅用了3场比赛就让费利佩大球场的三万五千名球迷知道，他就是杀手，只要把球传给他，他就能进球。因为罗纳尔多首秀即进球，次战梅开二度，第三场已能上演帽子戏法。他在埃因霍温的第一个赛季，就将他的杀手本色发挥得淋漓尽致。他用自己突出的速度感和逼真的假动作创造机会，而他把握机会的能力更是一绝，各种方式都能完成破门。不论是最轻松的单刀推射，还是充满力量的远距离爆射还是满怀艺术气息的脚后跟破门。尽管得分方式多样，但他的进球总是让人感觉到简单清脆，荡气回肠。
94/95赛季，罗纳尔多为埃因霍温出战35次打进35球，除了在联赛上无法赶超如日中天的阿贾克斯之外，这位神奇的年轻前锋将联赛射手王和荷兰杯的荣誉收入囊中。并希望下赛季能在名帅安德沃卡特的引导下，向更多的冠军奖杯发起冲击。新赛季开始前两个月，罗纳尔多依旧正常发挥，出战13场打进12球。但就在12月的一场比赛中，罗纳尔多准备上演日常过门将时，被门将扑倒在地。无法站起来的他随后被换下，经过诊断他的左脚髌骨严重受伤，赛季报销。而在当时也没人能想到罗纳尔多在埃因霍温的神奇之旅就竟会这样戛然而止。
在罗纳尔多在积极进行术后的恢复性训练时，西甲豪门巴塞罗那在96年的夏天以2000万美元的天价从埃因霍温将罗纳尔多带到了诺坎普。
刚加盟巴萨的罗纳尔多同样不需要磨合期，在与马竞的超级杯中，他上演梅开二度帮助巴萨锁定赛季首冠。不知道是不是对西班牙赛场的第一个对手产生了感情，罗纳尔多几乎每次对阵马竞都有佳作，被称作马竞杀手。最经典的一战就是国王杯四分之一决赛次回合，罗纳尔多大战塞尔维亚球星潘蒂奇。后者首先上演帽子戏法帮助马竞取得3-0领先，罗纳尔多在下半场同样用帽子戏法回应，最终巴萨主场5-4淘汰了马竞，这场大逆转也堪称经典。
回到联赛赛场，进球如麻就是罗纳尔多的标志。而他的过人不需要在边路疯狂施展无影插花脚，只用踩单车就能吃遍天；他的突破不需要利用博尔特般的速度，对手根本无法预料他前进的方向；他的射门也不用追求角度，因为很多时候在他面前的都是空门。他也不用依靠战术板上复杂的跑位来获得空间，他很擅长发掘对手防线的空档，经常一个横向跑动，再接一个突然的前插，配上中场队友精准的直塞，单刀机会就出现了。
罗纳尔多这种高效又不失华丽的进球方式深深地吸引着巴萨球迷，甚至连他的主教练老罗布森都说无法分析罗纳尔多的进攻方式，因为他并不属于这个星球。所以罗纳尔多得到了“外星人”这个称号，而这个称号与对阵孔波斯特拉时上演的神仙球简直是绝配。那几位孔波斯特拉的球员并不需要感到羞愧，因为不是人人都有机会成为外星人的背景板。
巅峰时期的罗纳尔多，是货真价实的外星人，他真正的巅峰就是今年，总决赛两次攻破世界第一门将卡恩的十指关，让他第一次用自己的双手捧起了大力神杯，这样的盛景，周方远怎么可能会错过？
当然02年过去以后，罗纳尔多就开始走下坡路了，身体素质方方面面都开始逐渐下滑，但这并不影响周方远对他的喜爱。直到周方远重生前，他还是会翻看每一个和罗纳尔多有关系的新闻。后人总用数据来衡量罗纳尔多，比如说在他之后最有名气的两大球星，具体是谁就不说了。但数据能代表一切吗？后面这两位，说句不好听的，如果不是队友不停送球，他们能把数据刷的那么漂亮？大罗在球场上就是王者，他有自己攻破对方大门的能力，只要给他一颗足球，他就有能力自己打破对方的防线。但后面这两位，或许也能，但却做不到大罗那么精彩刺激。
论对世界球坛带来的冲击力，大罗毫无疑问完爆那两位，只能说，大罗的巅峰时期太短了。
他空有一身的能耐，可惜身体素质制约了他，同时也因为当年并不完善的赛场制度，让他频频受伤。那些伤，就算是普通人受了，都会影响终生。而大罗却硬是挺了过来，无数人以为他将会彻底告别球坛的时候，他以一场又一场精彩的比赛告诉世人，他是外星人，他不会这么容易就被击倒。
这才是周方远最喜欢他的地方……当然了，那精彩的进球也是原因之一。甚至在原时空02年世界杯，巴西队和华夏队的比赛里，明明是华夏人，但看着大罗进球，他还是会欢呼起来。而且不是他一个人，当时周方远大学寝室的舍友，会陪着他一起疯。
这就是大罗，能够给人带来换了的足球精灵，周方远一想到不久之后就能亲自在球场上看到他，整个人都激动了起来。
激动的结果，就是韩佳人明明还没休息过来，就迎来了周方远的新一轮征伐。
555.诡异比赛，赚笔小钱
作为一个伪球迷，周方远当然不会什么比赛都看，事实上，他主要还是只看巴西队的比赛，除此之外，他最多看看揭幕战。
说起来，今年的揭幕战也是有意思，上一届的冠军法国队，居然在揭幕战就输给了名不见经传的塞内加尔队，周方远记得当时在电视上看到这场比赛的时候，舍友们对于这一战都只有一种评价，“卧槽”！
是的，当时无数观看这场比赛的人恐怕都是这种心态。
谁能想到98年还天下无敌的法国队，居然短短四年的时间就沦落至斯，揭幕战的对手，不是巴西，不是阿根廷，不是德国，不是其他强队，而是一个第一次进入世界杯决赛圈，成立时间也不过四十来年，队内几乎没什么国际著名球员的球队，可偏偏就是这样的对手，却硬是把有齐达内在场的法国队给掀翻了，实在是不能不让人惊讶。
这场比赛周方远在现场看了，在韩佳人的陪伴下，因为早就知道结果，所以他没怎么惊讶。因为从来就不太喜欢足球，所以韩佳人对于这样的比赛结果也没有任何反应，她刚刚破身，这会儿正是黏人的阶段，每一分每一秒都想要和周方远待在一起。好在韩佳人目前在南鲜还不是最有名气的明星，基本上戴一副比较大的墨镜就能遮蔽所有可能会注意到他的目光。而周方远呢，完全无所谓啊，他在南鲜基本上没有名气的，所以他可以随意的展现自己的形象。
两人相伴着在赛场上看球，他俩对比赛结果无所谓，但周围的人就不一样了。
更不要说里面有不少人都在相关的公司对比赛结果有过下注，可结果呢，被绝大多数人看好的法国队居然就这么输了，不知道多少人白白的赔掉了手中的钞票。
说起来，赌博这种行为是绝对不应该提倡的，周方远是个很守法的人，所以他才不会去赌*球，但是买一些彩票还是可以的。在几乎所有国家，彩票都是合法营生，南鲜也不例外。他没有去参加那些违法的赌博活动，但合法的彩票还是可以买一买的。买的也不多，所以赚的也不多，也就赚了几百万而已。
反正这钱不赚白不赚啊，几百万确实不多啊，以周方远现在的财力和心态，不过是折合软妹币差不多几百万而已，又不是几百万美元。事实上就算是几百万美元，他也不会太在意，这些钱最多就算是零花钱而已。可对于韩佳人来说，这笔钱就已经不少了，毕竟她才刚刚出道，拍了些广告什么的，手里也没多少存款，所以周方远在买彩票的时候就让韩佳人除了一部分钱，所以最后所得，有一部分会属于她。
虽然不多，却也足以让她日子过的宽松一些了。其实原本周方远是想要直接给她钱花的，毕竟已经是自己的女人了嘛，结果韩佳人不同意，坚决不要他的钱，还说如果要了，就等于是接受他的施舍了，就成了一比交易。
周方远想说，结婚后的两口子还不是相互把钱集合到一起过日子吗？那些父亲赚了钱给母亲的家庭，不都是这样吗？
但是面对韩佳人敏感的表现，周方远果断还是放弃了给对方钱的想法。不过，不能直接给钱，帮她赚点钱不成问题吧，而塞内加尔和法国队的比赛，说实话真的是今年的世界杯最大的黑马了，又是第一场比赛，还是上一届的卫冕冠军，虽然每一届世界杯必然会出现几匹黑马，但谁又能想到第一场比赛就这么轰动呢？所以这一场比赛选择法国队胜的人太多了，选择塞内加尔的人几乎没有，这就便宜了周方远这样的人，稍微多投点钱，轻轻松松几百万入手。
说到这里，作为重生人士的周方远就想要表示，其实靠着先知能力赚这种钱真的很简单，完全没有难度。但就像是他以前看过的小说里，那些靠赌球动不动就赚几千万上亿的人，周方远只想说，这些人怕是活在梦里面呢。靠这种方式想要赚够那么多钱，知道要投入多少钱吗？如果有这么多的钱可以投资，有几个人会把钱花到这上面？他周方远玩儿竞彩，也是随便玩玩而已。以他现在的身价，投够能够赚几千万的资金当然也没问题，但他不会这么做。
一次性赚这么多钱，不仅仅是资金的问题，还有安全问题。真以为那些开设赌局的人没办法报复？直接能操控这一切的人都是大佬，自不必说，但下面总要有人具体实施吧，那些直接赔了钱的，赌局被搞烂的人，还不得一门心思憋坏？如果是有名有望的人，自然不怕这些人。可问题是那些小说里的主角，往往在参加这种活动的时候都没什么地位，只是手上有了些钱，想要借着这个机会把有限的资金变得更充裕罢了。
试问这种情况下，设局之人能放过主角？不可能呀！
就好比去欧洲玩儿，竞彩欧洲杯的那些人，真像那些小说里说的，动不动就几千万欧的往回挣，怕是连欧洲都出不了。
所以每次看到那一刻类型的桥段，周方远都觉得很无语，人家设局的人，和幕后操控的大佬都未必能赚这么多，你一个入局的人就想赚这么多，不是开玩笑是什么？要是你位高权重那也罢了，一个个都是普通人就这么明目张胆，真以为人家找不到你？最多是借着这种机会赚点零花钱而已，或许对于刚创业的人来说是笔不错的收入，但对于周方远来说，几百万而已，他是真的已经不放在眼里了。
而这开幕一战，也彻底打响了02年世界杯的战火。
法国队首战失利，确实是超出了无数人的预期。
事实上，今年的世界杯确实是历史上最为诡异的一届，除了最终夺冠的巴西，几乎所有的热门都早早夭折。其中东道主法国更是揭幕战就被世界杯新军塞内加尔羞辱。“名气大于实力”的高卢雄鸡甚至三场小组赛都没有打进一粒进球，意甲、法甲和英超的金靴丢尽了颜面。
法国队表现如此萎靡，让不少人对于法国队非常失望。关心者有之，鼓励者有之，不过大多数人都是各种谩骂，以及各种的不满。甚至有不少阴谋论者开始分析这场比赛的背后是不是有什么阴谋在，结果大家仔细一寻思，还真是，法国队之所以输的这么惨，有一定的原因就在于球队核心齐达内的缺阵。
其实在世界杯前，南鲜就曾邀请法国进行了一场热身赛，结果四年前法国本土夺冠的英雄齐达内在这场比赛中受伤。据消息人士称，在对南鲜队热身赛的比赛合同中，有一条要求是齐达内必须踢满全场，为此南鲜将向法国足协支付40万美元，因此世界杯之后法国足协也遭致一片骂名。在最后一战与丹麦的生死一战中，齐达内不得不在大腿裹着绷带的情况下强行上阵，结果留下了那个痛苦倒地令人唏嘘的经典画面。法国队也以0比2完败，小组出局。在这届杯赛上，小组出局的强队还有阿根廷和葡萄牙，后者的失利正是拜南鲜人所赐。
说起来，放眼世界足坛，南鲜队一直是一支充满争议的队伍。他们曾经创造过亚洲球队世界杯上的“最佳战绩”，却因此而背上骂名。有人说他们是亚洲之光，有人说他们是亚洲之耻。而这一切都源于这一届的韩日世界杯，太极虎“辉煌”地闯入四强的历程。
在小组最后一轮开战前，小组赛的情况是，南鲜一胜一平占据小组第一，美国以净胜球劣势排名小组第二，葡萄牙一胜一负位列小组第三。这意味着葡萄牙必须击败南鲜才能把握自己的命运。
当时的葡萄牙正处于菲戈领衔的黄金一代，球队时隔16年重返世界杯，称得上是尤西比奥一代后最强葡萄牙。
在与南鲜一战中，他们细腻的技战术本应占据场上优势，但裁判在判罚上顺其自然地偏向于东道主，若奥平托在第27分钟被当值主裁判阿根廷人桑切斯出示红牌，65分钟，贝托累积2张黄牌同样被罚下场，葡萄牙只能以9人应战。第70分钟朴智星的进球帮助南鲜战胜了看似强大无比的葡萄牙，未来的欧洲冠军在小组赛之后就不得不回家。
获胜的太极湖欣喜若狂，他们的“奇迹”之旅才刚刚开始。
今年的意大利同样可以称得上是巨星云集，是一支能够竞选“史上最强意大利”的球队，坐拥布冯、马尔蒂尼、内斯塔、卡纳瓦罗、托蒂、皮耶罗、因扎吉、维埃里这样的世界级球星，但因为主帅特拉帕托尼的保守，原时空葡萄牙队勉强混到小组第二出线，所以他们的对手便是东道主南鲜。
于是这样一场让世人震惊的比赛上演了。
比赛刚开场南鲜队获得一次边路45度角的定位球机会，意大利禁区内一片混乱，裁判直指十二码。当时一个经典的画面是，球才刚刚飞上天空，裁判就作出了点球的判罚。只是这一次布冯将安贞焕的点球化解，此后维埃里为意大利首开记录，并作出“闭嘴”的手势。
比赛从这里开始变得更加奇怪，南鲜队在裁判的庇护下，全场无数次飞铲、踢人、拉人，甚至还有肘击皮耶罗、让科科头破血流以及禁区内踢马尔蒂尼头部都被裁判无视，南鲜人也在第88分钟绝杀扳平将比赛拖入加时。与南鲜所得到的眷顾相反的，是勺子对意大利队的苛刻，蓝衣军团两次反越位都被裁判吹掉，尤其是托马西那次，无论看电视转播还是现场，都不存在越位，他的进球就这样被平白无故地抹杀。
随后托蒂在南鲜禁区内倒地，裁判又争议性地判罚假摔，并送出第二张黄牌将托蒂罚出场外。南鲜队本身就以跑不死出名，此时多一人作战，当值主裁莫雷诺的偏向性判罚让意大利人畏首畏尾，于是在比赛最后时刻，人们看到了安贞焕那粒经典的头球金球。南鲜队晋级了，过程却并不那么光彩，意大利人出离了愤怒，当时佩鲁贾队迅速解雇了还在球队效力的安贞焕，并说道：“我们不需要毁掉意大利足球的人。”
并且在随后十多年的时间里，意甲对南鲜球员都是抵制态度。
南鲜人的表演还在继续，在八强里，他们遇见了球风华丽的斗牛士军团西班牙，这支球队在当时被看作有冲击冠军的实力。然而西班牙主帅卡马乔却在赛前给了一个出乎意料的表态：相比东道主南鲜，他更愿意碰众星云集的意大利。
事实证明卡马乔确实很有先见之明，他的球队在另一场世界足坛的耻辱战役里，直接被抢劫走了一个四强名额。
在与南鲜队的比赛中，裁判先是吹掉了埃尔格拉一个合理的进球，加时赛又吹掉了莫伦特斯一个毫无疑问的进球。在这样明目张胆的强取豪夺之下，南鲜队获得了和西班牙十二码对决的机会，结果本届杯赛表现出色的华金踢丢了点球，西班牙遗憾地被淘汰出局。在这场令人震惊的比赛里，裁判的安排也值得商榷，毕竟世界杯之前，布拉特曾面临激烈的派系斗争，虽然他高票当选国际足联主席，但却依然有很多反对者，国际足联副主席郑梦准就是一个，他站在非足协这边，西班牙足协则站在布拉特一边。然后我们看到西班牙与南鲜的比赛出现了两名非洲裁判，寓意不言自明。
当然了，这些东西，都是没什么证据的，只是大家心里知道就可以了。不过话说回来，有些东西有时候真的不需要什么证据。再说南鲜人一向以来在体育方面，也就是以脏而出名的，对于这个国家的国民来说，只要能够获胜，任何手段都是可以接受的，当然了，仅限于他们自己，如果别人用同样的方法对付他们，他们就完全接受不能了。
还好南鲜队没有和巴西队碰面，最终周方远最喜欢的巴西队夺了冠军，否则他此时此刻，可不会有这么好的心态，以一种玩乐的心思看比赛。
556.太脏了；新游计划
南鲜这个国家，“脏”已经成了传统。
对于一个渺小卑微，却有有着疯狂好胜心的民族来说，手段什么的根本不重要，他们看重的只有结果。
比如说未来18年毛子举办的世界杯上在南鲜vs墨西哥的比赛中以1:2不敌墨西哥后，南鲜小组赛濒临出局。在此次的比赛中，南鲜全队犯规24次，创下了本届世界杯的记录。而在之前一场，南鲜vs瑞典的比赛中，南鲜全场23次犯规，是本届世界杯犯规的第二多。南鲜队为了抢走回球，位于墨西哥球员后面的南鲜选手愣是朝着墨西哥球员的小腿肚踢上一脚，墨西哥选手直接惨叫一声扑倒在地。
而南鲜球员为了不让脚下的球被墨西哥选手抢走，不顾后面的裁判，对着墨西哥选手的脸就是一肘子。更甚的是，在明显球已经被墨西哥门将控制的情况下，南鲜球员仍旧朝着墨西哥门将踢过去，痛得墨西哥门将翻滚叫痛。
问题是，这些犯规的人并不是同一个人，可以说南鲜队绝大多数球员都犯规过了。
一整支球队的人几乎都在犯规，想想真令人作呕。
比赛结束后，墨西哥主帅奥索里奥在赛后接受采访时担忧地说：“24次犯规！铁证如山！很明显能看出来是谁对谁犯的规，所以我真心希望为了进攻球员，也为了足球的健康发展，希望裁判能采取必要的措施保护球员。”这种为了赢得比赛而不惜靠犯规伤人的队伍，想想还有谁是想跟他比的呢？
南鲜足球在亚洲算得上是高水准的，但也因为他们的一些肮脏手段，令人无法信服与唾弃。南鲜队的脏也不是一两次了，历史上的02年南鲜队就在自己的主场上，用一次次的黑哨夺来了世界杯四强的席位。可是有什么用，这种不择手段获得的名次有谁会信服？当然了，除了南鲜人自己。
南鲜在1:2不敌墨西哥后，众多南鲜观众在观看比赛后失望而归，互相拥抱安慰。南鲜总统文在寅还特地到更衣室安慰了全队，南鲜队头号巨星、亚洲球王孙兴情难自己，掩面痛哭。
其实周方远想说“哭什么哭？你们踢人比踢球还狠，还有脸哭？”
说到犯规，南鲜如果排第二的话，没人敢说第一，南鲜的脏可以说是世界公认的了！而南鲜人，懂球的，要么不好意思说，要么就自觉无视。不懂球的，基本都是南鲜媒体说什么就信什么了。对于南鲜人自己犯规，南鲜媒体一般也都是把犯规的画面给掐了不播的，比如今年的平昌奥运会。整个南鲜都在自欺欺人，球品能好到哪呢？
而且不要说球品了，南鲜人在整个体育圈都是这个尿性。其三观扭曲的程度已经积重难返，无药可救了。
最近在雅加达举行的残疾人亚运会，南鲜又刷破底线，让人大跌眼镜，遭人耻笑不已。在残亚会柔道比赛中，一位南鲜运动员获得金牌，随后被曝其驾照上的视力为1.0，而该项比赛要求运动员视力不能超过0.02。
还有什么好说的呢？
对于这种流氓行径，将南鲜踢出亚残会都不为过，这是拿亚洲体育当猴戏。
南鲜已经成为世界体坛的毒瘤，世界体坛对其一惯纵容的态度是造成这个结果的重要原因。早在1986年汉城亚运会，南鲜就令人不齿的开始了盘外招，召集了数量庞大，青春逼人的小姐姐进驻亚运村，色诱奖牌竞争对象华夏和扶桑，扶桑最后奖牌数位列第三与此不无关系。操控裁判也是南鲜人耍流氓的利器，当年羽毛球决赛里，南鲜司线员连判华夏选手六个界内球为出界，相反南鲜选手“球落在观众席上都能判为界内”胜负结果可想而知。
1988年的汉城奥运会里，那场臭名远扬的拳击赛真是让人忍不住一口老血喷出三丈开外，90年代的职业轻重量级拳坛的绝对王者小罗伊琼斯刚刚出道，在那场比赛中琼斯击中对手南鲜人朴洪熙八十六次，而对手仅仅得手三十二次，南鲜裁判却宣布朴洪熙获胜。
再比如说华夏选手周洋被南鲜选手郑恩珠在1500米短道速滑中故意推搡头盔，造成脑震荡和颈椎错位，至今仍有后遗症。南鲜选手金炳俊子短道速滑500米半决赛对不能超越的华夏队员韩佳良犯规，南鲜人跌倒后不收冰刀保护，造成韩佳良手腕、手臂、腹部多处被划伤，当场血流如注，重伤送医，南鲜人则没有受到任何处罚。
这一桩桩一件件，可都是直接展现在全世界观众面前的。可偏偏南鲜人却不以为耻反以为荣，运动员在得到裁判的帮助获得胜利了，那个激动啊，就好像是他真的凭借实力拿到冠军一般，从运动员，到教练，到裁判，再到南鲜全民……好吧，说全民是有些夸张了，有不少人还是好的，大部分吧。包括南鲜大部分国民在内，这个国家的荣辱观和胜负观已经扭曲到了极致，放眼全球，都没有哪个国家能够比得上南鲜。
所以对于这一点，周方远已经完全不想做任何评论了。
还是那句话，他们幸亏是没把刀子对准大罗，否则周方远真的会爆炸，毕竟大罗本身就已经很脆弱了，还能重新站在球场上，对于周方远这样的球迷来说，已经是非常值得庆幸的事情了，如果被南鲜人搞下场……原时空周方远顶多在网上骂一骂，但这一世如果出现这种状况，他可是真的会采取一些报复手段的。还好整个赛程之中，南鲜和巴西都没有碰面，这让周方远的心里稍微舒服了一些。
和韩佳人一起白天看球或者旅游，晚上就在酒店嘿嘿哈哈。
几天之后，韩佳人终于不得不起身前往米国，毕竟电影拍摄已经近在咫尺，即便她是投资人塞进去的角色，也不能迟到太久啊，尤其对面还是卡梅隆大导演，好不容易拥有了这个机会的韩佳人，无论如何都不愿意放过，宁愿把周方远自己丢在这里，也要前往米国。
对此，周方远倒是没什么感觉，本来他就希望韩佳人能借着这个机会有所发展，这不正是他所期待的吗？
而且韩佳人的离开，也并不意味着他就要孤单了，事实上他心里对此还有些小小的期待呢，因为就在韩佳人离开的第三天，林月雅来了。
林月雅在学校加入了一个摄影社团，整天跟着社团出去采风，而她本人看来也是真的喜欢摄影，经常跟着社团的人在外面跑，才没多久，人已经晒黑了不少，但也更加健康了，最起码在周方远看来，以前的林月雅是元气十足，但说到底还是个大小姐，身子柔弱，如今却不一样了，跟着社团爬山过河的，也经历过一些艰苦，整个人看上去就比以前更加结实了。
当然了，周方远也专门嘱咐她了，比较危险的地方不要去，如果不是抽不开身子，周方远倒是想跟着她一起去，起码保护一下她，还能驱逐一些狂蜂浪蝶。但是很可惜，林月雅他们社团的活动时间是不固定的，什么时候有休息，什么时候就出去逛一逛，周方远不是那种大闲人，他虽然有时候也有休闲的时间，却没法子随时随地抽出时间来。
事实上来南鲜看球赛的这段时日，他每天也有不少公务要处理，还会抽时间学习课本上的知识，每天还是非常充实的。
林月雅的到来，让周方远开心了不少，两人整天在街上胡逛，有感兴趣的比赛就去看看，要不就在酒店里处理自己的事情。
当然了，这期间他们还去了一趟亚拓士-美德公司。
“地下城与勇士的开发工作已经进行过半了，不过老板，这样的游戏真的有市场吗？”
朴镐看着面前的工作人员电脑上正在不断完善的游戏画面，不由得问道。
如今他是亚拓士-美德的研发副总裁兼研发总监，依靠他不错的研发能力，负责整个亚拓士美德的研发工作，目前在亚拓士美德内，出了传奇这一款游戏正在运营之中以外，还有两款游戏正在研发之中，其中一款名为《地下城与勇士》，就是后世的dnf；还有一款名为《劲舞团》，是一款音乐游戏。
这两款游戏都是周方远提供的创意，对于劲舞团，朴镐的看法还不错，毕竟如今市面上很少有音乐类的网游，但民众对于这方面的需求是有的，所以前景就朴镐看来还是不错的。
《劲舞团》这款游戏，在原时空是由t3 entertainment开发的一款舞蹈类电脑客户端游戏。该游戏起源于南鲜漫画《audition》，05年在南鲜展开测试，后来发展到全球范围。yedang online负责其全球发行，大陆地区由久游代理。游戏音乐是由sony/bmg、华纳唱片、滚石唱片、英皇、emi、华谊、avex china、环球音乐、t3娱乐公司等授权制作。
游戏雏形类似于网上跳舞机，跟随音乐节拍，在键盘上敲击屏幕显示的对应箭头，完成动作后，游戏中的虚拟人物就会跳出不同的舞蹈动作。游戏内采用虚拟现金系统销售虚拟角色的服装、表情、配件等，还提供部分功能道具，但大部分的道具需要通过现金购买虚拟货币才能得到。原时空05年7月，《劲舞团》在大陆成为国内第一批适合未成年人网络游戏产品。
当然了，这款游戏在原本的时空中也算是饱受诟病了。
最为人所诟病的，就是游戏内存在着一些色*情文化，虽然有些跟游戏本身无关，但运营商的无作为或者作为不够，间接导致了一些不好风气的泛滥。各种色*情舞步、聘妻、聘小三，以及数5元一个的全服喇叭对骂，有时能数至上千个，游戏内已经形成一种这样的风气。同时游戏中普遍存在角色着暴露现象，对于成年人来说无可厚非，但游戏中也可能包含了未成年人，这样的信息对未成年人可能会造成一定的负面影响。
不过不能否认的是，这款游戏还是成功的，无论是从做工的角度，还是从游戏玩家数量的角度，劲舞团都是音乐类游戏中的王者，这一点是毫无疑问的。
既然如此，周方远有什么理由放弃呢？事实上他也可以让远方游戏负责研发，不过话说回来，远方游戏如今几个项目已经堆得满满的了，《大话》本身因为用户量巨大的缘故，需要大量的任运进行维护和更新，这一点是必须要保证的。更别说还有一个《梦幻》在旁边虎视眈眈，周方远可不希望自己输给丁累大大。《传奇》的话还好一些，但是想休闲游戏组就闲不下来了。在开发了《植物大战僵尸》之后，这个小组就被定位为休闲游戏开发小组，周方远一口气弄出很多游戏创意，经过简单的筛选后，将其中的两款游戏交给了这个小组，他们现在忙的昏天黑地的，正想着一口气拿出第二款甚至第三款休闲游戏的神作，根本没工夫做其他方面的研发。
《流星蝴蝶剑》小组不用说了，他们在不断维护和更新现有版本的情况下，如今已经请人联系了古龙大大，希望进一步充实剧情，然后以剧情为依托开发全新的，真正意义上的网络游戏，对此，古龙大大是支持的，毕竟游戏做好了，对他的小说是有帮助的。所以现阶段《流星》小组也是人手不足，指望他们能腾出时间来进行新游戏的开发，不太可能。
所以周方远脑子里还有很多游戏可以弄出来，却根本没办法动手，只能将开发任务转移到亚拓士-美德这边，好在都是他的公司，反正无论哪方面赚钱，他都有得赚。
《劲舞团》是计划之中的，还有dnf也是如此，dnf的火爆已经不用多说了，八百万勇士，即便是在周方远重生前也依旧保持着极大的活性，遇到节假日活动登陆游戏的话，上面的玩家数量依旧多到爆炸，甚至魔兽后期都完全比不过dnf了，对于这样一款超级火爆的游戏，周方远又有什么理由放弃呢？
所以无论朴镐有多少担心，周方远依旧坚定的让他继续把开发做下去，因为作为重生人士，周方远很清楚这款游戏能给他带来多大的好处。
557.小雅的忧心
“最近的玩家数量怎么样？”
周方远随意的问道。
目前亚拓士-美德旗下有三款游戏，分别是《传奇》、《大话》和《流星》，其本身，在这一年的时间里，出了周方远提出的两款游戏以外，并没有任何的研发项目。至于说暴雪的游戏，目前亚拓士-美德已经拥有了战网的使用权，而且这几款游戏大部分也已经登陆了战网，但战网上面的游戏出了以上三款以外，就只有《植物》和《暗黑》，属于暴雪的，居然只有一个暗黑，不得不说是一种很搞笑的事实。
但是没有办法，星际和魔兽在南鲜都有专门的代理商，是签过合同的，只要合同期限没到，亚拓士-美德这边就不能上马暴雪的游戏。
而最近一个季度的财物报表，亚拓士美德近一个极度的净利润差不多是90亿韩元，折合软妹币的话，差不多是5000多万，其中传奇创造了差不多1500万左右，剩下的3500万都是大话和流星创造的，没办法，南鲜的市场就这么大，不说还有其他游戏和亚拓士-美德的几款游戏竞争，就算没有，整个南鲜国的市场也完全不能和大陆相比。
不过好在流星目前的用户正在不断上升之中，注册用户已经超过了两百万，同时在线人数最多的时候也超过了二十万，已经算是目前南鲜游戏市场上，少有的精品游戏了。
想想也是，毕竟南鲜和华夏一衣带水，南鲜的很多文化就是从华夏流传过去的，他们都属于大东亚文化圈，所以南鲜人对于华夏文化理解程度比较好，对于一些华夏的精神也能很好的理解。像是在北美，流星的表现就不能说是太好，吸引玩家的，也只有精致的做工和独特的战斗系统，关于侠的理念，北美玩家就不能很好的理解，所以在北美游戏圈里，愿意玩流星单人闯关剧情模式的玩家很少，大部分人就是进去学习一下操作方法，然后就直接加入了对战模式。
但在南鲜这边，单人模式却比对战模式更加火爆，当然了，对战模式也很火爆，也因此流星才能够在南鲜造成不小的轰动。
扶桑方面呢，其实周方远也是希望把自家的游戏打入其中的，毕竟扶桑和南鲜一样，同样是深受华夏文明影响的国度，不过很可惜，扶桑人太排外了，尤其是游戏界，扶桑人有一套自己的游戏模式，压根不接受外来游戏，周方远原本的计划是准备收购一个扶桑游戏公司的，可目前扶桑比较牛逼的游戏公司，大概有这么几个：索尼、科乐美、任天堂、卡普空世家和南梦宫等，这些个公司都是当年从红白机阶段就发展过来的，在扶桑国内势力庞大，背景也深，说实话，周方远想要收购并不容易。
而小公司呢，没什么发行能力，自创公司也是同理，主要考虑到扶桑玩家对网络游戏的“冷淡”，如果不能有强大的发行渠道和比较大的名气的话，新公司和小公司都不是很好的选择。好吧，就算不能直接控制游戏公司，把游戏卖过去也行啊。可惜，还是那句话，扶桑国内的玩家只喜欢他们已经习惯的游戏方式，就是那种以掌机为主，内容多是些galgame的游戏，对于rpg等电脑游戏，扶桑玩家似乎有着天然的排斥。
当然了，这种情况会在未来发生变化，不过这种变化。
比如说在未来大名鼎鼎的碧蓝航线，在扶桑就很厉害，将无数扶桑本土的游戏直接压在身下随意摩擦。
但是话说回来，这款游戏无论从配乐还是配音，都是请扶桑人弄的，游戏内核和游戏风格，也都是扶桑人所喜欢的，说起来，和华夏游戏还是不同，所以这款游戏在国内只能算是小众，但在扶桑却是神作……这么一看，扶桑人还是那样啊，死板，固执，对于他们喜欢的东西，那就是喜欢到死，对于其他类型的游戏，那是碰都不碰。
当然了，这话这么说有些太绝对了，毕竟扶桑也是有玩家喜欢其他类型的游戏的。
但数量呢？
扶桑人口可不少，尤其是以其土地面积而言，这么多的人口，却无法爆发出极大的市场潜力，或者说，他们的市场都已经固化了，新的游戏和新的内容，很难引起扶桑玩家的兴趣。加上少子化严重，扶桑人口老龄化一直都很高，这一批老人，态度自然是最为坚定的，想要改变他们的游戏习惯，周方远只能表示呵呵。
所以短时间内，他怕是没什么机会将自己的游戏打入扶桑了。
当然了，也不是完全没有机会。
等魔兽世界碾压全球的时候，他就可以趁机进入扶桑市场，不过这还得等最少大半年，这就是完全没有办法的事情了。
除了流星以外，在南鲜这边，传奇和大话依旧保持着很高的市场占有率，说句不夸张的话，但就这三款游戏，就占据了目前南鲜过半的网游用户，当然了，很多玩家在玩亚拓士-美德的游戏的同时，还会玩其他游戏，可即便如此，以如今的玩家数量而言，亚拓士-美德也已经占据了南鲜网游界的半壁江山，说是最大的网游公司是一点都不过分的。
聊完了游戏方面的事情后，周方远感觉没什么可说的了，又看了看两款游戏的研发进度后，就带着林月雅离开了。
在回酒店的路上，林月雅突然扭头看向周方远。
“怎么了？”
周方远疑惑的问道，他伸手摸了一下自己的脸，“我的脸上没有脏东西吧。”
噗嗤！
林月雅轻轻一笑。
“当然没有啦，我就是好奇，你怎么这么厉害呢？别的学生还在为了考试成绩而发愁的时候，你已经是好几家大公司的老板了，真是的，你说你这么优秀，我都感觉自己有点配不上你了呢。”
林月雅伸手摸了摸周方远的面颊，面带迷醉之色的说道。
“嘿，你这个小脑瓜子到底在想些什么啊，什么配得上配不上的，你是我的女人，无论我的身份是怎样，你都是我的女人，这一点可和金钱什么的完全没有关系。”
周方远当然知道自己重生以来做了多少事情，同龄人已经完全被他甩了几百条街，就算是年长的人，能比他优秀的也没几个。
这还是现在呢，等以后集团进一步发展，迎来互联网大爆发的年代，到时候远方集团会成长到什么地步，他自己心里都没底，到时候能和他相提并论的人怕是都不剩多少了，对于这一点，周方远的认识还算是很深刻的。所以对于林月雅的担心，他当然也能理解。
这就是所谓的门当户对了。
古人的这种说法，在如今这个年代，似乎已经落伍了，其实仔细想想，还是很有道理的。
为什么要门当户对，门当户对意味着什么？很简单，意味着地位方面的相近。
夫妻双方，或者情侣双方，地位是很重要的。只有双方地位差不多，这段感情才能持久，反之，如果双方地位差距太大，各种隐患就会出现。
不是说就没有癞蛤蟆吃天鹅肉的情况，事实上，如果天鹅愿意让吃，那也是完全没有问题的。
可问题是，这种情况有多少呢？
站在感情天平的两端，如果女方过于强势，男方就会觉得很压抑，就会觉得自己无论怎么努力都没用，赘婿就是这么出现的。而反过来说，如果男方太强势，那女方的生活也一定不会太好，这就是门当户对真正的意义。刨除所有利益方面的因素，只谈感情，在双方地位差距极大的情况下，能够安安稳稳走完一生的有几对？更不要说双方生活习惯方面的巨大差距了。
试问，一个衣食无忧整天出入高档场所吃喝穿戴都是名牌的富家千金，和一个家里穷得一分地都没有衣服都打补丁的穷小子，两人有多少共同语言？能够走到一起的几率有多大？就算走到一起，能够白头偕老的可能性又有多大？不同的成长环境，造就了不同的性格，不同的财富观，不同的生活习惯，热恋的时候或许还没问题，可一旦结婚，面对柴米油盐酱醋茶等生活问题的时候，这种矛盾就会不断放大，然后不断激化，除非有一方能够不断让步，否则最后的结果也终究是好不到哪去的。
林月雅现在就已经有了这个担心。
她已经是周方远的人了，可周方远的表现太优秀了，和她一般的年纪，却有了百亿资产，她的父亲如今都在为周方远打工，可以说，两人的差距已经不小了。而随着时间的推移，这种差距还会不断放大，以前林月雅还不会想那么多，毕竟她是个没心没肺的小姑娘。
可随着米国那边开始报道周方远的消息，然后国内也开始跟着报道，周方远的情况逐渐被民众所知道后，林月雅就开始有了担忧。
当然了，她最初的担忧，还仅仅停留在“周方远会不会被别人抢走”的程度，毕竟他这么优秀，受到的诱惑绝对不会少。那些头发花白的老年人，主要有钱有本事，漂亮的小姑娘都大把的往上冲。而周方远这么年轻，还没有成家，又有多少有着豪门阔太心思的女子会出现在周方远身边？
而随着她今天和周方远来南鲜这边的公司视察，在得知一季度赚了几千万，周方远却还是面露不满意之色的时候，林月雅突然意识到，如果继续这样下去，别说那些狂蜂浪蝶了，周方远的成就，会让更高层次的人注意到他，然后就会有各种真正意义上的富家千金，以及贵族女子出现在周方远身边。这不是不可能的，如今这个年代，财富达到一定程度后，那也是一种力量。有了这种力量，周方远就会成为很多人眼中的香饽饽。
而这些人，同样能为远方集团，为周方远带来巨大的利益，到时候周方远还能像现在这样陪伴在她的身边吗？林月雅不知道。
所以她很茫然，也有些担心。
周方远呢，确实是猜不到林月雅这么复杂的心思，不过他多多少少也能猜到一些。
伸手握住林月雅柔嫩的小手，放到嘴边轻轻的亲了一口。
“不要想那么多，你是我的女人，这一辈子都是，就算你自己想要离开我都不会放过你的，而我对你的爱也从来没有变过，到死都不会改变。”
周方远柔声说道。
这话他可不是撒谎，是他真的没有改变过对林月雅的爱，只不过从一开始，林月雅在他心里就不是唯一的，当时还有段清宜，如今段清宜不在了，但有了沈星，有了孙婧，他所能保证的，只是对林月雅一如既往的喜爱，但却不会是全部的爱。
是不是很人渣？
没办法，重生一世，要是这方面不享受一下，那他这重生可就欠缺了。
回到酒店，又是一翻不能对人言的鼓掌。
云收雨歇后，林月雅突然想起来什么似的，抬头看着周方远。
“小远，我爸想让我问问你，第二家商场在哪里开？”
“咦？怎么突然问起这个问题了？”
“还不是现在公司有了些钱了，我爸就寻思着继续发展壮大，而且你之前不是说过想要做连锁商业地产吗？现在我家那边基本上已经稳定下来了，我爸就觉得应该更进一步了。本来这个电话是他要打给你的，只不过我说我要来和你看球，就主动把这个事情揽下来了。”
“嗯，”周方远闻言点点头，“叔叔的想法没错，既然雅盛那边已经稳定了，接下来确实应该更进一步了。按照我的想法，第二家商场，本来应该照住北上广那样的城市发展，商业地产终究还是这些大城市最有意义，不过前一段时间我也考虑过这个问题，我想，这第二家商场，不如就开在北桐吧。”
“北桐？你的故乡？也是小城市吧？这样合适吗？”
“虽然肯定不如北上广，但小雅你想啊，现在远方地产可以说是刚刚起步，手上余钱也不多，去北上广，肯定是要贷款的，可问题是我之前已经贷了不少钱了，继续贷款的话，我也担心资金链会跟不上，去北桐，好处在于我能用很少的资金就拿下地块进行开发，而且北桐未来几年的发展速度预期也比较不错，如今也是重要的交通要地，现在拿下一块黄金地块的话，公司资金的回笼速度是可以保证的。所以北桐虽然不是最好的选择，但也不能说差。”
“我明白了，那我就跟我爸说一声，让他先作准备。”
“行，这个事情就交给你了，不过，咱们现在说这个是不是有些不合时宜啊，不如，咱们继续做一些羞羞的事情吧。”
周方远说着，一个翻身就把林月雅重新压在身下。
“呀！你这个……你这个老黄牛，还不累啊！”
“嘿嘿，从来都只有累坏的牛，没有耕坏的田，我都不累，你担心什么。”
“你……凑流氓！”
“嘿嘿，那我就让你看看我真正流氓的一面！”
不多时，房间里就再次响起了鼓掌声。