第1081章 平均主义
“有人会以过去时谈论电影的黄金时代，就像它已经死去多年。”
舞台上，上一届最佳男主角获得者汤姆克鲁一脸迷人的笑容，说着编剧们精心准备的串词：“但提名名单上的影片来自这些女演员的天才演出，证明电影的黄金时代依然生机勃勃。”
他侧身看向后面的大屏幕：“获得最佳女主角提名的有……”
大屏幕配合每一部电影中相应角色的表演画面，公布了提名名单：“凯特-布兰切特，《伊丽莎白2》；朱莉-克里斯蒂，《柳暗花明》；玛丽昂-歌迪亚，《玫瑰人生》；劳拉-琳妮，《萨维奇一家》；瑞秋-麦克亚当斯，《阳光女孩》。”
这一届最佳女主角的提名名单并不算强，凯特-布兰切特虽然深受奥斯卡宠爱，但《伊丽莎白2》这部影片真的是太糟糕了，朱莉-克里斯蒂和劳拉-琳妮的竞争力也不是很强。
至于玛丽昂-歌迪亚和瑞秋-麦克亚当斯，就要看运气了。
大概这两年，相对论娱乐的电影获奖实在太多了，已经开始让人产生厌倦，运气这次没有站在相对论娱乐这一边。
汤姆-克鲁斯拆开信封，只看了一眼，就宣布道：“今晚的最佳女主角是《玫瑰人生》的玛丽昂-歌迪亚！”
相对论娱乐这边都难免有所失望，罗南也微微皱眉，似乎嗅到了不太好的意味。
前几年，梦工厂在奥斯卡三连冠之后，再也不受奥斯卡青睐。
难道相对论娱乐也要受到这种待遇吗？
罗南仔细回想了一番梦工厂的情况，与《美国丽人》、《角斗士》和《美丽人生》三连冠之后，缺乏足够出色的影片也有关系。
奥斯卡虽然是个金钱和名利游戏，近些年来不投入根本无法获得重量级奖项，但有着一条基准线，参加这场名利角逐的电影，肯定要有一定的质量，否则奥斯卡早就砸掉自己的百年招牌了。
《阳光女孩》本身的三观有问题，能有最佳化妆和最佳改编剧本两个安慰奖已经相当不错了。
毕竟这部影片与美国主流社会和电影学院提倡的一些东西，完全就是反着来。
最佳女主角这样至关重要的奖项，不可能颁发给这部影片。
况且，使馆影业的专业团队之前就仔细分析过，这届奥斯卡超级分蛋糕的趋势极大。
事实证明，经过多年奥斯卡宣传公关的锤炼，使馆影业的团队对学院和奥斯卡的方向把握还是有一定准确度的。
最佳男主角落在了《血色将至》的丹尼尔-戴-刘易斯手中。
“获得最佳导演的是……”上一届得主马丁-斯科塞斯宣布了结果：“伊桑-科恩和乔尔-科恩！”
派拉蒙经典与米拉麦克斯合作的《老无所依》拿到了最佳导演小金人。
份量最重的四个奖项，已经颁发出的前三个，被三部不同的电影所获得。
这是要将分蛋糕进行到底吗？
就在现场无数人的疑问中，作为最后一个奖项的颁奖嘉宾，丹泽尔-华盛顿走上了舞台，一番例行的串词之后，本届提名最佳影片的电影，呈现在了太屏幕上，分别是：“《赎罪》、《迈克尔-克莱顿》、《贫民窟的百万富翁》、《血色将至》和《老无所依》。”
蛋糕分得非常彻底、
丹泽尔-华盛顿公布结果：“最佳影片是《贫民窟的百万富翁》！”
罗南周围响起一片欢呼，丢掉了最佳导演小金人之后，剧组迎来了奥斯卡份量最重的一个奖项。
随后，安德鲁带着剧组所有人员上台领奖，已经脱离一线制片的罗南安稳的坐在座位上，不断笑着鼓掌。
相对论娱乐，打破了梦工厂的纪录，奥斯卡四连冠！
相比起前面几部影片，这次《贫民窟的百万富翁》没有太强的统治力，份量最重的四大奖项里面，没有获得表演奖提名，最佳导演和最佳影片提名最终二中一。
但对于相对论娱乐来说，已经足够了。
所有的奥斯卡奖项里面，市场号召力最强的无疑就是最佳影片。
随着四大奖项颁出，本届奥斯卡颁奖典礼也就此结束。
事后免不了各种非议，尤其这种近似于平均主义的分蛋糕，导致批评声音更加强烈。
还有一点不容忽视，奥斯卡的影响力在下降。
这直接体现在了收视率上面，美国观众却对电视转播兴趣缺缺，使得奥斯卡实况转播收视率创下历年新低点，平均只有大约两千二百万收视群。
与去年相较，今年奥斯卡的收视群下滑了大约百分之二十，比原本奥斯卡在2003年创下最低收视表现最差时的收视群还低了百分之十四。
《纽约时报》的评论说：“在编剧大罢工和半个世纪以来最为有趣的总统大选面前，奥斯卡算什么？谁会关心奥斯卡小金人花落谁家？”
黑炭同学参与角逐的总统大选，才是现阶段美国人最为关心的。
有史以来第一位黑人大统领，想想就知道美国所受到的巨大冲击。
它将会把最近这些年来美利坚社会所产生和发展的各种左派思潮推向一个高峰。
白左们的狂欢快要开始了。
同样的，右派保守势力的反击也很快就会到来。
当然，所谓的白左圣母一直都是表象，美国社会的真正内核并没有改变。
欧洲那些国家忙着救助战争难民的时候，华府当局制定了更为严苛的准入政策……
能混到高层，也没有几个人是傻子。
所以，包括罗南和相对论娱乐在内，看似都是一群白左，实际上全是见利益而动的墙头草。
于我有益的事就去做，没有利益的事情，说破天也无用。
虽然奥斯卡的影响力在下降，但最佳影片的效应还是存在的，《贫民窟的百万富翁》拿下最佳影片之后，立即开始新一轮扩大放映。
有了最佳影片小金人傍身，这部影片的良好口碑终于朝着商业收益的方向转变。
《贫民窟的百万富翁》在北美扩大放映到了3215家影院，在奥斯卡颁奖典礼之后的这个周末里，拿到了2122万美元，北美票房累计7889万美元。
这部影片，终于朝着北美票房过亿的目标，迈出了最为坚实的一步。
后面的一个周末里，《贫民窟的百万富翁》又在北美拿下1358万美元，北美票房正式突破一亿美元。
而且这种影片走的是典型的长线放映策略，还能在北美影片里面待3到4个月的时间。
有最佳影片小金人光环加持，《贫民窟的百万富翁》最终的北美票房极有希望突破1亿5000万美元。
连制片成本带冲击奥斯卡等奖项的宣传公关费用，相对论娱乐总计在《贫民窟的百万富翁》投入了2800万美元，单凭北美票房就足以产生上千万美元的纯收益。
而且在获得最佳影片之后，《贫民窟的百万富翁》的海外上映也提上了日程。
使馆影业预计海外会有不低于2亿美元票房。
另外两部获奖的电影，最佳动画长片对于《料理鼠王》的加成效应只能说聊胜于无，这部影片也是皮克斯工作室进入新世纪以来，盈利最低的一部动画长片。
拿到最佳化妆和最佳改编剧本的《阳光女孩》，在奥斯卡之后发行了dvd，反响还算不错。
两个奥斯卡小金人是一方面，尽管不是重量级奖项，却也多少有点宣传推广左右。
另一方面，dvd与上映的影片不同，加入更多的内容，其中大部分都是因为要保证《阳光女孩》分级而在影院银幕上无法放映的大尺度戏份。
瑞秋-麦克亚当斯为了电影艺术贡献很大，dvd的尺度比之曾经的《五十度灰》也毫不逊色。
这对瑞秋-麦克亚当斯来说也不算事。
当然，她也获得了丰厚的回报，虽然没有拿到奥斯卡最佳女主角，但相应的提名，加上《阳光女孩》出色的票房成绩，已经隐隐让她触摸到了一线女星的门槛。
曾经的瑞秋-麦克亚当斯，最好的时候也不过就是个二线，后来连二线都不稳了。
与相对论娱乐的合作，瑞秋-麦克亚当斯获益匪浅。
在演技获得认可的同时，《阳光女孩》在北美下档时高达1亿6554万美元的票房，也让她有了相应的市场号召力。
这部影片的dvd上市一周，卖出了近120万张，销售额超过2500万美元。
可惜，因为尺度和题材的关系，《阳光女孩》被很多海外市场拒绝引入，比如中东和非洲，以及东亚和东南亚的很多国家。
但在欧洲、澳洲、拉美和日韩等地，影片的市场反响都相当不错，大概《阳光女孩》所描述的现象，在这些国家也普遍存在了。
就是不知道这些地方有没有车顶放瓶水的遥传。
《阳光女孩》基本结束了国际市场上的放映，海外票房累计超过1亿5000万美元。
这部三观超级不正的电影，就像大卫-芬奇的成名作《七宗罪》那样，获得了口碑和商业上的双丰收，最终全球票房高达3亿1121万美元。
进入三月份以后，大卫-芬奇仍然秉持着慢工出细活的理念，继续忙碌《纸牌屋》的后期制作。
另一位与相对论娱乐连续合作的导演李安，在与罗南联络几次之后，来到了相对论大厦。
第1082章 为剧情服务
“你看起来黑了很多。”
会客室里，罗南看着李安黄中带黑，还黑的有点放光的脸，说道：“李，几个月不见，你变化真大。”
李安笑着说道：“为了感受小说中描绘的一些场景，最近我经常出海，这是被太阳晒的。”
罗南知道李安属于身体力行的那种导演，说道：“《少年派的奇幻漂流》，看来你做好了准备。”
“是的。”李安重重点头，一脸认真：“我个人准备了一年了。”
这不是剧组筹备，仅仅是李安自己的准备，这样的导演不动则以，动就会调动起全身上下每一个细胞。
罗南说道：“准备的越充分，后期筹备、拍摄和制作方面遇到的困难可能就越少。”
李安打开随身携带的公文包，取出明显是打印件的剧本副稿，交给了罗南，说道：“剧本的初稿我已经完成了，对于影片的改编也有了一些初步计划。”
接过剧本，罗南缓缓翻看起来，同时说道：“李，说说你的计划吧。”
李安稍微整理一下思路，率先说道：“我准备以3d的方式拍摄制作《少年派的奇幻漂流》。”
这话并没有让罗南意外，他抬头看了李安一眼，问道：“要用3d？”
“今年年初的时候，我专门去新西兰惠灵顿的威塔工作室，拜访了詹姆斯-卡梅隆和他的《阿凡达》剧组。”李安明显有着自己的思考：“我看了《阿凡达》部分完成的片段，效果真的非常惊人。”
罗南轻轻点头：“《阿凡达》使用的是目前全世界最出色的特效制作和3d技术。”
李安继续说道：“我想要以3d拍摄这个故事。利用3d技术，拓展这部电影的格局，以便让观众沉浸在派的艰辛旅程中、一颗心完全受到故事情感的牵动。”
他想了一下，又说道：“我希望这部影片完成时候，带给人的体验，会跟杨马特尔的小说一样独特，因此我必须在另一个次元里创作这部电影。3d是新的电影语言，在《少年派的奇幻漂流》这个项目上，它不只能让观众陶醉在浩大的规模与冒险之中，也会沉浸在剧中人物的情感世界里。”
罗南听完李安的话，结合手中所看到的剧本，多年的经验让他有了初步的判断：“制片预算不会少于1亿美元。”
李安瞬间想到了《绿巨人》这个大投资项目的失败，心中难免有所忐忑，但还是硬着头皮说道：“是的，按照我的规划，最少也要1亿美元。”
他坚定了决心，说道：“这是一名少年很私密的故事，他失去家人、必须在壮丽的大自然之中面对无法想象的挑战。要拍出这个部分、又维持住情感的核心是极为复杂的，必须要用技术、决心和创造力才能做到。”
罗南放下剧本，说道：“李，我相信你，也相信你能带来一部成功的3d电影。”
李安松了一口气，说道：“我会竭尽全力。”
罗南把剧本还给李安，说道：“你回去后，立即向沙海娱乐提交相关计划，我会让人尽快推动这个项目。”
“好的。”李安立即说道：“我马上去做，然后去召集人手，争取剧组能早日成立。”
罗南问道：“需要多长时间完成？”
“明年戛纳电影节之前。”李安回答道：“我想带着这部片子参加明年的戛纳或者威尼斯电影节。”
罗南明白他的意思：“我会让使馆影业为《少年派的奇幻漂流》做好冲奖准备。”
这种类型的片子，想要利益最大化，跟《贫民窟的百万富翁》一样，奥斯卡光环必不可少。
两人随后又聊了一会，尤其是关于3d技术。
每个电影工作者，尤其是导演，对于3d都有不同的看法。
在李安的眼里，3d只是一种电影技法，不能凌驾到电影之上，具体到《少年派的奇幻漂流》上面，那就是3d技术要扎扎实实的为剧情服务，而不是炫技。
用这位华裔导演的话来说，技术在电影中永远应该扮演辅助工具的角色，哪怕这种技术再出色，也只能锦上添花而不能雪中送炭，真正打动人的地方永远只能是人的内心。
制作《少年派的奇幻漂流》实在是一件非常困难的事，即便对相对论娱乐来说也是如此，最大的困难就是要把握好影片投资的平衡。
就像几百万美元制片预算的项目，罗南可以让乌维-鲍尔随便拍一样。
五千万美元以下成本的电影，李安可以在相对论娱乐的体系中按照他的想法去拍摄制作，因为在全球电影市场上面，他们有收回投资的号召力。
任何一部影片，投资上亿都是要慎重的事，跨越艺术与市场的障碍，从来都不简单，尤其一部偏人文和艺术向的片子。
好在，罗南对《少年派的奇幻漂流》多少有些记忆，对李安也有足够的信心。
坦白地讲，李安的电影还是比较接地气的，尽管节奏偏缓慢，却从来跟晦涩难懂不沾边。
实际上，李安也从来没有拍过那种专门跟观众过不去的装逼电影。
虽然到目前为止搞砸了人生中唯一执导的商业大片《绿巨人》，但纵观李安的拍片名单不难发现，他的电影基本上都能做到通俗易懂。
在李安正式向沙海娱乐提交制片计划之后，《少年派的奇幻漂流》也确定了预算，初步预算是1亿美元，后面视情况再看有没有追加投资的必要。
李安以最快的速度召集拍摄团队，还需要赶往印度，亲自挑选合适的男主角，他希望找到一个淳朴的印度少年来出演男主角派。
相对论娱乐在孟买的印度分公司会全力协助李安。
除了《少年派的奇幻漂流》，相对论娱乐还有几个项目在这个月正式立项，已经完成《海扁王》的马修-沃恩，正式转入到了新的《王牌特工》的筹备拍摄当中。
沙海娱乐动画工作室关于宠物的电影也在罗南的推动下正式立项，项目命名为《爱宠大机密》。
真人童话电影方面，《灰姑娘》开始剧本创作。
不同于如今正在好莱坞演变的黑暗风童话电影，这部崭新的《灰姑娘》，将会尽可能遵循童话故事。
遵循的当然不是最早流传的灰姑娘故事，而是在全世界广泛流传的儿童版本。
真要按照最早的民间故事拍摄，这片子恐怕会成为nc-17的分级。
很多童话故事最早起源于民间，相比后来流传开来的版本，最初都是些充满了暴力、血腥乃至涩请元素的传说。
比如卵伦这种事情，在那些版本里面根本不算什么，简直司空寻常。
至于仙德瑞拉跑出王宫专门停下来扔鞋之类的情节，是不可能出现在相对论娱乐拍摄的真人童话电影里面的。
另外，沙海娱乐也在与安吉丽娜-朱莉做初步接触，打算邀请她在另外一个真人童话电影里面出演女巫。
但安吉丽娜-朱莉对于出演女巫充满疑虑，因为她自从与布拉德-皮特搞在一起之后，尽管商业价值明显增高，形象却堪忧，从长远角度考虑，出演恶毒的女巫不是理想的选择。
沙海娱乐也不着急，打算等剧本完成之后，以剧本情节和角色设定打消安吉丽娜-朱莉的疑虑，毕竟这个女巫不是恶毒的。
就跟《冰雪奇缘》中具有颠覆性的王子和白雪女王一样，女巫未必是坏人，睡美人也不需要王子来唤醒。
三月份，相对论娱乐依然有影片上映，在这个相对较为冷淡的档期，并没有一线商业电影。
上旬，《死神来了》系列第五次出现在北美影院里面，死神可能会迟到，但永远都不会缺席。
这一次，一群逃脱大桥坍塌的美国人，将直面死神的索命之旅，无论逃到天涯海角也无济于事。
仍然是模式化的套路，血腥残酷的死亡，但相比于前面的作品，这一部仍然成功营造了整个慢性死亡过程的惊悚氛围，让观众再度体验到了那种坐如针毡无法呼吸的窒息快感。
看不见的死神，比看得见的杀手更恐怖，这是《死神来了》系列一直以来的一大卖点。
不管怎么逃，人终究难免一死。
有前四部积攒大批粉丝，《死神来了5》并不缺乏受众，北美开画周末就收入了2895万美元票房。
同步上映的海外，反响甚至超过了北美，首个周末有近3500万美元进入票房账户。
使馆影业较为保守的估算，《死神来了5》的全球票房有望达到1亿8000万美元。
不说预测，开画成绩已经可以让死神的虐杀游戏继续进行下去了。
这部影片之后，使馆影业推出了另一部作品《林肯大战丧尸》，由于制片成本最终只花费15万美元，拍摄的相当粗糙，也没有什么可以特殊炒作宣传的点，影片直接推入了dvd市场和奈飞流媒体。
对于这样的b级片来说，回本问题不大，唯一的悬念是需要多长时间。
借助宝哥的奈飞分享账号和《吸血鬼猎人林肯》的官方网站等宣传，《林肯大战丧尸》上市一周卖掉了5万套dvd，不但实现了回本，还有数十万美元盈利。
到了三月下旬，使馆影业推出了这个月真正的重点项目——《功夫梦》。
第1083章 所谓自由
如果在好莱坞弄一个好丈夫排行榜，威尔-史密斯绝对属于吊车尾中的一员，但要变成好父亲排行榜，威尔-史密斯不说拿个第一名，也是位居前列。
从《当幸福来敲门》开始，威尔-史密斯就带着儿子一起演电影，希望对表演兴趣浓厚的贾登-史密斯能够早日在好莱坞立足。
坦白地讲，贾登-史密斯.asxs.超过好莱坞百分之九十九点九的人，还有父亲传帮带，不红简直没有天理。
在这部《功夫梦》上面，威尔-史密斯用尽心尽力都不足以形容，亲自跑到索尼哥伦比亚影业，谈下《龙威小子》的翻拍版权不说，又说服杰克-陈给儿子配戏，担任男配角，后面更是带着剧组前往东方，在都城实地取外景。
虽然制片方和投资方是相对论娱乐，但毫不夸张的说，没有威尔-史密斯，就不会有这部《功夫梦》。
首映式上，威尔-史密斯更是发动人脉关系，邀请到了众多圈内的明星名流前来为儿子加油助威。
比如同为黑人的哈莉-贝瑞和丹泽尔-华盛顿，有过合作的查理兹-塞隆和迈克尔-贝。
还有基努-里维斯、马特-达蒙和罗素-克洛等等。
罗南和汤姆-克鲁斯当然不会缺席，也准时出现在了《功夫梦》的首映式上。
“你好，安德森先生。”
刚进入剧院的前厅，杰克-陈就过来打招呼：“这次能与相对论娱乐合作，是我的荣幸。”
罗南也很有礼貌的跟他握手，说道：“能邀请到陈先生，也是这部影片的荣幸。我个人非常喜欢陈先生，你拍摄的那些动作片相当精彩。”
杰克-陈也是见惯了大场面的人，不卑不亢：“谢谢。”
罗南跟杰克-陈聊了几句，尤其是关于东方电影行业的情况，任是谁都不能小看杰克-陈在东方电影市场上强大的影响力。
而且他不会将曾经互联网上的某些观点带入到杰克-陈身上，这本就是娱乐圈的常态。
不说别的，就今天首映式在场的这些好莱坞男明星，这方面又有哪个比杰克-陈好到哪里？
很多人都过来跟罗南打招呼，罗南应对自如，大都是寒暄几句。
基努-里维斯也过来了，不修边幅的头发，一把浓密的络腮胡子，典型的明星中的流浪汉造型。
“最近有接电影？”罗南随口问道。
“没有。”基努-里维斯的大胡子遮盖住了脸上的表情：“最近一直在休息。”
罗南看似不经意的说道：“有没有跟相对论娱乐合作的兴趣？”
如果基努-里维斯不想合作，那就换其他演员好了。
基努-里维斯这人的性格比较奇特，沉默了有一会，说道：“好啊，好莱坞的人都期盼与相对论娱乐合作。”
罗南说道：“过段时间吧，沙海娱乐那边会有人接触你，老虎-陈也会加入这个项目。”
比起大多数好莱坞明星，基努-基维斯为人低调，而且比较重情义，曾经自掏腰包帮助老虎-陈拍电影。
威尔-史密斯一家三口这时进了剧院。
贾达-史密斯独自跟一群女人聊天，威尔-史密斯带着贾登-史密斯挨着打了圈招呼，然后找到了罗南和汤姆-克鲁斯这边。
“安德森先生，克鲁斯先生。”贾登-史密斯在两人面前有点拘谨。
罗南笑着点点头，说道：“做的不错，这部片子很精彩。”
对于小孩，还是要适当的鼓励。
贾登-史密斯在罗南面向显得极有礼貌，连忙说道：“我只是尽自己最大的努力，不辜负你和父亲的期望。”
汤姆-克鲁斯轻轻拍了下贾登-史密斯的肩膀，说道：“拍动作片很不容易。”
贾登-史密斯深有感触，说道：“是啊，每天要训练五个小时，拍摄的时候必须真的去打那些人－－你轻轻去打，还要让它看起来很用力，太难了。”
“但你做到了。”威尔-史密斯很为儿子骄傲：“贾登非常享受这部电影的训练和拍摄。”
贾登-史密斯在这里相当拘谨，很快说道：“爸爸，我看到了一个朋友。”
威尔-史密斯摆了下手：“去吧。”等贾登-史密斯离开，他又说道：“这次去东方带队拍摄，也拓宽了视野。我发现了，哪怕是《纽约时报》这样的权威媒体，说话也跟放屁一样，关于东方的报道严重失实，根本就是闭着眼睛乱写。”
罗南不禁笑着说道：“他们什么时候不是闭着眼睛乱写了？”
汤姆-克鲁斯深有感触：“这些媒体，说是权威，实际上呢？还不是为某一方利益服务。他们只会看到想看到的，只报道他们想要报道的，哪怕是捏造的新闻。”
威尔-史密斯微微耸肩：“我算明白了，千万不能相信美国媒体，不去实地看看，不会知道实际情况。”他转而说道：“就说功夫吧，过去我一直以为高大上，是一种非常厉害的技击。但这次去东方拍摄，我参加了那边一个功夫大会，据说是那边……”
一时间，威尔-史密斯找不到合适的英文翻译词汇，略微琢磨了一会，才说道：“大概就是那边功夫每个流派的负责人大会，据说他们时间最短的，都有几百年的传承，结果呢？”
有过曾经在那边的生活经历，罗南已经可以想象那种场面了。
汤姆-克鲁斯好奇问道：“发生了什么？”
威尔-史密斯捂住额头，说道：“我看到了一场秀，超级变装秀，比wwe的表演还夸张。”他无奈的摇头：“他们把功夫留给我的好印象全都毁掉了。”
罗南大致能猜到威尔-史密斯看到了什么，肯定是那种“群魔乱舞”的场面。
曾经这样的例子实在是太多了，比如那位女性太极大师……
“对了，罗南，你对东方比较了解。”威尔-史密斯这时问道：“功夫在东方是不是沦为了表演？”
罗南也不知道该怎么回答，含糊道：“功夫与拳击、泰拳和自由搏击之类的一样，都是技击的一种，但就像wwe，总有很多外在表现形式。”
他也说不清楚，但到了互联网时代，很多功夫大师快要与骗子画上等号了，某个狂人更是让无数大师颜面扫地。
这在某种层面上，也打破了所谓功夫大师在民间的说法。
其实稍微有点脑子的人都很清楚，在更加科学的器材、更加合理的饮食和更加专业化的训练面前，民间的怎么可能搞的过专业化和职业化的。
职业运动发展到现代，受到太多因素影响了，比附药物之类的。
美国的职业体坛，简直就是在引领全球的时尚风潮，比如环法药王之类的太多了。
老二也不说老大，当职业体育与商业紧密挂钩之后，成绩面前，人人平等。
这些年，田径场和泳池里面都是重灾区。
时间差不多了，威尔-史密斯招呼罗南和汤姆-克鲁斯一起进放映大厅，边走边说道：“片子之前的试映反响很不错，成绩应该差不了，贾登也能借此一举成名。”
汤姆-克鲁斯说道：“好莱坞会多一颗新星。”
威尔-史密斯笑得合不拢嘴。
“这是好事，但你也要多注意。”罗南与威尔-史密斯交情匪浅，特意提醒道：“威尔，你也要加强对贾登的管理和引导……”
在这方面，威尔-史密斯深受美式理念，尤其南加州的自由主义影响：“贾登不是小孩子了，我相信给他自由，他会有更好的发展。”
罗南不知道该说什么才好，毕竟那是威尔-史密斯的儿子。
所谓自由的尽头，其实是野蛮和胡来。
但这种话，不可能跟护儿狂魔威尔-史密斯说。
罗南也不是头脑发热的中二少年，以为自己能改变全世界，干脆不再提这事。
进入影院不久，《功夫梦》很快开始了放映。
这部根据八十年代的老电影《龙威小子》改编的功夫片，是罗南近年来直接干预创作的影片之一。
相比于曾经的内容，情节有了非常巨大的变化。
曾经的那部《功夫梦》，尽管看起充满了东方元素，也有对功夫的致敬等等，实际上到处可以见到好莱坞和美式对于东方的偏见，尤其脱离东方社会常识，带有偏见的人物塑造。
比如影片的主题，在“正义战胜邪恶”的剧情套路中，以美国人德鲁为代表的“正义”终于战胜了以东方武馆为代表的“邪恶”。
可以说，影片为了制造冲突对立，不惜脱离基本常理，塑造了一系列带有偏见的人物形象。
不说感情因素，单单就商业层面来说，这也是不可取的。
《功夫梦》最大的市场在与北美和以东方为首的东亚与东南亚市场，其实普通美国观众对于异国他乡具体是什么模样，压根就不关心，更多的是一种猎奇心理。
而日益庞大的东方及其周围的市场呢？反派和偏见会直接影响观众的观感。
罗南从感情上，也不会让相对论娱乐的影片这样做。
所以，无论是从商业角度，还是从感情角度，这部影片即便故事背景仍然放在东方，人物和情节在罗南的直接干预下，发生了巨大改变。
第1084章 空中楼阁
在能够保证北美市场的前提下，影片的内容稍微向东方倾斜了一下。
男主角跟随调到东方工作的母亲来到都城，入读了某个双语国际学校，校园暴力属于全世界的普遍现象，尤其对于刚刚转学过来的新人来说，经常饱受困扰。
贾登-史密斯饰演的男主角德鲁就面临这种情况，一伙以察猜为首的泰国男孩，凭借在泰拳武馆的训练，以及外国人的身份，经常欺压本地学生，甚至大打出手。
外国友人的身份，让学校乃至执法机构顾虑重重，进一步助长了这批人的气焰。
不可避免的，德鲁与察猜为首的校园暴力团伙发生了冲突，并且被ko了。
后面就是东方功夫片里面惯用的套路，一个身怀绝技的管道工成了德鲁的功夫老师，教导德鲁学习功夫，对抗校园恶势力。
好勇斗狠的泰国人，与自以为能够拯救全宇宙的美国人就干上了。
当然，东方的形象都极好，比如东方的学生一直在帮助新同学德鲁融入校园和新环境。
比如德鲁对待母亲态度粗暴，最终却被东方式的温情打动，母子关系走向融洽。
比如对东方和谐社会的展示。
作为背景的东方大都市，是一个绝对现代化的城市，高楼大厦林立，同时还有充满传统意味的四合院和故宫等等。
在电影里面，真实的反射出了东方大都市的实景，一个繁华程度丝毫不比纽约和洛杉矶逊色的国际大都市。
还有一些为了海外市场生搬硬套的东方元素，特别是一些标志性的建筑和背景。
比如在最后的比武大赛之前，水管工利用德鲁的假期，带着他外出游历和训练，感受功夫的真谛。
故宫，长城，竹林，武当山等等，都成为了德鲁练武的背景。
这些堆砌的东方元素都流于表面，对剧情进展毫无作用，就是为了迎合西方观众对异域风光的猎奇心理。
《功夫梦》是标准的好莱坞流水线产品，前半部分节奏把握不错，后半段开始学武上长城登武当，在东方观众眼里必然毫无趣味。
但在北美和国际市场上面，这是很重要的卖点。
而且这部影片在东方拍摄，相对论娱乐东方分公司也尊重那边主管电影部门的意见，用中影的中间人的话来说，领导非常看重这些，因为这代表着文化输出。
如此俗套的故事，这样的合作模式，有什么可输出的。
想要指望好莱坞拍摄一部反映东方文化核心的电影，根本不可能，哪怕导演是李安也没有用。
好莱坞的导演和制作团队，终归是为好莱坞公司服务的。
总而言之，想要让真正的东方电影在全世界广泛流传，别把希望寄托在西方编剧和西方导演身上。
即便像罗南和相对论娱乐，哪怕在符合北美市场观众的范围内，做出如此多对东方有利的设定，最终目的依然是为了商业收益。
东方的电影产业，想要文化输出，任重而道远。
这也不是单靠电影产业就能解决的。
虽然做了重重改动，但首映放映结束，罗南依然觉得整部影片很飘。
因为必须要为市场和商业考虑，《功夫梦》在大都市的时候还好，起码有点像是真实的东方生活，而不是美国人坐在办公室里臆想出来的东方故事，但到了男主角游历练武的阶段，就变成了满足猎奇的空中楼阁。
谁整天跑到八达岭长城上去练武，就算你是国际友人，那也要买票的，光门票支出就吓死人。
还有，东方的风景名胜总是藏龙卧虎，旅游胜地一样的山顶，总会有一些无所事事只是习武练功的出家人。
这就更加扯淡了，出家人是有的，但不是练功的，而是赚钱的。
反正西方人也不懂这一套，说不定上映之后能吸引一大批外来的游客。
有些风景名胜，根本没有收剧组任何费用，反而给剧组提供了广告赞助，在赚钱方面相当有远见。
从某种程度上来说，这也是一部东方旅游广告片。
给个几天的门票费，再免了剧组的门票费和场地费，也没有多少钱，这剧组可是威尔-史密斯带队！还有杰克-陈这样的超级巨星！万一在全世界都火了呢？
威尔-史密斯别人不知道，杰克-陈可是家喻户晓。
杰克-陈来拍过电影的景区！
这宣传噱头，想不吸引人都难，怎么也能将游客数量拉动几个点吧？就算拉不动，那不是也能趁此机会涨一波价吗？
看看左邻右舍，原来10元门票，花钱雇了一堆假和尚高了个什么盛事，一波涨到了五十。
然后，第二年继续搞，门票直接150了！
照这个趋势，用不了几年，门票妥妥破200。
现在景区竞争也是很激烈的，迈克尔-贝的《变形金刚2》剧组据说有意去东方取景，瞬间就有十几个城市和二十多个景区主动联系了相对论娱乐东方分公司。
至于广告商，那更是数不胜数。
为了让自家电脑成为女主角坎蒂丝-斯瓦内普尔在电影中的唯一电脑，著名的贸工技在初次接触相对论娱乐东方分公司的时候，就开出了1000万美元的广告赞助费用。
还有更疯狂的，如果擎天柱肯喝牛奶，一家牛奶厂商愿意为剧组提供600万美元。
据说迈克尔-贝本着为剧组负责，为制片方多多赚钱的原则，已经很认真的在考虑相关的广告赞助了，好在罗南得到消息之后，暂时喊了停。
电脑不是问题，牛奶也不是问题，但牛奶要让坎蒂丝-斯瓦内普尔喝，绝对不能让擎天柱去喝。
广告不能硬植入啊！
《功夫梦》从东方收入了总计360万美元的广告赞助，包括景区和多个厂商品牌，毕竟这是发生在东方现代大都市背景下的故事。
对于总制作成本最终花费2500万美元的《功夫梦》来说，这也是不小的一笔收入。
影片的最后，美国小孩接受东方老师的训练和指导，打败了野蛮的泰国人，成为了比武大赛的冠军。
这在好莱坞的电影模式里面，就是一个经常用的励志故事，必须让主角通过努力达到他工作任务的巅峰，相对论娱乐前几年拍摄制作的《当幸福来敲门》，同样也是让威尔-史密斯的角色历尽艰辛，最终获得成功。
这对父子也算是一脉相承。
威尔-史密斯在《功夫梦》上投入了无数心血，相对论娱乐的内部试映评估相当不错，使馆影业投入了足够的宣传和发行资源。
尽管同周末还有索尼哥伦比亚影业发行的《决战21点》大规模开画，使馆影业还是为《功夫梦》争取到了近4000家影院开画。
影片本周的竞争对手《决战21点》，也有一定的实力，号称根据拉斯维加斯赌场的真实事件改编而来，映前的宣传推广中，也制造了相当大的声势。
但这无法阻挡《功夫梦》登顶本周北美票房排行榜。
北美开画周末三天，《功夫梦》不负威尔-史密斯这个暖心老爸的期待，以5896万美元问鼎票房榜冠军。
投资更高的《决战21点》也以超过索尼哥伦比亚影业预期的2410万美元，坐在了票房榜的第二位。
这两部影片都是噱头十足，声势远超自身实力的那种。
坦白地讲，《功夫梦》能够大卖，威尔-史密斯功不可没。
如今这个年代，似乎能直接与威尔-史密斯联系上的电影，就没有商业成绩不好的。
这位长着一对招风耳的黑人演员，在电影市场上仿佛真的具有魔力一般。
影片上映后，威尔-史密斯更是拼命为儿子摇旗呐喊。
“当我们选定杰克-陈来出演德鲁的师傅后，一个让人振奋的想法闪现在我们脑中——东方！”威尔-史密斯接连不断的拖着儿子贾登-史密斯接受媒体采访：“我们深知我们在自找麻烦，但事实证明，这样的安排不仅仅让影片主题更突出，甚至使之成为一部史诗。我十分骄傲我们在东方完成了影片的拍摄。当你看到贾登和杰克-陈在长城上一起训练，你一定会被震撼到－－那是我们在洛杉矶绝不可能拍摄到的场景。”
他向来是个聪明人，盛赞影片的拍摄地：“这样的地方所蕴含的力量，任何人都无法复制，它的神奇带给影片更加真实的质地，在这样的一个地方一起工作对我和我的家庭来说是一件非常重要的经历。”
美国和东方同步上映，《功夫梦》在东方也取得了不俗的成绩，首周三天就有近3500万rmb进账，最终的东方票房极有希望达到1亿5000万。
这毕竟不是《变形金刚》这样拥有雄厚粉丝基础的顶级大制作，在这个年代能有这样的票房，已经非常不错了。
北美方面，尽管口碑非常一般，《功夫梦》走势却相当稳定，次周末2987万美元之后，上映十天票房累积高达1亿1113万美元。
影片也陆续在国际市场上开画，海外票房很快就超过了4000万美元，放映规模在随后的几周里面，很快就会扩散到八十多个国家和地区。
通过这部电影，相对论娱乐可以说是赚的盆满钵满。
威尔-史密斯和贾登-史密斯父子，同样也是赢家。
第1085章 不安
“收工了！收工……”
导演的声音在半条街道上回荡，剧组陷入忙碌当中，杰西卡-菲尔顿看了眼已经落进地平线的太阳，走向她的商务车。
两名女保镖立即跟了上去。
这是波士顿，杰西卡-菲尔顿带队过来拍摄有段时间了。
商务车内空间很大，杰西卡-菲尔顿靠坐在舒适的座位上，伸开穿着牛仔裤的长腿，打了个呵欠，这才取过水杯，喝了一口。
她看了眼时间，掏出手机拨通了罗南的号码，那边很快传来熟悉的声音，脸上不禁露出笑容：“我这边刚下班，准备回酒店。”
另一边的罗南问道：“拍摄顺利吗？什么时候回来？”
杰西卡-菲尔顿想了想拍片计划，说道：“外景戏这周应该能完成，剩余摄影棚内的戏份，要回到洛杉矶再拍摄。”她问道：“是不是有事？”
“有个酒会，要我们一起出席。”那边的罗南简单的说道：“《功夫梦》票房大卖，威尔准备举办一个庆祝酒会，向我们两人发了邀请。”
杰西卡-菲尔顿问道：“什么时候。”
“这个周末。”
杰西卡-菲尔顿略微盘算：“剧组周五下午回洛杉矶，来得及。”
两人又说了会亲密话，杰西卡-菲尔顿这才挂断电话，收起手机。
她降下车窗，看了眼剧组那边，工作人员还在清场。
这些工作不用杰西卡-菲尔顿操心，她升起车窗，对驾车的安娜说道：“走吧，回酒店。”
话音刚落，车门被人从外面敲响，副驾驶上的艾莎警惕的看了一眼，说道：“是布洛克小姐。”
杰西卡-菲尔顿打开车门，卸完妆的桑德拉-布洛克就站在车边，笑着问道：“杰西，我能搭个便车吗？”
这是影片的女主角，杰西卡-菲尔顿当然不会拒绝这点小请求，说道：“上车吧。”
桑德拉-布洛克连忙上车，坐在了杰西卡-菲尔顿旁边的座位上。
车子发动，向着剧组入住的酒店驶去。
“《辣手警花》很快就拍完了。”桑德拉-布洛克试探着问道：“杰西，你下个阶段要继续拍《速度与激情》的续集吗？”
杰西卡-菲尔顿拢了下垂落的棕色长发，说道：“要看第四部的市场反响。”
桑德拉-布洛克立即说道：“第三部票房大卖，第四部肯定成功。”
杰西卡-菲尔顿笑了笑：“希望如此。”她看向桑德拉-布洛克，突然问道：“你对这个系列很感兴趣？”
桑德拉-布洛克看起来像个美式大傻妞，但一点都不傻，笑着说道：“不是。”她话音一转，解释道：“我跟相对论娱乐签了三部电影合约，除了《辣手警花》外，却不知道剩余的两部是什么，心里有点不安。”
“相对论娱乐的声誉想必你也听说过。”杰西卡-菲尔顿收起淡淡的笑容，一脸认真的说道：“相对论娱乐从来没有强迫过任何演员出演烂片。”
桑德拉-布洛克最近这些年处境算不上多好，否认也不会一次签下三部电影长约，连忙说道：“相对论娱乐的信誉当然是有保证的，我也相信这一点……”
她的话带着几分试探意味：“前些天，剧组拍摄间隙，我看到你在读一本书，叫《弱点：比赛进程》。”
这本书的版权已经在相对论娱乐手里了，杰西卡-菲尔顿看的时候也没有背着人，当即微微点头：“是的。”
“我也看过这本书。”桑德拉-布洛克说道：“陶西夫妇很感人。”
杰西卡-菲尔顿笑了笑，没有接话。
桑德拉-布洛克问道：“相对论娱乐是不是有意改编这部作品？版权拿到手了吗？”
杰西卡-菲尔顿略作考虑，说道：“沙海娱乐那边已经开始改编剧本了。”
听到这句确切的答复，桑德拉-布洛克有所心动，与其将未来两部片约放在前途未卜的电影项目上面，不如选择她能接触到的。
况且，这是真人传记改编啊！其中还涉及到家庭情感、救助黑人和美式足球，哪个不是热点？
桑德拉-布洛克看看杰西卡-菲尔顿比绝大多数好莱坞女明星还要漂亮精致的脸蛋，暗叹对方选错职业的同时，嘴上带着几分小心，问道：“杰西，这个项目是不是你负责？不知道演员能不能考虑我？”
杰西卡-菲尔顿直接说道：“是由我负责，不过要等到《速度与激情》新一部完成之后。”
桑德拉-布洛克能听出来，杰西卡-菲尔顿起码不排斥她，立即说道：“我能等。”
她稍微犹豫了一下，然后表达了强烈的决心：“这本书我也看了些，我非常喜欢。坦率的说，我到了这个年龄，不能老是去演没有结婚的女孩，我应该扮演母亲了。”
“这样吧，等剧本完成，你先看看剧本再说。”杰西卡-菲尔顿身上带有明显的相对论娱乐的风格，骨子里非常强势，表面看起来却比较随和：“演员和电影毕竟是双向选择。”
桑德拉-布洛克感受到的是尊重，没人不喜欢被尊重，哪怕是表面上的：“好的，我随时等候。”
聊完了工作，在桑德拉-布洛克的有意选择下，两人间的话题渐渐转向女人都喜欢的时尚和化妆品之类的。
一直到商务汽车停在酒店门前，两人的闲聊才告一段落，桑德拉-布洛克和杰西卡-菲尔顿先后下了车，提前下车的艾莎不动声色的站在杰西卡-菲尔顿身边，看上去就像是个普通的私人助理。
进了酒店，杰西卡-菲尔顿和桑德拉-布洛克分开，直接乘坐电梯回到自己的豪华套房，艾莎和安娜一前一后跟了进来。
她们比划了一个手势，示意杰西卡-菲尔顿保持安静，然后用仪器对房间进行了细致的检查。
从来到波士顿开始，这样的工作每天都会进行，杰西卡-菲尔顿坐在沙发上面，看着两名保镖工作。
她没有任何不耐烦，更没有抱怨过远在洛杉矶的罗南。
因为杰西卡-菲尔顿非常清楚，这是为了她的安全考虑，虽然前一次罗南说的话不是特别清楚，但也能听出来，有人打算对罗南不利，而作为女朋友，她很可能会成为对方的目标。
罗南是个做事非常靠谱的人，绝对不会乱说乱来。
杰西卡-菲尔顿找出《弱点：比赛进程》看了起来，开始考虑起改编电影相关的事宜。
女主角好说，桑德拉-布洛克的年龄和演技都不是问题。
男主角稍微有点麻烦。
她让人收集了一些相关的资料，现实生活里的迈克尔-奥赫是一个标准的大块头，6英尺4英寸的身高，344磅的体重，那是大学橄榄球赛场上人见人怕的“霸主”。
但是，要在苗条男横行的好莱坞找到这么一个大块头，实在不是什么简单的事情。
既要有差不多的身高体重，又要有基础线以上的演技，还必须是个黑人，这个三个条件综合在一起，演员也不是那么好找。
这种有原型人物的角色，不可能弄个太离谱的人选。
克拉克-邓肯？杰西卡-菲尔顿想到圈子里的一个黑人演员，对方块头很大，但年龄也太大了。
后面只能挨个经纪公司和表演学校去找了。
至于电影类型，必然是一部励志片。
杰西卡-菲尔顿闭目思考了一会，感觉一个从社会底层打拼上来的橄榄球运动员的故事，比起那些讲述成功学的好莱坞励志电影，更加真实。
好莱坞很多励志片说的都是堕落的人是怎么找回自信和生活的，他们的堕落在很大程度上都是自己的咎由自取，并不值得别人的同情。
这种大起大落的人生其实并不是什么值得宣扬的事情。
很大程度上，这样的所谓励志片不过是种粉饰太平的糖衣炮弹，根本没有触及问题的真相。
杰西卡-菲尔顿就听罗南说过，那部《当幸福来敲门》现在已经成了例如美国安利那些做直销的公司，用来搞培训教育的必选电影了。
相比之下，迈克尔-奥赫从小就是孤儿，饱尝人间的辛酸，这样的人找到人生意义的话，那么他的动力绝对是无穷的，一步一步走到人生巅峰的故事更有启迪意义。
杰西卡-菲尔顿也是平民家庭出来的人，本身还是拉丁裔，见过太多拉丁裔和非洲裔的成长经历，很难想象迈克尔-奥赫在那种环境里面成长，还能保持乐观和向上的心态。
安娜和艾莎这时回到了套房客厅，前者说道：“没有问题。”
后者补充道：“女士，最近跟在你身后的人有点多，你要多加注意。”
“是不是记者？”杰西卡-菲尔顿早就有所察觉，随着罗南成为史上第一个千亿富豪，跟在她后面的记者和狗仔就越来越多了：“他们都想从我这里挖点大新闻。”
艾莎说道：“我们的人仔细观察过，基本都是狗仔和记者，但也不能掉以轻心，很难说其中某些人不是别有目的。”
杰西卡-菲尔顿点点头，说道：“这方面还要麻烦你们。”
艾莎赶紧说道：“女士，这是我们的分内工作。”
杰西卡-菲尔顿放下手里的书：“我去洗澡，等会我们一起出去用晚餐。”
《辣手警花》剧组在波士顿的拍摄很顺利，周五按照计划返回了洛杉矶。
第1086章 神盾局的咖啡
四月份的第一个周末，也就是杰西卡-菲尔顿从波士顿回到洛杉矶的第三天，她陪同罗南一起出席了威尔-史密斯举行的庆祝酒会。
“恭喜，威尔。恭喜，贾达。”
人来人往的宴会厅里，杰西卡-菲尔顿在罗南之后，向这对夫妇送上恭贺，同时将手里的礼物，递给了贾登-史密斯：“恭喜你，未来的大明星。”
威尔-史密斯笑着说道：“杰西，你太客气了。”
贾登-史密斯显得很有礼貌：“谢谢。”
罗南看向威尔-史密斯，说道：“电影如此成功，贾登表现出色，你这个做父亲的，一番心血没有白费。”
威尔-史密斯看向贾登-史密斯的眼睛中全是骄傲，笑着说道：“总算做出了点成绩。”
杰西卡-菲尔顿挽着罗南的胳膊，心中暗叹，这个世界上果然没有不爱子女的父母。
还有，《功夫梦》这个项目，罗南也算是一举两得，既照顾了与威尔-史密斯多年的朋友交情，又为相对论娱乐拿到了实际的商业收益。
“不管怎么说，罗南，我还是要谢谢你。”威尔-史密斯让服务生送来几杯香槟，与罗南和杰西卡-菲尔顿举杯共饮，说道：“没有你的大力支持，不可能有这部电影的成功。”
罗南也不跟威尔-史密斯客套：“改天你要请我。”
威尔-史密斯哈哈笑了起来，说道：“没问题。”贾登-史密斯和贾达-史密斯这时去了别的地方，他问道：“《功夫梦》的续集，有希望吗？”
说到电影和工作，罗南收起笑容，正儿八经的说道：“这不是相对论娱乐能决定的。威尔，《龙威小子》的授权是你从索尼哥伦比亚影业谈下来的，索尼哥伦比亚影业虽然给的是完全版授权，但授权只有一部，如果想要拍摄续集，需要得到索尼哥伦比亚影业新的授权。”
索尼哥伦比亚影业也不傻，只卖给了威尔-史密斯和相对论娱乐翻拍版权，但拍摄续集不在此列。
罗南继续说道：“以《功夫梦》的情况，索尼哥伦比亚影业不可能再给相对论娱乐授权。”
威尔-史密斯只是稍微一想，就知道罗南说的是实情，叹了口气，说道：“续集很麻烦。”
罗南建议道：“你可以与索尼哥伦比亚影业继续合作。”
“这个……不太好吧？”威尔-史密斯说道：“没有相对论娱乐，《功夫梦》不可能成功。”
罗南实话实说：“如果是别人，我肯定不会这么说。但威尔，以我们之间的交情，这点事不算什么，贾登的未来重要。”
说实话，他也不想看到威尔-史密斯因为无限制拖带儿子，导致后面成为好莱坞神憎鬼厌的存在，贾登-史密斯如果能依靠《功夫梦》及其续集稳固住走红的形势，威尔-史密斯也不用去拼老命。
杰西卡-菲尔顿看了男友一眼，多少能猜到罗南的想法，单就朋友来说，罗南真的无可挑剔。
不可否认，罗南有极其功利、脸厚心黑和阴险卑鄙的一面，但对待朋友和身边人，总能叫人无话可说。
或许，这也是她在面对罗南追求时，能够放下过往，对罗南倾心的一大原因。
杰西卡-菲尔顿非常清楚，罗南面对的诱惑，比过往只多不少，却牢牢守住底线，跟过往一刀两断。
罗南跟威尔-史密斯又聊了几句，随后带着杰西卡-菲尔顿去了别的地方，很快找到了汤姆-克鲁斯和佩内洛普-克鲁兹两个人。
“嘿，杰西。”佩内洛普-克鲁兹热情的与杰西卡-菲尔顿轻轻拥抱了一下，说道：“好久没见了，我有些事想向你请教，我们去别的地方？”
杰西卡-菲尔顿笑着说道：“好啊。”她对罗南说道：“我和佩妮去聊些女人间的话题。”
罗南看了眼离开的两个女人，问汤姆-克鲁斯：“这是与佩妮正式确定关系了？”
“算是吧。”汤姆-克鲁斯有种炒股被套住的感觉：“起码能减少很多不必要的骚扰，尤其来自那方面的。”
罗南明白他的意思：“佩妮是个聪明人。”
汤姆-克鲁斯在罗南面前也没有掩饰的必要，说道：“有些事情，让佩妮去应对，总比我头疼好。”
罗南随即转了话题，问道：“《碟中谍4》的进度怎么样了？”
“筹备快要完成了。”汤姆-克鲁斯简单的说道：“估计5月份左右开始拍摄，争取09年暑期档能够上映。”
他关心的问道：“《盗梦空间》呢？能按时上映吧？”
相比于曾经的同期，汤姆-克鲁斯的处境好太多了，因为罗南和相对论娱乐的关系，不仅没有经历派特-金丝丽持之以恒的抹黑事件，还凭借《无间行者》拿到了最佳男主角，又在《盗梦空间》里面出任了男主角。
罗南说道：“放心，肯定能按时上映，这是相对论娱乐在今年的重点项目。”
汤姆-克鲁斯叹了口气，说道：“相对论娱乐的重点项目太多了。”
他看过使馆影业的发行名录，相对论娱乐今年推出的投资上亿的大制作有好几部，《钢铁侠2》、《阿凡达》、《爱丽丝梦游仙境》、《速度与激情4》、《盗梦空间》、《美国队长》……
罗南直言不讳：“相对论娱乐布局多年，也到了收获的时候。”
汤姆-克鲁斯压低声音，问道：“听说沙海娱乐确立了多部3d电影项目，你很看好3d前景？”
罗南说道：“至少短时期之内，3d会流行。而且有一点，北美影院的观众数量这两年不但没有增加，还在缓慢减少，票房收入怎么增加？只能在票价方面多想点办法。”
汤姆-克鲁斯缓缓点头：“3d电影的票价比普通的高了三分之一。”
罗南直接说道：“在海外很多地方，3d电影的票价会翻倍，甚至更高。”
短期来看，3d无疑是增加电影收入的一个好办法，但随着时间推移，3d的种种缺陷也会暴露。
罗南知道汤姆-克鲁斯为什么要问这些，建议道：“《碟中谍4》最好不要采用3d格式，快节奏的动作片使用3d放映，很要命，会让人头晕。”
“我明白了。”汤姆-克鲁斯在电影方面相当重视罗南的话：“我会跟派拉蒙影业好好谈谈。”
《碟中谍》系列的版权，向来是一件麻烦事，也是汤姆-克鲁斯和派拉蒙影业种种矛盾的源泉，双方在投资和收益方面已经闹过很多次了，好不容易才达成平衡。
罗南随后又见到了塞缪尔-杰克逊，这个黑人老头带着顶贝雷帽，看上去很有范。
“看看，这是谁。”罗南与塞缪尔-杰克逊握手，开玩笑道：“这不是我的神盾局局长吗？”
塞缪尔-杰克逊顺着罗南的玩笑话说道：“安德森先生，你不能在公开场合乱说我的身份，否则我只能请你回神盾局喝咖啡了。”
罗南一本正经的回答道：“听说神盾局的咖啡很不好喝。”
塞缪尔-杰克逊说道：“未来我的命运，就与神盾局绑在一起了。”
罗南郑重说道：“塞缪尔，等过上十年你再回头去看，一定会认为这是个非常明智的决定。”
相比于其他人，塞缪尔-杰克逊参与漫威复仇者系列更深，倒不是说卤蛋有多重要，而是除了电影之外，塞缪尔-杰克逊还授权给漫威，所有的漫威漫画以及周边玩具中的卤蛋，都可以使用他的形象进行创作。
当然，前提卤蛋必须是正面角色。
这位特工之王，在电影和漫画里面都不是简单人物，脸黑，心比脸还黑。
如果不是这样，怎么当蛇盾局局长？早就被九头蛇干掉了。
今年五月份上映的《钢铁侠2》，卤蛋会正式进入电影里面，与托尼-斯塔克会有几场对手戏。
接着就是假日档的《美国队长》，这部影片的正式片名非常明确——《美国队长：复仇者先锋》！
然后是明年五月份上映的《复仇者联盟》。
钢铁侠和美国队长会是漫威复仇者计划从第一阶段到第三阶段的两个核心人物，托尼-斯塔克是戏份和团队的核心，史蒂夫-罗杰斯则是指挥官和精神领袖。
或许美国队长有些过时了，但他所坚持的原则，仍然受到美国主流社会的认可。
当然，任何人都不是完美无瑕的，美国队长也不例外，只要冬兵出场，史蒂夫-罗杰斯总是会犯错。
电影也不会把美国队长塑造成一个道德完人。
《超人》电影的失败，已经充分证明了，过于高大上的超级英雄，在这个年代并不是很受欢迎。
就连华纳兄弟和dc漫画，如今也是冥思苦想，怎么才能在合理的范围内，尽可能多给超人找点缺陷出来。
这将直接关系到新的《超人》电影的成败。
华纳兄弟今年也有两部超级英雄电影上映，分别是《守望者》和《绿灯侠》。
后者作为整个正义联盟电影宇宙的开端作品，要等到暑期档。
前者在漫画曾经在北美引起强烈反响，一度被誉为最好的超级英雄漫画。
罗南也接到了华纳兄弟和扎克-施耐德的首映邀请函。
第1087章 守望者
原本，华纳兄弟为《守望者》制定的档期是三月初，但突然爆发的版权纠纷，让影片的上映时间，不得不延后到了四月份。
就像漫威的漫画作品一样，dc有些作品的版权，其实也很复杂。
尤其是当年没想到后面会爆火的漫画，也就没在意一些权益，不经意间就完成了授权。
做出授权很容易，想要收回权益就难了。
尤其是《守望者》的一部分权益，还是落在同为好莱坞六大公司之一的二十世纪福克斯手里的时候。
早在九十年代初期，蒂姆-伯顿版本的《蝙蝠侠》电影大获成功之后，华纳兄弟就策划过将《守望者》改编成电影，甚至开始了剧本创作，当时的编剧是萨姆-哈姆，一度盛传罗宾-威廉斯将出演罗夏，杰米-李-柯蒂斯饰演幽灵，还有理查-基尔和凯文-科斯特纳的参与等等。
为了分担风险，华纳兄弟还找来了二十世纪福克斯，将《守望者》的发行权授权给了二十世纪福克斯。
但剧本经过了多次重写，加上原作者的强烈反对，最终华纳公司搁置了《守望者》的拍摄计划，与二十世纪福克斯的合作也不了了之。
好莱坞从来都不是一团和气，六大公司之间从来都不缺乏竞争，因为年代久远的关系，华纳兄弟忽略或者说根本就没把十多年前的协议当回事。
结果，就在今年编剧大罢工最为激烈的那个阶段，二十世纪福克斯直接把华纳兄弟告到了法院，要求获得《守望者》电影的发行版权。
华纳兄弟很多时候的迷之操作，真的叫人看不明白，他们前期没有重视这份诉讼，直到法院判决二十世纪福克斯获胜，这才恍然大悟，提起了版权上诉。
涉及到版权纠纷，《守望者》的上映日期不得不推迟。
最后，为了影片能够上映，为了保证《守望者》的完整权益，华纳兄弟不得不捏着鼻子，与二十世纪福克斯进行庭外和解。
双方在奥斯卡之前达成了和解协议，华纳兄弟和二十世纪福克斯的版权之争，也在三月份之前尘埃落定。
华纳兄弟支付给二十世纪福克斯一笔可观的费用，不但当年用《终结者》续集版权坑的补偿全都吐了出来，还要付出百分之八的全球票房分成。
相应的，二十世纪福克斯不再拥有《守望者》的任何权益，也不会担任影片的发行商，以后的续集也和它没有关系。
从某种程度上来说，当年华纳兄弟光明正大的用《终结者》续集版权坑了二十世纪福克斯一把，二十世纪福克斯很快就抓住机会找回了场子。
“二十世纪福克斯太过分了。”
剧院里面，面对凯文-特苏哈拉，罗南直接说道：“这种情况，圈内惯常的做法，不都是象征性的收一点费用吗？”
凯文-特苏哈拉摇摇头：“他们确实很过分，华纳兄弟一向与圈内其他公司友好相处。”
罗南很随意的说道：“二十世纪福克斯真正的掌控者回来了，听英国那边的人说，詹姆斯-默多克做事较为激进。”
华纳兄弟这次被坑的有点肉疼，凯文-特苏哈拉近些年来就没吃过这么大的亏，有些愤怒：“一个仰仗父辈的毛头小子，不知道天高地厚。”
罗南说道：“华纳与福克斯和新闻集团现在很敏感，凯文，没必要发这么大火。”
凯文-特苏哈拉没有接话，反而问道：“听说你们相对论娱乐与二十世纪福克斯之间也有矛盾。”
罗南点点头，看上去很真诚：“关于《神奇四侠》和《x战警》，矛盾尖锐，不可调和。”
“这家公司……”凯文-特苏哈拉别有所指：“这个家族，真不讨人喜欢。”
罗南淡淡的附和道：“谁说不是呢？”
从现在的情况看，如果二十世纪福克斯和詹姆斯-默多克遭遇到什么麻烦，华纳兄弟绝对会落井下石。
好莱坞各大公司之间竞争也很激烈，否则也不会变成六大公司，甚至后来变成了五大公司。
等到扎克-施耐德进来，罗南又跟他聊了一会。
由于《守望者》早已完成所有制作，从去年开始，扎克-施耐德就投入到了正义联盟电影宇宙的工作中，具体进度当然不会对罗南说，但重新执导拍摄《超人》电影是已经公开的消息。
制作方华纳兄弟对扎克-施奈德充满了信心，认为“他对流行有着敏锐的触觉，以及与之相匹配的视觉风格”。
扎克-施耐德也明言，因为有了克里斯托弗-诺兰的《黑暗骑士》的成功，他在华纳兄弟和正义联盟电影宇宙的境况得到了巩固。
罗南明白他的意思，从视觉风格上看，扎克-施耐德是最接近克里斯托弗-诺兰的导演。
就《黑暗骑士》带来的巨大成功来说，在克里斯托弗-诺兰不会合作的情况下，华纳兄弟选择扎克-施耐德，似乎也是个非常正确的决定。
最起码，能让成功的模式和风格，在以后的dc漫改电影当中延续下去。
《守望者》的影像风格，就受到了《黑暗骑士》非常明显的影响，其浓厚的黑暗风格从开场第一秒就显现无遗。
黑暗风格是影片的一大特色，另一大特色就是作为dc漫画铁杆粉丝的扎克-施耐德，让影片最大程度的忠于了漫画。
之前媒体采访的时候，扎克-施耐德也提到过这一点，表示力求保持忠实于原著和原作者：“就目前来看，他们的创意经受了时间的考验。”
这究竟是好是坏，很难说得清楚。
这对于漫画迷来说是一大盛事，扎克-施奈德秉承着忠于原著的原则——原著漫画凸显性与暴力的元素，是对超级英雄漫画传统的一种打破，而电影版跟随这样的设定，充满极度血腥的镜头，也可谓是对超级英雄电影的一种突破；电影版不但沿用了原著的构架，甚至在镜头设置方面都保持与漫画中的一致性。
很多路人则表示不太友好，尤其是电影中穿插一部漫画的情节，虽然高度还原了漫画，但路人观众却觉得这段有些多余。
好在扎克-施耐德没有完完全全按照漫画拍摄，成功串联起了众多漫画的经典场景，总不至于叫人一头雾水。
不可否认的是，还有部分看过《守望者》又熟悉漫画的影迷会有一种错觉：扎克-施耐德仿佛害怕在影片中留下自己的印记，它更像是一次翻译而不是从一种媒体向另一种媒体的转换，这让原著漫画的一些瑕疵变得更加明显。
漫画不是电影。
实际上，曾经的漫威系列电影做的最为明智的一个决定，就是对漫画大刀阔斧的改动，尽管产生了这样那样的问题，比附反派都是一个个弱智逗比，却保证影片的大众性，大大降低了影院的准入门槛。
曾经华纳兄弟和扎克-施耐德的做法呢？反而是不断提高dc超级英雄电影的准入门槛，最后甚至让路人观众彻底懵逼。
从这部《守望者》上来看，华纳兄弟和扎克-施耐德已经走上了这条无比正确的道路。
总之，这部电影，扎克-施耐德还没有走上极端，也算初步解决了一个难题——如何保留《守望者》原著中多层次多人物的丰富性以满足漫画粉丝的渴求，另一方面，要在影片中做足铺垫，以保证更多并不了解原著的观众愿意坐下来观看这部片长有160分钟的r级电影。
这个关于“超级英雄”的故事并不普通，它描写了一个充满罪恶和阴谋的世界，“超级英雄”们遭到放逐，他们最重要的不是拯救人类，而是要在极度的焦虑、虚无与失落中拯救自己。
即便如此，《守望者》的口碑也如同《斯巴达三百勇士》一样，不可避免的分裂了。
虽然没有《暮光之城：新月》那样夸张，除了10分就是1分，但比起宝哥的《吸血鬼猎人林肯》也不逞多让。
喜欢的人捧到天上去，不喜欢的一片骂声。
漫画题材，特别是超级英雄漫画的电影改编作品一向被看作是专门捞钱的商业之作。
近年来根据超级英雄漫画改编的电影作品，有像《蜘蛛侠》、《钢铁侠》和《黑暗骑士》这样大获成功的，也有像《绿巨人》和《超胆侠》这样扑街的。
但有一点很明显，圈内也有专门的分析，即便是商业扑街的超级英雄电影，票房也不是特别差。
《守望者》在3911家影院开画，规模是r级超级英雄电影最多的一次，华纳兄弟似乎也想把这部影片，打造成比扎克-施耐德上一部《斯巴达三百勇士》更加卖座更加有话题的电影。
但影片的票房，不算太好，尤其是走势，周五＞周六＞周日，2514万美元＞1900万美元＞1152万美元，曲线不太健康。
按照正常情况，这种非续集影片，周六票房要超过或者起码持平周五票房。
北美开画周末，《守望者》有5521万美元票房进账。
不算特别好，但也谈不上差，甚至超过了华纳兄弟预期的5000万美元。
扎克-施耐德最起码向华纳兄弟和dc漫画交出了一份及格的答卷。
（现实中，华纳兄弟与二十世纪福克斯因为《守望者》版权发生严重纠纷，双方甚至各自起诉，折腾了数个月。）
第1088章 坚持黑暗风
在喜欢的观众眼里，《守望者》绝对是不逊色于《黑暗骑士》的存在。
就通俗性而言，前者远远比不上后者。
《守望者》堪称所有超级英雄漫画中最有格调的一部，拍摄的电影从内容到主题也显得高大上，不像一般超级英雄电影那般低俗。
甚至，主题的深度也超过了克里斯托弗-诺兰的两部《蝙蝠侠》。
但有一个全电影产业公认的事实不容忽视，电影一旦高大上起来，就会面对曲高和寡的局面。
尤其商业味道特别浓重的超级英雄电影。
《守望者》的开画成绩不错，在华纳兄弟的预期之上，但次周末的跌幅之大，也在华纳兄弟的预料之外。
接近百分之七十的跌幅，不可谓不惊心动魄。
次周末1781万美元的票房，也宣布《守望者》后面不出现奇迹，北美票房没有任何机会超过2亿美元，即便突破1亿5000万美元都是小概率事件。
而影片仅仅制片成本就高达1亿3000万美元。
面对如此境况，华纳兄弟的大佬们，不禁再一次讨论起了扎克-施耐德。
“就目前的情况分析，《守望者》通过票房收回成本没有任何可能。”dc漫画的执行总裁迭戈-哈里斯说道：“严格说起来，这部影片算不上成功，关于导演扎克-施耐德，我们……”
扎克-施耐德是查尔斯-罗文推荐的人选，这位华纳兄弟资历最深也最成功的制片人说道：“但《守望者》也没有失败！在线上票房之外，还有dvd等市场，就影片口碑来说，盈利并不难。”
他看了眼凯文-特苏哈拉，又说道：“看看《守望者》的各种口碑统计数据吧，imdb有8.2分的评分，媒体综合评价极高，影评人评价偏向于正面，罗杰-艾伯特甚至说这是他看过最好的科幻电影。”
迭戈-哈里斯的疑虑并没有被打消：“很多电影的口碑与市场并不存在必然联系。”
查尔斯-罗文再次开口：“是少部分电影！口碑好的艺术片，可能票房不好，线下也收获聊聊，从上映乃至立项起，就注定是赔钱货。但口碑好的商业电影，即便票房不好，线下也会取得成功。”
他知道真正能做决定的人是谁，又对凯文-特苏哈拉说道：“《守望者》也受到了客观因素的影响，因为二十世纪福克斯的版权纠纷，导致我们之前根据3月初上映发动的很多宣传营销化为泡影，推迟上映的负面影响是客观存在的。”
这一点，迭戈-哈里斯也没法否认，也是华纳兄弟和dc漫画在《守望者》上映之前，就有所预计的。
更改一部电影的上映档期，尤其是临近上映前更改，属于电影发行的大忌。
凯文-特苏哈拉听到二十世纪福克斯的名字，忍不住微微皱了下眉头，结合新闻集团对于整个华纳围追堵截般的收购，只感觉默多克家族都是群烂人。
原本，他就是属于时代华纳中坚决抵制新闻集团并购的一派，如今又有了《守望者》这一出，不仅对默多克家族及其旗下的新闻集团和二十世纪福克斯没有任何好感，还生出了浓浓的厌恶感。
“查尔斯说得有道理。”凯文-特苏哈拉还是倾向于扎克-施耐德的：“《守望者》的正面评价远远超过负面，影像风格也与《黑暗骑士》相似，在克里斯托弗-诺兰不肯与我们合作的情况下，扎克-施耐德仍然是我们的首选。”
迭戈-哈里斯还是说道：“但《守望者》的票房走势……”
凯文-特苏哈拉问道：“迭戈，《黑暗骑士》全球票房超过十亿美元，过往有那部超级英雄电影达到过这一成绩？”
“只有《黑暗骑士》。”迭戈-哈里斯想到这部电影的成功，发自内心的说道：“这是一次伟大的成功。未来的正义联盟电影宇宙，以及整个dc漫改电影，也确实应该遵循这一模式和风格。”
凯文-特苏哈拉说道：“你的疑虑这不就解决了吗？就目前的好莱坞来看，除了克里斯托弗-诺兰和扎克-施耐德，还有哪个导演是这种风格？”
迭戈-哈里斯最终点头，现在就谈《守望者》的成败确实言之过早，况且漫画本身就存在曲高和寡的问题，电影有现在的局面，也不是导演一个人的责任。
而且扎克-施耐德在拍摄制作《守望者》中，有一点也是他非常欣赏的，扎克-施耐德这人非常尊重dc漫画的创作，尽可能让电影改编符合原著。
就像曾经一样，在面对导演选择的时候，华纳兄弟的管理层被《黑暗骑士》的成功深深影响，哪怕《守望者》票房成绩相当一般，仍然选择信任坚持黑暗风的扎克-施耐德。
会议结束，参与会议的人各自离开，去忙碌自己的工作。
凯文-特苏哈拉回到办公室，找出华纳兄弟与二十世纪福克斯就《守望者》达成的和解协议，越看越不痛快。
二十世纪福克斯这次摆明了乘人之危，《守望者》早就立项筹备拍摄，从去年就开始大面积宣传，就算真的有版权纠纷，你二十世纪福克斯为什么不早点打上门来？偏偏要等影片还有不到两个月就要上映的时候！
这根本就是把《守望者》往悬崖上面推，让华纳兄弟和dc漫画无路可退，只能接受二十世纪福克斯的条件。
以前二十世纪福克斯不是这种风格，自从詹姆斯-默多克从英国来到洛杉矶，亲自执掌二十世纪福克斯之后，这家公司开始变得咄咄逼人。
即便凯文-特苏哈拉也不得不承认，二十世纪福克斯这次出手，选的时机正好。
华纳兄弟这一次蒙受了巨大的经济损失，说不定董事会上就会有人朝他发难，要他给个解释。
凯文-特苏哈拉按下通话器，将助理叫了起来。
“让人盯着二十世纪福克斯。”凯文-特苏哈拉是个岛国后裔，有岛国人阴狠的一面：“具体的情况每三天……不，每两天汇总一次，及时送过来。”
助理明白他的意思，立即说道：“是！我这就调配人手。”
比弗利山庄，世纪城，福克斯大厦。
詹姆斯-默多克看着最新一个周末的票房快报，说道：“吉姆，这次做的不错。”
吉姆-普洛斯谦虚道：“主要是你挑选的时机太好了，让华纳兄弟有力量也没时间使用。”
“《终结者》本就是属于二十世纪福克斯的。”詹姆斯-默多克从来不是一个吃了亏就默默吞到肚子里面的人：“我们之前顾及与华纳兄弟的合作，本着双方之间的情谊，暂借给他们。结果他们不但不承情，还反过来咬了我们一口。”
吉姆-普洛斯接话道：“这也是我工作上的疏忽。”
詹姆斯-默多克摆了摆手：“与你无关，是华纳兄弟违反了游戏规则。”
听到游戏规则这句话，吉姆-普洛斯忍不住悄悄看了一眼詹姆斯-默多克，貌似眼前这位从来都不把游戏规则当回事，肆意践踏各种规则。
不过，有新闻集团和默多克家族在，这应该不算什么大不了的事吧？
吉姆-普洛斯毕竟是摆在明面上的福克斯管理人员，不是特别了解詹姆斯-默多克做的事情，否则肯定不会有这种想法。
詹姆斯-默多克又说道：“华纳兄弟那边，《守望者》后续的票房分成，你也要盯着点，不要让他们做手脚。”
华纳兄弟吃了二十世纪福克斯的不但要吐出来，二十世纪福克斯还要从华纳兄弟身上拿下一笔利息。
吉姆-普洛斯连忙说道：“我会的，圈内那一套对付外来者没问题，二十世纪福克斯不会给华纳兄弟机会的。”
詹姆斯-默多克这时问道：“还有，暑期档电影的发行事宜安排的怎么样了？”
“已经安排妥当了。”吉姆-普洛斯简单的介绍道：“从五月份开始，二十世纪福克斯每个月都有新片上映。五月份是《罗宾汉》……”
这部影片二十世纪福克斯已经不抱太大希望了，为了减少损失，避免之前史诗片失败的影响，《罗宾汉》的档期特意从去年假日档调整到了今年暑期档，以便用时间冲淡观众的记忆。
詹姆斯-默多克问道：“那部灾难片，《超级风暴》呢？”
吉姆-普洛斯说道：“六月份，为了躲开詹姆斯-卡梅隆的新片《阿凡达》，安排在了六月中旬。”
“詹姆斯-卡梅隆啊。”詹姆斯-默多克想到了老对手相对论娱乐：“我记得相对论娱乐的宣传里面，号称《阿凡达》投资五亿美元。”
吉姆-普洛斯想了想，说道：“这是对外宣传造势用的，具体投资多少，暂时还不太清楚。”
詹姆斯-默多克微微点头，问道：“相对论娱乐暑期档有几部影片？”
吉普-普洛斯回忆了一下，说道：“暑期档开端就是《钢铁侠2》，后面还有《阿凡达》，《速度与激情4》，《爱丽丝梦游仙境》，《科洛弗档案》，好像还有动画长片……”
他强调道：“有确切消息表明，《阿凡达》是相对论娱乐今天的头号电影项目！”
第1089章 技术问题
沙海娱乐，专门为内部试片建设的小型会场中。
大银幕从光亮转向黑暗，天花板上的灯光打开，照亮了整个会场，包括罗南在内，参与试映会的人，陆续摘掉了3d眼镜。
“画面太惊人了！”尽管见多识广，杰西卡-菲尔顿依然有些震惊：“这就是技术到了极致，所能达到的效果吗？”
从某些方面来说，她也属于好莱坞的技术流。
另一边的乔治-克林特收起3d眼镜，若有所思：“这部影片的画面效果，是好莱坞过往从来没有达到过的！”
罗伯特-李附和：“《极地特快》没有！《变形金刚》也没有！”
前面的罗伯特-泽米基斯突然插话道：“我之前还认为《爱丽丝梦游仙境》已经做到了极致，现在一看，差距太大了。”
罗南倒是颇为冷静，毕竟曾经就感受过《阿凡达》的画面魅力。
使馆影业的穆勒突然插话：“就是故事简单了一点。”
“单凭画面和3d效果就足够了。”使馆影业线上发型总监托马斯说道：“还要什么故事情节。”
由于导演詹姆斯-卡梅隆没有来会场，相对论娱乐的这些人说话也没有顾忌。
罗南轻轻拍了几下手掌，会场立即安静下来，他缓缓说道：“你们觉得怎么样？”
“非常好！”
“市场前景看好！”
陆续有人说好，使馆影业线上发行总监托马斯更加专业，盘算了一会，说道：“我觉得这部影片，票房过十亿美元问题不大，运作好的话，全球十五亿美元也有可能。”
穆勒不无惋惜的接话：“可惜是一部原创电影，开局可能不会特别顺利。”
其他几人也附和，以这种电影所展现的效果，如果是有一定粉丝基础的改编电影，票房必然会从一开始就超级大爆。
“按照计划执行。”罗南没有多说的必要，相关的工作早已做在了前面，这次内部试映更多是加强整个相对论娱乐对《阿凡达》的信心。他只是强调了一句：“尽全力去运作这部影片。”
托马斯保证道：“使馆影业不会让《阿凡达》有一丝一毫的浪费。”
换个意思，就是一定会榨干这部影片的有所价值。
经过多年的发展，罗南也相信使馆影业有这样的能力。
从制作到最后的宣传发行，相对论娱乐的总投入会高达5亿美元，理所当然的要有足够的回报。
罗南回到办公室，见到了等在这里的詹姆斯-卡梅隆。
“你带来了一部杰作。”罗南没必要否认：“这会是一部伟大的电影。”
詹姆斯-卡梅隆当仁不让：“对于这一点，我始终没有动摇过。”
罗南非常清楚，那些伟大的电影导演，无一不是自信心爆棚的家伙。
不管其他方面如何，最起码从商业上来说，《阿凡达》对相对论娱乐绝对足够伟大。
曾经生活在太平洋对岸的时候，罗南有一段时间，认为在电影方面最大的幸运，就是亲眼能够在银幕上看到《阿凡达》，最初是2d，后来是imax3d。
虽然极其不认可《阿凡达》的主题和理念，但轻易就被影片的画面征服了，哪怕过去很多年以后，就3d电影的沉浸效果来说，他仍然认为没有任何一部商业电影能够比肩《阿凡达》。
相对论娱乐的宣传发行能力足够强大，罗南又看过了《阿凡达》的试映，相信这部影片会创造奇迹，所以直接问道：“詹姆斯，续集呢？你对续集有计划吗？”
詹姆斯-卡梅隆颇为无奈的说道：“罗南，你要求的进度也太快了吧？第一部还没有上映，就在考虑续集了。”
罗南微微耸肩，说道：“这说明我对你和《阿凡达》有足够的信心。”
詹姆斯-卡梅隆略作思考，说道：“这个故事并没有讲完，很明显，续集肯定是有的，但暂时没法拍。”
“为什么？”罗南问道。
从商业投资的角度考虑，续集虽然不能推出的太快，但也不能太慢。
谈到工作，詹姆斯-卡梅隆变得非常严肃，说道：“对于续集，我有过很多设想，尤其是技术方面的，这也是《阿凡达》最为关键的。”
罗南当然明白他的意思，《泰坦尼克号》之后，詹姆斯-卡梅隆那么多年没有拍正式的电影长片，可不是满世界去浪了，一部部用于实验的纪录片，都是在为《阿凡达》做技术准备。
詹姆斯-卡梅隆又说道：“在我的设想里面，《阿凡达》续集需要作出很多技术上的硬性改编，最好能以裸眼3d 加120帧加全息投影加杜比全景声技术的方式展现出来。”
罗南摇摇头：“我能理解你在技术上的追求，但詹姆斯，你考虑过没有，以目前电影技术的发展态势，再过十年也无法在影院大范围实现你所说的这些技术。”
詹姆斯-卡梅隆辩解：“这一切都是为了实现完美的视觉感受和360度自然声，让观众无比接近‘身临其境’的真实。”
罗南又说道：“《阿凡达》的续集不止一部吧？我们可以边筹备拍摄续集，边做技术储备。以《阿凡达》的规模，每部续集从筹备到拍摄完成，最少需要三年时间，这段时间，还有剧组的工作，完成可以作为催生新技术的过程。实地拍摄，是发展和检验新技术最好的条件。”
这话也不是忽悠，虽然做了很多技术准备，但《阿凡达》的筹备拍摄中，詹姆斯-卡梅隆使用和发展处的新技术，超过了之前近十年的准备。
因此，詹姆斯-卡梅隆慎重说道：“罗南，我会认真考虑你的话。”
到了詹姆斯-卡梅隆这种程度的导演，即便罗南也无法勉强，当即点头说道：“希望我们能联手创造科幻电影的未来。”
詹姆斯-卡梅隆想到相对论娱乐这两年的作品，说道：“在我看来，好莱坞科幻片未来会呈现两种态势。”
罗南从来都不会目空一切，与詹姆斯-卡梅隆的交流，也有助于他对未来有更为清醒的认知，问道：“噢，哪两种态势？”
詹姆斯-卡梅隆大致说道：“一种是超级英雄类科幻，比如钢铁侠、超人之类；另一种是会涉及到科学探讨的比较严肃的科幻电影，拍摄时会涉及到技术问题，比如《阿凡达》等，这类需要更注重细节，把细节弄得更符合科学。”
他叹了口气：“其实在《阿凡达》之前，我始终有种担心，市场是不是已经产生了巨变，观众们不再像以前那样乐意坐在黑屋里和陌生人一起看电影了。”
罗南知道这种担心未尝没有道理，因为北美影院观众每年都呈现下降的趋势。
“不用担心。”罗南说道：“《阿凡达》会证明，观众还是乐于去影院看超级大片。”
詹姆斯-卡梅隆没有多待，很快告辞离开，罗南回答办公室的时候，刚刚试片会的打分已经出来了。
这是相对论娱乐内部的试片标准，不考虑影片的艺术价值，只看商业前景。
在众多相对论娱乐的制片人和高管当中，《阿凡达》得到了9.8分的评分。
过往能在内部试看中得到9分以上的影片，无一不票房大爆。
康妮这时敲门进来，说道：“刚刚得到一个消息，扎克-施耐德和查尔斯-罗文驳回了新《超人》电影的剧本，要求编剧进行修改。”
罗南一直在让人关注漫威隔壁的动态，问道：“知道原因吗？”
康妮说道：“据说是主题不够深刻，内容不够厚重，不足以承担黑暗风格。”
罗南微微点头：“我知道了，继续关注那边的情况。”
这种情况也不算意外，毕竟华纳兄弟和dc漫画全都将《黑暗骑士》当成了dc漫改电影的标杆。
想想正在上映的《守望者》，与其说是一部漫改电影，不如说纯粹的真人电影更合适。
曾经，罗南看过这部影片好几个版本，不同的剪辑版本让这部电影的评分如过山车般飘忽不定。
那时有一个说法，未尝没有道理：漫威的超级英雄电影输出稳定，好的好不到哪里去，差的也不会很差；而dc的漫改电影却是玄学，即使由同一个导演操刀，不同的剪辑版本都会有云泥之别。
还有人戏称，华纳兄弟和dc漫画之所以没有崩盘，就因为卖导演剪辑版的碟片。
罗南已经拿到了今年暑期档的一份上映电影档期名单，其中就有华纳兄弟和dc漫画的一部超级大作。
因为受到提前的漫威复仇者计划的影响，华纳兄弟和dc漫画也更早的拉开了正义联盟电影宇宙的序幕，其中的开幕大作是仅仅制片就花费了2亿美元的《绿灯侠》！
这部超级英雄大片将会在五月中旬上映。
由于华纳兄弟和dc漫画想要吊人胃口，出于保密需要，《绿灯侠》没有举行任何外部试映，罗南也不确定影片具体如何。
希望还是一片绿，从头绿到尾。
相对论娱乐的《钢铁侠2》，再次占据了这个暑期档的开端。
最近几年，算上去年的《蜘蛛侠3》，暑期档第一个周末，几乎成为了漫威超级英雄电影专场。
不过，在《钢铁侠2》之前，相对论娱乐还有一部超级英雄电影在4月份上映，那就是《海扁王》。
第1090章 别人家的孩子
四月份的第三个周末，《海扁王》在洛杉矶举行了首映式。
“安德森先生。”
首映剧院里面，一个粉雕玉琢般的小女孩站在罗南面前，一脸认真的说道：“你能为我签名吗？”
看着这个萌的一塌糊涂的金发女孩，罗南有点犹豫，毕竟没怎么给人签过名。
这个十来岁的小女孩，穿着露肩的粉红礼裙，腰上还有一个特大的蝴蝶结，尤其显得可爱，杰西卡-菲尔顿几乎没有任何抵抗力，轻轻捏了罗南的胳膊一下：“不要让孩子失望。”
罗南接过笔和本子，在上面随便写了句祝语，顺便问道：“科洛，怎么想起找我签名。”
科洛-莫瑞兹歪着小巧的脸蛋，思考了一会，说道：“因为我想跟你一样，成为世界首富啊。”
罗南干脆在本子上加了一句：“祝你梦想成真。”
在杰西卡-菲尔顿眼里，科洛-莫瑞兹脸上现出堪比蜜糖般的笑容，对罗南说道：“谢谢。”
受不了了，这孩子太可爱了！杰西卡-菲尔顿拉起科洛-莫瑞兹的手，问道：“你自己过来的吗？”
“不是。”科洛-莫瑞兹似乎连声音也很萌：“我妈妈陪我一起来的。”
她眨眨眼睛，问道：“女士，我能留下来看首映放映吗？”
虽然被小女孩的可爱萌的一塌糊涂，但杰西卡-菲尔顿还没有昏头，说道：“我说了不可算，这件事你要去找mpaa。”
科洛-莫瑞兹可爱的脸蛋立即垮了：“我主演的第一部电影，竟然不能看首映放映……”
杰西卡-菲尔顿感觉心中最软的地方被这孩子击中了，安慰道：“没关系，再过几年就好了。”
由于《海扁王》遍布的粗口和大尺度杀戮画面，以科洛-莫瑞兹的年龄，无法在影院观看，首映式结束之后只能回家。
有人在向科洛-莫瑞兹招手，科洛-莫瑞兹说道：“我妈妈叫我呢，我要回家了。”
杰西卡-菲尔顿点点头：“去吧。”
科洛-莫瑞兹挥挥手：“再见，女士。再见，安德森先生。”
罗南最后看了眼这个快要萌破天际的小女孩，这个跟长大后的那个，完全就是两个维度的存在。
长歪能歪到那种程度，如果不是亲眼见过，真的无法想象。
“好可爱的孩子。”杰西卡-菲尔顿似乎被科洛-莫瑞兹勾起了某种奇特的情绪：“如果未来我的孩子能有她这么可爱就好了。”
罗南随口说道：“难道你没听说过，小时候越可爱越漂亮的孩子，成年后长残的几率越大吗？”
杰西卡-菲尔顿转头看向罗南：“谁说的啊？我小时候就是镇上最漂亮最可爱的孩子，难道长残了？”
罗南在这种问题怎么可能含糊：“没有，绝对没有。”
杰西卡-菲尔顿话题又转了回来：“我好喜欢这样可爱的女孩。”
罗南摇摇头：“可惜，那是别人家的孩子。”
杰西卡-菲尔顿突然有话要说，最终又咽了下去，这话未尝不对，那是别人家的孩子。
两人很快结束了这个话题，尼古拉斯-凯奇过来打招呼，这位在影片里面，出演了科洛-莫瑞兹的父亲。
“我一直都是漫威漫画的粉丝。”尼古拉斯-凯奇表达了想要与相对论娱乐合作的强烈愿望：“如果能出现在漫威超级英雄电影里面，我的演员生涯就没有遗憾了。”
罗南不可能给任何承诺，含糊道：“希望我们有合作的机会。”
尼古拉斯-凯奇如今不但在走下坡路，财务危机也已经显现，不想滑落谷底的话，需要强有力的作品支撑。
靠《海扁王》这种小制作，即便是成功，尼古拉斯-凯奇也难以翻身。
况且，他还不是影片主角。
至于尼古拉斯-凯奇想要出演漫威的角色，罗南也有所考虑。
不管怎么说，尼古拉斯-凯奇还有一定的号召力，目前片酬也下降的厉害，比起启用新人演员要强上不少，如果肯签订一份长约的话，也不是不行。
具体到哪个角色，还要看剧组和凯文-费奇的意见，毕竟这只是一个初步的想法。
罗南考虑的是奇异博士之类的，尼古拉斯-凯奇也可以用长相清奇来形容，不比曾经那个名字长的都记不住的英国演员相貌差。
斯特兰奇医生那种大起大落，不得不疯狂变卖家产的处境，估计尼古拉斯-凯奇已经有所体会了，过几年之后的体会会更加深刻。
《奇异博士》最快也要再两到三年才能立项，那时的尼古拉斯-凯奇或许可以作为一个主要备选演员。
至于曾经的那位英国演员，罗南到现在也想不出那拗口的名字。
话说回来，好莱坞与太平洋对岸类似，很多演员都不是本名，而是后来起的艺名，一个能轻易叫人记住的名字，才是合适的明星名字。
在人才济济的好莱坞，涌现出过太多演技非凡的女童星。
现在就有诸如范宁姐妹和西尔莎-罗南等等。
如果要评选一个最酷女童星的话，估计会有大批人选择《海扁王》中的科洛-莫瑞兹。
甚至，超杀女堪称史上最酷最犀利最有杀伤力的小萝莉，没有之一。
超杀女完全将酷和可爱这两种性格特点融为一体，在银幕上塑造出一个酷炫十足又萌出天际的萝莉形象，抢走了片中所有演员的风头。
虽然其他角色也各有各的特点，但不得不说的是，所有人都在萌萝莉，其他都是次要的。
像罗南这种人，当初记起这部电影的时候，一直以为超杀女是主角，真正的主角几乎没有印象了。
这也可以说是好莱坞影史上第一部由10来岁女孩一边满嘴f、c和m词，一边拿着长枪短炮开火的电影。
不过，马修-沃恩还是完成了一部区别于其他超级英雄电影的片子，融合了青春校园、浪漫爱情、黑色幽默、科幻动作等等一系列元素，多少都带来了一些不同于传统好莱坞英雄套路的惊喜。
这片子毫不含糊，该搞笑的时候搞笑，该扯谈的时候扯谈，该开打的时候开打，该要跳入下一步的时候也不搞什么合理过度，融合一整个眼花缭乱的肉搏加枪战，又肆意挥洒鲜血和断肢，半点都不扭捏。
尤其负责砍爆血浆的还是一个金发碧眼的可爱少女时，不知道多少人直接嗨爬了。
话说影片扯了很多淡，最终还是要扯回来，最吸睛的始终都是史上最酷最狠的那只萌萝莉。
换一种高深莫测的语言，有人曾经说过，刀刺是一种渔网的发泄途径，看到一肢体柔软擅长做各种翻腾高难度动作的可爱小女生施展手里剑和飞刀等冷兵器，在近身搏斗中割破坏大叔们的颈部大动脉，或是刺透他们的心脏时，不知道多少怪蜀黍和坏大哥在银幕前浑身颤抖的爱上了她。
或许，这些怪蜀黍和坏哥哥还会声称要为她守贞——就是不知道他们还有没有……
至于看个电影还要体悟人生哲理的人，必然要失望了。
影片从海报到片名再到内容，都在活生生的告诉所有人——我很低我很俗。
这样明确的情况下，那些喜欢体悟人生哲理的观众，还非要进入影院去看，只能说自己找虐。
在如今这个年代，《海扁王》就是那种男人看了很激动，女人看了很解气，小孩看了觉得自己很犀利的电影。
这种片子除了酷和所有形容酷的副词，什么也说不出来。
北美上映第一个周末，这部制片成本只有2500万美元的电影，就在北美拿到了2689万美元票房。
小罗莉杀出了一个美好的血色未来。
到了第二个周末，《海扁王》又在北美收获1421万美元。
虽然上映十天，北美票房累积4804万美元的票房，在相对论娱乐算不上突出，但依靠北美票房实现回本却不是难事。
根据使馆影业以及ema score等机构的预测，《海扁王》北美票房落点会在7000万美元以上。
尽管海外还未上映，最终的国际市场票房也不会比北美低多少。
《海扁王》不会再有第二部了，科洛-莫瑞兹最好的形象，就停留在了超杀女上面。
导演马修-沃恩也没打算再拍续集，精力全都转到了新的《王牌特工》上面。
这部崭新的特工电影，将会回归传统类型，融合所谓的英式绅士风格。
当然是表面上的英式绅士，骨子里的那种英式绅士真要通过电影表现出来，估计英国人直接炸锅。
所谓的英国绅士，做过些什么，全世界都知道。
这个周末，相对论娱乐的一部另类影片在北美下档，乌维-鲍尔执导的《吸血鬼猎人林肯》耗尽院线市场潜力，以8867万美元的票房，结束了北美影院放映之旅。
作为美利坚历史名人电影宇宙的开端，《吸血鬼猎人林肯》创造了一个良好的开端。
很快，《猎魔人华盛顿》就会来袭。
其他电影公司也看到了电影宇宙成功所能带来的巨大市场营收，除去华纳兄弟和dc漫画之外，环球影业也想要打造属于自己的“环球怪物”电影宇宙。
但每一个电影宇宙想要确立，最需要的是一个成功的开始。
作为先行者，漫威复仇者宇宙不仅仅有成功的开始，还在不断向前推进。
第1091章 再度来袭
迄今为止，漫威的复仇者电影宇宙计划已经有三部电影上映，分别是《钢铁侠》、《绿巨人浩克》和《雷神》，无一例外的取得了成功。
《钢铁侠》大红大紫，托尼-斯塔克已经成为了漫威本部超级英雄电影的活招牌、
《雷神》与《绿巨人浩克》的反响要差一点，但相对论娱乐一开始就制定了严密的计划，投入了海量资源，两部影片最终只依靠票房就收回了所有投资。
相比于曾经的华特迪士尼，相对论娱乐目标明确，对系列更有信心，并且一开始就解决了第一阶段所有超级英雄的版权问题，而不用顾及版权问题导致精力分散。
曾经直到《复仇者联盟》，华特迪士尼才与派拉蒙影业彻底解决了漫威超级英雄电影的发行版权纠纷。
从一定程度上来说，这些也影响到了那时电影的宣传和发行。
作为漫威娱乐的首部影片，《钢铁侠》的成功为系列的成就铺就了坚实基础。
而小罗伯特-唐尼也通过这个角色彻底从涉毒漩涡中走出，成为好莱坞“咸鱼翻身”最佳样板。
如果不是相对论娱乐的长约，甚至用不了多久，小罗伯特-唐尼在漫威系列中的地位，就能与凯文-费奇平起平坐。
可惜，罗南先知先觉的一纸长约，有效限制住了小罗伯特-唐尼。
但无可否认，小罗伯特-唐尼加托尼-斯塔克的威力，随着相对论娱乐的宣传推广，有点朝着无穷大演变的趋势。
动作大场面加爱情再加高科技，可以说满足了观众想在一部超级英雄大片想看到的所有元素，比起很多毫无bug，根正苗红的一身正气的大英雄，放浪不羁的钢铁侠显然更具杀伤力。
作为诸多超级英雄里比较接近普通人三观的角色，托尼-斯塔克“花花公子”加“土豪科学家”的设定苏到没朋友。
每日过着醉生梦死的生活，直到被绑架在鬼门关走了一遭后，才终于浪子回头完成了从自救到救世的升华。
富豪与超级英雄身份的自由切换，让钢铁侠成了男粉们羡慕追逐的目标，女粉们想嫁的理想型。
从四月份开始，使馆影业的主要目标就不是《海扁侠》，公司的宣传资源一直在向《钢铁侠2》倾斜。
经历大起大落的小罗伯特-唐尼早已不复年轻时的浪荡，整个人都真正成熟起来，背后还有苏珊-唐尼这样的女人推动，懂得责任含义的小罗伯特-唐尼以百分之百的努力投入工作当中。
同样是系列化中的超级明星，蜕变后的小罗伯特-唐尼，无论是个性，还是情商，比起《加勒比海盗》系列中的约翰尼-德普，更加讨人喜欢。
宣传中，面对众多粉丝的疯狂宠爱，小罗伯特-唐尼甚至在镜头前发誓：“如果钢铁侠要拍10部续集，我也会坚持拍摄在所不辞！”
当然，有那份长约在，他也必须拍摄。
但以这种方式说出来，明显更有宣传价值，影迷们也更喜欢。
虽然日后必然被托尼-斯塔克这一角色所困，但小罗伯特-唐尼的情商，明显比船长高出一大截。
好吧，有个事实不得不承认，约翰尼-德普在好莱坞一线明星当中，应该属于情商最低的那一列。
四月底，使馆影业为《钢铁侠2》在好莱坞酋长剧院举行了声势浩大的首映式。
红地毯上，小罗伯特-唐尼与苏珊-唐尼向全球秀起恩爱，塞缪尔-杰克逊和导演乔恩-费恩一黑一白的装扮，犹如东方的黑白无常一般。
整个宣传期，都在被娱乐媒体爆炒不和与矛盾尖锐的吉赛尔-邦臣和斯嘉丽-约翰逊，继前几天的新闻发布会撞衫的灰色紧身裙之后，又双双选择了白色的阿玛尼礼服，似乎要将女星间的暗战进行到底。
不和，也是明星间的炒作宣传方式，有时候效果还相当出色。
比如目前大机器唱片公司的两位明星歌手泰勒-斯威夫特和凯蒂-派瑞，在有计划的宣传推广下，后者演绎了一出抢男友的好戏，然后两人开始在各种公开场合针锋相对，吸引了无数媒体和歌迷的关注。
这样的宣传，轻松实现了一加一大于二。
在整个首映式上，斯嘉丽-约翰逊与吉赛尔-邦臣全程无交流，继续按照剧本演绎不和，给媒体留足炒作的空间。
出演大反派的米基-洛克也按照计划添了一把火，接受采访时向媒体透露对一名近期合作过的大牌女星不满，称其根本不是传说中的“好”演员。
很自然的，斯嘉丽-约翰逊和吉赛尔-邦臣成为了首要怀疑对象。
看似一场很正常的首映式，在制造话题方面，使馆影业同样能玩出花来。
《钢铁侠》能有今天的声势，不止是小罗伯特-唐尼的演绎和电影的成功，相对论娱乐的宣传推广至关重要。
在这个信息时代，有太多的案例表明，好电影不如好宣发。
一部质量上佳的好电影，没有配套的宣传发行，大概率会在小范围内默默上映；而有了出色的宣发，烂片也能卖出大价钱。
进入新世纪以来，这样的案例越来越多。
烂片大卖，好片沉沦的情况，正在全球电影市场不断发生。
“不敢想象啊。”
剧院里面，漫威娱乐的首席执行官艾克-帕姆特对罗南说道：“明年这个时候，复仇者们就要在大银幕上集结了。”
罗南透过玻璃幕墙，看着正在合影的剧组，说道：“这是计划中的成功。”
艾克-帕姆特沉默了一小会，想到了几年之前，那时漫威娱乐还是漫威漫画，别说想象现在的局面了，还在为最基本的公司生存发愁，甚至随时都可能破产。
随着相对论娱乐的收购，漫威在罗南-安德森手中，真正焕发了光彩。
艾克-帕姆特又说道：“版权诉讼案解决了，法院判决漫威胜诉。”
罗南微微点头：“这方面本就不存在版权纠纷，只是有人贪心作祟，想要分享我们的收益。”
艾克-帕姆特说道：“后面还会有，前些天又有漫威漫画的前编剧们找上门来闹。”
人总会被利益蒙蔽眼睛，数目巨大的金钱，总能让很多人产生一些不该有的念头，贪图不属于他们的收益。
罗南非常清楚这些，叮嘱道：“加强安全保卫，法律诉讼方面交给专业人士，如果有人要在公司闹，你知道该怎么办。”
艾克-帕姆特也不是吃素的：“我会找个合适的机会，制造一个案例，警告所有人。”
这些事情很烦人，但没法杜绝，因为那些编剧被金钱蒙蔽双眼的人，才不会去管版权法的规定，不管当初签订的合约，认为自己创作了作品，就有理由从中分一杯羹。
可以说，任何人都唤不醒这些装睡的人。
两人的话题又转到了明年的《复仇者联盟》上面。
这部影片目前已经开始了拍摄，剧组在乔斯-韦登的带领下，正在满世界出外景，并且在罗南的建议下，与乔什-布洛林签下了一份演员长约。
乔什-布洛林将在《复仇者联盟》之中出演戏份极少的灭霸。
既然灭霸来了，红女巫大战灭霸的另一方，也不能缺席。
罗南已经让人去收集关于伊丽莎白-奥尔森的最新资料了，有两位姐姐在，她也不算默默无闻。
几年前，罗南还经常在洛杉矶的马场上见到伊丽莎白-奥尔森，后来随着奥尔森姐妹搬去纽约，就没有再见到曾经的红女巫了。
剧组主创人员结束了合影，罗南没有再跟艾克-帕姆特多说，直接了剧院，刚刚找到座位坐下没一会，一个穿着白色荷叶边礼裙的女人，就坐在了他旁边。
“嗨，罗南。”斯嘉丽-约翰逊双腿交叠，转头看向这边：“好久没见了，你还好吗？”
罗南对斯嘉丽-约翰逊微微点头：“你好，斯嘉。”
斯嘉丽-约翰逊满脸好奇：“我没想到，你竟然还与杰西卡-菲尔顿在一起，我以为你跟以前一样呢。”
罗南平静的说道：“我记得跟你说过，我是认真的。”
“是吗？”斯嘉丽-约翰逊一副思考样：“我没有印象呢。”
罗南笑了笑，干脆不再接话，不管怎么说，以前搞在一起的时候，虽然不涉及感情，但双方间的关系始终不错。
友好的开始，友好的结束。
就像之前他对安妮-海瑟薇所说的那样，斯嘉丽-约翰逊也早就自由了。
斯嘉丽-约翰逊知道罗南是什么人，也知道他背后所掌握的权势，也不敢多说什么，沉默着斟酌了一会，说道：“罗南，其实有个观点我始终没变过，一夫一妻制是不自然的，这违反了人类的天性。”
罗南看了她一眼：“是吗？我不觉得。”很明显，作为好莱坞著名的左派，斯嘉丽-约翰逊受到所谓自由主义的影响太大了，他摆了摆手：“斯嘉，去你的位置吧。”
斯嘉丽-约翰逊点点头，起身离开了这里。
首映放映很快开始，在《钢铁侠2》中，托尼-斯塔克公布了自己钢铁侠的身份后，引来媒体、舆论和政府各界的质疑，邪恶势力再度来袭。
第1092章 敛财之旅
可能没有哪位超级英雄比托尼-斯塔克更洒脱了，《蝙蝠侠》和《蜘蛛侠》一干人等不仅要处心积虑的隐藏自己的身份，还有一大堆的烦心事诸如童年阴影之类的笼罩着自己，托尼-斯塔克则行事高调，为人放荡不羁。
对于超级英雄而言，《钢铁侠》最爽的一点就是不遮遮掩掩，第一部最后的“出柜”更是让观众大呼过瘾。
相比较为了掩盖身份搞得整个哥谭市鸡犬不宁的蝙蝠侠；为了掩盖身份搞得女友几次陷入危难的蜘蛛侠，托尼-斯塔克真是爽快到飞起。
观众们见惯了深沉和故作深沉，见惯了憋屈与故作憋屈，见惯了太多身负家仇国恨的悲剧英雄。
如今，终于有一位帅气多金幽默感爆棚的优雅中年男士展示他的各种魅力与能力，怎能不让人感到激动呢？
由于明年暑期档开端《复仇者联盟》就要上映，影片在满足塑造一个钢铁侠的基础上，还要为整个系列服务。
所以，《钢铁侠2》比起第一部制作更为精良，联结漫威宇宙的线索和彩蛋更多。
从一定程度上来说，相对论娱乐就是在拿《钢铁侠2》这部电影，给整个漫威电影宇宙和明年的《复仇者联盟》做广告。
《钢铁侠2》这部电影，也算开创了一个全新的电影语境，片中有很多的彩蛋，还有漫威宇宙电影中各种组合穿插，让一部电影变得更加丰富，而这种丰富一直在不断往下延伸。
至于其他方面，依然秉持着第一部“要打怪，更要耍帅”的理念。
还有托尼-斯塔克的性格，依然是那么傲娇，自大，做事情不计后果，经常由着性子来，ceo说不当就不当，有着孩子般的叛逆和任性。
反正就是很热闹，钢铁侠闹，反派丧鞭闹，小辣椒闹，黑寡妇闹，最连以卤蛋为首的神盾局也来凑热闹。
《钢铁侠2》就是这样，打一阵闹一阵，然后再打一阵再闹一阵。
这是一部不用看头也能知尾的电影。
但有了托尼-斯塔克，一切都变得魅力无穷。
尽管单独拿出来，《钢铁侠2》算不上多出色，不过影片所能引发的市场反响，往往与质量本身不成正比。
首映式结束的时候，现场上千名疯狂的钢铁侠粉丝，那呼喊“托尼-斯塔克”的声音，几乎将酋长石剧院的顶棚掀翻。
比起前几年火爆全球的杰克-斯派洛船长，钢铁侠托尼-斯塔克毫不逊色。
不过，影片想要成功，还要与之相匹配的发行规模。
作为2008年暑期档的开端大片，加上《钢铁侠》第一部的巨大成功，还有《绿巨人浩克》和《雷神》所引发的强烈反响，在使馆影业的努力下，《钢铁侠》还没有在北美开画，就创造了一项全新的北美电影记录。
使馆影业为《钢铁侠2》配备了4580家影院的豪华阵容，这个数量创下了北美首映院线数之最。
相对论娱乐所有的准备工作已经就绪。
这样一部具备世界级影响力的超级大片，为了充分实现线上放映价值，自然要全球同步上映。
因为国际市场并不存在北美五月份暑期档的概念，在海外53个国家和地区，《钢铁侠2》提前一周已然上映。
这些上映的国际市场，主要集中在欧洲等足球影响巨大的国家与地区，相对论娱乐之所以这么做，就是为了尽可能避开6月7日正式开幕的第十三届欧洲杯。
任何时间段，都不能小看足球这项世界第一大运作的影响力。
有前面三部电影打下的牢固基础，还有相对论娱乐投入不菲的宣传造势，即便是提前北美上映，《钢铁侠2》在海外的成绩依然足够耀眼。
到影片在北美正式上映前一天，这部超级英雄大片在上映的53个国家和地区里夺下其中52个周末票房冠军，总计收获1亿4622万美元。
国际市场的热烈反响，也回馈到了北美。
《钢铁侠2》的北美午夜场，轻松拿下1520万美元，尽管比不上《黑暗骑士》，更比不上犹如挂逼一般的《暮光之城：新月》，仍然可以进入北美午夜场成绩的前五位。
这样的成绩足够亮眼。
以《钢铁侠》和《黑暗骑士》的成功，超级英雄电影最好的时代，已经拉开了大幕。
2000年前，全球票房前十的电影中，科幻电影总是占据百分之六七十。
而去年，这个前十名的榜单中，只剩两部科幻电影，超级英雄电影则占了三席位置。
这种超级英雄电影的市场强势，延续到了今年。
《钢铁侠2》北美上映首日，就创造了全新的北美五月份单日票房记录，这一数字高达6338万美元！
这比第一部《钢铁侠》的开画日票房提高了近百分之五十。
因为是续集电影，第一日消耗了众多钢铁侠粉丝的热情，到了周六的时候，影片的单日收获有所下降，但仍然有高达5121万美元票房进账。
仅仅用了两天时间，《钢铁侠2》的北美票房就突破了1亿美元。
影片的成败与否在上映之前就已经揭示，唯一的悬念是票房数字会有多少。
北美开画周末三天过后，这部超级英雄大作在4580家影院里面，总计收入了1亿5811万美元！
这个成绩仅次于去年的《黑暗骑士》，是北美电椅市场有史以来第二个高的周末票房。
不过，在商业大于一切的相对论娱乐制作理念下，《钢铁侠2》也继承了相对论娱乐旗下影片一贯的风格，口碑分化比较严重。
ema score影院观众现场打分为a，但烂番茄新鲜度只是刚及格的百分之六十三。
imdb两万多名用户平均打分8.1分，媒体综合评分也仅仅及格。
当然，对于一家电影公司来说，这个线上发行时期，最有意义的还是代表商业热度的票房数字。
如今在全世界范围内，有一种非常奇特的想象。
大概是进入新世纪以来，好片沉沦和烂片大卖出现的次数越来越多，有太多好片明珠蒙尘，又有太大烂片大行其道，在一些小众群体中，渐渐有了这样一种观点——烂片赢票房，高票房就是烂片的代名词。
甚至，连部分电影制作者也开始耻于谈票房，对票房两字避之不及。
别人可以不谈票房，但制作方和投资方必须要谈。
电影必须谈票房，这是由电影的性质决定的。
说到底，电影不过就是受成本收益原则支配、满足消费者娱乐需求的一种文化商品，像相对论娱乐以及好莱坞六大公司等等，为什么要投资一部电影？当然是为了赚钱，而且是最大化的赚钱。
罗南始终都坚持初心，相对论娱乐的制片理念，从最开始到现在，一直没有改变过。
体现在《钢铁侠2》上面，就是影片的剧情一般，到处充斥彩蛋和预告，影片为托尼-斯塔克服务，更要为整个系列的商业市场服务。
这也是影片备受影评人批评的一面，认为相对论娱乐以及旗下的使馆影业和漫威娱乐，为了商业和金钱，连电影最起码的脸面都不要了。
他们还是见识太少了，等到漫威娱乐把超级英雄电影真正拍摄长篇连续剧，再喊打喊骂也不迟。
话说回来，他们能不知道电影公司的本质？不高声喊喊，怎么突显存在感，怎么去赚小钱钱。
连蠢货都知道，包括电影公司和其他各种公司在内的资本方，有脸皮这种东西吗？
资本集团为了赚钱，别说要脸了，利益足够大的话，连美利坚都敢摧毁给你看。
相对论娱乐命名《钢铁侠2》的敛财之旅才刚刚开始。
同样是在这个周末，《钢铁侠2》在国际市场上面进一步扩大放映范围，包括东亚方面的几大市场，海外放映的国家和地区增加到了近八十个。
影片的海外票房也随着市场扩大再次暴增一波，累积已经高达2亿4772万美元。
《钢铁侠2》的全球总票房轻轻松松迈过4亿美元。
票房仅仅是基础，如果只依靠票房收入，相对论娱乐不说血亏，也赚不到多少钱。
毕竟《钢铁侠2》的制作成本高达1亿8000万美元，宣传费用也过亿了。
凭借影片在线上放映带来的巨大热度，《钢铁侠》的周边市场一片火热，像钢铁侠面具、缩小版玩偶和手办，都是热销产品。
就连售价不菲的钢铁侠同比例模型，都卖出了数千件。
由于具体数据尚未完全统计出来，相对论娱乐这边只有一个大概的统计，最近十天的周边产品全球销售额，已经接近了3亿美元。
相对论娱乐本身就是好莱坞电影运作模式最好的全是，院线放映用于宣传和回收投资，真正盈利的大头靠周边。
曾经，哪怕是在遥远的太平洋对岸，罗南就看到过无数中学生背着美国队长的盾牌书包，用着钢铁侠的文具盒，手拿喵喵锤橡皮……
甚至有像小学生中蔓延的趋势。
尽管大都是盗版，却不得不佩服这个系列的影响力。
这些其实都能演变成系列的消费者。
在漫威的复仇者系列电影上面，由于罗伯特-艾格的存在，相对论娱乐走的其实就是曾经华特迪士尼的推广道路。
这一点上，华纳兄弟也有所不如。
第1093章 优势明显啊
伯班克，amc连锁影院前。
刚刚从影院里面出来的凯文-特苏哈拉在助理打开车门之后，低头钻进车里，跟在一边的查尔斯-罗文绕到另一边，上车坐在了凯文-特苏哈拉旁边。
这两人刚刚在影院里面看了隔壁邻居家的大作《钢铁侠2》。
凯文-特苏哈拉吩咐开车，揉了揉额头，说道：“又吵又乱，让人头疼。”
查尔斯-罗文知道顶头上司说的不是影院里面的氛围，而是《钢铁侠2》这部电影，说道：“确实如此，这片子质量一般。”
凯文-特苏哈拉完全认可：“这更像是一部广告片，唯一值得夸赞的就是特效了。”
查尔斯-罗文不断点头：“从这部片子和相对论娱乐收获的票房，可以非常清晰的看出，市场对于超级英雄电影有着极度的渴望。”
凯文-特苏哈拉直接问道：“查尔斯，对比《钢铁侠2》，我们的《绿灯侠》如何？”
毕竟相隔一个周末，作为正义联盟电影宇宙开端的《绿灯侠》就要上映了，这也是他专门抽出时间去看竞争对手电影的一大原因。
“《钢铁侠2》最大的卖点有三个。”查尔斯-罗文很自信也很有调理的分析：“一是托尼-斯塔克本身，二是续集和系列所带来的延续性，三是电影的制作，确切来说是视觉特效。”
凯文-特苏哈拉想了一下，不禁微微点了点头。
查尔斯-罗文的话还在继续：“角色本身，绿灯侠在漫画里面的名气远远大于钢铁侠，改编成电影存在良好的基础，最大的不确定性在于不是续集，所以预售成绩一般，但当年的《钢铁侠》预售也不好。”
他说到了关键的第三点：“第一部《钢铁侠》的特效并不出众，这部《钢铁侠2》视觉特效进步很大，也是主要卖点之一。而我们的《绿灯侠》呢？视觉特效恰恰是最强的，剧组甚至用最先进的cgi技术，为绿灯侠制作了战袍。就视觉特效这一点来说，《绿灯侠》完胜《钢铁侠2》。”
凯文-特苏哈拉当然看过《绿灯侠》，起码看过部分片段，对于特效也有信心：“《绿灯侠》是目前全世界视觉特效最好的电影。”
“是的。”查尔斯-罗文信心同样很足：“仅仅视觉特效，就能成为吸引观众的一大看点。”
凯文-特苏哈拉缓缓点头：“《绿灯侠》成功，后面的计划也就能顺利展开了。”
就漫画而言，dc的正义联盟影响力超过复仇者联盟，华纳兄弟和dc漫画相信电影市场上面，很快也会如此。
华纳兄弟在为《绿灯侠》的上映做最后的冲刺，有些宣传推广，也借鉴了相对论娱乐，比如《暮光之城：新月》宣传时的罗伯特-帕丁森和克里斯汀-斯图尔特。
《绿灯侠》的男女主角瑞安-雷诺兹和布莱克-莱弗利据说假戏真做，因为电影中饰演情侣而结缘，变成了现实中的男女朋友。
这在好莱坞的明星情侣中，是最经常见到的相爱方式。
一方面，演员本身就比普通人更加感情，如果影片中存在大段感情戏，一旦表演时倾情投入，相对来说也比较容易弄假成真。
另一方面，自然是宣传推广需要了，好莱坞电影因为宣传推广造就的临时情侣数不胜数。
这些假关系中，有最后演变成真关系的，毕竟明星都是些非常开放的人，互相看对眼的话，假关系同样会试试你的深浅，量量我的长短，结果正好合适，那干脆就弄假成真好了。
反正绝大多数明星的情史都一大堆，多一段也不算什么。
至于始终是假的那些，也有不少，最为典型的就是拍片和宣传期搞在一起，电影热度过去就分手，等到续集回归的时候，两人又复合了，然后再分手，再有续集再复合……
明星身上，甚至与他们有关的东西，到处都是戏，摔跤是戏，恋爱是戏，闺蜜是戏，不和也是戏……
布莱克-莱弗利在达成“睡过儿时偶像”这样光辉成就之后，似乎想要结束浪荡生涯，与瑞安-雷诺兹发展一段正式关系。
至于布莱克-莱弗利与莱昂纳多-迪卡普里奥，两人更像是互相集邮。
罗南也看到了关于瑞安-雷诺兹和布莱克-莱弗利的绯闻，尤其是瑞安-雷诺兹那颗牛油果一般的脑袋，曾经给他的印象太深刻了。
可惜，死侍的版权还在二十世纪福克斯手里。
否则拍摄一场紫薯精大表哥大战腐烂牛油果的戏，一定很精彩，那一定会有腐烂牛油果跟另一个更老更恶心的牛油果在啪啪啪的效果……
曾经有段时间，罗南看到超市货架上的牛油果，就会想到死侍那个贱人。
但不得不承认，曾经的《死侍》电影，比起味道恶心的牛油果好太多了。
如果一切都能顺利的话，《死侍》应该能回到漫威娱乐手里，或许可以让死侍的电影加入到复仇者宇宙当中。
这些还远，罗南最为关注的还是《绿灯侠》，毕竟这是相对论娱乐和漫威娱乐的直接竞争对手，一旦成功的话，正义联盟电影宇宙也就初步竖立起来了。
如果失败，没说的，继续努力吧。
此外，罗南还关注这个周末要上映的电影，二十世纪福克斯的《罗宾汉》。
这是当初他送给二十世纪福克斯的六颗龙珠之一，二十世纪福克斯去年已经成功收获了两颗龙珠，以现在的情况来看，《罗宾汉》这颗龙珠也基本到了二十世纪福克斯手里。
二十世纪福克斯似乎意识到了古装史诗片在市场上面可能会冷遇的大趋势，根本没有在《罗宾汉》的宣传发型上面投入太多资源。
即便如此，连制片成本到宣发费用，最少也要花费了1亿5000万美元。
其中宣传费用只有2000多万美元，对于一部制片成本上亿美元的大制作来说，实在是太少了。
如今制片成本上亿美元的一线商业片项目，除非是有相当基础的续集，宣传发行费用一般都会达到上亿的级别。
像《钢铁侠2》，哪怕拥有雄厚的粉丝基础，相对论娱乐在宣传发型上面的花费，全球总投入仍然超过了1亿美元。
这个无宣发不电影的年代，《罗宾汉》在上映之前，结果已经非常明朗了。
从某些方面来说，二十世纪福克斯做的决定也相当明智，没有投入高额宣传推广费用，而是及时止损。
事实也证明，大制作战争史诗片如今确实不怎么受欢迎。
《罗宾汉》从首映开始，就不断招致批评，其他方面还好说，但观众口碑不好。
最为重要的是，观众对《罗宾汉》缺乏兴趣。
这个世界也许不再需要一个又一个版本的罗宾汉故事，尽管影片有着高昂的制作费用和无可置疑的血统。
何况，不知道导演和制片人怎么想的，也可能是为这个古老的故事增加新意，电影花费在构架故事笔墨比较多，以至于减弱了战争场景在观众眼中的震撼度，甚至连饰演罗宾汉的罗素-克劳拉弓射箭的镜头也屈指可数。
或许制片人和导演存有冲奖的心思，希望能像《角斗士》那样，凭借这部史诗片冲一下明年的奥斯卡。
受限于宣传和发行，《罗宾汉》北美开画只有3000家出头的影院，加上观众兴趣缺缺，北美上映首日只有512万美元票房进账。
相比之下，进入第二个周末放映的《钢铁侠2》借助有一个周末，开始了票房反弹，周五当天收获了1862万美元。
《罗宾汉》无法给《钢铁侠2》带来哪怕一丝的冲击，反而受到《钢铁侠2》热映的影响，上座率低的吓人。
周末三天过去，《罗宾汉》只有1396万美元票房进账，北美票房落点很难超过4000万美元。
二十世纪福克斯成功收获了第三颗龙珠。
《钢铁侠2》蝉联北美票房榜冠军，次周末三天收入6227万美元。
北美上映十天之后，这部超级英雄大片的北美票房累积达到了2亿5112万美元。
国际市场方面，在更多国家和地区加入到放映行列之后，海外票房也突破了2亿5000万美元。
目前，《钢铁侠2》的全球票房已经高达5亿1247万美元。
相比于线上的票房，线下的周边衍生品热度也在这十天里面彻底爆发出来，相对论娱乐全球超过3亿5000万美元的周边收入，引得整个好莱坞一片瞩目。
《钢铁侠3》肯定是要拍的，但暂时不会筹备，目前漫威娱乐的力量全都投入在了《复仇者联盟》上面，这部续集要等到《复仇者联盟》拍摄结束之后才能开始筹备。
由于乔恩-费儒签下的是长约，会继续担任第三部的导演。
二十世纪福克斯连续三部古装史诗片的失败，在圈内引起了不小的震动，一次是偶然，两次是失误，那么三次呢？
好莱坞很多公司就此展开了针对性的市场调查和分析，然后暂缓了有可能推动的大制作古装史诗片项目。
这一类型，就像九十年代后期的海盗电影一样，在好莱坞开始遭受冷遇。
但超级英雄电影不一样，这是市场大热的类型。
第1094章 爱是一道光
每个夏天的五月份，都会集中一批大片，任意一个周末，最少也会有一部大制作商业电影上映，而且在暑期档开端就上映，也意味着影片的放映能够延续观众消费热情高涨的整个暑期档。
超级英雄电影流行的趋势越发明显，随着《钢铁侠2》的成功，漫威娱乐本部的超级英雄电影已经来了一波四连胜，连带着《复仇者联盟》的宣传浪潮也一波高过一波，在还有整整一年才会上映的情况下，已然备受市场瞩目。
华纳兄弟当然不甘落后，dc漫画是与漫威并驾齐驱乃至更为领先的北美两大漫画巨头之一，自认为必须在超级英雄电影市场上面，获得相应的成功与地位。
坦白地讲，华纳兄弟和dc漫画反应不可谓不快，在《钢铁侠》刚刚上映取得成功，漫威复仇者电影宇宙将将对外露出真容的时候，就立即发动旗下的资源，筹划起了正义联盟宇宙。
但一步慢，步步慢。
相对论娱乐在《钢铁侠》之前，已经为整个计划准备了数年，而且第一部电影立项之前，有着非常完整的计划。
最为重要的是，罗南能以最快的速度确定计划，并且为之找到了最为合适的执行者。
华纳兄弟和dc漫画反应够快，项目上马够快。
这本也是罗南希望看到的局面。
因为，对方毕竟不像他那样有着一段特殊的经历，在快的同时，也意味着仓促。
曾经的华纳兄弟，在dc漫改电影上面，就有着各种各样的迷之操作。
那时dc漫改电影面临的困难局面，其实相当大的功劳，应该归于华纳兄弟的最高管理层。
相比于版权分散的漫威娱乐以及其背后的相对论娱乐，拥有大超、老爷和女侠等完整正义联盟版权的华纳兄弟，手里真的是握有一把王炸。
也或许正是如此，华纳兄弟和dc漫画从上到下都充满自信——漫威那些二三流英雄都能在银幕上取得成功，我们手里名气更大的一线英雄，以更高的投资和更为精良的制作呈现在大银幕上面，必然也会成功。
《绿灯侠》在首映式前，没有对外举行任何试映，连预告片和广告片也只是发了三支，但已经能够让人看到其惊人的cg特效。
爱是一道光，带给世界一片绿。
作为华纳兄弟的长期合作伙伴，一手打造出两部新蝙蝠电影《开战时刻》和《黑暗骑士》的制片人，罗南也收到了华纳兄弟和dc漫画的邀请，出现在了《绿灯侠》的首映式上。
现场真的是一片绿，海报绿，装饰绿，连明星们走的地毯也是绿色的。
就在首映式上，华纳兄弟的首席执行官凯文-特苏哈拉对外宣布：“华纳兄弟电影公司已经决定，每年都会上映一到两部由dc旗下漫画改编成的超级英雄电影。”
其中凯文-特苏哈拉重点提及了新超人电影和闪电侠电影。
前者不用多说，消息早已公开，明年被命名为《钢铁之躯》的新超人电影就会上映。
超人是最为人所知的超级英雄，在全世界范围内提到超级英雄这个名字，几乎所有人首先想到的都是超人。
闪电侠电影已经被华纳兄弟提上了日程，目前流传最多的相关消息，就是与相对论娱乐有过一系列合作的布拉德利-库珀可能会出演闪电侠。
根据罗南得到的消息，《闪电侠》的剧本将在万圣节之前交稿，《绿灯侠2》的剧本也会同时完成。
这些计划能不能成行，其实还要看今天首映的这部电影能不能成功。
“嗨，罗南。”
剧组里面，作为主人的凯文-特苏哈拉主动过来招呼：“欢迎参加首映式。”
罗南笑着跟他握手，说道：“这个首映式太别致了，绿的耀眼。”
凯文-特苏哈拉也笑着说道：“不绿怎么能是绿灯侠呢？”他转而说道：“你的《钢铁侠2》票房高的惊人，幸好我们隔了一个周末。”
罗南说道：“预祝《绿灯侠》取得成功。”
“谢谢。”凯文-特苏哈拉略一停顿，又说道：“我相信观众也喜欢看到复仇者联盟和正义联盟全都在大银幕上绽放输出自己的光辉。”
罗南微微点头：“我也希望如此。”
这毕竟是华纳兄弟和dc漫画的首映式，罗南没有多说什么，更不可能在没有看到影片的情况下，就妄下结论。
跟凯文-特苏哈拉聊了几句，他直接进了影厅，等候电影开始。
因为手中握有漫威的关系，对于老邻居dc漫画，罗南也有所了解，目前漫画中还是正义联盟创始人之一，也是全美赫赫有名的超级英雄，单论电影上映前的名气，绿灯侠明显超过钢铁侠。
确切点来说，应该是绿灯军团。
漫威漫画和dc漫画的世界观与故事线乱的一塌糊涂，各种衍生宇宙层出不穷，像这些提着灯笼的家伙的数量，在dc里面真的要用堆来形容。
罗南记得大概有七个灯的军团，好像还有黑灯和七合一的白灯，就是不知道有没有一灯。
但不管哪个灯，总是逃不出日常团灭这个梗。
罗南忘记在哪里看到的了，说是绿灯军团战死的绿灯侠大概数都数不过来了，连起来可以绕地球一圈？
据说绿灯军团漫画里面，还有一对“神灯侠侣”的存在。
其实在dc的漫画宇宙中，绿灯侠真的算得上一个高危职业了，看似非常厉害的绿灯军团，他们不仅仅有内斗，还要被各种反派们团灭。
影片很快开始放映，整体上如同曾经那部影片差不了太多，主线剧情非常相似。
简单点来说，就是穷二代跟官二代抢富二代的励志故事。
《绿灯侠》的特效制作真的非常出色，甚至比起《钢铁侠2》要胜出一筹，特效确实一分钱一分货，华纳兄弟在拍摄制作上花费的2亿美元物有所值。
相对于这个年代来说，《绿灯侠》真的是一场令人难以置信的声光秀，炫目的视觉特效让人叹为观止。
罗南也明白了华纳兄弟和凯文-特苏哈拉为什么对《绿灯侠》这么有信心，因为从特效来说，绝对是震撼性的。
如果这是一部续集，或者正义联盟电影宇宙已经有了一个成功的开始，《绿灯侠》是作为续作出现，这部影片的商业成绩差不了。
可惜，这是整个正义联盟电影宇宙的开篇大作。
北美上映第一天，《绿灯侠》不负所望的空间当日北美票房榜第一位，票房收入为2021万美元。
对于一般的影片来说，这一单日票房收入并不低，但对仅仅制片成本就高达2亿美元的《绿灯侠》来说，比预期低了不少。
华纳兄弟和dc漫画对于影片商业预期一直比较乐观，认为《绿灯侠》的首周票房即便比不上《钢铁侠》，相差也不会太大。
好莱坞历史上，有不少影片开画票房成绩一般，后面却凭借观众的认可成功逆袭。
作为整个系列的第一部，《绿灯侠》严格说起来也算缺乏足够的观众基础，北美首日票房不够理想，似乎也不算大事，后面也有可能逆袭成功。
但比首日票房低于预期更要命的是观众的不认可！
虽然特效很出色，甚至可以说是目前好莱坞一流当中拔尖的存在，但一挂的主打绿色的特效，从某种程度上来说就像无边无际的茫茫雪原，看多了也自然而然会生出单调的感觉。
影片的大反派视差怪更是糟糕到不能再糟糕的选择，如果说漫威的反派扁平化，视差怪单调的就像是一条线。
乌压压的一团云，这是什么？更像是一坨特大号的粑粑。
这样的反派，怎么可能给观众留下印象？
至于故事情节，如果说《钢铁侠2》的故事一团糟的话，《绿灯侠》的故事那就是超级烂。
北美上映仅仅一天，《绿灯侠》的观众口碑就崩了，imdb上万名观众平均打分5.6分，ema score影院观众现场评分b。
观众口碑很不理想。
如果观众口碑不好，其他方面口碑出色，影片也有其他的运作空间。
问题是，其他方面的口碑更差，烂番茄新鲜度只有百分之二十六，媒体综合评分32分。
烂片大爆的奇迹，并没有发生在《绿灯侠》身上。
北美首周末三天，《绿灯侠》在4100多家影院里面，进账4826万美元，虽然让《钢铁侠2》没有成功实现北美三连冠，但这一数字远远低于华纳兄弟和dc漫画的预期。
《钢铁侠2》在北美票房排行榜上退到了第二位，但3358万美元的票房收入，让影片的北美票房无限接近了3亿美元。
《绿灯侠》口碑失败，开画票房失利，但凡有点理智的人都很清楚，未来不可能翻盘。
随着影片的放映，观众口碑在进一步快速下滑。
“让人昏昏欲睡的片子。”
“弱智的情节，狗血的制作。”
“真的是一点亮点都没有。”
“跟《绿灯侠》比起来，隔壁的《钢铁侠2》真的是有良心的好电影。”
其实一些影迷的观点比较有代表性：特效有一定观赏性，其他方面就别提了。
非常明显，哈尔-乔丹的绿色特效紧身衣，并没有征服观众和市场。
第1095章 十年磨一剑
有些事情，只有当真正发生的时候，才发现它脱离了掌控。
《绿灯侠》带给华纳兄弟和dc漫画的，无疑就是这么一种感觉。
会议室，参会的十几个人全都面色严肃，坐在首位的凯文-特苏哈拉的神情一直紧绷，似乎连空气都要凝滞了。
所有直接参与了《绿灯侠》制作的人，都有种不太妙的预感。
执行制片人唐纳德-德莱恩，dc漫画的联合制片人戈夫-约翰斯，还有华纳兄弟影业的高层杰夫-罗宾诺夫、发行公司的林恩-哈里斯等等，每个人都感觉头上隐隐出现了一口黑锅。
就连凯文-特苏哈拉的绝对亲信查尔斯-罗文和迭戈-哈里斯两人，也一副小心翼翼的模样。
凯文-特苏哈拉环视一圈，缓缓开口：“都说说吧，目前是什么情况，你们应该很清楚。”
没有人随便开口，因为在座的所有人都知道，《绿灯侠》的失败，不止是一部电影的失败，它会影响到整个华纳兄弟的战略计划。
作为dc漫画的实际负责人，迭戈-哈里斯不能一直沉默，率先说道：“《绿灯侠》的票房成绩没有达到预期，对我们整个计划影响极大，我们必须及时作出应对。”
有了第一个开口的人，其他人多少放松了一点，问题摆在这里，也必须要解决。
即便不去解决，也必然会有人去背这口黑锅。
杰夫-罗宾诺夫接话道：“后面有翻身的可能吗？”
这种侥幸心理被林恩-哈里斯直接打碎：“根据各方面数据得出的预测结果，我们与ema score的结论基本一致，《绿灯侠》的北美票房落点在1亿美元左右，甚至可能突破不了1亿美元。”
他稍微整理一下思路，又说道：“以好莱坞一线大制作正常的北美票房与国际市场票房比推算，《绿灯侠》的海外票房不会比北美票房高，甚至要更低。所以，最为乐观的估计，《绿灯侠》的全球票房会在2亿美元左右。”
会议室内一片安静，所有人都明白这个数字代表着什么，虽然还有线下市场，但线上这么惨的话，线下也好不到哪里去。
巨额亏损！巨额亏损啊……
查尔斯-罗文说道：“比票房失败更为可怕的是口碑，口碑坏了，会严重拖累后面的计划。”
林恩-哈里斯出于强烈的责任心，建议道：“止损吧。我们在制片上面投入了2亿美元，全球宣传和发行已经花费1亿3000万美元，再增加投入，对影片市场不会有太大作用。”
凯文-特苏哈面无表情，让人看不出他在想什么，十几秒之后，才开口说道：“林恩，宣传发行方面，按照你说的去做，及时止损。”
这个时候冲动和愤怒解决不了任何问题，必须从市场的实际状况出发去考虑问题。
但《绿灯侠》失败，带来的不止是亏损。
“如果继续以《绿灯侠》作为正义联盟电影宇宙开端，会是什么局面？”凯文-特苏哈拉直接问道：“还有没有这种可能。”
迭戈-哈里斯第一个说道：“这部影片的失败，会拖累后面所有影片。”
杰夫-罗宾诺夫也说道：“《绿灯侠》已经失败了，这一点无法改变，最好不要影响到后面的计划。”
查尔斯-罗文已经考虑了很长时间，这时缓缓开口：“我提议对系列进行调整吧，暂时放弃《绿灯侠》。”
这样的决定很痛苦，却是最为明智的选择。
其他人也都是这样的意见。
为了避免负面影响拖累到整个正义联盟电影宇宙，凯文-特苏哈拉快刀斩乱麻，迅速做出了决定：“摒弃《绿灯侠》，尽可能发动媒体，在新的宣传中，将扎克-施耐德执导的《钢铁之躯》作为正义联盟电影宇宙的开篇。”
查尔斯-罗文问道：“《闪电侠》的个人电影呢？”
“暂时中止剧本创作。”凯文-特苏哈拉说道：“除了超人和蝙蝠侠之外，其他的超级英雄电影项目暂停，重新进行审视。”
迭戈-哈里斯这时说道：“我们的进度会远远落后于漫威。”
凯文-特苏哈拉看了他一眼，又说道：“我们加快进度。我有一个想法，华纳兄弟和dc漫画为什么要跟着相对论娱乐和漫威娱乐的节奏走？《绿灯侠》的失败，证明了一件事，漫威的模式并不一定适合dc，所以我们要确定自己的计划。”
“确实如此。”不少人附和。
凯文-特苏哈拉显然已经有所考虑，又说道：“dc漫画的招牌是超人和蝙蝠侠，他们也是全美最有影响力的超级英雄，我们尽快让超人和蝙蝠侠出现在同一部电影里面，以超人和蝙蝠侠带动其他超级英雄。”
“《黑暗骑士归来》！”迭戈-哈里斯立即想到了克里斯托弗-诺兰大幅度借鉴过的漫画：“改编这部漫画部分内容，我们可以让超人与蝙蝠侠在银幕上开战！”
查尔斯-罗文也反应了过来：“最强凡人挑战人间之神，好主意！”
凯文-特苏哈拉思考了一会，微微点头，说道：“尽快拿出一个计划！”他目光扫过整个会议室：“诸位，在dc的超级英雄电影上面，你们要更加积极主动，提出更多的建议，参与更多的具体事务，哈利波特系列即将迎来完结，我们需要新的成功的系列电影作为支撑。”
其他人略微松了一口气，就目前的情况来看，善于甩锅的上司，暂时没有让他们去背黑锅的意思。
凯文-特苏哈拉重点强调道：“我们已经被漫威娱乐落下太多了，所以拿出你们的效率来，所有工作都要加快！我希望未来三年之内能够追上漫威！”
相对论娱乐，罗南在翻看专门收集到的《绿灯侠》有关的资料，《绿灯侠》的失败已经成为定局，其中有不少经验教训值得借鉴。
也是到了现在，《绿灯侠》上映之后，很多资料华纳兄弟才不再保密，其他人也多少能得到一部分。
罗南认真看过，也进行了总结。
其中最为重要的一点，与漫威复仇者电影宇宙完全是他和凯文-费奇做决策不同，《绿灯侠》的拍摄制作中，华纳兄弟有太多人施加了影响。
凯文-特苏哈拉倒是知道不擅长电影制作，并没有直接干预剧组拍摄制作，他下面的查尔斯-罗文和迭戈-哈里斯主导了《绿灯侠》这个项目。
如果仅仅有这两个人也就算了，实际上电影的拍摄制作过程中，出现了明显的多声道现象。
华纳兄弟的众多高层，比如唐纳德-德莱恩、戈夫-约翰斯、杰夫-罗宾诺夫、格雷-希尔曼和林恩-哈里斯等等，都对《绿灯侠》的拍摄制作施加了很多的影响。
这对电影制作来说不是一件好事，却是华纳兄弟的一贯传统。
罗南隐约有印象，曾经华纳兄弟的不少高层，都喜欢直接插手dc漫改电影的制作，哪怕不在剧组担任制片人的职务。
所以，那时有个说法很流行，dc这把王炸相当大一部分不是毁在导演和制片人手里，而是让华纳兄弟的高层玩坏的。
如今《绿灯侠》失败，华纳兄弟九成会走上曾经的老路。
《绿灯侠》翻身？那是不可能的，而且次周末票房可能面临巨大的跌幅。
相对论娱乐有部电影，放在了《绿灯侠》之后的一个周末上映，那就是詹姆斯-卡梅隆的《阿凡达》。
为了宣传造势，五月中旬的时候，使馆影业在全世界多家3d和imax影院放映了一段总时长为15分钟的片段，现场几乎所有看过的观众，都要用疯狂来形容。
《阿凡达》的营销不同于传统上发放预告片和市场推广的宣传活动，虽然3d和imax技术在北美越来越普及，但就全球范围来说，最新一波的3d电影浪潮才刚刚兴起，还有更广泛的电影观众尚未有机会走进3d影院，也有一些观众由于票价过高仍然对3d电影望而却步。
而这种新的推广方式，可以让更多的人走进影院，免费了解3d电影，未尝不是一个很有前瞻性的创举。
这一天，也被相对论娱乐以“阿凡达日”来命名。
“阿凡达日”这一天内，全美248家imax影院和其他77个国家地区的438家影院约700块3d银幕，共同放映了这支需要佩戴3d眼镜观看的《阿凡达》片花。
这15分钟片花包含了《阿凡达》影片中的5个段落，以及一段快速剪辑的预览，导演詹姆斯-卡梅隆亲自现身立体银幕，带领观众进入阿凡达的世界。
“《阿凡达》的3d三维效果超越这几年所有3d立体电影，可以说是全新的3d立体境界，另外片中的cg角色的逼真写实程度也是电影工业史上一个新的里程碑。几场片段都看的出卡梅隆导演对这部片的用心和超强导演功力。不过15分钟实在是太短了，就在大家看得意犹未尽时结束了，好想直接看完整的《阿凡达》……”
看过片花的资深影迷们，毫不吝啬夸张之词，哪怕詹姆斯-卡梅隆剪出的十分钟远不是影片真正的精华，却也完全当得起如此的赞誉。
“詹姆斯-卡梅隆十年磨一剑！”
这样的宣传口号，也早早打了出去。