第八百零八章
虽然卡梅隆是个话唠，但通过卡梅隆的喋喋不休，乔峰也看出来，这家伙还确实是个技术控，对电影里的任何一个细节都有着属于自己的要求
看过终结者2的都知道，整部电影充满了各种细节，好像导演并不是一个普通的导演，而是一个追求精致和完美的工程师一样！
而听卡梅隆说了这么多，乔峰更加确认了这点
比如终结者2前边阿诺提到新型的T-1000终结者比自己要先进，属于液态金属体质，能模仿成自己接触过的人和物体的样子，但是要跟自己体积差不多，而且不能模仿成复杂的机械，枪和爆炸物等有化学成分的和可变物质的也不能模仿。
后面在医院追杀康纳母亲的时候利用特性穿过栅栏时，手里拿着的手枪在栅栏卡住一下。
这是让人第一次看就感觉好细节的一个情节，绝对的给人以诚意之作的感觉
而诸如此类的前后呼应还有很多
当然，作为一部动作片，血腥也是少不了的
除了特效和情节设定令人记忆犹新外，一些比较血腥的画面，也几乎成为了很多人的童年阴影。
反派T-1000虽然不能把自己模仿成枪和炸弹，但是可以把手臂变成各种冷兵器。
康纳妈妈要开启阿诺扮演的T-800的学习程序是，竟然是打开阿诺的头皮。及时现在看起来也有种头皮发麻的感觉。更别提小时候第一次看到时的感受了！
当然，让人觉得这部电影真正经典的除了这些技术性的镜头和画面外，更多还是其中动作片少有的情怀和思考
《终结者2》之所以伟大和经典并不只是有这些震撼的技术和特效，更重要的是这是一部有灵魂，有思想，看完之后能打动你，给你一些启示和思考的电影。
不像有些电影，看一遍，被特效和视觉效果爽完之后脑袋一片空白。不想再看第二遍，也更别提会让你思考些什么。
里边的T-800不只是有刚强的外表，内心也有属于冰冷机器的侠骨柔情。从开始的不理解人类为什么会哭，到结尾他选择终结掉自己的时候，小男孩康纳伤心的流下了眼泪。但是作为机器人，始终很清楚自己的使命和职责
即使人们相信他已经不再是只会杀人的冰冷机器，肯定也对人类有了独特的情感。但是终结者始终始终就是终结者，没有眼泪。只有奉献和牺牲！
不得不说好莱坞大片能大行其道确实是有能大行其道的东西的
机器都能加了人味儿，这脑洞可不是其他国家和地区的电影人能想到的
这就是开创性的好莱坞所拥有的氛围才让导演，编剧们迸发出来的灵感
终结者2中印象深刻的记忆能力的液态金属，一般人也都开不出这种脑洞来
当然，与第一部相比，动作更精彩，但过多的单纯打斗片段减少了故事的分量。
而且女主角的性格跟第一部比感觉变了许多，让很多人不太喜欢。
不过，这些都可以不在意
终结者学会人性并学会牺牲之后，换取了全人类的光明未来。
这可是满满的正能量有木有？
而且，很符合美国这个年代的时代气息，大墨镜，大皮靴，黑皮夹克，摩托车，紧身裤，女人一身健美的肌肉，一切都酷酷的。更重要的是导演和编剧的想象力，他们的想象力引领和超越了那个时代，把时尚和科幻带到了另一个层次和空间，他们技术手段的运用更是推动了一个电影时代的进步，詹姆斯·卡梅隆对未来的想象是那个时代无法超越的。他创造的机器人缔造了下个世纪科幻片中机器人的鼻祖。
对于乔峰来说，终结者系列是一种图腾。
可能很多终结者影迷和他有相同的感受。
无论阿诺在其他电影中的表现有多么令我们影迷失望，我们之所以一而再、再而三地支持他，无非就一个原因：终结者、终结者、终结者！！！
就因为他是终结者的缔造者之一，我们才把他作为动作电影永远的王者——引用《看电影》里的一句话说：“终结者是不朽的。”所以阿诺也是不朽的。
乔峰相信，所有热门第一次看到终结者的时候，都会被这个来自未来的机器人震慑住了。
来自卡梅隆的天才的头脑，让人们第一次看见如此完美的机器人设定，第一次目睹如此写实的杀戮，第一次感受如此真实的压迫感，第一次认识到人类未来的绝望。
当人们自以为终结者已经被卡车所撞毁、被烈火给消灭、被炸弹给终结的时候，终结者一次又一次地爬了起来，才真正体味到卡尔?瑞斯在汽车中对莎拉?康纳所说的那句话：“你无法和他讲和，他没有感情，不知道恐惧，他的存在只有一个目的——杀了你、杀了你，直到他生命的终结！”
这时，看着只剩下半截身体、还毫无迟疑地爬向莎拉的终结者T-800，人们除了恐惧，只有敬意了，这是一种由衷的敬意，在这具完美的金属骨架里，人们看见的是人类所最缺乏的东西：执著！即使存在的价值仅仅在于毁灭，人们仍然要向他至以最高的敬意。
而当看了《终结者2：审判日》，对于这部电影，已经无需多说任何话语，它体现了电影所应该体现的一切美德。
乔峰在每一次重温这部电影的时候他都坚信这是任何娱乐片所无法超越的极品，即使是三十年后里边的动作和追逐场面，乔峰也敢说除了中国工夫的加入外，大部分动作场面几乎都可以从T2中找到影子——T2的伟大之处和真正令人感到兴奋的地方就是，即使是在十年，二十年，三十年后看，它仍是完美的。
这里面有两个机器人，他们之间的打斗是“非人”的打斗。任何人所不可能做到的事情，终结者们都能够做到，这为影片想象力的发挥和气势的营造都提供了广阔的空间。
而终结者的伟大之处还在于没有什么令人不满意的地方：从音乐到灯光，从摄影到剪辑，从剧本到表演，从动作到特技，从结构到内涵……或者说，这些方面的全面完美是罕见的。
都说卡麦伦自从泰坦尼克以后就无法超越自己了，其实他自从终结者2以后就一直没有办法跨越自己所创造的如此高峰了。
第八百零九章 女人看英雄的三个气概
四月上旬，英雄本色1率先在北美五百多家戏院上映
因为是一部华语片，所以哪怕乔峰投入了很多去宣传，但这部片子的上映还是有些遇冷
平均上座率不过五成，其中还有四成的人是常看港片录像带的华人以及在美中国留学生
不过，对于这样的成绩乔峰却已经是满意的了
毕竟英雄本色都在香港都上映好几年了，成本早收回来，并且大赚一笔了
在美国这边上映，只要宣发成本赚回来，剩下的那就是纯利润的说
而且，也别觉得五百多家戏院五成的上座率很少，那是相对那些好莱坞商业大片说的
要是和龙腾院线在香港的几十家戏院比，这五百多家的数量可是多的多的多了
甚至于，五百多家戏院的上映规模，在好莱坞都不能说少了
因为除了商业大片还有那些文艺大导演而且是能稍微赚钱点的文艺大导演的片子外，其他的好莱坞片子也是少有能拿到五百家戏院的上映规模的
可以毫不客气的说，就英雄本色的上映规模，已经秒杀一切独立电影公司制作的文艺片，甚至秒杀大多数好莱坞的商业片的上映规模了
所以，就戏院基数来说，英雄本色并不算少
也因此，哪怕只有五成的上座率，但英雄本色还是在上映的首日就砍下了四百万美元的票房
平均单个戏院的营收是八千美金
这个数量和平均单馆营收在一万多两万的主流商业片的首映数据自然是没法比的，但对于一部华语片来说，这个数据已经是李晓龙之后的华语片最好的成绩了
而且，四百万美元的日票房，就光这个数据就差不多能顶上英雄本色在香港总票房的七成了
这可还只是一天赚到的票房
得到这个数据的时候，乔峰忍不住感叹北美不愧是最大的票仓，也怪不得世界各地的电影人都想把电影卖到北美来
这家伙是真的很挣钱，只要成功运作到北美上映，而电影质量又不算太差的话，那是分分钟就超过本土的票房的
天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往，古人诚不欺我
英雄本色上映后不但票房不错，而且得到的评价也非常的好
美国的第三大报纸洛杉矶邮报就评论说:“英雄本色并非是香港江湖黑帮的内幕暴露，也不是社会现实的反映，而是活脱脱英雄神话的再造，完全是创作者的主观愿望，感情的投射。导演吴语森用自己独有的风格，兄弟”、双枪等标签式电影语汇，揭示了在善恶之间摆荡的人性
英雄本色将豪气浸透了每一个电影画面，流畅如歌的剪接无可挑剔
而同为美国报业前三大巨头的华盛顿邮报也给与了不低的评价:“故事情节虽然也就一般，但是在三位主角的倾情演绎下，再加上导演功力的惊人，最后呈现出了行云流水动人心魄的效果。“
但这些美国报业巨头的评价在乔峰看来远不如一份唐人街小报纸上登载的一篇文章写的好
文章的标题叫“女人看英雄——小马哥的三个眼神“
顾名思义，这篇发在唐人街小报上的文章是一个女人或者说女生写的
文章是这么写的:“我看《英雄本色》，不是温故、是知新。
我一直认为自己之所以看起来比同龄人单纯傻气，正是成长期部分元素的缺失造成的。
我的成长环境隔离了一切暴力色情的因子，受到了真空般的庇护。长大了才发现，无论表层如何太平，都掩盖不了另一种蓬勃的暗涌，别人都适应了，我仍在茫然。阴暗面看的少了，未必就不会受到伤害。
所以在唐人街港片风靡，大家都谈周闰发，谈张国容，刘德化的时候，我却对他们是相当陌生的
周闰发为什么那么红？谭张争霸到底是怎么回事？我没有发言的权利，也没有深究的欲望。
还是在《秋天的童话》中迷上了那个这个男人精湛的演技.遂找来一干港片，像个小女孩般兴致勃勃的要一睹“发哥”的风采。
可录像带毕竟不如大荧幕来的震撼，所以当英雄本色要在美国上映的时候，我万分激动的买票，进场
女人看英雄，无非是想看三个气概，一是英雄的豪气，二是英雄的痞气，三是英雄的孩子气。
于是2个小时下来，整部片子被我浓缩成了三个眼神，反复温习着。团团脸的小马哥，目光如炬的掳获了后知后觉的我。
痞气，是枫林阁酒家的歌舞升平。小马哥一脸坏笑拥着舞女，翩然辗转，暗藏杀机。镜头推近，一个漂亮的滑步，小马哥揉捏着蓝色绸缎下的肉体，露着两排白牙，笑得轻佻放荡。
从女人的角度来说风流远不该是什么优秀的品质，但即便是排除重任在身的因素，单纯看这段逢场作戏，也觉得养眼得很。好多女人都架不住这种轻飘飘的吸引，越是无情，越是痛苦的深陷，这是命门，自作自受。到最后咬着牙怒斥薄情郎，才知道这种妖艳的花朵、巨毒。
孩子气，是地下车场的兄弟重逢。小马哥跛着一条腿，跳来跳去的伺候着，然后回到角落里，填饱肚子。一切如此平静、自然。今非昔比的惨状已经够让人肝肠寸断的了，而其中蕴含着的复仇的力量又昭示着情节的转折。这样的铺垫真是精彩，节奏从容，引人入胜。我被牵引得快贴到屏幕上了，眉头紧锁、嘴唇微张。就在这时，豪哥的话音出现，小马哥惊愕的一扬脸。
我都不知道怎么去描述小马哥脸上一系列的表情变化，激动、无措、狼狈、委屈、往事、欣喜、绝望、希望……交杂在一起，短短40秒，就这样通过固定角度的特写拍摄流畅的展现出来。当两只男人的手握在一起，音乐推向高潮，小马哥在豪哥肩头瘪了瘪嘴，我就恨不得替他哭出声来。“
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第八百一十章
“英雄落难的俗套情节为什么屡试不爽，因为母性决定了女人心底里是有疼爱男人的需要的。一个男人越强，在他像个孩子般脆弱委屈的时候，就越动人。
豪气，是深夜码头的黑帮火拼。小马哥在快艇上猛地一掉头，端着双枪轰隆隆的加入了火光冲天的战场。阿杰愣住了，豪哥也愣住了，这时小马哥一侧脸，伤痕累累的脸上流露出坚定的淡淡笑意，一切尽在不言中。
豪气是英雄的主流气质，是女人永远无法企及的一种高度，正如同男人无法企及女人的柔美一样。这种对性格因素中互补成分的欣赏，是隔岸观火，叹为观止，彻头彻尾的折服。
收笔前想了想，其实女人看英雄，还想看到第四种气概——柔情。
所谓侠骨柔肠，风流叱诧惯了的男人专情起来是顶级毒药。然而在英雄的世界里，女人通常是背后的、默默的、次要的、点缀的，因此小马哥没有爱情。私心里，我也不想一个女人的出现稀释了这样情节紧凑主题鲜明的作品，爱情有时，只是“下一件事”。“
英雄无疑是最受女人喜欢的，特别还是很帅很帅的英雄
这一点在周闰发身上尤为突出
因为就在这个华人女子写了女人看英雄的三个气概，一下在华人圈流传开后，很快又有一个女人写了另一篇影评
说是影评其实并不准确，准确的说女人写的是粉丝对偶像的爱
这个女作者是香港人
她文中写到:“听过一个小笑话，说弟弟问已成年的姐姐想找一个什么样的男朋友，姐姐说想找一个玉树临风的，弟弟问什么是玉树临风啊，姐姐说就是玉做的树被风吹着，弟弟不明白玉做的树被风吹着是种什么感觉，等他长大了，等他看到周闰发的时候，突然明白了什么是玉树临风。
最早迷上周闰发是在《上海滩》中，他扮演戴着礼帽围着白围巾的许文强，那时候发仔的演技可真是糗啊，有好多镜头是他拿着白围巾的穗子扫他的脸，确实有点惨不忍睹，但这一点儿都不影响他的风流倜傥，一点儿也不影响我热爱他。
我曾有一个特别精美的笔记本，上面贴满了印有周闰发的不干胶贴画，有他的剧照，也有生活照，其中有一张周闰发与赵雅芝的合影，那是《上海滩》的剧照，是我的最爱。许文强手撑一把竹伞，高大英俊，伞下的冯程程温柔甜美，两人风华绝代，交相辉映。
有一本杂志叫《中外电视》，是那个时候的八卦周刊，里面有很多港台影视红星的八卦新闻
妈妈不许我老看电视，怕耽误我的功名，我还是有办法一集不落地看完。《上海滩》、《鳄鱼潭》、《火凤凰》......
看完发仔的电视剧，白天在课堂上也不打盹儿，带着发仔的倾慕和想象，我顺利地考入大学。
跑到大学再也没有父母的唠叨，可以想怎么看电视就怎么看电视，一宿不睡几宿不睡甚至再也不睡都没有人管。
学校的电影院票价很低，经常放几年前的电影，那些被好多届学生看过的电影，对于我们却是百看不厌的。
有一年电影院维修，不知道内幕如何，修了整整一年，没有什么娱乐活动的我们周末全跑去录像厅，学校周边的录像厅都爆满了。
可我不愿意去，那时录像厅热衷于播放带情se的，我就不明白了，女明星岔开两条腿有什么好看的，两条白花花的身体纠缠在一起呼哧呼哧的，看得我直犯恶心。
我喜欢看周闰发的《倾城之恋》，有很多人没看过这部电影，看完小说的她们不喜欢范柳原，她们想象的范柳原是一个长着小胡子的油滑商人，跟阮玲玉的情夫似的。
可我怎么可能不喜欢范柳原呢，因为我先看的电影，范柳原是发仔呀！我喜欢周闰发扮演的范柳原对白流苏说：“你知道吗？你的特长是低头。”
我喜欢到阶梯教室看录像，那是几个电子系的男生勤工俭学租来的录像带，我们怎么说都是大学生呢，欣赏趣味还不会只滞留在色qing与暴力上，我们只须几块钱，就可以看到很多经典之作，比如《罗马假日》、《傲慢与偏见》、《战争与和平》。
当然我还是喜欢看《英雄本色》、《江湖情》，剧中周闰发身披黑色风衣，清秀冷峻，坚毅的下巴，高大身材，这一度奠定了我对男性的审美观。
多少回，夜深了，从阶梯教室出来，慢慢蹓跶回宿舍，在斜斜的小路上，冷清的月光照在我单薄的肩膀上，不知道为什么却没有中学时偷看电视的惬意和满足感，却无端地感到异常空虚。是因为剧情太过刺激，而生活太单调乏味，反差太大的缘故吧，我这样安慰自己。
有那么一天，我忽然立志或者说突发奇想要做知识女性，杜绝一切娱乐埋首苦读，先是忙着考学深造，深造还没完成就忙着兼职打工，打完工忙着写论文，写完论文忙着答辩，答完辩忙着找工作，工作后忙着处理人际关系，终于有一天，一个看过《辣手神探》的小同事，毫不留情地对我说：“小苏姐，你的偶像都成大叔了。”
我突然意识到我不关注周闰发已很多年。
“小马哥”渐行渐远，我的偶像已到中年，而我，也不再是那个只知道追星的小女孩，我已有过实实在在的可以触摸的感情，我牵过一个曾给我无限温暖的手，可是当我准备用一生的真诚去挽他的臂膀时却失去机会且永远失去，那种感伤，是再看多少周闰发的脸都无济于事的。
可我依然非常感谢发仔，《纵横四海》、《赌神》、《长短脚之恋》、《八星报喜》、《江湖龙虎斗》、《鬼新娘》、《秋天的童话》、《监狱风云》，许多形象留在永不褪色的回忆里，是他陪伴我走过了那么漫长而寂寥的少女时代。“
第八百一十一章 太过乐观了
英雄本色首周末上映三天拿下了一千万的票房
这个开画成绩在好莱坞说也就中等，而且第一天四百万票房，第二天三百五十万出头，第三天就降到了两百万
跌幅之大可以说腰斩，一点都不健康
但对于一部纯正的港片来说这个成绩绝对很牛了
而且随着口碑的发酵，以及更多的华人进到电影院贡献票房，这部片子的排片虽然已经开始减少，但总的来说日票房的跌幅却已经趋于稳定
十天后，当英雄本色的票房突破一千八百万的时候，喋血双雄上映了
喋血双雄的开画规模要比英雄本色大上不少，有七百多家的戏院上映
而由于英雄本色的口碑广泛传开，许多本来对港片不那么有兴趣的人也都爱上了港式动作片的浪漫和潇洒，爱上了港式黑帮英雄的豪气干云，再加上喋血双雄上映规模又比英雄本色的大
结果就是喋血双雄上映首日的票房直接比英雄本色的首日票房涨了整整一倍，达到了八百万美元
这样的首日票房就算放在好莱坞，也能排到每年上映的影片里前列了
“发哥，吴语森这是要大火啊.“
知道这个数据的第一时间里作为和吴语森周闰发合作过，并且和周闰发是好朋友的钟楚虹就兴奋的给乔峰打来了电话
“嗯，确实要火了.“乔峰笑道
“我听人说以这样的首日票房，喋血双雄最后起码能拿下五千万美元的票房.“钟楚虹为好朋友也为自家男人的成功无比的高兴
“五千万美元?太过乐观了.“虽然隔着电话钟楚虹看不到，但乔峰听了她的话还是直摇头
五千万美元是什么概念?
当年李晓龙创纪录的那部龙争虎斗在北美，欧洲还有曰本，香港等地上映最后的票房也不过就是两亿一千万
而且单位是港币
当然，要是算上通货膨胀等等因素，这两亿一千万港币的票房肯定不是现在的两亿一千万港币能比的
可是那龙争虎斗虽然是李晓龙担纲主演，可是由于好莱坞还不信任他，为票房保证，找了两位美国影星联合主演分担戏份
所以，严格意义上来说，龙争虎斗并不是一部纯正的中国动作片
《龙争虎斗》在娱乐效果上的确出众，但却失去了《猛龙过江》中的武打风格，李晓龙不能再随心所欲地控制影片的拍摄和动作场面
好莱坞和香港水土不同，男主不是优雅绅士便是蓝领硬汉，受不了男人稚气。片中的李晓龙是个读书和沉思的人，面对挑衅，有着冷静宽容，尝试用谋略解决问题
结果就是《龙争虎斗》的剧情虽然是李小龙作品中最紧凑的，但武打场面仍然不敌《猛龙过江》。
但只就票房来说的话，龙争虎斗那是绝对绝对的成功的
甚至当年在好莱坞商业的号死后超过了许多同期上映的一线大片的票房
这也是李晓龙风靡全世界的一个主要原因，电影大卖了，作为主角他才会那么的出名
甚至，他成了功夫的代名词，甚至因为他，全世界的人都以为中国人都是会功夫的，都是功夫高手
而五千万美元是多少?以现在的汇率来算，那是远超当年龙争虎斗拿下的全球两亿一千万美元的全球票房的
乔峰很喜欢喋血双雄，也认为喋血双雄比起不属于同一类型的龙争虎斗来说一点都不差
但乔峰却也不会盲目乐观到认为喋血双雄能拿下比龙争虎斗还高的票房来
哪怕龙争虎斗是十多年前的电影了
“可是香港的不少媒体都这么报道的.“钟楚虹觉得乔峰有些悲观
首日票房就拿下了八百万美元呢，就算以后一直在跌，每天跌一百万，那等日票房跌到一百万美元的时候，总票房也能有三千多万四千万美元了
而且，还不可能这么跌
任何一部电影的跌幅都是一开始跌幅比较大，等上映几天后，随着排片的减少上座率会逐步稳定到一个程度
以好莱坞一部电影上映正常都会在两三个月那么长，怎么看怎么想喋血双雄的票房也能破五千万美元的
“媒体的话能信，母猪都能上树了.“乔峰不由觉得好笑
钟楚虹也是关心则乱了，不然作为常年跟媒体打交道，深知媒体什么德性的她是不会说出这样天真的话的
“喋血双雄之所以首日能有这样的表现，一来是因为有许多的港片爱好者支持，二来是因为英雄本色的口碑不错，发哥很帅，许多看过英雄本色的人对这样的片子有了兴趣所以支持，三来则是上映规模比较大，所以进入影院买票的人也比较多.“
乔峰解释道:'但是除了那些因为上映规模大而被吸引进电影院的观众外，更多的还是第一种和第二种.但是这两种观众有一个共性，那就是他们是属于有目的的观影.也可以说他们是属于快消观众
他们喜欢这样的电影，所以他们在第一时间就会买票进场支持，所以会在一开始把日票房推的很高
但是当这些观众的热情被消耗掉之后剩下的就更多的是第三种观众了.他们是没有目的的进场的，也就是说他们对喋血双雄的选择是随机性很大的.而由于喋血双雄是一部纯正的港片，自然被随机性选到的几率会远少于那些好莱坞出品的英语电影.“
钟楚虹还不懂什么叫粉丝经济，也不懂什么叫粉丝电影，否则不用乔峰说他也会明白为什么乔峰会不看好喋血双雄的票房达到五千万美元
对于乔峰来说，喋血双雄的首日票房那么高，很大程度是因为它的粉丝的支持
而对于一部粉丝电影来说，最大的问题是什么，那就是一开始的票房涨的也快是之后的票房跌的也快
当这样的电影票房自然也都是不错的，但当它的粉丝不是那么庞大的时候，它的票房绝对比不过那些非粉丝电影的好片
因为一个是主要靠粉丝支持，一个是普通人也有很大几率选择
两部电影对目标观众的定位一开始就决定了电影的跌幅是平稳还是断崖式
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第八百一十二章 要回去了
“好吧，你说的很有道理.“听了乔峰的解释，电话那头钟楚虹无奈苦笑的说
乔峰也有些无奈的苦笑，但事实就是这样.一部纯正港片，想真正在好莱坞大放异彩的大卖，一时半会是真的有点做不到的
英雄本色，喋血双雄也就是因为有他，有米高梅发行，才有了五百多家，七百多家的发行规模
要不是有他，而他又买了米高梅这个好莱坞曾经的第一巨头，现在的七大之一的电影公司，就算现在港片在世界各地都有一批忠实拥趸，北美的院线商也绝对不会给安排这么多戏院上映
华语片为什么很少有能发行到北美的?
就是因为好莱坞这边的人并不信任华语电影的商业能力
说白了，好莱坞这边的发行公司和院线都不认为华人主演的电影能赚到大钱，他们不认为欧美人会喜欢看纯正的华语片
当然，就算不是华语片，是其他的意大利片，法语片，德语片这些欧洲国家的电影，好莱坞人也依然是看不上的
美国是一个商业化的国家，在这个地方只要能赚钱，那怎么也行，要不能赚钱再怎么也不行
他们不认为华语片能赚钱，自然就没有什么兴趣发行上映话语片了，就算发行上映，他们也不会给安排多少画布，多少排片
当然，这华语片要是李晓龙的那可就另当别论了
以当年李晓龙在全世界的名气和他带起的功夫热潮，只要是李晓龙拍的电影，好莱坞的发行公司和院线商绝对是能给多大的重视就给多大的重视
可李晓龙不在了
当然，李晓龙没有了，可打入好莱坞的还有程龙和李联杰，就以程龙和李联杰两人主演的虎胆龙威还有致命武器两部系列影片打出的若大名气，他们拍的港片也能在好莱坞的发行公司还有院线商那里受到很大的重视
可是，周闰发并不是李晓龙，也不是程龙，李联杰，他只是一个在香港，在东南亚红的发紫，是一哥，但是在好莱坞只是粉嫩的新人
说句不客气的，就主演了回到未来系列的刘德化，甚至只主演了一部好莱坞影片保镖的任达化，在好莱坞的名气都比周闰发要大的多的多
特别是在普通北美观众的眼中，就是如此
周闰发要说有名点，也就是在专业人中了
但这种名气只是好莱坞的专业人士觉得他在香港拍的电影很好，他的演技也很好，觉得他到好莱坞发展会很有前途，会成为下一个华人巨星
所以，对于周闰发主演的英雄本色以及喋血双雄来说，他们真正能吸引的非港片爱好者或者非华人的观众并不会那么多
而一旦当港片爱好者以及华人观众大多数都看过了这两部电影之后，这两部电影的票房就马上会迎来断崖式下跌
这点完全可以从上映了十多天的英雄本色上看出来，从首日的四百万票房降到日票房不足百万，这部电影就只用了十来天的时间
并且，日票房不足百万那都是前几天的事情了，现在的情况是日票房已经降到了五十万以下
而按照院线的通用规定来说，当电影的票房，平均上座率，单馆的营收降到合理的安全线以下的时候，电影就会被强制下画
英雄本色距离这个恶时间已经不远了
像什么上映两三个月，甚至四个月那么长的周期，英雄本色是想也别想了，它能不能上映够一个月都要画个大大的问号
“你打算什么时候回来?你都走了有两个月了.“钟楚虹打电话过来本来是高兴的问好朋友这次能不能破纪录的，结果说着说着就成了华语片在国际上的处境这么一个沉重的话题上了
一下让两人的心情都不那么明媚了
两个月没见面的两人怎么能聊这种不快乐的话题，钟楚虹意识到这个问题后，马上换了话题
“回去啊.....“乔峰沉吟了下，然后道:'应该快了，这边的事情都安排的差不多了，该上映的上映，该拍摄的拍摄，都步入了正轨，应该过两天就回去了.“
“真的吗?过两天就回来了啊.“钟楚虹有些雀跃的说
“真的.“乔峰笑道
“你收购的事情也搞定了?“听说乔峰马上就要回香港了，想到自己又能窝在自家男人的怀里聊天，睡觉，钟楚虹就心情万分的大好
但她又有点担心自家男人是因为自己那么问了所以才决定回来的
所以，她高兴之余又有些关心的问道
“你说康卡斯特啊，还没呢，不过进展还算顺利.“乔峰道
“拉尔夫·罗伯茨还是不同意收购吗?“钟楚虹问
乔峰要收购美国第五大有线电视运营商这么大的事情钟楚虹自然是要关心的，所以她很清楚收购康卡斯特最大的难题在哪里
难题就是康卡斯特的创始人，老罗伯茨，拉尔夫·罗伯茨
“嗯，不同意.“乔峰笑道:“不过你不用担心，拉尔夫·罗伯茨虽然会是阻碍，但他阻止不了收购.目前横亘在我们和康卡斯特之间的唯一问题是价格.“
“怎么说?“听乔峰的语气，康卡斯特好像马上就能收入囊中一样，钟楚虹忍不住好奇乔峰哪里来的自信
“这要多亏俐智.“乔峰道:“她早在宣布收购康卡斯特前，就私底下接触那些小股东，把近百分之二十的股份收入了囊中，之后又从市场上买入了许多康卡斯特的股份.现在我们已经拥有康卡斯特百分之三十六点五的股份了，仅比拉尔夫·罗伯茨还有他儿子小罗伯茨的股份少了不到十个点.这样的我们已经可以发起强行收购了.更别说小罗伯茨也是有意接受我们收购的.“
“这样的话还真是，连小罗伯茨都有意被收购，那拉尔夫·罗伯茨就算再怎么反对，也不会有多大作用.毕竟，他都那么大年纪了，又大病了一场，现在全权把事务都交给了小罗伯茨，他总不能现在再把小罗伯茨换掉.毕竟，小罗伯茨是他这么多年培养出来的继承人.“
“是的.所以，这边已经没什么事情了.“
第八百一十三章 就要演女二号
“我也要演倩女幽魂.“
乔峰下了飞机才进家门，李佳欣的电话就来了
“什么倩女幽魂?“乔峰有些懵逼
“就是倩女幽魂2啊，现在大家都说徐可在筹备倩女幽魂2.虽然女主角已经定下是王詛贤了，可不是还有个女二号呢嘛，我要演.“电话那头的李佳欣有些嫉妒又有些撒娇的说
“额，倩女幽魂2要开拍了吗?“乔峰更蒙圈了
他完全不知道倩女幽魂2要开拍的事情.不过想想倒也不觉得奇怪，毕竟自己在美国呢，而且徐可又不是一般的导演.他的片子只要不是超大投资的，都不需要报到乔峰手上
“你要演傅月池?“明白怎么回事后，乔峰好笑的问道
“嗯.“那边李佳欣先是点头，然后忽然有些薄怒的道:“你装傻，都知道女二号叫什么了，还装不知道倩女幽魂2开拍.“
闻言乔峰好无奈，关键这事儿还没法解释
总不能告诉李佳欣说我是穿越来的，我不但知道女二号是傅月池，而且整部电影我都是看过的
不能这么说，乔峰只好编瞎话道:“写剧本的时候徐可有和我交流过，所以我才知道的.但我不知道他什么时候拍啊.“
虽然知道乔峰这话十有八九是假的，但李佳欣情商很高，她不会抓住一个问题追问个没完没了
她知道怎么做一个不被男人讨厌的女人
“好吧.那你是同意还是不同意我演傅月池?“李佳欣回到一开始的问题问
“同意，当然同意了.“乔峰笑道
他自然无不允了
李佳欣要的又不是女主角，那样的话乔峰还会为难.毕竟倩女幽魂，只要顶着这个名字，王詛贤就是绕不过去的坎儿，她就是绝对的女主角，而不会是其他人
可是，一个女二号而已，就算李佳欣不演也是给别人演，那还不如交给李佳欣演呢
反正这个女二号是不需要太好演技的，而且原时空本来也是李佳欣演的，给她再合适不过了
要知道李佳欣可是最美的港姐，不但是港姐的冠军，之后出演的第一部电影就是笑傲江湖里的女主角
当然，笑傲江湖里的女主角究竟是谁，这在香港一直是个颇有争议的事情
有的人说是李佳欣演的岳灵珊，但也有人说是关芝琳演的任盈盈，甚至还有人说是袁洁滢演的蓝凤凰呢
可不管怎么说，按照戏份来看，李佳欣演的岳灵珊的戏份无疑是最重的
那自然女主角肯定会有她一份的
依照李佳欣的名气还有笑傲江湖的女主咖位，她演其他戏基本都不会再是女主之外的角色
现在，李佳欣自己并没有要求演女主角而只是要演女二号，这么让人省心的要求，乔峰要不答应那是傻子
听到乔峰同意，电话那头的李佳欣雀跃的欢呼了一声
她要演倩女幽魂不是因为她想出名，想出名也不会选演女二号了，当然也不是为了赚钱，因为有乔峰养着，她并不缺钱
但她还是演了，而且是女二号
因为她是倩女幽魂的铁粉，她爱死了宁采臣，也爱死了聂小倩
她演倩女幽魂不过是圆一个曾经的梦
“这第二部讲的是什么故事，是宁采臣找到聂小倩的转世之身然后发生的事情吗?“雀跃过后，李佳欣兴致勃勃的问
“额，没关系.“乔峰愣了一下然后赧然的说
“没关系，怎么会没关系呢?不是倩女幽魂的续集吗?“那边李佳欣蒙圈了
说好的倩女幽魂2，完了竟然和第一部没关系，那还续集个屁
“确实没关系.“乔峰苦笑着解释道:“除了宁采臣这个角色外，故事及主题与倩女幽魂第一部并无关系，虽然还是小贤主演，但她演的不是聂小倩.“
“没有聂小倩，那这部讲的什么故事，总不能宁采臣爱上别人了吧?“李佳欣一时有些难以接受，更让她难以接受的是，如果没有聂小倩而又宁采臣的话，那必然是需要有另一段感情线的
这让她这个宁采臣，聂小倩cp的忠实拥趸如何接受
“额，也不能说是爱上.“乔峰停顿了下说道:“准确说这部戏已经不再是完全意义上的爱情神怪剧了.这部是要借用鬼怪之谈对人间之事揶揄讽刺的.“
倩女幽魂2的故事发生于一个奸臣当道，朝政混乱，民生困苦的时代，这部里边加入了很多现实的东西，比如混乱的世道，比如朝廷
就是在这样一个乱世，宁采臣与专斩妖除魔的好友燕赤霞分手后路经一个半荒弃的市场，无辜被牵连入狱。
幸得狱中通天博学士诸葛卧龙（谷峰饰）相助逃狱，逃狱后与年青鬼马道士知秋一叶纠缠上，从误会以至相交，后一起投宿于一荒废山庄。山庄中阴森恐怖，隐藏着一只巨尸，然巨尸未现，两人已先与一班鬼大打起来。
经一番解释，始知这班鬼皆为人扮，尽是忠义之士。在傅清风（王詛贤饰）及其妹妹傅月池（李佳欣饰）的带领下，埋伏山庄，拯救被陷害入狱，被押上京受审的父亲——兵都尚书傅天仇。
众人因误认宁为诸葛卧龙前辈而对其尊敬有加。宁无从解释之际，又觉清风貌似旧爱小倩，以为其为小倩投胎，遂将错就错，留下以便试探真假。
山庄中，巨尸突然出现，知秋一叶救宁出险境，并斩巨尸成半截，然巨尸上半身为患人间，遂追逐巨尸而去。宁无奈，留在山庄，与壮士商讨营救傅天仇之计划........
整个倩女幽魂2的剧情已经不再是第一部的人鬼之恋，更不是大家以为的人鬼情未了，来个重生再相见
倩女幽魂2的感情线虽然还是张国容，王詛贤饰演角色之间的，但这感情线并不是主要的，主要的是以此为基础，讲的政治，讲的人性
人有时比鬼怪更为可怕
如果用一句话概括的话，乔峰觉得应该是这句话
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第八百一十四章 只羡鸳鸯不羡仙
作为《倩女幽魂》的续作，《人间道》诚然少了一份凄美的意蕴，然而电影在一个奸臣当道，民生凋敝的乱世背景之下，借用鬼怪之谈对人间之事的揶揄讽刺，例如“写游记，说我泄露国家机密。写历史，就说我借古讽今。注解兵法，又说我策动谋反。写神怪故事吧，又说我导人迷信。最后改写名人传记，嘿嘿，结果这个名人失事，被定为乱党，我跟他一块被判个终生监禁”的金句，使电影营造了自身有别于前作，独出机杼的内在纵深，人有时比鬼怪更为可怕。
就像终结者2于终结者1一样，倩女幽魂2也是一部少数水准不输给前作的续集电影，甚至从某些方面来说，倩女幽魂2要比1更深刻
这部戏不仅维持了张国容和王詛贤这对经典组合，还加入了李佳欣、张雪友等人，让剧情更为丰富。
在人物形象上，倩女幽魂2具有趣致的青春感，扮演鬼马道士的张学友表情也丰富多彩
都说张雪友是被唱歌耽误了的影帝，这话是一点不白瞎
张雪友长得不好看，所以不像刘德化那样，老是因为太帅，只关注到他的帅，而忽略了他的演技
不帅的张雪友在电影里只能让人关注到他的演技.故事里有段他被施“定身术”的戏，非常能突出了他的他的演技他的喜剧才能
而张雪友原时空也是凭借这个角色拿到了金像奖的最佳男配角提名
至于说张国容在影片中的造型憨厚中透着正直，他很成功地把一个显得有些迂腐的书生扎根于鬼怪丛生的乱世。在场面上亦不忘在情趣中增添诙谐，比如宁采臣与道士知狄在破庙相遇、宁采臣学“定身术“遇上真怪兽等片段都充满了幽默感。
在女性角色方面，影片在《倩女幽魂》第一部的基础上增加了李嘉欣扮演的“傅月池”，改善了第一集中喜剧效果“一边倒”的设置
然后服化道上，倩女幽魂2相较倩女幽魂1又有了更好的进步
以传统的服饰场景及戏剧动作处理揉合计算机特技视觉效果，创造了不一样的视觉感受
原时空这部电影不但在传统市场极受观众欢迎，更得到非传统市场的西方观众极佳的反应，将香港的刀剑动作剧情片推上一个更高的层次。这部精心设计的商业片，在艺术性与娱乐性方面都得到了很高评价
作为《倩女幽魂》续集的《倩女幽魂2》，最大的遗憾是缺乏一个精采的故事架构，来承载比正集强烈得多的政治讽喻。
《倩女幽魂》固然有聊斋原著提供的经典人鬼恋格局，其后徐克与程小东合作的《笑傲江湖》，尽管是大刀阔斧的改编，却没违背金庸原著的政治精神。
反观《倩女幽魂2》的剧情主线模糊不清，营救忠臣的情节酷似《龙门客栈》，张国容与王詛贤似欲延续《倩女幽魂》，吃人黑店则使人想起徐克旧作《地狱无门》。
因此，无论某些政治讽喻构思如何不俗（如妖僧以佛祖形象迷惑世人、文武百官仅余虚壳），也总被大量不是那么精采的神怪特技场面掩盖了——巨尸及千年蜈蚣的造型呆板，当然，这是与好莱坞比的
乔峰看过很多遍倩女幽魂，三部都看过很多遍
看倩女幽魂2，每次看见燕赤霞豪迈的挥舞双手，喊着“天地无极，乾坤剑法”，他就热血沸腾，配上那雄浑的背景音乐，竟然有些激动得热泪盈眶。那股豪迈的侠气，真是让人发自肺腑来自心灵深处的感动。
第二部的倩女幽魂跟聂小倩没啥关系，乔峰曾经猜想肯定是导演看到第一部的票房不错，正好那段时间思考人生俯瞰苍生时，内心深处充满些许失望与不满，于是就借着电影艺术好好的把现实讽刺了一把。
蜈蚣精变成如来佛祖，燕赤霞大骂：“你真大胆，连如来佛祖也敢假冒！”
蜈蚣精答道：“世人都喜欢偶像崇拜，为什么你们要跟世人作对呢？”
燕赤霞怒斥：我呸！就因为世人无知，才会被你趁虚而入，就是要崇拜也不会崇拜你这种妖怪，你别想骗人了！”
一直觉得这段对话很经典，撇开剧情，按照电影是对现实的反应的艺术逻辑去理解，那真是骂的相当彻底，骂这时候的香港合适，骂以后的内地合适，骂未来几十年，估计依然合适。
不过这段台词，还不算是最出彩的，诸葛卧龙先生出场时的那段独白，可谓是香港乃至中国电影史上堪称经典的一段——
“写游记，说我泄露国家机密。写历史，就说我借古讽今。注解兵法，又说我策动谋反。写神怪故事吧，又说我导人迷信。最后改写名人传记，嘿嘿，结果这个名人失事，被定为乱党，我跟他一块被判个终生监禁……”
这话不由让人想起那句千古的至理名言，叫“欲加之罪，何患无辞”。掌控大权的权贵要是这要整治你，找到一点整你的理由太简单了。这段黑色幽默的台词过了快20年再看，依然让人体会如此深刻，还是那句话说得好啊，真正的艺术是不会因为时间的推移而退出历史的舞台的。
张国容真得很厉害，看小说，宁采臣样子感觉很模糊，顶多也就一个多情书生样。看见张国容的宁采臣，就觉得好像徐老师给人扫盲来了，这个书生，就是应该长成这样的。尤其是开篇，那风中憔悴深情思念的身影，充满着婉约而忧伤的诗意——
十里平湖霜满天
寸寸青丝愁华年
对月形单望相护
要再配上这首诗歌，简直风雅到极致了，一个香港的导演，手法至此，十二万分佩服
那时的乔峰看过很多打怪兽的电影，有变异的，外星的，海底的，沙漠的，湖里的……，但从来没有见过像《倩女幽魂》系列这样，打这么过瘾，这么有文化味。每一次重温，都让人心情气爽，筋脉通畅。
这年头妖魔鬼怪太多了，我们要像燕赤霞那样，对他们喝道：“怎么扮都没用，我要把你的假面目公诸于世”然后代表月亮，用天地无极乾坤剑法，消灭它
第八百一十五章 曾经沧海
“本来我不想再演续集的，因为我不想重复同一个人物.可是徐可告诉我这是和上一部完全迥异的故事和设定，他说演这个角色会是另一种感受.还说我要是能把握好傅青风这个角色和小倩的不同，我的演技绝对会再上一个台阶.“
挂断李佳欣的电话，乔峰给王詛贤打了个电话说一下这事儿，他怕王詛贤吃醋
结果打过去电话一说，王詛贤没有任何不满，反倒觉得李佳当她的妹妹很是不错，乔峰都能想到王詛贤心里是怎么一个打算
肯定是现实中李佳欣不服这个前辈姐姐，到了电影里她也要过把姐姐的瘾，而且作为女二号，李佳欣更多时候是王詛贤身边的陪衬，更直白点说就是背景板
完了，乔峰打趣说王詛贤你不是说不想演倩女幽魂续集的嘛，还说这个角色把你的戏路都限制了，然后王詛贤就跟乔峰说起了她为什么会接傅青风这个角色
“我被里边宁采臣对聂小倩的深情给打动了.“王詛贤说
倩女幽魂2人间道虽然更多是借神怪之名辛辣的说人说政治
皇帝昏庸，奸臣当道，书生宁采臣走在大马路上都能被人抓了送进牢里，管你是谁，正如大智若愚的诸葛卧龙先生所言，一定是高干子弟犯了事找你做替死鬼，半夜三更处决你，谁知道你是真是假。
诸葛卧龙先生一番话，听来更像是说当今社会：祖宗没眼光，让我追求学问，让我著书传世。谁知道，写游记，他们说我泄露国家机密；写历史，说我借古讽今；注解兵法，又说我策动谋反；写神怪故事吧，又说我导人迷信；最后改写名人传记，结果这个名人失事，被定为乱党，我跟他一块儿判了个终身监禁……唉，人生就是个牢狱啊！”这段台词，说前一千年不为过，说未来五十年估计也不出左右啊。
等到宁采臣逃出监狱，洗澡时听到鬼的动静，高声大唱：道道道，非常道，黑道白道道物道道道都道，自己嗰道系非常道，豺狼当道我自求我道。
燕赤霞从第一部里开始，就是个躲在兰若寺里远离人群，独自求道的高道。
第一部里，当宁采臣问他为何要躲在兰若寺里时，燕赤霞说，如今社会黑白不分人鬼颠倒，有时候人比鬼更可怕，所以他宁愿躲在寺庙里与鬼为伍。鬼永远是鬼，而人有时候却不是人，所以当人间无道时，其实人比鬼更加可恶。
有些妖魔鬼怪披着人的外衣，假借仁义之名行屠杀之事。正如最后大BOSS斥责燕赤霞，说凡人都喜欢崇拜偶像，为什么你们要跟世人做对呢，跟世人做对注定会很惨的。
燕赤霞一语道破天机，世人大多愚蠢，不明真相不辨是非黑白不分。有些人戴着伪善的面具，做着伤天害理的事情，可笑世人大多数时候竟难以区分，而这些人还口称替天行道，劝别人放下屠刀立地成佛。
到最后才知这所谓的佛，自己竟是千年蜈蚣精。
电影里的大BOSS能被燕赤霞等人最终撕破面具，露出本来面目，而现实中，很多妖魔鬼怪披着人的外衣横行世间，世人却难以区分。
最可笑的是大BOSS蜈蚣精法号“普渡慈航”，真是莫大讽刺。
当燕赤霞率人进去，才发现道观里摆满了文武百官的空壳，这些人早已被妖魔鬼怪所控制。
幸好人间道是在香港上映，又是在九十年代，放在三十年后，想上映那可就难了
估计审查了一遍又一遍
是不是在讽刺庙堂皇帝高官都是妖魔鬼怪，所以天下大乱民不聊生？不可说，不可说。妖魔鬼怪也可披上金装扮佛祖普渡众生。
宁采臣屡次进黑点，吃人肉，差点被当作人肉包子，所谓昏庸黑暗社会也就是人吃人。
宁采臣极其伤感的说，小倩，现在做人比做鬼还难。在监牢里，宁采臣说，原来好人是没有好报的。
但除了这些浓烈的嘲讽现实社会乱像的隐喻外，人间道的感情线也绝对是值得一看的
虽然宁采臣再也遇不到小倩了，可他遇上了与聂小倩一模一样的青风，于是错把她当作聂小倩转世，对她念念不忘，两人之间发生了一系列令人捧腹大笑的故事。
青风差点成魔至极，高帅富宁采臣英勇无畏的迎上去吻住她，于是即将成魔的青风心软了，被阳气过度的她重新变回了白富美，而且与宁采臣一吻定情。
那个吻拍的真是销魂唯美。张国容风华绝代，王詛贤美艳动人如天仙，令人目不转睛，什么叫才子佳人，这便是了。
而当宁采臣生病时，仍然念念不忘聂小倩，怎不让青风羡慕。宁采臣生病，这回是聂小倩主动吻了他，就像第一部里一样一夜温柔。
但第二部最感人的细节，在于宁采臣一觉醒来，第一意识竟是立刻清醒，匆忙奔到窗前关窗，焦急的让小倩快点躲起来，否则被阳光照到就魂飞魄散，再也不能转世投胎了。
他对聂小倩的感情，让青风羡慕嫉妒恨，然而宁采臣却是怎样都无法忘却曾经那段刻骨铭心的感情。这大概就是曾经沧海难为水，除却巫山不是云了吧。
当你深深爱过，即使出现一个和她一模一样的人，和她说着一样的话，做着一样的事情，然而过去的感情却是再也回不来了。
聂小倩死了，宁采臣活着，但却只是行尸走肉，再也无法去爱。虽然影片结束，他仍和青风纵马驰骋天下，但两人是否真能携手天涯却是个问号。
倩女幽魂2人间道另一个比第一部好的则是特效和动作戏
相比第一部里面的打斗更加的精彩
徐可超凡一般的想象力那是绝对香港导演里首屈一指的
万剑归宗，无数长剑以八卦阵形飞行，帅呆了；御剑飞行，可以让凡人也御剑而飞，比二十年后的仙剑奇侠传电视里的御剑飞行牛X得多
至于说灵魂出窍更是神来之笔，张雪友扮演的知秋一叶最后悲剧的无法魂归身体，只好在人世间飘飘荡荡。左千户豪气干云，以身赴死，壮哉威武！
燕赤霞面对妖魔鬼怪，一句乾坤无极剑，撕破你的真实嘴脸，更是充满了侠之大者的风度。徐可的电影里，总是有许多人文情怀，处处都有中国文化
这也是徐老怪的无论是武侠片还是仙侠片，甚至时装动作片都让人无比着迷的原因
因为，民族的才是世界的
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第八百一十六章 徐可的特效梦
“听徐可说，这部片子的特效你特效公司的人准备全权接下?“王詛贤关心的问
当初第一部的特效王詛贤还记得很清楚，那时候乔峰的特效公司还在技术积累的状态，而且当时投资也不算多大，特效预算没多少
所以，从一开始特效就是用土办法做的
不得不说，徐可是目前华人里最喜欢玩技术的技术控，而程小东也是武指里少有的喜欢琢磨特效技术的人
要不说程小东是百搭武指呢，他可以应所有导演的要求设计出导演想要的动作来，也能在拍神怪片的时候发挥脑洞制作出很逼真很魔幻的道具来配合他的动作设计
当徐可遇上程小东，双人组合便被称为“在奇幻浪漫领域上力谋古为今用、洋为中用的同道中人”
当年，《倩女幽魂》仅在特效技术一环，已注定充满突破传统、大胆创新的异彩
徐程携手，一如当年《新蜀山剑侠》，以新颖技术结合土法炼钢打造出富于特色的光影技术：一方面，《倩女幽魂》受海外特技制作流程启发，并得“新视觉特效”帮助，从而做出树妖吸血、干尸复活、阴间救美等场面，尤其主角闯入鬼门关，与神出鬼没的将兵斗法、被倾巢而出的鬼头撕咬、甚至灵魂出窍、神剑杀敌，从头到尾都在离奇诡秘中展现东方色彩，如此强烈的视觉效果，实拜出色的特效设计所赐
另一方面，徐可与程小东也特意为影片发明了一些土式特技，这点尤其体现在“姥姥”的巨舌上：有如异性怪兽般咄咄逼人的恐怖舌头实质是一条染色后的长形海绵，至于其卷地而袭的气势，则是工作人员在镜头外不断拉扯、兼用木棍在地板下敲击而成，但出来的效果却不让电脑特技专美，更体现了两人的高超创意。
“说起来，徐可应该是香港拍特效电影最多的导演了吧?“王詛贤有些感叹的说
“嗯，是呢.“乔峰想了下点头道
从新蜀山剑侠到最佳拍档之女皇密令，再到开心鬼撞鬼，再到倩女幽魂，再到铁甲无敌玛利亚，再到开心鬼救开心鬼，每一次徐可都能让他或导演，或监制的电影呈现给观众更精彩不一样的特效来
“我原想着你在美国那边要拍终结者2，又要和工业光魔合作，徐可肯定会也要从工业光魔请几个人来做特效的.没想到他和陈佳上谈了一次后，就决定特效全部由你的公司来做了.“
“因为咱们公司的特效目前来说也不必工业光魔的差到哪儿去了.“乔峰很自得的笑道
陈佳上虽然现在主业是导演了，可他毕竟是特效公司的元老，是最早的负责人
公司的特效积累和许多参与制作的电影的创意都有陈佳上的影子
也因此陈佳上算是香港最懂特效的导演，也是最知道乔峰这家下了大资本的特效公司的业务能力有多强多高的
既然陈佳上说自家的特效公司能力足够了，那徐可就算为了捧自家的场也不可能再去找要花大价钱的工业光魔了
“陈佳上说徐可是香港最会用特效的人.“王詛贤笑道
“这个还真是.特效陈佳上当然比徐可懂，但要说会用，还用的好，用出来能让电影增色许多的还就是徐可.“乔峰很是认可这个评价
不得不说，徐可是真的货真价实的技术控
他和詹姆斯卡梅隆很像
非常的像
两人都是天马行空的人
都是脑洞大的不行的人
而且都是非常有自己想法，并且能把自己的想法完美拍出来的人
甚至于，要说起实际自己运用特效技术，徐可比詹姆斯卡梅隆都要早
早在詹姆斯卡梅隆还没出名没拍终结者的1982年，徐克就迎来了他的第一部特效大片
当时，正值嘉禾开出高额成本邀其执导大制作，他本人又对乔治卢卡斯的《星球大战》念念不忘，遂萌生新的念头：“看了特技片《星球大战》，人家有飞船、死光枪，空间拓展得这么大，我们又怎样看自己的特技呢？我要拍我们中国人自己的特效大片。”
不过，要将还珠楼主的武侠名著搬上银幕绝非易事，因原作描绘的是一个介乎于人神之间的奇幻剑侠世界，奇门异招八宝齐出，几乎每一场动作戏都需要相当大的人力物力支持。
为此，徐可说服嘉禾邹闻怀特意聘请了部分曾为《星球大战》制作特效场面的“光魔工业”公司技师加盟，并首次为香港电影引进了蓝幕布景，而片中狄鸣奇与一真拜会李亦奇，使出紫青双剑对战血魔的高潮戏，便是在蓝幕下拍摄后与布景结合的产物。
至于另一场使用大量西式特技的场面，则是主角与魔教交锋，侠士丁引除能随时驭剑走向，更能脚踏利剑飞行，魔教教主则能施放镭射光——事实上，这亦是香港电影进行电脑动画与镭射效果结合的一次早期尝试，比起邵氏同类影片在胶片上涂画造成放“激光”效果而言进步甚大
至于丁引与冰堡堡主身骑石兽凌空追逐，则是结合特技与威亚创作出的动作场面，兼具东方魔幻想象力，别具一格。
论起吊威亚，没有再比香港电影人更懂的人了
此外，徐可亦在《新蜀山剑侠》里借剪辑手法甚至土法炼钢打造特技效果，因此片中侠士在一个镜头下从这端飞到那端再飞回去，便拜一系列短镜头所赐
而丁引被血魔附身后毒发身爆，仙堡众仙女因惊吓同时仓皇飞起，更是多名武师在摄影棚外同时拉起上百条“威亚”产生的效果，可以说从那时候徐可对全片采用的特效技法就是崇尚“中西合璧”的
就是喜欢用土办法做特效的，哪怕光魔的特效师能做出更好的电脑特效，但某些方面，徐可更喜欢更坚持用香港电影人所熟悉的方式来拍摄
尽管《新蜀山剑侠》因制作周期仓促导致部分特技虎头蛇尾、衔接不畅，却无碍它成为一部里程碑式的经典作品
皆因它提升了整个华语电影工业的特效面貌，并借助不同的银幕技术为中国武侠世界增添声色，而徐可在片中对各类技法的掌控，更为华语武侠片的发展带来质的飞跃，影响深远。
之后的乔峰开特效公司，可以说一方面是知道特效大片是未来的趋势，弄特效公司会很赚钱
另一方面也是有感于徐可一个没有重生的人都能为了华语电影的发展这么下功夫，看的这么超前，乔峰觉得自己这个穿越人士不能被比下去
乔峰觉得，说徐可是华语电影的特效之父也是一点不为过的
因为正是他，才推动了华语电影人对特效技术的探究，推动了华语电影特效的这么巨大的发展进步
第八百一十七章
在徐可多年的导演生涯中，“技术”非但是其核心，许多时候甚至凌驾剧情之上，成为其影片最为人过目不忘、津津乐道的独门法宝——无论任何类型，只要是他参与的影片，往往热衷引进全新的特效技术，并对各类电影特技进行全然痴迷的发挥
如果说新蜀山剑侠是徐可第一次对特效那么全方位的应用，但并不成功的话，那之后的最佳拍档之女皇密令就是他整个八十年代最成功的一次应用
新蜀山剑侠》后，徐可对银幕技术的痴迷不降反升，故首度操刀执导“最佳拍档”新一集时，他再次将受西方同行启发的视觉特效移入香港，从而令《女皇密令》成为整个系列中“技术含量”最高的一部。
《女皇密令》最为人津津乐道的场面，是许贯杰驾驶飞船与麦加穿梭香港闹市，甚至冲入地铁，有如武侠片里的超能奇侠！
徐可在此沿用《蜀山》的蓝布景技术，将真人与街景“合二为一”，营造出演员半空飞行的视觉奇观；而另一场闯入展览会偷钻石的动作戏，亦让大群“圣诞老人”操纵飞行器从地面飞上新世界大楼顶端，继而驾驶摩托车凌空飞向另一楼顶，女贼则乘飞船潜入水底并飞入巨型鲨鱼潜艇，这一连串场面都是在电脑技术的合成下完成
而这一切，乔峰的特效公司出力甚多
作为香港第一家也是当时唯一一家正规的特效公司，乔峰的特效够公司制作出的特效在当年的香港电影工业而言是绝对的先进，因此女皇密令上映的时候曾引起轰动。
女皇密令无处不展示徐可的“技术控”本色，包括许贯杰潜入警局偷钻石，从用弹跳箱跳过防护网、身藏镜面仪器内避过电子眼、到脚踏高速滑板逃离警察追捕，几乎每个动作都离不开特技
继而麦加用大型电脑查问疑犯，又遭“问答游戏机”逼供等，也同样以先进技术取代演员的肢体表演达到喜剧效果，至于潜水艇从海底“翻身”变成油轮，更是玩具模型在摄影角度下制造出来的特技，皆尽表现徐可天马行空的想象力及对新技术的灵活运用。
到了后来的《开心鬼撞鬼》，虽非徐可执导，却是他“技术控”身份的另一演变
徐可因为对特效技术的应用和了解都是香港数一数二的，所以被拉来做了开心鬼撞鬼的艺术监制
当时陈佳上也没事做，他和徐可一起为开心鬼抓鬼特效把关，也因此《开心鬼撞鬼》的特效水准较“开心鬼”系列的前两部作品有了很大的提高。
最经典的一幕，当属结局梁佳辉驾车带垂危的女鬼张曼钰投胎，紧急关头车甚至开上了楼房，非但在楼面上如履平地，甚至凌空飞往另一栋楼并钻入地底行驶，充满出人意表的神奇效果之余，也令观众又一次惊叹徐可在特效领域的想象力。
此外，《开心鬼撞鬼》也有不少细节在特效技术的运用上别开生面，如脚印跳舞、隔空取物、堕楼飞行、长裙变色、足球拐弯等，都是港片里难得的创意，背后为这些细节出谋划策者，正是徐可还有陈佳上。
在那之后，就是倩女幽魂了，倩女幽魂的特效自然不用说，虽然里边的电脑特效用的并不多，但就吊威亚还有道具，那是绝对运用的炉火纯青的
在最佳拍档之女皇密令，开心鬼撞鬼以及倩女幽魂三部特效片大卖后，徐可觉得自己已经走出了一条属于香港人的特效之路
他想再一次朝好莱坞看齐
于是他拍了一部铁甲无敌玛利亚
从某种程度上说，除了徐克，80年代的香港影坛几乎无人有胆量拍摄机器人特技！
当然，铁甲无敌玛利亚也不算徐可导演的片子，在这部片子里他又是挂起了监制头衔
《铁甲无敌玛丽亚》，是一部向《大都会》致敬的影片（因为前年也就是1988年是《大都会》面世60周年），因此片中诸如“英雄党”、科学家、女机械人“玛丽亚”等，都能从《大》中找到蓝本。
值得一提的是，《铁》中的“先锋一号”，也是香港电影首次出现巨型机器人，一出场就在中环街头肆意破坏，要出动电子钢炮才能消灭，“玛利亚”则力大无穷又会飞天遁地，甚至能徒手接住导弹，比《大都会》有过之而无不及。
《铁甲无敌玛利亚》面世时，好莱坞已在拥有终结者四年了
比起《终》机械杀手T-800的合金机械骨骼造型，《铁》仍将机器人设计成笨重缓慢的大铁块，显然落后粗糙，但徐可选择机器人为创作题材，无疑再让香港电影在技术表现方面取得进步。
毕竟，不是谁都敢为天下先的
不过，可惜的是徐可又一次败走麦城了
这部铁甲无敌玛利亚也可以算是大牌云集了，男主角岑建勋，女主角叶倩汶，徐可还演了个男二号，然后还有林政英，梁超伟，秦霈等
光是演员片酬就四五百万，而里边叶倩汶拿的最多是一百五十万，这还是友情价，不然以叶倩汶在欧美都挺进一线歌星的咖位，就是再多个一百五十万都请不到
然后再算上特效还有其他制作费用，总归投资近千万港币
结果最后的票房只有可怜的七百多万，这还是投资方是金公主，在排片上院线给了不小的支持
否则的话，最后票房能否超过五百万都是未知数
再一次大败之后，徐可并没有气馁，而是再接再励，于是有了正在筹拍的倩女幽魂2人间道
如果说《倩女幽魂》为徐可的技术历程添上新貌，续集《人间道》则必然会达到了他的另一个高峰
因为原时空倩女幽魂2的特效以及故事就已经是徐可的一个巅峰了，更别说这次还有乔峰的特效公司参与为其特效的制作保驾护航
乔峰相信这次的倩女幽魂2一定比原版更加的瑰丽惊奇，一定会让视觉画面充满魔幻与奇美
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第八百一十八章
经过多年的尝试，徐可对特技的把握已不再局限于提升画面的技术水平，而转为营造一个全新的光影世界。
《倩女幽魂2人间道》对各种电影技术的尝试及运用可谓不遗余力
因此片中除出现由实物模型制作而成的高大鬼怪及巨型蜈蚣精，也有一系列借电脑辅助的特效画面
中段最精彩之处，是傅清风身中妖毒后缓缓飞升至半空，宁采臣则在旋转中对其深吻，而在周围遍布的绿色光芒下，更显出神圣而魔幻的奇特感染力，可谓将特效与气氛融会贯通的神来之笔
至于妖僧“普渡慈航”则假扮如来佛现身，庄严却诡异，电脑特技下的三维立体影像叫观众过目不忘；与蜈蚣精大战后，先是左千户遭遇隐形闪现的妖怪袭击，继而燕赤霞施展连环剑阵，又有蜈蚣精破地而出、众人踏剑飞行，最后是燕赤霞与知秋元神出窍，将利剑归为其一后飞射而出将蜈蚣精炸得粉碎，结果知秋无法回到肉身，其虚无的灵魂终飘逝于天际，无一不表现得天马行空、一气呵成。
徐可对技术的痴迷，实于十年前便达忘我地步，也正因他敢于挑战，使得其作品始终走在港片特效水准的前列，加上其独特的想象力，更创造出连西方同行也自叹不如的银幕奇观。
自此，随着电影特技工业的发展，技术已全然成为徐可电影中最不可或缺的精彩元素。
相较于倩女幽魂1，2，倩女幽魂3可以说剧情很一般，但较特效水平来说，倩女幽魂3道道道却是更上一层楼的
身为“特技大师”的徐克如何在程小东的配合下成功收官，无疑是为观众期待的地方。
当然，让人很惊喜，《道道道》是“倩女幽魂”系列中将特效技术表现得最具奇采的一作，而摄制技艺的进步，也恰好弥补了该系列在故事及噱头方面的不足。
一如前两部，《道道道》同样以先进技术搭配传统手段，合并为全新的特效风格，因此片中除巨舌依旧的“姥姥”，黑山老妖也变成地动山摇的巨石怪兽，此外又有艳鬼直立飞天、众主角踏“飞毯”飞行、燕赤霞使出会分解重组的“奇门飞甲”等，重头戏则是和尚十方被女鬼小卓送上高空后，于云端盘卧化身金佛，全身金光四射诵经打开天际，最终将黑山老妖消灭——传闻为达到“身临其境”的效果，主创甚至用棉花“伪装”成云朵，并在其周围撒上干冰。若是如此，这场戏在特效运用上之绝妙，已堪称“以假乱真”！
《道道道》除再次为徐可与程小东的合作爆发火花，也证明在其“洋为中用，新旧结合”的技术理念下，总能为香港电影带来无可取代的超水准成绩。
但可惜的是，剧情真的是硬伤，特别是在男主角都换了的情况下，更是让很多喜欢张国容，王詛贤cp的观众无法接受
不过，就技术而言却是赢得了交口称赞的.达到神怪武侠片的巅峰，该片秉承前两集的成功提供了更佳的娱乐性。
小卓是王詛贤电影里诸多女鬼形象之中，最别具一格的一个。她的身世与小倩相仿，都是被迫以色事人的可怜女鬼。但她没有半点清纯忧郁，粉黛华服遮掩了本来面目，使其更像一个沾染了烟花的风尘女子。也许她生前正是如此。她早已习惯了伪装和逢场作戏，看似狐媚风骚洒脱不羁，实则内心孤苦无奈却又安于现状。小和尚十方的淳朴善良，无形中感化了她，激发了她灵魂深处潜藏的纯真。
《倩女幽魂Ⅲ：道道道》除了场面调度格外舒畅细致，服装、美工、摄影、武打动感和斗法特技等更是进一步灿烂奇特，视觉效果逼人。
徐可有了两集前作的经验，显得更得心应手，尤其将“奇门遁甲”式的神功再行魔幻化处理，将魔幻电影的创意发挥到极致。
但很可惜，集合了这么多成功的因素，商业性最为浓烈，但偏偏因为剧情的硬伤，导致这部第三集票房成绩很不理想
在乔峰看来，第三部之所以不成功有几个方面
对于《倩女幽魂》第三集《道道道》人们颇有微词，当道道道上映的时候，一面倒的批评之声屡见报端。
没办法，几乎在所有人看来都是无法接受在倩女幽魂里王詛贤是不和张国容组cp的
也因此，不管道道道有多少可圈可点的地方，它依然离经典差了不知道多少距离
虽然《道》一片在服装造型、动作特技等方面与前两部相比更具有视觉冲击效果，且娱乐元素也更为丰富，但作为一部续集，在最重要的剧情方面它几乎是第一集故事的搞笑翻拍版，依旧是兰若寺，依旧是人鬼恋，只不过角色方面由张国容饰演的书生宁采臣换成了梁超伟扮演的小和尚十方；王詛贤还是女鬼，但名字由小倩改成了小卓
就光是这点就让大多数观众无法接受了
小倩是谁都可以替代的吗?
当然，王詛贤演的小卓可以
可宁采臣是谁都可以替代的吗?
当然不行，哪怕他是最被人爱的韦小宝梁超伟也不行
因此遭人诟病也就在情理之中了。
小卓和小倩，同样是受人控制，同样是助纣为虐，但《道》中的小卓与第一集中的小倩表现的完全不同。小倩“千里柔魂，蓬游无依”，害人性命纯属被迫，因此每次替姥姥完成任务之后，她常顾影自怜，暗自伤怀
而小卓却远比小倩更能适应环境，随遇而安。勾引男人，害人性命对于她而言，是夜间的无聊消遣，是谋生的主要方式，更是在姥姥面前与其他不和的姐妹争宠的重要手段之一。
你说她麻木不仁也好，自甘堕落也罢，总之她的日子在很长一段时间内都过得相对逍遥自在，自得其乐。这样的生活在她看来没有什么不好，直到有一天，她邂逅了小和尚十方。
最初，她不过是受姥姥之命去引诱他，但在被其识破身份之后，十方本该借机将她除去，但却三番两次对她手下留情，甚至多次不顾自身安危出手相救，如此情谊，纵使彼此身份特殊，立场对立，但又如何能令她不为之心动？
第八百一十九章 坟里要埋多少人
“下边很危险，你还是跳上树避一避吧.“
“我还没复原，没力气，跳不上去.“
宁采臣和傅清风相互搀扶着跌跌撞撞在前边跑着，后边影影绰绰的跟着几条影子，月色下一声声嚎叫让人忍不住颤栗
“你不要理我，自己跑.“宁采臣说
“不，我不会丢下你的.“傅清风梗咽的说
突然，宁采臣脚下绊了一跤扑倒在地，傅清风也被带倒
宁采臣扭头看着越追越近的狼影绝望的说:“我们无路可走了.“
“想不到我们会死在这里.诸葛前辈，都是我们害了你.“傅清风绝望中带着歉意的说
“我不是什么诸葛卧龙，只是念过几本书的穷书生.“
“无论你是谁，能跟喜欢的人死在一起已经很幸福了.“
到了生死关头，宁采臣终于又一次向傅清风吐露自己的身份，要死了，他不想在披着诸葛卧龙的名号，更不想临死前都还让傅清风以为自己是诸葛卧龙，记着的也只是诸葛卧龙
他不是诸葛卧龙，他是宁采臣，一个念过几本书的穷书生
要死了，傅清风也不在意宁采臣将错就错欺瞒她们的事情，在她心里这不重要了
是不是诸葛卧龙又怎么样，他就是他，他是诸葛卧龙也好，是穷书生也罢，他就是他，他喜欢的是这个人，而不是诸葛卧龙这四个字
“我们再也分不开了.“听到傅清风的告白，宁采臣慢慢的看向她的眼睛，深情的看着，他的眼里出现的是小倩，也是傅清风
傅清风同样也看着宁采臣，然后她知道这一刻自己不再只是小倩的影子，她眼帘低垂轻声道:“我们再也不要分开，抱着我.“
抱着傅清风宁采臣将自己的身体转向外边:“让我在外面，要吃先吃我.“
“你真好.“
“你也是.“
“永远这样就好了.“
....................
“咔.“这时候坐在监视器后的程小东突然喊了一声然后道:“换人，替身上.“
王贤和张国容分开，然后离开镜头前，一个和她有七八分相似，但是个子要比她小半个头的替身小跑着占据了王贤刚才的位置
然后随着程小东喊开始，替身和张国容深情的拥吻在了一起，这时候的镜头虽然是大近景，但却只拍的替身的半张脸，而且那半张极像王贤的脸还被发丝挡着一小半
“能跟喜欢的人死在一起是最幸福的事情.“旁观着替身和张国容拥吻，还沉浸在角色里的王贤幽幽的叹道
“生同衾死同穴，我们死后都要埋一起的.“乔峰拦住王贤的肩膀柔声道
“那你的坟里得埋多少人啊.“王贤抬眼看了乔峰一眼然后鄙夷道
“额.“乔峰一副遭雷劈的懵逼脸看向王贤
姐姐你这样真的好吗?
咱这正说情话呢，你和我较这个真?
埋几个，这是重点吗?
还能不能愉快的聊天了
尬的聊不下去了，乔峰只好换了话题道:“听王胖子说你接了永盛的摩登如来神掌?“
“这种事情你还要听别人说才知道?“因为不乐意乔峰换话题，王贤有些冲冲的说
乔峰又懵逼了，姐姐，不想和你尬聊，换个话题也不行啊
好在，王贤也不是不看场合就耍小脾气的人，当着外人的面还是很给乔峰留面子的，小小刺了一句后，她还是点头道:“接了，向化强亲自给我打的电话，王京也给我打了电话.“
“不想演的话，他们的面子不用给的.“乔峰从王贤的话里听出了一些意思，好像王贤是不怎么愿意演的
不过，乔峰倒也不觉得奇怪，因为自从演完倩女幽魂火了以后，许多女鬼啊什么的角色都找上了王贤
以前大家都叫王晓凤是鬼后，可小倩之后，大家一说起女鬼，那就必须只能是王贤，什么鬼后的靠边站
这几年下来，可以说找上王贤的女鬼角色王贤听都听吐了
更别说演了
而摩登如来神掌虽然不是让她演女鬼，但实际上也差不多
因为摩登如来神掌里边她的角色是个重生的几百年前的老鬼
故事讲武德辉与厉池赴大陆公干而走私出土文物，误入一元朝山洞，发现了旷世秘笈，又救了被天蚕网冷藏七百年之元朝云萝公主及侍俾小蛮，但亦撞释放了七百年前天下第一邪派高手天残。
王贤演的就是那个被冷藏了七百年的元朝云萝公主
她不但是元朝公主，还是天下第一美人，多才多艺，是马可波罗的徒弟，与婢女小蛮被当时天下第一邪派高手天残掳走，服下千年人参王，有了八百年寿命，与龙剑飞墓中冰冻数百年，被武德辉和厉池所救并带往香港，很快的融入到了现代社会中
这样一个角色，虽然还是个活人，但其实总少不了一身鬼气.虽然云萝绝世聪明，回港后迅速精通多国语言，成为时代女性
可是在很多时候她的妆扮还是一身白衣，漂亮当然是漂亮的没话说，但那身白衣任谁看过倩女幽魂的都觉得和小倩很像
自然，王贤心里抵触不想演是在正常不过的
知道这点，所以乔峰才告诉王贤不想演就不演，向化强，王京的面子都不需要给
哪成想王贤摇了摇头很是无奈的道:“我当然是不想演的，要光是向化强和王京两个我当然不会给面子.可这不是还有华仔呢嘛.“
“华仔，这又关华仔什么事?他不是正忙着拍天若有情还有王家卫的阿飞正传呢嘛，就王家卫那拍片墨迹的，他还能有闲工夫说服你.“乔峰有些纳闷的问
“哎，别说了.我觉得华仔都疯了，他也是数一数二的大明星了，一年拍两三部戏赚的钱也上千万了，你说他怎么还那么勤奋啊.日程排得满满的，又是出专辑又是开演唱会，还什么片子都接.这不嘛，摩登如来神掌永盛找他演男主角，他就又接了，完了还帮着当说客说服我.“
“额，好吧
说到刘德化的勤奋，乔峰也无话可说了
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这几天断更说一下，正在忙着追女票，为了终生幸福努力呢，完了又把老板炒了，然后陪着女票玩了几天.昨天开始写，然后碰上停电
不过，从今天开始就恢复正常了.明天女票发话了，写一天小说不用出门，所以，明天可以多写两章，攒着
第八百二十章 魔障了
“除了阿飞正传，天若有情还有这部摩登如来神掌外，他还接了川岛芳子，他现在是一天四个剧组连轴转.每天就睡两三个小时，他也能真能扛得住.“王贤表示十二分的佩服
“我得说说他，这么拼做什么.他可是要做国际巨星的人，犯不着什么片子都接，又不缺钱.“一听每天就休息两三个小时，乔峰就头皮发麻，虽然知道做演员的有时候就是这样，但明显刘德化又更甚之
因为别人是有某段时间是那样的，可他不是，他是常年都那样
别人的职业基本就是演员或者唱歌，他不同，他是唱歌，演戏两不误
完了还尝试自己写歌，写剧本，一个人的精力就算在旺盛也顶不住这么熬得
都说刘德化是铁人，可铁人也扛不住啊
而且原时空刘德化被称为铁人还因为他有段时间开的电影公司赔钱了，很多很多的钱，所以他要拼命拍戏赚钱
可现在不用了，他的片酬从早年间就是香港男演员里数一数二的高，乔峰不像别的老板，克扣手下艺人的片酬，他更不会克扣偶像的片酬，经纪合约从一开始就是最低的
刘德化现在的身家那也是上亿了的，有钱
王贤不明白刘德化干嘛那么拼，乔峰却是有点明白的
刘德化是个很有追求的人
他不光是追求事业的成功，追求金钱，名利，他不光要观众喜欢粉丝喜欢，他也想要得到专业性的认可
无论是在演戏方面还是唱歌方面，他都想能被普罗大众也能被专业人士认可
在歌唱方面，张国容谭勇麟自然还是两座大山，但刘德化却也不差，无论是十大中文金曲奖还是十大劲歌金曲奖都是有所斩获
只是在表演奖项上却没能有所突破
力争完美的刘德化自然是不能接受的，钱他不缺，但他缺奖项
作为演员，想拿奖那是必然的，没有哪个演员说自己是不想拿奖的
可对于那些不入流或者说名气不那么大的演员来说，生存或者说扩大名气才是最主要的，自然对于拿奖就不是摆在首要位置的
当然，拿了奖也是会很大提升知名度的，可对于那些人来说，想要有个好角色，然后凭借角色拿奖却是不容易的
但对于刘德华来说，拿角色不是个问题
他最大的问题是不会选角色
这是刘德华的一大硬伤，原时空刘德华自己都自嘲自己就是不会选角色，不会选剧本
要不然他的电影公司也不会黄，要不然他也不会拍几部好片就会出几部烂片
那可不是光因为缺钱为了拍戏赚钱就什么片子都接的原因
刘德化太勤奋了，他闲不下来
所以他不像梁超伟那样，可以为了一部戏就抛下所有一拍一两年，梁超伟是可以闲着无聊跑法国罗浮宫外喂鸽子的人，刘德化不是
他是一年恨不得把所有时间都放在工作上的人，他是铁人，他是劳模
人勤奋就闲不下来，闲不下来就要接戏拍戏，接戏多了，自己又不会选剧本，自然也就接的烂剧本多了
然后就是很多人说他演技不行，这完全是个死循环
可一来闲不下来，二来也想接更多的戏，演更多的角色，万一碰上一个特别好的，就能冲击一下奖项
结果就是刘德化光是90年这前半年就接了五部戏，还开了几场演唱会
从接片的风格就能看出来，刘德化是非常有意的想要拍能获奖的片子的
天若有情是这样，王家卫的阿飞正传是这样，除了摩登如来神掌不太可能在奖项上有所作为以外，就嘉禾的那部川岛芳子也是有可能在奖项上有所作为的剧本
王家卫自不必说，一部旺角卡门就让他成了文艺片大导了，而川岛芳子，虽然导演是方令正，不算什么，可编剧却是李碧华
李碧华的剧本拍成的电影可是经常能拿奖的
其他不说，就光是胭脂扣一部创造的成绩，就让所有有意在奖项上有所作为的人上赶着要拍她的故事的
就像王贤说的那样，刘德化有些疯了，魔障了
他太过在意别人，特别是那些所谓专业人士的看法和奖项的认可了
他就像原时空的小李子，为了拿个奥斯卡小金人，愣是把盛世美颜的自己搞成了油腻大叔
刘德化比小李子好的就是，他没有等那么久，在自己即将步入中年的时候终于凭借努力拿下了香港金像奖还有台湾金马奖的影帝
并且，拿的奖项一点都不少
香港金像奖三座，台湾金马奖两座，这样的成绩，除了梁超伟这样的专攻文艺片，以及梁佳辉这样的妖孽，还有周闰发以外，男演员里也是没谁了
所以，乔峰对刘德化的演技从来不曾怀疑，只是刘德化自己当局者迷，太过在意别人的看法了
实在是自从1981年进入无线训练班开始，这么多年的演绎生涯，换来最多的评价那句：“刘德化很努力，但是无法掩盖他不会演戏的事实。”太伤人
但乔峰看来，只有不懂电影的人，才会说刘德化”没演技“！
原时空，当业已由知天命迈向耳顺，路过了最好的偶像年华，刘德化终于可以荡气得说出：5年后，大家才发现我会演戏，这样辛酸的话语。
真是不公平，四大天王里明明刘德化最爱拼，影、视、歌多栖发展，一停下来就手足无措的刘天王却总是被冠以“不会演戏”的非议，在香港演艺圈金字塔顶层活跃着。
即使坐拥届香港金像奖影帝、届台湾金马奖影帝的头衔，坊间依然盛兴“空有影帝之名”的流言。
刘德华的蜚声是香港娱乐工业繁荣的缩影。
在八九十年代，港产明星如雨后春笋般冒出，以演绎训练班和香港小姐为代表的造星产业将原本就放眼亚洲第一的香港娱乐业推向巅峰，到了90年代，四大天王的横空出世确立了香港娱乐业不可撼动的地位。
而在四大天王中，真正做到全方位发展的唯有刘德化一人。
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各位书友很抱歉，本来是前两天就恢复正常的，结果那天上午就一上午没腻着女朋友，下午竟然就蹦出个情敌来，还特么找女朋友家了，赶都赶不走
所以，为了终生幸福，这两天我还得三五不时的断更一下，我得加点紧
第八百二十一章 巨坑墨镜王
和王贤吃过饭送她回家后，乔峰没有留宿，离开别墅后给钟楚玉打了个电话:“华仔今天在哪个剧组呢?“
“是姐夫啊.“电话那头钟楚玉甜甜的叫了一声，然后道:“华仔今晚没戏，估计他又回家做饭了.“
“做饭?他还要自己做饭吗?“乔峰忍不住皱了皱眉
每天几个剧组的跑已经够辛苦了，怎么还要自己做饭，他家保姆呢，难道请假了?
电话那头的钟楚玉好像知道乔峰想什么，她笑着解释道:“是啊，华仔最近经常自己做饭.他说拍王家卫的戏压力太大了，比拍一般的商业片要求严格的多.自己买菜煮饭可以缓解压力.“
“额.“乔峰忍不住扶额，这是什么习惯，靠做饭来纾解压力也是没谁了
“华仔压力很大吗?“乔峰问
“嗯，很大.姐夫你是没见，我觉得华仔最近都憔悴了许多，还瘦了呢.“钟楚玉一副心疼的不要不要的语气说
对于钟楚玉这心疼的不行的语气乔峰倒是没觉得意外.因为就像他一样，钟楚玉也是刘德化的铁粉
对于女粉丝来说，看到自己的偶像压力那么大，人都憔悴了，瘦了，不心疼才是不正常的
再说，钟楚玉也不只是对刘德化这样，对周闰发，对梁超伟她也同样这样
就在乔峰心里闪过这样想法的时候，钟楚玉又开口了，这次不是刘德化了，正好是梁超伟
“王家卫真不是个东西，太欺负人了，不但让华仔憔悴瘦了，还把梁超伟给弄哭了.“
“弄哭了?“乔峰一脸懵逼的看着钟楚玉
眼里透着不敢相信，他心想喜欢男风?没听说墨镜王还有这爱好啊
而且，梁超伟也不像那种为了艺术可以牺牲自己后庭的人吧
难道，为了拍墨镜王的一部戏，梁超伟的牺牲要这么大吗?
那刘佳玲还不得疯了
就在乔峰一脸八卦象的想要追问的时候，钟楚玉再次开口了
“可不是嘛，我还是听华仔说的.姐夫你说梁超伟演技那么好，眼神那么忧郁，怎么墨镜王还嫌弃这个嫌弃那个，他竟然嫌弃梁超伟把注意力放在面上，说什么忽略了身体语言，让梁超伟把一场戏不断重复的拍.“
“哦，原来这样啊.“
听到事实是这样的，乔峰不由得一脸失望
“所以，梁超伟被打击到了，然后就哭了?“乔峰没好气的问
“是啊是啊.姐夫你怎么知道的.华仔就是这么说的.他说梁超伟被王家卫打击的怀疑人生了，回到家怎么也想不通，然后就哭了，第二天去剧组的时候眼睛都是肿的.你说王家卫是不是不是东西.最主要，因为这个让华仔压力更大了，就是从那以后，华仔才开始买菜煮饭要缓解压力的.“说到两位偶像钟楚玉就一副心疼，说到王家卫她就咬牙
“既然墨镜王这么不是东西，那我一会找华仔让他从墨镜王的戏里退出来.“乔峰笑着安慰钟楚玉道
“哎呀姐夫，那可不行.华仔说王家卫的戏容易拿奖，你又不是不知道他有多想得奖，你可不能让他退出，否则他肯定失望死的.“刚还恨得不行的钟楚玉这时候又突然阻止道
“放心，华仔不会失望的.他要把时间浪费在墨镜王的电影上才真的会失望.“乔峰语带嘲讽的说
这个嘲讽不是针对刘德化，而是针对的王家卫
王家卫的电影确实容易拿奖，但乔峰可知道，王家卫的电影从始至终的也就捧红了梁超伟，让梁超伟拿了那么多影帝
至于说其他人嘛，那就呵呵了
至于刘德化，那更是没沾上墨镜王半点光.反倒是被墨镜王坑的不浅
特别是这部阿飞正传，那是巨坑无比
原时空阿飞正传拍出来后，在第10届香港电影金像奖上获得了最佳影片、最佳导演等五项奖项，张国容凭借《阿飞正传》获得第10届香港电影金像奖最佳男主角奖。005年，香港电影金像奖选出“100部最具代表性的中国电影”，《阿飞正传》名列第三位。
这拿奖，这荣誉厉害吧
可这和刘德化一点关系都没有
刘德化在电影里虽然名义上是男二号，可事实上那戏份少的完全没法说
少到什么程度，在多年后的金像奖某次颁奖礼，刘佳玲说想和刘德化合作一次，因为这么多年了从没合作过
结果刘德化一脸幽怨的来了句，我们合作过的，你忘了，在阿飞正传里
至于说被弄哭的梁超伟，他的戏份最后只剩下三分钟
这么一个巨坑无比的电影，乔峰觉得刘德化完全没有演的必要
实话说，乔峰觉得刘德化和王家卫完全没有一点搭的
特别是阿飞正传这部片子，从头到尾有一种潮湿的味道，就好像一副西洋画卷，在梅雨天的时候打开，湿气翻涌到连画卷上的水墨都有点模糊，呈现出的是扭曲而别致的画面感。
尤其是阿飞这个从头到尾都刻着浪子的主角在时刻的注脚，身型消瘦脸色颓唐，再配上点婉转低沉的曲调。那基本上看这部电影最让人切身感受的，只能是颓废。
所谓越堕落越快乐，必须承认的是很多时候颓废也是一种美。
而刘德化是不适合这部电影的，因为刘德化永远很难和颓废联系到一起。
所以刘德化的角色也是跟电影里其他的角色是不同的，干净的脸庞没有胡渣，坚定的眼神也无法性感，甚至连给这个角色的国语配音，都机械地近乎乏味。
当然最重要的还是脸。当看到刘德化的那张脸，哪怕他婴儿肥还没消褪，也欠缺后来的成熟，这样一张五官立体，眉目深刻的脸映入你眼帘你想到的是却只会是英气勃发，只会是神采飞扬。
这样的人哪怕演的是个坏人的角色，可在人看来也是那种可以接受的坏，甚至让人从头到尾都不会觉得他有多坏
这样的人怎么可能和阿飞正传这么一部颓废的电影搭呢
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第八百八十二章 解约
当乔峰来到刘德化家的时候，开门的刘德化正是系着围裙的形象
“乔先生，您怎么来了.“开门看到乔峰，刘德化很是吃惊，连忙往里边迎
“有些事要和你说，听说你在家煮饭呢我就来了.“一边说一边进到了房里，进屋就是扑鼻的香气，乔峰吸了吸鼻子，探头往厨房看了一下，问道:“做什么好吃的呢?“
“没做什么，就煲了个老鸭汤.“刘德化不好意思的笑道
“老鸭汤，不错嘛，一会好了我尝尝你的手艺.“乔峰满是期待的说
他可是知道刘德化的，刘德化自从小时候跟着他爸爸到了城里，那是早早就帮着家里做事的
他家开着稀饭铺子，他早早就和姐弟一起帮家人打理稀饭生意.所以，做饭对于刘德化来说那是早早就掌握的技能
正是知道这一点乔峰才会期待尝尝刘德化的手艺的.这要换成别人，甚至林清霞，王贤，邱淑贞等女，乔峰都不会报什么希望的
火上煲着汤还需要一段时间，煲汤讲究文火慢炖，要想煲一锅好汤，那是需要很长时间的.起码两三个小时，三四个小时等原料里的蛋白质更多地溶解，浓汤呈乳白色才能视为汤熬到家了
在汤好前乔峰有很长的时间和刘德化聊
“华仔，拍王家卫的电影你感觉怎么样?习惯吗?“喝着刘德化冲的咖啡，乔峰直奔主题的问道
刘德化愣了下，他没想到乔峰找他竟然先谈的是王家卫，他还以为乔峰是有新戏给他呢
不过对于乔峰的问题刘德化很慎重，他不知道乔峰是什么意思，所以想了下才说道:“还好.不过就是他没有具体的剧本，总是一边拍一边写，很多时候拍完了他又觉得不对，就又重写重拍，我很不习惯这点.“
乔峰笑了，心想你可是劳模刘德化，你能习惯了才怪呢.王家卫的一部戏磨好几个月是少的，你是一个月就想拍好几部戏
“王家卫的习惯你之前拍过旺角卡门的，你应该有所了解的，你怎么还会接他的戏.“乔峰忍不住好奇的问
旺角卡门刘德化可是妥妥的男主角，而王家卫也正是凭借旺角卡门这部戏既拿奖又有票房才能得忽悠的邓光荣大手笔的投资这部阿飞正传的
所以，王家卫的习惯刘德化不可能不知道的
“哎，王家卫的习惯我自然是知道的.可是当初他找我的时候说好的是我是男主角，而且是拍的枪战片，还说很快就能拍好的.而当初旺角卡门拍的时间虽然长了点，但也就是三个月不到.谁知道...“刘德化一脸一言难尽的表情
王家卫对邓光荣说要拍枪战片，找刘德化做主角，张国容刘佳玲梁超伟张曼钰给他配戏
邓光荣一听男主角是刘德化，不说刘德化是数一数二的巨星，票房号召力巨大，就单说旺角卡门的成功也让邓光荣觉得刘德化演男主角非常合适
因此，邓光荣大笔一挥，同意了影评的拍摄，并且投资是可了劲的满足王家卫
结果，谁能想到投资忽悠到手了，开拍后电影的拍摄走向完全不是王家卫说的那么回事
什么枪战，什么刘德化是男主角，都特么是骗人的
可合约已经签了，刘德化还能说什么.再说王家卫的电影很有文艺范，容易拿奖.因为这个，刘德化就算不高兴也得继续拍不是
谁让他对拿奖已经着魔了呢
听到刘德化一言难尽的话，乔峰差点没忍住气笑了
好你个墨镜王，你特么还真是巨坑.老子旗下的演员你也敢这么忽悠的
特别是听到刘德化说王家卫找他的时候说他是男主角乔峰更是火大
因为知道结果的他很清楚刘德化的戏份究竟有多少.别说男主角，就那戏份说不好听点也就是友情客串
原时空乔峰看过阿飞正传.他记忆最深刻的不是张国容的独舞，不是梁超伟最后的三分钟梳头打扮，他记忆最深刻的是刘德化的警察
因为他是刘德化的铁粉嘛
他对阿飞正传唯一的记忆就是那个戴着警帽，遮住大半张脸的男人
有人说他的脸很小，乔峰发觉在暗夜中他的身影并没有被吞噬
警察是阿飞正传中几乎是唯一一个有理想的人物有很强的受困感，被现实所困，被爱情所困，甚至被张国容的旭仔所困，让人感觉冷，不是他的形象冷，而是乔峰始终觉得他很冷，在雨夜的街道一个人走来走去巡逻的他，真的希望他守护的这片楼中能有一扇门是为他而打开的，能有一条干净的毛巾，一杯热牛奶，而不是如那般天气，如那般孤独下如此冷的他
张曼钰痛苦的时候，裙角仍然可以飞扬，他的深如墨色的雨衣披了上去却好像绝望般孤寂.这样的时候，他本该脆弱，但他的棱角分明的脸上却并不十分的脆弱，他沉默的就如同黑夜
看的时候乔峰很想知道他是不是可以快乐起来.当警察，每天在夜深人静的时候，自己一个人顶着整街的寒冷和孤寂开始了在这座城市的工作，深深的无力，脚步无法轻盈，精神也不可能好，最终，他戴上了帽子，渐行渐远.他是一个善良的男人，因为善良，所以活得不够肆意，不够潇洒
这就是乔峰对阿飞正传所有的记忆
有很多人说刘德化和阿飞正传这部电影完全格格不入，乔峰不这样认为，但确实的，他认为这部片子不适合刘德化
当然，最主要的不是这点，而是这部戏里刘德化的戏份太少了，让他看得完全不过瘾
那点戏份完全就是挠痒痒，对于一个铁粉来说，这是绝对不能接受的
特别是知道刘德化为这部戏辛辛苦苦拍了个月的，结果最后镜头被全剪了，枪战片变成了无脚鸟，乔峰更是不能接受
那种感觉就像许多年后一代宗师，张震拍戏拍了三年，为了拍戏练武的年头更多，甚至都练成了武术冠军，结果说好的主角却成了只有三场戏分分钟镜头的小配一样，那是一种让人能气哭的感觉
要说张震被坑了好几年心里嘴里没有骂过mmp，乔峰是绝对不信的
“和他们解约吧.“乔峰说