第301章 代笔人选
好吧，想着想着张俊义又想偏了，最近张俊义自己也不知道怎么回事，想着一件事情的时候，总是发散到其他地方。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快
张俊义也不知道这是不是穿越认识共同的偏好，总是觉得时间不够用，同时又总是觉得有很多事情没有做。
其实张俊义觉得《新报》连载小说的事情并不为难，自己把前世的知名网络小说的大纲写出来，然后找个文笔还算可以的代笔就好了。
至于代笔的人选张俊义的脑中也有了人选，那就是前世在90年代开创异侠系列的代表人选黄祖墙也就是后世人们常常提到的黄毅。
想到这里的时候，张俊义十分庆幸，幸好自己在前世读《大唐双龙传》以及《寻秦记》的时候买的是正版小说。在张俊义前世上中学的时候，十分痴迷黄毅大大的小说，所以为了支持黄毅大大，所以用存下的仅有的零花钱忍痛割爱的买下了《大唐双龙传》以及《寻秦记》。
在那个时候虽然几十上百块钱对于别人可能仅仅是吃一顿洋快餐的零花钱，但是对于前世的张俊义来说，那可是他几乎全部的身家了，不要忘了，前世的时候，张俊义可是一个孤儿，那些零花钱可都是他打零工一元一元攒下来的。
因为正版书籍的原因，所以在小说的前几页对于作者本人的介绍比较详细，所以张俊义才能回忆起黄毅大大的生平，以及家庭以及个人的资料，这个时候才能在他还没有开始正式步入写小说的时候，自己才能提前下手把他网罗到自己的手下。
黄毅（原名黄祖墙），1952年出生于香江，毕业于香江中文大学，求学期间专攻传统中国绘画，在前世的时候黄毅是从1989年辞去工作，隐居大屿山专心从事创作的。
大屿山岛是香江特区最大的岛屿，其面积比香江岛大近一倍。位于珠江口外。大屿山地势西南高峻，东北较低，主峰凤凰山海拔935米，是全香江第二高峰。大屿山岛上山多平地少，只有山溪下有小块平坦土地，岛上人口最集中的地方是西南面的大澳镇。从70年代开始，许多香港人在周末或者节假日，都喜欢到大屿山游玩、休息。这里海岸线漫长曲折，港湾与沙滩、高山与流水，自然景观和历史古迹交相辉映。
大屿山岛上山多平地少，只有山溪下有小块平坦土地，岛上人口最集中的地方是西南面的大澳镇。山上气势磅礴，有“凌绝顶”之称。山下有罗汉寺，寺内的罗汉洞及罗汉泉景色迷人。山的西面有宝莲寺和“天坛大佛”，北面有清代海盗张保仔的古堡，东南海岸则有香江海岸最长的海水浴场长沙湾渔场。
在前世，黄毅非常重视个人生活，因为喜欢大自然，于是毅然隐居在大屿山，享受大自然的奥妙。他写作的地方就是面向一片大海，海风徐徐吹来，非常的舒服。他的书房不仅藏书多，还有许多各式各样音乐磁带，流泄出跳动的音符，让他可完全放松精神。
因为对于黄毅小说的痴迷，所以张俊义对于黄毅的个人经历在前世非常的感兴趣，所以在前世，通过互联网，把有关黄毅的从小到大能够查到的东西几乎都查了一遍。
黄毅的少年时代和别的少年并没有太大区别。如果真要说区别的话，就是他幸运地住在山明水秀的新界区，
让他从小和大自然结下了不解之缘；而另一个区别，就是有一个疼爱他的武侠迷外公。
黄毅的外公经常租武侠小说看，而黄易顺带也读遍了这些小说。金老先生和司马翎是他最喜欢的两个作家，尤其是善于刻画人与人之间关系的司马翎，对黄易影响颇深。
虽然读了很多武侠书，黄毅不仅压根写不出好文章来，学业上也是“战绩彪炳”，被逐出学校和留级是常事，还经常为了逃避留级而转学，第一次写作文就被严厉的老师批了个不及格的分数。从那次开始，黄毅才知道，原来作文也会不及格的，文章也是可以写好一点的。
要说黄毅在写作方面的才华其实在最初的时候是远远不如绘画的才华的，求学期间黄毅专攻传统中国绘画，曾获“翁灵宇艺术奖”后出任香江艺术馆助理馆长，负责推动当地艺术与东西文化交流。
张俊义知道如果没有自己的提前介入，现在的黄毅最起码在未来的几年内还应该继续着他的香江艺术馆助理馆长的工作好几年呢，直到1989年才会辞去高职厚薪，隐居离岛深山、藏风聚水之地，专心从事创作。至九零年代，旋即以独树一帜的武侠作品，席卷香江、台岛两地。
从探讨武学与天道的第一部作品《破碎虚空》，黄毅便沉醉于武侠创作的天地中。其后以明初的纷乱江湖为背景的《覆雨翻云》，巧妙的将时代政治、阴阳学说及哲学融合在了一起，不但是奠定其重要地位之长篇巨著，更构织出一个动人独特的武侠世界，风靡了无数武侠读者。随即他更以不断创新的手法，亟思为传统武侠注入新的元素，创作出结合历史、科幻、战争、谋略的《寻秦记》，再度成为武侠迷争睹的杰作。而《大唐双龙传》，藉由隋末乱世来探索天道无常、武道极致与生命真貌，不断地为武侠和他自身的创作版图开疆扩土！成为九零年代香江、台岛武侠小说的旗手！
在武侠小说低迷已久、武侠市场已大部分为电影、电视、漫画等声光及图像传媒所瓜分的趋势下，黄毅的武侠小说为何能够博取读者青睐，在台岛、香江创下数百万册的销售天量天更在现代年轻读者日趋薄弱的文字耐性下，连续写下三部超越两百万字的长篇钜构，而始终拥有庞大的读者群？
正如黄毅形容他最爱的两位武侠名家金老先生及司马翎的作品：“他们两人的文笔均臻达圆熟无暇的境界，魅力十足。金老对人物的描写栩栩如生，活现纸上；司马翎则对人性的刻画入木三分、大胆直接、卓见哲理、俯拾即是……他们都各自创造出一个能够自圆其说、有血有肉的武侠天地！”而黄易对自己作品的要求与呈现，亦正符合、证明了这一点。
在张俊义看来，自“新派”武侠没落至今，有许多作者仍不断地努力着，希望能吸收外来技巧、创新格局，或是能更具现代感、更能成为世俗接受等方式，试图为武侠开荆辟路、再注新血。然而一则大势所趋，更刺激眩目的流行产物渐占上风；一则努力的成果不彰，成功者鲜矣。有者太强调文字技巧的创新，而与大众阅读习惯脱节；有者过于世俗化，或大量夹杂现代语，风味尽失，或过趋于俗，沦为插科打诨，低劣不堪。如何在创新、通俗，并保持原味、显现属于中国武侠独有的风格之间取得平衡，一直是当今武侠创作者面临的课题。
而黄毅的作品给张俊义的感受，是颇具现代感的。鲜明的文字与明快的节奏，将情节烘托得有若一幕幕动感的画面，浮现于读者的脑海中，使人如同身历其境。而作为大师的他更将生死上升到“道”的高度，将正义与邪恶完美融入到他的哲学理论当中，用极具哲学韵味的语言和万物归一的思想，阐述着他对于世界万物的看法。而真正赋予这些小说灵魂的，却是最中国的哲学与传统文化。他的见闻极为广博，对艺术、天文、历史、玄学星象、五行术数皆有相当深入的研究，更精研周易、佛理、各家思想等，使他能在经营创新的题材和文字时，依然能不悖中国武侠之传统精神。
对于书中包罗万象的内容，谦称自己只是勤于翻书的黄毅，在前世张俊义通过在网络上观看黄毅的访问，清晰地知道他对武侠的创新理念，以及武侠小说在他心中无可取代的地位：“或者可以说，武侠是中国的科幻小说。她像西方的科幻小说般，不受任何拘束限制，无远弗届，驰想生命的奥秘，与中国各类古科学结合后，创造出一个能自圆其说的动人天地。在那处，我们可以驰骋于中国优美深博的文化里，纵横于术数丹学、仙道之说、经脉理论、诗词歌赋、琴棋书画、宗教哲理，任由想象力作天马行空的构想和深思，与历史和人情结合后，营造出武侠小说那种独有的疑幻似真的小说现实，追求难以由任何其他文学体材得到的境界。”这正是显现黄毅对武侠创作所持的态度，也正是张俊义喜欢黄毅小说的真正的原因。
在前世，张俊义虽然崇拜黄毅，但是因为生活窘迫的原因，并没有当面结识这位前世他最喜爱的小说大师的机会，但是今生，自己终于有结识这位前世最喜欢的小说作者的机会了，不仅有结识他的机会，还能有着把黄毅这位前世异侠小说的鼻祖从自己的手中挖掘出来的机会，想到这里，张俊义不禁将自己手中的杯中的红酒一饮而尽。
好吧，张俊义此时，又恶意满满的玩弄起他前世的恶趣味了。
其实纵观黄毅的作品，张俊义发现，黄毅在创作小说的过程当中不断地在挖掘武侠文学埋藏的可能性。对于武侠的基本元素－－武艺的追求上，他将其提升至“道”的地位，大大拓展了武学的可能性。而这种力量的取得，则必须经由武道追求的过程，不但要对抗敌人，更要击败自己、不断地试炼自己的最大极限，进而以武道进窥至道！
在张俊义看来，在黄毅的小说中，任何技艺事物都可升华至道的境界，包括‘解牛’的庖丁在内，正是技进乎道。所谓“物物一太极”，任何事物均有更深一层的意义等待挖掘。武道黄毅来说，是“人类超越自己幻想中的一种可能性，具有永恒动人之美，若止于技艺，只属于下层而已”。
在黄毅的小说中，对于武道原理的探索与突破，尤胜于华丽玄奇的招式和技巧，更将“无招胜有招”的概念，以另一种形式具现；超越利器、功法的气势与精神力，可以穿透空间直探敌人心灵，乱其心神，摧其意志，更凌驾于所有血肉交锋之上。
黄毅赋予无形的精神气势具体的力量，相对于重物质轻精神的当今之世，无疑是深刻的针砭与反讽。
在前世，张俊义在读看黄毅的作品的时候，总会感慨，这个人怎么什么都懂，天文地理、风水历史、古琴艺术、五行术数、历史科幻、军事谋略，几乎无所不包。
其实这还归结于黄毅有一个好太太的缘故，因为他有一个勤劳的太太，包下了所有的活，这才使得黄毅要做的就是读书、写书、遛狗和玩游戏。黄毅的兴趣广泛，什么书都看，喜欢对着墙思考，还执着于精神修炼。
可以说，正是这种对于精神修炼的执着，黄毅才打开了武侠小说对精神世界探究的大门。小说中，昂一对于武道原理的探索与突破，尤胜于华丽玄奇的招式和技巧，他作品更着重于玄幻，因为他希望“藉武道以窥天道”。于是，从第一部武侠小说《破碎虚空》开始，武侠小说世界多了一种类型，不再以天下公义为己任，而是追求认识天道，并开创了风行一时的修真一脉。
后来随着创作的武侠小说越多，黄毅也一直在反省和超越，追寻自己的“道”。黄毅认为，武侠是中国的科幻小说。它像西方的科幻小说般，不受任何拘束限制，无远弗届，驰想生命的奥秘。
在前世的二十一世纪，因为网络文学的兴起，当曾经风靡华人世界的大众文学武侠小说，已经自巅峰时期的百花齐放，淡褪到逐渐地黯然无光；当各种强势传媒和流行文化占据市场，失去光环的武侠小说已沦为阅读领域的弱势族群。但是张俊义瑛久沈缅于武侠魅力独特的世界，并企盼它的盛世再度降临；更有许多作者燃烧其文采与热情，不断为武侠小说注入新血。在张俊义看来，黄毅正是一个不断为武侠开拓新版图、创造无限可能性的武侠创作者。
第302章 终于见到真人了
在张俊义看来，要说黄毅的小说中最常探究、并且著力最深的主题是什么？其实就是对他对生命的采炽与真貌。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快
黄毅在小说当中在人物刻画上，可谓极具火候，不论一出场便是大侠，或是从小瘪三努力往上爬；不管是主角、配角、正派、反派，都有其存在的价值与姿采，也都面临着同一张由命运编织而成的巨网，每个人都亟思冲破束缚，活出属于自己的生命。
究竟在人世的波涛和命运的摆弄下，生命的最大可能性是什么？这想必是任谁都无法有明确解答的难题。但是黄毅透过武侠小说，能够让生命炽烈发亮，让生命的面貌由已知的纷扰牵绊和未知的宿命中净化出来。
“在高手对垒里，生死胜败只是一线之别，精神和潜力均被提升至极限，生命臻至最浓烈的境界。那是只有通过中国的武侠小说才能表达出来的独特意境。”
“只有当剑锋相对的时刻，生命才会显露她的真面目。”
而透过黄毅的小说以及他UU小说的人物，张俊义经常能够从当中发现：原来生命也有这种可能性！
“历史”常是使许多武侠小说更生动精彩的背景要素，在黄毅的作品中，张俊义往往惊叹于他对历史文化及社会背景的深刻认识与娴熟运用用他能够像是重现历史场景般详细生动，同时又令人物灵活地穿梭于虚幻与现实，过去与未来！
在前世的二十一世纪，也许有人认为武侠的盛世已过，风光难再！但也有人不断地为武侠辛勤耕耘、开疆辟地！无论如何，要再创武侠小说的另一次高峰并非一朝一夕或少数人的努力所能达成。除了创作者需要更飞驰的想象力、更广博的观点和更突破的艺术表现，重要的还需要读者们的支持，使武侠有生存的市场及延续的机会。
其实在前世，即便是某些小说的论坛网站上，也经常讨论“有关对于好的武侠小说的条件和未来前景的看法如何？”这样的问题。
对于黄毅先生的一句话，即便是现在，张俊义也是记忆犹新，“我想我还不够资格去订下好的武侠小说应具备什么条件。凡是能令我废寝忘食地读下去的武侠小说，便是我认为好的武侠小说。而引人入胜的方法，更是数之难尽，只待有心人去挖掘。从这个角度去看，武侠小说该是有无限前景的。”
说实话在张俊义看来黄毅正是努力提供武侠小说无限可能性与生机的作者，当然不能否认而他的读者同样也占了一半的功劳。正如黄毅UU小说的大侠浪翻云－“唯能极于情，故能极于剑”，也唯有对武侠用情至深者，才能写出好的作品、才有永不缺席的武侠人。同样这句话也是一直激励以及鞭策着作为黄易和包括张俊义在内的读者的注脚。
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一天以后，张俊义在家中终于见到了前世令他崇拜多年的异侠类以及穿越类小说的开拍鼻祖，黄毅。
至于怎么见到的，呵呵，张俊义只是把黄毅的基本资料交给了周炳辉，就是这么简单。
在前世，张俊义这一代人，青少年时代，几乎就是伴随着香江的武侠小说一路长大的，香江武侠小说的圈子当中，除了金老先生之外，代表了他们这一代人的年轻时代，而其中大部分的对武侠小说的痴迷，都来自于这位异侠类小说的鼻祖。
黄毅的身材中等，今年才30岁的他就已经和前世的形象有些重叠了，下巴留着一撮性感的小胡子，棒球帽下面几乎是有些谢顶的光亮的头顶，典型的高强度脑力劳动者的特征，话不多，无论开口说话还是一个人坐在边上不出声，看上去都有一种很艺术范的感觉，给人一种很“神”的感觉。
这件事情进行的相当的顺利，基本每经过张俊义怎么规劝，黄毅当场就同意了下来。
对于黄毅的如此态度，张俊义还是相当的满意的，毕竟不管前世黄毅写小说做到了什么样的高度，这一世，黄毅毕竟还是一个刚刚初出茅庐的半大青年，在张俊义这个“仙侠小说鼻祖”的面前绝对没有任何讨价还价的资本，在黄毅看来，张俊义能够让他来为张俊义的小说大纲扩写、代笔是认可他的才华，是给他脸了，如果还要讨价还价，那就是他黄毅不识抬举了。
看到黄毅如此痛快的答应了自己的要求，张俊义的脸上也是露出了满意的笑容，对于黄毅如此的‘识趣’，也说明了黄毅前世能够如此成功，并不是没有原因的，最起码，他的情商就不低，并不是那种除了会写小说，其他方面都是那种不懂人情世故的傻子。
要是黄毅真是那种不知所谓的人物，现在的张俊义分分钟可以教会他怎么做人，毕竟前世他再怎么成功那是前世的事情，哪怕仙子阿的黄毅还能够如此的成功，以张俊义现如今在香江的地位，要想打压一个这样的人物那也是再简单不过的了。
毕竟地球离了谁都是照样旋转的，香江别的没有，就是人多，要想给自己的小说找个代笔的人那实在是太简单不过了。
哪怕是张俊义想起为自己找个代笔的人第一个想起了眼前的黄毅，也是张俊义为了满足前世对于自己喜爱的小说的作者的一个执念罢了，毕竟自己在接下来想要发表的作品就是《大唐双龙传》、《覆雨翻云》和《寻秦记》。
在不影响其他的情况下，能够把这三本小说变相的重新归咎于前世的原作者，在张俊义看来也是极好的。
虽然现在的黄毅还没有想前世那样，辞职下海专门去写小说，但是通过两人之间的谈话，当然主要是张俊义在问，黄毅回答，毕竟两人之间的身份的明显的差距摆在那里呢，在面对张俊义的时候，黄毅明显是相当的局促和紧张，虽然张俊义看起来如此的年轻。
张俊义通过谈话了解到，其实早在一年多以前，黄毅的私下里面就已经尝试着写小说了，当然并不是后世大热的那些作品，不过即便是这样，张俊义的心里面也是踏实了不说，最起码这样，黄毅成为一个代笔应该是没有什么问题的了。
不过令张俊义唯一有些不太放心的就是黄毅在前世写的《寻秦记》和《翻云覆雨》当中那些稍微有些过了的色..qing的情节了，为此张俊义还特意的嘱咐了黄毅几句。
其实对于黄毅的这个特点，张俊义还是知道其原因的，究其原因还是因为黄毅在少年时看武侠小说，很爱看男女情事的描写，但传统武侠往往是点到为止。当时黄毅就老想，为什么不可以把界限推过一点呢？基于这个心态，以及带点探索性的精神，在日后他写《寻秦记》时，就加入了对男欢女爱的深入描写。不过，那也只是黄毅在某一创作阶段的心态，在以后阶段的小说，这些内容几乎就都消失不见了。
不过即便是这样，张俊义还是明明白白的指出了这一点，他可不想自己名下的报纸被批判成小黄书般的存在。
把事情交代清楚之后，黄毅就带着前世他的成名作《寻秦记》和《翻云覆雨》以及《大唐双龙传》欣喜的离开了。
对于黄毅欣喜的表情，张俊义在返回书房的时候也是无奈般的摇了摇头，如果让他知道自己带走的大纲其实就是其前世的作品，估计即便是张俊义的身份在怎么样，也会被黄毅诅咒致死的。
当然今世的黄毅绝对不可能知道其原因的。
而且，张俊义也没有任何觉得对不起黄毅的地方，人不为己天诛地灭，即便张俊义在喜欢着前世的黄毅，在抄袭上面张俊义也不会半点手软，商场如战场，不进则退，扼杀对手在幼生期才是最明智的选择，他可不想被随便一个前世的小说家在未来某一个时刻掀翻在地。在香江，许许多多的人们都有着一个武侠梦。黄毅也不例外，如果不是张俊义找到了现在这个时间段的黄毅，他现在还要继续在香江艺术馆工作多年呢。
况且，张俊义在心中也觉得他自己够对得起黄毅的了，毕竟张俊义将黄毅从香江艺术馆的工作当中提前很多年解放了出来，而且给予他的薪水还要高于现在他从事的这份工作，更何况即便是黄毅在前世真正写作之后，他最开始写的也不是武侠，而是科幻小说。
不管怎么说，虽然黄毅毕业于香江中文大学艺术系，学历上没有什么问题，但他的转移毕竟是国画专业，而且现如今没有任何一本作品面世，虽然在香江艺术馆的工作的薪水并不低，可是黄毅选择这份工作的大部分原因还是因为他需要用高工资养活家庭，他心里对武侠小说的热爱却一直没有减少，张俊义能够付出并不次于他现在工作的薪水聘请他从事他喜欢做的事情，何乐而不为呢。
而且换一个角度考虑，张俊义的这番做法无疑比黄毅在前世要少走很多曲折的道路。
在前世，黄毅开始写小说的阶段，他的稿子在香江博益出版社的稿库里压了许久，也没动静。有一天，博益一名编辑发现了黄毅的稿子，觉得不错之下向老板李国威推荐。
第二天，李国威约见黄毅，一见面就单刀直入地说：“武侠小说现在没有市场。你要么不写，要么就写科幻小说吧！”
于是，黄毅开始埋头写作，一个星期后完成了第一部科幻作品《月魔》。看到稿件后，李国威第一句话就是：“我要以你的科幻小说挑战倪框！”自此，一发不可收拾，黄毅相继写出了《上帝之谜》、《湖祭》等，并结成了著名的《玄侠凌度宇》系列小说。
虽然那段时间的“科幻”经历对黄毅日后的作品产生了不可估量的影响，甚至是因此创作出了玄幻、穿越和异侠三大流派，创作了新武侠但是从心底黄毅最喜欢的还是写武侠小说。
所以即便是有着巨大的益处，但是那段时光对于黄毅来说与其说是创作还不如说是折磨，在这一世，因为自己的介入，无疑是使得这位张俊义前世喜欢的小说家跳过了前世的磨难期，直接让他代笔完成自己前世的成名作，变相来说到底是谁成就了谁，这中间也就不好说了。
解决了小说的事情之后，现在唯一困扰着张俊义的杂事就只有剧本的问题了。
其实在张俊义的想法当中，剧本的问题完全可以仿制小说的事情来解决，但是问题是，人选的问题，毕竟在香江，基本上导演和编辑基本上说是一人身兼两职，要想找一个完全能够在接下来几年踏踏实实的专门的从事编剧的工作也并不是很容易的。
说实话张俊义在有的时候是相当的孤独的，这种孤独并是因为他作为穿越认识的原因，是一种自成世界的一种独处的状态，即便是张俊义现在的生活状态无疑要远远的超出前世很多很多，不管是生活质量还是陪伴在自己身边的几个女人，都不能完全彻底的解除张俊义有时候身上的孤独的状态，好吧，其实也可以换一种说法就是张俊义矫情了。
张俊义的这种状态是一种自成世界、自成体系，表现出一种“圆融”的高贵，没有一个缺失的遗憾，并非是在自己心情压抑的时候出现的，这种感觉只是空虚和寂寞。
在张俊义看来，自己的这种孤独其实并非是受到**诱惑责任束缚的那个别人眼中的人，那个自己展现给外界的人，当自己孤独的时候，自己的思想是自由的，是一种可以宽纳一切的精神状态，这个时候自己面对的是真正的自己，张俊义的一切思想都源于此处。
得，在思考事情的时候，张俊义又开始放空了，他不知道，自己现在的这种状态倒是是不是作为穿越人士的后遗症，毕竟这样的事情是张俊义无法向外界求证的，毕竟发生在自己身上的事情，在这个世界上估计也只有他自己能够遇到吧！
第303章 不算意外的好消息
“而且，除了找一两个专门的代笔编剧之外，《尖峰时刻》的计划也可以进行了！“张俊义用手拍了拍自己的脸颊，把思绪从一些不屑实际的想法当中拉回来之后，自言自语的低声喃喃道。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快
说起来，《小鬼当家》在近期已经顺利的在美利坚的各大影院上映了，取得的成绩也是相当不错的，一如前世那般席卷了北美的同期票房。
在电影上映一周前，二十世纪福克斯就开始为《小鬼当家》在宣传上开始发力，而发力的重点主要就集中在张俊义和二十世纪福克斯签署的对赌协议。
说实话，即便是二十世纪福克斯也没有想到，作为《侏罗纪公园》的作者，张俊义在美利坚广大的小说读者当中已经是小有名气了，甚至，继《侏罗纪公园》之后，张俊义后面的几本小说也是广受不同年龄段的小说或者漫画迷们追捧。
时间返回半月前的美利坚，那个时候张俊义还在美利坚没有回香江呢，可是因为正在和朱迪.福斯特没日没夜、没羞没臊的滚床单，所以很多事情张俊义都没有关注。
即便是和二十世纪福克斯签署对赌协议的合约都是张俊义派遣他的专属律师到场的，至于后面的的宣传等事宜，张俊义则是完全交给了二十世纪福克斯一手操办的。
其实这也不是说张俊义因为美色对于自己的事业一点也不关心，主要还是因为张俊义相信二十世纪福克斯的专业性，毕竟人家是美利坚好莱坞的“七大”之一，每天打交道的事情就是怎样能够更好的把自己公司上映的电影取得最大的票房。
即便是张俊义有着前世几十年的记忆，张俊义也不想因为自己的外行指导内行，把前世本来大热的一部电影搞得最终成绩不尽如人意，那样可就得不偿失了。
所以张俊义对于乔森利.戈尔临行前的交代就是，只要负责好对赌协议内容上的合法性就好，其他的事情一律交给二十世纪福克斯来操办就好。
“今天上午，一份内容令人震惊的对赌协议在哥二十世纪福克斯电影公司总部签约，对赌的双方分别是最近凭借《侏罗纪公园》以及多本热门小说的作者zhang和二十世纪福克斯电影公司。”
“据悉，神秘的《侏罗纪公园》的作者zhang近期把《小鬼当家》这本小说改编成了一部电影，而且亲自参与了投资，用了仅仅一个月左右的时间，一部长达一百分钟的小成本喜剧《小鬼当家》就拍摄完成了。至于神秘的zhang到底是不务正业，还是才华横溢，让我们拭目以待。”
据内部人士透露，二十世纪福克斯掌门人小阿兰?莱德先生曾开价三千万美金，欲买断《小鬼当家》的版权，不过神秘的zhang却拒绝了这份足以让他成为好莱坞最年轻的几千万富翁的诱人的报价，反而提出了一份既疯狂又让人意想不到的对赌协议。”
因为签署对赌合约的时间是上午，为了新闻的轰动性，二十世纪福克斯刚刚签署玩协议之后，在下午就公开发布了新闻发布会，主要内容就是根据这份疯狂的对赌协议来展开的，相应的不仅是张俊义大大的出名了，就连《小鬼当家》的导演克里斯.哥伦布的个人经历也被那些记者扒的一干二净。
不过，让张俊义庆幸的是自己的个人经历倒是没有被揭露多少，毕竟不管是从知更鸟出版社还是二十世纪福克斯甚至是《小鬼当家》剧组知道自己来历的那些人来讲，对于私下暴露自己的个人信息对他们来讲都是没有任何好处的，毕竟在美利坚得罪一个富豪那都是相当不明智的。
不过，张俊义在得知整件事情以后，也不得不佩服人家二十世纪福克斯的专业性，当天下午以及转天，几乎所有的娱乐报刊的头版头条都是详细介绍了自己和二十世纪福克斯之间的对赌内容，然后分析了自己赢得这份赌约的可能性。
当然这些文章的作者显然也都是各大娱乐报刊聘请的专的圈内人士，列举了一系列同类型喜剧电影的票房数据，结合《小鬼当家》透露出来的信息，很悲观地得出一个结论，自己估计是没有任何的可能性获得对赌协议的胜利。
对于好莱坞的一致看衰，即便是张俊义后来知道了也不过是一笑置之，接着就抛之脑后不管了。
在当时，这些看衰的消息和陪在自己身边的没人比起来简直是不值一提，张俊义可不会因为这些无所谓的看衰而影响心情。
老百姓最喜欢的是什么。就是这些有话题性的内容，所以不管是那些报纸对于张俊义的评论是好还是坏，二十世纪福克斯的目的都达到了，毕竟因为广大群众的议论，《小鬼当家》这部电影随着对于张俊义的话题性都出名了。
甚至有一些事情也是二十世纪福克斯没有料到的，那就是张俊义在小说书迷当中的知名度，因为张俊义出版的几本小说都取得了相当不错的成绩，连二十世纪福克斯都没有料到，因为《小鬼当家》小说的书迷的力量甚至在后来电影上映之后为电影的票房贡献了很大的力量。
不够好在对于这样有利的一面，也是张俊义以及二十世纪福克斯愿意看到的，毕竟对于小说和电影之间的互补，获利的都是张俊义的出版社以及二十世纪福克斯电影公司。
有关张俊义不务正业以及‘脑残’的签署这份不靠谱的对赌协议这个舆论炸弹突然爆开，将民众对张俊义以及《小鬼当家》的兴趣一下子提到了最高点。
老百姓的兴趣就意味着《小鬼当家》小说以及以后即将上映电影的销量，甚至和张俊义有关的其他小说的销量，销量的暴增之后，因为小说的高质量又反补了广大书迷的好评，再加上张俊义这个有些‘脑残’的行为，反正有关张俊义的话题在当天之后的一段时间一直是被关注不断。
第304章 不算意外的好消息（2）
对于二十世纪福克斯来说，这个意外做造成的成果简直是把他们高兴坏了。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快
当然不仅是二十世纪福克斯的有关人士高兴了，哪怕是知更鸟出版社也是相当的兴奋，毕竟因为张俊义的有关行为，有关张俊义的小说的销量可谓是直线上涨。
所以作为知更鸟出版社的负责人蒂琳.卡特为此都专门给张俊义打来电话，希望张俊以更够借着这股东风，应该再接再厉继续再写几本小说。
当然对于这种‘不合理’的要求，张俊义当场就在电话当中一口拒绝了，毕竟在当时，这个事情哪有陪美女滚床单重要啊。
好吧，当时的张俊义确实是爱美人不爱江山了。
之后，事情的进展也不出张俊义所意料的那样，因为二十世纪福克斯福克斯的运作，不管是电影的送审还是评级甚至是影片的上档都是十分的顺利。
在影片本身的内容没有什么出格的情况下，再加上二十世纪福克斯更是作为好莱坞的‘七大’之一， mpaa也就是美利坚电影协会理所当然的把《小鬼当家》这部电影评为了g级也就是大众级，通俗点说就是所有年龄均可观看的电影。
电影上档的荧屏数量也因为着二十世纪福克斯的努力运作，初始的荧屏数量达到了一千二百块，大家可不要小看了这个数据，这个数据可是创下了家庭喜剧类型的电影上映的荧屏数据的历史了。
这还是因为二十世纪福克斯因为这份对赌协议的份上才尽最大的努力拿下的这样的数据。
毕竟在二十世纪福克斯一帮专业人士的分析下，认为即便是这样的荧屏数量，《小鬼当家》最终的票房也不会超过一亿五千万美元的，所以在他们看来，《小鬼当家》最终所取得利益在没有意外情况下就都会进自己公司的腰包的，至于张俊义，估计是赔本赚吆喝了。
在这种情况下，二十世纪福克斯怎么会不进自己最大的努力来运作这件事情呢。
《小鬼当家》电影的上映甚至没有举办点映，二十世纪福克斯直接就举办了首映礼。
在首映礼那天，虽然张俊义的没有露面减少了一些话题性，但是二十世纪福克斯不得不说相当的给力，所有的事情都是他们一手操办的。
记者和影评人总共来了三四十个，甚至在明星的出场方面也不下于一些大片的星光灿烂了，除了《小鬼当家》的剧组人员之外，二十世纪福克斯甚至通过公司的力量邀请了很多的大牌明星来为电影助阵。
虽然《小鬼当家》是张俊义出资筹拍的，但是还是那句话，二十世纪福克斯已经把《小鬼当家》的票房利润看作是自己公司的囊中之物了，所以即便是张俊义没有出面，二十世纪福克斯还是邀请了很多的以前经常合作的明星，而这些明星也是很给二十世纪福克斯的面子没有拒绝，都是很痛快的在当天盛装出席了《小鬼当家》的首映礼。
接下来的《小鬼当家》的首映礼之后的影评也是不出意料的被很多专家看好，当然这其中除了电影本身的质量出彩的情况下，二十世纪福克斯在里面的出力也起到了很大的原因。
“《小鬼当家》的吸引力在于它简单表象之下的复杂性，一不小心，它很容易就变成一场滑稽戏，而不是好电影。但是哥伦布和他的团队为影片赋予了立体感，增加了情感共鸣，一下子就提升了品质。马文和哈利这两个盗贼，可以被视作家庭的闯入者，小艾娜竭尽全力阻拦他们的过程，其实也是他维护这个家，保护自己所爱的过程。她的那句“it's mdefend it!”乍听起来虽然令人发笑，但笑过之后又有种深深的代入感。所以不论大人孩子，才都会从这个故事里找到共鸣，因为每个人都有维护自己家园不受侵犯的本能“
“《小鬼当家》就是一部典型的家庭喜剧的电影，但它没有像一般家庭喜剧影片一样温馨的场面，但每个人都会开心大笑，即使他们已经看了十次。小鬼当家开创了特别成功的一种故事模式，纯喜剧叙事，充斥着童心和成长的笑料与温馨，鬼灵精怪的主人公和大蠢贼的冲突，老少咸宜，不得不说德鲁.巴里摩尔小大人的可爱演技是全片的基础，而两个笨贼的演绎也毫不逊色，当然更重要的是其后对本片剧作结构的模仿比比皆是，可谓经典至极！”
“艾娜那些滑稽古怪的动作颠覆性的萌芽会触动每一个孩子。约翰?休斯将粗鲁、吵闹、暴力的元素添加到了传统的圣诞节主题影片中，使情节既夸张又有趣！”
“杰拉尔德?鲁道夫?福特最爱的电影是《小鬼当家》，一部你怎么猜都猜不到的电影。但是，这的确是部好电影，你没办法质疑它！”
好吧，为了引起电影的轰动，二十世纪福克斯连美利坚第37任副总统和第38任总统都公关了。
杰拉尔德?鲁道夫?福特（1913年7月14日2006年12月26日），生于美利坚内布拉斯加州奥马哈，美利坚政治家，美利坚第37任副总统和第38任总统，第二次世界大战美利坚海军服役。
战后福特成为了一个坚定的“国际主义者”，他在共和党内击败了当时在职的党魁，被选举为代表密歇根大急流村地区的众议员。1963年他被选为众议院少数党领导人，他任众议员直到1973年。在水门事件**时期，当时的副总统斯皮罗?阿格纽辞职后福特被任命为副总统（任期为1973年12月6日－1974年8月9日）。1974年8月9日理查德?尼克松辞职后福特继任美利坚总统。他是美利坚历史上第一位未经选举就接任副总统以及总统的人。他与他的副总统纳尔逊?洛克菲勒是美利坚历史上仅有的两位并无经过选举就接任的总统和副总统。
福特执政期间，美利坚从越南撤军、美利坚国内通货膨胀，经济萧条。由于在美利坚国会内民主党占多数，政府无法通过重要的法律。福特被迫用尽他的否决权。许多人对福特特赦尼克松也非常不满。在1976年大选中，民主党总统候选人吉米?卡特以微弱优势击败了福特。
第305章 不算意外的好消息（完）
张俊义也是后来闲来无事的时候看报纸才知道这件事情的，对于杰拉尔德?鲁道夫?福特，其实张俊义并不是很熟悉，甚至都称不上了解，开始的时候还不以为意，直到后来因为偶然的机会和艾伦在电话当中聊天的时候，才知道二十世纪福克斯会这么的给力，为了给自己的电影宣传，连美利坚的前总统都被公关了。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快
后来张俊义一细想，也只淡然了，毕竟杰拉尔德?鲁道夫?福特作为共和党的前党魁，和小阿兰?莱德有所交集也是在所难免的，毕竟老布什等人所组成的利益团体支持的就是美利坚的共和党，小阿兰?莱德肯定也是共和党的支持者之一，否则就不会有那天自己和他认识的场面发生了。毕竟那天的派对可是老布什等人举办的。
当然，虽然报纸上对前一天上映的《小鬼当家》进行报道，好评如潮。不过，在好评当中，自然免不了差评，嘲讽、讥笑、怒骂等一样不少。
对于那些负面报道，张俊义连看都不看，对此根本就是不屑一顾，毕竟不管在哪个国家，同行业之间的竞争是无处不在的，在好莱坞，二十世纪福克斯只是“七大”之一，除此之外还有六家与二十世纪福克斯同等规模的电影公司呢，只要那些报道不涉及侮辱，他只当对方在放屁就是了，完全没有必要理会。
当然了，就算是某些报纸当中出现了过分的辱骂的内容，以张俊义现在在美利坚初来乍到的状态也不好过分的追究什么，现在的张俊义只能够闷头的低调的发财就好了，其他的就算是他想做些什么现在也是做不到的，只能是看二十世纪福克斯的了。
不过让张俊义满意的是，在《小鬼当家》的首日票房，一千二百块荧屏的上映当中，《小鬼当家》的票房取得了将近一百零八万多美元的好成绩，上座率平均达到了八点二成，第一场的上座率八点一成，第二场的上座率更是达到了八点三成左右。
正是因为张俊义有着不少的小说的粉丝，因此在《小鬼当家》上映的时候，不少粉丝都去电影院中支持张俊义，这才能够让小鬼当家的第一场有着八点一成这般高的上座率。
《小鬼当家》的第一场上座率可以说是粉丝效应，但第二场的上座率，可就是靠《小鬼当家》这部影片本身质量的优秀了。只有《小鬼当家》优秀，再好的口碑下，才能够让那些喜欢这部电影的的人在临近午夜时候还观看这部影片，让影片的上座率再次上升。
相对于《小鬼当家》当天上映的首映票房，接下来的几天的成绩也没有令张俊义失望本身相当不错的电影质量，口碑也非常的不错，在观看过电影的观众的口口相传以及大部分娱乐媒体的盛赞之下，接下来的电影票房可谓之如同坐上了火箭一般，上涨的曲线程直线般增加。
首周不算首映当晚的票房是万美元，次周票房更是直线破亿是万美元，第三周票房是万美元。
对于《小鬼当家》取得这样逆天的成绩，不仅是娱乐媒体被惊艳的掉了一地的眼珠，就连二十世纪福克斯也是目瞪口呆。
二十世纪福克斯的专业人士没想到在他们看来难比登天的票房成绩仅仅不到三周的时间就被《小鬼当家》完成了。
当然因为着《小鬼当家》的横空出世，不仅是张俊义笑的眉开眼笑，因为《小鬼当家》所取得逆天般的成绩，就连《小鬼当家》的新人导演克里斯.哥伦布以及主演德鲁.巴摩尔都被媒体捧上了天。
“天才编剧加上天才导演再加上天才般的演员之间的三个天才般的新人组合为大家奉献了一部适合所有家庭观看的高质量的家庭喜剧！“
“小编刚从电影院出来，刚好看到一个五六岁的小女孩，大声嚷嚷着要看艾娜，那孩子的父母不同意，说是刚刚看过了，结果小女孩躺地上哭闹了起来。有人看到这情景误以为那对父母是人贩子，把那对可怜的年轻父母暴打了一顿，还报了警，最后来了好几辆警车，小编简直没有想到一部《小鬼当家》的上映能够引发美利坚的一种现象，这就现象就是‘艾娜现象’。”
因为事情依旧按照前世的轨迹发生了。前世《小鬼当家》之所以能取得那么惊人的票房，就是因为一大波熊孩子闹腾着一遍一遍地反复观看《小鬼当家》，并且争相模仿片中小主人公的一举一动，最终推动影片拿到了惊人的票房成绩。
这一世同样也是按照了前世那样的发展继续延续了《小鬼当家》的火爆，甚至是比前世有过之而无不及。
毕竟不管是哪个国家，即便是在美利坚，所有的孩子都幻想过快快长大，能做很多现在不能做的事情。《小鬼当家》这部电影以孩子的视角，实现了大部分孩子现实中想做却不能做、不敢做或者做不到的事情。
而《小鬼当家》对于二十世纪福克斯来说可谓是冰火两重天了，虽然在试映的时候，所有观看过《小鬼当家》的二十世纪福克斯的专业人员都能意识到这部影片能够火，但是说实话他们没有想到《小鬼当家》会火成这样，否则打死他们也不会签署那份当然在他们看来简直是为他们送钱的独对协议。
所以这份对赌协议现在对他们来说看起来就像是一份嘲笑，讽刺着他们的愚蠢以及没有远见，所以对现在的二十世纪福克斯的人来说，用一家话来形容最为贴切不过了那就是‘痛并快乐着’。
说是快乐很简单，毕竟刨除那份对赌协议之外，毕竟每天激增的票房都有他们二十世纪福克斯的利润的一部分，说是痛苦也明显，那就是如果当时他们要是有远见的话，不签署这份对赌协议只是签署一份正常的分成协议的话，无疑现在他们要能多出很多的利润。
第306章 对《尖峰时刻》的安排
因为这个突如其来的想法，张俊义这一天把自己一直关在了书房当中，做了半天的前世记忆的搬运工，花费了一下午的时间才把前世观看过的《尖峰时刻》的剧本怼了出来。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快
其实一部《尖峰时刻》的剧本根本用不了张俊义一个下午的时间，毕竟前世因为喜欢港片的原因再加上有了某位资深导演的一世记忆，《尖峰时刻》这部电影张俊义在前世观看了不下数遍，这部电影的所有情节的画面基本上张俊义稍微一回忆都能够在脑中闪现，但是张俊义有他自己的想法。
因为程龙这个人的原因，张俊义准备把这部电影的前三部曲一次性的拍摄出来，毕竟不管程龙之前在表面上怎么对自己认怂了，但是难保等到这部电影在美利坚上映之后，心中又有什么不好的想法。
对于程龙的性格，张俊义不敢说了解十分，但是大部分的性情他还是能够知道一二的，典型的记吃不记大，而且稍微有点成绩就不知道天高地厚，一部谢列电影，张俊义可不想因为一个人的原因最后到时候在这上面扯皮，虽然张俊义自问不管到时候程龙最后怎么蹦也逃不出自己的手掌心，但是毕竟自己可不想因为一个小人物的原因在这上面浪费时间和经历。
对，就是小人物，毕竟现在以张俊义的身家地位不管是在自己的大本营香江还是在已经开始起步的美利坚甚至是好莱坞，对于张俊义来讲，程龙都是一个小人物，但是小人物有的时候也能恶心人的，所以为了防止到时候某个人因为头脑发热的原因自不量力的恶心到自己，还是防患于未然的好。
再说了，现在因为林凤姣的关系，张俊义更加的不能多想几分，毕竟不管怎么说，现在林凤姣可是自己的女人，虽然这里面基本上和自己没有多大的关系，当初可是程龙自己放弃的，而且当时胁迫程龙的也不是自己而是台岛的蒋家老三，但是难保到时候程龙会胡乱的呲牙，因为一个人的关系到时候影响到整个剧组，不管到时候自己怎么泡池他，剧组耽误的时间以及损失的金钱可是子自己的。
虽然因为林凤姣即便是在香江那段时间基本上是足不出户，程龙不一定知道最后林凤姣跟着的人是自己，但是张俊义还是准备把这部《尖峰时刻》的前三部一次性的拍完。
至于第四部，呵呵，那就看以后自己到底有没有心情了，反正不着急，距离《尖峰时刻》的第四部哪怕在前世也是二十来年以后的事情了，而且不管是香江还是好莱坞有那么多的大卖的片子等着自己的剽窃呢。
所谓为了防患于未然，张俊义花了一个下午的时间一口气的把《尖峰时刻》的一、二、三部的剧本全部捣腾了出来。
三部剧本的剧情张俊义也基本上把他们关联了起来，第一部的剧情是李警官在香江警察总署某高官韩的协助下，一举截获5亿多美元赃款，可惜让主犯钱涛逃之夭夭。钱涛在海外纠集残部伺机报复，在洛杉矶绑架了韩的幼女小秀。虽然美利坚联邦调查局一口保证他们将抓获绑架者并将小秀完璧归赵，但韩长官仍放心不下，他认为只有一个人可以解救小秀，此人便是李警官。
联邦调查局不愿外人染指案件侦破，碍于情面，他们决定让洛杉矶警察局最无能的警官詹姆斯?卡特做李的帮手。洛杉矶警察詹姆斯?卡特，被认为是洛杉矶警察局中最无能的警察，但是他又自视怀才不遇，傲慢的他根本不把香江来的李警官入在眼里，一心想甩掉他，独揽头功。在被李警官救了一命之后，卡特才竟识到自己大大低估了这位搭档的实力。他和李警官配合，最终和江涛一伙展开了一场激战，最终将犯罪分子一网打尽，安全地救出了小秀。
至于《尖峰时刻》第二部的剧情则是香江警察李探长和美利坚洛杉矶警探詹姆斯-卡特前往香江度假。卡特原本指望凭着随身携带的一本汉英词典，来好好享受一下这个期盼已久的假期，领略一下这个城市的异国风情，但是一心献身警察的李探长忠于职责，不断地在“折磨”着卡特。
他们到达香江后不久，就面对着一宗他们联手以来最大的案子--枚炸弹在美利坚领事馆爆炸，2位美利坚海关官员遇难。这2个官员正在着手调查一桩伪钞走私集团案，这个案件涉及制造和贩运数以百万计的制作精良的美元伪钞。
香江警方怀疑这起爆炸案的幕后主使是里基-唐，恐怖的伏苍龙帮的那位举止优雅，诡计多端的老大。李探长被指派来侦破这个案子，卡特对此感到尤为恼火，十分不情愿地卷入这个案子的他只能眼睁睁地看着他的度假计划化为泡影。而对于李探长来说，这个案子对他个人来说也是要查清的，里基-唐曾是他父亲在香江警察部队的拍档，他父亲的死亡可能与里基有着直接的原因。
就在香江和美利坚官员们争夺着这个案子管辖权的时候，李探长和那位十二万分不情愿的卡特开始自己跟踪唐。但是这次卡特探员就象一条离开了水的鱼，李探长终于有机会在他家乡的草地上来给卡特上上课了。
诸如：李探长用他并不十分精通的英语对卡特说：“在香江我是迈尔克-杰克逊，你是图图。但是这位快嘴的卡特也有他自己独特的东西来传授给当地人。
李探长和卡特很快就跟踪上了里基-唐和他的手下，试图找到那块印刷伪钞的无价印制版。他俩在香江各地弄出了不少事，包括：在一个卡拉ok歌厅--在那里卡特教那些喽喽们怎么唱那首经典的《don't stop till you get enough》，在一家“人间天堂”按摩院，以及在风景如画的维多利亚港内的游艇上举行的一次舞会。
一路上，他们必须与唐的美丽又凶残的女心腹胡莉，拥有一家价值亿万的旅馆并是里基-唐主要助手的斯蒂文-赖恩，以及那位诱人、神秘，看似**的美国特工官员伊莎贝拉-莫利纳斗智斗勇。
片中的打斗场面从洛杉矶绕了一圈又回到美利坚国内，一连串的打斗开始于红龙旅馆的夜晚，并在拉斯维加斯赌场的赤身裸打而达到了**。
最后的第三部则是讲述了调查“三和会”犯罪证据的韩领事被人暗杀，李探长开始追击杀手，路中遇到被贬值的交警卡特，于是二人的奇特组合又开始了。他们按照韩领事的线索，从洛杉矶到巴黎，克服重重困难，探索真相，合力阻止一个全球性的犯罪阴谋的故事。
其实这个《尖峰时刻》三部曲主要的卖点就是动作喜剧，从头到尾看的就是程龙的动作功夫，虽然程龙的人品在张俊义看来并不怎么样，但是对于拍摄电影，张俊义认为程龙在所有的香江的娱乐圈当中，论敬业程度还是排在前几位的，而且即便张俊义不愿意承认，但是程龙在香江的娱乐圈当中绝对可是被称作家喻户晓动作幽默大师。
而且《尖峰时刻》整部影片不管是哪一部都可谓是从头到尾90分钟快节奏，感觉就像才坐完一趟云霄飞车马上还想再坐一次。再加上《尖峰时刻》其实是一道美化了的中菜，甚至说它是貌似中菜的美菜也不为过。整部电影明智在于愿意用好莱坞“配方”来调制他的独特“原料”，成功沿用了好莱坞商业片模式，语言诙谐幽默、武打眼花缭乱、情节惊险刺激。
所以在张俊义看来整部《尖峰时刻》三部曲在美利坚的好莱坞能够收获成功也就不奇怪了。
电影的男主角李警官当然还是由程龙来出演，至于前世《尖峰时刻》当中饰演詹姆斯卡特的黑人演员克里斯-塔克，现在这个时候还不知道在哪里趴窝呢，所以还需要带时候由导演负责选角，不过这算不上什么难题，毕竟在美利坚的好莱坞，什么都缺就是不缺演员，有演技的演员可谓是一抓一大把。
相比较与演员，导演的人选对于张俊义来说则是更为的重视，前世执导《尖峰时刻》这部系列影片的导演布莱特?拉特纳现在估计也不可能沿用他了。张俊义记得布莱特?拉特纳是1969年3月28日出生于美国佛罗里达州迈阿密的，现在才十五岁不到，张俊义不可能用一个熊孩子来当导演，而且其实在张俊义的内心当中，更加原因使用一个香江本地的导演来执导这部电影，毕竟不管从哪方面来说，自己对于香江的电影事业不管是从前世还是今生都想尽一份自己的力气。
前世因为自己只是一个穷丝，所以在面对香江电影的逐渐没落，使不上任何的力气，而今生自己有能力了，再加上《小鬼当家》在美利坚好莱坞的成功，相信到时候电影拍出来不会面临无处放映的尴尬局面。
所以既然这样，再加上张俊义很好的还原了前世《尖峰时刻》整部电影的情节和画面，相信只要导演能够认真的按照自己剧本的分镜头来拍摄，这部电影制作出来还是一部质量不错的电影的，而好的电影总会有主户需要的，更不说自己和二十世纪福克斯的掌门人小阿兰?莱德还算不错的交情了。
不过对于导演的人选，张俊义思来想去，也就觉得吴语森还算合适，至于其他人，还是算了吧，估计再好的电影剧本到了他们的手中估计也会拍成四不像的，至于为什么选择吴语森，张俊义还是觉得既然在前世吴语森能够在好莱坞闯出一阵名堂，今生有着自己的介入帮忙没有可能不会成功，再说了，不管怎么说吴语森也算是自己的人，有好处不先想着自己人那就太不地道了，肥水不流外人田嘛！
虽然后来吴语森在好莱坞成功之后，因为自己作死拍了一部《风语者》导致了米高梅大亏特亏从而结束了他自己的好莱坞的生涯，但是那毕竟是前世，张俊义相信有了自己的介入，这一世的吴语森绝对不会像前世那样的结局的。
不过前提是，吴语森在好莱坞有着自己的帮衬获得成功之后不要再继续做死，如果到时候他觉得自己翅膀硬了，不听人劝的话，呵呵，那就不怪自己了。
不过不管怎么说，这只是自己的一些想法，最起码，在现在，据自己了解，吴语森还是很听话的，所以张俊义愿意给他这次的机会。
毕竟在前世的1993年4月，吴语森凭借着执导在好莱坞的首部电影《终极标靶》可谓是成功的打入了好莱坞的，这对于一个香江人来说不可谓不难的，经历过好莱坞的张俊义可是知道在好莱坞，一个华人要想成功的走进去需要付出多么艰辛的努力的，而且不光是你付出了就能闯进去的，还要有一定的运气的，要说种族歧视，其实在全世界，美利坚可是能排在前列的。
即便是张俊义自己这样的手握大量金钱的富豪大亨，在前一段时间，都需要小心翼翼的行事才能有现在的成绩，更不要说一个小小的导演了。
所以说不管前世媒体上别人怎么评价吴语森，反正在张俊义看来，能够在好莱坞站住脚跟的。即便是有着自己以后的帮衬，现在的香江导演当中也就吴语森最合适了。
对于娱乐圈那些负面报道，呵呵，张俊义在前世不了解，这一世的他可是知道那些娱乐报纸是什么尿性的了。
不说别的，就说吴语森在前世拍摄《风行者》之前的哪一些列在好莱坞所获得的成绩就知道自己的投资了，更不要说这一世，因为自己的介入，吴语森还帮着自己的电影公司赚了不少的港币，所以说，没有功劳也有苦劳，张俊义都不能寒了自己手下一帮人的心。
至于说以后吴语森会变得怎样，那毕竟是以后的事情了，再说了，张俊义相信，随着自己在美利坚不断的发展，张俊义相信吴语森还是一个聪明人的。
第307章 暴力、白鸽吴语森
对于吴语森的才华张俊义还是有信心他能够承担起拍摄《尖峰时刻》这部系列影片的任务的，在这个年代，张俊义估计，在华人导演当中，如果谁还能够成功的成为打入好莱坞导演圈子当中的一员，也就这个吴语森能够具备这样的能力了。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快
好吧，除了吴语森张俊义要想在矮子里面拔将军估计也没谁了，不信，看看吴语森在前世所取得的成绩吧。
1993年，正式赴美利坚好莱坞发展；4月，凭借动作片《辣手神探》获得第12届香江电影金像奖最佳剪接奖；同年，执导在好莱坞的首部电影《终极标靶》；该片在美利坚的年度票房突破3000万美元，这个成绩不仅使吴语森成功打入好莱坞主流商业片市场，同时也为他赢得了下一部电影的拍摄合同。
1996年，担任枪战动作片《断箭》的导演；吴语森除了为电影设计动作戏，还首次按照好莱坞电影的套路拍摄；该片在全球市场的年度票房超过7000万美元，并获得第5届mtv电影奖最佳动作场景奖。
1997年，吴语森开始拍摄好莱坞动作片《变脸》，他在片中维持个人风格的同时，还融合了好莱坞主流电影元素；影片在美利坚上映后获得7月份美利坚电影票房冠军，并被美利坚《时代周刊》评选为“年度十大佳片”之一，而么诶李建个人则凭借该片获得全美华裔艺术基金会金环奖。
1998年，凭借动作片《变脸》获得第24届美利坚电影电视土星奖最佳导演奖。2000年5月，执导的动作冒险片《碟中谍2》在美利坚上映，该片延续其暴力美学的电影风格，并获得第10届mtv电影奖最佳动作场景奖；影片上映以后以5.45亿美元的票房成绩获得全球电影年度票房冠军。
2002年5月，在好莱坞中国剧院留下手印，成为首位获得这项荣誉的华人导演；同年，拍摄动作战争电影《风语者》，这也是他执导的首部战争题材的影片，影片在美利坚上映三周票房突破3300万美元。
当然在好莱坞的风光，吴语森到这里也就画上了一个并不圆满的句号，毕竟虽然在他的个人经历当中，《风语者》这部影片上映三周票房突破3300万美元的成绩看上去是一个了不得的成绩，但是一部电影上座率的高峰期其实也就是前三周了，但是《风语者》的制作成本可是高达一亿一千一百五十万美元的，所以上亿美元的投资结果换得的是不到五千万票房的成绩，这部好莱坞大片可谓是大扑特扑的。
以失败为结局的吴语森为制片厂商米高梅带来的是什么？很简单---破产！
这样的导演，放在好莱坞谁还敢用啊？
所以理所当然的，吴语森最后只能灰溜溜的回到了香江。
要说《风语者》这部电影失败的最终原因，其实还是吴语森心太大了，大制作的电影不是随随便便就是谁都能拍的，对于米梅高来说，高风险意味着高回报，但是这句话后面还有一句，他们忘记了，那就是高风险也意味着亏得一文不值。
虽然在之前的几年当中吴语森获得了一定的成功，但是人贵在有自知之明，在享受成功的同时一定要时刻的自我警醒，很可惜，当时的吴语森并没有做到时刻的警醒自己。
在张俊义看来，当时的吴语森确实是有些在成功的光环下认不清自我了，当时的吴语森其实并没有这么大的掌控能力，大制作不是每个导演都能成功的，也不是随便聘请几个大牌演员攒在一起，这部影片就能收获高票房的。
虽然张俊义一直在抄袭前世的成功的电影来塑造自己不败的金身，但是不管是他的脑中有的某导演的一世记忆还是他不断的在抄袭当中自我总结，反正现在的张俊义要说随便就能编写一部大卖的电影还不现实，但是要判断一部电影是不是扑街还是能够做到的。
要说电影成功的主要的要素是什么，其实拍摄一点观众喜欢看的电影，其实就是把一个故事从头到尾的讲好。
其实关于一部电影成功的必备要素这样的问题的讨论每个国家的电影人一直都在研究和争论，毕竟这是一个这是一个见仁见智的问题。大家说法不一，其实也大同小异。
在张俊义看来，电影首先注重的还是这部电影讲的是怎样的一个故事，然后才决定是否会看这部电影。毕竟一部电影最吸引人的还是故事，也就是故事的安排，看他是否有讲好一个故事，再好的故事放到一个不会用电影语言讲故事的导演手里，精彩度必定会大打折扣。好的故事必定要有一定的情感的表达和思想性，让电影不至于太空洞。剩下的才是是摄影、剪辑、镜头的运用、音乐都应保持着一定的精彩度，加上演员的表现，差不多如此吧。。。
简单来说，好故事，就是好本子。因为无论你的画面，人物，还是配乐特效，你都应该配合故事的进行。至于你的演员，配乐，特效，都是看你选择的制作团队。本子好的戏：别人问你这部戏如何？你能娓娓道来情节，演员，甚至配乐之类的…本子烂的戏：即便他做的再恢宏，再精美，演员阵容再庞大，别人问你这部戏如何？你只能说啊，那谁谁演的不错，或者那个什么特效碉堡了！为什么？因为整部戏你无法串联起来，你只能留下零碎的片段。
还是拿《风行者》来举例，虽然影片讲述的是一个关于友谊与责任的故事，影片大部分时间都侵泡在火药与博杀的世界中，却对朋友的友谊和军人的责任的关系的描写异常吝啬，尽管影片的有几个片断有这样的一点对话和描写，但都显得那样的软弱无力，空洞乏味，影片另一个失败之处就是詹姆斯?霍纳为影片所创作的音乐缺少新的音乐元素，却一再重复欧洲同类型电影的一贯音乐风格，沉重、阴沉、绝望、然后又是充满了希望，以至于整篇配乐显得相当平庸而乏味。
这就是吴语森失败的最大原因，因为吴语森的掌控力不够，所以导致了整部影片最后被他拍成了一个四不像。
电影的故事没有讲好，只是一味的追求大场景、大制作，最后的结果就是观众们不买账，电影最后只能以扑街来收场。
好吧，硬要说，吴语森华人的原因导致他最后被踢出好莱坞这样的借口也不能不说一点道理都没有，毕竟在好莱坞一个一线的导演还是有失败的特权的，只要他下部影片获得了成功，那么对于这个导演来说，他的事业并不会受到什么影响的。
但是这类导演只限于美利坚国籍的一线导演，这就是好莱坞一线导演失败的特权。
人不能怨天尤人，毕竟谁叫最成功的电影圈子在美利坚的呢，要是华人的电影圈子成为了世界的第一影响力的电影圈子，那么这样的失败特权也就归属于华人了。
所以要想在好莱坞一直保持成功还是要时刻的警醒自我，通俗点说就是你要时刻的知道自己知道自己能吃几碗干饭。
呵呵，想到这里，张俊义知道自己的思绪有跑偏了，毕竟自己现在不是华人电影的救世主，没有必要去研究这么高大上的话题，还是回到自己身上的问题吧！
其实张俊义选择吴语森还有一个最为主要的原因，那就是张俊义有计划的准备让吴语森在拍摄完《尖峰时刻》之后就把《碟中谍》系列交给他的。
毕竟这部根据1968-1973年在美利坚cbs电视台播出的同名电视剧改编，故事围绕美国“不可能的任务情报署（imf）”展开。该情报署的特工都身手不凡，而且他们也擅长使用易容术，让目标在不知情的情况下供出情报的电影，张俊义可是清晰的记得在当时的全美票房没少圈钱的，所以既然能够挣钱的系列电影张俊义没有理由不提前把它剽窃出来啊。
其实吴语森辗转世界各地的电影圈子几十年来，辗转多地，拍摄的电影类型多样，也获得诸多的奖项。但是要说他最成功的地方，通俗点说就是他最擅长的地方，张俊义个人认为就是他所创立的“英雄片”类型。
综合前世吴语森多年拍摄的成功电影，张俊义清晰的知道，吴语森在枪战动作电影中，开创性地糅合运用了诸如慢动作、音乐、构图等电影手段，使得激烈残酷的暴力场面获得审美化的效果，对世界动作电影的发展具有深远的影响。
所以张俊义对于吴语森这个前世知名的导演用几个关键词来总结的话那就是【关键词】：吴宇森通俗剧暴力美学男性情义！
具体点来说就是：1.通俗剧的叙事建构；2.浪漫传情的暴力图景；3.盗亦有道的男性情义。
而这三个特点恰恰的符合了好莱坞电影成功的必备要素，美利坚的文化特点就是喜欢个人英雄主义，所以在《风语者》之前的几年当中，吴语森成功了。
“通俗剧”具有以下一些特点，例如大喜大悲、表现夸张并善恶分明，将是非、黑白、褒贬高度戏剧化，不适用于表现日常生活的平凡事件，为了以情动人往往让主人公历经磨难，善恶双方在结局要决出输赢等。可以说，吴语森的电影正具有“通俗剧”的这些特点。在电影中，他娴熟地运用了“通俗剧”的手法编织故事、建构情节和塑造人物，将他所擅长的男性情义和视觉奇观缝合其中。
故事，即被叙述出来的事件，是伴随着一定的观念和情感而产生的。故事表明着叙事讲‘什么’，情节则关系到‘怎么讲’和讲‘哪些’。
到了好莱坞，吴语森在选择剧本时，依然会倾向那些现实中不常见的题材，例如猎杀活人的《终极标靶》、核弹爆炸的《断箭》、，而一旦拥有了自由的导演权力，吴宇森在《变脸》中又娴熟地玩起了警察与黑社会的“通俗剧”故事。
在选择“怎么讲”和讲“哪些”的情节方面，吴宇森遵循的依然是夸张、煽情的通俗剧原则，截取那些能够很快调动观众情绪的细节，尤其是将大喜与大悲相结合的手法常常出现。
一切的故事与情节最终的目的都是为了塑造人物形象，在吴语森的电影中，他善于塑造始而对峙、终而相惜的双雄关系模式。为了增添这种关系模式的戏剧性，吴语森常常将双雄身份分别设置为警察与匪徒。
因为从小的个人经历，吴语森自小丧父，家境贫寒，生活于贫民区，常受到帮会分子的要挟勒索，见惯了流血暴力事件，电影中的不少情节即是来源于早期的生活。
使得吴语森在自己的电影中非常喜欢表现暴力场面，但是他既没去展示原始血腥的暴力，也没有去展示杂耍化的动作，而是采取了慢动作、剪辑、构图等多样的电影手法去表现暴力，使得暴力场面消除了惨烈与恐怖，呈现出浪漫的美感，成为可以品味的“有意味的形式”。
在吴语森的电影中，他依托香江中西文化交汇的后殖民处境，将枪战的终结场面常放到静谧的教堂里面发生，使暴力、枪支、血腥与圣母像、蜡烛、白鸽并置，赋予了枪战场面一种形而上的寓意。
在《圣经》中，教堂本是上帝的圣殿，是神圣的场所，大声喧哗都被禁止，而在吴语森的电影中却被当作暴力解决争端的场所。
正如慢动作的夸张一般，吴语森就是在如此看似不协调的空间内进行他的矛盾解决。就像是他拍摄的好莱坞影片《变脸》的大结局枪战，也是在教堂发生，狡诈的匪徒终被击毙。
总之，吴语森在他的电影中，不仅聪明地借用了教堂、鸽子、圣像等神圣的物件，为暴力披上了一层陌生化和审美化的外衣，并且使它们成为正义必定战胜邪恶的象征。
第308章 定位
张俊义对于吴语森的看好还有一个重要的原因，那就是他拍电影的思路是最为贴近美利坚好莱坞情怀的。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快
对男性之间友情的演绎，是吴语森电影一直关注的主题。虽然张俊义并不知道这个思路只是恰巧还是从一开始吴语森就有着奔向好莱坞的念头，反正男性之间的友情在好莱坞是相当的受观众追捧的。
在电影中，身怀道义的人物一般是如孪生兄弟般成双出现的，相映成辉，互为参照物。在身份上，两个可能都是黑社会的人物，或者一个是混黑道的，一个是警察，但共同的是两人都很讲义气。举一个很经典的例子，为什么在前世《速度与激情》系列这么成功，知道张俊义穿越之前，他还清楚地记得《速度与激情7》上映之后席卷了全球的票房，在各个国家都攻下了同期的票房榜的榜首。
其实你要说《速度与激情》系列的剧情有多么的创新，、多么的有内涵？根本不是，整个剧情基本上就是家人与朋友，亲情与爱情。
洛杉矶的年轻人都热衷于街头赛车，在这里，只要你拥有速度，你就拥有一切。新晋警官布赖恩为了破获最近屡屡发生的飞车党劫车案而充当卧底，打入这里活跃的飞车党帮派中，搜集证据以期将罪犯绳之于法。布赖恩凭借高超的车技很快赢得了飞车党老大多米尼克的欣赏和信任，并且很快和多米尼克的妹妹米亚堕入爱河。然而飞车党的第二把手文斯却是对布赖恩充满敌意，原来文斯一直暗恋米亚，而且布赖恩的到来威胁着他二把手的地位。
这时，飞车党的党员们开始怀疑他们内部藏有奸细，布赖恩的日子开始不好过。而且和多米尼克接触越久，他们之间的友谊就越加深厚，布赖恩开始进退两难。
直到故事的结束，反而是警察为了兄弟情把黑社会老大给放跑了。
在振奋的嘻哈乐中展现了夜幕降临后的另一个洛杉矶，和现实世界有着截然不同的规则。在这里，汽车文化犹如宗教般神圣，没人在乎你是谁、你从哪里来。只要你有着电光火石般的速度，你就是这里的大人物。
区区3800万美金的投资，在好莱坞动辄上亿美金的动作片制作费用里只能算得上一个零头。演员全是新面孔，范?迪塞尔是个大块头愣头青，保罗?沃克笑起来一脸青涩。然而这部影片在全球竟然狂收2亿美金票房。
火爆刺激的动作和追车场面、俗套却吊人胃口的剧情、以及动态的人物关系。
影片先用一群飞贼驾车越货的刺激场面给观众热热身，再用沸腾的地下飙车比赛下一剂猛料，布莱恩在疾驰的卡车和轿车之间跳来跳去已经调动了观众的神经，结尾两人并驾齐驱扑向横冲而过的火车头又让人捏下一把冷汗。
“双男主”的设定让影片弥漫着火花四溅的bromance，布莱恩和多米尼克的立场截然不同，却惺惺相惜。他们不用眼神交流，也不需要长谈交心，只要坐在车里飙上一局，一切情仇恩怨都能化解，这就是车手的境界。
在这部电影里，人和车的纽带得到了极致体现。当你身处这架钢铁机器中，系好安全带、握紧方向盘，这里就是你的全世界。车子既是防身保命的护甲，也是制服敌人的武器。它可以载着你犯下罪行、获得财富和崇拜，也可以让你在致命的撞击和翻滚中获得救赎。
这个系列的受欢迎程度可能仅次于星球大战和漫威宇宙，16年间陆续推出了8部电影，不仅把两位主演捧成了一线明星，还有大牌演员不断加盟。16年前制作费花了3800万，16年后制作方豪爽抛出2.5亿美金预算；16年前主角辛辛苦苦只为捉住偷dvd机的小贼，不是在汽修店里当雇员，就是在唐人街被人欺负；16年后要对抗无所不能的国际黑客组织，在柏林夺取机密武器，在俄罗斯军事基地招惹战斗民族。
所以说不是每部电影都得有内涵。有意蕴深厚的文艺片，也有无比烧脑的科幻。
它既没有去探讨人性的善恶，没去探讨社会的美丑，而是在讲述那些我们身边那些常见的东西，例如朋友，例如家人。我们有些时候把那些高大的品格当场我们闲暇时讨论的对象，往往忽略了身边那些细微而美好的事物，所以造成了部分人对触手可得的东西嗤之以鼻。
“我们没有朋友，我们是家人。”这句话道出了另外一个主题，就是朋友。朋友和家人其实等同的，这才叫朋友，有句老话说的好，远亲不如近邻，但在《速度与激情》中，朋友即是永远，无论你是客死东京的han，还是就在身边的布莱恩都是他们生命中不可缺少的亲人，han死后不远万里把他带回来，和布莱恩“永远难说再见”。以及逗b和黑客无论什么都会朋友多米尼克身边，这些就告诉我们一个道理，真正的朋友就是家人。
所以说为什么《速度与激情》能够席卷全球，因为这个系列的电影当中，所表达的东西一直都在穿插着兄弟情义，这就是它能够获得成功的最大的原因，在整个香江，张俊义能够找出来的也就是吴语森有这样的灵性了。
例如《英雄本色》里的宋子豪和小马，《喋血双雄》里的小庄和李鹰，《辣手神探》里的袁浩云和江浪，《喋血街头》里的阿b和阿乐。他们开始时或许彼此冲突，但最终都会肝胆相照，共同杀敌，愿以自己的生命换取对方的安全。很明显，在吴语森的电影中，支配个体交往本质的不是代表外在身份的职业，而是是否有情有义的内在身份。因此，在电影中，也许同为盗匪，但却彼此关系恶劣，如《喋血双雄》中的小庄与汪海；而李鹰身为警察，“相信正义，但却没有一个人理解他”，直到他遇见了有情有义的杀手小庄，与小庄成为莫逆之交。可以说，道义是男性之间灵魂交往的钥匙。两个职业、形象皆有差异的个体，就是因为都拥有正义感，就被塑造为如同一个人。
同时，吴语森为了对男性之间情义的强调，不惜在他的电影中将女性角色的空间一再挤压，放逐至背景。当男性在谈笑风生、建立情谊时，女性基本不在场。而那些以道义为重的男性形象或者单身，孤身一人，或者有女朋友，但却没有在银幕上呈现任何暧昧的男女情感的画面。本质上，他们的情义是拒斥女性的，好像害怕女性的亲近会支取、消解了他们的情义一样，他们的情义是只为和自己相似的男性准备的。说到底，这是一种源自传统文化的“兄弟如手足，妻子如衣服”的狭隘情义观，和现代社会中的女性地位提高，日益成为社会与家庭重要部分的事实不合。因此，吴语森在出走好莱坞，以及在大陆拍摄的《赤壁》中，在依然抒写男性之间关系的同时，已经开始关注女性的情感，大幅提高女性角色的戏份。
当然瑕不掩瑜，现在的这个时代总归是有着这个时代的局限性，所以，对张俊义来说，吴语森的电影主题与风格带有个人非常强烈的自传色彩。他建构了现代世界的男性神话，讲述有情有义的人物如何面对忠心与背叛的故事，塑造了一个个经典的人物形象，开创了动作电影的“暴力美学”。
当然，张俊义也并不是否定了他旗下的其他的导演，只能说是张俊义并不觉得他们具备适应好莱坞的风格罢了。
王京身上有很多标签，赌片，**片，晶女郎等而它们的一个共同点便是，娱乐。在九十年代，当周闰发、刘得华、周星星这些90年代的明星在王晶的喜剧片里嬉闹耍宝时，这其实是香江电影娱乐化的一个巅峰缩影。虽然这是一个烂片丛生几乎一两年碰不到一部叫好又要叫座的电影时代，但张俊义不能否认王京仍是一个好导演。只不过他的成功模式，仅限于亚洲罢了，或者更直接点的说是只限于香江、大陆以及台岛罢了。
王京给张俊义的印象让他联想到武侠小说里那些亦正亦邪，甚至向“邪”靠得更近一点的人物，例如黄药师，或者古龙小说里的“快活林”老大：尊重金钱的规则，睥睨江湖的规则，可以在任何地方做到最好，但却只愿意在自己喜欢的领域做到最好。
张俊义不否认其实在这么导演当中和他能够成为朋友的话，王京绝对能够排在第一位，但是公归公、私贵私，毕竟王京擅长的是拍低俗、色情、市井、商业，而不是好莱坞大片，你让王京去闯好莱坞那就是难为他了。
至于杜奇峰，在张俊义看来，杜奇峰是香江为数不多认真拍电影的导演之一。他的创作是一以贯之的，大的来说就是黑色、暴力、动静、宿命。他的黑色哲学、简约手法和对暴力诠释的审美态度以外，最重要的是因为他的电影总能够给予观众视觉以外的男性感喟。
杜奇峰是一个电影风格很明显的导演，并且偏向黑色电影。他和韦佳辉合作的作品都很经典。韦佳辉不与杜奇峰合作的作品却很乱，说明了杜奇峰有严格的掌控力。
通过多部电影的拍摄，杜奇峰形成了他所特有的杜氏格调：细腻而充满张力的动作场景，设计精巧却水到渠成的故事桥段，老道稳健的正统风味和奇峰迭起的鲜明影像。他的电影纯正而多变、硬朗且细腻，在前世杜奇峰执导的一百部电影有一百种“香江制造”的标签。
但是正因为杜奇峰低调的杜氏风格有很多他师傅王天林的影子，所以可以说成也萧何败也萧何，杜奇峰最为成功的在于在对香江人处于现实状态下的心态描摹上更达到了一种露骨的真实，可是正是因为这个，恰恰的局限了杜奇峰的导演风格被局限于在亚洲地区。
至于最后的黄白铭和麦加两个人，在前世这两人无论是作为编剧、演员、导演，还是制片人和投资人，每一个领域都取得了骄人的成就，但是这一系列的成功前面有一个重要的限制，那就是香江式的喜剧电影，恰恰，在美利坚，喜剧电影只能算是小众化的电影根本就没有多么大的前景，所以张俊义不可能把黄白铭和麦加放到好莱坞去冒险，因为有很大的可能会以失败告终，要是因为这个导致二人一蹶不振可就是得不偿失了。
所以张俊义思前想后，自己手底下这些未来的大牌导演也就吴语森最有可能在好莱坞闯出一片天地了。
想到这，张俊义便在心中下了最后的决定：就你了，吴语森！机会我给你了，前面的道路我也会尽量的帮你铺平，到时候是龙还是虫，就看你的运道和你的努力程度了。
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把《尖峰时刻》以及后续的事宜打算好之后，张俊义便没有再继续思考，抬头看了一眼时间，发现时间已经不早了，好不容易回趟香江，张俊义不可能把所有的时间都放在工作上，不管怎么说，自己的女人还是要抽一些时间来陪一赔的，尤其是自己未来的老婆赵亚芝！
晚上，等赵亚芝下工回来后，两人先是随便的在家里吃了晚饭，然后就手挽手的向铜锣湾进发了。
到了铜锣湾，张俊义可就成了可怜的“苦力”，身上挂满了大包小包，手上还有十数个购物袋，赵亚芝看到他满头是汗的模样，笑得可我是前仰后合。
“亲爱的你这是想要把整个铜锣湾都给搬空吗？”此时的张俊义郁闷的说道。
对于张俊义的郁闷的表情，赵亚芝连理会都没理会，优哉游哉的朝前方走去，张俊义只能无奈的叹气，摇头跟上。
当然此时张俊义的状态十有**只不过是表面上装的样子，毕竟后面跟着的保镖们可都是现成的免费劳动力，即便是这样，张俊义也米有要他们出手帮忙的架势。
毕竟这仅仅是属于张俊义和赵亚芝两个情侣之间的小情趣，要是把保镖们算上就没有意思了。
即便是现在的香江因为归属权的问题时时未定，导致着人心有些浮动，但是在铜锣湾，还是人来人往，普通民众的气氛根本没有受多大的影响，不时的还有小孩子们在街头上欢快的跑来跑去，相互嬉闹追逐。
第309章 明天会更好
“真的是好热闹啊，好久没有出来这样放松的逛街啦。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快”稍微做些改装换面的两人手挽着手，在街上随意的逛着，赵亚芝面露感慨的说道。
街上人流如潮，而在这样的潮流中，赵亚芝罕见的露出了小女孩般的神态，如同一只快乐的百灵鸟，轻快的四处穿梭，看样子很是享受这种热闹欢快的氛围，脚步轻盈如同回到了时光倒流的十八岁一般。
对于赵亚芝此时的状态，张俊义也是在墨镜下面露出了一丝宠溺般的神色，嘴角上扬，露出了一丝笑容。
在经过某个广场边的时候，张俊义忽然停下了脚步，已经走远的赵亚芝发见张俊义没有跟上，便又有着奇怪的折返了回来，看看是怎么回事。
“怎么了，阿义？”赵亚芝来到了张俊义的身边轻声询问道。
但是很快的便愣住了，因为她顺着张俊义的目光望了过去，便发现，在广场很是显目的地方，一个瘦小的身影正缩在喷泉下面，手中拿着一架小提琴，兀自的提拉着，在她的脚边，是小提琴的琴盒，里面稀稀拉拉的有几张纸币和钢。
其实在香江这座城市当中的街头上面，经常能够看到街头卖艺的人群，他们平常都是聚集在比较热闹汇集人群的显眼的地方，或许他们不是真的热爱音乐，热爱艺术，所求的，无非是得到路人的一些施舍，能够让自己的肚子填饱。而眼前正在拉揍小提琴的人或许也是一样。
在气氛热闹欢乐的广场上，一个看起来年岁不大的小姑娘，显得很是突兀般的，低着头，瑟瑟的拉着也许只是她唯一玩伴的小提琴。
此时此景，张俊义平时有些冷淡的心弦不知道被什么扎了一下一样，有些疼又有些发酸，很多潜伏在心底的往事从角落里钻了出来，在前世，在他如小女孩这么大的时候，同样的应该也是在街头上流浪吧，不过他可没有小女孩这样的如此的多才多艺，他除了会捡垃圾，什么都不会啊……
张俊义就站在这里，已经被自己几乎遗忘的前世诸多不愿意回忆的思绪，此时此刻犹如海水一般汹涌澎湃的再次涌入了心头，过了好一会，张俊义才回过神来，才悠悠的走上前去。
站在张俊义身旁的赵亚芝虽然猜不出张俊义此时心中真正的想些什么，但是看到张俊义此时的模样，以为是张俊义有想起了这一世父母的去世，环在张俊义手臂的手不由的用力了一些，无声的表达出虽然张俊义失去了父母，但是现在还有她陪在张俊义的身边。
张俊义当然心中明白赵亚芝要表达的意思，不由的扭头冲着佳人笑了笑。
张俊义来到小女孩的身前，什么也没有说，掏出钱包，将包里所有的零钱，全部放到了琴盒之中。
而呆在张俊义身边的赵亚芝，也是很有默契般的同时做出了同样的动作，将自己包中所有的零钱，也都放进了琴盒之中。
此时蜷缩在喷泉旁边的小女孩，面容苍白的看着琴盒之中突然多起来的钱币，面上露出了惊奇，手上的动作也控制不住的为之一顿，在她的眼中露出中一种名为温暖的情绪，微微的向着身前的张俊义和赵亚芝两人躬了躬，悠扬的琴声继续响彻起来。
广场上人来人往，似乎没有人注意到这边生的一件微不足道的小事情，也有可能看到了这里发生的事情，但是很不以为然或者不屑一顾，并没有在他们的身上停留。
小女孩依旧在拉着琴，她的眼睛看着张俊义和赵亚芝在他心目当中的好人，小女孩尽力的拉揍出琴声，用这样的方式向两位好心人表示感谢。
但小女孩终究是年龄不大，又或者是在这里演奏了太长的时间，精神显得有些不佳，一曲之后，她停了下来，抱歉的对着张俊义和赵亚芝羞涩的笑了笑，做了个手势，示意自己休息一会儿，然后会再次为他们演奏。
小女孩的身体往喷泉外面的一圈白色的石台靠了靠，然后从身边看上去已经被用的有些陈旧的小包包当中拿出了一块看上去有些硬邦邦的馒头和一瓶白开水，慢慢的咀嚼起来，既是饱腹，也是恢复体能和精力。
看着小女孩有些费力的在啃着手中的馒头，张俊义心中的那股说不出来的心情更是发酸的厉害，嘴中不由的出声道：“能把它借我用一下吗？”并且手指指着小女孩怀中的小提琴。
听到了张俊义的话语，小女孩的脸上露出了警惕防备的动作，这样的表情和动作对张俊义来说再熟悉不过了，曾经的他也再这样的环境当中度过的，对所有的陌生人都是处于警惕的状态，很显然，这把小提琴，就是这个流浪的小女孩的“生命”，同时也是她最为重要的财产了，说白了这把小提琴可谓是小女孩未来多年供给自己生存的最为重要的东西也不为过。
小女孩这般的神情，让张俊义心里莫名的再次的感到一阵发酸。
“能把它借我用一下吗？”张俊义尽量用自己能够发出的最为温柔的声音再次的询问道。
听到了张俊义再次同样的话语，小女孩停下了手中吃饭的动作，将眼睛看向了张俊义，目光里有着疑惑、不解，也有着询问。
小女孩已经看了出来，眼前的这个看起来很是不凡的男人是一个‘好心人’，此时的她有些犹豫了。如果在以往，有人想要将她的“营生的家伙”从她的手里拿走，她一定会如同暴怒的小狮子一般冲上去拼命，但是现在……！
纯净的目光携带着疑惑，紧紧的看向了眼前的张俊义。
张俊义当然明白这个眼神中所代表的含义，对他们这样经历的人来说，这样的眼神，无疑就是已经表现了一种另类的信任了。
一大一小两个人，对视了一会之后，小女孩站了起来，用稚嫩的小手在琴上轻轻的抚摸两下，而后带着小心翼翼和依依不舍的复杂情绪，将琴递给了张俊义。
看到了小女孩的动作，张俊义脸上露出了从未有过的开心的笑容，对着小女孩点点头，小心的接过了琴，好像是结果一件绝世珍宝一般，而后将小提琴架在了自己的左肩上。
张俊义用着有些生疏的手法，拨动了肩上的小提琴，一首在这个世界上有为有过的曲子，在这个时候被张俊义演奏了出来。专注的神情、嘴角含着笑容，张俊义仿若沉浸在了他的音乐海洋之中。
即便是身边的赵亚芝此时也是有些惊讶的睁大了她的美眸，有些愣住了，她没想到，张俊义借来小提琴就是为了拉揍一首乐曲，更让赵亚芝想不到的是，张俊义拉揍出的乐曲，是她以前从未听过的，乐曲令人情绪跌宕，这代表什么，很明显这是张俊义新创作出来的一首新的乐曲。
伴随着琴声，张俊义的嘴中也是哼唱起来。
轻轻敲醒沉睡的心灵慢慢张开你的眼睛看看忙碌的世界
是否依然孤独的转个不停春风不解风情
吹动少年的心让昨日脸上的泪痕随记忆风干了
抬头寻找天空的翅膀候鸟出现它的影迹带来远处的饥荒
无情的战火依然存在的消息
玉山白雪飘零燃烧少年的心使真情溶化成音符
倾诉遥远的祝福唱出你的热情伸出你双手
让我拥抱着你的梦让我拥有你真心的面孔让我们的笑容
充满着青春的骄傲为明天献出虔诚的祈祷
谁能不顾自己的家园抛开记忆中的童年
谁能忍心看那昨日的忧愁带走我们的笑容
青春不解红尘胭脂沾染了灰
让久违不见的泪水滋润了你的面容
唱出你的热情伸出你双手
让我拥抱着你的梦让我拥有你真心的面孔让我们的笑容
充满着青春的骄傲为明天献出虔诚的祈祷
轻轻敲醒沉睡的心灵慢慢张开你的眼睛
看看忙碌的世界是否依然孤独的转个不停
日出唤醒清晨大地光彩重生
让和风拂出的音响谱成生命的乐章
唱出你的热情伸出你双手
让我拥抱着你的梦让我拥有你真心的面孔让我们的笑容
充满着青春的骄傲让我们期待明天会更好
唱出你的热情伸出你双手
让我拥抱着你的梦让我拥有你真心的面孔让我们的笑容
充满着青春的骄傲让我们期待明天会更好
唱出你的热情伸出你双手
让我拥抱着你的梦拥抱着你的梦
让我拥有你真心的面孔
让我拥有你真心的面孔
让我们的笑容充满着青春的骄傲
青春的骄傲让我们期待明天会更好。。。。。。
在前世1984年，非洲发生饥荒，为援助灾民，美利坚歌手联合举办演唱会，并推出歌曲《we are the world》，演出所得和专辑版税全部捐作赈灾款，当时在全球反响极为强烈。1986年是“世界和平年”，《明天会更好》的创作者们希望模仿《we are the world》群星为公益而唱的模式，呼应“世界和平年”的主题。于是，罗大右、张艾佳等台岛歌星共同创作了这首歌曲，并出面召集了台岛、香江，以及新加坡、马来西亚等地共60位华人歌手共同演唱。
本应该在几年后的歌曲，此时此刻被张俊义理所当然的剽窃了出来，此时此刻的张俊义内心当中没有任何的愧疚，他只想将这首歌中所带有的意境表达给面前的小女孩，是的，仅仅为了增加小女孩对于未来生活的热爱，仅此而已！
朗朗上口的旋律，动感的音调，饱满的旋律，同时将人们渴望着美好的生活的心声，很自然地融入旋律之中。述说着人们对未来美好生活的渴望和祈求，旋律具有恢宏的气势，并且多次重复，深化了主题，把人们对明天美好生活的向往感觉一下子凸现出来了。
歌词并不复杂，甚至可以说是简单明了，以至于在张俊义身旁的赵亚芝以及小女孩到了后来都能跟着音乐哼唱！
歌声与小提琴的声音相互交汇，在此时此刻，此时此景，仿佛是碰撞出了世界上最为美好的声音！
广场上的动静虽然不大，但渐渐的也有路人被吸引，有人停住脚步，看着正在表演的张俊义以及跟着哼唱的赵亚芝和小女孩，慢慢的，也许是受到了歌曲当中某种意味的感染，大家也跟着轻轻哼唱起来。
行人越聚越多，跟着哼唱的人也是越来越多，但是大家在哼唱之前仿佛都是不约而同的将口袋中的一些零钱先是放进了小女孩面前的琴盒当中然后才跟着大家一起哼唱这首从未在这个世界上出现过的歌曲。
“让我拥抱着你的梦让我拥有你真心的面孔让我们的笑容
充满着青春的骄傲让我们期待明天会更好”
汇聚在一起的声音响彻了整个广场，甚至有着向周边据需扩散的趋势，人们的脸上此时都带有着灿烂和慈祥的笑容，一遍又一遍重复着歌曲当中的副歌部分，温暖灿烂的笑容此时显得是这么的和谐，小女孩的眼中显现的是浓浓的暖意，甜甜的笑容就如同世界上的小天使一般的纯净和美丽！
要说女人是最为多愁善感的，当张俊义演奏之后，赵亚芝看向了张俊义的眼神当中的询问的意味很是明显，读懂了赵亚芝眼中的意思的张俊义微微的摇了摇头，便牵着赵亚芝缓缓的推出了人群。
张俊义当然明白赵亚芝的意思，很显然刚才的赵亚芝眼神当中的意思是要不要收养那个小女孩。
其实在张俊义最早把钱包当中的零钱放到了小女孩的琴盒当中的时候，就代表着某种意思了，并不是说张俊义心冷，也不是说张俊义一毛不拔，是葛朗台那样的人。
对于小女孩这个年纪的孩子来说，给他太多的钱其实并不是一件好事，反倒可能是害了她，刚刚给的零钱在某种程度上来说反而是刚刚好。
而且从小女孩的着装和妆扮来看，明显小女孩是在某个孤儿院当中生活的，因为无居所的小孩子身上不可能是那样的妆扮。
对小女孩来说，其实在孤儿院中的经历也许可能会成为她人生当中最为宝贵的财富，也许赵亚芝不理解，但是作为前世有着相同经历的张俊义来说是绝对能够判断出来的。
第310章 张俊义又准备撬墙角了
更何况，从张俊义自身的条件来讲，自己现在连陪自家的几个女人都分身乏术了，毕竟香江、美利坚两边呆，偶尔还要去一趟亚洲其他的国家，哪有精力再照顾一个孩子啊，在张俊义看来，只是满足孩子的物质生活条件而满足不了亲情的照顾，对于收养一个孩子是相当不负责任的，更不要说，本身自己家还有两个买一送二的小家伙了。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快
其实在张俊义的内心当中，更加认可的是，要是被收养，小女孩还是被一个比较普通的家庭收养比较好，最起码在亲情上面会得到最好的照顾。
回到家中的张俊义，晚上罕见的很是规矩的没有继续回书房，也没有做其他过分的事情，只是搂着自己的芝姐，说这两人之间的悄悄话，然后就休息了。
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随着日子越来越接近两国首脑会见的日期，张俊义也觉得在编剧的事情上务必要尽快的解决了，毕竟等到香江股市再次振动的时候，自己到时候肯定没有时间来处理这些杂事，等到香江的事情处理完之后，自己又要马不停蹄的回到美利坚，更加的没有精力来处理这些小事了。
但是这种事情，张俊义又不能交代下去让其他人来处理，毕竟电视剧、电影可是关乎到自己香江事业最为根本的存在的。
不管怎么说，张俊义知道，娱乐传媒行业是自己的根本，不管这个行业在自己的集团当中的盈利是不是最高的，但是根基这种东西是绝对不能被自己放松忽略的，否则就是自己自掘坟墓了。
而且，拥有前世记忆的自己，是最能够精确的将这件事情处理完美的，毕竟在前世自己可是知道在香江这巴掌大的地方，谁混得好谁混得不好的。
其实关于编剧的人选，张俊义最先想到的不是别的，而是想到的是关于自己电影公司名下的几位站着股份的导演们，毕竟他们在前世可是拍出了很多在香江大卖的自编自导的电影出来的啊。
所以在张俊义的脑中，一点一点的梳理着前世未来几年这几个自己电影公司的元老的一些成名作来，这些电影张俊义还是准备大概的写一个提纲出来，然后交给他们，毕竟物归原主对于张俊义来说也是一个不错的选择。
张俊义第一个想到的便是黄白铭，毕竟之前自己刚刚传力电影公司的时候可是没少剽窃他的作品，所以张俊义脑中第一个浮现出的人物便是黄白铭。
在前世，黄白铭在1983年创作了描写退伍老兵与养女阿美间的情感悲剧的《搭错车》，影片上映后居然口碑票房双丰收，创下当时台岛电影的最高票房纪录；并获第20届台岛金马奖11项提名，最佳作品奖。同年创作的《最佳拍档》获第二届香江金像奖最受欢迎华语片奖。
当然了。《最佳拍档》早在几年前已经被张俊义自己给无耻的剽窃出来了，成为了张俊义的代表作，所以，对于这部电影张俊义只能在自己的心中对黄白铭大大说声抱歉了！不过这个道歉，到底张俊义有几分的真实性，那就要看张俊义自己的了。
1984年，主演了自己编剧的《开心鬼》，并参与导演叶唯信导演、甄子旦主演的《龙虎门》《导火线》。此外他也是徐客的《七剑》《深海寻人》的制作人。
好吧，《开心鬼》也在几年前，被张俊义给早早的弄了出来了，不过《龙虎门》《导火线》这两部还算质量上乘的电影还是可以归还给黄白铭的。
至于《七剑》和《深海寻人》，呵呵，徐科这辈子就别想了，除非，他能加入到自己的麾下，否则，张俊义可不想资敌。
说起来，其实对于徐科的才能，张俊义还是比较看好的，毕竟在香江的导演当中，要论在未来和大陆接触最多的还是他，所以对于徐科，张俊义在内心当中本能的有些好感。
因为张俊义本人就很是喜欢前世在二十一世纪拍摄的《狄仁杰之神都龙王》以及《智取威虎山3d》，所以对于这位后世在大陆唯一混出比较大名堂的香江少数几名导演之一的徐科，不管是个人经历还是其他的一些什么的都是知道的比较清楚地。
徐科，1950年2月15日生于越南西贡市，童年在越南度过，祖籍广东省汕尾市海丰县。香江电影导演、编剧、监制、演员。
1960年，年少的徐科租来设备当起导演与朋友租了摄录机来拍摄魔术表演，并在校内播放。
1966年，举家搬到香江后，徐科与十几个兄弟姐妹享受到了正常的童年生活。
1969年进入美利坚德萨斯州的南循道会大学，一年后停学环游美利坚，后来转到德州大学(奥斯汀)修读广播电视/电影课程，与朋友合拍了一部四十五分钟的有关美籍亚洲人的记录片《千钟万缝展新路》。
1975年毕业后，移居纽约，参与一出关于唐人街的电影《from spikesspindles》。1977年回到香江，徐科加入电视广播有限公司，从事导演和监制等工作。
1978年，参与拍摄了根据古龙小说改编的9集电视剧集《金刀情侠》。
1979年，在吴思源的支持下拍摄处女作武侠悬疑片《蝶变》开始了导演生涯。该片被认为是香江电影“新浪潮”的代表作之一。
1980年，指导拍摄第二部神魔题材电影《地狱无门》，12月4日指导拍摄残酷青春电影《第一类型危险》在香江经历禁映、补拍修改后上映。
1981年7月，执导了风格大变的喜剧片《鬼马智多星》，该片在前世获得第十八届金马奖最佳导演奖，同时凭借700多万港元的票房帮助新艺城第一次打败了邵氏和嘉禾两大公司。
当然这只是在前世的成绩，这一世，因为张俊义的介入，虽然《鬼马智多星》仍然取得了不错的票房成绩，但是不管是从票房的排名，还是从获得奖项，都没有《鬼马智多星》什么事情了。
而且就连前世组建新艺城电影公司的主要人员，因为这一世张俊义的提前的撬墙角的行为，都少了黄白铭以及麦加这两位最为能够吸金的主要人员。
至于今年，虽然徐科前世拍摄的电影《我爱夜来香》以及《新蜀山剑侠传》还是按照前世的发展轨迹，在这一世也是在相同的时间如期上映了，但是《新蜀山剑侠传》这部影片同样也是和前世一样坑了不少的人，甚至在电影上映之后，差点没把投资这部电影的嘉禾老板邹大亨别过气去。
这部编自还珠楼主的奇幻武侠小说《蜀山剑侠传》，元标、郑少邱、林清瑕三个大牌演员主演的奇幻武侠电影，在电影开拍之前，徐科可谓是抱着大展拳脚的目的来执导的。
故事主要讲述了五胡乱华时代，原在西蜀兵营做探子的狄明奇因激怒军中的统帅而逃到奇莱山下，误打误撞进入了魔教之地，幸得南海派剑客丁引将他救起。明奇见丁引武艺高强，就大力劝说他能站出来拯救苍生，避免黎民涂炭，并决心拜师求其收他为徒，但大侠丁引却婉言谢绝。丁引的师弟昆仑派掌门人晓如与其徒弟一真也来到洞中，四人合力居然不敌魔教护法，晓如更是受了重伤，且被血魔附身，丁引决心带他到瑶池仙堡疗伤。于是，四人决定先到瑶池仙堡救晓馀，再去寻找紫青双剑的下落。一行人来到堡中，不料，堡主正闭关修行，无法救人，但丁引正是能让堡中冰焰不灭的有缘人，所以堡主才得以出关解救晓如。丁引和狄明奇先行出洞，怎料丁引不慎也被血魔所伤。丁引为避免自身引来江湖风暴，当即要明奇立刻拜他为师，并限他三天内送他回瑶池仙堡。但堡主因救晓如而耗尽了元气，已无力再救丁引，只好将冰镜打破，冻住血魔，但众人却皆被冰封住，仅有一真、狄明奇与瑶池仙堡中的女弟子逃脱，三人决定到天刀峰寻找李亦奇女侠与紫青双剑，赴师傅遗愿普救天下黎民苍生的故事。
其实在现在的这个时代，要说拍摄古装电影，其实不做大的改动，基本上虽然电影不会大赚，但是也不可能出现赔本的结果的。
可谁承想，这不好好的还珠楼主的奇幻武侠小说《蜀山剑侠传》，愣是因为徐科的天比心高、命比纸薄的心态，追求大制作，大投入，以及大特效的目的。硬是把一部还算不错的武侠小说给拍成了一部四不像。
虽然这部电影创下了香江第一部礼聘美国《星际大战》特技小组支援特技镜头的奇幻武侠片和林清瑕的第一部武侠作品的记录，但是因为剧情因人物和线索太多而显得有点凌乱，好些地方交代不清，虽然全片视觉效果杰出，美术设计和演员造型亦有不同凡响之处，但是影片上映之后硬是没有关注买账。
五六十年代，法兰西开始了电影的新浪潮运动，意大利开始了电影新现实主义运动。在随后几十年的香江，也迎来了一次香江电影的新浪潮。这一个巨浪，没有法兰西，意大利那么具有革命意义，却是香江电影的一次改良，影响了许多香江电影圈子当中的人士。徐科，恰恰就是这其中的一员。
新浪潮的袭来，带有一点“先锋主义”的味道，也为香江从影人士带来了新奇的电影视点。《第一类型危险》（1980）《蝶变》（1979），都是一次形式创新，导演的思想解放。在任何一个时代，先锋主义色彩都是一种“破格”、“超前”，很难为主流文化所接受，票房上的失败不足为奇。但以张俊义的眼光来看，这些电影却依然凌厉，锐气，逼人，尽管它们是“剑走偏锋”。不过，这是以张俊义作为电影人士的一员的角度来看的，至于说从投资人的角度来说，那还是算了吧，毕竟投资人是以盈利为最终目的的，不过与此同时，这两部片也展现出了徐科不俗的导演功力，运镜，布景，打光都太老辣，不信，您再翻看一下，多线性叙事故事《第一类型危险》里能有几个废镜头，布景打光展现出的黑色灰暗基调有多厉害。
徐老怪的名头，来自于他思想上的天马行空，怪力乱神。无影腿要一跃而起反重力连踢十余脚，轻功当恣意挥洒来去自如，这样才是梦，这样才好看。所以徐老怪作品大多偏爱与写意流大师袁合平，浪漫主义的程晓东合作。
有些事情往往想法是好的，以张俊义来看，如果这部《蜀山剑侠传》，徐科要是等个几年之后再拍摄的话，不说能够达到真么样的极致，但是大卖还是妥妥的，也绝对不会出现今年这样的结局。
毕竟今年徐科年未三十，拿到投资后就开始做剧本弄特效。因为太年轻，所以敢想敢做；毕竟太年轻，所以容易上头。投资，满足了他大量天马行空的需求，许多奇幻的特效都应运而生，能在如此年纪实现一个如此梦想，还有比这更激动的吗？于是徐克顺利的被特效冲昏了头脑，剧情无限的为特效做让步，一步一步的把剧情立意拉向深渊。
喜欢为了特效而特效，《新蜀山》为了特效让步就把剧情牺牲了。
甚至张俊义把《新蜀山》和徐科之前拍摄的《蝶变》和《第一类危险》这两部电影作比较，《新蜀山》除了特效真不值一提，而且在张俊义看来这部电影最大的败笔就在后期双剑合并的剪辑上，太粗糙了，电影的**怎么可以烂成这样子？前期的武打剪辑在特效的基础上都明快的很，后期竟然可以这样，这就等同于你对着林志玲的下半身撸了半个小时，最后却给了你一张凤姐的脸，直接吓尿。
再加上剧情有伤，虽然主题还是略有展现团结。五胡乱华，剧中各种服饰颜色的七色军队相互斗争，也是在暗合团结这一主旨。但是剧情被不断的削弱，这一观点显露的无力，太单薄，这是一部风格大于剧情的电影，在现在的这个时代为人诟病就在所难免了。
想到这，张俊义不由的想起了丁引对瑶池堡主的对话留得青山在，一朝解恩仇。还是那句话，如果徐科留得青山，晚点再拍，剧情也许能更饱满，但穷思极致的想象却无法复刻，终是一朝难解恩仇。所以，在张俊义看来当徐科最癫狂的时候，构造一个不存在的时空，极尽想象，华丽难挡，天马行空，已经足够。
第311章 张俊义又准备撬墙角了（2）
俗话说，任何一个成功的男人背后都有一个默默支持他的女人!这句话说的一点都没错，甚至在张俊义看来，徐科的才华甚至远远的比不上他的老婆施楠生。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快
要说徐科在电影圈子当中取得这么大的成绩，甚至在低谷的时候很快的还能发展起来，如果没有他的老婆施楠生在后面出谋划策，张俊义可是一点都不相信。
其实要说在香江能够和徐科相提并论的导演其实并不少，比他更有才华和能力的也不是一个都没有，为什么张俊义现在唯独对徐科有点情有独钟，其实更大的关系还是因为他背后那个默默支持他的女人---施楠生！
所以对于张俊义来说如果能够说服徐科成功的投入到自己的麾下，完全是一笔买一赠一的买卖，甚至赠品比商品的价值更大，这笔买卖绝对是物超所值的。
作为未来的，香江著名电影人，资深经理人、出品人，香江寰亚影视责任有限公司副主席，台岛中部美术协会会员，施楠生绝对可是被称为是传媒界的翘楚，哪怕是张俊义对于真正人才的需求也是相当的渴望的。
施楠生在香江读书长大，1967年香港暴动，开工厂的父亲为以防万一，托朋友将女儿带到非洲加纳读书。当时施楠生15岁，但已有主见，眼见就读的学校只有13个学生却来自9个国家，就知道肯定学不好，于是去了英伦读寄宿学校。1971年，施楠生考入大学攻电脑和统计学专业，每日关在电脑房里，不与人打交道，又冷又闷，颇不适应。
学成返港后，施楠生本意是想做记者，但阴差阳错，经朋友介绍，去一家公关公司打工。期间tvb举办环球小姐选美活动，需要一个懂几国外语的女孩做节目，结果施楠生就被编辑陈韵文（后来成为香江著名编剧，代表作有《疯劫》、《撞到正》）推荐进去。那档节目叫做《环球小姐大会日记》，有两个编导，一个是沈月明，就是现在于仁泰导演的太太，之后两人变成了好朋友。在公关公司做了三年，施楠生自认学了很多，之后蒙朋友介绍去“佳视”宣传部，谁知去了不久佳视便倒闭了，只好又随朋友去了丽的，但这次她决定不做宣传，当然施楠生来丽的工作的那段时间是张俊义入主丽的之前的事情了，否则，张俊义哪怕花一些代价也不会允许这个女人再次跳槽的。
20世纪70年代先后在无线、港台、佳视、丽的当制作及行政。1978年，徐科遇到施楠生，经过同事撮合，两人隔年正式拍拖。之后，施楠生工作的地方也随着徐科的工作环境而不断地发生改变。
话说，虽然张俊义在几年前就撬了前世的新一城三巨头当中的两位主创，麦加以及黄白铭，即便是新一城电影公司这个公司的名称也成为了自己旗下的三大电影公司之一，但是前世的新一城在这一世还是按照历史的轨迹产生了，只不过公司的名称发生了改变罢了。
而且前世的新一城七怪到了这一世也是成为了新一城五怪，少的正是麦加和黄白铭两人。这家叫做金逸城的电影公司还是创建于1980年9月，同样的隶属于金公主娱乐有限公司，由一个地产财团“九龙建业”支持。
产生变化的就是该影片公司摄制的第一部影片是不再是前世吴语森执导的《滑稽时代》了，而且创香江电影最高卖座纪录的《最佳拍档》也不是属于他们的了，以及“开心鬼”系列片（《开心鬼》《开心鬼放暑假》、《开心鬼撞鬼》）也是早早的被张俊义剽窃出来据为己有了。
说起来，前世的“新艺城”之所以能迅速崛起，集体创作、集思广益居功至伟，由麦加、石添、黄白鸣、徐科、施楠生、曾矮子、泰笛罗宾组成的七人创作小组，碰撞出不少火花，新艺城前期的经典之作几乎都是他们群策群力的结果。七人小组的成员各有所长。麦加上大学时主修电子工程，后来做工程师时，又去纽约大学专门学习电影制作，在美国曾以副导演的身份参加过三部枪战片的拍摄。在《最佳拍档》系列中，利用自己学过电子工程的长处，他熟练地将高空飞车、电子武器等特技融入电影创作。石添是喜剧演员，喜欢从演员的角度审看剧本。黄白鸣曾是话剧的发烧友，对戏剧颇有心得，擅长编剧，新艺城的许多剧本都由他操刀。徐科是一个集导、编、演等能力于一身的将才，善于从总体上把握一部电影。曾矮子喜欢玩而见多识广，对香江和台岛草根阶层的审美趣味了然于心。泰笛罗宾来自音乐界，且导、演俱佳。
这一世因为张俊义的提前介入，新艺城变成了金逸城，新艺城奇怪变成了金逸城五怪，历史虽然依然按照前世的轨迹在运转，但是蝴蝶的翅膀也在发生着震动，震动的结果就是缺少了麦加以及黄白铭这两个主创的金逸城电影公司的发展比之前世可谓是大大的不如了。
不过虽然金逸城电影公司的发展比之前世的新艺城差了很多，但是金逸城在施楠生的努力下，公司的行政、预算、制片等环节都有了全新的规范，可以这样说，这一世的的金逸城还能有着现在的成绩，施楠生的作用绝对占据了很大的一部分功绩的。
在前世，在香江电影界，施楠生是德高望重的大姐大，是香江寰亚电影的前任副总裁、香江东方电影集团的资深顾问、香江电影工作室的总裁等等，然而她自己最喜欢的称号只有：徐科的女人。
施楠生的普通话很悦耳，在商业电台主持政论节目《茶杯里的风波》时，她用带着北京腔儿的话说：徐科是我家老爷，工作上我说服不了他，都是我听他的！
在张艾佳眼中，施楠生是少有的能把事业、家庭、朋友、亲人都处理得很好的女人。在动荡的香江和台岛的电影圈，施楠生与林清瑕等多位明星和制作人保持着密友关系。包括张国容和梅艳方的身后事也是由她一手打理，在前世能够取得如此多的成绩的施楠生，又怎能不被张俊义所惦记呢，还是那句话，二十一世纪最缺少的是什么，人才啊!这句话在这个时代的义天也是同样的适用，毕竟张俊义可谓是自家人知道自家事，虽然现在自己的义天集团在外界开起来已经是香江赫赫有名的大财团之一了，但是自己公司崛起的时间实在是太多了，所以公司现在最为缺少的就是人才的储备，即便自己已经尽最大的努力还弥补了，但是有些东西是需要时间的沉淀的，并不是花钱就能买来的。
任何一个成功的男人背后都有一个默默支持他的女人!其实在张俊义的眼中，默默支持徐科的这个背后女人的价值要比徐科值钱的多！
只不过，对于施楠生的性格，张俊义不管是从前世的网络报道还是今生的一些渠道中发现，要想直接越过徐科来挖施楠生的话，成功的希望实在是太低了。
在前世施楠生，在香江电影界，即便成为了人们尊她为德高望重的大姐这样的高度，而在所有的光环之中，施楠生最感得意的一个光环是“徐科的女人”，生活中她也喜欢叫徐科“老爷”，两人相濡以沫，成就了一段香江电影的传奇和佳话。
所以，唯一希望比较大的就是自己把这两口子一起挖过来。
其实在公司创立之初，张俊义并不是没有想过直接就把这两口子挖过来，但是因为《新蜀山》的这个大坑，张俊义当时还是退却了。
如今，《新蜀山》的这个大坑还是和前世一样被嘉禾踩了进去，所以这个时候，也是自己撬动小锄头挖掘墙角的时候了。
想到这，张俊义便在自己书桌的白纸上，写下了徐科和施楠生这两个人的名字！
其实除了徐科这两口子，在前世取得赫赫成绩的香江电影圈子当中还有一个人也是张俊义所看重的，而且这个人也是及编剧及导演于一身的人物，那就是前世大名鼎鼎的墨镜王王佳卫！
对于这位前世能够多次获得国际三大电影节提名的墨镜王，张俊义早就是垂涎欲滴了，只不过在自己公司创办的时候，那个时候王佳卫还没有不如香江的电影圈子，所以当初的张俊义在寻找一番未果之后也只能是暂时的放弃了。
在张俊义的眼中，王佳卫的电影是一个具有独特的、或者说是虚无的世界，虽然根据影片不同时代的设定、空间的设定也不同，但是他描写的世界总是一样的。
而且王佳卫是一个很认真的电影人，他为电影而生，是在用生命去拍电影，很少有导演像他那样，在前世国内电影产业如此飞速发展的环境下，他对电影的追求一定是要做到极致，他是不会给演员留下遗憾的。
王佳卫出生于上海，5岁时随家移居香江，毕业于香江理工学院美术设计系。
要说张俊义为什么单单的对这我墨镜王见年不忘，其实究其原因，还是因为张俊义在前世观看了在1990年墨镜王自编自导的那部电影《阿飞正传》。
也正是这部《阿飞正传》，墨镜王才开始树立了他自己的拍摄风格，让他获得第十届香江电影金像奖最佳导演奖、第二十八届金马奖最佳导演奖及第三十六届亚太影展最佳导演奖。
即便是在前世的后来，王佳卫接连不断的拍摄了很多部让他名利双收的电影，但是在张俊义的眼中，《阿飞正传》绝对可以称作是墨镜王的巅峰之作。
这部由王佳卫自编自导，由张国容、张曼钰主演的电影，以1960年代初期的香江为背景，讲述了一位孤傲、叛逆青年的内心世界和情感纠葛，真实再现了香江普通青年的生活环境和社会状况。
该片讲述了英俊不凡的旭仔阿飞是上海移民，他从未见过生母，自小由养母养大，因此长大后他对生命中遇到的每一个女人都冷酷无情。放荡不羁的他先后与南华体育会售票员苏丽珍和舞女咪咪同居，但后来又相继抛弃了她们。旭仔从养母处得知，自己原是混着西班牙和菲律宾贵族血统的私生子旭仔决要找到生母，为此他只身前往菲律宾，可是生母拒见，带着怨恨离开。旭仔在离开香港前，将车子给予歪仔。咪咪发现旭仔走了，问歪仔知不知道他在那里，歪仔告诉她旭仔去了菲律宾，并将旭仔的车子卖掉，将钱给她去菲律宾找旭仔。
一直暗恋苏丽珍的警察超仔目睹了苏丽珍与旭仔的决裂，并在母亲死后，决定改行去跑船。超仔在菲律宾唐人街又遇上了旭仔，不过他假装自己不认识他。不久，旭仔因为买卖假护照而在一场殴斗中身负重伤，超仔问他记不记得某年4月16日下午3时他在做什么，旭仔说要记得的他永远记得，但是他叫超仔告诉苏丽珍他已经不记得了。最后他守着死在一列异国火车上的旭仔。在这同时，另一个阿飞精心打理自己准备出门，继续上演着无脚鸟的故事。
《阿飞正传》中没有一个人物是虚设的、无用的，每一个人物都代表着一种情感，并且导演可以把每一个人物的情感都处理的恰到好处，换句话说，张弛有度，该夸张的就尽情演绎，该含蓄的可能只有那么几个短短的镜头，一两句看起来可有可无的对白，但却让那份隐忍的情感表达的淋漓尽致。
旭仔是个反叛青年，渴望高飞，却只做着风流浪子。阿飞的魅力在于他永远都不会世俗，他神秘、不羁。但阿飞却给自己找了一个借口为了寻找他所谓的“亲生母亲”。
苏丽珍是一个典型东方女性，她含蓄，柔和，果决，却也柔弱，胆怯，并且这一切都看起来很淡，让人觉得冷冷的。她遇到了阿飞，阿飞的拒绝方式是几近决绝的。
第312章 张俊义又准备撬墙角了（完）
露露很坚持，她知道自己想要什么，并且努力的去做，有时候那会让人会觉得有点“下贱”，但那是她的理想，就像阿飞一样。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快面对自己想要的，她懂得去争夺与拼抢，并且可以抛开一切。
超仔纠结在阿飞与苏丽珍之间，好似一个懂得安稳生活的男人，又好似一个观众。他将一切看在眼里，却不愿那么轻易的点破，一直到最后他才把心里的话说出来。
歪仔没有职业，却有着短促无私的爱和深厚的友情。正是这个最不怎么起眼的人让人看到了他对于爱最为深刻的理解。
整部《阿飞正传》用了大量笔墨来描绘旭仔的性感，导演的摄影、剪接，使一个个镜头都如一双双倾慕的眼睛，映射出一个华语电影中罕见的性感男人。旭仔“找妈妈”这一情节的设置似乎也就成了一种仪式性的暗喻，恰好是对这一主题的深刻刻画。
在张俊义看来，王佳卫的这部电影为人们展示了一种全新的视野，mtv式的镜头语言，奇特的镜头轨迹，非常规的构图比例，浓重又灰暗的色彩，后现代式对白方式，这些都深深的影响了香江电影，也成就了王佳卫他独有的电影风格。
而且这部《阿飞正传》据张俊义在前世的了解，是先有一个原始构想，然后墨镜王愣是一边拍一边写剧本，由此可见当时的王佳卫是多么的妖孽了。
《阿飞正传》这部电影不仅成就了王佳卫一戏封神的高度，更是在前世把梁超伟和刘德桦的演技彻彻底底给练了出来，在拍这部《阿飞正传》梁超伟习惯了把注意力放在面上，却忽略了身体语言，墨镜王不断重拍他一场戏，给他好大打击，使得梁超伟回家后想不通，更哭了出来。
刘德桦拍摄《阿飞正传》时，与有的演员酒店狂欢不一样，他甚至是通过买菜煮饭来减压。
王佳卫在前世拍摄的《阿飞正传》可谓是成就了很大的一票人，同时更是墨镜王登上文艺片顶峰的代表之作，对于整个香江人而言，《阿飞正传》有着更为深远的意义。那是有关香江人的归属感和漂泊感的一种精神历程。
“这个世界上有一种没有脚的鸟，它一生都在天上飞啊飞啊，飞累了就在风里面睡觉，这种鸟一辈子只能下地一次，那一次就是它死亡的时候。”
这部电影虽然仅仅是王佳卫导演的第二部电影，如果说在他的处女作《旺角卡门》中还有着对之前的香江阶段电影的些许沿袭的话，这部《阿飞正传》则摆脱了这些，而完完全全成为墨镜王的成名作。孤独是墨镜王告诉我们的词，这个词有多么的重，只有在他孤独的光影世界里，安安静静的那几小时我们才能深切的体会得到。旭仔是孤独的，他的孤独形成了他桀骜不驯的性格，他不断地玩弄着女人的感情，最终也没有看母亲一眼就扭头而走。放荡不羁的阿飞周旋于若干个女人中间，玩世不恭的他最终死在美丽的银幕上。
在前世，张俊义观看《阿飞正传》可不下四五便，通过反复观看，再加上脑中的那位导演教授的记忆，张俊义知道，其实在这部电影当中，墨镜王一反常规的打乱了叙事，他将爱情分散着来讲故事，再次重现了他的无剧本特色电影。尤其是这部电影当中的情感纠葛，旭仔挑逗丽珍，得手后变分手，邂逅露露，再次引诱得手。但此两女仍遭他的抛弃，旭仔抛弃的露露是朋友歪仔暗恋的对象，抛弃的丽珍是超仔暗恋的对象。尽管丽珍和lulu渴望得到他的爱，他却不能给她们一个家。这是一伙孤傲、叛逆青年的内心世界，六名主角在几段纠缠不清的男女情爱中你追我赶，各自承受着命运的捉弄。从一开始墨镜王就没有大纲，没有固有的故事框架，开场他直接片段化的截取了旭仔买汽水做引子，结局他让之前时间段里从未出现过的梁超伟梳着头发莫名其妙出场，又立即结束。或许，墨镜王对于片段的热忡和细节的偏爱完全盖过其他事情。而这也形成了他鲜明而富有特色的电影魅力。具体到影片中，则是张国容扮演的旭仔是唯一的主角，他的魅力盖过所有人，这样一个角色或许只有当时的哥哥才能演绎得如此出神入化。
《阿飞正传》这部电影只有人物，并无完整故事。这也是张俊义欣赏王佳卫的地方，墨镜王驾驭演员，借出色美术设计及极具风格的摄影，直接切入人物内心世界，令观众清晰地感受到环境气氛及角色激情。同时，个人主义将影片推向一个新的高度，艺术片中个人主义是墨镜王个性特质的一个体现，也是张国容个性特质的一个体现。
对于阿飞是恨是爱呢？张俊义说不出来，当他的放浪行骇一次次冲击过来的时候，张俊义是厌恶他的；特别是他在亲生母亲的别墅前头也不回的走的时候，他说“1961年4月12日，我终于来我妈的家里，但他不肯见我，那些工人说她已经不在那里，当我离开这个家的时候，我知道在我后面有一对眼睛望着我，但我一定不会回头，我只不过想看看她，知道她怎样了，既然她不肯给这个机会我，我也一定不会给这个机会她。”没有工作，花花公子，好吃懒做，玩弄女人的一个人物，却通过王佳卫的手中，让张俊义喜欢上他。对于放荡不羁，关于游戏人生的表演，阿飞是大银幕上一个经典。
旭仔，那个孤高叛逆的浪子在《阿飞正传》是如此淋漓精致，无脚鸟的隐喻更为深层次的体现了人物的内在纵深，而墨镜王用破碎的镜头与语言构筑的影像，人物个体的内心形象却是呼之欲出的，用情感缔结的纽带，是一场对人生命运的探寻。
这是一部真正的存在内涵的电影，即便是张俊义在年轻时看不懂，觉得情节散乱，装腔作势，莫名其妙，等到多年后张俊义再次观看的时候，才发现，这才是一部真正有味道的电影。
因为在年轻的时候无论是爱情还是人生，都只是懵懂的概念。关于爱情，我们总觉得王子一定会爱公主，公主不会爱上人渣，人渣最后都要倒霉；关于人生，我们总觉得，日久就会生情，付出就会有回报，人生总是有意义的事。所以当时不能领会到墨镜王的故事，说白了就是缺乏阅历和社会沉淀。
直到青春散场，心变得苍凉后，才发现那些乱七八糟的情节，莫名其妙的逻辑，狗血又无奈的故事，真的是人生的真相。所谓“意义”，是社会的谎言，让人为了看不见边际的未来，按部就班的生活，忘怀当下。
所以，有谁是真的活在“意义”之中的呢？
《阿飞正传》里的所有角色，有踏实的、隐忍的、沉稳的，也有性情的、潇洒的、放浪的，但无论是何种角色，似乎都在红尘里挣扎，被各种“我执”困住，离“意义”很遥远。
当时的张俊义在看懂了这部电影之后，真想问一句，墨镜王，你的墨镜后到底长着一双怎样的眼睛？
在拍摄了《阿飞正传》之后，在前世，墨镜王就开始一发不可收拾，1994年执导影片《东邪西毒》，是一部颠覆传统的武侠片。1997年导演影片《春光乍泄》，获得第50届戛纳电影节最佳导演奖，是第一位获此奖项的香江导演。
2001年，获香江政府颁授铜紫荆星章。2004年拍摄电影《2046》，荣获欧洲电影奖、纽约影评人协会奖等多项大奖，2006年5月21日，在法国戛纳获法国政府颁授荣誉军团骑士级勋章，同年担任第59届戛纳国际电影节评委会主席。2013年执导电影《一代宗师》，获第33届香江电影金像奖最佳导演，并担任第63届柏林国际电影节评委会主席。
所以张俊义接着又在纸上写下了王佳卫的名字，并且在名字下面还加了两道横杠！
当然，不管是徐科还是王佳卫都不算是纯粹的编剧，所以张俊义接下来还必须要物色几个纯粹的编剧来填充自己的电影公司，只有这样，张俊义在以后才能做到绝对的放手！
其实要说编剧导演，从来都是编剧在先，但是香江的电影圈子绝对是一个奇葩的地方，说白点，就是电影圈子当中的一个特例，当然恐怕这也和香江这些做电影的人的出发点有关吧，本来呢，编剧本是一部电影里除了导演外最重要的幕后职员，但是香江电影的拍摄往往始于导演或监制的一个意念，编剧仅仅是他们聘来的写手，有的电影甚至边拍边写剧本，在香江导演只是剧本的执行者那是绝无仅有的事，如雷贯耳的导演不胜枚举，大名鼎鼎的编剧却屈指可数。
说实话，在香江要说找几个有才华的导演，张俊义绝对练呗都不打就能顺口的说出几个来，但是要是想找几个能够忍得住寂寞的纯粹的编剧，当然了，这里的编剧张俊义指的是能够入张俊义眼的编剧，还真是挺令张俊义发愁的。
不过，也不是一个都找不出来，考虑了好半天，张俊义才在纸上写下了几个名字：萧若原、文、杜国伟、岸西、黄炳耀、罗启锐和张婉婷以及韦佳辉。
当然这些人有些现在还没又出名，但是有些人已经颇具名声了，所以到时候具体能够挖来几个，这就是成事在人某是在天了！
当然这些人里面，萧若原是除外的，因为萧若原本身就是自己旗下的员工，只不过是丽的电视台黄总的手下大将，要想把他单独的拉出来，张俊义还要找个机会来和电视台的黄总好好的聊一聊。
在前世萧若原是著名犯罪写实片导演麦党雄的最佳拍档，在七十年代后期萧若原创造了约20套，800集电视剧，博得“编剧圣手”“萧才子”的美誉。八十年代，两人一起转战影坛，由萧若原编剧的《月亮?星星?太阳》获金马奖最佳女主角奖，《跛豪》获得金像奖最佳影片、最佳编剧奖，《跛豪》《鬼新娘》《公子多情》都是当年十大卖座片。从1992年起，萧若原跳槽成为永盛公司的监制，监制了周星星主演的一系列影片，包括《鹿鼎记》《武状元苏乞儿》《唐伯虎点秋香》和《逃学威龙3龙过鸡年》。
至于文俊，张俊义对于他记忆最深刻就是这部系列电影《古惑仔》和《风云》，不过这就够了，光是这列个系列电影就够文俊最近几年忙活的了。当然虽然张俊义已经提前把《古惑仔》系列交给向氏兄弟了，但是只不过是前五部而已嘛，后面的两部到时候还需要文俊来编写的，更何况除了《古惑仔》不是还有《黑涩会》这部系列吗！
和李碧华一样，杜国伟是以将自己原著改编成电影而著名的编剧，只不过李碧华的原著是小说，而杜国伟的是舞台剧，自打《我和春天有个约会》在前世成为香江电影最大的神话后，杜国伟的舞台剧便被纷纷拍成电影，依次有《人间有情》《虎度门》《南海十三郎》等等，其中《我和春天有个约会》及《南海十三郎》让他两度获得金像奖最佳编剧奖，《虎度门》和《南海十三郎》分别在金马奖获得最佳女主角、最佳男主角奖。他在《南海十三郎》里一语道尽了编剧界的辛酸，在以这些怀旧文艺通俗片成名前后，杜国伟在商业娱乐片领域也有不小成就，《刀马旦》《无敌幸运星》《大富之家》《九星报喜》都是前世十大卖座片。
至于岸西在前世则是香江女编剧的代表，也是一名比较强势的编剧，不许导演随意篡改她的剧本，这份底气来自于岸西以《甜蜜蜜》和《男人四十》两度获得金像奖最佳编剧奖，这两部著名的爱情片突出体现了岸西擅写细腻感情的风格，她UU小说的情感都存在于可以触摸的现实中，没有绝症，没有脱离普通生活的悲情。除了文艺片，岸西也创作了《玻璃樽》《特务迷城》《三岔口》等动作片，不过，改编《玉观音》却是一次不成功的经验。2008年后，岸西亲自执导了《亲密》和《月满轩尼诗》更是都提名金像奖最佳编剧，她之所以尝试导演风格，就是因为这样，不会有导演来改她的剧本。
第313章 终于摔倒了
如果一个明星英年早逝或激流勇退可能意外成为传奇，换成一位编剧，就没有这种反响了。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快1981年入行，从此成为洪金宝专用编剧的黄炳耀被张俊义认为是八十年代香江最厉害的编剧，剧本写得又快又好，喜剧才华出神入化，有他编剧的《福星高照》和《逃学威龙》在前世可是年度票房冠军，《龙少年》《夏日福星》和《富贵列车》是票房亚军，《提防小手》《皇家师姐》《龙的心》《东方秃鹰》和《辣手神探》都是经典之作，其中的“福星系列”和灵幻僵尸片可谓在前世是嘉禾公司对抗新艺城的招牌作品。除了喜剧片和动作片，黄炳耀还能随机应变，转写文艺片《双城故事》让曾矮子获得金像影帝。他在《逃学威龙》里饰演“夺命剪刀脚”深受欢迎，正要在演员、编剧双线发展时，却不幸在德国心脏病发逝世，这一事件在前世直接触发了香江电影编剧家协会的成立，这是英年早逝的黄炳耀对香江编剧界的特别意义，所谓在这一世，张俊义对于这位前世落下的遗憾的金牌编剧也是虎视眈眈的。
罗启锐和张婉婷在前世也是香江影坛夫妻档的代表，从两年一部的“移民三部曲”《非法移民》《秋天的童话》《八两金》到《宋家皇朝》《玻璃之城》都是由罗启锐编剧，张婉婷导演，这些都是感情很重的文艺片，但张婉婷只是提出框架和梗概，剧本里的各种细节和小的对白，情景都是由罗启锐一点一点丰富起来。除去几部喜剧，罗启锐所编写的文艺片呢都是描写大时代里人们朴素，含蓄的情感，至今为止，他共以《秋天的童话》《七小福》《玻璃之城》和《岁月神偷》共四次获得金像奖或金马奖最佳编剧奖。相比较罗张这对夫妻档另一对夫妻档方令正和罗卓瑶就没这么幸运了，方令正曾以九部电影获得最佳编剧提名，但无一获奖。
人选确定了，剩下的就是后续的招揽了，这然剩下的事情也不用张俊义再去亲力亲为了，毕竟现在的张俊义以及旗下的公司已经成为了香江娱乐圈名副其实的扛鼎的存在，所以不管是从实力上还是名气上，再也不想最初创立公司时候的那样需要张俊义去亲自招揽了，不管怎么说，即便是张俊义再亲民，如果这样的事情再用他自己去操心的话，那张俊义直接把公司关门就好了。
说实话，其实现在以张俊义的财力，香江的电影所创造的的利润对他来说基本上也就算是聊胜于无了，即便是张俊义现在完全的放手，自己旗下的电影公司和院线也不会比之前落后太多，只不过，随着好莱坞面向全球的影响力的扩张，香江电影发展确实是陷入了泥潭，，落后就要挨打对于这句某伟人的名言，张俊义是深信不疑的，所以再有能力的情况下，张俊义更想的是为本土影业的发展贡献出自己的一份力量，只有拍出高质量的电影才能号召更多的民众去支持本土电影，希望它能够度过最艰难的时期。
毕竟要想挽救香江电影市场，使得香江的电影不像前世那样的落寞，不管是道德捆绑，还是民族大义，都是治标不治本的，只有发愤图强的追赶，拍出更好的作品来回馈观众，才能避免香江电影的没落。
毕竟真的如同前世那样在几十年后，香江本土产的电影因为无人去看而导致落寞收场，香江的形象又该用什么方式去展现给别人看？
张俊义因为前世的记忆以及香江电影最后的结局可谓是知道未来香江的电影圈是怎么实力作死的，电影质量良莠不齐是正常的，有好有坏也是正常的，但是香江电影多年后可不仅仅是这样，在未来香江电影已经形成了一个实力作死的循环了，那就是严重的跟风，往往一个好的题材被拍成精良的电影，马上就会有无数的人跟风拍差不多甚至是一模一样的电影，有的连名字也只是一字之差，如果不了解的人来看的话，一定分不清这是两部电影，而不是续集什么的。
如果跟风拍的好也行，但张俊义看过很多粗制滥造的跟风作品，除了名字上相似外完全没有一点可取之处，这完全就是杀鸡取卵，也许短期之内可以赚取利益，但以长远的目光来看，完全就是得不偿失，发现一个新的能搬上大荧幕的题材很难，但要是毁掉一个片种真的是太容易不过了。
在张俊义看来其实跟风赚钱是没错的，但是却要适可而止，就连好莱坞也懂这个过犹不及的道理，尽量在赚钱的同时不去伤害这个片种，等待观众们把这个审美疲劳的时期度过之后，才会再次开启这类电影。
这是非常理智的一种做法，因为好莱坞都在几大巨头的掌控之下，没有人会傻到去伤害这块‘大蛋糕’，损人而且不利己，再说了观众们也不是傻子，粗制滥造的东西是没有人买账的，花费了大投资去跟风结果观众不买账，就会赔的破产，这也不是没有这样的例子。
在其他国家，跟风现象虽然也有，但大都是力求创新，将同样的题材拍出不同的效果来，这种新意才能够使得观众们一次又一次的走进电影院去支持本土的电影。
但是在香江可不是这样，这些只顾自己利益的奸商就像是一条臭鱼坏了一锅汤，反正人家是赚了一票就跑了，留下的烂摊子怎么办？
无限制的跟风以及粗制滥造，就是导致香江电影最后落寞的最主要的原因。
说实话，在前世，张俊义几乎看过香江所有的电影，即便很多不是他本人看过的，通过脑中那位不知姓名的导演的记忆，张俊义也能知道的很清楚，在张俊义了解的那么多部的香江产的电影当中，有很多情节都值不起推敲，这就不提了，是剧本问题，属于硬伤，基本上是电影就都会有没有考虑到的地方。
但是相比较于这些，态度是最为关键的因素，就好比前世未来韩流的入侵，为什么一个棒子国家的娱乐文化能够在亚洲刮起一阵龙卷风来势汹汹？
人家拥有一个认真的态度，人家能够为拍摄一部电影光是构思灯光设计问题就认真花费了两年的时间去做，有关其他那个时期的细节，主演们更是训练了整整3个月的时间，为的就是艺术的严谨性，细节方面可谓做到了极致。
反观香江2000年之后的电影，当然除了那部所谓的救市之作《无间道》外，穿帮镜头几乎成为了小儿科，演员前一个镜头还一身是血呢，下一个镜头就成了白衣飘飘。
一部《无间道》系列拍的再好也救不了濒临死亡的香江电影，香江电影也不是光靠一两部质量极高的作品就可以救活过来的。
香江影视公司的这些制作人很不认真的态度也给张俊义带来了很大的恶感，这种赚钱第一、品质第二的心态他实在是无法认同。
在张俊义看来，赚钱可以，但作品质量要对得起观众们掏的这个钱，这才是双赢。谁也不是傻子，被骗了一次，两次，三次，难道还会一直被骗下去？这种损害市场的做法简直就是自掘坟墓。
所以有的时候张俊义不禁在想香江电影圈子当中到底有多少问题需要解决？虽然现在香江的电影市场看似一片繁荣、蒸蒸日上，但这份繁荣是一个正常的电影市场所贡献的吗？它的这么多票房有多少取自用心制作的，又能有多少科学地投入到优秀制作当中？又有多少人被这虚假的繁荣所迷惑了双眼？
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这次张俊义的秘密回香江，一直都没有在外面公开露面，即便是偶尔的陪着自己的几个女人，也是没有引起外面的任何人的注意，除此之外，张俊义都是一直的宅在自己的家中。
随着时间的一天天的度过，张俊义所预料的‘大事件’和前世一样，一如既往的发生了。
继今年4月，英伦前首相爱德华?希思访华，与邓老达成了谈判的意愿之后，铁娘子还是如同前世那样，挟马岛胜利的余威，9月22日第二次访问华夏，这也是铁娘子继1977年曾作为反对党领袖访问华夏以来的第二次访问。
9月22日，一架英伦皇家空军专机在京都机场徐徐降落。铁娘子仪态万方地走下了飞机舷梯，与前来机场迎接的华夏方面的外交部副部长、西欧司司长、香江总督尤德爵士、等人握手问候。
9月24日上午，铁娘子先来到人民大会堂新疆厅与邓老夫人倾谈片刻，遂即告辞前往福建厅与邓老会谈。
会谈一开始，铁娘子就先发制人，打出了她早已准备好的第一张牌“主权牌”。她胸有成竹地说：“有关香江的3个条约，白纸黑字写在那里，任何人都不能抹煞这一事实。既然这些条约仍然存在，那么就必须得到遵守。如果华夏收回香江，就会对香江带来灾难性影响，破坏香江的繁荣。”
邓老斩钉截铁地说：“香江是华夏的领土，我们一定要收回来的！”
邓老向铁娘子表示：“我们对香江问题的基本立场是明确的，这里主要有三个问题。一个是主权问题；再一个问题，是一九九七年后华夏采取什么方式来管理香江，继续保持香江繁荣；第三个问题，是华夏和英伦两国政府要妥善商谈如何使香江从现在到一九九七年的十五年中不出现大的波动。”
邓老进一步表明：“关于主权问题，华夏在这个问题上没有回旋余地。坦率地讲，主权问题不是一个可以讨论的问题。现在时机已经成熟了，应该明确肯定：1997年华夏将收回香江……现在，当然不是今天，但也不迟于一两年的时间，华夏就要正式宣布收回香江这个决策。我们可以再等一两年宣布，但肯定不能拖延更长时间了。”
“保持香江的繁荣，我们希望取得英伦的合作，但这不是说，香江继续保持繁荣必须在英伦的管辖之下才能实现。香江继续保持繁荣，根本上取决于华夏收回香江后，在华夏的管辖之下，实行适合于香江的政策。香江现行的政治、经济制度，甚至大部分法律都可以保留，当然，有些要加以改革。香江仍将实行资本主义，现行的许多适合的制度要保持。我们要同香江各界人士广泛交换意见，制定我们在15年中的方针政策以及15年后的方针政策。这些方针政策应该不仅是香江人民可以接受的，而且在香江的其他投资者首先是英伦也能够接受……我们希望两国政府就此进行友好的磋商，我们将非常高兴地听取英伦政府对我们提出的建议。这些都需要时间。为什么还要等一两年才正式宣布收回香江呢？就是希望在这段时间里同各方面进行磋商。”
邓老还说：“我们建议达成这样一个协议，即双方同意通过外交途径开始进行香江问题的磋商。前提是1997年华夏收回香江，在这个基础上磋商解决今后15年怎样过渡得好，以及15年以后香江怎么办的问题。”
邓老的谈话颇具分量，铁娘子表示认真考虑。
会谈结束后，铁娘子“落寞地从门口走出，脸色凝重”。她步下大会堂北门石阶，抬眼望见右下方的记者，突然绽开笑脸，转过头来向记者示意，努力地使自己表现出镇定。当她继续往下走时，高跟鞋与石阶相绊，使身体顿失平衡，栽倒在石阶地下，皮鞋、手袋也被摔到了一边。幸好她已将至平地，摔得不重。在一旁的随员及工作人员立即上前将她扶起。铁娘子不愧为铁娘子，起身后神态自若，充分显露出其处变不惊的“女强人”本色。
铁娘子在会谈两个半小时之后的心情是不佳的，这一点不可否认，即便她的这一跤纯属偶然。
第314章 准备好了
当天下午，铁娘子在人民大会堂举行了中外记者招待会。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快她在招待会上说，我同华夏领导人在非常友好的气氛中，就许多方面的问题进行了六个多小时的正式会谈。我以极大的兴趣听取了他们对华苏、华美、华日关系和东南亚、中东问题以及我们双边关系包括香江问题的看法。第二天，铁娘子告诉英伦广播公司电台记者戈登?马丁说：我同邓老等华夏领导人的会谈是友好的，我们承认有分歧，但是我们共同的目的大于分歧。
当然，报纸上的新闻关于国与国的消息基本上只能知道个皮毛，关于具体两国之间的领导会谈到底发生了什么，呵呵，只能是自己回去补脑了。
所以张俊义旗下的丽的电视台跟随北上的记者以及《新报》的随行记者只能是通过两国对外的新闻发布会以及某些小的渠道来了解关于两国会谈的及时报道。
其实张俊义在前世的网络上看过不少的关于这次两国会谈的解读，有关的内容也是多种多样。
还有一种说法就是1980年代初，英伦向华夏提出分拆香江的“主权”及“治权”：主权归华夏、英伦人保留治权。特别是今年，两国香江谈判第一阶段开始了。由于在此前，英伦在与阿根廷的马岛之战中取得了胜利，铁娘子上台。在如此背景下，英伦首相铁娘子访问京都。在与邓老的会晤中，刚刚取得马岛战争胜利的铁娘子目空一切，高调坚持“三个条约有效论”，完全无视华方提出的“十二条”方案。在谈判刚开始盛气凌人，表示可以把香江的主权还给华夏，但是管理权还是英伦的。她的意思是：“离开英伦的管理，香江就乱了”。但是邓老一下子就把她顶回去了。他说，我告诉你，香江，包括九龙、新界，主权问题是不能讨论的。我们从来没有承认过三个不平等条约，主权一直属于我们华夏，这很明确，没有讨论的余地。
就在铁娘子还在不停地说，甚至以“考虑非和平的方式保留香江”相威胁的时候，邓老突然又讲了一句话，令世界震惊，邓老说：“华夏人穷是穷了一点，但打仗是不怕死的！”，就是这一句话，让铁娘子脸色都变了，吓得血青。
当时在场的不少人都听到了，铁娘子愣了很长一段时间，退场的时候，神情还有点恍惚。这样一句话，显然也让铁娘子受到了惊吓，在与邓老谈判结束后，铁娘子走下人民大会堂台阶时不慎跌倒，摔了一跤。这是铁娘子第一次在人民大会堂的台阶上摔倒。
其实除了铁娘子有名的摔跤事件之外，张俊义的记忆中还有着一些其他有关铁娘子在这次会谈期间的事件。
铁娘子访问中国，是英伦政府首脑首访新华夏。
英方当时决定，把人民大会堂作为宴请地点。英方在京都宴请华方官员的菜单再三斟酌。铁娘子面临两种菜单选择，一种菜单的花费为50元人民币，另一种为75元人民币。
英伦外交部建议铁娘子选择50元人民币的菜单。“铁娘子”赞同，但提议修改菜单，添加苏格兰熏三文鱼，并且要求把当时在苏联颇受欢迎的黄油面包换成水果沙拉。据悉，铁娘子选择较便宜的菜品意在规避来自国内的政治压力。
英方时任驻华大使柯利达向铁娘子表示，不应“抠门”，建议把鱼翅等高档菜品加入菜单并且不要在酒水方面过于节省。“铁娘子”随后采纳柯利达的建议。
这就是当时铁娘子选择50元菜单宴请事件。
铁娘子也有坚持己见的一面。出访华夏前，铁娘子的私人秘书致信英伦外交部，称不愿意向人民英雄纪念碑敬献花圈。英伦外交部指出，这是其他西方领导人的普遍做法，但铁娘子拒绝改变态度---坚持不向纪念碑献花事件。
1982年9月24日上午，铁娘子身着一件蓝底红点丝质西装裙，足蹬黑色高跟鞋，臂挎黑色手袋，颈项上戴着一条珍珠项链，来到人民大会堂福建厅与邓老会谈。
福建厅的大门打开了，邓老满面笑容上前五六步，与铁娘子握手问好。
铁娘子见面后便说：“我作为现任首相访华，看到你很高兴。”
邓老答：“是呀，英伦的首相我认识好几个，但我认识的现在都下台了。欢迎你来呀！”接着，宾主双方步入福建厅就座。邓老半靠在沙发上，状甚轻松舒适，铁娘子正襟危坐，双手平放在膝上。
这就是当时赫赫有名的认识的首相都下台了的两国领导人之间的幽默对答。
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香江，义天信托银行，铁娘子访华前。
周怀远在众保镖的簇拥下来到了义天信托银行的地下一层，这是他按照张俊义的嘱托为了这次行动特意叫人特意调出来的一件操作室，当然这些保镖也是周炳辉之前按照张俊义的意思派给周怀远的，对于这次的股市行动，在结果未分出胜负之前，张俊义只会暗中遥控，所有明面上的一些只会都交给了周怀远来负责，毕竟张俊义十分的清楚，现在自己的身份实在是太显眼了，为了不引起有关人员的注意，张俊义是不会露面的，毕竟股市上什么事情都有可能发生，万一真的因为自己的原因，导致这一世香江的金融市场同前世的历史大不一样了，那么张俊义到时候哭都没地方哭去了。
“boss！好”
“周总！好”
屋内的所有的操盘手看到周怀远进来，连忙尊敬向他问好。
聚集在这间屋子当中的所有人都是周怀远之前按照张俊义的安排，他一手招进来并且培养出来的，所以对于周怀远，他们可是又敬畏还带有着激动，毕竟养兵千日用兵一时，伴随着这次的行动，也同时意味着行动之后，他们的收获！
此时此刻，屋内的所有人没有人还想当然的认为这只是一次普通的行动，毕竟，这样的阵仗，他们又都是专业的从事这一行的，怎么也能看出这次的的交易可能非同一般。
“诸位，接下来一段时间就辛苦大家了，所有的吃、喝、住你们在行动结束之前都不能离开这间屋子，等这次交易结束以后，你们在座的任何一位，都会有一段轻松愉快的假期，一切花费都有公司承担，事成之后，除了按照合同规定的佣金，红包少不了你们的任何一位。”
香江是一个资本主义社会，周怀远十分的清楚，现在说什么都是虚的，只有实实在在的港币才是大家都向往的东西，通过以往对张俊义金融市场上的了解，他现在许诺的这些，相比于行动之后获得的利润连一丝皮毛都不如！
俗话说，重赏之下必有勇夫，为了这些人在行动当中能够使出十分的力气，周怀远不介意给大家许诺一些利润，这也是他之前和张俊义所学到的东西。
果然，周怀远的话音刚落，屋内所有的操盘手便激动的道谢。周怀远笑了笑，脸上没有露出任何的神色，心中确实佩服张俊义的手段果然有用。
“boss！所有的人员都已经就位，不知道我们这次行动的目标是什么？”其中一个坐在最前面的操盘手问道。
周怀远在说出具体的行动目标之前，先是冲着身后的周炳辉暗中点了点头示意了一下，随着周怀远的示意，身后跟进来的所有的保镖在周炳辉的指挥下，迅速的关上了方面的两扇金属大门，大门外留守了最为精湛的4位彪壮大汉。
这次跟随周炳辉过来的所有的人员可都是他负责的保安团队当中最为精锐的人员了，当然现在贴身在别墅当中保护张俊义的孟元、周涛除外。
这些人，一个个长得虎背熊腰的，全身的肌肉就算是穿着西服也能够显现出来，光是站在这里什么都不做都能散发出一阵阵冰冷的气场，更不要说，腰下面别着的鼓鼓的器物了，屋内的任何人没有一个傻子，他们都清楚这些保镖衣服下面别着的东西是什么。
不过，虽然跟随着周炳辉过来的这些保镖看上去一个个凶神恶煞一般，但是所有的操盘手基本上面部表情没什么变化，作为长期从事金融活动的他们来说，这些事情都属于正常的，要是没有这些事情的发生，根本就体现不出这次行动的严重性，所以知道规矩的他们并没有被现在的场面所吓到。
他们以前也不是没有遇到过监督的这种情况，只不过周怀远这次的“排场”有点大罢了。
在周怀远许诺的高额的佣金下，这些都算不上什么！
“这次的行动目标就是做空香江的恒生指数，总操作资金为一百亿港币，分成1000个资金户头，你们每人负责20个！你们只管行动，不要说，不要问，只需要按照我说的去做就好了！所有的准备务必要在这个月的24号之前完成，听明白了吗？“说吧，周怀远严肃的神情以及冷冽的眼神环顾四周！
这两年，随着张俊义的身份地位的与日俱增，周怀远、青宏、以及霍健这几个最先跟随张俊义的老人，他们气场也随之的越来越强了。
其实，即便是张俊义现在没有前世的记忆，通过近两年在金融市场上的经验也能判断出来，随着近期由于两国关于香江的谈判双方陷入僵局，香江的股市肯定会在不久的将来面临新的一场大风暴的。
不过，即便是能够判断出事情进展的大势，但是如果不知道事件发生的具体时间，还是不可能从这场风暴当中发掘到属于自己的巨大利润的。
在近期，即便是张俊义足不出户，但是他还是能够从报纸以及新闻当中知道，香江流传着九七大限的说法现在是愈演愈烈，但是谁也不会想到随着铁娘子的不经意的一跤，华夏会在近期内取得突破性进展。
当然，随着近期谈判香江前途问题，两国双方未下决定香江回归与否，前境不明朗，引致大批港人移居海外的事件频频发生，整个香江的气氛也是被笼罩在一片阴霾当中，闹得现在市面上人心惶惶的。
不过，即便是这样，香江的那些有能力影响香江股市的人物们，也是谁都不敢在股市上面搏一把，毕竟以东方人小心谨慎的性格，根本不会发生在美利坚那样，只要有五成的胜率就会搏上自己的身家性命的事件发生的！
“诸位，留给我们的时间已经不多了，希望大家在完成好自己的本职工作的同时，尽可能的再熟悉一下有关恒生指数的数据变化，不要到了关键的时候掉链子，毕竟大家之后的佣金以及红包都和这次业务的每人所获得的利润是息息相关的！“周怀远对着屋内的所有的操盘手做着最后的嘱托。
不怕一万就怕万一，毕竟事关百亿港币的资金的操作，即便是跟着张俊义身边见惯了大场面，但是对于周怀远来说，这还是他第一次单独面对这样的局面，容不得他不小心，所以现在的周怀远是尽可能的小心再小心，谨慎再谨慎！
况且，100亿港币仅仅是最近本的投入资金，杠杆的倍数还没有算进去呢，虽然这次动用的杠杆的倍数很少，但是架不住基数大啊！
张俊义现在也是随着自己的身份地位的提升，知道自己现在不可能再像以前最开始那样的肆无忌惮的行动了，毕竟现在他的目标实在是太大了，对于这样的无耐，即便是这样的发财的机会，张俊义也不得不能隐蔽一点，就尽量隐蔽一点，否则暴露了，到时候弄得人尽皆知，很容易就会导致和前世的历史变得大不一样，到时候别说是赚钱了，呵呵，不赔就不错了！
在场的任何人，当听到了一百亿港币这个数字的时候，全都被震惊的当场说不出任何的话来，即便是在场的众保镖也是闻声色变。
这不奇怪，在整个香江，现在能够随随便便的拿出一百亿港币的资金出来，估计也就张俊义了，即便是当时周怀远在初次听到这个数字的时候也是长大了嘴巴说不出任何的话来，更何况是这些操盘手了呢。
第315章 等待见证奇迹的时刻
话说此时的张俊义在做什么呢？
其实现在宅在家中的张俊义，除了每天和自己不同的女人没羞没臊之外，基本上都是在努力的回忆着前世近几年成绩不错的电影，安心的做着一个文抄公的角色，做空恒指的事情交给周怀远，张俊义很是放心，再加上周怀远每天不间断的一曰三汇报，张俊义就是像不放心也不行了！
随着日子一天天的过去，张俊义的内心也是一天天的起伏不定，他的起伏不定不是因为担心自己在金融市场上的投资情况，也和自己名下的公司的事务没有任何的关系，张俊义心情激动的原因是因为他即将要见证前世的激动万分的那一刻，就像前世刘谦的那一句话一样，见证奇迹的时刻越来越近了！
其实没有人知道的是，在前世即便是作为专业性质的金融编辑出身的张俊义，没有经历过这样的大时代，对于香江股票市场的兴衰与发展也只是脑中存在着一个大概的概念。UU小说 Ｘwww.uu234.com更新最快
在前世，即便是在做节目的时候评论着港股的时候，更多的也还是纸上谈兵。
实践出真知，只有张俊义身为一名穿越认识，切身的经历了这个香江的大时代，更是在这个大时代的金融市场摸、爬、滚、打三年多的时间，才真正意义上的明白了香江金融市场的真正的意义。
香江的股票市场在亚洲地区而言，其历史相当悠久。初始阶段香江的股票买卖，可以追溯至1860年，早期英伦国家的商人在香江成立合资公司，其股票转让以私人交易形式，透过中间人撮合。
1891年，香江经纪协会正式成立；1914年协会正名为香江交易所。早期的买卖，大部分是在雪厂街街边达成，经纪间互通消息，包括货源多寡、价格多少等，然后经纪会坐着人力车去找投资者（有钱佬）洽谈。当时的节奏很慢，成交不多，主要是英资公司如汇丰、置地、九仓、港灯、煤气、电车、太古船坞、黄埔船坞及均益仓等。
香江的经济与社会，自1950年之后，快速增长，享有“东方之珠”之雅称。而香江之所以能以弹丸之地，爆炸性的人口，发展成亚太金融中心、亚洲四小龙之一，除了香江政府制度、管理及财金税等措施得宜外；更重要的是1948年之后，大批大陆中产以上阶层及知识与技术人员，涌入香江，加上政治与社会安定的因素，使香江经济快速发展。
香江的经济繁荣及金融体系的完整，是在50年代，甚至60年代。当时香江无论是经济、工商业、国民所得、教育程度等，均仅次于小岛国，居亚洲第二位，而那时四小龙的另外三小龙：台岛、棒子国、新加坡，还正在努力向上之中！台岛一直到60年代末期，经济才快速成长。
棒子国则至70年代中期，经济发展的步履才加速。到了前世80年代末，台岛与棒子国的经济成长，已超过香江。香江是一个以轻工业、服务业、金融业为主的经济社会形态，成为海峡两岸经济资源与亲情交流的重要转接站，地位更重要。
从1891年至今这将近100年当中，香江股市一直欠缺统一的交易秩序及严格的上市与监督制度。小小的香港九龙地区，居然拥有香江、远东、金银及九龙四个交易所。大户、做手及业内把持股市，呼风唤雨，使得香港股市一直未能突破瓶颈，成为真正具有世界性的股市。
张俊义模糊的记得，直至前世的1986年也就是4年以后，1986年4月2日，香江四个交易所合并成为香江联合交易所（简称联交所the stock exchangehong kong limited）。
1949年华夏解放后，上海交易所部分经纪转移到香江，带来了人才及资金。上市公司如会德丰亦迁移到香江上市，香江股票市场一度活跃起来。解放前怡和主要生意集中在长三角流域，解放后，投资在华夏的贸易及纱厂生意血本无归；幸好，在香江仍有不少投资：如置地及九仓等。经过休养生息后，1961年怡和控股在香江上市，发行90万股，每股16元，当时超额认购56倍，开市价31.25元。1965年香江发生银行挤提风潮，怡和股价跌破上市价，只有12元。
1967年，香江发生暴动，香江交易所曾停市两次，每次为期10天。根据已故老经纪莫应基所言，停市与否根本没有分别，因为只有卖出，没有买入，不能达成任何成交。但银行要求经纪在挂出卖盘时，要将卖出价尽量挂高些，银行藉着卖出价来估值，尽量减少“斩仓”的情况出现。六十年代香江上市股票只有数十只，经纪数目亦只有几十人，成交十分稀疏。
这些事情，即便是张俊义前世在课本当中学习过，甚至牢牢的记在了脑中，但是作为80后出生的生长在五星红旗下的新世纪青年来说，没有经历过的事情还是不能体会到这样的事情的。
在前世，近100年的股票市场历史上，香江曾出现四次大热潮。
1969－1973年股市狂潮（第一次股市狂潮）：七十年代香江股票开始普及化，1969年12月远东交易所成立；金银交易所成立于1971年；九龙交易所于1972年。4所成立后增加了很多会员，亦增加普罗市民的参与。
1969年香江的市民投资股票，开始时抱着保值的心态。港币与英镑挂钩，而英镑正在不断贬值，香江开始出现高通胀。另外1967年，华夏高层下令深圳驻军不得让文化大革命的群众涌入香江，这个讯息表示香江对华夏有存在价值，国家重点保护它。当时最低消费约为1万港元，买卖要向经纪的跑腿落单，这些跑腿用自己的资产担保其客户，然后才可透过经纪进行买卖。
经纪的佣金约为0.75％－1%，跑腿从中分佣。1969年12月远东交易所成立后，经纪数目大增，这些经纪积极得多，减低佣金，而且提供展服务，可做九成按揭。
1969年地产渐渐从1967年暴动中复苏过来。外来资金虎视眈眈，1969年终更有美利坚财团投得尖沙嘴喜来登酒店地皮，刺激地产市道，小股民亦恢复信心，股市被认为是容易套现的产品，暴动期间买卖楼宇很困难，为了保值，资金都涌入股市。
1969－1973年，香江的股市狂潮，使英伦经纪行留意香江股市。1971年维高达及嘉惠父子率先到达香江，为外国基金买卖香江证券。整个七十年代，愈来愈多的英资经纪行来了香江，高峰时有十多家之众。但这个情况在前世的八十年代中期起了很大变化，英伦金融业在1986年经历了大改革，名为big bang，容许外国银行收购英伦经纪行及金融机构。
所以在前世的八十年代后期，这十多家在香江有分行的英资经纪行，亦陆续被英、欧、美资的银行或投资银行所吞并。经过一连串收购后，在前世的九十年代本地的证券市场，渐渐由欧美的大银行及投资银行所垄断，本地经纪数目由“四会”高峰时的近千名，逐步下降至现时少于400名，成交占有率亦由超过90%，下降至不足30%。
整个六十年代是香江工业起飞时期。由1962年至1973年，香江的本地生产总值gdp撇除通胀后，每年以9.4%复式增长。1962年的本地生产总值为86亿港元，上升至1973年的410亿港元。
六十年代，香江股市基本上与经济发展脱了节，工业成就举世知名，是全球最大的纺织制衣、钟表、玩具、假发、塑料花等的出口王国；旅游业亦享誉盛名，有“购物天堂”之称。就业情况良好，失业率几乎接近零。
1964年7月成立的恒指为100点，1965年银行发生挤提风潮，1966年华夏出现文化大革命，1967年香江发生暴动，恒指连续三年下跌，至1967年最低的58点。
香江经济基础良好，储蓄能力高，外围金融市场波动滔天：1967年英镑贬值，港币和英镑挂钩，随着英镑贬值，香江物价开始急速上升。1971年美利坚在国际收支上废除以黄金作结算的制度，刺激金价上升，六十年代越战刺激商品需求，所以六十年代末期至七十年代初期，所有商品包括：铜、铁、棉花及贵金属都涨价。储蓄率既高，又担心通胀，因此小市民都要把储蓄作投资。
1969年拍卖土地成功后，促使资金流向股票。股市节节上升，恒生指数由1969年初的107点上升至1973年3月最高的1，775点。1971年至1973年期间有很多新股上市，包括：长实、新世界地产、新鸿基地产等。上市以一元票面价认购，上市后股价飙升20－30倍，令股民如痴如醉。那时的心态是宁买地产股，不买地产，前者虽然昂贵，却很容易套现。香江当时的新兴行业是地产股，类似美利坚的华尔街1929年的航空股。
被英、欧、美资的银行或投资银行所吞并。经过一连串收购后，九十年代本地的证券市场，渐渐由欧美的大银行及投资银行所垄断，本地经纪数目由“四会”高峰时的近千名，逐步下降至现时少于400名，成交占有率亦由超过90%，下降至不足30%。
1973年香港股市泡沫（第一次股灾）
整个六十年代是香港工业起飞时期。由1962年至1973年，香港的本地生产总值gdp撇除通胀后，每年以9.4%复式增长。1962年的本地生产总值为86亿港元，上升至1973年的410亿港元（包括通胀在内）。六十年代，香港股市基本上与经济发展脱了节，工业成就举世知名，是全球最大的纺织制衣、钟表、玩具、假发、塑料花等的出口王国；旅游业亦享誉盛名，有“购物天堂”之称。就业情况良好，失业率几乎接近零。1964年7月成立的恒指为100点，1965年银行发生挤提风潮，1966年中国出现文化大革命，1967年香港发生暴动，恒指连续三年下跌，至1967年最低的58点。
香港经济基础良好，储蓄能力高，外围金融市场波动滔天：1967年英镑贬值，港币和英镑挂钩，随着英镑贬值，香港物价开始急速上升。1971年美国在国际收支上废除以黄金作结算的制度，刺激金价上升，六十年代越战刺激商品需求，所以六十年代末期至七十年代初期，所有商品包括：铜、铁、棉花及贵金属都涨价。储蓄率既高，又担心通胀，因此小市民都要把储蓄作投资。
1969年拍卖土地成功后，促使资金流向股票。股市节节上升，恒生指数由1969年初的107点上升至1973年3月最高的1，775点。1971年至1973年期间有很多新股上市，包括：长实、新世界地产、新鸿基地产等。上市以一元票面价认购，上市后股价飙升20－30倍，令股民如痴如醉。那时的心态是宁买地产股，不买地产，前者虽然昂贵，却很容易套现。香港那时的新兴行业是地产股，类似美国华尔街1929年的航空股。
1973年的香江股市泡沫，也是香江历史上的第一次股灾，因为当时的张俊义还没有穿越，所以当时发财的机会并没有赶上，这次的香江股灾是美利坚1929年的翻版。
1969年12月远东交易所成立，小投资者可以透过经纪行做九成展，与二十年代华尔街一样，后来触发了1973年的股市泡沫。当时香江没有证监或证券法案，银行监管宽松，展形式也是由银行借钱给经纪行，经纪行再借给客户。因为缺乏有效的管理，执政者束手无策，可以肯定的是他们没有从1929年美利坚股市泡沫中吸取教训。
把小市民推向疯狂的是置地公司收购牛奶公司；置地公司为了推高自己股价，提出每一股置地旧股送5股置地新股，令到除净后的新股价钱上升至历史高峰的67元，市盈率达到230倍。时至前世的21实际，张俊义都清晰的记得，置地的股价仍未回复当年水平。
1973年3月，恒生指数上升至 1，775点后，市场发现有合和公司的假股票流传。其后，又再发现多数宗类似情形，引起投资者不计成本抛售，股价急跌，触发展补仓潮。恒指自1973年见顶后，辗转下跌至1974年12月最低的150点。