第455章 杜星河的足球记忆（下）
尽管小罗声称自己已经是百分之百的巴黎人，但主观上对更高荣誉的向往，以及客观上俱乐部财政情况的恶化，都告诉他一个现实——2003年的夏天是和巴黎说再见的时候了。面对着众多豪门的召唤，面对着更具诱惑力的欧洲赛场，一个更为宽广的舞台等待着他去征服，罗纳尔迪尼奥的下一站又会是哪里呢？
当罗纳尔迪尼奥从巴塞罗那主席拉波尔塔手中接过这件10号球衣的时候，一个新的时代降临巴萨，这位巴西精灵的到来给整个巴塞罗那城带来了欢乐。尽管小罗令人眼花缭乱的球技已经足以征服巴萨球迷，但那时没有人知道这个神奇的巴西人究竟能给俱乐部带来多大的变化。
当时的巴塞罗那俱乐部正值动荡时期，队内矛盾重重，形同散沙。有人把当时已经五年与冠军无缘的巴塞罗那比做一片豪门废墟，而罗纳尔迪尼奥需要做的就是在这片废墟上重建豪门的威望。
刚刚登陆这片伊比利亚半岛的热情之土，罗纳尔迪尼奥就用一份誓言打动了球迷的心，他向所有球迷表示要带领巴塞罗那重夺联赛冠军。小罗的热情奔放，善于表现的特点和加泰罗尼亚人们狂放不羁的性格一拍即合，球迷们很快爱上了这个善于表演的巴西小伙子在球场上的一举一动。
罗纳尔迪尼奥并没有让巴萨球迷们失望，在联盟杯面对斯洛伐克普乔夫队的比赛中。他上演了自己在巴塞罗那队的第一个帽子戏法。一时间巴塞罗那球迷亲切地称小罗为“上帝赐给巴萨的礼物”。
尽管有着一个近乎完美的开端，但对于罗纳尔迪尼奥来说，在巴塞罗那的第一个赛季并不一帆风顺，像很多球星一样，罗纳尔迪尼奥也无法逃避伤病的困扰，在带领巴塞罗那冲击冠军的过程中，伤病使得罗纳尔迪尼奥在联赛中断，缺席了多场比赛，其中就包括在诺坎普球场的西班牙国家德比。
正当巴萨在积分榜上与皇马的差距越拉越大时，伤愈的罗纳尔迪尼奥回来了。一个健康的小罗为巴塞罗那队注入了无穷的动力。在联赛的后半段。巴塞罗那奋起直追，在创造了17场不败的骄人记录后，甚至有希望问鼎冠军。在那个赛季中，罗纳尔迪尼奥为巴塞罗那队贡献了22粒进球。巴萨在最后时刻。超越了宿敌皇马。获得了联赛亚军。
在巴萨球迷眼中。小罗是球队的英雄，是场上的灵魂，更是绝对的偶像。罗纳尔迪尼奥也一直在用自己的快乐影响着所有场上的队友、场内的球迷，甚至对方球员。即使在他屡次被对手侵犯时，他还是会用微笑来面对这些，每当小罗微笑时，他那皎洁的笑容都掩盖不了那对突出的龅牙。
有人说罗纳尔迪尼奥拥有着魔鬼的相貌和天使的脚法，也有人说，如果他要拥有贝克汉姆的长相，他将更加完美。
关于这样的说法，罗纳尔迪尼奥总是会笑着回应道：我很丑，但是我很迷人。
巴塞罗那曾经有一位叫做卡沃的著名牙科医生表示：我曾经多次通过巴萨高层向小罗表示，我会让他的笑容更完美，现在我觉得自己很愚蠢，因为小罗就是为了让别人笑得更完美而存在的。
不过罗纳尔迪尼奥也有生气的时候，当队长普约尔被对方无理侵犯时，小罗愤怒地冲上前去，打抱不平，每当场内出现不公平判罚时，小罗也会表现出他少见的愤怒表情，在他的眼中，容不得任何有失公正的沙子在他的眼中，足球永远是纯净的，在他的眼中，足球就是自己的生命。
04-05赛季，巴塞罗那队在转会市场上大刀阔斧，即使几位天才球员萨维奥拉、克鲁伊维特和里克尔梅也被球队排除阵容，租借在外。
同时围绕着罗纳尔迪尼奥，巴塞罗那队引进了埃托奥、德科、久利和拉尔森等新鲜血液，巴塞罗那为小罗打造了一个全新的强大阵容。
尽管很多人认为巴塞罗那在铤而走险，但更多曾经为小罗精彩球技所折服的人，则是把信任交给了他。巴塞罗那队的改革很快使他们在联赛的积分榜上占据了首位，他们已经很长时间没有坐在联赛的头把交椅上，很长时间没有闻到冠军气息了。
2004年11月21日，诺坎普球场迎来了罗纳尔迪尼奥加盟后最重要的一场比赛，这也是罗纳尔迪尼奥在诺坎普球场遇到的第一场国家德比。
这一天罗纳尔迪尼奥和他的师兄罗纳尔多第一次以对手身份在诺坎普相遇。
这一天关于两个人的比较成为了所有媒体关注的焦点，在比赛中，两个人的表现也成为了巴塞罗那电视台转播的主线，大小罗纳尔多将在这场比赛中一决高下。
上半时过半，罗纳尔迪尼奥妙传埃托奥，在他的帮助下，埃托奥延续着自己皇马杀手的神奇。
巴塞罗那队的第二粒进球也是罗纳尔迪尼奥发起的，最终由范布隆特霍斯特完成致命一击。
当然仅仅助攻，对小罗来说是不够的，他渴望在这全世界瞩目的比赛中进球。
当埃托奥为巴塞罗那队制造了点球后，小罗毫不犹豫地站到点球点上，接下来便是进球、庆祝。
罗纳尔迪尼奥成为了全场最快乐的人，他让诺坎普彻底变成了欢乐的海洋。赛后西班牙媒体写道：快乐的罗纳尔迪尼奥战胜了沮丧的罗纳尔多，确立了西甲联赛的新秩序。
2004年是世界足坛的大赛年，也是世界足坛的黑马年。正是黑马球队在大赛中的出色发挥，使得世界足坛难以选出一个令人信服的英雄人物。
这一年。欧洲金球奖和世界足球先生奖项悬念迭起。凭借着自己的出色发挥，罗纳尔迪尼奥同时获得了这两项奖项的最终提名，欧洲金球奖的奖杯第一次离罗纳尔迪尼奥如此之近。
最终，乌克兰核弹头舍甫琴科的当选，多少让小罗的2004存在些许失望。但在随后的国际足联世界足球先生结果公布时，罗纳尔迪尼奥终于在得票数上以很大优势，举起了世界足球先生的奖杯，这是国际足联第一次将这项殊荣给予一个在本年度没有获得任何一项冠军的球员。
也许在很多人眼里罗纳尔迪尼奥的成绩已经并不重要，因为冠军对于他来说只是时间问题。
在基本已经确保西甲联赛冠军的前提下，罗纳尔迪尼奥需要做的就是带领巴塞罗那队在伯纳乌赢得国家德比。
然而这一次众星闪耀、众志成城的皇家马德里队并没有让巴塞罗那队和罗纳尔迪尼奥如愿以偿。
如果说罗纳尔迪尼奥的2004年还有什么遗憾的话。那就是没有在伯纳乌赢得皇家马德里。赢得第二场国家德比的胜利。
齐达内、罗纳尔多、贝克汉姆、劳尔、欧文，在五大巨星的包夹下，罗纳尔迪尼奥形只影单，在2：4输给皇家马德里队之后。巴塞罗那队和罗纳尔迪尼奥只能把在伯纳乌取得胜利的希望留在下个赛季。
然而国家德比的失利并没有影响巴塞罗那队前进的步伐。在罗纳尔迪尼奥的带领下。巴塞罗那队一路凯歌高奏，笑傲西甲。
最终巴塞罗那队提前两轮，力压死敌皇家马德里夺得联赛冠军。而他们也以84分的总积分打破了俱乐部历史上的积分最高纪录。
荣誉的到来，使整个巴塞罗那城陷入了狂欢之中，为了纪念这一伟大的时刻，俱乐部在诺坎普体育场举行了盛大的庆功晚宴，罗纳尔迪尼奥自然成为了这场晚会中最受瞩目的人物，当他举着象征自己标志性动作的玩具手势，滑稽地出现在诺坎普体育场时，场内最热烈的掌声献给了这位神奇的足球精灵。
在赢得阔别六年的冠军之后，巴塞罗那队需要面对的是如何真正建立起自己的王朝，如何卫冕成功。在本赛季的前几轮比赛中，他们并没有像人们想象的那样所向披靡，联赛前几轮，黑马球队占据了西甲联赛的头把交椅。
在人们的质疑声中，卫冕冠军在罗纳尔迪尼奥的带领下，稳中求进，终于重回积分榜的首位。两年多来，小罗已经代表巴萨出场近百次，在100场比赛中，他总共打进了44球，几乎每两场比赛就有一个进球，而在这些比赛中，巴塞罗那队的胜率高达60%。
就在2005年10月25日，罗纳尔迪尼奥第一百次为巴塞罗那队出场，在比赛中，他打进一球，助攻一次。赛后罗纳尔迪尼奥把比赛中所穿的两件球衣都放进了保险柜，永久的珍藏起来。在本赛季中，罗纳尔迪尼奥还打进了他个人代表巴塞罗那队的第50粒进球。这些数字见证了罗纳尔迪尼奥的成功，而这些比赛则成为了罗纳尔迪尼奥最难忘的回忆。
新赛季值得罗纳尔迪尼奥纪念的事情当然包括举世瞩目的国家德比，半年后，罗纳尔迪尼奥重回伯纳乌，再次迎战皇马众星。
像贝克汉姆一样传球，像齐达内一样组织，像罗纳尔多一样过人，像劳尔一样射门，这是国内的很多网站对罗纳尔迪尼奥的评价。
在球迷眼中，他一个人就足以代替皇马的四大天王。
在这场世纪德比中，罗纳尔迪尼奥德比英雄的传奇故事在继续上演。在罗纳尔迪尼奥的面前，皇家马德里的后防线形同虚设，他两次带球，从中场长途奔袭，用几乎同样的方式，两次洞穿卡西利亚斯把守的皇马城门。罗纳尔迪尼奥凭借自己的一己之力击沉了银河战舰，更传奇的是小罗的精彩进球，居然让高傲的马德里球迷全体起立，为他鼓掌。
上一次在伯纳乌创造如此奇迹的人就是16年前的球王马拉多纳。
就在伯纳乌取得国家德比胜利的一周之后，罗纳尔迪尼奥终于像父亲若奥预言的那样。站在了欧洲金球奖的领奖台上，此刻罗纳尔迪尼奥也一定回味起父亲的话：在欧洲有一座金球将属于你。
2005年之后，这座奖杯上永远刻下了罗纳尔迪尼奥一代新球王的名字。
相比于2004年，罗纳尔迪尼奥的2005年则更加精彩，在夺得欧洲金球奖之后，他又以绝对的优势战胜兰帕德和队友埃托奥，再一次成为了世界足球先生。
同时小罗也成为了继罗纳尔多、里瓦尔多之后又一位同一年的双料先生得主，至此3r组合成为了世界足坛上仅有的三位双料先生得主，在这一年，罗纳尔迪尼奥拥有了西甲联赛冠军、西班牙超级杯冠军和联合会杯冠军等多项冠军头衔。
由于罗纳尔迪尼奥的神奇表现。老球王贝利和马拉多纳争先把小罗比作自己。他们都把罗纳尔迪尼奥看作是自己最好的接班人。
在贝利时代，马拉多纳时代，齐达内时代，罗纳尔多时代之后。我们又迎来了世界足坛的新时代。这就是罗纳尔迪尼奥时代。
……
和这个位面中国国家队的金色战袍一个意义。在上个位面，黄衫对于每一位巴西球员来说，都代表着至高无上的荣誉。所有的巴西球员都把国家队的黄色战袍视为自己奋斗的目标和方向。
从签订第一份职业合同到穿上国家队球衣，罗纳尔迪尼奥仅用了一年的时间。
1999年，当时的巴西国家队主帅卢森伯格将仅有一年国内联赛经验的罗纳尔迪尼奥招进了国家队，备战在巴拉圭举行的美洲杯。
在美洲杯前的一场热身赛中，小罗代表巴西队以3：0战胜了立陶宛，完成了在国家队的处子秀。
而在6月26日首战同委内瑞拉队的比赛中，卢森伯格在比赛第70分钟将罗纳尔迪尼奥派上场，这样罗纳尔迪尼奥就穿着21号球衣出现了正式国际大赛中的首次亮相，但谁也没有想到，小罗在国家队的处子秀会是如此完美，因为在上场仅仅4分钟后，小罗就打进了自己在国家队的首粒进球，这粒进球让人们回想起1958年世界杯上，贝利打进威尔士队的那个球。
在比赛结束后的第二天，巴西的电视台反复播放了小罗和贝利的两个进球。一战成名的罗纳尔迪尼奥并没有在那届杯赛上迅速地成为球队的主力，因为当时国家队中拥有罗纳尔多和里瓦尔多两大前锋，也正是凭借着他们的出色发挥，巴西队夺得了最后的冠军，初登国际赛场，就品尝到了在国家队捧杯的滋味，小罗的国脚生涯有了一个良好的开端。
在美洲杯结束之后，巴西队紧接着参加了在墨西哥举行的联合会杯，罗纳尔多和里瓦尔多等大腕并没有随队前来，因此罗纳尔迪尼奥第一次在国家队打上了主力。
如果说他在美洲杯上的表演算是初登国际舞台的话，那么联合会杯就是他第一次全面亮相。
这时小罗的球衣号码已经由21号变成了7号。
在前3场小组赛中，罗纳尔迪尼奥每场比赛都有一球入账，巴西队战胜了德国、美国和新西兰挺进了半决赛。
到了半决赛，在一场大雨之中，巴西队以8比2狂扫有着亚洲巴西队之称的沙特阿拉伯，在那场比赛里，罗纳尔迪尼奥上演了他在国家队里的第一个帽子戏法，而且3粒进球个个精彩。
在那场比赛中，小罗堪称绚丽夺目，他在对方禁区内以神奇的过人技术和假动作，赢得了看台上的阵阵欢呼，他肆无忌惮地戏弄着对方的球员，巴西媒体认为，这场比赛中的小罗出神入化，达到了一个新的高度，这也证明在美洲杯赛上，那个神奇的进球并非是小罗蒙出来的，他的技术基础堪称雄厚，前程不可限量。
尽管巴西队在决赛里负于墨西哥队，没有能够夺得冠军，但小罗凭借着6粒进球，获得了这届杯赛的金靴，并且逐渐被全世界球迷认识。
然而，罗纳尔迪尼奥的国脚生涯并不都是一帆风顺。2000年的悉尼奥运会上，小罗率领球队在1/4决赛中折戟。没能帮助巴西足球夺得他们唯一缺少的奥运金牌。
在那场比赛中，小罗在比赛最后时刻的任意球将比赛拖进了加时赛，但喀麦隆队的一粒金球断送了巴西人的夺冠之梦，更让小罗感到懊悔的是，正是他在带球时，被对方抢断，才导致了巴西队的失球。悉尼的失利，也留下了小罗在国脚生涯中的最大遗憾。
任何球员要想成为国际巨星，世界杯是最理想的舞台。2002年世界杯前，当人们提起巴西队的3r时。想到的是罗纳尔多、里瓦尔多和罗马尼奥。随着老将罗马尼奥的落选，3r组合改成了罗纳尔多、里瓦尔多和年仅22岁的罗纳尔迪尼奥。
事实上，在那届世界杯预选赛中，小罗并非球队主力。他总共为巴西队出场五次。但在接下来的比赛中。小罗用实际行动证明斯科拉里的选择是正确的。
在世界杯首战。同土耳其队的比赛中，小罗完成了在世界杯决赛圈的第一次亮相，在接下来同中国队的比赛中。小罗又取得了突破，罗纳尔多创造点球后，几位老大哥把机会让给了小罗，让他在球队胜局已定的情况下，完成了自己在世界杯上的第一个进球。
在3r组合中，身披11号战袍的小罗场上位置是组织型前腰，他的主要责任是给锋线上的两位大哥传出好球，这样的安排，让罗纳尔迪尼奥在本届杯赛上只打进两球，这个成绩不及进五球的里瓦尔多和进八球的罗纳尔多。但小罗乐观活泼的比赛态度还是令人赞叹。
同英格兰队的那场1/4决赛，正是成为了一场属于罗纳尔迪尼奥的比赛，因为在那场比赛中，精彩的助攻，诡异的进球，甚至最后的红牌，小罗让整场比赛，深深地烙上了自己的烙印。
当时的巴西队除了攻击线上的3r实力超群之外，其他各个位置上都是精兵强将，在韩国和日本，巴西队以7站全胜的战绩笑到了最后，罗纳尔迪尼奥在自己的第一次世界杯上顺利夺冠。
在最后的决赛中，罗纳尔迪尼奥在终场前5分钟，被大儒儒尼奥换下，斯科拉里也用这种方式表彰了他在比赛中作出的贡献。但坦率地说，这届世界杯属于罗纳尔多，小罗通过这届世界杯成为了世界巨星，但他在球队中只能算是个重要人物，还没有成为球队的主宰。
而在世界杯夺冠之后，这一状况得到了很大改变，小罗在国家队中的位置越来越重要，在2006年世界杯南美区预选赛中，小罗率领的巴西队一路过关斩将，早早获得了出线权。
在友谊赛中，小罗的表现同样优异。在对德国队的友谊赛中，打进卡恩的这粒进球更是被球迷们津津乐道。
2005年，在德国举行的联合会杯上，罗纳尔迪尼奥穿上了巴西队的10号球衣，并且戴上了队长袖标。
在比赛中，人们看到的是核心小罗，队长小罗，勇挑大梁的小罗。
小罗的三粒进球帮助巴西队连克德国和阿根廷两大强敌，令人信服地夺得了最后的冠军。而小罗在本届杯赛上的表现也同样令人信服，以队长的身份捧起了冠军奖杯就是对他的最好的回报。
不过在2006年五星巴西折戟德意志后，小罗的巅峰生涯也每况愈下，都说酒精毁了无数拥有天赋的球员，但错的其实不是酒精，是球员本身的意志。
小罗在杜星河穿越过来时，虽然早已远离了主流足球世界，但他带给杜星河的快乐，带给所有球迷的快乐，都值得人铭记。
在回福湾的飞机上，杜星河一直在脑海里重放小罗曾带给他的那一次次震撼的表演。
如果要能把小罗在上个位面那一次次令人大开眼界的表演也带到这个位面就好了。
杜星河忍不住这样想着。(未完待续。。)
第456章 陈慧伦的新专辑首发
四月一号，西方人正在自娱自乐的过着他们的愚人节的时候，东方世界井然有序的度过了平静的一天。
对于大部分福湾人来说，这天是平凡的，而对于几个在今天新专辑首发的歌手，这天却具有与众不同的意义。
这里面，发布新老精选集的陈慧伦尤其值得纪念。
经历了《错爱的代价》的挫折，新专辑历经千辛万苦终于面世了。
没像之前几次那样，在三元唱片行举办大型的新专辑发布会，这次陈慧伦的新专辑发布会而选在了市中心一家小剧场。
国娱并没有大张旗鼓的为陈慧伦的新专辑发布会做宣传，到场的歌迷，几乎无一例外都是陈慧伦歌迷会的成员。
娱乐记者也只有区区二十几人，这些娱记并不是拿红包那种，而是和陈慧伦有些交情的记者，是出于友情来为陈慧伦撑场子的。
发布会上，陈慧伦感动的为到场歌迷演唱了十几首经典老歌，新歌《lemon-tree》更是做了压轴表演。
真诚的歌手，往往会获得歌迷的真诚支持，这次挫折让陈慧伦格外珍惜眼下还珍惜她的歌迷，所以这场表演她做的格外卖力，不是那种歌舞满堂华丽设计的卖力，而是真用了自己的生命来为这些歌迷唱歌。
现场三百多歌迷无不为陈慧伦的歌声所打动，他们不少人为了支持陈慧伦，当场就买走了不止一张《lemon-tree（精选集）》。就连和陈慧伦关系好的娱记，被获赠cd后，还自掏腰包买了cd。现场准备的500张cd，半天的时间便被抢购一空。
如此受大家爱戴，不光因为陈慧伦这次表现出的真诚态度，大家这么慷慨解囊，也和陈慧伦这张专辑采取的低价策略有关。
经过最后的核算和审定，《lemon-tree（精选集）》最终的调整定价是建议零售价20元。
本来陈慧伦想向公司建议，把价格定的更低一点，这张专辑她不要一分收入。把自己的分成全都回馈给歌迷。那样专辑的价格可以再被压下去5块钱，零售价达到15元。
最后被经纪人一通劝，也被萧天郎劝过后，陈慧伦才不得不妥协。将价格定在了20元。不过这提的5元中。陈慧伦自己只拿1元的分成，剩下的4元全都列进了宣发补偿费用。
上层要萧天郎低调处理《lemon-tree（精选集）》，给划定的宣发费用只有可怜的50万。这个钱根本就不够打几次硬广的，更别提各条宣传线上配合打出的组合拳。
光是专辑的首发会，租剧场，以及各种人力物力成本，就要10万块钱，公司给拨的那点宣传费用，根本就和陈慧伦这个级别的顶星不匹配。
对此，萧天郎也是无可奈何，他只好和陈慧伦商量了这个“以战养战”的策略，用专辑的销售分成来填补宣发的窟窿。
萧天郎利用自己的权限，给陈慧伦这张专辑多拨了200万的宣发费用，这个钱都要陈慧伦的新专辑卖出去后收回分成来补，这些都写在协议里了。
《lemon-tree（精选集）》的总宣发费用这样才勉强达到250万，但这个宣发费用对于一个当红歌手来说，也实在少的可怜。萧天郎已经尽自己最大的能力来帮陈慧伦了，虽然陈慧伦可以自己去找钱来宣发，但那样张扬的行为，是绝对被公司上层所禁止的，公司的上层仍旧要冷处理陈慧伦，不可能给陈慧伦提供便利。萧天郎能靠着自己的影响力，让上层通过陈慧伦新专辑“以战养战”的合约，就已经非常难得了。
按照合约条款，陈慧伦的新专辑要卖出至少55万张，才能补上多余打出的200万宣发费用。
以陈慧伦的名气，别说拥有《lemon-tree》这种令人眼前一亮印象深刻的好歌来打底，就是出纯粹的精选集，也肯定能卖上100万张。
所以萧天郎先期给陈慧伦垫200万，是几乎没有任何风险的，可惜他的权限只有200万，就算有更多，他也不会轻易多出了。陈慧伦是上层摆明了要冷藏的人物，他如果处理的太高调，那对上层那边就不好解释了。
现在通过了“以战养战”的计划，上层认可了这个方案后，他才敢大力帮陈慧伦推一推。这个计划的玄机就在于，在低调的开局下，如果《lemon-tree（精选集）》可以凭借过硬的品质，以病毒式营销传播（口碑传播）为最初的主传播策略，那只要《lemon-tree（精选集）》只要大卖，他们就可以大张旗鼓的为《lemon-tree（精选集）》做更广泛的宣传了。因为高层已经认可这个宣传方案了，认可了《lemon-tree（精选集）》可以靠自己卖的钱来宣传自己，那到时这么做了，上层也没说什么。
萧天郎最早当制作人时，没那么多钱可以推歌手，最主要的方法就是口碑传播，他工作室的人对于口碑传播也都很有心得。
在这段时间，他们把宣发重点集中放在了各地各媒体的软文和口碑传播的点子上了。
虽然在媒体电台电视台上几乎都见不到《lemon-tree（精选集）》的硬广宣传，但其实，萧天郎的工作室已经发了不少软文来推《lemon-tree（精选集）》了。
《lemon-tree（精选集）》好似一直都没做宣传，但其实，这张专辑已经潜移默化的进入了不少人的视线。
特别是，萧天郎还动用关系，在最近热播的电视剧《再说一次我爱你》中，置入了《lemon-tree》清新的旋律来当主题配乐，这让南方不少城市的观众都对这首耐听的小情歌有了很深的印象。
《再说一次我爱你》是每周一拍一放的那种周播式电视剧，春节后才在福湾、广城等地上映，播出了近两个月后，这部电视剧目前正是收视高峰期。
萧天郎将《lemon-tree》植入《再说一次我爱你》一分钱都没花，因为这电视剧的音乐总监是他的弟子。一般要往电视剧里植入新歌，都要付不菲的广告费的。而一部电视剧若想用成名曲来当插曲，则要付唱片公司不菲的版权费用。
萧天郎将《lemon-tree》植入《再说一次我爱你》算是折了个中，通过关系没花钱，不过从这周开始，他要《再说一次我爱你》片尾打广告，算是第一次给《lemon-tree（精选集）》做价值不菲的硬广宣传，目标群体正是《再说一次我爱你》的观众群。
萧天郎先期和《再说一次我爱你》剧组谈的是价值10万的文字性广告，如果《lemon-tree（精选集）》第一周的销量能够达到预期，甚至超过他们市调的预期，那再给《lemon-tree（精选集）》加码，做视画类的广告宣传。
由于四月初，工作室只帮陈慧伦这一个艺人推专辑，所以萧天郎还蛮重视这张专辑的销量的。
这几年打惯了动辄就上千万的宣发打仗，偶尔打打这种花一分钱也要三思的小仗，萧天郎觉得还蛮有意思的。
通常，权威统计机构要晚一天才能统计出当天唱片的准确销量，但其实在当天的九点半左右，权威统计就会拿到一份当天唱片的销量总括了，也就是大概的百城销量汇总。
四月一号晚上十点，萧天郎致电给权威统计机构的统计部主任，特意打听了一下《lemon-tree（精选集）》首发日的销量情况。
结果严重出乎了萧天郎的预料！
原本萧天郎觉得，《lemon-tree（精选集）》几乎没做任何大排场的宣传，虽然已经往全国百城上千家音像店都铺货了，但首发日的销量应该超不过3万张。
而如果在没做太多宣传的情况下，《lemon-tree（精选集）》首日能按照预期卖过3万张，那萧天郎就有信心帮《lemon-tree（精选集）》制定一份周密的行销后续计划，继而帮这张专辑推过500万张，甚至后期做的好，可以向1000万张来发起冲击，彻底帮陈慧伦打一场翻身仗！
萧天郎比任何人都清楚，陈慧伦如今在国娱的日子很不好过，上层对她几乎下了必杀令，这张《lemon-tree（精选集）》可以说是陈慧伦最后的机会，即使，它看上去根本就算不上一个机会，完全就是个苟延残喘的安慰罢了。
但就算这样，萧天郎也要帮陈慧伦搏一把。如果《lemon-tree（精选集）》能给上层交出一份亮眼的成绩，上层或许会重新考虑发展陈慧伦。(未完待续。。)
第457章 靓眼的首日成绩
不用多，只要《lemon-tree（精选集）》能卖出小天后750万张的标杆成绩，萧天郎就相信上层会对陈慧伦的前途重新考虑，毕竟，这是一张新老精选集，还没做太多宣传，如果陈慧伦能够单靠本身积累的名气，就闯出一片天，那上层一定不会放任这样一棵摇钱树任其枯萎。
《lemon-tree（精选集）》的首日百城总括销量，竟然达到了将近6万张，这大大超出了萧天郎的预期，虽然这个数字还不是最后的准确数字，还要经过一天的确认、校准和精修，但《lemon-tree（精选集）》接近6万的数字并不会大变了，这已经是他们预期中销量的一倍了！
这个数字甚至排到了当月唱片销量榜的第三位！
排第一的是范静茹的《初雪》。
四月份的第一天，《初雪》延续了上个月后发制人的势头，以将近12万张的销量继续称霸日销量榜的榜首。
《鸳鸯蝴蝶梦》虽然没有上个月初动辄一天就能卖出二三十万张的成绩，但仍旧坚挺，四月的第一天以将近10万张的销量成绩排名第二。
这两张唱片把其他唱片的销量甩的都比较远，排第三的《lemon-tree（精选集）》销量相比那两张几乎腰斩，还不到6万张，不过这对于一张没做什么宣传的唱片来讲，已经相当出色了。要知道。《初雪》的宣发费用已经用了将近3000万了，《鸳鸯蝴蝶梦》的宣发也已经超过了2000万。
《lemon-tree（精选集）》到目前为止，宣发费用才用了不到100万，便已取得如此成绩，这让萧天郎的团队信心大振。
第二天，也就是4月2号，萧天郎便和《再说一次我爱你》剧作敲定了视象广告，准备加大投入给《lemon-tree（精选集）》做宣传，因为按照目前的势头，加大宣传后。《lemon-tree（精选集）》的销量很有可能突破1000万张！
就在萧天郎振奋于《lemon-tree（精选集）》销量的时候。在云世界，拿到了上个月唱片销量总成绩的杜星河，也在为《鸳鸯蝴蝶梦》的夺冠而倍受鼓舞。
虽然《鸳鸯蝴蝶梦》的后劲略显不足，三月份后十天的销量都被《初雪》给压过去了。但依靠着前半个月累计下来的巨大优势。编号为“ysj0002”的《鸳鸯蝴蝶梦》最终以459万3201张的超靓眼成绩勇夺冠军。
《小小鸟》去年12月夺冠才卖出312万张。虽然《小小鸟》是12月7号开卖，比《鸳鸯蝴蝶梦》少卖一周，但将近140万张的销量差距可不是一周就能补回来的。而且《鸳鸯蝴蝶梦》的售价是50元。比《小小鸟》的15元售价贵了三倍多，这张《鸳鸯蝴蝶梦》从很多方面都比《小小鸟》都更上了一层楼。
不过看《鸳鸯蝴蝶梦》的走势，肯定不会像《小小鸟》那样可以连冠了。《小小鸟》第二个月能连冠，主要是因为年初一月份重量级歌手都没发唱片。《鸳鸯蝴蝶梦》在首月能压住《初雪》，这已经是个很了不起的成绩。
而且靠这一个月的猛捞猛赚，《鸳鸯蝴蝶梦》已经给云世界带来了超过3000万的收入，这比《小小鸟》这几个月带给云世界的总收入都要多很多。
《小小鸟》三月份的总销量继续小幅下滑，但靠着最后两天的突飞猛进，还是突破了100万张。
原本杜星河以为《小小鸟》的销量这个月要滑下100万张的，最后结果是100万零756张。
《小小鸟》的年总销量（四个月），已经达到了827万张，在年销量榜上继续飙升，达到第39位了。
《鸳鸯蝴蝶梦》靠着一个月459万的销量，竟也冲进了权威数据的年总销量榜前一百名，位居第97位。
同时，《鸳鸯蝴蝶梦》单月459万的超高销量，也是最近两年来，仅次于歌王张德华《梦醒时分》首月销量的第二佳成绩。
这样的成绩让红岩唱片好好扬眉吐气了一回，在过去五个月里，红岩唱片发行的唱片竟然拿到了三个月销量冠军，这让这家原本不起眼的华视附属唱片公司一下子就进入了圈内人的视线。
到这一刻，人们才明白方雅君为什么会和这家唱片公司签署发行协议。
天后的眼光果真是与众不同的。在大众眼里，红岩变得和云世界一样，成了一家有无限潜力的唱片公司。
红岩的其他歌手也收到萌益，不少歌手的唱片销量都随着《鸳鸯蝴蝶梦》的热卖掀起了一波小热潮。
就连原本不是很受欢迎的现在已经转到云世界的列英红，原来在红岩发的专辑销量都有了小幅升高。
《鸳鸯蝴蝶梦》让红岩和翟晓峰都赚了盆满钵盈，罗海超迫切希望杜星河能再为翟晓峰量身打造一张新专辑，争取今年下半年再给翟晓峰发一张，一举把翟晓峰捧成红岩自家的顶尖巨星，可以和四大唱片的天王级人物一样撑场面那种，就算达不到天王级，达到小天王级也可以。
对于这样的请求，杜星河自然不能回绝，毕竟，红岩是云世界最重要的合作伙伴。不过为翟晓峰打造新专辑的事情得往后放放，他现在工作安排的太慢，实在没精力做新专辑了。等着过一段，翟晓峰这张《鸳鸯蝴蝶梦》真正进入停滞期了他再给翟晓峰打造新专辑好了。
如今《鸳鸯蝴蝶梦》虽然销量有下滑，但还处在上升期，按照唱片寿命来说，唱片发行的前三个月都算成长上升期，这期间唱片公司要加大力度为唱片宣传，翟晓峰也要全国各地飞，来为唱片宣传，根本没时间做新专辑。
等着这段时间过了再说吧。
这天下午时，杜星河还从萧天郎那边收到了陈慧伦《lemon-tree（精选集）》发行的消息。
杜星河从电话里得知《lemon-tree（精选集）》发行了，饶是一惊！因为之前一点消息都没有。
怎么就突然发行了？
后来萧天郎跟他解释过，原来是国娱上层要冷处理这张唱片，杜星河这才释然，但也不是完全释然。毕竟，《lemon-tree（精选集）》关乎着他本人的利益。
当时把中英文两版《lemon-tree》卖给萧天郎时，他没签署一些条件条款，没有约定《lemon-tree（精选集）》要达到怎样的销量，或做出怎样的宣传。
作为一个词曲作者，他也没法对这些要求更多。要是歌手他可以要求，词曲作者没有要求这些的。
就算再大腕的词曲作者，也没法约束唱片公司的发行行为，杜星河要从《lemon-tree（精选集）》的销量中抽成一元，也就是每卖1张杜星河会得到1块钱的收益。
国娱将《lemon-tree（精选集）》冷处理了，就意味着杜星河的利益将大受影响。
好在萧天郎后来又跟杜星河讲了，这张《lemon-tree（精选集）》后期会有比较多的宣传，而且专辑定价偏低，肯定能卖出不错的成绩，这才让杜星河好受点，否则杜星河一定会觉得被坑了。
这天下午接过萧天郎的电话后，杜星河特意去青云大厦楼下的唱片店去买了张《lemon-tree（精选集）》。
和以往陈慧伦走的时尚性感路线不同，这张专辑的封面设计走的是清新路线，明黄色的主色调，以及柠檬树的背景，陈慧伦纯出天然的笑容都让人第一眼看到就会生出一种很快乐的感觉。
大公司的设计手笔果然不同凡响，相比红岩团队对《我是一只小小鸟》《鸳鸯蝴蝶梦》中规中矩的设计，国娱的制作团队对旗下歌手的定位和设计都有让人眼前一亮的感觉。这头大鳄最擅长的就是包装和宣传，果真不是盖的。
杜星河买《lemon-tree（精选集）》时，发现有两个小初中生也正在买《lemon-tree（精选集）》，或许是喜欢陈慧伦吧，也可能是《lemon-tree（精选集）》的定价走的是亲民路线，和《小小鸟》一样，这使得它的受众群体很广泛，一些荷包不是很丰的初中生，甚至小学生，也能买的起。
看到这一幕，杜星河料想《lemon-tree（精选集）》的销量应该差不了。
果然，四月二号晚上九点半，拿到4月1号的精准唱片销量后，《lemon-tree（精选集）》的销量就像它的封面一样，着实让杜星河眼前一亮——5万8928张！(未完待续。。)
第458章 长安地区的销量
在没有做太多宣传的情况下，《lemon-tree（精选集）》的的百城销量竟然达到了将近6万张，这成绩不可谓不逆天！
看《lemon-tree（精选集）》百城细分销量杜星河还发现到，本来应该是销量排在首位的福湾市，销量却只有2000多张，这个销量竟然只能排在第六位！
《lemon-tree（精选集）》卖的最多的地方竟然是申海！四月一号当天，申海地区销售出了将近5000张《lemon-tree（精选集）》！
作为最对外开放的长三角地区的龙头城市，申海不亏为一座最具有海派气场的城市，《lemon-tree（精选集）》这种以英文当名字的专辑，很多城市的民众其实并不是很接受，申海地区的民众接受起来却不那么别扭。
不管中文歌还是英文歌，只要是好歌，这个地方的人接受起来从来都很自然，这和20年代夜上海流传下来的一些风气有关吧。
《lemon-tree（精选集）》首日销量第二高的城市，是杜星河刚刚才去过的帝都长安！
以长安的人口基数来算，这座巨型城市完全可以以省来记，超过一亿的人口，让这座超级都市在任何排行榜都名列前茅。
平时百城销量排行榜，长安地区的唱片销量排名都很靠前，并且唱片越往后卖。长安地区的销量就越坚挺。
通常，一张在南方发行的唱片，销售两三个月以后，销量就主要集中在长安地区了。
就像徐诺的《小小鸟》，自从进入2月份以来，百城销量排在榜首的就一直是长安地区。
三月份长安地区卖出的《小小鸟》，差不多快和其他99座城市的总和持平了。
之所以造成这样的长安地区唱片销售滞后的状况，并不是因为长安地区的信息闭塞，也不是唱片公司不重视长安地区的唱片宣传。
没有唱片公司会主动放弃长安那么大的市场，但一般歌手发专辑。却无法在长安城做出大规模的宣传活动。
长安地区的民众接受流行音乐的渠道。虽然和其他地方的民众一样多，但却很少有流行歌手演唱会或流行音乐的媒体见面会在长安地区举行。
长安要办就办最大规模的演唱会，像是歌王张德华每年都会在长安大球场举办一次的演唱会这个级别的。
小一点规模的流行文化活动，特别是涉及到流行音乐方面的活动。长安地区却很少举办。
之所以如此。是因为长安地区有着比较强的传统文化保护意识。
张氏家族坐镇长安。使得长安一直保持着一种很传统的文化意识形态。
长安的民众，虽然也越来越接触和喜欢流行音乐，但那个地区的人。接触更多的却是像古琴这类的传统音乐。
这和张氏家族的偏爱不无关系。
作为中国最后一个皇族，张氏家族的某些风习是比较守旧的。
就像国民公主张嘉佳，作为一个公认的音乐天才，她在公众场合演奏从来都是古琴或玉箫，她不碰任何西方乐器。她去国外推广的中华文化，也是以古琴为核心的文化。
正是由于有张氏家族对于传统音乐和传统文化的这道强力保护网，才使得一般的流行音乐在长安的扩散速度要比其他地区慢一点。
但随着中国社会越来越开放，民众接受新文化的渠道也越来越多，各大唱片公司往长安地区铺货的速度也越来越快，使得这种滞后的状况正在得到缓解。
虽然长安的民众平时见不到流行音乐明星在当地的专辑首发会，但如果他们想买喜欢的歌手的新专辑，也差不多在当天就能买到。
但唱片公司在长安的宣传渠道还是打不开，搞得长安大部分歌迷买专辑的时间仍旧有一定的滞后性。
造成这种滞后的根本性原因，就是唱片公司对各地宣传的力度不同造成的。
陈慧伦这张《lemon-tree（精选集）》，在各地都没做什么宣传，几乎抵消了长安地区的销售滞后性。
换句话说，即使《lemon-tree（精选集）》在各地做比较大规模的宣传，就像《初雪》那样在全国百城都打出硬广，宣发手笔直逼3000万。那《lemon-tree（精选集）》在长安地区的销量，其实和现在也差不了多少。
因为长安地区对于唱片公司的宣发来说，就像一块铁板，是轻易打不动的。这个地区的人通常只凭借唱片的质量来消费，绝没有被巨量的广告和软硬文轰晕头消费的情况发生。
《lemon-tree（精选集）》首日在长安地区卖出了4770张，这个数字只比申海地区少了100零几张。
《lemon-tree（精选集）》在长安首日卖出的这个数字，对萧天郎，杜星河这样的业内人士，是很有参考价值的。
利用这个数字，和其他与陈慧伦同级别歌手的大手笔宣传的唱片（像是范静茹的《初雪》）做首日销量对比，可以推算出《lemon-tree（精选集）》在加大宣发投入后可以达到的大概销量。
年代给《初雪》投入了初期宣发费用将近3000万，但这个宣发钱数对长安地区的销量没有太直接的影响，只有一些间接的促销作用。
《初雪》上月1号首发在长安地区的销量是多少？——4527张。
如果《初雪》也采取《lemon-tree（精选集）》这种几乎零宣传的策略，那《初雪》在长安地区的销量应该会更低一些。
而如果《lemon-tree（精选集）》的宣发手笔可以达到《初雪》的3000万级，那《lemon-tree（精选集）》的首日全国销量很可能也突破30万张！
从这个对比上看，萧天郎和杜星河都远远低估了《lemon-tree（精选集）》的价值，《lemon-tree（精选集）》是一张可比《初雪》的天后级唱片！
如果加大宣传，别说1000万张了，1500万张都很有希望达到！
陈慧伦还从没有卖出过年销超过1500万张的天后级唱片。
所以看到首日长安地区的这个出人意料的销量后，作为成名已久的小天后，陈慧伦自然明白这张《lemon-tree（精选集）》的潜力究竟有几许了。
原本她只是想着能赶紧出张唱片，挽回流失的人气就可以了，根本没想过这张唱片会这么受欢迎！
之前她录这张《lemon-tree（精选集）》，并没有像以前录唱片那样，研磨各种技巧，将歌唱的都带有很强的技术性，让人听起来非常印象深刻。
录这张《lemon-tree（精选集）》，她就是随性一唱，按照萧天郎讲的，尽可能的排除掉各种花哨的技巧，用最单纯的声音唱出来就好了，因为这样后期制作会很快，录歌也变得容易许多，能最快的让这张《lemon-tree（精选集）》问世。
对于这张《lemon-tree（精选集）》的形象设计，陈慧伦也没像以前那样要找国内知名的时尚设计师，辅助国娱的团队，来给她打造国内流行音乐圈包括时尚圈最前卫的造型，最大胆的包装。
这张《lemon-tree（精选集）》的艺术设计，陈慧伦可谓一切从简，就像她在这张专辑中的声音那样，很少有的走了一个简约清纯的路线。
没想到，无心插柳柳成荫！
在各种机缘巧合之下，这张专辑竟被打造成了她的最畅销专辑！
虽然唱片刚卖一天，还没法肯定的预测到这张专辑的后势。
但单看长安地区的首日销量陈慧伦便意识到，这张专辑一定能成为一张铭记她自己史册的专辑！
看到这张专辑的潜力如此之大，陈慧伦都恨不得自己掏1000万来包装宣传这张专辑了，她第二天就去找了萧天郎，希望萧天郎能加大手臂来推这张专辑。
萧天郎自然比陈慧伦更明白现在的形势，他也很希望陈慧伦这张《lemon-tree（精选集）》能卖爆。如果以这么小的手笔开篇，后面能打出一场史诗般的胜利，那对他萧天郎在圈子内的名声和地位，也是一种极大的巩固。
不过虽然大家都想把这张《lemon-tree（精选集）》做好，但忌于上层却对陈慧伦的态度，萧天郎也不敢大张旗鼓的开干。他只能在束手束脚的情况下，按照之前签订的合约，一点一点的帮《lemon-tree（精选集）》增发宣传。
这种感觉其实是很憋屈的。
明知道这张《lemon-tree（精选集）》是块金子，却没法用大浪淘金，只能谨小慎微的来水里捞出这块金子，这种滋味，或许只有萧天郎和陈慧伦才能体会到有多无奈吧。(未完待续。。)
第459章 罗兰的担忧
杜星河这两天除了关注一下《lemon-tree（精选集）》的首发，更多的时间还是在写歌，还有准备公司搬家的事。
之前去了一趟长安，被长安大球场火爆的氛围震撼着，杜星河心中涌出了不少首爱国歌曲，他把《万里长城永不倒》、《我的中国心》这些之前还没来得及想的歌，全都写出来拿去注册了。
传媒大厦的四层和五层，也就是云世界的新办公地址，在三月中时就已经装修好了，但还要散散味，所以云世界一直还没搬过去。
这段日子大家都开始收拾东西，准备搬家了。
林建国找他那个特别厉害的朋友给算好了，4月16号上午九点，他们准时搬家。
这天是老黄历的癸酉年-丙辰月-丁卯日。
【忌】：结婚、祭祀。
【宜】：开工、交易、立券、挂匾、开光、解除、伐木、作梁、出火、入宅、搬家、安床、拆卸、动土、上梁、栽种、纳畜、安葬。
同时，这天和林建国还有杜星河的生辰八字都比较配，不相冲，是最好的搬公司吉日。
算算，杜星河他们只能在青云大厦这座战斗了十几年的地方工作两周了，有些老员工还怪舍不得的。
这些年一直都在青云大厦工作，他们早就熟悉了这边的环境，闭着眼都知道去哪找好吃的，去哪找好玩的。
突然要搬去更加繁华的传媒区。这些老员工肯定念旧的。
好在云世界大部分员工都是新扩招的员工，大家对于搬新家的事都满心欢喜。
特别是那些年轻人，已经迫不及待的想去更繁华的地界闯荡了。
段晓萱老早就开始摸传媒大厦那边的餐馆了，那附近哪家饭店周几有优惠，周几有免费套餐，她都摸清楚了。虽然离和杜星河立的减肥军令状时间越来越近了，但这胖美妞实在管不住自己的嘴，她已经计划好了，等着一搬到传媒大厦，她就要好好的饕餮几顿。先满足了自己的胃再说别的。
……
这天下午（四月三号）。杜星河亲自去医院给罗兰接出了院。
自打那晚对墙吹气给自己吹晕后，罗兰一直住在医院调养身体。她身上没什么大病，医生的诊断就是营养不良，再加上过度劳累。才给自己整蒙的。
在医院调养了将近一周。伙食恢复了正常。使这中法混血儿的脸上重新恢复了些精气神，终于不再像那天晚上似的皮包骨头了。
之前杜星河已经来医院看过罗兰，问了一些她的近况。
这中法混血儿自打春节那阵儿来云世界面试过一次后。就退租了自己在福湾的房子，变得杳无音信了，原来她是跑到青藏高原上去练气了。怪不得她以前的经纪人和身边朋友都找不到她呢。
也不知道她从哪打听到的，说在稀薄的空气条件下，人的肺功能会提升，呼吸吐纳会变长。青藏高原上生活的人，普遍比平原人气长。
为了让自己的气变长，罗兰便打个背包，去青藏高原扎营了。
这一扎就是两个多月。
气确实练长了，但她的身体却没少吃苦。
她原本白皙细腻的皮肤，曝露在高原的强日光之下，被晒成了现在这副黑里透红的模样。乍一看就像个印第安女孩似的，再也没有原来那种风姿潇洒的性感模样了。
从箭靶解约后，她身上的钱也不多，去到高原她本来想用唱歌的方式来养活自己，但高原上的民风和陆地上差别很大，在路边唱歌做街边歌手几乎赚不到什么钱，她身上带的钱老早就华光了，搞的后来饥一顿饱一顿的，在高原上生活的十分辛苦，到最后她甚至都要啃树皮充饥了。
若不是遇上好心人倾囊相助，她根本就回不来了。
好不容易从高原赶回福湾，风尘仆仆，一刻不歇，她立即就来到云世界找杜星河面试了。
那晚她来云世界吹纸巾，是下了火车后直接就赶过来的。
而且有将近一天没吃饭了，在饥寒交迫中，为了争一口气，她才把自己给吹晕的。
听过罗兰这段时间的遭遇后，杜星河无奈的笑了。上个位面有句经典的广告词怎么说来着，男人要对自己狠一点。
现在看这中法混血儿，虽然是女儿身，但她对自己也够狠的，为了达到目的，她真够能豁得出去的。
那天罗兰虽然还是没能吹够时间，但主要因为是身体状况比较差，才没成功。
如果换成身体状态比较好的情况，她应该可以达标了。
既然如此，杜星河自然要履行诺言，给罗兰签进云世界。
林建国带着徐诺一直在香江那边做活动，还没回来，杜星河便亲自拟了新人签约合同，准备签罗兰。
然而出乎杜星河意料的，罗兰在听说杜星河要签她组成三人的混血儿组合后，迟疑了一下，没在第一时间和杜星河签约。
之前在箭靶，她组过混血儿组合，结果遭遇了惨败。
现在杜星河又要让她重走旧路，重蹈覆辙，这着实让罗兰郁闷了。
本来，她觉得凭借着自己过人的宽音域演唱天赋，单飞可以闯出一片天，她不想再和别人组什么组合了，特别是还和别的混血儿，这不自己给自己找别扭吗？
她对杜星河说，要仔细考虑考虑，再给杜星河答复。
这天下午，杜星河接罗兰出院，也是来询问罗兰的答复的。
在杜星河眼里，罗兰是“阎罗王”组合的核心和根基，王德虽然也有一定的唱歌天赋，但和罗兰比差的还比较远，阎瑞莎就更别提了，还是半个新人呢。
如果没有罗兰这个声音层面上的主心骨，王德和阎瑞莎配起来会很费劲，就算给她们再多的好歌，她们也不见得能演绎出那些好歌原本的精彩来。
但如果有罗兰坐镇，这个组合的实力就会提升好几档，火的可能性就非常大了。
段晓萱这天下午和杜星河一起来的医院接罗兰出院。
之前几天，按照杜星河的指使，没事时段晓萱总往医院跑，来帮忙照顾罗兰。
这胖美女是个乐天派，和谁都能打成一片，就算性子略显桀骜的罗兰，被段晓萱热心肠的照顾着，聊聊也成了贴心朋友。她有很多想法和担忧，都是先和段晓萱说的。
就比如现在她最担心的组成混血组合会再次受挫，之后可能就没法再闯华语歌坛了，这些顾虑她都先和段晓萱讲了。
段晓萱再转述给杜星河，杜星河才了解到罗兰的真实想法。
罗兰是真想和云世界签约，转投杜星河麾下，希望杜星河能像捧徐诺那样，也捧红她。
可现在听说杜星河要她和两个混血女孩组成什么“阎罗王”组合，这组合听名字就够让他喝一壶了，简直就是在闹着玩呢！
今年开春儿，她就23周岁了，在歌坛，这个年纪不算年轻了，真没时间再玩闹了。
她现在只想扎扎实实的发展。
就像杜星河之前说她歌路略微发飘，基本功还不是那么扎实，需要夯实基础。
现在她遵守着杜星河的教诲，夯实了自己的演唱基础，她也希望歌唱生涯也能砸个好点的基础，不要再像之前那样，总是看不到前途，瞎拼命。
如果她和云世界签这个约，再被安排组成一个混血组合，那这和之前她在箭靶的日子有什么不同？还是要过那种希望渺茫的生活，她真的过够这种生活了。
这不是煮螃蟹，只要在锅里忍着就能红。
如果再选错路，她的歌唱生涯可能就真完了。
再怎么说，她也是从箭靶这种前途彪炳的大鳄级唱片公司跳到云世界的，她真的希望杜星河能更重视她一点，不要再她身上搞什么实验了。
段晓萱作为一个传递感情和想法的纽带，将罗兰的担忧全都转述给了杜星河，杜星河听过罗兰的担心后，倒也理解罗兰现在的心情。
如果不是和黎传声的赌约，杜星河肯定不会在罗兰这种歌唱苗子身上试验什么混血组合，凭罗兰的形象和气场，以及她宽音域的歌路，绝对有独当一面的实力。
好好栽培罗兰，将很有可能给她栽培成这个位面的混血天后，至少是蔡依林那个级别的。
现在给罗兰搞出个组合来，对罗兰来说，确实是件不太公平的事。
不过从另外一个角度来看这件事，给罗兰组成混血组合，也是分担罗兰身上的压力。
罗兰是混血儿，而混血儿在国内实在没有立足之地，让她一个人去面对残酷的市场，其实也是一场赌注。
杜星河那时和黎传声聊过罗兰的事。最早，箭靶也是看中了罗兰的潜力，才给罗兰带入华语流行乐坛的。但因为之前有过几个闯荡华语歌坛的混血儿，因为身单力薄，最终都销声匿迹了。
箭靶担心罗兰身上也发生这样的事，才给罗兰组成“米克斯女孩（mix-girls）”，以增加混血儿的气势。但最终，这个组合还是被残酷的华语市场给淘汰了。(未完待续。。)
第460章 《至少还有你》
这天杜星河带着段晓萱，给罗兰接出院，先给罗兰送去了阎瑞莎和王德住的公寓。
当初租这套公寓时，杜星河特意租的是三居室，那间多余的房间，就是给罗兰留的。
不管和云世界签不签约，罗兰现在都没地方去，只能先在洛山顶上的公寓住着。
杜星河想让罗兰先和阎瑞莎、王德接触了解一下，希望能让另外两个女孩火热的斗志感染到罗兰，使她不要对混血组合那么没信心。
有些话杜星河不便和罗兰直说，就让段晓萱先来安抚罗兰了。
把罗兰先安置妥当后，杜星河又驱车前往了福湾海关。
新办公室虽然都竣工了，但两间最新的录音棚还没完工，从欧洲进口的录音设备今天入关，杜星河亲自去海关接的货。
由于是方雅君帮忙牵头达成的这笔交易，方雅君和程佳仁也去了海关，帮杜星河一起搞定一些手续的问题。
杜星河等人带着几个职员折腾一下午，才让这批录音设备顺利通关。
将设备都运到传媒大厦后，已经晚上八点多了。
今天算是没法安装了，只能先把设备放着，留人看守。
程佳仁有事，没随杜星河一起回传媒大厦。
方雅君坐的杜星河车一起来了传媒大厦，她要看看未来她要工作的地方。
杜星河这次砸大价钱装修的这两间录音棚，从专业技术角度上看。已经超过了她家的私人录音棚，毕竟，这两间录音棚集结了最新的科技成果，这有可能是国内最先进的录音棚。
不如意外的话，她复出的首张双曲辑，就要在这间录音棚里录。
还没安装最重要的录音设备和录音台，录音棚里还显得空荡荡的，但站在里面，方雅君却有种说不出的兴奋，一种胆大妄为者将要上战场的那种兴奋。
“你明天赶紧叫人安装调试。我已经迫不及待的想在这唱歌了。”
方雅君兴奋的同杜星河讲着。
杜星河站在门口朝方雅君招手。道：“先出来吧，去吃饭。”
方雅君还没参观过新公司，正好现在人不多，她想多了解一些新公司。便问杜星河：“练歌房装修好了没？带我去看看。”
新公司分两层。琴房和练歌房是一体的。上下两层各有一个，都在走廊的最尽头。
杜星河带着方雅君来到了四层最里侧的练歌房。
这间练歌房的面积足有150平米，先进的隔音材料将房间的墙壁护了好几层。几本关上门后，不管歌手在里面怎么吼怎么叫，外面都听不到。
就算有乐团在屋里排练，猛砸架子鼓，也不会太影响外面员工的工作。
琴房靠窗的位置摆着一架黑色的练习钢琴。
这钢琴是杜星河精挑细选的。和吉他一样，钢琴也是西方乐器的代表，但发达的音乐工业，催生了国内乐器生产厂家的繁荣兴盛，国内的钢琴制造水平算相当高，这台钢琴是福湾本地厂家【福美嘉】出品，虽然是练习用，但音色十分出色。
福美嘉在国内算不上一线音乐大牌，杜星河一次偶然逛乐器店，发现有人试探这台福美嘉的钢琴，其音色一下就给他吸引住了。
虽然不像有历史底蕴的钢琴声音一出来就有一种极为抓人的魅力，这台钢琴的琴声律动却有另外一种扣人心弦的感觉。特别是弹一些大编制的乐段时，那种排山倒海的压迫力，特别澎湃有力。
杜星河当时就付款把这琴给买下来了。
本来他是想给这钢琴弄到他家，以作收藏用。
后来想想，他家都要被乐器堆满了，而这琴的收藏价值似乎并不是像那些名琴那么高，他便没把这琴搞回家，而是让人抬来了新公司的琴房，给大家共用了。这种音色出众的钢琴，物尽其用，多多弹奏，才最能发挥它的价值。
一进到琴房，看到这架特别的福美嘉钢琴，杜星河便立刻坐了下来，掀开琴盖，爱不释手的随便弹了几下。
杜星河手下流出的优美音符，对于乐感极佳的方雅君来说，堪比子弹。
这台钢琴曼妙的琴声大大的刺激了方雅君，看着杜星河穿着一件白衬衫，随性的演奏，一股很热烈的对于音乐的情感，从方雅君心底迸发了出来。
能在音乐的路上遇上杜星河这么一个天才，方雅君真的觉得自己好幸运。
仿佛自己曾经经历的苦难，都是为了和这家伙在音乐路上相遇。
这种破后重生的感动，甚至要比她遇上陈熙还要令她心动。
脑海里不由就浮出了新专辑定在a碟第二首歌的《至少还有你》。
这首歌是方雅君的大爱。
如果不是因为还有另外一首更有象征意义的《阳光总在风雨后》放在了a碟第一首歌的位置，她一定会把这首《至少还有你》放在自己付出后首张专辑的第一首歌。
“如果全世界我也可以放弃，至少还有你值得我去珍惜……”
这样的歌词，对方雅君来说，简直就是这世界上最美的情话。
她不知道是不是有一个人可以承受这样的感情，但至少对于音乐，她绝对是可以放弃一切去珍惜的存在。
这个世界太过纷繁复杂，但如果为了音乐，她真的可以放弃一切。
感谢上苍创造出音乐这项美妙的艺术。
也感谢上苍让她遇上了杜星河这么一个绝世的音乐天才，让她遇上了这么一首深情的歌。
随着杜星河弹出的一段柔曼旋律，方雅君情不自禁的唱了起来。
……
我怕来不及~我要抱着你~
直到感觉你的皱纹~
有了岁月的痕迹~
直到肯定你是真的~
直到失去力气~
为了你~我愿意~
……
方雅君唱的第一句一出来。杜星河身上就像过了一层电！瞄了方雅君一眼，只见这穿着一身白色长裙的天后，正认真的望着她，满眼都是练唱的热情，杜星河淡淡一笑，手下旋律随着方雅君的歌声而走，用心的帮她伴奏起来。
……
动也不能动~也要看着你~
直到感觉你的发线~
有了白雪的痕迹~
直到视线变得模糊~
直到不能呼吸~
让我们~形影不离~
……
如果~全世界我也可以放弃~
至少还有你~值得我去珍惜~
而你在这里~就是生命的奇迹~
……
也许~全世界我也可以忘记~
就是不愿意~失去你的消息~
你掌心的痣~我总记得在哪里~
……
这首《至少还有你》，是杜星河心中经典三百里排名非常靠前的歌曲。
这首歌由林夕作词，香港乐团lmf的乐手陈匡荣作曲，发行自2000年。是进入千禧年后。上个位面最令人感动的情歌之一。
在上个位面时，杜星河在电台第一次听到这首《至少还有你》就被吸引了。
有一种歌，即使人们第一次听，也会觉得悦耳。觉得深入人心。就好像这首歌早就出现在心里了一样。
这种歌就是所谓的旷世经典。完全是上帝通过词曲作家之手做出来送给世人聆听的。
这首《至少还有你》，显然就是这种类型。
在上个位面，林忆莲对这首歌的演绎。带有磁性的歌声可谓跨越了爱的全程，不仅是用歌声在丈量爱的长度，宽度和深度，更是用心、用情、用灵魂在扣问在这个喧嚣的世界里，是不是至少还有爱，是不是至少还有人在乎那双凝视你的眼睛。
林忆莲凭籍着对歌曲的驾驭和撑控力，用她对生命的体验，用她对爱情的理解，在美妙的音律里，把她那浓情的歌声射向听众，射向每一颗因爱而变得脆弱的心灵，句句如刀斧将人的情怀砍伤。
而此时的方雅君，细腻动人从容真挚的歌声，亦让杜星河感受到了一种强烈的发自心底的冲动与感动。
他能从方雅君的演绎里听出一种前所未有的爱的感觉。虽然，在整个吟唱里，没有出现一个爱字，可方雅君此刻演绎出的一腔爱恋，却让人疼痛，让人不舍，让人留恋，让人无奈。在抑扬声中，她诠释着一种“感人心者，莫先乎情”的精妙。
方雅君自己融化在这首歌里，越唱越感动，也越唱越动情。
将杜星河当成了音乐的化身，把所有的感情都代入到和杜星河凝望的那双眼睛里，她心跳加速的吟唱着对爱情的赞歌。
……
动也不能动~也要看着你~
直到感觉你的发线~
有了白雪的痕迹~
直到视线变得模糊~
直到不能呼吸~
让我们~形影不离~
……
如果~全世界我也可以放弃~
至少还有你~值得我去珍惜~
而你在这里~就是生命的奇迹~
……
也许~全世界我也可以忘记~
就是不愿意~失去你的消息~
你掌心的痣~我总记得在哪里~
……
我们好不容易~我们身不由已~
我怕时间太快~不够将你看仔细~
我怕时间太慢~日夜担心失去你~
恨不得一夜之间白头~永不分离~
……
如果~全世界我也可以放弃~
至少还有你~值得我去珍惜~
而你在这里~就是生命的奇迹~
也许~全世界我也可以忘记~
就是不愿意~失去你的消息~
你掌心的痣~我总记得在哪里~
……(未完待续。。)
第461章 争强好胜
音乐是一杯香醇的美酒，静静的倾听就能感受到她的浓郁芬芳乐。其最大的功能，是从精神上让人们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。
音乐最奇妙的力量在于让日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。
这首《至少还有你》，由林夕填词，在上个位面，配上林忆莲细腻动人的吟唱，具有极强的感染力，现在配上方雅君的天籁之声，在杜星河听来更是有种珠联璧合的感动，从音乐的艺术层面上看，这已经达到了一种最完美的和谐。
狂情迷，生死离合，在体验过太多关于新概念、新生活、新世纪的描绘之后，此刻听着方雅君的演绎，杜星河再次确定了那份古老的对永恒奇迹的追求，仍然是人们最幸福的向往，白头携老的浪漫才是他最温馨的盼望。
能够于容颜的细微中感受岁月的美丽与沧桑，于伸手可触的感觉中得到拥有的踏实，这样的人生才他真正想要的。
方雅君对于爱情的真挚演绎，让杜星河脑海里很自然的浮现出了徐诺虔诚的微笑。
一股暖暖的爱意生在了杜星河心里。
能穿越时空遇上徐诺这样一个可以白头偕老的令他踏实的女孩，杜星河感谢上苍赐予他的这份浪漫。
……
如果~全世界我也可以放弃~
至少还有你~值得我去珍惜~
而你在这里~就是生命的奇迹~
也许~全世界我也可以忘记~
就是不愿意~失去你的消息~
你掌心的痣~我总记得在哪里~
……
在方雅君歌唱的最后，杜星河也默默的随着哼吟了起来。以往，方雅君唱歌时他都会认真的去聆听和鉴赏，不会用自己的声音去干扰方雅君的天籁歌声，但此刻，方雅君唱的实在动容也动情，感染着杜星河也感受到一股强烈的爱意油然心生，他忍不住也哼唱起了这首歌，为自己的爱人。
随着最后钢琴曼声渐行渐远，这首旷世经典被方雅君演绎完了。
杜星河长出一口气，赞方雅君：“太完美了。”
方雅君仍陷在歌曲的浪漫中无法自拔。灵动的笑着。反夸杜星河道：“是你这首歌写的完美。”
杜星河故意逗趣道：“是啊，我说的就是我这首歌写的完美，你唱的还差那么一点点就完美了。”
方雅君本来沉浸在对歌曲的膜拜中，听杜星河这么大言不惭的评价她的演绎。她笑着鄙视了杜星河一眼。争强好胜道：“你给我唱一个完美的我听听。”在唱歌这方面。她从来都以权威而自居，杜星河的话极大的刺激到了她，因为在她自己看来。她刚刚演唱的绝对是完美无瑕的。
“咕咕……”
杜星河的肚子突然叫了，折腾一下午了，快九点了还没吃饭呢，他已经饿的不行了。
便对方雅君道：“等未来有机会的吧，我要让你看看有爱的人唱这首歌，和想象着爱的人唱这首歌，有什么区别。现在咱们先去吃饭，时候不早了，待会儿送你回家。”
方雅君意犹未尽道：“我还不饿呢。”一点要走的意思都没有。
“我饿啊。”杜星河笑着将琴盖给盖上了，起身却要走。
方雅君拦住杜星河道：“不行，再唱首歌再走。你说我唱的不好，你得给我唱个好的。咱俩对一遍《恒星》吧。”
方雅君嘴里这首《恒星》，是首男女对唱，在上个位面是苏永康和许茹芸对唱的，十分经典。
这次方雅君复出，本来想力邀歌王张德华与她王后合璧对唱这首歌，但到现在了，歌王张德华那边还没给出准确的答复，究竟能不能出来帮方雅君站台。
如果歌王张德华不能和方雅君对唱，云世界这边的第二方案就是杜星河献声来和方雅君对。
现在杜星河的大名在娱乐圈包括资深歌迷群体里越来越响了，到方雅君出专辑时，杜星河的名气应该会更大，毕竟，到那时他已经出版《寻秦记》小说了，会被更广大的群体所认识。
如此这个神秘的跨领域天才第一次在专辑中献声，还是在超级天后方雅君的专辑里，这也是个不小的噱头。
不过目前云世界和方雅君的团队这边，都希望歌王张德华能出来献声，这才是对方雅君新专辑最大的保驾护航。
所以到现在了，杜星河还没和方雅君对过这首《恒星》，杜星河也是希望张德华能出来给方雅君撑场子的。张德华这个名字，值500万张以上的销量，他若能出来献声，对方雅君的新专辑是大有裨益的，对方雅君的地位也是一种巩固。有歌王出来搭档，人们自然而然的就会联想到方雅君仍是和歌王一个级别的人物，而不会怀疑蛰伏这么久后，人气已经陨落。
方雅君自己倒是对和谁合唱都无所谓，甚至她还更希望是和杜星河搭档。以前和张德华经常搭档，在音乐层面上，早就没什么火花可言了。
这些年张德华出的新专辑，她一直都有买有听，在方雅君看来，张德华这些年在唱功上并没有太大的提升，还和以前时的巅峰状态一样。对此，她已经不觉得有太大的挑战了。
而和杜星河搭配，却是充满挑战性的。
特别是在华艺校庆上，和杜星河对唱过《光阴的故事》等歌曲后，她对杜星河充满张力和想象力的歌声十分着迷。她觉得和杜星河对唱，是件很有意思的事，那感觉就像在打仗，一场和谐的战役，一场将音乐轰出境界的战役，一场可以激发她歌唱潜力的战役。
刚刚被杜星河这首《至少还有你》打动着，方雅君自己感觉自己做出了一次完美的演绎，但杜星河竟然说她唱的还差那么一点点才能称得上完美，还说要她明白明白一个有爱的人和想象爱的人唱这首歌的差别。这种说辞，极大的激发了方雅君的好胜心。
在歌唱领域，方雅君还从来没服过谁，更没怕过谁。既然杜星河这么说，她就很想让杜星河给她来个示范，或者，就直接对唱一首好了。
在对唱中压过杜星河，才是对杜星河最好的回击。
于是便提出了要练这首《恒星》的对唱。
杜星河肚子饿的厉害，不是很有心情唱歌，便对方雅君道：“咱们先去吃饭吧，等吃完饭，你要再有兴致练歌，我再陪你练。”
“不行！”方雅君坚决的拦住了杜星河，道：“平时你给我排练的时候，我说饿，想吃饭，你哪次让我吃了？都说先排练完了才能吃。现在你饿了，说吃就吃，这也太不公平了吧！”
杜星河被方雅君搞的无奈了，方雅君说的倒是没错，之前几次在方雅君家里他给方雅君讲歌排练，方雅君老奈不住性子坐不住，想去吃东西吃零食什么的，他都严辞的制止了方雅君，非得方雅君把他讲的都听明白了，并且有自己对于歌曲的理解了，他才放方雅君去吃零嘴。
现在方雅君拿这些事反过来说他，他确实没什么可反驳的，即使，现在不是说好的练歌时间。
看方雅君这么有兴致，杜星河只好叹口气，坐回了钢琴前，对方雅君妥协：“那好吧，就再练一首，对唱完了就去吃饭啊。”
方雅君对着杜星河做了个ok的手势，眼眸微笑灵动，充满战意。
杜星河在脑海里回想了一下《恒星》的旋律，现场用钢琴编曲，一边轻弹，一边给方雅君讲说：“唱这首《恒星》，你可以更多的展现一下你最擅长的气音，这首歌……”
方雅君打断杜星河，急不可耐道：“行了，你跟我说过无数次了，我都记得。直接来吧，别说废话了。”
杜星河笑着摇摇头，心想说这天后有时候真是急性子，连前戏都不顾，直接就要吃正餐啊，好，既然这样，就让她好好吃一顿吧。
能感受到方雅君此时是带着一种很具有挑战性的心态在唱这首歌，杜星河知道方雅君是想在对唱中压他一头，谁让他刚才那么说她的？这天后在这方面，绝对的争强好胜。
杜星河在这方面也很争强好胜，凭什么就让她压一头？他这些日子始终在苦练自己的声线，配合着身体里的怪力，他现在的歌声越来越具有爆发力和爆炸力，缓如长江大河，急如翻天巨浪。就他来看，他的歌声已经达到了一种超过常人的境界，就算是方雅君这个级别的天籁，在他面前，也不见得能占得什么便宜，因为他现在已经强的像超人了。
依方雅君所期盼的那样，前奏不再有什么铺垫了，一个优美而强烈的转折之后，杜星河将背景音放慢，看了方雅君一眼，给了方雅君一个开唱的提示。
方雅君循着杜星河的节奏，将自己代入歌曲的情境，情深意切的望着自己的对唱对象，用很绵长很动情的气声开了唱……(未完待续。。)
第462章 对唱《恒星》
……
my-love~不要给我回忆~
回忆总暗示着失去~我不要失去你~
……
不知道是不是因为这首《恒星》不如《至少还有你》那么经典，还是因为方雅君唱的情绪有点“过”，这一开声，并没有像刚刚那样让杜星河身上有一麻的聆听感受。
不过纵使这样，方雅君在最强的气声演绎上，仍旧表现出了绝顶的水准，她的歌声就好像天上的云，于缠绵中透出一股深情的悦动。
已经完全进入了演唱的角色，就好像最会演戏的演员那般，方雅君望着杜星河，满眼都是“my-love”的深情，那种不想失去“杜星河”的感情，十分激发杜星河的“斗志”。
对唱时，如果一方的情绪调动的非常投入，另外一方也会受到感应，很自然的进入角色。
被方雅君刺激着，杜星河也进入了对唱的情境，将方雅君想象成了一个深情的对象，在方雅君第二乐句唱到最后一个字“你”的时候，杜星河弹着琴，接着方雅君刻意放长的“你”字尾音，用一种浑厚如山的唱腔开始了第三乐句的对唱。
……
你~不要闭上眼睛~
我必须看见我自己~与你合而为一~
……
由于是坐着，还弹着琴，一般人这样唱歌，会很吃力，特别是唱需要长气声的歌，很需要扎实的基本功。杜星河却靠着强大的怪力支撑声带，将这两句唱的平稳深远，没有丝毫吃力的感觉。
他声音中还透着一股暗藏的力量，好像随时会爆发出令人惊喜的内容，这样的唱法，让方雅君眼前一亮。
有几个月没听过杜星河认真唱歌，现在一听，这声音对华艺校庆时有了质的飞跃，如果用什么来形容的话，这简直就快达到破茧成蝶的程度了！
厉害！
杜星河一开声。方雅君就被小小的刺激了。
随即。更加深情的唱出一个优美的衔接句：
……
总是怕来不及~
……
杜星河紧接着方雅君唱到：
……
来不及~拥有最多的你~
时间正滔滔流去~
……
方雅君随着杜星河稳如泰山又“暗藏杀机”的声音一起合唱出第一乐段，也是高潮乐段的最后一句：
……
能多爱一秒~我贪心~
……
虽然只合唱了这一句，但方雅君心里却生出一种说不出的过瘾感觉！
她的曼妙气声缠绕在杜星河稳重深情的声音周围，就好像流水与高山。一静一动的配合让方雅君打心底里体会到了异样交锋的快感。
带着这种精神中的乐音与情感的高潮。方雅君加快节奏唱出了这首歌的第二乐段。
……
my-love~请让我的爱情~
成为你天空的恒星~永远灿烂着你~
……
杜星河手上的感情也有了进行曲式的变奏。用琴声将情感释放的更加强烈。
漫天夜星，璀璨无比。
方雅君用珠玉般的歌声编织着最美好的天空星幕。
杜星河为这夜幕画龙点睛，用歌声唱出了那颗最亮的星。
那颗他们彼此心中永远的恒星。
……
你~请作我的恒星~
永远让我爱你~
物不换星不移~
……
杜星河将尾音拉长。看着方雅君，用眼神和方雅君交流着“物不换星不移”的真挚情怀。
方雅君从杜星河的歌声听到了深沉的情感，一如他这个人，岁数不大，但平日里表现的就像个小老头，之前他的歌声里还透着一股子孩子气，但现在，他的歌声却好像被沧海桑田打磨过了，每个气声都透着一种深沉的内涵，稳重却不古板，似乎随时都能翻出激情的惊涛骇浪，这样的情怀让方雅君陶醉。
被杜星河的歌声感染着，方雅君的情绪更加投入了。
深情的望着杜星河，方雅君开始了曼声倾诉。
这首歌的结构采取的是“121”的格式，上来先是一段高潮对唱乐段，之后才是情感的平铺直叙。尾声会继续以高潮结尾。
这样的格式设定，会有先声夺人的效果，一上来就能用深情的演绎吸引住听者。但难点在于，歌手把握的时候不容易掌握好度。
特别是在高潮演绎之后，接下来的平铺直叙会显得很苍白。
之所以大部分的歌曲选择的布局格式，都是先平铺积蓄感情，之后才是高潮爆发，最主要的原因就是这后一种格式，很容易让听者随着歌手的演绎循序渐进的投入到歌里，而歌手本身在把握上也更容易一些。
先高潮再平铺的设置，对歌手的演绎是一大挑战。
方雅君之前已经练过几次这首歌，所以对于这种挑战，她已经能处理的非常婉转精妙。
她此刻的平铺直叙，比唱高潮乐段还更打动杜星河，因为她此刻的演绎显得更真实，好像在跟杜星河倾诉一个好不容易才悟出的道理一样。
……
爱情~原来真可以相信~
不然~为什么会遇见你~
所有的崎岖~原来都是必须~
幸福必经的途径~
……
杜星河听着方雅君的倾诉，温柔的笑了，他也把自己代入了这首歌里。
方雅君这样的倾诉，很容易就让联想到了自己和徐诺之间的感情。
虽然在上个位面，他经历了各种低谷，但他始终没有怀疑过爱情。
穿越时空遇上徐诺。是如此的崎岖，但现在看来，这一切也都是必须。
是幸福必经的途径。
和方雅君深情对视一眼后，杜星河将目光转回了琴键上，闭上眼，他也开始了深情的平诉。
……
喔~天原来还是不忍心~
终于~给我一个你~
否则我的生命~有什么能珍惜~
有什么特别值得一提~
……
杜星河唱着自己对生命对爱情的感触，将歌曲重新引上了高潮。
他的演绎始终是那么的深沉内敛，即使已经被爱情感动的千肠百转，但仍旧没有爆发出来的意识。
表现在声音上，他的歌声充满了铿锵的底蕴。仿佛随时都会如海潮一般冲洗每个人的心灵。
方雅君一直在等待杜星河的爆发。但杜星河的声音就像故意在抻人一样，一直抻着方雅君的感情，让她的情感想释放又释放不彻底，想高潮却高潮不出来。这种纠结的感觉。真是让方雅君有种爆发的冲动。
……
my-love~不要给我回忆~
回忆总暗示着失去~我不要失去你~
你~不要闭上眼睛~
我必须看见我自己~与你合而为一~
……
总是怕来不及~
来不及~拥有最多的你~
时间正滔滔流去~
能多爱一秒~我贪心~
……
随着杜星河的演绎。方雅君的情感也在第二次高潮乐段变得收敛了一些，这种收敛表现在歌声中，就是一种先抑后扬的前奏。将情绪的完美的控制住后，两个人在第二次高潮的第二个乐段，达成了和谐的释放状态。
……
my-love~请让我的爱情~
成为你天空的恒星~永远灿烂着你~
你~请作我的恒星~
永远让我爱你~
物不换星不移~
……
方雅君唱出了一种极想拥抱杜星河的情深意切的快感，杜星河也唱出了要拥上爱人万年不放的情怀。
歌曲到这，已经达到了最高潮的释放。两个人彼此听着对方的声音，都被歌声编制出的爱情感动了。
……
让爱被仰望被追寻~被放在心中天空里~
永远灿烂着你~你就是我的恒星~
恒久而坚定的运行~在心底~
永远都拥有你~
……
到最后，歌曲在高潮之后的平淡中，以和谐的对唱收尾。就像白头偕老的恋人那般，一切收获了永恒的爱情。
就像天上的恒星。
最终，杜星河弹着琴用“物不换星不移”男声将这场情事升华了。
……
你~就是我的恒星~
就让我永远爱你~
物不换星不移~
……
琴声渐渐落下，但代表着爱情的恒星，却永恒的闪耀在了夜空之中。
他们的演绎，仿佛让屋外的夜空中，最亮的那颗星变得更亮了。
随着杜星河的琴声落幕，方雅君的情感延续伸展着，久久都不能自拔。
杜星河却拔的很快，因为他已经饿的不行了。
咕咕……
在肚子又在抗议的叫唤了。
杜星河起身，对方雅君道：“这回唱爽了吧，该去吃饭了吧？今晚我请客，这边有家土菜馆听说很好吃，我还没吃过呢，去尝尝呗。”
“我想吃红豆。”方雅君轻叹气说着。
杜星河听得一愣：“吃红豆？”
“错了，是唱《红豆》。”方雅君少有的在私下里对着杜星河矜持一笑，求着杜星河道：“你再帮我伴奏一下，我现在来感觉了，好久没有这种深情的代入感了，你赶紧帮忙听听，我用这样的情感方式来演绎《红豆》，合适不合适。”
方雅君是真的唱上瘾了，被《恒星》中与杜星河碰撞的乐情感动着，她完全陶醉进了杜星河的音乐爱情系列里。
她此时要唱的这首《红豆》，正是杜星河从上个位面抄来的那首天后经典《红豆》，林夕作词，柳重言作曲，上个位面被天后王菲唱的红透大江南北。(未完待续。。)
第463章 《红豆》（上）
杜星河这次给方雅君写《红豆》，本来是考虑到方雅君的天籁级声线和天后王菲有异曲同工之妙，所以是作为主打给她唱的，但没想到最后要出这样一张超级专辑，纵然是《红豆》这样的超级经典，也只能屈尊成非主打歌曲了。
这首歌被安排在了b碟的第二首歌。
排在这首《红豆》之前的b1，是更具张力的《领悟》，而跟在这首《红豆》后面的，是另外一首缠绵悱恻的情歌《囚鸟》，都是经典中的经典。
见此刻方雅君无法自拔的要继续练唱，杜星河无奈的揉了揉肚子，道：“平时也没见你这么积极，你是不是故意整我呢？”
虽是埋怨的口气，但方雅君若是要练唱，他也只能舍命陪君子了。在他内心里，其实是很希望看到歌手努力练唱的。
见杜星河重新坐回了钢琴前，方雅君像得到了棒棒糖的小女孩那样甜美一笑，道：“你这首《红豆》写的好美，我第一次听时就像做梦似的。”
杜星河点头道：“这首歌是首很细腻很考验你唱功的情歌，唱这首歌，你要有种发散的感觉，让听者听出很富有想象力的画面，但形散神不能散，特别是中间饱含的情感，一定要流露的自然。你明白我说的什么意思吧？”
杜星河之前已经和方雅君讲过这首歌的创作背景了，也大概和方雅君说过，唱这首歌应该用什么样的感情。方雅君自己也有感悟，她之前没事时都会一个人研究歌曲应该怎么去表达，才最能反映出歌曲本身的情感，在这方面，她是行家。
杜星河的点拨，方雅君自然明白是什么意思，会意着道：“我懂，但之前感情总是积蓄不起来，做不到那种厚积薄发的境界。现在我觉得情绪积蓄还不错，我想试着挑战一下。”
杜星河见方雅君眼里闪着光。斗志昂扬。便鼓励道：“好，加油，我相信你能战胜这首歌。你需要一个什么样的伴奏，乐感强一点的。还是淡一点的？”
杜星河把选择权交给了方雅君。如果方雅君选乐感强一点的伴奏。那他就会用钢琴伴奏为引导，来帮方雅君引出情绪；如果方雅君要弱一点的伴奏，那他就完全不用钢琴引导了。全凭方雅君自己去发挥。
他本人是倾向于后一种伴奏，因为《红豆》这首歌本身情感至深，伴奏音不应该去抢歌者的风头，应该全由歌者来演绎才完美。
方雅君也明白这个道理，主动选择了淡一点的背景音，她要全情挑战，不需要干扰。
一切准备就绪后，杜星河见方雅君将情绪蓄的很足了，便用一串在缠绵中略显落寞的音符，来引出了这首经典的歌曲。
……
还没好好地感受~
雪花绽放的气候~
我们一起颤抖~
会更明白什么是温柔~
……
还没跟你牵着手~
走过荒芜的沙丘~
可能从此以后~
学会珍惜天长和地久~
……
有时候~有时候~
我会相信一切有尽头~
相聚离开都有时候~
没有什么会永垂不朽~
……
可是我~有时候~
宁愿选择留恋不放手~
等到风景都看透~
也许你会陪我看细水长流~
……
还没为你把红豆~
熬成缠绵的伤口~
然后一起分享~
会更明白相思的哀愁~
……
还没好好地感受~
醒着亲吻的温柔~
可能在我左右~
你才追求孤独的自由~
……
有时候~有时候~
我会相信一切有尽头~
相聚离开都有时候~
没有什么会永垂不朽~
……
可是我~有时候~
宁愿选择留恋不放手~
等到风景都看透~
也许你会陪我看细水长流~
……
有时候~有时候~
我会相信一切有尽头~
相聚离开都有时候~
没有什么会永垂不朽~
……
可是我~有时候~
宁愿选择留恋不放手~
等到风景都看透~
也许你会陪我看细水长流~
……
“红豆生南国，春来发几枝？愿君多采撷，此物最相思!”
——王维。
演绎这首经典的《红豆》的时候，为了做到形散而神不散的境界，方雅君本人脑海里先出现了徐诺缠绵悱恻的画面。
只有她本人先用歌声对自己编织出画面，才能给听者传递出更具想象力的画面感。
于是，沉醉于一个诗人引出的故事，那深情的一幕幕，在方雅君的歌声中一点一点被揭开了。
红豆生南国，春来发几枝？
风曾为你绣过华裳，雨曾为你洗过芳容。
廖落寒蛩轻轻为你和唱，凄清孤雁呀呀为你嘶鸣。
那千古的泪水，和着的是谁的情，谁的怨，又是谁人的思绪？
漫山葱郁的相思树，簇起那点点的黄花，黄花谢后簌簌落下的是相思豆，一点、两点、三点、千万点，点点相思点点愁。
于是，想采一把红豆，拈在指间，看它轻轻滑落在晶莹的水中，轻轻溅起几点相思。
红的刺目，清的醉心。
痴情就此深种。
也许不是玫瑰，却红了千年，艳了万载，永恒固化着曾经的誓言。
年年案头，素笺和着粉泪。翰墨飘着痴语。
那颗颗红豆镇着的是心，是心心相印，呵一口气，重重地印在你我的心间，铭记的是遥远绵绵的爱恋。
红豆哟，几千年前，你就寂寞开无主，香自泌已心。遥远是多远呢？望望白云曾经投过你的蕊心，听听明月照过你时的私语。遥远也许不远。
你在摩诘的田园中曾经亮丽着风采，你在唐人的诗中醉过芳容。你在宋人的词中含着微笑。你在离别的时候浸透了相思。
我抚着你的丰姿，指尖传递过你温玉般的柔情，心下轻颤，此生你可记得前生的相约么？
我在此处默默相思你可知道？
咀嚼着三生三世纠缠不清的恩怨。
红豆中模糊着的是谁的眼？
前生相约今生相守。那誓言仍在耳边。却为忽来的狂风吹散。也许如此你才辗转反侧，欲迎还拒，尘世中太多的纷纷扰扰让你忘却了盟约。你记不起我了。
苦苦一笑，离愁恼人，恼的是心清之人，墙里秋千墙外道，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情反被无情恼。
相思无人省问，只为多情存心，无情心未空灵。
佛祖拈花示众，明真意者有几？
梅花香远，傲寒独自开，鹤自轻高，翔宇正双飞。
我愿等，等你记起前世的时候，也许今生你仍未记起，我愿等，再等来世你记起的时候！
无论何世，我都不会去喝那孟婆汤的。
我们总得有一个人清醒着，纵然你不在意，但是我不介意，因为我知道红尘中，你迷失了真我，只有我才能唤起你真正的记忆。
留一颗红豆，镌上：生生世世，不离不弃！
我等你回来。
那一如继往的如花笑靥。
醉卧不夜城，处处霓虹。
何以解忧，唯有杜康。
纵千万人，吾往矣。
你不在的日子，酒是最好的朋友。
看着窗外霓彩纷呈，分明是你当年玉足轻踏的祥云，我痴痴地临望，伸手抚去，却无丝毫痕迹。
原来却是虚空。
红尘中总会有那纸醉金迷，歌舞升平。
夜夜皆有不归人，醉倒的何止一人？
我醉欲眠，却又怎能睡去？
眼前时时浮现地是你的倩影。
看惯他人夜夜笙歌，轻笑，只因红尘中众人不明真情，不识真爱。只道风花雪月，放荡无羁就是潇洒风流，却不知，那相思红豆是浸了遥远的泪才有如今的鲜红呢。
啜着酒，一点，一滴，从记忆深处一点一滴地去想你，想你的笑容，想你的风姿，想与你曾经一起时的一点一滴……轻轻的探向怀中握住的是那一颗红豆。
“生生世世，不离不弃”声音回响在云间，耳畔发丝渐染秋霜，和着酒“青春几何”，不觉青丝已白头，回首夕阳已落，彩灯正初上，东风夜放花千树，此世你无醒，来世我依然在这里等你。
酒杯中好一片滥滥风情。
明月千里寄相思，冰轮常转，玉兔含烟，舒广袖的可是你么？
举杯敬月，月不语。俯首邀花，花无声。
罢了，独饮虽无味，还是独饮吧。
推了千杯万盏，杯盏中流漾着我的痴愁，立影西风之间，黄花凉了千年，素月寒了万载。天地悠悠之间，风情无限对何人？空余孤绝百年身。
南山陶公旧酿，在我东篱下，尽付流水。
北地苏武羊，在我东坡下，皆成美味。
入口皆苦。
离愁清绝无依，我顾盼回眸，上下求索。低头袖着杯盏，饮却前生今世无尽别绪。酒杯中许可照见你的影子。我喃喃自语。那醇醇的玉液琼浆，清彻鉴人。凝神望去，真的是你么？是你么？？连声追问，杯盏醉了，它醉去，轻落在地上，碎响伴着倦意，酒入泥间，不见。你已不见。我拍案而起，推松言去。
你在何方？？
风情滥滥，漾出那千古的醉人红颜。
……
越想越醉，越唱越动人。
方雅君的歌声就像温醇了几滴美酒，给伴奏着的杜星河听得如痴如醉。(未完待续。。)
第464章 《红豆》（下）
……
有时候~有时候~
我会相信一切有尽头~
相聚离开都有时候~
没有什么会永垂不朽~
……
可是我~有时候~
宁愿选择留恋不放手~
等到风景都看透~
也许你会陪我看细水长流~
……
按照歌曲进程，唱过四个乐段后，这首歌就该收尾了，但醉在自己的歌声中，醉在自己的幻想中，方雅君无法自拔，她要把这个唯美到悲伤的故事唱完，于是在该收尾的地方没有去选择淡化唱腔，而是用婉转的气声，让歌曲再次进入了循环的乐段。
杜星河感受到了方雅君醉在歌里的那种不舍，便随着方雅君一起，用钢琴继续衬托着方雅君这次精彩的表演。其实听到方雅君这种境界的演绎，他也不希望就这么草草收场，作为一个感性的人，方雅君的歌声牵着他的琴声他的手，也在让他领略一个唯美的故事。
……
还没为你把红豆~
熬成缠绵的伤口~
然后一起分享~
会更明白相思的哀愁~
……
还没好好地感受~
醒着亲吻的温柔~
可能在我左右~
你才追求孤独的自由~
……
有时候~有时候~
我会相信一切有尽头~
相聚离开都有时候~
没有什么会永垂不朽~
……
可是我~有时候~
宁愿选择留恋不放手~
等到风景都看透~
也许你会陪我看细水长流~
……
方雅君越唱越陶醉，美眸轻合。继续着因着红豆的返古感悟。关于爱情的，也是关于她自己的。
最肯忘却古人诗，最不屑一顾是相思。
诗词年华，本是乐事，世事出而有因，非关人力，人欲苦苦追思，求来生与之相聚。
古人诗词虽美，篇章虽丽，却无从知我心之痴然。
忘了吧。莫记取。
待从头。收拾旧山河，山还是山，水还是水。
空空盈袖，清风两三行。
写下别样文字。道的是已心痴迷。
古人诗束之高阁。留待他年与卿共赏。
无你的日子。我又怎么识能那雅韵风情。
清风与我不识字，何必乱翻书？
世人看我皆笑痴，我笑世人太颠狂。
人道我孤影孑立真呆傻。我道世人未明真情空嗟讶。
不屑一顾只缘迷于红尘纷扰，挚情相待只愿碧海涛平。
风雨之中，我牵不到你的手，怕你惊起，惊你哭。
莫怕，等你识我日，你就再也不用怕了。
笑且由他去，我自行我事。
再见你时，风雨再大，我都不会放开你的手。
执子之手，与子偕老，一天是一生，白头是百年。
守着爱怕人笑，还怕人看清。
我在南山下搭一陋室，茅檐低小，溪上却有青青草。
白菊数畦，枫桂几处。
归雁行行写相思，寒鸦声声道凄凉。
只影相守此处，心中常存宁静。
看漫山红遍，层林尽染。
听枫红之音，草长之声，自然界的天籁自是妙音。
此生常为人所笑，只因我痴。
我怕人笑么？笑且笑吧。
我也一笑，夜未央，前路漫漫未可知。
月下，染着枫影，闻着桂香，轻奏长笛，鸣几曲短歌，漫吟秋风，道数重春意。
静静地守望着红尘中迷途的你。
情至深处反转薄，欲说还休，天真个凉么？
生生世世，不离不弃！
红豆又握在我的手心中，感触着她的绵绵爱意。
忽而一种躲藏的念头袭来，惊觉。
我惧为何？
真个是怕人看清么？
笑容悄悄地离开了，眼中盈了碎意的痛楚。
爱到不能爱，聚到终须散，除非天地合，江水为竭。
看一江春水东流去，回首弄晴柔。
潋滟波光，何处离人归处。
数归程，长亭更短亭。
山巅之上我为峰，孤影惹人闲话，无处话凄凉。
春又来看红豆开，竟不见有情人去采。
春去春又来，花谢花还在。
人呢？
伊人何处？
桃花映着碧溪，几点离绪和着柳绵争渡。
红豆未见，黄花方启珠唇。
憔悴损，不堪摘。
无人去采红豆花开，卿不在，采了，又与谁人去戴呢？
无法簪花搔卿首，留与东君唱风流吧。
我欲惜春，试图留住她的脚步，不，还是送春归吧，春夏秋冬快去快回。
今生方易过，来生才能快来。
独守的日子漫长地让人难耐，春，快去吧。
小苑香径，曾经是你徘徊的旧地，空山幽谷，曾经是你嘻笑的佳处。竹溪相绕，风铃叮当。是你归来了么？
春真的来了么，还是走了？
七夕之夜，你不在。牛郎与织女重逢，邀我去喝酒，他们还在问起你呢。
我只说：我等。
牛郎给织女插了朵花，我把盏而笑。
他们的孩子很可爱。
家，那就是吧。
那一夜，我醉的厉害，回来时，我采了朵云儿，待你回来时为你做丽裳。起舞弄清影，何似在人间，牛郎和织女重逢后就住着我隔壁绣春山了。
烟花拥着风流真情不在？
常恨此身非吾有，人生来是不自由的。
惟心之远无惧时空。
挟泰山以超北海，势可吞天。
江山画图中。英豪几纷争。
几许风流，却抵不过岁月蹉跎。
铁戟沉沙，沉的是几许英雄气。
娥皇女英，哭的是斑斑湘女情。
烟消云散，消散的是平常情怀，别梦情缘。
放歌长啸，咏叹是非常相思，离乱恩爱。
真情在哪？真情在心。
放一颗烟花，一飞冲天，在至生命的顶点处。绽放出别样的美丽。怒艳的红。艳的夺人心魄。恰如我的红豆。
风拂过，消失了的是过去么？风中流散着的是你和我的传说。
时间中可还有人记得有人曾经如此地等待么？
烟花怒放发的风情，稍抚慰了我的思念。
握在掌心的，是那一颗红豆------生生世世。不离不弃！
对着大海。对着蓝天。对着白云，对着清风我呐喊！
等你。
相思刻骨铭心！
……
有时候~有时候~
我会相信一切有尽头~
相聚离开都有时候~
没有什么会永垂不朽~
……
可是我~有时候~
宁愿选择留恋不放手~
等到风景都看透~
也许你会陪我看细水长流~
……
唱到最后，方雅君已经忘我了。陶醉在了这首歌里。
杜星河听着方雅君这般演绎，心生波动，由方雅君的天籁之声中，他仿佛看到了上个位面曾看过的一个关于昭明太子萧统寄情红豆树的故事。
那棵树应该是在无锡顾山。
大部分人却一直以为是在嘉兴西塘。就像张爱玲对英格兰和法兰西颠倒了印象一样，对昭明太子萧统手植的红豆树所在的位置，很多人一直无法纠正自己错误的认识。就像一千四百多年前萧郎和慧娘的一见钟情，明知是错了，也只有一路错下去。
那是杏花烟雨的江南，春草漫过河堤的时节发生的爱情。
今人或古人，所有的缠绵悱恻都愿和烟雨、江南沾染丝丝缕缕的联系。
真的是大俗，可是仔细思量着，却又大雅。
当中自有一番刚硬的道理在，不尽是文人骚客，痴男怨女的婉转凄凉。
老子说：“上善若水，水善利万物而不争。”是说水的因时因势而起，无为而为。水是至柔至刚之物，来去自如，滋养万物，亦同佛家说“缘起缘灭”，总不强求万物羁留，动则氤氲有致风生云起，静则坚毅如山石。至于人和人之间的情缘来去，用什么形容也不如水贴切。
人一旦爱了，一颗心就能百转千回，像江南水乡的小河道，弯弯曲曲间衍出无数缠绵来；一旦不爱了，亦有黄河之水天上来的决裂和汹涌。
回到他们相遇的时刻，去见证那场烟花的绽放。
那一天，萧统许是腻了宫娥翠袖，腻了丝竹箜篌，腻了伏案编书。
他出游，信马由缰，到郊外寻花问柳。那可是真的寻花问柳，他是一等一的才子，从小天资聪敏，过目不忘，来顾山隐居是为了编集《昭明文选》，不似乾隆下江南的附庸风雅。
走到一条清溪边，他觉得口渴起来，正好迎风送来茶香，抬头看见前面一座小小的茶坊，他便信步走了进去。那当垆卖茶的女子闻声转过身来。
但见她云鬓乌黑，生得面若桃花，穿着布衣也难掩风流，他心里一喜。那茶，未曾喝到嘴边，却已先浸得人眼明心亮。
她捧了一盏茶过来，浅笑盈盈。这一笑，似已耗尽一生等待。她与他正像白娘子与许仙西湖初遇，相逢却似曾相识，未曾相识已相思。
他们这场相遇叫我想起了一段绝美的台词，那段话是这样说——
野花迎风飘摆，好像是在倾诉衷肠；绿草凄凄抖动，如无尽的缠绵依恋；初绿的柳枝轻拂悠悠碧水……看这一江春水，看这清溪桃花，看这如黛青山，都没有丝毫改变，也不知我新婚一夜就别离的妻子是否依旧红颜？
对面来的是谁家女子，生得满面春光，美丽非凡！
这位姑娘。请你停下美丽的脚步，你可知自己犯下什么样的错误？
这位官人，明明是你的马蹄踢翻了我的竹篮，你看这宽阔的道路直通蓝天，你却非让这可恶的畜生溅起我满身泥点，怎么反倒怪罪是我的错误?
你的错误就是美若天仙，你婀娜的身姿让我的手不听使唤，你蓬松的乌发涨满了我的眼帘，看不见道路山川，只是漆黑一片；你明艳的面颊让我胯下的这头畜生倾倒。竟忘记了他的主人是多么威严。
春花软柳。佳人如玉，昭明的心旌摇曳也应该和剧中人一样。
此后，他便天天来，有时也着宫使接了她。去他的读书台上。他已经遣散了身边的宫娥。她就成了灯下伴读添香的红袖。在他疲累时奉上香茶一盏，那是虎跑泉的水沏出的清冽情意。有时，她也会启丹唇为他弹唱解乏。吴侬软语，一曲歌毕，他不禁叹道：“有此清歌做伴，何必丝竹污耳呢？”又一笑，“有慧如相伴，何用姬妾成群？”
她明白他是借机向自己表明心迹。她笑笑，带着低低地哀伤：“萧郎……你是太子，这是无可奈何之事。”
萧统也笑了。他仿佛永远考虑不到这点，体察不到她的忧伤一般，抚着她的眉说：“我是太子，慧如，我是太子，你要信我。”
她点头，眼中凝聚着难以化解的忧伤。不是她不相信他，只是身份地位太过悬殊，宗教礼法的桎梏，由不得她去妄自天真。
待到《文选》编顶杀青，他终于要回京去。临别马上，他仍是豪情不减，手指远方道：“慧如，来日我要凤笙龙管，紫盖香车迎你回京。”
她站在马下凄凄地望向他，无语凝噎。半晌才轻轻地取出一物放在萧统掌心，道：“昔有妇人滴泪成血，化做相思豆，今以一双红豆付君，若君早归，妾当免于此厄，不然，日后……望你见豆如见人吧。”
他就此别去，归来杳杳无期。果不出慧娘所料，世事绝没有他想的那样简单，他要娶她，遭致的何止一方责难？他是太子也一样，他大，大过平民百姓，大不过礼法森严如天。
“宫门一如深似海，从此萧郎是路人。”怀着寒微无路扣金门的凄伤，慧娘相思成疾，当他再来时，已是红颜零落青草稀了。
萧统并无哀哭嚎叫，只亲手栽下两颗红豆，黯然回京。回京后一病不起，数月之后，薨逝。
这应该是传说，可是哀艳妩媚之处不下于任何正史书纪的贞男烈女，而且精诚所至，天地精气亦有感知，萧统手植的两株红豆树，数百年后倏然合抱，树干并为一体，上枝仍分为二。
唐人王维从江阴过，见此树心有所感，作著名的《红豆》诗，流传天下。
如今，已无从揣测王维所谓相思，是相爱之思，还是故国故园之思。还有，这首诗是王维写给谁的。不过无从揣测也表示可以有无限揣测，如果一定有这个人，希望是那个曾经在他生命里出现的唐朝公主。很多年后他对她说，当时我不得不走，因为再差一步，我就要陷入爱情。
只差一步，是相思，而不是相爱，感情如尘埃，就是这样的细致入微。
他是聪明且珍重的，自知爱不起她，一个心里只有薛绍的公主。也许看到红豆，他想起昭明太子和慧娘，亦想起自己和太平公主，都是心有遗憾的感情。
《红楼梦》里宝玉的红豆曲唱得好：“滴不尽相思血泪抛红豆……”那时节已是清朝。看呐，王维的诗就这样传下来，致使后人以红豆寄相思，竟成了约定俗成的风习。好的诗就有这样感人的效力和功用。
不过世人对好的东西亦苛刻。流传愈广，就代表接触的人越多，愈要能有所延深和拓展。应该是“要一奉十”，经得起揣摩摔打。不止是文学名著，连情诗也要有这个气度雅量。
“安史之乱”中，著名乐师李龟年在长沙唱王维红豆诗，已遥遥有思念故国之意，战乱流离让人们少了隽永缠绵，多了深重的现实哀思。
杜甫作“红豆啄馀鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”。亦有此意。中唐以后，“红豆”两字的涵义由单纯地指代爱情，渐渐延伸为故国故园之思。
到了明末清初，满人入关，汉人为民族气节所激引，这样的意象更为清晰。明遗民诗中不仅“红豆”从象征男女相思引申到故国之思，连“南国”、“碧梧”、“相思”等语汇亦转而象征与满清对立的南明政权。如明末钱谦益借注杜诗《江南逢李龟年》寄托南望永历之情，并以“一别正思红豆子，双栖终向碧梧枝”隐喻对柳如是的别后思念，那一缕隐微幽曲的故国之思也是昭然若见的。
从昭明太子到王维。从钱谦益到曹雪芹。从曹雪芹到如今。红豆树，红豆诗，红豆词，红豆曲。红豆歌……从无断竭。
我们。生生世世说相思。犹未厌倦满足。是贪恋也好啊。因着人世无常，众生有情，尚未为你红豆熬成缠绵的伤口。美景良辰未赏透，怎么能就此放手？
……
还没为你把红豆~
熬成缠绵的伤口~
然后一起分享~
会更明白相思的哀愁~
……
还没好好地感受~
醒着亲吻的温柔~
可能在我左右~
你才追求孤独的自由~
……
有时候~有时候~
我会相信一切有尽头~
相聚离开都有时候~
没有什么会永垂不朽~
……
可是我~有时候~
宁愿选择留恋不放手~
等到风景都看透~
也许你会陪我看细水长流~
……
当方雅君最后一遍演绎这段还没把红豆熬成缠绵伤口的故事时，杜星河已经变得思绪万千。
就在歌曲要飘散的时候，方雅君骤然加强了演唱的情绪，在最后一遍演唱中，达到了形散而神不散的至高境界，杜星河顺着方雅君的演绎，也将手下钢琴奏出了最初的那段缠绵的带着淡淡哀伤的乐符，最终让这首歌浓烈的感情归于静寂。
回荡在琴房里的乐声渐渐散掉了，方雅君和杜星河却没从这首歌的情感中抽脱出来。
方雅君在享受杜星河写的这首优美的歌，杜星河则在回味方雅君天籁级的演绎，这样的歌，配这样的声音，真是相得益彰，珠联璧合。仿佛老天早就做好了这首歌，就是让他费劲千辛万苦穿越到这个位面带给方雅君似的。
杜星河真是被方雅君柔情空灵的歌声打动了。
肚子都不饿了，被这样的歌声给填饱了。
缓了好一阵，杜星河才不情愿的从这首歌的情境中抽脱出来，对方雅君：“完美极了。你刚才的演唱，就算换了大排场的编曲，你的声音依旧能罩得住。太完美了。”杜星河唏嘘着向方雅君连表几次赞叹。
方雅君也被自己的歌声感动了，更被那幻想中的红豆之恋感动了，弯腰将双臂都搭在钢琴上，她像个小女孩似的，眨着大眼睛突然好奇的问起了杜星河：“你和吕琴是真的在谈恋爱吗？”
杜星河被方雅君问的一怔，诧笑着反问：“你为什么这么问？”
方雅君黛眉轻蹙，道：“之前见你和吕琴在一块，感觉你俩之间的气场不是很搭。你这首《红豆》应该不是给吕琴写的吧？到底经历过怎样的感情，你才能写出《红豆》写出《领悟》这样的歌呢？我知道你是个很感性的人，但我觉得你对感情的理解，不能用感性来解释，你一定体会过刻骨铭心的爱情，才能写出这样的歌。”
方雅君越说越好奇，灵动的大眼睛笑眯眯的凝望着杜星河，笑道：“你跟我讲讲呗，让我也感悟感悟。你很多歌写的都好深情，背后一定有故事。”
杜星河无奈的笑了，道：“你想象力也太丰富了，我有什么故事啊，只是会用音符班门弄斧罢了。有时候看过一本小说，或读过一个故事，脑海里就会生出一段旋律，然后我就把这些旋律谱出来，填上词，就是这么简单。”
杜星河这样的解释并不是大言不惭，是有一定道理的，他确实是这样，在这个重生的位面看到一些事，心中生出感悟了，脑海里就会浮现出上个位面一些美好的音乐，然后就copy过来了，这算是一种感性的天赋吧。这种天赋由别人看来，就是绝顶的天才了。
杜星河给方雅君举例道：“不瞒你说，我写这首《红豆》，就是因为有一天我喝红豆粥，觉得很甜，然后就想起了古时候一些有关红豆寄相思的故事，再然后脑海里就有旋律生出来了，我随着心中所想，就把这首歌写出来了，就是你现在看到的作品。”
方雅君听得呆了，瞠目结舌的看着杜星河，判断出杜星河不是开玩笑，而是在认真的解释，却仍旧有种不敢相信的感觉，问杜星河：“就这么简单？”
杜星河摊手道：“就这么简单。”写歌对于他来说，确实就这么简单。
方雅君哭笑不得的赞叹杜星河：“你还真是个天才！”
“这个……你应该早就知道了吧？不用这么惊讶吧。”杜星河捂着肚子道：“哎呀，说到红豆粥，我又饿了，赶紧走，不唱了啊，先去填肚子！”(未完待续。。)
第465章 《Alone》（Bee-Gees）
4月5号晚上，徐诺提前结束了香江的行程，带着化妆师兼助理小鱼，从香江回到了福湾。
林建国还要留在香江谈一下有关和环亚合作的事，杜星河已经将拍电影的想法告诉林建国了，与其让他给袁晓天做张专辑，不如他们和环亚娱乐谈个更大的计划，由云世界出资，环亚娱乐来制作发行一系列由袁晓天主演的电影，等着电影卖座后，再运作袁晓天的专辑计划。
这个计划要涉及的业务有很多，投资大，回报高，同时风险也很大，林建国见杜星河要掏钱拍电影，心里是比较抵触的，云世界刚收编了方雅君的出版社，已经从纯唱片制作行业跨足到了文字出版业，现在又要涉足投资拍电影，这步子迈的似乎有点大了。
不过考虑到过去一段时间杜星河一系列的天才表现和英明决定，林建国又觉得杜星河要跨足电影圈的计划，似乎是件很靠谱的事。如果杜星河在拍电影这方面上的天赋，也像他做音乐和写小说一样彪悍，那云世界捞钱捞的就更快了。电影业一直是整个娱乐圈产业链最上端的行业，是市场最大、最具影响力、也最吸金的行业。
全国五个院线联盟，每个都是巨鳄级的存在。就是经营规模最小的西南院线联盟，每年的院线产值都要比全国的所有唱片产值加在一起还要高不少。像是经营的比较好的东南院线联盟，也就是福湾、香江等地所在的院线联盟。每年的电影产值要比唱片产值高一倍都不止。
东南院线联盟主要合作的十大电影集团，每家的实力都不比唱片业的四大巨鳄弱。
顶尖的电影明星在纯收入上或许和顶尖的歌手没拉开太大差距，但他们在全亚洲的影响力却是歌手没法比拟的。
举个简单的例子，就像杜星河在华艺的大师兄，去年才夺得金龙奖的影帝黄洪雷，现在在国内的片酬大概只是2500万级的，算不上金字塔尖级的片酬。
黄洪雷一年拍3部电影，再加上广告代言等其他收入，他一年能在圈子里能捞过亿的收入。这还不算和娱乐圈无关的其他投资收入。
单论黄洪雷的收入，和年入三四亿的歌王张德华没法比。但在亚洲的影响力。黄洪雷却一点都不比张德华差，特别是在东南亚等地的一些小国，那些国家的国民或许不认识张德华是谁，但他们一定看过黄洪雷的电影。只因为华语电影的影响力在亚洲要比音乐更有统治地位。
在华语娱乐圈中。像黄洪雷这种身价的男影星。在电影圈里至少有50位，黄洪雷如今还算不上殿堂级的人物，因为他主演挑大梁的所有电影的总票房还没达到50亿。
就像唱片圈用唱片销量的硬指标来划分王后级人物一样。在华语影坛，顶级电影明星也是靠票房来划分的。
男明星当主角挑大梁的电影，不管多少部，只要总票房能超过50亿，并且平均票房能超过2亿，那这男明星就是殿堂级的巨星了。
这样的巨星在华语影坛目前只有5位，其中有两位来自电影之都香江，一位来自福湾，一位来自长安一位，还有一位来自杜星河的故乡北平。
五大帝星中，片酬最低的接片也是6000万的起价，通常要想请动他们拍部电影，片酬都要过亿。
这五大帝星在娱乐圈的纯收入，和歌王张德华差不多，也是年入三亿到四亿，他们个人创造的价值，比不少中型电影公司都要高。和张德华在歌坛的金字塔尖地位一样，这五大帝星也是处在电影圈金字塔尖的人物。
比这五大巨星稍微弱一点的，总票房在20亿到50亿之间，平均票房超过一亿的男影星，也几乎都是影帝级的人物，就像黄洪雷这个级别的。他们至少要再熬几年才有可能进入殿堂级。
从收入和影响力看，像黄洪雷这个级别的电影巨星，在歌坛几乎只有四大天王可以匹敌，数量要比电影圈少多了。由此可见华语唱片圈的规模和影响力要远比电影圈小的多。
再往下，电影圈中的星级人物在数量更是完爆唱片圈，估计电影之都香江的明星们加在一起，就要比唱片圈能称得上明星的歌手数量多了，还不要说其他院线联盟也有他们自己的明星。
杜星河这次要涉足电影业，这对目标成为文化航母的云世界来说，绝对是关键性的一步，所以林建国要留在香江，好好和环亚谈一谈这个事，也要让他在环亚的朋友帮忙评估一下如今这个行市，投资电影的风险到底有多高。
虽然《鸳鸯蝴蝶梦》给云世界带来了超过3000万的收入，这里面有一大半云世界都投到对伊彦《花心》的宣传上了。
云世界搬家后，还要扩招一批员工，目前公司的可用流动资金不过2000万，就算四月份《鸳鸯蝴蝶梦》和徐诺的《我是一只小小鸟》能够继续为公司盈利，但这点钱要投资拍系列电影，似乎还相当捉襟见肘。林建国要琢磨琢磨怎么才能花小钱办大事。
这天晚上杜星河亲自去梨园国际机场接的徐诺和小鱼。
一个多礼拜没见，杜星河相当想徐诺，不过有小鱼在，他也没法和徐诺表现的过分亲昵。
先绕远给小鱼送回家后，杜星河开着载着徐诺回东加花园的别墅，徐诺老妈周楚红这晚也在家，杜星河他们之前都打电话沟通好了，这晚接徐诺回家去徐诺家吃个便饭。
在到家前，杜星河先将车开去了海边，循着一个人少的地方停了。对着大海，他在车里和徐诺好好的亲热了一番，直到给徐诺摩的苦苦求饶，才算告一段落。
将被杜星河拉开的胸衣背扣重新扣好了，徐诺埋怨杜星河道：“你现在越来越色了，也不怕有狗仔偷拍我们吗？”
“你放心，我的车技还是很过硬的，刚刚绕了几圈，我特意留意了一下，没有车跟着。才敢这么大胆开到这边。”杜星河解释着。又依依不舍的隔着徐诺的丝绸衬衫抓了一把徐诺的胸脯。
“你别闹了，快八点了，赶紧回去吧，要不我妈等急了。”徐诺笑着给杜星河手扶开了。催促杜星河开车。
“对了。你车本考下来了。要不你开，我在旁边看着。这边车不算多，你就当练练车了。光有车本还上不了路。必须多练，才算真正会开车。”杜星河给徐诺提起了建议。
“好啊！”徐诺欣然接受了杜星河的建议。考了驾照后，她还没怎么上过路呢，现在有杜星河在旁边给她看着，保护她，给她壮胆，她自然要好好练习一下。
徐诺兴奋的下车，和杜星河交换了位置，坐到主驾驶位后，将杜星河习惯开的半手动挡模式调成了全自动挡，准备用最简单的方法来驾驶。
“要不要来点音乐？”杜星河怕徐诺紧张，作势要打开调频电台，放点音乐来帮徐诺减压。
徐诺一个多礼拜没见杜星河，也没听杜星河唱歌，还蛮想听杜星河唱歌的。对于杜星河的音乐魔力，她现在越来越上瘾，因为她发觉杜星河现在的唱功越来越强大，已经到让她无法自拔的地步了。听杜星河的歌，就像吸毒一样，特别是杜星河的现场演绎，几天不听，她就觉得不是那么自在。
而徜徉在杜星河的歌声中，她才能真正的放松下来。
甜甜的一笑，系好安全带，调试了座椅位置后，徐诺求杜星河：“你给我唱首歌吧，别听电台了。”
“也行，你想听什么？”杜星河一回手，从后排座抄起了御琴坊的小吉他。
“轻松点的，让人放松的。”突然眼睛一亮，徐诺期待的对杜星河道：“我好久都没听英文歌了，你给我来首英文歌吧！”
自打从美国回来后，这只小小鸟就有点被西方音乐给震撼到，再加上杜星河对西方音乐很在行，使得她更加喜欢和接受西方音乐了。她听过杜星河唱英文歌，还不止一首，知道杜星河唱英文歌时魅力巨大，这时便想再听一首。
杜星河想了一下，道：“好，我给你来一首轻松的，但你要专心开车啊，听我唱歌就听个旋律和味道就行了，别去听词。因为词你就算再怎么听也听不懂。”
徐诺被杜星河的最后一句打击笑了，娇憨的白了杜星河一眼，挂上前进挡，小心的将车启动了，同时对杜星河道：“我以后也要把英文学的棒棒的，就像我妈那样，省的老被你噱。”
杜星河不是第一次坐徐诺开的车了，之前徐诺刚考下驾照时，他带着徐诺练过两回车，知道徐诺的开车天赋还蛮不错的，小心仔细谨慎，但并不胆小，不像一般的女孩初学者完全不敢开，她开车还蛮靠谱的，所以也不那么担心。
不过他还是把安全带系上了，徐诺再怎么说也是初学者，万一遇上紧急情况处理起来还不是那么安全，有安全带杜星河才踏实点。
这时他脑海里也浮现出了想要唱的那首英文歌《alone》，这是他很欣赏的一个老牌乐队比吉斯乐队（bee-gees）的经典曲目。
在上个位面，由barry-gibb、robin-gibb和maurice-gibb三兄弟于1958年组成的bee-gees组合，从1964年开始，便以完美无缺的合音技巧，活跃于20世纪60年代至90年代，被誉为史上最成功及最完美的三重唱，并缔造了两项空前绝后的纪录：乐坛史上唯一连续创造出6首全美冠军歌曲的歌手乐队，以及唯一同时拥有5首歌曲在美国单曲榜top 10的歌手，他们共获得过7次葛莱美大奖，创造了全球最畅销原声音乐大碟。
robin-gibb是bee-gees的灵魂人物兼主音。其以独特的怀柔唱腔引绎bee-gees在欧美乐坛的至尊地位，改编翻唱bee-gees的歌曲高达500多首，其中不少是像芭芭拉史翠珊、超级男孩、天命真女、席琳迪翁、猫王、珍妮丝贾普林、戴安娜罗丝等天王天后级的歌手。
不过在杜星河穿越的2014年时，beegees的三兄弟只有一个还在人间了，他们中的三弟maurice，曾是乐队中的低音吉他手及琴键手，2003年时因肠部阻塞而要做紧急手术，期间心脏病突发病逝，终年仅53岁。
robin gibb则患有肠癌和肝癌，2012年4月经过两次大手术后。因感染肺炎昏迷了一星期。于4月22日苏醒，能够点头并与家人交流，但一个月后还是不治，离开了人世。
杜星河要唱的这首《alone》。是bee-gees1997年推出的专辑《still-waters》（中文译名是：风云再起）中的首选主打歌。是bee-gees晚期的经典之作。
这首歌突出了bee-gees独一无二的尖柔嗓音。歌曲基调虽然有点落寞，但若是没听过bee-gees音乐的人，第一耳听到就会记住这个特别的乐队的特别歌声。
在杜星河看来。bee-gees穿透力极强的声线，有种恍如隔世的沧桑感，在他们之后，再也没有人拥有像他们那样完美和谐的声音，也许这么说有点夸张，但不可否认，这都是事实。
在上个位面，bee-gees既不像the-beatles那样领导潮流，也不像the-rolling-stones（滚石)那样前卫大胆，他们一直以亲切友善的形象和一首首精巧的流行小品征服人心。
他们的歌很奇怪，同样的一种唱法，喜欢的人会如痴如醉，不喜欢的人就掩耳逃窜，就好像榴莲一样。
好在，杜星河是喜欢榴莲的。
在音乐领域，他从来不挑食，各种动人的音乐形式他都有涉猎，没有偏爱一说，只要不是噪音。
刚刚徐诺说想在开车时听英文歌，他脑子里第一个冒出来的就是这首《alone》。
或许是徐诺这段时间不在，他一个人生活，真的有点alone吧。
看徐诺将车开上了海滨公路，杜星河手上的吉他便也随着弹出了玩味的乐符。
把嗓子掐细，他模仿着bee-gees的标志性嗓音开唱了。
……
i-was-a-midnight-rider-on-a-cloud-of-smoke~(我曾是烟云中的午夜车手）
i-could-make-a-woman-hang-on-every-single-stroke~（我能让女人们神魂颠倒）
i-was-an-iron-man~（我铁石心肠）
i-had-a-master-plan~（有无数手段）
but i was alone~（却依然独身一人）
……
徐诺听得一怔，她初时以为杜星河这么唱歌是在搞笑，瞥了杜星河一眼，却发现杜星河在很认真的唱。而不是用搞笑艺人的唱法在逗她玩，这让徐诺饶是吃了一惊。
再往下听两句，她便逐渐被杜星河的这种唱腔给抓住了。
……
i-could-hear-you-breathing~（我能听到你的呼吸）
with-a-sigh-of-the-wind~（带着风的叹息）
i-remember-how-your-body-started- trembling~（我依然记得你的身体颤抖得那般剧烈）
oh, whats-a-night-its-been~（噢，这样的夜晚）
and-for-the-state-im-in~（无论我身在何处）
im-still-alone~（我依然孤单）
……
越听越觉得奇怪，也越听越觉得好听。徐诺心中不禁再次唏嘘：杜星河这家伙，简直就是在“玩弄”音乐啊，音乐在他嘴里可以随意的被解构，而解构之后，产生出的效果，是如此的神奇，真是太厉害了！
嗓子练的越来越游刃有余，对于bee-gees这种尖嗓唱法，杜星河应付起来相当得心应手，加之他本身的声带就还没变声完全。有点偏高偏细。唱这首《alone》可谓一点都不费力。
享受着《alone》的歌词意境，他越来越投入的唱了起来。
……
and-all-the-wonders-made-for-the-earth~（这世界上有那么多的奇迹）
and-all-the-hearts-in-all-creation~（有那么多的情感）
somehow-i-always-end-up-alone~（我却始终孤单）
always-end-up-alone~（始终孤单）
……
so-i-play, ill-wait~（于是我独自弹奏，独自等待）
cause-you-know-that-love- takes-time~（因为你知道，爱需要时间）
we-came-so-far~（我们经历了那么多）
just-the-beat-of-a-lonely-heart~（只让一颗孤独的心在那里孤单跳动）
and-its-mine~（这便是我得到的）
i-dont-wanna-be alone~（我不想再一个人孤单下去）
……
well, since-i-got-no-message-on-your-answer-phone~（好吧。自打我再也听不到你的电话留言）
and-since-youre-busy-every-minute.~（自打你每分钟都在忙碌）
i-just-stay-at-home~（我就只能独自在家）
i-make-believe-you-care~（我相信。你是在乎我的）
i-feel-you-everywhere~（我感觉。你无处不在）
but-im-still-alone~（但我依然无法摆脱孤独）
……
杜星河唱过一个大乐段后，徐诺对这首歌迷幻迷人的旋律也有些熟悉和着迷了，在等杜星河唱第二大乐段时。她在旁边也能跟着轻哼旋律了。
……
im-on-a-wheel-of-fortune-with-a-twist-of-fate~（我随命运摆布）
cause-i-know-it-isnt-heaven,is-it-love-or-hate~（因为我深知我通往的不会是天堂，会是爱，还是恨呢）
am-i-the-subject-of-the-pain~（痛苦总是与我为伍）
am-i-the-stranger-in-the-rain~（在雨中，我无依无靠）
i-am-alone~（我很孤独）
……
and-if-there-glory-there-to-behold~（如果我还有精彩可期）
maybe-its-my-imagination~（那应该是我的幻觉）
another-story-there-to-be-told~（那说的一定是别人吧）
……
并不知道杜星河唱的是什么意思，但徐诺却觉得听这样的歌好放松，或者说，是听这样的旋律好放松。受到杜星河的点拨后，她现在越来越喜欢听外文歌了，因为她听不懂外文歌的意思，歌一入耳后，她更注重的是听歌的旋律和结构组成，从纯音乐的层面去欣赏和解析一首歌，这种感觉要比听中文歌，词与曲双重解析要轻松多了。
……
so-i-play,ill-wait~（我独自弹奏，独自等待）
and-i-pray-its-not-too-late~（我祈祷一切不会太迟）
we-came-so-far~（我们经历了那么多）
just-the-beat-of-a-lonely-heart~（只让一颗孤独的心在那里孤单跳动）
and-its-mine~（这便是我得到的）
i-dont-wanna-be alone~（我不想再一个人孤单下去）
……
and-all-the-wonders-made-for-the-earth~（这世界上有那么多的奇迹）
and-all-the-hearts-in-all-creation~（有那么多的情感）
another-story-there-to-be-told~（那说的一定是另一个世界）
so-i-play, ill-wait~（我独自弹奏，独自等待）
and-i-pray-its-not-too-late~（我祈祷一切不会太迟）
……
we-came-so-far~（我们经历了那么多）
just-a-beat-of-a-lonely-heart~（只有一颗孤单的心在独自跳动）
and-its-mine~（这便是我得到的）
i-dont-wanna-be-alone~（我不想再一个人）
……
杜星河唱到最后，徐诺已经情不自禁的跟着一起哼合了，在这样轻松的氛围中，她开车没有丝毫的紧张，越开越有感觉，她都开始思考着，以后买车往车里放几张英文cd，这样开起来后听着英文歌，绝对轻松没负担！
徐诺轻松的欣赏着杜星河神奇的演唱，而杜星河本人则唱的很认真，这首《alone》算首疗伤系的情歌了，到最后，孤单的主角终于大彻大悟了，而迎接他的，也就是属于他的海口天空！
……
gone, but-not-out-of-sight~（想离开，却无法彻底）
im-caught-in-the-rain-and-theres-no-one-home~（我在雨中，却无人在家）
face-the-heat-of-the-night~（面对冷雨夜的炙烤）
the-one-that-you-loves-got-a-heart-thats-made-of-stone~（你爱的人却铁石心肠）
shine-and-search-for-the-light~（闪耀吧，追寻着光的方向）
and-sooner-or-later-youll-be-cruising-on-your-ocean~（你终将寻找到属于你的海阔天空！）(未完待续。。)
第466章 拍电影很难
4月8号下午，林建国从香江回来了。他从环亚那边带来一个不是很好的消息，环亚对于云世界提出的要为袁晓天打造一个系列电影的计划并不是很感冒。
对于环亚来说，他们看中的只是杜星河云世界在音乐上面的才华与造诣，而不是电影方面的。
袁晓天是环亚娱乐要重点培养的一颗新星，他们不想冒然就给袁晓天接一些有可能毁掉袁晓天形象的电影，尤其是杜星河这种新手搞出来的电影，他们实在看不到前途在哪。
就算全盘有云世界投资来拍，环亚仍旧要斟酌这些电影会给袁晓天造成怎样的负面影响。毕竟，袁晓天不是那种接不到戏只要有电影就会拍的小明星。环亚已经给袁晓天制定了周密的发展计划，袁晓天是不愁没电影拍的。
不过环亚也没把话说死，他们给林建国这边带来的最后回复就是，如果云世界想涉足电影圈，愿意投资拍电影的话，环亚娱乐愿意和云世界合作。但要先看云世界想拍什么样的电影，环亚再来帮云世界搭配专业的团队，以及选择演员出演。
对于这样的结果，林建国觉得可以接受。毕竟，拍电影不是闹着玩的，他已经打听了香江的行情了，但凡像样点的电影，由环亚这种级别公司出品的重头戏，投资都要过亿，最次的也要几千万投资。
在和环亚的朋友们聊天谈这些事的时候，林建国吹牛说云世界能拿出这么多钱来拍电影。但实际上，他心里非常清楚，云世界现在拿2000万出来都困难，根本掏不出来几千万拍电影。
现在环亚对于杜星河提出的拍系列电影的计划并不是很感冒，林建国反倒有了松一口气的感觉。云世界才刚靠着几张出色的唱片走上正轨，如果现在就涉足竞争更激烈的电影圈，是有很大的风险被杀个片甲不留的。所以回来后林建国找杜星河的第一件事，就是劝杜星河先不要再电影市场上冒进。
林建国将在香江那边了解到的电影圈的一些事和风险都同杜星河讲了，来劝杜星河先收掉拍电影的念头，等着云世界积累起丰厚的成本。能随便动用过亿资金的时候。他们在涉足电影圈也不晚。
在林建国回来前的几天，杜星河去方雅君家和方雅君探讨新专辑的时候，也和方雅君聊了不少有关拍电影的事。
方雅君之前研究过涉足电影圈，所以对于拍电影的方方面面。她都比杜星河更了解一些。杜星河和方雅君这种半专业人士聊过一番后。意识到想把脑子里的故事排成一部实实在在的电影。确实不是件容易的事。
拍电影要比作音乐可复杂多了，编、导、演、摄、录、美、服、化、道……包括后期的特效，冲洗。推广，发行，要比单纯做一张唱片复杂的多。
虽然编剧这项在拍电影中最难的事，他可以胜任，还有电影音乐，这也是他的本行，但剩下的诸多环节与多部门的配合，就不是他力所能及的了。
他脑子里虽然有成品的镜头和画面，他也能把这些镜头草草的画出来，但该怎么拍出这些镜头，其实并不像他想的这么简单，
影视画面并不是对现实一种简单复制，而是一种艺术符号，既是对现实的记录，又是对现实的超越，是被人赋予了意义的现实。这种有目的性的重新建构是影视制作者或创作者根据自己对世界、对人生、对艺术的理解做出的对现实的认识、理解和阐释。
就像做音乐一样，要用音符来传递出各种感情，拍电影，导演也要用他的镜头语言描述许多内涵。
就算杜星河脑海里有了这些镜头了，但他若不理解导演为什么这样拍，其实他也很难把这些镜头复制好。毕竟，这不是他的专业，甚至他连镜头的景别，远景（大远景）、全景、中景、近景、特写（大特写）这些镜头的含义都还没法很好的辨识。
镜头的运动——推、拉、摇、移、跟；镜头的角度——平视、俯视、仰视；导演对于画面构图的组成、类型、原则；画面走光的质量，是柔光还是硬光；走光的方向是前置光、侧光、背光、底光还是顶光；光的强度是强还是弱，光调盖世高调还是低调；画面中不同色彩的比例、位置、面积之间的搭配关系，造成不同的浓与淡、明与暗、暖也冷、丰富与单纯等视觉感觉；以及画面中的借助于色彩与人的情绪之间的内在联系，通过色彩的组合和变化来制造出的色彩效果；每一个局部的色彩处理受到色调总体设计所支配的方式……等等等等，这些他不是专业人士，都没法像做音乐那样，完美无瑕的给解读和copy过来。
纯粹的商业电影不太注重艺术性还好说，而真正有内涵的电影，需要领悟的东西就更多了，就算他看过电影，也很难让电影中的东西再现，毕竟，电影里还有许多人的因素，演员演成什么样，该怎么去演，需要怎样的导演指教和辅导，这些都不是他能搞定的。
方雅君当初就是被电影超过音乐几倍的复杂程度给唬住了，这才没跨界去拍电影，现在杜星河想拍电影，她便从一个音乐人的角度，把她对于电影组织筹拍中的一些困难经验都传授给杜星河了。
杜星河听后也是一阵头疼，他到这时才意识到，copy电影要远比copy音乐和小说要复杂的多的多，这真不是他们非专业人士能搞定的。
不过他脑子里已经装着电影了，这仍旧是他一个超越和领先于普通人的最大的优势，在电影界，公认的最有天赋的导演，通常都可以在开拍前，就已经将要拍出的镜头和故事，在脑海中组织出来的，在开拍之前，他们脑子里就先有了最后拍好后应该是什么样的一个电影，这也是电影导演的一种最高境界。普通人，就算受过最专业的导演教育和训练，也很难做到这步，除非是最顶尖的天才导演，才有这种能力。
方雅君看过杜星河的分镜头剧本，虽然那些镜头的备注显得不是那么专业，并没有标注拍摄时的一些调度和更专业的辅助性提示，但能把一个故事给排成一个个分好的镜头，并且连镜头时间的长度都划分好了，这明显就是拥有最高境界和天赋的导演才能做的到的。所以她是非常看好杜星河去拍电影的。她相信，杜星河在电影领域的天赋，应该比他写歌差不多了多少。
杜星河意识到拍电影是件多么艰难的事情后，就不是那么想在这个阶段拍了，因为他意识到这是件太耗时间和精力的事，他还是把这件事交给更专业的人士去做好了。他只提供剧本创意，到底能拍成什么样，就看更专业的导演的功夫了。
原本他还想着去片场和导演一起拍，看着镜头帮导演来修正一些细节，务求拍出他脑海中的那些感觉。可听了方雅君所说的一些专业术语，他头便大了。在电影圈的专业人士面前，甚至在半专业的方雅君面前，他都像个愣头青一样，什么都不懂，怎么可能去片场去给人家真正的导演提建议与意见啊？估计人家一个专业词汇砸过来，就给他砸蒙了，就像一个非专业音乐人向他提意见一样，他肯定会打心眼里不屑的，所以他就别去自取其辱了。
环亚这边对他提出拍系列电影并不是很感冒，杜星河也只能先作罢了，至于《小小鸟》的粤语版发行，环亚音乐那边，林建国的朋友还是蛮帮忙的，仍愿意去做。就算杜星河不给袁晓天做专辑，他们搭上人情也愿意帮着来做，毕竟，这是一件赚钱的事，《小小鸟》创造历史的国语版成绩，给了环亚音乐信心，他们坚信做《小小鸟》的粤语版是能捞一笔的。
徐诺在录新专辑《为爱痴狂》的空当上，将《小小鸟》的粤语版——方雅君作词的《白日梦》给录好了，在学校时，华艺给音乐系和表演系的学生都加强过粤语的练习，所以他们这些后生演唱粤语歌发音都很准，基本不太用矫正，只要把感情重新组织一下，就可以了。
罗兰那边和王德、阎瑞莎住了一个礼拜，也思考了一个礼拜，被段晓萱劝了一个礼拜，终于向云世界妥协了。她决定和云世界签新人约，与阎瑞莎和王德组成“阎罗王”组合，再战歌坛。
罗兰之所以最后妥协，最大的原因就是她看到了阎瑞莎和王德每天刻苦的学习和训练，在她们身上，她看到了一种叫做“希望”的东西，这些东西都是她曾经的那两个队友身上没有的。
在王德和阎瑞莎眼里，她看到了一种必胜的信心。这种信心鼓舞了她，也振奋了她！和两个女孩一起，她要为混血儿正名！打下一片大大的天下！(未完待续。。)
第467章 龙争虎斗的四月
罗兰和云世界签约的第二天上午，杜星河给三个混血女孩叫来了青云大厦。
还有不到一周，云世界就要从青云大厦搬去传媒大厦了，此时的青云大厦云世界总部，大部分员工都将自己的东西打包好了，就等着搬家公司的人员来搬了。
整个公司都洋溢在一种将要搬新家的喜悦中，杜星河的心情也不错，各项事业进展的都比较顺利。
伊彦的《花心》在萧天郎团队的推广下，目前在福湾，已经有炙手可热的趋势了，还有两周就要对外发行，如今的《花心》已经闯进了《中歌榜》的前三名，下周很有希望冲一冲冠军。
《花心》的走红，最重要的原因，也是内在的原因，就是这首歌本身的高品质，以及和伊彦浪漫成熟声线的完美结合。而一个重要的外在原因，则是伊彦最近练的越来越好的beatbox神技，自打那次在《音乐转转看》上露出了杜星河交给他的这项神技后，伊彦的人气就一发而不可收拾。
各大综艺节目都主动邀请这位急需要打歌的帅哥新人来上节目，表演神技，这可给国娱的团队省事了，如果不是有这项神技在，这么受综艺节目热捧，他们想给伊彦这样的纯新人往那些节目里塞，是需要花很大功夫的。
现在那些节目都抢着要伊彦上节目，国娱的人都乐疯了，伊彦自己更是骄傲不已。同时他也知道自己为什么这么走红，所以非常刻苦的练了beatbox神技，每次都能给人耳目一新的感觉，这让他有越来越朝综艺达人走红的趋势。
杜星河倒不阻拦伊彦狂登各大综艺节目秀绝技，毕竟，这有利于打歌。不过他也和伊彦谈了，等着《花心》上市了，走红了，伊彦就不能接这么多综艺节目了。
伊彦现在几乎每天有7个以上的通告量，多的时候要去10个节目来录影。一天要录将近15个小时以上的节目。这个通告量比那些顶尖的通告艺人都要多了。
先不说他人要不要被这么大的工作量累死，就算不累死，他的形象也很可能要被定位成一个综艺新人。这可不是云世界对伊彦的定位。
云世界要给伊彦培养成重量级歌手，而重量级歌手通常是不参加综艺节目秀宝的。除非去打歌。其他的事都轻易不干。秀别的绝技的那是综艺达人。而不是顶尖歌手。
伊彦也明白这个道理，不过一直在幕后工作，第一次来到幕前。被那么多闪光灯聚焦，那种成为万人焦点的感觉，让他实在太迷恋了。人红的感觉竟是这么的美好，所以分外努力，想增加曝光率，变得更红。而增加曝光率最好的方法之一，就是多在娱乐节目中亮相，所以不管用什么方法，他现在只想变得让更多人认识，这就够了，至于顶尖歌手的规划，等着未来再说吧，他现在就是要走红。
国娱那边给伊彦的建议也是疯狂曝光，只要有收视率的节目邀请，他们都帮伊彦接了。在新专辑发布前，他们不仅要让福湾的民众认识到这个会beatbox神技的卷发帅哥，也要其他城市的歌迷认识伊彦。
这都是在萧天郎的授意下去做的。
云世界给伊彦的宣发先期付了1500万的推广费，但国娱做的足有2000万的份额，不仅在格挡综艺节目上大推伊彦，还在全国各地给伊彦的新专辑打了硬广，那气势颇有点推小天王的意思了。这让许多不明所以的人，都以为伊彦是国娱要新推的小天王呢，很多人都开始关注起了这个卷发帅哥。
萧天郎之所以这么大力的推伊彦，主要目的还是要和云世界建立更深的合作关系，《lemon-tree（精选集）》这段日子的热卖，让萧天郎越来越对杜星河刮目相看了。
加大了宣发投入后，《lemon-tree（精选集）》在四月的前十天里竟然卖出了惊人的86万张！
现在《lemon-tree（精选集）》的日销量已经稳超10万，剑指范静茹的《初雪》，颇有点要冲击月销量冠军的意思了。
这局面是萧天郎怎么都没想到的，他不禁要赞叹杜星河的魔力了。这张《lemon-tree（精选集）》之所以大卖，最根本的原因就是中英文两版《lemon-tree》的深入人心。
杜星河出品的音乐就像核-弹一样，总能在乐坛炸起波澜，这让萧天郎越来越看重和杜星河的合作了。
国娱每卖一张《lemon-tree（精选集）》，杜星河都将获得一块钱的税后分成，也就是说，10天的时间，《lemon-tree（精选集）》已经给杜星河带来了86万的收入。
对比《鸳鸯蝴蝶梦》这样的整专辑带给云世界过千万的收入，《lemon-tree（精选集）》的86万是个很渺小的数字，但正所谓积少成多，云世界就要鸟枪换炮了，到时候需要用钱的地方非常多，在现在这种最宝贵的原始资金累计期，杜星河要尽可能多的给云世界赚钱。
红岩那边还在大力的推《鸳鸯蝴蝶梦》，不过《鸳鸯蝴蝶梦》的大势已去，四月的前10天只卖了60多万张，这个销量和上个月前十天爆卖200万张比起来，环比暴跌70%，《鸳鸯蝴蝶梦》也被挤出了月销量的前三。
红岩那边的心态倒是不错，翟晓峰的心态亦不错，大家一起创造了一个不可思议的三月巅峰后，对于后续发展成什么样，都已经有了心理准备了，毕竟，《鸳鸯蝴蝶梦》已经铭刻如历史了，大把的银子他们也赚到了，还有什么不知足的呢？后面能赚多少就算多少了，只要努力，问心无愧就可以了。
《小小鸟》四月前十天的销量也呈现出了比较大的下滑，只卖了25万张。跌成这样，有点出乎杜星河的意料。这个销量不仅直接影响了云世界的收入，也会影响《小小鸟》和徐诺在歌坛的地位。云世界打算让《小小鸟》冲击年销榜的。
卖到第五个月，《小小鸟》的月销量如果只剩了70万张左右的话，是很难冲进月销榜前10的。所以杜星河已经敦促红岩那边在狂攻《鸳鸯蝴蝶梦》的同时，再展开新一轮的《小小鸟》宣传攻势了。
这么做不仅能提升一下《小小鸟》的销量，还能帮徐诺提升一些曝光率，这是十分必要的。徐诺在年后去美国看病归来后，一直没怎么出现在公众视野，而是专心在录《为爱痴狂》，有不少人已经忘了徐诺这只小小鸟的存在了。她现在需要重新增加曝光率了。
目前，云世界已经确定和红岩再次合作，将《为爱痴狂》的发行权交给红岩。
《为爱痴狂》的首发日定在了5月20日这么一个具有纪念性的日子。
专辑的录制工作已经过半，按照进度，月底前就能收尾了，新专辑的宣传计划，红岩也开始要做了，这之前给《小小鸟》再来一轮宣传，同时引出新专辑《为爱痴狂》，也算是为《为爱痴狂》打前期了。
四月三号时，箭靶的小天王彭俊彦，bv的小天王郑龙，同时推出了他们的新专辑，这两个小天王算是真正拉开了四月份唱片市场的龙争虎斗。两个小天王的气势都非常盛，虽然比陈慧伦的《lemon-tree（精选集）》晚发行了两天，但销量上却并没有落下太多。
截止到4月10号，彭俊彦的新专辑《热力无限》已经卖出了74万张，以日均7万张以上的成绩排在范静茹的《初雪》和陈慧伦的《lemon-tree（精选集）》后面，位列第三。
郑龙的新专辑《舞出一个未来》也不甘示弱，截止到4月10号卖出了72万张，只比箭靶的小天王新专辑差了1万多张，月销量排在四月份的第四名。
两个小天王这样的成绩已经是他们发片的最好成绩了。不过要想冲击月销量冠军还是有点困难。最近歌坛有点阴盛阳衰的确实，小天王被小天后们压的死死的。
正是几家欢喜几家愁，在歌坛上有高兴的，就一定会有悲伤的。
曾经的大天后雷英银，号称华语乐坛最强的女低音，新专辑《晚风》实在不接地气儿，四月1号就首发了，但到4月10号，总销量才12万张，这个数字对于无名歌手来说，可能还算惊喜，但对于雷英银这种平均专辑销量超过1000万张的大天后来说，这个数字算是扑街扑到家了。
好在雷英银早就做好了扑街的心理准备，到她这个境界的女歌手，已经不在乎什么销量不销量的了，只要音乐做的开心就可以了。(未完待续。。)
第468章 混血组合的第一首歌
钱，雷英银早就赚够了，名，她也觉得腻了，如今她还唱歌，只是为自己唱，以及为那些喜欢她的铁杆歌迷唱。对于普罗大众来说，他们爱喜欢就喜欢，不喜欢就算了，雷英银已经不去强求什么了。
高处不胜寒，在高处待久了，人心自然寒。
但对于那些还没达到过真正巅峰的歌手来说，他们可做不到雷英银这种看淡一切的态度。
范静茹就还没大天后，所以她还十分在乎自己新专辑的销量。
年代也很在乎范静茹《初雪》的销量，这是他们砸了大价钱的一张专辑，一定要收获一个好的结果。
四月份的前十天，《初雪》虽然一马当先，领跑着唱片销量榜，远远给上个月压她一头的《鸳鸯蝴蝶梦》甩在了身后，《lemon-tree（精选集）》的销量突然暴走，仍让年代这边相当的措手不及。
傅晓田其实已经非常在意杜星河和云世界出品的音乐了，他被之前的几场仗打的坚信云世界就是专门克年代的存在，所以只要和云世界和杜星河有关的，他都要小心应对。
但还是没想到贴着杜星河标签的《lemon-tree（精选集）》会卖成这样。
四月的前10天，范静茹的《初雪》销量是113万4257张，比《lemon-tree（精选集）》多卖了快30万张，这个差距看似不小。但要考虑范静茹的《初雪》已经卖了一个多月，卖到现在，销量已经初现疲态，日销量正在往10万以下滑落，而陈慧伦的《lemon-tree（精选集）》则呈现出暴走的态势，一天比一天卖的多，这就形成了一个对年代很不利的趋势。
按照目前的趋势发展，到月底时，《lemon-tree（精选集）》的总销量很有可能超过《初雪》，夺走《初雪》的月销量冠军。这是年代怎么都不能接受的。
让年代一边更加棘手的。是这次他们的对手是另外一头大鳄国娱，并且是国娱的王牌团队，萧天郎的团队。这让年代一方感到了巨大的压力。
他们怎么都搞不懂，这次萧天郎在做什么。为什么不声不响的就和他们杠上了。陈慧伦的新专辑根本就没做什么宣传。却达到了遍地开花的形势。这样的开局，让年代感到了极为不好的苗头。
最近国娱加大了对《lemon-tree（精选集）》的宣传，《lemon-tree（精选集）》的销量随即直线飙升。这样的气势根本就不是《初雪》能压的住的。
如果这个月《初雪》再不能登顶，那就将彻底失去登顶的机会。范静茹不比四大天王，唱片的前四个月甚至前五个月都有冲击月销量冠军的实力。这个月发片歌手的实力还不算强，如果拖到下月，那不管《初雪》的销量如何坚挺，也肯定拿不到月销量冠军了。
所以说什么年代也要给《初雪》推上这个月的销量冠军，为此，他们又加大了对《初雪》的宣传，使《初雪》的总宣发成本已经超过了5000万，这已经是四大天王级的手笔了，如果这样再夺不了冠，那年代就太受挫了。
如果要找一个人来背负这次失利的责任，那作为这张专辑的制作人，傅晓田当仁不让的会成为背锅者，这次他也再找不到什么理由了，肯定要卷着铺盖卷滚蛋了，就算不滚蛋，他金牌制作人的身份也要丢了，以后再有大牌歌手发片，都不会找他合作了。
傅晓田最近过的十分郁闷，因为《初雪》的销量其实已经远超他们发行之初的预期了，是绝对的天后级销量，但就因为斜刺里杀出一个《lemon-tree（精选集）》，使得《初雪》的风头被大大的抹杀了。
上个月时也是这样，《初雪》最露锋芒的时候，遇上了不可一世的《鸳鸯蝴蝶梦》，那帐输的年代一点脾气都没有，谁让《鸳鸯蝴蝶梦》卖出了天王级的销量呢，天后输天王，这无可厚非。
但现在，《lemon-tree（精选集）》可是同为小天后的陈慧伦的，如果《初雪》这样再输，年代这边的脸就实在没地方方了。
而且现在的情况很像去年12月份高艺林和徐诺的对战，年代这边实在是有苦说不出，对手的专辑定价都是15元，而年代歌手的整专辑，是标准定价50元，如果论销售额，高艺林，以及范静茹，都能爆掉对手15元的专辑至少两倍以上，但问题是，权威统计机构统计的是唱片的销售数，这就让他们有苦说不出了。
其实年代这边是很看不起对手这种把售价拉低，疯狂削减利润的营销手法的，这种手法，在他们看来，完全胜之不武。如果是《鸳鸯蝴蝶梦》那种正规正价的专辑，那他们输了会心服口服，但15块钱这种廉价专辑，卖3张也不如他们卖1张赚钱多，明显就是跑量的专辑，他们要输了就太不服了。
徐诺《小小鸟》只有一首歌的单曲辑，定价15还罢了，陈慧伦的《lemon-tree（精选集）》也定15块钱售价，这让年代这边严重诟病陈慧伦和国娱的这种所作所为。一般情况下，歌手出的精选集定价和普通专辑定价是一样的，对于一些具有收藏价值的精选集，甚至定价还要更高一些。
陈慧伦这次推出《lemon-tree（精选集）》，不光是精选，还有新歌，只卖15块钱，这简直就是在打破业界行规，对于这样的行为，年代极度不耻，他们很希望能靠真正的实力压住这张不守规矩的专辑，但这谈何容易？
对手是同级别的大鳄，并且还是在宣发领域拥有最强实力的国娱，年代这仗可不好打。
好在，傅晓田这种资深业内人士知道陈慧伦《错爱的代价》为什么会腰斩，也知道国娱有冷藏陈慧伦的想法。
现在萧天郎置之死地而后生，帮陈慧伦强出头，这让傅晓田意识到，或许可以通过内部瓦解的方式去击败对手。
如果按正当的竞争让《初雪》和《lemon-tree（精选集）》，风险实在太大了，《lemon-tree（精选集）》的气势会愈来愈盛，而《初雪》只会越来越强弩之末，要想帮《初雪》拿下这个月的销量冠军，已经别无他法了。只能从《lemon-tree（精选集）》本身去瓦解了。
国娱虽然不像年代那样，内部有几大势力在纠葛，各种关系错综复杂，并不是那么统一。但国娱内部也不是一块铁板，攻不可破。任何庞大的组织，内部都会分歧和纠葛，只要能抓住国娱内部的矛盾，从内部去瓦解《lemon-tree（精选集）》有可能升起来的威势，那《初雪》的冠军就应该拿稳了。
傅晓田深思熟虑了几天后，一个阴险的计划浮现于胸……
两头大鳄的明争暗斗，并没有影响杜星河的好心情。
在《寻秦记》连载越来越火，他这个超人气作家将要浮出公众视野的前夕，他要把更多的精力放回音乐上。
和黎传声打的赌，他一直没忘，他一定要给混血儿组合推红。
如今，罗兰终于接受了云世界的培养计划，这让杜星河欣悦不已。
这个计划已经拖了很久了，现在组合人员终于集起，杜星河也要立刻拉开这个混血组合的推广计划。
不过，这个组合的名字他还没想好。
她们肯定不能叫“阎罗王”，这个名字太另类，就算地下摇滚乐团，使这样的名字都略显前卫霸道，三个漂亮的混血女孩，可不能用这么硬的名字给她们的组合折寿。
杜星河跟林建国、徐诺、段晓萱、陈华等人，包括三个混血儿都征集过她们的组合名，但大家都还没想到那种一说出来就让所有人都眼前一亮的名字，所以团名还没定。但这不影响对三个女孩的推广计划。
鉴于三个女孩的混血身份，杜星河和公司的企划部已经开会讨论并多次论证过了，最终的结果还是要三个女孩先出其声，而不见其形。云世界要先把三个女孩的歌推出去，但一直不揭开三个女孩的神秘面纱，直到三个女孩的歌曲将所有人都征服后，让所有人都对她们的声音不得不爱时，再给三个女孩推出前台。如果这样这个位面的民众都无法接受混血儿的话，那杜星河就真没辙了，那也说明这个位面的中国，没有一丝一毫可以容纳混血歌手的空间。
这天上午杜星河给三个女孩叫来青云大厦，就是要给她们排第一首歌。
虽然只苦练了三个月，阎瑞莎的基本功还不是那么扎实，录歌时肯定会有瑕疵，但时间不等人。
现在已经是四月份了，马上就到唱片市场最热闹的暑期毕业季，云世界一定要赶在这之前，给三个女孩推出一首让所有人都记住她们声音的歌。(未完待续。。)
第469章 《那些年》
学生一直是唱片市场的主要购买力之一，而在毕业的岁月，也是他们手上有最多零花钱，最爱购买唱片的时段。
所以许多大牌歌手都选在六月七月八月这三个月份发片，来抢占市场。一些大的唱片公司也愿意在这段时间来推出新人。
出于习惯，不管是学生歌迷，还是一些资深歌迷，都愿意在这几个月更关注风云化龙的唱片市场，这个时段推出的新人，通常都是重量级的新人，有不少歌迷都在这段时间来选择他们喜欢的新人来支持。
如果错过这个最好的时期，再往后，等到九月份，就是方雅君要王者归来了，到时候云世界所有的攻坚力量都会用在方雅君的震撼级新专辑上，根本顾不上再推广混血儿组合。
所以杜星河计划就是在八月份之前，让三个女孩的声音征服所有歌迷，之后等给方雅君的超强专辑发布后，云世界的另外一张拳头唱片就是这个混血组合的新专辑了。
这几天在罗兰思考未来的时候，杜星河也在为三个女孩思考未来，他相信罗兰一定会认清形势和签约。作为给这个女孩的努力回报，以及王德和阎瑞莎这段日子来的努力，杜星河要给三个女孩推一首红歌，来打暑期市场。
既然是毕业季，这首歌一定要和毕业相关，可惜最好的毕业季歌曲《同桌的你》，已经卖给国娱了。
于是，另外一首更能激起人青春和激情的经典毕业季歌曲《那些年》便浮现在了杜星河脑海。
《那些年》在上个位面时是电影《那些年。我们一起追的女孩》主题曲，由日本作曲家木村充利作曲，九把刀作词，胡夏演唱，收录在《那些年，我们一起追的女孩》电影原声带以及胡夏第二张个人专辑《燃点》中。
作为一首缅怀青春的歌，《那些年》没有花哨的华丽，也没有刻意的煽情，但是九把刀的词却让所有聆听的人，将记忆拉回到那个能够放声大笑能够肆意张扬的青葱岁月。
这首歌有不少人翻唱过。杜星河听过香港女子重唱组合robynn&kendy的重唱。这两个女孩对这首歌的演绎充分体现了重唱的技巧，不过远不如原唱给人一种落雨般淋漓的感觉。
杜星河在脑海中试想过让“阎罗王”来唱，王德强有力的淋漓酣畅的中音部，阎瑞莎甜美的高音部。再加上罗兰充满沙哑魅力可以为歌曲奠基的低音部。重合在一起。肯定要比robynn&kendy的重唱版本更加动人，甚至有可能超越胡夏的原唱版，共鸣出一种更加令人心动和感伤的效果来。
为此。他甚至已经给三个女孩写好了她们各自要唱的乐句的谱式，并且做了细加工和微调，以三人的声线搭配的更加完美。
这天上午给三个女孩叫来琴房后，杜星河便将三个人的分谱和总谱都交到了她们手上，对她们道：“这是你们要唱的第一首歌。”
罗兰听杜星河这么说，一怔，道：“这么快？”她没想到自己昨天才和云世界签约，今天就有歌出炉了。
这话中还有另外一层意思，就是她们的准备还不足。
经过一周多与王德、阎瑞莎的接触，罗兰已经了解了她这两个伙伴的歌唱水准，虽然两个女孩都很努力的在学习音乐，但她们的唱歌水平还介于半专业与专业之间。
王德稍微好点，至少认谱了，可以对着谱子唱出完整的歌曲来。阎瑞莎连谱子还没学好，发音也不是那么精准。两个人的水平比她差了一大截，杜星河现在就让她们唱歌，她们能唱好吗？
阎瑞莎自知自己水平比王德和罗兰都差不少，见杜星河这么快就给她们推歌，也是一诧，犹豫着问杜星河：“小杜总，我们基本功还没练扎实，现在就唱歌，是不是太早了点啊？”
王德也道：“是啊，小杜总，你不是总跟我们说，要把基本功练扎实了才出歌吗？”
杜星河内敛着微笑，坐到钢琴前，道：“实战唱歌也是一种练基本功的方式。我知道你们的基本功现在还不够扎实，所以现在给你们推歌，不是给你们出专辑，而是先让你们练歌搭配，互相熟悉彼此的声音。这样以后配起来会更默契。”
阎瑞莎扶着胸口松气笑道：“原来是这样，是练默契啊，我还以为要我们正式唱歌了呢。”
杜星河补充道：“这也算正式唱了吧。有很多演而优则唱的明星，基本功都不算扎实，他们出专辑都是拼命只练几首歌，就会唱那几首歌，然后趁热就把专辑发出来了。你们现在也要经历这个过程，专练几首歌，先把这几首歌推向市场。与此同时，不辍基本功的训练，每天都让自己的实力更近一步，这样等着真正发专辑的时候，我相信你们的唱功和自信心以及默契度，会达到一个完美的状态。”
罗兰理解杜星河的意思了，杜星河是要她们以战代练，像个大姐大那样和杜星河保证道：“好，那我们就先练好这首……《那些年》。”罗兰扫了一眼谱子上的歌名，将歌名讲了出来。
阎瑞莎却是一阵阵皱眉头，因为她还不太能读谱，如果杜星河让她们照着谱子上的唱出来，那她就要丢人了。
杜星河每天都要从段晓萱那边了解三个女孩的学习进展，自然知道阎瑞莎的基本功还比较差，不会读谱，于是掀开了钢琴盖，对三个女生道：“这是一首针对毕业季的歌，是一首让人们用歌声去回味和眷恋青春的歌，唱这首歌不需要什么华丽的技巧。只要把你们心底对校园时光的那段最清纯的回忆唱出来就可以了。”
舒活了一下细长的手指，放在琴键上，黑白琴键随即滚动出一段缓慢轻柔带着回忆颜色的旋律，杜星河看向三个琴边的女孩，微笑道：“你们都还很年轻，对于曾经在校园中的青葱岁月，肯定有很多甜蜜的回忆吧？不知道你们有没有没心没肺的在林荫小道中瞎逛过，没日没夜的为考试做最后冲刺。面对心仪的男孩，你们或装作毫不在意得用余光注视，或鼓足勇气大声告白。亦或者。是佯装成熟的放弃伤痛。都说校园里面的爱情，是最干净也是最纯粹的，这首《那些年》就是把这种纯粹放至无限大，让我们在狂喜中体会那淡淡的忧伤。也让我们在低迷中找寻那仅存的希望。即便残酷的现实在打压着每个人。却始终不能摧毁我们对于青春往事的缅怀和那段年少时光的怀念。”
应着浪漫的旋律，杜星河做出一段独白式的对音乐对青春的感悟，将三个女孩最感性最柔软的那种情感调动出来了。之后将情感全都融化在音符里，他开始了《那些年》正歌的演唱。
……
又回到最初的起点~
记忆中你青涩的脸~
我们终於来到了这一天~
桌垫下的老照片~
无数回忆连结~
今天男孩要赴女孩最后的约~
……
又回到最初的起点~
呆呆地站在镜子前~
笨拙系上红色领带的结~
将头发梳成大人模样~
穿上一身帅气西装~
等会儿见你一定比想像美~
……
好想再回到那些年的时光~
回到教室座位前后~故意讨你温柔的骂~
黑板上排列组合~你舍得解开吗~
谁与谁坐他又爱著她~
……
那些年错过的大雨~
那些年错过的爱情~
好想拥抱你~拥抱错过的勇气~
曾经想征服全世界~
到最后回首才发现~
这世界滴滴点点全部都是你~
……
那些年错过的大雨~
那些年错过的爱情~
好想告诉你~告诉你我没有忘记~
那天晚上满天星星~
平行时空下的约定~
再一次相遇我会紧紧抱著你~
紧紧抱著你~
……
又回到最初的起点~
呆呆地站在镜子前~
笨拙系上红色领带的结~
将头发梳成大人模样~
穿上一身帅气西装~
等会儿见你一定比想像美~
……
好想再回到那些年的时光~
回到教室座位前后~故意讨你温柔的骂~
黑板上排列组合~你舍得解开吗~
谁与谁坐他又爱著她~
……
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……(未完待续。。)