第六十七章 进击的OHS动画（上）
以oda·nobuna这样的宣传对木槿社的漫画进行普及推广，其实算是一种剑走偏锋的方式。
但是这对宫原静而说也是情非得已的事情，木槿社毕竟是小出版社出身，虽然有历史，但是没有底蕴，靠着传统的方式一步一步的把漫画杂志做大不是不可以，但是这需要时间，很长的时间。
不是说宫原静没有耐心等不了那么久的时间，只不过他自己判断想让一家出版社真正的成长起来，必须要抢在新世纪之前，也就是说他觉得真正留给木槿社发展的时间并不算多了，短短几年而已。
到了网络时代，不是说一家传统出版社就起不来了，但是那样机会更渺茫、做起来更难一些。
宫原静要争分夺秒，剑走偏锋就剑走偏锋了。
所以他抓住了阪神的机会，他不能让好不容易才拿下的影响力和曝光度就这么一步一步的随着时间沉寂下去。
要是oda·nobuna真的消失在了公众视野中，等她们下一次再浮现出来不一定要什么时候呢，民众的视线总是追逐这最热点的事项的。
所以oda·nobuna才借着甲子园的舞台，借着浅仓南的人气加成，借着人气还热，发售了新的单曲。
这是要真的把这个虚拟组合当做偶像团体来运营了，而对于一般人来说，可能不太适应这样的形式，毕竟对于现实中“不存在的人”他们很难喜欢的起来，但是阪神这样的时机让他们无法反驳oda·nobuna这种形式，而到了现在，他们已经开始在逐渐的适应和习惯了。
但凡事有正有反，一般人的不适应，对于宅和漫画动画爱好者来说则是新鲜而亲近的，很多对“现实无爱”的宅们为oda·nobuna投入了极大的热情。
凭着甲子园的注目度，在新曲公布之后的第二天，oda·nobuna就登上了很多报纸的版面，不过跟以前她们多在社会版不同，这次是纯粹的在娱乐版了。
在今年夏季以后的甲子园比赛之中，虽然不是每场必放送，但是球场也常常在比赛结束之后会放送oda·nobuna的“不要认输”。
这首歌最早就是在甲子园中传唱起来的，很多观众会唱着这首歌为失败的少年们加油鼓劲。
至于作品中浅仓南的声优这个就没得选了，还是得选择原声优为好。
日高法子毕竟是知名声优。
对于动画人物来说声优的演绎就是灵魂的所在，除非特殊的情况，比如像鲁邦那样的能一直能把配音的声优演到死的长番，否则的话角色是不会更换声优的，对于touch粉来说，日高法子的声音就是浅仓南。
不过，这又跟oda·nobuna的其他成员不同，日高法子无法保密也没有保密的必要，因为毕竟是一次性的编外成员。
除了甲子园的放送和媒体的自发报道，这首单曲上架出售的时候算是没有其他宣传手段的“悄无声息”了。
但是它依然很快的走上了公信榜，并且拿到了榜首。
这个夏天，这首歌已经火了起来，而随着歌曲的传唱，oda·nobuna这算是得到了年轻人受众的认可了。
歌曲销售上，木槿社毕竟不是专业的演绎公司，因此依然走的东贩的图书贩售渠道，不过这也没什么差，图书cd，经常混在一起的。
自从上一年的冬cm开始，木槿社算是跟ohs动画这边达成了合作，他们的pv全都是委托ohs动画制作的，而且除了阪神的那一次很无解的被宰了一次之外，双方还是合作很愉快的。
不过那次毕竟是特殊情况，根本上来说是你情我愿的事情，也不能说是被宰。
ohs确实在木槿社身上赚到了平时几倍的利润，但是他们付给原画师等等工作人员的薪资也很高，毕竟在不安全的特殊时期让人工作，还得没日没夜的赶工，该出血还是出血的，ohs不是只进不出，该付的钱他们也是要付的。
原画师跟动画制作公司的关系也比较复杂，不能作为单纯的员工处理，不是说你命令人家加班人家就会加班的。
所以本次的新曲的动画也是ohs制作的。
而此时的宫原静就身处ohs之中。
当然了，这次他是被对方请过来的，而不是自己的主动，具体有什么事情他目前还不清楚，不过可以预见，大概ohs又想搞点什么事情呢。、
要不说木槿社能跟ohs动画合作呢，两家公司都不能说是大，但是都喜欢搞点事情。
从甲子园回来之后，宫原静很满意歌曲造成的影响，于是就带着某种愉悦和满足的心情，重新投入到了工作之中。
fate他决定停一周，一方面确实有休息的需要，另一方面也他看看读者们的反应如何，如果反响平平的话，那就证明这部作品影响还是有限，如果读者对他停刊的反响有点大的话，那就意味着这部作品对于很多漫迷来说，已经算是生活必需品了。
虽然这种停刊看读者反映的做法有点不厚道，但是毕竟更不厚道的事情宫原静已经在西玛丽尔上做过了，因此他对这种行为的感知其实就是“这都不是事”。
不过虽然停了fate，罪恶王冠他还是要画的，不过西玛丽尔改月刊之后，他每月需要提交的原稿数量也已经降下来了，因此跟以前相比，他的工作强度算是下降了一部分。
所以在被ohs动画这边约见之后，宫原静很快的就到这边来了。
萝莉君并不在，跟宫原静见面的只有社长大苑大吾和监督浅汤胜直。
“静君，欢迎再次来到我们ohs动画。”
大苑大吾带着一脸的笑容招呼着宫原静赶紧落座。
这大概是自从一月份的事件之后，宫原静第又一次跟大苑大吾的会面，先前的时候做新歌的动画的时候他没有亲自过来。
“大苑社长，浅汤监督，好久不见了。”宫原静也跟着笑了笑，然后坐在了两人的对面。
这情况是要有正事要谈啊？
宫原静默默地想到。
科学证明，在谈正事之前一定要先谈点别的事情，官面上说这种交际行为叫做“寒暄一下”，民间则称之为扯淡，总之吧，不先谈点别的事情的话他不好切入正式的话题，而开口就提自己的目的也容易显得过于生硬。
所以结论上说，扯淡是需要的，是有意义的，是必然的。
ub琥珀说 1，感谢书友身为萝莉控的我喜欢上御姐、bmc、未闻巫名、封封封封沐歌的打赏。
2，年底瞎忙，欠光明的恶意书友一更我可能周末才能补上。
3，之前有一章的序号错了，一直错到了现在，木有人发现过吗。
第六十八章 进击的OHS动画（中）
“odanobuna发售的新单曲真的很快就火起来了，木槿社又是大获成功了……”
大获成功？这话说的未免有些虚伪和恭维了，说坂神那次是大获成功不过分，但是第一次是开创，第二次只是延续，可以说效果很明显，但是大获成功这个词就算了吧。
所以宫原静也就把这话听过，然后笑笑不以为意，好话赖话他懂，真话假话他也懂，又是好话又是假话的，没必要往心里去。
宫原静一再告诫自己，要保持一个良好的心态，然后不要太把自己当回事了，更不要被人恭维几句就找不到北了，否则的话被人卖了还要替人数钱呢，他只是一个出版社的社长而已，而不是日---本首相。
“静君你的注意还是一如既往的新鲜啊，真没想到这次odanobuna能在年轻人之中大受欢迎，仅仅是因为发售了一首单曲而已，这个……”想说“虚拟组合”这几个字的时候，大苑大吾明显的顿了一下，像是在回忆这个词究竟该智能说一样。
“这个虚拟组合原本下滑的人气不但维持住了，而且在年轻人中的影响力反而更胜一筹了，静君的想法真的很好，浅仓南……甲子园真是个很不错的切入点。”
当然没有人告诉过大苑大吾odanobuna从甲子园切入的注意是宫原静出的，但是他却很笃定的这样认为了。
虽然只跟宫原静接触过几次，但是大苑大吾也算是对他有了一定的了解，这种钻空子的歪招除了宫原静以外木槿社也就没有别人能想的出来了。
事实上他猜的也很正确，这确实都是宫原静的勾当。
宫原静没有接其他的茬，只是就着甲子园的事情说了起来。
在没有确定对方的目的之前，宫原静觉得还是不要把话题太发散了的好。
“是啊，棒球不愧是国球嘛，大部分日--本人对于棒球还是很有热情的，尤其是年轻人和高中生，不论是打不打棒球，喜欢不喜欢棒球，总会谈到甲子园的话题的。”
“甲子园确实是一个很好的切入点，不过这件事情运作起来也是够麻烦的，我们这边不但需要跟夏甲主办方的朝日新闻那边打好招唿，为了touch的浅仓南人物形象的一次性使用权，首先要获得版权方小学馆的认可，接着得得到原着作者安达充的同意，最后还得获得动画制作的东宝株式会社的默许……”
宫原静一边掰着一根根的手指数着，一边按照顺序解说着这件事运作的流程。
这里边不光有木槿社要付多少授权费用，对方能够获得多少当期利益，远期上有能拿多少好处的问题，更重要的是版权啊，好在宫原静需要的只是一个人物的一次性授权，否则的话这事还得麻烦的很。
没办法，凡是涉及到版权的事情就是这么麻烦，这还是宫原静尽量的往简单里说呢，中间这个过程中发生的麻烦事他直接就给省略了。
比如，东宝那边的事情就是木槿社搞不定的，这事上人家是不怎么鸟木槿社的，本来之前也没有过合作关系，现在贸然找上门，人家当然是爱答不理的。
到最后，动画制作方这边的事情还想小学馆帮着搞定的。
“不过，好在现在看来这件事的最终结果还不错，之前的努力也算没有白费。”宫原静似有感慨的说道。
是的，得亏浅仓南的杀伤力很不错，否则的话要是费了那么大的功夫拿到了一次性的使用权，到头来什么作用都没有的话，宫原静就该找地方哭去了。
“静君做的事情，最终结果可不是单单一个还不错就能形容的，自从坂神地震以来，你们的出版社发展速度和扩展规模大家有目共睹，你们的周刊少年me已经是每期80万级销量的漫画杂志了，再加上你们的月刊少女最近一期刚刚突破了60万的发行量，也就是光这两本杂志就把你们的月销量推到了近400万册的整体销量上了。”大苑大吾才是真感慨呢，瞧瞧人家木槿社的发展速度，坂神之前是什么样子，坂神之后，又是什么样子了？
这前前后后不过几个月的时间，两个时间点上的木槿社压根就不想同一家企业，这发展速度，太不符合客观规律了。
不过对大苑大吾的话宫原静却在心中吐了个槽，什么叫做光凭这两本杂志？木槿社现在只有这两本杂志好么？
单单从这个方面上说，木槿社就不是什么综合性的出版企业，他们不光需要更多的漫画连载平台，他们至少还需要一个图书编辑部和发行部门。
“大苑社长对我们木槿社的情况很关注啊？”虽然这么问着，但是宫原静却并没有表现出吃惊的神色来，毕竟双方已经合作过很多次了，哪怕是基于对合作伙伴多多了解一点的心理，对方也该时常关注木槿社的情况。
“当然了，我们可是合作伙伴嘛。”大苑大吾说道。
但凡是能说出这样的话来的人，谋求的东西肯定不单单是合作伙伴就能给出的，看着他笑眯眯的样子，宫原静宁愿去跟他的女儿萝莉同学打交道，也不太爱搭理他。
可是内心态度是内心态度，表面功夫是表面功夫，一个很简单的道理，商业上的事情是不能凭着主事者的好恶决定的。
其实因为坂神地震和odanobuna得利的不光是木槿社，作为短片动画的实际制作方，，ohs动画同样也得到了应有的好处，毕竟木槿社这边能不许声优署名，但是却无力也无法阻止ohs在短片上打上标志，所以随着那些动画短片的播放，ohs的也变得小有名气起来，特别是他们高质量的作画赢得了不少的赞誉。
从猫汤到最近的短片，ohs在动画界其实有点后起之秀的意思了。
但是人心不足啊，ohs虽然拿到了好处，业务上也算是有了起色，但是毕竟不能跟odanobuna版权方的木槿社相提并论，要是说木槿社能大口吃肉的话，ohs这边连喝点骨头汤都算不上。
宫原静跟大苑大吾扯起来有点没玩没了的意思，这个时候一直扮作透明人的浅汤胜直监督终于忍不住了，赶紧谈正事啊，扯那么无关紧要的干嘛。
“宫原社长，其实这次我们找你来，是有其他的事情要商量的。”浅汤监督终于开口说话了。
宫原静原本以为是ohs看上了木槿社的什么漫画的动画版权呢，比如fate之类的，但是没想到从浅汤胜直嘴里说出的话完全不是这么回事。
ohs动画的“雄心”，可比宫原静预料的要大的多。(未完待续。。)
第六十九章 进击的OHS动画（下）
在跟大苑大吾绕来绕去谈话的过程中，宫原静就一直在猜测这次他们ohs动画跟自己会面的目的是什么。
一家是漫画出版社，一家是动画公司，两者凑起来能干什么，容易就猜得到。
于是宫原静就觉得对方可能是已经不满足于替别的公司做外包，自己偶尔做个短片这种境况，而是真正的想要做电视动画了。
那么接下来的一个问题就是他们究竟要做怎样的动画了？先不谈能一炮而红，想要一开播就拿下一定的关注度，那么最好是选择有原作基础的漫画进行改编。
所以他们才想到了木槿社，想要获得某个作品的动画版权。
当然了作为一家动画公司第一部制作的充满了试验性质的动画，他们肯定想要一个有原作基础的漫画来改编，但是宫原静身为木槿社的社长，却不可能同意这么做，把拿最热卖的漫画作品给对方练手？这怎么可能，他又不是傻子。
万一ohs他们把作品弄崩了呢？这事情谁能负责？
从未独立制作过tv动画的动画公司，不要说长篇作品了，就是在第一次制作季番的时候都是很容易出现各种问题的，因为动画是每周都要进行电视放映的，在有限的制作周期内一旦制作组的某个制作环节出现什么错误，为了赶上放送进度，他们势必会进行赶工，至于赶工出来的画面究竟是什么样子？那就看天意了。
所以对方要是提出诸如要做fate的动画之类的要求的话，宫原静肯定会想都不想的就拒绝掉，这事没商量。
这是宫原静的猜测，客观上说很合情合理，然而事实却不是这么回事。
ohs动画这次的事情跟tv动画没有任何关系。
ohs确实至今没有独立制作做过tv动画，从来没有试验过，也就自然无法说他们有着这样的能力，可作为一个想要成长和发展的动画制作公司而言，这种能力应该是必要的。
大苑大吾也是这样认为的，但是他仅仅认为这是必要的，而不是急需的。
“这一次请宫原社长过来，是出于我们ohs动画这边的请求，当然了，这也是十分恳切的一次合作意愿。”
说话的不是大苑大吾，而是监督浅汤胜直。
这就是技术人士跟商人的不同了，浅汤监督单刀直入，当然了这也与他个人的性格有关系，他比较喜欢有话直说，所以受不了宫原静和大苑大吾拖拖拉拉的谈话。
“合作？具体一点说呢？”宫原静问道，“你们是想做tv动画，需要木槿社的动画版权？”
“不不，”浅汤胜直赶紧摆了摆手，示意完全不是这么回事。
他的反应有点让宫原静纳闷，这么说不是动画版权的事情？
“不是单单是跟木槿社的合作，确切的说是跟‘百目鬼静’的合作，我这么说宫原社长能明白吗？”
对方这特意强调了一下百目鬼静，宫原静立刻就明白了，对方想的是类似于之前的猫汤的方式，他来提供原案，由对方制作动画。
也就是说要原创。
“你们想做原创tv动画？”
这么一想之后，他直接问了出来。
要是让宫原静做tv动画的原案剧本的话，他肯定是要拒绝的，做tv动画的原案是比较费劲的一件事情，他可没那么闲，关键是ohs动画不是自己家的企业，只是合作伙伴而已，他没必要这么上心。
宫原静的想法还是没能从tv动画中绕出来。
“我们确实要做原创，但是我们想做的不是电视动画的原创，而是剧场版动画。”大苑大吾接上话说道，不然宫原静又要在tv动画上深入谈下去了。
现在既然浅汤胜直已近点破了局面，那他也就可以直接开口了。
恩，ohs想做的不是tv动画，而是剧场动画。
“哈？”
宫原静倒没有怀疑自己的耳朵听错了什么，但是他确实是有点撮牙花子，这迈的步子也太大了点吧？
好吧，对方这种积极进取的行为，确实很符合他们的设定，动画市场势微了，他们反而果断入场了，现在刚刚熟悉了这个场子，又要想做最大块的剧场动画了。
不过……这中间少了太多的过程了吧？
这是要做下一个吉卜力吗？可吉卜力也不能说做剧场动画就直接上手做啊。
“做tv动画十分考验我们每个部门的协同运作能力，以及还要定期、连续、保质的进行作业，并且在作业的过程中还伴随着电视播放……说实话这方面我们ohs可能没有准备好。”
“但是做剧场版就不一样了，起码没有那样紧迫的时间限制，我们可以有比较充足的时间来进行精细活的制作。”
大苑大吾还貌似很有道理的对宫原静解释了一下ohs的行为根据，不过……他既然肯主动解释，那也就意味着他自己其实也明白这里面的的不合理之处。
可宫原静对动画制作这一块虽然不能说了解的多么透彻，但是也不能真的觉得他是个外行吧？
tv动画和剧场动画就这么点区别吗？
大苑大吾话语里的意思根本就说不通，这就好比某个小造船厂的船长对自己的客户说，你让我每个月造一条50吨级渔船，连续造半年，这个真心对不起，我们做不到，但是你要战列舰吗？我们可以花一年就造一艘依阿华，再加俩月大和或者武藏也能造出来……
这里面的关键点不在于时间和制作周期吧？细节啊同志。
大苑大吾似乎注意到了宫原静的眼神，可能是宫原社长那一瞬间的眼神很充分的表达出了“你们的脑子已经抽了”这样的意思，于是他赶紧接着补充说明道：“当然了，第一次的剧场动画制作，本心上我们也不指望能赚多少钱，目的仅仅是放在制作经验的积累上而已。”
“可既然开始做了，我们希望能够尽量做得好，所以希望能够有一个好的故事，因此这才想到了静君，上次你的猫汤可是没费多大力气就帮我们拿到了文化厅媒体艺术祭的奖项……”(未完待续。。)
第七十章 不魔改怎么破（上）
对于对方话语里流露出的请求，宫原静不置可否。
他当然不可能一口就答应下来了。
“你们想做什么类型的动画？”他得详细的了解一下对方究竟是什么个打算。
结果还没等大苑大吾说话，浅汤胜直监督就直接张口答道：“动作类的。”
动作类的，这几个字差点让宫原静掉头就走。
动作类的剧场动画是个什么鬼？这是打着不赚不赔的心思？这是只想积累经验的意思？
真要有这些想法，做个毛的动作类，该去做青春恋爱日常好么？搞笑也行，甚至恐怖类的都行，但是动作动画……就没办法达成这样的目的好么。
宫原静满脸的“你特喵的逗我呢”，但是他知道浅汤胜直说的都是真的，因为此人的眼中此时闪烁着说不清楚道不明白的兴奋的光芒。
你当然高兴了，又能烧经费了是不是？tv动画的分钟成本，跟剧场动画的分钟成本有的比吗？
做动作类剧场动画，想要做的好必然要烧经费，但是做出来的效果好却不代表作品能够大卖，也就是说这是一个想要大赚不容易，却很容易亏到死的类型。
某些大的动画制作公司都很少会沾这个类型的动画，结果ohs计划中的第一部作品就是来这一类的。
这又是想做一个大号的宣传片吗？意义何在？
太急功近利吧，你们这么上赶着亏钱吗？就不能等着制作委员会制度开始普及之后再来吗？
那样烧钱赔钱都不是你们的好么？
然而对方是真心等不及。
瞬间宫原静就明白了，人家浅汤监督这是在回归初心呢，这一堆人自始至终还惦记着他们那未完成的小仓岛之战呢。
浅汤胜直大概是觉得不做个动作动画他的浑身艺术细胞无从发挥，对于这种人来说，不让他们干自己想干的事情，那他们就24小时奇痒难忍。
而作为老板的大苑大吾呢，他可能觉得要是做好了这个类型的动画，到时候不但能让观众惊艳一把，同时最好还能也给业内人士来点冲击，那么票房盈利不是板上定钉吗？
所以他想一口吃个胖子，说的好听一点，这叫搏一搏，爱拼才会赢。
对于对方的这种想法，宫原静没有劝阻，因为他没有这样的立场。
从任何角度上来说，他都不能也没有办法干涉ohs的决策，况且人家已经把这件事清清楚楚的说出来了，这不就意味着已经是既定事项了？
一个肯烧钱的监督，跟一个放手让他烧钱的老板的搭配组合，地球人是阻止不了他们的。
动作故事和剧本宫原静还真有，也不是不能跟ohs合作，不过在此之前他还是要好好的询问一下的对方究竟是怎么个章程的，原案他不会随随便便就拿来。
“那个，合作的事情先不说，我想问一下，假如我拿出了原案，你们的制作资金呢？你们要做的这个类型的动画，肯定需要不少的制作经费的。”宫原很委婉的说道。
“资金我们这边没有问题，”大苑大吾说道，没资金他做什么剧场动画，“简单的说我们之前的某个广告客户对于投资动画有兴趣，他对我们现在的企划感兴趣，很有可能会进行投资，再有就是，我们也可以自筹一部分。”
“自筹啊……”
宫原静默然无语，这是铁了心了，ohs现在的行为可以很简单的就能描述清楚，第一，他们想坑自己，第二，他们还想坑队友。
“发行呢？你们准备怎么做？”
动画制作出来当然是要上映的，但是再给ohs动画50年他们也没有自己做发行的能力。
“这一方面，我们之前跟东宝接触过……”
大苑大吾说这话的时候虽然面不改色，但是宫原静还是察觉到了一丝勉强，看来不好办啊。
不过连东宝那边他们都接触过了，可以说是真的铁了心要做剧场版了，宫原静想了想，还是决定要推他们一把。
是的，是推一把，而不是帮一把，虽然对方很有信心的觉得自己能够赚钱，但是宫原静觉得他们其实是在往坑里跳的，说实话，这种大义凛然的自坑行为，能帮一把就帮一把吧，要是他们自己做原案，指不定会更坑呢。
“这件事……我可以提供一份原案，不过究竟采用不采用，你们可以自行判断。”
宫原静说道，这次他可不会像上一次那样刷刷刷就把原案画出来，而是要回去慢慢完成的，精工出细活，什么时候画完了，什么时候送过了就是了。
动作类的动画嘛，他还想客串一把动作设计呢。
此时一个故事已经翻到了宫原静的脑海中，实际上来说，这个故事也不能算是多复杂曲折，而是重点在于人物动作和当时的社会风貌的刻画。
故事是这样的：
在日--本的战国时代，同期的中国的正处于明朝的统治时期，由于日--本的战乱等等原因，很多浪人乘船经常袭掠天朝的东南沿海。
这波人有一个固有的称唿，叫做倭寇。
故事的开始就跟这些倭寇有关，第一幕故事的发生地点也不在日--本，而是在明朝。
在一次大股倭寇的袭击之时，这群人碰到了高喊着“虎虎虎”有进无退的戚家军，然后很自然的被军神的部队干掉了，一部分溃败逃亡了，更多的则是当场被杀，也有人做了俘虏。
这里面有一个很特殊的角色，他只是一个婴儿而已。
没有人知道为什么倭寇之中会有一个婴儿，也不知道他的父母是谁，但是他既然出现在倭寇之中，当然就要被当做倭寇之子处理了。
有人主张直接溺死这个婴儿，但是人总有恻隐之心，要杀婴一时有人下不去手，这个时候有一个山庙里住着的老师太出现了，秉持着佛家的恻隐之心，她收养了这个婴儿。
她在本地是一个德高望重的人，于是人们也没有阻拦她。
这个不知名的师太，给这个来不明的倭寇之子取名叫做无名，并且一直把他养大。
而这个无名就是故事的主角之一了……
不过科学证明，凡是叫无名的人，都不怎么无名，因为他们在某些方面都很牛逼。(未完待续。。)
第七十一章 不魔改怎么破（下）
一般人都不敢叫无名，叫无名的都不是一般人，在各种门类繁多的文学作品之中，这是一个通行于东亚、同时也适用于欧美的准则。
倭寇之子无名被心怀慈悲的师太收养，并且拜她为师，数年之间，师傅不但教他读书识字，同时教习他武术来强身健体。
不过这还是比较贴近于现实的题材，不能过于空想，师傅教习无名武术的第一目的真是是强身健体，而不是除暴安良，哪怕是师傅再教导有方，无名多么的天赋异禀，他学习到的东西也最多能让他喊出“我能打十个”这样的话来，可如果想要秒天秒地秒空气，那就是属于玄幻而不是武术的范畴了。
这样暑往秋来，转眼之间无名已经渐渐长大，到了他十五岁的时候，已经把该学会的东西都学会了。
而此时，师太也把他真正的身世告诉了他。
这个时候无名才明白，原来他不是明国人，而是一个倭人，然后再想先前的很多事情他也就就明白了，为什么自己下山的时候其他人看向他的时候总是带着点异样的眼光。
因为他是个倭国人，跟那些倭寇是类同的，理所当然的会受到敌视和默然。
还不只这样，无名十五岁，师傅不但把他的身世告诉了他，并且说对于一个生灵她该做的事情都已经做完了，因此无名也该离开了。
这里毕竟不是无名的国家，师傅告诉他，是时候该回自己的国家了。
临行之前，师傅最后一次告诫无名，不能用武力随意伤人，除非到了必要的时候更不可出刀杀生。
师太还是带着宗师风范的，她希望弟子能够抱有一份慈悲之心。
无名挥泪撒别，带着师傅给他的一点薪资，渡船出海，东返日--本，回到那个属于他自己的，却一点也不熟悉的国家。
等他再度登场的时候，已经是十多年之后的事情了。
这里开始引入另外一位主要人物。
在天下失序，诸侯混战的战乱年代，有一个名叫仔太郎的少年，原本是最普通少年的他，一家人过着相当清贫的生活，这是处在特权阶级之下的普通人的一般常态，如果没有意外的话，他就会那样的度过一生。
但是不知为何，有一天仔太郎突然遭到了本地大名的抓捕，父母被处死，而十分年幼的他自己趁乱自己逃了出来。
缘由不明的，他失去了原有的一切，并且从此以后开始过着东躲西藏的流浪生活，一直孤身一人的他后来收养了一条名叫飞丸的日--本田园犬，相依为命。
再后来的时候，他被一家寺院收留了。
不过这样安定的日子并没有度过多久，再过来一段时间之后，寺院的僧人告知仔太郎，这里也已经不能保护他了，为了自身的安全他必须穿越国境，躲藏到邻国的另一个寺庙之中，在那里他才能得到保护。
十岁左右的仔太郎，终于不得不再次开始了流浪的生活。
为了能够活下去并且不至于饿肚子，仔太郎不得不做一些偷鸡摸狗的勾当，不过这已经是他得心应手的技能了。
但是敌人对他的追杀依然在继续着。
某一天，仔太郎在一间废弃的神庙门口煮米，但是他有点太不小心，那种无人之地飘起的炊烟，终究没有躲过敌人的眼睛，大名派来追捕他的武士终于在那里找到了他。
而恰逢其会的，刚好无名此时就在这个神庙里休息，机缘巧合，敌人误会了仔太郎和无名是一起的，于是无名不得不被迫出手战斗了。
就结果而言，他趁机救了这个仔太郎。
跟先前相比，无名此时已经换了一个形象，不再是那个青涩少年，给他加把刀，那就是妥妥的落魄武士，没有刀那就是废柴中年大叔了。
无名不是武士，他身上连把刀都没有，而追过来的两个敌人却不是什么平庸之辈，敌人是有着相当水准的武士，起码对方玩刀玩的很熘。
这里是这个故事的第一个**，在神庙狭小的空间内，无名使用着从师太那里学到的中国拳法，以一敌二对战两位全副武装的日---本武士，要是以漫画来表示这种极限的人体动作，快准狠的出拳与凌厉的刀势，制造紧张的打斗氛围，需要漫画家有着相当的作画和分镜水准，同时要动画来做处理这个场景的话，想象做的好，必须很费工夫，同时要下狠手烧钱。
经过很惊险的空手对利刃的搏斗之后，无名赤手空拳的干掉了这两个敌人……
他杀起人来一点也不手软，这个跟师傅的教导相悖，但是这并不代表了他已经忘记了师傅的嘱托，可是在这个战乱的年代想要活下去的话，是容不得他多做考量的。
但是他始终不肯用刀杀人，在他看来用刀和用拳终究是不同的。拳是防身之技，刀乃进攻之凶器，是不一样的。
看到了无名能够解决这两个武士，仔太郎意识到了他的利用价值，于是提出用寺庙师傅给他的用来旅行的盘缠来雇佣无名，只要无名能够安然把他送到那个寺庙，他就把价值等同于十金的东西送给无名。
长期的流浪让仔太郎具备了能够辨识人心的眼睛，虽然一时半晌他无法信任无名，但是终究也是发现了无名跟其他人的不同。
或许真的是为了报酬，也或许是为了别的什么东西，无名真的接受了护送仔太郎的任务，两个人利用武士的马，开始穿越国境向着目的地的寺庙出发。
一路上仔太郎是十分警惕的，他对无名想要利用却谈不上信任，因此时刻警惕着对方。
两个人的相处模式中，仔太郎带着不属于自己的年龄的机警和成熟，同时也很倔强，某些行为也带着童趣。
无名看似心不在焉，但是实际上还蛮关心这个小子的。
不过在渐渐地相处中，他们两个人也算相互理解了，慢慢的成了一对年龄相差很大的朋友。
一路上，无名并没有询问仔太郎被追杀的原因，只是忠实的执行着自己的职责。
接连数天，经过长途跋涉，无名终于把仔太郎送到了那间寺庙之中。
短暂的旅程，整体上还算是愉快的相处，把仔太郎交到了寺院的师傅手中之后，无名就离开了。
这只是他生命中的一次偶然的相遇而已，在这样的乱世之中，他大概不会再有跟仔太郎见面的机会了。
但是寺庙中的仔太郎却有了另外的遭遇，寺庙没有庇护他而是早就被买通了，在仔太郎来到寺庙中的时候，他就已经被献给了大名。
这个时候无名才刚刚离开寺院，仔太郎的田园犬狂躁的赶到无名身边求援。
无名下意识的就察觉到了事情的不对，于是仅仅返回寺院之中，在寺院的师傅口中，他得知了仔太郎已经被抓走了，而被追杀的原因也搞清楚了。
原来这位大名为了赢得在诸侯乱战中的优势，听取了一位巫师的蛊惑，认为把一个阴日阴时出生的女童献祭给邪神的话，就能让他的军队获得不死的能力……
故事到了这里，很突兀的，正太变身萝莉了，仔太郎其实不是太郎，而是个女孩。
大名为什么会听取巫师的无稽之谈？因为这个巫师不光能胡扯，而且还是有一些本事的，他制作了一种药丸，能够让人彻底的切断自身的痛觉，凭着着这种药丸，大名手下的一部分武士能够不惧生死，异常勇勐，在这种事件的基础上，大名才受到了进一步的蛊惑。
无名得知了整个事件的经过之后，没有多犹豫就决定去救援了，如果他放手不管的话，仔太郎肯定死定了。
凭借着忠犬飞丸的嗅觉，无名向着那个祭坛追了过去。
这个时候在另一边，大名手下的一群武士刚好发生了叛乱……为了取而代之，在战国时代在这种叛乱的事情太常见了，连织田信长都能死在本能寺，小大名被干掉太不稀奇了。
在祭坛之前，双方发生了混战，结果叛乱的武士被消磨，不过此时大名也损失惨重，在他身边的护卫只剩下寥寥数人了。
到了这个时候，大名更是坚决的必须要把这个仪式进行下去了。
而无名也赶到了的祭坛。
敌人的数量已近不多了，但是个个都是精锐武士。
赤手空拳的无名，接二连三的挑翻了数个武士，然后他也注意到了对方的异常，一点都不怕疼一样，除非把他们的脖子拗断了，否则他们就像是机器一样不知疲倦的战斗下去……
不过，最终凭借着精湛的身手，无名还是战胜了所有的敌人，除了最后一个。
最后无名碰到了一个叫做罗狼的人，他判断这是一个不是凭着空空的双手就能战胜的敌人。
罗狼是个南蛮人（日--本对于大航海时代来贸易的葡萄牙或者西班牙人为代表的欧洲人的称唿），体魄上来说对于日--本人有着压倒性的优势。
他对战斗有着病态的狂热，并且刀法精湛。
无名在离开了师傅之后，终于第一次拿起了长刀，在燃烧的高耸的木制祭坛上，无名从敌人的尸体旁捡起了两柄长刀，他使用双刀跟罗狼进行了殊死搏斗。
最后的结局可想而知，罗狼实力高超，但是无名有主角光环，最后他虽然身受重伤，但是却险之又险的取得了胜利。
解决了罗狼，然后又是大名和巫师，无名最终救回了仔太郎。
两个人迅速的逃离了战场，从此开始了浪迹天涯的漂流。
故事到这就结束了，因为再往后就不是时代武打剧了，而是萝莉控养成日记或者大叔控养成日记了。
额，觉得这个故事很耳熟？有雷同作品？
好吧，宫原静管这个故事叫做无刃皇谭。
没错，就是无刃皇谭，魔改完了的无皇刃谭它真心该叫做无刃皇谭。(未完待续。。)
第七十二章 师太的必要性
从整部作品跟原作的比较上来看，改编的力度还是比较大的，尤其是男主角无名的身份上。
在魔改的版本中，无名的角色经更加复杂一些，毕竟经两国，但是相比较起来其实原作中的无名的心理结构才更加复杂。
原作中的无名是一个倭人与南蛮人的混血，从小就受到一定的欺凌，这一点跟魔改版中的他在中国的经有点相像，但是并不完全一样。
再接下来的经，则是原作更优，因为原作中的无名作为一个武士参与过战国诸侯的乱战，那样的经使他发生了重大的转变，并且为此封刀，在他跟仔太郎的旅程中曾经数次想要拔刀，但是都忍住了。
客观上讲，那样的处理可以让人物更加富有层次，更加鲜活，在宫原静魔改的这个版本中，无名的性格要单纯的多，这里面的理由很简单，只是他认为作一个时代武打剧，并不需要过于复杂的人物设定，那样很可能会让观众的视角从动作本身转移开。
无名从中国长大的经，实际上是把另一个主要角色仔太郎的经嫁接过来的，原作中实际上前往中国的人是他，并且疑问追杀从中国逃了回来，但是宫原静却把这两个主要角色的经做了颠倒性的调整。
原作中的仔太郎去往了中国生活，同样也是因为生辰是因素，被明朝的宫廷术士知道之后，就把他当做不老药的药引处理了，因此他逃往了扶桑过之后，对面才会派人过来追杀。
这个处理其实是比较合情合理的，起码来说编剧是了解一点明朝史的，因为明朝确实有几个皇帝特别迷恋道术，并且喜欢炼丹求长生。
这堆明朝人是原作中主角的主要敌人，也是要被打倒的一方，包括最后的boss南蛮人罗狼其实也是明朝的人，而日本的大名一方其实是次要反派，或者说是陪衬而已。
但是这里其实有些纷乱了，当时的社会环境可能确实是如此，但是这样会让观众看起来很乱，又是明朝人，又是南蛮人，又是南蛮人跟倭人的混血人，又是倭国人的，而且以ohs那边的情况，做双方交战总比做三方混战要容易一些。
当然了，这里面还有一个原因是原作有着国别形态上的无端黑的嫌疑，求个某事生的孩童，大明国至于一路渡海追到扶桑去？明国那么多人，想找什么样的孩子找不到？
因此在魔改的版本中，大名一方的势力成为了主要敌对方，应该也算是唯一的敌对方，包括罗狼在内的反派角色全都加在了这边。
当然了，这样带来的后果，必然是要把大名势力在细分为两派，否则的话凭着无名单枪匹马一个人，是无论如何也不可能从一方领主之中把仔太郎救出来的。
同时抓仔太郎的缘由，也从长生不老丹很自然的转变成了邪恶的献祭仪式了。
改编完了之后，这个故事其实就变成了除了无名小的时候在明国生活过，并且学习到了武术之外，再也没有明国什么事情了，想要展示战国时候的日--本社会风貌，这样完全可以更集中一些。
至于仔太郎身份的变化，正太变萝莉，这其实是一个完全没有必要的改变，毕竟抛开性别以外的因素，这个角色的性格其实没有做任何改变，改不改性别对于故事本身其实是无所谓的，当然了，可能在某些人看来，萝莉更惹人怜爱一些。
说白了这其实都是宫原静的恶趣味，他觉得毕竟一个大叔带着一个正太浪迹天涯，这样想象总有某种不纯洁的观念在脑海里作祟。
跟正太一起的旅途，太不和谐，也太危险，还不如换成萝莉呢，父爱如山也比……咳咳，强得多是吧？
整体上，魔改版的故事更加纯粹一些，没有太多的线条和头绪，更具时代特色，也更“战国”一些。
再说故事开始的时候一个比较主要的角色，那就是救下主角无名，并且收养他，交给他武术的师太。
这个角色的登场并不多，但是却是十分必要的。为什么要给主角安排一个女性师傅？这里面其实是有一个很深刻的缘由的。
缘由就是宫原静的脑洞，这是一件客观存在的事情，作为一个活了两辈子的人，宫原静的脑洞还是十分清奇的。
抛开动画这个范畴，要说动作剧或者动作片，不光是宫原静，这个世界上的很多功夫爱好者首先想到的都会是香江的功夫片。
宫原静算是见识完了功夫片兴衰的过程的人了，但是在后功夫的时代，依然有着能够让人印象深刻的拳拳到肉的打剧。
想到这里的时候，不管宫原静的智商还在不在线上，但是他的脑洞已经开始上线了，而且那脑洞的程度简直清新脱俗。
ohs动画不是要动作剧吗，把时代背景设置到武士阶层兴盛的时期，这个很好理解，因为最好的动作动画基本上都是时代武打剧，到这里还没有任何疑问。
但是要是让主角玩刀？那多没创意，不要一说武士时代就是刀噼剑砍的，咱们玩拳法，所以无名得打拳，而且打的是有迹可循的切实存在的中国拳法。
可是要打什么样的拳法呢？请回头再看师太。
是的，宫原静准备让主角无名同学打咏春拳……
悄悄这想法……以前估计没有人这么想过吧？宫原静不但想了，而且只要ohs接受了他的剧本，这个打着很特殊的中国拳法的主角就会在大荧幕上跟广大观众见面。
虽然要是真的考究时代背景的话，这个时期其实跟咏春拳诞生的时期对不太上，但是谁懂这个？
想咏春讲求那样技术要领的拳法，想要在影视上来表现，难度可能有，但是不会太大，想要用漫画来表现，那肯定会有相当的难度，至于要用动画做出那样真实的效果来，不但要烧钱，而且是难上加难。
因为这压根就不适合动画这样的表现形式。
动画要怎么才能表现那样的快打？抱歉，那是ohs动画的事情，不在宫原静的业务范围内，他只负责提供脑洞。
坑他挖了，谁往里谁跳，能把坑填平了也算是有本事。(未完待续。。)
第七十三章 做动画是一种高危职业
当天在ohs动画的时候，宫原静把做故事架构和原案这件事情答应了下来之后，并没有立即就给出作品，而是表示自己要仔细的思考一下要拿出什么样的故事，然后这就回到了木槿社。
之后又相隔了十天左右的时间，宫原静才把“无刃皇谭”的故事原案提供给了对方。
当然了这是故事的原案，而不是漫画原稿，除了人物设定和部分场景的详细描述之外，其他的部分绘制的并不惊喜，硬要说的话这个更贴近于漫画的分镜稿，只不过细节处理上比分镜稿要好一些，但是却远远不能达到原稿的程度。
这也是宫原静很快能够拿出原案的原因，实际上也不是说他要偷懒，而是原案没有必要像原稿那样的过于精细。
再加上宫原静还要画自己的连载漫画呢，并不想过度的拿出精力来对一份原案进行没必要的精雕细琢。
上一期的fate停刊了一话之后，从周刊少年me的读者们那边传过来的反馈还是很积极的，这也让宫原静能够能更加积极主动的投入到作品创作当中去了。
是的，他还是挺高兴的，大概不会有漫画家会讨厌自己的作品受到读者们的追捧吧？这是有人气和受欢迎的象征。
至于“无刃皇谭”的原案交给了ohs动画那边之后，宫原静就没有过于去关注这件事情了。
从理论上来说，对方有接受这个原案的可能，但是从概率上来说，接受的可能性真心大不了，因为他的主角大部分事件都是在打一种来自中国的莫名其妙的拳法的，而日---本人更能接受的则是挥舞着长刀的武士。
更主要的是按照宫原静的设定，这个拳法很不好用动画表现。
按照他的想法，对方很有可能的嘴里一边说着“这是个什么玩意”，一边把他的原案送回来。
也就是传说中的企划不通，拒绝采用。
对此宫原静也有着足够的心理准备，第一，对方提到了做动作之后，宫原静只是下意识的想起了这部作品而已，然后又进行了魔改，他既是在认认真真的画原案，同时也存在要打发一下ohs动画那边的心思，反着要是对方不接受这个原案的话，肯定不会再另外对他提要求了。
要是对方想让宫原静对原案进行修改，比如提出把主角的身份变成武士之类的要求，对不起，那是不行滴，要么ohs全盘采用他的原案，要么就彻底放弃这次合作。
这个魔改故事他自身觉得还是挺有意思的，对方要是不做的话，等以后有了机会宫原静可以自己搂一个监督过来，自己玩一把。
所以事实上原案出来之后，宫原静觉得ohs动画那边接受与否其实有点无所谓了。
反正故事是不会被浪费掉的。
可是事实上有些场景有些内容，确实不适合用传统的动画表现反能够是来表现，面对着这样的题材和内容，大部分动画监督可能会当场拒绝，甚至是拂袖而去，因为他们根深蒂固的就认为这玩意做不了动画。
但是也有少数的监督，他们要么是奇葩，要么是奇才，总之越是有难度的东西他们越是想要尝试，越是常理上不适合用动画表现的场面，他们就会想着换一种方式来表现。
说的好听一点，这是这样的监督对艺术境界的深入追求，他们是勇于探索和开拓的，正是因为这样的监督在，动画的拍摄手法才会越来越丰富。
可是要是说的不好听一点，这其实就是一帮作死小能手，他们弄出来的东西，可能一炮而红，更可能扑街扑的狗都不认识，这种监督有时候还喜欢自视甚高，他们在制作新奇的画面的时候，老是带着这样一种蔑视同行的情绪：看吧，你们这群low货，我这种表现手法，这个场景处理，想不到吧？做不到吧？开眼了吧？涨姿势了吧？所以服气了吗？
这群人得做高难度动画，不然怎么显示他们与其他动画监督的不同？
ohs动画的浅汤胜直监督，不是专业学动画出身，但就从做动作动画上来说，他算是一个有才华的监督，从性格上来判断大概也不是上面所说的有这样的心理的人，但他确实喜欢尝试新东西，而且对于认定的东西也很偏执。
所以在宫原静的原案被送到了ohs那边，浅汤监督研究了不长时间之后，他选择了接受了这个原案。
非但如此，其实浅汤本人对于作品中出现的这种拳法和比较新奇的动作方式有着浓厚的兴趣，也许是为了寻找动画中那些场面的表现方式，也许仅仅是对拳法感兴趣，他还给原作者宫原静打了一个很长的电话，专门探讨这些专业问题。
宫原静懂咏春？他懂个毛线啊，比起咏春他更懂日---本剑道，因为前者他经过了系统的学习，后者则是根据影视作品现学现卖的东西……
所以浅汤把他跟问住了，一连几个不知道之后，宫原静只好打发浅汤去自己查专业资料了，至于哪里有这样的资料？他哪里知道。
浅汤的热情超越了动画本身，这让宫原静一度怀疑这货是个功夫迷。
结果他猜对了，浅汤胜直还真就是个功夫迷，而且比较奇怪的是，他喜欢的功夫明星是brucelee而不是搞笑风格浓厚的jackie`chan。
要知道，因为前者经常在各种影片中暴揍日--本人，他在岛国内的流行和受欢迎程度可不如后者的。
但是人家浅汤的眼光就是超越常人了，他仅仅是从欣赏功夫的角度去看影片的，管你反派角色是泰国人还是日本人，管你暴揍的是日--本人……还是日--本人？
萝卜青菜各有所爱，浅汤就是喜欢硬桥硬马的功夫，而且他坚持称某些影片是搞笑动作片，而不是功夫片。
所以，特别是听说了这个拳法跟lee同志还有所关联之后，浅汤的兴趣更浓了。
可能是浅汤用三寸不烂之舌说服了身为社长的大苑大吾，也可能是大苑大吾本人对于这个原案的可与不可之间存在着摇摆，浅汤只是轻轻一推就达成了自己的目标，还有可能是本身大苑就很中意这个原案，总之ohs那边接受了这个故事。
其中有没有出现波折，宫原静是不知道的。
这其实也不是什么难理解的一件事，人都是逐利的，只要能让大苑社长看到获利的可行性，他就会支持这个原案。
盈利是企业的目的，也是社长个人的目的，不管是日元还是美元，钱大家都是喜欢的。
宫原静讨厌钱吗？不讨厌。
大苑大吾讨厌钱吗？不讨厌。
比方说，你每天从800多平米的床上起来，然后400多个女仆伺候你穿衣洗漱，面对一屋子的纸币，你真的能够很嫌弃的说出“走开，你们这些该死的钞票”这种话吗？
有这样的机会的话，你可以尝试着对女仆妹妹们恶作剧一下，说那些该死的钞票已经真的走开了，自己已经破产了，所以不但她们这个月的工资没了，全年奖金更是不用指望了，你看看卡哇伊的女仆妹妹们会有什么样的反应？
是的，妹妹们不存在了，她们只用一分钟的时间就能跨越几十年的距离，获得如同刚富力士那样的瞬间成长，又像是赛亚人那样能够突然变身，二段进化成中年暴力大妈了。
还想欣赏她们的黑丝短裙？身娇体柔？欲拒还羞？抱歉，没有这种好事，她们会在很果断踢断你的下体的同时用两根手指戳爆你的眼球的，同学们。
因为那个时候你已经不是古稀金萨玛了，而是单纯的臭流氓，对方臭流氓的方式……可曾记得药师寺泉子包里的榔头？
结论是人类还是很需要也很喜欢该死的钞票的，哪怕仅仅是出于欣赏女仆的绝对领域这种单纯纯洁的目的。
而动画制作公司为了能够获利，首先第一点得获得投资，无论是何种集资方式，只要是往企划项目里投钱，那就意味着风险，因为这些钱会很快就被花出去，而获利还说不清究竟是有还是没有，就算是有，那也是未来的事情了。
这其实就是动画制作的“高危性”的第一种表现形式。
对动画的制作要是成功了，当然可以获利丰厚，但是要是失败了呢？不但把投资商亏死，同时也很有可能把身为制作方的自己也搭进去。
所以降低风险，节约经费，动画制作公司有着各种各样的招式。
在以后的动画界，有三种比较知名的节约经费的方式，这些招式究竟省钱还是不省钱，各有判断，但是这几种确实是广为流传。
第一种叫做京都式省钱，一集tv动画24分钟，除去每集固定的op和ed，掐头去尾还剩20分钟，他们敢做2分钟的静止镜头，关键是人家还能做的让观众不讨厌，这就是本事了。
第二种方式叫做新房式省钱，由知名动画监督新房昭之发明，他的作品中经常把背景进行扁平化处理，同时忽略街景路人等等，稍有不适但是观众也能适应，因为他们的关注点在意更加怪异的角色们这多年的颈椎病，什么样的情绪都能用四十五度扭脖子来表现说明，所以他不需要背景。
第三种叫做银魂式省钱……呵呵。
好吧，银魂都敢把线稿送到电视台放送，但凡还有一丁点节操残余，都赢不了日升的银魂制作组。
有一句话叫做一直被模仿从未被超越，对于银魂来说，连模仿都让人做不到好么。
当然了，这些东西都是以后的事情，现在京都还在苟延残喘，挣扎在温饱线上，尚不具备独立动画制作能力，混的比ohs还惨的多。
新房昭之现在还不知道在哪呢，他连南泽十八的马甲都穿不上。
至于银魂……原作者的空知猩猩君的大脑还没有开发到能画漫画的程度吧？
但是宫原静有预感，在见识到这三种知名省钱方式之前，他会率先见识到一种更着名的动画制作方式，其名称可能是叫做浅汤式烧经费，或者ohs式败家。
本身就不不是什么底蕴深厚、经济实力雄厚的动画制作公司，现在还要做标准的90分钟剧场打斗动画，虽然90分钟不可能全是打斗场面，但是想要把某些场面做的好，那烧钱是必须的。
脑子抽了的ohs动画能够活多少章？这是一个未解之谜。
除此之外，从事动画制作还有另外一种危险方式，可以称之为真危险。
动画可是能够像神经毒素一样造成大规模的群体**件的，那家公司要是不经意之间做出了这样的作品，不好意思，你摊上事了。
这里得用一个例子说明，是现在版权在宫原静手里的，口袋妖怪动画版在他原本的位面中发生的放送事故。
这事还是最着名的皮卡丘的锅，同时也是制作组为了节约经费惹得祸。
这部动画偏低龄一些，而且由于题材新颖，内容有趣，口袋妖怪的动画是在东京电视台下午六点的黄金时段播放的。
就如同蜡笔小新天天守着电视机看动感超人一样，那个时候很多小朋友也是要守着电视机定点看口袋妖怪的。
某一天电视上放映了标题叫做‘电脑战士3d龙’的口袋妖怪38话，其中有一个场景是电脑世界中的“电脑疫苗”发射了导弹，再就是皮卡丘君使用知名绝技“十万伏特”引爆了这些导弹，化解危机的同时炸毁了一座桥梁。
根据日--本动画制作惯用的（省钱）手法，为了表现爆破效果同时还不想多花钱，这个场景里用不同颜色的交替闪烁来突出爆炸场景，以求造成视觉上的震撼。
“十万伏特”那么牛的绝技造成的破坏性爆炸，当然得用高色差的高频闪烁来表现了。
可是制作组也不想想，他们做爆破做的是相当爽了，又震撼又省钱的，可那种高频闪烁，就算是电视机能够受得了，电视机前的日---本小盆友们受得了吗？
要知道电视画面的闪烁频率越高，就会有更高的几率造成不同程度的光过敏疾病。
结果口袋妖怪的画面那样的闪啊闪的，就把685名儿童闪出了视觉问题，把他们很紧急的闪进了医院里……
这个放送事故当即造成了口袋妖怪的停播，同时对同期放映的动画也产生了影响，大量的其他动画开始做减光处理，事后日---本放送协会也开始制定更安全严苛的动画制作和放映规则，尤其明令禁止了强光高频闪烁技术和高色差背景的使用。
放个动画片，看个动画片的，大家至于吗？是的，真的很至于。
把三位数的小朋友们送进了医院，这是日---本用火生生的例子，为世界动画界做出的贡献。
事实上来说，这得算是改变世界动画史的大事了，从此不论哪国的哪家公司，在制作动画的时候都更加注重光过敏了。
当然了，单纯就这件事情造成的社会不良影响来说，不但东京电视台要承担社会责任，身为制作方的olm也跑不了。
单说一个，pta大神会放过他们吗？不会的，好不容易有了可以表示存在感的机会，他们会往死里折腾的。
倒霉催的olm，做个动画都能做出社会**件来，也算是邪门了。
再有一种高危的方式就比较惊悚了，很可能与很多敏感事件挂上钩，这里还得用一个动画的例子加以说明。
那部动画叫做全金属狂潮。
在全倒霉狂潮的第一季之中，有一个男女主角乘坐着去休学旅行的飞机被劫机了的情节，这个其实也没什么的，毕竟是小说中出现的空想而已。
但是事情就是那么巧，当时有个比较神奇的同志，他是不是acg爱好者不清楚，有没有熟读过全金的原着也不清楚，但是他好巧不巧的在全金放送之前策划了一起真正的劫机事件。
恩，这个无法界定是不是动画爱好者的人物叫做拉登……你说他是宅吧，没有任何史料证明过他喜欢动画漫画这类的东西，但是说他不宅吧，此人又经常在窝老窝里呆个大半年都不带动弹的。
总之拉登同学策划了一个让他名扬世界的事件，后来事件通称为911。
多么巧合吧，这里要放劫机动画，没想到老美真的被劫机了，老美是岛国爸爸嘛，本着爸爸的事就是自己的事，爸爸的小事都是自己的大事，爸爸的大事就更是自己的大事的原则，当时这边的电视台和制作组一律觉得，这事有点敏感，还是把全金的放映延期一季吧。
被炸了之后，后来美国爸爸确实怒了，满世界的可劲瞎折腾。
再后来又有小道消息说，联邦调查局和中央情报局都来日---本做过全金的调查，做个动画差点被怀疑成恐怖分子了。
……
再往外延伸，这个acg圈子里其实还有喜欢搞事的动画监督，看自己老婆不顺眼遂果断将其干掉之的漫画编辑，在大大街上无差别砍人的阿宅……
好吧，acg是很危险地。
今天有几句话不吐不快，为了能让看这本书的人都看到，我写正文里了：
以后吧，请在哪看的这本书在哪评论，要是在起点看到的这本书，请在起点的评论区评论，要是在创世看到了，请在创世评论，要是在其他网站看到的，请在其他网站的书评区评论。
来回跑不累吗。
在你夸夸其谈之前，有个属于地球人都懂得的范畴的东西被你无视了，哪里来的那么大的优越感？默默看书不行吗，非逼着我发？
气性有点大，我也不知道今天究竟写的是什么。(未完待续。。)
第七十四章 木槿社漫画赏与 Godot（上）
一般而言，剧场动画的制作周期一年到三年不等，具体要花费多长时间，这跟制作组的制作水平、监督对作品的细致要求、以及整个企划的制作经费有关。
当然，花费更长时间的剧场动画也有，不过那个更精良，比如由德间书店投资和出品，吉卜力工作室负责制作，宫崎骏担当原作、分镜、剧本和执导的剧场动画幽灵公主，它的筹备和制作工作在94年就已经开始了，但是上映的话还得等到97年。
这里头最关键的因素不是监督，其实还得是制作经费，很多动画扑街了其实不怪监督，有的事情上，监督的作用很大，有的事情上，监督没个卵用，巧妇难为无米之炊，要是没有钱，哪怕监督再想把作品精雕细琢也是不可能的。
所以就算是ohs动画那边接受了宫原静的原案，并且从现在开始就抓紧进入了正式制作的环节，但要真正能够看到成片的时候，还不知道要等多久呢。
反正时间肯定短不了，除非他们粗制滥造。
确定了要使用宫原静的原案之后，ohs动画那边除了给了足够的版权费之外，还出示了一份详细的工作安排，他们计划用一年的时间来完成这部剧场动画。
对于这样一个工作时间安排，宫原静个人是持比较悲观的意见，计划是计划，跟实际制作起来是不一样的，一年很难完成无刃之皇。
只要问题还是在ohs动画的资上，制作经验丰富的动画制作公司还经常会在制作的过程中出各种问题呢，更何况是之前从没有制作过剧场动画，连tv动画都没有操作过的纯新手ohs了。
制作三五分钟的动画短片，可能一周的时间就够了，制作24分钟的标准tv动画，花一个月基本上也可以，但是要制作90分钟的剧场动画，还要保证作品的质量，那花费的时间绝对是要以年计的。
这里面根本性的不同在于，在tv上放送的作品与在大荧幕上放送的作品，制作方本身对于它们的定位就是不同的，质量的要求也不同的，观众们的评价标准也是不同的。
不过不管如何，既然采用了自己的原案，宫原静对于ohs动画能够制作出什么样的作品来还是十分期待的，不过不管再怎么期待，他也不可能像个忠粉一样干巴巴的一直满怀期待的等着他们的片子出来。
这个其实跟之前的古城荆棘王是一样的，这边把原案扔给他们之后，就只能由着对方瞎折腾了。
现在毕竟是木槿社发展的至关重要时期，需要宫原静处理的事情有很多，特别是近期，很多日常事务也压在了他身上。
这主要是因为现在副社长久保芳志忙的很，久保和宫原纯他们正在和任堂天那边吵得焦头烂额呢。
宫原纯这个月请假的频率都跟宫原静有的一拼了，真不知道她能不能顺利从高中毕业，立教跟川澄对于学生的要求可是完全不一样的，前者的规格高的很。
久保副社长的主要精力都放在商业谈判上了，木槿社的很多事情自然得宫原静亲自上手了。
没办法，劳累是必须的，唯一的好处是可以在两种劳苦中二选其一。
去年5到8月份的时候，木槿社只有一部少女漫画杂志，这样还严重缺少漫画稿件，木槿社同时也存在连载漫画家不足的问题，为此宫原静不但自己开了两本连载，同时还扔出了几部原案来凑数，这才算是把西玛丽尔上面连载的作品的部数给凑足了。
但是到了现在，那样的危机已经不太可能出现了，不过与此相反的问题又出现了。
今年以来，木槿社的漫画杂志发行量比去年已经翻了n倍了，这其实导致了几个问题。
一方面，木槿社的员工数量和企业规模有点跟不上漫画杂志销量的扩张速度，各个部门都面临着人手不足的问题。
当然了，他们至今为止也确实在不停的招募人才，现在那个小小的办公楼内办公空间已经严重不足了，大家挤的跟沙丁鱼罐头似的。
这件事不是那么好解决，只能一步一步的来，谁让他们扩张的跟吹气球似的呢。
第二方面则是缺少全面的连载平台。
或者说是连载平台不足。
目前木槿社在发行有两本漫画杂志，一本周刊少年和一本月刊少女，从类型上判断这已经基本上兼顾到两方面的读者了。
但其实不然，从读者的性别上这样区分是可以的，但是年龄上呢，不论是周刊少年还是月刊少女，这都是“少”向杂志，木槿社没有专门针对另外年龄段的青年漫画。
还有，木槿社现在的两部杂志都是长连载平台，无法日常性的进行短篇连载。
前一点还好说，暂时就当木槿社无意涉足青年漫画领域好了，但是后一点比较麻烦。
短篇连载杂志这种存在，与其说是在针对某些种类的读者，不如说是为了木槿社的漫画家们。
在现在的木槿社，漫画家的数量或者有志于成为漫画家的新人，不说是成指数的增长吧，但是数量也确实不能算是少。
这些漫画家需要出头的机会，可是一来me和西玛丽尔上长连载的位置总是有限的，二来不是所有的漫画家一上来就有进行长篇连载的能力的。
很多漫画家需要一步一步的培养，才能渐渐地成长起来。
最基础的属于“爱好者”或者是“有志者”范畴的人还好说，因为他们确实没有办法提交符合标准的原稿，他们只能从助手做起。
但是还有一部分人，要是让他们直接上长篇连载吧，可能有点不足，可是他们确实能画，也有创作**，有时也能够拿出可堪一看的短篇作品，这样的作品，漫画家们肯定希望可以公开发表，但是暂时木槿社却没有办法做到这一点。
这是一个比较紧迫的问题，作为一家漫画出版社而言，是应该满足漫画家们这类的要求的，你不能老让漫画家们闷头勐画，讲的好听一点这可以说是让漫画家磨炼画技，但是时间一久了，漫画家们很可能会因为看不到出头的机会而对出版社心怀怨念的。(未完待续。。)
第七十五章 木槿社漫画赏与Godot（中）
不管是什么样的漫画家，有实力的还是没有实力的，有才华的还是没有才华的，都是盼望着自己能得到一个一炮而红的机会的。
得到机会之后，能不能受到读者的喜欢和追捧，能不能真正的红起来，这是漫画家自己的问题了，但是要是他们连这样的机会都没有，那就是出版社的问题了。
漫画助手想要得到成为真正的漫画家的机会，成为了漫画家之后，他们希望自己的短篇连载能够拿到公开发表的机会，公开发表之后，他们希望自己的短篇能够受到欢迎，进而这个短篇连载能有机会登上me或者西玛丽尔成为长篇作品，漫画家从此也开始走上人生巅峰……
这是一种美好的设想，实际上能够走完这个过程的漫画家也不在多数，但是你不能连给人家做设想的机会都不给吧？
目前的木槿社没有这个过程中前面刊登短篇的这一环，仅仅靠编辑部和主编来决定哪一部作品能够上连载……但是对于漫画家来说，质疑编辑的眼光是常有的事情，编辑的意见能够代表读者的意见吗？编辑觉得作品没有前途，但是万一读者喜欢的不行不行的呢？
漫画终究是要靠在读者之前的人气说话的，对于年轻气盛自视甚高的漫画家来说，编辑的判断和意见不怎么好使。
不是每一个漫画家都那么信任出版社，不是每一个漫画家都那么有耐心的，有些人是很容易就会对出版社失去信心和耐心的，当他们的忍耐到达一定的极限之后，肯定会离开出版社转投他家。
木槿社不可能跟每个漫画家都签署限制性很强的独占合约的，因为没那个必要，想要拿到比较好的合约，至少也得有一部长连载作品。
但是出版社又确实需要维持最基础的漫画家的数量，一方面，连载漫画家需要大量的助手辅助，另一方面，很多有才华的漫画家，都是从那种最底端的状态走出来的，万一这一堆人里能出个鸟山明呢？
所以，从各种意义上来说，木槿社都需要一个短篇连载平台。
不管漫画家是否信任编辑的意见，终究他们的作品还是直接能够面对读者的好。
现在这个短篇连载杂志正在策划之中，宫原静正在争取早一点能够刊行。
这个问题其实还是编辑们反映过来的，宫原静先前的时候也不是没有想过这样的事情，只不过他没有想到事情会这么迫切。
只不过现在木槿社确实人手不足，为了这么一本短篇杂志再特意招募编辑？成立新的第三个编辑部？以后可能会这样做，但是现在还不需要这么大费周章。
是的，这个事情不算难，主要的问题就是木槿社人手不足，现在的木槿社随着杂志发行量的增加，虽然不能说已经成了狗大户，但是也可以拍着胸脯说不差钱了。
而且这样的短篇杂志，本身就不是那种追求销量的类型，盈利的目的性也没有其他两部杂志强，木槿社对它的要求也比较低，这样就能够把发售成本降下来。
对于这件事的决定是短篇的连载杂志还是要做的，不过目前就算做这个杂志也只能不定期发行，往后的时候可能会改成季刊。
所以虽然刚刚开始筹备，宫原静暂时决定这个连载短片的杂志名叫做godot（戈多）了。
整体的筹备工作将会交给一个临时的编辑组完成，这个临时的编辑组则是由me和西玛丽尔的编辑部中抽调工作不那么繁忙的编辑组成。
宫原静只负责统筹，也就是耍耍嘴皮子，然后做最后的决断，具体的事物则是交给秋月大助主编来负责的。
这个短篇连载杂志，时间紧任务重，事实上本来该交给经验丰富的久保芳志来负责的，但是无可奈何，本身周刊少年编辑部那边的事就很多，久保还要负责某些事情的管理，还有谈判的事，实在是无法脱身，于是只能把秋月大助拉出来了。
因此宫原静也时不时关注着这个临时编辑组的工作，这倒不是他不信任秋月大助，只不过多少有些不放心。
“现在我们的漫画家们反映怎么样？”
宫原静对着身旁的秋月大助问道。
虽说是godot临时的编辑组，但是实际上工作的地点还是在西玛丽尔的编辑部内，没有办法，整个木槿社里就这里的办公空间最充足。
连后来的me编辑部都不如这边，虽说从规模和办公人员数量上来说，me编辑部早就超越西玛丽尔编辑部这边了，但是这事得讲究先来后到的，地盘是谁先占的，就是谁的。
看着几个编辑在一个小小的被隔开的区域内审查着一份份稿件，宫原静很心塞，这个时候他已经开始想什么时候捞一笔大的，把木槿社的硬件来个鸟枪换炮。
这事还真心不好办，虽说东京的房地产泡沫早崩了，但是这里毕竟是一国之都，还是小国多民的国家的首都，地价再便宜能便宜到哪里去？建筑成本再低也不是现在的木槿社能承担的。
“漫画家的反应很正面，由于这一次的社内征稿没有什么限制，很多漫画家都十分积极主动，有的人提交了不止一份的漫画……”
“而且这样的漫画家还不在少数，从数量上说，到目前为止受到的稿件已经过百了。”秋月大助说道。
“数量充足的有点过头了啊……”这个稿件数量让宫原静有点皱眉头，数量多是好事，但是这个数量往往意味着粗制滥造。
由于是第一次进行社内征稿，木槿社的漫画家们确实很热情，更主要的是这次连作品的页数都没有限制，于是很多漫画家根本就不用创作新故事，直接把原先曾经画过的东西投过来就是了。
于是这就导致了稿件的数量太多了。
而且质量确实堪忧。
在宫原静跟秋月大助交谈的时候，时不时的就可以看到这几位正在进行初审的编辑把一份原稿拿起来看了没两页，就直接扔一边了……
很多原稿是有让人揪自己头发的冲动的，从这个角度上来讲，其实漫画家是造成漫画编辑秃头的主要原因……
第七十六章 木槿社漫画赏与Godot（下）
“现在选出了几部能够可以进行刊行的原稿了？”宫原静对着秋月大助主编问道。
第一期的godot会刊载20到25部原稿，因为本次在社内征稿的时候，编辑部这边并没有严格的规定投稿需要的原稿页数，所以最后究竟需要多少部作品现在还是未知之数。
一本漫画杂志需要一个适当的页数，比如市面上的周刊少年漫画，虽然不同的漫画出版社做出的不同的周刊有着风格上的差异，但是基本上每一部周刊都有20部漫画作品，正式内容的页码应在360页到400页之间。
这样的出版规则会读者形成特定的阅读习惯，他们习惯了周刊该有多少页，月刊又有多少页，而太厚或者太薄的杂志可能会让熟悉了一般杂志的读者觉得不习惯，所以到时候具体要等25部还是20部，还要视情况而定。
宫原静之所以有这么一问，倒不是他在着急什么，而是觉得编辑组既然收到了这么多的原稿，那么到了现在总有一部两部的能够入眼的了吧？
否则的话空有数量而没有质量，那是一件十分悲哀的事情。
因为那就意味木槿社有这么多的漫画家，但是整体的原稿质量和漫画家的水准却并不高，这对任何漫画出版社来说都不是什么好消息。
“目前已经确定了几部质量还算不错的作品，不过大部分都在可与不可之间，我们还要在看看后面的原稿质量怎么样才能做出判断，但是有一部惊悚恐怖类的短篇是例外，它赢得了编辑组的一致肯定，算是第一部已经确定下来的作品。”秋月大助赶紧说道。
“惊悚恐怖？确实是惊悚而不是血腥？”宫原静问道，这个题材有一种让他皱眉的冲动。
新人漫画家容易把这两个不同的概念搞混淆了，很多人把恐怖等同于血腥，他们拿出的作品往往都是整张整张的原稿都是血淋淋的，但是实际上来说恐怖程度却很有限，那样的画风只能让读者的感官上产生不适和反感而已，并不能造成深入到读者心理层次的恐怖。
真正能够吓到人心里发毛、冷汗直流的作品，更侧重于用气氛营造来把恐怖表现出来，而不是靠着剧情人物的鲜血和歇斯底里的尖叫，很多深入到心理层次的恐怖向作品，甚至从头到尾都不会出现造成恐怖的元凶，仅仅是渲染恐怖本身、神秘和未知就能让很多读者和观众毛骨悚然、望而却步。
后者比起前者无疑更加需要技巧，创作起来也更有难度。
“当然，很有感觉的一部漫画，算是属于精神类上很有侵占性的作品了，个人感觉确实很恐怖。”
秋月大助一边对着宫原静描述着自己对于那个作品的感受，一边在走到了一张办公桌的另一面，在打开了一个抽屉之后，把一个文件袋拿了出来。
这大概就是那份原稿了。
“这部作品……总之静君可以先看看……”
秋月大助把那份原稿递给了宫原静。
既然主编和编辑组对这部作品的评价都比较高，宫原静当然有些好奇，于是在接过了原稿之后，他就打开了文件袋，仔细的阅读了起来。
尤其是看漫画的时候，宫原静的阅读速度很快，仅仅一时片刻，他就把这一份页数有限的短篇漫画看完了。
不过他却一时之间没有给出自己的意见。
“静君觉得这部作品怎么样？”秋月大助见他一直没有开口，于是在一旁问道。
宫原静这才像是回过神来了一样，说道：“很不错，故事分镜、画功和气氛渲染都做的很到位，确实可以直接就把这部作品定下了。”
他对这部作品给出了很正面的答复，但是这个回答却让秋月大助不太满意。
“这就完了？”秋月的问题其实更感性一些，他只是想问问宫原静有没有感觉这部作品很恐怖而已。
“完了啊，很不错的短篇，还有什么？”
“静君……你就没有产生一点惊悚感吗？”
在看这部作品的时候自始至终宫原静脸色的表情就没有变过，这让等着看他产生恐惧反应的秋月大助很奇怪，这人就没有恐怖神经吗？
“啊？你是说这个啊，是挺恐怖的、心理层面的恐怖。”宫原静又补充了一句。
作品本身确实是一个恐怖向的良作，不过他个人很难被这样的故事吓到，一是这种故事他见得多了，这部作品本身他有点印象，是基于现实的改编作，二是看作品的过程中他是带着审视的角度在看的，而不是像普通的读者那样完全的沉浸其中，这就大大削弱了他的感官感觉。
“静君……心理素质不错。”秋月大助郁闷，他看这部作品的时候可是吓了一脑门汗的，再看宫原静，居然没有反应。
这个其实很正常，恐惧心和恐惧的东西对于每个人来说都是不同的，而且对“恐怖”的抗性跟人的年龄没什么太大关系，很难讲随着一个人的年龄增长，他对各种怪谈鬼语的抵抗力就一定会增加，这方面的“胆子”很可能是天生决定的，不害怕的人从始至终就不害怕，害怕的人无论活多大有多少阅历还是会害怕某些东西。
“还想怎么样？难道想让我叫哦呼吗？”
宫原静带着无所谓的语气说道，刚刚他之所以走神，不是这部漫画本身的原因，而是他看完了作品之后，关注点很快就从故事本身转移到了作者身上，等他把原稿翻回了第一页，看到了漫画家的名字之后，那眼熟的名字，一时让他有了些愣神而已。
他在思考为什么这人成了一个漫画家，还是木槿社的漫画家，从这篇原稿来看，对方的水平还不错……不过这得是一个未解之谜了，他没有办法深入探究。
“这一篇可以直接定下来进行刊行，以后的原稿质量上尽量像这样的短篇靠拢，短篇连载平台的事情还得保证质量的继续下去……”
第七十七章 木槿社漫画赏与Godot（补）
谈完了短篇杂志的事情之后，宫原静又问了一下跟这个事情绑在一起的一个活动。
“先前谈到过的木槿社漫画赏的事情，秋月主编跟久保副社长有过交流吗？”
为什么要弄一个木槿社漫画赏，这个跟木槿社面临的第三个问题有关。
做短篇杂志其实是社内征稿，而漫画赏则是面向外界的征稿，以借此发现更多有才华的漫画家。
木槿社的漫画家从数量上来说已近十分充足了，可是为什么还要发觉新的漫画家？这里面其实一点矛盾都没有。
首先，得需要明白一个概念，漫画家和有才华的漫画家，或者说漫画家和人气漫画家，这是完全不同的两种生物，从概念和定义上来说就完全不一样。
日---本的漫画家总数有多少？能够被读者记得住名字，有代表性的热卖作品的漫画家又有多少？
木槿社不缺漫画家，缺的是有才华的漫画家。而且这一点上他们没有半点竞争优势，因此得采取更加积极主动的方式来发觉和吸引漫画家，比如为漫画家提供更好的基础待遇，再比如……设立一个高额奖金的漫画赏？
现在的木槿社，两本杂志的高质量作品基本上都在围绕着剧作组运作，剧作组本身有原创能力，但是同样也很依赖宫原静的原案，但是无论宫原静的脑容量究竟有多大，也不可能是无限的……
所以整个事情要往深远里考虑。
最开始的时候，木槿社需要赤坂龙之介和千斗五十铃，后来木槿社需要剧作组，到最终，木槿社需要的还是一个个能够自己画出热卖漫画的漫画家们。
在宫原静的计划中，随着时间的推移，剧作组在漫画出版社这边的重要性会逐步下降，等到什么时候木槿社，或者说他本人有了动画部门之后，剧作组的工作重点就会从绘制漫画分镜转移到制作动画剧本、脚本上面去。
当然了，这是一个比较长远的过程了，不过先期的准备还是要开始做的。
不论哪一个世纪，不论对于哪一个行业来说，人才都很珍贵，也很贵。
木槿社要采取措施，积极主动地吸引有才华的漫画家。
这其实是一个比较无奈的事情，大出版社和历史悠久的出版社，有传统优势和先发优势。
比如，在今年木槿社声明渐起的时候，主动加入的漫画家当然增加了很多，可是事实上在这些人之中，很多主动向木槿社投稿的、走进木槿社的漫画家，都是企图进入集英社而不成功，遭到了集英社退稿的人。
所以说不管木槿社发展势头多么好，以整个行业的眼光判断，它只是后起之秀而已。
哪怕现在木槿社只凭借着两本连载杂志，在销量上就已经挤进了所有漫画出版社的前十，哪怕再加把劲他们还能挤进前五，可是这没什么作用的，因为对于很多漫画家或者有志于成为漫画家的人，特别是他们的目标还是少年漫画的话，那么这些人的眼里的出版社只有三家：集英社，小学馆，讲谈社。
如果有机会问这些漫画家知不知道有木槿社这么一家出版社，知道的话对这家出版社的印象是什么，那么对方很可能会回答，知道有这么一家漫画出版社，也知道他们的发展势头很好，以那样的发展速度，甚至有成为下一个漫画出版巨头的趋势。
话说的很好听，这也可能是很多人的真实看法，但是他们会怎么做呢？掉头他们就会把自己的稿子塞集英社手里，干巴巴的等待着jump编辑的回复和约见，期待着能够进入集英社，走上jump的连载。
这种事情上，大部分人都是宁为凤尾不为鸡头的，他们往往带着一种赌徒心理，并且时长想象，说不定自己的作品就能在jump上火了呢，说不定自己就是下一个鸟山明，下一个井上雄彦呢？
没错，这家叫做木槿社的漫画出版社很有势头，有一飞冲天的潜质，但是这不是还没飞天上去吗。
既然靠未来的远景和愿景无法吸引优秀的漫画家来投稿的话，那么很简单，木槿社就在当下拿出切实的利益来搞一个漫画赏来吸引他们。
不管对于未来的想象是多么的美好，在现实的诱惑面前，那些想象就会变得空洞起来。
对于木槿社漫画赏，宫原静在将近设置上算是下了血本，单说奖金设置上，最高的是漫画赏大赏入选，奖金是1000万日元，次一等的是大赏准入，奖金500万日元，第三等是大赏佳作，奖金是100万日元。
横向对比一下这个奖金，就会发现木槿社土豪了一把。
盘点一下知名的漫画赏，大概第一个要说小学馆的小学馆漫画赏了，这是日---本历史最为悠久的漫画赏，发展到现在可以分为儿童向部门、少年向部门、少女向部门、一般向部门四个奖项，而奖金设置是100万日元。
当然了，这个奖项的评选目标跟宫原静要搞的漫画赏不一样，小学馆漫画赏面对的是本年度不同的出版社正式发表的作品，对于那些作品或者说漫画家来说，看中的是这个奖的名誉，而不是奖金，对于知名漫画家100万不算什么。
木槿社漫画赏是新人奖，面对的是还没有正式出道，但是有志于成为漫画家的新人，1000万绝对是重奖。
类比一下同为新人奖的集英社漫画赏（等同于原本的集英社手冢奖，这个位面没有手冢，更不可能有手冢奖，97年以后朝日新闻也不再设立手冢治虫文化赏），入选是100万，准入是50万，佳作是20万。
木槿社的奖金设置是集英社的十倍，对于新人的吸引力不言而喻。
在宫原静的计划中，木槿社漫画赏的征稿乃至颁奖周期都是以年计的，而且由于入选奖金过于重，不可能年年颁发，这个跟很多轻小说奖项有些类似，比如角川书店的sneaker大赏，只有真正等到了超高质量的重量级作品，才会颁发这样的奖项。
从这个角度上来说，对于一般的漫画家来说，其实木槿社漫画赏只有准入选和佳作奖两个等级而已，能真正拿到大赏的新人漫画家，肯定十分稀少。
但哪怕仅仅是个画饼，这个奖金也足够让漫画家新人趋之若鹜了。
1000万拿不到，500万就不是钱吗？
第七十八章 锄头挥得好，就能挖墙脚（上）
这个暂时被定名为“木槿社漫画赏”的新人漫画奖，对于木槿社而言还是有着重要的意义的。
或者说宫原静个人也很看重这件事情，两相对比的话，他对这个新人奖的重视程度还在新的漫画杂志之上。
宫原静希望这个奖项能够发挥重要的作用，并且期待通过这个奖项能够真的发掘出优秀的作品和有才华的新人漫画家。
在定位上来说，木槿社漫画赏的定位跟现在的集英社漫画赏雷同，都是着眼于对新人漫画家的发掘而设置的奖项，但是两者之间还是有着不同的。
第一个很明显的不同就是木槿社漫画赏的奖金设置十分显眼，集英社漫画赏的一等入选奖的奖金只有100万日元，而木槿社是十倍于此的1000万日元，这是一个很吸引人的金额，肯给新人这样的奖金木槿社绝对可以说是下了血本了，比较一下，宫原静现在也可以算是人气漫画家和知名漫画家了，他最近收到的一笔版权收入是ohs动画那边支付给他的五刃之皇的动画版权费用，共计860万日元……
这样一对比，就能察觉到木槿社有点不拿钱当钱了。
当然了，并不是说木槿社就喜欢做冤大头，这也是一件比较无奈的事情。如果可以的话，宫原静也想着像集英社那样，只是随便的拿出个100万来，新人漫画家就对对木槿社趋之若鹜，最好能够看到他们争先恐后的进入到木槿社的场景……但是很遗憾，这是不可能的，以木槿社的影响力还做不到这种事情。
因此木槿社本身吸引力不足的地方，只能靠着高额的奖金来弥补。
第二比较明显的不同，则是两个漫画赏的举行的周期不同，集英社漫画赏是每半年举行一次，一年两期，而宫原静计划中的木槿社漫画赏是每年举行一次的，但是实际上却是更加宽松一些，投稿和评选是在一整年内同步进行的。
也就是说其实这个奖项是随时都可以投稿的，只要漫画家乐意的话。
不过在每年10月份以后的原稿将不列入本年度的这一期奖项，而是会推到下一期的评选之中，因为每年的11月和12月是对本期漫画赏的作品进行最后的综合评估和公布最终结果的时期。
第三，像这样的新人漫画赏，一般而言是有着严格的规定的，比如最基本的原稿的页码，原稿的尺寸和规格等等，集英社漫画赏的投稿原稿就严格要求在31p。
木槿社这边对于投稿没有这样的要求，他们只规定原稿的最低页数为30页，至于之上究竟有多少页都是是可以的，原稿可以是短篇也可以是长篇，或者说他们巴不得能够发现那种直接上连载的高质量作品最好了。
当然了，考虑到漫画的创作周期，这样的新人漫画赏投稿一部作品的页数不可能太多，长篇那是不可能的，不是谁都是宫原静那样的，喜欢像耗子攒东西一样，有事没事就攒了很多的原稿，还攒着就是不发表。
别的漫画家，绝对没有这样的习惯。
因为木槿社漫画赏是只是分等次而不是分名次的奖项，像最高等的“大赏”，如果评选期内没有能够达到大赏标准的作品，那么这一期可能空置，如果有数部高水准的漫画，那么很可能大赏会是复数的。
而且按照这个大赏的设立标准，像是那些能够提前就锁定大赏的作品，稍微修改一下，基本上是可以直接登上连载杂志进行连载的。
这是因为评选周期过长的缘故，优秀的作品确实可以视情况而快速的走上连载。
…………
为了表示对于漫画赏的重视，宫原静准备在新的杂志发售的同时，在周刊me月刊西玛丽尔以及godot上都发布这个消息，而且为了把这个消息扩散出去，他还准备在一些专门的动画漫画情报杂志以及某些偏重于漫画消息的报纸上做个广告，宣传一下。
新刊和漫画赏两件事纠结在一起，当然也不可能顾此失彼，漫画赏的事情也不可能限定在外部的漫画家，木槿社的内部漫画家当然也会具有参选资格。
只要是没有正式出道的漫画家，就可以参与到本期新人奖的评选，比如这次可能会刊载在godot上的短篇作品，将会自动列入到漫画赏的评选环节之中。
不过今年早就已经过半了，第一期的漫画赏只能够半路开车，把所有的环节集中在秋冬两季了。
木槿社漫画赏和短篇连载杂志筹备这两件事情，前者更复杂一些，期待性上来说是值得期待的，但是能不能取得应有的成果目前还不知道。
短篇杂志比较简单一点，由于暂定是要进行不定期发行，暂时不需要常备的人员和部门，临时抽调编辑就可以了。
至于新刊的发售资格也没什么问题，木槿社具备各种杂志、期刊乃至图书完备的发行资格。
这些资格是很早之前就取得的，不存在任何的问题。
所以只要编辑组这边选稿完成了之后，就可以直接进入排版，付印等等过程。
不过新杂志的选稿工作可能会持续一个月以上，毕竟从整体上来说，他们收到的原稿水平并不算高，现在收到了一百多份原稿之中，想要挑出五分之一的比较高质量的作品是比较困难的，
只能再等一段时间之后，等收到更多的稿件之后进一步扩大选稿的规模……从比例上来说也该能有比较水准的作品了。
也就是说，无论是木槿社漫画赏还是godot的事情都还要等一段时间，不过这件事已经开始预热了。
在之后的me上，为了制造话题宫原静以百目鬼静的名义接受了me编辑部的采访，并且把这一篇访谈刊载在了me上。
这篇文章大概会采用“高中生漫画家”这样夺人眼球的标题。
有年轻的、成功的漫画家能说明什么？说明木槿社是一个肯给年轻漫画家机会的出版社。(未完待续。。)
第七十九章 锄头挥得好，就能挖墙脚（下）
“店长，这一期的jump还有的买吗？”
一个三十多岁的男子走进了某一家书店之中，他的一只脚刚刚迈进门口，就对着店长问出了自己的问题。
“高桥啊，又是你，你这个年纪应该从jump中毕业了吧？还看少年漫画，最起码你也看个青年漫画啊。”店长的年纪比这位高桥君大的多，又因为是常客和熟人，所以说话的时候语气里难免带着点随意。
还隐隐有一种劝慰在里面，毕竟以高桥君的年纪，该看的其实不是少年漫画，也不是青年漫画，该是中年漫画如果有中年漫画这种奇葩的分类的话。
“还有吗？jump。”高桥没有理睬店长刚刚话里的意思，而是又重复了一遍自己的问题。
其实他也根本不用等店长的回答，这个书店他熟得很，问完了这一句之后，他就迅速的走向了某个书架的某个位置。
jump一般就放在那里，这他根本就不用问。
万幸的是，等他走到那里的时候，发现jump还有不少的存货。
一边有些匆忙的把jump拿在手里，他一边向着店长解释了几句，算是回答了他刚刚的问题。
“我不是跟一般的读者那样为了看故事才买jump的，而是为了向上面的某些漫画家学习他们的分镜和故事架构方式。”
他不说这个还好，一说这个顿时就引燃了店长的说教之魂。
“高桥啊，你经常在我这边买漫画，大叔我得劝说你几句，到了现在你还没有放弃做漫画家吗？不是我说你，你已经三十多岁了，那种能够一下子出人头地的幻想也该放弃了吧？日---本的漫画家有多少？成名的漫画家又有几个？连载漫画家还常常被腰斩，更何况你这种连出版社的门都进不去就被拘稿的家伙了……还是老老实实找一份工作吧，放弃那些不切实际的念头。”
高桥君已经很尴尬了，然而大叔的话还没有说完：
“你还想向集英社投稿？都被打击过多少次了还不放弃？”
“我准备再做最后一次的尝试……”高桥说道，其实这种对话已经进行过不止一次了，没次高桥都会说最后一次，但是结果却是一次又一次的重复。
这个时候，店长大叔像是想起来了什么似的说道：“话说，高桥，其实我有点怀疑你是不是得罪了集英社的编辑了，其实你之前拿出来的给我看过的原稿还是比较有质量的，没理由会被直接拒收啊？他们的门槛虽然高，但是不至于高到那种程度吧？”
“……”
店长的话让高桥勐然一惊……为什么？因为还真的有这种可能性，他想起了自己第一次去集英社投稿，然后发生的某些事情，难道因为那样的事情自己就上了对方的黑名单？
一语惊醒梦中人，高桥越想越觉得有这种可能性，否则的话不管他的原稿质量怎么样，不至于jump的编辑连约见他这个步骤都没有吧？
自己以前怎么没有想到这一点呢？高桥的神情有一些懊恼。
看着他脸色的变化，店长像是明白了什么似的，他转出收银台，然后走到了刚刚高桥去取漫画很相近的一个位置，然后抽出了另外一本杂志。
周刊少年me。
“我觉得你可以向这本杂志投稿试试，虽然比不上集英社的jump，但是这也是100万量级的少年周刊了。”
“木槿社的周刊少年me吗？”作为一个漫画家，或者说是有志于成为漫画家的人来说，他不可能没有听说过木槿社，但是在今天之前他也确实没有考虑过向木槿社投稿的事情。
店长把一本当期的me递给了高桥，然后封面上的一行字吸引住了他的目光。
“高中生？漫画家百目鬼静身份初揭秘！”
“高中生漫画家，这是噱头吧？要是高中生真的能够画出那样的漫画，太看不起漫画家这三个字了吧？”
高中生连载大人气作品，那他他这种蹉跎了许多年都还没有正式出道的人又算什么？
一边这么想着，高桥一边把这本杂志接了过来，fate大热，可能有很多喜欢这个故事的读者也不一定会关注到作者的名字，但是高桥不一样，他还是听说过百目鬼静的名字的。
木槿社两部杂志的精细和追求美感的画风，这是让很多漫画家关注的事情。
“这家漫画出版社高中生都能出道，而且已经成了知名漫画家，你可以去试试。”店长说道。
高桥不置可否，他并没有看杂志的内容，而是迅速的翻到了最后面，一般这样的访谈会放在漫画的最后。
他倒要看看，真的有高中生漫画家吗？
好吧，事实上这篇访谈80%的内容都是me编辑部自己生搬硬造的，宫原静只是回答了几个有关于漫画的几个问题而已。
果然，在书页末的位置，他看到了这篇噱头十足的访谈：
编辑部：“百目鬼老师为什么会选择接受这次的访谈，之前听说过你很注意保护自己的**的。”
百目鬼静：“只是接到了编辑部的邀请而已，而且文字性的内容，也泄漏不了什么吧。”
“首先问一句，能把你的年龄透露出去吗？”
“这个没什么问题，相信也不会有人能凭着一个年龄就确定我的身份的，我现在确实是高中上，但是因为某些原因，实际我的年龄已经超过18岁了。”
“十八岁的年纪，进行连载已经算是很年轻了……而是还是两部连载，不会影响学业吗？”
“不会，我能够保证自己的成绩……”
“我们还是先谈一谈漫画上的问题吧，我们收到了很多读者的疑问，关于剧情上的。”
“可以。”
“首先第一个，是fate的问题，圣杯真的能够实现任何人的愿望吗？
“是的，但是至今还没有人对着圣杯成功许愿过，因此圣杯战争已经进行到了第五次，但是实际上它没有实现过任何人的任何愿望。”
“第五次……那么本次会有人能实现自己的愿望吗？”
“这个不能透露，漫画家是不能剧透接下来的故事内容，否则会让作品失去吸引力的。”
“好吧，我明白了，那么第二个问题，为什么卫宫士郎能够召唤出英灵来？召唤仪式是需要触媒的，可是他并没有触媒吧？”
“这个问题同样也无法回答，因为会涉及到saber身份的问题，属于不能公开的情报。”没有办法公开。
“……好吧，那么我下一个问题其实就不用问了……再有一个问题，是关于另一部作品罪恶王冠的，有读者反映从故事的走向上看，作品有走向完结篇的意思？”
“从计划上来说罪恶王冠的连载期间在2年左右，故事一旦过半，确实有一种走向完结的感觉。”
……
这个访谈大部分的内容都是关于漫画剧情的，除了这两部长篇之外，还有很多短篇的问题，这些东西高桥都直接略过了。
到了最后的部分，才又转回了他关注的内容。
“当初作为漫画家出道的时候，为什么会选择木槿社？”
“大概是因为画风吧，我觉得很多出版社大概不会接受我这样的有点跟主流不符合的画风，而且我是作为少女漫画家出道的，当时西玛丽尔肯接受我这样的风格，所以自然而然就成了木槿社的漫画家。”
“我觉得暂时不会有人希望你回归少女漫画了，因为之前的事故……”
“呵呵，我对木槿社……”
接下来的内容就比较官方了，编辑部借着漫画家百目鬼静之口，把自己这边对漫画家的种种优待，还有很多经济和合约上上优于同行的地方进行了逐一的说明，这就是明目张胆的打广告了。
但是高桥关注的就是这样的内容。
最终高桥还是把这本杂志带回了家，只因为上面刊载了木槿社的投稿地址和方式。
看完了那篇名为访谈实为广告的东西之后，不知为何，他有点相信百目鬼静真的是高中生漫画家了。
看看对方在那个年纪取得的成绩，再想想自己，高桥一是变得很纠结了。
经过了三天激烈的思想斗争之后，他觉得是时候做出改变了，他决定把投向集英社的稿子改投木槿社。
反正给集英社的投稿一直是石沉大海，为什么不尝试着换一家出版社呢？
他掏出了一份完成页数不少的原稿，先是把上面的投稿目标擦掉，把集英社改成了木槿社。
接着想了想之后，他决定给自己换上一个新的笔名，把跟着姓氏后面的“一雅”改成了“和希”。(未完待续。。)
第八十章 漫画赏中的恐怖故事（上）
“漫画家，百目鬼静，年龄18岁，代表作品：人气连载fate/staynight，罪恶王冠，完结短篇她和她的猫、秒速五厘米、黄昏少女、对某飞行员的追忆。
原案作家，赈早见琥珀主，年龄18岁，代表作品未闻花名，古城荆棘王，冰果，猫汤
漫画家，久保带人，年龄19岁，代表作品圣斗士星矢。
漫画家，小野桂，年龄22岁，代表作品未闻花名原画，恋爱情结。
漫画家，上田菜保子，年龄19岁，代表作品樱兰高校男公关部。
漫画家，绿川幸，年龄20岁，代表作萤火之森。
漫画家，羽海野千花，年龄23岁，代表作品仰望半月的夜空。
漫画家，新川直司，年龄20岁，代表作冰果作画。
…………
木槿社，给漫画家和有志于成为漫画家的新人一个平等的机会，不论你年轻与否。
木槿社漫画赏征稿中，即日起到11月底。
大赏入选，奖金1000万日元，大赏准入500万日元，优秀奖100万日元。”
到九月中旬的时候，类似上面的消息开始出现在不同的地方，不光是木槿社自家的几本杂志上，还有其他的跟漫画相关的纸媒上。
这个时候，第一期的godot共计五万册也已经开始发售。
经过了几天的酝酿之后，木槿社漫画赏的话题不说是甚嚣尘上吧，但是也是被炒了起来。
木槿社设置了新的新人漫画赏的事情，在漫画读者和漫画家两个群体中传递开来。
读者，包括木槿社的读者在内，传递这样的消息也不过是看个热闹而已，但是这事情对新人漫画家来说可是具有别的意义的。
至于为何一个漫画赏的事情能在这个漫画圈子里传递的沸沸扬扬，原因主要有这么几点。
第一，木槿社本身很重视这件事情，为此甚至制定了相应的宣传策略，本身他们就是打着广而告之的心思的。
第二个则是作为一家漫画出版社，木槿社今年可谓是话题不断，大部分漫画家或者说是准备混漫画这个圈子的人，大概都听说过有这么一家出版社了，不论他们的消息多么闭塞，之前总有听说过木槿社事迹的时候。
之前的时候先有坂神，随后又是跟任堂天的对杠，这不接着又是学着大出版社搞什么新人漫画赏，这个圈子里的人想不知道这样的消息都难。
今年木槿社的发展速度和话题性可是很让原本跟它同等规模的出版社嫉妒的。
第三，是对于漫画家来说比较有实际意义的一件事，那就先前说过的奖项设置的大额奖金，大概不会有未出道的新人漫画家直接不把1000万日元的奖金放在眼里吧？
第四点，这是对于外界来说最为重要的一个内容，也是木槿社漫画赏能够在漫画圈子内外引起话题的很大的一个原因，那就是噱头。
这个噱头主要是木槿社在征稿前面说明的漫画家年龄的事情。
先前的时候“百目鬼静”在周刊me上发表的访谈记录中承认自己目前还是一个高中生，高中生漫画家，这件事情在前几天就开始发酵了，并且引起了一定的注目度。
但是现在看，木槿社貌似不只有一个高中生漫画家啊。
一部漫画连载杂志，或者说一家漫画出版社，能够有一位20岁左右的连载漫画，这种事情虽然比较新奇，但是说实话并不是太值得大惊小怪的事情，毕竟在各个行业，独具天赋的人，甚至是被称为”天才”的人总是要有的，他们能够在某个领域内在很小的时候就达到一般人一生都难以企及的高度。
这很“奇迹”，也很正常，毕竟像这样的新闻其实是屡见不鲜的。
但是看看木槿社这边，完全不是这么回事吧，这里只有一个年轻漫画家吗？
不是的，这里有一批年轻漫画家。
如果现在他们公开的这些漫画家的情报当中，年龄数据都是真实的话，那就很夸张了，算一算平均年龄，木槿社的漫画家大概是所有的这类出版社之中最“年轻”的了。
年轻的漫画家，或许很多只顾噱头的漫画媒体都有可能直接把这一拨人全都成为天才，虽然说法很夸张，但是这能引起话题不是。
大部分人，对于大部分漫画家的印象一般是比较固定的漫画家都是30岁往上，80%的体重在80公斤以上，整体宅在家里的秃头男人。
所以这种天才少年漫画家，美少女漫画家之类的话题，比较容易就能炒起来。
对于很多新人漫画家来说，能够在年轻的时候，或者干脆说一出道就走红，这是只存在于幻想中的事情，但是貌似木槿社能够把这个幻想变成现实啊？
榜样的力量是无穷的，年轻的新人们，想快点出人头地吗？来吧，请来我们木槿社，这里就是专门为你们准备的舞台，出名得趁早的！
木槿社漫画赏的征稿启事，其实表达出来的就是这么个意思。
同时，对于年纪长一些的却还没有得到出头机会的漫画家来说，这种说法也是很大的吸引力，既然木槿社都可以给年轻人机会，那么他们这些有些经验的漫画家还怕什么？
哪怕仅仅是为了奖金，他们也是需要做一下尝试的。
所以在这个征稿启事发布往后，特别是话题起来了之后，木槿社收到的原稿真心不在少数，其中很大一部分都是其他漫画出版社的未出道漫画家投递的。
虽然这样有点不太地道，可并不是什么违反行业协议的事情，这个跟木槿社先前的时候连载漫画家离职是不一样的。
漫画家一般都是从助手开始做起的，但是漫画助手能够从出版社得到的东西真心不多。
如果是担当人气漫画家的漫画助手另当别论，单说一般作品的漫画助手的话，出版社是不可能对于他们施加太多的限制的，一家漫画出版社的助手要比连载漫画家的数量多的多，他们也不可能跟所有的人签订同业限制合约和独占协定。
因为签署这样的合约就意味着限制助手的自由，限制自由必然要求合约里面要有对等的待遇，但是出版社为什么要大费周章的付出很多实际利益的跟每一个助手签订这样的合约？毕竟有志于成为漫画家的助手有的是，一个助手还没离开之前，新的助手已经等在他的后面了。
所以木槿社这样的出版社不会这么做，漫画助手数量更为庞大的大出版社更加不会这样做。
至于助手中有能力的人，这就考验编辑的眼光了，如果眼光好的话，当然可以提前把这样的人挑出来，如果眼光不好，人才流失了也算是白流失。
所以这个木槿社漫画赏会吸引很多其他出版社的未出道漫画家前来投稿的，而且对方所在的出版社还压根就没有办法限制。
漫画家毕竟会主动一些，本来嘛，先不管投稿会不会被选中，这起码对他们来说是另外一个很好的选择不是。
人总是希望自己的出路能够多一些的。
还有随着木槿社漫画赏这个消息的公布，共同发售的短篇漫画杂志也引起了某些人的关注。
有一些人的想法比较奇特，不能说是错，但是跟常人考虑问题的角度不一样。
他们对于一家漫画出版社的前景的判断并不是只看这家出版社目前的连载杂志的每期发行量是怎么样的，最热卖的作品的单行本销量又有多少？
他们除了会关注这些最热的作品和杂志之外，还会关注这家出版社次一等的连载杂志上的作品质量，比如以集英社而论，他们关注少年jump，也关注周刊youngjump。
要是搁在木槿社，他们关注的则是这本新发售的godot了。
这些人觉得，在次一等的杂志上连载的漫画，更能代表一家出版社的基础水平，也代表了未来的潜力。
有一个名叫小刚君的未出道漫画家，持有的就是这样的观点，所以在决定要不要向木槿社投稿之前，他要通过godot来判断一下这家出版社的基础漫画家究竟是什么样子的，这家出版社的前景究竟如何。
毕竟不管一家漫画出版社在短期内发展如何迅勐，过来这个高速期之后，它也是要回归常态的。
而回归了常态之后，到时候靠的还是基础漫画家来做底盘支撑。
木槿社的那些宣传手段对于小刚君有吸引力吗，当然是有吸引力的，毕竟他只是个新人而言，看到比自己年轻的漫画家都“出人头地”了，羡慕毕竟是要有的，虽说他在某大出版社混了几年，但是还没有拿到正式的连载机会。
但是他很理智，不会轻易的改换门庭，只不过他等待连载机会等太久了，静则思动了。
小刚君把这本短篇连载杂志买回了家中，然后就开始翻阅了起来。
这本杂志的前面数页，都是对于木槿社漫画赏的宣传和具体的投稿细则，但是暂时他不需要看这些，于是就直接跳过了这一部分，开始看后面的漫画故事。
然后，第一篇漫画的标题就让他有点搞不懂了。
dyatlov？
这是什么？(未完待续。。)
第八十一章 漫画赏中的恐怖故事（下）
godot上第一篇漫画的标题叫做dyatlov，这里面有什么具体的含义吗？小刚君暂时是不明白的。
含义其实还是有的，接下来会明白了，其实这是一个人的名字。
接着他没有着急看这个故事，而是注意了一下漫画作者的名字……铃木光司，以前并没有听说过，这应该是一个纯粹的新人了。
接着他这才把注意力集中到了漫画本身上。
故事的最开始，人物的登场地点貌似在一个大学校园内的某间教室内。
而且从建筑风格来看，这是一所西式学校。
登场人物一共有十个。
从人物特征是上来看，虽然这是日式漫画，人物的形象设计当然符合岛国习惯，但是还是可以看得出来，这个故事发生的背景设定是在欧美，漫画中出现的角色也都是外国人。
果然，漫画中很快的就出现了确切的时间和地点。
叶卡捷琳堡和平大街13号，乌拉尔技术学院，叶卡捷琳堡，苏俄。
1959年.
他猜的没有错，这确实是外国背景的故事，而且故事发生的年代还很早。
教室里的这十人大概就是故事的主要角色了，虽然此时他们的脸上都带着笑意，正热情洋溢的在讨论着这个某个问题，但是实际上整个漫画原稿的构图带着一点怪异和不协调，而且画面的色调处理偏向于灰暗。
这貌似已经渲染和昭示出了这个故事的基调风格。
这种明确的标注故事发生的时间和地点的方式，为的是制造一种写实感，方便读者在阅读的时候带入某种“真实”的情绪。
故事开始的很简单，原来这几个人在策划着几天之后的一次登山探险活动。
看到了这里，小刚君已经猜测到了这大概是一个什么类型的故事了，他再次翻回了第一页比照一下，猜测就能基本上确定下来了。
这是一个灵异恐怖向的故事。
故事一直在强调着一种现实感，只要场景转换，就会有详细的的时间和地点提示。
而这个十人探险队的领队叫做迪亚特洛夫，是一个经验丰富的登山者和雪地探险家，他将会带领着这支队伍在凛冬时节走入深山。
至于本次探险的目的地，则是乌拉尔山脉的奥托腾山。
乌拉尔山脉分割亚欧，是一条很着名的山脉，但是从海拔高度上来说，他并高峻，最高点也没有超过2000米，但是由于处于高纬度地带，特别是冬季时候，风雪很大，气温可能降到零下四十度以下，因此这个时候去探险是相当惊险的。
根据漫画中的提示和说明，很轻易就可以判断出这几个人的行为其实就是在往死里作了。
但是人就是这个，有的时候就是不作死不舒服斯基，一般人尚且如此，更何况是天生彪悍的战斗民族了。
此时小刚君已经完全的带入读者的角度了，他仔细的关注着故事的开展。
当他的会议探险准备结束之后，几人宣告解散，作死不是真的求死，他们当然要做好万全准备了。
保暖用具、帐篷、食物、雪橇、手电、生火工具、棉衣、防身物品等等……
1月27日，又强调了一下时间，这是探险队出发的时间。
当天这十人再度集合，然后准备好了一切的他们带着大包小包的东西，穿着防风服和厚重的棉衣，开始向着目的地进发。
最开始的时候，他们搭乘的交通工具是火车，然后半日之后换乘卡车。
卡车的司机是一个很健谈的人，当他得知了这几个人是要去登山，并且说出了登山的地点之后，他就不住的劝阻这十个人赶紧停下，切勿作死。
但是详细的理由他没有不做任何解释，提前那个地点的时候，他的眼神里就会闪过畏惧。
但是登山者们没有在意，他们还觉得自己被小看了呢。
善泳者溺于水，这些人本身就是登山和滑雪爱好者，他们坚信自己的技术和手段，并且也专业人士自居，怎么可能轻易的就被劝回去。
换乘卡车不久以后，前面公路也不通了。
好在几人早就有准备，线路他们也事先策划好了，他们走下卡车，无视司机的眼神，换上雪橇继续滑雪向着目的地前行。
第一天的夜里，他们在野外露营，什么事都没有发生。
不过天色有些阴，像是昭示着恶劣的天候就要来临一样。
第二天的时候，他们沿着地图找到了一个土着部落，冰原中的土着部落头人很热情的招待了外来人……但是，当头人听说了他们的目的地之后，态度马上就发生了反转，不但先前的友善没有了，而且直接把他们赶了出去。
土着人，在恐惧着那个地方。
探险队队员们莫名其妙，但是也没有太过在意，谁知道这些坚持住在深山里拒绝现代化生活的人究竟有着怎么样的想法呢。
可是当天下午，探险队里开始有人出现问题了。
一名叫做尤里的成员突然生病，而且病因和症状都不明，但是无论如何尤里都表示自己无法随队前行了。
队长迪亚特洛夫想要让人陪着尤里回去，但是遭到了尤里拒绝，他的理由是没有必要。
这里并不算无人区，只需要1个多小时就能回到土着人的部落，然后就可以沿着清晰的路径返回山下的城镇了。
昨天他们到达山脚的时候是傍晚，加上没有赶路，所以才会发生过夜的事情，现在他只要全力赶路的话，天黑之前就能返回的。
距离确实不远，迪亚特洛夫想了想，也就同意了尤里的做法。
说实话，大家都惦记着探险，也没有人会真的想陪着尤里回去。
于是尤里单独返回，这样十人队就变成了九人队。
尤里的离队并没有引起探险队的其他反应，他们只是觉得有同伴不能继续下去有点遗憾而已。
他们更没有察觉到任何的异常。
在接下来的四天内，这九人彻底的进入了无人区，他们穿越了雪原冰湖，拍摄不同时间不同景色的照片，书写探险日志，完全沉浸在探险之中。
在没有任何通讯设施和安全保障不足的情况下，他们向着目的地前进。
但是在第四天的夜里，有些意外发生了。
在这个连野兽都几乎是没有的无人区内，一个叫做卡琳娜女性成员坚称自己看到了有什么东西一直在监视他们。
她开始变得疑神疑鬼。
但是大家检查了她指的地方之后什么都没有发现，不要说人影，雪地上连野兽的脚印都没有留下。
要是真的有生物曾经在那里的话，柔软的雪地上是不可能一点痕迹都留不下的。
除非那就根本不是生物。
连卡琳娜也觉得是自己是不是神奇恍惚眼花了。
这事转眼就被他们忘记了，第二天的时候，他们的心情依然很愉悦，并且继续向着目的地进发。
然而，恶劣的天气来临了。
暴风雪出乎意料的降临，风雪中根本就看不清路，为了不至于迷失方向，他们不得不选择就地扎营。
在风雪之中，他们费了很大的功夫重新扎好了帐篷，目前为止他们也没有察觉到异常，这种天气对于他们的国家的冬季来说，太常见了。
他们准备万全，因此对自然无所畏惧。
但也仅限于自然，世界上还有一样东西叫做超自然的。
当晚的气温在零下三十度以下，在他们熟睡的过程中，意外发生了。
风雪突然扯开了他们的帐篷，把什么未知的东西送了进来。
这九个人突然就像是神经失常一样，面对着神秘和未知的袭击，他们从梦中惊醒，然后不知道为何，他们居然在这种低温之中脱下了自己的衣服，光着身体向着风雪之中跑了出去。
一名叫做克里沃尼的队员赤着脚、只穿着内衣发疯的向着松林里跑去，接着跑着跑着，他的一只手臂上突然燃起了火焰，然后火焰就烧遍了他的全身。
森科像则是像一个奇行种一样，一怪异的姿势迅速的爬上了一颗大树，接着像是失去了那种力量一样头朝下载了下来。
鲁斯呆立在雪地上不动，他露出了一个诡异的笑容之后，就那么突兀的埋入了雪地之中。
还有三人跑出了一段距离之后，突然像是回过神来一样，开始反抗这种神秘力量，他们反身跑向帐篷，严寒之中，如果不想死，他们需要衣物。
但是神秘力量过于强大，他们费劲力气也只能贴着冰冷的地面向着帐篷爬行。
然后他们的颅骨就那么突兀的开裂了，鲜血顺着裂口流了出来，然后冷凝在冰面上。
另外三人向着同一个方向疾走，接着两人就如同自杀一样跳进了一条突然出现的冰沟之中，剩下的一个人想要呐喊，但是却一口吐出了自己的舌头，接着也跟先前的两个同伴一样一头栽了下去。
风雪的方向很飘忽，像是在隐藏着什么东西一样……
最后只剩下了迪亚特洛夫，他身上的衣服还有，因此只是一味的想要逃离这里，只是像是有什么东西压在了他的背上一样，他也只能在雪地中艰难的爬行。
突然，他遭遇到什么痛苦，接着他的头仰了起来。
他的一颗眼球滚落雪面，但是空洞的眼眶却一滴血都没有流出了。
接着他捂着眼睛反身仰面，这个时候，他的腹部开始鼓涨，一根根肋骨像是开花一样绽放出体表。
…………
按事先的约定，探险队应于2月12日向学校的运动俱乐部发出报告平安的电报，但是学校永远也不可能受到这个电报了。
之后，学校组织了救援队，一行人怪异的死状这才出现在了世人的面前……
这个名叫铃木的漫画家，对于人体的扭曲和怪异气氛的营造十分的到位，从头到尾那个神秘的未知也没有做出具体的说明，谁也不知道究竟是什么东西杀死了这群人，但是恐怖的气氛却能很轻易的让人感知得到。
当那个角色抬起空洞的眼神的时候，确实把真正看漫画的小刚君吓了一跳。
虽然完全是不同的类型，但是小刚君还是拿起了自己的作品，coolrentalbodyguard，尝试比照一下自己的不足之处。(未完待续。。)