855 剧本框架
竭尽全力拿下“钢铁侠”和“无敌浩克”两个项目，构建起属于混沌影业、属于兰斯的漫威宇宙，这绝对是不容置疑的终极目标。
虽然目前环球影业方面没有明确表态，但朗-梅耶前后给兰斯打过四次电话，针对“通缉令”和“无敌浩克”两个项目询问了兰斯的意见，可以看得出来，环球影业诚意十足。只是，他们需要做出选择，比起停留在构思阶段的“无敌浩克”来说，确定立项、雏形已显的“通缉令”项目无疑更加占据优势，环球影业不想要轻易放弃。
“通缉令”的剧本梗概兰斯已经阅读完毕了，客观来说，故事就像是被筛子一样，到处都是漏洞，想要一一弥补完整并不容易，起承转合的推动也显得离奇而经不起推敲。当然，整个剧情呈现出打怪升级的趋势，只要搭配上精准的节奏控制和出彩的武打设计，确实是具备成为一部暑期档动作类型佳作的潜力。
不过，相对而言，兰斯还是更加倾向于集中精力打造出漫威宇宙。
撰写“钢铁侠”和“无敌浩克”的剧本，这是截然不同的两件事，不是说两部电影风格和内容相去甚远，而是因为两部作品的故事梗概质量有着明显差距，这也意味着兰斯需要付出的精力也必然不同。
“钢铁侠”在上一世取得了成功，被誉为是漫威第一阶段所有作品的领头羊，其媒体口碑甚至超过了“复仇者联盟”——后者之所以受到如此多追捧，主要还是因为英雄角色众多，粉丝群众力量庞大，单纯从作品角度来说，“钢铁侠”无疑是一部制作成熟的类型片。
换而言之，“钢铁侠”的剧本是商业作品的成功范例，遵照着起因、经过、结果的三段式结构，在每一个部分塞入小高/潮和小起伏的搭配，剧情的转折与幽默的植入足够精准，导演在拍摄过程中可以花费更多精力在节奏控制、镜头走势、特效配合以及高/潮场面等重头戏上。
“钢铁侠”系列作品的真正问题其实是出在后两部上，剧情的累赘拖沓严重影响了节奏，角色的臃肿乏力则导致幽默感锐减，质量下滑十分明显，第一部和第二部是由一个导演执导，却出现了如此明显的差异，这也意味着续集剧本需要进行大幅度的改动。
对比之下，“钢铁侠”第一部剧本就越发显得难得了。如果由兰斯来撰写，他不认为自己需要伤筋动骨的大幅度梗概，他不见得就会比马克-霍格斯（Mark-Fergus）和霍克-奥斯特比（Hawk-Ostby）出色。
“钢铁侠”的剧本仅仅有一点需要修改，那就是反派角色略显薄弱，导致终极大决战有早/泄嫌疑。其实这也是所有超级英雄作品的通病——内容比重朝着英雄严重倾斜，反派缺少笔墨描写，以至于缺少对抗感，更不要说内容深度的挖掘了，“蝙蝠侠前传：黑暗骑士”之所以能够成为经典，就是花费了足够的空间去构建小丑这个丧心病狂的反派。
这里所说的“笔墨”，不是指像男主角一样，从心理阴影到情感生活进行描写，而是赋予反派一个源动力，然后围绕着这个核心动力增加情节比例，让反派的动机和行为都丰满起来，进而增强正义与邪恶之间的矛盾，使得剧情更加饱满。
当然，如果这个源动力，能够像小丑一样引发蝙蝠侠对正义、邪恶、责任的思考，那电影的深度就有了保障。如果做不到，这也无伤大雅，毕竟暑期档爆米花和颁奖季艺术作品还是有所区别的。
除此之外，兰斯还考虑过让托尼-斯塔克这个角色更加立体一些，这不仅是为了续集作品着想，同时也是为了漫威宇宙。
这个想法是受到了汤姆-克鲁斯的启发。托尼-斯塔克作为一名武器制造商，不管是否是他的本意，他都可以说是战争的幕后推手之一，他风/流/倜/傥、天资聪颖、游戏人间，军火生意所造成的连带伤害根本无法影响到他的生活，可以说，他是超然的存在，颇有些置身事外的感觉；但后来他却成为了钢铁侠，开始了自己伸张正义的道路，甚至为了拯救世界而以命相搏，最后就连公司的军火生意也逐渐开始朝可持续能源方向发展。这种转变无疑是有趣的，而且还是复杂的。
在上一世的漫威宇宙里，这一点并没有详细解释，更加没有深入讨论。
在“钢铁侠”之中，剧本设定了重要情节：托尼被恐怖分子绑架，生命垂危的同时，他还看到了恐怖分子所造成的伤害，以至于他不得不移植核动力的人工心脏来维持生命。正是经历了生死关头，托尼才毅然决然地站到了恐怖分子的对立面，这无疑是具有说服力的，也是第一部作品成功的重要原因。
但，这却不足以成为托尼拯救世界的动力，他内心本质的变化，整个漫威宇宙都没有给出答案，甚至到了后面的故事里，托尼想当然地就成为了神盾局的重要人物——仅仅只是因为小罗伯特-唐尼在现实生活中赢得了超高人气，电影公司增加了托尼的角色分量，没有起承转合、没有心理变化，彷佛一切都是顺其自然地发生了。这样的结果就是，导致钢铁侠的角色失去了魅力，到了后来只是在吃老本——幽默、吐槽、卖萌、**，基本就沦为了一个逗角，没有新意更没有深度，直接就影响到了后续作品的剧本创作，这也是漫威宇宙后来作品所面临的一个重大问题。
迪斯尼始终没有想明白：同样一套东西，为什么突然观众就开始腻味了？不仅仅是钢铁侠一个角色，其他英雄角色也都是如此。百思不得其解的结果就是，他们决定在观众彻底不买账之前，多多挖掘角色的剩余价值，即使过度开发也在所不惜。
其实在兰斯看来，问题的核心并不复杂。以钢铁侠为例，如果可以在剧本里对托尼的心态转变稍加叙述，不需要像“黑暗骑士”那样深入挖掘，只需要像“钢铁侠”一样给予一个理由，然后围绕着理由串起一条支线，甚至可以加入小辣椒的角色分量，帮助托尼完成心态的转变。如此一来，不仅可以丰富剧情，让故事变得具有说服力；还可以丰富角色，让钢铁侠变得立体而复杂起来，反过来，角色的变化又可以带动剧情，衍生出更多具有深意的剧情分支。
比如说“美国内战”，钢铁侠站到美国队长的对立面，就会显得更加具有说服力，同时剧情的精彩指数也势必将会直线上升。
漫威宇宙打算走轻松幽默的路线，这一点兰斯给予赞同，不是所有作品都适合像克里斯托弗-诺兰那样拍的；但增加角色心理变化，并不意味着就告别了轻松幽默，在爆米花电影里，只需要赋予角色一个具有说服力的情感深度来源——爱情、友情、亲情都适用，就可以浅层面地挖掘角色深度，完成故事核心思想的建立和深化。
其实，“蜘蛛侠3”就曾经做过类似的尝试，但山姆-雷米撰写的剧本有些发力过猛了，衍生出毒液这一角色，使得故事有些荒腔走板；同时又没有能够对毒液的心理层面给予足够的支撑，甚至就连毒液的角色描写都十分肤浅，直接导致的结果就是观众满头问号，甚至大呼荒谬。
即使如此，兰斯觉得这种尝试是正确的，也是必须的，但却不能像“蜘蛛侠3”的毒液一样，成为故事主线，只能像“黑暗骑士”一样，以支线的形式存在，却起到升华作品的作用——主线自然还是爆米花电影的正义对抗邪恶。
兰斯认为在托尼-斯塔克身上演绎这样的变化是正确的做法，但不在“钢铁侠”的剧本里，而是在“钢铁侠2”、“钢铁侠3”的剧本里，真正彻底改变续集的剧本。兰斯清楚地知道，“钢铁侠”的剧本已经足够饱满了，再添加内容就是画蛇添足，反而容易弄巧成拙，不过导致可以增加几个细节画面，埋下伏笔，其他真正的改动还是放在反派角色身上。
“钢铁侠”的故事在兰斯的脑海里存在着上一世的参照物，创作起来自然是事半功倍，当然，兰斯只记得故事框架，台词内容和人物塑造都必须由他推翻重来，说起来容易，但工作量也不可小觑。不过，比起“无敌浩克”来说，“钢铁侠”的故事框架完全可以称得上是简单轻松。
“无敌浩克”，这绝对是一个大麻烦，在上一世，绿巨人先后三次登上大屏幕，无一例外地遭遇了轰轰烈烈的惨败，即使是李/安也没有能够力挽狂澜。现在，兰斯创作“无敌浩克”的剧本框架，他首先就必须将上一世的“无敌浩克”完全推翻，从头开始；其次还必须对绿巨人的角色、故事发展脉络全部重新整理；同时还必须考虑到绿巨人在漫威宇宙里的位置，这意味着兰斯需要翻阅大量的漫画，寻找灵感。
创意委员会倒是现成的参考顾问，但兰斯却不打算这么早就把主动权交出去，所以他又回到了最开始的地方，一切都必须靠自己。这让兰斯回想起了当初构思“超人归来”的时候。(未完待续。)
856 推翻重建
绿巨人布鲁斯-班纳是一个值得挖掘也值得聚焦的角色，无论是八十年代，还是二十一世纪，漫威娱乐在构思电影大屏幕战略的时候，绿巨人都是考虑对象的第一梯队，甚至可以说是第一选择，优于蜘蛛侠和神奇四侠。
但所有人都百思不得其解，为什么绿巨人系列电影全部都失败了，无一例外。一直到兰斯重生为止，好莱坞也没有找出一个准确的答案，绿巨人单人电影的重启计划也始终处于“商议”阶段，并未提上议程。
现在，兰斯就要面对这个二十年都没有能够解决的“未知谜题”。
在兰斯看来，其实还是剧本的问题，一是剧本框架，二是剧本主线。
从剧本框架来说，商业类型电影都是遵循一定套路的，设置一条主线，一条到两条支线，按照三段式框架进行架构，两次到三次转折，两个小高/潮再加上一个大高/潮，剧本时长控制在一百到一百三十分钟之内。几乎所有取得成功的类型电影剧本都是如此。
李/安版本的“绿巨人浩克”之所以惨败，就是因为脱离了这样的框架，另辟蹊径地以古希腊史诗英雄人物的悲剧故事角度来进行撰写，塑造出了电影历史上最独特的超级英雄，但孤注一掷的尝试却在暑期档遭遇了雪崩式惨败。
从剧本主线来说，超级英雄电影也都有一定的模式，获得能力、打开眼界、遭遇邪恶、幡然醒悟、惩恶扬善、终极对决。贯穿始终的还是正义感，只是表现方式略有不同罢了，“钢铁侠”、“美国队长2”、“复仇者联盟”等实现了票房和口碑双赢的作品，全部都遵循了这一主线。
路易斯-莱特里尔版本的“无敌浩克”遵循了类型电影的框架，但却剧本主线却显得模糊不清，不仅丢失了让观众热血沸腾的灵魂，而且也让布鲁斯-班纳这个充满深度的角色让人完全看不懂。
“绿巨人浩克”和“无敌浩克”都失败了，但不可否认，两部作品都有属于自己的优点。
李/安对绿巨人的角色挖掘，从童年阴影到梦魇难却，从灾难转折到悲剧浮现，围绕着班纳父子之间命运式的纠缠，呈现出了一部命运的悲剧，虽然电影失败了，但却成就了绿巨人这个最独特的超级英雄形象；路易斯的导演经验并不丰富，但他却拍摄出了“玩命快递”系列，他对类型电影的节奏控制值得称道，高/潮迭起的奇思妙想留下了不少印象，尤其是营造出绿巨人一个人对抗全世界的氛围，可以说是类型电影里的必备要素。
如果可以将上一世这两部作品的优点杂糅在一起，那势必将会打造出一部优秀作品，甚至可能超越“蝙蝠侠前传：黑暗骑士”，成为历史上最出色的超级英雄电影。但，如果改编真的那么容易的话，绿巨人项目也不会沉寂那么久了。
现在，兰斯就有机会按照他的想法来打造“无敌浩克”这部作品。
上一世，“无敌浩克”的剧本是由扎克-佩恩（Zak-Penn）撰写的。如果单纯浏览扎克的履历表，不少人都会惊讶，“X战警2”、“X战警3”、“复仇者联盟”都是他的作品，那么为什么他会写出“无敌浩克”这样一个犹如浆糊般的剧本呢？发挥失常？还是什么原因？
但仔细翻阅一下扎克的作品集，不难发现，“X战警2”和“复仇者联盟”这两部口碑优秀、票房出众的作品，他负责撰写的是故事梗概；而“X战警3”这部系列最低谷、遭遇无数恶评的作品，他负责撰写的是剧本对话——“无敌浩克”属于后者。
换而言之，扎克在构思故事、思考主线方面，能力值得肯定；但是在具体落实的方面，却有严重短板。“无敌浩克”就是典型代表。
“无敌浩克”讲述了布鲁斯-班纳已经变身之后的故事，为了避免伤害自己的爱人贝蒂，也为了避免被军方捕捉，他逃避到了巴西藏身，一方面寻找着控制情绪的方法，一方面寻找着科学地将浩克从他身体里消灭的方法。但事与愿违，他还是被发现了。美**方希望复制浩克的基因，批量制造战争机器，布鲁斯不愿意看到战争，更不愿意看到科学成就某些人的野心，于是他只能不断逃窜。
故事的主线十分模糊，前半段是布鲁斯试图杀死体内的绿巨人，让自己的生活重回正轨；后半段则是布鲁斯决定利用绿巨人对抗反派战争狂人。两个主线之间缺少衔接和转变，剧情变得薄弱而空洞，不仅缺少说服力，而且让观众看得不明白。
比如说，一开始布鲁斯和贝蒂的父亲将军对抗得如火如荼，后来两个人就突然合作了，联手试图消灭反派人物，就连打得要死要活的军方都站到了绿巨人的身后。
再比如说，战争狂人的反派几乎没有任何描写，只是勾勒出他的执着和疯狂，在缺少铺垫的情况下，突然就想要获得更大力量去毁灭世界，以至于后半段主线显得莫名其妙。
又比如说，布鲁斯一直在试图消灭浩克，但最后又决定接受了，没有情节的依托，看的观众云里雾里。
更不要说女主角贝蒂了，按道理来说，在故事里，她应该是绿巨人能够冷静下来的唯一原因，但第一，两个人的爱情缺少铺垫，突然就成为彼此的唯一依靠，要死要活；第二，贝蒂对剧情的推动几乎没有起到任何作用，只不过是在不断呐喊“布鲁斯”，完全沦为花瓶，对情节的转变没有任何帮助。
简单总结，扎克在构思故事时，想法无疑是好的，但在执行阶段却陷入了大麻烦，根本无法理清思路，导致故事变成了一团混沌，观众看完电影之后，根本不知道电影要表达的核心思想是什么，就连绿巨人这个英雄人物也只有一个模糊的影子，最后只剩下高/潮部分的狂轰乱炸——老实说，这样的狂轰乱炸又比不上迈克尔-贝来得精彩，而且导演路易斯在对战场面的构思上还是太过小家子气了，没有开拓创新的精神，使得高/潮所带来的视觉效果也差强人意。电影的失败，这也就是可以预见的了。
兰斯决定，将“无敌浩克”的整个剧本彻底推翻重建，但故事框架可以借鉴。
核心思想应该是布鲁斯-班纳的觉醒，从一开始，布鲁斯决定要杀死浩克，彻底治愈自己，重新找回自己的正常生活；但贝蒂却认为，布鲁斯可以控制浩克，而不是杀死，因为当布鲁斯变身成为浩克时，“我可以感受到你的存在”；在大结局对战时，化身成为憎恨的战争狂人开始毁灭纽约城，在贝蒂的鼓励下，布鲁斯主动化身成为浩克，试图找回理智，与憎恨对抗，拯救世界。
这就是整部电影的主线，与“钢铁侠”有着异曲同工之妙，围绕着这条主线，所有情节都将重新设置。
开篇就设置一个高/潮，布鲁斯-班纳在实验过程之中出错，第一次变身成为绿巨人，毁灭实验室，结果差点杀死女友贝蒂。一方面，“无敌浩克”不能严格算是“绿巨人浩克”的续集，兰斯希望用短短的篇幅来交代来龙去脉，可以算是李/安那部作品的浓缩；一方面，开场就切入主题，以高/潮来吸引观众，尽快让所有人进入状态，同时将爆米花的特色发挥到极致；当然，最重要的部分则是埋下伏笔，突出布鲁斯和贝蒂之间的羁绊，一开始就让这对爱侣经历生死危机，尽快地催发化学反应。
随后进入巴西部分，可以将节奏放缓下来，以极度的平静去反衬开篇那种极度的混乱。紧接着就是战争狂人的登场。
在这个部分里，贝蒂的父亲将军罗斯和后来化身为憎恨的布罗斯基将会是重中之重。第一，贝蒂、罗斯和布鲁斯的三角关系，兰斯认为简单处理，将上一世“无敌浩克”里罗斯突兀的转变去掉，真正将罗斯打造成为一个冷血无情的战争机器，甚至就连亲情都可以牺牲，这种命运的悲怆甚至可以延续到续集作品里，让罗斯成为幕后的终极反派，比如说他试图制造出更多绿巨人，进行了许多实验，即使人体爆炸了，他也不愿意放弃，后来甚至在布罗斯基的主动情愿下，以布罗斯基为试验品，再次尝试。这样一来可以增加剧情的戏剧性，贝蒂的角色也将会更加立体，最重要的是，在这部作品里，主线会变得清晰起来。
第二，布罗斯基必须增加戏份，可以在布罗斯基不断捕猎布鲁斯的过程中，增加他的记忆闪回，不需要着墨太多，只需要强调他对杀戮的狂热，过去三十年里的每一场战争他都主动参与了，不断寻求刺激、寻求对手、渴望杀戮；可以将他设定为刚刚离开伊拉克战场，变身成为佣兵，执行所有杀手任务。所以，看到绿巨人的强大力量，布罗斯基产生了渴望，疯狂地希望拥有这种力量，不管不顾地抓住一切可能，最后成为了罗斯将军的试验品，化身成为憎恨。
战争的狂热与人性的反省，将会成为这个部分的核心内容，这也是布鲁斯最后愿意尝试控制体内的浩克的原因，不仅仅是为了拯救纽约城，还是为了重新找回和平。(未完待续。)
857 未知谜题
作为一名科学家，布鲁斯的科研成果成为了军方的武器，这是布鲁斯一直不希望看到的。
所以，布鲁斯得知浩克的存在之后，第一个想法就是消灭浩克，他不顾一切地寻找所有办法，就是为了扼杀浩克，不要造成战争浩劫；在故事的最后，化身成为憎恨的布罗斯基却试图毁灭一切，他就是一个彻头彻尾的战争机器，还有站在他身后的将军罗斯，这让布鲁斯饱受煎熬，为了重新找回和平，他不得不接纳浩克，学习控制浩克，希望可以消灭憎恨。
“无敌浩克”的故事主线——布鲁斯-班纳的觉醒——在战争内核的推动之下，将会增加整个故事的深度和厚度，同时还会让布鲁斯这个角色变得更加立体饱满起来。
最后进入大决战的阶段，剧情可以设置得更加戏剧化一些。
最开始布鲁斯不愿意变身成为浩克，因为他担心变身之后，失去理智的他，会和憎恨一起联手毁灭纽约城；又或者是无法制服憎恨，而沦为罗斯的另一个研究对象。这样的犹豫，使得憎恨威风八面，摧枯拉朽地毁灭了半个纽约，甚至还抓住了贝蒂。
罗斯为了抓住憎恨，不顾贝蒂还在憎恨手中，丧心病狂地下令开火，牺牲所有力量就为了将憎恨监禁起来，研发更多的战争机器。在这样的情况下，布鲁斯选择变身成为浩克，试图拯救贝蒂，更试图灭杀憎恨。
在这里，可以营造出一种布鲁斯一个人对抗全世界的孤寂和恢弘，全世界向他集体开炮，但他却挡在了贝蒂面前。整个世界都背叛了他，只有贝蒂一个人站在他这边，这种史诗般悲剧的命运感，无疑会将高/潮推向极致。
事实上，兰斯还在考虑将这种孤独感融入到电影之中，在中间第二部分的小高/潮时，也就是布罗斯基还没有变身憎恨之前，布罗斯基和罗斯联手试图制服浩克。贝蒂注意到罗斯想要朝浩克发射火箭炮，她屡次制止父亲无果，于是自己挣脱了束缚，狂奔向浩克，挡在了他面前，但军队还是开火了。于是，四面八方全面开炮，浩克将贝蒂抱在了怀里，一个人挡住了所有攻击，整个世界变成火海。
这种来自于浩克和贝蒂之间的羁绊，将会成为布鲁斯控制住浩克的重要推进动力。
重新回到大结局部分，浩克历尽千辛万苦终于战胜了憎恨，但在他灭杀憎恨之前，罗斯却开始试图攻击浩克——他需要憎恨留下来，他也想要把浩克留下来。看着贝蒂，浩克没有办法对罗斯下手，于是抱着贝蒂离开，罗斯为了控制憎恨，这才放弃了继续追击的打算。不过，布鲁斯随即就感受到他对浩克的控制再次开始消失，贝蒂在他的额头留下一个吻之后，浩克再次消失遁走。
电影结束。
整个剧本清晰地分为三个部分，开篇，过程，结局。每个部分都制造属于自己的小高/潮，比如说开篇，除了实验室的毁灭之外，布鲁斯在巴西被发现时，兰斯认为可以采用跑酷手段来进行拍摄，在大街小巷进行追击。这种拍摄手段在十年后依旧十分新鲜，更何况是2006年的当下，这不仅可以增加新鲜感，同时利用快速剪辑还可以制造出比“谍影重重”更加凌厉的视觉效果。
在“布鲁斯-班纳的觉醒”这一主线下，缠绕两到三条支线，丰富饱满剧情之余，还可以增加作品深度，同时再埋下伏笔，为续集打算——续集完全可以围绕罗斯和贝蒂的命运纠缠展开，继而唤醒布鲁斯和父亲之间的悲剧命运，将绿巨人不被世人所接受的孤独感推向极致。
事实上，即使在“复仇者联盟”里，绿巨人也是一个不定时炸弹，大家或多或少都需要防备他。这种孤独感将会伴随着绿巨人一直走下去，他没有办法像钢铁侠或者美国队长一样，成为民众的宠儿，注定了将要一直离群索居下去。同时，绿巨人的情感生活也将注定坎坷。
不过，这些都是续集内容，重新回到“无敌浩克”身上。
除了整个框架之外，兰斯认为还可以增加许多细节来完成剧本，比如说开篇之后，布鲁斯在巴西那段独居生活，上一世，扎克加入了一个当地巴西女孩的角色，但这个角色的存在没有任何意义，仅仅只是为了引出一群小混混，加快了布鲁斯变身成为绿巨人的时间。与其使用这样毫无意义的废情节，不如增加布鲁斯和贝蒂的闪回记忆，这将会成为布鲁斯学习控制情绪的动力，同时也可以让观众相信这段羁绊、这段爱情是具有说服力的。
另外，在拍摄方面，兰斯也认为需要改变态度。“绿巨人浩克”也好，“无敌浩克”也罢，为了突出绿巨人的悲剧色彩，整个光线都偏暗，就连电影里人物的服装也都是暗色调，这种心理压抑感对于文艺电影来说是很有必要的，但对于商业爆米花来说，却让观众难以进入撞他。即使是“蝙蝠侠前传：黑暗骑士”里，小丑那妖冶的荧光绿头发、紫色西装也都成为了一抹亮色。
比起光线本身来说，导演的态度需要从本质上做出调整。绿巨人的确是一个悲剧，但这个悲剧之中是带着希望的，甚至布鲁斯自己也始终带着一种调侃的自黑态度，就好像针对半杯水的态度一般，到底是“只有半杯水了”，还是“还有半杯水”，这种态度的差距将决定电影的基调。
如果“无敌浩克”这个剧本可以按照兰斯的构想拍摄完成，那么这部作品甚至可以超越“黑暗骑士”，成为一部真正地将哲学思考与超级英雄结合起来的巅峰之作，创造一个难以超越的里程碑。但，这只是如果而已，纸上谈兵着实是再容易不过了。
“无敌浩克”到底将会成为一部怎么样的作品，这依旧是一个未知谜题。
撰写“无敌浩克”剧本的过程无疑是十分艰难的，难度超过了兰斯目前任何一部作品，但兰斯却渐渐发现自己乐在其中，甚至不断地将各式各样的想法记录下来，然后对已经完成的部分推翻重写，再进行删减、填补，个中乐趣着实难以描述。
兰斯开始在脑海里构思，如果由他来拍摄，镜头将会如何运转、光线将会如何构图、表演将会如何呈现——这让兰斯不由想到了一个重要问题：绿巨人这个角色将由谁来扮演呢？
在兰斯撰写的剧本中，绿巨人无疑是一个具有深度和高度的角色，不是像钢铁侠或者美国队长那样站出来摆摆样子就可以了，这个角色将会分成两部分：一个是布鲁斯-班纳的部分，他的心态转变将会成为整部电影的主线；一个则是绿巨人浩克的部分，变身之后的孤寂和落寞，以及布鲁斯逐渐掌握控制之后的变化，这将会成为赢得观众共鸣的关键。
但……绿巨人浩克要如何表演？
也许，这也是绿巨人作品一直失败的原因——其他超级英雄始终还维持着人类的形体，表演起来自然没有问题；但绿巨人却必须通过电脑技术来完成，这无疑是巨大的考验，一方面电脑特效是否逼真，能否说服观众；另一方面又要考虑到面部表情的细节变化，表演难度之高无法想象。
动作捕捉技术，兰斯第一时间就想到了这项先进的电影拍摄技术。这项技术可以说是电影发展历史上的里程碑，真正使得虚拟角色也可以演绎诠释出人类的细腻情感变化，安迪-瑟金斯（Andy-Serkis）无疑是动作捕捉技术的顶尖演员，2010年，他在“猩球崛起”这部作品里，全程以动作捕捉技术完成了猩猩之王凯撒的演出，被誉为“值得一次奥斯卡提名”，将电脑特效与演员表演之间的壁垒完全打破。
这种技术是在“魔戒”系列之后进入主流视线的，咕噜这个角色就是安迪-瑟金斯通过动作捕捉技术完成的，但真正引发了革/命性的进展，还是詹姆斯-卡梅隆的“阿凡达”，这部作品在全球范围内掀起了票房狂潮，让人们对电脑视觉特效又有了全新的认识，这也使得该技术在好莱坞各大电影公司全面普及开来。
动作捕捉技术背后的推动者绝对不能忽略罗伯特-泽米吉斯的名字，这位执导出了“回到未来”、“阿甘正传”、“荒岛余生”的导演，在进入二十一世纪之后似乎就销声匿迹、一蹶不振，一直到2012年之后凭借着“航班”、“云中行走”两部作品才重新回到大众视线。事实上，在这十年之间，罗伯特就一直潜心研究动作捕捉技术，先后拍摄出了“极地特快”、“贝奥武夫”、“圣诞颂歌”三部作品，全部采用动作捕捉技术完成。不过，这三部作品都差强人意，让人看不出使用动作捕捉技术的必要，一度让该技术陷入了争议之中——许多业内人士都认为这种技术没有存在的必要，要么使用真人演员，要么使用电脑特效制作，这就足够了。
但如果没有动作捕捉技术，“猩球崛起”这样的作品就达不到后来的高度，同样，“无敌浩克”这部作品也达不到兰斯的要求。动作捕捉技术无疑是兰斯的首选，而且是必要选择。
现在问题就在于，2006年的当下，该技术的发展似乎还没有达到四年后的高度。“无敌浩克”这部作品的未来前景，越发扑朔迷离起来。(未完待续。)
858 呼之欲出
动作捕捉技术并没有那么简单，它包括了机械式、声学式、电磁式、光学式等多个分支，每种捕捉技术的不同都会导致不同的效果、不同的精准，当然还有不同的成本。
电影拍摄技术层面的变革，往往也是推动电影产业进展的转折点。电脑特效技术的成熟，成就了“泰坦尼克号”的世纪末票房神话；3D技术的发展完善，促进了“阿凡达”的全球狂潮；动作捕捉技术的进程，则成为了“魔戒”系列、“金刚”、“猩球崛起”等作品的成功保障。如果没有相对应技术的保障，这些作品也将无法达到人们所期待的高度。
在上一世的“绿巨人浩克”和“无敌浩克”之中，动作捕捉技术都没有使用，变身之后的绿巨人完全通过电脑特效来完成，业界执牛耳的工业光魔负责了绿巨人的制作。
当然，以现在的电脑特效技术而言，已经可以达到以假乱真的境界，绿巨人不会脱离于屏幕之外，从真实感角度来看，没有太大问题，这也是环球影业时隔十年之后，将“绿巨人浩克”再次搬上荧幕的原因——他们也意识到了技术层面的重要性，现在的技术终于让他们可以突破以前电视、电影里对绿巨人的所有想象，创造出一个更加震撼的形象。
但这种方式的最大问题就在于没有灵魂。
一个很简单的对比，皮克斯作为电脑特效制作动画业界的泰斗，他们制作的动画片可以营造出真实世界的景象，“海底总动员”就因为电影里逼真的画面效果而引发了整个业界的轰动。但，动画片即使再逼真，其中角色还是缺少表情细腻的变化以及眼神传递的情绪，完全需要依靠配音演员的发挥来赋予角色生命力。
所以，无论是“绿巨人浩克”还是“无敌浩克”，布鲁斯-班纳变身成为绿巨人之后，表演方面的缺失都成为了巨大短板。“无敌浩克”还好一些，因为剧本之中对浩克几乎没有进行挖掘，缺失也就缺失了；但对“绿巨人浩克”来说却是致命的，李/安只能通过浩克的背影和环境对比来凸显出绿巨人的落寞，这就导致了剧本创作的角色出现了一个漏洞，整个起承转合也就不完整起来。
在这时候，就需要动作捕捉技术的弥补了。因为动作捕捉技术的本质，还是演员在进行表演。以“猩球崛起”为例，电影之中，安迪-瑟金斯几乎完整地呈现出了猩猩之王凯撒内心的情绪变化，从面部表情到眼神细节再到肢体动作，将隐藏在“猩猩”外表之下的那个灵魂真实而生动地呈现了出来。
动作捕捉技术，这将会是兰斯版本的“无敌浩克”取得成功的必要因素。
电影技术对于兰斯来说一直都是一个短板，他缺乏相关经验，所以提起技术问题，不由就再次开始头疼。兰斯对于动作捕捉技术的发展现状没有足够了解，但如果他没有记错的话，2004年上映的“金刚”，里面的金刚就是由安迪-瑟金斯通过动作捕捉技术完成的，在这部作品里，虽然金刚的表情还是达不到后来“猩球崛起”的高度，但不可否认的是，金刚眼神的哀伤和落寞却已经传神地表达了出来。
这是不是意味着，现在的动作捕捉技术已经足够达到兰斯的要求了呢？
可是，即使技术层面已经没有问题了，但表演依旧是巨大的问题。使用动作捕捉技术进行表演，这是一件十分困难的事，和绿屏面前的表演根本就不在一个档次上，该技术发展十余年，具有动作捕捉技术表演经验的演员不在少数，但真正取得成功的，只有一个人，安迪-瑟金斯。
在2010年“猩球崛起”取得了突破性进展之后，安迪开设了属于自己的工作室，这是世界上第一个培养动作捕捉表演的公司。许多人曾经研究过安迪的表演，他是半正统的英国演员出身，大学里以戏剧作为第二专业，但却不是专业演技学院；其后进入了舞台剧领域，长达了超过十五年的戏剧演员生涯，但他主要活动区域是在曼彻斯特，而不是伦敦西区。可以说，在他身上有学院派的烙印，但却又有着野路子的创新，这成为了他表演的基础。
如果兰斯想要采用动作捕捉技术来完成绿巨人的表演，那是不是意味着安迪就将成为“无敌浩克”的男主角呢？
兰斯否定了这个想法。虽然安迪在动作捕捉表演上，当之无愧是北美第一人，但在真人表演上，他却罕有亮点，从这一点也可以看出真人表演和动作捕捉表演还是有所不同的。另外，由安迪来饰演绿巨人这个超级英雄，他的形象不具备说服力，也不具备票房号召力，对于原著漫画粉丝来说，这不是一个好消息。
超级英雄电影的选角，不能掉以轻心，不是所有人都适合饰演英雄的——不是正气浩然的那种，而是适合角色的那种。简单来说，挑选超级英雄的扮演者，不需要演技高超，更多的是需要形象契合。像克里斯蒂安-贝尔（Christian-Bale）那样具有出色演技的演员，出演蝙蝠侠布鲁斯-韦恩一角，十分罕见。
当然，不是说有演技的演员就不能出演了，只是有些大材小用罢了。不过，兰斯的想法却更近一步，如果挑选一位形象符合又兼具演技的演员出演，就好像杰克-尼科尔森版本的小丑、希斯-莱杰的小丑、克里斯蒂安-贝尔版本的蝙蝠侠，这都是注定将载入史册的。
兰斯就希望将“无敌浩克”打造成为一部史诗。
这也就意味着，安迪势必就出局了。即使挑选安迪出演“无敌浩克”，他也将只负责绿巨人的部分。
在撰写剧本的过程中，兰斯甚至考虑过自己出演绿巨人这个角色。因为这的确是一个有深度、有厚度、又有趣味的角色——兰斯打算参照马克-鲁法洛版本的绿巨人，赋予这一角色憨厚之中带着一些懵懂的特质，一心一意只专注于科学研究，有些技术宅男不谙世事的气质，这种书卷气所散发出来的性/感，在贝蒂的强势面前，形成巨大反差，继而给染上电影一种轻快有趣的色彩。
但随后兰斯自己就否决了这个提案，一来绿巨人和钢铁侠一样，一旦出演了，就至少需要出演三部曲，再加上“复仇者联盟”之类的系列电影，未来就要绑在这上面了——角色不受欢迎的话，就意味着电影失败；角色太受欢迎的话，就意味着短时间内无法脱身，这不是兰斯希望看到的；二来就是因为“钢铁侠”和“无敌浩克”两部作品同时启动，兰斯的工作已经足够繁重了，他不想要再给自己找麻烦。
那么，马克-鲁法洛来饰演绿巨人？按照上一世的后续轨迹？
但兰斯有些犹豫，在拍摄“借刀杀人”过程中，可以看得出来，马克还是太过青涩，带着年轻人的锐气和冲动。马克的演技真正打磨出来，还是要到2010年，“孩子们都很好”、“禁闭岛”等作品可以看得出来，岁月的沉淀和历练让他逐渐静的下心来，表演气质焕然一新。这种气质，只有时间能够赋予，单凭兰斯的调教，是很难做到的——即使做得到，兰斯也不想再次重复汤姆-克鲁斯的过程，这只是一部商业爆米花电影，不是“借刀杀人”。
这是一件很有趣的事，思考剧本、构思细节、考量选角，兰斯发现，自己在创作剧本的过程中，不知不觉就已经产生了倾向性。原本他还在考虑着，“钢铁侠”和“无敌浩克”到底应该执导哪一部作品，但现在，答案已经呼之欲出了。
选择“钢铁侠”，这是一个不会失败的选择，因为上一世这部作品就已经取得了巨大成功，只需要跟随轨迹，就可以取得成功。当然，兰斯也可以打破桎梏，选择拍摄出一部自己风格的“钢铁侠”，但何必呢？将“钢铁侠”交给乔恩-费儒（Jon-Favreau）就好了，整部作品根本不需要担心。
选择“无敌浩克”，这无疑是一个挑战而冒险的选择，但这也意味着，兰斯可以根据自己的想法重新打造一部属于绿巨人的作品。这无疑将是兰斯第一次真正完完全全将上一世记忆的影响都抛之脑后，根据自己的想法、自己的创意、自己的构思来打造一部作品，这不仅仅是一次挑战，更是一次尝试，一次走出属于自己艺术道路的尝试。
这就好像绘画一般，选择临摹还是原创。在临摹的画册上，即使跳出框架进行作画，但归根结底也还是被束缚在了临摹线条之中，永远都无法找到属于自己的风格；但在一张白纸上，没有任何参照物，只能依靠自己，从第一个点、第一条线开始创作，肆意挥洒出一部真正自己的作品。
这不是一个需要深思的选择，所有考量和疑虑在剧本创作过程中，自然而然就得到了解答，那种创作的艰辛和困难，让兰斯热血沸腾、迫不及待。那么，这部独特的“无敌浩克”，到底要选择谁来演绎呢？
思绪转了一圈之后，兰斯就想起了爱德华-诺顿——他在上一世就是“无敌浩克”里布鲁斯-班纳的扮演者，不过兰斯为了撰写剧本，几乎将上一世的所有内容都推翻了，以至于第一时间居然没有想起来。
爱德华，似乎是一个不错的选择。(未完待续。)
859 接近合作
爱德华-诺顿是一名优秀的演员，这是毋庸置疑的，无论是受到无数影迷追捧的“搏击俱乐部”，亦或者是赢得奥斯卡提名青睐的“一级恐惧”和“美国X档案”，亦或者是风格独特的“月亮升起之王国”、“鸟人”、“布达佩斯大饭店”，这些出色作品都证明了他的天赋和能力。
在可惜的，上一世的“无敌浩克”里，爱德华几乎没有得到太多发挥空间，就连布鲁斯-班纳的孤寂落寞、苦苦挣扎都没有表现出来，反而是在逃亡过程中，将爱德华羸弱书生的气质暴露出来，显得格格不入。这无疑是导演路易斯的一大败笔。
事实上，布鲁斯身上的书卷气质与变身成为绿巨人之后的暴戾疯狂，可以说是冰火双重天，这种巨大的差异反而能够更加突出布鲁斯内心的挣扎，凸显他渴望摆脱绿巨人的迫切，带给观众的视觉冲击力也是成倍的。从这个角度来说，三版绿巨人，马克-鲁法洛、爱德华-诺顿和艾瑞克-巴纳，或多或少都具备了这种气质，选角本身没有太大问题，可惜，路易斯没有能够巧妙地利用这一点。
更何况，爱德华曾经在“美国X档案”里扮演了一名种族歧视者，冷酷血腥的施暴者形象令人印象深刻。在那部作品里，爱德华的气质变化没有任何违和感，天衣无缝地将角色呈现了出来。这也说明了，爱德华具备了诠释出强硬角色的能力，但“无敌浩克”里没有看到这一点。
从表演角度来说，爱德华出演“无敌浩克”是没有问题的，他具备足够的能力去达到兰斯的要求；但从类型电影角度来说，爱德华需要进行更多的训练——不是单纯地锻炼肌肉，而是让逃跑的动作看起来更加帅气，即使是狼狈不堪地逃窜，也要更加具有上镜效果。这对于超级英雄电影来说，至关重要。
简单对比的例子就是“谍影重重”的马特-达蒙和“蝙蝠侠大战超人：正义黎明”的本-阿弗莱克，同样都是锻炼肌肉，马特恰到好处，甚至略显瘦弱，但这种精炼却在犀利的动作场面之中展现地淋漓尽致；但本却有些练过头了，整个人显得过壮，以至于上镜之后看起来居然有些胖，行动不便，许多动作场面甚至看起来无比笨拙，严重影响了观影效果。
爱德华需要的不是肌肉，而是灵活，尤其是奔跑动作、打斗动作的利落，将印第安纳-琼斯身上那种兼具了教授儒雅和英雄潇洒的气质呈现出来。
也许他应该约爱德华出来详谈一番，交换一下彼此的意见。虽然两个人是好友，在电影、表演、戏剧等方面都保持了相似的观点，但两个人从来没有合作过，而且爱德华和兰斯一样是一个坚持己见到几乎固执的人，这样的合作要么就是达成一致、顺风顺水，要么就是意见分歧、一拍两散。所以，他们需要好好交谈一番。
从爱德华身上，兰斯又联想到了贝蒂和布罗斯基两个角色的选择。上一世的“无敌浩克”，这两个角色分别由丽芙-泰勒（Liv-Tyler）和蒂姆-罗斯（Tim-Ross）饰演。
在兰斯看来，这两个选角说不上失策，但也远远说不上成功。演技固然是一部分，但更重要的原因还是演员没有能够与角色气质契合上，蒂姆作为一名演技功底值得称赞的演员，他与冷血疯狂的布罗斯基显得格格不入，甚至有些出戏，不是表演功力不到，而是导演和演员双方都没有寻找带一个正确的切入点；丽芙饰演的贝蒂就连花瓶都算不上，整部电影过程都显得游离在外，甚至某些场面还显得有些多余，这对于类型电影来说绝对是致命伤，就算作为花瓶，女主角也应该成为爆米花中的一道亮丽风景线——
对此兰斯印象最深刻的就是“金刚”，撇开电影质量不说，娜奥米-沃茨那一袭白裙在帝国大厦上猎猎作响的画面，具有一种莎士比亚悲剧的恢弘和悲壮，着实为电影增色不少。但在“无敌浩克”里，丽芙大部分时间都是衬衫牛仔裤，彷佛造型师和导演根本没有经过任何沟通一般。
真正优秀的电影，每个环节都至关重要。
如果由兰斯来选角，可以肯定的是，他不会选择丽芙和蒂姆，至于具体人选，他需要在剧本完成之后，重新构思，认真思考一番才行。
“无敌浩克”的剧本创作过程确实让人亢奋不已，但推进速度却根本快不起来，兰斯必须考虑到每一个细节，尤其是剧本的节奏控制，更不要说“钢铁侠”的剧本也需要一个字、一个字地构思敲打出来，工作量之大，丝毫不逊色于“狂暴之路”的拍摄期间。
这种创作过程，居然让兰斯想起了撰写“上帝之城”剧本的那段时光，即使是出门在外，即使是朋友见面，即使是在其他工作情况下，只要脑海里闪现出了灵感，就会第一时间记录下来，似乎整个大脑都围绕着故事以及角色公转，时不时就会有奇思妙想出现，那些角色形象在脑海里栩栩如生，就像是被赋予了生命一般。
就好像现在，他提前了三十分钟来到了咖啡屋，一会有一个会面，但突然之间就想到了一些细节的润色，迫不及待地就开始记录起来。
“嘿，看看这到底是谁，这不是兰斯洛特吗？”一个声音在耳边响起，欢快之中带着一丝激动，但兰斯却没有抬头，只是抬起左手做出了一个阻止的手势，然后就继续专注地在随手找到的手纸上快速地记载着什么，那旁若无人的态度让凯文-费奇有些尴尬。
偷偷瞥了一眼那张手纸，可惜潦草的字迹根本看不清楚，凯文只能抿了抿干涩的唇瓣，小心翼翼地在兰斯对面坐了下来，左看看右看看，侍应生远远地就投来了视线，打算过来提供服务，凯文却看了兰斯一眼，阻止了侍应生的动作，放轻自己的呼吸，唯恐打断了兰斯的工作。
好一会，兰斯坐直了身体，快速地扫视了一遍手纸，确认自己刚才一闪而过的灵感没有遗漏之后，把手纸折叠起来，塞进了口袋里，这才注意到了坐在对面的凯文，“凯文，你什么时候到的？”显然刚才兰斯根本没有意识到发生了什么，只是一个下意识的举动而已。
凯文原本想要解释一下的，但话语在舌尖绕了一圈，还是摇了摇头，“刚刚坐下。”他这才招手把侍应生喊了过来，“给我一杯拿铁，还有一块黑森林……”凯文看了看兰斯面前的桌子，只有一杯孤零零的咖啡，“你需要一点食物吗？”
兰斯点点头，对着侍应生说到，“一块提拉米苏，谢谢。”
目送着侍应生转身离开之后，凯文用视线示意了一下兰斯口袋的方向，“所以，最近还是一样忙碌？”
“剧本，我依旧在忙碌漫威的剧本。”兰斯简单地说到。毋庸置疑，现在漫威宇宙就是兰斯工作的核心重点。
“噢，剧本。”凯文脸上立刻浮现出了灿烂的笑容，“我必须说，剧本着实太出色了，你知道，我们公司的漫画家们都阅读了剧本，斯坦-李（Stan-Lee）、拉里-利伯（Larry-Lieber）、杰克-科比（Jack-Kirby）等等，我们都认为你完成了一项出色的工作，精彩，真的太精彩了！”
凯文没有吝啬自己的赞美之词，五天前，兰斯将“钢铁侠”的剧本初稿寄给了漫威影业，这份剧本初稿在公司内部传阅了一遍，出人意料的是，赢得了创意委员会众口一致的称赞，只是有一些类似于钢铁侠盔甲设定的纯粹漫画细节问题需要修改，至于剧情、角色、主线之类的部分完全没有任何问题。这绝对称得上是破天荒头一遭——要知道，即使是“蜘蛛侠”这部赢得了票房又赢得了口碑的作品，创意委员会也是颇有微词的，因为索尼影业为了迎合大众，将漫画的许多特质都剔除了。
虽然说，兰斯名声在外，两座奥斯卡编剧小金人在手就足以看出他的能力；但“钢铁侠”的剧本还是让人眼前一亮，这对凯文来说着实是再好不过的消息了。漫威影业和混沌影业的合作，又更近一步。
“我今天上午和西奥通过电话了，我们已经达成了初步共识，两家公司将合力拍摄这部作品，投资成本在一亿到一亿五千万之间，漫威影业除了作品改编版权之外，还会支付部分成本投入拍摄。具体情况我们到时候会开会深入讨论。”兰斯在忙碌剧本的同时，凯文和西奥的接触也十分频繁，现在双方合作拍摄“钢铁侠”的最重要拦路虎已经解决，可以预见，接下来的谈判将会十分顺利，“所以，你做好决定了吗？你打算亲自出演托尼-斯塔克这个角色吗？在我看来，没有人比你更加适合了！”
凯文的语气明显变得轻松起来，事情的顺利程度远远超出想象。
兰斯微微轻扯了嘴角，“事情不用那么着急，我对‘钢铁侠’还有更加恢弘的蓝图，你不打算听一听吗？”凯文不由愣了愣，眼底流露出了一丝疑惑。(未完待续。)
860 勾勒蓝图
“钢铁侠”项目的合作谈判顺风顺水，兰斯一点都不意外。这与当初“超人归来”不同，“钢铁侠”的合作本来就是双方你情我愿，漫威影业和混沌影业可以说是郎有情妾有意，接触之后自然是干/柴/烈/火。
更何况，“钢铁侠”的剧本创作也不同于“超人归来”项目的棘手，创意委员会的存在对于其他公司来说可能是一个阻碍，但对于致力于构建漫威宇宙的兰斯来说，却是一大利好，“钢铁侠”里所有的细节铺垫和故事背景，完完全全都与漫威宇宙接轨，这与创意委员会的要求不谋而合。创意委员会的思考角度、思考方式都与华纳兄弟截然不同，他们看到了“钢铁侠”里漫威宇宙的雏形，只会更加兴奋，而不是担心电影票房的问题。
所以，西奥和凯文的谈判，几乎没有遇到任何阻碍，一拍即合，“钢铁侠”剧本问题解决之后，接下来的合作也都顺理成章。不过，这仅仅是伊恩计划里的第一步，按照计划，“钢铁侠”合作谈判达成了一定共识之后，漫威宇宙就要登场了，混沌影业可以在“钢铁侠”合作过程中多出力少收益，但前提条件就是他们将和漫威影业联手打造漫威宇宙。
这件事，由兰斯负责，所以今天兰斯才专门出来与凯文碰面。
当兰斯开始描述整个漫威宇宙的构思和蓝图时，一开始凯文还试图插话，发表意见，但渐渐地就沉默了下来，表面的平静背后却是无法掩饰的惊涛骇浪，他不仅震惊于兰斯的恢弘构图，也不仅惊讶于混沌影业的野心勃勃，更诧异于兰斯对漫画改编电影的信心。
漫威影业不是华纳兄弟，在混沌影业面前，漫威影业的位置截然不同，一来，他们不需要像华纳兄弟那样担心作品失败了怎么办，因为混沌影业负责买单，即使作品亏损严重，他们也可以投靠其他大型电影公司，继续依靠漫画角色的改编版权寻求出路；二来，他们也不需要像华纳兄弟那样顾虑整个拍摄计划、投资蓝图，因为混沌影业负责筹划，他们只需要编写剧本、设定框架、提供角色；三来，他们还不需要像华纳兄弟那样担心构建漫威宇宙的风险，恰恰相反，对于漫威娱乐来说，有人愿意打造出整个漫威宇宙，这是他们举起双手双脚热烈欢迎的事——即使混沌影业没有成功，他们也可以换一个东家，继续尝试。
漫威影业唯一需要担心的，就是混沌影业是否会成为索尼影业、二十世纪福克斯这样的“混蛋”。
从最开始漫威影业打算自立门户，就是因为六大电影公司始终把漫威看做亚文化，即使漫画改编电影能够带来票房，但他们也只看重票房，他们会为了票房而牺牲漫画原著的特质，删改漫画角色的背景和性格，这也就导致了电影和漫画的风格大相径庭，对于那些真正的重视漫画爱好者来说，这是一场灾难。
漫威影业成立创意委员会就是这个原因，这也意味着，无论他们与哪家电影公司合作，创意核心部分的决定权，他们也不打算放手。这种强势而固执的坚持，造就了漫威作品的成功，但也成为了漫威影业和漫威娱乐分歧的根本——前者是电影公司，后者是漫画公司，走上分歧道路是必然结果。当然，这都是后话，就目前而言，创意委员会的存在是利大于弊的。
现在，漫威影业唯一的担心也伴随着“钢铁侠”的剧本而烟消云散了，兰斯在剧本之中表现出来的特质——简单来说就是宅男气质——得到了创意委员会的认可，他们甚至迫不及待就想要和混沌影业合作拍摄“钢铁侠”，他们内部认为，在好莱坞，找不出比混沌影业更加完美的选择了。
更何况，没有人会忽略“兰斯洛特-施特雷洛”这块招牌，这位导演俨然已经成为了好莱坞最特立独行又最才华横溢同时最具票房号召力的代表之一，撇开奥斯卡的认可不说，“罪恶之城”这部作品已经可以看出兰斯对原著漫画的尊重以及对漫改电影特质的解读，这一切都使得兰斯成为了漫威影业梦寐以求的合作对象。
为了达成合作，漫威影业甚至愿意割让部分利益——凯文刚才表态，漫威影业除了以版权入股之外，还愿意承担部分成本，这就是他们的诚意。
现在，兰斯居然在凯文面前勾勒出整个漫威宇宙的蓝图，这在凯文内心深处掀起了惊涛骇浪。凯文迫切地希望点头答应，打造漫威宇宙对于漫威影业来说，这简直就是终极梦想，在此之前，凯文只有一个模糊的想法而已，并不清晰，一直到今天，借由兰斯的口，他听到了这个伟大的构想，完全可以说是他作为漫威影业首席执行官的终极奋斗目标，这简直太不可思议了。如果说整个好莱坞有谁能够实现漫威宇宙的梦想，除了混沌影业之外，凯文想不出任何其他选择。
但即使凯文恨不得直接就白纸黑字地把协议签署下来，他却不能冲动。
理智告诉他，这一切都太疯狂了。漫威宇宙，这意味着什么？这意味着第一阶段至少五部电影，将近十亿美元的投资，混沌影业不是华纳兄弟，他们现在拍摄一部一亿五千万美元的作品就是极限了，怎么可能拿出拍摄五部电影的资金呢？简单来说，混沌影业现在看起来就像是丧心病狂的疯子，野心远远超过了自己的能力。
但……但是坐在眼前的人是兰斯，是在短短三年之内就创造了超过五亿美元利润的男人——包括了混沌影业和其他合作电影公司，就好像当初没有人相信，混沌影业可以砸一亿五千万拍摄“狂暴之路”一样；现在自然也没有人相信，混沌影业可以拿出十亿打造漫威宇宙第一阶段，但，真的是如此吗？
凯文深呼吸了一下，他察觉到了自己呼吸的动作有些大，这显得有些失态，毕竟他是漫威影业的首席执行官，但他还是不得不再次深呼吸一下，因为这个消息来得太突然，也太汹涌，即使是漫威影业自己，他们都不曾真正地思考过漫威宇宙的可能。
“钢铁侠”这部作品对于漫威影业来说就是孤注一掷的选择，他们已经打算将四个超级英雄抵押给混沌影业，换取资金，然后双方合作完成电影的拍摄。一旦电影失败了，这四个英雄的电影改编权就要归属混沌影业了——在之前的谈判中，西奥提出了他们的条件，四个角色来换取八千万美元的投资成本，当然，具体数字还有待商榷，但漫威影业已经在思考点头答应了。
可是现在？
所以，凯文觉得自己的失态是正常的，他毕竟是一个正常人，不像眼前的那个男人——他就是一个疯子。“你是说，我们签署第一阶段五部到六部电影的合作协议，联手打造漫威宇宙？”凯文迟疑地说到，他强烈怀疑自己的理解能力有问题，可兰斯却理所当然地点点头，给予了肯定的答复，那轻描淡写的态度越发衬托出凯文的大惊小怪有些狼狈，“合作方式呢？你们提供制作资金和制作团队，我们提供创意支持和剧本创作？”
兰斯轻轻耸了耸肩，但凯文却有些荒谬地笑了起来，“兰斯，最近混沌影业进行融资了？为什么我没有听到任何消息？”潜台词就是：混沌影业有钱吗？
兰斯嘴角轻轻勾勒了起来，“凯文，如果电影开拍之前，电影公司破产了，那么这部作品应该怎么办？”
“……”凯文愣了愣，随即就明白了兰斯的意思，笑容里也多出了一抹无奈。如果出现兰斯所说的情况，其实很简单，电影公司手中握有的版权进行公开拍卖，寻找接盘侠，漫威影业这样的情况，他们可以主动寻找其他电影公司接手，换而言之，其实混沌影业有钱与否，对漫威影业没有本质的影响。
看着兰斯那自信从容的神态，凯文再次深呼吸了一口气，调整自己的心态，他需要将这种一惊一乍的想法排挤出脑海之外，真正地考虑双方合作打造漫威宇宙的可能。“我有一个疑问，剧本创作到底应该如何分配权利呢？比如说，‘钢铁侠’的剧本，这是由你创作的，所以这到底算是混沌影业的工作还是我们的工作？”
“你们的。”兰斯的回答十分清楚，“你必须注意的是，我不可能为我们合作的每一部电影都创作剧本的，之后的工作还是要由你们来负责。‘钢铁侠’更像是……外包，你们把剧本创作的工作交给了我，如果你们不满意，那么修改工作还是由你们来完成。”至少在漫威宇宙第一阶段时是如此，创意委员会的存在将会成为电影的质量保证。
“可是……我们出现分歧呢？”凯文再次表示了自己的担忧。虽然说，漫威影业负责创意，但众所周知，真正握有金钱大权的才是老大，换而言之，在合作过程中，混沌影业铁了心要修改剧本的话，创意委员会是无法阻止的——
2015年，发起创意委员会的漫威娱乐与凯文领导的漫威影业发生内讧，最终迪斯尼支持了凯文，解散了创意委员会。
兰斯知道凯文的顾虑，没有直接回答，而是拿起了旁边的公文包，从里面拿出了一份资料，放在了桌面上，上面赫然写着一个标题，“无敌浩克”。(未完待续。)
861 得偿所愿
其实兰斯和凯文都知道，公司之间的合作，没有摩擦那是绝对不可能的，即使是同一个公司内部的不同部门都存在分歧，所以合作过程双方如何博弈、如何沟通、如何共识，这才是最重要的。
但漫威影业现在的情况十分特殊，他们本来就是打算远离六大电影公司的控制，这才选中了混沌影业联手拍摄“钢铁侠”。可谁又能想到，混沌影业狮子大开口，居然破天荒地想要打造漫威宇宙，野心勃勃也好，雄心壮志也罢，混沌影业想要更近一步的算盘却是一目了然，而漫威影业显然是他们这幅蓝图里的重要一部分，那么，混沌影业会不会成为又一个“六大”呢？
如果漫威影业为了躲避泥潭，却又踩进了茅坑，那才是真正得不偿失。
所以，凯文必须让自己冷静下来，必须慎之又慎。合作“钢铁侠”，没有问题，迫不及待；合作漫威宇宙，那双方都必须沉淀沉淀，重新理清思路。
兰斯自然也考虑到了这一点，于是，他给了凯文一个“无法拒绝”的理由。
凯文看着桌面上“无敌浩克”的剧本，不解地抬起头，投去了疑惑的视线。兰斯微笑地说到，“剧本暂时没有完成，这甚至不算初稿，只能算是半完成品，但你可以参考参考。即使不是今天，之后等初稿完成，我也希望原著漫画作者能够阅读一下剧本，给予意见。”
绿巨人浩克的电影改编权握在环球影业手上，但漫威方面不可能一无所知。
就好像索尼影业筹备“蜘蛛侠3”一样，他们或多或少都还是会征求漫威方面的意见，希望能够参考更多原著的信息，打造出一部成功的作品，所以凯文当初在奥斯卡之夜上，才会知道兰斯曾经是“蜘蛛侠3”的导演候补之一。
自然，环球影业也是一样，绿巨人浩克先后失败数次，他们想要重新启动该项目，漫威娱乐的创意委员会就是他们必然要询问的对象。
只是，环球影业方面只是在构思阶段，项目都还没有完全确定下来，相关消息自然也不多。凯文没有想到，他和朗-梅耶居然想到一起去了——不过转念一想，现在整个好莱坞，有几个人不盯着兰斯的动态呢？他也就只是占着“狂暴之路”上映之前的短暂空档，抢占先机罢了。
“所以，浩克？这就是钢铁侠剧本创作拖延了那么久的原因吗？你同时还在创作浩克的剧本？”凯文没有立刻开始翻阅剧本，而是抬起视线看向了兰斯，“那么，这两部作品你都打算执导吗？”凯文脑海里浮现出的第一个想法就是：那么他要和朗竞争兰斯吗？
“如果你们不介意的话，我愿意担任两部作品的制片人。”兰斯身体微微前倾，眼神里闪烁着狡黠的光芒，“你应该不会期待着，漫威宇宙里每一部作品都由我执导吧？”
仅仅一句话，就让凯文轻笑了起来，“当然不会。”准确来说，即使兰斯希望如此，他们也不愿意如此。
虽然说系列电影采用同一位导演，可以确保创作风格和核心思想的延续，但同时也需要面对创意的枯竭、构思的局限和续集的崩盘等问题。“教父”系列作品足以载入史册，系列三部全部由弗朗西斯-福特-科波拉执导，但第三部的质量却下滑明显，许多忠实影迷都拒绝承认第三部也是系列作品之一；所以，更多时候，续集电影往往都会通过更换导演来寻求更多的新意和亮点，鼎鼎有名的“异形”系列四部作品就分别有四个不同的导演。
“浩克……”凯文细细地咀嚼这个名字，然后意味深长地看了兰斯一眼，“这可不是一件轻松的任务。”
“如果轻松的话，你们也不会找到我，不是吗？”兰斯的自信和强势让凯文不由莞尔，轻轻收了收下巴，开口说到，“我不能否认。”
凯文伸手拿起了桌面上“无敌浩克”的剧本，他知道，此时正确的作品，是将剧本带回去，仔细翻阅，然后和创意委员会进行商议，确认了之后，再给予兰斯回复；但，回想刚才的交谈，凯文却有些心潮澎湃……
“我可以现在就阅读吗？”凯文抬起头，带着一丝迟疑，又充满了期待，开口询问到。
“当然。”兰斯的语气十分轻松，做出了一个邀请的手势。如果漫威宇宙的合作，今天就可以取得突破，那自然是再好不过了。
考虑到两个人处于面谈的中间，凯文当然不会全心全意地投入剧本的详细阅读之中，这着实太没有礼貌了，而且时间也不够，一个一百页以上的剧本，不可能在短短十几分钟之内就阅读完毕，所以凯文只是打算翻阅一下开头和结尾——往往这两个部分就可以决定一个剧本的核心价值了。
但是等凯文反应过来时，他这才意识到，他看了开头之后居然就一口气阅读了下去，要不是侍应生前来询问是否需要续杯的声音打断了他的阅读节奏，只怕他还会继续翻阅下去。抬起头看到了正在沉思的兰斯，凯文不由有些尴尬，轻轻咳了咳嗓子，“抱歉，我入迷了。”
兰斯微笑地摇了摇头，“不，我想，这是好事。”朝着凯文投去了征询的目光，“对吧？这是好事！”
凯文没有立刻回答，而是沉吟了片刻，“兰斯，我觉得有些失望。”这个答案有些出人意料，可是凯文认真打量了一下兰斯的神情，却找不到任何紧张或者担忧的痕迹，彷佛他的话语根本没有任何分量一般，这份沉着冷静、这份从容自信，让凯文不由称奇，“因为我认为你花费了更多精力在‘无敌浩克’这个剧本上，相对而言，‘钢铁侠’似乎没有得到你足够的重视。”
凯文必须承认，“无敌浩克”的开篇扣人心弦、张弛有度，一上来就以悬念登场，随后布鲁斯-班纳变身成为绿巨人，失去理智的浩克几乎让他和贝蒂天人永隔。可以说，兰斯几乎把开篇当做大结局来拍，这份勇气，令人瞠目结舌，更让人欲罢不能。即使明知道贝蒂肯定不会死亡，但凯文还是忍不住继续阅读了下去。
兰斯对漫画改编作品的理解、对商业类型电影的把握、对剧本创作的控制，确实让凯文敬佩。如果是“钢铁侠”只是偶然的话，那么“无敌浩克”则成为了必然。也许，漫威影业一直苦苦追寻的合作对象，就出现在了眼前。
兰斯嘴角的笑容没有太大的变化，轻轻摇了摇头，“我不这样认为。两部作品不是一个的风格，作品着重点也有所不同。”“钢铁侠”是全面重启的项目，来龙去脉必须交代清楚；“无敌浩克”的时间则被设置在了“绿巨人浩克”之后，开场完成变身，直接进入下一阶段，看似别出心裁，但其实也是别无选择——总不能重复“绿巨人浩克”的故事，再把变异过程拍摄一遍吧。
“事实，这是事实。”凯文点头表示了肯定，“但如果由我来选，我会更加喜欢绿巨人浩克的故事，因为更加跌宕起伏。你呢？”
兰斯眉尾轻挑，“你在问我喜欢左手还是喜欢右手的问题。”
凯文没有否认，“我以为你不是这种推脱问题的个性。”
兰斯溢出了轻笑的声响，“但我也不是有问必答的个性。”
快速的你来我往，让兰斯和凯文相视而笑。收敛笑容之后，凯文认真想了想，“所以，漫威宇宙第一阶段，钢铁侠，绿巨人，然后呢？”兰斯轻轻摸了摸下巴，视线在凯文的脸上打转，凯文被那双深邃的视线盯得有些紧张起来，无奈地摊开双手点点头，“是的，你的想法是正确的。”
漫威宇宙！成了！
兰斯前后努力了一年多的目标，终于达成了，混沌影业将联手漫威影业打造漫威宇宙的第一阶段，等筹备了足够的资金之后，他们将会第一时间完成漫威的收购，彻底将漫威宇宙握在手心里。这也意味着，混沌影业真正迎来了成为“六大”的良机，这是梦工厂、顶峰娱乐、狮门影业都不曾拥有的机会。
兰斯终于掌握了，将好莱坞打造他希望模样的契机！
不过，内心的激动仅仅只是汹涌了片刻，兰斯暗暗握了握左拳，随即就平复了下来。合作谈判成功，这才仅仅是第一步而已，只有拍摄出优秀的作品，才能将漫威宇宙演变成为混沌影业崛起的推进力，否则，只会成为将自己拖下深渊的负担而已。
凯文看到了兰斯眼底一闪而过的神采，连忙举起了双手做出投降状，“接下来我们还有很多工作要做，我必须征求公司的意见。这个剧本我也需要带回去，再详细阅读一下。”稍微停顿了片刻，凯文也露出了一个灿烂的笑容，“但……是的，我希望我们可以携手打造出漫威宇宙，重点是，创作出一个优秀的世界，让无数影迷为之疯狂的世界。”
在这一刻，凯文感觉，他可以将全世界都握在手心之中。即使他知道这是一个错觉，但也难以抑制内心的亢奋，运筹帷幄，挥斥方遒，指点江山，大抵就是如此了。
抬起视线，凯文认真地打量着兰斯，就连他都如此亢奋了，那么兰斯呢？他才是隐藏在这一切之后的真正推手，但此时兰斯却已经恢复了平静，风平浪静，等待着他的情绪逐渐沉淀下来，彷佛一切的一切都在掌握之中，那种强大的气场让凯文的心绪缓缓沉淀了下来。
“钢铁侠，绿巨人，除此之外，美国队长，雷神，最后……复仇者联盟。”兰斯如是说道。(未完待续。)
862 一泻千里
凯文不是巴里-梅耶、布拉德-格雷那样的老狐狸，他参与到制作人工作也才不过短短五年时间，接手漫威影业至今还未满六个月，但凯文也绝对不是随便捏的软柿子，否则他也不会坐到这个位置上了。
可是，此时此刻，面对着兰斯，凯文却彷佛在面对着浩瀚大海，那种深不可测的感觉总是在不知不觉中就掌握了主动权，即使凯文依旧保持着理智，但脑海里却想不出拒绝的理由，只能一步一步跟随着兰斯的脚步前进。这让凯文不由想起了过去一年好莱坞的风云八卦，在华纳兄弟和索尼影业的联手封锁之下，兰斯看似狼狈不堪，但却总是可以重新掌握主动，这可绝对不仅仅是依靠一个汤姆-克鲁斯——或者几个汤姆-克鲁斯的帮忙就可以实现的。
“钢铁侠，绿巨人，美国队长，雷神，最后……复仇者联盟。”
凯文收回了思绪，保持专注，“你打算怎么构建漫威宇宙的第一阶段？”
构思立意是一回事，执行又是另一回事，目前为止，漫威宇宙都停留在理论阶段，伴随着“钢铁侠”和“无敌浩克”的剧本出炉，这也意味着理论正式进入了实践阶段。
“伊拉克战争背景之下，美国为了投入战争，开发战争机器，超级英雄必须挺身而出，阻止世界陷入战火之中，这就是第一阶段的核心主线。”兰斯显然有备而来，“我们可以让复仇者联盟分为两个部分，钢铁侠结尾的时候，托尼-斯塔克听说了旧金山实验室爆炸的新闻，继而暗示绿巨人的登场；绿巨人结束的时候，托尼找到了准备重新归隐山林的布鲁斯，说服他一起联手，制止美**队的野心。”
凯文还没有阅读完“无敌浩克”的剧本，所以他体会不出其中的联系，只是单纯地点了点头。但事实上，兰斯在撰写“无敌浩克”的剧本时就进行了构思，罗斯所代表的美**方，可以成为第一阶段的贯穿暗线，隐藏在故事表面之下，将所有故事都串联起来。
在上一世，漫威宇宙的构思并不明确，“无敌浩克”的结尾，钢铁侠虽然在彩蛋部分客串了一下，与将军罗斯碰头；但，一来罗斯的角色不完整，托尼的立场自然也就模糊不清，使得漫威宇宙第一阶段的核心并不明确，二来“无敌浩克”的惨败几乎将绿巨人踢出了漫威宇宙，后来构思情节时也就没有过多照顾这一角色。但现在，兰斯却做出了大幅度的更改，试图在保持漫威作品轻松愉快的爆米花本质的同时，为整个宇宙增加更多深度。
不过，凯文却很快嗅出了异常来，“所以，美国队长登场，他就是为美**方工作的，对吧？”
兰斯点头给予了肯定，“美国队长其实就是战争机器之中最早的试验品，他也是唯一成功的试验品，他必然会为了政/府工作。”
“所以，你是说，美国队长将站在钢铁侠、绿巨人的对立面上？”凯文眉头微蹙起来，他可以嗅出其中的猫腻，但一时间却无法理清思路。
其实，兰斯这已经是在为漫威宇宙第二阶段做铺垫了，不过，这些暗线都不会立刻拔出来，到了适当的时机，比如说“美国队长3：内战”和“复仇者联盟3”，就会成为贯穿整部作品的主线，真正将漫威宇宙的恢弘呈现出来。但，在单部作品中，却不会喧宾夺主。
兰斯轻笑了一声，“你总不会期待着，所有英雄团结一致大联欢吧？”兰斯没有正面回答，而是调侃了一句。
凯文不由扯了扯嘴角，“不，不，我不是这个意思。”美国一向讲究个性，尊重思想，所以针对同一件事情秉持着不同想法，这是再正常不过了；而且从拍摄电影角度来说，复仇者联盟之中所有英雄人物都友好热情、相亲相爱，那也就没有意思了，“可是，雷神呢？他总不能也牵扯到政/府这边吧？”
雷神可是宇宙之外的“神”。
兰斯笑了笑，“记得吗？每部电影都是独立存在的，即使不观看其他电影，也没有任何影响，但如果观看了其他电影，就会发现彩蛋……”
“彩蛋！”凯文也反应了过来，抢先说到。
兰斯点头给予了肯定，“雷神这部作品，故事依旧还是以永恒之境阿斯加德为主，不过，他来到了地球时，遇到了女友，在漫画里，这个女友是护士，但我们可以稍微做一些修改，女友变成科学家，她的研究是政/府支持的……”
后面的话即使不用兰斯说，凯文也就反应了过来，“然后女友发现政/府试图把她的研究变成战争机器，于是她开始反对，雷神也就站在了她这边。”
“又或者，”兰斯补充到，“美国队长找到了雷神，认为他的力量可以拯救战火之中遭受灾难的人们，女友表示了支持，于是雷神站到了美国队长这一边。”凯文眼睛一亮，他这才意识到，兰斯现在还没有撰写“雷神”的剧本，他们完全可以根据“钢铁侠”、“无敌浩克”上映之后的情况，再做打算，“再或者，雷神拒绝参加到人类的争斗之中，所以两方都不帮助，于是退出了战争。”
凯文此时总算明白了兰斯所谓的“漫威宇宙”到底是什么意思了，每部电影都是独立的，但统一都会埋下暗线，如果角色取得了成功，就顺利把暗线扯出来，引出后面的故事；如果电影失败了，那么就把暗线埋下去，让角色缺席后面的作品，丝毫不会影响到整体拼图。
“所以，‘复仇者联盟’之中，你打算对抗政/府？”凯文忍不住产生这样的想法。
不想，兰斯再次摇了摇头，“不，‘复仇者联盟’我打算延续‘雷神’的故事。雷神在阿斯加德击退了洛基之后，洛基却团结了外敌，开始入侵地球。于是，复仇者联盟不得不暂时放下分歧，为了拯救地球团结起来。”
出乎意料，完全出乎意料，凯文越来越发现，兰斯对漫威宇宙了如指掌，这种感觉无比亢奋，他已经摩拳擦掌地想要投入漫威宇宙第一阶段的工作之中了。正当所有人都以为超级英雄要打起来的时候，兰斯却以一场地球毁灭危机，让所有人团结了起来，这不仅可以增加粉丝对英雄的认同和喜爱，而且还可以让整个漫威宇宙背景故事变得饱满起来。
“那么他们之间的分歧呢？”凯文抑制不住地好奇。
兰斯理所当然地说到，“可以成为第二阶段的主线，进一步挖掘每个角色的故事，又或者，我们可以根据时事变化，调整内核思想，重新设置故事。”
“哇哦。”凯文不由轻轻感叹了一声，细细回味了一番，忍不住再次感叹了一次，“哇哦！我应该说什么呢？”
“好（Yes）？”兰斯的回答让凯文愣了愣，然后笑声直接就绽放了开来，兰斯这是在提醒他们的合作：是否愿意联手开发漫威宇宙。
凯文点点头，笑容稍微收了收，给出了预料之中的答案，“好。”只要真正倾听过兰斯对漫威宇宙的构想，凯文相信，创意委员会里没有人会不同意这次合作，这简直……让人热血沸腾。
“不过，这个剧本我还是要带回去。”凯文抬起了手中“无敌浩克”的剧本，“至于漫威宇宙……有没有可能你亲自到我们公司去做一个报告呢？”
“我没有时间。”兰斯没有任何犹豫，直接就摇头拒绝了，这让凯文有些失望，“不过，西奥会带着一个团队过去漫威影业，和你们进行进一步沟通的，关于漫威宇宙的框架，当然，还有关于两家公司的合作。”
“完美，完美！”凯文用卷起的剧本轻轻拍了拍掌心，脑海已经开始快速运转起来——在这次合作之中，漫威影业到底应该把自己摆放在什么位置，他们又应该争取什么利益，还应该期待什么结果。此时此刻，凯文又回到了首席执行官的位置，为公司的未来谋划起来。
“我想，今天的会谈就暂时这样吧。”兰斯打断了凯文的思绪，凯文抬头看向兰斯，点点头表示了同意，“我现在需要回去好好整理一下思路，你知道，今天的信息着实有些太多了。”凯文用剧本指了指自己的脑袋，简单的话语里饱含深意。
说话间，凯文就站起来准备离开，“谢谢，兰斯，谢谢。希望我们能够合作愉快。”凯文伸出了自己的右手，脸上露出了大大的笑容，有了兰斯的保障，不仅仅是“钢铁侠”，凯文相信，漫威影业的崛起也指日可待了。
兰斯握住了凯文的右手，轻轻握了握，“当然，合作愉快。”松开右手，看着凯文转身离开的背影，兰斯忽然想起一件事，“对了，凯文。”凯文停下脚步转过身来，“忘记告诉你了，我会负责执导‘绿巨人’。”
简单的一句话，凯文却直接愣在了原地，仔细想了想，随即就露出了一个无奈的笑容，歪着头打量着兰斯，无语地说到，“我就知道。”(未完待续。)
863 无法拒绝
刚才在交谈过程中，凯文就感觉出来了，他询问兰斯到底要执导“钢铁侠”还是“无敌浩克”时，兰斯回避了话题。其实，这一结果也不算意外，即使是他自己，也不由开始在脑海里想象，兰斯拍摄出来的“无敌浩克”将会是什么模样。
“看来‘钢铁侠’你必须给我们找一个导演了，毕竟，现在你才是制片人了，不是吗？”凯文无奈地轻轻摇了摇头，兰斯却只是轻轻耸了耸肩，一副坦然接受任务的模样，凯文转身准备离开，但想了想，又停下了脚步，一脸兴趣盎然地说到，“绿巨人之前的一个版本是李拍摄的，现在这个版本即将由你执导，而今年奥斯卡上，你们又是最强竞争对手。我现在就在这里预定，我肯定会亲自买票去观看‘无敌浩克’的。”
目送着凯文离开的背影，兰斯不由轻轻挑了挑眉，他倒是一直没有联想到这方面，这确实是一个有趣的巧合，不是吗？
坐进驾驶座，凯文细细地回味一下刚才发生的事，有趣之余还带着一丝无奈，右手在方向盘上轻轻敲打了一番，脑袋飞速运转，然后就拨通了朗-梅耶的手机，等了一小会，电话接通了，“嘿，朗，是我，凯文。听说，绿巨人项目，你们打算交到兰斯手上，这个消息你们可没有告诉过我，你的保密工作可真是到位。”
“这只是一个意外。”朗呵呵地轻笑了起来，在凯文面前，他没有必要遮遮掩掩，绿巨人项目重启的具体内容，漫威影业迟早都会知道。“事实上，我们现在还没有真正拍板决定下来，你应该知道，兰斯最近为了新电影上映的事，始终忙碌着。”
朗的回答让凯文有些意外，难道兰斯和环球影业还没有达成合作协议？还是说朗在打马虎眼？思绪快速运转起来，“所以，你是说，你已经听说了兰斯点头答应担任‘钢铁侠’导演的事了？还是说，你们有其他更好的打算？”
朗轻笑了两声掩饰了自己的惊讶，“钢铁侠”和兰斯接触的消息已经不是新闻了，尤其是汤姆-克鲁斯有意出演并且担任制片人的消息，更是让不少人颇为期待。不过整体而言，大家还是处于观望阶段，一来大家对漫画改编电影依旧抱有疑虑，二来“狂暴之路”上映在即，人们还是希望等待这部作品的票房之后再做判断。
“兰斯已经决定由汤姆出演钢铁侠了？”朗可没有那么容易被糊弄，随即就展开了反击，“看来我已经慢了一步，这才过去多少时间，你的速度可真够快的，这是不是意味着漫威影业今年开始要有大动作了？”不过一句话，朗就把焦点转移到了漫威影业身上。
但这对凯文来说已经足够了，他也没有继续和朗纠缠下去，两个人打太极了一番，就挂断了电话。
凯文原本只是想要试探一下，朗对漫威宇宙到底有多少了解，环球影业在漫威宇宙之中又扮演了什么角色。严格来说，环球影业和漫威影业是竞争者关系，毕竟绿巨人的改编版权握在环球影业手上，如果漫威影业能够把绿巨人改编版权收回来，那就再好不过了；但如果不能，这也意味着为了漫威宇宙，他们必须和环球影业合作。
现在看来，混沌影业显然也有自己的算盘，并没有把漫威宇宙透露风声给环球影业。这也意味着，漫威影业和混沌影业是同一阵线的，他们将联手对抗环球影业，试图在绿巨人这个角色的利益瓜分之中占据上风。
想到这里，凯文越发确定了混沌影业的诚意，当然，还有野心。
另一方面，朗的思绪却是大相径庭，他不确定兰斯和凯文的谈判到底进展如何，但他可以确定的是，兰斯对于漫画改编电影来说的确是最佳选择，这也意味着，漫威影业和环球影业将成为正式的竞争对手。
凯文今天的电话，与其说是示威，不如说是试探，同时也是展开正面竞争的号角。正当环球影业在考虑着到底应该选择“通缉令”还是“无敌浩克”时，漫威影业已经昂首阔步地逼近兰斯了。他必须迅速做出决定。
其实，朗对“无敌浩克”心有余悸，当初选择了李/安拍摄“绿巨人浩克”，就是因为相信他的导演能力，能否赋予绿巨人更多生命力。事实证明了，李/安的确是一名出色的导演，但却依旧没有能够挽救绿巨人，那么，兰斯就可以吗？
所以，从私心来说，朗还是倾向于“通缉令”。但是过去几次交谈来看，兰斯对“无敌浩克”有着无穷的热情，反而对“通缉令”兴致缺缺，那么，他到底应该如何做选择呢？
想了想，朗按下了固定电话的内线，“帮我接通盖尔的电话。”电话响了一会，另一端传来了一个干练利落却又不是温婉的女声，“盖尔-安妮-赫德（Gale-Anne-Hurd），请讲。”
“嘿，盖尔，是我，朗，现在方便吗？”朗省略了客套部分，直接跳入了正题。这里的“方便”，潜台词就是指进行私密交谈。
“朗，给我一分钟。”盖尔低声和旁边的人交谈了一番，应该是正在保持办公室的安静。
盖尔-安妮-赫德，这个名字对于外行来说并不耳熟，但对于业内人士来说却绝对不陌生，简单总结就是：詹姆斯-卡梅隆的御用制片人……兼前妻。这就已经足够了。盖尔联手詹姆斯打造了“终结者”系列、“深渊”、“异形2”等诸多经典佳作，即使离开了詹姆斯，盖尔也是一名杰出的制片人，绿巨人项目一直都是由她负责的，包括三年前的“绿巨人浩克”。
值得一提的是，后来吸粉无数的“行尸走肉”，盖尔是制作人团队中的核心成员。
“朗，你说。”盖尔的声音再次从听筒里传来，周围的杂音都已经消失，办公室安静了下来，“‘无敌浩克’的剧本，你看过之后，觉得如何？”朗一句话就挑明了目的，盖尔并不意外。几天之前，兰斯将“无敌浩克”的剧本初稿交给了环球影业，不过剧本并不完整，仅仅只有不到八十页，兰斯表示他还在继续努力，这个剧本初稿是为了让环球影业正式考虑合作事宜的“小小礼物”——这是兰斯的原话。
“出色。朗，你应该相信兰斯洛特的能力。”盖尔干净利落的回答，却毫不掩饰自己的赞美，可是朗却没有满足，“到底多么出色？”盖尔沉吟了一声，尾音轻轻上挑，似乎不确定朗这句话的意思，朗进一步解释到，“值得花费一百万购买剧本的出色，值得再次冒险的出色，还是值得立刻签约的出色？”
盖尔认真斟酌了一下自己的话语，“朗，你还记得詹姆斯拍摄‘异形2’时的那个趣闻吗？他差点就被葬送职业生涯的那个趣闻？”
“异形2”在开拍之前，承受着巨大压力，因为前作雷德利-斯科特珠玉在前，复制成功着实不是一件容易的事。二十世纪福克斯深思熟虑之后，决定将剧本交给詹姆斯-卡梅隆撰写——当时的詹姆斯，初出茅庐而已，不过完成了“终结者”的剧本之后，成为好莱坞小有名气的科幻电影编剧。二十世纪福克斯找到詹姆斯时，他还在为“第一滴血2”撰写剧本，不过詹姆斯自信地认为自己可以同时完成两个剧本，于是一口气接下了两个工作。
詹姆斯先写完了“第一滴血2”，但因为制片方不断要求修改，耽误了许多时间，随后“终结者”即将开拍，但“异形2”的剧本詹姆斯却仅仅只写了六十多页，距离完成还有一大段距离，他只能硬着头皮打电话说明情况，制片人沃尔特-希尔（Walter-Hill）勃然大怒，直接说“你别想在好莱坞混了”，下达了封杀令之后，就挂断了电话。
后来还是执行制片人大卫-吉勒（David-Giler）阅读了剧本之后，认为十分出色，于是说服了沃尔特，并且告诉詹姆斯，他们愿意等詹姆斯拍完“终结者”之后，再回来继续完成“异形2”的剧本。
盖尔此时提起了这件事，朗的记忆立刻就唤醒了起来，因为整个好莱坞都知道后来发生了什么——“异形2”成为了影史经典，甚至赢得了七项奥斯卡提名，“那么出色？”朗明白了之后，难免还是有些诧异。这几乎就是一个他无法拒绝的决定关键。
盖尔不打算过多解释，只是轻笑地说到，“他不是詹姆斯，但他是兰斯洛特。”
如此简单的一句话，却让朗没有反驳的余地，轻轻吐出一口气，“好的，我知道了。”
“我约了阿维-阿拉德（Avi-Arad）、斯坦-李碰头，到时候我还会征求一下他们的专业意见。”盖尔补充说明到。
挂断电话之后，朗回想了一下今天凯文的电话，还有兰斯此前的主动，他知道，婆婆妈妈地等待着盖尔与阿维、斯坦等专业人士碰面是一种方式，但错过时机之后却不见得能够再次寻觅良机了。时间不等人。
当机立断，朗就拿起了手机，拨通电话，仅仅只是响了三声，电话就接通了，另一端传来了略显慵懒的声音，“下午好，这里是兰斯。”(未完待续。)
864 双管齐下
“兰斯，由你来执导‘无敌浩克’这部作品，你需要什么条件？”简单的招呼过后，朗展现出了难得一见的果决。
兰斯眉尾轻轻挑了挑，有些意外。一直以来，环球影业给人的印象就是小家碧玉，脚步始终迈不快，在六大电影公司里敬陪末座，偶尔亮点，却难堪大任，所以，朗-梅耶也被普遍认为是缺乏魄力的一名领导者。此前的谈判，到底是选择“通缉令”还是“无敌浩克”，朗也始终摇摆不定、犹豫不决。
今天，朗却展现出了截然不同的面貌，不过，仔细想想，环球影业能够在2015年创造历史，“速度与激情7”、“侏罗纪世界”、“小黄人大眼萌”、“完美音调2”、“五十度灰”、“冲出康普顿”等作品齐齐发威，这显然不是巧合。
“最终剪辑权，演员选择权，百分之二十票房分红，还有，一亿五千万。”既然朗难得干脆利落了一次，兰斯也没有客气，简单明了地就直接报出了自己的条件。
虽然说，漫威宇宙的作品都是混沌影业和漫威影业、或者环球影业在公司层面上的合作，但细节却有所不同，比如说发行环节的分配，比如说制作环节的比例，诸如此类。公司之间势必将会为了权力、为了利益进行一番谈判交锋。不过，公司是公司，兰斯是兰斯，此时此刻，兰斯是在以导演兼制片人兼编剧的身份，争取属于自己的利益，这一部分利益是由制片公司来承担的——换而言之，也就是混沌影业与合作公司共同承担。
是的，兰斯现在在向自己讨要工资——当然还有朗。
百分之二十的票房分红，考虑到兰斯身兼三职的工作，还有目前兰斯在好莱坞的顶级地位，虽然有些过多，但依旧算是可以接受范围。毕竟，兰斯至今为止五部作品都保持了票房不败，而且“无敌浩克”的剧本已经得到了环球影业的认可。
朗的考量方式却有所不同，按照客观条件来说，百分之二十的票房分红是一个公正的数字，但现实往往不是百分百相对客观的，比如说现在。暑期档刚刚揭幕，“狂暴之路”的前景未明，一旦这部作品遭遇了票房惨败，混沌影业的处境就将陷入谷底，甚至是崩溃边缘，那么届时与环球影业联手合作“无敌浩克”，这就会成为混沌影业东山再起的救命稻草，换而言之，“无敌浩克”就是“狂暴之路”的保险。
当然，有人会说，“狂暴之路”取得成功了，那又怎么算，兰斯的身价必然水涨船高，届时要百分之二十五也说不定。
但，他们争取的就是这个时间差。环球影业在赌博，混沌影业也在赌博，所以双方都必须冒一些风险。
“百分之十五。”朗直接就砍去了四分之一，在利益分红方面，他表现出了环球影业“珍惜每一分每一毫”的优良品质。
“呵。”兰斯轻笑了一声，“朗，你可以慢慢谈下去，我有很多时间。”兰斯没有继续砍价，而是直接要求朗使出杀手锏。
朗的心念急转。
“无敌浩克”是兰斯主动提起的，可以看得出来，朗对这部作品有着浓厚兴趣，他甚至主动撰写了剧本，表现诚意，如此姿态着实难得。那么，兰斯的诚意到底有多少呢？现在整个好莱坞里渴望与兰斯合作的公司又有多少呢？
每个人心里都有一笔账，即使“狂暴之路”失败了，混沌影业可能会破产，但兰斯却绝对不会就此沉沦，公司是公司，个人是个人，好莱坞里愿意邀请兰斯执导的作品依旧有一大把。当然，华纳兄弟和索尼影业肯定不会放弃落井下石的机会，这也是中小型电影公司现在依旧驻足观望的根本原因，但环球影业不是小公司，他们根本不必看华纳兄弟、索尼影业的眼色行事。
朗既然在奥斯卡之夜的次日就将“通缉令”提上了台面，就意味着他已经做好了承担后果的准备。所以，环球影业需要争取的就是这个空档，否则一旦“狂暴之路”成功了，他们与其他公司的较量之中，着实不占优势。
朗不由就想起了盖尔刚才的评价，如果“无敌浩克”在兰斯手中也失败了呢？环球影业可以承受这样的后果吗？但，如果“无敌浩克”成为了又一部“异形2”呢？
“百分之十六点五。”朗咬紧牙关，亮出了自己的底牌。
兰斯呵呵的轻笑声通过电话听筒传了过来，这让朗有些紧张，虽然表面没有显现出来，但“无敌浩克”不仅仅是一亿五千万的投资而已，同时也是环球影业的孤注一掷——如果这一次绿巨人浩克还是失败了，也许环球影业就会真的放弃将这部作品搬上大屏幕的想法了。这损失的，就远远不是一部电影那么简单，也不是一套系列电影那么简单，更是这套漫画改编电影所产生的庞大周边，以及未来十年支撑起环球影业的希望。
就好像“蜘蛛侠”系列之于索尼影业一样。
“朗，我的底线是百分之十八。”兰斯也说出了自己的底线，朗的眉头不由微微一蹙，事情开始变得棘手起来，不过，兰斯的话语还没有结束，“但混沌影业和环球影业的合作谈判显然没有那么简单，我想，你应该和西奥仔细谈谈导演分红，还有制片人分红。当然，还有成本的分配。”
潜台词就是，兰斯在个人利益上有所损失，环球影业势必就将在公司利益上给混沌影业让步。在这场拉锯战之中，兰斯不打算斤斤计较，却也不打算轻易妥协。
一亿五千万，这是兰斯对“无敌浩克”做出的成本预算，主要还是因为绿巨人的电脑特效，兰斯希望采用最先进的动作捕捉技术完成，这也意味着巨额支出。这笔成本，兰斯虽然说是由环球影业全部承担，但他知道这是不可能的，肯定是由混沌影业与环球影业分担，所以，接下来双方在利益分配、责任分配上，还将会进行一番讨价还价。
现在兰斯在个人利益上的坚决态度，何尝不是在为混沌影业争取更多主动。
朗内心深处轻轻叹了一口气，他知道，百分之十八，不出意外的话，兰斯的分红就是这个比例了。不过，他不打算现在就轻易让兰斯得逞，至少要与混沌影业碰面之后，双方真刀真枪地计较一番，这才作数。
理清思绪之后，朗的情绪逐渐缓解了下来，“兰斯，不要太过担心，在最终剪辑权上，我甚至没有做出任何争取。”
站在制片公司的角度来说，他们不愿意轻易放弃最终剪辑权，这是对电影质量的保障；站在导演的角度来说，兰斯的能力已经得到了充分的认可，他的招牌就是电影质量的最重要保证。所以，朗说的话错了，却也没错，环球影业硬要胡搅蛮缠的话，事情绝对没有那么简单。
兰斯轻笑了一声，“所以你不担心我对演员的选择。”他回避了话锋，在这样的细致末梢上和朗争论完全没有必要，让朗逞逞口舌之利，无伤大雅。
朗耸了耸肩，“这不是现在的首要问题。”利益瓜分才是本质工作，当然，还有……“所以，剧本到底什么时候可以完成呢？我现在可是迫不及待地想要看到完成版了。”
“再给我一个月吧。”兰斯给出了一个保守的预期，主要还是因为接下来一段时间，“狂暴之路”的前期宣传势必会占据大量时间，他没有办法像现在这样全心全意地投入工作之中。
“很好，那我就拭目以待了。”朗微笑地说到，两个人没有再过多寒暄，紧接着就挂断了电话。
“无敌浩克”，正式拍板。
这一切进展着实太顺利了，从奥斯卡落幕之后，短短不到两个月的时间里，先是“钢铁侠”，而后是“无敌浩克”，再是漫威宇宙，混沌影业的恢弘蓝图终于正式启动。尤其是此前经历了将近一年的交锋和煎熬，甚至不惜与华纳兄弟、索尼影业站在了对立面，承受的压力根本无法想象，现在的顺利就越发显得不太真实起来。
兰斯深呼吸了一下，强压下内心的喜悦，因为他比任何人都更加清楚，表面看来，这一次无比顺利，但这一切都是建立在过去几年时间里坚持不懈的努力基础上的；更何况，硬战现在才刚刚开始。
重新拿起手机，先是拨通了伊恩的手机，“项目谈成了，接下来是漫威影业和环球影业的谈判。”听到喜讯，伊恩十分冷静，该做的努力他们都做到了，现在的结果完全是预料之中的，“嗯，具体情况你先和西奥沟通吧，我今晚会和他开一个视频会议，剩下的事情就交给我们吧，你负责专业工作就好，这些琐碎的事情就不要操心了。”
兰斯呵呵地轻笑了起来，这一刻，他才真正地松懈下来，随后又拨通了西奥的手机，把刚才的情况简单阐述了一遍，西奥的声音在电话另一端也透露出一抹暖意，“辛苦了，你先回去吧，其他事情就不要管了，接下来‘狂暴之路’的宣传就看你的了。”
“呵呵，就怕人家不知道你和伊恩是两兄弟。”兰斯这突如其来的一句话让西奥满头问号，不过兰斯却没有解释的打算，“好了，不说了，我要给高文报喜去了，他肯定希望第一时间知道这个消息。”(未完待续。)
865 风云变幻
最近两个月时间里，关于兰斯与“钢铁侠”之间的绯闻断断续续地在好莱坞内部传播着，混沌影业和漫威影业联手打造超级英雄电影的消息确实是让不少人亢奋，但却没有真正让好莱坞沸腾起来，因为大部分人都在观望着，观望着华纳兄弟和索尼影业的态度，观望着学院对兰斯的态度，最重要的是，观望着“狂暴之路”的暑期档前景。
混沌影业过去三年上升势头无法阻挡，但像这样的中小型公司，往往一次惨败就可能导致彻底崩盘。去年西洋镜影业一夜之间的覆灭，至今历历在目。所以，混沌影业现在的生命线还维系在“狂暴之路”上，那么“钢铁侠”的潜在合作可能，又怎么可能让人们失去理智呢？
当然，也许演员们一个个摩拳擦掌地期待与兰斯合作，毕竟公司是一回事，导演又是另外一回事。
更何况，“碟中谍”上映之后的短短两个月之内，整个好莱坞已经翻天覆地了几个轮次，2006年的暑期档，正在变得越来越扑朔迷离起来。
“碟中谍3”，卡住了，虽然蝉联了两周北美周末票房排行榜，但从首映开始，同期票房数据都创造了系列最低，上映八周累积票房也不过一亿三千万而已，比起一亿五千万的投资来说，着实让人失望，就连海外票房表现也远远低于预期。
“海神号”，崩了，如果说“碟中谍”表现低于预期，但票房数据至少还是勉强看得过去，那么“海神号”就是一场灾难了，首映票房只有区区两千两百万，输给了“碟中谍”的次周票房，屈居周末票房榜亚军，目前为止累积票房更是只有五千八百万，就连成本的零头都没有达到——这部作品的预算高达一亿六千万。
“达芬奇密码”，口碑扑了，票房炸了，虽然首映周末没有能够取得一亿级别的票房，但七千七百万依旧让索尼影业喜上眉梢，目前为止累积票房已经迈过了两亿门槛，成功地成为了今年目前为止的票房冠军，即使相比一亿两千五百万的成本，这一票房也令人满意。更加值得庆祝的是，海外票房也爆了。
“X战警”，傻了，首映一亿零两百万的系列新高，惊艳了整个北美，影史第四部首映票房破亿的作品就此诞生。但次周票房跌幅却高达百分之六十六，高空跳水摔得二十世纪福克斯七晕八素，更糟糕的是，口碑扑街严重影响了后劲，目前北美累积票房两亿两千万，但后劲却远远逊色于“达芬奇密码”，考虑到两亿一千万的惊人成本，这笔投资到底赚了还是亏了，还要等待海外票房的决断——但现在的形势不容乐观。
然后……然后“分手男女”成为了各大电影公司大混战的最大赢家，成为一匹喜剧黑马；“汽车总动员”创造了皮克斯动画的口碑新低，但票房成绩表现依旧不俗，拿下了今年暑期档的第二个周末票房两连冠；“速度与激情3”彻底崩盘，糟糕的口碑和可怕的票房让环球影业差点心脏停止跳动；“触不到的恋人”中规中矩，口碑和票房都勉强达到预期，却难以带来更多惊喜；“人生遥控器”乏善可陈，让人无法振奋起来，基本保持了亚当-桑德勒的水准。
当六月即将结束时，人们这才意识到，今年暑期档颇有一些天下大乱的趋势，“达芬奇密码”是唯一的惊喜，除此之外，“汽车总动员”、“X战警”、“碟中谍3”、“人生遥控器”都令人大失所望，这些被寄予厚望的作品，几乎都没有能够达到预期高度，更不要说“海神号”那堪称史诗灾难级别的崩盘，简直比电影本身还要精彩。
华纳兄弟不由内伤，“海神号”的灾难至少将会让他们损失一亿美元，而“触不到的恋人”也远远无法满足他们的期待值，今年暑期档似乎用错了打开方式。
传闻说，导演沃尔夫冈-彼得森被下达了封杀令，这位1981年就凭借着战争电影“从海底出击”赢得了奥斯卡最佳影片和最佳导演提名的德国导演，在好莱坞打滚了将近十五年，却因为先后搞砸了“特洛伊”和“海神号”两部作品，职业生涯直接就画上了句号，意兴阑珊地离开美国，回到德国开始养老。
但好莱坞的专家们却没有时间细细回味这场混乱，因为2006年全年最备受瞩目的票房大战即将闪亮登场；华纳兄弟也没有时间懊恼后悔暑期档的出师不利，因为他们2006年的重中之重“超人归来”即将上映。
“超人归来”的上映，不仅仅是华纳兄弟揭开DC漫画改编电影大幕的重要台阶，作品的成败将直接决定公司的后续策略；还是华纳兄弟压制混沌影业、对抗“狂暴之路”、教训兰斯的重要砝码。
整个好莱坞终于开始沸腾了起来，特别是此前两个月的沉寂，并没有出现想象中大爆特爆的情况，这也意味着今年暑期档的票房潜力依旧没有被挖掘出来，这是否将成为“超人归来”、“加勒比海盗2”、“狂暴之路”大决战爆发的前兆呢？这是否表明了整个票房市场都在为这场对决蓄力呢？这是否意味着接下来历史记录将会被不断刷新呢？
所有人都拭目以待。
六月二十八日，周三，这不仅是六月的最后一个周末，同时也是七月的第一个周末，还是今年的独立日档期，“超人归来”在全美四千零九十七间院线上映，以影史第三大的上映规模闪亮登场，这是历史上第五部上映院线突破四千间的作品，可谓声势浩大。
当晚，好莱坞大道的中/国剧院群星云集，超过一百三十位特邀嘉宾的出席，在一千两百名围观影迷、三百多位新闻记者的烘托之下，“超人归来”的北美首映式成为了三个月以来最热闹的声势，规模和热度丝毫不逊色于奥斯卡颁奖典礼，首映式从下午五点浩浩荡荡地延续到了次日凌晨三点才结束，宾主尽欢，依依不舍。
首映式结束之后，三百多名漫画迷逗留在了中/国剧院门口，引吭高歌、尽情狂欢，甚至还在星光大道上模仿起了超人的桥段，这也成为了首映趣谈之一。
种种迹象都在显示着，华纳兄弟不仅举办了一场成功的首映式，而且“超人归来”的成品质量似乎超出了预期，这对于暑期档大战来说，无疑是一个好消息——因为战况将会更加激烈、更加刺激、更加难以预测。
次日，媒体综评、影院分数、烂番茄评分相继开放，这部由布莱恩-辛格执导的作品成功地延续了他此前两部“X战警”的好评，媒体综评高达七十二分，虽然比不上去年的“蝙蝠侠前传：侠影之谜”，但对于一部爆米花电影、一部漫改英雄电影来说，这一成绩已经足够亮眼，甚至可以称得上是难能可贵。
作为参考，“罪恶之城”的媒体综评是七十七分。
华纳兄弟看到媒体综评时，上上下下都忍不住开启香槟庆祝，这一成绩是今年暑期档的第二好评分，仅次于“汽车总动员”的七十三分。华纳兄弟终于可以长长松一口气了，此前“海神号”惨败的憋屈一扫而空，虽然说口碑不等于票房，但至少这意味着“超人归来”在品质上已经得到了认可，这也为电影票房创造佳绩扫清了障碍。这绝对称得上是暑期档揭幕以来的最好消息。
不仅如此，烂番茄的新鲜指数也高达百分之七十六，两百五十八家大众媒体的评分达到了七分，两组数据都十分喜人，可以看得出来，大众媒体和专业媒体基本保持了意见的统一，“超人归来”得到了专业人士了众口一致的称赞，这对于商业电影来说，着实难得，尤其是在今年暑期档前两个月陷入一片混战的情况下，就更加令人欢欣鼓舞了。
但出人意料的是，由观众来负责打分的影院分数却仅仅只有“B”，这一成绩对爆米花电影来说，已经可以说是跌破眼镜了，要知道，票房取得佳绩的爆米花电影，影院分数普遍都会较高，即使拿到“A”也不足为奇；尤其是将影院分数与影评人的综评形成对比之后，就越发让人惊讶起来，似乎首映式结束之后影迷们的狂欢仅仅只是一小部分观众的意见，更多观众对这部电影并不感冒。
这种反差，顿时让华纳兄弟隐隐不安起来。
对于一部商业电影来说，到底是要口碑还是要票房，询问一百个人，一百个人的回答都是后者。一部商业电影如果无法赢得票房，那就是失败的，即使赢得再多赞誉都是空谈。如果可以的话，华纳兄弟甚至愿意用媒体综评二十分的结果，去替换影院分数“A”的评价，但……这是不可能的。
诡异地，“超人归来”似乎就陷入了令人难以捉摸的窠臼里。
六月最后一周，“超人归来”在首映周末三天，收获了五千两百五十万美元的票房，引起一片哗然，“海神号”式的噩梦再次重现。(未完待续。)
866 前景未明
三亿美元，“超人归来”的项目预算足足高达三亿，这无疑是影史之最，这还仅仅只是拍摄预算，并不包括宣传阶段的投入。毫不夸张地说，这是华纳兄弟为未来十年打开局面砸下的一笔重金，“超人归来”的成败将决定着他们接下来的长期计划，牵一发而动全身。
“超人归来”上映之前，华纳兄弟、索尼影业和混沌影业的对抗闹得沸沸扬扬，这也为电影的上映增加了更多看点，但即使再多看点，也比不上电影本身。专业人士们普遍看好“超人归来”能够取得佳绩，毕竟华纳兄弟重启的蝙蝠侠系列已经得到了肯定，有了试水经验之后，势必将会更上一层楼。
考虑到“超人归来”在周三上映，周三和周四分摊了票房之后，首映周末票房难以爆发出打破历史记录的冲击力，但专业人士们依旧认为，“超人归来”有希望在周末三天收获一亿美元以上的票房，普遍预测都在九千万到一亿零五百万之间波动，而首周五天票房数据将毋庸置疑地超过一亿四千万。
更重要的是，周末结束之后，周二就是独立日假期，这对于“超人归来”来说无疑是票房大涨良机，在专业人士的预测之中，“超人归来”很有可能在上映七天之后，票房就迫近两亿美元，成为今年暑期档里“加勒比海盗2”的最强大竞争对手，这两部作品将会就暑期档冠军展开争夺。
这也是暑期档大决战如此令人期待的原因。一部“超人归来”，一部“加勒比海盗2”，两部作品都具备了登顶年终冠军的潜力；一部“狂暴之路”，犹如不定时炸弹一般，没有人可以预测这部作品的潜力到底会走向何方，这三部作品的对决再加上一系列作品的搅局，充满了无数悬念的大决战确实让人热血沸腾。
暑期档前两个月多部作品表现都远远不如预期之后，票房市场的爆发力伴随着时间的推进不断累积、叠加、翻倍，这也意味着，接下来大决战很有可能爆出难以置信的历史记录。“超人归来”首映式结束之后，媒体综评的出色赞誉更是令人眼前一亮，似乎所有迹象都表明着，接下来将是见证历史的时刻。
但，欢呼声戛然而止，期待值坠入冰窖，彷佛就连加州那漫天阳光都染上了一层寒霜。
“超人归来”首映票房统计数据出炉，周末三天五千两百五十万，首周五天八千四百万，这一成绩即使用灾难来形容都显得太过轻微——要知道，“达芬奇密码”的首映周末都有七千七百万，更不要说“X战警”了，可是“超人归来”在首映第一周却仅仅只收获了八千四百万？
不要说周末突破一亿了，就连首周五天都远远没有能够触碰到一亿的门槛。
也许，这个数据单独拿出来说，听起来已经十分出色了，至少比“碟中谍3”、“汽车总动员”的账面要好看；客观来说，这个数据也远远比“海神号”的崩盘要出色多了，而且得益于媒体口碑的出众，后续跌幅曲线也不会太过严重。但，对比三亿的投资成本，对比超过五千万的宣传投入，对比上映之前的超高期待值，这一数据却可以说是直接宣判“超人归来”的死刑了，除非后续票房可以走出“泰坦尼克号”那样的逆天曲线。
但，“泰坦尼克号”之所以是“泰坦尼克号”，就是因为它的奇迹再也没有人能够复制。
百思不得其解，几乎所有人都露出了愕然的神情，根本不理解到底是哪个环节出错了。
做一个横向对比，今年暑期档的最大惊喜无疑是“达芬奇密码”，目前为止累积票房已近昂首迈过了两亿门槛，投资成本也控制在有效的范围之内，这部作品的媒体综评仅仅只有四十六分，而“超人归来”却足足有七十二分，如此巨大的差距似乎就是暑期档作品和颁奖季作品的典型对比，但“超人归来”却不是颁奖季作品，这是一部彻头彻尾的暑期档爆米花，导演布莱恩-辛格更是打造出了“X战警”前两部作品，即使说不上高/潮迭起，也不至于让人昏昏欲睡……吧？
从宣传角度来说，立项阶段、筹备阶段、拍摄阶段、前期阶段、首映阶段……作为好莱坞当之无愧的一把手，华纳兄弟对于如何运转商业电影自有一套策略，轰轰烈烈的宣传声势即使比起“加勒比海盗2”也毫不逊色，要不是“狂暴之路”以黑马之姿搅乱局面，“超人归来”毋庸置疑就是今年暑期档最备受瞩目的作品之一，也许把“之一”去掉也不会有太多争议。
更何况，超人可以说是非漫画爱好者们最熟悉的一个角色，对于普通观众来说，超人形象已经深入人心，电影之所以采用了“超人归来”的名字，就是向所有人宣告，他们最熟悉、最喜欢、最钟爱的超级英雄角色正式回归了，仅仅是这一份号召力，就是“蜘蛛侠”、“X战警”所无法媲美的。
那么，到底哪里出错了呢？为什么首映周末仅仅只有五千万级别的数据？为什么周三和周四票房表现也远远不尽如人意？为什么在媒体综评取得佳绩的情况下，却丢失了观众们的喜爱？为什么，到底为什么？
这一成绩不要说碾压“狂暴之路”、对抗“加勒比海盗2”了，即使就“超人归来”自身而言，也远远无法让人满意。
但现在却开弓没有回头箭了，“超人归来”接下来两周就要面对两个强大竞争对手的冲击，华纳兄弟现在被卡在了十分尴尬的位置上，想要施压，却心有余而力不足；想要放弃，却面临着三亿美元的巨额投资；想要自保，却要看“加勒比海盗2”和“狂暴之路”的脸色。这场吸引了全世界焦点的对决，才刚刚登场，华纳兄弟就直接掉坑里了，这下就“精彩”了。
难道大家要欣赏“加勒比海盗2”、“狂暴之路”联手狂殴“超人归来”？那画面就真的太过美好了。
巴里-梅耶一口老血涌到了喉咙口，却不得不硬生生吞咽下去。从“海神号”到“触不到的恋人”再到“超人归来”，华纳兄弟今年暑期档连续发出了三枚哑弹，这简直就是一场醒不过来的噩梦；但比这更加可怕的是，从去年奥斯卡之后，巴里就打算压制兰斯的气焰，甚至不惜下达了封杀令，浩浩荡荡地联手其他大型制片厂将兰斯逼入墙角，结果却一而再再而三地被兰斯逃脱，“超人归来”就是他们的最后机会，但现在却又在错过了，这也就意味着……意味着华纳兄弟颜面尽失、脸面全无，这才是真正的灾难，堪比“海神号”的票房数据。
紧接着，独立日来袭，“超人归来”的票房依旧没有任何起色，独立日假期当天居然只收获了一千万的单日票房，惨淡得堪比贫民窟食不果腹的流浪汉脸色，最后，电影上映七天，取得了一亿零八百万美元的票房。
好歹还是迈过了一亿门槛。但，电影居然已经沦落到了这个地步，七天票房过亿的成绩都要拿出来称道一番，票房数据触底之后，还要打破底线继续沉沦。
轰轰烈烈地上映，轰轰烈烈地失败，“超人归来”再次延续了今年暑期档的诡异发展曲线，让人惊呼看不懂，现在人们也无法预料“加勒比海盗2”和“狂暴之路”的票房前景了，今年的北美暑期档票房市场着实太过诡异。
“超人归来”无以为继了，在后续一系列作品的狂轰乱炸之下，已经自身难保，但这并不意味着华纳兄弟就要轻易放弃了。今年华纳兄弟还有一个杀手锏隐藏在后面，七月第三周上映的“水中女妖”，这部作品将肩负起狙击“狂暴之路”的重任。
巴里可以承受作品的失败，华纳兄弟根基深厚，连续几部作品的失败还不至于伤筋动骨；但巴里却无法承受兰斯的胜利，这不仅牵扯到了脸面的问题，更重要的是争一口气，卡在喉咙里的那一口气愣是没有办法咽下去。即使“超人归来”失败了，巴里也要拖着兰斯一起下水，看着混沌影业被“狂暴之路”一点点拖垮。
他，绝对不会轻易认输。竞争到了这个阶段，早就已经摆脱了单纯的胜负概念，更是一场气势之争。如果这一次没有办法阻止“狂暴之路”，没有办法阻止兰斯，那么事情就基本成定局了，未来就再也没有人能够阻挡兰斯了，兰斯就将享受詹姆斯-卡梅隆、史蒂文-斯皮尔伯格这样顶尖大导演的待遇，真正将话语权和主动权握在手中；而且，兰斯比其他大导演更加危险，因为他肆无忌惮，也因为他恃才傲物，还因为他不折手段。
“狂暴之路”，这就是最后的机会。巴里知道这一点，相信好莱坞各大电影公司的高层也都知道这一点，但现在和巴里站在同一个战壕的同盟却已经寥寥无几了，索尼影业和迪斯尼还愿意全力狙击兰斯吗？
在这样的疑惑之中，“加勒比海盗2”闪亮登场！(未完待续。)
867 强敌出击
三年前，风格独特、放荡不羁的杰克-斯派洛船长横空出世，“加勒比海盗”打破了海盗电影将近半个世纪的颓废势头，重现光辉，并且将约翰尼-德普的事业推上了巅峰；三年后，来势汹汹的续集电影终于闪亮登场，全世界影迷翘首以盼。
“加勒比海盗2：聚魂棺”可以称得上是迪斯尼改朝换代之后，第一部真正的大手笔作品，罗伯特-艾格在接管迪斯尼之前，就接手了这套续集电影的制作，初步彰显了他重新带领迪斯尼走上巅峰的强大信心，不仅以原班人马齐心协力打造，而且还邀请到了风头正劲的兰斯撰写剧本，两部续集一共投资五亿美元，即使是“超人归来”也不得不闪避锋芒。
今年暑期档的大对决之中，“加勒比海盗2”无疑是最被看好的，因为它是三部作品之中唯一的续集，前作累积下来的强大声势必然会为续集添砖加瓦，更何况，凯拉-奈特莉和奥兰多-布鲁姆的号召力比起三年前也有了巨大的提升。
在宣传阶段，“加勒比海盗2”几乎只需要花费竞争对手一半的力气，就可以达到同样的效果，而迪斯尼丝毫没有手软的打算，超过五千万的宣传预算与“超人归来”分庭抗礼，甚至还登上了超级碗的中场广告，全方位实现了全面轰炸。即使“狂暴之路”的病毒视频创造了难以想象的辉煌，“加勒比海盗2”依旧是今年暑期档当之无愧的头号种子选手。
可以说，这部作品找不到任何失败的理由。
迪斯尼显然也是这样认为的，四千一百三十三间院线的放映规模，虽然依旧比不上“怪物史瑞克2”和“蜘蛛侠2”，但却超过了“超人归来”，成为今年暑期档真正意义上的票房炸弹。
七月六日，迪斯尼放弃了在迪斯尼乐园举行首映式的惯例，同样在中/国剧院为“加勒比海盗2”召开了盛大的首映式，全球同步首映仪式，迪斯尼在英国伦敦、澳大利亚悉尼、新西兰惠灵顿、马来西亚吉隆坡以及韩国首尔开设了五个分会场，与美国洛杉矶完成同步，为电影隆重揭幕。
如此大手笔不仅可以看出迪斯尼的信心，同时还可以看出“加勒比海盗2”的受欢迎程度，这部剑走偏锋的作品在好莱坞一众相似的类型电影之中可以说是一个异类，在过去三年时间里虏获了无数观众芳心，同时也将对续集的期待推向了全新高度。
在暑期档揭幕之前，人们曾经讨论过，今年是否有作品能够再次交出首映周末一亿级别的票房？今年又是否有作品能够打破“蜘蛛侠”保持的首映票房记录？
关于第一个问题已经有了答案，“X战警3”再次达到了如此高度；但关于第二个问题，却陷入了迷雾之中，当时，“海神号”、“超人归来”、“加勒比海盗2”被认为是最有希望创造历史记录的种子选手，其中作为续集的“加勒比海盗2”无疑最具希望，现在“海神号”和“超人归来”都已经先后失败了——不仅没有能够打破记录，甚至还相继迎来了崩盘式的惨败，那么，“加勒比海盗2”呢？
彻夜狂欢的全球首映式落下帷幕之后，“加勒比海盗2”首批影评火热出炉，结果媒体综评仅仅只有五十三分，烂番茄的新鲜指数也只有百分之五十四，两百多家大众媒体的评分刚刚及格，这一结果……出乎意料却又情理之中，续集作品终究还是没有能够重现前作的口碑狂潮，经过了横空出世的新鲜感和刺激感之后，自我重复的尝试终归难以逃出评价一落千丈的窘境。
尤其是当人们发现，第二部和第三部的故事居然是连着的，在第二部大解决时，杰克-斯派洛船长生死未卜，留下了一个巨大的悬念，这更是让所有人惊呼坑爹。
期待越高，失望越大，其实“加勒比海盗2”的媒体综评至少比“达芬奇密码”出色，但平均口碑的严重下滑还是十分明显，批判之声不绝于耳，甚至就连兰斯也都不由躺枪，少数媒体认为兰斯撰写的剧本还是略显冗长繁琐，可以看得出来，兰斯试图在扩大框架的情况下，保持剧情的紧凑，但效果却不尽如人意。
不过，也有媒体为兰斯打抱不平，他们认为兰斯的剧本创作没有任何问题，双线并进的同时互相交织，有条不紊的节奏控制和高/潮迭起的剧情推进，确实让人眼前一亮，尤其是杰克-斯派洛船长在世界尽头的那一条支线，即使只有船长一个人，也丝毫不会显得单薄。但可惜的是，导演在执行过程中的偏差毁掉了兰斯的努力——
剧情分为上下部分的情况下，也就意味着导演拥有更多时间去饱满剧情，但代替将剧本里的细节具体化，导演拍摄了大量电脑特效营造出的虚幻世界，试图以美轮美奂的奇幻画面来填补时间空白，结果全部都成为了废镜头；人物角色缺乏足够的润色之余，高/潮场面也略显潦草，似乎为了不抢走“加勒比海盗2”最终大结局决斗的风采，抑制了此前小高/潮的精彩场面，避免了头重脚轻的结局，却导致了高/潮乏力的恶果。
剧本仅仅只是躺枪的部分之一，最主要的争议还是围绕电影整体展开的，赞美与批评齐飞，但即使是赞美，力度也远远无法和三年前相提并论，影评人们显然对“加勒比海盗2”严重不满，首批四十三家影评人齐齐开炮，将这部作品上上下下、里里外外全部抨击了一遍，热闹场面甚至比“超人归来”、“海神号”还要更胜一筹，这也再次验证了，关注度越高，承受的压力自然也就越大。
不过，迪斯尼面对的不全部都是坏消息，影院分数出炉之后，“加勒比海盗2”剧组就松了一口气，“A-”的评价虽然说不上顶尖，但却可以明显感觉得到，观众们是愿意买账的，而且，他们还颇为喜欢。这也意味着，观众愿意为了这部媒体综评只有五十三分的作品掏钱买票入场。
相较于影评人的苛刻，观众普遍认为，这部电影虽然略显冗长，而且结局让人无法满意，缺点确实不少；但不可否认，确实是一部适合夏天的爆米花大片，精美恢弘的视觉特效、紧凑起伏的剧情设置、魅力十足的一众角色、酣畅淋漓的高/潮情节，这些都是值得称道的，尤其是对于那些喜爱杰克-斯派洛船长的观众来说，走进电影院绝对值回票价。
看来，“加勒比海盗2”得到了“超人归来”所期待的结果，续集作品的优势再次展露无遗。
最终，票房数据也证明了这一点。
一亿三千五百万，“加勒比海盗2”交出了一份完美答卷，周末三天之内以摧枯拉朽的姿态横扫了北美票房市场，以碾压姿态毫无悬念地登顶北美周末票房排行榜的冠军，不仅仅交出了今年首映周末的最高纪录，同时也交出了影史首映周末的最高成绩——“加勒比海盗2”正式打破了“蜘蛛侠”在2002年创造的记录，以一亿三千五百万美元，书写了首映周末票房的新高。
等到了，终于等到了，苦苦等待了四年之后，“加勒比海盗2”终于再次打破记录，将北美电影市场的繁荣进一步推动。
刹那间，整个北美都沸腾了，不管电影质量如何，不管影评人喜欢与否，记录就是记录，历史就是历史，“加勒比海盗2”从黑马到王者，完成了华丽变身，这无疑是2006年北美市场最重要的大事件。
人们不厌其烦地讨论着今年暑期档的对决，人们反反复复地强调着今年夏天的大片云集，人们持续不断地关注着今年诸多重磅级作品的动向，就是在期待着这一天的到来，但他们却迟迟没有等到，在经历了两个月的苦闷和惊愕之后，在经历了“海神号”和“超人归来”天崩地裂的失败之后，终于等到了王者的降临，压抑下来的情绪终于在此刻彻底爆发了出来，犹如沉闷了千年的火山一般，蕴藏的所有能量都酣畅淋漓地一鼓作气宣泄出来。
整个北美都在赞誉着“加勒比海盗2”，超过两百家媒体都在第一时间报道了历史记录的改写；整个北美都在关注着“加勒比海盗2”，就连电视台也忍不住加入了报道行列，关注着北美电影市场的新动向；整个北美都在呐喊着“加勒比海盗2”，越来越多观众如同潮水般涌进电影院，积压了两个月的观影热情似乎终于找到了宣泄口。
“加勒比海盗2”，当之无愧地成为了暑期档的王者，不要说“超人归来”了，就连始终没有脱离话题中心的“狂暴之路”都瞬间被弃之如履。
面对“加勒比海盗2”一亿三千五百万的疯狂首映票房数据，“狂暴之路”的前景正在变得越来越黯淡，似乎所有不利因素在一夜之间都爆发了出来，人们现在已经开始迫不及待地讨论，“加勒比海盗2”三连冠的可能——不是两连冠，而是直接碾压“狂暴之路”之后，实现三连冠的可能。
仅仅不过三天之前，人们还在讨论着“狂暴之路”这个不定时炸弹创造奇迹的可能——虽然几率不大，但至少是存在的，可转眼之间，就没有人在意了，彷佛这就是一个根本不值一提的对手。
要么沉默中爆发，要么沉默中灭亡。人们都已经认定了“狂暴之路”是后者，那么，现实呢？(未完待续。)
868 沉默前行
哈维尔-尤利尔用右手支撑着下巴，大脑有些出神，不断回想着不久之前“加勒比海盗2”黄金三角的采访，不过采访的细节模糊成一团，只是看到三个人谈笑风生、喜笑颜开的画面，“哈维尔？哈维尔！”一个略显无奈的声音打断了哈维尔的思绪，视线焦点快速重新凝结，下意识地在四周搜索了一番，然后就看到办公桌对面的主编比尔-凯勒（Bill-Caleb）略显无奈的眼神，“我知道这不是一件容易的事，但相信我，我也不想这样的。”
哈维尔的思路一时间没有转过弯来，跟不上比尔的谈话节奏，视线落在了办公桌上的“纽约时报”，这是昨天的报纸，头版头条十分醒目，“新纪录的诞生：一亿三千五百万！”简洁明了的一句话，就将所有的注意力都吸引过来，副标题则是“‘加勒比海盗2’带领北美电影市场乘风破浪”，这不仅仅是在报道北美首映周末票房的突破，更是将“加勒比海盗2”提升到了历史书写者的高度。
显然，“纽约时报”认为，在“加勒比海盗2”之后，北美电影市场的潜力将进入全新阶段，就好像四年前“蜘蛛侠”横空出世一般。
众所周知，“蜘蛛侠”被认为是时代分水岭，现在“加勒比海盗2”却被放在了同样的档次。由此可见“纽约时报”对这次破纪录的重视了。就连“纽约时报”都已经表态了，更何况是其他媒体呢，短短四十八小时之内，全美就有超过三百家媒体进行了报道，彻彻底底引爆了今年暑期档的热情，此前压抑的情绪总算是找到了宣泄渠道。
“哈维尔！”比尔没好气地再次喊了一声，拿起桌面上的报纸重重地放了下来，哈维尔这才彻底回过神来，举起了左手轻轻挥了挥，表示了自己的歉意，“我知道你的意思，但比尔，事情真的已经如此糟糕了吗？”
“你知道我不是这个意思……”比尔轻轻叹了一口气，试图解释一番，但却被哈维尔打断了，“你也知道我不是这个意思。”比尔不由就被噎了噎，哈维尔继续说到，“我知道，同时做好两手准备，这是为了抢时间、抢头条，这不是针对任何人，只是为了报纸而已，但这样的做法本身，就已经是没有信心的表现了，难道你就笃定‘狂暴之路’的票房会惨败吗？就连我们都这样做了，更何况是其他报社？我不明白，不过是‘加勒比海盗2’的首映票房爆发了，难道‘狂暴之路’就彻底没有希望了？暑期档的电影市场可不是这样运转的。”
对于新闻行业来说，时间是最为宝贵的，报纸每天晚上印刷、次日清晨发行，能够在截稿之前，能够提前准备好新闻，这自然是再好不过了，但现实往往是没有办法的，许多事件都是突发的，让人措手不及。所以，像超级碗这样的大事件，各大报纸都会做好两手准备，提前撰写好胜利和失败的稿件，等待结果出炉之后，第一时间就直接发布。
比尔就要求哈维尔如此，为接下来一周的暑期档大对决撰写正反两篇稿件。
但暑期档的票房之争却没有那么简单，“加勒比海盗2”和“狂暴之路”的对决，可能出现的结果有很多：“加勒比海盗2”次周票房碾压“狂暴之路”首映票房，“狂暴之路”首映票房大爆特爆导致了“加勒比海盗2”的次周跌幅跳水，“狂暴之路”首映票房表现不俗与“加勒比海盗2”差之毫厘导致周末票房冠军根本无法根据预测数字排列必须等待实时数据出炉，又或者是两部作品的本周票房表现都无比糟糕延续了今年暑期档的低迷……
可以说，两部作品的票房走势可能出现多种情况，彼此之间的对决和交错也可能导致多种结果，这几乎是没有办法“提前”准备的。
现在，比尔希望哈维尔提前写好两篇稿件，一篇是“狂暴之路”首映票房大爆发的，一篇则是“加勒比海盗2”碾压“狂暴之路”的。但其实核心意思就是对“狂暴之路”没有足够的信心，因为比尔知道哈维尔对兰斯有着特别的友谊，哈维尔始终笃定“狂暴之路”会取得成功，即使比尔不要求，哈维尔也肯定会提前撰写第一篇的。这就等于说，比尔是在要求哈维尔做好“狂暴之路”失败的准备。
这才是哈维尔此时表达不满的原因。
“加勒比海盗2”首映票房惊世骇俗，以绝对强势的姿态打破了“蜘蛛侠”的历史记录，并且提升了将近两千万的比例，这确实是不可思议，但仅仅只是在这样的情况下，“狂暴之路”的票房前景就开始一路走低，甚至可以说是一落千丈。
几乎所有业内人士都认为，暑期档此前两个月的混乱，就是在为“加勒比海盗2”蓄力，就连“超人归来”都沦为了牺牲品——华纳兄弟也成为了今年暑期档的最大输家，更何况是“狂暴之路”呢？本来“狂暴之路”的票房就不被看好，现在不利因素更是清晰可见，没有人相信，在“加勒比海盗2”的碾压之下，“狂暴之路”可以寻觅到生机，哪怕一丝一毫都无比困难。
哈维尔着实心气不顺。
兰斯现在已经不是初出茅庐的无名小卒了，他在好莱坞已经牢牢地站稳了脚跟，过去三届奥斯卡连续有所斩获，导演作品无一败绩，这都已经证明了兰斯的能力，即使不是最为顶尖的导演行列，但也足以领跑一线导演了。可新闻媒体依旧对兰斯如此没有信心，就连业界人士也始终拒绝看好兰斯，除了兰斯本身恃才放旷、狂傲不羁的个性之外，最主要还是因为华纳兄弟、索尼影业、迪斯尼对兰斯的封锁——
既然“狂暴之路”的宣传策略沸沸扬扬，他们没有办法阻止；那么他们就旁敲侧击为电影降温，悄无声息地转移观众视线。“加勒比海盗2”首映结束之后，几乎所有新闻都集中在了这部作品的历史记录上，下周即将首映的“狂暴之路”几乎被遗忘了。
比尔知道，哈维尔和兰斯的私交甚笃，情感自然非比寻常，所以他耐着性子说到，“让我这样说，‘加勒比海盗2’次周跌幅……就算是百分之五十吧，也许更高，也许更低，但我们就当做是百分之五十吧，这也意味着电影次周可以拿到六千五百万的票房——数字细节就不追究了。那么，你预测的‘狂暴之路’首映票房是多少？”
哈维尔沉默了，虽然他对“狂暴之路”信心十足，但却不是盲目的疯子，“纽约时报”预测的首映数字是六千万，那篇文章是他写的。
“相信我，我比任何人都更加希望看到兰斯的作品取得成功，狠狠地给西岸那些没有任何才华满肚子都是酒精和***的蠢蛋们一个教训。但，现实就是如此。”比尔身体微微前倾，靠在了办公桌的边缘，“当兰斯选择了‘狂暴之路’这部作品时，他就知道他所面对的风险了，他是聪明人，比你我都聪明得多，但即使是爱因斯坦也无法预测票房走向。”
六千万，这仅仅是“纽约时报”的期许而已。但现实就是，这个预测是剥离了周围干扰因素之后得出了结论，现在“加勒比海盗2”的首映票房爆出了历史新纪录，意味着它对后续上映作品带来的压力增大，首当其冲的“狂暴之路”票房预测自然需要走低一些，所以，很有可能首映周末就连六千万都达不到，甚至……。
哈维尔抬起头来还试图说些什么，但张了张嘴，却发现大脑有那么一刹那的空白，他脱口而出，“那如果‘狂暴之路’首映票房也过亿呢？”
比尔耸耸肩，“那就是我们的狂欢了。”比尔轻笑了起来，“我们就给那些西岸的金钱蛀虫们狠狠的一记迎头痛击。嘿，我们正在讨论的可是兰斯洛特，那个让人无法预料的家伙，现在混沌影业虽然没有任何动作，但估计兰斯早就对这样的情况有所准备了，我们就拭目以待吧。”比尔的表情也显得十分轻松，这让哈维尔哑然失笑，“但是，我们这里还是要做好准备，票房惨败之后的稿件，你必须提前写好，而且视角需要新颖一些，我们需要在网络上抢时间。”
哈维尔其实已经被比尔说服了，但情感角度还是有些无法接受，比尔右手虚握成拳，在办公桌上轻轻敲了敲，“这就是现实。哈维尔，我们是记者，这是我们的工作。”
长长吐出一口气，哈维尔沉闷地点点头，起身离开了办公室，打开办公室大门，哈维尔又想到了什么，停下了脚步，“所以，‘加勒比海盗2’的票房记录，真的很厉害吗？”他对好莱坞的了解终究还是没有那么深刻，一亿三千五百万真的那么辉煌吗？
比尔认真想了想，“仅仅在五年前，这个成绩都是无法想象的。就好像，你现在想象一下，一部电影在周末三天就席卷两亿美元，这是一个道理。”
哈维尔轻笑起来，“那么，这的确很厉害。”停顿一下，又补充说明到，“不过，剧本是兰斯撰写的，如果我没有记错的话，兰斯是有分红的。所以……这是一个不错的成绩。”说完，哈维尔就关上了办公室的门，离开了。(未完待续。)
869 剧院盛况
“加勒比海盗2”创造纪录的首映票房毋庸置疑地成为了今年暑期档的最大热门话题，在如此彪悍的成绩掩护之下，只要次周跌幅不会太离谱，北美四亿的最终成绩已经提前预定了，同时年终冠军也已经在不远处招手了。
几乎没有人相信“狂暴之路”可以创造奇迹，就连东海岸舆论领军人物“纽约时报”都表现出了悲观的心态，更何况其他新闻媒体呢？西海岸势力已经开始在击鼓相庆了，似乎他们已经可以预见到胜利了。混沌影业上上下下也弥漫着一种压抑的气氛，因为“狂暴之路”的失败，对于其他人来说可能只是一部电影的问题，但对于混沌影业来说就将是灭顶之灾，他们的未来顿时变得模糊起来。
暑期档对决的火热和刺激，在“加勒比海盗2”首映之后的接下来这几天，被放大到了极致，似乎一点点风吹草动都会引起轩然大波，混沌影业的沉默不语，被媒体解读为“未战先怯”——
毕竟“狂暴之路”才是混沌影业独立制作、独立发行的第二部作品而已，而这部作品与“水果硬糖”可有着天差地别，面对着“加勒比海盗2”的强势、面对着暑期档的混乱，缺乏经验的混沌影业很难做出有效的应对。
在这种极度狂热与极度冷静碰撞的诡异气氛之中，七月十二日，周三，“狂暴之路”在中/国剧院举行盛大首映式，没有丝毫喘息空间地，正式对决就已经开始了。
中/国剧院可以说是洛杉矶最具识别性的一个地标，不仅仅因为它独特的中国风设计，门口两座石狮子就是西方人对东方古国最特出的印象，也不仅仅因为它位于好莱坞大道上，旁边是柯达剧院和杜莎夫人蜡像馆，对面则是船长剧院，斜对面就是罗斯福酒店；还因为它是好莱坞各大电影公司最钟爱的首映式场所，几乎每周都可以看到有新电影在这里上映，尤其是暑期档，就更加热闹了。
“超人归来”、“加勒比海盗2”都在这里举办了首映式。
今天，早早地好莱坞大道中间地段就执行了封锁，禁止车辆通行，可是出人意料的是，中/国剧院门口没有按照惯例搭建起一个半人高的伸展台，确保明星们可以在舞台上展示自己的风采，接受全场的欢呼，而是仅仅以红地毯来装饰，似乎缺少了首映式的气势。
但事实却恰恰相反，只见一条红色地毯从中/国剧院的门口铺陈开来，抵达街边时分别以左右两个方向继续延伸，将整条好莱坞大道都以红地毯装点完毕，如此恢弘的规格，堪比奥斯卡，少了伸展台的束缚，反而呈现出了一种大气，这对于一部暑期档电影首映式来说，着实称得上大手笔。
红地毯靠近街边的区域拉起了媒体采访区，确保记者们可以在这片区域自由活动；采访区身后的宽敞街道则成为了观众区，从好莱坞街道两侧一直延伸到中/国剧院门口的小广场上，小广场两侧也划分了观众席位，保证观众可以与自己喜爱的明星近距离接触。
如果仅仅只是如此，确实显得有些大惊小怪了——毕竟电影首映式即使再盛大，也注定无法和奥斯卡相提并论，嘉宾数量和质量都根本不在一个水平线上，届时反而会显得偌大红地毯空荡荡的，就好像是空包弹一般，只有响声，没有内容物，这才是真正的尴尬。
可是哈维尔抵达现场时，还是被震惊到了，不是因为两侧观众席位已经被全部站满，也不是因为记者采访区域已经水泄不通，而是因为红地毯上那一辆辆逼真的汽车！全部都是来自“狂暴之路”电影里实际使用的道具，而且此前第一波宣传之中全部都公开过照片，现在，那些经典车型无一遗漏地出现在了眼前，真实地出现了。
哈维尔的眼睛都要掉下来了，当看到犹如庞然巨兽般的“战争船桅”横亘在红地毯上，上面还灰尘扑扑，彷佛从电影预告片里横冲直撞地打破四元墙直接闯入现实一般，距离之近，他甚至可以看到上面的弹壳坑和烧伤痕迹，饱经风霜的车身清晰地显示了“她”到底经历了多少战争的肆虐，那种强大的震撼感扑面而来，彻底让所有语言都失去了声音。
如此大胆，如此狂妄，如此直接，战争船桅就犹如沉睡怪物一般大马金刀地躺在了眼前。
转头看了看，此时整条好莱坞大道上没有欢呼、没有呐喊、没有尖叫，所有人都专心致志地欣赏着红地毯上的改装车，那一张张脸庞之上的亢奋神情是如此相似，每个人都迫不及待地分享着自己的观点和意见，熙熙攘攘的议论声让空气不断开始升温。
“上帝，上帝！这就是拦截机吧！麦克斯的座驾！”一个兴奋到几乎变形的声音喊了起来，吸引了哈维尔的注意，转过头去，他就看到了几个中年男人团团站在栏杆边上，眼神放光地看着眼前这辆福特猎鹰，“这……这是银色磨砂涂装？哇哦，我一直以为是藏蓝色涂装，没有想到居然是银色，天呐，这流线真的是太完美了！图片上根本看不出来，我现在终于明白兰斯为什么会选择这辆车作为麦克斯的座驾了！”
那如数家珍的专业话语掩盖不了他的热血沸腾，旁边有人插话说到，“这是1979年那款福特猎鹰？”
最开始说话的大叔立刻摇了摇头，回头看到是陌生人，他也不介意，直接就说到，“这肯定是1973年那一款，你看她车头的这个部分……”大叔整个人上半身探了出去，指着车头部分开始详细解释起来。
“哇！哇！哇！”一连串惊呼声让哈维尔不由转过头去，然后就看到了一群年轻人满脸震惊地停下了脚步，“这是千兆马！千兆马！不死老乔的座驾，这真的太帅气了，太帅气了！如果我可以坐在里面，现在就死了也没有遗憾！”
哈维尔顺着小伙子们的视线看过去，然后就看到了那辆“千兆马”，刹那间目瞪口呆。虽然此前已经在网络上看到了照片，但实物所带来的视觉震撼却是十倍、百倍，根本无法想象，这种奇思妙想是如此演变成为现实的——因为车辆上的锈迹斑斑和风沙点点是如此真实，每一个细节都在讲述这一个事实：电影里就使用了这些车辆进行拍摄！而且，还是实地拍摄！
那么，她们到底经历了什么样的战争呢？
哈维尔突然就开始按耐不住自己的期待了，他现在满脑子里只有一个想法，就是快点走入电影院里，欣赏这部作品，真正领略电影的风采。
这个想法冒出来之后，就无法遏制地开始蔓延开来，以至于整个人都开始跃跃欲试起来。此时此刻，哈维尔才意识到，他正在“狂暴之路”的首映式上，过去三天时间里的负面情绪并没有影响到今天的首映式，恰恰相反，今天现场的盛况远远超出了想象！
四周打量一番，哈维尔至少看到了两百名记者同僚，现在才不过是下午两点钟而已，居然就已经有如此多记者抵达现场了，等到下午六点时，记者只会有增无减，如此场景真的让哈维尔联想到了奥斯卡颁奖典礼的现场。
不过，对此哈维尔并不意外，对于记者们来说，胜负悬念固然精彩，但更加精彩的却是结果产生之后的连锁反应，比如说“狂暴之路”惨败了，那么这就将是兰斯第一部遭遇失败的作品，相信每一位记者都十分乐意落井下石，有仇报仇、有怨报怨，好好算一算总账，没有人会想要错过这场盛宴，届时才是真正的全民狂欢。
熙熙攘攘的观众影迷就更加不要说了，现在至少已经有超过八百人抵达了现场，街道两侧还有观众源源不断地加入进来，那摩肩接踵、热火朝天的场面即使比起圣迭戈国际动漫展来说也毫不逊色。
几乎每一位观众都在口沫飞溅地发表着自己的看法和意见，对每一辆车型如数家珍的姿态更是堪比专家，每个人脸上闪烁的亢奋、激动、雀跃、专注和投入，连绵不绝地汇集在一起，就连加州那明媚璀璨的阳光都相形失色。如此场景让哈维尔产生了一种“今天是‘星球大战’上映”的错觉。
虽然现在距离首映式正式揭幕还有几个小时，人潮远远没有达到峰值，但现场的情况却已经达到了巅峰，即使是“超人归来”人山人海的首映现场，即使是“加勒比海盗2”声势浩大的全球同步首映现场，都显得黯然失色。
没有星光闪耀的声色犬马，没有媒体公关的觥筹交错，没有宣传攻势的大肆渲染，“狂暴之路”的首映现场剥离了那种华丽空虚的外衣，亲切而热忱地走到了每一位观众身边，真正地让每一个人都融入到现场之中，这种热情，无法捏造，也无法虚构，真实得让人颤抖。
突然之间，哈维尔就明白了，明白了第一波汽车宣传的铺垫，明白了病毒视频宣传的代入感，所有的所有，都在今晚首映式彻底点燃。那么，电影上映之后呢？那又将是一番什么景象？(未完待续。)