第七百四十六章 突破口
孟净作为媒体记者受到好梦公司的邀请，入住了三亚的度假酒店。UU小说 www.uu234.com更新最快
这是娱乐记者的福利。
他们经常收到影视公司递的红包，电话卡或者购物卡，数额不等，希望记者在报道的时候多说好话。
但像好梦公司这么阔气的还没有过，一出手就是三亚五日游。
孟净观察了一番，参加好梦公司年会的媒体有十几家，都是国内重量级媒体娱乐版的记者或者主编，分量十足。
好梦公司和这些媒体的关系匪浅，如果有不利于好梦的新闻，能够提早知道。
有些小报为了博取眼球报道明星的丑闻，好梦公司不大理会，小报的知名度和公信力不足以造成破坏性的影响。
大报不同，他们有固定的读者群，是好梦公司公关部门重点拉拢的对象。
在娱记的圈子里，孟净是小字辈。
她能获得邀请，一方面是《叁联生活周刊》在读者中的影响力，另一方面她和好梦公司的关系越来越融洽。
孟净这次不光是为了参加年会，还想趁机接近林子轩，她可没忘找林子轩做专访的事情，这几天正是时候。
当然，这不妨碍她享受三亚温暖宜人的冬天。
穿着一件花格裙子，她来到沙滩上，酒店在沙滩上放置了不少躺椅，还有提供饮料和食物的移动餐车。
沙滩上聚集了不少人，有人躺着晒太阳，有人在玩水，没人游泳。
三亚的气温虽然高，但海水里的温度低，酒店的服务人员不建议下海游泳，只有在正午阳光充足的时候才可以尝试。
孟净和几位认识的演员聊了几句，她采访过这些人。
在这种场合，大家比较放松，不是明星和记者的关系，更像是朋友。
好梦公司的人员将在接下来的两天陆续抵达，像赵莉颖因为要参加春晚彩排，只能在最后一天赶过来。
《英雄》剧组正在宣传期，要耽搁一两天。
在海外工作的人员只能坚守工作岗位了，公司将给予一定的补贴。
孟净在沙滩上看到了慕姗姗。
慕姗姗正躺在椅子上和身旁的人闲聊，小雪和几个孩子在不远处忙着用沙子建造自己想象中的城堡。
海浪一遍遍的冲刷着沙滩，发出有节奏的呼喊。
孟净写过一篇关于慕姗姗的报道，做过一些调查分析。
慕姗姗是那种比较要强的女人，在学校成绩优异，工作上表现出色，转型到幕后的成果显著，是一位成功的职场女性。
她觉得通过慕姗姗或许能找到林子轩的突破口。
娱乐记者的职业特点就是不怕生，和谁都能聊得来，喜欢刨根问底。
她大方的上前和慕姗姗搭话，做自我介绍。
慕姗姗读过孟净的文章，对她的印象不错，两人都是媒体工作者，有共同的话题，不至于出现尴尬的局面。
“你的那本书出版了么？”慕姗姗询问道。
“三月份上市，到时我给您送一本。”孟净回答道，“慕总，你应该写本书，你的经历就是职业女性的典范，对我们有借鉴和激励的作用。”
“哪儿有那么夸张，我就是个普通人。”慕姗姗微笑道，“我以前写过一本，那时候不知道轻重，觉得挺有意思，现在不想写了，什么事儿放在心里就好，不用拿出来给人看。”
“那是你的思想境界高了，看淡了名利，不像我，还指望着这本书的版税在京城买套房子呢。”孟净说笑道。
“你都是知名记者了，还想着这个，我可不信。”慕姗姗摇头道。
在媒体圈子里，有名气的记者不可能缺钱，不说写文章赚取稿费，还能利用掌握的内幕消息赚钱。
“我一直想给林总做个专访，慕总，您帮我说说话呗。”孟净请求道。
“我替你说说吧，可不保证一定能成，他不习惯表达内心的想法，特别是面向媒体记者，我的访谈节目他还没上过呢。”慕姗姗想了想，解释道。
林子轩很少上电视节目，也很少接受采访，只有出席记者会才会回答问题。
“谢谢慕总，对了，林总呢？”孟净好奇道。
“他到火车站接人，应该快回来了。”慕姗姗回应道。
孟净对好梦公司的情况较为熟悉，一想就明白了，能让林子轩亲自去接，还是到火车站，那肯定是葛尤了。
葛尤不喜欢乘飞机，出远门一般是坐火车。
林子轩开车离开火车站，葛尤坐在副驾驶，后排是贺姐。
“尤哥，怎么样，三亚这地方暖和吧？”林子轩闲谈道。
“是暖和，京城还穿棉袄呢，到这儿都短袖了，你说咱们这回在这儿办年会，明年可怎么办，一旦享受过了，舍不得啊。”葛尤玩笑道。
“那就年年来，咱们自己建座度假村。”林子轩提议道。
“这是想投资房地产？靠谱么？”葛尤疑问道。
“先看看吧，合适了再说。”林子轩如此说道。
林子轩还真有在琼州岛投资的打算，他不是单纯的投资房地产，而是把影视文化和地产行业结合起来。
全国各地的影视城就是最好的例子。
好梦公司迟早要在国内建造《小雪的大冒险》的主题公园，除了主题公园，周边的住宿餐饮和娱乐等配套设施也很重要。
不能光有一个公园，还要提供全方位的服务，这是一笔高达几十亿的投资。
按理说，京城和沪城是最佳的选址地点，无论是在国内各大城市中的地位，还是人口密度，都适合建造游乐项目。
但要考虑整体的成本，从征地到人工，还有当地政府的优惠政策。
如今，林子轩把三亚放到了待选名单中。
三亚今后将会是一座旅游观光城市，不用担心游客不足的情况。
而且，三亚目前的地价便宜，当地政府正积极的推进房地产产业的大开发，一座影视主题公园带来的好处不言而喻。
相信三亚市政府对这个项目会非常感兴趣，给予大力支持。
林子轩以前没有介入房地产，一方面是资金不足，另一方面是时机未到。
如果没有《小雪的大冒险》在全球电影市场的突出表现，他就算说出去要建主题公园，也没人相信这个公园能赚钱。
现在总算是有了些眉目，融资的时候不会被当成是骗子。
想着国内今后狂飙的地价，林子轩有了一丝紧迫感。
第七百四十七章 提纲
在好莱坞，影视文化和地产结合最成功的非迪士尼电影公司莫属。UU小说 www.uu234.com更新最快
凭借着多年积累下来的电影资源，以及在全世界观众心目中的巨大影响力，他们把迪士尼乐园开到了世界各大城市。
在这个过程中，迪士尼电影公司采用和当地政府合资的模式。
比如正在规划筹建的香江迪士尼乐园，由迪士尼公司和香江当局投资上百亿港币，成立香江国际主题公园有限公司。
这个项目迪士尼公司的投资并不多，他们是用部分资金和知识产权入股。
迪士尼电影公司对电影场景和人物形象拥有知识产权，电影资源和品牌授权是迪士尼电影公司最有价值的部分。
谁让它制作的电影影响力大呢。
好梦公司在主题公园的项目上有两种操作模式，一种是和三亚市政府合作，由政府主导，用主题公园这个项目进行招商引资。
主题公园是一个吸引投资商的噱头，周边的商铺才是主要的收入来源。
包括美食、餐饮、娱乐、购物、电影院、咖啡屋、音乐屋、酒屋、精品店、精品酒店等等，带动整个区域的经济发展。
好梦公司还可以建造好梦度假村或者专业的影视基地。
第二种操作模式由好梦公司主导。
把国内参与《小雪的大冒险》项目的十几家影视公司都拉上，一起经营这座以主题公园为中心的大型影视地产项目。
用影视这种轻资产来撬动地产这类重资产，达到影视公司转型的目的。
往后，影视公司肯定要产业多元化。
影视剧制作是核心业务，院线和周边产业同样是盈利热点，只有这样才能保证公司的平衡发展，不会因为某项投资失利陷入困境。
政府主导的好处在于没有那么多的麻烦，有政府做后盾项目会相当的顺利，但也存在不少的问题。
首先在利益分配上，好梦公司的收益肯定不如自己主导来的高。
而且，政府在资金的使用和未来的收益上不够透明，有可能直接就给挪用了，根本没地方说理去，像这样的矛盾不会少。
其次这是一个长期的项目，一旦三亚市政府换届了或者负责的领导离开了，将会影响到项目的正常运行。
新来的领导觉得这不是自己的工作，做好了没有政绩，做差了反而有责任。
拖拖拉拉，推诿扯皮是正常现象，和政府合作就要有这种心理准备。
最后，如果由政府负责运营，必定会进来大批的关系户，不能有效的管理，更别说是服务态度和设施维护了。
时间长了，或许就把这个项目给做坏掉了。
这种情况在国内并不少见。
刚开业可能人气鼎沸，不过很快就陷入运营后续乏力的困境中，领导们追求的是政绩，干完一届走人了，谁还管这个项目的死活。
林子轩希望用现代化的企业管理制度管理主题公园，而不是国企的那一套，要可持续的运营下去。
好梦公司主导的好处是自己说了算，从规划到布局，以影视文化为中心。
除了《小雪的大冒险》，还可以建造公司其他的电影场景，比如冯晓刚的系列电影，《卧虎藏龙》里的建筑风景。
随着公司的发展，把各种场景不断的加入进去，形成一座大型电影景观群落。
困难之处在于好梦公司以前没做过地产行业，这么大项目的融资，和当地政府打交道，处理各种人际关系等等。
这是一个全新的领域。
如果想省事，全部交给当地政府，好梦公司只做品牌授权，不参与直接运营，这样或许只能拿到百分之十的收益。
自己来干，要解决麻烦，承担风险，但能有超过百分之五十的收益。
林子轩还没有决定采用哪一种操作模式，先在公司内部讨论，再和三亚市政府沟通交流，综合各方的意见。
回到酒店，慕姗姗和林子轩说了孟净的请求。
“她还真够执着的，我不是想摆架子，就是不知道有什么好说的，又不想被他们断章取义，太麻烦了。”林子轩摇头道。
和那些喜欢滔滔不绝，高谈阔论的人不同，林子轩信奉沉默是金。
“你可是播音主持专业毕业，这话千万别被咱们老师听到。”慕姗姗取笑道。
京城广播学院播音主持专业毕业的学生嘴皮子利索，擅长雄辩。
“我那会成绩不好嘛，这不就改行了。”林子轩调侃道，“孟净是吧，我让公关部门的人和她联络，列出一个访问提纲来，我先看看。”
好梦公司公关部门的负责人秦鸣就在酒店内，孟净很快接到了消息。
她对此早有准备，设计的采访提纲主要分成三大部分。
第一部分是林子轩对于文艺圈内各个人物的看法，尤其是有过合作的名导明星们，比如张亿谋、姜闻、冯晓刚和葛尤等人。
也包括文学圈里的作家，像是富有争议的青年作家韩含。
林子轩对这些知名人物的点评将会是一个很有意思的话题。
特别是在新世纪刚开始的时候，总结他们过去的成绩，预测他们未来的发展。
第二部分是林子轩对于文艺圈的看法，这不是单独的对某个人，而是整体。
比如说电影行业的发展，艺人的培养，各种乱象，从一个专业电影人的角度分析国内演艺圈存在的问题，以及今后的出路。
第三部分和林子轩个人有关。
主要是林子轩这些年的心路历程，他的生活观和价值观，家庭和事业等等。
其他的还有一些零碎的内容，像是参加奥斯卡的感想，好梦公司的发展。
孟净注重的是文艺圈的那些事儿，对商业部分兴趣不大。
这是一份采访大纲，她还要列出具体的问题，和好梦公司的公关部门协商。
看似只是一场专访，但以林子轩目前在文艺圈的地位，可能引起不小的风波，影响到很多方面。
特别是对知名人物的点评，容易得罪人，位置越高说话往往越谨慎。
两天后，冯晓刚带着《英雄》剧组来到三亚，造成了不小的轰动。
第七百四十八章 卖点
三亚并不在《英雄》剧组巡回宣传的城市名单上，不过由于好梦公司的年会，冯晓刚就把剧组拉了过来。UU小说 www.uu234.com更新最快
工作度假两不误。
剧组在酒店举办了一场记者会，逐一回答了各种问题。
《英雄》在国内上映的档期放在元宵节之后，一方面是为了和《小雪的大冒险》错开，另一方面也要给其他影视公司机会。
《小雪的大冒险》上映一个半月，票房突破一亿八千多万。
虽然由于几部喜剧贺岁电影的冲击，院线的排片大幅降低，但在过年期间还有冲击两亿票房的机会。
再说，华影集团在排片上不能太偏心，贺岁档和春节档历来是各家影视公司激烈争夺的档期，华影自身也有影片上映。
如此以来，《英雄》的档期只能放在三月份到五月份。
冯晓刚非常看重这部影片，一直带着剧组跑宣传，在国内的这些知名导演里，他最懂得商业运作，深知宣传的重要性。
宣传是吸引观众人气、刺激电影消费、占领电影市场的一种重要营销方式
电影宣传分为被动宣传和主动宣传。
被动宣传是指媒体对电影生产过程中的某个因素产生了兴趣，主动对电影进行宣传，是媒体自发的行为。
主动宣传是指电影公司为了引起市场关注并刺激消费而主动进行的宣传。
主动宣传在电影营销中所占的比例越来越重，影视公司开始掌握主动。
这是个眼球经济的年代，“酒香不怕巷子深”的观念已经过时了。
老百姓的生活被铺天盖地的广告覆盖。
无论是在家看电视，还是出门坐地铁，广告随处可见，商家通过眼花缭乱的广告把产品印在消费者的脑海里。
电影既然是一种商品，那就少不了宣传。
观众审美兴趣不仅体现在情节是否吸引人、有无自己崇拜的影星、画面造型是否具有美感，同时也受到广告宣传、口碑相传等外力影响。
宣传才是拿到高票房的重要手段。
即便影片的质量一般，只要采用适当的宣传方式，就可能获得票房上的成功。
影片主创人员巡回各地参加观众见面会，在电影节上的推介活动，举办新闻发布会和声势浩大的首映式，都是宣传手段。
电影的卖点是宣传的核心。
《英雄》有不少卖点，明星和名导的组合颇具吸引力。
这帮演员在国内的影响力不容置疑，不过有一点，无论是姜闻还是陈导明都不是那种票房号召力强大的演员。
尤其对年轻观众来说，他们更喜欢香江的程龙或者周星持。
这就需要宣传来弥补，拉近演员和观众的距离，让《英雄》成为一种潮流。
观众为什么要看《英雄》？
卖点放在第一部国产商业大片上，不断强调和《卧虎藏龙》的区别，《卧虎藏龙》是拍给西方人看的，《英雄》是拍给咱们自己看的。
让国内观众产生一种满足心理，感觉自己受到了重视。
这和商店卖东西一样，把顾客当成上帝，顾客才会心甘情愿的掏钱。
说到底，宣传就是要研究透彻消费者的心理。
“我自己本身非常喜欢武侠小说，喜欢看武侠电影，拍武侠片是我的一个长期愿望，现在有了这个机会，和这么多优秀的演员，以及经验丰富的幕后工作人员共同完成这么一部国产电影，我觉得很满足。”冯晓刚如此说道。
记者会结束，冯晓刚松了口气，采访没什么新鲜，主要是有心理压力。
他的压力来自于票房，作为一位商业片导演，高票房是他引以为傲的地方，他可以自豪的说我拍的片子没赔过钱。
《英雄》投资一亿五千万，是冯晓刚的第一部武侠片。
武侠片没办法植入广告，票房成为收回投资的主要途径，虽说市场预期不错，可他还是放心不下。
“下一部还是拍贺岁片吧，折腾一次就够了。”冯晓刚抱怨道。
话是这么说，如果以后还有机会拍摄大制作，他肯定不会放弃。
“冯导，放心吧，咱们赔不了，北美电影市场目前在武侠片上还有需求，他们对《英雄》和《卧虎藏龙》的续集很感兴趣。”于东介绍道，“不过他们还是希望拥有一定的主导权，尤其在导演和演员的选择上。”
于东从美国回来，谈了谈好莱坞的情况。
《卧虎藏龙》成功的把武侠片这个类型引进了北美的主流院线，以往香江的武侠片大多是通过录像带传入美国，过于小众。
李桉开启了一扇门，北美的观众觉得武侠片打来打去的也不错，他们想看更多类似的片子，形成了市场需求。
特别是《卧虎藏龙》的续集，好莱坞的电影公司认为获得成功的可能性很大，前提是由李桉继续执导。
“如果李桉有档期的话没问题，可以和他们谈。”林子轩决定道。
“对《小雪的大冒险》后续电影的投资，他们还在观望，估计要等第二部上映后才能有个明确的结果。”于东判断道。
这个可以理解，一部电影的成功不代表续集也能成功，他们想看看再说。
林子轩提了提在三亚建主题公园的事情，这可是一笔几十亿的投资。
如果要进行这个项目，好梦公司需要进行一次较大规模的融资。
作为一家民营的影视公司，好梦公司的融资渠道有以下几种方式。
引进其他影业公司合拍电影，采用合拍机制，不仅降低了电影的投入比例，也可以帮助影片在合资方所在地的发行。
引入风投或者私募股权投资。
这样不仅引入资金，更重要的是引入一套精密的制片预算方案，引入审计和财务管理制度，引入资金方对资金的监管，从而保证了成本控制。
使用版权或者抵押从银行等金融机构贷款。
开拓版权预售，加快资金回笼。
片商在影片上映之前，通过向海内外预售发行权、放映权，收取定金以支持影片的制作，同时以预售合同为担保进行融资。
对好梦公司来说，这是一次大动作。
第七百四十九章 优劣
好梦公司的领导层聚在一起交换了意见，不太统一。UU小说 www.uu234.com更新最快
公司的核心业务肯定是影视剧，这是根本，不过如果摊子铺的太大，贸然进入自己不熟悉的领域，容易出问题。
地产行业不仅需要充足的资金，还要有过硬的人脉关系。
这不是投资几个亿拍电影，而是几十亿的项目，牵涉到方方面面，风险不小。
多数人赞成交给当地政府主导，好梦公司只要坐着收钱就行，没必要插手，在重心放在影视剧的制作上。
也有人主张自己主导，把好梦公司打造成华国的迪士尼和环球那样的企业。
美国环球电影公司在世界各地建有环球影城，集影视制作和旅游观光为一体。
“有几个问题我们要先弄清楚，首先主题公园的建设在国内是不是太超前了？市场能不能接受？”于东提醒道，“这两年国内的旅游市场有了起色，但主要集中在旅游旺季，或者说就那么几个节假日，淡季怎么办？”
“项目从筹备到建设需要两到三年的时间，到那时《小雪的大冒险》的影响力越来越大，旅游市场进一步放开，主题公园应该会有市场前景。”有人判断道。
“还是要用数据说话，市场部门做一份调查出来。”于东提议道，“其次我们有没有准备好？有没有相关的人才储备，有没有经验可循，如何避免出现失误，不能盲目。”
“我们在院线建设上积累了经验，有些管理方面的人才。”有人回应道。
“那是两回事儿，房地产开发咱们是外行，要么找专业的房地产公司合作，要么就要从头学起。”于东指出道，“还有一点，怎么平衡投资商和政府部门的关系，我们擅长和媒体打交道，不擅长处理这么复杂的社会关系。”
这是公司的内部讨论，每个人的发言都很坦率。
好梦公司的公关部门优势在于媒体炒作，接触最多的是文化部门，很少和地方上的政府部门有联系。
说到底，他们只是一家影视公司，虚拟经济和实体经济的经营方式不同。
“那咱们就放弃经营权，只是入股么？”有人不甘心道。
成为华国的迪士尼，这个目标对大家很有吸引力。
“我提出这些问题不是要放弃，而是认清楚形势，咱们既有优势也有劣势，优势是我们有电影版权，劣势是我们没有足够的能力主导项目。”于东如此说道，“我支持把项目做下去，不过要尽可能的规避由此带来的风险。”
于东在美国考察过好莱坞的几大电影公司。
那些老牌的电影公司经过几十年的发展，早已不是单纯的影视公司了，除了核心业务，他们多元化发展。
包括影视公司、电视台、游戏公司、动画制作、制片厂和主题公园等等。
好梦想要做大做强，不可避免的要走上这条路。
于东觉得只要把主题公园的项目做起来，好梦公司就多了一份保障，以前是一条腿走路，今后就是两条腿走路了。
当然，这个过程肯定不容易，要一步步的来。
林子轩也没想过一蹴而就，先讨论着，做出一份可行性的计划来，再逐一解决面临的困难，这是正常的流程。
他们这帮人聊着公司未来的发展，参加年会的其他人也没闲着。
几百人聚在一起总会发生点什么，尤其是那么多女明星在场，争奇斗艳，组成一个个独立的小圈子。
由于同一位经纪人的缘故，孙丽和刘滔走的近些。
她们都有当文艺兵的经历，不是科班出身，融入不进那些电影学院毕业的演员圈子，没有共同语言。
演艺圈是个很看重出身的地方，学院派和非学院派的区别很大。
非科班出身的演员想获得成功和认可，需要付出更大的努力。
再加上黄勃和王保强，他们四人时常聚在一起，聊聊演戏和八卦。
“我觉得你们不用太担心，像俞姐和徐晶蕾都是国际大牌了，再回来演电视剧的可能性不大，我听说她们明年准备转型做导演了，主要还是在你们几个年轻演员里面选。”黄勃分析道。
他们说的是《大长今》的选角。
在《英雄》的宣传结束后，俞菲鸿和徐晶蕾都有执导电影的想法，投资不多，就是让她们试试手。
演而优则导在圈子里很常见，姜闻就是最好的例子。
但不是每个人都适合做导演，做一次试试就知道滋味了。
“那竞争就够激烈了。”刘滔感叹道，“我们和她们不同，主要在电视剧上，哪有导演找我们演电影啊。”
电影需要细致入微的表演，特别是面部表情，在电影中会无限放大。
一般来说，导演会找科班出身，有表演功底的演员出演电影，像黄勃和王保强比较幸运，遇到了合适的角色。
“电视剧出名快，赚钱多，我拍一部电影还没你拍一部电视剧的片酬高，还真说不好电影和电视剧那个更好。”黄勃琢磨道。
“我看香江那边的杂志报道，这一届香江金像奖你是最佳男配角的热门人选，我还没提前恭喜你呢，拿了奖记得请客啊。”刘滔打趣道。
凭着在《无间道》中的表现，黄勃有了角逐最佳男配角的资格。
“还说不定呢，我估计就是凑数。”黄勃谦虚道。
孙丽在一旁听着，来到三亚的这两天，公司的人力资源部门组织了几场活动。
酒店内有台球室、保龄球和唱歌房，户外可以举办对抗性的比赛，这些活动主要是为了增进员工之间的感情。
好梦是一家有数百人的公司，几十名演员，想要脱颖而出并不容易。
站在沙滩上，孙丽望向大海。
林子轩坐在酒店套房的阳台上，沙滩上的情况尽收眼底，他看到孙丽和刘滔几个人站在哪儿，聊着什么。
“林总，我们可以开始了。”
在林子轩对面，孟净在桌子上放了一台录音机，按下录音键。
她手里拿着本子和铅笔，之所以把采访地点放在阳台上，是因为想营造出一种轻松的氛围，有利于谈话的进行。
“那行，开始吧。”林子轩收回目光，平静道。
第七百五十章 专访
喝着清茶，吹着海风，林子轩和孟净聊起了演艺圈的过往，那些已经泛黄的记忆重新浮现，涌上心头。UU小说 www.uu234.com更新最快
他们一个是亲历者，一个是记述者。
“我们这帮人是从电视剧起家的，说实话，那个时候做电视剧是土业，在圈子里就是土老帽，搞电影的才叫艺术。”林子轩讲述道，“就说一点，拍电视剧能出国拿奖么？想到国际上出名，还是要拍电影。”
“所以后来你们就出来自己拍电影了？”孟净搭话道。
“主要是想进电影圈子，提高在演艺圈的地位，张亿谋在国际上拿了奖，被称为国际大导演，你电视剧拍的再好，也不会有人称呼你是大导演，有一个等级观念。”林子轩回应道，“别看现在国内的电视剧市场火爆，有些电影导演开始拍电视剧，但这种等级观念一直没有改变过。”
“好梦公司的第一部电影是冯导的喜剧片，你们当时怎么考虑的？那时候喜剧电影不多吧，都是剧情片。”孟净询问道。
“我们做电视剧那几年尝试过不少题材，像是情景喜剧、都市言情和商战剧等等，对市场有一个大致的了解，知道观众喜欢看什么。”林子轩解释道，“喜剧电影容易被观众接受，我们就拍喜剧片。”
“从市场的角度选择电影，这是好梦公司成功的秘诀么？”孟净疑问道。
“可以这么说，当时公司刚刚成立，首先想的是不能倒闭，要是拍一部高雅的文艺片，肯定卖不掉，砸在手里，也就没有现在了。”林子轩承认道，“先生存，后发展，追求艺术是吃饱饭以后的事情。”
“这是务实精神吧。”孟净认同道，“冯导的贺岁片在当时引起不小的轰动，观众非常喜欢，可不受专业人士的待见。”
“没错，这牵扯到早些年文艺片和商业片之争。”林子轩点头道，“国内的电影院校和电影人推崇欧洲的文艺片，老师在教学上只谈艺术，不谈商业，对商业片不屑一顾，造就了那样的氛围，现在文艺片虽说生存的空间小了，不过圈内人的观念还是没有改变，文艺片的格调高嘛。”
“林总你怎么看待两者的关系？”孟净认真道。
“拍商业片赚钱，拍文艺片拿奖，这是圈子里的共识。”林子轩如此说道，“不光是咱们，好莱坞也一样，国内的电影人有点走极端，恨不得对商业片口诛笔伐，其实没有必要，和平共处也不错。”
“但商业片的确挤占了文艺片的空间，我觉得很难妥协。”孟净不同意道。
“这是市场的选择，或者说是观众的选择，国内的电影市场刚刚开放，无论是观众还是院线都没有细化，处在野蛮生长的状态。”林子轩说明道，“以后市场会把观众分成不同的类型群体，有观众喜欢爱情片，有观众喜欢恐怖片，院线针对不同的观众提供不同的服务，这是今后的一个发展趋势。”
林子轩说的是私人院线，或者说非主流院线。
主流院线上映商业大片，文艺院线上映文艺片，还有些小型的私人院线上映类型影片，这些私人院线能让观众获得更高质量的服务。
他们会设计主题活动，可以自由点播，比在主流电影院观影更有氛围。
主流院线注重放映质量，私人院线注重观众的体验。
好梦院线做过类似的尝试，但效果不理想，一方面是国内的大环境，观众不适应这种模式，另一方面商业收益达不到预期。
市场需要一段时间的培养，观众同样如此。
“您和张亿谋导演合作过，最近张导的几部片子遭到国内电影人的批评，反响不好，您怎么看这件事？”孟净提问道。
“说起这个，我挺感谢张亿谋，《活着》这部戏的改编费和编剧酬劳加在一起我拿了五万块，那时候五万块不少了，而且，他拍的电影让《活着》这部小说打入了欧洲市场。”林子轩追忆道，“张亿谋早年在艺术上有野心和抱负，从电影里能看出来，带有强烈的个人风格，是奔着经典去的，自从转向都市题材的片子后，就有点迷茫，看不到个人风格了。”
“您是说张导的转型失败了？”孟净追问道。
“不能这么说，应该说处在一个调整期。”林子轩纠正道，“一个导演转型需要很大的勇气，尤其是成名的导演，有压力，不知道观众能不能接受，相比较那些一直重复自己的导演，张亿谋算是胆子大了，不过他需要时间调整，找到自己擅长的方面。”
“冯导呢？他也在转型，您觉得他需要调整期么？”孟净换了一个话题。
“我和冯导太熟了，反倒不好说，大家都认为他擅长商业电影，冯氏喜剧嘛，实际上如果看他拍的电视剧，就知道他能驾驭不同类型的题材。”林子轩沉声道，“这次说不上是转型，就是投资大了点，给他的发挥空间更大。”
“冯导还会拍贺岁片么？观众对冯导和葛老师非常期待。”孟净好奇道。
“肯定会，好梦公司不会放弃贺岁片市场，事实上，国内的电影市场走到了一个拐点，加入世贸组织后，咱们每年要进口二十部海外大片，在好莱坞大片的冲击下，国产电影境况堪忧。”林子轩分析道，“贺岁档和春节档是国内最好的档期，获得的收益率最大。”
“林总这么不看好国产电影的前景么？好梦公司今年几部影片的票房都很高，快成国产电影的半壁江山了。”孟净不解道。
“那要看和谁比了，就拿《小雪的大冒险》来说，目前国内的票房接近两个亿，算下来不到三千万美金，还没有《小雪的大冒险》在北美第一天的票房多。”林子轩举例道，“差距客观存在，不容忽视，就像是和好莱坞大片一样。”
两人没有严格按照采访提纲来，较为随意，想到哪儿聊到哪儿。
孟净不想要林子轩公式化的回答，她希望双方更为坦率的交流。
第七百五十一章 综合
夕阳西下，时间流逝，访谈继续。UU小说 www.uu234.com更新最快
“差距虽然存在，但不是说咱们就没有机会追赶。”林子轩接着说道，“经济的大发展必然带动娱乐的大发展，老百姓富裕了，就会追求精神上的享受，院线的放映质量和带来的体验是在家里看碟片无法相比的，可以预见，今后会有越来越多的观众走进影院，促进院线的建设和票房的增长。”
“您预计国产电影的票房什么时候能超过《泰坦尼克号》？”孟净发问道。
《泰坦尼克号》是好莱坞大片的代表，三亿五千万人民币的票房一直悬在国产电影头上，让国内电影人感受到来自好莱坞的压力。
虽说这个票房有多方面的因素，却反映了一个事实。
国产电影目前达不到那样的高度，有人说《泰坦尼克号》是商业大片，故事烂俗，全靠特效和**吸引眼球，毫无艺术性可言。
这就在钻牛角尖了。
面对好莱坞电影，有用的东西要学习，不能带有偏见，否则差距会越来越大。
“我这儿没有时间表，这要分两方面看，单纯从票房上超越并不难，国内的院线在快速发展，荧幕数量增多，票房将有个大喷发，五年或者六年吧，我觉得就会出现五亿左右票房的国产影片。”林子轩判断道，“但是，别忘了，《泰坦尼卡号》是九七年上映的片子，票房上没有可比性，真正要比较的是影片的质量。”
“这个质量，您指的是商业性还是艺术性？”孟净不确定道。
孟净接触娱乐圈的时间不长，她擅长撰写明星的报道，但对电影行业缺乏深度的了解，或者说是一知半解。
娱记不是电影理论家和专业学者，他们面对的是普通读者，报道的是普通读者感兴趣的热门话题。
既生活在演艺圈的外围，也处于圈子的表面。
林子轩在这个行业超过十年，作为国内最大民营影视公司的掌舵人，他看问题的角度和深度肯定不同。
“是一个综合考量。”林子轩回应道，“你们总觉得商业片和文艺片互相对立，圈内一些人也有这种看法，不过在市场面前，没有这么绝对，文艺片也可以卖座，商业片也会失败，这个质量是综合各方面因素得出的结论。”
“媒体评价一部电影的手段非常单一，有没有拿奖，有没有票房大卖，只有拿了奖或者票房高的影片才算是成功。”林子轩继续道，“这么说其实没错，拿奖意味着获得专家的认可，票房意味着获得观众的认可，这里面缺少了一道程序，那就是综合考量。”
“您的意思是……”孟净疑惑道。
“我举个简单的例子，时光网上对电影的打分就是综合考量的一个指标，有人觉得电影虽然不怎么样，可画面不错，有人认为演员的演技不行，但剧情还能看，这些想法通过打分的形式表现出来，看到分数就大概了解一部电影的质量。”林子轩举例道，“当然，电影公司内部对影片的综合评价要复杂的多，不仅是商业或者艺术，画面和音乐，服饰道具等等都要考虑进去。”
“《泰坦尼克号》是好莱坞工业最高标准的体现，它的艺术性不强，可其他方面为它加了很多分数，特效只是一方面，优美的音乐，华丽的服装，紧凑的剧情和富有张力的戏剧冲突，综合分数很高。”林子轩说明道，“国产电影要比较的话，就是综合质量的比较，这个分数越高代表着影片越成功。”
孟净努力跟上林子轩的思路，同时也在掌控访问的节奏。
专访对记者的要求颇高，这不是聊八卦，而是深入的交流，如果记者准备的不充分，或者知识储备不足，容易陷入尴尬和被动。
“差得很远么？这次冯导的《英雄》呢？”孟净询问道。
“我们做《英雄》主要是想走国产大片的路线，好梦从低成本喜剧片起家，冯导和葛老师的组合非常成功，受到观众的欢迎，收益很好，我们可以选择继续做下去，反正能赚钱嘛。”林子轩沉声道，“当公司立足之后，不缺资金了，就不再满足于现状，无论是冯导还是葛老师，都有转型的考虑，冯导想拍大片，葛老师想拍文艺片，那时候我们就有制作商业大片的考虑。”
“《英雄》是一次尝试，和《泰坦尼卡号》或许还有不小的差距，但我觉得这个差距在缩小，有了这次的经验，我们今后能够做的更好。”林子轩坦然道。
“姜闻是《英雄》的主演，还是艺术指导，圈子里有人说他不好合作，耍大牌，您觉得呢？”孟净探问道。
“姜闻怎么说呢，他有才华，有才华的人难免有傲气，他不是不好合作，只是说话直率了些，你们记者恐怕感触最深。”林子轩说笑道，“我和他合作过几次，他的个性比较倔，不愿意妥协，张亿谋是陕北人，性子也倔，拧巴，但他在某些方面懂得妥协，姜闻不行。”
“那拍戏的时候怎么办？”孟净好奇道。
“很简单，找个好说话的导演或者让他自己做导演，随他折腾去。”林子轩如此说道，“对姜闻你不能和他较劲，要给他发挥的空间，或许能出来一部有意思的片子，上次张亿谋和姜闻拍了一部都市轻喜剧，整部片子的节奏被姜闻给带偏了，没有了张亿谋的风格，不能说成功，不过的确很有意思。”
“有人说张导是和张伟评合作后才拍不出好片子，张伟评太商业化了，和张导以前的艺术理念不同。”孟净试探道。
孟净听说过好梦公司和张伟评不合的传闻。
张伟评在演艺圈四处树敌，这是一种炒作的手段，但不太被圈内人认可，觉得他过于功利，不值得深交。
“张亿谋和张伟评这两人的性格不同，张亿谋内向，张伟评张扬，他们组合在一起算是互补，导演和制作人的模式在国内很常见。”林子轩评价道，“有了张伟评在前台操作，张亿谋可以安心的拍电影，不过我总觉得他们的组合不太稳定，性格差别太大，迟早闹出矛盾。”
第七百五十二章 潮流
林子轩对张伟评没有好感，不介意点出他和张亿谋之间存在的矛盾。UU小说 www.uu234.com更新最快
说白了，就是搞文艺的和搞投资的那些事儿。
九十年代初期，文艺界流行吃大款，那时候文艺工作者是一份高雅的职业，大款就是暴发户，不受待见。
后来，大款们进入演艺圈，吃了不少亏，也积累了一定的经验。
于是，他们想掌握话语权，控制导演，控制明星来为他们谋取利益。
张亿谋和张伟评就是如此。
张亿谋红遍欧洲的时候，张伟评还在卖盒饭，刚开始张伟评巴结张亿谋，巴结上了就投资张亿谋的片子。
到最后，心态膨胀了想控制张亿谋，觉得自己是张亿谋的恩人。
在娱乐圈，这种博弈一直在上演。
特别是电影产业市场化之后，资本将占据上风，并全面影响电影行业的发展，好莱坞就是最好的例子。
“前几天正式实施的新版《电影管理条例》，和九六年的旧版相比，有四个方面的重大改变，审查制度、合拍片、发行业务和外资投资国内院线。”林子轩列举道，“这说明政策在放开，市场化程度越来越高，电影产业的改革进入到了新的阶段。”
二零零二年二月一日，广电总局发布了最新修订的《电影管理条例》。
鼓励国内电影公司和国外电影公司合拍电影，对审查制度做了进一步的阐明，不像以前那样模棱两可。
合资建设影院，允许外商出资占有百分之七十五的比例。
这些条例的修订意味着政府在电影制作和发行方面的政策性限制逐渐消失，为资本涌入电影市场扫清了最后的障碍。
不仅对国内的企业具有吸引力，国外的资本也会蜂拥而来。
或者说，华国的电影产业正式进入了市场经济的时代，这和国家提出的“积极发展文化产业”的大方向基调一致。
好梦公司今年能取得这么好的成绩，实际上是占了政策的便宜。
“能谈谈您自己么？您的家庭和生活，在媒体眼里您给人一种神秘的感觉。”孟净用轻快的语气说道。
“你看我神秘么？还不是普通人一个。”林子轩温和道，“性格使然吧，我不太擅长和媒体打交道，你们总想着挖什么大新闻，我这儿可没有大新闻，又不是那些明星。”
“可您管着明星呢，您发掘了那么多明星，有什么窍门么？”孟净好奇道。
“不能说发掘，是金子总会发光，主要是他们有才华，有可塑性，即便我不找他们，他们也会成名，迟早的事儿。”林子轩回应道，“国内目前没有专业的经纪公司，演员的出名带有一定的随机性，或者说是运气的成分。”
“不应该是这样么？”孟净疑惑道。
“不是，国外有较为成熟的经纪模式，由专业的星探四处发掘演员，可以称为初级经纪人，星探把发掘的演员苗子介绍给经纪公司或者导演，在国内说起星探以骗子居多，导演往往亲自挑选演员，效率很低。”林子轩解释道，“我们过于注重科班出身，忽视了从其他途径发掘演员，这导致近些年艺考的盛行。”
在华国，拍文艺片的看不起拍商业片的，拍电影的看不起拍电视剧的，科班出身看不起非科班的，学历高的看不起学历低的。
演员既需要后天学习，也要看天赋，而且，天赋往往起到决定性的作用。
林子轩的意思是在演员的选拔上要不拘一格，不能墨守成规。
好梦公司里既有像张嘉绎和黄小明这样科班出身的演员，也有像黄勃和高园园那样非科班出身的演员。
“艺考的热闹不正说明大家看好这个行业么？”孟净不解道。
“那是他们看到明星的片酬高，拍一部戏上百万，成名的诱惑太大，真正喜欢表演的太少，都想成为大明星。”林子轩感叹道，“尤其是学校扩招后，以前表演系一届只招收十几个人，现在有几十个，他们毕业后怎么办？市场没有那么大的容量，容不下这么多明星，所以说，艺术院校今后也要考虑就业问题。”
孟净发现林子轩善于转移话题。
一旦谈到他自个，就不知不觉的给带偏了，不知道扯到哪儿去了。
“林总，咱们还是谈谈您吧，您在作家、编剧和公司老总的身份之间转换，每一个都做的很成功，您是怎么做到的？”孟净重新抓住访谈的节奏。
“顺其自然吧，我不是那种有野心或者远大抱负的人，有时候是被人推着，有时候是顺势而为，就这么一步步的走过来了。”林子轩感触道，“我觉得是这个时代造就了我们这批人，给了我们机会，就像尤哥曾经说的，我们赶上了好时候。”
“可从我们的角度来看，是您引领了潮流，从最早引起轰动的痞子文学，再到红极一时的各类电视剧，以及后来风靡的喜剧贺岁片和现在的商业大片，您一直走在时代的前面。”孟净称赞道。
“别这么说，都是集体智慧的结晶，我在其中起到了一些作用，是读者和观众的热烈反响给了我们信心和鼓励，也不能说引领潮流，而是我们的想法刚好契合了人民大众的需求。”林子轩沉声道。
“您这是谦虚，现在是个张扬个性的时代，要是其他人有您这样的成就，肯定不会这么低调。”孟净感慨道。
“我要是真低调就不接受你的专访了，说明我还不够低调。”林子轩玩笑道，“我想这是一种生活态度吧，我们这代人有点理想主义，也有点务实精神，接受的教育和成长的环境养成了这样的性格。”
“韩含同样少年成名，和您的关系匪浅，您对他们这一代人怎么看？会觉得太有个性么？”孟净发问道。
“上一代人看下一代总感觉不顺眼，对事物的看法各不相同，认为他们这不好，那不好，实际上，没必要担心下一代会怎么样，他们有自己的路要走，而且是适合他们的路，同样会引领时代的潮流。”林子轩想了想，回答道。
第七百五十三章 自信
林子轩和孟净聊到了文学。UU小说 www.uu234.com更新最快
“您拿到了意大利的文学大奖，多部作品在国外受到欢迎，您怎么看待诺贝尔文学奖？您觉得国内作家多久才能拿到这个奖？”孟净询问道。
“国外其实有很多文学奖项，法国的，意大利的，美国的，咱们国内也有，诺贝尔文学奖为什么那么有名气呢？第一它有悠久的历史，第二因为它的奖金高，第三它的宣传工作做的好。”林子轩回应道，“通俗的讲，就是形成了一个品牌，所以作家们想获奖，大众的关注度高。”
“国内作家要拿到这个奖，首先要把自己的小说翻译成外文，扩大影响力，在国际上获得认同，找到支持者。”林子轩继续道，“这牵扯到翻译和文化输出，需要一位合适的经纪人进行推广宣传，否则那些评委根本没听过这个人，怎么能选的上。”
诺贝尔文学奖的评选有一套流程。
想获得提名需要有人推荐，推荐人可以是具有影响力的文学组织，也可以是以前的获奖者或者文学方面的专家教授。
投票时，评委们肯定选择自己熟知的作家，作家对作品的推广尤为重要。
“说到国内作家什么时候拿奖，要看诺贝尔文学奖评选委员会对华国的重视程度，这不是一个奖项那么简单，而是一个整体，什么时候咱们国家发展起来了，对世界产生了影响，也就该拿奖了。”林子轩如此说道。
在世界文坛，欧洲是文化的中心，这是欧洲作家自豪的地方。
他们觉得自己有深厚的文学传统，美国是一个新建的国家，缺乏沉淀和积累，亚洲是文学的荒漠地带。
欧洲中心论固然带有偏见，但从中可以看出经济和文化相辅相成的关系。
十九世纪是欧洲经济大繁荣的时期，连带着自然科学和社会科学获得了发展机遇，在文学领域诞生了许多经典著作。
随后美国崛起，经济文化大发展，打破了欧洲的垄断地位。
从长远来看，一个国家成为世界经济的中心，从而带来文化的繁荣，影响辐射到全世界，到那时国内民众或许就不在乎诺贝尔文学奖了。
为什么大众现在热衷于讨论诺贝尔文学奖？
因为综合国力不够强，不够自信。
“我认为应该用平常心看待，历史上也有拒绝诺贝尔奖的作家，不需要用诺贝尔奖来证明自己，不是说拿了奖华国文学就能走向世界了，当然也不用故意敌视，就当是一个平常的奖项。”林子轩平静道。
“对待美国的奥斯卡奖也是如此么？”孟净疑问道。
“差不多吧，作为电影公司的老板，我希望能拿到奥斯卡奖，那样片子能卖的更好，演员更有名气，可不拿奖也没什么，那毕竟是一个美国人的奖项，是他们的游戏，就像诺贝尔奖一样，是欧洲人的游戏，既然是玩别人的游戏，只能遵守别人的游戏规则。”林子轩解释道，“只有自身强大了，才能从游戏玩家变成游戏规则的制定者。”
“《小雪的大冒险》在国际电影市场上获得成功，好梦公司未来有什么打算？继续进军国际影坛么？”孟净发问道。
“这次的成功只是让我们站稳了脚跟，和国外那些老牌的电影公司相比，我们太年轻，底蕴不足，我认为接下来要稳扎稳打，把这个系列做好再说。”林子轩沉声道，“国内市场才是我们的根本所在，如果说九十年代是低潮期，那么我预计未来几年将迎来一个爆发期。”
孟净结束了这次的专访，在满意的同时不免留有遗憾。
她想问一些较为尖锐的话题，或者说演艺圈的潜规则，林子轩对这些事情不方便发表意见，闭口不谈。
这不是独善其身，圈子有圈子的规矩。
林子轩不是张伟评，什么话都说，还因此沾沾自喜，以圈内人自居，实际上根本不受演艺圈的待见。
他没有爆料和八卦的习惯，一方面档次太低，另一方面圈子里的潜规则早已有之，人脉关系就是潜规则之一。
要不然怎么有演艺世家呢，各个大大小小的圈子掌握着绝大部分的影视资源。
只有混进这个圈子里，才能有戏拍，挑选合适的角色，这些圈子相当于壁垒，无论是导演还是演员，都要混圈子。
目前，京城演艺圈影响力最大的圈子就是以林子轩为中心的京圈。
并不是说林子轩掌控了京圈，京圈是一个分散的同盟，还有其他各方的势力，只不过大家愿意给他面子，遇到事情和他商量，比较抱团。
如果林子轩向孟净说出京圈的各种内幕，逞口舌之快，那还怎么在圈子里混，再说，他没必要和一名娱记交心，两人的交情没到那一步。
或许等到几十年后，他德高望重，受人敬仰了，才会有兴趣提到当年的往事。
春节前夕，小叶和赵莉颖赶到了三亚。
五天时间一晃而过，好梦公司的年会接近尾声，最后的活动是一场联欢晚会。
赵莉颖的出现引人注目，她成为好梦公司里片酬最高的明星，出演《小雪的大冒险》第二部拿到两百五十万美金。
折合两千多万人民币，超过了葛尤，她也是内地片酬最高的演员。
这是出演大制作的好处，相对于八个亿的投资，两千多万其实不算多，好莱坞几位顶级明星的片酬高达两千万美金，还另加票房分红。
年纪这么小，片酬那么高，在欧美有影响力，上春晚表演……
在大家看来，赵莉颖无疑是人生赢家。
由于赵莉颖的原因，小叶在公司的地位水涨船高，她积累了国际合作的经验，还能从中拿到抽成，今后的前景一片光明。
联欢晚会当晚，林子轩和慕姗姗带着小雪和赵莉颖出席。
舞台经过一番布置，带着喜庆的色彩，好梦公司自己的摄像师在一旁拍摄，员工们坐在下面的桌子旁，品尝着美食和美酒。
演员们穿着华丽的礼服，对着镜头展露笑容。
音乐暂停，黄勃走上舞台，他是今晚的主持人。
第七百五十四章 主持
黄勃一身黑西装，梳着大背头，露出前额，显得更为成熟，他站在舞台上，拿着话筒，侃侃而谈。UU小说 www.uu234.com更新最快
“我刚接到要主持公司年会的消息，就去找了林总，不是我不想主持，这可是个露脸的好机会，主要是怕主持不好，我没有主持方面的经验，再说了，我才进公司两年，资历太浅。”黄勃开场说道，“当时林总说了一句话，不想当主持人的歌手不是个好演员。”
黄勃歪着头，做出认真思考的模样。
“我琢磨了好几天，还是没明白什么意思，我就当是林总对我的鼓励了。”黄勃玩笑道，“两年前我是个在酒吧驻唱的歌手，加入公司后成为一名正式演员，现在站在舞台上主持节目，我想林总的意思可能是说要不断尝试，不害怕失败，不然不知道自己能干点什么，那我就尝试着主持一回，你们好歹给点掌声鼓励。”
台下响起热烈的掌声，这不是正规的晚会，大家较为随意。
林子轩让黄勃主持公司年会，一个是他觉得黄勃适合，还有就是给黄勃展现自己的机会，不仅在公司内部，也是在媒体面前。
这说明他对黄勃的重视。
一旦黄勃到电影学院上学，档期不好安排，没办法接太多的戏，没有作品就没有媒体关注，渐渐的默默无闻。
林子轩让其他演员看到公司鼓励演员进修学习，或者从事和娱乐相关的活动。
“说到资历，我在公司算是青年演员，还没到三十岁，还有很长的艺术生命，去年和园园一起出演了《我的野蛮女友》，受到观众的欢迎，在亚洲票房不错，有了些小名气。”黄勃讲述道。
他嘴上说得谦虚，但脸上显出眉飞色舞的样子，夸张的表情引得不少人哄笑。
“我原以为自己在青年演员里总算熬出头了，没想到现在出来个更狠的。”黄勃竖起大拇指，比划道，“不到十四岁的国际明星，出演的电影全球票房超过五亿美元，太厉害了，和我有同感的鼓鼓掌。”
在掌声里，镜头对准了台下的赵莉颖。
赵莉颖早已熟悉了这样的场面，一边鼓掌，一边露出微笑。
她昨天刚从京城过来，春晚彩排的差不多了，明天再飞回京城，她不想缺席公司的年会，年会已经成为一种传统。
不仅要拍摄全体演员的照片作为宣传和留念，还代表着演员在公司的位置。
“林总，如果有机会的话我也想演这部系列电影，就算是大反派伏地魔也行，实在没有人类的角色，不是还有那些怪兽么？”黄勃调侃道，“除了厉害的小颖，还要说到冯导的新片，我有幸看到了样片，很震撼，真是大场面，唯一的遗憾是里面没有我。”
为了主持好年会，黄勃做了不少功课。
他翻看了内地的晚会录像，还有港台的颁奖典礼，观察他们的主持风格，内地的主持人过于正式和保守，港台的主持人又过于夸张和放得开。
黄勃在年会的开头做一个暖场，把好梦公司去年的业绩梳理一遍。
带着一点善意的自嘲和调侃，现场的氛围顿时活跃了起来。
“这个黄勃有喜剧才华，他的表演很有特点，那部《我的野蛮女友》我看了，比那时候进步很大。”冯晓刚感兴趣道，“他在拍《无间道》吧，我觉得可以继续在喜剧方面发展。”
“他要考电影学院的表演系，将来不一定走喜剧路线，其实出演喜剧、悲剧和正剧都行，演员不用局限在一个小圈子里。”林子轩回应道。
“这还真是……”冯晓刚说了一半，没有说完。
冯晓刚这大半年一直在外地拍摄《英雄》，对没有合作过的演员不太熟悉，他是野路子出身，对于电影学院这样的艺术院校的态度较为复杂。
常年遭受学院派的批评和打压，他心里难免有怨气，但同时也有羡慕。
学院派在演艺圈里是主流，背景深厚，以华国的导演协会为例，导演协会的高层几乎都是学院派出身。
或者说是根红苗正。
按照冯晓刚在国内电影行业取得的成绩，早就有资格进入导演协会的管理层，至少也是个副会长，可惜到现在都不能如愿。
就因为他不是学院派出身，可见学历的重要性，学历代表的不仅仅是学识，还代表着获得同一层次人员的认可。
黄勃的选择让冯晓刚心中感慨。
“看了《小雪的大冒险》和《英雄》后，我的压力很大，我这还没赶上前辈们呢，就被后辈给超越了，我的艺术生命也太短了，还没开始发光就这么熄灭了。”黄勃打趣道，“后来想想我明白了，小颖的成功说明公司对年轻演员的重视，给我们提供了很多演出的机会，马上要开拍的《士兵突击》就是一部由青年演员主演的大戏。”
赵莉颖的成功在公司内部看法不一，无外乎羡慕嫉妒恨。
如果她不知道收敛，四处招摇，制造麻烦，好梦公司内部肯定有不满的声音。
黄勃这么说有为赵莉颖开解的意味，他们是同一个经纪人，理应互相照顾。
“我在这儿送给大家一句话，不愿意鼓掌的演员不是个好观众，好观众都会鼓掌，你们的掌声在那里？”黄勃高声道。
一片掌声里，年会的演出正式开始。
这是黄勃第一次主持大型的晚会，不免紧张，台本由他和相熟的编辑撰写。
影视公司就是这点好，不缺娱乐方面的人才，无论编剧还是演员都是现成的，导演更是一流，弄一场晚会非常简单。
为了这场晚会的效果，好梦公司特别邀请了《华国之声》总决赛的获胜者，以及几位专业的歌手前来捧场。
在欢声笑语和觥筹交错中，年会进入尾声。
林子轩带着一众演员拍照，演员们的大体位置不变，赵莉颖依旧和林子轩并排站在最前面，不过多了几位新加入的演员。
孙丽站在后排的一角，并不显眼。
这是她在好梦公司的第一次年会，看着前面的镜头，她露出了一丝笑容。
第七百五十五章 新年
二零零二年二月十一日，除夕夜。UU小说 www.uu234.com更新最快
华国电视台的演播大厅，春晚进入倒计时，所有演员都来到现场，工作人员做着最后的调试，大厅内一片忙碌，透着一股紧张的气氛。
每年都是如此，为了办好这台晚会，导演组、演员和工作人员费尽心思。
尤其是演员，为了筹备一个节目可能用掉几个月的时间，还不一定能获得演出机会，可以说是几家欢喜几家愁。
相对来说，赵莉颖非常幸运。
她没有单独的隔间，和另外两位年轻歌手共用一个小间，在演播大厅，只有那些成名已久的演员或者老艺术家才有单独隔间。
不出名的表演者只能呆在大厅里，靠在墙角或坐在地上休息。
一旦穿上演出服装，就要保持站立的姿势，相当辛苦。
赵莉颖的节目在晚上九点左右，表演结束不能立刻离开，要参加最后的合唱。
小叶跟在赵莉颖身旁，这可是春晚，她要保障赵莉颖的表演一切顺利，负责和导演组进行沟通。
除此之外，这是一个拓展人脉的好机会。
参加春晚的演员或许和影视行业的交集不太多，但只要在国内演艺圈呆着，就有可能会产生联系。
“小颖，带上礼物，咱们去转一圈。”小叶交待道。
她们准备了小礼物，是好梦公司特意定制的小布偶，布偶按照《小雪的大冒险》里的角色形象设计。
第一批的布偶是火凤凰，带有东方元素。
火凤凰是红色，喜庆吉祥，符合过年的氛围，加上精美的礼盒，虽然不值什么钱，却是限量版，花钱也买不到，代表好梦公司的心意。
小叶提着礼品盒，带着赵莉颖，敲开演播大厅里一个个隔间的门。
作为经纪人，她早就打听好了每个隔间里的演员，这个演员是什么样的身份，要用什么态度，进去后聊天的时间。
时间太短让人感觉不够热情，过于敷衍，时间太长可能惹人厌烦。
这些都要考虑到，察言观色，随时提醒赵莉颖。
“宋阿姨，我来给您拜个年。”
“冯叔叔，过年好，谢谢您在彩排的时候照顾我。”
“黄叔叔，您的小品演的真好，我们全家都爱看。”
“彭阿姨，您好，我是您的歌迷，特别喜欢听您唱歌，您能给我签个名么？”
“赵叔叔，新年快乐，您们去年的那个小品太好看了。”
“……”
一圈下来，赵莉颖说了太多类似的话。
这帮人都是圈子里的大前辈，在各自的领域取得很大的成绩，在一些文艺性的组织里拥有不小的话语权。
他们对赵莉颖的态度还不错，较为热情。
一方面赵莉颖的年纪小，是后辈，过来拜年送礼物，礼数周全，另一方面赵莉颖目前的名气不小，到了引起他们重视的地步。
而且，好梦公司是赵莉颖的后台，总要给点面子。
也就是赵莉颖，换成其他年轻演员，恐怕都没有拜访这些前辈的念头。
回到隔间，小叶看着时间，距离春晚开幕还有不到一个小时。
因为春晚，她今年没办法在家里过年，难免有点遗憾，不过随着手底下的演员一个个的走红，以后这种情况会经常发生。
生活忙碌而充实。
与此同时，林子轩和慕姗姗带着女儿走进了华国电视台，他们是春晚的观众。
小雪和赵莉颖是朋友，赵莉颖要演出，小雪想到现场支持，林子轩满足了女儿的小愿望，这对他来说不是难事。
以两人如今的身份，自然不可能坐在后排，而是坐在前排的圆桌旁。
在圆桌旁就坐的要么是演员，要么是领导和代表，要么是春晚的广告赞助商。
林子轩和熟识的人打招呼，也有人找他说话，拉拉关系。
过去的一年好梦公司出了风头，影响不再局限于演艺圈。
有些人可能不了解电影行业的运作流程，可一部国产电影票房超过五亿美元，这怎么看都不是个小事件，值得关注。
闲聊结束，林子轩坐了下来，等待着春晚开始。
今年春晚的总导演毕业于京城广播学院，是位女导演，以前和慕姗姗是同事，都是电视台文艺部的员工，属于广播学院的小圈子。
她提出了“新人新作新风貌”的创作思路，今年春晚上新人占了不小的比重。
这有点冒险，使用老演员稳妥，观众看着脸熟，不管节目怎么样，收视率不会太差，新人起不到这样的效果。
她首次把春晚的演播室从室内扩展到露天，在鹏城的“世界之窗”设置了一座露天的分会场，采用了多地互动直播的演出方式。
这种开放式的春晚难度不小，从内容到形式都有所创新。
晚上八点钟，音乐响起，八位主持人出现在舞台上。
其中既有和慕姗姗同时代的主持人，也有她的后辈，如果不离开华国电视台，她此时或许也会站在这座全国最大的舞台上。
“我记得你主持的是九二年的春晚，时间过的真快，十年过去了，你们那一代只剩下倪大姐还在舞台上坚持着。”林子轩回忆道。
“主持人前后换了好几批，就倪大姐留了下来，真不容易。”慕姗姗感叹道。
华国电视台早期的春晚主持人离职率很高，慕姗姗出来创业，还有出国留学的，到凤凰卫视工作的。
对她们来说，华国电视台不是终点，而是事业的起点。
外边的世界很精彩，离职是为了更好的发展。
赵莉颖登台表演，她唱的是一首快歌，旋律轻快，朗朗上口。
符合她这个年纪的风格，这首歌估计不会流行，她就是在观众面前露个脸，暂时没有走歌手路线的打算。
表演结束，赵莉颖来到观众席，坐在小雪旁边，两人悄悄的聊天。
直播的镜头偶尔扫过观众席，在她们身上停留一两秒，这应该是小雪第一次出现在电视上，不过时间非常短。
春晚的最后一个节目是合唱，赵莉颖回到了舞台上。
在几位主持人的祝福声中，这一届的春晚落下帷幕，给观众留下深刻印象的节目不多，林子轩开车带着她们一起离开。
凌晨的京城，灯火闪烁，新的一年到来了。
第七百五十六章 风格
春节过后，老百姓正常上班。UU小说 www.uu234.com更新最快
好梦公司目前最重要的工作是《英雄》宣传发行，有了《小雪的大冒险》积累下来的经验，整个流程进展的相当顺利。
地毯式的宣传轰炸，人民大会堂的全球首映式，打击盗版的各项措施。
公司在总结了上次成败的经验后，这一次肯定会做的更好。
宣传上不必说，投入了上千万的资金，制造了各种吸引消费者眼球的噱头。
《英雄》用弘扬传统文化的理由申请到了在人民大会堂举行首映式，有了《小雪的大冒险》的先例，人民大会堂的管理方对这类商业活动持开放的态度。
他们想尝试新的经营方式，商业活动的收费比文艺演出要高很多。
这笔收入可以用于对大会堂的维护和提升工作人员的福利待遇。
商家希望在人民大会堂做商业活动，主要是为了提升自身产品的格调和形象，根本不在乎那点费用。
在老百姓的心目中大会堂是个神圣的地方，领导人都在里面开会，只要和大会堂有关系就给大家很厉害的感觉。
说白了，这是一个宣传噱头。
从这点可以看出，商业化已经渗透到了社会的方方面面。
至于打击盗版，说实话做的不算成功，否则《小雪的大冒险》不会只有两亿人民币的票房，如果成效显著，票房超过三亿问题不大。
主要是执行力度不够，仍然存在着监守自盗的现象。
即便文化部下发了文件，只能稍加遏制，难以根除，林子轩明白在国内彻底根除盗版不现实，只要能从盗版商那里抢下一部分利润就行了。
正月十六，《英雄》的全球首映式拉开帷幕。
现场来了上百位国内外的娱乐记者，好梦公司邀请了众多影评人和明星。
和《小雪的大冒险》不同，那次首映式只有赵莉颖一名演员，电影题材属于魔幻童话故事，《英雄》则集结了一批国内最优秀的演员。
武侠题材的影片更能吸引大家的兴趣，这是咱们自己的东西。
《英雄》的片长共计九十六分钟，不像《卧虎藏龙》长达两个小时，一方面是从市场考虑，片长短的影片在影院每天能多排几个场次。
《英雄》一天可以放映八场，《卧虎藏龙》只能放映六场。
放映的场次越多，票房就可能越高，电影创造的价值就会越多。
另一方面，《卧虎藏龙》上映时观众反映情节拖沓沉闷，冯晓刚在制作的时候注意到了这个问题，尽量照顾观众的感受，加快节奏，减少文戏，注重打斗的情节，突出大场面。
首映式在一片期待中开始，国产商业武侠大片正式亮相。
为了防止被盗版，此前电影只在公司内部和总局审查的时候放映过，总局审查委员会的委员们对《英雄》颇为满意。
首映式结束，看了片子，大家普遍认为这是一部带有姜闻风格的武侠片。
大导演都有自己相对固定的风格，张亿谋大气内敛，姜闻锋芒毕露，冯晓刚世俗通透，这是他们影片的特点。
《英雄》的确带有姜闻的风格，姜闻的片子里总有些犀利的东西，他在电影里的表演说明了这点。
不过姜闻的风格个人化色彩太浓，或者说他不怎么考虑观众的感受。
冯晓刚起到了中和的作用，用商业化的手法冲淡了姜闻的个性，造就了整部影片的基调，就是商业和艺术的融合。
或许有人觉得这么做掩盖了姜闻的才华，也有人抱怨这部电影不够商业，这要看评论者站在什么角度。
在随后的记者招待会上，有记者问到了这个问题。
“我觉得是谁的风格不重要，重要的是片子好不好看，这是一部商业大片，你说我们向商业妥协，这个没错，不妥协就很难拿到高票房，得到观众的欢迎。”冯晓刚解释道，“刚才也有人说我失去了自己的风格，我不这么认为，一部电影是整个剧组创作的成果，我要做的是保证影片的整体质量。”
姜闻对这个问题有自己的看法。
“在拍摄的过程中，我和冯导做过细致的沟通，你们说这部戏有我的风格，那可能因为我是主演的缘故，事实上，我自己都不知道自己的风格是什么，我的看法是无论是作为演员还是导演，需要有风格，同时也要不断的创新，打破这种风格，这样才能进步。”姜闻如此说道。
姜闻在宣传期间比较低调，他被总局禁止执导电影，但没有禁止演戏。
第二天，国内各家报纸都在娱乐头版上刊登了《英雄》首映式的报道，并配有巨幅海报，虽说有些争议，但起到了极好的宣传效果。
林子轩注意到了一个特别的现象。
有家网站对《英雄》的首映式进行了现场直播，过去网上搞的号称“直播”的东西都是现场的文字记录版，所以就诞生一词儿叫“文字直播”。
这次不同，为了报道《英雄》在人民大会堂全球首映中吸引更多的眼球，这家网站和一家手机厂家联合在网上电影首映式直播过程中加入了视频。
整个视频分成两部分，一部分是明星入场，一部分是记者招待会。
林子轩在网上打开视频，是现场用dv录制，图像的清晰度不高，镜头晃动，而且在网上播放的时候有点卡，出现了几次中断。
虽然有着不少缺点，可优势非常明显。
以往网络上多是一些动画或者flash作品，挂在网页上打广告，视频同样存在，不是什么新鲜事儿，一般用于记录某次讲座或者活动然后在网上制作播放，但把视频用于商业用途的极为少见。
新闻报道是在比速度，互联网在速度方面有先天的优势，在新闻报道中加入视频，让大众看到现场正在发生的情况。
这是纸媒无法做到的。
网络视频直播把新闻从静态转变成动态，将改变人们接收新鲜信息的方式，这是一个不小的进步。
林子轩从中感受到互联网对平面媒体的冲击，网络时代来临了。
第七百五十七章 快车道
这是一个科技飞速发展的时代。
十年前大众还在使用固定电话通讯，五年前手机逐渐普及，到了现在手机除了传递信息，还增加了拍照功能。
虽说像素一般，却带来了新鲜的体验。
林子轩对网络视频很感兴趣，他清楚视频和影视行业之间存在着密切的关系，在将来这是一个规模庞大的产业。
甚至影响到影视行业的发展方向，在网上看影视剧和综艺节目成为一种潮流。
作为一名文科生，他对技术层面的东西不太熟悉。
好在他手下有一个时光网，不缺少熟悉电脑技术的人员。
“这个技术并不难，制作起来挺简单，只要有一台DV和一台能联网的电脑就能完成，通过一个软件上传文件就行了。”时光网的技术员为林子轩讲解道，“我们网站也能做，不过这个视频的质量很难保证，不会像电视和影碟的画面那么清晰，有点儿粗糙。”
这和DV摄像机有关，它和专业的摄像机相比，在色彩饱和度，画面清晰度和声音质量上都存在不足。
看起来花花搭搭，就像是老电影一样。
“还有一点是带宽，国内的带宽很难满足高质量视频的在线播放，大多是把视频下载后在电脑上观看，否则容易出现卡顿死机的现象，只有带宽增加了，这种视频直播的方式才能有好的效果。”技术员分析道。
林子轩明白技术员的意思。
网络视频在传播上有两大限制，一个是视频的质量，还有宽带的速度。
换句话说，这项技术暂时还不成熟，普及起来有些困难。
技术人员有一点没有想到，除了技术上的瓶颈，政策也是一个棘手的问题，那些视频能够上传，那些视频不能上传，肯定会有监管。
网络平台是一个新鲜事物，各种法律制度还不健全。
虽然如此，DV视频制作技术的方便性依然能够让互联网远远的跑在传统视频的前面，这是一个崭新的平台。
按照眼下技术的发展速度，技术上的问题不难解决。
高清视频，高速宽带，高水准的网络视频，高质量的观赏体验，值得期待。
林子轩想的是成立一家原创的视频网站，供网友上传和下载视频，同时也可以把从院线下档的电影放到网上。
每个人都是生活的导演。
拿起DV摄像机，拍下身边的生活琐事，和其他人分享，这就是原创视频。
不过还有其他的难点，或者说是每一家互联网企业都要面对的问题，那就是盈利模式，视频网站前期很难盈利，只能采取免费的方式。
而且，还可能牵涉到盗版。
用户上传的视频不一定是原创，也可能是影视剧和综艺节目，网站提供平台，很难逐个检查视频的内容。
为了用户和流量，网站一般是睁一只眼闭一只眼，只要不被人举报，就不会删除盗版视频资源，视频网站从而成为盗版基地。
林子轩一直在反盗版，如果弄一个盗版基地出来，那就尴尬了。
可要是坚持原创，一方面不利于网站扩大规模，吸引用户，另一方面购买影视剧的版权花费不小。
用户在乎的是资源和是否免费，不在乎是不是盗版。
网络视频的前景广阔，但在发展的过程中难免有这样那样的困难，技术因素，盈利模式和盗版困扰等等。
林子轩如果不想被人抓住把柄，只能做原创内容。
他觉得趁着如今没有人重视网络播放权，应该用低价把各大影视公司制作的影视剧的网络播放权买下来。
反正没人懂得网络播放权的行情，可以用白菜价打包收购。
当然，这件事不急于一时，要是太急了，网络播放权很可能涨价。
你急着买别人不一定急着卖，先让技术人员研究，设计出视频网站的大体构架，做一份可行性的报告出来。
“你们用时光网的名义购买版权，就说是在收集影视资料，在网络上免费播放，没什么利润可言，尽量压低版权的价格。”林子轩交待道。
林子轩知道一旦开始，前期只能不断的朝里面投钱，盈利就不用想了。
只有熬过前几年的创业期，才能谈发展前景，互联网本来就是个烧钱的行业。
有了《小雪的大冒险》这部赚钱的系列电影，好梦公司往后的资金会有富余，刚好用到像是院线，主题公园和网络这些产业上。
好梦院线采用的是连锁加盟制。
有了在全国各地的样板，剩下的只要寻找合适的合作伙伴，提供技术和服务支持，不需要太多的资金。
尤其是在二三线城市，只要把影院的牌子换成“好梦”就行。
这是好梦院线快速扩张的原因，这种模式在管理上容易出现漏洞。
就像连锁酒店一样，虽然挂着同一家的牌子，却是各自独立经营，酒店的设施和服务质量参差不齐。
林子轩暂时没有好的应对办法，只能加快培养影院的管理人员，争取把漏洞补上，打造优质的品牌形象。
至于主题公园，他在公司内部成立了一个工作小组，负责和三亚市政府洽谈，还包括京城和沪城的政府部门。
不能把筹码放在一个篮子里，哪儿开出的条件好就把公园建在哪儿。
林子轩和几家影视公司的老总提了提这个计划，不光是为了筹集资金，还是为了商量出一个规划方案，人多力量大。
他们对于主题公园这个项目颇为犹豫，怀疑影视主题的公园能不能赚钱。
这不像是影视城，出租给剧组拍戏，收益可观，仅凭游客消费的主题公园在国内还不多见，没有先例可循。
如果国内不行，林子轩打算在英国建造这个主题公园，作为样板。
毕竟好梦公司没有这方面的经验，在主题公园的设计和管理上要学习和借鉴，如果英国方面愿意投资，林子轩不介意用版权授权入股。
这些都是未来几年内好梦公司的发展规划。
进入二零零二年，好梦公司就像从普遍列车换成了高速动车，进入了快车道。
第七百五十八章 大片时代
《英雄》的上映是年后娱乐圈最受瞩目的重磅事件。UU小说 www.uu234.com更新最快
从制作过程中的遮遮掩掩，到后期铺天盖地的宣传，如今终于进入了各大城市的电影院线，开始第一轮的公映。
首映式后，媒体给出了各自的评价，有称赞也有争论。
争论主要集中在几个方面。
第一个方面是电影的剧情，焦点是什么才是英雄，刺客能不能被定义为英雄，主角的所作所为算不算是英雄行径。
这要说起来就仁者见仁，智者见智了，还牵涉到“家国天下”的理念。
有人认为刺客如果收钱杀人，不算英雄，如果为了救人杀人，就是英雄，但若是扩展到国君这个层次，标准有了改变。
问题转换成杀了国君能不能拯救黎民百姓。
如果国君是个暴君，杀了暴君就是英雄，如果国君能给百姓带来安乐，刺客杀了国君就不是英雄，而是逆天而行。
国君是不是暴君，该怎么定义？
发动战争，杀人无数，侵吞其他国家，统一天下，这是暴君还是明君？
各人的看法不一，家族、国家和天下，三者的辩证关系值得思考。
这个话题在纸媒上的讨论较为克制，网络上的争议比较大。
再说《英雄》的结局，姜闻扮演的角色有没有死掉引起了大家的兴趣，这是个开放式的结局，观众从中解读出不同的内容。
“我们设计这个结局是想留下点念想，你要是觉得他没死那就没死，要是觉得他死了那就死了，也可能根本就不是那个人，存在不确定性，我个人希望有这么个人活着，活在大家的心里面。”冯晓刚对记者解释道。
冯晓刚这么说也是一种宣传，开放式结局容易引起争议，制造话题。
第二个争论是《英雄》模仿《卧虎藏龙》。
电影没有上映前，大家只是在猜测，看了电影，难免拿《卧虎藏龙》作比较。
美轮美奂的风光，精彩的打斗，民族特色的音乐，略带文艺范的文戏，观众从中能看到《卧虎藏龙》的影子。
当然，《英雄》有不少自己的特色，宏大的战争场面，东方式的叙事风格，都和《卧虎藏龙》有较大的区别。
可观众不这么认为，他们就是觉得两部电影有相似之处。
说到底，还是先入为主。
有了《卧虎藏龙》在前，观众看到相似的地方，自然而然的认为这是在模仿。
在电影行业，模仿一直存在，也可以叫做借鉴或致敬，在自己的电影里安排相似的故事桥段或者使用类似的拍摄手法。
在片尾感谢某部电影和导演给予的灵感，这不算是抄袭。
就算是重新拍一遍也没问题，那叫做翻拍，需要拿到翻拍的版权。
《英雄》的确借鉴了《卧虎藏龙》的某些思路，实际上，《卧虎藏龙》里也有其他武侠片的影子，根本说不清。
这就是原创和创新的区别。
第一部武侠片叫做原创，后来的武侠片都是在第一部武侠片基础上的创新。
《卧虎藏龙》和《英雄》可以称之为文人武侠片，把武侠片从江湖仇杀转变到内心情感或者上升到家国天下的层次。
是对香江武侠片的一种改良和开拓，丰富了武侠片的类型。
“说模仿有点过了，我觉得算是借鉴吧，在这个行业借鉴是正常现象，比如我拍了贺岁片，大家都去拍贺岁片，不能说他们是模仿我，我提供了一个思路，他们借鉴了这个思路，就是这么回事儿。”冯晓刚回应道，“《英雄》有自己的特色，是一个东方的武侠故事，我希望大家伙把注意力放在电影上。”
第三个争论是这是姜闻的电影还是冯晓刚的电影。
两人都是国内娱乐圈的著名导演，一个醉心文艺片，一个擅长商业片，这次的强强联手带给观众不小的期待。
观众分成两派，一派支持姜闻，一派力挺冯晓刚。
这种争论意思不大，电影是两人共同努力的成果，可大家的兴致颇高，总想着说服对方，好梦公司在背后推波助澜。
这是一个不错的宣传噱头，
宣传分为广度和深度，广度是指采用各种方式闹得人尽皆知，范围广。
但光有广度不行，即便人尽皆知，也不能保证大家都去看《英雄》这部电影，如果宣传的方式不对，还可能引起民众的厌恶情绪。
深度是指深入人心。
大家知道有这么个事情是浅层次的宣传，对这件事情上心，觉得应该参与一下，这是深层次的宣传，或者说是制造潮流。
电影宣传不再是贴一张海报那么简单的工作了，而是一项技术活，不仅要结交各大媒体，还要熟悉群众的心理。
就像冯晓刚和姜闻的争论，就是在制造话题。
类似的宣传报道有很多，比如姜闻、陈导明和王志闻在片场抢戏，真真假假，主要是为了吸引大众的关注。
“没有抢戏的说法，你告诉我戏怎么抢？作为一名演员，做好自己的功课，认真表演，谁也抢不走你的戏，大家在表演方式上或许存在不同意见，好好商量就完了，谁的表演效果更好就按谁说的办，就是这么简单。”陈导明如此说道。
《英雄》中演员的演技得到观众的认可，姜闻和陈导明的对手戏尤为精彩。
他们身上都有种霸气，陈导明是外放的王霸之气，姜闻的霸气里带着一点痞，有种天不怕地不怕的无赖劲。
王志闻的霸气较为内敛，平时低调，关键的时候爆发。
虽说有着一些负面的报道，但大多数媒体都给出了积极的评价。
尤其是那些重量级的媒体，好梦公司年会邀请新闻媒体就是存着这样的心思。
有的媒体或许会坚持自己的宗旨，不过在市场化的今天真正坚持自我的媒体越来越少了，增加销量和创造效益才是主旋律。
娱记不是新闻记者，在这方面的坚守更是薄弱，拿钱写软文早已成为常态。
在好梦公司的大力推动下，《英雄》打着“第一部国产商业武侠大片”的旗号在全国公映，观众纷纷涌入影院先睹为快。
国产电影就此进入了大片时代。
第七百五十九章 定位
不论媒体和观众如何评价，好梦公司内部对《英雄》有着明确的定位。UU小说 www.uu234.com更新最快
这是一部严格按照商业模式操作的商业大片。
说模仿《卧虎藏龙》也好，说剧情苍白无力也好，说好梦公司炒作骗钱也好，这些争议在电影公司看来意义不大。
在商业化的社会，电影的定位很关键，如果定位不准确，成功的概率不高。
什么是定位？
简单的说就是电影拍出来给谁看，是给西方人看，还是给东方人看，是给电影节的评委看，还是给上级领导看。
定位不同，电影剧情和拍摄手法就会不同。
《卧虎藏龙》在北美取得票房成功，正是由于它在定位上倾向于西方观众，李桉的目的是想进入北美市场。
每一件商品都有它的市场定位，没办法让所有人喜欢，只是有些商品走大众化路线，有些商品走小众和精品路线。
这是商业片和文艺片的区别。
《英雄》显然走的是大众化的商业路线，既然如此说艺术就显得过于矫情了，直白点说就是为了票房，为了赚钱。
但在宣传上不能这么直接，要做一番包装，不能说我就是想让观众掏钱。
这和广告一样，都是卖东西，有些商家能卖出花样来。
保健品广告能和过年给老人送礼挂上钩，手机广告里的常和父母联系，是在打温情牌，突出商品的卖点。
或者说是商品的附加价值。
《英雄》的卖点不少，像是弘扬传统文化，国内电影工业的最高水平，最先进的特效，大投资大明星的大制作等等。
这么一包装，观众认为是在看一部有价值的电影，而不是一部烂片。
这就是商业操作的手段，不算是欺骗消费者，只是抓住了消费者的心理。
明确的定位，商业化的操作，是商业片成功的基础，再加上影片的质量和明星效应等综合因素，能够提升一部电影成功的概率。
实际上，每年失败的商业大片远比成功的数量要多。
有了这种定位，好梦公司不太在意专业影评人的看法，更为重视观众的意见。
假如是一部拍给电影节评委看的文艺片，那就要考虑影评人的感受了。
影视公司、影评人和观众所处的位置不同，对影片的看法难免存在分歧。
事实上，影评人对《英雄》不太友好。
有评论家指出在《英雄》花样百出的商业包装下，其实怀揣着野心。
这个野心就是审判此前所有武侠电影共同宣扬的江湖情义、快意恩仇之类的精神糟粕，代之以一个“天下和平”的崇高愿望。
在《英雄》对传统“刺客侠士”那种居高临下、自命不凡的审判中，隐藏着一种奴性的伸张和复辟。
换句话说，国君是好人，是大救星，刺客被国君的人格魅力征服，甘愿牺牲小我，成就大我，有鼓吹帝王思想的嫌疑。
这和刺客侠士四海为家、藐视皇权的侠义精神不搭调。
于是，有人戏称《英雄》是主旋律式的武侠片。
这么说也没什么错，但《英雄》是商业片，不是小众的文艺片，它要符合绝大多数观众的价值观。
即便这是一段虚构的历史，也不可能安排刺客杀掉国君。
如果真的杀掉国君，那么问题来了，国君死掉之后怎么办？还会有新的国君，战争还会持续，直到天下一统。
这么拍的话这片子就彻底完了。
商业大片是为了给观众带来愉悦，不是陷入哲学上的思考。
影评人有评论的自由，普通观众进电影院是想感受一下国产大片的风采。
《英雄》中那些壮观的场面只有在影院里才能拥有更佳的体验，影片在视觉和听觉方面在国产电影里达到顶级的水准，是一场视听盛宴。
在当前的情况下，国产电影最需要的不是一部思想多么深邃的电影，它最需要的是对普通观众的吸引力、会不会让观众觉得满足。
这些基本的元素以往常常被国内的电影人忽略。
华国讲究“文以载道”，总是先讲思想、先讲主题、先讲它的伟大意义，似乎有了这个就有了对观众的吸引力。
其实不然，这样做的后果是失去了电影的娱乐性。
好莱坞的很多片子看起来俗不可耐，但它有能力讲故事，故事讲得绘声绘色、煞有介事，而且制作精良。
大明星一来，把观众吸引住了，票房就这么到手了。
在国内，文艺和政治的关系太过密切，缺乏娱乐性。
这是观众不喜欢看国产电影的原因之一，什么片子都要讲内涵和主题，以《英雄》为例，不杀国君说是追捧帝王思想，有奴性。
杀了国君又会说“侠以武犯禁”，不利于社会的稳定。
商业大片不需要那么复杂，它的主要功能是提供娱乐，只要观众看得愉快，愿意花钱就算是成功。
至于引起的争议，那是附带的效果。
还有影评人指出商业武侠大片不是国产电影的出路，《卧虎藏龙》的成功的确带起了一股武侠片的热潮，但武侠片的市场空间非常狭小。
尤其是在西方市场，武侠片只是西方观众的调剂品，不是他们的正餐。
偶尔看看觉得新鲜，难以成为打入国际市场的主流电影类型。
这种说法较为客观，林子轩不认为武侠片能一直火下去，不过现在的确很火，市场的反馈是最好的证明。
自从《英雄》上映以来，各家院线纷纷传来喜讯。
观众在电影院排队买票成为常态，影城的工作人员除了打击票贩子，还不得不安排工作人员维持售票处的秩序。
由于有了前期长达一个月的电影票预售，《英雄》的票房异常火爆。
上映首日票房高达一千三百五十万人民币，三天内票房突破四千万，十天内票房超过一个亿，打破了《小雪的大冒险》创下的纪录。
《小雪的大冒险》输在了题材上，青少年喜欢看，不代表中老年人一定爱看。
《英雄》上映时几乎是场场爆满，出现了扶老携幼举家出动的场面，为国内低迷的电影市场注入了一剂强心针。
第七百六十章 选角
在宾馆的套房里，灯光通明，墙角处有一台摄像机，正在工作。UU小说 www.uu234.com更新最快
“不，你们冤枉我，我没有在陛下的饮食里做手脚，我什么都不知道，我是清白的，我要见李总管。”孙丽对着摄像机大喊道。
“李总管已经招供了，就是你对陛下图谋不轨。”有人在一旁冷冷的说道。
“我不信，李总管他为何要这么说，我什么都没做。”孙丽大惊道。
这是《大长今》的试镜现场。
此时已是第二轮试镜，孙丽穿着宫女的服饰，半躺在地上，表情不断变幻。
这场戏讲的是她在宫中遭人陷害，被关押起来，为自己争辩，从不敢置信到大惊失色，再到痛哭流涕，最后是迷茫无助。
虽然只有短短的几分钟，但经过了好几次情感转换，很考验演员的表演功底。
这段剧情较为虐心，既是整部剧的转折点，也是容易出彩，吸引观众的地方。
演员要把这场戏演出层次感，让导演和制片人信服，才有可能拿到角色。
层次感是指演员在表演的时候情感的递进或者多样化，不能什么时候都是一种表情，那不是表演，是面瘫。
在艺校招生或者演员试镜的时候，有个题目经常出现，让演员做表情练习。
最基本的是喜怒哀乐，也可以加上其他表情，比如惊讶、鄙视、痛恨等等，演员在不同的表情中自由切换，这是基本功。
孙丽在艺校里进行过表情训练，但训练和拍电视剧不同。
在电视剧里，演员需要根据剧情揣摩该用什么表情，这要靠对角色的理解和想象，具体问题具体分析。
就像哭也分为很多种，低声抽泣，嚎啕大哭，撕心裂肺。
孙丽对每一场戏都做了角色分析，这一场人物处在什么状态，应该怎么表演，在试镜阶段，没有人指导，只能靠自己琢磨。
等到正式拍摄，和其他演员搭戏，还要根据对方的表演进行调整。
导演也会提出自己的想法，所以说表演不是一个人的事，是为了整部剧服务。
好梦公司有一套严格的选拔标准，用来选出适合角色的演员，虽然不能杜绝那些关系户，却能保证有一个相当公平的竞争环境。
表演完毕，孙丽走出宾馆的套房，接下来是经纪人的工作，她等消息即可。
出了宾馆，不远处就是地铁站，她要乘坐地铁返回住处。
在京城，地铁是最准时的交通工具，不用担心堵车，地铁站张贴着《英雄》的大幅海报，显著位置是几位演员的照片。
海报的抬头写着“京城好梦影视公司出品”，下面是“冯晓刚导演作品”。
孙丽在等地铁的时间里打量着海报，作为好梦公司的一员，她清楚这个月公司正在忙这部片子，票房已经破亿。
去年《小雪的大冒险》成为国内的年度票房冠军，这部《英雄》估计提前锁定今年的票房冠军。
好梦公司在国内影坛可谓是一枝独秀，即便是华影集团也没有这么风光。
华影集团以数量取胜，每年筹拍几十部影片，好梦公司一年最多投资七八部电影，整体实力存在不小的差距。
什么时候自己也能出演这样的大制作？
孙丽暗自想着，地铁到站，她走了进去，车门关闭，在京城的地下疾驰而去。
在资金充足的情况下，《大长今》的选角工作进展的还算顺利。
好梦公司不缺女演员，不过为了收视率导演肯定希望使用出名的演员，要是俞菲鸿来做主演那就最好了。
《英雄》上映后，除了姜闻等三位男主角，俞菲鸿和徐晶蕾两位女性角色也受到关注，还引起了不小的争议。
《卧虎藏龙》以女性角色为中心，《英雄》则是男人的世界。
俞菲鸿和徐晶蕾的戏份不多，还有感情纠葛。
有评论者认为这段情节莫名其妙，就算剪掉也不影响剧情的发展。
也有人觉得对这两个角色刻画的不够，过于单薄，和《卧虎藏龙》里的人物比起来，没有灵魂。
不管怎么说，《英雄》的热映给两人带来。
《大长今》的导演试探过，不过俞菲鸿和徐晶蕾都没有档期，他只好在年轻演员里寻找，孙丽、刘滔和高园园等人都是主角的人选。
试镜结束，导演和制片人联系演员的经纪人。
导演选择演员不仅看演技，以及适不适合角色，还要考虑演员的档期和片酬，这需要和经纪人进行沟通，综合考虑。
虽然是公司的演员，也要按照流程来。
“我们为了这部戏可以放弃其他片约，不接广告，就专心的跟组拍戏，片酬按照公司的规定，绝不加价，也没有额外的要求。”小叶保证道，
小叶在为孙丽争取。
孙丽的劣势在于没什么名气，不能成为收视保证，优势是她可以专心致志的拍戏，不受其他琐事干扰。
刘滔和高园园已经成名，不缺戏拍，还要接拍广告和商业活动，档期紧张。
“这么大投资让新人做主角我不放心，还是高园园更合适。”导演摇头道。
高园园在亚洲都有名气，出演《大长今》有广泛的观众基础。
“孙丽可是林总招进来的，你还信不过林总么？”小叶反问道。
这就是谈话技巧了。
小叶暗示林子轩和孙丽的关系，林总的眼光还不值得信赖么？既然林总认可了孙丽，那还有什么担心的。
听起来似乎不靠谱，但在好梦公司，这句话很有说服力。
林子轩看上的演员大多都走红了，一方面是公司的着力培养，另一方面是演员有表演上的潜力，需要的是一个机会。
导演清楚小叶在公司的地位，手底下有赵莉颖这样的国际明星。
“你要是让赵莉颖客串演出，我就用孙丽做女主角。”导演提出了条件。
赵莉颖可以出演少年时的孙丽，有了赵莉颖的加盟，收视率不会太差。
“这样吧，你把小颖的戏份集中起来，半个月拍完，我只能挤出这么多时间。”小叶想了想，答应道。
赵莉颖正在英国拍摄《小雪的大冒险》第二部。
经纪人做的就是协调工作，交换资源，合理分配，达成目的。