第五百五十一章 签售会
在西方，圣诞节就像是华国的春节，属于法定假期。
英国的放假时间一般是从十二月二十四日开始，有的公司会一直放到第二年的一月一日。
学校放假的时间更长，相当于华国的寒假，会从十二月中旬到第二年的一月初。
大概有半个月到二十天的假期，各个学校可以自行调整。
《小雪的大冒险》图书签售会放到十二月二十四日举行，就是看准了这个假期。
这一天孩子和家长都有时间，加上圣诞节的氛围，有利于提高图书的销量。
林子轩来到签售会现场，出版社在大厅里做了不少布置，除了图书的宣传海报，还有一些魔幻元素，以此吸引书迷的关注。
比如书中出现的魔法帽和魔法棒。
出版社还准备了一套魔法袍，想让林子轩穿上，营造氛围，增进和书迷的互动。
林子轩想想便婉拒了。
他是做电影的，对于娱乐宣传手段并不排斥，明白这只是一种促销方式，能让书迷感到亲切，但此时他的身份是作家，不是演员。
他觉得作家最好不要过于娱乐化。
不过这身魔法袍没有浪费，陈咯带着三位同学过来帮忙，对这套魔法袍很有兴趣。
林子轩让她穿上魔法袍，带上魔法帽，拿着魔法棒，扮成小巫师的模样。
为林子轩定制的魔法袍穿在陈咯身上略显宽大，只好用腰带束起来，倒是别有味道。
两人一出现就引起了不小的轰动，正在排队的书迷看着一个东方面孔的小巫师，不少人用英文喊出了“小雪”的名字。
陈咯有父母的遗传，年纪不大就已经出落的亭亭玉立。
这是林子轩事先没有预料到的。
陈咯在英国一向很低调，她的同学不知道她有一个做演员的父亲和一个做主持人的母亲，家境优渥，是标准的星二代。
出版社对书迷的反映很满意，只是维持秩序，没有出面解释。
他们认为这个美丽的误会能够引发新闻效应，书中的女主角从魔法世界来到现实，在很长一段时间都会成为书迷的谈资。
“需要回避么？”林子轩询问道。
现场不仅有记者，还有人带着相机，显然是想和作者合影，一旦照片流传出去，可能会对陈咯在英国的生活造成一些影响。
“叔儿，没事，我觉得挺有意思的。”陈咯回应道。
或许是有一名作为演员的父亲，小姑娘不是那种羞涩内向的性格，不怎么怯场。
“那就在我身边，和书迷保持距离。”林子轩低声叮嘱道。
虽然这是正规场合，还有出版社的人维持秩序，书迷以年轻人为主，林子轩还是不想陈咯出现意外，他不好向陈导明交待。
和陈咯一起来的英国同学挺兴奋，觉得陈咯被认为是书中的人物是一件很有趣的事情。
林子轩担心的事情没有发生。
这只是一场图书签售会，不是明星见面会，书迷们没有那么疯狂。
十几岁的孩子就能分清楚书中世界和现实世界的区别，只有那些八岁以下的小孩子才会认为小巫师从魔法学校来到了麻瓜世界。
“作者先生，那是雪小姐么？”有小孩子好奇的问道。
林子轩想了想，点了点头，他不想破坏这个孩子心中的幻想。
“和我想的不一样，我以为雪小姐和我一样大啊。”小孩子略微失望道。
“就像你会长大一样，小雪也会长大，她会陪伴你成长。”林子轩如此说道。
“那我能和她照张相么？”小孩子请求道。
看着这个只有六七岁的孩子，以及旁边的父母，在征求了陈咯的同意后，照了一张照片，算是给孩子的圣诞礼物。
签售会从十点到十二点，两个小时很快过去。
虽说还有不少书迷在排队等候，林子轩也只能选择离开，签名不是那么容易的，别看只是写祝福语和名字，手腕都要酸掉了。
何况，签售会只是一种促销手段，起到宣传效果，不能靠签售会卖书。
林子轩请陈咯和她的同学吃了顿饭，这三人出力不少。
他们都是年轻人，和同龄人容易沟通，陈咯成为签售会上最受欢迎的人物，和不少小孩子聊天合影，回答各种有关魔法的问题。
对她来说是一个新奇的体验。
林子轩看着这个小姑娘，如果不是年龄偏大，陈咯会是电影里小雪这个角色合适的人选。
特别是有了今天的误会，陈咯无意中获得了书迷的认可，不过想想还是算了，陈导明显然不想女儿以演员的身份进入演艺圈。
这和林子轩的想法相似，越是了解这个圈子越不希望自己的子女进来。
除非是在其他行业混不下去，或者对这一行特别有兴趣。
明天是圣诞节，下午林子轩要参加一个书迷俱乐部举行的读书会。
如果说今天来签售会的是书迷，那么书迷俱乐部就是忠实书迷的聚集地，或者说是铁粉。
在西方，书迷俱乐部极为常见，是一群热爱某一位作家作品的读者由出版社组织或者自发组织起来的小团体。
他们会定期会面，阅读和讨论小说，分享自己的心得体会，并为作家义务做宣传。
作家的书迷俱乐部和明星的歌迷会性质类似，但更为注重精神上的交流。
林子轩要参加的是由出版社组织的，规模较大的一个有关《小雪的大冒险》的俱乐部，这个书迷俱乐部由几十人组成。
他毕竟是一名外国作家，在英国的影响力还不大。
出版社从那些读者来信中抽出在伦敦学习和工作的读者，把他们组织起来建立俱乐部。
林子轩为那些书迷准备了小礼物，是签名的圣诞贺卡，上面印制的不是圣诞老人，而是书中的各种人物形象，由出版社定制。
由此就能看出，国外的出版社尤为注重图书的推广，以及与书迷的互动。
“明天下午有个书迷俱乐部举办的读书会，你们想参加么？”林子轩邀请道。
这三人喜欢《小雪的大冒险》，林子轩送给他们一套签名图书和人物贺卡，对于这次的经，他们颇为兴奋和满足。(未完待续。。)
第五百五十二章 配合
圣诞节这天的上午，陈咯带着林子轩逛了逛伦敦城。
她在伦敦上了两年学，对这座城市的各个景点有所了解，是一个还算合格的导游。
两人乘船在泰晤士河上走马观花般的游览，拍了一些照片。
或许是因为这是二十世纪的最后一个圣诞节，即将迎来新世纪，伦敦各处举行了不少的庆祝活动，民众陷入了狂欢之中。
林子轩过了那种喜欢喧闹的年纪，对圣诞节的氛围没有太大的兴趣。
陈咯还年轻，充满了青春活力，对这个世界抱有好奇。
两人的组合挺有意思，这或许就是代沟。
与此同时，《大腕的葬礼》在京城上映五天，票房超过三百八十万，成为今年京城最卖座的电影，形势一片大好。
由于前期做了充分的宣传，影片首轮放映火爆，让电影院始料不及。
观众爆满，上映场次太多，京城地区的拷贝已经增加到了三十个，远超冯晓刚的前三部贺岁片，据说在沪城的火爆程度不亚于京城。
有些影院出现了观众排队买票，甚至是买不到电影票的现象。
那些首轮放映的影院纷纷要求延长放映档期。
原本首轮放映到一月三日结束，第二轮放映的影院还在等着，但这些影院要求延长到一月十日，就是因为这部电影赚钱。
京城新影联公司负责影片在京城地区的发行，他们本来预计《大腕的葬礼》在京城的总票房会超过一千万。
现在他们提高了预期，认为影片在京城的票房至少超过一千五百万。
这是实打实的票房，好梦公司没有采用包场的手段抬高票房，观众进影院是冲着电影去的，不是上面摊派的任务。
当然，这不是说《大腕的葬礼》就能像《生死抉择》那样票房过亿了。
首先，《大腕的葬礼》在全国各大影院的排片率不高。
在京城或许火爆，但在其他城市不容乐观，没有上面的支持，就拿不到高的排片率。
其次，这部电影上映的时间有限，只有一个半月，不可能放映四五个月。
再者说，没有单位包场，很难做到场场爆满。
所以，想要达到《生死抉择》那样过亿的票房不太现实，按照好梦公司内部的估算，《大腕的葬礼》国内票房应该在四千万左右。
如果没有盗版的话，票房有可能超过六千万。
这么火爆的开局让冯晓刚颇为兴奋，他正带着演员在南方的城市做宣传。
他们一路宣传，和观众见面交流，影片在观众中的口碑普遍不错。
有观众觉得这部电影不像其他贺岁片，笑一笑就忘了，而是给人触动，把葬礼变成喜剧，强烈的反差具有戏剧效果，葬礼变成广告招商，让人感到新鲜有趣。
还有观众认为影片带有黑色幽默，借助精神病人之口说出网站、房地产就是烧钱，讽刺了社会上很多可笑的事儿，很多可笑的人。
电影中的台词成为了当下的流行语，比如“不求最好，但求最贵”。
不少影评人一反常态，没有一窝风的批评冯晓刚的新片，而是给予了肯定。
有影评人认为《大腕的葬礼》有强烈的时代感，这部电影承载了许多的社会内容，对社会现状进行了一次揭露和批判，剧情看似荒诞，其实正是现实生活的写照。
“腕儿”这个词汇在旧社会是土匪的黑话。
如今已经走向歌坛、影坛、体坛，甚至是政坛，不仅是荣耀的象征，还是金钱、利益和权利的结合，成名立腕成了一种追求和时尚。
电影正是借助大众对于大腕的追捧，讲述了这个让人啼笑皆非和深思的故事。
有赞扬就有批评。
有的影评人重点批评了影片中无处不在的植入广告，这的确是令人诟病的地方。
观众对植入广告的容忍度会大一些，影评人则斥责这是对电影艺术的伤害。
冯晓刚在接受采访的时候很坦然，毫不避讳的谈到了这个话题。
“我拍这个片子不能赔钱，三千万的投资，一千万的宣传，这么大投资光靠国内的票房肯定收不回来，不加广告还能有什么办法，不能让电影公司亏本，要是这么亏上两三部片子，那公司就倒闭了，谁还给我投资啊。”冯晓刚如此说道，“等哪天我不用考虑票房和投资的时候，也能拍出让影评人满意的片子。”
冯晓刚不是那种把艺术看的高高在上的导演，他不介意直接谈钱。
有些导演不愿意谈钱，觉得庸俗，艺术家的事儿就不能和钱搅和在一起。
还有影评人批评冯晓刚的贺岁片没有突破，还是原来的套路，换汤不换药。
“大家都在说突破，拍电影要突破，要不一样，不重复，有艺术追求，观众才不管你突破不突破，观众要求的是好看，你突破到观众都不认识你的程度，观众就会说我来看你干吗？”冯晓刚反驳道。
这部电影受到观众的欢迎，就是因为和老百姓的生活息息相关，而不是什么艺术性。
冯晓刚知道观众要看什么，用不加雕饰的大白话记录了一个个社会现象，其中还夹杂着些许的嘲弄，不忿儿，甚至是对于权贵的蔑视。
通俗点讲，这是一部平民化的电影，就是拍给老百姓看的。
林子轩接到国内电影票房的消息后，去参加了书迷俱乐部的读书会。
陈咯仍然穿着一身巫师袍跟在他的身边。
在读书会上，林子轩需要朗读《小雪的大冒险》中的章节，和书迷进行交流。
出版社希望他能用英文朗读，英国的书迷能听得懂，这个要求说起来不算过分，不过林子轩坚持用中文朗读。
这趟来英国和出版社合作没有遇到大麻烦，却出现不少的小问题。
就像在签售会上，出版社建议林子轩用英文签名，也就是他名字的汉语拼音，和英文版图书上的作者名一致。
林子轩没有答应，仍然用中文签名。
在读书会上同样遇到了这种问题，林子轩想到了一个折衷的办法，他朗读的时候用中文，陈咯接着用英文重新朗读一遍。
两人配合着完成这次的交流活动。(未完待续。。)
第五百五十三章 长大成人
结束了书迷俱乐部的活动，林子轩带着陈咯回到酒店。
他在伦敦的活动基本上结束了，剩下那个文学沙龙可参加可不参加。
文学沙龙是一种西方文学界流行的社交方式，参加的人员有作家、文学评论家、出版社的编辑和艺术家等等，大家聚在一起喝酒聊天。
就是一个伦敦文学界的小圈子。
林子轩和英国的作家不熟，没读过他们的作品，谈不到一块去，参加这类活动会很无聊。
如果不是还有一些文件要处理，他更想尽快回国。
陈咯在伦敦寄住在一户华人家庭，这两天由于要陪着林子轩跑活动暂时住在酒店里。
明天是节礼日，各大商店会打折促销，相当于购物节，英国人会在这一天疯狂大采购。
林子轩觉得应该买些礼物带回去，就答应和陈咯一起逛商店。
他向国内打了电话，询问了慕姗姗的意见。
他对买礼物这种事不怎么在意，一般在机场的商店随便买一些特产就完了。
礼物不贵，却是一份心意，不光是给家人的礼物，还有亲朋好友，人情往来在所难免。
慕姗姗以前做节目经常出国，对各个国家有所了解。
聊完了礼物和生活琐事，还有工作。
慕姗姗过两天要去杭城，准备《华国之声》总决赛的直播，给节目画上一个圆满的句号。
除了华国电视台的春节晚会，国内很少有综艺节目采用直播的方式，直播容易出问题。
春晚有备播带，《华国之声》可没有。
总决赛冠军当场选出，学员和现场观众的情绪很难预料，会发生什么谁也不知道。
直播是最好的宣传噱头，不仅能够回应对节目的质疑，还能吸引观众，提升收视率。
自从《华国之声》在电视上播出以来，就有媒体质疑节目的公正性，认为学员被淘汰是节目组和明星导师内定的结果。
一档竞赛类的节目难免会有争议，争议带来关注，对节目起到宣传的作用。
只是，争议要控制在一定的范围内，不能是一边倒的骂声，那这个节目就没有口碑了。
总决赛的直播能在一定程度上化解种种对节目的质疑。
最后的决战，谁唱的好观众看在眼里，听在耳里，很难作假，导师也不能睁着眼说瞎话，至少让观众感觉上很公平。
《华国之声》有没有黑幕和内定？这个肯定有。
比赛到了现在，一些学员已经和音乐公司私下达成了协议，节目一结束，双方就会签约。
音乐公司当然想让自己看好的学员拿总冠军，有了总冠军的头衔，才好出专辑做宣传。
可以说，进入最后总决赛的六位学员背后都有音乐公司的支持，但总冠军只有一个。
音乐公司用自身的资源为学员找歌曲排练，和导师拉关系，利用媒体抹黑其他的学员，力争把自己看好的学员推上总冠军的宝座。
慕姗姗不去管音乐公司私底下的小动作，只要别太过分，影响到节目的口碑就行。
有利益就会有纠葛，这种事情无法禁绝。
挂了电话，林子轩带着陈咯到酒店的餐厅吃晚饭。
虽然以前在纽约生活了小半年，林子轩还是吃不惯西餐，看着面前像是浆煳一样的浓汤就觉得难以下咽。
“九二年在纽约的时候我们是自己做饭，纽约中餐馆的味道不对，西餐更别提了，主要还是为了省钱，那时候剧组太穷，租车子都是挑最便宜的。”借着食物的话题，林子轩说起了往事。
有了这几天的相处，他和陈咯熟络不少，可以聊一些深入的话题了。
“伦敦中餐馆的饭菜也不好吃，刚来那会不习惯，现在好多了。”陈咯回应道。
“在国外生活不容易啊。”林子轩感慨道，“语言和生活习惯都是问题，还有种族歧视，我们拍电视剧那会遇到不少困难，人家一看你是亚裔，就不给你好好办事，拖上几天，有的还会借机勒索。”
由于两家走的近，陈咯对林子轩还算了解，知道林子轩和冯晓刚等人的过往。
《京城人在纽约》那部电视剧播出的时候，她才七八岁，印象不深，不过她知道那是国内第一部全程在美国拍摄的剧集。
当年轰动一时，冯晓刚正是凭着这部电视剧崭露头角。
如今，这些人已经成为国内演艺圈的领军人物，冯晓刚带动了国内商业电影的发展，姜闻的文艺片风格独特，葛尤成了国际电影节的影帝。
这背后都有林子轩的影子。
听着林子轩说起当年的辛苦往事，想想现在的风光，陈咯有些小感慨。
林子轩和陈导明平辈交往，是她的长辈。
陈咯刚开始带着敬畏，熟悉之后觉得林子轩平易近人，没有长辈的架子。
尤其是这几天和书迷的互动，林子轩始终保持着温和的态度，一点都不像是在国内演艺圈叱咤风云的人物。
那是因为她没有看到林子轩工作时候的样子。
作为作家，面对书迷自然不能严肃，那会吓坏小孩子，作为老板，面对下属就是另一种状况了，每个人都有不同的面孔。
正如林子轩面对陈咯，把她当成晚辈看待，就不会让她看到自己严厉的一面。
陈咯同样喜欢《小雪的大冒险》这个故事。
《活着》和《许三观卖血记》她还看不懂，没什么兴趣，不过她父亲很是推崇。
再说，国内作家的小说在国外畅销的不多，能和林子轩一起和书迷见面，她很高兴。
有了这些因素，陈咯在林子轩面前放开不少，不那么拘束，谈起了自己在学校的生活。
两人吃着饭，随意的聊着。
他们住的酒店在伦敦的市中心，从餐厅的窗户朝外望去，能看到外边街道上的景象。
成群的年轻人在街道上嬉闹庆祝，气氛热烈。
陈咯看着那些青年男女，如果是以往，她会参与进去，感受圣诞节欢快的氛围，现在却坐在高档酒店的餐厅里，品尝着昂贵的西餐。
对她来说，这是一个相对安静的圣诞节。
小姑娘突然有一种长大成人的感觉，这是大人的世界，大人的生活。
她觉得这样也挺不错。(未完待续。。)
第五百五十四章 报道
圣诞节过后，《泰晤士报》刊登出了对林子轩的采访。
这是一家综合性的报纸，有四十个版面，内容涵盖新闻、评论、文化艺术、商业金融、电视娱乐等各个方面。
对林子轩的采访不是那种具有时效性的新闻，不会说今天采访明天就能见报，要隔上几天才有机会刊载。
如果这段时间文艺版面的稿件过多，或许要等上一两个星期。
采访的稿子占了半个版面，在整份报纸中并不显眼。
这时候是西方的圣诞节，又要迎接新世纪的到来，每天都有无数的新闻发生，关注这篇采访的英国读者不多。
对他们来说，林子轩只是一位有些名气的外国作家。
林子轩看了报道，那位记者的稿子还算实事求是，没有故意曲解他的意思。
上面有一张半身照，介绍了他过往的作品，重点放在了对《小雪的大冒险》的解读上。
整篇报道中规中矩，平平常常。
《泰晤士报》是一家相对严肃的报纸，和那些喜欢哗众取宠的小报风格不同。
比如这篇文章的标题是“《小雪的大冒险》的创作者，华国作家访谈”。
如果想要吸引读者的眼球，可以用像“他创造了魔法世界”或者“巫师袭击英国”这类较为浮夸的标题。
这正是一些英国小报对《小雪的大冒险》签售会的报道，篇幅都不长。
配图是陈咯和小读者的合影，这种照片比作家本人的照片更有吸引力。
林子轩的签售会在英国引起了一些反响，但反响不大，远没到轰动的地步。
根据出版社传来的消息，《小雪的大冒险》圣诞节前后销量超过五千册，顺带刺激了前两部小说的销售成绩。
按照他们的预计，这部系列小说在英国的总销量将突破百万册。
这和英国的人口基数有关，他们整个国家不到六千万人口，和华国十多亿人口没法比，能有这个销量很不错了。
在华国，《小雪的大冒险》的总销量达到八百万册，算上盗版，能有一千五百万册。
而且，系列小说带来的影响力刚开始显现，以后会呈现滚雪球式的增长。
尤其是拍成电影后，通俗小说和流行文化的结合会导致销量的大爆发。
在《泰晤士报》的畅销书排行榜上，《小雪的大冒险》排在前列。
等到明年二月份，这部小说会在美国和欧洲等国家出版，才算是真正的走向世界。
林子轩翻了翻其他报纸，内容大同小异，没什么值得关注的地方，或者说他的影响力还没有到引发英国媒体和文学界争论的地步。
这一天，他和陈咯去了商店购物，见识了英国人血拼的热情，购买了一大堆礼物。
到了晚上，把小姑娘送回寄住的家庭，他才松了口气，进入工作状态。
他带来的助理和律师一直忙着审查合同，和英国的律师沟通协商，确保林子轩的小说在各个国家的收益。
他不是不信任自己的文学经纪人，只是《小雪的大冒险》不一样。
英国的出版社和里特只是把它当作一部有潜力的畅销书，却想象不到这部小说将来能创造出多大的价值。
林子轩要确保以后不会出现任何的法律纠纷。
“林总，合同审查完了，按照您的意见做了修改，对方确认后就能签字。”律师汇报道，“至于注册商标的事情我做了咨询，最好是找英国方面的代理公司来办，还有小说内容的衍生品，牵扯到不少行业，需要时间梳理。”
林子轩要把和《小雪的大冒险》相关联的名称在英美等国注册商标。
包括人物的姓名，书中魔法学院的名称等等。
一旦被别人抢先注册会很麻烦，要不断的打官司，不如先下手，他可以授权别人使用，从而收取一定的授权费用。
小说的衍生品种类繁多，比如魔法袍和魔法帽，以及书中出现的各类物种形象。
魔法师这个职业在西方早已有之，任何服装店都能制作魔法袍，但不能在魔法袍上绣上《小雪的大冒险》里人物的名字拿来销售。
衍生品涉及到服装、玩具、主题公园等行业，产业链庞大，需要一个团队进行管理。
华国国内盗版猖獗，衍生品基本上和作家无关，但在国外却代表着巨大的利益。
虽然现在看起来还早，小说的影响力还没有那么大，可总归是有备无患。
“这样吧，年前这段时间你留在英国，把事情办完，这个项目会发展起来，包括电影的制作和舞台剧的改编。”林子轩安排道，“这次把基础打好，找到能够长期合作的代理人，以后会方便的多。”
当林子轩在伦敦参加签售会的时候，李桉正在纽约为《卧虎藏龙》做后期。
《卧虎藏龙》这部戏从前期筹备到拍摄完成将近十个月的时间，其中李桉有八个月没有回家，大部分时间都在片场熬着。
在拍戏的过程中，要保持高度的敏感，精神亢奋，还能坚持的下来。
等到拍完戏，他的身体开始抗议，为此还住了几天医院。
后期的录音分为两组，头一组有四个人，专门录制音乐，和沪城交响乐团合作在沪城广电大楼录制电影配乐。
沪城广电大楼按照英国录音室的规格购置了一套全新的录音设备。
另一组在纽约做电影的音效和混录，将音乐、对白和音效混制在一起。
《卧虎藏龙》的音效比较复杂，美国的音效师没做过武侠片，缺乏这方面的经验。
比如青冥剑的响声，诡异莫测，加上兵器交锋时的声音变化，在拍摄现场录不到。
因为拍摄的时候武打场面只是做做样子，兵器根本碰不到一块去，怎么能发出来声音，这些声音都是后期录制完成。
音效师要一点点的实验声音的频率变化，李桉在旁边盯着。
只要对白和音效有一点差异，李桉就会打回去让音效师重做，直到他觉得满意为止，弄的混音工程师压力很大。
要做出有水准的东西，就要慢慢的磨。(未完待续。。)
第五百五十五章 野心
李桉对《卧虎藏龙》这部电影是有野心的，他想做到东西方观众都能接受的程度。
别看华语片这些年在国际电影节上拿了不少奖，却没有真正进入西方的主流社会，只是得到了西方电影人的认可，而不是观众。
那些电影人看好华语片大多是从意识形态出发，用西方的价值观来评价影片。
华语电影做不到像好莱坞大片那样在全球通杀。
李桉想把东方的古典文化和西方的知识手法结合起来。
无论是西方的心理分析、社会学、戏剧性、语法、美学观点，还是西方结构的情节推理，只要对影片有用的都拿来用。
最终做到既能得到电影人的认可，又能被西方的普通观众接受。
也就是既叫好又叫座，让华语片达到和好莱坞大片力拼的局面。
所以，他在制作《卧虎藏龙》的时候是按照西方的标准来的，他熟悉好莱坞的制作流程，知道哪些东西通不过西方的标准。
尤其是西方的艺术院线，他下意识的就会向着西方的标准靠拢。
比如在后期剪辑的过程中，他会考虑这个情节西方观众能不能接受，那个镜头西方的片商会不会有意见。
要说李桉的电影是拍给西方观众看的也说得过去，这和他受到的教育和经有关。
他在美国学的电影导演专业，又拍了几部西方电影，好莱坞的标准就在他的脑子里。
李桉希望兼顾艺术和市场，东方和西方，不过这个基本上很难。
当他在按照好莱坞的标准做后期剪辑的时候，就已经倾向于西方观众的审美观，从而忽略了东方观众的感受。
这可能是他没想到的。
他觉得武侠片在华语地区应该有市场，大家喜欢看武侠片，那么就多考虑西方观众，做一个平衡，让东西方的观众都能接受。
这是他的企图，或者说是野心。
如果真是拍给西方观众看，那演员的对白直接用英文就好了，没必要做出来英文字幕。
美国观众之所以排斥非英语片，不习惯看字幕是其中一个原因。
《卧虎藏龙》的后期用的是中文对白，在美国上映的时候使用英文字幕，美国观众想看懂这个故事，必须要看字幕。
在电影的配乐上，李桉想做成西方歌剧的样式。
其中有两大主题，一个是江南的婉约，一个是塞外的奔放。
东方的主题用西方的大提琴演奏，听起来别有一番味道。
还有一些其他的尝试，比如在打斗中用京剧的锣鼓点子来配合，这是传统艺术。
在表现感性神秘的地方用来自少数民族的巴乌，带有一种野性和原始的韵味。
这部影片的配乐融合了东西方音乐的特点，让李桉颇为满意。
林子轩把《卧虎藏龙》的后期制作交由李桉全权负责。
这是当初和李桉讲好的条件，写进了合同里，也是李桉愿意和林子轩合作的原因之一。
如果这部影片有好莱坞的投资，那么抱歉，李桉不可能拿到影片的最终剪辑权，甚至在拍片的过程中会处处受到限制。
拍一部分素材就要交由美国的电影公司审查，电影公司不满意只能重拍。
这是好莱坞电影公司的做事风格，导演只是一个执行者。
在好莱坞，只有极少数大导演才有自己影片的最终剪辑权，绝大部分导演只能参与剪辑，不能做出最终的决定。
好莱坞有个职务叫做后期导演，这是相对于拍摄影片的导演而言的。
或者说，导演把电影拍完就可以走了，接下来交给后期导演来完成。
前期导演的拍摄完全从剧本出发，后期导演则需要考虑剪辑、画面、音乐等多种因素，他要直接面对市场，考虑观众。
分工非常的细致和专业。
好莱坞这么做有自己的道理，导演或许擅长拍片子，却不一定了解市场和观众的需求。
他们担心导演无法理智的对影片的情节做出取舍，这叫做当局者迷。
自己剪自己的片子很难跳出来看，容易陷入自娱自乐的困境，你觉得这一段很精彩，观众却觉得很无聊，这就需要剪辑师的存在。
剪辑是电影工业的重要一环。
剪辑师首先要能读懂导演的意图，才能去粗取精的进行二次创作，好的剪辑师能把一堆烂素材剪成一个还过得去的电影。
这要求剪辑师对观众了如指掌，知道观众的喜好和心理，剪出能够打动观众的作品。
在华国国内，知名导演都有最终剪辑权，不过他们的做法不同。
姜闻的电影几乎是清一色的快速剪辑，带有强烈的个人风格，这和他对剪辑的掌控密不可分，他不去管市场怎么样，就是按照自己的想法剪。
冯晓刚恰恰相反，会放权给剪辑师，和剪辑师进行合作。
这是因为他更注重市场，而不是个人追求，剪辑师让导演从另一个角度看待自己的影片。
《卧虎藏龙》同样有剪辑师，不过李桉在其中起到了主导的作用。
可以说，这是一部带有李桉风格，打上李桉烙印的影片。
林子轩让公司的人员参与到电影的后期制作中去，看着李桉怎么做后期。
电影拍摄完成只能算是做完了一大半的工作量，后期制作能提升整部影片的品质。
这么做不是说把李桉的那一套完全搬过来用，那样行不通，每个导演的风格不同，模仿李桉永远成不了李桉。
林子轩让他们学的是好莱坞的制片模式，不是李桉的个人风格。
相信经过这次的锻炼，好梦公司的员工开阔了眼界，增长了见识，以后拍摄大制作的时候不会手忙脚乱，无所适从。
电影的工业化不能空喊口号，要一步步的来。
无论是和李桉的合作，还是直接和好莱坞电影公司的接触，都是缩小和好莱坞电影差距的机会，一味的排斥，国产电影永远无法进步。
林子轩在英国待了六天，便返回了京城。
时间到了九九年的年底，即将迎来二十一世纪，京城有不少的庆祝活动，热闹喜庆。(未完待续。。)
第五百五十六章 千年等一回
在新世纪即将到来之际，华国各地非常热闹。
京城将举办一场“迎接新世纪大型集体婚礼庆典活动”，这是国内众多迎接新世纪的喜庆活动中最隆重的千年盛典之一。
从十二月三十一日到一月二日，将有来自全国各地的两千对新婚佳偶参加。
这场活动光是准备就用了四百多天，目前已经就绪。
京城的王府井商业街会在三十一日举行打折促销活动，还会安排各种文艺表演。
并在零点来临的时刻，向顾客散发小礼品，免费提供两千份夜宵。
全聚德烤鸭店打五折，利生体育商厦请消费者免费健身。
鹏城的飞亚达公司推出了一款“千禧之光金钻表”，售价高达六万元人民币，公司计划在未来十五年跻身世界名表的行列。
全国各地不少医院孕妇为患，这些孕妇想让孩子在一月一日出生，成为世纪宝宝。
长虹彩电推出特价促销活动，最高降幅达到五百元，打响了国内彩电行业的价格战。
泰山千年庆典的组委会办公室为参加庆典的工作人员向保险公司投保了十亿元，给每个人送上了一份人身保险。
根据天气预报，一月一日凌晨泰山的温度将低至零下十五度。
庆典活动中有一项是舞动“万米长龙”，仅仅这一项就需要五千名工作人员。
最隆重的还是在京城中华世纪坛举行的庆典，不仅有上万名演员进行表演，还将有两万多名各界群众代表参加庆祝。
届时国家领导人将来到世纪坛，点燃圣火，和全国人民一起迎接新世纪的到来。
华国电视台会对整场庆典进行直播。
面对这种“千年等一回”的机遇，华国百姓陷入了狂欢之中。
这同样是林晓玲忙碌的时候，《渴望》的续集基本上拍摄完成，就差最后的世纪庆典了。
如果图省事，直接把电视上的画面拿来用就行了，不过林晓玲想从不同的角度拍摄。
电视直播关注的是领导和演员，很少关注普通百姓。
《渴望》续集讲述的是百姓的故事，就要从百姓的角度看待这场庆典和对未来的展望。
仅凭剧组的力量不可能拍摄京城所有的庆祝活动，林晓玲选择了五个场景。
第一个是中华世纪坛，这个必不可少，第二个是集体婚礼，代表着新婚喜庆，第三个是大学校园，京城大学将举办一场化妆舞会。
第四个是王府井商业街，第五个是医院，见证新生命的诞生。
这五个场景有着各自的意义，也是整部电影的结局。
《渴望》的续集不是文艺片，只是普通的剧情片。
林晓玲没想过把这部片子拍的多么经典，更多的是为了迎合观众的怀旧情绪，只要把故事讲完整，让观众看了舒心就行了。
影片将在农的大年初一上映，她要是拍成了苦情戏，那是给老百姓过年添堵呢。
再说，有华影集团和华国电视台在后面看着，也不会允许林晓玲拍成文艺片。
和李桉不一样，在后期制作上，林晓玲的话语权很小，她有这个觉悟。
要么去拍小成本的文艺片，可以自己做主，要么就向市场妥协，回归主流的电影圈。
这是林晓玲面临的选择，也是整个第六代导演面临的选择。
新世纪的曙光虽然即将到来，但国内的电影行业还在黑暗中摸索着前行。
在九九年的最后两天，林子轩和企鹅公司的马总达成了协议，用两百万入股企鹅公司，占有企鹅公司百分之十的股份。
马总给企鹅公司的估价是三百万，这是出售公司的价格。
如果是入股的话，就要考虑企鹅公司的发展前景，是一个不同的价格。
而且，后入股的投资者和前期入股的投资者在同等资金下占有的股份肯定不同。
以好梦公司为例，十万元起家，当初投资五万元就能占有好梦公司百分之五十的股份。
如今好梦公司总资产超过六千万，即便投资一千万也拿不到好梦公司百分之十的股份。
算法不一样了。
好梦公司的总资产虽然是六千万，但这是一家业绩优良的企业，发展前景良好。
到了明年或许总资产就上亿了，在估价的时候要把这点考虑进去，而不是就按照六千万来算，至少要增值两到三倍。
这时候入股好梦公司，一千万最多只能拿到百分之五的股份。
就这样林子轩还不会同意，因为他不缺钱。
企鹅公司的马总缺少资金，这才给了林子轩入股的机会，不过作为后来的投资者，在股权分配上肯定会吃些亏。
马总既想拿到一笔资金解决燃眉之急，又不想失去对公司的控制权。
两百万换取百分之十的股份在他能够接受的范围，如果林子轩占有的股份太多，马总会有不安全的感觉。
当然，不是说林子轩会一直持有企鹅公司百分之十的股份。
一旦企鹅公司找到另外的投资人，投入一大笔钱进来，林子轩的股份就会被稀释，想要保住自己的股份，他需要继续向企鹅公司投钱。
随着企鹅公司一次次的融资，他要投入的资金会越来越多，否则就有被踢出局的危险。
林子轩也可以通过这种方式稀释其他股东的股份，从而获得主动权。
这是一个股权博弈的过程，也是一场资本的游戏。
一家公司的规模越大，股权就会越复杂，纷争也会越多，不过那是以后的事情了。
两百万对于正在发展中的企鹅公司并不算多，相信不久马总还要进行融资。
林子轩对于掌控企鹅公司没什么兴趣，他没有太多精力投入互联网产业。
只要企鹅公司平稳发展，保障他在公司的收益就行了。
在九九年的最后一天，林子轩和马总签订了入股协议，成为企鹅公司的第六位股东。
他邀请马总参加晚上在中华世纪坛举行的庆典活动，深夜时分，采自周口店猿人遗址的火种被送到了世纪坛。
现场龙狮狂舞，万众欢腾。
国家领导人发表了新年贺词，伴随着鼓点，和老百姓一起数着最后十秒的倒计时。
零点的钟声敲响，新的世纪到来了。(未完待续。。)
第五百五十七章 助阵
新世纪的第一天，各种庆祝活动仍在持续。
林子轩离开京城，坐飞机前往杭城，今晚是《华国之声》总决赛直播的日子。
选择这个时间是不想和华国电视台的节目打擂台，如果放在昨天晚上，碰到华国电视台的那场世纪直播，收视率不堪设想。
首都机场人来人往，异常繁忙。
大多是出游的人群，目的地以温暖的南方居多。
这个元旦放了三天假期，京城的百姓不再满足于呆在家里，而是选择了离开寒冷的北方，去感受南方的暖冬。
南方的民众或许也会来到北方，观赏漫天飞雪的美景。
这从一个侧面说明老百姓的日子好了，手里有了积蓄，能够较为从容的生活。
林子轩去杭城是为了给慕姗姗助阵，虽然知道不会出事，不过总要到了现场才能放心。
《华国之声》的总决赛是浙省卫视和姗姗文化传播公司共同主办，在浙省卫视的地面上，一旦出了播出事故，电视台的领导也要负责。
他们应该更紧张才对，既然要赚取广告费，就要承担起责任来。
实际上没有那么夸张，按照总局的规定，有群众参与的直播综艺节目至少要延迟六秒。
有了六秒钟的缓冲，电视台的工作人员要是还不知道插播广告的话，那就是失职了。
所以，国内的直播节目很少出事故。
出故事一般有几种原因，一个是在那个点上不好插播广告。
比如春节晚会，接近零点了正在倒计时呢，怎么播广告，一播广告大家就知道是出事了。
也或者是节目组故意炒作，弄成播出事故的样子，其实是事先商量好的，增加话题度。
还有电视台的工作人员疏忽大意。
林子轩不担心节目播出的事情，他过去主要是分担慕姗姗的压力。
慕姗姗既是节目制作人，又是节目主持人，还要面对电视台、音乐公司、明星导师和参赛学员，辛苦可想而知。
《华国之声》是林子轩策划，后期也有跟进，现场有什么问题他完全可以及时处理。
再者说，他的身份足以镇住场子。
除非是那些人想要和好梦公司翻脸，否则就会给他一点面子。
即便是浙省卫视这种地方上的大佬，也不会没事去得罪他，电视电影都是娱乐行业，不分家，大家总有碰面的时候。
在这个圈子里混，真没必要把谁给得罪死了，做人留一线，日后好见面。
当然，这是因为林子轩已经到了那个位置，值得他们看重。
下了飞机，杭城的天气晴朗温暖。
林子轩脱了大衣，和前来接机的工作人员闲聊几句，坐上车子，前往浙省电视台。
此时刚到中午，林子轩在胸前带上临时通行证，进入电视台，来到了节目的演播大厅。
浙省卫视对《华国之声》极为重视，为了配合总决赛的直播，演播大厅经过了改装，音响设备全部更新换代。
音乐节目的核心还是音乐，歌手的唱功是一方面，顶级的音响设备能提升节目的档次。
学员和明星导师在一个星期前就来到了杭城，参加总决赛的彩排工作。
这是一场音乐秀，事先的彩排非常重要，学员的选歌，在舞台上的走位，都要精心安排，力争展现自己最好的一面。
到了总决赛直播的时刻，就要看个人的发挥了。
有的学员或许彩排的时候发挥出色，直播的时候却因为紧张跑调了，这怪不得旁人。
节目在晚上八点开始，眼下做着最后的准备工作。
慕姗姗正在和人说着什么，身旁是浙省卫视的当家主持，这儿毕竟不是自己的地方，人手不足，指挥起来不够自如。
林子轩走过去，看得出慕姗姗脸上带着疲惫。
看到林子轩，周围的人识趣的散开，给两人腾出独处的空间，也有人没见过林子轩，旁人就私下做了介绍。
“接下来的事交给我吧，你安心的准备主持，千万别累着自个。”林子轩关心道。
“哪那么容易累着，就是到了最后关口，担心出问题。”慕姗姗回应道。
“能有什么事儿，别瞎操心，先去吃饭，吃饱了再说。”林子轩安排道。
“就你心大，现场这么多人等着呢，等会盒饭就该送来了。”慕姗姗低嗔道。
慕姗姗虽然这么说，心里却着实放松下来。
人就是这样，一个人的时候需要坚强，有了依靠自然感觉轻松，无论出什么事，总是两个人一起面对，不会孤单无助。
没管什么盒饭，林子轩带着慕姗姗出去吃饭。
作为主持人要保持良好的状态，尤其是嗓音。
慕姗姗这几天休息不好，精神疲惫，在晚上主持的时候就会表现出来，话筒在扩大声音的同时，也会把声音中的瑕疵放大。
林子轩既然来了，慕姗姗下午就好好休息，保养嗓子，别被浙省卫视的主持人比下去了。
反正到现在该准备的都准备好了，他只要稳定人心就足够了，作为一家影视公司的老总，这点小事对他来说没什么难度。
吃完饭，强制慕姗姗在宾馆休息两个小时，林子轩赶到了演播大厅。
浙省卫视的一位副台长和林子轩见了面，他们的台长要晚上节目开始的时候才会出现，这是惯例，大人物总是最后过来。
林子轩和音乐公司的代表，四位明星导师聊了聊。
这些人来自京城，很清楚林子轩在京城演艺圈的地位，客客气气的打着招唿。
音乐圈和影视圈联系紧密，影视剧需要配乐，就算真的很孤傲，不用依靠演唱影视歌曲出名，可只要在京城生活，总会有各种关联。
林子轩还见了参加总决赛的六位学员，以及两位以前被淘汰的选手。
他们过来做返场表演，其中一位正是黄勃。
节目组会在总决赛中间对这一季的《华国之声》做一个整体的回顾，从最开始的选拔到残酷的淘汰赛，最终总冠军在今晚诞生。
通过回顾营造出一种创造史的感觉。
这总归是一个露脸的好机会，当然要用自己人，黄勃唱歌跳舞都行，有丰富的舞台表演经验，是一个不错的表演嘉宾。(未完待续。。)
第五百五十八章 目标
黄勃自从加入好梦公司，接了两部电视剧，都是不大起眼的配角。
他目前的状况比跑龙套好一些，至少有台词，有表演，属于正式的演员，对于新人来说，想一开始就在电视剧里演主角不太现实。
而且，他有自身的短板，一个是外型的限制。
好梦公司里有专人替演员挑选角色，他们会关注京城各大影视公司正在筹拍的影视剧，了解清楚其中的角色，然后按照演员的特点进行推荐。
这是经纪公司的日常工作。
如果是好梦公司或者京城电视艺术中心投拍的剧集，一般问题不大，如果是其他公司的影视项目，那就需要动用关系了。
像俞菲鸿那种已经成名的演员，手里不缺剧本和角色，他们盯上的往往是大制作。
只有二三线的演员才需要公司的安排和推荐。
在影视圈，有没有公司的推荐在试镜的时候能起到很大的作用，尤其是那些不太重要的配角，只要推荐的公司有分量，导演基本上不会拒绝。
说不定哪天就会有合作的机会，没必要在这种小事上得罪对方。
除非是像姜闻那种有性格的导演，不怎么卖影视公司的面子，即便是张亿谋，也懂得变通，只要不影响到影片的质量就行。
好梦公司推荐的演员很少被拒绝，不过也不是没有，比好梦公司更有面子的是投资商。
在一部电视剧里，投资商想要安插角色是很容易的事儿，有些投资商拍电视剧就是为了捧红某个演员，导演都没辙。
这就是圈子里的潜规则了，资本的进场是潜规则滋生的重要原因。
黄勃的外型适合走喜剧路线，公司给他安排的是略带喜感的角色，在剧中负责插诨打科。
这种角色不能说不好，只是很难给观众留下深刻的印象。
观众在看一部剧的时候关注三类角色，男主角、漂亮的女主角和大反派，谁会去在意那种打酱油的角色呢。
黄勃现在既演不了男主角，也演不了大反派，在定位上颇为尴尬。
其次是演技方面，他的表演属于本色演出，没经过艺术院校的系统教育，野路子出身。
葛尤同样是野路子，可他出身艺术家庭，有这种熏陶，又经过十年龙套生涯的磨砺才最终出人头地，黄勃的底子薄了些。
如果角色正好和他的性格合拍，还容易把握，一旦出演稍微有深度的人物，就显得吃力。
做一名合格的演员不是那么容易的，台词、动作、内心戏都要用心琢磨。
虽然在如今的演艺圈演员的门槛越来越低，只要有张漂亮的脸蛋就能拿到好角色，但那样顶多成为明星，而不能算是演员。
林子轩看到黄勃穿着演出服装，在一众学员里并不显眼。
能够坚持到总决赛的学员，外型上都不太差，算得上俊男美女的层次，加上音乐公司的包装，短期内走红不成问题。
但以后会怎么样，还真的很难说。
刚开始一家音乐公司派过来的少女组合，五个人里只剩下一位，那名叫做江一雁的十六岁女孩，估计音乐公司没少在她身上下功夫。
林子轩和他们不太熟，打了招唿就完了，倒是和黄勃在一旁聊了几句。
“在公司怎么样？遇到什么问题就说出来，这样才好解决。”林子轩询问道。
“挺好的，有戏拍，还能过来演出。”黄勃略显拘束的回应道。
进入好梦公司后，他更为深入的了解到林子轩在公司里的地位，不光是老总那么简单，还是公司的精神核心。
这从公司员工的言谈举止间就能察觉到，他们有一种发自内心的自豪感。
特别是最早进入公司的那批人，见证了好梦公司的成长，提起林总来带有崇拜的神情。
“你擅长喜剧方面的表演，不过也要尝试其他类型的角色，不能把自己局限在喜剧的圈子里。”林子轩提醒道，“就像葛尤老师，既能演喜剧也能演悲剧，这才是好演员。”
“我和葛老师差得远呢，葛老师那是真正的演员。”黄勃赶忙道。
“谦虚可以，只是不要小看自己，我从你身上看到些和葛尤老师相同的特质，你还年轻，要沉得住气，慢慢磨练，以后总会有机会。”林子轩如此说道。
林子轩比黄勃大上六岁，又是公司的老总，这么半是鼓励半是指点的话符合他的身份。
总决赛现场还有不少事情，他不可能一直和黄勃闲聊，说了两句就离开了。
看着林子轩的背影，黄勃表面上镇定，心里却不那么平静。
他没想到林子轩会拿他和葛尤比较，他现在连三线演员都算不上，葛尤是国内最顶尖的演员，两人完全没有可比性。
如果是其他人这么说，那肯定是在笑话他。
可林子轩不一样，他既然说黄勃和葛尤身上有相同的东西，那就是说黄勃有这个潜力，在未来或许会成为葛尤那样的演员。
林子轩在圈子里挖掘过不少演员，眼光很准。
黄勃觉得这是自己在新世纪的第一天得到的最好的一份礼物，虽然只是简单的几句话，却让他看到了希望。
他不奢望能够赶上葛尤，只是有了一个追赶的目标。
从一个人设定的目标就能看出这个人的志向，想赚一百万的人和想赚一千万的人，生活的动力肯定不一样。
对普通人来说，前者可能更为现实，后者容易沦为空想。
但也有人把赚到一个亿作为小目标，不同的目标或许就能决定各自不同的人生。
旁边不远处坐着那位叫做江一雁的小姑娘，她无意中听到了林子轩和黄勃的对话。
小姑娘抬头看了看黄勃，真没觉得这人和葛尤有相同的特质。
《大腕的葬礼》正在全国火热上映，冯晓刚和葛尤的搭档再次给观众带来欢乐，葛尤在观众心目中早已成为不可替代的演员。
或者说是国宝级的演员。
黄勃发觉江一雁正在看他，就冲小姑娘点了点头，露出一个自认为阳光的笑容。
下午五点钟，观众陆续进入演播大厅，《华国之声》的总决赛即将开始。(未完待续。。)
第五百五十九章 华丽转身
随着直播的临近，现场来了不少领导，除了电视台的台长，还有文化宣传部门的官员。
《华国之声》播出的这三个月，在浙省引起了不小的反响，成为了一种文化现象。
尤其是节目提倡的主题，青春、梦想、时尚和励志，感染了不少观众。
虽说也有争议，但绝大多数声音是正面和积极的，在迈入新世纪的关口，这档节目更为亲民，更懂得观众的需求，和观众近距离的互动。
其中有一项是观众票选最受欢迎的学员。
观众可以通过发送短信的方式给自己喜欢的学员投票，一条短信一块钱。
如今手机虽然尚未普及，不过这是一种时尚，对年轻人来说具有莫大的吸引力。
《华国之声》给国内的综艺节目打开了一扇门，当综艺节目和观众结合起来之后能起到意想不到的效果，这就是真人秀。
整个节目是一个秀场，无论是明星导师还是学员都是表演者。
媒体关于节目的讨论一直在持续，有人形容以后的综艺节目会是“得民心者得天下”，只有贴近群众才能获得高收视率。
同时，这档节目还牵涉到制播分离的老话题。
制播分离最为成功的案例是《姗姗访谈录》，《华国之声》再次展现了制播分离的优势。
为什么电视台制作不出来高质量的综艺节目？
这有多方面的原因，一个是资金的问题，还有就是电视台里各方面关系的钳制，大家习惯了保守思维，没有人去创新和冒险。
无论做好还是做坏都是台里的事情，自己捞不到好处，没必要冒险。
制播分离就是要打破这种思维，姗姗文化传播有限公司只有制作出精良的综艺节目才能卖出好价钱，才能生存下去。
这是压力，也是动力，因为慕姗姗不是为电视台赚钱，而是为自己赚钱。
说到底，是国营企业和私人企业的区别。
有媒体唿吁国内的电视行业要大力的推进制播分离制度。
经过多年的发展，国内电视剧的制作已经大体上实现了制播分离，虽然电视台会拍摄自制剧，不过外购剧集早已成为行业内的惯例。
下一步要实现综艺节目的制播分离。
当然，想在国内实现彻底的制播分离不现实，至少新闻类节目要掌握在电视台手里。
在媒体看来，慕姗姗无疑走在了电视综艺节目改革的前沿。
褪去了华国电视台着名主持人的光环，成为了着名的综艺节目制作人，从台前到幕后，从主持人到公司老板，慕姗姗来了一次华丽的转身。
演播大厅的后台，负责节目直播的是浙省卫视综艺部门的导演。
七点半《华国新闻》结束，浙省卫视就在播放《华国之声》节目的宣传花絮，中间加了两次广告，这个时段的广告相当抢手。
浙省卫视通过电视上插播的广告，以及演播大厅内的广告牌，总收入超过四千万。
这就是拥有播出平台的好处，姗姗文化制作这档节目最终的收益不到一千万。
不过，《华国之声》就此打响了名号，制作第二季的时候这个收入肯定会翻上两三倍，只要不出现意外，这档节目就是一颗摇钱树。
慕姗姗正在后台化妆，离直播开始还有二十分钟。
林子轩和前来的官员寒暄了一阵，来到了后台。
他是京城作协的副主席，这并不是一个实际的行政职务，而是一种荣誉称号，不多拿一分钱工资，也不会增加福利待遇。
严格意义上说，根本就不算是一个官儿。
要有人真这么认为那就错了，作协是有行政级别的，华国作协是正部级单位，各省市的作协是正厅级或副厅级单位。
京城作协是标准的正厅级单位，京城作协的副主席相当于副厅级别，只是没有实权罢了。
作协的实权不在主席和副主席，而在党委的领导班子，所以才说这是名誉职务。
虽然没有实权，可作为着名作家具有社会影响力，林子轩如果是来浙省参加政府部门组织的文化交流活动，就要按照副厅级别进行接待。
林子轩站在慕姗姗身后，扶着她的肩膀，看着镜子里熟悉的面容。
两人已经不再年轻，眼角逐渐出现皱纹，没有了青春洋溢，多了份成熟淡然，经过诸多纷扰之后，能够自然的面对生活。
“看什么呢？有哪儿不对么？”慕姗姗询问道。
“挺好的，和从前一样好。”林子轩回应道。
这时候，工作人员走了过来。
“慕总，最后五分钟，导演准备切换画面了，您检查一下耳机。”工作人员提醒道。
“行了，我知道了。”慕姗姗淡定道。
慕姗姗站起身，拿掉身上披着的外套，露出里面红色的礼服长裙。
她适合红色，显得雍容大气，多年的主持经验培养了在舞台上的强大气场，只要站在舞台上，就能让自己成为焦点和中心。
两人就此分开。
林子轩前往演播大厅入座，慕姗姗和导演做最后的确认。
八点整，浙省卫视的画面切换到演播大厅，在电视机前的观众焦急的等待着最后一期的淘汰赛，猜测着谁能拿到总冠军。
年轻人则在发短信，支持自己喜欢的歌手。
今晚其他地方的卫视也有精彩的综艺节目，不过《华国之声》的话题度和关注度最高，具体的收视率要到明天才能知道。
林子轩坐在台下，听着身后观众的欢唿声，喊着支持歌手的名字。
还有人打起了横幅，摇晃着手里的荧光棒，俨然是听演唱会的样子。
能来现场的观众经过了精心的挑选，有参赛学员的支持者，有热爱音乐的歌迷，还有些是广告赞助商带来的人员。
所有的入场券都是赠送，而不是销售。
台上的音乐响起，六名坚持到最后的学员登场，一同唱起一首代表友谊的歌曲。
即便接下来是一场残酷的淘汰赛，但在观众面前要表现出友谊第一、比赛第二的样子，符合节目青春和励志的主题。
歌曲结束，六位学员散开，慕姗姗登上了舞台。(未完待续。。)
第五百六十章 夜色温柔
《渴望》续集剧组忙碌了一天一夜，在京城各大庆典活动现场拍摄了很多素材。
有新郎新娘幸福的笑容，有普通百姓开心的笑容，有大学生朝气蓬勃的笑容，有刚刚生下孩子的母亲欣慰的笑容，还有小婴儿沉睡的脸孔。
这段素材最终剪辑后放在影片中不会超过三分钟，却需要五组人马辛苦的工作。
新世纪的第一天晚上，林晓玲正式宣布，电影杀青了。
这是她拍摄的难度最大的一部戏，遇到了各种困难，好在逐一克服，终于顺利拍完。
对林晓玲来说，掌控上百人的剧组，和明星大腕儿合作，都是一种经验的积累，以后再碰到类似的问题就知道该怎么解决了。
这是一种成长。
京城王府井的全聚德烤鸭店，林晓玲和徐晶蕾正在吃晚饭。
这家店为了迎接新世纪五折促销，吸引了不少新老食客的光顾，今晚是最后的机会，她们决定犒劳一下自己，为新世纪开一个好头。
其实就是找个理由大吃一顿。
徐晶蕾结束了《卧虎藏龙》的拍摄，不用再刻意的保持身形，难得的堕落一回。
和林晓玲一样，过去的一年她也很难熬。
与李桉这样要求严格的导演合作，吊在钢丝上在十几米的高空打来打去，擦伤碰撞是家常便饭，那滋味绝不好受。
但付出总有回报，经过这次的拍摄，她能感觉到自己的演技有所进步。
以前拍摄电视剧版《卧虎藏龙》的时候，她和陈导明演对手戏非常吃力，场面完全由陈导明掌控，她只能配合着陈导明。
现在虽然还无法抗衡陈导明的气场，不过那种压力变小了，她的表演更为自如。
还有和香江制作班底的合作，让徐晶蕾了解到大制作的影片如何运作，分工细致，专业性强，对各种细节尤为讲究。
这和她以往拍的那种小成本电影截然不同。
“冯导的那部片子票房快两千万了，你这部片子想拿多少？要是能拿到上亿票房，你就成国内最年轻的亿元大导演了。”徐晶蕾说笑道。
在华国国内，目前票房过亿的导演不超过五个，大都是主旋律影片。
林晓玲如果凭借着《渴望》续集拿到这个荣誉，那就是最年轻的亿元俱乐部成员了。
“这可说不定，要看情况。”林晓玲分析道，“华影集团和华国电视台那边问题不大，在各地的排片率我也不担心，主要还是看观众买不买账，这部戏对三四十岁以上的观众有吸引力，年轻观众更愿意看喜剧片，对怀旧兴趣不大。”
好梦公司对《渴望》续集的票房前景做过市场调查。
眼下年轻观众是影院的主力消费人群，四十岁以上的观众很少到影院看电影，五六十岁的老年人更不习惯进电影院。
怀旧这张牌到底能吸引多少中老年人进入电影院还是个未知数。
所以，这部戏在宣传上要兼顾怀旧和时尚。
时尚交给像是高园园那样的年轻演员负责，她的戏份虽然不多，但对年轻人具有吸引力。
如果不能吸引年轻观众，这部电影估计只能拿到六千万左右的票房，有了年轻观众的参与，才有破亿的可能。
“带着父母看《渴望》，重温儿时的记忆。”
这是其中一个宣传方案，为了这部戏，光是宣传方案就有十几套，针对不同年龄层次的人群，不同的地域，制定不同的宣传策略。
距离农新年只有一个多月的时间，林晓玲要进行电影的后期制作，还要忙上一段日子。
“放心吧，你这回的风头是出定了，到时候千万别骄傲啊。”徐晶蕾打趣道。
“还说我呢，你这个国际大明星。”林晓玲反击道，“赶快吃吧，时间快到了，要回去看电视，《华国之声》的总决赛，我嫂子主持。”
“林哥也过去了吧？”徐晶蕾询问道。
“早上飞过去的，怕我嫂子累着。”林晓玲回应道。
两人吃了饭，结账离开，开车回到公寓，打开电视，调到浙省卫视，《华国之声》的总决赛刚刚开始，慕姗姗正走上舞台。
“嫂子真漂亮，这礼服太配她了。”林晓玲感叹道。
徐晶蕾望着电视上的慕姗姗，不得不承认，慕姗姗的确有那种大家风范，和小女生不同，那是一种成熟女人的魅力。
两人看着电视，镜头偶尔扫过，能看到台下的林子轩，坐在比较显眼的位置。
《华国之声》的总决赛进行了大概两个小时。
整场比赛和彩排的时候出入不大，谈不上完美，却也没出什么纰漏。
二十一点五十五分，导演把画面切换成广告，这场直播就此结束。
演播大厅现场仍然处在沸腾的状态，获得总冠军的歌手和支持者热烈庆祝，其他歌手则收获安慰，还有观众找明星导师签名。
一片乱糟糟的场景，电视台的安保人员负责疏导人群，担心闹出事情来。
林子轩不在乎谁拿到总冠军，他只关心慕姗姗一个人。
慕姗姗正在对现场的工作人员表示感谢，这次的直播能够成功，工作人员相当辛苦。
半个小时过后，观众的热情消散，逐渐退场。
学员和明星导师一一告别，虽说双方有着类似老师和学生的关系，但那只是节目效果。
至于以后还能不能保持这种关系，就要看各自的发展了，如果学员在歌坛上发展很好，导师肯定愿意承认这个学生。
要是没有混出名堂，那就两说了。
这就是一场秀，大家没有那么深的交情。
繁华过后，剩下的只有现实，这六位学员今后的前途还要靠自身的努力。
明天会有一个签约仪式，学员们会和音乐公司签合同，踏上成为职业歌手的第一步。
林子轩和慕姗姗离开电视台，坐车子前往宾馆。
他们会在杭城呆上两天，处理和电视台后续的问题，电视台或许还会举办一场庆功宴。
慕姗姗闭着眼睛依偎在林子轩怀里，节目收官，她的心神放松下来，疲倦席卷而来。
杭城的夜色里，流淌着如水般的温柔。(未完待续。。)
第五百六十一章 从容
当林子轩和慕姗姗返回京城的时候，各种庆典活动已经接近尾声。
新世纪的到来固然令人欣喜，可也不能天天这么庆祝，假期结束，该上班还是要上班，生活将会按照原来的模式继续运行下去。
《华国之声》的总决赛获得了成功，观众和媒体给予了好评。
收视率更是创下新高，超过了其他卫视的综艺节目，浙省卫视在新世纪里取得了开门红。
除了举行庆功宴，他们还和慕姗姗讨论了第二季《华国之声》的播出版权。
这个肯定不能按照第一季的价格来，要综合考虑这档节目的影响力，对广告商的吸引力，对提高收视率的作用等等因素。
而且，第二季的规模更大，将面向全国征集参赛选手，在各大城市举行选拔赛。
第一季只是试水，第二季才是真正的华国之声。
全国海选意味着会吸引全国的观众，邀请更大牌的明星导师，节目整体升级，同时投资也会翻倍增长，没有三五千万拿不下来。
《华国之声》的第二季将会成为国内投资最大的一档综艺节目。
节目冠名、广告商赞助和播出版权等等都要重新谈判，这是姗姗文化上半年要做的工作，下半年开始节目的制作。
浙省卫视表达出合作意向，试探慕姗姗的底价，他们有两手准备。
如果《华国之声》第二季的开价太高，那电视台不如自己制作一档类似的音乐节目。
论起制作节目的资源，国营的电视台比私营的制作公司要强上很多倍。
媒体和综艺节目的专家研究了《华国之声》取得成功的原因，这不是什么秘密，只要看过这档节目就能总结得出来。
不少省级卫视跃跃欲试，准备花重金打造同类型的节目。
至于说抄袭和版权问题，谁在乎，你弄个转动的椅子，我就来个转动的车子，再稍微改动比赛规则，就是一档新节目了。
又不是一模一样，只能说是借鉴，而不是抄袭。
在国内，这属于普遍现象，就算告到法院也很难有一个结果，一个是法律体系不健全，还有处罚的力度太轻，场外干扰的因素太多。
比如陈配斯告华国电视台，最终法院判决电视台赔偿了陈配斯和朱世茂三十三万元。
他们虽然赢了官司，却付出了被华国电视台封杀的代价，断送了大好前途。
处罚力度过轻导致没有人在乎法律，如果罚上几个亿，电视台肯定会重视版权问题。
何况，电视台的人脉关系广，姗姗文化要是告了某家省级电视台，以后制作的节目就很难进入这个地区了，这就是场外因素。
省级电视台掌握着大量的社会资源，不是一家私营公司能够抗衡的。
慕姗姗的优势在于《华国之声》这档节目在观众心目中形成了口碑，只要第二季节目能够保证质量，就不怕同类型节目的竞争。
再说，全国那么多家电视台，不可能所有省级卫视都有决心花重金打造音乐选秀类节目。
慕姗姗总能找到愿意合作的电视台，不用担心节目后续被模仿的问题。
《华国之声》第二季的播出版权会采用拍卖的方式，价高者得，各大卫视同样存在着竞争关系，节目收视率意味着广告收入。
这是可以利用的方面。
通过《华国之声》的制作，姗姗文化积累了制作大型综艺节目的经验，公司的员工扩充至五十多人，新的一年还会继续扩招。
迈入新世纪，这家公司蓬勃发展，有了引领国内综艺节目风向的潜力。
回到京城，慕姗姗给公司的员工放了三天假，，这是对他们元旦加班的一种补偿。
她自己也要休息几天，在家里好好陪陪女儿。
作为职业女性，工作和生活有时很难兼顾，这是她想退出主持行业的原因之一，单纯的制作节目能够更好的安排时间。
林子轩还不能休假，《大腕的葬礼》正处在关键时期。
电影上映十三天，京城地区的票房突破千万，沪城的票房达到四百万，其他大城市的票房成绩都不错，全国总票房超过两千八百万。
冯晓刚的电影能在南方城市拿到这样的票房非常难得。
看起来形势不错，但是观众观影的热情在消散，影院内不再是场场爆满的景象，上座率不到百分之五十。
前期热闹的场面得益于大力的宣传，以及观众对葛尤贺岁片的期待。
三天的元旦假期本来是斩获票房的绝佳时机，可今年老百姓更热衷于出去旅游和参加各种庆典活动，电影院反而冷清了不少。
再加上南方观众对《大腕的葬礼》只是看个热闹，过了元旦南方各地的票房锐减。
总的来说，影片的票房后续乏力，没有更多能吸引观众的看点。
宣传中的好莱坞明星观众没有印象，葛尤和关之林的感情线不够丰富，观众看到的就是铺天盖地的广告，难免会审美疲劳。
他们看过一遍后不会再进电影院看第二遍。
《泰坦尼克号》在国内的票房之所以那么高，是因为有观众会反复的到影院观看，有人甚至看了十六遍。
好梦公司的市场部分析，京城地区的票房还有上升的空间，南方各大城市处于饱和状态。
《大腕的葬礼》最终的票房突破三千五百万没有问题，四千万有点悬。
如果差距不是太大的话，公司会花钱包场，把票房推到四千万以上，这既是冯晓刚的面子，也是好梦公司的面子。
三千九百万和四千万给大众的感觉肯定不一样，后者明显比前者要高出一个档次。
三月份影片在香江和宝岛上映，四月份进入东南亚各国的院线，随后就是欧美等国家。
有哥伦比亚亚洲电影公司操作，《大腕的葬礼》海外版权销售成绩很好，至少会在二十几个国家的院线上映。
不管在那些国家的票房怎么样，这部贺岁片总算是走出了国门，版权费拿到手了。
所以，即便国内票房后续不够强劲，林子轩和冯晓刚也不急不躁，心态从容。(未完待续。。)
第五百六十二章 劝说
林子轩能够淡然处之，华宜影视的王钟军却有点着急了。
在一次圈子里的聚会上，他和林子轩说起了自己的担心，事情出在姜闻身上。
姜闻的新片已经拍完，正在进行后期制作，原本的投资是两千万，不过在拍摄的过程中，姜闻发现要达到想要的效果需要一种特殊的摄影机。
这种摄影机在美国的售价高达八十万美金，折合六百多万人民币。
在国内拍电影，剧组一般是租用摄影机，用完了就还回去，一天的租金大概一两千块，还要看机器的品牌，好的牌子质量好，租金可能要三四千块。
这是指使用三十五毫米胶片的机器，使用十六毫米胶片的机器租金要便宜的多。
按照一部戏拍摄周期三个月计算，一天一千块，三个月就是九万，打折后也要七八万。
为了省钱剧组会尽量缩短拍摄周期。
好梦公司刚开始拍《甲方乙方》的时候就是租用京城电影制片厂的摄影机，一台普通的摄影机就要几十万。
贵一点的要上百万，根本买不起，不过如今好梦公司自己就有好几台摄影机。
姜闻需要的摄影机在国内没有，租都租不到，哪家公司也不会购买六百多万的摄影机，太奢侈了，又不是要拍大片。
姜闻的这部戏用的是黑白胶片，拍摄难度相当大。
他又想在黑白胶片上加入彩色的镜头，对摄影机的要求非常高。
王钟军被姜闻说服，觉得这是为电影好，能提升影片的品质，就拿出六百万从美国购买了机器，让姜闻顺利的把片子拍完。
这样一来，电影的总投资就达到了两千六百万。
对王总来说，这不算多大的事儿，他有广告公司的收益支撑，又跟风投资了几部热播剧，收获颇丰，不差这点钱。
不得不说，王钟军的眼光很好，他或许不了解影视制作，却能把握住市场。
市场需要什么，老百姓爱看什么，他就投资拍什么。
同时，他注重品牌效应，会选择有名气的导演和演员进行投资。
投资姜闻的新片正是基于这种考虑，但现在他有些犹豫，不是说姜闻的新片不好，而是因为这部片子太出格了。
王总不懂拍电影，却懂得看电影。
从目前拍摄出来的素材看，影片恐怕在国内很难上映。
这部片子表现的是抗战时期的故事，题材敏感，姜闻又着重突出了百姓愚昧和麻木的一面，想要通过审查可能性不大。
这也算不了什么，即便在国内拿不到票房，不是还有海外市场么？
凭着姜闻在国际影坛的影响力，收回投资总没有问题。
王总担心的是法国戛纳电影节对姜闻的新片表示了关注，邀请姜闻参加戛纳电影节。
像这类大型的国际电影节每年都会关注各国着名导演的新作品，姜闻在国际影坛上挂了号，也是一个人物，受到关注很正常。
去年张亿谋和戛纳电影节闹翻，今年他带着电影去了柏林电影节。
大导演有这种待遇，不怕没人理会，你戛纳不欢迎我，我可以去柏林和威尼斯。
“姜导的脾气林总你最清楚，要是影片不通过审查就参加戛纳电影节，我怕会出问题，你抽空劝劝姜导。”王钟军请求道。
这种事对姜闻来说不是第一次了，《许三观卖血记》就是如此。
上次总局从轻处罚，只是写了检查交了罚款，不允许使用国外资金，但作为导演，不能一次次的挑战总局的神经。
“行吧，等他从国外回来我和他聊聊，估计效果不大。”林子轩回应道。
姜闻正在国外做电影的后期，到春节才会回来。
林子轩愿意出面劝说姜闻，他不想姜闻由于参加戛纳电影节被禁止从事导演工作。
《卧虎藏龙》拍完，好梦公司准备筹备自己的武侠大片，也就是那部《英雄》。
拍摄这部电影，资金的问题不难解决。
林子轩坚持使用内地演员，在片酬上就能节省一大笔投资，香江的演员也可以，但一定要自降片酬才行，否则免谈。
他对那种动辄用好莱坞片酬说事的演员没有兴趣。
要谈好莱坞片酬去和好莱坞的电影公司谈，最好能一直在好莱坞发展，不要回国内圈钱，能在好莱坞闯出名堂，也算是为国争光了。
至于说不用他们就没有票房号召力，这点林子轩相信。
很多观众看电影就是冲着国际影星去的，在他们眼里能在好莱坞混的才是真正的大腕儿，没有这些演员加盟票房肯定不会高。
但要说不用他们这部片子就毁了，内地就拍不出大片了，林子轩表示怀疑。
内地有优秀的导演，有演技精湛的演员，缺少的是资金和制作大片的经验。
一旦《卧虎藏龙》取得成功，形成示范效应，这类电影会成为投资热点，无论是从银行贷款，还是在社会上筹集资金，都不是问题。
对于《英雄》，林子轩仍然会使用香江的工作人员。
不同的是，《卧虎藏龙》是由香江的工作人员主导，《英雄》则是以内地的工作人员为主。
在拍摄《卧虎藏龙》期间，林子轩让人关注了香江工作人员的态度，把他们区分为对内地友好和对内地不满两类。
前者是合作的对象，好梦公司会把后者列入黑名单。
姜闻和冯晓刚都是林子轩属意的导演人选，他还在观察几位有潜力的年轻导演。
姜闻的优点在于舍得花钱，拍大片就不能怕花钱，他不是乱花钱，是对影片的高标准。
冯晓刚以前比较小气，怎么省钱怎么来，现在有了底气，不缺投资，胆子变大了，他明白了一个道理，不花钱就拿不到高票房。
如果姜闻由于新片被总局给禁了，林子轩选择的余地就小了。
他知道姜闻不怎么听人劝，不过总要试试看，无非是讲事实摆道理。
“要是林总说话也不好使，那真是没辙了。”王钟军无奈道。
林子轩和姜闻的交情圈内人都知道，从九二年拍《京城人在纽约》开始，到《阳光灿烂的日子》和《许三观卖血记》，两人交往好多年了。(未完待续。。)
第五百六十三章 偶像
第二届新概念作文大赛在沪城圆满落幕。
由于是跨越新世纪的一届比赛，主办方做了充足的准备，有将近两万人报名参赛，参赛者分布的地域更广，参赛水平更高。
关键是，主办比赛的九所全国重点大学会提前破格录取符合条件的获奖者。
第一届新概念作文大赛，只有六所大学参与，每所大学录取的名额是七名，第二届有九所大学参与，录取的名额增加到十五名。
也就是说，这一届会有一百三十五名获奖者被重点大学破格录取。
这对于那些高中学生来说无疑具有不小的吸引力。
即便从九九年全国大学开始了扩招，大学的录取率从百分之三十上升到了百分之五十，但考上重点大学的几率也不高。
与其在学校里努力读书，不如写两篇作文碰碰运气。
当然，大学破格录取附带一定的条件，首先要是高三的学生，在学校的成绩不能太差，否则进了大学也很难跟得上课程。
其次是品格问题，大学也不想招收那种顽劣不堪的学生。
还要通过学校的面试，把把关，体现素质教育提倡的德智体美劳全面发展。
韩含在第二届作文大赛上获得二等奖，证明他有写作上的才能，至少得到评委们的认可。
第二届作文大赛比第一届的规则更严格，现场复试的成绩占了更大的比重。
虽然这届比赛有不少一等奖的获得者，不过媒体对韩含格外的关注，在这些获奖者当中，韩含这个名字能吸引读者的眼球。
考试不及格、留级、差生、作文大赛获奖……
这些贴在韩含身上的标签注定了他会成为媒体的焦点。
出版社同时发布公告，韩含的第一部长篇小说《三重门》将在二月一日出版上市。
高一学生出版小说本身就是一个新闻，加上这个人是韩含，具有双重的新闻价值。
消息被多家媒体转载，甚至包括不少主流媒体，大家对此评价不一。
有人觉得韩含或许有些写作才华，可高中生能写出什么值得出版的作品，不值一读。
也有人认为这是好事儿，鼓励年轻人创作，就算是史上那些伟大的文学家，写的第一篇文章不见得就是经典。
要有容得下年轻人创作的气度，给他们机会成长，不能一棍子打死。
韩含能写出第一本小说，才会有第二本，你不让他写第一本，永远不可能出现第二本。
还有人觉得这是出版社的炒作，利用韩含赚钱。
不管怎么说，天才少年作家韩含的首部小说《三重门》成为媒体热议的话题。
这年头，出书已经不算什么新鲜事了，只要花钱就行，正规出版社的书号大概两三万块钱，加上校对排版等费用，印刷一千册不会超过五万块。
这叫做自费出版。
只是，这种图书没什么销量，就是自己哄自己玩的。
不少附庸风雅的领导干部会把自己的诗集和文章自费出版，有空就拿出来显摆。
以前大家觉得能出版小说的都是大作家，现在国内的出版行业进入了平民化的时代。
即便如此，韩含的小说也备受关注，主要是他顶着一个“天才少年作家”的头衔。
这个头衔不是他自封的，而是出版社和媒体为了吸引读者弄出来的。
有了这样的热度，韩含接到了沪城本地电视台的邀请，参加一档教育类的电视节目，和社会学家、教育学家讨论素质教育的问题。
节目探讨了当下教育界的一些热点，包括上学无用论，高考改革，天才的教育方式等等。
实际上，韩含和他们根本谈不到一块去。
他只是一名高一的学生，没有那么丰富的知识面，对专家讲的专业名词一知半解，对教学改革这种话题插不上话。
节目邀请韩含更多的是因为他具有话题性，并没期望他能发表什么深刻的见解。
韩含在节目上批评了学校的教育，他不是从理论上分析，而是讲述个人的主观感受。
这给观众一种叛逆少年的印象，就是那种不听话、不爱学习的学生。
对于中学生来说，却觉得韩含这个样子很酷，敢在电视上批评学校和老师，无法无天。
十六七岁正是青少年叛逆的年纪，电视节目比报纸的传播范围更广，真人比报纸的报道更为形象和具体，所以韩含就这么成了不少中学生的偶像。
出版社对此喜闻乐见，韩含越火，小说的销量就会越好。
林子轩没有看那档电视节目，他收到了出版社邮寄来的《三重门》的样书。
出版社对《三重门》的销量很有信心，首次印刷了五万册，如果销售火爆后续还会加印。
这是畅销书的待遇，一般作家的小说首印大概是三千到五千册，知名作家是一万册。
林子轩的《小雪的大冒险》第五册也在过年前后出版，首印是二十万册，这是因为这部小说有了前四部的铺垫，拥有大量的读者基础。
图书销售是一个漫长的过程，刚开始一两个月销量会很好，以后会进入平稳期。
《小雪的大冒险》在国内销售两百万册大概要一两年的时间，所以出版社会分批印刷，保证零库存，降低运营风险。
进入新世纪，这本儿童故事将在世界各国陆续出版，被翻译成几十种文字。
有些外国读者急于想知道下面的故事，会从华国购买中文版书籍，或者让人翻译，或者自学中文，先睹为快。
陈咯的英国同学就是如此，这让不少外国的中小学生对中文产生了兴趣。
由此可见，一部全球性的畅销图书能起到文化交流的作用。
为了配合后续电影的制作，《小雪的大冒险》接下来的两部将会隔上两年出版，时间拉的越长，影响力就会越大。
几年前，林子轩和慕姗姗前往日本旅游，和日本东方书店的老板见了一面。
他们谈了《小雪的大冒险》在日本出版的计划，那位叫做山田真史的出版商对儿童故事没有兴趣，就此错过了机会。(未完待续。。)
第五百六十四章 怀旧
一月底，京城电影制片厂。
一间放映厅内，大荧幕上正在放映着《渴望》续集。
在座的包括华影集团的韩三评，华国电视台的一位副台长，林子轩和林晓玲，一些参与电影制作的工作人员。
剧情片的后期制作相对容易，为了生活化，一般采用现场录音。
既不用特效，也不用配音，只要把拍摄的素材剪辑成一部剧情连贯的电影就行了。
《渴望》续集的片长是两个小时。
故事跨越了整个九十年代，在新世纪到来的时刻结束，影片透着满满的回忆，看过之后会产生对生活的感慨。
这个十年过得真快！
电影结束，大家鼓掌，林晓玲站起身鞠躬表示感谢。
如果让影评人评价这部电影只能算是一部合格的剧情片，没有大起大落，没有生死离别，只有生活中平淡的琐事。
远远谈不上文艺，有些情节处理的不够自然，略显生硬。
或许还会有人批评影片过于政治正确，理想化，试图用温情来遮盖现实中的矛盾冲突。
这些都有道理，不过《渴望》续集只是一部怀旧的电影，承载不了那么多的社会责任。
观众看了影片能勾起过往的记忆，走出影院能感到生活的美好，就足够了。
有的导演喜欢在电影里加入自己的想法，夹带私货，凸显自身的个性。
《渴望》续集不是一部个人风格的影片，走的是大众路线，林晓玲在拍摄的过程中采用了纪录和剧情相结合的方式。
它不像《我们俩》那样彻底的生活化，也不像《回家》那么直指人性中的弱点和痛楚。
林晓玲没有在电影里掺杂自己的想法，只是在摄影机后面默默的拍完这个故事。
“这不是我的电影。”林晓玲私下里这么向林子轩抱怨。
这不是说她对《渴望》续集不满意，而是说影片里没有导演的思想，这部影片的票房或许会很高，却不会成为林晓玲的代表作。
众人离开放映厅，找了间会议室闲聊。
临近春节，电影顺利完成，卖相不错，票房可期，大家的心情颇为放松。
“林总，冯导的电影票房大卖，你们今年的收获不小啊。”韩三评恭喜道。
“哪儿啊，华影才是老大哥，我们就是小打小闹。”林子轩客气道。
“这可不是小打小闹，我估计今年你们一家公司就要占全国电影票房的十分之一，你们开了个好头，不然这一年的电影市场就难看了。”韩三评如此说道。
这句话说出了国内电影市场的困境。
以过去的一九九九年为例，华国电影全年总票房创下新低，不到八亿五千万，观众人次不足三亿，流失严重，导致不少电影院难以为继。
一些影院改做其他营生赚钱，以此支付员工的工资福利。
有的影院投入资金对硬件设施进行改造，提高影院的科技含量和服务水平来吸引观众。
观众流失有多方面的因素。
一个是影片的质量问题，拍不出好的电影自然没办法吸引观众。
原本张亿谋的新片被寄予厚望，没想到最终的票房只有八百五十万，就这还能排在全年国产电影票房的第九位。
第二个是盗版的影响，国产电影的票价在十块钱左右，一张盗版碟只要五块钱。
如今盗版碟的品质越来越高，dvd影碟机具有自动纠错功能，在家看和在电影院的效果差不了多少，在家里还能更舒服。
第三个是电影院的硬件设施跟不上，豪华的影院太少。
观众花钱看电影是去享受的，但电影院显然没有提供让观众满意的服务。
有了对比，就能明白冯晓刚的电影在国内电影市场的位置了。
《大腕的葬礼》眼下的票房达到了三千八百万，还有五天下档，按照正常情况，最终的票房应该在三千八百五十万上下。
好梦公司将会举办一场活动，免费邀请观众看电影，作为对观众长期支持的一种回馈。
这场活动会在京城、沪城、花城、金陵、杭城、山城等六座城市同时进行。
其实就是在规则内抬高票房，把这一百五十万给花出去，让电影票房突破四千万，同时还能获得观众对好梦公司的好感。
韩三评是把《大腕的葬礼》、《渴望》续集和《卧虎藏龙》三部电影的内地票房加在一起，按理说肯定能超过一个亿。
即便二零零零年全国电影市场的总票房达到十亿，好梦公司也能占十分之一。
对于一家民营电影公司来说，这个比例相当惊人。
毕竟全国有不少家电影制片厂，还有华影集团这样的庞然大物和众多的小型影视公司。
韩三评对《渴望》续集非常重视，华国电视台同样如此，无论是为了自己的业绩，还是为了利益，他们都希望影片票房大卖。
华影集团负责电影在全国院线的排片，华国电视台承担宣传的工作。
不光是在电视新闻上播出，还有今年的春节晚会，张凯莉会演唱当年《渴望》的主题曲。
十年前，电视剧播出的时候，张凯莉就上过一次春晚，十年后她再次登上春晚的舞台。
这个宣传是真正的大手笔。
想想看，除夕夜张凯莉在春晚上唱歌，势必会引发观众的集体回忆，大年初一《渴望》续集在全国各大影院上映。
相当于对着全国十二亿观众做了一个隐性的广告。
对春晚来说，这同样是一个看点，也只有华国电视台才有这样的资源。
华影集团和华国电视台拿出来的是资源，好梦公司没有资源，只能拿出真金白银的宣传费，准备投入三百万为电影做宣传。
春节期间，林晓玲将带着主演们在全国各大城市和观众见面。
要让全国百姓陷入对过去的回忆之中，打好怀旧这张牌。
怀旧是有期限的。
或许到了二零一零年还能再拍一部《渴望》的续集，但造成的影响肯定没有现在大。
年轻观众成长起来了，那时候他们怀旧的对象会是《将爱情进行到底》这类青春片。
每一代人都有自己的青春记忆，趁着还没有过期，好好怀旧一次吧。(未完待续。。)
第五百六十五章 旅游
离开京城电影制片厂，林子轩和林晓玲上车回家。
林子轩看着坐在副驾驶上的妹妹，心中感慨，一方面感慨林晓玲长大成熟了，另一方面却是在担心她的将来。
导演这一行不好做，尤其是女性导演。
就像这次，林晓玲在过年期间还要到处跑宣传，相当辛苦。
导演不是一个作息规律，按时上下班的职业，拍戏时为了赶进度通宵工作是正常现象。
林子轩有时候会想自己当初的决定是不是错了，或许换一个职业对她会更好。
“弄完这部戏休息一下吧，想去哪儿旅游？我给你报销。”林子轩提议道。
“老哥怎么突然大方起来了，那我就不客气了，我想环游世界。”林晓玲贪心道。
“呵呵，行啊，一万块够不够？坐飞机绕地球飞一圈。”林子轩玩笑道。
林晓玲作为《渴望》续集的导演，拿了五十万的片酬。
她虽然在国际上拿了奖，但在国内还属于青年导演，圈子里的小辈，这个片酬很合适，而且，她暂时没有拿票房分成的资格。
如果这部电影的票房达到一个亿，按照百分之一的分成计算也有一百万。
在国内，能拿票房分成的要么是像张亿谋那样的大导演，要么是像冯晓刚那样具有商业价值的导演，其他没有证明过自己的导演免谈。
《渴望》续集取得票房成绩后，林晓玲的下一部电影应该能拿票房分成了。
五十万足够她环游世界了，不过自己辛苦赚的钱花着心疼。
“真小气，还以为能敲一笔呢。”林晓玲不忿道。
“谁让你那么贪了，等空闲下来带着爸妈出国走走，看看国外什么样，现在时兴这个，你要是能完成任务，我就报销你环游世界的所有花费。”林子轩承诺道。
林伯清到了退休的年纪，正在办理退休手续，过了年就不用上班了。
老年人一旦退休，没事可做，难免内心空虚。
郑秀莲也一样，前两年还能照顾小雪，心里有个寄托，如今小雪逐渐长大，白天要上幼儿园，等以后上了小学，需要照顾的地方就少了。
让他们出去走走，旅旅游，活动活动，对身体和精神都有好处。
两人工作了大半辈子，很少离开京城，也该享受生活了。
自从九七年三月份国家旅游局颁布了《华国公民自费出国旅游管理暂行办法》以来，出国旅游逐渐在国内各大城市兴起。
旅行社会负责办理出国手续和安排具体的行程。
林子轩不怎么放心，想让林晓玲跟着跑两趟，等两位老人熟悉了就能自己跟团。
“这样啊，那我就可劲的花，你千万别心疼。”林晓玲答应道。
“放心吧，你老哥这点身家够你折腾的。”林子轩大方道。
林晓玲就是这么一说，倒不会真的去奢华享受。
他们家以前的生活算是不错，却不属于大富之家，从小养成了节俭的习惯，等到林子轩在影视圈混开之后才步入有钱人的行列。
也就是这几年的事儿。
再说，她又不是演员，不需要一身名牌，只要过得去就行。
这是林晓玲和徐晶蕾能相处下来的原因，两人都不是奢侈的类型。
徐晶蕾拿到广告费和《卧虎藏龙》的片酬后正在筹划着买房子，目标大概在一百万左右，既是投资，也想安一个家。
她是电影学院表演系同一届的同学里第一个买房的人。
兄妹俩谈妥了旅游的事情，接着讨论起哪个国家好玩，为此争论了几句。
想着电影下档后就能到处旅游，林晓玲的心情不错，忍不住打电话向徐晶蕾炫耀。
徐晶蕾今年要忙着《卧虎藏龙》的全球宣传，虽然也是在国外到处跑，却是工作性质，远没有旅游那么的惬意。
五月份，《卧虎藏龙》将在法国戛纳电影节上举行首映式。
七月份，剧组要在亚洲各个国家进行宣传，包括新加坡、韩国和马来西亚等。
八月份之后是欧美等国的各类大小影展，像是泰勒莱影展、多伦多影展、纽约影展等。
随后就是英国学院奖，美国金球奖和美国导演工会奖，最终冲刺奥斯卡金像奖。
整个宣传周期长达一年，前面的各种影展都是为了奥斯卡热身。
美国电影公司在宣传上做的非常专业，不放过任何一个造势的机会，奥斯卡拼的不仅是影片的质量，还有宣传和公关的手段。
从四月份把电影交给美国的电影公司后，全球的宣传工作就由他们全权负责了。
李桉和电影的主演们会配合宣传，一直到明年的奥斯卡颁奖典礼结束。
“冲奥”是个系统工程。
总局每年虽然会选送冲奥的电影，却不熟悉整个流程，想要拿到奥斯卡奖不是把影片送过去就完了，还要不断的为电影造势，扩大影响力。
各大影展就是展示影片的最好舞台，美国电影公司熟悉这一套。
林子轩要考虑的是《卧虎藏龙》在内地的上映日期。
江至强提议最好是大陆，香江和宝岛三地同时上映，壮大声势。香江和宝岛都把《卧虎藏龙》上映的时间定在了七月份。
林子轩觉得七月份在内地上映很难取得好的票房成绩。
虽说做了这么多年的准备，可这部李桉风格的武侠片能不能被内地观众接受是个未知数，加上盗版的影响，票房前景堪忧。
何况，《卧虎藏龙》还没有拿到任何的奖项，对国内观众的吸引力不足。
这是林子轩犹豫的原因。
他有个想法，或许等到这部电影在国外有了知名度，受到欢迎，甚至是在奥斯卡颁奖典礼之后，再安排在内地的影院上映。
到时候，各种光环和荣誉加身，观众看在奥斯卡的份上也会买账。
就像《泰坦尼克号》，没有获得奥斯卡奖之前，国内媒体一片恶评，观众兴趣不大，奥斯卡颁奖之后，媒体的风向就变了。
说到底，这是对奖项的追捧，和电影的关系不大。
林子轩这么做相当冒险，《卧虎藏龙》这部影片有了不少改变，一旦电影没有获得奥斯卡奖，内地票房不堪设想。
他只能赌一赌，相信美国电影公司的公关能力和李桉的运气。(未完待续。。)