第三百八十八章 鼓励
王翠平这个人物性格鲜活，泼辣率直，恩怨分明，有情有义。
她从根据地来到危机四伏的大城市，开展地下工作，这是一个不断成长的过程。
试镜的内容有三段，一段是王翠平和余则成刚见面的时候，一段是王翠平带着余则成宣读入党誓词的时刻，最后是两人离别的场景。
时间跨度相当大，选择这三个片段是因为能展现王翠平在不同时期的性格。
两人刚见面那会王翠平泼辣率直，介绍余则成入党的时候王翠平已经成长为一名合格的地下党员了，离别时分，情况急迫，心中虽有很多话想说，却只能匆匆交代几句。
演员把这三段戏掌握好了，基本上就能接下这部剧。
这是一次试镜，闫昵刚刚接触这个人物，林子轩并不期望她有完美的表现，那不现实。
只要能看到她表演里有那种潜质就行了，接下来她有时间仔细琢磨这个角色。
林子轩找王志闻过来，是让王志闻看看闫昵，适不适合这个角色。
王志闻是戏剧学院的老师，还是这部戏的主演，林子轩想多听听其他人的意见。
十五分钟过去，试镜开始。
副导演用摄像机拍下试镜的片段，林子轩坐在一旁看着。
一般而言，主演试镜要用摄像机拍下来，电视剧要播放给观众看，要的是在镜头里的效果，而不是真人实际的形象。
从镜头里能看出演员是不是上镜，这个上镜是指一个人在镜头里的形象。
有些演员真人不怎么漂亮，但在镜头里却看着很舒服，这就是上镜。
还要看王志闻和闫昵在镜头里是不是搭调，或者画风是不是一致，给观众的印象好不好。
两人第一遍对台词的效果并不好，王志闻的台词功底深厚，把闫昵直接给压了下去。
或许是她第一次和这么大腕的演员对戏，心里紧张，没有发挥好。
“小闫，你试试带上点方言口音，不一定要用普通话，性子再泼辣一点，王翠平这个角色很有胆气，在根据地杀过鬼子，她有种天不怕地不怕的精神在里面，你要把气势提上来，别紧张，随意一点。”林子轩提醒道。
《潜伏》里王翠平的戏份很重，只有把这个人物塑造好了，这部剧才算成功。
这时候，闫昵已经明白了林子轩没有拿错剧本，而是想让她来演女主角。
她内心里有一种大起大落的感觉。
昨儿还觉得自己没戏了，今个就有一个演女主角的机会摆在面前，说不激动那是假的。
她不是大腕，没演过主角，不管林子轩是不是脑子坏掉了，才找到她试镜这个角色，她都要抓住这个难得的机会。
听到林子轩的话，闫昵深吸了一口气，平复情绪，她要拿出最好的状态来。
这些年，闫昵一直活跃在话剧舞台上，参演过多部话剧，当然，都是配角。
实际上，她的演出经验并不少，只是一直没有人给她发挥的机会。
在演艺圈里有句话，没有小角色，只有小演员，这是俄国一位戏剧大师说的。
就是说在舞台上无论多么小的角色都要认真对待，全力去演，只有把每一个小角色演好了，演活了，有了大量的准备和积累，演主角的时候才会得心应手，游刃有余。
毕竟能做主角的演员不多，大多数演员都在扮演配角。
你要是连小配角都不愿意演，那只会离主角越来越远，跑龙套是一个积累的过程。
如果没有当初那十年跑龙套的生涯，或许就没有现在的葛尤，陈导明没成名之前在津门话剧院跑了好些年的龙套。
闫昵不能和这两位相比，她跑的龙套还不够，不过这些年倒是积累了一些经验。
她回想了一下王翠平这个人物，突然发现自己想多了。
她是按照演员的习惯来分析这个人物，自己该怎么表演，林子轩刚才让她带上一点方言，闫昵就意识到了问题。
王翠平是她老家的人，陕北女人出生在黄土高原，豁达爽朗，真性情，朴实大气。
闫昵本身就是这种性格，她只要把生活中的自己表现出来就行了，不需要太多演技，一旦用了表演的方法就显得做作了，不真实。
泼辣一点，大胆一点，我一点都不紧张，紧张个啥，额们陕北人怕过谁……
她这么提醒自己，心里的一股气就起来了。
闫昵对着王志闻点点头，开始了第二次试镜，这一次就好了不少，虽然和王志闻还是有差距，不过有了自身的特色。
“小闫，这回情绪有了，你还要表现一点喜剧效果。”林子轩要求道。
闫昵在空政演话剧，大多数话剧都是部队题材，这个题材喜剧很少，以严肃的话剧居多。
她不知道自己是不是善于演喜剧，她本人不是那种喜欢开玩笑的性子，相反有些内向。
“喜剧并不难演，葛尤老师你知道吧，性子和你差不多，内向，喜欢安静，可演起喜剧来没什么障碍，我觉得你和葛老师一样，在喜剧表演上有天赋。”林子轩鼓励道。
“我和葛老师不能比。”闫昵赶忙摇头道。
林子轩把她和葛尤拿过来比较，她可不敢应承，葛尤现在是国内顶尖的演员，塑造的喜剧形象深入人心，她只是个跑龙套的。
而且，圈子里的人都知道，当初正是林子轩把葛尤推荐给了米佳山，从而让葛尤从龙套一步步走到如今的位置。
如果林子轩的这句话传出去，闫昵在演艺圈离肯定会身价倍增。
连王志闻都觉得诧异，没想到林子轩对闫昵有这么高的期望，这些年，林子轩看演员的眼光很准，几乎没有走过眼。
难道这个女演员真有喜剧天赋？
“不用担心，你就放开了演好了，我想看看你能做到什么地步。”林子轩如此说道。
闫昵想了想，为了这个角色，她豁出去了。
不就是疯一回么，陕北人也有疯的时候，她喜欢摇滚，正是当年看了一场摇滚演唱会，她才想要进入演艺圈的。(未完待续。)
第三百八十九章 拿不准
放开自己之后的闫昵有了不错的表现，看起来有那么点意思了，虽说还不是神形兼备，可总算是有些入戏了。
“行了，今个先到这儿吧。”林子轩决定道，“这是剧本，你拿回去好好琢磨，咱们九月份开机，你把手头的工作调整一下，有事要早点提出来。”
“这就让我来演了？”闫昵不敢置信道。
“我说话还不算么？”林子轩笑着反问道，“你要给自己一点信心，我可是很看好你的，等会剧组会和你签演出合约，谈片酬什么的。”
“我没想到会这么快。”闫昵不好意思道。
“这样吧，这部戏由我制作，你呢，以前没演过主角，知名度不高，他们肯定会压片酬。”林子轩考虑道，“我给你定个价吧，一集三千块，算是二线底层演员的价位，不高不低。”
“谢谢林总，已经很高了。”闫妮道谢道。
进入九七年，演员的片酬逐年增长，王志闻等人的片酬每集都要两三万。
俞菲鸿演了几部戏后，现在的片酬一集也上八千了，徐晶蕾拍《卧虎藏龙》的续集，一集涨到了五千块，这是二线演员的片酬。
像拍《潜伏》这样的戏，三十集的长度，投资六百万，演职人员的片酬就要占去一百万。
林子轩找的大多是有潜力的二线演员，如果全用一线明星，这部戏的投资就要上千万。
这造成了电视行业的繁荣景象，吸引着一拨拨的投资人进场。
办完这件事，林子轩到京影厂去看《小城之春》的后期制作，田状状从六月份开始做后期，现在终于差不多了。
这部戏是好梦公司今年的重头戏，赚钱是次要的，主要是用来拿奖，刷声望。
林子轩和于东走进京影厂，京影厂还是老样子，虽然韩三评努力维持，却没有太大起色。
国有电影制片厂基本上都是这种状态，在目前国内电影市场低迷的情况下，能够维持下去就不错了，这是大趋势。
想要盘活国企电影厂也容易，需要放开限制，大量引入海外资金，鼓励题材创新。
不过这种想法暂时没戏，国企电影厂肩负着国家宣传的任务，不是想放开就能放开的。
林子轩对此没什么感触，于东却感慨不已。
从京影厂出来，他有种飞出鸟笼的感觉，好梦公司比京影厂更有活力，更大胆，更能发挥他的才能，在好梦公司没有官僚主义，有想法就有实现的可能。
这次《小城之春》参加威尼斯电影节，林子轩让于东一同前往。
于东的主要工作是和各国的片商进行版权交易。
虽然这种工作可以交给专业的代理公司运作，但林子轩还是想让于东亲身体会一下国际电影市场的运作模式。
以后好梦公司同样要建立这种国际化的发行渠道，这只是一个开始。
京影厂的放映厅里只有几十个人，林子轩不想让太多人提前看到这部片子。
这是一次内部小范围的放映，郑洞添和韩三评都在，还有京影厂的导演和编剧等人。
京影厂和京城电影学院只有一墙之隔，郑洞添比林子轩来的早，他是这部戏的挂名导演，在拍摄的过程中提供了不少宝贵的意见。
接下来审查的事情还要麻烦郑洞添，请他过来先过一遍。
韩三评是想看看好梦公司的新片，他是导演出身，对电影的鉴赏水平还是有的，片子的质量如何一看基本上心里就有底了。
今年好梦公司转型，拍了两部文艺片，不少人都想着看林子轩的笑话。
这是没办法的事儿，一旦你站在了高处，出了风头，难免会有人各种羡慕嫉妒恨。
韩三评倒是没有这种心态，他更多的是拿好梦公司作为一个参考，给京影厂找一条出路。
比如好梦公司的贺岁片成功了，京影厂有庞大的资源，同样可以拍贺岁片，他们今年就拍了一部片子，准备在贺岁档上映。
让人没想到的是，大家原本以为林子轩今年不会进军贺岁档了，谁知道他不拍京味喜剧，反而跑到南方和南方的影视公司合作，拍岭南喜剧去了。
这个转折太突兀了，显然那部《外来媳妇本地郎》是冲着贺岁档来的。
好在是南方方言喜剧，对北方喜剧的冲击不大，京城的影视行业并没有太重视，只是感慨林子轩不走寻常路。
有了《外来媳妇本地郎》这部片子打底，好梦公司今年恐怕不会赔钱了。
等人到齐了，《小城之春》开始放映。
影片的开头是周玉纹买菜回来，在城墙上孤独的徘徊，俞菲鸿挎着菜篮子，穿着一身素雅的旗袍，不紧不慢的走着，浑身上下都带着寂寞的味道。
这个形象一出来，就吸引了大家的注意力。
在座的都是做电影的，除了林子轩，其他人是电影专业出身，懂得镜头语言。
田状状在这里用一个长镜头表现俞菲鸿的行走，在构图里把长满荒草的城墙，和阴暗的天空放在一起，衬托出了小城的死寂和女主角的内心世界。
所谓内行看门道，这帮人看到这个镜头就知道田状状虽然几年没拍片子，可镜头感还在。
随着影片的放映，片中三人之间的感情纠葛，每个人的心理活动，都被表现的沉静含蓄，好像是埋在地下的火山，一直在地下流动，却不会冲出地表，造成破坏。
大家看的时候会纠结，要不要让地火冲出来，焚烧掉整座死寂的小城。
最后故事归于平静，青年医生离开了小城，就好像一切都没有发生过一样。
然而，有些事情的确是发生了，还在人心里留下了难以忘却的记忆和恒久的回味。
看完后，在座的每个人回想着这部片子带来的感触，它像是涓涓细流，不会让人震撼，只是留有余味，让心底有一种淡淡的惆怅。
为谁惆怅？是为剧中的人物，还是自己？
说不清楚，好的电影就是如此，能让人有触动，有共鸣。
韩三评转头看了看林子轩，他知道这次林子轩又成功了，这无疑是一部优秀的文艺片，至于能达到什么高度，他还拿不准。(未完待续。)
第三百九十章 定位
看完《小城之春》，大家普遍认为这是一部好片子，但好到什么程度，不好评价。
这不是说在座的人不专业，不懂得鉴赏电影，而是一部影片需要经受住时间的考验。
在时间无情的冲刷下，绝大部分电影消失在了历史之中，留在人们记忆中的才算是经典。
比如姜闻的《阳光灿烂的日子》，国内的电影界对这部片子的评价不算高，普遍的共识是姜闻拍出了新意，不过这部片子在国产电影中的具体定位还拿不准。
有人觉得姜闻突破了第五代导演的困境，给国产电影带来了新气象。
也有人觉得姜闻偏离了艺术创作的轨道，过于颠覆传统，不是正道。
这样的争论随着时间的流逝会越来越趋于一致。
等到二十年后，就能大致判断影片的地位，五十年后，会有一个较为客观公正的评价，从而被写进华国电影史里，盖棺定论。
《小城之春》刚刚被拍出来，没有人会匆忙下定论说这是一部能流传下去的经典。
各人根据自己的印象泛泛的谈论了影片的镜头语言，所表达的意境，以及演员的表演。
俞菲鸿成了一个惊喜，陈导明和王志闻的精湛演绎大家认为理所当然，俞菲鸿还很年轻，在这部片子里挑起了大梁，成功塑造了周玉纹这个寂寞少妇的形象。
有人甚至觉得她有可能成为下一个巩莉。
当然，只是有可能，能不能成为巩莉还要看她今后的作品和表现。
演员最终还是要靠作品说话，如果她以后碰不到好的角色，那就只能泯然于众了。
大家对田状状表示了祝贺，从九三年起，田状状四年没有拍片子，一出手就是一部佳作。
这部片子剧本好，演员好，导演同样功不可没。
作为电影理论家，郑洞添对《小城之春》给予了高度评价，他觉得这是对传统的回归。
这些年来，从第五代导演开始，华国电影人一直推崇西方的电影，文艺片模仿欧洲电影，商业片借鉴好莱坞模式，唯独没有了自己的传统。
这种传统是华国前几代导演创立和发展起来的，和华国的传统文化紧密相连。
吸收和借鉴西方的艺术形式可以，却不能丢掉本民族的文化传承，在这个越来越浮躁的社会里，拍片子更多的是追求利益，缺少了文化气息。
《小城之春》里就有传统的东西，这个需要现在的电影工作者仔细体会。
郑洞添是第四代导演的代表人物，还是电影局审查委员会的委员，在电影理论上颇有建树，在国内电影圈子里有不小的影响力。
这是前辈级的人物，他这么说就是给这部片子一个定位。
倒不是因为他是这部片子的挂名导演才这么说，这是郑洞添的真实想法。
而且，他的这番话肯定会传出去，其他人听过后就要掂量一下，值不值得在这件事上和郑洞添闹出矛盾，电影圈子真的不大。
所以说，姜还是老的辣，这是郑洞添有意为之。
这次的内部放映非常成功，两天后影片送到总局过审，还需要郑洞添在圈子里的影响力。
“这次多谢郑教授了。”散场后，林子轩致谢道。
“咱们说好的，出问题我来担着，有荣誉也是我的。”郑洞添笑着说道。
这就是玩笑话了，圈子里的人都知道片子是田状状拍的，就算拿到最佳导演奖什么的，明白的人都不会算在郑洞添的头上，那只是一种虚名。
以郑洞添此时的地位，不怎么在乎这种虚名，他更多的是一种对田状状的保护。
在电影圈子里，前辈对后辈的提携和帮助，这同样是华国电影的传统。
两人闲聊了几句，谈到了林晓玲。
郑洞添觉得林晓玲应该上完研究生再出来拍片子，那时候无论是对电影的理解和心智方面都趋于理性和成熟，能少走弯路。
现在的林晓玲还不太成熟，恐怕会遇到不少的挫折。
在京城电影学院，郑洞添是导演系研究生导师，让林晓玲上研究生就是他一句话的事儿。
郑洞添强调年轻导演要积累，有耐心，等待机会，不能盲目的就去拍片子，要清楚自己想拍什么，只是，他不太了解现在年轻人的心态。
没有多少人愿意在学校里学理论，有了点经验就想着找资金拍片子，在国际影坛上扬名。
时代不同了，生活节奏越来越快，大家有一种时不我待的紧迫感。
“咱们国内的女性导演不多，我觉得小林有这个潜力，能拍出好片子，你这个做哥哥可要多看着。”郑洞添交代道。
林晓玲自从拿了毕业证后开始弄她从香江带回来的素材，那些在香江采访的影像。
这部纪录片的场景囊括了香江大部分的旅游景点，采访的对象包括香江本地人，内地人，外国游客等等，看起来非常的不专业。
林晓玲没有告诉那位假扮记者的小导游问什么问题，小导游觉得好玩，问的话题很随性。
基本上是想到什么问什么，这就让纪录片看起来不同于传统的纪录片，带着活泼和俏皮。
林晓玲在其中夹杂着媒体对香江回归的新闻报道，还有各种娱乐小报。
有一张正是葛尤和林子轩被报道的报纸，从报纸上能感受到这座城市的各色人生。
她想反映的是回归前夕整个香江的状态，不是以一种政府的官方态度，而是私人的视角，和官方报道的角度有所不同。
林晓玲给这部纪录片起了个名字，叫做《下一站，香江》。
这是她一时兴起弄出来的东西，花了一个多月的时间制作剪辑，就当是给自己练手了。
林子轩看了觉得还算有意思，林晓玲在纪录片方面有才华，很会把握角度。
这部纪录片现在看来或许没什么，十年后再来看兴许会有不一样的感受，二十年后的话，林子轩觉得会成为很有意义的影像资料。
这就是纪录片的作用，不是给现在的人看的，而是留给后来者的一种纪念。(未完待续。)
第三百九十一章 戏里戏外
《一声叹息》剧组，张国粒把林子轩拉到一旁，说起了一件事。
“小林，你有没有觉得晓刚和徐繁俩人之间有点那什么……”张国粒不确定的说道。
“什么？俩人闹矛盾了？不可能吧，我看不是好好的么？”林子轩不解道。
“不是矛盾，你觉得是不是俩人有意思了。”张国粒提示道。
“你说这个啊，这个我真不太清楚，你还是问冯哥吧。”林子轩推脱道。
“你要给我说清楚，不然我心里没底。”张国粒抱怨道，“以前忙，就没注意，这次拍戏才琢磨出来，你们知道了也不告我一声，太不够意思了。”
他们聊的是冯晓刚和徐繁之间的事儿。
这两人合作了几部戏，关系慢慢亲密起来，以前只是悄悄的互相照顾，现在越来越明显了，剧组里的人都能看出俩人的关系不一般。
对于林子轩和葛尤这种好朋友来说，这不是什么秘密。
目前冯晓刚和妻子还没有离婚，自从冯晓刚当了导演后，工作忙了，经常外出拍戏，一去就是小半年的时间，夫妻间聚少离多。
他们倒没有闹出什么矛盾，就是感情变淡了，这是演艺圈婚变的主因之一。
林子轩清楚这件事，可正所谓清官难断家务事，他没必要插手进去，还是顺其自然吧。
有意思的是冯晓刚的妻子知道后，不吵不闹，听之任之，就这么拖着，让冯晓刚觉得挺愧疚，不好意思说出口。
这么僵着，冯晓刚和徐繁特别难受，觉得怎么做都不合适。
他们俩人这算是婚外恋了，正好和《一声叹息》这部片子的主旨吻合，想必冯晓刚拍片子的时候感触很深。
“感情的事儿谁都说不清楚，咱们还是别掺和了。”林子轩感慨道。
“那你还让他导这部戏，这不是火上浇油么？”张国粒不解道。
“张哥，这不是我要求的。”林子轩解释道，“当初是你让我想个好本子，我就把《小城之春》给改编了一下，放到了现代，你看了觉得好，就拿给了冯哥，要两人合作一把，过程应该是这样的吧。”
“我那不是……”张国粒琢磨道，“得，这事还赖我了，我当时不知道啊。”
“没事，冯哥这时候拍这部戏正在状态，有生活。”林子轩安抚道，“大家都是专业人士，别太在意这个。”
“我怎么可能不在意，每次看晓刚的眼神都感觉透着古怪。”张国粒郁闷道。
在《一声叹息》里，张国粒和徐繁扮演夫妻，碰到了刘焙扮演的情人，张国粒在妻子和情人之间来回奔忙，狼狈不堪。
这大概就是冯晓刚面临的境况，他对此深有体会，这部戏他是真的用心在拍了。
张国粒虽然是好梦公司的一员，可他戏约不断，非常忙碌，大部分时间都在片场，也就是平常抽时间大家在一起聚聚。
所以他对冯晓刚和徐繁的事情知道的不多，只知道大家都是好朋友。
这次拍《一声叹息》，他才琢磨过来，能看出冯晓刚和徐繁之间不一般，超出了友谊的范畴，朝着更远的方向发展。
这让张国粒颇为尴尬，他和徐繁扮演夫妻，难免有亲密的举动。
每当这个时候，他下意识的就想看看冯晓刚的反应，老是处在心不在焉的状态。
这种感觉很对路，在影片中，张国粒就应该是这种状态，就算是和妻子有亲密举动的时候，心里想着的还是情人。
而在和情人相处的时候，心里想的却是妻子和孩子。
虽然演戏的状态对了，但张国粒还是有点放不开，总觉得冯晓刚在盯着他，这很正常，导演不盯着演员盯着谁啊。
正如林子轩所说，他们都是专业演员，这点情绪很容易控制住。
“这部片子你应该让晓刚自己来演，肯定比我演的好。”张国粒玩笑道。
“谦虚了不是，我听说张哥你演的很出彩，对了，九月份咱们去威尼斯，你要调整一下手头的工作。”林子轩提醒道。
“我一配角去干嘛，还不够来回折腾的呢。”张国粒摇头道。
“在国际上露露脸呗，只有几天的时间，就当是出去放松放松了。”林子轩劝说道。
林子轩和张国粒谈好，又和冯晓刚聊了聊。
《一声叹息》六月份开机，九月份差不多能拍完，没剩下多少戏份了。
“国粒是主演，你把他拉去威尼斯，我这儿可没法开工了。”冯晓刚发牢骚道。
“这个不急，先拍其他的戏份，这次的《小城之春》很可能拿到奖项，张哥过去增加点知名度，等《一声叹息》参加国际电影节的时候，咱们就有底气了啊。”林子轩安排道。
“那行吧，我改改拍摄计划，先拍徐繁和刘焙的戏。”冯晓刚答应道。
徐繁在戏里扮演张国粒的妻子，在得知丈夫出轨后大吵大闹，并提出了离婚。
作为丈夫的张国粒却犹豫不决，难以取舍。
“这是两种感情，晚上睡觉，我摸着你的手，就像摸我自己的手一样，没有感觉，可要是把你的手锯掉，也跟锯我的手一样疼。你们娘儿俩是我的亲人，她是我的爱人，两边一样重，谁也代替不了谁。”
这是影片中张国粒的一段台词，爱情还是亲情，这不是一道容易回答的选择题。
在现实里，徐繁和冯晓刚同样是婚外恋，只是徐繁扮演的角色不同。
她在演这部戏的时候应该能感受到作为妻子的那种情感，当角色调换之后，更能理解作为妻子的不易，演的才能更深入彻底。
有道是戏如人生，人生如戏。
这部电影的结尾是丈夫又回到了妻子的身边，但在现实中往往是另外一种结局。
随着社会的发展，感情破裂，婚姻触礁的事情屡见不鲜，结婚离婚似乎越来越随意，还有人为了买套房子假装离婚，把婚姻当作了儿戏一般。
林子轩见惯了这些事情，更为珍惜如今的生活。
毕竟生活不是演戏，没有办法在导演喊停之后重新来过，只能一路用心的走下去。(未完待续。)
第三百九十二章 没有办法的办法
八月份，《小雪的大冒险》第二部上市发行。
有了第一部的铺垫，出版社加大了宣传力度，销售成绩比第一部还要好，不到半个月就销售了十多万册，比那些名人的书籍销量还要好。
这让出版市场的业内人士惊呼儿童图书的春天来了。
这部童话故事已经在读者中形成了口碑，具有了品牌效应，成了孩子们的必读童话。
一些玩具厂商趁机推出了故事中的人偶，用的就是书中插图的形象。
还有各类画册和贴纸，出现在学校旁边的各个小摊子上，深受小朋友们的欢迎。
尤其是贴纸，小朋友会把贴纸贴在自己的文具盒或者书页上。
然而，这些都是没有经过林子轩授权的，也没有生产厂家事先和林子轩打过招呼。
他们就那么光明正大的拿过去用了，赚取利润，一点都不觉得有什么不妥。
这种现象在国内极为常见，医院和饭馆拿明星的照片做招牌的事情屡见不鲜。
明星没有精力一家家的去打官司，就算打赢了也拿不到多少钱，还不够请律师的费用呢。
再说，这种事情屡禁不绝，一般情况下只能是不管不问。
除了周边产品，盗版书商同样猖獗，市面上至少有十几种《小雪的大冒险》盗版书存在。
根据出版社的粗略统计，两部《小雪的大冒险》盗版书籍估计有两三百万册，基本上和正版的书籍销量持平了。
这给出版社造成了严重的经济损失，也损害了林子轩利益。
盗版书和未经授权的周边产品让林子轩少收入了几百万。
这个数字随着书籍的继续出版发行，会翻倍的增长，达到上千万，甚至更高。
如果是一本普通的畅销书，出版社或许就听之任之了，毕竟畅销书籍有市场饱和的时候，过段时间也就不畅销了，没必要浪费精力。
国内的大环境如此，出版社也没有办法。
但《小雪的大冒险》不同，它是一个系列，按照林子轩的写作计划，大概会有五到六部。
也就是说，在未来的几年内，这部童话故事会一直畅销，会成为出版社的一颗摇钱树。
他们初步估算了一下，一本书的定价是二十五块，一部小说被盗版两百万册，五部小说就是一千万册，总计两亿五千万人民币。
除去工本费和发行费用，还有作家的版税，出版社能从中赚到大概八千万左右。
如果仍由这么盗版下去，这就是出版社在未来几年损失的收益。
这还是他们对这部系列小说销量的保守估计，要是加上几部小说叠加起来的影响力，这个数字只会更高。
这已经值得出版社出手了，盗版少一点，出版社的收益就高一点。
在这件事情上，不能依靠盗版商的良心，只要有利可图，盗版商就不会罢手，他们甚至会把《小雪的大冒险》作为重点书籍来盗版。
上亿的利益，谁也不会轻易放手，这是一场长期的斗争。
出版社和林子轩商量了一下，他们会先向工商部门反映情况，再和文化部门协商怎么打击盗版，他们没想过能彻底根治盗版，只要能让《小雪的大冒险》少点盗版就行了。
这是无奈之举，盗版实在是太猖獗了。
至于那些周边产品，出版社就帮不上忙了，他们只管图书这一块。
林子轩颇为头疼，他明白这是国情，即便是二十年后，盗版依然存在，而且，影视行业的盗版乱象更多，这不是他一个人能够解决了。
比如那些玩具厂，你就是把他们告上法庭也没用。
按照现在的法律，根本罚不了多少钱，他们出了法庭还是照样去做，就算明知道这样是侵权，他们也不会当回事。
目前国内没有相对完善的法律制度，也没有专门的主管单位。
林子轩和慕致远说了这件事，倒不是想让慕致远出面，他知道即便慕致远出面，也只能管得了一时，没办法根治。
他说了自己的看法，随着华国和国际的接轨，版权保护的问题会越来越重要。
慕致远心里清楚，眼下国家正在和世界贸易组织谈判，准备加入世贸组织，只有加入了这个组织，华国才能融入进世界经济，实现经济全球化。
整个谈判非常艰苦，西方国家提出了不少苛刻的条件，其中就有知识产权方面的议题。
“这个问题不是短期能解决的，很复杂，你先找找证据，等以后再说。”慕致远回应道。
林子轩想了一个办法，他借鉴国外的做法，把《小雪的大冒险》里人物的卡通形象授权给国内一家大型和正规的玩具厂。
让这家玩具厂独家生产，如此一来，那些盗版的玩具厂就触犯了这家玩具厂的利益。
这样自己不用出面，玩具厂为了利益也会和盗版厂商斗争到底。
不过，国内这类玩具厂商不好找，人家不是傻子，只有在确定自己能赚钱的情况下才会和林子轩签订授权合同。
林子轩先让人联系国内的各大玩具厂商，这种利润与其被盗版商赚去，不如自己主动。
出版社那边有了一点进展，他们准备为《小雪的大冒险》申报国家文学类重点图书出版规划，这个是由文化部门认定的。
能够进入这个出版规划的都是各个学科里有影响力的书籍，比如前沿科学的理论研究等。
只要进入了这个规划，相当于受到了一层保护，盗版这类书籍就会引起上面的重视。
当然，规划里的书籍大多都是用来做研究的，科研单位和学校或许会购买，一般的读者很少阅读，盗版书商更加不会插手，因为没有利益可图。
出版社认为《小雪的大冒险》是目前儿童文学的代表作品，深受读者的喜爱，对于我国儿童文学的发展具有极大的推动作用。
这么大肆的赞扬一番，只为了这部儿童小说能够进入国家重点图书出版规划之中。
这是没有办法的办法，有了这个认定，不仅能够增加《小雪的大冒险》在读者心目中的地位，还能让盗版书商有所顾忌。(未完待续。)
第三百九十三章 入围
《小城之春》的审查相当顺利，没有太多的波折。
在华国的官场，有一条约定成俗的规矩，那就是民不举官不究，没有人举报，或者举报的不是那么热烈，上面基本上就坐视不管了。
这种做法不算是好事，却是当下国内的实际状况。
对这部片子来说，有了郑洞添的保驾护航，少了许多麻烦，影片相当保守，里面没有床戏和接吻的场景。
唯一一个有亲密接触的镜头是有一次俞菲鸿和王志闻喝了酒，王志闻试图抱着俞菲鸿，不过最后俩人适可而止，停了下来。
有人提出影片的内容消极，不够光明。
电影的时代背景正是抗战胜利，全国欢欣鼓舞的时刻，这时候拍一座死寂的小城，一女二男的感情纠葛有点不太合适。
持这种意见的人只是少数，审查委员会里大部分委员认为这是一部不错的片子。
通过了总局的审查，林子轩把配有英文和意大利文的录像带寄给了威尼斯电影节组委会。
不出意外的话，《小城之春》会入围电影节的主竞赛单元，他们会收到组委会的邀请函。
这次林子轩会带着影片的主创一同前往威尼斯，包括片中的五位演员，还有导演和副导演等人，组成一支规模不小的队伍。
这么做不是为了蹭红毯，而是想让大家感受一下大型国际电影节的氛围。
像是这种大型的国际电影节，只要影片入围了主竞赛单位，组委会会为导演和制片提供机票和酒店的费用，仅限两人，其他人是没有的。
大家过去的住宿都要影片的制作单位，也就是好梦公司出钱。
这点花销林子轩还承担的起，只要《小城之春》能在威尼斯拿到奖，卖个好价钱，这都是能赚回来的。
如果不是慕姗姗太忙的话，他还想让慕姗姗一起过去。
慕姗姗这段时间的确很忙，主要是《姗姗访谈录》这档节目火了起来。
那些原本不愿意引进《姗姗访谈录》的电视台有了购买的打算，凤凰卫视是第一个。
他们在评估了这档节目后，认为这档节目是海外华人了解内地生活的一个窗口。
一个是《姗姗访谈录》的质量的确很高，还有就是亚洲金融风暴的影响。
凤凰卫视首先播出了那期慕姗姗采访国内经济学家的节目，不少外国媒体相继引用。
他们或许不知道慕姗姗是谁，却知道这是一个新闻热点。
华国国内有人预言了亚洲的金融风暴，慕姗姗因此登上了不少报纸杂志的版面，还有外国记者来到京城想要采访慕姗姗。
慕姗姗拒绝了外媒的采访，不是她不想出名，而是这些外媒或许带着不为人知的目的。
作为曾经的华国电视台主持人，慕姗姗的觉悟很高，相当谨慎。
再说了，一旦让外国媒体曲解了她的话，还可能对慕致远产生影响，那就得不偿失了。
最好的办法是一概拒绝，她还要忙着录《鉴宝》这档节目，这无形中增加了她的神秘感。
外国记者只能拿到一些表面的资料，比如慕姗姗曾经是华国电视台的著名主持人，主持过华国一年一度的春节晚会，游历过欧美各国，熟悉西方世界。
后来辞职创业，制作了多档优秀的电视节目。
在他们眼里，作为媒体人，慕姗姗既有西方女性的独立，也有东方女性的含蓄。
这是外媒对慕姗姗第一次详细的报道，不过在金融风暴的大背景下，并没有造成什么影响，只是一则让读者没留下太大印象的新闻罢了。
这时候，林子轩得到了一个消息，宝岛的电影人徐立公突然中风住院了。
这是他从一位和宝岛电影圈联系紧密的人那儿听说的，一直以来，为了《卧虎藏龙》的事情，都是他和徐立公联系。
这下子恐怕就有问题了，徐立公住院后，自然没办法筹备电影了。
林子轩想了想，他决定下个月先到意大利的威尼斯参加电影节，电影节结束再转道美国，直接和李桉面谈，了解李桉的真实想法。
没有了中间人，大家开诚布公，或许会更好谈一些。
他要说服李桉加入这个项目，需要做一些准备工作，要让李桉相信内地不仅有优秀的演员，还有优秀的幕后工作人员，能够拍出质量精良的影片。
《小城之春》就是一个很好的例子，只有三百万的投资，换成美元也就四十万美金。
用低成本同样能拍出高质量的影片，内地的工作人员接受过电影专业的系统教育，不比港台的工作人员差。
内地的电影人或许在商业片上没有香江电影人专业，但在文艺片上有自己的独到之处。
他还想把陈导明和俞菲鸿等人带过去，大家一起谈谈对《卧虎藏龙》中角色的看法。
林子轩把《卧虎藏龙》的剧本寄给徐立公的同时，也把剧本分别给了陈导明等人，让他们有空就琢磨琢磨剧中的人物。
对于这个电影项目，他是一定会做下去的。
八月中旬，林子轩接到了威尼斯电影节的邀请函，《小城之春》入围了主竞赛单元。
这件事在国内媒体上引起了不小的轰动，记者们来到好梦公司采访，这次入围威尼斯电影节的还有张亿谋的影片。
国内有两部电影出现在威尼斯电影节的主竞赛单元，足以让媒体兴奋了。
相对于张亿谋的影片，《小城之春》极为低调，还没有在国内放映过，媒体只知道主要演员有陈导明、王志闻和张国粒等人。
这三人凑在一部电影里，就能想象有多么的精彩了。
面对记者，于东接受了采访，他强调《小城之春》是好梦公司投资制作的影片，是一部文艺片，除了陈导明三人，还有俞菲鸿和徐晶蕾两位女演员。
影片的导演是郑洞添，监制是田状状，制片是林子轩，出品人是韩三评。
这是好梦公司对外统一的口径，不能让记者乱写，总局虽然在田状状的事情上没有追究，可该低调的时候就要低调，不要自找麻烦。
“入围就是一种荣誉，能不能得奖要看运气。”于东如此说道。(未完待续。)
第三百九十四章 偶像剧
徐晶蕾来到好梦公司，把护照交给后勤部门，由好梦公司统一去办理出国签证。
然后，她进入一间办公室，从柜子里拿出一个杯子，在饮水机上给自己接了杯水。
她把水杯放在桌子上，随意坐在桌子旁的沙发上，从随身的背包里拿出一本书，翻看着。
徐晶蕾毕业后就签在了好梦公司，来过很多次，对这儿非常熟悉。
作为演员，她的时间很宽松，不用每天到公司里来，大部分时间是在片场拍戏，或者是拍广告，参加一些演艺圈的活动等等。
好梦公司虽然还没有给她配备单独的经纪人，却可以帮她解决日常的琐事。
《卧虎藏龙》的后传已经拍完，中间她还接拍了两支著名化妆品品牌的广告，接下来还有一部《将爱情进行到底》的电视剧要拍。
这一年，徐晶蕾的档期很满，片酬同样涨了不少。
从最初拍《卧虎藏龙》的八百块一集到现在的五千块一集，她已经是二线明星。
这种起步比她的同学们高出了不少，凭着拍戏和广告，她这两年收入了十几万，脱离了温饱，迈向了小康，至少养活自己毫无问题了。
目前好梦公司和艺术中心合拍两部电视剧，一部是《潜伏》，一部是《将爱情进行到底》。
这两个本子徐晶蕾都看了，显然《潜伏》更为深刻和优秀，《将爱情进行到底》就是一部都市情感剧，只是加上了青春和励志的元素。
可以这么说，十年后，观众还会记得《潜伏》，却不一定会记得《将爱情进行到底》。
从林子轩对待两部戏的态度就能判断的出来。
《潜伏》的演员由林子轩亲自试镜挑选，都是具好几年表演经验的老演员，《将爱情进行到底》在选择演员方面比较随意。
除了她这个女主角是林子轩指定的，其他演员大多是直接从艺术院校找来的。
比如京城电影学院一年级的黄小明和陈昆，京城戏剧学院一年级的刘晔、秦海露和袁荃。
这帮人刚学了一年的表演课程，只能说比那些没有丝毫表演经验的人员好一些，可以预见，在实际拍摄的过程中会遇到多少麻烦。
按照林子轩的说法，《将爱情进行到底》是一部青春偶像剧，就是要找一些新鲜的面孔。
不要求演技有多高，只要会对着镜头耍酷就行了。
这部剧主打的是青少年市场，青少年更愿意看俊男美女的组合，这就是偶像剧的魅力。
林子轩要用这部电视剧塑造一批国内青年观众的偶像出来。
而且，这些还在上学的演员片酬极低，一千块每集的片酬足够让他们高兴了，或者说能在大学一年级就有戏拍，不给钱他们都愿意。
林子轩不会这么苛刻，还是给了一个公道的价格。
这么做可以节省制作成本，二十集的长度只要投资两百多万就足够了。
“这部戏你负责演技，他们负责其他方面，你稍微带带他们就行了。”林子轩交代道。
这句话让徐晶蕾很受伤，感情自己只有演技，说好的俊男美女组合呢，原来不是说我啊。
林子轩没发现自己说的有问题，什么事儿都怕对比，以徐晶蕾目前的演技，碾压那些大学一年级新生足够了。
观众看了《将爱情进行到底》，就会发现原来这个叫徐晶蕾的女演员演技不错啊。
反正是偶像剧，林子轩确实没有花费太多心思，他更在乎的是《潜伏》。
徐晶蕾听说《潜伏》的女主角定了下来，是一位空政的话剧演员，既不是好梦公司的人，也不是艺术中心的人。
她琢磨过王翠平这个角色，尝试过，感觉不太好演。
徐晶蕾倒不是想演《潜伏》的女主角，就是想知道自己的差距在哪儿，随着和陈导明等优秀演员的合作，她能感到自己的不足之处。
有差距就要想办法弥补，演技是不断磨练出来的。
不一会儿，俞菲鸿也来了，和徐晶蕾闲聊起来。
好梦公司没有给每个演员都配一间办公室，这儿是演员的休息室，平时没有人，只有演员对台词或者剧组有事开会的时候才会变得热闹。
“知道是什么事么？”俞菲鸿询问道。
俞菲鸿下半年拍《潜伏》，在其中饰演戏份不多的地下党员左蓝，另外还有不少影视公司找她拍戏，大多是古装戏。
这和她的古装扮相受观众欢迎有关，不过她不太愿意重复自己，更愿意接现代戏。
“我不太清楚，应该和《卧虎藏龙》有关吧，林总前两天问过我对玉娇龙这个角色的看法。”徐晶蕾猜测道。
她们都是京城电影学院毕业，俞菲鸿还做过徐晶蕾的老师，两人在戏路上并不相同。
俞菲鸿善于扮演知性大气的角色，徐晶蕾走的是平凡路线，适合扮演生活中的平常人。
当然，好的演员不会被简单的定义，戏路往往会很宽。
既能演好人，也能演反派，既能演喜剧，也能演悲剧，这样才是一名优秀的演员。
两人正聊着，林子轩和陈导明走了进来。
九月份，《小城之春》剧组会前往威尼斯参加电影节，林子轩说的是电影节之后的事儿。
“咱们从威尼斯飞往美国，和李桉见见面。”林子轩说明道，“我找人联系到了李桉，他答应和我们见面，讨论《卧虎藏龙》的事情。”
林子轩找的人是正在拍摄《许三观卖血记》的陈憧。
陈憧同样是混好莱坞的，找好莱坞的朋友联系到李桉不难，林子轩和李桉在电话里谈了几句，约定了大概见面的时间。
很多事电话里说不清楚，只有当面谈才够坦诚。
“好莱坞的李桉？”俞菲鸿惊讶道。
俞菲鸿在美国拍过电影，还在洛杉矶呆过两年，对华裔电影人并不陌生，李桉是里面混得最好的华裔导演。
这是她第一次听说要找李桉来拍《卧虎藏龙》，这么说来这将是一部大制作。
“没错，只是到目前为止沟通的不是很顺利。”林子轩解释道，“咱们这次去美国主要是说服李桉来拍这部戏，和他深入的聊一聊。”(未完待续。)
第三百九十五章 大数据
这件事原本在电话里告诉一声就完了，林子轩把三人找过来是为了聊聊剧本的问题。
他想听听三人对《卧虎藏龙》的意见。
拍戏是一个不断磨合的过程，有意见先提出来，总比在拍摄的过程中提出来再改要好，林子轩一向认为充分的沟通很有必要。
他们在办公室里就各自的角色谈了谈感受。
电影版的剧本和电视剧的版本相差不小，原本的一些人物给删掉了，剧情变化很大。
毕竟一部电影仅有两个小时左右的时间，只能把那些支线情节删掉，只讲和主要人物相关的剧情，这样才能让情节紧凑，不松散。
关于他们三人的角色，陈导明饰演的李慕白，是江湖中的大侠，气魄摄人。
他的造型非常重要，气度、身形和眼神缺一不可。
大侠就要有大侠的架势，只要一袭长袍，手握长剑，往哪儿一站，就要让人觉得侠气干云，能够镇得住场子。
还有眼神，武林高手的眼神要有神气，这个神气不是外放的，是要内敛的。
以往的武侠片中英雄侠客往往一言不合就要开打，比谁更凶更狠，这部片子里的大侠更讲究内蕴，舒畅自如，让人如沐春风。
这就是一种气度，或者说是王者之风，不是那种霸道之气。
所以说，李慕白的形象应该是圆活谦虚的气度，神气内敛，高深莫测，让人琢磨不透，而不是抬头挺胸，神气外现。
陈导明有这种气势，只是还不够内敛，要能放能收，收放自如，也就是要会“藏”。
俞菲鸿扮演的俞秀莲同样是江湖上的大侠，可她和李慕白不一样。
俞秀莲不需要那么豪气干云，她更多的是展现柔美的一面，或者说是李慕白的另一面。
她平时静静的站在李慕白身边，不显山露水，到了关键时刻，能撑得住，有担当。
这两个人诠释了什么是“少年子弟江湖老，红粉佳人两鬓斑”这句话。
玉娇龙这个角色平日里是大家闺秀，徐晶蕾需要准备的更多，比如骑马、练剑、练字、学礼仪，学会穿着花盆底的鞋子走路等等。
拍电视剧的时候，要求不高，不过拍电影就要讲究了。
大家闺秀要站有站相，坐有坐相，不能心浮气躁，要沉得住气。
徐晶蕾练过毛笔字，学过绘画，平时的性子也是不紧不慢，这是她的优势。
然而，等到进入江湖后，玉娇龙就变得刚烈凶狠起来。
也就是说，玉娇龙这个人物有两个面孔，徐晶蕾需要完全把握住这两者的转换。
最后，既然是武侠片，他们都需要接受基本的武术训练，虽然在拍戏的时候武打场景会用替身，但也需要掌握一些技巧，否则很容易受伤。
在讨论剧本的同时，林子轩也把先前和宝岛电影公司的沟通说了出来。
“目前来看，这部戏的投资在一千万美金以内，在好莱坞或许不算大制作，但在国内应该是顶尖的片子了。”林子轩说明道，“虽说现在还有不少的分歧，不过你们放心，这部戏肯定会拍下去的。”
结束了这次讨论，大家各自散去。
徐晶蕾没有离开公司，她去找了林晓玲，林晓玲正在网上给自己的影片刷分呢。
经过几个月的筹备，时光网正式上线了，眼下整个界面做的还很简陋，不够美观。
这是林子轩的意见，在公司的美工看来已经很好了，因为目前国内的网站都是这个样子，页面没有一点新意。
林子轩想过把时光网从好梦公司分离出去，由他一个人承担网站的开销。
这是一家长期亏损的网站，以他目前的版税收入完全能够支撑起这家小网站的日常运营，如果放在好梦公司里，相当于好梦公司负担了这部分亏损。
后来和冯晓刚等人商量，大家觉得无所谓，好梦公司养一家网站不成问题。
实际上，他们并没有真正意识到这个网站的价值和投资规模，更多的是对林子轩的一种认同。
因为林子轩以往的决策没有错过，这次应该也不例外，这个网站虽然需要投钱进去，说不定以后能够赚钱呢。
互联网创业是个新鲜的概念，像冯晓刚和葛尤这个年代的人不怎么理解，他们还不愿意使用电脑，冯晓刚写剧本仍然用打字机。
只有等到他们不得不改变，从而适应社会的时候，才会被迫的做出改变。
林子轩觉得冯晓刚可能会改变，但葛尤不一定，他比较坚持老的传统，有时候越是好说话的人越不容易妥协。
时光网保留了论坛的模式，可以让网友写影评，参与互动交流。
这是论坛的优势，能极大的激发网友的积极性，同时新出现的评分功能也极具吸引力。
通过自己的参与可以左右一部电影的分数，这个就很有意思，尤其是一些现在正在上映的影片，网友的参与度很高。
今年国内引起的好莱坞大片分数普遍较低，前几年的好莱坞大片分数要高出不少。
其中《真实的谎言》评分最高。
这说明经过几年的发展，国内观众对好莱坞大片有了审美疲劳，从分数能直观的看出观众的观影趋势，这就是时光网评分的作用。
以此类推，根据分数同样能看出观众更为喜欢哪一类型的影片，好梦公司就能凭借这些分数统计来确定未来拍摄影片的种类。
这就是所谓的大数据分析。
当然，这是建立在评分公平公正的基础上才能得出的结论。
林晓玲在做的就是刷分，或者说在寻找网站的漏洞，按照网站的设计，每一位注册会员对一部影片只能评一次分数。
这时候的网友较为理性，一般不会去注册多个会员刷某一部电影的分数，因为没有必要。
说白了，是没有利益，等到以后时光网的影响力越来越大，能够影响一部影片在现实中的票房成绩时，就会出现刷分的现象了。
分数越高，观众就会愿意进影院观看。
林晓玲注册了多个会员，把《我们俩》的分数刷了上去，还在下面写了几篇好评。
她不是为了好玩，而是想看看这样能不能吸引到网友的关注，从而确定刷分的效果如何。
时光网的技术人员会研究用什么方式减小刷分带来的负面影响。
林子轩觉得既然要专业，就要从最初做起，这将是一个长期的过程。(未完待续。)
第三百九十六章 童话里都是骗人的
徐晶蕾和林晓玲玩了一会儿电脑，到了中午，两人离开公司，找地方吃饭。
“做演员真好，拍两个广告就能买辆车了，我什么时候才能有车子啊。”林晓玲羡慕道。
眼前是徐晶蕾刚买的新车，不是什么豪车，很普通，也就十几万的样子。
“行了吧你，我就攒了这么点家底，一下子花没了，我还心疼呢。”徐晶蕾郁闷道，“你想开车还不容易，找林总啊，林总的车子该换了，换下来的不就是你的。”
“那怎么一样，我要自己挣钱买新车。”林晓玲决定道。
作为副导演，林晓玲拍《小城之春》拿了三万块薪酬，加上平时乱七八糟的收入，她也有了四五万的存款了。
在演艺圈里，只要不是混在最底层，能够在剧组有份稳定的工作，赚钱并不困难。
两人上了车，行驶在京城的马路上，徐晶蕾是新手，车速不快。
“咱们上哪儿吃去？”徐晶蕾询问道。
“下午不是要看房子么？就在房子旁边找一家馆子，方便。”林晓玲安排道。
她们吃过饭要去看房子，不是买房，而是租房子。
从电影学院毕业后，林晓玲和徐晶蕾在家里遇到了同样的问题，那就是家里人急着给她们介绍对象，让两人不胜其烦。
她们一合计，不如出来租房子住，图个耳朵根子清静。
这时候的年轻人不像林子轩刚毕业那会儿，那时候林子轩要是出去租房子肯定会被人指指点点，说他不知道节俭。
现在大家的思想观念变了，年轻人想要拥有自己的空间，追求自由，不愿意和父母住。
他们暂时买不起房子，租房子就成了一种潮流。
京城的商品房越盖越多，有钱人可能买了几套房子，自己住不了，就拿出来出租，还有专门用来出租的公寓楼，由此催生了大批的房产中介。
房产中介伴随着房地产大开发而兴起，在1995年达到了顶峰。
这两年由于房地产市场持续淡化，一些前几年大红大紫的房地产代理公司相继的易主或者减员，不过根据统计，目前光是京城大大小小的房产中介就有一千多家。
其中规模较大的几家还在招募销售人员，伺机扩大市场份额。
由此可见，大部分人都看好房地产市场未来的前景。
徐晶蕾和林晓玲找了房产中介，想要租一栋两室一厅的公寓楼，相对于那种家庭住宅，公寓楼在管理上更为严格。
这件事林晓玲还没和家里说，她准备租好房子后再摊牌。
反正都在京城，隔得不远，能经常回家看看，和上大学住校没什么区别。
她们吃过中饭，在中介的引领下兴致勃勃的看着房子，讨论着怎么装饰和布置，有种逃离家庭的愉悦感。
孩子长大后，总会离开父母，这是很正常的事情。
八月三十一日，法国巴黎，一位叫做戴安娜的英国女人遭遇车祸离开了人世。
这个消息引起了全世界的关注，此人受到如此关注的原因是她的身份，她曾经是英国的王妃，后来和王子离婚了。
王子和灰姑娘的故事就这么以悲剧收场。
果然，童话里都是骗人的。
事实上，戴安娜并不算是灰姑娘，她同样有着显赫的家世。
还有个原因是这位曾经的王妃热衷于慈善事业，得到了西方媒体的称赞。
由于新闻媒体大篇幅的报道，这件事在华国国内造成了不小的影响，大家普遍对那位西方女人抱着同情的态度。
不管是华国，还是英国，皇家的事务总是能吸引老百姓的兴趣。
更何况还牵涉到离婚和死亡，透着一丝神秘，让人不由得产生各种猜想。
九月初，林子轩一行人前往威尼斯参加电影节，一路上众人讨论着这个热点话题。
女人议论的是戴安娜传奇而短暂的一生。
能够嫁给骑着白马的英俊王子，应该是不少女孩童年的幻想，可惜绝大多数女孩都没有这个机会，戴安娜无疑成了那个幸运儿。
西方媒体把戴安娜塑造成一位坚强和独立的女性，能和王子结婚是幸运的，不过想和王子离婚就需要极大的勇气了。
加上她积极的参与慈善事业，在世界范围内赢得不小的声誉，甚至被称为“人民的王妃”。
然而，这一切以一场车祸而告终结。
俞菲鸿和林晓玲等人商量着到英国参加戴安娜的葬礼，悼念一番，按照新闻上的报道，戴安娜的葬礼在九月六号举行，她们来的急。
这说明戴安娜在女性心目中的形象很好。
男人谈论的是这件事有没有阴谋，不少报纸在猜测车祸有问题，提出了各种假设。
其中一个和英国的皇室有关，认为皇室的嫌疑最大，不过都没有真凭实据，报纸更多的是想用这种噱头吸引读者，增加销量。
下了飞机，来到威尼斯，他们才发现戴安娜的离世在欧洲造成的轰动，报纸上的头版几乎都是关于这件事的报道。
记者们猜测英国皇室的反应，会用什么规格来安葬戴安娜，那位英国女王的态度等等。
这种风头完全压过了威尼斯电影节，那些娱乐记者不去报道电影，反而对皇室的八卦津津乐道，尤其是英国女王的一举一动。
这对曾经的婆媳，一个活着，一个死去，此时此刻，两人都受到了世人的瞩目。
对此，威尼斯国际电影节的组委会也没有办法，他们原本邀请了不少的明星，可现在那些人都去了伦敦，参加戴安娜的葬礼。
据说这次葬礼会有各界的名人参与，有些人可能真的是悼念，有些人估计是去蹭热度的。
有了这场盛大而隆重的葬礼，今年的威尼斯电影节或许会成为最不受关注的一届。
“老哥，要不我们也去伦敦吧。”林晓玲提议道。
“能参加葬礼的都是受到邀请的人物，你们过去只能站在大街上，再说咱们没有预定酒店，现在伦敦的酒店估计都满了，住哪儿？”林子轩劝阻道。
“能去感受下氛围也好啊，放心吧，鸿姐带我们去。”林晓玲回应道。
俞菲鸿有在美国生活的经验，倒是个合适的人选。
林子轩想了想，不太放心，就把人分成两拨，一拨留在威尼斯参加各种电影节活动，另一拨到伦敦看看这场举世瞩目的葬礼。(未完待续。)
第三百九十七章 竞争
想去英国观看葬礼的都是女孩子，或者年轻人，林晓玲还带着摄像机，这成了她的习惯。
就是一两天的事儿，耽误不了电影节。
送走了这批人，林子轩和意大利电影人马克穆勒见了面，了解一下这次入围电影的情况。
“林，今年有几部电影很有竞争力，不过《小城之春》也很好，我想拿奖不是问题，只是拿什么奖还要评委来决定。”马克穆勒如此说道。
威尼斯国际电影节最高奖是金狮奖，次一点的是银狮奖，还有最佳男女主角等各类奖项。
林子轩既然来了，当然不想空手而归，现在只能等着最后的颁奖典礼了。
这是他第二次来威尼斯，上次的行程比较匆忙，这次他算是有备而来。
虽然电影节受到了戴安娜葬礼的影响，不过还是来了不少各国的片商，林子轩带着于东和这些片商交流，推销《小城之春》这部片子，邀请他们参加影片的放映。
这就是电影商业的一面，你不能说自己是艺术家，就不去推销影片。
这次主要是让好梦公司的人了解怎么卖片子，怎么和国外的片商沟通，不要怕和他们谈，成不成无所谓，就是要有这个经验。
至于陈导明和王志闻等演员，可以看看电影，也可以游览一下威尼斯的风光。
张国粒跟着林子轩和片商见面，他有商业头脑，想看看这个过程是什么样的，需要注意哪些方面，以后或许能用得上。
他在国内拍电视剧，自导自演，累死累活，可最终拿到的酬劳没有投资商赚得多。
张国粒还被投资商坑过，怎么说呢，这时候，国内演艺圈的制片人实行的是承包制。
制片人承包一部电视剧，投资商会规定一个数额，核准后，把这笔钱交给制片人管理。
拍戏超过这个数额，制片人要自己往里面垫钱，有了结余，这些钱就是制片人自己的了。
张国粒以前没做过制片人，觉得这个条件还行，大家都是这样，再说了，自己做了制片人就能掌控剧组了，拍自己想拍的片子。
结果，那部戏的预算没有控制好，他只能把自己的片酬垫进去。
投资商赚的盆满钵满，他却一分钱没赚到。
这是难得的经验教训，以后再拍戏的时候，就不会犯这种错误了。
张国粒想自己开公司投资拍戏，他相信以自己的影响力拍的戏肯定能卖出去，只是拍影视剧总会有赚有赔。
京城那么多家影视公司，在他看来，只有好梦公司没赔过。
这里面有冯晓刚和葛尤的功劳，两人拍的贺岁片票房大卖，是好梦公司盈利的基础。
可是张国粒却知道这后面是林子轩在支撑着，或者说林子轩才是好梦公司的核心，所以，他想学学林子轩是怎么经营的。
“这和国内一样，都是讨价还价。”送走了片商，张国粒评价道。
“一样也不一样，一样的是都要谈判，不一样的是规矩。”林子轩解释道，“咱们在国内，是按照咱们的规矩来，来到这儿，就要按照他们的规矩来。”
“这个倒是，我听的头都晕了，咱们就缺少熟悉他们规矩的人。”张国粒认可道。
“张哥不是要开公司么？准备的怎么样了？”林子轩询问道。
这件事张国粒和林子轩商量过，他和陈导明这类演员不同，在演艺圈，张国粒的性子随和，人缘好，轻易不去得罪人。
他的演技不错，但不是那种一心铺在演戏上，想要成为艺术家的那类人。
张国粒涉足导演、制片人和投资人等多个角色，总是在不断的尝试。
可以说他不是个安分的人，这几年他赚了一些钱，不甘心被那些投资商压榨，想要有一种更为平等的合作方式。
于是，他就想自己开家影视公司。
有了上次的教训，他不再做制片人，而是把制片人的职位交给了他的爱人。
他的爱人叫做邓洁，是个做事认真，很有条理的女人。
这种夫妻店的经营模式在国内演艺圈并不少见，两人彼此了解和信任，容易沟通。
“准备的差不多了，明年先投资一部戏试试看，小林，你可得指点指点我，我看你拍谍战剧，这种类型的戏以后是不是要火啊？”张国粒好奇道。
“我暂时拿不准，先拍一部看看观众的反应，张哥你要是想保险呢，还是拍戏说历史剧，以你的影响力，收视率上有保障。”林子轩劝说道。
这是实话，这时候拍《潜伏》林子轩也没把握一定会火爆。
不过他相信，只要是好的剧集，观众应该会接受，《潜伏》是经过时间检验的。
“我也是这么想的，现在手头上有个讲古代状师的剧本，我看着不错，回头你帮我把把关，你说行了，我才能放心。”张国粒请求道。
“张哥，别这么捧我，我可没那么大本事，都是咱们自己的事儿，什么帮不帮的。”林子轩客气道。
他们在威尼斯待了两天，到了《小城之春》放映的日子，按照主办方的规定，入围主竞赛单元的影片能够多放映几场。
有了前两天的准备，来观看影片的除了本地的观众，还有不少片商。
马克穆勒利用自己的影响力带了一些记者和意大利本地的影评人过来，这是为了替《小城之春》做宣传，提升影片的人气。
林子轩和演员站在门口，欢迎他们的到来。
“林，这些都是文艺片的爱好者，一定会喜欢这部片子的。”马克穆勒介绍道。
林子轩和他们客套了几句，说多了也没用，他和这帮人没交情，还是要看电影的质量。
到了时间，放映厅里只来了一半的观众，今天正是戴安娜的葬礼，显然大家都在电视机前观看那场隆重的葬礼了。
这两天，林子轩去看过其他影片，基本上都是这种情况，上座率都不高。
影片开始放映，俞菲鸿走在破败的城墙上，就这么向着观众走过来。
林子轩注意着观众的反应，看看他们有没有被影片吸引，这个东方含蓄的情感故事能不能引起西方观众的共鸣。(未完待续。)
第三百九十八章 评分
很多人都认为欧洲人喜欢文艺片，这句话并不准确，和国内一样，欧洲的观众同样喜欢好莱坞大片和好莱坞大明星。
否则好莱坞大片根本不可能抢占欧洲的电影市场。
不过能来威尼斯电影节的观众基本上都是文艺片的爱好者，他们就是冲着文艺片来的。
文艺片顾名思义是指具有文学性和艺术性的影片。
《小城之春》是一部标准的文艺片，它的节奏舒缓，感情含蓄，波澜不惊，从头到尾几乎没有过于激烈的冲突，都是些细琐的日常生活片段。
它的人物不多，情节简单，导演将镜头深入人物复杂矛盾的内心，揭示人物微妙的情感关系，是一部典型的心理抒情片。
说的直白点，就是剧情沉闷，没有**。
看这样的片子，你不能期望观众给出太多的反应，能让观众兴奋起来，热烈鼓掌什么的。
那不现实，只要能够吸引观众，不让他们昏昏欲睡就不错了。
林子轩观察四周，发现还好。
虽然在放映的过程中有些观众退场了，但大部分观众没有露出无聊乏味的神情，而是在认真的观看这个故事。
这些观众来威尼斯电影节观影就应该有这种准备，文艺片不是用来嗨的，需要仔细品味。
他重点看了看记者和影评人，这帮人的反应不一，有的人专注于影片，有的人不时在手里的本子上记着什么。
他们看完影片后会在报纸和杂志上给一部电影评分，这直接影响到影片的人气。
虽然这个人气对评奖没有什么实质性的帮助，却能吸引片商和观众的注意。
九十分钟过去，影片结束，从青年医生回到小城，到青年医生离开小城，这个春天就这么悄然而逝，留给观众的是一片叹息。
放映厅内，掌声渐渐响起，不算热烈，也没有过于激动。
观众似乎还沉浸在剧情里，也或者他们觉得这部片子还行，仅此而已。
林子轩判断不出这帮西方观众的反应，倒是身旁坐着的马克穆勒说了一句话提醒了他。
“这部影片要多看几遍才行，每看一遍都有不同的感受。”马克穆勒感慨道。
林子轩觉得应该是这样，西方观众对于东方影片毕竟有着一层隔膜，东方人的含蓄情感的确很难理解，和西方人对待感情的态度不同。
即便在华国，《小城之春》也需要多看几遍才能更好的品味，就别说是西方观众了。
虽说艺术是相通的，可各个国家的文化存在着差异，这种差异不是通过电影能够弥补的。
《小城之春》不是那种让人激动的影片，它有点沉闷。
所以，那种看到东方电影就激动万分，甚至索要签名的观众，在西方的国际电影节上存在的可能性不大，能够给予礼貌性的鼓掌已经不错了。
这说明他们认可了这部片子，至少不是一部烂片。
这是对普通观众来说的，对于影评人和电影节的评委而言，他们看电影的角度不同。
普通观众看的是故事情节，专业电影人看的是这部电影的镜头语言和讲述方式，以及色彩的运用和演员的表演，是一种综合性的考量。
普通观众看一遍也就过了，电影节上有很多优秀的影片，他们不会特意再看一遍《小城之春》，评委们为了讨论一部影片，则要反复观看，把握细节。
也就是说，观众的反应可以作为参考，但不能代表电影人的看法。
当掌声响起的时候，林子轩带着导演和演员上前鞠躬致谢。
观众散场，记者围拢过来。
“林，本片的女主角在哪里？”有记者提问道。
林子轩颇为无语，这帮人就惦记着女主角呢，俞菲鸿作为这部片子的中心，表演很出彩。
“她去了伦敦。”林子轩回答道。
“伦敦？哦，是那场葬礼。”记者恍然道，“实在是可惜，我还想给她来个访问呢。”
“她明天就会回来，我们可以约个时间。”林子轩提议道。
成为国际影星的第一步就是增加曝光度，能在外国媒体上被报道，总是一件好事。
田状状和陈导明等人被记者和影评人围着，尤其是影评人，他们对田状状很感兴趣。
放映活动结束，大家返回酒店，等待着明天媒体的报道。
第二天，好梦公司的人员把和《小城之春》相关的报道买了回来，以英文报纸为主。
林子轩能看懂英文，至于其他语种的报纸，只能看看图画，或者请酒店的人员进行翻译。
“怎么样？”田状状询问道。
这是他拍的影片，自然非常关心，在国内被禁止从事导演工作，这次顶风作案，田状状的压力不小，这牵扯到回国之后的事情。
如果《小城之春》没有拿到任何奖项，回到国内，媒体肯定会把这件事曝光出来。
国内的媒体就是这个德行，你成功了他们会锦上添花，你失败了他们就会落井下石。
“还不错，评分都在六分以上，有几家媒体还给出了八分的高分，评价以正面为主，负面很少，比目前放映的大多数影片分数要高。”林子轩说明道。
“我记得北野武的那部片子有给九分的吧。”田状状担心道。
马克穆勒提醒过他们，这次的电影节竞争较为激烈，来了不少著名的导演，光是亚洲的电影人就不在少数，比如张亿谋，还有田状状说起的北野武。
北野武这人原本是一名相声演员，后来进入电影行业，成为一名电影演员，随后又开始当导演，在日本演艺圈颇有声望。
他的电影极具个人风格，冷峻沉默，不动声色。
能把跨界玩的这么溜的人不多，北野武算是一个。
他这次带来的影片在这一届的电影节上获得了很多好评，有媒体给出了九分的高分，是金狮奖的有力争夺者。
“媒体的评分不能代表评委的意见，他那部片子是个悲剧，还有暴力元素，更能引起观众和媒体的共鸣，相比较来说，咱们的片子艺术性更强，最终还是要看评委的意见。”林子轩分析道。(未完待续。)
第三百九十九章 热门
每次电影节颁奖前，媒体和影评人都会给出预测，依靠的就是这种评分。
哪部片子的评分高，获奖的呼声就高，有时候预测和结果吻合，有时候则会出现爆冷的局面，这都是说不准的事儿。
以目前《小城之春》的评分来看，同样属于获奖的热门影片。
现在结果没有出来，大家只能是胡乱猜测，瞎担心而已。
林子轩继续让人和片商谈判，请片商看片子，不过不要说死，一旦影片拿了大奖，价格就会翻倍，就算只拿了小奖，也能趁机加价。
同时，他积极的和媒体联系，为影片和演员做宣传。
林晓玲等人从伦敦平安回来，和伦敦市民一起感受了一下悲伤的氛围，站在大街上看了一下葬礼的过程，还没有在电视上看的清楚。
这次葬礼吸引了各国媒体的参与，凤凰卫视做了全程报道。
林子轩在电视上看到了不少好莱坞明星，这算是一次不小的历史事件，直到多年后还有人怀念这位王妃，甚至拍成了电影。
这类题材是好莱坞的最爱，集合了皇室、美女、政治、阴谋和背叛等各种元素。
观众同样对皇室的八卦感兴趣，从商业的角度来说，这部片子应该会大卖。
过了两天，张亿谋来到了威尼斯。
他的片子入围了主竞赛单元，只是一部京味喜剧不太符合意大利观众的口味，媒体和影评人给出的评分普遍不高。
张亿谋参加电影节主要是为了宣传和卖片子，一部电影不光是参加一个电影节，世界上的国际电影节至少有几十个，都可以参与。
看过完整的影片后，张亿谋对《小城之春》的评价很高。
大家在一起讨论这部影片，普遍认为这个片子有一种诗意的东西，不是现代诗，而是古代的诗词，总结起来就是“发乎情，止乎礼”。
“发乎情”是指两人本来已经谈婚论嫁，不过因为战争分开了，现在见了面，发乎情。
周玉纹嫁给了戴礼言，她没有不喜欢戴礼言，她不恨戴礼言，也不是讨厌戴礼言，她就是内心里苦闷。
这个时候，章志忱回到了小城。
“止乎礼”可以理解为礼仪，也可以解释成戴礼言。
周玉纹要克制住自己的感情，她并不能肆意，所以周玉纹当时的心情不应该有埋怨，更多的是一种无奈。
这部片子讲的不是一个婚外恋或者三角恋的故事，而是一种感情。
在一起的男女不一定会相爱，相爱的男女不一定会在一起，人生就是这样，错过了就是一辈子，再也回不去了。
再说，感情只是这部片子的一个方面，它还表现了那个时代知识分子的苦闷。
在那个大时代的背景下，知识分子内心彷徨颓废，在这种苦闷找不到宣泄的出口时，转化成了个人细小的感情漩涡。
这些内在的东西就连华国国内的电影人都不一定能体会，更别说是西方的电影人了。
而且，这次威尼斯电影节的评委中没有华国电影人，大家担心的是那帮西方人能不能看得懂《小城之春》。
如果他们只是把这部片子当作一部感情片，无疑会降低对影片的评价。
虽然现在无法影响到评委的决定，不过可以打探到一些消息，哪些影片被评委讨论的最多，最为重视，这些消息能够传得出来。
马克穆勒带来了最新的消息。
“你们的影片进入了最终评审，另外还有两部片子，一部来自日本，一部是意大利影片。”马克穆勒恭喜道。
他负责电影节亚洲地区的选片工作，这次两部亚洲影片进入了最终评审，说明他的选片质量很高，工作卓有成效。
这个最终评审是指评委们从入围主竞赛单元的十几部影片中选出来最好的几部。
只要进入最终评审，金狮奖就从其中选出，即便没有获得金狮奖，也能获得银狮奖或者评审团大奖，反正是不用空手而归了。
这的确是个好消息。
当年姜闻的《阳光灿烂的日子》没有进入最终评审，所以只获得了最佳男主角奖。
在猜测和担心中，威尼斯电影节的颁奖典礼如期举行。
英国前王妃的葬礼结束，虽然还是新闻上的热门话题，不过任何新闻都经不起时间的洗礼，从而变成旧闻，只留下一段回忆。
威尼斯电影节重新吸引了各国媒体的目光，红毯仪式格外的隆重。
在镁光灯的闪烁下，《小城之春》的剧组走上了红毯。
俞菲鸿走在陈导明和王志闻中间，穿着一身素雅的旗袍，和电影中的人物吻合，让人感觉就像是从电影中走出来的一样。
威尼斯本地的媒体对她格外偏爱，因为俞菲鸿有一口流利的英语，在交流上没有障碍。
当初林子轩在美国洛杉矶拍《不见不散》的时候，就是请她给剧组做的翻译。
徐晶蕾和张国粒走在一起，这两人虽然没有引起媒体太大的关注，可总算是露了个脸。
林子轩、田状状和林晓玲走在后面，作为幕后人员，会不会被拍到没什么所谓。
颁奖典礼正式开始，老外就这一点好，他们不啰里啰唆，颁奖的速度快，刚开始都是一些小奖项，比如影评人协会奖，联合国儿童基金会奖等。
这些奖项一般都会提前告诉获奖人，没什么惊喜，获奖人早就准备好了发言。
林子轩他们关注的是金狮奖、银狮奖和最佳男女主角这类奖项，这才算是大奖。
很快来到了最佳女主角的奖项，主持人请评委宣布获奖名单，评委念出了一个外文名字，是一位英国女演员，一听就不是俞菲鸿。
大家刚想安慰一下俞菲鸿，没想到评委又念出了一个名字。
这次他们听清楚了，就是俞菲鸿，这一届威尼斯电影节把最佳女主角颁给了两位女演员。
巩莉在一九九二年拿下了威尼斯电影节的影后，五年后，俞菲鸿凭借《小城之春》拿到了同样的荣誉，这是威尼斯电影节的第二位华人影后。
林子轩起身和俞菲鸿拥抱祝贺，目送她上台领奖。(未完待续。)
第四百章 生活里没有如果
俞菲鸿站在领奖台上，从评委会主席手中接过奖杯，心情难以平静。
在那位英国女演员发表获奖感言的时候，她稍稍平复了一下情绪，这不是她的第一部电影，却是她第一次作为女主角的电影。
第一次演女主角就能拿到威尼斯电影节的影后，她觉得自己非常幸运。
在来到威尼斯之前，俞菲鸿没想过能拿奖，否则她不会就那么跑到伦敦去，而是应该留在威尼斯在媒体面前做宣传。
从伦敦回来后，她接受了几家媒体的采访，感觉到欧洲媒体的热情。
欧洲媒体以前认为巩莉是东方女性的代表，现在他们觉得俞菲鸿是另一类的东方女性。
巩莉的气场外放，有一种大气之美，俞菲鸿和《小城之春》里的形象一样，含蓄内敛。
在媒体的预测中，俞菲鸿并不是最佳女主角的热门人选，不过也能排进前五名。
俞菲鸿认为这次能拿奖，主要还是片子好，她在《小城之春》里有很大的发挥空间，是影片是中心，一女两男的组合和一男两女的组合，侧重点不同。
在观影的过程中，观众和评委会下意识的把焦点放在她的身上，而不是陈导明和王志闻。
这就好像是一部为她量身定制的影片。
想到这儿，俞菲鸿朝台下看去，看到了正在和田状状说着什么的林子轩。
几年前，她和林子轩在洛杉矶第一次见面，林子轩邀请她拍一部武侠电视剧，她并没有太在意，因为当时内地很少有人拍武侠剧。
她没有当场拒绝，一部分原因是由于好奇。
林子轩毕竟制作过像《编辑部的故事》和《京城人在纽约》这样的热播电视剧，俞菲鸿想看看林子轩要拍的武侠剧是什么样子。
于是，就有了《卧虎藏龙》。
正是接拍了这部武侠剧，她选择了回国，随后就出演了《小城之春》里的周玉纹，从而站在了威尼斯电影节的领奖台上。
一个演员能碰到一个合适的角色无疑是幸运的。
俞菲鸿觉得她的幸运是从洛杉矶的那个夏日午后开始的，她从住在一个公寓的朋友那儿听说有个国内的剧组来洛杉矶拍电影，需要翻译，还能拿到薪水。
她是抱着赚点生活费的心态过去的。
如果她当时没有听到那个消息，或者听到了却并不在意，那就不是现在的模样了。
好在生活里没有如果，她站在了这儿，就足够了。
那位英国女演员结束了获奖感言，俞菲鸿上前礼貌的和她拥抱，互相祝贺。
接着，俞菲鸿走到话筒前，抬起头，看着台下，《小城之春》剧组的人都在看着她。
获奖感言很套路化，就是把剧组的人员感谢一遍，说一说自己激动的心情。
俞菲鸿流利的英语引起了阵阵掌声，她在最后用中文感谢了自己的父母。
回到台下，俞菲鸿又受到一番祝贺，这个过程只有几分钟，颁奖继续。
下面是最佳男主角，最佳导演，以及最佳影片银狮奖，都没有《小城之春》。
林子轩刚刚就和田状状说起，可能拿不到最佳导演了。
根据他们对历年威尼斯电影节获奖名单的研究，如果一部片子拿了其中一个奖项，就极少能拿其他的奖项了。
《小城之春》拿了最佳女主角，那最佳男主角和最佳导演估计就没有机会了。
这种国际电影节说到底是采用分蛋糕的做法，不会把主要奖项都颁发给同一部影片。
今年的最佳影片银狮奖颁给了两部影片，下面就剩下金狮奖了，也是大家最看重的奖项。
目前北野武的影片还没有获得任何奖项，那就有两种可能，一种是北野武的片子拿了金狮奖，《小城之春》没戏了。
或者是两部影片都拿到了最佳影片的金狮奖，这并不难猜。
林子轩自然希望是后者，那样会增加《小城之春》的含金量。
虽然主持人和评委会主席颁奖的时候用的是意大利语，林子轩他们还是能听得懂。
在威尼斯这么多天，《小城之春》这个名字的意大利语怎么发音他们还是知道的。
这一次，电影节的评委会主席先念出的是《小城之春》，随后是北野武的电影，两部影片同时拿到金狮奖，这种情况以前也出现过。
比如在第五十一届威尼斯国际电影节上就是两部影片同时获得金狮。
全场的掌声响起，坐在不远处的马克穆勒对着林子轩竖起了大拇指表示祝贺。
田状状在和大家拥抱后上台领奖。
在欧洲三大电影节上，这种最佳影片的奖项是颁给导演的，而不是制片商。
他们觉得是导演拍出了这么优秀的电影，尤其是威尼斯这种崇尚文艺和个人风格的电影节，导演才是一部影片的核心。
田状状在台上颇为激动，《小城之春》拿到金狮奖，他总算是放下心来。
至少回国后不会有人说什么了，不管这部片子挂在谁的名下，都是他的电影。
整个颁奖过程持续了一个小时左右，接下来电影节的组委会安排了一场盛大的晚宴。
《小城之春》的剧组接受了记者的采访，主要是采访田状状和俞菲鸿两个人。
这时候，马克穆勒过来把他打听到的消息说了出来，既然电影节结束了，评委们就没必要保密，面对记者他们会说一些评选过程中的趣事。
在评选的过程中，《小城之春》和北野武的电影在评委中都有支持者，相持不下。
在这种情况下，评委们会进行投票，九名评委投票，肯定会有一部影片胜出，只是没想到其中一名评委两部影片都喜欢，难以抉择，他投了弃权票。
这样两部影片的得票数相同。
两部亚洲电影同时拿到金狮奖，这在历届威尼斯电影节上都不多见。
马克穆勒相当高兴，他一向支持亚洲电影的发展，这次的颁奖会给他的职业生涯带来新的契机，增加他在亚洲地区和威尼斯电影节上的影响力。
林子轩回到酒店打电话给慕姗姗，告诉了她这个好消息。
同时颁奖的结果也传到了国内，国内各大媒体纷纷报道了《小城之春》获奖的消息。(未完待续。)
第四百零一章 影响力
现在的通讯发达，这边颁奖典礼刚结束，记者就把消息传回了国内。
国内的新闻媒体在报道的时候会主动的规避田状状，倒不是不能报道，而是不能把田状状和导演联系到一起。
他们拟定的报道重点放在俞菲鸿身上，还有记者去采访了郑洞添，田状状只是一笔带过。
不管外媒怎么称赞田状状，在国内只能这么来，毕竟郑洞添才是《小城之春》的挂名导演，这个不能弄错了。
这就出现了一个奇怪的现象。
在威尼斯记者围着田状状采访，在国内的新闻上田状状成了一个路人。
由于时差的关系，国内的新闻报道不可能那么及时，比如早报只能是早上发行，晚报则是晚上发行，都有时间限制。
就算是电视台也要搜集资料，制作成新闻报道，在节目中播出。
谁都没有想到，国内第一个报道《小城之春》获奖消息的是一家电影网站，叫做时光网。
此时还没有太多人察觉到网络在传播消息上的及时性，能够第一时间把接收到的消息放到网上，比传统媒体更快更及时。
那些正在浏览时光网的网友突然看到网站上发布的消息，《小城之春》拿到了金狮奖。
内容特别的详细，包括颁奖的细节，记者的采访和各种花絮故事等等。
能不详细么，于东在酒店打电话一句句说的，只是暂时没办法传图片回去，要等回国后才能把全部资料放到网上。
这是林子轩的一次尝试，能够提升时光网的知名度。
随着大家的生活节奏越来越快，谁能最快最准确的把信息发布出去，谁就能得到关注。
威尼斯电影节，众人参加了组委会主办的晚宴，这就是一场交流酒会，让各国的电影人在一起交朋友，谈合作。
“林总，谢谢。”俞菲鸿郑重道。
在获奖感言里，俞菲鸿没有对林子轩单独感谢，现在她这么说来表达自己的谢意。
拿了这个最佳女主角，不仅是一种荣誉，也不仅意味着她的片酬要涨了，而是一条通往成功的路径，一个国际化的舞台。
以前有大制作，导演根本不会想到俞菲鸿。
一个是对你不熟悉，不知道你是谁，你没有代表作，不清楚你的演技怎么样，再说你在国际影坛没有影响力，大制作都是瞄准国际电影市场的。
现在有了《小城之春》和这个奖，导演就有了直观的印象，觉得可以让你来试试。
这就是机会，非常的现实。
巩莉能够获得第五代导演的青睐，就是因为她有代表作，在国际上获奖。
“这是你应得的，以后会有更多的机会，更大的舞台。”林子轩鼓励道。
林子轩一向不会亏待自己人，他会为公司的演员提供机会和舞台。
在酒会的另一边，徐晶蕾和林晓玲正在品尝着意大利当地的食物，她们两人来威尼斯电影节更多的是见识一下。
“别着急，你以后也有机会拿奖。”林晓玲宽慰道。
俞菲鸿拿奖对同样是演员的徐晶蕾有一定的冲击，作为女演员，拿奖表示获得肯定。
“我急什么，我还等着你捧红我呢。”徐晶蕾说笑道。
“行吧，我拍部片子，咱俩一起拿奖。”林晓玲承诺道，“不过得找个好题材，咱俩琢磨一下，现在国外的电影节什么题材容易获奖，我这几天看了几部外国片子，都太沉闷了，一点意思都没有，我还是想拍个有意思的。”
“你慢慢想吧，我在精神上支持你。”徐晶蕾点头道。
“你别那么懒啊，你跟着我学学，以后可以自己当导演，像姜哥那样。”林晓玲鼓动道。
这句话倒是让徐晶蕾颇为心动，相对于演戏，她对导演工作有不小的兴趣，能拍自己想拍的片子，那种感觉应该很不错。
林子轩和北野武聊了几句，两部亚洲电影一起拿到金狮奖，双方聊聊天很正常。
北野武不光是个导演那么简单，他有自己的电影公司，叫做北野事务所，不仅投资自己拍摄的电影，还会资助日本的年轻导演从事电影事业。
虽说和日本那些大型的电影公司没法相比，却有着自己的特色。
所以，北野武还扮演着投资人的角色。
林子轩除了电影公司的老板，还是剧本编剧和作家，《活着》在日本出版。
两人只是泛泛而谈，没有谈到合作，主要是认识一下。
就这样，为期十二天的威尼斯国际电影落下了帷幕。
接下来，于东会留在威尼斯继续和欧洲各国的片商谈卖片子的事情，《小城之春》拿了奖，应该能卖个好价钱。
张国粒和林晓玲等人会返回国内。
林子轩带着俞菲鸿、陈导明和徐晶蕾到美国和李桉见面，商谈《卧虎藏龙》的事宜。
《小城之春》和俞菲鸿的获奖应该会给这次的美国之行增添几分成功的可能。
此时的李桉正在拍摄新片，题材是美国的内战，他并不在好莱坞，而是在肯萨斯州。
经过多年的发展，好莱坞的各大电影公司旗下的制片厂非常完善，一部影片的大部分剧情都能在制片厂里拍摄完成。
不过这部片子有很多的外景，甚至还有屠城的戏份。
为了拍摄的真实性，李桉在当地用了三四个月的时间重建了当年被战火毁掉的市镇，作为拍戏的布景，然后，再把这座刚刚建成的市镇给全部烧掉。
这就是好莱坞电影的手笔。
这部电影的投资也从最初的二千四百万美金，追加到三千五百万美金。
在好莱坞算是大制作了，好莱坞的电影公司非但没有阻拦，还为李桉提供了各种便利。
李桉能够如此自主，一方面是电影公司对他的信任，另一方面是在这些投资中，好莱坞电影公司和海外片商的投资各占一半。
或者说，李桉有海外片商作为后盾，撑腰杆子。
这个海外片商指的是欧洲和亚洲等地的片商，而不是好莱坞的资金。
这说明李桉不仅在好莱坞有影响力，在欧洲和亚洲同样有影响力，他的片子在美国之外的地区同样好卖，这是他多年打下的基础。
林子轩找李桉拍《卧虎藏龙》，不光是看上他执导的能力，还有他的这种影响力。(未完待续。)
第四百零二章 诚意
美国密苏里的帕顿斯堡，李桉正在拍摄劳伦斯城大屠杀的场景。
现场有六架摄影机，有数百骑马的士兵，这一场要拍大队人马冲入城中进行烧杀抢掠的场面，现场有些杂乱。
这种场景不太好拍，马匹不能跑的太快，否则容易跑出镜头，为了显示马的速度，只能靠左右摇晃镜头来表现出速度感。
马头怎样放入镜头才好看，两三个人骑马高高低低的该怎么拍，马匹的体力够跑几次，能不能站稳，枪战开始后，有哪些顾忌等等。
这些都是导演要考虑的问题。
为了防止马匹滑倒，也怕演员被马踩到，剧组在地上新铺了一层土。
只有等到人和马、机器操练熟悉了，所有环节都做好了准备和计划，才能够进行拍摄。
在好莱坞拍戏，电影公司对安全非常重视，因为演员都签了合同，出了事就要赔偿，非常麻烦，这是一笔额外的支出。
他们宁愿事前做好充足的准备，也不愿意发生意外事故。
一部影片的准备工作尤为重要，真正拍摄的时间倒不是很长。
眼前的这座城镇正是前期花费四个月新建起来的一座小城，再现了当年的原貌。
在拍完屠城的戏份后，就会放火烧掉。
在这个过程中，如何放火是一门学问，不仅要烧的起来，还要烧的好看。
放火的时候，要安排好烟、雾、火、光的位置，哪边真烧，怎么控制，都要有整体规划。
有时候为了好看，还要添加柴油助长火势，需要几十个人通力合作。
在好莱坞，不管是放火，还是管马、营骑兵、管军火的，都是专业人员。
电影公司负责安全保险的工作人员会在现场盯着，对每一个着火点认真的排查。
林子轩一行人前天到的美国，昨天赶到了堪萨斯，今天来到拍摄现场探班。
这次来算是见识了好莱坞大片的拍摄过程。
现场光是扮演士兵的群众演员就有数百人，一切都是军事化管理，这些群演每天的片酬是一百五十美金，一天下来的片酬就要超过十万美金。
所以说，大片就是要烧钱才行。
现场拍摄的进度不算快，一天的时间准备工作占了大半天，真正拍摄的时间不到三小时，一个场景还要重复拍几次。
拍外景就是如此，总会遇到各种意想不到的麻烦，到了摄影棚里速度就提上来了。
晚上九点多钟剧组收工，李桉才轻松下来，和林子轩等人见了面。
剧组盖的这座城镇离帕顿斯堡三公里的路程，他们回到帕顿斯堡的旅馆已经到了十点钟。
在旅馆吃了一顿简单的西餐，大家回到房间里聊了聊。
李桉祝贺《小城之春》拿到了金狮奖，华语片能在国际影坛获得大奖，是值得高兴的事。
林子轩这次给李桉带来了《小城之春》和《卧虎藏龙》电视剧的录像带，让李桉对演员的演技和大陆电影圈的制作水准有一个较为直观的认识。
双方开诚布公的交谈，林子轩是带着诚意来的。
“除了版权，李导你拥有自由创作的权利，无论是剧本还是拍片，包括后期制作和最终的剪辑权，都是你说了算，这个咱们可以写入合同。”林子轩保证道，“我这边只有两点意见，一个是把拍片地点放在大陆，还有是尽量使用大陆演员。”
林子轩的理由很充分，大陆有优美的自然风光和深厚的文化底蕴。
无论是大漠风沙还是竹海茂林，应有尽有，大到皇家园林，小到百年古镇，都能实景拍摄，大陆还有设备完善的影视城用来拍文戏。
再说演员，请一位香江顶级明星的片酬大概要一百万美金，如果用大陆演员，所有演员的片酬加在一起或许只要一百万美金。
比如陈导明，在国内拍一部电影的片酬不到七十万人民币，折合八万美金。
俞菲鸿没拿威尼斯影后的时候，片酬不过二十万，现在拿了威尼斯影后，片酬最多是五十万人民币，折合六万美金。
徐晶蕾的片酬就更低了，能拿三万美金就不错了。
这是内地演员的价码，对比起来，香江演员的片酬普遍虚高，主要是他们是不是值这个价，能不能给影片带来实际的利益。
“我们把节省下来的片酬投入到电影制作中，把影片制作的更为精良。”林子轩劝说道。
“香江电影界有拍武侠片的丰富经验，他们懂得怎么把武打拍的好看，而且，香江有武打明星，在好莱坞有知名度。”李桉斟酌道，“我的想法是既然要拍武侠片，就需要香江的团队加入进来，你说的片酬问题，可以找一些片酬不高的香江演员。”
李桉还是想用具有国际卖相，能挑大梁的演员，也就是国际明星。
他在好莱坞拍片，越来越相信大明星的作用，电影靠的是上相，一般演员的脸吸引不了观众，只有大明星才能引起观众的兴奋。
不得不说，这种说法很有道理。
观众往往较为盲从，不理智，不管影片好坏，只会选择看那些有大明星参演的片子。
香江有武侠片的传统，出了几代武打明星，如果找那些过气的武打明星参与进来，片酬不高，还能借机做宣传，这个倒是能够接受。
“这部片想在北美取得好成绩，就要找一家有实力的好莱坞电影公司合作，要从影片筹备阶段就在北美做宣传，这样才能起到效果，没有当地的片商配合，武侠片很难打开市场。”李桉如此说道。
李桉在接到林子轩的电话后就在琢磨如何推进《卧虎藏龙》这个项目。
这是他提出的两点要求，一个是要有香江的团队参与，一个是有好莱坞片商的加盟。
香江的团队能保证影片的武打效果，好莱坞片商知道如何在北美发行一部电影。
在好莱坞，一部大制作影片的宣传从这个项目建立之初就会开始，电影公司会进行市场调查，选取电影的受众群体，安排各种媒体活动，在社区和城镇进行推广。
可以说，宣传和拍电影同样重要。
李桉觉得只要在这两点上达成一致，其他拍摄地点和演员的选择上都可以商量。(未完待续。)